Кувшинки рисунки: D0 bb d0 b8 d1 81 d1 82 d0 ba d1 83 d0 b2 d1 88 d0 b8 d0 bd d0 ba d0 b8 картинки, стоковые фото D0 bb d0 b8 d1 81 d1 82 d0 ba d1 83 d0 b2 d1 88 d0 b8 d0 bd d0 ba d0 b8

Подготовлено: Васюхно Неля Васильевна

виды и фото, особенности ухода и размножения

Кувшинка – род травянистых водных растений из семейства Кувшинковые. Их естественная среда обитания — стоячая или медленно текущая пресная вода субтропиков и умеренного климата. Растение встречается на Дальнем Востоке, Урале, в Средней Азии, России, Белоруссии и соседних странах. Кроме привычного названия, его называют «водяная лилия», «дитя солнца» или «нимфея». Кувшинка окутана различными легендами. Согласно одной из них, белая нимфа превратилась в водяной цветок из-за безответной любви к Геркулесу. По другим поверьям каждый цветок имеет друга эльфа. Этим цветком обязательно стоит украсить собственный небольшой пруд, ведь кроме эстетического удовольствия владелец получает массу пользы для здоровья и хозяйства.

Внешний вид растения

Кувшинка – водный многолетник с длинным горизонтальным корневищем. Она цепляется за ил и прорастает вглубь более короткими вертикальными отростками. Толщина шнуровидных горизонтальных корней составляет около 5 см. Из почек в узлах стебля вырастают крупные черешковые листья. Часть из них может находиться в толще воды, но большинство располагается на поверхности. Сердцевидная, почти округлая листовая пластина отличается большой плотностью. Ее размер составляет 20-30 см в поперечнике. Края листьев цельные, а поверхность может быть однотонной или двухцветной: зелёной, бурой, розоватой, салатовой.

В мае-июне начинают появляться первые цветы. Период цветения может продолжаться до морозов, хотя отдельный цветок живет всего 3-4 дня. Вечером лепестки смыкаются, цветонос укорачивается и затягивает цветок под воду. Утром происходит обратный процесс. Обычно венчик состоит из 4 чашелистиков, которые похожи на лепестки, но отличаются более насыщенной окраской. За ними в несколько рядов располагаются овальные крупные лепестки с заостренным краем. Расцветка лепестков может быть белой, кремовой, розовой или красной. Последние переходят в более мелкие уплощенные тычинки. В самой сердцевине виден пестик. Диаметр цветка водяной лилии составляет 6-15 см. Цветы источают приятный аромат различной интенсивности.

После опыления цветоножка сокращается и скручивается, унося под воду зреющий плод в виде продолговатой семенной коробочки. После окончательного созревания стенки раскрываются, освобождая небольшие семена, покрытые густой слизью. Сначала они находятся на поверхности, а когда слизь вымоется окончательно, погружаются на дно и прорастают.

Из-за ухудшения экологической обстановки, заиливания и обмеления водоемов, численность кувшинок сильно сократилась. Также на уменьшение популяции повлияло истребление растений в медицинских целях. Некоторые виды, например, кувшинка белая, уже внесены в Красную книгу.

Виды кувшинок

По последним данным род Кувшинка насчитывает более 40 видов растений.

Кувшинка белоснежная (чисто белая). Обитательница среднерусских прудов отличается особенно мощной корневой системой с бугристыми наростами на корневище. К поверхности воды мясистые черешки несут листья и цветы. Однотонные ярко-зелёные листья на поверхности воды в ширину составляют 20-25 см. Они имеют округлую форму с рассечением в месте крепления черешка. Первые бутоны раскрываются в конце мая или начале июня, они сменяют друг друга до поздней осени. Максимальное количество цветов наблюдается во второй половине лета. Белоснежные ароматные цветы диаметром 10-15 см состоят из нескольких рядов заостренных яйцевидных лепестков и пышной сердцевины с желтыми тычинками.

Кувшинка белоснежная

Кувшинка белая. Растения обитают в Евразии и Северной Африке. Довольно крупные листья достигают в ширину 30 см, но имеют непропорциональное строение пластины. В начале лета распускаются кремово-белые цветы диаметром около 15 см. По внешнему кругу находятся более крупные лепестки, а к центру они постепенно мельчают и переходят в несколько рядов тычинок.

Кувшинка белая

Кувшинка четырехгранная. Обитательница севера Сибири имеет весьма скромные размеры. Диаметр ее розовато-белых цветов не превышает 5 см.

Кувшинка четырехгранная

Кувшинка гибридная. Группа декоративных кувшинок, выведенных специально для использования в саду. Причиной тому является плохая приживаемость диких растений в культуре. Наиболее популярные сорта:

• Альба – растение высотой 40-100 см с крупными белоснежными цветами;
• Розея – на побегах длиной 0,2-1 м распускаются крупные венчики с розовой чашечкой и бледно-розовыми лепестками;
• Gold Medal – золотистые цветы со множеством узких лепестков расположены на побеге длиной до 1 м;
• James Brydon – махровые вишневые венчики небольшого размера состоят из широких и круглых лепестков, они растут на стебле длиной до 1 м;
• Блу Бьюти – крупные зеленые листья окружают цветы с голубыми лепестками и золотистой сердцевиной.

Кувшинка гибридная

В окраске цветов видовых кувшинок обычно преобладают оттенки белого или розового цвета, однако некоторые утверждают, что видели желтую кувшинку. Такое растение действительно существует, но относится к другому роду – Кубышка. По строению листьев и среде обитания роды очень похожи. Оба входят в одно семейство. При этом цветы имеют более скромный размер и не превышают в поперечнике 4-6 см. Сами же лепестки более широкие и округлые.

Особенности размножения

Размножить кувшинку весьма непросто. Даже у опытного цветовода не каждая попытка увенчается успехом. Семенное размножение обычно возможно только в естественной среде на юге страны.

Наилучший результат показывают вегетативные способы. Для этого необходимо извлечь корневище и разрезать его на части так, чтобы каждая деленка имела хотя бы одну почку. Места срезов нужно посыпать древесным углем. Все манипуляции необходимо проводить достаточно быстро, ведь растение не терпит пересушивания корня. Его помещают в емкость с водой и илом. Если на отрезке будет несколько листьев, часть из них следует удалить, чтобы не ослабить растение.

Секреты ухода

Использование декоративных кувшинок является прекрасным решением для небольших водоемов. Лучше всего они растут на хорошо освещённом, открытом месте, но могут развиваться и в незначительном затенении. В полной тени растение не погибнет, однако цветов можно не дождаться. Чтобы вся поверхность воды не покрылась растительностью, на каждый экземпляр необходимо выделять 1-4 м² водоема. Кувшинки лучше всего растут в стоячей, спокойной воде или при незначительном течении. Постоянное бурление им противопоказано, поэтому рядом с фонтаном растения погибнут.

Посадку выполняют в мае-июне. Хотя можно расположить корень сразу на дно водоема, удобнее посадить нимфею в ведро или крупный пластиковый контейнер. На зиму растение можно будет извлечь, чтобы оно не замерзло в мелком, промерзающем полностью пруду. Почвенную смесь составляют из таких компонентов:

• торф;
• садовый грунт;
• речной песок;
• компост.

Точка роста при посадке должна остаться на поверхности. Чтобы земля не всплывала и саженцы не вымывались, поверхность утяжеляют галькой. Глубина погружения зависит от высоты конкретного сорта. Она может составлять всего 20 см или же достигать 1 м. Сначала емкость с растением ставят в неглубокой части, чтобы быстрее появились листья. По мере их роста кувшинку погружают все глубже. Такие передвижения возможны только в период вегетации. С появлением бутонов колебания уровня воды противопоказаны.

Нимфея нуждается в подкормках. Удобрением для неё может служить костная мука. Её перемешивают с глиной и формируют шарики. Их погружают в грунт вблизи корней.

При посадке необходимо учитывать степень зимостойкости разновидностей. Некоторые из них сохраняются даже в сильные морозы. Чаще всего это высокие сорта в просторном водоеме. В противном случае контейнер с кувшинкой извлекают и переносят в достаточно холодное и темное помещение, а ранней весной после таяния льда возвращают в пруд. Редкие ночные морозы не повредят растению.

Кувшинкам не страшны болезни, они отличаются очень крепким иммунитетом. В сильный зной в слишком мелком водоеме на растении может поселиться тля. Вред от неё для всей кувшинки невелик, однако цветы могут отпасть так и не раскрывшись. Также сочные листья привлекают улиток. Использование инсектицидов может привести к отравлению всего водоема, поэтому лучше использовать механические способы удаления вредителей. Улиток собирают, а тлю смывают струей воды.

Лечебные свойства

Во всех частях растения содержится большое количество активных веществ, таких как крахмал, аскорбиновая кислота, флавоноиды, жирные масла, белки, дубильные вещества, алкалоиды, гликозиды. Измельченное сырье заваривают и принимают внутрь для борьбы с головной болью, аменореей, бессонницей, гепатитом, спазмами мочевого пузыря, диареей, при опухолях. Наружное использование отвара помогает избавиться от воспалений на коже.

Многие активные вещества в избытке больше вредят организму, чем приносят пользу. Злоупотреблять ими нельзя, лучше всего принимать препараты под контролем врача. Также противопоказаниями являются аллергия и склонность к гипотонии.

Урок 3 — дизайн ногтей в домашних условиях «Кувшинка на воде».

Надеюсь первый и вторые уроки из раздела рисунки на ногтях иголкой Вами уже освоены и сегодня пришло время рассказать о третьем уроке. Сейчас мы нарисуем такой очень похожий на кувшинку цветочек, поэтому я нарисовала его на синем фоне, напоминающем воду. Но с цветами лака можно экспериментировать. Всегда актуально украсить свой ноготок цветочком. Так почему бы это не сделать просто – иголкой!

Для дизайна Вам понадобится:
Три различных лака для ногтей (для капелек можно использовать лак для рисования, но не обязательно)
Иголка или зубочистка.
Закрепитель или прозрачный лак.
 

Схема рисунка

Для тех, кто рисует иголкой этот узор впервые,  лучше начать с большого пальца, так как у него рабочая область больше.

Техника дизайна ногтей в домашних условиях “Кувшинки на воде”:

1. Покройте ноготь равномерно лаком основного фона (в данном случае голубым). Если после нанесения лака вам покажется, что он очень светлый или не ровно лег, покройте ноготь еще одним слоем, подождав пока немного подсохнет первый слой (2-3 минуты достаточно) .

2. Не давая основному лаку высохнуть, поставьте белым лаком по кругу небольшие капельки (здесь 5 штук, но на самом деле их количество зависит об рабочей поверхности ногтя, однако лучше чтобы их количество на всех ногтях совпадало), будущие лепестки, как показано на рисунке, такие чтобы их можно было растянуть. Старайтесь соблюдать одинаковым расстояние в 2-3 мм между капельками.

3. Возьмите иголку и сначала проведите круг, как показаны на схеме, а затем сделайте закругленные движения внутрь капелек. Так мы получаем  узор кувшинки на воде. Чтобы рисунок получился как следует хорошо, все должно делаться достаточно быстро, чтобы не один из лаков не успел высохнуть.

4. Поставьте в центре образованного круга  капельку желтого цвета – сердце цветка, получая завершенный рисунок. Здесь ждать высыхания или нет – решать вам, необходимости ни в том, ни в другом нет.

5. Проделайте такие же действия на всех остальных ногтях. Затем дайте лакам высохнуть минут 5 и покройте полученный узор прозрачным лаком или специальным закрепителем маникюра. Длительность высыхания вашего дизайнерского шедевра зависит от качества лака, но в среднем это от 10 до 20 минут. Проделав все эти шаги, вы будете наслаждаться красивым маникюром сделанным в домашних условиях минимум неделю и пусть вам все завидуют, что это вы смогли сделать сами.

P.S. Чтобы не пропустить следующие статьи блога, советую подписаться на обновление блога.

Клод Моне и его кувшинки: в Вуппертале показывают импрессионистский сериал | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

Его картины наполнены светом и радостью. И трудно представить, что этот художник перенес немало жестоких ударов судьбы и половину жизни провел в бедности. Прорыв наступил в начале XX века, когда он, переселившись в нормандскую деревушку Живерни, начал работать над единственной в своем роде лиричной серией полотен с изображением плавающих на воде кувшинок. Писал их короткими густыми мазками, и от этого впечатление – импрессия — только усиливалось. Выдающемуся живописцу, одному из родоначальников французского импрессионизма Клоду Моне исполнилось к тому времени 60 лет.

Сейчас «Кувшинки» — главное украшение выставки Моне, которая проходит в Музее фон дер Хайдта (Von der Heydt-Museum) в Вуппертале. Это самая широкая ретроспектива его работ, когда-либо организованная в Германии. Она стала настоящим праздником света, солнца и цветов.

У входа в Музей фон дер Хайдта

Место паломничества

«Спрос на Моне» превзошел все ожидания. Даже в будние дни перед входом в здание Музея фон дер Хайдта длинная очередь.

По словам Норберта, импрессионисты «не давят на созерцателя, как, скажем, старые римские мастера, не навязывают ему своих взглядов, а дают простор для выражения собственных чувств. Наглядный пример тому — такие картины Моне, как «Лесная тропинка», «Прогулка близ Аржантея». Не говоря о прекрасном «Руанском соборе».

100 произведений Клода Моне экспонируются в Вуппертале. «Выставка, развернутая в Музее фон дер Хайдта, — самая масштабная экспозиция произведений этого художника в Германии. Она отражает все периоды его творчества. Большинство картин предоставил нам для временного показа парижский музей Мармоттан. Его коллекция полотен Моне — крупнейшая в мире. Но немало экспонатов передано и другими музеями Франции, Германии, Швейцарии, Канады, США», — рассказывает в интервью Deutsche Welle сотрудница Музея фон дер Хайдта, искусствовед Беате Айкхоф (Beate Eickhoff).

Клод Моне. «Прогулка близ Аржантея»

Моне в роли карикатуриста

Экспозиция развернута на третьем этаже. Ступенька за ступенькой по освещаемой через стеклянный потолок белоснежной лестнице – и вы оказываетесь в зале-оранжерее овальной формы. В центре — диковинные растения в огромных кадушках. На стене против входа — громадное панорамное фотополотно. На нем красуются застывшие на водной глади кувшинки, ставшие символом творчества Клода Моне.

Этот зал — как бы «предисловие» к выставке. На одной из стен начертана краткая биография художника, родившегося в 1840 году в Париже в семье простого бакалейщика. Тут же фрагменты-репродукции некоторых — уже несуществующих — картин. В свое время Моне их безжалостно уничтожил. По мнению художника, они больше не соответствовали его строгим критериям.

Небольшой раздел посвящен забавным карикатурам на товарищей, учителей и французских знаменитостей. Да-да, в юные годы Моне «грешил» и тем, что рисовал шаржи. Причем они ему очень удавались.

Клод Моне. «Маленькая группа больших театральных деятелей»

Загадка без разгадки

Утро в гавани Гавра. Оранжевое отражение солнца в воде – мерцающее, переливающееся, почти вибрирующее. Розовая дымка. Нечеткие очертания пароходов. Не до конца завершенные формы. С одной стороны – светоцветовая феерия. С другой — недоговоренность. «Впечатление. Восходящее солнце» — так назвал Моне свою картину, написанную в 1872 году.

«Впечатление»… «Импрессия»… Появление этого необычного и загадочного пейзажа положило начало новому направлению в искусстве — импрессионизму. Его главной задачей было передавать чуть заметные, ускользающие от взгляда наблюдателя впечатления. И особенно ярко импрессионизм проявился в живописи.

Источник воздуха и света

«Импрессионисты мне нравятся тем, что в их картинах доминируют по-настоящему радостные цвета. И в то же время они не осаждают конкретикой. Таков, на мой взгляд, «Сад художника в Живерни». Это моя любимая картина», — говорит студентка из Ганновера Мария Хайнц (Maria Heinz).

Чудесный «Сад художника в Живерни»… Помимо живописи, Клод Моне страстно увлекался ландшафтным дизайном. Живописца всегда приводила в восторг изысканность ирисов, и он создал у себя в саду настоящий ковер из этих цветов, а затем — запечатлел его на своем полотне. Сад Моне в Живерни — это также изящные японские мостики, перекинутые через пруд с кувшинками. Цветовые гаммы пленэра безгранично вдохновляли художника, открывая ему все новые возможности в передаче пространства.

Как звучат цвета

«Импрессионисты привлекают тем, что отражают мир прекрасного. Любуясь шедеврами Моне, люди отключаются от будней, забывают о проблемах. Созерцание его картин сродни чудесному празднику. Каждый найдет в этих творениях что-то для себя», — говорит Беате Айкхоф.

«Моне — это всего лишь глаз, но, Бог мой, зато какой!» — восклицал в свое время Поль Сезанн. Впрочем, Клод Моне продолжал писать картины и тогда, когда почти ослеп. Тюбики с нужной краской подавали ему домочадцы. Художник терял зрение, но прекрасно помнил, как звучат цвета.

Автор: Наталия Королева
Редактор: Дарья Брянцева

Клод Моне. «Закат солнца на Сене. Зимнее впечатление»

Хотите увидеть другие картины Моне? Нажимайте на стрелки

Клод Моне. «Сад художника в Живерни»

Клод Моне. «Яблоки и виноград»

Клод Моне. Скалы в Бель-Иле

Клод Моне. Поля цветов и ветряные мельницы возле Лейдена

Клод Моне. Стог сеня в солнечном свете

Клод Моне. На пляже в Трувиле

Клод Моне. Мост над прудом с водяными лилиями

как из бумаги сделать цветок своими руками по поэтапной схеме? Пошаговая инструкция по созданию модульного оригами для начинающих

Очень эффектно и оригинально смотрится сложенная из бумаги водяная лилия. Она может стать украшением любого интерьера. Красивым цветком, выполненным в технике оригами, можно задекорировать подарок.

Простой вариант

Оригами «Кувшинка» сделать своими руками нетрудно. Необходимо подготовить квадратные листы розовой и зелёной расцветок, а также ножницы. На начальном этапе обучения желательно воспользоваться большим квадратом 30х30 см. Лучше всего использовать тонкую бумагу, потому что слишком плотный лист имеет свойство рваться при попытке раскрыть лепестки у цветка.

По мере приобретения навыка будут доступны кувшинки разных параметров, вплоть до самых миниатюрных размеров. Мелкую модель можно вкладывать в более крупный цветок для получения пышной кувшинки. Распишем поэтапно перечень необходимых действий для начинающих любителей мастерить поделки из бумаги.

• Воспользуйтесь двусторонней цветной бумагой. Она должна такой же плотности, как обычный офисный лист.
• Сложите квадратный лист по диагонали, затем разверните его. Проделайте эти же действия для получения второй диагональной линии сгиба.
• Загните поочерёдно все 4 вершины по направлению к центральной части. В результате должен получиться квадрат меньшего размера. Тщательно прогладьте все складочки, чтобы сформировалась плоская фигура.
• Повторите все предыдущие действия ещё раз, подтянув образовавшиеся вершины к середине второй раз.
• Ту же самую процедуру проделайте в третий раз.
• Переверните квадрат тыльной стороной. Загните уголочки, тщательно прогладив линии сгиба.
• На следующем этапе надо слегка подвернуть вершины.
• Теперь аккуратненько вытягивайте из образовавшегося клапана слой бумаги, выворачивая лепесток с изнаночной на лицевую сторону.
• Поднимите треугольный клапан внутренней части лепестка.
• Расправьте все остальные уголочки.
• Сформируйте второй ряд лепестков, расправляя следующий слой уголков.
• Внутрь раскрывшегося бутона можно поместить ещё один лотос меньшего размера.

Формирование листа следует начинать по той же схеме, по которой складывали сам цветок. После того как будут расправлены последние согнутые уголки, нужно вклеить лотос в образовавшуюся розетку.

Простые варианты складывания цветка подходят даже для детей. Любой ребёнок способен справиться с простенькой поделкой. Сначала надо вырезать два белых круга разного размера. Затем следует сложить каждый кружок пополам, потом свернуть ещё несколько раз. По линии сгиба необходимо сделать надрезы почти до сердцевины.

Дальше нужно подвернуть лепесточки и подклеить их с тыльной стороны. Следующий этап предполагает склеивание двух заготовок. Серединку можно украсить жёлтыми бумажными шариками, бусинками или блестящими стразами.

Ребёнок может вырезать из зелёной бумаги плоский лист соответствующей формы и расположить на нём кувшинку.

Сборка модульного оригами

Водяную лилию можно сложить из модулей. В этом случае получится объёмная кувшинка. Для изготовления поделки надо приготовить по 8 розовых и зелёных квадратных листов бумаги 10х10 см.

Пошаговая инструкция для новичков:

• согните розовый лист пополам по направлению снизу вверх;
• ещё раз повторите это же действие;
• разверните последний изгиб;
• подтяните нижние уголочки в сторону центральной части и пригладьте образовавшиеся линии;
• сверху сделайте уголки из переднего слоя;
• подтяните свободный край вниз и согните фигуру пополам;
• переверните поделку;
• подведите к горизонтальной черте верхние уголки;
• закройте полосочку сверху вниз;
• расправьте края у получившейся лодочки;
• поднимите нижний край по направлению к центру и хорошо прижмите его;
• разгладьте готовый модуль;
• смастерите ещё 7 точно таких же лепестков;
• зелёный листок попробуйте сложить зигзагообразным способом;
• зафиксируйте образовавшиеся складки;
• разверните заготовку;
• подтяните правый край к ближайшей линии;
• передний край согните в обратную сторону;
• сделайте такой же загиб слева;
• раскройте заготовку так, как открывают распашные двери;
• разверните листок на 90 градусов;
• нижний край соедините с верхом, зафиксировав линию сгиба;
• верхние и нижние уголки первого слоя поочерёдно подтяните к серединной линии;
• произведите действия, аналогичные тем, что проводились для изготовления лепестка самой кувшинки;
• осуществите сборку всех модулей, вставляя левый уголок каждого лепестка в кармашек соседней заготовки;
• переверните кувшинку и повторите те же действия по кругу до полного закругления поделки;
• соберите листья подобным образом;
• вставьте цветок в зелёную розетку.

Другие идеи

Существует интересная идея превращения бумажной кувшинки в светильник. Его безопасность обеспечивается за счёт малой мощности батарейки. Сначала следует приклеить скотч на тыльную сторону заготовленной заранее лилии.

Квадратный кусочек скотча предотвратит разрыв бумаги при помещении светодиода на дно цветка.

Круглую батарейку CR2032, напряжение которой составляет 3B, нужно вставить между светодиодными штырями. Затем надо согнуть получившуюся конструкцию и зафиксировать скотчем. В лотос можно поместить 2–3 светодиода.

Маленькая кувшинка является прекрасным украшением причёски. Оригами делают из накрахмаленной ткани и закрепляют на заколке-невидимке или шпильке для волос.

Чтобы изделие не начало осыпаться, его следует тщательно промазать лаком для ногтей или клеем ПВА.

Оригами можно смастерить из трёхслойных салфеток, которые своей эластичностью напоминают ткань. Пластичность и прочность таких салфеток позволяют сложить из них водяную лилию. Оригами-кувшинка служит хорошим украшением праздничного стола.

Великолепно смотрится бумажный лотос на подарочной коробке. Для складывания оригинальной упаковки потребуются цветные обёрточные листы бумаги. Лучше всего найти крафт с рисунком. Оттенки должны хорошо сочетаться.

Рассмотрим схему изготовления коробки:

• приготовьте квадратный лист;
• согните светлый крафт по диагонали;
• все уголочки поочерёдно пригните, соединив их в центре фигуры, затем разогните;
• получившиеся треугольники ещё раз сложите, сформировав своеобразную квадратную рамку;
• переверните поделку тыльной стороной;
• согните боковые края по направлению к центральной части;
• распрямите складки;
• опустите к центру верхнюю часть и поднимите нижний край;
• поочерёдно раскройте боковые клапаны;
• прижмите правый верхний уголок, сформировав треугольник вдоль оси;
• те же действия произведите в нижней части;
• верните клапаны на место;
• с левой стороны проделайте ту же процедуру;
• вставьте пальцы в расщелину;
• раскройте и раздвиньте стенки упаковочной коробки.

Для изготовления кувшинки нужно взять квадратный лист и сделать на нём диагональные складки. Дальше надо подвернуть углы по направлению к центру и перевернуть фигуру. Затем следует ещё раз загнуть уголочки. Снова переверните заготовку. Повторите все действия. На перевёрнутом изделии отогните треугольником каждый край верхнего слоя и пригладьте. Следующим шагом будет поднятие уголков второго слоя и соединение их с открытыми ранее клапанами.

На завершающем этапе лотос закрепляют сверху подготовленной коробочки. На её основании необходимо заранее сделать прорези для помещения туда уголков изготовленной кувшинки.

Видеоинструкция по изготовлению оригами в виде лотоса вы найдете ниже.

«Любовники» Эгона Шиле установили рекорд на аукционе

Рисунок Эгона Шиле установил рекорд на аукционе Sotheby’s.

Рисунок австрийского экспрессиониста Эгона Шиле «Любовники (Автопортрет с Уолли)» продан во вторник, 5 февраля, на торгах Sotheby’s в Лондоне за 7,9 млн фунтов стерлингов, установив рекорд аукционной цены на работы этого художника. Об этом сообщается в пресс-релизе, опубликованном на сайте Sotheby’s.

До начала торгов «Любовники», попавшие на торги из коллекции музея Рудольфа Леопольда в Вене, оценивались в 6,5–8,5 млн фунта стерлингов. Кроме «Любовников» на устроенном Sotheby’s аукционе «Искусство импрессионизма и модернизма» были выставлены еще две работы Шиле из музея Леопольда, который удалось продать в общей сложности за 6,1 млн фунтов стерлингов.

Топ-лотом аукциона, как и ожидалось, стала картина Пабло Пикассо «Женщина, сидящая у окна» 1932 года. За картину, на которой изображена муза и возлюбленная художника Мари-Тереза Вальтер, удалось выручить 28,6 млн фунтов стерлингов при предварительной оценке в 25–35 млн.

Со значительным превышением эстимейта ушла с молотка работа Эдгара Дега «После ванны: Вытирающаяся женщина», которую удалось продать за 7,7 млн фунтов стерлингов при предварительной оценке лишь в 2,5–3,5 миллиона. В отличие от «ню» Дега, работа Клода Моне из серии «Кувшинки» обошлась новому владельцу значительно дешевле предварительной оценки. При эстимейте в 12–18 миллионов фунтов стерлингов «Кувшинки» были проданы лишь за 9 млн.

В целом аукцион, на который был выставлен 61 лот, принес устроителям 121 млн фунтов стрелингов, показав второй результат среди всех вечерних торгов «Искусство импрессионизма и модернизма», проводимых когда-либо Sotheby’s в Лондоне.

Фото: buro247.ru

Поделитесь с друзьями в соцсетях

Клод Моне. Водяные лилии. 1914-26

В последние десятилетия своей жизни Моне приступил к созданию серии монументальных композиций, изображающих пышные пруды с лилиями в его садах в Живерни, на северо-западе Франции. В конце девятнадцатого века художник представил себе круглую инсталляцию из огромных картин — он назвал их «большими украшениями» — которые окутывали бы зрителя пространством воды, флоры и неба. Это видение материализовалось в виде сорока крупномасштабных панно, среди которых водяных лилии , которые Моне создавал и постоянно переделывал с 1914 года до своей смерти в 1926 году.

В центре этого триптиха лилии расцветают в сияющем зелено-голубом бассейне, вспененном бледно-лиловыми отблесками облаков. Густые мазки более темных оттенков просачиваются на левую панель, а на правой небо и вода мягко поглощаются пространством красновато-зеленой растительности. Плотная композиция витает на пороге абстракции, отсутствие горизонта создает эффект полного погружения. После смерти Моне двадцать две панели были установлены на изогнутых стенах Музея Оранжери в Париже: подарок художника народу Франции.Остальные полотна оставались в его мастерских до конца 1940-х годов, когда ими заинтересовались коллекционеры и кураторы МоМА.

Отрывок из публикации MoMA Highlights: 375 Works from The Museum of Modern Art, New York (Нью-Йорк: Музей современного искусства, 2019)

Середина

Холст, масло, три панели.

Габаритные размеры

Каждый 6 футов 6 3/4 дюйма x 13 футов 11 1/4 дюйма (200 x 424. 8 см), общий размер 6 футов 6 3/4 дюйма x 41 фут 10 3/8 дюйма (200 x 1276 см)

Кредит

Фонд миссис Саймон Гуггенхайм

Номер объекта

666.1959.a-c

отделение

Живопись и скульптура

Как рисовать кувшинки

Ниже вы найдете простое пошаговое руководство по художественному проекту Моне для детей.Акварельные краски и мелки могут сделать очень красивые водяные лилии. Сохраните номер

Клод Моне — французский художник конца 1800-х годов. Он был одним из первых, кто захотел поделиться впечатлением от вещей, которые он рисовал, и о том, как конкретная картина может заставить вас чувствовать , когда вы смотрите на нее. Этот урок упрощает создание арт-проекта Моне для детей, поскольку его свободный и красочный образ можно изобразить с помощью простых цветных карандашей и акварели.

Это называется акварельным резистентным проектом, потому что рисунок, сделанный мелками, будет сопротивляться краске, нанесенной на него в конце.Хотя процесс прост (рисовать мелками, а затем раскрашивать), есть несколько советов, которые я хотел бы передать, чтобы ваши ученики добились наибольшего успеха в рисовании.

1. Используйте акварельную бумагу. Это заставит цвета краски выглядеть как минимум в два раза ярче, чем на бумаге для рисования. Именно поэтому она стоит дороже, чем обычная бумага.
2. Рисовать ТОЛЬКО мелками, без предварительного планирования карандашом. Серые линии будут видны сквозь светлые цвета карандаша и портят нежный вид картины.
3. Предложите учащимся ОЧЕНЬ сильно нажимать при раскрашивании. Цветы должны быть очень хорошо заполнены, чтобы они не синели, когда краска попадала на них. И белые волнистые линии тоже должны быть очень толстыми, чтобы они хорошо проявлялись в конце.

Вот и все! Это отличный проект для специальных мероприятий, таких как сбор средств или арт-шоу. Это простой процесс, которым могут наслаждаться все возрасты, и созданное искусство обязательно будет иметь красивый и нежный вид благодаря всего лишь нескольким простым художественным принадлежностям, которые очень хорошо сочетаются друг с другом!

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

Сохранить

Закрепите меня на своей доске Pinterest!

Материалы для художественного проекта Моне

Пошаговые инструкции для художественного проекта МонеСохранить

Искусство кувшинок от студентов

Другие проекты по истории искусства

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Картины Моне: Кувшинки и Японский пешеходный мост — Видео и расшифровка урока

Живерни

В 1883 году Клод Моне переехал во французскую деревню Живерни. Он купил участок земли и начал строить на нем сад. Вскоре он расширил его, купив и прилегающие земли. Моне начал рассматривать садоводство как отдельный вид искусства.

Мы должны помнить, что импрессионисты оказали большое влияние на японскую культуру, рассматривая уплощенную эстетику японских гравюр как способ порвать с гегемонией западного стиля. Интерес Моне к садам заставил его оценить японское искусство садоводства.

Японские сады олицетворяли уникальное чувство церемонии между человеком и природой.Сады были кураторскими пространствами, искусственно созданными, но спроектированными так, чтобы выглядеть естественно. Это прекрасно дополняло представления импрессионистов о поиске красоты в природе, и Моне импортировал во Францию ​​бамбук, гинкго и другие японские растения. Его сад рос и рос, и, вдохновленный созданным им прекрасным пространством, он начал его раскрашивать.

Некоторые из самых влиятельных картин Моне были созданы в его саду в Живерни. Первым был его «Японский пешеходный мост» , завершенный в 1899 году, сюжетом которого является мост в японском стиле, построенный Моне в своем саду и протянувшийся над прудом с водяными лилиями.

Его картина отражает постоянный интерес импрессионистов к японской культуре, а также их интерпретацию японских идей о гармоничных отношениях между человеком и природой. Пешеходный мост не доминирует над растениями сцены, но существует внутри нее, символизируя человеческие усилия, чтобы соединиться с природой и получить доступ к ней. Это напоминает нам о том, что сад не возникает естественным путем, а представляет собой естественное пространство, парадоксальным образом искусственно созданное человеком. Так что это отличное отражение отношения японцев к садам.

Эстетически «Японский пешеходный мост» идеально передает палитру импрессионистов. Яркие зеленые и розовые цвета танцуют от переднего плана к заднему, улавливая игру света и тени.

Помните, что это не идеальная сцена с мостом; это впечатление одного, единственного момента, застывшего во времени. Неба не видно ни над деревьями, ни в отражающейся воде, что создает ощущение полного погружения в сцену. В целом, это была важная веха в совершенствовании эстетики импрессионистов.

Водяные лилии Моне

Водяные лилии под пешеходным мостом будут вдохновлять Моне на всю оставшуюся жизнь. Примерно с 1906 по 1926 год он заполнил многочисленные полотна импрессионистскими изображениями кувшинок, появляющихся на сцене японского пешеходного моста, известных под общим названием «Водяные лилии» Моне . Самым известным из них является массивный триптих (картина из трех панелей), завершенный в самом конце его жизни.

В этом изображении водяных лилий Моне заполняет три смежных полотна изображением, полностью лишенным человеческих объектов.Моста нет. Вода, лилии и отраженное небо занимают всю сцену. Это полностью погружает нас в сцену, и этот эффект экспоненциально усугубляется размером картины. Каждая из панелей имеет размеры чуть более 6 на 13 футов; общая длина композиции составляет более 41 фута.

Что касается самой сцены, то в этих картинах Моне достиг апогея своей смешанной, размытой эстетики. Лилии, вода и отражение сливаются воедино до такой степени, что практически неотличимы друг от друга. Это спонтанный и мимолетный момент времени, запечатленный в пигменте.

Как размер, так и степень абстракции в этой картине оказали большое влияние на развитие более поздних абстрактных работ. Это замечательная композиция, которая заслуживает своей репутации и места среди величайших произведений искусства в истории человечества.

Резюме урока

Хорошо, давайте уделим пару минут обзору. Клод Моне, живший с 1840 по 1926 год, был французским художником-импрессионистом, оказавшим большое влияние на искусство. Импрессионистская идеология была сосредоточена на улавливании сущности света, застывшей во времени, и заложила основы абстракции в западном искусстве.

Импрессионисты находились под сильным влиянием японской культуры и японского художественного стремления демонстрировать гармонию с природой. Это видно в двух шедеврах Моне, которые были написаны в его собственном саду в Живерни с японским влиянием.

Его 1899 »Японский пешеходный мост» создал захватывающий садовый пейзаж, в котором единственный мост способствует гармоничному сосуществованию людей и курируемого природного пространства. Позже он начал рисовать бесчисленные сцены «Водяные лилии» , в которых он использовал многочисленные полотна с импрессионистскими изображениями водяных лилий, появляющихся в сцене японского пешеходного моста.

Самый известный из них был создан в самом конце жизни. Огромная по размеру и размытая, так что объекты почти неразличимы, она была одной из самых абстрактных его картин и самой посвященной концепции погружения. Это также одна из самых известных картин в истории Запада, и не зря.Это один из тех шедевров, которые изменили мир искусства.

3D кувшинка – Искусство с миссис Филмор

Второклассники проделали такую ​​потрясающую работу по их созданию – ТАК горжусь своей работой!!

Пошаговые инструкции с фото ниже! А также учебник YouTube (указанный в раскрывающемся меню), и вы можете скачать бесплатный печатный шаблон трассировки лепестков водяной лилии. Подробнее читайте ниже!

Художественная выставка (почти завершена! Жду окончания еще 2 классов, затем добавим остальные!!)

Этот урок включает в себя изучение 5 из 7 элементов искусства! – (линия, форма, цвет, форма, текстура) и вдохновлен художником

На этот урок ушло (4) 40-минутных занятий по рисованию.

В 1-й ДЕНЬ школьника узнали о Клоде Моне и посмотрели слайд-шоу некоторых его картин- Особенно ( конечно ) его кувшинки!

Затем ученики раскрасили лист бирюзового картона размером 10×10 дюймов жидкими бирюзовыми акварельными красками, добавляя соль во влажном состоянии!! Это станет водным фоном, а соль (после высыхания) создаст впечатление, что свет отражается от воды.

Синяя бумага отложена для просушки.

Затем учащиеся раскрасили весь лист плотной бирки размером 12 × 18 дюймов либо цвета фуксии, либо оранжевого цвета, используя жидкую акварель.

У детей был выбор двух цветов, чтобы упростить уборку — (я упоминал, что у меня нет раковины или доступа к воде в моей художественной комнате в одной школе, и у меня нет тележки в другой???)

В ДЕНЬ 2 -Создать кувшинку

Чтобы создать кувшинку, учащиеся приклеивают различные оттенки зеленой, желтой и светло-голубой папиросной бумаги (предварительно нарезанной на квадраты) с помощью разбавленного клеем белого цвета (или разбавленного модного клея) на кусок 80 # 10 × 10 дюймов. бумага для рисования.

Я заранее рисую круги для кувшинок маркером, чтобы сэкономить время.

Я использую разбавленный водой клей (всего немного воды на контейнер с клеем), чтобы разбавить его и сделать его более легко наносимым. Дети наносят его обычной темперной кистью.

Студенты нанесли тонкий слой разбавленного клея, затем кусок ткани, затем еще один тонкий слой разбавленного клея, чтобы сделать ткань гладкой и плоской. Студенты повторяли этот процесс до тех пор, пока весь круг не был заполнен, немного перекрывая ткань при склеивании.

Дайте высохнуть

В ДЕНЬ 3   – Прикрепите лист кувшинки к синему водному фону, затем вырежьте лепестки.

Учащиеся вырезают свой зеленый лист кувшинки, а затем вырезают треугольник из листа кувшинки

Затем они приклеили свою лилию к синей бумаге с помощью клея-карандаша (используя много клея) и прижали в течение 5 секунд, чтобы убедиться, что она плоская и надежно приклеена.

Затем, отложив в сторону, ученики вырезали лепестки цветов.

(Перед уроком я обвела 6 больших, 6 средних и 6 маленьких лепестков с помощью созданных мною трафаретов на всех розовых или оранжевых листах, чтобы сэкономить время на рисовании).

Когда дети вырезали КАЖДЫЙ лепесток, они писали свои имена на обратной стороне каждого из них карандашом, затем помещали его в пакет с застежкой-молнией, а свое имя на пакете наносили маркером, и откладывали для следующего урока рисования.

Учащиеся думали, что нет необходимости заставлять их писать свои имена на обратной стороне лепестков, так как их имя будет написано на пакетах с застежкой-молнией, но я просто хотел быть особенно осторожным на случай, если лепестки будут потеряны/перепутаны с чьими-либо или упал на пол….Что действительно случалось несколько раз… Так что я рад, что они сделали этот дополнительный шаг!

Затем эти пакеты были отложены в коробку на потом. У каждого класса была своя коробка.

В ДЕНЬ 4:   Собери цветок!

Учащиеся заканчивают вырезать лепестки (если нужно), затем приклеивают все сначала большие лепестки, затем средние, затем маленькие.

Я показываю ученикам под документ-камерой, как укладывать рыбий «хвост» каждого лепестка (мы говорили о том, как форма лепестков похожа на рыбу) прямо друг на друга, как при приготовлении бутерброда — укладывание следующего прямоугольника каждый раз рыбий хвост поверх предыдущего.