Как рисовать иллюстрации к книгам: Иллюстрации для книги. Три способа иллюстрировать Вашу книгу.
19.07.2023
Разное
Иллюстрации для книги. Три способа иллюстрировать Вашу книгу.
Иллюстрации в книге – важный эмоциональный фактор воздействия на читателя художественной литературы, который оказывает эстетическое и смысловое влияние. Иллюстрации способствуют лучшему восприятию текстов любого уровня сложности, помогая делать выбор в пользу конкретного издания!
В этой статье мы познакомим вас с основными моментами иллюстрирования и расскажем о способах как это сделать. Вам останется только выбрать подходящий способ оформления своей книги иллюстрациями.
Величина, формат и расположение каждой иллюстрации в книге имеет свое назначение. Вам необходимо познакомиться с тем, как обычно размещаются иллюстрации и техниками их рисования, чтобы общаться с художниками-иллюстраторами на «одном языке».
Выделяют следующие типы иллюстраций:
- Фронтиспис. Такая иллюстрация для книги печатается на отдельном плотном листе бумаги и приклеивается к левой стороне первого книжного блока, разворота титульного листа перед первой страницей текстового материала.
- Заставка. Используется для украшения начала главы или раздела, и воспроизводит тематическую расшифровку содержания всей рубрикационной части издания, это, своего рода, графическое вступление. Заставка подготавливает читателя к развитию сюжета, эмоциональному восприятию произведения. Помимо тематических картинок, в начале разделов нередко используют орнаментальную, символическую, предметно-декоративную тематическую композицию, называемую линейкой.
- Полосная. Рисунок, который занимает всю страницу книжки.
- Полуполосная. Картинка, которая располагается в любом месте страницы: сверху, снизу, справа или слева.
- На развороте. Изображение, занимающее разворот издания.
- Оборонная. Тематическое изображение, обрамленное текстом.
- Рисунки на полях. Небольшие изображения, распределенные по краю текстовой полосы.
- Фоновая. Часто используется в цветных подарочных изданиях. Текст располагается поверх изображения.
- Концовка или виньетка. Рисунок или графический элемент располагают в конце текста. Его выполняют в одном сюжетно-тематическом исполнении с заставкой.
Ниже перечислены основные техники рисования:
- карандаш или уголь;
- акварель или масло;
- штриховой рисунок в стиле книг из славного времени СССР;
- компьютерная графика, в том числе и 3D;
- фотоколлаж – иллюстрация, составленная из нескольких фотографий;
- фотореалистическое рисование.
Познакомьтесь с иллюстрациями, выполненными в разных техниках, и подоберите для себя подходящий вариант.
УгольАкварельКарандашФотореалистическое рисованиеШтриховой рисунокФотоколлажПривлекательность обложки издания, эстетичный и запоминающийся внешний вид, тематически правильно подобранные иллюстрации – гарантия будущего успеха книги. И здесь автору важно решить, какой способ иллюстрирования выбрать.
Способ 1: Заказать иллюстрации художнику-иллюстратору
Привлечение профессионального иллюстратора, художника-оформителя – один из лучших вариантов обеспечения своего письменного творения высококачественными изображениями в полном соответствии с изложением. Все иллюстрации для книги выполняются в единой технике рисования, поддерживается единый стиль, согласованный с автором.
Привлечение к работе иллюстратора не самый дешевый метод, но самый выигрышный в плане качества и точной передачи замысла автора.
Способ 2: Подобрать готовые иллюстрации для существующего сюжета
Данный способ хорошо подходит для стихов или рассказов, где все иллюстрации не связаны общей темой.
В Интернете можно найти множество готовых изображений по теме произведения. Но использовать их для оформления своей книги необходимо только с разрешения художника или фотографа, так как в этом случае существуют авторские права на изображение. Несоблюдение этого требования может привести к непредсказуемым последствиям: судебные разбирательства, денежные штрафы.
Поэтому лучше обратиться к услугам сайтов-фотобанков, где все фотографии, репродукции, рисунки предоставляются за небольшую плату, а иногда и бесплатно. Широкий выбор, высококачественное исполнение изображений позволяют оформить литературное произведение, не нарушая чужих авторских прав. Наше издательство пользуется услугами фотобанка www.lori.ru, где можно быстро найти подходящее изображение по ключевым словам.
Способ 3: Найти художника среди своих родственников или знакомых
Если Вы поинтересуетесь, то удивитесь, сколько знакомых Вам людей умеют рисовать. Пусть не очень профессионально, зато очень мило и душевно. Эти люди будут рады возможности иллюстрировать Вашу книгу бесплатно, за небольшое вознаграждение или ответную услугу. Пусть рисуют на бумаге. А затем в издательстве иллюстрации профессионально отсканируют и вставят в макет книги.
Услуги художников-иллюстраторов издательства ТРИУМФ
Наши специалисты создают иллюстрации в любой технике. Заказывая издание произведения в нашем издательстве, автор получает возможность работать с иллюстратором напрямую, что позволяет ему не только обсудить технику выполнения работ, количество рисунков, но и договориться о стоимости. Оплата также производится художнику напрямую.
Как нарисовать детскую книгу: 7 советов иллюстратора
Олеся Ахмеджанова
Как лучшие детские иллюстраторы создают своих персонажей, отражают сюжет и раскрывают тему книги? Как выглядит процесс работы художника над детской книжкой-картинкой?
В книге «Как нарисовать детскую книгу» вы узнаете все о «внутренней кухне» профессии иллюстратора и «подсмотрите» за рабочим процессом разных художников на примере оформления восьми книжек-картинок, которые были придуманы специально для этого издания.
Как нарисовать детскую книгу
Выбрали несколько отрывков из книги — о том, как создать характер персонажа, мир героя и наполнить его символами.
Характер персонажа
Чтобы читатель лучше понял личность персонажа и испытал по отношению к нему определенные эмоции, художник должен показать характер персонажа. Повествование увлекает читателей только в том случае, если они сопереживают героям. Для создания характера персонажа недостаточно одного лишь текста: характер необходимо передавать и с помощью иллюстраций. Например, стеснительный герой может выражать робость и мимикой, и жестами, и тогда читатель с большей вероятностью узнает в нем себя.
У каждого из этих героев свой характер. Первый мальчик — стеснительный, второй — заносчивый, третий персонаж — озорная девчонка, а четвертый — позитивная и уверенная в себе героиня. Характеры персонажей показаны через их позы, выражения лиц и одежду.
Перспектива и точка обзора
Перспектива придает иллюстрациям объем. Из скучных и плоских они становятся живыми. Перспектива помогает передать чувства героев и напряжение в сценах действий. Вместо того чтобы изобразить героя с точки обзора на уровне глаз, нарисуйте его с более высокой или более низкой точки обзора — и вы заметите, как сразу изменится настроение иллюстрации. Порой само повествование меняет точку обзора, приглашая читателя взглянуть на события глазами конкретного героя. Это идеальный момент для того, чтобы применить тот же прием в иллюстрации: тогда читатель лучше поймет чувства и мысли героя.
Красная Шапочка потерялась в лесу. Точка обзора расположена снизу, и видно, как над девочкой смыкаются деревья. От этого становится страшно и появляется плохое предчувствие. Мы понимаем, что девочка заблудилась и напугана.
Мир, окружающий героя
Время и место, в которых разворачивается повествование, — это и есть мир, окружающий героя. Все, что наполняет этот мир, должно соответствовать содержанию книги и передавать настроение повествования. Прежде всего разберитесь, где и когда происходит действие, а затем постарайтесь нарисовать подходящее окружение. Например, если в книге рассказывается о Викторианской эпохе, изучите внешний вид улиц и зданий этого исторического периода, моду и интерьеры, чтобы затем достоверно передать детали окружения.
Здесь изображена поздняя Викторианская эпоха. Это заметно по одежде персонажей, прическе девочки, обстановке комнаты и виду из окна.
Использование символов
Художники часто применяют в рисунках те или иные символы, чтобы намекнуть на будущие события. Если в истории фигурирует важный предмет, его можно изобразить на заднем плане на одной из предшествующих иллюстраций. Когда роль этого предмета прояснится, привлеките к нему внимание через цвет, размер или перспективу и сделайте его центральным элементом иллюстрации.
На первом рисунке изображено несколько деталей, которые связывают его со вторым рисунком: это игрушечная лама, картина на стене, ацтекский символ на обложке книги. Первая иллюстрация дает читателю маленькие подсказки, заставляя его гадать, в какое же приключение отправится герой. Вторая иллюстрация вносит ясность и делает историю единой.
Перенос ключевого момента действия на следующую страницу
Напряжение в повествовании создается, если читателю приходится перевернуть страницу, чтобы увидеть продолжение диалога или трагической сцены. Полную неизвестности и неопределенности страницу с красочным изображением драматичного эпизода сменяет более спокойная или радостная страница с развязкой. Именно неизвестность заставляет читателя переворачивать страницы!
На этой иллюстрации героиня падает с обрыва и летит вниз. Сцена полна неизвестности и тревоги! Читатель с волнением переворачивает страницу, чтобы узнать, что будет дальше…
Девочку спасла большая красная птица! Читатель облегченно выдыхает после страшной сцены на предыдущей странице.
Детали и негативное пространство
Обилие деталей делает иллюстрации более интересными. Дети будут рассматривать иллюстрации вместе с родителями и находить волнующие их подробности на крупных разворотах. Детали также могут усилить эффект повествовательных приемов, например когда развязка сюжета переносится на следующую страницу, создавая драматизм. Чередуйте развороты, насыщенные деталями, с разворотами, где преобладает негативное пространство. Таким образом достигается контраст между иллюстрациями и четче выделяются ключевые эпизоды повествования.
Эти две иллюстрации расположены в книге одна за другой. Здесь видно, как интересно выглядит иллюстрация без полей на весь разворот (иллюстрация под обрез) и как окруженные негативным пространством виньетки разбавляют переполненные деталями страницы.
Истории внутри историй
Помимо вышеперечисленных композиционных приемов есть и другие способы, которые вы можете использовать для воплощения вашей идеи. Один из таких способов, позволяющий сильнее заинтересовать читателя, — рассказывать небольшие второстепенные истории.
Представьте себе мир, где разворачиваются события книги. Если нужно изобразить толпу, подумайте, чем могут в ней заниматься второстепенные персонажи. В реальной жизни у каждого из них были бы своя история и свои повседневные заботы — это важно показать на иллюстрации. Например, двое друзей обсуждают что-то смешное, кто-то выгуливает собаку, а два малыша играют друг с другом. Это относится к любой сценке: всегда думайте о том, что происходит на заднем плане каждого разворота и кого там можно увидеть. Можете даже пустить незамысловатую историю какого-нибудь второстепенного персонажа фоном через всю книгу.
Так вы создадите куда более живой и объемный мир. История обрастет деталями, станет реалистичнее, а читателям будет проще понять героев и почувствовать свою близость с ними. Кроме того, детям и родителям будет интересно искать фоновые детали на всех страницах, а это позволит насладиться не просто очередной историей, а целым миром.
Здесь изображена оживленная деревенская улица: женщина в овощной лавке, рабочий на крыше, пес со своей хозяйкой, мальчик с дедушкой. Фон разнообразят птички, кошки, банка краски рядом с лестницей, поднимающиеся из труб струйки дыма. Насыщенные деталями развороты рассказывают собственную историю, дополняя основной сюжет.
По материалам книги «Как нарисовать детскую книгу»
Руководство по иллюстрированию детских книг: 7 главных советов
Хочешь заняться книжной иллюстрацией (откроется в новой вкладке)? Что ж, ты не одинок. Есть тысячи талантливых иллюстраторов, которые не хотят ничего, кроме как визуально интерпретировать произведения художественной литературы, чтобы зарабатывать на жизнь. Так как же победить конкурентов?
- 100 замечательных руководств по Illustrator (открывается в новой вкладке)
Что ж, хорошее начало — получить совет от того, кто уже этим занимается. Здесь иллюстратор из Нью-Джерси Дорин Мартс дает свои лучшие советы о том, как стать успешным иллюстратором детских книг…
01. Будьте настойчивы
Успех не придет в одночасьеКогда я только начинал свое путешествие в книжный мир, меня легко напугать тем, насколько это может быть сложно. Но я продолжал; Я продолжал рисовать и создавать новые работы, продолжал развивать свой стиль (работа еще не завершена), продолжал связываться с людьми, и вскоре это окупилось.
Я встретил свое агентство на выставке, представился и показал им свое портфолио. Они представляют художников, которые имеют схожий с моим стиль, и через некоторое время они приняли меня. Наличие агента — это большая помощь, но не единственный способ стать книжным иллюстратором.
02.

Будь то песня, телешоу или что-то еще, я беру все, что меня вдохновляет, и пытаюсь сделать это мой собственный. Вижу в магазине крутую футболку с изображением рожка мороженого; как я могу сделать свою собственную крутую иллюстрацию рожка мороженого? Я слышу песню о любви, как я могу написать свою собственную историю любви?
Вдохновение повсюду, вам просто нужно открыться ему. Также мне нравится просматривать определенные веб-сайты с моим утренним кофе, чтобы начать день и посмотреть, какие возможности есть. Pinterest, Instagram (откроется в новой вкладке), Twitter, блоги и Tumblr — хорошие варианты. Pinterest — мой любимый сайт — там много замечательных идей, ресурсов и людей.
В Pinterest (открывается в новой вкладке) я познакомился со своим мобильным издателем Storypanda (открывается в новой вкладке). Они подписались на меня, я связался с ними, и мы начали вместе работать над моим самым первым приложением для iPad под названием Mompers (откроется в новой вкладке)!
03.

Я считаю, что пустая страница может быть очень пугающей. А мой друг-редактор как-то употребил фразу, от которой у меня прямо в голове загорелась лампочка: «Не думай, рисуй».
Некоторые из моих лучших набросков я делаю, когда не думаю, когда я разговариваю по телефону и рисую или смотрю телевизор. Я не беспокоюсь о том, будет ли это хороший набросок, я рисую, потому что люблю рисовать.
Если я нервничаю из-за того, что начинаю новый проект, тогда я говорю себе: «Не думай — НАРИСУЙ», и я начинаю просто работать и продолжаю это делать, пока не получаю то, что мне нравится. .
04. Первый набросок не будет идеальным
Раньше я сразу же нервничал, когда что-то выглядело или читалось не так, как я представлял себе это в своей голове. И если это была не работа, за которую мне платили, я часто заканчивал тем, что оставлял ее незавершенной.
Другой друг упомянул, что первый набросок почти никогда не будет удачным; вам нужно написать или нарисовать этот первый посредственный набросок или набросок, чтобы добраться до этой великой истории или произведения искусства. Все начинается с небольшого наброска или идеи, вы работаете над ней, дорабатываете, редактируете, и в итоге получается то, что было у вас в голове, или даже лучше.
05. Найдите стиль работы, который вам подходит
Мартс любит начинать с набросков от руки, но это может вам не подойтиСейчас существует так много способов и средств делать что-либо. Лично я всегда начинаю рисовать от руки. Иногда я раскрашиваю рисунок в Photoshop (часть Adobe Creative Cloud (открывается в новой вкладке)), чтобы линии оставались видимыми. В других случаях я перерисовываю эскиз в Illustrator, который предлагает более простой способ внесения изменений и дублирования персонажей или фона.
Жизнь иллюстратора-фрилансера разнообразна. Мне нравится что-то менять, поэтому я не делаю одно и то же для каждого проекта, что также позволяет мне многому учиться на этом пути. Я думаю, это то, что мне больше всего нравится в работе иллюстратором-фрилансером: каждый день другой. В одну минуту вы рисуете монстров, в следующую пони.
06. Другая пара глаз всегда помогает
Оставайтесь на связи с коллегами-иллюстраторамиЧасто, когда вы пишете или рисуете книжную иллюстрацию, вы настолько вовлечены в нее, что можете не увидеть или пропустить то, что могут увидеть другие. Попросите друга или коллегу посмотреть на это — они могут увидеть, что цвет не работает, или предложение, которое можно переработать.
Работая дома Я больше не имею удовольствия иметь коллег по работе рядом, но я могу отправить другим друзьям-писателям и иллюстраторам свои идеи, мысли и рисунки по электронной почте. Это помогает окружить себя творческой поддержкой.
Кроме того, отказ — отличный инструмент обучения. Мои идеи много раз отвергались издателями, когда я представлял или демонстрировал свое портфолио, но я воспринимаю все это как опыт обучения. Благодаря этому опыту вы узнаете, над чем вам нужно работать, и сможете двигаться вперед. Не позволяйте отказу сломить вас!
07. Дополнительная литература
Нужен совет? Читать От брифа к книге: руководство по книжной иллюстрации для начинающих (открывается в новой вкладке), в котором мы объясняем, как работает издательский цикл для иллюстраторов, а некоторые ведущие арт-директора дают несколько важных советов о том, как привлечь внимание к своей работе.
Статьи по теме:
- Учебники по Illustrator (открывается в новой вкладке): потрясающие идеи, которые стоит попробовать сегодня!
- Прекрасные примеры каракулей (откроется в новой вкладке)
- Полное руководство по созданию лучших логотипов (откроется в новой вкладке)
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!
Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future.
Дорин Мартс — независимый иллюстратор и дизайнер, живущий в Нью-Джерси. Она проиллюстрировала ряд книг для клиентов, включая Penguin, Scholastic и Running Press.
Как проиллюстрировать детскую книгу: 6 советов для начала
(Изображение предоставлено Джимом Филдом)Обучение тому, как иллюстрировать детскую книгу, влечет за собой развитие уникальных навыков и художественных подходов к передаче энергии детских историй и обращению к юному воображению. Конечно, детские книги охватывают широкий спектр жанров и допускают огромное разнообразие стилей иллюстраций. Создание иллюстраций для детских книг может вести вас во всех направлениях, что делает его фантастической специализацией для художников, которые любят экспериментировать со своим творчеством.
Однако есть много вещей, которые следует учитывать. Иллюстрации детских книг должны быть доступными и простыми для понимания.
Если вы не знаете, с чего начать или как адаптировать свои навыки иллюстрации для детских книг, в этом руководстве вы найдете несколько советов. Дополнительные советы см. в наших 5 советах по иллюстрированию детских книг и в нашей статье о том, как создавать красочные миры, рассказывающие историю. Убедитесь, что вы также ознакомились с нашим обзором учебных пособий по рисованию и нашим выбором лучших планшетов для рисования.
- Вам нужно программное обеспечение для творческой работы, тогда получите Adobe Creative Cloud (откроется в новой вкладке)
Как проиллюстрировать детскую книгу: 6 советов для начала работы
Мы рассмотрим примеры того, как Филд подошел к делу его иллюстрации к детской книге Рэйчел Брайт «Белки, которые поссорились» (Изображение предоставлено Hachette Children) В этой части мы услышим слова иллюстратора детских книг Джима Филда , эксперта в этой области с многолетним опытом и за его плечами десятки успешных детских игр, в том числе Oi Frog! на фото выше.
В иллюстрирование детских книг Филд попал почти случайно. Он работал режиссером анимации и иллюстратором-фрилансером, но обнаружил, что найти работу становится все труднее по мере того, как конкурс становится все более и более конкурентным. Появилась возможность проиллюстрировать детскую книгу Питера Бентли – Cats Ahoy! опубликована издательством Macmillan books в 2011 году. Книга получила премию Роальда Даля за юмор, в результате изменив направление карьеры Филда.
В приведенном ниже руководстве Филд делится своими собственными советами и рекомендациями о том, как проиллюстрировать детскую книгу, с шестью советами о том, как начать работу, и приводит примеры своих иллюстраций к детской книге «Белки, которые поссорились» Рэйчел Брайт.
01. Найти ссылки
Ранние наброски Филда Сирила, главного героя «Белки, которые поссорились». Если вам интересно, с чего начать, Филд предлагает иллюстраторам изучить множество ссылок, когда выясняют, как проиллюстрировать детскую книгу. Вдохновение может прийти откуда угодно, от поездки в национальный парк до документального фильма о дикой природе, фильма или работы других иллюстраторов и художников.
«Все эти вещи вдохновляют меня на работу», — говорит он. «Иногда я нахожу референсную фотографию пейзажа, которая вдохновляет на композицию, или это может быть драматическое освещение из фильма, который я видел, который помогает мне разработать освещение в композиции».
«Я собираю множество эталонных изображений из Pinterest, которые помогают мне создавать доску настроения для каждой книги, над которой я работаю. Я часто обращаюсь к ним в процессе работы, поэтому моя голова остается на одном месте».
02. Сочетание аналогового и цифрового
Перепробовав множество различных эскизов, Филд остановился на этом дизайне для персонажа Сирила. Он хотел, чтобы персонаж выглядел комичным аутсайдером. Второй совет Филда о том, как иллюстрировать детскую книгу, состоит в том, чтобы смешивать аналоговое и цифровое творчество. Сам Филд работает на MacBook Pro, подключенном к монитору LG, а также использует планшет Wacom Intuos Pro. Он использует Photoshop для своих окончательных цифровых работ и использует множество блестящих кистей Photoshop Кайла Т. Вебстера (открывается в новой вкладке), варьируя непрозрачность и текучесть для создания различных текстур.
«Я прыгаю между цифровыми изображениями за своим рабочим столом и лайтбоксом для рисованных элементов», — объясняет он. «Для окончательной иллюстрации главные герои и общий фон нарисованы карандашом от руки. Я пытался рисовать прямо на компьютере, но никогда не получалось так, как от руки, теряется энергия и спонтанность.
» Моя цель при художественном оформлении состоит в том, чтобы мои иллюстрации выглядели как нарисованные от руки, насколько это возможно. Я хочу, чтобы они не выглядели цифровыми, поэтому я избегаю фильтров и ограничиваю использование градиентов и очевидных эффектов режимов наложения, где это возможно».0003
03. Нанесите на карту историю
Филд добавил цвет поверх карандашного наброска в Photoshop, чтобы оживить персонажа и дать представление о его иллюстрациях, которые будут искать Белки, которые поссорились Филд имеет здесь преимущество благодаря анимационному фону . Когда он читает рассказ в первый раз, он прокручивает его в голове, как фильм. Затем он «инсценирует» историю так же, как анимационный фильм.
«Белки, которые поссорились» Рэйчел Брайт рассказывает о двух персонажах-белках, которые намерены заполучить последнюю сосновую шишку в этом сезоне. Каждый сделает все, чтобы получить его. Сирил, наш «герой» пережил сезон, и у него не осталось еды. Брюс, «антигерой», все спланировал заранее, и у него есть целая гора щедрот на зиму, но он все еще чувствует, что ему нужна последняя сосновая шишка.
04. Создание эскизов
После того, как дизайн ключевых персонажей был решен, Филд создал эскизы и очень приблизительную раскадровку для всей книги. . Читая историю про себя, он делает множество рисунков персонажей и набрасывает идеи для эскизов. «Некоторые композиции приходят ко мне сразу», — говорит он. «Я точно знаю, какими, по моему мнению, они должны быть, и они редко сильно меняются с точки зрения композиции. Однако некоторые из них очень сложны, и на их исправление может уйти много времени».
После того, как Филд соберет коллекцию эскизов, он поместит лучшие из них в InDesign вместе с текстом, чтобы лучше понять, как продвигается книга. Как только он будет доволен, он поделится документом с командой для обратной связи.
«Правильное создание эскизов на этом этапе очень важно», — советует он. «Они составляют костяк книги. Если здесь есть недостатки в визуальном повествовании, то сделать его красивым в цвете на финальном этапе будет пустой тратой времени».
05. Наброски
Наброски использовались для уточнения линий и доработки эталонов цвета. Затем были сделаны цветопробы для окончательной проверки.Когда все будут довольны миниатюрами, Филд доработает их до черновика, снова работая карандашом и бумагой. Затем он начнет вводить цвет в фотошопе. Именно на этом этапе он начинает больше ощущать законченную книгу.
Выбор правильной цветовой палитры для книги может быть непростой задачей. «Действие «Белки, которые поссорились», происходит в последние дни осени, поэтому я хотел, чтобы было много прекрасных оранжевых, красных и коричневых цветов, пропитанных солнечным светом», — говорит Филд.
«В этот момент я также начинаю думать об освещении на каждом развороте, делая наброски в тенях, чтобы я мог придерживаться направления солнца от сцены к сцене, когда дело доходит до финальной художественной стадии. Эти элементы придать иллюстрации большее чувство реализма».
06. Ищите новые вызовы
Изображение 1 из 3
Филд использовал мастихин, чтобы нанести белую акриловую краску на черную бумагу, чтобы создать фоновую текстуру для этой энергичной сцены с водопадом. лица и детали. Здесь он добавил брызги и пузыри, используя кисть Кайла Т. Уэбстера, финальную иллюстрацию со шрифтом Филда и рифмованным стихом 9 Рэйчел Брайт.0002 Всегда ищите новые способы или новые подходы к тому, как иллюстрировать детскую книгу. Это то, что помогает вам развиваться как иллюстратору и не ограничиваться одним фиксированным подходом.
«Я думаю, это связано с моим анимационным прошлым, но я считаю книгу с картинками лучшими 24 изображениями из фильма», — говорит Филд. «Каждая страница должна оживлять текст, рассказывать историю, и я пытаюсь визуально привнести в историю что-то еще. Каждая книга — это новый вызов для дальнейшего развития себя как художника».
Сегодняшние лучшие предложения по инструментам для иллюстраций
Посмотреть (открыть в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(открыть в новой вкладке)
Лайтбокс Kaiser Slimlite Plano
(открыть в новой вкладке)
(открыть в новой вкладке)
84 фунта стерлингов ( открывается в новой вкладке)
Посмотреть (открыть в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(открыть в новой вкладке)
Wacom Bamboo Stylus
(открыть в новой вкладке)
(открыть в новой вкладке)
(6,33 £
6 в новой вкладке)
Посмотреть (открыть в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(открыть в новой вкладке)
Цветные карандаши Derwent Coloursoft
(открыть в новой вкладке)
(открыть в новой вкладке)
3
17,08 фунтов стерлингов(откроется в новой вкладке)
Посмотреть (откроется в новой вкладке)
Посмотреть все цены
Статьи по теме:
- Лучшие планшеты для рисования для детей: научите своего малыша рисовать в цифровом виде
- Учебники Adobe Illustrator: уроки для развития навыков
5 против фотографии: как вы решаете?
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь и получите неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
Уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!
Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future.
Leave a Comment