Как рисовать масляными красками на холсте: Клуб ZVETNOE (ЦВЕТНОЕ) – для всех ценителей творчества в Москве


16.04.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Масляные краски – как рисовать на холсте? ТОП-5 правил

Если вы хотите нарисовать красивую картину масляными красками на холсте, то вы постараетесь максимально для того, чтобы у вас всё получилось правильно. Вы подойдёте к этому вопросу максимально подготовившись и прочитав необходимые правила рисования.

В этой статье я расскажу вам, как рисовать масляными красками, что для этого необходимо и какие из них самые лучшие. И вы гарантированно сможете самостоятельно нарисовать свой шедевр и радовать не только свой взор, но и наблюдать своих близких и друзей с открытыми от удивления ртами!)

Итак, давайте начинать!

Содержание

  1. Масляные краски, что это такое?
  2. Что необходимо для рисования масляными красками
  3. 1. Несколько хостов разного вида
  4. 2. Набор кисточек разной формы
  5. 3. Масляные краски
  6. 4. Разбавитель для красок
  7. 5. Несколько простых карандашей
  8. 6. Ластик стирающий
  9. 7. Грунт для холста
  10. 8. Мольберт
  11. 9. Масленка для краски
  12. 10. Мастихин для рисования
  13. Как рисовать масляными красками: ТОП-5 правил
  14. 1. Делаем набросок карандашом
  15. 2. Выбираем необходимые для работы цвета
  16. 3. Рисуем картину масляными красками
  17. 4. Используйте разные техники рисования
  18. 5. Заключительные штрихи
  19. Масляные краски – 7 лучших красок для рисования
  20. 1. Royal Talens Art Creation
  21. 2. Pebeo Studio XL New
  22. 3. Гамма Студия
  23. 4. Schmincke Academie
  24. 5. Maimeri Classico
  25. 6. Winsor & Newton
  26. 7. Невская Палитра Мастер-класс

Масляные краски, что это такое?

Масляные краски вы можете купить в любом художественном магазине, в котором найдёте достаточно большое разнообразие. Вы можете купить масляную краску в различных наборах или поштучно. В этих же магазинах вы можете найти и инструменты, которые вам будут необходимы для работы.

В основном масляные краски выпускают в тюбиках и прямо на них вы можете найти необходимую информацию по характеристикам, которая обозначается значками. Не посвящённый человек не обратит на них своё внимание, но это необходимо делать, так как вы можете купить не те краски, которые вам необходимы.

Что необходимо для рисования масляными красками

У каждого художника есть определённый набор инструментов, которые ему необходим для рисования. Давайте рассмотрим, более подробно, так как это должен знать каждый художник.

1. Несколько хостов разного вида

Если вы только начинаете свой путь художника, то для вас более удобные будут холсты из ровной хлопковой ткани. Такие холсты недорогие по стоимости и если вы вдруг что-то неправильно нарисуете, то вы можете с легкостью взять следующий холст и попробовать сначала.

Холст является одним из важных инструментом художника, так как непосредственно на нём вы будете воплощать свою идею. Но холст также необходимо правильно выбирать, так как ткани для холста бывает разные по виду.

Холсты из льна достаточно прочные по своей структуре и устойчивой к различным перепадам температур и влажности. Ткань из льна достаточно зернистая и благодаря своей структуре, имеет необычный вид.

Также есть и синтетические холсты, которые изготавливаются из полиэстера. Прочность у них выше, чем у хлопковых и льняных холстов и они практически не теряют своих качеств от перепадов температуры и влажности. Но благодаря своей структуре, краска будет впитываться в холст по-другому, из-за чего вы можете увидеть растекание. Поэтому будьте аккуратны при нанесении большого количества краски.

2. Набор кисточек разной формы

Кисти конечно же один из основных инструментов у художника. Какие кисти Вам необходимо, зависит от того какую картину вы хотите нарисовать. Если картина будет достаточно большого размера, то без широких кистей вам не обойтись, так как вам необходимо будет закрашивать большой объём холста.

Если вы планируете рисовать мелкие детали, то конечно же вам понадобится кисти с тонким пером.

Рекомендую вам обратить внимание на кисти из синтетического ворса, которые более жёсткие и не так подвержены реакции от красок и растворителей. По номерам на кистях вы поймёте какой толщины ворс, чем меньше цифра, тем горсть тоньше.

3. Масляные краски

Конечно же куда без красок, без них картину не нарисуешь. Для начинающих художников будет достаточно красок отечественных фирм, по качеству они очень хорошие и по цене тоже доступны. Рекомендую рассмотреть фирму «Невская палитра», она выпускает очень достойные краски.

Краски не обязательно должны быть иностранного производства, не всегда можно найти хорошие краски из-за рубежа. Конечно же есть действительно краски хорошего качества, к примеру британской фирмы Winsor & Newton, но эти краски достаточно дорогие и предназначены для профессиональных художников.

По количеству для начала я рекомендую начать с 12 основных цветов в тюбиках. Их вам будет достаточно просто смешивать и дальнейшем набивать руку.

4. Разбавитель для красок

Разбавитель необходим для того, чтобы разбавить краску и понизить её вязкость. Не нужно путать разбавитель с растворителем, так как растворитель растворяет краску. С помощью растворителя вы можете почистить кисти от краски в конце своей работы.

Разбавитель изменяет вяжущие свойства краски, но не изменяя структуру.

5. Несколько простых карандашей

Конечно же вам понадобится и карандаш, когда вы будете делать набросок вашей будущей картины. Карандаши подбирайте согласно их мягкости и твёрдости, в зависимости от того, что вы будете рисовать.

Для начинающих художников подойдёт обычный карандаш с обозначением НВ – что значит средний мягкости.

6. Ластик стирающий

Ластик тоже всегда пригодится в работе, когда при работе карандашом вы допустили какие-то неточности. Желательно чтобы пластик был мягкий, с помощью такого очень удобно и быстро стирается все неточности.

7. Грунт для холста

Безусловно перед тем, как вы начнёте рисовать, Вам необходимо прогрунтовать холст, ведь от этого будет зависеть качество вашего рисунка, и то каким слоем вы сможете наложить краску, затем она высохнет.

Вы можете приобретать уже прогрунтованные холсты в магазине, но если вы решили самостоятельно грунтовать холст, то вам понадобится специальный грунт для художественных работ, имейте это в виду. В магазине вам подскажут, какой лучший среди их выбора.

8. Мольберт

Мольберт безусловно является важным инструментом для художников. За ним удобно работать, так как холст расположен вертикально. Мольберт можно подобрать для работы сидя или если вам неудобно работать сидя, то выбирайте более высокий, для того чтобы работать стоя. За таким мольбертом вы будете держать свою осанку прямо и не испортите её.

9. Масленка для краски

Маслёнка предназначена для того, чтобы в неё налить разбавитель для краски точка это небольшая ёмкость, часто металлическая или пластиковая с крышками или без них. Если вы приобретёте набор для начинающих художников в магазине, то в нём вы найдёте пластиковую маслёнку с крышкой. Спрашивайте у продавца о таком наборе с масленкой.

10. Мастихин для рисования

Мастихин представляет собой небольшую металлическую лопатку, своим видом похожую на строительный шпатель, только гораздо меньших размеров. Им достаточно удобно смешивать краски на палитре или убирать их с холста, если через чур много нанесли.

Мастихином даже можно нарисовать картину, с его помощью создаются очень фактурные эффекты на картине. Но для работы с ним ваму же будет необходим опыт рисования, так как ваши движение должны быть точными и уверенными, а это приходит только со временем.

За всеми этими инструментами конечно же необходимо правильно следить, кисти вовремя мыть от краски, сами тюбики закрывать, чтобы краска не высохла.

Все должно быть хорошего качества и не ломаться. И конечно же инструменты всегда должны быть у вас под рукой, чтобы в самый ответственный момент у вас что-то не закончилось и ваши вдохновение что-то нарисовать не пропало.

Поэтому запаситесь предварительно всем необходимым для работы.

Как рисовать масляными красками: ТОП-5 правил

1. Делаем набросок карандашом

Набросок сделать необходимо, для того чтобы построить композицию рисунка и какие-то детали. Эскиз вы можете всегда изменить при необходимости, поэтому он в приоритете перед тем как рисовать красками.

Располагайте объекты на рисунке так, чтобы рисунок было видно целиком, а какая-то часть не притягивала ваш взгляд. Пространство вокруг основного объекта также не должно сильно выделяться, чтобы основной объект не терялся на окружающем фоне.

Необходимо учитывать и сторонние объекты и их накладка друг на друга. Дополнительные объекты создают глубину рисунка и делают его более живым.

2. Выбираем необходимые для работы цвета

Посмотрите на объект, который вы будете рисовать и оцените какие цвета вам необходимо будет использовать для работы. Начинающим художника не так просто понять какие цвета ему понадобятся, так как необходимо будет рисовать различные оттенки основных цветов.

Не бойтесь смешивать краски в дальнейшем, чтобы получить искомый оттенок. Также нужно помнить, что если вы рисуете вечером, то цвет красок будет казаться для вас темнее и насыщеннее.

Также обратите внимание, будет ли ваш объект двигаться, так как движение необходимо будет изображать мазками кисти и различными оттенками.

Необходимо помнить, что при смешивании красок, дважды получить один и тот же оттенок практически невозможно. Поэтому необходимо изначально подготовить больше по количеству необходимого оттенка краски, чтобы через час или может быть на следующий день Вам не пришлось об этом думать.

Масляные краски сохнут небыстро, поэтому их хватит и на следующий день, нужно будет только разбавить их немного водой.

3. Рисуем картину масляными красками

Рисовать вы можете любым способом, который для вас удобен. Можете рисовать картину частями или слоями, но помните, что изначально необходимо наносить разведённую краску и только затем сверху, добавлять более густую.

Сначала рисуйте простые объекты, в виде кольца, цилиндра или куба. Рисуйте их в плоском измерении и только потом добавляйте объём. Если краска густая, то разведите её с помощью разбавителя или льняного масла. Добавляйте их понемногу, чтобы получить необходимую густоту.

Для того чтобы сделать картину объёмную необходимо рисовать в несколько слоёв, поэтому вам придётся работать несколько дней, так как масляная краска сохнет не быстро и следующий слой вы сможете нарисовать только через 2-3 дня.

4. Используйте разные техники рисования

Пользуйтесь различными техниками рисования чтобы оживить вашу картину. Попробуйте добавить небольшие белые точки в различных местах, которые будут обозначать снег или капли дождя. Можно попробовать поработать мастихином, нанеся в различных местах резкие мазки краски. Это также добавит объёма вашей картине.

Есть различные техники рисования масляными красками, которые можно выделить.

Импасто — техника с помощью которой можно добиться объёмного эффекта, в котором мазки будут толстыми и объёмными точка краску вы будете накладывать слоями, таким образом картина получится более фактурной.

Алла-прима — данный приём можно использовать не только при работе маслом, но и акварельной краской. Но для рисования маслом данная техника подходит больше. В этой технике хорошо получаются натюрморты или пейзажи.

Лессировка — это нанесение на прогрунтованный холст или ранее просохший предыдущий слой краски, новый тонкий слой краски. Подходит для написания картин полупрозрачными или прозрачными красками. Из-за того, что вы будете накладывать разные цвета краски поверх друг друга, добивается необычный эффект.

5. Заключительные штрихи

В конце работы вы можете уделить внимание каким-то ошибкам либо недочётам, которые вы увидели. Вы можете сильно не переживать, так как у вас будет в районе 2-3 дней для этого. Вы можете либо подправить эти недочёты кистью или перерисовать необходимый кусок заново, просто стерев неудавшийся фрагмент тряпкой.

Есть ли у вас осталось лишняя краска, которая больше не понравится для данной картины, то не спешите выбрасывать её, она может пригодится вам при следующих работах. Просто перенесите эту краску в небольшие контейнеры или ёмкости, а затем накройте их пищевой плёнкой.

Обязательно после работы необходимо почистить кисточки от краски, не стоит откладывать этот процесс надолго, так как краска засохнет и вам будет сложно её убрать. После того как вы очистили кисти, поставьте их в банку или стакан вверх щетиной, чтобы они сохли на открытом воздухе, а стакан поставьте на полку, но не в шкаф.

Масляные краски – 7 лучших красок для рисования

1. Royal Talens Art Creation

Пожалуй лучший набор для начинающих художников, в который входит 24 основных цвета. В состав входят чистые пигменты, а сама краска отличается отличной светостойкостью. В наборе есть всё необходимое и вам не нужно будет искать что-то дополнительно. Смешиваются краски между собой хорошо, а также ложатся ровно на холст.

Есть один небольшой недочёт, это долго высыхание данных красок, до 10 дней. Но после высыхания краски приобретают яркий и насыщенный цвет, что превосходит любые ожидания.

2. Pebeo Studio XL New

Хорошие краски от французской компании, которая выпускает свою продукцию в металлических тубусах. На коробке вы найдёте инструкцию по правильным пропорциям для смешивания оттенков. Данные краски подойдут не только начинающим художникам, но и профессионалам. С их помощью можно создавать отличные яркие цвета и они хорошо разбавляются.

3. Гамма Студия

Данная краска российского производства, которая выделяется хорошей плотностью, поэтому картины смотрятся очень эффектно. Выпускается в металлических тюбиках по 9 грамм каждый. Данная краска подойдёт больше профессиональным художником, а грамотная имитация дорогих пигментов в составе краски, вы получаете отличное качество по приемлемой цене.

4. Schmincke Academie

Немецкая компания, которая зарекомендовала себя среди художников уже очень давно. Краска подходит и для профессиональных художников, и для начинающих. Наборы краски продаются в удобных упаковках из дерева, которые удобно брать в дорогу. Выпускаются в тубусах по 60 мл.

5. Maimeri Classico

Это краска от знаменитой итальянской компании, которая отлично подойдёт для тех, кто рисует живопись. При нанесении краски тонким слоем, уже через двое суток она засыхает и дает эффект матового оттенка. В составе краски нет вредных веществ, так как при производстве используются органические пигменты с добавлением масел.

6. Winsor & Newton

Краска популярного английского производителя, которая отличается богатым количеством оттенков и хорошим качеством. Желательно покупать уже готовые наборы, а также вам понадобится для них достаточно дорогой разбавитель. Но в конечном итоге вы получите прекрасную картину с ярким и насыщенным цветом.

7. Невская Палитра Мастер-класс

Ещё один английский производитель масляных красок, выпускающий свою продукцию в тубусах по 37 мл. Краска не теряет свои оттенки после высыхания и желательно ее использовать на заранее подготовленном загрунтованном холсте. На упаковке вы найдёте удобную инструкцию по смешиванию цветов, которая даст вам возможность получить дополнительные оттенки краски для воплощения задуманных идей.

Заключение

Мы рассмотрели с вами все моменты, которые помогут вам понять, как рисовать масляными красками на холсте. Я желаю вам отличного время препровождения и много прекрасных картин!)

Не забудьте пожалуйста поставить 5 звезд данной статье и тогда вы внесете свой вклад в распространении полезной информации. Таким образом вы помогаете знаниям дойти до тех, кто в них нуждается и получить вложенный в них добрый посыл.

Благодарю от чистого сердца!)

Мастер-класс по рисованию маслом в Москве

Живопись маслом – одна из самых популярных художественных техник, открывающая широкие возможности для творческого развития.

ЗАПИСАТЬСЯ

ЗАПИСАТЬСЯ

Расписание

  • Вторник – 14:00
  • Четверг – 19:00
  • Пятница – 19:00
  • Суббота – 15:00
  • Воскресенье – 12:00

Программа мастер-класса

Продолжительность мастер-класса – 3 часа.

  1. Выберем референс или определимся с идеей. Поговорим о композиции
  2. Сделаем карандашный набросок будущей картины.
  3. Приступим к работе с цветом.
  4. На протяжении всего занятия наш художник будет вас направлять и помогать в написании вашей картины.

Кому будет интересно?

Эти занятия подойдут для всех: кто только хочет начать знакомство с миром творчества или, кто уже совершенствует свои навыки, для тех, кто хочет выйти из привычной зоны комфорта, или для тех, кто не смыслит жизнь без творчества.

Что будем делать на мастер-классе

На занятии мы пишем работы на холстах масляными красками в любой технике и на любую тематику. Главное, что все ученики пишут разные сюжеты! Изображение вы выбираете сами. Это можно сделать из нашей коллекции в студии или прийти со своей задумкой. Размер холста вы также можете подобрать согласно своей задумке.

Что понадобится на мастер-классе по рисованию маслом?

Кроме хорошего настроения с собой на занятие ничего приносить не нужно. Все материалы предоставляются и уже включены в стоимость занятия!

Основные особенности масляных красок

Особенность данного материала заключается в том, что в отличие от красок на водной основе (акварель, акрил, гуашь и т.д.), масляные краски сохнут очень медленно. Довольно толстый слой может долго оставаться влажным и поддаваться доработке, что позволяет ошибаться, экспериментировать, пробовать и исправлять что-либо на протяжении длительного времени.

Основные плюсы написания картин маслом:

  • Краски очень хорошо смешиваются, что позволяет получать всевозможные градации оттенков.
  • Первоначальные цвета сохраняются в неизменном виде после окончательного высыхания красок.
  • Возможно быстрого удалять мастихином остатков краски при исправлении ошибок и дорабатывать работу, не боясь ошибиться.
  • У данной техники огромное количество разных методов работы: лессировка, сграффито, импасто, алла прима, техника жирным по тонкому и др.

Cтоимость мастер-класса зависит от размера выбранного вами холста.

В нашей студии вы можете написать картину любого размера, мы закажем для вас холст и рассчитаем стоимость в индивидуальном порядке.

ЗАПИСАТЬСЯ

Не нашли ответ на свой вопрос? Напишите нам в WhatsApp или оставьте заявку через форму ниже. Мы свяжемся с вами в ближайшее рабочее время и дадим ответы на все интересующие вас вопросы 🙂

Я никогда не рисовал(-а), смогу ли я нарисовать красивую картину?

Да, конечно! В нашей Студии главная задача раскрыть ваш потенциал. Для нас нет «умею/не умею», для нас главное ваше желание и вдохновение. На протяжении всего занятия вас будет направлять опытный педагог, который всегда отзовется на просьбу о помощи.

На какую тему будет проходить мастер-класс?

На тему вашего вкуса и настроения – никаких ограничений. Мы работаем по принципу: работа получится тогда, когда в ней присутствует душа автора. В начале каждого мастер-класса вы выбираете понравившийся сюжет и цветовую гамму, а преподаватель будет помогать вам в индивидуальном порядке.

Что если я что-то не пойму или не успею?

В начале мастер-класса вы выбираете понравившийся сюжет, затем преподаватель рассказывает теоретическую часть и мы приступаем к созданию работы. Мы гарантируем, что у вас все получится, преподаватель будет помогать вам на всех этапах и не отпустит без готовой работы.

Хотим привести ребенка. С какого возраста можно начинать?

Мы рекомендуем приводить детей от 10 лет, а детям от 6 лет можно посещать мастер-класс вместе с родителями.

Какие результаты я получу, посетив мастер-класс по рисованию маслом?

Посещение мастер-классов по рисованию – один из лучших способов успокоить и наполнить душу прекрасным. Вы не только получите необходимые практические и теоретические навыки по работе с маслом и унесете с собой оригинальное произведение, но и отдохнете душой и прекрасно проведете время в нашей студии.

Рядом с вашей школой есть парковка?

Рядом с нашей школой есть городская парковка на Фрунзенской набережной.

Оставить заявку

Не нашли ответ на свой вопрос? Оставьте заявку через форму и мы свяжемся с вами в ближайшее рабочее время 🙂

Масляная живопись для начинающих: 5 рекомендаций экспертов

Если вы планируете научиться масляной живописи, я подготовил это руководство по масляной живописи для начинающих, чтобы помочь вам.

( Получите бесплатные советы и приемы рисования, отправленные прямо на ваш почтовый ящик или в мои социальные сети.)

Введение. Живопись для начинающих – масло

Масляные краски являются одним из самых популярных материалов для рисования, поскольку они чрезвычайно универсальны. , имеют долгую историю использования мастерами-художниками, архивны и просты в использовании.

Для начала есть некоторые вещи, о которых вам нужно знать, и несколько рекомендаций о том, как начать рисовать маслом.

Масляные краски имеют много преимуществ перед другими материалами, такими как акрил и акварель:

Почему масляная живопись хороша для начинающих?

  • Их легко заменить. Когда вы рисуете, вы постоянно что-то корректируете. С маслом вы можете легко соскоблить неправильный цвет и повторно нанести новый цвет на свою картину. С акриловыми красками это сделать намного сложнее, потому что они сохнут быстрее, а с акварелью у вас есть проблема, что их очень трудно изменить после того, как вы нанесли цвет.
  • Масляные краски
  • универсальны, потому что вы можете варьировать время высыхания и консистенцию вашей краски, используя различные среды. Это позволяет вам работать с широким спектром техник рисования, таких как растушевка для смягчения краев, лессировка для придания яркости или корректировки цветов, а также растушевка для создания текстуры.
  • Мастера-художники веками использовали их и выдержали испытание временем.
  • Картины маслом также пользуются большим спросом у коллекционеров по сравнению с акриловыми и акварельными картинами.
Долина Глухи До, Черногория, Барри Джон Рэйбоулд, 30 см x 40 см, холст, масло, 2021 г.

Что такое масляная краска?

Масляная краска состоит из измельченного цветного пигмента, взвешенного в олифе, обычно получаемой из семян или измельченных орехов, таких как льняное масло, сафлоровое масло или масло грецкого ореха. Некоторые масляные краски также содержат добавки, увеличивающие объем (часто это более дешевые краски), а также наполнители, замедляющие их высыхание.

Образует прочную цветную пленку после пребывания на воздухе в течение нескольких дней.

Масляная живопись для начинающих: рекомендации

Рекомендация 1: попробуйте

Некоторые люди думают, что рисовать маслом для начинающих сложно, но это не так, если вы знаете несколько основных техник. На самом деле это намного проще, чем акварель, и даже легче, чем акрил, если принять во внимание проблемы с быстрым высыханием акрила. Масляная живопись — лучший способ для начинающих, несмотря на то, что часто повторяется в Интернете. (См. мое руководство по выбору краски для получения дополнительной информации, почему).

Рекомендация 2: Избегайте растворителей

Еще одно заблуждение состоит в том, что вы должны использовать опасные растворители. Вы можете использовать их, но не обязаны. Есть два способа избежать использования растворителей:

  1. Используйте водорастворимые масла. См. мою статью о водорастворимых масляных красках.
  2. Очищайте с мылом вместо растворителей или используйте нетоксичное чистящее средство, такое как Brush Flush (см. ниже, где его можно получить).

На самом деле лучше не смешивать масляную краску с растворителями, так как это ослабляет сцепление краски с окрашиваемой поверхностью.

Закат в Валь-ди-Кьяна, Тоскана, Италия, с картины Барри Джона Рэйбоулда, 10 дюймов x 12 дюймов, холст, масло, 2019 г.

Рекомендация 3. Начните с недорогих материалов. Опять же, не думайте, что вам нужны дорогие кисти и самые качественные масляные краски. Вы научитесь гораздо быстрее, свободно играя с недорогими материалами. Таким образом, вы не будете беспокоиться о потраченной впустую краске, и это, в конце концов, будет гораздо важнее для вашего обучения.

Рекомендация 4: Начните с небольших картин

Быстрый способ научиться масляной живописи для начинающих — рисовать маленькие. Это побуждает вас опробовать приемы и поиграть с цветами, чтобы вы ознакомились с тем, как они работают. Вы можете купить несколько небольших холстов размером 6 × 8 и 9 × 12 дюймов или доски для холста, но я предпочитаю рисовать маслом на бумаге для учебы и учебы. Вы можете сначала загрунтовать бумагу, используя белый акриловый гипс, чтобы масло не впитывалось в бумагу, или, что проще, просто купите заранее подготовленную бумагу, такую ​​как Arches Paper for Oils.

Все картины в этой статье я делала на пленэре, и они очень маленькие.

Италия Флоренция, Арно, Барри Джон Рэйбоулд, 25,3 см x 30,4 см, холст, масло

Рекомендация 5: используйте простую палитру

Если вы начинаете рисовать маслом, вам не нужно много цветов. Вы можете выбрать только один желтый, один красный и один синий плюс белый. Мне нравится добавлять черный, чтобы можно было быстро сделать холодный серый. В противном случае потребуется много времени, чтобы смешать нейтральный серый цвет. Не верьте людям, которые говорят вам никогда не использовать черный цвет! Секрет не в том, чтобы использовать его в темных тонах, а в том, чтобы использовать его для создания нейтральных оттенков серого.

Именно нейтральные оттенки серого являются секретом мастерского цвета.

Палитра для рисования маслом для начинающих

Взгляните на мою картину ниже и обратите внимание на серый фон.

«Пекинский натюрморт», Барри Джон Рэйбоулд, 15,5 см x 15,5 см, холст, масло, 2017 г.

Одна простая палитра:

  • Желтый кадмий
  • малиновый ализарин (подходит для натюрмортов и искусственных красок) или красный темный кадмий (подходит для приглушенных пейзажей)
  • синий ультрамарин
  • марс черный
  • белый титан

Когда вы наберетесь опыта, добавьте теплую и холодную версии каждого цвета. Я предлагаю вам добавить ализарин малиновый, кадмий оранжевый и кобальтово-синий оттенок или фталосиний.

По мере накопления опыта добавляйте больше цветов, как я здесь. Секрет рисования маслом для начинающих заключается в том, чтобы начать с простого. Я разработал структурированную программу обучения масляной живописи для начинающих, которая начинается с простого и постепенно развивает ваши навыки.

Таким образом, вы не будете перегружены и увидите стабильный прогресс. (подробности о моих онлайн-классах рисования см. здесь)

Пленэрная живопись Шаг первый: подготовьте палитру

Рекомендация 6: правила техники безопасности при рисовании маслом0009

Несколько советов по технике безопасности при рисовании маслом для начинающих

  • Выбрасываемые материалы выбрасываем в мусорные баки, особенно если вы используете пигменты на основе кадмия или кобальта.
  • Положите старые тряпки для рисования маслом с льняным маслом в металлическую, а не пластиковую корзину. Это связано с тем, что тряпки с льняным маслом могут самовозгораться. Металлическая урна не горит и поэтому безопаснее.

Сушка масляных красок

Если вы разбавите масляную краску скипидаром или другим разбавителем, картина маслом высохнет относительно быстро и через несколько дней станет нелипкой. Более толстые слои, содержащие больше масла, займут больше времени. Масляная краска продолжает сохнуть и с годами становится тверже. Некоторые масляные краски сохнут быстрее, чем другие, в зависимости от того, какой пигмент в них содержится и содержат ли они наполнители.

Принадлежности для масляной живописи


Alla Prima Pochade 11X14 Yellowstone Lite Pochade Box

Вот базовый набор принадлежностей и оборудования для масляной живописи:

  • Ассортимент кистей от маленьких до больших, предназначенных для масляной живописи. Кисти из свиной шерсти лучше всего подходят для масляной живописи. Для начала купите одну большую кисть (шириной около 1 дюйма) и одну маленькую.
  • Мольберт или подарочная коробка.
  • Палитра – чем больше, тем лучше. Вы можете купить любой кусок плексигласа для хорошей палитры.
  • Базовая палитра масляных красок (см. ниже).
  • Подставка для рисования (холст или бумага) для рисования (см. ниже).
  • Растворитель без запаха (опционально). Гамсол лучший, но на самом деле я им не пользуюсь.
  • Льняное, сафлоровое или ореховое масло, если краски слишком густые.
«Пляж в Черногории», Барри Джон Рейбоулд, 30 см x 40 см, масло на холсте, 2020 г.

Масляная живопись для начинающих: пошаговый процесс для начинающих. На самом деле его используют многие профессионалы.

Общее время: 3 часа

Шаг 1: Наметьте основные фигуры

Используя тонкую краску, наметьте, где будут основные фигуры. На этом этапе нет необходимости точно рисовать. Позже вы доработаете рисунок краской. Однако на этом этапе очень важны пропорции.

Шаг 2: Нарисуйте основные фигуры тонкой краской

Нарисуйте большие фигуры тонкой краской. Начните с темных и средних значений. Не добавляйте много белого в краску на этом этапе и полностью избегайте его в темноте.

Шаг 3: Нарисуйте фигуры света

Нарисуйте фигуры света, используя более густую краску, смешанную с белым. На этом этапе работайте только с большими фигурами и убедитесь, что ваши значения верны. В мои онлайн-уроки рисования я включаю несколько уроков о том, как развить свои навыки с помощью ценностей. Это один из самых важных уроков, которые вы усвоите.

Шаг 4: Нарисуйте меньшие фигуры

Завершите рисунок, нарисовав меньшие фигуры, но будьте осторожны, чтобы не разбить большие фигуры, которые вы нарисовали в шагах 2 и 3. Секрет великих картин заключается в том, чтобы рисовать красивые большие фигуры в начало и не потерять их, добавив слишком много деталей. Это легче сказать, чем сделать, и вам нужно будет развить некоторые навыки в этой области, чтобы добиться успеха.

. Поставка:

  • Основная палитра цветов масла

Инструменты:

  • 2 щетки, одна крупная, одна небольшая

Материалы: CANVAS OR Paper For Paper 9003

.

Вот несколько полезных техник масляной живописи для начинающих

  • импасто
  • контраст температуры
  • с использованием густой краски

Дополнительная информация

  • Для получения дополнительной информации о нетоксичном очистителе кистей от масел см. раздел «Промывка кистей».
  • для получения дополнительной информации о технической стороне масляной живописи см.: https://www.britannica.com/art/oil-painting

Спасибо

Спасибо, что нашли время прочитать эту статью. Если вы заинтересованы в структурированном подходе к обучению рисованию и хотите узнать больше о моей модели Visual Music & Poetry®, взгляните на мои онлайн-курсы рисования.

Приятного рисования!

Барри Джон Рэйбоулд
Виртуальная художественная академия

Что говорят студенты

Эквивалент 4-летнего художественного образования за небольшую часть стоимости

Это отличный курс для всех, кто серьезно относится к совершенствованию своей живописи. Я учусь здесь уже несколько лет. Когда я закончу, у меня будет эквивалент 4-летнего художественного образования за небольшую часть стоимости. Я могу делать уроки в любом месте и в своем собственном темпе.… Читать далее «Эквивалент 4-летнего художественного образования за малую часть стоимости»

Сьюзан Худ

Страница Сьюзен в Facebook

Наиболее полное руководство по рисованию, которое я мог найти где угодно в Интернете, и, поверьте мне, я долго искал.

Я присоединился 2 года назад со своей дочерью. Мы оба так многому научились и наслаждались временем, проведенным вместе с VAA. Моей дочери сейчас 13 лет, и она уже рисует потрясающие картины. Виртуальная художественная академия — это просто самое полное обучение искусству, которое я мог найти в Интернете, и, поверьте мне, я искал… Читать дальше «Самое полное обучение искусству, которое я мог найти где-либо в Интернете, и поверьте мне, я искал долго.»

Marlene Lento

Facebook

Это гораздо лучшая школа, чем все, что я видел в колледжах по всей стране. я узнал гораздо больше от Virtual Art Academy®, чем от любого курса искусства, который я когда-либо посещал! Я не могу сказать, как Виртуальная художественная академия улучшила мое наблюдение за потенциальными композициями… Читать дальше «Это гораздо более совершенная школа, чем все, что я видел в колледжах по всей стране»

Стив Джорд

Страница Стива на сайте Fine Art America

Лучшее, что я когда-либо видел, — строительные блоки для обучения

Я присоединился к нам 5 лет назад, когда ничего не знал о маслах, живописи, композиции или рисовании. Барри очень хорошо разбирается во многих аспектах живописи. Его строительные блоки обучения — лучшее, что я видел. Академия хорошо спроектирована, а сообщество однокурсников интересное и дружелюбное.… Читать далее «Основные блоки обучения — лучшее, что я когда-либо видел»

Синди Нельсон

Веб-сайт Синди

С тех пор, как я начала программу, я вижу улучшения в моей композиции и использовании цвета избранная выставка Общества акварелистов Восточной Англии. Я прохожу курс VAA уже более пяти лет и очень рекомендую его всем, кто хочет улучшить свою живопись. Существует… Читать дальше «С тех пор, как я начал программу, я вижу улучшения в моей композиции и использовании цвета»

Сью Дауни

Улучшение моей собственной работы подтверждает, что я нашел правильную программу для развития как художника

Я был студентом VAA с 2011 года. помогая мне развиваться как художнику. VAA — это полная программа как для начинающих, так и для продвинутых студентов, изучающих искусство. Курс хорошо структурирован и ведет вас шаг за шагом, поэтому вы… Читать далее «Улучшение моей собственной работы подтверждает, что я нашел правильную программу для развития как художника»

Manushalini Nandwani

Арт-страница Ману

Курс имеет стабильную кривую обучения, которая продолжает проявляться по мере продвижения

Курс работает отлично, уроки составлены так хорошо, что каждую неделю я вижу рост. В следовании программе это дало мне направление, а информация в планах уроков носит профессиональный уровень. Я бы ни за что не отследил информацию самостоятельно, и, находясь в… Читать далее «Курс имеет постоянную кривую обучения, которая продолжает проявляться по мере вашего продвижения»

Дирк Рэмплинг

Веб-сайт Дирка Рэмплинга

Нет необходимости покупать дорогие книги по искусству…. Просто пройдите 4-летний курс VAA. Я до сих пор ссылаюсь на него

Я закончил курс VAA несколько лет назад, но всегда сверяюсь с конспектами, много раз перечитывая курс. Это не курс в тот день, когда вы закончили, вы закончили. Нет, вы продолжаете практиковать задания, становясь со временем все лучше и лучше. Когда я оглядываюсь назад на свою работу, когда я только что… Читать дальше «Не нужно покупать дорогие книги по искусству…. Просто пройдите 4-летний курс VAA. Я до сих пор ссылаюсь на него»

Аурелия Зиберхаген

Страница Аурелии на Fine Art America

Я начала учиться масляной живописи с помощью VAA с нуля. Всего через год мои картины начали продаваться

Программа Виртуальной художественной академии действительно обширна и дала мне всю информацию и инструкции по обучению живописи в одном пакете. Материал очень хорошо организован, просто красиво смотрится и мотивирует на прохождение. Онлайн-кампус — прекрасное место, где можно познакомиться с другими художниками и получить критические отзывы о моих… Читать дальше «Я начал учиться масляной живописи с помощью VAA с нуля. Всего через год мои картины начали продаваться»

Thomas Ruckstuhl

Блог Томаса

Отличная основа для многих аспектов живописи

У меня никогда не было формального обучения живописи, и мой стиль всегда был очень реалистичным, медленным и совсем не художественным, просто копия фотографии . Когда я узнал о курсе, доступном через Виртуальную художественную академию, я был очень взволнован возможностью узнать то, чего я никогда не знал о живописи. VAA… Читать дальше «Отличная основа для многих аспектов живописи»

Jeanne Strohmann

10 приемов и советов по рисованию эфирными маслами

(Изображение предоставлено: Китаван Сандусит / EyeEm через Гетти)

Техники масляной живописи могут показаться особенно сложными для освоения, когда вы только начинаете рисовать. Конечно, со всеми видами живописи нужно учиться, но живопись маслом может показаться особенно сложной. К счастью, некоторые простые и практичные приемы масляной живописи могут сделать переход более плавным, преобразовать ваш процесс и вдохнуть новую жизнь в вашу работу.

Здесь мы рассмотрим 10 техник рисования эфирными маслами, которые помогут вам рисовать уверенно: от советов, как держать кисть, до использования мастихина. Посмотрите краткое видео ниже, а затем прокрутите вниз, чтобы узнать подробности о десяти методах. Если вам нужно запастись, чтобы начать, посмотрите наш выбор лучших масляных красок, лучших холстов для масляных красок и лучших расходных материалов для масляных красок. Вы также можете изучить наши практические руководства по рисованию на холсте для начинающих и наши уроки рисования.

Подробное описание 10 техник масляной живописи

01. Правильно держите кисть

Держите кисть за конец для максимального контроля

Художник может держать кисть во время рисования разными способами, но есть один метод, который должен знать каждый художник, чтобы добиться максимальной плавности и чувствительности каждого мазка. Держите ручку щетки как можно дальше назад.

Поначалу это может показаться неудобным, но обеспечивает наибольшую степень контроля над кистью, поскольку позволяет рисовать всей рукой, а не только запястьем. Дополнительные советы по кистям см. в нашем руководстве о том, как выбрать кисть для рисования и как чистить кисти.

 02. Улучшите ориентацию кисти

Использование кисти под любым углом повышает вашу универсальность

Когда вы рисуете, очень легко забыть, что ваша кисть имеет две стороны или ориентации. Нет необходимости ограничивать себя постоянным нанесением широких мазков плоской стороной кисти. Каждую кисть можно перевернуть на бок для более четких линий или штрихов. Научившись контролировать свои линии с помощью ориентации кисти, вы сможете рисовать быстрее и универсальнее.

 03. Изменяйте силу нажима

Изменяя силу нажима, вы также измените текстуру

Избегайте «тяжелых рук» при работе с кистью. Иногда количество давления, которое вы прикладываете к удару, может сделать разницу между совершенством и беспорядком. Чем сильнее вы нажимаете, тем больше ваши краски будут смешиваться и создавать гребни по бокам мазков. Ознакомьтесь с тем, как ваши легкие, средние и сильные мазки выглядят на холсте, и соответствующим образом меняйте давление для достижения желаемого эффекта.

04. Воспользуйтесь мощью средств для рисования

Средства для рисования могут удивительным образом изменить вашу краску

Масляная живопись — это не только краска. Существенная часть контроля за краской сводится к использованию вами красящего вещества — обычно это смесь растворителя и масла, используемая для модификации краски и изменения ее поведения. Добавление большого количества медиума сделает вашу краску плоской и прозрачной, как смывка, тогда как добавление небольшого количества медиума придаст вашей краске консистенцию майонеза. Ознакомьтесь с обзором лучших художественных принадлежностей, чтобы узнать больше о блестящих ресурсах.

05. Поддерживайте чистоту красок

Поддерживайте чистоту кистей, чтобы не загрязнять краску

Будьте осторожны, когда берете краску из кучи краски на палитре. Убедитесь, что ваши кисти чистые, иначе вы испортите цвета, которые хотите использовать. Очень важно сохранять интенсивность цветов прямо из тюбика, поэтому не забывайте регулярно чистить кисти — даже между мазками, если это необходимо.

06. По возможности используйте двухцветные смеси

Чем меньше красок вы смешаете, тем ярче получится цвет

Взятие из каждой стопки краски при смешивании создаст тусклую и менее насыщенную смесь. Потренируйтесь смешивать то, что вам нужно, используя только два цвета и белый. Расширяя свои знания о цвете и совершенствуясь в смешивании, вы сможете рисовать быстрее и эффективнее, и ваша работа пойдет на пользу.

07. Не смешивайте слишком много

Смешивайте только столько, сколько необходимо

Когда смешанные цвета впервые сталкиваются, в смеси появляются крошечные несоответствия, которые на самом деле помогают добавить живости и интереса вашей краске. Поэтому, когда вы комбинируете цвета для создания смеси, важно убедиться, что вы смешиваете их столько, сколько необходимо, прежде чем наносить штрих. Если вы перемешаете два цвета, вы превратите интересную смесь в плоскую и скучную кучу краски.

08. Не скупитесь на краску

Используйте столько краски, сколько необходимо для воплощения вашего замысла

Иногда вам понадобится тонкая заливка, но в других случаях для достижения желаемого эффекта вам понадобится толстый мазок, поэтому сделайте убедитесь, что вы используете достаточно краски, чтобы создать нужный тип штриха. Не сдерживайте краску за счет вашей картины. Если вы обнаружите, что постоянно крутите кистью тонкую лужицу краски на палитре, возможно, пришло время снова приготовить смесь.

09. Попробуйте использовать кисть «мокрое по мокрому» вместо «сухой»

Используйте эффекты «мокрое» или «сухое» в своих интересах

Помните, что вы можете рисовать прямо на влажной поверхности или можете подождать, пока она высохнет, и нанести на нее влажную краску. Краски будут смешиваться на холсте при работе мокрым по мокрому, что отлично подходит для создания переходов или градиентов. Рисование сухой кистью даст вам более текстурный эффект, который идеально подходит для рисования кирпича или грязи. Узнайте больше в нашем руководстве по технике рисования акварелью по мокрому.

10. Не забудьте мастихин

Иногда лучшая кисть для работы — это вообще не кисть

Мастихин — это не просто шпатель, которым вы смешиваете краски! Иногда его также можно очень эффективно использовать для создания интересных штрихов.

Мастихин особенно удобен для создания текстурных и непредсказуемых мазков — эффектов, которые вам будет трудно воспроизвести кистью.

Статьи по теме:

  • Лучшие книги по искусству: прочитайте все об этом
  • Техники масляной живописи: совершенствуйте свои навыки
  • Лучшие кисти для масляной живописи: лучшие кисти

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас для неограниченного доступа

Попробуйте первый месяц всего за

£1 / $1 / €1

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!

Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future.
Comments