Скетчбук картинки для срисовки: Рисунки для скетчбука для начинающих для срисовки (70 фото) ✏
31.03.2023 
Разное
Срисовка карандашом для скетчбука
Срисовка карандашом для скетчбука может стать ценным ресурсом художника. Здесь хранятся различные наброски и зарисовки: черновые пробы, срисовки и скетчи, в которых остановилось время. Все они очень дороги вам, потому что в них целая жизнь, настоящая и нарисованная. Рисование имеет множество преимуществ – от развития эстетического вкуса, интеллектуальной работы мозга, владения навыками художественного творчества до самореализации, расширения наблюдательности и внимания, и, конечно же, получения удовольствия от рождения очередного творения. В отличие от процесса рисования, где присутствует идея, построение фигур и создание композиции, срисовка – это копирование уже готового изображения, с помощью чего любой начинающий рисовальщик быстрее может освоить технику рисунка. Мы срисовываем предварительно выполненную работу опытного художника и стараемся приблизиться к воссозданию данного образа или объекта, которые он до нас нарисовал. По образцу передаем ту же компоновку, глубину цвета и плавность штрихов, отталкиваясь от базовой формы.
Попробуйте перерисовать чужую иллюстрацию, воспроизведя с точностью все линии, очертания, тени и мелкие детали. Это поможет подметить важные элементы и развить свою специфику и видение. Каждый работающий в жанре изобразительного искусства начинал именно с перерисовки. Опираясь на работу профессионалов, это отличный способ учиться и развиваться дальше. Попытка выдать произведение другого художника за своё собственное является плагиатом, но подражание практике опытных иллюстраторов — это наблюдательное упражнение, которое сможет помочь вам подняться в квалификации. Хотите, верьте, хотите нет, но картины, которые вы сейчас увидите, были созданы с помощью старого доброго графитового карандаша. Невозможно представить, сколько времени и кропотливого труда ушло на затенение и детализацию, чтобы создание этих потрясающих иллюстраций стало настолько реалистичным. По этой причине такие произведения искусства заставляют нас завидовать художникам, стоящим за ними. Сегодня мы собрали некоторые из лучших гиперреалистичных картин для вашего вдохновения.
Наслаждайтесь!
Итак, берите в руки карандаш и сосредоточьтесь на стиле, который вас больше всего заинтриговал, и если вы ещё на распутье, то нет ничего постыдного в том, чтобы просто скопировать как можно больше. Кто-то начинает знакомство с художественным жанром, срисовывая аниме или мультяшных героев, некоторым нравится делать эскизы людей, животных, зданий, исторических или других событий и т.д. Шаг за шагом вы будете открывать в себе новый потенциал способностей. Начиная с малого, повторяя движения, вы постепенно подключаете своё воображение и уже пробуете подойти к творчеству по-иному. Например, тот же рисунок-эскиз можно воссоздать по памяти, а потом свериться с оригиналом. Такой подход заставит подмечать главное и анализировать результаты.
Советуем даже самые неудачные черновые варианты сохранять в скетчбуке. В дальнейшем легче станет сравнивать и исправлять недоработки. Начните с самых простых контурных рисунков. Исследуйте очертания объектов.
Сосредоточьтесь больше на формах, которые видят ваши глаза, а не на мыслях, как это должно выглядеть. С помощью ракурса и перспективы наш мозг может сыграть с нами шутку, поэтому заставляйте себя рисовать то, что вы действительно видите. Линейные рисунки особенно полезны для быстрого создания эскизов и раскадровки. Рассмотрите возможность добавления штриховки и придайте значение и тон вашим конструкциям с параллельными и перпендикулярными линиями. Ещё один способ добавить затенение к эскизам — смешивание.
То, что мы копируем, оставляет отпечаток на нашем стиле, и хотя это ускоряет наше приобретение способности, но приобретенный стиль сам по себе является ограничением для дальнейшей эволюции, когда мы его перерастаем. Вы уже можете рисовать из своей головы, вы просто думаете, что результаты не так хороши, как когда вы копируете что-то. Этого следует ожидать, но если вы практикуетесь в рисовании самостоятельно, то через некоторое время обнаружите, что это не такой уж барьер. Как только начнёте доверять этому процессу, вам будет удобно работать таким образом.
Воображение заполняет пробелы или хочет «улучшить» вещи, когда оно призвано завершить образ. Это изменение, а не срисовка. Вы не сможете скопировать идеально, но у вас есть возможность полюбить что-то, что вышло по-другому, и следовать за этим до такой степени, что переходите к новой концепции того, что вы ищете.
Искусство — это что-то несовершенно скопированное, но изменение — это в некотором смысле улучшение, потому что наша редакторская работа обусловлена необходимостью обобщать и руководствоваться нашим чувством прекрасного.
Глаза отказываются верить, что это рисунок, а не фото
Пополняйте свой скетчбук новыми работами. Тренируйтесь и не сдавайтесь!
Установите натюрморт из простых форм (коробки или блоки, шары, конусы) Используя все методы визуализации, штриховки, перекрестные штрихи, каракули, стипплинг и смешанные, создавайте рисунки своего натюрморта. Они могут быть любого размера. Продолжайте рисовать с натюрмортов, портретов и пейзажей.
Дополнительные перспективы должны позволить вам раздвинуть все виды границ и найти интересную область, которую вы хотели бы преследовать. Считайте, что это время игры с чувством порядка к тому, что вы пытаетесь достичь. Делайте то, что нравится. То, что кажется правильным, естественным, и всегда следуйте за этим чувством. Просто будьте по-своему креативны, концентрируйтесь на выражении своих мыслей и чувств, а не на том, что другие люди подумают и скажут о вашей работе, будьте уверены в ней.
Как сфотографировать свой альбом для рисования с ограниченным бюджетом
Отказ от ответственности: Я НЕ профессиональный фотограф, а просто коллега-рисовальщик/дизайнер, делящийся СВОИМ способом демонстрации альбома для рисования простым и экономичным способом.
Как художнику в 2019 году не секрет, что чрезвычайно важно делиться своими работами в различных формах социальных сетей. Независимо от того, хотите ли вы заработать на жизнь, расширить свое портфолио, привлечь новых поклонников или просто продемонстрировать произведение, которым вы действительно гордитесь, вы хотите, чтобы ваша работа сияла в лучшем свете.
Я не могу сказать вам, сколько раз я видел удивительные рисунки в альбоме для рисования, которые полностью теряют свой вау-фактор из-за того, как они фотографируются. При этом не все из нас являются профессиональными фотографами или имеют дополнительные деньги, чтобы тратить их на дорогое оборудование (и вам это не нужно). Вам не нужно тратить всю свою зарплату, чтобы получить фотографии, которыми стоит похвастаться, потому что вы можете буквально использовать свой смартфон для съемки фотографий, если создадите надежную настройку освещения, выполнив следующие простые действия:
Что вам понадобится:
- 2 большие белые пенопластовые доски (для отражения света на альбоме) и т. д.)
- Большой лист цветной бумаги (для фона: необязательно, но рекомендуется)
- Дневной свет
окно с большим количеством естественного света в дневное время. Вы не хотите, чтобы в вашем альбоме солнце светило прямо на страницы, но вы также не хотите, чтобы пятно скрывалось в тени.
В идеале у вас должен быть стол, достаточно большой, чтобы вместить альбом для рисования и большой лист бумаги, который следует за ним.
Шаг 2: Создайте свой макет
Я настоятельно рекомендую выбирать панели из пенопласта, которые намного больше вашего альбома для рисования, чтобы вы могли сделать фотографию, которая не будет обрезана до края вашего альбома. (Мне нравится оставлять дополнительное пространство вокруг моего скетчбука для реквизита или для того, чтобы показать фон, который выделяет работу.) Прикрепите две панели из пенопласта друг к другу под углом 90 градусов. Я использовал кнопки и ленту, потому что это то, что у меня было. Все, что вы можете найти, чтобы удерживать эти две панели на месте, как показано на рисунке ниже.
Поздравляем, вы только что создали свой собственный мини-отражатель света! Положите фон (т. е. цветной лист бумаги) на стол и расположите отражатель на той стороне альбома, которая находится дальше от источника света (см.
фото ниже). Убедитесь, что свет равномерно падает на обе панели. Это позволит отражать больше света со всех сторон вашего скетчбука, делая тени менее резкими, тем самым делая вашу работу ярче. Возможно, вам придется поиграть с углом вашего отражателя. Обратите внимание на то, как он освещает ваш скетчбук в разных положениях.
* Если у вас есть окно с белыми или светлыми занавесками, это еще лучше (если нет, вы можете продолжать без них). Следуя всем предыдущим шагам, закройте шторы, чтобы создать мягкое свечение (например, софтбокс), делающее свет менее резким и более равномерным.
Ваша установка должна выглядеть примерно так:
Шаг 3. Сфотографируйте свой альбом для рисования
Разложите все! Поместите альбом для рисования достаточно далеко от края отражателя, чтобы он не был виден на фотографии. Если у вас нет на это терпения, вы также можете просто обрезать его позже, но всегда полезно сократить количество шагов в процессе.
Мой любимый способ сфотографировать свой альбом для эскизов — это вид с воздуха, с помощью инструментов, которые я использовал для создания этого произведения. Выбирайте ракурсы, наиболее подходящие для того, что вы пытаетесь передать. Например: я делаю много цитат, написанных от руки, поэтому для меня важно получить прямой снимок сверху, чтобы все было разборчиво (плюс это просто потрясающе выглядит). Если вы пытаетесь показать детали крупным планом, вы можете проявить творческий подход к ракурсам.
Включение ваших инструментов полезно для тех, кто задается вопросом, как вы создали свое искусство, и добавляет элемент эпичности. «Я превратил ЭТО… в ЭТО». Даже добавление случайных предметов, таких как цветы или чашка кофе, может помочь создать настроение и сделать вашу фотографию визуально более интересной. Если вы снимаете на телефон, попробуйте настроить камеру на 2-секундный таймер, чтобы уменьшить дрожание рук.
* Прежде чем начать снимать, обязательно выключите вспышку камеры.
Если вы этого не сделаете, ваши фотографии получатся резкими и очень неестественными. Вспышка камеры = плохие новости.
Я сделал обе фотографии ниже, используя свой Samsung Galaxy S6 Active, чтобы показать вам, ребята, «до и после» моей небольшой настройки освещения. Обе фотографии не отредактированы, сделаны в одном и том же месте, одна за другой, на одном и том же фоне. Единственная разница — наш верный самодельный отражатель. И это подводит меня к нашему последнему шагу для улучшения вашей игры с фотографией из скетчбука…
Шаг 4: Photoshop или Lightroom (дополнительно)
Это не обязательно и не самое быстрое, если вы просто хотите сделать снимок и сразу же опубликовать. ОДНАКО, я чувствую, что время, потраченное на ретушь ваших фотографий в Photoshop или Lightroom, имеет огромное значение. Это не обязательно должна быть какая-то большая миссия. Все, что я делаю, это обрезаю фото, увеличиваю яркость и, возможно, немного играю с уровнями.
Не верите мне? Просто взгляните на мое неотредактированное фото выше по сравнению с основным изображением для этой статьи. Это все равно, что потратить время на то, чтобы испечь действительно вкусный торт с нуля, но не покрыть его глазурью, когда закончите. Если я фотографирую произведение в первую очередь, то это то, чем я горжусь, и я не против потратить дополнительные несколько минут, чтобы придать ему дополнительную любовь. Конечно, вы можете использовать редактор Instagram и т. д., если публикуете в социальных сетях, но я заметил, что слишком частая обрезка и настройка цветов определенно снижает качество фотографии.
Я понимаю, что у большинства людей нет времени, чтобы выделить часть своего дня, когда освещение идеально подходит для того, чтобы запечатлеть их работы, поэтому мне нравится рисовать, как монстр, всю неделю, и затем выделите час или около того в свободное время и сделайте как можно больше разных фотографий одновременно! Я надеюсь, что вы, ребята, нашли это полезным и приятным, и я хотел бы увидеть, как получились ваши альбомы для рисования (поделитесь ими в разделе участия).
Если у вас есть какие-либо советы, комментарии, истории успеха и т. д., сообщите нам об этом ниже и продолжайте рисовать для моих друзей!
10 простых советов по скетчбуку, чтобы вы могли рисовать прямо сейчас
Всегда хотели завести альбом для рисования, но не знали, с чего начать? Или, может быть, вы уже давно делаете наброски, но вам нужно немного поднять меня. Взгляните на эти 10 советов по работе с скетчбуком, которые помогут вам развить собственную практику работы с скетчбуком!
1. Сделайте это своимАльбом для рисования не обязательно должен быть дорогим, и его необязательно покупать в художественном магазине. Нет никаких правил относительно того, должен ли он быть в твердом, проволочном или мягком переплете, или о том, какая бумага внутри. Важно использовать тот альбом, который вам нравится, и убедиться, что бумага подойдет для ваших любимых художественных материалов, будь то карандаши, ручки, краски или что-то еще.
Доступно множество вариантов альбомов для рисования.
Изображение предоставлено Кэти ДжонсонНайдите свой любимый бренд альбомов для рисования в Интернете, просмотрите, что доступно в местных магазинах, создайте свою собственную книгу, используйте все, что у вас есть, или откройте для себя что-то, когда вы находитесь вне дома. В этом отношении, если вы предпочитаете использовать цифровой планшет, вы тоже можете пойти по этому пути! Пока он вам нравится и вы хотите его использовать, этот блокнот для вас.
Решите, какого размера альбом для рисования удобнее всего носить с собой. Многие люди предпочитают карманные альбомы для рисования, а другим нравятся альбомы побольше. Какими бы ни были ваши предпочтения, убедитесь, что вам легко транспортировать, чтобы у вас была возможность делать наброски, куда бы вы ни отправились. Вы всегда можете найти свободную минутку, стоя в очереди, в приемной или в перерыве, чтобы что-нибудь набросать, если, выходя из дома, берете с собой альбом для рисования.
Если хотите, вы можете хранить большие альбомы дома и просто оставить свой альбом для рисования в сумке или машине, чтобы никогда его не забыть.
Не каждая страница в вашем альбоме получится именно такой, как вы планировали, и это нормально. Не бойтесь экспериментировать, фиксировать идеи или быстро рисовать то, что видите. Позвольте себе просто наслаждаться рисованием и процессом создания, а не беспокоиться о результате. В конце концов, если вы решите, что вам не нравится, куда идет страница, вы всегда можете перейти к следующей. Но не привыкайте вырывать страницы. Даже то, что вам не нравится сегодня, может позже стать пищей для новой идеи.
4. Рисуйте каждый день Используйте свой альбом каждый день, даже если это всего несколько минут.
Постоянная практика значительно улучшит ваши художественные способности. Ваша точность, скорость и визуальный словарный запас улучшатся, а вместе с ними и ваша уверенность.
Ваш альбом для рисования — это место, где можно экспериментировать и играть. Пробуйте новые и неожиданные материалы и различные стили. Делайте отметки и беспорядки. Добавьте цвет, бумагу или другие предметы на свои страницы. Используйте свой альбом для рисования, чтобы узнать, что вам нравится, а что нет. Нет никаких правил, кроме тех, которые вы сами себе навязываете.
Попробуйте разделить страницу вашего скетчбука на рамки, чтобы уменьшить область фокусировки. Изображение предоставлено Ноэлем Риверой 6. Разделите страницу Если целая пустая страница для работы кажется слишком большой, попробуйте разбить страницу на более мелкие фигуры, внутри которых вы сможете рисовать.
Стикеры Post-it удобно использовать в качестве шаблонов. Просто обведите их, чтобы получить меньшую рамку, которую вы можете использовать, чтобы сфокусировать свой набросок. Попробуйте заполнить весь разворот альбома кадрами и запечатлеть отдельные моменты или детали объектов вместо того, чтобы пытаться воспроизвести их целиком.
Иногда мы просто не знаем, что хотим нарисовать или как поступить с этой ужасной белой страницей. Если это заставляет вас избегать скетчбука, попробуйте заранее разметить страницы, чтобы снять нагрузку. Раскрасьте несколько страниц, чтобы добавить ярких красок, нарисуйте случайные линии, чтобы удивить себя позже, или позвольте кому-нибудь другому нарисовать что-то для вас, чтобы вы могли обойти его. Если у вас есть маленький ребенок, пусть он на странице или двух с несколькими мелками. Как только страницы перестанут быть первоначальными, вы будете меньше беспокоиться об ошибках или игре с самим собой.
Превратите свой альбом для рисования в постоянного помощника и используйте его для всего. Вы можете рисовать или делать наброски по наблюдению. Вы можете создавать узоры или практиковаться в написании букв вручную. Набросайте концепции для более крупных произведений искусства, которые вы хотите создать, или протестируйте художественные материалы. Собирайте и прикрепляйте вещи, которые вам нравятся или которые вы не хотите терять, например билеты, визитки, листья или цветы. Вставьте изображения или украсьте страницы лентой для васи. Вы можете делать все, что угодно, чтобы сделать свой альбом для рисования личным и полезным для вас. И не оставляйте свою жизнь вне своего скетчбука. Превратите списки продуктов в искусство. Нарисуй свою любимую поговорку. Составьте хитрую блок-схему, чтобы спланировать свой следующий отпуск.
В вашей повседневной жизни есть искусство, так что положите его в свой альбом для рисования.
Не все в альбоме должно быть изображением. Вы можете делать заметки о рисунках или просто вести общие заметки, включая списки продуктов, списки дел или календари (не будет ли забавно проиллюстрировать их позже?).
Делайте заметки в своем альбоме о предмете или о других наблюдениях или мыслях. Изображение предоставлено Яном Бленкоу и Кэти Джонсон. Используйте его как дневник, составляйте списки или собирайте цитаты. Записывайте вещи, которые вас вдохновляют, наблюдения, которые вы делаете, и фрагменты диалогов, которые подслушиваете. Составьте список художников, которых вы любите, приемов, которые вы хотите попробовать, или вещей, которые вы хотите попрактиковать. Сохраняйте веб-сайты, которые вы любите посещать, или ресурсы, которые вы считаете полезными. Составьте списки художников, у которых вы черпаете вдохновение, ленты социальных сетей и идеи для досок Pinterest.
Есть десятки способов использовать письмо в своем альбоме для рисования, поэтому не бойтесь включать его.
Обязательно датируйте каждую страницу своего альбома. Это поможет вам увидеть свой прогресс с течением времени и будет создавать визуальную запись каждого года. Возвращение, чтобы посмотреть на места, которые вы посетили, материалы, которые вы пробовали, и рисунки или картины, которые вам понравились (или не понравились), будет полезным опытом и может даже вдохновить на новые творческие идеи. И пока вы это делаете, не забудьте также подписать свои страницы!
В конечном счете, то, как вы используете свой альбом для рисования, зависит от вас, но самое важное, что нужно помнить, это то, что ваш альбом для рисования должен быть личным и полезным. Вам должно быть интересно доставать и играть в своем альбоме для рисования, так что расслабьтесь, делайте то, что вам нравится, и позвольте себе вдохновиться вещами, которые вы создаете.
Leave a Comment