Креативные картинки для срисовки: Креативные рисунки для срисовки (70 картинок) ✏

Хотите больше занятий рисованием? Посетите детский центр творчества, где у нас есть Мастерская рисования для детей . Этот онлайн-семинар для детей и семей включает в себя 10 очень веселых и простых заданий по рисованию, каждое из которых снабжено пошаговым видеоуроком и инструкциями для печати.

Другие идеи для рисования для детей

• Как играть в изысканную игру «Труп»
• Подсказки для рисования на доске для детей
• Игра «Рисуй туда-сюда» для детей
• Подсказки для рисования для детей с наклейками для глаз
• 13 художественных подсказок для развития творчества детей
• Рисование для детей: поощрение упрямого художника

Закрепите на потом

Интеграция слов и изображений (мой творческий путь)

Опубликовано Nela Dunato 13 января 2021 г. в Art, Personal, Sketchbook

Когда мне было 4–5 лет старый, я обожаемый комикс. (Я больше всего любил Микки Мауса и Багза Банни.) До этого, как и любой ребенок, я любил книжки с картинками. Наверное, поэтому, когда я рисовал, я часто писал слова рядом со своими рисунками. Рядом с этим рисунком каштана (1990) я поставил мысленный пузырь с надписью «Каштан», но написал с ошибкой.

В средствах массовой информации, предназначенных для маленьких детей, изображения и слова всегда идут рука об руку.

Но в начальной школе все начинает меняться. В 1-2 классе еще есть иллюстрации в учебниках, задания и написать на тему, и нарисовать на нее картинку. Но в старших классах иллюстрации уступают место фотографиям, а творческие задания разделяются либо на изобразительное искусство, либо на письмо. В художественных книгах для детей старшего возраста нет иллюстраций — это только для маленьких детей. Если вам все еще нравятся комиксы и мультфильмы в подростковом возрасте, вас называют «некрутым» и ребячливым. (Спросите меня, откуда я знаю.)

Помню, я что-то нарисовал на обратной стороне контрольной в 4-м классе, потому что у меня оставалось время до конца урока. Учитель наказал меня, чтобы я больше так не делал.

Я продолжал рисовать на последних страницах своих тетрадей, но никогда не там, где это могли видеть учителя. Я рисовал «правильный» рисунок для класса и у меня это очень хорошо получалось. Я всегда получал пятёрки за школьные сочинения. Я получал награды за свою прозу и стихи. Но у меня никогда не было возможности совмещать писательство и рисование, и в конце концов я забыл, что вообще могу это делать.

Мне по-прежнему нравилось читать комиксы, и я попытался сделать несколько собственных, но нашел это слишком трудоемким (читай: я был ленив), поэтому я отказался от своей подростковой мечты стать художником комиксов. Были более важные дела.

Область графического дизайна в основном связана с сочетанием слов и изображений гармоничным или неожиданным образом.

Так что совсем не странно, что я выбрал его для своей карьеры. Я люблю свою работу, хотя в какой-то момент я пережила фазу нелюбви к ней.

Мне также нравится моя личная творческая практика, которая более спонтанна и практична.

Дизайн логотипа музыкальной группы, написанный от руки. Вот пошаговый процесс того, как я это сделал.

С тех пор, как я начал использовать альбомы для рисования в 2006 году, я чередовал рисование и письмо.

I иногда объединяют два, но это все еще не полностью интегрировано. Как будто у меня есть «режим рисования» и «режим письма» — когда я использую один, другой отключается.

Я обнаружил, что если меня затягивают на долгие сеансы письма, у меня не остается творческой энергии для рисования в этот день. (Вот почему «утренние страницы» Джулии Кэмерон никогда не работали для меня.) Мне нравится писать, но это расходует все мое топливо, поэтому мне нужно ограничить его, если я хочу рисовать и рисовать больше.

Иногда я делаю заметок , которые сочетают в себе написание и рисование, и это может быть весело. Но в основном я пишу по умолчанию, только с большим количеством стрелок и рамок вокруг слов.

Скетчи с конференции «Брендинг культуры». Если вы хотите прочитать их, я разместил PDF-файл для скачивания на моем хорватском веб-сайте (прокрутите изображения ниже, чтобы найти кнопку загрузки).

Наброски к моей будущей книге о творчестве: Отдых и выгорание

В 2015 году был короткий эпизод, когда я рисовал грустных женщин акварелью и писал поток сознания на их волосы и фон.

Графитный карандаш, акварель Sakura Koi, шариковая ручка и белая гелевая ручка Uni-ball в моем любимом универсальном альбоме для рисования Canson

Белая гелевая ручка на темных поверхностях мне сразу понравилась, поэтому я продолжаю рисовать по сей день. А вот акварельные дамы мне, как и мне, довольно скоро наскучили…

Но эти «волосы как поверхность для букв или рисунка» остались со мной, и я периодически возвращаюсь к этой концепции. Вот один из таких рисунков 2016 года:

Ручка-кисть Pentel Pocket Kanji Fude в альбоме для рисования Hahnemühle

А этот из 2017 года:

Цветные чернила и ручка-кисть Pentel Pocket Kanji Fude в альбоме Winsor & Newton для акварели горячей печати формата A5

С чем я сейчас экспериментирую

Этим летом я имел дело с большим количеством обиды на кого-то и записал об этом в дневник, а потом я написал вещи — очень неприятные вещи — водорастворимым карандашом (Stabilo All), а затем сбрызнул его водой и нацарапал: пока буквы не растворились. Это было катарсисом. И это хорошо для тех трудных моментов, когда вы просто хотите, чтобы твердые и неприятные вещи растворились.

Малярная лента, левкас, акриловая краска, гуашь, водорастворимые восковые пастели (Neocolor || и Stabilo) и карандаш Stabilo All в переработанном альбоме для рисования

Другой небольшой эксперимент заключался в том, чтобы записать это «послание самому себе» простым способом в форме грудной клетки, но я могу сделать это только один или два раза, прежде чем это тоже станет повторяющимся и скучным.

Акриловая краска, водорастворимая восковая пастель и белая гелевая ручка Uni-ball

Я хочу развить эту часть своей практики, поэтому я даю себе задания по интеграции слов и изображений.

Простые записи в дневнике рядом с моими набросками — это самое простое. Мне просто нужно не забыть оставить достаточно места.

Ручка-кисть Pentel Pocket Kanji Fude, ручка-кисть Penter Color и перьевая ручка в маленьком альбоме для рисования Royal Talens

Но это не то, чем я действительно хочу заниматься. Есть большая вероятность, я это знаю. Я видел, как это красиво сделали некоторые другие художники/писатели, например:

• Это иллюстрированное эссе карикатуриста Софи Джонсон из Longreads вызвало у меня сильную боль
  «Хотел бы я сделать это» , что является признаком того, что я близка к тому, чтобы узнать, чего я хочу.
• Эта книга «Принципы неопределенности» Майры Калман, которую я недавно прочитал. Иллюстрации полноцветные и детализированные, не совсем то, к чему я стремлюсь, но как знать. Написано причудливо — это все, что я собираюсь сказать.
• Иллюстрированные мемуары Дэнни Грегори, один из которых сейчас в пути ко мне (правда, не тот, который я на самом деле хотел получить, потому что его не было в Книгохранилище).
• Это «визуальное эссе» графического дизайнера Дебби Миллман, чья книга тоже в моем списке желаний.
• «Дневник Короны» Вика Ли накачан стероидами, его даже нет в моем списке желаний, потому что я думаю, что он скорее вызовет зависть, чем воодушевит.

Я не собираюсь копировать чей-либо эстетический стиль, кроме того, у меня уже есть смутное видение в моем сознании, которое совершенно отличается от всего того, что я видел до сих пор, я просто пока не знаю, как это сделать. Мне нужно больше практики.

Могут ли это быть причудливые дневниковые записи, сочетающие в себе творческие надписи, каллиграфию, декоративные элементы и наброски? Звучит мечтательно, и очень много времени.

Одностраничный комикс о моменте из моего дня? Я думал об этом несколько месяцев, и у меня даже есть наброски персонажей моего альтер-эго, но пока я не сделал ни одного. Мои дни проходят без происшествий даже без карантина, но особенно во время карантина.

В данный момент я работаю над несколькими крошечными проектами, они вроде как иллюстрированные дневниковые записи.

Я завершил первые несколько, вы можете просмотреть и прочитать их здесь:

• Большой рот: графическое эссе о самовыражении
• Я расстался с Инстаграмом (графическое эссе)

Я все еще совершенствую свой процесс.

Мне трудно подобрать правильный термин, чтобы назвать эту штуку. Слова, которые вертятся у меня в голове:

• иллюстрированное эссе
• визуальное эссе
• графическое эссе
• иллюстрированный журнал
• иллюстрированная буква
• иллюстрированное повествование
• эссе из альбома для рисования
• история из скетчбука

Некоторые из этих терминов уже обозначают другие вещи, которые отличаются от того, что я делаю, поэтому я не знаю, какое слово было бы наиболее подходящим.

Как и в случае с любым новым экспериментом, я понятия не имею, будет ли кому-то интересно это читать — слишком ли это заумно и недостаточно «полезно»? Немногим людям, которым я его показал, он, похоже, понравился, но они такие же интроспективные писатели и художники, как и я, так что это может быть очень узкая ниша.

Но потом я напоминаю себе, что я делаю это для собственного творческого роста , а не ради лайков и репостов. Даже если люди игнорируют это, я все равно рад, что рискнул и попробовал что-то новое. К счастью, я могу позволить себе делать вещи, до которых никому нет дела.

Получите бесплатную главу моей новой книги

«Бренд, ориентированный на человека» их уникальная личность. Введите свои контактные данные ниже, и бесплатная глава, рабочая тетрадь, контрольный список и другие бонусы будут отправлены на ваш почтовый ящик прямо сейчас!

При желании вы можете подписаться на регулярные обновления по электронной почте с советами по брендингу, статьями, ресурсами, семинарами и т. д. У вас также есть возможность получать Nela’s Letters со статьями об искусстве, дизайне, развитии творческой продуктивности и развитии вашего бизнеса, а также эксклюзивным контентом только для членов и специальными предложениями, доставляемыми по электронной почте.

Имя

Электронная почта

Я хочу получать электронные письма по следующим темам:

«Бренд, ориентированный на человека» обновления книг и ресурсы Письма Нелы о творчестве, искусстве, бизнесе и личном росте

Ваша контактная информация в безопасности и не будет использоваться иначе, чем указано на этой странице. Ознакомьтесь с Политикой конфиденциальности для получения дополнительной информации о том, как хранится и обрабатывается ваша личная информация.

О Неле Дунато

Художник, бренд-дизайнер, педагог и писатель. Автор книги «Бренд, ориентированный на человека» . Владелец консалтинговой компании по брендингу и дизайну, которая помогает опытным компаниям, работающим в сфере услуг, произвести впечатление на клиентов своей мечты.