Рисование колосья в вазе: Конспект занятия по рисованию в подготовительной группе «Поле пшеничное. Колоски золотистые

15.05.1973 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное

Содержание

Конспект НОД (художественное творчество и коммуникация)

Цель: Познакомить детей с изображением поле колосьев, научить детей рисовать хлебные колосья, напомнить детям о том, как использовать кисти, какие цвета использовать для того что бы нарисовать хлебные колосья. Воспитывать бережное отношение к хлебу и к труду людей, которые делают хлеб.

Материал: гуашевая краска, тонированные листы, кисти, тряпочки, изображение поле колосьев и отдельное изображение одного колоска.

 

Ход занятия:

Ребята, послушайте стихотворение

Вот он – хлебушко душистый,
С хрупкой корочкой витой,
Вот он теплый, золотистый,
Словно солнцем налитой.
В каждый дом, на каждый стол
Он пожаловал, пришел.
В нем здоровье наше, сила,
В нём чудесное тепло.
Сколько рук его растило,
Охраняло, берегло!
Ведь не сразу стали зерна
Хлебом тем, что на столе.
Люди долго и упорно.

Потрудились на земле.

О чём говорится в стихотворении? (О хлебе). Правильно, а теперь отгадайте загадку

“Золотист он и усат, в ста карманах – сто ребят”.

Кто же это? (колосок). Правильно ребята мы с вами уже знаем, что бы перед тем как у нас на столе появился хлеб с начало он должны вырасти зёрна, а зёрна растут в колосьях. Ребята, посмотрите на картинку что на ней изображено (поле) Правильно это поле, на котором растут много колосьев, посмотрите какое оно красивое. А какие цвета использовал художник что бы нарисовать поле колосьев? (жёлтый, оранжевый, коричневый) Правильно вот и мы с вами сегодня нарисуем поле колосьев. Посмотрите на картинку, с изображением колоска, из чего он состоит? (стебель, зёрна и усики) Правильно, мы с вами нарисуем много колосьев целое поле поэтому они у нас будут поменьше с начало мы нарисуем стебель, потом начнём рисовать семена они у нас какой формы ребята? (овальной). Правильно, потом мы прорисуем усики тоненькой кисточкой аккуратно между зёрнышек. Посмотрите как красиво получается (воспитатель показывает как получилось у него), а рядом мы нарисуем ещё один колосок.

Ребята, но не забывайте о том, что чем колосок ближе к вам, тем вы его изображаете больше, чем колосок дальше от вас, тем он меньше, значит, вы его рисуете маленьким. Ребята давайте посмотрим, какое поле из колосьев получилось у каждого из вас? Все очень хорошо потрудились и если мы соединим все работы, то у нас получится настоящее огромное поле колосьев, из которых получится много зерна, а значит и много хлеба.

 

Используемые источники:

Стихотворение «Хлебушко» С. Погорельский

Загадка про «колосок» взята с сайта Kinder1.net в разделе загадки.

варианты тем, возрастные специфические особенности

В детском саду каждая учебная неделя имеет свою определенную тему. Это могут быть домашние или дикие животные, овощи или фрукты, птицы или насекомые, транспорт или профессии взрослых. Одной из обязательных во всех возрастных группах считается тематика «Хлеб – всему голова». Все занятия недели закрепляют эту тему: развитие речи и ознакомление с окружающим и природой, беседы и наблюдения. На данную тему проводятся также и занятия по изодеятельности. На этой неделе дети рисуют хлебобулочные изделия, колоски и пшеничное поле. В статье познакомим родителей с тем, как проводится рисование в старшей группе на тему «Хлеб».

Хлебобулочные изделия

Начиная с младшей группы, дети учатся рисовать различные предметные и сюжетные картинки на тему «Хлеб – всему голова». К старшей группе у них уже есть навыки рисования симметричного колоска, булочек и рогаликов. На неделе, посвященной хлебу, с ребятами старшей группы можно запланировать выставку хлебобулочных изделий.

Распределить, кто какую выпечку будет рисовать, может воспитатель, а могут и сами дети по желанию. Затем на отдельных листах бумаги ребята рисуют батон, хлеб, рогалик, булочку, каравай, бублики, пончики и плетенки и т. д. Потом все разнообразие вывешивается на стенд в коридоре. На выставку работ можно пригласить детей младшей группы, родителей, персонал детского сада.

Встреча гостей

В нашей стране существует традиция, следуя которой дорогих гостей встречают с хлебом и солью. Выносят красивый каравай на чистом вышитом рушнике. С детьми пятилетнего возраста в старшей группе рисование на тему «Хлеб» можно провести после рассказа воспитателя про каравай, рассматривания иллюстраций встречи гостей. Отдельно показывают детям образец красивого вышитого рушника. Воспитатель поясняет, как нарисовать большой украшенный хлеб. Посередине его ставится небольшая солонка. По традиции гости должны отломать небольшой кусочек каравая, обмакнуть его в соль и съесть.

Дети за образцом воспитателя рисуют сначала светло-коричневой краской полукруг хлеба. Верхняя часть каравая украшается колосками или цветами того же цвета. Снизу рисуется белый рушник. Края его после высыхания расписывают геометрическим либо растительным орнаментом. В конце рисования сверху располагают солонку. Белую соль можно сделать примакиванием ватной палочки.

Хлеб в корзине

Рисование в старшей группе на данную тему можно запланировать следующее:

1. Сначала дети изображают корзину. Это может быть обычное изделие, плетенное из веточек. Ребенок сначала рисует контуры простым карандашом, разделяя ее на сектора. Только потом закрашиваются мелкие детали, чередуя светлые и темные элементы между собой.

2. Затем после полного высыхания рисуют хлеб и рогалик, оттеняя более светлым оттенком изгибы изделий.

3. Можно в корзину на заднем плане вставить несколько колосков. Для этого нужно прорисовать простым карандашом и затем раскрасить, тоже чередуя цвета.

Такое рисование в старшей группе на тему «Хлеб» можно провести с использованием цветных карандашей или восковых мелков. Так как много мелких деталей.

Обратите внимание: если вы захотите со своим ребенком нарисовать такую картинку дома, то пятилетние дети уже должны понимать пространственное расположение предметов. То, что находится ближе, рисуют более крупного размера, то, что дальше, — маленького. Для рисования корзины используют такой ракурс, когда передняя часть кошелки расположена ниже, не на одном уровне с задней стороной. Видна внутренняя часть емкости. Можно нарисовать ручку для нее, а можно положить на дно корзины салфетку и нарисовать, что с середины ее свисают углы ткани.

Хлебное поле

После занятия по ознакомлению с профессиями взрослых, на котором дети наблюдали за тем, как делают хлеб, какие люди задействованы в процессе создания такого главного продукта на нашем столе, можно закрепить материал на занятии по рисованию в старшей группе. Хлебное поле рисовать несложно, но понадобится предварительная работа.

Сначала за день до занятия нужно будет нарисовать фон голубого цвета, чтобы краска хорошо просохла. На следующий день ребята уже рисуют саму пшеницу, растущую на поле. Можно нарисовать желтые, созревшие полностью колоски, а можно изобразить зеленую поросль.

Дети старшей группы уже учатся изображать движение предметов. Поэтому нужно пояснить детям, что ветер колышет колоски и они наклоняются в разные стороны. Их можно нарисовать и полукругом, опущенными вниз. Когда колосок созревает, зерна становятся тяжелыми и тянут его вниз. Нижняя часть картинки заполняется палочками, на которых держатся зерна. Сверху на голубом небе можно нарисовать белые облака и солнце.

Тематика рисования

В качестве дополнительных идей для рисования в старшей группе на тему «Хлеб» можно предложить следующие варианты:

1. Угощение для кукол.

2. Чаепитие с бубликами.

3. Праздник Пасхи.

4. Бутерброд на завтрак.

5. Любимые пончики.

6. Печем рогалики для бабушки.

Фантазировать можно долго, что позволяет разнообразие хлебобулочных изделий. Можно нарисовать сноп в поле или колоски в вазе. Главное, чтобы дети усвоили, что хлеб — это важный продукт в жизни человека, поэтому его нужно беречь и относиться к нему уважительно.

МКДОУ «ДС №3 Василек»

1. Образовательные задачи: закрепить умение лепить знакомые предметы, используя усвоенные ранее приемы (раскатывание пластилина прямыми и круговыми движениями, сплющивание ладонями, прищипывание) .

2. Развивающие задачи: развивать мелкую моторику рук, воображение, творческую самостоятельность, рсширять знание детей о съедобных и несъедобных видах грибов.

3. Воспитательные задачи: воспитывать аккуратность, усидчивость.

Описание работы: Предлагаю вам конспект для детей средней группы (4-5 лет) по теме «Хлеб – всему голова» Данный материал будет полезен для воспитателя средней группы. Этот конспект познавательного характера, направленный на расширение представления детей о том, как хлеб приходит к нам на стол.

Интеграция образовательных областей:

Познавательно – речевое, физическое развитие.

Цель:

Дать детям первоначальное представление о том, какой путь проходит зерно, чтобы стать хлебом.

Задачи:

Образовательные:

• дать представление о том, как хлеб приходит к нам на стол;

• познакомить детей с профессией хлебороба, тракториста, комбайнера, пекаря; с предметами их деятельности.

Развивающие:

• расширить представление детей о том, как выращиваю, пекут хлеб,

• формировать представление о разнообразии хлебобулочных изделий;

 

• формировать представление о том, что хлеб – это один из самых главных продуктов питания.

• знакомить с трудом взрослых: хлебороб, мельник, пекарь.

Воспитывающие:

• воспитывать бережное отношение к хлебу,

• воспитывать бережное отношение к труду, понимание того, что труд каждого делает нашу жизнь, страну лучше и богаче.

• Показать детям, что хлеб основа жизни человека, что процесс выращивания хлеба очень длительный и трудный, поэтому все мы должны бережно относиться к хлебу, уважать труд людей, выращивающих его.

Словарь: хлебороб, мельница, мельник, пекарня, пекарь, жернова.

Оборудование: Круглый ржаной хлеб, поднос, хлебобулочные изделия: баранки, сухарики, печенье; хлебница, колосок, зерно, мука, каравай;

иллюстрации: хлебороб, комбайн, мельница, пекарь; тарелочки с зерном, мукой.

Интеграция областей: «Познание», «Коммуникация», «Художественное творчество».

Ход занятия

Дети сидят полукругом на стульчиках.

Воспитатель: Ребята, послушайте и догадайтесь, о чём я сейчас буду говорить.

Отгадать легко и быстро:

Мягкий, пышный и душистый,

Он и чёрный, он и белый,

А бывает подгорелый.

Без него плохой обед,

Вкусней его на свете нет!

Ответ детей: Хлеб.

Воспитатель:

 Сегодня мы с вами поговорим о хлебе.

Входит Колосок

Ребята, в гости к нам пришёл колосок. Посмотрите, что он нам принёс.

Из чего печётся хлеб,

Что едим мы на обед?

Хлеб печётся из муки,

Что дают нам колоски

Каждый день мы едим белый и ржаной хлеб, многие из вас любят сушки, печенье, сухарики, различные пирожные. А кто знает, из чего всё это делают?

Ответ детей: мука, яйца…

Воспитатель: А колосок нам сейчас расскажет, как же он стал таким душистым караваем.

Колосок:

а) В колоске живут зёрнышки.

Наш колосок был таким же зёрнышком. Оно попало в землю. Солнышко его пригревало, дождик поливал. Люди о нём заботились, ухаживали. Эти люди называются хлеборобы.

И из зерна вырос колосок. Из колосков с помощью специальных машин собирают зерно.

 

б) Эти зёрна надо превратить в муку – белую, воздушную, нежную, послушную.

Поэтому зерно везут на мельницу, где мельник молит из них муку.

(Воспитатель показывает иллюстрации) .

Мельник включит жернова и перетрёт зерно в муку. А как работают жернова, я сейчас покажу.

За работу, жернова,

Зёрна перетрём сперва!

А давайте включим свои жернова. Все готовы? Тогда начинаем. Повторяйте за мной.

Физкультминутка

Сначала жернова нужно

привести в движение, вот так.

(Вращательные движения руками перед собой.)

А теперь вращаем жернова. (Вращательными движениями тереть ладонью о ладонь)

Чтобы сделать каравай,

Жернова быстрей вращай (Поменять движения рук.)

Крепче трём зерну бока,

Получается мука!

в) После мельника с мукой будет работать пекарь.

Пекарь мучицу белую

Пышным тестом сделает!

Дрожжи, ну-ка не ленитесь,

Наше тесто поднимите!

А теперь давайте поиграем.

Сейчас я буду показывать, как дрожжи тесто поднимают. Следите за мной и повторяйте все действия.

Дрожжи воздух собирали,

Дрожжи тесто раздували.

Дрожжи тесто раздували.

Вдох и выдох, вдох и выдох:

Пух! Пух! Ох! Ох!

Ну-ка, тесто, вширь и ввысь

Разрастись и поднимись!

Тесто белое пыхтело – Ох! Ох!

Тесто зрело и толстело – Ох! Ох!

Мы его слегка помяли —

И весёлкой повзбивали.

Какое пышное тесто у нас получилось! Спасибо всем за помощь.

Это тесто пекарь помещает в печку, приговаривая:

В печку жаркую садись

Порумянься, испекись!

Какое это чудо, хлебный каравай! Спасибо пекарю!

Ребенок:

Вот ржаной каравай

С корочкой румяной.

Никогда не забывай

На столе он главный!

Без него обед не в счёт.

В праздники и будни:

«Хлебу слава и почёт! » —

Говорят все люди.

Воспитатель: Как много людей трудится, чтобы появился вкусный хлеб! К нему нужно бережно относиться. Не крошить хлеб во время еды, не оставлять недоеденные кусочки, не выбрасывать их. Когда будете есть хлеб, вспомните, сколько труда вложено в каждый кусочек.

Итак, для того, чтобы на нашем столе всегда был душистый хлеб с хрустящей корочкой, трудятся много людей. Давайте вспомним, кто это?

 

Ответ детей: Хлебороб, мельница (мельник, пекарь, мука, хлебобулочные изделия, хлеб, каравай, булочки и т. д.

Воспитатель: Вот сколько интересного рассказал нам колосок. Он говорит вам спасибо за то, что вы внимательно его слушали и выполняли все задания.

Дети, помните о том, что хлеб – самое главное богатство, создан он огромным трудом. Когда вы будете есть хлеб, вспомните, сколько человеческого труда вложено в каждую буханку хлеба. Берегите хлеб!

Ребята, у нашего каравая есть младшие сестрёнки. Они тоже испеклись в жаркой печке. Что это?

Маленькое, сдобное, колесо съедобное.

Я одна его не съем, разделю ребятам всем.

Ответ детей: Баранка.

Воспитатель: Это угощение от колоска. Давайте скажем ему спасибо.

Дети: Спасибо.

Воспитатель: До свидания, колосок, приходи к нам ещё со своими интересными рассказами.

Дети: До свидания!

Ирина Летняя — In — Scrap: Педагогическая деятельность

15 ноября 2014 г., суббота

Бумажная пластика
Домашние животные из бумаги

На одном из занятий тематической недели «Домашние животные» мы с ребятами из подготовительных групп знакомимся с бумажной пластикой — как из плоского листа бумаги без помощи клея можно создать объемную фигурку. Делаем мы козочку. У меня есть пособие с выкройками животных, оно 90-х годов (обложку не сфотографировала и в инете найти не смогла). Я эти выкройки переношу на альбомные листы, а дети их вырезают. 

Девочки обычно очень аккуратно. Как Злата, например)

 Мальчишки стараются, но две козочки у нас все таки оказались на трех ногах)))

 Потом вместе складываем заготовку и раскрашиваем.  



 Вуаля! Стадо коз пасется на лужке))))

 На просьбу придумать козочкам имена поступили следующие предложения: Кирилл, Данилка, Катя и Женя))))

3 октября 2014 г., пятница

Конспект НОД по рисованию в подготовительной к школе группе
Натюрморт «Откуда хлеб пришел» Конспект рассчитан на 2 занятия по 30 минут. Все фото можно посмотреть ЗДЕСЬ.

1    1. Уточнить знания детей о выращивании хлеба.

2. Познакомить детей со строением колоска. 3. Закрепить понятие «натюрморт». 4. Развивать навыки построения гармоничной композиции, выбора правильных пропорций. 5. Закрепить понятия «ближе» и «дальше» от наблюдателя. 6. Развивать пространственное мышление, изображая частичную заслоненность предметов. 7. Тренировать навыки выполнения карандашного наброска. 8. Закрепить технику рисования углем (приемы и особенности). 9. Изучить приемы высветления и затемнения. 10. Закрепление понятия «симметричные предметы». 11. Развивать у детей интерес к рисованию с помощью нетрадиционных техник. 12. Поддерживать творческие проявления. Материалы, инструменты, оборудование У воспитателя колосок (в качестве наглядного материала), доска и маркер для показа приемов изображения. У детей альбомные листы для рисования, простые карандаши, ластики, уголь рисовальный в емкостях, бумажные салфетки. Ход первого занятия Воспитатель: — Ребята, какое событие осени является одним из самых важных для  людей? (Ответы детей: сбор урожая, в том числе пшеницы и ржи). — Что делают из пшеницы и ржи? (Ответы детей: хлеб) -А как хлеб попадает к нам на стол? (Ответы детей, если требуется, то уточнения или рассказ воспитателя). Весной приходит пора сеять хлеб. Но сначала надо вспахать землю. На поле выезжают трактора, к которым прицеплены плуги. Они и вспашут, т. е. перекопают землю. Выйдут сеялки потом засевать поля зерном. Появляются первые всходы. Но сначала они похожи на обыкновенную травку. Потом в этих травинках можно разглядеть маленькие колоски, только они ещё зелёные. Греет солнышко, идут дожди, ухаживают люди, колос наливается, поспевает, становится золотистым. В полях моторы Песню жатвы завели. В степь выводят комбайнёры Полевые корабли. Слышен летом до заката Гул комбайнов у реки, И везут на элеватор Урожай грузовики. Элеватор – это зернохранилище. Для того, чтобы зерно стало хлебом, из него нужно сначала сделать муку. Но и мука ещё не хлеб. В неё нужно добавить воду, сахар, соль, дрожжи и другие продукты. Замешивают тесто. И ставят выпекать. А почему хлеб разного цвета? Да, для его приготовления используют разное зерно. Например, белый хлеб пекут из пшеницы, а черный – из ржи). Воспитатель: — Давайте сегодня выполним рисунок, на котором будут изображен стол с  вазой с колосками и половина каравая. А что такое каравай? (Ответы детей: хлеб круглой формы). — Как называется жанр изобразительного искусства, когда на картине изображены все эти предметы? (Ответы детей: натюрморт). Далее воспитатель маркером на доске показывает процесс построения композиции натюрморта: 1.      Проводим линию стола (обращается внимание на аналогию с линией горизонта). 2.      Проводим осевую линию вазы (это дополнительное задание – ваза должна быть симметричной. Дети вспоминают, что у симметричных предметов две половинки одинаковые). 3.      Намечаем горлышко вазы (необходимо отступить от верхнего края рисунка на столько, чтобы уместились колоски в вазе). 4.      Рисуем сначала одну половинку вазы, затем другую, симметрично относительно осевой линии. 5.      Рисуем половину каравая (это дополнительное задание – каравай располагается ближе к наблюдателю и загораживает край вазы). 6.      Рядом с композицией из вазы и хлеба, а также в вазе рисуем колоски (тонкий стебелек, зернышки расположены попарно и похожи на капельки, тонкие травинки растут между зернышками вверх). Самостоятельная работа детей Дети приступают к работе. Воспитатель оказывает индивидуальную помощь. Ход второго занятия Воспитатель: — Ребята, давайте вспомним, что за рисунок мы выполнили на прошлом уроке? ( Ответы детей: натюрморт с колосками и караваем). — Давайте сегодня раскрасим наш рисунок угольками. Вспомним приемы работы с палочками угля. Все дети собираются вокруг стола, где воспитатель на эскизе натюрморта показывает, как работать углем: начинаем закрашивать сверху, чтобы рисунок не смазался. Заштриховать половину вазы, растушевать пальчиком, заходя на другую половину. Таким образом ваза приобретает объем. На темной стороне можно повторить прием. Корочка каравая должна быть темнее, чем его серединка – соответственно регулируется сила нажима на уголек. Чтобы закрасить стол, необходимо полоть уголек плашмя и проводить широкие линии, без сильного нажима. Затем растушевать пальчиком. Если тон стола получился слишком темным, можно провести ластиком по границам предметов, чтобы их выделить. Самостоятельная работа детей Дети приступают к работе. Воспитатель оказывает индивидуальную помощь. По окончании работы воспитатель выдает бумажные салфетки для рук. Все работы выкладываются на один стол, и воспитатель вместе с детьми находит те рисунки, на которых выполнены все условия (ваза симметричная, хлеб ее загораживает), соблюдены все пропорции, вазы интересной формы.  В конце воспитатель всех хвалит, говорит, что натюрморты получились красивыми и аккуратными. В зависимости от времени выполнения карандашного наброска или работы углем можно провести физкультминутку: 1.      Пришли трактористы – ходьба на месте. 2.      Землю вспахали – “веревочка”. 3.      Пшеницу посеяли – присели на корточки, перебираем пальчиками. 4.      Выросла пшеничка, заколосилась – поднялись на носочки и покачались. 5.      В снопы собрали – 1,2 — руки в стороны, 3-4 – обхватить себя. 6.      Обмолотили – “рубить топором”. 7.      На мельницу отвезли – рулить. 8.      Муку смололи – круговые вращения руками. 9.      Тесто замесили, раскатали, вареников налепили – показать.

20 сентября 2014 г., суббота
«Рисуем грибы»

Вот и начался новый учебный год, прошло беззаботное лето, и у малышей начались занятия. Одной из осенних тематических недель является неделя, посвященная грибам и ягодам. Вот мы с ребятней и вспомнили и нарисовали грибочки.

У меня есть, конечно, и иллюстрации на эту тему, но я решила принести и настоящие грибы. Это сильно повышает интерес к теме, да и связь с реальной жизнью никогда не помешает. Потому что названия грибов наши детки знают, но вот когда я показывала белый гриб и просила его назвать, правильный ответ получала только в одном из четырех случаев) А в одной группе мне хором сказали без раздумий, что это бледная поганка))))

Фото процесса. Фотографии увеличивают по клику.


Ребятки из подготовительной группы. 6 лет.





 Вот такие грибочки у нас получились))






25 августа 2014 г., понедельник
«Чему радуются дети»

«Как мало надо для счастья» — такая знакомая всем фраза. Довольно абстрактная, согласитесь? А вот я имею возможность наблюдать воплощение этой фразы чуть ли не каждый день! За то и люблю свою работу) 

Как-то недавно я мысленно попробовала перечислить поводы для радости у наших маленьких людей, вспомнила все то, чему сама была свидетелем. И знаете что это?))

Самая бурная коллективная радость и даже восторг была выявлена мною, когда дети наблюдали за тем, как другая группа отпускает в небо разноцветные воздушные шарики (принято так сейчас — в день рождения ребенка устраивать в садике маленький праздник для всей группы). 

Так вот, даже не участвуя непосредственно в процессе, детвора была просто счастлива!))) И радостные возгласы разносились по всей территории, над которой эти шарики пролетали. Глядя на такую реакцию, просто невозможно не поддаться этому прекрасному настроению! Я тоже улыбалась во весь рот и радовалась шарикам)))

На втором месте по накалу эмоций стоит такая картина. У каждой группы есть бааальшая сумка с игрушками, которую воспитатель каждый день берет на прогулку. Так вот, когда все содержимое этой сумки одним махом высыпается в песочницу, дети (представьте себе — каждый Божий день, как первый раз)) с горящими глазами и радостными воплями «УУРАААА!» набрасываются на совочки-ведерки-формочки!))) 

Конечно, больше половины сразу уходят, занятые другими играми, но вот этот самый момент! Радость в чистом виде)

Следующая ситуация, которая неизменно вызывает всеобщее оживление — это ГАЗель, которая заезжает на территорию садика с продуктами или там мебелью какой. 

Здесь обычно есть вперед смотрящий, который при опознавании звуков приближающейся машины вопит, чтоб все услышали: «ГРУЗОВИИИИИИК!!!» И остальная команда, как рой пчел, бросается изо всех углов к окну или забору на участке)))) И опять большие глаза, и опять «ах…» на губах. Надо сказать, что «грузовик» приезжает также ежедневно)

А еще дети искренне радуются всяким изменениям и разрешенным недозволенностям)

 Например, я увидела восторг в глазах, когда разрешила на улице снять носочки и посидеть на лавочке с босыми ножками)) Или спросите, кто хочет сбегать за забор, принести улетевший мячик — желающие толпой помчатся в запрещенное зазаборье)))

А сколько еще такого, чего я просто не запоминаю!) 

Так что, взрослые, учитесь у детей — счастье совсем рядом!


22 февраля 2014 г. , суббота
«Я буду птицей…»

В этом учебном году в нашем садике особое внимание уделяется экологии. Художественное творчество занимает львиную долю в ознакомлении дошкольников с окружающей средой, природными явлениями, животными и моделями поведения человека при взаимосвязи со всем этим. В частности, зимой мы обязательно рисуем зимующих птиц, говорим о том, как важно подкармливать птичек! Вот в таком контексте у нас прошло интегрированное занятие по рисованию с элементами психологии в подготовительной группе. 

Наш психолог Наталья Алексеевна провела с детьми несколько упражнений на улучшение коммуникации, навыков работы в команде, сплочение коллектива.

Дети представляли себя стаей птиц и под расслабляющую музыку и цветные огоньки выполняли разные задания.

Фотографии, как обычно, увеличиваются по клику.

Здесь они разбились в стайки по два человека (по три уже не смогли сообразить)))…

 Здесь разделились на две стаи…

 А здесь собрались в одну большую стаю и полетели искать кормушку с едой) Простое упражнение, но дает хорошее наглядное представление о том, как важна роль каждого, если приходится работать в команде.

 Ура! Нашли кормушку) Саша пытается поесть из нее)

А затем Ирина Александровна (то бишь я)) предложила каждому представить, какая именно он птичка, раздала всем заготовки из бумаги, напомнила, как нужно рисовать штрихами…

И дети нарисовали) В основном, мы были снегирями, но прилетел и один воробышек))

\



 Ну а в конце рассадили голодную стаю на дереве с кормушкой)

 Дети, однозначно, были рады такому разнообразию в наших занятиях, 

ну и тема им близка и знакома)

5 февраля 2014 г., среда
«Новогоднее оформление»

Хочу вам показать новогоднее оформление фойе нашего садика. В этот раз мы не стали проводить выставку творческих работ. Вместо этого я, вдохновившись картинкой из Интеренета, сотворила вот такую инсталяцию)) Мораль сей басни такова: Дедушка Мороз забрался по лесенке и тянется к большим часам, которые показывают без пяти минут двенадцать)) Заводил часики, наверное))

Вот картинка-вдохновение

 Часы сделала из куска пенопласта и потолочного плинтуса. Ну, красила там его по-разному) Синяя краска — металлик (на фото не видно этого). В качестве гирек — большие кедровые шишки. Дедушка до того, как стать дедушкой, был Петрушкой)) Сшила ему шубку и шапочку, а также мешочек с подарками — все из флиса.

 На лесенке ретро-игрушки. Выбирала самые красивые)


 Много стеклянных кристаллов висит.


 Шарики с узорами вырезала канцелярским ножом.

 И ёлочка у нас в этом году была вся рукодельная)

 Воспитатели делали лошадок и украшали пенопластовые заготовки-шарики.

Вот лошадка из шерсти для валяния. 

Квиллинг-лошадка.

 Вот нежная дамочка)

 А эта настоящая леди — зеленоглазая, с длинными ресницами, в блестящей сбруе!)

 В бантиках

 Это моя — скраповая)

 А вот шарики. Старались их делать в бело-синей гамме.


17 января 2014 г., пятница
«Гжельские мастера»

У нас в садике прошла тематическая неделя «Посуда». На уроках рисования мы с детьми знакомились с гжельской росписью. Надо сказать, они всегда с интересом относятся к декоративному рисованию. Это вам не деревья тонкой кисточкой рисовать!))))

В прошлом году на этих уроках для пущего веселья я наряжалась в кокошник) Вот так это выглядело:

А вот мы в этом году рисуем. Дети из подготовительной группы. За окошком еще темно — первое занятие — 9 утра.

 По декоративным росписям у меня в изостудии хранятся вот такие красивейшие наглядные материалы! Сделаны были еще до меня)

Там есть и городец, и дымка, и хохлома — сокровище, короче) 

 Саша рисует бордюрчики. Очень аккуратно — старается)

 Настя нарисовала в центре цветок.

 Юля и Паша.

 Кира рисует завитки и колокольчики.

 А вот все наши художества. Гжельские кувшины!

 Мастера-художники))

 А вот учительница) Указка под цвет росписи))

26 ноября 2013 г., вторник
«Моя изостудия»

С гордостью могу сказать, что она — моя!))) За год с небольшим сколько было вложено трудов и времени, да и средств в этот небольшой кабинетик, и как теперь приятно туда приходить! Большое спасибо, конечно, мне хочется сказать моему руководителю, идейному вдохновителю и рукодельнице Марине Алексеевне! Сама бы я так не справилась.

Для сравнения и лучшего понимания масштабов переделки привожу фото «до» и «после»))

Все фотографии увеличиваются по клику.





А теперь представьте, что звучит веселая музыка, как в «Квартирном вопросе», когда показывают новый интерьер))) Всё сделано собственноручно, вплоть до покраски стен.

Рисунки детей.

 Картинки сплетены из бисера. Автор — Тихонова М.А.




 Ковер Марина Алексеевна принесла из дома, переда в дар, так сказать))

Узор на стульчиках наносила через трафарет.






Фальш-кашпо. Сделал наш плотник, декупаж — тоже Тихонова М.А.

Большая магнитно-маркерная доска — подарок спонсоров.


 Да — это моя гордость!)))

21 мая 2013 г., вторник
«Электронные флэш-игры по художественному творчеству»

«Магия цвета»

«Помощники юного художника»

«Что мы знаем об искусстве?»

6 апреля 2013 г. , суббота
«Дидактическая игра «КАРУСЕЛЬ» (для детей 6-7 лет)

 Автор — Ефимова Ирина Александровна (воспитатель МБДОУ № 5 комбинированного вида города Коврова)
*При использовании материалов ссылка на автора обязательна.

   

И фотографии выполнения задания «Натюрморт»

Вот выполнение первой части — три кучки — не могут использоваться в натюрморте одушевленные предметы, отдельно овощи, отдельно фрукты.

Вот натюрморт с фруктами

   А вот натюрморт «Чаепитие». Важно не только правильно разделить предложенные элементы на группы, но и создать их них красивую, гармоничную композицию!

Фото выполнения задания.

Задание для детей сложное, но интересное, неизменно вызывает бурный энтузиазм))) Типичная ошибка — глаза располагают на лбу, губы — на подбородке.

 

Фотографии выполнения задания:


Элементы-обманки. Дети должны знать, что предметы, расположенные ближе к зрителю кажутся бОльшими по размеру.

На мой взгляд, самое сложное задание. Нужно быть очень внимательным, иметь образное мышление да к тому же знать понятия изобразительной деятельности. Традиционно с композицией самые большие проблемы, к сожалению. 

Ну и фото по декоративному рисованию.

 В этой части выполнения задания задействовано больше логическое мышление. 

 Вот так составляется пазл. 

Декоративное рисование дети любят. Задание, скорее на, как я уже сказала, развитие логического мышления, чувства цвета, а уже потом на знание элементов той или иной росписи.

 Вот так мы учимся, играя))

 Спасибо за внимание! Надеюсь, кому-то будет полезным)
2 апреля 2013 г., вторник
«Интернет-отличницы«

Доброго вечера, уважаемые друзья!

Наконец-то начинаю заполнять новую страничку своего блога)) Страничка эта появилась благодаря интересному проекту под гордым названием «Интернет-отличницы». Это проект Тихоновой Марины Алексеевны, заместителя заведующего МБДОУ № 5 г. Коврова, и двух ее помощниц Федорычевой Татьяны Валерьевны и Добринской Натальи Валерьевны, воспитателей нашего садика.Эти инициативные творческие девушки решили приобщить и вывести, так сказать, на просторы Интернета всех наших воспитателей. 

В нашем проекте несколько этапов, в каждом этапе несколько заданий. Даже я, давно уже не новичок в ссылках и браузерах, узнала довольно много новенького (например, различные инструменты Гугл). И вы знаете, товарищи, могу вам сказать, что даже новички (чьи внуки уже давно ходят в школу)) скоро-скоро собственноручно создадут себе по блогу! Вот что значит упорство и желание!

У меня же самое сложное уже позади — блог-то я уж давно веду)))) А коллегам желаю удачи!

Выездные мастер-классы

  • 2008

  • К нам приезжают проводить занятия мастера из Москвы и Литвы. В декабре — первый заказ на корпоративные мастер-классы для компании «Лента».

  • На Петроградской стороне открывается студия мастер-классов HandMadeMania. В нашем «портфеле» два направления: лепка из пластики и валяние. От желающих нет отбоя, мастер-классы проходят три раза в день при полных группах.

  • Прочитать всё

  • 2009

  • Мы стараемся быть полезными и проводим мастер-классы в детских домах и социальных учреждениях. Среди корпоративных заказчиков появляются компании «Игора», Сбербанк, Бин-банк, Bright Brains, West Call.

  • Страна выходит из кризиса, мы набираем обороты. В студии 13 счастливых творческих направлений: лепка, валяние, декупаж, батик, скрапбукинг, роспись по дереву, витражная роспись, флористика, букеты из конфет, сборка украшений, картины из шерсти, китайская живопись, мыловарение.

  • 2010

  • Материалов для творчества становится все больше, что нас очень радует. В студии добавляются мастер-классы по оригами, квилингу, парфюмерии, косметике ручной работы, каллиграфии, мозаике, рисованию на световых столах.

  • Студия начинает проводить ярмарки ручной работы. Наша первая ярмарка прошла в ТРК «Галерея». Мы сделали Итальянскую неделю. Было bellissimo!

  • 2011

  • Корпоративные мастер-классы все популярнее. Мы организовали мастер-классы на праздниках «ТрансОйл», «Газпром», «ФрутоНяня», Nokian TYRES, на автомобильных презентациях Volkswagen, BMW, KIA, Shkoda, Toyota, в ТРК Гулливер. Студия получает годовой заказ от ТРК ЛЕТО на проведение детских мастер-классов и организацию творческих зон.

  • В конце года мы переезжаем в прекрасное помещение поближе к Тучкову мосту. Теперь у нас целых три комнаты, где можно творить и вытворять. к новому году начинают поступать заказы на новогодние сувениры ручной работы.

  • 2012

  • Рекордный год! Почти каждую неделю мы проводим корпоративные мастер-классы. Коллектив студии состоит уже из 40 мастеров.

  • В один из дней декабря у нас одновременно работают 23 мастера на 5 площадках. В это время в студии идет активная упаковка подарков, роспись пряников, декор коробочек, сборка открыток и много других рукодельных волшебностей.

  • 2013

  • Мы активно сотрудничаем с подарками-впечатлениями, начинаем проводить в студии девичники и дни рождения, потому что лучший праздник — это творчество!

  • К мастер-классам добавляются фьюзинг и витражи в технике Тиффани. Среди корпоративных клиентов студии Yota, Yandex, Digital Design, Procter&Gamble, Мегафон, МТС, ТЕЛЕ2.

  • 2014

  • В 2014 году студия занялась производством сувениров из фанеры и дерева. Наши свадебные магнитик вне конкуренции, наши заготов- ки из дерева делаются индивидуально к каждому мастер-классу, что удобно заказчикам.

  • Все популярнее мастер-классы в торговых центрах, особенно для детей. Студия имеет в своем портфолио 50 детских мастер-классов по мотивам сказок, по традициям разных стран. Наши мастер-клас- сы радуют посетителей ТРК Гулливер, 5 Озер, Родео Драйв, Лондон Молл, Гранд Каньон.

  • 2016

  • Рынок handmade снова сильно меняется в связи с кризисом. Мы закрываем направление рукодельных мастер-классов в студии. Теперь в нашей школе проходят только мастер-классы связанные с рисованием.

  • Все больше растет доля заказов на декор и оформление площадок, разработку концепций и монтаж фотозон. Наша команда осваивает новейшие материалы для изготовления бутафории и декораций. Третий год подряд команда мастеров HandMadeMania создает картонные интерактивные зоны на Дне Металлурга в 4 северных городах России.

  • 2017

  • Мастер-классы становятся все разнообразнее, в связи с этим расширяется и штат мастеров.

  • Полигональный тренд захватывает наш коллектив. Мы очень много проектируем, режем, клеим и монтируем красивейшие бумажные объекты. Среди нашим постоянных клиентов крупные заводы и автосалоны премиум-сегмента. Ради расширения студии мы покидаем Петроградский район и переезжаем на Васильевский остров в собственный дом.

  • 2018

  • Продолжение следует…

  • Рисование хлебобулочных изделий в старшей группе. Рисование в старшей группе на тему «Хлеб»: варианты тем, возрастные особенности

    Конспект НОД

    для детей 4-5 лет

    Рисование на тему «Бублики и калачи».

    Интеграция образовательных областей: «Познание» (формирование целостного картины мира), «Художественное творчество» (рисование).

    Виды детской деятельности: игровая, продуктивная, коммуникативная, познавательно-исследовательская.

    Цели: закрепить знания детей о хлебобулочных изделиях, о том из чего их пекут; как мука попадает в пекарни, работать красками и карандашами; развивать логическое мышление; закреплять умение чисто промывать кисть перед использованием краски другого цвета.

    Материалы и оборудование: картинки с изображением хлебобулочных изделий.

    1. Организационный момент.

    Воспитатель загадывает детям загадку:

    Рос сперва на воле в поле.

    Летом цвел и колосился,

    А когда обмолотили,

    Он в зерно вдруг превратился.

    Из зерна – в муку и тесто,

    В магазине занял место.

    Дети: Хлеб.

    Воспитатель: Молодцы, правильно отгадали загадку. А сейчас послушайте маленький рассказ Я. Тайца, который называется «Все здесь».

    «Все здесь»

    «Надя с бабушкой пошли в поле. Колосьев на нем очень много. Надя спрсила:

    Бабушка, а что тут растет?

    Хлеб, внученька.

    Хлеб?! А булки где?

    И булки здесь, внученька.

    А баранки?

    И баранки здесь.

    И пряники?

    И пряники здесь. Все здесь, внученька.

    Надя смотрит на усатые колосья. Хочет угадать: где тут хлеб, где булки, а где пряники?

    Воспитатель проводи беседу по содержанию рассказа. (О ком рассказ? Куда пошли бабушка и внучка? О чем спрашивала внучка бабушку? Что отвечала ей бабушка?)

    Воспитатель: Почему бабушка сказала внучке, что все растет на этом поле?

    Дети: потому что хлеб, баранки и пряники пекут из муки, а муку получают из зерна, а зерна растут и зреют в колосьях на поле.

    Воспитатель: А как можно назвать одним словом хлеб, булки, баранки и пряники?

    Дети: хлебобулочные изделия!

    Воспитатель: Правильно! А какие еще хлебобулочные изделия знаете вы?

    Дети: бублики, пирожки, печенье, кексы…

    Воспитатель показывает детям картинки с изображением хлебобулочных изделий. Дети называют изделие и дают краткое описание внешнего вида (форма, величина, цвет).

    А где все эти изделия выпекают?

    В пекарнях.

    А кто выпекает хлеб, булки…?

    Пекарь

    Воспитатель: Я предлагаю организовать нашу пекарню и «испечь» (нарисовать) свои хлебобулочные изделия, которые вы захотите. Для этого нам с вами необходимо взять чистые листы бумаги, подумать какое изделие вы хотите нарисовать и выбрать средство рисования: краски или карандаши и можно приступать к работе.

    Воспитатель раздает чистые листы бумаги, дети выбирают средства рисования и приступают к работе. Воспитатель по необходимости оказывает помощь в работе детей.

    По окончанию работы, рисунки детей выставляются на наборное полотно, рассматриваются и обсуждаются.

    Технологическая карта
    НОД Рисование
    ДОУ: Санкт-Петербургское государственное автономное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад № 5 Московского района Санкт-Петербурга».
    Группа: Старшая группа «Радуга».
    Воспитатель: Волощук Марина Викторовна.
    Тема: «Хлеб всему голова!»
    Тема недели: «Хлеб всему голова!»
    Цель: Формирование творческого воображения и умения реализовывать замысел.
    Задачи: Закрепление навыка работы цветными карандашами, правильно подбирая цветовую гамму, симметрично располагая составные части картины. Закреплять знания о видах хлебобулочных изделий.
    Материалы, инструменты, оборудование: цветные карандаши, белая бумага, доска магнитная на ножках, картина с х/б изделиями, картинки х/б изделий и примеры их рисования.
    Предварительная работа:
    Дети делятся на две группы: одна остается с воспитателем, вторая идет в игровую комнату, где играет в спокойные тихие игры: дидактические, сюжетно-ролевые, работа с конструктором, рисование на свободную тему.
    Этап, его
    продолжительность
    Задачи этапа
    Деятельность
    педагога
    Деятельность
    воспитанников
    Методы, формы, приемы, возможные виды
    деятельности
    Результат

    Психологический настрой,
    1 мин
    Привлечь внимание детей.
    Три громких хлопка в ладоши (или звон колокольчика), просьба собрать игрушки и подойти к воспитателю
    Дети убирают игрушки и подходят к воспитателю. Задают вопросы.
    Словесный метод.
    Дети настроены на работу.

    Вводно-организационный,
    1-2 мин
    Донести до детей что сейчас будет происходить.
    Воспитатель: предлагает всем пройти в игровую комнату и посмотреть на вазу для хлебобулочных изделий (где обычно лежат муляжи хлебобулочных изделий).

    Комментарии и ответ Детей: они пропали.

    Воспитатель: да, ребята. Сегодня девочки хотели поиграть на нашей кухне и обнаружили, что все булочки, кексики и хлеб исчезли. Как же нам их найти, как же нам решить эту проблему?

    Ответы Детей: поискать, купить, сделать самим.
    Дети рассматривают стол в игровой комнате, задают вопросы, рассказывают, слушают воспитателя.
    Словесно-наглядный метод, обсуждение.
    Дети организованы.

    Мотивационно-побудительный,
    1-2 мин
    Заинтересовать детей рисовать хлебобулочные изделия.
    Воспитатель: Давайте вспомним откуда же к нам приходят (берутся) хлебобулочные изделия.
    Дети: отвечают по очереди несколько детей.
    Воспитатель: Ребята, а как же нам вернуть наши хлебобулочные изделия?
    Ответы детей.
    Воспитатель: Я предлагаю нарисовать хлебобулочные изделия, разложенные на красивом столе, и посмотреть может и нашим захочется вернуться на наш стол вернуться в игровую комнату.
    Дети слушают воспитателя, дают согласие на выполнение действий, отвечают на вопросы.
    Словесно-наглядный метод.
    Дети заинтересованы к выполнению действий для получения новых знаний и закрепления полученных ранее.

    Актуализация,
    3 мин
    Закреплять знания о видах хлебобулочных изделий.
    Воспитатель: Давайте вспомним, какие хлебобулочные изделия были у нас на кухне и чего не стало. А поможет нам это сделать наш мячик. Я буду бросать вам мяч и тот, у кого он окажется, назовёт хлебобулочное изделие и скажет о том, что его не стало. Например, был хлеб не стало хлеба.

    Игра с мячом «Чего не стало»
    (хлеб, батон, булочки, рогалик, крендель, пирог, печенье, сушки, пирожное, кекс).
    Вот таких хлебобулочных изделий у нас не стало.
    Дети слушают воспитателя. Дети выполняют задания, соблюдая правила игры.
    Беседа, игровая деятельность, Словесно-наглядный метод.
    Каждый ребенок понимает и хочет сделать эти действия.

    Восприятие и усвоение нового (либо расширение имеющихся представлений),
    5-8 мин
    Формирование творческого воображения и умения реализовывать замысел.
    Воспитатель:
    Хлеб растили хлеборобы,
    Собирали урожай.
    Чтобы радовал душистый,
    Вкусный хлеба каравай.

    Хлеб ржаной, батон и булки
    Не добудешь на прогулке.
    Люди хлеб в полях лелеют,
    Сил для хлеба не жалеют.

    Едет хлебная машина,
    Подъезжает к магазину.
    Из дверей, открытых сбоку,
    Вылетают на лотках
    Сайки, бублики и сдоба,
    Пышки, плюшки в завитках.
    Воспитатель: показывает готовую работу, которую детям предстоит сделать. Объясняя почему и как располагаются изделия на картине.
    Дети: рассматривают и обсуждают что они хотят нарисовать.
    Дети слушают воспитателя, отвечают на вопросы, рассматривают картину, обсуждают.
    Наглядно-действенные приемы.
    Словесно-наглядный метод. Обсуждение.
    Дети познакомились с новым материалом.

    Динамическая пауза, 1мин
    Переключить внимание детей.
    Физкультминутка:
    В землю зернышко попало, (приседают)
    Прорастать на солнце стало (руки над головой)
    Дождик землю поливал,
    И росточек подрастал (медленно встают)
    К свету и теплу тянулся (на носочках)
    И красавцем обернулся (показываю сами себя).
    Воспитатель: Скажите, а кто-нибудь видел настоящий колосок?

    Выполняют
    физические
    упражнения.
    Игровые приемы
    Дети отдохнули.

    Практическая работа (если предусмотрена), 5-10 мин
    Закрепление навыка работы цветными карандашами, правильно подбирая цветовую гамму, симметрично располагая составные части картины.
    Воспитатель: предлагаю вам нарисовать стол и расположить ваши любимые хлебобулочные изделия. Поэтапно показывает разные виды х/б изделий. На столе во главе (по середине) располагается каравай.
    Дети смотрят за действиями воспитателя, поэтапно выполняют работу самостоятельно.
    Приемы активизации
    самостоятельного
    мышления детей. Словесно-наглядный метод.
    Выполнение практических работ.
    Индивидуальная форма
    организации деятельности.
    Овладение определенным объемом новых навыков, закрепление ранее полученных навыков.

    Рефлексивно-корригирующий (для образовательной деятельности, в которой преобладает практическая работа),
    3 мин
    Помочь ребенку понять (осознать) то, что он освоил навыки и справился с выполнением задания.

    Задает вопросы: что мы сегодня делали, что освоили, что вспомнили? Для чего нам нужно знать от куда берется хлеб, какие бывают виды хлебобулочных изделий и для чего уметь рисовать разные формы и предметы?
    Дети отвечают на вопросы и рассказывают о проделанном, показывают свои работы (дать возможность каждому ребенку ответить).
    Беседа, метод обратной связи от детей (рассказывают).
    Дети осознают и положительно оценивают освоенные навыки и полученные ранее навыки и знания.

    Заключительный этап. Рефлексия,
    3 мин
    Формирование положительной самооценки и желания дальнейшего освоения и закрепления новых навыков и знаний.
    Положительный настрой, похвала и благодарность: все справились, все молодцы.
    Вопрос: понравилось ли детям и хотят ли они еще играть и узнавать много нового и интересного?
    Задают вопросы, высказывают согласие дальнейшего освоения новых навыков и знаний.
    Беседа, обсуждение.

    Осознание детей того, что они освоили и закрепили знания и навыки и их деятельность нужна кому-то и им самим.

    13PAGE 14415

    Управление общего образования
    Ртищевского района Саратовской области

    Муниципальное дошкольное образовательное учреждение« Детский сад №12 « Звездочка». Г. Ртищево Саратовской области»

    Конспект рисование
    Тема;«Хлеб – всему голова»

    Воспитатель: Коломиец В. Э.

    2016
    Конспект рисование «Хлеб – всему голова»
    Цель: Обучить детей нетрадиционным способам рисования пшеничного колоса.
    расширить и углубить знание детей о пшеничном колосе, его внешнем виде.
    закрепить навыки рисования с помощью ворса кисточки.
    — повышать мотивацию изобразительной деятельности через осознание ее нравственной значимости; совершенствовать общую и мелкую моторику.
    активизировать в речи детей прилагательные (желтый, колючий, золотистый).
    Воспитательные задачи: воспитывать самостоятельность и целенаправленность в работе, умение доводить начатое дело до конца, аккуратность при работе с красками. Воспитывать бережное отношение к хлебу.
    Ход занятия
    Воспитатель рассказывает древнюю легенду о хлебном колосе:
    — В далекие времена, когда сам Бог ходил по земле, жизнь людей была легкой и сытой. Круглый год стояло лето. Когда нужно шел дождик, когда нужно – светило солнце. В лесах росли плодовые деревья. Звери были смирными, и все кормились травой. Люди не знали ни болезней, ни бед, ни голода. Хлебный колос был очень большим – стебля почти не было, зерна начинались от самой земли, и каждое зерно было размером с боб. Хлеба было так много, что его никто не ценил. Один раз Бог ходил по земле и увидел, как мать подтерла краюшкой только что испеченного хлеба обмаравшегося ребенка и при этом отказала в пище страннику. Бог рассердился, поднялся на небо и лишил людей хлеба. Стала земля как камень, реки высохли, трава завяла. Наступил голод. Тогда кошка и собака пошли к Богу просить хлеба. Тот сжалился и выделил на кошачью и собачью долю маленький колос на длинном стебле. Бог сделал так, что лето стало занимать только половину года. Зима – для людей, а лето – для зверей. Люди, выпекая свежий хлеб, первый кусок отдавали кошкам и собакам. А теперь скажите, чему учит легенда?
    Воспитатель: ребята, отгадайте загадку, «вырос в поле дом, полон дом зерном» (колос). Вот колосок у нас сегодня в гостях, давайте расскажем, что мы про него знаем. Где растет колосок? Какие растения еще растут в поле, у которых есть колоски?
    Дети: пшеница, рожь, ячмень.
    Воспитатель: ребята, давайте посмотрим на картинку, где изображено поле пшеницы. Что находится на колоске?
    Дети: зерна (воспитатель демонстрирует натуральный пшеничный колос)
    Физкультминутка
    В землю зернышко попало (дети приседают),
    Прорастать на солнце стало (руки над головой).
    Дождик землю поливал, и росточек подрастал (дети медленно встают).
    К свету и теплу тянулся, и красавцем обернулся.
    Воспитатель: дети, давайте присядем за стол и попробуем нарисовать пшеничное поле (в начале рисуем стебелек, а затем промакиванием ворса кисточки.
    Воспитатель просит детей представить, что он – колосок, а они – зернышки. Дети медленно собираются в кружок на ковре, в центре находится воспитатель.
    — Ребята, скажите, что делают из пшеничных зерен? (муку разных сортов)
    — Что делают из муки? (хлебобулочные изделия)
    — Сегодня наш колосок приготовил для вас хлеб.
    — Когда будете кушать, вспомните легенду о хлебном колосе.

    Приложенные файлы

    В детском саду каждая учебная неделя имеет свою определенную тему. Это могут быть домашние или дикие животные, овощи или фрукты, птицы или насекомые, транспорт или профессии взрослых. Одной из обязательных во всех возрастных группах считается тематика «Хлеб — всему голова». Все занятия недели закрепляют эту тему: развитие речи и ознакомление с окружающим и природой, беседы и наблюдения. На данную тему проводятся также и занятия по изодеятельности. На этой неделе дети рисуют хлебобулочные изделия, колоски и пшеничное поле. В статье познакомим родителей с тем, как проводится рисование в старшей группе на тему «Хлеб».

    Хлебобулочные изделия

    Начиная с младшей группы, дети учатся рисовать различные предметные и сюжетные картинки на тему «Хлеб — всему голова». К старшей группе у них уже есть навыки рисования симметричного колоска, булочек и рогаликов. На неделе, посвященной хлебу, с ребятами старшей группы можно запланировать выставку хлебобулочных изделий.

    Распределить, кто какую выпечку будет рисовать, может воспитатель, а могут и сами дети по желанию. Затем на отдельных листах бумаги ребята рисуют батон, хлеб, рогалик, булочку, каравай, бублики, пончики и плетенки и т. д. Потом все разнообразие вывешивается на стенд в коридоре. На выставку работ можно пригласить детей младшей группы, родителей, персонал детского сада.

    Встреча гостей

    В нашей стране существует традиция, следуя которой дорогих гостей встречают с хлебом и солью. Выносят красивый каравай на чистом вышитом рушнике. С детьми пятилетнего возраста в старшей группе рисование на тему «Хлеб» можно провести после рассказа воспитателя про каравай, рассматривания иллюстраций встречи гостей. Отдельно показывают детям образец красивого вышитого рушника. Воспитатель поясняет, как нарисовать большой украшенный хлеб. Посередине его ставится небольшая солонка. По традиции гости должны отломать небольшой кусочек каравая, обмакнуть его в соль и съесть.

    Дети за образцом воспитателя рисуют сначала светло-коричневой краской полукруг хлеба. Верхняя часть каравая украшается колосками или цветами того же цвета. Снизу рисуется белый рушник. Края его после высыхания расписывают геометрическим либо растительным орнаментом. В конце рисования сверху располагают солонку. Белую соль можно сделать примакиванием ватной палочки.

    Хлеб в корзине

    Рисование в старшей группе на данную тему можно запланировать следующее:

    1. Сначала дети изображают корзину. Это может быть обычное изделие, плетенное из веточек. Ребенок сначала рисует контуры простым карандашом, разделяя ее на сектора. Только потом закрашиваются мелкие детали, чередуя светлые и темные элементы между собой.

    2. Затем после полного высыхания рисуют хлеб и рогалик, оттеняя более светлым оттенком изгибы изделий.

    3. Можно в корзину на заднем плане вставить несколько колосков. Для этого нужно прорисовать простым карандашом и затем раскрасить, тоже чередуя цвета.

    Такое рисование в старшей группе на тему «Хлеб» можно провести с использованием цветных карандашей или восковых мелков. Так как много мелких деталей.

    Обратите внимание: если вы захотите со своим ребенком нарисовать такую картинку дома, то пятилетние дети уже должны понимать пространственное расположение предметов. То, что находится ближе, рисуют более крупного размера, то, что дальше, — маленького. Для рисования корзины используют такой ракурс, когда передняя часть кошелки расположена ниже, не на одном уровне с задней стороной. Видна внутренняя часть емкости. Можно нарисовать ручку для нее, а можно положить на дно корзины салфетку и нарисовать, что с середины ее свисают углы ткани.

    Хлебное поле

    После занятия по ознакомлению с профессиями взрослых, на котором дети наблюдали за тем, как делают хлеб, какие люди задействованы в процессе создания такого главного продукта на нашем столе, можно закрепить материал на занятии по рисованию в старшей группе. Хлебное поле рисовать несложно, но понадобится предварительная работа.

    Сначала за день до занятия нужно будет нарисовать фон голубого цвета, чтобы краска хорошо просохла. На следующий день ребята уже рисуют саму пшеницу, растущую на поле. Можно нарисовать желтые, созревшие полностью колоски, а можно изобразить зеленую поросль.

    Дети старшей группы уже учатся изображать движение предметов. Поэтому нужно пояснить детям, что ветер колышет колоски и они наклоняются в разные стороны. Их можно нарисовать и полукругом, опущенными вниз. Когда колосок созревает, зерна становятся тяжелыми и тянут его вниз. Нижняя часть картинки заполняется палочками, на которых держатся зерна. Сверху на голубом небе можно нарисовать белые облака и солнце.

    Тематика рисования

    В качестве дополнительных идей для рисования в старшей группе на тему «Хлеб» можно предложить следующие варианты:

    1. Угощение для кукол.

    2. Чаепитие с бубликами.

    3. Праздник Пасхи.

    4. Бутерброд на завтрак.

    5. Любимые пончики.

    6. Печем рогалики для бабушки.

    Фантазировать можно долго, что позволяет разнообразие хлебобулочных изделий. Можно нарисовать сноп в поле или колоски в вазе. Главное, чтобы дети усвоили, что хлеб — это важный продукт в жизни человека, поэтому его нужно беречь и относиться к нему уважительно.

    Анастасия Метелькова/Грязнова









    экскурсия на кухню


    Дегустация хлебных изделий


    Образовательная деятельность,

    различных видов детской деятельности Образовательная деятельность,

    осуществляемая в ходе

    режимных моментов. Взаимодействие

    с родителями и

    социальными партнерами

    1. Познание (формирование целостной картины мира)

    2. Художественное творчество (рисование) Беседа : «Моя большая семья»

    Рассматривание семейных фотографий.

    «Мои родственники»

    1. Рассказ о хлебе

    Цель :

    Дать понятие, что хлеб является ежедневным продуктом; рассказать, откуда берется хлеб , как его делают, кто его выращивает и печет; воспитывать уважение к труду взрослых, бережное отношение к хлебу .

    Веракса стр 81

    2. «Пшеница»

    Цель : Продолжать вызывать положительные эмоции к изобразительной деятельности. Учить предавать в рисунке характерные особенности, цвет, форму пшеницы

    Труд в уголке природы

    Продолжать учить детей набирать воду в лейку. Поливать и рыхлить землю у растений.

    Д/игра «Придумай другое слово»

    Расширять словарный запас детей.

    Т. Г. Кобзева стр 64

    П/и «узнай по звуку»

    Развивать у детей наблюдательность, внимание.

    Т. Г. Кобзева стр 64

    Индивидуальная работа по рисованию

    «Пшеница»

    Закреплять умение рисовать пшеницу.

    «Семья»

    Внуки едут на дачу навестить бабушку и дедушку. Помогают посеять рожь и посадить лук.

    Образовательная деятельность,

    осуществляемая в процессе организации

    осуществляемая в ходе

    социальными партнерами

    1. Коммуникация (Развитие речи)

    2. Художественное творчество (Лепка / Аппликация)

    3. Физическая культура Беседа по этикету

    «Как правильно приветствовать друг друга?» Добрый день.

    Т. А. Шорыгина стр 11

    1. Рассматривание и описание картины И. Шишкина «Рожь»

    Цель : Обогащать и активизировать словарь; обучать словесному описанию картины, прививать любовь к искусству и родной природе. Проявлять интерес к искусству при рассмаривании фотографий и репродукции картины И. Шишкина «Рожь» ;

    Веракса стр 112

    2. Лепка «Хлеб »

    Цель : Продолжать учить детей лепить их пластилина, передавая характерные особенности белого и черного хлеба . Продолжать учить пользоваться стекой.

    3. Физическая культура № 19

    Задачи

    Л. И. Пензулаева стр32 НКП

    Продолжать формировать уважение к окружающим, умение считаться с их желаниями и просьбами.

    Д/и «О чем я сказала?»

    Учить детей различать слове несколько значений, сравнивать эти значения, находить общее и различное в них.

    Т. Г. Кобзева стр 65

    П/и «Где звук»

    Развивать внимание мышление.

    Т. Г. Кобзева стр 65

    Инд. работа разв. речи

    Расширять словарный запас.

    Кисель из клюквы….

    Суп из овощей… и т. д.

    С/ролевая игра

    «Магазин бытовой химии»

    Покупатели выбирают предметы бытовой химии, советуются с продавцом, платят деньги в кассу, чеки отдают продавцу. Продавец вежливо разговаривает покупателями.

    Чтение рус. нар. сказки

    «Царевна-лягушка»

    Образовательная деятельность

    осуществляемая в процессе организации

    различных видов детской деятельности. Образовательная деятельность,

    осуществляемая в ходе

    режимных моментов. Взаимодействие с родителями и

    социальными партнерами

    1 Познание (ФЭМП)

    2. Коммуникация (Развитие речи)

    Беседа о правилах поведения

    «Что значит быть отзывчивым»

    Познакомить с понятием «отзывчивость»

    Продолжать учить определять местоположение окружающих людей и предметов относительно себя и обозначать его словами : ВПЕРЕДИ, СЗАДИ, СЛЕВА, СПРАВА.

    И. А. Помораева стр20

    2. Обучение грамоте. Занятие №4

    Цель : Развитие умения определять количество слогов в словах; интонационно выделять заданный звук в слове. Совершенствование умения подбирать слова с заданным звуком.

    Н. С. Варенцова стр 54

    3. Выражать положительные эмоции при прослушивании аудиозаписи песен о родном городе и музыкального произведения В. Калинникова. КГН

    Совершенствовать навыки умывания : намыливать руки до образования пены, тщательно смывать, мыть лицо, насухо вытирать полотенцем.

    Д/упражнение

    «Расскажем малышам, как надо умываться»

    П/и «Ручейки и озера»

    Развивать координацию движений детей, быстроту, ловкость, умение действовать в команде.

    Т. Г. Кобзева стр 67

    Инд. работа по ФЭМП

    «Считаем дольше»

    «Разложи дощечки в ряд»

    И. А. Помораева стр 21

    С/р игра «Семья»

    Дети помогают бабушки и дедушки убраться в доме, приготовить покушать.

    Заучивание наизусть

    «Мирная считалка»

    Веракса стр 196

    Образовательная деятельность,

    осуществляемая в процессе организации

    различных видов детской деятельности. Образовательная деятельность,

    осуществляемая в ходе

    режимных моментов. Взаимодействие с родителями и

    социальными партнерами

    1. Художественное творчество (Рисование)

    2. Физическая культура

    Здоровье

    Беседа «Аккуратно и без спешки»

    Объяснить ребенку почему не стоит спешить, когда ешь.

    Предложить родителям испечь хлебобулочные изделия и в пятницу принести в детский сад для чаепития.

    1. Рисование «Хлеб в корзине »

    Цель : Продолжать учить детей передавать в рисунке характерные особенности хлебобулочных изделий . Рисовать кончиком кисти. Закрашивать предметы в одном направлении : слева-направо или сверху-вниз. Развивать внимание и память. Воспитывать любовь к рисованию.

    2. Физическая культура № 20

    Задачи : Повторить ходьбу с изменением темпа движений; развивать координацию движений и глазомер при метании в цель; упражнять в равновесии.

    Л. И. Пензулаева стр33

    Совершенствовать умения заправлять кровать : поправлять простыню, накрывать покрывалом.

    «Как правильно заправлять кровать»

    П/и «Лягушка»

    Учить детей сопоставлять движения со словами.

    Т. Г. Кобзева стр 69

    Экспериментирование

    «можно ли лежать на воздушных шариках»

    Н. М. Зубкова стр 13

    Чтение худ. литературы

    Литературный калейдоскоп

    Гербова стр 44

    Образовательная деятельность,

    осуществляемая в процессе организации

    различных видов детской деятельности. Образовательная деятельность,

    осуществляемая в ходе

    режимных моментов. Взаимодействие с родителями и

    социальными партнерами

    1. Познание (Конструирование)

    3. Физкультура на улице Беседа «На чем люди ездят»

    Поговорить о городском наземном транспорте

    Чаепитие с хлебобулочными изделиями , которые дети принесли из дома.

    1. Конструирование «Хлебокомбинат »

    Цель : Закреплять представления о труде людей на хлебокомбинате . Закреплять умение выполнять постройку из мелкого строительного материала, соотносить по размеру с работами сверстников. Закреплять навыки коллективной работы.

    Галицына стр 45

    Цель : Выражать положительные эмоции (радость, удовольствие, интерес) при прослушивании музыкального произведения «Антошка» (муз. В. Шаинского, сл. Ю. Энтина) . Учить воспроизводить слова этой песни с определенной интонацией.

    3. Физкультура на улице №21

    Задачи : Упражнять в ходьбе и беге с перешагиванием через препятствия, непрерывном беге продолжительностью до 1 минуты; повторить игровое упражнение с прыжками.

    Л. И. Пензулаева стр 34 НКГ

    Совершенствовать умения держать вилку большим и средним пальцами, придерживая сверху указательным пальцем, есть разные виды пищи

    «Угадай вид транспорта по описанию»

    «Замри!»

    Инд. работа по лепке

    «Разные машины едут по улице»

    Чаепитие

    Хоз. быт труд

    Учить детей мыть игрушки с мылом.

    Чтение худ. лит-ры

    Загадки про хлеб

    Перспективное планирование по ОО Художественно-эстетическое развитие в подготовительной группе

     

    1. Совершенствовать умения художественного восприятия текста в единстве его содержания и формы, смыслового и эмоционального подтекста; развивать умения элементарно анализировать содержание и форму произведения (особенности композиционного строения, средства языковой выразительности и их значение), развивать литературную речь.

    Обогащать представления об особенностях литературы: о родах (фольклор и авторская литература), видах (проза и поэзия), о многообразии жанров и их некоторых специфических признаках.

     

     

    Н. Носов «На горке»

    К. Д. Ущинский «Проказы старухи зимы»

    Г.Х. Андерсен «Снежная королева»

    В. Бианки «Синичкин календарь».

    В. Даль «Старик – годовик».

    М. Горький «Воробьишко»

    Л.Н. Толстой «Птичка»

    Ненецкая народная сказка «Кукушка»

    С. Михалков «Зяблик».Литературная викторина «По сказкам».

    С. Я. Маршак «Багаж».

    Лейла Берг «Рассказы о маленьком автомобильчике».

    С. Сахарнов «Самый лучший пароход».

    Н. Саконская «песенка о метро»

    М. Ильин, Е. Сегал «Машины на нашей улице»

    Н. Калинина «Как ребята переходили улицу».

     

     

     — Прослушивание записей и просмотр видеоматериалов

    — чтение, рассказывание воспитателя

    — беседа по содержанию

    — Чтение с продолжением

    -дидактические игры:

     — составление рассказов

    -творческая деятельность детей (пересказываем, сочиняем, инсценируем, загадываем и др. )

    — использование физкультминуток

     -игровые упражнения

    — моделирование проблемных ситуаций

    рассматривание иллюстраций;

    ситуативные разговоры;

    чтение взрослого;

    моделирование;

    литературные праздники;

    театрализованные представления;

    проблемные ситуации;

    тематические досуги;

    чтение, пересказывание;

    творческие задания и литературные игры;

     

     

     

    — Знакомство с произведениями художественной литературы (пословицами и поговорками , сказками, стихами, рассказами)

    -ситуативная беседа

    физкультминутки 

    — заучивание считалок

    — чтение стихов, песенок, прибауток, загадывание загадок, заучивание пословиц, поговорок 

    — дидактические игры

    — беседы.

    — рассказы из личного опыта

    -рассматривание альбомов, иллюстраций

    -решение проблемных ситуаций

    -индивидуальная работа

    — подготовка к конкурсам чтецов, фестивалям «Библиодошкольник» и др.

    сюжетно – ролевая игра; мультзал.

     

    — Книжный уголок (центр литературно-речевого творчества)

    — альбомы детского творчества

    — дидактические игры

     художественная литература

    — портреты писателей

    — сюжетно-ролевая игра «Библиотека»

    — книжки-самоделки

    — книжкина больница

    — различные виды театров

    — картотеки УНТ

    — выставки книг

    — детские журналы

    — мнемотаблицы

    — энциклопедии

    — раскраски

    — аудиозаписи

    — презентации

     

    -«Детское книгоиздательство» — изготовление книжек-самоделок с рисунками и

    Литературная викторина «По сказкам».

    Участие в ремонте книг

    «Книжкина больница».

    Акция «Подари книгу» 

    — Выставки книг: «Сказки нашего детства», «Люби­мые литературные герои», «Поэты и художники о природе».

    Создание тематиче­ских журналов на основе знакомства с лите­ратурными произведениями «Сказка — ложь, да в ней намек», «Как писатель мне помог понять. ..», «Что узнали мы из книг»

    EarsVaseFace

    Использование упражнение «Ваза/Лицо» по рисованию
    Лево и право особенности

    В первых трех секциях рисунка ушей все на иллюстрациях, которые вы нарисовали, было левое ухо. Это было для причина. Я хотел, чтобы ты получил одно ухо довольно хорошо запомнил. Да, это противоречит принципу «рассматривать как художник», а мысль тут такая: там так многое увидеть, когда вы рисуете человеческое лицо, я думаю, вам нужно чтобы иметь возможность отсеять то, что является общим для все.Так что запоминание не так уж и плохо, если вы комбинируйте его с наблюдением в режиме R: т.е. рисуйте то, что вы видеть. (Ваша наблюдательность постоянно растет. Рисуя что-либо, вы укрепляете их.)

    Быстрый просмотр

    Я знаю, ты видел Иллюзия «ваза-лицо» раньше. (Конечно, вы делаете, это было еще на первом уроке.) Мы собираемся трамплин от этого урока, так что краткий обзор находится в приказ.

    Суть первого урока заключалась в том, чтобы заставить вас привычное ощущение перехода в R-режим — художественное режим. Один из способов заставить ваш мозг сделать это представляя его чем-то, что можно интерпретировать более чем одним способом. Эту картину можно рассматривать как два лица, идущие «подбородок к подбородку», или у вас может быть видел его как вазу. R-режим вызывается при запуске переключение между двумя интерпретациями.

    Теперь вперед. Посмотрите на иллюстрацию. Заставьте его переключаться между вазой и лица. Вы почувствуете переключение восприятия.

    Знаменитая ваза/рисунок лица

    Получилось? Хорошо! Это простая разминка и хороший переход к следующему упражнению. И не волнуйся, это довольно короткий — всего три шаги.В этом упражнении вы будете рисовать правое ухо — «сталкиваясь» с левым ухо.

    Шаг 1

    Время: 15-20 минут

    Материалы: 1 Карандаш; Несколько листов 8 и 1/2 х 11-дюймовая бумага: разрезать пополам, на верхнюю и нижнюю половины (так что вы прорезаете его горизонтальный центр.)

    Розыгрыш левое ухо — по памяти — к одной стороне бумаги.

    Неважно, в какую сторону ухо очков, неважно, какой рукой вы рисуете. Это будет будет немного проще, если вы нарисуете ухо с правой стороны бумаги, если вы левша, с левой стороны, если ты правша. Это только для удобства — так что вы не нужно смотреть или поднимать руку каждый раз вы делаете замечание. Возможно, вы захотите нарисовать это упражнение на половине листа 8 1/2″ на 11-дюймовую бумагу. Вот «Левша» делает присвоение:

    Налево ухо по памяти
    (пример для левой руки)

    Если вы правша нарисуйте левое ухо — (то же самое, что ухо в иллюстрации.) Вы тренировали левое ухо во всех предыдущие упражнения, так что вы будете строить прямо на к тому же.Крошечные каракули в верхней части на иллюстрации написано «Середина бумаги».

    Этап 2

    Вот самое интересное. Нарисуйте зеркальное отражение ухо . Это, скопируйте ухо, которое вы только что закончили, но сделайте это в обратном порядке. Начните с верхней части рисунка и двигайтесь вниз. Когда вы закончите, у вас будет готовая пара ушей.

    Сейчас нарисовать зеркальное отражение
    ухо, которое вы нарисовали

    Этап 3

    В ногу три, просто повторите первые два шага полдюжины раз. Вам не обязательно делать их все сегодня, но держу пари ты сможешь. С прочным фундаментом, который вы построили, выполняя предыдущие упражнения, у вас есть глубина, чтобы бежать правильно сквозь это.Не бойтесь рисовать меньше, чем идеальные уши! Дело не в этом. Дело в этом упражнение состоит в том, чтобы вернуться в левое правое полушарие мозга смещение. (Но держу пари, ваши уши действительно формируются.)

    Маленькие сигналы и подсказки из твоего мозга

    Рисование профиля зеркального отображения будет отличаться от первого профиля, который вы сделали. Почему? Потому что вы будете рисовать его в R-режиме головной мозг.По словам Бетти Эдвардс, «это рисование в режиме правого полушария».

    Когда ты готово…

    Сделал вы чувствуете конфликт или замешательство?

    ( Примечание : Это скопировано прямо из первого урока — все, даже опытные художники, которые взяли перерыв с рисунка — пройдите эту настройку. я ставлю это здесь для вас в качестве напоминания о том, что это совершенно нормально пройти эти этапы во время рисования.Не отчаивайтесь!)

    На чертеже второй профиль, профиль зеркального отображения, вы испытать любой конфликт, который, как я предсказывал, вы можете Чувствовать? Какая-то путаница?

    Как вы проходите мимо?

    Получить мимо этого, что ты сделал? Вы нашли себя ищете другой способ подойти к задаче? Немного учащиеся говорят, что им нужно было изобразить законченное композиции в их головах, прежде чем они смогли «увидеть», как сделать следующий шаг. Вы нашли вы оглядываетесь назад и вперед между различными части уха? Сравнение, измерение размеров и расстояния, углы счисления? Если вы закончили картину и это похоже на симметричную пару ушей, тогда ты делал это!

    точка этого:

    Что твой рисунок выглядит как два уха, симметрично и все такое, не дело здесь.Если вы обнаружили, что делаете измерения и оценки, если вы обнаружили, что делаете заявления типа «эта кривая выходит вот так, а другая один идет в противоположном направлении вот так, эта линия наклонена по отношению к той, что идет in», то вы находились в R-режиме. Правильное представление придет.

    студентов комментарий, они совершенно забыли, что рисуют два уха.Они просто были вовлечены в движение туда и обратно, сравнение одного участка линии с противоположным участком на другая сторона рисунка.

    Просто для развлечения: Мультяшные ушки

    Нажмите для главной страницы ссылки Ear

    Касбом и компании

    YouCanDraw.com

    Авторское право, Все права зарезервировано 1997

    электронная почта: jeffkaz@YouCanDraw

    Рисуем натюрморт цветы в вазе и фрукты

    В начале любого рисунка нужно наметить линии возле краев бумаги, за которые мы не хотим играть, а потом наметить сюжеты.Тут особо заморачиваться не надо, лишь бы было понятно, где располагаются какие предметы и какого они размера. Вот как это выглядело у меня:

    Затем я более подробно обозначила цветы в букете, а также прорисовала книги, драпировку и яблоки. Обратите внимание, как нарисованы ромашки: намечена общая форма, размер и расположение цветков, а лепестки и листья не прорисованы. Мы сделаем это тогда.

    Далее необходимо построить вазу.Он у меня стеклянный, с интересным крестообразным рельефом по бокам. Начинаем строить с того, что рисуем основу (дно) вазы. Он в данном случае шестиугольный. Шестиугольник, как известно, вписывается в круг, а круг в долгосрочной перспективе представляет собой эллипс. Так что если сложно построить шестиугольник в перспективе, рисуем эллипс, отмечаем шесть точек на его краях и соединяем. Аналогично нарисован верхний шестиугольник, только он у нас больше на размер, так как ваза вытягивается к верху.

    Когда основание и горлышко нарисованы, соединяем точки и у нас автоматически узнаются три грани вазы.Я сразу наметил для них выкройку.

    После этого я нарисовал границы теней на предметах и ​​начал штриховать. Я начал штриховать с самого темного — книги. Так как карандаш имеет не безграничные возможности и имеет предел яркости, то самый темный предмет нужно рисовать сразу на полную мощность (с хорошим нажатием). А потом заштрихуем остальные предметы и сравним их по тону (темнее или светлее) с книгами. Так что у нас получится довольно контрастный натюрморт, а не сероватый, как у новичков, которые боятся рисовать темные участки.

    Затем необходимо определить тон остальных предметов. Смотрю на натюрморт и вижу, что драпировка на книгах светлее книг. К сожалению, когда рисовал натюрморт я не догадался его сфотографировать, так что приходится верить на слово. Драпировка, которая у меня висит за букетом темнее, чем лежащая на книгах, но светлее книг. Яблоки темнее светлой драпировки и светлее темной. Вы когда что-то рисуете задаете себе вопросы: «Какой самый темный?», «Что самый светлый?», «Какой предмет из этих темнее двух?» Это сразу сделает вашу работу правильной по тону и будет выглядеть намного лучше!

    Здесь видно как я начинаю штриховку других предметов:

    Здесь видно как я начинал работу над вазой.При работе на стекле нужно сразу стараться прорисовывать все детали. Посмотрите на то, что вы рисуете, и понаблюдайте, где есть блики (белые вспышки света). Нужно стараться оставлять блики белого цвета. Кроме того, следует заметить, что в стекле (то же самое касается и металлических предметов) довольно резко различаются темные и светлые участки. Если на драпировке тона плавно переходят друг в друга, то на вазе темные и светлые участки находятся близко друг к другу.

    На протяжении всего рисунка я заштриховала драпировку спины.Одно фото внизу видны направления штрихов на драпировке, которые должны быть наложены в предметной форме. Помните: если нарисовать круглый предмет, то штрих по форме напоминает арку, если предмет с равными сторонами (например книгу), то штрихи прямые. После вазы начинаю рисовать колосья пшеницы, так как мы не определили их тон.

    Здесь я решила обвести цветы и шишки. При этом важно смотреть на природу и замечать различия между цветами, ведь они не одинаковые.Некоторые из них опустили головки вниз, некоторые наоборот — смотрят вверх, каждый цветок нужно рисовать по-своему.

    Затем я затенил белый фон между цветами. Получились такие белые силуэты на темном фоне, с которыми мы будем работать дальше. Тут же работаю с легкой драпировкой. Не забываем, что штрихи ложатся на формы.

    Тем временем настало время, когда мы начинаем рисовать самое интересное — букет. Я начал с ушей.Они в некоторых местах светлее фона, а в некоторых темнее. Здесь надо смотреть на природу.

    На этом этапе я утемнил вперед яблоко, так как оно было недостаточно темным.

    После этого начинаем обводить ромашки. Сначала определим, где на них тень, где свет, и растушуем тени.

    Работаем над цветами дальше. Указываем возле яблока, высветляем зону блика.

    Затем я дорисовала дальние яблоки (их утемнила и обозначила бликами).

    Наш натюрморт готов! Конечно его еще можно очень долго доделывать, но время не резиновое и я решил, что выглядит оно уже довольно неплохо. Вставил его в деревянную рамку и отправил будущей хозяйке.

    Автор: Мануйлова В.Д. Источник: sketch-art.ru

    Есть еще уроки:

    1. Цветы и корзина с вишнями. Натюрморт проще

    2. Видео череп и свеча на столе

    3. Посуда

    4.Пасха

    Все о стекле | Музей стекла Корнинга

    «Ваза сезонов» — так Жан де Фовиль назвал стеклянную бутылку-камею в Кабинете медалей и антиквариата Национальной библиотеки в Париже. (Рис. A, B, C «Alabastron en verre camée» (Camée.623)). Объект можно описать следующим образом:

    ч. (в восстановленном виде) 16,5 см.
    Непрозрачный белый цвет на полупрозрачном темно-синем стекле. Литые или выдувные, обшитые, вырезанные, гравированные, отшлифованные и полированные.

    Бутылка.узкая цилиндрическая горловина; плоское плечо; стройное тело с прямым, слегка расклешенным боком; сужающееся основание, закругленное внизу. Непосредственно под плечом три горизонтальные токарные канавки. Под ними три зоны камеогранного орнамента на верхней центральной и нижней частях туловища. В верхней части три букрании, соединенные гирляндами фруктов и цветов, в том числе роз, яблок, груш и гранатов. В центре три женские фигуры, стоящие на базовой линии и обращенные вправо, по одной под каждым букраниумом: (А) с собранными на макушке волосами, перевязанными лентой, в длинной тунике, но с открытым правым плечом, держатся обеими руками ткань или накидка с цветами и фруктами; (B) также с зачесанными назад волосами, в диадеме и длинной тунике, развевающейся на ветру, в левой руке держит початки кукурузы и мака; (С) с повернутой назад головой, чтобы посмотреть на фигуру Б, снова одетая в длинную тунику, несущую в поднятой левой руке неглубокую корзину с виноградом, а правой рукой приветствующую козленка, который стоит на задних лапах, прислонившись к ней.В нижней части завиток цветка и акантововидная почка между горизонтальными полосами, верхняя из которых является исходной линией зоны с фигурами.

    Сломан и отремонтирован. Венчик, большая часть шеи и два небольших участка в верхней части тела восстановлены. Очищен, но между плечом и верхней полосой орнамента сохранились следы выветривания. Установлен на полой ножке из желтого металла, покрытого темно-синей и белой эмалью. 1

    Независимо от возраста предмета осмотр приводит к следующим наблюдениям за изготовлением заготовки и резьбой орнамента.Во-первых, пустышка. Широко распространено мнение, что многие стеклянные сосуды-камеи были сначала изготовлены путем отливки или выдувания предмета в форме чашки, который становился накладкой; затем, поместив в него кусок стекла другого цвета; и, наконец, путем надувания двух слоев вместе. 2 В случае с Вазой Времен года эта процедура вполне правдоподобна. Наложение содержит многочисленные продолговатые пузырьки, которые круто наклонены вниз справа налево, что позволяет предположить, что форма непрозрачного белого стекла была изменена в результате надувания, когда осветитель вращал его на конце паяльной трубки.Если это действительно так, то голубое стекло могло образоваться только путем надувания внутри непрозрачной белой чаши — предположение, поддерживаемое (но не доказанное) тонкостью стенки.

    Во-вторых, резьба. Это изысканно. Однако, помимо качества, наиболее поразительной особенностью является то, насколько сильно вырезано синее стекло, чтобы сформировать фон для более заметного белого орнамента. Таким образом, в самой верхней зоне каждая гирлянда имеет ряд белых фруктов с синими плодами и цветами над и под ними; в центральной зоне прозрачная драпировка синего цвета, как и левая нога фигуры А; в нижней зоне акант между фигурами B и C полностью синий.Я вернусь к этой особенности в ходе обсуждения.

    Вопрос о подлинности

    Ваза «Времена года» была впервые опубликована в 1897 году Эрнестом Бабелоном, который описал ее как современную имитацию древнего стекла-камеи, такого как Портлендская ваза или амфора в Национальном музее в Неаполе. 3 Спустя семь лет он пересмотрел свое мнение и пришел к выводу, что объект древний. 4 Этот вывод был подкреплен в 1914 году де Фовилем, который сравнил орнамент на вазе с лепниной из Casa della Farnesina в Риме и заявил, что ваза относится к веку Августа. 5 Однако ущерб был нанесен. Если не считать иллюстрации (но ни описания, ни обсуждения) в стакане Эйзена , 6 , ваза «Времена года» исчезла из литературы более чем на 40 лет. Он ненадолго всплыл в 1957 году, когда Эрика Саймон назвала его современным. 7

    Восстановление вазы «Времена года» началось в 1982 году. Ссылаясь на неопубликованный отчет Жана-Пьера Катри, Сидней М. Гольдштейн правильно заметил, что «материал вновь поднимает вопрос о древности [предмета]. 8 В следующем году Гольдштейн рассмотрел доказательства на Конгрессе Международной ассоциации истории стекла, проходившем в Нанси, и пришел к выводу, что ваза древняя; его аргумент, который не появился в Анналах Нэнси , опубликован в Приложении. Совсем недавно Эвелин Велйович описала объект как александрийский и относящийся к первому или второму веку до нашей эры. 9 В прошлом году Мария-Луиза Волленвейдер предположила, что стиль рисунков указывает на дату середины второго века до нашей эры. C. Она идентифицировала фигуру B как Цереру. Тот факт, что эта фигура носит диадему, заставил г-жу Волленвейдер предположить, что она может быть королевой, и в этом случае фигуры А и С, которые кажутся моложе, могут быть ее дочерьми. Она нашла только одну царицу середины II века, у которой было две дочери: Клеопатра II, жена Птолемея VI Египетского, чьими дочерьми были Клеопатра Тея и Клеопатра III, жена Птолемея VIII Эвергета II. Это укрепило ее мнение о том, что предмет был сделан в середине второго века, вероятно, около 160-150 гг.К. 10

    Однако в общих чертах вопрос о возрасте Вазы «Времена года» был решен еще до того, как де Фовиль переиздал объект. Бабелон изменил свое мнение, потому что ему стало известно о рисунке в Кабинете Пейреска, коллекции рисунков, связанных с известным французским ученым Николя Клодом де Пейреском (1580-1637). Коллекция, как и сама ваза, находится в Национальной библиотеке. 11 Состоит из двух томов чертежей. Фолио 96 в томе 1 содержит акварели трех видов объекта, который сразу же узнается как Ваза «Времена года».

    Содержание томов в отдельных случаях попадало во французскую национальную коллекцию. Большинство рисунков в томе 1, ранее находившемся в коллекции Мишеля де Мароля, поступили в Королевскую библиотеку в 1667 году; рисунки во втором томе, ранее хранившиеся в аббатстве Сен-Виктор в Париже, поступили в Кабинет печати в 1797 году. 12 Коллекции были переплетены или переплетены в начале 19 века. Том 2 включает рисунки древностей из коллекции Пейреска. Известно, что Пейрес заказал рисунки выдающихся древностей, и на некоторых страницах тома есть его автографы.Таким образом, очевидно, что том 2 содержит рисунки, собранные Пейреском. Сходство между рисунками в двух томах предполагает, что том 1 также содержит материалы, собранные Пейреском (предположение подтверждается его перепиской: см. ниже). Хотя несколько рисунков были добавлены позже, лист 96 уже присутствовал в 1735 году, поскольку он четко описан в указателе, составленном в том же году. 13 На основании одного лишь указателя мнение о том, что ваза «Времена года» является современной, рушится. 14

    Однако есть и более веские доказательства его древности. В 1910 году Жозеф Гвиберт опубликовал подборку рисунков из кабинета Пейреска. К счастью для исследователей древнего стекла, но, по-видимому, неизвестных им в то время, одной из репродукций был лист 96 тома I. В тексте Гвиберт широко использовал объемную переписку Пейреска. 15 Два письма, написанные в 1633 году, имеют решающее значение. Первое было написано Пейреском 6 февраля своему агенту Дени Гийомену.Речь шла о письме от торговца древностями по имени Голт, который сообщил Пейреску о « лармуаре [слезной бутылке] в коллекции мсье, брата короля, которая покрыта синей эмалью и украшена белыми камеями». 16 Пейреск, который собирал коллекцию древностей всех видов, очень хотел заказать слепок или, по крайней мере, начертить и измерить предмет.

    Во втором письме, написанном 5 мая Клоду Менестрье, библиотекарю кардинала Франческо Барберини, бутылка описывается более подробно: «Кроме того, были обнаружены две другие древние вазы. .. [одна из них — ваза, принадлежащая М. Сурдису 17 ]; другой из синего стекла с тремя фигурками-камеями из молочно-белого стекла, как [стакан с камеями] кардинала дель Монте, который теперь принадлежит вашему самому выдающемуся покровителю кардиналу. Эти три фигуры сопровождаются множеством фестонов и других украшений, все [вырезанные] в такой превосходной манере, что нельзя было бы оценить их меньше, чем предыдущую [вазу] из оникса, даже если бы она не была больше …. Говорят, что эмаль [ваза] пришла из Рима.» 18

    Описание в письме от 5 мая точно описывает Вазу Времен года и даже отдаленно не применимо к любому другому известному древнему сосуду из стекла-камеи. Таким образом, вслед за Гвибертом я заключаю, что ваза времен года была описана Пейреском в 1633 году; что он древний; что, как сообщалось, он, вероятно, был найден в Риме или недалеко от него; и что лист 96 в томе 1 Кабинета Пейреска был нарисован по просьбе Пейреска.

    Месье, первым известным владельцем вазы «Времена года», был Гастон де Франс, герцог Орлеанский (1608–1660), брат короля Людовика XIII. 19 Гастон де Франс завещал свою коллекцию Людовику XIV, который официально принял завещание в 1661 году. Два года спустя его принятие было ратифицировано парламентом, и коллекция была помещена в Лувр. Его несколько раз перемещали. В 1666 году хранитель Лувра был убит злоумышленником, и коллекция была передана в Королевскую библиотеку, предположительно потому, что считалась более надежной. В 1684 году Кабинет медалей был перенесен в Версаль. В 18 веке его отдел за отделом возвращали в Париж.В 1865 году Кабинет медалей был перенесен в его нынешний дом. Таким образом, коллекция Гастона де Франса перемещалась из Рима во Францию, а из Парижа в Версаль и обратно. Я предполагаю, что ваза «Времена года» переместилась вместе с ним, в результате чего в 1897 году ваза находилась в постоянной коллекции Кабинета медалей. 20

    Установив, что Ваза Времен года древняя, я расскажу о предмете и месте предмета среди других уцелевших древних камей.По обоим вопросам я не согласен с выводами, предложенными г-жой Волленвейдер.

    Во-первых, место Вазы Времен года в корпусе древних очков-камей. Они делятся на две группы: (1) объекты, обычно относящиеся к первому веку до н.э. и первый век нашей эры, обычно (но не всегда) украшенный непрозрачным белым цветом на полупрозрачном темно-синем, и (2) гораздо меньшая группа объектов, полностью или в основном четвертого века нашей эры, украшенная полупрозрачными цветами на бесцветном фоне.Ни одна стеклянная камея не была обнаружена в контексте, предшествующем первому веку нашей эры, и сегодня все согласны с тем, что самые ранние образцы относятся к августовским. 21

    Очевидно, ваза «Времена года» принадлежит к группе 1. В последнем обсуждении группы Дональд Б. Харден утверждает, что большинство экземпляров было сделано в Италии примерно между 25 г. до н.э. и 50 или 60 г. н.э. Портлендская ваза была изготовлена ​​в начале этого периода, а Неаполитанская амфора — в конце.Другие очки-камеи, относящиеся к периоду примерно с 25 г. до н.э. — примерно 25 г. н.э., включают чашку с двумя ручками и миниатюрную бутылку, обе из Музея Дж. Пола Гетти, а также две панели из Помпеи, которые, вероятно, принадлежали дому Фабия Руфа. . 22 Еще один предмет, относящийся к периоду примерно 25–50 или 60 г. н.э., — кувшин Аулджо. 23 В другом месте я предположил, что бутылка в коллекции мистера Джорджа Ортиса и (вслед за Эрикой Саймон) ваза Торрита относятся к первой четверти первого века нашей эры.Д. 24

    Ближайшим стеклянным аналогом формы Вазы «Времена года» является высокая тонкая «алабастра» с золотым ободком, которая, по словам Дэвида Гроуза, предшествовала более широким биконическим бутылкам с золотым ободком и должна быть датирована первым веком до нашей эры. 25 Наиболее близкие параллели в стекле по стилю орнамента встречаются на вазе Torrita и бутылке из коллекции Ortiz. На первой женщина, предварительно идентифицированная как олицетворение Посвящения, напоминает фигуры на Вазе времен года. 26 На последнем женщина в сцене А носит волосы в стиле, похожем на прическу фигур на Вазе Времен года, а верхняя часть сосуда украшена такими же гирляндами и букраниями. 27

    Во-вторых, тематика. Как признал де Фовиль, 28 фигуры на вазе времен года — это Оры, которые в греческой мифологии руководили сменой времен года. Согласно Гомеру, Оры были служанками Зевса. Согласно Гесиоду, это были дочери Зевса и Фемиды: Евномия, Дике и Эйрена (Порядок, Справедливость и Мир). 29 На вазе «Времена года» женщина с корзиной ранних фруктов — это Весна (рисунок A), женщина с маком и колосьями представляет Лето (рисунок B), а женщина с гроздьями винограда — это Осень (рис. рисунок С).

    Де Фовиль сравнил вазу «Времена года» с тремя объектами: гравированным драгоценным камнем из янтарного стекла в Музее Антикен в Берлине, 30 терракотовым рельефом, 31 и мраморным саркофагом. На саркофаге, который находится на вилле Альбани, изображены Оры, связанные со свадьбой Пелея и Фетиды. В некоторых кругах считалось, что сходство между фигурами на вазе и фигурами на саркофаге, опубликованными Монфоконом в 1757 году и Винкельманом 10 лет спустя, подтверждает подозрение в том, что первое является подделкой. 32

    Помимо примеров, приведенных де Фовилем, следует отметить терракотовый рельеф, состоящий из двух плит, в Британском музее. 33 Каждая плита имеет высоту 30,5 см и длину 40,0 см. На первом (рис. 5 Британский музей D583, слева) изображены Весна и Лето.»Они идут в правую сторону, Весна впереди, держа в левой руке корзину с цветами, а в правой — передние лапы козленка, который ходит на задних лапах с запрокинутой головой; ее волосы завиты и покрыта чепцом, и она носит длинный хитон, оставляющий правое плечо открытым, и гиматий вокруг нижних конечностей, свисающий птеригами над левой рукой Саммер держит венок в правой руке и колосья и маки в левой; волосы убраны назад и собраны в пучок у корней с повязкой вокруг него, хитон и гиматий в последнюю очередь. На второй плите (рис. 6 Британский музей D584, справа) изображены Осень и Зима: «Они движутся к р., Осень впереди, глядя вниз и подняв обеими руками большую складку своей драпировки, в которой гранаты и гроздья. винограда; ее волосы собраны назад в параллельные локоны и завязаны у корней с лентой вокруг них; она носит длинный хитон и гиматий, как и два предыдущих. Зима держит большую сосновую ветку над l. плечо, с верхнего конца которого свисает привязанный за передние лапы заяц, к нижнему привязана пара уток; в р.рука она держит л. задняя нога кабана, которую она волочит головой вниз. У нее волнистые волосы, покрытые тесной шапочкой или прической, а также туфли, длинный хитон и гиматий на плечах со складкой, нависающей над л. рука.»

    Еще более близкая параллель наблюдается в Арретинском кратере, подписанном Gn. Атциус, также в Британском музее. Это было опубликовано Уолтерсом, Оксе и другими. 34 Кратер (форма Драгендорфа 11) высотой (без подножия) 19,1 см украшен шестью фигурами, разделенными колоннами (рис. 7-9 Британский музей L54). Уолтерс описал фигуры следующим образом: «(r) Зима движется к r., в закрытой шапке, сапогах, длинном хитоне и толстой claena поверх него; r. рукой она тащит кабана за одну заднюю ногу, а l ..она держит на плече пастуший посох, с которого сзади свисает заяц, а спереди птица… (2) Весна, держа в обеих руках корзину (или складку драпировки) с цветами и фруктами, она носит закрытая шапка, длинный хитон, сползающий с правого плеча и гиматий….(3) Лето поспешно движется в правую, держа в руке венок, а в л. мак и колосья; ее волосы завязаны узлом сзади, и она носит длинный хитон с апоптигмой , сползающим с r. плечо и гиматион; ее драпировка плывет позади нее. (4) Осень смотрит вниз на свое право; на ней чепец, хитон и гиматий; в л. в руке она держит корзину с фруктами, а в р. она держит передние лапы козленка, у которого голова свисает, а задние лапы касаются земли… (5) Весна и (6) Лето повторяются.»

    Оксе не согласился с личностью двух фигурок. Для него (3) представляет Лето, а (2) – Весну. Однако для наших целей идентичность фигур менее важна, чем их близкое сходство по стилю, а также по материалу с фигурами на вазе «Времена года», поскольку это убедительно свидетельствует о том, что эти два объекта являются современными. Согласно Оксе, кратер образовался между 10 и 5 годами до нашей эры, и даже если мы отбросим эту «жесткую» хронологию, мало сомнений в том, что он образовался на рубеже тысячелетий.Таким образом, только по стилистическим соображениям ваза «Времена года» может быть отнесена к периоду правления Августа.

    Обоснование августовской даты совершенно независимо подтверждается использованием обширной вырезки на синем фоне. В то время как на относительно поздних миниатюрных стеклах, таких как Неаполитанская амфора и кувшин Олджо, фон практически не вырезается, он умело используется на двух относительно ранних предметах: портлендской вазе (особенно на стороне А) и бутылке в Ортисе. коллекция.Таким образом, вырезание синего фона, по-видимому, является особенностью очков-камей августовского и тиберийского периодов.

    Таким образом, по технике и сюжету ваза «Времена года» удобно расположилась среди лучших раннеримских камейных стекол. Это, по сути, маленький шедевр августовского или тиберийского роскошного стекла, предназначенный не для столовой (как неаполитанская амфора), а для будуара (как бутылка в коллекции Ортиса). 35

    Приложение Сидни М.Гольдштейн

    Во время исследований для выставки камеи в Музее стекла Корнинга в 1982 году подлинность вазы «Времена года» обсуждалась с различными коллегами. 36 В то время никто из этих ученых не видел сосуд.

    Опубликованные фотографии не были достаточно подробными, чтобы составить мнение, а в неопубликованной монографии Фахима Кучакджи сосуд сравнивался с вазой-камеей Мура, которая сейчас находится в коллекции Художественной галереи Йельского университета. 37 Последний объект и несколько родственных форм считались итальянскими репродукциями древнеримской техники — репродукциями, вероятно, изготовленными в конце 19 века. 38

    Учитывая нехватку времени, Жан-Пьера Катри, парижского коллегу, попросили осмотреть вазу «Времена года». Его отчет и последующие транспаранты вновь подняли вопрос о древности этого судна. 39

    На девятом конгрессе Международной ассоциации истории стекла, проходившем в Нанси в 1983 году, я представил доказательства, подтверждающие древность вазы «Времена года».Это доказательство было основано на моем осмотре объекта. Не имея возможности завершить рукопись для Annales , я рад возможности сообщить о результатах этого исследования.

    Поверхность. Хотя ваза, возможно, была очищена, ее поверхность по-прежнему покрыта обширными ямками с глубокими трещинами и следами выветривания, что полностью соответствует древним стеклам. Непрозрачное белое стекло подверглось более глубокому выветриванию, чем полупрозрачное синее стекло, что является еще одной характеристикой, характерной для древних стекол-камей.Эта поверхность полностью отличается от тех, которые были достигнуты механическими методами в сочетании с травлением кислотой в 19 веке.

    Техника формовки . Удлиненные пузыри, теперь обнажившиеся на поверхности в результате выветривания, позволяют предположить, что сосуд был заключен в кожух, а затем выдут в форму. На декорированной поверхности видны следы как дисковой резки, так и ручных инструментов. Гипотетическое изготовление заготовки и следы от инструментов на поверхности соответствуют древним технологиям изготовления.

    Параллели. Как заметил Дэвид Уайтхаус, наиболее близкими параллелями формы вазы являются не очки-камеи, а алабастра с золотыми полосами. 40 Общая форма может быть уподоблена этой вытянутой форме, но пропорции верхней части связаны с более поздними биконическими стеклянными бутылями с золотым ободком I века до н.э. На самом деле, несмотря на отсутствие ободка и горлышка и ремонт основания, ваза «Времена года» демонстрирует токарную обработку и размеры, которые ближе к типу приземистой бутылки, чем к более элегантному плоскому ободку и удлиненному тонкому горлышку алабастры. 41

    Эта статья была опубликована в Journal of Glass Studies, Vol. 31 (1989), 16–24.

    Благодарности. Я хочу поблагодарить директора Национальной библиотеки за разрешение опубликовать вазу «Времена года» и рисунки из кабинета Пейреска, а также за предоставленные фотографии, опубликованные в печатной версии «Журнала исследований стекла». Остальные фотографии были любезно предоставлены Департаментом греческих и римских древностей Британского музея; они появляются в печатной версии благодаря любезности попечителей Британского музея.

    В Национальной библиотеке мадам Эвелин Вельович из Кабинета медалей и антиквариата и мадам Марианна Гриваль из Департамента старинных и фотографических изделий оказали мне всю возможную помощь. Раздел «Обсуждение» во многом обязан беседам с г-ном Кеннетом Пейнтером о ранних римских стеклянных камеях. Профессор Ховард Комфорт и г-жа Кэтрин Джонс любезно посоветовали мне провести параллели с арретинской керамикой.

    1. Жан де Фовиль, «Le Vase des Saisons», La Revue de l’Art , v.34, 1913, стр. 377-384. Де Фовиль отмечает (стр. 377), что ваза, «разбитая на несколько частей, была сослана на дно шкафа на протяжении большей части прошлого века», и он утверждает (стр. 378), что ножка была добавлена, когда предмет был восстановлен. Однако это хорошо видно на рисунке, воспроизведенном как рисунок 4 в печатной версии этой статьи.

    2. Дональд Б. Харден, «Группа ll: Cameo Glasses», в Glass of the Caesars , Дональд Б. Харден, Хансгерд Хелленкемпер, Кеннет Пейнтер и Дэвид Уайтхаус, Милан, 1987, стр.53- 57; Дэвид Уайтхаус, «Cameo Glass», материалы коллоквиума по раннему римскому стеклу, Лондон, 14–15 декабря 1987 г. (в печати).

    3. Эрнест Бабелон, Каталог антикварных и современных камеев Национальной библиотеки, Париж, 1897 г., стр. 295–296, вып. 623. Вавилон описывает это как «элегантный труд Ia seconde moitié du XVIII e siècle, dans le goût pompéien».

    4. Эрнест Бабелон, «Murrina vasa», в Dictionnaire des Antiquités grecques et romaines , изд.К. Даремберг и Э. Сальо, Париж, 1877-1919 гг., т. 3, с. 2048.

    5. Де Фовиль [примечание 1], с. 384.

    6. Густав Эйзен, помощник Фахима Кучакджи, Стекло: его происхождение, история, хронология, техника и классификация до шестнадцатого века , Нью-Йорк, 1927, т. 1, с. 105, пл. 18. Любопытно, что Эйзен даже не упоминает Вазу «Времена года» в своем перечне камео-очков, стр. 155-158.

    7. Эрика Саймон, Die Portlandvase , Майнц, 1957, с. 80.

    8. Сидни М. Гольдштейн, Леонард С. Раков и Джульетта К. Раков, Стекло с камеей: Шедевры 2000-летнего производства стекла , Corning: The Corning Museum of Glass, 1982, p. 15, примечание 49. Отчет Кэтри хранится в Музее стекла Корнинга.

    9. Эвелин Велйович, «Камеи и интайлы: виртуозная техника», L’Estampille , no. 208, ноябрь 1987 г., стр. 14-19, рис. 3.

    10. Мария-Луиза Волленвейдер, «Алебастрон, дит ваза де сезонов», в Vrai ou Faux? Copier, imitier, falsifier , Paris: Bibliothèque Nationale, 1988, стр.90-92, пл. IX.

    11. Joseph Guibert, Les Dessins du Cabinet Peiresc au Cabinet des Estampes de Ia Bibliothèque Nalionale , Париж, 1910.

    12. Там же. , стр. 7-16.

    13. Указатель находится в конце тома 2. Он гласит: «Vase d’agathe en forme de phiole où sont les quatres saisons personifiées: vue de tres côtés» (Guibert [примечание 11], стр. 85). Очевидно, составитель не знал, что предмет рисунка тоже находился в Кабинете медалей; иначе он бы знал, что фигурок всего три.

    14. Первый кусок европейского стекла-камеи, который, как известно, был изготовлен со времен Римской империи, не был изготовлен примерно до 1855 года. Впоследствии основным источником предметов, украшенных в манере древнего стекла-камеи, был Мурано, где Compagnia di Venezia e Murano изготавливал их в 1880-х и 1890-х гг. См. Geoffrey W. Beard, Nineteenth Century of Cameo Glass , Newport (England), 1956, p. 13; и Роза Баровье, «Римская стеклянная посуда в музее Мурано и возрождение Мурано в девятнадцатом веке», Journal of Glass Studies , v.16, I974, стр. 111-119, особенно стр. 116-117. Таким образом, насколько нам известно, ваза «Времена года», если она современная, не могла попасть в Кабинет медалей примерно до 1855 года.

    15. Филипп Тамизи де Ларрок, Lettres de Peiresc (Коллекция документов inédits sur l’Histoire de France) , 7 томов, Париж, 1888–1898 гг.

    16. «Un larmoir du Cabinet de Monsieur, frère du Roy, qui n’est que d’esmail bleu mais riched de blanches en forme de camayeul….» (Гибер [прим. 11], с. 64).

    17. Это сосуд из оникса, принадлежавший маркизу де Сурди, описанный Гвибертом [примечание 11], стр. 58-62, табл. XIV.

    18. «Au reste, il s’est trouvé deux autres vases Antiques … [il parle d’abord de celui de M. Sourdis] . .. l’autre n’est que de verre bleu avec trois figure seulement en camahieu d’esmail blane de lait comme celuy du cardinal de Monte, qui est maintenant de l’eminentissime кардинал-покровитель, mais cez trois figure sont accompagnées de tant de festons et autres обогащение, et le tout de si perfecte manière, qu’on ne l’estime pas moings que Je précédent d’onyce, encores qu’il ne soit pas de plus grand volume…. On dict que celuy d’esmail est venu de Rome…» (Guibert [примечание 11], стр. 64-65). Камея Дель Монте/Барберини, конечно же, Портлендская ваза.

    Существование в Риме двух камео-очков вызвало путаницу. Например, г-н де Сен-Жюльен, который, по-видимому, был хранителем коллекций Гастона де Франса, полагал, что это один и тот же объект — отсюда и письмо Пейреска к Гийомену, написанное 2 мая 1633 г., в котором проводится различие между Ваза «Времена года» и ваза «Портленд», которая «больше моей головы» (Гвиберт [примечание 11], стр.66-67; Нэнси Т. Де Граммонд, «Рубенс, Пиреск и Портлендская ваза», Обзор художественной конференции Юго-восточного колледжа , т. , 7, вып. 1, Spring 1974, стр. 6-11, особенно стр. 6-7).

    19. Гастон де Франс был младшим братом Людовика XIII. Титул «месье» он получил в 1611 году, когда умер второй брат.

    20. Краткую историю Кабинета медалей см. Ernest Babelon, Guide illustré du Cabinet des Medailles el Antiques de Ia Bibliothèque Nationale , Paris, 1900, pp.ix-xiv. В описи королевских коллекций за май 1684 года есть дразнящая запись: «Un vase Antique de verre bleu orné de figure de paste». Он опубликован в «Inventaires de curiosités trouvées en Differents endroits de Ia Bibliothèque du Roy», Nouvelles archives de l’art franҫais , 1907, p. 330.

    21. Затвердевание [примечание 2]; Дэвид Уайтхаус, «Стекло поздней римской камеи», Annales du 11 ‘Congres de Association international pour l’Histoire du Verre (в процессе подготовки).

    22. А. Майури, «Due pannelli vitrei figurati da Pompei», Bollettino d’Arte , т. 46, 1961, стр. 18-23; Харден и др. [примечание 2], стр. 70-73, вып. 32.

    23. Harden et al. [примечание 2], с. 79, нет. 34.

    24. Белый дом [примечание 2]; Эрика Саймон, «Drei antike Gefässe aus Kameoglas in Corning, Florenz und Besanҫon», Journal of Glass Studies , v. 6, 1964, стр. 13–30, особенно стр. 21–24. Саймон считает вазу Торрита Августанской. и задается вопросом, была ли она создана в той же мастерской, что и Портлендская ваза,

    .

    25.Информацию об «алабастре» с золотым ободком (и подобных сосудах из бесцветного и полупрозрачного синего стекла) см. у Эндрю Оливера-младшего, «Позднее эллинистическое стекло в Метрополитен-музее», Journal of Glass Studies , т. 9, 1967 г. , стр. 13–33, особенно стр. 19–23, и группа Оливера B. Принципиальное различие между этими сосудами и вазой «Времена года» состоит в том, что у первой были отдельные съемные горловина и ободок. Хронологию см. в David Grose, «The Formation of the Roman Glass Industry», Archeology , v.36, нет. 4, 1983, стр. 38-45, особенно стр. 43-44. Волленвейдер сравнивает форму вазы «Времена года» с серебряным алебастроном из Палеокастро в Фессалии, который, как предположил Д. Э. Стронг ( Greek and Roman Silver Plate , London, 1966, p. 118), был изготовлен «вероятно около 100 г. до н.э.»

    26. Саймон [примечание 24] с. 23.

    27. Белый дом [примечание 2].

    28. Де Фовиль [примечание 1], с. 379.

    29. Хинд Дж. А., Horae, в Dictionnaire des antiquités [примечание 4], v.HK, стр. 249-256; Джордж Ханфманн, «Хоры», в Оксфордском классическом словаре , 2-е изд., Оксфорд, 1970, с. 527.

    30. А. Фуртвенглер, Museum zu Berlin, Beschreibung des geschnittenen Steine ​​in Antiquarium , Берлин, 1896, с. 229, нет. 6262, пл. 43; де Фовиль [примечание 1], стр. 377 и 379.

    31. Джорджио П. Компана, Antiche opere in Plastica , Рим, 1842, пл. LXII.

    32. B. de Montfaucon, L’Antiquité expliquée etpresentée enцифры , Supplement, Paris, 1757, v. 5, с. 123, пл. 51; Дж. Винкельманн, Monumeti antichi inediti , Рим, 1767, т. 2, с. 151, пл. CXI; Гвиберт [примечание 11], стр. 65-66.

    33. HB Walters, Каталог терракот в Департаменте греческих и римских древностей , Британский музей, Лондон, 1903, стр. 395-396, пп. Д583-584, пл. XLII. Под номерами D5B5-586 в том же каталоге представлены фрагменты подобных рельефов. Все четыре объекта находились в коллекции Таунли.

    34. Х. Б. Уолтерс, Каталог римской керамики в Департаменте древностей, Британский музей , Лондон, 1908, с.20, Л54, пл. VI; A. Oxé, Arretinische Reliefgefässe vom Rhein ( Materialen zur römischgermanischen, Keramik , т. 5), Франкфурт-на-Майне, 1933, стр. 78-80, вып. 132, пожалуйста. XXXII-XXXIV. Окс также опубликовал (с. 80, № 133, табл. XXXV) большой фрагмент в Лувре, имеющий те же типы фигур, но выполненный по другой форме.

    35. Когда эта статья была отправлена ​​в печать, я получил экземпляр Марии Терезы Марабини Моевс, «Penteteris e le tre Home nella Pompe di Tolomeo Filadelfo», Ballettino d’Arte , серия 6, вып. 42, март апрель 1987 г., стр. 1-36. В нем автор публикует фрагменты арретинских сосудов, украшенных временами года, из позднеавгустовского (или чуть более позднего) контекста в Козе в Италии. Она сравнивает их с кратером, подписанным Атеем (описанным выше), с другими фрагментами из мастерской Атея и с фрагментами сосудов и форм аналогичной даты из мастерской Перенния, подписанными Баргатом, Один из фрагментов формы ( там же , рис. 14) очень четко показывает прическу и диадему фигуры, которая соответствует фигуре В на вазе времен года.Как указывает Марабини Моевс, эта прическа характерна для позднего классического и раннего эллинистического периодов и встречается (часто в сочетании с диадемой) на портретах ранних птолемеевских цариц. Однако она предполагает, что это не царица, а Пентетерида, которая предшествовала Орам в pompe (великом шествии), устроенном Птолемеем II Филадельфом в Александрии (279–278 до н. э.) в ознаменование пятой годовщины смерти его отец, Птолемей I Сотер. Признание точных александрийских прототипов фигур на арретинских вазах позволяет нам примирить идентификацию фигуры В на вазе времен года как птолемеевскую с августовской или тиверианской датой самого предмета.

    36. Технология обсуждалась с Робертом Х. Бриллом, научным сотрудником Музея. Также связались с Дэвидом Гроузом, Массачусетский университет, Амхерст; Курт Т. Лукнер, Художественный музей Толедо; и Эндрю Оливер-младший, Национальный фонд искусств, Вашингтон, округ Колумбия,

    .

    37. Фахим Кучакджи, «Рукопись камеи», nd, фотокопия. Эта рукопись находится в библиотеке Ракова Музея стекла Корнинга.

    38. Библиографию см. в Susan B. Matheson, Ancient Glass in the Yale University Art Gallery , New Haven, 1980, p.141, нет. А7.

    39. Благодаря любезности и помощи Ирэн Аглион, хранителя кабинета медалей и антиквариата Национальной библиотеки, мы смогли обеспечить превосходную цветопередачу вазы.

    40. См. его сноску 29.

    41. См. , например, Sidney M. Goldstein, Pre-Roman and Early Roman Glass in The Coming Museum of Glass , Corning, NY: the Museum, 1979. p. 203, нет. 556, пожалуйста. 31 и 42.

    Опубликовано 20 июня 2013 г.

    [PDF] Файл — Mrs.Класс мастеров

    Скачать файл — Класс миссис Мастерс…

    Личностный тест «Свинья, ваза и цветник» 1. Разделите лист бумаги на 3 столбца. 2. Нарисуйте свинью в левой части, вазу в средней части и цветник в правой части.

    Анализ PIG Положение свиньи — Если свинка находится в ВЕРХУ столбца: вы настроены позитивно и оптимистично. -Если свинья находится в СЕРЕДИНЕ колонны: вы реалист. — Если свинья внизу столбца: вы пессимист и склонны вести себя негативно.В какую сторону смотрит свинья? -Слева: вы верите в традиции, дружелюбны и помните важные даты (например, дни рождения, годовщины и т. д.) -Правильно: вы изобретательны и активны, но у вас нет сильного чувства семьи, и вы не помните даты — Лицом к лицу (смотрит на вас): вы прямолинейны, вам нравится играть в адвоката дьявола, вы не боитесь и не избегаете дискуссий Детали — Много деталей: вы аналитичны, осторожны и недоверчивы человек, склонный к риску и мало заботящийся о деталях Тело свиньи — Если видно менее 4 ног: вы неуверенны — Если видны все 4 ноги: вы уверены в себе, упрямы и придерживаетесь своих идей — Уши: размер ваших уши показывают, насколько вы хороший слушатель (чем больше, тем лучше) -Хвост: длина хвоста указывает на качество вашей личной жизни!

    1

    ВАЗА Уровень детализации — Уровень детализации представляет вас — Если это причудливо и богато: вы очень заботитесь о себе и своей внешности. Вы также, вероятно, сомневаетесь в себе. — Если это просто: вы меньше заботитесь о себе и общаетесь с людьми в прямом поместье. Содержание — Количество предметов в вазе представляет количество близких отношений в вашей жизни — Пустая ваза: означает, что вы полны себя- сомнение, одиночество и несчастье — Полная ваза: означает, что у вас высокая самооценка и вы окружены любящими друзьями и семьей — Близость предметов в вазе представляет ваш уровень близости в этих отношениях. ЦВЕТОЧНЫЙ САД Цветочный сад — Цветочный сад представляет желаемое разнообразие близких друзей, которые у вас есть — Если у вас есть все один цветок, вы хотите только одного типа близкого друга Как растут ваши цветы? — Если они стоят аккуратными маленькими рядами, у вас есть стремление к жесткости с друзьями (вы хотите, чтобы они были и вели себя определенным образом). — Если они естественным образом растут во всех направлениях, вы хотите, чтобы ваши друзья были спонтанными и естественными. Там забор? — Если вокруг сада есть забор или живая изгородь, вам нравится разлука с друзьями — Чем выше забор, тем больше разлука

    2

    ОБУЧЕНИЕ: Сделайте очаровательных мини-ваз в виде пасхального кролика из яичной скорлупы

    Пора приступать к пасхальным поделкам, скауты. Может ли быть что-то более милое для вашего пасхального стола, чем отдельные вазы в виде пасхальных кроликов, наполненные крошечными цветами на каждом месте? Ну, может быть, настоящий живой кролик был бы милее… но кролики нужны детям на всю жизнь, а не только на Пасху!

    Начните копить яичную скорлупу и сделайте эти очаровательные мини-вазочки для пасхального украшения. Они также станут сладкими пасхальными подарками, если вы насыпаете в них немного земли и превращаете в миниатюрные кашпо.

    Материалы

    Яичная скорлупа
    Черный маркер
    Белая ручка
    Розовый и красный цветные карандаши
    Скотч васи
    Белая офисная бумага
    Маленькие цветы и листья

    Начнем

    Собирать яичную скорлупу

    В следующий раз, когда будете готовить из яиц, открывайте их ближе к верху.Аккуратно постучите острым ножом по яйцу несколько раз, пока оно не треснет. Затем снимите верхнюю часть, используя пилящее движение. Таким образом, вы сможете более точно резать.

    Добавляйте яйца в блюда и тщательно мойте скорлупу. Оставьте их в перевернутом виде до полного высыхания.

    Нарисуй своих кроликов

    Я сделала трех разных пасхальных кроликов.

    Bunny One (в центре фото выше)
    1. Нарисуйте два круга для глаз, затем добавьте две линии во внешние уголки каждого глаза.
    2. Нарисуйте треугольник для носа, затем нарисуйте вертикальную линию под ним и рот.
    3. С помощью розового карандаша нарисуйте круг под каждым глазом и закрасьте их. Затем слегка закрасьте центр круга красным карандашом.
    4. Нарисуйте большой круг для живота с помощью фломастера. Пока он влажный, слегка промокните его салфеткой, чтобы он стал светлее. Дать высохнуть.
    5. Нарисуйте короткие белые штрихи поверх круга на животе и отложите яйцо в сторону, чтобы оно высохло.

    Кролик Два (вверху на фото выше)
    1.Покрасьте все яйцо белой ручкой и промокните, чтобы белый цвет стал слегка прозрачным. Вместо этого вы можете использовать белую акриловую краску, если хотите.
    2. Следуйте инструкциям выше, чтобы нарисовать глаза, нос и рот.
    3. С помощью красного карандаша нарисуйте круг под каждым глазом и закрасьте их.
    4. Нарисуйте большой круг для живота с помощью фломастера, раскрасьте его и отложите яйцо в сторону, чтобы оно высохло.

    Кролик Три (внизу на фото выше)
    1. Проведите линию вокруг центра яйца, чтобы разделить его пополам.Покрасьте верхнюю половину белой ручкой и дайте высохнуть.
    2. Следуйте инструкциям выше, чтобы нарисовать глаза, нос и рот.
    3. Розовым карандашом нарисуйте круги под каждым глазом и раскрасьте их маленькими штрихами. Карандаш соскребает кусочки белой краски, и цвет яйца просвечивает.
    4. Нарисуйте короткие белые штрихи на нижней половине яйца и отложите его в сторону, чтобы оно высохло.

    Сделать уши

    Кроличьи ушки прикреплены к маленьким ободкам, которые можно украсить лентой васи, сделать из цветной бумаги или просто оставить белыми.

    Обрезать уши. № Для каждого уха вырежьте лист бумаги размером примерно 6,5 см (два с половиной дюйма) x 2 см (три четверти дюйма) и сложите его пополам. Затем вырежьте форму уха и откройте складку.

    Отрежьте ободки. Нарежьте полоски бумаги шириной около 6 мм (четверть дюйма) и длиной 11 см (5 дюймов).

    Прикрепите уши к ободкам. Прикрепите нижний край ушей к задней части оголовья с помощью скотча. Уши должны быть примерно в центре полосы оголовья.Покройте оголовье лентой васи, если хотите. Теперь измерьте повязку на яйце и сделайте из нее круг. Соедините концы лентой и обрежьте лишнее оголовье.

    Изготовление подставок

    Подставки для яиц — это просто маленькие бумажные кольца. Нарежьте полоски бумаги шириной около 3 мм (восьмой дюйма) и сделайте круги размером с кольцо, которое вы носите. Потребуется немного проб и ошибок, чтобы сделать правильный размер для каждого яйца.

    Соберите мини-вазочки «Пасхальный кролик»

    Если вы используете их на своем столе, вы можете убедиться, что они не опрокидываются, поместив очень маленький кусочек BluTac на дно каждого яйца / в центр подставки. Они будут стоять сами по себе, но лучше перестраховаться на столе!

    Сделайте ушки кролику, а затем добавьте набор крошечных листьев и цветов. Если хотите, в мини-вазочки можно налить воду, но во время пасхального обеда маленькие цветы обойдутся и без нее.

    Вы можете разбросать маленькие листья или цветы вокруг ваз или добавить название для сервировки на крошечном кусочке картона. Или разместите их на подоконнике, полке или на полке, чтобы получилась очаровательная маленькая виньетка.

    Если вы ищете идеи для пасхальных поделок, вам могут понравиться другие мои идеи: мини-висячий суккулентный сад из яичной скорлупы, мягкие игрушки Пасхального кролика из носков и милый костюм Пасхального кролика. И загрузите наши бесплатные распечатки: симпатичный рожок с морковным пасхальным угощением и рожок с пасхальным кроликом. Или, если вам интересно испечь и украсить, попробуйте наше акварельное пасхальное печенье. Ням!

    Сохранить

    MAYAVASE.

    COM — — Комментарии к вазе K2773

    Этот цилиндр тонко вырезан со сложной космической сценой, которая была вырезана в глине на этапе жесткой кожи и выделена тонким тональным контрастом между позитивными формами и фоновым полем.Это изображение никогда не предназначалось для

    читать, особенно с любого расстояния, так как он слишком сложен для понимания за один раз. Он также не был задуман как повествовательный или поучительный; скорее, образ служит для превращения обычного сосуда в объект, фокусирующий силу посредством ритуала. Он адресован не пользователю-человеку, а богам, вызываемым в ритуале.

    Это необычное изображение начинается со ступенчатого портала, который с обеих сторон заканчивается персонифицированным глифом акбал «тьма».Он представляет собой как архитектурное отверстие, так и впадину на лбу Кауакского монстра; это вход в пещеру Шибальба и Утроба Преисподней. На верхней левой ступеньке растет дерево, безусловно, Мировое Древо в центре вселенной. По нему в наш Мир взбираются три антропоморфных существа. Мы не уверены в их личности, но их римские носы, квадратные глаза и форма тела помещают их в комплекс богов, который включает GI, GIII, Бога Солнца и Близнецов с головными повязками, которых они могут представлять как общие типы.Поскольку Близнецы обычно представлены парами, присутствие трех альпинистов может относиться к богам триады Паленке.

    Передняя часть головы Небесного Монстра с предплечьем, но без оленьего уха поднимается на нижнюю ступеньку. Его рот открывается, чтобы выплюнуть огромную Змею Видения. Змей изгибается наружу, его тело четырежды закручивается вокруг себя, полностью окружая вазу. Остановившись сразу за Мировым Древом, он извергает свое видение в форме дракона с квадратным носом.Тело Змея отмечено нефритовыми дисками, зеркальными знаками и персонифицирующими головами. К его брови прикреплено персонифицирующее крыло; на щеке начертан знак акбала; и птица появляется из уголка рта, как на вазе Акасакуастлан (K2776). Три петли пернатого тела содержат головы богов: две кажутся персонифицирующими головами, а третья представляет собой длинногубого зооморфа с ошейником смерти и глифом акбал. Самое интересное, что борода Змея олицетворена как бы для того, чтобы подчеркнуть, что Змей Видения — это икона силы.

    Между двумя петлями на теле зажат знак Луны. Внутри сидит Богиня Луны, держащая кролика, которого майя видели в темных областях Луны. Под и позади головы Змея Видения находится антропоморф с оленьими ушами, который изгибается под петлевой траекторией Змея, когда он вырывается из Подземного мира. Его спина отмечена зеркальным знаком, а от плеч до крупа проходит веер из перьев. Он носит трехлепестковую нагрудную раковину и сильно дует в раковину, чтобы объявить о прибытии Змея Видения.

    Рисование : Зачем рисовать уши?

    Ухо граффити в Нью-Йорке

    Внимательно посмотрите на это граффити-ухо, оно действительно хорошее. Очень экономичная линия, всего две кривые, одна внутри другой и немного утолщенные, чтобы предложить тень более глубокого внутреннего уха. Уши — увлекательная часть тела, но мы редко фокусируемся на них при рисовании головы и склонны использовать форматы глаз, рта и носа. Однако иногда полезно изменить фокус и посмотреть на другой аспект головы.


    Моцарт: Рисунок собственного уха в сравнении с нормальным ухом


    Моцарт как музыкант был очарован ушами, и его собственные уши, в частности, были немного ненормальными. Этот вопрос о том, что нормально, а что нет, сам по себе захватывающий. Для иностранца Глядя на таких существ, как гаплоррин или приматов с «сухим носом», Моцарт уши считались бы просто принадлежащими животному обезьяноподобной ветви эволюции млекопитающих и, возможно, могли бы помочь инопланетянам разобраться в классификационной разнице между долгопятами, обезьяны и обезьяны.


    Ухо шимпанзе


    Уши часто можно найти на классе ранних египетских рельефов, называемых «ушными стелами». На этих стелах обычно изображались изображения бога и просителя, а сбоку были вырезаны или нарисованы несколько человеческих ушей. Эти уши должны были помогать богам слышать молитвы. Таким образом, они были чем-то вроде небесных слуховых аппаратов.


    Обсидиановое левое ухо статуи Аменхотепа III

    Скульптор, вырезавший левое ухо Аменхотепа III, должен был иметь очень четкое представление о том, как различные элементы уха сочетаются друг с другом, мало чем отличаясь от понимания топологических линий потока, которое необходимо современному пользователю программного обеспечения майя.

    Ухо, созданное в Maya

    .

    «Ка де л’Ореджо»

    Скульптура над ухом, созданная Адольфо Вильдтом, Лучио Фонтаной и Луиджи Броджинином в 1930 году, использовалась в качестве переговорного устройства, позволяющего посетителям объявить о своем прибытии. Будучи отделенным от своего тела, ухо может работать часто неожиданным образом. В «Ca ‘de l’Oreggia» или «Доме уха» в Милане больше нет работающей системы внутренней связи, однако теперь сюда приходят люди, чтобы поделиться своими секретами – то, что, я подозреваю, нужно всем городам. Поэтому я адаптирую один из моих ранних дизайнов больших ушей, чтобы он стал именно таким, слушающим ухом для тех, у кого его нет.

    Мышь Vacanti была одним из тех вирусных образов, которые поселились в моих мыслях еще в конце 1990-х годов. Это была мышь, которая выглядела так, как будто ей пересадили человеческое ухо, но на самом деле это был хрящевой имплантат  

    .

    Мышь Vacanti

    Однако 20 лет спустя университет в Токио объявил, что теперь он вырастил человеческое ухо у крысы с использованием технологии стволовых клеток.

    Я нахожу сверхъестественное совпадение между образами, возникшими в моей голове как искусство, и теми, которые появляются из области науки в виде медицинских исследований.

    Стеларк: Ухо на руке

    Стеларк, конечно же, «вырастил» ухо на руке. Модель уха имплантировали под кожу, чтобы создать внешний вид дополнительного уха, мало чем отличающийся от мыши Vacanti.

    Стеларк оперируют

    Я был бы более заинтересован, если бы у Стеларка были вставлены в руку нечеловеческие уши животных. Это могло бы помочь с этим разделением между людьми и животными. Во многих отношениях дети уже устанавливают связь, они увлечены гибридами животных и людей и все еще счастливы стать запутанными существами, подумайте о количестве различных шапок с животными, которые мы можем купить для наших детей.


    Неужели это так далеко от старой одержимости физиогномикой человека/животного?






    Мы привыкли рассматривать наши различные «спуски» в животное поведение как «неудачи», когда люди возвращаются к животным привычкам.Наше поведение, похожее на зверя , проявляется, когда мы находимся в худшем состоянии. Однако это предполагает, что мы превосходим животных, и в более ранних обществах гибриды животных и людей рассматривались как важные мосты между нами и остальным миром. Наша человеческая способность к саморефлексии, к сожалению, также создает ощутимый раскол между нами и остальной природой. Это, конечно, не настоящий раскол, потому что мы являемся частью природы и не можем отстраниться от набора вопросов, составной частью которых мы являемся, но наше использование языка может создать способ мышления, который кажется таковым. как работают другие аспекты реальности.Это «сознание» является одновременно и нашей особенностью, и тем, что для многих из нас является нашим падением. Из-за чрезмерного самосознания мы не можем жить «сейчас» и слишком много беспокоимся, возможно, нам следует больше слушать и меньше говорить.


    Сет и Гор


    Можно утверждать, что боги, такие как Сет и Гор, являются призрачными воспоминаниями о более ранних шаманских фигурах, и большинство народных сказок Европы и других континентов в то или иное время будут включать истории о гибридах животных и людей, все из которых можно проследить. воспоминания о более ранних шаманских практиках.


    Даббаби, получеловек-полумедведь, не очень медвежий гибрид человека и медведя, изображенный в бестиарии 13 века Закария аль-Казвини

    .

    Изображения гибридов человека и медведя, сохранивших человеческие уши

    Кажется, я снова отклонился от темы, но в моем уклоне есть метод, уши как-то более приемлемы, чем носы или рты, когда дело доходит до замены их на животные, уши животных могут даже стать «милыми» и «сексуальными». как в японских аниме фигурках.

    Милое ухо типа

    Я нахожу уши очень скульптурными и сделал много их рисунков. Они также представляют собой отверстие в теле, ориентированное на общение с другими. Однако, поскольку мы обычно не смотрим внимательно на уши по отдельности, они могут быть очень странными. Настолько странно, что в прошлом я рисовал их как подводные формы жизни (их часто называют похожими на раковины) и как растения или встраивал их керамические версии в стены или сады.

    Ухо вмонтировано в стену в Йорке

    Меня также интересуют уши, потому что они часто остаются незамеченной особенностью, но при этом являются мощным символом нашей взаимосвязанности с остальным миром.

    Осталось над огромным бетонным «ухом» времен Второй мировой войны

    Когда мы ждали прибытия бомбардировщиков во время войны, на южном побережье было построено несколько гигантских бетонных ушей, их форма вогнута, как наши собственные уши, и наводит на мысль о гораздо более крупных формах, скрытых под землей, на которой они сидят.

    Я в том возрасте, когда начинаю терять слух. Поэтому я пытался визуализировать, на что это похоже, вместе с тем фактом, что по мере того, как я становлюсь старше, мои уши становятся больше, факт, который я не могу отделить от своего плохого слуха.Они становятся больше, чтобы работать как слуховые трубы? Моя логика художника не очень научна, но она помогает мне, когда я пытаюсь вызвать в воображении образы о том, как что-то ощущается.

    Ухо, отделенное от головы, становится чем-то странным, но, возможно, все предметы становятся странными, когда вы изолируете их от контекста. Постоянное ускользание смысла на самом деле нормально, поскольку мы постоянно пересматриваем то, что вещи делают для нас. В какой-то момент уши служат для слуха, но затем они становятся опорой для очков, необходимы для нашего равновесия или становятся вещами, на которые мы вешаем украшения.Однако как только они отделяются от тотальности, которой они принадлежат, что-то идет не так. Хотя лучше, чтобы они оставались «странными», потому что, если мы когда-нибудь примем их как должное, мы можем начать забывать, насколько они особенные.

    • Comments
    Leave Comment