На черной бумаге рисунок: Как рисовать на черной бумаге


03.07.1970 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Как рисовать на черной бумаге

Последние две недели я работала над комплектом иллюстраций на черной бумаге в стиле меловой доски. Это и вдохновило меня написать статью об этом в действительности веселом процессе.

Рисование на черной бумаге — это новинка. Я думаю, что его особая привлекательность скрывается в нескольких причинах, первая из которых заключается в сложности выполнения такой работы без специальных инструментов. Создание иллюстрации на черной бумаге впечатляет, потому что она говорит: «Посмотрите на эту крутую ручку и на то, что я могу с ней сделать!» Вторая причина заключается в проблеме массовой печати на принтере. По-большому счету, принтеры могут печатать только цветными чернилами, а это означает, что печати на черной бумаге практически никогда не бывает (если у печатной компании нет специального принтера). В итоге: когда вы отправляете кому-то рисунок на черной бумаге, это сразу же говорит: «Я потратил время, чтобы сделать подарок вручную специально для тебя». Но главным образом, однако, работа на черной бумаге просто круто выглядит.

Я собираюсь показать вам несколько инструментов и техник написания и рисования на черной бумаге; для всех из них я бы рекомендовал приобрести одного из этих ребят:

Инструмент, показанный на изображении выше, был моим спасителем последние пару недель. Это карандаш из мыльного камня (soapstone pencil), и это моя чудесная находка (ну, для написания на темной бумаге). Как правило, мыльный камень используется квилтерами для маркировки на ткани. Тем не менее его с успехом можно использовать для обозначения линий или создания черновика на темной бумаге. И самое замечательное — даже не нужно его стирать! Вы можете просто протереть его мягкой тканью, что поможет не размазать чернила.

Во-первых, давайте рассмотрим самую простую технику. Она требует базовых инструментов, но вполне можно обойтись без знаний каллиграфии перьевой ручкой. Во-первых, стоит поискать белую ручку Sakura Gellyroll.

Я заказывала с Amazon, но их можно найти в большинстве магазинов по цене примерно $1,5 за штуку. Затем достаньте цветные карандаши.

Начните рисунок с карандаша из мыльного камня. Мне нравится изображать драгоценности, поэтому я нарисовала простую схему бриллианта ниже, которую вы сможете выполнить так же хорошо.

(Я добавила размеры для удобства на изображении ниже).

Затем возьмите цветной карандаш и закрасьте по желанию области на рисунке. Важно сделать это прежде, чем добавлять белые чернила; если подождете и сделаете это позже, дизайн не будет выглядеть таким же чистым. В таком случае карандаши неизбежно будут окрашивать или оттенять белые чернила.

Как только добавили цвет в рисунок, подготовьте гелевую ручку, расписав её на черновике. Этот шаг не является абсолютно необходимым, но может оказаться полезным. Иногда чернила из предыдущих применений свертываются на наконечнике и могут сделать начальную точку не слишком привлекательной.

Теперь просто обведите линии от мыльного камня…

Как только закончите обводку, протрите следы от мыльного камня мягкой тканью. (Также можете использовать ластик). Готовый продукт — дизайн, достойный меловой доски Whole Foods.

Мне также очень нравятся дизайнерские маркеры с краской металлик для рисования на черной бумаге.

Эти ручки, на самом деле, представляют собой просто краску в форме маркера. Вам нужно хорошенько встряхнуть их, чтобы краска начала течь, но результаты того стоят!

Этот простой дизайн и цветовая схема выглядят так, будто его можно повесить в рамке на белом фоне в ультрасовременном доме. Вы можете, конечно, использовать его именно так (и если это сделаете, говорите, что приобрели его в галерее искусств за тысячи долларов), или просто отправьте его как минималистскую поздравительную открытку. Вы можете написать сообщение над рисунком с помощью пера Gellyroll, если пожелаете.

Особенность дизайнерских маркеров с краской — чарующий блеск… эти точки имеют вид крошечных, блестящих монеток, которые переливаются на свету.

Если купите такой маркер, также сможете использовать его для нанесения металлических границ на конверты, приглашения на торжества или что-нибудь еще. На упаковке маркера написано, что вы даже можете рисовать им на мебели, но я еще не осмелилась испробовать его таким образом.

Движемся дальше. Я написала о техниках и инструментах, которые не требуют знания каллиграфии и перьевой ручки. Следующие описанные инструменты потребуют таких знаний, но в действительности использовать каллиграфическую ручку довольно просто, и я искренне призываю попробовать научиться, если не умеете! Ниже вы можете увидеть все материалы, которые могли бы пригодиться для создания каллиграфии или рисунков на черной бумаге. Скорее всего, существуют и более подходящие принадлежности для черной бумаги во всем мире, но это то, что я знаю и могу рассказать сегодня.

Мой выбор для написания на черной бумаге — это белые чернила Winsor & Newton. Я слышала много хорошего о белых чернилах Dr. Ph. Martin’s, но у меня еще не закончились мои чернила, поэтому я не купила ни одного Dr. Ph. Martin’s для сравнения. Из того, что я прочитала о Martin’s, они ведут себя в использовании так же, и у них такие же причуды.

Вы можете задаться вопросом, что я подразумеваю под «причудами». Первая особенность заключается в следующем: эти чернила могут быть слишком жидкими для комфортного (и непрозрачного) использования. Чтобы решить эту проблему, вы можете оставить чернила на пару часов с открытой крышкой, чтобы часть жидкости испарилась. У белых чернил должна быть консистенция, которая напоминает нечто среднее между обезжиренным йогуртом и кремом. Другая особенность заключается в том, что эти чернила имеют тенденцию становиться более густыми со временем. Это тоже не проблема, просто добавьте воду, закрутите крышку и встряхните! Я добавляю воду к чернилам ниже:

Есть несколько перьев, которые взаимодействуют с белыми чернилами лучше, чем другие. Мой любимый выбор для написания белыми чернилами — перья Brause Rose, потому что они жесткие и достаточно широкие, чтобы удерживать вязкие чернила.

Тем не менее, вы можете использовать почти любой наконечник. Единственное перо, которое доставило мне массу неудобств по различным причинам — Nikko G. Я не включила его в список ниже, потому что результаты были поистине ужасными. Наконечник не был достаточно гибким, чтобы хорошо работать с белым; но проблема может быть и в пользователе, а не в инструментах.

Поскольку белые чернила представляют собой так или иначе просто акриловую краску, вы можете использовать ее для записи на любую бумажную поверхность! Мне нравится делать конверты из старинных журнальных страниц, поэтому я всегда использую белые чернила, чтобы писать на гладкой поверхности журнала (чернила Gellyroll на такой никогда не будут держаться).

Я могу бесконечно говорить о золотых чернилах в палитре Finetec. Чтобы начать работу с ними, смочите краску парой капель воды.

После того, как вода впитается (в идеале это займет около 3-х минут), размешайте краски кистью. Нужная консистенция не такая густая, как консистенция, которую вы получали с белыми чернилами. В данном случае необходимо стремиться к консистенции крема.

Как только достигнете идеальной консистенции и будете готовы писать, нанесите кистью золото на заднюю часть пера, как показано на рисунке ниже, а затем пишите!

Как можете видеть, золотые цвета блестящие, непрозрачные и смотрятся великолепно. Ими можно писать слова (как изображено ниже) или просто делать акцент в иллюстрациях… все, что хотите!

Последнее, о чем я расскажу, это гуашь. Хочу снять с себя ответственность и сказать, что редко использую этот материал, потому что это та ещё морока для меня. Тем не менее, есть много каллиграфов, восхищающих меня (Albrecht Clauss среди них), которые используют гуашь красиво и с легкостью. Я, к сожалению, не получаю столь же ярких результатов, но это может быть просто мой мутный набор гуашей Walmart.

Чтобы подготовить гуашь к письму, выдавите немного краски в сосуд вроде палитры или рюмки.

Добавьте немного воды …

Затем смешивайте до тех пор, пока не получите консистенцию, напоминающую питьевой йогурт.

Гуашь работает так же, как и золотая палитра Finetec; ее нужно нанести на заднюю часть наконечника пера.

Теперь вы можете использовать ее для записи!

У меня лично выходит скучный, матовый результат от работы с гуашью, но уверена, что качественные гуаши имеют более яркие пигменты и достигают более блестящих результатов. Во всяком случае, если вам интересно писать в уникальных цветах на черной бумаге, гуашь — отличный выбор!

Наконец, вы можете задаться вопросом, где купить запас черных карточек. Честно говоря, я покупаю в магазинах листы стандартного размера для принтера, затем разрезаю их на любой формат, который я хочу. Это хорошая, экономичная система, позволяющая вам сделать карточку A7 в один прекрасный день и карту формата A4 в другой!

Надеюсь, вас вдохновила эта статья, и если есть мысли о создании рисунков на черной бумаге, расскажите об этом в комментариях!

Автор: Lindsey Bugbee

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать ёлку на чёрной бумаге

В рисовании можно смело экспериментировать с разными материалами и инструментами. Например, можно применить черную бумагу и цветные карандаши, чтобы получить красивый рисунок. А если добавить белый карандаш и маркер, то будет еще лучше и красивее!

Материалы для рисования елочки:

  • черный лист бумаги для графики и эскизов;
  • белый карандаш;
  • белый тонкий маркер;
  • ластик;
  • линейка;
  • цветные карандаши.

Поэтапное рисование елочки на черном листе бумаги

1. На листе бумаги черного цвета рисуем вертикальную линию при помощи белого карандаша и линейки. Добавим широкий ствол дерева в нижней части. Для этого две линии ведем от основной.

2. От верхушки елочки начинаем рисовать дугообразные линии по бокам. Это будут будущие ветви. Всего располагаем 8 таких линий в 4 ряда.

3. Соединяем горизонтальной линией каждый ряд, чтобы потом более детально вырисовать ветви вечнозеленой елки.

4. Прорисовываем красивые веточки елки, которая немного заснежена. Линии создаем максимально плавными. Они могут отличатся по размеру, наклону и форме.

5. Частично прокрашиваем елочку светло-зеленым карандашом. Начинаем с верхушки дерева и постепенно переходим к самым нижних и широким ветвям. После этого создаем объем при помощи зеленого карандаша более темного тона.

6. Рисуем ствол дерева оранжевым и коричневым карандашом. Используем только светлые тона, чтобы рисунок получился ярким на темном листе бумаги.

7. Теперь переходим к белому карандашу. Им создаем снег на каждой веточке и внизу у основания дерева. Чтобы белый цвет лучше ложился на бумагу и был более насыщенным лучше всего применить акварельный карандаш, который имеет мягкий грифель.

8. Завершаем рисование белым маркером. Им делаем красивые линии контура на самой елочке, а также эффект снежинок на черном фоне в виде простых оттисков.

Получился рисунок заснеженной зеленой елочки на черном листе бумаги при помощи цветных карандашей. Благодаря белым линиям рисунок даже на черном фоне выглядит очень красиво и волшебно!

Эскизы на черной бумаге. Рисуем кошку на черной бумаге цветными карандашами

Помимо обычных и авкарельных цветных карандашей, мне хочется выделить в отдельный обзор карандаши не совсем обычные.

Это карандаши, предназаначенные для рисования на черной и тонированной бумаге (белые карандаши, а так же серебряный и золотой), многоцветный карандаш и карнадаши для растушевки и бликов Blender и Burnisher.

Белые и «металлические» карандаши — у меня их несколько разных производителей, но принципиальной разницы лучше/хуже я пока не могу отметить, различия небольшие.

Можно рисовать ими как и обычным карандашом, просто по темной бумаге (правда, отсканировать серебряный и золотой карандаш так, чтобы не потерять значительную часть производимого ими эффекта мне кажется невозможным)

А можно рисовать «наоборот», заштриховывая светлые места и оставляя темные — это и полезно, как упражнение, и дает очень интересные результаты.

Еще мне очень нравится, как становится интереснее и объемнее карандашный рисунок на тонированной бумаге, если ему добавить белых акцентов

Карандаши для растушевки и бликов я так и не смогла распробовать как следует. Blender — карандаш для растушевки, Burnisher — полировщик, для придания блеска. Кроме того, если верить производителю, то этими карандашами можно нанести блики на бумагу до применения цвета.
Тестовые выкраски — видно, что эффект от растушевки и полировки заметнее на шероховатой акварельной бумаге (слева). Линии, нанесенные до цветного карандаша, наоборот, заметнее на гладкой бумаге справа. Причем Burnisher ослабляет цвет пигмента, а Blender оставляет более четкие почти белые штрихи (у меня сложилось впечатление, что это больше из-за продавливания бумаги)

На тонированной бумаге меньше заметен эффект растушевки, предварительное нанесение бликов выглядит немного иначе, чем на белой.

В общем, могу сказать, что я лично так и не научилась применять сознательно эти материалы. Вот на этом рисунке я попыталась использовать их оба — Burnisher для предварительного осветления блестящих мест на каштане, а Blender — для его итоговой полировки. Не знаю, насколько сильно заметен эффект и получилось ли намного хуже, если бы я их не использовала.

Если у кого-нибудь есть интересные примеры эффективного использования этих карандашей — поделитесь, пожалуйста!

Многоцветный же карандаш стал для меня недавним открытием. Я получила его в подарок и он довольно долго лежал у меня просто так, как курьез непонятного применения. Но на днях

Граттаж (от франц. Gratter — скрести, царапать) — это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью или черной гуашью.

Другое название техники — воскография , иногда ее также называют царапкой . Рисунки, выполненные в технике граттаж, отличаются контрастом белых линий и черного фона, и похожи на гравюры. А если предварительно покрасить лист бумаги в различные цвета, то рисунок получится очень интересным и оригинальным.

Хочешь создать свою собственную картину в технике граттаж? Давай попробуем!

Цветочная композиция в технике граттаж

Для работы Тебе понадобятся:

  • два листа бумаги (важно: один — толстый (например, белый картон — он будет полотном для будущей работы), и один обычный — для эскизного рисунка),
  • карандаш;
  • ручка, которая уже перестала писать;
  • набор гуаши;
  • кисточка;
  • черная тушь или черная гуашь;
  • свеча.

1. Возьми толстый лист бумаги (или белый картон) и обозначь на нем хаотичными плоскостями места, которые потом мы закрасим в разные цвета.

Плоскости могут быть любых форм: в виде пятен, как у меня, или же в виде кругов, полосок. Могут иметь четкие контуры, или плавно перетекать из одного цвета в другой. Все зависит от твоей фантазии.


2. Когда плоскости будут обозначены, разрисуй их в различные цвета. Цветовую гамму подбирай самостоятельно. Это могут быть только теплые, или только холодные цвета, или все цвета радуги, как у меня. Когда вся бумага будет раскрашена, оставь ее до полного высыхания.


Маленький совет: используй больше светлых и ярких цветов, они делают хороший контраст с черным цветом.

3. Если краска высохла, можно смело переходить к натиранию бумаги. Возьми любую ненужную свечу и щедро натирай ней бумагу. Важно, чтобы слой воска был толстым, тогда царапать рисунок будет на много легче. Если у Тебя образовался белый налет, как на фото — тогда все хорошо. Но перед тем, как переходить к следующему этапу, проверь, все ли плоскости хорошо натерты воском.



4. На этом этапе покроем бумагу черной тушью или гуашью. Если Ты покрываешь поверхность черной тушью, предварительно стоит растворить ее с мылом. Так тушь будет лучше ложиться на восковую поверхность. Бумагу закрашиваем плотно, не оставляя белых пятен и разводов. Оставляем до полного высыхания, а сами в то время приступаем к следующему этапу.



5. Пока заготовка под рисунок граттаж сохнет, подготовим эскиз нашего будущего творения. Я выбрала цветочную композицию. Для начала кругами обозначим расположения будущих цветов и нарисуем линии стеблей.


6. На обозначенных плоскостях рисуем разнообразные сказочные цветы. Их форму, размер, листочки можешь придумать сам. Пусть Твои цветы будут оригинальными, фантастическими — это придаст рисунку индивидуальности. Прорисуй толстые стебли.


7. Добавь к цветам сказочные листочки, а также дорисуй детали фона: бабочек, пузырьки и любые другие украшения.


8. Эскиз картины готов. Осталось только перенести его на заготовленное черное полотно. Как это сделать? Очень просто.

Сверху на черную бумагу ровно приложи бумагу с эскизов, чтобы уголки листочков совпадали. Возьми ручку, которая уже перестала писать, и прорисуй контуры эскиза, немного прижимая. Такой метод поможет сделать отпечаток эскиза на черной бумаге. Проверь, все ли контуры Ты обвел. Когда все будет готово, сними листок, и Ты увидишь, что контуры рисунка перебились на бумагу, как показано на фото.




9. А теперь можно перейти к самому интересному! Полученные контуры начинай царапать ручкой, которая не пишет, или острой палочкой. Если слой воска под краской будет толстым, то Ты убедишься, как легко и приятно царапается рисунок.

Создавая рисунок в технике граттаж, Ты убедишься, насколько интересно наблюдать, как под краской появляются различные цвета, и цветок получает сказочную окраску.


10. Процарапай все контуры до самого конца. Тогда у Тебя получится такой рисунок, как у меня. Можно оставить его так, он уже замечательный. А можно еще добавить различных орнаментов и штриховок для более оригинального вида.


11. На этом этапе добавь рисунку уникальности с помощью различных штриховок, орнаментов. Некоторые части можно полностью процарапать. По желанию, добавь травку и некоторые элементы фона. Все зависит от твоей фантазии.


Поздравляю, рисунок готов! Эту композицию я решила сделать цветной, поэтому для начала покрывала лист бумаги цветными пятнами. Можно делать и черно-белые рисунки граттаж. В таком случае лист бумаги не покрывается красками, а сразу натирается свечой, а затем — черной тушью или гуашью.

Черно-белые граттажи похожи на гравюры и выглядят просто невероятно. Не бойся фантазировать и экспериментировать. Попробуй также рисовать без предварительного эскиза, сразу делая царапины на готовом полотне. Это будет прекрасно развивать Твою фантазию!

Это руководство подробно описывает, как реалистично нарисовать шерсть на черной бумаге. Для создания такого рисунка, вам понадобится черная бумага или любая другая черная поверхность для рисования, графитный карандаш, непрозрачный белый цветной карандаш, и ряд других цветных карандашей. Так же советую вам всегда держать карандаши остро наточенными, особенно если вы рисуете шерсть. Первое, что я делаю, когда начинаю рисовать новый рисунок — это изучаю его очень внимательно.

Я изучаю форму и цвета, уделяю особое внимание тому, как ложатся свет и тени. Изучите где самые темные районы, где полностью освещенные районы, где происходит отражение света. Я внимательно изучила образец фотографию, композиционный план, я рисую на эскизе основные контуры предмета. Обычно я использую карандаш твердости «F». «B» также хорошо подходит.

Блеск от карандаша очень хорошо видно на бумаге, и при необходимости след от карандаша можно легко стереть. Некоторые художники предпочитают использовать белый уголь, пастель, или даже цветной карандаш для основного эскиза. Я не рекомендую использовать цветные карандаши в связи с трудностью их стирания, но вы можете попробовать все выше перечисленные материалы и решить что подходит лично для вас. Выбор цвета Если вы рисуете рисунок в цвете, то вам необходимо выбрать цвета вашего рисунка.

Изучите фотографию с кошкой и попробуйте определить доминирующие тона, и затем попытайтесь найти соответствующие карандаши. При работе на черной бумаге вполне вероятно, что вам нужно будет выбрать карандаши намного ярче, чем потребовалось бы для белой бумаге.

Очень важно соблюдать непрозрачность цвета карандаша, который вы хотите использовать. Разные марки карандашей обладают разной прозрачностью, поэтому обязательно попробуйте карандаши на краю бумаги.

Расслоение меха

Достичь реалистичности меха на рисунке возможно, для этого каждый волос должен быть прорисован индивидуально, волоски должны лежать друг на друге так чтобы у зрителя создавалось впечатление что перед ним натуральный мех. Я правша и всегда устойчиво держу руку на поверхности рисунка, поэтому я работала над рисунком слева направо, заканчивая каждый участок по мере продвижения. Этот процесс позволяет мне избежать смазывания и искажения готовых деталей на рисунке. Итак рисуем.


Для первого слоя, я выбрала карандаш марки Prismacolor»s цвет Peach Beige, слегка наношу его. Этим карандашом я определяю области, которые должны быть цветными, это служит основой, которая не полностью черная. Очень малая часть этого слоя будет видна в законченной работе, но без нее рисунок не будет иметь полностью реалистичный уровень глубины.


Второй слой представляет собой плотный слой нарисованный цветом Peach Beige, я создаю сильный фон в некоторых районах и полностью определяю некоторые из волосков. Освещенных местах на первом участке в настоящее время определены.


Третий слой я рисую цветом Orange Mineral.


В этом слое я использую Prismacolor»s Orange Deco. Этот слой частично перекрывает Orange Deco более мягким оранжевым цветом. Яркость Orange Mineral смягчается Orange Deco.


Для окончательного слоя, я использовал Derwent Chinese White, чтобы осветить области и определить белые области. Я также добавил некоторые крошечные пятна белого, чтобы показать, где волоски поймали свет особенно ярко. Мой белый карандаш, который я использовала на этом этапе, является единственным не от фирмы Prismacolor. Потому что белый карандаш от Prismacolor не обладает достаточной непрозрачностью. Я использую белые карандаши фирмы Lyra Rembrandt или Derwent.


После завершения первой части, я перешла на область уха, я дублирую нижний слой карандашом Peach Beige в пушистых области слева.




Опять же, ради соответствия общей окраске я использовала Derwent Chinese White для подсветки на ухе и усах.


После этого я добавить слой Salmon Pink, чтобы украсить некоторые части уха.


Несмотря на тестирование цвета на краю бумаги, цвет Salmon Pink не лег так же ярко, как мне хотелось, поэтому я добавил слой Derwent Chinese White для того чтобы осветлить основание уха.










После уха была закончена я перешел на меху области на правой стороне головы. Как и раньше, я начал с основного слоя Peach Beige. В этой области изображение всех мелких деталей, поэтому я сосредоточился на разработке индивидуальной видимых волосков с самого начала.



Большинство из меха на лапах белого цвета, поэтому я применил Derwent Chinese White плотнее на левой лапе для определения теней и освещения. Я также добавила Pink Rose на подушечки верхней лапы.



Картина нарисована на бумаге размером 12×18.


Источник http://sidneyeileen.com

Рисуем кошку на черной бумаге цветными карандашами

Это руководство подробно описывает, как реалистично нарисовать шерсть на черной бумаге. Для создания такого рисунка, вам понадобится черная бумага или любая другая черная поверхность для рисования, графитный карандаш, непрозрачный белый цветной карандаш, и ряд других цветных карандашей. Так же советую вам всегда держать карандаши остро наточенными, особенно если вы рисуете шерсть. Первое, что я делаю, когда начинаю рисовать новый рисунок — это изучаю его очень внимательно.

 

Я изучаю форму и цвета, уделяю особое внимание тому, как ложатся свет и тени. Изучите где самые темные районы, где полностью освещенные районы, где происходит отражение света. Я внимательно изучила образец фотографию, композиционный план, я рисую на эскизе основные контуры предмета. Обычно я использую карандаш твердости «F». «B» также хорошо подходит.

 

Блеск от карандаша очень хорошо видно на бумаге, и при необходимости след от карандаша можно легко стереть. Некоторые художники предпочитают использовать белый уголь, пастель, или даже цветной карандаш для основного эскиза. Я не рекомендую использовать цветные карандаши в связи с трудностью их стирания, но вы можете попробовать все выше перечисленные материалы и решить что подходит лично для вас. Выбор цвета Если вы рисуете рисунок в цвете, то вам необходимо выбрать цвета вашего рисунка.

Линейку цветов карандашей используемых автором в этой работе можно посмотреть ЗДЕСЬ.

 

Изучите фотографию с кошкой и попробуйте определить доминирующие тона, и затем попытайтесь найти соответствующие карандаши. При работе на черной бумаге вполне вероятно, что вам нужно будет выбрать карандаши намного ярче, чем потребовалось бы для белой бумаге.

 

Очень важно соблюдать непрозрачность цвета карандаша, который вы хотите использовать. Разные марки карандашей обладают разной прозрачностью, поэтому обязательно попробуйте карандаши на краю бумаги.

Расслоение меха

Достичь реалистичности меха на рисунке возможно, для этого каждый волос должен быть прорисован индивидуально, волоски должны лежать друг на друге так чтобы у зрителя создавалось впечатление что перед ним натуральный мех. Я правша и всегда устойчиво держу руку на поверхности рисунка, поэтому я работала над рисунком слева направо, заканчивая каждый участок по мере продвижения. Этот процесс позволяет мне избежать смазывания и искажения готовых деталей на рисунке. Итак рисуем.

 

Для первого слоя, я выбрала карандаш марки Prismacolor’s цвет Peach Beige, слегка наношу его. Этим карандашом я определяю области, которые должны быть цветными, это служит основой, которая не полностью черная. Очень малая часть этого слоя будет видна в законченной работе, но без нее рисунок не будет иметь полностью реалистичный уровень глубины.

Второй слой представляет собой плотный слой нарисованный цветом Peach Beige, я создаю сильный фон в некоторых районах и полностью определяю некоторые из волосков. Освещенных местах на первом участке в настоящее время определены.

Третий слой я рисую цветом Orange Mineral.

В этом слое я использую Prismacolor’s Orange Deco. Этот слой частично перекрывает Orange Deco более мягким оранжевым цветом. Яркость Orange Mineral смягчается Orange Deco.

Для окончательного слоя, я использовал Derwent Chinese White, чтобы осветить области и определить белые области. Я также добавил некоторые крошечные пятна белого, чтобы показать, где волоски поймали свет особенно ярко. Мой белый карандаш, который я использовала на этом этапе, является единственным не от фирмы Prismacolor. Потому что белый карандаш от Prismacolor не обладает достаточной непрозрачностью. Я использую белые карандаши фирмы Lyra Rembrandt или Derwent.

 

 

После завершения первой части, я перешла на область уха, я дублирую нижний слой карандашом Peach Beige в пушистых области слева.

 

Далее я добавляю Orange Mineral, который я также использовала в качестве базового слоя цвета для большей части уха.

 

Чтобы сохранить последовательную окраску всего рисунок, я снова использовала Orange Deco на мехе, и по внешнему краю уха.

 

Опять же, ради соответствия общей окраске я использовала Derwent Chinese White для подсветки на ухе и усах.

 

После этого я добавить слой Salmon Pink, чтобы украсить некоторые части уха.

 

Несмотря на тестирование цвета на краю бумаги, цвет Salmon Pink не лег так же ярко, как мне хотелось, поэтому я добавил слой Derwent Chinese White для того чтобы осветлить основание уха.

 

Я добавила еще один слой Salmon Pink, и на этот раз это было так же ярко, как я первоначально задумала.

 

Цвет Yellowed Orange добавил больше насыщенности цвета.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

После уха была закончена я перешел на меху области на правой стороне головы. Как и раньше, я начал с основного слоя Peach Beige. В этой области изображение всех мелких деталей, поэтому я сосредоточился на разработке индивидуальной видимых волосков с самого начала.

 

Я добавила немного Orange Mineral на отдельные волоски.

 

 

Большинство из меха на лапах белого цвета, поэтому я применил Derwent Chinese White плотнее на левой лапе для определения теней и освещения. Я также добавила Pink Rose на подушечки верхней лапы.

 

Картина нарисована на бумаге размером 12×18.

 

Автор урока: Sidney Yeileen

Источник http://sidneyeileen.com



Похожие записи:

Техника рисования Граттаж. Рисунки граттаж своими руками. Граттаж

Граттаж (от франц. Gratter — скрести, царапать) — это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью или черной гуашью.

Другое название техники — воскография, иногда ее также называют царапкой. Рисунки, выполненные в технике граттаж, отличаются контрастом белых линий и черного фона, и похожи на гравюры. А если предварительно покрасить лист бумаги в различные цвета, то рисунок получится очень интересным и оригинальным.

Хочешь создать свою собственную картину в технике граттаж? Давай попробуем!

Цветочная композиция в технике граттаж

Для работы Тебе понадобятся:

  • два листа бумаги (важно: один — толстый (например, белый картон — он будет полотном для будущей работы), и один обычный — для эскизного рисунка),
  • карандаш;
  • ручка, которая уже перестала писать;
  • набор гуаши;
  • кисточка;
  • черная тушь или черная гуашь;
  • свеча.

1. Возьми толстый лист бумаги (или белый картон) и обозначь на нем хаотичными плоскостями места, которые потом мы закрасим в разные цвета.

Плоскости могут быть любых форм: в виде пятен, как у меня, или же в виде кругов, полосок. Могут иметь четкие контуры, или плавно перетекать из одного цвета в другой. Все зависит от твоей фантазии.

2. Когда плоскости будут обозначены, разрисуй их в различные цвета. Цветовую гамму подбирай самостоятельно. Это могут быть только теплые, или только холодные цвета, или все цвета радуги, как у меня. Когда вся бумага будет раскрашена, оставь ее до полного высыхания.

Маленький совет: используй больше светлых и ярких цветов, они делают хороший контраст с черным цветом.

3. Если краска высохла, можно смело переходить к натиранию бумаги. Возьми любую ненужную свечу и щедро натирай ней бумагу. Важно, чтобы слой воска был толстым, тогда царапать рисунок будет на много легче. Если у Тебя образовался белый налет, как на фото — тогда все хорошо. Но перед тем, как переходить к следующему этапу, проверь, все ли плоскости хорошо натерты воском.

4. На этом этапе покроем бумагу черной тушью или гуашью. Если Ты покрываешь поверхность черной тушью, предварительно стоит растворить ее с мылом. Так тушь будет лучше ложиться на восковую поверхность. Бумагу закрашиваем плотно, не оставляя белых пятен и разводов. Оставляем до полного высыхания, а сами в то время приступаем к следующему этапу.

5. Пока заготовка под рисунок граттаж сохнет, подготовим эскиз нашего будущего творения. Я выбрала цветочную композицию. Для начала кругами обозначим расположения будущих цветов и нарисуем линии стеблей.

6. На обозначенных плоскостях рисуем разнообразные сказочные цветы. Их форму, размер, листочки можешь придумать сам. Пусть Твои цветы будут оригинальными, фантастическими — это придаст рисунку индивидуальности. Прорисуй толстые стебли.

7. Добавь к цветам сказочные листочки, а также дорисуй детали фона: бабочек, пузырьки и любые другие украшения.

8. Эскиз картины готов. Осталось только перенести его на заготовленное черное полотно. Как это сделать? Очень просто.

Сверху на черную бумагу ровно приложи бумагу с эскизов, чтобы уголки листочков совпадали. Возьми ручку, которая уже перестала писать, и прорисуй контуры эскиза, немного прижимая. Такой метод поможет сделать отпечаток эскиза на черной бумаге. Проверь, все ли контуры Ты обвел. Когда все будет готово, сними листок, и Ты увидишь, что контуры рисунка перебились на бумагу, как показано на фото.

9. А теперь можно перейти к самому интересному! Полученные контуры начинай царапать ручкой, которая не пишет, или острой палочкой. Если слой воска под краской будет толстым, то Ты убедишься, как легко и приятно царапается рисунок.

Создавая рисунок в технике граттаж, Ты убедишься, насколько интересно наблюдать, как под краской появляются различные цвета, и цветок получает сказочную окраску.

10. Процарапай все контуры до самого конца. Тогда у Тебя получится такой рисунок, как у меня. Можно оставить его так, он уже замечательный. А можно еще добавить различных орнаментов и штриховок для более оригинального вида.

11. На этом этапе добавь рисунку уникальности с помощью различных штриховок, орнаментов. Некоторые части можно полностью процарапать. По желанию, добавь травку и некоторые элементы фона. Все зависит от твоей фантазии.

Поздравляю, рисунок готов! Эту композицию я решила сделать цветной, поэтому для начала покрывала лист бумаги цветными пятнами. Можно делать и черно-белые рисунки граттаж. В таком случае лист бумаги не покрывается красками, а сразу натирается свечой, а затем — черной тушью или гуашью.

Черно-белые граттажи похожи на гравюры и выглядят просто невероятно. Не бойся фантазировать и экспериментировать. Попробуй также рисовать без предварительного эскиза, сразу делая царапины на готовом полотне. Это будет прекрасно развивать Твою фантазию!

Успехов в творчестве!

Автор урока: Алина Монич

Читай также:

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Как научиться рисовать лампочку на черной бумаге


Что можно нарисовать на черной бумаге? Любой контрастный предмет. Первое, что может прийти на ум, это те предметы, с которыми мы сталкиваемся каждый день. Например, лампу накаливания или как говорят в простонародье — лампочка.

И мы рассмотрим, как быстро нарисовать лампочку на черной бумаге. Рисовать будем пастельными карандашами.

Соответственно для работы нам понадобятся: пастельные карандаши, черная плотная бумага, можно скетчбук с плотностью 200 г/м 2 и более, если нет пастельной бумаги и клячка. В данном случае будем использовать скетчбук с плотной бумагой.

1. Делаем примерный набросок, в данном случае я не прибегаю к помощи простого карандаша, набросок делаю пастельным карандашом белого цвета. Набросок будет состоять из простых фигур, это круг и три прямоугольника различных по величине, а также по расположению — ставим один вертикально, второй горизонтально и малый, тоже ставим как бы горизонтально.

2. Далее, формируем общий контур стеклянной колбы лампы, для чего соединяем круг и вертикальный прямоугольник плавными линиями с изгибом внутрь. Горизонтальный прямоугольник оформляем в виде ребристого цоколя, проще говоря, рисуем в виде гармошки.

3. Следующим шагом клячкой убираем все лишние линии, и внутри самой лампы обозначим тело накаливания, состоящее из нити накала закрепленной на стеклянной основе. Если есть неровности у формы колбы самой лампы, можно уточнить.

4. Теперь приступим к работе с цветом. Сделаем лампу более живописной, для чего не будем ограничиваться карандашами бело-голубых и серых тонов. Для заполнения рисунка цветом возьмем следующие цвета: желтый, если есть то двух оттенков, оранжевый, голубой, серо голубой, белый, серый, черный. Цвета нанесем, как показано на рисунке. Наносить не ровными линиями, а по ходу закругления, как колбы, так и цоколя, так мы придадим лампе форму и объем. Сразу обозначим и тело накала с нитью накала, для этого будем использовать пастельные карандаши белого цвета, серого голубого и коричневого, можно добавить и оттенки серого.

5. Завершающим этапом, аккуратно растушуем нанесенные цвета, не боясь их смешения. После растушевки уточним некоторые моменты: сделаем ярче нить накала, голубым цветом уточним контуры тела накала, сделаем ярче блики, а стекле колбы, а также нанесем полукругом белым карандашом вертикальные линии на узкой части колбы, так мы покажем ее округлость. Карандашом черного и голубого цвета уточним очертания цоколя, черного оттенка добавлять будем по минимуму, также можно ввести белый цвет, так придадим некоторый блеск металлу. И последним оформим контактную планку патрона, которую мы обозначали малым прямоугольником. Тут поработаем карандашом белого, темно коричневого и черного цветов, черным пройдем только по контуру планки.

В заключении любым близким оттенком светлого цвета, который использовался в обрисовке колбы заполним пространство под лампой, так создастся ощущение, что лампа лежит на каком то предмете, а не находится в невесомости.

Будем рады, если наша статья вам оказалась полезной.


Нажмите, чтобы оценить этот пост!

[Итого: 0 Средний: 0]

Как нарисовать розу карандашом: не простым, а белым!

Сегодня мы забудем на время про простые карандаши и рассмотрим, как нарисовать розу карандашом белого цвета. Да, белый – это тоже цвет, и об этом всегда стоит помнить. Возможно он используется реже чем другие цвета, но ничем не уступает им. На темной бумаге он смотрится очень красиво.  Именно на темной бумаге, белым карандашом будем рисовать розу.

Как нарисовать розу карандашом

Начинаем урок как нарисовать розу карандашом, конечно же, с наброска. На первый взгляд он выглядит сложновато для новичка, но на самом деле в нем нет ничего сложного – это простой набросок по контурам, не требующий четкости и точности линий.

После того, как я «набросал» розу, начинаю ее прорисовку с левой стороны, чтобы не размазывать рукой.

Продолжаем урок как нарисовать розу и для того, чтобы лепестки визуально «не слипались», при рисовании, можно использовать два способа — чередовать их или совмещать.

Первый способ: несколько раз проходить карандашом по краю лепестка – это даст более насыщенный цвет, и отделит лепесток. Второй способ: тонкой стороной ластика (в данном случае я использую клячку) проходить тоже по краю лепестка или чуть стирая сам нижний лепесток.

Эти два способа отлично работают друг на друга – первый дает яркость цвета, а второй подчеркивает это. Лепестки розы получаются «не слипшиеся», и дают тень друг другу. Для того чтобы вам было понятнее о чем говорю, я выделил белым кругом небольшой участок на рисунке.

Нижняя часть лепестка наполовину стерта ластиком, а завернутая верхняя, наоборот, прорисована несколько раз.

Если вам, по какой-то причине, не нравится стирать ластиком, то можете просто менее прорисовывать нижние лепестки, и более детально верхние, завернутые – эффект будет одинаковым, как от стирания ластиком, так и от меньшей прорисовки.

В уроке, как нарисовать розу карандашом, осталось только закончить рисунок. Если вы прошли уже несколько этапов, то закончить этот рисунок не составит труда.

Рисунки такого плана, то есть карандашом одного цвета – это борьба тонов рисунка, я бы так сказал. Рисуя простыми карандашами, у вас есть возможность выбрать карандаш светлее — «Н», и темнее — «В». Но, здесь такой возможности нет, и нарисовать рисунок карандашом одного цвета – доказать себе, что вы отлично умеете управлять тонами рисунка.

Я еще обязательно уделю время белому карандашу на своем блоге, а пока, урок, где мы детально рассмотрели, как нарисовать розу карандашом белого цвета, закончен.

Смотрите также уроки: как нарисовать глаза цветными карандашами и портрет собаки карандашом.

5 советов по рисованию на черной бумаге — Potato Art Studios

Так что, может быть, вы хотите попробовать черную бумагу. Думаю, это здорово! Большинство художественных магазинов продают либо Strathmore 400 Series Artagain Pad (9 дюймов x 12 дюймов, рекомендованная розничная цена 10 долларов США, 24 листа), либо Canson XL Series Black Drawing Paper (7 дюймов x 10 дюймов, рекомендованная производителем розничная цена 11 долларов США, 40 листов). И, скорее всего, у вас, вероятно, есть цветные карандаши из начальной школы. Вот некоторые вещи, которые я узнал после использования черной бумаги, и, надеюсь, вы сможете воспользоваться этими советами, чтобы получить толчок к созданию этого забавного средства массовой информации.

Как партнер Amazon я получаю небольшую комиссию за соответствующие покупки. Ссылки на продукты могут включать партнерские ссылки. Если вы решите использовать партнерскую ссылку для покупки товаров для искусства, ваша поддержка поможет освободить этот сайт от рекламы!

1. Сохраните свой белый цвет на последние

Подождите, что? Да, вы меня слышали. Прячьте свой белый карандаш до самого конца вашего рисунка. Очень заманчиво взять белый цвет и нарисовать самые яркие области, но с более темной бумагой важнее переходить от темного к светлому.Относитесь к белому как к очень драгоценному предмету, который вы хотите использовать только для самых ярких бликов.

Сравнение попыток стирания цветным карандашом с сильным нажимом и мягким нажатием.

2. Работа легкими слоями

Название «цветной карандаш» подразумевает, что вы можете стирать отметки, как обычный карандаш, но это не соответствует действительности . Если вы будете тяжеловесны и будете сильно нажимать при рисовании, эти отметки не сотрутся полностью. Если вы слегка нажимаете, ошибки легко стирать, а также у вас должна быть возможность накладывать цвета, что очень важно, если вы стремитесь к реалистичности.

Держите под рукой мягкий ластик, чтобы осветлить некоторые следы. Я использую Pentel Clic Retractable Eraser (рекомендованная производителем розничная цена около 2 долларов США) — это тонкий многоразовый ластик, которым я пользуюсь уже более десяти лет.

Некоторые из моих клочков бумаги, которые я использовал для проверки цвета

3. Держите лист бумаги сбоку как цветной тестовый лист

Цвета не всегда отображаются одинаково при рисовании на обычной белой бумаге по сравнению с черной бумагой.Это потому, что все стержни цветных карандашей сделаны из пигмента, смешанного со связующим (масло или воск). В зависимости от концентрации пигмента и типа связующего, рисунок на черной бумаге не такой яркий и насыщенный одними цветами по сравнению с другими. Например, я обнаружил, что с Prismacolor многие из желтых оттенков очень слабые, в то время как синие чаще всего кажутся правильными по цвету.

Создание небольшого образца цвета на тестовом листе даст вам хорошее представление о том, как цвет будет выглядеть на вашем реальном рисунке.Также используйте тестовый лист в качестве «палитры» и поэкспериментируйте со смешиванием цветов путем наложения слоев, чтобы получить идеальный цвет.

Демка с мехом от немецкой овчарки. Обратите внимание, как я в основном сосредотачиваюсь на построении средних значений сначала, а затем сохраняю последний детализированный слой для самых темных и самых светлых цветов.

4. Постройте детали, работая слоями

Огромная часть рисования меха заключается в создании слоев цвета, которые в конечном итоге переходят в слои меха. Стремитесь рисовать от общего к частному.Под этим я подразумеваю щуриться на эталонное фото, пока оно не станет размытым. Сначала нарисуйте эти большие цветные области. Затем, после того, как первый слой будет нанесен, займитесь более мелкими деталями.

Цвета, которые я использовал в своей демонстрации меха, были из Prismacolor . Prismacolors — отличный бренд, и более светлые цвета особенно хорошо смотрятся на черной бумаге. Карандаши Prismacolor можно приобрести в доступных наборах от 24, 36, 72, 132, до впечатляющих 150 наборов .

Текст был составлен рисунком «Привет!» черным цветным карандашом на фиолетовом фоне.Это было намного проще, чем пытаться раскрасить текст.

5. Обращайтесь со своим черным карандашом как с ластиком

Мне потребовалось очень много времени, чтобы понять, что ваш черный карандаш эквивалентен ластику! Совершенно умопомрачительный. А поскольку заостренный карандаш черного цвета имеет такой тонкий наконечник, вы можете добиться гораздо большей точности, чем любой маленький ластик. Попробуй. Этот прием наиболее эффективен при использовании на небольших участках.

Не будьте слишком строги к себе, если первый рисунок (для меня это была первая дюжина) не окажется таким, каким вы его себе представляли.Как и в случае со всеми видами искусства, здесь придется учиться. Если вы будете уделять этому больше времени и практики, вы станете намного лучше. Я люблю хранить свои самые первые рисунки в портфолио вместе с моими последними. Периодически листаю, чтобы посмотреть, насколько я выросла.

Есть ли какие-нибудь подсказки, которые вы обнаружили при рисовании на черной бумаге? Я был бы очень рад изучить новые техники. Прокомментируйте и поделитесь ими ниже!

Материалы в этой статье перечислены в указанном ниже порядке (могут содержать партнерские ссылки):

  • Подушечки Artagain серии Strathmore 400, угольно-черный, 9 × 12 дюймов с клеевым переплетом, 24 листа
  • Чертежная бумага серии Canson XL, 7 × 10 дюймов, черная, 40 листов
  • Pentel Clic Retractable Eraser с Рукоятка, разные стволы, 3 упаковки
  • Цветные карандаши Prismacolor Premier, мягкая сердцевина, 24 упаковки
  • Цветные карандаши Prismacolor Premier, мягкие стержни, 36 наборов
  • Цветные карандаши Prismacolor Premier, мягкие стержни, 72 упаковки
  • Цветные карандаши Prismacolor Premier, мягкий сердечник, 132 шт.
  • Цветные карандаши Prismacolor Premier, мягкий сердечник, 150 шт. В упаковке (полный набор)

Испытайте себя, рисуя на черной бумаге

Если вы опытный любитель или профессиональный художник, всегда интересно проверить свои навыки с помощью творческой задачи.Если вы ищете способ встряхнуть свою художественную рутину, почему бы не попробовать рисовать на бумаге другого цвета? Черная бумага побуждает вас подходить к предмету по-разному, добавляя отличительного визуального качества любому произведению искусства.

Единственный прием, который вам нужно знать с Black Paper

Рисование на черной бумаге, по сути, работает в обратном направлении. С эскизом на белой (или светлой) бумаге вы обычно начинаете со светлого затенения и работаете над глубокими тенями.Обратное верно при работе с черной бумагой; темная земля уже есть, поэтому вам нужно перейти от черного как смоль к среднему серому и к ярко-белым отметкам.

Вот краткий обзор этого подхода в действии:

Принадлежности для рисования на черной бумаге

Вы можете купить целые альбомы и блокноты, состоящие только из черной бумаги. Это позволяет проще, чем когда-либо, опробовать перевернутую технику.

Дервент

  • Derwent, ведущий бренд товаров для искусства, выпускает Black Book на плотной бумаге, подходящей для рисования или на водной основе (например, гуашь). Он известен своим глубоким черным цветом.
  • Canson, компания, известная своей бумагой, также продает альбом для рисования с 40 листами устойчивой к выцветанию окрашенной бумаги.
  • Если вам нужен блокнот с легко снимаемыми листами, обратите внимание на высоко оцененный черный блокнот Faber-Castell.

Когда у вас есть черная бумага, вам нужно приобрести подходящую посуду для работы.

Сакура

  • Для рисования на сухих носителях у вас есть много отличных вариантов. Цветные карандаши или белый уголь — такие как этот набор General Pencils — популярны, потому что вы можете создать объем с помощью обычных методов растушевки. Просто заточите карандаш, чтобы получить тонкие, яркие белые пятна на странице.
  • Ручки
  • также подойдут, но вам нужно будет искать непрозрачные чернила, чтобы они выдерживали темноту страницы.По этой причине лучше всего подойдут белые гелевые ручки.
  • Полупрозрачные цвета (например, акварель) переходят в черную бумагу — вы вряд ли сможете их увидеть. Если хотите рисовать, попробуйте гуашь. Оттенки выглядят слегка меловыми и бросаются в глаза на темном фоне.

Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

советов по рисованию на черной бумаге

Сегодняшняя тема — одна из тех, о которых многие художники, работающие с цветным карандашом, никогда не узнают достаточно.Рисование на черной бумаге — это то, что большинство из нас хочет попробовать хотя бы раз, но у нас также есть вопросы. Вот вопрос, с которого мы можем начать.

Привет Кэрри,

Одна из вещей, которые меня интригуют в цветных карандашах, — это работа с черной бумагой. У меня такой вопрос.

Как узнать, какие цвета будут наиболее яркими на черном?

Кроме того, есть ли разница в технике работы на черной и белой бумаге? Особенно меня интересуют яркие блики на черном.

Гейл

Спасибо за отличный вопрос, Гейл. Старая пословица о том, что если один человек задает вопрос, десятки других людей также хотят знать, подтверждается этим вопросом!

Гейл задала два вопроса. Оба важны, поэтому я отвечу на каждый по очереди.

Советы по рисованию на черной бумаге

В поисках ярких цветов

Ни один цвет на черной бумаге не выглядит так ярко, как на белой.Цветные карандаши полупрозрачны по своей природе, поэтому, если вы не наносите цвет с очень сильным давлением, цвет бумаги влияет на цветные слои.

Но вы можете искать цвета, которые сильно контрастируют с черным. Яркий, средний или более светлый красный цвет выглядит более ярким на черной бумаге, чем, например, более темный красный. Я использовал Prismacolor Scarlet Lake слева и Prismacolor Raspberry справа. Чем больше слоев и более сильное давление я использовал с каждым цветом, тем ярче он. Но полировка Малины никогда не сделает ее такой же яркой, как Алое озеро.

Также выбирайте более светлые цвета, чем цвета на контрольной фотографии. Цвет, который выглядит идеально, когда вы сравниваете его с эталонной фотографией, может быть слишком темным, когда вы кладете его на черную бумагу. Так что ищите более светлый вариант этого цвета для своего рисунка.

Это требует некоторой практики, поэтому я предлагаю вам держать под рукой клочок черной бумаги, чтобы проверить цвета. Это избавляет вас от использования неправильных цветов на вашем рисунке. Это также избавляет от многих головных болей.

И если вы планируете часто использовать черную бумагу, сохраните эти образцы цветов для использования в будущем! Маркированы по цвету, конечно!

Настройка техники рисования

Начните с черным белым цветом

Независимо от того, начинаете ли вы рисовать черным или нет на белой бумаге, подумайте о том, чтобы рисовать черным или темным цветом.

И вы, вероятно, захотите рассмотреть возможность использования белого цвета для нижнего рисунка (хотя Хелен Картер сделала отличный урок с желтым цветом в выпуске CP Magic за июнь 2020 г.)

В этом образце показаны слои Алого озера и малины поверх белого. Я применил все три цвета с разным давлением и количеством слоев.

Белый или светлый рисунок под рисунком действует как буфер между слоями бумаги и цветными. Черный цвет бумаги не так сильно затемняет цветные слои, если вы нанесете цвет поверх белого под рисунком.

Конечно, это не совсем так. Я не использовал нижний рисунок для этого рисунка лошади. Но я также не делал «законченного портрета». Насколько я помню, я провел это головное исследование за один день и в основном просто играл с цветными карандашами и темной бумагой.

Но это показывает, что можно начать с локальных цветов на черной бумаге. Нижний рисунок не нужен.

Первые значения света

Самое важное, что нужно помнить при работе с черной бумагой, — это то, что вам нужно работать в обратном направлении.Вместо того, чтобы устанавливать темные значения и работать в направлении светлых значений, сначала установите самые светлые значения и работайте в направлении темных значений.

По-прежнему важно создать хороший диапазон значений с темными темными и светлыми светами. Но вместо того, чтобы затенять темные значения, заштрихуйте светлые значения.

Когда я работаю над белой бумагой, я начинаю с создания теней, потому что они придают форму моему объекту. Но когда я рисую на черной бумаге, мне приходится начинать с закрашивания светлых участков.

Например, с помощью этого небольшого исследования я начал с легкого наброска больших ветвей, а затем продолжил осветлять их по мере рисования. Я увеличил яркость, добавив больше слоев белого или увеличив давление. Иногда и то, и другое.

Самые темные тени — это черный цвет бумаги.

Да, я использовал только один цвет в этом исследовании, но процесс такой же, когда я использую полную палитру.

Слой, Слой, Слой

Это ничем не отличается от работы на белой или светлой бумаге, за исключением того, что вам нужно снова и снова добавлять значения освещенности и цвета.

Иногда кажется, что светлые тона просачиваются в темную бумагу. По крайней мере, мне так кажется. Поэтому каждый раз, когда я работаю над более сложной частью, как эта, мне приходится переделывать светлые цвета.

Это также часто последнее, что я делаю, чтобы закончить произведение.

Конечно, многое зависит от используемой вами бумаги. Зубастая бумага, такая как Canson Mi-Teintes, требует большего количества слоев для заполнения, поэтому вам придется снова и снова добавлять более светлые цвета.

Более гладкая бумага, такая как Strathmore Artagain, требует меньше зуба.Artagain выпускается в очень красивом черном цвете, с которым довольно легко работать. На самом деле, я предпочитаю их черную бумагу гораздо более мягкому Стоунхенджу, но я добился успеха со всеми из них.

Четыре самых важных совета по рисованию на черной бумаге

В остальном рисунок на черной бумаге ничем не отличается от рисунка на бумаге любого другого цвета. Обратите внимание на то, как вы наносите цвет на бумагу, какие мазки вы используете и так далее, и все будет хорошо.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Связанные

14 полезных советов и приемов

Примечание: Этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Skillshare и партнер Amazon я получаю комиссионные за покупки / подписки, сделанные по ссылкам в этом посте.

Вы видели один из эти красивые темные рисунки?

Разноцветные пузыри на черный фон или элегантная фигура, нарисованная только белым карандаш?

Вы хотите быть удалось создать что-то подобное?

Вы пришли в нужное место!

В этом уроке я расскажу вам все о рисовании на черной бумаге:

  • почему вы надо рисовать на черной бумаге
  • как сделать большая часть
  • много советы и хитрости

Фактически, это точные техники, которые я использовал для создания рисунка на обложке статьи.

Приступим!


Почему вы должны рисовать на черной бумаге

Почему вы должны рисовать все равно на черной бумаге?

Черная бумага, вообще ничего особенного. Это просто еще один инструмент в арсенале художника.

Большинство людей используют белая бумага. Многие также рисуют на специальной бумаге для рисования. это серый или коричневый (и, очевидно, дороже).

Черная бумага предлагает два интересных преимущества / проблемы:

  • Это особенно полезно для рисования темных сцен или ночных сцен. черный цвет бумаги уже представляет темные части, что означает что вам нужно только нарисовать освещенные части персонажей и объекты в вашей композиции. В зависимости от того, что вы хотите нарисовать, вы может закончить рисунок гораздо быстрее, чем рисунок на белой бумаге. И это наверняка будет смотреться очень атмосферно.
  • Вам необходимо думайте наоборот: На белой бумаге кажется, что весь холст горит, и вы рисуете все тени и тени. На черном бумага создает уникальное ощущение, будто ваша сцена находится в темноте и вы рисуете свет.

Попробуйте, можно многому научиться.

ПРОВЕРИТЬ: 30 быстрых и простых советов по рисованию для повышения вашего прогресса

Как рисовать на черной бумаге?

Если вы решили что пора попробовать свои силы в рисовании на черной бумаге — как можно ты сделай это?

Что у вас есть обрати внимание на?

Я составил список советов, которые дадут вам хорошее представление о том, на чем нужно рисовать черная бумага.

Самый важный совет:

Просто начните!

Я большой сторонник в учимся на практике .Просто намочите ноги и сделайте свои собственные переживания при чтении моей статьи.

Тем не менее, давайте начнем с моего списка советов.

Ниже я подробно расскажу о деталях, но для краткого обзора вы можете посмотреть мое видео на YouTube :

Художники, которые рисуют на черной бумаге

Если вам нужно вдохновение, вот несколько художников которые создали удивительные рисунки на темной бумаге.

1. Regnault Lois

Regnault Lois сделал несколько удивительных рисунков на черной бумаге, в основном героев фильмов.

Посмотрите эти рисунки Джокера и Кайло Рена из «Звездных войн»:

Регно есть в Instagram и Facebook.

ВЫЙТИ: Как рисовать лица (для начинающих)

2. Джессика Лебо

Джессика Лебо рисует потрясающие портреты животных на черной бумаге.

Например, эти двое:

Джессика есть в Instagram и Facebook.

3. ruzanna.air

ruzanna.air с большой точностью рисует повседневные предметы, например, бобовые, и делает их действительно реалистичными.

Простой цветок или пепперони выглядит потрясающе вот так:

ruzanna.air есть в Instagram и Facebook.

4. К И Б А Р

К И Б А Р, как и я, большой фанат комиксов, он создал отличные рисунки на черной бумаге.

Посмотрите эти фотографии Бэтмена:

K I B A R есть в Instagram.

5. Jelisa

Jelisa часто использует черную бумагу для рисования и создала эти очаровательные глазные рисунки, например:

Jelisa есть в Instagram.

6.Илойлин (Доминика)

Илойлин (настоящее имя Доминика) довольно часто рисует на черной бумаге и любит рисовать персонажей из фильмов или телешоу.

Она, например, создала эти два потрясающих портрета из Игры престолов:

Илойлин есть на Deviantart, Instagram и Facebook.

Общие советы по рисованию на черной бумаге

Вот несколько полезных советов по рисованию на темной поверхности.

1. Выберите правильный мотив

Лучший совет, который я могу дать вам выбрать правильный мотив.

Это очень важно, потому что вы хотите максимально использовать черную бумагу в .

Как я уже сказал, черная бумага особенно подходит для темных сцен и ночных сцен, потому что темные части уже есть, и вам нужно только нарисовать освещенные части на ваших персонажах или объектах. мотив это может сэкономить вам много времени. Вы можете закончить черную бумагу рисование занимает гораздо меньше времени, чем рисунок на яркой поверхности.

Теперь, что такое какие идеи рисовать на черной бумаге?


»Изучите рисование на черной бумаге БЫСТРО с этим курсом


Просто зайдите в Google рисование на черной бумаге, чтобы увидеть удивительные примеры.

Вот несколько интересных вещей, которые можно нарисовать на черной бумаге:

  • волк в лунном свете
  • портрет (со «студийным освещением» сзади)
  • зебра (нарисуйте только белые части)
  • разноцветных пузырей (правда, погуглите!)
  • используйте белый карандаш, как если бы вы использовали обычный карандаш на белой бумаге (просто подумайте наоборот!)
  • супергероев (что я люблю рисовать больше всего)!
  • луна

Если вы в настоящее время не слишком креативны, ознакомьтесь с моими 15 удивительными художественными идеями, которые пробудят ваше творчество или моей статьей о том, как вдохновиться.

2. Выберите правильную бумагу Размер

Черная бумага обычно более грубая, чем обычная бумага, и на ней сложно прорисовать детали.

Чем больше лист бумаги, тем легче становится рисовать детали.

Не делай свою жизнь очень сложно, выбрав небольшой лист бумаги, если вы хотите рисовать много деталей. Выберите подходящий размер бумаги.

Карандаши цветные не такие резкие, как обычные, и тускнеют быстрее.

Я пробовала рисовать с ними на листе формата А4 (21 x 29.7 см) лист черной бумаги, но рисование деталей было для меня немного сложной задачей.

Недавно я нарисовал еще один лист на черной бумаге (тот, на котором изображен доктор Дум на миниатюре статьи), размером 30 x 40 см . С ним было намного проще рисовать мелкие детали.

Я бы порекомендовал использовать бумагу такого же размера.

3. Выберите подходящий носитель (что использовать на черной бумаге)

Выбор подходящая среда может сделать или испортить ваш рисунок на черной бумаге.

Графитовые карандаши не очень хорошо работают на черной бумаге. Просто не хватает контраста между серым грифелем карандаша и черным цветом бумаги. (Хотя они подходят для фазы наброска.)

Цветные карандаши , с другой стороны, очень хороший и популярный выбор.

Можно даже использовать белый карандаш , а — это своего рода противоположность рисованию темным на белой бумаге. Здесь поверхность темная, а карандаш светлый.

Прочие носители, которые могут хорошо работать:

  • пастель карандаши
  • гелевые ручки
  • мел

3.1 Хорошие цветные карандаши для черной бумаги

Какие марки цветных карандашей хорошо работают на темной бумаге?

Самыми популярными являются следующие два варианта:

3.1.1 Prismacolor Premier

Цветные карандаши Prismacolor Premier — хороший выбор для начинающих.

У них большое разнообразие цветов (до 150), и они не очень дорогие.

Они предлагают лучшую отдачу от вложенных средств.

Вы можете купить их на Amazon здесь.

На самом деле я ими пользуюсь и очень ими доволен.

Подумайте о том, чтобы проверить все другие инструменты для рисования, которые я использую и рекомендую.

3.1.2 Faber-Castell Polychromos

Другой вариант: Faber-Castell Polychromos .

Они немного дороже, чем Prismacolors, и предлагают всего до 120 различных цветов.

Но у них прочная сердцевина, и они нелегко ломаются. Они также упрощают наслоение и смешивание.

Купите их на Amazon здесь.

4. Наброски на черной бумаге

Как рисовать на черной бумаге?

Набросок на черной бумаге по сути такой же, как и на белой.

Это немного сложнее, потому что вы (почти) не можете стереть свои линии.

Можно использовать обычный карандаш для предварительного наброска, но, как я сказал выше, для готового рисунка серый цвет карандаша недостаточно заметен.

Если вы хотите сделать несколько свободных набросков, я бы порекомендовал , используя вместо этого белый карандаш .

Как рисовать цветными карандашами на черной бумаге

Ниже приведены некоторые конкретные советы по рисованию цветными карандашами на черной бумаге.


»Изучите рисунок на черной бумаге БЫСТРО с этим курсом


1. Проверьте цвета, прежде чем начать рисовать

Это очень важный!

Вы должны поймите, что многие цвета просто «не работают» на черной бумаге.

Они слишком темные или кажутся более темными , чем они есть на самом деле. Некоторые цвета могут стать почти невидимым на черной бумаге.

Желтый карандаш на черной бумаге: Этот карандаш не такой яркий, как вы ожидаете. Он больше похож на зеленый, чем на желтый.

Чтобы получить цвета вы действительно хотите, вы должны проверить свои цвета, прежде чем начать ваш окончательный рисунок.

Для этого достаточно держите под рукой лист черной бумаги для тестирования.Попробуйте цвета, которые кажутся наиболее близкими к тем, которые вам нравятся. Нарисуй маленький цветные пятна несколькими разными карандашами, пока не найдете цвет, который работает лучше всего.

Это поможет сэкономить у тебя много нервов.

ПРОВЕРИТЬ: 9 простых советов для начинающих в цифровом искусстве

2. Используйте яркие цвета

Так как черная бумага сильно снижает интенсивность многих цветных карандашей , я рекомендую использовать яркие цвета.

Они, как правило, лучше работают на черной бумаге, потому что их использование немного компенсирует эффект затемнения.

Вот хорошее видео, чтобы увидеть, какие марки цветных карандашей работают лучше всего и , какие цвета будут отображаться на черной бумаге:

3. Сделайте цвета более яркими с помощью белого

Допустим, вы начал использовать определенный цвет для большой области вашего рисунка и кажется, что здесь слишком темно.

Один маленький трюк Можно использовать для осветления существующего цвета белым.

Это не всегда срабатывает, но его можно использовать в крайнем случае, чтобы попытаться сохранить часть произведения искусства.

Пятно зеленого цвета — до и после осветления белым карандашом.

Для этого достаточно слегка нарисуйте цвет, который хотите осветлить.

Имейте в виду, что в то время как цвет БУДЕТ ярче, он также потеряет часть своей интенсивность.

Моя БЕСПЛАТНАЯ электронная книга станет быстрее!

Узнайте, как МАСТЕР рисовать за 5 простых шагов с моим БЕСПЛАТНЫМ руководством в формате PDF!

Откройте для себя методический способ эффективного обучения рисованию!

4.Не рисуйте черным цветом ИЛИ используйте черный как ластик

Многие художники рекомендуют использовать черный карандаш в качестве ластика.

Может хорошо работать для маленькие области, в которых вы допустили небольшие ошибки. Вы можете просто использовать черным карандашом и нарисуйте эти части рисунка, чтобы «Стереть» их.

Но я советую вам использовать этот трюк с осторожностью:

Черный может быть слишком привлекательным и может быть темнее самой черной бумаги.

Это может привести к некоторые уродливые маленькие черные пятна, которые отвлекают зрителя от вашего фактический рисунок.При определенных углах обзора и при неправильном освещении может быть действительно бросающимся в глаза.

Мой джокер рисует сверху. Здесь отчетливо видны области, где я пытался использовать карандаш черного цвета в качестве ластика.

Я говорю:

НЕ используйте черный.

Постарайтесь избежать этого, поскольку насколько это возможно. Используйте его только для исправления мелких ошибок, если вы действительно надо.

Хотите быстрее распознавать собственные ошибки?
Попробуйте перевернуть бумагу!

5.Начни свет и развивай свои ценности

Цветными карандашами на черной бумаге почти не стереть. Это сложно даже на обычной бумаге, но на черной бумаге это практически невозможно.

Если сильно нажать с помощью ластика вы можете немного смягчить цвета, но вы не сможете стереть цвет полностью.

Способ обойти эта проблема заключается в том, чтобы начал использовать только легкое нажатие и постепенно нажимайте сильнее во время рендеринга форм.

Таким образом, вам не нужно рисовать все идеально с самого начала, и вы сможете построить свой рисунок, не слишком давя на себя.

Вот пример:

Пройдите путь от светлых тонов (легкое нажатие) к темным тонам (используя большее давление).

6. Часто повышайте резкость

Цветные карандаши очень быстро тускнеют, а грубая черная бумага может усилить этот эффект.

Итак, что бы я сделал — часто точить карандаши.

Я лично использую точилку для карандашей Dahle 133. На Amazon он стоит около 10 долларов и может сделать заточку быстрой и простой.

Можно, конечно, использовать и обычную точилку вроде этой:

7.Поворачивайте карандаш, чтобы сохранить его резкость

Чтобы обойти это, регулярно поворачивайте карандаш.

Что вы можете сделать, чтобы вам не приходилось так часто затачивать, — это немного повернуть карандаш, как только он начнет затупляться.

У него вроде как новообретенная кромка, которая заставляет чувствовать, что он снова «заточен».

Вы не можете повторить этот процесс навсегда, в какой-то момент вам явно придется заточить опять таки. Но это уменьшает необходимость постоянно затачивать каждые несколько минут.

В зависимости от того, как вы держите карандаш, кончик может быть либо плоским, либо острым. Конечно, вы можете применить это мышление и к рисованию на обычной бумаге.

8. Регулярно удаляйте пыль с бумаги

Не забывайте продувать время от времени удаляйте остатки цветных карандашей.

По сравнению с нормальным карандаши, цветных карандашей, как правило, оставляют больше мелких фрагментов на бумага.

Это означает, что пока вы рисуете, вы обнаружите маленькие кусочки разноцветной «пыли» вокруг тех областей, которые вы рисуете.

Цветные карандаши оставляют после себя остатки, если сильно надавить.

Не пытайтесь вытереть его рукой, салфеткой или чем-то подобным!

Можно закончить размазывая его и оставляя уродливые следы на бумаге там, где вы просто не хочу их. Они более заметны, чем на белой бумаге. И поскольку стереть их сложно, это может создать проблему.

Вместо этого попробуйте удар его , пока не стало слишком много.

ПРОВЕРИТЬ: Что на самом деле делает рисунок «хорошим»?

9.Избегайте использования растушевочного карандаша

Многие (цветные) Художники-карандаши часто используют растушевывающий карандаш или растушевку.

По сути, это специальный карандаш, который не оставляет цветных пигментов на бумаге, а плавно смешивает цвета.

Пока может работать чудеса на обычной бумаге, судя по моему опыту, это не совсем хорошо работать на черной бумаге.

Вы в итоге размазывая цвет, не смешивая его эффективно, и это может привести к большой неразберихе.Я бы не рекомендовал вам это делать.

Вот пример того, что происходит, когда вы используете растительный карандаш на черной бумаге.

10. Смешивание цветов

Вместо использования карандаша для смешивания попробуйте это для эффективного смешивания цветных карандашей на черной бумаге:

Нарисуйте один цвет поверх другого с разной степенью давления, пока не получите правильный градиент.

В основном, чем дальше вы удаляете резкую границу между двумя цветами, тем меньше давления вы должны использовать.

Вот пример:

Эффективное наложение цветных карандашей на черную бумагу: не используя карандаш для смешивания, а рисование цветными карандашами друг над другом с легким или средним нажимом до получения желаемого результата.

Теперь ваша очередь!

Надеюсь, это руководство помогло вам в некоторых способ.

Теперь я хочу передать его вам:

Какой совет помог вам больше всего? Есть ли у вас какие-нибудь свои советы?

Дайте знать в комментариях!

Вы не знаете, с чего начать и можете ли вы вообще научиться рисованию? Прочитайте это.Если вы решили начать свое рисование, воспользуйтесь моим руководством о том, как рисовать что-нибудь и как лучше всего улучшить свое искусство? может помочь. Может быть, вам просто нужен заряд мотивации? Попробуйте поработать над своим мышлением художника.

P.S .: Чтобы вы знали: я на YouTube, Instagram и Facebook. Буду признателен, если вы посмотрите это!

Рисунок на черной бумаге цветными карандашами | Цветной карандашный рисунок

Черная бумага добавляет новое измерение в рисунок цветным карандашом.Ваши темные цвета кажутся едва различимыми, а более светлые просто исчезают со страницы. Черная бумага для рисования может вести себя совсем не так, как обычная белая бумага для рисования, поэтому есть несколько приемов, которым вы можете следовать, чтобы максимально использовать черную бумагу.

Независимо от того, какую марку вы выберете, черная бумага для рисования, скорее всего, не будет истинно черной как уголь. Я бы сравнил их больше с карандашом Prismacolor «90% Cool Grey», хотя каждый бренд может отличаться. Я использую черную бумагу для рисования Canson, которая на 90% ближе всего к холодному серому.Это плюс, потому что он позволяет еще больше затемнить определенные области черным карандашом. Следуя эталонному изображению, помните, что 90% — ваш самый темный цвет по сравнению с бумагой, которую вы используете, а не черным.

Как вы решаете, подходит ли черная бумага для вашего рисунка? Подумайте, чего вы пытаетесь достичь с помощью изображения. Черная бумага намного мрачнее и выделяет светлые участки. Если вы рисуете ночную сцену, черная бумага будет отличным выбором, поскольку она сэкономит вам много времени, необходимого для рисования на темном фоне.Например, на этих изображениях я играл с черным фоном, просто рисуя самые яркие области изображения, а остальное оставляло говорить само за себя.

Art By Safanah © 2019

Набросайте контуры белым карандашом

Вы, вероятно, выбрали бы тонкий графитовый карандаш для рисования на белой бумаге, но карандаш не очень хорошо отображается на черной бумаге. Попробуйте использовать жесткий белый карандаш, например Prismacolor Verithins, чтобы набросать изображение, так как так будет легче понять, что вы рисуете.

Black Paper содержит пигмент

И это тоже немало. Это делает вас немного более ограниченным, чем обычно.
1. Цветной карандаш невозможно стереть полностью с черной бумаги, особенно толстых слоев. Это не проблема, если вы планируете перерисовать поверх стертой области, но если вы хотите, чтобы она снова стала полностью черной, этого, вероятно, не произойдет, особенно если вы добавили светлый цвет. Вы можете легко стереть несколько строк, но если вы хотите стереть весь раздел 1.она, скорее всего, не оторвется 2. вы, вероятно, в конечном итоге удалите немного черного пигмента, и на вашей бумаге останется серая область. Так что имейте в виду, что если вы собираетесь стереть что-то, например белые контуры, нарисуйте их слегка.

2. Светлые цвета не так хорошо отображаются. По какой-то причине, например, из-за шелковистости черной бумаги, цветные карандаши могут немного скакать. Это особенно заметно, когда вы кладете светлый цвет, а сквозь него просвечивает черная бумага. Чтобы более светлые цвета отображались лучше, сначала нанесите на эту область светлый слой белого карандаша, а затем нанесите другие цвета поверх.Белый карандаш будет служить барьером между бумагой и другим цветом.

Тем не менее, черная бумага устойчива, и белые области могут не отображаться должным образом. Есть пара исправлений.

  1. Используйте белую акриловую краску. один или два слоя покажутся ярче, чем жизнь.
  2. Используйте белую гелевую ручку. Если вам нужно что-то более контролируемое и детализированное, прикоснитесь к белой гелевой ручке, чтобы выделить блики.
  3. Более изощренный подход, Matte Fixative.Как это поможет? Когда вы полностью закончите рисунок, выйдите в проветриваемое место и нанесите на рисунок несколько брызг. Подождите не менее получаса, чтобы высохнуть, затем нанесите еще один слой карандаша. Поскольку закрепитель добавляет сверху матовый слой, трения теперь достаточно, чтобы нанести совершенно новый слой карандаша!

Надеюсь, эти советы помогут в вашем следующем приключении с черной бумагой для рисования, дайте мне знать, как это произошло в Instagram.

Подпишитесь, чтобы получить доступ к моему БЕСПЛАТНОМУ руководству по ЛУЧШИМ инструментам для рисования и где их найти!

Как нарисовать луну на черной бумаге

Сообщение от Элиана Рибейро

Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования.Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.

Содержание:

Погрузитесь в космос с черной бумажной луной

Полная луна — это так романтично и мистично. Раньше я смотрел в ночное небо и думал, какой прекрасный объект получится для моего следующего рисунка, пока однажды я не решил попробовать.Со всеми кратерами и тенями я решил, что цветные карандаши в оттенках черного и серого дадут самый драматический эффект, особенно на черной бумаге. Я был так взволнован тем, как получился этот рисунок на черной бумаге, что решил поделиться с вами, как его сделать.


Поскольку луна — это легкая форма, и я использую ограниченный набор цветов, это особенно хороший рисунок для всех, кто плохо знаком с этой средой. Я рекомендую наборы цветных карандашей Arteza Professional, так как каждый карандаш имеет плотную сердцевину с высокой пигментацией.Это позволяет создавать светлые и темные слои, чтобы получить нужный оттенок.

Список принадлежностей

Пошаговый рисунок Луны

Шаг 1

В центре страницы я сделал легкий набросок луны и ее кратеров.

Шаг 2

С помощью линейки и белого карандаша я нарисовал рамку по краям бумаги, а затем залил ее белым цветом.

Шаг 3

Луна делится на части в зависимости от того, с какой стороны светит свет.Изменив оттенки цветов, вы сможете правильно расставлять тени. Я начал с использования темно-серого карандаша, чтобы обозначить темную сторону луны, затем наложил серовато-зеленый слой на середину

.

Шаг 4

Чтобы показать яркую сторону Луны, я обозначил ее контур, чтобы сделать плавный переход от темного к светлому. Белым карандашом я отметила самые светлые участки рисунка. Чтобы создать объем, я обошел белую область серым цветом для кратеров и придал ее поверхности неровный вид.

Шаг 5

А теперь самое интересное! Я начал рисовать кратеры. Поскольку кратеры представляют собой углубления в лунном ландшафте, будет немало тональных вариаций. При их создании я придерживался принципа светотени. Светотень — это техника, используемая для создания контраста между светом и тенью. Этот контраст изменяется от чрезвычайно светлого (белый) до чрезвычайно темного (черного), создавая тонкие оттенки света, падающего с определенного направления на поверхность.

Чтобы получить этот эффект, я сначала использовал светло-серый цвет и создал кратеры на светлой стороне.Затем я нарисовал его темную сторону темно-серым, добавив легкие карандашные штрихи вокруг кратеров, чтобы создать контраст. Так как они не гладкие, я нарисовал черные точки поверх белого карандаша, чтобы добавить текстуры.

Шаг 6

Теперь пришло время облететь всю Луну. Я сделал это путем тщательной штриховки в соответствии с его формой. Раскрашивая слоями, я сделал луну еще более контрастной. Используя кисть на конце ластика, я сделал больше вариаций на темной стороне.

Шаг 7

Я хотел, чтобы эта луна действительно выделялась на фоне черного пространства позади нее, поэтому я использовал сиреневый, синий, пурпурный, белый и розовый цвета для цветов космического пространства.Я нарисовал туманность, как будто она обвивает луну. Чтобы туманность получилась более гладкой, я растушевал карандаши и придал ей дополнительный объем с помощью белого карандаша. Я обозначил место падения света. Это сделало туманность перед Луной ярче и богаче, чем та, что за ней.

Шаг 8

Чтобы сделать этот рисунок более реалистичным, я разместил облака и звезды в туманности по всему изображению. Я специально не делал их чисто белыми, а старался сделать их в оттенках изображения.

Шаг 9

Прежде чем я смог назвать этот рисунок завершенным, я отступил, чтобы посмотреть, где еще мне нужны контраст и дополнительные детали.

Я думаю, получилось очень поразительно и точно соответствовать луне, которую я вижу в небе в свой телескоп!

Рекомендации

  • При рисовании этого рисунка очень пригодится ластик с кисточкой на одном конце. Это позволило мне смешивать цвета, а также осветлять те, которые казались слишком темными. Я также использовала его, чтобы смахнуть остатки цвета карандаша, которые могут размазаться.
  • Использование черной бумаги позволяет легко стереть нарисованную линию ластиком, и пигмент почти исчезнет.
  • Рисуя на темной поверхности, вы можете создать светлый цвет со средним оттенком, рисуя более темным цветом, чем на светлой бумаге.
  • Важно не тереть бумагу слишком сильно, а вместо этого работать легкими слоями.
  • Хорошая идея — перекрашивать от темного к светлому.
  • Положите лист бумаги под руку, чтобы не было пятен.

Теперь, когда вы нарисовали луну цветными карандашами и черной бумагой, что вы думаете? Этот рисунок заставляет вас создавать больше, используя эти карандаши? Я надеюсь, что это так. Я считаю, что рисование и раскрашивание — это увлекательная и медитативная художественная практика. Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже.


Посмотрите это забавное замедленное видео о том, как рисовали луну.

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше такого контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Как рисовать белым углем на черной бумаге

Обратный рисунок

Использование сильного контраста в рисунках — отличный способ создать динамическое изображение. Один из эффективных способов создания сильного контраста — использование белого материала или носителя на темных или черных поверхностях. Подойдет любой белый носитель. Чернила, уголь, масляная пастель, меловая пастель и цветные карандаши — все это типы белых носителей, которые можно использовать. Объедините этот белый материал с резким черным фоном, и вы получите мгновенный контраст.

В этом уроке мы рассмотрим нанесение белого угля на черную бумагу для рисования для создания портрета. Точное и прямое освещение играет важную роль в этом изображении, поскольку освещены только несколько частей лица.

Рисование белым материалом на черной бумаге может потребовать некоторой практики. Большинство из нас привыкло рисовать темным материалом на белой или светлой бумаге. Это мышление укоренило в нас стремление добавить темные ценности и оставить более светлые.Когда мы обращаем это мышление вспять, рисуя белым материалом на черной бумаге, происходит обратный процесс.

Теперь мы должны научить наш разум работать с более светлыми значениями и оставить более темные значения тону поверхности. Этот поворот может быть сложным, но важным для нашего развития как художников. Это заставляет нас признать важность оттенков (более светлые значения) и их отношения с оттенками (более темные значения). С практикой наше понимание ценности улучшается.

Рекомендуемые белые носители для черных поверхностей

Хотя вы почти безграничны при выборе среды для работы, если вы делаете это упражнение впервые, я бы порекомендовал начать с рисования.Способы рисования, которые лучше всего подходят для «обратного рисунка», включают сжатый белый уголь, конте, масляную пастель и цветные карандаши. Работайте со средой, с которой вы уже знакомы, чтобы вы могли сосредоточиться на мыслительном процессе, связанном с работой с более легкими значениями.

Пошаговая разбивка

Процесс начинается с легкого наброска, отображающего формы более светлого оттенка. Этот процесс во многом зависит от распознавания отношений между светлыми и темными формами, поэтому с этого и следует начать.Белый уголь оставляет сильные следы даже при легком давлении, поэтому даже на этой ранней стадии требуется некоторый контроль и точность.

Как только формы более светлого оттенка установлены на поверхности рисования, мы можем начать процесс добавления белого угля для заполнения форм. Мы начнем с мест, где свет наиболее сильный, регулируя давление на карандаш в соответствии с интенсивностью света. Угольным карандашом делаются маленькие круговые мазки, чтобы получить ровные градации тона и оттенка.

Культя для растушевки используется для растушевки материала, придавая ему более гладкую текстуру, похожую на текстуру кожи. Корректировку формы значений можно произвести с помощью ластика. Ластик с замешиванием хорошо подходит для снятия угля с поверхности на больших участках, в то время как ластик-карандаш лучше подходит для областей, требующих большей точности.

Растушевка приглушает интенсивность светлых тонов и немного затемняет их цвет. Это дает нам возможность добавить немного большей интенсивности в области более светлого оттенка с помощью белого угольного карандаша.Большинство из этих мест находятся ближе всего к источнику света, но также существуют на выступающих участках лица — щеке, носу, лбу, нижней губе и подбородке.

По мере того, как мы добавляем более сильные блики с помощью угольного карандаша, мы можем еще больше улучшить текстуру кожи. Текстура кожи не совсем гладкая. Вместо этого существуют небольшие вариации текстуры. Мы можем создать эту иллюзию, добавив маленькие круглые отметки большей интенсивности поверх смешанных приложений.

Наконец, адрес волос. Штрихи наносятся угольным карандашом от макушки наружу, имитируя направление роста волос. Старайтесь оставлять тени между ними. Если нанесено слишком много угля, тени можно стереть с помощью ластика или ластика-карандаша.

Пень для смешивания используется для приглушения начальных применений белого угля, чтобы можно было разработать более широкий диапазон значений. Более сильные акценты добавлены к смешанным приложениям в областях, чтобы развить немного больше разнообразия.

Завершенный рисунок динамичен и высококонтрастен. Этот процесс рисования намного быстрее, чем другие подходы, которые могут дать аналогичный результат, но представляют собой другой набор проблем. Мы должны сосредоточиться на добавлении более светлых значений вместо добавления более темных.

Comments