Рисунки украшения – Как нарисовать украшение карандашом поэтапно

02.07.2020 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное

Как нарисовать украшение карандашом поэтапно


Как нарисовать украшение.

Здравствуйте, друзья! В этом уроке вы узнаете, как нарисовать украшения поэтапно карандашом. Как вы понимаете, украшения могут быть самыми разными, и я просто физически не смогу затронуть все из них в одном уроке рисования, поэтому я выбрала всего четыре украшения, которые мне нравятся больше всего. Итак, здесь мы разберемся, как начинающему нарисовать:

  • Корону
  • Кольцо
  • Колье
  • Сережки

Мы нарисуем каждое из этих украшений согласно списку, а рисование каждого объекта я разобью на простые шаги, чтобы вам было проще и понятнее. Ну что же, давайте начнем рисовать.

Рисуем корону

Каждая девочка мечтает стать королевой или, по крайней мере, принцессой. Но какая же королева без короны? Любую нарисованную девушку вы можете превратить в королеву, всего лишь дорисовав ей корону. Так как же это сделать?

Шаг 1

Для того, чтобы нарисовать такое украшение, как корону, нам потребуется заняться основой. Для базы нам нужны две горизонтальные линии, соединенные по бокам. От углов этой конструкции проводим две наклоненные в разные стороны линии, а от середины линия должна быть прямой. Убедитесь, что у вас получилось так, как на рисунке ниже.

Шаг 2

Теперь нам нужно соединить края линий зигзагообразными линиями, вот так.

Шаг 3

Под этой линией проводим точно такую же.

Шаг 4

Теперь, когда корона почти готова, нужно ее украсить. Я остановилась на драгоценных камнях. Рисуем один большой драгоценный камень посередине, и два маленьких по бокам.

Шаг 5

Стираем лишние линии под камнями и соединяем их края с углами зигзагов.

Вот что у вас должно получиться. Вы можете украсить корону так, как пожелаете – добавить узоры, украшения или камушки и раскрасить по своему желанию.

Рисуем кольцо

Итак, мы переходим к рисованию следующего украшения. На этот раз – кольцо.

Шаг 1

Для того, чтобы нарисовать кольцо поэтапно, нам нужно начать с рисования его формы. Кольцо, как известно, круглое, поэтому рисуем два вот таких овала.

Шаг 2

Чтобы нарисованное кольцо выглядело объемным, нарисуем вот такую линию.

Шаг 3

Кольцо нужно обязательно дополнить драгоценным камнем. Сначала рисуем его основу правильной формы.

Шаг 4

А потом соединяем углы основы прямыми линиями с кольцом.

У вас должно получиться вот так.

Рисуем колье или ожерелье

Вот где действительно настоящий простор для фантазии, так это с рисованием колье. Вы можете нарисовать просто обычную цепочку с подвеской, или огромное многоярусное ожерелье, решать только вам. Я нарисую простую цепочку с интересным сердцем с крыльями.

Шаг 1

Для начала нарисуем форму колье. Если вы рисуете это украшение на шее, учитывайте ракурс и положение тела.

Шаг 2

Я начинаю рисовать цепочку из точек по краям линии.

Шаг 3

Ближе к середине я рисую широкие колечки, которыми цепочка будет соединяться с главным элементом украшения.

Шаг 4

Посередине, в самом низу, начинаем рисовать сердце с двумя колечками по краям.

Шаг 5

Соединяем сердце и цепочку крылышками.

У вас должно получиться вот так. Теперь можно раскрасить, а можно оставить так, как есть.

Рисуем сережки

Вы можете нарисовать сережки любой формы, Мы же будем рисовать длинные сережки с бусинками и подвесками. Если у вас получится нарисовать такое украшение, то и любые другие не станут для вас проблемой.

Шаг 1

Рисуем основу – два круга и длинные линии сверху.

Шаг 2

Сверху по линии рисуем крючки и три бусинки.

Шаг 3

Стираем лишние линии.

Шаг 4

Рисуем украшение в середине круга. Можно раскрашивать

У вас должно получиться вот так.

Итак, урок рисования для начинающих подошел в концу, я надеюсь, что вам понравилось, и вы научились рисовать украшения карандашом поэтапно.


www.lessdraw.com

Эскизы украшений. Как рисовать и как применять. Делюсь своим опытом.

Доброго времени суток, дорогие!

Очень часто обращаются заказчики с просьбой сделать украшение (колье или браслет), но они не знают чего точно хотят.

Бывало у Вас такое. Думаю, да.

Сегодня я расскажу Вам:

  1. О важности эскиза работы при индивидуальном заказе.
  2. О том, как нарисовать красивый эскиз.
  3. Как применить эскиз в деле.

Итак, начнем.

Зачем мне эскиз. Или как эскиз влияет на заказы.

Мастера порой не отдают предпочтение эскизам. С недавнего времени я стала практиковать рисование эскизов украшений перед тем, как собираюсь их сделать.

Это не только заказные украшения, но и личные. Хотя заказные в особенности.

Вспомните одну из ситуаций, которая наверняка у Вас, мастерицы, была, когда обращается к Вам заказчик с желанием сделать заказ на браслет.

Что Вас интересует в первую очередь? Какая форма броши, цвета, материалы и т.д.

А если заказчик далек от этой бисерной темы и совсем не знает, что хочет. Что тогда? На помощь приходит эскиз.

Наверное, не каждый из нас художник, но нарисовать примерное изделие могут все.

Зачем нужен эскиз работы? Именно для того:

  • чтобы помочь заказчику определиться с формой и размерами изделия.
  • чтобы не было претензий от заказчика после окончания работы о том, что «совсем не так он себе это представлял».
  • для облегчения работы Вам, мастерицы. Глядя на эскиз, Вы стремитесь сделать максимально похожее, о чем договорились с заказчиком.

А рисовать то я не умею.

Да, я тоже думала, что не умею рисовать. Но стоило попробовать сделать эскиз одного украшения, другого, третьего – этот процесс затягивает.

Иногда я рисую просто так, потому что в голове есть идея, которую не хочется упустить. А потом, перелистывая старые зарисовки, натыкаешься на гениальной формы колье. И рождается шедевр.

Совет для тех, кто совсем не знает, как рисовать эскиз: Рисуйте на тетради в клеточку.

Клетка поможет Вам сориентироваться по расстоянию материалов друг от друга, сделать эскиз симметричным.

Я сама начинала так. Вот некоторые зарисовки из старенького так сказать.

И готовый браслет по этому эскизу.

Позже я перешла на лист в линейку.

Вот эта мороженка в деле.

И еще одна зарисовка – брошь-помада.

 

Потом и вовсе приловчилась рисовать на чистом листе.

Хотя скажу, что на листе в клетку удобнее всего. Рисунок получатся более ровным.

Еще один совет: Как сделать эскиз симметричным.

Вы рисуете одну половинку изделия, например, браслет. Складываете лист пополам (по центру изделия) и вырезаете. Разворачиваете и вуаля, симметричный эскиз у Вас в руках.

Останется только дорисовать внутренние материалы, и совместить их расположение.

Нарисовала и что с ним делать.

И вот, эскиз у Вас в руках, с заказчиком или с самим собой согласовано, остается дело за малым – сделать украшение.

Сложного в использовании эскиза ничего нет.

Вырезаете эскиз, прикладываете его к основе (фетр, кожа, флизелин), обводите и приступаете к работе.

Кстати, вот готовая брошь-птичка.

Как же быть с рисунком, который не по контуру, а внутри украшения? Возьмем иголку или шило и пройдемся им по основным элементами (сделаем дырочки).

Потом фломастером, лучше маркером, заполняем эти самые дырочки. Убираем эскиз и фломастер все прекрасно обвел и нарисовал на основе.

Теперь можно вышивать.

Вот такие не сложные хитрости и знания по составлению эскиза украшения помогут Вам добиться идеального согласования с заказчиком.

А что самое приятное – эскиз остается у Вас навсегда. Сохраните вырезку и используйте эскиз не один раз. Это Ваше творчество.

Сегодня я рассказа о важности эскиза украшений, о том, как эскиз нарисовать и как использовать.

Подписывайте на обновления, будьте в курсе обновлений и новинок. Пока, пока. 

С Уважением, Виктория Костоварова.  

Самые читаемые статьи:

biser-mania.ru

Более 500 эскизов ювелирных украшений.

Если вы хотите заказать эскиз эксклюзивного ювелирного изделия, обратитесь, пожалуйста, к художнику-дизайнеру.

Кому пригодятся эскизы ювелирных изделий.

На данной странице собраны эскизы ювелирных изделий с открытых источников интернета, все авторские права принадлежат их авторам. Мы не преследовали коммерческих целей при создании этой фотогалереи, а создана она исключительна для того что бы собрать все зарисовки украшений на одной странице. Так как все существовавшие да этого ресурсы с карандашными зарисовками не отвечают в полной мере на запрос. И содержат до 10 эскизов на один вид изделий.
Мы планируем развивать данную галерею. И вы можете помочь нам в этом, отправив эскиза ювелирных изделий: колец, перстней, печаток, колец, кулонов, подвесок, крестов, иконок, знаков зодиака, браслетов, запонок, брошей, заколок, колье, ожерелья, пирсинга, портсигаров и прочего, на почту [email protected]. Туда же советуем направлять свои письма правообладателям данных эскизов, с требованием убрать принадлежащие им изображения с сайта. Спасибо.

 

Ювелирные изделия, эскизы

Итак, кому пригодятся данные эскизы:

  • Кто ищет свой определенный стиль, не линейное производство ювелирных заводов,
  • Помочь сориентироваться в создании пропорций ювелирных изделий, для того что бы самому нарисовать эскиз,
  • Кто ищет подборку эскизов для своего клиента, можно перерисовать или показать эти,
  • Тот кто любит эскизы карандашом,
  • Клиентам ювелирных мастерских, ведь большинство набросков тут не сделаны единожды, под заказ,
  • Кто учиться создавать украшения по эскизам.

Как нарисовать ювелирное украшение самому.

Как нарисовать эскиз ювелирного украшенияВнимательно изучите изделия, что вас интересует в данный момент? Будь то кольцо, ожерелье, серьги или браслет. Определились, изучили изделие которое хотели нарисовать? Пусть это не совсем то что вам надо, пусть совсем не то. Но вы и не должны после изучения какого то супер курса уроков рисования сразу же создать шикарный эскиз украшения. Вам сперва нужно разыграть воображение, изучить пропорции. Это первое что вам понадобиться при создании эскиза.
Так что у меня такое предложение:

  1. Распечатайте и обведите рисунок,
  2. Положите эскиз перед собой и попробуйте срисовать 1в1 на чистом листке бумаги,
  3. Срисуйте украшение внеся свои изменения,
  4. Попробуйте срисовать в другом ракурсе, без изменений,
  5. Нарисуйте в другом ракурсе со своими изменениями,
  6. Создайте свой эскиз.

Больше изучайте строение, даже кузнец не имеющий художественного образование, перед ковкой птицы или зверя какого. Должен знать строение его тела. Конечно, сейчас мы живем в мире компьютерного прогресса и можно создать эскиз в 3-d программе, а потом вырастить восковку на 3-d принтере и отлить по ней. Но эскиз от руки не только гораздо приятней будет видеть вашему клиенту, но и быстрей в создании. Если, конечно, вы сами научитесь рисовать.

Плюсы ручной графики:

  • Быстро,
  • Людей всегда притягивают эскизы от руки,
  • Рисовать можно в любом месте, в любое время,
  • Бесплатно (я имею в виду что не нужно покупать программ),
  • Умение рисовать говорит о творческих способностях ювелира.

Минусы:

  • Для выращивания модели нужно будет создать вновь на компьютере,
  • Новый эскиз на каждый ракурс, компьютерную модель можно крутить как угодно,
  • Сложно выделить цвета.

Что есть в нашей галереи фото.

Эскизы ювелирных изделийСреди эскизов можно встретить:

Кольца с различными вставками, камнями: бриллиант, топаз, рубин, аквамарин, цитрин, раухтопаз, гранат, изумруд, феанит, опал, бирюза, жемчуг, агат, циркон, кварц и другие. Печатки, перстни из золота, серебра, платины. Да из чего угодно, хоть из меди. Это эскиз и изделия можно выполнить практически из любого цветного металла.
Серьги и кулоны, подвески, иконки, крестики, знаки зодиака и другое. С различными камнями.
Ожерелье и колье из белого, красного, желтого золота. Авторские, эксклюзивные варианты.
Браслеты с различными вставками, любой комбинацией камней и звеньев.
Прочее: нагрудные украшения, заколки, ордена, брошь и много другое.

Благодарим за возможность разместить данную подборку на этом сайте мастерскую Художественной Ковки.

reyri.ru

Как научиться рисовать ювелирные эскизы без ошибок?

Если ювелир делает все сам, от эскиза до готового изделия, то и все проблемы на каждом этапе он тоже решает сам с собой. Но чтобы стать таким мастером, нужно потратить не один год на освоение профессии ювелира, и научиться прекрасно владеть всеми навыками на каждом этапе. Во-первых, это не все могут, а во-вторых, такая работа требует постоянного переключения с одного вида деятельности на другой, что не очень эффективно в рамках создания большого количества изделий (ювелирной коллекции или просто серии моделей). Даже если ювелир работает один над индивидуальным заказом, ему все-равно, время от времени приходится обращаться за помощью к профессионалам в своей области, либо просто брать на помощь других ювелиров для монтировки сложного изделия.

Чаще всего, для более эффективной работы, собирается команда художников, дизайнеров, проектировщиков, ювелиров, 3D модельеров и т.д., где каждый выполняет свою задачу, а менеджер контролирует процесс и переход от одного этапа к другому. И по статистике, больше всего проблем возникает как раз при переходе от дизайна к проектированию, когда требуется представить окончательную форму изделия и согласовать ее с конструкцией. На этом этапе изделие претерпевает наибольшие изменения и правки, поскольку именно в этот момент происходит переход из плоскости в 3D.

Если дизайнер – профессионал, то он может сразу увидеть будущую форму изделия в объеме, и без труда изобразит изделие на эскизе с нескольких видов так, что несоответствия будут минимальны или незначительны. Но даже профессиональный дизайнер может легко запутаться в сложном переплетении линий своей идеи, если изделие получается объемным и сложным. Тогда на помощь ему приходят различные материалы для макетирования: клей, бумага, пластилин, проволока и Бог знает что еще. Дизайнер пытается построить общую форму изделия, чтобы в последствии перенести ее на бумагу в нужном масштабе, и соблюсти соответствие видов. Но обычно, ювелирные изделия имеют довольно маленький размер для удобного макетирования. Самым крупным изделием, пожалуй, является диадема или колье, но даже они содержат большое количество мелких деталей. Приходится увеличивать макет в масштабе, а затем уменьшать для переноса на эскиз.

Такое макетирование ювелирного изделия в качестве фор-эскиза — очень старый способ, и им, конечно же, нужно пользоваться для разработки и приведения видов в соответствие. Однако, точность такого метода далека от идеала, и не позволяет увидеть как будут располагаться отдельные мелкие детали на изделии. К тому же, такой макет легко может сломаться или исказиться. Поэтому приходится искать другие, более современные способы ювелирного макетирования

j-design.pro

Как нарисовать украшение карандашом поэтапно

Кто из особ женского пола равнодушен к украшениям? Таких нет! Согласны? Ведь в каждой девочке живет будущая женщина. А каждая женщина в силу своей природы очень любит украшения. Золото, серебро, драгоценные и полудрагоценные камни…и просто качественная бижутерия способны надолго поднять настроение и улучшить женское самочувствие.

Искусные мастера изготавливают прекрасные ювелирные украшения: колье, цепочки, подвески, серьги, кольца. И много чего другого. Встречаются поистине шедевры ювелирного искусства, предметы роскоши и показатели достатка владелицы того или иного украшения. Мы даем вам несколько вариантов рисования различных типов украшений в этом уроке. Здесь и серьги, и цепочка с подвеской, и колье с кулоном. Давайте рисовать и представлять в реальности эти великолепные предметы мечты каждой девушки и женщины.

Этап 1. Вначале рисуем один вариант сережек. Проводим окружности одинакового диаметра. В низу их отмечаем кружки и небольшие капельки. Затем к этим капелькам пририсуем еще маленькие кружки и большие капли. А в окружностях строим восьмиугольники — будущие драгоценные камни. Чертим в них по две косые линии. Потом в восьмиугольниках рисуем много-много граней камня. По кругу отмечаем множество маленьких кружочков. В конце раскрашиваем серьги. Они золотого цвета, камни — изумруды — зеленого с бликами. А подвески внизу нежного молочного цвета.

 

Этап 2. Теперь рисуем вариант сережек — гвоздиков. Вначале показываем два круга одинакового диаметра. Потом к ним пририсуем основание столбиков и сами столбики.На столбиках нарисуем застежки-фиксаторы, которые не дают обычно упасть из мочек ушей. Добавим блики в круглые жемчужинки. Раскрасим их в бело-молочный и нежно-желтый цвета. Это жемчужные сережки в золоте.

 

 

Этап 3. Рисуем золотую подвеску на участке цепочки. Сперва рисуем овал. Затем к нему добавим спереди узор плавную линию и держатель подвески сверху. Закруглим узор по овалу вверх. Получилась как бы узорная петля. Дополним в держатель рисунок участка цепочки сверху. Потом уже все раскрашиваем поярче. Подвеска голубого цвета, металл — золото — желтого цвета. Нарисуйте еще световые отблески на металле и камне, чтобы она правдоподобно заиграла на свету.

 

 

Этап 4. Многослойная цепочка с кулоном. Рисуем немного неровный овал. Затем по этому овалу показываем звенья цепочки в несколько слоев. Внизу дополним петелькой для кулона, а затем и сам кулон в виде сердечка. В сердечке изобразим много-много мелких округлых камешков. Раскрасим цепочку и кулон. Все мелкие детали этого рисунка показаны в подробностях в увеличенном виде.

 

 

Этап 5. И еще один вариант сережек. Это сережки-гвоздики с каплеобразными висюльками. Для них вначале делаем ложкоподобные фигурки, к которым спереди пририсуем колечки, а сзади держатели-фиксаторы. Дополним ножки-столбики и снизу каплеобразные подвески. В частях сережек добавим границы световых бликов. В конце раскрасим сережки в однотонных золотистый цвет, но не забывайте про игру света и тени.

 

ПОХОЖИЕ УРОКИ

vserisunki.ru

Рисунки хной — богатое украшение. – Ярмарка Мастеров

Искусство рисунков на теле известно уже давно. Еще в древности люди разукрашивали себя, чтобы обозначить свою принадлежность к какому-то племени, напугать противника. Сейчас назначение рисунков совершенно другое – это искусство, украшение.

В Индии татуировки из хны называются «Менди» (Mehndi).На арабском Востоке роспись хной называется просто «хна» — «Хенна» (Henna). Она появилась 5000 лет назад. В исламе запрещено изображение людей и животных, поэтому арабские женщины предпочитают крупные растительные узоры, цветы и переплетающиеся листья.

Это совсем не татуировки, это всего лишь узор, нарисованный обыкновенной хной.

Этот узор на свадьбе имеет большое значение! Чем богаче, изысканнее, утонченнее узор на руках и ногах, тем красивей считается невеста и тем богаче будет жизнь с ней, и не только в материальном плане.

Рисунок держится до трёх
недель и, в зависимости от добавок, обладает тёмно-красным или чёрным
оттенком.

Сейчас этнические украшения в большой моде, так почему бы не украсить себя изысканным рисунком?

Новичкам лучше попробовать сделать простой узор на щиколотке, предплечье, животе. При
некотором навыке можно будет делать более сложные и изысканные узоры.

Татуировка из хны подходит тем, кто хочет проявить свою индивидуальность определенным узором, который может сравниться с непревзойденным макияжем, они подходят даже к вечернему платью, главное мастерство художника или удачно подобранный трафарет для тату хной.

Преимуществом татуировок из хны в том, что на вашем теле не будет царапин, и вы не будете ощущать боль. Вам потребуется всего два часа, прежде чем вы покажете другим свое новое тело. Обычное тату создается на всю жизнь, и избавиться от него очень сложно и болезненно, а тату хной вы сможете менять очень часто.

Я собрала фото и рисунки для росписи хной, которые вы можете применить или придумать свой!

Удачного просмотра!)

www.livemaster.ru

Как нарисовать украшения поэтапно | Хорошие уроки

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать украшения по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок «Как нарисовать танк» — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать украшения нам может понадобиться:

Поэтапный урок

Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на украшения всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок «Рисуем яблоко». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.

При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.

Создайте новое изображение размером 500x500px. Заполните изображение любым цветом, который нравится.

Возьмите инструмент «Кривые» и нарисуйте форму будущего украшения. Я выбрал такую форму:

Создайте новый слой. Поменяйте цвет переднего плана на оранжевый и в панели настроек инструмента «Кривые» нажмите кнопку «Обвести по контуру». В открывшемся окне задайте толщину линии 3 пикселя. После применения должна получиться фигура, подобная рисунку ниже.

На золото мало похоже, нужно придать объем. Объем будем придавать с помощью фильтра «Рельеф» (Фильтры — Карта — Рельеф). В открывшемся окне выберите в пункте «Карта рельефа», выберите слой, к которому будете применять рельеф. Вы можете использовать настройки как на рисунке ниже, но можете и поэкспериментировать.

В результате должна получиться объемная проволока. Она тоже на золото мало похожа, но ее цвет потом можно будет исправить с помощью инструментов управления цветом.

Используя те же приемы, добавьте на свое украшение еще деталей на новом слое.

Создайте новый слой и расположите его между фоновым слоем и слоями с проволокой. Возьмите инструмент «Свободное выделение» и выделите всю область цветка. Залейте слой зеленым цветом и примените фильтр «Шум RGB» (Фильтры — Шум — Шум RGB) со стандартными настройками.

С помощью фильтра «Шум RGB» я облагородил и фон. Еще я сделал одни слой выше фона, залил его черно-белым линейным градиентом, задал для этого слоя режим смешивания «Перекрытие» и уменьшил непрозрачность.

Продолжаем работать с градиентами. Создайте слой между зеленой подложкой и проволокой. С помощью инструмента «Свободное выделение» выделите одну замкнутую часть в проволоках и залейте ее линейным градиентом под названием «Brushed Aluminium». Снимите выделение (Выделение — Снять) и повторите те же действия с другими замкнутыми областями украшения.

Нашим проволочкам не хватает объема. Это мы будем исправлять с помощью теней. Если у вас не один слой проволочек — склейте все их слои и продублируйте получившийся. Зайдите в Цвет — Яркость-контрастность и максимально уменьшите яркость слоя. Примените к нему фильтр «Гауссово размывание» (Фильтры — Размывание — Гауссово размывание) со стандартными настройками и переместите под слой проволочек.

Настало время добавить алмазы в оправу. Алмазы я нашел в интернете, можете тоже поискать — там их много. Расставьте алмазы так, как вам нравится.

Теперь у нас практически все готово, но наше украшение не отбрасывает тень. Переходим к слою с зеленой подложкой и применяем фильтр «Отбрасываемая тень» (Фильтры — Свет и тень — Отбрасываемая тень) со стандартными настройками. После срабатывания фильтра должен появиться еще один слой под подложкой, передвиньте его, чтобы получить более реалистичную тень.

Добавим света для красоты. Свет будем добавлять в середину украшения, ведь там больше всего алмазов. Сведите все слои (Изображение — Свести изображение). Перейдите к фильтру «Градиентная вспышка» (Фильтры — Свет и тень — Градиентная вспышка). В окошке предпросмотра расположите вспышку посередине украшения и поиграйте с настройками, можете выбрать другой тип вспышки.

Вот вы и узнали как нарисовать украшения, надеюсь было интересно и познавательно. Теперь можете обратить внимание на урок «Как нарисовать избушку» — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.

plusphotoshop.ru

Comments
Leave Comment