Рисунки для лд для срисовки для девочек: картинки для срисовки для девочек 9 лет: 8 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках


04.12.1970 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

девушка милые рисунки для лд

милые картинки для срисовки. можно использовать для своих записей в личном дневнике легкие рисунки.

Idei Dlya Lichnogo Dnevnika Ld Risunki Devushki Risunki

красивые рисунки для срисовки в личный дневник.

девушка милые рисунки для лд. милые картинки для личного дневника это отличный вариант иллюстраций для личного дневника. скажу по секрету что у меня есть картинки для личного дневника для срисовки на любой вкус и цвет а также под любое настроение для девочек 10. в нашей подборке много картинок под любое твое настроение а нарисовать их можно и красками и карандашами и фломастерами.

цветные и черно белые картинки для срисовки для девочек карандашом. интересные милые картинки для девочек нарисованных простым карандашом как найти нужную картинку идеи для 7 8 9 10 11 12 лет. красивые картинки для лд 47 фото сегодня стало модным особенно среди девушек вести личный дневник.

красивые рисунки для срисовки в лд. большой выбор интересных картинок нарисованных простым карандашом для срисовки в личный дневник. рисунки для срисовки карандашом для начинающих.

красивые рисунки для девочек для срисовки онлайн. так можно записывать все что произошло в течение дня делиться своими мыслями писать. следующая статья картинки для лд милые.

нет большой разницы чем именно рисовать ведь главное конечный результат. если ты ищешь картинки для лд для срисовки то ты мой друг попал куда нужно. простые узоры косички милые прикольные.

милые легкие простые срисовки для девочек на сайте картинки для срисовки рф. идеи подойдут для новичков и профи. срисовывать милые рисунки можно с помощью различных материалов для творчества.

они будут выглядеть ничуть не хуже сложных больших картинок для лд для срисовки. красивые рисунки для личного дневника. лд это не просто личный дневник это сокровище которое девочки хотят украсить самыми красивыми и прикольными картинками.

Krasivye Kartinki Dlya Ld 47 Foto 2020 Risovanie Devushek

Keep A Sketchbook And Have Fun Artbuki Risunki Hudozhestvennye

Kartinki Dlya Lichnogo Dnevnika Dlya Devochek Skachat Besplatno V

Pin Ot Polzovatelya Zeynep Kilic Na Doske Kiz Risunki Devushki

Krasivye Kartinki Dlya Ld 47 Foto Risunki Znamenitostej

Idei Dlya Ld Risunki Devushek 11 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Ochen Legkie Risunki Karandashom Krasivyh Devushek Dlya Srisovki 38

Idei Dlya Ld Risunki Devushek 18 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Fashion Illustration Speed Painting With Ink Risunki Milye

Idei Dlya Lichnogo Dnevnika Ld Risunki Devushki Milye Risunki

Idei Dlya Ld 2 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks Kartinkah

Kartinki Dlya Srisovki Poisk V Google Risunki Devushki Risunki

Kartinki Dlya Srisovki Devushki 68 Tis Zobrazhen Znajdeno V Yandeks

Kartinki Po Zaprosu Krutye Chyorno Belye Kartinki Dlya Ld S

Kartinki Po Zaprosu Foto Dlya Ld Dlya Srisovki S Izobrazheniyami

Kartinki Dlya Ld Devushka Poshuk Google Vdohnovlyayushie Kartinki

Idei Dlya Lichnogo Dnevnika Ld Risunki Devushki

4 Cute Tumblr Portrety Devochek Risunki Devushki Modnye

Idei Dlya Ld Risunki Devushek 14 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks


Картинки и рисунки для срисовки в ЛД для девочек

На этой странице вы найдете очень прикольные и красивые рисунки для срисовки в ЛД для девочек. Личный дневник — отличная вещь, в которую девочки записывают множество событий из жизни, в этой подборке мы предлагаем вашему вниманию прекрасные картинки для его оформления.

Для того, чтобы скачать картинку, нужно нажать на неё ПКМ и выбрать пункт меню «Сохранить как…»

Затем при помощи дата-кабеля, Bluetooth или инфракрасного порта загрузите её себе на телефон.

Смотрите также — Новый год 2019 картинки и рисунки для срисовки — милая сборка
Смотрите также — Красивые и прикольные зарисовки в личный дневник — подборка рисунков

Это интересно:

  • Красивые и прикольные зарисовки в личный дневник — подборка рисунков
  • Няшные и милые картинки, рисунки для срисовки в личный дневник
  • Красивые и интересные распечатки для Личного дневника — подборка
  • Лёгкие рисунки для срисовки в скетчбук, личный дневник или блокнот
  • Самые прикольные и классные распечатки для ЛД — коллекция
  • Картинки для срисовки не очень сложные и простые — подборка
  • Красивые картинки для срисовки из аниме «Бездомный Бог» — сборка
  • Красивые и прикольные картинки, рисунки гор для срисовки — сборка
  • Простые и легкие рисунки, картинки для срисовки карандашом — сборка
  • Милые и няшные картинки еды, продуктов и вкусняшек — подборка

лд любовь картинки для срисовки

чувство любви покоряет всех и это в полной мере передают красивые рисунки. они будут выглядеть ничуть не хуже сложных больших картинок для лд для срисовки.

Idei Dlya Ld Kartinki Dlya Srisovki Podelki Iz Knig Milye Risunki

красивые картинки для срисовки про любовь.

лд любовь картинки для срисовки. мы собрали подборку где расположены рисунки для срисовки про любовь. любовь прекрасная тема для творчества. картинки для лд для срисовки у нас на сайте вам точно понравятся.

большой выбор изображений на любой уровень подготовки. любимые персонажи и просто красивые рисунки ждут вас. для срисовки легкие и красивые картинки 11729 представляем вашему вниманию идеи и фото примеры рисунков для срисовки в личный дневник для девочек и мальчиков.

прикольные картинки для срисовки для лд 5638 самая большая подборка идей как украсить личный дневник девочке. милые легкие простые любовные срисовки для девочек и мальчиков на сайте картинки для. красивые рисунки про любовь для срисовки онлайн.

именно поэтому в нашей коллекции для срисовки про любовь собраны самые красивые и интересные варианты на любой вкус и к любому случаю. для наших художников мы сделали подборку где расположены картинки для срисовки про любовь. картинки про любовь одни из самых популярных.

цветные и черно белые картинки для срисовки о любви карандашом. легкие прикольные рисунки нарисованные простым карандашом. можно использовать для своих записей в личном дневнике легкие рисунки.

картинки для срисовки аниме любовь 51 фото рисунки аниме парочки для срисовки 20 фото рисунок карандашом мужчина и женщина любовь 31 фото рисунки для срисовки любовь боль 19 фото. проявление привязанности позволяет изобразить прекрасные образы.

Novye I Luchshie Idei Dlya Lichnogo Dnevnika Dlya Devochek Svoimi Rukami

Kartinki Dlya Srisovki 19 Tis Zobrazhen Znajdeno V Yandeks

Rezultat Poshuku Zobrazhen Za Zapitom Risunki Karandashom Lyubov

Kartinki Po Zaprosu Legkie Srisovki Dlya Ld Risunok Edinoroga

Idei Dlya Lichnogo Dnevnika Ld Risunki Karakuli Risunok Keksa

Idei Dlya Ld Kartinki Dlya Srisovki Stranicy Dnevnika

Kartinki Dlya Srisovki Krasivye Lyogkie I Prikolnye Karandashom Dlya

Risunki Karandashom Dlya Srisovki Dlya Nachinayushih Risunki Serdca

Novye I Luchshie Idei Dlya Lichnogo Dnevnika Dlya Devochek Svoimi Rukami

Idei Dlya Ld S Izobrazheniyami Planirovshiki Risunki Karakuli

Novye I Luchshie Idei Dlya Lichnogo Dnevnika Dlya Devochek Svoimi Rukami

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 9 Tys Izobrazhenij

Fotografii Moj Lichnyj Dnevnik Vedenie Ld 14 Albomov Vkontakte

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 12 Tys Izobrazhenij

Srisovki Vsyo Dlya Lichnogo Dnevnika Ld Idei Dlya Ld Artbuki

Risunki Karandashom Dlya Srisovki Dlya Nachinayushih Risunki Podelki

Idei Dlya Ld Kartinki Dlya Srisovki Legkie 15 Tys Izobrazhenij

Idei Dlya Ld Kartinki Dlya Srisovki Lev Eskiz Risunki Artbuki

Krasivye Risunki Prostym Karandashom Srisovki Kartinki


рисовать карандашом девушек для личного дневника

срисовки для личного дневника — Поиск в Google | рисунки | Pinterest …

удивительно, красивые глаза, рисунок, девушка, губы, длинные волосы …

Картинки для срисовки девушки. Девушки карандашом для срисовки …

Как нарисовать девочку которая пьёт кофе ☕ . #девочка #кофе …

Картинки по запросу личный дневник как нарисовать девушку | дневник …

Рисунки карандашом для личного дневника для срисовки для девушек …

идеи для личного дневника рисунки: 36 тис. зображень знайдено в …

Как оформить личный дневник?

Личный дневник, картинки личного дневника: идеи оформления, записи …

Как нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно | рисунки в 2019 г …

Картинки для срисовки девушек

Идеи для личного дневника — ЛД | ВКонтакте | Для лд | Pinterest …

Картинки для срисовки в личный дневник. Красиво рисовать поэтапно

Картинки по запросу картинки для срисовки девушки карандашом | черно …

Рисунки карандашом для личного дневника для срисовки для девушек …

Идеи для лд: 2 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках | Для …

Картинки для срисовки девушек

Как нарисовать рисунки для личного дневника

Картинки для срисовки девушек

как нарисовать аниме девушку в полный рост карандашом поэтапно — 185 …

Рисунки для срисовки для девочек 10-12 лет (30 картинок)

Картинки с девушками нарисованные карандашом (37 фото) ⭐ Забавник

Прикольные рисунки для срисовки карандашом: легкие и простые

Как нарисовать глаза карандашом поэтапно | Выражение глаз рисование …

Картинки для срисовки девушек

РИСУЕМ ДЕВОЧКУ ДЛЯ ЛД / ЛЁГКИЕ ПРОСТЫЕ РИСУНКИ ДЛЯ ЛИЧНОГО ДНЕВНИКА …

Картинки для срисовки девушек

Картинки для срисовки в личный дневник. Красиво рисовать поэтапно

Картинки для срисовки девушек

идеи для личного дневника рисунки: 26 тис. зображень знайдено в …

Прикольные рисунки для срисовки карандашом: легкие и простые

Новые идеи для личного дневника 2018: рисунки по клеточкам и …

Картинки для личного дневника интересные

Картинки для срисовки девушек

Картинки для срисовки девушек

Рисунки для личного дневника красивые

Урок Рисования ✎ ДЕВУШКА В СТИЛЕ КОСМОС ✎ Как Научиться Рисовать …

Картинки для срисовки в личный дневник. Красиво рисовать поэтапно

Рисунки карандашом

Вы умеете красиво рисовать карандашами? Или пока еще учитесь …

Как украсить личный дневник: идеи для оформления для девочки

Как вести личный дневник! » Сайт для девушек и женщин — Мир для тебя

Картинки для срисовки девушек

Картинки для личного дневника черно-белые

Все рисунки карандашом поэтапно

Картинки для ЛД

Картинки для срисовки девушек

Картинки для срисовки в личный дневник. Красиво рисовать поэтапно

Рисунки для личного дневника красивые

Грустные рисунки для срисовки

Картинки для лд: оформление личного дневника

Милые картинки для срисовки в личный дневник

Картинки для личного дневника девочек для срисовки в лд

Картинки Для Личного Дневника Девушки

Картинки для срисовки пдд

Как нарисовать Леди Баг и Супер Кота карандашом поэтапно. Как …

Новые идеи для личного дневника 2018: рисунки по клеточкам и …

Новые идеи для личного дневника 2018: рисунки по клеточкам и …

Рисунки карандашом для личного дневника для срисовки для девушек …

Как нарисовать Сансет Шиммер из Девушек Эквестрии — YouLoveIt.ru

Красивые рисунки для срисовки поэтапно \u2014 pallcare.ru

Красивые девушки — картинки аниме для срисовки карандашом -15 фото …

Рисунки карандашом для личного дневника для срисовки для девушек …

Оформление личного дневника: рисунки по клеточкам, черно-белые и …

Личный дневник, картинки личного дневника: идеи оформления, записи …

Очень красивые рисунки карандашом #2 — YouTube

Рисунки по клеточкам — карандашом поэтапно

Картинки для срисовки девушки — Рисунки карандашом для срисовки девушки

Рисунки карандашом для личного дневника для срисовки для девушек …

Картинки для срисовки для девочек: личный дневник

Как легко нарисовать девушку — YouTube

Картины нарисованные девушек. Красивые и крутые картинки на аву для …

Рисунки для личного дневника красивые

Рисунки карандашом для личного дневника для срисовки для девушек …

Рисование: Как рисовать нос — YouLoveIt.ru

Новые идеи для личного дневника 2018: рисунки по клеточкам и …

Картинки Аниме Карандашом Красивые

Эскизы девушек карандашом \u2013 Девушка: рисунок карандашом

Срисовки для личного дневника: еда и напитки, раскрашиваем будни

Онлайн урок рисования Флаттершай (Девушки Эквестрии) — YouLoveIt.ru

Мой личный дневник / скрапбукинг — YouTube

Девушки карандашом (30 рисунков) \u2014 Не свисти

Рисунки для срисовки для девочек 10-12 лет (30 картинок)

Оформление личного дневника: рисунки по клеточкам, черно-белые и …

30 фото-идей для личного дневника, девочки 12 лет

Что такое личный дневник? Это дневник, в который записываются все важные события, происходящие в жизни, вся необходимая информация о друзьях. Дневник для девочки выступает в роли друга, с ним можно делиться самым сокровенным. Казалось бы, в век современных технологий, интернета, можно было бы забыть о бумажных дневниках, но это не так. Дневники, созданные собственными руками, до сих пор актуальны. Их удобно носить с собой, по особенному оформлять. Какими должны быть дневники? На этот вопрос сможет ответить только сам создатель. Ни один дневник не похож на другой, в нем много рисунков, фотографий, опросов, личные наблюдения и т.д.

Дневник как друг.

С дневником можно делиться самыми сокровенными тайнами, изложить на бумаге все, что беспокоит. Можно не волноваться о том, что кто то может тебя не понять. Дневник тебя выслушает и продолжит хранить тайну как самый верный друг.

Дневник как запоминалка.

Записывать цели, задачи на ближайшее время. Описывать события, связанные с этими задачами. Они вам постоянно будут напоминать об окончательном результате и послужат своего рода мотиватором.

Дневник как альбом.

Рисовать все, что хочется. Это лучше, легче, чем бесконечное количество букв. Рисование успокаивает человека и даёт возможность украсить страницы дневника по-особенному.

Дневник как ежедневник.

Можно описывать события каждого дня в самых мельчайших подробностях. Сохранять на листах самые счастливые моменты.

Дневник как анкета.

 

Можно придумать интересные вопросы для своих друзей и попросить по особенному на них ответить и украсить страницу всевозможными способами:наклейками, рисунками.

Дневник с пожеланиями.

Каждый человек, в особенности девочка, любит комплименты, хорошие высказывания в свой адрес. Можно давать свой дневник друзьям, чтоб они написали в нем свои пожелания, советы, рекомендации.
Дневник как альбом для фотографий.

У каждого из нас есть телефон, мы каждый день что то фотографируем. Снимки позволяют сохранять в памяти лучшие, нужные моменты жизни. Эти фотографии можно вклеить в дневник и пересматривать каждый день. Таким образом можно воспроизвести все события в жизни хозяина этого дневника.

Дневник с впечатления о прочитанной книге либо просмотрено фильме.

Можно выделить особенно значимые для вас места, цитаты, фразы участников события. Описываете поведение героев, попробуйте ставить себя на их место,жить жизнью героев, делать для себя выводы.

Может быть предложено много вариантов оформления дневника, но для вас он должен быть особенным. Ведение дневника это своего рода хобби, увлекательное занятие. Бумага сохранит все ваши эмоции, чувства,которые переполняют вас в определённый период жизни. Не зря этот дневник называется личным, в нем все вами мысли, переживания, о которых никто не узнает.

Post Views: 5 985

Картинки для девочек 11 лет для срисовки

​​

​картинки в такой ​все взрослые, даже не догадывались, что стоит за ​

​особых навыков рисования! Рисунки очень легкие, так что перерисовать ​изобразить полукруги, глубоко изогнутые вниз ​

​, ​можно найти разные ​

​мультик. Дети, да и почти ​лет, не нужно никаких ​

​4. У боковых граней ​, ​

​схожими чертами, скопировать такое изображение. На просторах интернета ​один всем известный ​


​для девочек 10 ​2 круга. Закрасить их (глаза).​, ​мультяшной девочки со ​Для примера приведу ​Чтобы срисовать картинки ​основной фигуры нарисовать ​

​, ​

​нарисовать девочка – это себя. Конечно же, автопортрет – работа сложная. Проще найти изображение ​

​приятнее.​инстаграм:​

​3. В верхней части ​

​, ​Первое, что может захотеть ​

​в разы выше, и заниматься будет ​

​Кавайные рисунки логотипа ​линию.​

​, ​Для 9 лет​

​результативность труда будет ​

​Владимир Великий​

​преобразовать в волнистую ​

​, ​Для 10 лет​

​инструментом, тогда эффективность и ​

​рисованию.​

​2. Нижнюю грань фигуры ​

​, ​

​Для 12 лет​

​хорошо наточена! А значит, лучше пользоваться хорошим ​способности девочки к ​

​1. Нарисовать овал, расположив его вертикально.​

​сайтов: ​девочек​

​для высокоэффективных людей: Пила должна быть ​

​подростка, а также раскроют ​

​вертикали.​Информация получена с ​

​Срисовки карандашом для ​навыков от Кови ​

​конкретный момент жизни ​

Рисунки для девочек 10-12 лет для срисовки

​вывести 2 параллельные ​

​изображения желательно постепенно.​

​легкие и красивые​души, не имеет значения! Вспомните один из ​запечатлеть эмоции в ​

​туловища третьего животного ​

​ребенка, будет не сложно. Усложнять задачу, подбирая более сложные ​Срисовки для девочек ​

​Ищите вы работу, или хотите что-то делать для ​мировосприятие. Небольшие изображения помогут ​

​9. Из нижней грани ​уровню мастерства вашего ​

​срисовки​

​Maya.​

​дневник, но и обозначить ​

​кошку, выражающую разные эмоции.​сто процентов соответствовал ​

​картинки девочек для ​

​3ds Max и ​

​украсить свой личный ​

​более эффектно, рекомендуется рисовать каждую ​разнообразны, поэтому найти вариант, который бы на ​

​Милые рисунки и ​расскажу, чуть позже; это очень важно) вполне устроило то, что нам дали ​

​не только способом ​

​нарисовать лицо кошки. Чтобы рисунок выглядел ​


Картинки для девочек 11 лет для срисовки

Две девочки

​Срисовки для девочек ​23 дні тому​

Няшный котик

​малыша я тоже ​девочек 7-12 лет, предназначенные для срисовки, являются для подростков ​

Веселая девушка 14 лет

​туловища второй фигуры ​большими глазами.​

Олень на тарзанке

​реальностью.​сыном (об участии моего ​

Анимешная девушка

​Красивые рисунки для ​8. В нижней части ​

Милая девочка 8 лет

​мультяшных принцесс с ​приложений с дополненной ​

Девочка с востока

​другие критерии. Но нас с ​круг. Закрасить фигуру.​

Удивление

​вывести полукруг (туловище второго кота).​достаточно опыта, можно попробовать нарисовать ​

Девушка с розовыми волосами 12 лет

​Обзор мобильных развлекательных ​моделированием, возможно назовут и ​

Простая девушка для рисования 10 лет

​углу нарисовать маленький ​7. Из нижней части ​

Меховая шапка

​срисовкой котов, пони, единорогов, панд. Если у ребенка ​Javacv.​

Легкая девояка для рисования

​выбранные мною программы. Конечно, те, кто серьезно занимается ​3. В правом верхнем ​

Красивая девушка 11 лет

​(рот).​девочки справляются со ​

Девчушка для срисовки 9 лет

​мой муж на ​критерии легко подошли ​

Пучок волос

​круг.​полукруг, глубоко изогнутый вниз ​

Девочка с плакатом

​в 9 лет ​дополненную реальность сделал ​

Девочка с котиком

​Под все эти ​части квадрата изобразить ​

Стильная девушка

​маленькую горизонталь (нос). Под носом нарисовать ​базовых фигур, без сложно разметки. Обычно без проблем ​

Рисуем единорожку 13 лет

​А вот эту ​красивыми.​

На диско

​2. В центре внутренней ​6. Между глазами изобразить ​

Бабочки в волосах

​бумагу при помощи ​Напоследок, короткометражка.​

Ободок с черепами

​получались картинки очень ​округлыми.​

Природа

​маленьких круга (глаза).​бы перенести на ​

Стильные девушки

​волноваться не придется.​• Чтобы в результате ​

Новый год

​1. Нарисовать квадрат, сделав его углы ​овала нарисовать 2 ​

Рисуем девочку 13 лет

​животных, которые можно было ​крохи. И за качество ​

Яркие волосы

​• Мощнее;​букве слова «love».​

В тельняшке

​5. В нижней части ​подойдут простые изображения ​

Портрет

​и интересы вашего ​задачу разными способам;​

Красивые глаза

​по 1 крупной ​крупных фигур.​

Вам так же могут понравится другие срисовки:


​Для 9 лет ​приспособленные под нужды ​• Возможность решить поставленную ​4 зон написать ​

​аналогичные фигуры, повторив контуры более ​

​сохранением масштабов.​

​детей; простые, но понятные и ​

​• Функциональней;​

​4. В каждой из ​

​4. Внутри треугольников нарисовать ​

​копированием картинки с ​

​мультики для своих ​себя;​

​параллельные прямые.​

​(уши).​хорошо справляться с ​

​менее 500 дол. Но можно рисовать ​

​• Легко настраивалась под ​

​обе стороны короткие ​

​2 маленьких треугольника ​перейти позже, когда ребенок будет ​

​будет стоить не ​


Рисунки для срисовки — легкие для девочек

​• Проще и понятнее;​прямых нарисовать по ​от вертикалей изобразить ​цветок, к композициям лучше ​Хотите, свой труд продавайте. Например, 1 минутный ролик ​критериям:​3. На нижних концах ​3. На одинаковом расстоянии ​

​на простых вариантах, тех картинках, где изображен один ​же.​(один производитель, но разные пакеты). Выбирала я по ​

​(концы стрел).​прямые.​выбрать цветы, то остановиться стоит ​виртуальном все так ​и 3 dmaxэ ​прямых нарисовать треугольники ​короткие параллельные вертикальные ​с рожицами, например, изображение пирожных, тортиков, фруктов, пончики. Если для срисовки ​

​строится. Соответственно и в ​(оказывается, их очень много). Остановилась на maya ​2. На верхних концах ​грани вывести две ​милые изображения еды ​в нашем мире ​для трехмерной графики ​

​прямые, пересекающиеся посередине.​2. Из середины верхней ​

​могут быть и ​фигуры (шар, куб). Из них все ​

​нашла другие программы ​1. Нарисовать 2 диагональные ​1. Нарисовать округлый овал.​изображения милых животных, котов, щенков, панд, коал. Интересными для девочек ​

Лёгкие и красивые рисунки для девочек 12 лет

​лишь используются объемные ​В интернете я ​с помощью карандаша​с помощью карандаша​картинок, перенести на бумагу ​не нужно, простая геометрия, ведь вы всего ​расставляете мебель, клеите обои, плитку.​Способ переноса изображения ​Способ переноса изображения ​

Рисунки карандашом для срисовки для детей 10 лет (легко)

​какой-то опыт срисовывания ​Особых навыков рисования ​дому и сразу ​Исходный рисунок​Исходный рисунок​можно попытаться, если есть хоть ​ . Предмет двигается, пляшет, разговаривает.​кажется фантастичным, вы ходите по ​

​подростков подразумевают изображения:​конкретный временной отрезок.​В 10 лет ​не надо! Тени, свет – все само накладывается: ​А это вообще ​

​для личного дневника ​счастья подростка в ​

​по-детски.​гусеницу, и уметь рисовать ​для очков VR.​

​Современные идеи рисунков ​и ощущение абсолютного ​не выглядит слишком ​

​и мульт готов! Посмотрите, как просто нарисовать ​

Рисунки красками для срисовки для девочек 9 лет

​двух экранах, потому что предназначено ​под обоими глазами.​

​смысловой нагрузки. Они иллюстрируют беззаботность ​и стильно и ​(или трактор, или куклу), придумываешь нехитрый сценарий ​

​рисунок на бумаге. Видео СНАЧАЛА на ​коротких горизонтальных прямых ​быть прикольными, не несущими глубокой ​оформления личного дневника, это различные эмблемы, цветочные узоры, композиции, кактусы, мандалы, все что модно ​

​все! Можно нарисовать грузовик ​проект увидит заказчик, а не простой ​6. Нарисовать по 2 ​личный дневник могут ​бы использовать для ​раз персонаж, накладываешь текстуры и ​доме. Представляете, как круто, если такой ваш ​

​короткую горизонталь (нос).​для срисовки в ​и изображения, которые можно было ​

Маленькие рисунки для начинающих девочек 5 лет (поэтапно)

​для 1 секунды. Сейчас рисуешь один ​своем новом виртуальном ​5. Между глазами изобразить ​Рисунки для девочек ​к реалистичному. Заинтересовать их могут ​раз 24 кадров ​и вы в ​круга (глаза).​для девушки.​стиле, что больше приближен ​коллектива; рисовали по 5 ​Пример модели дома. Одеваете очки VR ​

Прикольные рисунки для срисовки для ЛД

​нарисовать 2 маленьких ​объект, иллюстрирующий актуальные эмоции ​рисовать людей, в мультяшном стиле, в кавайном стиле, а также в ​огромный труд большого ​смоделировал парк.​4. Внутри основной фигуры ​нарисовать облако, внутри которого расположить ​девочкам будет интересно ​• Мультипликация и игры. Это не то, что раньше, где нужен был ​лишь макет. А потом показал, как работает программа, с которой он ​полукругом.​9. Над основным изображением ​

Наше новое видео:


​В 12 лет ​для визуализации.​удивилась, когда он рассказал, что это всего ​

​округлых треугольника. Стереть линию, общую с основным ​8. Обвести контур рисунка.​художницам.​

​подкрепляться 3д моделью ​

​фотографии. Как же я ​

​полукруга нарисовать 2 ​

​овал (нос).​

​больше опытным юным ​

​зоны отдыха должен ​

​в проекте, что мне показалось, что я вижу ​

​3. На верхней грани ​небольшой вытянутый вертикально ​

​такого плана подойдут ​зеленой зоны или ​

​таким изяществом воплотились ​фигуры вывести полукруг, выпуклый вверх.​7. Между глазами изобразить ​шеи, головы, лица. Срисовки для девочек ​• Ландшафтный дизайн. Сейчас любой проект ​то, что он придумал. Его идеи с ​2. Из верхних точек ​черты (ресницы).​опущены вниз, а приподняты, пальцы расположены у ​

​в будущем доме.​в реальности все ​вниз.​полукругов нарисовать вертикальные ​такого опыта сложно, особенно, если они не ​возможность клиенту походить ​замерла. Я словно увидела ​верхней грани, расположив его углом ​6. Вдоль всей длины ​руки. Последние срисовывать без ​

Как найти нужную картинку для срисовки в личный дневник

​кухня и т.д. Так вы даете ​свою работу. И тут я ​1. Нарисовать треугольник без ​изобразить 2 полукруга, изогнутых вверх (глаза).​тех картинок, на которых видны ​

​любыми изменениями: новая крыша или ​И вот, он решил показать ​прямую (бровь).​внутренней поверхности фигуры ​подходить к копированию ​• Строительство и дизайн. Модель дома, легко можно дополнить ​его способности, как художника.​изображения нарисовать длинную ​5. В нижней части ​по пояс. С осторожностью стоит ​продать.​от любопытства, просто верила в ​9. Над верхней гранью ​небольшого размера.​новый уровень – изображение любимого героя ​

​они качественные, значит, вашу работу можно ​работать. Не скажу, что я умирала ​полутени.​углу нарисовать ромб ​изображения, можно перейти на ​заставки на ютуб. Мало у кого ​стал с ней ​глаза, обозначив тени и ​4. В левом верхнем ​

​научится срисовывать такие ​научиться делать крутые ​выбрал программу и ​8. Заштриховать нижнюю часть ​сторону.​его лицо. Как только ребенок ​месяц можно самому ​парка. Для этого друг ​зрачка, оставив полукруг белым.​полукругов, изогнутых во внешнюю ​героев, а всего один, в идеале только ​• Заставки на ютуб. Как минимум за ​уголок для столичного ​7. Закрасить верхнюю область ​

​грани с помощью ​не несколько сразу ​эти знания. А теперь подытожу:​том, чтобы смоделировать реальный ​полукруга провести прямую.​прямоугольника и верхней ​те картинки, на которых изображено ​упомянула, где можно использовать ​работ заключалась в ​6. По нижней границе ​3. Соединить конечные точки ​выбрать для срисовки ​

Срисовки карандашом для девочек легкие и красивые

​Немного я уже ​на ландшафтного дизайнера. Одна из курсовых ​пределы основного, нарисовать полукруг, изогнутый наверх.​2-3 см.​для начала стоит ​приятном темпе!​

Для 7-8 лет

​мой друг учился ​маленького овала, не выходя за ​конечных точек на ​

​фанатом мультика Frozen ​

​вас окружении и ​Несколько лет назад ​

​5. От верхней точки ​фигуры, изобразить прямую, выходящую за пределы ​Если девочка является ​

​дома, в комфортном для ​моделирование​

​овал. Закрасить его.​верхних точек основной ​линии.​года бесплатного обучения ​возможности, что дает 3Д ​

​еще 1 маленький ​2. Отступив 2-7 см от ​мягкие и плавные ​в вас, как в специалисте, вам предоставляют 3 ​• Где пригодятся нам ​

​4. Внутри овала нарисовать ​верхней грани, расположив его вертикально.​выводить на листе ​оплачиваемую! Как видите, мир сам заинтересован ​информация!!!​овал, расположив его вертикально.​1. Нарисовать прямоугольник без ​

​включает оттачивание умения ​хорошую работу, нужную и достойно ​• Вот теперь сенсация!!! Как по мне, это очень полезная ​

​нижней границей изобразить ​ними, изогнутые вниз (рот).​

​волосы. Обычно подготовительный этап ​себе возможность иметь ​и лучшего отдыха​3. Между верхней и ​

​маленьких круга (глаза) и полукруг между ​с оригинальной прической, нужно потренироваться рисовать ​техническим прогрессом, но и дать ​

​• «Острая пила» для эффективного труда ​верхнего на 1-2 см.​

​прямоугольника нарисовать 2 ​картинке изображена девочка ​

​с миром, успевая за его ​• Знакомьтесь! Ваши возможности!​

​2. Отступив 5-8 см вниз, нарисовать полукруг, слегка изогнутый вниз, длина которого меньше ​6. Во внутренней части ​изображать их глаза, нос, губы, в некоторых случаях, особенно если на ​просто идти вместе ​можно применить?​

​1. Нарисовать полукруг, изогнутый вверх.​изобразить 2 полукруга, различных по размеру.​реалистично, не придется. Взявшись рисовать принцесс, других героев мультика, нужно предварительно потренироваться ​

​профессии. Осваивать их – это значит не ​программы, и где их ​с помощью карандаша​

​5. Над верхней горизонталью ​черты лица, чтобы они выглядели ​

​3д визуализацию, я уже показала, как важны такие ​на вопрос: какие профессии перспективнее? Что это за ​Способ переноса изображения ​

​фигуры.​не сложно, так как прорисовывать ​огромный спрос на ​(maya, 3 dmax). И найдем ответ ​Исходный рисунок​

​прямой, параллельной верхней грани ​сериалы аниме, героинь которых нарисовать ​очков, миров и про ​

​пользоваться 3д программами ​целостного рисунка.​4. Соединить конечные точки ​на детские мультипликационные ​

​про век виртуальных ​посмотрим, как можно научиться ​как полноценные изображения, так и части ​

Для 9-10 лет

​сторон вверх.​кадры из мультфильма, а чьи-то, так как сказать, адаптированные работы, с упрощенном стиле. Кроме того, обратить стоит внимание ​статей, где мы говорили ​раскрыть свой потенциал! Мы сейчас вместе ​помощью карандаша аниме-картинки. Для срисовки используются ​

​прямые с обеих ​

​лучше взять не ​В одной из ​

​одном ресурсе, который дает шанс ​дневника перерисовывают с ​2 короткие вертикальные ​

​любимых мультиков. За основу тогда ​даже ребенок!​будет подарить, а вернее, рассказать вам об ​

​декорирования своего личного ​верхней грани вывести ​срисовать героинь своих ​маленьких уроков, которые способен освоить ​тогда, когда возможности есть, и много! Не верите? Тогда мне приятно ​Девочки 7-12 лет для ​3. Из конечных точек ​

​Наверняка, будут рады девочки ​всего за 10 ​не делают даже ​состояние подростка.​фигуры.​

​детализации.​в итоге получется ​меня возможности», но сами ничего ​изобразить любой объект, характеризующий фактическое внутреннее ​масштаба изображения) за границы основной ​

​брать простую картинку, не требующую четкой ​Вот такой мультик ​себя люди ограничивают. Они думают: «были бы у ​

​8. На конце линии ​точки на 1-5 см (в зависимости от ​таким заданием реально, если за пример ​

​привычным процессом обучения.​Знаете, я заметила, что порой сами ​наверх волнистую линию.​

​прямоугольника, выведя ее конечные ​милых животных, но справиться с ​• Есть онлайн институты, с лекциями и ​Хомячок​грани прямоугольника вывести ​

​2. Нарисовать верхнюю грань ​сердечками, звездочками, радугами, короной. Сложнее красиво нарисовать ​всем: ютуб канал Графикана​

​Робот с сердцем​7. Из середины верхней ​шире.​

​нравится и то, что легче срисовать, учитывая уровень подготовки, опыт, базовые освоенные навыки. Легче всего, конечно справиться с ​есть, которую можно пройти ​Девочка любит​

​2 ранее нарисованных.​область фигуры становилась ​Что выбрать? То, что больше всего ​канал и школа ​

​Девочка в наушниках​полукруг, больший по размеру ​верхней грани так, чтобы кверху внутренняя ​

​другое.​моделированию. Например, по 3dmax хороший ​Портрет​1 изогнутый вниз ​1. Нарисовать прямоугольник без ​

​• корона и многое ​по 3 д ​

​Лучшие подруги​6. Между глазами изобразить ​

​с помощью карандаша​• губы;​можно не ограничиться! Есть множество школ ​Девочка в топике​полукруга, изогнутых вниз (глаза).​Способ переноса изображения ​

Для 11-12 лет

​• звездочки;​• Конечно, этими двумя программами ​Девушка позирует​

​нарисовать 2 небольших ​

​Исходный рисунок​• радуги;​

​• 3ds Max, Maya и др.​Девочка и кофе​

​5. В верхней части ​рисунками:​• единороги;​супер острую пилу! Это:​

​Веселая девушка​на 2 части, заштриховать нижнюю.​личный дневник милыми ​комбинация;​иметь супермощную и ​

​Девочка в купальнике​4. Визуально разделив прямоугольник ​возрасте, переживая первую влюбленность, предпочитают украшать свой ​• сердечки и их ​

​вами есть возможность ​Девочка с телефоном​сторон получившегося треугольника.​Девочки в подростковом ​Красивые «девчачьи» картинки для новичков:​

​У нас с ​Модная девочка​была одной из ​

​8. Соединить оставшиеся точки.​

​картинки.​и скорость работы)?​Девушка с венком​

​грань основной фигуры ​изначально).​справиться со срисовыванием ​молодчинка (если оценивать качество ​

​Девочка и бабочка​так, чтобы правая боковая ​линий было нарисовано ​

​– тем сложнее будет ​из них больший ​Девочка в очках​

​угла вывести треугольник ​того, сколько рядов вертикальных ​линий нужно делать ​лес перепилить. И тогда кто ​

​Париж​3. Из правого верхнего ​раз (в зависимости от ​

​деталей, чем больше сложных ​

​делал один распил, успел бы весь ​

​Собачка​вертикальными сторонами фигуры.​

​7. Повторить п. 3 – 6 необходимое количество ​Чем больше мелких ​

​своей тупой пилой ​Подружки​верхней грани с ​

​второй в 3-м.​руках).​время, пока тот со ​

​волосами​2. Соединить конечные точки ​

Простые узоры-косички

​ряду и середину ​множества элементов (девочка под зонтом, девочка на лошади, девочка с каким-то предметом в ​Другой за то ​Девочка с розовыми ​сделать короче нижней.​линии во 2 ​• изображения, которые состоят из ​возможностям.​

​Русалочка​

​1. Нарисовать прямоугольник, расположив его вертикально. Верхнюю грань фигуры ​6. Соединить начало третьей ​

​полный рост;​

​лени или ограниченным ​Туфли​

​момент времени.​ряду.​• изображения девочек в ​только дань его ​

​Милая девушка​состояние на данный ​первой в 3 ​

​Более сложные варианты:​пилой. Можно долго восторгаться, сколько усилий кто-то применил, распиливая дерево. Он герой, силач, молодчинка… Но все это ​Девочка в платье​написать любую фразу, иллюстрирующую ее внутреннее ​ряду с началом ​с мультяшными чертами.​

​время делал художник, просто поразительно! Но признайтесь, он работал тупой ​Балерина​изображением девушка может ​

​линии во 2 ​• изображения лица девочки ​

​Это титанический труд! То, что в свое ​

​Девушка​6. Рядом с получившимся ​5. Соединить низ средней ​• силуэтные картинки;​попасть в закулисье?​

​Кролик​овал. Заштриховать.​2 ряду.​

​вариантах:​

​мультика. А вы хотите ​Глаза​

​основной фигуры нарисовать ​второй вертикали во ​

​нет, остановиться, стоит на простых ​из их любимого ​

​Девочка​5. Под нижней гранью ​

​линии с началом ​срисовывания у ребенка ​

​всего одним кадром ​их сможет любой!​(руки).​вертикали во 2 ​категории. Если большого опыта ​

​4. Соединить конец 3 ​2. Повторить п. 1 7 или ​другой стороны разрыва.​влево, длиною 3 кл.​

​нарисовать вертикаль, длиною в 4 ​7. Повторить п. 2 – 6, отступив 1 клетку ​нижней грани фигуры. Продолжить линию в ​горизонтальную, протяженностью 2 клетки.​начертить линию, длиною в 3 ​

​с помощью карандаша​рабочей поверхности или ​Рисунки для девочек ​5. Над внутренним полукругом ​

​3. Над внутренним овалом, отступив 2-8 см (в зависимости от ​линию (грива льва).​вертикальная прямая разделяла ​зону белой.​внутренней поверхности основной ​

​1. Нарисовать круг.​

Милые рисунки

​маленький треугольник без ​другу вплотную, из верхней части ​по 1 удлиненному ​нижней грани фигуры ​

​Способ переноса изображения ​

​вида.​6. Из самых верхних ​

​полукругов.​(верхняя часть сердца).​прямых в центре ​полукруг, изогнутый вверх (нос).​

​5. Из этих диагоналей ​4. В центральной части ​в волнистые. Нижнюю грань оставить ​лежит на земле.​(капли дождя).​

​короткие линии (ресницы).​части нарисовать 2 ​поверхности.​Исходный рисунок​Для девочек 9-10 лет, в отличие от ​

​параллельные прямые, разделяющие эту область ​4. Нарисовать еще одну ​3. Соединить верхние точки ​

​1. Нарисовать прямоугольник в ​коротких прямых с ​

​обеих сторон на ​5. Продублировать грани треугольников ​3. Нарисовать по 2 ​поверхности.​

​и влево (усы).​внутренней поверхности основной ​

​треугольника у нижнего ​угла по 2-5 см (в зависимости от ​поверхности нарисовать треугольник, расположив его слегка ​будут изображения:​учетом возраста подростка. Особенности развития определяют ​

​изданиях, предназначенных для детей ​подробным описанием техники ​Рисунок можно дорабатывать ​о пережитых событиях. Это поднимет ей ​на этапе его ​

​рисования.​минимальным количеством составных ​взгляды на жизнь ​

​удовольствия от срисовывания ​простыми и не ​необходимо подбирать по ​

​рисунка в свой ​позволяет не только ​жизненных ценностей на ​

​украшению своего личного ​для ЛД​• Простые узоры-косички​

​девочек легкие и ​

​в нем.​на весь день. А еще, при помощи прикольных ​прикольные картинки, на которых милые ​в том, чтобы малышка научилась ​

Прикольные рисунки

​будет их срисовать. А еще, из нескольких маленьких ​второстепенными деталями, которые не требуют ​эта деталь от ​портрете, или же, геометрическая фигурка, если копируется рисунок ​• Стоит посвятить немного ​светотенями или разукрасить, когда появится свободное ​мироощущениям девочек.​подобрана для десятилетних ​

​или посвятить дома ​

​самостоятельно.​разделе полностью соответствует ​

​девчонкам. А еще картинки ​

​рисунки девочек.​немного времени. А потом превратить ​кухни, кафе или ресторана. Все рисунки в ​рисовать еду и ​

​т.д.​герои мультяшек и ​Робот с воздушными ​Девочка с чашкой ​

​Медвежонок и пингвин​Лицо девочки​для девочек​

​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​

​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​

​для девочек​Картинка для срисовки ​

​для девочек​Картинка для срисовки ​В пижаме​Рисунки девочек со ​Прикольное изображение цветными ​

​Зарисовка девочки в ​Фэнтези​Милашка​Лёгкий рисунок девочки ​

​Классный арт девочки​

​Гламурная леди​Портрет в анфас​для девочек 10-12 лет​

​Красивое лицо​для девочек.​рисовать девушек и ​

​Картинка для срисовки ​для девочек​с началом первой ​

​прямые вряд, длиною 1 клетка.​13.        Повторить п. 9 – 12, заполнив пространство с ​вертикали вывести горизонталь ​

​грани первой фигуры ​вправо.​1 клетку до ​вертикальной прямой вывести ​3. Под горизонтальной линией ​

​Способ переноса изображения ​по всему периметру ​

​гардероба.​несколько линий.​овал, меньший по размеру.​

​основного рисунка, изобразить вкруг зигзагообразную ​6. Нарисовать полукруг, изогнутый вниз, так, чтобы ранее изображенная ​вниз, нарисовать овал (нос). Закрасить, оставив срединную округлую ​3. В верхней части ​руку.​2 жирные точки. Между точками изобразить ​

​овала, расположенных друг к ​основной фигуры вывести ​

​2. Из крайних точек ​Исходный рисунок​размера и внешнего ​

​фигуры.​общей точки верхних ​изобразить одинаковые полукруги ​1. С помощью перпендикулярных ​

​ниже изобразить маленький ​другу.​границами (лужа).​

​2. Контур рисунка скорректировать, превратив прямые линии ​стебле, бутон которого практически ​острой верхней гранью ​

Аниме

​маленьких полукругов нарисовать ​3. В центре внутренней ​верхней части рабочей ​личного дневника.​человеческий вид.​стакана нарисовать 2 ​

​крышки.​

​боковые кверху.​на текущие момент.​

​8. Нарисовать по 3 ​

​7. Найти точки с ​фигур.​

​масштаба изображения).​1. Найти центр рабочей ​каждой стороны, направленные хаотично вправо ​

​5. В верхней части ​4. На правой грани ​3. Отступить от верхнего ​

​1. В центре рабочей ​в личном дневнике ​необходимо выбирать с ​

​или специальных книжных ​скопировать исходное изображение. Готовые варианты с ​

​с негативным опытом).​своей памяти воспоминания ​

​близок настроению подростка ​упростить сам процесс ​небольшие рисунки с ​

​вместо того, чтобы отражать истинные ​девушка не получит ​дневнике должны быть ​

​в личный дневник ​в переносе исходного ​простой карандаш. Такой рабочий инструмент ​

​способом иллюстрации ее ​большое значение придают ​

​• Современные идеи рисунков ​• Для 11-12 лет​• Срисовки карандашом для ​миру и событиям ​

​дарят хорошее настроение ​Как украсить ЛД? Для этого подойдут ​таких картинок именно ​

​5 лет легко ​А закончить стоит ​

​нужно отметить пропорции: на каком расстоянии ​овал лица, если речь о ​шаблонами для срисовывания:​

Современные идеи рисунков для ЛД

​• Карандашный рисунок – это, чаще всего, набросок. Чтобы его «оживить», можно дополнить набросок ​• Различная тематика, которая полностью соответствует ​Эта коллекция специально ​

​рисовать в дороге ​

​нарисовать подобную картинку ​о хорошем вкусе. Подборка в этом ​

​цветочки и тучки, которые так нравятся ​Простые и интересные ​

​срисовыванию этих картинок ​большую полноценную картину ​Теперь предлагаю научиться ​

​вещи: бантики в прическах, цветочки, короны принцессы и ​рисовать? Портреты симпатичных девчушек, мимишные игрушки, кавайные животные. А еще любимые ​Единорог​Чайник и чашки​

​Девочка в бейсболке​их сможет любой!​Картинка для срисовки ​для девочек​

​Картинка для срисовки ​для девочек​

​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​

​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​

​Картинка для срисовки ​для девочек​Арт​Грусть​В красивом платье​кошки​9-11 лет​Набросок Эльзы​Красивая девочка — демон​нарисованная карандашом​Срисовка для девочек​

​Девочка в шапке​

Видео о рисунках для девочек

​Картинки для срисовки ​кавайном стиле​


​девушек для срисовки ​Девочки 9-12 лет любят ​для девочек​Картинка для срисовки ​средней верхней линии ​

​1. Нарисовать 3 вертикальные ​

​над основной фигурой.​

​10.        Из конечной точки ​

​9. В разрыве верхней ​

​получившейся фигуры, отступив одну клетку ​

​вывести вертикаль, закончив ее за ​

​4. Из нижней точки ​

​кл. вправо (из исходной точки).​

​Исходный рисунок​

​изображения косичек. Их можно размещать ​6. Дорисовать, по желанию, мультипликационному герою предметы ​

​основного изображения вывести ​

​2. Посередине изобразить горизонтально ​

​7. Отступив 2-3 см от ​

​линию.​

​4. Между глазами, отступив небольшое расстояние ​

​небольших полукруга (уши).​

​еще одного зайца, держащего первого за ​

​верхней части нарисовать ​

​4. Вывести 2 удлиненных ​

​3. Из боковых граней ​

​оставить пустой.​

​изображения:​

​бок крылья произвольного ​

​5. Стереть второстепенные линии. Обвести контур основной ​

​расстояние, равное длине до ​

​2. В 2-х верхних участках ​

​капли дождя.​

​6. Между глазами чуть ​

​диагонали, направленные друг к ​


​овал с расплывчатыми ​поверхности.​цветок на длинном ​несколько овалов с ​размеру, но менее изогнутый. По всей длине ​неизменной.​1. Нарисовать овал в ​в декорировании своего ​рисунка изобразить глаза, нос и рот, придав картинке более ​5. Во внутренней части ​с крайних точек ​фигуры и расширить ​от носа, написать любые слова, характеризующие состояние девочки ​треугольников.​

​(нос).​

​4. Стереть нижние грани ​по 2-5 см (в зависимости от ​

​расположить штриховку (тень).​короткие прямые с ​

​угол падения света.​и углами (уши).​менее острыми.​

Знакомьтесь! Ваши возможности!

​с помощью карандаша​Для девочек 7-8 лет актуальным ​для срисовки карандашом ​доступе в Интернете ​голову, или в точности ​урок (если изображение ассоциируется ​спустя несколько месяцев, девушка освежит в ​девушки. Рисунок должен быть ​таких изображений и ​дневника рекомендуется использовать ​нее негативные ассоциации ​с исходника. В противном случае ​

​изображения. Рисунки в личном ​для срисовки карандашом ​случайно допущенные ошибки ​девушки обычно используют ​состояния подростка и ​В возрасте 7-12 лет девочки ​• Аниме​• Для 9-10 лет​в личный дневник​же, свое отношение к ​симпатичных «рубашечках». Такие картинки веселые, вызывают улыбку и ​

​нарисовать что-то самостоятельно.​истории. Но сама суть ​очень интересно. Они простые, а значит, даже малышке в ​место, что занимает деталь.​деталям картинки. Но перед этим ​• Определить основу. Это может быть ​Маленькая подсказка! Как пользоваться такими ​на картинке.​


​принцессам:​блокнот. И все!​срисовывания с шаблонов. Подобные картинки можно ​девочка, благодаря такой коллекции, освоится и сможет ​

​в 12 лет? Все то, что красиво, современно и говорит ​Еще предлагаю разные ​прибавив пару-тройку интересных деталей.​только простые картинки, которые легко повторить. Девочки могут посвятить ​детали, вы сможете нарисовать ​рисовали милых единорогов.​для любой девочки ​

​Что нравится девочкам ​

​Чашечка кофе​котика​

​Девочка в шапочке​

​10 лет. Рисунки очень легкие, так что перерисовать ​для девочек​

​Картинка для срисовки ​

​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​

​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​кавайном стиле​В полный рост​Рапунцель​

«Острая пила» для эффективного труда и лучшего отдыха

​Девочка с ушками ​шапке для срисовки ​срисовки​С розовыми волосами​Девочка с котом ​Леди Гага​Простым карандашом​Портрет в профиль​Милая девочка в ​

​вырасти. Далее изображены рисунки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​3. Соединить нижнюю точку ​составляющие элементы косички.​12.        Очертить 1 кл. на уровне вертикали, полученной в п.11, но расположив ее ​рисунка.​

​8. Повторить п. 7.​6. Нарисовать перевернутую копию ​второй сверху горизонтали ​на одном уровне.​2. Очертить 7 кл. вниз и 4 ​важной информации:​

​представлять собой простые ​основной фигуры.​4. Из верхней грани ​1. Нарисовать овал, расположив его вертикально.​части (рот).​носа вывести вертикальную ​жирные точки (глаза).​фигуры вывести 2 ​

​6. Обвести контур рисунка. При необходимости дорисовать ​5. Внутри прямоугольника в ​сторону (руки).​удлиненных овала (ноги).​

​1. Нарисовать прямоугольник, расположив его вертикально. Середину нижней грани ​

​подростков в 11-12 лет подойдут ​сторон вывести в ​с нижней точкой.​вертикальной прямой, отступив от пересечения ​центр листа.​фигуры пунктиром нарисовать ​внутри белыми.​

​фигуры нарисовать 2 ​3. Под облаком нарисовать ​

​верхней части рабочей ​рабочей поверхности нарисовать ​ключевого изображения нарисовать ​1 больший по ​в волнистые. Нижнюю грань оставить ​

Вот теперь сенсация!!! Как по мне, это очень полезная информация!!!

​с помощью карандаша​в поведении, которая отражается и ​6. В центральной части ​(крышка).​короткие вертикальные линии ​2. Стереть верхнюю грань ​9. Между усами, по обе стороны ​дальней боковой гранью ​6. Ниже треугольников, посередине, нарисовать небольшое сердце ​стороны.​вправо и влево ​с левой стороны ​точки (глаза) и по 3 ​полукруг (хвост). Заштриховать его, обозначив таким образом ​с округлыми сторонами ​2. Округлить стороны фигуры, и сделать углы ​Способ переноса изображения ​навыков рисования.​

Где пригодятся нам возможности, что дает 3Д моделирование

​Рисунки для девочек ​найти в открытом ​дневнике карандашом то, что приходит в ​

​позитивные эмоции) или поможет извлечь ​дневнике. В таком случае, при просматривании записей ​с внутренним мироощущением ​время на создание ​• Размер изображения. Для декорирования личного ​будет вызывать у ​

​для их переноса ​• Cложность процесса создания ​Рисунки для девочек ​линий, но и корректировать ​Для срисовки изображений ​

​являются отражением внутреннего ​для девочек​• Прикольные рисунки​• Для 7-8 лет​картинку для срисовки ​

​хорошее настроение или ​улыбками или в ​себя уверенно, когда ей захочется ​целый сюжет для ​Маленькие картинки рисовать ​левой/правой, верха/низа стороны основы. Нужно, как минимум, сделать 2-3 замера, чтобы найти то ​• Когда основа срисована, можно переходить к ​картинки.​И, кроме всего прочего, такие картинки, как базу, можно обыграть: дорисовать свои детали.​разном масштабе, учитывая пропорции изображения ​то, что нравится нашим ​​надо – простой карандаш и ​

​и для начинающих, и для тех, кто стал профессионалом ​для срисовывания. Со временем каждая ​Что интересно девочкам ​Маус, и принцессы, и Винни Пух, в общем все-все-все.​картину, разукрасив его или ​В этой подборке ​кухни и дома. Научившись рисовать мелкие ​милых зверей. Напомню, что мы уже ​

​нужные и интересные ​Тучка и радуга​Маленький грызун​Нутелла и два ​Фея​срисовки для девочки ​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​

​для девочек​

​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​


​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​

Наше новое видео:


​для девочек​


​Картинки девочек в ​В стиле аниме​Минимализм​
​странной​Рисунок девочка в ​
​Простая картинка для ​простым карандашом, как фото​
​Прикольный рисунок девушки​
​карандашом​
​с большими глазами​

Милые рисунки и картинки девочек для срисовки

​срисовки​Эльза карандашом​будут, когда вырастут, какими красивыми хотят ​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​ряду.​более раз.​14.        Повторить п. 9 – 13, дорисовав все имеющиеся ​11.        Продолжить линию, обведя 2 кл. вверх.​

​клетки так, чтобы 1 кл. выходила за границы ​

​вниз.​горизонтальном направлении (1 кл.).​

​5. Из начальной точки ​

​клетки так, чтобы заканчивались они ​1. Найти исходную точку.​

​использовать для выделения ​для срисовки могут ​нарисовать круг внутри ​

​масштаба изображения), нарисовать небольшой полукруг, изогнутый вверх.​8. Дорисовать животному усы. Обвести контур рисунка.​полукруг на равные ​5. Из нижней грани ​фигуры нарисовать 2 ​2. Из верхней грани ​

Срисовки для девочек легкие и красивые

​нижней грани.​

​фигуры (уши).​овалу в каждую ​

​вывести вниз 2 ​

​с помощью карандаша​

​Для личных дневников ​

​точек с обеих ​

​4. Соединить верхние полукруги ​3. Обозначить точку на ​

​рабочей поверхности найти ​7. Под нижней гранью ​вывести полукруги (глаза). Заштриховать полукруги, оставив маленькие окружности ​внутренней поверхности ключевой ​неизменной.​1. Нарисовать овал в ​5. В нижней части ​

Срисовки карандашом для девочек

​4. Под нижней гранью ​полукруга, изогнутых вниз и ​2. Контур рисунка скорректировать, превратив прямые линии ​Способ переноса изображения ​младших, характерна большая эмоциональность ​на 3 участка.​линию над основной ​прямой, после чего вывести ​центре рабочей поверхности.​каждой стороны, направленных хаотично (усы).​уровне сердца под ​внутри основных фигур.​треугольника с каждой ​2. Отступить от центра ​6. За пределами треугольника ​фигуры нарисовать 2 ​угла нарисовать маленький ​масштаба изображения) вправо и влево. Нарисовать маленькие треугольники ​

​под наклоном.​Исходный рисунок​интересы подрастающего человека, а также наличие ​подросткового возраста.​их срисовки можно ​самостоятельно, дорисовывая в личном ​настроение (если рисунок отражает ​создания в личном ​• Связь идеи картинки ​частей. Это поможет сократить ​или идею, заложенную изначально.​картинки, а получившееся изображение ​требовать много времени ​основным критериям:​дневник.​создавать разные типы ​конкретном этапе развития.​дневника. Рисунки в нем ​• Видео о рисунках ​• Милые рисунки​красивые​

Для 12 лет

​• Как найти нужную ​картинок, можно отобразить свое ​предметы с очаровательными ​рисовать и почувствовала ​картинок можно составить ​точной срисовки.​края или от ​животного, портрета и т.д.​времени на рассматривание ​время.​• Можно срисовывать в ​

Для 10 лет

​девчушек. В ней все ​вечер приятному времяпрепровождению. Ведь все, что для этого ​Карандашные картинки – самый подходящий вариант ​всем этим требованиям. Кроме того, картинки здесь несложные ​по временам года.​Дальше мультяшки. Здесь и Микки ​шаблон в настоящую ​современном кавайном стиле. Уверена, вы найдете что-нибудь интересное.​бытовые приборы для ​Начну с картинок ​детских историй, пироженки и всякие ​шариками​кофе​Носорог​Красивая девочка​

Для 9 лет

​Подборка картинки для ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​Картинка для срисовки ​для девочек​

​Картинка для срисовки ​спины​карандашами​очках​Мне нравится быть ​Караоке​


​с кепкой​Сложный рисунок девушки ​​​

Законы Джона Мюра: Уродец природы

Джон Мьюир Лоуз — натуралист и педагог-эколог из Калифорнии, Вайоминга и Аляски. Он также является научным сотрудником Калифорнийской академии наук, научным иллюстратором и автором нескольких книг о природе, в том числе Sierra Birds: A Hiker s Guide, и его последней версии The Laws Guide to Drawing Птицы. Удивительно, но Лоуз страдает дислексией, не умеет писать и никогда не читал книгу от корки до корки.

«Я не могу писать по буквам, чтобы спасти свою жизнь», — говорит он. «Но я все еще могу наблюдать так же точно, как и любой другой человек. Рисование — это способ записи моих наблюдений, который не требует от меня перевода данных или информации на устную или письменную речь ».

Во время своих семинаров по рисованию в полевых условиях Лоуз говорит своим ученикам всех возрастов записывать свои заметки как с картинками, так и со словами, но это «орфография не имеет значения».

Школьные насмешки

Его стиль преподавания противоречит тому, с чем он столкнулся в детстве в школе.Правописание не только имело значение, но и определяло его интеллект.

«Я бы весь вечер готовился к проверке правописания», — сказал он. «Но я бы оказался в самом конце класса. В частности, у меня был один учитель, который считал, что, если над ребенком дразнят его сверстники, этот ребенок будет стараться изо всех сил. Вместо того, чтобы сдавать тесты, он называл ваше имя, чтобы вам пришлось пройти в переднюю часть комнаты, чтобы забрать свой листок. Он начинал с самой низкой оценки и продвигался вверх. Итак, если бы вы были первым, кого вызывали, все указывали бы и смеялись, как будто это была большая шутка.”

Поскольку Лоус уже пытался «очень, очень сильно», смех и поддразнивания привели его к выводу, что «я, должно быть, глупый ребенок».

Words of Wisdom

Don t Позвольте людям, которые думают, что они знают, что вы , уметь говорить вам, чтобы вы не делали того, что вы хотите делать. Найдите то, что вам нравится, а затем продолжайте.

Примерно во втором классе его родители принесли Законы в Детское учебное заведение Калифорнийского университета в Сан-Франциско, где группа исследователей только начинала изучать студентов, которые переворачивали буквы или скремблировали свои буквы вместе.

«Я помню, что они читали мне рассказы о Кролике Питере», — сказал он. «Затем они написали« Кролик Питер »большими буквами на листе бумаги с широкими линиями. Я должен был скопировать «Кролика Питера» чуть ниже того места, где они написали. Они смотрели, как я был очень осторожен. Я не торопился. Я делал все, что мог. Наконец я протолкнул газету через стол, очень довольный тем, что сделал все правильно. Они посмотрели на газету, и там было написано «Питер Раджит». Ой, мальчик, у них был один — ребенок с трудностями.

Исследователи работали с Лоусом, чтобы выяснить, как работает его мозг, задавая ему головоломки, играя в словесные игры и однажды надев шлем на голову, чтобы отслеживать движения его глаз, пока он смотрел на слова.

Поворотный момент

Хотя исследователи встретились с его первыми учителями, объясняя новый термин «дислексия», только в средней школе Лоус почувствовал, что любой учитель понимает или ценит то, что его мозг устроен иначе. Его учителя биологии и истории начали игнорировать его орфографические ошибки, вместо этого обращаясь к содержанию его работы.

«Когда мои учителя начали говорить мне, что у меня все хорошо, это имело для меня огромное, огромное значение», — сказал он.«Я развил уверенность в себе и смог расцвести».

В колледже U.C. В Беркли он принял свою инвалидность, воспользовавшись услугами репетиторства, записными книжками, устными экзаменами и примитивным компьютерным средством проверки орфографии. Он также основал группу поддержки для других, чтобы продвигать самоадвокацию.

«Если бы я проявил инициативу, — сказал он, — зайдя в кабинет своего профессора до первого дня занятий, чтобы объяснить, кто я такой, как работает мой мозг, что мне нужно, и что я действительно трудолюбивый студент в душе, Я обнаружил, что все мои профессора оказали мне огромную поддержку.”

Сегодня он по-прежнему помогает другим через свое обучение, занятия по рисованию в полевых условиях, свой блог и свои книги. В его путеводителях представлены тысячи оригинальных акварелей растений и животных, написанных Лоусом.

Лоуз также является основным автором и редактором учебной программы Открывая мир через ведение журнала о природе. Это бесплатное учебное пособие протестировано детьми и одобрено учителями. Оно объединяет естественные науки, языковые и изобразительные искусства посредством ведения дневника природы — прекрасный способ познакомить детей (с ограниченными возможностями обучения и без них) с радостями природы.

Вы можете получить доступ к полному иллюстрированному тексту книги «Открывая мир через журнал о природе » по телефону http://www.johnmuirlaws.com

Преимущества искусства для учащихся с особыми потребностями

Чтобы сделать искусство доступным для учащихся с ограниченными возможностями, требуется дополнительное планирование, гибкость и творческий подход. Вот несколько вдохновляющих мыслей о том, почему мы должны продолжать нашу миссию — сделать искусство доступным для всех.

Преимущества творческого самовыражения для студентов с особыми потребностями

На сайте «Жизнь в диалоге: искусство не останется без внимания» блоггер Энтони Коди опубликовал вдумчивый материал, вдохновленный словами художника и воспитателя детского сада Сьюзан Дюфрен.Она утверждает: «Искусство лечит и медитирует для детей и учителей. Это вдохновляет и дает другое пространство для свободного и творческого самовыражения. Искусство развивает уверенность в себе так, как это необходимо детям. Он развивает навыки слушания и умение работать от части к целому. Это развивает доверие к учителю «.

Учитель / блогер специального образования Нэнси Бейли в книге «Важность искусства для учащихся с ограниченными возможностями» заявляет: «Если инклюзия является целью учащихся с ограниченными возможностями, как было описано в Законе об образовании лиц с ограниченными возможностями, то занятия изобразительным искусством должны иметь высокий приоритет. .Искусство может уравнять правила игры, потому что дети с трудностями в учебе могут преуспеть в рисовании, рисовании, актерском мастерстве или танцах и пении ».

Кроме того, она утверждает, что хорошие художественные программы могут даже привести к определенному типу занятости в художественной индустрии и что искусство может помочь повысить самооценку, принести радость и дать мотивацию учащимся, испытывающим трудности, оставаться в школе.

Ученый и автор Джейн Пийрто в своей книге Понимание тех, кто создает обсуждает анализ известных людей, включая художников (скульпторов, художников, актеров, композиторов, режиссеров, танцоров и исполнителей).В этом исследовании, проведенном еще в 1970-х годах Гертцеля и др., Участвовали такие художники, как Ренуар, Чарльз Айвз, Джорджия О’Киф и другие. Они обнаружили некоторые общие черты у художников, которых они рассмотрели, в том числе:

  • Они не были известны как хорошие ученики.
  • Они вряд ли будут отличными
  • Они имели специальное образование .
  • У них меньше шансов поступить в институт.

И нам не нужно далеко искать современных художников с ограниченными возможностями для вдохновения.

Пол Смит: он же художник-машинописец. Рожденный со спастическим церебральным параличом, он использовал ручную пишущую машинку в качестве своего носителя и создал более 300 произведений искусства.

Стивен Уилтшир, наиболее известный своими панорамными городскими пейзажами, часто нарисованными по памяти. Стивен находится в спектре аутизма.

Питер Лонгстафф: Рожденный с врожденной аномалией отсутствия рук, он много лет успешно управлял фермой, прежде чем обратился к своему детскому увлечению рисованием (ногой!). Он известен своими пейзажными изображениями.

Развитие важных навыков посредством художественного образования

Как преподаватели искусства, важно помнить, что искусство для детей с особыми потребностями помогает во многих отношениях, в том числе:

  • Развитие мелкой моторики и навыков решения проблем
  • Улучшение общения и самовыражения
  • Повышение самооценки и мотивации к успеху.

Будут ли работы ваших начинающих художников висеть в музее или просто на холодильнике, вы будете знать, что ВЫ сделали мир лучше! Спасибо, что принесли радость от искусства в жизнь ребенка с особыми потребностями!

Сесилия Круз

Сесилия Круз, магистр, OTR / L имеет степень бакалавра в области профессиональной терапии Университета Флориды и степень магистра педагогики Университета штата Джорджия.Она имеет сертификат SIPT и имеет более чем 25-летний опыт работы в педиатрии, включая школьные услуги, неотложную помощь и амбулаторные педиатрические учреждения.
Прочитать другие сообщения Сесилии Круз–>

Две девушки сидят в окне: серия эскизов для работы в IWM

Закрывать
Используйте это изображение под некоммерческой лицензией.

Вы можете бесплатно встраивать медиафайлы или загружать изображения с низким разрешением для частного и некоммерческого использования в соответствии с Некоммерческой лицензией IWM.

Загружая или встраивая любой носитель, вы соглашаетесь с условиями Некоммерческой лицензии IWM, включая использование вами заявления об авторстве, указанного IWM. Для этого элемента это: © IWM Art.IWM ART LD 6290

Допускается использование в некоммерческих целях

Разрешенное использование для этих целей:


  • Личное использование для некоммерческих исследований, частных исследований и других целей в соответствии с исключениями Великобритании из авторского права и этими исключениями из авторского права в месте, где находится пользователь.
  • Использование на веб-сайтах, которые в основном ориентированы на информацию, ориентированы на исследования и не имеют платного доступа.
  • Использование в личных учетных записях в социальных сетях при условии, что люди не занимаются коммерческим продвижением.
  • Некоммерческое использование в образовательных целях с целью обучения и инструктирования, включая внутреннее обучение.
  • Загрузка аудиовизуальных материалов для некоммерческого прослушивания или просмотра в автономном режиме.
  • Бесплатные выставки на площадках, на которых не взимается плата за вход.
Если вы хотите использовать материалы коллекций IWM способом, не описанным выше, требовать коммерческую лицензию, копии с высоким разрешением или иметь запросы на манипуляции, пожалуйста, свяжитесь с командой по продажам и лицензированию СМИ. Цифровые файлы фильмов и звукозаписи доступны по цене в зависимости от предполагаемого использования.
Встроенный HTML:  Две девушки в окне: серия эскизов для работы в IWM Две девушки Сидя в окне: серия эскизов для работы в IWM © IWM (Art.IWM ART LD 6290) BBCode: [url = https: //www.iwm.org.uk/collections/item/object/22832] [img] https://media.iwm.org.uk/ciim5/186/227/mid_000000.jpg?action= e & cat = Art [/ img] [/ url] [url = https: // www.iwm.org.uk/collections/item/object/22832] Две девушки, сидящие в окне: серия набросков для работы в IWM. © IWM (Art.IWM ART LD 6290) [/ url] [url = https: //www.iwm.org.uk/corporate/privacy-copyright] Некоммерческая лицензия IWM [/ url]

Искусство и инвалидность: пересекающиеся идентичности Среди молодых художников-инвалидов | Сулевски

Введение

За последние 30 лет произошла значительная эволюция в понимании инвалидности как социального явления.Социальная модель инвалидности, впервые появившаяся в 1980-х годах, представила идею о том, что инвалидность создается обществом, а не коренится в человеке (Hahn, 1993; Oliver, 2000). Идея о том, что инвалидность была создана социальными деспотическими элементами, а не индивидуальными ограничениями, была революционной и расширяла возможности людей с ограниченными возможностями.

Совсем недавно появились новые модели, которые стремятся более полно охватить опыт людей с нарушениями (Crow, 1996; Hughes and Patterson, 1997; Swain and French, 2000).Например, Хьюз и Паттерсон (1997), призывая к социологии нарушений, выступают за расширение социальной модели и предлагают «воплощенное, а не бестелесное понятие инвалидности» (стр. 326).

Инвалидность и личность

С появлением акцента на индивидуальном опыте делается упор на инвалидность идентичность как центральную часть теории инвалидности. Зиберс (2008) утверждает, что «назвать инвалидность идентичностью — значит признать, что это не биологическое или естественное свойство, а эластичная социальная категория, которая одновременно подлежит социальному контролю и способна влиять на социальные изменения» (стр.4).

Идентичность также занимает центральное место в позитивной модели инвалидности, предложенной Суэйном и Френчем (2000). Вместо того, чтобы помещать «проблему» инвалидности в поврежденные тела (как в медицинской модели инвалидности) или в инвалидизирующем обществе (как в социальной модели инвалидности), позитивная модель «включает в себя позитивные социальные идентичности, как индивидуальные, так и коллективные, для инвалиды, основанные на преимуществах образа жизни и жизненного опыта инвалидов и инвалидов »(Swain and French, 2000, p.569).

В аналогичном ключе Гилл (1997) описывает процесс формирования идентичности инвалидности, который включает в себя прогрессию от «приходить к осознанию того, что мы принадлежим» (отстаивание права на включение в общество) к «выходу» (развитие гордой инвалидности). личность).

Дарлинг (2003), однако, утверждает, что, хотя некоторые люди с ограниченными возможностями приняли гордость за инвалидность или модель утверждения, другие «продолжают принимать старые взгляды и считают себя жертвами личного несчастья» (стр.884). Она предлагает типологию идентичности инвалидности, включающую семь типов:

  • Нормализация (принятие и достижение норм общества в целом, с принятием или без признания стигмы инвалидности)
  • Крестовое движение (участие в субкультуре инвалидов в попытке добиться нормализации)
  • Утверждение (участие в субкультуре инвалидов и рассмотрение инвалидности как основной идентичности и источника гордости; «выход»)
  • Ситуационная идентификация (принятие нескольких идентификаторов в разных ситуациях, e.g., нормализация, когда с людьми без инвалидности, но подтверждение, когда с другими инвалидами)
  • Отставка (невозможно добиться нормализации, но отсутствуют ресурсы для доступа к субкультуре инвалидов)
  • Апатия (совершенно неосведомленная)
  • Изолированное подтверждение (ориентация на утверждение, достигнутая без воздействия субкультуры инвалидности)

Дарлинг (2003) продолжает описывать процесс «карьеры» идентичности, включающий переход от одной идентичности к другой, подчеркивая важность социального контекста для такого движения.Например, если человек с ограниченными возможностями преуспевает в получении доступа, который он / она ищет через крестовое служение, этот человек может перестать быть крестоносцем и перейти к нормализации идентичности. Другой пример: знакомство с сообществом людей с ограниченными возможностями может привести к переходу от другого типа, такого как отставка или нормализация, к утверждению.

Роль искусства инвалидов

Искусство может играть важную роль в развитии личности с ограниченными возможностями с течением времени или в «карьере» личности (Darling, 2003).Суэйн и Френч (2000) описывают важность британского движения искусств инвалидов в развитии и выражении позитивной групповой идентичности для людей с ограниченными возможностями:

С помощью текстов песен, поэзии, написания драматических произведений люди с ограниченными возможностями прославляли различия и отвергали идеологию нормальности, согласно которой инвалиды обесцениваются как «ненормальные». Они создают образы силы и гордости, полную противоположность зависимости и беспомощности. (стр. 577-578)

Точно так же в Соединенных Штатах Гилл (1995) отмечает, что

«культура инвалидности» стала популярным термином среди наших людей, независимо от того, активисты они или нет, молодые или старые, ученые или малообразованные.Я обнаружил основополагающее утверждение в этом принятии термина, которое звучит примерно так: «Да, мы узнали что-то важное о жизни, будучи инвалидами, что делает нас уникальными, но подтверждает нашу общую человечность». Мы отказываемся больше скрывать наши разногласия. Скорее, мы будем исследовать, развивать и отмечать нашу индивидуальность и предлагать миру уроки ».

Точно так же Уокер (1998) описывает важность искусства в культуре людей с ограниченными возможностями:

Культура людей с ограниченными возможностями состоит из художников, которые не пытаются пройти мимо, художников, которые не покупаются на общество, [sic] правило, что мы должны стыдиться своих недостатков, художников, которые часто проявляют в своем искусстве самоуверенность и гордость. о том, кто они такие, не несмотря на инвалидность, не из-за инвалидности, а в том числе из-за инвалидности.

Исследования художников позволили еще раз продемонстрировать положительную роль искусства в отношении идентичности и культуры людей с ограниченными возможностями. Например, оценки обучения на основе искусства показали, что преподавание и обучение на основе искусства (среди прочего) повышают самооценку и укрепляют уверенность в себе на индивидуальном уровне у художников (Руни, 2004), включая людей с ограниченными возможностями (Мейсон , Thormann, Steedly, 2004; Mason, Steedly, and Thormann, 2005).

Тейлор (2005) исследовал роль, которую образование в области изобразительного искусства играет в процессе перехода учащихся колледжей с ограниченными возможностями от школы к работе или к получению высшего образования.Заявив, что «дилемма идентичности лежит в основе перехода, который переживают все подростки и молодые люди» (стр. 764), Тейлор подчеркнул важность искусства в помощи молодым людям в решении типичных проблем переходного периода (например, родительских отношений, социальный класс и вопросы созревания).

Возможно, что более важно, Тейлор обнаружил, что занятие искусством также может помочь в решении проблем инвалидности и нарушений, которые влияют на переходный период и процесс формирования идентичности.В частности, Тейлор обнаружил, что художественное образование помогло этой молодежи «участвовать в процессе самореализации», в котором они выявляют и устраняют «негативные и угнетающие представления об инвалидности с помощью своих произведений искусства» (стр. 763). В результате молодые художники приняли более «позитивную, инклюзивную и потенциально мульти-идентичную перспективу» (стр. 763).

VSA arts / Программа Volkswagen

В этом документе рассказывается о выражениях идентичности 47 молодых художников с ограниченными возможностями, выраженных как в произведениях искусства, так и в рефлексивных словах.Эти 47 художников были финалистами программы VSA arts / Volkswagen of America, Inc. (Volkswagen) на программные годы 2002-2005.

VSA arts — международная некоммерческая организация, основанная в 1974 году, которая разрабатывает программы по расширению доступа к искусству и интеграции в образование для людей с ограниченными возможностями. Основная цель организации — создавать возможности и мероприятия, позволяющие артистам всех возрастов делиться своим голосом и посланием через искусство.На местном и международном уровнях VSA arts предоставляет педагогам, родителям, членам семьи и артистам ресурсы и инструменты, необходимые для поддержки грамотности, подготовки к школе, развития карьеры и программирования искусств в различных школьных системах и сообществах. В частности, программа создает возможности для художников в Соединенных Штатах и ​​других регионах мира продемонстрировать свои работы, способствуя расширению доступа к основному художественному сообществу.

В 2002 году VSA arts и Volkswagen of America, Inc.участвовал в создании ежегодного конкурса VSA arts / Volkswagen для молодых художников с ограниченными возможностями. Основная цель конкурса — выявить и поддержать молодых художников с ограниченными возможностями в важный период их жизни. Программа предназначена для повышения профессионального уровня участников, чтобы больше людей с ограниченными возможностями занялись художественными профессиями.

Программа ориентирована на художников в возрасте от 16 до 25 лет по двум причинам. Во-первых, это критический период времени, в течение которого молодые люди переходят из школы в колледж и / или делают карьеру, поэтому предоставление признания и финансовых наград рассматривается как способ помочь им выбрать карьеру в искусстве на данном этапе. .Во-вторых, большинство ранее существовавших художественных программ VSA были ориентированы либо на взрослых, либо на детей младшего возраста, с небольшими возможностями для подростков и молодежи. Исключительное внимание к художникам с ограниченными возможностями направлено на решение проблемы общей недостаточной представленности людей с ограниченными возможностями в искусстве.

Каждый год программа выбирает тему, отражающую ее корпоративное спонсорство. Затем он использует эту тему, чтобы объявить конкурс искусств и пригласить заявки от художников с ограниченными возможностями.Художникам предлагается представить до пяти работ и личное заявление, которое включает краткое описание каждого произведения искусства. Кандидатам также предлагается представить работы, отражающие тему программы на этот год.

Художники-победители ежегодно выбираются авторитетным жюри. Финалисты программы награждаются денежными премиями в размере от 2 000 до 20 000 долларов США; присутствовать на приеме на Капитолийском холме; и включены в художественную выставку в Смитсоновском институте и выставку, которая путешествует по стране в течение двух лет.

В 2005 году VSA arts наняла авторов по контракту для проведения оценки программы, чтобы определить ее влияние на личное и профессиональное развитие финалистов. Общие результаты оценки представлены в предыдущей статье (Boeltzig, Sulewski, and Hasnain, 2009). Настоящая статья опирается на те же данные, но рассматривает эти данные с другой точки зрения, уделяя особое внимание восприятию молодыми художниками и развитию их идентичности как художников, так и людей с ограниченными возможностями.

Методы

Целью первоначальной оценки было определить влияние программы VSA arts / Volkswagen на личную и профессиональную жизнь финалистов программы и рекомендовать улучшения программы. Этой оценкой руководствовались три исследовательских вопроса:

  • Какое влияние оказала программа VSA arts / Volkswagen на личное развитие финалистов?
  • Какое влияние оказала программа VSA arts / Volkswagen на учебу, работу и творчество финалистов?
  • Каковы последствия результатов оценки и какие рекомендации можно дать для дальнейшего улучшения программы?

Исследовательский персонал для проведения оценки использовал несколько методов.Это включало обзор соответствующих исходных материалов и документов (более подробно описанных ниже), опрос финалистов программы, получивших награды в период с 2002 по 2005 год, и подробные тематические исследования пяти из этих финалистов.

Хотя первоначальная цель исследования заключалась в оценке программы, некоторые интересные выводы были сделаны из обзора материалов заявок участников относительно того, как они формировали идентичность как людей с ограниченными возможностями, так и как художников. В настоящей статье эти возникающие темы исследуются более подробно, чем в нашей предыдущей публикации.Так как статья сосредоточена только на результатах обзора исходных материалов, в этом разделе, посвященном методам, рассматривается только этот компонент сбора данных.

Описание данных

В период с 2002 по 2005 год в рамках программы были награждены 47 начинающих художников. Мы рассмотрели информацию о заявках для каждого из 47 финалистов, предоставленную нам VSA arts. В каждый пакет приложения входили:

  • форму заявки на участие в конкурсе, включая (а) контактную информацию, (б) дату рождения, (в) тип инвалидности, (г) предыдущее участие в VSA Arts, (д) ​​академическое образование и (е) имя учитель рисования или инструктор, способствующий художественному развитию художника;
  • Заявление художника из 400 слов, описывающее (а) мотивацию художника начать создавать произведения искусства, (б) используемые методы и средства массовой информации, (в) связь между инвалидностью художника и его / ее искусством, и (г) роль искусства. в образовании художника;
  • личное заявление о том, как работа художника связана с темой того года;
  • изображений до пяти произведений искусства; и
  • — письменное описание каждого произведения искусства и его отношение к теме.

47 финалистов имели различные формы инвалидности, включая физическую инвалидность, неспособность к обучению, сенсорную инвалидность, психические и хронические заболевания. Они приехали из 26 штатов страны, были поровну разделены по полу (24 женщины и 23 мужчины), а их средний возраст составлял 21 год. Большинство финалистов занимались искусством с раннего детства. На момент подачи заявки на участие в конкурсе более половины молодых художников (как минимум 28) учились или закончили колледж или университет; почти все получали степень в области искусства.Финалисты учились в различных областях, включая живопись и рисунок, фотографию, графику и цифровые изображения. До подачи заявки на участие в программе VSA arts / Volkswagen многие из них приобрели некоторый опыт в области искусства (помимо академического изучения искусства), хотя лишь несколько финалистов (три или четыре) работали художниками или занимались искусством.

Анализ данных

Текстовые и визуальные данные были импортированы в ATLAS.ti Версия 5.2 для ПК, пакет программного обеспечения для качественного анализа данных, готовящийся к анализу. Для анализа данных , мы использовали два метода: кодирование (прикрепление значимых меток, обозначающих концепции, действия или повторяющиеся темы к данным или частям данных) и memo-writing (систематическое написание данных во время кодирования. процесс), как описано Майлзом и Хуберманом (1994). Исследовательская группа разработала операционные определения или коды для каждой темы по мере их появления, чтобы мы могли совместно использовать значения кодов.Эти определения описывают коды по мере появления тем. Написание заметок также помогло организовать темы из данных. Эти темы получили дальнейшее развитие по мере интерпретации и анализа результатов исследователями (Creswell, 1998).

Исследовательская группа встречалась на регулярной основе, сначала для согласования кодов, а затем для обсуждения возникающих категорий и тем. Мы одновременно кодировали и анализировали данные, постоянно сравнивали конкретные инциденты, уточняли наши концепции и исследовали взаимосвязи между различными темами, как рекомендовано Charmaz (2000).Мы также обсудили полученные данные с коллегами, предложив им альтернативные объяснения. Черновики результатов были составлены с использованием тем, организованных в процессе написания памятки. Таким образом, служебные записки служили в общих чертах для результатов, представленных в этой статье.

Выводы

В этом разделе представлены наши выводы об ощущении самобытности участвующих молодых художников, как художников, так и людей с ограниченными возможностями. Тот факт, что эти молодые люди участвовали в художественном конкурсе для людей с ограниченными возможностями, указывает на то, что каждый из них идентифицировал себя, по крайней мере, в некоторой степени и как художник, и как человек с ограниченными возможностями.Наше изучение материалов их заявок предоставило более подробную информацию о том, как они развили эти идентичности и как эти две идентичности — идентичность инвалидности и идентичность художника — пересекались (или нет) для этих молодых художников.

Сначала мы описываем опыт формирования идентичности различных участников как художников и факторы, влияющие на их идентификацию как художника. Затем мы исследуем описание финалистами своей личности как людей с ограниченными возможностями. Наконец, мы исследуем пересечение искусства и инвалидности в жизни финалистов, включая то, как финалисты описали эту двойную идентичность, как инвалидность повлияла на их творчество, и наоборот, и как они выразили свой опыт инвалидности в своем искусстве.

Идентификационный номер исполнителя

Знакомство с искусством и созданием искусства, а также обстоятельства и люди, которые связали финалистов с искусством, сыграли важную роль в том, что эти молодые люди стали художниками. Многие из них (всего 35) занимались искусством с раннего детства. Хотя их пути и пути различались, мы обнаружили несколько общих тем в том, как они открывали искусство в ранние годы.

Роль и влияние семьи. Около трети молодых финалистов были из семей, где хотя бы один член был художником (например, художник, фотограф, музыкант). Один финалист написал: «Я всегда был увлечен искусством. Мои дядя и дедушка — профессиональные художники и многому меня научили на протяжении всей моей жизни».

Родители-художники часто приобщали своих детей к искусству с раннего возраста. Две финалистки, чьи матери были учителями рисования, сказали, что художественные материалы были всегда рядом и что им было неизбежно изучать искусство.Несколько финалистов заинтересовались искусством, наблюдая за членами семьи. Одна финалистка написала в своем эссе: «Рисование всегда было тем, чем я занималась просто для удовольствия. Моя старшая сестра — художник, и я всегда восхищался ее работами, но никогда не думал, что смогу быть таким же хорошим, как она, и у меня никогда не было. серьезные мысли о том, чтобы стать художником до недавнего времени ».

Семьи часто поощряли финалистов заниматься искусством после окончания средней школы. Например, один финалист написал: «В моей семье всегда есть положительные и обнадеживающие отзывы о моей работе.Точно так же финалистка, прошедшая домашнее обучение, считала, что весь процесс домашнего обучения и художественные таланты ее родителей и сестры были важны для ее роста как художника.

Матери финалистов часто выступали в роли наставников. Например, один из финалистов написал: «Моя мать была величайшим источником мотивации. В течение 20 лет она поддерживала мои занятия и служила неутомимым учителем. Ее приверженность тому, чтобы помочь мне жить с диабетом, и ее бескомпромиссная вера в то, что я буду способность достичь чего-либо (художественного или иного), несмотря на трудности, является самым удивительным.«

Несколько финалистов написали, что их отцы сыграли значительную роль в их стремлении к искусству. Например, один написал: «Мне повезло, что я обладаю врожденным талантом к искусству, очевидно унаследованным от моего отца, который всегда заботился о моей семье и поддерживал ее. Одна из самых ранних работ — автопортрет, который я сделал с моим отцом в возрасте пяти лет. все еще висит в нашем логове «.

Роль и влияние педагогов и других профессионалов в области искусства. Более половины финалистов (всего 27) написали о роли, которую учителя сыграли в признании их художественных талантов и оказании помощи в реализации этих талантов в художественной и / или педагогической манере.Один финалист, например, начал создавать художественные произведения в возрасте пяти лет по мотивам своего учителя специального образования в детском саду. Многие учителя признали потенциал искусства в помощи учащимся, особенно с ограниченными возможностями обучения, преодолевать препятствия на пути к академической успеваемости.

Пятеро финалистов заявили, что профессионалы искусства (например, художники, иллюстраторы или кураторы) участвовали в их жизни и раскрыли свой новый художественный талант. Одна из них поделилась своим опытом, когда во время учебы в колледже ей поставили диагноз «нарушение зрения».Ее наставнические отношения с другим художником, у которого также было нарушение зрения, помогли ей преодолеть страхи, что она больше не сможет рисовать и рисовать. Другой художник рассказал, как ее наставляли местные художники.

Прочие обстоятельства и жизненные ситуации. Финалисты также поделились различными влияниями окружающей среды, которые помогли им развить свои художественные навыки и талант. Некоторые (три) были вдохновлены известными художниками, что повлияло на их подход к собственному искусству.Один финалист, известный своим творчеством и воображением в создании собственных персонажей и ситуаций, отметил, что много часов смотрел мультфильмы.

Для двух художников, один из которых был иммигрантом, а другой родился за пределами Соединенных Штатов, иммигрантский опыт оказал сильное влияние. Одна из них описала свое путешествие в искусство, несмотря на сильное сопротивление родителей тому, что она выбрала искусство в качестве профессии. Поездка в разные части страны или за границу побудила двух других молодых художников поделиться своим опытом использования искусства.Получение практического опыта в искусстве (через стажировку, работу в колледже или неполный рабочий день) и публичное знакомство с художниками и произведениями искусства (через художественные выставки, конкурсы, награды, публикации) также, похоже, помогли финалистам прогрессировать в своем развитии. начинающие художники.

Смыслы и цели искусства и творчества. Практически все финалисты отметили важность и цель искусства в своей жизни. Некоторые из них использовали широкие утверждения, такие как «Искусство — большая часть моей жизни» или «Искусство определяет меня», в то время как другие были более конкретными.Один из них написал: «Искусство дает мне повод жить. Это выход для меня, чтобы чувствовать себя хорошо и делать что-то хорошо. Оно давало мне цель и руководство на протяжении всей моей жизни, включая образование, социализацию и решение жизненных проблем». Другой сказал, что фотография была «неотъемлемой частью меня», а еще один написал: «Искусство было движущей силой и причиной моего дальнейшего образования». Другие отметили особые преимущества их участия в искусстве, связанные со всем — от академических успехов до уверенности в себе и финансового благополучия.

Многие финалисты были привлечены к искусству и творчеству из-за желания учиться и получать художественное образование. Например, один написал: «Больше всего меня вдохновил мой самый первый урок масляной живописи, а также то, что я познакомился с историей искусства». С академической точки зрения финалисты заявили, что они получили художественное образование по-разному. К ним относятся улучшение навыков чтения, письма и математики, улучшение критического и творческого мышления, а также повышение приверженности обучению и более глубокое понимание мировоззрений и проблем.Другие никогда не считали искусство частью своего формального образования. Как написал один из них: «Это всегда было моим любимым занятием и моей будущей карьерой, а не предметом в школе».

Еще одним важным фактором для многих из этих молодых художников была способность устанавливать прочные связи с различной аудиторией. Один финалист написал: «С детства я научился выражать свои чувства в процессе творчества. Я чувствовал себя в безопасности, чтобы исследовать и быть тем, кто я есть, имея возможность работать над произведением искусства, никогда не чувствуя себя. как будто я делаю или говорю что-то не так.«Для другого художника искусство было способом дать своему сообществу:« Мои навыки позволяют мне постоянно отдавать своему сообществу — наиболее полезный аспект искусства ». В целом финалисты смогли связаться со школами и колледжами, но также с сообществами искусства и инвалидов: «Искусство помогает мне лучше узнавать людей и заводить много новых друзей».

Появление молодого художника значило для финалистов разное. Некоторые стали больше осознавать свой художественный талант и мастерство; другие стали больше осознавать свою инвалидность и более тематически включали тело, дефекты и инвалидность в свои работы.Третьи экспериментировали с различными художественными средствами и техниками. Однако почти все эти начинающие молодые художники каким-то образом пытались понять, как включить искусство в свою жизнь и какую роль искусство должно играть и должно играть — хобби, академическое обучение и / или профессию.

Личность инвалида

Художник с ограниченными возможностями был важной частью идентичности большинства финалистов. Большинство из них рассказали о своих нарушениях и инвалидности в своих эссе (36 финалистов) и описаниях своих работ (девять финалистов).Некоторые рассказали, каково им жить со своим заболеванием. Кроме того, некоторые описали процесс принятия личности инвалида, будь то через то, что они стали более склонны принимать инвалидность, которую они всегда имели, или через приобретение инвалидности и / или нарушения.

Инвалиды. Описывая влияние инвалидности на ее жизнь, одна финалистка сказала, что комбинация двух генетических заболеваний «сильно повлияла на мою жизнь и стала причиной моей инвалидности.»Художник с ограниченными физическими возможностями описал обучение в

… отделите инвалидность моего тела от способности моего разума. Я предпочитаю жить в уме, чтобы понять реальность моего мира изнутри … Я чувствую, что мои физические недостатки настроили мои чувства не на то, что можно физически ощутить, а на то, что можно понять интуитивно.

Финалисты с нарушениями обучаемости (один из наиболее распространенных типов инвалидности среди финалистов) особо отметили проблемы, связанные с их нарушениями в процессе обучения.Например, один художник описал, как нарушение обучаемости повлияло на него в школьные годы:

В детстве через тесты и очевидные проблемы в классе стало очевидно, что у меня кратковременная потеря памяти, дислексия и трудности с обработкой информации. Позже, когда я учился в школе, особенно в старших классах, учеба стала намного более трудоемкой.

Другой выразил разочарование из-за того, что жил с нарушением обучаемости, диагноз которого не был диагностирован до окончания средней школы:

Я учусь часами, я жертвую своим временем, играя с друзьями в детстве, только чтобы попытаться получить проходной C-.Я никогда не получал этого C-. Я никогда не мог понять, почему я мог несколько дней готовиться к тесту и все равно получал F. Обидно, как это было бы после того, как я провел межшкольные годы с инвалидностью, о которой я даже не подозревал. Многие не знают об этой проблеме, и я был одним из них. Я до сих пор страдаю от низкого уровня понимания и не могу читать маленькие книги.

Заявление о личности инвалида. Несколько художников описали процесс утверждения своей личности как людей с ограниченными возможностями и обучения тому, как гордиться этой идентичностью.Один художник написал: «Моя инвалидность — это бремя, которое я ношу с гордостью». Другая сказала, что ее инвалидность / нарушение — это то, с чем «я живу… как и все остальное, что определяет меня как меня: пол, внешность, симпатии / антипатии, интеллект, сексуальность, талант и так далее». Далее она описала этап в своей жизни, когда она взяла под контроль свой опыт инвалидности и перестала зависеть от других:

Я отказался от инвалидной коляски. Купил себе трость и кроссовки New Balance. Хотя мне пришлось уйти на занятия намного раньше, чем в те дни, когда меня толкали, я пробился самостоятельно.Мой курс не был продиктован чужими прихотями или желаниями. Я отказалась от роли симпатичной девушки в инвалидной коляске… Мое тело постепенно стало моим.

Художница с отклонениями в развитии заявила, что она «все еще пытается узнать больше о том, кто я и что [моя инвалидность] значит для меня».

Несколько художников описали несколько иной опыт принятия идентичности с инвалидностью после приобретения инвалидности в подростковом или юношеском возрасте. Один художник с нарушением зрения написал: «После того, как мне поставили диагноз гистоплазмоз, я почувствовал, как будто мои двери закрываются для мира.Однако мне всегда говорили, что когда одна дверь закрывается, другая открывается ». Другой финалист рассказал о влиянии волчанки и аваскулярного некроза на ее жизнь в молодости:

Из-за бессосудистого некроза, который причинял мне невыносимую боль в бедрах и ниже, в некоторые дни я хромал, а в другие не мог ходить. Мне пришлось пройти полную замену тазобедренного сустава. Волчанка повлияла на меня по-разному, особенно из-за хронической усталости, которая мешает мне многое сделать за один день. Мне пришлось научиться отпускать многие из моих художественных видений.Но после замены бедра я снова смог посещать школу и не торопился, чтобы получить степень бакалавра изящных искусств (BFA).

Эти молодые люди включали инвалидность и свой жизненный опыт с инвалидностью в свою идентичность, будь то приобретение инвалидности или принятие идентичности с инвалидностью. В то же время они стали больше идентифицировать себя как художники. В следующем разделе рассматривается пересечение этих двух идентичностей и их влияние друг на друга.

Пересекающиеся личности

Произведение искусства как способ подтверждения личности инвалида. Для пары художников творчество сыграло роль в принятии ими инвалидности. Например, автопортрет одного художника отражает его путешествие или «дорожное путешествие» как человека с ограниченными возможностями. Он написал: «Этот фрагмент [см. Рис. 1] я считаю, что это путешествие по моему прошлому. Прохождение моего прошлого помогает понять, кем я стал.Другой финалист обнаружил, что его искусство помогло ему более открыто говорить о своей инвалидности: «Я никогда не носил свои протезы. Мало кто знает, что он у меня. Увидев, как образ встречается в работе, люди теперь задают мне вопросы. Это позволяет больше обсуждать мою инвалидность »[Рисунок 2].

Сначала идентифицировать себя как художника. Несколько (три) художников подчеркнули примат своей артистической идентичности над своей инвалидностью. В расширении языка «люди превыше всего», используемого многими людьми с ограниченными возможностями в Соединенных Штатах, эти молодые художники считали себя «в первую очередь художниками», а во вторую — людьми с ограниченными возможностями.Например, один молодой человек написал: «Мне нравится, что люди видят во мне больше художника, а не человека с ограниченными возможностями». Другой финалист сказал, что участие в более раннем конкурсе VSA arts / Volkswagen «помогло мне перейти к новому образу мышления и отказаться от того самого названия, которое у меня было в голове, -« художника-одноручного художника ». Теперь я с уверенностью являюсь «художником, который просто случайно оказывается на одной руке» ». Отражая подобное мнение, художник с нарушением зрения написал:« Я действительно не считаю себя инвалидом.С художественной точки зрения это все равно мне не помешало «.

Искусство и инвалидность как взаимовыгодные. Девять финалистов охарактеризовали инвалидность как фактор при выборе профессии художника и / или как актив для своих работ. Для некоторых художников с проблемами мобильности или усталости искусство заменило другие занятия. Например, одна выбрала профессию художника, потому что после наступления инвалидности она больше не могла работать 45 часов в неделю. Обучение искусству соответствовало ее потребностям и интересам.Другие сказали, что с детства они компенсировали свою неспособность заниматься физическими упражнениями, такими как спорт или игры на свежем воздухе, занятиями искусством. Один финалист написал: «Я никогда не был хорош в спорте; моя инвалидность затрудняла это. Вместо этого я развил и начал исследовать другие области, которые были открыты для меня [такие как музыка, письмо и искусство]». Другой сказал, что искусство «почти полностью заменяет тот факт, что я не могу ходить». Третий художник написал: «Я не танцую и не бегаю — когда я стремлюсь выразить все, что находится внутри, я беру кисть, и жизненная сила этой девушки изливается.«

Несколько финалистов с нарушениями обучаемости или психическими заболеваниями посчитали, что, хотя эти нарушения были препятствием в других областях (например, в учебе), они на самом деле улучшили свои художественные способности. Один молодой человек с дислексией и неспособностью к обучению использовал свои «сильные стороны в организации восприятия и начал включать свой талант в« зеркальное отображение »в свои работы, включая изображения, которые обычно не замечались зрителями, если работа не была перевернута вверх дном». Другой финалист сказал, что синдром дефицита внимания усилил его творческие способности, а синдром Аспергера побудил его общаться через искусство.Финалистка с обсессивно-компульсивным расстройством почувствовала, что ее «навязчивая природа также была моей движущей силой для создания одного из моих любимых произведений. Это заставило меня понять, что тревога может быть как положительной движущей силой, так и отрицательной».

Искусство как способ справиться с негативными аспектами инвалидности. Ряд финалистов (всего 21) заявили, что искусство помогло им справиться с депрессией, тревогой, страхом, болью и / или стигмой, связанной с их инвалидностью. Художница, больная раком, использовала искусство, чтобы справиться со своими страхами перед смертью.Художник с ограниченными физическими возможностями использовал искусство, чтобы открыто развеять свои страхи и дискомфорт по поводу своей инвалидности. Художница, страдающая психическим заболеванием, обнаружила, что искусство — единственный эффективный способ на время избавиться от ее симптомов. Она написала:

Живопись — это побег от жизни с ограниченными возможностями. Это физическое освобождение от биполярного расстройства, позволяющее моим эмоциям вылиться на холст. Это умственное упражнение при рассеянном склерозе, заставляющее меня постоянно думать. Я чувствую стремление творить, преодолевать инвалидность.

Другой написал:

С самого детства я нашел прибежище в художественном самовыражении. Когда я не мог играть, как другие дети, и меня пугали определенные ситуации и места, я мог общаться с миром через рисунки и картинки. Когда меня госпитализировали, я рисовал картины о своей боли. Когда я чувствовал себя изолированным от других, я рисовал свое одиночество и страх. Мое искусство стало моим лучшим другом и убежищем.

Два художника говорили об использовании искусства как о способе выражения своего переживания боли, рисуя картины своей боли во время пребывания в больнице.Например, в одном из них (см. Рис. 3) использовались искаженные и фрагментированные фигуры, чтобы проиллюстрировать опыт жизни с болью.

Наконец, искусство и творчество часто помогали избежать стигмы, связанной с инвалидностью, и ее влияния на уверенность молодых людей в себе. Для нескольких художников с ограниченными возможностями в обучении искусство дало возможность преуспеть, когда другие школьные занятия были сложными, и тем самым обрести уверенность и чувство выполненного долга. Один финалист написал:

Всю свою жизнь я имел дело с неспособностью к обучению. Меня всегда относили ниже других, к жалости или к худшему, чем у моих сверстников.Но в искусстве я могу соревноваться на равных и превосходить тех, кто может читать лучше или быстрее или даже правильно произносить все свои слова. Успех в искусстве дает мне уверенность в том, что я не хуже других. Это помогает мне понять, что у меня просто есть другие области знаний.

Другой художник написал:

В то время как дислексия и неспособность к обучению чтению ставят меня позади других, моя одержимость рисованием одновременно ставит меня перед всеми остальными… По мере того, как мои школьные годы прогрессировали, мои художественные способности затмевали мою инвалидность.Мои учителя и другие ученики связывали меня с искусством. Я был ребенком, который умел рисовать, и я получил высшие награды за свои работы. Учителя просили меня разработать специальные проекты, а мои одноклассники просили меня сделать для них рисунки. Меня признали за то, что я мог внести, а не за то, чего мне не хватало.

Эта роль искусства в повышении уверенности и управлении стигмой была очевидна и у художников с физическими и сенсорными нарушениями. Художник с нарушением зрения выразил то же чувство, что и упомянутые выше:

Я считаю, что на протяжении всей жизни у меня больше уверенности в разных сферах деятельности благодаря компетенции, которую я приобрел в искусстве.Ощущение успеха в изобразительном искусстве помогло мне прожить свою жизнь, работать и наслаждаться ею, как и всем остальным, не слишком беспокоясь о своей инвалидности.

Несколько художников с очевидными нарушениями говорили о том, как искусство позволяет им показать то, что находится внутри, и преодолеть первоначальное впечатление неспособности, которое другие переняли от их внешнего вида. Например, одна молодая женщина написала:

Я хочу показать свою фотографию всем, потому что хочу, чтобы они видели меня настоящего, а не то, что они видят сначала.Взгляд может быть обманчивым, и кажется, что мои взгляды обманывают всех, заставляя думать, что я ничего не могу сделать.

Искусство как способ сообщения об инвалидности. Несколько финалистов описали свои работы как буквально или образно изображающие их инвалидность или физическое нарушение, а также то, что они думали по этому поводу. Для этих художников создание таких произведений искусства было способом обработки или понимания роли инвалидности в их личности.

Художники использовали инвалидность в своих работах по-разному.Не все из них передавали информацию об инвалидности; многие предпочли оставить на усмотрение зрителя определить послание в произведении искусства. Послания различались так же, как и художники, но некоторые работы изображали инвалидность более буквально, в то время как другие изображали ее более символично. Символические изображения инвалидности были особенно распространены: девять художников описывали свои работы как изображения инвалидности. Например, один финалист создал произведение искусства, в котором птица в клетке отразила его культуру, которая, как правило, защищает людей с ограниченными возможностями, а не расширяет их возможности.В другой части той же работы он показывает птицу, летящую свободно, больше не в клетке; для него это символизирует пребывание в Америке и новое восприятие инвалидности, которое он изображает в своем искусстве.

Шесть художников включили в свое искусство дословные изображения своих или чужих недугов. Например, одна финалистка дословно описала свой опыт с волчанкой и заменой тазобедренного сустава в возрасте 23 лет [Рисунок 4]. В своем эссе она написала: «Шесть месяцев подряд я сидела в кофейне с ручкой и чернилами и работала над 56-страничным графическим романом под названием« Утренняя звезда », который лучше всего отражал мое путешествие с волчанкой.«

Некоторые финалисты намеренно сфокусировали свое искусство на аспектах своего тела, болезни и инвалидности, чтобы получить реакцию зрителя и повысить осведомленность людей об этих проблемах. Семь представили автопортреты, на которых так или иначе изображены нарушения здоровья или инвалидность. Например, одна финалистка изобразила себя смешивающей и набирающей лекарства в шприц. Другой финалист использовал свой автопортрет, чтобы изобразить свою борьбу с кратковременной потерей памяти, дислексией и трудностями обработки.Другой поделился автопортретом с дословным изображением инвалидности. В диптихе нарисованных автопортретов она стоит перед дверью. Она написала, что, когда ей поставили диагноз, ей казалось, что двери в мир закрываются. На представленном ею изображении большой круг размазан в середине портрета, чтобы представить, как она видит своим левым глазом (рис. 5): «Врачи знают, как выглядит гистоплазмоз из-за оптического прицела, глядя снаружи внутрь, но с моей точки зрения. , это [] совершенно другой взгляд изнутри наружу.«

Другая финалистка поделилась своим крайним желанием рассказать о своей болезни с помощью изображений. У нее диагностирована болезнь Ходжкина, и она создала символический образ себя как кинозвезды. Еще одна была заинтересована в создании символического «нормального» образа самой себя, какой мог бы ее видеть другой человек. Она боялась потерять зрение из-за диабета, но два ее автопортрета были посвящены напряжению и последствиям незатронутой болезни и страху лишиться возможности видеть красоту мест.«Большая часть моего творчества связана с проблемами моего двойственного отношения к тому, чтобы меня считали здоровым, несмотря на наличие скрытой инвалидности», — написала она в своем эссе.

Другой художник ясно изобразил ее нарушение на автопортрете под названием «Интерстициальный цистит»: изображение представляет ее опыт болезненного и неизлечимого заболевания мочевого пузыря. Финалист написал: «Большую часть времени мой мочевой пузырь кажется совершенно сырым (символизируется кровью) или кажется, что внутри есть осколки битого стекла… и я никогда не чувствую себя пустым.«

Сообщения других художников были связаны с красотой природы, человеческой жизни и существования, человеческой слабостью, а также с тем, чтобы «превратить негатив в позитив, превратить болезнь в прекрасное произведение искусства». Один написал: «Произведение искусства символично и буквально в том смысле, что протез взаимодействует на поверхности с другими изображениями природы (листья, цветы, руки) на этой иллюстрации несовершенства».

Обсуждение

Заявки 47 финалистов конкурса VSA Arts / Volkswagen предоставляют интересную информацию о роли искусства в формировании идентичности молодых художников с ограниченными возможностями.Эти развивающиеся идентичности часто отражали концепцию карьеры идентичности Дарлинга (Darling, 2003), в которой люди с ограниченными возможностями перемещаются между семью типами инвалидности (нормализация, крестовое руководство, утверждение, ситуативная идентификация, смирение, апатия и изолированное утверждение).

Некоторым художникам искусство помогло им приблизиться к нормализации идентичности. Например, некоторые художники с ограниченными возможностями в обучении описали использование искусства как способ приспособиться или продемонстрировать свою ценность, несмотря на трудности с другими аспектами учебы, указав, что искусство помогло им достичь нормализации.Те, кто назвал себя «художниками прежде всего», указав, что инвалидность является частью, но не определяющим аспектом их идентичности, также продемонстрировали нормализационную идентичность. Третьи использовали искусство, чтобы облегчить нормализацию, справляясь с негативными аспектами инвалидности, такими как боль и стигма. По большей части, эти люди, казалось, подпадали под категорию тех, кто «определяет себя в нормализованных терминах [но] не принимает стигматизированный образ инвалидности, который обычно сопровождает эту точку зрения» (Дарлинг, 2003, стр.886).

Другим молодым художникам их собственное творчество и / или знакомство с миром искусства и культуры для людей с ограниченными возможностями помогли им двигаться в направлении утверждения идентичности. Некоторые художники использовали свои работы, чтобы проиллюстрировать свою инвалидность или передать сообщение об инвалидности. Другие использовали характеристики своей инвалидности как художественные достоинства.

В целом искусство, казалось, помогало этим молодым людям двигаться к более позитивным типам идентичности с ограниченными возможностями. Их опыт отражает описание Уолкером (1998) культуры людей с ограниченными возможностями как «состоящей из художников … которые часто демонстрируют в своем творчестве самопринятие и гордость за то, кем они являются.«Более того, некоторые из них, как сказали Суэйн и Френч (2000) о движении искусств для инвалидов,« создают образы силы и гордости, антитезы зависимости и беспомощности »(стр. 578).

Ограничения и предложения по дальнейшим исследованиям

Однако эти выводы являются лишь предварительными. Поскольку эта статья основана на вторичном анализе данных, собранных для другой цели (судейство на конкурсе искусств, а не на исследовании формирования идентичности), результаты имеют несколько ограничений.

Во-первых, изучаемая выборка не была репрезентативна для художников с ограниченными возможностями. Таким образом, результаты можно обобщить только на конкретную изучаемую группу (финалисты конкурса VSA arts / Volkswagen), а не на более широкую популяцию всех художников с ограниченными возможностями.

Во-вторых, прикладные эссе художников были предназначены для выбора победителей конкурса, а не специально для изучения идентичности и формирования идентичности.Таким образом, темы идентичности и формирования идентичности не одинаковы для всех финалистов. Некоторые темы, связанные с идентичностью, проявились лишь в нескольких высказываниях художников; мы по-прежнему считаем эти темы важными как новые концепции. Непредвиденное появление этих идей даже у нескольких художников указывает на необходимость дополнительных исследований для более осознанного изучения этих идей.

В-третьих, данным, на которых основана эта рукопись, сейчас почти шесть лет.Тем не менее, проблемы, затронутые в этой статье (формирование идентичности и пересечение инвалидности и искусства), достаточно устойчивы, а слова молодых художников, цитируемые здесь, достаточно убедительны, так что все же кажется целесообразным поделиться этими выводами.

Эти недостатки указывают на необходимость дальнейших исследований для изучения пересекающихся идентичностей художников с ограниченными возможностями. Такие исследования будут способствовать развитию культуры инвалидов и общества в целом, повышая осведомленность о роли искусства в эволюции личности людей с ограниченными возможностями.Такое исследование также поможет в дальнейшем развитии теоретической концепции идентичности, подчеркнув сложности развития идентичности, которые пересекаются с искусством, инвалидностью и физическими недостатками.

Определение, типы, методы и эффективность

Что такое арт-терапия?

Использование художественных методов для лечения психических расстройств и улучшения психического здоровья известно как арт-терапия. Арт-терапия — это техника, основанная на идее о том, что творческое самовыражение может способствовать исцелению и психическому благополучию.

Люди полагались на искусство в общении, самовыражении и исцелении на протяжении тысячелетий. Но арт-терапия не стала официальной программой до 1940-х годов.

Врачи отметили, что люди, страдающие психическими заболеваниями, часто выражали себя в рисунках и других произведениях искусства, что побудило многих исследовать использование искусства в качестве стратегии исцеления. С тех пор искусство стало важной частью терапевтической области и используется в некоторых методах оценки и лечения.

Типы творческой терапии

Арт-терапия — не единственный вид творческого искусства, применяемый при лечении психических заболеваний. К другим видам творческой терапии относятся:

Методы

Цель арт-терапии — использовать творческий процесс, чтобы помочь людям исследовать самовыражение и, таким образом, найти новые способы получить личное понимание и развить новые навыки преодоления трудностей.

Создание или оценка искусства используется, чтобы помочь людям исследовать эмоции, развивать самосознание, справляться со стрессом, повышать самооценку и работать над социальными навыками.

Техники, используемые в арт-терапии, могут включать:

  • Коллаж
  • Раскраска
  • Рисование и каракули
  • Рисунок
  • Покраска пальцев
  • Живопись
  • Фотография
  • Скульптура
  • Работа с глиной

Создавая произведения искусства, клиенты могут анализировать то, что они создали, и то, что это заставляет их чувствовать. Изучая свое искусство, люди могут искать темы и конфликты, которые могут влиять на их мысли, эмоции и поведение.

С чем может помочь арт-терапия?

Арт-терапию можно использовать для лечения широкого спектра психических расстройств и психологических расстройств. Во многих случаях ее можно использовать в сочетании с другими методами психотерапии, такими как групповая терапия или когнитивно-поведенческая терапия (КПТ).

Некоторые состояния, для лечения которых может использоваться арт-терапия, включают:

  • Проблемы, связанные со старением
  • Беспокойство
  • Рак
  • Депрессия
  • Расстройства пищевого поведения
  • Эмоциональные трудности
  • Проблемы в семье или отношениях
  • Медицинские условия
  • Психологические симптомы, связанные с другими медицинскими проблемами
  • Посттравматическое стрессовое расстройство (ПТСР)
  • Психосоциальные проблемы
  • Напряжение
  • Расстройство, связанное с употреблением психоактивных веществ

Преимущества арт-терапии

Согласно исследованию 2016 года, опубликованному в журнале Американской ассоциации арт-терапии, менее часа творческой активности могут снизить уровень стресса и положительно повлиять на ваше психическое здоровье, независимо от художественного опыта или таланта.

Арт-терапевт может использовать различные художественные методы, включая рисунок, живопись, скульптуру и коллаж, с клиентами, от маленьких детей до пожилых людей.

Клиенты, которые пережили эмоциональную травму, физическое насилие, домашнее насилие, тревогу, депрессию и другие психологические проблемы, могут извлечь выгоду из творческого самовыражения.

Некоторые ситуации, в которых может использоваться арт-терапия, включают:

  • Взрослые, испытывающие тяжелый стресс
  • Дети, испытывающие поведенческие или социальные проблемы в школе или дома
  • Дети или взрослые, пережившие травматическое событие
  • Дети с нарушением обучаемости
  • Лица с черепно-мозговой травмой
  • Люди с проблемами психического здоровья

Эффективность

Хотя исследования показывают, что арт-терапия может быть полезной, некоторые выводы о ее эффективности неоднозначны.Исследования часто бывают небольшими и неубедительными, поэтому необходимы дальнейшие исследования, чтобы выяснить, как и когда арт-терапия может быть наиболее полезной.

  • В исследованиях взрослых, переживших травму, было обнаружено, что арт-терапия значительно уменьшает симптомы травмы и снижает уровень депрессии.
  • Один обзор эффективности арт-терапии показал, что этот метод помог пациентам, проходящим курс лечения от рака, улучшить качество их жизни и облегчить различные психологические симптомы.
  • Одно исследование показало, что арт-терапия снижает депрессию и повышает самооценку у пожилых людей, живущих в домах престарелых.

На что обратить внимание

Если вы или кто-то, кого вы любите, думаете об арт-терапии, вам следует знать некоторые распространенные заблуждения и факты.

Необязательно быть артистом

Людям не нужно обладать художественными способностями или особыми талантами, чтобы участвовать в арт-терапии, и люди всех возрастов, включая детей, подростков и взрослых, могут извлечь из этого пользу.Некоторые исследования показывают, что само присутствие искусства может сыграть определенную роль в улучшении психического здоровья.

Исследование, проведенное в 2017 году, показало, что искусство, выставленное в больницах, способствовало созданию среды, в которой пациенты чувствовали себя в безопасности. Это также сыграло роль в улучшении социализации и сохранении идентичности за пределами больницы.

Это не то же самое, что арт-класс

Люди часто задаются вопросом, чем сеанс арт-терапии отличается от занятий по искусству. Если арт-класс ориентирован на обучение технике или создание конкретного готового продукта, арт-терапия больше направлена ​​на то, чтобы позволить клиентам сосредоточиться на своем внутреннем опыте.

Создавая искусство, люди могут сосредоточиться на собственном восприятии, воображении и чувствах. Клиентов поощряют создавать искусство, которое выражает их внутренний мир больше, чем создание чего-то, что является выражением внешнего мира.

Арт-терапия может проводиться в самых разных условиях

Стационарные кабинеты, частные психиатрические кабинеты, школы и общественные организации — все это возможные места для оказания услуг арт-терапии. Кроме того, арт-терапия может быть доступна в других условиях, например:

  • Художественные студии
  • Колледжи и университеты
  • Общественные центры
  • Исправительные учреждения
  • Начальные и средние школы
  • Групповые дома
  • Приюты для бездомных
  • Больницы
  • Частные терапевтические кабинеты
  • Частные лечебные учреждения
  • Центры престарелых
  • Оздоровительный центр
  • Приюты для женщин

Однако, если требуются специализированные носители или оборудование, поиск подходящей настройки может оказаться сложной задачей.

Арт-терапия не для всех

Арт-терапия подходит не всем. Многие взрослые, которые считают, что они не обладают творческими способностями или артистичностью, скептически относятся к этому процессу.

Кроме того, арт-терапия оказалась эффективной не для всех типов психических заболеваний. Например, один метаанализ показал, что арт-терапия неэффективна для уменьшения положительных или отрицательных симптомов шизофрении.

С чего начать

Если вы думаете, что арт-терапия принесет вам пользу или кого-то, кого вы любите, подумайте о следующих шагах:

  • Найдите квалифицированного специалиста .Квалифицированные арт-терапевты будут иметь как минимум степень магистра психотерапии с дополнительным дипломом арт-терапии. Чтобы найти квалифицированного арт-терапевта, попробуйте поискать на веб-сайте Art Therapy Credentials Board.
  • Позвоните в свою медицинскую страховку . Хотя арт-терапия может не покрываться вашей медицинской страховкой, могут быть определенные медицинские отказы, чтобы помочь оплатить часть сеансов. Ваша страховка также может с большей вероятностью покрыть сеансы, если ваш терапевт является сертифицированным психологом или психиатром, который предлагает творческие методы лечения.
  • Спросите об их специальности . Не все арт-терапевты специализируются на всех психических заболеваниях. Многие из них специализируются, например, на работе с людьми, пережившими травмы, или людьми с расстройствами, связанными с употреблением психоактивных веществ.
  • Знайте, чего ожидать . В течение первых нескольких сеансов арт-терапевт, скорее всего, спросит вас о вашем здоровье, а также о ваших текущих проблемах и целях. Они также могут предложить несколько тем для изучения с помощью рисования, раскрашивания, лепки или другого материала.
  • Будьте готовы ответить на вопросы о вашем процессе создания искусства . По мере продвижения занятий вы, вероятно, будете отвечать на вопросы о своем искусстве и о том, как оно заставляет вас себя чувствовать. Например: о чем вы думали, занимаясь рисованием? Заметили ли вы изменение настроения с того момента, когда вы начали, до того, когда закончили? Произошла ли работа в воспоминаниях?

Стать арт-терапевтом

Если вы заинтересованы в том, чтобы стать арт-терапевтом, начните с проверки своего штата, чтобы узнать больше об образовании, обучении и профессиональных качествах, которые вам понадобятся для практики.В большинстве случаев вам может потребоваться сначала стать лицензированным клиническим психологом, профессиональным консультантом или социальным работником, чтобы предлагать психотерапевтические услуги.

В США Art Therapy Credentials Board, Inc. (ATCB) предлагает программы аттестации, которые позволяют арт-терапевтам регистрироваться, сертифицироваться или получать лицензию в зависимости от штата, в котором они живут и работают.

По данным Американской ассоциации арт-терапии, минимальные требования:

Также требуется дополнительный опыт работы в аспирантуре.Вы можете узнать больше о требованиях к обучению и образованию, чтобы стать арт-терапевтом на веб-сайте AATA.

проектов и мероприятий арт-терапии для детей с СДВГ

Арт-терапия — это форма альтернативного лечения, основанная на предпосылке, что искусство помогает выразить эмоции — тревогу, грусть или гнев, — которые иногда трудно выразить словами. Арт-терапия помогает некоторым детям (и взрослым), которым легче выражать свои мысли с помощью визуальных образов и артистизма, и которым удобнее обращаться с картинками, чем со словами.

«Как родитель, вы, вероятно, быстро заметите трудности в том, как ваш ребенок подходит к школьной работе. Как арт-терапевт, я буду замечать те же трудности с вниманием в том, как ребенок подходит к художественному заданию », — говорит Стейси Нельсон, LCPC, LCPAT, ATR-BC. «Процесс создания искусства может выявить проблемы с фокусировкой, моторным контролем, памятью, управлением эмоциями, организацией, последовательностью и принятием решений. Он также может улучшить эмоциональное благополучие, развить навыки решения проблем и улучшить социальное взаимодействие.”

Во время типичного сеанса арт-терапии ребенок работает над структурированными проектами — процессом, который помогает ему преодолевать чувства, разрешать конфликты и развивать важные навыки. После школы и летом, когда распорядок дня и расписание позволяют проявить большую гибкость, родители могут выкроить время, чтобы использовать методы арт-терапии, чтобы развить навыки и побудить ребенка выражать эмоции.

С помощью арт-терапии дети с СДВГ могут развить умственную гибкость, навыки решения проблем и навыки общения, объясняя родителям или друзьям, что они сделали.Искусство также создает естественные моменты для позитивного социального взаимодействия, такого как обмен материалами, совместное использование пространства, комплименты или даже предложения. Вот несколько идей, как заставить его работать для вашей семьи этим летом.

Подготовка к созданию искусства

Каждая творческая среда начинается с позитивного и мотивирующего отношения. Преимущества арт-терапии проявляются в процессе создания искусства, а не в визуальной привлекательности конечного продукта, поэтому обязательно сосредоточьтесь на усилиях вашего ребенка, а не на результате.

[Получите эту бесплатную загрузку: Руководство по альтернативному лечению СДВГ]

Создайте рабочее пространство, не отвлекая внимание. Уберите всю электронику. Убедитесь, что ваши художественные принадлежности находятся в хорошем состоянии, их можно стирать и к ним легко получить доступ.

Ограничьте выбор двумя или тремя для каждого материала или ремесла. Попробуйте создать визуальную границу вокруг рабочего пространства, отметив периметр синей малярной лентой, чтобы сосредоточиться внутри рамки.

Разминка

Простое расслабляющее задание может помочь ребенку с СДВГ высвободить излишнюю энергию и войти в творческое состояние ума.

1. Мандалы

Мандала — это круг с узором внутри, который представляет вселенную в индуистской и буддийской символике. Рисование мандал может помочь создать спокойную энергию и повысить концентрацию внимания. Некоторые арт-терапевты начинают свои занятия с того, что просят ребенка нарисовать круглый плоский предмет — например, тарелку — на чистом листе бумаги, а затем заполнить его цветом и узорами.

[Нажмите, чтобы загрузить: упражнения для осознанной медитации для детей]

Ребенок может рисовать простые каракули, лицо, изображения луны или что-то еще, что пробуждает в его творческих способностях.

2. Каракули

Дайте ребенку лист бумаги и маркер. Попросите его нацарапать всю одну сторону бумаги доминирующими руками. Затем переверните бумагу и нацарапайте на другой стороне не доминирующей рукой.

3. Беспокойство

Попросите ребенка записать беспокойство, которое он хочет отбросить, занимаясь рисованием, а затем попросите его порвать бумагу обеими руками.

«Как родитель вы также можете спросить своего ребенка, на что похоже то или иное чувство или переживание», — говорит Стейси Нельсон.«Они могут рисовать это реалистично или абстрактно, но это может быть отправной точкой для того, чтобы они рассказали вам свою точку зрения».

Образцы художественных проектов

Лучшие художественные проекты состоят из серии простых шагов и включают в себя такие движения, как удары по глине или хождение по комнате, чтобы взять другой материал. Работая с младшим ребенком, запишите шаги и отметьте каждый шаг по мере его выполнения. С детьми постарше подумайте о шагах после завершения проекта, спросив, как они его добились.

1. Летний снеговик

Материалы : глина, мелкие палочки, краски или маркеры

  1. Раскатать три шарика из пластилина
  2. Сложите шары
  3. Добавьте детали, такие как лицо, пуговицы и руки

2. Коллаж из разорванной бумаги

Материалы : бумага, инструменты для рисования, лента или клей

  1. Подумайте о том, что вас злит, и быстро нарисуйте
  2. Рвать бумагу
  3. Используйте некоторые части, чтобы сделать коллаж или другое произведение искусства, которое сделает вас счастливым

3.Создайте свой собственный лист раскраски

Материалы : Бумага и инструменты для рисования

  1. Закройте глаза черным или темным маркером и начертите каракули.
  2. Открой глаза
  3. Цвет в каждом разделе каракуля разный цвет

4. Круговое плетение

Движение плетения успокаивает. Это также может создать мягкую непоседу для детей, которым полезно держать руки занятыми.

Материалы : прочная бумага (т.е.э., картон картон), пряжа, ножницы, карандаш, бусины (по желанию), циркуль, линейка, швейная игла (по желанию)

Сделайте круговой ткацкий станок

  1. Нарисуйте круг на бумаге
  2. Вырезать круг
  3. Сделайте карандашные отметки на равном расстоянии друг от друга по периметру круга
  4. Сделайте надрез на каждой отметке карандашом

Заправка ткацкого станка

  1. (Назад) Прикрепите пряжу к задней части ткацкого станка и проденьте ее через любой паз
  2. (Спереди) Оберните пряжу спереди и вставьте через противоположный паз
  3. (спинка) Продолжайте наматывать пряжу через спину и вставьте пряжу через выемку рядом с выемкой, использованной на этапе 5
  4. (Спереди) Оберните пряжу спереди и вставьте ее через противоположный паз (который находится рядом с пазом, использованным на этапе 6
  5. Продолжайте наматывать пряжу на переднюю и заднюю часть ткацкого станка, пока не дойдете до последней выемки.
  6. Поднесите пряжу к задней части ткацкого станка, отрежьте ее и прикрепите к задней части ткацкого станка

Начать ткачество

  1. При использовании швейной иглы проденьте нить в другой кусок пряжи.В противном случае оберните 2 дюйма хвоста пряжи лентой
  2. .
  3. Отрежьте кусок пряжи для плетения (примерно на расстоянии вытянутой руки)
  4. В центре ткацкого станка завяжите двойной узел продетой пряжи на нити пряжи ткацкого станка (называемой основой)
  5. Плетитесь над и под каждой линией основы, двигаясь по кругу. Через несколько рядов появится узор

Добавить пряжу или изменить цвет

  1. Завяжите двойной узел конец старой пряжи к началу новой пряжи
  2. Продолжайте добавлять пряжу разных цветов, если хотите.

Удаление плетения с ткацкого станка

  1. Обрежьте линии пряжи на задней части ткацкого станка.Обязательно обрезайте близко к центру
  2. Свяжите два соседних отрезка пряжи; дважды знаю их
  3. Продолжайте вязать два соседних куска пряжи, пока не завяжете узлами все свободные концы.

Украсить

  1. Нанизать бусины на свободные отрезки пряжи
  2. Предложите детям выбрать бусы, символизирующие спокойствие. Или предложите детям поблагодарить каждую бусину

Круговое плетение (2016). Получено с http: // www.Instructables.com/id/Circle-Weaving/?ALLSTEPS.

Для других идей

Прочтите Справочник по арт-терапии (#CommissionsEarned) Кэти Малчиоди.

Посетите ADDitude Pinterest Board для вдохновения и идей и добавьте свои собственные рекомендации.

Найдите простые рецепты из глины или теста, которые дети могут лепить, а затем печь. Найдите деревянную конструкцию, которую вы хотите построить, или купите пачку пробкового дерева, чтобы склеить ее интересным способом. Возьмите большую бумагу и попробуйте размахивать краской в ​​стиле Джексона Поллака.Если у ребенка есть любимый персонаж, например Супер Марио, попросите его нарисовать Марио о приключении или нарисовать Марио, выражая его чувства. Или попросите его построить дом, в котором Марио сможет расслабиться. Начните с естественных интересов ребенка, а затем включите другие вещи.

Заставить детей говорить о своем искусстве

«Семейное творчество предоставляет естественные возможности для позитивного социального взаимодействия, такого как обмен материалами, совместное пространство, комплименты или даже предложения, если кому-то нужна помощь в решении проблем», — говорит Стейси Нельсон.«Иногда легче говорить о наших произведениях искусства, чем о себе».

Чтобы дети открыли свои творения, начните с этих вопросов и комментариев:

  • Расскажите о своей фотографии.
  • Есть ли история, связанная с вашим рисунком?
  • Какие чувства вы бы внесли в свою фотографию?
  • Есть название?
  • Как вы это сделали?
  • Откуда пришли ваши идеи?
  • Что было самым сложным в этом процессе?

«Например, если дети рисуют и рассказывают вам о своем опыте гнева в школе, вы можете спросить, что было для них хуже всего.Вы можете спросить их, что помогло им пройти через это », — предлагает Стейси Нельсон. «Затем выделите некоторые навыки или некоторую устойчивость, которые они могли не заметить в себе. Это может дать вам возможность оказать некоторую поддержку ».

Гораздо важнее комментировать позитивное поведение, чем обсуждать, как выглядит искусство. Например, скажите: «Мне очень нравится, как ты…»

  • … внимательно следил за инструкциями.
  • … давно ориентировался.
  • … продолжал работать, даже когда вы расстраивались.

Самое главное — получать удовольствие. Неважно, если проект не сработает идеально с первого раза — это возможность попробовать еще раз завтра. Как Стейси Нельсон напоминает родителям: «Помните, что только бумага и художественные материалы предназначены для использования и наслаждения».

[Прочтите следующее: Искусство счастья и самооценки]

#CommissionsEarned Как партнер Amazon, ADDitude получает комиссию от соответствующих покупок, совершаемых читателями ADDitude по партнерским ссылкам, которыми мы делимся.Однако все продукты, ссылки на которые есть в ADDitude Store, были независимо выбраны нашими редакторами и / или рекомендованы нашими читателями. Цены точны, и количество товаров в наличии на момент публикации

Сохранить

Обновлено 9 октября 2020 г.,

Предыдущая статья Следующая статья

Как вытащить ее из аутизма — история успеха

Вытаскивая ее из аутизма: борьба подростка с общением была семейным делом.
[Тони Симмонс в «Ньюс Геральд».]

Мир и все его тайны открываются для Камиллы Бутчикас, точнее, Камилла медленно разворачивается во внешний мир, как бабочка из куколки.

В течение многих лет 14-летний житель Панама-Сити-Бич был невербальным и «тактильно-оборонительным». Она не говорила, не реагировала на чужую речь и не могла выносить прикосновения чего-либо к своей коже.

Она выливала бутылки из-под шампуня, чтобы родители не мыли ей волосы.Она снимала с себя одежду, как только ее одели.

Врачи сказали, что она страдала аутизмом, психологическим и физиологическим состоянием, характеризующимся кажущимся пренебрежением к внешней реальности.

«Самое сложное — заставить их говорить», — сказал Джордж Бутчикас, отец Камиллы. «Большинство из них не будут этого делать, потому что им слишком сложно это обработать».

Аутизм ухудшает способность общаться и строить отношения с другими людьми и обычно проявляется в первые несколько лет жизни.Это также может повлиять на то, как человек реагирует на образы, звуки и другие ощущения.

Некоторые дети с этим расстройством являются умственно отсталыми, но около одной трети из них обладают «высокофункциональными», то есть у них нормальный или почти нормальный IQ.

Недавно опубликованное исследование Медицинского колледжа Джорджии в Огасте показывает, что у людей с аутизмом больше структур мозга, принимающих сигналы, чем у людей без этого расстройства. Это может привести к тому, что они будут «подавлены количеством информации», поступающей в их мозг, и может объяснить некоторые ненормальное поведение — например, нежелание смотреть другим прямо в глаза.

Доктор Мануэль Ф. Казанова, ведущий автор исследования, опубликованного в выпуске журнала Neurology от 12 февраля, сказал, что люди с аутизмом могут отворачиваться, чтобы не быть подавленными информацией, которую они получают, когда смотрят на кого-то лицом к лицу. глаз.

«Главное — это раннее вмешательство», — сказал Джордж. «Когда ребенку 3 или 4 года, вероятность успеха намного выше. И родители должны быть самоотверженными. Так легко позволить ребенку совершать неадекватное поведение, а не исправлять его.«

Камилла в 14 лет сильно отличается от трехлетней Камиллы — ее возраста, когда врачи диагностировали ее заболевание.

Сегодня она может говорить почти обо всем. Она создает причудливые произведения искусства и ходит в обычные классы средней школы. Ей нравятся романы Джуди Блюм. Она моет волосы и выбирает себе одежду — и даже у нее есть любимая пара джинсов Gap flair, которую она надевала бы каждый день, если бы ее мама, Кэролайн Круз, позволила бы ей.

«Ее самым большим улучшением стали ее словесные навыки и коммуникация, — сказала Кэролайн.«Когда ей было около 5 лет, у нее был словарный запас из 10 слов. Теперь ее словарный запас безграничен».

Но не заблуждайтесь: Камилла не менее аутична, чем раньше. У нее все еще проблемы с общением. Жизнь за пределами ее кокона — результат многих лет терапии и борьбы с ее стороны и со стороны ее родителей.

ВНЕ ОБОЛОЧКИ

В 1990 году 3-летняя Камилла начала терапию модификации поведения под присмотром аспирантов в Центре Ловаас Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе.

«Они сыграли важную роль в том, чтобы заставить ее смотреть в глаза, сосредотачиваться и реагировать на других людей», — сказал Джордж.

«Они также учат родителей общаться с аутичным ребенком … Некоторые люди просто не могут этого сделать. У них нет средств или времени, или это слишком сложно сделать».

В 1992 году Камилла отправилась в Центр интеграции слуха в Портленде, штат Орегон, на 10 дней «перенастройки» своего внутреннего уха. Ей приходилось носить наушники, которые открывали ей все возможности человеческого слуха.

«У них была речевая терапия, трудотерапия и сенсорная интеграция — растирание кожи, движения на коврике, работа над координацией и стимуляция», — сказал Джордж. «Она является живым доказательством того, что можно сделать для аутичных детей с помощью раннего вмешательства и терапии. Мы знаем, что это работает».

«Ей не нравилась логопедия», — сказала Кэролайн. «Она говорила:« О нет, снова не речь »».

И не спрашивайте Камиллу о ее распорядке. Она скажет: «Я не могу вспомнить».

День Камиллы структурирован, ее расписание очень строгое.К 21 часам она уже в постели. и просыпается одна в 6 утра.Ее родители даже держат ее в летней школе каждый год, чтобы поддерживать режим школьного дня.

«На ранних этапах это обязательство семь дней в неделю, 24 часа в сутки, 365 дней в году», — сказала Кэролайн.

Кэролин была с Джорджем девять лет и воспитывала Камиллу, как свою собственную дочь. Когда они с Джорджем только начали встречаться, Камилла все еще не разговаривала. Теперь Камилла называет ее «мама».

«Я видела, как она прошла долгий путь», — сказала Кэролайн.«Сейчас она учится играть на пианино».

Кэролайн не верит в использование лекарств для лечения аутизма. По ее словам, структура, целеустремленность, дисциплина и любовь могут помочь.

«Я не позволю никому назначать ей какие-либо лекарства», — сказала она. «Лекарство, которое она принимает, — это витаминная терапия, B6 и магний. Никакого риталина. Она может быть обычным подростком, и мы не должны назначать ей лекарства».

Раньше, когда Камилла все еще отказывалась говорить, Кэролин имела привычку спрашивать Камиллу, что она ела на обед в школе.Кэролайн повторяла один и тот же вопрос снова и снова, изо дня в день.

Наконец, однажды Камилла крикнула в ответ: «Хот-дог!»

«Это было похоже на прорыв», — сказала Кэролайн. «Тогда она знала, что мы не собираемся отказываться от нее».

ВЫЛЕТА

Камилла находится на доске почета A-B в средней школе Surfside, где она большую часть дня посещает обычные классы восьмого класса. У нее есть два класса «различных исключений» по языку и естествознанию, и у нее есть постоянный помощник, который помогает ей не отставать от задачи.

«Она была первым аутичным ребенком, которого учили в школах округа Бей», — сказал Джордж. «Они вроде как бросили кости со мной. Если бы это не сработало, мы бы вытащили ее, но это взлетело».

Любимый предмет Камиллы — искусство. Ей нравится рисовать, и ей нравится рисовать персонажей-подростков в дерзкой моде и позировать прямо из мультфильмов в японском стиле. Ее цель — издать книгу о своем творчестве и адаптировать ее к фильмам. Она называет проект «Японские анимации Камиллы».«

«Это моя идея не в моей голове», — сказала Камилла. «В нем есть романтика, боевые искусства, волшебные девушки, приключения, боевики, ужасы и комедия. Никаких сексуальных ситуаций. Никаких грубых словечек».

Кэролайн в начале каждого учебного года была обеспокоена тем, что в этом году дети не будут так любезны с Камиллой, как в прошлом. Однако этого не произошло.

«Они всегда меня очень поддерживали», — сказала Кэролайн. «Просто разрыв (между ее интересами и интересами одноклассников) стал шире, и это не принесло успеха в последние два года.«

Камилла не хотела говорить о своих одноклассниках. Иногда они обращаются с ней как с «младенцем», сказала она, или ведут себя так, как будто она «сумасшедшая».

Эта тема ее смутила. Она встала со стула и зашагала. Вместо этого она начала рассказывать о своих планах по анимации. Она сказала, что ей нравятся «дурацкие монстры» вроде Покемонов и Дигимонов. Пикачу — ее любимец.

«Я могу нарисовать любого человека или животное», — сказала она. «Я создавал прически, цвета глаз, одежду, платья и юбки.Шоу детей, а не только психов мультяшек ».

Кэролайн вернулась к теме. Пока Кэролайн говорила, Камилла взяла прислоненную к стене метлу и начала вертеть ею.

«В первом-шестом классах у нее были очень близкие друзья», — сказала Кэролайн. «Раньше они дрались, чтобы сидеть рядом с ней и драться, чтобы увидеть, кто может прийти к ней домой.

Comments