Как нарисовать красками подсолнух: Как нарисовать подсолнух акварелью пошагово

---

08.07.2023 Разное

---

Как нарисовать подсолнух акварелью пошагово

Ботанический иллюстратор Сандрин Моги показывает, как передать богатство жёлтых оттенков подсолнуха при помощи акварели. Поле подсолнухов — настоящий символ лета. Передайте насыщенный блеск желтых оттенков, богатство зелени листвы и перенеситесь туда, где каждое утро, открывая ставни, вы будете ловить теплое приветствие солнечных лучей.

В данном мастер-классе я покажу, как правильно смешать цвета и нанести слои, чтобы воссоздать безмятежное великолепие этого столь любимого многими летнего цветка. Мы пройдем весь путь от наброска до готовой картины. И начнем с того, что первым слоем акварели напишем тени для придания объекту глубины и формы.

На этот слой будет нанесено еще три или четыре цветных, техникой «мокрым-по-мокрому», причем в основном цвет будет смешан прямо на бумаге, чтобы позволить краске растекаться и находить случайные и неповторимые сочетания.

Когда на лепестки и листья цветка будут нанесены все слои, приступим к проработке мелких деталей, сначала мокрым-по-сухому. Завершим работу сухими мазками маленькой кистью для создания последних штрихов, таких как ворс на стебле.

 

Используемые материалы

Бумага:

• Saunders Waterford 640 г. горячего прессования

Кисти:

• Prolene Plus Series 007 размеры 12, 8, 5, 2 и 000

Краски:

• Daler Rowney Лимонный желтый (Lemon Yellow)
• Daler Rowney Желтый перманентный (Permanent Yellow)
• Daniel Smith Новый гуммигут (New Gamboge)
• Winsor & Newton Винзор оранжевый (Winsor Orange)
• Winsor & Newton Фиолетовый перилен (Perylene Violet)
• Winsor & Newton Винзор синий (красный оттенок) (Winsor Blue Red Shade)
• Talens Rembrandt Травяная зеленая (Sap Green)
• Winsor & Newton Белила титановые (Titanium White)

Прочее:

• Пластилиновый ластик MAPED, каучуковый ластик, карандаш
• Альбом с плотной бумагой
• Фарфоровая палитра
• Хлопковая салфетка

Шаг 1.

Начнем с эскиза

Я всегда начинаю с небольшого эскиза. Рисую непринужденно, много стираю. Эскиз всегда помогает точнее переносить рисунок и избегать заметных следов исправлений на законченной картине. На эскизе будут образцы красок и быстрый набросок в цвете, это пригодится на случай, если объект увянет до того, как я окончу работу. А такое случается довольно часто.

Шаг 2. Обозначим тени

Я начинаю рисовать тени «мокрым-по-мокрому», опираясь на цветной набросок. Сначала я смачиваю поверхность чистой водой, стараясь, чтобы бумага оставалась ровной и достаточно мокрой, но не настолько, чтобы появились лужицы. Затем наношу тени, позволяя краске расплываться и слегка направляя ее влажной костью.

Шаг 3. Добавляем серые тона

Я использую технику гармоничных теней. Она заключается в том, чтобы смешать серый из трех основных цветов, которые будут использоваться в рисунке. Это позволяет серому тону гармонировать с цветами изображаемого объекта. Для всего цветка, листьев и лепестков используется один и тот же серый тон. Здесь я смешала желтый-синий-красный: Желтый перманент (Permanent Yellow), Винзор синий (Winsor Blue Red Shade) и Фиолетовый перилен (Perylene Violet).

Шаг 4. Рисуем лепестки

Я рисую лепестки по кругу, по одному за раз, внимательно следя, чтобы предыдущий полностью высыхал прежде, чем я перейду к следующему. Так слои краски не будут перетекать через контуры, что могло бы смазать линии и исказить рисунок. Обратите внимание, что тени по центру и на листве темнее, чем на лепестках.

Шаг 5. Задействуем желтый

Я снова смачиваю бумагу и добавляю чистые краски, позволяя им свободно взаимодействовать с мокрой поверхностью. Сначала Лимонный желтый (Lemon Yellow), затем несколько капель Желтого перманента (Permanent Yellow) для прожилок и у оснований лепестков. Пока не высох слой, я добавляю у основания лепестков также немного Винзора оранжевого (Winsor Orange).

Шаг 6. Смягчаем текстуру

Я снова прорисовываю цветок по кругу, нанося мокрым-по-мокрому слои желтых красок поверх теней и полутеней, оставляя нетронутыми наиболее светлые участки. Влага помогает сохранять мягкость текстуры и избегать четких линий внутри контуров лепестков. Даже прожилки должны выглядеть мягкими, иначе они будут напоминать цветные полоски и выбиваться из общей структуры изображения.

Шаг 7. Ярче выделяем цвета

Некоторые цвета потребуется усилить. Убедившись, что поверхность полностью высохла, я снова увлажняю каждый лепесток и повторяю процесс, описанный в пункте 5. Так я делаю цвета более насыщенными, не нарушая при этом баланса желтых оттенков. Первый слой должен быть достаточно тонким, чтобы при нанесении второго, третьего и, если потребуется, четвертого слоя, предыдущий слой его не перекрывал.

Шаг 8. Работаем с листьями

А вот листья не все требуют одинаково тщательной проработки. Самый правый лист — фоновый, отсутствие деталей поможет ему оставаться на втором плане. Лист слева потребует больше деталей, но не так много, как лист в центре справа. На нем будет главный акцент, с более резкими линиями и выраженными прожилками.

Шаг 9. Держим слои под контролем

Для стебелька я смешиваю Травяную зеленую (Sap Green), Винзор синий (Winsor Blue Red Shade) и Винзор оранжевый (Winsor Orange). Хорошо увлажнив бумагу, я наношу краску по направлению бороздок стебля. Синтетические кисти жестче, это дает немного больше контроля при работе мокрым-по-мокрому. Они также удерживают меньше краски, что уменьшает риск нанести ее слишком много.

Шаг 10. Высветляем стебель

Чтобы добавить немного света на стебель, я использую синтетическую кисть соответствующего размера. Движения набок слегка увлажненной кистью по мокрому слою помогут высветить нужный участок. То же движение по сухой краске даст резкую линию, его мы используем для создания прожилок на листьях.

Шаг 11. Добавляем детали

Чтобы нарисовать ворс на стебле я беру кисть размера 000. Смесь красок та же, что для листьев, но более концентрированная. Ворсинки рисуем тщательно по одной, это единственный способ изобразить их достоверно. Добавляю Титановые белила (Titanium White), чтобы выделить некоторые из них в тени.

Шаг 12. Последние штрихи

Таким же способом я рисую маленькие соцветия в сердцевине цветка, для них я делаю почти черную смесь Фиолетового перилена (Perylene Violet), Винзора синего (Winsor Blue Red Shade) и Лимонного желтого (Lemon Yellow). Да, все они тоже рисуются по одному. Я внимательно смотрю на объект, чтобы рисовать их в правильном месте и правильном направлении. Вот и все, теперь остается только оставить на картине свою подпись и отправить ее на стену как приятное напоминание о теплых летних деньках.

Автор: Сандрин Моги

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать подсолнух. Мастер-класс на видео.

Back to top

Как нарисовать подсолнух. Мастер-класс на видео.

В данном мастер-классе я покажу вам, как нарисовать подсолнух , используя приёмы китайской живописи.

Я рисовала его акварелью, однако этот мастер-класс будет полезен и тем, кто пишет маслом, гуашью, акрилом. Его главная задача – показать движения кисти, которые создают выразительную форму цветка. Поэтому в данном случае не важно, какими красками вы будете рисовать подсолнух. Тренируйтесь теми, которыми рисуете обычно.

---

Техника работы кистью: подборка материалов по “культуре” мазка

---

Уверяю вас, после нескольких тренировочных листов с подсолнухами, ваша рука станет более уверенной, вы будете рисовать листья и лепестки цветов одним движением, а не раскрашивать их. Это придаст больше выразительности вашим этюдам с цветами!

А ещё вы будете рисовать быстро! Посмотрите это 2-х минутное видео. Оно ускорено в 4 раза, соответственно весь процесс рисования подсолнухов занял у меня менее 10 минут!

Рисование подсолнуха быстро:

 

 

Если вам понравилось то, что вы увидели, то давайте разберем,

Как нарисовать подсолнух поэтапно:

 

---

Важные рекомендации по выполнению:

• Лучше рисовать стоя. Так вы даёте свободу руке и лучше видите весь лист.
• Следите за дыханием. Выполняйте одно движение (один мазок кистью) на выдохе. Это сделает ваши движения более уверенными и ровными. Помните – один выдох = один мазок.
• Не суетитесь! Не делайте ненужных движений. Пусть каждый взмах кисти ляжет туда, где ему место.
• Используйте ограниченную палитру. Для тренировки достаточно 2-3 цветов. Большее количество красок отвлечет вас от задачи постановки руки, усложнит весь процесс.
• Сделайте несколько вариантов. Не останавливайтесь на первом опыте рисования. Он наверняка будет неудачным. Чтобы получалось хорошо, рукам и мозгу нужна практика повторения одного и того же движения. Возьмите побольше бумаги, которую не жалко, и потренируйтесь!

 

Посмотрите на рисунки участников курса “Цветы в Акварели”. В этом курсе мы тоже тренируем руку, изучая различные варианты движений кистью. А в результате можно нарисовать самые разные цветы:

Рисунки участников курса “Цветы в Акварели”

Успехов и вам в рисовании цветов!

---

Буду благодарна вам за комментарии! Напишите, понравился ли вам мастер-класс, что было особенно полезно в нём?

Поделитесь этим мастер-классом, нажав на кнопки соцсетей:

 

Самый простой способ нарисовать подсолнух! — Pamela Groppe Art

Это простая, но невероятно красивая картина с подсолнухами, выполненная акриловыми красками. Подходит для новичков и отлично подходит для вечеринки с красками дома. Нарисуйте простой подсолнух на холсте, деревенском дереве или на чем угодно. Я сделал эту картину с подсолнухами легкой даже для самых начинающих художников.

Простые картины с подсолнухами — это так весело, потому что вы можете нарисовать их за короткое время, используя всего несколько цветов!

Этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы совершите покупку после нажатия на ссылку, я могу сделать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Подробнее см. на странице раскрытия информации.

Принадлежности для рисования

Большинство цветов, используемых в уроке рисования, находятся в этом наборе. Я написал пост о лучших красках для начинающих художников, которые я рекомендую и почему.

Краски в клетку и кисти Donna Dewberry

• Желтый нарцисс
• Корица
• Солодка черная
• Жженая умбра
• Чистый апельсин

• Кофе в зернах
• Плоский 3/4
• 3/4 Неряшливый

Нарисуй подсолнух, чтобы нарисовать

Используйте все, что вам нужно, чтобы нарисовать круг. Я использовала цветочный горшок. Вы можете использовать тарелку, банку или кастрюлю, как я.

Если вы предпочитаете, вы можете распечатать шаблон PDF, доступный ниже в конце этого поста.

Не хотите вступать в Клуб эксклюзивного контента? Это нормально, вот рабочая тетрадь в формате PDF и шаблон здесь за 5 долларов.

Далее нарисуйте несколько форм лепестков акварельным карандашом, или вы можете перенести дизайн с доступного прослеживаемого шаблона.

Не знаете, как эффективно передавать шаблоны? Я покажу вам здесь, Transfer Painting Patterns.

Нарисуйте лепестки

Используя кисть 3/4″ и краску Daffodil Yellow на передних лепестках.

Просто заполните и наслаждайтесь процессом.

Добавьте немного корицы

Время от времени добавляйте немного краски корицы в самый угол кисти и проведите ею по внешнему краю лепестка, чтобы добавить четкости.

Растушуйте немного цвета Pure Orange у основания лепестков вокруг центра. (это необязательно, вы заметите, что я не делал этого полностью, но вы могли бы)

Нарисуйте задние лепестки

Нарисуйте задние лепестки желтым нарциссом и используйте кисть подходящего размера. Я использовал кисть 3/4″.

С корицей в углу добавьте немного тени там, где задний лепесток выходит из-за переднего лепестка.

Highlight Sunflower Petal Edges

Очистите кисть и нанесите краску Daffodil Yellow. Проведите краем стамески по краям разных лепестков, чтобы создать искру яркости.

Делайте это наугад. (видео ниже поможет вам увидеть, как именно это было сделано)

Нарисуйте центр подсолнуха

Используйте плоскую кисть 3/4″ и кофейное зерно, чтобы нарисовать центр. Нарисуйте штрихи, чтобы следовать кругу

Нарисуйте черный фон

Дайте центру высохнуть, наберите на чистую кисть лакричную черную краску и закрасьте фон.

Аккуратно рисуйте и не торопитесь, обводя формы лепестков.

Не забудьте закрасить края холста.

Завершение в центре

Используя неряшливую кисть 3/4″, нанесите на нее Coffee Bean и немного Licorice Black. Нарисуйте самый центральный круг.

Протрите кисть начисто, она не будет идеально чистой, но соберите как можно больше краски, не смачивая кисть.

Загрузите жженую умбру и набросьтесь на цвет краски за пределами внутреннего круга.

Не делайте его непрозрачным, оставьте немного цвета кофейных зерен просвечивающим. Пусть краевые щетинки накладываются на лепестки, чтобы создать эффект текстуры.

Добавьте немного нарциссов на один край и сделайте немного бликов, как вы видите на фотографии.

Когда картина полностью высохнет, нанесите пару слоев лака, чтобы сделать цвета более яркими и защитить ее.

Не было ли легко нарисовать подсолнух?

Любишь рисовать цветы? Вот еще многое для вас!

Готовы к видео? Вот…

Не хотите вступать в Клуб эксклюзивного контента? Это нормально, вот рабочая тетрадь в формате PDF и шаблон здесь за 5 долларов.

Чтобы бесплатно загрузить и распечатать прослеживаемый шаблон, войдите или зарегистрируйте бесплатную учетную запись. Это также дает вам доступ к другим эксклюзивным загрузкам, доступным на этом сайте!

Большой шаблон подсолнуха, загружаемый в формате PDF

, возьмите его здесь

Прослеживаемый шаблон подсолнуха

Просто нажмите кнопку, чтобы получить бесплатный шаблон для печати, чтобы перенести его на выбранную вами поверхность, чтобы приступить к рисованию большого красивого подсолнуха уже сегодня!

Да, пожалуйста, я хочу нарисовать подсолнух!

Время подготовки 10 минут

Активное время 30 минут

Дополнительное время 10 минут

Общее время 50 минут

Сложность Easy

Материалы

• Принадлежности для рисования — Акриловая краска в клетку FolkArt
• Желтый нарцисс
• Жженая умбра
• Кофе в зернах
• Корица
• Чистый апельсин
• Солодка черная

Инструменты

• Набор кистей Donna Dewberry
• 3/4″ плоский
• Неряшливая щетка 3/4

Инструкции

1. См. пошаговые инструкции в блоге
2. Или см. видео

Примечания

Вы можете использовать любые имеющиеся у вас цвета краски, которые похожи

Пожалуйста, наслаждайтесь и делитесь!

22 акции

• Поделиться
• Твит

Как нарисовать подсолнух

В сегодняшнем пошаговом руководстве я проведу вас через ТОЧНЫЕ шаги, чтобы сначала нарисовать, а затем раскрасить один из самых простых цветов для рисования акриловыми красками — подсолнухи!

Если вы только начинаете работать с акриловыми красками, обязательно ознакомьтесь с моим Полным руководством по акриловым краскам. Он проведет вас через большинство вещей, которые вам нужны, когда вы начинаете.

Эти простые в рисовании подсолнухи сначала обводятся карандашом на холсте или дереве (бесплатный трафарет для печати ниже). Таким образом, вы сможете в полной мере насладиться их рисованием и поэкспериментировать с различными мазками, не беспокоясь о форме и пропорциях подсолнуха.

Вы также можете нарисовать подсолнухи и на других вещах, например, на этой раскрашенной бутылке для воды Hydro Flask с подсолнухами.

Вы также узнаете, как создать великолепную неровную/текстурированную серединку подсолнуха с помощью акриловой краски! Это весело и расслабляюще — это полностью погрузило меня в состояние дзен!

Если вы хотите узнать, как нарисовать БОЛЬШЕ простых цветов акриловыми красками, ознакомьтесь с уроками, как рисовать цветы лаванды, и как рисовать вишневое дерево! Они легкие, веселые и ориентированы на начинающих, которые учатся.

Нажмите на изображение ниже, чтобы посмотреть полное руководство по рисованию подсолнуха на YouTube

Активное время

1 час 30 минут

Общее время 1 час 30 минут

Сложность Easy

Ориентировочная стоимость 15 долларов США

Материалы

• БЕСПЛАТНЫЙ трафарет подсолнечника для печати
• Кадмий желтый (темный)
• Жженая умбра
• Кадмий красный
• Марс Блэк
• Титановый белый
• 9×12 Канвас
• Дополнительно:
• Ручка-кисть Tombow
• Синий кобальт

Инструменты

• 1/4 плоская кисть
• вода и емкость

Инструкции

1. Посмотрите полный ролик Как нарисовать подсолнух Учебник на YouTube
2. С помощью трафарета для печати подсолнечника (в конце этого поста) обведите / нарисуйте лепестки подсолнуха на холсте, используя этот метод переноса рисунка
3. Смешайте немного титановых белил с небольшим количеством желтого кадмия. Используя плоскую кисть, нанесите желтую смесь на каждый нарисованный лепесток подсолнуха. Используйте плоский край кисти, чтобы нарисовать края лепестков, чтобы придать им чистый и четкий вид. Дайте краске высохнуть.
4. Возьмите немного жженой умбры (коричневой) и нарисуйте центр подсолнуха.
5. Смешайте немного желтого кадмия с небольшим количеством жженой умбры (коричневой). Используйте этот цвет, чтобы заштриховать основание ваших лепестков. Используйте его от основания примерно до середины лепестка, а не до всего лепестка. Техника рисования кистью: возьмите краску на прямую кисть и нанесите короткие штрихи от основания до середины каждого лепестка. Дайте краске высохнуть.
6. Смешайте небольшое количество красного кадмия со смесью желтого и коричневого кадмия из предыдущего шага. Получится приятный теплый оранжевый оттенок. Используйте этот цвет, чтобы нарисовать несколько штрихов на каждом лепестке. Дайте этой оранжевой краске полностью высохнуть.
7. Теперь возьмите чистый желтый кадмий и слегка закрасьте каждый ВЕСЬ лепесток. Это действительно придаст цветку теплый солнечно-желтый подсолнуховый цвет. Постарайтесь, чтобы часть оранжевого цвета просвечивала, используя кисть, чтобы «прочертить» желтый цвет.
8. Теперь пришло время подсветить этот подсолнух! Возьмите немного титановых белил и добавьте несколько «белых» полос в середине каждого лепестка.
9. Теперь в центр подсолнуха. Это занимает некоторое время, но это довольно весело и расслабляюще! Для начала с. Переверните кисть и окуните верхнюю часть ручки кисти в краску. Нарисуйте черный кружок в центре подсолнуха
10. Используя ту же технику, что и выше, добавьте тонкое желтое кольцо вокруг черного
11. Используя ту же технику и еще одно тонкое коричневое кольцо
12. Та же техника, добавьте кольцо черного цвета вокруг оставшегося центра подсолнуха
13. Теперь вы можете покрасить фон в любой желаемый цвет (читайте ниже несколько советов о дополнительных цветах, которые хорошо сочетаются с желтым). Если вы хотите использовать те же цвета, что и я: смешайте немного красного кадмия, синего кобальта и титанового белила (продолжайте медленно добавлять белила, пока не получите желаемый цвет), чтобы получить тонкий лавандовый цвет. Чтобы получить «полосатый» вид, постарайтесь не смешивать полностью красный, синий и белый, а пусть немного каждого цвета останется в смеси. Используйте длинные мазки вверх и вниз, чтобы добавить краску на холст, используя прямую кисть вокруг лепестков подсолнуха. Дайте краске высохнуть.
14. Необязательно: если вы хотите добавить вдохновляющую цитату, сделайте это! Я включил «Shine Bright», который вы можете перенести, используя метод переноса, который мы использовали ранее. Вы можете использовать маркер, кисть или даже черную краску с кистью для деталей, чтобы написать свое любимое высказывание. И вы сделали!

Примечания

Используйте кисть, чтобы легко добавить вдохновляющую цитату к своей картине.

Рекомендуемые продукты

Как партнер Amazon и участник других партнерских программ я зарабатываю на соответствующих покупках.

• Акриловая краска Liquitex BASICS, тюбик 4 унции, оттенок синий кобальт

• Tombow 56621 Двойная ручка-кисть, N15 — черная, 1 шт.