Уроки рисования скетчей: Скетчинг и скетчи — 10 уроков маркерами для начинающих

---

16.06.2023 Разное

---

Скетчинг для начинающих – 7 уроков бесплатно

Самый простой способ научиться рисовать, это бесплатные пошаговые уроки по скетчингу. Всё очень просто, главное условие — это передать необходимые эмоции и впечатления, не вдаваясь в подробности.

Скетчинг рисуется без каких-либо правил, но в любом случае есть некоторые моменты, которые необходимо соблюдать и впоследствии они сделают ваши рисунки более эффектными и классными.

Следуйте нашим рекомендациям и вы увидите, как очень просто можно нарисовать практически любой предмет, который вы захотите. Итак, давайте начинать, листайте вниз!)

Содержание

1. Урок 1 – Цветок
2. Урок 2 – Арбуз
3. Урок 3 – Мороженое
4. Урок 5 – Пончик
5. Урок 6 – Клубника
6. Урок 7 – Пирог

Урок 1 – Цветок

Вам понадобится для работы — простой карандаш, бумага для маркеров, ластик, маркеры № 47, 53, 64, 104, 179, линеры — чёрные и белый.

1-й этап — для начала необходимо выполнить набросок нашего цветка с помощью карандаша.

В первую очередь необходимо нарисовать круг, который будет у нас основанием для цветка, он будет передавать его форму и размер. Затем внутри круга мы рисуем сердцевину с неровными краями и разбиваем на примерно одинаковые лепестки. Между лепестками должно быть небольшое расстояние, все линии делаем неровными.

Далее нам необходимо нарисовать стебель, который будет немного изогнут и также с неровными краями. После того как нарисовали основной стебель, слева и справа рисуем дополнительные два стебля и на них сверху бутоны, один поменьше и другой побольше.

2-й этап – работаем с формой лепестков и добавляем листики на стебле

На бутоне основного большого цветка прорисовываем лепестки, делаем это простыми галками, от края круга. В каждом лепестке, прорисовываем несколько линий, от центра цветка.

Теперь нам необходимо добавить несколько листиков по краям нашего основного стебля, а сверху бутона справа, добавляем немного лепестков, которые по виду будут казаться ещё не распустившимися.

3-й этап – убираем лишние линии и обводим линером

С помощью ластика убираем все лишние линии, а после этого обводим наш цветок линером, дополнительно подчёркивая форму листиков и лепестков. Края листиков немного зазубриваем, чтобы придать дополнительную естественность.

4-й этап – с помощью маркеров закрашиваем цветок

Для начала нам понадобится светло-голубой маркер, закрашиваем им полностью лепестки, середину основного цветка и некоторые лепестки у нераскрывшегося бутона, которые располагается с правой стороны.

Затем голубые маркером который будет темнее предыдущего, мы от середины начинаем добавлять более насыщенные оттенки.

Далее снова светло-голубым маркером и делаем небольшую растушёвку, чтобы сделать переходы плавными. Для этого необходимо пройтись по краям цветка.

После этого переходим к стеблям цветка и светло-зелёным маркером закрашиваем все стебли и бутоны.

5-й этап – добавляем тени и штрихуем в нужных местах

Теперь нам необходимо добавить немного теней на лепестках цветка снизу и охристым цветом маркера, проходим по всем стеблям, листика и бутоном.

Далее необходимо добавить тёмно-зелёный оттенок на все листики, бутоны и стебель для того, чтобы подчеркнуть тени.

Затем выполняем небольшую растушёвку охристым маркером, работая с помощью его тонкого пера.

В конце белым линером мы можем добавить небольшие детали по всему рисунку, в районе лепестков и бутонов. Добавив несколько точек или маленьких чёрточек, рисунок становится более ярким и насыщенным.

Рисунок готов!

Урок 2 – Арбуз

Вам понадобится для работы — простой карандаш (НВ), резинка стирательная, бумага и цветные маркеры № 5, 11, 47, 48, WG9.

1-й  этап — для начала необходимо выполнить набросок арбуза с помощью карандаша.

С помощью карандаша рисуем пирамиду, а справа дорисовываем боковину арбуза. Все края должны быть не очень ровные, чтобы показать естественность.

Также в произвольных местах, рисуем косточки похожие на капли. Ниже обозначаем кожуру арбуза, также неровными линиями. А над кожурой рисуем два Круга, а в них ещё два круга поменьше.

2-й этап – зарисовываем маркером и стираем лишнее

Если при рисовании у нас получился слишком видно карандаш, тогда необходимо стереть его ластиком и уже после этого приступаем к раскраске арбуза маркерами.

Тёмно-красным маркером закрашиваем правую часть арбуза, а светло-красным маркером красим левую сторону арбуза.

Затем салатовым оттенком закрашиваем кожуру и потом тёмно-зелёным оттенком, мы зарисовываем кожуру с правой стороны. Также с левой стороны зарисовываем нижнюю часть кожуры.

Можно попробовать выполнить более плавный переход, с помощью светлого салатового оттенка. А чтобы сделать лёгкую растушёвку, можно зайти немного за края перехода.

3-й этап – закрашиваем мелкие детали и добавим небольшие блики

Берём чёрный маркер и делаем обводку по всем линиям краёв. Дополнительно закрашиваем внутренние маленькие кружки, которые превращаются в глаза. Красим семечки и добавляем улыбку для арбузика. Можно добавить выпавших семечек под арбузом, чтобы оживить картину.

В конце берем гелевую ручку белого цвета и добавляем блики на семечки и глаза. Также небольшими точками можно показать текстуру на арбузе.

Где-то добавляем побольше точек а где-то чуть-чуть меньше. В основном блики нужно рисовать с лева, потому что основной свет на арбузе с правой стороны.

Рисунок готов!

Урок 3 – Мороженое

Вам понадобится для работы — бумага для скетчинга, карандаш, резинка стирательная, гелевая ручка (белая), маркеры цветные № 8, 44, 83, 100

1-й этап – карандашом рисуем рожок и сверху мороженое

Сначала нарисуем треугольник, который перевёрнут вершиной вниз. Верхняя часть рожка выполняется полукругом. Затем внутри треугольника рисуем наклонные линии, которые идут слегка изогнутые. Сверху рожка неровными линиями мы рисуем наше мороженое.

Далее делим мороженое полукруглыми линиями. В дальнейшем мороженое будет двух цветов, поэтому кольца необходимо разделить пополам линиями наискосок.

2-й этап – обводим контуры линером

Берём чёрный линер и обводим все линии на нашем мороженом. Если остались какие-то чёрточки от карандаша, стираем их ластиком.

3-й этап – закрашиваем мороженое цветными маркерами

Берём розовый маркер и закрашиваем левую часть мороженого. Маркером фиолетово цвета закрашиваем мороженое с правой стороны.

Далее берём маркер охристово оттенка и полностью закрашиваем рожок. А затем левую сторону рожка, мы закрашиваем более тёмным коричневатым оттенком.

Затем с помощью охристова оттенка, необходимо выполнить переход от коричневого цвета к охристому, для этого красим там, где у нас проходит коричневая тень.

4-й этап – рисуем блики и тени мороженого

Все тени на мороженом у нас должны быть находиться с левой стороны. Для этого проходимся теми же самыми цветами, которые у нас были, вторым слоем. Если делать несколько слоёв одного оттенка маркера, то тогда цвет у нас будет становиться темнее.

Выполняем тени как с левой стороны, на розовом цвете так и с правой стороны, на фиолетовом цвете. Так как свет у нас падает справа, то фиолетовый цвет мы утемняем по верхним краям, под расположенными сверху колечками мороженого.

Далее берём белую гелевую ручку и обозначаем небольшие блики на рожке, а также справа по краям мороженого, на фиолетовой части.

Рисунок готов!

Н2 – Урок 4 – Вишня

Вам понадобится для работы — бумага для скетчинга, простой карандаш НВ, ластик, маркеры № 5, 8, 11, 47, 53, 55, 102

1-й этап – карандашом рисуем набросок вишни

Берём карандаш и начинаем рисовать форму вишни. Берем за основу круг, при этом снизу немного зауженную, а сверху идёт небольшой прогиб.

Далее полукруглой линии рисуем небольшую выемку, в этом месте у нас сформируется веточка. Далее вверх рисуем саму веточку и обращаем внимание, что веточка немного с изгибом. На веточке сверху рисуем небольшой бугорок.

Затем от бугорка рисуем вниз прожилку листика, а потом и края самого листика. Края листика идут с небольшими зазубринами. Сверху листика рисуем небольшие неровные овалы. Также и в верхней части вишни, добавляем неровные овалы.

2-й этап – обводим линером и убираем лишнее

С помощью линера обводим контуры вишни, а также контур веточки и контур листика с прожилкой. Овалы, которые мы обозначили внутри листика и вишни не обводим.

После этого необходимо подождать несколько минут, чтобы подсох линер и стереть лишние линии от карандаша, кроме овалов.

3-й этап – закрашиваем вишню и листик маркером

Вишню мы закрашиваем тёмным, карминовым цветом. А овалы внутри вишни мы закрашиваем светло-розовым маркером.

Далее закрашиваем листик светло-зелёным маркером кроме овалов, а затем более тёмно-зелёным цветом закрашиваем веточку и прожилки, которые есть на живом листике.

4-й этап – рисуем тени

Теперь нам понадобится тёмно-зелёный цвет. С помощью него добавляем тени на листики и на веточки. Свет у нас будет находиться слева, поэтому тени мы будем добавлять справа.

На листике тени мы добавляем по всем зазубренным краям, но большая часть тени должна находиться справа. Слева желательно нарисовать тень, но чуть-чуть меньше. Дополнительно добавляем прожилки по всему листику.

Далее на самой вишне мы делаем тень самым тёмным красным цветом. А на правой части вишни добавляем тень, но левую сторону мы не закрашиваем и не трогаем овалы.

Дополнительно мы можем добавить красным цветом, среднего оттенка, более плавные переходы и пройтись по краям самого тёмного оттенка на вишне, чтобы немного сгладить цвета.

Затем мы закрашиваем светло розовым цветом овалы внутри вишни.

5-й этап – добавляем блики и еще теней

Теперь мы можем зарисовать верхнюю часть веточки коричневым цветом, оставляю небольшие маленькие незакрашенные точки, которые будут бликами от света. Серым маркером, под вишней мы рисуем небольшие линии, просто обозначив тень самой вишни.

Далее с помощью белого лидера или белый гелевой ручки, добавим свет на листике и блики справа от веточки.

На листике и на светлых частях вишни, а также на тень вишни, можно добавить несколько белых точек, чтобы рисунок был более живым.

И в конце по левой части веточки и прожилкам на листике, пройдемся белым линером, чтобы добавить немного света.

Рисунок готов!

Урок 5 – Пончик

Вам понадобится для работы — бумага для скетчинга, простой карандаш НВ, ластик, маркеры № 6, 94, 100, 179, WG2

1-й этап – карандашом рисуем набросок пончика

Сначала рисуем один овал, с небольшим наклоном. За этим овалом рисуем половинку овала воля горизонтальном положении. Это будет пончик номер два и располагается за первым.

Далее на первом пончике по нижней стороне рисуем небольшую кривую линию, которая будет очерчивать глазурь. На втором пончике также рисуем небольшую кривую линию глазури. Линии глазури рисуем изогнутыми и полукруглыми.

Теперь необходимо нарисовать сердцевину пончика, который находится на переднем плане. И далее рисуем сверху вниз зигзагом изогнутые кривые линии, которые напоминают верёвочку. Это так же будет глазурью, другого цвета.

2-й этап – обводим контур и стираем лишнее

Берём линер и делаем обводку основных краёв. На втором пончике рисуем небольшую присыпку. После того как мы это нарисовали, необходимо подождать несколько минут чтобы высох линер. И далее стираем лишние линии карандаша, который нам не нужны.

3-й этап – добавляем тени

Теперь необходимо добавить немного теней. Часть глазури мы покрываем светло-голубым маркером, плюс к этому намечаем блики и оставляем их белыми.

Далее закрашиваем нижнюю часть пончика коричневым маркером и затем серым маркером добавляем тень от пончиков, полукруглыми линиями. Тень от двух пончиков должна сливаться в одно целое.

Также серым цветом мы добавим небольшие тени, на глазури пончика. Эти тени должны находиться в нижней части глазури, потому что свет падает сверху.

4-й этап – закрашиваем пончик и добавляем еще теней

Снова берём серый маркер и чтобы добавить лёгкое утемнение под пончиками, ещё раз проходимся маркером у основания возле пончика.

Далее берём тёмный коричневый маркер и добавляем небольшую тень на коричневую сторону пончика. И в середине пончика, где видно часть без глазури, также проходим коричневым маркером, чтобы затемнить эту часть.

Теперь берём тёмно-голубой маркер и по теням глазури обозначим их глубину. Преимущественно необходимо делать это в нижней части, куда не падает свет.

Далее нам понадобится белый линер или белая гелевая ручка, с помощью которых добавляем светлые места от бликов света и немного точек разного размера. Где-то мы поставим несколько точек рядом, а где-то поставим одну точку.

Рисунок готов!

Урок 6 – Клубника

Вам понадобится для работы — бумага, простой карандаш (НВ), резинка, маркеры цветные № 6, 94, 100, 179, WG2

1-й  этап – карандашом рисуем набросок пончика

Берём простой карандаш и рисуем форму нашей клубники, которая похожа на перевёрнутую каплю, сужаемую вниз.

Далее сверху клубники рисуем листики в различных направлениях. Делаем листики различные формы и длины. Сверху листиков рисуем веточку и обводим её полукругом.

На самой клубнике рисуем маленькие кружочки, которые будут формировать семечки клубники.

2-й этап – выполняем обводку линером

Ластиком стираем лишние линии от карандаша и немного подтираем весь рисунок, чтобы карандаш не сильно был виден. Делаем обводку всех линий клубники чёрным линером. Подождав несколько минут, стираем оставшиеся линии от карандаша.

3-й этап – закрашиваем клубнику

Берём светло-красный маркер и зарисовываем полностью всю клубнику, кроме семечек. Также с левой стороны оставляем незакрашенным место под блик от света. И далее более тёмным красным маркером обозначаем тень по клубнике, которая находится справа.

Снова светло-красным маркером по краю тень на клубнике, делаем небольшую растушёвку.

Далее маркером светло-салатового оттенка закрашиваем листики сверху клубники, оставляя в нескольких местах блики от света.

4-й этап – дополняем детали и блики

Снова красным маркером, которым рисовали тени на клубнике, углубляем тень по правому краю.

Далее зелёным маркером, который чуть темнее предыдущего, необходимо добавит на листиках тени. А светло-салатовым маркером, которым закрашивали листики — делаем растушёвку.

После этого берём жёлтый маркер и закрашиваем семечки. Но закрашиваем их не все, а выборочно.

В конце нам понадобится белый линер, которым добавим по краям точки и блик от света. Также можно добавить белые точки на семечки клубники, чтобы клубника выглядела более живой.

На листиках сверху клубники добавляем несколько точек с помощью линера белого цвета.

Рисунок готов!

Урок 7 – Пирог

Вам понадобится для работы — бумага для маркеров и скетчинга, простой карандаш, ластик, блендер, белый линер, маркеры № 5, 11, 44, 47, 73, 83, 100, BG1

1-й этап – карандашом рисуем набросок пирога

Сначала нарисуем пирог в верхней его части — рисуем треугольник, острой частью направленный немного под наклоном вправо. Далее от краев треугольника опускаем вниз вертикальные линии разной длины. Справа линия будет чуть-чуть короче левой. Снизу соединяем вертикальные линии и чуть-чуть выше рисуем ещё одну соединительную линию.

Далее сверху прорисовываем небольшой кривой линией крем для пирога. А также рисуем небольшие кружочки на верхней части пирога, которые будут в дальнейшем ягодами. Кружки рисуем разного размера и можно группировать по два-три вместе, а в некоторых местах по одному кружочку. В конце рисуем небольшой листик в дальней части пирога.

2-й  этап – обводим и убираем ластиком лишние линии

Теперь стираем все лишние линии от карандаша и обводим всё линером, дорисовываем ягоды и уточняем форму листика.

На некоторых ягодках добавляем небольшие кружки с точками посередине. А на листике посередине делаем прожилку и края листика зазубриваем.

3-й этап – закрашиваем маркером пирог и добавляем тени

Берём жёлтые охристый маркер и закрашиваем корж в верху. Далее по этой части проходимся и блендером, чтобы текстурировать рисунок и немного высветлить.

Далее коричневым тёмно охристым оттенком заполняем нижнюю часть коржа.

Теперь берём светло-фиолетовый оттенок и закрашиваем ягоды, а затем добавляем тени более тёмным фиолетовым оттенком.

Затем снова светлым фиолетовым оттенком маркера закрашиваем края, для плавности перехода цветов.

4-й этап – дорисовываем остальные цвета и добавляем блики

Теперь светло-красным маркером закрашиваем нашу глазурь и затем тёмно-красным маркером добавляем тени. Тени находятся под ягодами по краям нашей глазури, стекающей с коржа.

Берём светло-зелёный цвет маркера и закрашиваем листик, а тёмно-зелёным маркером добавляем прожилки и тени по краям прожилок.

В конце белым линером добавляем блики на ягодах, глазури и листике. Дополнительно можно добавить блики на коржике, чтобы он выглядел более естественным. А под пирогом, светло-серым маркером добавляем падающую тень.

Рисунок готов!

Заключение

Мы с вами освоили базовые уроки по скетчигу, основываясь на которых вы можете также нарисовать любой предмет, который попался вам на глаза. Практикуясь регулярно, вы будете рисовать все лучше и лучше, поражаясь не только самостоятельно, но и удивляя своих близких и друзей. А я в свою очередь, желаю вам отличного настроения и много положительных эмоций от рисования скетчей!)

Не забудьте пожалуйста поставить 5 звезд данной статье и тогда вы внесете свой вклад в распространении полезной информации. Таким образом вы помогаете знаниям дойти до тех, кто в них нуждается и получить вложенный в них добрый посыл.

Благодарю от чистого сердца!)

Скетчинг для всех — МИФ

Рисуй человечков, храни воспоминания, доноси смыслы

Скетчинг — это техника быстрых набросков теми материалами, которые оказались под рукой, от простого карандаша до акварели. Визуальные заметки и скетчи дарят свободу, радость и даже наполняют смыслом жизнь. Возможность рисовать в технике скетчинга дарит такие же незабываемые впечатления, как возможность дышать, петь, целоваться. Это еще один способ поймать момент «здесь и сейчас» и сохранить его навсегда с помощью скетча.

1. Скетчбук художника

Эта книга — об импровизации. О том волшебстве, что превращает предметы и объекты, эмоции, впечатления, запахи и звуки — в воспоминания. Автор подробно описывает, как делать скетчи в стенах дома и за его пределами. В книге много экспертных советов о материалах и техниках, в том числе простым и цветными карандашами, тушью, акварелью и гуашью. На страницах книги — десятки примеров из скетчбуков известных современных художников.

Книга поможет в выборе материалов и приемов, с которыми вы сможете избежать разочарования и на всю жизнь запомнить скетч-прогулку как приятное времяпрепровождение.

2. Скетчи!

Для тех, кто мечтает успевать рисовать между учебой и работой, ванной и спальней, звонком будильника и выходом из дома — практические советы из книги будут настоящим спасением. Упражнения по рисованию и практические советы в книге «Скетчи! Как делать зарисовки повседневной жизни» — то, что пригодится как опытным художникам, так и тем, кто совсем не умеет рисовать.

Вы сможете пересмотреть свое ежедневное расписание, научитесь получать удовольствие от самого процесса рисования и вести художественный дневник своей повседневной жизни и окружающего мира.

Скетчи вернут утраченную с возрастом радость познавания мира.

3. Скетчбук, который научит вас рисовать

Всегда мечтали научиться рисовать? Эта книга — ваш шанс. Преподаватель Робин Ланда воплотила полноценный университетский курс рисования в яркой и стильной книге, которую так и хочется изрисовать своими собственными рисунками и скетчами. Даже если вы никогда не брались за карандаш с целью нарисовать что-либо, эта книга поможет вам делать быстрые и при этом реалистичные и качественные зарисовки, которые будут полностью соответствовать тому, что вы себе представляли перед их созданием.

Эта книга объяснит все концепции рисования просто и интересно.

4. Визуальные заметки

Есть такие книги, которые невозможно выпустить из рук, если ты их увидел. «Визуальные заметки» Майка Роуди — как раз такая. Не важно, верите ли вы в свой талант рисовальщика или нет, каждый, кто способен держать ручку, может извлечь пользу из этой книги. Вы узнаете, зачем нужны скетчи, как их создавать и как они помогают запомнить и усвоить значимую информацию.

Суть скетчей — в занесении на бумагу важных идей, а вовсе не в умении хорошо рисовать.

Автор фото @fantaastic_mrs.fox

В книге вы найдете пошаговую инструкцию, яркие и запоминающиеся примеры, а также полезные упражнения для отработки базовых графических элементов, которые помогут начинающим овладеть основными техниками скетчноутинга.

5. Визуальные заметки на практике

Вторая книга Майка Роуди содержит в себе и полезные советы, и практические упражнения, которые вместе помогут вам научиться скетчноутингу. Попробуйте делать визуальные заметки о ваших путешествиях. Или записывайте впечатления от новых блюд. Или планируйте работу над новым проектом. Учите новые языки, зарисовывайте впечатления от новых фильмов, сериалов и шоу, делайте эффективные и наглядные конспекты и выжимки из книг — с помощью визуальных заметок можно красиво решать очень много задач.

Следите за тем, чтобы ваши скетчи были быстры, свободны и даже немного безумны. Легкое безумие очень часто ведет к прекрасным идеям.

Автор фото @olga_tenison

6. Артбук

Артбук — это хранитель воспоминаний и снов, арт-терапевт и духовный наставник в одном лице. В своем художественном дневнике вы можете рисовать, делать заметки, писать стихи, вклеивать фотографии и веточки весенних цветов — это целиком и полностью ваше творческое пространство. В книге «Артбук» — множество советов от художников мира о том, как вести дневник слов и картинок. Вы даже сможете заглянуть на страницы их дневников.

Лучшее, что может сделать для вас дневник, — научить ценить каждый прожитый день.

Не нужно ждать поездки своей мечты или важных свершений. Как только вы начнете регулярно заполнять дневник, вы поймете, что каждый день действительно важен. Продлите особенные моменты жизни с помощью артбука!

Автор фото @kalachevaveronika

7. Рисовать — это круто

Многим нравятся скетчбуки. Они завораживающие, креативные и прикольные. У смельчаков скетчбук превращается в компас, чья стрелка указывает на самые безумные и рискованные идеи. Но пустые страницы могут демотивировать даже самых целеустремленных. Творческий блокнот Джона Хендрикса поможет освободиться от страха чистого листа, найти уникальный авторский стиль и стать креативным суперменом.

Суть работы с этим скетчбуком проста: идеи возникают в ходе рисования. Но, чтобы возникли идеи, нужно начать рисовать… и рисовать много!

На страницах блокнота можно писать, рисовать, креативить на полную катушку. Советы и необычные упражнения удивят вас и раскроют творческий потенциал.

8. Говори и показывай

Используя иллюстрации, мы помогаем людям увидеть, что именно мы имеем в виду, мы боремся со скукой и захватываем внимание слушателей. С помощью скетчей можно объяснить свою идею и ребенку, и сотрудникам, и инвесторам. Дэн Роэм уверен: выступления не были бы таким мучением, помни мы о том, что должны были усвоить еще в детском саду. Нужно говорить и показывать.

Даже если вы уже являетесь опытным спикером, вы узнаете больше о том, как организовать контент презентации и задействовать визуальные образы.

9. Ни дня без кисти

Делать что-то каждый день — единственный способ творческого развития. Но ведь мы все очень заняты. Мы ходим на работу, уделяем время семье, занимаемся домашними делами. Идея рисовать каждый день кажется вам невыполнимой? Художница Кэрол Марин обращается к тем, чей страх пересиливает желание рисовать. Картина не обязательно должна быть большой и детальной. Маслом и акварелью можно рисовать в технике скетчей. Делать это каждый день и постоянно пробовать новые техники.

Книга «Ни дня без кисти» — возможность поделиться с вами ценными знаниями, которые разные художники приобрели, ежедневно занимаясь живописью. И, конечно, море вдохновения.

10. Хирамеки

Книга «Хирамеки» создана для того, чтобы вы оттачивали способность придумывать и рисовать. Это блокнот о поиске смысла и познании мира через кляксы. Что? Кляксы? Да!

Клякса + воображение + ручка = вы создаете свою вселенную!

«Хирамеки» в переводе с японского означает «своеобразный стиль», «особый отпечаток», «место, где встречаются каракули и воображение». Проще говоря, это искусство превращения случайной кляксы во что-то удивительное с помощью нескольких точек и линий. Хирамеки разделены на 7 уровней от самых простых до сложных. Вы сможете увидеть в кляксах лица, предметы, животных и даже пришельцев. Настоящее пиршество для вашей фантазии! А еще почти на каждой странице есть сумаcшедшие забавные хокку.

Автор фото @eva_vla

11. Рисуй каждый день

Дизайнер и иллюстратор Натали Ратковски задумала потрясающий творческий эксперимент «365». Она дала себе слово творить каждый день. Смысл таких проектов заключается в том, чтобы отрабатывать художественную хватку, не дожидаясь музы.

Вы даже не знаете, на что вы способны как художник, пока не устроите свой творческий год.

Чем закончился проект «365»? Удалось ли Натали сдержать слово? Как и что рисовать, когда испробованы уже все способы? Как найти себя начинающему иллюстратору? Откройте книгу, и узнаете всё сами. В ней вы найдете зарисовки, коллажи, фотографии с комментариями, идеями и практическими советами.

12. Большой творческий челендж

Художники из ничего создают людей, здания или енотов, играющих в снежки. Признайтесь, вам всегда хотелось рисовать, но сомнения страхи и ошибочные мысли об отсутствии таланта губили все на корню? Художница Роза Робертс уверена, что во всех людях заложена способность к рисованию, и нужно просто решиться и познакомиться с этой частью своего «я».

В книге есть полезные советы и пошаговые уроки, которые помогут в творческом самовыражении. Вы быстро овладеете навыками рисования углем, тушью, акрилом и акварелью, а начав с легкой разминки, закончите готовой картиной. Много уроков выполняются как раз в стиле скетчинга.

Посмотрите, сколько вокруг прекрасных образов, мечтающих стать сюжетом вашей картины. Устройте себе большой творческий челендж!

13. Начни рисовать

Прекрасное практическое руководство, навевающее ностальгию, с пошаговыми иллюстрациями, предназначенное для начинающих художников и иллюстраторов. Возможно, вы никогда не слышали о его авторе, но Э.Д. Лутц — художник-аниматор и мультипликатор, который вдохновил девятнадцатилетнего Уолта Диснея начать рисовать и выбрать профессию мультипликатора.

Начав с простейших изображений людей, животных, цветов, красивых ретро-автомобилей и поездов, затем вы сможете перейти к более сложным сюжетам.

Помогавшая учиться многим поколениям детей и взрослых, эта прекрасная книга идеально подойдет для всех, кто хочет узнать азы изобразительного искусства и начать рисовать.

Еще 329 книг по творчеству

лучших онлайн-курсов по скетчингу: от новичков до профессионалов

Станьте художником, которым вы родились.
Начнем сегодня.

Начать

Исследуйте курсы

Автор бестселлеров Дэнни Грегори

Вам не обязательно делать это самостоятельно

Я могу научить вас рисовать, потому что я тоже научился, когда был взрослым.

Но что еще более важно Я могу оставить вас рисовать . У вас может быть постоянная художественная привычка, которая имеет смысл для вашей жизни.

Я создал Sketchbook Skool, чтобы вы могли продолжить свое творческое приключение. Я собрал лучших инструкторов по рисованию и живописи в мире, и мы создали сообщество из тысяч таких же художников, как и вы.

Взрослые, которые хотят получать удовольствие от творчества без давления, осуждения или беспокойства.

Просмотр курсов

Вы можете начать заниматься искусством уже сегодня!

100 000 таких же художников, как и вы, присоединились к нашим курсам… и нашли свое увлечение!

«Sketchbook Skool открыл мне глаза на ежедневную привычку. Сообщество художников, которое оно объединило, является источником творческой энергии, частью которой я не могу не стать».

Джейсон Хейц, Литтлтон, Колорадо

«Sketchbook Skool — отличное место для художников любого уровня. Существует большое разнообразие учителей, и занятия дают такую ​​глубину. Сообщество очень поддерживает и вдохновляет. Я так рада, что нашла это место!»

Линн Бернштейн, Бруклин, Нью-Йорк

Курсы-бестселлеры для начинающих

Погружные ручки

Новинка! Создавайте органичное, выразительное искусство с помощью рисунков пером и техники письма от руки. Все уровни.

Как рисовать без таланта

Не можешь нарисовать прямую линию? Этот специальный курс по запросу был создан специально для вас.

Учебный курс по искусству

Готовимся к творчеству! Идеальный курс для начинающих или тех, кто хочет освежить свои навыки.

Готовы заниматься искусством каждый день?

Откройте для себя

Наша программа членства

Spark действительно уникален и содержит самые лучшие наши продукты. Получайте до 3 часов живых инструкций и отзывов ежедневно. Если вы готовы взять на себя обязательства, это для вас. Подпишитесь на бесплатную пробную версию.

«Spark предоставил мне инструменты и сообщество, благодаря которым я занимаюсь искусством каждый день. Я делаю то, что всегда хотел делать. Спасибо!»

Лаура Мэдисон, Эхо, Орегон

«Благодаря Spark я смог попробовать, потерпеть неудачу, добиться успеха и выйти счастливым. Учителя замечательные, отзывчивые и заботливые люди. Спасибо, Дэнни, за то, что дал мне мужество продолжать вызовы».

Лоис Стил, Ранчо Санта-Фе, Калифорния

Сообщество

Место, где можно общаться с другими художниками и делиться своими работами в закрытом сообществе. Познакомьтесь с другими людьми, изучающими тот же курс, или присоединитесь к обсуждениям методов и творческих привычек.

Получите доступ при покупке Spark, любого курса или семинара.

Общайтесь с единомышленниками со всего мира.

Инструкторы

Художники. Иллюстраторы. Дизайнеры. Авторы. Все наши инструкторы являются экспертами в своем деле и не могут дождаться, чтобы поделиться своей точкой зрения.

Не верьте нам на слово

«Прохождение курса Sketchbook Skool помогло мне вырваться из колеи и научило рисковать. Я обнаружила часть себя, которую, как я и не осознавала, упускала».

Элейн Вилласпер, Дейли-Сити, Калифорния

«Sketchbook Skool усилил мой творческий дух! Я добавил техники и цвета, которые позволяют мне выразить то, как я вижу мир. Я люблю возвращаться на курсы, чтобы пересматривать определенные уроки. .»

Данетт Крюгер, Дэвис, Калифорния

«С тех пор, как я зарегистрировался в Sketchbook Skool, количество веселья и смеха, которое я получил, может быть незаконным. Спасибо Sketchbook Skool, вы разбудили во мне играющего монстра!»

Дениз Клайн, Маунт Лорел, Нью-Джерси

Предыдущий

Следующий

Слушайте других студентов

Проиграть видео

Бесплатные ресурсы

Канал YouTube

Преодоление творческих блоков. Изучайте новые навыки. Боритесь со своим внутренним критиком.
Мы еженедельно публикуем советы и рекомендации, которые помогут вам больше заниматься искусством!

Узнать больше

Подкаст «Искусство для всех»

Наш еженедельный подкаст, который ведет Дэнни Грегори, посвящен всевозможным творческим проблемам. Он доступен во всех ваших любимых приложениях для подкастов.

Узнать больше

Рисуй со мной

Присоединяйся к Дэнни, чтобы весело и легко рисовать эскизы каждый четверг в полдень по восточному времени. Начал с целью помочь каждому изменить свою жизнь, научившись рисовать.

Узнать больше

Получить книгу

Посмотрите, что мы написали!

Не можете даже провести прямую линию? Приготовьтесь удивить себя. Начните рисовать в свое удовольствие сегодня с веселыми и простыми пошаговыми уроками рисования. На основе нашего самого популярного курса.

Узнать больше

ПОПУЛЯРНЫЙ КУРС

Art Bootcamp

Заполните свой первый альбом для рисования.

Если вы только начинаете и хотите получить массу творческих впечатлений, чтобы укрепить уверенность и весело провести время.

Живые семинары

Глубокие, сфокусированные и очень веселые. Семинары в прямом эфире помогут вам добиться огромного прогресса всего за один уик-энд. Вы будете участвовать, делиться и получать помощь в режиме реального времени.

Курсы

Курсы рисования по запросу, которые научат вас видеть как художник. Наши художественные курсы дают вам основу для того, чтобы начать творить, узнавать что-то новое и создавать больше произведений искусства, которые вам нравятся.

Научитесь рисовать с помощью веселых уроков

Все категории. 004

-12%

Набор для рисования для начинающих

Идеальный набор для начинающих художников! Этот комплект содержит следующие курсы: «Основы рисования», «Упражнения по рисованию для начинающих», «Основы рисования: точность, значения и свет» и «Основы рисования фигур».

-15%

Набор для рисования

Нарисуйте человеческую фигуру точно и стильно! Этот комплект содержит следующие курсы: «Рисование фигур Рейли», «Основы рисования фигур», «Как рисовать фантастические женские фигуры» и все три части «Анатомия для художников»

-15%

Ultimate Proko Bundle

Коллекция основных курсов изобразительного искусства, которые любой художник может наслаждаться. Включает в себя основы рисования, основы рисования фигур и рисования портретов, а также весь курс «Анатомия для художников».

-15%

Набор для цифровой живописи

Начните свое путешествие в мир цифровой живописи с этим набором для начинающих! Содержит следующие курсы: «Начало работы с цифровой живописью», «Руководство по выживанию в цвете», «Основы цифровой живописи» и «Med’s Map»

-15%

Набор для рисования портретов

Этот набор идеально подходит для тех, кто изучает портретную живопись! Комплект содержит «Основы портретного рисунка», «Искусство карикатуры», «Реалистичный портретный рисунок» и «Основы академического рисунка 9». 0004

-12%

Набор для традиционной скульптуры

Идеально подходит для художников, желающих заняться скульптурой! Набор содержит: «Основы скульптуры фигуры», «Скульптура портрета», «Быстрая скульптура для начинающих» и «Скульптура портрета с натуры»

-12%

Набор «Рисунок и анатомия»

Точно нарисуйте человеческую фигуру с помощью этого набора, который содержит курс по основам рисования фигуры и все три части анатомии.

-9%

Комплект чертежей существ

С помощью этого набора вы научитесь создавать потрясающих существ! Содержит следующие курсы: Рисование динамических существ, Дизайн персонажей Monsterlab и Дизайн драконов.

-15%

Набор для традиционной портретной живописи

Изучите классические приемы рисования в этом красочном наборе! Содержит следующие курсы: классические приемы и концепции портретной живописи, портретная живопись маслом, портретная живопись маслом с использованием метода прицельного размера и обучение с Sargent 9. 0004

Новые урокиПосмотреть все

Посмотреть все последние уроки

Новые курсыПосмотреть все

Посмотреть все последние курсы

Стан Прокопенко

Основатель Proko, художник и преподаватель рисования, живописи и анатомии. Я стараюсь, чтобы мои уроки были веселыми и насыщенными информацией.

Ахмед Алдори

Искусство — это передача фундаментальной человеческой истины, независимо от барьеров, пытающихся скрыть ее.

Корт Джонс

Внештатный коммерческий иллюстратор и карикатурист. Он много работал над редакционными и продуктовыми иллюстрациями, а также концептуальными работами для кино и телевидения.

Марко Буччи

Марко Буччи начал серьезно заниматься искусством, когда ему было 19 лет. Он начал с основ рисования в течение 3 лет, прежде чем обнаружил любовь к живописи.

Дориан Итен

Бывший программный директор Академии художеств Барселоны.