Лилия акварель: D0 bb d0 b8 d0 bb d0 b8 d1 8f d0 b0 d0 ba d0 b2 d0 b0 d1 80 d0 b5 d0 bb d1 8c картинки, стоковые фото D0 bb d0 b8 d0 bb d0 b8 d1 8f d0 b0 d0 ba d0 b2 d0 b0 d1 80 d0 b5 d0 bb d1 8c


31.03.1971 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Тверские депутаты исполняют мечты детей

В Законодательном Собрании Тверской области продолжается акция «Ёлка желаний».

В преддверии Нового года депутаты Законодательного Собрания Тверской области из фракции «ЕДИНАЯ РОССИЯ» присоединились к всероссийской благотворительной акции «Ёлка желаний». Акция направлена на то, чтобы дети с ограниченными возможностями здоровья, оставшиеся без попечения родителей, и дети из нуждающихся семей смогли ощутить атмосферу праздника, поверить в новогоднее чудо и реализовать своё заветной желание – получить тот подарок, о котором они мечтают.

В областном парламенте была установлена ёлка, украшенная праздничными шарами, в которые вложены записки детей с новогодними пожеланиями к Деду Морозу. Каждый депутат, участвующий в акции, снял с ёлки шар и узнал, о каком подарке мечтает ребёнок.

Мечты детей стали сбываться уже накануне праздника, первые подарки отправились адресатам.

Председатель Законодательного Собрания Сергей Голубев передал десятилетней Варваре Грушиной беспроводные наушники, настольную игру «Монополия» и сладкий подарок.

Председатель постоянного комитета по бюджету и налогам Константин Буевич вручил двенадцатилетней Кате Былинкиной из многодетной семьи конструктор LEGO, а также сладкий подарок.

Заместитель председателя Законодательного Собрания, председатель постоянного комитета по государственному устройству и местному самоуправлению Александр Клиновский осуществил мечту целой многодетной семьи. Пятеро детей семьи Карасёвых получили по конструктору LEGO и по сладкому подарку.

Депутат Константин Антонов выполнил желание десятилетнего мальчика Ярослава Кудрявцева. Ребёнок увлекается рисованием и мечтает стать настоящим художником. Подарок, который он получил, профессиональный набор для рисования акварелью — несомненно, поможет юному художнику развивать свой талант. А для развлечения Ярославу передали ещё и конструктор LEGO. Будет чем заняться в зимние каникулы!

Депутаты Лилия Корниенко и Максим Сульман исполнили мечты братьев и сестер Добринских. Вручать подарки депутат Лилия Корниенко пришла вместе с Дедом Морозом и Снегурочкой. Старшей из детей Софье уже 17 лет, а младшему Гордею – полтора месяца. Средние – пятилетние тройняшки Мелания, Таисия и Демид. На Новый год девочки загадали получить кукольный домик, мальчик – конструктор LEGO.

Все эти мечты исполнились, а вкусным дополнением к загаданным желаниям стали торты и сладкие наборы.

Акция «Ёлка желаний» в Законодательном Собрании Тверской области продолжается. Скоро другие дети получат от депутатов заветные сюрпризы.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Музеи Карелии представили программу на новогодние праздники

Национальный музей Карелии

приглашает на серию мастер-классов и экскурсий. Так, 2, 3, 4, 5, 6, 8 и 9 января в 12:00 и 16:00 состоится мастер-класс «Рождественский сувенир», который познакомит с историей праздника Рождества Христова, его значением и традициями, в завершение участники мероприятия сделают рождественское украшение интерьера своими руками. Всех желающих 2, 3, 4, 5 и 6 января в 14:00 ждут в музее на мастер-класс «Рождественская бонбоньерка», на котором посетители создадут своими руками красиво оформленную коробочку для сладостей или других подарков, которую также можно использовать в качестве ёлочного украшения. На январских праздниках посетителей ждут и на «Экскурсионную мозаику» – увлекательное путешествие по истории Карелии от глубокой древности до конца XIX века. Посетители совершат обзорную экскурсию по музею, познакомятся с тайнами наскальных рисунков, cредневековой Корелой, историей Петровского и Александровского заводов, губернским Петрозаводском и его жителями.

В Музее Карельского фронта все желающие могут посмотреть не только постоянную экспозицию, но и временную выставку «Советский новый год. История празднования». Музей истории Первого российского курорта «Марциальные воды» приглашает посетителей познакомиться с историей курорта, а в Шелтозерском вепсском этнографическом музее гостей на экскурсии ждет история и традиции встречи Нового года в вепсской семье.

6 января 2022 года в Беломорском краеведческом музее пройдет рождественский сочельник в рамках программы «Мой дом – моя крепость». В программе будет знакомство с выставкой «У моря Белого, Студеного…» и рассказ о традициях поморской семьи у макета дома северной постройки, а у елки со старинными игрушками посетители послушают рассказ о праздновании Нового года и Рождества в разные времена. В завершении программы дети почитают стихи с табурета у новогодней елочки, как когда-то делали их родители, бабушки и дедушки, а взрослые озвучат для детей пословицы о семье. Каждый участник программы получит в подарок настоящую поморскую козулю из ржаного теста и ее рецепт.

Пудожский историко-краеведческий музей приглашает 6 января в 11:30 на «Рождественский вертеп». Юных посетителей ждет игровая программа и настоящее театрализованное представление.

В Музее Кондопожского края в преддверии новогодних праздников открылась уже ставшая традиционной новая благотворительная выставка-продажа картин «Накануне Рождества», главной целью которой является добровольный вклад карельских художников в дело восстановления Успенской церкви. На выставке представлены 43 работы разных жанров, выполненные в различной технике: масло, пастель, акварель, графика, батик, офорт. В канун Нового года посетители смогут полюбоваться и приобрести картины карельских художников.

Медвежьегорский районный музей приглашает на юбилейную выставка художника, писателя и фотографа Бориса Прохорова «История новогодней игрушки», а 4, 6 и 8 января ждет посетителей на увлекательные мастер-классы. Так, 4 января в 12:00 состоится мастер-класс «праздничная подвеска из спила березы», в это же время 6 января пройдет мастер-класс «Елочка: новогодняя композиция», а 8 января в 12:00 – «Снегирек: изготовление птички из ниток».

Питкярантский городской краеведческий музей 5 января предлагает юным посетителям в 16:00 принять участие в программе «Рождественские чтения». Ребята станут настоящими актерами и режиссерами: вместе они прочитают сказку и даже разыграют ее как в настоящем театре. Для взрослых музей также разработал интересное мероприятие – 6 января в 18:00 на «Рождественских гаданиях» посетители смогут перенестись во времени и погадать на суженного так, как это делали наши прабабушки много лет назад.

Кемский музей «Поморье» 8 января в 14:00 приглашает на настоящую интеллектуальную битву «Рождество по-поморски»: команды участников ожидают каверзные и интересные вопросы о том, как праздновали Рождество в поморских семьях.

Городской музей Костомукши 4 января в 15:00 приглашает юных посетителей на интерактивную программу «Шоколадное путешествие», а на следующий день, 5 января в 16:00, состоится семейная программа «Волшебство на Рождество», которая будет проходить в этнографическом разделе экспозиции музея. Посетителей ждет увлекательная экскурсия, традиционные гадания и история празднования Рождества.

Для участия в некоторых мероприятиях требуется предварительная запись. Подробная информация о мероприятиях и режимах работы музеев можно узнать на официальных сайтах и в группах музеев в социальных сетях.

Названы самые дорогие картины с аукционов 2021 года

Bloomberg опубликовал рейтинг самых дорогих картин, проданных за 2021 год. Суммарно эти десять работ обошлись владельцам в $781 млн (с учетом комиссии). В список вошли классики разных эпох и стилей и новые имена – от Боттичелли до Жан-Мишеля Баския и NFT-художника Beeple. Рынок верен себе: он признает либо «золотые слитки», либо смелый эксперимент. Не удивительно, что возглавил рейтинг великий экспериментатор и признанный мэтр Пабло Пикассо.

1. $103,4 млн. Пабло Пикассо. «Девушка, сидящая у окна» (Мари-Терез). 1932

На торгах Christie’s 13 мая 2021 массовая схватка за этот лот шла до отметки $60 млн, потом за него боролись двое коллекционеров, которые доторговались до $90 млн. Вместе с комиссией финальная цена перевалила за отметку в $100 млн, сделав работу Пикассо единственной в 2021 году, сумевшей превзойти этот рубеж.

2. $93,1 млн. Жан-Мишель Баския. «In This Case» («В этом случае»). 1983

Картина Баскии «In This Case» («В этом случае») выставлялась на вечерних торгах Christie’s 11 мая 2021 и была продана почти вдвое выше оценки — за $93,1 млн (включая комиссию). В этом году на творчество американского художника, друга и соавтора Энди Уорхола настоящий бум: работы продаются в 3-4 раза дороже, чем несколько лет назад. 

Фото: en.wikipedia.org

3. $92,2 млн. Сандро Боттичелли. «Портрет юноши с медальоном»

«Портрет юноши с медальоном» кисти Сандро Боттичелли – одна из самых нашумевших продаж года. Как и в ситуации со «Спасителем мира» Да Винчи, атрибуция «Молодого человека с медальоном» вызывает сомнения у экспертов. Однако накануне январских торгов Sotheby’s поговаривали, что ставки на шедевр эпохи Возрождения может дойти до $200 млн. В итоге финальная цена не достигла и 100, и все же цена в $92,2 млн стала рекордной для Боттичелли. Картина теперь принадлежит российскому коллекционеру.  

4. $82,5 млн. Марк Ротко. «№ 7». 1951

Холст Ротко высотой 241 см Sotheby’s планировал продать за $70-90 млн, так и вышло, хотя и вокруг этой картины шептались – пророчили рекорд. Ведь речь о топ-лоте коллекции американского магната Мэклоу, который был вынужден из-за развода продать своего собрание, чтобы вырученные средства разделить с бывшей женой Линдой. Таково  было решение суда. То есть, картина «№7» случайно попала на рынок, ожидалось, что за нее развернется борьба. Однако рекорда не случилось. И все же эта работа стала второй по стоимости картиной Марка Ротко в аукционной статистике.

Фото: AP

5. $78,4 млн. Альберто Джакометти. «Нос». Отливка 1965

Эта скульптура Джакометти тоже из коллекции Гарри и Линды Мэклоу, и это единственная неживописная вещь в этом арт-рейтинге. «Нос» купил за $78,4 млн 31-летний китайско-американский криптомиллиардер Джастин Сан. Молодой человек последнее время всерьез увлекся искусством: известно, что он был одним из главных претендентов на NFT-работу Beeple «Каждый день», до которой мы еще дойдем. Но в итоге остался с «Носом».

6. $71,35 млн. Винсент Ван Гог. «Деревянные хижины среди оливковых деревьев и кипарисов». 1889

Ваг Гог, как и Пикассо, всегда в тренде. Поэтому когда техасский нефтяной магнат выставил 11 ноября 2021 года на Christie’s вещи из своей коллекции, творчество невероятного Винсента разобрали как горячие пирожки. За «Деревянные хижины…» боролось по меньшей мере семеро претендентов. Лот ушел с молотка за $71,35 млн с учетом комиссии (при эстимейте около $40 млн). На тех же торгах была продана акварель (!) Ван Гога – «Стога пшеницы» ушли за $35,9 млн, став самой дорогой акварелью художника.

Фото: AP

7. $70,4 млн. Клод Моне. «Пруд с кувшинками». 1917–1919

Клод Моне сегодня, как и всегда, на вес золота. Доказательством стабильности «акций» импрессиониста стала майская продажа двухметрового холста «Пруд с кувшинками» на торгах Sotheby’s. За картину заплатили $70,4 млн (при оценке от $40 млн). Работа в 1919 года, написанная в Живерни во Франции как часть большой серии, лишь раз показывалась на выставке за всю свою историю.

8. $69,3 млн. Beeple. «Каждый день: Первые 5000 дней». 2013

В рейтинге самая кассовая продажа невзаимозаменяемого токена занимает лишь 8-е место, но с точки зрения славы – она на первом месте. Этот лот произвел революцию на рынке искусства, показав серьезный интерес к NFT и цифровому формату. Работа художника Майка Винкельмана, выступающего под псевдонимом Beeple, была продана за $69,3 млн. Впрочем, это в переводе на доллары волатильной криптовалюты, в которой и осуществлялась сделка. После этого случился настоящий бум на токены: их начали выпускать музеи, многие художники ушли в NFT-формат. Спрос на токены с легкой руки Beeple подскочил до небес и не перестает расти.

9. $61,2 млн. Джексон Поллок. «Номер 17», 1951. 1951

Картины Джексона Поллока нечасто попадают на рынок: большая часть уже в музеях и частных коллекциях. Поэтому каждое появление холста, написанного в технике «дриппинг» (художник разбрызгивал краску, не касаясь полотна), – большое событие. Им стала и продажа черно-белой абстракции «Номер 17, 1951». Лот был куплен за $61,2 млн. (при эстимейте $35 млн).

10. $58,9 млн. Сай Туомбли. «Без названия». 2007

В финале рейтинга нас ждет сюрприз и не примелькавшееся имя – Сай Туомбли. Это один из самых дорогих и самых непонятных современных художников. Американский абстракционист большую часть жизнь прожил в Риме. Он умер в 2011 году в возрасте 83 лет, пережив все повороты искусства XX века. Несмотря на то, что картины Туомбли сначала были приняты скептически, сегодня он признанный классик послевоенного абстракционизма. После смерти мастера его работы неизменно растут в цене, и вот уже художник ворвался в десятку. Сравните: в 2013 другое произведение «Без названия (Рим)»  продано за $7,7 млн, а теперь картина Туомбли с абстрактными красными кляксами-цветами уже стоит под $60 млн. Серьезный взлет.

Здания 20+ этажей | Skyscraper City Forum

Построено АдресЭтаж.Год сдачи
1ЖК Планета (литер 8)Давлеткильдеева 16322019
2ЖК Idel TowerПр. Октября, 107/3312018
3ЖК Акварель (литер 17)Летчика Кобелева 3/2272021
4ЖК Квартал Мира-2 (литер 7)Мира 47/1272021
5ЖК Шервуд (секция А)Шафиева 3272021
6ЖК Шервуд (секция Б)Шафиева 3272021
7ЖК Яркий, квартал Нью-Йорк (секция г)Калимуллина 1262021
8ЖК Солнечный (дом 1)Бакалинская ул. 21262014
9ЖК Солнечный (дом 2)Бакалинская ул. 23262014
10ЖК Солнечный (дом 3)Караидельская ул. 60262015
11ЖК Солнечный (дом 4)Караидельская ул. 62262015
12ЖК Тихая роща (1 очередь)Зорге 65Б262016
13ЖК Riverside (дом 1)Златоустовская ул. 20262017
14ЖК Акварель (литер 18)Кобелева, 3/3262018
15ЖК Старый Центр (литер 6) БашняКоммунистическая ул. 11/1262018
16ЖК Умный дом (дом 4)Бакалинская ул. 64/4262018
17ЖК Символ (литер 3)Менделеева 1/1252021
18ЖК БиосфераЭнтузиастов 15252021
19ЖК Умный дом (дом 2)Бакалинская ул. 64/3252014
20ЖК ЭверестДомашникова 22252015
21ЖК ПанорамаРехмукова 7252015
22ЖК АльбатросВысотная ул. 2252015
23ЖК Умный дом (дом 3)Бакалинская ул. 64/2252015
24МФК Четыре сезонаПр. Октября 107Б252016
25ЖК Глумилино (дом 5)Глумилинская ул. 10252016
26ЖК Иремель (литер 8)Айская ул. 18 корп. 1252016
27ЖК Планета (литер 1)Энтузиастов, 11252018
28ЖК Art Plaza (литер 1)Давлетшиной 9252018
29ЖК Тихая роща (2 очередь)Зорге 67/2252018
30ЖК Глумилино (дом 3)Глумилинская ул. 6252018
31ЖК Глумилино (дом 2)Глумилинская ул. 4252018
32ЖК Art Plaza (литер 2)Давлетшиной 9/2252019
33ЖК Art Plaza (литер 3)Давлетшиной 9/2252019
34ЖК Авиатор (дом №1)Фурманова 6252019
35ЖК Квартал Энтузиастов (лит. 6, дом 2)Нуреева, 1252019
36ЖК Планета (литер 2)Нуреева 6252019
37ЖК Планета (литер 11)Нуреева 10252019
38ЖК Иремель (литер 9)Бакалинская 33/1252019
39ЖК Уфимский кремльКоммунистическая ул. 98/1252019
40ЖК Глумилино (дом 4)Глумилинская ул. 8252019
41ЖК АксаковскийАксакова 81/1252020
42ЖК ЛилияГафури 56252020
43ЖК Планета (литер 7)Давлеткильдеева 18252020
44ЖК Черника (литер 8)Пекинская 23252020
45ЖК Черниковские высотки (секция 2А)Орджоникидзе 19/2252020
46ЖК Самоцветы (корпус Янтарь)Полковника Недошивина242021
47ЖК Эрмитаж (секция 3)Бульвар Давлеткильдеева 5242021
48ЖК ОлимпБикбая 17242014
49ЖК Умный дом (дом 1)Бакалинская ул. 64/1242014
50ЖК ВоскресенскийДавлеткильдеева, 12242019
51ЖК Эрмитаж (секция 2)Давлеткильдеева 5242019
52ЖК Эрмитаж (секция 1)Давлеткильдеева 5242018
53ЖК Иремель (литер 7)Айская ул. 16242016
54ЖК Планета (литер 6)Давлеткильдеева 20242020
55ЖК Лимонарий (литер 1)Менделеева 152/4242020
56УралсибРеволюционная ул. 41231999
57ЖК ФестивальКомсомольская ул. 13232016
58ЖК Яркий, квартал Сидней (литер 10А)Столярова 9Б232020
59ЖК Яркий, квартал Сидней (литер 10Б)Столярова 9Б232020
60ЖК Символ (литер 2)Менделеева 1/2222021
61ЖК СоюзныйШмидта 158/2222017
62ЖК СоюзныйШмидта 158/1222018
63ЖК СоюзныйШмидта 158222014
64ЖК Квартал энтузиастов (лит. 6, д.1)Нуреева, 1222019
65ЖК Яркий, Сидней (лит 9)Столярова 6222018
66ЖК ПарусПр. Октября 152222010
67ЖК Яркий, квартал Сидней (литер 11)Набережная Кустаревская, 11222020
68ЖК Яркий, квартал Сидней (литер 12)Набережная Кустаревская, 9222020
69ЖК На Успенской (Никольский дом)Коммунистическая 109222020
70ЖК на ГоголяГоголя 74212021
71ЖК КрасинскийГафури 96212018
72ЖК Idel ClassicПр. Октября, 107/7212018
73МФК Верхняя ТорговаяВерхнеторговая площадь 4212016
74ЖК Республика, Исландия (литер 9)Уфимское шоссе 18/9212020
75ЖК Яркий, квартал Нью-Йорк (секции А,Б,В)Калимуллина 1212020
76ЖК Квартал Энтузиастов (литер 3)Лесотехникума 21212020
77Пр. Октября 71/2201989
78Пр. Октября 71/3201995
79Бикбая 44202009
80Жукова 25202013
81ЖК ПарковыйЗорге 69202015
82ЖК ПарковыйЗорге 67202015
83ЖК ПарковыйЗорге 63 корп. 6202015
84ЖК ПарковыйЗорге 63 корп. 5202015
85ЖК ПарковыйЗорге 63 корп. 4202015
86Набережная реки Уфы 39/3202015
87Летчиков 14/1202015
88ЖК ПанорамаРехмукова 7202015
89Российская ул. 60202015
90ЖК Светлый (литер 2)Степана Злобина 4202016
91ЖК Сипайлово-6Набережная реки Уфы 11 корп. 2202016
92ЖК Сипайлово-6Набережная реки Уфы 11 корп. 2202016
93ЖК на ГоголяГоголя 78202016
94ЖК Комсомольский (дом 4)Комсомольская ул. 105202016
95ЖК Светлый (литер 3)Злобина, 3202018
96ЖК Квартал Энтузиастов (лит. 6, дом 3)Нуреева, 1202019
97ЖК Венский лес (литер 1)Менделеева 156202019
98ЖК Красинский(литер В)Гафури 90202019
99ЖК Чистое небоКавказская 17А202020
100ЖК Венский лес (литер 3)Менделеева 156, к.3202020
101ЖК Венский лес (литер 2)Полярная 156/2202020
102ЖК Green ДомБакалинская 33/2202021
103ЖК Светлый (литер 4)Злобина 2/1202021
104Клубный дом СотыОкт. Революции 13/1202021
105ЖК Ботанический садСагита Агиша 17202021

Крупный план лилий — Уроки акварельной живописиУроки акварельной живописи

Цветы лилии крупным планом — Уроки акварельной живописи

Выполнен вход! Нажмите «Просмотреть все классы», все видео теперь разблокированы

  • Предварительный просмотр класса акварели:

    • Кунг дает живой урок живой аудитории с вопросами и комментариями аудитории (и ее кота!)
    • Как нарисовать акварельную картину лилии в три слоя
    • Узнайте, почему лучше наклонять бумагу во время работы
    • Как использовать эталонное изображение для определения цветов, которые вы будете использовать в своей картине
    • Почему важно предварительно смешать цвета в поддоне перед тем, как приступить к покраске
    • Почему лучше сначала добавлять более светлые цвета, а потом добавлять более темные
    • Как нанести первый слой методом мокрого по мокрому
    • Как удалить нежелательный цвет с помощью влажной чистой кисти или бумажного полотенца
    • Почему лучше не использовать маскирующую жидкость для бликов на картине с большим количеством мягких линий
    • Как определить, что бумага слишком высохла, чтобы впитать краску?
    • Как подготовить фон смывкой водой перед добавлением цвета, стараясь не касаться краев краски, уже нанесенной на бумагу
    • Как приглушить цвета, добавив более теплые цвета к холодным для создания интереса и текстуры
    • Как повернуть бумагу, чтобы облегчить доступ к краске в труднодоступных местах
    • Как нарисовать красивый четкий край, пока вы рисуете фон из лилий
    • Почему нельзя использовать технику «мокрое по мокрому» на последних слоях картины
    • Как применить тени для достижения эффекта кривых, например, завитых лепестков
    • Как смешивать цвета на бумаге слоями
    • Как сделать основной объект ярким, сделав фоновые изображения более затемненными
    • Как использовать технику брызг для создания текстуры на лепестках цветов
    • Как нарисовать последние детали лилии, чтобы собрать картину воедино
    • Научитесь прищуриваться, глядя на свою картину, чтобы лучше рассмотреть картину и дать вам другую перспективу

    Краски на палитре (бренд: Winsor & Newton):

    Бумага: Акварельная бумага холодного отжима Arches 140 фунтов

    Кисти:

    • Round # 16 Princeton Synthetic
    • Раунд №7 Рекаб 3 Чистый Колински
    • Тур №6 Escoda Reserva Колински-Таймыр
    • Round # 2 Raphael Kaerell Synthetic
    • Угловой # 10 Escoda
    • Овальный гель 1/2 ″ Rosemary & Co Pure Squirrel SER41

    Справочная фотография (Нажмите, чтобы увеличить)

    Первоначальный эскиз (Нажмите, чтобы увеличить)

    Полное видео

    Щелкните здесь, чтобы просмотреть в альтернативном видеопроигрывателе

Как рисовать акварелью Лилия Нила, цветок любви

Делиться — значит заботиться!

Лилия Нила не является ни лилией, ни родом из Нила, но, безусловно, заслуживает своего экзотического названия. Природа окрасила раскидистую крону цветов нежным светло-фиолетовым оттенком. Плавные оттенки фиолетового легко создать для акварельной цветочной живописи. Я покажу вам, как это сделать, в этом пошаговом руководстве.

Рисование цветка акварелью — плавный процесс, но перспектива рисования может быть немного пугающей. Лилия Нила имеет несколько стеблей, цветов и бутонов. Так что, пожалуйста, скачайте мой рисунок. Я сделал его доступным, чтобы вы могли сосредоточиться на изучении акварели.Узнайте, как нарисовать штриховой рисунок на акварельной бумаге.

Фотография была сделана в уютной маленькой деревушке недалеко от священной горы Коясан здесь, в Японии. Я был на горячем источнике. Во время утренней прогулки, вооружившись моим фотоаппаратом, дружелюбная пожилая женщина решила показать мне окрестности. Это фото из красивого частного сада.

Значение Лилии Нила

Ботаническое название Лилии Нила или Африканской лилии — Агапантус. Agape означает любовь по-гречески, а anthos означает цветок. Итак, у вас есть это; это цветок любви. Королева Виктория сочла блестящей идеей посвятить этот цветок настоящей любви.

Я думаю, что связь с Нилом имеет смысл, даже несмотря на то, что Лилия Нила происходит из Южной Африки, а не из Египта. Есть эта знаменитая книга 1856 года под названием «Грамматика орнамента». Он имеет прекрасные иллюстрации древнего египетского орнамента, основанного на цветке лотоса. Можете ли вы вместо этого увидеть Лилию Нила, проявив немного воображения?

Приступим к акварели.

Узнайте о моем процессе рисования

Рисование цветов может очень утомить вас. Всегда приходится бороться с множеством лепестков. Расположение лепестков отличает один вид цветка от другого. Тогда у вас есть проблема перспективы.

Если я пытаюсь нарисовать идеальный цветок прямо на акварельной бумаге, я обычно теряюсь. Я начинаю стирать все неправильные линии и углы и расстраиваюсь. Перерисовка.

Если, с другой стороны, я рисую с совершенно другим мышлением, у меня все получается правильно. Совершенство скучно. Фотографии работают лучше, чем мои работы. Так что же мне делать вместо этого?

Смотрю на фото и отпускаю руку. Не уделяя слишком много внимания тому, правильно это или неправильно. Я рисую линии здесь и там, позволяя своей руке вальсировать по бумаге. Там, где линии смотрятся правильно, я их усиливаю. У меня, наверное, не получится красивый набросок, но это будет цветок, который выглядит живым.

Затем я накрываю эскиз калькой и рисую красивые чистые линии.Таким образом, из эскиза вырисовывается основной контур. Это рисунок, который вы можете скачать и нарисовать на акварельной бумаге. Я делаю то же самое; Я рисую свой рисунок на акварельной бумаге.

(Если вы внимательны, вы заметили, что на большом левом цветке не хватает одного лепестка. Это исправлено для загрузки рисунка. На моей картине я исправил, когда обнаружил по пути).

Шаг 1: акварель фиолетовые лепестки цветов и зеленые стебли

Чтобы получить нужный оттенок фиолетового, смешайте синий ультрамарин с небольшим количеством фиолетового. У вас будет фиолетовый, который перекошен в сторону синего. Свежая зелень получается путем смешивания зелени с охрой.

Обычно я советую сначала рисовать водой, а потом добавлять акварель. В этом случае я использую другой подход. Причина в том, что можно легко испортить такое количество маленьких цветов и бутонов, расположенных рядом друг с другом.

Вместо этого нарисуйте сразу несколько цветов и бутонов. Затем вы капаете кистью немного воды на цвет. Это позволит интересным образом распределить цвет.

Посмотрите на фото, чтобы увидеть, куда нужно добавить больше пигмента. Бутоны более темные. Но не пытайтесь быть точным. Переместите пигмент так, чтобы вам было красиво.

Далее вы красите стебли зеленым цветом. Также добавьте охры. Ничего страшного, если цвета разойдутся.

Шаг 2: Создание объема цветными карандашами

Когда акварель полностью высохнет, вы можете рисовать поверх картины. Сначала перерисуйте весь контур карандашом цвета сепии.

Белым карандашом с акварельными краями нарисуйте светлые части цветов. Карандаш такой жирный и очень хорошо липнет. Обычный белый карандаш не имеет большого значения; только слабый белый. Это более дешевая альтернатива. Он водонепроницаем и выполняет ту же работу.

Нанесите белый цвет темным фиолетовым карандашом, чтобы создать впечатление объема. И чтобы оживить темные бутоны.

Шаг 3: Последние штрихи

Мне нужно было перекрасить некоторые стебли.Кое-где подкрашивала карандашами зеленого и охристого цветов.

Поскольку я пролил цвета не так уж и красиво, я решил очистить контур белой гуашью. Я использовала тонкую кисть, чтобы вставить между тонкими стеблями. Наконец, я снова нарисовал некоторые контуры сепией.

Акварель «Мои лилии Нила» наконец-то доведена до совершенства.

Мои наилучшие пожелания творчеству и акварельной цветочной живописи!

Совместное использование — это забота!

Академия акварели | Творческая студия «Лили и чертополох»

Часто задаваемые вопросы

Для кого этот курс?

Школа акварели может быть адаптирована для всех возрастов! Я учил людей в возрасте от 5 до 97 лет рисовать акварелью. Благодаря шаблонам почти для всех наших картин, это позволяет любому возрасту легко следовать инструкциям.

Как мне получить доступ к Школе акварели?

У вас будет доступ ко всему в «Школе акварели» прямо в Teachable. Teachable — это простой в использовании портал онлайн-обучения, который отслеживает ваши успехи, поэтому вы можете легко начать и остановить в любое время. Вы можете получить доступ к этому курсу в Lily & Thistle Teachable Creative Studio (https: //lily-and-thistle-studio.teachable.ком / курсы /).

Какие художественные принадлежности мне понадобятся?

Я потратил несколько месяцев на поиск лучших расходных материалов по самой выгодной цене для начинающих. Я дам вам полный список со ссылками для вашего удобства и предложениями о том, где купить, чтобы получить лучшие предложения. В большинстве проектов будет использоваться один и тот же набор красок и несколько кистей, поэтому вам не придется беспокоиться о том, чтобы всегда покупать больше (если, конечно, у вас нет пристрастия к художественным принадлежностям, как у меня!)

Когда начинается Школа акварели и конец?

Курсы в Школе акварели полностью самостоятельны. Это означает, что вы можете начать в любое время и потратить столько времени, сколько вам нужно, чтобы завершить его. Я бы посоветовал вам найти время для регулярной практики, чтобы добиться успеха, но многие проекты можно выполнить в течение часа.

Получу ли я пожизненный доступ?

У вас есть возможности! Вы можете приобрести пожизненный доступ к школе акварели, который дает вам доступ навсегда, или вы можете выбрать наш вариант членства, который дает вам доступ ко ВСЕМ курсам, которые мы предлагаем, пока вы являетесь участником.Если вы решите отменить подписку, у вас не будет доступа ни к одному из курсов. Если вы хотите сохранить какой-либо из курсов навсегда, вам нужно будет приобрести пожизненный доступ.

Сколько времени требуется каждую неделю?

В «Школе акварели» нет обязательных временных затрат. Однако я бы посоветовал регулярно заниматься 1-2 часа в неделю. Практика становится лучше, поэтому, конечно, чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается!

Нужен ли мне опыт рисования, рисования или рисования для регистрации?

Нет — и в этом прелесть всех моих курсов! Я уверен, что каждый может добиться успеха, независимо от его художественного образования. Я предоставляю шаблоны почти для всех проектов, поэтому вам не придется беспокоиться о рисовании. Кроме того, у меня всегда есть пошаговые видеоуроки, которые проведут вас через каждую картину. Если у вас уже есть опыт работы с акварелью, эти курсы также для вас! Это будет способствовать вашему образованию и предоставит вам возможность познакомиться с большим количеством картин и акварельных техник!

Какую поддержку я получу?

После регистрации вы получите мгновенный доступ к частной группе в Facebook «Школа акварели».Здесь вы можете задавать вопросы, публиковать открытия и делиться ими с частным сообществом. Вы также всегда можете связаться со мной по электронной почте, если у вас возникнут какие-либо насущные вопросы или проблемы. Я здесь, чтобы помочь и подбодрить вас!

Какая политика возврата?

Я бы никогда не хотел, чтобы вы были несчастны! Если вы не удовлетворены курсом, свяжитесь со мной в течение первых 30 дней, и я верну вам деньги.

Лили Акварельная затемненная панель для удочки

Lily Панель с карманом для удочки, акварель, затемненная | Brylane Home aSOnnxRgaOmnpeOsite поворот. ком Перейти к основному содержанию Политика доступности
  • Ultimate Plus
    Plus Size Назначение:
    Более 100 брендов, размеры 12-44
  • Удобная яркая повседневная одежда
    ,
    размеры 12-44
  • Стильный, женственный
    С ног до головы,
    размеры 12-44
  • Самый большой
    , который мы вам прекрасно подойдем
    , размеры 16-38, 0X-6X
  • Polished Classics
    для работы и жизни,
    размеры 12–36 Вт
  • Modern
    Swedish Fashion,
    размеры 10–34
  • Самые подходящие бюстгальтеры,
    одежда для сна, халаты и нижнее белье.
    Размер бюстгальтера до чашки N
    и спать до 7X
  • Самая удобная обувь
    на любой случай.
    Размеры 7–13 средние,
    широкие и очень широкие
  • The Swim Experts,
    фитинги с размерами 4-40
  • Все для украшения,
    Развлекать и
    Наслаждайтесь своим домом
  • The Big & Tall
    Experts, размеры
    L-9XL
  • Самые низкие цены на
    Ведущие бренды
    больших размеров

RUS

Акварельные миры — Музей и сад скульптур Хиршхорна

Исследуйте абстрактную живопись через слои акварели.

Мы хотим видеть ваши творения! Поделитесь в социальных сетях @hirshhorn с #HirshhornInsideOut.

Время: 30–45 минут
Уровень квалификации: средний
Тема: Абстракция и акварель

ПОСМОТРЕТЬ ПРИКРЫТИЕ

Лили Хармон, Пейзаж, (без даты). Музей Хиршхорна и сад скульптур, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия, Дар Джозефа Х. Хиршхорна, 1966.

Присмотритесь. Пусть ваши глаза блуждают вверх, вниз и из стороны в сторону. Что ты видишь? Обратите внимание на цвета и формы.Можете ли вы определить области, где цвет выглядит темнее или светлее? Или как по-разному наносится краска?

Эта акварель называется Пейзаж , автор Лили Хармон. Пейзаж обычно изображает место в природе и часто включает деревья, воду, горы и другие формы рельефа. Harmon’s Landscape очень абстрактен, то есть в нем используются цвета и формы, а не идентифицируемые формы или реалистичные цвета. Он также может отражать воспоминания или чувства художника до мотива. Как вы думаете, что это за пейзажи, исходя из цветов и форм? Что каждый из них вызывает у вас чувства?

Лили Хармон (1912–1998) была американской художницей. За свою 60-летнюю карьеру она создала картины, рисунки, литографии, сборки и иллюстрации. Она написала автобиографию под названием От руки: жизнь и искусство женщины, установившей свои собственные правила, , опубликованную в 1981 году. Хармон родился и вырос в Нью-Хейвене, штат Коннектикут. Ее мама считала искусство приятным хобби, но не относилась к своей работе всерьез.Лили Хармон сказала матери: «Это работа всей моей жизни». Она ушла из дома, чтобы начать учебу в возрасте 17 лет, и посещала занятия в Школе искусств Кейп-Код в прибрежном городке Провинстаун, штат Массачусетс. Она продолжила обучение в Йельской школе изящных искусств, затем в Париже, а затем в Нью-Йорке, где в 1944 году состоялась ее первая персональная выставка.

Она черпала вдохновение у многих художников разного происхождения, включая мексиканских художников-монументалистов; Японские художники, чье использование абстрактных форм повлияло на ее творчество; и Пауль Клее, чьим использованием цвета и игривой манеры она восхищалась. Она также сказала: «На меня огромное влияние оказал Эль Греко и его закрученные линии». На протяжении ее карьеры в ее творчестве использовалось множество различных стилей.

Интересный факт: Лили Хармон познакомилась со своим третьим мужем, Джозефом Х. Хиршхорном, основателем музея и Сада скульптур Хиршхорна, когда он посетил ее студию, чтобы посмотреть на ее работы.

СОЗДАЙТЕ ЭТО!
  1. Возьмите: Акварель, кисть (и) для рисования, стакан с водой, бумажное полотенце, карандаш и акварельную бумагу или другую плотную бумагу; соль не обязательна.
  2. Представьте себе любимое место , которое вы посетили, или место, где вы хотели бы оказаться. Закрой глаза. Чем вам интересно это место? Какие эмоции ты испытываешь? Какие цвета ты видишь?
  3. Сделайте легкий карандашный набросок. Подумайте о формах, которые наиболее важно включить в картину. В Пейзаж, Хармон написаны в абстрактном стиле. Она наслоила цвета, линии и формы, чтобы создать ощущение места.Чтобы создать свой собственный абстрактный пейзаж, подумайте о формах земли, неба, воды или других объектов суши, которые вы хотите нарисовать. В нашем примере работы есть длинные плавные линии, которые создают ощущение травы, деревьев или чего-то, что развевается на ветру.
  4. Начать покраску! Мы решили начать с холодных цветов с вкраплениями желтого для нашего первого слоя. Нарисуйте слой и дайте ему высохнуть.
  5. Добавьте слои! Если мы внимательно посмотрим на картину Лили Хармон Пейзаж , мы увидим, что там много слоев краски.Как вы думаете, какие цвета она нарисовала первой? Дайте каждому слою время высохнуть, а затем добавьте еще несколько слоев краски!

Лили, акварель | Бесплатная схема для вышивки крестиком • Домик Гадкого утенка

Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что я могу получить комиссию, если вы решите совершить покупку по одной из моих ссылок, бесплатно для вас.

Время для чего-то немного другого с «цветочной» вышивкой крестиком — может быть, немного современной акварели?

Каждый месяц я делюсь бесплатной схемой вышивки крестиком, доступной подписчикам блога.Но если вы пропустили последний пост, я также скоро запускаю программу членства, чтобы поделиться еще большим количеством шаблонов! Вы можете подписаться на лист ожидания здесь.

Я так давно хотел поделиться этим! Если вы поймали мой последний пост, я упоминал, что когда я разрабатываю свои схемы для вышивки крестом, я планирую их на год вперед. Этот был одним из последних в предыдущей партии, а это значит, что я ждал больше года, чтобы поделиться им с вами!

Ожидание, чтобы поделиться некоторыми из моих любимых выкроек, натолкнуло меня на идею создать членство в «Клубе вышивки крестиком».Я не хочу запускать его до тех пор, пока не будет запланирован следующий год (чтобы все прошло гладко), поэтому у меня есть список ожидания, пока это не произойдет. Люди из списка ожидания смогут получить скидку на членство и получить бесплатный шаблон, зарегистрировавшись (который, как и большинство шаблонов в членстве, больше нигде не будет доступен). Я также работаю над полным видео + учебным пособием для вступления в вышивку крестиком в рамках моей серии 101 на случай, если вы никогда не пробовали вышивать крестиком и очень хотели попробовать (это такое расслабляющее хобби, особенно перед сном!) .

Но давайте перейдем к схеме этого месяца, не так ли? Я разработал набор цветов в черно-белом цвете, но подумал, что небольшой всплеск цвета улучшит ситуацию. У меня пока есть набор из трех цветов с разными цветами, но эта лилия с розовым акварельным фоном, наверное, моя любимая!

Об этой лилии на схеме для вышивки акварелью

  • Рассчитано на 18 отсчетов Aida
  • Только полные счетные крестики
  • Цвета мулине DMC: 15
  • Размер: примерно 7.3 дюйма x 7,6 дюйма (18,6 см x 19,2 см)
  • 132 x 136 петель
Часто используемые расходные материалы для вышивки крестиком
Включите JavaScript для просмотра содержимого

Примечание: Бесплатные схемы для вышивки крестиком доступны только в течение ограниченного времени, основанного на дате публикации (сейчас около 2 лет). Затем они перемещаются в Хранилище участников и становятся доступными для членов Клуба вышивки крестиком только как способ облегчить поддержание минимального обслуживания архива блога.Новые выкройки продолжают выходить каждый месяц, доставляя удовольствие!

Загляните в библиотеку, чтобы получить доступ к текущим паттернам и увидеть превью будущих выпусков!

Рынок ЮНИСЕФ | Подписанный акварельный рисунок желтых лилий из Индии

«Искусство переносит меня в другое измерение, которое не кажется земным, а эфирным. Такую радость я получаю от рисования».

«Я Сону Чопра из Дели, и я считаю, что жизнь дарит нам немало хороших и плохих времен.Жизнь может нас сбить, но встать или нет — зависит от нас. И поэтому я стараюсь никогда не терять веру в силу любви. Я всегда предпочитаю смотреть на более светлую сторону жизни и стараюсь считать свои благословения, а не желания в своей жизни.

«Забавные жизненные происшествия и счастливые воспоминания — вот что меня поддерживает и мотивирует. Я помню, что только что приступила к своей первой работе, когда узнала о своей беременности. Это были самые тяжелые дни для меня, я боролась с плохим здоровьем. и перепады настроения.Однажды случилось так, что ко мне подошла маленькая девочка и спросила, почему я ношу разные сандалии. Я посмотрел вниз и, к своему ужасу, обнаружил, что это действительно так! Весь день я делал вид, что у меня сломался второй ботинок, и с огромным трудом мне удалось весь день прятаться от людей. К счастью, кроме меня и этого маленького ребенка, никто не узнал об этом, и я пережил то, что могло бы стать самым неприятным моментом, если бы кто-нибудь из моих коллег обнаружил эту глупость!

«Я с детства развиваю свои творческие способности.Помню, я часами сидел в кладовке дяди, пытаясь скопировать красивые картинки из его журналов на урду. Время летит как по волшебству, и я чувствую себя перенесенным в другой мир. Мне нравится его сказочное качество. Искусство переносит меня в другое измерение, которое кажется не земным, а эфирным. Такую радость я получаю от рисования.

«Я начал профессионально заниматься живописью намного позже, с 2002 года. Поначалу у меня были тяжелые времена, поскольку мне приходилось идти против воли моей семьи, потому что я бросил работу, чтобы полностью посвятить себя искусству.Постепенно семья появилась, когда я проводил свою первую выставку, и я увидел гордость в их глазах, когда мои работы были оценены по достоинству. Мои картины получили место в большинстве газет. Для меня это был очень гордый момент.

«Я учусь у талантливого [известного художника Новицы] Сунила Джайсвала, он хорошо известный художник, который рисует довольно давно. Он мой гуру (учитель). Под его опекой я узнал все тонкости создание трехмерной картины и то, как каждый слой краски придает красоту простому листу бумаги.Он также помог мне избавиться от моей торопливой натуры. Теперь я знаю, что картина никогда не бывает завершенной. Вы всегда можете вернуться к нему и добавить еще много чего.

«Игра с цветами и самовыражение с помощью искусства было моим хобби с юных лет. Я изображаю духовные и медитативные настроения, которые в основном носят образный характер. Во время медитаций появляются различные видения, которые переносятся на мой холст. мои картины были вдохновлены Самим божественным, а некоторые из них возникли из моих стремлений и желаний.Искусство в моей плоти и крови, не будет ошибкой сказать, что оно в моей душе.

«Я хочу стать известным художником. Я стремлюсь писать шедевры, которые приносят радость всем. Помня о благополучии моих клиентов, большая часть моей работы делается с учетом концепций Vaastu и фэн-шуй, потому что я заметили, что позитив приносит счастье, а если человека окружают визуально позитивные картинки, он приносит удачу.Положительная визуализация — очень мощный инструмент для достижения позитивных изменений в жизни.Визуализация изобилия рождает изобилие. Во всех своих картинах я изображаю темы любви, богатства, счастья и довольства.

Comments