Модель эскизы: Эскиз, этюд, модель в скульптуре — Михайловский замок


23.10.1975 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Методические рекомендации «Выполнение эскиза модели»

Управление образования и науки Тамбовской области

ТОГАПОУ «Аграрно-промышленный колледж»

«Выполнение эскиза модели»

методические рекомендации для подготовки

выпускной квалификационной работы обучающимися по профессии 29.01.07 «Портной»

Кирсанов, 2017

Методические рекомендации составлены в соответствии с рабочей программой по профессии «Портной». Предназначены для выполнения обучающимися 2 курса графической части ВКР

Составитель: Гвоздкова Т.М.

Тамбовское областное государственное автономное

профессиональное образовательное учреждение

«Аграрно-промышленный колледж», 2017

Содержание

Создание эскиза

Рекомендуемая литература

Приложение

Пояснительная записка

При подготовке ВКР по профессии 29. 01.07. в разделе «Выбор модели и описание внешнего вида изделия» представляется эскиз модели (Вид спереди и сзади). Художественное решение модели дается в цвете, со всеми аксессуарами, на листе формата А4.

В разделе «Выбор методов обработки» в виде схем предоставляется

эскиз модели выполненный в масштабе 1:5 (вид спереди и вид сзади) и в виде схем методы обработки каждого узла и детали.

1. Как подготовиться к выполнению эскиза модели?

Во-первых, необходимо обратиться к навыкам, полученным при освоении учебной дисциплины «Основы художественного проектирования одежды». Также можно воспользоваться инструкциями известных дизайнеров одежды.

Итак, чтобы нарисовать эскиз одежды, следует предварительно правильно изобразить фигуру, на которую эта одежда будет надета.

Пропорции фигур человека для создания рисунка

Для соблюдения пропорций тела художники применяют высоту головы. Когда вы определились с размером высоты головы, вы можете на основе дальнейших расчётов измерить все остальные параметры. Одним словом пропорции тела человека измеряются количеством голов, которые помещаются в торсе, руках или ногах.

Пропорции мужской фигуры

1. Полный рост человека (включая голову) равен высоте его головы, умноженной в 7,5 раз.

2. Длина мужской руки равна высоте головы, умноженной в 3,25 раза.

3. Длина мужской ноги равна высоте головы, умноженной в 3,5 раз.

4. Длина мужского торса равна высоте головы, умноженной в 3 раза.

 Теперь, что касается ширины тела мужчины. Здесь тоже есть свои размеры, отталкивающиеся всё от той же высоты головы.

1. Ширина мужских плеч равна высоте 2 головы.

2. Ширина мужской талии равна высоте 1,25 головы.

3. Ширина мужских бёдер равна высоте 1,5 головы.

Рисунок 1. Пропорции мужской фигуры

Пропорции женской фигуры

 1. Полный рост высокой, современной женщины равен высоте её головы, умноженной в 8.5 раз.

2. Длина ног увеличивается на одну высоту головы, т.е. умноженной в 4.5 раза.

Теперь, что касается ширины женского тела:

1. Ширина женских плеч равна 1,5 высоте её головы.

2. Ширина женской талии равна высоте 1 головы.

3. Ширина женских бёдер равна высоте 1,5 её головы.

Рисунок 2 Пропорции женской фигуры

Пропорции детской фигуры

Пропорции детской фигуры зависят от возраста и пола ребенка

Рисунок 3. Пропорции детской фигуры

2. Стилизация рисунка

Теперь необходимо продумать, как сделать предварительный технический рисунок – в академическом или в фэшн-стиле? Первый способ, безусловно, отображает на бумаге все пропорции тела, но одежда будет смотреться, прямо скажем, – скучновато.

Остаётся fashion drawing, кстати, – очень популярный в мире: на всех дизайнерских факультетах ему посвящается много времени. Этот метод подразумевает изображение фигур обычных моделей с нормальными пропорциями, за исключением одной детали – непропорционально длинных ног. Эти фигуры нужно одеть в яркую, смелую, красочную, немного утрированную, выдержанную в журнальной эстетике дизайнерскую одежду.

Рисунок 4. Пропорции фэшен-стиля

Здесь уместно познакомиться с эскизами знаменитых мастеров-дизайнеров одежды.

Стилизация изображаемой фигуры человека в эскизах дизайнеров одежды ни в коем случае не подменяет навыков рисования, знания анатомического строения человеческого тела. Эскиз никогда не будет выглядеть убедительно, если фигура нарисована неумело.

3.Создание эскиза

Чтобы набросок получился именно таким, каким вы его видите в своём воображении, постарайтесь нарисовать его правильно, следуя нашим советам

 Подготовка материалов

Вам понадобятся:

  • твёрдый карандаш для контурной штриховки;

  • плотная бумага;

  • ластик;

  • цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.

Рисунок рабочей модели

Голова

Начинайте с разметки фигуры – для этого проведите на листе бумаги сверху вниз ровную линию. Это будет центр тяжести вашей модели, своего рода скелет. Затем нарисуйте овал – будущую голову. При разработке дизайна одежды нет нужды в соблюдении пропорций, ведь на первом плане – одежда, а не анатомия.

Зона ниже пояса

Изобразите квадрат чуть пониже середины. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для бодипозитивных – побольше. Учитывая выбранную позу для вашей модели, квадрат наклоняйте влево или вправо. Для стоящей модели не надо его наклонять.

Торс и плечи

Линии торса протяните кверху, начиная от углов тазового квадрата, в области талии их необходимо сузить. Затем вновь расширьте к плечам. Бёдра и плечи сделайте одного размера. Высота торса должна равняться 2-м головам

Шея и голова

Шея составляет третью часть от ширины плеч и половину длины головы. Голова должна быть пропорциональна телу. Сотрите первоначальный овал. Рисунок головы можно изображать так и эдак, наклоняя вниз, вправо, влево или вверх.

Ноги

Их длина составляет не менее 4-х голов. Они состоят из бёдер – начиная от низа тазового квадрата до колена, и икр – от колен до щиколоток. Следуя манере дизайнеров, можно увеличить рост модели за счёт удлинения ног. Верхняя часть бедра – одной ширины с головой. К колену – сужайте до трети от самой широкой части бедра. Затем сужайте дальше к щиколоткам, которые должны быть равны четвертой части ширины головы.


Ступни и руки

Ступни нарисуйте узкие, это красиво – в виде треугольников той же длины, что и голова. Руки нужно сужать к запястьям и чуть удлините, чтобы гармонировали с удлинёнными ногами. Дорисуйте пальцы.

Рисуем одежду и аксессуары

Теперь наступило время одеть вашу фигурку в придуманную вами одежду. Дорисуйте на ткани принты, рюши или бантики, добавьте аксессуары. Воротник, горловина, застёжки, пояса, пуговицы, блёстки, карманы, швы, – важно всё.

Прорисовывайте складочки и заломы ткани на локтях, у талии, у запястий. Если будущая ткань по текстуре будет шелковистой и тонкой, то на рисунке она должна словно стекать по телу. Плотная, типа джинсовой чуть скроет форму тела. Для правильного изображения направления складок используются прерывистые мягкие штрихи. Не стоит делать жирные линии, когда вы только учитесь набрасывать эскизы. Лёгкие линии проще поправлять или стирать. Тщательно прорисовывайте складки, морщинки и заломы в виде петелек, волнистых линий.

Тени и оттенки

Завершающая стадия моделирования – добавляем тени, краску и оттенки. Сотрите карандашные линии и пометки, затем осторожно закрасьте маркерами, чернилами или красками одежду в задуманные вами цвета и тона. Присовокупите волосы, солнцезащитные очки, сделайте вашей модели макияж. Эти штрихи сделают ваш эскиз полнокровным.

4.Технический эскиз модели

Технический эскиз модели представляет собой рисунок изделия на условно-типовой фигуре, с четким определением всех конструктивных особенностей модели, с использованием сетки базисных линий — основание шеи, грудь, талия, бедра, центральная ось. Это позволит вам произвести более точный расчет расположения конструктивных швов, деталей, карманов и т. д.

Рисунок 5. Технический эскиз модели — перед и спинка

Технический эскиз модели соответствует подробному её описанию, включающему силуэт, особенности конструкции, материала и отделки.

Сейчас на интернет-сайтах предлагаются готовые шаблоны для эскизов.

Рисунок 6. Шаблон для художественного эскиза

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

  1. Беляева С.Е. Основы изобразительного искусства и художественного проектирования: Учебник для учащихся НПО. – М.: «Академия», 2010.

  2. Беляева С.Е. Спецрисунок и художественная графика: Учебник для СПО. – М.: «Академия», 2011.

  3. Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. Моделирование и художественное оформление одежды. – М.: Высшая школа, Мастерство, издательский центр «Академия», 2011.

  4. Козлова Т. В., Рытвинская Л. Б., Тимашева3. Н. Моделирование и художественное оформление женской и детской одежды. – М.: изд. Легпромбытиздат, 2010.

  5. Пармон Ф.М, Кондратенко Т.П. Рисунок и графика костюма: Учебник для вузов. – М.: Легпромбытиздат, 2012.

  6. Рисуем эскизы одежды. Как? Зачем? https://www.livemaster.ru/topic/807837-risuem-eskizy-odezhdy-kak-i-zachem  

  7. Шаблоны для рисования фэшн-эскизов https://club.osinka.ru/topic-722

  8. Как рисовать эскизы модели одежды? Инструкция для начинающих. http://kto-chto-gde.ru/kak-risovat-eskizy-odezhdy-dlya-nachinayushhix/

  9. Шаблоны для рисования фэшн-эскизов
    http://club.osinka.ru/files/fashiondrawings.zip

  10. В приведенном файле — эскизы фигур в возрасте от 0 до 15 лет мальчиков и девочек http://club.osinka.ru/files/figures_kids_446.zip

 ПРИЛОЖЕНИЕ 1

 

 

Техническое рисование различных складок

  Технический эскиз женской верхней одежды (студенческая работа)

Первые эскизы нового Caddy

  • Новые Caddy и Caddy Cargo появятся уже в следующем году  
  • Динамичные, надежные, практичные 
  • Caddy нового поколения, несмотря на значительные перемены, по-прежнему будут соответствовать всем ожиданиям для своего класса

Первые эскизы марки Volkswagen Коммерческие автомобили намекают как будут выглядеть новые модели Caddy 2020 года. Очевидно одно: изменения коснулись каждой мельчайшей детали. Новым Caddy в очередной раз суждено стать знаковыми в сегменте развозных грузовых автомобилей и универсалов повышенной вместимости.

Судя по дизайнерским эскизам нового Caddy, модель будет значительно отличаться от своих предшественников. Ожидаются различные варианты конфигураций: все они подверглись полному переосмыслению, но неизменными останутся большая вместимость и вариативность выбора внутреннего пространства. Именно эти характеристики всегда делали Caddy столь привлекательным для клиентов.

Дизайн новых моделей будет отличать непривычно спортивный для этого сегмента стиль, который отражается в таких деталях как: слегка покатая линия крыши, объемные рельефы на боковых частях кузова, подчеркивающие цельный минималистический дизайн новых Caddy. Можно предположить, что в будущем поклонники спорта и активного отдыха увидят в этих моделях интересную и практичную альтернативу более привычным аналогам.

Также близок к финальному варианту и первый эскиз новой грузовой модели Caddy Cargo. Выделяются несколько важных деталей, например, вертикальное расположение узких светодиодных фонарей в задней части автомобиля. Они появятся и в пассажирской версии Caddy, в которой также будет большое заднее окно. Грузовые версии автомобилей будут оборудованы задней подъемной дверью, в качестве опции останутся доступны открывающиеся в обе стороны распашные двери.

Отличительными особенностями нового Caddy станут увеличенные колеса, новый дизайн передней части автомобиля со светодиодными фарами, более узкая решетка радиатора и более крупный логотип. Все это свидетельствует только об одном: Caddy суждено стать эталоном в своем классе.

Volkswagen показал новые эскизы пикапа Amarok

Тизерная кампания, посвященная второму поколению Volkswagen Amarok, началась еще прошлой весной. О том, что эту модель построят на одной платформе с Ford Ranger, было известно с 2018-го, и теперь, когда американцы полностью рассекретили свой новый пикап, немцы раскрыли дополнительные подробности о своем.

Подразделение Volkswagen Commercial Vehicles опубликовало пару свежих эскизов, доказывающих, что «Амарок» не станет простой копией «Рейнджера» с другим шильдиком – как то и было обещано с самого начала. Общие кузовные панели у них наверняка будут, при этом как минимум капот, передние крылья, радиаторная решетка и фары «Фольксвагена» выглядят оригинально. По лицевой панели походит светодиодная полоса – как у других недавних новинок марки.

Новый Ford Ranger Wildtrak

На рисунке Amarok с массивными колесными арками выглядит даже брутальнее «Рейнджера» в исполнении Wildtrak, но что это – простая фантазия художника или особо проходимый вариант, который действительно будет существовать, мы пока не знаем. Тизерами производитель, в первую очередь, хочет показать, что «сумел сохранить свою ДНК», а вот деталями делиться не спешит, ведь полноценная премьера намечена на следующий год.

Интерьер нового Volkswagen Amarok

Зато нам впервые позволили заглянуть в салон, и он также не выглядит полностью срисованным у «Форда», хотя некие общие моменты все же имеются: например, вертикальная ориентация тачскрина мультимедийной системы. Amarok получит цифровые приборы, новый селектор трансмиссии и в целом будет очень сильно отличаться от своего предшественника, в том числе – благодаря современным электронным ассистентам и поддержке онлайн-сервисов.

Интерьер нового Ford Ranger Wildtrak

По моторной гамме пикапы американской и немецкой марок наверняка будут пересекаться. Для Ranger пока анонсированы дизели с четырьмя и шестью цилиндрами, а также 2,3-литровая бензиновая «турбочетверка». Кроме того, Ford уже дал послушать, как будет звучать «горячий» Ranger Raptor: предполагается, что его снабдят бензиновым V6 с парой турбин. Появится ли аналог у Volkswagen – этакий Amarok R – неизвестно.

Производство нового Volkswagen Amarok наладят в Аргентине и ЮАР. На европейском рынке пикап дебютирует к концу следующего года, но это будут импортные машины: завод в Ганновере перепрофилировали под электромобили, в частности – вэн ID. Buzz, на который компания возлагает большие надежды.

Как рисовать модные эскизы.

Как научиться рисовать эскизы одежды? Как сделать эскиз одежды Готовые шаблоны для ваших эскизов esquisse ) — предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, сооружения, механизма или отдельной его части. В конструкторской документации: эскиз — чертеж, выполненный от руки в глазомерном масштабе.

Эскиз — быстро выполненный свободный рисунок , не предполагаемый как окончательная работа, часто состоит из множества перекрывающих линий. Может быть выполнен в различной технике.

Эскизы недороги и позволяют художнику сделать наброски и попробовать другие идеи, прежде чем воплощать их в живописи . Карандаш или пастель более предпочтительны для эскизов из-за ограничений во времени, но быстро сделанный набросок акварели или даже быстро смоделированный макет из глины или мягкого воска может также считаться эскизом в более широком значении слова. Графитные карандаши сравнительно новое изобретение, художники Ренессанса делали эскизы, используя серебряное перо на специально подготовленной бумаге.

В работе над эскизом может использоваться ластик, который применяется для удаления линий построения или для смягчения слишком резких линий.

Иногда эскиз называют скетчем (не путать со скетчем – одноактной пьесой комедийного содержания). «Скетч» (от англ «sketch» — набросок, эскиз) – быстро выполняемый от руки рисунок, обычно не считающийся завершённой работой. Скетч может служить различным целям — он поможет быстро запечатлеть то, что видит художник. Записать или развить идею с целью дальнейшего её использования, или послужить удобной формой графической демонстрации картинки, задумки или принципа .

Энциклопедичный YouTube

  • 1 / 3

    Просмотров:

К ак рождаются идеи для новых моделей? У всех по-разному. Кто-то вдохновляется любимыми фильмами, кто-то глянцевыми журналами, кого-то увлекают краски природы. Но чем бы ни вдохновлялись модельеры, все их идеи, которые рождаются в процессе творчества, находят свое выражение в художественных эскизах новых моделей.

Это естественно, ведь, чтобы приступить к процессу моделирования лекал, надо продумать каждую новую модель до мельчайших подробностей – силуэт, конструктивное решение, цвет и фактура ткани, отделка – все влияет на то, как будет выглядеть изделие в готовом виде. На этапе создания художественного эскиза можно вносить в изделие любые изменения, экспериментировать с цветом, длиной, проявить свою фантазию, дать свободу творчеству, воображению и создать настоящий шедевр!

Совет! Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи.

Школа Шитья Анастасии Корфиати
Бесплатная подписка на новые материалы

Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи. Даже если какие-то из них не найдут моментального воплощения, ни один из эскизов не стоит выбрасывать, ведь они могут вам пригодиться в дальнейшем. Дополняя альбом новыми моделями, иногда возвращайтесь к предыдущим, нереализованным идеям. Возможно, по прошествии некоторого времени, вы взгляните на них по-новому, и воплотите их в жизнь.
А теперь несколько слов о том, каким должен быть художественный эскиз.

Что такое художественный эскиз модели?

Сначала можно выполнить фор-эскиз или набросок, чтобы запечатлеть вашу идею на бумаге. Он может быть нечеткий, непропорциональный, не имеющий точных прорисовок. Это ростки идеи, начальный этап, когда вы можете изобразить полет фантазии так, как считаете необходимым, понятным только вам. Экспериментируйте на этом этапе не ограничивая себя ни в чем.

Рис. 1. Фор-эскиз платья

После этого следует создание художественного эскиза модели.
Художественный эскиз модели — это рисунок, выполненный в любой технике рисования. Вы можете использовать для рисования гуашь, акварель, цветные или одноцветные карандаши, фломастеры и все, что под рукой. Художественный эскиз выполняется на фигуре в произвольной позе. Главное, чтобы нарисованная вами модель предавала настроение, соответствовала тому образу, который вы задумали, была выдержана эстетически и комфортна в носке. Все это надо продумать на этапе создания художественного эскиза.

Рис. 2. Художественный эскиз модели — акварель, тушь

Рис. 3. Художественный эскиз модели — графика

После выполнения художественного эскиза его надо перевести в технический эскиз, по которому необходимо будет произвести моделирование лекал.

Технический эскиз модели

Технический эскиз модели представляет собой рисунок изделия на условно-типовой фигуре, с четким определением всех конструктивных особенностей модели, с использованием сетки базисных линий — основание шеи, грудь, талия, бедра, центральная ось. Это позволит вам произвести более точный расчет расположения конструктивных швов, деталей, карманов и т. д.

Рис. 4. Технический эскиз модели — перед и спинка

Заведите себе правило: всегда сопровождать технический эскиз модели подробным описанием и расчетом необходимого количества тканей и прикладных материалов для его пошива. Это значительно упростит вам работу и позволит точнее оценить себестоимость готового изделия, даст возможность оптимизировать процесс моделирования и раскроя и получить более точный результат. А ведь мы именно к этому и стремимся!

В описании к техническому рисунку изделия обязательно укажите следующие параметры:

1. Краткое описание изделия в свободной форме.
2. Силуэт, особенности конструкции изделия, размер.
3. Расчет и описание необходимого количества тканей для изделия.
4. Описание и расчет необходимого количества дополнительных материалов для изделия (прокладки, фурнитура, нитки и т. п.).
5. Особенности модели.

Рис. 5. Описание к техническому рисунку

Если художественные эскизы, как уже говорилось выше, лучше зарисовывать на альбомной бумаге, для технического рисунка идеально подойдет тетрадь в клетку. В нее вы сможете без труда занести технический эскиз и заполнить таблицу с описанием модели.
После того, как вы проделаете всю подготовительную работу и создадите технический рисунок, построить базовую выкройку изделия и разработать лекала вам будет гораздо проще.

Готовые шаблоны для ваших эскизов

Рис. Шаблон для художественного эскиза

А теперь — самое интересное! Мы подготовили для вас шаблон с силуэтами женских фигур для художественных эскизов на А4 формате. Просто скачайте pdf-файл, распечатайте его на черно-белом принтере и рисуйте ваши эскизы прямо по силуэтам.

Так вам не придется тратить время на прорисовку фигур — ведь мы их для вас уже нарисовали! Кстати, готовые эскизы очень удобно хранить в папке-скоросшиателе.

Безграничного вам творчества!

В мире моды дизайн новых моделей, до того как их выкроят и пошьют, представляют в виде нарисованных от руки эскизов. Сначала вы делаете набросок — фигуру в виде модели, которая служит основой рисунка. Суть не в том, чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вы словно набрасываете канву, на которую вы будете «примерять» разнообразные иллюстрации платьев, юбок, блуз, аксессуаров или то, что вы решите создать. Добавление деталей, вроде оборок, швов и пуговиц, поможет воплотить ваши идеи в жизнь.

Шаги

Часть 1

Начинаем рисовать набросок

    Соберите материалы. Выберите твердый карандаш (лучше всего с маркировкой Т), чтобы им делать легкие, контурные штрихи, которые будет легко стереть. Такие штрихи или заметки не будут вдавливаться в бумагу и оставлять на ней следы, что удобно, если вы потом захотите закрасить рисунок. Важно также выбрать плотную бумагу и хороший ластик, если вы хотите, чтобы рисунок выглядел профессионально.

  • Если у вас нет при себе нужного типа карандаша, можете делать набросок карандашом с маркировкой ТМ (твердомягкий). Только не забывайте, что надавливать нельзя, штрихи должны быть очень легкими.
  • Не рекомендуем использовать ручку для рисования, потому что стереть лишние линии потом будет невозможно.
  • Вам также понадобятся цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.
  • Решите, какую позу выбрать для дизайнерского эскиза. Эскизы должны быть нарисованы так, чтобы силуэт с нарисованной на нем одеждой (мы будем называть его «модель») показывал ее в самом выгодном свете. Можно нарисовать идущую модель, сидящую, нагибающуюся или в любом другом ракурсе. Как новичок, вы можете начать с самой распространенной позы — нарисуйте стоящую или идущую по подиуму модель. Нарисовать эти позы проще всего, они позволят показать дизайн одежды в полном объеме.

    • Так как вы хотите продемонстрировать придуманные вами модели одежды в профессиональном и привлекательном свете, важно, чтобы эскизы были пропорциональными и хорошо прорисованными.
    • Чтобы усовершенствовать навыки прорисовки любой позы, многие модельеры долго практикуются и делают сотни набросков.
  • Рассмотрите альтернативные способы создания эскиза. Хорошо, если вы можете нарисовать собственный набросок, так как он позволит вам продемонстрировать новую модель одежды именно так, как вам хочется. Однако, если вы сразу хотите научиться рисовать дизайн одежды, есть несколько быстрых способов:

    • Загрузите готовый набросок модели из интернета, там можно найти множество форм и положений таких моделей. Например, можно загрузить набросок ребенка, мужчины, женщины хрупкого телосложения и так далее.
    • Сделайте набросок — очертите контуры модели из журнала или какой-нибудь другой картинки. Просто поместите кальку поверх модели, которая вам понравилась, и очертите ее контур.

    Часть 2

    Рисуем рабочий эскиз

    Проведите линию равновесия. Это самая первая линия на вашем рисунке, она будет служить центром тяжести вашей модели. Проведите ее от верхушки головы до кончиков пальцев ног, вдоль позвоночника модели. Теперь нарисуйте овал, чтобы изобразить голову. Это основа рабочей модели, а теперь можно нарисовать пропорциональный рисунок. Представьте, что набросок, который вы сделали, это «скелет» модели.

    • Линия равновесия должна быть строго вертикальной, даже если сама модель будет нарисована с наклоном. Например, если вы хотите нарисовать модель, отклонившуюся чуть влево, с руками на бедрах, нарисуйте прямую линию равновесия по центру листа. Протяните линию от головы модели до поверхности, на которой она стоит.
    • Обратите внимание, что когда вы разрабатываете дизайн одежды, вам не нужна пропорциональная модель, потому что вы демонстрируете именно одежду, а не ваше умение хорошо рисовать человеческую фигуру. Не нужно прорисовывать все до мелочей, включая лицо модели.
  • Сначала нарисуйте тазовую зону. Нарисуйте равносторонний квадрат на линии равновесия, чуть пониже середины, где у человека находится таз. Размер квадрата нарисуйте в соответствии с нужным вам размером. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для моделей покрупнее — квадрат побольше.

    • Учитывая выбранную для модели позу, наклоните квадрат влево или вправо. Например, если вы хотите, чтобы бедра модели были сдвинуты влево, скосите квадрат чуть-чуть влево. Если вы хотите оставить модель стоящей прямо, просто нарисуйте квадрат, никуда его на отклоняя.
  • Сделайте набросок шеи и головы. Шея модели должна составлять треть от ширины плеч и половину длины головы. Когда дорисуете шею, сделайте набросок головы, она должна быть пропорциональна телу. Чем больше голова, тем моложе выглядит модель.

    • Можете стереть тот овал, который вы нарисовали в самом начале для изображения головы.
    • Нарисуйте голову так, чтобы она выглядела соразмерно и естественно выбранной вами позе. Можете ее слегка наклонить вниз или вверх, вправо или влево.
  • Дорисуйте ноги. Ноги — самая длинная часть тела, их длина составляет примерно четыре головы. Ноги делятся на две части: бедро (от низа тазового квадрата до колена) и икры (от колена до щиколотки). Помните, что дизайнеры обычно увеличивают рост модели, для этого они рисуют ноги длиннее, чем торс.

    • Верхушка каждого бедра должна быть примерно той же ширины, что и голова. Сужайте ширину каждой ноги от бедра к колену. Когда вы дойдете до колена, нога должна составлять в ширину одну треть от самой широкой части бедра.
    • Чтобы нарисовать икры, сужайте линии к щиколоткам. Щиколотка должна быть шириной в одну четвертую ширины головы.
  • Нарисуйте ступни и руки. Ступни относительно узкие. Нарисуйте их в виде удлиненных треугольников примерно той же длины, что и голова. Руки рисуются так же, как и ноги, их нужно сузить к запястьям. Сделайте их чуть-чуть длиннее по отношению к торсу, чем руки реального человека, так модель произведет стилизованное впечатление. И, наконец, дорисуйте пальцы.

    Часть 3

    Рисуем одежду и аксессуары
    1. Теперь проиллюстрируйте ваш дизайн. Подумайте о том, что именно вы хотите создать, какой вид, и прорисуйте его до мельчайших деталей. Если вы создаете платье, дорисуйте на ткани узор, рюши или бантики, чтобы вещь была красивой. Сосредоточьтесь на уникальных элементах дизайна, добавьте необходимые аксессуары, чтобы создаваемый вами стиль был понятен. Если нужны какие-то свежие идеи, или вы не знаете, с чего начать, для вдохновения просмотрите направления в мире моды в интернете или журналах.

      Рисуйте одежду уверенными штрихами. Так как цель дизайнерского эскиза заключается в том, чтобы подать ваши дизайнерские идеи в самом выгодном свете, ваши рисунки должны выглядеть полно и смело. Одежда должна смотреться на модели как в реальной жизни. Прорисовывайте складки и загибы на локтях и у талии, у плеч, щиколоток и у запястий. Оживите в памяти мысли о том, как одежда облегает живого человека, и перенесите воспоминания на вашу модель.

    2. Научитесь рисовать складки, морщинки и загибы. Используйте различные типы линий для создания различных складочек в ткани на рисунке. Умение рисовать складки, морщинки и загибы поможет вам показать структуру одежды.

      • Складки можно изобразить свободными, волнистыми линиями.
      • Круговые узоры помогут изобразить морщинки.
      • Выделите прямые края, чтобы показать плиссированные складки.
  • Шаг 1

    Для начала вам нужно определить что вы собираетесь нарисовать и тут я вам вряд ли смогу помочь. Лучший совет — осмотреться в поисках вдохновения. Посмотрите галереи на DeviantArt.com, вам не нужно срисовывать, но возможно вы найдете какие-то крутые композиции которые натолкнут вас на идею.

    В данном случае, я уже знала, что я хочу нарисовать девушку в огненном кольце, так как моя героиня обладает пирокинезом!

    Поэтому первым делом я набросала приблизительный эскиз так, как я видела этот рисунок. Если вы посмотрите на мои маленькие закорючки, то сможете увидеть, что я как бы нарисовала фигуру в огненном кольце и добавила направление взгляда, а также указала откуда будет падать свет.

    Это так называемый небольшой набросок. Это совсем несложно и я уверенна, что вы с этим справитесь. Мне неважно сколько вам лет: 6 или 76. Это нетрудно.

    (Вы можете нарисовать это даже держа карандаш пальцами ног)

    Шаг 2

    УРА Я НАРИСОВАЛА ГОЛОВУ. Серьезно, это совсем несложно. Просто нарисуйте фигуру напоминающую круг или овал по форме. «Сетка» помогает мне с ориентацией лица. Горизонтальная линия — это линия глаз и она должна располагаться примерно в центре головы. Вертикальная линия — это середина лица (тут находится нос!). Для рисования на этом этапе не требуется быть исключительно талантливым.

    Если вы хотите повернуть голову в другом направлении — просто передвиньте сетку. (Пример показан красным цветом).

    На этом этапе рисунок начинает выглядеть достаточно странно. Для начала, я набросала несколько кругов, которые указывают на расположение плеч. В зависимости от вашего стиля рисования вы возможно захотите разместить их подальше от головы. Если смотреть прямо, то они должны находиться на расстоянии равном ширине одной головы слева и справа от головы, но так как тело моей героини будет немного повернуто, то и это расстояние будет несколько короче на рисунке.

    Треугольник, расположенный ниже подбородка, определяет область шеи. В большинстве случаев, «ямка» или впадина в шее находится приблизительно на расстоянии равном половине длины головы или 3/4. (Все зависит от того, насколько длинной будет шея). Обратите внимание на то, что мышцы шеи по ширине примерно равны ширине головы, а ближе к впадинке — заостряются. Это происходит потому, что здесь располагаются два сухожилия, которые позволяют вам поворачивать голову в разные стороны. В большинстве случаев эти сухожилия просвечивают через кожу (они особенно заметны при повороте головы), и вам нужно хотя бы частично прорисовать их.

    Шаг 4

    На этом этапе ничего особенного. Я добавила поперечную линию на плечи и низ «впадинки» для того, чтобы обозначить место расположения ключицы. Я также добавила линии, которые идут прямо от линии челюсти до ключицы. Это внешняя форма шеи. -_- Моя форма смешно выгнута в зависимости от положения в котором будет находиться мой персонаж. Не старайтесь сделать все идеально правильно во время создания эскиза. Большая часть рисунка в конечном счете будет изменена, поэтому не обращайте внимания если некоторые линии не дорисованы. Самое главное что вы должны усвоить будучи художником — умение заставить внутренний голос критика замолчать. Это та часть вашего мозга, которая смотрит на рисунок и говорит «Что за черт… арррр! ТЫ ДОЛЖЕН ИСПРАВИТЬ ЭТИ ЛИНИИ» Не слушайте его. Скушайте печенье и нажмите на кнопку «игнорировать».

    Шаг 6

    Что это за линия, которую я только что нарисовала? Это линия середины тела. Тело моей героини имеет немного изогнутую форму, поэтому линия середины тела также изогнута. Если быть анатомически точными, то линия живота (первая после линии груди) должна находиться на расстоянии примерно равном длине одной головы от сосков, и эта последняя маленькая линия (линия паха) должна располагаться на расстоянии равном длине одной головы от пупка. Тем не менее, я рисую свою героиню в соответствии с перспективой, так как ее тело изогнуто в сторону фона (ее голова расположена ближе по направлению к нам чем ее ноги), поэтому в моем рисунке — линии короткие.

    Шаг 7

    Теперь мы делаем набросок грудной клетки. Она не должна быть идеальной, но обратите внимание на то, что низ грудной клетки располагается ближе к низу груди чем плечи. Также не забывайте о том, что грудная клетка заостряется к низу, то есть в районе пупка она будет уже (немного) чем в районе плеч. Грудная клетка рисуется в том же месте что и плечи. Многие юные художники сначала рисуют грудь, а затем пытаются нарисовать живот таким образом, чтобы он доходил до низа груди — и в результате, грудная клетка просто напросто исчезает. Не делайте так.

    Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

    Шаг 8

    Вы наверно спросите зачем я нарисовала шар. «Ну, этот мяч — ее живот!» В общем, живот должен быть лишь немного уже грудной клетки. Я обнаружила, что черновой набросок в виде шара позволяет сохранить правильные пропорции. (Особенно для такой странной позы). Без этого, я скорее всего бы сжала ее талию слишком сильно и выглядело бы это так, как если бы на ней был корсет. Такой, который делает талию очень очень узкой, примерно 10 см. Фуу.

    Шаг 9

    Это ее бедра. бедра выполняют функцию своеобразного хранилища для хранения внутренних органов, которое предохраняет их от того чтобы эти органы болтались где-нибудь в районе колен. Пах в анатомическом смысле — это всего лишь нижняя точка этого «хранилища», и бедра немного уже него. Вообще, у очень худых людей можно увидеть как кости таза торчат из-под кожи.

    «Шар» живота должен вплотную прилегать к «хранилищу». Не забывайте о том, что у мужчин ширина бедер примерно равна ширине грудной клетки, в то время как у женщин бедра немного шире (но уже чем ширина плеч). Многие художники говорят, что бедра должны по ширине быть равны плечам, и так как они почти правы вам не нужно принимать это за факт, потому как плечи меняются в зависимости от мышечной массы.

    У женщин бедра немного шире чем у мужчин, так как тазовая кость у них шире (и имеет более округлую форму), что позволяет им вынашивать и рожать детей. Это придает им такую милую округлость)

    Шаг 10

    Здесь вы уже можете заметить, что я начала набрасывать эскиз рук и ног. Так как колени моей героини встретятся в одной точке, то я обрезала некоторые лини и соединила их в районе колен. Я знаю, что она выглядит как УткоРобот. (Кто-нибудь помнит его? поищите в Интернете).

    Локти должны:
    а) дотягиваться до грудной клетки
    и
    б) дотягиваться до макушки (или быть немного ниже).

    В этом случае, углы сгиба рук немного разные, поэтому и один из локтей находится немного ниже другого.

    Предплечья в общем того же размера, что и плечевые части рук от низа лопатки до локтя (только для предплечья это расстояние от локтя до запястья). Если бы ее руки были опущены вниз, то запястья бы находились на одном уровне с пахом.
    Размер бедренных костей (расстояние от паха до колен) примерно равен 1,5 длины головы (хотя здесь я нарисовала их соединенными с костями таза). Еще раз напоминаю, что мои — короче из-за перспективы.

    Примечание: я не использую совершенно прямых линий.

    Шаг 11

    Рисую эскиз бедренных костей. Обратите внимание на то, что бедра сужаются в направлении к коленям и паху в отличие от середины бедра. Они немного выдаются вперед по середине. Если вы нарисуете их одной ширины, то они будут выглядеть очень и очень странно.

    И хотя этот рисунок показывает это не очень отчетливо, не забывайте о том, что у нормальных или худощавых персонажей кость таза будет выпирать немного больше чем живот или бедро и будет образовывать собой небольшой «бугорок» на изгибе тазовой кости.

    Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

    Шаг 12

    Ничего особенного на этом этапе. Я дорисовала грудь и немного выписала руки.

    Шаг 13

    Я набросала эскиз волос. Когда рисуете волосы, необходимо помнить о том, что не нужно идеально вырисовывать их. Волосы развеваются и имеют тенденцию к спутыванию в пряди (пряди, а не группы). Поэтому когда рисуете волосы, старайтесь наносить штрихи как можно легче, вразброс. Они просто должны лежать в одном направлении — не волнуйтесь насчет деталей или точного расположения линий. Если вы будете выводить линии на этом этапе, то ваши волосы будут выглядеть очень жесткими, как будто кто-то покрыл их резиновым клеем. Поверьте мне — в конце концов клочки и пряди примут нужную форму, не нужно уделять этому так много внимания.

    Мода — «дама» изменчивая и очень непостоянная. Тем не менее она часто возвращается к давно забытым стилям и, добавляя свежую идею, создаёт неповторимые вещи. Многие женщины стремятся следовать всем законам моды и держать руку на пульсе дизайнерских разработок одежды, чтобы быть в первых рядах модниц.

    Чувство стиля

    Вот что можно сказать о моде, по словам знаменитой Коко Шанель: это та, которая подходит именно вам». Как правило, каждая женщина знает свой стиль ещё с ранних лет, подбирает вещи, учитывая свою фигуру, черты лица, цвета глаз и волос. Многим может показаться, что такие тонкости излишни, но каждый индивидуальный штрих во внешности человека, правильно и выгодно подчёркнутый с помощью одежды, способен превратить его в красивого и «стильного» человека.

    Конечно же, каждая женщина не хочет быть похожей на других, предпочитает иметь свою изюминку во внешности. Придумываются разные способы по подбору индивидуальной причёски, макияжа, одежды. Мы же остановим своё внимание именно на одежде. Так принято в нашей стране, что почти все наши женщины могут самостоятельно шить себе наряды. Если же нет, тогда имея свои эскизы придуманных моделей, можно смело обратиться в ателье по пошиву одежды. В любом случае женщина будет принимать непосредственное участие в создании своих вещей.

    Первый этап в создании одежды

    Мы привыкли детям на Новый год самостоятельно создавать костюмы, при этом мы сначала рисуем эскиз одежды, а потом уже выкраиваем. Так же следует действовать при создании собственных вещей. В голове постоянно рождаются новые идеи по изготовлению или юбки, а может быть, и костюма. А когда получилось сделать первую свою удачную вещь, чувство эйфории наполняет, хочется снова и снова творить, создавать собственную коллекцию одежды.

    Учимся рисовать человека

    Для начала вам надо будет освоить небольшую технику рисования. Необходимо научиться рисовать человека специально для ваших эскизов, чтобы придуманные модели одежды выгодно смотрелись, и была видна каждая деталь, которая создаёт индивидуальный стиль модели. Даже если в школе вам тяжело давались рисунки человечков, ничего страшного, мы будем рисовать немного по-другому.

    Первое, что надо — это нарисовать силуэт человека, просчитать пропорции в размере туловища и ног. Общепринятая человека относительно его головы составляет в среднем 7,5:1. Но в рисунке эскиза одежды, чтобы интересней смотрелась придуманная модель, ноги на одну единицу удлиняют, соответственно 8,5:1. Но не переусердствуйте в длине ног, иначе получится искажение всего рисунка.

    Чтобы ваш эскиз одежды выглядел более понятно и соответствовал всем требованиям модельного рисунка, в силуэте человека прорисуйте соединения суставов кружочками. Они будут выглядеть подобно шарниру на сгибах. А потом соедините их тонкими линиями, грудь должна иметь вид перевёрнутой трапеции, а голова — овала. Вот и получился человек, на которого можно примерять свои идеи.

    Создаём эскиз одежды

    Теперь наступает момент рисования общего контура задуманной одежды. Когда вокруг человечка появились общие наброски одежды, можно с помощью карандаша и ластика добиться детализации модели и дополнений к одежде. Не забудьте сделать разметки кроя данной вещи. Эскиз одежды необходим для того чтобы наиболее правильно суметь подобрать все стилистические детали вашей коллекции, на рисунке всегда можно исправить любую погрешность и просчитать все тонкости кроя.

    Определите, какой длины будет платье или юбка, очертите вырезы или воротники. А дальше рисуйте так, как будто одеваете человека. Если планируете создать костюм, тогда начните рисовать блузку, потом брюки или юбку, а сверху наденьте жакет. Рисуйте те детали вещей, которые видны из-под костюма. Естественно, нижнее бельё в данном случае рисовать не стоит. Если надо указать место шва, отметьте его сплошной линией, а молнию нарисуйте пунктиром. Завершайте эскиз деталями, которые будут частью вашей модели — это карманы, декоративные накладки или молнии, украшения.

    Узнайте все свойства выбранной вами ткани

    Теперь вы на собственном опыте можете понять всю важность зарисовки эскизов при создании коллекций одежды. Как нарисовать эскиз одежды, вы уже знаете. Остаётся немного углубиться в тонкости свойства ткани и её драпировки. Присмотритесь, как ложится выбранная вами ткань, какие получаются складки, как она мнётся при ходьбе или сидении, как ведёт себя при сильном ветре или в мокром состоянии. Постарайтесь на своём эскизе отметить некоторые из этих моментов. Тогда более реалистичного образа задуманной модели вы нигде не найдёте. При раскрое ткани вы уже будете точно знать все нюансы в поведении ткани при пошиве и носке вещей.

    Возьмите в помощники модные журналы

    Если вы не совсем понимаете, как делать эскизы одежды, попробуйте сначала скопировать уже готовые из модного журнала, а потом просто добавьте свои детали, которые считаете нужными. После нескольких переделок известных моделей вам не составит особого труда самостоятельно прорисовывать и придумывать собственные коллекции одежды.

    Работа опытных дизайнеров

    Вы когда-нибудь задумывались, как именно создают свои знаменитые коллекции именитые дизайнеры? Конечно же, в их головах не рождаются все модели сразу. Каждая идея вынашивается не один день, все заметки относительно улучшения записываются в блокнот.

    В помощь дизайнерам работает целая компания, отвечающая за отдельные моменты в создании коллекции. Создание эскизов одежды это только первый шаг в работе дизайнера. Дальше подключаются его помощники, ведь для полноценной коллекции необходимо добиться общей стилизации вещей, при этом сохраняя индивидуальность и особенность каждой модели.

    Если вы собрались разработать для себя коллекцию одежды, прислушайтесь к советам опытных дизайнеров. Понятно, что они не будут вам рассказывать, как научиться рисовать эскизы одежды, но основные организационные моменты в создании деталей модели определённой стилистики подсказать могут.

    Например, рекомендуется сразу определиться с линией коллекции или тематикой. Для этого при разработке отдельных элементов одежды, выборе цвета и вида ткани следует сразу к наброскам рисунков давать названия будущей коллекции любыми прилагательными. Это может быть «нежная коллекция» или «креативные модели», «женственная или мягкая одежда» и так далее, не ограничивайте свою фантазию.

    Потом легче будет собрать воедино все ваши мысли на бумаге, соединить и выделить обобщающие моменты, при этом убирая излишки и повторения. Таким образом, можно добиться определённой направленности в стилистике и тематике.

    Радость создания собственных моделей

    Обязательно прислушайтесь к этим советам, и вы сможете выйти на новый уровень создания индивидуальных вещей для себя. Как нарисовать эскизы моделей одежды вы уже знаете, конечно, помощников у вас не будет, но это придаст особой индивидуальности вашей одежде. Она будет только вашей, потому что именно у вас в голове зародилась идея создания, вы нарисовали эскиз, раскроили модель на ткани и сшили наряд собственными руками. Эти вещи полностью пронизаны вашей энергией, любовью, с которой их создавали. Они будут не только повышать настроение, но притягивать взгляды окружающих, приносить удачу и радовать каждый день.

    Руководство по созданию эскизов в 3D Coat от Константина Алексеева

    Привет, читатель! В этом материале мы хотим поделиться руководством по созданию 3D-эскизов, печати и их перевода на кожу, автором которого является тату-мастер Константин Алексеев. В одной из наших статей Костя уже рассказывал, как использование программ помогает ему в работе, поэтому мы уверены, что его инструкция и советы помогут многим, особенно начинающим мастерам, сделать свою работу чуточку проще, а главное — качественнее. 

    Но,  если вы думаете, что этот материал будет полезен только тату-мастерам, вы ошибаетесь! Если вы клиент, и  планируете сделать себе объемную и масштабную татуировку (например, рукав или ногав), то смело отправляйте эту статью своему мастеру, чтобы заранее увидеть, как большой эскиз будет выглядеть на вашем теле.  

    Итак, передаем слово Константину, который щедро делится с вами своим опытом.


    Введение

    Например, нам нужно сделать эскиз рукава полностью или частично. Предположим, что клиент из другого города, и на такой большой проект нужно готовить эскиз заранее. Мы, конечно, хотим как можно тщательнее продумать весь дизайн. Многим татуировщикам это не составляет труда, но результат был бы лучше, если бы мы сразу могли постепенно создавать дизайн на поверхности реального тела или его модели. Кроме того, это крайне занимает клиента, так как видно заранее, на сколько хорошо татуировка будет смотреться в объеме.

    В этом нам помогают компьютерные программы, которые позволяют рисовать или накладывать картинки поверх трехмерной модели человеческого тела. Photoshop, в том числе, имеет такую функцию. Но для меня этот способ оказался не эффективным, и со временем я нашел для себя иной способ, относительно простой, но с большим функционалом и производительностью.

    Это программа 3D Coat, в которой можно моделировать, скульптурировать, текстурировать, анимировать и рендерить. Проще говоря — полный профессиональный пакет на русском, если нужно, языке, который можно скачать бесплатно с официального сайта. Данные примеры работ были разработаны подобным образом.

    При всей сложности процесса, основные инструменты, которыми я пользуюсь, достаточно просты и многие схожи с Photoshop. Об остальных особенностях и функциях я расскажу подробнее. Не смогу описать здесь все функции интерфейса, многое вы можете найти на Youtube, но дам комментарии к изложенным в картинках шагам. Если что-то не понятно — я с удовольствием отвечу на все вопросы в моём Instagram. 

    Руководство по созданию 3D-эскизов

    Если скачать мой Gumroad туториал, то там будет модель стандартной чуть подкаченной мужской руки. Открываем её в 3D Coat, и первое что мы можем настроить — это разрешение/качество текстуры (2048 или 4096), это зависит от мощности вашего ПК.

    Paint — это одно из рабочих пространств 3D Coat, где мы можем рисовать прямо по модельке, инструменты слева и слои справа очень схожи с Ps. Ext. Editor — это функция связи с Photoshop, и в первый раз вам будет предложено указать .exe файл рабочего Photoshop, а далее эта функция автоматически запускает Ps и загружает в него последнюю версию текстуры из 3D Coat.

    В Photoshop открылся файл со слоями. Если мы хотим расположить картинку на предплечье, то кидаем её в нижнюю половину текстуры, в рамке, отмеченной красным. Сохраняем файл. Переходим в 3D Coat и, если результат размещения оставляет желать лучшего, заходим в Ps и корректируем расположение и размер картинки и снова сохраняем. 

    Когда картинки оказались в нужных местах, можно приступить к обрисовке фона или других деталей в 3D Coat. Как я и сказал, его интерфейс очень схож с Photoshop, но я советую посмотреть обучающее видео на тему интерфейса и навигации в Youtube хотя бы раз, чтобы это был ваш личный опыт изучения, и вы заметили все необходимые вам функции. Это не сложнее Ps.

    Была задача  — совместить реализм с кельтскими узорами, и я нарисовал орнаменты, фон, молнии и отделил объекты тенями. Это была одна из первых моих подобных работ и мне понравилось, что я мог видеть дизайн с разных ракурсов и следить за тем чтобы он смотрелся круто с любой стороны.

    Здесь законченный вариант в Ps. Остаётся только перевести всё на кожу. К моменту, когда нужно примерить это всё на клиента, я разделяю рукав на отдельные  элементы снизу вверх. При переводе на кожу, возможно, придется поменять относительные размеры отдельных объектов или их положение, дорисовать недостающие кусочки. Но это всё — ради идеального результата и занимает не так много времени. 

    Видео финального эскиза в 3D Coat / Автор: koyotsurok

    Несколько дополнительных советов

    Если вы решили создать эскиз рукава, то начните с базовых линий, отметьте в отдельном слое анатомические кривые, мышцы и косточки. Можно даже накидать предварительную композицию простыми формами, чтобы лучше представлять как выгодней подать идею и отдельные элементы. Это, как минимум, поможет вам правильно расположить фото или картинки на текстурной карте в Ps.

    Tweak — это рабочее пространство для скульптинга. Если вы хотите кастомизировать пропорции модели руки под своего клиента, то здесь можно сделать руку тоньше или толще. Опять же, советую посмотреть обучалку на эту тему, но это крайне простое и увлекательное занятие.

    Надеюсь всем отважным будет интересно!

    эскиз

    Контекст

    Теория категорий

    теория категорий

    Концепции

    Универсальные конструкции

    Теоремы

    Расширения

    Приложения

    Пределы и копределы

    пределы и копределы

    1-категориальный

    • лимит и колимит

      • пределы и копределы по примеру

      • коммутативность пределов и копределов

      • маленький лимит

      • отфильтрованный колимит

      • просеянный колимит

      • связанный лимит, широкий откат

      • сохраненный лимит, отраженный лимит, созданный лимит

      • продукт, волокнистый продукт, изменение базы, попутный продукт, откат, выталкивание, изменение собазы, уравнитель, соэквалайзер, присоединиться, встретиться, конечный объект, начальный объект, прямой продукт, прямая сумма

      • конечный предел

    • Расширение Кан

    • взвешенный предел

    • конец и муфта

    2-категорийный

    (∞,1)-категориальный

    Модельно-категориальный

    Идея

    Набросок — это одна из формализаций понятия теории, восходящая к Чарльзу Эресманну. Он в высшей степени схематичен и имеет то преимущество, что он очень близок к теории категорий, что позволяет ему очень естественно выражать теоретико-категориальную структуру, которая требуется для построения модели теории (конечные продукты, скажем). С другой стороны, это не очень краткое понятие: как показывает пример, запись всех деталей эскиза даже в самых простых примерах требует времени!

    Существует точное соответствие между категориями моделей эскизов и доступными категориями и локально представляемыми категориями, обсуждаемыми ниже.

    Понятие наброска обобщает понятие теории Ловера. См. Пример.

    Детали

    Эскизы

    Определение

    Реализованный эскиз — это такой, в котором все конусы в LL являются предельными конусами, а все коконусы в CC — копредельными коконусами.

    Определение

    Предельный эскиз — это эскиз с C=∅C = \emptyset.

    Определение

    Эскиз colimit — это скетч с L=∅L = \emptyset.

    Определение

    Эскиз конечного продукта — это предельный эскиз, в котором единственными конусами являются конусы диаграмм конечных продуктов.

    Определение

    Конечный предельный эскиз — это предельный эскиз, в котором единственными конусами являются конусы конечных предельных диаграмм.

    Модели эскизов

    Определение

    Модель скетча в категории 𝒞\mathcal{C} — это функтор T→𝒞T\to \mathcal{C}, переводящий каждый конус в LL в предельный конус и каждый коконус в CC в копредельный коконус.

    В частности, ТТ реализуется тогда и только тогда, когда его тождественный функтор является моделью.

    Определение

    Если взять определение скетча, включающее ориентированные графы, то модель скетча в категории 𝒞\mathcal{C} представляет собой морфизм ориентированных графов из ориентированного графа скетча в базовый ориентированный граф 𝒞\mathcal{C}, так что диаграммы переводятся в коммутативные диаграммы, конусы — в предельные конусы, а коконусы — в копредельные конусы.

    Часто понятие модели ограничивается случаем 𝒞=Set\mathcal{C}=Set.

    Определение

    Категория является эскизной , если это категория моделей (в SetSet) эскиза.

    Примеры

    Свойства

    Отношение к доступным и локально представляемым категориям

    Из обсуждения там мы имеем, что

    • доступная категория эквивалентна:

      • полная подкатегория предпучковой категории, которая замкнута относительно κ\каппа-фильтрованных копределов для некоторого κ\каппа
      • категория моделей эскиза
    • местная презентабельная категория эквивалентна:

      • отражающая полная подкатегория предпучковой категории, закрытая копределами, отфильтрованными по κ\каппа, для некоторого κ\каппа
      • категория моделей лимита эскиз
      • доступная категория со всеми малыми ограничениями
      • доступная категория со всеми малыми копределами

    Мы можем «разбить пополам» разницу между ними и определить

    • a локально многопредставительная категория эквивалентна:
      • a мультирефлективная полная подкатегория предпучковой категории, которая замкнута относительно κ\каппа-фильтрованных копределов для некоторого κ\каппа
      • категория моделей лимита и побочного продукта эскиз
      • доступная категория со всеми небольшими подключенными ограничениями
      • доступная категория со всеми малыми мультиколимитами

    и

    • a слабо представленная на местном уровне категория эквивалентна:
      • a слабо отражающая полная подкатегория предпучковой категории, которая замкнута относительно κ\каппа-фильтрованных копределов для некоторого κ\каппа
      • категория моделей предела и эпи эскиз
      • доступная категория со всеми небольшими продуктами
      • доступная категория со всеми малыми слабыми копределами

    Моноидальные конструкции по категории эскизов

    Категория эскизов хорошо себя ведет: она полная, кополная, декартово замкнутая и имеет вторую симметричную моноидальную замкнутую структуру.

    Вышеприведенное предложение дает категорию набросков Декартовы произведения, однако часто это не те наброски, которые можно было бы ожидать, думая о произведении двух теорий. Вместо этого рассмотрим тензорное произведение:

    Предложение

    Пусть S,TS,T ​​— эскизы. Определим скетч S⊗TS \otimes T следующим образом:

    Вершины S⊗TS \otimes T являются произведением множества вершин из SS, TT. Набор стрел указан как

    {(α,b)|α∈Edge(S),b∈Vertex(T)}∪{(a,β)|a∈Vertex(S),β∈Edge(T)} \{ (\ альфа, б) | \alpha \in \mathsf{Ребро}(S), b \in \mathsf{Вершина}(T)\} \cup \{ (а, \бета) | a \in \mathsf{Вершина}(S), \beta \in\mathsf{Ребро}(T)\}

    , где источником (α,b)(\alpha,b) является (sS(α),b)(s_S(\alpha), b), и наоборот.SS часто называют горизонтальной структурой , а TT — вертикальной структурой . Набор диаграмм представляет собой объединение следующих трех наборов:

    • Горизонтальные диаграммы постоянны по второму параметру: H={(D,b)|D∈Diagrams(S),b∈Vertex(T)}H = \{ (D, b) | D \in \mathsf{Диаграммы}(S), b \in \mathsf{Вершины}(T) \}

    • Вертикальные диаграммы постоянны по первому параметру: V={(a,D)|a∈Vertex(S),D∈Diagrams(T)}V = \{ (a, D) | a \in \mathsf{Вершины}(S), D \in \mathsf{Диаграммы}(T) \}

    • Также добавьте каждую квадратную диаграмму: CC — множество квадратов для каждого ребра α\alpha в SS, β∈T\beta \in T

    • Набор конусов и коконусов определяется аналогично набору коммутационных диаграмм, кроме только берутся вертикальный и горизонтальный конусы.

    Это тензорное произведение вместе с единицей (*,∅,∅,∅)(\ast, \emptyset, \emptyset, \emptyset) придает категории эскизов моноидальную структуру.

    Эта моноидальная структура полезна для рассмотрения таких структур, как двойные категории (т. е. категории в категории категорий).

    Предложение

    Пусть S,TS,T ​​— эскизы, а XX — некоторая категория. Тогда категория моделей СС в категории моделей ТТ в XX эквивалентна категории моделей S⊗TS \otimes T в XX.

    Можно задаться вопросом, когда S⊗TS \otimes T имеет те же модели, что и T⊗ST \otimes S, т.е. когда SS-модели в категории TT-моделей совпадают с TT-моделями в категории SS-моделей. Грубо говоря, это тот случай, когда копределы и пределы, указанные в эскизах, коммутируют. Например, поскольку пределы всегда коммутируют, вы можете поменять местами эскизы, если оба являются эскизами пределов. И вы можете поменять местами эскиз конечного продукта с эскизом просеянного копредела и т. д. Для получения более точных утверждений см. статью Дэвида Бенсона и ссылки в ней.

    В общем случае в моноидальном произведении нельзя поменять местами порядок. Например, возьмем (терминальный объект + копроизведение)-эскиз SS, моделями которого являются отображения X→X∐1X \to X \coprod 1, и эскиз конечного произведения MM, моделями которого являются моноиды. Посмотрите на их модели в SetSet: поскольку в категории моноидов терминальный объект также является начальным, копроизведение моноида с терминальным объектом снова изоморфно этому моноиду. Поэтому SS-модели в MM-Mod являются моноидами с эндоморфизмом. С другой стороны, ММ-модели в SS-Mod — это пары моноидов, в одном из которых на один элемент больше, плюс гомоморфизм между ними.Эти категории не кажутся эквивалентными.

    Каталожные номера

    Оригинальные статьи:

    Обзор в:

    счетов учебников:

    и с акцентом на отношение к локально презентабельным и доступным категориям:

    То, что не только каждая доступная для эскиза категория доступна, но и, наоборот, любая доступная категория может быть эскизной, связано с

    • Christian Lair, Категории моделей и категорий , Диаграммы (1981).

    Здесь исследуется тензорное произведение скетчей:

    Сама категория эскизов изучалась как категориальная семантика для теории типов в:

    • John W. Gray, Категория эскизов как модель алгебраической семантики , Категории в области компьютерных наук и логики: материалы совместной летней исследовательской конференции AMS-IMS-SIAM, состоявшейся 14-20 июня 1987 г. при поддержке Национальный научный фонд. Том. 92. Американские математические соц., 1989.

    См. также

    от эскизов до 3D-моделей

    eling, который позволяет пользователям сосредоточиться на задаче рисования

    , а не на тонкостях геометрических представлений

    , кажется, предлагает большие преимущества как за счет меньшего количества

    шагов, так и за более знакомый подход , по сравнению с

    с текущими системами моделирования, поскольку он основан на навыках

    , связанных с рисованием эскизов на бумаге. Кроме того, этот подход также обещает более плавную кривую обучения по сравнению с обычными CAD-системами.

    результаты, полученные до сих пор многообещающе, представляют собой готовый

    стимул для расширения и улучшения нашего подхода к более сложным, но более естественным способам

    компьютерного моделирования.

    8. БЛАГОДАРНОСТЬ

    Эта работа была частично выполнена в INESC-ID при поддержке

    от FCT и гранта ЕС IST-2000-28169 и «Преподавания преподавателей-

    и научно-исследовательского персонала Политехнического университета Вален-

    cia in Prestige Research Centers» в рамках программы поощрения

    исследований США.П.В.

    9. ССЫЛКИ

    [Bloomenthal98] Bloomenthal K., Zeleznik R.C. и другие.

    SKETCH-N-MAKE: автоматизированная обработка САПР

    Эскизы. Проц. ASME DETC’98, 1-11, 1998.

    [Clowes71] Clowes M.B. О видении вещей. Artificial

    Intelligence, 2, 79-116, 1971.

    [Conesa01] Conesa J. Reconstrucción Geométrica de

    solidos utilizando técnicas de optimizacion. Докторская диссертация

    , Политехнический университет Картахены (Испания),

    , ноябрь 2001 г.

    [Conesa99] Conesa J., Company P., Gomis J.M. Initial

    Стратегии моделирования для геометрической реконструкции

    Подходы на основе оптимизации. Труды 11-й Международной конференции ADM

    по инструментам проектирования и методам

    в промышленной инженерии. Палермо (Италия),

    , декабрь 1999 г.

    [Eggli97] Eggli L., Hsu C., Brüderlin B.D., Elber G. In-

    3D-модели из набросков от руки и

    штаммов.Computer-Aided Design, 29(2), 101-112,

    1997.

    [Fonseca01] Fonseca M., Jorge J. Experimental Evaluation-

    on-line Scribble Recognizer. Pattern Rec-

    ognition Letters, 22 (12), 1311-1319, 2001

    [Goel95] Гоэль В. Очерки мысли. Кембридж, Массачусетс:

    MIT Press, 1995.

    [Herot76] Herot C. Графический ввод через машину

    Распознавание эскизов. ACM SIGGRAPH Computer Graphics

    , 10 (2), 97-102, 1976.

    [Huffman71] Хаффман Д.А. Невозможные объекты как не-

    смысловые предложения. В Meltzer B., Michie D. eds. Ma-

    Китайская разведка № 6, Эдимбург, Великобритания. Ediburgh

    University Press, 295-323, 1971.

    [Igarashi99] Игараси Т., Мацуока С., Танака Х. Тедди:

    Интерфейс эскизов для 3D-дизайна произвольной формы. ACM

    SIGGRAPH Conference Proceedings, 409-416, 1999.

    [Jenkins93] Дженкинс Д.Л., Мартин Р.Р. Важность рисования от руки в концептуальном проектировании: автоматический ввод эскиза.Теория и методология проектирования (DTM

    93), Hight T.K. y Stauffer L.A.Eds., 115-128, ASME

    Vol. DE-53, 1993.

    [Leclerc92] Леклерк Ю., Фишлер М. Оптимизационный подход к интерпретации одиночной линии

    Чертеж как трехмерный каркас. International Journal of

    Computer Vision, 9 (2), 113-136, 1992.

    [Lipson96] Lipson H., Shpitalni M. Optimization-Based

    Реконструкция трехмерного объекта по одиночной свободной линии руки Рисунок.Computer Aided Design, 28 (8),

    651-663, 1996.

    [Long00] Long AC, Landay JA, Rowe LA, Michiels

    J. Визуальное сходство жестов пера. CHI’00 Proceedings-

    ings, 360-367, 2000.

    [Marill91] Marill, T. Эмуляция человеческой интерпретации

    штриховых рисунков как трехмерных объектов. International Journal of Computer Vision, 6 (2), 147-

    161, 1991.

    [Negroponte73] Negroponte N. Последние достижения в распознавании эскизов

    .Proceedings of the AFIPS 1973

    National Computer Conference, 663-675, 1973.

    [Pereira00] Pereira J., Jorge J., Branco V., Nunes F. To-

    Каллиграфические интерфейсы: создание эскизов 3D-сцен

    9

    с помощью жестов и контекстных иконок. ВСКГ’2000.

    Материалы конференции, изд. Скала В., 2000.

    [Rubine92] Рубин Д. Комбинирование жестов и прямых

    манипуляций. Проц. АСМ ЧИ’92 конф. on Human

    Factors in Computing Systems, 659-660, 1992.

    [Schweikardt98] Schweikardt E., Gross MD Digital

    Clay: создание цифровых моделей из набросков от руки.

    ACADIA ‘98, Seebohm T. and Wyk S.V. eds., Que-

    bec City, Canada, 202-211, 1998.

    [Sutherland63] Sutherland I.E. Блокнот: человек-

    машина графическая коммуникационная система. проц.

    Spring Присоединяйтесь к компьютерной конференции. АФИПС. 329-346,

    1963.

    [Turner00] Тернер А., Чепмен Д., Пенн А.Зарисовка

    космос. Computers and Graphics, 24 (12), 869-879,

    2000.

    [Ullman90] Ульман Д.Г., Вуд С., Крейг Д. Важность чертежа в процессе механического проектирования.

    Computers and Graphics, 14 (2), 263-274, 1990.

    [Wang93] Wang W., Grinstein G. Обзор трехмерного твердого тела

    Реконструкция на основе двухмерного чертежа проекции.

    Форум компьютерной графики, 12 (2), 137–158, 1993.

    [Железник96] Железник Р.C., Herndon K.P., Hughes J.F.

    SKETCH: Интерфейс для рисования 3D-сцен.

    SIGGRAPH’96, 163-170, 1996.

    КНИГА ЗАМЕТКИ И ЭСКИЗЫ ТРЕСС МАЛЕНЬКАЯ МОДЕЛЬ — Канцтовары и игрушки

    КНИГА ЗАМЕТКИ И ЭСКИЗЫ ТРЕСС МАЛЕНЬКАЯ МОДЕЛЬ — Канцелярские товары и игрушки | Diptyque Paris

    Похоже, в вашем браузере отключен JavaScript. Для максимально удобной работы с нашим сайтом обязательно включите Javascript в своем браузере.

    • Дом
    • Офис
    • КНИГА ЗАМЕЧАНИЯ И ЭСКИЗЫ МАЛЕНЬКАЯ МОДЕЛЬ

    Похожих продуктов не найдено…

    Доступны бесплатные фирменные подарочные коробки

    Мастерство

    «Традиционная переплетная мастерская Элама имеет более чем вековой опыт и уважает каждый шаг классического искусства переплета вручную с использованием лучших материалов. На обучение мастера уходит в среднем восемь лет. в классической технике переплетного дела.Внутренние листы бумаги разрезаются и затем сшиваются один за другим в пакеты.Пропущенные через резак, их оборотная сторона склеивается и закругляется, а затем легкими ударами молотка придается форма.Нити, используемые для сшивания страниц, затем прочно приклеиваются к необработанной картонной обложке, которая затем обтягивается искусственной кожей или кожей со скошенными краями. Затем идет точно подобранная обложка. Наконец, обложки склеиваются и складываются в гармоничную складку.»

    Материал

    Бумага

    … Показать больше +

    … Показать меньше —

    продукт

    https://www.diptyqueparis.com/en_uk/p/book-notes-sketches-tresse-deco00647.html 1318 ЗАМЕТКИ И ЭСКИЗЫ КНИГИ ТРЕСС МАЛЕНЬКАЯ МОДЕЛЬ https://d1wwvmedxjfrrp.cloudfront.net/catalog/product/l/i/livre_de_notes_et_d_esquisses_pm_-_tresses_noires_fond_beige-1 .jpg 23 23 GBP InStock /Декор /Декор/Канцелярские товары и игрушки /Декор/Elam /Декор/Коллекция декора /Свечи и ароматы для дома/Канцелярские товары /Украшение/Офис

    Графическая поддержка творческого настроя.
    С узором переплетения на обложке, разработанным специально для diptyque, этот вдохновляющий воображение блокнот оформлен из лучшей бумаги, сделанной из длинных растительных волокон и полученной из Непала, Италии или Японии.
    Сделано умелыми руками ремесленной мастерской в ​​Египте, полностью собрано и переплетено вручную.
    Для всех видов использования (каллиграфические чернила, фломастеры, гуашь и акварель…): листы внутри изготовлены из итальянской верженой (Fabriano 180 г/м2) бумаги, известной своей отличной устойчивостью к влаге.
    доступны в 2 размерах.


    Характеристики
    Ширина: 11 см, длина: 16 см

    Сделано в Египте
    0 0 https://d1wwvmedxjfrrp.cloudfront.net/catalog/product/f/a/famille_livres_de_notes_et_d_esquisses_-_tresses_noires_fond_beige-1.jpg https://d1wwvmedxjfrrp.cloudfront.net/catalog/product/d/e/detail_livres_de_notes_et_d_esquisses_-1_5.jpg https://d1wwvmedxjfrrp.cloudfront. net/catalog/product/f/a/famille_livres_de_notes_et_d_esquisses_-1_5.jpg https://d1wwvmedxjfrrp.cloudfront.net/catalog/product/c/a/cadrages1086x108610_4.jpg add-to-cart Один размер 4202.31.00.90 Да Нет Элам Канцтовары Бумага Бумага «Традиционная переплетная мастерская Элама имеет более чем вековой опыт и уважает каждый шаг классического искусства переплета вручную с использованием лучших материалов. Чтобы обучить мастера классической технике переплетного дела, требуется в среднем восемь лет. Внутренние листы бумаги разрезаются, а затем сшиваются один за другим, образуя пачки. Пропущенные через резак, их спинка склеивается и закругляется, а затем легкими ударами молотка придается форма. Нити, используемые для сшивания страниц, затем прочно приклеиваются к необработанной картонной обложке, которая затем обтягивается искусственной кожей или кожей со скошенными краями. Затем идет точно подобранная обложка. Наконец, листы обложки склеиваются и формируют гармоничную складку.» /e/l/elam-atelier_3.jpg Нет Нет

    /Decoration/Office 431 257 Office https://www.diptyqueparis.com/en_uk/l/bazaar/office.html 3

    Что такое художественная модель?

    1. Поиск работы
    2. Что такое художественная модель
    Авторы редакции Indeed

    22 февраля 2021 г.

    Художественные модели позируют художникам, которые заинтересованы в изображении человеческого тела для своих арт-проектов. должны смотреть на себя как на произведение искусства и обладать уверенностью, чтобы позировать многим студентам-художникам или профессионалам в области искусства.Понимание пути карьеры арт-модели и обязанностей может помочь вам решить, хотите ли вы продолжить этот путь карьеры.

    В этой статье мы обсудим, чем занимается арт-модель, их среднюю зарплату, их квалификацию и ответы на часто задаваемые вопросы о карьере арт-модели.

    Что такое художественная модель?

    Художественная модель — это человек, который представляет себя художникам для рисования, раскрашивания, лепки или фотографирования. Художественные модели часто позируют для отдельных художников, но многие также позируют для студентов-художников во время занятий.Художественным моделям должно быть удобно позировать в одном и том же положении в течение длительного времени, чтобы художники могли запечатлеть линии и контуры их телосложения. Они могут днями и неделями подряд позировать профессиональным художникам, которые пытаются запечатлеть и доработать реалистичные картины, эскизы или скульптуры.

    Чем занимается арт-модель?

    Общие обязанности художественной модели могут включать:

    • Позирование для начинающих и профессиональных художников в классах или студиях

    • Сохранение поз или выражений лица в течение продолжительных периодов времени

    • Позирование для профессиональных художников для картин, рисунков или скульптур

    • Изменение поз, мимики и жестов для отображения желаемого впечатления художника

    • Ведение портфолио работ по выполненным проектам художественного моделирования

    Средняя заработная плата художественных моделей

    средний доход арт-модели составляет 25 долларов.75 долларов в час, а зарплата некоторых моделей колеблется от 7,25 до 778,70 долларов в час. Ставка заработной платы для арт-моделей может варьироваться, поскольку многие модели являются внештатными работниками с разным уровнем опыта. Сумма, которую зарабатывает арт-модель, вероятно, зависит от продолжительности проекта, уровня ее опыта и того, кому она позирует.

    Связанный: 10 высокооплачиваемых вакансий для специалистов по искусству

    Квалификация художественной модели

    Художественная модель обычно должна соответствовать нескольким требованиям, прежде чем она сможет начать позировать для студентов-художников или профессиональных художников, в том числе:

    1.Полный аттестат о среднем образовании или его эквивалент

    Минимальное необходимое образование для художественных моделей — это аттестат о среднем образовании или GED. Люди, которые хотят быть художественными моделями, могут начать в старшей школе, посещая уроки рисования или добровольно работая моделью для начинающих студентов-художников.

    2. Прослушивание

    Большинство работ по художественному моделированию требуют, чтобы вы прошли прослушивание перед тем, как вас наймут. Работодатели могут попросить вас позировать в нескольких позах и в разных нарядах. Они хотят получить представление о форме вашего тела, осанке и тенях, которые отбрасывает ваше тело при разном освещении. Это поможет им увидеть, являетесь ли вы хорошим кандидатом на искусство, которое они хотят создать для себя или для своих учеников.

    3. Уметь удерживать позы от 20 секунд до 25 минут за раз

    Художественные модели остаются в различных позах до 25 минут за раз с перерывами между позами. Любое изменение положения их тел может изменить тени и контуры, что мешает художникам правильно передать форму модели.

    4. Создайте портфолио работ

    Художественные модели должны сосредоточиться на создании портфолио, которое они могут показывать работодателям при поиске новых вакансий.Они могут сделать это, наняв фотографа, чтобы он сфотографировал различные позы, которые они могут держать, или они могут сфотографировать произведения искусства, для которых они были смоделированы. Некоторые арт-модели создают веб-сайты для демонстрации своих работ и публикуют краткие биографии о себе, чтобы привлечь потенциальных работодателей.

    5. Получите рекомендательные письма

    При приеме на работу арт-моделям могут потребоваться рекомендательные письма от художников и учителей рисования, с которыми они работали, чтобы продемонстрировать свой профессионализм и опыт.

    Связанный: Как найти лучшую работу для вас

    Часто задаваемые вопросы об художественном моделировании

    Вот несколько ответов на часто задаваемые вопросы о работе художественной модели:

    • Какими навыками или качествами должны обладать художественные модели, чтобы быть успешны на своих должностях?

    • Как проходит обычный день арт-модели?

    • Каков типичный график работы арт-модели?

    • Кто использует художественные модели?

    • Должны ли арт-модели выглядеть определенным образом, чтобы получить работу?

    Какими навыками или качествами должны обладать художественные модели, чтобы быть успешными на своих должностях?

    Художественные модели должны обладать определенным набором навыков и атрибутов, чтобы быть успешными на своих должностях, например:

    Физическая выносливость

    Художественные модели должны позировать в течение продолжительных периодов времени. Это означает, что модели должны обладать физической выносливостью, чтобы сидеть, стоять или лежать в различных положениях столько времени, сколько требуется художнику или инструктору. Некоторые позы нагружают конечности и другие части тела, и модели, которые не могут оставаться в позах более 20 минут, должны заранее сообщить об этом своему работодателю.

    Уверенность

    Уверенность — важное качество арт-моделей, поскольку они должны позировать перед людьми и привлекать к себе пристальное внимание.

    Организационные навыки

    Арт-модели могут давать несколько концертов каждый день или неделю, и им необходимо эффективно управлять своими портфолио и графиками, чтобы продолжать бронировать вакансии.

    Навыки слушания

    При позировании для художников и студентов художественные модели должны внимательно прислушиваться к указаниям и инструкциям о положении своего тела во время сеансов моделирования.

    Как проходит обычный день арт-модели?

    Художественные модели часто работают в студии, позируя в центре комнаты для студентов-художников. Обычно у художников есть период разминки, чтобы делать быстрые наброски различных поз короткими шагами. После завершения разминки художественные модели должны удерживать позы в течение более длительного периода времени с короткими перерывами между ними.Они остаются неподвижными и сохраняют выражение лица, чтобы студенты-художники могли точно запечатлеть человеческую форму, чтобы добавить к своим художественным способностям.

    Модели, работающие по заказу профессиональных или индивидуальных художников, могут иметь большую конфиденциальность, чем модели, работающие в классе, но заказанные художественные модели могут позировать художнику в различных условиях, а проекты могут длиться дольше и требовать им позировать в течение более длительных периодов времени.

    Каков типичный график работы арт-модели?

    Типичный график арт-модели зависит от того, на кого она работает.В основном они планируют свою работу в соответствии с потребностями художника, а арт-модели, которые позируют для занятий, устанавливают свое расписание в соответствии с расписанием занятий. Они могут работать по вечерам, в выходные или в течение дня.

    Кто использует художественные модели?

    Художественные модели обычно работают не по найму, хотя они могут иметь постоянную работу в колледжах и учителях рисования. Большинство арт-моделей работают с местными художественными студиями, профессиональными скетчерами, художниками и фотографами.

    См. также: Как составить портфолио работ

    Должны ли арт-модели выглядеть определенным образом, чтобы брать работу?

    Обычно художественные модели всех возрастов и телосложений могут претендовать на работу по позированию для студентов, поскольку студенты должны научиться рисовать различные живые формы для занятий.Профессиональные художники и фотографы могут иметь определенные функции, которые они ищут в модели, но они варьируются в зависимости от произведения искусства, в создании которого они заинтересованы.

    Пошаговое руководство по созданию декораций

    СЦЕНАРИЙ-ДИЗАЙНЕР — член творческой группы, занимающейся разработкой среды, используемой для рассказа истории пьесы, мюзикла или исполнительского искусства. Другие члены этой совместной команды включают, помимо прочего, дизайнера по костюмам, звукорежиссера, художника по свету и режиссера.

    Декорации предоставляют режиссеру игровую площадку для рассказа истории произведения. Художник-постановщик работает с режиссером, исследуя, как и почему каждый предмет — платформа, квартира или стена, стол, стул, куб — ​​используется или может быть использован.

    Художник-постановщик использует множество инструментов для создания набора: анализ визуального сценария, миниатюрные эскизы, подробные эскизы или визуализации, а также модели сцен. Ниже приводится разбивка одного из подходов к творческой работе по сценическому дизайну. Не все работает для всех.Эти шаги являются руководством, которое поможет вам разработать свой личный процесс.

    Шаг 1: Прочтите и проанализируйте сценарий

    Художник-постановщик использует другой подход к чтению сценария, чем актеры и режиссеры. Художник-постановщик не сосредотачивается на целях, мотивах, подтексте или тактике персонажей, а скорее интересуется визуальными эффектами и заявленными потребностями постановки. Ниже приводится краткое описание шагов, которые художник по декорациям должен выполнить, чтобы разбить сценарий.

    Сначала прочитайте сценарий для удовольствия.Прочтите ее до конца — не останавливаясь. В отличие от романа, театральные представления предназначены для непрерывного переживания. При просмотре живого выступления шоу прерывается только в антракте. Дайте себе достаточно времени, чтобы прочитать весь сценарий от начала до конца. Рассчитывайте перерыв в ванной до того момента, когда вы доберетесь до письменного перерыва. Не думайте о том, как может выглядеть ваша конкретная версия шоу. Ничего не рисуйте. Не делайте никаких заметок. Просто испытайте то, что написал драматург.Если вы работаете над мюзиклом, постарайтесь прослушать саундтрек во время чтения сценария.

    Во-вторых, прочитайте сценарий сенсорных и физических потребностей. Целью этого шага является определение всех сенсорных элементов продукции. Разбейте то, что шоу нужно для того, чтобы история была рассказана. Используйте следующие категории, чтобы организовать свои мысли: декорации, костюмы, свет, звуки, реквизит, цвета, образы и «другое». Выберите один цвет маркера для каждой категории и используйте красную ручку, чтобы подчеркнуть реквизит.

    Эскизы дизайна миниатюр для Бостонского университета Rom é o et Juliette . Фото предоставлено Кристофером Диллсом. Посмотреть увеличенное изображение.

    Не торопитесь, чтобы отметить все, что связано с этими категориями. Система цветового кодирования помогает вам быстро увидеть каждый элемент и любое повторение в образах, метафорах, символах и цветах, что поможет вам понять, как это повторение может повлиять на историю постановки. При цветовом кодировании вашего сценария используйте возможность делать заметки на полях.Пишите все, что приходит на ум: вещи, вопросы, имена художников и т. д.

    Наконец, составьте список того, что вы нашли. Вы создали разноцветный сценарий, полный заметок и набросанных мыслей и наблюдений. Организуйте это в четкий список. Все, что вы выделили или подчеркнули, должно быть классифицировано как потребность в наборе, реквизит, костюм и т. д.

    При создании этих списков обращайте внимание на то, откуда берется информация. Это произошло из реплик, произнесенных актерами, или из сценических указаний? Элементы, исходящие из устной речи, более важны, чем те, что исходят из сценических указаний.За некоторыми исключениями, люди, связанные с оригинальной постановкой (как правило, постановщик), пишут ремарки. Важно знать, что было сделано в оригинальной постановке, но если кто-то не говорит об этом на сцене, то это не обязательно отражает первоначальный замысел или идею драматурга. Очень важно, чтобы замысел драматурга был в центре внимания того, что создается и рассказывается.

    Специалист по цифровым моделям

    В качестве специалиста по цифровым моделям вы станете частью проектной группы, отвечающей за своевременную и качественную поставку цифровых моделей форм в соответствии с согласованными стандартами.

     

    Позвольте нам описать задачу, которую мы предлагаем

    В качестве специалиста по цифровому моделированию вы станете частью проектной группы, отвечающей за своевременную и качественную поставку цифровых моделей формы в соответствии с согласованными стандартами. Работа охватывает все аспекты цифрового моделирования от эскиза до класса А и внутренних/внешних работ. Вы станете частью небольшой, высоко мотивированной, многофункциональной команды, которая работает в быстрой, одновременной инженерной среде. Роль предлагает редкую возможность взять на себя ответственность за разработку новых транспортных средств.

     

    Основные обязанности

    Типичные должностные обязанности могут включать, но не ограничиваться следующим:

    • Отвечает за предоставление цифровых моделей формы на основе данных сканирования, проектных/физических моделей, эскизов или устных инструкций

      Понимать и внедрять технический вклад в проектную модель

    • Визуализировать свою работу для дизайнеров и менеджеров перед выпуском/фрезерованием для выявления проблем с дизайном или качеством модели Играть заметную роль в разработке методов и процессов для группы цифрового моделирования в Polestar дизайн

     

    Кто вы

    Чтобы добиться успеха в этой роли, мы считаем, что у вас есть:

    • Экспертные навыки использования Alias, Icem Surf или аналогичного программного обеспечения

      Минимум лет

      3 в автомобильном цифровом моделировании

    • Очень хорошее понимание умение и знание дизайна, формы и технических требований

    • Большой интерес к автомобильным технологиям

     

    На эту должность мы ищем человека, который может установить и поддерживать профессиональные рабочие отношения с внешними и внутренними командами на всех уровнях по всей компании и имеет возможность возглавить команду моделирования. Вы можете уложиться в сжатые сроки и обладаете сильными навыками межличностного общения и общения. Кроме того, вы внимательны к деталям и можете работать независимо.

    В Polestar вы станете частью межфункциональной международной команды, где английский язык является естественным языком для письменного и устного общения. Поскольку Polestar находится на этапе масштабирования, вы процветаете, работая в быстро меняющейся среде.

      

    Сотрудники Polestar

    Мы знаем, что необходимы перемены.Мы также знаем, что каждый из нас может способствовать этому изменению. Наше обязательство стать климатически нейтральным к 2040 году так же важно для нас, как и инклюзивность, разнообразие и инновации. Вместе мы создаем, сотрудничаем и экспериментируем, чтобы открыть новую эру устойчивой мобильности.

    Мы — производитель электромобилей, стремящийся улучшить общество, в котором мы живем.

     

    Это вы?  Если вы хотите присоединиться к семье Polestar, не медлите с отправкой заявки.

    Comments