Море як намалювати: Як намалювати пляж і море, скориставшись олівцем і гуашшю


25.10.1972 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Як намалювати пляж і море, скориставшись олівцем і гуашшю

Художники, які малюють море, вчаться цьому всю своюжиття. Адже передати все буйство стихії, гру барв, характер хвиль, глибину відтінків не так-то просто. Тому мариніст спеціалізується тільки на роботі з картинами, які передають різний стан морського простору. До того як перейти до малювання картин фарбами, давайте розглянемо, як намалювати море і пляж олівцем поетапно.

Основні контури

Насамперед необхідно розташувати лист вертикально і приблизно посередині провести горизонтальну лінію. Вона буде розділяти небо і воду. Потім проведіть лінію берега невеликий кривизни збудь-якого боку аркуша, на ваш розсуд. Вона повинна починатися близько горизонту і рухатися вниз до протилежного кута листа. Далі важливо уявити, як намалювати пляж і море, що буде перебувати на березі, і в якому стані буде стихія. На узбережжі, ближче до лінії середини, можна нанести контури каменів або скелі. За горизонтом у краю листа намалюйте пару невеликих пагорбів, які є горами далеко. У верхній частині листа позначте сонце. На суші, що є пляжем, намалюйте стовбур майбутньої пальми, злегка зігнутий у бік моря. На верхівці дерева намалюйте круглі кокоси і великі розлогі пальмове листя. Поруч з деревами можна додати великий розкритий парасольку і під ним розкинуті шезлонг. Близько води покажіть невеликий замок з піску і балонний коло. Нанесіть близько сонця контури хмарних скупчень і кілька чайок, що ширяють у небесному просторі. На даному етапі ми розглянули, як намалювати пляж і море.

заштриховка

На поверхні води необхідно намалюватиневеликі хвилі. Для цього простим олівцем нанесіть на морську гладь кілька штрихів. Заштрихуйте поверхню моря близько валунів, це візуально пожвавить хвилі. Злегка розітріть ластиком грубі риси, щоб пом’якшити контур від олівця. Поверхня моря також можна згладити, потерши пальцем або папірцем. Ці маніпуляції допомагають зрозуміти, як намалювати пляж і море, щоб вони виглядали більш реалістично. Ті ж дії повторіть з узбережжям — заштрихуйте поверхню і злегка розітріть, створюючи видимість піску на пляжі. Зайві темні ділянки на картині можна прибрати гумкою. Камені і гори повинні бути самими темними ділянками, тому їх заштрихуйте з більш сильним натиском на олівець і збільшеною частотою рухів. На хмарах намалюйте слабку штрихування, достатню для візуалізації руху повітря. на додаткові деталі на малюнку нанесіть штрихи по контуру, створюючи тінь і глибину об’єкта.

барвиста картина

Ми розглянули, як намалювати пляж і море здопомогою олівця. Далі скористаємося гуашшю. У цьому випадку робота проводиться без олівця, але основні контури минулого малюнка ми візьмемо за основу. Позначаємо на папері горизонт і ділимо небесний простір на три частини. Верхня буде блакитний, далі наноситься рожевий і потім жовтий колір. Вологою, промитої пензликом розмиваємо грубий перехід від одного кольору до іншого. На нижній половині листа знову створюємо три лінії кольору, починаючи з горизонту — блакитний, пісочний, помаранчевий, створюючи море, прибережну зону і сам пляж. Знову розмиваємо переходи, не чіпаючи середню лінію. Білій гуашшю позначаємо хмари і зафарбовує верх рожевим кольором, низ темно-синім. Згадуючи наш малюнок олівцем, малюємо скелі, взявши гуаш коричневого відтінку. Прорисовуємо рельєф, тіні і розмиваємо їх уздовж верхнього краю. Підкреслюємо помаранчевої гуашшю лінію пляжної зони і білим кольором позначаємо контури морських хвиль. Тонкими мазками задаємо хвилях напрямок. Піну по краях хвиль і гребені наносимо білої гуашшю. Мазками синього кольору підкреслюємо тіні.

Так ми дізналися, як намалювати море і пляж гуашшю. За бажанням можна додати в небі чайок, а на узбережжі нанести кілька великих каменів.

P>>

Як легко намалювати морський краєвид гуашшю за півгодини. Як намалювати пляж і море, скориставшись олівцем та гуашшю Морський берег малюнок олівцем

У цьому уроці вас познайомимо як намалювати море гуашшю поетапно в картинках і з описом. Будуть представлені кроки поетапні, за допомогою яких ви навчитеся малювати море гуашшю, ось таке.

Намалювати хвилі на морі можна, якщо зрозуміти, як рухається хвиля. Спочатку намалюємо тло. Лінію горизонту намалюємо трохи вище за середину. Небо плавно зафарбуємо від синього до білого біля обрію. Можна намалювати хмари чи хмари за бажанням.

Щоб перехід вийшов більш плавним, частину неба намалюємо блакитною фарбою, частину білою, а потім широким пензлем горизонтальними мазками змішаємо фарбу на кордоні.

Саме море теж зафарбуємо синьою та білою фарбою. Не обов’язково наносити мазки горизонтально. На морі хвилі, тому краще мазки робити у різні боки.

Тепер змішаємо зелену фарбу з жовтою та додамо трохи білої. Намалюємо основу хвилі. На малюнку нижче темніші області — це волога фарба, просто гуаш не встигла висохнути.

На зеленій смузі розподілимо твердим пензлем з білою фарбою рух хвилі.

Зверніть увагу, що ліва частина хвилі вже впала в море, поряд – піднята частина хвилі. І так далі. Під впалою частиною хвилі тіні зробимо сильнішими. Для цього змішаємо синю та фіолетову фарбу.

На палітрі змішавши синю і білу гуаш, промалюємо наступну частину хвилі. Одночасно підсилимо під нею синю фарбу тінь.

Намітимо білою гуашшю передню хвилю.

Промалюємо дрібні хвилі між великими. Намалюємо синю фарбу тіні під ближньою хвилею.

Тепер можна змалювати деталі. По всій довжині хвилі набризкаємо пензликом піну. Для цього візьмемо кисть із твердої щетини та білу гуаш. Білої гуаші має бути не багато на пензлики і вона має бути не рідкою. Найкраще змастити палець гуашшю і промокнути кінчики пензлика, а потім розбризкати в області хвиль. Краще потренуватися на окремому аркуші, щоб ви змогли направити бризки у певне місце. Можна цих цілей використовувати і зубну щітку, але результат може виправдати результат, т.к. область розбризкування може бути велика. Але якщо у вас вийде, це добре. Не забудьте, пробуємо бризки на окремому аркуші.

Багатьом другокласникам як домашнього завданняпо навколишньому світу пропонується випробувати свої творчі здібності, зобразивши на білому папері малюнок «море в одному з його нарядів». Як підказка вчитель молодших класів пропонує дітям вірші відомих поетів, що описують всю красу неосяжних морських широт, південних заходів і розквітів, дорогоцінного відтінку води та неповторного пінистого бризу. Однак, далеко не кожній дитині вдається вловити сенс завдання, подумки представивши картину перед своїми очима, і вже потім — зобразивши на аркуші паперу. Труднощі виникають у двох випадках. Перша причина у схильності до вивчення основних предметів, і браку часу до творчості. Друга причина — це «нерозуміння» (відсутність уявлення, що таке море). Адже далеко не кожна сім’я може дозволити собі дорогу відпустку до блакитного берега … саме тому в сьогоднішній статті ми вирішили дати ще одну підказку дітям та їхнім батькам про малюнок моря в одному з його нарядів.

Як виглядає море в одному з його вбрання малюнок?

Зобразити море фарбами, кольоровими олівцями і навіть фломастер можна по-різному. Тут все залежить від того, як у дитини розвинена фантазія. Змінювати свої вбрання море може багато разів протягом усього дня. Тож обмежень у творчості немає! Колірна гама може змінюватись від ніжних, до гранично глибоких і насичених тонів. Все залежить виключно від погоди, яка передається на аркуші малюнку. Наприклад, сонячного дня переважає штиль, тому відтінок води може бути смарагдовим, блакитним і навіть бірюзовим. За шторму — брудним і навіть чорним. Під час заходу сонця — бордовим, червоним і темно-синім.

Під час розфарбовування малюнку не обмежуйте дитину. Дозвольте йому задіяти кілька відтінків. Нехай малюнок моря в одному з його нарядів стане воістину «ошатним» і навіть трохи незвичайним.

Подивившись на фото нижче, не можна не відзначити те, що діти часто використовують класичні рішення, що включають до 4 колірних рішень: зелений, синій, білий і блакитний, а також всі їх варіації. Але це абсолютно не означає, що інші кольори задіяти не можна. Будь-які відтінки допустимі, якщо поєднуються між собою.

Море в одному з його вбрання, малюнок на фото для 2 класу:












Малюнок з урахуванням віршів відомих поетів

Щоб намалювати море у всій своїй красі, достатньо переглянути приклади робіт та прочитати авторські твори.

Як добре ти, про море нічне,
Тут променисто, там сизо-темне…
У місячному сяйві, наче живе,
Ходить, і дихає, і блищить воно.

На основі цього абзацу можна скласти уявлення про те, як має виглядати море. Тільки уявіть, ніч, місяць падає на темно-сизе море, утворюючи місячну стежку практично до самого берега. Зірки відбиваються на воді немов світлячки, що висвітлюють таїнство сплячої природи. Красиво, чи не так?!

  • А ось море в одному з його нарядів за поданням Долгановських Юлії Вікторівни.

Багато морів голубіє на картах.
Атласи діти відчинять на партах.
Море квітів розквіт на планеті,
Кольорові моря існують у світі!

Навіть маленькі діти знають, що море не одне на світі є. А найголовніше, що й назва має різне. Червоне, біле, чорне, жовте – лише частина того, що можна передати у кольорах на альбомному аркуші.

Фото приклади моря в одному з його нарядів:



    Можна намалювати і таке, спокійне море.

    Робимо загальну розмітку картини

    малюємо хмари на небі

    малюємо гілки пальми

    тепер, море

    додаємо тіні від пальми

    тепер, можна розфарбувати кольоровими олівцями чи фарбами

    Є кілька видів картин, щоб намалювати море.

    Перший варіант – це розділити лист на горизонт та море. Можна домалювати гурток, який буде сонцем, та берег.

    Потім малюємо берег з камінням та човном.

    Тут інший спосіб малювання моря.

    море кожен художник малює так, як бачить. але якщо говорити про поетапне малювання, то найважливіше намалювати хвилі. якщо ви справитеся з цим завданням, вважайте, що море ви вже намалювали. принаймні мені так здається. алгоритм малювання хвиль наведений нижче:

    Якщо малюватимете море в чорно білому кольорі, то крім олівця, можна ще використовувати вугілля, так швидше досягнете потрібного ефекту, де потрібно до чорна затемнити.

    звертаю увагу друга картина де зображено море з чайками..))

    а ось вже кольоровий варіант, малювали швидко, не працювали над дрібними деталями, видно відразу,

    а на останньому малюнку видно що художник постарався зображуючи дно моря.

    Можна спробувати зобразити море, подивившись цей майстер-клас:

    Робота досить копітка, непроста, але результат однозначно коштуватиме витрачених зусиль. Та й сам процес малювання, я впевнена, принесе багато задоволення.

    Уявляю дуже простий спосіб, як намалювати море поетапно. Для цього проводимо спочатку дві лінії, потім робимо начерки берега та гір на задньому плані. Після цього малюємо кораблик. Далі додаємо пташок і переходимо до прикраси малюнка.

    Намалювати море як справжні художники-мариністи дуже важко. Це треба мати талант, як у Айвазовського.

    Море має море (соррі за тавтологію) фарб, відтінків, переливів. Крім того, його колір змінюється від зміни погоди, від наявності сонячного світла та ін.

    У запропонованих Енуа малюнках мені сподобався передостанній, де зображено дно моря. Вже ця деталь дає більш-менш реалістичність картині.

    Якщо малювати море не мальовничо, а схематично, то тут нічого не треба малювати!)). Досить зобразити кораблик, що пливе, і кожен скаже, що це намальоване море.

    Ось дивіться, як це зробив я буквально за одну хвилину у Пейнті! (Щоправда, ось кораблі я погано малюю..)

    Море намалювати – справа непроста, але спробувати варто.

    Важливо вибрати сам стиль, техніку, в яких ви хочете малювати, уявити загальний виглядкартини.

    Шторм ви хочете показати або прибережну гладь, а може, хвилі, що набігають.

    Фарбами хвилю можна передати невеликими мазками, змішуючи відтінки, додаючи і білого кольору, для промальовування піни та хвиль. Далекий план можна залишити рівним.

    Олівцем краще малювати невеликі «горби»; та гребені хвиль.

    Зелений, синій, фіолетовий – ці відтінки можна використовувати, щоб оживити картину та передати тіні для обсягу.

    Після чого ми беремо вже готові малюнки і малюємо ще раз, але вже на нашому аркуші. Сюди може чудово вписатися будь-який кораблик, краб, нудисти, торгаші з вареною кукурудзою, біо-туалет, пляшки з-під пива та інші атрибути сучасного моря. Я ж вирішив додати такі необхідні предмети як пальма та гола жінка:

    Ще можна судна запхати океанський лайнер Квін Мері 2 і міньйону, т.к. ця тема чия година дуже популярна, а також акулу:

    Залишилося красиво прикрасити)

    Звичайно, намалювати моресправа непроста, вона буває і тихою, спокійною, а буває просто небезпечною лавиною, що знищує все живе, але все ж більшість людей його люблять і мріють про відпочинок у морських краях. Нижче показаний приклад поетапного малюванняморя разом із пляжем, додати шезлонгів та пару пальм – буде просто справжній рай.

Намалювати море, точно передати колір та міць водної стихії може лише досвідчений художник. Художник, що малює море називається мариніст і малює різні видиі стану моря і вчитися цьому все життя. Намальовані картинки моря фарбами, гуашшю або аквареллю, а краще маслом дуже точно передають усю гаму відтінків та глибину кольору моря. Особливо красиво виглядає у фарбах захід сонця на морі. Але давайте для початку поетапно малювати море простим олівцем.
Намалювати море непросто, тим паче простим олівцем. Важко передати простим олівцем морські хвилі, прибій. Олівцем це можна зробити лише за рахунок техніки штрихів. Вам знадобиться постійно розтирати штрихи пальцем або жорсткою гумкою.

1. Для початку виділимо основні контури моря


Для початку виділіть горизонт та основні контури берегової лінії нашої композиції. На березі відразу намалюйте контури прибережного каміння. Потім відокремимо лінію горизонту моря та проведіть лінію пляжу та намалюйте сонце. Ще можна намалювати контури невеликих хвиль навколо каміння.

2. «Розкидаємо» морські хвилі по малюнку


Тепер нам потрібно намалювати початкові контури хвиль у всьому просторі, відведеному для моря на нашому малюнку. Зробіть олівцем штрихи по всій поверхні моря, але не слід робити їх дуже багато, інакше хвилі не вийдуть великими.

3. Затінім штрихами м’якого олівця водну поверхню


На цьому етапі нам потрібно намалювати та затінити штрихами контури хвиль біля каміння. Щоб пом’якшити сліди олівця, можна розтерти їх пальцем або жорсткою гумкою. Заштриховану частину моря також можна розтерти шматочком папірця або пальцем.

4. Пісок на береговій лінії


Наразі ми приділимо увагу береговій лінії моря. На нашому малюнку біля моря піщаний берег, але ви можете намалювати й інший. Так само як поверхня моря, пісок потрібно затінити штрихами олівця, злегка розтерши їх. При необхідності можна прибрати зайву чорноту на деяких ділянках моря, знову ж таки за допомогою гумки. Після цього можна «розфарбувати» каміння, сильно затінивши їх, і намалювати невеликі хмари.

5. Як намалювати море. Хмари


На цьому етапі малюватимемо не море, а те, що знаходиться над ним – небо та хмари. Якщо потрібно, можна в деяких областях моря злегка підтерти штрихи гумкою по вертикалі, це додасть морю додаткових відблисків. Але спочатку додайте кілька дрібних хмар довільної форми слабкими штрихами, щоб підкреслити рух повітря. Намалюйте сонце, така «дрібниця» завжди робить будь-який малюнок більш привабливим та реалістичним.

6. Малюнок моря на графічному планшеті


Тепер ви вмієте намалювати морепростим олівцем можна спробувати зробити ще один малюнок і розфарбувати його фарбами, як на цій кольоровій картинці моря, зробленої мною спеціально для цього уроку на графічному планшеті.

Відео, як намалювати море.


Безумовно, малюнок моря виглядатиме набагато красивіше, якщо ви зможете далеко намалювати вітрильник. На цьому уроці ви навчитеся малювати і море та вітрильний фрегат.


Блукаючи морем на вітрильниках, пірати робили схованки награбованих скарбів, багато з яких так ніхто й не знайшов. Можливо, цих скарбів ніколи не було. Але не тільки для вказівки знаходження острова зі скарбами в морі використовувалися карти піратами, вони використовувалися насамперед для судноплавства.


Якщо ви вирішили намалювати мальовничий морський краєвид, намалюйте дельфінів. Ці морські тварини обов’язково вийдуть красивими, якщо малювати їх поетапно. Намалюйте контури моря та дельфінів простим олівцем, а потім розфарбуйте весь малюнок фарбами.


Черепаха живе в морі і, напевно, це найдавніший мешканець морів. За всі роки еволюції черепахи лише навчилися виходити на суходіл відкладати яйця, але не залишили море назавжди, як інші тварини. На цьому уроці спробуємо самостійно малювати черепаху біля моря.


Русалка — це наполовину риба, наполовину людина, тому потрібно намалювати русалці не лише хвіст, а й риб’ячу луску на ньому. Обов’язковою умовою для картинки русалки має бути наявність водойми, адже вони живуть у річці або на морі.

Море… Навряд чи знайдеться той, хто не любить море. Його оспівували музиканти, поети складали про нього вірші. Воно таїть безліч таємниць, і рідко кому їх відкриває. Людству завжди було цікаво, що знаходиться там, під морською гладдю, які скарби, дивовижні риби та рослини? Не дає море відповіді, лагідно хлюпається об прибережні камені та іскриться, ніжиться на сонечку. Тільки море оманливе і жартів не любить. Сьогодні воно слухняне і спокійне, а завтра сердито піниться і котить величезні хвилі, руйнуючи все на своєму шляху. Спробуємо намалювати море олівцем, його химерні прибережні хвилі та морський берег. Зобразити море фарбами набагато простіше, саме за рахунок кольору та відтінків, тому завдання перед нами стоїть складне. Крок за кроком спробуємо намалювати море поетапно олівцем, сподіваюся, у вас все вийде.

  1. Приготуйте щільний лист матового паперу, але не гладкого, інакше грифель ковзатиме, і глибокі тіні навряд чи вийдуть. До того ж цьому уроці знадобиться прийом розтушовки по паперу, а цього гладка папір зовсім годиться. Потрібні щонайменше два олівці – твердий і м’який. Малюємо попередній ескіз-малюнок. Позначаємо горизонт, лінію невисоких гір на далекому плані та кромку води.


  2. Важливо показати, як хвилі пересуваються та перекочуються. Малюємо довгі та короткі штрихи, заповнюючи всю область моря. Але робимо їх під певним кутом. Ліворуч лінії лягатимуть трохи ширше, а праворуч – начебто збиратися у вузький пучок. У горизонту штрихування має бути густішим і щільнішим. Від цього виходить ефект глибини та протяжності моря, відчуття, що глядач стоїть на березі.


  3. Малюємо далекі гори. Занадто деталізувати не потрібно, достатньо показати гірські опуклості та западини, розломи в камінні. Для цього достатньо малювати щось на кшталт невеликих трикутничків із темною основою. Покажіть частину гір більш загально, вони будуть далеко від глядача. Чи не заштриховані ділянки теж залишайте, щоб було відчуття освітленості сонцем. Позначте край землі, вузьку смужку біля підніжжя гір.


  4. Дуже м’яким олівцем починаємо тонувати море. Робіть тонування точно під такими ж кутами, як у попередньому ескізі. При цьому на горизонті вода буде зовсім темною, а до берега світлішою, за рахунок того, що глибина стає до берега меншою і з’являються «баранчики» з піни. Намагайтеся не заштриховувати море поступово, пам’ятайте, що море рухливе і хвилі йдуть від горизонту, дедалі більше збільшуючись у розмірах. І при цьому кожна хвиля об’ємна, має світло та тінь. Море наче величезна шовкова тканина зі складками.


  5. Тепер найважливіший етап – спробуйте розтушувати олівцеві лінії. Не прати їх, а саме легкими рухамирозтерти з паперу. Це можна робити пальцем або шматочком м’якого паперу. Залишаємо найтемнішу смугу на горизонті. Деякі ділянки хвиль на передньому плані висвітлюємо за допомогою гумки. Піна буде найсвітлішою, майже білою там, де вона стосується землі або на верхівці гребеня. Уявіть, як піниться вода, як летять бризки, як хвилі накочуються на берег, наче накривають його. Частина води просто розтечеться і вбереться в пісок, але її контури на землі будуть видно ще якийсь час.


  6. Найконтрастніші хвилі робимо на передньому плані. Найтемніше буде в глибині кожної хвилі, під білою кромкою піни. На цьому етапі більше працюємо гумкою. Для зручності його можна «заточити», тобто гострим лезом зрізати навскіс край. Їм можна «малювати» білу піну. М’яким олівцем додавайте контраст у хвилі і тут же гумкою стирайте зайве, «вимальовуючи» бризки. Якщо папір м’який, пухкий, то малюнок олівця легко можна таким чином правити. Працюйте дуже акуратно, не розмазуючи рисунок. Іноді досить гумкою просто точково торкатися поверхні паперу, щоб виходили мальовничі «баранчики». Такий малюнок вимагає деякої віртуозності, але все-таки спробуйте.


Згодом ви навчитеся цьому прийому і швидко зможете намалювати море олівцем коли і де завгодно. Прийом розтушовки, про яке було розказано в цій статті, також можна використовувати для зображення неба та повітряних білих хмар, він виглядає дуже ефектно.

ЯК НАМАЛЮВАТИ МОРЕ: 12 КРОКІВ (ІЗ ЗОБРАЖЕННЯМИ) — ЕНЦИКЛОПЕДІЯ

Використання правила третин може допомогти вам розташувати картину на сторінці. Розділіть екран на три частини по горизонталі та на три частини по вертикалі. Таким чином, ви збережете пропорції реаліс

Зміст:

  • Використання правила третин може допомогти вам розташувати картину на сторінці. Розділіть екран на три частини по горизонталі та на три частини по вертикалі. Таким чином, ви збережете пропорції реалістичними під час ескізування вашого дизайну.
  • Вивчіть еталонну фотографію, якщо вона використовується. Малювання багато в чому залежить від спостереження, тому уважно стежте за фотографією. Якщо ви не використовуєте фото, вивчіть, як рухається вода. По можливості сплануйте поїздку на пляж, щоб побачити океан у реальному світі. Ви також можете шукати фотографії та відео в Інтернеті.
  • Шукайте основні формати. Світ сповнений таких форм, як кола, квадрати, трикутники тощо. Розуміння форм за різними сценами та предметами може допомогти вам сформувати основу вашого малюнка.
  • Практика. Якщо ви новачок, можливо, вам доведеться зробити більше одного малюнка, щоб знайти той, який добре підходить для малювання.

Частина 2 з 3: Розпис моря

  1. Спочатку додайте світліший колір. Ви повинні розпочати фарбування, попередньо додавши найсвітліший колір, щоб сформувати основу.
    • За допомогою пензля акуратно намалюйте ділянки на полотні, які повинні бути чіткішими. Проточна вода, як правило, стає прозорішою, як і кінчики хвиль. Час доби також впливає на колір. Наприклад, вода буде чистішою, якщо вона буде раніше.
    • Закінчивши фарбування, почекайте, поки світліші ділянки висохнуть. Поки ви чекаєте, ви можете використовувати щось, що називається рідкою маскою, щоб створити області, де ви хочете додати піну до фарбних хвиль. Агент запобіжить потраплянню інших кольорів на ці частини.
  2. Фарбуйте найтемнішими кольорами. Після висихання світліших можна починати фарбувати темніші деталі. За потреби використовуйте широкі штрихи, щоб вказати форму і рух води. Спробуйте змішати темні кольори з більш світлими тонами, щоб створити плавний перехід між світлими і темними тонами.
  3. Запам’ятайте роздуми. Відображення може бути однією з найскладніших частин фарбування водних об’єктів. Залежно від часу доби, деякі предмети, такі як гори, кораблі та скелі, можуть відбиватися на поверхні води.
    • Розфарбуйте тіні. Те, що темне в наземній зоні, буде світлішим у воді, а те, що є світлим на суші, буде темнішим у воді.
    • Кольори менш насичені у відблисках. Навіть білий колір слід злегка пом’якшити, коли він використовується як відбиття у воді. Також затуліть деталі. У відображенні потрібно лише кілька основних розмитих зображень.
    • Не кожна водна маса відображає предмети однаково. Рухлива вода, як у бурхливій події, навряд чи матиме відображення. Крім того, брижі також можуть затемнити відображення. Якщо ви сумніваєтесь, шукайте різноманітні фотографії типів водойм, які ви малюєте, щоб побачити, чи присутня ця особливість чи ні.
  4. Зверніть увагу на глибину води. Ця функція може впливати на багато аспектів вашого живопису. Під час фарбування пам’ятайте про глибину води, щоб точно зобразити її.
    • Мілкі води, як правило, утворюють більше хвиль, що спричиняє розрив відбиття. Використовуйте швидкі, легкі штрихи, щоб намалювати це.
    • Глибокі води, як правило, рухаються повільніше. Використовуйте ширші мазки пензля та більші пензлі, і робіть повільніше рухи, коли малюєте щось глибоке.

Частина 3 з 3: Завершення розпису

  1. Додайте дрібні деталі кольоровими олівцями або пензликами з тонкими кінчиками. Закінчивши основні аспекти розпису, використовуйте кольорові олівці або тонкі пензлики, щоб заповнити деталі. Ви можете додати такі речі, як окремі тіні, бульбашки або піну від хвиль. Тут ви також можете дізнатись, чи забули ви намалювати певні ділянки — щоб виправити це, використовуйте також тонкий пензлик або кольорові олівці.
  2. Погляньте на картину і подивіться, чого не вистачає. Після заповнення прогалин трохи відійдіть від полотна і подивіться, чи не бракує чогось на вашій картині. Якщо так, спробуйте додати або змінити щось, якнайкраще.
    • Хвильова піна — одне з останніх, що додають художники. Можливо, вам доведеться додати маленькі точки з бульбашками і піною. Для цього використовуйте невелику кисть і білу акрилову фарбу.
  3. Дайте фарбі висохнути і повісьте її. Закінчивши, дайте фарбі висохнути, що може зайняти кілька днів. Якщо ви задоволені своїм мистецтвом, купіть рамку і повісьте її вдома. Пам’ятайте, що для того, щоб бути справді задоволеними своєю роботою, може знадобитися трохи часу на практику та кілька різних картин. Живопис та малювання подібні до будь-якої іншої навички, яка вимагає практики для досягнення знань.

Як намалювати море олівцем поетапно для початківців як малювати морську піну

Все про все

Приступаємо до роботи

підготовка

Робота над морським пейзажем починається з щедрого зволоження полотна розчинником з додаванням льняної олії. Початковий етап роботи над морським пейзажем – нанесення фонової фарби, ми задаємо основний тон нашому неба, і морю, намічаємо лінію горизонту, а також можемо виділити кольором, будь-які «відмінні риси» нашого пейзажу (колір хвиль, хмар і т. П. )Поки полотно ще вологий, намічаємо лінію горизонту і починаємо наносити фонову фарбу. Небо – в помаранчевих тонах, море в бірюзових, зелених, коричневих. (Все в відповідно до нашого прикладу – картиною Айвазовського).Шар нанесеної фонової фарби не повинен бути занадто тонким і прозорим. Знайте міру: непрозоро і не пастозно – щось середнє.Після того, як весь полотно заповнений фарбою, беремо в руки флейцевой кисть і легкими м’якими рухами починаємо розгладжувати змішувати фарби, робити легкі й непомітні переходи від одного тону до іншого. Для виконання цього завдання, незамінні: флейцевая кисть і льняне масло.Процес написання мариністичного (морського) сюжету – це свого роду постійні уточнення, і в той же час стирання, розмивання занадто точних і чітких ліній. Важливою, красивою і ефектною деталлю нашої сьогоднішньої роботи є доріжка відблиску -Вихідні від сонця і біжить вперед по хвилях, а також велика пронизана сонячними променями велика хвиля на передньому плані. Без цих героїв наша картина була б занадто простий і нудною.

Картина Айвазовського «Захід на морі»

сонячна доріжка

Оскільки основний фон ми завдали, приступимо до розмітки цих важливих деталей нашої композиції. Намічаємо доріжку сонячного відблиску на воді. Спочатку, ганчірочкою витираємо зайву фарбу з місця, де буде розташовуватися цей відблиск. Після, пензлем наносимо білила з домішкою краплака червоного міцного або кадмію жовтого. Дотримуємося напрямок в якому рухається хвиля з відблиском, враховуємо нахил, форму хвилі.

хвилі

Далі бірюзовою, і небесно блакитною фарбами з домішкою білил намічаємо велику хвилю на передньому плані. Чим ближче до вершини гребеня хвилі – тим фарба світліше, тим більше білил. Також, пам’ятаємо про форму хвилі, що нагадує піраміду, пам’ятаємо про те, що ця хвиля рухається в певному напрямку, змінюючи свій колір і форму. Ваші руху звичайної пензлем і флейцевой пензлем повинні співпадати з напрямом руху і формою хвиль, які ви пишете.Оскільки, світло на морських водах ми відзначили, приступаємо і до виділення найбільш темних, затінених, глибоких ділянок. Для цього варто знати одне правило: Глибину морських хвиль і вод ми показуємо не холодно, а теплими і насиченими тонами.Наприклад, неосвітлену частина великої хвилі на передньому плані пишемо не темніше холодним синім і зеленим ФЦ, а умброю паленої з домішкою вірідоновой зеленої, можна додати зовсім крапельку сажі газової для найглибших і темних ділянок.Завдали фарби, уточнили і виділили головних героїв і знову взялися за флейцевой кисть – легенько розмили, розмазали, змішали все фарби. Рухаємо пензлем легко в різних напрямках, але завершальні руху повинні повторювати форму хвиль, які ми пишемо.Такі уточнення і «розмивання» в процесі роботи використовуємо кілька разів.Далі повернемося до неба. Небо писати набагато простіше ніж море, особливо з використанням флейцевой кисті і пальців. Спочатку відзначимо темніший синій, ліловий колір неба у верхній частині і праворуч. Для цього нанесемо пензлем зовсім трошки кобальту фіолетового або (суміші краплака червоного міцного з блакитною ФЦ). Легенько змастили перехід від одного відтінку неба до іншого флейцевой пензлем. Якщо потрібно, додаємо ще трохи фіолетового і знову розтираємо великий пензлем.Написати невеликі біжать по небу хмаринки найпростіше пальцями.Завдали тонкий шар білил з крапелькою краплака червоного або кадмію жовтого (або навіть чистих білил), а після розмазали, розтерли їх пальцем. І все – хмара готово!

сонце

Сонце намічаємо білилами з домішкою кадмію жовтого. Центр виділяємо більш густо і пастозно, а ближче до країв розмазує фарбу, що б не було чітких контурів.Сонячний відблиск на воді пишемо під сонцем (не десь в стороні), він буде йти майже прямою лінією.

Морська піна

Піну і маленькі відблиски на хвилях пишемо негустими білилами тоненькою пензлем №1, №0. «Кучерики» піни і мазки відблисків також змахуємо зовсім легко флейцевой пензлем. Потім ще раз уточнюємо. Якщо все дуже красиво виходить з першого разу – залишаємо.Під піну, відблиски, завихрення і прожилки хвиль підкладаємо тінь – робимо це такий же тоненькою пензлем, тільки використовуємо більш темні тони: де найбільш світло – використовуємо небесно блакитну, на темніших ділянках – бірюзу, вірідоновую зелену, де зовсім темно – умбру палену і т. п.Знову уточнюємо форму хвиль, відблиски, знову розмазує …. Це можна робити в один сеанс або повторити і уточнити всі через добу.

корабель

Кораблик – пишемо поки фонова фарба ще рідка, що б легко можна було виправляти. Пишемо кораблик умброю паленої, тонкими пензлями. Не забуваємо про сонячних відблисках і тінях на кораблі.Для того, що б написати чіткі тонкі лінії, робити уточнення – обов’язково впираємося рукою на мізинець. Це наша опора, страховка для того, що б рука не здригнулася, що б решта кисті руки рухалася вільно, чітко і швидко.Дим від корабля також пишемо пальцем, вмочивши його в суміш умбри паленої і кадмію червоного.

уточнення

Коли картина трохи підсохне можна ще чіткіше висловити відблиски на хвилях, а також яскраве світло сонця.Цю картину краще писати в два сеанси. Інший сеанс (на наступний день) – уточнюємо відблиски, світло на гребені хвилі, піну, ще раз додаємо світла сонця.

Відеоурок живопису – морський пейзаж

Всім бажаю удачі і творчого натхнення!
  1. Пейзаж «Захід над морем»: пишемо мастихіном без розріджувачів
  2. Пейзаж «Весняна гроза»
  3. Як намалювати корабель і море акриловими фарбами
  4. Вечірній пейзаж олійними фарбами
  5. Пишемо зимовий пейзаж «Відлига»
  6. Як правильно малювати пейзаж

Справжнє ім’я цієї леді орор Монро. Якщо Ви дивилися, чи читали, або чули про Людей Ікс, то напевно знаєте її. На численні прохання зараз буде урок про те як малювати Грозу. Гроза – так називають супергероїню-мутанта, одну з найбільш популярних Людей Ікс, здатну управляти погодою. До речі, вона перша з темношкірих персонажів коміксів. Це надзвичайна рідкість. Вона володіє:

  • Атмосферокінезом – довге слово, що позначає влада над силами природи. Орор може викликати за бажанням бурю, шторм, грозу, які зносять геть усе на своєму шляху. При використанні цієї навички у Монро очі сяють білим.
  • Буку джитсу – технікою польоту;
  • Об’єднання з енергією речовин – може швидко заморозити, розморозити, створити блискавки, грім і інші шаловства;
  • Технікою африканських відьом;
  • Телепатія – думаю не треба пояснювати що це?
Крім того вона розумна, красива, комсомолка, відмінниця, та й просто хороша людина. З нетерпінням чекаємо продовження сюжетів з її участю. А до тих пір можемо зайнятися творчістю:

Як малювати море і хвилі гуашшю поетапно


У цьому світі досить важко собі уявити щось більш романтичне, ніж вітрильник, самотньо що пливе по хвилях на зустріч незвіданого. Безумовно, подорож по морю – це саме по собі – романтика, проте вітрильник – це просто вершина всіх романтичних мрій.Ми мріємо вітрильниками з раннього дитинства, читаючи Джека Лондона, Владислава Крапівіна або Жюль Верна. Але і дорослої людини плавання навіть на крихітній парусній яхті точно не залишить байдужим.Коли ж на горизонті з’являється великий справжній вітрильник з декількома щоглами, повним набором прямих і косих вітрил, то це просто захоплює дух.Ще задовго до того, як Титанік пішов на морське дно, люди по воді в основному пересувалися на звичайних дошках з прикріпленими простирадлах. Унікальна традиція відправляти простирадла в море залишилася і до цього дня, правда вже в якості розваги. Проте тема цікава, тому в сьогоднішньому уроці ви побачите як правильно малювати вітрильник олівцем. Вітрильник – плавзасіб, що використовує для переміщення силу вітру. Геніально і просто сердито і дешево, але в повний штиль вкрай незручно.Вся правда про життя:
– Вітрильник – це також така риба, яка довгий час жила серед кораблів і її верхній плавник просто мутував в простирадло.
– Кращий спосіб підхопити відому морську хворобу – це бігати задом наперед по палубі в момент шторму.
– Чорна робоча сила з’явилася тоді, коли перші кораблі допливли до берегів Африки. З вітром були справжні проблеми, а корабель все-таки повинен був рухатися. Тому народам Африки дали весла і сенс життя.
– Вітрильник зазвичай не плаває по землі, проте коли він це робить, варто очікувати дуже багато жертв серед цивільних.

Намалювати вітрильник легше, ніж побудувати або купити, але виглядати це буде все одно дуже гарно.
На даному майстер-класі ми разом з вами дізнаємося як малювати море гуашшю з вітрильником. Отже, техніка малювання – гуаш.Чи не тримали в руках пензлика з часів школи? Це зовсім нічого не означає. Малюнки гуашшю будуть прекрасним стартом для початківців.Чому саме така техніка?
Гуаш – це оптимальний матеріал для старту.
В першу чергу, вона дуже доступна і її придбати можна фактично на кожному кроці (в порівнянні з акрилом або маслом).По-друге, водна основа цього виду фарби дає можливість з легкістю варіювати густоту фарби, рівень її нанесення, а також утворення фактур на полотні.По-третє, дуже важливим є той факт, що гуаш – це абсолютно нетоксична фарба. Таким чином, уроки гуашшю повністю безпечні для дітей і людей з певними захворюваннями і наявністю різноманітних алергічних реакцій.По-четверте, така фарба досить гнучко в собі поєднує деякі якості акварелі і, в деяких випадках, навіть масляних фарб, тому, малювання гуашшю дасть можливість відпрацювати практичні навички в інших техніках.Густа консистенція фарби дозволяє накладати різні шари один на одного, при цьому зафарбовуючи світлі тони темнішими або навпаки. Це дає можливість вносити безліч змін в зображення до його висихання. У той же час можливо також розмиття фарби, розбавлення її більш прозорими шарами, що надає малюнку реалістичності.Саме в зв’язку в вищеописаними важливими перевагами, в даному уроці ми будемо використовувати фарбу типу гуаш.Розташуйте аркуш, на якому ви збираєтеся малювати, вертикально і розділіть його приблизно навпіл. Верхня частина листа нехай буде трохи більше. Пензлем великого розміру починайте зафарбовувати небо.


Білій гуашшю малюєте невелику місяць. Необхідно обвести облямівку яскравим жовтим кольором. Можна вміщати також трохи помаранчевого.


Поки гуаш не висохла, додаєте по краях більше темного кольору. Для цього на палітрі просто змішуєте чорну і синю фарбу.


Малюєте зовнішню облямівку хмар.


Змішуєте синю, білу і трохи чорної фарби. Додаєте в хмари так, щоб вийшов досить плавний перехід з світлої частини біля місяця.


З внутрішньої частини малюнка слід намалювати хмари світліші, оскільки вони відбивають світло місяця. Поки фарба не висохла, змішувати кольору досить легко. Можете взяти чисту кисть і при її допомоги змішувати два кольори, в яких хочете отримати рівний і гладкий перехід.


Для зірок спочатку змішайте на палітрі блакитнувату фарбу і намалюйте невеликий гурток.Коли фарба висохне, поставте тонким пензлем невелику точку білою фарбою.Потім слід акуратно накидати олівцем зображення парусника.


Малюємо море гуашшю поетапно. Море спочатку слід зафарбувати нерівними довгими горизонтальними мазками, чергуючи при цьому темно-синю, блакитну і бірюзову фарбу. На передньому плані малюєте велику хвилю синьо-зеленою фарбою.


Чи продовжуєте малювати море. Синьої яскравою фарбою малюєте невеликі хвилі біля самого корабля.


Білій гуашшю малюєте на хвилях відблиски. Закрашуєте гуашшю вітрильник. Зверніть увагу на те, що вітрила слід малювати з дуже плавним переходом від синього до білого, зліва направо.


На хвилях залишилося тепер намалювати невеликі баранці піни, а також тонким пензлем нанести відблиски світла. Піну я побризкала з жорсткою кисті гуашшю. Спочатку краще потренуватися на якомусь клаптику паперу.


В результаті вийшла така ось робота – парусник, який пливе додому крізь таємничу місячну ніч.

Читайте також:

7 етапів малювання Красиво намалювати букет троянд олівцем не складне завдання для початківців художників, головне …Бурхливий гірський водопадЛюді, які малюють рідко, вважають, що написати природу може тільки художник. А даремно. Знаючи, …Як намалювати кавун олівцем поетапноЛетом, коли жарко і дуже хочеться пити, на наших ринках з’являються …

Як я провела літо малювання.

Як намалювати літо? Поради юним художникам

Як намалювати літо: ідеї, художні техніки, покрокові інструкції і картинки для змалювання.

Літо — це час, коли можна на час забути про підручники, і нарешті зайнятися тим, про що мріє душа: вдосталь набегаться і нагулятися з друзями, накупатися в ставку, побачитися з рідними, поніжитися під ласкавим сонечком. Дитячі малюнки на тему літа дуже різні, але від усіх них віє теплом і добротою.

Що можна намалювати на тему літо для дітей?

  • Літо це пора відпочинку на морі, з білим піском, чайками і теплим вітром, який дме в обличчя


  • Але якщо на море ви не їздили, то картина, на якій зображений надувний басейн, теж виглядає дуже привабливо


Льодяники, басейн, гра в м’яч — чудовий літній відпочинок!
  • Ще влітку приємно відпочивати біля річки


  • Влітку малюки, які живуть в місті, можуть поїхати в село і ближче познайомитися з тваринами. Автору, який намалював таку роботу, сподобався рудий кіт. Здається, котик ось-ось потягнеться лапкою за метеликом, але, звичайно ж, її не зловить


  • Деякі діти влітку будуть пити парне молоко і зможуть погладити теляти


  • Влітку луки і поля постійно змінюються, то вони жовті від цвітіння кульбаб, то білі, коли з них починає летіти пух, то різнокольорові, коли зацвітає різнотрав’я


Як намалювати природу літа поетапно олівцем і фарбами?

На картинах зображають літо можна побачити дерева і кущі в буйній зелені. Давайте спробуємо розібратися, як їх намалювати. Щоб зробити такий малюнок знадобиться гуаш і чорний олівець. Крім того для цієї картини використовується відразу три різних техніки малювання, тому виконавши цю роботу діти і дорослі зможуть вдосконалити свої навички в образотворчому мистецтві.



На картинці є листяних дерев, береза \u200b\u200bі кущі, ми будемо малювати літо поетапно і покажемо, як намалювати кожен елемент.

Як намалювати дерево?

Спочатку потрібно намалювати товстий стовбур дерева товстої пензликом, а потім поступово домалювати відходять від нього гілки тоненькою пензлем.



Коли стовбур висохне, умочіть пензлик в зелену фарбу і Доріс листя. Зробити це не складно: просто торкайтеся пензлем до аркуша паперу і трохи натискайте.



Як намалювати білу березу в зеленому листі?

Спробуємо намалювати березу в техніці нанесення гуаші на мокру папір:

1. Умочіть пензлик у воду, а потім намочіть то місце на аркуші, де буде малюнок

2. Візьміть зелену гуаш і намалюйте нею контур крони дерева

3. Коли малюнок висохне, візьміть білу гуаш і намалюйте нею ствол



4. Зачекайте, поки біла гуаш теж висохне. Після цього візьміть чорний олівець або фломастер обведіть стовбур дерева і намалюйте смужки

5. Щоб береза \u200b\u200bвиглядала більш природно, візьміть темно-зелену фарбу і намалюйте точки-листочки

6. Візьміть чорний олівець або фломастер і обведіть крону намальованою берези хвилястою лінією



З беріз, намальованих в такій техніці, можна зробити цілий гай. Експериментуйте з квітами, зробіть крону темної, а окремі листочки світлими, використовуйте градиентное фарбування, при якому одні частини крони будуть темніші, інші — світліше.



Як намалювати кущ?

Щоб зробити цей малюнок, ми використовуємо вже третю техніку, а саме — малювання за допомогою губки. Отже, для початку потрібно олівцем довільно намалювати контур куща. А після цього зафарбувати його світло-зеленою фарбою за допомогою пензлика.



Коли перший шар фарби висохне, потрібно взяти губку, вмочити її в темно-зелену фарбу і легкими дотиками нанести другий шар фарби.



Коли гуаш, нанесена губкою, висохне, візьміть коричневу фарбу і Доріс спочатку стовбур, а потім і тонкі гілки.



Якщо домалювати пензликом дрібні листочки, то чагарник буде здаватися більш пишним і об’ємним.



Як намалювати літо в селі?

Дуже багато дітей на літніх канікулах їдуть в гості до родичів в село. Тому на малюнках «Як я провів літо», раз у раз з’являються такі сільські будиночки.



Щоб створити такий малюнок доведеться чимало потрудитися: потрібно буде робити розмітку за допомогою лінійки і промальовувати фактури каменю і дерева. Для роботи будуть потрібні:

  • Звичайний олівець
  • лінійка
  • Кольорові олівці

З ними зробити цю роботу буде легко! Почнемо з малювання будинку. Як це зробити показано на зображенні нижче.



Будувати малюнок за цією схемою дуже легко, можна помітити, що перша картинка складається виключно з простих геометричних фігур, прямокутників і рівнобедрених трикутників. На другій картинці з’являються додаткові лінії. На третій вже є і округлі деталі. А на останньому, четвертому, зображенні вже є і фактура каменю.



Як малювати будівельні матеріали, показано на малюнку вище: всього для цієї роботи нам знадобиться дві фактури: фактура каменю і фактура дерева. Коли всі дрібні деталі промальовані, можна почати розфарбовувати будиночок олівцями.



Будиночок для малюнка «Як я провів літо»

Але не забудьте, що на нашій підсумковій картинці є ще й паркан. І він закриває собою частину будинку. Тому перед тим, як брати в руки кольорові олівці, створюємо обриси огорожі.



Спочатку малюються тільки тонкі штрихи, які планують, де будуть дошки, а потім навколо них будуються прямокутники, — так легше заздалегідь передбачити, як в результаті буде виглядати паркан. Додаємо інші деталі пейзажу: дерева, річку, доріжку, місток. В результаті, не розфарбованим, наш малюнок буде виглядати так:



Як намалювати пейзаж літа поетапно олівцем і фарбами?

Загород влітку вдається поїхати не всім, тому на малюнках на тему «Як я провів літо» іноді присутні і міські висотки. Ми розповімо, як намалювати і їх. Починати малювати багатоповерхівку найпростіше з геометричних фігур. Зверніть увагу, що якщо ви хочете зобразити не тільки фасад будинку, а й одну з його бічних стін, то прямокутники будуть неправильними. Це добре видно на першому малюнку.



На четвертому малюнку показано, як малювати вікна різної форми. Якщо ви визначилися з вибором, переносите їх на фасад свого намальованого будинку, і малюнок можна буде прикрашати фарбами або олівцями.



Як намалювати літо олівцем поетапно для початківців і дітей?

Море — ще одне з традиційних місць літнього відпочинку. А щоб намалювати морський пейзаж змогли малюки і ті, хто зовсім не вміють малювати, ми пропонуємо просту схему.



Малюнок «Як я провів літо» — відпочинок на морі

У завершеному вигляді малюнок буде виглядати так:



Як намалювати дівчинку Літо?

Літо іноді зображають в образі дівчинки, яка йде по зелених луках. Фоном для такого малюнка зможе стати будь-який літній пейзаж зображає природу. А покрокову інструкцію, як намалювати дівчинку, можна знайти або Малюнок «Дівчинка літо»

Біля дівчинки символізує літо іноді малюють і тварин: цуценя або лісових звірят.



Малюнки для срісовкі для дітей на тему літо



Літній пейзаж з берізками виглядає дуже мило.



Малюнок «Влітку у струмка»

Якщо ви хочете намалювати літо фломастерами, вам підійде такий малюнок, як на картинці нижче.



Малюнок «Літні канікули»

Влітку в саду і на городі дуже багато справ.



Як намалювати малюнок для дітей — як я провів літо?

Напевно, найцікавіші малюнки з темою «Як я провів літо» створюють самі діти, тому довірте цю справу їм.

Допоможіть дитині намалювати його літо: річку, море, луг або будиночок в селі. Навчіться намалювати дівчинку, яка символізує літо.

Літо — благодатна пора, час канікул, який діти проводять, гуляючи на вулицях і парках, відпочиваючи на морі або біля річки, перебуваючи в близькості з природою в селі у бабусі і дідуся. У вересні, після повернення в школу, їм є що розповісти. Іноді емоцій буває так багато, що хочеться творити — намалювати картину на тему «Літо».

Що можна намалювати на тему літо для дітей? Як намалювати малюнок для дітей — «Як я провів літо»?

Що ж таке літо в розумінні дитини? Що він може зобразити на своєму малюнку?

Літо — це яскраве, жарке сонце, зелені дерева, квітучі квіти, метелики і бджоли. Дитина може намалювати луг або галявину — річну природу.

Дитячий малюнок «Літо».

Якщо дитина проводить літні канікули в місті, він може зобразити дитячий майданчик з гірками і гойдалками, дітей, що грають в пісочниці, кататися не велосипедах, роликах і самокатах.

Дитячий малюнок «Літо на дитячому майданчику».

Ще одна популярна тема дитячих малюнків про літо — берег річки. Дитина малює пісок, очерети, що біжить воду, небо і сонце, птахів на небі і, звичайно ж, себе і свою сім’ю, що купаються і загоряють.

Дитячий малюнок «Влітку на річці».

Дитина влітку їздив в гості до бабусі і дідуся, які живуть в селі? Він намалює їх будиночок, город, доброзичливу собаку у дворі і домашніх тварин: пасуться на лузі кіз, корів і коней, гусей і курей, що бігають у дворі, свинку з поросятами, їсти з корита.

Дитячий малюнок «Літо в селі».

Літній відпочинок на морі для дитини дуже різноманітний. Він намалює те, що вразило його найбільше: дельфінів, вітрильники і кораблі, місячну доріжку на морській гладі, людей, які відпочивають на пляжі і купаються в морі.

Дитячий малюнок «Влітку на море».

Як намалювати літо олівцем поетапно для початківців і дітей?

Літо — квітучий луг.

На малюнку на тему «Літо» дитина малює освітлену сонцем галявину з травичкою, квітами і зеленіють деревами. На цій галявині він може зобразити і себе.

  1. Дитина бере аркуш паперу, олівець і ластик. Спершу йому потрібно розмітити лист — промальовувати лінію — «горизонт», що розділяє небо і землю.
  2. Перед ним стоїть завдання — намалювати луг. Тонкими олівцевими лініями він повинен зазначити, де будуть кущики трави.
  3. Слід промальовувати кожну травинку.
  4. На наступному етапі можна доповнити зображення луки декількома квітами, а допоміжні лінії стерти.

Літній луг: крок 1.

Літній луг: крок 2.

Літній луг.

Способи малювання трави.

Намалювати можна літні квіти, наприклад, ромашки і волошки.

Волошка покроково.

Ромашка покроково.

Тепер дитина переходить до малювання себе, наприклад, дівчатка, яка щороку збирає літні квіти.

  1. Слід почати з позначення голови, тулуба і рук дівчинки, їх позначають овалами.
  2. Лінію стегон (дівчинка буде в літньому платті) малюють півколом.
  3. На обличчі слід прокреслити лінії симетрії для очей, носа і губ. Далі особа деталізують.
  4. Плавними, легкими рухами олівця малюють волосся дівчинки.
  5. Прорисовують плаття дівчинки і її руки. В руках у неї малюють квітка.
  6. Стирають допоміжні лінії. За допомогою олівця затушовування роблять фігуру дівчинки на малюнку об’ємної.

Дівчинка на лузі: крок 1.

Дівчинка на лузі: крок 2.

Дівчинка на лузі: крок 3.

Дівчинка на лузі: крок 4.

Дівчинка на лузі: крок 5.

Дівчинка на лузі.

Нехай дитина пожвавить малюнок — доповнить його зображеннями комах: метеликів і сонечок.

Доповнення до пейзажу «Літо»: сонечко поетапно.

Доповнення до пейзажу «Літо»: метелик поетапно.

ВІДЕО: Малюємо річний луг

Як намалювати літо в селі?

На малюнку на тему «Літо» дитина часто малює будиночок в селі.

  1. На аркуші спершу позначають лінію горизонту, тонко, щоб її легко було стерти там, де вона не буде потрібна.
  2. На небі зображують сонце і пливуть хмари (кілька штук, щоб погода виглядала сонячної).
  3. Біля будиночка будуть рости дерева, малюють їх стовбури.
  4. Деталізують дерева — прорисовують їх гілки і крони.
  5. Малюють будиночок. Щоб він не виглядав плоско, на нього дивляться як би з кута. Позначають будинок двома прямокутниками.
  6. Дитині буде легше намалювати дах, якщо він подивиться на малюнку — інструкції, як це робиться.
  7. На даху малюють трубу. Над майбутнім входом в будинок малюють мансарду.
    Малюють вікна і вхід в будиночок.
  8. Пора додати на малюнок яскраві деталі — паркан, траву, доріжку, що веде до будинку, квіти.

Літо в селі олівцем: крок 1.

Літо в селі олівцем: крок 2.

Літо в селі олівцем: крок 3.

Літо в селі олівцем: крок 4.

Літо в селі олівцем: крок 5.

Літо в селі олівцем: крок 6.

Літо в селі олівцем: крок 7.

Літо в селі олівцем: крок 8.

Літо в селі олівцем: крок 9.

Літо в селі олівцем: крок 10.

Літо в селі олівцем.

Також можна додати на малюнок тварин — собаку в будці, кішку на паркані або навіть Щиплющие травичку козу.

Доповнення до пейзажу «Літо в селі»: собача будка.

Доповнення до пейзажу «Літо в селі»: собака.

Доповнення до пейзажу «Літо в селі»: кіт, що сидить на паркані.

Доповнення до пейзажу «Літо в селі»: коза.

ВІДЕО: Як намалювати будинок в селі?

Як намалювати пейзаж літа поетапно олівцем і фарбами?

Літній пейзаж для багатьох дітей асоціюється з морем, пляжем і пісковими замками.
Найпростіший варіант малюнка «Літні канікули на море» — зображення водної гладі, берега, що пливе по воді парусника і літаючих в небі чайок.

Море влітку.

Також можна намалювати екзотичний пляж з пальмами.

  1. Розмічають лист: тонкими лініями креслять лінію горизонту і лінію, де суша зустрічається з водою, визначають місця, на яких будуть зображені пальми, пляжну парасольку, шезлонг.
  2. Прорисовують і штрихують дерева, деталізують парасольку і шезлонг.

Пляж: крок 1.

Пляж: крок 2.

Пляж: крок 3.

Малюнок олівцем «Пляж».

Дуже по-літньому виглядає малюнок з дітьми, що будують на березі моря піщані замки.

  1. Малюють лінію горизонту, а також лінію, що розділяє берег і море.
  2. На березі малюють фігури дітей, хлопчика і дівчинки, а також контур пісочного замку.
  3. Прорисовують дітям особи, зачіски і одяг. В руках у них малюють лопатки, а на піску — відерце.
  4. Деталізують пісок, прикрашають пісочний замок черепашками і морськими зірками.

Діти на пляжі влітку: крок 1.

Діти на пляжі влітку: крок 2.

Діти на пляжі влітку.

ВІДЕО: Як намалювати річний пляж аквареллю?

Як намалювати природу літа поетапно олівцем і фарбами?

Красу природи влітку можна передати, намалювавши берег річки. На ньому так весело всією сім’єю влаштовувати пікніки!

  1. Нехай дитина накидає лінію берега тонкої олівцевої лінією. Також необхідно намітити горизонт. На березі стоятиме рибальський човен. Потрібно намітити її контури, а після деталізувати її.
  2. Річка буде оточена лісами, тому на тлі спочатку малюються контури дерев, після дерева деталізуються.
  3. Також промальовувалися порослі травою і кущами пагорби, що обрамляють річку.
  4. Відображення дерев на воді відзначається штрихуванням.

Берег річки влітку олівцем: крок 1.

Берег річки влітку олівцем: крок 2.

Берег річки влітку олівцем: крок 3.

Берег річки влітку олівцем.

На передньому плані такого малюнка можна зобразити сцену пікніка — дівчинку, яка сидить на плетеному кошику, підстилку, вогнище.

Спочатку малюють контури фігури дівчинки, під її стегнами — прямокутник, який пізніше перетворитися в корзину.

  1. Прорисовують вуха і волосся дівчинки. Деталізують плечі і руки, малюють їх плавними лініями.
  2. Малюють дівчинці обличчя.
  3. Після оформляють плетений кошик.
  4. Малюють дівчинці одяг і крислатий капелюх з бантом. На одязі легкими штрихами зображують складочки.
  5. Забирають допоміжні лінії.

Дівчинка на пікніку: начерки.

Дівчинка на пікніку: деталізація малюнка.

Багаття малюють за наступною схемою.

Багаття поетапно.

Літо: пікнік на природі.

Як намалювати дівчинку Літо?

Дівчинка, яка символізує літо, сонце і тепло, як правило, зображується в легкому сарафані, з розпущеним, розвиваючими вітром волоссям, в оточенні зелені та квітів.
Можна зобразити літо в жіночому типу у вигляді маленької дівчинки, дівчинки-підлітка або молодої дівчини.
Намалювати дівчинку -Літо можна за схемою, як на малюнку нижче.

Для змалювання: літо на річці.

ВІДЕО: Швидке Малювання | Її Звуть Літо | акварель

У цьому уроці ми розглянемо, як красиво намалювати літо фарбами гуашшю поетапно. Намалюємо яскравий сонячний день.

На цю замальовку витрат дуже мало часу. Працювала на форматі А4, тобто, простий альбомний аркуш. Простір листа поділила приблизно на три частини. Дві верхні буде небо, а на нижній намалюємо землю.

Для неба використовувала білу і жовту фарбу, акуратно змішуючи і створюючи білі і жовті області.

Приблизно на середині горизонтально розташованого аркуша почнемо малювати стовбури дерев. Якщо у вашому наборі немає коричневої фарби, то її можна легко отримати, змішавши червону і зелену фарбу. Додаючи більше того або іншого кольору, можна домогтися різних необхідних відтінків. Можна додати зовсім небагато синього, щоб отримати більш темний, майже чорний, колір.

Кору дерев не будемо промальовувати реалістично, досить в загальному розділити дерево на окремі гілки. До коричневому можна додати жовтий і зелений колір. не чекаючи, поки гуаш висохне.

Намалюємо гілки і білі відблиски на стовбурі.

Точно так же намалюємо друге дерево.

Листя намалюємо спочатку загальною масою, потім будемо виділяти деталі. Для неї я використовувала зелену, жовту, трохи синьої для більш реалістичного кольору. Малювала великий пензлем. У деяких місцях наносила гуаш майже сухим пензлем.

Визначила тонким пензлем місця розташування дерев другого плану. Листя робила пензлем і методом набризкування. Я бризкала жорсткої пензлем, але можна використовувати для цього і стару зубну щітку. Це залежить від зручності використання. Бризкала на деревах першого плану спочатку темно-зеленою гуашшю, трохи жовтої і білої.

В необхідних місцях поправила крону дерев тонким пензликом, змішавши зелену гуаш з білою і жовтою.

На правій стороні намалювала дальній ліс, змішуючи синю, білу і жовту фарбу. Зверніть увагу, що край листя ближнього дерева повинен бути світло-жовтим. Це створить ефект контражурним освітлення.

Щоб відблиски світла в просвітах листя були яскравими, нанесемо спочатку в потрібних місцях жовті плями, а потім поставимо в середину білої гуашшю маленьку точку.

Проведемо гуашшю жовту смугу там, де починається трава на передньому плані.

Але перед тим, як малювати землю, намалюємо дальній ліс з іншого, правої, сторони. Змішаємо також білу, синю, жовту гуаш. Темнішою фарбою намалюємо ледве помітні стовбури дерев і побризкати трохи білої гуашшю.

Широкими мазками намалюємо землю на передньому плані.

Намалюємо тінь під деревом і жовті плями світла.

Поставимо в середині плям білі мазки і побризкати білою фарбою з жорсткої кисті або зубної щітки.


Автор: Марина Терешкова

Відобразити на палітрі літо з його настроєм — справа не така проста, як здається на перший погляд. Однак якщо послідовно, штрих за штрихом, поступово переносити елементи, то процес виявиться нескладним.

Спробуйте зобразити такий собі веселий пейзаж, який прекрасно підійде до вашого розповіді про літо і канікули.

Нюанси й тонкощі того, як намалювати літо, ми постараємося вам докладно викласти. Спочатку пориньте в гаму переживань і відчуттів цієї пори року. Це чудове і яскраве пору року насичене різними фарбами і подіями. Багатьом з вас, напевно, хотілося б опинитися на сонячній галявині, просоченої пахощами різних кольорів.

Ви готові приступити до роботи? Щоб повноцінно зрозуміти, як намалювати літо — цю прекрасну пору року — варто познайомитися з творіннями живописців минулих епох і сучасних майстрів. Вчитися малювати найпростіше олівцями.

Після придбання навичок можна сміливо переходити на використання фарб і гуаші.

Як намалювати літо поетапно?

Етап 1. Візьміть аркуш білого паперу і поділіть його на три частини, використовуючи звичайний олівець, нанесіть тоненькі горизонтальні лінії.


Зверніть вашу увагу на те, що найширшої повинна бути середня частина.

Етап 2. У центрі переднього плану розташуйте розлога велике дерево, його крона може виходити за межі зображення. Зітріть ластиком зайві лінії, які потрапляють на малюнок дерева.

Етап 3. Намалюйте гори трохи вище контуру горизонту. Зобразіть на задньому плані кілька дерев, хвойних, листяних, а також кущі або стіг сіна. Намалюйте стежку, яка веде від лінії горизонту.

Етап 4. По всьому переднього плану покажіть невеликі рослини: квіти, траву, чагарники.

Етап 5. Основа ескізу пейзажу практично готова. Тепер необхідно перейти до його прикрашення кольоровими олівцями. Буде непогано, якщо у вас вийде підготувати олівці найрізноманітніших відтінків і кольорів. Це вам допоможе зробити малюнок більш барвистим і яскравим.

Етап 6. Візьміть олівці різних відтінків блакитного і синього кольору і заштрихуйте небо. Штрихи можуть бути не суцільними. Таким способом ви досягнете максимальної реалістичності малюнка.

Етап 7. Для розфарбовування гір застосовуйте різні відтінки зеленого. Штрихи бажано наносити горизонтально. Спочатку в одному напрямку, а потім в іншому. За бажанням можна трохи розтушувати ваш твір за допомогою шматочка серветки або ватного спонжа.

Етап 8. Застосовуючи цей принцип, надайте легкий тоннаж переднього і заднього плану малюнка, використовуючи зелений олівець.

Етап 9. Розфарбуйте елементи заднього плану відповідними кольорами.

Етап 10. Гілки чагарнику і дерево розфарбуйте коричневим кольором. Зеленим олівцем за допомогою кругових рухів створіть ефект зелені.

Цей спосіб легкий, і він пояснює, як намалювати літо, для дітей. 10 років — це вік пізнання світу і прояви великого потенціалу творчості і безмежної фантазії.

Пробуємо малювати літо

1. Спочатку розділіть ваш лист рівною лінією, позначивши нею горизонт.
2. У верхній частині листка намалюйте сонце і хмари. Можете намалювати як чисте небо, так і хмарне.


3. Додайте на вашому малюнку кілька стовбурів дерев.
4. Далі прорисуйте гілки на стовбурі для природності.
5. Ну і яке літо без яскравої і соковитою, листя? Зобразіть розкішні крони дерев.
6. Ваш літній пейзаж практично готовий. Тепер намалюйте будиночок недалеко від дерев. Починаємо з промальовування основи будинку. Складається він з двох прямокутних фігур.
7. домальовує дах до прямокутникам. Не забудьте прибирати всі непотрібні лінії.
8. На дах додайте ще один елемент — трубу.
9. Покажіть квадратні вікна та прямокутні двері.
10. Додайте деталі, які допоможуть вам урізноманітнити літній пейзаж: маленький дерев’яний паркан, травичку, квіти і стежку до будинку.

В результаті у вас повинно вийти намальоване літо. Залишилося озброїтися фарбами і олівцями для додання яскравості і соковитості малюнку.

Необхідні матеріали та інструменти

Перед тим як приступити до роботи, вам потрібно підготувати наступні матеріали:
● Чистий альбомний аркуш паперу або білий картон.
● Звичайний простий олівець.
● Пральна гумка.
● Фломастери, фарби.
● Кольорові олівці різних відтінків.

Літній берег з пальмою і морем

Дістаньте олівець і листок паперу і беріться за малювання.


● У лівому нижньому кутку покажіть ескіз насипу. Це великий камінь з тріщинами.
● Трохи вище покажіть контури листочків пальми. Якщо ви малюєте з дітьми, то у них не повинно виникнути труднощів.
● Для того щоб завершити пальму, додайте на ваш річний малюнок дві дугоподібні лінії. Таким чином ви намалюєте стовбур дерева. На ньому покажіть кілька штрихових контурів для додання природності пальмі.
● Тепер намалюйте хвилясту криву збоку. Це майбутній кущ, який розташований за пальмою.
● Перейдемо до малювання пляжу. На малюнку зобразите криву лінію — морський кордон між пляжем і морем. На горизонті намалюйте гірські масиви. Цей елемент буде заключним етапом вашого малюнка.

висновок

Будь-який малюнок — це результат вашого настрою і прагнення. Якщо ваш твір не настільки вдало, не турбуйтеся, продовжуйте пробувати знову. Свій перший малюнок не викидайте. Можливо, пройде час і ви випадково його знайдете серед запилених паперів. І тільки тоді ви зможете оцінити те, що в нього вкладено.

Намалювати картинку про літній відпочинок — таке домашнє завдання отримують учні початкових класів від вчителя малювання. Завдання нескладна, але зачату вражень так багато, що маленький художник сам не може визначитися, що потрібно зобразити. Допоможіть йому пригадати найяскравіша подія літніх канікул — це і буде сюжетом малюнка.

Малюнок на тему Як я провів літо на море

Ці літні канікули ви провели з дитиною на море? Сміливо готуйте картинку на морські мотиви.

Аркуш паперу візуально поділіть на дві частини: верх — небо, низ — море. Накидайте пливуть по небу хмари, кричущих чайок, невисокі хвилі, які б’ються об борт вітрильника. На першому плані — фігура дитини. Ось він стоїть, радісно розкинувши руки, наче хоче обійняти цю безмежну синяву. Ескіз робіть олівцем, потім застосовуйте акварель, а контури обведіть фломастерами. Малюнок простіше — синьо-зелене море, жовтий пісочок на березі і далеко силуети пропливають дельфінів.

Малюнок на тему Як я провів літо в селі

Відмінний варіант, так як є де проявити фантазію. Швидше за все, ви не тільки купалися, засмагали, ходили за ягодами і грибами, а й допомагали бабусі по господарству — пололи і поливали грядки, носили воду з криниці, годували домашніх тварин. Так покажіть це — вийде повчальний малюнок по літній тематиці. Нехай дитина намалює себе в центрі картини, навколо квіти, пурхають над ними метеликів, ззаду, ближче до лінії горизонту — маленький будиночок з ґанком, трубою, відкритими вікнами. Додайте до цього кошеняти, який треться об ноги веселою гості, зграю пташок, що кружляють у височині — і замальовка готова.


Малюнок на тему Як я провів літо — лісова прогулянка

Ліс — захоплююча тема для живопису, адже виїжджаючи на дачу, ви напевно ходите з дитиною в довколишній лісок. А там — столітні дерева, що йдуть верхівками вгору, мурашники під крислатими ялинками, спритна білка, перескакує з гілки на гілку і яскраво-помаранчеве сонце, визирає з-за колючого зелені сосен — все це малюється просто і під силу навіть першокласнику.


Малюнок на тему Як я провів літо в спортивному таборі

Якщо дитина відпочивала в дитячому літньому таборі, йому теж є що згадати, а значить і замалювати. Як правило, дітям подобається в таких таборах — вони беруть участь в естафетах, творчих конкурсах, ходять в одноденні походи, шукають скарби, воюють в нічних Зірниця. А в решту часу — бігають, грають, спілкуються з однолітками. Чим не підходящий сюжет для картини?


Малюнок на тему Як я провів літо в місті

В силу обставин, ваша дитина все літо провів у місті, але ви ходили з ним в зоопарк, їздили на природу, ловили пічкурів в лісовому озері, дивилися дивовижних птахів в парку виробів, годували звірів на страусиній фермі. Розпочніть відтворення на папері запам’яталося подорож, і завдання буде виконано.


Варіантів картинок на літню тематику багато, що малювати — по можливості, нехай вирішує дитина, вам залишиться тільки допомогти з технікою виконання і промальовуванням складних деталей.

Як намалювати острів поетапно олівцем. Як намалювати острів олівцем поетапно Рисуємо острів у морі

Зараз продовжуємо малювати пальми, цього разу розглянемо як намалювати три пальми на острові у відкритому океані поетапно олівцем.

За основу візьмемо ось цю картинку.

Трохи нижче за середину листа відзначимо горизонт, потім самотній острів.

Намалюємо три стовбури, які посередині прямо, а бічні трохи нахилені в бік, в якій вони знаходяться. Якщо вам потрібна тільки одна пальма, малюєте один стовбур і вибираєте цей, де малюється листя саме цей стовбур.

Розмічаємо кривими розташування листя біля пальми праворуч.

Малюємо листя. Всі картинки має велику роздільну здатність, тому натискайте на них, щоб розглянути деталі.



Починаємо малювати другу пальму, яка посередині. Біля підніжжя правої пальми намалюйте чагарник, використовуючи кучерики. Зробіть ствол рельєфним. На наступному малюнку ви зможете бачити у наближеному варіанті.

Натисніть на картинку і уважно подивіться, як розташовуються листя, намалюйте їх.

Закінчуємо другу пальму і приступаємо до третьої зліва. Намалюйте кущі знову ж таки методом завитків чагарники на острові.

Малюємо листя та стовбури у пальм.

На острові зобразіть тінь від чагарників і від пальм, а також крапками і маленькими рисками покажіть, що він піщаний.

Зафарбуйте пальми, імітуємо хвилі моря. Зверху небо затушовуємо і стеркою вимальовуємо хмари, трохи нижче світлим тоном малюємо хмари, тільки-но видно. Наш малюнок на острові готовий.

« Острів у морі-океані» — малюнокОлександра Пентюхова (7 років). Педагог Темнова О.С.

Весело було гуляти в джунглях, але настав час вирушати додому. Тільки наші мандрівники піднялися вгору, як різкий порив вітру поніс кулю. Хлопці не на жарт злякалися, адже під ними була вже не земля, а рівна гладь океану.

Але що там вдалині? Це острів! Робимо зупинку.

Для роботи нам знадобиться:

  • гуаш або пальчикові фарби,
  • пензлик,
  • поролонова губка,
  • Звичайний олівець,
  • аркуш паперу для акварелі формату А3,
  • дитячі долоні
  • та гарний настрій.

1. Спочатку на листі простим олівцем малюємо лінію горизонту

2. Намічаємо контури майбутнього острова

Малюнок острів у морі — колаж 1

3. Малюємо небо. Для цього в білу гуаш додаємо трохи синій і змішуємо. Потім губкою, що друкують рухами, розфарбовуємо небо.

Намагаємося «не щільно» зафарбовувати, залишаючи білі плями. Це створить ефект хмар.

Малюнок острів у морі — колаж 2

4. Переходимо до острова. Губкою наносимо жовту гуаш на контури острова.

5. Острів не може бути ідеально-жовтим, тому додаємо трохи оранжевого або світло-коричневого кольору.

Рисунок острів у морі — колаж 3

6. Малюємо море.

Море має відрізнятися за відтінком від неба. Готуємо фарбу. Для цього до синьої гуаші додаємо білу. І губкою зафарбовуємо «море». Так само, як і на небі, залишаємо білі просвіти. Це створить враження морської піни, хвиль.

Не забуваймо, що море має не суто синій колір, а злегка зелений відтінок. Тому, коли зафарбуємо «море» синьою фарбою, до фарби додамо трохи зеленого кольору. Зверху по синьому тлі пройдемося новим відтінком. Море готове!

Рисунок острів у морі — колаж 4

7. На острові «саджаємо» пальму. Фарбуємо долоню зеленою фарбою і ставимо відбиток. Зверніть увагу, що долоня розташовується пальчиками до острова.

Рисунок острів у морі — колаж 5

8. Занурюємо пальчик у коричневу фарбу та малюємо стовбур пальми.

Малюнок острів у морі — крок 6

9. Що за море-океан без диво-юдо-риби-кит?

Наносимо на долоню синю фарбу і ставимо відбиток долоні десь у морі.

Малюнок острів у морі — крок 7

10. Білою гуашшю малюємо киту зуби, фонтанчик та хвилі на морі.

Малюнок острів у морі — крок 8

11. На острів поселяємо мавпочку. Тулуб – відбиток великого пальця, голова – вказівного, ушимізинця. Ручки, ніжки, хвостик підмальовуємо пензликом.

Малюнок острів у морі — крок 9

12. Поки посмішка кита сохне, малюємо сонечко. Ми вирішили малювати його пензлем.

Пальчиком малюємо промінчики.

Малюнок острів у морі — крок 10

Ласкаво просимо до острова в морі!

«Острів у морі» — малюнок Пентюхова Олександра, 7 років

Ось такий кумедний малюнок острова в море-океані вийшов у Олександра .

Періодично хочеться втекти геть від цивілізації, халявного інтернету та напівфабрикатів, продукції з ГМО. Замурували в бетонних джунглях, і поки вийдеш звідси, забудеш мету свого життя. Та й куди йти? Чим тепер вважається свобода? Можливістю робити, що хочеш? А хочеться взяти ноги в руки та втекти на маленький острів, оточений водою та небесами, а головне – нікому нічим не бути належним. Коли з’явиться така нагода? Не знаю. Але знаю, що можу розповісти Вам як малювати острів олівцем.Мені б острівець більший, можна навіть Курильські острови. Або, наприклад, Пустельний острів, що біля Австралії. Там, правда, нічого немає. Ні змій, ні кенгуру. Один пісок та вода навколо. Кожен мріє про острові, що заросли бананами, кокосами, холодильниками з колоюосвіжаючими соковитими фруктами.

Розповім вам ще про землю обітовану, скільки її залишилося там:

  • Кергелен. Частина суші серед океану. Ніхто там не живе, крім 100-150 французьких вчених. Тобто нормальних людей там немає, запишемо як безлюдне;
  • о. Піткерн. Держава з населенням у 50 осіб. Колись туди приплив корабель Британський, а назад повертатися силі не було. Добре, що накрали собі таїтянських жінок вчасно, та й зажили у світі. Чим зайняти себе там? Ну, рибки половити та й приготувати її. І поїсти рибки. Влаштувати риб’ячі біги, з блек-джеком та таїтянками.
  • Трістан-да-куня. Найцивілізованіший безлюдний острів. Якщо вам хочеться втекти, але залежність від скриньки та інтернету тримає вас за нирки, це ваш рай. Тут є і телебачення, і інтернет. Хоч він і знаходиться за 3360 км. від Південної Америки. Як ви запитаєте? Та чорт їх знає. У мене, наприклад, Wi-Fi у сортирі вже не тягне, а тут такі справи.

Геть сумніви, переходимо до малювання.

Як намалювати острів олівцем поетапно

Крок перший. Почнемо з лінії обрію. Прямою жирною лінією ділимо лист майже навпіл горизонтально. Каракулі зверху — це, мабуть, а пиріг посередині — острів.
Крок другий. Гаразд, погоджуся, хмари не дуже вийшли. Забираємо їх і вже уважніше малюємо хвилясті хмари. Верхівку острова прибираємо, замість неї – густа трава землі. Трохи смикати олівцем.
Крок третій. З раціону у нас будуть хіба кокоси. Засаджуємо весь острів пальмами, куди влізуть, щоби місця не залишилося навіть. На пальмі будемо жити.
Крок четвертий. Більше трави додаємо під деревами. Острів є, але ж він не в повітрі витає? Нижню частину штрихуємо так, щоб порожнеча стала схожою на воду. Домальовуємо хвилясті лінії по всьому периметру.
Ось наш острів, без аборигенів, змій та французьких вчених. Що там робити? А це вже лишу на вашу фантазію. А ви пишіть мені ідеї для майбутніх уроків

    Намалювати острів олівцем поетапно можна так:

    Етапи малювання острова:

    1) Робимо начерки пальми та острівця;

    2) Потім промальовуємо пальму, малюємо хвилі та сонечко:

    3) Малюємо корабель так:

    Ось наш результат:

    А також острів можна намалювати і так:

    І ось так:

    І таким чином:

    Можливі різні варіанти малювання острова. Я переглянув купу відео. Оскільки я художник так собі, то вибрав найпростіший варіант. Де намалювати острів можна так само без особливих зусиль. Тож дивимося:

    Думаю це не складне завдання, якщо просто уявити краєвид острова.

    Потрібно просто намалювати хвилі води, пісок і деякі дерева, зазвичай ми всі представляємо пальму, а потім якщо хочете можете фарбувати воду блакитним олівцем, а дерева зеленим.

    Ось відео-інструкції для допомоги:

    Острів в океані обов’язково повинен бути безлюдним. Як у мультфільмі з дитинства. Мені дуже сподобався урок з малювання острова ось за такою яскравою картинкою:

    Ідеально для малювання, правда? Причому, як виявилося, для того, щоб зобразити таку ось затишну галявину в океані, багато чого не потрібно. Достатньо слідувати наступним поетапним інструкціям:

    Острівможна намалювати зверху, а можна показати, що ми майже поряд із ним.

    Намалюємо острів із пальмами. Для початку нам треба провести лінію горизонту. Тобто малюємо горизонтальну пряму. Далі робимо малюнок. Намітимо собі хмаринки, місце розташування острова. Його розмістимо на лінію обрію. ось так:

    Якщо щось не подобається, просто стираємо гумкою. Тепер намалюємо пальми, про які ми раніше говорили. Їх просто малювати. Малюємо стволик та зелень.

    Не забудемо оживити острів). Намалюємо траву. Так як острів знаходиться на пристойній відстані і траву неможливо розглянути, то малюємо маленькі островки ; трави. Воду навколо острова покажемо лініями.

    Щоб намалювати острів, треба зобразити невеликий шматочок землі серед моря та показати на ньому пальми – атрибут острова.

    Малюємо лінію горизонту та обриси острова.

    Можна взяти за основу лише одну пальму замість трьох на будь-якому місці острівця.

    Намітимо, як розташовується листя на одній з пальм, що справа.

    У підстави пальми представимо невеликий чагарник завитушками, зробимо чіткіше і рельєфніше стовбур. Починаємо малювати листя іншої пальми і потім чітко промалюємо листя.

Як Canvas Craft — Craft проекта Идеи

AgeAll AgesGrades 1-3Grades 4-5Grades 6-8KindergartenPre-Kyoung для взрослых

ThemeAnimals и InsectsArchitectureArt & Art HistoryAstrologyBack Для SchoolBlack История MonthBooksCharactersChristmasCostumesCulturesDecorationsdinosaursDIY AccessoriesDIY JewelryFallFamilyFather в DayFlowersFoodGeometryHalloweenHandmade CardsHandmade GiftsHistoryHolidayHoliday DecorHolidaysHome DecorIconsImaginary CreaturesKindnessLeadersLiteratureMathMother в DayMotor PracticeMusicNatureNeighborhoodsOlympicsOrnamentsPerformancePretend PlayprintableProcess ArtPuppetsRecycled CraftsRecyclingSchoolScienceSculptureSea CreaturesSeasonsSensory PlaySpaceПравописаниеСпортВеснаSTEAMTEMSЛЕТОУголок учителяУголок учителяДень БлагодаренияИгрушки и игрыТранспортДень святого ВалентинаЗима

Filterscolored pencilsConstruction PaperCordingCorksCotton Ballscraft glueCraft SticksCraft WirecrayonsCupcake LinersCupsDowelsEgg cartonEgg Cartonsfabric glueFace PaintFeathersFeltfine glitterFinger PaintFinger PaintsFoamfoam letterfoam письмо stickersfoam shapesfoam sheetFoam SheetsFoam StickersFriendship Threadfuzzy stickFuzzy SticksgemsgemstoneGemstonesGlitterGlitter Foamglitter нечеткой sticksGlitter GlueGlitter PomsGlueJewelry AccessoriesJingle BellsLeavesmagnet buttonsMagnetsMarkersMelty BeadsMilk Cartonmini корабль sticksNapkinsOil PastelsPaintPaint BrushesPaint Dab MarkersPaintbrushPaintbrushesPaperPaper BagsPaper PlatePaper PlatesParachute CordPastapearl beadsPerler Beadspicture framePine Conespipe cleanerpipe очистителиPlaster of ParisПластиковые яйцаПластиковые маскиПомпоныПомпоныБусины пониПалочки от мороженогоПалочки от мороженогоШаблон для печатиШаблоны для печатиРадужные бусыРадужные помпоныЛентаКаменьПесокМорские ракушкиБлесткиШтампыТрафаретыНаклейкиСоломинкиПрисоскиКраска Ловец солнечных лучейSuncatcherstapetemplatetiss у. е boxTissue Papertoilet бумага rolltote bagTotesTwist TiesUtensilsWater бутылки CapsWatercolor PaintWiggly Eyeswood beadwood beadsWood Shapeswood stickwooden beadsWooden Clothespinswooden framewooden картины frameWooden PlaqueWooden Shapeswrapping бумагу

SeasonalBack в SchoolBlack История MonthChristmasColumbus DayEarth DayEasterFallFather в DayGrandparents DayHalloweenHanukkahJuly 4thKwanzaaMartin Лютера Кинга DayMother в DayMulticultural CelebrationsNew YearNew YearsOlympicspatPatrioticSpringSt.День святого ПатрикаЛетоДень признательности учителюНеделя признательности учителюБлагодарениеДень святого ВалентинаЗимаЗима

Amazon.com: Shukqueen DIY Набор для рисования по номерам для взрослых DIY Набор для рисования маслом для начинающих

Я очень недоволен серой краской Як по номерам. Во-первых, он прибыл поврежденным. Используемая грунтовка отслаивалась в двух местах на холсте, точнее на линиях сгиба. Его нельзя было просто покрыть краской для ремонта, и мне пришлось приобрести дополнительные средства для покрытия повреждений. К счастью, продавец частично вернул мне деньги, чтобы покрыть некоторые мои расходы. При этом полотно, когда-то надетое на стандартный комплект подрамников 16х20, не подходило. Он был слишком мал, а темные линии располагались по периметру, а не по периметру натянутого холста. На четвертом изображении вы можете увидеть предварительно отпечатанные края изображения по сравнению с размером подрамников. Следующим в списке идет цвет. После ремонта холста и создания образца цвета стало очевидно, что в наборе не серая шкала, как указано, а скорее зеленая шкала, как будто к изображению был применен фильтр.Пожалуйста, смотрите прилагаемые фотографии готовой краски по номерам, в том числе рядом сравнивая зеленый цвет с серым, который рекламировался. Наконец, краски. Это было больше похоже на глазурь по номерам, чем на раскрашивание по номерам. Краски были такими тонкими, особенно светлые, что мне приходилось наносить два, а то и три слоя только для того, чтобы покрыть цифры. Уже одно это превратило приятное времяпрепровождение в утомительный кошмар, завершенный лишь потому, что был куплен по просьбе в подарок на юбилей. Кто-то может спросить, почему мне не вернули деньги? Хороший вопрос.Политика Amazon заключается в том, что продукт должен быть возвращен, чтобы получить возмещение, и, учитывая время и деньги, которые я уже вложил в картину, в сочетании с частичным возмещением, которое я уже получил, оно того не стоило. Закончив картину, я думаю, что это потрясающая картина, но я определенно не купил бы ее снова, и, хотя продавец был готов сотрудничать, я серьезно сомневаюсь в их контроле качества, не говоря уже об общем качестве их наборов. Я бы не стал покупать у этого продавца снова и настоятельно рекомендую вам поискать эти наборы для раскрашивания по номерам в другом месте.

Разговор об искусстве с современным тибетским художником Яком Цетеном

High Peaks Pure Earth перевели интервью с современным тибетским художником и сценографом Яком Цетеном, которое Кесанг Юдон провел для канала WeChat «Sweet Tea House» в Лхасе и опубликовал на своем канале 23 октября 2020 года.

Ранее мы публиковали переводы интервью с известными современными артистами, такими как Nortse и Gade, а также описание Ньемы Дромы. Работы нескольких тибетских художников, упомянутых в интервью, можно посмотреть в Google Arts and Culture.

«Он использовал 2700 лхасских пивных бутылок для постройки ступы: беседа об искусстве с современным тибетским художником Яком Цетеном» от Sweet Tea House

Октябрь 2020 года, Лхаса снова вступает в свой самый красивый сезон.

Берега реки Лхаса, долины, горы и поля заливаются насыщенным золотым цветом, а речная вода, которая начинает разветвляться, обнажая русло реки, все еще сверкает.Я встречаюсь с известным художником г-ном Яком Цетеном в прибрежном ресторане под названием «Ахер Тинг». «Як — это мой автопортрет», — так он описывает себя; выдающийся живописец, сценограф, главный художник Тибетской оперной труппы Тибетского автономного района (ТАР).

Когда я прихожу, он как раз показывает своему спутнику свой последний набор иллюстраций, которые он нарисовал на iPad. Его таинственный, неземной, но все же традиционный стиль живописи сразу привлекает внимание людей, вовлекая их в историю и декорации картины.

Наше интервью также разворачивается в такой же непринужденной и спонтанной манере.

1. Ступа Арак на лугах Дамшунг

В 2010 году на обширных пастбищах Дамшунга, рядом с величественными горами Ньенчен Танглха, была воздвигнута семиметровая ступа.

Как и большинство буддийских ступ, эта также состояла из четырех частей: основание ступы, бутыль ступы, верхнее украшение и вершина ступы. Разница в том, что эта ступа была построена из бесчисленных пивных бутылок кофейного цвета.

4200 метров над уровнем моря, под голубым небом и белыми облаками, этот сплав ступы и пивных бутылок казался шокирующим и резким, как восклицательный знак посреди бескрайних северных тибетских лугов. Глубоко заставляет задуматься.

Но жизнь этой ступы была недолгой; на самом деле, он просуществовал всего три дня, прежде чем снова тихо исчез с обширных лугов. Лишь несколько стад людей действительно были свидетелями его появления и исчезновения.

Масштабная художественная инсталляция художника Яка Цетена «Аракская (Пивная) ступа.Вместе со своим коллегой-художником Цекалем он потратил три дня, 30 000 юаней и много усилий, чтобы использовать язык искусства, чтобы общаться с миром и записывать то, что он испытал и о чем размышлял.

Спустя несколько месяцев «Ступа Арак» снова появилась в художественной галерее «Пылающее солнце» во всемирно известном пекинском арт-районе Сунчжуан, на влиятельной онлайн-платформе CCARTD и в академическом журнале «Искусство Азиатско-Тихоокеанского региона», первом из своего рода в Китае. Инсталляция вызвала оживленную дискуссию в мире искусства.Ли Сяньтин, которого обычно называют крестным отцом китайского современного искусства, написал следующий комментарий: «Современная культура, потребительство и секуляризм разрушают тибетскую культуру, создавая своего рода культурную мешанину и разрушенный ландшафт; Як Цетен и ступа из пивных бутылок Цекаля символизируют эту культурную трансформацию, которая на самом деле начинается с способов питания».

Когда вы пролистаете профиль Яка Цетена, вы заметите, что эта «Ступа Арак» не является чем-то необычным и не случайным.

С 2004 года, после прихода в галерею Gedun Choephel, Як Цетен привез несколько своих работ на ряд важных международных выставок: выставку тибетского традиционного и современного искусства в лондонской галерее Rossi & Rossi, галерею Peaceful Wind в Нью-Мексико, Немецкий тур по выставке современного тибетского искусства, выставке современной тибетской живописи в пекинской галерее «Красные ворота» и дискуссионной выставке современной тибетской живописи маслом.Он высоко ценится многими коллекционерами в стране и за рубежом; многие из его картин были куплены коллекционерами.

2. «Як — мой автопортрет»

Немецкая пара коллекционеров произведений искусства пять лет подряд собирала картины Яка Цетена.

Но никакого контакта у художника и коллекционеров никогда не было, было только взаимное и негласное доверие. Такая родственная душа, которая «оценит любой мир, который вы нарисуете, и поймет любое послание, которое вы передаете», действительно является самым важным и вдохновляющим для любого художника.

В восьми-девяти случаях из десяти на картинах Яка Цетена изображены яки. По его собственным словам: «Рисование яков доставляет мне неописуемое чувство счастья; вот почему я сосредоточился на них в течение 30 лет».

В его картинах як иногда предстает святым и чистым, как божество, спускающееся на землю; иногда он выглядит как вспыльчивый, но храбрый и стойкий зверь-хранитель с железными копытами; иногда он выглядит нежным, как вода, с опущенными веками, а иногда он размыт и одержим, тает под пылающим белым пламенем.Он разделил эти работы на несколько серий под названием «Я, ангелы», «Сила», «Золотой як» или «Разжижение яка».

«Я» — это транслитерация тибетского слова «як». В древнем духовном мире тибетцев яки представляют звезды на небе; и небо, и земля произошли от яков. Легенда гласит, что горные складки горы Кайлас — это спина яка. Яки — и боги, и демоны; их мощные четыре конечности пугают, но их прямолинейность и преданная честность соответствуют духовным характеристикам тибетского народа.В то же время яки также являются источником пищи и средством передвижения в повседневной жизни тибетцев. Можно действительно сказать, что духовный и материальный статус яков выше всяких похвал. 10-й Панчен-лама однажды сказал: «Без яков не было бы тибетского народа».

Сериал Як Цетена «Ангелы Я» берет свое начало от легенды, которую он услышал, когда был молод. Согласно этой истории, всякий раз, когда як теряется или сталкивается с непредвиденным обстоятельством в отдаленных и труднопроходимых долинах Плато, из его группы поднимается другой як, чтобы вести своего товарища-яка и бороться со злом.Это «Я Ангел», скрытый в любой группе яков. Они чисты и красивы, храбры и хороши в бою, и они являются святыми покровителями всех яков. «Ангелы Я» на картинах Як Цетэн как будто понимают все живое, они белы как снег, трепещут крыльями и высоко поднимаются, чтобы прорвать осаду и спасти земную жизнь. После первоначального шока зрители почувствуют легкость и прекрасное чувство комфорта. Это действительно весьма примечательно.

Сериалы «Сила» и «Золотой як» полны величественной и устрашающей мощи.Но из изысканного искусства як-цетена вы также можете ощутить огромное историческое и культурное значение яков. Нерушимый импульс, присутствующий с древних времен, передан, сконденсирован на старой тибетской бумаге, представляя непреодолимую силу. Напротив, серия «Золотой як» несколько отличается; на этих картинах всегда изображены волшебные облака, которые связаны с нынешней драгоценной личностью яков, но в то же время находятся под угрозой исчезновения. Нетрудно понять тот глубокий смысл, который хочет передать художник.

«Liquefaction» — это серия, которая использует Photoshop для обработки картин. Он использует яка в качестве фона и посредством «разжижения» выражает столкновение и слияние различных культур и многих форм людей под влиянием глобализации. Какие конкретные формы мы видим? Стандартного ответа нет, мы видим формы, которые представляются нам в момент взгляда на картину. Мы можем рассматривать это как новый стиль живописи, который затрагивает наш внутренний мир и заставляет нас оставаться и наслаждаться моментом.

3. Отражение: современное тибетское искусство

Як Цетен красит яков с 1985 года.

Он только что окончил Тибетский университет. Его дипломная работа называлась «Живопись пяти яков», которая вместе с другим произведением «Волшебные облака дворца Потала» была опубликована в журналах «Тибетская литература и искусство» и «Современное тибетское искусство» соответственно и определила его дальнейший творческий путь.

Также в конце 1980-х годов Гонкар Гьяцо и другие преподаватели и студенты Тибетского университета основали школу художников «Дом сладкого чая», которая стала основой для последующего развития тибетского современного искусства.

В 2003 году, по случаю 100-летия со дня рождения Гедуна Чопела, была создана самая первая гильдия современных тибетских художников – Гильдия художников Гедуна Чопела, а год спустя последовало открытие первого пространства современного искусства Гедуна Чопела. Введение галереи гласит: Группа детей, родившихся в 1960-х и 70-х годах, пережила смерть Мао Цзэдуна, нормирование продуктов питания и культурную революцию. Они передали все, что пережило это поколение. Они любят слушать рок-музыку и пить пиво всю ночь, но живут они на тибетской земле и именно потому, что любят (эту землю) и имеют другое понимание современного искусства, они сошлись.В 2003 году, по случаю 100-летия Гедуна Чопела, они совместно основали «Гильдию художников Гедуна Чопела», так как чувствовали, что обладают таким же нетрадиционным духом, как и Гедун Чопел. Эта группа энергичных молодых людей не только посвятила свою жизнь рисованию, чтобы зарабатывать на жизнь, но и выражать и передавать миру свои уникальные мысли и чувства.

Имея собственную платформу, активизировались обычно молчаливые местные тибетские художники. Придерживаясь своего принципа «представления реальности», они начали изучать и впитывать национальные и международные движения современного искусства и их достижения, комбинируя их с местными элементами для свободного создания художественных произведений с использованием всех видов новых медиа, таких как исполнительское искусство, фотография, инсталляции, и поп-культура. Будучи одними из первых членов, Як Цетен и другие проложили путь для быстрого художественного развития.

Сегодняшнее тибетское современное искусство раскрывается, показывая себя в полном расцвете. От «Шангри-ла» Цеванга Таши до «Современной реинкарнации» Гонкара Гьяцо; От «Ледяного Будды» Гаде до «Серии корневых мандал» Шераба Гьялцена и Тензина Янгзома; от Як Цетен и «Ступы Арак» Цекаля до местной фэшн-фотографии Ньедрона, молодой женщины, родившейся в 1990-х годах. Современные тибетские художники в настоящее время с энтузиазмом принимают внешние культурные влияния и освобождаются от контроля идеологии и потребительства, создавая свой собственный независимый художественный язык и используя различные авангардные средства для обновления тибетского искусства и культуры.Они активно и смело сталкиваются с культурными, художественными и личными проблемами, с которыми сталкиваются на своем пути.①

В 2020 году из-за пандемии вся экономика была в плохом состоянии, но арт-рынок Лхасы был даже более оживленным, чем в предыдущие годы. Только во второй половине 2020 года в Лхасе состоялось семь художественных выставок. Реакция была очень положительной, и что особенно примечательно, так это появление местных коллекционеров тибетского искусства. Это тонкий, но важный и захватывающий сдвиг для сообщества художников.Это означает, что в Лхасе, этом древнем культурном городе на плато, рынок искусства и культуры развивается в положительном направлении, тем более что духовные и культурные потребности людей неуклонно растут.

«Окончательное определение человеческого богатства — это не золото и серебро, а произведения художников, — с улыбкой сказал Як Цетен, — это лучшее время для художественного самовыражения».

4. «Но в конце концов я художник»

Як Цетен не только создает картины с яками и другие произведения искусства, он также является профессиональным и известным сценографом.

Фактически, до выхода на пенсию это была его официальная работа. Он был главным художником Тибетской оперной труппы ТАР. Декорации для известных опер «Нангса Воебум», «Пема Воэбар», «Чогьял Норсанг» или «Дрова Сангмо» были созданы им. Перед важными ежегодными фестивалями он получал различные приглашения поехать в Цинхай, Ганьсу или другие места, чтобы сделать декорации для классических тибетских драм, таких как «Сонгцен Гампо» и «Тхангтонг Гьялпо». В 2018 году он был награжден «Премией Национального фонда искусств за лучшую пьесу» за дизайн «Сонгцен Гампо» в автономном округе Канлхо провинции Ганьсу.

Як Цетен имеет свой невинный и чистый духовный мир, но он не оторван от реальности. Его дочери нравятся бренды в корейском стиле, и ему тоже.

Ему легко вводить новшества в свои работы, играя с новыми медиа, он любит идти в ногу со временем и быстро принимает новое. Он пробует много новых и даже довольно смелых видов искусства, потому что убежден, что искусство должно быть разнообразным.

Иногда он останавливался на мгновение и шутливо вздыхал: «Иногда я чувствую себя очень подавленным, потому что мои интересы так широки, мое любопытство так безгранично, я боюсь, что никогда ничего не закончу!»

Вы можете почувствовать огромное удовольствие и удовлетворение, которое доставляет ему художественное творчество.
«Но, в конце концов, я художник, — говорит г-н Як Цетен, — художник, который рисует яков». «Иначе с чего бы меня звали Як Цетен?»②

Як Цетэн на месте установки пивной ступы

Наконец-то небольшая дегустация того, что грядет. В начале я упомянул новый набор иллюстраций г-на Яка Цетена, которые одновременно неземны и традиционны; они связаны с серией Sweet Tea House, которую так любят наши читатели: «Женский призрак мясной лавки Тромсиханг в Лхасе».Так что следите за обновлениями!

«Женский призрак мясной лавки Тромсиханг в Лхасе», иллюстрация

Сноски:
① Ссылка: «Гедун Чопхел и современные тибетские художники» Гандига
② Его настоящее имя Вейдонг, Як Цетен — псевдоним, который он дал себе. Оно означает «Як долголетия».

Связанные

У

Yak Shak Rentals есть рецепты для развлечения в заливе Магенс

Вверху: Ищите красочную вывеску Yak Shak Paddleboard & Kayak Rentals у сарая №1 на пляже Магенс-Бей.

К началу страницы: В Yak Shak компания HL Freyn готова предоставить вам одиночный или двухместный каяк или доску для серфинга с веслом.

КОКОСОВЫЕ КУСОЧКИ

Немного о банановой коладе Bailey’s — она же «BBC»

Легенда гласит, что Bailey’s Banana Colada — «BBC» — появилась на острове Сент-Томас. В любимом местном рецепте используются 2 банана, разбитых на куски, 6 жидких унций каждого бананового ликера, ирландских сливок Bailey’s и кокосовых сливок комнатной температуры, а также 6 чашек дробленого льда.В блендере смешайте кусочки банана и банановый ликер до получения однородной массы. Затем смешайте ирландские сливки Bailey’s и кокосовые сливки. В конце добавьте лед и перемешайте до однородности. Ваше здоровье!

На острове Сент-Томас жители и гости сходятся во мнении: излюбленным дневным направлением на все времена является залив Магенс.

На протяжении десятилетий Магенс неизменно признавался одним из самых красивых пляжей в мире. Благодаря спокойным водам в защищенной бухте кристально чистая вода кишит черепахами и рыбой.

Если вы гость Flamboyan Resort, вам повезло! Вы остановитесь в единственном отеле в нескольких минутах ходьбы от Магенса — всего в полумиле от него.

Как только вы приедете, помимо потрясающей панорамы, ваше внимание обязательно привлечет мирное зрелище стоячих байдарочников и байдарочников.

Хорошая новость в том, что вы можете повеселиться. Просто отправляйтесь в Як Шак. Дружелюбное заведение сдает в аренду доски для серфинга с веслом (SUP), а также одноместные и двухместные каяки.Какой прекрасный способ проверить яркую морскую жизнь!

Удобно расположенный справа от въезда у сарая №1, Yak Shak является единственным пунктом проката водных видов спорта в Magens. Он работает под девизом: «Семьи и новички — наша специальность».

В Як-Шаке вы можете рассчитывать на то, что Х. Л. Фрейн расскажет вам все, что нужно, ответит на все ваши вопросы и поможет вам чувствовать себя совершенно непринужденно.

Говоря об опытном профессионале, HL сказал: «Я начал тусоваться и помогать здесь, когда мне было девять лет.Это было более 30 лет назад». С теплой улыбкой он добавил: «Моя семья переехала на остров, когда я был ребенком, и мой отец привел меня на этот пляж. По сути, с тех пор я здесь». Как вообще круто!

Кстати, помимо сдачи в аренду досок для гребли и байдарок, Х.Л. сообщил, что планирует вскоре возобновить свои популярные походы на природу в Магенс-Бей. Обязательно спросите его об этом.

Як Шак открыт без выходных с
с 10:00 до 16:00.

Для получения дополнительной информации зайдите лично или подпишитесь на Facebook.

Коннектикут Си Каякерс, Инк.


Доска объявлений с объявлениями

Хотите купить: каяк до 32 фунтов
Барб Камикер 19 июня 2021 г.

Хочу купить легкий (

Я открыт для любого материала. Не хочу надувной или складной.

Подойдет 10-футовый каяк; это то, что у меня сейчас есть, но оно тяжелое.
Я готов проехать до 200 миль от юго-востока Коннектикута.

Если вы заинтересованы, свяжитесь со мной по адресу: Kamicker dot barb at gmail dot com


Chesapeake Light Craft Patuxant 17
Nicholas Alley 19 июня 2021 г.

Деревянный каяк из эпоксидной смолы, собранный из набора CLC.

Это быстрый, малообъемный каяк, разработанный для гребцов весом от 120 до 180 фунтов. Лодка была недавно отремонтирована с новой окраской, новым компасом, новыми чехлами, новой аэрозольной юбкой и всеми новыми линиями.

Он поставляется с двухсекционным веслом Old Town и спасательным жилетом.

Длина 17,5 футов, ширина 22 дюйма, вес 45 фунтов. $800 позвоните Николаю по телефону 860-705-5121


16 футов Линкольн Кейп Неддик Кевларовый каяк
Джим 16 июня 2021 г.

Хорошее состояние, 1300 долларов. Одна партия, только наличные.

Построен в 2001 г., Вес — 36 фунтов, Длина кокпита — 35 дюймов, Ширина кокпита — 19 дюймов
Один владелец, Хранится в навесе, Стонингтон CT

Свяжитесь с Джимом, доступны дополнительные фотографии. [email protected]


Вэлли Этейн
Том Патриарка 18 мая 2021 г.

Продается морской каяк Valley Etain из стеклопластика.

Каяк

в отличном состоянии.
Цвет каяка — мандариновый, килевая лента такого же цвета.

Первоначально он продавался примерно за 3900 долларов, а продается за 2200 долларов или по лучшей цене.
В комплекте юбка и весло. Также будет включать в себя гренландское весло ручной работы.

Проверьте ссылку производителя для дальнейшего описания и изображения.

Если вы заинтересованы, свяжитесь с Томом Патриаркой по адресу: [email protected]


P&H Sirius
Роджер Беннетс 2 мая 2021 г.

Вышел из спорта, поэтому продаю свой P&H Sirius.
Длинный и тонкий, он имел хорошую скорость в любых условиях, и мне было легко катиться.

В очень хорошем состоянии, только косметические царапины.
Хранить внутри (вдали от вредного солнечного УФ-излучения).
Мыли после каждой прогулки (соленая вода в проливе Лонг-Айленд).

Он поставляется с неопреновым распылителем и лопастью (и моим бывшим в употреблении PFD), если хотите.
Около 3000 долларов новый, он твой за 1000 долларов. Принимаем только наличные.

Забрать из моего дома в Норуолке, Коннектикут.

Если интересно, напишите мне по адресу [email protected]


Два каяка Necky Sea
Рон Хирш 26 апреля 2021 г.

Переезд в Колорадо.
Продам две морские байдарки. Б/у, но в хорошем состоянии.
17-футовый Necky Looksha IV и 17-футовый Necky Looksha IV S, составные
Отличные однодневные или многодневные походные байдарки
В комплект входят брызговики и чехлы для кабины.
Каяки находятся в Ист-Лонгмидоу, Массачусетс,
, 1000 долларов США за штуку

.

Свяжитесь с Роном по адресу [email protected]


Весло Greenland (углеродное волокно)
Джерри Боренштейн 26 апреля 2021 г.

Продажа весла Greenland из углеродного волокна, состоящего из 2 частей, разработанного Андерсом Тигерсоном из Норвегии.
Как новый — использовался дважды.

300 долларов (новые 450).

Если вы заинтересованы, свяжитесь со мной по электронной почте Джерри


Eddyline Whisper Tandem
Art Filek 25 апреля 2021 г.

Продам каяк Eddyline Whisper Tandem за 1900 долларов.

Использовался несколько раз, а затем спрятался в сухом подвале, этот красивый каяк до сих пор находится в состоянии нового выставочного зала внутри и снаружи, и за небольшую часть цены!

Проверьте ссылку производителя для дальнейшего описания и обзоров.

Kayak находится в Энфилде, штат Коннектикут.

Если вы заинтересованы, свяжитесь со мной по адресу электронной почты Арта или мобильного телефона 508-735-5065

.


Rockpool Taran
Рик Файнер 17 апреля 2021 г.

Rockpool Таран для продажи.

Конструкция Vac2.

В очень хорошем состоянии. 3000 долларов. Расположен в округе Вестчестер, штат Нью-Йорк.

Если вы заинтересованы, свяжитесь со мной по электронной почте Рика Ф.

.


WTB: одноместный туристический каяк длиной 15–17 футов
Jon R.15 апреля 2021 г.

Хотите купить подержанный, но «хороший» морской каяк.

Я открыт для стекловолокна, кевлара или легкого АБС-пластика (не тяжелого ротоформованного полиэтилена).

Особо заинтересованы в Boreal, Current Designs, Eddyline, NDK, NC, но открыты и для других.

(к вашему сведению, мой вес 155 фунтов, рост 5 футов 11 дюймов, гребец среднего уровня)

Если вы заинтересованы, свяжитесь со мной по адресу электронной почты Джона Р.

.

Крепления для багажника Yakima Kayak (2)
Charles Jones Apr.11, 2021

Продам ролики и седла для каяков

Yakima.
2 комплекта роликов и седла для облегчения загрузки каяка на багажник.
Они подходят для круглых рулей Yakima. Все вещи б/у — состояние хорошее.

Каждая пара (ролики и седла) стоит 90 долларов США, или вы можете приобрести оба комплекта за 150 долларов США. Ремни включены.

Если вы заинтересованы, свяжитесь со мной по адресу: [email protected]



Микро Мир 1/48 Як-23 Флора

Введение:

Первые несколько минут моего еженедельного посещения Skyway Models шли очень хорошо.Я не видел ничего, что могло бы меня заинтересовать, и собирался уйти быстрее, чем я это сделал. Именно в этот момент злобный владелец Skyway с выражением лица волка, осматривающего хромого ягненка, медленно передвинул через прилавок коробку. Флора 1/48! Я был моделистом в фарах. Ну, остальное ты знаешь.

 

Я давно интересуюсь реактивными самолетами первого поколения, и ни один самолет не олицетворяет этот период истории авиации лучше, чем яковлевский Як-23 «Флора». Флора была несколько странно выглядящей птицей и примерно такого же размера, как P-51. Это новый набор форм от относительного новичка Микро Мира, который имеет несколько очень приятных деталей и дополнений прямо из коробки. Тем не менее, комплект представляет собой типичную технологию с ограниченным тиражом, поэтому потребуются дополнительные усилия для достижения чистой сборки, но результат будет ошеломляющим.

 

Фон:

Яковлев Як-23 (обозначение USAF/DoD, Type 28: обозначение НАТО, Flora) был одним из первых советских реактивных истребителей с прямым крылом конца 1940-х годов.Разработанный на основе планера Як-17, Flora использовал переработанную копию британского двигателя. Массово не строился, так как уступал по характеристикам стреловидному МиГ-15 Микояна-Гуревича. Многие Як-23 были экспортированы в страны Варшавского договора и оставались на вооружении большую часть 1950-х годов, хотя некоторые из них все еще использовались десять лет спустя.

Разработка:

11 марта 1947 года Совет Народных Комиссаров поручил нескольким конструкторским бюро, в том числе и Александру Яковлеву, разработать одноместный реактивный истребитель с прямым крылом, оснащенный одноместным британским Rolls-Royce Nene или Rolls-Royce Derwent. турбореактивный двигатель.Самолет должен был развивать максимальную скорость 950 километров в час (590 миль в час) на уровне моря и скорость 1000 км/час (621 час) на высоте 5000 метров (16 400 футов). Скорость набора высоты была указана для достижения заданной высоты за 3,5 минуты или менее при максимальной дальности полета не менее 1200 километров (750 миль).

Александр Яковлев решил разработать два проекта: Як-25 по заказу Министерства и более легкий и маневренный самолет (Як-23) в надежде, что тот или иной получит заказ Министерства.Решение Яковлева было рискованным, поскольку эта стратегия могла быть истолкована как несанкционированное использование государственных денег: опасное обвинение с ужасными последствиями в то время.

Чтобы свести к минимуму риск, новый самолет использовал ту же компоновку «гондола и стрела», что и более ранний истребитель Як-17, но металлический фюзеляж был переработан в полумонококовую конструкцию с одноместной негерметичной кабиной и ее каплевидный фонарь, расположенный чуть выше задней кромки крыла. Не случайно это также было выше выхлопной силы 1590 кг (15.6 кН; 3500 lbf) центробежный двигатель Климов РД-500, нелицензионная копия британского Derwent V.

«Флора» была оснащена трехопорным шасси, основная часть которого убиралась внутрь фюзеляжа, а передняя стойка убиралась вперед. В отличие от установки на Як-17, у Як-23 передняя стойка шасси в убранном состоянии находилась заподлицо с фюзеляжем. Двухлонжеронное крыло с ламинарным обтеканием использовало щелевые закрылки и устанавливалось в средней части фюзеляжа с небольшим углом наклона 3° 30′.Горизонтальные стабилизаторы имели поперечный угол 5°.

Як-23 был оборудован пятью негерметичными топливными баками в фюзеляже общей емкостью 910 литров (200 имп галлонов; 240 галлонов США). Он также мог нести пару 195-литровых (43 имп галлона; 52 галлона США) подвесных баков под законцовками крыла. «Флора» была вооружена двумя 23-миллиметровыми (0,9 дюйма) автоматическими пушками Нудельмана-Рихтера НР-23 с боекомплектом по 90 снарядов в каждой. Защита пилота включала пуленепробиваемое ветровое стекло и броню в спинке катапультируемого кресла.

Заказаны два прототипа и планер для статических испытаний. Прототип «Флора» впервые поднялся в воздух 8 июля года года 1947 года под управлением Героя Советского Союза подполковника Михаила Иванова. Еще находясь на летных испытаниях, первый прототип участвовал в пролетном пролете на аэродроме Тушино 3 августа г. того же года.

ОКБ Яковлева завершило испытания 24 сентября , 1947 г. и 22 октября сдало второй опытный образец на государственные приемочные испытания.Хотя Як-23 был принят в серийное производство, его критиковали за большие усилия на элеронах и рулях направления, отсутствие герметизации кабины, недостаточное отопление и вентиляцию, недостаточную защиту пилота и слабое вооружение. Летчики-испытатели высоко оценили его маневренность, хорошие возможности разгона, взлета и набора высоты благодаря высокой тяговооруженности. Второй прототип был модифицирован для решения некоторых из этих проблем и успешно прошел испытания в 1948 году.

История операций:

Первые самолеты были выпущены на тбилисском заводе в октябре 1949 года. В конце того же года они поступили на вооружение советских ВВС. Як-23 был быстро заменен на советской службе более совершенным МиГ-15 со стреловидным крылом. Всего до прекращения производства в 1951 г. было построено всего 316 самолетов Як-23. Помимо истребительного варианта, в небольшом количестве было построено два учебно-тренировочных варианта (Як-23УТИ), отличавшихся необычной компоновкой: инструктор сидел перед пилотом. студент.Кроме того, в Румынии производился учебно-тренировочный Як-23ДС.

Небольшое количество Як-23 было экспортировано в Чехословакию (20 с 1949 г.), где он был переименован в С-101, Болгарию (с 1949 г.), Польшу (около 100 с 1950 г.) и Румынию (62 с 1951 г.).

Польша и Чехословакия приобрели лицензии на производство Як-23, но вместо этого построили более совершенный МиГ-15. Як-23 были сняты с производства к концу 1950-х годов, за исключением Румынии, где они использовались еще десять лет.

Тестирование в США:

Единственный Як-23 был приобретен американской разведкой через Югославию в ноябре 1953 года.Это был румынский Як-23, которым управлял перебежчик Михаил Дьякону. Самолет прибыл в разобранном виде и был отправлен в Центр испытаний и оценки ВВС в Райт-Филд недалеко от Дейтона, штат Огайо. Он был повторно собран и введен в эксплуатацию для нескольких испытательных полетов, в ходе которых на нем была нанесена маркировка США. Были предприняты усилия, чтобы сохранить в тайне личность самолета, поэтому он летал только ранним утром. Однажды его обогнала по взлетно-посадочной полосе группа F-86, чьи пилоты поинтересовались, кто это.Была задумана история, что это был Bell X-5, имевший аналогичную компоновку. По завершении проектирования и летных испытаний самолет снова был разобран и спокойно отправлен обратно в Югославию в первоначальной окраске.

Записи:

21 сентября 1957 года польский летчик Анджей Абламович установил два мировых рекорда FAI на Як-23 с гражданскими опознавательными знаками SP-GLK, поднявшись на высоту 3000 м (9843 фута) за 119 секунд (4962,6 фута/мин) и на высоту 6000 м ( 19 685 футов) за 197 секунд (5 995 футов). 4 фута/мин). Этот самолет был отозван в 1961 году.

Варианты:

Як-23 : истребитель, серийный.

Як-23УТИ : двухместный учебно-тренировочный вариант с удлиненным фюзеляжем и более легким вооружением, построено три.

Як-23DC : двухместный учебно-тренировочный вариант румынской постройки. Четыре одноместных Як-23 были переоборудованы в 1956 году компанией ASAM Pipera, два из них принадлежали ВВС Болгарии.

S-101: чешское обозначение.

(отредактировано из Википедии)

В коробке:

 

Набор поставляется в закрытой коробке с довольно хлипким верхом.Крышку украшает изображение польского Як-28 (СП-ГЛК) с шасси, наполовину утонувшим в мягком дерне. Этот самолет с желтым вертикальным стабилизатором/рулем направления и белыми законцовками топливных баков является одним из планеров, изображенных на листе с декалями набора: красиво.

 

 

Детали из серого стирола имеют выгравированные линии панели и хорошо прорисованные детали поверхности. Глубина линий панели соответствует масштабу, если не немного неравномерна в некоторых местах. На большинстве деталей есть изрядное количество облоя, которые придется удалить.Более мелкие детали, по большей части, четкие, хотя некоторые части в исполнении мягкие. Это определенно набор с ограниченным тиражом, и он потребует больше усилий (и, я подозреваю, терпения), чтобы получить максимальную отдачу от того, что находится в коробке.

 

 

 

 

 

 

 

 


Линии 1 мм

и Грунтовки — все одной кистью: Infinity

Советы по тонкой аэрографии и настройке Harder-Steenbeck Infinity для работы с супертонкими линиями и для распыления грунтовок и лаков см. здесь⇒


 

 

Строительство начинается с очень хорошо детализированного британского двигателя Derwent, который с некоторой детализацией может сам по себе стать моделью. Жаль, что в собранной модели двигатель в значительной степени прикрыт.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Остальная часть модели следует обычной компоновке и последовательности сборки с половинками фюзеляжа, заключающими в себе двигатель и узлы кабины.

Детали кокпита включают боковые панели, полиэтиленовые ремни и опциональную хорошо детализированную приборную панель из стирола или комбинированную панель из полиэтилена с приборными панелями из прозрачной пленки: приятно.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Хотя это и не упоминается в инструкциях, к носу необходимо добавить груз, чтобы убедиться, что готовая модель имеет правильную стойку. Поскольку носовая часть занята пластиной впускного сплиттера и двигателем, размещение достаточного веса в этой области может оказаться проблемой.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

При застегнутом фюзеляже крылья собираются из верхней и нижней половин и удерживаются на фюзеляже I-образными штифтами.Добавление цельных горизонтальных стабилизаторов, концевых баков и обтекателя выхлопа двигателя в значительной степени завершает сборку планера.

 

 

Детали шасси хорошо отлиты, но их необходимо очистить перед использованием. Точно так же крышки ниши для носа и основного колеса немного толстые, но будут выглядеть нормально после небольшой очистки напильниками и наждачными палочками.

 

 

 

 

 

 

 

Купол немного толстоват, но имеет хорошую прозрачность.Тем не менее, прозрачный пластик имеет небольшую текстуру, которая может потребовать небольшой полировки пластиковой полиролью и микросеткой. Рамы купола соответствуют масштабу, если не сказать, что они немного мягкие. Для облегчения покраски в комплект входят белые виниловые маски-балдахины.

 

 

 

 

 

 

 

 

Цвет и маркировка:

 

 

Очень красивый декаль, отпечатанный фирмой Микро Мир, с отличной приводкой и плотностью цвета.Следует отметить, что несущая пленка очень тонкая, что позволяет предположить, что наклейки будут хорошо прилегать. Предусмотрена маркировка для шести планеров, все из которых имели отделку из натурального металла.

1) ВВС СССР, 1949 г. Самолет имел российские звезды с красной окраской законцовки вертикального оперения и красной цифрой «01» на носу.

2) ВВС Чехословакии, 1955 г. Самолет имел чешские опознавательные знаки и большие черные буквы «IF-11» на носу.

 

3) Польский авиационный институт, 1956 г. (изображен на носовой части).Самолет имел желтый вертикальный стабилизатор/руль направления с большими черными буквами «СП-ГЛК» на бортах фюзеляжа

.

4) ВВС Польши, 2-й -й истребительный авиаполк, 1952 г. Самолеты имели польские красно-белые опознавательные знаки в шахматном порядке с цифрой «121» большими темно-синими буквами на носу.

5) Опознавательные знаки ВВС США, авиабаза Райт-Паттерсон, 4 ноября , 1953 г. Самолет имел американские звезды и полосы на бортах фюзеляжа и крыльях, а также «FU-599» черного цвета на задней части фюзеляжа.

6) ВВС Польши, 1955 г.Самолет имел польские красно-белые опознавательные знаки в виде шахматной доски с желтой цифрой «16» на носу и желтой окантовкой на вертикальном стабилизаторе.

Заключение:

 

Это не тот комплект, который собирается вместе: далеко не так. Некоторые детали требуют небольшой очистки и доработки перед использованием. Тем не менее, большинство деталей с надписями очень хорошо сделаны, а многие мелкие детали демонстрируют тонкое четкое литье. Как и в случае с любым комплектом ограниченного тиража, будет проведено множество пробных подгонок и доработок большинства деталей, чтобы обеспечить правильную посадку. После этого полученная модель станет редкостью и обязательно привлечет внимание на следующем собрании модельного клуба. Настоятельно рекомендуется тем, у кого есть небольшой опыт работы с наборами ограниченного тиража.

Теперь мне нужно что-нибудь покрасить!

-Джон                                                         Набор куплен рецензентом (потому что у меня нет силы воли).

Больше фото Микро Мир Флора Ниже:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Комментарии

Як-9Т Серия 1 Коллекционный Самолет в Steam

Об этом контенте

Одной из первых моделей семейства Як-9 стал Як-9Т («танк»), появившийся в начале 1943 года. Помимо одного 12,7-мм пулемета УБС, он был вооружен 37-мм моторной пушкой модели 11П (позже НС-37) вместо 20-мм ШВАК. Установка такого тяжелого и крупного орудия потребовала усиления планера в носовой части и смещения кабины пилота на 40 см (1,31 фута) назад, что привело к ухудшению обзора вперед и снизу.

Фронтовых испытаний было проведено с 5 июля по 26 августа 1943 года на Центральном, Брянском и Западном советских фронтах. Испытания показали, что Як-9Т способен не только поражать бомбардировщики и различные наземные цели, но и может проявить себя как воздушный истребитель.Его летные характеристики были лишь незначительно хуже, чем у Як-9, но обладали гораздо большей мощностью. Его производство началось в марте 1943 года и закончилось только в июне 1945 года, всего было выпущено 2748 единиц.

Помимо быстрого построения миссий и многопользовательского режима, вы можете летать в режиме карьеры в период Битва за Кубань .

  • Вооружение: 37-мм пушка «НС-37», 30 патронов, 250 выстр/мин и 12,7-мм пулемет «УБ», 200 патронов, 1000 выстр/мин.
  • Длина: 8.5 м
  • Размах крыла: 10 м
  • Площадь крыла: 17,15 м²

Модификации

  • Посадочная фара для ночных полетов (увеличение массы на 2 кг, незначительное снижение скорости).
  • Радиокомпас с фиксированной петлей РПК-10 (увеличение веса на 10 кг, небольшая потеря скорости).
  • Счетчик патронов к пушке НС-37 (увеличение веса на 1 кг).
  • Рефлекторный прицел ПБП-1А (увеличение массы на 0,5 кг).
  • Зеркало заднего вида (увеличение веса на 1 кг).

Скины

  • Стандартная схема окраски.
  • Изображение черного ястреба. Старший лейтенант И.Н. Степаненко, 4-й ИАП, Брянский фронт, осень 1943 г.
  • Капитан И.Ф. Попов, 812-й ИАП, Южный фронт, осень 1943 г.
  • гв майор Г.А. Шадрин, 117-й ГИАП, 3-й Украинский фронт, май 1944 г.
  • Изображение льва. Гвардии майор И.И. Ветров, 66-й ГИАП, 3-й Белорусский фронт, май 1944 г.
  • Дарственная надпись «От каширских школьников».Старший лейтенант А.И. Выборнов, 728-й ИАП, 1-й Украинский фронт, осень 1944 г. Этот самолет был построен на деньги, собранные школьниками его родного города Каширы.
  • Лейтенант А.М. Машенкин, 812-й ИАП, Южный фронт, сентябрь 1943 г.
  • Дарственная надпись «Свободный Донбасс». лейтенант Д.Д. Тормахов, 267-й ИАП, Румыния, июнь 1944 г. Самолет построен на средства жителей освобожденных районов Донбасса.
  • Лейтенант С.В. Битсаев, 845-й ИАП, 2-й Прибалтийский и 2-й Белорусский фронты, 1944-45 гг.
  • Изображение акулы. Капитан М.С. Mazan, 85-й ГИАП, 1944 г.
  • Стандартный серый камуфляж.

Технические характеристики


Приборная скорость сваливания в полетной конфигурации: 157..165 км/ч
Приборная скорость сваливания в взлетно-посадочной конфигурации: 139..145 км/ч
Ограничение скорости пикирования: 750 км/ч
Максимальная нагрузка фактор: 10,5G
Угол атаки сваливания в полетном положении: 18°
Угол атаки сваливания в посадочном положении: 16° ​​

Максимальная истинная скорость на уровне моря, режим двигателя — Номинальный, 2550 об/мин: 535 км/ч
Максимально истинный скорость на уровне моря, режим двигателя — Номинальная, 2700 об/мин: 529 км/ч
Максимальная истинная скорость полета на высоте 1850 м, режим двигателя — Номинальная, 2700 об/мин: 560 км/ч
Максимальная истинная скорость полета на высоте 4000 м, режим двигателя — номинальная, 2700 об/мин: 593 км/ч

Практический потолок: 10250 м
Скороподъемность на уровне моря: 16. 5 м/с
Скороподъемность на высоте 3000 м: 13,5 м/с
Скороподъемность на высоте 6000 м: 7,5 м/с

Максимальная скорость разворота на уровне моря: 19,0 с, при скорости 270 км/ч по прибору.
Разворот с максимальными характеристиками на высоте 3000 м: 25,5 с, при скорости 285 км/ч по прибору.

Продолжительность полета на высоте 3000 м: 2,1 ч, при скорости 350 км/ч по прибору.

Взлетная скорость: 170..200 км/ч
Глиссадная скорость: 195..205 км/ч
Посадочная скорость: 140..150 км/ч
Посадочный угол: 12°

Примечание 1: данные приведены для международная стандартная атмосфера (ISA).
Примечание 2: диапазоны летно-технических характеристик даны для возможных диапазонов массы самолета.
Примечание 3: максимальные скорости, скороподъемность и время разворота даны для стандартной массы самолета.
Примечание 4: скороподъемность и время разворота даны для номинальной мощности (2700 об/мин).

Двигатель:
Модель: М-105ПФ
Максимальная мощность в номинальном режиме (2550 об/мин) на уровне моря: 1240 л. с.
Максимальная мощность в номинальном режиме (2700 об/мин) на уровне моря: 1210 л.с.
Максимальная мощность в номинальном режиме (2700 об/мин) на 800 м: 1260 л.с.
Максимальная мощность в номинальном режиме (2700 об/мин) на 2700 м: 1200 л.с. мощность двигателя: 70..85 °C
Максимальная температура воды на выходе из двигателя: 100 °C
Номинальная температура масла на выходе из двигателя: 90..100 °C
Максимальная температура масла на выходе из двигателя: 115 °C

Высота переключения передач нагнетателя: 2200 м

Масса пустого: 2470 кг
Минимальная масса (без боеприпасов, 10% топлива): 2631 кг
Стандартная масса: 3015 кг
Максимальная взлетная масса: 3033 кг
Топливный бак: 316 кг / 430 л
Полезная нагрузка: 563 кг

Боевой дебют: лето 1943 г.

Особенности эксплуатации

  • Двигатель имеет двухступенчатый механический нагнетатель, который необходимо включать вручную в 2000 году…2400 м над уровнем моря.
  • Регулировка смеси двигателя ручная; необходимо обеднять смесь на высоте более 3-4 км для оптимальной работы двигателя. Кроме того, обеднение смеси позволяет снизить расход топлива во время полета.
  • Обороты двигателя имеют автоматический регулятор и поддерживаются на требуемом уровне оборотов, соответствующем положению рычага управления регулятором. Регулятор автоматически регулирует шаг винта для поддержания требуемой скорости вращения.
  • Жалюзи водяного и масляного радиатора управляются вручную.
  • Самолет можно балансировать только по оси тангажа.
  • Посадочные щитки имеют пневматический привод. Закрылки могут быть выпущены только полностью; постепенное расширение невозможно. Из-за слабого усилия исполнительного механизма выпущенные посадочные щитки могут поджиматься потоком воздуха вверх при скорости полета более 220 км/ч. Помните, что закрылки не выйдут полностью на высокой скорости. В случае высокоскоростного захода на посадку закрылки могут быть выпущены еще на несколько шагов непосредственно перед посадкой.
Comments