Рисунок боги: D0 b1 d0 be d0 b3 d0 b8: скачать картинки, стоковые фото D0 b1 d0 be d0 b3 d0 b8 в хорошем качестве

SKZOO ФИГУРА Меню Бога вер. Либит

Обмен и возврат

2. Требования:

Обратите внимание, что мы принимаем только соответствующие возвраты, но не обмен. Возврат осуществляется после того, как возвращенные товары прошли нашу проверку.

1) Товар может быть отменен, если:
— вы разместили запрос на возврат в течение 24 часов с момента оплаты, а ваш заказ все еще находится в статусе «Ожидающий» (если ваш заказ находится в статусе «Подготовка к отправке», свяжитесь с нашим клиентом. сервисный центр) или
— заказ задерживается более чем на 10 дней с момента оплаты, и вы не получили уведомления о задержке; или
— заказанного товара нет в наличии.

2) Мы принимаем возврат, если:

— вы получаете товар, отличный от вашего заказа; или

— вы получаете бракованный товар.

** Инструкции по возврату

(1) Разместите запрос на возврат на нашем форуме возврата в течение трех дней с момента получения. Вы должны приложить фотографии полученного продукта (ов) и указать код товара, номер заказа и причину возврата.

(2) Представитель службы поддержки свяжется с вами, чтобы помочь вам по электронной почте или телефону.

(3) Возвращаемые товары должны быть в исходном состоянии, включая бирки и упаковку. Кроме того, вам необходимо указать номер вашего заказа, имя и идентификатор пользователя.

* Обратите внимание, что возврат принимается ТОЛЬКО в том случае, если вы следовали приведенным выше инструкциям и ваш запрос на возврат был одобрен нашими сотрудниками. Возврат, отправленный нам без предварительного согласия, не принимается.

* Обратите внимание, что ДАЖЕ дефектные / неправильные товары должны быть возвращены со всеми бирками и этикетками в целости и сохранности.Товар (ы) должен быть отправлен в оригинальной упаковке и в неношеном виде.

* Пожалуйста, включите все содержимое оригинальной упаковки и бесплатные подарки (если применимо) в обратную упаковку.

* Стоимость доставки при возврате по нашей вине оплачивается компанией. Однако, если оплата наложенным платежом EMS невозможна, вы можете отсканировать квитанцию ​​о возврате и отправить ее по почте вместе с товаром для возврата или опубликовать изображение на форуме. Стоимость доставки будет возвращена после получения возвращенного товара.

3) Мы не принимаем возврат, если:

— вы возвращаете товары только потому, что передумали (размер, цвет и т. Д.)
— вы возвращаете обувь, сумки или любые другие аксессуары
— продукты повреждены из-за неправильного обращения
— ваш запрос на возврат не одобрен нашими сотрудниками

Следующие элементы не считаются дефектными:

* Товары, которые изначально изготовлены без бирок или этикеток
* Товары со складками, которые могут были изготовлены во время доставки
* Товары с неудовлетворительной / неполной отделкой из-за массового производства

4) Если в вашем заказе отсутствует товар:

* Свяжитесь с нашим центром обслуживания клиентов по телефону или на форуме (если вы не можете связаться с нами по телефону) в течение 1 дня с момента доставки.
* Пожалуйста, храните все содержимое оригинальной упаковки, включая упаковочные материалы (коробки, пластиковые пакеты и т. Д.), До тех пор, пока вы не получите иных указаний.

Обратите внимание, что мы не сможем обработать возмещение за недостающий товар, если вы потеряете или повредите упаковочный материал.

Тики: боги и предки Полинезии

Изображения человеческого тела можно найти в искусстве почти каждой культуры, на изображениях древних египетских правителей (рис.1) изображениям Будды из Индии (рис. 2) или европейским иконам Богородицы с младенцем (рис. 3). Средства, с помощью которых художники и культуры представляют себя, своих правителей, богов, предков, духов или идеалов, изображения иногда реалистично человеческие, с естественными и легко узнаваемыми чертами; в других случаях фигура может быть достаточно абстрактной или стилизованной по форме (рис. 4). У народов Полинезии в Океании человеческая форма и связанные с ней мотивы чрезвычайно распространены и имеют много общих характеристик. Большинство американцев, вероятно, знакомы с термином « тики »; однако очень немногие знают значение этого термина. Tiki может быть как изображением человеческой формы, так и связанных с ней мотивов, от полной фигуры до изображения глаз. С помощью трех фигур из восемнадцатого-девятнадцатого веков мы можем начать понимать использование человеческой формы в искусстве Полинезии, а также культуры, которые их создали.

Рис.1-4, по часовой стрелке сверху слева: египетский. Голова царя Птолемеев в образе фараона , 300–100 гг. До н. Э. Гранит. Дар Фредерика Стаффорда, Художественный музей Эскенази, Университет Индианы, 59,44; Гандаран. Голова Будды или Бодхисаттвы , II-IV века. Лепнина со следами пигмента. Завещание Германа Б. Уэллса, Художественный музей Эскенази, Университет Индианы, 2006. 407; Арон Бен-Шмуэль (американец, 1903–1984). Пленник (или Мученик, преподобный Савастиан) , 1932 г. Бронза на деревянной основе.Покупка музея на средства из поместья Германа Б. Уэллса через Мемориальный фонд Джозефа Гранвилла и Анны Бернис Уэллс, Художественный музей Эскенази, Университет Индианы, 2017 г. 63; Германия, Нижний Рейнланд. Богородица с младенцем , конец 15 или начало 16 века. Дуб со следами пигмента. Дар Грете Султан, Художественный музей Эскенази, Университет Индианы, 2009 г. 88

Мировая область, известная как Океания, включает регионы Полинезии, Меланезии, Микронезии, Австралии и Малайского архипелага.Все эти регионы представлены в коллекции Художественного музея Эскенази. В то время как большая часть Океании является тропической, есть части Австралии, Аотеароа (Новая Зеландия) и Французской Полинезии, которые не являются таковыми, что приводит к более широкому разнообразию ресурсов и более разнообразным художественным практикам.

Учитывая ее доступность с точки зрения путешествий и культуры, Полинезия является захватывающим регионом для американцев, не знакомых с океанскими искусствами и культурами, чтобы начать обучение.Острова Океании, которые в настоящее время населены, были заселены к 1000 году нашей эры; Хотя Полинезия была заселена последней, археологические данные свидетельствуют о том, что ее культурное происхождение можно проследить до лапиты, культуры, существовавшей с 2000 по 650 год до нашей эры.

Полинезия, что по-гречески означает «многие острова», включает в себя треугольник островов, созданных Гавайями на севере, Рапа-Нуи (остров Пасхи) на востоке и Аотеароа (Новая Зеландия) на западе.Несмотря на то, что на широко разбросанных по территории островах Полинезии существует множество разнообразных культур, они разделяют многие общие культурные идеи.

Среди этих идей — акцент на генеалогии, иерархии и способности проследить свою родословную. Полинезийские общества сильно стратифицированы, и социальный статус человека во многом основан на его генеалогии. Высшие слои общества часто прослеживают свою родословную непосредственно к богам и мифологическим предкам.

Такое культурное сходство в Полинезии также распространяется на искусство и проявляется в схожих позах и формах их фигур, включая согнутые колени, инкрустированные глаза, непропорционально большую голову и ощущение динамичной энергии.

Эти общие черты, а также симметричная поза спереди и руки со слегка согнутыми локтями, вытянутыми по бокам, видны на этой деревянной фигуре из Рапа-Нуи, известной как Moai Kavakava (рис. 5). Одна из нескольких типов деревянных фигурок Рапа-Нуи, эта форма считается первой деревянной фигурой, вырезанной легендарным предком Туу-Ко-иху.

Хотя мало что известно о функциях таких фигур, Moai Kavakava переводится как «изображение с ребрами». Было высказано предположение, что эти фигуры представляют мертвого духа предка, учитывая их исхудавшие формы. Однако наличие бороды также предполагает, что эта фигура представляет человека, который когда-то был жив.

Эта фигура олицетворяет классический стиль модели Moai Kavakava с выдающимся надбровным дном, изможденной формой, вытянутыми мочками ушей и бородкой, напоминающей бородку. Как показано на примере музея Эскенази, на голове часто вырезаны узоры, и она считается важной частью композиции. Некоторые ученые предположили, что эти рисунки могут быть изображением татуировки; тем не менее, эти рисунки не сильно напоминают формы татуировок на голове, использованные на Рапа Нуи.

Инкрустированные глаза — важная визуальная деталь в искусстве Рапа Нуи и обычная черта полинезийских фигур. Они присутствуют на всех трех резьбах по дереву Рапа-Нуи в музее Эскенази (рис. 6–7) и созданы из кусочков обсидиана и кости. Завершающий этап процесса создания — это ритуальное открытие глаз. Считается, что глаза были установлены на месте, чтобы вызвать фигуру, но позже их можно было удалить, когда ритуальная функция фигуры была завершена.

Рис. 6-7: Рапа Нуи (остров Пасхи). Фигура ящерицы, Моко Миро , XIX век. Дерево, кость и обсидиан. Коллекция Раймонда и Лауры Вильгус, Художественный музей Эскенази, Университет Индианы, 2010.24; Рапа Нуи (остров Пасхи). Нагрудный орнамент, Рей Миро , XIX век. Дерево, обсидиан и кость. Коллекция Раймонда и Лоры Вильгус, Художественный музей Эскенази, Университет Индианы, 2010 г. 23

Концепции маны, , силы, содержащейся как в живых, так и в неодушевленных объектах, и тапу , способы обеспечения того, что поток маны и должным образом контролируется, были — и для многих полинезийцев — по-прежнему являются важными культурными принципами. и многие искусства отражают эти идеи.Живые и неодушевленные предметы имеют разные уровни маны и ; чем больше сумма, тем выше уровень силы, мастерства и уважения. Живое существо рождается с определенным уровнем в маны, и любое резкое увеличение или уменьшение или маны считается опасным, поскольку оно создает дисбаланс в обществе. Чтобы обеспечить этот баланс и безопасность сообщества, введено тапу . Тапу , от которого происходит английское слово taboo, — это правила или способы обеспечения того, чтобы поток маны контролировался должным образом.

Мана может быть передана при физическом контакте; таким образом, он также может быть передан с помощью инструментов во время создания объектов и через сами объекты, особенно те, которые имели контакт кожа к коже с человеком. Реликвии особенно ценились за установление связи между живыми и мертвыми, позволяя маны и передаваться через объекты следующему поколению, а также подчеркивая важность генеалогии.

Учитывая возможность передачи маны через физический контакт с предметами, полинезийские художники и ремесленники исторически принадлежали к благородному классу. Хотя это уже не является твердым правилом, художники и ремесленники по-прежнему очень часто принадлежат к благородному сословию и часто являются членами давних семей художников. Этот статус предохранял художников от потери маны на практике, а также увеличивал маны и созданных ими объектов. Эти художники также исторически часто служили специалистами в храмовых ритуалах и устном искусстве.

Художники обычно участвовали в длительных стажировках, чтобы получить подробные знания о своем ремесле. Создание искусства было не только визуальным; художники также были обучены пониманию потока маны . В дополнение к выработке практических навыков, ученик выучил молитвы, песнопения и песни, чтобы наполнить объект большим объемом маны .Процесс создания был чрезвычайно важен, потому что движение маны и можно было до некоторой степени контролировать.

Подобно греческому пантеону, в Полинезии есть особые божества, в том числе Тане , бог плодородия и покровитель ремесленников. Кроме того, в семьях и общинах были свои личные божества. В начале девятнадцатого века серьезные изменения в полинезийской культуре и художественной практике произошли с обращением в христианство. Вскоре после того, как первые европейские исследователи прибыли в Тихий океан, за ними последовали христианские миссионеры. Обращение в христианство происходило в нескольких формах — иногда принудительно, иногда как дополнение к уже существующим верованиям, а иногда и добровольно. В результате изображения старых богов считались неподходящими, и вместе с предметами, которые использовались или считались использованными в их поклонении, они иногда уничтожались или удалялись миссионерами. Стоит отметить, что когда миссионеры вывозили эти предметы, их нередко привозили в Европу, где их чествовали, продавали и выставляли на обозрение.Удаление этих предметов из культур, которые их создали, использовали и в которых осталось маны, маны — постоянная проблема и источник боли для многих полинезийцев.

Форма tiki повсеместно встречается в искусстве Маркизских островов, потому что она символизирует связь между живыми и обожествленными предками, которые могли принести удачу или удачу. Известные как tiki ke’a , маленькие фигурки, такие как рис. 8 использовались во время ритуалов для исцеления больных и в качестве жертвоприношений.Выталкивающие глаза, широкие ноги, нейтральная в гендерном отношении фигура, широкий рот с видимым языком и расширенные ноздри явно идентифицируют его как маркизца. Эта фигура с согнутыми коленями, руками на животе, большой головой и широкими плечами соответствует более широкой полинезийской эстетике.

Полинезийское искусство имеет множество смысловых слоев и может быть лучше понято, если зритель больше узнает о культуре его создателя. Например, широкий или открытый рот американскому или европейскому зрителю может сообщать о счастье или дружеском расположении; однако для полинезийского зрителя одно и то же выражение лица передает агрессию и силу.В полинезийском искусстве зрителя часто поощряют к участию в искусстве, помимо простого взгляда, чтобы лучше понять объект. Это участие может происходить посредством изучения культуры и роли объекта в ней, танцев, пения, устной речи, использования объекта, молитв и т. Д.

Для многих культур Полинезии не существует отдельной категории или термина для описания «искусства» как чистой эстетической формы. Полинезийское искусство всегда связано с его культурой и включает в себя изобразительное искусство, а также звуки, слова, танцы и многое другое.Хотя «искусство ради искусства» не является исторической концепцией в Полинезии, эстетика была и остается чрезвычайно важной и глубоко рассматривается художниками и их сообществами.

Эта фигура (рис. 9) происходит из группы островов Хаапай в Тонге, которая издавна известна своей резьбой по слоновой кости. Такие изделия ценятся как за мастерство их создания, так и за использование слоновой кости, которая считается редкой и драгоценной.Учитывая их предполагаемое изображение предков или божеств, неудивительно, что очень мало тонганских фигур сохранилось до наших дней, поскольку многие из них были уничтожены во время обращения в христианство. Этот образец — одна из девятнадцати маленьких тонганских скульптур, существующих сегодня.

В тонганской эстетике Heliaki , или косвенность, является важным принципом, который выражает неспособность полностью понять объект посредством простого взгляда. Многогранные уровни значения выходят за рамки визуального, и для правильного понимания и оценки этих объектов и их культурного значения необходимо также принимать во внимание полинезийскую эстетику и философию.

Хотя эта фигура была сделана в Тонге, много похожих фигурок было найдено на близлежащих Фиджи. Между Фиджи, Тонгой и Самоа существует долгая история взаимодействия, включая торговлю, смешанные браки и войны. Такие фигуры, как эта, также почитались на Фиджи, где они представляли богов-предков и хранились в святынях.

Вариации цвета, которые можно увидеть на этом рисунке, являются результатом внутреннего и внешнего слоев резного зуба кита, который использовался в форме слоновой кости.Из-за многократного промасливания фигура имеет богатую золотистую патину. Смазка маслом была важным аспектом производства и тонгаской эстетики — достигалась путем покрытия фигуры кокосовым маслом и курения над огнем, чтобы делать предметы более красивыми.

Эта фигура воплощает тонганский идеал красоты. Большая голова — обычная черта в изображениях людей по всей Полинезии — связана с идеей о том, что в голове содержится огромное количество маны .Коренастые пропорции фигуры, развитая грудь и ягодица, широкие плечи, большие икры и гладкая блестящая поверхность — все это качества тонганской женской красоты. У него также есть другие черты, типичные для полинезийской эстетики, включая симметричную фронтальную позу, вытянутые в стороны руки со слегка согнутыми локтями и согнутые, согнутые ноги, которые представляют собой ожидаемую пружину фигуры в движении или танце.

Учитывая, что Полинезия делает акцент на генеалогии и происхождении, неудивительно, что человеческая форма распространена повсеместно.Сходства и различия в человеческих репрезентациях, созданных культурами Полинезии — здесь обсуждались только три из них — позволяют нам начать понимание разнообразных и многослойных культур, из которых происходят эти фигуры.

Эмма Фулсе
Специалист по взысканию
Эмма получила степень магистра истории искусств в Университете Индианы с акцентом на искусство Африки, Океании и искусство коренных народов Америки.В своей роли в Художественном музее Эскеанци она работает с коллекцией AOA и проводит ее исследования.

Поделиться этой функцией

Как цитировать эту страницу
Фульсе, Эмма. « Тики : Боги и предки Полинезии». Коллекции онлайн. Музей искусств Сиднея и Лоис Эскенази, Университет Индианы, 2020 г. https: // artmuseum.indiana.edu/collections-online/features/tiki-gods-ancestors-polynesia.php.

Сотворение Адама Микеланджело — ItalianRenaissance.

Микеланджело, Сотворение Адама, с потолка Сикстинской капеллы в Ватикане, Рим, 1508-1512 гг., Фреска

Самая известная часть потолка Сикстинской капеллы — это произведение Микеланджело « Сотворение Адама» . Эта сцена расположена рядом с Сотворением Евы , панно в центре комнаты, и Конгрегацией Вод , которая находится ближе к алтарю.

«Сотворение Адама» отличается от типичных сцен Сотворения, написанных до того времени. Здесь доминируют две фигуры: Бог справа и Адам слева. Бог показан внутри парящей туманной формы, состоящей из драпировки и других фигур. Форма поддерживается ангелами, которые летают без крыльев, но чей полет отчетливо виден из-за драпировки, которая выскакивает из-под них. Бог изображен в виде пожилого, но мускулистого человека с седыми волосами и длинной бородой, которые реагируют на поступательное движение полета.Это очень далеко от имперских образов Бога, которые иначе создавались на Западе еще со времен поздней античности. Вместо того, чтобы носить королевские одежды и изображаться как всемогущий правитель, он носит только легкую тунику, которая оставляет большую часть его рук и ног открытыми. Можно сказать, что это гораздо более интимный портрет Бога, потому что он показан в состоянии, которое не является неприкасаемым и далеким от человека, но доступно для него.

В отличие от фигуры Бога, распростертого и высоко поднятой, Адам изображен бездействующей фигурой, которая довольно вяло реагирует на неминуемое прикосновение Бога.Это прикосновение даст жизнь не только Адаму, но и всему человечеству. Следовательно, это рождение человеческого рода. Тело Адама имеет вогнутую форму, которая перекликается с формой тела Бога, которое находится в выпуклой позе внутри туманной плавающей формы. Это соответствие одной формы другой, кажется, подчеркивает более широкую идею человека, соответствующего Богу; то есть он, кажется, отражает идею о том, что Человек был создан по образу и подобию Бога — идея, с которой должен был быть знаком Микеланджело.

Один из вопросов, который был поднят в связи с этой сценой, — это идентичность фигур рядом с Богом. Учитывая ее привилегированное положение под мышкой Бога, женская фигура, по-видимому, важна. Традиционно ее считали Евой, будущей женой Адама, которая ждет в стороне, пока она не будет создана из ребра Адама. Однако совсем недавно была выдвинута теория, что на самом деле это Дева Мария, которая занимает это почетное место рядом с Богом, и младенец рядом с ней, который, следовательно, будет младенцем Христом.Эта точка зрения подтверждается положением Божьих пальцев на ребенка — тех же пальцев, которые священник использовал бы, чтобы поднять Евхаристию во время Мессы. Поскольку католическое богословие утверждает, что Евхаристия — это Тело Христа, это богословское понимание будет воплощено в эта картина. Если это последнее толкование верно, сотворение Адама было бы неразрывно связано с грядущим пришествием Христа, который пришел, чтобы примирить человека после греха Адама.

В целом картина демонстрирует несколько отличительных черт стиля живописи Микеланджело: расслабленное положение Адама и Бога, использование мускулистых и извилистых тел, а также изображение фигур, которые кажутся произведениями скульптуры. Приятно помнить, что Микеланджело в конце концов был скульптором. Живопись не была его основным направлением.

«Сотворение Адама» — одна из величайших жемчужин западного искусства, хотя она и остальная часть потолка Сикстинской капеллы испытали пагубные последствия столетнего дыма, от которого потолок значительно потемнел. Только в 1977 году началась чистка потолка. Результат чистки был поразительным после ее завершения в 1989 году; то, что когда-то было темным и серым, стало ярким.Переход от предварительной очистки к последующей очистке был настолько велик, что некоторые поначалу отказывались верить, что Микеланджело на самом деле рисовал именно так. Сегодня мы гораздо лучше понимаем палитру Микеланджело и мир, который он рисовал, красиво запечатленный на потолке Сикстинской капеллы.

Дополнительная литература

Сикстинская капелла (Микеланджело: избранная стипендия на английском языке)

Что делать, если вы не можете понять Божий план для вас?

Что Бог хочет от меня? Это общий вопрос, который искренне задают люди, стремящиеся жить хорошей жизнью и желающие, чтобы их действия соответствовали воле Бога. Это знакомый квест, в который многие отправляются, чтобы попытаться выяснить, какую работу им предначертано выполнить. Какая у них личная миссия? Какова цель их жизни? Это ценные вопросы, над которыми стоит задуматься.

Есть ли для меня личный план?

В поворотный момент в жизни Эстер, когда она была отягощена стоящей перед ней задачей, Мардохей вдохновил ее такими словами: «И кто знает, пришел ли ты в царство на такое время?» (Есфирь 4:14). Эта правда, что жизнь Эстер имела конкретный смысл и цель, возможно, была для нее источником силы, поскольку она столкнулась с возможностью рисковать собственной жизнью без уверенности в том, что ее действия помогут другим.

Мардохей был не единственным, кто хотел рассказать правду о наших личных миссиях на Земле. Президент Спенсер В. Кимбалл учил: «Прежде чем мы пришли [на Землю, нам были даны определенные задания. . . . Хотя сейчас мы не помним подробностей, это не меняет славной реальности того, на что мы когда-то соглашались »(Спенсер В. Кимбалл,« Роль праведных женщин », Генеральная конференция, октябрь 1979 г.).

Джон К. Пингри добавил: «У Бога есть важная работа для каждого из нас. Какая облагораживающая правда! У нашего Небесного Отца есть конкретные и важные дела, которые нужно выполнить нам с вами.Эти божественные задания предназначены не для избранных, а для всех нас — независимо от пола, возраста, расы, национальности, уровня дохода, социального статуса или церковного призвания. У каждого из нас есть значимая роль в продвижении Божьей работы »(Джон К. Пингри,« У меня есть работа для Тебя », Генеральная конференция, октябрь 2017 г.).

У нас есть потенциал предложить что-то значимое, что-то ценное и что-то значимое. Эта истина имеет силу «пробудить [нас] от духовной амнезии, которую так умело управляет противник», как выразилась сестра Венди Уотсон Нельсон (Венди Уотсон Нельсон, «Вечер с президентом Расселом М.Нельсон, Всемирный молитвенный семинар для молодежи », 10 января 2016 г., Университет Бригама Янга — Гавайи).

Откройте для себя нашу личную работу

Желание найти способы, с помощью которых мы можем существенно изменить ситуацию, может поставить вас на колени, когда вы изо всех сил пытаетесь понять, что вы можете предложить и сделать. Сестра Нельсон видит в этом продуктивную борьбу. Она объясняет: «Когда мы отчаянно пытаемся стать теми, кем были рождены, наше видение меняется. . . и внезапно мы видим вещи о себе, других и своей жизни, которых мы никогда раньше не видели.

Я был подростком, когда получил Патриаршее благословение. Это наполнило меня волнением и предвкушением возможных возможностей, которые ожидали меня, и работы, в которой я мог бы участвовать. Я начал пытаться выяснить, о чем говорилось в конкретных благословениях. Я снова и снова просил Бога помочь мне узнать, какую работу Он хотел, чтобы я выполнял. Но прошли годы, а я так и не нашел прямых ответов относительно конкретной работы, которую мне предстояло выполнить. Я был разочарован и нетерпелив и сказал Богу, что мне будет очень трудно выполнить те обязательства, которые я взял на себя перед Ним, если я не буду знать, что они собой представляют.Было несправедливо со стороны Бога привлекать меня к ответственности за невыполнение работы, которую я должен был делать, если я не знал, какую работу я должен был делать!

Ожидание Бога

На вопрос о том, как создавать добро в нашей жизни и найти нашу цель, доктор Дженнифер Финлейсон-Файф, член Церкви Иисуса Христа Святых последних дней и лицензированный терапевт, отвечает: «Мы стараемся сосредоточиться на заранее определенном плане нашей жизни в Божьем разуме, который нам нужно определить и выполнить.Иногда мы слишком сильно выглядим, чтобы во всем нам повелевать. Я считаю, что нам нужно достаточно доверять Богу и доброте, чтобы с тревогой заниматься любым благим делом нашим собственным уникальным способом, и иметь веру, чтобы терпеть присущее этому проявление и неопределенность, в любом случае стремясь к добру. Для этого нужно делать вещи, которые кажутся трудными, и без каких-либо гарантий, что все получится. Это требует терпимости, чтобы вы не знали, как все это будет работать, но в любом случае готовы двигаться вперед ».

В этом наблюдении много мудрости.Мы ограничиваем себя, когда сидим и ждем, пока Бог не скажет нам, что делать. The Giver , обладатель медали Ньюбери 1994 года, рассказывает историю о Йонасе, который живет в, казалось бы, идеальном мире конформизма и удовлетворенности. В этом сообществе Йонас и другие дети получают «жизненное задание» в возрасте 12 лет на большой церемонии. Эти различные профессии были профессионально выбраны лидерами сообщества, которые наблюдали и изучали детей с рождения, принимая во внимание их способности.В некоторой степени в культуре Святых последних дней мы иногда цепляемся за аналогичный образ мышления, ожидая, чтобы открыть нам, какой будет наша уникальная работа и как мы будем вносить свой вклад в дело Бога.

Двигайтесь вперед с верой

Бог не хочет, чтобы мы стояли и ждали, чтобы нам сказали, как делать добро в нашей жизни. Даже Христос сказал: «Не подобает мне командовать всем; ибо ко всему принужден тот, кто ленив, а не раб мудр; а потому он не получает награды.Истинно говорю, люди должны быть заняты благим делом и делать многое по своей доброй воле, и совершать много праведности; Ибо в них сила, в которой они сами себе агенты. И поскольку люди делают добро, они нисколько не потеряют своей награды »(Учение и Заветы 58: ​​26-28).

Доктор Финлейсон-Файф продолжает: «Мы не живем в Эдемском саду. Здесь на земле беспорядок. Я верю, что Бог хочет, чтобы мы были заняты и делали все возможное, чтобы сделать мир лучше.Бог хочет, чтобы мы не получали повеления во всем и использовали свои способности, чтобы изменить мир к лучшему. Я верю, что Бог благословляет нас вдохновением и способностью изменить мир к лучшему, но сначала мы должны выполнить работу. Мы должны искренне желать делать добро и использовать имеющиеся у нас способности. Мы должны быть готовы высовывать шею в любом значимом усилии создать что-то или повлиять на него. Это вера. Ваше желание, ваши усилия делают вас более способными получить вдохновение или понимание того, как проблема может быть решена, или почувствовать, какое направление может быть лучшим.Но я не думаю, что все это предопределено, и поэтому нам следует ждать «правильных» ответов. Я верю, что Бог находится в отношениях с нами и будет предлагать нам вещи, когда мы демонстрируем желание создать лучший мир — когда мы действительно ищем, что проявляется в нашем поведении ».

Может быть, вместо того, чтобы беспокоиться о попытках выяснить, какую конкретную работу мы должны делать, мы можем сосредоточиться на поиске способов использования наших навыков, желаний, талантов, знаний и способностей для создания добра. .В роли старейшины Тодда. Д. Кристоферсон учил: «Я знаю, что помимо желания Его помощи, мы должны приложить усилия, покаяться и выбрать Бога, чтобы Он мог действовать в нашей жизни. . . . Я призываю просто взять на себя ответственность и приступить к работе, чтобы Бог мог помочь нам с чем-то »(Тодд Д. Кристоферсон,« Бесплатно навсегда, действовать для себя », Генеральная конференция, октябрь 2014 г.).

Свинец изображение от Shutterstock

6 самых безумных и ужасающих из всех времен

В греческой мифологии было 12 главных богов, более 300 — в скандинавской мифологии и более 2000 поклонялись в Древнем Египте.Мы сузили этот список до шести самых безумных и ужасающих божеств всех времен.

Попадите на изнанку любого из этих богов и богинь, и вы в значительной степени обречены. Узнайте о них больше, и вы поймете, почему.

Мифологические боги: Локи

Wikimedia Commons, Локи

Скандинавский: Бог-обманщик
Родители: Фарбаути и Лауфей
Супруга: Ангрбода (также Сигюн и Свагилфари)

Локи — своего рода загадка в скандинавской мифологии, так как многие источники резко различаются в пересказе его истории.

По некоторым данным, он помогает богам. В других он пытается вызвать как можно больше проблем.

Вне зависимости от того, благоприятно это изображение или нет, Локи всегда идентифицируют как обманщика и оборотня.

Сын двух гигантов, он обманом превратился в божество. Когда строился Асгард (дом норвежских богов), пришел Локи и предложил свои услуги Одину (королю богов) и его сыну Тору (богу грома).

У асгардцев закончились деньги на продолжение строительства Асгарда, поэтому Локи предложил нанять гиганта, чтобы тот построил его для них.В качестве оплаты великан попросил солнце, луну и богиню Фрейю.

Боги думали, что это показалось немного большим для простой строительной работы, но Локи заверил их, что гигант никогда не завершит работу вовремя, особенно в одиночку, и тогда сделка будет расторгнута, и Фрейя будет в безопасности.

Wikimedia Commons Локи и Сигюн (1863)

К сожалению, у гиганта был спутник — невероятно сильный жеребец Свагилфари, который помогал строить город в точном соответствии с графиком.

Боги забеспокоились, но Локи придумал еще один план.

Чтобы отвлечь жеребца, он превратился в прекрасную кобылу и увел Свагилфари в далекий лес. Именно тогда Локи, все еще в форме кобылы, забеременела.

Гигант не завершил свою работу в отведенное время, и Локи вернулся к Одину и Тору, успешно построив город и родив восьминогого жеребца по имени Слейпнир. Он подарил Одину своего детеныша-паука и вуаля! .Это все, что нужно, чтобы стать богом.

Wikimedia Commons Локи ест жареное сердце (1911)

Боги и богини Древнего Рима

Римская империя была преимущественно политеистической цивилизацией, что означало, что люди признавали и поклонялись множеству богов и богинь. Несмотря на присутствие в империи монотеистических религий, таких как иудаизм и раннее христианство, римляне почитали несколько божеств. Они считали, что эти божества сыграли роль в основании римской цивилизации и что они помогали формировать события жизни людей на повседневной основе.Римляне были верны богам как в общественных местах, так и в частных домах. В то время как римское государство признавало главных богов и богинь, украшая общественные здания и фонтаны их изображениями, семьи, поклоняющиеся дома, также уделяли особое внимание божествам по своему выбору.

Боги и богини греческой культуры оказали значительное влияние на развитие римских божеств и мифологии. Из-за географического положения Рима его граждане часто контактировали с греческими народами, которые расширили свои территории до Итальянского полуострова и Сицилии.По мере того как Римская республика становилась все более известной, она приобрела эти греческие территории, передав их под управление Римского государства. Римляне переняли многие аспекты греческой культуры, немного приспособив их к своим потребностям. Например, многие боги и богини греческой и римской культур обладают схожими характеристиками. Однако эти божества были переименованы и фактически переименованы в римском контексте, получив имена, отличные от их греческих аналогов.

Главными богами и богинями в римской культуре были Юпитер, Юнона и Минерва. Юпитер был богом неба, который, как верили римляне, руководил всеми аспектами жизни; Считается, что он произошел от греческого бога Зевса. Юпитер также сосредоточился на защите римского государства. Военные командиры воздавали должное Юпитеру в его храме после победы в битве.

Юнона была женой и сестрой Юпитера. Она напоминала греческую богиню Геру тем, что особенно внимательно следила за женщинами и всеми аспектами их жизни. Минерва была богиней мудрости и ремесла.Она наблюдала за школьниками и мастерами, такими как плотники и каменщики. Минерва считается эквивалентом богини Афины, греческой богини мудрости.

Другие римские боги и богини, адаптированные из греческой культуры, включают Венеру, которая обратилась к Афродите, богине любви; Нептун, морской бог, вдохновленный греческим богом Посейдоном; Плутон, правивший римским подземным миром, как бог Аид в греческой культуре; Диана, римская богиня охоты, у которой был греческий аналог в Артемиде; и Марс, бог войны, созданный по образцу греческого бога Ареса. Подобно тому, как греки повлияли на римскую культуру, римляне вдохновили культурное развитие более поздних обществ. Возможно, вы уже заметили, что многие планеты в нашей солнечной системе были названы в честь римских божеств.

У Рима действительно были свои боги и богини, происхождение которых не восходит к греческой культуре. Например, Янус был богом с двумя лицами, который представлял дух проходов, таких как дверные проемы и ворота. Январь назван в честь Януса, и считается, что он руководит началом.Сыном Януса был Тиберин, бог реки Тибр, протекающей через город Рим.

Согласно римской мифологии, боги приложили руку к основанию самого города Рима. Марс, бог войны, и весталка по имени Рея Сильвия были родителями мальчиков-близнецов, Ромула и Рема. Весталкам не разрешалось жениться или рожать детей, вместо этого они должны были посвятить свою жизнь служению Весте, богине домашнего очага.

Говорят, что царь Амулий приказал бросить близнецов в реку Тибр в наказание Реи Сильвии за нарушение обета безбрачия. К счастью, мальчиков спасла из реки волчица. Она помогала растить их, пока местная пара не усыновила их.

Когда мальчики выросли, они стали важными членами общества. Они свергли царя Амулия и вместе работали над созданием нового города. Однако в более позднем споре о городе Ромул убил своего брата Рема. Ромул назвал город своим именем, назвав его Римом (или Roma ).

Присутствие и влияние богов и богинь были неотъемлемой частью жизни в римском государстве.Люди Рима строили храмы своим богам и соблюдали ритуалы и праздники, чтобы почтить их память. Любые благоприятные или неблагоприятные обстоятельства в римской жизни могли быть связаны с настроением определенных богов, поэтому люди также делали подношения богам в знак благодарности или в попытке унять свой нрав. В отличие от многих монотеистических религиозных или духовных традиций, римские боги считались мало заботящимися о морали римского народа. Скорее, их главная забота заключалась в том, чтобы отдать дань уважения посредством очень специфических ритуалов.