Как научиться быстро красиво рисовать: 5 советов как быстро научиться хорошо рисовать

---

04.06.2023 Разное

---

5 советов как быстро научиться хорошо рисовать

• Дизайн
• 2 мин на чтение
• 32349

Вы с завистью смотрите на тех, кто умеет рисовать? Вы часто смотрите на красивый объект и вздыхаете о том, что не можете его изобразить?

Тогда наша сегодняшняя статья именно для вас, потому что мы расскажем как научится рисовать, объясним с чего начать и что делать, чтобы приблизится к вашей художественной мечте.

Первое, с чего вам нужно начать, это осознать, что умение рисовать — это не талант. Это в первую очередь упорный труд. Даже если у человека от рождения существует склонность к рисованию, музыке или поэзии, это не значит, что ему совершенно ничего не нужно делать. Упорный труд и большое желание — вот реальный ключ к успеху, и как только вы это осознаете, вы освоите самый главный урок рисования.

1. Рисуйте всегда и везде

Начиная путь к развитию художественных навыков, в первую очередь вам необходимо “набить руку”. Для этого советуем приобрести блокнот формата а5, который всегда должен быть у вас с собой. Уделяйте рисованию не менее 20 минут каждый день. Рисуйте силуэты, линии, инопланетян, каракули, котиков, зарисовывайте все, на что хватит вашей фантазии. Рисуйте обстановку вокруг себя, пока ждете в очереди, помните — главное делать это каждый день. Ежедневное рисование должно войти в привычку как чашка утреннего кофе.

2. Рисуйте с натуры и фотографий

Почему-то существует вера в то, что рисовать с фотографии вредно и что это никак не способствует вашему развитию и становлению как художника. Это миф. Срисовывая с фотографии, вы получаете есть отличную возможность изучить каждую деталь. Единственное, мы не советуем увлекаться срисовыванием с фотографий, большую часть времени старайтесь использовать образы в вашей голове или делать наброски с натуры. Переходя от фото к рисованию с натуры, выбирайте сначала неподвижные предметы, постепенно переходя к более сложным — движущимся. Это поможет развить ваше пространственное мышление и глазомер.

Полезно делать маленькие этюды с архитектуры, а также уделять свое внимание рисованию частей тела (руки, ноги и т.д.).

3. Будьте разнообразны

Попробуйте рисовать разными стилями, таким образом вы сможете быстрее выработать свой собственный стиль. Используйте все доступные вам материалы — карандаши, мелки, гуашь, акварель, ручки, фломастеры. Попробуйте копировать стили известных художников, не зацикливайтесь на чем-то одном, пока не найдете свой собственный стиль рисования.

4. Учитесь

Приобретите хорошие обучающие книги для художников, например, рекомендуем вам великолепную книгу Натали Ратковски “Рисуй каждый день”. Эта книга стала своеобразным экспериментом, во время которого художница дала себе обещание рисовать ежедневно в течении года. Эта книга воодушевит и вас на повторение подобного подвига, а также даст ответы на многие вопросы начинающих художников.

Смотрите обучающие видео на Youtube, найдите в социальных сетях группу для художников и присоединитесь к ней, так вы будете заряжаться мотивацией от других людей и не захотите все забросить в самом начале пути.

5. Отслеживайте свой прогресс

Выберите одну картинку, фотографию, пейзаж или человека, которого вы будете рисовать периодически. Например, каждый месяц уделяйте время только этому сюжету. Отслеживайте изменения. Так же сохраняйте все сделанные вами рисунки. Поверьте, вскоре вы будете испытывать огромное чувство гордости за то, каких результатов смогли достичь.

Самое главное — верьте в себя и оставайтесь с нами, помните, стоит только начать, а дальше вдохновение само найдет вас.

Автор: Юлия Иванова

Фото на обложке: ShutterStock

• #дизайн
• #зудожник
• #искусство
• #совет
• #советы
• #список
• #статья

• 5

10 советов, как быстро научиться хорошо рисовать

Нашим художникам предлагаем несколько полезных советов как научиться рисовать с нуля от создателя эскизов Роба Миллера. Является ли рисование навыком или талантом? Этот вопрос остаётся продолжающейся дискуссией, на которую нет конкретного ответа. Несомненно, что дар человека раскрывается на протяжении всей его жизни как часть творческого искусства. Однако никто волшебным образом не рождается со способностью создавать шедевры. Конечно, скрупулёзное продвижение в освоении техники художественного мастерства, — приобретенный навык, его можно развить и практиковать. Есть бесчисленное множество примеров людей с небольшими задатками в этом направлении, которые в следствии усилий над собой становились известными художниками-дизайнерами, графиками или скульпторами. Талантливы вы или нет, но прежде, чем начнёте создавать умопомрачительные произведения, должны потратить некоторое время на обучение и практику. Поэтому будьте терпеливы и ознакомьтесь с десятком советов, которые смогут вам помочь в дальнейшем стать лучшими в своём деле.

Совет 1: Познайте себя

Вам нужна проверка на реальность. Оцените свой уровень мастерства и примите то, что вы всё ещё новичок. И вам свойственно делать ошибки. Обучение есть процесс постоянных неудач, взлётов и падений. Будьте готовы производить небрежную работу. Когда 20 рисунков подряд не работают, в том нет ничего страшного, это нормально. Вы всё ещё продолжаете творить. У вас есть время для наблюдения, исследования, анализа сделанного.

Советы 2: Практика

Повторение — мать учения. Это мантра всех художников. Оно верно для любого навыка. Поставьте себе цель тренироваться каждый день. Если у вас нет времени рисовать, попробуйте наблюдать, используйте различные средства массовой информации, изучайте освещение или композиции. Перерисовка и практика улучшают не только технические навыки, но и восприятие. Через некоторое время вы, как правило, начинаете замечать, что именно не так с вашими рисунками.

Совет 3: Тренировка глаз

Спросите любого художника, и он скажет вам, что наблюдение является ключевым для рисования. Много раз корпим над тем, чтобы передать предмет, а на бумаге получается что-то другое. Это происходит потому, что мы выпускаем воображаемые образы вещей, которые мешают видимому на самом деле. Цель данного тренинга, — научиться пропускать увиденное через себя как художник. Мысленно старайтесь тщательно осмотреть своё окружение; продумать образы, которые хотели бы воплотить. Попытайтесь искать сходства и различия между объектами. Постарайтесь разобрать их в уме и соблюсти пропорции.

Я уже некоторое время наблюдаю. И что теперь?

Во-первых, обратите внимание, что это непрерывная тренировка, требующая затраты не одного часа или дня, чтобы изменить свою точку зрения и увидеть результаты. Перейдя к практической части, переложите свои впечатления в действие, заполняя альбом, куда бы вы ни пошли. Следующий шаг: просто нарисуйте. Постоянно.  Не стирая.  Не останавливаясь. Сопротивляясь желанию создать что-то прекрасное или законченное. На протяжении непрерывного исследования и зарисовок проявляется ваш интерес к жизни. Вы будете охотно экспериментировать с различными формами. Ещё одна важная граница заключается во временном отрезке. Находясь недолго в конкретном месте, вам захочется попытаться запечатлеть движущийся объект. Это ставит вас под давлением быстрого наброска, и вот тогда следующий совет придёт на помощь.

Совет 4: Тренировка ума

Упражнение: разбейте его

Представляем один из самых известных способов среди начинающих рисовальщиков. Тем не менее, он имеет какую-то плохую репутацию, где некоторые учащиеся считают его скучным и не производят полные рисунки. Но, поверьте мне, это полезная возможность совершенствовать свои навыки. Всё, что вам нужно сделать, лишь попытаться разбить каждый объект или коллекцию, которую вы видите, на основные геометрические фигуры. Не торопитесь с созерцанием предметов, попробуйте представить себе сцену, разложенную на отдельные формы. Как только это станет понятным в вашем уме, начните рисовать. Такая тактика поможет вам набросать структурированный контур, который сможете построить позже. Если вы когда-либо хотели нарисовать что-то и застряли в фазе «с чего начать?», то данный тренинг и есть исправление. Цель состоит в том, чтобы заставить себя реализовать всё изображение фрагментарно и улучшить зрительное восприятие трехмерных измерений. Это как если строить здание из кирпичей, складывая их постепенно.

Как тренироваться?

Нарисуйте натюрморт, используя фрагменты. Создайте его, к примеру, с помощью утвари из вашего дома; бутылки, кофейники или чашки. Всё, что покажется вам интересным. Не стесняйтесь манипулировать, настраивать вещи в соответствии с желаемыми потребностями. Собирайте композицию. Перенесите на бумагу то, что в поле зрения, небольшими эскизами!

Совет 5: Ручная тренировка

Упражнение: Рисование жестами

Вы, вероятно, натыкались на жестовые зарисовки когда-то. Для тех, кто не знаком с ними, это быстрый рисунок, который захватывает существенный жест/движение за небольшой отрезок времени. Попытка будет казаться небрежной и не законченной. Не волнуйся, так и должно быть. Приоритет отдаётся наброскам. Сохраните детали на потом. Это лучше всего применимо к движущимся объектам; людям или животным. Нас здесь не волнуют ни пропорции, ни сходство. Мы пытаемся запечатлеть действие; то, что делает субъект, а не как он выглядит. Обычная практика заключается в следующем: нужно представить себе ось, которая играет роль линии воздействия для центрирования движения вокруг неё. Итог: от 10 до 20 минут такой техники ежедневно может благотворно повлиять на ваши навыки, а также поможет проделать большую работу в понимании человеческой формы и диапазона движущегося предмета.

Совет 6: Легкая тренировка

Упражнение: исследуйте шкалу ценностей

Когда художники ссылаются на «ценность», они имеют в виду, насколько светлым или темным является цвет. В данном случае важную роль играет свет, он определяет, как мы видим вещи. Начните рисовать свою собственную шкалу значений, используя для эксперимента карандаш. Есть 2 способа практиковаться здесь:

Во-первых, попробуйте рисунок с использованием теней, чтобы заметить взаимодействие светового потока с объектами.

Во-вторых, переместите источник света с разных ракурсов, чтобы увидеть, как он влияет на внешний вид предмета. Это может быть сложной задачей на первый взгляд, но вы должны быть терпеливы. Затенение является незаменимым инструментом для рисующего. Постепенно это будет интуитивно понятно для вас.

Совет 7: Подготовка по вопросам координации

Упражнение: Рисование непрерывной линией

Не прерывающийся линейный рисунок является хорошо известной техникой среди художников. Этот эксперимент нацелен на навыки координации рук и глаз. Правило состоит в том, что как только вы коснулись ручкой бумаги, не убираете её, пока не закончите обрисовку. Постарайтесь сделать всё возможное, чтобы захватить объект. Конечно, ограничение одной чертой затрудняет получение права. Выберите предмет с чётко определенными кривыми, чтобы облегчить для себя весь процесс.

Совет 8: Дифференциация текстур

Это немного продвинутая и нетрадиционная техника. Вы же не хотите, чтобы текстура человеческой кожи выглядела как металлическая поверхность, но возможно, испытывали трудности с прорисовкой волос или рисованием листьев травы раньше. Можно попробовать скопировать различные объекты в вашем доме. Рассмотрим, как меняются зрительно: дерево, ткань, стекло или металл. Другой распространенной практикой является трение о бумагу куском алюминиевой фольги или чем-то ещё. Это называется Frottage (происходит от французского слова, означающего «натирать»).

Совет 9: Возьмите класс

Если вы серьезно увлечены рисованием, не помешает зарегистрироваться на уроки или семинары для продолжения обучения. Они помогут вам в короткие сроки не только освоить азы, но и продвинуться профессионально. Экспертный глаз, внимательно наблюдающий за вами, укажет на ваши ошибки и подскажет, как их исправить. Если вы не можете позволить себе платное образование, ищите онлайн-курсы или учебные пособия YouTube. Несмотря на то, что они не имеют интерактивной части, но помогут определиться с направлением.

Совет 10: Скорость рисования

Дайте себе ограниченное время от 30 до 60 секунд, чтобы создать всю композицию. Во-первых, вы можете оказаться одержимы мелкими дорисовками, которые не успеют вписаться в столь короткий срок. Практика вам поможет сосредоточиться сразу на основных деталях. Так вы скорее узнаете в итоге, что нужно сделать в первую очередь и чем пожертвовать, что имеет важное значение, а что второстепенное.

Ресурсы для начала рисования

Мы рекомендуем Strathmore 400 Series Colored Pencil Pad в качестве стартового скетчбука для эскизов. Этот слегка текстурированный альбом для рисования станет хорошим компаньоном в вашем учебном путешествии. Бумага имеет гладкую текстуру, но она толстая и прочная. Лучше всего используются с карандашами, углем или акварелью. Шарпи или подобные ручки могут просочиться через бумагу. Мы советуем их для вашей ежедневной художественной практики.

Хотели бы познакомить вас с курсом «Основы рисунка»

Вы научитесь рисовать как художник — вдохновенно и осознанно. Освоите разные техники и материалы: от графита и угля до масляных красок. Сможете создавать впечатляющие рисунки, следуя академическим правилам — или нарушая их.

Научись красиво рисовать. — ФИОНА ВАЛЕНТИНА

​by FionaValentine | Рисование

Заинтересованы в рисовании? Абсолютно возможно научиться красиво рисовать ! Например, научиться водить машину или научиться читать — если у вас есть желание, чтобы кто-то научил вас, и вы практикуете то, чему научились, вы это получите.

В этом посте я покажу вам шаг за шагом, как научиться рисовать , даже если вы новичок. Даже если вы не умеете рисовать фигурки!
 
Не существует ОДНОГО способа рисования. Или покрасить. Есть много способов, много стилей. Мне нравится рисовать реалистично, используя приемы, разработанные в 19 веке для преодоления проблем, с которыми приходится сталкиваться каждому художнику. Я адаптировал эти методы для людей, у которых мало времени и которые хотят двигаться вперед быстрее.

​Итак, давайте поговорим о рисовании.

Научись рисовать: 3 простых шага.

Вот мои 3 простых шага для рисования:

1. Фигуры
2. Тени
3. Затенение

 
Вы можете удивиться, узнав, что первое задание является самым сложным, наименее полезным и основным, которое вам нужно практиковать. Давайте подробнее рассмотрим, как это работает.
 
Вот пример вычурного пиона, одного из моих самых любимых цветов.

​Сначала я нарисовал фигуры. Во-вторых, я разместил все глубокие темные тени как простые плоские слои. В-третьих, более мягким карандашом я начал растушевывать от темной тени к светлой. Здесь изображение переходит от неуклюжего и неуклюжего к осязаемо реальному.
 
Вот готовый результат.

Безусловно, самая сложная часть — первый шаг.
​

• Это наименее полезное
• Больше всего терпения требуется, чтобы тщательно измерить, стереть и повторить.
• Это время, когда вы думаете, что это выглядит ужасно, и вы никогда не сможете превратить это в достойный рисунок.

Актуально как для опытных художников, так и для тех, кто только начинает учиться рисовать. Но наберись смелости, друг. Следующие два шага не так уж сложны и превратят ваш рисунок из обычного в экстраординарный.

Научитесь рисовать, научившись видеть

Самая большая проблема, с которой мы сталкиваемся в обучении рисованию, это научиться видеть. Это не рисование линий и точек и соединение их в фигуры. Это не заполнение теней, а растушевка плавных переходов от темного светлого к темному. Он видит.

Наш мозг любит короткие пути. Когда вы читаете, вы больше не видите каждую отдельную букву и не идентифицируете ее, не произносите и не смешиваете ее с соседней. Ваш мозг настолько натренирован в чтении, что с первого взгляда проглатывает целые предложения и понимает, о чем они говорят.

Он делает это, обучаясь распознавать символы. Идеально подходит для чтения, вождения и повседневных задач. Не идеально подходит для рисования.
 
При обучении рисованию нужно активно бороться с этой привычкой. Например. Моя бабушка научила меня рисовать такого кота.

​Это символ кошки. Большинство детей рисуют символически довольно естественно, пока им не исполнится 9 лет. В этот момент мы часто хотим научиться рисовать более реалистично.

Если мы получим некоторые инструкции в этот момент, мы узнаем, что для рисования реалистичного кота требуется наблюдательность. Мне нужно рисовать то, что я вижу, а не то, что я думаю, что вижу. Чтобы увидеть, мне нужен настоящий кот или фотография или изображение кота, чтобы посмотреть.

Я могу научиться рисовать это реальное изображение шаг за шагом. С практикой я могу развить навыки рисования и уверенность в себе. Если я не получу никаких инструкций о том, КАК рисовать реалистично, я могу сделать вывод, что я просто не силен в рисовании.

​

Учитесь рисовать с помощью инструментов

​Многие люди ошибочно полагают, что для того, чтобы быть «настоящим» художником, вы должны уметь рисовать или раскрашивать все, что захотите, из своего воображения прямо на холсте. Это впечатляющее умение, но это не то, как обычно работают художники. Особенно художники, интересующиеся реализмом. Чтобы рисовать и раскрашивать «вещи, которые выглядят как вещи», большинство художников используют референсы.
 
Отсылки к художникам включают живые модели, пейзажи или объекты, тщательно расставленные и освещенные. На протяжении всей истории использовались всевозможные инструменты для перехода от живой модели или сцены к холсту. В наши дни у нас есть камеры, фотографии, проекторы. Использование инструментов не является мошенничеством. Это не умаляет важности рисования, это часть процесса. Мы не считаем строителей, врачей, архитекторов, использующих инструменты, «мошенниками». Мы уважаем навыки и знания, с которыми они используют свои инструменты.

Учимся рисовать. Шаг 1: Форма

​Итак, наш первый шаг — точно нарисовать фигуры.
 
Сетка — мое секретное оружие для тех, кто хочет научиться рисовать точно и быстро. Давайте посмотрим, как мы его используем.
 
Сначала аккуратно разместите точки там, где ребро пересекается с линиями сетки. Для измерения можно использовать шпажку. Я держу шпажку не рисующей рукой, оставляя рисующую руку свободной, чтобы поставить метку. Измерьте на исходном изображении, затем перенесите на изображение чертежа.

Когда точки расставлены, я спрашиваю себя, изогнута линия между точками или прямая. Я могу представить, как рисую линию, потренироваться рисовать ее в воздухе, а затем аккуратно и уверенно нарисовать ее на бумаге. Мягкие линии, нанесенные легким нажатием, позволяют легко стереть линию, если мне нужно ее изменить.
 
Затем посмотрите на линию между точками. Она прямая, кривая, куда идет линия? Теперь медленно, квадрат за квадратом, попытайтесь скопировать то, что вы видите. Сотрите его, если он не в порядке, и сделайте это снова. Будьте добры… возможно, вы впервые используете сетку, и к ней нужно привыкнуть. У меня есть бесплатный рабочий лист, который вы можете скачать в конце этого поста, чтобы дать вам некоторую практику использования сетки на некоторых простых фигурах.

Вот мой первый рисунок пиона. Готовая форма выглядит довольно обычно.

Учимся рисовать. Шаг 2: Тень

​Шаг 2.  Теперь закрасим тени карандашом 6B. Медленно, делая крошечные крестики или круглые отметки, стремясь к идеально ровной поверхности, работая осторожно, чтобы не раздавить бумагу. Этот этап может занять много времени. Думайте об этом как о медитации, а не о гонке.

Учимся рисовать. Шаг 3:

Затенение

Шаг 3. Затенение. Это захватывающая часть. Мягко проработайте переход от тени к свету, делая карандашом маленькие круги. Эта линия между тенью и светом называется терминатором. Аккуратно работаем вверх по направлению к самой светлой области, продолжая делать маленькие круги.

​ОК. Посмотрите на свою работу. Помните, что вы здесь, чтобы наслаждаться своим творчеством и двигаться к уверенности. Вы здесь не для того, чтобы произвести впечатление на кого-то своими идеальными навыками. Итак, расслабьтесь. Веселиться. Ошибки — это то, как мы учимся рисовать, поэтому избегать их — значит избегать обучения. Я даю вам официальное разрешение сделать 100 уродливых рисунков как можно скорее! Очень хорошо используйте это. Это ваш ключ к успеху.
 
Научиться рисовать и улучшить свои навыки можно ТОЛЬКО практикуясь. Итак, запишите немного времени для практики в свой дневник! Даже 10 минут достаточно, чтобы начать. Вы можете получить мой бесплатный рабочий лист в формате pdf, чтобы попрактиковаться в рисовании с сеткой, нажав кнопку ниже. На рабочем листе есть 3 простых схемы, чтобы вы могли попрактиковаться в шаге 1, сформировать форму с помощью сетки. Веселиться!

PS Вы получите доступ к чертежам в формате PDF через мое бесплатное хранилище, в котором есть еще 7 ресурсов для поощрения вашего творчества!

Я хочу бесплатный чертеж PDF!

7 способов улучшить навыки рисования за несколько минут в день

Большинство художников, будь то новички или опытные мастера, хотят научиться рисовать лучше. И недостаточно просто иметь хорошие идеи для рисования — вам также нужны технические навыки, которые помогут вам совершенствоваться в долгосрочной перспективе. Мы собрали семь упражнений, рекомендованных художниками, которые помогут вам в этом. Но сначала несколько быстрых советов, которые помогут вам начать!

Как стать лучше в рисовании

Курс Чарльза Янга — отличное место, где можно быстро улучшить свое мастерство и упростить воплощение своих рисуночных идей в жизнь. Охватывая все, от разбивки вашего изображения на управляемые части до создания трехмерного внешнего вида вашей работы, вы оттачиваете свои навыки в кратчайшие сроки.

Фотография любезно предоставлена ​​инструктором Чарльзом Янгом через Skillshare

Вооружившись этими методами, найдите время, чтобы попрактиковаться в следующих упражнениях, которые помогут вам продолжать совершенствоваться.

Ежедневный альбом для набросков может стать отличной привычкой как для улучшения вашей практики, так и для ежедневной заботы о себе.

Упражнение 1: Ведите ежедневный альбом для набросков

Ежедневные наброски — прекрасный инструмент, который можно добавить в раздел «Практика рисования». Независимо от того, используете ли вы свою ежедневную практику в качестве терапевтической меры или просто для выхода своей творческой энергии, вы обнаружите, что ваши навыки рисования и генерация идей улучшатся, если вы будете ежедневно брать ручку (или карандаш) в альбом для рисования.

Для новичков в рисовании регулярные наброски — отличный способ отточить свои навыки. И хотя наброски идей для начинающих художников не всегда легко найти, инструктор Skillshare и иллюстратор Брианна Гилмартин предлагает осмотреться. Эффективный способ придумать хорошие идеи для рисования — просто начать с вещей, которые вас окружают — людей, мест или объектов.

Упражнение № 2: Разминка для улучшения скорости и координации

Если вы художник, разработка упражнений для разминки помогает вашим кистям и рукам работать так, как вы хотите. Мало того, разминка со временем улучшает скорость и точность зрительно-моторной координации.

Хотите попробовать сами? Это упражнение включает в себя рисование текстур произвольной формы и является отличным способом подготовиться к более сложной работе.

Вам понадобится большой чистый лист бумаги для рисования, инструмент для рисования с тонкими точками и широкая поверхность. Цель состоит в том, чтобы заполнить вашу страницу кластерами различных текстур и расположений за короткий промежуток времени. Дело не столько в качестве, сколько в количестве. Здесь нет суждений — просто начните рисовать простые вещи.

Установите таймер на пять минут и начните рисовать маленькие отдельные фигуры и линии в верхнем левом углу страницы. Сосредоточьтесь на сохранении быстрого темпа и думайте о захвате различных текстур по мере продвижения. Когда ваше время истечет, найдите минутку, чтобы понаблюдать и оценить то, что вы создали, и поищите закономерности в своем наброске.

Инструктор Skillshare Эмма Вудторп также предлагает непрерывное рисование линий в качестве разминки, чтобы держать вас в курсе ваших рисунков.

Фото предоставлено инструктором Эммой Вудтроп через Skillshare.

Непрерывное рисование линий помогает отвлечься от мысли о том, что искусство и рисунки должны быть совершенными, и позволяет более гибко творить, когда формы и объекты начинают обретать форму. Это отличная разминка как для тела, так и для ума!

Готов попробовать? Начните с чистого листа бумаги для рисования и фломастера среднего размера. Затем представьте предмет или посмотрите на фотографию, например на портрет, для вдохновения. Затем начните рисовать объект и не поднимайте ручку, пока не закончите.

Имейте в виду, что вы пытаетесь найти неожиданные способы перехода от одной детали к другой — например, от губ к уху и к глазам, — не нарушая непрерывности ваших линий. Это поможет вам понять, как, а не что, вы рисуете.

Еще одно забавное упражнение для непрерывного рисования линий — посмотреть на себя в зеркало и нарисовать свое лицо, не отрывая ручки от страницы. Сначала это кажется нелогичным, но, прежде чем вы это узнаете, вы будете более связаны с биомеханикой своего стиля рисования и будете готовы выполнять более сложные упражнения.

Упражнение № 3. Используйте перспективу, чтобы сделать рисунки более реалистичными

Особенно, если вы пытаетесь улучшить свои реалистичные навыки рисования, вы, вероятно, знакомы с идеей перспективы. Перспектива — это просто угол, под которым вы смотрите и рисуете объект. Например, если вы сидите на скамейке в парке напротив фонтана, ваш рисунок будет отображаться под этим углом: с большим фонтаном спереди и в центре, а люди и объекты за ним намного меньше.

Тем не менее, перспектива может быть одним из самых сложных навыков для освоения, поэтому полезно выполнять упражнения, которые помогут вам лучше понять перспективу. Как только вы это сделаете, говорит инструктор Skillshare Милан Глозич, вам будет легче рисовать более реалистичные изображения в своем воображении.

Он предлагает начать с этого упражнения «Комната с сеткой», чтобы у вас были ориентиры, которые помогут сформировать вашу точку зрения. Возьмите лист бумаги и пару карандашей и погрузитесь в:

Фото любезно предоставлено инструктором Миланом Глозичем через Skillshare

Упражнение №4. Улучшение пропорций

Как и в случае с перспективой, правильные пропорции помогают сделать ваши рисунки более реалистичными. Проще говоря, пропорция — это соотношение между высотой, шириной и глубиной в искусстве, которое помогает масштабировать людей, животных и объекты на ваших рисунках.

Метод сетки — отличный инструмент для тренировки пропорций, — говорит инструктор Skillshare Брук Глейзер, которая объясняет его как «установку тренировочных колес» на ваш пресловутый арт-велосипед. Ее курс научит вас, как использовать сетку, чтобы лучше видеть пропорции.

Если вы ищете простое упражнение для начала работы с сетками, начните с изображения, которое вы хотите нарисовать, линейки, вашего любимого графитного карандаша и ластика. Затем нарисуйте вертикальные и горизонтальные линии на изображении, чтобы имитировать вид традиционной миллиметровки. Один дюйм шириной на один дюйм — это обычное измерение для ячеек сетки.

После создания сетки пометьте строки и столбцы цифрами (по горизонтали) и буквами (по вертикали).

Затем скопируйте сетку на чистый лист бумаги для рисования, который станет вашей сеткой для рисования, и положите ее рядом с исходным изображением, бок о бок. Посмотрите на координаты сетки поверх фотографии и повторите их на сетке чертежа. Например, посмотрите на поле A1 на своем изображении и попытайтесь воспроизвести его в поле A1 на бумаге для рисования. Затем посмотрите на коробку A2 и сделайте то же самое. И так далее. Цель состоит в том, чтобы разделить рисунок, чтобы вы могли воспроизвести его и сохранить пропорции с точностью.

Стоит отметить, что, хотя сетки и позволяют корректировать пропорции рисунка, новички могут захотеть придерживаться исходных пропорций, пока не наберутся опыта.

При достаточной практике вам может даже не понадобиться рисовать сетку — опытные художники «видят сетку», не обрисовывая ее. В любом случае это упражнение — отличный способ развить способность воспринимать пропорции в любом произведении искусства.

Упражнение № 5. Идеальная работа с фигурами

Фигуры — это одни из первых вещей, которым нас учат рисовать в юности, но по мере того, как вы продолжаете развивать свои художественные навыки, они приобретают совершенно новую ценность в вашей работе. Формы важны для практики рисования, потому что они могут помочь вам создать более реалистичный дизайн или помочь вам разработать сложные узоры и заполнить пространство внутри абстрактных частей. Но сначала их нужно освоить!

«Упражнения с фигурами» — это простые, но эффективные техники, которые могут улучшить ваши навыки рисования. Упражнения с формами заставляют вас исследовать фотографии и рисунки, определяя основные формы, составляющие их основу. Как только вы научитесь видеть (и делать наброски) основные элементы сложных произведений искусства, вы станете лучше понимать, как изображения объединяются, и в конечном итоге вы будете рисовать более пропорциональные части.

Для начала вам понадобятся журналы или фотографии, которые вы можете размечать, черный маркер для набросков с точеным наконечником и крепкие ножницы. Затем выберите изображение, фотографию или рекламу, которые кажутся вам визуально интересными, и найдите основные формы — треугольники, квадраты, прямоугольники, круги и овалы — внутри изображения. Обведите маркером каждую фигуру, которую вы можете идентифицировать, и повторите процесс с другими фигурами в журнале. Вы даже можете вырезать и сохранять размеченные изображения, чтобы у вас были примеры, к которым можно было бы вернуться, когда вы захотите поработать над улучшением своего зрения для рисования.

Цель этого упражнения — просто определить формы, из которых состоит фотография или изображение. Чем больше вы будете практиковаться, тем больше будет улучшаться ваша естественная способность видеть формы в мире и на ваших рисунках.

Упражнение № 6. Используйте фигурки из палочек для улучшения рисования

Хотя для начинающего художника может показаться немного странным рисовать фигурки из палочек, они являются исключительным инструментом, помогающим улучшить рисование фигур, как реалистичных, так и произвольных.

Фигурки из палочек служат основой для наших линейных рисунков. Когда мы начинаем с простого объекта, с которым мы знакомы и умеем рисовать, легко превратить эти простые фигуры в более сложные рисунки. Даже опытные художники используют их в своей работе: Глозич говорит, что обычно начинает работу с простых фигурок из палочек, создавая эскизы, чтобы увидеть, что работает, а что нет. Фигурки из палочек также могут стать отличной отправной точкой для набросков идей для начинающих художников.

Фото любезно предоставлено инструктором Миланом Глозичем через Skillshare

Упражнение № 7. Посвятите неделю совершенствованию своего рисунка

Возьмите его у Беа Бишофф, внештатного писателя, которая неделю училась рисовать: есть чему поучиться рисуй лучше! Бишофф каждый день проходила новый курс Skillshare и узнавала все, от того, как правильно держать карандаш, до того, как рисовать ее любимый предмет — собак.

Улучшение навыков рисования требует времени и усилий. Почему бы не запланировать неделю, чтобы пойти по стопам Бишоффа и посмотреть, чего вы сможете добиться за пять дней?

Фото любезно предоставлено инструктором Джошуа Джонсоном через Skillshare

Еще одно забавное дополнение к вашей неделе совершенствования рисования — каталогизация ваших рисунков! Сохраняя файл с созданными вами деталями, вы сможете более внимательно изучать свои рисунки и легко измерять свой прогресс.

Возьмите папки с файлами, шкаф или ящик для хранения и организуйте свои рисунки в папках по типу, дате или любой другой системе, которая лучше всего подходит для вас.

Раз в месяц — или чаще, если хотите — уделяйте время просмотру своего каталога и работе. Делайте заметки в своем блокноте и оценивайте свои сильные стороны, области возможностей и общий прогресс. Ваш каталог позволит вам быть ближе к своему искусству, что поможет развить ваши навыки рисования!

Продолжайте творить! Попробуйте эти креативные подсказки по рисованию и посмотрите, какие шедевры у вас получится.

В конце концов, чем чаще вы берете ручку или карандаш, чтобы попрактиковаться в рисовании, тем лучше вы становитесь. Регулярно выполняйте эти семь упражнений, и вы будете на пути к совершенствованию своих навыков и станете лучшим художником.

Рисование ежедневных монстров: вдохновение в капле чернил

Увлекательный урок, на котором вы научитесь создавать картины из чернильных пятен.