Рисуем мульт: Скачать Рисуем Мультфильмы 2 0.17.5 для Android

09.01.1970 Разное

Содержание

Рисуем мультфильм | НОВАТОР

Для участия в конкурсе iУчитель 2019 подготовил заявку на проект «Читаем сказки». Это продолжение довольно длительного проекта. На первом этапе в 2017-18 учебном году создавали отдельные электронные мультимедийные ресурсы на нескольких языках (русский, марийский луговой и марийский горный). Ссылки на ресурсы можно посмотреть на страничке заявки.

В этом учебном году планируем создание мультимедийных анимированных сказок в формате видео на основе марийских народных сказок и легенд на нескольких языках: марийском и русском. В комментариях к заявке на проект появилось предложение о расширении спектра программного обеспечения и оборудования для возможного повторения подобного проекта заинтересовавшимися педагогами имеющими различные технические возможности. В проекте рассматриваются возможности использования сенсорного экрана и бесплатного мобильного приложения. Но этот вариант реализации выбран уже после того, как апробировали другие доступные возможности.

Понятно, что обычно выбирается тот инструментарий, который оказался доступен и более удобен для работы как обучающимся, так и преподавателям. Но спектр как программного обеспечения, так и оборудования, действительно, весьма широк.

Вариант реализации аналогичного проекта с помощью стандартного компьютера

В качестве инструмента для рисования можно воспользоваться обычной мышкой или графическим планшетом. А если в классе есть сенсорный экран, то и с помощью стилуса (сделать стилус самостоятельно) или воспользоваться пальчиками руки.
До 2013 года компания Яндекс поддерживала интересное программное решение (реализовывалось в виде облачного сервиса или как программа, которую можно устанавливать на свой компьютер) Яндекс-краски.

После прекращения онлайн поддержки компании программу еще можно скачать и установить на свой компьютер. В программе Яндекс-краски используются Flash-технологии и по этой причине многие сервисы (как и описываемый), размещенные в сети интернет, постепенно прекращают работу или в этих продуктах начинают использоваться более современные технологии HTML5.

Скачать программу можно по адресу.

Требования к компьютеру пользователя весьма просты. Можно использовать старенькие машины с установленной Windows XP, Vista, Windows 7. На жестком диске нужно всего 10 Мб.
Пользоваться программной просто. Для этого не требуется специальная инструкция.

Так выглядит рабочий экран программы:

Программа позволяет при воспроизведении проиграть весь ход рисования и анимацию встроенного контента.
Таким образом, разбив сказку или историю на эпизоды (сценки), можно рисовать последовательно её всю по отдельным сценкам.

Но для того, чтобы сохранить каждый отдельный нарисованный эпизод на компьютер в виде отдельного файла, нужно воспользоваться программной для создания скринкастов. О таких программах и инструкциях я писал в постах на Образовательной Галактике. Замечательно, что архивы доступны и их можно посмотреть:

И пост в моем блоге:

С помощью программы (выбранной вами) для создания скринкастов удастся записать анимированные рисунки каждого эпизода в отдельный файл. Затем, уже с помощью любой программы для создания видео, объединяем все эпизоды в один видеоролик, на который и накладывается записанный звук и музыкальное сопровождение. Понятно, что при этом способе создания рисованных мультфильмов, процесс создания будет несколько длиннее.

Пример простого ролика, созданного с помощью программы Яндекс-краски, и записанный с помощью программы для создания скринкастов в отдельный видеофайл, доступен здесь.

А как со звуком? …

В посте «Создаем мультимедийный проект с обучающимися» я подробно описал технологию записи звука, добавления музыкального сопровождения, эффектов. Там же описан один из вариантов создания «Звучащего изображения».

А как у нас в проекте?

Вариант реализации 2 этапа проекта «Читаем сказки», выбранный нами со студентами, подробно описан в посте «Video scribing с программой ОБЪЯСНЯШКИ — просто, доступно как для детей, так и для взрослых».
В этом варианте технология создания анимированного видео более проста (каждая сценка рисуется отдельно, но все автоматически собирается в единое целое в программе). Мы также отдельно записываем звук, добавляем в аудиозапись музыку и эффекты. После этого собираем все это в один видеоролик. В колледже для этого используется программа «Киностудия Windows». Хотя можно воспользоваться любой доступной программой для редактирования видео.

А если рисовать с помощью облачных сервисов?

Если для рисования отдельных анимированных сцен использовать облачные решения, то процедура создания конечного продукта в целом такая же.

Для рисования можно воспользоваться следующими интересными сервисами:

1. Интересный бесплатный сервис Мультатор, с помощь которого можно создавать покадровую анимацию и рисовать с помощью мышки или графического планшета. Это можно сделать и без регистрации.

Для зарегистрировавшихся пользователей:

доступна более широкая палитра красок;
возможность скачать свои анимационные произведения на компьютер;
редактировать и дорисовывать мультфильмы других авторов;
и др.

Порядок работы с редактором прост и не требует отдельной инструкции. На главной страничке сервиса есть небольшой встроенный учебник. Сервис на русском языке.

Пример мульта (сделан без регистрации и сохранен на сервисе) здесь.
Порядок работы прост и удобен для пользователя. Видеоролик с приёмами работы с инструментарием сервиса доступен здесь.

2. Sketch Toy — бесплатный онлайн-сервис для рисования, который позволяет не только рисовать, но и записывать весь процесс создания рисунка. Для удобства рисования поле разбито на клеточки. После создания работы можно получить ссылку.

Любой пользователь, у кого есть эта ссылка на доступный рисунок, может дорисовать свои правки, дополнения и сохранить, но уже как новую работу.
Особенно привлекателен этот сервис тем, что на поле для рисования можно перетащить любой рисунок и использовать его как шаблон (трафарет). При этом данный рисунок не будет виден при воспроизведении мульта. Этот сервис может оказаться привлекательным решением для организации творческих проектов с обучающимися. Для сохранения анимированной работы на свой компьютер можно воспользоваться любой программой для создания скринкастов.

Инструктивные материалы по работе с инструментарием сервиса доступны здесь.

Пример (можно дорисовывать) доступен здесь.

Еще почитать по этой теме:

Успешной работы!

Учимся рисовать мультфильмы! | Wacom Ukraine

Старые добрые мультфильмы всегда приносили и по-прежнему приносят радость в нашу жизнь. Они завораживают пестротой красок и динамичностью движений. А сколько полюбившихся героев подарил зрителю увлекательный мир мультфильмов!

Но мало кто задумывается, какой колоссальный труд стоит за созданием мультфильма. И что до использования компьютеров на создание полнометражного анимационного фильма продолжительностью 40 минут уходило полтора года.

С применением новых технологий процесс создания мультипликационных фильмов ускорился в разы.

Сегодня наличие на рынке множества несложных пользовательских программ позволяет создавать мультфильмы даже дома.

Давайте окунемся в этот удивительный и безграничный мир мультипликации и немного побудем в роли мультипликатора. Поможет нам в этом графический планшет Bamboo Fun Pen&Touch A5 и программа Bamboo Dock.

В этом уроке мы рассмотрим 2 принципа анимирования. Для работы нам понадобится приложение Animator.

Первый принцип основан на дублировании нарисованных кадров с изменением (перерисовкой) тех фрагментов, которые двигаются. Приступим!

Для начала устанавливаем программу Bamboo Dock.

Открываем ее и жмем на зеленый плюс в верхнем правом углу окна. Выбираем в списке приложение Animator

и, нажав кнопку «Install», устанавливаем. После чего в главном окне появляется дополнительная иконка с приложением Animator

. Это приложение бесплатное и поставляется со всеми планшетами Bamboo.

С его помощью можно создавать собственные мультфильмы без дополнительных затрат на приобретение лицензионных профессиональных программ.

Открываем приложение, видим рабочую область для рисования и ниже — инструменты для рисования: ластик, карандаш, ручка, фломастер и кисть. Выбираем инструмент кисть

Появляется цветная клякса (выбор цвета) и ползунок (изменение размера кисти). Определившись с цветом и размером кисти, начинаем рисовать фон для своего фильма. Для контура лучше устанавливать ползунок почти на минимум, а для прокраски больших площадей – на максимум. Благодаря перу графического планшета графического планшета Bamboo Fun Pen&Touch A5, которая поддерживает нажим руки, толщина линии меняется от степени нажатия.

Чтобы мазки были не плотными, а с прозрачностью, необходимо использовать фломастер («Felt tip pen»). Так же, как и с кистью, выбираем нужный цвет и размер.

При накладывании штрихов в несколько слоев и цветов можно добиться эффекта растушевки. В данном случае, для неба мы используем голубой и белый цвета.

После того, как наш рисунок для фона готов, переходим во вкладку Backgrounds в нижней части рабочего окна. Далее жмем на кнопочку Use the current drowing, чтоб использовать наш рисунок как фон.

Можно, конечно, взять уже готовые фона, либо подгрузить любое фото, или картинку с компьютера. Но полностью нарисованный мультфильм выглядит гораздо интереснее.

После выбора фона возвращаемся во вкладку с инструментами Tools. Начнем рисовать своего персонажа. Пусть это будет девочка. После того, как персонаж нарисован приступаем непосредственно к мультиплицированию кадров. Дублируем нарисованный кадр. Для этого жмем кнопку «Х2» в правой части рабочего окна.

В результате имеем два одинаковых кадра с девочкой. Если нужно убрать лишний кадр, тогда жмем на иконку с мусорной корзиной. Для того, чтобы посмотреть несколько кадров одновременно, нужно перейти во вкладку Frames. Здесь можно переключатся на нужный вам кадр, чтоб избежать перелистывания по одному. Увеличивая количество одинаковых кадров, мы создаем паузу, статику персонажа. Следует помнить о хронометраже (длительности ролика) и частоте кадров. Важно примерно знать, сколько всего будет длиться то, или иное действие и будущий мультфильм в целом. Необходимо определить частоту кадров, проигрываемых в секунду. В анимационных фильмах, предназначенных для проката, она составляет 24 кадра; в нашем случае достаточно 12. Пример: персонаж в кадре стоит, потом поворачивает голову и делает пару шагов. Для этого мы используем статику (примерно 8 кадров), потом движение головы (6 кадров) и походка (14 кадров). Всего выходит 29 кадров. Делим это число на 12 (частота кадров в секунду) и получаем 2 секунды и 1 кадр. Таким образом, мы можем контролировать хронометраж мультфильма, уменьшая, или добавляя нужное количество кадров.

Вернемся к нашему мультфильму. Дублируем первый кадр 7 раз и переходим во вкладку Playback. Перемещая ползунок, меняем частоту кадров на 12.

Возвращаемся к вкладке с инструментами и продолжаем анимировать. По нашему замыслу, девочка моргает. Переходим на предпоследний кадр и стираем глазки. Взамен рисуем закрытые.

Переключая последний и предпоследний кадры, видим, как девочка закрывает и открывает глазки. Далее дублируем кадр еще раз и начинаем двигать голову, руку, любую другую часть тела или одежды, меняя их положение с каждым последующим кадром. Сначала лучше рисовать основные положения анимируемых частей, а потом создавать между ними промежуточные кадры — фазы. Для этого нам понадобятся режим калек. Справа от инструментов расположены две кнопки. Нажимаем левую кнопку, чтоб видеть предыдущий кадр, и правую, чтоб видеть следующий. В результате мы видим текущий кадр такой же, как предыдущий) и последующий. Стираем в текущем кадре часть, которая должна измениться (в данном случае это рука) и рисуем среднюю фазу движения.

Таким образом мы рисуем промежуточные кадры между ключевыми, чтоб движение было более медленным и плавным. Для стирания удобно использовать ластик на обратном конце электронного пера. Это сэкономит время на переключение инструментов в рабочем окне. Ластик работает в данном приложении по умолчанию, без дополнительных настроек пера.

Во время рисования новых кадров следует периодически просматривать движение во вкладке Playback посредством проигрывания и остановки ролика. Здесь же превращаем готовый фильм или его фрагмент в видеоролик нажатием на кнопку «Save»в верхней части рабочего окна. Пара секунд, и наш мультфильм готов! Это может быть не фильм, а, к примеру, анимированная открытка, которой можно порадовать своих друзей.

Рассмотрим второй принцип анимирования в приложении Animator. Немного ознакомившись с работой в данной программе и освоив ее инструменты, можно приступить к более сложной, покадровой анимации. Возможно, в вас скрыт талант мультипликатора и все под вашим пером будет «оживать» на глазах. Для начала не берите слишком сложных объектов для анимирования. Начните с чего-то простого, без деталей и сложных форм: мячик, воздушный шарик, змейка, рыбка и т.п. Перед тем, как приступать к анимации, продумайте, как именно и в каком направлении будет двигаться ваш объект. Прорисуйте траекторию его движения и сделайте это изображение временным фоном (как это сделать, мы рассматривали выше).

Важно помнить, что траектория движения должна идти по дуге, то есть без ломаных линий. При создании плавной линии траектории очень поможет электронное перо. Потому как выведение мышкой столь аккуратной дуги займет довольно много времени, а в результате выглядеть эта дуга буде хуже. Имея набросок движения анимируемого объекта (в нашем примере это кит), приступаем к рисованию первого кадра.

После того, как рисунок готов, вместо дублирования создаем новый пустой кадр нажатием на плюс, который находится в правой части рабочего окна. Включаем режим калек, чтоб видеть предыдущий рисунок и рисуем нашего кита, но уже смещенного дальше, ориентируясь на разметку ключевых моментов его движения.

Продолжаем создавать новые кадры до конца всего ролика. Этот процесс довольно трудоемкий и длительный, но результат того стоит. После того, как основные моменты движения объекта нарисованы, приступаем к отрисовке фазовых кадров между ними. Для этого опять-таки используем режим калек. Помните: чем меньше мы сдвигаем анимируемый объект с каждым последующим кадром, тем движение будет медленнее, и наоборот, чем больше будет смещение объекта, тем быстрее он продвинется. Можно варьировать скорость движения объекта, добиваясь то ускорения, то замедления. Не забываем периодически проверять получившуюся анимацию во вкладке проигрывания. После того, как анимационный ролик готов, сохраняем его и начинаем собой гордиться. Вы прочувствовали на практике, что такое рисовать кадр за кадром много-много раз для того, чтоб в итоге получился хотя бы коротенький мультфильм.

Теперь самое время для вашего творчества. Удачи в создании мультипликации!

Автор: Евгения Киракосян. Профессиональный художник-мультипликатор, илюстратор и просто большой любитель творчества во всех его проявлениях. Главный художник на продакш-студии «НАТЕ!» . ВО — кафедра дизайна, специалист по «Фото-видео дизайну. Закончила курсы мультипликаторов. Активно развивается в направлении режиссуры и постановки анимационного кино.

Сайт автора: https://sites.google.com/site/evgeniakirakosian/

Как рисовать героев Disney

Урок от посетителя сайта

Метки: микки маус

Урок от посетителя сайта

Метки: медведь

Урок от посетителя сайта

Метки: человек мультяшный

Урок от посетителя сайта

Метки: человек мультяшный

Урок от посетителя сайта

Метки: микки маус

Урок от посетителя сайта

Метки: король лев

Урок от посетителя сайта

Метки: медведь

Урок от посетителя сайта

Метки: панда

Рисуем поэтапно карандашом Страх

Метки: головоломка

Рисуем персонажа с огнем на голове из мультика Головоломка

Метки: головоломка

Рисуем Диппера из Гравити Фолз поэтапно

Метки: человек мультяшный

Рисуем Мейбл из Гравити Фолз поэтапно

Метки: человек мультяшный

Рисуем Шрама из Короля Льва

Метки: король лев

Рисуем Тимона поэтапно из мф «Король Лев»

Метки: король лев

Рисуем львицу, пьющую воду

Метки: король лев

Рисуем чудовище из мф «Феи: Легенда о чудовище»

Метки: принцессы

Урок от посетителя сайта

Метки: человек мультяшный

Рисуем мультфильмы: 100 идей как нарисовать мультяшных героев ✍

Мультфильмы – одно из самых интересных развлечений для детей. Маленькие девочки и мальчики часто думают, что их любимые мультяшные герои действительно существуют. Именно поэтому настоящая радость – самостоятельно нарисовать карандашом персонажей любимых мультиков. И сегодня мы вместе с вами и вашими детками рисуем мультфильмы по фотографиям из нашей подборки.

Существуют различные детские срисовки, картинки и фото, на которых изображены мультяшки. Можно найти поэтапные схемы рисунка героев советских мультиков или мульты, которыми славится Дисней. Предлагаем вам посмотреть представленные ниже рисунки, чтобы понять, как нарисовать мультяшных героев.

Содержание материала

Легкие рисунки

Мультяшные картинки для срисовки не должны быть сложными, особенно если ребенок только учится рисовать. Например, хорошим прототипом станут рисунки мультяшных героев из «Смешариков» или «Микки-Мауса». Эти персонажи состоят из простых деталей, поэтому на них хорошо упражняться в искусстве рисования.

Рисунки карандашом

Рисунки из мультфильмов очень легко делать простым карандашом. Так ребенок всегда сможет исправить все неточности и убрать лишние линии при помощи ластика. После того как рисунки персонажей будут закончены, нарисованные мультики можно будет раскрасить и сделать их более живыми и яркими.

Чем полезно рисование

Мультяшные рисунки для срисовки очень нравятся детям. Художественный процесс увлекает ребенка, развивает не только навыки рисования, но и усидчивость. Малыш учится концентрировать свое внимание и расширяет кругозор. Пускай поначалу у вашего чада получаются довольно смешные рисунки из мультиков. Со временем его работы будут становиться все лучше и лучше.

Рисуем мультфильм — презентация онлайн

1.

МУЛЬТФИЛЬМ

2. Шаг 1. Рисуем фон

1. Создадим фон для уличной сценки.
Для этого, нажав на кнопку Палитра,
откроем Палитру рисования:
2. Выберите цвет для того, чтобы
нарисовать асфальтовую дорогу.
3. Выберите инструмент Прямоугольник:
4. Нарисуйте дорогу от одной границы
листа до другой:
5. С помощью инструмента заливки
залейте небо голубым цветом.

3. Фон

• Теперь выберите оттенок зеленого и
нарисуйте им траву. Вы можете
воспользоваться подходящими формами из
раздела Шаблоны.
• С помощью бегунка, изображенного ниже, вы
можете регулировать прозрачность цвета.
Установите высокую прозрачность:
• Заполните этим цветом нижнюю часть экрана,
траву.

4. Результат

5. Шаг 2: Добавляем формы

Теперь нарисуйте на ваше улице дома.
1. Откройте палитру Рисование, нажмите на
кнопку Одиночные формы:
2. …Или на кнопку Анимации:
3.
4. Выберите понравившуюся вам ДОМ и
щелкните на листе проекта.

5. Выберите дому место и отштампуйте его
6.Поместите несколько домов и деревьев

6. Возможный результат

7. Шаг 3: Текст

• Выберите в панели инструментов
инструмент Текстовое окно
• Щелкните в любом месте на листе.
• Напишите свой текст

8. Шаг 4: Анимация

• Создайте черепашку, идущую по дороге
• Откройте Палитру рисования. Кнопка
Одиночные формы
• Выбрав форму,
щелкните на черепешке

9. Результат

Щелкните на черепашке. Теперь машина едет по дороге
Сделайте движение на дороге более оживленным,
добавив еще несколько машин

10. Шаг 5: Поверх и позади всех

• Вы заметили, что дома у вас только с
одной стороны улицы? Давайте сделаем
так, чтобы черепашка проезжала за
домами.
• Создайте новую черепашку
• Наденьте на черепашку форму дома.
• Проверьте, что черепашка-дом наверху,
машина позади
• Копируя черепашку-дом, мы можем
создать с двух сторон дороги различные
объекты

11.

Возможный результат

Основы мультипликации: рисуем лицо — CG Magazine

Основная аудитория мультфильмов – это дети. Хорошим является только тот мультипликатор, который способен выделить главные детали объекта или человека и упростить формы так, чтобы ребенок смог воспринять их и увлечься тем, на что он смотрит. Настоящие мастера, которые изучали детское восприятие – Уолт Дисней, Ханна и Барбера, Чак Джонс, Джим Хэнсон, Уолтер Ланц и многие другие очаровали весь мир своими волшебными и бессмертными персонажами.

Моя роль здесь заключается в том, чтобы указать вам верный путь: собрать разрозненные знания и научить вас, как создать любого персонажа при помощи представленных техник. Я вам гарантирую, что вы очень удивитесь, насколько же просто создать персонажа, которого дети (и взрослые) будут обожать!

Изучаем человеческое восприятие

Люди обладают очень интересной чертой: наше восприятие может соединять базовые простые детали, чтобы составить сложную структуру или предмет. Таким образом, мы можем смоделировать любую вещь при помощи нескольких простых кривых и геометрических форм.

Скажите, на двух картинках внизу изображены похожие предметы?

Это кажется странным, но вы, рассматривая обе картинки, говорите: «это машина».

Вот что происходит: в отличие от художников, большинство людей не могут назвать по памяти все детали, из которых состоит машина, собака или даже ребенок. Поэтому они начинают соединять очень простые и примитивные формы, чтобы обозначить отличительные черты каждого предмета. Как много детей 4, 5 или 6 лет (и старше) приходили из школы с листом бумаги, изображающим два кружочка и несколько зубочисток, и говорили: «Это мамочка и папочка!»?

Вы не хотите, чтобы ваши рисунки остались такими, не так ли? Тогда, давайте запачкаем наши руки и создадим несколько мультяшных лиц!

1. Создаем нашего первого персонажа

Основная форма в мультипликации — это круг. Круг – вот все, что вам нужно (кроме Любви, конечно). Именно круг будет определять базовые пропорции головы вашего персонажа.

Круг уже нарисован, пришло время наметить оси лица. Рисуем пересекающиеся вертикальную и горизонтальную линии, как на картинке ниже:

Шаг 1

Чтобы создать глаза, рисуем овал с легким наклоном в стороне от центра. Повторяем на противоположной стороне. Важно оставить промежуток между ними примерно такого же размера, как сами овалы. Пока мы на фазе построения, вы можете нарисовать еще один овал в центре, который поможет верно расположить глаза.

Шаг 2

На верхушке круга легкой плотной чертой обозначим ресницы персонажа. Место для бровей немного выше ресниц создаст выражение легкого удивления на лице. Форма бровей может быть любая и, практикуясь, вы сможете создать свой собственный стиль.

Рисуем оба зрачка, направленные в центр (этот способ используют мультипликаторы, чтобы персонаж выглядел мило).

Совет: Добавьте больше жизни и «реализма» глазам, проведя небольшую линию под глазами, чтобы создать некую морщинку. Это другой интересный способ добавить лицу выразительности.

Шаг 3

Мы перешли к той части, где вам предоставляется больше свободы. Подумайте вот о чем: о дизайне основных частей лица: собственно черепа и глаз персонажа. На этой стадии происходит идентификация персонажа для внешнего мира, т.е. люди будут понимать, что именно вы нарисовали этого персонажа.

Теперь мы переходим к челюсти, мы решаем, будет ли персонаж толстым или худым. Он может быть пожилым, молодым и т.д. Мой персонаж будет молодым. Давайте подберем ему подходящую челюсть.

Шаг 4

Переходим к носу, мы используем фронтальный вид, поэтому деталей будет немного. Если нарисовать только кончик носа, то мы уже достигнем нужного эффекта. Также в общих чертах можно обозначить одну сторону носа, исходя из идеи, что противоположная сторона освещена.

Добавляем правильный нос нашему персонажу.

Шаг 5

Так как наш персонаж ребенок, мы нарисуем мультяшный рот: что-то простое, чтобы представить выражение простоты, наивности.

Заметьте, что когда мы рисуем рот маленького ребенка, губы мы не рисуем! В мультипликации, дети, независимо от пола, имеют самые простые рты. Для нужно эффекта нам достаточно хорошей и простой линии.

Шаг 6

Уши нам видны (потому что наш персонаж обращен лицом к камере), но внутренних полостей мы не видим. Добавляем несколько линий, чтобы обозначить простую перспективу.

Шаг 7

Форма нашей головы уже определена кругом, с которого мы начинали, верно? Значит нам нужна простая и детская стрижка, чтобы добавить жизни нашему мальчику. Сделаем это.

Я не знаю, как нарисовать волосы! Помогите!

Спокойно, спокойно… ничего страшного в этом нет. Вам не нужно быть стилистом или модным дизайнером, чтобы сделать идеальную прическу. Просто помните, что волосы определяют личность вашего персонажа. Довольно странно, что волосы могут выразить возраст, возмущение, консервативность… невероятно, правда? К слову об этом… а какая прическа у вас?! Хотя, неважно…

Простой и быстрый путь нарисовать прическу персонажу – это поискать фото-референсы в сети! Я делаю это постоянно: использую модные журналы или ищу в Google. После нахождения идеального стиля, прикрепите картинку с референсом рядом с рабочим местом (или планшетом) и начинайте создавать мультипликационную упрощенную версию прически.

Что ж, кажется мы успешно завершили нашего персонажа! Мои поздравления!

А теперь давайте немного поиграем и создадим различных персонажей по нашему шаблону, который мы использовали для маленького Томми (да, я придумал ему имя).

2. Создаем пожилого персонажа

Шаг 1

Как обычно, начинаем с глаз. Теперь мы будем рисовать быстрее, добавляем морщинки, брови и зрачки.

Заметьте, что мы немногое изменяем: только немного увеличиваем брови. Пожилые люди имеют более толстые брови, занимающие много места на лбу. Ресницы у мужчин не различаются, они всегда рисуются примерно одинаково.

Шаг 2

На этот раз мы немного увеличим подбородок. Примерно так.

Наш персонаж уже выглядит по-другому! Продолжим, выбирая идеальный нос для него.

Шаг 3

Следуя тому, что мы делали ранее, давайте нарисуем нос. В этот раз я сделаю совершенно другой нос:

Отметьте, что кончик носа располагается очень близко к нижней части глаз. Эта техника эффективна, когда мы рисуем большие и широкие носы. Основная идея – всегда преувеличиваем для получения хорошего результата!

Говоря об излишествах, давайте полностью уберем рот персонажа в пользу нашего носа…

Шаг 4

Я решил использовать еще одну технику: вместо того, чтобы рисовать рот, мы просто нарисуем густые усы, чтобы улучшить образ нашего персонажа.

Готово! Большие и густые усы для нашего пожилого друга!

Шаг 5

Помните, что я говорил о том, что волосы могут передать качества личности персонажа? Проверим это.

Мы добавили волосы по бокам головы и оставили лысой макушку. Поразительно, как изменился в целом внешний вид, не так ли? Также отмечу, что я взял такие же уши, как у нашего любимого Томми. Вот в чем прелесть работы по шаблону. Это и есть магия мультфильма!

Я полагаю, что наш друг – это безумный ученый!

3. Создаем персонажа девушку

Я не знаю… я думаю, Томми нужна сестренка! Он выглядит таким одиноким. Давайте создадим сестру для него, как по волшебству:

Эй!!! Как это ты сделал так быстро? Очень просто… Женщины имеют более изящные черты лица. Следуем пошаговой инструкции ниже:

Тонкие брови
Большие и выразительные ресницы
Аккуратный подбородок
Маленький нос с небольшим количеством деталей
Длинные волосы (используем референс и выбираем понравившийся стиль)

Вот так. Вот и все изменения, которые нам нужны. Кроме того, я взял все, что можно от Томми. Все же они брат с сестрой, верно?

Когда вы станете чувствовать себя более комфортно, вы сможете постепенно создавать более «реалистичные» детали для ваших персонажей. К примеру, огромные зрачки…

4.

Выражение лица

Мы готовы добавить больше эмоций нашей дорогой Люси (да, так ее зовут). Давайте нарисуем ее в тот момент, когда она узнала, что школьные каникулы подошли к концу…

И снова мы достигли невероятных различий, добавив всего лишь две вещи: слезы и новую форму рта! Это же потрясающе?!

Теперь вернемся к Томми и спросим у него, что он думает по этому поводу:

Хмм… мне кажется, что Томми что-то задумал!

Отметьте, что я полностью изменил его выражение лица следуя следующей инструкции:

Нарисовал одну бровь ниже, чем другую
Вполовину обрезал глаза с ресницами
Добавил улыбку (одна сторона рта поднята выше другой, как брови)
Передвинул зрачки, поместив их под ресницы

И все! Мы достигли нужного результата, внеся немного изменений. Волосы, уши, нос, подбородок и округлая форма глаз остались теми же! Так просто!

5. Вид в профиль

Снова рисуем шаблон. Сейчас мы узнаем, как нарисовать Томми и Люси в профиль:

Мы нарисуем оба лица:

Заметьте, что в профиль уши находятся в центре круга.

Обратите внимание на различия в построении, когда сравниваете их. Особое внимание к тем деталям, что характерны для мужского и женского персонажа:

Брови Томми толще
Подбородок Люси немного выдается вперед
Нос Люси тоньше и острее
У Люси большие и женственные ресницы

6. Играем с ракурсами

Глаза, нос, рот, уши… все детали, составляющие лицо, изменяются в зависимости от ракурса. Обычное дело увидеть мульт-персонажей, которые смотрят в каждом возможном направлении, под различными углами к камере, потому что они должны реагировать на ситуации и предметы вокруг них. Это помогает вдохнуть в них жизнь!

Отметьте, как форма глаз упрощается, когда переносится в мультфильм. Мы рисуем глаза овальной формы (красный карандаш), тогда как в реальности они более округлые.

Настоящий нос состоит из нескольких хрящей. Посмотрите, как радикально упрощается его форма в мультфильме.

Важно также понимать как ведет себя рот под различными углами обзора. Уберите лишние детали и постарайтесь сохранить только базовую форму губ. Уши также сильно упрощаются.

А теперь мы применим на практике все, что мы изучили до этого… Ниже представлены основные шаблоны (только круги и направляющие линии), на которых мы можем попрактиковать наши техники в различных позициях:

Обозначим глаза в различных направлениях на каждом круге..

Теперь, добавим любые случайные челюсти различных размеров и форм…

А сейчас на ваше усмотрение. Я полагаю, вы сможете самостоятельно изучить и применить те техники, которые я вам предложил, чтобы завершить рисунки. Помните, что мультипликация имеет две предпосылки:

Упрощение деталей лица в округлых формах
Преувеличенная выразительность

Раз вам удалось сделать наброски направления глаз и выбрать подходящий подбородок, постарайтесь использовать свою творческую способность, чтобы создать столько различных лиц, сколько захотите. Я могу быть уверен в том, что если вы практикуетесь как минимум 10 минут в день, используя представленные техники, рисовать мультяшные лица для вас станет также естественно, как дышать.

Подведем итоги! Чтобы закрепить все, о чем я говорил на протяжении этого урока, давайте выделим основные шаги при рисовании лиц персонажей:

Рисуем круг, который представляет собой голову персонажа
Выбираем направление, куда обращен взор нашего персонажа и рисуем направляющие линии
Делаем набросок глаз овальной формы
Рисуем зрачки (сведите их к носу, если хотите получить более милого персонажа). Не забываем про ресницы
Выбираем подходящие брови, в зависимости от возраста и пола вашего персонажа
Рисуем подходящую челюсть
Рисуем простые уши
Ищем в Google (или журнале) нужную прическу и используем ее как референс для нашего наброска
Радуемся!

Ниже мои варианты:

Пример того, как использовать похожие шаблоны чтобы создать ясные эмоции. Отметим, что только ресницы и брови были изменены. Больше ничего!!!

7. Изучаем разнообразие этносов

Мы приближаемся к концу нашего урока. В качестве последнего совета, я хотел бы воодушевить вас продолжать экспериментировать с выражениями лиц и всегда, когда возможно, вкладывайте как можно больше в изучение лица. Узнайте, как ведут себя глаза и рот в различных ситуациях. Исследуйте различные расы и их ключевые особенности.

Например, представители негроидной расы имеют немного приплюснутый нос и более округлые скулы.

Всегда, когда возможно, пытайтесь придать немного больше реализма вашим персонажам. Понаблюдайте за поведением людей в реальной жизни. Смотрите на фотографии, изучайте стиль рисования любимых художников или ищите вдохновение в Интернете. Когда мы наблюдаем реальную жизнь, мы находим необходимую информацию для наших рисунков. Но помните: наблюдать за реальным миром не значит копировать его! Вы же хотите, чтобы ваш персонаж был уникальным, а не копией из реальности, верно?

Отличная работа! Но это еще не все!

Теперь вы знаете базовые техники, которые используют лучшие художники по всему миру. Существует множество других техник и это лишь небольшая часть цикла уроков, посвященных мультипликации, которые я собираюсь вам представить. В следующий раз мы подробно рассмотрим экспрессию мультипликационных персонажей.

Изучите различные стили и формы головы! Ваши возможности не ограничены!

Простой способ сделать мультфильм :: Это интересно!

Мои дети снова увлеклись созданием мультфильмов. И пока Витин грандиозный проект на стадии подготовки, мы с Катей не утерпели и по-быстрому сделали свой простенький рисованный мультик. А так как многие, прочитав мою статью «Как самим сделать мультфильм», спрашивают меня о подробностях, мы заодно сделали мастер-класс по созданию самого простейшего мультфильма. Например, Катя захотела оживить вот этого цыпленочка, сделав так, чтобы он махал крыльями.

Делаем мультфильм про этого цыпленка

Мультфильм будем делать при помощи гиф-анимации.

Для его создания нам понадобится: 5 одинаковых листочков бумаги, степлер, прищепки, фломастер, фотоаппарат и программа для обработки фото (желательно, но если вы совсем не понимаете в этом, то можно обойтись и так).

Для начала надо хорошо представить себе фазы движения объекта. Они должны быть зациклены — т.е. с чего движение началось, тем и закончится. У нас цыпленок поднимает и опускает крылья. Но мы нарисовали только как он поднимает крылья, как опускает получилось показом этих же кадров в обратном порядке. Так как программа, которую мы используем для сборки гиф-файла может сделать его только из 10 изображений (есть другие, но мы использовали сегодня самый простой путь), нам надо рассчитать, сколько кадров придется нарисовать. Примерно 5 на поднимание, 5 на опускание.

Берем 5 листочков бумаги. Складываем их в виде блокнота и скрепляем степлером, чтобы они не двигались относительно друг друга.

Скрепляем листочки степлером

Значит Кате надо будет нарисовать пять совершенно одинаковых цыплят, у которых меняют положение только крылышки. Их можно рисовать просто обводя контуры предыдущего рисунка, который просвечивается через лист бумаги. Но гораздо удобнее использовать для создания копий т.н. «дралоскоп». Он состоит из стекла, вынутого из книжной полки, настольной лампы и двух стопок книг в качестве ножек. Лампу надо подвести под стекло. Теперь, если на уже нарисованную картинку положить белый лист и включить под ним лампу, бумага будет просвечивать гораздо сильнее, и обводить картинку станет намного удобнее.

Приспособление для рисования кадров будущего мультфильма

Катя рисует мультфильм

Итак, рисуем одинаковых цыплят на каждом листочке нашего блокнота. Начинаем с самого нижнего. У него крылья опущены. Следующего просто обводим, чуть изменив положение крыльев — они приподняты. И т.д., каждый раз все выше поднимая крылья. В результате мы получили раскадровку — все фазы движения цыпленка. Его можно раскрасить — получится цветной мультик.

Кадры будущего мультфильма

Теперь самое сложное. Эти картинки надо по очереди сфотографировать так, чтобы они не сдвинулись друг относительно друга. Для этого мы блокнотик прицепляем прищепками к стеклу.

Закрепляем рисунки для фотографирования прищепками

А фотоаппарат я держу, хорошенько уперев руки локтями в стол и не дыша (хорошо бы использовать штатив, но у нас его, к сожалению, нет). Катя перелистывает странички, я делаю фото каждой. Получаем 5 кадров.

После этого приходит время компьютерной обработки материала. В программе для обработки картинок (у меня это ACDSee) надо подкорректировать яркость и обрезать лишний фон. Внимательно следите, чтобы после обрезки все фото остались тех же размеров и пропорций и не сдвинулся их центр. А лучше сразу фотографировать так, чтобы обрезка картинок не потребовалась — это сэкономит вам уйму сил.

Теперь готовые фото надо загрузить в программку, которая сделает вам из них гифку. Есть много специализированных сложных программ. Но если вам надо по-простому, то прекрасно подойдет сайт, на котором все делается прямо он-лайн. Это GifSun (gifsun.org). Там все интуитивно понятно. Если же что-то не получается, я во втором своем блоге расписала создание гифок в подробностях. Загружаем в программу фото с 1 по 5 (цыпленок поднимает крылья) и дальше их же в обратном порядке без первой и последней: 4,3,2 (цыпленок опускает крылья). И любуемся результатом. Этот пост участвует в проекте «Игра на УРА!», тема месяца которой РИСОВАЛКИ

Хотите научиться рисовать мультфильмы?

Отлично! Вы можете научиться рисовать самые разные мультфильмы — животных, людей, драконов, монстров, фэнтези и т. Д. Прямо здесь. Прямо сейчас. Здесь, на этом сайте — с момента его создания в 2007 году… Я создал тонну из простых пошаговых уроков рисования мультфильмов , призванных вдохновлять и помогать вам совершенствоваться в рисовании, искусстве и дизайне. И обязательно…

Рисование — это такая страсть для меня, это одно из моих любимых занятий в мире… не просто заниматься этим… но делиться им и обучать других, таких как вы.И какое прекрасное место для этого — здесь, в Интернете! Итак … Вы впервые учитесь рисовать? Это так, пожалуйста, не переживайте. Рисовать может каждый. . Мы все на разных уровнях, и, в конце концов, все сводится к страсти … любви к тому, что вы делаете. Если вам действительно нравится то, чем вы занимаетесь, вам будет намного проще заниматься этим, практикуясь и повторяя столько, сколько потребуется. Что, конечно — навсегда… Погоня на всю жизнь 🙂 Конечно, даже если ты уже видишь себя на более высоком уровне способностей — это тоже здорово.У всех нас есть чему поучиться — и в процессе обучения… нам всем есть чему научить. Короче говоря, мы учимся рисовать столько, сколько можем, а также… платим вперед, помогая и обучая других тому, чему мы научились на данный момент. Так что, надеюсь, я смогу предложить несколько новых советов и уловок на этом пути. И на этом примечании … Вот несколько вещей, которые следует иметь в виду, чтобы научиться рисовать и уроки рисования мультфильмов здесь, на этом сайте — прежде чем вы начнете рисовать. Нажмите на одну из следующих ссылок, и вы перейдете вниз по странице, чтобы узнать больше…

Научитесь рисовать бесплатно
Уровни сложности урока рисования
Категории уроков рисования
Большая картина
Как рисовать рамками
Нарисуй это первым!
Как рисовать поэтапно — процесс
Творчество и воображение

1.Научитесь рисовать бесплатно!

Пожалуйста, знайте, что все уроки здесь, на сайте, абсолютно бесплатны . Рисование — это , моя страсть , и я помогаю другим (это вы!) Учиться и совершенствоваться в своем ремесле. Итак, пока вы просматриваете страницы и работаете вдали, знайте, что никаких скрытых затрат нет. Просто рисуй и наслаждайся! 🙂

2. Уровни сложности урока рисования

Как видите, я разделил уроки рисования на три категории: для начинающих, для среднего и для продвинутого уровня.

На самом деле, — это всего лишь рекомендация — и это не обязательно означает, что если вы только начинаете — вы можете делать ТОЛЬКО уроки для начинающих.

Я делаю все возможное, чтобы классифицировать каждый урок соответственно, но на самом деле… я понимаю, что все учатся рисовать в разном темпе. Мой лучший совет? Конечно — если вы новичок в рисовании, начните с онлайн-уроков рисования для начинающих. Но не бойтесь попробовать другой уровень. … Короче… Работайте на том уровне (и на онлайн-уроках рисования), который вам наиболее удобен.А также выберите категории и темы, которые вам больше всего нравятся. Я всегда так делала — рисовала мои самые любимые вещи, когда росла. Я люблю рисовать животных, драконов, монстров — а также… Создавать своих собственных уникальных героев мультфильмов . Так что да, это то, на чем я сосредотачиваюсь больше всего

3. Категории уроков рисования

Возможно, самый важный фактор, когда дело доходит до рисования (и всего остального!), — это рисовать то, что вам больше всего нравится.

Когда вам нравится то, чем вы занимаетесь, работа часто больше похожа на игру.И уж точно, именно так и должно быть! Чтобы помочь с этим, я разделил сайт на серию «категорий онлайн-уроков рисования»: от животных до драконов и людей. Выберите категорию, которая вам больше всего интересна, и попрактикуйтесь в рисовании в этой теме и вокруг нее. Делайте то, что любите, и любите то, что делаете! 🙂… Я разместил изображение этой китовой акулы, потому что мне очень нравится рисовать морских существ, героев мультфильмов, монстров и т. Д. Поэтому, когда я придумывал дизайн для этого парня — , это было намного проще , как и я работа в теме / категории, которая мне очень нравится.Так что, конечно, я рекомендую вам сделать то же самое.

4. Онлайн-уроки рисования — БОЛЬШАЯ картинка

На каждом из онлайн-уроков рисования первое, что вы увидите — это законченную, цветную версию мультфильма, который вы скоро будете создавать.

Я сделал это , чтобы у вас была четкая цель перед тем, что именно вы будете делать. Таким образом … Вы лучше поймете пошаговый процесс, и вам будет намного легче продвигаться от начала до конца.Часто, когда вы впервые смотрите на конечную цель — это * цементов * и идея в уме — то, что вы можете стремиться достичь. И нет … Это не значит, что вы должны создать * именно ту картину, которую вы видите. Я бы предпочел, чтобы вы проявили изобретательность и придумали собственных уникальных рисунков . Тем не менее… Посмотрев эту окончательную версию — еще до того, как вы начнете… Вы лучше поймете, на каких формах, структуре, цвете и т. Д. Вы, возможно, захотите сосредоточиться, чтобы выполнить поставленную задачу.В некотором смысле это что-то вроде «света в конце туннеля». Или, может быть, даже прогуляться по лесу. Имейте в виду конечную цель (выход из леса) — но не забывайте по пути наслаждаться всей этой красивой природой. Наслаждайтесь процессом, но продолжайте двигаться вперед

5. Как рисовать рамками

Я люблю начинать каждый урок с того, что побуждаю вас рисовать, то, что я называю рамкой. На самом деле все, что мы рисуем, можно разбить на ряд простых, «легко узнаваемых» форм.И подобно тому, как наши кости являются каркасом наших тел, и как стальные балки являются каркасом зданий … Простые формы можно расположить заранее, поскольку они помогают нам визуализировать то, что мы рисуем.

Итак, да, серия простых форм, организованных определенным образом … Действуйте как каркас в большинстве онлайн-уроков рисования, которые вы найдете здесь, на сайте. Фреймворк не только помогает сохранить рисунок «таким, каким он должен быть»… но также… Он помогает поддерживать пропорцию , чтобы вы могли больше сосредоточиться на творческом «левом полушарии».Чем больше вы практикуетесь и повторяете, тем больше вы познакомитесь с различными паттернами форм и линий, задействованных в том, что вы рисуете, — и, в конечном итоге … тем меньше вам понадобится использовать фреймворк. Именно в этот момент вы начинаете «рисовать по памяти» — аналогично тому, как вы играете на музыкальном инструменте, «даже не думая об этом»… После долгой практики! … Я хотел бы отметить еще кое-что — просто потому, что я использую здесь, на сайте, фреймворки — не означает, что вы * должны их использовать * — ИЛИ — что это абсолютно необходимо.Всегда делайте то, что лучше всего подходит для вас.

6. Сначала нарисуйте это!

Как только у вас будет нарисован каркас (если урок требует этого!)…

Я хотел бы побудить вас начать эти онлайн-уроки рисования с рисования головы того, что вы рисуете — особенно (очевидно), если это мультипликационный персонаж — то, что думает… Что-то с глазами! Кстати о глазах … После того, как вы набросали основу с указаниями, глаза — это самое первое, что в большинстве случаев я рекомендую вам нарисовать.Проще говоря, глаза — это окна души , и поэтому — если сначала их нарисовать… Это действительно может помочь установить жизнь и характер в вашем рисунке на ранней стадии — и часто может сделать остальную часть процесса такой важной. проще и приятнее! Конечно, идея «сначала нарисовать глаза» — это просто… идея. Делайте то, что работает для вас.

7. Как рисовать поэтапно — процесс

Каркас и голова на месте, остальная часть урока проходит в виде серии очень простых для выполнения шагов.

И да, я действительно стараюсь максимально упростить вам задачу. Часто я немного переусердствую и включаю даже самые крошечные шаги . И я делаю это, чтобы вы точно знали, что происходит — и что именно вам нужно нарисовать дальше! … Конечно, каждый онлайн-урок рисования * ЕСТЬ * отличается. Иногда, как, например, в этом уроке про драконов — на изображении слева … я добавляю всевозможные детали просто потому, что … ну … просто потому, что. Когда дело доходит до рисования — и я думаю, что мы все можем относиться к этому … Иногда, , мы увлекаемся творчеством момента — и когда все сказано и нарисовано, отступая … Это похоже на * вау * — я сказал ТОННА усилий для этого, и кажется, что времени совсем не прошло.

8. Креативность и воображение

Еще один момент — что-то, что действительно является самым важным фактором в отношении этих бесплатных онлайн-уроков рисования…

Это творчество. Рисунок — это о творчестве. И хотя каждый урок здесь действительно побуждает вас пройти «определенный путь», чтобы создать мультфильм, созданный мной … Вы никогда не должны забывать задействовать свое собственное творчество . Активно ищите новые способы изменить рисунок под рукой, чтобы он стал уникальным для вас.Есть бесконечное количество способов сделать это, будь то увеличение или уменьшение размеров объекта … Или изменение стиля ваших линий. … Если вы посмотрите на это существо, которое я нарисовал, справа — вы увидите, что оно принимает форму человека — вроде… Оно состоит из всевозможных мини-мультфильмов — облаков, радуги, звезд, бабочек, пузыри, стрекозы, цветы… Это все !? И да — — это яркий пример творчества, происходящего на . Я серьезно, что здесь происходит? Что вдохновило на создание этого? Это так … странно.И все же круто! 🙂 Итак, еще раз — пока онлайн-уроки рисования на сайте * выглядят как структурированные * — «шаг за шагом» … Всегда не забывайте разветвляться, когда это возможно, и посмотрите, сможете ли вы что-то изменить. И, конечно же, я буду поощрять вас делать это на разных этапах уроков. Будь креативным. Дайте волю своему воображению! … Ну… Думаю, на этом пока что. Готовы начать рисовать? Большой! Возьмите себе что-то, чем можно рисовать, что-то, на чем можно рисовать — и приступим!

Рисование мультяшных лиц простыми формами

Кто угодно может научиться рисовать мультяшных человечков с множеством выражений на лицах.Просто нужно разбить его на несколько простых фигур, которые вы уже умеете рисовать.

В этом уроке вы узнаете, как смешивать и сочетать прически, особенности и аксессуары, чтобы создавать своих собственных уникальных героев мультфильмов. Мы познакомим вас с основами пропорций лица, основными формами, которые придают вашему персонажу выражение, и простыми линиями, которые могут превратить лицо из счастливого в грустное и злое на просто крутое.

Простые линии и формы, вот и все!

Шон Энкарнасьон

Вы все еще думаете, что это будет слишком сложно? Посмотрите на эти простые формы и попробуйте скопировать несколько.

Можете ли вы нарисовать эти основные формы? Можете ли вы рисовать прямые, наклонные, изогнутые или фигурные линии? Как насчет линий с простыми углами? Это все, что вам нужно для создания собственных героев мультфильмов. Итак, приступим.

Возьмите лист бумаги и карандаш, и давайте рисовать!

Пропорции лица мультипликационного персонажа

Шон Энкарнасьон

Давайте на минутку задумаемся о пропорциях. Поскольку мы рисуем мультфильмы, нам не нужно особо об этом беспокоиться, но использование некоторых стандартных пропорций поможет вашим рисункам выглядеть хорошо.

Первое, что нам нужно знать, это то, что лица в основном построены на пересекающихся линиях, которые сохраняют сбалансированность слева направо и сверху вниз. Слева — лицо с типичными пропорциями, как в реальной жизни. Справа — мультяшное лицо. Видите, как они похожи?

Обратите внимание, что глаза находятся примерно на полпути вниз от лица, нос — на четверть пути вниз, а рот — еще на четверть пути от носа. Помните об этом, и ваши мультфильмы сохранят уравновешенность лица.

Попробуйте нарисовать овал и отметить на нем ориентиры, чтобы вам было легче запомнить.

Лица — это просто набор форм

Шон Энкарнасьон

Герои мультфильмов — это весело, потому что вы можете менять множество форм и размеров. Прежде чем мы перейдем к этим возможностям, давайте посмотрим на элементы, составляющие ту основную голову, которую мы видели недавно. Это что-то вроде математики, но это действительно увлекательная математика!

Вы можете увидеть, что эта математика не слишком сложна, если вы будете добавлять понемногу за раз.Обратите внимание, что каждый шаг — это не что иное, как добавление очень простой формы, линии или изогнутой линии. Имея всего пять основных форм, у этого парня есть полное лицо, и это действительно все, что мы будем делать по мере продвижения вперед.

Комбинации форм создают индивидуальность

Шон Энкарнасьон

Что отличает мультипликационный персонаж от реалистичного рисунка человека? Все дело в преувеличениях и комбинациях. Простые формы и размеры смешаны, чтобы наилучшим образом представить тип персонажа, которого вы хотите создать.

Линию в кресте, идущую вертикально, лучше всего оставлять в центре, но линии, идущие слева направо, можно поднимать и опускать. Формы тоже могут менять размер. Как видите, с каждой новой комбинацией наш персонаж приобретает совершенно новую личность.

Функции комбинирования и комбинирования

Шон Энкарнасьон

Вы можете составить всевозможные комбинации. Начать можно с изменения формы головы. Реальные головы могут иметь овальную форму, но мультипликационные головы могут иметь разные формы, включая квадраты, прямоугольники и треугольники.Попробуйте также изменить форму носа. Каждая форма придает уникальный вид с уникальной индивидуальностью.

Прически в стиле фанк-мультяшек

Шон Энкарнасьон

Теперь, когда вы знаете основы рисования мультипликационных персонажей, нам нужно придать им некоторый стиль. Этим парням нужны волосы, а вы стилист.

Ваш выбор линий и форм бесконечен, и они не должны быть сложными. Делайте это просто, но используйте свое воображение. Несколько завитков, шип или небольшая длина сзади — вы действительно можете добавить пикантности рисунку с помощью этого простого элемента.

Добавить аксессуары и волосы на лице

Шон Энкарнасьон

Аксессуары и растительность на лице тоже обычно делают из простых форм. Обратите внимание, что усы — это просто темный полукруг с изогнутым гребешком, а полная борода — не что иное, как окраска всего подбородка парня. Солнцезащитные очки могут иметь форму двух квадратов или кружков с соединительной линией, а бейсболка представляет собой набор из трех полуовалов.

Ключ к добавлению аксессуаров — упрощение формы. Мы не стремимся к реализму, только к основной форме, и поэтому мультфильмы так весело и легко рисовать.

Давать девушке черты лица

Шон Энкарнасьон

А как насчет женских персонажей мультфильмов? Они имеют разные формы, очень похожие на персонажей мужского пола. Одно большое отличие заключается в глазах, потому что у девочек часто бывают большие ресницы. Вы также заметите, что у этих дам есть губы, а у парней — нет.

Лица героев мультфильмов женского пола зачастую мягче мужских. Обратите внимание на треугольное лицо справа. Нижние линии изогнуты, что помогает ей выглядеть женственнее.Тот же эффект касается лица квадратной формы.

Этой девушке нужны волосы

Шон Энкарнасьон

Пора быть стилистом для ваших мультяшных девочек. Как и в случае с парнями, сделайте новые комбинации причесок и аксессуаров для своих героинь мультфильмов и не стесняйтесь делать ей пластику носа. Попробуйте разные прически с одним персонажем, пока она не станет такой, какой вам нравится.

Как и следовало ожидать, у мультяшных девушек больше волос и больше возможностей для их укладки. Хотя это может показаться ошеломляющим, это всего лишь серия строк.Разбейте каждый стиль и попытайтесь воспроизвести одну строчку за раз во время практики. Также помните, что она из мультфильма, поэтому чем круче у нее волосы, тем лучше.

Брови для экспрессии

Шон Энкарнасьон

Теперь изменим выражения. В основном это делается путем изменения трех вещей: бровей, век и рта.

Во-первых, давайте посмотрим, что происходит, когда мы меняем брови. Обратите внимание, что брови — это просто пара простых линий, изогнутых или направленных по-разному.Удивительно, как изменение этих линий полностью меняет выражение лица персонажа. Счастливый, озадаченный, сердитый, грустный — все зависит от двух строк!

Использование глаз и рта для выражения лица

Шон Энкарнасьон

Если вы думали, что с бровями можно многое, посмотрите, как мультяшные глаза и рот могут кардинально изменить вашего персонажа. Опять же, все дело в простых формах, которые может нарисовать каждый. Комбинируя эти базовые элементы различными способами, вы можете создавать самые разные выражения.

Девушки тоже могут быть выразительными

Шон Энкарнасьон

Подобные комбинации базовых форм подходят и для ваших героинь из мультфильмов. С помощью одного взгляда она может перейти от удивления к хитрости или от восторга к лукавому. Точно так же, как наши лица многое говорят о нас, выражение вашего мультфильма может говорить о многом.

Практикуйтесь самостоятельно и посмотрите, сколько разных выражений лица вы можете создать с помощью различных комбинаций простых бровей, глаз и рта.

Мультипликационные комбинации бесконечны

Шон Энкарнасьон

Для героев мультфильмов комбинации бесконечны, как и возможности! Смешивайте и сопоставляйте, пока вам не станет комфортно создавать собственных персонажей. Со временем вы научитесь комбинировать простые формы для создания забавных карикатур всего за несколько минут. Вы даже можете практиковаться со своей семьей и друзьями, используя их, чтобы вдохновить вас и запечатлеть их личности в полном мультяшном стиле.

Как рисовать мультфильмы для начинающих: бесплатно

Мультфильмы — идеальное место, чтобы начать рисовать как художник, потому что вам не нужно ничего, кроме ручки и бумаги.С помощью этой бесплатной электронной книги , полной техники рисования комиксов, вы быстро научитесь рисовать карикатуры на себя и своих друзей!

Плюс, если вы уже делали это раньше, но вам нужно новое вдохновение, вы найдете здесь новые классные мультфильмы для рисования! Заполните форму ниже, чтобы начать!

Загрузите бесплатное руководство по рисованию мультфильмов сегодня!

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Научитесь рисовать карикатуры, шаг за шагом, с помощью этого бесплатного руководства.

Как рисовать мультяшные глаза

Каждый глаз начинается с круга, но в этом руководстве вы узнаете, куда двигаться дальше. Когда вы закончите, вы поймете, какую роль играют вспомогательные линии в комических глазах и где можно добавить такие детали, как ресницы и брови.

Как нарисовать мультяшного человека

Наконец-то вы объедините свои вновь обретенные навыки, создав собственные рисунки мультяшных людей в соответствии с вашим стилем рисования.

Как нарисовать мультяшное лицо

Помимо рисования рта, ушей, линии роста волос и шеи, вы также узнаете тонкости черт и форм лица и научитесь их подчеркивать с максимальной выгодой, когда научитесь рисовать мультяшных человечков.

Не упустите шанс улучшить свои милые мультяшные рисунки.

Загрузив это бесплатное руководство по рисованию мультфильмов для начинающих , вы начнете свое путешествие в мир искусства, одновременно рисуя несколько забавных произведений искусства! Пошаговые инструкции и понятные визуальные эффекты делают обучение рисованию мультфильмов простым! Скачали сегодня:

Загрузите бесплатное руководство по рисованию мультфильмов сегодня!

Более 50 героев мультфильмов, которые может нарисовать кто угодно (с бесплатными видеоуроками)

Работа Джессики Нгуен @ jessic.art Ресурсы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Мультфильмы рисовать проще всего. Они часто строятся на простых формах и не требуют большой практики, чтобы получить их правильно.

И есть много классных мультяшных персонажей. Как узнать, с чего начать или кого стоит научиться рисовать?

Хорошо, поэтому я собрал этот массив, в котором нужно нарисовать более 50 героев мультфильмов. Каждый из них включает в себя несколько советов и полное пошаговое обучающее видео. Повеселись!

1. Багз Банни

Багз Банни знают все и их бабушки. Он, пожалуй, самый знаменитый мультяшный персонаж в США, и рисовать его определенно забавно.

От его больших кроличьих лапок до зубов, сделанных для жевания моркови, в Баге есть за что любить.

Может потребоваться несколько попыток, чтобы принять правильную позу, но в Интернете есть множество справочных материалов, которые могут вам помочь.

2. Барт Симпсон

Этот ребенок с колючими волосами также хорошо известен во всем мире, и его очень весело рисовать.

В дизайне Барта можно найти множество основных форм, так что с ним не должно быть проблем. Не говоря уже о том, что его одежда очень простая и бывает только двух цветов (он когда-нибудь стирает свою одежду?)

3.Питер Гриффин

У этого чертовски сладкого героя из «Гриффины» огромный живот и красивый подбородок.

Если вы хотите попробовать дизайн Питера Гриффина, убедитесь, что вы выбрали именно те очки. Эти оправы — его глазные яблоки!

4. Скуби-Ду

В любимой таинственной банде нет более незабываемого помощника, чем Скуби-Ду.

Как немецкий дог, вы найдете много общего от Скуби до реальных собак. Но у него также есть чертовски собственная улыбка.

5. Шэгги Роджерс

Как близкий компаньон Скуби, ты тоже можешь попробовать нарисовать Шегги.

Эти двое любят свои угощения и с первого взгляда убегают от монстров.

И все же каким-то образом они оба застряли вместе, разгадывая загадки. Забавно, как это получается.

6. Барни Раббл

Как дружелюбный сосед дома Флинтстоунов, Барни — необычный персонаж.

Его дизайн включает треугольники вместо ушей и довольно большие ступни.Но если вы потратите некоторое время на тренировку и станете правильными ногами, вы сможете нарисовать Барни под любым углом.

Это может даже помочь, если вы изучите эскизы ступней, чтобы попрактиковаться в анатомии, прежде чем браться за Барни.

7. Пес Джейк

Упрощенный стиль

Adventure Time делает его идеальным для обучения рисованию мультфильмов.

И один из самых простых персонажей, с которого можно начать, — это Джейк. По сути, это огромный овал с длинными жилистыми конечностями.На самом деле проще не бывает!

Если вы боретесь, просто вспомните бессмертные слова Джейка: сосать что-то — это первый шаг к тому, чтобы в чем-то преуспеть.

8. Жевательная резинка принцессы

Вы также можете попробовать жевательную резинку из страны Ооо, так как ее дизайн весьма своеобразен.

Есть много эпизодов, в которых она была одета в разные наряды, так что вы даже можете попробовать изменить стиль своих рисунков, чтобы попрактиковаться в разных позах.

9. Сус Рамирес

Мне всегда нравился дизайн Суса, потому что он очень правдоподобен.

Он беспечный парень, и его широкая улыбка — все, что вам нужно. Просто убедитесь, что вы правильно подобрали его шорты, и обратите внимание на все эти маленькие волоски на его подбородке.

10. Попай

Рисовать Popeye — это очень весело, если вы научитесь правильно формировать его конечности.

У него огромных предплечья и довольно большой подбородок.Но если вы немного попрактикуетесь в этом, дизайн получится — шпинат не понадобится.

11. Скрудж МакДак

У этого богатого дядюшки забавный дизайн с цилиндром, тростью и очень маленькими очками для чтения.

Я считаю, что Скрудж на один шаг выше по уровню сложности от Дональда Дака, которого я включил в свой список персонажей Диснея, которых нужно рисовать.

И то, и другое действительно весело и ставит перед художниками разные задачи.

12. Рик Санчес

Многие люди жалуются на художественный стиль Рика и Морти, но я думаю, что у персонажей довольно уникальный дизайн.

Рик — один из примеров персонажа, которого не слишком сложно нарисовать, но у него есть некоторые более мелкие технические особенности. Особенно его зубы и его длинная единственная бровь.

13. Морти Смит

Есть еще Морти, если вы хотите попробовать нарисовать обоих главных персонажей вместе.

Морти намного проще с футболкой и джинсами. К тому же его прическа намного меньше и кажется более естественной.

14. Гонконг Phooey

Собака для борьбы с преступностью Hong Kong Phooey — исключительный пример мультфильмов Hanna-Barbera в действии.

Этот дизайн персонажа прост, но его легко полюбить. Его позы карате также позволяют погрузиться в жесты, тренируясь с этой милой дворнягой.

15. Patrick Star

Для тех, кто буквально живет под скалой, Патрик, безусловно, приятно смотреть.

Его самая сложная особенность, чтобы сделать это верхняя точка его головы. Это должно быть пропорционально его глаза смотреть прямо, но ничего о его дизайне не очень сложно.

16.Г-н Кребс

Там также стяжательство г-н Кребс, который имеет гораздо более технический проект.

Для того, чтобы получить его глаз правильно, вы должны будете рассмотреть их размер к его телу. Глаза составляют большую часть дизайна г Кребса, но он также получил некоторые довольно большие когти и супер маленький морщинистый нос.

17. Джеральд Johanssen

Gerald от Эй Арнольд очень весело, но сложной мультипликационного персонажа рисовать.

Я говорю вызов, потому что его волосы могут быть кошмаром.

После того, как вы проводите некоторое время, получая форму прямо становится намного проще. Но это займет довольно много попыток, прежде чем вы чувствуете себя комфортно обнажая фигуру.

18. Хельга Патаки

Другой персонаж с некоторыми довольно сумасшедший волосами Хельга.

На самом деле, есть много о ней, что это безумие. И это половина удовольствия от рисования ее.

Просто убедитесь, что вы обратите внимание на ее голову потому что это может быть немного странно получать это право наряду с ее прямоугольником прической.

19. Ким

Ким Возможные дизайн выглядит достаточно просто на первый взгляд.

Но когда вы садитесь, чтобы привлечь ее вы поймете, что у нее есть много маленьких черт в ее лице. Не говоря уже о тех сумасшедших парашютные штаны прямо с 1980-х годов.

20. Top Cat

Перемещение еще дальше назад во времени в 1960-е годы у нас постоянно знаменитый Top Cat.

Он спортивный колпачок с кнопкой вниз жилет и некоторые довольно броские движения.Если вам нравится простой художественный стиль Ханна-Барбера в «Флинтстоунах», тогда попробуйте TC.

21. Магилла Горилла

Еще одно сумасшедшее существо из библиотеки Ханна-Барбера — Магилла Горилла.

Этот дизайн немного сложнее, потому что он идет с галстуком-бабочкой, маленькой кепкой и подтяжками. И не забудьте его огромные клоунские туфли.

Все эти мелкие детали могут расстраивать, но Магилла — одна привлекательная горилла, которую нужно рисовать.

22.Йоги Медведь

Более легкая сторона мультяшных животных — это Медведь Йоги.

Прямо из Парка Джеллистоуна стоит всеми любимый Медведь Йоги. Этого парня очень легко нарисовать, если у вас правильный галстук и воротник.

23. Бивис и Батт-Хед

Этот сумасшедший дуэт покорил MTV в 80-х и 90-х своими абсурдными комментариями к музыкальным клипам.

Они следуют очень специфическому художественному стилю, разработанному Майком Джаджем, и могут потребоваться некоторые усилия, чтобы понять их правильно.В первую очередь ориентируйтесь на пропорции и обратите внимание на волосы.

24. Анжелика Пиклз

Анжелика Пиклз — один из самых сложных персонажей для рисования из «Ох уж эти детки».

Но ее дизайн настолько детализирован, что у вас действительно возникнет чувство выполненного долга, если вы все сделаете правильно. Ее косички могут быть сложной областью вместе с леггинсами, поэтому продолжайте практиковаться, чтобы сделать их правильно.

25. Ди Ди

Ди Ди — один из героев мультфильмов конца 90-х, также созданных студией Hanna-Barbera Studios.

Но ее также легче всего выучить, если у вас будут правильные длинные ноги.

26. Смурфетта

Смурфетта выделяется как единственная женщина-смурф во всей группе синих тварей.

Ее дизайн — один из немногих с длинными волосами и платьем. Это делает ее дизайн очень интересным и забавным для рисования.

27. Лепешка

Я еще не встречал персонажа из мультфильмов 21 века, который был бы настолько увлекателен для рисования, как Флэпджек.

Его странная маленькая шапочка и крошечные конечности очень забавны и сложны. Но как только вы это сделаете правильно, вы никогда не перестанете рисовать этого человечка.

28. Джонни Браво

Если вы ищете персонажа с массивными конечностями и простым лицом, попробуйте Джонни Браво.

Он большой тупой красавчик с великолепными волосами и ужасный характер. Но он достаточно мил, чтобы взять карандаш и начать рисовать.

Следите за пропорциями и убедитесь, что верхняя часть его тела намного больше его нижних конечностей.

29. Гринч

Было несколько версий персонажа Гринча, но мне больше всего нравится из оригинального фильма 1966 года.

Вы можете найти множество отличных руководств для этого парня, и его очень весело рисовать. Особенно во время Рождества, когда вы можете смотреть мультфильм, пока рисуете.

30. Моджо Джоджо

Mojo Jojo может быть действительно проблематичным дизайном, но с ним очень весело работать.

Некоторыми проблемными местами могут быть его шляпа, его плащ и его странные огромные руки.На самом деле, его конечности в целом довольно странные, но они обретают смысл, когда вы можете нарисовать весь рисунок.

31. КотДог

Не могу придумать более странного и неудобного персонажа для рисования.

Тем не менее, CatDog — такой забавный персонаж с довольно простыми формами, если вы их точно увидите. Самое главное — научиться смотреть на него, чтобы правильно рисовать фигуры.

32. Маттли

Смех Маттли незабываем, как и его характер.

У этой собаки много деталей в шерсти, так что может потребоваться некоторая практика, чтобы добиться нужного результата. А если вы попытаетесь нарисовать его с помощью шлема, вам придется столкнуться с еще большей проблемой.

33. Эрик Картман

Этот маленький восставший из ада, пожалуй, самый веселый и нелепый персонаж во всем Южном парке.

Его дизайн действительно просто нарисовать, если вы узнаете, что искать. И Эрик может легко научить вас рисовать всех остальных парней в сериале.

34. Дэнни Фантом

Danny Phantom был создан тем же парнем, что и Fairly Odd Parents.

По его художественному стилю можно сказать, что у него много схожих черт, которые нужно практиковать.

А в видеоуроке выше вы можете узнать, как нарисовать Дэнни Фантома из его оригинального создателя Бутча Хартмана. Как это круто!

35. Хэнк Хилл

Если говорить о схожих художественных стилях, то Хэнк Хилл был разработан тем же парнем, что и Бивис и Баттхед (Майк Джадж).

С первого взгляда можно сказать, что стили искусства совпадают и что его конструктивные особенности должны легко воспроизводиться.

Это было бы отличным персонажем, чтобы потренироваться вместе с B&B, если у вас есть время.

36. Самурай Джек

Теперь у Самурая Джека очень уникальный художественный стиль, и его нелегко клонировать.

Однако, если вы фанат сериала, вы, несомненно, захотите научиться его рисовать. У Джека довольно много форм, но посмотрите обучающее видео выше, чтобы начать работу с пошаговым руководством.

37. Стимпсон Дж. Кэт

Я должен сказать, что из дуэта Ren & Stimpy мне больше всего нравится рисовать Стимпи.

Он чертовски тупой и немного коренастый, что делает все еще веселее. Не говоря уже о том, что его ступни и лицо немного легче исправить.

38. Том и Джерри

Еще один популярный дуэт — всем известный Том и Джерри.

Кот гонится за мышью, мышь уклоняется / обманывает кошку. Самая старая история в книге.

Тем не менее, почему-то эти два персонажа до сих пор широко известны, и ох, как весело смотреть (и рисовать!)

39.Эд, Эдд и Эдди

ОК да, это 3 символа.

Но их всех чертовски весело рисовать!

Три редактора вызвали хаос в Cartoon Network в течение десятилетия, и у них один из самых узнаваемых художественных стилей в истории анимации.

Попробуйте эти трое, если хотите бросить вызов себе и нарисовать сумасшедших мультяшных персонажей.

40. Элмер Фадд

Элмер Фадд в свое время испытал несколько различных стилей.

Я предпочитаю более поздний дизайн Fudd, но вы можете найти оба стиля в Google Images. И их обоих весело практиковать, если вам нравятся персонажи Looney Tunes.

41. Спиди Гонсалес

Спиди Гонсалес — еще один персонаж Warner Bros / Looney Tunes с фантастическим дизайном.

Его сомбреро и его одежда — две вещи из самых простых для рисования. Но берегитесь его крошечного хвоста и чудовищных ступней.

42. Марвин Марсианин

Мне всегда было интересно, что под шлемом Марвина.

Думаю, мы никогда не сможем разгадать эту загадку.

Но это не должно помешать вам нарисовать этого забавного инопланетного персонажа в его причудливом шлеме с щеткой для метлы и белыми туфлями для боулинга.

43. Смелость, трусливый пес

Всегда весело рисовать персонажей животных, которые не ходят, как настоящие животные.

Смелость — один из таких примеров с огромными зубами и еще большими глазами. Самая сложная часть его дизайна — уши, но вы можете исправить их, немного потренировавшись.

44. Линус

Peanuts предлагает так много знаковых персонажей, а у Линуса лучший дизайн, который я знаю.

Мне больше всего нравится рисовать с его одеялом и маленькими чертами лица. Но на самом деле подойдет любой персонаж из Peanuts.

45. Cosmo

Из всех фей в Мире Фей я считаю, что Космо — самое интересное для рисования.

Его волосы и макушка такие же, как у Ванды и у большинства других фей. Но в этом милом болване есть что-то такое, что заставляет вас сесть и приложить карандаш к бумаге.

46. Линкольн Громкий

Линкольн Лауд — один из новейших персонажей мультфильмов Nickelodeon.

У него совершенно уникальный художественный стиль: эластичные конечности и бледно-белые волосы.

Возможно, это не ваш обычный дизайн, но, безусловно, забавный персонаж, с которым можно потренироваться.

47. Найджел Торнберри

У Найджела Торнберри один массивный нос и несколько больших передних зубов.

Эти две особенности отличают его как действительно преувеличенного, но правдоподобного персонажа.Вот что делает его таким захватывающим в рисовании: вы научитесь правильно преувеличивать и при этом оставаться на модели.

48. Робот Рози

Я хотел включить персонажа из The Jetsons где-нибудь в этот список. Рози чувствует себя лучшим выбором, потому что ее дизайн настолько ненормален.

Она ведет себя как обычная горничная, но при этом остается роботом. Как весело!

В ее дизайне вы найдете множество мелких сложных деталей, но будет очень приятно сделать все правильно.

49. Захватчик Зим

Этот дикий инопланетянин с другой планеты — один из классических мультфильмов Nickelodeon, пользующийся огромной популярностью.

Invader Zim требует некоторой практики из-за множества странных форм в его дизайне. Но с практикой вы сможете добраться до того момента, когда рисование этого персонажа будет казаться вашей второй натурой.

50. Вакко Уорнер

Все трое братьев и сестер Warner имеют схожий дизайн и сходные характеристики.

Но, на мой взгляд, Вакко — самый веселый и, возможно, самый простой персонаж.У него часто высовывается язык с довольно глупым выражением лица. Нет ничего веселее этого!

51. Бендер Бендинг Родригес

Робот Бендер — еще один очаровательный персонаж, которого каждый должен любить рисовать.

К счастью, его конструкция довольно проста и не требует большого технического мастерства.

Вы можете найти множество бесплатных онлайн-уроков, в которых вы узнаете, как нарисовать этого робота-алкоголика и передать его черты безупречным чертам на бумаге.

52. Роджер Чужой

Между Роджером и Бендером. Не знаю, кто сильнее влияет.

Я просто знаю, что их рисовать и развлекательно, и очень весело.

Тело Роджера даже проще, чем Бендера, поскольку он в основном состоит из овалов и сфер. Но следите за его головой, потому что это самая сложная часть его фигуры.

53. Красный парень

Последний, но не менее важный, мой любимый фильм из «Коровы и курицы».

И да, его действительно зовут Красный Парень. У него много черт лица, имитирующего дьявола, но его глупое поведение почему-то делает его просто … не страшным.

Или, может быть, дело в том, что он не носит штанов. Один или другой.