Как рисовать цветы красками: Как нарисовать цветы поэтапно: уроки акварели

28.05.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное

Содержание

Цветы цветными карандашами поэтапно. Как нарисовать цветы карандашом

Эко

Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства. Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал новые цветовые сочетания. На тему «Ирисы в провансальском кувшине» существует четыре варианта. Сам Ван Гог так писал об этой работе над натюрмортами: «Один из них — на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок благодаря сочетанию зелёных, розовых и лиловых тонов. Второй… помещённый на сверкающем лимонно-жёлтом фоне с другими тонами жёлтого в вазе, он создаёт эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга».

Но наиболее известны «Подсолнухи» Ван Гога. Этот цветок был самым любимым у художника. Он писал их одиннадцать раз. Всеми оттенками жёлтого солнечного цвета сияют натюрморты с подсолнухами. Он писал их на разных фонах — голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. Ван Гог хотел добиться сияния, солнечного свечения жёлтого цвета. Этот любимый художником цвет воплощал радость, доброту, благожелательность, энергию, тепло.

У Винсента Ван Гога была нелёгкая жизнь. Он бедствовал, болел, был одинок. Но его «Подсолнухи» будто говорят, что в своём творчестве художник находил счастье и радость.

Считается, что рисовать цветы особенно трудно. В основе каждого из них лежит определенная геометрическая фигура. Уяснив это, вам будет легче справиться с работой.

Прежде чем приступать к рисованию, потренируйтесь на отдельниых листах бумаги: простым карандашом нарисуйте круги, овалы, спирали. Следите за тем, чтобы во время работы движение руки были свободными. Не зажимайте в кулаке карандаш и не продавливайте бумагу (линии должны быть светло-серыми, а не черными).

КАК РИСОВАТЬ ЦВЕТЫ С ДЕТЬМИ РАННЕГО ВОЗРАСТА

Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать цветок и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.

Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.

  1. Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
  2. смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
  3. ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
  4. в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
  5. по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.

Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать цветок с середины, затем липестки и стебель с листочками. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.

Если малышу не удается сразу нарисовать цветок, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ.

При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный либо нарисованный Вами цветок, а затем ее разукрасить.

Заканчивайте занятия в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте Ваш шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.

Вышлите нам на фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!

РИСУЕМ ЦВЕТЫ

Пошаговые инструкции для практического рисования цветов, которые помогут украсить открытки и стенгазеты к празднику 8 марта.


Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать колокольчик

Как рисовать тюльпан
Как рисовать тюльпан
Как рисовать маки
Как рисовать мак

Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать шиповник

Как рисовать подсолнух
Как рисовать ирис
Как рисовать ирис
Как рисовать одуванчик

Как рисовать ромашку
Как рисовать подснежник
Как рисовать мимозу
Как рисовать крокус

Как рисовать лилии
Как рисовать лилии
Как рисовать горечавку
Как рисовать вьюнок

Как рисовать маргаритки
Как рисовать декабрист
Как рисовать кувшинку
Как рисовать цветок

В этой статье собрали для вас рисунки цветов карандашом для срисовки. Наверное, каждый хочет научиться их рисовать, но в природе их большое количество и держать в голове как выглядит тот или иной экземпляр, сложно, а зачастую просто невозможно. Рисовать с натуры не всегда представляется возможным, потому что некоторые растения в стране не растут и увидеть их можем только на фото. Поэтому стоит обратить внимание на картинки цветов для срисовки, на которых изображены всевозможные растения в правильном виде. И с которых вы перерисуете понравившейся вариант без проблем.

Начинать рисовать лучше простым карандашом, внимательно изучая рисунки для срисовки, на которых изображены цветы. Обращать внимание стоит на изгибы линий, правильно наложенные тени, на разную силу нажима стержнем. Если вы поэтапно повторите то, что видите, результат не заставит себя ждать. Изображения растений будут как живые, несмотря на черно-белую палитру. В дальнейшем набравшись опыта, вы перейдете на краски и цветные карандаши, чтобы картинки запестрели новыми красками.

Если вы новичок и сомневаетесь в своих силах и талантах, ищите простые рисунки цветов и в первую очередь рисуйте их. Мы учли ваши страхи и нашли очень много легких картинок цветов для срисовки карандашом, поэтому вам будет из чего выбрать.

Среди наших изображений можно найти просто красивые рисунки цветов в единственном экземпляре, где можно рассмотреть все детали исполнения такого изображения. На более сложных картинках изображены цветы в вазе, где кроме растений нужно нарисовать сторонние предметы для полноты картины. Встречаются рисунки с букетами цветов, с которых можно рисовать несколько видов растений одновременно.

При рисовании таких картинок получаешь непередаваемое наслаждение. В них все так утонченно, все так продумано, нет ничего лишнего, все на своих местах. Казалось бы, все так просто, но при этом они прекрасны. Одно из самых красивых явлений, которые дарит нам природа. Процесс рисования умиротворяет, дарит состояние покоя, поэтому очень важно, что вы в этот момент будете рисовать. Идеальным вариантом будут красивые рисунки для срисовки, в частности цветы.

В мире нет некрасивых видов, поэтому вы точно найдете что срисовывать. А мы вам немного в этом поможем, подкинем новые идеи и подберем красивые картинки цветов для срисовки. Только представьте, как преобразится ваш альбом от разнообразия растений, их форм и деталей. Каждая страница оживет и будет радовать ваш взгляд.



Все дети любят рисовать букеты и цветочки. Такими изображениями можно порадовать родителей или учителей, главное знать, как нарисовать цветок, чтобы он получился красивым и оригинальным.

Рисуем ландыш карандашом

Довольно просто нарисовать красивые букеты из ландышей, которые станут прекрасным подарком.

Поэтапно этот процесс выполняется так:

  • Нужно прорисовать основы стебелька (3 шт.) и два листика.

  • Затем требуется сделать объемные стебли, а внизу изобразить веточки, на которых будут держаться цветочки ландышей.

  • Далее необходимо нарисовать шапочки бутонов, а на конце ветки (нижней) — ягодки. У некоторых цветков внизу есть пестик.

  • На стебельках (их кончиках) требуется изобразить ягодки, затем веточки и основу бутонов.

  • Затем вновь нужно нанести загнутые стороны листьев и доработать колокольчики.

После этого необходимо удалить все пересечения (в местах, где они лишние) и добавить реалистичности рисунку. Это можно сделать с помощью теней, которые накладываются простым карандашом.

Как изобразить букет гладиолусов и полевых цветов

Как нарисовать цветы поэтапно, чтобы они образовали привлекательный и изысканный букет? Для этого чаще всего выбирают потрясающие гладиолусы или нежные полевые цветы. Только в первом варианте пользуются карандашом, а во втором — красками. Для того чтобы нарисовать гладиолусы требуется использовать такую схему:

  • Сначала необходимо изобразить половину цветка, а затем добавить внизу еще один.
  • Далее прикрепить 2 бутона сзади, добавить еще один спереди.
  • Сверху нужно «прикрепить» еще один цветок, затем добавить почки, стебель и листики.
  • Необходимо заштриховать рисунок, чтобы завершить композицию.

Как рисовать цветы красками?

Обычно для этого понадобится купить в художественном магазине гуашь или акварель. Сначала необходимо изобразить стебли. Следует смешать белый цвет с зеленым и добавить немного синего оттенка. Требуется взять кисточку и прорисовать длинную траву вдоль листа. Наносить такие стебли нужно до тех пор, пока не выйдет слишком густая трава. Далее надо добавить 5-6 травинок ярко-зеленого цвета. Затем необходимо смешать белую краску с темно-синей и нарисовать несколько васильков. Абсолютно все края цветка должны быть неровными и асинхронными. Это придаст натуральности бутонам. Далее требуется взять красную краску и изобразить пару цветочков этого оттенка. В каждом бутоне должна быть белая сердцевина. Также необходимо добавить лепестки ромашек, с желтой серединой. Для завершения картины требуется изобразить несколько колосков, и только после этого картина будет готова.

Как нарисовать тюльпан?

Очень красиво можно изобразить тюльпан. Как нарисовать цветок карандашом?

Для этого следует воспользоваться такой схемой:

  • Нарисовать контур бутона и стебель.

  • Квадратный контур требуется «перевоплощать» в красивый тюльпан.

  • Пропорционально изобразить лепестки, убрав лишние линии. Нужно обвести контуры стебля и листьев.

  • Удалить с картины первоначальную разметку.

  • Прорисовать тюльпан простым карандашом.

Если знать, как нарисовать красивый цветок, то можно научить своего ребенка новому виду искусства, тем боле, что сделать это очень просто.

Наша планета богата разнообразными цветами, каждый из которых имеет свой уникальный внешний вид, особенность формы лепестков и окраса. Рисуя цветы карандашом в букете, нужно учитывать, чтобы разные их виды хорошо сочетались друг с другом. Кроме того, необходимо сделать так, чтобы повысилась красочность каждого отдельного цветка.

Научиться правильно комбинировать цветы — это целое искусство. Тем более сложно сделать это на бумаге. Чем больше будет цветов в букете, тем красивее он будет выглядеть.

Рисование контуров

Изображая цветы карандашом, в первую очередь необходимо нарисовать контуры. Овалы и круги будут основными элементами. Их следует соединить в небольшие группы, но при этом нужно понимать, что необходимо оставить немного расстояния между ними. Первые контуры не должны быть четкими и точными, ведь они будут только основой для букета. Рисуя цветы карандашом поэтапно, не следует забывать и о листьях. Они должны иметь продолговатую треугольную форму. Также не стоит слишком сильно надавливать на карандаш. Из-за этого он будет чрезмерно вдавливаться в бумагу, и в дальнейшем, когда появится необходимость раскрасить рисунок, могут остаться белые полосы. Поэтому с этой целью лучше всего использовать краски, а не цветные карандаши.

Изображение пестиков и тычинок

Нарисованные цветы карандашом будут выглядеть неестественно, если не изобразить пестики и тычинки. Это сердцевина каждого цветочка. Чтобы нарисовать ее, нужно просто добавить по одному маленькому кружочку по центру каждого бутона. На этом же этапе можно выделить стебельки. Для их рисования следует нанести несколько тоненьких полосок в центре каждого бутона снизу.

Детализация цветов

Многих интересует вопрос, как нарисовать цветы карандашом поэтапно. Ведь если не добавить все необходимые детали, то картинка будет выглядеть неестественно. Все нарисованные кружочки необходимо превратить в ромашки. Для этого обычную линию следует заменить волнистой. Каждый контур желательно разделить на несколько сегментов — это будут лепестки. Чтобы букет выглядел колоритнее, можно добавить в него несколько тюльпанов. Для этого нужно нарисовать овал, а в верхней части изобразить английскую букву W. Желательно, чтобы они «выглядывали» из общей массы цветов. Кроме того, рекомендуется, чтобы они были в дальнейшем раскрашены в другой цвет. Помимо тюльпанов, можно добавить розы, фиалки, гвоздики, нарциссы. Конечно, техника рисования каждого из них является разной, поэтому сначала нужно по отдельности изобразить их на бумаге. Только после этого можно объединять их в одном букете.

Украшение букета

Цветы, карандашом нарисованные, в букете будут выглядеть еще выразительнее, если украсить их лентами, большими листьями, блестками. Такой букет станет смотреться празднично. Чтобы изобразить ленту, достаточно нарисовать две закругленные линии, расположенные параллельно друг другу. Затем необходимо изобразить большой бант.

Рисование цветов обычно не занимает много времени. Даже если вы дилетант в этом деле, уже через несколько попыток вы сможете воссоздать на бумаге роскошные бутоны.

Рисунки карандашом для начинающих: цветы — это коллекция простых и понятных поэтапных уроков рисования, с помощью которых каждый желающий сможет быстро и легко научиться рисовать красивые цветы.

Каждому человеку не чуждо чувство прекрасного и выражением этого чувства для многих является . Изображения, созданные умелой рукой при помощи простого карандаша вызывают восхищение и желание сотворить нечто подобное, выплеснуть свое чувство прекрасного на бумагу.

Если вы испытываете потребность создать что-то прекрасное, но пока имеете довольно слабое представление о том как рисовать карандашом, то эта статья — то, что вам нужно. Здесь мы собрали полезные поэтапные уроки рисунка карандашом для начинающих, посвященного вечной теме «Цветы». Следуя этим простым схемам, вы сможете самостоятельно научиться рисовать красивые цветы карандащом и радовать своими новыми талантами друзей и близких.

Можно ли научиться рисовать карандашом самостоятельно?

Согласно экспертному мнению, научиться рисовать карандашом может каждый желающий вне зависимости от предрасположенности и возраста.

Начнем знакомство с удивительным миром рисования со списка материалов и инструментов, которые вам потребуются в вашем хобби:

  • лист белой бумаги, любого формата;
  • ластик;
  • простые карандаши.

Как рисовать карандашом: с чего начать

«Набивать руку» в рисовании и набираться опыта нужно, начиная с простейших карандашных набросков. Рисунки карандашом для начинающих: цветы в данном случае подходят на все сто процентов, так как позволяют:

  • Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
  • Определить контуры, прорисовать детали и наложить тени,
  • При желании раскрасить рисунок, сделав его более реалистичным.

Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования цветов для начинающий. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования цветов карандашом.

Как рисовать каллы карандашом:

Как рисовать тюльпаны карандашом:

Как рисовать розы карандашом:

цветок для рисования поэтапно с детьми

Уроки рисование цветов для детей, как поэтапно нарисовать цветок акварелью

Поделиться
Похожие статьи

    Читаем

    Как развивать воображение детей Читать

    Досуг

    Квиллинг Читать

    Досуг

    Конкурсы для детей 6-7 лет Читать

Флористическая тема — одна из самых любимых в творчестве. Наблюдая за садами, клумбами и даже комнатными растениями, ребенок с самого раннего возраста получает массу разнообразных впечатлений, к 6-7 годам эта тема кажется ему хорошо знакомой и потому доступной. И дома, и на уроках рисования в рисунках детей особенно часто появляются цветы. У них есть практическое применение: тюльпаны и ландыши для поздравительных открыток к 8 Марта, а гвоздики — к Дню Победы. Разнообразие цветов в природе, богатство их форм и оттенков позволяет применять методику пошагового рисования с максимальной пользой для детей. Начав с простых карандашных эскизов, вы сможете постепенно усложнять рисовальные техники и нарабатывать новые навыки.

Как рисовать ромашки

Простой и нежный полевой цветок легко поддается карандашу, но еще прелестнее выглядит в акварельном исполнении.

Убедитесь, что ребенок обеспечен всем необходимым.

Ему понадобятся:

  • Цветная бумага (выберите оттенок, на котором будут хорошо смотреться белые лепестки и не потеряется зелень).
  • Широкая плоская кисть.
  • Набор красок.
  • Емкость с водой.
  • Зубочистка.
  • Простой карандаш.

Этапы рисования ромашки

  1. Начинаем с карандашного наброска. Цветок должен занять верхнюю половину листа бумаги, с равномерно небольшим расстоянием до краев.
  2. Раскрашиваем лепестки белым. Проводим кисточкой от края к центру, меняя при этом угол наклона кисти и поворачивая лист так, как удобно.
  3. Серединку заполняем охрой, оставив незакрашенным самый низ. Его делаем более темным. При помощи зубочистки добавляем несколько коричневых, белых и зеленых точек по кругу вокруг серединки.
  4. Боковой стороной кисти проводим зеленую линию — стебель цветка.

Для детей ромашка — один из самых удобных летних цветов, которые можно объединить в букет при поэтапном рисовании акварелью. При этом обратите внимание на грамотное построение композиции. Желательно взять нечетное количество цветков разной величины и «зрелости» и расположить их равномерно.

Как рисовать розы

Схема рисования розы красками (акварелью, гуашью или др.) подходит для детей, которые давно занимаются творчеством и уже многое умеют. Вам понадобятся те же принадлежности, что и выше, только без зубочистки.

Этапы рисования розы

  1. Создаем контурный рисунок бутона карандашом или гуашью (первый вариант рекомендуется не очень опытным художникам, второй — более продвинутым). Негусто закрашиваем его нейтральным оттенком красного, не слишком светлым и не темным.
  2. Акцентируем края лепестков краской более темного оттенка.
  3. Добавляем белой гуашью большое пятно посередине и кое-где осветляем края.
  4. Рисуем стебель и листочки. Более темной гуашью добавляем шипы, делаем стебель объемным. Прорисовываем прожилки на листьях.
  5. Коричневой гуашью подчеркиваем стебель и края листьев, белой — пятна на них.
  6. Делаем светло-голубой фон, начиная с левого верхнего угла: тут он самый насыщенный, дальше — все более прозрачный. Кое-где оставляем голубые пятна.

Как рисовать тюльпаны

Для рисования тюльпанов мы предлагаем попробовать акриловые краски. Ребенок познакомится с некоторыми новыми приемами, откроет для себя возможности этой яркой сочной палитры.

Приготовьте

  • акриловые краски в тюбиках
  • лист бумаги
  • кисть
  • емкость с водой

Этапы рисования букета тюльпанов

  1. Создаем фон. Для этого выдавливаем на всю поверхность листа капли желтой и белой краски и начинаем проводить кистью, как бы размазывая их. В верхней части делаем фон более прозрачным, для этого добираем кистью воду. Даем листу высохнуть.
  2. Широкой кистью набираем желтую краску и примерно посередине листа делаем первый лепесток, рядом — другие, чтобы получился цветок.
  3. Рисуем несколько таких цветков, располагая их в средней горизонтальной трети листа.
  4. Меньшей кистью прорисовываем прожилки на лепестках оранжевой и красной красками.
  5. Рисуем зеленые стебли и листья, используем разные оттенки этого цвета.

Акриловые краски годятся для рисования на дереве, фанере, пластике и других поверхностях. Ребенок может использовать такую схему для создания настоящей картины или украшения каких-то предметов интерьера.

    Читаем

    Как развивать воображение детей

    Досуг

    Квиллинг

    Досуг

    Конкурсы для детей 6-7 лет

Как нарисовать подсолнух — шаг за шагом Рисуем

Поделись этой публикацией!

302,7 тыс. акций

Перейти к списку материалов

Как нарисовать подсолнух

Узнайте, как нарисовать яркий, веселый желтый подсолнух! Этот урок акриловой живописи подсолнуха предназначен для начинающих, и я буду направлять вас через каждый шаг.

Рисовать подсолнухи может показаться сложной задачей. Я думаю, что все дело в наслоении цветов и использовании различных техник штриховки.

Центр, например, был сделан с помощью «точечной штриховки». Лепестки выполнены с «двойной загрузкой» двух цветов на кисть. Я использовал два разных оттенка желтого, а также коричневый и белый.

В этом уроке я научу вас этим приемам!

Загрузите PDF-файл для этого урока!

Этот учебник доступен в моем магазине PDF! Всего за 5 долларов вы можете скачать это руководство в формате PDF без рекламы, с дополнительными отслеживаемыми размерами и возможностью загрузки видео. Узнать больше!

 

Эта демонстрация живописи была выполнена на холсте размером 11″ x 14″. Я также сделал это на холсте размером 8″ x 10″.

Сама конструкция очень универсальна и может быть легко реализована в большем масштабе. Если вы собираетесь рисовать на большом холсте, то это отличный урок для этого!

Я выбрал ультрамариновый синий для фона, потому что мне нравится, как желтый цвет смотрится на нем! Вы можете выбрать другой цвет фона, если хотите, и даже не использовать спирали.

Я действительно думаю, что белый фон тоже выглядит потрясающе!

Кроме того, покраска боковых сторон этого холста придаст рисунку с подсолнухом красивый трехмерный эффект лепестков, простирающихся вокруг холста.

 

Приятного рисования!!!

 

Этот пост содержит партнерские ссылки.

См. также:
  • Как нарисовать подсолнух с цитатой

Материалы

Активное время 2 часа

Общее время 2 часа

Материалы

  • 11 x 14 Canvas (этот дизайн может работать на любом размере)
  • Акриловая краска
  • щетки
  • Ealec Бумажные полотенца

Colors

  • Burnt Umber
  • Cad Orange Hue
  • Carbon Black (или mars black)
  • Cad Yellow Medium 
  • Primary Yellow
    • 90

    08

  • Ultramarine Blue

щетки

  • Filbert 1/2 ”(или A 12 Bright)
  • #4 Bright
  • 5/0 раунд
  • 8 Round

нижняя левая область вашего холста для центра подсолнуха.

  • Покрасьте круг жженой умброй.
  • С помощью круглой кисти #8 нарисуйте лепестки желтым кадмиевым оттенком.
  • Покрасьте нижнюю часть лепестков желтым кадмиевым оттенком с добавлением небольшого количества жженой умбры.
  • Покрасьте оставшиеся лепестки желтым кадмиевым оттенком с двойным добавлением основного желтого цвета.
  • Задние лепестки покрасьте жженой умброй, смешанной с кадмием желтого оттенка.
  • Дважды загрузите кисть filbertbrush первичным желтым и белым, чтобы нарисовать верхний слой передних лепестков.
  • Используйте круглую кисть #8, чтобы нанести черные точки в центр круга.
  • Добавьте белила на кисть и нарисуйте белое кольцо вокруг черного круга.
  • Промойте кисть, а затем добавьте жженую умбру и черную краску.
  • Нанесите на кисть оранжевый кадмий и нанесите несколько оранжевых точек на внешние части круга.
  • Промойте кисть и нанесите чистые титановые белила в центр круга.
  • Покрасьте фон ультрамариновым синим цветом.
  • Закрасьте стороны холста.
  • Когда фон высохнет, используйте крошечную круглую кисть, чтобы нарисовать белые спиральные узоры поверх синего.

    • Примечания

    Используете краски Apple Barrel? Прокрутите немного вниз, чтобы увидеть предложения по цвету.

    Цветовая палитра:

    Используйте эти цвета:

    • Гускального коричневого цвета (сгорание UMBER)
    • Джек O Фонарь (CAD Orange Medium)
    • Black (углеродный черный)
    • Желтый Flame (первичный желтый желтый цвет)
    • . )
    • Ярко -желтый (CAD желтая среда)
    • Белый (белый)
    • Ярко -синий (ультрамарин синий)

    Следует за прослеживанием (необязательно)

    с покраской лепестков. Тем не менее, я предоставляю это для вас, если вы чувствуете себя более комфортно, имея цветок перед рассветом для вас! Нажмите на изображение, чтобы скачать PNG.

    Направления на a Glance:

    ВИДЕО:

    СТАТА СТАПА. левой области вашего холста.

    Я нашел тарелку диаметром 6 дюймов. Вы можете сделать то же самое и найти круг примерно такого же размера.

    Если вы работаете с холстом большего или меньшего размера, вам нужно будет настроить размер круга. Я использовал карандаш для обводки.

     

    2. Закрасьте круг жженой умброй. Моя кисть из фундука диаметром 1/2″.

    Используя любую кисть (я использовала кисть из фундука), нарисуйте весь круг сплошным слоем жженой умбры. Здесь вам не нужно беспокоиться о направлении штриха, это всего лишь цвет нижнего слоя.

     

    3. С помощью круглой кисти #8 нарисуйте все лепестки желтым кадмием.

    Для лепестков я использовала круглую кисть #8 и краску желтого кадмия.

     

    Я начал каждый лепесток с основания, где находится круг, и слегка перекрыл его.

    Затем я вытянул каждый лепесток. Кончик всех лепестков почти доходил до края холста.

    Сами лепестки посередине шире и заостряются.

    Поскольку жженая умбра (коричневая) еще не высохла, вы можете перетащить ее вместе с желтой.

    Это нормально, и на самом деле я намеренно позволил этому сделать так, чтобы мой желтый цвет больше походил на желтый цвет подсолнуха.

    Каждый лепесток немного отличается, ни один из них не является абсолютно одинаковым.

    Кроме того, в этот момент я не особо беспокоился о перекрытии. Я просто нарисовал их так, как будто они все рядом.

     

     

    Также помните, что лепестки слева будут выходить за пределы холста, поэтому кончиков мы не увидим. Вам нужно будет просто оценить, как они будут выглядеть.

     

    4. Нижние части лепестков покрасьте кадмиевым желтым оттенком с добавлением небольшого количества жженой умбры.

    Используя круглую кисть #8, я дважды нанесла на нее немного жженой умбры и еще больше желтого кадмия.

    Двойная загрузка означает загрузку кисти более чем одним цветом.

    Затем я нарисовала нижнюю часть каждого лепестка. Мои штрихи шли в направлении лепестка.

    Когда вы перезагрузите кисть, убедитесь, что вы добавили больше желтого кадмия и не так много жженой умбры.

    Эта область должна иметь темный, несмешанный желтый цвет, а не коричневый. Нарисуйте только нижнюю часть всех лепестков.

     

    5. Остальные лепестки покрасьте кадмиевым желтым оттенком, дважды насыщенным основным желтым.

    Используйте щетку из фундука.

    Двойная загрузка фундука как кадмиево-желтого оттенка, так и первично-желтого (примерно в равных количествах).

    Нарисуйте лепестки, нанося штрихи в направлении лепестков. Эти два желтых смешиваются, создавая неравномерный желтый цвет на лепестках.

    Постарайтесь, чтобы более темная часть также смешалась с желтым, чтобы получился приятный мягкий переход от темного к светлому.

     

    6. Задние лепестки покрасить жженой умброй, смешанной с кадмием желтого оттенка.

    Для задних лепестков я смешала на своей палитре жженую умбру и желтый кадмий. Я не смешивал его полностью. Возьмите примерно 2 части жженой умбры и 4 части желтого кадмия.

    Круглой кистью №8 нарисуйте все задние лепестки, а затем закрасьте их. Это должно выглядеть как золотисто-желтый цвет, не слишком темный, но темнее, чем передние лепестки.

    Также нарисуйте маленькие белые промежутки вокруг круга между всеми лепестками, где прикреплены задние лепестки.

    Нарисуйте задние лепестки между всеми передними лепестками и вокруг подсолнуха.

    Слева вы не так хорошо видите задние лепестки, но, возможно, видите их между ними, где часть белого пространства все еще видна.

     

    7. Дважды загрузите кисть из фундука первичным желтым и белым, чтобы нарисовать верхний слой на всех передних лепестках.

    Вернитесь к своей фундуковой щетке (чистой). Загрузите его как первичным желтым, так и титановым белилом (примерно в равных количествах).

    Нанесите слой только на передние лепестки. Когда вы делаете штрихи, позвольте этому белому смешиваться с желтым, создавая мягкую текстуру на лепестке.

    Кончиком кисти на боку нанесите много тонких штрихов, чтобы получить мягкие белые линии, смешанные с желтым.

    Дайте краске смешаться на холсте и сделайте свое дело. Пусть штрихи сливаются и повторяют форму каждого лепестка.

    Обратите внимание на любые перекрывающиеся лепестки в этой точке.

    Белый и основной желтый цвет сделают эти передние лепестки еще ярче!

    8. Используйте круглую кисть № 8, чтобы нанести черный цвет в центре круга.

    Вернитесь к чистой круглой кисти #8 и добавьте в палитру углеродную сажу.

    Кончиком этой круглой кисти нарисуйте круг из плотных черных точек в центре. Сформируйте круг с этими точками.

    Круг был около 3″ в диаметре.

     

    9. Добавьте белила на непромытую кисть и нарисуйте белое кольцо вокруг черного круга.

    После того, как ваш круг станет плотным и по большей части заполненным точками, нанесите на непромытую кисть титановые белила.

    Нарисуйте плотное кольцо вокруг этого черного круга. Белый, естественно, станет серым. Пусть делает это.

    При перезагрузке просто добавьте белила на кисть. Пусть этот цвет будет непостоянным на всем протяжении этого кольца.

    10. Промойте кисть, а затем добавьте жженую умбру и черную краску.

    Продолжайте штриховать внешнюю часть созданного вами серого кольца. Двигайтесь к внешнему краю круга, но не заполняйте его сплошным цветом.

    В следующем шаге я добавил немного апельсина на кисть, поэтому оставьте место для апельсина.

    11. Нанесите на «непромытую» кисть оранжевый кадмий и нанесите точки оранжевого цвета на внешние части круга.

    Продвигаясь к краю этого круга, добавьте оранжевую среду кадмия на непромытую кисть. Нарисуйте маленькие точки оранжевого цвета.

    Продолжайте наносить на кисть немного апельсина, немного черного и немного жженой умбры.

    Пройдите весь путь до края этого круга. Я также наложила некоторые точки на нижнюю часть некоторых лепестков.

    Некоторые точки перекрывали нижнюю часть лепестков. Если подумать, весь средний круг имеет размеры и не является полностью плоским. Поэтому некоторые из них могут слегка перекрывать нижние лепестки.

    В основном середина самая темная со всеми черными точками. Кольцо бело-черное. Внешняя часть круга коричневая, оранжевая и черная (с некоторыми точками, слегка перекрывающими нижнюю часть лепестков).

    12. Полностью промойте кисть и добавьте чистые титановые белила. Аккуратно нанесите несколько белых точек в самом центре и вокруг остальной части круга.

    Добавьте чистый белый цвет на круглую кисть. Сделайте маленькие яркие белые точки в центре (всего несколько), на кольце и реже на внешних частях круга.

    Это придает изюминку и красивое цветовое измерение.

    Теперь с подсолнухом покончено! Самая трудная часть позади, и теперь вы должны решить, как бы вы хотели сделать фон.

    Белый выглядит красиво, но я решил покрасить фон в ультрамариновый синий!

     

    13. Закрасьте фон ультрамариновым синим, используя плоскую кисть 1/4″.

    Плоская кисть действительно помогает прорезать эти лепестки, особенно когда вы поворачиваете ее на бок, чтобы использовать прямой край кончика.

    Фон был окрашен в два слоя ультрамаринового синего цвета. В итоге мне пришлось нанести два слоя, потому что краска, которую я использовал, была немного прозрачной.

    Чтобы проработать узкие углы, используйте круглую кисть 5/0 или самую маленькую кисть, которая у вас есть.

    Подождите, пока синий цвет высохнет, если вы собираетесь делать белые спирали на заднем плане.

    14. Покрасьте бока холста.

    Я не даю много деталей, когда крашу стороны. Я просто использую однотонный слой или два того цвета, который находится непосредственно рядом с ним, как будто рисунок растягивается по бокам.

    Чтобы нарисовать лепестки по бокам, я использовал только желтый оттенок кадмия и не беспокоился о штриховке или чем-то еще.

    Левая сторона холста была практически полностью окрашена в желтый цвет кадмия.

     

    Вид на вершину после ее завершения. Правая сторона холста (не изображена) сплошного синего цвета, а низ такой же, как и верх.

     

    15. Дайте ультрамариновому синему высохнуть, затем покрасьте несколько спиральных узоров титановыми белилами.

     

    Я начал с кончиков лепестков и нарисовал маленькие точки.

    Затем я нарисовала спиральки.

    Фон был заполнен спиралями! Я, возможно, немного переборщил, но они слишком увлекались краской!

    Такая хорошенькая и жизнерадостная!

     
    Поделитесь своим искусством

    Поделись этим постом!

    302,7 тыс. акций

    Как нарисовать ромашки в банке

    Поделись этой публикацией!

    164,8 тыс. акций

    Перейти к списку материалов

    Как рисовать ромашки в банке

    Научитесь рисовать ромашки в банке!

    Эта акриловая картина была выполнена на обычном холсте 11″ x 14″ и окрашенном фоне из искусственного дерева в цветах: жженая сиена, титановый белый и нейтральный серый оттенок 5.

    Нарисовать фон из искусственного дерева так просто, что вы тоже МОЖЕТЕ покрасить его!

    В этом уроке вы научитесь делать именно это, а также простоватую банку Мейсона и простые белые ромашки с двумя симпатичными божьими коровками.

     

    Посмотреть похожие картины:

    Firefly Mason Jar Благодарственный венок Трилистник на фоне искусственного дерева Как нарисовать подсолнух

     

     

    0013 Всего времени

    2 часа

    Сложность Easy

    Материалы

    Основные принадлежности

    • 11 «x 14» Canvas
    • Акриловая краска (я использую основания Liquitex)
    • Brushes (I использую королевские Zen Brush, купленные на щетке, купленные Zen Bruys, купленные Gickel’s Fasics)
    • (я использую королевские Zen Brush
    • Банка с водой для ополаскивания кистей
    • Отслеживаемый
    • Графитовая бумага (белая)

    Цвета

    • Титановый белый
    • Mars Black
    • Burnt Umber0008
    • Нейтральное серое значение 5
    • Первичный синий
    • Нафтол магровой
    • Кадмий желтый глубокий оттенок
    • Hue Green Hue Permanent

    Размеры кисти

    • 3/4 «щетка для мыть
    • #10/0 Liner
    • #12 Bright

     

     

    Загрузить это руководство! получите доступ к изображению картины в высоком разрешении и возможность скачать обучающее видео.

    Узнайте больше!

     

    Цветовая палитра:

    Цвета фона из искусственного дерева состоят из трех нейтральных оттенков: жженой охры, титанового белого и нейтрального серого оттенка 5. основной цвет и белый и серый по углам.

    Когда вы рисуете вверх и вниз, вы получаете эффект искусственного дерева, поскольку цвета смешиваются и «растекаются» по холсту.

    Цвета в банке: титаново-белый и основной синий. Для создания эффекта стекла я использовала технику «сухая кисть», чтобы краска выглядела полупрозрачной и сквозь банку было видно.

    Ромашки в основном титаново-белые с оттенком основного синего, а середина темно-желтого кадмия с небольшим количеством жженой сиены.

    Стебли маргариток состоят как из зеленого, так и из титаново-белого цветов. Я дважды нагрузил кисть этими двумя цветами, чтобы создать эффект зеленого/светло-зеленого.

    Наконец, божьи коровки просто нафтолово-малиновые и марсианово-черные.

     

     

    Отслеживаемый:

    В моей библиотеке есть стеклянная банка, которую можно отследить.

    Вы можете найти PDF-файл для этой трассировки в моей библиотеке здесь.

    Направления на a view:

    Видео:

    Шаг. /4″ плоская кисть и цвета: жженая сиена, титановые белила и нейтральный серый оттенок 5.

    Окуните кисть в жженую сиену, но окуните углы в белый и серый.

    Затем рисуйте вверх и вниз.

    Цвета будут смешиваться на холсте и выглядеть «полосатыми». Позвольте им смешаться и сделать свое дело, чтобы создать эффект искусственного дерева.

    Примечание: на картинке ниже написано «умбра жженая», но я определенно использовала «сиенну жженую». Я постоянно путаю эти два цвета!! 😉

     

    Вы можете решить, что вам нравится внешний вид белого и/или серого дерева. Вы можете добавить больше этих цветов (или меньше).

    Я сделал несколько мазков сухой кистью белого цвета, чтобы придать ему более деревенский вид.

     

    Затем я нарисовал линии деревянных панелей. Для этого я использовал mars black и плоскую кисть номер 12 на боку.

    Убедитесь, что ваш фон сухой или почти сухой. Затем нарисуйте три линии, чтобы разделить дерево на четверти.

    Конечно, для этого можно использовать линейку, но я дал ее бесплатно!

     

    Затем, чтобы дерево выглядело так, как будто оно покрыто панелями, нарисуйте несколько горизонтальных линий в шахматном порядке.

     

    Наконец, я использовал круглую кисть, чтобы нарисовать маленькие черные точки Марса для ногтей.

     

    2. Высушите картину. Перенесите рисунок баночки на холст

    Чтобы ускорить время высыхания, вы можете воспользоваться феном или сделать перерыв и вернуться!

    Я использовал свою трассировку этой банки и белую графитовую бумагу, чтобы перенести половину банки на холст.

    Что касается локации, то это была оценка около половины баночки и в самом низу. Вы можете сделать его выше или ниже по своему вкусу.

     

    3. Обведите банку титановым белым и основным синим цветом

    Для этого шага я использовал круглую кисть #4. По сути, дважды загрузите его как в белый, так и в основной синий цвет.

    Я просто перемешал оба цвета на своей палитре.

    Затем обведите банку этой цветовой комбинацией. Вы получите смесь белого и синего, а не один сплошной цвет.

     

    Обрисуйте весь рисунок банки и пока не беспокойтесь о стекле или чем-то еще с банкой.

     

    4. Раскрасьте серединки и лепестки маргариток

    Используя ту же самую круглую кисть #4, дважды нанесите на нее титановый белый , и желтый кадмий насыщенного оттенка.

    Белый цвет делает его не таким прозрачным. Нарисуйте над банкой три круга разной высоты.

    Далее раскрашиваем лепестки. Я использовал круглый №4 и титановые белила. В основном нарисуйте типичную форму лепестка вокруг кругов.

    Затем добавьте больше лепестков, чтобы они перекрывали задние. Сделайте это для всех трех кругов.

    Чтобы цветок смотрелся вверх (тот, что слева), нарисуйте только лепестки снизу.

    И придайте кругу форму купола. Теперь… вы можете оставить цветы вот так (упрощенно)! Или, если вы чувствуете себя немного смелым, вы можете добавить немного тени на лепестки и детали в центре цветка.

    Для затенения я взял немного основного синего и нарисовал маленькие полоски синего в центре вокруг кругов.

    (Как было сказано выше, вы можете сделать это проще и не делать синий цвет.)

    Затем круглой кистью я нарисовал маленькие точки жженой охры на кругах.

    Затем я добавил больше белого на лепестки, чтобы смыть эту синеву, но сделать так, чтобы она все еще была там.

    Вы все еще можете увидеть синий цвет ближе к центру. Все, что я сделал, это нарисовал еще один белый слой поверх всех лепестков.

     

    5. Нарисуйте стебли маргариток

    Для стеблей я использовала круглую кисть #4 с двойным наполнителем зеленого цвета крючка с небольшим количеством белого.

    Нарисуйте стебель от цветка до внутренней части банки и до самого дна холста. Я заставил свои стебли собраться в пучок внутри банки.

    6. Нарисуйте цветы для гипсофилы

    Для этого я просто использовал те же цвета, что и для стебля. На этот раз я сделала их свисающими из вазы и разветвляющимися (как ветки деревьев).

    Затем полностью промыла кисть (и высушила).

    Я нарисовал маленькие точки титановыми белилами кончиком кисти. В основном просто сделайте маленькие пучки точек.

    7. Сухой кистью почистите банки, чтобы создать эффект стекла.

    Для этого вам понадобится бумажное полотенце, плоская кисть 3/4″, титановые белила и основной синий.

    Дважды загрузите кисть обоими цветами. Я окунул примерно 50-50 обоих цветов, однако вы можете хотеть больше или меньше синего цвета на банке в зависимости от ваших предпочтений.

    После загрузки кисти вытрите большую ее часть бумажным полотенцем.

    Аккуратно нанесите штрихи на переднюю часть кувшина. Эти штрихи должны идти вертикально и по бокам банки, они как бы повторяют форму.

    Мазки должны быть сухими и полупрозрачными.

    Сделайте изогнутый штрих прямо сверху, чуть ниже ребер банки.

    Затем кончиком кисти, лежащим сбоку, аккуратно нарисуйте гребни сверху. Также может помочь переключиться на круглую кисть и сделать сухую кисть для этой части, так как это меньшая область.

    На этом этапе вам также нужно будет нарисовать ту часть, которая перекрывает стебли, чтобы они выглядели так, как будто они находятся внутри банки.

    Использование круглой щетки помогает с меньшими участками ребер банки. Убедитесь, что обод находится за стеблями сзади и перед стеблями спереди.

     

    8. Нарисуйте божьих коровок

    Чтобы нарисовать божьих коровок, я сначала нарисовал два полукруга крыльев. Поскольку красный полупрозрачный, я нанесла этот первый слой белым, а затем, когда белый высох, я покрасила их в красный цвет.

    Comments
    Leave Comment