Научица рисовать: Как Научиться Рисовать с Нуля Красиво? 8 Техник + Пошаговая Инструкция, Чтобы Научиться Рисовать
03.06.2023
Разное
Что делать, если хочешь научиться рисовать? Небольшая подборка советов — Арс на DTF
6183 просмотров
Увидел сегодня вопрос «Как научиться рисовать?». Хотел написать комментарий, но он получился бы слишком объёмным, и был не только про традиционное рисование на бумаге. Поэтому решил написать отдельный пост про самостоятельное обучение рисованию и поделиться некоторыми полезными ссылками, которые собирал для себя.
Статья удалена
Этот материал был удалён по просьбе автора.
Я давно увлекаюсь рисование на уровне хобби. С переменным успехом пытаюсь развиваться. Не претендую на экспертность. Не дорос еще даже до уверенного среднего уровня. Просто делюсь некоторыми знаниями, которые могу облегчить путь для совсем новичков.
Несколько моих рисунков в динамике от старых к новым:
Содержание скрыто
Показать
Таланта не существует
Первое, что нужно знать о рисование – это такой же комплекс навыков, как умение писАть, читать, играть на музыкальных инструментах и т.
Возраст не помеха
Можно научиться рисовать в любом возрасте. Детям, это будет сделать несколько проще, потому что детский мозг быстрее усваивает информацию и осваивает новые виды деятельности. Но даже есть вы уже давно пенсионер, освоить новое хобби вы тоже сможете. Просто вам придется приложить чуть больше усилий и потратить немного больше времени.
Найдите себе наставника
Для обучения рисованию, как и любому другому виду деятельности, нужен учитель.
Поставьте цель, найдите источник вдохновения и мотивацию
Определите для себя, почему вы хотите научиться рисовать и чего хотите добиться? Хобби для души, дополнительное средство заработка на фрилансе или стать фултайм художником? Цель, как маяк на горизонте, должна мотивировать и вести вас за собой сквозь тернии к звездам.
Смотрите кино, слушайте музыку, изучайте произведения искусства, играйте в игры дышите окружающим миром. Все что угодно может стать для вас источником вдохновения. Делайте заметки, записывайте свои идеи, чтобы позже их реализовать.
С чего начать
Рисовать можно традиционно на бумаге или «в цифре» на iPad или графических планшетах типа Wacom. Если вы твёрдо решили стать цифровым художником, то не стоит сразу бежать за планшетом. Попробуйте освоить базу и начать с листа бумаги и простого карандаша. Так гораздо проще и, что немаловажно, дешевле.
Двигайтесь от простого к сложному. Научитесь рисовать простые геометрические формы, правильно изображать светотень, строить композицию, изображать перспективу, изучите основы цвета. Регулярно практикуйтесь.
Развивайте насмотренность и учитесь думать как художник. Смотри на привычные вещи под новым углом. Из каких простых геометрических форм состоят предметы, как форма предмета рисуется светом и тенью, как форма меняется при изменении угла обзора (перспективы), как меняется цвет предмета в зависимости от степени освещенности и т.п.
Смотрите работы других художников. Создавайте подборки из работ, которые вам нравятся. Анализируйте их. Что именно вам нравится в этих работах? Что бы вы хотели позаимствовать?
Создайте аккаунт на ArtStation (www.artstation.com), подпишись на художников, которые вам понравятся. Смотри их работы и анализируйте, как художники используют цвета и формы, как работают с композицией, какие особенности и фирменный почерк можно заметить в работах разных авторов и т.п.
Создайте отдельный Инстаграм аккаунт и тоже подпишитесь на художников и тьюторов. Смотрите, вдохновляйтесь, пробуй повторить и учись.
Инстаграм сейчас блокируют в России, но можно использовать VPN, например:
Приложение: https://1.1.1.1/
Расширение для браузера «Обход блокировок Рунета»: https://openrunet.org/extension.html
Здесь инструкция, как установить расширение в браузер: https://rozetked.me/articles/22179-kak-prosto-obhodit-blokirovki-saytov-v-rossii
Как найти драйвер для развития и не опускать руки
Вступайте в сообщества по интересам. Делитесь своими работами с такими же новичками, как и вы. Обсуждайте работы друг друга. Ищите обратную связь от опытных художников. Подписывайтесь на аккаунты тьюторов. Они часто проводят стримы, устраивают мастер-классы и марафоны. Участвуйте в них.
Реагируйте только на конструктивную критику от людей, которые могут дать ценный совет.
«Твой рисунок говно, чувак! Займись лучше чем-нибудь другим» – это булшит. Не слушайте такое!
«Твой рисунок неплох, но тебе стоит лучше проработать светотень, потому что изображение выглядит слишком плоским, и немного изменить композицию, потому что объекты на рисунке прилипают к краям изображения»
Не расстраивайтесь, если что-то не получается. Всему своё время! Дети тоже не сразу учатся ходить или кататься на велосипеде. Терпение, упорство и регулярные занятия обязательно приведут вас к цели.
Сохраняйте свои работы, время от времени просматривайте, и анализируйте их. Какие ошибки вы допускали раньше? Чтобы вы изменили сейчас в своих старых рисунках? Постепенно вы увидите, как ваши новые работы изменились в лучшую сторону, заметите прогресс, а это очень мотивирует. Пробуйте повторить свои старые работы через некоторое время, например, через год занятий и поймёте, как сильно вы выросли.
Бонус
Что почитать
Неплохая подборка книг от МИФа
От себя добавлю
«Цвет и свет» Джеймс Гарни
«Песня цвета. Уроки цвета и композиции» Джинн Доби
Что посмотреть на Ютубе:
Каналы на русском языке:
Канал Азбука Рисования
Канал Александра Рыжкина
CG Speak https://www.youtube.com/cgspeak
Artcraft CG School https://www.youtube.com/ArtcraftCG
NewArtSchool https://www.youtube.com/NewArtSchool1
Школа Рожкова. Цифровое Рисование https://www.youtube.com/NikitaRozhkov
АртShima https://www.youtube.com/ArtShima
Каналы на английском:
Proko (Stan Prokopenko) https://www.youtube.com/ProkoTV
Jordan Grimmer https://www.youtube.com/JordanGrimmer
Marc Brunet https://www. youtube.com/bluefley00
Andrew Tischler https://www.youtube.com/AndrewTischlerArt
Sinix Design https://www.youtube.com/sinixdesign
BoroCG https://www.youtube.com/boroCG
Marco Bucci https://www.youtube.com/marcobucci
Bobby Chiu https://www.youtube.com/BobbyChiu
Что посмотреть красивого для вдохновения:
Simon Stalenhag www.simonstalenhag.se/
Dylan Cole www.artstation.com/dylancole
(www.dylan-cole-j5dx.squarespace.com/)
Aaron Limonick www.artstation.com/limonick
Pablo Dominguez www.artstation.com/pablodominguez
Eytan Zana www.artstation.com/eytan
Wojtek Fus www.artstation.com/fus
Jama Jurabaev www.artstation.com/jama
Steven Cormann www.artstation.com/stevencormann
Mark Kolobaev www.artstation.com/mous
Wojtek Fus www.artstation.com/fus
Quentin Gillet www.artstation.com/quentin_uza_gillet
Michael Johnson www.artstation.com/mikejohnson
Sparth www.artstation.com/sparth
Pietro Smurra www.
John Sweeney www.artstation.com/johnsweeney
Grady Frederick www.artstation.com/gradyart
Ismail Inceoglu www.artstation.com/seventeenth
Что нужно знать, чтобы научиться рисовать / AdMe
Давид Ревуа, иллюстратор и концепт-художник, поделился с начинающими художниками списком знаний, которые необходимо приобрести, чтобы работы получались реалистичными. Не важно, чем ты рисуешь — карандашом, кистью, мелками или на планшете, — эти законы остаются незыблемыми.
ADME припас для вас статью, где четко и понятно излагается план действий для начинающего художника, который решил учиться самостоятельно.
«Сложно выбрать, что надо изучать тем, кто собирается заняться рисованием… Я получаю много писем на эту тему; новички обычно чувствуют себя потерянными, заблудившимися среди всего этого. Поэтому я решил составить своеобразное оглавление — список того, что надо изучить и в чем надо практиковаться, чтобы создавать качественные работы и научиться рисовать лучше. Каждый пункт снабжен моими простыми комментариями, отвечающими на вопросы «что», «зачем», «как». Таким образом будет проще найти необходимый материал с помощью вашей любимой поисковой системы. Также этот материал может быть полезным для тех, кто хочет повысить качество своих работ. Я буду использовать эти отправные точки в своих упражнениях и при поиске ошибок в своих работах. Если вы только начинаете рисовать — вот вам мой совет: будьте эрудитами, изучите основы и фокусируйтесь на отдельных элементах по очереди.
1. Перспектива
Что это: Искусство передавать трехмерное пространство на плоской поверхности.
Какова цель: Не рисовать плоско, изображать глубину на двухмерной бумаге.
Что надо об этом узнать: Сетка перспективы, как простые формы (кубики, шары и т. п.) ведут себя в перспективе и как сохранить пропорции.
Работа на основе двух исчезающих точек (зеленая и красная).
2. Пропорции
Что это: Соотношение размеров всех объектов на вашем рисунке.
Какова цель: Рисовать узнаваемые объекты благодаря стереотипным представлениям о пропорциях.
Что надо об этом узнать: Учиться запоминать пропорции, найти способ легко запоминать соотношения частей объекта, составить «словарь» пропорций.
Оранжевые линии показывают основные пропорции и соотношения на рисунке (слева) и наброске (справа).
3. Анатомия
Что это: Изучение структуры.
Какова цель: Рисовать объекты реалистично (людей, животных, растения, технику и т. д.).
Что надо об этом узнать: Суставы, кости, мышцы, как они работают, как ведут себя, как соединяются части и т. п.
Упражнение на рисование рук (слева), на рисование скелета (по центру), изучение мышц (справа).
4. Композиция
Что это: Расположение и подача визуальных элементов рисунка.
Какова цель: Передать зрителю чувства и эмоции с помощью рисунка.
Что надо об этом узнать: Разобраться с набором ракурсов и понять, как они влияют на восприятие и «читаемость» работы.
Различные эскизы перед началом работы; поиск композиции.
5. Освещение
Что это: Свет и тень, переданные в цвете.
Какова цель: Создать иллюзию света, отобразить правильные тени, достичь объема и передать настроение.
Что надо об этом узнать: Значения цветов, отбрасывание теней, влияние материалов поверхности, отражение света, характеристики света (преломление, рассеивающие материалы и т. д.).
Слева: свет показывает разницу в материале. Справа: использование света, чтобы показать второго персонажа (отбрасываемая тень).
6. Края
Что это: Способ выделить силуэты объектов на вашем рисунке.
Какова цель: Облегчить чтение работы, разделить объекты и фон, усилить эффект глубины.
Что надо об этом узнать: Стиль краев (четкие / мягкие / теряющиеся) в рисовании, стили линий (вес, скорость, мягкость) для контуров.
Слева и в центре: края на рисунке, справа: толщина контуров.
7. Цвета
Что это: Искусство выбора правильных оттенков (средние тона, тени, свет).
Какова цель: Добавить больше движения, настроения и эмоций вашей работе.
Что надо об этом узнать: Цветовые системы (монохроматические, комплементарные и т. п.), особенности влияния цветов на настроение, стереотипы.
Сверху слева: 3 цветовых круга, отражающих палитры для этой работы; три дополнительных цвета.
8. Позы
Что это: Искусство запечатлеть активное движение на статичном листе.
Какова цель: Добавить жизни, энергии, движения и показать динамику.
Что надо об этом узнать: Эмоциональные штрихи, наброски, быстрые рисунки, изучение всего движущегося, частые «разогревающие» упражнения.
Слева: позы пингвина в зоопарке, по центру: изучение поз при движении, справа: разминочные наброски фигуры.

9. Стиль
Что это: Эстетика, чувство стиля. Часто зависит от фундаментальных стандартов (этических, исторических, социальных, символических), искусства культурных групп, арт-маркета.
Какова цель: Проложить работе путь к зрителям.
Что надо об этом узнать: Ваш собственный вкус, культура, творческий коллектив как публика и творцы одновременно.
Слева: классический черно-белый портрет, по центру: сильно стилизованный (и странный) стиль персонажа и рисования, справа: мой стиль комикса.
10. Идея
Что это: Рисование абстрактных концептов, идейные ассоциации, изобретение и предложение нового дизайна. Это большей частью процесс разработки.
Какова цель: Предложить новые образы объектов, персонажей и существ, чтобы развлечь или проинформировать публику.
Что надо об этом узнать: Как работают вещи, как создавать новое, ассоциации идей, веселые ситуации, творческий процесс.
Новый тип техники (слева), новый вид дракона (по центру) и средневековый дом, который никто не видел до этого рисунка (справа).
11. Коммуникации
Что это: Изображение может передать большой объем комплексной информации быстро. Пословица «Картина стоит тысячи слов» хорошо это объясняет.
Какова цель: Художник может общаться (интернационально или нет) со зрителями.
Что надо об этом узнать: Чтение изображений (расшифровка отправленных сообщений, невербальные знаки), передача смысла, истории, информации.
Рисунок листа не несет особой информации (слева), но комплекс деталей и выражение лица уже могут рассказать историю (по центру). Такой символ, как гриф из газет (справа), может заставить глубже задуматься о проблеме неэтичной журналистики.
Вывод: значимая иллюзия
Если вы сможете правильно объединить все сказанное выше, то добьетесь чувства объема, глубины, текстуры, света, движения и жизни на статичной поверхности. Это погрузит ваших зрителей в ваш мир, и вы сможете легко передать им свои идеи, сообщения или рассказать историю. И, наконец, как я вижу результат: искусство создавать значимые иллюзии. Вся эта палитра навыков послужит вашему интеллектуальному (память, контроль, решительность), а также эмоциональному развитию (чувства, эмоции, подсознание). Это комплексное упражнение, требующее знаний, наблюдений, воображения, но прежде всего вам нужно ПРАКТИКОВАТЬСЯ, ПРАКТИКОВАТЬСЯ и ПРАКТИКОВАТЬСЯ. Навык рисования похож на мышцу (и вы, конечно, не станете сильнее от того, что прочитаете книгу о поднятии тяжестей или посмотрите видео), поэтому удачи вам в рисунке и живописи, постройте свой уникальный опыт«.
Автор David Revoy
По материалам Habrahabr.ru
Как рисовать: руководство для учащихся
Вы посещаете уроки рисования или курсы рисования? Графика — ваша страсть?
Как только вы овладеете основами рисования, необходимо усовершенствовать свои навыки рисования таким образом, чтобы вы могли рисовать что угодно и что угодно. Итак, как вы можете это сделать? Что ж, в каждой области иллюстрации есть свои приемы и методы.
Таким образом, научиться рисовать — это значит развить хорошую технику для достижения наилучших возможных результатов.
Не всегда легко интегрировать это в свою работу, поэтому, прежде чем вы начнете, позвольте нам показать вам основные принципы рисования, которые вы должны знать как ученик.
Лучшие репетиторы по рисованию
Поехали
Как рисовать лица
Хороший портретист не импровизирует — вам нужно неустанно тренироваться, чтобы рисовать реалистичные черты лица. Фото на Visualhunt.comКак нарисовать портрет? Рисование людей — самое сложное упражнение в рисовании. Даже если вы думаете, что хорошо владеете карандашом, при первых попытках вы, вероятно, обнаружите, что что-то не так с лицом, которое вы только что нарисовали.
Как нарисовать лицо с выражением и стать великим художником-портретистом?
Как нарисовать глаз?
Как правильно нарисовать рот?
Чтобы приобщиться к искусству портретного рисунка, важно знать особые приемы и соблюдать пропорции объекта. Чтобы зафиксировать основные черты, вот как нарисовать лицо, шаг за шагом:
- Нарисуйте овальную форму головы
- Нарисуйте тонкую горизонтальную линию, чтобы разделить овал на две равные части. Эта линия будет местом, где вы нарисуете глаза.
- Нарисуйте еще одну горизонтальную линию посередине нижней части, чтобы снова разделить ее на две части. Здесь вы нарисуете нижнюю часть носа
- В середине самой нижней части овала вы нарисуете рот
- Нижняя часть ушей должна быть на одном уровне с нижней частью носа
- Пространство между глазами должно быть примерно такого же размера, как сам третий глаз
Вот и все основные элементы лица. Вам нужно будет по-настоящему изучить лицо и голову, чтобы добавить более мелкие детали к вашему рисунку, а также важно соблюдать стиль и форму волос.
Выражение глаз, без сомнения, самый сложный элемент для воспроизведения. Чтобы приблизиться к этому, вам нужно будет не только нарисовать глаз, но и точно нарисовать и распределить зрачок и радужную оболочку, ресницы и брови.
После того, как вы сделали первый контур лица, пришло время приступить к детализации вашего рисунка. Помимо освоения основных элементов, вы также должны научиться наблюдать и играть со светом и тенью, штриховкой и смешиванием. Это позволит вам определить лицо и оживить его. Например, рисование тени под нижней губой сразу придаст рту объем.
Ознакомьтесь с лучшими уроками рисования здесь.
Как нарисовать рукуРуки — еще одна трудная часть тела после лица. С 27 костями и множеством мышц и сухожилий руки могут принимать самые разные положения. Прежде чем научиться рисовать их реалистично, вам нужно попрактиковаться.
Вы можете начать с наблюдения за анатомией руки, что поможет вам довольно быстро нарисовать основные руки.
После этого, если вы хотите нарисовать более реалистичную руку, вам нужно усовершенствовать свою технику рисования, чтобы уловить мелкие детали.
- Шаг первый: сконцентрируйтесь на открытой ладони и нарисуйте несколько простых геометрических фигур, которые помогут вам изобразить ладонь и пальцы.
На данный момент забудьте о большом пальце, так как он немного дальше от основной формы. Разделите ладонь на две части тонкой вертикальной линией, которая разделит средний и безымянный пальцы.
- Шаг второй: определите длину пальцев и расположение суставов. Каждый палец состоит из трех отдельных костей (фаланг), кроме большого пальца, у которого их всего две.
- Шаг третий: интегрируйте большой палец в рисунок. Вы должны начать рисовать от основания ладони и работать вверх, чтобы получить правильное положение.
Итак, основной контур руки готов, пришло время сосредоточиться на деталях, чтобы получить подобие настоящей руки. Уточните форму пальцев и не забудьте учесть суставы. Добавьте ногти, если вы решили нарисовать тыльную сторону руки. Если вы нарисовали ладонь, добавьте эти линии.
Несколько советов для успешного рисования руки:
- Не забывайте, что пальцы не плоские , они цилиндрические
- Обязательно придайте ногтям закругленный, естественный край, чтобы увеличить объем пальцев
- Мышцы на ладони образуют разную глубину и высоту, поэтому не забудьте захватить свет, чтобы показать это
- Линии руки должны быть нарисованы так, как вы их видите, они не прямые, чтобы вы могли рисовать плавными штрихами, пока не добьетесь желаемой формы, затем сделайте линии более четкими
Если вы хотите рисовать комиксы или мангу, не менее важно работать руками. Они более стилизованы и менее детализированы, поэтому они должны быть одинаково хорошо выполнены и пропорции тоже должны быть соблюдены. В искусстве руки передают всевозможную информацию и эмоции.
Рисование в трех измерениях — еще одна техника, которой вы можете научиться на онлайн-курсах рисования. Реализм рисунка зависит главным образом от того, как вы можете интегрировать ощущение глубины в свою работу. Основы обучения рисованию в 3D лежат в искусстве рисунок в перспективе.
Первое, что нужно принять во внимание, чем дальше элемент находится на чертеже, тем меньше он должен быть по отношению к переднему плану. Но одного этого недостаточно для создания реалистичного 3D-чертежа.
В композиции необходимо выделить кадр и определить точку зрения. Чтобы правдиво отразить ваш объект или пейзаж и нарисовать его в перспективе, важно помнить об этих точках отсчета:
- Линия горизонта: это горизонтальная линия, расположенная на уровне глаз вашей модели
- Точка схода (или несколько): это точки, расположенные на линии горизонта
Чтобы найти точки схода, посмотрите на элементы, составляющие общую сцену (например, дорогу, дом, реку, ряд деревьев) и проведите линии, ведущие к горизонту. Вы увидите, что они обрываются или исчезают в одной или нескольких точках: это точки схода.
После того, как вы наметите эти точки отсчета, вы можете начать рисовать с уверенностью, что вы соблюдаете правильные пропорции и перспективу вашей сцены.
Метод называется линейной перспективой . Есть и другие методы, которые вы могли бы попробовать, такие как параллельная или одноточечная перспектива, или атмосферная перспектива. После того, как вы освоите искусство перспективы, вы сможете создать trompe-l’œil (или оптическую иллюзию) с помощью техники анаморфоза — искаженной перспективы, позволяющей обманывать зрение.
Здесь вы найдете различные уроки рисования для начинающих.
Лучшие репетиторы по рисованию
Поехали
Как нарисовать логотип
Попробовав наблюдательный рисунок, почему бы не заняться графическим искусством и дизайном? Графические дизайнеры — это творческие люди, которые используют свои знания в области рисования и иллюстрации для создания таких вещей, как логотипы.
Чем же это отличается от простого рисунка?
Во многих отношениях это другой подход, сочетающий графическую компетенцию с владение всеми изобразительными техниками.
Нанесение логотипа — сложное занятие. Идея состоит в том, чтобы как можно проще передать одно или несколько сообщений в одном небольшом графическом представлении. Логотип представляет собой визуальную идентификацию компании или организации. Это элемент, который позволяет идентифицировать их с первого взгляда.
Чтобы логотип произвел впечатление, нужно найти отличную идею. Это самый сложный этап процесса, который потребует много размышлений и набросков. В конце этого шага вы можете приступить к созданию основы вашего логотипа: форма и символ, который представляет компанию.
Чтобы передать ваше сообщение, существует различных визуальных приемов, которые можно использовать :
- Цвета
- Эффекты
- Текстуры
- Типографика
- Негативное пространство 90 038
- И многое другое!
На первый взгляд логотипы могут показаться простыми, но если присмотреться, то часто можно обнаружить скрытые сообщения. Каждая деталь тщательно продумывается при производстве логотипа.
И не забывайте, что 9Логотип 0034 должен быть простым , вневременным и адаптируемым к различным носителям !
Как нарисовать татуировкуВы умеете рисовать и хотите нарисовать свою собственную татуировку ?
Еще раз, вам нужно начать с некоторых конкретных методов.
Прежде чем приступить к делу, важно немного подумать, чтобы найти свой предмет и стиль . Татуировка – очень разнообразное искусство. Есть всевозможные стили, и у каждого татуировщика будет свой. Не стесняйтесь посетить тату-студию, чтобы рассказать о своем проекте и найти вдохновение в различных примерах, представленных на выставке.
Японские татуировки, трайбл-тату, олдскульные татуировки, каллиграфические татуировки, 3D-татуировки — у каждого свои стили и предпочтения. После того, как вы определились со своим стилем, выберите тему. Татуировка – это личное произведение искусства, символическое для человека, у которого она есть.
Следующий шаг — нарисовать татуировку. Опять же, подумайте, как вы хотите, чтобы он выглядел:
- Где он будет размещен? (руки, спина, туловище, шея…)
- Насколько он будет большим? Чем детальнее вы хотите сделать татуировку, тем крупнее она должна быть
- Черно-белый или цветной? Выбирайте с умом, чтобы ваша татуировка соответствовала цветовой гамме
И не забывайте, что татуировка вечна! Поэтому, прежде чем сесть за иглу, найдите время, чтобы подумать о своем решении, а затем отдайте свой дизайн татуировщику.
Как рисовать комиксы Чтобы воплотить свои рисунки в жизнь, вам нужен собственный стиль! Фото RCabanilla на Visual HuntВаша голова полна историй? Вы большой поклонник комиксов? Почему не нарисовать комикс самостоятельно?
Вы когда-нибудь задумывались, как рисовать мангу? Или как нарисовать персонажа?
Прежде всего, вам необходимо тщательно определить несколько ключевых элементов. Представьте свой комикс и попытайтесь изложить на бумаге свои основные идеи и принципы:
- Сюжетная рамка охватывает начало, конец, а также различные этапы повествования между ними.
- Затем перейдите к организации различных сцен , который будет составлять повествование
- Создайте свою раскадровку : нарисуйте страницы комикса с их внутренними панелями и начните рисовать сцены
- Внесите необходимые корректировки : добавьте или удалите панели, отрегулируйте их размер и положение
- Создать главного героя и второстепенных персонажей: кто они? Каковы их характеристики, истории и имена?
- Нарисуйте своих персонажей , уделяя особое внимание выражению лица, позам и внешнему виду
Когда эти шаги будут выполнены, останется только разобраться с серьезными вещами и нарисовать свой комикс. Это лучшая часть для дизайнера комиксов: вдохнуть жизнь в его историю и персонажей!
Когда дело доходит до рисования, существует множество разных точек зрения, и это творческое искусство, требующее различных техник. Итак, чтобы усовершенствовать свой стиль и процветать в своем искусстве, не стесняйтесь пройти несколько курсов рисования в школе или в вашем районе или пройти онлайн-курс.
И не забудьте купить отличные материалы для рисования, которые подходят вашему стилю, и альбом для рисования, который можно взять с собой куда угодно!
Обучение рисованию для начинающих | От начинающего до продвинутого
КАК РИСОВАТЬ ОТ НАЧИНАЮЩЕГО ДО МАСТЕРА: «ОТ НАЧИНАЮЩЕГО до ПРОДВИНУТОГО» ЭТО ОНЛАЙН-КУРС С УПРАВЛЕНИЕМ, ПОДХОДЯЩИЙ ДЛЯ НАЧАЛЬНОГО И СРЕДНЕГО УРОВНЯ НАВЫКОВПолучите профессиональное руководство на пути к обучению рисованию углем от
Джозефа Патрика Дэниэлса , один из миров Высшее искусство инструкторов!ТОЛЬКО 350,00 долларов США 149,99 долларов США
(ПРЕДЛОЖЕНИЕ ЗАКАНЧИВАЕТСЯ ЧЕРЕЗ 24 ЧАСА)
Купить (пожизненный доступ) Присоединяйтесь к сотням тысяч учащихся сегодня! ЛУЧШИЙ ПРОДАВЕЦ 223 110 Студенты- 99 % положительных отзывов (из 7 343)
- 223 110 учащиеся
- 50 уроков (10 ч 23 м)
- 25 дополнительных ресурсов
- Онлайн и в удобном для вас темпе
- Аудио: английский
- Уровень: НАЧИНАЮЩИЙ
- Пожизненный доступ
- Сертификат по окончании курса
Посмотреть отзывы
Посмотреть студенческую художественную галерею
ПРОГРАММА КУРСА: 26 часов 39 минут видео по запросу. Более 100 модулей РАСШИРИТЬ ВСЕ СЕКЦИИ
«Почему одни люди умеют рисовать, а другие нет? Какие навыки, мысли и продукты они используют, а вы нет? Я отвечу на эти и многие другие вопросы с помощью демонстраций, упражнений, анимаций и лекции с гидом на протяжении всего курса!
Но, в конечном счете, ответ заключается в том, что некоторые люди обучены процессу, а некоторые нет.
Это так просто! После десятилетнего обучения рисованию и живописи я могу с уверенностью сказать, что каждый способен научиться рисовать. Всем! Процедура должна быть объяснена вам постепенно, в последовательности, которую вы можете понять, и таким образом, который имеет смысл»
-Джозеф Патрик Дэниелс
Введение
Материалы и положения рук (ДОСТУПНА БЕСПЛАТНАЯ ЛЕКЦИЯ В НИЗКОМ РАЗРЕШЕНИИ)
Фундаментальное строительное упражнение: шкала серого из 10 значений
Упражнение по фундаментальному строительству: Упражнение по затенению
Фундаментальное строительное упражнение: биток и 12-гранный кубик (ДОСТУПНА БЕСПЛАТНАЯ ЛЕКЦИЯ В НИЗКОМ РАЗРЕШЕНИИ)
Упражнение: рисование капель воды
Упражнение: рисование листа
Упражнение: рисование бюста головы
БОНУСНОЕ упражнение: упражнения по рисованию губ
БОНУСНОЕ упражнение: рисование носа
youtube.com/embed/qgZvv_XREig» title=»YouTube video player» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»>Перейти к оформлению заказа
Приобретая этот курс, вы получаете
пожизненный доступ , так что не торопитесь начинать! Вы можете ставить на паузу, перематывать и пересматривать столько раз, сколько захотите. Пожизненный доступПосле регистрации вы получите мгновенный доступ. Просто войдите в систему и начните!
+ 26 часов видео по запросуВам будет предоставлен доступ к более чем 26 ЧАСАМ лекций с гидом, предназначенных для всех, от новичка до среднего уровня навыков. Перематывайте и пересматривайте их столько раз, сколько захотите!
Обратная связь и поддержка Если вам нужна помощь с контентом или у вас есть какие-либо проблемы, просто свяжитесь с нашей командой. Мы доступны 24/7 и рады помочь!
По окончании курса вы получите сертификат об окончании!
Что вы создадите ?В этом интенсивном курсе вы изучите широкий спектр техник и подходов к рисованию, начиная с основ.
Потому что хорошие основы ЯВЛЯЮТСЯ мастерскими техниками! От правильного положения рук, чтобы держать карандаш, до различных техник затенения. Затем вы перейдете к веселым и простым упражнениям , которые помогут вам попрактиковаться в том, что вы узнали, и убедиться, что вы усвоили каждую концепцию, прежде чем двигаться дальше.И, наконец, вы выполните еще
продвинутых упражнения по все более сложным предметам, таким как рисование натюрморта и рисование из воображения, чтобы помочь вам овладеть этими навыками и подготовить вас к самостоятельному росту как художника!
Избранные обзоры
ПОСМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ ОТЗЫВОВ
С гордостью представлен
Джозефом Патриком Дэниэлсом Независимо от вашего уровня мастерства, «Как рисовать От новичка до мастера: от новичка до продвинутого» гарантирует реальные результаты. Учитесь у одного из лучших онлайн-педагогов по искусству вместе с более чем сотнями тысяч студентов со всего мира, которые помогут вам в вашем путешествии!
СКОЛЬКО ПОТРЕБУЕТСЯ ВРЕМЕНИ, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ МОЙ ЗАКАЗ?
КУРС ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ ИЛИ ЭКСПЕРТОВ?
ЭТОТ ПЛАН ОПЛАЧИВАЕТСЯ 1 РАЗ ИЛИ ЕЖЕМЕСЯЧНО?
НУЖНО ЛИ Я НАХОДИТЬСЯ В СОЕДИНЕННЫХ ШТАТАХ, ЧТОБЫ ПРИОБРЕСТИ ЭТОТ КУРС?
ЧТО ВКЛЮЧЕНО В МОЙ КУРС?
СУЩЕСТВУЕТ ЛИ ГАРАНТИЯ ВОЗВРАТА ДЕНЕГ ПРИ ПОКУПКЕ КУРСА?
МОЖНО ЛИ ВОЙТИ С ТЕЛЕФОНА?
НУЖНО ЛИ МНЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБОРУДОВАНИЕ ДЛЯ ЗАВЕРШЕНИЯ КУРСА?
ГАРАНТИЯ ВОЗВРАТА ДЕНЕГ Мы уверены, что вы добьетесь желаемых результатов! Но чтобы успокоить вас, мы предлагаем ПОЛНЫЙ ВОЗВРАТ в течение 7 дней с момента покупки , если курс не оправдает ваших ожиданий.
Leave a Comment