Как научиться рисовать за 1 день: Научиться Рисовать За 1 День


09.07.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Мастер-класс от «АиФ»: как научиться рисовать за один день | «АиФ» ВИДЕО | Пресс-центр

Татьяна Лазарева

22135

№ 1 от 1 января 2015 года 01/01/2015

Многие в детстве рисовали каракули, приводившие в восторг наших бабушек и дедушек, мам и пап. Но в какой-то момент человек начинает понимать, что творчество ушло из жизни. Большинство из нас рисуют шаблонные прямые линии, ровные углы, окружности при помощи циркуля. Основная проблема неумения рисовать заключается не в неверных движениях рук, а в неумении видеть вещи особым образом, как умеют художники и дети. Такое виденье вырабатывается с помощью специальной техники.

В ходе мастер-класса в пресс-центре «АиФ» художник, член Союза дизайнеров Беларуси, преподаватель правополушарного рисования при женском центре «Я самая…» Анна КОРОЛЕВА научила сотрудников редакции быстро и красиво создавать настоящие картины.

НЕМНОГО ТЕОРИИ

— Существующая теория американского невролога, лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри, доказывает, что правое и левое полушария человеческого мозга отвечают за разные виды деятельности. Левое – за логику и аналитическое мышление, например, умение говорить, считать; а правое – за творчество и интуицию, восприятие формы и цвета. Например, оно узнает знакомые лица и предметы, ориентируется в пространстве, определяя понятия «узко-широко», «выше-ниже», различает богатство звуков — шум прибоя, щебетанье птиц, шорох листвы и разнообразие красок. У здорового человека мозг действует как единое целое, поэтому, осуществляя какие-то действия, мы не задумываемся о том, какое же полушарие включается при этом. Входящая информация доступна двум полушариям благодаря соединяющей их перемычке.

В результате такого взаимодействия определяется наилучшая общая стратегия. При этом у разных людей полушария работают по-разному: какое-то из них может быть доминирующим. В связи с этим одни люди, склонные к логике и анализу, проявляют больший интерес к точным наукам, а другие – к искусству и творчеству. Ученые опытным путем доказали: правое полушарие определяет предметы, но не может их назвать. В связи с этим его назвали «немым». Может, поэтому наша цивилизация строится опираясь на левое полушарие. Нас с раннего детства учат ходить строем, в школе парты обязательно стоят рядами, мы получаем оценки за правильные ответы, которые выучили заранее. Общество растит из детей хороших солдат, части единого слаженного механизма. Но ведь можно упустить самое важное. Здорово, что сейчас есть возможности обратиться к творческой составляющей. Важно учить детей и взрослых быть в единении с природой, с собой, прислушиваться к чувствам и интуиции. Все дети умеют рисовать. Только вот куда пропадет это умение с возрастом?

Техника правополушарного рисования позволяет нам вспомнить себя в том юном возрасте, когда мы все могли. Умение рисовать, как и любой другой навык, например, чтение, письмо, вождение автомобиля, можно легко развить. Методы правополушарного рисования позволяют человеку уже через несколько часов начать рисовать, принципиально меняют его взгляд на окружающие предметы, а методы академического рисования – проработка светотени, линейная перспектива — позволяют повысить качество рисунка.

ТВОРИМ…

Для работы потребуются: листы плотной или акварельной бумаги открыточного формата, набор гуаши, прекрасно имитирующий масляную живопись, стакан с водой, салфетка из ткани для вытирания кистей, набор кистей – из щетины свиньи, искусственных материалов, круглая, плоская, веерная, большого, среднего и маленького размера.

— Нарисуем дерево. Обычно люди рисуют символами: палочка, кружочек – это дерево, а палочка и треугольник – елочка, круг с палочками — солнышко. Но можно рисовать иначе. Вначале грунтуем бумагу белой краской с помощью большой кисти. Краску можно «настраивать», как музыкальный инструмент, смешивая ее с водой. В результате получаются разные оттенки. Кисточкой среднего размера рядами друг за другом ставим на листе 3-4 жирные точки голубой, зеленой, оранжевой, желтой краской.

Каждый раз выбирая новый цвет, вытираем кисть салфеткой. Затем большой кистью с белой краской размазываем точки на листе горизонтальными движениями от края до края, не прерываясь. В итоге получится готовый пейзаж – небо, земля, трава, а не просто странные точки разных оттенков. Далее рисуем ствол дерева. Когда человек только начинает практиковаться в рисовании, его рука работает неуверенно. Для того чтобы проводить линии смелее, можно наш лист перевернуть «вверх тормашками». Нам проще вести руку сверху вниз, чем снизу вверх. Кисточкой среднего размера с коричневой краской с самого верха или отступив пару сантиметров от края листа ставим жирную точку и ведем кисть, медленно поворачивая ее вокруг своей оси, уменьшая нажим. Получится ствол дерева. Веточки рисуем по такому же принципу в шахматном порядке. Для того чтобы дерево стояло на земле, размазываем пальцем краску у его основания. Кисть с черной краской нужно выстучать о какой-нибудь листок бумаги почти до сухого состояния. После этого рисуем по одной стороне ствола и больших веток тень.

Смешав желтую и белую краску полусухой кистью, по другой стороне ствола и веток нарисуем свет. Так, сделав несколько движений кистью, можно придать предмету объемности. Многим покажется, что нарисовать огромное количество листьев будет слишком сложно. Но это не так. Большую, плоскую кисть с зеленой или красной краской выстукиваем, избавляясь от лишней краски. Затем по контурам кроны «настукиваем» море красных листьев, немного заходя внутрь кроны. Для большей живописности можно фиолетовой краской добавить теней, а желтой — света. Теперь нарисуем траву. Для этого надо выстучать кисточку до почти сухого состояния, затем, перевернув картинку, кисточкой провести произвольные мазки. Такими же мазками темно-зеленой и желтой краской выделим область тени и света. Белой краской и почти сухой кистью на заднем плане «выстукиваем» целое поле ромашек. Вот так легко, ярко, быстро можно изобразить дерево.

Так же просто изобразить елочку в снегу. Для этого потребуется черная бумага открыточного формата. Тонкой круглой кисточкой с белой краской рисуем линию – ствол нашего будущего деревца. Далее, перевернув листик, широкой плоской кисточкой по спирали вокруг нарисованного ствола настукиваем пушистые елочные веточки. Есть прием, обожаемый всеми детьми. Нужна большая жесткая толстая кисть. Держа ее над картинкой, оттягиваем щетинки кисточки на себя и резко отпускаем их. Брызги краски сымитируют снежок. Пальцем красной краской ставим несколько отпечатков на елке. С одной стороны отпечатка тонкой кисточкой с черной краской проведем палочку и поставим точку. Получится снегирь. В углу открытки пишем «С Новым Годом!». И вот эксклюзивная открытка, сделанная вами для близких и дорогих людей, готова. Такая открытка может стать красивой интерьерной вещицей, если ее поставить в рамку. Для этого можно даже старую раму покрасить в красный цвет, залакировав ее лаком для волос.

мастер-классрисование

Следующий материал

Также вам может быть интересно

  • Сделать ремонт и выжить. Как выбрать цвет стен в интерьере
  • Краса-табурет. Превращаем старую мебель в произведение искусства
  • От каракулей к творчеству. Учимся рисовать в стиле «дудлинг»
  • Живопись на воде.​ Техника рисования эбру — своего рода медитация
  • Дача и удача. Как не «бороться» за урожай, а собирать его

Научиться рисовать за 1 день: выбираем курсы ИЗО

О правополушарном, или интуитивном, рисовании мне рассказала подруга. Сначала я отнеслась скептически к самой идее научиться рисовать за три часа. Но, увидев созданный ее неумелыми руками великолепный морской пейзаж, все же решила сама попробовать и разобраться, в чем тут фокус.

Два полушария

Для начала изучила теорию, покопавшись в Интернете. Как выяснилось, правополушарное рисование было придумано в США, а затем распространилось по всему миру. Создатели метода опирались на разницу между сферами влияния полушарий мозга. Если левое отвечает за логику, то правое — за интуицию, видение пространства и нестандартные решения. Многочисленные видео в Сети дают представление о методе. Это своего рода психотренинг, сов­мещенный с рисованием. По словам авторов, такой подход позволяет отключить левое, рациональное, полушарие мозга и включить правое — творческое.

На практике

Записавшись на мастер‑класс, я по неопытности выбрала сложную работу маслом, прельстившись слоганом «Рисуем за 1 день!» и красивой картинкой. Потом мне объяснили, что начинать лучше было с базового 6-часового мастер‑класса «Правополушарное рисование», где раскрывают творческий потенциал. Тем удивительнее оказался результат. Три часа трудов, испачканные краской руки — и передо мной лежал вполне убедительный пейзаж «Зимнее утро». Я так и не поняла, как у меня это получилось. Но мне и не нужно было понимать — в этом суть метода. В какой‑то момент, повторяя действия педагога, ты перестаешь задавать вопросы и на самом деле отключаешь логику. Смелее смешиваешь краски, позволяешь себе импровизировать.

Фото: О. Гуськова/Burda Media

На практике это выглядит так. Два десятка участни­ков за длинными столами. На столах — холсты, краски, кисти. Преподаватель у мольберта показывает каждое движение: «Возьмите плоскую кисть, смешайте поровну белую и голубую крас­ки и проведите линию вот здесь.

Чувствуете объем?»

Ловкий трюк?

Конечно, чуда не произошло, рисовать я не научилась. Да и смешно предполагать, что метод, даже самый передовой, заменит талант и годы учебы. Повторить дома то, что мне показывали, тоже вряд ли получится. Но произошло нечто более важное. Разглядывая через пару дней свой шедевр, я вдруг поняла: при желании я могу сделать все что угодно. Стоит только захотеть. И этот психологический эффект оказался важнее художественного.

Плюсы и минусы

Завышенные ожидания. Отправляясь на любой мастер‑класс, многие из нас искренне верят в чудо. И рассчитывают за одно занятие научиться творить как профессионалы. Тогда как мастер‑класс — это не учеба, а лишь своего рода презентация, первое знакомство с тем или иным видом творчества.

+ Поднимается самооценка. Хороший мастер‑класс всегда гарантирует результат. Его секрет — простой и эффектный образец и четкая пошаговая техника. Получается у всех. Ты уносишь домой руко­творный шедевр, которым можешь гордиться. Кроме того, это прекрасный подарок hand‑made, эксклюзив. Так что попробовать стоит.

Советы: первый раз на мастер-класс

1. Выбирай мастер-класс с постоянным помещением. Не стоит начинать знакомство с интересующим тебя видом творчества на шумных мероприятиях, выставках, ярмарках и т. п. На выездных мастер-классах обычно используют «блиц-вариант» — с минимальным количеством материалов и инструментов. Кроме того, на массовых мероприятиях часто работают не сами мастера, а их ученики.

Полезные адреса: г. Москва, «Школа креатива», www.risuem.ru; г. Новосибирск, «Творческая мастерская Тинторетто»; г. Санкт-Петербург, «Школа Джотто», giotto.su.

2. Оденься правильно. Откажись от массивных украшений, прежде всего на руках. Одежда должна быть удобной, чтобы можно было засучить рукава. Зимой, если мастер-класс длится 2–3 часа, возьми с собой сменную обувь.

3. Не хватайся сразу за сложную работу. Перед занятием посоветуйся с мастером. Если тебе рекомендуют начать с образца попроще или базового курса, не настаивай, даже если считаешь, что способна на большее.

Творческие мастер-классы в Москве (средняя стоимость

одного занятия в рублях)

Правополушарное рисование 3000
«Рисуем за 1 день!» (масло, акрил) 2000
Живопись по воде 1000
Песочная анимация 1000
Скрапбукинг (декор фотоальбомов) 1500
Фотография 2000
Холодный фарфор (флористика) 2000
Батик (роспись по шелку) 1500
Гончарное дело 1500
Керамика 3000

Какое впечатление произвела на вас эта статья?

Как стать лучше в рисовании для начинающих (с 30-дневным испытанием по рисованию)

Я получаю комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте.

Если вы хотите научиться рисовать лучше и принять участие в моем 30-дневном соревновании по рисованию, продолжайте читать!

Часто считается, что художники рождаются с природным талантом к рисованию и что вы никогда не сможете быть так же хороши, как художник, которым вы восхищаетесь. Это неправда.

Как и любой другой навык, умение рисовать требует практики и терпения.

Однако вы можете кое-что сделать, чтобы ускорить процесс и быстрее улучшить свои навыки. Вот десять советов, как научиться лучше рисовать новичку.

1. Начните с основ

Если вы хотите стать лучше в чем-либо, вам нужно начать с основ. Когда дело доходит до рисования, это означает изучение форм, линий и пропорций.

Как только вы хорошо разберетесь в этих основных элементах, вы сможете перейти к более сложным приемам. Существует множество доступных ресурсов, которые помогут вам изучить основы рисования, так что воспользуйтесь ими.

Ниже приведены некоторые из моих любимых книг по рисованию для начинающих. Да, есть даже детская книга. Когда вы только начинаете, я считаю, что уроки рисования для детей очень полезны.

Предоставлено: rhuisman19

2. Используйте справочные материалы

Один из лучших способов улучшить свои навыки рисования — использовать справочные материалы. Это может быть что угодно: от фотографий до уроков рисования с натуры.

Справочник поможет вам понять, как создавать формы и линии, которые вы видите в реальной жизни. Это также хороший способ попрактиковаться в технике.

Автор: cameronmarkart

3. Экспериментируйте с разными материалами

Не бойтесь экспериментировать с разными материалами, когда только начинаете. Пробовать что-то новое — отличный способ найти то, что лучше всего работает для вас.

Некоторые люди предпочитают карандаши, в то время как другим нравится уголь или даже цифровое искусство. Найдите среду, которая вам наиболее удобна, и придерживайтесь ее.

Авторы: weheartit

4. Практика, практика, практика

Единственный способ стать лучше в рисовании — это практиковаться как можно больше.

Каждый день выделяйте время для рисования, даже если это всего несколько минут. Чем больше вы будете практиковаться, тем лучше вы станете.

Кредит художника: artworld587

5. Присоединяйтесь к классу или семинару

Если вы хотите учиться у профессионала, рассмотрите возможность присоединиться к классу или семинару.

Их можно найти в местных художественных магазинах или в Интернете. Обычно они недороги и предлагают отличный способ улучшить свои навыки.

Если вы хотите пойти по бесплатному маршруту, на Youtube есть так много удивительных уроков рисования и руководств. Вот несколько для начала:

  1. Бесплатный базовый урок рисования от Markowsky Art (включает 40 бесплатных уроков)
  2. Как рисовать: Советы по рисованию для начинающих от Makoccino
  3. Как рисовать карандашом для начинающих от Rapid Fire Art
Авторы и права автора: urbankate_in_ca

6.

Возьмите эталонные фотографии

Эталонные фотографии — отличный способ помочь вам научиться реалистично рисовать.

Сфотографируйте предметы, которые вы хотите нарисовать, и используйте их в качестве справочного материала. Некоторые примеры вещей, которые вы можете фотографировать:

  1. Flowers
  2. Trees
  3. Plants
  4. Mugs
  5. Animals
  6. Food
  7. Mountains
  8. Things in your backyard
  9. The sky
  10. Cars
  11. Family
  12. Boots
  13. Candles
  14. Random things around the дом
  15. Здания
Авторы и права: weheartit

7. Не сравнивайте себя с другими

Каждый учится в своем собственном темпе, поэтому не расстраивайтесь, если вы не видите результатов так же быстро, как кто-то другой. Просто продолжайте практиковаться, и, в конце концов, вы добьетесь своего.

8. Попробуйте разные стили

Не бойтесь экспериментировать с разными стилями рисования. Если вы найдете то, что вам нравится, придерживайтесь его какое-то время, но не стесняйтесь время от времени менять что-то.

Авторы и права художника: mixxkaren

9. Попробуйте рисовать натюрморты

Один из забавных способов попрактиковаться в рисовании — нарисовать натюрморт. Это включает в себя рисование неодушевленных предметов, таких как ваза с фруктами или ваза с цветами.

Это может показаться простой задачей, но натюрморты могут быть удивительно сложными. Они требуют, чтобы вы обращали внимание на детали и перспективу, а также могут помочь вам улучшить свои навыки затенения.

Кредит художника: moreartsdesign

10. Получите отзыв

Покажите свои рисунки другим людям и получите их отзывы. Это может помочь вам определить области, которые нуждаются в улучшении.

Если в вашей жизни нет людей, которые могли бы судить о вашем искусстве, опубликуйте свою работу в социальных сетях и попросите конструктивную критику. Я обнаружил, что онлайн-сообщество художников очень дружелюбно и полезно.

11. Рисуйте с удовольствием

В конце концов, рисование должно доставлять вам удовольствие. Так что расслабьтесь, не торопитесь и не давите на себя слишком сильно. Если вы обнаружите, что испытываете стресс, сделайте перерыв и вернитесь к этому позже.

Примите участие в моем 30-дневном соревновании по рисованию

Как я уже упоминал ранее, рисование или набросок каждый день — это лучшее, что вы можете сделать, если хотите стать лучше в рисовании.

Мне нравятся подобные 30-дневные испытания, потому что они дают мне рекомендации, которым я могу следовать.

Если вы готовы бросить вызов себе, чтобы стать лучше в рисовании, сейчас самое подходящее время, чтобы начать.

Проходя испытание, помните, что ваши рисунки не обязательно должны быть идеальными.

Даже если это просто быстрый набросок, это нечто! Важно то, что вы рисуете что-то каждый день. Веселиться!

  • День 1: Нарисуйте животное
  • День 2: Нарисуйте цветок
  • День 3: Нарисуйте пляж
  • День 4: Нарисуйте свою любимую еду
  • День 5: Нарисуйте дерево
    День
  • Нарисуй обложку своей любимой книги
  • День 7: Нарисуй мультяшного персонажа
  • День 8: Нарисуй все, что хочешь
  • День 9: Нарисуй свой портрет
  • День 10: Нарисуйте что-нибудь, начинающееся с буквы «S»
  • День 11: Нарисуйте что-нибудь с крыльями
  • День 12: Нарисуйте свое любимое хобби
  • День 13: Нарисуйте что-нибудь, что вы видите за окном
  • День 14 : Нарисуй пейзаж
  • День 15: Нарисуй что-нибудь, что ты сегодня ел
  • День 16: Нарисуй что-нибудь, начинающееся с буквы «Е»
  • День 17: Нарисуй что-нибудь, чего ты боишься
  • День 18: Нарисуй что-нибудь, чего ты боишься носил сегодня
  • День 19: Нарисуйте гриб
  • День 20: Нарисуйте место, которое вы хотели бы посетить
  • День 21: Нарисуйте что-нибудь, что сделает вас счастливым 23: Нарисуйте что-нибудь, что представляет вашу индивидуальность
  • День 24: Нарисуйте десерт
  • День 25: Нарисуйте что-нибудь голубое
  • День 26: Нарисуйте что-нибудь всего за 20 минут
  • День 27: Нарисуйте напиток
  • День 28: Рисуем растение
  • День 29: Нарисуйте себя или кого-то еще в виде карикатуры
  • День 30: Перерисуйте один из ваших рисунков, сделанных ранее в этом месяце, чтобы сделать его лучше

Не забудьте разблокировать БЕСПЛАТНОЕ задание по рисованию, которое можно распечатать ниже!

Загрузите БЕСПЛАТНУЮ распечатку 30-дневного задания по рисованию.

Другие посты, которые могут вам понравиться:

  • 25 простых идей для набросков, которые могут рисовать новички
  • 20 крутых вещей, которые можно рисовать, когда вам скучно
  • 16 Супер милые рисунки аниме-девушек

Как выработать привычку рисовать ежедневно

Фото Густаво Миллане

TipsSketching Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы покупаете что-то, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (узнать больше)

Чтобы стать квалифицированным художником, вам нужно работать каждый день и поддерживать его в течение многих лет. Со временем профессионалы учатся критиковать свою работу и сосредотачиваться на своих слабых сторонах, чтобы улучшить их. Но как новичку научиться видеть собственные ошибки?

Лучший способ достичь этого уровня — ежедневная практика. Так как же настроить себя на такой распорядок дня? Повторение — важный фактор, но мышление также играет роль.

Я хотел бы дать вам несколько советов о том, как заставить себя ежедневно рисовать. Пройдут недели, прежде чем вы почувствуете, что приобрели постоянную привычку. Но как только вы это сделаете, рисовать будет намного проще и намного спокойнее.

Планирование расписания

Вы должны начать с выделения времени для рисования каждый день. Это может быть 30 минут или 4 часа (или больше).

Суть в том, чтобы придерживаться этого времени каждый божий день , чтобы никогда не избегать рисования.

У вас могут быть дни, когда вы не можете успеть из-за непредвиденных обстоятельств. Если это так, просто перенесите рисунок на следующий день. Или используйте дополнительное время в течение недели, чтобы компенсировать потерянные часы рисования.

Смысл работы по жесткому графику в том, что он позволяет вам оставаться честным. Каждый день вы будете работать над созданием подсознательной рутины, которая просто происходит независимо от того, думаете вы об этом или нет.

Если вам не хватает силы воли, я бы порекомендовал Х-эффект в качестве учебного пособия. Вы помечаете карточку сеткой 7 × 7, насчитывающей 49 клеток. Каждая коробка представляет один день.

Образцы карточек с эффектом X

За каждый день, когда вы завершаете свое время рисования, вы отмечаете X в этом поле. Идея состоит в том, что если вы сможете делать это последовательно 49 дней, то в конечном итоге у вас появится привычка, от которой вы не захотите отказываться.

Теперь рисовать каждый день станет легче, потому что это именно то, чем вы занимаетесь.

Я не могу не подчеркнуть важность соблюдения графика. Можно просто рисовать, когда у вас есть свободное время. Но такое расплывчатое планирование не поможет вам добиться последовательного прогресса из года в год.

Организуйте свои уроки

На самом деле не имеет значения, что вы рисуете в начале. Если в детстве вы никогда не практиковались в рисовании, то, скорее всего, у вас довольно плохо получается. И это совершенно нормально!

Преимущество новичка в том, что вы можете рисовать почти все и улучшать его. Если вы рисуете линии по 30 минут в день, вы увидите, как ваша работа с линиями улучшится. Но в какой-то момент вам нужно будет начать сосредотачивать свои усилия на рисовании и пытаться практиковать определенные навыки.

Новички редко знают, с чего начать. Вот почему так сложно сразу приступить к рисованию, потому что нужно многому научиться и нет определенного направления для движения.

Чтобы справиться с этим, просто составьте небольшой план урока, который соответствует вашему времени. Если вы рисуете всего 1 час каждый день, вы можете разделить 30 минут на жесты и 30 минут на рисование фигур.

Приступая к работе, вам нужно приложить максимум усилий к основам. Это нормально, чтобы найти время для веселого рисования. Но это не настоящая целенаправленная практика, и она не приведет к самым быстрым темпам роста.

Составьте себе план урока, который перемещается между разными темами. Практикуйте перспективу в течение нескольких месяцев, а затем переходите к ценности или анатомии. Переключайтесь между разными предметами, чтобы получить всестороннее художественное образование.

Носите с собой альбом для рисования

У каждого профессионального художника есть альбом для рисования, и он знает, как им пользоваться. Это большая часть того, чтобы быть художником, так как вы можете выйти в реальный мир и рисовать настоящие вещи.

В Интернете можно найти полезные руководства, которые научат вас основам рисования в альбоме для рисования. Но в конечном итоге это просто способ расслабиться и отвлечься от компьютера. Это особенно полезно для концепт-художников, которые планируют работать в цифровом формате.

Альбомы для рисования Moleskine пользуются наибольшей популярностью, и их очень легко носить с собой. Все, что вам нужно, это любые принадлежности для рисования (карандаш или ручка) и немного свободного времени. Альбомы легкие и удобные в обращении в любом климате.

Но посмотрите наше руководство по выбору лучшего альбома для рисования, чтобы найти тот, который подходит для ваших целей.

Всякий раз, когда вы отправляетесь в путешествие, которое может нарушить привычный уклад жизни, альбом для рисования поможет вам сосредоточиться на задании. Даже 15 минут рисования лучше, чем ничего. Вы просто хотите держать себя в этом мышлении, кладя карандаш на бумагу каждый божий день.

Используйте этот маленький альбом для зарисовок как альбом для новых идей. Будьте готовы попробовать что-нибудь и не думайте, что что-то в вашем альбоме для рисования закончено. Вам никогда не нужно никому показывать свои рисунки, и они действительно предназначены для того, чтобы вы могли свободно практиковаться без ограничений или суждений.

Недавно я наткнулся на этот пост, рассказывающий об основах обучения рисованию. Рекомендуемый график рисования 5 часов в день: 2 утром, 1 в обед и 2 вечером.

Не у всех есть на это время, но это дает вам надежную модель для попытки.

Рисование в течение 5 часов намного лучше, чем 1-2, и вы увидите улучшения быстрее, что также повлияет на вашу уверенность.

Медленное увеличение времени рисования

Если вы работаете полный рабочий день, это будет сложно. Никогда не легко найти время для чего-то, когда жизнь и без того чертовски беспокойна. Но если что-то действительно важно, вы учитесь находить время.

Можно увидеть улучшения, рисуя всего 1-2 часа в день. Но если вы хотите увидеть значительные улучшения, вы должны стремиться к 5-6 часам в день или больше, если это возможно.

Лучше начать где угодно, чем никогда. Один час в день — это лучшее обязательство, чем другие начинающие художники, которые даже не вписываются в график.

Но чтобы довести свои навыки до профессионального уровня, вам нужно как-то увеличить время практики. Независимо от того, означает ли это проводить меньше времени перед телевизором, отказываться от прогулок с друзьями или жертвовать другими увлечениями, в какой-то момент ваше художественное образование должно стать приоритетом.

Comments