Растения рисуем: Идеи для рисования растений Варианты вазонов для рисование Растение карандашом или акварелью
11.07.2023 
Разное
Растения: Рисуем по клеточкам (для детей 4-6 лет) (Галина Сыропятова)
44 ₽
+ до 6 бонусов
Купить
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
Осталось мало
6
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
Графические диктанты — отличная подготовка к школе. Они тренируют руку малыша, вырабатывают у него навык владения карандашом, готовя будущего школьника к письму. Занятия графическими диктантами развивают пространственные представления ребенка, учат его ориентироваться на листе тетради.
.Школьные успехи ребенка во многом зависят от его умения внимательно слушать и терпеливо выполнять задания, то есть от его усидчивости. Работа над графическими диктантами развивает у детей способность к концентрации внимания, к запоминанию и воспроизведению ряда последовательных действий, контролю за собственной графической деятельностью.
Описание
Характеристики
Графические диктанты — отличная подготовка к школе. Они тренируют руку малыша, вырабатывают у него навык владения карандашом, готовя будущего школьника к письму. Занятия графическими диктантами развивают пространственные представления ребенка, учат его ориентироваться на листе тетради.
.Школьные успехи ребенка во многом зависят от его умения внимательно слушать и терпеливо выполнять задания, то есть от его усидчивости.
Литур
Как получить бонусы за отзыв о товаре
1
Сделайте заказ в интернет-магазине
2
Напишите развёрнутый отзыв от 300 символов только на то, что вы купили
3
Дождитесь, пока отзыв опубликуют.
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Графический диктант
Плюсы
Много
Минусы
Нет
Графические диктанты. Растения.
Плюсы
Полезные, дешёвая цена
Минусы
Не обнаружено
Плюсы
Очень полезная вещь по низкой цене.
Книга «Растения: Рисуем по клеточкам (для детей 4-6 лет)» есть в наличии в интернет-магазине «Читай-город» по привлекательной цене. Если вы находитесь в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Казани, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону или любом другом регионе России, вы можете оформить заказ на книгу Галина Сыропятова «Растения: Рисуем по клеточкам (для детей 4-6 лет)» и выбрать удобный способ его получения: самовывоз, доставка курьером или отправка почтой. Чтобы покупать книги вам было ещё приятнее, мы регулярно проводим акции и конкурсы.
Как нарисовать экзотические цветы. Учим ребенка рисовать цветы
Здоровье
В этом уроке мы пошагово рассмотрим как рисовать красивые цветы. За основной цветок мы возьмем розу. Как правило, роза – это цветок с пятью лепестками и стеблями, содержащими иголки. Наиболее популярны розы красного цвета. Но встречаются и других цветов: белые, желтые, розовые…
Приступаем к рисованию цветов простым карандашом. Вам достаточно смотреть на монитор компьютера или распечатать страницу и повторять шаг за шагом, как нарисовано у нас.
Для удобства красные линии показывают, что будет нарисовано на конкретном этапе рисования. Черные линии показывают, что было нарисовано на предыдущих шагах. Как говорится, поехали.
Шаг 1 . В качестве стеблей рисуем две волнистые диагональные линии, которые пересекают друг друга. В верхней части каждого стебля изображаем круги, чтобы показать, где будут цветы.
С помощью изогнутых линий рисуем листья на стеблях.
Шаг 2 . Внутри кругов делаем эскизы лепестков. Лепестки следует рисовать волнистыми дугами. При этом не забывайте, что из одной дуги выходит другая, что обеспечивает эффект перекрытия лепестков.
Дорисовываем еще одну линию для стеблей цветов.
Шаг 3 . Придаем форму листьям, рисуя контуры неровными линиями. Через центр листочков проводим главную жилку. Добавляем вторую линию для каждого стебля, на которых расположены листья.
Рисуем несколько шипов на стеблях цветов.
Шаг 4 . Дорисовываем более неровные (естественные) края лепестков.
Теперь аккуратно стираем все оставшиеся вспомогательные линии эскиза и еще раз обводим рисунок для придания ему более законченного вида.
Вот видео-урок, где пошагово показано как правильно рисовать цветы карандашом. Тут получился целый букет цветов.
Попробуйте пройти по шагам весь урок и напишите, что у вас получилось.
Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.
Рисуйте то, что нравится
Первый шаг — выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, магнолии или тюльпаны — составьте акварельный букет на свой вкус.
Определите форму цветка
Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.
Набросав легкими линиями основную форму, вы разберетесь в структуре всего растения.
Совет : первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.
Рисуйте листья правильно
От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.
Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.
Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.
Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.
1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.
2. Пока бумага влажная, нанесите краску.
3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.
4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.
5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.
Техника «Растяжка цвета»
Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму.
Можно работать одновременно с любым количеством цветов.
1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.
2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.
3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.
4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.
5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.
Техника «Фактурное промакивание»
Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков.
Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.
1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».
2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.
3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.
4. Поднимите полотенце.
5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.
6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.
Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.
Все любят цветы. Их внешний вид и душистый аромат никого не оставляет равнодушным. Мы хотим научить вас, как нарисовать красивые цветы в несколько этапов несложно.
Это будет урок поэтапного рисования цветов для начинающих.
Этап 1. Рисуем один овал большого диаметра, в нем изобразим каплевидную фигуру. Затем чуть выше еще один овал с похожей каплевидной фигурой внутри. И рядом с ним также овал, но уже немного другой формы — вытянутой в вертикальной положении и размером поменьше, чем две предыдущие фигуры.
Этап 2. Внутри маленьких фигурок начинаем рисовать сердцевинки цветков. Вначале это обычно кружочки-овальчики, на которые мы присоединяем несколько лепесточков маленького размера.
Этап 3 Затем к этим сердцевинам мы начинаем пририсовывать лепестки, которые как бы отворачиваются от центра в разные стороны. Потом снизу рисуем лепестки немного другой формы, которые как бы обхватывают центральные, наподобие обвертки.
Этап 4. К центральному цветку дорисуем волнистые лепестки равномерно со всех сторон до самой границы овала. У левого цветка пририсуем ряд лепестков сбоку и снизу.
Этап 5. Теперь к левому цветку добавим по краям ряд больших лепестков волнистыми линиями до самых границ фигуры-наброска.
У крайнего сверху цветка также рисуем лепестки для придания полного размера цветка до края овала.
Этап 6. В верхней части и слева от нас дорисуем несколько бутонов нераспустившихся цветков. Изобразим вначале стебелечки в виде прямых линий, на которых нарисуем вытянутые бутончики. Сверху их будет два, а слева — три.
Этап 7. От каждой из розочек покажем листочки, расположим их равномерно, во все стороны. Это обычные листья с зазубренными краями.
Этап 8. Дорисуем завитки.
Этап 9. Таков черно-белый рисунок.
Этап 10. Раскрасьте его по нашему образцу!
В этой статье собрали для вас рисунки цветов карандашом для срисовки. Наверное, каждый хочет научиться их рисовать, но в природе их большое количество и держать в голове как выглядит тот или иной экземпляр, сложно, а зачастую просто невозможно. Рисовать с натуры не всегда представляется возможным, потому что некоторые растения в стране не растут и увидеть их можем только на фото.
Поэтому стоит обратить внимание на картинки цветов для срисовки, на которых изображены всевозможные растения в правильном виде. И с которых вы перерисуете понравившейся вариант без проблем.
Начинать рисовать лучше простым карандашом, внимательно изучая рисунки для срисовки, на которых изображены цветы. Обращать внимание стоит на изгибы линий, правильно наложенные тени, на разную силу нажима стержнем. Если вы поэтапно повторите то, что видите, результат не заставит себя ждать. Изображения растений будут как живые, несмотря на черно-белую палитру. В дальнейшем набравшись опыта, вы перейдете на краски и цветные карандаши, чтобы картинки запестрели новыми красками.
Если вы новичок и сомневаетесь в своих силах и талантах, ищите простые рисунки цветов и в первую очередь рисуйте их. Мы учли ваши страхи и нашли очень много легких картинок цветов для срисовки карандашом, поэтому вам будет из чего выбрать.
Среди наших изображений можно найти просто красивые рисунки цветов в единственном экземпляре, где можно рассмотреть все детали исполнения такого изображения.
На более сложных картинках изображены цветы в вазе, где кроме растений нужно нарисовать сторонние предметы для полноты картины. Встречаются рисунки с букетами цветов, с которых можно рисовать несколько видов растений одновременно.
При рисовании таких картинок получаешь непередаваемое наслаждение. В них все так утонченно, все так продумано, нет ничего лишнего, все на своих местах. Казалось бы, все так просто, но при этом они прекрасны. Одно из самых красивых явлений, которые дарит нам природа. Процесс рисования умиротворяет, дарит состояние покоя, поэтому очень важно, что вы в этот момент будете рисовать. Идеальным вариантом будут красивые рисунки для срисовки, в частности цветы.
В мире нет некрасивых видов, поэтому вы точно найдете что срисовывать. А мы вам немного в этом поможем, подкинем новые идеи и подберем красивые картинки цветов для срисовки. Только представьте, как преобразится ваш альбом от разнообразия растений, их форм и деталей. Каждая страница оживет и будет радовать ваш взгляд.
Цветы – олицетворяют не только приход весны и тепла, но и являются символом красоты и нежности. Конечно же, видов цветов огромное количество, они различаются друг от друга формой, цветом. Но сегодня мы научимся рисовать цветок с помощью одного лишь одного простого карандаша. Рисунок получится однотонный, что это не помешает передать форму и фактуру растения. Важно лишь внимательно следовать описанию каждого этапа, и тогда чудесная иллюстрация цветка появится на бумаге.
Инструменты и материалы:
- Белый лист бумаги.
- Простой карандаш.
- Ластик.
Этапы работы:
Фото 1. Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:
Фото 2. По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения.
Левый лепесток в два раза больше правого:
Фото 3. Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:
Фото 5. Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:
Фото 6. От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:
Фото 7. Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:
Фото 8. Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:
Фото 9. Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:
Фото 10. Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:
Фото 11.
Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:
Как рисовать растения, как Эллсуорт Келли
Художники и иллюстраторы | Чт, 19 августа 2021 г.
Ссылка скопирована в буфер обмена
Джейк Спайсер из Брайтона показывает, как рисовать растения, черпая вдохновение в чистом линейном стиле Эллсворта Келли
Рисование — это язык. Это средство записи наблюдения или идеи в знаках, которые обращаются к зрительному восприятию. В письменном языке мы используем тот же алфавит для написания инструкции по эксплуатации стиральной машины, что и для написания сонета; точно так же рисованный словарь линий, тонов и цветов может быть обращен к составлению архитектурных планов или наброску портрета.
В лучших рисунках рисованный язык используется не только как средство для изображения, но и как средство передачи значения через характер знака — его вес, ритм и скорость — так, чтобы можно было придумать хороший рисунок.
как визуальное стихотворение. И почти так же, как стихотворение может дать новую линзу, через которую можно увидеть человеческий опыт, поэтически выполненный выборочный рисунок дает новый способ увидеть скромные объекты натюрморта.
В этой статье я рассмотрю простые, красноречивые рисунки и литографии покойного американского художника Элсуорта Келли. Чистые, линейные наблюдения Келли за отдельными растениями и собранными плодами — это не наброски — это слово подразумевает что-то грубое и формообразующее — а скорее визуальные стихи, завершенные сами по себе.
ХУДОЖНИК В ФОКУСЕ: Эллсуорт Келли
Эллсворт Келли был пионером абстракции 20-го века. Он родился в 1923 году и после периода службы в 603-м инженерно-камуфляжном батальоне армии США посетил Париж в конце Второй мировой войны, продолжая изучать живопись как в Школе изящных искусств, так и на родине в Школе изящных искусств. Мы тоже.
Несмотря на то, что он начал свою профессиональную карьеру на пике абстрактного экспрессионизма, он оставался независимым от художественных течений и не хотел претендовать на какое-либо прямое влияние, говоря о своих любимых художниках: «Иногда, когда вещи кажутся тебе близкими, ты держишься от них подальше.
Только когда вы перестанете пытаться выяснить, что делать для себя, вы действительно можете быть художником, любящим другого художника».
Его семидесятилетняя художественная практика исследовала фундаментальные свойства цвета, формы и формы посредством скульптуры, живописи и гравюры и может считаться предшественником ряда художников и направлений.
‚í∏ Ellsworth Kelly Foundation, любезно предоставлено Matthew Marks Gallery/Bridgeman Images
Лист, лежащий на бумаге
Натюрморты Келли были столь же последовательными, сколь и разнообразными его картины. Его рисунок гиацинта 1949 года очень похож на то, что он был сделан той же рукой, что и его рисунок мака 2010 года. Его рисунки и литографии похожи на хайку — лаконичные восхваления природы в последовательной форме.
Каждая отметка спокойно наблюдается и представляется без подрисовки, чтобы можно было установить четкую временную шкалу для каждого исследования. Вы можете легко читать рисунок в том темпе, в котором он был сделан, когда ваш глаз прослеживает край каждой линии с той же скоростью, с которой рука Келли записывала контур листа.
По большей части эти четкие, линейные рисунки — круглые тела собранных фруктов, цветок магнолии, лежащий на боку — сидят без какого-либо дальнейшего контекста. Нет ни комнаты, ни вазы, ни окружающего тона, ни ограничивающей рамки, чтобы очертить плоскость картины, только рисунок и пространство белой бумаги.
Возможно, мы должны рассматривать их как его цветные картины, которые, вырвавшись из строгостей прямолинейной рамы холста, становились фигурами на белых стенах, расширяя границы своих композиций в саму галерею.
УПРАЖНЕНИЕ: Основной язык рисования
Абстракция Келли урезала визуальный язык художественного творчества до его основных свойств. Его картины и цветные литографии представляли формы, которые были переведены из элементов наблюдаемого мира и благодаря их переводу стали чем-то новым. Как он сказал о своей работе: «Дело в том, что мои картины не изображают объекты. Они сами являются объектами и фрагментарными представлениями о вещах».
Келли особенно восхищался работами Пабло Пикассо и Анри Матисса, но в то время как линейные рисунки Пикассо вращаются вокруг его собственного эго, а Матисс включает в узор все цветы и фрукты, рисунки Келли чтят правду его глаза. Искусность его ботанических рисунков заключается в выборе, который он делает, при этом большая часть работы выполняется вне самого рисунка, иллюстрируя некоторые из фундаментальных уроков наблюдательного рисунка — восприятие формы и края.
Негативное пространство
Наблюдение за формой (негативного) пространства вокруг нашего (позитивного) предмета — один из самых полезных уроков объективного рисования — он помогает нам ясно видеть наш предмет и не рисовать его так, как, по нашему мнению, он должен выглядеть. Это простой, основополагающий урок, и его всегда стоит повторять.
Контур
Контурный рисунок описывает края с помощью визуального языка линий – на самом деле, слово «контур» по-французски означает «контур». Настоящий контурный рисунок позволяет избежать отображения тональных различий внутри предмета.
Рисунки Келли по большей части представляют собой исследования контуров и редко пытаются передать иллюзию трехмерной формы.
ДЕМО: рисование отдельными линиями
Вот ритм рисования, который, как я обнаружил, способствует формированию хороших привычек рисования и аналогичен процессу Келли. Чтобы применить это на практике, возьмите для работы простые натюрморты и рисуйте их по одному или небольшими группами, без какого-либо окружающего контекста. Точно так же, как хорошие ингредиенты имеют решающее значение для простого приготовления пищи, материалы, которые вы используете, очень важны для простого рисования. Подумайте о бумаге, на которой вы рисуете, — о ее весе, текстуре, цвете, прочности. Учитывайте используемый материал для рисования и его взаимодействие с поверхностью бумаги. Не используйте ластик.
1. Посмотрите на свой предмет, посмотрите на бумагу
Сядьте за рисунок, расслабьте плечи, дышите. Начните с того, что посмотрите на свой объект: обратите внимание на его форму и окружающие его негативные пространства.
Теперь посмотрите на свою бумагу: где на странице будет располагаться рисунок? Учитывайте масштаб рисунка, его размещение, обрезку. Если вы обычно делаете набросок, подумайте об этом этапе как наброске в уме.
2. Заметить край, провести линию
Фокус только по контуру. Обратите внимание на начало края и конец края, который вы собираетесь рисовать, затем наведите на него взгляд; с той же скоростью, оставить свой след на странице. Проводите большую часть времени, глядя на объект, а не на линию, которую рисуете.
3. Обратите внимание на промежутки между
Продолжайте в том же ритме: увидьте край, держите его перед глазами и нарисуйте его одной уверенной отметкой. По мере того, как на странице появляется больше меток, обратите внимание на их отношение друг к другу и промежутки между ними. Постоянно переводите взгляд с рисунка на объект.
4. Установите ритм
Сохраняйте спокойствие и сосредоточенность и не пытайтесь вернуться к исправленным линиям.
Дорисовывай каждый рисунок, даже если он не совсем правильный — его никогда не будет. Эти рисунки — записи внимания, времени, потраченного на просмотр. Благодаря повторению ваше наблюдение станет более уверенным, и ваша рука научится с большей готовностью следовать за вашим глазом.
Также в серии:
- Как рисовать предметы быта, как Ричард Дибенкорн
- Как рисовать фрукты и овощи, как Джованна Гарцони
- Как рисовать, как Ишбель Майерскоу
- Как рисовать листья, как Джон Раскин
- Как нарисовать характерный натюрморт, как Юан Аглоу
Если вы хотите получать советы, вдохновение и художественные проекты каждые четыре недели, узнайте, как подписаться на журнал Artists & Illustrators.
Как нарисовать 25+ растений и больше — Kakou Collective
Делиться:16 мая 2022 г. Кеа Питерс
Еще в 2020 году мы обратились к Instagram, чтобы дать нашему сообществу творческий выход в условиях пандемии COVID.
Из-за отключений многие из нас были разлучены с семьей и друзьями, и мы застряли в стенах своего дома. Мы решили что-то с этим сделать и каждую неделю с марта по декабрь по понедельникам проводили прямые трансляции в Instagram, обучая наше сообщество тому, как рисовать различные виды растений, произрастающих на Гавайях или встречающихся на них.
В это трудно поверить, но мы сделали более 40 уроков в прямом эфире в Instagram с участием любимых и хорошо известных растений, а также некоторых растений, находящихся под угрозой исчезновения и никогда не встречавшихся ранее. Здесь у нас есть список большинства уроков, которые мы сделали — Instagram не позволил нам спасти несколько жизней, потому что либо это было невозможно, либо платформа не позволяла сохранять видео определенной длины ( в то время).
Я хочу сообщить, что моей личной целью является переснять эти руководства и сделать их доступными на более удобной для обучения платформе, такой как YouTube, но до тех пор вы можете просмотреть любое из этих руководств и узнать с нами.
Leave a Comment