Как нарисовать творчество: Рисование — Творчество

02.06.1974 Разное

Содержание

642 идеи для творчества или Как развить креативность

Екатерина Ушахина

Чтобы начать творить, не нужны причины. Нужно только желание, и, например, бумага, карандаш и одна из наших новинок — в зависимости от того, что вы больше любите — рисовать или писать.

Они подарят вам 642 идеи для творчества и помогут развить креативность. Заполняя по 1-2 страничке в день, к концу года вы получите собственную книгу авторских рисунков или рассказов.

642 затеи для карандаша

Если вы рисуете везде и всегда или ваши зарисовки рассыпаны по тетрадкам и блокнотам и вам кажется, что вы нарисовали уже все, что только можно, и новых идей не осталось, то эта книжка точно для вас.

На ее страницах — 642 оригинальные и остроумные идеи того, что можно нарисовать… и, конечно, место для рисунков.

10 идей для необычных рисунков

1. Ухо Ван Гога2. Воздушный замок

3. Чарли Чаплин

4. Анатомическая схема человека

5. Сталагмит или сталактит

6. Мираж7. Машина времени

8. Двадцать тысяч лье под водой

9. Падающая звезда

10. Зомби

И вот, что из этого может получиться:

Кот в мешке:

Хрустальный шар:

Рисуйте в тетради сами, отрабатывая технику и проверяя свои способности (получится ли у вас нарисовать все, что написано?). Или предложите друзьям и близким рисовать в вашей книге — и тогда вы получите бесценную тетрадь с рисунками на память от самых любимых и дорогих.

642 суперидеи для тех, кто любит сочинять

Эта книжка — творческий «тренажер» для отработки креативности. Она придется очень кстати всем, кто хочет развить воображение и научиться емко излагать мысли.

На ее страницах — 642 начала историй — веселых, смешных, грустных, фантастических и даже немного странных… Их нужно развить и превратить в законченные рассказы.

Необычные герои, неожиданные ситуации, забавные обстоятельства … Какое продолжение придумать? Что из этого получится? Вы удивитесь, насколько увлекательным может быть творческий процесс.

Шерлок и князь Мышкин

Как бы вы ответили, например, на такой вопрос: «Представьте, что встретились два ваших любимых персонажа из разных книг, фильмов или сериалов. Как и о чем они могут разговаривать? Напишите диалог».

Это можно сделать, например, так:

Шерлок играет на скрипке нежную мелодию.

Князь Мышкин (задумчиво): «Красота спасет мир».

Шерлок: «Скука! Вы идиот».

Князь Мышкин: «Я должен вам заметить, что я прежде действительно был так нездоров, что и в самом деле был почти идиот; но теперь я давно уже выздоровел… Нельзя ли здесь покурить? Потому я привык, а вот уж часа три не курил».

Шерлок: «Попробуйте никотиновый пластырь. Кисловодск или Швейцария?»

Князь Мышкин: «Швейцария, вы угадали. А чей это у вас портрет? Я вижу много страдания в этом лице».

Шерлок: «Это миссис Хадсон. Ее мужа приговорили к смерти три года назад. Мне удалось помочь ей».

Князь Мышкин: «Вы спасли его от смертной казни?»

Шерлок: «Напротив, ускорил ее».

Князь Мышкин: «Этакая мука! Надругательство над душой! Разве не ужас? Нет, это нельзя».

Шерлок: «Он это заслужил. И дело, кстати, было веселое».

Князь Мышкин: «Сумасшедший!»

Шерлок: «Нет, высокоактивный социопат».

Напишите о человеке, который обожает желтый цвет

Вот что у вас может получиться в итоге:

Мольберт с незавершенной работой стоял посреди комнаты. Картина, хоть и не была закончена, потрясала до глубины души. Казалось, невозможно взглянуть на этих сказочных желтых слонов, золотистых жар-птиц, солнечную фею с добрым, неземным лицом — и не испытать счастья.

Изумляла в комнате не только картина. Лимонные обои, диван горчичного цвета, канареечный стол и янтарная люстра ослепляли каждого, кто туда входил. А посетителей в тот день было много.

Черные костюмы и скучные бледные лица странно контрастировали со всеми предметами, и, наверное, хозяйка комнаты рассмеялась бы, если бы увидела это несоответствие.

В тот день ей подарили много желтых букетов, которые уже не могли ее порадовать.

Сказка наоборот

«Перескажи любую сказку от лица второстепенного персонажа»— такое задание для тех, кто любит сказки:

«День не предвещал ничего примечательного, пока на планету не напали…» — а такое для тех, кто любит фантастические истории:

И несколько идей напоследок

1. Ты встречаешь девушку, которая может закрыть глаза и увидеть всю Вселенную. Расскажи о ней.

2. Попробуй уместить всю жизнь какого-либо человека в одно предложение.

3. Возьми статью из свежей газеты. Выпиши десять слов или фраз, которые бросились в глаза. Используя эти слова, сочини стихотворение, которое начинается так: «Что если…»

4. Твоя кошка мечтает о мировом господстве. Она вычислила, как поменяться с тобой телами.

5. Напиши рассказ, который начинается так: «Странности начались с того, что Фред купил домик для своих миниатюрных свинок…»

6. Объясни золотодобытчику из 1849 года, как работает e-mail.

7. Неведомая сила закинула тебя внутрь компьютера. Тебе нужно выбраться.

8. Выбери любой предмет на письменном столе (ручку, карандаш, ластик и т.п.) и напиши ему записку с благодарностями.

Творчеством, как и собакой, нужно постоянно заниматься, иначе оно одичает и убежит в лес. Начинайте творить прямо сейчас.

По материалам книг «642 идеи, что нарисовать» и «642 идеи, о чем написать».

Как самоучке научиться рисовать как профессионал — Творчество на DTF

Я уверен, что изобразительное искусство одно из сложнейших умений, которое может развить в себе человек. Передавать реальность на холст требует понимания как самых основ миростроения, так и самых её скрытых частей.

11 042 просмотров

Чтобы научиться передавать реальность или что-то близкое к реальности, каждому художнику требуется пройти свой долгий путь, кто-то проходит его чуть быстрее, кто-то чуть дольше, но факт остаётся фактом, чтобы достичь уровня художественного мастерства людям приходится учиться буквально всю жизнь.

Рисую я 3.5 года и за это время я нарисовал 902 работы, считая стадики, наброски и т.д. и за это время я достиг около среднего уровня и всё ещё являюсь начинающим художником. Поэтому советы, которые я перечислю ниже будут скорее для меня самого, но год назад.

Статистика за 3.5 года по количеству рисунков

Мои работы можно просмотреть на artstation и в моей группе во вконтакте:

Первое правило самообразования

Никогда не зазнавайся. Рано или поздно труды художника всегда вознаграждаются, будучи неумёхой — у вас когда-нибудь получится нарисовать красивый рисунок и это будет настоящей проверкой на прочность. Одна из сложностей самообразования в том, что некому дать тебе по башке, когда ты сочтёшь, что всему научился.

Я около года рисовал портреты по плечи, был счастлив и считал, что я крут. Как только нужно было нарисовать что-то другое нежели лицо, то тут я отворачивался и говорил, что делать я этого не собираюсь.

Артур Морган. Рисунок 2018го года, спустя какое-то мизерное время после прохождения.

Да, эта та самая зона комфорта и я скажу банальное: надо из неё себя выводить как можно чаще, иначе прогресса не будет.

«Рисуй каждый день!», стоит ли? (и как это делать)

Один из способов прокачки — рисовать каждый день!

Как видно по статистике, что я показал выше, раньше я рисовал реже. В 2017—2018 годах я занимался этим скорее как хобби, рисовал портреты и делал миллион перерисовок толком не создавая чего-то своего. В 2019 году я понял, что я хочу стать крутым художником, но всё ещё оценивал эту деятельность как возможно дополнительный способ заработка к основному.

В 2020 я понял, что я не хочу заниматься ничем, кроме как малевать стилусом по планшету и именно в 2020 году я поставил себе цель рисовать каждый день.

Статистика по месяцам 2020

Вначале было сложно, как бы я не любил рисовать, иногда хочется просто посидеть посмотреть фильм или подеградировать над видосами на ютубе. Так что я начал рисовать заранее, рисовал на пару дней вперёд, чтобы когда захотелось отдохнуть — я мог бы себе это позволить.

Но весной начался кризис (как экономический так и моральный) и исправил я его при помощи статистики.

Мой метод заставить себя работать

Как можно было заметить, я обожаю цифры, статистику и графики. Я в какой-то момент начал подписывать к папкам с рисунками цифры с количеством этих самых рисунков за месяц, это придавало мотивации к ежедневному рисованию, я понял это и решил развить эту тему. В итоге я создал эксель документ с подробной статистикой по моим рисункам за 3.5 года.

С визуальной статистикой гораздо проще видеть свою лень, я мог посмотреть в каком месяце больше всего пинал свой болт и это, как ни странно, вызывало у меня чувство стыда. Смотря на скриншот выше, можно понять в каком месяце я начал вести подробную статистику, да, это июль. После июля я начал идти наперёд, так как понял, что я пропинал апрель, май и июнь.

Так стоило ли?

Определённо стоило, сейчас, в феврале 2021, я отказался от статистики и каких-либо других мотиваторов рисовать. Сейчас февраль, а по плану я уже в марте. Пинать самого себя уже не требуется, за год у меня выработалась привычка рисовать ежедневно и это стало суточной нормой. Теперь я работаю лишь над длительностью своих тренировочных работ и их осознанностью.

А про мои осознания какой я лох вообще молчу, ибо рисуя каждый день ты хочешь не хочешь находишь свои слабые стороны, а у меня их в начале года было не мало и вот так весь год я делал их сильнее.

Портрет. Разница ровно год (01.2020 — 01.2021)

Но изменения художника не всегда заметны на его картинах, хоть и видна разница качества в портрете, что я показал выше, но своим главным достижением я считаю получение возможности создать собственное виденье. Мудро-пудро написал, в общем теперь я могу создать своего персонажа, который будет меня устраивать в плане реализма, создать реалистичный пейзаж, которого нет в природе и так далее.

На мой взгляд это отличает профессионала от любителя, профессионал использует знания накопленные за несколько лет, чтобы создавать свою реальность, а не копировать чужую.

«The God» April 2020

В интернете легко найти десятки рисунков срисованных с фотографий, много людей (в том числе и я это делал) занимаются тем, что просто берут понравившуюся фотографию и перерисовывают её. Это не плохо и не хорошо, но профессионала это из вас не сделает.

В этом и есть главная сложность рисования, с помощью референсов, знаний и опыта, художник должен воссоздать реальность. Когда художник достигает планки знаний и опыта он становится действительно свободным.

Как учиться то?

Я выделяю шесть фундаментальных вещей в рисовании:

История
Композиция
Построение\Формы
Тон
Свет
Цвет

Я самоучка, поэтому для меня их именно шесть и в них подкатегории, типа в Построение\Формы я засовываю анатомию, потому что для меня анатомия это набор простых форм, также я туда засовываю перспективу, потому что построение и перспектива это неотделимые понятия и т.

д.

Я стараюсь рисовать так, чтобы каждый этот пункт с каждой новой полноценкой становился сильнее, причём желательно чтобы они шли параллельно друг-другу. К примеру я разберу собственный рисунок, на нём изображена неуверенная девушка солдат низкого ранга:

https://www.artstation.com/artwork/GaDQea

Я предлагаю Вам посмотреть на рисунок и предположить где в нём самые слабые стороны (по списку из шести фундаментальных вещей), а где сильные, потом уже прочитать моё мнение.

В этой работе я действительно доволен материалами, смотря на одежду лично мне понятно где какой материал, но рисунок просел в истории, для концепт-арта это неправильно, на рисунке изображена хрупкая девушка солдат низкого ранга. Задумавшись, внимательный зритель заметит, что у неё есть меч. «Меч? У простого солдата?» — вот этого я и не учёл, как говорится плохо изучил предметную область.

Построение — наплечник на левой руке так бы никогда не висел, он должен быть завёрнут.

Свет — странные тени по краям на одежде, художник (я) явно не понимал как это работает.

Анатомия — проблема даже скорее не в ней, а в том, как лежит одежда. Её правая рука немного загнута, но на рисунке этого не видно из-за того, что одежда на руке не прогнулась.

Поза — это подкатегория истории. Я спрашивал у более старших коллег и некоторых из них сказали, что поза даёт понять о неуверенности девушки как солдата, а некоторые сказали, что поза вообще непонятная и никуда не годиться. Я скорее соглашусь со вторыми, потому что над позой я корпел меньше всего и действительно не учёл, что это одна из важнейших частей рисунка.

В общем и целом, остальные моменты сделаны либо на среднем, либо на «сойдёт» уровне, так что работу вполне можно считать успешной, но это не значит, что нужно забывать про минусы и плюсы.

И зачем это?

Зачем я вообще это рассказываю, после каждой полноценки стоит проводить разбор и отдавать работу на фидбек более крутым художникам. Задача: найти слабые стороны и улучшить их.

Именно после этого рисунка я начал изучать позу и подробнее думать о персонаже во время скетча. Если ты самоучка, то тебе придётся учиться на своих ошибках и если об ошибках не задумываться, то художник так и останется на низком уровне.

А как тренировать?

Всё просто — стадики. Те самые перерисовки фотографий, которые я хейтил выше. Ладно, это немного разные вещи. Стадики — это тренировочные работы, цель таких работ улучшить конкретное умение.

Стадик на цвет. Кадр из фильма «Леон»

Пример:

Художник понимает, что у него есть пробел в знаниях анатомии торса, он выбирает одну фотографию с которой будет срисовывать и собирает десятки вспомогательных фотографий, будь-то расположение мышц, обрубовка или разбор скелета.

Срисовывая со стадика художник анализирует каждую срисовываемую часть. Если они рисует грудную мышцу, он должен понять, как это мышца выглядит с разных ракурсов, должен понять её форму, должен понять куда она идёт и как устроена — тут и приходит на помощь вспомогательный материал на который художник просто посмотрит и проанализирует, а если не лень, то быстро зарисует.

Дополнительные источники образования

Если художник метит в геймдев на позицию концепт-артиста, то ему явно надо нагнать базу. Для того, чтобы понять как работает концептер есть курсы… и некоторые из них есть на всеми известных сайтах в бесплатном варианте. Также есть статьи и видео на ютубе. Постаравшись всегда можно найти абсолютно бесплатный материал.

Ниже я порекомендую каналы, которые помогли лично мне:

CG SPEAK (А если быть точнее их интервью с крутанами, на которых иногда проходят абсолютно бесплатные лекции)
Александр Рыжкин (Объяснение анатомии до кончиков пальцев левой ноги)
Школа Рожкова. Цифровое Рисование (Замечательные короткие и длинные видео, которые дают понимание темы)
Также советую смотреть записи стримов крутанов, которые рисуют не в формате спидпеинта. Так можно подробнейше разобрать пайплайн художника. Например заброшенный канал Игоря Сида помог мне в своё время как раз в пайплайне.
Artcraft CG School (Бесплатные подробные лекции с основами)
Nikolai Lockertsen (Спидпеинты и лайвы)
Vera Velichko (Наверное всё, что надо знать художнику в формате стримов. Начиная от казуальных фонов, кончая реалистичными иллюстрациями
moderndayjames (Качественные и интересные уроки на английском в 15-ти минутном формате)
Marco Bucci (Ещё один канал на английском с теорией)

Заключение

Умение рисовать развивается только когда художник постоянно думает, думает о том, что в рисунке не так, думает у кого бы попросить фидбек, почему тень падает с этой стороны, почему рефлекс отдаётся с этой и откуда вообще у солдата меч. Именно желание искать свои слабые стороны и делать их сильными — и даёт самоучке тот толчок к развитию, которого нет у многих людей, которые занимаются с преподавателями. Потому что человек зажжённый делом — всегда найдёт способ стать лучше.

Развивайтесь и спасибо за прочтение!

Как получить идеи для рисования: 31 способ найти уникальные идеи — Artsydee

Делиться заботой!

Фейсбук
Твиттер

Возможно, вы художник, студент художественного факультета или творческий человек, ищущий свежие идеи для рисования? Вы чувствуете себя застрявшим и лишенным вдохновения и задаетесь вопросом, как получить идеи для рисования?

Может показаться сложным зажечь творческую искру, когда кажется, что все хорошие идеи уже израсходованы или вы уже придумывали их раньше!

Но есть много способов, которыми вы можете придумать собственные уникальные рисунки. Следуйте этим 31 совету и уловке, чтобы черпать вдохновение отовсюду вокруг вас, чтобы ваша работа стала более увлекательной, чем когда-либо прежде.

У вас никогда не закончатся идеи, что рисовать 🙂

Содержание

Как найти идеи для рисования: 31 способ найти уникальные идеи
1. Просмотрите журналы.
2. Дудл.
3. Запишите свои чувства.
4. Собирайте изображения.
5. Посетите художественную галерею.
6. Исследуйте Pinterest и Instagram, чтобы черпать вдохновение.
7. Запишитесь на онлайн-курс.
8. Сделайте сброс мозгов.
9. Используйте подсказки рисования.
  1. Загрузите мой бесплатный список из 100 подсказок для рисования здесь:
10. Сделайте банку с арт-идеями.
11. Сделайте коробку для художественного вдохновения.
12. Посмотрите на архитектуру.
13. Отправляйтесь на прогулку на природу.
  1. Вот лишь несколько идей, которые помогут вам найти вдохновение в природе:
14. Совершите прогулку по переулку памяти.
15. Вдохновляйтесь музыкой.
16. Используйте историю как источник вдохновения.
17. Купили новую игрушку? Пусть это вдохновляет вас.
18. Отправляйтесь на рисовальную прогулку с друзьями.
19. Составьте список того, что вам нравится.
20. Начать художественный журнал.
21. Отразите свой день.
22. Присоединяйтесь к группе рисования или художественному клубу.
  1. Список форумов, специализирующихся на рисовании.
23. Читайте книги о рисовании.
24. Посмотрите на скульптуры.
25. Сделайте что-то, чего вы никогда не делали раньше.
26. Делайте фотографии на свой мобильный телефон.
27. Нарисуй свои мечты.
28. Расслабьтесь — не стремитесь к совершенству.
29. Начать арт-челлендж.
30. Выделите время для рисования и экспериментов каждый день.
31. Делайте снимки обычных предметов, с которыми вы сталкиваетесь ежедневно.
Заключение

Когда дело доходит до того, как получить идеи для рисования — есть так много источников, к которым можно подключиться!

Немногие люди когда-либо задумываются о том, чтобы сесть и подумать о различных способах поиска вдохновения.

Найти вдохновение, когда у вас есть «художественный бланк», может быть сложно. В этой статье я поделюсь 31 идеей, как снова дать волю вашему творчеству и позволить вам продолжать рисовать!

Вы МОЖЕТЕ найти хорошее вдохновение, если включите свое воображение и позволите себе искать новые идеи где угодно.

Не бойтесь смотреть нестандартно!

Вот 31 способ найти уникальные идеи для рисования.

Как найти идеи для рисования: 31 способ найти уникальные идеи

Просмотрите журналы.

Просмотр журналов с красивыми изображениями — отличный способ найти новые идеи для рисования.

Как творческий человек, я люблю просматривать всевозможные журналы, потому что они вдохновляют меня и дают информацию о последних тенденциях.

Это может быть полезно, если журнал, который вы просматриваете, ориентирован на художников, потому что он будет более наглядным с большим количеством высококачественных изображений, из которых вы можете черпать вдохновение!

[Статья по теме: В поисках осеннего вдохновения? 191 Fall Things to Draw]

Doodle.

Нет лучшего способа получить идеи для рисования, чем просто рисовать. Рисуй на любой бумаге, которую сможешь найти!

Рисуйте на полях книги во время чтения или записывайте случайные рисунки просто для удовольствия.

Дудлы не обязательно должны быть хорошими — это всего лишь тренировка для вашего мозга и просто способ дать волю своему воображению без напряжения.

Возможно, вам даже захочется завести блокнот специально для рисунков, чтобы, когда вы столкнетесь с чем-то интересным в мире, вам было легко достать свою старую любимую ручку и начать рисовать прямо здесь и сейчас (и не потерять драгоценные время!).

Художники-мастера часто начинают с каракулей. Вы можете многое узнать о рисовании, просто рисуя и экспериментируя на лету.

Каракули отлично подходят для того, чтобы получить представление о том, что рисовать!

Запишите свои чувства.

Используйте то, что вы чувствуете, чтобы вдохновлять свои рисунки. Если вы чувствуете себя счастливым, грустным, растерянным, взволнованным, подавленным или встревоженным, запишите это и найдите изображение, отражающее это чувство.

Также полезно записывать свой внутренний диалог, когда вы чувствуете, что изо всех сил пытаетесь найти идеи для рисования.

Например, если вы чувствуете, что застряли на том, что рисовать дальше, изложите все это на бумаге (запишите все, что приходит вам в голову о том, что вы чувствуете, когда застреваете, и что чувствуете, что «застревает» внутри вас).

Когда я говорю «напиши все», я имею в виду это! Не сдерживайтесь — пишите длинные и многословные абзацы, пока не устанут руки или не перестанет работать мозг.

Желательно делать это в блокноте, чтобы после того, как все эти мысли были изложены на бумаге (а не просто крутились в голове!), вернуться к ним позже и перечитать.

[Статья по теме: Picture Love | Коллекция из 30 трогательных, милых и романтичных картинок о любви]

Записав свои мысли на бумаге, вы получите запись того, что вы чувствовали в тот момент, и вы сможете вернуться к блокноту для справки позже, если когда-нибудь захотите вернуться к этим чувствам.

Как минимум, записать свои чувства — это отличный способ избавиться от них и избавиться от любых разочарований или сомнений, которые, в первую очередь, могут вызывать творческий блок!

Используйте свои чувства как топливо для своих работ.

Собирать изображения.

Собирайте изображения из Интернета, журналов или других источников и используйте их, чтобы вдохновиться своими рисунками.

Поместите их в файл или книгу и упорядочите по темам, цветам, узорам, текстурам или формам.

Когда вы пытаетесь найти идеи для рисования, пролистайте эти альбомы, глядя на каждое изображение, и посмотрите, как они вдохновляют вас визуально!

Посетите художественную галерею.

Нет ничего лучше, чем посетить художественную галерею, чтобы получить вдохновение и мотивацию для творчества!

В художественных галереях представлено так много различных произведений искусства, что вашему воображению нетрудно дать волю.

Выберите произведение искусства, которое вызывает у вас сильные эмоции — гнев, радость или даже волнение. Создание собственного рисунка, основанного на сильных чувствах, — залог успешного произведения искусства.

Возможно, работа вдохновит вас на рисунок в этом стиле, а может быть, поможет направить то, что внутри вас — все зависит от того, насколько сильной была реакция!

Исследуйте Pinterest и Instagram, чтобы черпать вдохновение.

Pinterest — отличный способ получить идеи для рисования, потому что вы можете искать практически все что угодно и находить примеры.

Например, если вы посмотрите изображения цветочных рисунков на Pinterest, вы увидите, что существуют тысячи примеров узоров, лепестков, цветов и листьев — все они выполнены в разных стилях и техниках!

Это дает вам так много творческих идей от других, чтобы нарисовать свой собственный уникальный цветок.

Если вы еще не знакомы с Instagram (вы должны быть знакомы!), это еще одно место, где люди делятся фотографиями из своей жизни или создают произведения искусства, которые вдохновляют других людей.

Если вы видите опубликованное кем-то изображение определенного места или предмета (например, океана), и вы хотите нарисовать что-то подобное, тогда все, что вам нужно сделать, это ввести слово «океан» в Instagram и пролистать все изображения. Примеры!

Если вы ищете другие сайты для художественного вдохновения, посетите художественные сайты, такие как Deviant Art, где люди делятся своими работами.

Запишитесь на онлайн-курс.

Различные онлайн-курсы учат рисовать разными способами.

В большинстве случаев эти уроки обучают методам, которые помогут вам получить идеи для рисования, например, как сделать штриховку или создать реалистичное изображение из воображения.

Если вы чувствуете, что у вас недостаточно времени, но все же хотите узнать что-то новое, я рекомендую проверить Skillshare.

Skillshare — это интернет-сообщество, где люди делятся своими навыками, проводя занятия и семинары. Эти люди обычно берут увлекательные темы и разбивают их на более мелкие, удобоваримые куски, понятные каждому!

Все, что вам нужно, это 5 минут в день и собственное творчество – это очень весело!

Сделайте анализ мозгов.

Отличный способ придумать простые идеи для рисования — сделать «свалку мозгов».

Мозговой дамп — это, по сути, способ записи в свободной форме всего, что приходит на ум. Это могут быть слова, фразы или даже изображения!

Нет ограничений на то, что вы можете записать, но вот несколько мест для начала:

– животные

– узоры (такие, как в природе)

– текстуры

Еще один совет для получения идей для рисования – использовать неведущую руку при выполнении мозгового дампа – это поможет сделать ваши рисунки и каракули уникальными! Если вы правша, то попробуйте использовать левую руку и наоборот.

Использовать подсказки для рисования.

Подсказка для рисования — это, по сути, слово, изображение или предложение, которые вдохновляют вас на рисунок!

Удобно иметь список подсказок по рисованию, из которого можно черпать свои идеи, особенно когда у вас творческий кризис!

Загрузите мой бесплатный печатный список из 100 подсказок по рисованию здесь:

100-Drawing-Prompts-Printable-List-1Download

Сделайте банку с художественными идеями.

На большом листе цветной бумаги напишите 100 идей для рисования. (Вы можете использовать слова из моего списка подсказок для рисования, который можно бесплатно распечатать).

Вырежьте их, сложите пополам и положите в стеклянную банку.

Вытаскивайте из банки сложенный лист бумаги всякий раз, когда вам нужна свежая идея для рисования!

Создание коробки для вдохновения.

Как следует из названия, коробка для вдохновения — это сосуд, в котором хранятся все ваши творческие мысли и идеи.

Вы можете сделать его, собрав различные материалы и вдохновляющие вещи, такие как предложения ниже:

Вырезанные изображения из журналов
Изображения, распечатанные из Интернета
Старые фотографии
Polaroid
Страницы, вырванные из старые энциклопедии
Крыски из ткани или шерсти и струны
Вещи, найденные на улице (например, тарелки, если вы живете рядом с деревьями) и т. Д.
Сумки с сушеными чае
Проявите творческий подход к хранению. Вы можете использовать старую обувную коробку или деревянную коробку, которую красиво покрасили и украсили. Это будет гораздо привлекательнее, чем пластиковая ванна!
Чтобы запомнить, какой предмет попал в банку первым, используйте какую-нибудь систему маркировки — таким образом, его легко найти, когда он вам понадобится!
Посмотрите на архитектуру.
Если вам нравятся структурированные и симметричные вещи, то вам понравится эта идея о том, как получить идеи для рисования!
Архитектура может быть изысканной, потому что часто она следует определенному шаблону — в некотором смысле это облегчает воссоздание в вашей работе.
Исследуйте здания, такие как соборы, где много украшений на стенах, богато украшенные окна и арки.
Посмотрите на современные здания из стекла и металла — их одинаково интересно рисовать.
Отправьтесь на прогулку на природу.
Прогуляйтесь по своим паркам, полям или даже саду за домом и вдохните красоту окружающей природы.
Если вы не живете рядом с природой или у вас дома нет сада, как насчет того, чтобы запланировать небольшую прогулку, чтобы получить вдохновение?
Вот лишь несколько идей, которые помогут вам найти вдохновение в природе:
- Найдите естественные узоры на листьях и цветах (лепестки, прожилки и т. д.).
- Ищите интересные формы на камнях и скалах.
- Осмотрите всех насекомых, которые могут встретиться вам на пути.
- Глядя на цвета на песке.
- Запишите звуки, которые вы слышите.
- Вы можете отправиться на подобные мероприятия с друзьями и семьей, если хотите!
- Оглянитесь вокруг: здесь так много всего для вдохновения.
- Если по какой-то причине ничего не кажется интересным, почему бы не сделать свое окружение веселее, нарисовав то, чего нет 🙂
Прогуляйтесь по переулку воспоминаний.
Лучшие идеи для рисования — это те, которые заставляют вас улыбаться или с любовью размышлять об определенных людях в вашей жизни.
Вот почему я предлагаю прогуляться по переулку памяти, чтобы посмотреть, что получится!
Может быть, у вас есть семейные фотографии из вашей молодости – посмотрите, как все были одеты, и подумайте, как все выглядело в то время.
Много классных вещей можно вспомнить из давно минувших дней. Я часто обнаруживаю, что если я не знаю, что рисовать, то просмотр старых фотографий работает как шарм!
Вдохновляйтесь музыкой.
Слушайте любимую музыку и вдохновляйтесь.
Темп, ритм и текст могут вдохновить вас нарисовать что-то похожее по стилю или что-то другое!
Наслаждайтесь музыкой такой, какая она есть, и дайте волю своему воображению.
Вы также можете использовать тексты песен в качестве вдохновения для своего рисунка!
Используйте историю как источник вдохновения.
Будь то настоящая книга, фильм или телешоу, всегда есть истории, которые могут вдохновить вас на создание новых иллюстраций персонажей/сцен из них.
Это замечательно, если вы любите рисовать вещи из телешоу или фильмов, потому что вы можете воссоздать множество разных изображений!
Купили новую игрушку? Пусть это вдохновляет вас.
Если вы недавно приобрели что-то вроде фотоаппарата или планшета, используйте его функции, чтобы найти идеи для набросков.
Попробуйте сфотографировать предметы, которые вы видите, а затем зарисовать их. Редактируйте свои фотографии в редакторах или приложениях устройства по умолчанию и исследуйте новые композиции, текстуры, узоры или интересные формы.
Это отличный способ получить новые идеи для ваших рисунков, потому что это отличается от простого копирования того, что вы видели раньше!
Отправляйтесь на прогулку с друзьями.
Если вы гуляете с друзьями или в парке, бросьте им вызов, чтобы посмотреть, что они могут придумать.
Соревнуйтесь, кто найдет самый необычный предмет для рисования, или упростите задачу, позволив каждому человеку просто рисовать!
Кроме того, если там много других людей, это отличный шанс показать свои работы, так что не забудьте взять их с собой!
Составьте список того, что вам нравится.
Ничто не сравнится с записью вещей, которые вас вдохновляют, когда у вас появляется идея!
Держите под рукой небольшой блокнот, чтобы записывать идеи или вдохновение, которые приходят к вам в течение дня! (Вы также можете использовать свой мобильный телефон или небольшой блокнот, который можно положить в сумку.)
Отличный способ начать этот список — составить себе список таких вещей, как цвета, формы, узоры и текстуры, которые выглядят круто. при совместном использовании.
Начать художественный журнал .
Художественный журнал — это место, где можно рисовать, писать, создавать коллажи, раскрашивать и рисовать все свои мысли и идеи.
Это безопасное место, где можно рисовать и заниматься искусством, не чувствуя себя обязанным создать Что-то, что увидит весь мир.
Если вы чувствуете, что у вас нет времени посвящать часы и часы одному произведению искусства, начните постоянный художественный журнал.
[Читайте мою статью о том, как создать художественный журнал]
Это означает, что ваш творческий процесс может легко продолжаться, работая над небольшими фрагментами достижимого искусства.
Совет: если вы беспокоитесь о том, чтобы сделать ошибку, помните, что нет неправильного или правильного, так что не волнуйтесь и не сходите с ума со своими художественными идеями!
Вспомните свой день.
Составьте краткий список того, что вы видели, слышали, обоняли и чувствовали в течение дня.
Рисуя что-то на основе вашего дня, попробуйте вспомнить, что было связано друг с другом.
Например, если вы отправились на прогулку по парку утром, возможно, включите несколько деревьев или пчел.
Присоединяйтесь к кружку рисования или художественному клубу.
Отличный способ познакомиться с другими художниками и получить отзывы — вступить в художественный клуб или группу! В социальных сетях также есть группы по рисованию, где можно размещать свои работы и просматривать все другие уникальные произведения, созданные людьми.
Присоединяйтесь к форуму творческих людей: я составил список сайтов, специализирующихся на форумах по рисованию, так что обязательно посетите их!
Список форумов, специализирующихся на рисовании .
https://www.wetcanvas.com/forums/forum/explore-media/drawing-and-sketching/
https://www.deviantart.com/forum/
https:// forums.artrage.com/index.php
https://www.reddit.com/r/learntodraw/
https://forum.drawmixpaint.com/categories/general
https: //www. artistforum.com/forums/graphite-drawing.13/
ч ttps://www.sketchcrawl.com/forum/
http://www.thesketchingforum.org/forum3/
https://www.reddit.com/r/drawing/
Читайте книги о рисовании.
Если вам нравится читать о том, как лучше рисовать, то это отличный совет для вдохновения!
Артбуки часто демонстрируют множество различных стилей, техник, советов и приемов, которые могут помочь любому стать более уверенным в своих рисунках.
Просматривая различные книги по искусству, вы найдете что-то, что вам нравится, а затем используйте это как вдохновение для своих собственных рисунков!
Посмотрите на скульптуры.
Если у вас есть возможность пойти в музей или галерею, осмотритесь и посмотрите, какие скульптуры вас вдохновляют!
Постарайтесь сосредоточиться на их аспектах рисования, например, как художник нарисовал что-то или как он создал определенные эффекты.
Это отличный способ почерпнуть идеи для создания новых произведений, потому что вместо того, чтобы копировать чужие рисунки, вы можете создавать свои собственные с изюминкой их скульптурного стиля.
Сделайте то, чего никогда раньше не делали.
Иногда, занимаясь чем-то равнодушным, мы придумываем лучшие идеи — так почему бы не начать изучать новые материалы и техники?
Например, если вы обычно рисуете карандашами, попробуйте вместо этого рисовать маркерами.
Фотографируйте на свой мобильный телефон.
Когда вы отправляетесь в путешествие или куда-то еще, используйте свой мобильный телефон, чтобы сделать множество фотографий вещей, которые вы нашли захватывающими и пробудили ваше воображение.
Почему бы не попробовать нарисовать что-нибудь из этих фотографий? Вы можете нарисовать фотографию прямо со своей камеры или мобильного телефона или распечатать ее, чтобы просматривать ее в качестве справки, когда вам нужны идеи.
Нарисуй свои мечты.
Если вы помните предмет своих снов, когда просыпаетесь утром, почему бы не попробовать рисовать?
Если вы похожи на меня и быстро забываете, о чем был ваш сон, держите рядом с кроватью дневник рисования сновидений и набросайте сны, когда проснетесь!
В наших снах происходит много интересного, и эти образы можно превратить в замечательное произведение искусства.
Расслабьтесь – не стремитесь к совершенству.
Когда вы пытаетесь придумать идеи для рисования, легко потратить много времени и энергии на поиск ИДЕАЛЬНОЙ идеи для рисования.
Не гонитесь за идеальной идеей; начни с малого!
Также не беспокойтесь, если ваши рисунки несовершенны технически; вот что делает их красивыми!
Начать конкурс искусства.
Художественные задачи — это интересный способ помочь вам рисовать каждый день, работая над достижением цели.
Вы можете принять участие в конкурсе «Рисунок в день», Inktober или одном из других художественных конкурсов, которые проходят в течение года.
Посмотрите мою статью о художественных вызовах этого года!
Каждый день уделяйте время рисованию и экспериментам.
Если вы помните, что все художники тратят много времени на рисование, наброски и эксперименты, у вас будет больше мотивации рисовать. Причина, по которой профессионалы могут хорошо рисовать, заключается в том, что они посвящают так много времени практике своего ремесла!
Рисуйте из своей коллекции фотографий вместо того, чтобы всегда ходить на улицу для справки.
Вы также можете попробовать сделать быстрые фотографии на свой мобильный телефон или использовать фотографии в журналах в качестве справки, когда это необходимо.
Делайте снимки обычных предметов, с которыми вы сталкиваетесь ежедневно.
Посмотрите на все окружающие нас вещи, о которых мы не задумываемся, например, коробки, мусорные баки, пульты дистанционного управления — так много вариантов для вдохновения!
Это еще один способ, которым вы можете рисовать из своей коллекции фотографий, вместо того, чтобы выходить на улицу за справкой.
Заключение
Существует множество способов вдохновиться. Вы можете найти вдохновение в самых неожиданных местах и людях, если потратите секунду на его поиски.
Если вы ищете, как получить идеи для рисования, эти 31 совет, которыми я поделился здесь, должны помочь вам начать думать о некоторых нетрадиционных источниках, которые могут дать вам следующую творческую искру!
Что ВЫ делаете, когда ищете новые идеи? Дай мне знать! Я хотел бы услышать, как эти стратегии помогли вдохновить ВАШУ работу, и посмотреть, где еще вы могли бы обратиться за дополнительными советами или инструментами для повышения креативности.
Другие статьи, которые могут вам понравиться…
101 Крутые рисунки для рисования | Простые идеи для рисования весело!
59 Эстетические вещи для рисования: художественные идеи для творческих умов
[Ищете вещи для рисования на руке? 50 простых идей для рисования на 2022 год]
[Справочник по рисованию сидя | 18 бесплатных поз, которые помогут вам в рисовании фигур ]
Как рисование эскизов помогает развить творческий потенциал
Выпуск наших совершенно новых блокнотов на спирали и журналов в твердом переплете заставил меня задуматься о том, насколько неотъемлемой частью жизни творческих людей являются наброски и письмо. Оба наших блокнота поставляются с пустыми страницами, разлинованными страницами или страницами для графиков, поэтому они могут удовлетворить практически любые творческие потребности, от рисования до создания заметок и многого другого. Подумайте обо всех художниках, которых вы знаете (включая себя), и было бы трудно представить их без хотя бы пары книг , в которых можно делать наброски или записывать идеи.
После четырех лет обучения в художественной школе и работы в студии я пришел к выводу, что блокноты, альбомы для рисования, блокноты или длинные листы мясной бумаги имеют решающее значение для ведения творческой жизни. Если вы носите с собой блокноты или журналы или держите их рядом с кроватью, чтобы ловить вдохновения посреди ночи, это помогает убедиться, что вы сохраняете свои лучшие идеи. Этот пост призван подчеркнуть две вещи: во-первых, показать действительно крутые дизайны блокнотов и журналов, которые теперь доступны на Redbubble, а во-вторых, изложить некоторые интересные факты, которые я узнал о человеческом мозге и рисовании.
Блокнот на спирали «Лесная ведьма», Сандро Фрейтас
Создание эскизов помогает вашему творческому мышлению функционировать
Доказано, что наброски, наброски или рисунки улучшают работу мозга и улучшают концентрацию. Исследование, проведенное в 2009 году, было направлено на то, чтобы выяснить, улучшает или ухудшает ли рисование нашу концентрацию внимания при попытке выполнить базовую задачу. Интересно, что после того, как тесты были завершены и результаты сопоставлены, руководитель исследования, профессор Андраде, обнаружил, что наброски и рисование помогают сконцентрироваться, уменьшая способность человека отвлекаться от различных мыслей. Если бы вы были участником этого исследования и выполняли задание во время рисования, вы бы сохранили около 29% больше информации, чем те, которые просто выполняли основную задачу.
Подобные исследования поражают меня и показывают, что рисование позволяет нашему уму концентрироваться и получать дополнительную выгоду от выполнения задач или сохранения информации. В следующий раз, когда вам захочется рисовать на рабочем совещании, сделайте это, ваш мозг, вероятно, будет лучше из-за этого.
Журналы в твердом переплете The Gathering by littleclyde
Блокнот на спирали «Потерянный» от djunotomsni
Рисование заставляет вас присутствовать
Рисование помогает вашему мозгу быть более «в данный момент». Рисование и наброски могут выступать в качестве еще одной формы медитации осознанности и помогают облегчить выполнение одной задачи. Это также может помочь вашему разуму работать над вещами подсознательно, чтобы вы могли решать более масштабные творческие задачи. Мне нравится думать об этом как о своего рода мозговой дремоте в форме рисования, чтобы вы могли снять напряжение с кипящих вопросов, которые требуют времени для проработки.
Я думаю, многие художники используют эту технику, особенно на этапах планирования творческого проекта, когда они могут быть не в состоянии визуализировать свою работу.