Одри хепберн рисунок: Рисунок на ткани БОЖЬЯ КОРОВКА арт.БК.0127 Одри Хепберн 40х40 см


15.05.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Рисунок на ткани БОЖЬЯ КОРОВКА арт.БК.0127 Одри Хепберн 40х40 см

→ Рисунок на ткани БОЖЬЯ КОРОВКА арт.БК.0127 Одри Хепберн 40х40 см

Ткань: Уплотненный сатен
Количество цветов 1 — 23980 черный

Страна производитель:

Россия
Конёк
Средний (до 45 см)
Люди
40х40 см
1 шт
Сатен
Схемы для вышивки бисером
  • Страна производитель:

    Германия

    Диаметр:

    12 мм.

    Бренд:

    PRYM

    Материал:

    пластик

    Цвет:

    Белый

    Длина:

    17 см.

    Фасовка:

    1 упак

  • Материал:

    полиэстер

    Цвет:

    Серый

    Фасовка:

    50 м

  • Материал:

    100% полиэфир

    Цвет:

    Серый

    Фасовка:

    50 м

  • Зеленый

    Фасовка:

    50 м

  • Материал:

    100% полиэфир

    Цвет:

    Зеленый

    Фасовка:

    50 м

  • Материал:

    100% полиэфир

    Цвет:

    Коричневый

    Фасовка:

    50 м

  • Бежевый

    Фасовка:

    50 м

  • Цвет:

    бордовый

    Фасовка:

    50 ком

  • Цвет:

    Серый

    Фасовка:

    50 ком

  • Германия

    Бренд:

    PRYM

    Фасовка:

    1 шт

  • Страна производитель:

    Китай

    Бренд:

    TBY

    Цвет:

    оранжевый

    Размер:

    6

    Фасовка:

    91.4 м

  • Цвет:

    синий

    Фасовка:

    91. 4 м

30+ элегантных татуировок с Одри Хепберн как дань почтения любимым фильмам: фото тату и факты

В этом материале вы сможете увидеть интересные рисунки татуировки с портретом Одри Хепберн, которые смогут напомнить вам о великих фильмах и великой актрисе.

30 элегантных татуировок с Одри Хепберн как дань почтения любимым фильмам

Если говорить или вспоминать Золотой Век Голливуда, то на ум приходит несколько десятков фильмов и фамилий актеров. Одри Хепберн однозначно будет среди этих великих актеров и актрис.

Одри Хепберн рождена 4 мая 1939 в Бельгии, Брюссель. Практически все детство прошло в переездах и путешествиях, которые активно сопровождались занятиями танцами. С учетом военного времени и постоянного недоедания, Одри сформировалась как девушка с крайне хрупким телосложением.

После войны семья вернулась в Амстердам, где Одри продолжила занятия балетом.

За период с 1940 по 50-е Одри Хепберн сыграла ряд мелких ролей, а вот в 1953 стала популярной и известной благодаря фильму «Римские каникулы».

Этот фильм и роль принесли ей Оскар на 26 церемонии.

Роль в фильме «Сабрина» принес ей Оскар за лучшую женскую роль на 27 Оскаре.

Далее последовала вереница популярных фильмов, а к 1980 году Одри практически полностью переключилась на общественную деятельность.

Одри скончалась от редкой формы рака 20 января 1993 года в возрасте 63 лет.

Одри Хепберн получила целый ряд наград посмертно.

Отдавая дань величайшему наследию Одри Хепберн, мы как сайт о татуировке tatufoto.com предлагаем вам посмотреть на фото рисунков татуировки, которые напрямую связаны с Хепберн и сделаны мастерами татуировки в разных уголках мира.

 

Фото тату с Одри Хепберн от 10.08.2020 (35 фото)

(нажать, чтоб увидеть больше фото)

 

Смотреть видео:

Китай классической актриса гипер реалистичные Одри Хепберн воск рисунок изготовителей, поставщиков и фабрика — Оптовая Продукция

Одри Хепберн, род. 4 мая 1929 года в Брюсселе, Бельгия, Британская актриса.

Хепберн выиграл пять номинаций на Оскар за лучшую женскую роль. В 1999 году она была американским институтом кино как «величайший актриса в века,» третьим. В мае 2002 года ЮНИСЕФ обнародовал 7-фут Талль бронзовая статуя в своей штаб-квартире в Нью-Йорке, именем дух Одри Хепберн вклад Организации Объединенных Наций.

Для получения дополнительной информации, пожалуйста,Материал из Википедии Одри Хепберн


Подробное описание продукта:

Имя элемента:

Одри Хепберн

Торговая марка:MaiYiМатериал:

Воск, силикон, смолы

Размер:Размер жизниПрименение:Музей восковых фигурПродолжительность жизни:20 лет по крайней мере
Сходство:80% — 90%Настроить:ПринятоТехнология:Скульптурирующий, живопись

Спецификация:Классическая актриса гипер реалистичные Одри Хепберн восковая фигура.

Имя элемента

Классическая актриса гипер реалистичные Одри Хепберн восковая фигура.

Материал:

Воск, силикон, стекловолокна, смолы

Использование:

Экспозиция музея; & Коллекция произведений искусства; Выставка, Музей восковых фигур. Знаменитостей шоу, тема дисплей

Размер:

Размер жизни; Размер тела; большой размер

Цвет:

Цвет кожи природы

Настроить:

Принято

Происхождение:

Китай Шанхай

Упаковка:

Пузырчатую пленку с деревянные ящики

MOQ:

1ШТ

Цена:

Переговоры

Время доставки

45-60 дней

Условия оплаты

T/T

Условия торговли

FOB Шанхай

Процесс производства восковая фигура:
ⅠCreating глины скульптура тщательной резьбой.


ⅡMaking плесень с воском, вызов Предварительная модель слишком


ⅢWhittling воск для быть плавным и естественным


ⅣImplanting волос и макетирование быть фактическим

ⅤFill подробная информация о x, подготовить реквизит

ⅥFinished продукт дисплей

Кто мы:

Как производитель восковая фигура расположен в Шанхае, Китай мы имеет три физических растений здесь. С момента создания в 2012 году, наша компания разработала для крупнейших поставщиков восковых фигур Шанхая. От нас вы можете пользовательских гипер реалистичные восковых фигур, силиконовый воск статуи, стекловолокна скульптуры и другие имитируемых статуи животных.


Наш ассортимент
Музей восковых фигур дизайн

Искусство скульптуры

Восстановление сцены

ВОСКОВАЯ фигура & силиконовые статуя

Вопросы и ответы:

1.Q:How длительного будет воск можно хранить данные?
Ответ: как правило наши восковых фигур может храниться в помещении 15-20 лет.
2.Q: как поддерживать эти восковые фигуры, если мы купили их?
A: пожалуйста вытереть пыль слегка влажной тканью. Кроме этого есть не что-нибудь еще поддерживаться.
3.Q: Какова Ваша цена восковая фигура?

Мы стремимся предложить отличные цены с большим разнообразием восковая фигура если у вас есть какие-либо вопросы, нажмите на кнопку чат, посетите наш контакт мы страница или позвоните в наш бесплатный номер в +8613611905724 или напишите нам[email protected] com

Одри Хепберн — The Dar Store

Друзья, мы решили запустить новую рубрику, где будем вдохновляться иконами стиля и подбирать соответствующие аксессуары для дома. Сегодня наш материал посвящён неповторимой Одри Хепберн.

Одри любила чёрный цвет — он блестяще подчёркивал её выразительное лицо и утончённую фигуру. Помимо этого, она любила и светлые пастельные оттенки. Вещи в такой гамме не «идут впереди», а являются грамотным дополнением, подчёркивающим индивидуальность. И самое главное — это комфорт. Одри не любила высокие каблуки и громоздкие наряды, потому что ценила лёгкость и удобство.

Поднос в цвете «Чёрный Оникс» от MURKY доказывает, что аксессуары чёрного цвета могут изящно вписаться в любой интерьер.


Контейнер Pesa Black от Blomus из чёрного мрамора — элегантно и совсем не скучно. Прекрасно дополнит как ванную, так и туалетный столик.


Кашемировый плед Toscani от Oyuna — роскошный и мягкий. Благодаря особым свойствам ткани может использоваться в любое время года.

Диспенсер для мыла Sono Moonbeam от Blomus в нежно-сливочном цвете подойдёт тем, кто к тактильным ощущениям относится как же трепетно, как и к эстетичному дизайну.


Образы Одри Хепберн всегда отличались изяществом и простотой не только в кино, но и в жизни. Маленькое чёрное платье из фильма «Завтрак у Тиффани» не стало бы культовым без подходящих аксессуаров: колье, диадемы и перчаток. Это ещё раз доказывает тот факт, что в сочетании вещей рождается неповторимый стиль. И речь совсем не о броских украшениях, а о том, как вы выражаете себя.


Подставки для бокалов Lumino Smoke Gold от Anna New York — богатый рисунок агата подчёркнут позолоченными краями. Ничего лишнего, только естественная красота.


Бокалы Intense от Zieher. Утончённость, идущая рука об руку с функциональностью. Оригинальная форма радует глаз и помогает в полной мере насладиться насыщенным белым и красным винами.

Надеемся, что вам понравилась наша подборка. Ещё больше вдохновения вы найдёте на нашем сайте.

Всегда ваш,

The Dar Store

Лучшие картин Одри Хепбёрн карандашом №24285 в галерее картин

Добавить в избранное

Обратите внимание! Цвет изображения на мониторе может отличаться от напечатанного. Это зависит от настроек и типа вашего монитора.

Быстрый заказ

  • Заказать
  • Изменить картинку

Отзывы покупателей

Отзыв опубликован : 26. 04.2021

Что заказали? Фотошпалери в комнату

Отзыв опубликован : 26. 04.2021

Отзыв опубликован : 15. 04.2021

Что заказали? Шпалери

Отзыв опубликован : 15. 04.2021

Что заказали? Фотообои

| Легенды стиля: Одри Хепберн – красавица с большим сердцем

Говорят, что, вместо рецензий, критики писали Одри Хепберн признания в любви. Даже через экран чувствуется, что она излучала уникальную позитивную энергию. Ее красота и талант заключаются в первую очередь в благородстве и доброте души. Ей пришлось пережить много неудач, но она никогда не концентрировалась на себе и активно помогала другим.

До того как получить «Оскар» за «Римские каникулы» 1953 г., Одри прошла сложный путь лишений. В годы войны юной девушке пришлось на себе испытать, что такое настоящий голод. Его она пыталась «заедать» книгами, которые читала запоем.

Когда мае 1945 г. в голландский Арнем приехали английские военные, Одри выбежала им навстречу. Запах английского бензина был для нее лучше всяких духов. Единственное, о чем она попросила солдат, были шоколадка и сигарета, от которой она чуть не умерла. Табак и шоколад остались на всю жизнь ее самой большой страстью, от которой актриса не смогла отказаться.

Из-за голодания здоровье Одри в годы войны было подорвано. Ее мать, баронесса Элла ван Хеемстра, много работала, чтобы помочь дочери и найти деньги на занятия балетом. Одри с детства мечтала стать балериной.

Вскоре мать и дочь переехали в Лондон, где устроились работать медсестрами. Одри продолжила заниматься балетом. Именно здесь Мари Рамбер, организатор постоянной труппы и знаменитая балерина, призналась будущей актрисе, что та никогда не станет примой из-за своего роста – 1 м 70 см. Мари пророчила Одри славу актрисы.

Для Одри было важно добиться не только признания зрителей, но и уважения профессионалов, поэтому она окончательно решила оставить мечты о балете и переключилась на актерство. 

В 1948 г. она подписала контракт с «Асошиэйтед Бритиш» и снялась в нескольких фильмах. Но компанию не интересовал коммерческий успех, поэтому роли не принесли Одри массовой известности. Зато актрису заметила американская кинокомпания «Парамаунт». Пришлось ждать, пока закончится контракт. 

До успеха «Римских каникул» Хепберн успела выступить в нескольких мюзиклах, потанцевать в кабаре и завоевать симпатии зрителей за роль в бродвейской постановке «Жижи».

Когда съемки «Римских каникул» были окончены и фильм готовился к прокату, актер Грегори Пек настоял на том, чтобы на афише имя начинающей актрисы Одри Хепберн поставили с рядом его именем и напечатали тем же шрифтом. Он был уверен, что это будущая звезда и за роль ее ждет «Оскар». И Пек не ошибся.

На главную женскую роль в «Римские каникулы» искали девушку без американского акцента. Ее благородное происхождение не должно было вызывать сомнений. Руководитель студии в Лондоне, где работала Одри, порекомендовал ее на эту роль. И она подошла.

Съемки проходили в 1952 г. в Риме. Было жарко, пик туристического сезона. Снимали на улице. Зеваки с удовольствием наблюдали за съемочным процессом. Одри это ничуть не смущало. Когда режиссер попросил Одри сыграть еще один дубль, толпа стала кричать, что она прекрасна поработала и переснимать не нужно. Уильяму Уайлеру ничего не оставалось, как согласиться.


В 1950-е гг. за Одри закрепляется статус иконы стиля. Ее образ в «Римских каникулах» характеризуют как «мальчишеский» (gamine). Модницы во всем мире следуют ему. Блуза без рукавов, юбка-колокольчик, которая подчеркивает талию, балетки и короткие волосы с аккуратной укладкой: этот образ как нельзя лучше передавал свежесть и молодость.

В 1952 г. Одри Хепберн встречается с модельером Юбером де Живанши. Он будет работать над ее образом в «Римских каникулах» и в других фильмах, создавать одежду для жизни. Живанши стал близким другом актрисы, а она его музой. Наряды модельера не раз возвращали подавленную Одри к жизни. Однажды она сказала: «Он создавал платья, поднимающие настроение. Он чувствовал меня так тонко, как может чувствовать мать своего ребенка».

Когда Одри не стало, через два года Юбер ушел из мира fashion. Почти 40 лет она была лицом его дома моды. «В каждой коллекции ее сердце, от эскиза до модели – все связано с Одри».

В комедии «Завтрак у Тиффани» (1961 г.) Одри Хепберн создала на экране еще один незабываемый образ, растиражированный массовой культурой и разобранный на цитаты. Фильм снимали по роману Трумана Капотэ, но характер главной героини в фильме не совпадает с ее книжным прообразом. Одри удалось сделать Холи Голлайтли более глубокой и утонченной, показать чистоту ее души. Отдельный пласт фильма – наряды от Юбера де Живанши.

О маленьком черном платье слышали все. Одно из них было сшито как раз для «Завтрака у Тиффани». Интересно, что в фильме актриса не так часто сменяет наряды, как кажется. Она искусно подбирает аксессуары и шляпки, а неизменный, «фирменный» мундштук подчеркивает индивидуальность образа. Как сказал об Одри модельер Живанши: «Она точно знала, что подчеркнет ее сильный, независимый характер. Он проявлялся в стиле одежды. Она всегда делала сшитую для нее одежду еще более подходящей для себя, добавив какой-нибудь штрих, какую-нибудь личную деталь, которая идеально вписывалась в образ».

Одри Хепберн в большой черной шляпе с мундштуком в образе из «Завтрака у Тиффани» запечатлена на марке, ставшей филателистской редкостью.  Марку напечатали в Германии в 2001 г. в благотворительных целях в рамках серии с пятью величайшими актерами: Монро, Чаплином, Габеном, Гарбо и Хепберн. Но сын актрисы не дал выпустить марку с изображением матери в массы, сославшись на пропаганду курения. Тираж был уничтожен, осталось только три негашеных марочных листа. 

Два хранятся в архивах в Германии, а третий принадлежал сыну Шону. 5 лет назад он передал свои марки аукционной компании «Шлегель». Их продали за 606 тысяч долларов. Вырученные средства пошли в Детский фонд им. Одри Хепберн. Оставшиеся два листа архивы смогут продать не ранее, чем через 35 лет. Пять гашеных марок находятся у частных коллекционеров. Стоимость каждой из них составляла 50 – 150 тысяч долларов.


Стиль Одри Хепберн невозможно представить без доброты во взгляде и искренней улыбки. Чувство стиля в ней присутствовало от рождения. Сама она любила повторять: «Красота женщины не в одежде, фигуре или прическе. Она — в блеске глаз. Ведь глаза — это ворота в сердце, где живет любовь».  

Основные детали гардероба Одри: большие солнцезащитные очки, жакеты-трапеции, балетки и туфли без каблука, платья-футляры без рукавов, высокие перчатки, любимые ею рубашки, аксессуары (шляпки, платки и шарфы). Прическа – прямые волосы, немного начесанные и убранные вверх. 

Стиль Одри Хепберн – аристократичный casual. В повседневной жизни она выбирала поло, черные водолазки, футболки и рубашки на пуговицах. Предпочтение отдавала одноцветным вещам, без логотипов и рисунков. Любая одежда смотрелась на ней великолепно благодаря стройной фигуре и благородной осанке.

Красота Одри Хепберн заключалась не в правильности черт лица, а в удивительной притягательности. На фотографиях без косметики заметно, что черты лица у актрисы неправильные и классической красавицей ее назвать нельзя. Но с помощью макияжа она легко превращала свои недостатки в достоинства.  

В качестве основы для макияжа Одри использовала тональный крем и присыпала его легкой рассыпчатой пудрой. Акцент в макияже она делала на красивые глаза и брови. От природы брови у Одри были прямые, почти без изгиба, и довольно густые. В фильмах верхнюю часть бровей ей дорисовывали карандашом и тенями, чтобы визуально сделать их еще гуще.

Большие темные глаза с густыми ресницами Одри подчеркивала черным или темно-коричневым карандашом. На верхнем веке она рисовала аккуратную стрелку, которая утолщалась и поднималась к внешнему уголку глаза. Нижнее веко Одри подводила карандашом по линии роста ресниц.

Одри выбирала естественные оттенки румян и губных помад. Чтобы скорректировать форму губ, она обводила их карандашом и красила матовой помадой. Перламутровые помады и блески она не любила и использовала редко.
Макияж в стиле Одри до сих пор популярен. Его можно увидеть на многих рекламных снимках.

1. Во время войны Одри пережила сильный голод. У девочки нарушился обмен веществ, и она много болела. После войны она набрала вес. Ее даже не хотели брать в «Римские каникулы». Одри похудела, и после этого ее вес никогда не превышал 48 кг.

2. Говорят, мужчины никогда не позволяли себе выражаться в присутствии Одри.

3. TIFFANY & CO должны быть бесконечно благодарны Одри и создателям «Завтрака у Тиффани» за увеличение продаж. Ювелирная компания стала известна во всем мире только после проката фильма.

4. Фонд ООН ЮНИСЕФ спас Одри и десятки тысяч детей от голодной смерти во время войны. Чтобы вернуть долг, актриса стала послом доброй воли. Она не отказывалась от гуманитарных поездок для помощи детям в Африке даже при острых болях от рака кишечника.

 5. Одри активно снималась в кино около 15 лет, после чего, в конце 1960-х гг., фактически ушла из профессии. Она полностью посвятила себя семье, но личная жизнь не была безоблачной. Одри дважды выходила замуж, и только в третьем браке обрела женское счастье. Третий брак, кстати, так и остался незарегистрированным.

Известно, что Одри обожала шоколад. Два года назад благодаря уникальным компьютерным технологиям на экране удалось воскресить образ актрисы для рекламы шоколада Galaxy.

Tweet

Share

Plus

Share

Class

Pin

«Не думала, что с лицом как у меня, я окажусь в кино». — Look At Me

«Наполовину ирландка, наполовину голландка, я родилась в Бельгии. Если бы я была собакой, то считалась бы еще той помесью».

_________________________________________________________________________

Нет, Одри, «помесью» ты никогда не была. Если бы ты знала, сколько твоих черно-белых портретов продается в современном мире, то поняла, как ценим мы твой стиль, красоту, утонченность. С каждым годом твоя популярность продолжает расти. В декабре 2006 года твоё знаменитое «маленькое черное платье», созданное Юбером де Живанши (Hubert de Givenchy) для фильма «Завтрак у Тиффани» (1961), было продано на аукционе Кристис (Christie’s) за 920 тысяч долларов! Ведь какой парадокс: в последние годы карьеры ты жертвовала все свои гонорары на нужны ЮНИСЕФ, а после смерти твои платья переходят в частные коллекции почти по миллиону за штуку…

Одри, ты необыкновенный человек! И не только потому, что добилась успеха, реализовала свой талант, стала знаменитой. Известность лишь помогла донести  до нас твою необыкновенность.

Мама — голландская баронесса, папа — богатый английский банкир, и ты в центре их развода, разрывающаяся между любовью к ним двоим. Частная школа для девочек в Лондоне, частные школы в Голландии… А потом война, оккупация, голод, страх, рано познанное горе.  Ты как-то призналась в одном из интервью, что во время оккупации тебе приходилось есть луковицы тюльпанов, а еще ты пыталась печь хлеб с добавлением травы – чтоб сытнее было… Ты начала рисовать, чтобы отвлечься от постоянного голода, страха и депрессии. Твои рисунки полны утонченности и деликатности – как и их автор:

__________________________________________________________________________

   «С Анной Франк мы были одногодками. Нам обеим было 10, когда началась война, и 15, когда война закончилась. Подруга дала мне книгу [Дневник Анны Франк] в 1946м. Книга просто уничтожила меня. Это была не просто книга, не обычные напечатанные страницы. Это была моя жизнь.»

Когда на пике твоей карьеры тебе предложили сняться в фильме «Дневник Анны Франк» (1959), ты сказала, что не сможешь: слишком  больно было вспоминать зверства нацистов, публичные казни еврейского населения и эшелоны смерти, везущие людей в конц. лагеря. Твоего старшего брата отправили в трудовой лагерь, а дядю и двоюродного брата расстреляли из-за подозрения в причастности к Движению Сопротивления. Ведь ты всё это видела, пережила…  И уже тогда ты не могла стоять в стороне и просто наблюдать – тебе хотелось помогать безвинно страдающим людям. Как ты позже сама говорила:

«С годами понимаешь, что у тебя две руки: одна – чтобы помогать себе, другая – для помощи другим».

 В свои 16 лет ты работала сестрой милосердия в оккупированной Голландии. А в 1988 году стала специальным послом ЮНИСЕФ, помогая детям Латинской Америки и Африки.

После войны увлечение балетом привело тебя в модельный бизнес. И какое-то время ты думала, что это и есть твое призвание. Ты бы стала известной моделью, если бы не стала известной актрисой. Несколько небольших ролей убедили тебя попытать счастья в Америке, куда ты и направилась – молодая, красивая, полная сил и энтузиазма. И расчет был верным на все сто! Роль в фильме «Римские каникулы» (1953) принесла тебе не только известность и признание, но и Оскар.

После такого ошеломительного успеха хорошие роли сами посыпались на тебя: «Сабрина» (1954), «Забавная мордашка» (1957), «Любовь после полудня» (1957) и, конечно, «Завтрак у Тиффани» (1961), который принес еще одну номинацию на премию Оскар. Ты блистала, вдохновляла. Известный факт, что для Юбера де Живанши (Hubert de Givenchy), основателя дома мод Givenchy, ты была настоящей музой, вдохновлявшей Юбера на создание не только отдельных нарядов для фильмов («Сабрина», «Завтрак у Тиффани», «Как украсть миллион», пр.), но разработку особого стиля – утонченного и аристократичного. Тебе же были посвящены и первые попытки дома Givenchy в создании парфюмерии (L’Interdit).

Два замужества, два развода, двое детей от двух браков. После первого развода (в 60х) ты решила оставить карьеру, и лишь иногда появлялась в отдельных фильмах. В 1988 году ты стала специальным послом ЮНИСЕФ. Вместе со своим партнером актером Робертом Уолдерсом (Robert Wolders) объездила множество стран, везде стараясь помочь детям, привлечь внимание к их проблемам в странах Латинской Америки и Африки. Первые недомогания ты стала ощущать в одной из таких поездок (в Сомали), но стараясь игнорировать боль, только по приезду решилась на обследование. Диагноз был неутешительным: рак. Операции и химиотерапия не дали желаемых результатов: стадия рака была необратимой. 20 января 1993 года тебя не стало.

__________________________________________________________________________

Какой ты была, Одри?

__________________________________________________________________________

«Я родилась с невероятной потребностью в любви, и огромной потребностью дарить её».

«Я никогда не воспринимала себя как кумира. У каждого свое восприятие. А я просто делаю своё дело».

«Моя жизнь похожа на сказку. В ней были сложные моменты, но как только я с ними справлялась, судьба всегда преподносила мне приз».

«Я интроверт… Я люблю быть одна, люблю проводить время на улице, подолгу гуляя со своими собаками и заглядываясь на деревья, цветы, небо».

«Я не хочу быть одинокой, но хочу, чтоб меня оставили одну».

«Я везучий человек. Как правило, возможности даются нам не так часто, поэтому, когда они появляются, их нужно использовать».

«Еще очень давно я приняла решение: принимать жизнь безоговорочно. Я никогда не ждала от жизни чудес, но в то же время добилась намного большего, чем ожидала. Чаще всего это случалось само по себе, я даже не успевала захотеть как следует».

«Выбери день. Насладись им полностью. Просто днём – таким, какой он есть, людьми, какие они есть… Я думаю, прошлое научило меня ценить настоящее – и теперь я не хочу портить ни одного момента мыслями о будущем».

 «Если бы я узнала, что завтра мой мир рухнет, я бы стала думать обо всех радостях, веселье, вдохновении, которые мне посчастливилось испытать. Не о грустных мгновениях, не о моих выкидышах или о том, как папа от нас ушел, а о светлых моментах жизни. Ведь их было достаточно!»

«Однажды я услышала такие слова: Счастье – это здоровье и короткая память! Жаль, что это не мои слова, потому что это истинная правда».

«Хочешь, чтобы у тебя были красивые глаза? Сумей увидеть лучшее в других. Хочешь красивые губы? Говори только о хорошем. А для красивой осанки, ходи с осознанием, что ты не одинок».

«Меняться? Зачем? У каждого свой стиль. Если ты его нашел, его и придерживайся».

«Мне очень часто хочется оставаться наедине с собой. Я просто счастлива, если мне удается остаться одной в квартире с вечера субботы до понедельника. Именно так я перезаряжаюсь».

«Если я выхожу замуж, то хочу быть очень замужем».

«Что бы ни случилось, стареть нужно с изяществом. А сделать это на обложке глянцевого журнала сложно».

«Самое важное – наслаждаться жизнью, быть счастливым – только это важно».

«Рисунок Одри Хепберн» Репродукции картин и постеры Эндрю Германа

AfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBrazilBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral Африканский RepublicChadChileChinaColombiaComorosCongoCongoCook IslandsCosta RicaCote D’IvoireCroatiaCubaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiVatican Город StateHondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIran, Исламская Республика ofIraqIrelandIsraelItalyJamaicaJapanJordanKazakhstanKenyaKiribatiNorth KoreaSouth KoreaKuwaitKyrgyzstanLaoLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan Арабские Jamahiri yaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMexicoMicronesia, Федеративные Штаты ofMoldova, Республика ofMonacoMongoliaMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPanamaPapua Нового GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint HelenaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Том и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSeychellesSierra LeoneSingaporeSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandSyrian Arab RepublicTaiwanTajikistanTanzania, Объединенная Республика ofThailandTogoTokelauTongaTrinidad и ТобагоТунисТурцияТуркменистанТуркс и КайкосТувалуУгандаВеликобритания raineОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияСоединенные ШтатыУругвайУзбекистанВануатуВенесуэлаВьетнамВиргинские острова, Британские Виргинские острова, СШАС. Уоллис и Футуна, Западная Сахара, Йемен, Замбия, Зимбабве, Сербия, Черногория,

.

deutschenglisch

День 7 из 100 — Одри Хепберн

# Красота и # Класс. Быстрый # набросок Одри Хепберн, одной из величайших кумиров моей жены, так что этот для нее. Мне нравится эффект рисования белым цветом на черном фоне в волосах. Возможно, мне придется пробовать это почаще.
Я думаю, что попробую это сделать в будущем, когда научусь лучше обращаться с этим стилусом и iPad.
# Нарисовано в #AdobeIdeas, #AdobeDrawing с использованием #Wacom #BambooStylus для проекта # 100days

Одри Хепберн была британской актрисой и гуманитарией. Признанная иконой кино и моды, Хепберн вела активную деятельность в золотой век Голливуда. Американский институт кино назвал ее третьей легендой женского кино в истории американского кинематографа и включил ее в Международный Зал славы лучших нарядов. Некоторые считают ее самой красивой женщиной всех времен.

Родилась в Иксель, районе Брюсселя, Хепберн провела детство между Бельгией, Англией и Нидерландами, включая оккупированный немцами Арнем во время Второй мировой войны. В Амстердаме она изучала балет у Сони Гаскелл, а затем переехала в Лондон в 1948 году, чтобы продолжить балетное обучение у Мари Рамберт и выступать в качестве хористки в постановках музыкального театра Вест-Энда. Она говорила на нескольких языках, включая английский, французский, голландский, итальянский, испанский и немецкий.

После появления в нескольких британских фильмах и главной роли в бродвейской пьесе 1951 года «Джиджи» Хепберн сыграла главную роль в «Римских каникулах» (1953), за которую она стала первой актрисой, получившей премию Американской киноакадемии, Золотой глобус и премию BAFTA. разовое исполнение.В том же году она выиграла премию Тони за лучшую женскую роль в спектакле для Ундины. Затем она снялась в ряде успешных фильмов, таких как «Сабрина» (1954), «История монахини» (1959), «Завтрак у Тиффани» (1961), «Шарада» (1963), «Моя прекрасная леди» (1964) и «Жди до темноты» (1967). ), за что получила номинации на премию Оскар, Золотой глобус и BAFTA. Хепберн остается одной из немногих, кто получил премии Оскар, Эмми, Грэмми и Тони. Она выиграла рекордные три награды BAFTA как лучшая британская актриса в главной роли.

# Одрейхепберн # Хепберн # Актриса # Голливуд # Голливуд # Бродвей # Оскар # БАФТА # Тонис # Фильмы # Завтрак у Тиффани

Одри Хепберн Картина на холсте Ронгронг ДеВо

  • Без метки

Выберите тип продукта

  • Холст
  • Печать в рамке

Выберите размер (дюймы)

  • МИНИ
    8 × 12
  • МАЛЕНЬКИЙ
    12 × 18
  • СРЕДНИЙ
    16 × 24
  • СРЕДНИЙ
    18 × 26

некоторых размеров временно нет в наличии

Выберите толщину

  • СТАНДАРТ [1. ТОЛЩИНА 5 дюймов]
  • SLIM [ТОЛЩИНА 0,75 дюйма]
  • 1 »

Выберите толщину рамы

  • Черная матовая плавающая рамка
    [2 дюйма толщиной]

  • Белая матовая плавающая рамка
    [2 дюйма толщиной]

  • Плавающая рамка из пестрого золота
    [2 дюйма толщиной]

  • Плавающая серебристая рама
    [2 дюйма толщиной]

  • Плавающая рамка из темного деревенского дерева
    [2 дюйма толщиной]

  • Плавающая черная рама с потертостями
    [2 дюйма толщиной]

  • Классическая плавающая рама из темного дерева
    [2 дюйма толщиной]

  • Холст с оберткой для галереи (без рамки)

  • Черная матовая рамка

  • Белая матовая рамка

  • Пятнистая золотая рамка

  • Рама из натурального дерева

  • Классическая рама из темного дерева

Выберите цвет рамки

  • Черный матовый

  • Черный матовый

  • Матовый белый

  • Матовый белый

  • Пестрое золото

  • Пестрое золото

  • Серебристый меланжевый

  • Натуральное дерево

  • НОВЫЙ

    Классическое дерево

  • Темное дерево

  • Черный с потертостями

  • Классическое дерево

REG

СКИДКА 55% —

Добавить в корзину

БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА

Глобальная распродажа только сегодня!

Описание печати на холсте

Добавьте этот гламурный портрет Одри Хепберн в интерьер своей спальни или ванной или поместите его рядом с туалетным столиком в качестве вдохновения, пока вы готовитесь к новому дню. Это черно-белое изображение культовой кинозвезды подчеркнуто красными и розовыми пятнами на ее губах, ногтях и аксессуарах. Одри выглядит потрясающе с волосами, завернутыми в полотенце, и придает губам мерцающий розовый блеск.

Добавьте этот гламурный портрет Одри Хепберн в интерьер своей спальни или ванной или поместите его рядом с туалетным столиком в качестве вдохновения, пока вы готовитесь к новому дню. Это черно-белое изображение культовой кинозвезды подчеркнуто красными и розовыми пятнами на ее губах, ногтях и аксессуарах.Одри выглядит потрясающе с волосами, завернутыми в полотенце, и придает губам мерцающий розовый блеск.

Одри Хепберн: история жизни, о которой вы можете не знать

Вечный стиль и грация актрисы и гуманиста Одри Хепберн стали легендой и по-прежнему не имеют себе равных по своему размаху и влиянию. Актриса бельгийского происхождения сначала привлекла внимание всего мира в роли юной парижанки с широко открытыми глазами в бродвейской постановке Gigi , а затем в роли мятежной принцессы в постановке «Римские каникулы ». Позже она была волевым продавцом цветов кокни в My Fair Lady и беззаботным сопровождающим в Breakfast в Tiffany’s .

В ознаменование плодотворной карьеры и вдохновенной жизни Хепберн Стакер составил список из 25 фактов из истории жизни Хепберн, которых вы, возможно, не знали. Для этого мы изучили газетные статьи, журналы, биографии, архивы фильмов, записи фильмов и обзоры.

На экране и за его пределами Хепберн олицетворяла элегантность, изысканность и вкус.Муза французского дизайнера Живанши, она была одной из величайших икон стиля 20-го века. Ее фирменный образ Breakfast at Tiffany’s — маленькое черное платье, большие солнцезащитные очки, высокая прическа и жемчуг — остается классикой и по сей день. Но Хепберн была намного больше, чем сумма ее многочисленных ролей в кино и легендарных любовных похождений. Когда она была еще молодой студенткой балета во время Второй мировой войны, Хепберн помогала голландскому Сопротивлению против нацистов. Позже она была глубоко преданным послом доброй воли, который путешествовал по миру в рамках Международного чрезвычайного детского фонда Организации Объединенных Наций (ЮНИСЕФ).Некоторые из самых знаковых фотографий актрисы — это не те фотографии, на которых она изображена как молодая девушка, а скорее как уверенная, чуткая женщина, приветствующая детей с распростертыми объятиями в рамках своей гуманитарной работы.

Образ Одри Хепберн — один из самых известных, и мир остается очарованным ее историей спустя десятилетия после ее смерти в возрасте 63 лет. Продолжайте читать, чтобы узнать об этом больше.

Вам также может понравиться: Знаменитые пары знаменитостей, которые были вместе 20+ лет

J.Gaiger / Агентство актуальной прессы / Hulton Archive / Getty Images

1929: родилась в Брюсселе

Одри Хепберн родилась Одри Кэтлин Растон 4 мая 1929 года в Брюсселе. Во время Второй мировой войны ее мать, голландская баронесса Элла Ван Хемстра, изменила имя своего ребенка на Эдду Ван Хемстра, чтобы замаскировать свои британские корни. Ее отец, Джозеф Виктор Энтони Растон, родившийся в семье англичан и австрийцев, сменил фамилию на Хепберн-Растон, поскольку считал, что происходит от английского графа Джеймса Хепберна.Он ушел из семьи, когда Одри было 6 лет.

Hulton Archive / Getty Images

1930-е и 40-е годы: невзгоды Второй мировой войны

Хепберн в детстве училась в школе-интернате в Англии, но во время Второй мировой войны жила в оккупированной нацистами Голландии. Ее мать начинала как сторонница нацистов, но когда дядя Одри был заключен в тюрьму и убит, мать и дочь бежали в соседний город, и мать Одри быстро начала поддерживать сопротивление.

Спустя годы Хепберн вспомнила, что лишения во время войны были настолько велики, а ее семья была так голодна, что ела луковицы тюльпанов.

Silver Screen Collection / Getty Images

1930-е и 40-е годы: участие в сопротивлении

Хепберн работала медсестрой-добровольцем в госпитале, где лечили раненых солдат союзников. Будучи студенткой балета, она устраивала танцевальные представления, чтобы помочь собрать средства для голландского подполья, и временами была курьером, доставлявшим послания для борьбы с нацистским сопротивлением.

PA Изображения через Getty Images

1948: Дебют на сцене в роли хористки

После Второй мировой войны Хепберн смоделировала и изучала балет в Амстердаме и Лондоне.В 1948 году она дебютировала на сцене в Лондоне в качестве хористки в мюзикле под названием High Button Shoes .

J. Arthur Rank Organization

1951: Первая главная роль

Первой ролью Хепберн в кино стала незарегистрированная роль в фильме 1951 года One Wild Oat . Она также появилась в том же году в фильме The Lavender Hill Mob с Алеком Гиннессом в главной роли. Ее первая главная роль пришла в 1951 году на Бродвее Gigi , по которому в 1958 году был снят фильм с Лесли Кэрон в главной роли.

Вам также могут понравиться: 30 знаменитостей, о которых вы, возможно, не знали, канадцы

Архив Халтона / Getty Images

1951: Вызван для «Джиджи»

Во время съемок фильма в Монте-Карло Хепберн была замечена французским писателем Колетт. , который хотел, чтобы она сыграла главную роль в постановке ее романа Gigi . В 1951 году в возрасте 22 лет Хепберн снялась в бродвейском хите.

Архив Халтона / Getty Images

1953: «Римские каникулы» Оскар

Хепберн получила премию Оскар за роль принцессы Анны, персонажа, который ненадолго сбежал от своих королевских обязанностей, в хит-параде «Римские каникулы » 1953 года.В фильме снялся Грегори Пек, сыгравший репортера.

Bettmann / Getty Images

1954: отмеченная наградами роль на Бродвее

В своем последнем появлении на бродвейской сцене Хепберн получила премию Тони за главную роль в бродвейском шоу 1954 года Ondine . Ее партнером по фильму был актер Мел Феррер, за которого Хепберн вышла замуж в Швейцарии в сентябре того же года.

Donaldson Collection / Michael Ochs Archives / Getty Images

1954: «Сабрина» с Богартом и Холденом

Хепберн сыграла главную роль в фильме « Сабрина » 1954 года, в котором также играли Хамфри Богарт и Уильям Холден. Актриса получила номинацию на премию Оскар за роль в романтической комедии о дочери шофера и конкурирующем внимании двух богатых братьев.

Хепберн и Холден завязали роман во время съемок, который поглотил обе звезды до такой степени, что Холден согласился оставить жену и детей ради Хепберн. Хепберн, которая хотела иметь собственных детей, разорвала отношения на месте, когда узнала, что Холден перенес вазэктомию несколькими годами ранее. Ни одна из звезд полностью не оправилась от разрыва, каждая из которых вылилась в многочисленные романы, а одержимость Хепберн завести детей привела ее к двум крайне несовпадающим бракам, закончившимся разводом.

Paramount Pictures / Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images

1957: Живанши в «Funny Face»

Хепберн танцевала напротив Фреда Астера в фильме « Funny Face » 1957 года. Ее костюмы были разработаны Юбером де Живанши, который также создал ее гардероб в фильмах «Любовь днем, » в 1957 году, «Завтрак у Тиффани», в 1961 году, «Шарада» в 1963 году и других фильмах. Маленькое черное платье, которое она носила в магазине Breakfast at Tiffany’s , было продано на аукционе Christie’s в 2006 году за более чем 920 000 долларов.

Вам также могут понравиться : Лучшие стриминговые сервисы в 2021 году

Берт Харди / Picture Post / Hulton Archive / Getty Images

1957: Мать и собака земельные роли в «Веселой мордашке»

Мать Хепберн, баронесса Элла Ван Хемстра , появилась эпизодическая роль в 1957 году в Funny Face в качестве посетителя в уличном кафе. Йоркширский терьер актрисы, мистер Знаменитый, также появляется в фильме.

Warner Bros.

1959: Оскар кивает монахине

Хепберн появилась в киноверсии фильма Война и мир вместе со своим мужем Мелом Феррером, за которого она вышла замуж после ухода от Уильяма Холдена в 1956 году.В 1959 году она сыграла монахиню, изо всех сил пытающуюся выполнить свои клятвы в фильме «История монахини ». За эту роль она была номинирована на премию Оскар.

Bettmann / Getty Images

1960: Травма на съемочной площадке

Роль Хепберн в вестерне 1960 года « Непрощенный » режиссера Джона Хьюстона была одной из ее наименее любимых ролей. Во время съемок сцены верхом на лошади Хепберн сбросила с лошади и сломала ей спину. Через несколько месяцев у нее случился выкидыш.

Bettmann / Getty Images

1960: родился первый сын

В 1960 году у Хепберн родился первый ребенок, Шон.Во время следующей беременности, в шесть месяцев, у нее случился выкидыш. Второй сын Хепберн, Лука, родился в 1970 году.

Коллекция Дональдсона / Архив Майкла Окс / Getty Images

1961: Голайтли освещает экран

Холли Голайтли играла Холли Голайтли в фильме 1961 года Завтрак у Тиффани по рассказу Трумэна Капоте. Эта роль принесла Хепберн четвертую номинацию на премию Оскар. Капоте не хотел, чтобы на эту роль была Хепберн; он хотел, чтобы это досталось Мэрилин Монро.

Вам также могут понравиться: Знаменитости, которые вернулись после столкновений с законом

Архив Халтона / Getty Images

1961: Поют «Лунную реку»

Композитор Генри Манчини сказал, что написал свою знаменитую «Лунную реку» особенно для Хепберн, которая поет ее в Breakfast at Tiffany’s , чтобы очаровать своего соседа-писателя (которого играет Джордж Пеппард). Манчини сказал, что из всех версий «Лунной реки», он считал ее «величайшей».

Silver Screen Collection / Getty Images

1964: дублирован из «Моя прекрасная леди»

Игра Элизы Дулиттл в фильме 1964 года Моя прекрасная леди была одной из самых противоречивых ролей Хепберн.Многие хотели, чтобы роль досталась Джули Эндрюс, которая появилась в бродвейской версии. Пение Хепберн в фильме озвучила певица Марни Никсон, и позже актриса рассказала, что не взяла бы на себя эту роль, если бы знала, что продюсер Джек Уорнер не хочет, чтобы она пела.

20th Century Fox / Pictorial Parade / Archive Photo / Getty Images

1967: Оскар кивок за триллер

Хепберн снялась вместе с Альбертом Финни в фильме Two for the Road в 1967 году.Ее пятая номинация на премию «Оскар» была выдвинута позже в том же году за роль слепой женщины в триллере « Дождись темноты » с Аланом Аркиным.

Bettmann / Getty Images

1968: развод и повторный брак

После развода с Мелом Феррером в 1968 году Хепберн вышла замуж за итальянского психиатра Андреа Дотти в 1969 году. Их последующий развод был завершен в 1982 году. Голландский актер когда-то был женат на актрисе Мерл Оберон.

МАРИЯ БАСТОН / AFP через Getty Images

1980-е: Гуманитарная работа с ЮНИСЕФ

Хепберн стала послом доброй воли ЮНИСЕФ в 1989 году, совершив более 50 поездок, посетив проекты ЮНИСЕФ по всему миру.Поездки, многие из которых были опасными, принесли звезду в сообщества, где жили некоторые из наиболее уязвимых детей мира, чтобы привлечь внимание мировой общественности к ряду гуманитарных кризисов.

Вам также могут понравиться: Знаменитости, вышедшие замуж за людей, не известных

Пул ЛОЙЗАНС / ОТОНИЕЛ / Гамма-Рафо через Getty Images

1990: Повествование дневника Анны Франк

Актриса отказалась от главной роли в фильме 1959 года адаптация Дневник Анны Франк , в которой говорится, что она слишком стара для этой роли.В 1990 году Хепберн рассказывала отрывки из дневника о симфоническом сочинении композитора Майкла Тилсона Томаса, совершившего поездку по США и Англии, а вырученные средства пошли в ЮНИСЕФ.

THIERRY SALIOU / AFP via Getty Images

1992: Последняя поездка и диагноз

Последней поездкой Хепберн для ЮНИСЕФ была миссия в Сомали в сентябре 1992 года, после которой она пожаловалась на боли в животе. Два месяца спустя у нее обнаружили рак аппендикса.

Питер Чарльзуорт / LightRocket через Getty Images

1992: Президентская награда

Президент Джордж Буш наградил Хепберн Президентской медалью свободы в декабре 1992 года в честь ее работы с ЮНИСЕФ.Актриса была слишком больна, чтобы присутствовать на церемонии.

Christiane Oelrich / picture alliance via Getty Images

1993: Смерть в Швейцарии

Хепберн умерла 20 января 1993 года в своем доме в Толоченазе, Швейцария, после битвы с раком. Ее могила в Толоченазе — главная туристическая достопримечательность, ежегодно привлекающая сотни тысяч посетителей.

UNICEF / Hulton Archive / Getty Images

1993: Посмертная премия Академии

Хепберн получила специальную премию «Оскар» за свою работу с ЮНИСЕФ. Гуманитарная премия имени Жана Гершолта была присуждена ей посмертно в 1993 году.

Вам также могут понравиться: 50 самых продолжительных браков знаменитостей

11 королевских фактов о «Спящей красавице», которых вы могли не знать

Джим Фаннинг

Выпущенный 29 января 1959 года фильм Уолта Диснея «Спящая красавица » отмечает 60-летие вневременных персонажей, великолепной классической музыки и великолепного анимационного мастерства. Этот очаровательный эпос — один из самых сложных анимационных фильмов из когда-либо созданных. Он рассказывает завораживающую историю о прекрасной принцессе, которую злая фея прокляла, чтобы она заснула, и ее можно разбить только первым поцелуем любви красивого принца.В ознаменование 60-летия этой драгоценной классики откройте для себя 11 захватывающих фактов об этой драгоценной классике Диснея.

1. Однажды в сказке
«С тех пор, как я начал снимать кино, — сказал однажды Уолт Дисней, — я мечтал воплотить в жизнь Спящая красавица с помощью анимации». 19 января 1950 года Disney зарегистрировал «Спящая красавица» в качестве запланированного производства, возможно, в ожидании успеха « Cinderella », который должен был быть выпущен в феврале того же года.Уолт представлял «Спящая красавица», , основанный на версии 17-го века знаменитой сказки Шарля Перро, как вершину в искусстве анимации Диснея.

2. Зрелище чудес: Искусство Эйвинда Эрла
Решив сделать этот новый фильм уникальным анимационным фильмом Диснея, Уолт назначил стилиста Эйвинда Эрла в качестве дизайнера. Создавая стилизованный подход, радикально отличающийся от предыдущих анимационных фильмов Диснея, Эрл объединил готические французские, итальянские и до-ренессансные влияния со своим собственным абстрактным стилем реализма, чтобы создать формализованную элегантность и стильный дизайн, характерный для Sleeping Beauty .Чтобы создать великолепно стилизованные панорамы для этого широкоэкранного зрелища, Эрл нарисовал десятки фонов в своем самобытном стиле, некоторые из которых были длиной 15 футов. Художник-аниматор Том Ореб умело включил четкие горизонтальные и вертикальные плоскости фона в дизайн персонажей, так что у них было чутье Эрла.

3. Приветствую принцессу Аврору
С даром красоты, подаренным ей Добрыми Феями, принцесса Аврора должна была быть поистине прекрасной спящей красавицей.Аниматор и дизайнер Марк Дэвис объяснил: «Мы решили сделать « Спящая красавица » как то, что Уолт назвал« движущейся иллюстрацией », поэтому… мы стилизовали рисунок Вересковой розы». Изящная изысканность новоиспеченной кинозвезды Одри Хепберн повлияла на ранние работы Ореба в Briar Rose, крестьянской персоне Авроры во время ее пребывания в лесу. Чтобы еще больше связать Briar Rose с ее стилизованными декорациями, Ореб нарисовал вертикальные линии в складках ее крестьянской одежды и графически интегрировал двухмерные завитки в длинные золотые волосы Briar Rose.

4. Аниматор, достойный принцессы: Марк Дэвис
Марк Дэвис, идеальный выбор для наблюдения за Briar Rose, был последним словом в анимационных принцессах в Disney. «Я пришел в студию не для того, чтобы делать женские персонажи, — вспоминал Дэвис, — но из-за моей ранней работы с Гримом Натвиком над [персонажем] Белоснежки я закончил работу над несколькими из них». Марк был режиссером-мультипликатором персонажа Золушки, поэтому он должен был стать руководителем в наполнении этого нового Диснея жизнерадостности.Уолт объяснил, что аниматоры «использовали живые модели более тщательно, чем когда-либо прежде, чтобы вдохновить художников, помочь им сформировать анатомию движения и выражения мультипликационных фигур», но Дэвис осторожно указал на то, что живые … Кадры боевиков Briar Rose были только для справки и никогда не отслеживались.

5. Каждый кадр — произведение искусства
Режиссер последовательности Эрик Ларсон вспомнил сознательное стремление к совершенству Sleeping Beauty .«Уолт сказал мне после одного рассказа, что его не волнует, сколько времени это займет, но он все сделает правильно», — сказал он. Уолт призвал более 300 художников и технических специалистов Sleeping Beauty сделать каждый кадр независимым произведением искусства. Из-за сложной стилизации персонажей ассистентам-аниматорам приходилось тщательно работать с точными спецификациями, вплоть до точной толщины карандашных линий. В случае с тщательно разработанной Briar Rose на создание одного очищенного анимационного рисунка ушел один полный день.Для драгоценных цветов, выбранных Эйвиндом Эрлом, лаборатория Disney Paint разработала новые оттенки с использованием добавок, которые придавали пигментам свечение на экране, невидимое в любом анимационном фильме, который был показан ранее.

6. Разве она не самая чудесная красавица? Мэри Коста
Хотя Briar Rose / Princess Aurora появляется в фильме менее 18 минут, ее сцены незабываемы, в немалой степени благодаря озвучиванию Мэри Коста. Уолт три года искал идеальный эфирный голос для своей новой принцессы, когда Коста спел на вечеринке в импровизированном представлении. В результате юная певица оказалась на прослушивании на роль принцессы Авроры. Уолт лично выбрал Косту, хотя на самом деле она не встречалась со знаменитым продюсером лично в течение двух лет. «Он не хотел, чтобы на него влияли мои выражения лица и движения, он хотел только слышать мой голос», — объяснила она. Озвучив Аврору, Мэри стала известной оперной певицей, выступая в Метрополитен-опера в Нью-Йорке и в оперных театрах по всему миру. «Но Sleep i ng B eau t y — это то, чем я больше всего горжусь за всю свою карьеру», — сказала она.«Это прекрасный фильм, с которым можно ассоциироваться, и я был очень рад, что смог сделать это».

7. Хозяйка всего зла: Малефисента
В необычной дизайнерской роли Дэвис был не только руководителем по-королевски прекрасной Браяр Роуз, но и творческой силой, стоящей за воплощением зла, Малефисентой. Вдохновленный религиозной живописью из чехословацкого художественного буклета, Дэвис художественно экспериментировал с пламенеподобными формами и узорами треугольного цвета (как показано здесь в концепт-арте Дэвиса). Основав головной убор Малефисенты на козьих рогах и материал, обрамляющий ее лицо, на крыльях летучей мыши, художник придал ее струящейся одежде рептилии, предвосхищая дракона, в которого Злая Фея позже превратится.

8. Dream Prince: Prince Phillip
«Если есть что-то, что действительно сложно оживить, так это герой-мужчина», — признал Уолт. «Трудно сделать его интересным и не позволить, чтобы он выглядел как Дик Трейси и Бак Роджерс.Он поручил своим художникам «сделать персонажей настолько реальными, насколько это возможно, почти из плоти и крови», и это было особенно важно для принца Филиппа, поскольку ему предстояло сыграть такую ​​большую роль. Мастерская анимация Филиппа привела к тому, что принц не только доблестный, но и симпатичный с добрым юмором. «Это сделал Милт Каль», — отметил Марк Дэвис о своем коллеге-аниматоре, получившем признание за умелое воплощение в жизнь трудных для анимации человеческих фигур. «Выражения и вещи, которые там работают — мне всегда это очень нравилось.

9. Их магия может быть использована только для счастья: три добрые феи
Зная, что успех истории зависит от Флоры, Фауны и Мерривезера и их усилий защитить Аврору от проклятия Малефисенты, Уолт назначил двух «фей». крестные отцы »героям — Фрэнку Томасу и Олли Джонстону — чтобы оживить трио добросердечных благодетелей. Томас и Джонстон изучали старушек на свадебных приемах и покупках в продуктовых магазинах, а стилист Дон Да Гради нашел ключ к движениям персонажей, заметив, что многие пожилые дамы носят шляпы на макушке и быстро передвигаются, куда бы они ни пошли.Результат: три ярких личности, полюбившиеся публике на протяжении шести десятилетий.

10. Дар песни: музыка
По словам режиссера последовательности Вули Райтерман, «Уолт хотел сочетать красноречие музыки с таким же визуальным совершенством» — и он нашел идеальную музыку в Sleeping Beauty Балет, сочиненный Петром Ильичом Чайковским в 1890 году. Чтобы адаптировать изысканные мелодии Чайковского для использования в анимационном рассказе, композитор Джордж Брунс поискал в партитуре балета ноту за нотой, чтобы найти правильные темы для каждой сцены в фильме и для каждой из них. песни.«Было бы намного проще написать оригинальную партитуру», — заявил Брунс. «Но он богат мелодией, как и многое в Чайковском, и нужно было выбрать, какие мелодии использовать». Дирижируя Берлинским симфоническим оркестром, Джордж Брунс записывал феерическую музыку с 8 сентября по 25 ноября 1958 года в Германии, где было доступно лучшее современное шестиканальное стереооборудование. Изысканная партитура была номинирована на премию Оскар ® за лучшую музыку (оценка музыкальной картины).

11. I Just Love Happy Endings: Release
Sleeping Beauty играли только в тщательно отобранных кинотеатрах, специально оборудованных для проецирования фильма в широкоэкранном формате Technirama 70 и стереозвуке с шестью дорожками. С тех пор он стал одним из самых художественно признанных произведений из когда-либо созданных. «« Спящая красавица » — самый красивый фильм, который мы когда-либо снимали, — сказал Уолт в 1959 году.« Это была определенная проблема, но благодаря нашему талантливому штату художников и технических специалистов она была решена.Теперь они разработали процесс анимации до такой степени, что его действительно можно назвать «искусством живой, движущейся живописи».

16 наполненных сокровищами фактов о «подсказках синего»

Летом 1994 года Nickelodeon поручил трем начинающим продюсерам грандиозную задачу: создать популярное телешоу для дошкольников и сделать это с ограниченным бюджетом. После 30 дней, проведенных в крошечном конференц-зале высоко над Таймс-сквер, эти трое представили шоу, основанное на головоломках, с маленькой голубой собачкой в ​​главной роли.За 11 лет Blue’s Clues не только стал хитом, к которому стремился Nickelodeon, но и превзошел самые смелые ожидания. В 20-ю годовщину премьеры сериала мы оглядываемся на Блю, Стива, Джо и сериал, который изменил понятие детского телевидения.

1. ВЫСТАВКА ПРОШЛА ИССЛЕДОВАНИЕ.

Тодд Кесслер, Анджела Сантомеро и Трейси Пейдж Джонсон — трио, разработавшее Blue’s Clues — хотели, чтобы шоу было не только познавательным, но и развлекательным.Вместе с соавтором Сантомеро, имеющим степень магистра психологии развития детей в Колумбийском университете, команда заручилась помощью педагогов и консультантов, чтобы разработать формат, отражающий последние исследования в области развития детей раннего возраста.

Вместо разнообразного нелинейного формата, популяризированного Улица Сезам и ориентированного на короткие промежутки времени, команда разработала повествовательный формат. Чтобы дети были заняты, они заручились их помощью, попросив ведущего Стива Бернса задать вопросы камере, а затем сделать паузу, чтобы услышать их ответы. Простые, узнаваемые объекты и звуки стали подсказками, помогавшими юным зрителям разобраться в каждой серии, а головоломки становились все сложнее, но не разочаровывали. У шоу был собственный исследовательский отдел, что было редкостью для детской программы. Его исследовательский подход стал тем, что производственная группа назвала «специальным соусом» в своем рецепте успеха.

2. КЛЮЧ БЫЛ ПОВТОРЕНИЕ.

Команда Blue’s Clues хотела развить у детей чувство мастерства — ощущение того, что они являются экспертами в данной теме.Мастерство больше, чем запоминание или механическое заучивание, повышает самооценку детей и гарантирует, что они усвоят информацию, что, в свою очередь, лучше подготовит их к школе. Усиление мастерства требует повторения. Таким образом, сценарий шоу многократно повторял ключевые слова и фразы в разных контекстах. Например, в эпизоде ​​«Предсказания Блю» второй ведущий Джо произносит слово «предсказать» 15 раз, чтобы зрители могли познакомиться с этим словом. Обнаружив, что участие детей в сериале увеличилось с повторным просмотром, Nickelodeon решил транслировать один и тот же эпизод каждый день в течение недели, прежде чем перейти к новому.

3. ПРОИЗВОДИТЕЛИ ИСПЫТАЛИ КАЖДЫЙ ЭПИЗОД ТРИ РАЗА.

После того, как каждый сценарий был готов, исследовательская группа шоу тестировала его в классе, полном дошкольников, отмечая, как дети реагируют на материал. Команда переходила в другую группу, а затем в другую, используя реакцию детей для дальнейшего развития эпизода, когда он переходил в фазу анимации. В общем, на создание каждого эпизода уходило от девяти до десяти месяцев.

4. НЕКОТОРЫЕ ГОЛОСЫ ПРЕДОСТАВЛЯЛА ОРИГИНАЛЬНАЯ ПРОИЗВОДСТВЕННАЯ КОМАНДА.

Поскольку они работали с таким ограниченным бюджетом, производственная группа сама озвучивала шоу, а не нанимала талантов. Ник Балабан, сочинивший музыку, исполнил роль мистера Солта, а его соавтор Майкл Рубин озвучил The Sun. Определяя, кто будет играть роль Синих, команда обошла стол, чтобы увидеть, у кого лучший лай. Победителем стала соавтор проекта Трейси Пейдж Джонсон, которая исполняла эту роль на протяжении всего шоу.

5.СИНИЙ ПЕРВОНАЧАЛЬНО БЫЛ КОШКОЙ.

Джонсон, Сантомеро и Кесслер выбрали главного героя своего шоу на роль оранжевого кота по имени Мистер Оранжевый. Им не понравился этот цвет, поэтому они сделали кота синим и назвали его мистером Блю. Однако у Nickelodeon уже был мультсериал с изображением кота, поэтому сеть попросила команду выбрать другое животное. «Мы думали, это не может быть маленький щенок, не так ли?» — сказал Джонсон в закулисной программе, посвященной 10-летию шоу.Команда переключилась.

6. MR. СОЛЬ ПЕРВОНАЧАЛЬНО ОЗВУЧАЛАСЬ КАК ТОНИ СОПРАНО.

В юбилейном выпуске Балабан дал зрителям почувствовать голос, который он изначально дал мистеру Солту. «Эй, миссис Пеппер! Блю на кухне, и, похоже, ему нужна небольшая помощь», — проревел композитор с акцентом, напоминающим ведущего мафиози из The Sopranos . Балабан быстро переключился на более мягкий французский акцент после того, как производственная группа сочла акцент слишком грубым.

7.ХОЗЯИН ПРЕДСТАВЛЯЕТСЯ ЖЕНЩИНОЙ.

Создавая шоу, производственная группа представила женщину-ведущего, взаимодействующую с Блю и бандой. Однако, когда пришло время снимать шоу, они открыли прослушивание как для актеров-мужчин, так и для женщин. Посмотрев на более чем 1000 энергичных молодых претендентов, они обнаружили, что Стив Бернс, 22-летний парень, единственные предыдущие титры которого включали эпизод Law & Order и рекламу Dunkin ‘Donuts, получил лучший отклик от тестовой аудитории.«Было что-то в этом парне, только что приехавшем из Пенсильвании», — сказал Джонсон в юбилейном выпуске. «Он просто умел смотреть в камеру и разговаривать с детьми».

8. СТИВ БЕРНС НЕ СМОТРЕЛ ЧАСТИ.

Будучи молодым актером, Бернс не стремился к детскому шоу — на самом деле, как раз наоборот. «Я переехал в Нью-Йорк, чтобы стать Serpico », — сказал он в монологе 2010 года в The Moth, месте для повествования, расположенном в Нью-Йорке. Таким образом, Бернс выглядел безобразно, как в стиле 90-х, с длинными волосами, серьгами и щетиной на лице.Перед тем, как пройти прослушивание на Blue’s Clues , Джонсон позвонил агенту Бернса и сказал ему привести в порядок свою внешность, прежде чем он войдет. Он это сделал, и сразу же превратился из крутого парня в любимца детей.

9. ЕГО ЗЕЛЕНЫЕ РУБАШКИ ПОЛО БЫЛИ НЕУДОБНЫМИ.

В интервью Entertainment Weekly Бернс пошутил, что его фирменные зеленые футболки-поло были «тщательно изготовлены вручную, чтобы быть как можно более неудобными». Футболки, конечно, пользовались успехом у детей — возможно, даже чересчур.После того, как родители пожаловались сети, что их дети не будут снимать свои зеленые рубашки-поло — потому что Стив никогда не снимал, — продюсеры решили заменить ведущего Донована Паттона (он же Джо) более разнообразным гардеробом.

10. СТИВ ОДИН РАЗ РАЗБИЛ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ДЕТЕЙ.

После того, как Бернс был назван одним из самых завидных холостяков журнала People Magazine в 2000 году, он начал получать множество запросов на свидания. Особенно его заинтересовала модель в купальниках, которая отправила ему фотографию со своим номером телефона.Бернс позвонил, договорился об ужине и согласился заехать за ней в ее дом в Нью-Джерси. Когда он наконец встретил ее, он обнаружил значительную разницу в размерах между ними двумя (рост Бернса 5 футов 6 дюймов). Стремясь произвести впечатление, он увидел перед домом ее соседки вывеску, посвященную тематической вечеринке по случаю дня рождения Blue’s Clues . «У меня на заднем сиденье машины лежала зеленая футболка-поло и несколько игрушек, — сказал он во время своего выступления на The Moth. «И я подумал: ‘Это единственная игра, которая у вас есть прямо сейчас’». Озадаченные родители наблюдали, как телеведущий ворвался на сцену и развлекал восхищенную публику.Вечеринка имела полный успех. Остальное свидание? Не так много.

11. ПРОИЗВОДИТЕЛИ ОЧЕНЬ ВНИМАТЕЛЬНО ОТНОСИЛИСЬ К ЛИЦЕНЗИРОВАНИЮ.

С более чем 14 миллионами юных зрителей, настраиваемых каждую неделю, Blue’s Clues имел огромный потенциал заработка на лицензионных игрушках, одежде, играх и других товарах. Но Nickelodeon и создатели шоу не просто предоставили образ Блу какой-либо кондитерской компании или производителя настольных игр, которые пришли к нам. Зная, что популярность сериала объясняется его способностью обучать детей и расширять их возможности, команда тщательно изучила каждую возможность лицензирования.Многие компании были отвергнуты.

При рассмотрении предложения от швейной компании команда Blue’s Clues опросила родителей о потребностях их детей в одежде. «Мы подумали, что мы можем сделать, чтобы помочь детям одеться?» Элис Уайлдер, директор по исследованиям и развитию шоу, заявила в интервью. Результат: линия одежды с эластичными поясами и большими пуговицами, подходящими по цвету к каждой петлице.

12. ПОЛУЧИЛО
SESAME STREET , ЧТОБЫ ИЗМЕНИТЬ ЕГО ФОРМАТ.

Когда в 1996 году состоялась премьера сериала Blue’s Clues , его главным конкурентом был Sesame Street , который транслировался почти три десятилетия. Всего за несколько лет маленькая синяя собачка Nickelodeon затмила Big Bird и компанию, что побудило PBS изменить свой давний формат, включив в него больше интерактивных сегментов и других элементов, которые нравились дошкольникам.

13. Пылающие губы вызвали ожоги, чтобы покинуть шоу.

В 2001 году, на пике популярности Blue’s Clues , Бернс внезапно объявил, что уходит из шоу.Это решение потрясло съемочную группу, которая отчаянно пыталась убедить его остаться. И это шокировало телезрителей, разжигая слухи о смерти, которые стали настолько распространенными, что Бернсу пришлось пойти на The Rosie O’Donnell Show , чтобы доказать, что он все еще жив. Но у Бернса были свои причины.

В интервью SPIN Бернс рассказал о вечеринке, на которой он был годом ранее, где он впервые услышал альбом The Flaming Lips The Soft Bulletin . «Это полностью перевернуло мою голову», — сказал Бернс журналу.Причудливый, страстный альтернативный рок вдохновил Бернса снова начать писать музыку, чем он и занимался, будучи подростком, выросшим в сельской Пенсильвании. Быстро написав три дюжины песен, Бернс понял, что хочет продолжить музыкальную карьеру. В 2003 году он выполнил свое решение, выпустив « Songs for Dustmites », получивший признание критиков альбом, в котором участвовал Стивен Дрозд из The Flaming Lips на ударных.

14. У ОЖОГОВ ИМЕЛИ ДРУГИЕ ПРИЧИНЫ, ТОЖЕ.

За годы, прошедшие после его отъезда, Бернс обнаружил, что его потеря волос также повлияла на его решение уйти.«Я отказался терять волосы в детском телешоу, и это происходило быстро», — сказал он в юбилейном выпуске. Бернс также обсуждал, как безудержный успех шоу заставил его чувствовать себя некомфортно, особенно с учетом того, что он не собирался делать карьеру на детском телевидении. «Я начал думать, а у них здесь правильный парень?» — сказал он во время своего монолога Мотылька. «Может быть, им нужен учитель или специалист по развитию ребенка. Я был очень, очень противоречивым по этому поводу».

15. ДОНОВАН ПАТТОН НЕ ЗНАЛ, О ЧЕМ ШОУ БЫЛО ШОУ, КОГДА ОН ПРОСИЛ.

Никогда не смотрел Blue’s Clues , 24-летний актер, который заменит Бернса, подумал, что это шоу о собаке, которая играет блюз. К счастью, это не повлияло на его прослушивание на роль ведущего. Как и Бернс, Паттон пользовался успехом у тестовой дошкольной аудитории — прием, который он приписал теплым отношениям со своей 5-летней сестрой. Бернс много работал с Паттоном, и в 2002 году зрители наблюдали, как Стив ушел в колледж, а его младший брат Джо занял его место.

16.
BLUE’S CLUES БЫЛ ОЧЕНЬ ЭФФЕКТИВНЫМ.

За годы, прошедшие с момента дебюта Blue’s Clues , исследование за исследованием подчеркивало эффективность шоу как образовательного инструмента. Исследователи из Университета Алабамы обнаружили, что обычные зрители демонстрируют более высокое понимание усвоения, чем те, кто не смотрит. Другое исследование, проведенное в Университете Вандербильта, показало, что формат участия в шоу увеличивает социальное взаимодействие детей, в то время как другие показали, что просмотр Blue’s Clues расширяет словарный запас детей.Подражание может быть величайшим свидетельством ценности шоу, когда программы, подобные Dora the Explorer , следуют интерактивному пути Blue’s Clues .

❤ 200+ Мечтательные цитаты о Париже

Ах, Париж, je t’aime! Город Света очаровывает как местных жителей, так и гостей города с III века. считается культурной столицей Запада в течение долгого времени () и привлекает писателей и художников в основном благодаря своей открытости к развитию творчества, культуры и творческой свободы.Многие рассказывали, что в Париже чувствовали себя как дома, а не в месте своего рождения. Многие другие описывали город как идеальное сосуществование старого и нового. Вот их слова, описывающие их очень личный опыт. Читайте на странице найдите 200+ цитат из Парижа, чтобы найти именно то, что вы ищете

От моих любимых цитат о Париже и коротких заголовков о Париже до забавных цитат и известных слов о Париже и некоторых из любимых достопримечательностей города, я ‘ Я вас прикрыл ↓↓

Как вы относитесь к Парижу?

Париж существует, чтобы напоминать вам, что ваши мечты реальны.

Должно быть название для синдрома, который возникает, когда вы в Париже и уже скучаете по нему — Роузкранс Болдуин

Париж — всегда хорошая идея — Одри Хепберн в роли Сабрины Фэйрчайлд в «Сабрине».

Прогулка по Парижу преподнесет уроки истории, красоты и смысла жизни — Томас Джефферсон

Если вам посчастливилось жить в Париже в молодости, то куда бы вы ни пошли, жизнь остается с вами, потому что Париж — это праздник, который можно перемещать — Эрнест Хемингуэй

Просто добавьте три буквы к Парижу, и у вас будет рай — Жюль Ренар, французский писатель

В мире есть только два места, где мы можем жить счастливы: дома и в Париже — Эрнест Хемингуэй

Из всех мест, которые я видел в Европе, Париж является самым захватывающим — Вашингтон Ирвинг

Мечта: хорошо оборудованная квартира в Париже с видом на Эйфелеву башню.

Быть парижанином — это не значит родиться в Париже, это значит переродиться там — Саша Гитри

В Париже мне действительно нравится ничего не делать… но это невозможно — Кристиан Лубутен

Париж был музеем отображает именно себя — Джеффри Евгенидес

Ильза: А что насчет нас?
Рик: У нас всегда будет Париж — Ховард Кох, Касабланка.

Париж — это место, в котором мы можем забыть о себе, заново изобретать, стереть мертвый груз нашего прошлого — Майкл Симкинс

Париж — самый красивый город в мире.От этого на глаза наворачиваются слезы — Ли Радзивилл

Париж всегда казался… единственным городом, где можно жить и самовыражаться как угодно — Натали Клиффорд Барни

Париж — город, в котором любят жить. Иногда мне кажется, что это потому, что это единственный город в мире, где вы можете выйти из железнодорожного вокзала — Gare D’Orsay — и одновременно увидеть главные прелести: Сену с ее мостами и книжными лавками, Лувр, Нотр-Дам, сады Тюильри, площадь Согласия, начало Елисейских полей — почти все, кроме Люксембургского сада и Пале-Рояль.Но какой еще город предлагает столько же, сколько вы выходите из поезда? — Маргарет Андерсон

Я люблю Париж по миллиону причин, по которым все любят этот город. Это невероятно романтичное и красивое место — Алан Фурст

Это правда, вы никогда не забудете свою первую любовь, и для меня это всегда будет Париж — Катрина Балф

Это как смотреть на Париж из вагончика-экспресса, идущего напротив направление — каждую секунду город становится все меньше и меньше, только вы чувствуете, что на самом деле вы становитесь все меньше и меньше, все более одиноким и одиноким, устремляясь прочь от всех этих огней и этого волнения со скоростью около миллиона миль в час.

Знаете, я иногда думаю, как вообще кто-нибудь может придумать книгу, картину, симфонию или скульптуру, которые могут составить конкуренцию великому городу. Ты не можешь. Потому что вы смотрите вокруг, и каждая улица, каждый бульвар — это особый вид искусства, и когда вы думаете, что в холодной, жестокой, бессмысленной вселенной, в которой существует Париж, эти огни. Я имею в виду, да ладно, на Юпитере или Нептуне ничего не происходит, но из космоса можно увидеть эти огни, кафе, людей, пьющих и поющих.Насколько нам известно, Париж — самое горячее место во вселенной. Оуэн Уилсон в роли Гила в полночь в Париже

Это был момент, когда я влюбился в Париж, и момент, когда я почувствовал, что Париж влюбился в меня.

Paris sera toujours Paris. Qu’est ce que tu veux qu’il fasse d’autre? — Фредерик Дард

То, что Париж существует, и каждый может выбрать жить где угодно в мире, всегда будет для меня загадкой — Марион Котийяр в роли Адрианы в «Полночь в Париже»

Вы не идете в Нотр-Дам, чтобы чему-то научиться; ты идешь в Нотр-Дам, чтобы быть кем-то — Лу Хольц

Ах! la charmante selected / Quitter un pays morose / Pour Paris — Guillaume Apollinaire, Voyage a Paris

Лучшее из Америки дрейфует в Париж. Американец в Париже — лучший американец. Умному человеку веселее жить в умной стране. У Франции есть только две вещи, к которым мы стремимся по мере взросления — ум и хорошие манеры — Ф. Скотт Фицджеральд

В Париже все хотят быть актерами; никому не нравится быть зрителем — Жан Кокто

О, Лондон — мужской город, в воздухе витает сила;
А Париж — женский город с цветами в волосах;
И мечтать в Венеции сладко, и изучать Рим — это здорово;
Но когда дело доходит до жизни, нет места лучше дома — Генри Ван Дайк

Нравится вам это или нет, но Париж — это бьющееся сердце западной цивилизации.Здесь все началось и закончилось — Алан Ферст

Хотя я часто искал его, мне в конце концов пришлось признать, что от Пэрис не может быть лекарства — Паула Маклейн, Парижская жена.

Париж на рассвете — один из тех редких городов, где создается впечатление, что с вами действительно может случиться что-то стоящее — Пьер Ассулин, «Свет Парижа».

Она хотела умереть, но также хотела жить в Париже — Гюстав Флобер, мадам Бовари.

У художника нет дома в Европе, кроме Парижа — Философ Фридрих Ницше.

Париж — это место, где для меня просто пройтись по улице, по которой я никогда раньше не был, — все равно что пойти в кино — Уэс Андерсон

Мои корни находятся в Париже, и я не собираюсь их поднимать — Пьер Тейяр де Шарден

Париж… это мир, созданный только для пешеходов, потому что только темп прогулки может уловить все богатые (хотя и приглушенные) детали — Эдмунд Уайт в «Фланёре».

Весь Париж — это огромный университет искусства, литературы и музыки… здесь стоит потратиться на долгие годы.Париж — это семинар, аспирантура во всем — Джеймс Тербер в письме другу.

В Париже наша жизнь — один бал-маскарад — Гастон Леру, Призрак Оперы

Дыхание Парижа сохраняет душу — Виктор Гюго

Париж — единственное место, где я чувствую, что веду жизнь, которая Я могу позвонить своему собственному — Джоан Джульетта Бак

Человеку свойственно ошибаться. Бухать — это парижанин — Виктор Гюго

Попасть в этот новый мир письма и успеть почитать в таком городе, как Париж, где есть способ хорошо жить и работать, независимо от того, насколько ты беден, было похоже на получить великое сокровище, подаренное вам — Эрнест Хемингуэй в «Пиршество подвижности»

Я забыл, как нежно течет время в Париже.Каким бы оживленным ни был город, в нем царит тишина, покой, который манит вас. В Париже, с бокалом вина в руке, вы можете просто быть — Кристин Ханна, Соловей.

Париж всегда казался мне единственным городом, в котором можно жить так, как хочется — Натали Клиффорд Барни

Сколько стран. Сколько открывшихся умов, сколько сердец доведено до зрелости, сколько исполненных могущественных натур!… Куда бы мы ни посмотрели, Париж оказывается решающим элементом.Без Пэрис Джефферсон не был бы Джефферсоном, Франклин не был бы Франклином, Шопен не был бы Шопеном… Фрейд не был бы Фрейдом… Пикассо не был бы Пикассо. Этот список можно было бы пересчитывать сотни раз практически во всех сферах человеческой деятельности. Роль Пэрис во всем этом активная, а не пассивная. Люди, которых я назвал, не «хорошо проводили время» в Париже. Париж заставлял их выкладываться изо всех сил и бросал им вызов — Джон Рассел

Если вы когда-нибудь гуляли по Парижу, вы увидите, что Париж навсегда останется в ваших воспоминаниях! — Mehmet Murat ildan

Un peuple malheureux fait les grands artistes — Альфред де Мюссе

Учиться в Париже — значит родиться в Париже! — Виктор Гюго, Отверженные.

Никогда не могу решить, красив ли Париж днем ​​или ночью — Адриана, Полночь в Париже.

Людей вроде нас в Париж неслучайно. Париж — это просто искусственная сцена, вращающаяся сцена, которая позволяет зрителю увидеть все фазы конфликта. Сам по себе Париж не инициирует никаких драм. Они начинаются в другом месте. Париж — это просто акушерский инструмент, который вырывает живой эмбрион из матки и помещает его в инкубатор — Генри Миллер в «Тропике рака»

Совершенно возможно влюбиться в Париж, оставаясь при этом совершенно равнодушным или даже враждебным по отношению к французам — Джеймс Болдуин

Ajoutez deux lettres à Paris, et c’est le paradis — Жюль Ренар

Чтобы не звучать как клише, я хочу, чтобы мне сделали предложение не в Париже, а в Париже. Я хочу, чтобы это произошло где-нибудь на публике, где люди могут быть в восторге от того, что мне только что сделали предложение, и все аплодируют, например, в ресторане или в каком-нибудь совершенно уединенном месте… в Париже — Бетти Кто

Лиз: У Пэрис есть способы заставить людей забыть
Джерри: Пэрис? Нет, не в этом городе. Это слишком реально и слишком красиво. Он никогда ничего не позволяет забыть. Он проникает внутрь и широко открывает вас, и вы остаетесь таким — Американец в Париже

Америка — моя страна, а Париж — мой родной город — Американская писательница Гертруда Стайн

Вдохните Париж.Питает душу — Виктор Гюго

Покупки, еда, виды! Париж — это город, который поражает всех нас — и я не исключение — Майкл Корс

Апрель в Париже, цветущие каштаны, праздничные столы под деревьями — Э. Ю. Харбург

La Vie En Rose. Это французский способ сказать: «Я смотрю на мир через розовые очки.

>> Читать дальше:
Как сказать привет и спасибо на французском и других мировых языках

Люди задаются вопросом, почему так много писателей приезжают в Париж. Я живу десять лет в Париже, и ответ мне кажется простым: потому что это лучшее место для поиска идей. Точно так же, как Италия, Испания … или Иран — лучшие места для сбора шафрана. Если вы хотите собирать опийный мак, отправляйтесь в Бирму или Юго-Восточную Азию. А если вы хотите выбрать новые идеи, отправляйтесь в Париж — Роман Пейн

Ночной Париж — это уличное шоу сотни мгновений, которые вы, возможно, пережили — Кортни Маум

Какое огромное впечатление произвел на меня Париж. Это самое необычное место в мире! — Английский писатель Чарльз Диккенс

Париж — это не просто город для влюбленных, это город, в который можно влюбиться.

Это был момент, когда я влюбился в Париж и когда я почувствовал, что Париж влюбился в меня.

Это правда, вы никогда не забудете свою первую любовь, и для меня это всегда будет Париж — Катриона Балф

Город любви — мое сердце.

Я люблю Париж по миллиону причин, по которым все любят этот город. Это невероятно романтичное и красивое место — Алан Ферст

Даже голуби танцуют, целуются, ходят кругами, садятся друг на друга.Париж — город любви, даже для птиц — Саманта Шютц

Я нежно люблю Париж, и я француз только по этому великому городу: слава Франции и одно из самых благородных украшений мира Мишель де Монтень

Родился и вырос в Париже, я глубоко привязан к своему городу; у нас почти полувековая история любви, которой я был поистине полностью верен! Самый красивый город в мире — мой город, ага! — Кристиан Лубутен

Я не сложная девушка; она засмеялась, я просто хочу сбежать с тобой, ограбить банк, полюбить и съесть мороженое в Париже — Майкл Фоде

Тебе придется влюбиться хотя бы раз в жизни, иначе Париж потерпел неудачу обтирать вас — А.Bucchianeri

Париж — Город Света, любви, красоты, романтики и надежды над страхом, благодарности над цинизмом и света над тьмой. Свет должен, был и всегда будет преобладать…. Я стою с Городом Света отныне и навсегда — Дони Белау, Путеводитель по Парижу для девочек.

Сидя там, в одиночестве в чужой стране, вдали от моей работы и всех, кого я знаю, меня охватило чувство. Это было похоже на воспоминание чего-то, чего я никогда раньше не знал или всегда ждал, но не знал чего.Может быть, это было что-то, что я забыл, или что-то, чего мне не хватало всю свою жизнь. Все, что я могу сказать, это то, что я чувствовал одновременно радость и печаль. Но не слишком грусти, потому что я чувствовал себя живым. Да, жив. В этот момент я влюбился в Пэрис. И я почувствовал, как Париж влюбился в меня — Paris Je T’Aime

Париж настолько прекрасен, что он удовлетворяет то, что в вас всегда голодно в Америке — Эрнест Хемингуэй

В каждом городе есть пол и возраст, для которых нет ничего делать с демографией.Рим женственен. Одесса тоже. Лондон — подросток, мальчишка, и это не изменилось со времен Диккенса. Мне кажется, Пэрис — мужчина лет двадцати, влюбленный в женщину постарше — Джон Бергер

Я всегда думал, что влюбиться — это сложно, но теперь я понимаю, что это было легко. Сложно оставаться в любви — Александра Поттер

Я лечу в Париж и узнаю, как заниматься любовью с Богом — Энн Воскэмп

В Париже есть что-то, людям просто нечего делать там, кроме любите друг друга — Луи Гаррель

В пять часов в Париже всегда витает эротический поток.

Я никогда не восставал против Франции так сильно, чтобы не смотреть на Париж дружелюбно; у нее с детства было мое сердце … Я люблю ее нежно, даже до ее бородавок и прыщей. Я француз только по этому великому городу: слава Франции и одно из самых благородных украшений мира — Мишель де Монтень

Мы принадлежим этой земле. Теперь я вижу правду … Я люблю тебя на этой нашей земле. Люби меня, люби! —Симона де Бовуар

Сейчас полночь. Одна половина Парижа занимается любовью с другой половиной — Мелвином Дугласом в Ниночке.

Был чудесный радостный карнавал траура по Эдит Пиаф и Жану Кокто, и он был настоящим! Они умерли, как жили, со стилем, изяществом и должной эксцентричностью; и Пэрис любит всех, кто может жить анархически и одновременно быть восхитительным развлечением. Я тоже — Кэтрин Энн Портер в письме Фланнери О’Коннор.

Это основа радости любви, когда есть радость; мы чувствуем, что наше существование оправдано — Жан-Поль Сартр

Париж — это место назначения для американских женщин с разбитым сердцем.Я думаю, что мужчины идут туда с разбитыми сердцами, а женщины приходят туда с разбитыми сердцами — Уит Стиллман

Мечта: хорошо оборудованная квартира в Париже с видом на Эйфелеву башню.

Париж существует, чтобы напоминать вам, что ваши мечты реальны.

Париж — город мечты.

Мне кажется, Париж пахнет не просто сладко, но меланхолично и любопытно, иногда грустно, но всегда соблазнительно и соблазнительно. Это город для всех чувств, для художников, писателей, музыкантов и мечтателей, для фантазий, для долгих прогулок, вина, влюбленных и, да, для загадок — М.J. Rose

Париж… не хочет сдаваться людям, которые спешат; он принадлежит мечтам, тем, кто способен развлекаться на его улицах, не обращая внимания на время, когда бизнес требует их присутствия в другом месте — Жюльен Грин.

Наконец-то я попал в страну грез — Гарриет Бичер-Стоу

Я люблю Милан, потому что это мой родной город. Но Париж — город мечты: даже когда ты в стрессе на шоу, смотришь вокруг, и все так красиво — Бьянка Балти

Конечно, я думаю о прошлом и о Париже, что еще нужно вспомнить? — Джуна Барнс

Париж существует, чтобы напоминать вам, что ваши мечты реальны.

Просто добавьте три буквы в Париж, и у вас будет рай — Жюль Ренар, французский писатель

Париж — всегда хорошая идея — Одри Хепберн в роли Сабрины Фэирчайлд в «Сабрине».

Плохой день в Париже по-прежнему лучше, чем хороший день в любом другом месте.

Лондон — загадка. Париж — это объяснение — Г. К. Честерсон

Когда Париж чихает, Европа простужается — австрийский государственный деятель принц Меттерних.

Париж — величайший храм, когда-либо построенный для материальных радостей и похоти — Генри Джеймс

Эйфелева башня трудна для этого города.

Пэрис звонит, и мне нужно идти.

Paris n’est pas une ville, c’est un pays — François 1er

Когда хорошие американцы умирают, они отправляются в Париж — Оскар Уайльд, Картина Дориана Грея.

Париж — это не город; это мир — король Франциск I

Париж — город мечты.

Это Париж. Вы пришли сюда не из-за погоды — Адриан Лидс

Париж был перекрестком света — Лесли Бланш

Извините за то, что я сказал, когда не ел блины у Эйфелевой башни.

Познать Париж — значит многое узнать — Генри Миллер

Париж, я люблю тебя

Париж — город мечты.

Если вы хотите грустить, то можете и в Париже.

La belle, la brave, la raw, la rainy — Дороти Паркер

Поехали в Париж. Возьмите меня туда и никогда не оглядывайтесь назад — Лана Дель Рей

La vie est belle

Секреты путешествуют быстро в Париже — французский император Наполеон Бонапарт.

Хорошие болтуны можно найти только в Париже — французский поэт Франсуа Вийон

Paris est une fête — Эрнест Хемингуэй

Я удивлю Париж яблоком — французский художник Поль Сезанн

Париж — не город — Бейб Рут

Все начинается в Париже — Нэнси Испания

Я люблю Париж летом, когда он шипит — Композитор и автор песен Коул Портер

Париж, Франция захватывающий и мирный — Гертруда Стайн

[Париж — это] божественная секция вечности — Э.Э. Каммингс

Я счастлив в Париже — Златан Ибрагимович

Чем как ароматный Париж поворачивай и лети — Генри Лонгфелло

Вы никогда не забудете свою первую поездку в Париж.

Простите за французский, но я во Франции.

Верните меня в Париж.

Эйфелева трудно для этого города.

Мечта: хорошо оборудованная квартира в Париже с видом на Эйфелеву башню.

Мне нужно поехать в Париж и спрыгнуть с Эйфелевой башни.Если бы я взял «Конкорд», я мог бы умереть на три часа раньше — Вуди Аллен, «Все говорят, что я люблю тебя».

Мне нравится Эйфелева башня, потому что она похожа на сталь и кружево — Натали Ллойд.

Простите за то, что я сказал, когда не ел блины у Эйфелевой башни.

Я, конечно же, имею в виду парящее чудо века, известное как Эйфелева башня. Никогда в истории сооружение не было более технологически продвинутым, материально устаревшим и в то же время невероятно бессмысленным — Билл Брайсон

Каждый раз, когда я смотрю на Эйфелеву башню, я совершенно поражаюсь — Брайан Фэллон

Триумфальная арка , Эйфелева башня.Они монументальны. Они прямо со страницы 52 в школьном учебнике истории — Билли Кристал

Высота Эйфелевой башни девятьсот восемьдесят четыре фута. В ясный день от вершины видно восемьдесят пять миль. Имеет три лифта. Каждый лифт вмещает шестьдесят три человека. Строительство Эйфелевой башни обошлось примерно в миллион долларов — Suzy Kline

Вы приезжаете в Париж и по дороге из аэропорта в отель думаете: «Это так круто! Я хочу кое-что увидеть! Я хочу пойти на Эйфелеву башню! »А на следующее утро вы уезжаете.Вы думаете: «Ой, мне ничего не надо было делать». Я говорю людям: я был почти везде, но ничего не видел — Тейлор Лотнер

Эйфель влюблен в этот город с первого взгляда.

Когда Париж чихает, Европа простужается — австрийский государственный деятель принц Меттерних.

Даже голуби танцуют, целуются, ходят кругами, садятся друг на друга. Париж — город любви даже для птиц — Саманта Шутц

Первое, что бросается в глаза посетителю Парижа, — это такси — Фред Аллен

Когда хорошие американцы умирают, они едут в Париж — Оскар Уайльд, The Picture Дориана Грея.

Если бы я не играл, у меня был бы собственный шоколадный магазин в Париже. Я был бы хорошим полноватым человеком, который целый день готовит шоколад — Эмма Белл

Париж, я люблю тебя

Человеку свойственно ошибаться. Бухать по-парижски — Виктор Гюго

Единственный раз, когда Франция хочет, чтобы мы пошли на войну, это когда немецкая армия сидит в Париже и пьет кофе — Регис Филбин

Мы можем стоять здесь, как французы, или мы можем что-то сделать об этом — Мардж Симпсон

Прошу прощения за то, что я сказал, когда не ел блины у Эйфелевой башни.

Лувр — это морг; вы идете туда, чтобы узнать своих друзей — Жан Кокто

В Париже вы как можно дальше от страны приятных улыбок — Канье Уэст

Еще одна известная достопримечательность Парижа — Триумфальная арка, движущийся памятник много храбрых женщин и мужчин, которые погибли, пытаясь его посетить — Дэйв Барри

Париж — город веселья и удовольствий, где четыре пятых жителей умирают от горя — Николас Шамфор

Эйфель тяжел для этого города.

Мне очень нравятся французы, потому что даже когда они оскорбляют вас, они делают это так хорошо — Жозефина Бейкер

Обед убивает половину Парижа, ужин — другую половину — Шарль де Монтескье

Потому что в Париже, когда Бог помещает красивую женщину там (на улицах) дьявол в ответ тут же ставит дурака, чтобы она оставалась — Жюль Барби д’Оревийи

Париж был весь такой… парижский. Меня очаровала чудесная неправильность всего этого — незнакомые шрифты, торговые марки в супермаркете, размеры кирпичей и брусчатки.Дети, действительно совсем маленькие дети, бегло говорящие по-французски! — Дэвид Николс

Во Франции нет ни зимы, ни лета, ни морали. Если не считать этих недостатков, это прекрасная страна. Во Франции обычно правили проститутки — Марк Твен

Идти на войну без Франции — все равно что охотиться на оленя без аккордеона — Норман Шварцкопф

В последний раз французы просили «дополнительных доказательств», они шли в Париж под командованием немца. flag — Дэвид Леттерман

В Париже они просто смотрели, когда я говорил с ними по-французски; Мне так и не удалось заставить этих идиотов понимать их собственный язык — Марка Твена, «Невинные за границей».

Париж — единственный город в мире, где умереть от голода до сих пор считается искусством — Карлос Зафон, Тень ветра

Города занимаются сексом: Лондон — мужчина, Париж — женщина и Нью-Йорк. уравновешенный транссексуал — Анджела Картер

Объекты, которые любят парижане — литература, искусство, медицина и супружеская измена — Марк Твен

Париж похож на шлюху. Издалека она кажется восхитительной, вы не можете дождаться, пока она окажется у вас на руках.А через пять минут вы чувствуете себя опустошенным, вам противно себя. Вы чувствуете себя обманутым — Генри Миллер

Французский язык, как и Париж, попытался через свою Академию сохранить свою чистоту, чтобы противостоять наступающим течениям французского языка и международного сборного производства. Для сравнения: англичанин — бесстыдная шлюха — Стивен Фрай

Если «Секс в большом городе» чему-то нас научил, так это тому, что Париж — единственный город в мире, о котором жители Нью-Йорка действительно мечтают — Элизабет Бард

Нотр-Дам, чтобы чему-то научиться; вы идете в Нотр-Дам, чтобы быть кем-то — Лу Хольц

Человечество никогда не вдохновлялось так радостно, как когда оно создавало собор — Р.И. Стивенсон

После Нотр-Дама, что там? — Ара Парсегисан

Мне комфортно петь в великих соборах мира, потому что в детстве я проводил много времени в церкви. И это не сильно отличается. Конечно, ничто не похоже на Нотр-Дам-де-Пари — Джесси Норман

Случайно гуляя по улицам, мы случайно наткнулись на Собор Парижской Богоматери. Я надолго запомню свое первое впечатление от сцены внутри. Высокий готический потолок сводился далеко над моей головой, и сквозь витражи свет проникал, но тускло — все было тихо, торжественно и религиозно — Баярд Тейлор

У Бога есть план для жизни каждого, так что, очевидно, была причина, по которой Он хотел мне пойти в Нотр-Дам.На все есть причина — Джастин Так

Париж, я Лувр ты

Когда-нибудь мои картины будут висеть в Лувре. [Винсент Ван Гог] — Ирвин Стоун, Lust for Life

Вам обязательно стоит посетить Лувр, всемирно известный художественный музей, где вы можете с близкого расстояния увидеть спины тысяч других туристов, пытающихся увидеть Мону Лизу — Дэйв Барри

Мне понадобилось двадцать лет, чтобы открыть для себя живопись: двадцать лет, глядя на природу и, прежде всего, в Лувр — Пьер-Огюстин Ренуар

Лувр! Лувр держит меня в руках.Каждый раз, когда я там, на меня обрушиваются обильные благословения. Я все больше и больше начинаю понимать Тициана и учусь любить его. А еще милая Мадонна Боттичелли с красными розами позади нее стоит на фоне сине-зеленого неба. И Фьезоле с его острыми маленькими библейскими историями, которые рассказываются так просто, часто так великолепно в своих красках — Паула Модерсон-Беккер

Я пытаюсь сказать, что это не лишено всякой ценности. Ценность копий в том, что они могут направлять нас к оригиналу.Недавно я был в Лувре и снимал людей, которые смотрели на Мону Лизу. Я заметил, что множество обычных людей, удивленных, разинув рот, долго стояли неподвижно, глядя на работу, и задавался вопросом, откуда это взялось? Все эти люди ценители искусства? Они похожи на меня; на протяжении многих лет мы видели эту работу в наших школьных учебниках или учебниках по истории искусства, но когда мы стоим перед оригиналом, мы задерживаем дыхание — Аббас Киаростами

Мне посчастливилось выиграть Оскар, написать лучший — продавец — другой моей мечтой было бы иметь картину в Лувре.Единственный способ, которым это произойдет, — это если я нарисую грязную на стене туалета для джентльменов — Дэвид Нивен

Я помню, как был студентом, и каждую пятницу я ходил в Лувр и оставался там на целую вечность, просто гуляя. — Джемима Вест

Лувр — это морг; Вы идете туда, чтобы узнать своих друзей — Жан Кокто

Я ходил в Лувр в Париже, и я видел все картины и Мону Лизу. Вы действительно не видите что-то подобное каждый день. Я смотрел на это, а все остальное в комнате просто отключалось.Мол, Леонардо да Винчи нарисовал эту вещь — это нереально, что он прикоснулся к ней. Это произвело на меня безумное впечатление — Брайан Фэллон

Лувр для меня — прекрасное переживание. Потому что это продолжается; его не обрезали. На самом деле это было постоянное участие на протяжении всего пути, и многие люди приходили и уходили, приходили и уходили; но я все еще здесь — IM Pei

Нет причин, по которым Лувр должен быть вашей любимой галереей только потому, что в нем собраны самые грандиозные коллекции во Франции, точно так же, как Кью обязательно должен быть любимым садом, потому что в нем собрано самое большое собрание растения или Tesco, выбранный вами магазин, потому что в нем самый широкий выбор консервированных бобов — Джим Крейс

Я знаю, что мои маленькие «грязные рисунки» никогда не будут висеть в основных салонах Лувра, но было бы неплохо, если — я хотел бы сказать «когда», но я лучше скажу «если» — наш мир учится принимать все разные способы любви.Тогда, возможно, мне удастся найти место в одной из меньших боковых комнат — Том оф Финляндию

Лувр — хорошая книга для консультации, но она должна быть только посредником. Настоящим и необъятным исследованием, к которому следует приступить, является многообразная картина природы — Поль Сезанн

Мне посчастливилось побывать в Париже десятки раз, где я был в Лувре. Я очень разбираюсь в картинах импрессионистов — Шон Крэхан

Лувр — это книга, по которой мы учимся читать.Однако мы не должны довольствоваться сохранением прекрасных формул наших прославленных предшественников. Давайте пойдем изучать прекрасную природу, давайте попробуем освободить от них наши середины, давайте постараемся выразить себя в соответствии с нашими личными темпераментами. Более того, время и размышления мало-помалу изменяют наше видение, и, наконец, к нам приходит понимание — Поль Сезанн

В Париже невозможно избежать прошлого, и тем не менее, что в нем такого замечательного, так это то, что прошлое и настоящее так переплетаются. неуловимо, что это не кажется обременительным — Аллен Гинзберг

Тот, кто не посещает Париж регулярно, никогда не будет по-настоящему элегантным — французский писатель Оноре де Бальзак

Здесь царит атмосфера духовного напряжения.Ни один другой город не похож на него. Я просыпаюсь рано, часто в 5 часов, и сразу же начинаю писать — ирландский поэт Джеймс Джойс

Главная опасность Парижа заключается в том, что он является сильным стимулятором и, как и большинство других стимуляторов, побуждает к беготне и создает приятную иллюзию. большой умственной деятельности, а не твердых результатов тяжелой работы — Т.С. Элиот

Париж был целой и цельной вселенной, выдолбленной и сформированной историей; так она казалась в эпоху Наполеона III с ее высокими зданиями, массивными соборами, большими бульварами и старинными извилистыми средневековыми улочками, такой же обширной и несокрушимой, как сама природа.Все было охвачено ею, ее непостоянным и очарованным населением, заполнившим галереи, театры, кафе, раз за разом порождающим гений и святость, философию и войну, легкомыслие и лучшее искусство; поэтому казалось, что если весь мир за пределами нее погрузится во тьму, то, что было хорошо, что было красиво, то, что было важно, могло все еще проявиться в своем лучшем цветке. Даже величественные деревья, которые украшали и укрывали ее улицы, были настроены на нее — и воды Сены, сдержанные и прекрасные, проникая в ее сердце; так что земля в этом месте, сформированная кровью и сознанием, перестала быть землей и стала Парижем — Энн Райс, Интервью с вампиром.

Париж — чудесный город. Я не могу сказать, что принадлежу к особенно англоязычному сообществу — Мэрилин Хакер

Никто не имеет права изменять Париж, заявляют протестующие и утверждают, что город является вотчиной всего человечества — Джон Винокур

Париж — трудный город. место, чтобы уйти, даже когда идет непрекращающийся дождь и постоянно кашляет от сырости — Willa Cather

Я видела тебя, красавица, и теперь ты принадлежишь мне, кого бы ты ни ждала, и если я больше никогда тебя не увижу, я мысль.Ты принадлежишь мне, и весь Париж принадлежит мне, и я принадлежу этой записной книжке и этому карандашу — Эрнест Хемингуэй

Сегодня вечером Париж — самый счастливый город в мире. Весь Париж танцует на улицах — Larry LeSueur

Люди приезжают в Париж, в столицу, чтобы дать своей жизни чувство принадлежности, почти мифического участия в жизни общества. Есть только один Париж, и как бы там ни было тяжело жить, и если становилось все хуже и тяжелее — французский воздух очищает мозг и приносит пользу — мир добра — Винсент Ван Гог

Париж — это место, где живет моя семья, но сейчас это не совсем дом, потому что у меня есть дорогие друзья в Лондоне и дорогие друзья в Нью-Йорке — Клеменс Поэзи

Национальные особенности… беспокойное метафизическое любопытство, нежность хорошей жизни и страстный индивидуализм.Это невидимая константа в месте, с которым обычный турист может связаться, просто посидев тихо за бокалом вина в парижском бистро — Лоуренс Даррелл

Но Париж был очень старым городом, а мы были молоды, и ничего не изменилось. там просто, ни бедности, ни внезапных денег, ни лунного света, ни правильного и неправильного, ни дыхания того, кто лежал рядом с вами в лунном свете — Эрнест Хемингуэй

Когда я в последний раз видел Париж, ее сердце было теплым и веселым , Я слышал смех ее сердца в каждом уличном кафе — Оскар Хаммерштейн II

Но приезд [в Париж] был замечательным опытом, удивительным во многих отношениях, одним из которых было то, что я понял, насколько я американец — Август Сен-Годенс

Во Франции все так заканчивается — все.Свадьбы, крестины, дуэли, похороны, аферы, дипломатические дела — все является поводом для хорошего обеда — Жан Ануил

Когда в Париж приходит весна, самый скромный смертный должен почувствовать, что он обитает в раю — Американский писатель Генри Миллер

Последнее напоминание. Всякий раз, когда вы находитесь в Париже в сумерках в начале лета, возвращайтесь к Сене и наблюдайте, как вечернее небо медленно приближается на последней полосе дневного света, тихо, как вздох, — Кейт Саймон

Я буду наслаждаться жизнью в Париже Я знаю .Он такой человечный, и в нем есть что-то благородное … Это настоящий город, старый и прекрасный, и жизнь играет в нем, чтобы все могли видеть — Кэтрин Мэнсфилд в письме другу.

Она одна из тех девочек-третьекурсниц, которые мучают мою печень … Вы знаете, американские студенты колледжа. Они приезжают сюда, чтобы учиться на третьем курсе и немного приобщиться к культуре … Они официозны и скучны. Они всегда делают глубокие наблюдения, которые слышали — Джин Келли в роли Джерри Маллигана в «Американце в Париже»

… везде лучше, чем в Париже.Париж холодный, Париж моросящий, Париж дождливый, Париж проклятый. Более ста лет назад кто-то спросил Куина: «Вы когда-нибудь видели такую ​​зиму за всю свою жизнь?» Да, сказал он, прошлым летом. Я сужу, что он провел лето в Париже. Давайте изменим пословицу; Допустим, все плохие американцы после смерти едут в Париж. Нет, не будем говорить об этом, потому что это добавляет к Бессмертию новый ужас — Марк Твен, писатель.

C’est joli la Bretagne et puis c’est pas loin de la France — Coluche

Aimer, ce n’est pas se regarder l’un l’autre, c’est regarder ensemble dans la même direction — Antoine де Сент-Экзюпери

Лондон доволен, Пэрис ушел в отставку, но Нью-Йорк всегда полон надежд.Он всегда верит, что вот-вот произойдет что-то хорошее, и ему нужно спешить навстречу этому — Дороти Паркер

Тот, кто созерцает глубины Парижа, охватывает головокружение.
Нет ничего фантастичнее. Нет ничего трагичнее.
Нет ничего более возвышенного — Виктор Гюго

Я думаю, это говорит о том, что вы просто никогда не знаете, куда вас приведет жизнь. Вы ищете ответы. Вы задаетесь вопросом, что все это значит. Вы спотыкаетесь и взлетаете. И, если вам повезет, вы на время приедете в Париж — Эми Томас

Мне нравится Париж, потому что я нахожу здесь что-то цельное, что я, кажется, странным образом потерял в своей стране.Проще всего сказать, что мне нравится жить среди людей и окружения, где я не всегда осознаю, что « ты не должен ». Я цветной и хочу, чтобы меня называли цветным, но иногда я чувствую, что мой рост как писатель столкнулся с препятствиями в моей собственной стране. И поэтому — но только временно — я сбежал от него — Джесси Фосе

Париж — город, где даже самую возмутительную историю инцеста и убийства встречают словесным пожатием плеч: «Mais c’est normal!» — Эдмунд Уайт

Да, было уже слишком поздно, и Сабина знала, что она покинет Париж, двинется дальше и дальше, потому что, если она умрет здесь, они закроют ее камнем, и в сознании женщины, для которой нет места домой мысль о прекращении всех полетов невыносима — Милан Кундера

Хорошо поехать в Париж на несколько дней, если у вас было много проблем, и это мой совет всем, кроме парижан — Мюриэль Искра.

Мне потребовалось несколько лет, чтобы очистить голову от того, чем Пэрис хотел, чтобы я восхищался в этом, и заметил, что я предпочитаю вместо этого. Не мощные монументы, а отдельные здания, рассказывающие более спокойную историю: мастерская художника или дом в стиле Прекрасной эпохи, построенный забытым финансистом для только что запомненной куртизанки — Джулиан Барнс

Лазурный берег — это теплица, где корни растут. Париж — это магазин, в котором продаются цветы — французский писатель Жан Кокто

Тем не менее, с этими апрельскими закатами, которые как-то напоминают мою погребенную жизнь, и Парижем весной, я чувствую себя безмерно умиротворенным и нахожу мир прекрасным и прекрасным. юный ведь — американский поэт Т.С. Элиот

… великая заслуга этого места в том, что здесь можно устроить свою жизнь так, как хочется… здесь есть условия для всех видов привычек и вкусов, и все принимается и понимается — Генри Джеймс, в письме другу.

У Парижа нет конца, и память каждого человека, который жил в нем, отличается от памяти любого другого. Париж всегда стоил того, и вы получали вознаграждение за все, что приносили, — Эрнест Хемингуэй в «Пиршество подвижности».

Не знаю, каким, я думал, будет Париж, но это было не так. Дождь шел почти каждый день — Хемингуэй, из личных бумаг из коллекции библиотеки Джона Ф. Кеннеди.

Откровенно говоря, я, хотя я могу показаться довольно серьезным серьезным человеком в очках, хотя я зарегистрированный и принятый кандидат в докторантуру Парижского университета, хотя я по уши в пыльных фолианах о сухих мертвых пыльных божествах, я схожу с ума, весенний, лунный … Я чувствую себя как целый помпейский фриз танцующих маленьких красных обнаженных людей, я чувствую себя комнатой, полной оргиастических и довольно неприличных греческих ваз … Я чувствую, что стою на голове на вершине такси, как предложение руки и сердца восемнадцати пожилым девицам, как прыжок в Сену … И все это вызвано шестью прекрасными днями и перспективой демобилизации — Джон Дос Пассос в письме другу.

Я в Париже. Да, мэм, я вернулся. Я приехал из Берлина, остановился здесь на десять дней, провел проигрышную битву со своими глубочайшими наклонностями, вытащил себя за волосы и поехал в Мадрид … Мадрид — прекрасный очаровательный город, и там для меня был почти готов что-то вроде полного пентхауса. солнечного света, сад на крыше и так далее. Я бросил на все это один раз, вернулся в гостиницу, лег спать и горько плакал одиннадцать часов … Почему? Потому что я видела Пэрис и не могла вынести мысли о том, чтобы оказаться где-нибудь еще — Кэтрин Энн Портер в письме друзьям.

ах… ошеломляющая красота Парижа — Аллен Гинзберг

Спокойное величие архитектурных линий, чудесные размытые зимние огни, длинные ряды фонарей, украшающих проспекты и набережные — je l’ai dans mon sang [ Это у меня в крови] — Эдит Уортон

Я никогда не устану говорить о мостах Парижа. Днем и ночью я останавливался на них, чтобы взглянуть на их взгляды; слово не слишком исчерпывающее для толпы и групп объектов, которые видны из их арок — Джеймс Фенимор Купер

Respirer Paris, cela conserve l’âme — Victor Hugo

Paris outragée, Paris libérée, Paris martyrisés, mais Paris libérée — Charles de Gaulle

Парадоксально, но свобода Парижа связана с упорным убеждением, что ничего не меняется.Они говорят, что Париж — это город, который меньше всего меняется. После двадцатилетнего или тридцатилетнего отсутствия его все еще узнают — Маргарита Дюрас, туристка в Париже, За пределами: Избранные сочинения

Ночью я поднимался по ступеням к Сакре-Кер и смотрел на Париж, этот бесполезный оазис, сверкающий в пустыне космоса. Я плакал, потому что это было так красиво и потому что это было так бесполезно — Симона де Бовуар, «Воспоминания о доброй дочери».

Один из первых рисунков, которые я сделал в Париже — я не думал о рисовании, но так или иначе, я продолжал рисовать — я купил цветок гиацинта с большим количеством листьев, просто чтобы почувствовать себя весной — Ellsworth Келли

Неизвестный в Париже, я потерялся в большом городе, но чувство одиночества там, где я могу заботиться о себе без какой-либо помощи, совсем не угнетало меня.Если иногда я чувствовал себя одиноким, мое обычное состояние ума было спокойным и большим моральным удовлетворением — Мария Кюри

Я иногда ездила в Париж одна — это была легкая двухчасовая поездка на поезде — чтобы отдохнуть от суеты. повседневная рутина, прогуляться по большому городу, покататься на метро, ​​почувствовать энергию мировой столицы — Крис Павон

Богемная жизнь, которая царила в Париже до конца 50-х, ушла. У художников было больше времени подумать, поразмыслить; успех пришел не так внезапно — Pontus Hulten

Я думаю, что поездка в ночном поезде или встреча с кем-то на дороге — это довольно романтично.Я сделал пару таких вещей. Я удивил кого-то в Париже. И, надеюсь, когда вы кого-то удивите, они будут рады вас видеть — Джон Кьюсак

Париж может быть похож на страну Пожирателей лотоса. Вы не можете уйти — Эдмунд Уайт

Человек получает хороший взгляд на свою страну с этой точки зрения, и человек учится видеть свою нацию двойными глазами, чувствовать, что у нас есть и чего нет. За месяц в Париже я узнал об Америке больше, чем за год в Нью-Йорке.Глядя на эту страну, все неважные аспекты американской проблемы несколько исчезают и реальная проблема становится более яркой — Ричард Райт

Каждый путешественник слишком хорошо знает бесконечный поиск идеальной дорожной сумки: той, которая достаточно стильная, чтобы носить ее с собой в Париже.

Comments