Рисунок для детей 8 лет: Рисунки для срисовки для детей 8 лет (31 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
17.11.2020 
Разное
рисунки для детей 8 лет для мальчиков
распечатайте бесплатно прямо с сайта. раскраски для мальчиков в разделе 5000 популярных разукрашек для мальчиков.
Poetapnoe Risovanie Zhivotnyh Dlya Detej 6 Let Kartinki 7 Zhivotnye
военная техника является особенно привлекательной для мальчиков.
рисунки для детей 8 лет для мальчиков. сказки мультики добрые и злые герои заинтересуют мальчишек 3 7 лет для детей 10 12 лет техника для раскрашивания. раскраски для мальчиков 11 12 лет. рисунки для срисовки для детей 8 лет 31 фото не многим дано красиво рисовать и излагать свои мысли на бумаге.
здесь и раскраски с заданиями и любимые. машины самолеты корабли. раскраски для детей 7 8 лет все что интересно деткам в возрасте 7 8 лет вы найдете в картинках раскрасках на нашем сайте.
на нашем сайте вы найдете множество раскрасок для детей 8 9 10 лет на все вкусы ребенка для мальчиков и девочек про животных и растения космос жизнь в городе и деревне быт и семья пейзажи.
польза от занятий рисованием прикольные идеи для мальчиков красивые легкие картинки для срисовки поэтапно для 5 6 7 8 9 10 12 лет. а еще многие мальчишки любят рисовать.
что интересно мальчикам в возрасте 11 12 лет а это роботы машинки рыцари супергерои военная техника и многое другое. лучшие игры для мальчиков 8 лет помогут вам адаптировать ребенка к школе а заодно и развлекут сынишку пока вы занимаетесь своими делами. но не всегда когда просто хочется что то нарисовать необходимо обладать этим умением.
не обязательно иметь художественные навыки чтобы изобразить рисунки карандашом. они любят рассматривать картинки разукрашивать карандашом раскраски где нарисованы танки военный самолет пушки и т. самые интересные раскраски для детей в возрасте 7 8 лет.
как нарисовать зимний пейзаж урок рисования акварелью поэтапно для детей от 8 лет и взрослых duration.
Kartinki Dlya Srisovki Dlya Devochek 9 Let 8 Tys Izobrazhenij Najdeno
Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 12 Tys Izobrazhenij
Graficheskij Diktant Po Kletochkam Dlya Doshkolnikov 5 6 Let S
Umnye Raskraski Dlya Detej 7 Let Raspechatat 24 Tys Izobrazhenij
Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 9 Tys Izobrazhenij
Kak Narisovat Korabl Urok Risovaniya Dlya Detej Ot 3 Let Guash
Raskraski Dlya Devochek Ot 5 Do 7 Let Besplatno Raspechatat
9 10 Let Uroki Risovaniya Kak Narisovat Kota Vse O Detyah
Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 3 Tys Izobrazhenij
Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu Poetapno Art Video Art Videos
Raskraski Po Cifram Dlya Detej Risunki Po Cifram Raskraska Po
Golovolomki Dlya Detej 8 Let V Kartinkah 25 Tys Izobrazhenij
9 10 Let Uroki Risovaniya Kak Narisovat Sobaku 17 Porod
Kartinki Dlya Srisovki Dlya Devochek 9 Let 8 Tys Izobrazhenij Najdeno
Kak Narisovat Samolet Urok Risovaniya Dlya Detej 4 8 Let Deti
Raskraski Po Cifram Dlya Detej Risunki Po Cifram Raskraska Po
Matematicheskie Raskraski S Primerami Raspechatat Kartinki Dlya
Risovanie Po Kletochkam Dlya Detej 6 7 8 Let Teplohod Raskraski
Urok Risovanie Cheloveka Dlya Detej Risuem Malchika I Devochku
К сожалению, запрошенный вами документ не найден. Для поиска нужной страницы, воспользуйтесь картой сайта ниже или перейдите на главную страницу сайта. Поиск по сайтуКарта сайта
|
Возможно, вы ошиблись при наборе адреса или перешли по неработающей ссылке.Рисунок для детей 3 4 лет – рисование с дошкольниками картинки
Лучшие техники рисования в 3-4 года
Давайте рассмотрим некоторые техники рисования для детей 3-4 лет.
Как и чем рисовать?
Штриховки
Смысл этой техники в том, чтобы закрасить какую-либо область, не вылезая за границы рисунка. Штриховки лучше делать карандашом или ручкой.
Предложите ребенку раскрасить зайчика в серый цвет.
раскраска «зайчик»
раскраска «рыбка»
Лисичку раскрашиваем в рыжий.
раскраска лисичка
Закраска
Закраска похожа на штриховку, но выполнятся красками. Смысл тот же – закрасить определенную область. Например, очень интересно нарисовать разноцветные круги с помощью пластиковых стаканчиков, а потом раскрасить их в подходящий цвет.
Линии
Прямые, волнистые, прерывающиеся, по спирали и т.д. Вот пример того, как можно нарисовать разными линиями небо, травку и солнышко.
рисунок линиями небо и трава
рисунок линиями солнце
Точки
Это одна из первых техник, которые осваивают дети и наиболее любимая. Детки могут рисовать этой техникой песок, дождик, снег, мух и др.
Например, можно украсить точками ананас с помощью кисточки.
Точечный рисунок ананас
Или нарисовать клевер ватными палочками.
Рисунок ватными палочками
Брызги и кляксы
Если обычно за брызги и кляксы считается чем-то не аккуратными, то в этой технике все как раз наоборот. Вот пример красивой бабочки из кляксы. Мы нанесли кляксу разными красками на бумагу, а потом просто сложили ее вдвое. Однако, чтобы получился узор бабочки, надо немного потренироваться в нанесении краски.
Бабочка из кляксы
А вот такого монстра можно сделать, если нанести краску с большим количеством воды на лист бумаги, а затем подуть на капли краски в трубочку. Под давлением воздуха капля потечет, оставляя след на листе бумаги.
Монстр из кляксы
Интересная картина-размазня получается, если нанести пальчиковые краски или гуашь на лист бумаги.
Жидкие краски
Потом прижимаем их прозрачной пленкой.
Придавливаем пленкой
Надавливая на краски пленкой, можно увидеть, как краски растекаются и смешиваются.
А в результате у нас получается интересный узор!
Рисунок из размазанных красок
Акварель поверх рисунка из мелка
Смысл техники в том, чтобы нарисовать рисунок белым восковым мелком или свечой на белой бумаге. Его видно не будет. Затем, когда сверху наноситься слой акварели, то рисунок начинает волшебным образом «проявляться».
Малышам наверняка будет под силу нарисовать горизонтальными линиями дождик.
Рисунок мелками «Дождь»
Настоящее чудо, когда нарисованные мелком спиральки начнут проявляться .
Рисунок мелками «Спиральки»
Можно таким же образом нарисовать рыбок, а затем вырезать их.
Рисунок мелками «Рыбки»
Печати и штампы как техника рисования
Смысл техники в том, что рисунок на лист бумаги наноситься не кисточкой, а печатью. Давайте посмотрим из чего можно сделать печать для ребенка: Изумительный цветок может получиться, если для его нанесения будут использоваться сложенные листья сельдерея.
Стебли сельдерея
Из отпечатка сельдерея получается очень красивая роза.
Отпечаток сельдерея
Из картошки можно вырезать удобный штамп, например, в форме листочка.
Штамп из картошки
Природа сама подсказывает нам идеи. Если нанести на веточку цветной капусты зеленую и коричневую краски, то отпечаток цветной капусты очень похож на раскидистое дерево.
Дерево из цветной капусты
Штамп с помощью губки для мытья посуды. Для этого обмакиваем губку в краску и наносим рисунок на бумагу.
Осенний рисунок губкой
Отпечаток резинового мячика с колючками. Так же, как и при работе с губкой, опускаем мячик в краску и проводим им по листу бумаги, получая забавный точечный отпечаток.
Рисунок резиновым ежиком
Оживить наш рисунок помогут ротик, глазки и ушки из бумаги.
Монстр
Рисунки пальчиками
Пальчиками можно наносить точки, линии, замазывать определенную область.
Вот мы украсили точечными движениями осеннее дерево.
Осенний рисунок пальчиками
Пальчиками краску можно просто размазывать, заполняя выбранный контур.
Раскрашиваем фрукты
Рисунок из отпечатка ручки
Смысл техники в том, чтобы из отпечатка ручки сделать удивительную картину, добавив к отпечатку несколько дополнительных штрихов. Например, мы можем сделать зеленые отпечатки и дорисовать к ним оранжевые прямоугольники – получиться морковка.
Рисунок из отпечатков «Морковка»
Или же приклеить к отпечатку игрушечные глазки и дорисовать ротик – получается настоящая золотая рыбка.
Рисунок из отпечатка «Рыбка»
Очень трогательная картинка, нарисованная ладошками и пальчиками «гнездо». Детки смогут нарисовать птичек, а так же узнать с какой любовью мама-птица высиживает яички и кормит своих деток.
Рисунок ладошками и руками «гнездо»
Очень интересный способ рисования – это рисовать что-нибудь объемное на большом плакате или обратной стороне ненужных обоев.
Так можно выполнить групповую работу.
Объемный рисунок
Мы рассмотрели несколько техник рисования для детей в возрасте от 3 до 4 лет. Однако, все может пойти не так. Может разлиться краска, перевернуться вода, испачкаться одежда. Постарайтесь не расстраиваться и не расстраивать ребенка. Верьте – в следующий раз все обязательно получиться! Многое просто приходит с опытом.
Посмотрите, как можно нарисовать с ребенком ежика:
Если ваш ребенок периодически расстраивается, говоря: «я не умею это рисовать» или «не красиво получилось», оставьте попытки рисовать по образцу, как это делают на различных кружках по рисованию, и попробуйте спонтанные техники рисования, не стандартные.
Мы предлагаем вам 10 ВАРИАНТОВ подобных техник, подсмотренных на сайте http://chipolinka.ru/neobichnoe-risovanie/, которые помогут раскрыть индивидуальность ребенка.
1. Паспарту
Есть отличный способ превратить маляки в шедевры искусства.
Нужно научиться делать детские паспарту с каляками — это когда последние вставляются в лист с вырезанной какой-либо формой. Т.е. вырезаете шаблон, например, бабочки и накладываете сверху на «черканье» малыша. В итоге произведение ребенка образует неповторимый узор крыльев бабочки.
2. Рисование ногами
Закрепите на полу клейкой лентой лист бумаги. Это могут быть пальчиковые краски, даже акварельные (они легко отмываются). Можно творить одновременно двумя ногами на одном листе бумаге. Главное — желание!
Можно обернуть стопу полиэтиленовым пакетом. А можно вложить малышу между пальцев ног карандаш и попросить что-нибудь нарисовать.
3. Фроттаж
Лист бумаги располагается на плоском рельефном предмете и затем, перемещаясь не заточенным цветным карандашом по поверхности, вы получаете оттиск, имитирующий основную фактуру. Можно карандашную крошку точно так же растирать по рельефной поверхности.
Для того, чтобы рисовать в технике фроттаж, можно использовать абсолютно любые неровные поверхности.
Например, расчески, подошву от туфель, различные пластиковые упаковки от продуктов и сладостей, кружева, обои, детали конструктора, досточки от мозаики и все, что попадется под руку. Рисунки можно делать самим, а можно взять готовые раскраски.
4. Кляксография
Пусть малыш капнет краской на лист, наклонит его в разные стороны, а затем дорисует кляксу так, чтобы получилось какое-либо изображение. Или ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы «клякса» отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.
Еще можно раздувать кляксы через трубочку.
5. Рисование мочалкой/губкой
Определенные детали очень хорошо прорисовываются мочалкой. С ее помощью можно нарисовать, например, море, реку или крону деревьев. Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени, яблони.
Недостающие детали надо дорисовать кисточкой или фломастером.
6. Рисование по мятой бумаге
Работы, выполненные на таком листе бумаги смотрятся совсем по-другому, чем на гладком фоне, а используя растушевку водой можно добиться очень необычных эффектов.
Только нужно правильно смять лист. Лучше доверить эту работу взрослому: смоченной салфеткой протираем альбомный лист и аккуратно мнем и комкаем лист. Расправляем и рисуем на сырой поверхности.
7. Мыльная живопись
Краски вы можете смешать с мыльным раствором и затем наносить кисточкой узоры и формы. При рисовании образуются мыльные пузырики, которые создают фактуру красочных мазков.
Детки по-старше могут выдувать рисунки яркой мыльной пеной.
8. Ниткография
Рисование нитками. Да-да! Шерстяные нитки тоже можно использовать в качестве средства рисования. Нитками можно рисовать извилистые линии, смочив их в краске. Просто волшебно!
9. Пуантилизм
Рисование точками. Взрослый намечает предварительный контур предмета, а малыш затем точечной техникой заполняет пространство внутри него, используя фломастеры, карандаши разных цветов или ватные палочки и краски.
Чем старше ребенок — тем сложнее могут быть объекты.
Многие известные художники активно используют эту технику в своем творчестве. Последнее фото — Поль Синьяк. Капо ди Ноли.
10. Рисование брызгами
Самое основное здесь – освоить технику «набрызга». На сухую зубную щетку с достаточно жесткой щетиной нанесите гуашь, чуть меньше, чем вы обычно кладете зубной пасты. Консистенция краски – чуть гуще, чем паста, поэтому вода здесь обычно не нужна. Держите щетку в левой руке щетиной вниз на расстоянии 3-4 см от бумаги и палочкой скребите щетину по направлению к себе.
Очень красив разноцветный «набрызг» (салют) и желто-красный (золотая осень) на белом листе; белый «набрызг» на темно-синем фоне (зимний пейзаж).
Эту технику рисования освоили и профессиональные художники. Чуть ниже представлены работы китайского художника Chen Yingjie.
11. Бонус — Волшебные шарики
Рисование для детей
Рисование – первое, самое простое и увлекательное творчество, которое дети осваивают ещё в самом раннем возрасте.
Им они охотно занимаются хоть каждый день, совершенствуя постепенно своё мастерство.
В этом тематическом разделе мы собрали для Вас множество публикаций, которые будут полезными в организации уроков и занятий по изобразительному творчеству Ваших подопечных. Полистайте эти страницы в поисках свежих идей и творческого вдохновения для своих маленьких художников. Внести разнообразие в занятия по рисованию поможет удачный опыт коллег по внедрению в детский творческий процесс разного рода нетрадиционных техник рисования.
Рисуйте вместе с МААМ!
Содержится в разделах:
- ИЗО. Изобразительная деятельность в детском саду
Включает в себя разделы:
- Зимние рисунки. Рисуем с детьми зиму
- Рисунки к 23 февраля. Рисование на тему День защитника Отечества
- Рисунки. Выставки детских рисунков
- Космос. Занятия по рисованию, космические рисунки
- Рисование. Конспекты занятий по рисованию, НОД
- День победы, 9 мая.
Занятия по рисованию, рисунки - Рисование на тему «Насекомые»
- Эбру. Техника рисования
- Весенний пейзаж. Рисуем весну с детьми
- Дудлинг, зентангл
Показаны публикации 1-10 из 20310.
Все разделы | Рисование для детей
Новое
Конспект ООД по рисованию во второй группе раннего возраста «Красивый поезд» Конспект ООД (рисование) во второй группе раннего возраста на тему: «Красивый поезд» Цель занятия: 1. Закреплять умение правильно держать кисть, учить детей рисовать прямые линии горизонтально и вертикально в определённом месте, контролировать их длину; формировать интерес к…
Декоративное рисование по мотивам дымковских росписей «Украшение платочка» МБДОУ «Детский сад присмотра и оздоровления №108 Заводского района г. Саратова» Конспект занятия Декоративное рисование «Украшение платочка» (По мотивам дымковских росписей) Воспитателя средней группы Калякиной Татьяны Викторовны Г. Саратов 2018-2019 учебный год Декоративное…
Рисование для детей — Фотоотчёт о выставке рисунков к празднику Дню защиты детей «Подари ребёнку радость»
Публикация «Фотоотчёт о выставке рисунков к празднику Дню защиты детей «Подари…» 3 июня в нашем детском саду отмечался праздник «День защиты детей» Утром дети рисовали рисунки мелками на асфальте на тему «Пусть всегда будет солнце».
В течение всего детей ждали сюрпризы: игры с разноцветными воздушными шарами, весёлые эстафеты, угощения. А вечером прямо на…
Библиотека изображений «МААМ-картинки»
Конспект занятия «Играем. рисуем, поём» СООБЩЕНИЕ НА ТЕМУ «ИГРАЕМ, РИСУЕМ, ПОЁМ» Интеграция в художественно-эстетическом развитии детей дошкольного возраста. Воспитатель Одинцова Н. В. Художественно-эстетическое развитие предусматривает введение детей в мир художественной культуры: речь идёт о знакомстве с деятелями…
Конспект НОД по рисованию «Картина про лето» в старшей группе Конспект НОД по рисованию «Картина про лето» в старшей группе. Задачи: Формировать умение детей отражать в рисунке признаки лета, используя нетрадиционную технику рисования (печать ладошками) . Продолжать знакомить детей с нетрадиционной техникой рисования (печать ладошками) ….
Методические рекомендации по информированию родителей о рисках, связанных с детской смертностью МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ по информированию родителей о рисках, связанных с детской смертностью Систематическое обучение детей основам профилактики несчастных случаев включает: 1) информирование ребенка о видах и причинах несчастных случаев, рисках, влекущих за собой травматизм,…
Рисование для детей — Конспект НОД по рисованию «Мудрая змейка» в подготовительной группе
Статья «Конспект НОД по рисованию «Мудрая змейка» в подготовительной…» Конспект НОД по рисованию «Мудрая змейка» в подготовительной группе Цели: Создать условие для развития интереса о жизни змей.
Задачи: -познакомить с некоторыми способами их защиты; -учить рассказывать об особенностях внешнего вида и поведения пресмыкающихся; — формировать умения…
Конспект занятия по рисованию «Опасный огонек» Пожарная безопасность- важная тема для детей младшего дошкольного возраста. На занятии по рисованию ребята попробовали изобразить «Опасный огонек» своими ладошками. Нам понадобились краски-гуашь, красного и желтого цветов. Кисточки и листы бумаги. Дети закрашивали свою ладонь…
План-конспект НОД с применением нетрадиционных техник рисования «Мои любимые рыбки» План — конспект НОД По художественно – эстетическому развитию — рисованию) По теме: «Водный мир (рыбы, аквариумные рыбки, водоросли)» «Мои любимые рыбки» 1 –ая младшая группа № 2 Взаимодополнение образовательных областей: «Художественно – эстетическое развитие», «Познавательное…
Использование разнообразных техник нетрадиционного рисования в работе с детьми младшего возраста Цель методической разработки: создать условия для развития художественно-творческих способностей детей младшего дошкольного возраста посредством использования нетрадиционной техники рисования.
Задачи: — Знакомим детей группы раннего возраста с нетрадиционными способами…
Страницы: 2 3 4 … 2031
С чего начинать?
Первые уроки рисования могут проходить уже тогда, когда малыш научится держать в руках предметы. В этот момент мама может вручить ему карандаши и помочь провести ими на бумаге простую линию.
Пусть она будет не совсем ровная и даже «съедет» с альбома на стол. Гораздо важнее, чтобы ребенок понял: его «манипуляции» впоследствии способны превратиться во что-то действительно красивое!
Карандаши или фломастеры?
Давать малышам карандаши без контроля взрослых не стоит, чтобы они случайным образом ими не поранились. Однако под бдительным надзором дети могут рисовать фломастерами и кисточкой — тем более, что первые пробы «пера» они делают при помощи раскрасок.
Кто откажется нарисовать героя любимой книжки, готовое изображение которого лежит перед тобой на бумаге? Тут сложно ошибиться и сделать что-то не так!
А какие именно?
Некоторые считают, что карандаши или тонкие фломастеры не очень удобны в использовании. По-крайней мере, для малышей двух лет: у них часто ломается грифель, а стержень вдавливается внутрь.
Однако, только предоставляя ребенку возможность выбирать из многообразия вариантов что-то свое, вы поможете ему найти любимый «инструмент» для рисования.
Краски или мелки?
Двухлетний малыш может рисовать практически всем: пальчиковыми красками и жирными фломастерами — на бумаге, яркими мелками — прямо на асфальте или доске. Рисовать последними вообще удобнее всего, поскольку они мягкие, а линии после себя оставляют четкие.
Освоить гуашь и краски будет немного сложнее, потому что они предполагают под собой не только желание что-либо ваять, но и определенную технику творчества.
Чудо техники!
В последнее время в магазинах стали продавать и вовсе удивительные вещи для рисования: набор для творчества блеском по бумаге из бархата или удивительные фломастеры, в которые малыш может дуть. И это поистине прекрасно!
Уроки рисования для малышей от 2 до 4 лет
Учить рисовать ребенка, которому исполнилось 2-3 года, нужно с освоения простейших техник.
При этом очень важно быть внимательным к потребностям малыша творить и не высмеивать его старательные чирканья карандашом по бумаге.
Снисходительное отношение взрослых к детским рисункам приводит к тому, что ребенок может посчитать рисование пустым занятием и отказаться от него.
Что потребуется?
Возьмите яркие краски, бумагу (чем большего размера будут листы, тем лучше), хорошие кисточки, мягкую губку и стакан воды. Лучше всего при этом одеться в то, что не жалко испачкать — даже купленный фартучек для рисования не спасет вас от пятен, когда юному художнику всего 3-4 года!
Сколько времени уделять занятиям?
Учить малыша рисовать нужно по 10-20 минут 2-3 раза в неделю, чтобы ему не надоело, но и тяга к изобразительности в итоге не потерялась.
Техники для развития навыков рисования
Свобода действий
Для проведения этого урока берется глянцевая бумага белого цвета и акварельные краски. Пусть малыш макает кисть в банку с краской и капает ей прямо на бумагу! Причудливые узоры, которыми она растекается, будут похожи на волшебные картинки!
Губка, но не Боб
Для этого урока берется гуашь и большой лист бумаги.
Пусть ребенок обмакнет свою ручку в краску и немного отожмет ее. Пусть он оставит «подпись» на листе своей рукой, а губкой, скатанной в рулончик, сделает рядом завершающие художественные «штрихи».
Подобным образом можно рисовать на бумаге и пальчиками: разведите гуашь водой, чтобы она превратилась в «сметану», и вылейте ее на тарелку. При помощи широкой кисти нанесите краску на пальцы малыша и попросите оставить на листе свой автограф.
Мокрый стиль
Плотный и большой лист бумаги нужно намочить под водой в течение пары секунд. Теперь положите его на поднос и предложите ребенку покалякать на нем акварелью. Учитывая состояние поверхности, краска станет на ней растекаться, смешиваться и создавать удивительные «мокрые» рисунки.
Цветочек аленький
Чтобы научить ребенка рисовать что-то действительно запоминающееся, можно сделать так: обмакнуть палец ребенка в зеленый цвет и, придерживая его руку, провести вместе с ним на бумаге стебелек. В роли бутона выступит отпечаток ладошки, а в итоге получится замечательный цветочек!
Эту технику можно с успехом использовать и для изображения других объектов. Попробуйте изобразить с ее помощью с малышом дерево или веселого жирафа.
Уроки рисования с детьми старше 4 лет
Четырехлетний возраст — это благодатное время для осваивания более сложных техник рисования. Уже в этот период стоит отдавать малыша в художественную школу, но если сделать это по каким-то причинам не получается, можно научить его рисовать и самим.
Вдвоем веселее
Приготовьтесь к тому, что делать это придется вдвоем, так как именно с ваших рисунков он станет брать правильный пример. Старайтесь рисовать ярко, конкретно и не отвлекаться на слишком мелкие детали.
Рассказывайте обо всем
Сопровождайте процесс рисования увлекательным рассказом, чтобы ребенок понимал, что вы делаете.
Осваивайте фигуры
Самое главное — это научить малыша рисовать геометрические фигуры, которые станут основами нужных изображений, независимо от того, будет ли это животное или человек.
Как нарисовать дерево?
В 4 года начинать надо с простого: с обычной зеленой елочки, которой холодно зимой.
Ниже мы прилагаем пошаговую инструкцию для создания «художественного» дерева и картинку — чтобы ребенок понимал принцип работы.
- Рисуем на листе линию, ведущую сверху вниз. Проводим от нее немного изогнутые линии, которые будут ветками нашей елки.
- Теперь постараемся «обрисовать» эти линии иголочками: так, как показано на рисунке. Когда все ветки станут пушистыми, закрасьте елочку зеленым цветом.
Аналогичным образом можно изобразить березу и другие виды деревьев.
Учимся рисовать животных
Рисуем ежика
- Нарисуйте на бумаге иголки ежика с помощью зигзага, а затем добавьте ему уши.
- Соедините их с овалом, чтобы получилась голова.
- Нарисуйте ежу нос, глаза и рот и наградите ежа животом.
- Нарисуйте ему ножки и ручки.
- Остается прорисовать иголки так, как показано на картинке. Ежик готов!
Рисуем ослика
Изобразить на бумаге ослика тоже гораздо проще, чем вы думали.
Поэтапно выполняем следующие действия:
- Рисуем на бумаге простой овал, затем делим его линией на две части, в верхней из которых рисуем глаз ослика, а в нижней — ноздри и рот.
- Теперь прикрепляем ослику ушки, прорисовывая на листе два «огурца». Чуть ниже головы изображаем еще один овал — это будет туловище ослика, которое мы соединим с головой двумя «шейными» линиями.
- Теперь нужно добавить животному ноги, пририсовав их внизу туловища, и самый настоящий хвост, расположив его сбоку.
Ослик готов! Остается раскрасить его так, как подскажет фантазия!
Рисуем кошку и собаку
Тем же способом можно нарисовать и кошку с собакой. Пошаговая техника изображения кошки показана на следующем рисунке:
Главное: дать понять малышу, что рисовать животных — это не трудно, если брать за основу геометрические фигуры (в данном случае это круги и полукруги) и проявить толику фантазии.
Точно так же можно нарисовать и собачку:
Как нарисовать человека?
Как научить ребенка рисовать человечка? Не так просто, как хочется, но и не так трудно, как кажется.
Начинаем!
Схема изображения человечка в полный рост
1. Рисуем на листе овал и прямоугольник (как показано на картинке), а потом присоединяем их линией друг с другом. Дорисовываем человечку ножки и ручки с пальцами.
2. Затем добавим к рукам по две линии, чтобы они казались толще. Так же поступим и с ногами. Теперь нарисуем человеку уши (два полукруга по бокам) и сделаем прическу.
3. Лицо человека заслуживает отдельного внимания, однако прорисовывать его черты — рот, нос и брови, будет просто, если перед этим взглянуть на рисунок. Добавляем человеку шею и дорисовываем рубашку с воротником.
5. Рисуем ему брюки и ботинки, прорисовываем ладошки. Остается всего ничего: стереть вспомогательные линии, обвести контуры и разукрасить человека.
Рисуем человеческую фигуру в движении и лицо
Аналогичным образом можно изобразить человека в движении или нарисовать его портрет. Пошаговый процесс подробно указан на следующей картинке:
Как научить ребенка рисовать человека?
Наверное, в каждой семье была ситуация, когда малыш просил нарисовать человечка, а у родителей или бабушек совсем нет опыта в этом, казалось бы, несложном деле.
Оказывается, это настолько просто, что ребенок сможет легко нарисовать его самостоятельно.
Как научить ребенка рисовать человека, покажет простой поэтапный урок:
- Для начала вверху листа нарисуем овал.
- Ниже нарисуем прямоугольник и присоединим его к овалу маленькой линией.
- Внизу прямоугольника дорисуем вот такие примитивные ножки.
- Теперь очередь примитивных ручек. Это будут два отрезка с маленькими черточками-пальцами на концах.
- Усовершенствуем примитивные ручки, добавив по две линии к каждой руке.
- Превращаем примитивные ножки в красивые.
- Рисуем уши — это два маленьких полукруга по бокам нашей головы.
- Теперь делаем прическу. Здесь можно пофантазировать и нарисовать шевелюру на свой вкус.
- В каждом ухе прорисуем совсем маленькие завитушки.
- Подошла очередь к лицу нашего человечка. Рисование глаз, рта, носа и бровей — задача совсем несложная, если посмотреть на пример, и ребенок легко сможет их нарисовать.
- Дорисовываем шею и рубашку с воротником.
- Обводим черточки-пальчики и получаются ладони.
- Теперь нарисуем брюки с ботинками. На коленях брюк сделаем небольшие складочки, а ботинки — зашнуруем.
- Последний шаг — стираем ненужные линии, обводим основные контуры и разукрашиваем человечка.
Если посмотреть на готового человечка, можно и не поверить, что его нарисовал ребенок. Но теперь вы знаете, что это сделать очень легко. Главное — знать, как.
Видео как научить ребенка рисовать
Просмотрев следующее занимательное видео как научить ребенка рисовать бабочку, божью коровку, пчелку, улитку и других интересных персонажей, ваш малыш с легкостью сможет повторить все понравившиеся ему уроки.
Также родителям будут полезны советы опытного педагога:
А какой ребенок не любит смотреть мультфильмы о Спанч Бобе и его друге Патрике? Рисование любимых мультяшных героев доставит малышу настоящее удовольствие:
youtube.com/embed/03Pd-2k7nk0″ frameborder=»0″/>
Как научить ребенка рисовать мультяшных персонажей?
Кто такие Крош, Бараш, Нюша — знает каждый ребенок и даже взрослые, ведь «Смешарики» сегодня очень популярный и любимый мультфильм. Как научить рисовать ребенка 7 лет этих персонажей, можно узнать из следующих уроков:
Кролик Крош
- Для начала следует нарисовать круг и две линии.
- Затем — два больших глаза и зрачки. Обратите внимание: размер одного глаза чуть меньше другого.
- Дальше — маленький носик, ротик, зубки и брови.
- Теперь следует нарисовать ушки и лапы. У Кроша одно ушко немного ниже другого.
- Поскольку Крош немного повернулся в сторону, его лапы должны отличаться одна от другой.
- Обведем контуры Кроша толстыми линиями и раскрасим готового кролика.
Бараш
- Нарисуем круг с двумя линиями.
- Затем глаза (Бараш любит мечтательно смотреть вверх), нос, рот и брови.
- Дальше, вокруг тела, рисуем завитки.
- Следующий этап — рога и копыта.
- С готового рисунка ластиком стираем лишние линии, обведем по контуру и раскрашиваем.
Как научить ребенка рисовать красками?
Подготовка необходимых предметов для рисования
Детям дошкольного возраста, которые только осваивают азы рисования красками, следует приобрести подходящие краски — акварель или гуашь. Универсальным растворителем для них является вода, их легко отстирать от одежды и смывать с мебели. Эти краски не вызовут у ребенка аллергии и пищевого отравления в случае попадания их малышу в рот (у детей младшего возраста такое вполне возможно).
Также для рисования будут нужны кисти различных размеров с мягким ворсом. Относительно недорогими и достаточно мягкими считаются кисти, изготовленные из шерсти белки или пони.Кроме того, понадобятся листы бумаги, причем для совсем маленьких детей рекомендуется подготовить плотную бумагу большого размера.
Например, подойдет формат А3.
И последний предмет, без которого не обойтись, работая с красками, — это емкость с водой. Малышам лучше сразу купить стакан-непроливайку. Специальная конструкция его крышки не позволит пролиться воде при его падении.
Урок №1 – ознакомительный
Первое занятие следует посвятить теме «Как научить ребенка рисовать красками», на котором, используя игровую форму, расскажите о том, какие бывают краски и кисти, как и когда нужно их применять и что ними рисуют. Тут же уместно будет рассказать малышу все о цветах, что и каким цветом можно нарисовать. Перед началом работы с красками ребенок должен научиться правильно держать кисть в руке. После того как он научится это делать, можно пробовать работать кистью. Для начала можно просто поводить чистой кистью по бумаге и отработать интенсивность нажима и точные движения. После этого приступаем к рисованию красками.
Урок №2 – рисуем одним цветом
Начиная работу с красками, пока можно использовать только один цвет.
Пусть потренируется рисовать прямые и волнистые линии, штрихи, замкнутые контуры, которые можно раскрасить. Такие упражнения позволят малышу понять, как набрать краску на кисть, как её ополоснуть, отжать и как правильно поставить в подставку. Если для первых уроков вы приобрели гуашь, проследите, чтобы она не была слишком жидкой и не растекалась по бумаге.
Урок №3 – рисуем и закрашиваем легкие фигуры
После того как ребенок освоит основные, доступные его возрасту приемы работы с красками, можно ввести и другие цвета. Теперь можно рисовать простые фигуры — квадрат, кружок, треугольник с последующим закрашиванием этих фигур. Первое время рисунки малыша будут совсем не похожи на те предметы, которые он пытался изобразить. Первые уроки направлены на отработку аккуратности.
Урок №4 – рисуем более сложные фигуры
Когда навыки в рисовании усовершенствуются и ребенок научится аккуратно раскрашивать контуры, сможет правильно набрать краску на кисть (следите, чтобы он не пачкал одну краску другой в палитре), ополоснуть и отжать ее, и рисовать рисунки, не смешивая краски, тогда на последующих уроках учим детей рисовать поэтапно более сложные рисунки.
Это могут быть кораблик, зонтик с использованием нескольких цветов, черепаха или любой другой понравившийся ему предмет. Можете научить ребенка, как нарисовать одуванчик.
Техника поэтапного рисования красками особенно не отличается от рисования карандашами или фломастерами. Главное правило здесь — после каждого этапа в процессе раскрашивания рисунка давать возможность подсыхать уже нанесенной краске. Это поможет избегать смешивания красок на рисунке.
Первые рисунки не должны иметь мелких деталей, которые малыш не сможет аккуратно раскрасить. Не забудьте подобрать правильную тонкую кисть для прорисовывания контура. А если у вашего малыша будет просматриваться художественный талант, обязательно отдайте его в художественную школу или хотя бы на уроки акварели для начинающих.
Советы родителям, как научить ребенка рисовать
Правила для родителей, которые хотят научить своего малыша рисовать:
- Не стоит улучшать рисунок ребенка своей рукой — это его обидит.
- Приучите малыша к своему рабочему месту. После того как он закончил рисовать, необходимо собрать карандаши в стакан, бумагу сложить в стопку, кисточки и стакан с водой помыть и убрать. Все это он должен делать самостоятельно. И не разрешайте проявлять свое творчество на обоях и других «подходящих» предметах. Порядок — прежде всего!
- Помните, что первые творения малышей скорее можно назвать не рисунками, а «каляканием». Не стоит относиться с насмешкой к этим рисункам — так можно отбить охоту малыша к рисованию и обидеть его.
Теперь вы знаете, как научить ребенка рисовать, с чего следует начинать, как рисовать рисунки поэтапно, как работать с красками и чего не стоит делать. Творческих успехов вам и вашим детям!
Рисование гуашью для детей 3 — 5 лет с пошаговыми фото. Грибок на полянке
Мастер — класс по рисованию гуашью «Грибок» для детей 3 — 5 лет с пошаговыми фото.
Лонкина Любовь Николаевна
Место работы: воспитатель, МДОУ Детский сад №35 «Вырастайка» ,г.
Серпухов
Описание: данный мастер — класс по рисованию предназначен для воспитателей и для детей 3-5 лет, родителей, творческих людей.
Назначение: Работу можно отправить на конкурс, представить на выставку, а так же в качестве подарка оформив картину в рамку.
Цель: знакомство с техникой рисования гуашью.
Задачи:
— развивать творческую фантазию;
— тренировать твердость руки;
— совершенствовать умения работать с гуашью;
— учить получать разные оттенки смешивая разные цвета гуаши;
— развивать зрительное восприятие.
— закреплять умение правильно работать гуашью: набирать на кисть, вытирать лишнюю о край баночки, наносить ровные плотные мазки без просветов;
Материалы:
— гуашь;
— простой карандаш;
— клеенка;
— палитра;
— баночки с водой;
— кисти.
— альбомный лист;
— хорошее настроение;
— желание научиться рисовать.
Для начала берем альбомный лист и рисуем шляпку нашему грибочку.
Дорисовываем ножку.
На шляпке рисуем кружок — это будет божья коровка.
Рисуем божьей коровке крылышки, разделяя круг пополам, голову и ножки. На крылышках не забываем поставить точки.
Смешиваем синюю и белую краску и голубым цветом рисуем небо вокруг нашего грибочка.
Белым цветом закрашиваем ножку у гриба.
Смешиваем зеленую и красную краску, получаем коричневый и закрашиваем шляпку нашему грибочку, не закрашивая круг (нашу божью коровку).
Красным цветом закрашиваем божью коровку.
Светло — коричневым цветом рисуем юбочку у гриба.
Дорисовываем черной гуашью голову, ножки и крылья божьей коровке.
Белым цветом подкрашиваем ножки божьей коровке и рисуем глаза, светло — коричневым рисуем блик на грибочке.
Смешиваем зелёную и белую краску и светло — зеленым цветом мазками в произвольном порядке рисуем траву.
Добавляем темно — зеленую травку.
Рисуем белой краской облака и рисунок готов.
Получается очень красиво. Остается только убрать рабочее место и насладиться результатом.
Рекомендуем посмотреть:
Рисование ватными палочками во второй младшей группе. Мастер-класс с фотоРисование с помощью штампов в детском садуРисование акварельными красками для детей 4-6 лет поэтапно с фотоКак нарисовать ежика поэтапно с фото для детей 4-5 лет
Как заниматься с ребенком живописью?
Все, о чем мы говорили ранее, — это лишь предпосылки художественных способностей, которые существуют в психике ребенка именно как зачатки, а не как готовые творческие способности. Да, безусловно, все дети талантливы в этом возрасте, но чтобы из этого потенциала, пусть даже очень богатого, родились настоящие способности к художественному творчеству, необходимы специальные методики, закрепляющие и развивающие драгоценные свойства этого возраста.
Если вы решили самостоятельно заниматься с вашим ребенком живописью, проведите предварительную подготовку. Прежде всего, сходите в библиотеку или книжный магазин и возьмите альбомы по искусству и книги по цветоведению.
Особую ценность для вас будут представлять книги, рассказывающие о культурной революции в области понимания значения цвета и света в живописи, которую совершили художники-импрессионисты в конце XIX века. До их появления цвет в картине, как мы уже говорили, имел зависимое от рисунка и формы предмета значение. С возникновением этого направления в искусстве мир увидел новую красоту, которая заключена в самом цветовом образе, независимом от рисунка.
По книгам можно проследить, как в истории искусств происходило раскрепощение цвета. Особенно интересно это сделать на примере творчества таких художников, как Поль Сезанн, Анри Матисс, Пабло Пикассо, Василий Кандинский. Постарайтесь приобщиться к ценностям мировой художественной культуры в понимании образа цвета. Уяснив для себя основы цветоведения и художественные пристрастия великих живописцев, вы смело можете самостоятельно заниматься с ребенком основами живописи.
Цель занятий по живописи — научить детей видеть цвет, то есть развить навыки цветового восприятия и научить средствами художественного выражения, красками, передавать на изобразительной плоскости (картине) различные образные качества и свойства цветовых отношений.
Занятия живописью с дошкольниками включают несколько типов заданий.
1. Задания, мотивирующие интерес ребенка к восприятию, наблюдению и запоминанию многообразных качеств цвета, возникающих в природе и искусстве.
Мы живем в большом цветном мире. Нас окружает огромное количество цветов и их сочетаний. Однако, как правило, в повседневной практике используется не более 12 цветов. А наши дети знают и того меньше: в их цветных рисунках вы можете насчитать от силы шесть красок. Но вот другой пример: дети Японии к семилетнему возрасту способны различать до 150 цветов и при этом каждому давать название! Конечно, и наши дети способны различать не меньшее количество цветов, только в русском языке нет особых обозначений цветовых нюансов. Зато наш язык дает множество способов назвать цвет, используя понятия «темно-…», «светло-…», «ярко-…», «интенсивно-…», «насыщенно-…» и их противоположности: «бледно-…», «слабо-…» и т. д. А сколько цветов получится, если сочетать их друг с другом?! «Сине-голубой», «желто-розовый» и т.
п. Или даже прибавляя совсем «нецветные» слова: «небесно-голубой», «песочно-желтый», «утренней зари», «вечернего заката»! Неправда ли, у наших детей не так уж мало шансов перегнать маленьких японцев? Что для этого нужно? Просто рассказать им о том, как это сделать.
С чего начать? Начните с коллекционирования цветных поверхностей или объемов — например, фантиков, этикеток, вырезанных цветовых кусочков из журналов, фотографий; приобретите наборы цветной бумаги, какая только существует в магазинах. Собирайте цветные стеклышки, камушки, другие природные материалы. Коллекцию важно не только собрать, но и классифицировать, создать подобие каталога. При этом важно стимулировать интерес ребенка к поиску названия для каждого из вновь обретенных цветов. Чтобы цвета лучше запоминались, используйте ассоциативные свойства нашей памяти, в основе которых, к примеру, знакомые ребенку ощущения по прикосновениям к поверхностям. Так, цвет может быть бархатистый, шершавый, пупырчатый, густой, жидкий, скользкий, вязкий, рассыпчатый и т.
д. Есть цвета, напоминающие вкусовые ощущения: шоколадный, ореховый, лимонный, кокосовый, медовый, карамельный.
Для названия цвета и его запоминания подойдут ассоциации с настроением и переживаниями ребенка, например: ласковый, добрый, веселый, таинственный, мрачный, праздничный.
С названиями цветов можно поиграть и внести сразу несколько эпитетов, например: кисло-лимонно-пупырчатый, ласковая малина с золотом, грустный цвет протухшего банана и даже цвет хрустящего малосольного огурчика.
Создание коллекции цветов имеет и живописно-практический выход: на ее основе вы сможете построить занятия, на которых ребенок будет учиться составлять красочные смеси, по своему цветовому тону соответствующие тому или иному цвету из вашей коллекции. В этих упражнениях коллекция используется как наглядная опора или натура для подражания в поиске разнообразных цветовых сочетаний. Различия в оттенках цвета можно находить, наблюдая и стараясь запомнить состояние цвета в природе и произведениях искусства.
Используйте прогулки с ребенком, обучая его видеть цвет. Например, гуляя в осеннем парке или лесу, обращайте внимание на то, как постепенно изменяют свой цвет листва и стволы различных пород деревьев. Изменчив и богат оттенками цвет облаков, небо не всегда бывает синим, и его тон зависит от времени дня и ночи, различных состояний природы, а трава состоит из огромного количества красок и т. д. Рассматривая вместе с ребенком репродукции картин художников, посещая выставки, театры и кинозалы, также акцентируйте внимание на цветовой выразительности картин, театральных декораций, красивых планов художественных и документальных фильмов и т. д.
Такие наблюдения обостряют внимание ребенка к цвету в окружающем его мире, мотивируют интерес к поиску новых оттенков, формируют навыки натурного восприятия, что в более старшем возрасте может пригодиться для занятий реалистической живописью или послужит формированию хорошего художественного вкуса.
2. Задания, направленные на изучение средств художественного выражения: краски и цветовая палитра, живописная каллиграфия, выразительные возможности изобразительной плоскости.
Цель занятий — показать ребенку выразительные возможности художественных материалов и инструментов, участвующих в живописном процессе.
Краски и палитра. Многолетний опыт подсказывает, что лучшими красками для занятий с детьми в этом возрасте является художественная гуашь. Она неприхотлива в работе и может наноситься на любые поверхности: бумагу даже не очень качественных сортов, обои, картон, дерево, холст. У гуашевых красок хорошие покрывные свойства, и если вы допустили ошибку или строите живописную технику на многослойной красочной основе, то, используя ее кроющие возможности, можно очень просто закрасить один цвет другим. Краски разводятся водой, их слои можно наносить жидко, как в акварели, или густо, подчеркивая пастозность (рельефность) мазков, как в масляной живописи.
Гуашевые краски обладают самыми разными фактурными возможностями: их можно наносить на плоскость с помощью как кисточек, так и металлической лопаточки — мастехина или шпателя, а можно использовать технику набрызга с помощью пульверизатора или обычной зубной щетки.
Губка или палец руки также способны давать интересные живописно-фактурные решения. Гуашь совместима и с другими красочными материалами: акварелью, пастелью, фломастерами. Яркий цвет красок созвучен эстетическим переживаниям ребенка. В то же время ее красочный слой имеет приятную матовую поверхность, цвет не блестит, что объективно способствует формированию у ребенка хорошего живописного вкуса.
В перечисленных возможностях техники гуашевой живописи уже сокрыты многочисленные темы для занятий.
Знакомя ребенка с красками, взрослый должен понимать, что коробочка гуаши — это волшебная шкатулка, открывая каждый раз которую можно приобщиться к чудесам!
Красочная палитра — это плоскость, на которой художник, подобно алхимику, готовит красочные смеси. Палитра выполняет роль посредника между красками и изобразительной плоскостью, на которую они наносятся.
Первые упражнения с красками допускают взятие цвета из баночки, минуя палитру, однако в дальнейшем надо стремиться перевести работу с красочными смесями на палитру.
Палитра — это наглядно выраженный способ мышления живописца. С ее помощью художник размышляет, ищет, принимает решения, находит цветовые отношения, постигает тайны гармонии. Палитры великих живописцев выставляются в музеях, по ним можно судить о цветовой кухне мастера, они хранят секрет создания цветового строя картины.
Для ребенка общение с палитрой — это стимул для развития зачатков технологического мышления. Технологическая часть живописного мастерства для художника имеет огромное значение. Можно прекрасно понимать и видеть цвет, но вот умение его «сделать», материализовать на плоскости его образ требует от художника развития иных, технических, способностей, и палитра позволяет решать и эту проблему.
В качестве палитры можно использовать плоскость дощечки, изготовленной из белого пластика, или обычную, уплощенную по форме фаянсовую тарелку с диаметром не менее 20 сантиметров.
В каждую баночку с краской положите палочку или пластмассовую ложечку для выкладывания краски на палитру. Подобная культура взятия краски из банки поможет детям не пачкать ее другими цветами и сохранять руки чистыми до конца занятий. Каждый цвет выкладывается по краям палитры на небольшом расстоянии друг от друга. Середина палитры остается чистой, на этом месте краски смешиваются с водой и друг с другом. Их надо выкладывать понемногу, добавляя по необходимости. Оставшиеся или неиспользуемые в работе краски надо возвращать обратно в баночки.
Следите, чтобы в краску, особенно гуашевую, ребенок не добавлял много воды. Краска должна замешиваться плотно, до густоты сметаны. Если на листе бумаги образовалась лужица от избытка воды, то ее можно высушить с помощью губки или тряпочки. Чаще меняйте воду в баночке для промывки кисточек, приучайте ребенка чувствовать «грязь» в воде, которая не должна застаиваться, как вода в болоте. Перемешивать между собой более четырех красок технологически не рекомендуется.
Также следите за тем, чтобы ребенок правильно держал кисточку: тремя пальцами чуть выше железного наконечника.
Чтобы краска хорошо набиралась, надо осторожно обмакивать ее всем ворсом в краску, предварительно смочив водой. Приучите ребенка промывать кисти водой лишь по необходимости, во время смены краски, так как некоторые дети очень любят промывать кисточки просто так.
Давая какое-либо задание, необходимо указать соответствующий цвет краски и просить детей чаще повторять названия красок, которые находятся в работе.
Приемы работы с краской, кисточкой, палитрой надо показывать неоднократно, особенно тем детям, которые с трудом овладевают нужным навыком. Старайтесь, чтобы ребенок выполнял упражнения на технику медленно, сосредоточившись на способе действия. Если ваш ребенок действует верно, не следует лишний раз давать ему указания, чтобы не лишать его самостоятельности. Не приучайте ребенка действовать лишь по указке. Чтобы дети были уверены в том, что действуют правильно, их следует чаще хвалить.
Итак, палитра для юного живописца и самоценное задание, и живой образ, и место, где рождаются чудеса!
Живописная каллиграфия.
Основным средством цветового выражения в живописи является мазок. Мазок — это пятновой след, который оставляет кисть или другой художественный инструмент на изобразительной плоскости, картине. В образовании пластики мазка участвует движение руки живописца. От того, насколько хорошо развита моторика руки, зависит и совершенство живописного мазка.
Например, китайская живопись начинается с разучивания совершенных в своем графическом выражении иероглифических знаков, образованных с помощью колонковой кисточки и черной туши. Подобный каллиграфический навык является основой живописного мастерства. Нанести краску мгновенно, как бы на одном дыхании, виртуозно по движению и разнообразно по характеру очертаний, с наслаждением и эстетическим вкусом — вот цель любого живописца. Плохой мазок — скучный, вялый, словно коровьим языком вылизанный или подобный следу веника, подметающего пол.
Способ образования мазка — силуэтное цветовое пятно. По своей сути и живопись как художественное творчество — это искусство создания изображения посредством цветовых пятен.
Рисунок в живописи также осуществляется от цветового пятна. Если, к примеру, начинать изображение, предварительно разметив его контурной линией, то впоследствии, заполняя межконтурные пустоты цветом, художнику придется многое изменять в рисунке. Это происходит оттого, что каждое цветовое пятно имеет свой «размер»: так, красные цвета стремятся увеличить размер рисунка, а синие, напротив, сузить. Поэтому на начальном этапе обучения забудьте про карандаш, рисуйте с ребенком сразу кисточкой, минуя всякие предварительные разметки.
Мазки могут иметь самый разнообразный графический характер: наноситься раздельно, не смешиваясь друг с другом, посредством касания («примакивания») бумаги кисточкой с краской, быть слитными, то есть образованными наподобие пятнового красочного подтека («залива»), могут наслаиваться один на другой, менять свою насыщенность, фактурность, размер, динамику движения, выражать настроение живописца, его экспрессию.
Для ребенка мазок — это живое существо, волшебный цветовой ритм.
Приучите малыша чувствовать его гармонию и красоту.
Кисточка — это волшебная палочка для ребенка. Он не только должен правильно держать ее в руке, но и чувствовать ее характер. Придумайте для каждой кисточки свое название, например: Ласковая, Неторопливая, Стремительная, Богатырская, Малютка и т. п. Используйте в работе не менее пяти кисточек, как мягкие (белка, колонок, барсук, ушной волос), так и жесткие — щетиновые, с номерами от самых маленьких (1–4) до больших (12–20).
Изобразительная плоскость. Лист бумаги, картона или холст, на котором художник живописует, называется изобразительной, или картинной, плоскостью. Плоскость обладает тоновыми, фактурными, форматными и компоновочными свойствами.
Тон картинной плоскости определяется ее окрашенностью в какой-то цвет или градациями оттенков от белого к серому. На начальном этапе обучения живописи хорошо брать тонированную бумагу или картон, так как маленький ребенок, используя белый лист, не воспринимает его как цветную пространственную среду — фон и цветовая окрашенность изображаемого по отношению к фону им не осознается.
Цветовой тон листа помогает решить эту проблему, и красочные пятна, созданные ребенком, сразу погружаются в фоновую среду, формируя таким образом в представлениях ребенка иллюзию пространства. Многие известные живописцы, начиная работу над картиной, стремятся избавиться от белизны холста, перекрашивая его в цветовой тон, соответствующий общему колористическому замыслу картины.
Первые занятия по живописи должны осуществляться на цветных изобразительных плоскостях. И как только ребенок привыкнет чувствовать «пустые» места фона как цветовое отношение, то можно переходить к работе на белом листе.
Цветной лист, предназначенный под живопись, обладает самоценным художественным образом и может создавать, к примеру, ощущение холода или жары, туманной дымки или вечерней прохлады. Он может создать настроение тревоги, мрачной глубины, быть тихим и нейтральным или создавать настроение праздника и подъема.
Фактура картинной поверхности. Изобразительная поверхность обладает различными качествами.
Она может быть гладкой, шершавой, пористой, песчаной, всасывающей краску или, напротив, выталкивающей ее на поверхность. Экспериментируйте вместе с детьми в поиске интересных по фактуре изобразительных поверхностей. Пробуйте различные материалы и их сочетания. Аппликация и коллаж в соединении с живописью дают очень выразительные художественные решения.
Форматные свойства картинной плоскости. Основными форматами детских картин являются А4 (20 на 30 сантиметров) и A3 (30 на 40 сантиметров). Однако размер изобразительной плоскости определяется содержанием живописи. Форма всегда находится в зависимости от содержания — такова закономерность гармонии прекрасного. Например, если вы стремитесь изобразить крупный образ великана или богатыря, то на маленьком листе бумаги ему будет явно тесно, но если для этого образа вы используете полный лист ватмана (60 на 80 сантиметров), то произойдет развитие содержания образа, и ваш персонаж предстанет перед зрителем во всей своей богатырской силе.
Прямоугольный формат листа также не является для художника догмой.
Могут быть самые различные конфигурации картинной плоскости, в которых содержание подчиняет себе форму. Например, если мы изображаем портрет Колобка, то рамой для этой картины может быть овал, а если елочку, то возможна треугольная рама. Формат, вытянутый лентой в ширину, хорош для рисования паровозика с вагончиками, а ленточкой вверх — для изображения жирафа. Форматы для занятий с детьми даже могут приобретать очертания рыбки, птички, дерева, разделочной доски или блюда. Экспериментируйте в поиске интересных форматных решений, воспитывая при этом у ребенка живое, образное отношение к выбору формата листа.
Компоновка — это прием расположения изображаемого на картинной плоскости с учетом ее форматного ограничения.
Как правило, дети этого возраста располагают изображение на листе бумаги как получится и далеко не всегда удачно. Между тем от грамотного компоновочного решения зависит красота изображаемого. Пока у ребенка не развито пространственное воображение, он не чувствует формат листа, за компоновкой следит педагог (другой занимающийся с ребенком взрослый).
Подбирая тематику заданий, необходимо заранее продумать, какой формат листа предложить; в какой из его частей будет размещаться главное в изображении, а в какой — второстепенные элементы; как в пропорциональном отношении будут соотноситься фон, фигура и форматные ограничения (картинная рама). На первых порах стремитесь к тому, чтобы ребенок организовывал изображение как можно более крупно и не мельчил размеры образов по отношению к формату листа. Избегайте смещения персонажей в угловые части изобразительной плоскости, а также их размещения у краев рамы картины. Следите за равновесием: нельзя допускать, чтобы одна половина листа была перегружена изображениями, а другая — пустовала…
3. Задания, знакомящие детей с жанровой живописью.
Цель этой группы заданий — развитие сюжетной составляющей живописного искусства. В них как бы происходит слияние изобразительного и литературного творчества, а цвет становится художественным образом, помогающим раскрыть содержание того или иного сюжета.
Сюжетная составляющая изобразительного искусства вписывается в исторически сложившиеся жанры художественного творчества, такие как натюрморт, портрет, пейзаж, анималистическая картина, бытовая, историческая, сказочно-фантастическая, батальная и т. д.
Для ребенка данного возраста сюжет картины не должен быть очень сложным по содержанию. Самые популярные жанры: портрет (изображение, представляющее крупным планом образ человека, животного, фантастического существа и даже предмета), пейзаж (раскрывающий образ окружающего человека пространства: природы, архитектуры), натюрморт (передающий цветовые отношения предметов и вещей) и сказка.
Развитие сюжетной составляющей изобразительного искусства — это уже иная грань в детском художественном творчестве, связанная в большей степени с развитием рисовальных навыков.
Как организовать занятия. Время, отводимое на проведение занятия живописью, зависит от индивидуальных особенностей вашего ребенка. Для одних детей и 15 минут достаточно, другие способны просиживать за интересным занятием часами.
Из педагогической практики известно, что детям пятилетнего возраста на урок можно отводить по 35 минут, для шестилеток — 1 час 20 минут.
Важное условие для начала занятия — эмоциональное состояние ребенка: если нет желания заниматься, заставлять не надо. Занятия искусством — это по преимуществу эмоциональная сфера деятельности человека, и если нет соответствующего настроя, то нет и художественного творчества.
Хорошо, если занятия будут проходить ежедневно и в определенное время. Старайтесь не допускать больших перерывов между занятиями, так как у детей этого возраста слабо развита память и все, что они узнают, без закрепления быстро забывается.
Правильно организуйте рабочее место ребенка. Стол, за которым будет производиться работа, должен быть похож на школьную парту, где угол наклона рабочей плоскости составляет 20 градусов. Если нет такого столика, то лучше приучить ребенка работать за столом стоя, да и для развития осанки это будет лучше.
Идеальным рабочим местом для юного художника считается мольберт-«хлопушка», который может складываться и с легкостью переноситься из одного места в другое.
За мольбертом можно работать как стоя, так и сидя. Очень ценное качество мольберта в том, что прикрепленная к нему изобразительная плоскость смотрится картиной на выставочном стенде; к мольберту можно приблизиться или удалиться. Научите своего ребенка, работая за мольбертом, временами отходить от создаваемого творения на некоторое расстояние и оценивать свою работу с иной точки зрения, уже как зритель, сторонний наблюдатель. Поймите, хорошая картина выразительно смотрится с большого расстояния.
Уважаемые родители!
- Цените желание ребенка самостоятельно создавать изображение. Это проявление характера и активное стремление выполнить действие без помощи взрослого. Если ребенок попросит вас помочь что-либо ему нарисовать, не отказывайте ему, но, помогая, объясняйте методическую сторону своих действий. Если ему не понравился ваш рисунок — не злитесь, это нормальная реакция ребенка на взрослую изобразительную культуру. Но если после вашего показа начнутся постоянные просьбы нарисовать домик, зайчика, девочку, машинку, это плохо, так как приводит к потере у ребенка творческой инициативы.
- Пусть вас не смущает отсутствие узнаваемых изображений в некоторых работах детей. Доверьтесь видению ребенка, ибо он способен уловить сходство, которое вам неведомо. Не спешите разрушить возникший у него образ, не говорите, что «непохоже». Отрицательное отношение взрослого к тому, что получилось у начинающего художника, может вызвать чувство неуверенности, огорчения и даже отказ заниматься живописью. Нужно, чтобы занятия доставляли детям радость, а недостаточная чуткость, требования в категоричной форме выполнять задания, без учета настроения и состояния ребенка, вызывают протест.
- Обратите внимание на конкурсы детского изобразительного творчества. Не пропускайте эти мероприятия, живо интересуйтесь происходящими выставками. Пусть ваш ребенок примет самое активное участие в них и как зритель, и как участник.
В нашей жизни, где много нестабильного и даже страшного, ребенку необходимо создать психологический комфорт, иначе он не сможет нормально развиваться. Занятия искусством позволяют малышу погрузиться в иной, более прекрасный мир, который может помочь ему в дальнейшей взрослой непростой жизни.
Из этой книги на 7е опубликовано: «От цветного рисунка к живописи», «Художественное творчество и развитие ребенка».
Из Ваших отзывов
———
Здравствуйте.
Спасибо за рисунки.
Очень понравились.
Есть довольно необычные и все очень красивые.
Гульнара
———
Спасибо большое за организованную выставку.
Какие у нас талантливые детки!
Всем огромное спасибо!
Мне очень понравилась картина Софьи Емельяновой «Человек дождя».
Удачи тебе, юная художница!
С уважением, Светлана Иванова
Главный бухгалтер
ООО «СК «ЭРГО Жизнь»
———
Добрый день!
Мы частые гости Вашего сайта, т.к. погода никого не может оставить равнодушным.
Всегда радуют детские рисунки своей непосредственностью.
Направляем Вам рисунки воспитанников нашего детского сада (МБДОУ «ДСОВ № 88» г.
Череповец).
Просим их разместить на страничке Вашего сайта.
Заранее благодарим.
———
Very beautiful paints in which I can see one of the most beautiful country in the world.
Andrew
———
Очень позитивные рисунки. Очень всё нравится, особенно:
И так холодно, а ещё снег пошёл…(Песня Диана 13 лет г. Красноярск),
В зимнем лесу (Полина Колесникова 9 лет г. Москва),
Вечер ранней весной (Астахова Надя г. Москва 10 лет).
Всем большое спасибо, за хорошее настроение….
С Уважением,
Потемкина Ольга
———
Какие потрясающие детские картины представлены на вашем сайте, чудо, любуюсь, хотелось бы видеть больше. Спасибо!
———
Здравствуйте!
Все работы по своему уникальны и хороши.
Но я не могу оторвать глаз от работы «УРАГАН».
Это просто что-то невероятное, если ребенок в 8 лет видит так и рисует так!
Просто захватывает дух.
Лена, успехов тебе!
С уважением, Соя Александра
Специалист по транспортной логистике
Отдел логистики ООО «О’КЕЙ»
———
Всем приятного дня 🙂
Столько красивых рисунков. Мне очень понравились «Первый снег» Колобовой Оли, «Стужа» Гордеевой Светы (напоминает старую советскую открытку. очень здорово 🙂 ), «Шторм» Коротковой Людмилы (очень живо, эти волны, небо, корабль…), «Убегаем от дождя» Завьяловой Наташи (необычайно чутко передано настроение оживлённой улицы в дождь, на мой взгляд отличная композиция; мне напоминает творчество известных художников, которые писали картины с городскими сюжетами; представляется, как рядом с ней сидят два человека и пьют ароматный кофе). Классный рисунок у Литвиновой Инны :))
С уважением)
———
Обычные такие рисунки.
Детские такие… пока не присмотрелся:
рисунок Завьяловой Наташи из г.Красноярска — «Убегаем от дождя».
Родители! Если это нарисовала ваша 15-летняя дочь (не хочу обидеть сомнениями)… это прекрасно. Поддерживайте, помогайте развиваться и учиться!!
Рисунок вызвал настроение!!! не умиление — ути, какие мазюкалки детские, не удивление (какие ровные линии, как передана песпектива). Это вызвало настроение!! настоящий дождь, пасмурно, промозгло, хочется закутаться в плащ и побыстрее добежать до дома. Это.. ОЧЕНЬ.. здорово. Я распечатал эту картинку. Она будет висеть у меня в рамочке (в нижний угол я вставил имя автора, я уважаю талант).
Извините, за немного сумбурный отзыв.
Игорь
———
«Первый Снег» Колобовой Ольги из Нижнего Новгорода — это что-то… Талантище! Прямо профи 🙂
Такой рисунок в 13 лет — ого-го! 🙂
Олег
———
Добрый вечер.
Очень понравилась работа Колобовой Ольги. Первый снег — это радостное
событие в жизни каждого ребенка.
У Ольги получилось прочувствовать
настроение приходящей зимы. Работа живая и яркая!!!
Нали-Колобали.
———
(О работе Гордеевой Светы , 13 лет, г.Красноярск, СТУЖА:)
Рисунок потрясающий! Морозищем так и веет с него. И очень жалко птиц! Тут же вспомнила о синичках на даче и о том, что для них надо бы заготовить семечки и сало.
Чекова Татьяна Георгиевна
———
Понравилась работа Коротковой Людмилы, г.Темников, Мордовия.
Отличная работа для 13-ти лет!
Завяьлова Наташа из Красноярска тоже молодчинка, непростой рисунок….
Леночка Иванова с «Ураганом» молодчина!
Необычное видение. Талантливая девочка
г. Москва
———
Доброго всем времени суток!!! Очень впечатлили рисунки двух девочек – Гордеевой Светы «Стужа» и Коротковой Людмилы «Шторм», замечательно талантливые детки. Успехов в творчестве!!! Дарья
———
Dear Sirs,
Excellent drawings! A good idea too to collect such artwork! Juhani klockars
Hanko, Finland
———
Очень! Очень! Хорошая идея организовать такую выстаку.
Участники все МОЛОДЦЫ , нас в Якутии погода не балует, а ваши рисунки (даже там, где плохая погода ) — греют!
Елена Перепелица. Якутия.
———
Трогательно до слез! «И так холодно, так еще и снег пошел», у автора рисунка добрая душа.
———
Добрый день!!!
Странички «Погода — другими глазами»- ваша замечательная находка! О погоде говорят много и везде, как правило, сухо. НО как хочется, чтобы тебя УСЛЫШАЛИ и при этом ИНОГДА ВЕРИЛИ. Ваша рубрика привлекательна тем, что завораживает своей лиричностью, располагает к доброму разговору, даже если мы и ошибаемся.
с уважением, ведущий синоптик ставропольского метеоагенства
Чанилова Светлана
———
О рисунке Гордеевой Светы «Стужа»
Меня поразил этот рисунок своей точностью выражения: ракурс бесподобен, сверху вниз под углом, мерзнущие голуби под стрехой крыши, люди и собака. Настоящая «Стужа» глазами ребенка. Грешным делом подумал, что помогал взрослый рисовать, но пригляделся внимательнее и понял, рисунок просто очень одаренной девочки.
Спасибо ей, ощущение стужи ей передать удалось, я замерз, пока разглядывал рисунок.
С уважением, Шахвердов А.В.
———
Огромное спасибо Вам за опубликование на сайте ГМЦ рисунка моего сына.
Смотрели и радовались всей семьёй. Очень хорошая это идея. И рисунки очень интересные
———
Здравствуйте! просто гениальные рисунки Кузнецова Георгия и Наташи Завьяловой! хотелось бы сказать их родителям, чтобы они помогли и дальше развиваться детям в этом направлении. я — вебдизайнер и могу сказать, что у детей большой будущее, если не забросить это дело 😉 ребятам — спасибо! Людмила.
———
Мне понравились все работы, просто красота!!! Конечно есть такие работы от которых глаз не оторвать, ну и есть немного, я бы сказал, не профессиональные, а идея создать вот эту галерею — прекрасная. Есть пожелание, что бы вы создали ещё какую нибудь творческую галерею, возможно даже поэзии!!! было бы здорово!
Павел Силин
———
Очень понравилась акварель «Стужа» Гордеевой Светы: гениально! Особенно композиция, замысел, и реализация! Недостаток мастерства компенировался глубоким видением! Спасибо!
Мухортов Михаил,
Нижний Новгорд.
———
Посмотрели Вашу выставку, здорово! Фаворитом нашего «семейного рейтинга» стала картина Завьяловой Наташи, потрясающе схвачено «дождливое» настроение. Но это не единствення картина, которая нам понравилась. Хотелось бы отметить Литвинову Инну (пингвин очень душевный, мы уже побежали собирать для него теплые вещи 🙂 ), Короткову Людмилу (Айвазовскому, думаю, тоже бы понравилось), Малую Алену (никогда не были на Байкале, но, посмотрев на эту картину, решили обязательно туда поехать, полюбоваться закатом), Гордееву Свету (хорошо передано настроение) и Салиеву Камиллу (просто понравилось). Спасибо за выставку. Ася и компания.
———
Спасибо огромное за выставку!
Все такие красивые, искренние, чистые рисунки!
Солнечное настроение — в каждом, независимо от погоды 🙂
Ребята — молодцы! Все настоящие таланты!
Балакина Ольга
———
Впечатления самые замечательные! Дети- народ чувстующий и искренний, поэтому и работы очень трогают.
.. У каждой есть настоение и чувство цвета. Мне особенно понравились работы Литвиновой Инны, Ивановой Лены, Коротковой Людмилы и Завьяловой Наташи. Ребята, есть у вас Божья искорка в душе, не оставляйте живопись ! Доброе дело — создание этой выставки, спасибо. Меланья Каневская
———
Заглянул посмотреть прогноз, а помимо этого нашел и другие, не менее интересные вещи.. Хорошо и очень по-человечески.. Сама идея сделать такую выставку — находка.
———
Здравствуйте!
Так красиво… На работе смотрела погоду в инете. Случайно зашла в этот
раздел. Такое живое, искренние видение мира!
ЗдОрово! Спасибо!
Виктория.
———
Рисунки на тему «Погода — глазами детей » — просто потрясающие. Очень понравились, например, Саранча Сергей (ГРОЗА), Песня Диана (И так холодно, так ещё и снег пошёл), Завьялова Наташа (Убегаем от дождя), Гордеева Света (СТУЖА), Кузнецов Георгий (УТРО). Все остальные тоже очень хороши и трогательны. Радостно, что у нас есть такие одаренные дети.
А еще, очень приятно, что Росгидромет организовал демонстрацию этих рисунков на своем сайте. Радужное и искреннее восприятие мира, изображенное ребятами в их работах, очень помогает вспомнить уставшим и поглощенным заботами взрослым о том, что жизнь — прекрасна, что надо радоваться ей в любую погоду, видеть не только ее самые яркие цвета, но и всю палитру световых волн.
Большое спасибо, и обещайте, что давление скоро повысится. А то население скоро уснет до весны.
Потриваева Марина
———
>> ЗдОрово! Очень интересно придумали!
> Cпасибо, Екатерина, на добром слове
> Знать бы еще, что Вы имеете ввиду .. 🙂
> web
На сайте Гидрометеоцентра есть «Погода — глазами детей» и сноска:
присылайте ваши отзывы. Вот я вам и прислала!!!
С вами весело! С уважением, Екатерина Перегудова
———
Спасибо огромное всем деткам!Такие замечательные,теплые и светлые работы!Одни вызывают улыбку радости,другие — слезы… слезы счастья,настолько искренне и с чувством были написаны работы.
..Удачи вам и творческих успехов!Вы-наше Солнце=)
P.S.Все работы по-своему прекрасны и очаровательны,поэтому победила Дружба!=)
alisha suleykina
———
Великолепные рисунки, очень понравились рисунки:
— Ивановой Лены (ураган) Удивительное восприятие цвета . Просто умница!
— Короткова Людмила (шторм) Молодец!!!
— Так же понравился рисунок Алёны «Закат солнца над Байкалом».
— Завьялова Наташа очень профессионально и красиво сделан рисунок.
С уважением,
Инженер отдела снабжения
ООО «СК «М-ИНДУСТРИЯ»
Гайгер Ольга.
———
Очень заворожила работа 8-летней юной художницы Ивановой Елены «Ураган», спасибо за возможность познакомиться с работами юных художников.В детстве сама увлекалась акварелью и очень приятно, что дети живут впечатлениями от окружающей природы
С уважением,
ведущий экономист ООиОт
Татьяна Александровна Ларина
———
Очень понравлись настроенческие, образные работы вот этих ребят:
Гордеева Света, 13 лет, г.
Красноярск
Сапунова Наташа, 10 лет, г.Кола Мурманской обл.
Завьялова Наташа, 15 лет, г.Красноярск
Иванова Елена, 8 лет, г.Обнинск Калужской обл.
Молодцы! спасибо!
С добрыми пожеланиями, Власта
———
Уважаемые коллеги!
Очень люблю смотреть на мир и окружающее глазами детей
детей.Думаю не только мне. Поэтому Вашей
рубрике желаю «долгие лета…».
Особенно понравились работы: «Солнце и дождь.Радость
и грусть», и из С-Петербурга Лавровой Милы.
С уважением Людмила, электроник ОАСПД Челябинского ЦГМС.
———-
Какие талантливые дети, на душе тепло от настроения их рисунков. спасибо — это лучшее лекарство от депрессии.
Алла.
———
Потресающие рисунки. Мне очень понравились. Детишки молодцы!!!! Даже самой захотелось нарисовать.
С уважением, Гусева Ирина
———
Шикарный рисунок получился «Стужа» Kirill Smirnov
———
Очень симпатичная выставка. Ребята молодцы. С уважением,= Дмитрий
———
Настолько понравилась работа Наташи Завьяловой, что установила ее на рабочий стол ноутбука.
большое спасибо)
———
Совершенно потрясающая работа Коротковой Людмилы.
Даже не сумею описать свои ощущения. Понравилась работа Завьяловой Натальи, Гордеевой Светы и Кузнецовой Нади.
С уважением, Галина Аваева
———
Ребятишки просто молодцы! У них очень красивые, интересные и какие-то настоящие работы!
Особенно понравились:
<«УТРО» Кузнецова Георгия — настоящая картина, как-то по-взрослому прорисован пейзаж;
«СТУЖА» Гордеевой Светы — и правда, веет холодом, как посмотришь;
«УБЕГАЕМ ОТ ДОЖДЯ» Завьяловой Наташи — действительно, дождь вечером в городе — прямо чувствуется;
«ЗАКАТ СОЛНЦА НАД БАЙКАЛОМ» Малой Алёны — очень романтично;
«ШТОРМ» Коротковой Людмилы как из фильма про пиратов — очень реалистично; «ГРОЗА» Саранчи Сергея — мрачная красота тяжёлой тучи;
«ДОЖДЕВОЕ ОБЛАКО НАД АНГАРСКОМ» Басыровой Анны — очень нежно и как-то солнечно;
«АНТАРКТИДА» Ходусовой Александры — замечательные весёлые пингвины;
Очень трогательные яркие светлые картины!
———
Мне очень понравились рисунки детей.
Они очень талантливые и одаренные. Спасибо им за их умение и старание.
Вадим
———
Здравствуйте! Случайно оказалась на вашей страничке и обнаружила интерсную работу. Очень, очень тонко нарисовала — передала атмосферу дождливой погоды Наташа Завьялова. г.Красноярск.
С уважением, Наталия
Маркетинг ООО»Южный Двор — НН»
———
Здравствуйте!
Как только я зашла на страничку «Погода другими глазами» мой взгляд сразу упал на рисунок Коротковой Людмилы «ШТОРМ». Рисунок очень выразительный. Мне он очень понравился. Спасибо Людочка, продолжай рисовать, у тебя это очень хорошо получаестя.
Дрюк Елена
Москва
Простые способы обучения детей рисованию
Чтобы достигнуть хороших результатов в воспитании и развитии ребёнка, нужно ему предлагать занятия по душе. Одним из занятий, которыми любят заниматься все дети, является рисование. Предлагая ребёнку порисовать, мы стимулируем его познавательный интерес, умственное развитие, мелкую моторику, творческое мышление.
Из нашей статьи вы узнаете, какие существуют простые способы обучения рисованию для малышей.
Обучение рисованию — это образовательная деятельность, посредством которой ребёнок может усовершенствовать свои врождённые навыки умения рисовать. А помочь ему овладеть нужными навыками должны взрослые — родители или педагогические работники. Способы обучения изобразительному искусству должны преследовать цель не только научить правильно удерживать в руке карандаш или кисточку, но и, прежде всего, воспитывать эстетические чувства, а именно уметь видеть красоту и создавать её самостоятельно, изображать свои мысли, воплощать свои замыслы в жизнь.
Обучая рисованию, учитывайте возрастные особенности ребёнка«Совет. При обучении детей рисованию следует подбирать методы, которые возбуждали бы интерес к рисованию и вызывали бы эмоциональный отклик в душе малыша».
Начиная заниматься рисованием с малышами, нужно учитывать их возрастные особенности, и подбирать соответствующие виды рисования.
У маленьких детей ещё на развиты многие навыки. Младшие дошкольники ещё не могут правильно удерживать в руке карандаш и кисть, следить за силой давления ими на лист бумаги, правильно располагать изображения на листе бумаги, не выходить за контуры при закрашивании нарисованного и пр. Исходя из этих причин, лучше всего начинать занятия по рисованию для малышей простейших видов, навыков и приёмов.
Чему нужно научить ребёнка делать в первую очередь:
- правильно удерживать в руке карандаш (кисть, фломастер)
- изображать самые простые линии и формы, «палочки» и «дорожки»
- не выходить за контуры рисунка при раскрашивании его
Когда кроха освоит этот первоначальный арсенал умений рисовать, он получит возможность воплощать на бумаге свои идеи, чувствуя при этом себя более уверенно.
Легко воплощать идеи, если овладеть простейшими видами рисованияПокажите малышу простейшие виды рисования:
- «Рисование в воздухе». Одним из первых уроков рисования может условное изображение линий и геометрических фигур рукой в воздухе. Делать это можно с помощью указательного пальчика или всей ладошки. Этот вид первоначальный вид рисования готовит ребёнка к тому, чтобы начать изображать что-то не бумаге. Это же движения можно делать на прямой гладкой поверхности, например, на столе.
- «Совместное рисование». Следующий этап в обучении детей рисованию — это когда взрослый водит рукой ребёнка с карандашом по бумаге. Малыш видит, как создаётся изображений, а взрослый комментирует то, что получается. С помощью этого вида рисования ребёнок учится правильно держать карандашик, надавливать им на бумагу и, в конце концов, рисовать простейшие линии, фигуры.
- «Дорисовывание деталей». Это рисование на основе заготовки, где нарисована часть рисунка (по типу зеркального отображения) или точки для соединения. Малыш должен дорисовать детали, которых не хватает на рисунке по аналогии с изображением справа или слева или же соединить точки, получив, таким образом, рисунок. Лучше, когда картинка сюжетная и взрослый что-то увлекательно рассказывает в соответствии с задуманным сюжетом.
- «Рисую сам». Поупражнявшись во всех начальных видах рисования, малыш будет готов нарисовать что-то сам. А взрослый может помочь ему тем, что подскажет сюжет для рисунка, даст задание.
Одним из первых уроков рисования может условное изображение линий и геометрических фигур рукой в воздухе. Делать это можно с помощью указательного пальчика или всей ладошки. Этот вид первоначальный вид рисования готовит ребёнка к тому, чтобы начать изображать что-то не бумаге. Это же движения можно делать на прямой гладкой поверхности, например, на столе.
Лучше, когда картинка сюжетная и взрослый что-то увлекательно рассказывает в соответствии с задуманным сюжетом.Если вы продолжите показывать малышу приёмы рисования, которыми несложно овладеть, это значительно обогатит его изобразительную деятельность. Так ребёнок овладеет тем, что он раньше не мог делать. Убедитесь, что рука малыша окрепла, он может достаточно твёрдо держать карандаш, вполне осознанно повторять увиденные штрихи. После этого покажите ему несколько приёмов изображения:
- рисование линий (прямых, волнистых)
- штрихование короткими прямыми штрихами
- штрихование длинными вертикальными и горизонтальными штрихами
- штрихование наклонными отрывными и неотрывными штрихами
- штрихование с помощью удлиняющихся штрихов
- изображение круглых и прямоугольных предметов
- примакивание (кистью)
- закрашивание (карандашом, кистью).
Хорошо, когда взрослый не просто показывает малышу, как водить по бумаге карандашом или кисточкой, а сопровождает творческий процесс понятными ему рассказами. Например, рисуя разные линии, взрослый предлагает изобразить дорожку, палочку и т. д. А волнистая линия – это уже речка или море, дымок из трубы домика, лесная тропинка. Важно, чтобы образы были знакомы ребёнку.
Смотрите видео, в котором педагог по ИЗО рассказывает о том, с чего следует начинать при обучении малышей рисованию
Как научить ребёнка рисовать поэтапноЕсли вы решили научить ребёнка рисовать, будьте готовы к тому, что заниматься придётся много и регулярно. Именно так отрабатываются навыки. Родителям и самим придётся изображать картинки, ведь малышу нужно же на что-то ориентироваться. Ребёнок будет смотреть на рисунки, сделанные вами, и пытаться повторять их.
«Совет. Не нужно слишком упрощать задачу, рисуя предметы для ребёнка схематически. Если вы рисуете домик – то пусть он будет окружён густым лесом, цветами, забавными зверюшками. Рисунок должен быть ярким и привлекать ребёнка».
В поэтапном обучении рисованию важно озвучивание сюжета изображение. В этом случае хорошо подходят не только сказочные истории, но и стихи. Так вы ещё и поспособствуете развитию речевых навыков малыша.
Показывая, как рисуются простейшие линии и геометрические фигуры, постепенно преобразовывайте их на глазах у ребёнка. Так из круга будет получаться солнышко, из треугольника – крыша домика, а короткие вертикальные линии станут травой. Это основной принцип поэтапного рисования.
Смотрите, как можно легко показать ребёнку, как рисовать цыплёнка:
[wonderplugin_gridgallery id=»3″]
Знайте, что простое рисование быстро надоедает детям. Не ленитесь подсказывать и показывать ребёнку новые приёмы, предлагать новые образы для закрепления навыка поэтапного рисования. У заинтересованного ребёнка рисовать будет получаться всё лучше и лучше.
Возьмите в руки карандаш Научите ребёнка правильной работе с карандашомЧтобы правильно организовать обучение ребёнка рисованию карандашом, следуйте следующим рекомендациям:
- Научите малыша сначала держать карандаш в руке в правильном положении, а потом уже непосредственно к обучению рисованию.
- Сначала помогайте: водите руку малыша своей рукой.
- Начните обучение с прямых и волнистых линий, простых фигур, постепенно «оживляя» нарисованное.
- Как только малыш овладеет изображением простых крупных форм, постепенно усложняйте задания, предлагая ему заниматься рисованием мелких деталей: человечка возле дома или фрукты на дереве.
«Совет. Занимаясь рисованием, учите малыша узнавать цвета, правильно подбирать и комбинировать их».
Помните, что для закрепления навыка нужно регулярное повторение упражнений с карандашом.
Рисуем красками Начиная знакомить ребёнка с красками, выберите акварель и гуашьСоветы родителям по обучению ребёнка работе с красками:
- Начиная знакомить ребёнка с красками, выберите акварель и гуашь. Эти краски безопасны для детей и легко отстирываются.
- Снабдите малыша кисточками разного размера, которые должны быть изготовлены из мягкого ворса. Хороши кисточки из шерсти пони и белки – они мягкие и недорогие.
- Запаситесь плотной бумагой для рисования. Формат листов А-3 идеально подойдёт для творчества дошкольников.
- Приобретите малышу специальный стаканчик-непроливайку для промывания кисточек. Такой стаканчик не запачкает ваш красивый ковёр, если малыш случайно столкнёт его со стола.
- Хорошо, когда есть палитра для смешивания красок. А в первое время сгодится обычная пластиковая тарелка.
- Первое занятие начните с рассказа о красках и кисточках. Лучше, если это будет сказка или даже небольшое театральное действо.
- Поведайте о цветах, подкрепив рассказ наглядными материалами (красочными картинками). Расскажите доступно, что каким цветом принято рисовать.
- Научите малыша удерживать кисть и пользоваться ею: держать в руке, набирать краску, наносить её на бумагу, ополаскивать кисть, промакивать её. Пусть сначала кроха поводит сухой кисточкой по бумаге, потренирует степень нажима и верность движений.
- Начните рисовать, используя поначалу один цвет. Пусть малыш нарисует линии – прямые и волнистые, штрихи, простые фигуры с замкнутыми контурами, которые можно раскрасить. Покажите, как делать примакивание.
- Учите поэтапно. Когда кроха овладеет рисованием одним цветом, добавьте ещё один, потом ещё один.
Когда ребёнок будет рисовать уже двумя цветами, вы увидите, что рисунки не отличаются чёткостью и аккуратностью. Ничего страшного, ведь маленький художник ещё не совсем закрепил навык изображения чётких и аккуратных линий. Многозадачность ещё не под силу малышу: надо научиться работать двумя красками, не мазать, не выходить за контур, вовремя мыть кисточку, не лить воды. Постепенно ребёнок научится всё делать гораздо аккуратнее.
«Если обучением рисованию руководит опытный педагог, то он поспособствует развитию у малыша наблюдательности, творческого воображения, аккуратности».
Рисунки трёхлеток – хаотичны, так как предметное рисование им ещё не под силу. Не требуйте аккуратности рисования и максимальной схожести с реальными предметами: всё это будет постепенно сформировано, если малыш будет регулярно упражняться. Чтобы сохранить у ребёнка интерес к рисованию, нужно всячески поддерживать его и создавать позитивные ситуации, связанные с рисованием. Не ругайте малыша, если он испачкал красками одежду или ковёр. Устраните беспорядок вместе.
Хорошо, когда кроха посещает детский сад либо центр детского развития, где его научат рисовать простые предметы, замкнутые линии, раскрашивать контур.
«Важно, чтобы малыш не огорчался, если задуманный рисунок не получился. Отметьте то, что хорошо получилось на рисунке, похвалите ребёнка, утешьте при необходимости. Предложите порисовать на эту тему ещё раз».
Теперь вам известны простые способы обучения детей рисованию. Заинтересуйте малыша рисованием и создайте ему условия для творческого развития. Так вы подкрепите интерес малыша к рисованию позитивными эмоциями, и вскоре он порадует вас своими шедеврами.
Ученые: интеллект можно предсказать по детским рисункам
Автор фото, Kings College
Подпись к фото,Рисунки четырехлетних детей оцениваются в зависимости от схожести по 12-балльной системе
Рисунки, нарисованные в четырехлетнем возрасте, позволяют определить, каким будет умственный потенциал ребенка и уровень его развития 10 лет спустя, говорится в исследовании института психиатрии Королевского колледжа в Лондоне.
В рамках исследования ученые попросили более 15 тысяч четырехлетних детей нарисовать человека. Каждый рисунок был оценен по шкале от нуля до 12 баллов в зависимости от того, правильно ли были нарисованы части тела и важные детали, такие как волосы и уши. Пропорциональность рисунков не оценивалась.
После рисунка с детьми проводили тест на уровень интеллекта. Затем аналогичный тест на уровень интеллект провели спустя 10 лет, когда юным художникам исполнилось 14.
О существовании в раннем возрасте прямой связи между уровнем интеллекта и умением изобразить на бумаге человека было известно и ранее, однако в ходе исследования удалось установить, что существует связь между качеством рисунка четырехлетнего ребенка и его уровнем интеллекта в 14-летнем возрасте.
В среднем те подростки, которые в четыре года получали высокие баллы за рисунок, в возрасте 14 лет демонстрировали более высокие результаты в тестах на интеллект, чем сверстники, 10 лет назад рисовавшие хуже них.
По словам руководителя исследовательской группы Королевского колледжа Розалин Арден, связь между умением рисовать в детстве и уровнем интеллекта в подростковом возрасте хоть и заметна, однако не настолько велика, чтобы бить тревогу, если ваш ребенок плохо рисует.
«Умение рисовать само по себе не определяет уровень интеллекта, существует бесчисленное количество факторов, в том числе генетических и внешних, которые влияют на развитие ребенка в дальнейшей жизни», — говорит Арден.
Генетическая природа
Отличительной чертой исследования стал тот факт, что участие в нем принимали только двойняшки и близнецы.
Автор фото, PA
Подпись к фото,Рисунки близнецов, у которых одиниковый генотип, зачастую схожи по уровню исполнения.
Сравнив рисунки двойняшек, которые не являются генетически идентичными, и близнецов, обладающих одинаковым генотипом, ученые пришли к выводу, что умение рисовать заложено генетически. Так, рисунки близнецов в большинстве случаев были выполнены на одном уровне, тогда как талант к рисованию у двойняшек заметно отличался.
Это, однако, не значит, что существует какой-то отдельный «рисовальный» ген, отмечает Арден. По ее словам, умение рисовать формируется у человека из множества качеств, в том числе моторики, способности наблюдать и запоминать и многих других.
«Мы еще далеки от понимания, какие именно гены влияют на это», — говорит автор исследования.
Тест детей на способность нарисовать человека применялся для определения их интеллектуального уровня еще с 1920-х годов, однако впервые его использовали для того, чтобы связать способность рисовать в детстве и интеллектуальный уровень в подростковом возрасте.
Детские рисунки проекта «Экология глазами детей» будут на рекламных щитах всей страны!
8 сентября 2020Оргкомитет конкурса рад объявить о завершении первого этапа Всероссийского социального проекта – конкурса детского рисунка «Экология глазами детей».
Организатором конкурса выступило Всероссийское общество охраны природы при поддержке Министерства природных ресурсов и экологии Российской Федерации и Неправительственного экологического фонда имени В.И. Вернадского.
На конкурс поступило 5343 работы из 77 регионов России. Разнообразие жанров, цветов, тематик – все говорит о неравнодушии детей к теме охраны родной природы, сохранения животного и растительного мира, разумного и ответственного отношения к потреблению. Очевидно, что растет поколение, в котором эти ценности заложены навсегда.
Невероятную по трудности работу проделало жюри, поскольку все работы оказались очень интересными. Из огромного количества рисунков было отобрано 911 работ лауреатов, которые с сегодняшнего дня доступны по ссылке: http://project.voop-rf.ru/
Изначально планировалось отобрать и наградить всего 50 рисунков, но из-за большого количества поступивших работ их получилось почти в 20 раз больше! Жюри приняло соломоново решение: наградить сертификатами всех лауреатов первого этапа. На следующем этапе авторы 50-ти лучших работ лауреатов будут награждены дипломами и памятными призами, которые будут вручаться в Москве в Министерстве природных ресурсов и экологии Российской Федерации.
Согласно правилам конкурса, все 911 работ лауреатов будут переданы для размещения на рекламных носителях (баннеры, билборды и т.д.) и в социальных медиа региональных органов власти и СМИ тех регионов, из которых они поступили.
Просим всех авторов, попавших в число лауреатов, выслать оригинал работы по почте на адрес: 119017, ул. Большая Ордынка, д. 29, стр.1, оф. 106, Всероссийское общество охраны природы до 1 октября 2020 года.
На обратной стороне рисунка необходимо указать следующую информацию: ФИО автора рисунка, название работы, Регион/город, полное количество лет на данный момент.
Убедительно просим не складывать рисунок! Можно отправить в рулоне, избегая смятия!
От всей души благодарим всех ребят, приславших свои прекрасные работы и поздравляем лауреатов конкурса!
Рисование с детьми по методу Монарта
После долгих раздумий (годы!) Я решила научить своих дочерей конкретным навыкам рисования, используя книгу Моны Брукс, Рисование с детьми и метод Монарта в качестве руководства.
Я давно думал, что рисование должно и будет развиваться естественным образом у детей, и что обучение конкретным навыкам может замедлить их рост и творческие способности. Но за последние пару лет я все больше и больше менял свое мнение об этом.
Майя уже больше года просит дать конкретное руководство по рисованию, и все это время я спорил с этим в своей голове. Тем не менее, я, наконец, сделал решительный шаг, отчасти потому, что опасаюсь, что она может вообще потерять интерес к искусству и рисованию, если она станет слишком разочарована своей способностью рисовать то, что она хочет, а отчасти из-за этого отрывка из Рисование с детьми :
«Мы не ожидаем, что дети будут играть на пианино, изучать танцы или заниматься спортом, не показывая им базовые компоненты этих предметов.Почему мы ожидаем, что они сами поймут сложность рисования? »
А относительно метода Монарта Брукс говорит:
«Все любят рисовать, если им дают безопасную среду с достаточной структурой для успеха и достаточной свободой для творчества. Это то, что предлагает Monart. Определенная последовательность уроков в этой книге создает безопасную среду, поскольку она учит студентов использовать алфавит фигур, чтобы анализировать и разбирать то, что они видят.Развитие перцептивных и аналитических навыков способствует развитию критического мышления и решения проблем. Легкий и быстрый художественный успех также повышает самооценку, и эту уверенность можно перенести на другие области образования ».
Звучит неплохо, не правда ли?
Итак, мы начинаем работать над уроками из книги Рисование с детьми книги , распространяя материал и упражнения из каждого урока / главы на неделю или две. Моя цель — развлечься и плыть по течению, но с особым упором на улучшение навыков рисования.Я буду публиковать сообщения о наших успехах, если вы хотите следить за мной.
Дафна, вероятно, в это время тоже будет рисовать по-своему или играть спокойно (все равно можно всегда надеяться), но я не думаю, что она готова или заинтересована в такого рода инструкциях.
Итак, все это в порядке введения к сегодняшнему посту…
Рисунок Майи, до начала уроков по книге (возраст 7,5)
Ранее на этой неделе Майя и я рисовали каждый, чтобы определить наш начальный уровень , как это было описано Моной Брукс.У меня были бумага и ручки, разложенные после школы в понедельник днем, и каждый из нас нарисовал сцену с домом, деревом, человеком, цветами, кустами, а также несколькими другими вещами. Брукс предлагает потратить не менее 30 минут на рисунок, и я думаю, что мы это сделали, хотя я не ставил таймер.
Мой рисунок, до начала уроков по книге (возраст 35,9)
Я тоже надеюсь улучшить свои навыки рисования , поэтому мы с Майей делаем это вместе. Рисование с детьми имеет подзаголовок «Творческий метод и для взрослых начинающих». и хотя я не считаю себя новичком, прошло много лет с тех пор, как я рисовал, и я определенно мог бы использовать некоторые навыки и практиковаться.
Мона Брукс считает, что для того, чтобы хорошо рисовать, мы должны более внимательно относиться к 5 видам линий, из которых состоят предметы: точки, круги, прямые, изогнутые линии и углы. Чтобы определить начальный уровень в методе Монарта, она включает упражнение на воспроизведение формы, которое мы с Майей выполнили.
Майе понравилось упражнение, и она легко смогла завершить рисунки на всех трех этапах, за вычетом самого подробного из последнего третьего (вероятно, из-за сочетания сложности и потери к тому времени интереса и сосредоточенности).
Дафни не интересовалась выполнением упражнения. Я скопировал для нее одно из упражнений стадии 1, чтобы она попробовала присоединиться к нам, но она не смогла это сделать и / или не хотела пытаться. Я не заставлял это делать, но вместо этого позволил ей рисовать каменными мелками (и разложить их на перевернутой корзине…).Вместе с ней я пока последую предложению Моны Брукс по определению форм и линий в нашей среде.
Из урока 1 нам еще предстоит кое-что сделать, в том числе несколько разогревающих игр и упражнений, а затем рисунок, в котором мы объединяем всю практику рисования фигур, которую мы выполняли.
Будет интересно посмотреть, как будут развиваться оба наших рисунка в ближайшие недели и месяцы. Я также хотел бы изучить книгу Бетти Эдвардс «Рисунок правой стороны мозга, » специально для себя, но я собираюсь сосредоточиться на этой книге для начала.
Как вы думаете? Следует ли систематически обучать навыкам рисования таким образом, когда ребенок просит помощи в изучении «как рисовать», или следует предоставить ребенку возможность развивать свои собственные навыки естественным путем?
Следите за серией «Рисуем с детьми»:
Рисование с детьми по методу Монарта
Рисование с детьми :: Птицы (Урок 1 по методу Монарта)
Рисование с детьми :: Львы! (Метод Монарта, Урок 2)
Уроки рисования для детей методом Монарта :: Revisited
Этот пост содержит партнерские ссылки.
Об авторе
Жан Ван’т Хул
Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы
| 4-5 лет В этом возрасте дети начинают больше внимания уделять деталям. Их фотографии начинают описывать реальные ситуации и рассказывать истории. Когда дети рисуют или рисуют, обязательно напоминайте им фон (например, если мальчик рисует машину, спросите его о погоде, какого цвета небо, по какой дороге едет эта машина и т. Д.). | ||||||||||||
| Идеи проектов. | ||||||||||||
| 1. Зимние деревья. Пусть ваш ребенок раскрасит лист бумаги в голубой цвет. Это будет небо. Дать высохнуть. Спросите его, есть ли у деревьев зимой листья и какие деревья остаются зелеными. Попросите его нарисовать деревья. Дайте картине снова высохнуть. А пока расскажите о том, как падает снег, как он держится на земле и помогает деревьям не замерзать. Наконец, попросите ребенка нарисовать снег, падающий и лежащий на земле и деревьях. | ||||||||||||
| 2. На Пасху. Цыпленок. (щелкните изображение для получения подробных инструкций) | ||||||||||||
| 3. На Пасху. Пасхальный заяц. (щелкните изображение для получения подробных инструкций) | ||||||||||||
| 4. Смешивание цветов. Фрукты и овощи. Найдите апельсины, баклажаны, желто-зеленые яблоки или другие фрукты и овощи аналогичного цвета.Можно даже обойтись несколькими фотографиями фруктов. Обсудите их форму и цвет со своим ребенком. Помогите ему нарисовать оранжевый, используя красную и желтую краски, фиолетовый или пурпурный, используя красный и синий и т. Д. Затем раскрасьте эти фрукты и овощи. 5. Моя любимая история. | ||||||||||||
| 6.«Когда я счастлив и когда мне грустно». На простом рисунке лица человека объясните ребенку, как его нарисовать: круг, глаза, нос, уши и рот. Улыбнитесь, а затем хмурьтесь, глядя на своего ребенка, спрашивая его, что изменилось. Попросите его нарисовать счастливую и грустную мамочку (или папу, брата и т. Д.). | ||||||||||||
| 7. Что я вижу из окна. Спросите своего ребенка, что он видит из своего окна. Предложите ему нарисовать или нарисовать это.Цель этого проекта — начать рассказывать ему о небе и земле, а также о горах (или деревьях или море) между ними. Вы хотите ему объяснить, что вокруг нас нет белых или пустых пятен. | ||||||||||||
| 8. Дети в школьном автобусе Нарисуйте (распечатайте) силуэт школьного автобуса. Попросите ребенка раскрасить его и нарисовать детские мордашки в окнах. | ||||||||||||
| 9. На День матери или отца. Семейная книга. Склейте пару листов бумаги и сложите их в книгу. Попросите ребенка нарисовать на каждой странице изображения членов семьи. | ||||||||||||
| 10. Деревья в зимнем лесу. (щелкните изображение, чтобы получить подробные инструкции) Поговорите с ребенком о том, какие деревья остаются зелеными зимой, а какие — нет. Попросите его нарисовать или нарисовать дерево без листьев и сосну.Затем он может использовать белую краску, чтобы нарисовать снег, падающий и покрывающий эти деревья и землю. | ||||||||||||
| 11. Ящерица. Покажите ребенку фотографии или рисунки ящериц или керамической ящерицы, если она у вас есть (в Тусоне почти в каждой семье). Попросите ребенка нарисовать синюю или зеленую ящерицу, а когда краска высохнет, позвольте ему украсить ее другими цветами. Если это слишком сложно, он может просто раскрасить и украсить распечатку. | ||||||||||||
| 12. Цветок для мамы. Покажите ребенку настоящие цветы и картинки. Поговорим о бесконечном разнообразии форм и цветов. Попросите ребенка нарисовать или нарисовать цветок на белой или цветной бумаге. Если это будет подарок для его мамы, то потом налейте на него немного блесток. | ||||||||||||
| 13. Что любит мой папа. Ко Дню отца. Спросите ребенка о том, что любит делать его отец.Сложите лист бумаги пополам и предложите ребенку сделать открытку для папы, нарисовав его любимым занятием (водить машину, ловить рыбу, играть в бейсбол или просто лежать на диване). Или он может просто нарисовать элементы из папиного хобби, например, бейсбольную биту или удочку. | ||||||||||||
| 14. Картина рождественской елки (щелкните изображение, чтобы получить подробные инструкции) . Как сделать картину на новогоднюю елку. Пошаговая инструкция. | ||||||||||||
| 15.Автопортрет. Предложите ребенку нарисовать самого себя. Дайте ему большой лист бумаги. Ему будет весело рисовать на большой поверхности для разнообразия. | ||||||||||||
| 16. Рисование снеговика (щелкните изображение, чтобы получить подробные инструкции) Простой и красивый проект рисования для детей от 4 лет. | ||||||||||||
| 17.Картина из фруктов и овощей (или тыкв). (щелкните изображение, чтобы получить подробные инструкции) Разложите перед ребенком (детьми) несколько разных фруктов или овощей. Попросите их нарисовать карандашом набросок и закончить картину акварелью или темперой. Младшие дети могут использовать мелки. Для детей от 4 лет. | ||||||||||||
Развитие творческих способностей у детей от 3 до 5 лет — eXtension Alliance for Better Child Care
В дошкольном возрасте многие дети демонстрируют огромный рост своих творческих способностей.Поставщики услуг по уходу за детьми могут поддерживать художественное развитие детей, планируя художественные мероприятия, которые поощряют развитие у дошкольников художественных навыков. Вот несколько основных вех в творческом развитии дошкольников:
Искусство для детей 3 и 4 лет
К 3 годам многие дети учатся лучше контролировать движения рук и запястий. Они создают формы и предметы, которые почти, но не совсем узнаваемы взрослыми. Круги, линии и кресты — всегда популярные формы. Некоторые дети 3 и 4 лет могут начать давать имена своим рисункам.В середине рисунка ребенок может посмотреть и сказать что-то вроде: «Это грузовик» или «Это мама». Присвоение названия произведению искусства — большой шаг, который показывает, что ребенок начал мыслить мысленными образами. Неважно, что рисунок мало или совсем не похож на маму. Важно то, что ребенок обнаружил, что рисование — это больше, чем просто физическое развлечение. Это также способ передачи идей.
Искусство для детей 4 и 5 лет
К 4 годам некоторые из этих форм обрели форму, и взрослые могут идентифицировать их как людей, дома, машины или что-то еще, что хотел нарисовать молодой художник.Типичные рисунки в этом возрасте — это изображения людей, состоящие из больших голов, из которых, кажется, вырастают руки и ноги. Обычно на этих рисунках мало свидетельств относительного размера. Крошечные ножки вырастают из огромных голов. Рисунок бабочки может быть вдвое больше собаки.
То, что для ребенка является наиболее важным в данный момент, получает наибольшее внимание на странице; то, что не важно, может быть просто упущено. Вот почему у молодых людей могут отсутствовать пальцы, шеи или другие части тела.Дело не в том, что дети не замечают, что у людей есть пальцы; просто пальцы для них не важны во время рисования.
На этом этапе дети могут находить цвета очень захватывающими. Детей не интересуют реалистичные цветовые представления. Им просто нравится использовать цвет. Один ребенок может сделать все на странице красным. Другой может использовать каждый цвет в рамке на одном рисунке. Поставщики услуг по уходу за детьми не должны требовать от детей использования определенных цветов или пытаться вкладывать какие-либо глубокие психологические значения в выбор цвета ребенка.
Искусство для детей 5 и 6 лет
Пятилетние дети начинают включать в свои рисунки больше реальных элементов, а в возрасте от 5 до 6 лет дети гораздо больше заботятся о своих творениях и хотят их сохранить. До этого времени большинство детей больше интересовало чистое удовольствие от занятий искусством, чем качество их продуктов.
Для получения дополнительной информации
Чтобы узнать больше об искусстве детей младшего возраста, посетите нашу базу данных «Практические занятия по уходу за детьми» для поиска отдельных занятий или ознакомьтесь со следующими статьями о детском искусстве eXtension Alliance for Better Child Care:
Преимущества искусства для малышей
Популярность классов, которые поощряют развитие навыков у детей ясельного возраста, стремительно растет, а это означает, что у вас как у родителей есть много возможностей, в том числе уроки рисования.Карин Мачусик, директор по связям с общественностью Abrakadoodle, компании, которая предлагает уроки рисования для детей всех возрастов в США, а также в Китае, Сингапуре и Японии, рассказывает о преимуществах искусства для малышей и о том, как начать с этого замечательного деятельность для маленьких детей.
В каком возрасте маленькие дети должны начинать изучать искусство?
Искусство — отличная первая образовательная программа для детей ясельного возраста. Программа Twoosy Doodlers от Abrakadoodle — это специальный родительский и дочерний класс, предназначенный для детей в возрасте 20–36 месяцев и их родителей или опекунов.В то время как Twoosy изучают искусство, используя практический сенсорный подход, родители узнают о навыках, которые развивают их дети, и о том, что подходит для их развития.
Виды художественных занятий, наиболее подходящие для малышей
Маленьким детям полезно открывать для себя искусство, изучая и изучая множество художественных материалов. Они от природы любопытны и любят экспериментировать с цветами, текстурами и художественными инструментами. Используя безопасные, нетоксичные художественные материалы, малыши могут испачкаться руками, чтобы нащупать и нанести краску; каракули маркерами и мелками; рисование губками, кистями и другими инструментами; выдавливание безопасных материалов для моделирования; резка всех видов бумажных изделий безопасными ножницами; склеивание материалов для создания чего-то нового; и играем с фигурами.Эти виды деятельности помогают малышам развивать мелкую моторику и когнитивные способности.
Что происходит в классе рисования для малышей
Малышей обучают инструкторы, прошедшие специальную подготовку, чтобы применять передовые методы работы с очень маленькими детьми. Это помогает детям получить по-настоящему веселый опыт, а также развить навыки. Наши учителя также помогают родителям развивать творческие способности своего ребенка, не препятствуя важному процессу активного открытия.На этапе, когда их обучение так сильно стимулируется сенсорными ощущениями, наши маленькие художники будут поощряться к свободному изучению художественных материалов и выучить «художественные слова», относящиеся к их уроку. Поскольку развитие языка также очень важно, наши инструкторы обучают, задавая множество вопросов, например: «Какой это цвет?» Как вы думаете, что произойдет, если мы смешаем эти два цвета? Мы знаем, что по мере развития языка искусство — прекрасный способ помочь детям выразить себя. Это помогает детям говорить вещи со словами и без слов.
Создание искусства помогает малышу в развитии
Искусство помогает маленьким детям развивать как грубую, так и мелкую моторику. Мелкая моторика имеет важное значение для подготовки ребенка к школе и включает в себя тренировку зрительно-моторной координации; двустороннее использование рук и использование маленьких рук и пальцев для захвата маркеров, мелков и кистей и создания каракулей и отметок. Использование маркеров, например, может помочь ребенку развить отслеживание глаз, отслеживая его / ее глаза, когда он / она добавляет цвет или линии.Позже эти навыки позволят ребенку читать слева направо, составлять буквы и даже складывать столбцы чисел!
Искусство также помогает маленьким детям пережить моменты понимания причин и следствий через возможности творить, используя методологию Process Art, то есть дети учатся на собственном опыте. Например, ребенок может экспериментировать с цветами и в итоге получить что-то грязное. Даже непредвиденный результат дает ребенку возможность учиться на практике. Искусство также подчеркивает языковое усиление при обсуждении цветов, форм, узоров и всех аспектов творческого процесса, включая вопросы и ответы на них.
Малыш получает больше от посещения художественного класса, чем от простого обучения искусству
Наши самые юные студенты-художники обретают уверенность, поскольку они используют свое воображение для творчества. Креативности можно и нужно обучать, и это важный навык, который сохраняется на всю жизнь, который также естественным образом проявляется, когда дети участвуют в творчестве. Мы воспитываем в себе раннюю любовь к обучению, что чрезвычайно важно для того, чтобы подготовить почву для обучения на протяжении всей жизни. Уроки Abrakadoodle всегда позитивны и никогда не осуждаются.Наши занятия помогают укрепить уверенность в себе и помогают молодым студентам научиться терпимости и радостному взаимодействию со своими сверстниками. Аспект социализации первого опыта обучения также очень важен и задает тон здоровому социальному взаимодействию, когда малыш знакомится с другими новыми программами и опытом.
Материалы и инструменты, необходимые для занятий с детьми младшего возраста дома
Безопасность превыше всего, и мы рекомендуем, чтобы все художественные материалы были нетоксичными. Купите ножницы подходящего размера для вашего малыша и следите за тем, как он / она ими пользуется.Приобретите различные инструменты для письма и рисования, такие как мелки, маркеры, масляную пастель и цветные карандаши, чтобы заинтересовать вашего ребенка, а также запас чистой бумаги. Не выкладывайте все сразу, это может ошеломить и отвлечь маленького ребенка. Поставляйте бумажные тарелки, переработанную бумагу, старые журналы и т. Д. Для создания творческих вырезок, а также для создания изображений и коллажей. Предоставьте нетоксичный клей и ленту для приклеивания нарезанных частей для создания коллажей, картинок и скульптур.Тесто, глина и подходящие по возрасту составы для лепки и поощряют раскатывание, выдавливание, разрезание и формование теста в формы и предметы.
Как родители могут помочь малышам получать удовольствие от творчества
Наличие в доме особого помещения, где всегда есть разнообразные художественные материалы для детей, — отличный способ заинтересовать и побудить детей экспериментировать с искусством. Родители должны сопротивляться побуждению направлять творчество ребенка или осуждать его. Творческое самовыражение и принятие решений развивают у маленьких детей независимость, поскольку они естественным образом учатся делать все больше и больше с каждым днем.Родители могут проявить интерес, спросив своего ребенка об истории, стоящей за произведением искусства. «Как ты это сделал?» О чем это все?» «Что тебе в этом действительно нравится?» Послушай! Когда ребенок задает вопрос, предложите ему решить его самостоятельно. «Как вы думаете, это может сработать?» «Что ты можешь попробовать?» Что случится, если … » Показ детских рисунков также является отличным способом поощрить ребенка к созданию рисунков, потому что это показывает, насколько родители ценят очень оригинальное творение ребенка!
розыгрышей для детских игр! Приложения 2 в App Store
«Рисунок для детей!» это игра, которая дает маленьким детям прекрасную возможность создавать и исследовать творческий процесс изобразительного искусства.
Ваш ребенок научится рисовать милых персонажей весело и в игровой форме.
Сложное сочетание анимации и рисунков делает это приложение просто уникальным!
В нашем режиме рисования вы можете шаг за шагом нарисовать восхитительного персонажа: бабочку, лягушку, машинку, ежика … После того, как он нарисован, каждый персонаж волшебным образом оживает: бабочка начинает порхать и смеяться, ёжик сворачивается в шарик, ракета улетает в космос, а лягушка делает свой забавный прыжок… Нажимая кнопки, дети могут играть со своими рисунками. Персонаж, которого рисует ребенок, будет танцевать, кувыркаться и выполнять забавные фокусы.
«Рисование для детей!» это уникальная игра-рисовалка с анимацией. Даже самые маленькие дети смогут легко нарисовать всех персонажей. Прекрасные звуковые эффекты и забавная анимация доставят массу удовольствия маленьким артистам!
КЛЮЧЕВЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ:
• Более 100 очаровательных персонажей для рисования
• Игра Uniquedrawing
• Трассировка линий
• Более 300 забавных анимаций и звуков
• Развитие мелкой моторики
• Простой и легкий интерфейс
• Игра для рисования для детей 2-4 года
• Возможность сохранения ваших рисунков
• Развитие навыков написания
• Развитие творческих способностей
• Родительский контроль
• Отсутствие сторонней рекламы
«Рисование для детей!» это игра, которая разовьет у вашего ребенка творческие способности, мелкую моторику и воображение.Самое главное, что рисование превратится в увлекательный и увлекательный процесс, который принесет вашим детям много радости и открытий.
Наслаждайтесь рисунками! Повеселись!
Сведения о подписке
Вы можете получить доступ к более чем 100 симпатичным персонажам и рисункам после подписки на нашу «Рисуем для детей!» Просто скачайте и вперед!
У вас может быть бесплатный пробный период в течение недели или вы можете подписаться сразу после загрузки.
После бесплатной пробной версии ваша подписка будет автоматически продлена, если автоматическое продление не будет отключено по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода.
Для вашего удобства мы предлагаем разные варианты подписки: ежемесячная и годовая.
Если вы передумаете в любой момент, отменить подписку можно в настройках iTunes.
Оплата подписок будет снята с вашей учетной записи iTunes при подтверждении покупки.
Ваша Подписка продлевается автоматически, если вы не отключили автоматическое продление по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода.
С вас будет взиматься плата за продление в течение 24 часов до окончания текущего периода.
Вы можете отменить подписку в любое время в настройках учетной записи без какой-либо платы за отмену.
Вы можете использовать свою подписку на любом устройстве, зарегистрированном с вашим Apple ID.
Если вам нужна помощь, у вас есть вопросы или вы просто хотите сказать «привет!», Свяжитесь с нами по адресу [email protected]
http://binibambini.com/en/terms-of-use/
http: // binibambini .com / privacy
Подробнее о Bini Bambini:
Bini Bambini — это группа увлеченных профессионалов, включая дизайнеров, художников, аниматоров, программистов и музыкантов, которые создают цифровые игры для детей.
Все наши игры безопасны и не собирают никакой личной информации. Они также свободны от сторонней рекламы.
Спасибо за загрузку нашего приложения! Если вам нравится наше приложение, оставьте нам положительный отзыв в App Store. Будем рады вашим отзывам!
Если по какой-либо причине у вас возникла техническая проблема, мы просим вас связаться с нами напрямую по адресу [email protected], прежде чем оставлять плохой отзыв в App Store. Мы открыты для общения и будем рады исправить любые возникшие проблемы.
5 Талантливая девочка 8 лет. Смешанный рисунок. Источник: Констанс …
Контекст 1
… дети относятся к своей внутренней модели объектов, модели, которая всегда является мысленным представлением и никогда не является точной копией внешнего вида объекта и, возможно, лучше всего охарактеризована по этапу построенного рисунка. На первой стадии преднамеренного реализма, неудавшегося реализма, проблема заключается, прежде всего, в «ограниченном и прерывистом характере внимания ребенка» (Luquet, 1927 (Luquet, 2001, неспособность) (рисунок 21.1), в которых детали плохо организованы или опущены из-за неспособности ребенка сосредоточить внимание на уже выполненных деталях, в то же время концентрируясь на нарисованных деталях. По мере того, как внимание детей становится более последовательным, они переходят в стадию интеллектуального реализма, и в рисунках преобладает намерение представить объект во всех его деталях. …
Контекст 2
… внимание детей становится более последовательным, они переходят в стадию интеллектуального реализма, а в рисунках преобладает намерение представить объект во всех его деталях.Рисунки на прозрачной основе (рис. 21.2) характерны тем, что они позволяют изобразить закрытые части объекта, людей внутри домов (или лодок) или какой-то аспект объекта, невидимый из вида, который ребенок намеревается изобразить. Люке использует термин «реализм», чтобы подчеркнуть, что ребенок намеревается реалистично изображать «представляемый объект не просто таким, каким его можно увидеть, но именно таким, каким он есть» (Luquet, 1927 (Luquet, / 2001. …
) Контекст 3
… круглые формы головы или тела человека представлены кругом, область, простирающаяся во всех направлениях для головы с телом, в то время как удлиненные формы рук и ног представлены линия протянулась только в одном направлении.Кажется, что маленькие дети начинают с правила, согласно которому примитивы рисунка (т. Е. Замкнутой области) и сцены (т. Е. Голова с телом фигуры) принадлежат к одному и тому же порядку измерений (рис. 21.3). Основной прогресс в развитии детей проявляется в том значении, которое придается знакам, которые они используют для репрезентации. …
Контекст 4
… Фримену (1980) классические признаки, такие как синтетическая неспособность, интеллектуальный реализм и смешанные точки зрения, лучше понимать как примеры ошибок производительности или детских стратегий для организации рисунка .Синтетическая неспособность (например, рис. 21.1), неспособность объединить части в единое целое, объединяет несколько различных ошибок исполнения; ошибки относительного положения, когда части фигуры могут быть правильно сопоставлены, но неправильно упорядочены, и ошибки чрезмерного включения, когда части, которые следует опустить, включены в чертеж (например, рисунок 21.2). …
Контекст 5
… Фримену (1980) классические признаки, такие как синтетическая неспособность, интеллектуальный реализм и смешанные точки зрения, лучше понимать как примеры ошибок производительности или детских стратегий для организации рисунка .Синтетическая неспособность (например, рис. 21.1), неспособность объединить части в единое целое, объединяет несколько различных ошибок исполнения; ошибки относительного положения, когда части фигуры могут быть правильно сопоставлены, но неправильно упорядочены, и ошибки чрезмерного включения, когда части, которые следует опустить, включены в чертеж (например, рисунок 21.2). Фриман (1980) утверждает, что такие ошибки являются результатом канонической предвзятости (рис. 21.4), неспособности маленьких детей подавлять свои внутренние общие представления, используя эту общую модель, а не визуальную при рисовании….
Контекст 6
… неспособность (например, рисунок 21.1), неспособность объединить части в единое целое, объединяет несколько различных ошибок выполнения; ошибки относительного положения, когда части фигуры могут быть правильно сопоставлены, но неправильно упорядочены, и ошибки чрезмерного включения, когда части, которые следует опустить, включены в чертеж (например, рисунок 21.2). Фриман (1980) утверждает, что такие ошибки являются результатом канонической предвзятости (рис. 21.4), неспособности маленьких детей подавлять свои внутренние общие представления, используя эту общую модель, а не визуальную при рисовании….
Контекст 7
… Рисунки со смешанными точками зрения менее изучены, чем чрезмерное включение или интеллектуальный реализм, Фриман (1980) также интерпретирует эти рисунки с смешением точек зрения как следствие канонической предвзятости, т. Е. когда несколько объектов, каждый из которых имеет предпочтительную или каноническую ориентацию, делающую его недвусмысленным, объединяются в один рисунок (см. рис. 21.5). В серии элегантных исследований Дути (1985) продемонстрировал, что разные виды форм действительно поддаются изображению с помощью разных систем рисования….
Контекст 8
… более сложные виды в перспективе, плоскости, которые считаются ортогональными плоскости изображения, построены так, чтобы сходиться в плоскости изображения, тогда как расстояние в плоскости изображения отражается уменьшением размера объектов . Уиллатс обнаружил естественный прогресс в использовании различных систем рисования с возрастом детей от систем, которые не смогли отобразить какую-либо глубинную связь с использованием систем проективного рисования в возрасте от 9 до 11 лет, и, наконец, к системам перспективы к 13 или 14 годам. и старше (Рисунок 21.6). Этот прогресс был воспроизведен в долгосрочном плане в развитии детей с исключительным талантом к рисованию (Milbrath, 1998 (Milbrath, / 2010b)) и в межкультурном контексте (например, Jahoda, 1981), хотя Хаген (1985) утверждает, что эти системы рисования являются культурные решения для отображения 3D на 2D-поверхностях. …
Контекст 9
… как ни странно, первое узнаваемое изображение человеческой фигуры получено из прикрепления «ног» или «рук» к круг.Это изображение, получившее название «человек-головастик» (см. Рис. 21.3), было интерпретировано как изображение недифференцированной головы и туловища с свисающими конечностями и считается символическим потомком более ранних круглых изображений человеческой фигуры (Golomb, 1992). …
Контекст 10
… предпочтение изображать темы рисунков в их канонической форме наиболее очевидно при изображениях фигур людей или животных. Человеческие фигуры почти всегда показаны на виде спереди (Рисунок 21.4), в то время как животные изображаются сбоку, что является доминирующим изображением в различных культурах и художественных периодах (Deregowski, Parker, & Dziurawiec, 1996). Даже если детям предлагают модели, противоречащие стандартной ориентации, они продолжают рисовать каноническую форму. …
Контекст 11
… глубина окклюзии не появляется постоянно до 9 или 10 лет. Дети этого возраста также способны использовать ортогональную проекцию (рис. 21.6b), простейшую проекционную систему. .К 11 или 12 годам дети могут использовать вертикальную наклонную проекцию (рис. 21.6c), в которой плоскости, ортогональные плоскости изображения, нарисованы в виде вертикальных линий. …
Контекст 12
… этого возраста также могут использовать ортогональную проекцию (рис. 21.6b), простейшую проекционную систему. К 11 или 12 годам дети могут использовать наклонную вертикальную проекцию (рис. 21.6c), в которой плоскости, ортогональные плоскости изображения, нарисованы в виде вертикальных линий. Косая проекция (рисунок 21.6d), в котором ортогональные плоскости изображены наклонными линиями, не достигается до тех пор, пока дети не достигнут подросткового возраста, хотя это используется в рисунках смешанной проективной системы детей младшего возраста для изображения отдельных объектов (Milbrath, 1998 (Milbrath, / 2010b. …
) Контекст 13
… Дети в возрасте 11 или 12 лет могут использовать вертикальную наклонную проекцию (рисунок 21.6c), в которой плоскости, ортогональные плоскости изображения, нарисованы как вертикальные линии.6d), в котором ортогональные плоскости изображены наклонными линиями, не достигается до тех пор, пока дети не достигнут подросткового возраста, хотя он используется в рисунках смешанной проективной системы детей младшего возраста для изображения отдельных объектов (Milbrath, 1998 (Milbrath, / 2010b). показали, что понимание диагоналей намного сложнее, чем ортогональность (например, Olson, 1970Olson, / 1996Piaget & Inhelder, 1948/1967. …
Контекст 14
… ряд исследований показал, что понимание диагоналей значительно сложнее, чем ортогональность (например,г., Олсон, 1970, Олсон, / 1996, Пиаже и Инелдер, 1948/1967. Перспективные рисунки (рис. 21.6e и 21.6f), в которых плоскости, ортогональные плоскости изображения, сходятся на плоскости изображения, не появляются на рисунках до тех пор, пока детям не исполнится 13–14 лет, но обычно это наивная перспектива с сходящимися ортогональными плоскостями. намного выше уровня глаз зрителей. …
Контекст 15
… в возрасте от 7 до 17 лет попросили нарисовать себя и четырех друзей, играющих в мяч в каждой из пяти систем пространственных осей, с разным акцентом на то, где они могут видеть игрок на игровом поле.Пространственные оси были (рис. 21 (2) горизонтальной осью (одиночная линия земли), (3) ортогональным «игровым полем» (ортогональная проекция или вид с высоты птичьего полета), (4) игровым полем, установленным в диагональной перспективе ( сходящиеся линии) и (5) открытое игровое поле с большей диагональю, где сходящиеся линии выходят за пределы бумаги, чтобы усилить перспективный вид. Представление все более сложных систем пространственных осей в логическом порядке было необходимо для уменьшения размеров фигур на чертежах. от 7-летних….
Контекст 16
… Появление у детей исключительных художественных способностей всегда было источником немалых волнений и домыслов. На Западе исключительный талант в изобразительном искусстве определяется необычайно ранним появлением визуально реалистичных рисунков (рис. 21.8). Однако реальные различия в ценностях различных культур предполагают это более полное определение: …
Контекст 17
… во многих местах дети никогда раньше не рисовали карандашом и бумагой.Вариации включали фигурки из палочек с головками булавок, двухтреугольные тела, цепочки, состоящие из списка частей тела на оси, и сплошные фигуры (рис. 21.9). Даже дети, которые раньше не рисовали, могли быстро прийти к приемлемому подобию человеческой фигуры (см. Рис. 21.9, 1-4). …
Контекст 18
… включал фигурки из палочек с головками булавок, двухтреугольные тела, цепочки, состоящие из списка частей тела на оси и сплошные залитые фигуры (рисунок 21.9). Даже дети, которые раньше не рисовали, могли быстро прийти к приемлемому подобию человеческой фигуры (см. Рис. 21.9, 1-4). Западные дети обычно изображают человеческую форму овальной, прямоугольной или, в некоторых случаях, треугольной и реже фигурками из палочек. …
Контекст 19
… и Уильямон (2006) применили дифференцированную модель одаренности и таланта Гагне (2009) для объяснения развития музыкальных способностей (см. Рис. 21.10). Эта адаптированная модель определяет диапазон естественных способностей (умственных и физических), внутриличностных и экологических катализаторов, а также процессов развития, которые взаимодействуют в детстве и подростковом возрасте, что приводит к семи различным…
Контекст 20
… музыкального таланта. На рис. 21.10 показаны процессы развития, в результате которых проявляется каждый из музыкальных талантов. …
Контекст 21
… Напротив, естественные способности, необходимые для сочинения музыки, такие как высокий интеллектуальный и творческий потенциал, часто совершенствуются в подростковом возрасте посредством различных форм обучения, практики и воздействия музыки. Семь форм музыкального таланта, обозначенные на рисунке 21.10, поэтому полагаются на разные природные способности и процессы развития. …
Контекст 22
… к многочисленным образцам достоверных связей приводят к схематическим связям (ожиданиям), в которых абстрагируются внемузыкальные правила (например, музыка в минорной тональности, представляющей общую печаль или отрицательные эмоции) и усвоены. Предварительные исследования свидетельствуют о том, что младенцы проявляют рефлексивную реакцию на акустический сигнал (например,, поразительная реакция на неожиданный аккорд subito forte в оркестровой пьесе; например, Masterson & Crawford, 1982) предполагает, что схематические ассоциации могут быть даже неразрывно связаны с музыкальными структурами при рождении, обеспечивая общие и, возможно, универсальные правила музыки и эмоций (см. рис. 21.11). …
Контекст 23
… Схематические связи от рождения доминируют в эмоциональных реакциях на музыкальные и слуховые сигналы (правая часть рисунка 21.11). Медленные высокие произношения и изменение высоты звука в моторезе помогают младенцам обращать внимание на сообщения в тоне их родителей и улавливать их, а также являются единственными вербальными средствами, с помощью которых младенцы могут понимать эмоции (например, Slaney & McRoberts, 2003). …
Развитие способностей к выразительному рисованию в детстве и подростковом возрасте
Предполагается, что то, как дети изображают эмоции в своих рисунках на человеческие и нечеловеческие темы, отражает их художественное, эмоциональное и познавательное развитие.Это исследование было разработано для изучения развития выразительных рисунков в детстве и подростковом возрасте с использованием большого возрастного диапазона (5–15 лет) и размера выборки (), чтобы обеспечить точное и всестороннее представление о возрастных изменениях у детей. умение создавать выразительные рисунки. В частности, мы сосредоточили внимание на развивающейся способности детей использовать техники буквального и метафорического выражения , по отдельности или в комбинации. Мы также исследовали влияние секса, тем (дом, дерево или человек) и изображенных эмоций (счастья или печали) на использование каждой выразительной техники.Основные выводы заключались в том, что между детством (5–10 лет) и подростковым возрастом (11–15 лет) наблюдается сдвиг в использовании выразительных техник, от простых (буквальных) к более сложным формам выражения (метафорическим).
1. Введение
Рисование, одно из любимых занятий детей, изучается с разных точек зрения (например, изменения концептуальных знаний, двигательных навыков, аспектов когнитивного развития, эмоциональных состояний или личностных качеств), тем самым проливая свет на различные аспекты психологического функционирования детей (т.е., перцептивный, моторный, когнитивный, эмоциональный) [1]. Много исследований было посвящено анализу репрезентативных аспектов рисунков, особенно степени визуального реализма, с которым дети изображают реальность. Как обсуждал Айвз [2], «рисунок — это гораздо больше, чем то, что он представляет» (стр. 152). Помимо изображения образных аспектов повседневных предметов (например, автомобиля), рисунки могут выражать психологическое настроение и основные эмоции. Например, рисунок плачущего человека и рисунок изувеченного дерева под сильно заштрихованным небом могут выражать печаль.В первом примере настроение выражается буквально через черты лица. В последнем примере он выражен метафорически через содержание (поврежденный объект) и абстрактные (темные цвета, жирные линии) сигналы.
Хотя давно признано, что способ, которым дети выражают эмоции в своих рисунках, отражает их художественное, эмоциональное и когнитивное развитие [3–5], в экспериментальных исследованиях на удивление пренебрегали экспрессивным рисунком.В своей недавней книге о детских рисунках Джолли [6] заявил, что «относительно внимания, уделяемого детскому изобразительному рисунку, детские рисунки как средство передачи настроений, чувств и идей в эстетическом смысле были очень малоисследованной областью. »(Стр. 36). В настоящем исследовании мы изучили развитие способности детей и подростков создавать выразительные рисунки на человеческие и нечеловеческие темы, о чем свидетельствует их использование буквального и / или метафорического выражения.
Вообще говоря, существует два различных и взаимодополняющих подхода к изучению развития выразительного рисунка. Один подход рассматривал художественное развитие с субъективной точки зрения, измеряя воспринимаемое качество выражения в эстетических рисунках; другой подход исследовал развитие выразительного рисунка с более объективной или количественной точки зрения, путем количественной оценки количества выразительных реплик в эстетических рисунках или классификации эстетических рисунков в соответствии с их выразительными техниками.Наше исследование относится ко второму подходу и было разработано в первую очередь для того, чтобы предоставить более точную и полную картину способности детей создавать выразительные рисунки, чем та, что в настоящее время предлагается в исследовательской литературе.
В рамках первого подхода в литературе велась дискуссия о существовании U-образной кривой в развитии (воспринимаемого) качества выразительных рисунков. Утверждение о том, что качество эстетических рисунков ухудшается в среднем детстве, было сделано командой Гарвардского проекта Zero [7] при эмпирической поддержке Дэвиса [8].U-образная кривая подверглась эмпирическому оспариванию несколькими авторами, которые пересмотрели эту модель с кросс-культурной точки зрения [9–11]. Из этих исследований выяснилось, что U-образная модель художественного развития была связана с культурными предпосылками и в основном отражала модернистский взгляд на искусство. Были обнаружены альтернативные паттерны развития, такие как плоский паттерн или даже перевернутый U-образный паттерн (антимодернистский взгляд), в зависимости от того, как рисунки оценивались различными культурами в соответствии с их художественными ценностями (см. Также [6] для дальнейшего обсуждения этого спора). .
В рамках второго подхода было проведено множество исследований способности детей использовать выразительные подсказки и техники в своих рисунках [2, 12–18]. Эти исследования сходятся во мнении, что выразительный рисунок детей улучшается с возрастом. Тем не менее, хотя этот корпус очень информативен, он предлагает фрагментированный обзор развития выразительного рисования детей из-за большого различия в возрастных диапазонах и методах обучения. Хотя наблюдались дети разного возраста: 4 года [2, 13], 5 лет [2, 17], 6 лет [13, 14, 18], 7 лет [2, 12, 14, 15, 17], 8 лет [14], 9 лет [2, 13, 14, 16, 18], 10 лет [12, 14, 16], 11 лет [2, 15–17], 12 лет [12, 13, 16, 18] ], 13 лет [2, 16], 14 лет [16], 15 лет [16] и 16 лет [2], как и взрослые [2, 15, 17], ни одно из этих предыдущих исследований не предоставило исчерпывающий обзор изменения в развитии, которые происходят в детстве и в подростковом возрасте.
Исследования также различались методологически по характеру задачи рисования, доступности цветных карандашей, типу темы, которую нужно проиллюстрировать, использованию базового рисунка и анализу выразительных рисунков. Что касается задания, то в большинстве предыдущих исследований использовалось задание рисования на основе воображения, при этом детям давали четкую словесную инструкцию для создания выразительных рисунков [2, 13, 14, 16–18]. В одном исследовании использовалось задание на завершение чертежа [12]. В зависимости от исследования детям давали цветные карандаши, чтобы они использовали их по своему желанию [13, 14, 16, 17], или же у них не было цветных мелков совсем [2, 18].Стоит подчеркнуть, что такие вариации между исследованиями, поскольку ограничения на использование цвета могут изменить склонность детей использовать цвет в качестве метафорического сигнала. Что касается темы, исследования в основном включали рисунки деревьев [2, 12–14, 16–18], домов [13, 15, 16] или людей [14, 15], но ни один из них не тестировал все три темы вместе. В частности, несмотря на то, что во всех исследованиях противопоставлялись положительные и отрицательные эмоции (счастливые и грустные), лишь некоторые из них использовали нормальный (нейтральный) рисунок в качестве основы для объективного выявления изменений, внесенных, чтобы заставить их выразить счастье или печаль [15 –17].Наконец, исследования различались по способу анализа выразительных рисунков, при этом некоторые исследования были сосредоточены на использовании определенных метафорических сигналов, таких как размер и цветовые вариации [17], а другие классифицировали рисунки в соответствии с выразительными техниками [2, 15–17] или количественное определение количества содержащихся в них метафорических сигналов [13, 18]. В результате всех этих различий на основе имеющихся в настоящее время данных невозможно составить единую исчерпывающую картину развития выразительных способностей детей.
Чтобы преодолеть эти недостатки, в настоящем исследовании мы собрали данные большой выборки детей и подростков в возрасте от 5 до 15 лет, которым приходилось создавать выразительные рисунки с помощью своего воображения. Используя дизайн внутри участников, мы попросили их создать рисунки на три знакомые темы (дом, дерево и человек) в трех разных версиях (нормальный, счастливый и грустный). Эти три темы полезно изучать вместе, поскольку они относятся к нескольким проективным тестам на рисование [19, 20].Чтобы проследить кривые развития способностей к выразительному рисованию, мы изучили возрастные изменения в использовании детьми и подростками буквального и / или метафорического выражения. Классифицируя рисунки в соответствии с используемыми основными выразительными техниками, мы смогли достичь общей качественной основы для различных типов выразительных сигналов, которые можно найти в графической продукции (см. Таблицу 1 для получения дополнительной информации об основных выразительных техниках). Мы также оценили влияние секса, темы (дом, дерево, человек) и эмоций (счастье, печаль) на использование каждой выразительной техники.
| ||||||||||||||||||
Наши основные гипотезы были следующими. Гипотеза 1 (возрастные тенденции): между детством и юностью произойдет переход от использования буквального выражения к использованию более сложных форм выражения, либо комбинации буквальных и метафорических приемов, либо исключительно метафорической техники. .Мы ожидали, что наступление подросткового возраста (10-11 лет) будет поворотным периодом. Были исследованы точные формы кривых развития для каждой техники. Гипотеза 2 (эффекты, связанные с полом): если эффекты, связанные с полом, наблюдаемые у молодых подростков [16], могут быть обобщены на более широкий период развития, девушки в нашем исследовании проявят большую способность сочетать буквальные и метафорические выражения и меньшую склонность использовать только буквальное выражение в одиночку, чем мальчики, независимо от возраста.
2.Метод
2.1. Участники
Всего в исследовании приняли участие 480 детей и подростков. Их набирали из государственных школ в районах южных французских городов, где проживает средний класс. Участники были разделены на десять возрастных групп (24 мальчика и 24 девочки в каждой группе): 5-6 лет (, лет 7 месяцев, SD = 3 месяца), 6-7 лет (, лет 7 месяцев, SD = 4 месяца). , 7-8 лет (, лет 8 месяцев, SD = 4 месяца), 8-9 лет (, лет 7 месяцев, SD = 6 месяцев), 9-10 лет (, лет 5 месяцев, SD = 5 месяцев), 10 -11 лет (, лет 6 месяцев, SD = 6 месяцев), 11-12 лет (, лет 5 месяцев, SD = 4 месяца), 12-13 лет (, лет 6 месяцев, SD = 5 месяцев), 13-14 лет (, лет 7 месяцев, SD = 5 месяцев) и 14-15 лет (, лет 6 месяцев, SD = 5 месяцев).Никто из них не страдал расстройством настроения, психомоторным рисунком или почерком. Письменное согласие родителей было получено для каждого участника, и исследование проводилось в соответствии с шестой редакцией Хельсинкской декларации 2008 года.
2.2. Материалы
Материалы состояли из белых листов бумаги, обычного пишущего карандаша и девяти мелков (черного, коричневого, зеленого, синего, красного, фиолетового, оранжевого, желтого и розового).
2.3. Процедура
Сессия началась с разминки, во время которой все участники выполнили тест параллельных линий.В этом образном тесте на дивергентное мышление [21] участники должны были создать как можно больше разных рисунков, используя две параллельные линии в качестве отправной точки. Это задание использовалось, чтобы выявить у участников подвижность фигур и творческое поведение до того, как они выполнили задание на выразительное рисование. В задании по выразительному рисованию участники должны были создать рисунки на три разные темы (дом, дерево и человек) в трех разных версиях (сначала нормальный, затем счастливый и грустный). Обратите внимание, что мы предпочитаем не просить детей рисовать бесплатные (счастливые / грустные) картинки.Внимательное изучение данных, полученных Jolley et al. [13] с бесплатными картинками и навязанными темами показали, что дети получали одинаковые количественные оценки выразительного рисования с обоими типами заданий. Поэтому мы считаем, что наша задача не ограничивает возможности детей выразительно рисовать и является актуальной задачей для изучения детского искусства. Порядок изложения трех тем и двух эмоций был уравновешен участниками каждого пола и возрастной группы. Участникам разрешалось использовать карандаш и девять цветных мелков по своему желанию.Для каждого выразительного рисунка участников просили обосновать изменения, которые они внесли, чтобы выразить целевую эмоцию. Все словесные обоснования записывал экспериментатор. Время для рисования девяти выразительных рисунков не ограничивалось, и дети могли отдыхать при необходимости во время выполнения задания на выразительное рисование. Полная сессия (разминка плюс девять рисунков) длилась в среднем 30 минут на каждого ребенка. Участников поблагодарили и похвалили за их рисунки.
2.4. Кодирование рисунков
Счастливые и грустные рисунки были закодированы в соответствии с их выразительной техникой: «буквальный», «буквальный и метафорический» или «метафорический». Эти три взаимоисключающих выразительных метода описаны в таблице 1. Рисунки, в которых для выражения эмоций не было внесено никаких изменений, были классифицированы как «невыразительные». Кодирование выполнял обученный судья (аспирант), который использовал обычные рисунки в качестве справочных (базовых) рисунков для обнаружения любых изменений.Кодирование основывалось на словесных объяснениях детей о том, как они заставили свои рисунки выглядеть счастливыми или грустными, только для подтверждения. Второй эксперт-судья закодировал случайную выборку рисунков (20%). Надежность между экспертами была высокой (коэффициент Каппа Коэна = 0,98,).
3. Результаты
В таблице 2 приведены основные результаты. На рисунке 1 показаны кривые развития для каждой техники рисования. Был проведен смешанный дисперсионный анализ (ANOVA) частоты встречаемости каждой техники рисования с возрастом (10), полом (2) в качестве переменных между участниками и темой (3), эмоциями (2) в качестве факторов внутри участников.Хотя использование параметрических тестов с двоичными данными может показаться нетрадиционным, некоторые авторы (например, [22, 23]) показали, что ANOVA может быть выполнен с такими данными при определенных условиях (например, количество степеней свободы члена ошибки должно быть выше 40), которые здесь были удовлетворены. Поскольку для данных было проведено четыре отдельных ANOVA (по одному для каждой техники рисования), мы использовали уровень альфа 0,05, который был скорректирован до 0,0125 после поправки Бонферрони. Мы указываем частичный квадрат этой величины () как меру величины эффекта.Только значимые эффекты будут описаны в Разделе 3.
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
3.1. Кривые развития способностей к выразительному рисованию
Во-первых, лишь небольшая часть детей (не более 10% детей младшего возраста) не соответствовала требованиям к выразительному рисованию. Как видно из рисунка 1, невыразительные рисунки исчезали с 7 лет. Таким образом, возраст вызвал быстрое сокращение производства невыразительных рисунков, о чем свидетельствует значительный главный эффект возраста,, с небольшой величиной эффекта,. Апостериорные тесты HSD Тьюки показали значительное снижение количества невыразительных рисунков в возрасте от 5-6 до 7-8 лет (), с дальнейшими значительными межгрупповыми различиями после 8 лет.
Во-вторых, доминирующей выразительной техникой, используемой маленькими детьми, было буквальное выражение. Эта техника также пришла в упадок с возрастом, о чем свидетельствует значительный основной эффект возраста,,, со средней величиной эффекта,. Как показано на Рисунке 1 и в соответствии с Гипотезой 1, наблюдалось выраженное линейное снижение буквального выражения между 5-6 годами (56%) и 10-11 годами (16%), возрастом, в котором оно достигло самого низкого уровня. . Апостериорные тесты HSD Тьюки показали значительное снижение частоты буквального выражения в возрасте от 5-6 до 10-11 лет (), без каких-либо значимых межгрупповых различий после 11 лет.Таким образом, кривая развития буквального выражения включает две фазы: спад в детстве (5–10 лет), за которым следует плато в подростковом возрасте (11–15 лет).
В-третьих, в противовес уменьшению буквального выражения, дети по мере взросления проявляли растущую способность сочетать буквальные и метафорические выражения в своих рисунках. ANOVA выявил значительный основной эффект Age на возникновение комбинированного буквального и метафорического выражения,,, со средним размером эффекта,.В соответствии с гипотезой 1 заметное увеличение использования буквального и метафорического выражения произошло между 5-6 годами (20%) и 10-11 годами (55%), возрастом, в котором оно достигло своего пика. Интересно, что мы отметили последующее кратковременное снижение использования этой комбинированной техники между 10-11 годами и 12-13 годами, за которым последовал период застоя до 14-15 лет. Апостериорные тесты HSD Тьюки также показали значительное увеличение случаев буквального и метафорического выражения в возрасте от 5-6 до 10-11 лет (), с последующим снижением между 10-11 годами и 12-13 годами (), с отсутствие значимых межгрупповых различий до 14-15 лет.Таким образом, кривая развития буквального и метафорического выражения включает три фазы: начальное повышение в детстве (5–10 лет), кратковременное промежуточное снижение в раннем подростковом возрасте (11–13 лет) и заключительное плато (13–15 лет).
В-четвертых, и дети, и подростки продемонстрировали ограниченное использование метафорического выражения: от 5-6 до 8-9 лет использование этой техники не превышало 20%. После этого он медленно увеличился до 40% к 13-14 годам, где он оставался доминирующей выразительной техникой, наряду с буквальным и метафорическим выражением (см. Рис. 1).Возраст оказал значительное влияние на возникновение метафорического выражения,,, со средней величиной эффекта,. Апостериорные тесты HSD Тьюки не смогли выявить каких-либо значительных вариаций в появлении метафорических выражений в возрасте до 8-9 лет. Основное увеличение встречаемости метафорического выражения произошло между 8-9 и 13-14 годами (). Таким образом, кривая развития метафорического выражения включает две основные фазы: начальное плато в детстве (5–9 лет), за которым следует медленный рост, начинающийся в конце детства и продолжающийся в подростковом возрасте (9–15 лет).Следует отметить, что эта кривая развития касалась только выразительных рисунков нечеловеческих тем. В самом деле, одно лишь метафорическое выражение никогда не использовалось в прорисовке человеческой темы независимо от возраста. В результате был обнаружен эффект двустороннего взаимодействия между возрастом и темой на частоте метафорического выражения,,,. Этот эффект более высокого порядка указывает на возрастное приращение метафорического выражения как для выразительных рисунков дома и дерева (как описано выше), так и для рисунка плоской линии для выразительного рисунка человека (постоянное минимальное использование метафорического выражения ).
3.2. Различия, связанные с полом
ANOVA выявил значительные основные эффекты пола на частоту буквального выражения,,, с небольшой величиной эффекта, и буквального, и метафорического выражения,,,, с небольшой величиной эффекта,. Как видно из таблицы 2, мальчики использовали только буквальное выражение (36%) чаще, чем девочки (29%). И наоборот, девочки чаще сочетали буквальные и метафорические выражения (41%), чем мальчики (33%). Такая картина результатов согласуется с гипотезой 2.
3.3. Эффекты темы
Основные эффекты темы были обнаружены на частоте буквального выражения,,, со средним размером эффекта, буквального и метафорического выражения,,, с небольшим размером эффекта,, и метафорического выражения,,, с большим эффектом размер, . Как видно из таблицы 2, метафорическое выражение было задействовано в гораздо большей степени при рисовании тем, не относящихся к людям (дом, дерево: 42%), чем при рисовании тем, связанных с людьми (1%). Выразительные рисунки людей вызывают буквальное выражение (52%) и буквальное и метафорическое выражение (46%) чаще, чем рисунки на нечеловеческие темы (дом и дерево, вместе взятые: 23% для буквального выражения и 32% для буквального и метафорического выражения).Апостериорные тесты HSD Тьюки показали значительные различия в использовании каждой из выразительных техник (буквальных, метафорических, буквальных и метафорических) между рисунками нечеловеческих тем и рисунками людей (всеми), без существенных различий между рисунками домов и деревьев.
3.4. Эффекты эмоций
Мы обнаружили, что эмоции вызывают небольшие качественные различия в двух выразительных техниках, используемых для рисования счастливых и грустных тем. А именно, буквальное выражение использовалось чаще в счастливых рисунках (34%), чем в грустных (30%), о чем свидетельствует значительное влияние эмоции на частоту использования буквального выражения «, с небольшой величиной эффекта, .Напротив, печаль вызывала метафорическое выражение чаще (31%), чем счастье (26%), о чем свидетельствует значительное влияние эмоций на частоту использования этой техники,,, с небольшой величиной эффекта,. Опять же, следует отметить, что эффект эмоции, наблюдаемый для метафорического выражения, касался только выразительных рисунков нечеловеческих тем. Эффект двустороннего взаимодействия между эмоцией и темой на частоте метафорического выражения «, показал, что печаль вызывает метафорическое выражение чаще, чем счастье, как для дома, так и для дерева, но не для человека (потому что метафорическое выражение никогда не было участвует в рисунках человека).
4. Обсуждение
Это исследование было направлено на то, чтобы дать обзор развития выразительных способностей к рисованию с детства до раннего подросткового возраста. Мы обнаружили, что дети в возрасте 7 лет могли создавать выразительные рисунки на знакомые темы с очень низким процентом неудач (менее 2%), когда их специально просили сделать это, и даже ниже этого возраста только небольшой процент детей не справлялся. по заданию (10%), что свидетельствует о том, что способность к выразительному рисованию возникает довольно рано в процессе развития рисунка у детей (см. также [2, 13]).Как и ожидалось (гипотеза 1), мы обнаружили явные возрастные изменения в типах техник, используемых детьми для выразительного рисования, причем поворотным периодом было вступление в подростковый возраст.
Выразительные рисунки, характерные для периода детства (5–10 лет), изначально характеризовались преобладанием простой выразительной техники, именуемой здесь «буквальным выражением». Буквальное выражение характерно для большинства рисунков самых маленьких (5-6 лет). Однако по мере того, как дети подрастали, эта простая выразительная техника заметно снижалась и была заменена сравнительно более сложной техникой «буквального и метафорического выражения».«Эта комбинированная выразительная техника становилась все более заметной в детстве, став к концу детства доминирующей техникой. Для экспрессивных рисунков подросткового периода (11–15 лет) изначально характерно преобладание буквальных и метафорических выражений. Однако по мере того, как подростки становились старше, они все меньше использовали эту технику и проявляли растущую склонность использовать сложную технику «метафорического выражения» как таковую . Метафорическое выражение становилось все более частым в подростковом возрасте, в конечном итоге оно стало представлять одну из двух предпочтительных выразительных техник в возрасте 15 лет (метафорическое выражение, буквальное и метафорическое выражение). Таким образом, произошел сдвиг между детством и юностью в использовании выразительных техник, от простых (буквальных) к более сложным формам выражения (буквальное и метафорическое выражение, только метафорическое выражение).
Как и ожидалось (гипотеза 2), мы обнаружили связанные с полом различия в использовании выразительных техник.Расширяя предыдущие результаты [16], наше исследование показало, что как в детстве, так и в раннем подростковом возрасте девочки демонстрируют большую способность сочетать буквальное и метафорическое выражение в своих рисунках и меньшую склонность использовать только буквальное выражение, чем мальчики. Интересно, что эти связанные с полом эффекты не взаимодействуют с возрастом, что позволяет предположить, что есть некоторые устойчивые характеристики, которые отличают выразительные рисунки, созданные мальчиками, от рисунков, созданных девочками. Пикард и Булэ [16] утверждали, что эти половые различия «согласуются с идеей о том, что мальчики и девочки различаются по эмоциональной выразительности» (стр. 3), и что «большая непринужденность девочек в невербальной передаче эмоциональных состояний может распространяться на художественная сфера »(стр. 4).Вопрос о том, являются ли эти половые различия результатом биологических или психокультурных различий в развитии мальчиков и девочек, все еще остается открытым (см., Например, [24, 25]).
Рисование. Было обнаружено, что различные темы требуют использования различных типов выразительных техник рисования. А именно, наши результаты показали, что в то время как выразительные рисунки людей в основном требовали буквального выражения, рисунки на нечеловеческие темы (дом, дерево) преимущественно запускали более сложные выразительные техники, включая или ограничиваясь метафорическим выражением.В частности, метафорическое выражение почти никогда не использовалось отдельно в выразительных рисунках людей. Эти результаты согласуются с предыдущими результатами в исследовательской литературе (см. [2, 15]). Кроме того, мы обнаружили, что валентность эмоции, которую предстоит изображать, оказала небольшое влияние на тип выразительной техники, используемой детьми. Наше исследование показало, что, в отличие от счастья, печаль чаще вызывает метафорическое выражение, чем буквальное. Это новое открытие, которое предполагает, что метафорическое выражение может быть особенно подходящим для обозначения печали в изобразительном искусстве, о чем свидетельствуют картины романтического периода (см., Например, меланхолические пейзажи немецкого художника К.Д. Фридрих).
В заключение, настоящее исследование дало описательные отчеты о нормальных кривых развития способностей к выразительному рисованию в детстве и раннем подростковом возрасте. Кроме того, были подчеркнуты различия в использовании буквального и метафорического выражения в зависимости от пола участников, типа темы, которую нужно проиллюстрировать, и валентности эмоции, выражаемой на рисунке. Взятые вместе, эти результаты дополняют наше понимание развития выразительного рисования и факторов, влияющих на способность детей и подростков к выразительному рисованию.Они также предоставляют полезные исходные данные для будущих сравнительных исследований психопатологии развития. Например, вопрос о том, отражают ли экспрессивные рисунки, созданные детьми с расстройством аутистического спектра (РАС), в целом паттерн развития, аналогичный паттерну, обнаруживаемому у типично развивающихся детей, или есть качественные различия между этими двумя популяциями, является деликатным вопросом. Было описано, что дети с РАС испытывают значительные трудности с пониманием небуквальных форм общения (метафоры, иронические высказывания и образный язык), демонстрируя тенденцию интерпретировать эти формы буквально [26].Также известно, что дети с РАС испытывают трудности в эмоциональной сфере, особенно при обработке эмоций на лице [27, 28]. Следовательно, мы ожидаем ухудшения или специфики в создании выразительных / метафорических рисунков у детей с РАС по сравнению с нормальными детьми. Однако до сих пор было проведено немного исследований для оценки различий между популяциями в области выразительного рисунка (см. [29] совсем недавнее исследование с участием детей с РАС), отчасти из-за отсутствия доступных исходных данных относительно нормального выразительного рисунка.
Leave a Comment