Рисунок человечки: Человечки: изображения, стоковые фотографии и векторная графика


07.10.1971 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Вышитые картины, рисунки, кошачий гардероб и каменные человечки…:)). Кулинарные статьи и лайфхаки | 09.09.2013

Здравствуйте! Спасибо, что Вы зашли ко мне в гости! Долго не решалась рассказать о своих увлечениях. Но девочки так «вкусно» и интересно рассказывают о своих хобби… и мне так интересно и приятно было читать о них… что я тоже решилась.

Несколько лет я почти не выходила из дома из-за болезни, поэтому у меня было много свободного времени… И как результат, появилось много всяких новых увлечений! Я приглашаю Вас в гости в мой мир!

Начну с вышитых картин. Я покажу небольшую часть, те, которые мне кажутся неплохими… Сначала авторские:

Пикассо «Портрет идальго»

 

 

Таксарделька с повернутой головой

 

 

Чарли Чаплин

 

Марлен Дитрих

 

Портрет бабушки

 

Автопортрет

 

Ведьмочка (это тоже я:)))

 

 

Автопортрет

 

 

 

И ещё несколько работ, выполненных из наборов и по схемам, взятым из журналов.

 

 

Коты

 

Картина с птицами

 

Вышитая мелодия

 

Портрет Тутанхамона

 

Кубики

 

Средиземноморская гавань

 

Ночной пейзаж

 

Гуси

 

Деревня на реке

 

Велосипедистки

 

Мышиная свадьба

 

Птички

 

Совёнок

Картина с динозаврами

 

Фрагмент фрески Микеланджело

 

Анемоны

 

Египет

 

Никогда в жизни не пыталась рисовать… а тут попробовала… я понимаю, что это нельзя назвать картинами, но всё равно, покажу Вам несколько моих рисунков.

 

Портрет папы (акварель)

 

Портрет дочери (карандаш)

 

Автопортрет (пастель)

 

 

Дверь в лето (пастель)

 

Наш Кот (пастель)

 

Натюрморт со скрипкой (акварель)

 

Лестница в небо  (акварель)

 

Патефон  (акварель)

 

Алые паруса  (акрил)

 

Ссора (пастель)

 

Осень (пастель)

 

А это каменные истории с каменными человечками. .. Насобирала разных камешков… есть галька с моря, есть с Волги, есть яшма… а некоторые просто на дороге нашла… Может быть я и Вас соблазню складывать картины из камушков… Это оказалось очень приятное занятие, почти медитация… сидишь, перебираешь камушки… потом нечаянно увидишь в них какую-то историю…

 

 

Ещё немножко позлоупотребляю Вашим терпением и покажу вещички из кошачьего гардероба и зайцев, которых я тогда связала бесчисленное множество для всех знакомых детей и взрослых.:)))))

 

И последнее… Букет из одуванчиков с моим Котиком. Если кому будет интересно, как сделать такой букет, я с удовольствием расскажу!

 

 

 

Люди, Человечки — Рисунки символами, картинки из символов, символы для вк


Рисунки символами » Люди, Человечки из символов

Люди, Человечки | Известные люди Русские | Знаменитости Иностранцы

Девушки | Дети, Младенцы | Лица, Рожицы | Части тела | Жесты

.
⠄⠄⠄⠄⠄⢀⣀⣀⣰⣶⠶⢦⣄⡀
⠄⠄⢀⣀⣀⣈⣿⣍⡉⠛⠃⢀⣿⠿⢷⣄
⠄⠄⠈⢿⣍⠉⠩⣭⣿⡿⢿⣿⢛⠄⠄⠻⣦⡀
⠄⣀⣤⣴⠿⠷⠶⣾⣷⣤⣄⣀⣙⠻⣦⣄⡈⢻⣄
⠙⢿⡁⠄⠐⣾⣟⣉⣁⣈⣉⣉⣙⣛⣿⣿⣿⣶⣿⣧⣄
⣠⣴⠿⠛⢛⣿⡿⠛⠛⠛⣛⣛⣿⣿⠻⣿⣿⡿⠋⠄⠙⣧⡀
⠙⣧⡀⠄⣘⣿⣶⣶⠾⠿⠛⠛⠉⠉⢈⣿⠟⠁⣠⡴⠶⢿⡅
⠄⢈⡿⠟⢉⣿⡃⣀⣤⡶⠟⢛⣻⣿⡟⠙⣷⠟⠉⢠⡄⢠⣟
⢰⣟⡀⠄⣩⣽⣿⠛⢉⣠⣶⢿⣿⢟⣿⣾⡏⠄⠄⠄⠄⠄⠹⣆
⠄⠈⣹⡿⠋⠘⣻⣶⡿⢋⣵⡿⣫⣿⢻⣿⡇⠄⠄⠄⠄⠄⡶⠛
⠄⣰⣯⣴⣶⠟⢹⣿⣤⣿⠋⣰⡿⠁⣿⢻⡇⠄⠄⠄⠄⣄⡇
⠄⠄⠄⢠⡟⠄⠄⣴⢿⣧⣴⡟⠁⣼⠇⢸⡷⠶⢦⣄⡀⠄⣷
⠄⠄⠄⠘⠛⠛⣿⠃⣀⡼⢻⣷⣾⣿⣤⣾⠇⠄⠄⠈⠙⠛⠁
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠿⠟⢻⣇⣨⡿⠛⣿⣉⡿
⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠄⠈⠉⠁⠄⠄⠈⠛⠁



.
┈┈┏━━━━━━━┓┈┈┈┈
┊┊┃┊┊┊┊┊┊┊┃┊┊┊┊
╭╮┣━━━━━━━┫╭╮┊┊
╰━┻▅▅▅━━▅▅┻━╯┊┊
┊┈▕┣▃┻╮╲▃┫▏┈┊┊┊
┊╱▕┈┈▂▃╭▂┈▏╲┊┊┊
┊╲▕▂╱╭━━╮╲▏╱┊┊┊
┊┊▔╲┈┈▔▔┈╱▔┊┊┊┊



.
╱▔╯╯
▏╭╮┃▂▂
▏┊▋┗▏▕╱▏
╰┓┳╭▏▕╲▏
╲┃╰┫▏╮▏
▕▔╲▂╱▔▏
▕┊╲▂╱▔



.
┈┈┈┈┈▕▔▔▏
┈┈┈┈▂▂▇▇▂▂
┈┈┈┈┈┈▏┗╲
╲╭╮╱┈┈▏╰▔
┈╰╯┈┈╱▔▔╲┈┈╱▉
╱┈┈┈╱╱▏▕╲╲╱╱
┈┈▂╱╱┈▏▕┈╲╱
┈▕▂╱┈▕━━▏
╱╲┈┈┈╱╱╲╲┈┈┈╱╲
┈┈╲┈╱╱┈┈╲╲╱╲
▔▔▔╱╱┈▔▔▔╲╲▔▔▔



.
┈┈╱▔▔▔▔╲
┈╱╱╲╲╲╲╲╲
▕╱▏▅╲╲╲╲╲▏
▕╭▏▔┎╯╲╲╲▏
▕╰▏┎━━┒▕╲▏
▕╱╲╰━━╯╱╲▏
▕╭╯▔▏▕▔╰╮



.
╭╯╯╯╯╮╱╭┻┻┻┻╮╱╭┳┳┳┳╮╱╭╰╮╰╮╮
┫╰╯╰╯┣╋┫╰╯╰╯┣╋┫╰╯╰╯┣╋┫╰╯╰╯┣╋
╰━┳┳━╯╱╰━┳┳━╯╱╰━┳┳━╯╱╰━┳┳━╯
╱╱┛┗╱╱╱╱╱┛┗╱╱╱╱╱┛┗╱╱╱╱╱┛┗╱╱



.
╱╱╱╱╱╭╯╯╰╰╮╲╲╲╲╲
╱╱╱╱╱┃╰╯╰╯┃╲╲╲╲╲
╱╱╱╱╱╰╮╰╯╭╯╲╲╲╲╲
╱╱╱╱╱╭╯┊┊╰╮╲╲╲╲╲
╱╱╱╭━╯┊┊┊┊╰━╮╲╲╲
╱╱╱┃┊╰━━━━╯┊┃╲╲╲
╱╱╱╰━━━━━━━━╯╲╲╲

. ..



.
╲╲╭━┻┻┻┻━╮╱╱┏┓╱╱
╲╭┫╭━╮╭━┓┣╮╱┣┫╱╱
┈┃┃┃▆┃┃▋┃┃┃╭╯╰╮┈
┈╰┫┗━╭╮━╯┣╯┃╭╮┃┈
┈┈┃╰┳┳━━╯┃┈┃╳╳┃┈
╱╱┃╲╰╯╱╱╱┃╲┃╰╯┃╲
╱╱╰━┳━━┳━╯╲┗━━┛╲



.
┈┈┈┈┈┈╭ⓄⓄ╮┈┈┈┈┈┈
┈┈┈┈┈╰┫╰╯┣╯┈┈┈┈┈
┈┈┈┈┈┈╰┳┳╯┈┈┈┈┈┈
┈┈┈┈┈┈╭┻┻╮┈┈┈┈┈┈
┈┈┈┈┈┗┫╭╮┣┛┈┈┈┈┈
┈┈┈┈┈┈╰ⓞⓞ╯┈┈┈┈┈┈




Тест «Конструктивный рисунок человека из геометрических фигур»

ТЕСТ
«Конструктивный рисунок человека из геометрических фигур»

Ф. И. О. оцениваемого__________________________________________
Возраст (полных лет)

__________________________________________

Должность

__________________________________________

Подразделение

__________________________________________

Дата заполнения

__________________________________________

 

Инструкция

Нарисуйте, пожалуйста, фигуру человека, составленную из 10 элементов, среди которых могут быть треугольники, круги, квадраты. Вы можете увеличивать или уменьшать эти элементы (геометрические фигуры) в размерах, накладывать друг на друга по мере надобности.

Важно, чтобы все эти три элемента в изображении человека присутствовали, а сумма общего количества использованных фигур была равна 10. Если при рисовании вы использовали большее количество фигур, то нужно зачеркнуть лишние, если же вами использовано фигур меньше чем 10, необходимо дорисовать недостающие.

При нарушении инструкции данные не обрабатываются.

Спасибо!

Ключ к тесту «Конструктивный рисунок человека из геометрических фигур»

Описание

Тест «Конструктивный рисунок человека из геометрических фигур» предназначен для выявления индивидуально-типологических различий.

Сотруднику предлагают три листа бумаги размером 10 × 10 см. Каждый лист нумеруется и подписывается. На первом листе выполняется первый пробный рисунок, далее, соответственно, на листе втором – второй, на листе третьем – третий.

Сотруднику необходимо на каждом листе нарисовать фигуру человека, составленную из 10 элементов, среди которых могут быть треугольники, круги, квадраты. Сотрудник может увеличивать или уменьшать эти элементы (геометрические фигуры) в размерах, накладывать друг на друга по мере надобности. Важно, чтобы все эти три элемента в изображении человека присутствовали, а сумма общего количества использованных фигур была равна 10.

Если при рисовании сотрудник использовал большее количество фигур, то ему необходимо зачеркнуть лишние, если же использовал фигур меньше чем 10, ему необходимо дорисовать недостающие.

При нарушении инструкции данные не обрабатываются.

Пример рисунков, сделанных тремя оцениваемыми

Обработка результата

Подсчитайте количество затраченных в изображении человечка треугольников, кругов и квадратов (по каждому рисунку отдельно). Запишите результат в виде трехзначных чисел, где:

  • сотни обозначают количество треугольников;
  • десятки – количество кругов;
  • единицы – количество квадратов.

Эти трехзначные цифры составляют так называемую формулу рисунка, по которой происходит отнесение рисующих к соответствующим типам и подтипам.

Интерпретация результата

Собственные эмпирические исследования, в которых получено и проанализировано более 2000 рисунков, показали, что соотношение различных элементов в конструктивных рисунках не случайно. Анализ позволяет выделить восемь основных типов, которым соответствуют определенные типологические характеристики.

Интерпретация теста основана на том, что геометрические фигуры, использованные в рисунках, различаются по семантике:

  • треугольник обычно относят к острой, наступательной фигуре, связанной с мужским началом;
  • круг – фигура обтекаемая, более созвучна с сочувствием, мягкостью, округлостью, женственностью;
  • квадрат, прямоугольник интерпретируются как специфически техническая конструктивная фигура, технический модуль.

Типология, основанная на предпочтении геометрических фигур, позволяет сформировать своего рода систему индивидуально-типологических различий.

Типы

I тип – руководитель

Формулы рисунков: 901, 910, 802, 811, 820, 703, 712, 721, 730, 604, 613, 622, 631, 640. Наиболее жестко доминирование над другими выражено у подтипов 901, 910, 802, 811, 820; ситуативно – у 703, 712, 721, 730; при воздействии речью на людей – вербальный руководитель или преподавательский подтип – 604, 613, 622, 631, 640.

Обычно это люди, имеющие склонность к руководящей и организаторской деятельности, ориентированные на социально значимые нормы поведения, могут обладать даром хороших рассказчиков, основывающимся на высоком уровне речевого развития. Обладают хорошей адаптацией в социальной сфере, доминирование над другими удерживают в определенных границах.

Нужно помнить, что проявление данных качеств зависит от уровня психического развития. При высоком уровне развития индивидуальные черты развития реализуемы, достаточно хорошо осознаются.

При низком уровне они могут не выявляться в профессиональной деятельности, а присутствовать ситуативно, хуже, если неадекватно ситуациям. Это относится ко всем характеристикам.

II тип – ответственный исполнитель

Формулы рисунков: 505, 514, 523, 532, 541, 550.

Данный тип людей обладает многими чертами типа «руководитель», являясь расположенным к нему, однако в принятии ответственных решений часто присутствуют колебания. Такой человек ориентирован на умение делать дело, высокий профессионализм, обладает высоким чувством ответственности и требовательности к себе и другим, высоко ценит правоту, то есть характеризуется повышенной чувствительностью к правдивости. Часто он страдает соматическими заболеваниями нервного происхождения вследствие перенапряжения.

III тип – тревожно-мнительный

Формулы рисунков: 406, 415, 424, 433, 442, 451, 460.

Данный тип людей характеризуется разнообразием способностей и одаренности – от тонких ручных навыков до литературной одаренности. Обычно этим людям тесно в рамках одной профессии, они могут поменять ее на совершенно противоположную и неожиданную, иметь также хобби, которое по сути является второй профессией. Физически не переносят беспорядка и грязи. Обычно конфликтуют из-за этого с другими людьми. Отличаются повышенной ранимостью и часто сомневаются в себе. Нуждаются в подбадривании.

Кроме этого, 415 – «поэтический подтип» – обычно лица, имеющие такую формулу рисунка, обладают поэтической одаренностью; 424 – подтип людей, узнаваемых по фразе «Как это можно плохо работать? Я себе не представляю, как это можно плохо работать». Люди такого типа отличаются особой тщательностью в работе.

IV тип – ученый

Формулы рисунков: 307, 316, 325, 334, 343, 352, 361, 370.

Эти люди легко абстрагируются от реальности, обладают концептуальным умом, отличаются способностью разрабатывать все свои теории. Обычно обладают душевным равновесием и рационально продумывают свое поведение.

Подтип 316 характеризуется способностью создавать теории, по преимуществу глобальные, или осуществлять большую и сложную координационную работу.

325 – подтип, характеризующийся большой увлеченностью познания жизни, здоровья, биологическими дисциплинами, медициной. Представители этого типа часто встречаются среди лиц, занимающихся синтетическими видами искусства: кино, цирк, театрально-зрелищная режиссура, мультипликация и т. д.

V тип – интуитивный

Формулы рисунков: 208, 217, 226, 235, 244, 253, 262, 271, 280.

Люди этого типа обладают сильной чувствительностью нервной системы, ее высокой истощаемостью. Легче работают на переключаемости от одной деятельности к другой, обычно выступают адвокатами меньшинства. Обладают повышенной чувствительностью к новизне. Альтруистичны, часто проявляют заботу о других, обладают хорошими ручными навыками и образным воображением, что дает им возможность заниматься техническими видами творчества. Обычно вырабатывают свои нормы морали, обладают внутренним самоконтролем, то есть предпочитают самоконтроль, отрицательно реагируя на посягательства, касающиеся их свободы.

Также выделяют особенности следующих подтипов:

235 – часто встречается среди профессиональных психологов или лиц с повышенным интересом к психологии;

244 – обладает способностью к литературному творчеству;

217 – обладает способностью к изобретательской деятельности;

226 – имеет большую потребность в новизне, обычно ставит очень высокие критерии достижений для себя.

VI тип – изобретатель, конструктор, художник

Формулы рисунков: 109, 118, 127, 136, 145, 019, 028, 037, 046.

Часто встречается среди лиц с технической жилкой. Это люди, обладающие богатым воображением, пространственным видением, часто занимаются различными видами технического, художественного и интеллектуального творчества. Чаще интровертированы, так же как интуитивный тип, живут собственными моральными нормами, не приемлют никаких воздействий со стороны, кроме самоконтроля. Эмоциональны, одержимы собственными оригинальными идеями.

Также выделяют особенности следующих подтипов:

019 – встречается среди лиц, хорошо владеющих аудиторией;

118 – тип с наиболее сильно выраженными конструктивными возможностями и способностью к изобретениям.

VII тип – эмотивный

Формулы рисунков: 550, 451, 460, 352, 361, 370, 253, 262, 271, 280, 154, 163, 172, 181, 190, 055, 064, 073, 082, 091.

Обладают повышенным сопереживанием по отношению к другим, тяжело переживают жестокие кадры фильма, могут надолго быть выбитыми из колеи и быть потрясенными от жестоких событий. Боли и заботы других людей находят в них участие, сопереживание и сочувствие, на которое они тратят много собственной энергии, в результате становится затруднительной реализация их собственных способностей.

VIII тип – противоположность эмотивного

Формулы рисунков: 901, 802, 703, 604, 505, 406, 307, 208, 109.

Данный тип людей обладает противоположной тенденцией эмотивному типу. Обычно не чувствует переживаний других людей, или относится к ним с невниманием, или даже усиливает давление на людей. Если это хороший специалист, то он может заставить других делать то, что он считает нужным. Иногда для него характерна черствость, которая возникает ситуативно, когда в силу каких-либо причин человек замыкается в кругу собственных проблем.

Комментарий к тесту

Несмотря на относительную ненадежность диагностики, данная методика может служить хорошим посредником в процессе общения психолога-консультанта с контролируемым. Сообщая индивидуально-типовую характеристику, можно на основании особенностей построения изображения задать следующие вопросы (на которые обычно следует утвердительный ответ).

При наличии:

1) шеи: «Являетесь ли вы ранимым человеком, случается так, что вас слишком легко обидеть?»

2) ушей: «Вас считают человеком, умеющим слушать?»

3) на голове шляпы в виде квадрата или треугольника в одном рисунке: «Вы, по-видимому, сделали вынужденную уступку и досадуете на это?»; при наличии шляпы во всех трех изображениях: «Можно ли сказать, что сейчас вы переживаете «полосу скованного положения»?»

4) кармашка на теле человека: «У вас есть дети?»

5) полностью прорисованного лица: «Считаете ли вы себя общительным человеком?»

6) одного рта на лице: «Любите ли вы поговорить?»

7) одного лишь носа: «Чутко ли вы улавливаете запахи, любите ли духи?»

8) изображения кружка на теле: «В круг ваших забот входит необходимость отдавать кому-либо распоряжения?»

«Повезло, повезло»: поисковик Google собрал самые яркие мемы Рунета-2021

Многие из топовых мемов уходящего года гуляют по сетям уже несколько лет, но некоторые вариации, особо полюбившиеся в Рунете, по степени сарказма далеко опередили прародителей.

Начнем с конца списка. Номер десять.

Амогус

Комедийное переложение человечков из популярнейшей карантинной компанейской игры Among Us захватило Рунет прошедшей весной.

Подпись к фото,

Игра Among Us превратилась в Amogus

Упрощённый рисунок «Амогус» (искажённое название коллективной бродилки) перекочевал в руки мемоделов из «Реддита», и дальше они развернулись на полную. У него появились портреты с реальными женщинами средних лет, и так он стал «Сынулей». Кроме того, многие латинские слова мужского рода заканчиваются на «-us»: Икарус, Колумбус, Гомункулус — онлайн-рисовальщикам было где развернуться.

Загадка от Жака Фреско

Мотивационные картинки с цитатами американского футуролога Жака Фреско начали обретать мемную популярность еще в позапрошлом году. Но с прошлого лета ширится их поджанр: «Загадки от Жака».

Подпись к фото,

Цитаты американского футуролога Жака Фреско вдохновили многих, в том числе и на мемы

На картинках изображено нечто максимально абсурдное, что, как правило, не требует разгадки вовсе.

Пик популярности тренда в этом году пришелся на середину февраля.

Мем про Михаила Шуфутинского

Каждый год 3 сентября одно и то же. Мемы меняются, суть остается.

Подпись к фото,

Похоже, поклонники певца Шуфутинского трудятся неустанно

Удивительно, но кому-то мемефицировать классический трек легенды русского шансона еще не надоело.

А может, среди мемоделов просто много поклонников Михаила Шуфутинского. Как знать…

«Да»

Мем с бородатым светловолосым мужчиной, который в ответ на издевки и вопросы лаконично отвечает «Да», не нов. Он появился в сентябре 2019 года с английским «Yes» и той же осенью прижился на русском.

Подпись к фото,

«Да» как спокойный ответ на все шутки

Портрет предполагаемого скандинава часто модифицируют, делая из него геймера, патриота, ироничного сторонника той или иной политической силы и многих других.

О! Повезло, повезло

Игрок в «Майнкрафт» просто записывал скоростное прохождение игры в маске Гая Фокса, также известной как маска Анонимуса, не зная, что скриншот с его лицом взорвет Рунет в феврале.

Подпись к фото,

Человек просто играл в «Майнкрафт», оказалось — не просто, и не человек

Очень быстро умельцы-мемологи растиражировали фото с подписями о том, кому и как, иронично или нет, привалило счастье.

Мастера фотошопа наклеили голову парня на тело кота, породив отдельную ветвь мема.

Действие порождает противодействие: так появился антимем «Не повезло, не повезло», построенный по той же модели.

Мем(ы) про Евгения Понасенкова

С Евгением Понасенковым сложно выбрать один мем: популярный историк, певец и немезида петербургского профессора-расчленителя Олега Соколова фонтанирует интернет-контентом.

Автор фото, AFP

Подпись к фото,

Интернет-контент от Евгения Понасенкова, кажется, неиссякаем

Икона юных российских либертарианцев с прошлого года летала по Рунету в серии мемов «Я тебя уничтожу», но уже в 2021-м Евгений появился в шоу Ивана Урганта на Первом канале, стал героем двух разных танцевальных мемов и резонансно снялся в двух клипах Cream Soda, включая кавер на суперхит Алены Свиридовой «Розовый Фламинго».

От многогранности маэстро разбегаются глаза, поэтому какой мем с ним любимый — решать только вам.

Роберт Паттинсон в спортивном костюме

Фото августа 2017 года, на котором известный актер доказывает, что ничто человеческое звездам не чуждо, стало вирусным в англоязычном интернете во время карантина.

Подпись к фото,

Роберт Паттинсон оказался до боли «родным»

Мемы в основном касаются того, что Роберт Паттинсон выглядит, как пьющий сосед, физрук из школы или кто-то еще такой же, близкий и понятный.

Россияне тоже не остались в стороне: пик популярности картинки в уходящем году пришелся на июль.

Ты Слава Мерлоу?

Пост в «Инстаграме» рэпера Тимати из далекого 2015 года привлек внимание пользователей в конце марта.

Подпись к фото,

Старый пост стал новым мемом

Локальная шутка из стрима kriper2004 вышла за пределы сообщества музыканта, когда вопрос стримера одному из донативших комментаторов с ником «Слава Мерлоу» стал вирусным.

Слава Марлоу — певец и продюсер Моргенштерна, выстреливший сольными хитами «Снова я напиваюсь» и «Агония».

В апреле мем достиг наибольшей популярности, когда его перепостили к себе и Слава, и Тимати.

Мем про рыбов

Второе место по популярности у суперхита второй половины лета — мема про рыбов.

Подпись к фото,

Коты пришли на смену мыши, которая «кродеться»

То, что нужно было сделать первому «мемоделу», — подписать картинку с китайского рынка семилетней давности.

Заинтересованные в рыбе коты со «сломанным» русским языком стали достойными наследниками мыши, которая «кродеться». А языковая конструкция с окончанием на избыточное «-ов» вышла далеко за пределы мизансцены рыбного рынка и породила ряд подражаний.

И, наконец, мега-мем 2021-го…

Удивленный Багз Банни

Скриншот из мультфильма Looney Tunes про гиперактивного кролика появился как мем в 2018 году.

Подпись к фото,

Мем с кроликом стал популярным не сразу, но превратился в настоящий мегахит

Тогда он не сразу стал популярным, но многие мемы с грызуном распространились в испаноязычных соцсетях. В мае 2020 года тренд перекинулся на португалоязычный интернет, а затем пошел по миру.

С декабря прошлого года этот мем покоряет российский «Тикток», а за ним — и другие соцсети, со всплесками популярности в феврале, апреле и летом: вероятно, его долговечность и обеспечила его попадание на первое место в рейтинге трендовых мемов.

Ароматный Новый год: как приготовить и украсить имбирного печенье

Считается, что традиция печь имбирные пряники пришла к нам из Европы, при этом еще в Древней Руси ни одно праздничное застолье не обходилось без медовых сладостей. Имбирное печенье дарят близким, готовят к приходу гостей и даже украшают им елки. 

В краснодарском центре современного искусства «Типография» в конце декабря прошла новогодняя ярмарка, на которой кулинарными секретами приготовления имбирного печенья поделилась повар-кондитер Майя Горшкова. Она не первый год выпекает новогодние сладости и стала настоящим мастером мягких и воздушных пряников.

Смешиваем, раскатываем, запекаем

Для приготовления печенья нам не придется искать корень дикого женьшеня или индийский кардамон, тут все просто: 

  • мука – 400 г;
  • яйцо куриное – 1 шт;
  • масло сливочное 82,5 % — 125 г;
  • сахар – 100г;
  • мед – 150 г;
  • сода – 2 ч. Л.;
  • специи (корица, имбирь, мускатный орех) – 1 чайная ложка.

Отдельно Майя отметила, что если взять масло с меньшей жирностью, то выпечка не получится. Также одним из тайных ингредиентов является ржаная патока, которая добавляет цвет пряникам, однако можно обойтись и без нее. Сахар с медом отлично справятся с «золотистой» корочкой. 

Первым делом необходимо просеять муку, после чего мы подогреваем в кастрюле взбитое яйцо, сахар, мед и специи. Доводим все до кипения и ждем, пока сахар полностью растворится. Тут главное не передержать, иначе наши пряники будут слишком темными. В получившуюся массу мы добавляем соду и становимся свидетелями пенной вечеринки прямо в нашем сотейнике.

Мягкое сливочное масло также растворяем в этом новогоднем зелье и добавляем три столовые ложки муки, размешивая все до однородного состояния. В последнюю очередь мы высыпаем оставшиеся запасы муки и аккуратно замешиваем венчиком – тесто готово!

Результаты наших трудов необходимо поместить в пищевую пленку и убрать в холодильник на несколько часов. Помните: отдых требуется не только поварам, но и тесту! 

Если вы уже подумали о том, что нужно было поискать получше рецепт имбирных пряников за пять минут, то самое время достать тесто из холодильника и дать ему немного отойти от криосауны.

Вооружившись скалкой, мы приступаем к одному из самых ответственных моментов – раскатываем тесто толщиной в пять миллиметров, чтобы фигурки не были чересчур плоскими. 

Если у вас получилось правильно сделать все, что описано выше – поздравляем, вы готовы творить. Настало время вырезать из теста звездочки, варежки, елочки, снежинки и все, что вам захочется.  На этом этапе каждый кулинар стоит на перепутье: взять готовые формы или вырезать самостоятельно, положившись на свое геометрическое чутье. Решайте сами, но советуем держать в голове строчку из песни Филиппа Киркорова: «…знай, что в конце пути ничего уже не вернуть».

Получившиеся фигуры нужно аккуратно выложить на пергаментную бумагу и отправить в духовку на 10-12 минут, предварительно установив температуру 175 °С. Как только на горизонте вашей печи начнут проступать золотистые корочки пряников – самое время вытаскивать.

Ищем внутри себя талантливого художника 

Когда вся ваша квартира наполнилась теплым ароматом имбиря и меда, пора начинать готовить глазурь или, как говорят настоящие кондитеры, – айсинг. 

Для этого нам понадобится: 

  • яичный белок -1 шт.;
  • сахарная пудра — 200 г;
  • лимонный сок —  1/2 чайной ложки.

Предварительно выдохнув, нам необходимо отделить белок от желтка, разбить скорлупу на равные части и, перемещая желток с одной половины на другую, выливать белок в подготовленную емкость. После выполнения трюка такой сложности вы способны на все. 

Добавляем к белковой массе просеянную сахарную пудру и перемешиваем миксером на медленной скорости около двух минут. Затем мы берем лимонный сок и добавляем в глазурь, которая к этому времени уже должна начать белеть, и взбиваем еще три минуты. Лимонный сок в данном случает работает как хайлайтер, после которого пищевые краски будут переливаться на свету и блестеть.

Масса должна получиться однородной и густой, в зависимости от сложности рисунка, добавляем несколько капель воды, так наш айсинг станет более жидким.

В качестве кисти, как настоящие кулинары, мы будем использовать кондитерские мешки. Майя посоветовала отрезать совсем маленький кончик, так у нас получится нарисовать самые мелкие детали. 

Также для украшения используются разноцветные присыпки и шарики, тут уже кому что ближе: минимализм или барокко.

Журналисты «Краснодарских известий» решили раскрасить четыре фигурки: варежку, сердечко, звездочку и человечка. Честно признаемся, талант художника прошел мимо нас, поэтому мы руководствовались правилом: главное не победа, а то, что мы заберем домой вкусные пряники.  

По началу было непривычно держать кондитерский пакет с глазурью в руках, линии выходили кривыми, но со временем стало получаться все лучше и лучше. Изъяны нашей росписи – это отличные места для декоративных кондитерских украшений.

Целых 30 минут мы кропотливо создавали свои шедевры, стараясь не переборщить с глазурью. В итоге у нас получился челочевек в жилетке, нарядная варежка с рюшечками, сердечная любовь, украшенная серебряными бриллиантами, и звездочка, которая умело выдает себя за снежинку. 

Наш верный наставник Майя предупредила нас, что срок годности имбирного печенья составляет 2 недели, если его хранить в плотно закрытом контейнере. Информация важна, но нам она не пригодилась, ведь не прошло и дня, как от вкусных пряников остались лишь приятные воспоминания.

Текст подготовила Екатерина Железнова

Мистический художник Бром | Арт

Пять лет назад мы уже разговаривали с Бромом о его мрачных и завораживающих работах. Но с тех пор этот прославленный художник успел сделать много нового — например, написать и выпустить несколько книг с собственными иллюстрациями или поработать над концепт-артом к Diablo 3. Сегодня мы беседуем с Бромом о страшных сказках, о нарисованных монстрах и о том, чего боится он сам.

О художнике

Джеральд Бром (который предпочитает, чтобы его называли просто Бромом) родился в 1965 году в Олбани, штат Джорджия. В детстве он ездил по всему свету вместе с отцом-военным. Бром не посещал художественную школу, но рисовал с самого детства и в двадцать лет уже стал профессиональным художником. Спустя четыре года Брома заметила компания TSR, занимающаяся ролевыми играми, и с тех пор его карьера была неразрывно связана с фантастикой.

Бром работал над коллекционными карточными играми и комиксами — в том числе для компаний Dark Horse и DС Comics. Он создавал концепт-арт для фильмов («Сонная лощина», «Скуби-ду», «Ван Хельсинг») и компьютерных игр — геймерам стоит поблагодарить его за оформление игр из серии Doom и Diablo. Обложки, нарисованные Бромом, украшают книги Майкла Муркока, Эдгара Райса Берроуза, Терри Брукса, Энн Маккефри, Роберта Сальваторе…

Бром не только художник, но и писатель: он выпустил четыре книги с собственными иллюстрациями. Каждая из этих книг — мрачная и захватывающая фантасмагория, под стать картинам Брома. На конвенте художников-фантастов «Спектрум» Бром был удостоен звания Грандмастера. Как гласит надпись на официальном сайте художника, «в настоящий момент Бром обитает в сыром подвале где-то на промозглом северо-западе. Там он кормится ядовитыми пауками, многоножками и смотрит плохие азиатские фильмы. В перерывах между поеданием жуков Бром пишет, рисует и пытается достичь гармонии с многочисленными демонами, которые пляшут у него в голове».

В 2012 году вы выпустили книгу «Крампус, хозяин Рождества». Можете немного о ней рассказать?

Крампус — это рождественский демон, легенды о котором уходят корнями в языческие времена. Мне о нём рассказала жена. На тот момент я понятия не имел, что это за парень, но потом я узнал, что он имеет обыкновение засовывать непослушных детишек в мешок, избивать и швырять в реку, а если они совсем непослушные, он готовит их и съедает, — и я сразу же в него влюбился. Потом я начал копаться в его истории, узнал, что он предшественник Санта-Клауса, и подумал: а что, если этот тип выползет на свет и потребует себе обратно свой праздник? Так родилась эта книга.

Почему вы сделали главными героями персонажей, которых обычно считают отрицательными?

Мне кажется, что в книжках не бывает плохих и хороших героев. Когда ты пишешь книгу, ты задумываешься о мотивациях персонажей и понимаешь, что практически ни один герой не считает себя злым. Поскольку я писал книжку в основном от лица «плохого парня», я хорошо представлял, какие у него желания и кто мешает ему их осуществить.

А сами вы дома празднуете Рождество или Йоль?

Мы отмечаем оба праздника сразу — с небольшой примесью Хэллоуина.

«Кровавый ритуал»

Чем «Крампус» похож на другие ваши истории, например на «Похитителя детей», и чем от них отличается?

Сходство в том, о чём я уже говорил: мне нравится рассказывать истории с точки зрения монстров, понимать их желания и стремления. В «Похитителе детей», хотя это и пересказ «Питера Пэна», сам Питер предстаёт обаятельным безумцем. Но как только вы знакомитесь с ним поближе, вы понимаете, почему он стал тем, кем стал, и проникаетесь к нему сочувствием. Думаю, между моими книгами больше сходств, чем отличий, потому что меня везде привлекает тёмная сторона литературы.

Вы писали, что «Похититель детей» родился благодаря некоторым тревожным эпизодам в книге Джеймса Барри о Питере Пэне — например, тем, где мальчишки, не задумываюсь, совершают убийства. Есть ли другие детские книги, в которых можно встретить похожие тревожные моменты?

Их больше, чем кажется. Сказки братьев Гримм и тому подобные не зря называют поучительными — они были задуманы, чтобы напугать детей. Взять хотя бы сказки о Дженни Зелёные Зубы, водяной фее, которая утащит тебя на дно и съест, если ты пройдёшь мимо её болота. Эта сказка должна была запугать ребят, чтобы они не ходили возле речек и болот и не утонули. Так что сказок, которые можно пересказывать заново, бесконечное множество.

Обложка к книге «Плюкер». Здесь изображен главный герой – Джек из коробки. Джек вместе с другими забытыми и выброшенными игрушками пылится в сумрачной земле Понарошку. Но когда в этот мир проникает злобный дух Плюкер, Джеку приходится встать на защиту того самого мальчишки, который когда-то его бросил.

А вы не планируете в ближайшее время взять какую-нибудь из этих сказок и написать на её основе новую книгу?

Может быть. Но это уже стало трендом в кино и литературе — брать старые сказки и делать их злободневными. Моя внутренняя муза хочет чего-то более индивидуального. Так что сейчас я работаю над новым книжным проектом, где попробую с нуля изобрести свою собственную мифологию.

Он как-то связан с вашим недавно вышедшим артбуком?

Нет, никак. Это совершенно разные проекты, но может случиться и так, что картинка-другая из артбука окажется в книге.

У вас в книгах главные герои часто попадают в беду, когда оказываются втянуты в торговлю наркотиками. Вы хотите таким образом показать своим читателям, что это неправильный путь, который не может довести до добра?

В оригинале эта картина называется Miss Chiff Maker, от mischief-maker – хулиган, озорник.

Многие люди видят в моих книгах самые разные мотивы — связанные с политикой, наркотиками, экологией и так далее. Но при написании книги меня ничего из этого не интересует. Я хочу придумать историю. Увлекательную, интересную историю. И я хочу рассказать её честно. Поэтому, если для персонажей логичны какие-то действия, я вставляю их в сюжет.

Вы пишете книги и сами рисуете к ним обложки. А вам не кажется, что если помещать на обложки портреты главных героев, то это в какой-то степени ограничивает читательскую фантазию?

Я вырос на книжках с иллюстрациями. Хотя у меня в голове и было своё видение героев, мне нравилось смотреть, как их увидел кто-то другой. Можете считать это хитроумной уловкой или уникальной способностью — то, что я одновременно пишу и рисую, создаю своих персонажей дважды, как писатель и как художник. Это доставляет мне массу удовольствия, потому что в детстве я занимался тем же самым. Я надеюсь, что это удовольствие передаётся и читателям.

Крампус, мрачный дух Йоля. Этому зловещему предку Санта-Клауса посвящена последняя книга Брома – «Крампус, хозяин Рождества».

Во всех ваших работах большую роль играет сверхъестественное. Вы сами когда-нибудь сталкивались с необъяснимыми явлениями?

Я очень суеверен. Боюсь всего на свете. Боюсь всех религий — и именно поэтому верю каждой из них. Мы когда-то жили в Элхорне, штат Висконсин, и там ходили слухе о звере из Брей-Роуд — то ли оборотне, то ли йети. И я там чуть не свихнулся. Каждый вечер, когда я выносил мусор, мне казалось, что в кустах меня поджидает этот тип. Но моё собственное воображение может и само порождать кошмары.

«Рогатый» Иллюстрация к книге «Роза Дьявола».
« — Я сжёг их церкви, распял их священника, изнасиловал их женщин и скормил их детей нашим зверям.
Он произнес это так буднично, словно описывал всего-навсего сервировку праздничного стола».

На конвенте «Спектрум» вы вели семинар, посвящённый хоррору. Что вы предпочитаете в страшных историях: саспенс, насилие или смесь того и другого?

Я думаю, есть масса замечательных способов нагнетать ужас. Мне нравится подход  Дель Торо, когда в нас с самого начала пробуждают сочувствие к монстру, но в то же время я люблю истории про загадочных тварей, о которых мы постепенно узнаём всё больше и больше. Истории, в которых чудовища действительно пугают.

«Львиная голова»

Недавно вы работали над концепт-артом для игры Diablo 3. Насколько свободны вы были в своём творчестве? Задавала ли студия Blizzard какие-то рамки?

Это был прекрасный опыт. Жизнь иллюстратора порой до боли одинока, и, чтобы не терять интереса к профессии, это надо переламывать. Работать над собственными проектами, где у тебя полный контроль над происходящим, хорошо, но иногда надо трудиться и в коллективе. Последние восемь лет я занимался двумя своими книгами, и после этого провести целый год в студии бок о бок с другими художниками было для меня огромным удовольствием. Их воображение питало меня, и я был очень рад возможности вдохнуть жизнь в невероятно ужасных монстров, которых они придумали.

Перед тем, как вы приступили к работе, вас просили поиграть в предыдущие части Diablo? Вообще, вы можете назвать себя геймером?

Когда я был моложе, я много времени проводил за играми, и я большой поклонник всего, что делает студия Blizzard. В этом случае меня действительно попросили поиграть. Здорово было увидеть, как монстры взаимодействуют на экране. Это помогло мне, когда я начал их рисовать. К тому же мне дали познакомиться с предысторией всех этих монстров. Я изучил тонны концепт-арта и увидел, как они изменялись со временем. Все это очень сильно меня вдохновило.

«Крылатая Редд»

У вас есть самая любимая компьютерная игра?

Пожалуй, это именно Diablo. Моя жена даже прятала от меня эту игру, потому что она слишком сильно отвлекала меня от работы.

Ну и напоследок — скажите, какой совет вы дали бы начинающим художникам?

Обычно я советую им не есть краску, но сейчас все работают на компьютере, так что этот совет вряд ли пригодится (смеётся). Очень важно вставлять в своё портфолио такие работы, над которыми вам было бы интересно трудиться и дальше, потому что вам будут делать заказы на основании того, что будет в вашем портфолио.

 

Семь новых детских книг, которые надо успеть прочитать за каникулы

Зимние каникулы — лучшее время для того, чтобы, не отвлекаясь на уроки, кружки и секции, погрузиться в удивительный и завораживающий мир детской литературы. Познакомиться с новыми героями, искренне посмеяться, не на шутку испугаться, помечтать о принце на белом коне, почувствовать себя волшебником или супергероем, а может уменьшиться до размеров муравья, чтобы узнать, кто на свете самый умный. Мы выбрали семь ярких книжных новинок, которые доставят истинное читательское удовольствие и самым маленьким, и уже опытным и искушенным юным читателям.

«Рождественский поросенок», Джоан Роулинг

Перевод с английского Александры Глебовской

М.: Азбука-Аттикус, 2021

Хочется нам этого или нет, но эти новогодние праздники пройдут под знаком Джоан Роулинг. Если верить всевозможным опросам, взрослые и дети будут вновь в каникулы пересматривать фильмы о Гарри Поттере. Да и повод есть подходящий — 20-летие киновселенной волшебников, которое обещают знатно отметить 1 января специальной юбилейной серией. Так что нет ничего удивительного в том, что книги с именем Роулинг на обложке раскупаются очень быстро.

Фото: Издательство «Азбука-Аттикус»

И в этот раз писательница вновь не разочарует. Читателей ждет захватывающая волшебная история о мальчике Джеке и его верном друге поросенке по имени Пок. Эта потрепанная и потертая игрушка была с Джеком всегда. Сколько всего они пережили, в каких только передрягах не бывали. Даже когда мальчик подрос и пошел в школу, Пок всегда ждал его дома, чтобы разделить радость или вытереть слезы своей мягкой лапкой. И вот однажды накануне Рождества случилось страшное — Пок пропал. Поиски не увенчались успехом, а подаренный взамен поросенок не принес никакой радости. Но новый поросенок оказался не так-то прост и решает помочь Джеку вернуть друга. И вот они вместе отправляются в волшебную страну Потерь, где их ждут захватывающие, опасные и непредсказуемые испытания. Финал вас обязательно удивит. Уж в этом Роулинг мастер. В ее книгах всегда столько фантазии и доброты, приправленных писательским мастерством, что читать их можно и в 10 лет, и в 30, и в 60.

Иллюстрации для этой книги создал Джим Филд — признанный британский иллюстратор, дизайнер и режиссер мультипликационных фильмов.

«Хранитель острова Паффин», Майкл Морпурго

Перевод с английского Сергея Магомета

С.: Махаон, 2021

Фото: Издательство «Махаон»

Эта трогательная история, рассказанная известным английским писателем Майклом Морпурго, — идеальный вариант для приятного и неспешного семейного чтения. Это рассказ о честном и бескорыстным человеке, самоотверженно преданном своему делу. Бенджамин Послвет работает смотрителем маяка на отдаленном острове. Все его общение с внешним миром свелось к тому, что раз в неделю к маяку приплывал лодочник, который привозил продукты. Много-много лет Бенджамин Полсвет неусыпно следил за тем, чтобы на маяке ярко сиял огонь. «День и ночь с высокой башни раздавался уныло протяжный звон колокола, а свет маяка помогал проходящим мимо острова торговым пароходам и рыбацким шхунам благополучно держаться верного курса…». Можно только догадываться, сколько кораблей и человеческих жизней он уберег от беды. Но однажды стихия оказалась сильнее. Недалеко от острова потерпел крушение корабль, и несколько десятков человек — экипаж и 30 пассажиров оказались в воде посреди бушующего шторма. И что сделал Бенджамин? Сел в свою маленькую лодку и спас всех. В бурю! Среди опасных рифов! Среди пассажиров был маленький мальчик. Единственный из пассажиров удостоившийся улыбки смурного смотрителя. На прощание он даже получил подарок — маленький, размером с ладошку, рисунок корабля. И этот нарисованный кораблик изменил всю его жизнь. Мальчик вырастет, станет моряком, будет сражаться с немцами во время Второй мировой войны, переживет концлагерь и обязательно вернется на остров Паффин к старому смотрителю маяка…

Эта книга поражает своей простой и неспешностью повествования, но все окупается с лихвой невероятной теплотой и искренностью. А еще это хороший повод поразмышлять о том, что имеет истинную ценность в нашей жизни.

Отдельных добрых слов заслуживает художник Бенджи Дэйвис, нарисовавший такой притягательный остров Паффин и его невероятных обитателей.

«Выбрал папа елочку», Андрей Усачев

М.: Глагол: Книжный дом Анастасии Орловой, 2021

Фото: Издательство «Глагол: Книжный дом Анастасии Орловой»

Первые книжки — самые важные в жизни ребенка. Это потом ему предстоит прочитать великие книги и многое узнать о себе и мире. Но захочет ли он, когда вырастет, погрузиться в эту богатейшую сокровищницу мировой литературы, зависит от той самой первой книги, которую малыш прочитает с мамой. С нее начинается любовь к чтению. Это очень хорошо понимает детский поэт, а с недавних пор и издатель Анастасия Орлова. И именно поэтому первой в ее издательстве появилась серия книг «Читатель родился». Эти книжки не спутаешь ни с чем: небольшой размер, удобный для маленьких ручек, толстые картонные странички, которым не страшны детские зубки, и наконец два главных ингредиента — талантливые строчки, написанные лучшими детскими поэтами и писателями, и добрые детские картинки, от которых так и веет теплотой и любовью к маленьким читателям.

К Новому году в этой серии появилась новая книжка с короткими стихами Андрея Усачева и нежными, уютными иллюстрациями Екатерины Лаврентьевой. Эта книга о зиме, какой ее видит маленький человечек. Будет и потерянная варежка, и знакомство с синичкой и белым, пушистым зайчиком, и снежные горки, и душистая елочка, и снежинки-ежинки, и, конечно, Дед Мороз.

«Принц на белом коне», Галина Дядина

М.: РОСМЭН, 2021

Фото: Издательство РОСМЭН

Сборник поистине королевских сказок для мечтательных девочек, расторопных мальчиков и их родителей, рискнувших по-новому взглянуть на старые добрые сказки о королях, принцессах, рыцарях, драконах и феях, добрых и не очень. Сказки Галины Дядиной оригинальны как по содержанию, так и по манере изложения. Рифмованные строчки складываются в короткие истории, забавные и милые, трогательные и мистические. Кажущиеся нарочито простыми и легкими, они заставляют призадуматься. Ну что может случиться, если однажды в королевстве появится огнеопасный дракон? Сможет ли принцесса выйти замуж, если фея наложила на нее заклятье и теперь она носит вместо элегантных туфелек кроссовки? А что делать мечтательнице, которая вместо принца на белом коне получила принца на белом слоне, в буквальном смысле свалившегося на нее с луны? И как быть королеве, когда пять ее зубов болеют за «Динамо», а десять — за «Спартак» — и вырвать жалко, и болеть они не перестают? Читаешь и не можешь предугадать, куда повернет сюжет фантазия автора на следующей странице. Наполненные юмором иллюстрации известного художника Сергея Гаврилова лишь подливают масла в огонь читательского любопытства. Это же надо было придумать столько неповторимых образов коронованных особ, смешав всевозможные стили и эпохи.

«Лапин. Зима белого кролика», Юлия Симбирская

М.: Манн, Иванов и Фербер, 2021

Фото: Издательство «Манн, Иванов и Фербер»

Лапин — маленький пушистый кролик, который терпеть не может сидеть на месте, и поэтому с ним постоянно что-то происходит. То он с белками ловит сачком первый снег, потому что первый снег самый вкусный и сладкий, почти как пломбир. То подкармливает подкроватное чудовище морковными пластинками, то делает красивейшие ледяные кристаллы для друга, то учится кататься на коньках задом наперед, потому что никто кроме папы Лапина не умел так кататься во всей Клеверной долине…

Родители у нашего Лапина тоже очень талантливые и непоседливые. Папа пишет стихи, а мама готовит всякие вкусности. Кстати, несколько полезных и вкусным рецептов вы найдете в этой книге. Обязательно приготовьте королевские ватрушки с черничным вареньем — пальчики оближите. А еще мама Лапина всегда знает, где найти радость. Собственно, как и все мамы на свете. А если маленький читатель повнимательнее присмотрится к самому Лапину, то увидит, что у них очень много общего.

Эта книга буквально пропитана детством, счастливым, беззаботным, полным приключений и открытий. Под стать и чудеснейшие иллюстрации Маши Судовых, которые хочется разглядывать и разглядывать. В общем, стопроцентная милота!

«Микросупергерои. Самые умные», Ольга Посух

М.: Самокат, 2021

Фото: Источник «Самокат»

Это уже четвертая книга ученого-биолога и художницы Ольги Посух о самых маленьких существах на планете. Это для нас они просто бактерии и букашки, а на самом деле они настоящие супергерои, пусть и микро размера. Среди них есть и самые живучие, и самовосстанавливающиеся, и даже невидимые. Теперь настала очередь самых умных. Знакомьтесь! Он мастер строительства и отличник в обучении! Он умеет считать, обучаться разным профессиям и пользоваться орудиями труда. Он знает все о взаимопомощи и узнает себя в зеркале! И нет, речь не о человеке, конечно, а о… скромном трудяге муравье. Муравьи живут по всему Земному шару и успешно приспосабливают под себя окружающую среду. Их сила в том, что они все делают сообща.

Увлекательнейшая книга с яркими картинками и небольшими комиксами, в которых очень просто и играючи раскрываются все секреты из жизни муравьев. Если в школьные годы вы недолюбливали биологию, то это только потому, что у вас не было таких книг. Настало время восполнить пробел — берете эту книжку, усаживаетесь рядом с ребенком и превращаетесь в ученых-биологов. Поверьте, после того, как дочитаете до последней страницы, ваша жизнь уже не будет прежней.

«Воздушные пираты», Маркус Ортс

Перевод с немецкого Алины Приймак

СПб, Поляндрия, 2021

Фото: Издательство «Поляндрия»

Посмотрите внимательнее на звездное небо. Думаете, там, где-то за облаками, обитают инопланетяне? А вот и нет — там в воздушных ямах живут воздушные пираты. Они чем-то похожи на людей, но имеют серую кожу и умеют метать молнии своими глазами. А еще они очень любят спорить и мериться силами, и тогда у нас на земле случаются всякие катаклизмы — бури, ураганы и сильнейшие ливни. В общем, личности они совсем не сентиментальные, можно сказать, даже жестокие. И вот однажды известный пират и единственный учитель в школе детей-пиратов Амадеус Адеаба получает посылку с ребенком. У них так принято. Но вот незадача, ребенок оказался не серым, а белым. К тому же он не умел метать молнии и вообще был миролюбивым и дружелюбным. А всех «белых ворон» принято было убивать в младенчестве, но Адеаба почему-то этого не сделал. И тут все закрутилось…

Фантастическая история, придуманная немецким писателем Маркусом Ортсом для своих сыновей, поражает обилием неожиданных сюжетных поворотов. Здесь будут погони и предательства, опасные противники и неожиданные помощники, фантастические существа и никчемнейшие личности, способные только на подлость, настоящая дружба и первая любовь. А что еще нужно для хорошей детской книги?

Почему при обучении рисованию фигур следует начинать с арматуры

Когда дело доходит до обучения рисованию людей, начните с простого, чтобы добиться успеха. А что проще чертежа арматуры? Они почти как прославленные фигурки из палочек! Когда вы перестанете беспокоиться о правильных пропорциях туловища и ног или о том, чтобы ваши глаза были одинакового размера и идеально выровнены, вы можете больше сосредоточиться на основной идее тела — куда идут вещи, как они работают вместе, как они двигаются.Начав таким образом, вы можете не торопиться, медленно работая над улучшением своих навыков рисования. Ниже Джефф Меллем демонстрирует основы рисования арматуры, взятые из его книги, Как рисовать людей , и почему, начиная с этого пути, мы получаем более точные результаты. Наслаждаться!

Чертеж арматуры 101

Лучший способ научиться рисовать человеческую фигуру — это начать как можно проще. Забудьте о начертании контуров. Забудьте о тенях и ценностях. И забудьте о коже, костях и чертах лица.Что вам нужно сделать, так это свести фигуру к ее сути, чему-то настолько простому, что его можно будет быстро нарисовать; что-то настолько ясное, что нет никаких сомнений в том, что оно представляет. Когда люди, которые не умеют рисовать, хотят нарисовать человека, они часто заканчивают тем, что у них получается фигурка. Это настолько просто, насколько это возможно. Проблема со стандартной фигуркой в ​​том, что она не обладает информацией, на которой можно строить рисунок. Однако с парой дополнений и модификаций вы можете превратить простую фигурку из палочек в основу для рисунка.

Выяснение фигурок на палках

Если вы возьмете фигурку и добавите несколько плеч и бедер, вы получите что-то, что больше похоже на человека, чем на обычную фигурку. Если вы также добавите несколько рук и ног и некоторые изгибы в локтях и коленях, немного объема для головы и сохраните все части примерно пропорциональными реальному человеку, вы получите что-то, что легко нарисовать и узнать. как человек. В искусстве эта упрощенная фигура называется арматурой. Обучение рисованию арматуры — отличное место для начала рисования фигур.Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы арматура выглядела как человек, которого вы рисуете. Как только вы уберете все детали, у вас останется диаграмма позирования человека. Сокращая фигуру до этого простого представления, вы получаете возможность анализировать и преувеличивать позы, которые вы видите, и изобретать позы, которые вы себе представляете.

Подожди жесты… Пока

Одно важное замечание о рисовании арматур: это не рисование жестами. Рисунки с помощью жестов — лучший способ построить рисунок, потому что они показывают и позу, и пропорции вашей фигуры (как арматура), но они также придают рисунку ритм и плавность.Арматура — это более конкретная, жесткая система, которая оттачивает ваше чувство меры и является простым и понятным способом создания позы. Рисование жестами — важный навык, которому нужно овладеть. Но пока придерживайтесь арматуры, чтобы помочь вам заглянуть за пределы поверхности вашего объекта. Теперь перейдем к демонстрации рисования арматуры.
1. Нарисуйте голову
Первым шагом в рисовании арматуры является рисование овала головы. Я начинаю с головы, потому что она определяет пропорции остального тела.Обратите особое внимание на угол наклона головы влево или вправо. Когда вы рисуете овал, вам не нужно ходить по кругу. Просто нарисуйте эллипс отдельными линиями один раз или около того. Это помогает попрактиковаться в рисовании кругов разного размера и удлинения, пока вы не научитесь последовательно рисовать простой овал.
2. Нарисуйте карту лица
Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Вы должны думать о своей форме как о сфере, а не о плоском круге. Сфера имеет три измерения, тогда как круг — только два.Я знаю, что страница плоская, а ваш круг имеет только два измерения, но вы можете создать впечатление глубины, просто обернув линию вокруг экватора сферы. Чтобы увидеть, как это работает в реальной жизни, оберните резинку вокруг мяча или проведите линию вокруг середины воздушного шара. Когда вы наклоняете мяч или воздушный шарик от себя, изгиб линии кажется изгибающимся вверх; если вы наклоните его вперед, будет казаться, что арка опускается вниз. Эта линия вокруг середины овала представляет линию глаз.Подбородок упадет в нижнюю часть овала. Низ носа находится на полпути между глазом и подбородком. Рот находится на полпути между линией носа и подбородком. Вы можете добавить эти линии, если хотите показать направление и наклон головы.
3. Добавьте шейку
Вы захотите добавить линию шеи. Эта линия обычно представляет собой позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию с обратной стороны сферы напротив лица. Шея сильно изгибается и скручивается, поэтому обязательно придайте ей некоторую кривизну.Даже когда человек смотрит прямо, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.
4. Нарисуйте туловище
Следующий шаг — проработать тело до ступней. Нарисуйте линию, представляющую туловище. Как и шея, эта линия повторяет общее движение позвоночника, но вы не пытаетесь нарисовать изгибы самого позвоночника. Не беспокойтесь о внешнем изгибе позвоночника в области грудной клетки или внутреннем изгибе в области талии. Вы пытаетесь запечатлеть общее движение туловища до бедер.
5. Добавьте бедра
На арматуре бедра представлены прямой линией, которая проходит под углом 90 градусов от основания позвоночника. Это позволяет легко понять, как нарисовать линию бедра. После того, как вы нарисуете линию туловища, линия бедер будет перпендикулярна ей. При взгляде вперед бедра шире головы. Но когда тело поворачивается в сторону, эта линия укорачивается и может быть всего лишь одной точкой.
6. Нарисуйте ножки
Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе взятые (при условии, что тело не в ракурсе), сгибаясь посередине для колена.Добавьте простую линию, чтобы указать направление ступней и закрепить фигуру на земле.
7. Нарисуйте плечи и руки
Каждое плечо движется независимо, поэтому они не представлены прямой линией, как бедра. Когда плечи сдвинуты или повернуты вперед, линия плеч должна отражать это изогнутой линией. Линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, как и бедра, но изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления от тела в зависимости от позы.Добавьте руки и кисти аналогичным образом к ногам и ступням, только немного короче.

Пропорции

Когда вы научитесь позировать арматуру, вам нужно будет обратить внимание на правильность пропорций. Каждый человек немного отличается. У некоторых людей длинные ноги и короткий торс. У других людей могут быть длинные руки, широкие плечи или приземистая голова, так что у вас есть большая свобода действий в рисовании этих вещей. Тем не менее, классическая пропорция взрослого человека составляет примерно семь с половиной голов.От макушки до лобка — четыре головы. Высота ног составляет около трех с половиной голов, но многие люди вытягивают их до более статных четырех голов. Высота этой арматуры — семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, куда падают различные части тела, если измерить пропорции по высоте головы. Например, вы можете видеть, что от макушки до нижней части туловища четыре головы. Когда конечность удаляется от тела или сокращается в ракурсе, вы можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы определить, где начинать и заканчивать линии.

Арматура в движении

Отличный способ попрактиковаться в арматуре — дать ей чем-нибудь заняться. Эта арматура поднимает ему на плечо тяжелый мешок. На каждом из рисунков я должен был продумать, как он будет двигаться и как он будет сохранять равновесие. Это помогает самому разыграть движение, прежде чем заставить арматуру сделать то же движение на странице. Упражнение: Остановитесь здесь и выберите одну из арматур, которые вы нарисовали по ссылке. Представьте себе движение, которое совершал человек, когда был сделан этот образ.Разыграй это, если сможешь. Теперь попробуйте нарисовать арматуру, которая анимирует движение до и после того момента, как вы нарисовали картинку.

Движение к жесту Рисунок

Арматура хороша для анализа позы и четкого определения положения тела. Самый большой недостаток начала рисования с арматуры заключается в том, что она жесткая и медленно ложится на бумагу. Рисование жестами — это еще более быстрый способ передать движение и поток позы, при этом четко показывая, как расположено тело.Вам понадобятся навыки рисования арматуры, даже если вы на самом деле не излагаете это на бумаге. Рисование жестами — это не прорисовка структуры скелета или контуров тела; речь идет о том, чтобы запечатлеть всю позу как один плавный рисунок. Это означает, что вы можете отметить изгиб позвоночника или внешний изгиб бедер, но вы не думаете об этих отдельных частях столько, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы. Он по-прежнему должен дать вам всю позиционную информацию, которую дала арматура, но он также должен дать вам ощущение всего объекта — не только того, как все сочетается друг с другом, но также отношения и энергии человека, которого вы рисуете.Вы можете увидеть разницу между арматурой и жестом на этих двух рисунках одной и той же позы. Оба показывают положение тела и пропорции фигуры, но жест дает ощущение ритма и потока. Вы можете использовать темную линию, чтобы подчеркнуть растяжение бедра или изгиб туловища, и более светлые, плавные линии на расслабленной руке. Эти первоначальные наблюдения, записанные в вашем жестовом рисунке, будут реализованы по мере развития рисунка и помогут сохранить энергию и эмоции до финального рендеринга.

***

Теперь, когда вы знаете, как рисовать арматуру, вы можете перейти к изучению всего, что нужно знать о рисовании жестов. Оттуда вы можете перейти к основному скелету тела, упрощенным объемам, изучению основной анатомии, а затем к тому, как собрать все это вместе для успешного рисования фигуры. И книга Джоша Меллема Как рисовать людей охватывает все это с пошаговыми уроками, упражнениями и заданиями.

Toonopedia Дона Маркштейна: Маленькие люди

… коммерческие успехи в мультфильмах, Брауни Палмера Кокса, использовали эту тему.На протяжении многих лет на нем были написаны десятки фильмов, от The Teenie Weenies до Bucky Bug. Но только воскресный комикс Уолта Скотта использовал это название и тему The Little People.

Крошечное сообщество Скотта впервые появилось в рождественском комиксе ограниченного тиража, который распространяли многие синдикаты в то время года. Этот поступил от Ассоциации газетных предприятий ( Short Ribs, Our Boarding House ) и работал в течение декабря 1950 года.Он был так хорошо принят, что NEA сделала его постоянным элементом. Скотт (который несколько лет работал над «прямым» стилем над NEA Captain Easy ) запустил модель The Little People (которую он нарисовал как причудливую карикатуру) 1 июня 1952 года.

Сообщество Маленьких Народов состояло всего из пяти человек: Чаб, Корк, Джинк, Луп и Старик, все мужчины. О том, что они не были единственными представителями своего вида, свидетельствовало существование их бестолковых и коварных соседей, Грунов, еще одной группы, состоящей исключительно из мужчин.Тема маленьких человечков-женщин поднималась редко, если вообще когда-либо. В основном они общались с сообществом животных в лесной местности.

В следующем году, помимо воскресного комикса, Скотт начал писать и рисовать The Little People в форме комиксов. Dell Comics опубликовала его в серии « Four Color Comics», «», 485-й выпуск которой (август 1953 г.) был посвящен очерке Скотта. Делл уже публиковал подобную серию, The Brownies, , тон которой задал Уолт Келли (Пого, Гремлин Гас) — тон, который Скотт (бывший человек Диснея, как и Келли) полностью скопировал.Dell прекратил выпуск Brownies в течение нескольких лет, но The Little People был выпущен в общей сложности десятью выпусками Four Color. Последний из них № 1062 (декабрь 1959 г.).

Скотт продолжал писать и рисовать серию для NEA до своей смерти в 1969 году. На этом она закончилась, и никогда не была восстановлена ​​или переиздана.

— ДДМ

НАЗАД на Домашняя страница Toonopedia ™ Дона Маркштейна
Сегодня в Toons: Каждый день годовщина!

Купить репринты комиксов в Интернете

Когда дети начинают рисовать людей? + Что это означает + Ссылки для получения дополнительной информации.

Ваш малыш начал рисовать людей? Несколько месяцев назад Отто начал рисовать круги, затем он начал рисовать круги внутри кругов, а затем он начал рисовать лица с двумя глазами и ртом. В воскресенье вечером (в два года 10 месяцев) он начал рисовать людей руками и ногами. Я терпеливо ждал подходящего момента, и это не разочаровало. С тех пор он рисует этих «головастиков» (или картофельных людей), и многие из них. Они очаровательны!

Вот несколько заметок, которые я сделал об этом этапе из книги «Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети создают искусство».

  • Детские рисунки начинают отражать их растущее понимание мира примерно через три с половиной года.
  • Первый реалистичный рисунок — странная человеческая фигура, известная как «головастик».
  • Начнем с того, что головастик часто изображается как одна круглая форма головы, с двумя вертикальными линиями для ног, иногда добавляются несколько точек или линий для черт лица.
  • Головастики часто плавают на странице или к ним могут присоединяться другие нарисованные элементы.
  • Головастик — гибкий символ, который постоянно меняется.
  • Дети добавляют линии для рук, часто исходящие непосредственно от головы, особенно когда они необходимы для представления определенного действия, например, удерживания воздушного шара.
  • Потом пальцы рук и ног. Такие элементы, как волосы, одежда и другие детали обычно видны позже на этом этапе.
  • Считается, что дети обычно знают о разных частях тела и о том, как они сочетаются друг с другом, хотя это не всегда очевидно на их рисунках.
  • Люди-головастики могут быть быстрым и легким способом для маленьких детей передать представление о человеческой фигуре.
  • Родители и опекуны могут побуждать детей рассказывать о своих рисунках человеческих фигур. Ребенок может удивить родителей, указав на детали, которые сам ребенок не сразу видит.
  • На данном этапе нет сознательной попытки дизайна или композиции.
  • Нет базовой линии, представляющей землю, кажется, что объекты беспорядочно плавают по странице.
  • Некоторые дети переворачивают или поворачивают бумагу во время рисования.
  • Размеры разных элементов искажены и не обязательно пропорциональны друг другу.
  • Люди и предметы, изображенные на одном рисунке, могут не быть концептуально связаны друг с другом.

Отто начал менять хват здесь, приятно видеть, что он уходит от цилиндрической хватки. Оба захвата полностью соответствуют возрасту.

Его люди имеют ноги, руки, волосы и глаза имеют зрачки. Иногда, как на самом верхнем рисунке, Отто обязательно добавляет и указывает на ступни. Даже когда меня нет рядом с ним, он говорит часть тела, как он ее рисует. Все это также соответствует возрасту. Обожаю этот этап !!

Рекомендуемая литература:

Вам также может понравиться моя предыдущая статья «Понимание детских рисунков и этапов развития».

Этот пост содержит партнерские ссылки.Спасибо за Вашу поддержку.

Художник из Айовы умер, оставив после себя невиданные ранее рисунки

До того, как во многих американских школах стали учиться инвалиды, до того, как был принят Закон об американцах с ограниченными возможностями, и до того, как общественное сознание выросло настолько, чтобы понять, что другое не значит сломанное или плохое Кэролайн Блаттель-Бриттон закончила среднюю школу и нуждалась в работе.

Ахондропластический карлик — или «маленький человечек», как она предпочитала называться, — Блаттель занялась рисованием.А когда несколько лет спустя она стала матерью-одиночкой, ее сияющие фантастические работы пером и тушью стали ее единственным средством к существованию.

Эти рисунки пронесли самопровозглашенную деревенскую девушку по всему штату Ястребиный глаз, сделали ее любимицей арт-шоу и фаворитом RAGBRAI и привели к тому, что один из ее подписанных принтов был помещен в архив Государственного Исторического музея.

Блаттель-Бриттон умерла в возрасте 64 лет от болезни легких и была похоронена в субботу в своем любимом родном городе Зиринг. Несмотря на то, что на церемонии присутствовало много людей, несмотря на послеобеденный ливень, группа граждан Зиринга позвонила мне и сказала, что смерть Кэролайн не должна — нет, просто не могла пройти — незамеченной.

«Она была иконой Айовы», — сказала Пегги Обрехт, подруга семьи на протяжении 38 лет. «По крайней мере, здесь все знают, кто такая Кэролайн, и все любят Кэролайн».

Родившаяся в 1955 году, Блаттель была самоучкой, начав с Губернаторской программы «Особые искусства» для художников-инвалидов, хотя это прозвище ее всегда раздражало.

«Я никогда не считала себя инвалидом, — сказала она обозревателю Айовы Чаку Оффенбургеру в 1992 году. — Я просто ниже ростом».

Рисование дало Блаттель-Бриттон шанс проложить собственный путь и построить долгосрочную карьеру, несмотря на препятствия, с которыми она столкнулась в детстве в конце 70-х — начале 80-х годов.

«Мир предлагает маленьким людям такие ограниченные возможности», — сказал ее сын Джон Блаттель-Бриттон, который к тому же еще и маленький человек. «Мы не можем выполнять обычную работу, которую делают люди, когда они бросают школу. Мы не можем работать в ресторане, на заправке или в любом из этих мест. Так мама нашла способ зарабатывать на жизнь искусством ».

Блаттель вышла замуж за Бена Бриттона в 1988 году и вскоре после этого родила еще одного сына Карла. Семья поддерживала участие в фестивалях искусства — Кэролайн продавала свои рисунки, а Бен, его скульптуры, которые превращали старое фермерское оборудование в животных или абстракции, — но жить было нелегко.

«Мы действительно испытываем финансовые трудности, но Бог обеспечивает наши повседневные нужды, и мне нравится оставаться дома и раскрашивать картинки», — сказала она Оффенбургеру, сверкнув зубастой улыбкой.

Дружба Айовы Боя и Блаттел-Бриттон началась из-за ее поручения в RAGBRAI, но они быстро стали близкими доверенными лицами. Он ехал к ней домой на велосипеде, чтобы вести колонку 1992 года, и пара была связана общим прошлым пристрастий — его было с алкоголем, а у нее — с наркотиками. Она сказала ему, что сделала кое-что, чем не гордилась, когда находилась в муках зависимости, но что она «многому научилась», перейдя на другую сторону.

«У нее было много мужества», — сказал Оффенбургер. «Вещи не испугали Кэролайн. Она могла справляться с трудностями, преодолевать их и при этом оставаться по-настоящему веселым человеком и фантастическим художником ».

Несмотря на трудности, а может быть, из-за них, работа Блаттел-Бриттон излучала счастье. С помощью замысловатой мультфильма «Где Уолдо» и причуды нарисованной от руки карты Страны приключений Блаттель-Бриттон представила богатые, яркие и подробные изображения выбранных ею предметов, включая стандарты Айовы, такие как Ярмарочный комплекс штата, Капитолий, Гриннелл-колледж и даже ее родной город Зиринг.

Ее самая известная работа — «Это Айова», карта штата Ястребиный глаз размером 2 на 3 фута с крошечными изображениями претендентов на славу в сотнях городов Айовы. Она рассказала Оффенбургеру — известному человеку из Шенандоа, штат Айова, — что работа заняла 433 часа.

Блаттель-Бриттон была известна тем, что засовывала в свои работы скрытые сообщения или забавные визуальные анекдоты, — сказал Джон, которому сейчас 39 лет.

«Она всегда получала удовольствие, помещая предметы в рисунки и задаваясь вопросом, заметят ли люди их». он сказал.«Некоторые покупательницы говорили маме, что каждый раз видят что-то новое, когда смотрят на ее рисунки.

«Не то что, когда ты идешь посмотреть на« Мону Лизу », очень красивую и знаменитую, — продолжил он, — но это то, что есть, и ты видишь это однажды, и ты видел это».

Подписанная Историческим музеем копия поп-арт интерпретации выставочного центра Блаттел-Бриттоном, вероятно, была получена вместе с другими плакатами Государственной ярмарки в середине 1980-х годов, сказал государственный куратор Лео Лэндис.

По его мнению, экспонат заслуживает своего места в музее из-за дурной славы и продуктивности Брэттл-Бриттона в 70-х и 80-х годах, а также из-за того, что на картинке выставлены выставочные площади в тот конкретный момент времени. .

«Если бы у нас не было этого плаката, и он был бы предложен нам сегодня, я бы обязательно его приобрел», — сказал Ландис.

В более поздние годы Блаттель-Бриттон обратилась внутрь себя, часто предпочитая оставаться дома и избегать художественных выставок ради частных комиссионных и местных продаж.

Тем не менее, когда кому-то в городе что-то требовалось, Блаттель-Бриттон первым обращался и предлагал помощь или бесплатную раздачу, сказал Обрехт.

«Это простая семья, возможно, они разные», — сказал Обрехт.«Но они вносят свой вклад в сообщество. Они не просто живут здесь, они делают этот город лучше ».

В своей колонке 1992 года Оффенбургер предсказал, что Блаттель обгонит бельгийскую заминку Дика и Пола Спарроу на 40 лошадях, что стало самым известным претендентом на славу в Зиринге (население 600 человек). (Теперь, если это не самое большое сравнение с «Айовским мальчиком», которое когда-либо было написано, просто шлепните меня вырезкой и назовите меня «Королева свинины». ) Это означает, что предчувствие Оффенбургер подтвердилось — не только в маленькой Зиринг, но и во всех домах, где висит ее искусство.

После неожиданной смерти Блаттел-Бриттона Бен сказал горожанам, что его жена не показывала публике несколько вещей — маленькие драгоценности, которые она хранила для себя, или рисунки, которые она часами редактировала, насколько это было возможно. Он еще не решил, что делать с этими картинами, но есть шанс, что в любой день появятся новые работы Блаттеля-Бриттона.

И в этом заключается единственный положительный момент, который может исходить от того, что, несомненно, является трагической смертью: что в случае Блаттель-Бриттон ее работа будет жить дальше, выступая в качестве прочного воспоминания о маленьком человеке, который пробился в этот мир с улыбка, несколько цветных карандашей и много смелости.

КОРТНИ Краудер, обозреватель «Регистра» в штате Айова, путешествует по 99 округам штата, рассказывая истории жителей Айовы. У нее нет Blattel-Britton, но она покупает местные произведения искусства — она ​​предлагает вам покупать тоже! Вы можете связаться с ней по телефону (515) 284-8360 или ccrowder@dmreg. com. Следуйте за ней в Twitter @courtneycare.

Сложные рисунки состоят из тысяч крошечных персонажей

Наблюдая за произведением искусства, вы можете обнаружить детали, которые вы сначала не заметили.Внимательно посмотрите на иллюстрации пером художника Ричарда Бернера, и вы обнаружите десятки, если не сотни тысяч маленьких сюрпризов. Британский художник создает причудливые и замысловатые рисунки, собирая вместе множество крохотных человечков. Они почти похожи на крошечные заблудшие души, кричащие в эфир.

Бернер изучал искусство в Брайтоне, где он впервые увлекся своими крошечными фигурками, похожими на призраков. Хотя он с любовью называет их «чемпионами», их называли разными именами, включая «потерянные души» и «лемминги».Бернер использует этих выразительных персонажей для создания других предметов, таких как черепа, цветы и даже сложные скульптуры.

Чемпионы основаны на упрощенной человеческой форме и выполнены с использованием выразительных, минимальных линий. Хотя они размещены в больших группах, чтобы создать завораживающий узор, каждый из них полностью уникален. Бернер «предлагает зрителю взять то, что он хочет [от его искусства]», но также добавляет, что «чемпионы выживают и гибнут в одном пространстве… надежда и отчаяние идут рука об руку.”

Вы можете приобрести гравюры и оригинальные произведения искусства на веб-сайте Бернера, а также следить за его последними творениями, подписавшись на художника в Instagram.

Художник Ричард Бернер создает замысловатые рисунки, состоящие из тысяч крохотных человечков.

Эти выразительные фигуры, которые художник с любовью называет «полями», собраны вместе, чтобы образовать другие предметы, такие как черепа, Солнце и даже человеческое тело.

Посмотрите эти видео, чтобы увидеть, как Бернер работает:

instagram.com/reel/CN622A6HYoZ/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»13″>

Ричард Бернер: Веб-сайт | Facebook | Инстаграм

My Modern Met предоставил разрешение на размещение фотографий Ричарда Бернера.

Статьи по теме:

Выразительные образные рисунки, запечатлевшие мельчайшие детали человеческого тела

Реалистичные рисунки шариковой ручкой передают каждую деталь, вплоть до мерцания в глазах людей

Художник создает архитектурные рисунки, которые выглядят так, будто они освещены настоящим светом

«Мы, (маленькие) люди» стремимся к единству через искусство — Верхний город — Чикаго

Мы (маленькие) PeopleView Full Caption

UPTOWN — Художник из жилого района говорит, что его новая книга «Мы, (маленькие) люди» передает простое и жизненно важное послание: «человечество должно действовать сообща. «

« Мы, (маленькие) люди »содержат 50 черно-белых рисунков карандашом, наиболее аллегорические изображения множества крошечных фигурок, работающих вместе, чтобы изменить мир. Другие рисунки представляют собой абстрактные изображения людей, чтобы напомнить зрителям, что единство и индивидуальность являются не исключают друг друга.

(Щелкните слайд-шоу, чтобы просмотреть изображения из «Мы, (маленькие) люди».)

Человек, стоящий за книгой, — 62-летний художник из Верхнего города, которого зовут ISz (произносится как «is «).ISz сказал, что создание «We, (Little) People» было ответом на «отсутствие единства в глобальном обществе». Его прозвище, как сказал ISz, выражает «то, что просто« есть »- непосредственное и активное жизненное состояние и вневременная связь во всех вещах».

«Вся моя философия погружена в концепцию единства», — объяснил художник, рожденный Ричард Штрубен в южной Пенсильвании.

Он сказал, что книга — дело его жизни. Самому первому изображению не менее 30 лет.На нем изображен рисунок земли, прикрепленный к доске объявлений с помощью кнопки с надписью «Требуется помощь» под ним.

Работа в «Мы, (маленькие) люди» содержит много энергии и множество разрозненных элементов, связанных вместе. Изображения колеблются между карикатурным юмором и меланхолией и включают каламбур и умную игру слов, которые передают духовно возвышающие послания и призывы к действию.

Есть рисунок с заголовком «Time IV Peace», на котором изображены фигурки из палочек, перемещающие стрелки карманных часов с выгравированным на нем глобусом.На другом рисунке, озаглавленном «Вытяните 2 вместе», легионы фигурок пытаются вытащить Землю из того, что выглядит как огромное нефтяное пятно.

В субботу ISz планирует организовать прием по случаю презентации книги в своей художественной студии над офисом своего издателя, ACTA Publications, 4848 N. Clark St. Студия соединена с квартирой, которую он делит со своей женой, которая на 22 года старше Акты. который принадлежит его близкому другу.

ISz стояла в студии на этой неделе в забрызганной краской черной толстовке с капюшоном, выглядя как сумасшедший творческий человек, но при этом больше походив на проповедника, чем на художника.

Волнение загорелось в его глазах, когда он поделился мечтами погрузить свое искусство в грузовик, путешествовать по стране, чтобы показать его всем, кто будет смотреть, и рекламировать свое послание «единства» всем, кто готов слушать.

Его руки представляли собой шквал жестов, пока он объяснял свою философию, время от времени подпрыгивая на подушечках ног в тускло освещенной студии, где картины и рисунки были выстроены вдоль стен, а предметы искусства были разбросаны.

Он называл себя «сторонником человечества» и не может вспомнить время, когда он не видел «единство» как спасение человечества.

«Я думаю, что в очень молодом возрасте я получил эту информацию и никогда не отпускал ее», — сказал он. «Я никогда не позволяю образовательной системе забирать это у меня. Я никогда не позволяю политической системе забирать это у меня, я никогда не позволяю ничему убрать это у меня, потому что я думаю, что мы пришли сюда с этим. Я считаю, что меня послали сюда вот это способ.»

Когда он смотрит на мир, художник сказал, он видит изобилующий гнев, безудержную ксенофобию и разрыв между культурами, религиями, расами и людьми независимо от происхождения.По его словам, причины, по которым люди «отделяются друг от друга, кажутся такими незначительными, такими незначительными».

Но у него есть надежда, и он думает, что его искусство может помочь взволновать души и сдвинуть умы к новым парадигмам.

«Думаю, я могу прикоснуться к вашему генетическому коду с помощью этого вещества», — сказал ISz. «Я думаю, что могу вызвать у вас мысль, которой, возможно, никогда раньше не было».

«Мы, (маленькие) люди» можно приобрести на веб-сайте издателя ACTA Publications, здесь.

Чтобы узнать больше о местных новостях, послушайте радио DNAinfo здесь:

Нарисуй друга — Рисуй и рисуй

[00:00:00] Привет, привет, добро пожаловать. Спасибо, что присоединились. Входите, милые люди входят. Я Джои Ю. Я твой хозяин сегодня. А это Take Kids. Это прямой эфир. Мы собираемся делать много забавных вещей. Мы собираемся рисовать и делать фигурки людей, которых мы любим, людей, которых мы скучаем.Будет очень весело. И мы также будем узнавать о некоторых артистах по пути. Так что просто заходите. Убедитесь, что у вас есть материалы. Стоит ли говорить о материалах? Может быть, поговорим о вещах, которые нам понадобятся на семинаре?

[00:00:34] Начнем с ножниц. Убедитесь, что у вас есть ножницы и клей. Стик притта или ПВА, если есть ПВА. Точилка, если вам нужно заточить карандаши, цветные карандаши, пастель. Если у вас есть пастель, раскрасьте, если есть краска.В качестве бумаги вы можете использовать цветную бумагу. Белая бумага. Я собираюсь сделать что-то действительно очень большое. Итак, у меня есть действительно очень большой лист бумаги. И убедитесь, что у вас есть кусок картона. Это может быть что-то из коробки с хлопьями внизу или какая-то старая упаковка. Что-нибудь в этом роде. Но убедитесь, что он того же размера, что и ваш лист бумаги, потому что он вам понадобится позже. Так что удостоверьтесь, что у вас есть свои материалы, заходите. Здесь все мило и прохладно, немного обо мне.Может, сначала расскажу немного о том, чем я занимаюсь. Я иллюстратор и аниматор, и я делаю много-много рисунков, но в основном о людях. Мне очень нравится рисовать людей и отношения. Я покажу вам некоторые из своих работ. Там есть рисунки, которые ты можешь увидеть позади меня. Есть такие штуки. Вот что я делаю. И я люблю рисовать людей, которых я знаю, людей, которые мне небезразличны, и делать это вечно на бумаге. Итак, мы собираемся посмотреть на такие вещи. Некоторые из этих техник рисования и их использование сегодня на семинаре.Вот что я делаю.

[00:02:18] Надеюсь, вы будете вдохновлены материалом, который я создал, материалом, который я создал, а также материалами, которые вдохновили вас работы некоторых других людей. Надеюсь, сегодня это проявится в вашей работе. Итак. Убедитесь, что если вы потом создадите что-то, чем действительно гордитесь, вы можете поделиться этим с помощью хэштега #TakeKids. Пусть ваш взрослый опубликует это в социальных сетях, и мы увидим это. А еще вы можете отправить его в галерею Take Kids. Мы также будем там все проверять.Хорошо.

[00:02:52] Все идут красиво и медленно. Но прежде чем приступить к какой-либо работе, прежде чем мы создадим какое-либо произведение искусства, мы должны помнить, что оно использует все наше тело для создания произведения. Так что сначала мы должны растянуться. Итак, что мы собираемся сделать, это вытянуть руки в стороны, сделать небольшой круг. Как, например?

[00:03:14] Поскольку мы собираемся рисовать людей, мы собираемся рисовать людей во всевозможных позах, чтобы показать их личности, их разные черты.Давайте сделаем несколько сильно преувеличенных поз. Итак, мы можем сделать одну вещь — сделать позу для бега, может быть, может быть, что-то вроде этого. Мол, ты очень быстро бежишь. И, как видите, люди обычно не преувеличивают. Но я очень, очень сильно преувеличиваю движения рук. И когда вы делаете большую отметку карандашом, вы также используете всю руку. Так что это действительно хороший вариант. И если ваш персонаж, которого вы рисовали, был действительно задумчивым, возможно, вы могли бы подумать о очень задумчивой позе.Так что, может быть, что-то вроде этого. Мы чешем вам затылок. Может быть, вашему человеку нравится танцевать. Если вашему человеку нравится танцевать, просто потанцуйте, немного пошевелитесь. Надеюсь, теперь вы все растянулись. Приступим к работе. Итак, что мы собираемся делать, так это две части деятельности.

[00:04:19] Прежде всего, это секция рисования, где мы собираемся рисовать людей, которых мы любим, людей, которых мы давно не видели. Вторая часть — это инсталляции, арт-инсталляции.Так что об этом позже. Однако первое, что нам нужно сделать, это подумать о ком-то, кого мы скучаем, о ком-то, кого мы любим. Это могут быть ваши бабушка и дедушка. Может это твои одноклассники. Может быть, вы очень-очень давно не видели своего друга и хотите его нарисовать.

[00:04:49] Я собираюсь составить список. И вам это тоже будет очень полезно. Вот мой лист бумаги, на котором я собираюсь составить список. Я собираюсь написать имя моего друга вверху. Так. Моего друга зовут Джина.Так что давайте сделаем ее красивое и громкое имя наверху. И что мы собираемся сделать, так это подумать обо всех различных чертах характера нашего друга. Так откуда твой друг? Может, ты подумаешь о том, где твой друг от моего друга из Южной Кореи. Откуда вы, ребята, присоединяетесь? Итак, я напишу Южную Корею. Я напишу все о своем друге. Я напишу «любит искусство». Мой друг любит искусство. Итак, я буду рисовать, я буду писать искусство. Я напишу «черные волосы». У моего друга черные волосы.Подумайте, какого цвета волосы у вашего друга. Может быть, у вашей подруги длинные косы, длинные косы на спине.

[00:05:53] Или, может быть, у вас есть друг, у которого действительно супер вьющиеся волосы, действительно красивые и большие. А еще можно подумать об их чертах лица. У них есть маленький носик, милая улыбка? Может, у них действительно, действительно, очень широкая улыбка. Итак, я напишу милую улыбку.

[00:06:16] Что любит носить ваш друг? Может быть, у вашего друга есть фирменная пара обуви, которую он носит постоянно.Может, им и правда нравятся кроссовки. Мой друг. Думаю, моему другу нравится носить маленькие изящные туфли. Я напишу «изящные туфли». Напишем «изящная обувь». И. Я напишу «длинное платье».

[00:06:49] Итак, мы идем. Думаю, это неплохой список. В ПОРЯДКЕ. Итак, давайте посмотрим на некоторые источники вдохновения. Итак, это Дэвид Хокни. Возможно, вы слышали о нем, потому что он довольно знаменит. Это произведение называется «Мои родители». И, как видите, он очень яркий и смелый по цвету. На тебе эти чудесные наряды.Мать сидит очень чопорно и правильно, сцепив руки вместе. Тогда у тебя есть папа. Он сгорбился, очень внимательно читает, его ноги слегка оторваны от земли, и он находится на краю своего сиденья. Так что вы действительно сможете увидеть их личности. Дэвид Хокни. Он очень знаменит. Он родился в Йоркшире. Затем он переехал в США ради Калифорнийского света и сейчас живет в Нормандии, Франция. Итак, он обошел весь мир. И, очевидно, когда вы путешествуете по всему миру, вы заводите много друзей, у вас есть много людей, которых вы любите, и, очевидно, много людей, которых вы скучаете, например, его родители.Так что это прекрасный способ запечатлеть людей, которых вы любите, и сделать так, чтобы это длилось вечно. Мне очень, очень нравятся его цвета. И он определенно запечатлел их личности. Это отличный вариант. Это Дэвид Хокни.

[00:07:50] А теперь о другом. Следующая работа художника по имени Питер Блейк. Итак, давайте поднимем сюда Питера Блейка. Вот и мы, Питер Блейк. Этот. Называется «Автопортрет со значками». Это другое дело, потому что он рисует не кого-то, кого любит, а самого себя.Он действительно показывает свою личность. На нем джинсовая куртка, он полностью одет в джинсовую ткань. И у него много значков, и он держит журнал Элвиса, то, что он любит и действительно демонстрирует его личность, и на всех значках есть вещи, которые он любит. Итак, он был частью движения, особенно в 1950-х годах, группы молодых художников, и все они рисовали картины и скульптуры о вещах, которые им действительно, очень нравились. И это было движение под названием «поп-арт», что в основном означает «популярное искусство».Так что они делали вещи, основанные на фильмах, комиксах, поп-музыке, на всем том, что можно увидеть по телевизору. Это здорово, потому что я думаю, вы действительно можете увидеть, как он проявляет свою индивидуальность в своей одежде. Так что вы можете подумать, может быть, что носит ваш друг? И как это отражает их личность? Так что, если моему другу очень, очень нравилось играть в футбол, может быть, он держит в руках футбольный мяч, или если ваша подруга занималась балетом, может быть, она носит балетное платье.

[00:09:07] Хорошо, последнее, но не менее важное: это произведение художника по имени Фрэнсис Ходжкинс. И это «Портрет Китти Уэст». Я очень, очень люблю это. Это так весело. И мне нравятся расплывчатые, преувеличенные отметки, которые она оставила. Итак, это пример рисования того, кого вы любите. Она сделала это, когда была в гостях у своих друзей Энтони и Китти Уэст на выходных. Какой лучший способ запомнить это, нарисовав кого-нибудь. Он очень свободный. Это не очень реально. Она преувеличила некоторые аспекты, поэтому она сделала свои глаза очень, очень большими, а шею очень, очень длинной. Определенно дает нам вдохновение в том, как мы можем показать черты лица нашего друга или любимого человека.

[00:09:47] Это действительно весело. В ПОРЯДКЕ. Это дало вам вдохновение? Определенно вдохновил меня. Я очень взволнован тем, что приступил к работе над этой иллюстрацией. Теперь у меня есть прекрасный список для моей подруги Джины. Моя подруга Джина уезжает из Лондона. Так что мне очень грустно. Так что это отличный способ запечатлеть ее навсегда. И сделай так, чтобы она была со мной все время. Итак, начнем с лица. Думаю, я начну с синего карандаша. Вы можете использовать любой цвет, который считаете нужным.Что вам подходит? Для тебя. Так что, очевидно, немного страшно начинать писать белую бумагу. Итак, что я собираюсь сделать, так это избавить вас от страха, когда вы сделаете первую отметку и просто начнете писать вот так. И причина, по которой я это делаю, просто в том, что бумага уже испорчена. И тогда я не чувствую, что испортил рисунок, потому что уже испортил его. Так что мы можем пойти прямо, и все в порядке.

[00:10:46] Итак, хорошо, я вижу, что это похоже на булочку на чьей-то голове.Может, я уже планировал это. Хм. Интересный. В ПОРЯДКЕ. Итак, начнем с волос. Начнем с волос. Итак, моя подруга Джина написала «черные волосы». Думаю, мы собираемся превратить это в булочку. Я уже сделал что-то похожее на булочку. А затем я просто собираюсь сделать несколько небольших мазков кисти, мазков кистью, мазков карандашом по волосам моего друга. Итак, мы можем подумать, как выглядят волосы вашего друга? И как мы можем это показать? Привет всем, кто только что присоединился. Мы рисуем того, кого любим, кого скучаем. И это мог быть член семьи. Это может быть кто-нибудь из вашего класса.

[00:11:41] Как угодно. Итак, это волосы моего друга. И есть много разных способов нарисовать волосы. О, привет школе Myatt Garden School в Брокли, Лондон. Привет. Добро пожаловать. Надеюсь, тебе весело. Я получу этот цвет. Какой цвет это? Я покажу вам, как можно рисовать волосы. Это было действительно очень, очень кудряво. Например, если у вас есть что-то вроде пастели или толстого толстого карандаша, вы можете положить его набок и сделать такие отметки.И это даст вам действительно красивое преувеличенное движение. Это действительно очень хорошо для прически, рисования волос. Я собираюсь использовать его немного, чтобы покрасить волосы моего друга, поэтому, как я уже говорил, вам не нужно использовать цвета, которые соответствуют жизни, как мы только что увидели из вдохновения художника. На картине Китти Уэст действительно можно очень-очень преувеличить некоторые черты.

[00:12:42] Я немного занимаюсь фристайлом. И просто прорисуем волосы, и давайте нарисуем уши. Как выглядят уши ваших друзей? Ну, человек, которого вы рисуете.Сделаем носик. Ладно, сделаем. Я написал милую улыбку. Нарисуем милую улыбку? Как выглядит милая улыбка? Я что-нибудь сделаю. Что-то вроде этого. Просто очень легкая улыбка.

[00:13:17] А потом я нарисую несколько хорошеньких покрасневших щек. Так что я просто мягко закрашиваю лицо. Может быть, у твоей подруги веснушки? Может быть, вы могли бы нарисовать несколько веснушек, или, если ваш друг, может быть, ваш друг много упражнялся, поэтому он покраснел.

[00:13:41] Мне просто нравится рисовать румяна, потому что мне нравится звук карандаша.Мне очень нравится слушать карандаш. Это очень успокаивает, когда вы делаете мягкую метку, как будто она звучит очень мягко. А потом, когда вы рисуете, может быть, вы делаете действительно действительно прямые волосы, это звучит действительно … Карандаш тоже звучит очень прямо. Хорошо. Итак, мы нарисовали немного румян. Нарисуем нос. Хорошо.

[00:14:06] Просто нарисуем милый носик. И. Некоторые брови. И я собираюсь сделать несколько действительно улыбающихся глаз. Как это. И несколько распущенных прядей падают вниз. Может быть, потому что мы танцевали на картинке.Как продвигаются все твои рисунки? Вы уже видите личность вашего друга на картинке?

[00:14:54] У нас есть люди отовсюду, это кто-то из Индонезии, Виннипега, Канады, Хакни. И Чон Ми в Лондоне. Привет. Вас так много. Добро пожаловать, добро пожаловать. Заходи. Заходи. Надеюсь, тебе нравится рисовать. У меня полное лицо. А теперь давайте посмотрим. Что еще у нас есть. Мы должны делать. Мы должны заняться телом. Мне нужно немного подумать о том, что будет носить моя маленькая фигурка; мой друг Джина.Я думаю, вы можете подумать об нарядах и проявлении их индивидуальности, но я думаю, потому что моя подруга присоединяется ко мне сегодня в моем доме, я рисую ее к жизни. Я собираюсь сшить ей наряд, забавный наряд. Итак, я собираюсь сделать что-нибудь очень красочное. И вы можете что-нибудь придумать, если хотите. Я собираюсь сделать красное, красное и, может быть, красно-пурпурное платье.

[00:15:53] Это забавная комбинация? Красный, фиолетовый и оранжевый. Я сделаю это. Просто для забавы, платье для вечеринки. ОК, давайте подумаем.Сделаем высокий воротник. Как это. Это как футболка-поло. И помните, когда вы рисуете своего друга, вы будете думать о позе, которую он принимает. Например, когда мы раньше преувеличивали наши позы, мы собирались подумать, какую позу будет делать ваш друг? Итак, мой друг любит искусство. И моему другу тоже нравится, я думаю, нравится фотографировать. Так что, может быть, мой друг держит вазу. Заставим ее держать вазу? А потом, возможно, у нее в другой руке телефон, потому что, может быть, она любит его фотографировать.Итак, приступим к рисованию. Нарисуем одну руку, держащую вазу.

[00:17:01] Как видите, я начал рисовать сверху, но только с небольшой заметки, когда вы спускаетесь вниз. Убедитесь, что нижняя часть плоская, потому что вы хотите, чтобы ваша фотография могла встать позже. Поэтому убедитесь, что у вас хорошее плоское дно и оно прилегает к концу страницы. Итак, вот мой друг держит вазу. Мы можем раскрасить это позже и сделать это красивым. Может, наверху цветок.Мы сделаем это позже. А потом с другой стороны.

[00:17:38] Держит телефон. И это ее длинное длинное платье. И, я думаю, она наденет белые сапоги. Какую обувь носит твой друг? У нас есть кто-то рисует свою лучшую подругу Одетт, Кэти рисует свою подругу Мэри. Некоторые люди только что присоединились из Индианы. Это так увлекательно. Всем привет.

[00:18:22] Хорошие ботинки. Возможно, сейчас вы не сможете так ясно видеть издалека, но когда я раскрашиваю это платье, оно будет выглядеть фантастически.Позвольте мне вам сказать. Позвольте мне вам сказать. Хорошо, давайте сделаем оранжевый сверху. Красиво и ярко. И помните, это не обязательно должно выглядеть идеально. Неважно, выйдете ли вы за пределы линий, потому что мы собираемся обойти это через секунду.

[00:18:49] Ничего страшного, если немного грязно. Может быть, мы могли бы включить музыку для этого фрагмента. Может у нас есть музыка? Давай поставим музыку, ладно? Опять же, пока я раскрашиваю.

[00:19:11] (играет музыка, пока Джои раскрашивает)

[00:21:37] Как дела? Я очень попал в зону.Вам нравится просто раскрашивать? Как видите, я выбрал оранжевый, фиолетовый, красный номер. А сейчас раскрашиваю юбку платья. Красиво и красочно. Я думаю, это очень хорошее, хорошее платье для ношения. Тем более что погода сегодня какая-то серая. Хорошо иметь яркий наряд, чтобы скрасить день. Итак, раскрашиваем, раскрашиваем, раскрашиваем юбку. Что носит твой друг на твоей фотографии? Как дела? Возможно, вы делаете это в меньшем масштабе.Ох, у нас есть Аня во время их лучшей подруги Аханы. Очень волнующе. Мне нравятся оба ваших имени, оба имени. Имена A *, A *. Что вы рисуете у своего друга? Ну, у моей лучшей подруги только что родились щенки, поэтому я рисую ее со щенком. Знаешь что? Я тоже хотел бы иметь щенка. У меня есть кошка. Но моя кошка довольно старая, поэтому она очень любит поспать.

[00:23:07] Ей нравится много спать и есть много угощений. Поэтому, если бы я рисовал себя, я бы рисовал себя с кошкой или, может быть, кормил ее угощениями.В ПОРЯДКЕ. Итак, у нас есть красиво раскрашенное платье. Вы, вероятно, сделали намного лучше, чем я, потому что я работаю очень, очень быстро в большем масштабе, но поехали. Итак, мы сделали платье. А теперь займемся ее вазой, потому что я думаю, что это действительно показывает ее индивидуальность, показывает личность моей подруги. Я собираюсь нарисовать своего друга красивыми голубыми цветами в этой вазе. Здесь он цветет сверху, как бы соответствует синим волосам, хотя у моего друга черные волосы. Итак, мы идем.А какой узор делать на вазе? Давайте сделаем синюю вазу. Много разных цветов синего.

[00:24:14] Мне нравится смешивать цвета вместе. Итак, у вас есть разные вариации. Итак, вот темный жирный синий цвет рядом с чуть более светлым синим. И когда вы смешиваете их вместе, получается что-то вроде 3D-эффекта. Вы также можете сделать это карандашом. Так же хорошо работает. Вот и все. Прекрасная ваза. Это также придает ему сияющий вид, потому что это два разных оттенка синего.Вот и все. Красивая, красивая ваза. И тут у нас есть телефон. Давайте просто раскрасим это в синий цвет.

[00:25:00] А еще у нас есть ее изящные туфли, которые мне очень нравятся белые. Хм как ты думаешь? Может, нарисуем какой-нибудь ботинок, Зази и Роми — сестры, рисующие друг друга. Это так весело. У меня есть сестра, которую я тоже люблю рисовать. Хорошо, давайте подумаем о туфлях. Давайте сделаем несколько звездочек на туфлях, потому что мы здесь. Могут также сделать некоторые звезды. Хорошо, давайте сделаем несколько звезд. Красиво и смело.Для маленького праздничного наряда. Это моя цифра. Может быть, вы все еще рисуете свой. Это нормально. Вы можете продолжать работать над своим. Я закончил свой, так что я вырежу свой. Готов ко второму этапу. Могу я поднять его, чтобы вы увидели, как он выглядит? Я доволен этим. Это моя подруга Джина. Сообщите нам, кого вы рисуете. Может быть, вы рисуете свою бабушку. Может быть, вы рисуете своего друга, который живет дальше по дороге.

[00:26:25] Хорошо, я собираюсь вырезать моего друга сейчас, но убедитесь, что вы оставили много места вокруг дна, и вам не нужно вырезать очень близко к краю, просто так что вы можете увидеть контур фигуры, и вы поймете, что я имею в виду, когда я вырежу ее.

[00:26:42] И затем мы перейдем ко второму этапу, я думаю, этапу два, который посвящен арт-инсталляции. Ребята, дома вы знаете, что такое арт-инсталляция?

[00:27:04] Я считаю, что это конец семестра, который для большинства людей приходится на эту неделю. Это правильно? А значит, приближаются летние каникулы? Звучит очень интересно. Очень заслуженно. Я думаю, что вы все заслуживаете похвалы за то, что пережили этот год.

[00:27:35] Это тоже немного похоже на трофей.Может быть, вы могли бы сделать себе фигурку в качестве трофея за год и выставить ее на всеобщее обозрение. В ПОРЯДКЕ. Как видите, я все еще оставляю много белого пространства снаружи. И я не слишком осторожен с этим, потому что мы собираемся наклеить это на какой-нибудь картон и немного. Итак, вы хотите убедиться, что есть достаточно места, чтобы приклеить картон к бумаге. Может быть, вы нарисовали свой на очень-очень маленьком листе бумаги. Так что у вас будет очень, очень крошечная фигурка.

[00:28:38] Мой выглядит довольно большим. Итак, поехали, это моя подруга Джина. Красиво, стильно и готово к работе. Давайте поддержим ее здесь, ладно? Давай засунем ее сюда. Пока мы говорим о следующем разделе, она может просто расслабиться. Она остаётся? Она в порядке. Я всегда замечаю, что после того, как я много раскрашиваю, мои пальцы немного устают. Так что вы должны дать им немного покачивания или покачивания покачивания покачивания. В ПОРЯДКЕ.

[00:29:08] Следующий фрагмент, следующий фрагмент, больше о том, как мы отображаем нашего замечательного маленького человека, которого мы создали. Итак, мы собираемся сделать арт-инсталляцию. Так что, если вы не знаете, что такое арт-инсталляция, это может быть что угодно. Инсталляция — это то, что меняет окружающую среду, в которой вы находитесь. И меняет ее для человека, посещающего комнату или пространство. Может быть, это на открытом воздухе, и оно может быть постоянным, что означает, что оно будет длиться вечно, или это может быть что-то в течение короткого времени. Так что, если это ваш персонаж, которого вы здесь создали, он может перемещаться из комнаты в комнату. А потом это установка, которая перемещается, и она не является постоянной.То, что мы собираемся делать с нашим человеком, — это переносить его в наше домашнее пространство, это означает, что мы должны сделать его комфортным, сделать его счастливым, что он здесь, чтобы мы могли думать о том, где мы показываем. Так что, может быть, это у вас на подоконнике. Может быть, он машет всем людям, которые проходят мимо, и вы могли бы поставить их рядом с цветами и красиво их показать. Или, может быть, это секрет, и вы хотите спрятать его под кроватью, а потом заводите много-много друзей, и вы все прячете их под кроватью, и тогда это секретная установка.И это действительно весело, потому что это интерактивная инсталляция, а это значит, что вам нужно заглянуть под кровать, чтобы увидеть ее. Вы можете подумать о разных местах, где это можно поставить.

[00:30:32] Может быть, он стоит на столе рядом с большим количеством еды и присоединяется к вам на ужин. Подумайте обо всех возможных способах отображения. Я собираюсь показать вам несколько различных примеров искусства от разных художников, и, возможно, это даст вам повод задуматься. Ни один. Никто.

[00:30:50] Это — художница по имени Шила Гауда.Это произведение называется «Смотри». Трудно сказать, что все такое. Вы можете догадаться. На самом деле это стальные автомобильные бамперы и спутанные человеческие волосы. Это примерно 4000 метров скрученных прядей волос, чтобы сделать это произведение искусства. Так что на самом деле она южно-индийская художница, и она берет эти два материала и комбинирует их, потому что на самом деле это вдохновлено чарами удачи, которые защищают от всех неудач. Таким образом, у вас будут эти пряди волос гораздо меньшего размера. А как то привязал к бамперу машины.Поэтому она расширила его и превратила в огромную художественную инсталляцию. Так что действительно может принимать любую форму, любую форму.

[00:31:31] Давайте посмотрим на еще один. Следующий, который мы собираемся рассмотреть, немного отличается. Но, может быть, немного больше похоже на то, что мы делали. Это один из моих любимых. Мне нравится эта работа Лубайны Химид. И это «Наименование денег». Как видите, фигурок в разрезе очень много. У вас есть сотня фигурок в натуральную величину. Так что он такой же высокий, как вы и я.И он исследует забытые истории о расе и идентичности. И вы можете обойти все фигуры. Что делает его арт-инсталляцией. Итак, здесь вы видите чернокожих художников, мастеров игрушек, дрессировщиков собак, музыкантов, барабанщиков, танцоров, сапожников, картографов, художников. И все они из прошлого. И, может быть, мы никогда о них не знали. Но она дает им голос и пространство, где они часто были невидимы и игнорировались. Это прекрасный шанс познакомиться с ними, прогуляться и отпраздновать их.Я считаю, что это действительно отличное произведение искусства. И она меня очень вдохновляет.

[00:32:28] Последнее произведение, на которое мы собираемся снова взглянуть, совершенно другое. Но, возможно, это может вдохновить вас на то, как вы размещаете свои работы. Это Фрэнсис Апритчард. Это называется «Земля». И это немного забавно, когда смотришь на него, потому что ты думаешь, что это? А она художница из Новой Зеландии, и она состоит из двух гардеробных. И это почти все, что она говорит по теме. Мы видим две маленькие фигурки.Есть желтые шляпы из глины, и они просто разбросаны по шкафам. Но это все. Она оставила это совершенно открытым, и нам решать, что это за повествование. Вы можете смотреть на предметы и думать, какие предметы вы хотите поставить рядом со своей фигурой.

[00:33:11] Я закончил вырезать свою, и эти художники меня очень вдохновляют. Итак, я собираюсь заставить свою встать, как эти фигуры, на которые мы смотрели, и дать им немного места в моей комнате, и моя комната довольно грязная, моя комната довольно красочная, поэтому я думаю, что мой маленький вырезанный персонаж впишется просто великолепно.Так как же мы собираемся заставить его встать? У нас есть кусок картона. Ваш кусок картона может быть коробкой от хлопьев. Это может быть что-то, что вам подарил ваш взрослый. Если вы попросите кусок картона, у них обычно будет кусок картона. Так что посмотри, сможешь ли ты его получить. И что мы собираемся сделать, так это снять мою маленькую подругу, мою маленькую подругу Джину, и мы собираемся приклеить ее к картону, она собирается присоединиться ко мне на моем столе. Я собираюсь засунуть ее сейчас.Я собираюсь поставить музыку. Так что не стесняйтесь рисовать своего друга, любимого человека, пока я уйду. Или если вы дошли до той же стадии. Сделайте немного склейки. Сделайте немного склейки.

[00:35:15] Приклеиваю ко дну. Вот так. Дополнительный кусочек клея

[00:36:33] Вот и все. Она приклеивается. Теперь я возьму ножницы и аккуратно обрежу все вокруг, но снова оставлю эту часть, красивую и плоскую. Картон довольно сложно разрезать. Так что на самом деле, если у вас есть более тонкие карточки, такие как коробка от хлопьев или какая-то упаковка, их, как правило, легче разрезать.

[00:38:05] Очевидно, что вы можете обрезать свою фигуру намного изящнее и осторожнее. Я просто делаю резкую работу, чтобы вы это видели. Не бойтесь не торопиться. Сделайте так, чтобы это выглядело действительно очень красиво.

[00:38:32] Хорошо, вот и мы. Это мой палец вырезан и приклеен к картону.

[00:38:39] Итак, она очень, очень красиво выделяется. И что я собираюсь сделать, так это вырезать две длинные полоски картона, чтобы она могла встать. И тогда она может пойти куда угодно в мою комнату.Как я уже говорил, она может уйти на мою книжную полку. Может, ей удастся залезть под кровать с ночником.

[00:39:10] А давайте резать. Итак, мы идем. А потом мы сделаем две прорези в картоне, чтобы она могла встать. Таня с нами. Мерседес тоже. Софи и Лидия очень любят рисовать своих друзей. Спасибо, что присоединились. Как видите, я вставляю картон внутрь. Итак, он встает. Я просто подрежу это. А потом у нас будет последнее раскрытие.Хорошо, давайте сделаем это немного меньше, чтобы оно соответствовало другой стороне. Это неприятный момент. Хорошо. Как и раньше, вставляем.

[00:40:14] Этот не хочет сидеть так аккуратно, как другой. Будьте осторожны с ножницами, особенно когда делаете раскрой картона. Но поехали. Это моя маленькая подруга Джина, прекрасно встает. Я так доволен тем, как она вышла. Посмотрим, как она выглядит чуть выше? Позвольте мне дать ей отдохнуть здесь, чтобы она могла встать и выставиться напоказ.И помните, если вы сделаете их много, вот один, который я сделал ранее с моей подругой Холли. В реальной жизни ее волосы не выглядят такими большими, но я сделала их такими большими. И поэтому она может стоять рядом с другими, и вы можете демонстрировать их, устраивать много разных вещей в своей комнате, может быть, что-то очень низко, а какое-то высоко. Вот и все. Выглядит отлично. Вот еще один, который я сделал. Этот еще не может встать. Но есть еще один. У нас есть целая семья. И это здорово, потому что его очень легко сделать, но он отлично смотрится, когда вы его поднимаете.Так что я очень, очень доволен тем, что у меня получилось. Надеюсь, ты тоже хорошо выглядишь.

[00:41:35] Определенно, определенно, если вы закончите свой и вам это действительно нравится, вы можете поставить хэштег #TateKids, отправить его вместе со своими взрослыми, отправить его в социальные сети, социальные сети и мы ‘ обязательно посмотрю на них. Или вы можете отправить их в галерею Тейт. Это будет страница, которая появится на экране, чтобы вы могли увидеть, куда ее отправить.

[00:41:55] Я действительно доволен своим и сейчас найду место, чтобы показать его.Я надеюсь, вам понравилось присоединиться к нам, и я надеюсь, что у вас было немного приятного расслабляющего времени, чтобы рисовать.

Comments