Натюрморт самый простой: Натюрморт простой — 132 фото


09.03.1973 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Натюрморт простой — 132 фото

Рисование натюрморта


Натюрморт для начинающих


Натюрморт акварелью легкий


Рисование натюрморта


Натюрморт красками


Натюрморт карандашом


Натюрморт самый легкий


Натюрморт акварелью легкий


Натюрморт простой для рисования



Натюрморт для начинающих


Кувшин с фруктами


Натюрморты акварелью легкие


Изобразить натюрморт


Натюрморт кувшин и яблоко


Натюрморт для новичков


Натюрморт в цвете легкий


Натюрморты акварелью легкие


Натюрморт карандашом для начинающих


Натюрморт простой


Рисование натюрморта


Нарисовать натюрморт


Натюрморт карандашом


Натюрморт простой


Натюрморты от Альберто Гильена


Необычный натюрморт карандашом


Картины карандашом натюрморт


Предметы для натюрморта


Натюрморты карандашом Юрий Кушевский


Натюрморт с натуры для начинающих


Акварель натюрморт с кувшином


Натюрморт простым карандашом



Натюрморт с драпировкой карандашом


Натюрморт с фруктами простой


Натюрморт из фруктов


Натюрморт для начинающих


Натюрморт карандашом


Нарисовать натюрморт цветными карандашами


Графический натюрморт карандашом


Несложный натюрморт карандашом


Натюрморт карандашом


Натюрморт карандашом


Натюрморт карандашом для начинающих


Натюрморт карандашом


Натюрморт карандашом


Натюрморт карандашом


Натюрморт легкий


Хавьер Мулио


Натюрморт карандашом


Натюрморт с фруктами простой для детей


Картины маслом натюрморт для кухни


Натюрморт рисунок карандашом


Натюрморт с лимоном


Рисование натюрморта


Натюрморт с фруктами акварелью


Натюрморт простым карандашом


Натюрморт красками для начинающих


Натюрморт простым карандашом


Физалис масляной пастелью


Рисование натюрморта


Тематический натюрморт легкий


Натюрморт карандашом



Лёгкий натюрморт из разных предметов


Натюрморт маркерами


Ваза натюрморт карандашом


Натюрморт легкий


Несложный натюрморт карандашом


Натюрморт пастелью сухой


Натюрморт простым карандашом


Натюрморт очень легкий для начинающих


Простой натюрморт карандашом для детей


Натюрморт легкий


Рисование натюрмортов карандашом


Натюрморт карандашом Академия художеств


Техника рисования натюрморта карандашом


Натюрморт продукты цветными карандашами


Натюрморт легко для детей


Натюрморт постановка


Натюрморт из предметов труда


Гармония по насыщенности натюрморт


Кухонный натюрморт карандашом


Натюрморт рисунок карандашом


Натюрморт по рисунку


Натюрморт карандашом


Натюрморт с фруктами


Натюрморт восковыми мелками


Учебный натюрморт


Натюрморт на кухню


Живопись цветными карандашами


Натюрморт в цвете


Натюрморт с фруктами 5 класс


Натюрморт пастелью


Натюрморты карандашом легкие


Живописи и натюрморты гуашью виноград


Картины акварелью на кухню


Осенний натюрморт цветными карандашами


Натюрморт с фруктами пастелью


Натюрморт с фруктами карандашом


Натюрморт карандашом Академия художеств


Детский натюрморт с вазой и фруктами


Натюрморт цветными карандашами


Кухонный натюрморт карандашом


Рисование с натуры натюрморт


Натюрморт из двух предметов карандашом для срисовки


Натюрморт легко и быстро


Академический рисунок натюрморт


Натюрморт рисунок карандашом


Рисунки простым карандашом натюрморт


Композиция для натюрморта карандашом


Натюрморт корзина с фруктами


Натюрморт карандашом


Натюрморт красочный


Натюрморт карандашом


Натюрморт гуашью для начинающих


Натюрморты для срисовки


Юрий Кушевский натюрморт


Натюрморт карандашом легкий


Натюрморт простым карандашом


Натюрморт цветными карандашами


Ваза с фруктами карандашом


Кувшин гуашью


Натюрморты карандашом Юрий Кушевский


Тональный натюрморт


Этюд Крынки акварелью этапы


Фрукты угольным карандашом


Натюрморт простой


Рисование натюрморта


Натюрморт ваза и яблоко


Натюрморт карандашом для начинающих


Вино для срисовки


Натюрморт штриховка


Натюрморт легко


Графический натюрморт 4 класс

Как нарисовать натюрморт карандашом и акварелью (59 фото)

Умение изобразить натюрморт является важной частью обучения основам живописи. Существует несколько несложных художественных приемов, освоение которых поможет справиться с этой задачей.

Содержание

  • Подготовка композиции
  • Как нарисовать натюрморт поэтапно
  • Натюрморт простым карандашом
  • Натюрморт акварелью
  • Фото идеи и примеры для рисования натюрморта

Подготовка композиции

Для того, чтобы научиться рисовать натюрморт, необходимо уметь грамотно подобрать и разместить предметы, которые послужат в качестве натуры.

Справиться с этой задачей помогут несколько простых правил.

  • Предметы для композиции должны быть объединены по тематике.
  • Важно уметь правильно их разместить.

Расположение предметов

При создании композиции необходимо определиться со схемой расположения, базисом и форматом рисунка.

Формат изображения может быть горизонтальный, круглый или вертикальный, соответственно и композиция формируется по этому принципу.

Горизонтальный помогает вместить большее количество объектов для изображения, но для создания гармоничного рисунка требует драпировки на заднем фоне. Основной акцент необходимо сделать в самом центре композиции.

Круглый формат не очень востребован, поскольку является не самым удобным вариантом.

Вертикальный формат предполагает небольшое количество предметов на рисунке. Примером такого размещения послужат высокие вазы с цветами.

Разместить элементы композиции можно несколькими способами.

При треугольном размещении вершину предполагаемой фигуры образует самый высокий объект, предметы меньшей высоты образуют основание.условного треугольника.

Предметы, которые послужат натурой для натюрморта, можно расставить по кругу или по диагонали.

Главный секрет в том, чтобы не выстраивать их в ряд, в этом случае рисунок выйдет скучным.

Предметы могут немного перекрывать друг друга, между ними допускаются промежутки.

Важно не перегружать композицию лишними объектами, для этого не следует использовать более трех размеров.

Еще одним слагаемым успеха послужит грамотно выставленное освещение, это поможет правильно расставить акценты на рисунке.

Соотношение цветов

Еще одним важным правилом создания натюрморта опытные художники считают правило трех цветов, которые должны лечь в основу рисунка. Надо выбрать два-три основных цвета и смело использовать их оттенки.

Картина, на которой изображен пестрый букет цветов, в любом случае имеет два доминирующих цвета. Можно сделать акцент на белых ромашках или красных маках, избегая излишней пестроты, утомляющей глаз.

Выделить главную деталь

Искусство создания натюрморта начинается с умения правильно разместить объекты в композиции. Начинать работу с натуры или по памяти необходимо с определения главного элемента, на котором задержится внимание зрителя.

Если в созданной композиции такого объекта нет, то над ней надо поработать дополнительно.

Этот главный объект должен выделять размером, цветом или формой. Один из цветов в букете или фрукт в композиции должен заметно выделяться.

Это правило относится не только к живописи, но и к художественной вышивке, фотосъемке, и даже созданию интерьерных композиций.

Как нарисовать натюрморт поэтапно

Простой натюрморт с тыквами поможет нарисовать пошаговая инструкция для начинающих художников.

Для работы надо запастись:

  • альбомным листом,
  • простым карандашом, ластиком и точилкой,
  • кисточками,
  • гуашью 12 цветов,
  • водой в небольшой емкости.

Порядок выполнения работы.

  1. Первой линией отметить край стола, на котором размещена композиция.
  2. После этого наметить очертания обеих тыкв.
  3. Нарисовать у овощей плодоножки, обозначить бороздки на поверхности тыковок.
  4. Ниже контуров тыкв изобразить пару луковиц и красный перец.
  5. Работу красками следует начать с заполнения фона. Фон можно оформить светло-голубым цветом.
  6. Крупную тыкву раскрасить оранжевым цветом, предварительно разметив на ней желтые бороздки. Раскрашивая тыкву, следует позаботиться о плавных переходах цвета: мазки не должны быть однородными по оттенку.
  7. Мелкую тыковку можно окрасить в желтый цвет и дополнить оранжевыми сегментирующими полосками.
  8. Блики света изображают при помощи легких мазков белой краски.
  9. Плодоножки овощей оформляют зеленым цветом, применяя разные оттенки для создания глубины рисунка.
  10. Луковки будут светло-желтыми с легким коричневым оттенком, перчики следует окрасить в красный цвет.
  11. Поверхность стола и тени на ней, падающие от объектов, раскрашивают разными оттенками коричневого цвета.

Натюрморт простым карандашом

Научиться искусству рисования можно, начав с карандашных эскизов. Для первого урока можно взять в качестве объекта вазу, разместив ее на фоне драпировки.

Для работы надо приготовить:

  • альбомный лист,
  • простые карандаши,
  • точилку и ластик.

Порядок выполнения работы.

  1. Первым делом на лист наносят линию горизонта и контуры предмета. Рекомендуется проследить, чтобы изображение разместилось в центре листа.
    Немного пространства надо оставить сверху, будет видно, что предметы находятся на плоской поверхности.
  2. Перенося визуальное изображение на бумагу, важно соблюсти пропорции. Сделать это просто при помощи карандаша, измерив им размеры элементов композиции.
  3. Очертания предметов всегда имеют в своей основе простую геометрическую форму. Низ вазы представляет собой эллипс. Важно правильно перенести форму предметов и соблюсти все пропорции.
  4. Уточнив пропорции, вспомогательные линии можно убрать, прорисовать четко контуры предметов. Ярче выделить центр композиции.
  5. Объем натюрморту придают при помощи штриховки. Большие пятна можно заранее обозначить контуром, тени и блики света необходимо выделить очень тщательно. Много внимания потребуют складки драпировки.

Выделение теней при помощи штриховки простым карандашом представляет собой несложный навык, развить который просто при помощи практики. Для этого рекомендуется несколько занятий посвятить именно рисованию складок материи. Навыки штриховки пригодятся и для изображения любых элементов натюрморта.

Натюрморт акварелью

Формируя композицию для акварельного наброска, важно помнить о правилах соотношения цветов. В акварельных работах особое внимание уделяется цветовым пятнам. Поэтому следует детально продумать композицию.

Для работы надо приготовить:

  • бумагу для акварели,
  • карандаш,
  • кисточки,
  • краски,
  • емкость для воды.

Порядок выполнения работы.

  • На листе отмечают линию горизонта и контуры предметов, из которых состоит композиция (фрукты или овощи в вазе, посуду и так далее).
  • Соблюдая пропорции, прорисовывают мелкие детали.
  • Работу с акварелью начинают с оформления наиболее крупных цветовых пятен. Например, большой кувшин, крупный фрукт, фон эскиза.
  • Затем переходят к рисованию мелких элементов.
  • Оттенками надо постараться передать игру света и тени на рисунке.
  • Выделить центр композиции.

Успех во многом зависит от грамотно подобранной натуры. Создавая композицию для натюрморта, важно учесть цветовую гамму и правильно расставить акценты.

В процессе создания эскиза важно постоянно контролировать пропорции и их соотношение на зарисовке. Хороший акварельный набросок может получиться и у новичка при удачно подобранной натуре.

Соблюдая основные правила создания композиции и размещения освещения, можно создать отличный натюрморт, не имея таланта художника и большого опыта в написании картин.

Фото идеи и примеры для рисования натюрморта

Автор статьи:

Что такое натюрморт?

Ваза с фруктами, банкетный стол, украшенный дичью, стопка книг: хотя они могут показаться простыми, предметы быта все же достойны кисти художника или объектива фотографа.

Они могут вызвать настроение, продемонстрировать мастерство художника и напомнить о скрытой и преходящей красоте жизни. Произведение искусства, изображающее набор предметов, называется «натюрморт». Вот качества, которые определяют натюрморт и объясняют, почему художники снова и снова возвращаются к этому жанру.

Что такое натюрморт?

Термин «натюрморт» описывает произведение искусства, на котором изображены неодушевленные предметы из природного или искусственного мира, такие как фрукты, цветы, мертвая дичь и/или сосуды, такие как корзины или миски. С другой стороны, натюрморты изображают вещи, которые «неподвижны» и не двигаются.

Натюрморт — это жанр, который охватывает историю искусства. Его можно найти повсюду: от древних египетских гробниц, украшенных изображениями предметов повседневной жизни, до произведений современного искусства, где он дает возможность экспериментировать с новыми техниками, формами и стилями. Жанр стал особенно популярен в Нидерландах в 17 веке, когда урбанизация привела к большему вниманию к дому, личному имуществу и торговле.

Натюрморт с яблоками , 1893–1894, Поль Сезанн. Холст, масло, 25 3/4 × 32 1/8 дюйма. Музей Дж. Пола Гетти, 96.PA.8

Зачем делать натюрморт?

Взгляните на картину выше, Натюрморт с яблоками . Поль Сезанн рисовал одни и те же предметы — зеленую вазу, бутылку рома, имбирный горшок и яблоки — снова и снова на протяжении последних тридцати лет своей жизни. Он использовал эти объекты в качестве основы для экспериментов с их формой, цветом, освещением и размещением.

Существует множество причин, по которым художник может вдохновиться на создание натюрморта. Подобно Сезанну, они могут захотеть поиграть с перспективой и расположением объектов в картинной плоскости (также известным как «композиция») или выделить различные приемы.

В других случаях натюрморт олицетворяет что-то важное в жизни художника, например длительное время, проведенное в помещении. Или это может дать практические преимущества, например, избавление от необходимости нанимать модель или ездить на природу.

Бананы , 1930 год, Эдвард Уэстон. Серебряно-желатиновый оттиск, 7 5/8 × 9 1/2 дюйма. Музей Дж. Пола Гетти, 86.XM.14. © 1981 Попечительский совет Аризоны, Центр творческой фотографии

Вдохновиться Наслаждайтесь историями об искусстве и новостями о выставках и мероприятиях Getty в нашей бесплатной электронной рассылке. Подпишитесь сейчас

«Фотограф Эдвард Уэстон был настолько беден, что начал делать натюрморты, используя фрукты и овощи, вместо того, чтобы искать снимки в пейзаже. Иногда ему было трудно держать своих детей подальше от своих моделей, которые впоследствии были съедены», — сказал Пол Мартино, заместитель куратора отдела фотографий в музее Гетти.

Жизнь, смерть и течение времени

Натюрморт с кувшином, сосудами и гранатом , середина 1640-х, Виллем Калф. Холст, масло, 41 1/8 × 31 3/4 дюйма. Музей Дж. Пола Гетти, 54.PA.1

Хотя это может показаться простым, искусство натюрморта может также отображать сложные темы. Некоторые прославляют жизнь и ее удовольствия, хвастаясь едой, вином и материальными богатствами, как на приведенной выше картине «Натюрморт с кувшином, сосудами и гранатом » Виллема Калфа.

«Тщательная работа кистью Кальфа улавливает детали отражающих мерцающих металлов, а также более текстурированные, сладострастные поверхности съедобных предметов», — сказала Николь Блок, ассистент Гетти по живописи.

Но смотрите внимательно — поблизости есть признаки человеческого присутствия. Бокал наполовину полон, а хлеб порван, как будто кто-то только что откусил кусок и исчез.

Натюрморт также может предупреждать об опасности или временности этих удовольствий. Memento mori («помните, что вы должны умереть» на латыни) и картины vanitas затрагивают темы смерти и хрупкости. Memento mori обычно включает в себя черепа, погасшие свечи и песочные часы, в то время как vanitas также включает в себя другие символы тщеславия, такие как вино и музыкальные инструменты.

«Иногда вы увидите гниющие цветы или еду на натюрморте или заметите череп или песочные часы, напоминающие вам, что смерть — это окончательный конец для всех нас», — сказал Блок. «Моральные религиозные послания о чревоугодии или жадности также могут быть встроены в эти картины».

Натюрморты можно рисовать, рисовать, фотографировать или лепить. Вы можете создать натюрморт в любой среде, и вам не нужен череп или ваза с фруктами для вдохновения.

Натюрморт с карпом и щукой , 1869 г., Генри Бейли, альбуминовая серебряная печать, 7 1/8 × 9 1/4 дюйма. Музей Дж. Пола Гетти 84.XA.700.3.88

Натюрморт имеет представлены предметы, такие как рыболовные принадлежности, чайный сервиз и букет цветов — пока предметы неодушевлены, работа является частью жанра натюрморта. Вдохновение для натюрморта действительно может прийти откуда угодно; возможно, ваша спальня, кухонный стол или письменный стол могли бы стать привлекательным «холстом».

Сделай свой собственный натюрморт

Прошедший год был, ну, очень насыщенным. Мы хотим увидеть объекты, которые помогли вам зайти так далеко — будь то что-то рядом с вашим домом или в вашем районе.

Сделайте свой собственный натюрморт из 3 предметов, которые символизируют прошедший год или помогли вам пережить его.

Вот как присоединиться:

  • Выберите три предмета. Учитывайте размер, форму, текстуру и контраст между ними.
  • Расставьте их. Будут ли они сложены, драпированы, подвешены или разбросаны, и каков фон?
  • Захвати его. Поиграйте со светом, тенью и материалом, прежде чем делать наброски, краски или фотографии.

Поделитесь с нами своим натюрмортом, разместив фотографии своих творений в Instagram и отметив #GettyStillLifeChallenge!

Натюрморт Вдохновение (плюс 7 знаменитых художников-натюрмортов)

Дэн Скотт

4 комментария

Классический натюрморт — это один из немногих предметов, которые вы можете рисовать и полностью контролировать. Вы не подвержены изменениям в окружающей среде или объекту просто движется. В результате натюрморты позволили художникам действительно проверить, что возможно с точки зрения мазка, цвета и композиции.

В этом посте я расскажу о некоторых преимуществах натюрморта, предоставлю вам несколько простых идей для рисования натюрморта и представлю несколько прекрасных мастерских картин.

  • Преимущества натюрморта
  • Простые идеи рисования натюрморта для начала
  • Некоторые известные художники-натюрморты
  • Резюме
  • Дополнительные показания
  • Хотите узнать больше?
  • Спасибо за чтение!
Винсент Ван Гог, Натюрморт. Ваза с пятнадцатью подсолнухами, 1888

(Бонус: нажмите здесь, чтобы загрузить PDF-копию моей Шпаргалки по теории цвета.)

Преимущества натюрморта

Вот некоторые из Преимущества натюрморта:

  • Вы можете рисовать в контролируемой среде. Вы можете управлять источником света, цветовой температурой и композицией. Вам не нужно беспокоиться об изменении освещения, ветре или движении объекта.
  • Прекрасно подходит для изучения света, цвета и композиции.
  • Темнота в натюрморте обычно намного глубже, чем в пейзаже (из-за атмосферной перспективы и более сильного солнечного света). Это позволяет рисовать с очень широким диапазоном значений.

Простые натюрморты Идеи для начала работы

Вот несколько простых натюрмортов, с которых стоит начать, прежде чем переходить к более сложным аранжировкам. Эти предметы не предназначены для создания ошеломляющей картины (с коробкой или яйцом можно сделать не так много), но они дадут вам отличную основу для натюрморта.

Коробка

Коробка — это один из основных предметов, которые вы можете рисовать, но это все же полезное упражнение, особенно если вы новичок в рисовании. Он научит вас тому, как свет и тень связаны с формой и как создать иллюзию трехмерного объекта на плоской поверхности.

Яйцо

Раскрашивание яйца — фантастическое упражнение, которое познакомит вас с рисованием натюрморта и изучит работу света и тени. Это также поможет вам научиться использовать градацию в своих картинах. Я предлагаю вам начать с монохромной палитры, а затем добавить больше цветов, если это необходимо.

Ваза для цветов (без цветов)

Ваза для цветов немного сложнее из-за своей формы. Я бы начал с вазы для цветов, прежде чем включать цветы в вашу композицию. Цветы — удивительная тема, но они, как правило, сложны для начинающих.

Некоторые известные художники-натюрморты

Вот некоторые известные художники-натюрморты для вдохновения.

Винсент Ван Гог

Винсент Ван Гог создал множество энергичных и ярких картин на безвкусные сюжеты. В картине ниже с кожаными сабо Ван Гог умело использовал линии, чтобы создать иллюзию формы.

Винсент Ван Гог, Пара кожаных сабо, 1888

Ниже приведена лишь одна из многих картин Ван Гога с изображением подсолнухов. Это потрясающий дисплей желтого и оранжевого цветов. Также обратите внимание на интересное расположение подписи Ван Гога. На самом деле это часть предмета.

Винсент Ван Гог, Натюрморт – Ваза с пятнадцатью подсолнухами, 1888
Клод Моне

Красивые натюрморты – не первое, что приходит на ум, когда я думаю о Клоде Моне. Он явно предпочитал рисовать пейзажи, однако он использовал свою захватывающую кисть и цвет в нескольких натюрмортах, таких как тот, что ниже. Эта картина намного темнее, чем привычные нам пейзажи в высоком ключе у Моне.

Клод Моне, Подсолнухи, 1881
Поль Сезанна

Натюрморты Поля Сезанна кажутся довольно скучными по сравнению с более яркими картинами Ван Гога и Моне, представленными ранее в этом посте, но не менее красивыми. Из его натюрмортов можно многому научиться в плане композиции, особенно в использовании формы.

Поль Сезанн, «Корзина яблок», 1890-1894
Джорджио Моранди

Джорджио Моранди был известен своими довольно мягкими натюрмортами, такими как тот, что ниже. В его картинах есть ощущение спокойствия из-за отсутствия цвета и контраста.

Джорджо Моранди, Natura Morta (Натюрморт), 1956
Караваджо

Эта картина была создана еще в 1599 году и демонстрирует очень резкий контраст по тону из-за почти черных теней. В картинах импрессионистов, представленных ранее в этом посте, темные цвета гораздо ближе к середине диапазона значений и, конечно, далеко не черные. Это позволило импрессионистам рисовать гораздо больше цвета в темноте.

Караваджо, Корзина фруктов, 1599
Франсиско де Сурбаран

На двух следующих картинах используется темный фон, в отличие от остальных картин в этом посте. Это очень классический натюрморт. Что интересно в картине ниже, так это то, что она, кажется, идет вразрез со многими «правилами» композиции:

  • Три предмета кажутся равномерно распределенными;
  • Листья лежат прямо на верхнем краю картины; и
  • Картина очень симметрична (не похоже на естественную композицию).

Однако это лишь доказывает, что «правила» в искусстве не следует понимать буквально. Иногда особенностью картины может стать нарушенное правило.

Франсиско де Сурбаран, Натюрморт с лимонами, апельсинами и розой, 1633
Жан-Батист-Симеон Шарден

На этой угрюмой картине много интересного (луч, кошка, рыба и бутылки). Художник умело использовал темное окружение и градацию яркости, чтобы по-настоящему сфокусировать ваше внимание на важных областях картины. Это фантастический пример того, как сбалансировать несколько точек интереса в картине.

Жан-Батист-Симеон Шарден, Луч, 1728

Резюме

Надеюсь, вам понравился этот пост о натюрмортах. Это фантастический способ узнать о цвете, свете и композиции в контролируемой среде, и я думаю, важно, чтобы вы практиковали его, по крайней мере, в некоторой степени, даже если вы считаете себя художником-пейзажистом, маринистом или портретистом.

Дополнительная литература

Вдохновение в рисовании морских пейзажей (плюс 9 известных художников-маринистов)

25 Креативных натюрмортов Идеи для рисования

Хотите узнать больше?

Возможно, вас заинтересует мой курс Академии живописи.

Comments