Рисунки графичные – графические рисунки.Эскизы картин.художник Александр Муханов.Воронеж.Картины художника,чеканка,картины из меди,графические рисунки,эскизы картин.Религиозные,мифологические сюжеты

Несмотря на внешнюю простоту и лаконичность, графические произведения отличаются непревзойденным стилем и емкостью передачи образов. Линия, штрихи, точки, пятна… для человека, не способного осмыслить богатство этих изобразительных средств, рисунки графики всего лишь черно-белые начертания едва различимых форм. В то время как графические произведения всегда гораздо более глубокие, в них есть метафоричность и своеобразная художественная поэзия, которая была характерна для античного искусства.

Практически у каждого вида изобразительного искусства есть свои почитатели и приверженцы, и графика не является исключением. Имея весьма солидную историю, графика по сей день считается актуальным выразительным средством, которое способно передать характер изображаемого предмета таким, каким он есть на самом деле, не скрывая за яркими красками основную суть. И, несмотря на внешнюю простоту и лаконичность, графические произведения отличаются непревзойденным стилем и емкостью передачи образов. Линия, штрихи, точки пятна…для человека, не способного осмыслить богатство этих изобразительных средств, рисунки графики всего лишь черно-белые начертания едва различимых форм. В то время как графические произведения всегда гораздо более глубокие, в них есть метафоричность и своеобразная художественная поэзия, которая была характерна для античного искусства.

В графике важное место занимают как уже завершенные произведения, так и краткие наброски, которые художник делает в большом количестве для создания полного образа и фиксирования на бумаге даже малейших деталей. Рисунки женщины графика передает как нельзя лучше, потому как с помощью линий, штрихов и пятен художник четко обозначает каждый изгиб женского тела, мимику, взгляд. Графические изображения портретов с одной стороны максимально реалистичны, а с другой – наполнены образностью, и раскрывают изображаемый объект с совершенно неожиданной для зрителя стороны. Сущность графики в отражении чувств и эмоций такими, какими они являются на самом деле, без прикрас и ненужного пафоса, который зачастую появляется при дополнении графического рисунка красками. В этом случае теряется основная идея произведения и изменяется зрительское восприятие.

Изображение живой природы в графике также играет немаловажную роль, потому как графические выразительные средства позволяют передать определенные природные явления так, как их видит и воспринимает художник. В классической живописи зачастую именно реалистичность является обязательным и самым главным аспектом. В графики такой привязки нет, потому как графические пейзажи – это, прежде всего, субъективный взгляд художника на окружающий мир. Или, в случае, когда рисунок графики является иллюстрацией, то отражение атмосферы соответствующего произведения. Графика существенно раздвигает границы традиционного изобразительного искусства, делая его более емким, актуальным и близким зрителю.

Многие всемирно известные художники, хоть и не являлись полноценными приверженцами графики, но время от времени использовали ее выразительные средства в своих произведениях, а также пробовали собственные силы в создании графических гравюр (Дюрер, Калло, Рембрандт, Кольвиц), литографии (Делакруа, Стейнлен), рисунков (Репина, Серова), портретов (Клуэ, Энгра, Кипренский, Уткин, Верейский), пейзажей (Хокусай, Остроумова-Лебедева, Митурич, Купреянова) и натюрмортов (Врубель, А. Матисс, Митрохин) и так далее.

sulimart.ru

Профессиональная авторская графика. Рисунки карандашом и гелевой ручкой Zen Designer

Как день и ночь. Графические эскизы.

Две взаимосвязанные графические работы — противоположности одного единого целого, неразделимые, как день и ночь, — результат поиска нового выразительного языка.

Творческие продажные картины с инкрустацией

Творческие продажные картины с инкрустацией стразами в количестве двух изображений, а в сущности детские рисунки. Совмещение, так сказать, полезного с приятным тоже весьма интересное занятие, приносящее не только радость, но и некоторый доход.

Паутина йоги

черной тушью, кистью и карандашом графический рисунок из рабочего альбома

Эскизная работа Мандала деревьев 3 На закате

Очередная эскизная работа «Мандала деревьев» по мотивам солнца и деревьев на фоне неба, раскрывающегося наподобие мозаики. Данная эскизная работа одна из нескольких в этой серии, которая некогда насчитывала более 20 картин, выполненных маслом.

Сосны: черно-белая графика

Три работы в стиле черно-белой художественной графики. Выполнялись тушью по бумаге пером или кистью.

Иллюстрация Мандала деревьев 2

Иллюстрация «Мандала деревьев» 2 — это серия нескольких цветных графических рисунков, объединенных одной общей темой, общей манерой исполнения, общими элементами во всех изображениях, цветовой гаммой.

Черно-белые графические эскизы

Черно-белые фантазийные наброски для будущих полноформатных картин. Возможно пригодятся как самостоятельные визуализации образов, или просто рисунки гелевой ручкой черного цвета.

Набросок спиртовой маджентой

Эксперимент: быстрый набросок широкой кистью и спиртовой типографской маджентой

Графическая работа Мандала деревьев

Не знаю почему, но данную образную визуализацию захотелось назвать «Мандала деревьев». Видимо от того, что оригинальная магия композиции создает определенный завораживающий момент.

Эксперименты в копировании репродукций японских гравюр

Уже давно  изредка копирую картины китайских и японских мастеров живописи, точнее, копирую репродукции японских гравюр. Чаще всего это совершенно вольные интерпретации картин, хотя интерпретации для меня не особо значимы и критичны. Связана эта вольность с невысоким качеством попадающихся репродукции.

zen-designer.ru

Графика как вид изобразительного искусства: примеры

Графика как вид искусства зародилась еще во времена наскальной живописи, хотя само слово имеет греческие корни и означает «пишу», «черчу». В наше время это самостоятельный и многогранный вид, имеющий свои жанры и каноны.

Виды графического искусства

По своему назначению графические работы подразделяются на такие виды:

• Станковая графика. Как вид искусства приближена к живописи, так как передает видение и эмоциональный мир художника. Причем мастер достигает этого не за счет многообразия палитры красок и различных техник их нанесения на холст, а с помощью линий, штрихов, пятен и тона бумаги.
• Прикладная графика как вид изобразительного искусства. Примеры ее окружают нас повсюду, она имеет конкретное предназначение. Например, иллюстрация книг помогает читателю легче воспринимать ее содержание, плакаты и афиши несут знания или рекламную информацию. Сюда же относятся этикетки на товары, оформление конвертов, марок, карикатуры и многие другие.

Любые виды изобразительного искусства (графика, картинки не исключение) начинаются с наброска рисунка. Все художники используют его как первую ступеньку перед написанием основного полотна. Именно в нем создается проекция положения объекта живописи в пространстве, которая в дельнейшем переносится на холст.

Графический рисунок

Графика как вид изобразительного искусства, виды графики любого направления начинаются с рисунка, как и полотна в живописи. Для графического рисунка используют бумагу, чаще всего белую, хотя возможны варианты.

Главной его отличительной чертой является контраст двух или нескольких цветов – черный, белый, серый. Возможны другие виды контрастов, но даже если мастер использует черный карандаш на белой бумаге, то оттенки штрихов богаты разнообразием от мягкого черного цвета до глубокой черноты.

Эмоционально сильными являются рисунки черно–белого оттенка с добавлением одного контрастного цвета. Это притягивает взгляды, и фокусировка взгляда зрителя сосредоточена на ярком пятне. Такая графика как вид изобразительного искусства (фото очень ясно это показывает) становится ассоциативным произведением, когда яркий акцент вызывает у зрителя воспоминания личного характера.

Инструменты для создания графического рисунка

Самыми простыми и доступными средствами являются графитные карандаши и обычная шариковая ручка. Также мастера любят применять тушь, уголь, пастель, акварель и сангину.

Графитный карандаш — самый популярный инструмент. Это деревянный или металлический корпус, в который вставлен либо графитный серовато-черный стержень, либо цветной, в который добавлены красители.

Пастельные карандаши не имеют корпуса, но их цвета можно смешивать, чтобы получать новые оттенки.

Тушь имеет насыщенный черный цвет, легко ложится на бумагу, применяется для каллиграфии, черчения и рисования. Наносить ее можно пером или кистью. Чтобы получать различные оттенки черного цвета, тушь разводят водой.

Графика как вид искусства не обошла стороной такой инструмент, как уголь. Древесный уголь для рисования применяли еще в древности, а в 19 веке был создан художественный уголь из спрессованного порошка угля и клеящих материалов.

Современные мастера графики применяют также фломастеры с различным по толщине стержнем.

Печатная графика

В эту категорию изобразительного искусства входят:

• Ксилография – это гравюра на дереве, с которой печатают изображение с помощью нанесенной на нее краски. Зародилась в Китае еще в 6 веке н.э., появилась на Востоке в 9, а в Европе — в 15 столетии.
• Гравюра на металле, для которой использовались пластины из латуни, меди или свинца, делилась на углубленную, рельефную и резцовую. В зависимости от метода рисунок наносился на металл, покрывался краской и затем переносился на бумагу.

  

• Линогравюра появилась в 20 веке вместе с такими материалами, как линолеум, оргстекло и пластик. Отличается простотой и скоростью создания художественных шаблонов. Этой технике свойственны ярко выраженные черно-белые контрасты и любые размеры. Многие именитые мастера работали в этом виде графики. Например, Пикассо, Матисс, Иван Павлов.

Это далеко не все виды, применяемые в печатном деле.

Книжная графика

К этому виду изобразительного искусства относятся следующие:

• Книжная миниатюра. Древний способ оформлять рукописи, который применялся еще в Древнем Египте. В Средневековье основной темой миниатюры были религиозные мотивы, и только с 15 века стали появляться светские сюжеты. Основные материалы, которые использовали мастера миниатюры, — это гуашь и акварель.
• Оформление обложки – это передача эмоционального посыла книги, ее основная тематика. Здесь гармоничным должны быть и шрифт, и размер букв, и рисунок, соответствующий ее названию. Обложка представляет читателю не только автора произведения, его труд, но и издательский дом и самого оформителя.
• Иллюстрации используют как дополнение к книге, помогающее создавать зрительные картинки у читающего для более точного восприятия текста. Эта графика как вид искусства зародилась во времена книгопечатания, когда сменились ручные миниатюры на гравюры. С иллюстрациями человек сталкивается в самом раннем детстве, когда еще не умеет читать, а познает сказки и их героев через картинки.

Книжная графика как вид изобразительного искусства в ДОУ познается через иллюстрированные книги, несущие информацию в картинках для самых маленьких детей, и через текст с поясняющими изображениями для старшего возраста.

Плакат как вид искусства

Еще один представитель графической живописи – это плакат. Основная его функция – передача информации с помощью короткой фразы с усиливающим ее изображением. По области применения плакаты бывают:

• Политические, предназначение которых – призыв к действию. Тематика политической агитации многообразна – от защиты (мира, животных, демократии, экологии) до разоблачения.
• Социальные плакаты призывают человека что-то менять или присоединиться к тем, кто это делает.
• Рекламная плакатная графика несет информацию о товаре, событиях и их участниках. Как пример, это кино- и театральные афиши, рекламные стенды. Их основная задача — привлечь к себе интерес зрителя и желание приобрести то, о чем они информируют. Их отличают яркие цвета и звучные слоганы, которые легко запомнить.

  

• Учебные плакаты несут обучающую информацию, которая должна помогать закреплять знания у учащихся. К этой категории относятся также картинки с правилами по технике безопасности, профилактике и лечению заболеваний и многие другие виды предупреждений.

Плакат является одним из самых распространенных видов графики.

Прикладная графика

Еще один вид графического искусства — это оформление этикеток, конвертов, марок и обложек для видео и музыкальных дисков.

• Этикетка – это вид промышленной графики, главное назначение которой — дать максимальное количество информации о продукте при минимальном размере изображения. При создании этикетки учитывается цветовая гамма, которая должна вызывать у зрителя симпатию и доверие к товару.
• Обложки для дисков несут максимальную информацию о фильме или музыкальной группе, передавая ее через рисунок.
• Графическое оформление марок и конвертов имеет многолетнюю историю. Сюжетами для них чаще всего становятся события, происходящие в разных странах, окружающий мир и большие праздники. Марки могут выпускаться как отдельными экземплярами, так и целыми сериями, объединенными единой тематикой.

Марка, пожалуй, самый распространенный вид графического искусства, который стал предметом коллекционирования.

Современная графика

С появлением компьютерных технологий стал развиваться новый вид графического искусства – компьютерная графика. Ее применяют для создания и коррекции графических изображений на компьютере. Вместе с ее возникновением появились новые профессии, например дизайнер по компьютерной графике.

fb.ru

Учимся рисовать графический портрет карандашом

Многие начинающие художники мечтают научиться рисовать портреты карандашом. Это совсем новый уровень в творчестве. Научившись изображать портрет человека, можно будет без труда осваивать акварельную технику, рисовать сангиной и углем, а также маслом. Начинать нужно непременно с набросков карандашом. Уверенно манипулируя графическими материалами, можно добиться невероятного сходства с натурой.

Как рисовать графический портрет

Чтобы нарисовать его, вам понадобятся:

• Планшет, обтянутый ватманом.
• Измерительный прибор (линейка).
• Простые карандаши различной твердости.
• Ластик.

Чтобы изобразить качественный графический портрет, старайтесь сократить применение ластика до минимума, так как он затирает бумагу, из-за этого на рисунке образуется грязь. После того как материалы подготовлены, лист натянут, можем приступать к работе.

Рисуем портрет

Анализируем нашу натуру, внимательно изучаем ее с каждой стороны, чтобы понять особенности и форму. Желательно сделать предварительные конструктивные зарисовки, чтобы разобраться с формами и понять их. Натуру нужно прорисовать с каждой стороны, это позволить понять ее форму, изучить ее особенности и каждую деталь по отдельности.

Как нарисовать графический портрет поэтапно

Располагаемся на месте самым лучшим обзором, подготавливаем материалы. Натура должна быть статичной. Начинаем рисовать графический портрет поэтапно:

1. Для начала нужно сделать компоновку на листе.
2. Намечаем отдельные части изображения в общих чертах.
3. Находим поворот и оси построения.
4. Начинаем выстраивать форму, чередуем от общего к маленьким деталям.
5. На каждом из предыдущих этапов необходимо тщательно сравнивать изображение с натурой, проверять на пропорциональные соотношения формы и перспективные сокращения.
6. Данный этап — штриховка. После того как построение завершено, необходимо начать накладывать штрих, делать это нужно аккуратно и не спеша разделяя рисунок на теневую и освещенную части.
7. Кладем штрих по форме, тем самым придаем объем портрету, но не стоит забывать об общности и зацикливаться на какой-то одной детали.

Чтобы портреты карандашом получились, необходимо анализировать и понимать свои ошибки. Обычно начинающие художники чересчур давят на карандаш от неопытности. Из-за этого работа получается перечерченной, то есть линии слишком резкие. Рисунок не должен быть обведен черной линией, он должен гармонично вписываться в формат и передавать формы.

Типичные ошибки

В попытках передать объемы художник чересчур увлекается мелкими деталями, усердно работает над ними. В итоге изображение перестает быть целостным. Даже начинающий художник замечает это сам.

Иногда проблема заключается в том, что художник не может понять, как устроены детали, которые он стремится проработать. В итоге детализировать изображение не получается, отсюда возникает дробность в рисунке, также возможно нарушение перспективных соотношений, многие пытаются сделать работу целостной хотя бы за счет тоновой проработки. Работая над определенной деталью и делая ошибки в ней, рисовальщик пытается связать ее с общей формой, накладывает слои графита один за другим. И в итоге он остается разочарован результатом. А ведь чтобы нарисовать качественный портрет человека, достаточно хорошо изучить каждую деталь.

Разбор недочетов

Если художник столкнулся с вышеописанными проблемами, тогда ему необходимо учесть следующее: после конструктивного разбора наступил этап моделирования формы при помощи штриховки, и на этом этапе зачастую начинают беспокоить некие сомнения по поводу продолжения работы над изображением.

Прекращаете разбор тонов и повторяете разбор форм. Пройдитесь карандашом по форме, разберите натуру на плоскости и запомните ее конструкцию. После такого детального разбора рисовать становится намного проще.

Представьте в уме, какая деталь откуда выходит, как образуется объем и почему это происходит. Этот умственный процесс помогает понять, каким образом распределить светотень, какой участок будет погружен в тень, где располагается полутень и куда падает свет.

Устраняем недочеты поэтапно

При возникновении трудностей в работе с формой следует поступать данным образом:

1. Форму зрительно разделяем на несколько плоскостей, которые создают ее объем.
2. Анализируем то, как устроена форма, затем выстраиваем ее при помощи условных плоскостей либо при помощи конструктивных линий, можно сочетать все способы вместе.
3. Если ни один из методов не помог, нужно обобщить рисунок. Необходимо собрать все мелкие детали воедино при помощи условных плоскостей.

Как совершенствовать навык

Чтобы рука и глаз привыкли к рисованию, необходимо каждый день делать наброски, которые помогают понять натуру и усовершенствовать свой навык. Попробуйте улавливать объемы натуры, а также плоскости и соотношения пропорций. Регулярно делайте зарисовки с натуры. Вы можете смотреть телевизор и пытаться запечатлеть картинки, увиденные вами на экране. Держите ручку и скетчбук всегда под рукой. Рисуйте все, что видите, берите необходимый инвентарь и делайте наброски в метро и на вокзалах, где огромное скопление людей. Тренируйте навык каждый день, сравнивайте соотношения и объемы. Для этого можно использовать фотографии или рисунки из книжек. Научитесь концентрировать свое внимание на общих формах и не зацикливайтесь на мелочах. Только такими способами можно усовершенствовать свои навыки.

fb.ru

Графические рисунки мастера из Чехии Тавика Франтишека Шимона.

Сегодня читателям нашего сайта предлагаем посмотреть графические рисунки чешского художника Тавика Франтишека Шимона (1877—1942).

Графические рисунки, так же как и живопись, и скульптура, могут быть выразительны и самодостаточны. Эскизы, наброски удобнее рисовать карандашом. Наброски выходят  не «замученные». После, на основе таких набросков, проще сделать, например картину или скульптуру.

Графические рисунки Тавика Шимона

От греческого — черчу, рисую, пишу появилось слово графика  . Но графический рисунок подразумевает работу с цветом. Графика это не простой линейный карандашный рисунок. Под это понятие попадает

• Офорт
• Линогравюра
• Ксилография
• Литография
• Монотипия т. д.

Но вначале это было нарисованное одно — линейное изображение. Самыми первыми графическими рисунками можно назвать наскальные. Дальше роспись на бытовых предметах (вазах, посуде…).

С развитием цивилизации, технологий развивалось и искусство графического рисунка. Шрифт, например, это тоже графика. Когда изобрели печатный станок, приобщиться к рисунку стало  доступнее, если можно так сказать искусство распространилось в в массах.

Каждому известно современное искусство граффити. И если проиллюстрировать сказанное можно посмотреть галерею Граффити искусство улиц Alex Forster.

Мы знаем орнамент, так это так же графика.

Политический плакат прочно вошел в нашу жизнь. Плакат так же применяется, как призыв к действию. Здесь можно привести в пример «Родина мать зовет» времена отечественной, или «Ты записался добровольцем?» времен Октябрьской Социалистической революции.

Со временем перешел в отдельный, свой жанр. Так же можно отметить мастеров афиш. Таким мастером афиш я считаю Alfonsa Mucha. Деньги те же графические рисунки, известные нам с детства.

Быть на ты с рисунком это 80% художник. Царь изобразительного искусства это рисунок. Перед  написанием живописного полотна, проводится огромная работа. В основе идет идея, не менее важна композиция, решение цветом, конечно же перспектива и главный из факторов это рисунок. Графический рисунок будет определять шедевр. Если сказать языком медицины, то рисунок это структура скелета (основа).

И живопись несомненно необходимо изучать начиная с графики. На примере графических рисунков натюрмортов легче понять тоновое различие предметов. И когда досконально изучен карандашный, графический рисунок тогда можно уверенно чувствовать себя на живописных просторах.

Герой статьи и нашей галереи художник из Чехии Tavik Frantisek Simon. Он является не только мастером графического

artatac.ru

графика

Графика

Что такое графика?  Рисунки карандашом.

Как продать графические рисунки карандашом или купить их по интернету? Художественная галерея Art-planets приглашает графиков размещать свои работы, выставляя их на страницах галереи online.

Что такое графика знает каждый, кто хотя бы раз что-то рисовал карандашом, делая наброски своей картины. Графика – это один из видов искусства, в котором большое значение имеют штрихи и линии. Эти линии наносятся на листе бумаги в различных направлениях, чаще всего художник использует карандаш. Так как графические рисунки выполняются одним цветом, большое значение имеет тень и свет.

Карандашами можно проводить тонкие и толстые линии в зависимости от мягкости или твердости того карандаша, который вы выбрали для работы. Кроме того, большое значение имеет тонко или остро заточен грифель. Линии могут быть прямыми, полукруглыми, можно просто ставить точки или проводить карандашом черточки, плотно прилегающие одна к другой.

Штрихи можно наносить в разных направлениях, перекрещивая их снова и снова, менять при этом степень нажима на карандаш. Таким способом хорошо передается рельеф предмета, который вы рисуете.

Каждый, наверное, помнит со школьных уроков рисования, как легко растушевать карандашные линии пальцем. Прием растушевки часто используют художники, когда рисуют свои картины карандашом (например, портрет). Если штриховать в двух направлениях, то между линиями будут оставаться пробелы. При штриховке в трех или даже четырех направлениях рисунок получается более плотный. А если выполнять такую работу мягким карандашом, то все пробелы между штрихами практически исчезнут.

В графике большое значение имеет качество бумаги. На шероховатой поверхности карандаш будет оставлять более мягкие линии, чем на гладкой бумаге. Графические рисунки – это всегда очень красивые картины, они притягивают к себе взгляд, как будто содержат некую тайну, не понятную нам.

В графике часто используется тушь. Она бывает разного цвета, но всегда требует точности и аккуратности. Чернильница и перо – вот что вам нужно, если вы собрались нарисовать рисунок тушью. Главное отличие туши от карандаша в том, что ее невозможно стереть, если вы ошиблись и провели не так линию. Для карандаша существует резинка, которой всегда можно подправить рисунок. А вот тушь приходится наносить на бумагу очень осторожно, стараясь не сделать случайно кляксу на белую поверхность.

Линии тушью можно наносить совершенно разные: прямые, пунктирные, с легким или средним нажимом. Хорошо перед тем, как начать рисовать тушью, сделать карандашный набросок, чтобы избежать ошибок. Тушью художники рисуют замечательные городские пейзажи, изображая легкими линиями очертания домов и людей.

Существует компьютерная графика – специальные программы для создания рисунков. Например, CorelDraw- векторный графический редактор. С его помощью можно создавать компьютерные рисунки, там есть даже такой инструмент, как художественная кисть. В дальнейшем мы будем публиковать уроки по компьютерной графике, и вы сможете бесплатно научиться рисовать любые предметы и даже картины в векторном формате.

Графические рисунки карандашом отображают мир во всем его разнообразии. Ведь карандашами можно нарисовать все, что угодно: городской пейзаж, животных, цветы и, конечно, портреты людей.

Если вы увлекаетесь графикой и хотите продать или купить рисунки карандашом или тушью, приглашаем вас выставлять свои работы в галерее Art-planets. Искусство графики в последнее время становится необычайно популярным.

графика

Sketches 2

Sketches

«Хищник»

«Окна»

«Нога»

«Мама»

Графика Итальянская школа

«Море»

«Друзья»

Графика Итальянская школа

«Открытие»

Scan-120626-0030

Яхты

«Молдавская песня»

Графика Итальянская школа

«Полет души»

Scan-120626-0022

hous

«Ангел»

ytka

«Вьетнамец в Москве»

Графика Итальянская школа

«Роза»

sanatorii

Храм

«Роза»

orel

«Автопортрет»

img110

Ptiza

Графика Итальянская школа

Жесть

«Тело»

hram v dubkah

Храм

«Любовь зла»

korabl

«Это моя жизнь»

img1120000

Pesna kypolov

Графика Итальянская школа

Портрет жены

Маки

www.art-planets.com