Рисованные пейзажи: D0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d1 80 d0 b8 d1 81 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 bd d1 8b d0 b9: стоковые картинки, бесплатные, роялти-фри фото D0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d1 80 d0 b8 d1 81 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 bd d1 8b d0 b9

02.12.1970 Разное

Содержание

Пейзажи маслом или мои красивые картины

Наверное никто не остается равнодушен при взгляде на полотна с природой русских окраин. Когда бываю в музеях я тоже долго смотрю на картины разных авторов и потом меня это вдохновляет написать, что либо подобное.

Также писал и средними размерами 50 на 70 см или 60 на 80 см. Все это стимулировало к дальнейшим композициям, старался меньше копировать а писать что нибудь новое и типа свое. То что, представлено на этой странице, это совсем малая часть от того что у меня было, просто ленился фотографировать мои работы, так бы их было бы значительно больше.

Исходя из моих предпочтений больше тяготею к летним и осенним сюжетам и очень люблю писать деревенские композиции с солнечным закатом, наверное это самые красивые пейзажи написанные маслом. Много работ писал с церквами, они конечно намного сложнее для исполнения, но приятны для восприятия и это того стоит. Также не против написания морских видов, уж очень в этом смысле меня всегда поражал Айвазовский, своими бурными морями со штормами и парусниками, прозрачными и объемными волнами накатывающиеся на берег.

По началу делал легкие копии, много писал моих, может быть не так мастерски, как наш известный маринист, но тем не менее в наличии ничего не оставалось, за что и благодарен моим покупателям, в то не простое время.

Сегодня я конечно больше загружен портретной темой, но пока просто руки не доходят до этого, тем не менее желание уже есть, и может быть вы меня на это соблазните. Думаю сегодня эта тема уже мало кого интересует, люди больше заняты бизнесом и проч все мысли, а у кого то из-за небольших доходов нет никакого желания думать о приобретении чего либо подобного.

Картина с нашими русскими окрестностями — это наслаждение и комфорт, лирика и романтизм и это все было хорошо знакомо многим художникам 19 века, особенно таким как, Шишкин, Саврасов, Васильев, Левитан и другие.

Для создания одного полноценного полотна ими создавалось множество этюдных набросков из которых они писали завершенную работу. Например Айвазовский свои шторма писал по воображению и воспоминаний от наблюдений морского заката с бурными волнами на море. Можно конечно этим только восхищаться, насколько талантливый русский народ.

В самом низу страницы я разместил несколько моих карандашных набросков с церквами, на которых потом, писались мои работы. Дело это было увлекательным и порой по ночам и вечерам я с карандашом в руке конструировал эти не хитрые наброски. Много было помято бумаги, если что не так выходило. Правда все мои эти эскизы после написания были мне уже не нужны и я их просто не сберег.

Рисованные пейзажи из компьютерных игр

Интересное об игрых

Изначально у Лары Крофт была обычная, ничем не примечательная грудь, пока однажды дизайнер в ходе работы над персонажем случайно не увеличил ее на 150%. Результат так понравился команде разработчиков, что было решено оставить Ларе новый пышный бюст.

1 апреля 2010 года один онлайн-магазин оказался обладателем 7000 душ пользователей, ставших жертвой розыгрыша в честь праздника: в форму регистрации были внесены «кое-какие» изменения и 90% новых пользователей не глядя подписалось под ними. Так что будьте внимательны))

Многие новые игры берут за основу старые, например, идея игры Старый Бойцовский клуб (бк http://oldbk.com/) покоится на традициях первооткрывателя браузерных RPG – легендарного Combats 2002-2003 годов.

Ни для кого не секрет, что обыграть компьютер в шахматы сложно даже чемпионам мира, однако есть и такая игра, где машина чаще оказывается в проигравших. Это игра «Го», в которой так много комбинаций, что даже современные компьютеры не могут просчитать все ходы заранее.

Если вы уже играли в 1990-х, наверняка вам попадались контрафактные игры с логотипом «Фаргус». По сути, это были первые открытые пираты. Причем однажды они подали в суд на других пиратов за использование их логотипа.

В 1994 году власти США хотели запретить «виртуальную реальность» из-за того, что мир игры Doom показался им слишком жестоким и кровавым.

Вышеупомянутый Doom интересен еще тем, что стал эталоном для других «бродилок» по набору оружия, в идеале он должен включать пистолет, дробовик, пулемет и гранатомет.

Зависимость от компьютерных игр похожа на наркотической: зависимые от виртуального мира переживают вполне реальную ломку, если у них слишком долго нет возможности поиграть.

Angry Birds, побившая рекорды популярности среди игры на Андроиде, является и самой прибыльной в истории мобильных игр. Было вложено 100 000 евро, а прибыль составила более 60 миллионов.

Angry Birds – любимая игра премьер-министра РФ Дмитрия Медведева, он даже лично поблагодарил компанию Rovio за ее создание.

Еще посты с сайта:

Интересности
Красивости

Легкие рисунки для срисовки природы (26 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

В этой подборке уделим внимание легким рисункам природы. Малый процент людей рисует пейзажи по памяти, большинство стараются срисовывать с натуры, но к сожалению, далеко не у всех есть такая возможность, тогда на помощь приходят уже нарисованные картины. Смотря на которые можно с легкостью нарисовать красивую природу в правильных пропорциях. Ведь если вы будете рисовать, пользуясь лишь своей фантазией и памятью, упустив одну деталь, возможно даже не значительную, вы потеряете правдоподобность всего изображения. Поэтому очень важно, особенно на первоначальном этапе знакомства с рисованием природы, находить красивые рисунки и просто их срисовывать. Со временем, когда за плечами у вас будет не один нарисованный пейзаж, вы с легкостью создадите красивую картинку у себя в голове и перенесете её с помощью карандаша на бумагу. Далее предлагаем посмотреть легкие рисунки природы для срисовки.

Рисунок лес.

Рисунок лесной водопад.

Рисунок красками природа.

Рисунок осень.

Картинка горный пейзаж.

Рисунок карандашом парк.

Рисунок природа.

Рисунок карандашом озеро.

Рисунок горный пейзаж.

Рисунок зимний лес.

Рисунок озеро, лодка.

Рисунок озеро, парусник.

Рисунок осенний лес.

Рисунок пейзаж.

Рисунок горный пейзаж.

Рисунок озеро.

Рисунок карандашом лесное озеро.

Детский рисунок природа.

Рисунок карандашом природа.

Рисунок для срисовки озеро.

Рисунок для детей речка.

Детский рисунок природа.

Рисунок карандашом озеро.

Рисунок для срисовки озеро.

Рисунок природа.

Рисунок горная река.

Мне нравится69Не нравится24

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

Сюрреалистичные пейзажи пустыни, нарисованные на холсте, сделанном из неба

Рубен Ву (Reuben Wu) с помощью дронов раскрашивает светом нетронутые пейзажи пустыни.

Долина Богов, Юта

Сара Полгар (Sarah Polger)

Фотографии Рубена Ву

В рамках своего текущего проекта «Lux Noctis» фотограф и режиссер Рубен Ву подсвечивает скальные ландшафты, открывая креативные точки съемки, закутанные в ночное небо, свободные от вмешательства человека. По сути, Ву ставит освещение окружающего мира, словно внутри фотостудии. На днях я встретилась с Ву, чтобы больше узнать о его уникальном процессе работы и творческом видении.

Бисти-Бэдлендс, Нью-Мексико

На своем сайте вы пишите, что вами «движет не просто стремление делать фотографии, но желание исследовать новые места, как если бы они были неизведанной территорией, открытой для серендипности и способности видеть незаметное и скрытое». Что привлекает вас в определенных пейзажах? Какие детали вы ищите для воплощения их в своих изображениях?

Я ищу особенные, исключительные формы ландшафта и рельефа в отдаленных местах и затем подсвечиваю и фотографирую их в ночное время. Я планирую свои съемки в период между заходом солнца и восходом луны, чтобы приступать к работе, когда ночь наиболее темна. Я провожу общее предварительное исследование мест, где я собираюсь снимать, и я всегда делаю разведку на местности [днем], чтобы принять окончательное решение о том, что и как я буду фотографировать.

Алабама Хиллс, Калифорния

Каким образом вы подсвечиваете рельеф, когда делайте свои фотографии?

Для освещения пейзажа я использую небольшую светодиодную лампу, установленную на дроне с GPS-управлением. Я запускаю беспилотник и размещаю его в определенной точке рядом с объектом и чуть выше его, а затем делаю снимок, пока дрон неподвижен.

Я экспериментирую с расстоянием, высотой и углом света, при этом держу свою камеру на штативе в фиксированном положении, так что я создаю целый ряд различных сценариев освещения с одной и той же композицией.

Далее я дома я наслаиваю фотографии друг на друга и воссоздаю свое видение, подчеркивая области освещения. Это немного напоминает светотеневую живопись, начинающуюся с темного холста с последующим добавлением света к изображению.

Таймлапс LUX NOCTIS Рубен Ву использует дрон, чтобы подсветить пустынный пейзаж из Бисти-Бэдлендс в Нью-Мексико.

Почему вы подсвечиваете на сцену вместо того, чтобы использовать естественное освещение?

Я хочу показать необычную перспективу … Вокруг и так полно хорошо знакомых нам фотографий мира, освещенного солнцем, а в этом проекте я работаю с идей освещения пейзажей управляемым источником света. Я смотрю на ночь, как на чистый холст, на котором я освещаю только те части композиции, которые мне нужны. Это походит на освещение портрета, но с пейзажем.

Кроули Лейк, Калифорния

Расскажите, как вы хотите передать места, которые снимаете и ощущение исследования неизведанного.

Мы обычно думаем о темноте, как о неизвестном. Я думаю, что концепция пролития света в мире безбрежной тьмы является интересной, так как она представляет привычное в незнакомом свете и создает новые взаимоотношения между миром и мной.

Человеческая история является крошечной вспышкой в долгой истории нашей планеты, и геологическое время остается непонятным и страшным для нас, потому что, по сути, оно символизирует эпоху, в которой не существует людей.

Государственный парк Гуснекс, Юта

Оригинальная статья: http://www.nationalgeographic.com/photography/proof/2016/06/lighting-the-night-sky/

Изучение микробного пейзажа при заболеваниях пародонта у лиц с психоэмоциональными расстройствами | Рисованная

1. Бондаренко В. Микрофлора человека: норма и патология. Наука в России. M., № 1 (157) 2007.

2. Быков И. М., Ладутько А. А., Есауленко Е. Е., Еричев И. В. Биохимия ротовой и десневой жидкости. Краснодар, 2008.

3. Захаревич Н. В., Даниленко В. Н. Серин-треониновые протеинкиназы бактерий — потенциальная мишень для регуляции состава микробиоты человека. Вестник РГМУ. 2017; (2): 20–29.

4. Макеева И. М., Булгаков В. С., Никольская И. А. Влияние психоэмоционального состояния пациента на течение заболевания пародонта. Журнал научных статей «Здоровье и образование в XXI веке». 2008; 1: 140–141.

5. Михайлов Б. В., Сердюк А. И., Федосеев В. А. Психотерапия в общесоматической медицине: Клиническое руководство. Харьков: Прапор, 2002.

6. Пименова М. Н., Гречушкина Н. Н., Азова Л. Г., Нетрусова А. И. Руководство к практическим занятиям по микробиологии. Учебное пособие. М.: Изд-во МГУ, 1995.

7. Пряничникова Ю. Х. Экзаменационный стресс и его профилактика. Проблемы и перспективы развития образования: материалы VI Междунар. науч. конф. Пермь: Меркурий, 2015. — С. 184–186.

8. Сидоренко Е. В. Методы математической обработки в психологии. СПб.: ООО «Речь», 2007.

9. Усманова И. Н., Туйгунов М. М., Герасимова Л. П., Кабирова М. Ф., Губайдуллин А. Г., Герасимова А. А., Хуснаризановна Р. Ф. Роль условно патогенной микрофлоры полости рта в развитии воспалительных заболеваний пародонта и слизистой полости рта (обзор литературы). Человек. Спорт. Медицина. 2015. № 2.

10. Цыган В. Н., Скальный А. В., Мокеева Е. Г. Спорт, иммунитет, питание. СПб.: ЭЛБИ-СПб, 2011.

11. Цепов Л. М., Николаев А. И., Нестерова М. М., Наконечный Д. А. Проблема этиологии воспалительных генерализованных заболеваний пародонта. Современная стоматология — эффективность профилактики и лечения. Нанотехнологии в стоматологии. Материалы конференции, посвященной 60-летию ТГМА. Тверь, 2014; 310–319.

12. Череда В. В., Петрушанко Т. А., Мамонтова Т. В. Влияние сезонности на состояние иммуномикробиоциноза полости рта у лиц молодого возраста. Актуальные проблемы современной медицины: Вестник Украинской медицинской стоматологической академии. 2014. № 4 (48).

13. De Iuliis V., Ursi S., Di Tommaso L. M., Caruso M., Marino A., Ercole S., Caputi S., Sinjari B., Festa F., Macri M., Martinotti S., Vitullo G., Toniato E. J. Comparative molecular analysis of bacterial species associated with periodontal disease. Biol. Regul. Homeost. Agents. 2016; 30 (4): 1209–1215.

14. Razzouk S. Regulatory elements and genetic variations in periodontal diseases. Arch Oral Biol. 2016;72: 106–115. DOI: 10.1016/j.archoralbio.2016.08.015.

Как нарисовать пейзаж или идеи для творчества

Друзья, любители живописи и читатели блога!

Если вы имеете отношение к изобразительному творчеству, то вам знакомы своеобразные «творческие кризисы». Это когда вас покинула муза и абсолютно не приходят яркие идеи в голову… Вот к примеру, как нарисовать пейзаж, где найти вдохновение и интересную тему для картины?

Французский художник, Жан Огюст Энгр писал: «Только в природе можно найти красоту, которая является великим объектом живописи; там-то и надо ее искать и нигде более! »

Отлично сказано! Значит, идем вдохновляться, и общаться с природой! Можно сразу выходить с мольбертом и делать небольшие этюды, ну а можно как советовал все тот же гениальный художник академической живописи Жан Огюст Энгр, «рисовать глазами». Это значит, зрительно набираться вдохновляющей гармонии природы, чтобы потом это выразить в живописном пейзаже.

Как нарисовать пейзаж

Многие современные творческие люди пользуются таким приемом, как фотографирование видов природы, чтобы потом на их основе написать интереснейший пейзаж. Тоже хорошая идея!

Ведь природный пейзаж, в зависимости от времени суток и сезона, быстро меняется, и через некоторое время такого уже не будет… А так – фото есть, можно нарисовать в любое время!

А как рисовать пейзаж, если вы не любитель «живописать» на пленэре? Скажу, что многие художники предпочитают работать у себя в мастерских, кстати, я тоже не исключение..

Работа над лесным пейзажем в мастерской

Варианты для пейзажа:

— Готовый сюжет — Найти красивое фото природы в интернете и использовать его для живописи. В наш век интернета это не такой уж плохой вариант. К примеру, хочется написать пейзаж на тему пустыни. Так необязательно ехать в жаркий климат и писать с натуры, изнывая под палящим солнцем. Куда проще в комфортных условиях мастерской рисовать по фотографии.

— Копия мастеров — Вдохновиться пейзажами известных художников. Гениальная способность великих мастеров живописи увидеть необычное в обыденном служит мощным источником вдохновения. Можно попробовать скопировать, это тоже вариант, прекрасный для обучения и опыта. Все равно же у вас получится свой, индивидуальный пейзаж, в этом и есть его прелесть. А еще лучше написать свою интерпретацию пейзажа, так сказать, по мотивам картины.

— Воображаемый, придуманный — А еще можно рисовать пейзаж по памяти и по представлению. Такой процесс творчества огромное поле для фантазии! Можно придумывать, менять объекты местами, использовать свое видение цветов и оттенков.

— Скомпонованный, составленный – один из лучших вариантов для жанра пейзажей, например, в одной композиции соединяются различные моменты природы. Готовые природные ландшафты не всегда бывают живописны, по этой причине и составляют свои сюжеты. К тому же, это индивидуальный подход к пейзажу, не перерисованный и не скопированный. Творческие художники это ценят превыше всего – индивидуальный подход!

Работа над придуманным пейзажем с водопадом

Для пейзажной живописи используются разнообразные поверхности и краски. Кто-то любит рисовать акварелью на бумаге, а другие предпочитают холст и масляные краски…

А еще пейзаж можно нарисовать прямо на стене! Кстати, это очень популярно сейчас в Европе, украшать свой дом пейзажными росписями на различные сюжеты. Вот, посмотрите, какой романтический пейзаж я написала на стене!

Кажется, что выходишь на солнечную террасу, а там открывается вид на парк с фонтаном и морской залив. На самом деле такая роспись – оптическая иллюзия, коснувшись рукой стены, понятно, что все нарисовано.

Роспись на стене с пейзажем и балюстрадами

Кстати, каменная ярка тоже нарисована…. Посмотреть видео-рассказ об этой работе можно на моем Ютуб канале здесь ⇐ Берите на заметку такую творческую идеи, ведь нарисовать террасу, парк и море можно и на даче!

А можно ли нарисовать пейзаж на деревянной поверхности? Конечно, если написать его на крышке стола. Пейзажная живопись восточных стран развивалась по своим законам, например, японский пейзаж отличается своеобразным минимализмом и четкой графикой. Большинство объектов выглядят как бы стилизованными и упрощенными. Но в этом своя прелесть!

И вот смотрите, творческая идея, как обновить старый деревянный столик, написав на нем японский пейзаж с веточкой сакуры на фоне гор и восходящего солнца.

Расписной японский пейзаж украшает старый столик

Смотрите полный урок от А до Я по росписи столика в японском стиле с декоративным пейзажем.

Как нарисовать пейзаж поэтапно:

Первым шагом определяем линию горизонта. Это необходимо для того, чтобы картина выглядела гармоничной.

— Линия горизонта может проходить посередине рисунка, симметрично разделяя пейзаж на 2 половины. Но большинство художников стараются избегать такого варианта, поскольку это утомительно для восприятия. Однако есть и такие пейзажи.

Линия горизонта по центру

— Чтобы зритель почувствовал ширь природы, равнину, уходящую вдаль дорогу, бескрайнее море, линия горизонта может быть низкой.

Линия горизонта находится очень низко

Например, на третьем фото сверху, рисующий как бы пишет старый город, находясь в низине.. Такие варианты пейзажей очень распространенны на югах, где города расположены на возвышенностях и холмах

— А высокий горизонт может приблизить природу к зрителю, как на фото с горным водопадом внизу или может показать простор пейзажа с возвышенности. Горные, лесные и городские пейзажи чаще всего с высоким горизонтом.

Линия горизонта выше центра

Замечу, что линия горизонта может быть очень низкой или очень высокой, в зависимости от поставленной задачи и цели в картине.

Далее обозначаем рамки пейзажа. Мы видим красивую картину природы или фотографию пейзажа, а нам надо выбрать самую интересную его часть: фактурные деревья, излучину реки, цветущее поле… Все лишнее не рисуем. Определите «главного героя» картины, например, на переднем плане прорисованная ветка дерева
Делаем набросок карандашом или углем, стараясь соблюдать пропорции объектов. Многие живописцы пишут сразу, без предварительного рисунка. Скажу, во всем есть своя прелесть…
Набросок рисунка под живопись
Для наброска используйте мягкий карандаш или уголь, он должен быть легким, воздушным, как бы обобщенным, как например, на рисунке слева. А вот жирные линии не всегда могут перекрываться краской, поэтому избегайте такого, как на рисунке справа. Для эскиза на бумаге такой набросок вполне уместен, но для рисунка на холсте — нет!
На заметку: В идеальном варианте лучше использовать палочки сангины светлых оттенков для любых набросков, ну а более опытные художники делают набросок сразу на холст свело-коричневой краской.
Рисуем пейзаж поэтапно красками, шаг за шагом.

— Чтобы передать глубину пространства, помним, что дальние предметы: горы, деревья, дома могут быть в холодных оттенках. Они как бы в легкой дымке, слегка размытые и нечетко прорисованные.

— Прописываем детально ближние предметы. Соблюдаем правило контрастности на ближнем плане. Все, что вблизи – мы видим ясно и четко, поэтому стараемся передать свое впечатление на картине.

Пример воздушной и линейной перспективы

— Соблюдайте воздушную и линейную перспективу….. Цель перспективы заключается в том, чтобы показать на картине размеры объектов и их расстояние от рисующего.

— Учитывайте пропорции, например, в сельском пейзаже размеры домов по отношению деревьев или животных. Здесь, по мимо перспектив, в картине важен такой фактор, как глазомер. Изучите местность, «измерьте» ее глазом, сделайте набросок на бумаге, прежде чем приступите к холсту.

Скажу, что развивать глазомер полезно не только в живописи. Посмотрите вокруг себя, как вы видите предметы?

Советы для начинающих:

— Упрощайте рисунок и не перегружайте его деталями. Простота, как и краткость – сестра таланта. Если вы будете уделять внимание множеству второстепенных мелочей, то можно потерять смысл сюжета.

— Рисуйте душой, старайтесь через пейзаж передать свои чувства, а не просто красоту природы. Рисуют не руки, рисуют глаза!

— Если вы рисуете ясный солнечный день, помните, что солнечные лучи делают все предметы светлее. Солнечный пейзаж содержит в себе гамму теплых оттенков: желтый, оранжевый, красный. Пейзаж в пасмурный день отличается сдержанной гаммой красок.

— Не бойтесь менять цвет объектов, построение предметов, длину теней. Пишите так, как видите вы, руководствуйтесь зрительным восприятием. Не «включайте логику» во время живописи, это ведет к скованности, чувствуйте свободу, вы же – художник!

— Делайте наброски, рисуйте много, ведь это неотъемлемая часть обучения! В большей степени, живописная картина выражается конечно же оттенками красок, но не маловажную роль играет и сам рисунок.

Художники, которые умеют находить сложные оттенки и выводить их в картине, называются колористами. Например, один из лучших колористов XX века считается художник Пьер Боннар. Дополнительно, вы можете посмотреть мою экскурсию в единственный музей в мире художника постимпрессиониста на юге Франции.

В зависимости от выбранного вами стиля пейзажа, картина будет приобретать свою стилистику… Не всем нравится академический стиль, кто то любит импрессионизм, минимализм или экспрессионизм. Поверьте, в зависимости от стиля, ваш пейзаж приобретет свою индивидуальность!

Пейзажи в стиле минимализм и экспрессионизм

На заметку: импрессионизм переводится «Впечатление», а экспрессионизм — «Выражение» …. два разных стиля письма на холсте и два разных ощущения в картине, а значит, и характер самого полотна!

— Не стремитесь прорисовать каждый кустик, веточку или камушек, у вас же не фотография! Используйте в работе приемы художников-импрессионистов, выражайте впечатление с помощью мазков.

— Не бойтесь смешивать краски! Например, в природных пейзажах (лесной, речной) много зелени, а зелень отличается друг от друга оттенками зеленого. А иначе все сольется в один зеленый цвет… Используйте разные оттенки цвета, смешивайте краски, не бойтесь импровизировать.

Дополнительно читайте
о выборе холстов,
о кистях,
о защитных лаках

Вывод: самый обожаемый жанр в живописи — природные пейзажи, то есть, лесные, горные. К тому же их прекрасно можно изобразить не только на холсте, а также на мебели или стене. Рисуя пейзажи, мы может развивать глазомер, колористику и видения мира в целом! Пейзажи всегда останутся одной из самых популярных тем для картин и декора наших домов!

На десерт видео-идея: Как нарисовать скомпонованный пейзаж поэтапно, без предварительного рисунка, вдохновившись на прогулке вдоль реки

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множество других статей в интернете, сохраните ее в закладках. Она всегда будет под рукой, если вы захотите к ней вернуться!

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

заказать памятник Тольятти, памятники гранит Тольятти, памятники мрамор Тольятти, мемориальные сооружения Тольятти, памятники цветной гранит Тольятти, изготовление памятников Тольятти, надгробные памятники изготовление Тольятти

— Дизайн, изготовление памятников и мемориальных сооружений любой сложности (от стандартных до эксклюзивных).

— Широкий выбор материалов для памятников и надгробных сооружений.

— Установка памятников на всех кладбищах региона.

— Цены от производителя.

— Гарантия качества 10 лет.

«Памятник — произведение искусства, созданное для увековечивания людей или исторических событий» (Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия).

ООО «АРИЭС» — производственное предприятие, специализирующееся на изготовлении памятников и мемориальных сооружений любой сложности. Будучи производителями, мы предлагаем конкурентоспособные цены на памятники и широкий выбор материалов и форм. Сырье для изготовления памятников (в основном разновидности гранита) закупается на камне-добывающих карьерах Карелии и Украины,затем в соответствии с пожеланиями заказчика и индивидуально разработанным эскизом мемориального сооружения, невзрачным на вид кускам породы наши мастера умело придают форму и внешнюю фактуру, необходимые для создания уникального памятника, который отражает особенности личности умершего…

Мы работаем в основном по индивидуальным проектам, ведь памятник призван отразить как личность умершего, так и степень заботы о нем людей, хранящих память…

Наши художники и дизайнеры, выслушав все пожелания близких, создают рисованный эскиз мемориального сооружения и надгробного памятника с указанием размеров, материалов (гранит, мрамор и т.д.), цветового решения памятника. Далее, после утверждения эскиза, мастера по камню приступают к работе по изготовлению памятника, каждый из этапов которой согласовывается с заказчиком. Затем, по мере готовности элементов памятника (мемориального сооружения), художники и граверы наносят знаки и рисунки (портрет, пейзажи…). Именно на этом этапе будущий памятник приобретает свою индивидуальность. Если человек при жизни имел страстные увлечения (охота, рыбалка, туризм), его можно изобразить на фоне природы, любимых мест, с привычными для него атрибутами и мелочами, которые он любил… После утверждения художественных элементов памятника, монтажники осуществляют установку надгробного сооружения строго по утвержденной технологии, оформляют и благоустраивают участок захоронения. Напомним, что срок гарантии на установку надгробного памятника с облицовкой составляет 10 лет! Мы понимаем важность и деликатность своей работы и несем за нее ответственность!

Немаловажно, что собственное производство позволяет расширить выбор сопутствующих атрибутов и аксессуаров для оформления мемориального сооружения: столы, лавки, надгробные подсвечники, вазы различных форм, урны, столбики, ограждения любых форм, цветов и размеров из гранита, мрамора и других материалов.

американских пейзажей | Продажа американских пейзажных картин маслом

ПОЛИТИКА ДОСТАВКИ

OilPaintings.com предлагает более 60 000 великолепных картин маслом для продажи на нашем обширном веб-сайте. Когда вы размещаете заказ через Интернет или по телефону, все имеющиеся в наличии картины маслом отправляются с нашего предприятия в течение 48 часов. В день отправки вашего заказа мы незамедлительно свяжемся с вами по электронной почте и сообщим номер для отслеживания и способ доставки. В случае, если у нас временно нет в наличии какой-либо из картин из вашего заказа, пожалуйста, подождите примерно от четырнадцати до шестнадцати недель, чтобы ваши картины маслом были вручную расписаны нашими художниками и доставлены прямо к вам домой или в офис.

ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЯЮТСЯ В НАЗНАЧЕНИЯ В США

Все заказы, отправленные в пункты назначения в пределах континентальной части США, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для картин маслом в рамах или без рамы. Наш отдел доставки отправит ваш заказ службой UPS, FedEx, почтовой службой США или транспортной компанией. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать фактический день, когда ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Любые заказы, содержащие картины маслом в рамах, которые слишком велики для отправки UPS, FedEx или почтовой службой США, будут нести плату за доставку негабаритным грузовиком в размере 99 долларов, поскольку эти посылки должны быть закреплены на поддоне, чтобы предотвратить повреждение. Один из наших представителей службы поддержки свяжется с вами после того, как вы разместите заказ, чтобы получить плату за негабаритный грузовик.

Обратите внимание, что заказы в штаты за пределами континентальной части США (Аляска и Гавайи) подчиняются той же политике доставки, которая применяется к международным направлениям.

ЗАКАЗЫ, ОТПРАВЛЯЕМЫЕ В МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Все заказы, отправленные в международные пункты назначения, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для масляных картин без рамы, свернутых в транспортировочную тубу. Для любых заказов, содержащих картины маслом в рамах и / или зеркала в рамах, OilPaintings.com оплачивает 50% стоимости доставки и погрузочно-разгрузочных работ. Чтобы определить размер вашей доплаты в размере 50%, вы можете связаться с нами до размещения заказа, чтобы узнать стоимость доставки, или, если вы предпочитаете, сотрудник нашего отдела доставки отправит вам по электронной почте точную стоимость доставки и обработки после того, как вы оплатите разместил свой заказ.Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать, в какой день ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Обратите внимание, что международные заказы могут облагаться таможенными сборами, включая импортные пошлины и налоги. Эти расходы оплачиваются покупателем и не включены в наши цены или стоимость доставки. При оформлении заказа на OilPaintings.com вы считаются зарегистрированным импортером и должны соблюдать все законы и постановления страны, в которой принимаются товары.Обратите внимание, что в настоящее время мы не принимаем заказы из стран Европейского Союза.

УСКОРЕННЫЕ ЗАКАЗЫ

Наш отдел доставки предлагает нашим клиентам ускоренные варианты доставки за дополнительную плату, включая доставку в течение ночи или 2 дня. Пожалуйста, свяжитесь с нами по телефону или электронной почте после того, как вы разместите свой заказ, и мы сможем изменить способ доставки, включив ваш выбор ускоренной доставки. Обратите внимание, что в случае, если у нас временно нет в наличии ваших картин маслом, и вам нужно срочно получить свой заказ как можно быстрее, мы можем поднять ваш заказ до «статуса приоритета» за символическую плату.Пожалуйста, свяжитесь с нашим отделом обслуживания клиентов для получения более подробной информации.

ЗАКАЗЫ НА РАМКУ МАСЛА

Если ваш заказ включает в себя картины маслом в рамах, наши профессиональные мастера аккуратно натягивают каждый холст масляной живописи на деревянные подрамники и устанавливают картину маслом в раму по вашему выбору. Кроме того, наши специалисты устанавливают на раму прочную подвесную фурнитуру и снабжают вас крючками галерейного качества, которые можно прибить к вашим стенам. Когда вы получите посылку, просто достаньте из коробки картины маслом в рамах и повесьте их на стену.

Важно отметить, что наше пристальное внимание к деталям при упаковке и доставке картин маслом в рамах не имеет себе равных в художественной индустрии. Наши клиенты регулярно присылают нам отзывы, в которых есть комплименты о том, насколько профессионально их грузы были упакованы и упакованы нашим транспортным персоналом. Будьте уверены, что наш экспертный отдел доставки использует только новейшие упаковочные технологии, чтобы гарантировать, что ваш груз будет доставлен к вашей двери в целости и сохранности и, что самое главное, без повреждений.

ВРЕМЯ ТРАНЗИТА ОТГРУЗКИ ВНУТРИ США

На картах США, показанных ниже, показано среднее время доставки в «рабочих днях» для отправлений, отправленных в пункты назначения в США службами FedEx Ground и UPS Ground.Обратите внимание, что рабочий день не включает субботу, воскресенье и праздничные дни.

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ ИБП

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ FEDEX

осенних картин | Продажа картин маслом осенняя листва

ПОЛИТИКА ДОСТАВКИ

OilPaintings.com предлагает более 60 000 великолепных картин маслом для продажи на нашем обширном веб-сайте. Когда вы размещаете заказ через Интернет или по телефону, все имеющиеся в наличии картины маслом отправляются с нашего предприятия в течение 48 часов.В день отправки вашего заказа мы незамедлительно свяжемся с вами по электронной почте и сообщим номер для отслеживания и способ доставки. В случае, если у нас временно нет в наличии какой-либо из картин из вашего заказа, пожалуйста, подождите примерно от четырнадцати до шестнадцати недель, чтобы ваши картины маслом были вручную расписаны нашими художниками и доставлены прямо к вам домой или в офис.

ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЯЮТСЯ В НАЗНАЧЕНИЯ В США

Все заказы, отправленные в пункты назначения в пределах континентальной части США, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для картин маслом в рамах или без рамы.Наш отдел доставки отправит ваш заказ службой UPS, FedEx, почтовой службой США или транспортной компанией. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать фактический день, когда ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Любые заказы, содержащие картины маслом в рамах, которые слишком велики для отправки UPS, FedEx или почтовой службой США, будут нести плату за доставку негабаритным грузовиком в размере 99 долларов, поскольку эти посылки должны быть закреплены на поддоне, чтобы предотвратить повреждение.Один из наших представителей службы поддержки свяжется с вами после того, как вы разместите заказ, чтобы получить плату за негабаритный грузовик.

ЗАКАЗЫ, ОТПРАВЛЯЕМЫЕ В МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Все заказы, отправленные в международные пункты назначения, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для масляных картин без рамы, свернутых в транспортировочную тубу.Для любых заказов, содержащих картины маслом в рамах и / или зеркала в рамах, OilPaintings.com оплачивает 50% стоимости доставки и погрузочно-разгрузочных работ. Чтобы определить размер вашей доплаты в размере 50%, вы можете связаться с нами до размещения заказа, чтобы узнать стоимость доставки, или, если вы предпочитаете, сотрудник нашего отдела доставки отправит вам по электронной почте точную стоимость доставки и обработки после того, как вы оплатите разместил свой заказ. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать, в какой день ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Обратите внимание, что международные заказы могут облагаться таможенными сборами, включая импортные пошлины и налоги. Эти расходы оплачиваются покупателем и не включены в наши цены или стоимость доставки. При оформлении заказа на OilPaintings.com вы считаются зарегистрированным импортером и должны соблюдать все законы и постановления страны, в которой принимаются товары. Обратите внимание, что в настоящее время мы не принимаем заказы из стран Европейского Союза.

УСКОРЕННЫЕ ЗАКАЗЫ

ЗАКАЗЫ НА РАМКУ МАСЛА

ВРЕМЯ ТРАНЗИТА ОТГРУЗКИ ВНУТРИ США

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ ИБП

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ FEDEX

картин с фермы | Картины маслом на продажу

ПОЛИТИКА ДОСТАВКИ

OilPaintings.com предлагает более 60 000 великолепных картин маслом для продажи на нашем обширном веб-сайте. Когда вы размещаете заказ через Интернет или по телефону, все имеющиеся в наличии картины маслом отправляются с нашего предприятия в течение 48 часов.В день отправки вашего заказа мы незамедлительно свяжемся с вами по электронной почте и сообщим номер для отслеживания и способ доставки. В случае, если у нас временно нет в наличии какой-либо из картин из вашего заказа, пожалуйста, подождите примерно от четырнадцати до шестнадцати недель, чтобы ваши картины маслом были вручную расписаны нашими художниками и доставлены прямо к вам домой или в офис.

ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЯЮТСЯ В НАЗНАЧЕНИЯ В США

Все заказы, отправленные в пункты назначения в пределах континентальной части США, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для картин маслом в рамах или без рамы.Наш отдел доставки отправит ваш заказ службой UPS, FedEx, почтовой службой США или транспортной компанией. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать фактический день, когда ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Любые заказы, содержащие картины маслом в рамах, которые слишком велики для отправки UPS, FedEx или почтовой службой США, будут нести плату за доставку негабаритным грузовиком в размере 99 долларов, поскольку эти посылки должны быть закреплены на поддоне, чтобы предотвратить повреждение.Один из наших представителей службы поддержки свяжется с вами после того, как вы разместите заказ, чтобы получить плату за негабаритный грузовик.

ЗАКАЗЫ, ОТПРАВЛЯЕМЫЕ В МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Все заказы, отправленные в международные пункты назначения, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для масляных картин без рамы, свернутых в транспортировочную тубу.Для любых заказов, содержащих картины маслом в рамах и / или зеркала в рамах, OilPaintings.com оплачивает 50% стоимости доставки и погрузочно-разгрузочных работ. Чтобы определить размер вашей доплаты в размере 50%, вы можете связаться с нами до размещения заказа, чтобы узнать стоимость доставки, или, если вы предпочитаете, сотрудник нашего отдела доставки отправит вам по электронной почте точную стоимость доставки и обработки после того, как вы оплатите разместил свой заказ. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать, в какой день ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Обратите внимание, что международные заказы могут облагаться таможенными сборами, включая импортные пошлины и налоги. Эти расходы оплачиваются покупателем и не включены в наши цены или стоимость доставки. При оформлении заказа на OilPaintings.com вы считаются зарегистрированным импортером и должны соблюдать все законы и постановления страны, в которой принимаются товары. Обратите внимание, что в настоящее время мы не принимаем заказы из стран Европейского Союза.

УСКОРЕННЫЕ ЗАКАЗЫ

ЗАКАЗЫ НА РАМКУ МАСЛА

ВРЕМЯ ТРАНЗИТА ОТГРУЗКИ ВНУТРИ США

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ ИБП

ВРЕМЯ ПЕРЕХОДА НА ЗЕМЛЮ FEDEX

Пейзаж — Художественный термин | Тейт

Оценка природы ради самой природы и выбор ее в качестве предмета искусства — явление относительно недавнее. До семнадцатого века пейзаж ограничивался фоном портретов или картин, посвященных главным образом религиозным, мифологическим или историческим предметам (историческая живопись).

Сегодня пейзаж продолжает оставаться основной темой в искусстве, и многие художники используют документальные методы, такие как видео, фотография и процессы классификации, чтобы исследовать способы нашего отношения к местам, в которых мы живем, и фиксировать влияние, которое мы оказываем на землю и наше окружение.

Пейзаж на протяжении веков

В работах художников семнадцатого века Клода Лоррена и Николаса Пуссена пейзажный фон стал доминировать над сюжетами истории, которые якобы были основой работы.Однако их обработка ландшафта была сильно стилизована или искусственна: они пытались воссоздать пейзаж классической Греции и Рима, и их работа стала известна как классический пейзаж. В то же время голландские художники-пейзажисты, такие как Якоб ван Рейсдал, разрабатывали гораздо более натуралистическую форму пейзажной живописи, основанную на том, что они видели вокруг.

Когда, также в семнадцатом веке, Французская академия классифицировала жанры искусства, она поставила пейзаж на четвертое место по значимости из пяти жанров.Тем не менее, в XVIII веке пейзажная живопись становилась все более популярной, хотя классическая идея преобладала.

В девятнадцатом веке, однако, произошел замечательный взрыв натуралистической пейзажной живописи, отчасти вызванный, кажется, представлением о природе как прямом проявлении Бога, а отчасти — растущим отчуждением многих людей от природы в результате растущей индустриализации и урбанизации. Британия произвела на свет двух выдающихся участников этого явления — Джона Констебля и Дж.М. В. Тернер. Затем эстафета перешла во Францию, где в руках импрессионистов пейзажная живопись стала средством революции в западной живописи (современном искусстве), и традиционная иерархия жанров рухнула.

Во второй половине двадцатого века определение ландшафта подверглось сомнению. Жанр расширился, включив в него городские и промышленные пейзажи, и художники начали использовать менее традиционные медиа при создании пейзажных работ. Например, в 1960-х годах художники по суше, такие как Ричард Лонг, радикально изменили отношения между пейзажем и искусством, создав произведения искусства непосредственно в ландшафте.

20 известных пейзажных картин | Artblr.

Из различных художественных форм самовыражения пейзажная живопись — одна из самых захватывающих и увлекательных работ. Особенно когда они выполнены очень опытным и талантливым художником, они вызывают трепет перед удивительной красотой, которую может предложить природа. На самом деле, просмотр пейзажной картины, если она искусно написана, может стать трансцендентным переживанием, потому что вы испытываете чувство прекрасного, которое заставляет вас чувствовать себя в мире и единстве с остальной вселенной.

Ниже мы представляем вам список из 20 пейзажных картин из разных периодов истории, которые на протяжении многих лет пленили глаза и души энтузиастов искусства, и вместе взятые, их покупка на аукционе будет стоить, возможно, миллиарды долларов.

1. Охотники в снегу (1565) Питера Брейгеля Старшего

Изображение взято с https://www.irishtimes.com
Как следует из названия, «Охотники в снегу» — это пейзажная картина маслом, написанная на дереве. На ней запечатлена сцена, в которой трое охотников возвращаются домой после охоты, когда она была снежной.Картина также называется «Возвращение охотников». Это предвещает меланхолическую ауру, поскольку расходы на охоту явно были бесполезны (охотники возвращались только с лисой). Даже собаки кажутся недовольными, поскольку их изображают в сутулых позах. Это произведение довольно популярно, так как оно широко использовалось в различных современных фильмах. Он также является частью коллекции из пяти (все еще существующих) пейзажных картин, изображающих разные времена года.

2. Вид Толедо (1596-1600) Эль Греко

Изображение с www.metmuseum.org
На всякий случай, если вам интересно, Эль Греко означает греческий, и это прозвище мастера, который подарил нам эту совершенно увлекательную пейзажную живопись маслом на холсте. Говорят, что это достаточно близкое изображение города Толедо, который находится в Испании. Если вы когда-нибудь смотрели на небо в пасмурную ночь, то оценили бы художественное мастерство этого мастера-живописца, несмотря на его склонность к удлинению форм. Он продолжает противопоставлять унылый и мрачный горизонт пышной растительности и роскошно холмистой местности Толедо.В настоящее время картина выставлена в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

3. Вид на ручьи и горы (1684) Ван Хуэй

Изображение с https://www.tnm.jp
Это понятно, если вы больше знакомы с картинами европейских художников, но вот шедевр одного из самых выдающихся художников Китая. В то время как многие художники, как известно, делают свои самые важные работы (зрелые картины) позже в своей карьере, Ван создал это произведение, когда ему было всего 30 лет.Эта картина тушью на бумаге четко передает многие детали ландшафта. Видны обширные горы, а также множество деревьев на переднем плане, расположенных между горами, и туман поднимается над ними. Ван добавляет здесь небольшой искусственный эффект, так как на переднем плане можно увидеть пару палаток, а дальше — несколько домов. Как обычно в стиле художника, его мазки, точно изображающие горы и деревья, также объединяются, образуя различные другие причудливые формы.Картина в настоящее время висит в Токийском национальном музее в Токио.

4. Странник над морем тумана (1818) Каспар Давид Фридрих

Изображение с http://projectartistx.com
Как и первая рассматриваемая картина, у этого произведения искусства есть и другие названия, такие как «Альпинист в туманном пейзаже» и «Странник над туманом». Это икона эпохи романтизма, сочетающаяся с интроспективной и философской атмосферой того времени. Работа представляет собой сочетание тумана и тумана с горными фигурами, выступающими в разных местах, и молодым человеком (странником), стоящим на одной из них.Эту картину маслом на холсте можно рассматривать как указание на незначительность человека в великой схеме вещей, наблюдаемой на обширном фоне, в то время как странник стоит в одиночестве и наблюдает. Несмотря на это, интерпретация контроля и ответственности также может рассматриваться, поскольку позиция странника также может рассматриваться как напористая и властная.

5. Телега для сена (1821) Джона Констебля

Изображение взято с http://blvrd.com
Ни один список замечательных пейзажных картин не может быть полным без произведений искусства в деревенской английской обстановке.Именно это и представляет Джон Констебл на этой самой популярной картине маслом и холстом, на которой изображены три лошади, тянущие деревянную повозку через реку. Примечательно, что повозка для сена, как говорят, изображает окружающую среду вокруг фермы отца Констебля, на которой он вырос, а также дома их соседа. Ферма и дом сохранились как туристический объект и существуют до сих пор, пока сама картина находится в Музее Виктории и Альберта в Лондоне.

6.Гора Фудзи в ясную погоду (1830–1832 гг.). Автор Кацусика Хокусай

Изображение взято с https://www.metmuseum.org
Вот еще одна увлекательная пейзажная живопись, выполненная азиатским мастером-живописцем. «Горы в ясную погоду» — одна из коллекции из 36 картин, в которых Хокусай продемонстрировал свою любовь и одержимость горой Фудзи. Вас могут простить за то, что вы посчитали это тепловой картой из-за преобладания на картине красных и синих оттенков, но это всего лишь изображение ясной погоды.На заднем плане видны облака, а несколько ручейков снега спускаются вниз по разным тропам. На переднем плане также есть несколько небольших деревьев, что является превосходным захватом как можно большего количества особенностей популярной горы Фудзи.

7. Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы, Оксбоу (1836)

Томас Коул,

Изображение с https://www.flickr.com
Первая пейзажная картина в этом списке, написанная американцем, — это картина Томаса Коула, написанная маслом на холсте.Интересно, что эта работа, ставшая довольно популярной, была сделана второстепенно, чтобы ему было что представить на выставке. Основным проектом, над которым он работал в то время, была коллекция из пяти картин, начатая по просьбе одного из постоянных покупателей его работ. По иронии судьбы эта кажущаяся запоздалая мысль теперь стала для него визитной карточкой. На нем изображена долина реки Коннектикут с деревьями и растительностью на переднем плане, холмистая местность на заднем плане и серое пасмурное небо, которое еще не очистилось от последствий бушующей грозы.

8. Девятая волна (1850) Ивана Айвазовского

Изображение взято с https://upload.wikimedia.org
Эта картина вызывает у наблюдателя чувство двойственности, она изображает трагедию и надежду одновременно. С первого взгляда видно бурное море и пассажиров корабля, которые борются за то, чтобы остаться на плаву и остаться в живых. В то же время восходящее солнце можно увидеть на заднем плане, просто вздымающееся над далекими горами, что можно рассматривать как знак надежды и позитива.Искусство призвано вызывать эмоции, даже если они противоречат друг другу, и эта картина Маслом на холсте, которая сейчас висит в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, делает именно это.

9. Сумерки в пустыне (1860) Фредерик Эдвин Черч

Изображение взято с https://www.laphamsquarterly.org
Типичный пейзаж и картина природы, эта работа захватывает природу в особенно уникальное время без каких-либо фальсификаций. Небо раскрашено каскадом цветов, который показывает эффект уходящего солнца со слабыми повторениями в реке и слегка темным оттенком, запечатлевшим период незадолго до наступления темноты.Между холмистым фоном и небом исчезновение солнца можно определить по его уходящим лучам на холст. Отсутствие фигурок людей или животных делает его еще более живописным, особенно для любителей природы. Для тех, кто хочет увидеть эту картину, она выставлена в Кливлендском художественном музее в Кливленде.

10. Взгляд вниз по долине Йосемити, Калифорния (1865) Альберта Бирштадта

Изображение с https://artsbma.org
Вот еще одна красивая и знаковая американская пейзажная живопись, которая возвышенно запечатлевает природу во всей ее красоте.Как и предыдущая картина, которая рассматривалась, эта работа также изображает небо с игрой цветов, хотя и не таким замысловатым или темным по оттенкам, как «Сумерки в пустыне» Черча. Кажется, это изображение периода либо вскоре после восхода солнца, либо ближе к середине дня. На нем показаны солнечные лучи, освещающие фон между скалами Эль-Капитан и Сторожевыми скалами, а скала Среднего Собора только что появляется на заднем плане. Вы можете увидеть реку Мерсед с красивыми деревьями на ее берегах и некоторой растительностью в окрестностях.

11. Впечатление, восход солнца (1872) Клода Моне

Изображение взято с https://arthistoryproject.com
Даже люди, которые не совсем увлекаются искусством, знакомы с именем Моне как иконой в живописи. И эта работа — одна из самых замечательных по разным причинам; наиболее важным из которых является то, что, как говорят, он положил начало движению импрессионистов. Это форма художественного выражения и рисования, которая проецирует впечатления, создаваемые сценой, а не пытается воспроизвести саму сцену (в отличие от двух рассмотренных ранее картин).Кроме того, Impression, Sunrise изображает порт Гавр, который является родным городом мастеров-художников и считается символом возвращения Франции к процветанию после поражения во франко-германской войне.

12. Маленькие луга весной (1880) Альфред Сислей

Изображение взято с https://www.tate.org.uk
Очередной импрессионистский пейзаж, выполненный английским художником, родившимся во Франции. Эта работа представляет собой изображение лесной тропы у реки, которая проходит между деревнями Вене и Би, а также окружающими деревьями и растительностью.Можно увидеть, как молодая женщина немного отклоняется от тропы, и говорят, что она дочь художника. Еще одна интересная особенность этой картины заключается в том, что деревня, которую можно увидеть далеко на заднем плане, известна как Шампанское. К сожалению, художника не знали при жизни, и говорили, что он жил в бедности, что было неудачным обстоятельством для такого талантливого художника.

13. Мон-Сент-Виктуар (1904-1906), Поль Сезанн

Изображение взято с http: // mitchbogen.blogspot.com
Как называются картины, написанные сразу после периода импрессионизма? Ответ довольно интуитивный: они называются постимпрессионистскими картинами, и это категория, к которой принадлежит Мон-Сент-Виктуар. Это одноименное изображение горы Сент-Виктуар, горы, которая упоминается на юге Франции, выполнено с использованием комбинации геометрии и цветов, чтобы выделить различные особенности, такие как глубина и расстояние. Это часть коллекции пейзажных картин, написанных маслом творческого художника, который, как считается, вдохновил несколько крупных имен в мире искусства, таких как Пабло Пикассо.

14. Утро в сосновом бору (1889) Ван Шишкин и Константин Савицкий

Изображение с https://www.rbth.com
Первая совместная картина в этом списке — «Утро в сосновом лесу», написанная двумя известными российскими художниками. Хотя в последнее время эту работу приписывают только Ивану Шишкину, считается, что Константин Савицкий на самом деле нарисовал медведей, которые изображены на стволах деревьев. В отличие от работ импрессионистов, которые считались до сих пор, это реалистичное произведение искусства, в котором подробно показаны деревья, их листья и окружающая листва.Хотя солнца не видно, отражение его света хорошо видно в верхней части картины, в то время как туманный туман хорошо виден под кронами деревьев. Это произведение — прекрасное изображение природы в одно из самых замечательных периодов дня — утро.

15. Пшеничное поле с воронами (1890) Винсент Ван Гог

Изображение взято с https://www.vangoghmuseum.nl
А вот и работа одного из самых знаковых имен в истории искусства. «Пшеничное поле с воронами» — красивая картина с сильной привлекательностью, которую многие критики считают мощным посланием.Совершено в конце жизни художника (которое произошло в результате самоубийства), и обстоятельства, окружающие его, заставляют его казаться зловещим и несут в себе скрытый смысл, поскольку он знал, что скоро покончит с собой. Постимпрессионистская работа входит в серию картин гения искусства с изображением пшеничных полей. Независимо от того, какое толкование ему дается (а их так много), факт остается фактом: «Пшеничное поле с воронами» — важное произведение искусства, которое будет оставаться актуальным на протяжении веков.

16. Гайд-парк, Лондон (1890) Камиль Писсарро

Изображение взято с https://www.wikiart.org
Хотя известно, что Поль Сезанн вдохновлял таких людей, как Пикассо, хорошо известно, что сам Сезанн находился под сильным влиянием Камиля Писсарро, художника-импрессиониста, на которого он смотрел, помимо того, что он был просто художником-импрессионистом, Писсарро известен как один из герои импрессионизма наряду с другими, такими как Клод Моне. И эта картина во всей своей захватывающей красоте показывает причину, почему, поскольку она изображает Гайд-парк с его аккуратным множеством деревьев и использует игру цветов для достижения перспективы, показывая деревья, уходящие вдаль, а также людей, стоящих и сидящих в парк.

17. Le Mur Rose (1898) Анри Матисса

Изображение с https://theartstack.com
Это произведение отражает учтивость и ловкость Генри Матисса, художника, известного своим смелым стилем и замечательным талантом. У этого импрессионистского изображения дорожки, ведущей к дому, самого дома, а также деревьев и травы вокруг него интересная история. Он был приобретен у художника евреем Гарри Фулдом, и из-за его смерти его приобретение его сыном и Второй мировой войной перешло во владение нацистского солдата.После бурного путешествия по разным местам он теперь находится в Еврейском музее во Франкфурте, Германия.

18. Гости из-за океана (1901) Николай Рерих

Изображение взято с https://commons.wikimedia.org
Еще одно прекрасное произведение импрессионистов из России, «Гости из-за океана», как следует из названия, представляет собой изображение путешественников, прибывающих по морю на лодках. Комбинация различных цветов показывает повод, как в деталях рядом с его парусом и носом, так и его отражение в воде, которое представлено синими цветами.Позади также изображение второго корабля, и птицы можно увидеть в разных местах по всей картине. На заднем плане видны две большие скалы, поднимающиеся из воды, и еще один, поменьше, еще дальше. Работа считается изображением прибытия викингов в Россию когда-то в далеком прошлом.

19. Фламинго (1907) Анри Руссо

Изображение с https://theartstack.com
Смелые, яркие и тщательно проработанные — вот слова, которыми можно описать «Фламинго» — постимпрессионистский пейзаж, написанный известным художником своего времени.Несмотря на название фламинго, на самом деле в этой работе выделяется водоем (возможно, река) с прекрасными водными растениями, растущими из него, а также деревья и другие растения на берегу реки. Можно увидеть двух мужчин стоящих на клочке земли посреди реки, в то время как еще один кажется сидящим. На переднем плане видны сами фламинго, четыре просто изображенных птицы, безмятежно стоящие у водоема. Эта работа подтверждает правильность утверждения Леонардо да Винчи: «Простота — лучшая форма изысканности»

20.Маленький ритмичный пейзаж (1920) Пауля Клее

Изображение взято с http://paintingandframe.com
Эта работа Пауля Клее, австрийского художника, который не поддается классификации, считается принадлежащим к различным направлениям искусства, таким как кубизм, экспрессионизм и сюрреализм. Бунтарь работал с разнообразным сочетанием цветов и форм, создавая совершенно разные произведения искусства, которые уникальны для него и имеют особый стиль. Работа как бы не напоминает конкретное место, только показывает сочетание цветов и форм.

Пейзаж Масло, холст

Пейзаж картины маслом Винсента Ван Гога репродукции

Пейзажи Винсента Ван Гога не просто воспроизводили пейзаж перед ним, он хотел передать через них послание. Вот почему индустриализация может быть общей темой в большинстве его пейзажей. Например, несмотря на то, что пшеничных поля могли быть его основным предметом в ряде картин, он также изобразил дымоходы на заднем плане, показывая, как сельское хозяйство терпит убытки.Ван Гог писал пейзажи в Аньере, Арле и Сен-Реми , где он был помещен в психиатрическую лечебницу. В Сен-Реми он обычно рисовал вид из своего окна, которое показывало пшеничные поля на фоне гор . Некоторые из наиболее популярных картин из этой серии включают Урожай в Провансе и «Железнодорожные вагоны в Арле ».

Пейзажная серия

Чтобы изобразить метафору жизни в своих картинах, Ван Гог показал жизненный цикл сельского хозяйства.Удивительно, но Ван Гог часто заявлял, что не видит себя пейзажистом. Но правда в том, что природа часто была его сюжетом для картин. Поскольку у него были проблемы с отношениями в своей жизни, Винсент часто считал, что самые важные отношения, которые есть у каждого, — это с природой. Да, он использовал фигуры, чтобы отделить свои картины от традиционных пейзажных картин, но общий эффект был очень похож.

Еще одна повторяющаяся тема во всех картинах Винсента — крестьянская жизнь .На его картине The Harvest изображено наполовину скошенное пшеничное поле и работающая на заднем плане жатка. По словам Ван Гога, это была одна из самых успешных его картин. В письме к своему брату Тео Ван Гог написал, что «это полотно полностью убивает все остальное». И он действительно был прав. Один взгляд на картину, и вы почти почувствуете тепло и сухость плоского пейзажа Арля .

О студии Ван Гога

Всего в нескольких минутах ходьбы от знаменитого музея Ван Гога находится студия Ван Гога, цель которой — предоставить каждому шедевр самых знаковых художников века.Художники, которые создают масляные репродукции в Студии Ван Гога, в основном из Голландии, и они годами изучали картины и техники Винсента. Наша цель не в том, чтобы предоставить вам копию, мы хотим, чтобы вы забрали домой картину, которая выглядит и ощущается так же, как оригинал.

художников-пейзажистов, которые вдохновляют современную пейзажную живопись

В современной живописи художники часто балуются стилями, вдохновленными прошлыми художественными движениями. Один из жанров, который имеет особенно сильные корни в прошлом, — это пейзажная живопись.Сегодня современные художники, работающие в этом стиле, наглядно демонстрируют, как их творчество было вдохновлено вековым жанром, которому свойственен интерес к изображению природы. Чтобы увидеть эти влияния и узнать о ландшафтном искусстве, важно понимать способы, которыми художники — как прошлого, так и настоящего — творчески подходят к нему.

Что такое пейзажная живопись?

Пейзажная живопись (или пейзажное искусство) относится к художественному жанру, определяемому акцентом на естественные пейзажи в качестве предмета.Пейзажные картины могут изображать самые разные окружения, такие как горы, леса, реки и пляжи. Они часто предлагают широкий обзор сцены и обычно делают акцент на небе.

Художники выбирают пейзажи в качестве сюжетов по разным причинам. В дополнение к желанию представить или воспроизвести их очевидную красоту, некоторые художники предпочитают создавать эти изображения для изучения и изучения различных эстетических элементов, таких как свет, цвет и текстура. Кроме того, некоторые художники также используют сцены природы как способ рассказать историю, проиллюстрировать идею или концептуализировать метафору.

Прослеживание эволюции жанра и изучение известных пейзажных картин на протяжении всей истории позволяет визуально распознать эти различия и понять, где современные пейзажисты могут найти свое вдохновение.

Известные исторические пейзажи

Джорджоне,

Буря (ок. 1505)

Джорджоне [общественное достояние], через Wikimedia Commons

На этой картине итальянского Возрождения Джорджоне уделяет одинаковое внимание фигурам на переднем плане и бурной сцене, в которой они находятся.Даже с такими выдающимися персонажами это произведение считается ярким примером ранней пейзажной живописи.

EL Greco,

Вид на Толедо (ок. 1506-1600)

Эль Греко [CC0], через Wikimedia Commons

Как и большая часть работ Эль Греко, View of Toledo предлагает атмосферные исследования неба. Однако, в отличие от других его работ, эта картина изображает на переднем плане пейзаж, а не портрет.

Питер Брейгель Старший,

Ежемесячный цикл, Сцена: Охотники в снегу (1565)

Питер Брейгель Старший [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Эта картина Северного Возрождения — одна из серии работ, передающих разные времена года.Это демонстрирует как интерес художника к съемке смены времен года, так и его глубокое чувство перспективы и глубины.

Клод Лоррен,

Пасторальный пейзаж (1648)

Клод Лоррен [общественное достояние или общественное достояние], через Wikimedia Commons

Художник в стиле барокко Клод Лоррен известен своими идиллическими изображениями аллегорических сцен, восходящих к Библии или классической мифологии. Пасторальный пейзаж — одна из работ, которая точно передает этот интерес.Обратите внимание на римские руины на горизонте!

Томас Гейнсборо,

Портрет мистера и миссис Эндрюс (1749-1750)

Томас Гейнсборо [общественное достояние], через Wikimedia Commons

«Портрет мистера и миссис Эндрюс» Томаса Гейнсборо представляет поместье недавно поженившейся пары. В то время как фигуры играют главную роль в произведении, пейзаж также находится в фокусе. Согласно Национальной галерее, «акцент на пейзаже здесь позволяет Гейнсборо продемонстрировать свои навыки художника убедительно меняющейся погоды и натуралистических пейзажей, что в настоящее время все еще является новинкой.”

Каспар Давид Фридрих,

Странник над морем тумана (1818)

Каспар Давид Фридрих [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Ключевое произведение эпохи романтизма, это произведение передает впечатляющие и возвышенные характеристики природы. Сквозь густой туман вдали виднеются неровные скалы и скалистые горы, увенчанные деревьями. В то время как фигура изображена в центре холста, он спиной к зрителю, перенаправляя его взгляд на фон.

Джон Констебл,

Телега для сена (1821)

Джон Констебл [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Констебль известен своими картинами английской сельской местности. Телега для сена — произведение, которое часто называют «самым известным изображением Констебля», — передает этот излюбленный предмет. На заднем плане облачное небо компенсируется ярко-зелеными деревьями, а на переднем плане показаны лошади, которые тянут телегу через отражающуюся реку.

Кацусика Хокусай,

Южный ветер, ясное небо с тридцати шести видов горы Фудзи (1830)

Кацусика Хокусай [общественное достояние], через Wikimedia Commons

South Wind, Clear Sky — 1 из 36.Как и его аналоги, этот деревянный блок представляет уникальный вид на гору Фудзи. В каждом отдельном изображении Хокусай играет с цветом и перспективой, предлагая единственный в своем роде вид на гору.

Томас Коул,

Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы — Оксбоу (1836)

Томас Коул [общественное достояние], через Wikimedia Commons

В этом произведении американского художника Томаса Коула, которое часто называют просто The Oxbow , дикая природа сочетается с идиллической пасторальной атмосферой.Согласно Метрополитен-музею, Коул экспериментировал с этим контрастом, чтобы «подчеркнуть возможности национального ландшафта, указывая на будущие перспективы американской нации».

Дж. М. У. Тернер,

Дождь, пар и скорость — Великая западная железная дорога (1844)

Дж. М. В. Тернер [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Как и многие работы Дж. М. В. Тернера, «Дождь, пар и скорость» — Великая западная железная дорога действует как красивый пейзаж и как исследование света, движения и цвета.В то время как в этом конкретном произведении художник сосредоточен на запечатлении скорости поезда, фон предлагает захватывающий, почти абстрагированный вид на природу.

Клод Моне,

Впечатление, восход солнца (1872)

Клод Моне [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Расписан Клодом Моне и представлен на «Выставке импрессионистов» 1874 года, Impression, восход солнца дал имя движению импрессионистов. Картина маслом установлена в Гавре, Франция, и предлагает художнику «впечатление» от воздействия заходящего солнца на воду.

Поль Сезанн,

Мон-Сент-Виктуар (1885-1887)

Поль Сезанн [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Сент-Виктуар, гора на юге Франции, долгие годы оставалась излюбленным сюжетом художника-постимпрессиониста Поля Сезанна. В своей серии картин маслом, изображающих рельеф, он экспериментирует с различными видами, цветовыми палитрами и перспективами, чтобы получить всесторонний взгляд на гору и окружающий ее ландшафт. На этом изображении 1837 года он создает сцену с деревьями на переднем плане и деревней вдали.

Винсент Ван Гог,

Пшеничное поле с кипарисами (1889)

Винсент Ван Гог [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Пшеничное поле с кипарисами Винсента Ван Гога содержит несколько мотивов, часто используемых художниками в его пейзажных изображениях. К ним относятся высокие деревья, клубящиеся облака и холмы. В письме к своему брату Тео Ван Гог описывает картину. «У меня есть холст из кипарисов с несколькими колосьями пшеницы, немного маков, голубое небо, как кусок шотландского пледа; первый окрашен толстым импасто, как у Монтичелли, и пшеничное поле на солнце, которое представляет сильную жару, тоже очень толстое.”

Современная пейзажная живопись

Учитывая долгую и разнообразную историю пейзажной живописи, неудивительно, что многие художники до сих пор балуются этим жанром. Как видно из этой современной коллекции пейзажной живописи, многие творческие работники взяли реплики из прошлого, чтобы создать пейзажное искусство, которое одновременно очевидно вдохновлено и очень оригинально.

Посмотрите, сможете ли вы найти какое-либо сходство между этими произведениями современных художников-пейзажистов и работами ключевых фигур из прошлого.

Скотт Нейсмит

Подробнее: Красочные переосмысления облачных шотландских пейзажей

Клер Бремнер

Подробнее: Изысканные картины передают красоту природы в каплях, точках и ослепительных цветах

Кристалл Лю

Подробнее: Скрупулезные пейзажи прекрасно передают нематериальные эмоциональные состояния

Джулиан Ондердонк

Подробнее: Захватывающие импрессионистские картины голубых шляп Джулиана Ондердонка

Эрин Хэнсон

Подробнее: Яркие пейзажи с использованием оранжевого цвета, чтобы запечатлеть теплое сияние американского Запада

Подробнее: Энергичные пейзажи изображают любовь художницы Эрин Хэнсон к национальным паркам

Хиденори Мицуэ

Подробнее: Круглые картины маслом размывают детали ландшафта абстрактными фигурами

Ирена Кононова

Подробнее: Светящиеся фактурные пейзажи

Елена Ефремова

Подробнее: Художник создает акварельные картины на месте и выравнивает их с реальным ландшафтом

Тиан Хайсу

Подробнее: Художник создает традиционные китайские пейзажи на роликовых коньках

Юкари Кайхори

Подробнее: Тихие пейзажи напоминают нам беречь знакомых

Адем Потас

Подробнее: Великолепные акварельные картины с разнообразными пейзажами, которые предлагает природа

Stevnn Hall

Подробнее: Пейзажи, вдохновленные импрессионистами, сочетают фотографию с живописью, чтобы размыть фантазию и реальность

Comments

Leave Comment