Как рисовать эскизы одежды: Эскизы модельеров одежды. Как рисуют модельеры. Рисуем фигуру девушки для fashion-эскиза


20.09.1974 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Узнаем как рисовать одежду. Несколько полезных советов начинающим модельерам

Появлению нового фасона вечернего платья, шубки или стильной футболки обязательно предшествует создание эскиза этой вещи. Именно этот этап позволяет воплотить в жизнь возникшую идею, он же будет служить руководством по ее превращению в реальный предмет гардероба. Сразу же следует уточнить — процесс соединения идеального с материальным иногда вызывает определенные затруднения. Перед тем как рисовать эскизы одежды, желательно ознакомиться с алгоритмом их создания. Для начала следует позаботиться о материальной базе для своего творчества — подготовить бумагу, ластик, карандаш, краски и кисточки.

Как научиться рисовать одежду

Первое, что понадобится начинающему модельеру, — это идея. Она может возникнуть сама собой в результате созерцания каких-либо красивых предметов живой или неживой природы, линии или принты которых захочется повторить в костюме. Но в большинстве случаев, перед тем как рисовать одежду, понадобится некоторое время для накапливания впечатлений и знаний, их систематизации. В конечном итоге целенаправленная работа над историей костюма, изучение журналов мод и последних коллекций популярных дизайнеров станут базой для формирования замысла костюма. Не повредит повнимательнее присматриваться к тому, как одеваются окружающие.

Именно в тот момент, когда накопленные эмоции пробудят настоящее вдохновение, и понадобятся знания о том, как рисовать одежду. Чтобы не упустить драгоценную идею, не следует сразу детализировать набросок. Достаточно будет нарисовать очертания изделия и крупные его детали, уточнив при этом форму наиболее значимых для модели элементов. Можно также записать ассоциации, которые дали толчок к возникновению нового образа. Перед тем как рисовать одежду, следует отчетливо представить себе ее функцию и примерный круг лиц, на который она будет рассчитана.

Далее можно приступить к уточнению всех деталей нового костюма, сначала — более крупных и значимых. Следует учитывать, что крой изделия должен быть приемлемым для потенциальных потребителей. Работать на этом этапе следует только карандашом, так удобнее будет видоизменять линии и вносить поправки. На эскизе также следует нарисовать вид задней и боковой стороны изделия.

Интересным моментом будет разработка самых мелких деталей, при помощи которых можно придать костюму индивидуальность. Еще, перед тем как рисовать одежду, определяют подходящий тип ткани. Далее можно приступить к раскрашиванию эскиза. Для изделий из более плотных тканей лучше использовать гуашь, акварельные краски помогут передать легкость шелка и шифона.

Чистовой вариант эскиза должен быть условно разделен на три зоны: рисунок изделия в анфас, в профиль и со стороны спины. Человека, служащего моделью, можно изобразить схематически в виде манекена. В том случае, если для создания образа имеют значение макияж и прическа, их тоже следует тщательно продумать и детально отобразить на эскизе. Для успешного продвижения нового изделия могут оказаться важными разработанные или подобранные соответственно стилю аксессуары, обувь, украшения. К эскизу обычно крепят образцы рекомендуемых тканей, делают приписки об особенностях кроя. Наиболее сложные части костюма детализируются крупным планом.

Эскизный рисунок. Как научиться рисовать эскизы одежды? Как сделать эскиз одежды. Радость создания собственных моделей

Мода — «дама» изменчивая и очень непостоянная. Тем не менее она часто возвращается к давно забытым стилям и, добавляя свежую идею, создаёт неповторимые вещи. Многие женщины стремятся следовать всем законам моды и держать руку на пульсе дизайнерских разработок одежды, чтобы быть в первых рядах модниц.

Чувство стиля

Вот что можно сказать о моде, по словам знаменитой Коко Шанель: это та, которая подходит именно вам». Как правило, каждая женщина знает свой стиль ещё с ранних лет, подбирает вещи, учитывая свою фигуру, черты лица, цвета глаз и волос. Многим может показаться, что такие тонкости излишни, но каждый индивидуальный штрих во внешности человека, правильно и выгодно подчёркнутый с помощью одежды, способен превратить его в красивого и «стильного» человека.

Конечно же, каждая женщина не хочет быть похожей на других, предпочитает иметь свою изюминку во внешности. Придумываются разные способы по подбору индивидуальной причёски, макияжа, одежды. Мы же остановим своё внимание именно на одежде. Так принято в нашей стране, что почти все наши женщины могут самостоятельно шить себе наряды. Если же нет, тогда имея свои эскизы придуманных моделей, можно смело обратиться в ателье по пошиву одежды. В любом случае женщина будет принимать непосредственное участие в создании своих вещей.

Первый этап в создании одежды

Мы привыкли детям на Новый год самостоятельно создавать костюмы, при этом мы сначала рисуем эскиз одежды, а потом уже выкраиваем. Так же следует действовать при создании собственных вещей. В голове постоянно рождаются новые идеи по изготовлению или юбки, а может быть, и костюма. А когда получилось сделать первую свою удачную вещь, чувство эйфории наполняет, хочется снова и снова творить, создавать собственную коллекцию одежды.

Учимся рисовать человека

Для начала вам надо будет освоить небольшую технику рисования. Необходимо научиться рисовать человека специально для ваших эскизов, чтобы придуманные модели одежды выгодно смотрелись, и была видна каждая деталь, которая создаёт индивидуальный стиль модели. Даже если в школе вам тяжело давались рисунки человечков, ничего страшного, мы будем рисовать немного по-другому.

Первое, что надо — это нарисовать силуэт человека, просчитать пропорции в размере туловища и ног. Общепринятая человека относительно его головы составляет в среднем 7,5:1. Но в рисунке эскиза одежды, чтобы интересней смотрелась придуманная модель, ноги на одну единицу удлиняют, соответственно 8,5:1. Но не переусердствуйте в длине ног, иначе получится искажение всего рисунка.

Чтобы ваш эскиз одежды выглядел более понятно и соответствовал всем требованиям модельного рисунка, в силуэте человека прорисуйте соединения суставов кружочками. Они будут выглядеть подобно шарниру на сгибах. А потом соедините их тонкими линиями, грудь должна иметь вид перевёрнутой трапеции, а голова — овала. Вот и получился человек, на которого можно примерять свои идеи.

Создаём эскиз одежды

Теперь наступает момент рисования общего контура задуманной одежды. Когда вокруг человечка появились общие наброски одежды, можно с помощью карандаша и ластика добиться детализации модели и дополнений к одежде. Не забудьте сделать разметки кроя данной вещи. Эскиз одежды необходим для того чтобы наиболее правильно суметь подобрать все стилистические детали вашей коллекции, на рисунке всегда можно исправить любую погрешность и просчитать все тонкости кроя.

Определите, какой длины будет платье или юбка, очертите вырезы или воротники. А дальше рисуйте так, как будто одеваете человека. Если планируете создать костюм, тогда начните рисовать блузку, потом брюки или юбку, а сверху наденьте жакет. Рисуйте те детали вещей, которые видны из-под костюма. Естественно, нижнее бельё в данном случае рисовать не стоит. Если надо указать место шва, отметьте его сплошной линией, а молнию нарисуйте пунктиром. Завершайте эскиз деталями, которые будут частью вашей модели — это карманы, декоративные накладки или молнии, украшения.

Узнайте все свойства выбранной вами ткани

Теперь вы на собственном опыте можете понять всю важность зарисовки эскизов при создании коллекций одежды. Как нарисовать эскиз одежды, вы уже знаете. Остаётся немного углубиться в тонкости свойства ткани и её драпировки. Присмотритесь, как ложится выбранная вами ткань, какие получаются складки, как она мнётся при ходьбе или сидении, как ведёт себя при сильном ветре или в мокром состоянии. Постарайтесь на своём эскизе отметить некоторые из этих моментов. Тогда более реалистичного образа задуманной модели вы нигде не найдёте. При раскрое ткани вы уже будете точно знать все нюансы в поведении ткани при пошиве и носке вещей.

Возьмите в помощники модные журналы

Если вы не совсем понимаете, как делать эскизы одежды, попробуйте сначала скопировать уже готовые из модного журнала, а потом просто добавьте свои детали, которые считаете нужными. После нескольких переделок известных моделей вам не составит особого труда самостоятельно прорисовывать и придумывать собственные коллекции одежды.

Работа опытных дизайнеров

Вы когда-нибудь задумывались, как именно создают свои знаменитые коллекции именитые дизайнеры? Конечно же, в их головах не рождаются все модели сразу. Каждая идея вынашивается не один день, все заметки относительно улучшения записываются в блокнот.

В помощь дизайнерам работает целая компания, отвечающая за отдельные моменты в создании коллекции. Создание эскизов одежды это только первый шаг в работе дизайнера. Дальше подключаются его помощники, ведь для полноценной коллекции необходимо добиться общей стилизации вещей, при этом сохраняя индивидуальность и особенность каждой модели.

Если вы собрались разработать для себя коллекцию одежды, прислушайтесь к советам опытных дизайнеров. Понятно, что они не будут вам рассказывать

, как научиться рисовать эскизы одежды, но основные организационные моменты в создании деталей модели определённой стилистики подсказать могут.

Например, рекомендуется сразу определиться с линией коллекции или тематикой. Для этого при разработке отдельных элементов одежды, выборе цвета и вида ткани следует сразу к наброскам рисунков давать названия будущей коллекции любыми прилагательными. Это может быть «нежная коллекция» или «креативные модели», «женственная или мягкая одежда» и так далее, не ограничивайте свою фантазию.

Потом легче будет собрать воедино все ваши мысли на бумаге, соединить и выделить обобщающие моменты, при этом убирая излишки и повторения. Таким образом, можно добиться определённой направленности в стилистике и тематике.

Радость создания собственных моделей

Обязательно прислушайтесь к этим советам, и вы сможете выйти на новый уровень создания индивидуальных вещей для себя. Как нарисовать эскизы моделей одежды вы уже знаете, конечно, помощников у вас не будет, но это придаст особой индивидуальности вашей одежде. Она будет только вашей, потому что именно у вас в голове зародилась идея создания, вы нарисовали эскиз, раскроили модель на ткани и сшили наряд собственными руками. Эти вещи полностью пронизаны вашей энергией, любовью, с которой их создавали. Они будут не только повышать настроение, но притягивать взгляды окружающих, приносить удачу и радовать каждый день.

esquisse ) — предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, сооружения, механизма или отдельной его части. В конструкторской документации: эскиз — чертеж, выполненный от руки в глазомерном масштабе.

Эскиз — быстро выполненный свободный рисунок , не предполагаемый как окончательная работа, часто состоит из множества перекрывающих линий. Может быть выполнен в различной технике.

Эскизы недороги и позволяют художнику сделать наброски и попробовать другие идеи, прежде чем воплощать их в живописи . Карандаш или пастель более предпочтительны для эскизов из-за ограничений во времени, но быстро сделанный набросок акварели или даже быстро смоделированный макет из глины или мягкого воска может также считаться эскизом в более широком значении слова. Графитные карандаши сравнительно новое изобретение, художники Ренессанса делали эскизы, используя серебряное перо на специально подготовленной бумаге.

В работе над эскизом может использоваться ластик, который применяется для удаления линий построения или для смягчения слишком резких линий.

Иногда эскиз называют скетчем (не путать со скетчем – одноактной пьесой комедийного содержания). «Скетч» (от англ «sketch» — набросок, эскиз) – быстро выполняемый от руки рисунок, обычно не считающийся завершённой работой. Скетч может служить различным целям — он поможет быстро запечатлеть то, что видит художник. Записать или развить идею с целью дальнейшего её использования, или послужить удобной формой графической демонстрации картинки, задумки или принципа .

Энциклопедичный YouTube

  • 1 / 3

    Просмотров:

К ак рождаются идеи для новых моделей? У всех по-разному. Кто-то вдохновляется любимыми фильмами, кто-то глянцевыми журналами, кого-то увлекают краски природы. Но чем бы ни вдохновлялись модельеры, все их идеи, которые рождаются в процессе творчества, находят свое выражение в художественных эскизах новых моделей.

Это естественно, ведь, чтобы приступить к процессу моделирования лекал, надо продумать каждую новую модель до мельчайших подробностей – силуэт, конструктивное решение, цвет и фактура ткани, отделка – все влияет на то, как будет выглядеть изделие в готовом виде. На этапе создания художественного эскиза можно вносить в изделие любые изменения, экспериментировать с цветом, длиной, проявить свою фантазию, дать свободу творчеству, воображению и создать настоящий шедевр!

Совет! Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи.

Школа Шитья Анастасии Корфиати
Бесплатная подписка на новые материалы

Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи. Даже если какие-то из них не найдут моментального воплощения, ни один из эскизов не стоит выбрасывать, ведь они могут вам пригодиться в дальнейшем. Дополняя альбом новыми моделями, иногда возвращайтесь к предыдущим, нереализованным идеям. Возможно, по прошествии некоторого времени, вы взгляните на них по-новому, и воплотите их в жизнь.

А теперь несколько слов о том, каким должен быть художественный эскиз.

Что такое художественный эскиз модели?

Сначала можно выполнить фор-эскиз или набросок, чтобы запечатлеть вашу идею на бумаге. Он может быть нечеткий, непропорциональный, не имеющий точных прорисовок. Это ростки идеи, начальный этап, когда вы можете изобразить полет фантазии так, как считаете необходимым, понятным только вам. Экспериментируйте на этом этапе не ограничивая себя ни в чем.

Рис. 1. Фор-эскиз платья

После этого следует создание художественного эскиза модели.
Художественный эскиз модели — это рисунок, выполненный в любой технике рисования. Вы можете использовать для рисования гуашь, акварель, цветные или одноцветные карандаши, фломастеры и все, что под рукой. Художественный эскиз выполняется на фигуре в произвольной позе. Главное, чтобы нарисованная вами модель предавала настроение, соответствовала тому образу, который вы задумали, была выдержана эстетически и комфортна в носке.

Все это надо продумать на этапе создания художественного эскиза.

Рис. 2. Художественный эскиз модели — акварель, тушь

Рис. 3. Художественный эскиз модели — графика

После выполнения художественного эскиза его надо перевести в технический эскиз, по которому необходимо будет произвести моделирование лекал.

Технический эскиз модели

Технический эскиз модели представляет собой рисунок изделия на условно-типовой фигуре, с четким определением всех конструктивных особенностей модели, с использованием сетки базисных линий — основание шеи, грудь, талия, бедра, центральная ось. Это позволит вам произвести более точный расчет расположения конструктивных швов, деталей, карманов и т. д.

Рис. 4. Технический эскиз модели — перед и спинка

Заведите себе правило: всегда сопровождать технический эскиз модели подробным описанием и расчетом необходимого количества тканей и прикладных материалов для его пошива. Это значительно упростит вам работу и позволит точнее оценить себестоимость готового изделия, даст возможность оптимизировать процесс моделирования и раскроя и получить более точный результат.

А ведь мы именно к этому и стремимся!

В описании к техническому рисунку изделия обязательно укажите следующие параметры:

1. Краткое описание изделия в свободной форме.
2. Силуэт, особенности конструкции изделия, размер.
3. Расчет и описание необходимого количества тканей для изделия.
4. Описание и расчет необходимого количества дополнительных материалов для изделия (прокладки, фурнитура, нитки и т. п.).
5. Особенности модели.

Рис. 5. Описание к техническому рисунку

Если художественные эскизы, как уже говорилось выше, лучше зарисовывать на альбомной бумаге, для технического рисунка идеально подойдет тетрадь в клетку. В нее вы сможете без труда занести технический эскиз и заполнить таблицу с описанием модели.

После того, как вы проделаете всю подготовительную работу и создадите технический рисунок, построить базовую выкройку изделия и разработать лекала вам будет гораздо проще.

Готовые шаблоны для ваших эскизов

Рис. Шаблон для художественного эскиза

А теперь — самое интересное! Мы подготовили для вас шаблон с силуэтами женских фигур для художественных эскизов на А4 формате. Просто скачайте pdf-файл, распечатайте его на черно-белом принтере и рисуйте ваши эскизы прямо по силуэтам.

Так вам не придется тратить время на прорисовку фигур — ведь мы их для вас уже нарисовали! Кстати, готовые эскизы очень удобно хранить в папке-скоросшиателе.

Безграничного вам творчества!

В мире моды дизайн новых моделей, до того как их выкроят и пошьют, представляют в виде нарисованных от руки эскизов. Сначала вы делаете набросок — фигуру в виде модели, которая служит основой рисунка. Суть не в том, чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вы словно набрасываете канву, на которую вы будете «примерять» разнообразные иллюстрации платьев, юбок, блуз, аксессуаров или то, что вы решите создать. Добавление деталей, вроде оборок, швов и пуговиц, поможет воплотить ваши идеи в жизнь.

Шаги

Часть 1

Начинаем рисовать набросок

    Соберите материалы. Выберите твердый карандаш (лучше всего с маркировкой Т), чтобы им делать легкие, контурные штрихи, которые будет легко стереть. Такие штрихи или заметки не будут вдавливаться в бумагу и оставлять на ней следы, что удобно, если вы потом захотите закрасить рисунок. Важно также выбрать плотную бумагу и хороший ластик, если вы хотите, чтобы рисунок выглядел профессионально.

  • Если у вас нет при себе нужного типа карандаша, можете делать набросок карандашом с маркировкой ТМ (твердомягкий). Только не забывайте, что надавливать нельзя, штрихи должны быть очень легкими.
  • Не рекомендуем использовать ручку для рисования, потому что стереть лишние линии потом будет невозможно.
  • Вам также понадобятся цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.
  • Решите, какую позу выбрать для дизайнерского эскиза. Эскизы должны быть нарисованы так, чтобы силуэт с нарисованной на нем одеждой (мы будем называть его «модель») показывал ее в самом выгодном свете. Можно нарисовать идущую модель, сидящую, нагибающуюся или в любом другом ракурсе. Как новичок, вы можете начать с самой распространенной позы — нарисуйте стоящую или идущую по подиуму модель. Нарисовать эти позы проще всего, они позволят показать дизайн одежды в полном объеме.

    • Так как вы хотите продемонстрировать придуманные вами модели одежды в профессиональном и привлекательном свете, важно, чтобы эскизы были пропорциональными и хорошо прорисованными.
    • Чтобы усовершенствовать навыки прорисовки любой позы, многие модельеры долго практикуются и делают сотни набросков.
  • Рассмотрите альтернативные способы создания эскиза. Хорошо, если вы можете нарисовать собственный набросок, так как он позволит вам продемонстрировать новую модель одежды именно так, как вам хочется. Однако, если вы сразу хотите научиться рисовать дизайн одежды, есть несколько быстрых способов:

    • Загрузите готовый набросок модели из интернета, там можно найти множество форм и положений таких моделей. Например, можно загрузить набросок ребенка, мужчины, женщины хрупкого телосложения и так далее.
    • Сделайте набросок — очертите контуры модели из журнала или какой-нибудь другой картинки. Просто поместите кальку поверх модели, которая вам понравилась, и очертите ее контур.

    Часть 2

    Рисуем рабочий эскиз

    Проведите линию равновесия. Это самая первая линия на вашем рисунке, она будет служить центром тяжести вашей модели. Проведите ее от верхушки головы до кончиков пальцев ног, вдоль позвоночника модели. Теперь нарисуйте овал, чтобы изобразить голову. Это основа рабочей модели, а теперь можно нарисовать пропорциональный рисунок. Представьте, что набросок, который вы сделали, это «скелет» модели.

    • Линия равновесия должна быть строго вертикальной, даже если сама модель будет нарисована с наклоном. Например, если вы хотите нарисовать модель, отклонившуюся чуть влево, с руками на бедрах, нарисуйте прямую линию равновесия по центру листа. Протяните линию от головы модели до поверхности, на которой она стоит.
    • Обратите внимание, что когда вы разрабатываете дизайн одежды, вам не нужна пропорциональная модель, потому что вы демонстрируете именно одежду, а не ваше умение хорошо рисовать человеческую фигуру. Не нужно прорисовывать все до мелочей, включая лицо модели.
  • Сначала нарисуйте тазовую зону. Нарисуйте равносторонний квадрат на линии равновесия, чуть пониже середины, где у человека находится таз. Размер квадрата нарисуйте в соответствии с нужным вам размером. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для моделей покрупнее — квадрат побольше.

    • Учитывая выбранную для модели позу, наклоните квадрат влево или вправо. Например, если вы хотите, чтобы бедра модели были сдвинуты влево, скосите квадрат чуть-чуть влево. Если вы хотите оставить модель стоящей прямо, просто нарисуйте квадрат, никуда его на отклоняя.
  • Сделайте набросок шеи и головы. Шея модели должна составлять треть от ширины плеч и половину длины головы. Когда дорисуете шею, сделайте набросок головы, она должна быть пропорциональна телу. Чем больше голова, тем моложе выглядит модель.

    • Можете стереть тот овал, который вы нарисовали в самом начале для изображения головы.
    • Нарисуйте голову так, чтобы она выглядела соразмерно и естественно выбранной вами позе. Можете ее слегка наклонить вниз или вверх, вправо или влево.
  • Дорисуйте ноги. Ноги — самая длинная часть тела, их длина составляет примерно четыре головы. Ноги делятся на две части: бедро (от низа тазового квадрата до колена) и икры (от колена до щиколотки). Помните, что дизайнеры обычно увеличивают рост модели, для этого они рисуют ноги длиннее, чем торс.

    • Верхушка каждого бедра должна быть примерно той же ширины, что и голова. Сужайте ширину каждой ноги от бедра к колену. Когда вы дойдете до колена, нога должна составлять в ширину одну треть от самой широкой части бедра.
    • Чтобы нарисовать икры, сужайте линии к щиколоткам. Щиколотка должна быть шириной в одну четвертую ширины головы.
  • Нарисуйте ступни и руки. Ступни относительно узкие. Нарисуйте их в виде удлиненных треугольников примерно той же длины, что и голова. Руки рисуются так же, как и ноги, их нужно сузить к запястьям. Сделайте их чуть-чуть длиннее по отношению к торсу, чем руки реального человека, так модель произведет стилизованное впечатление. И, наконец, дорисуйте пальцы.

    Часть 3

    Рисуем одежду и аксессуары
    1. Теперь проиллюстрируйте ваш дизайн. Подумайте о том, что именно вы хотите создать, какой вид, и прорисуйте его до мельчайших деталей. Если вы создаете платье, дорисуйте на ткани узор, рюши или бантики, чтобы вещь была красивой. Сосредоточьтесь на уникальных элементах дизайна, добавьте необходимые аксессуары, чтобы создаваемый вами стиль был понятен. Если нужны какие-то свежие идеи, или вы не знаете, с чего начать, для вдохновения просмотрите направления в мире моды в интернете или журналах.

      Рисуйте одежду уверенными штрихами. Так как цель дизайнерского эскиза заключается в том, чтобы подать ваши дизайнерские идеи в самом выгодном свете, ваши рисунки должны выглядеть полно и смело. Одежда должна смотреться на модели как в реальной жизни. Прорисовывайте складки и загибы на локтях и у талии, у плеч, щиколоток и у запястий. Оживите в памяти мысли о том, как одежда облегает живого человека, и перенесите воспоминания на вашу модель.

    2. Научитесь рисовать складки, морщинки и загибы. Используйте различные типы линий для создания различных складочек в ткани на рисунке. Умение рисовать складки, морщинки и загибы поможет вам показать структуру одежды.

      • Складки можно изобразить свободными, волнистыми линиями.
      • Круговые узоры помогут изобразить морщинки.
      • Выделите прямые края, чтобы показать плиссированные складки.
  • Рисунки красивой женской одежды. Как рисовать эскизы одежды. Создаём эскиз одежды

    Когда вы изображаете человеческое тело надо помнить, что вы изображающие живое, и в конкретном случае дизайна одежды , очень важно тщательно наблюдать за типичными движениями, которые характеризуют позы принятые моделями .

    Реакцией на походку профессиональных моделей является изумление и увлечение, в ее лице столько шарма и элегантности.

    Графическая интерпретация

    Модельная поза идеальное средство изображения предмета одежды или целой коллекции.

    Это должно быть оживленным выражением, динамика в движении, элегантная в поза и изображено в позах, которые в соответствии с типом одежды выбрали. Старайтесь не делать модельную позу , которая слишком статическая или слишком реалистичная, результат будет деревянный, искусственный, и не соответствовать эфемерному и радостному языку мира моды.

    Желательно также не изображать модельные позы , которые препятствуют интерпретации модели. Помните, что корпус модели выступает в качестве основы для предмета одежды, но она не должна доминировать, закрывать или искажают ее, она должна способствовать, а четкость кроя и деталей, предполагают динамические позы.

    Ритмическая структура

    Для того, чтобы фигура ожила недостаточно иметь совершенное знание анатомии, копируя которую слишком верующие могут навредить имиджу, что делает его холодным и безличным. Важно поймать правильное положение с нескольких ракурсов и распределить телесный вес, связать внутреннее и наружное, наклоны тела, линии сравнения, углы и перпендикулярные линии, только так можно воспроизвести позу модели наиболее верным способом. Прежде всего необходимо найти ритмическую структуру, которая присуща каждой позе. Эта линия может чрезвычайно изменяться, так как каждая фигура имеет свой основной ритм.

    В первую очередь вы должны наметить линию в верхней части тела, проходя через полую часть шеи, грудину, пупок и лобковую область, которая затем спускается на землю в след ноге, которая является опорой для тела.

    В статической фигуре спереди, ритмическая структура соответствует той линии, которая описывает высоту рисунка.

    Способ выполнения:

    Чтобы понять, как вес различных частей тела распределяется, сделаем набросок ритмической структуры, уменьшив тело скелета и визуализировав схематично основные структуры, а именно линии плеч, талии, бедер и, наконец, сегменты, которые указывают на положение и длину конечностей, отмечая соединения небольшими кругами.

    Мы должны таким образом получить структуру женского тела.

    Второй этап этой процедуры, опираться на верхнюю часть структурного каркаса основной набросок рисунка определяет области тела, очертания и объем волос.

    В результате получаем геометрическую фигуру похожую на робота, со всеми четко указанными суставами. Затем приступаем к более подробному анализу различных анатомических особенностей с целью воспроизведения точно или почти точно. Важно рисовать без нажима, поскольку там будет накладываться несколько слоев карандаша. Лучше рисовать на листе кальки фигуру только в общих чертах, удаляя все карандашные штрихи, линии и сегменты, которые вы нарисовали, чтобы подчеркнуть каждый аспект тела. Набросок, который вы получите будет ваш первый fashion -эскиз .

    Слева направо: контур и расположение частей тела с ритмической структурой.

    Рисунок в общих чертах и модельная поза.

    Базовый fashion -эскиз .

    Слева направо: Местоположение из ключевых линий или ритмической структуры, скелетный набросок, в общих чертах, рисуя линию плеч, поясницы и бедер.

    Слева направо:

    Общий набросок всей фигуры.

    Подробный анализ различных анатомических частей.

    Положительное и отрицательное пространство

    Последовательность структурного анализа и эскиза тела.

    Как и во всех дисциплинах, существуют правила, которые должны быть, благодаря которым можно воспроизвести любой предмет или композицию правильно. Одно из этих правил, вероятно самое важное, является понятие положительного и отрицательного пространства. Пространство вокруг фигуры является отрицательным, в то время как пространство, которое тело занимает в данной области является положительным. Во всех отношениях это необходимо учитывать положительный для достижения правильного воспроизведения.

    Визуальное поле вокруг фигуры всего лишь отрицательный внешний вид. На самом деле это сложная структура, состоящая из динамических сил, напряженности, баланса, пропорционального сравнения и глубины перспективы.

    Рассмотрим фигуру в соответствии с этими правилами, с тем чтобы он точно воспроизводящие в плане размеров и положения. Использование кальки рекомендуется визуализировать все линии строительства непосредственно на объект, чтобы затем приступить к рисованию руки.

    Модель все более четко определены. Модная закончил в общих чертах и легкой светотенью.

    Ни один дом не строят без проекта. Так и одежду не шьют без эскиза. Без него просто не обойтись в этом тонком творческом процессе, который требует учета и различных технических нюансов. Эскиз позволяет четко понять и представить, как будет смотреться наряд на конечном этапе своего создания.

    Значение эскиза

    Эскиз решает проблемы структуры образа. Его разработчик максимально концентрирует свои умения на том, чтобы прорисовать будущий силуэт и определиться с цветовым звучанием. Эскиз – это математическая формула, которая передает сущность будущего изделия. Но вместе с этим в эскизе автор выражает свое художественное кредо, как художник, график и живописец.

    Эскизы моделей одежды

    Поскольку эскизы моделей одежды предшествуют непосредственному изготовлению вещей, то без художественного замысла, идеи произойдет определенный сбой в работе модельеров. Ведь по эскизам конструкторы одежды готовят выкройки, технологи разрабатывают способы обработки узлов швейного изделия. А еще при создании эскиза учитывается направление моды, стиль, внешность, возраст и особенности телосложения.

    Набросок будущей вещи выполняет 2 главные функции:

    — позволяет тщательно продумать идею и вариант одежды;

    — служит подробной инструкцией по воплощению данной идеи в жизнь.

    Как рисовать эскизы одежды

    Чтобы хорошо выполнять дизайн одежды эскизы и передавать задумку будущей модели, нужно учитывать определенные правила прорисовки модели.

    Эскиз начинают рисовать с основных пропорций человеческой фигуры. При создании костюма или платья лист бумаги кладут точно вертикально, затем проводят прямую вертикальную линию. Далее необходимо отметить 2 точки силуэта: верхнюю и нижнюю.

    Вертикальную линию разделите на 8 частей и следите, чтобы они были равными. Первый верхний отрезок будет обозначать длину головы, второй разделите пополам и проведите одну горизонтальную линию до плеч. На пересечении 2 и 3 верхних отрезков будет проходить линия груди, а между 3 и 4 – линия талии. Линию бедер разделяют 4 частью сверху. Колени располагаются на пересечении 3 и 2 отрезка снизу. Линию ступней делит пополам самая нижняя часть вертикальной линии.

    Эскиз одежды требует полного прорисовывания силуэта. Но если вы создаете блузку, то можете рисовать его только до пояса. В любом случае – соблюдайте пропорции.

    После проработки все главных линий набросайте основные очертания фигуры. Оптимальное соотношение плеч и бедер прорисовывается для средней стандартной фигуры. Оно практически равное. Если же вы создаете модель для определенного человека, то в эскизе передаете его параметры.

    Когда прорисуете основные линии, выполните набросок линии рук. Локти должны находиться примерно на линии талии. Легкими прерывистыми штрихами прорисуйте весь эскиз фигуры.

    Теперь приступайте к прорисовке самой одежды. Только сначала продумайте, как она будет выглядеть в готовом виде: длина, фасон и т.д. Наметьте главные очертания и определите длину изделия. Можно переходить к тщательному прорисовыванию деталей. Прикиньте, как будут размещаться главные части, и короткими штрихами наметьте места пришивания частей одежды. В конце решите, какой воротник или горловина больше подойдут модели и нарисуйте его. Затем определитесь с местонахождением застежки, подумайте, необходим ли пояс, карманы и какую форму будут иметь все детали изделия.

    Завершающий этап моделирования одежды – декорирование готовой вещи. Можете и не прорисовывать в подробнейших и мельчайших деталях элементы украшения. Но обязательно наметьте места, где и как будет расположен декор, а также сделайте зарисовку их главных частей.

    Каждый элемент, которым вы украсите одежду, следует прорисовать отдельно от основного эскиза. Более мягкими, прерывистыми штрихами обозначайте направление складок.

    Эскизы одежды карандашом

    Вам понадобится остро наточенный карандаш и лист бумаги любого формата, но лучше А4. Он должен быть максимально плотным, потому что в творческом процессе невозможно обойтись без внесения корректировок в рисунок. Готовый эскиз, выполненный простым карандашом, можно разукрасить с помощью акварели. Так вы сможете наглядно увидеть, удачное или не совсем сочетание цветов, выбранное вами.

    Что лучше: эскиз одежды карандашом или использование технологий для создания эскиза?

    Конечно, современные технологии существенно упрощают нашу жизнь, в том числе и работу. Кроме того, они позволяют экономить время. Но в то же время, если речь идет об их использовании при создании одежды, то таким образом увеличивают производительность труда и…лишают себя части творчества. Именно поэтому многие модельеры до сих пор предпочитают создавать эскизы карандашом, чтобы «чувствовать свое будущее детище», видеть, как «рождается чудо» и «помогать ему появиться на свет». Это все равно что заменить бумажное издание электронной книгой. Конечно, последнее изобретение более удобное, компактное, многофункциональное и долговечное, но несравнимо с обычной книгой, которая имеет неповторимый шорох страниц, свой запах, свою историю.

    Самостоятельно нарисовать эскиз одежды не так уж и сложно. С такой задачей может справиться каждый. Достаточно учесть основные пропорции тела и придумать красивую модель вещи.

    Например, кто-то задумался о самостоятельном пошиве вещей, другой хочет обучиться дизайну нарядов. Так или иначе, необходимо учитывать, что тело человека не плоское, поэтому одежда также не должна быть плоской. Чтобы рисунок выглядел красиво, нужно изобразить на нем все возможные складки, детали и тому подобное.

    Используемые материалы

    Если нужно узнать, как рисовать одежду, то для начала следует подобрать правильные материалы, которые в этом помогут. Карандаш для рисования должен быть твердым. В этом случае выполненные штрихи будут легко вытираться ластиком. Кроме того, карандаш не будет оставлять никаких следов, что замечательно подойдет для тех, кто хочет в дальнейшем закрасить свой эскиз. Также рекомендуется подобрать бумагу высокой плотности и качественный ластик. Это сделает рисунок намного красивее и интереснее.

    Поза для эскиза

    Если вас интересует, как рисовать одежду карандашом, то необходимо понимать, что с первого раза может не получиться качественная картинка. Очень важно, чтобы эскиз с нарисованной одеждой выглядел как можно более естественно. Поэтому следует правильно подобрать позу изображенного силуэта. Неплохо будет выглядеть идущая, сидящая или нагибающаяся модель. Если вы еще не знаете, как рисовать одежду, то можно начать с самой простой позы — модель стоит. Также нужно учитывать, что эскизы должны быть выполнены пропорционально. То есть нужно учитывать все особенности человеческого тела. Профессиональные модельеры прежде, чем сделать окончательный эскиз, выполняют сотни набросков. Это дает им возможность попрактиковаться и набить руку.

    Рисование наброска

    Если появилось желание узнать, как рисовать одежду, то нужно учитывать, что начинать нужно с изображения кромки. Это край одежды, соприкасающийся с кожей. Обычно он повторяет швы. Чаще всего кромка встречается на воротнике, рукавах, талии шортов и так далее. Важно учитывать, что ее нельзя изображать как прямую линию. Ведь она обводит тело по кругу, а значит, кромка должна быть объемной и округлой, как все части человеческого тела.

    То, куда будет направляться линия, изображающая кромку, зависит от направления части тела, которую она должна обхватывать. Вообще, перед тем как рисовать одежду, нужно научиться видеть форму тела в своем воображении. К примеру, ногу можно представлять в форме цилиндра. Линия кромки на ногах должна выглядеть более выраженной, нежели на животе.

    Рисование эскиза проходит в несколько основных этапов:

    Рисование одежды

    Теперь можно переходить и к рисованию одежды. Для начала следует определиться с тем, что именно вы хотите изобразить на рисунке. Образ должен быть продуман до малейших деталей. Штрихи должны быть уверенными и плавными. Важно, чтобы были изображены все изгибы человеческого тела. Иначе картинка будет неестественной. То есть следует нарисовать все складки, морщинки и изгибы. После завершения создания целостного образа можно перейти к прорисовке узоров. Лучше сделать рисунок цветным, но и черно-белая картинка также будет смотреться неплохо.

    Таким образом, научиться рисовать одежду — это вполне реально. Главное, запастись терпением и уверенностью в своих силах. При желании можно нарисовать все что угодно.

    Привет дорогие читатели ДейФан! Этот урок посвящен теме одежды. Хотел помочь Вам сразу в нескольких задачах:

    1. Узнать, как нарисовать эскиз одежды; (принципы построения)
    2. Узнать, как нарисовать человека в одежде; (про анатомию тут речь не идет, для этого будет отдельный урок)
    3. Узнать, как нарисовать складки на одежде;

    Интересный факт. Люди – единственные существа носящие одежду. Животные такого не делают, разве что их хозяева насильно натянут на домашних питомце тряпку. Раньше одежда служила для защиты тела человека от разных бедствий (физических повреждений, погоды, холода, тепла и тд.). А сегодня это скорее аксессуар, выполняющий эстетические функции. Нынче все мужчины красиво одеты, а женщины ярко и броско раздеты. Что позволяет с большой вероятностью определить пол, статус, и уровень дохода человека. Как говориться, встречают по одежке, а провожают по тому, что за деньги купить нельзя. Мозги от Гуччи не продают. Я долго искал хороший пример для рисования, но с натуры сделать это очень сложно для начинающих. Да и мне писать урок с натуры не особенно хотелось, сам еще учусь. Поэтому решил взять одежду для нарисованных кукол . Почему так? Во-первых, это проще для понимания, а во-вторых, здесь мы рассмотрим только основы (эскиз) построения одежды. Позже сделаю детальную инструкцию раскраски разных шмоток. В качестве примера даю четырех красивых девушек в разных шмотках. Комментировать не буду, поскольку из картинок все будет понятно. Просто смотрите и запоминайте.

    Как нарисовать одежду карандашом поэтапно

    Шаг первый. Для начала рисуем эскиз. Можно воспользоваться техникой спичечного человечка. На сей раз, я решил сделать это так:
    Шаг второй. Окружностями обозначим части тела девушек.
    Шаг третий.
    Шаг четвертый.
    Шаг 5.
    Шаг последний.
    Как Вам мои девушки в нарисованной одежде? Жду Ваших комментариев по этому уроку, а также пишите какие еще виды одежды вы хотите научиться рисовать. Заказать урок можно тут. Меня еще интересует тема косплея, но так как не разобрался еще в названиях всех видов одежды, отложу на потом. Тут явно нужна консультация девушки. А еще рекомендую посмотреть другие уроки, где присутствует одежда.

    Шаг 1

    Для начала вам нужно определить что вы собираетесь нарисовать и тут я вам вряд ли смогу помочь. Лучший совет — осмотреться в поисках вдохновения. Посмотрите галереи на DeviantArt. com, вам не нужно срисовывать, но возможно вы найдете какие-то крутые композиции которые натолкнут вас на идею.

    В данном случае, я уже знала, что я хочу нарисовать девушку в огненном кольце, так как моя героиня обладает пирокинезом!

    Поэтому первым делом я набросала приблизительный эскиз так, как я видела этот рисунок. Если вы посмотрите на мои маленькие закорючки, то сможете увидеть, что я как бы нарисовала фигуру в огненном кольце и добавила направление взгляда, а также указала откуда будет падать свет.

    Это так называемый небольшой набросок. Это совсем несложно и я уверенна, что вы с этим справитесь. Мне неважно сколько вам лет: 6 или 76. Это нетрудно.

    (Вы можете нарисовать это даже держа карандаш пальцами ног)

    Шаг 2

    УРА Я НАРИСОВАЛА ГОЛОВУ. Серьезно, это совсем несложно. Просто нарисуйте фигуру напоминающую круг или овал по форме. «Сетка» помогает мне с ориентацией лица. Горизонтальная линия — это линия глаз и она должна располагаться примерно в центре головы. Вертикальная линия — это середина лица (тут находится нос!). Для рисования на этом этапе не требуется быть исключительно талантливым.

    Если вы хотите повернуть голову в другом направлении — просто передвиньте сетку. (Пример показан красным цветом).

    На этом этапе рисунок начинает выглядеть достаточно странно. Для начала, я набросала несколько кругов, которые указывают на расположение плеч. В зависимости от вашего стиля рисования вы возможно захотите разместить их подальше от головы. Если смотреть прямо, то они должны находиться на расстоянии равном ширине одной головы слева и справа от головы, но так как тело моей героини будет немного повернуто, то и это расстояние будет несколько короче на рисунке.

    Треугольник, расположенный ниже подбородка, определяет область шеи. В большинстве случаев, «ямка» или впадина в шее находится приблизительно на расстоянии равном половине длины головы или 3/4. (Все зависит от того, насколько длинной будет шея). Обратите внимание на то, что мышцы шеи по ширине примерно равны ширине головы, а ближе к впадинке — заостряются. Это происходит потому, что здесь располагаются два сухожилия, которые позволяют вам поворачивать голову в разные стороны. В большинстве случаев эти сухожилия просвечивают через кожу (они особенно заметны при повороте головы), и вам нужно хотя бы частично прорисовать их.

    Шаг 4

    На этом этапе ничего особенного. Я добавила поперечную линию на плечи и низ «впадинки» для того, чтобы обозначить место расположения ключицы. Я также добавила линии, которые идут прямо от линии челюсти до ключицы. Это внешняя форма шеи. -_- Моя форма смешно выгнута в зависимости от положения в котором будет находиться мой персонаж. Не старайтесь сделать все идеально правильно во время создания эскиза. Большая часть рисунка в конечном счете будет изменена, поэтому не обращайте внимания если некоторые линии не дорисованы. Самое главное что вы должны усвоить будучи художником — умение заставить внутренний голос критика замолчать. Это та часть вашего мозга, которая смотрит на рисунок и говорит «Что за черт.

    Шаг 6

    Что это за линия, которую я только что нарисовала? Это линия середины тела. Тело моей героини имеет немного изогнутую форму, поэтому линия середины тела также изогнута. Если быть анатомически точными, то линия живота (первая после линии груди) должна находиться на расстоянии примерно равном длине одной головы от сосков, и эта последняя маленькая линия (линия паха) должна располагаться на расстоянии равном длине одной головы от пупка. Тем не менее, я рисую свою героиню в соответствии с перспективой, так как ее тело изогнуто в сторону фона (ее голова расположена ближе по направлению к нам чем ее ноги), поэтому в моем рисунке — линии короткие.

    Шаг 7

    Теперь мы делаем набросок грудной клетки. Она не должна быть идеальной, но обратите внимание на то, что низ грудной клетки располагается ближе к низу груди чем плечи. Также не забывайте о том, что грудная клетка заостряется к низу, то есть в районе пупка она будет уже (немного) чем в районе плеч. Грудная клетка рисуется в том же месте что и плечи. Многие юные художники сначала рисуют грудь, а затем пытаются нарисовать живот таким образом, чтобы он доходил до низа груди — и в результате, грудная клетка просто напросто исчезает. Не делайте так.

    Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

    Шаг 8

    Вы наверно спросите зачем я нарисовала шар. «Ну, этот мяч — ее живот!» В общем, живот должен быть лишь немного уже грудной клетки. Я обнаружила, что черновой набросок в виде шара позволяет сохранить правильные пропорции. (Особенно для такой странной позы). Без этого, я скорее всего бы сжала ее талию слишком сильно и выглядело бы это так, как если бы на ней был корсет. Такой, который делает талию очень очень узкой, примерно 10 см. Фуу.

    Шаг 9

    Это ее бедра. бедра выполняют функцию своеобразного хранилища для хранения внутренних органов, которое предохраняет их от того чтобы эти органы болтались где-нибудь в районе колен. Пах в анатомическом смысле — это всего лишь нижняя точка этого «хранилища», и бедра немного уже него. Вообще, у очень худых людей можно увидеть как кости таза торчат из-под кожи.

    «Шар» живота должен вплотную прилегать к «хранилищу». Не забывайте о том, что у мужчин ширина бедер примерно равна ширине грудной клетки, в то время как у женщин бедра немного шире (но уже чем ширина плеч). Многие художники говорят, что бедра должны по ширине быть равны плечам, и так как они почти правы вам не нужно принимать это за факт, потому как плечи меняются в зависимости от мышечной массы.

    У женщин бедра немного шире чем у мужчин, так как тазовая кость у них шире (и имеет более округлую форму), что позволяет им вынашивать и рожать детей. Это придает им такую милую округлость)

    Шаг 10

    Здесь вы уже можете заметить, что я начала набрасывать эскиз рук и ног. Так как колени моей героини встретятся в одной точке, то я обрезала некоторые лини и соединила их в районе колен. Я знаю, что она выглядит как УткоРобот. (Кто-нибудь помнит его? поищите в Интернете).

    Локти должны:
    а) дотягиваться до грудной клетки
    и
    б) дотягиваться до макушки (или быть немного ниже).

    В этом случае, углы сгиба рук немного разные, поэтому и один из локтей находится немного ниже другого.

    Предплечья в общем того же размера, что и плечевые части рук от низа лопатки до локтя (только для предплечья это расстояние от локтя до запястья). Если бы ее руки были опущены вниз, то запястья бы находились на одном уровне с пахом.
    Размер бедренных костей (расстояние от паха до колен) примерно равен 1,5 длины головы (хотя здесь я нарисовала их соединенными с костями таза). Еще раз напоминаю, что мои — короче из-за перспективы.

    Примечание: я не использую совершенно прямых линий.

    Шаг 11

    Рисую эскиз бедренных костей. Обратите внимание на то, что бедра сужаются в направлении к коленям и паху в отличие от середины бедра. Они немного выдаются вперед по середине. Если вы нарисуете их одной ширины, то они будут выглядеть очень и очень странно.

    И хотя этот рисунок показывает это не очень отчетливо, не забывайте о том, что у нормальных или худощавых персонажей кость таза будет выпирать немного больше чем живот или бедро и будет образовывать собой небольшой «бугорок» на изгибе тазовой кости.

    Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

    Шаг 12

    Ничего особенного на этом этапе. Я дорисовала грудь и немного выписала руки.

    Шаг 13

    Я набросала эскиз волос. Когда рисуете волосы, необходимо помнить о том, что не нужно идеально вырисовывать их. Волосы развеваются и имеют тенденцию к спутыванию в пряди (пряди, а не группы). Поэтому когда рисуете волосы, старайтесь наносить штрихи как можно легче, вразброс. Они просто должны лежать в одном направлении — не волнуйтесь насчет деталей или точного расположения линий. Если вы будете выводить линии на этом этапе, то ваши волосы будут выглядеть очень жесткими, как будто кто-то покрыл их резиновым клеем. Поверьте мне — в конце концов клочки и пряди примут нужную форму, не нужно уделять этому так много внимания.

    Создание творческого эскиза в Adobe Illustrator

    Здравствуйте, друзья!

    Сегодня я вспомнила одну историю, которую рассказала мне моя студентка, когда мы рассматривали возможности современных компьютерных технологий для работы с творческим эскизом, и мне захотелось написать небольшой блог на эту тему. История эта следующая: Дизайнеру необходимо было нарисовать творческий эскиз для демонстрации основной идеи своей новой коллекции. Она нарисовала модель на бумаге, используя карандаши и фломастеры. Работа была практически законченной, когда ее позвали в другую комнату. Полюбовавшись секунду на свой творческий эскиз, дизайнер вышла. Но тут появилась кошка. И, наверно, кошка подумала: «Эта нарисованная девушка недостаточно красива, нужно добавить несколько штрихов…». 🙂 Возможно, с точки зрения кошки, рисунок выглядел отлично после ее коготков, но для дизайнера ее творческий эскиз был абсолютно испорчен. 🙁

    Здорово, что современные технологии позволяют восстановить испорченный рисунок, если его отсканировать. Можно удалить, либо закрасить поврежденные участки в Adobe Photoshop или превратить рисунок в векторный в Adobe Illustrator. В векторном рисунке можно перемещать линии и даже слегка изменять позу фигуры. Попробуйте-ка изменить линию на рисунке на бумаге, если скетч уже обведен маркером. 🙂

    Для тех, кто хорошо умеет рисовать, существует Wacom планшет или iPad Pro, используя которые, можно рисовать стилизованную фигуру прямо в программе, используя Adobe Illustrator, Adobe Photoshop. В Adobe Illustrator Вы получите рисунок, состоящий из векторных линий, каждую из которых можно редактировать. В Adobe Photoshop можно поместить отсканированный скетч, выполненный карандашом, и закрасить его, имитируя фломастеры, либо работу кистью и красками, а одежду можно закрасить и «тканью».

    Для тех, кто очень хочет выразить какие-то идеи в рисунке, но затрудняется это сделать, существуют техники создания творческого эскиза в Adobe Illustrator. При использовании данных техник планшет Wacom или другие планшеты не нужны. Рисовать можно и мышкой, используя инструменты Перо и Кисть, а также фотографию модели, как шаблон.

    Можно также использовать в качестве шаблонов фотографию модели и рисунок, сделанный от руки, комбинируя их в изображении одной стилизованной фигуры.

      

    Если Вы хорошо рисуете карандашом, то лучше отсканировать карандашный набросок и создать векторный рисунок в Adobe Illustrator. Тогда Вы сможете менять цвет, уменьшать или увеличивать Ваш рисунок, копировать любую его часть и так далее. Для того, чтобы имитировать технику рисования от руки, можно использовать инструмент «Кисть». В этом случае линии будут иметь различную толщину или выглядеть, как мазок кисти.

    Каждую линию рисунка, созданного в Adobe Illustrator, можно редактировать, а цвет любого контура и его заливку легко изменить.

    Кроме описанных выше методов, Вы можете использовать бесплатное приложение Adobe Illustrator Draw, которое легко устанавливается на любой планшет и позволяет рисовать с использованием стилуса. Правда, чтобы его использовать, Вам нужно будет зарегистрироваться и получить бесплатную учетную запись Adobe ID. 🙂 После того, как рисунок готов, его можно переслать в Illustrator или Photoshop.

    Способ работы над творческим эскизом зависит от задачи, поставленной перед Вами, и времени, которым Вы располагаете.

    Теме создания творческих эскизов в Adobe Illustrator посвящена глава 12 «Стилизованный рисунок» в моей книге «Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator».

    Создание мини-курса по использованию фоторедактора Adobe Photoshop для дизайна одежды пока только в планах.  

    Популярные темы

    15/06/2018

    Как изменить язык интерфейса в Adobe Illustrator CC 2019?

    28/10/2019

    Как изменить язык интерфейса в Adobe Illustrator CC 2020?

    31/07/2017

    Как отказаться от сервиса Adobe Creative Cloud

    16/12/2017

    Почему Вам нужен Adobe Illustrator?

    Let’s make it bright!: Эскизы одежды.

    1

    Отправной точкой при создании одежды является идея. Конечно, невозможно придумать ее намеренно, в один момент. Однако полезно будет накапливать знания и впечатления, каждое из которых в результате помогут сформировать замысел костюма. Посматривайте качественные журналы о моде, интересуйтесь историей костюма и искусства в целом, обращайте внимание на одежду окружающих. Накопленные эмоции в результате вызовут волну вдохновения.

    2

    Как только она придет, зафиксируйте ее на бумаге. Важно не стараться сразу же нарисовать одежду в подробностях, до каждой пуговички. Отвлекаясь на второстепенные элементы, вы рискуете упустить идею костюма. Простым карандашом набросайте общие очертания предмета гардероба, нарисуйте примерную форму каждой из составляющих частей. Если есть такая необходимость, запишите несколько ассоциаций, которые привели к созданию нового образа.

    3

    Подумайте о том, какую функцию будет выполнять одежда: послужит она униформой для офиса, нарядом для торжественных случаев или универсальной вещью на каждый день. В общих чертах определите, на каких людей рассчитана создаваемая одежда.

    4

    Начните уточнять очертания придуманного костюма, учитывая все сделанные выводы. От более крупных деталей переходите к менее значимым. Позаботьтесь о том, чтобы крой вещи соответствовал ситуации, в которой ее будут использовать, и интересам потенциальных пользователей. На этом этапе эскиз прорабатывается только простым карандашом, чтобы была возможность стирать линии и вносить правки.

    5

    Нарисовав вид вещи спереди, сделайте эскиз боковой и задней сторон на том же листе бумаги. Теперь можно разработать самые миниатюрные детали, придающие костюму индивидуальность.

    6

    Решите, из какой ткани будет сделана одежда. В зависимости от этого выберите материал, которым будете раскрашивать эскиз. Так, летящий шифон будет легче изобразить акварелью, а плотный драп – гуашью.

    7

    Переходите к окончательному, «чистовому» варианту эскиза. На новом листе бумаги выделите три равные зоны: для рисунка модели в одежде в анфас, со спины и в профиль. Нарисуйте схематичное изображение человека. Степень детализации этой части рисунка зависит от того, насколько важны остальные составляющие образа, кроме одежды. Можно ограничиться очертаниями манекена или тщательно прорисовать прическу и макияж.

    8

    Перенесите все наработки эскиза костюма на чистовик, объединив их. Подберите для модели аксессуары и обувь, подходящие по стилю. К эскизу можно прикрепить образцы тканей и сделать письменные пометки об особенностях кроя одежды и отдельно прорисованные «крупные планы» значимых деталей костюма.

    Эскизный рисунок. Как научиться рисовать эскизы одежды? Как сделать эскиз одежды

    К ак рождаются идеи для новых моделей? У всех по-разному. Кто-то вдохновляется любимыми фильмами, кто-то глянцевыми журналами, кого-то увлекают краски природы. Но чем бы ни вдохновлялись модельеры, все их идеи, которые рождаются в процессе творчества, находят свое выражение в художественных эскизах новых моделей.

    Это естественно, ведь, чтобы приступить к процессу моделирования лекал, надо продумать каждую новую модель до мельчайших подробностей – силуэт, конструктивное решение, цвет и фактура ткани, отделка – все влияет на то, как будет выглядеть изделие в готовом виде. На этапе создания художественного эскиза можно вносить в изделие любые изменения, экспериментировать с цветом, длиной, проявить свою фантазию, дать свободу творчеству, воображению и создать настоящий шедевр!

    Совет! Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи.

    Школа Шитья Анастасии Корфиати
    Бесплатная подписка на новые материалы

    Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи. Даже если какие-то из них не найдут моментального воплощения, ни один из эскизов не стоит выбрасывать, ведь они могут вам пригодиться в дальнейшем. Дополняя альбом новыми моделями, иногда возвращайтесь к предыдущим, нереализованным идеям. Возможно, по прошествии некоторого времени, вы взгляните на них по-новому, и воплотите их в жизнь.
    А теперь несколько слов о том, каким должен быть художественный эскиз.

    Что такое художественный эскиз модели?

    Сначала можно выполнить фор-эскиз или набросок, чтобы запечатлеть вашу идею на бумаге. Он может быть нечеткий, непропорциональный, не имеющий точных прорисовок. Это ростки идеи, начальный этап, когда вы можете изобразить полет фантазии так, как считаете необходимым, понятным только вам. Экспериментируйте на этом этапе не ограничивая себя ни в чем.

    Рис. 1. Фор-эскиз платья

    После этого следует создание художественного эскиза модели.
    Художественный эскиз модели — это рисунок, выполненный в любой технике рисования. Вы можете использовать для рисования гуашь, акварель, цветные или одноцветные карандаши, фломастеры и все, что под рукой. Художественный эскиз выполняется на фигуре в произвольной позе. Главное, чтобы нарисованная вами модель предавала настроение, соответствовала тому образу, который вы задумали, была выдержана эстетически и комфортна в носке. Все это надо продумать на этапе создания художественного эскиза.

    Рис. 2. Художественный эскиз модели — акварель, тушь

    Рис. 3. Художественный эскиз модели — графика

    После выполнения художественного эскиза его надо перевести в технический эскиз, по которому необходимо будет произвести моделирование лекал.

    Технический эскиз модели

    Технический эскиз модели представляет собой рисунок изделия на условно-типовой фигуре, с четким определением всех конструктивных особенностей модели, с использованием сетки базисных линий — основание шеи, грудь, талия, бедра, центральная ось. Это позволит вам произвести более точный расчет расположения конструктивных швов, деталей, карманов и т. д.

    Рис. 4. Технический эскиз модели — перед и спинка

    Заведите себе правило: всегда сопровождать технический эскиз модели подробным описанием и расчетом необходимого количества тканей и прикладных материалов для его пошива. Это значительно упростит вам работу и позволит точнее оценить себестоимость готового изделия, даст возможность оптимизировать процесс моделирования и раскроя и получить более точный результат. А ведь мы именно к этому и стремимся!

    В описании к техническому рисунку изделия обязательно укажите следующие параметры:

    1. Краткое описание изделия в свободной форме.
    2. Силуэт, особенности конструкции изделия, размер.
    3. Расчет и описание необходимого количества тканей для изделия.
    4. Описание и расчет необходимого количества дополнительных материалов для изделия (прокладки, фурнитура, нитки и т. п.).
    5. Особенности модели.

    Рис. 5. Описание к техническому рисунку

    Если художественные эскизы, как уже говорилось выше, лучше зарисовывать на альбомной бумаге, для технического рисунка идеально подойдет тетрадь в клетку. В нее вы сможете без труда занести технический эскиз и заполнить таблицу с описанием модели.
    После того, как вы проделаете всю подготовительную работу и создадите технический рисунок, построить базовую выкройку изделия и разработать лекала вам будет гораздо проще.

    Готовые шаблоны для ваших эскизов

    Рис. Шаблон для художественного эскиза

    А теперь — самое интересное! Мы подготовили для вас шаблон с силуэтами женских фигур для художественных эскизов на А4 формате. Просто скачайте pdf-файл, распечатайте его на черно-белом принтере и рисуйте ваши эскизы прямо по силуэтам.

    Так вам не придется тратить время на прорисовку фигур — ведь мы их для вас уже нарисовали! Кстати, готовые эскизы очень удобно хранить в папке-скоросшиателе.

    Безграничного вам творчества!

    Шаг 1

    Для начала вам нужно определить что вы собираетесь нарисовать и тут я вам вряд ли смогу помочь. Лучший совет — осмотреться в поисках вдохновения. Посмотрите галереи на DeviantArt.com, вам не нужно срисовывать, но возможно вы найдете какие-то крутые композиции которые натолкнут вас на идею.

    В данном случае, я уже знала, что я хочу нарисовать девушку в огненном кольце, так как моя героиня обладает пирокинезом!

    Поэтому первым делом я набросала приблизительный эскиз так, как я видела этот рисунок. Если вы посмотрите на мои маленькие закорючки, то сможете увидеть, что я как бы нарисовала фигуру в огненном кольце и добавила направление взгляда, а также указала откуда будет падать свет.

    Это так называемый небольшой набросок. Это совсем несложно и я уверенна, что вы с этим справитесь. Мне неважно сколько вам лет: 6 или 76. Это нетрудно.

    (Вы можете нарисовать это даже держа карандаш пальцами ног)

    Шаг 2

    УРА Я НАРИСОВАЛА ГОЛОВУ. Серьезно, это совсем несложно. Просто нарисуйте фигуру напоминающую круг или овал по форме. «Сетка» помогает мне с ориентацией лица. Горизонтальная линия — это линия глаз и она должна располагаться примерно в центре головы. Вертикальная линия — это середина лица (тут находится нос!). Для рисования на этом этапе не требуется быть исключительно талантливым.

    Если вы хотите повернуть голову в другом направлении — просто передвиньте сетку. (Пример показан красным цветом).

    На этом этапе рисунок начинает выглядеть достаточно странно. Для начала, я набросала несколько кругов, которые указывают на расположение плеч. В зависимости от вашего стиля рисования вы возможно захотите разместить их подальше от головы. Если смотреть прямо, то они должны находиться на расстоянии равном ширине одной головы слева и справа от головы, но так как тело моей героини будет немного повернуто, то и это расстояние будет несколько короче на рисунке.

    Треугольник, расположенный ниже подбородка, определяет область шеи. В большинстве случаев, «ямка» или впадина в шее находится приблизительно на расстоянии равном половине длины головы или 3/4. (Все зависит от того, насколько длинной будет шея). Обратите внимание на то, что мышцы шеи по ширине примерно равны ширине головы, а ближе к впадинке — заостряются. Это происходит потому, что здесь располагаются два сухожилия, которые позволяют вам поворачивать голову в разные стороны. В большинстве случаев эти сухожилия просвечивают через кожу (они особенно заметны при повороте головы), и вам нужно хотя бы частично прорисовать их.

    Шаг 4

    На этом этапе ничего особенного. Я добавила поперечную линию на плечи и низ «впадинки» для того, чтобы обозначить место расположения ключицы. Я также добавила линии, которые идут прямо от линии челюсти до ключицы. Это внешняя форма шеи. -_- Моя форма смешно выгнута в зависимости от положения в котором будет находиться мой персонаж. Не старайтесь сделать все идеально правильно во время создания эскиза. Большая часть рисунка в конечном счете будет изменена, поэтому не обращайте внимания если некоторые линии не дорисованы. Самое главное что вы должны усвоить будучи художником — умение заставить внутренний голос критика замолчать. Это та часть вашего мозга, которая смотрит на рисунок и говорит «Что за черт… арррр! ТЫ ДОЛЖЕН ИСПРАВИТЬ ЭТИ ЛИНИИ» Не слушайте его. Скушайте печенье и нажмите на кнопку «игнорировать».

    Шаг 5

    ГРУДЬ. Извините, мне просто нужно было озвучить это. Для начала я добавила линию груди. Обычно я рисую грудную клетку выше ее нормального анатомического положения. Но не повторяйте за мной. Или если хотите делать также как я, то делайте, но помните о том, что это неправильно. У нас всех есть свои причуды:) Если быть анатомически правильными, то соски должны располагаться на расстоянии равном длине одной головы от подбородка. Та линия, которую нарисовала я, идеально подойдет для линии сосков.

    Шаг 6

    Что это за линия, которую я только что нарисовала? Это линия середины тела. Тело моей героини имеет немного изогнутую форму, поэтому линия середины тела также изогнута. Если быть анатомически точными, то линия живота (первая после линии груди) должна находиться на расстоянии примерно равном длине одной головы от сосков, и эта последняя маленькая линия (линия паха) должна располагаться на расстоянии равном длине одной головы от пупка. Тем не менее, я рисую свою героиню в соответствии с перспективой, так как ее тело изогнуто в сторону фона (ее голова расположена ближе по направлению к нам чем ее ноги), поэтому в моем рисунке — линии короткие.

    Шаг 7

    Теперь мы делаем набросок грудной клетки. Она не должна быть идеальной, но обратите внимание на то, что низ грудной клетки располагается ближе к низу груди чем плечи. Также не забывайте о том, что грудная клетка заостряется к низу, то есть в районе пупка она будет уже (немного) чем в районе плеч. Грудная клетка рисуется в том же месте что и плечи. Многие юные художники сначала рисуют грудь, а затем пытаются нарисовать живот таким образом, чтобы он доходил до низа груди — и в результате, грудная клетка просто напросто исчезает. Не делайте так.

    Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

    Шаг 8

    Вы наверно спросите зачем я нарисовала шар. «Ну, этот мяч — ее живот!» В общем, живот должен быть лишь немного уже грудной клетки. Я обнаружила, что черновой набросок в виде шара позволяет сохранить правильные пропорции. (Особенно для такой странной позы). Без этого, я скорее всего бы сжала ее талию слишком сильно и выглядело бы это так, как если бы на ней был корсет. Такой, который делает талию очень очень узкой, примерно 10 см. Фуу.

    Шаг 9

    Это ее бедра. бедра выполняют функцию своеобразного хранилища для хранения внутренних органов, которое предохраняет их от того чтобы эти органы болтались где-нибудь в районе колен. Пах в анатомическом смысле — это всего лишь нижняя точка этого «хранилища», и бедра немного уже него. Вообще, у очень худых людей можно увидеть как кости таза торчат из-под кожи.

    «Шар» живота должен вплотную прилегать к «хранилищу». Не забывайте о том, что у мужчин ширина бедер примерно равна ширине грудной клетки, в то время как у женщин бедра немного шире (но уже чем ширина плеч). Многие художники говорят, что бедра должны по ширине быть равны плечам, и так как они почти правы вам не нужно принимать это за факт, потому как плечи меняются в зависимости от мышечной массы.

    У женщин бедра немного шире чем у мужчин, так как тазовая кость у них шире (и имеет более округлую форму), что позволяет им вынашивать и рожать детей. Это придает им такую милую округлость)

    Шаг 10

    Здесь вы уже можете заметить, что я начала набрасывать эскиз рук и ног. Так как колени моей героини встретятся в одной точке, то я обрезала некоторые лини и соединила их в районе колен. Я знаю, что она выглядит как УткоРобот. (Кто-нибудь помнит его? поищите в Интернете).

    Локти должны:
    а) дотягиваться до грудной клетки
    и
    б) дотягиваться до макушки (или быть немного ниже).

    В этом случае, углы сгиба рук немного разные, поэтому и один из локтей находится немного ниже другого.

    Предплечья в общем того же размера, что и плечевые части рук от низа лопатки до локтя (только для предплечья это расстояние от локтя до запястья). Если бы ее руки были опущены вниз, то запястья бы находились на одном уровне с пахом.
    Размер бедренных костей (расстояние от паха до колен) примерно равен 1,5 длины головы (хотя здесь я нарисовала их соединенными с костями таза). Еще раз напоминаю, что мои — короче из-за перспективы.

    Примечание: я не использую совершенно прямых линий.

    Шаг 11

    Рисую эскиз бедренных костей. Обратите внимание на то, что бедра сужаются в направлении к коленям и паху в отличие от середины бедра. Они немного выдаются вперед по середине. Если вы нарисуете их одной ширины, то они будут выглядеть очень и очень странно.

    И хотя этот рисунок показывает это не очень отчетливо, не забывайте о том, что у нормальных или худощавых персонажей кость таза будет выпирать немного больше чем живот или бедро и будет образовывать собой небольшой «бугорок» на изгибе тазовой кости.

    Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

    Шаг 12

    Ничего особенного на этом этапе. Я дорисовала грудь и немного выписала руки.

    Шаг 13

    Я набросала эскиз волос. Когда рисуете волосы, необходимо помнить о том, что не нужно идеально вырисовывать их. Волосы развеваются и имеют тенденцию к спутыванию в пряди (пряди, а не группы). Поэтому когда рисуете волосы, старайтесь наносить штрихи как можно легче, вразброс. Они просто должны лежать в одном направлении — не волнуйтесь насчет деталей или точного расположения линий. Если вы будете выводить линии на этом этапе, то ваши волосы будут выглядеть очень жесткими, как будто кто-то покрыл их резиновым клеем. Поверьте мне — в конце концов клочки и пряди примут нужную форму, не нужно уделять этому так много внимания.

    В мире моды дизайн новых моделей, до того как их выкроят и пошьют, представляют в виде нарисованных от руки эскизов. Сначала вы делаете набросок — фигуру в виде модели, которая служит основой рисунка. Суть не в том, чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вы словно набрасываете канву, на которую вы будете «примерять» разнообразные иллюстрации платьев, юбок, блуз, аксессуаров или то, что вы решите создать. Добавление деталей, вроде оборок, швов и пуговиц, поможет воплотить ваши идеи в жизнь.

    Шаги

    Часть 1

    Начинаем рисовать набросок

      Соберите материалы. Выберите твердый карандаш (лучше всего с маркировкой Т), чтобы им делать легкие, контурные штрихи, которые будет легко стереть. Такие штрихи или заметки не будут вдавливаться в бумагу и оставлять на ней следы, что удобно, если вы потом захотите закрасить рисунок. Важно также выбрать плотную бумагу и хороший ластик, если вы хотите, чтобы рисунок выглядел профессионально.

    • Если у вас нет при себе нужного типа карандаша, можете делать набросок карандашом с маркировкой ТМ (твердомягкий). Только не забывайте, что надавливать нельзя, штрихи должны быть очень легкими.
    • Не рекомендуем использовать ручку для рисования, потому что стереть лишние линии потом будет невозможно.
    • Вам также понадобятся цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.
  • Решите, какую позу выбрать для дизайнерского эскиза. Эскизы должны быть нарисованы так, чтобы силуэт с нарисованной на нем одеждой (мы будем называть его «модель») показывал ее в самом выгодном свете. Можно нарисовать идущую модель, сидящую, нагибающуюся или в любом другом ракурсе. Как новичок, вы можете начать с самой распространенной позы — нарисуйте стоящую или идущую по подиуму модель. Нарисовать эти позы проще всего, они позволят показать дизайн одежды в полном объеме.

    • Так как вы хотите продемонстрировать придуманные вами модели одежды в профессиональном и привлекательном свете, важно, чтобы эскизы были пропорциональными и хорошо прорисованными.
    • Чтобы усовершенствовать навыки прорисовки любой позы, многие модельеры долго практикуются и делают сотни набросков.
  • Рассмотрите альтернативные способы создания эскиза. Хорошо, если вы можете нарисовать собственный набросок, так как он позволит вам продемонстрировать новую модель одежды именно так, как вам хочется. Однако, если вы сразу хотите научиться рисовать дизайн одежды, есть несколько быстрых способов:

    • Загрузите готовый набросок модели из интернета, там можно найти множество форм и положений таких моделей. Например, можно загрузить набросок ребенка, мужчины, женщины хрупкого телосложения и так далее.
    • Сделайте набросок — очертите контуры модели из журнала или какой-нибудь другой картинки. Просто поместите кальку поверх модели, которая вам понравилась, и очертите ее контур.

    Часть 2

    Рисуем рабочий эскиз

    Проведите линию равновесия. Это самая первая линия на вашем рисунке, она будет служить центром тяжести вашей модели. Проведите ее от верхушки головы до кончиков пальцев ног, вдоль позвоночника модели. Теперь нарисуйте овал, чтобы изобразить голову. Это основа рабочей модели, а теперь можно нарисовать пропорциональный рисунок. Представьте, что набросок, который вы сделали, это «скелет» модели.

    • Линия равновесия должна быть строго вертикальной, даже если сама модель будет нарисована с наклоном. Например, если вы хотите нарисовать модель, отклонившуюся чуть влево, с руками на бедрах, нарисуйте прямую линию равновесия по центру листа. Протяните линию от головы модели до поверхности, на которой она стоит.
    • Обратите внимание, что когда вы разрабатываете дизайн одежды, вам не нужна пропорциональная модель, потому что вы демонстрируете именно одежду, а не ваше умение хорошо рисовать человеческую фигуру. Не нужно прорисовывать все до мелочей, включая лицо модели.
  • Сначала нарисуйте тазовую зону. Нарисуйте равносторонний квадрат на линии равновесия, чуть пониже середины, где у человека находится таз. Размер квадрата нарисуйте в соответствии с нужным вам размером. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для моделей покрупнее — квадрат побольше.

    • Учитывая выбранную для модели позу, наклоните квадрат влево или вправо. Например, если вы хотите, чтобы бедра модели были сдвинуты влево, скосите квадрат чуть-чуть влево. Если вы хотите оставить модель стоящей прямо, просто нарисуйте квадрат, никуда его на отклоняя.
  • Сделайте набросок шеи и головы. Шея модели должна составлять треть от ширины плеч и половину длины головы. Когда дорисуете шею, сделайте набросок головы, она должна быть пропорциональна телу. Чем больше голова, тем моложе выглядит модель.

    • Можете стереть тот овал, который вы нарисовали в самом начале для изображения головы.
    • Нарисуйте голову так, чтобы она выглядела соразмерно и естественно выбранной вами позе. Можете ее слегка наклонить вниз или вверх, вправо или влево.
  • Дорисуйте ноги. Ноги — самая длинная часть тела, их длина составляет примерно четыре головы. Ноги делятся на две части: бедро (от низа тазового квадрата до колена) и икры (от колена до щиколотки). Помните, что дизайнеры обычно увеличивают рост модели, для этого они рисуют ноги длиннее, чем торс.

    • Верхушка каждого бедра должна быть примерно той же ширины, что и голова. Сужайте ширину каждой ноги от бедра к колену. Когда вы дойдете до колена, нога должна составлять в ширину одну треть от самой широкой части бедра.
    • Чтобы нарисовать икры, сужайте линии к щиколоткам. Щиколотка должна быть шириной в одну четвертую ширины головы.
  • Нарисуйте ступни и руки. Ступни относительно узкие. Нарисуйте их в виде удлиненных треугольников примерно той же длины, что и голова. Руки рисуются так же, как и ноги, их нужно сузить к запястьям. Сделайте их чуть-чуть длиннее по отношению к торсу, чем руки реального человека, так модель произведет стилизованное впечатление. И, наконец, дорисуйте пальцы.

    Часть 3

    Рисуем одежду и аксессуары
    1. Теперь проиллюстрируйте ваш дизайн. Подумайте о том, что именно вы хотите создать, какой вид, и прорисуйте его до мельчайших деталей. Если вы создаете платье, дорисуйте на ткани узор, рюши или бантики, чтобы вещь была красивой. Сосредоточьтесь на уникальных элементах дизайна, добавьте необходимые аксессуары, чтобы создаваемый вами стиль был понятен. Если нужны какие-то свежие идеи, или вы не знаете, с чего начать, для вдохновения просмотрите направления в мире моды в интернете или журналах.

      Рисуйте одежду уверенными штрихами. Так как цель дизайнерского эскиза заключается в том, чтобы подать ваши дизайнерские идеи в самом выгодном свете, ваши рисунки должны выглядеть полно и смело. Одежда должна смотреться на модели как в реальной жизни. Прорисовывайте складки и загибы на локтях и у талии, у плеч, щиколоток и у запястий. Оживите в памяти мысли о том, как одежда облегает живого человека, и перенесите воспоминания на вашу модель.

    2. Научитесь рисовать складки, морщинки и загибы. Используйте различные типы линий для создания различных складочек в ткани на рисунке. Умение рисовать складки, морщинки и загибы поможет вам показать структуру одежды.

      • Складки можно изобразить свободными, волнистыми линиями.
      • Круговые узоры помогут изобразить морщинки.
      • Выделите прямые края, чтобы показать плиссированные складки.
  • esquisse ) — предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, сооружения, механизма или отдельной его части. В конструкторской документации: эскиз — чертеж, выполненный от руки в глазомерном масштабе.

    Эскиз — быстро выполненный свободный рисунок , не предполагаемый как окончательная работа, часто состоит из множества перекрывающих линий. Может быть выполнен в различной технике.

    Эскизы недороги и позволяют художнику сделать наброски и попробовать другие идеи, прежде чем воплощать их в живописи . Карандаш или пастель более предпочтительны для эскизов из-за ограничений во времени, но быстро сделанный набросок акварели или даже быстро смоделированный макет из глины или мягкого воска может также считаться эскизом в более широком значении слова. Графитные карандаши сравнительно новое изобретение, художники Ренессанса делали эскизы, используя серебряное перо на специально подготовленной бумаге.

    В работе над эскизом может использоваться ластик, который применяется для удаления линий построения или для смягчения слишком резких линий.

    Иногда эскиз называют скетчем (не путать со скетчем – одноактной пьесой комедийного содержания). «Скетч» (от англ «sketch» — набросок, эскиз) – быстро выполняемый от руки рисунок, обычно не считающийся завершённой работой. Скетч может служить различным целям — он поможет быстро запечатлеть то, что видит художник. Записать или развить идею с целью дальнейшего её использования, или послужить удобной формой графической демонстрации картинки, задумки или принципа .

    Энциклопедичный YouTube

    • 1 / 3

      Просмотров:

    Не умею рисовать или шить — Вы все еще можете запустить линию одежды

    .

    Могу ли я запустить линию одежды, если я не умею шить или рисовать?

    .

    Многие начинающие модельеры сталкиваются с мифами индустрии моды о том, что нельзя запускать линию одежды или нельзя запускать линию одежды, если они не умеют рисовать или шить. Этот миф не может быть дальше от истины. Без этих навыков абсолютно возможно запустить линию одежды или модный бренд.Если ваша страсть — иметь собственный модный бренд, и эти убеждения сдерживали вас, то сегодня вы можете избавиться от этих опасений. Не поймите меня неправильно, эти навыки хороши, если они у вас есть или вы хотите их освоить. Однако они не являются привратниками в отношении того, можете ли вы или не можете начать свою собственную линию.

    .

    Я НЕ МОГУ ШИТЬ!

    .

    Запуск собственной линии требует страсти, самоотверженности, творчества и отраслевых знаний. Первые три упомянутых пункта основаны на вас.Отраслевые знания можно получить из чтения таких книг, как «Официальное пошаговое руководство по запуску линии одежды». Теперь займемся шитьем. Умение шить — это здорово, потому что вы можете сделать свои собственные образцы, и вам не нужно платить за это кому-то еще. С одной стороны, это может сократить время на разработку дизайна. Но со временем пошив ваших собственных образцов может занять больше времени, потому что у вас есть так много других головных уборов, которые можно носить, поскольку вы находитесь на пути к запуску собственной линии одежды. Большинство отраслевых дизайнеров отдают пошив образцов на аутсорсинг.Производство почти всех линий одежды отдается на аутсорсинг профессиональным швеям и швейным фабрикам. При этом многие модельеры вообще не шьют. Они доверяют создание одежды профессиональным швеям, производителям образцов и фабрикам.

    .

    Вполне возможно, что вам и не нужно знать, как создать собственную выкройку одежды. Пока у вас есть мерки одежды, вы можете поручить профессионалам сделать ваш дизайн без предварительного предоставления им выкройки.Это также миф в отрасли. Опять же — вам не нужна выкройка или нужно уметь шить, чтобы сшить одежду / запустить собственную линию одежды. Ключевое слово: аутсорсинг. Теперь это не означает, что вы не должны заниматься пошивом одежды. Проанализируйте одежду в вашем шкафу и в других местах на предмет конструкции и деталей. Начните обращать внимание на мельчайшие детали, на которые вы, возможно, никогда не обращали внимания. Возможно, вы даже захотите разобрать некоторые предметы одежды, чтобы увидеть внутреннюю работу.

    .

    Я НЕ МОГУ РИСОВАТЬ!

    .

    Чтобы передать свои швейные нужды другим, мы подошли к следующему мифу: нужно ли уметь рисовать, чтобы стать модельером или запустить линию одежды? Категорически НЕТ! Основная цель дизайна одежды — уметь профессионально представить / передать свои идеи одежды, чтобы другие могли понять ваше видение. Обратите внимание, что в этом утверждении ничего не говорится об использовании ваших навыков рисования для достижения этой цели.Итак, как вы обходитесь без возможности рисовать, но при этом иметь возможность представлять профессиональные проекты? Ответ — программное обеспечение для дизайна одежды, такое как Digital Fashion Pro. С Digital Fashion Pro вы можете проектировать одежду и создавать профессиональные цифровые эскизы моды, даже если вы совсем не умеете рисовать. Фактически, большинство линий одежды используют программное обеспечение для дизайна одежды для создания своих моделей. Вы можете легко создавать свои модные эскизы, даже не прикасаясь к карандашу. Большинство производителей также требуют, чтобы дизайнеры представляли свои проекты в чистом цифровом формате вместо ручных рисунков.Теперь здорово, если вы умеете рисовать или хотите научиться рисовать — нет проблем, потому что умение — это умение. Однако с практической точки зрения, независимо от того, умеете вы рисовать или нет, вам все равно придется представлять свои проекты в отраслевом формате, то есть в цифровом САПР.

    .

    ОТВЕТ: ДА, ВЫ МОЖЕТЕ ЗАПУСТИТЬ ЛИНИЮ ОДЕЖДЫ, ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ ИЛИ ШИТЬ!

    .

    Мифы не должны мешать вам идти к своим модным целям. Вы добьетесь успеха в индустрии моды, если будете использовать правильные инструменты и ресурсы.Умение шить или рисовать не играет никакой роли в том, сможете ли вы запустить собственную линию одежды. Есть много успешных модельеров и линий одежды, которые не умеют шить или рисовать так же, как вы.

    .

    Статья Майкла Харпера — соучредителя StartingAClothingLine.com / Digital Fashion Pro

    .

    Ресурсы для начинающих модельеров и начинающих дизайнеров:

    .

    Digital Fashion Pro для разработки вашей линии одежды

    Spec Book для создания мерок одежды

    Пакет Fashion Mogul для помощи новичкам в запуске собственной линии

    Как привлечь инвесторов для запуска линии одежды

    Как запустить линию одежды с нуля

    Процесс дизайна одежды

    Контрольный список для нового дизайнера

    Это 3 лучших приложения для иллюстрации моды на iPad или Android, ПОГРУЖАЙТЕСЬ

    Вот мои открытия о 3 лучших приложениях для фэшн-иллюстрации – ПО МОЕМУ ОПЫТУ – с вами, чтобы вы могли рисовать фэшн-скетч на своем iPad или устройстве Android! (видео включено ниже)

    Все мои рекомендуемые приложения доступны для обеих версий, и все 3 лучших приложения для фэшн-иллюстрации доступны для обеих операционных систем, iOS и Windows.

    Лично я использую iPad mini, чтобы использовать свои приложения для иллюстрации моды (на момент написания этой статьи: теперь я использую iPad Pro для иллюстрации моды и искусства, но на самом деле мой подход не сильно изменился… просто увеличен экран )

    *** Вы можете сразу же научиться рисовать в каждом из этих приложений в моем цифровом курсе ABOUT FACES.****

    Модная иллюстрация от руки на цифровом устройстве с Tayasui Sketches…

    Это ОЧЕНЬ недорогой, ОЧЕНЬ доступный и ОЧЕНЬ гибкий с инструментами, которых нет во многих других приложениях, такими как различные текстуры бумаги, различные цвета бумаги, доступ к тексту, узорам и действительно текстурное ощущение, когда вы хотите, чтобы оно действительно выглядело и ощущалось ручка

     

    кисть, акварель, кисть, тушь и т. д.

    Я из тех, кто всегда стремится сохранить грубое, тактильное ощущение настоящих предметов искусства в своей цифровой фэшн-иллюстрации, и поэтому приложение Tayasui Sketches Pro — мой первый выбор приложений для фэшн-иллюстрации.

    Это одно из цифровых приложений, которые я преподаю в моем курсе ABOUT FACES для иллюстраций моды от руки на iPad и планшетах.
    Я также рекомендую его вам, потому что он понятен, прост и доставляет истинное удовольствие.

    В нем также есть различные «книги с эскизами

    »… например, маленькие молескины, которые можно использовать для разных целей и ставить на них ярлыки и названия.Вы можете поделиться своей работой через социальные сети, если хотите, и вы также можете ЗАПИСАТЬ ПРОЦЕСС ВАШЕГО РИСОВАНИЯ со звуком или без него и воспроизводить его позже!

    Вот пошаговый пример моей фэшн-иллюстрации, «растущей» в приложении Tayasui Sketches.


    Я делюсь, чтобы показать мягкую зернистость карандаша и диапазон от светлого до темного. Мне нравится сначала делать набросок светлым карандашом, затем тушью и закрашивать. (видите?)

    Инструменты, которые я использовал:

    Здесь вы можете увидеть альтернативные цвета бумаги и текстуру акварельного инструмента (я использовала для тона кожи), а также прозрачный, гладкий маркер, который я использовал для желтой ткани. На всех линиях используется черный фломастер. В большинстве приложений для фэшн-иллюстрации есть отличный инструмент для чернильного пера с черным кончиком кисти.

    Я добавил белые блики для «популярности», используя непрозрачный белый цвет поверх основных цветов и инструменты-маркеры, чтобы добавить мотив и цвета африканского принта. Обратите внимание, что я смог выбрать цвет фона/бумаги! (кремовый)

    ЭТОТ набросок был сделан с помощью того же приложения, также с использованием карандаша, маркера, кисти и акварельных инструментов. И никакого бардака! полностью портативный! Цветная бумага, цветные карандаши, все, что я хочу, прямо в моем iPad!

    И? стилус не требуется…… функции масштабирования означают, что я могу работать пальцем, если захочу (мне нравится

    ), и при этом получать такие детали, как лицо и т. д.

    Это СОВЕРШЕННО ОТЛИЧАЕТСЯ от других приложений для иллюстрации моды!

    Очень гладкий, гладкий. и slick, в нем нет текстур, если только вы сами их не создадите. всего 4 кисти на выбор с регулируемым цветом, непрозрачностью и размером кончика.

    Видите эти сверхчистые, ровные цвета? Я наслаиваю плоские цвета, чтобы получить объем и текстуру, а также форму и тени. Это векторный способ создания изображений, поэтому вы можете создать что-то вроде логотипа с прозрачным фоном.Вы также можете бесконечно увеличивать изображения до нужного размера, не получая пикселей.

    Наконец? Вы также можете выбрать что-то, что вы создали здесь, и сделать из этого «кисть», которую затем использовать в другом приложении Adobe, таком как Adobe Photoshop Sketch, для рисования. Что действительно круто!

    3. Приложение Adobe Photoshop Sketch

    Мне это нравится! Еще одно из моих любимых приложений для фэшн-иллюстрации… Раньше я думал, что его нет для Android в Google Play, но я ошибался.Теперь оно доступно как на iOS, так и в Google play. Это третье приложение, которое я преподаю в своем курсе о лицах. Приложения Adobe Sketch для фэшн-иллюстрации проще в использовании — (меньше инструментов), но сложнее в использовании (четкие, четкие формы — жирнее).

    У него много общего с Тайасуи, но он очень отличается. У него есть много разных кистей на выбор — некоторые похожи на Tayasui, а некоторые совершенно уникальны для приложения Adobe Photoshop Sketch. Вот почему он также включен в мой онлайн-курс.

    Моя любимая кисть для акриловых красок — она очень толстая и текстурная. Он кажется и выглядит тягучим и насыщенным, и в то же время у вас есть доступ к древесному углю, пастели, туши, мелку, карандашу и многим другим. Это то же самое приложение, которое я использовала для создания этой иллюстрации платья Начи Бако, африканского модельера из Парижа.

    И не забывайте, всегда приятно получить полный комплект. Модельный рисунок, акварель, цветовые техники. Изучайте текстуры, детали, дизайнерские исследования и презентации и разрабатывайте свои собственные коллекции! Я буду учить вас инструментам, которые преподаю на своих курсах Parsons в течение 20 лет.

    Теперь твоя очередь! Начинай сейчас!

    ЭТО БЫЛА НАША САМАЯ ПОПУЛЯРНАЯ СТАТЬЯ НА СЕГОДНЯШНИЙ ДЕНЬ! ДЛЯ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ИНФОРМАЦИИ О ЦИФРОВЫХ ПРИЛОЖЕНИЯХ посетите эти другие статьи.

    Ознакомьтесь с этими акционными ценами на курсы, стоимость которых соответствует стоимости обучения в колледже!!! Нажмите на изображение выше, чтобы получить доступ к цифровому курсу, или на изображение ниже, чтобы получить доступ к БАЗОВОМУ КУРСУ СВОБОДА МОДЫ гуашью/акварелью и карандашом.

    Углубитесь вместе со мной и углубитесь в поиск своего голоса и оттачивание своего мастерства.

    Love,

    Laura

     i 

    ‎Prêt-à-Template в App Store

    Идеальный инструмент для скетчинга!

    Prêt-à-Template — это ваш цифровой альбом для эскизов с множеством шаблонов, связанных с модой, включая тела, одежду, обувь и аксессуары. Все шаблоны имеют вид сбоку, спереди и сзади, что дает вам все необходимые пропорции и масштабы. Создавайте красивые наброски с удивительным набором реалистичных кистей, узоров ткани и настраиваемых цветовых палитр.Все мощные инструменты, необходимые для раскрытия вашего творчества.

    Превратите свое устройство в модный альбом для рисования. Всегда носите свои наброски с собой и регистрируйте идеи всякий раз, когда они появляются!

    СОЗДАВАЙТЕ СОБСТВЕННЫЕ ШАБЛОНЫ
    Создавайте бесконечные комбинации стильных нарядов и настраивайте внешний вид с помощью Puzzle Look. Выберите из целого ряда шаблонов одежды, причесок и форм тела, чтобы создать идеальный шаблон для набросков.

    ОСОБЕННОСТИ
    — Альбом для рисования с неограниченным количеством страниц!
    — Более 1000 шаблонов, включая тела, одежду, обувь и аксессуары.
    — Создавайте бесконечные комбинации шаблонов с помощью Puzzle Look.
    — Включайте и отключайте шаблоны во время создания эскиза. при увеличении и уменьшении масштаба
    — Совместное творчество с друзьями через iMessage
    — Простота хранения, отправки и обмена
    — Экспорт PSD с помощью Adobe Creative Cloud
    — Синхронизация iCloud на всех ваших устройствах
    — Поддержка разделенного просмотра на iPad
    — Работает в автономном режиме

    КИСТИ И ИНСТРУМЕНТЫ
    — Реалистичные кисти: перо, фломастер, перьевая кисть, карандаш, пастель, маркер, акварель и пятно
    — Импорт фотографий и изображений
    — Более 70 рисунков ткани
    — Реальный опыт рисования: рисуйте с палец, стилус (не цифровой) и Apple Pencil
    — Плавные и точные мазки кистью
    — Инструмент «Ножницы»: выберите область для дублирования или зеркального отображения
    — Инструмент «Булавка»: прикрепите изображения к эскизному проекту и используйте их в качестве ссылок, для создания аннотаций или создания цветовой палитры из них

    ЦЕНЫ И УСЛОВИЯ ПОДПИСКИ
    — Prêt-à-Template — это приложение по подписке. Загрузите его бесплатно и опробуйте выбранные функции. Получите неограниченный доступ, подписавшись на один из трех вариантов автоматического продления подписки: ежегодно, ежеквартально или ежемесячно (доступна 7-дневная бесплатная пробная версия).
    — Эти цены указаны для клиентов из США. Цены в других странах могут отличаться, и фактические расходы могут быть конвертированы в вашу местную валюту в зависимости от страны проживания.
    — Ваша подписка на прет-а-макияж будет автоматически продлеваться в конце каждого срока, и средства с вашей кредитной карты будут списываться через вашу учетную запись iTunes.Вы можете отключить автоматическое продление в любое время в настройках своей учетной записи iTunes, но возмещение не будет предоставлено за неиспользованную часть срока.
    — Подписка автоматически продлевается, если автоматическое продление не отключено по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода. С учетной записи будет взиматься плата за продление в течение 24 часов до окончания текущего периода, а также указание стоимости обновление.
    — пользователь может управлять подписками, а автоматическое продление можно отключить, перейдя в настройки учетной записи пользователя после покупки.Перейдите в «Настройки» устройства > [ваш ник] > iTunes и App Store > Просмотр Apple ID > Введите пароль при появлении запроса > Подписка > Готовый шаблон > Отменить или изменить план подписки. Узнайте больше: http://support.apple.com/kb/ht4098
    . Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода, если она предлагается, будет аннулирована, когда пользователь приобретет подписку на эту публикацию, где это применимо.

    Политика конфиденциальности — http://pretatemplate.com/privacy-politics/
    Условия использования — http://pretatemplate.com/условия использования/

    Научитесь рисовать модные эскизы и станьте модельером

    Добро пожаловать на курс «Научитесь рисовать модные эскизы и станьте модельером»

    стать успешным модельером, но от этого подвиг не становится легче. Чтобы стать модельером, вам нужно будет сочетать навыки рисования, шитья и дизайна, знание индустрии моды и беспрецедентную настойчивость.Вам также необходимо создать сильное портфолио модной одежды и укрепить свои знания в области бизнеса и финансов в целом. Модный дизайн — захватывающая, постоянно развивающаяся область. Это также требует много работы и может быть невероятно конкурентоспособным. Если вы хотите стать успешным модельером, вам предстоит долгий путь, но есть несколько простых шагов, которые вы можете предпринять, чтобы начать процесс.

    Создание моделей одежды означает либо разработку великолепной одежды, либо фактическое превращение ваших моделей в модные предметы.Это легко сделать просто для удовольствия, но трудно сделать для какой-либо серьезной цели, такой как карьера или проект, если вы изучаете дизайн. Вы можете сделать это очень просто или создавать модные дизайны, как профессиональный модельер. В мире моды новые дизайны представляются в виде нарисованных от руки эскизов, прежде чем они будут вырезаны и сшиты. Сначала вы рисуете кроки, фигуру в форме модели, которая служит основой эскиза. Суть не в том, чтобы нарисовать реалистично выглядящую фигуру, а в своего рода чистом холсте, на котором можно отобразить иллюстрации платьев, юбок, блузок, аксессуаров и остальных ваших творений.Добавление цвета и деталей, таких как оборки, швы и пуговицы, поможет воплотить ваши идеи в жизнь.

    Очевидно, что вы должны делать после окончания средней школы… но что вы можете сделать в подростковом возрасте, чтобы подготовиться к карьере дизайнера одежды? Это не так сложно, как кажется, и есть много способов настроить себя на настоящий успех в качестве модельера. Не ждите, что за одну ночь вы станете новым Александром МакКуином. Дизайнеры используют рисунки модных фигурок, чтобы выразить свои идеи на бумаге.Как правило, у каждого дизайнера есть фирменная модная фигурка, которую он использует снова и снова. Эта фигура, как правило, долговязая, с чрезвычайно длинным телом и тонкими конечностями. Этот курс покажет вам, как нарисовать универсальную модную фигуру, которая может быть универсальной и соответствовать вашим желаемым потребностям.

    Если вы когда-нибудь хотели создавать потрясающие модные вещи, но не знали, с чего начать, есть простые способы дать волю своей творческой энергии! Начните с создания блокнота по модному дизайну, чтобы у вас была осязаемая коллекция ваших дизайнов в одном месте.Это отличный способ произвести впечатление на ваших друзей и коллег, и начать работу с ним очень просто.

    Курс охватывает важные и простые способы стать дизайнером одежды, создавать дизайн одежды и многое другое.

    Итак, мы будем покрывать

        9

        Учитесь стать модным дизайнером

        9

        4

      • Станьте модами дизайнер без шитья

      • Draw Модные эскизы

      Курсы и бесплатные учебные пособия по Adobe Illustrator, технические пакеты и фриланс для модельеров

      Как модельер, вы будете проводить МНОГО времени, рисуя модные квартиры в Illustrator.

      Что такое модные балетки?

      Модные квартиры на плоской подошве — это рисунки того, как выглядела бы одежда, если бы она лежала плоско на столе, например:

      Будь вы дизайнером начального уровня, в середине карьеры или даже опытным дизайнером, вам нужно знать, как рисовать их в Illustrator… быстро и эффективно.
      Квартиры — БОЛЬШАЯ тема, поэтому в этом разделе руководства довольно много руководств.

      Как нарисовать модный эскиз (или плоский) с помощью инструмента «Перо» в Illustrator

      Возможно, вы слышали слух: инструмент «Перо» НЕОБХОДИМО знать.

      Это также один из самых РАЗОЧАРАЮЩИХ инструментов для изучения.

      Потому что в реальной жизни он НЕ работает как ручка. БИЗАРРО, я знаю.

      Вот почему я создал бесплатный мини-курс . Всего за 20 минут вы научитесь рисовать модную квартиру в Illustrator. Лучшая часть? Вы точно поймете, КАК работает Pen Tool, и сможете ПРЕДСКАЗАТЬ его поведение. #СЕРЬЕЗНЫЙИЗМЕНИТЕЛЬ ИГРЫ

      Пройдите бесплатный мини-курс Pen Tool: Sketch Fashion Flats в Illustrator

      Как заполнить ваши модные эскизы цветом (или узорами) в Illustrator

      Вы достаточно взрослые (как и я), чтобы помнить MICROSOFT PAINT? То, как вы «раскрашиваете» свои проекты в Illustrator, СОВЕРШЕННО отличается.

      Не вдаваясь в подробности, ваши модные балетки должны быть ЗАКРЫТЫМИ ФОРМАМИ, чтобы быть наполненными цветом (или повторяющимися узорами → полоски, клетка, принты и т. д.).

      В зависимости от вашего окончательного дизайна, есть РАЗНЫЕ способы рисования, которые могут работать лучше, чем другие.

      Вот почему я создал эту серию руководств: чтобы показать вам 4 способа КОНЦЕПТУАЛИЗАЦИИ рисования плоских эскизов в Illustrator (плюс плюсы и минусы каждого), которые ЛЕГКО заполнить цветом.

      Если ты с этим борешься? Посмотреть все 4 видео.И не паникуйте — каждый длится менее 2 минут ;).


       


      Как обвести фотографию предмета одежды или нарисованный от руки эскиз в Illustrator

      Меня ВСЕГДА спрашивают, ОБМАНЫВАЕТ ЛИ обводить что-либо (фотографию или рисунок от руки) в Illustrator. #ЧТО?

      №. Это не обман.

      Если вы не можете рисовать произвольную форму в Illustrator? НЕТ ПРОБЛЕМ!

      Я ТОЖЕ НЕ МОГУ.

      Так что я использую этот обходной путь ВСЕ. . ВРЕМЯ. Это прекрасно работает.

      Что тебе нужно? Фотография предмета одежды или нарисованный от руки эскиз.

      Погуглите, что вам нравится.

      Сфотографируйте куртку, которую вы купили, чтобы использовать ее как (кашель, кашель) «вдохновение».

      Отсканируйте страницу из блокнота.
      Мне все равно, чем вы занимаетесь, просто перенесите этого плохого парня в Illustrator и начните обводить ПРАВИЛЬНО СВЕРХУ, используя этот урок:

      Как добавить затенение и тени, чтобы сделать ваши модные балетки более трехмерными

      Легко почувствовать, что ваши модные квартиры в Illustrator, ну, в общем, плоские! Но они не должны быть.С помощью нескольких быстрых приемов вы можете добавить штриховку, тени, складки и многое другое к своим эскизам, чтобы оживить их!

      А бонус? Вы даже можете сохранить свои настройки теней и затенения в виде библиотек, чтобы загрузить их в КАЖДЫЙ файл Illustrator (вместо того, чтобы создавать их с нуля каждый чертов раз. БУМ!)

      Этот туториал покажет вам, как именно это сделать:

      Как нарисовать обувь (и другие асимметричные рисунки) в Illustrator

      У меня есть учебник, похожий на этот, в моей флагманской платной программе Illustrator Masterclass for Fashion Designers .

      И я создал БЕСПЛАТНУЮ версию, чтобы поделиться со всеми на YouTube после того, как студент сказал мне:

      «Это был один из самых поучительных уроков, которые я когда-либо смотрел. Теперь я понимаю, как концептуализировать свои проекты».

      А если вы думаете, что это СТРАННО, что я взял один из своих лучших уроков и поделился им бесплатно? Я именно так и катаюсь. Почему? Об этом я расскажу позже .

      Напоследок о том, как рисовать модные квартиры в Illustrator? Не всегда нужно рисовать ВСЕ С НУЛЯ.

      Начиная с шаблона , вы можете сэкономить ЧАСЫ или время и СОТНИ седых волос от разочарования.

      Как рисовать шаблоны иллюстраций моды [Бесплатные уроки]

      Как модельер, когда вы разрабатываете проекты и стремитесь выразить уникальные идеи и стили, работа со стандартными шаблонами рисования моды очень ограничена.

      Преподаватель фэшн-иллюстрации и рисования Ана Станкович рекомендует дизайнерам научиться рисовать свои собственные фигуры, и эти короткие обучающие видеоролики покажут вам, как это сделать.

      Почему важно рисовать собственные шаблоны модной иллюстрации?

      Есть много причин, по которым вам следует рисовать собственные шаблоны. Это позволяет вам;

      • выбор поз для шаблонов и добавление движений
      • дизайн одежды со всех сторон
      • работа с выбранной формой тела или дизайн для конкретных клиентов
      • изучение анатомии и осанки, которые сделают вас лучшим дизайнером
      • создавайте фигурки, стиль которых помогает передать ваше творческое видение

      Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать собственные шаблоны одежды?

      Этот навык можно развить примерно за две недели, если практиковаться регулярно. Чем больше у вас опыта рисования и иллюстрации, тем лучше, но пока вы продолжаете практиковаться, вы будете совершенствоваться. Методы, описанные ниже, помогут вам быстро начать работу.

      Метод 1: Метод трассировки

      В этом методе вы работаете с карандашом, чтобы сделать легкие и быстрые наброски эталонного изображения, уделяя особое внимание движению и общей структуре. Затем вы делаете серию итераций по вашему эскизу и в каждой итерации корректируете и улучшаете аспекты шаблона, такие как пропорции и жесты.Как только вы будете довольны шаблоном, ваши следующие выкройки могут начать добавлять в шаблон предметы одежды и дизайны.

      Метод 2: рисование маркером

      В этом методе вы также работаете с эталонным изображением, но вы начинаете с толстого маркера или маркера и пытаетесь легко и быстро захватить основные области тона и цвет. Затем карандашом начните добавлять линии, чтобы выложить основной силуэт и анатомию. Вы должны следовать основным формам тонального рисунка, но постарайтесь решить и исправить любые проблемы.Затем продолжайте добавлять карандашные детали и другие тона, чтобы продолжить разработку шаблона.

      Метод 3: Упражнения по рисованию для раскрепощения

      Многие люди сомневаются в своих способностях к рисованию или не знают, как «увидеть» эталонное изображение так, как это может видеть опытный художник. Эти упражнения доставляют удовольствие, и если вы будете регулярно практиковаться, они помогут вам развить художественный взгляд и умение обращаться с карандашом. Важно работать быстро, не сомневаясь в себе, и стараться делать свободные и экспериментальные наброски, а не идеальные изображения.

      Методы;

      • Рисование непрерывной линией
      • Рисование тоном
      • Рисование с негативным пространством
      • Рисование двумя руками одновременно