Как нарисовать березу дерево: Рисуем берёзу с натуры

25.07.1973 Разное

Содержание

Рисуем берёзу с натуры

У меня два урока по этой теме, и я разделю тему на две статьи, чтобы не перегружать картинками. Поэтому читайте и учитесь рисовать берёзу по обеим.

Как рисовать дерево берёзу?

Ответ напрашивается сам: с натуры!

Тем более я уже рисовала и рассказывала вам, как нарисовать тополь. Тогда я прониклась большим энтузиазмом и готова была горы свернуть. Вернее леса нарисовать. Какое дерево будет следующим героем? Конечно берёза! «Какой русский человек не любит берёзы?»

А где я найду подходящую красивую берёзу? Во поле берёза стояла? Оказалось, что около нашего города поля ровные, деревьев нет. В лесу тоже ходишь — высматриваешь… Вот вроде белые стволы вдали, подходишь – это ольха и осина. Экскурсия в лес была замечательной, но берёзу я не нашла. Ладно, в городе их полно.

Я всегда гордилась нашим зелёным городом ,но сейчас, когда стала посвящать прогулки розыску интересных и красивых ,поняла, что город у нас не просто зелёный, а ещё и очень густой.

Берёзы растут и вместе и поврозь, но не по-одиночке, а всегда в ряду других деревьев. Все улицы как парк. А ведь чтобы получилось понятно и красиво, надо выбрать одиночное дерево и лучше всего на фоне неба. Ну, две-то таких берёзки нашлись, слава богу.

Но вы учтите — рисовать надо в городе, людей вокруг множество. А человек – существо любознательное. Не так-то и просто в одиночку сесть на складной стульчик и сосредоточенно рисовать дерево(да ещё периодически фотографировать картинку),если люди подходят и интересуются. Впрочем, берёзы мои росли не в парке и народ мимо ходил не праздный, никто не стал просить нарисовать их портрет, просто заглядывали в мою картинку и хвалили (спасибо им).

Ко всем моим читателям обращаюсь: если видите человека, который рисует с натуры, то подумайте, может он в первый раз и стесняется и (наверно, не стоит его беспокоить — внимание штука лестная, если ты маститый художник и уже выработался апломб. А с непривычки художнику весьма неуютно под взглядами посторонних людей.

Ну, вы меня понимаете.

Но перейдём к первому уроку.

Сначала карандашом обозначаем ствол и крупные ветки. Очерчиваем форму кроны и далее крупными штрихами детализируем.

Теперь кто как, а я буду продолжать рисовать уже фломастером. Хотя в песне берёзу и называют «кудрявой», изображать листву, как у детей часто принято именно кудрями, конечно нечестно.

Крона берёзы довольно рыхлая и листья не сливаются в один массив. Будем показывать детально.

На свету листва просто зелёная, а в тени практически чёрная. Такие дела: это весной листики светлые и свежие, а сейчас лето в разгаре.

Такая вот получилась первая берёза. А сейчас приглашаю вас на второй урок «Рисуем берёзу 2».

Как нарисовать берёзу вам рассказала Марина Новикова.

Метки: как рисовать деревья, рисунок дерево, уроки рисования поэтапно

Google+

Марина Новикова

Учимся красиво рисовать белую березку карандашом

Береза – одно из деревьев, которое первым начинает укрываться зелеными листьями весной. Береза красивая и стройная. Считается символом российской державы. Ее, также, ассоциируют с девицей. Все благодаря высокому, тонкому стволу белого цвета, и тонким, длинным веткам, которые напоминают красивые волосы барышни. Она выглядит привлекательно в разные времена года.

Сегодня мы продемонстрируем вам, как с помощью карандаша можно красиво и быстро нарисовать белую березу. Уровень сложности инструкции – простой. Берите в руки карандаш, и приступайте к работе. Внимательно следите за каждым шагом, чтобы ничего не пропустить. Удачи!

Ствол

Ствол нарисовать очень просто. Проведите параллельно две тонкие вертикальные линии на небольшом расстоянии друг от друга.

Корень

Береза – одно из самых высоких деревьев. Надежно удерживает его в земле крепкий корень, части которого, как правило, видны над землей.

Ветки

У этого стройного дерева раскидистая крона. Полукруглой линией продлите ствол березы.

Постепенно добавляйте тонкие, длинные ветки. Сначала с одной стороны ствола.

Затем, с другой.

Тонкие ветки должны красиво раскинуться с обеих сторон ствола дерева.

Крона

Кроме тонких, длинных веток, пышную крону дерева формируют листья каплевидной формы.

Кора

Кора – это одна из главных особенностей дерева. Она гладкая, белого цвета с черно-серыми засечками. Чем выше от корня, тем меньше они по размеру.

Коллаж

Воспользуйтесь возможностью нарисовать online:

Выберите как хотите закрашивать.

Видео к материалу

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Понравилась инструкция?

30 Да Нет 8

Еще инструкции на эту тему:

Конспект НОД по изобразительной деятельности в средней группе «Белая берёза под моим окном»

Программное содержание:

Учить передавать в рисунке характерные особенности изображения березы.
Совершенствовать технические приемы работы кистью.
Воспитывать стремление добиваться хорошего результата.
Воспитывать эстетический вкус, любовь и бережное отношение к родной природе.
Формировать эстетический вкус.
Развивать воображение, мышление, образное восприятие.

Предварительная работа:

Рассматривание берёзы на прогулке, дидактическая игра «Узнай по форме листочек», хороводная игра «Во поле берёзка стояла», рисование деревьев, рассматривание репродукций картин «Берёзовая роща» И.Левитана, «Берёзовая роща» А.

Куинджи, иллюстраций с изображением берёз.

Материал:

Иллюстрации с изображением берёз, цветные карандаши, акварельные краски, кисти, тонированная бумага для рисования, листочки различных деревьев для дидактической игры, звуковой дизайн: «Шум леса» из серии «Звуки природы», П.И.Чайковский «Баркарола. Июнь».

Ход занятия:

Звучит музыка – шум леса.

Воспитатель: — Дети, представьте, что мы с вами в лесу. Что вы слышите?

Дети: — Деревья шумят…

— Птицы поют…

Воспитатель: — Посмотрите, сколько вокруг деревьев! Как же они называются?

Дети: — Берёзы.

Воспитатель: — Да, мы с вами в берёзовой роще. Как же вы узнали, что это берёзы?

Дети: — У этих деревьев белые стволы…

— Тоненькие веточки…

— На стволах черные пятна…

Воспитатель: — Мы попали в царство берёз. У них белые стволы, ажурная, прозрачная листва. Берёзки стоят, как девушки в белых сарафанчиках. Веточки у берёзы певучие, нежные, струящиеся, как косы у красавицы.

В любое время года берёзы хороши. Глядя на картину художника А.И.Куинджи «Берёзовая роща», вспоминаешь стихотворение поэта А.Прокофьева:

Как приятна берёзок гряда!

Бьёт зелёный прибой у дороги,

Им без устали моет вода

Без того побелевшие ноги…

Воспитатель: — Дети, у меня в руках письмо от берёзки . Послушайте, что она пишет: «Милые мои, славные детки! Я очень рада вам. Уж как я вас ждала, как ветвями качала, листиками шелестела, надеялась, что вы меня услышите. Я хочу, чтобы вы ответили на мои вопросы. Вопрос первый: Что меня в земле держит?

Дети: — Корни!

«Для чего они нужны?»

Дети: — Чтобы пить воду.

«Как вы думаете – берёза – это дерево или кустарник? Почему вы так думаете?»

Дети: — Берёза – это дерево. У дерева один ствол, а у кустарника – много.

Воспитатель: — Какие вы молодцы, ответили на все вопросы берёзки. А какие стихотворения вы вспоминаете, глядя на эти прекрасные деревья?

— Склонясь к реке, зелёною рукой

Спешит берёза стройная умыться:

Ей хочется в семье своей большой

Быть самой лучшей, самой белолицей. Г.Новицкая.

— После долгой зимней стужи

На снегу синеют лужи,

И берёзка ожила

От весеннего тепла.

Дышит, стоя на пригорке,

Прилетают к ней тетёрки.

Полно, белая, тужить…

Хорошо на свете жить!

Я. Годин.

Воспитатель: — Мы полюбовались берёзками, вспомнили про них стихотворения, а теперь давайте отдохнём и поиграем в игру. Перед вами листья разных деревьев – дуба, рябины, берёзы, клёна. Выберите берёзовые листочки и выложите из них узор на фланелеграфе.

Воспитатель: — А сейчас мы с вами превратимся в деревья.

Физкультминутка.

Поднимите вверх свои руки-ветки и пошевелите пальцами-листьями…

Вдруг поднялся сильный ветер. Он качает деревья…

Расставьте пошире ноги, представьте, что это ваши корни. Чувствуете, как они крепко держат вас в земле?

Ветер стих, вам пора превратиться в детей и вернуться в детский сад. Закройте глаза. Раз, два, три…

Открывайте глазки. Мы в детском саду.

Воспитатель: — Хотите нарисовать берёзовую рощу? Тогда проходите в нашу художественную мастерскую.

Подумайте, какими будут ваши берёзки – весёлые, солнечные или грустные, задумчивые? Каким будет на рисунке день – солнечный или пасмурный?

Выберите лист бумаги, на котором будете рисовать.

(Дети выбирают листы, тонированные в голубой или серый цвета, садятся за столы).

Воспитатель: — Сегодня я научу вас рисовать берёзу. Давайте вспомним, как рисовать ствол дерева.

Объяснение и одновременный показ:

— Ствол рисуется сверху вниз двумя линиями, вверху не соединяется. Рисуем кончиком кисти. Как вы знаете, на стволе берёзы есть чёрные пятна (прорисовка пятен).

Ветви берёзки тонкие, плакучие… Рисуются так же кончиком кисти.

Теперь рисуем крону. Для этого я меняю мягкую кисть на щетину, чтобы изобразить крону дерева более выразительно. На макушке дерева крона всегда чуть ярче, светлее, а внизу темнее, гуще. Для нижней части кроны я добавлю немного темной краски (рисуем методом «тычка»).

Воспитатель: — С чего вы начнёте рисовать берёзу?

Дети: — Со ствола.

Воспитатель: — Возьмите в руки кисточки и покажите в воздухе, как будете рисовать ствол и ветки (показ детьми).

Воспитатель: — Какой кистью будете рисовать крону? (щетиной).

(показ ребёнком изображения кроны на образце).

Воспитатель: — Подумайте, как будет ваша берёзка расти – одна на пригорке или в окружении подружек.

Самостоятельная работа детей. Звучит «Баркарола. Июнь» из цикла «Времена года» П.И.Чайковского.

Анализ работ.

Воспитатель: — Какие красивые получились берёзки! В своих рисунках вам удалось передать своё настроение. Какие работы понравились вам и почему?

(дети анализируют работы).

Воспитатель: — В заключение послушаем стихотворение «Берёзка» А.Прокофьева:

Люблю берёзку русскую,

То светлую, то грустную,

В белёном сарафанчике,

С платочками в карманчиках,

С красивыми застежками,

С зелёными серёжками.

Люблю её, нарядную,

Родную, ненаглядную,

То ясную, кипучую,

То грустную, плакучую.

Люблю берёзку русскую.

Она всегда с подружками

Под ветром низко клонится

И гнётся, но не ломится!

Нарисовать березу зимой поэтапно. Осенняя береза гуашью поэтапно. Мастер-класс с фото

Изучая азы живописи, наступает момент, когда интересует рисование пейзажей. Для этого нужно научиться изображать деревья. Самые распространенные деревья нашей полосы — береза и ель.

Перед тем как приступить к рисованию, внимательно рассмотрим березу и постараемся выделить основные черты, которые отличают ее от других деревьев. Главная особенность березы – это белый, желтоватый или розоватый ствол, покрытый характерными пятнами, верхняя часть которого отслаивается своеобразными лентами. Ствол изогнутый, ветки направлены вниз. Листья березы зубчатые и очень мелкие. Часто кажется, что крона дерева — однородная зеленая масса. Осенью листья приобретают желтый окрас.

Цветки березы собраны в сережки. У березы мощная корневая системы, поэтому под ними редко бывает густая растительность. Для начала попробуем изобразить березу карандашом. Начинать рисование дерева необходимо с его ствола. Для этого нарисуйте немного изогнутую вертикальную линию. Добавьте объема стволу, прорисуйте ветки. Их должно быть достаточно много, все они направлены к земле.

На каждую ветку добавьте множество типичных для березы свисающих «сережек». Нарисуйте темные пятна на коре. Теперь приступайте к окрасу листьев. Осенью листья березы желтые, летом — зеленые. Чтобы картинка получилась более живой, используйте несколько оттенков одного цвета, от очень светлого до насыщенного темного. Листьев рисуйте как можно больше, густо заполняйте каждую ветку.

Тонкая, невесомая береза очень красиво смотрится выполненная акварелью. Для рисования этой краской нужно иметь некоторые навыки и точно следовать практическим рекомендациям. Начинайте с создания эскиза. Для этого возьмите плотный лист для акварели и рисуйте грифельным карандашом на шероховатой стороне.

Обратите внимание, что карандаш нельзя затачивать слишком остро, поскольку он будет оставлять на бумаге царапины, которые в последствии видны через прозрачную акварельную краску.

Будущую березу начинаем рисовать со ствола, изображаем ветки. В отличие от рисунка карандашом, мы не прорисовываем каждый лист, а обозначаем место, где будет крона. Рисуйте с минимальным нажимом, чтобы в последствии ненужные линии можно было легко вытереть ластиком.

Теперь подготовьте кисти для работы. Лучше всего использовать натуральные круглые, выполненные из беличьей шерсти. Также в процессе вам понадобится палитра, для этого используйте старую глянцевую открытку. Не желательно применять пластмассовые стаканчики или крышки, т.к. на абсолютно гладкой поверхности акварель будет собираться в каплю, и цвет станет разительно отличаться от того, что вы получите в итоге на бумаге. Важно также запастись отдельной емкостью с водой для каждого из используемых цветов.

Приступаем к закрашиванию нашего эскиза.

Начинаем с самых светлых оттенков. Зеленую краску используем для листвы и травы под деревом. Светло-голубым намечаем небо. Светло-серым или нежно-розовым покрываем кору дерева. После этого переходим к более темным цветам. Для неба можно использовать фиолетовый, положив его сверху, постепенно сводя на нет к линии горизонта. Темно-зеленым, отдельными черточками, направленными вниз, обозначаем листву. На траве дорисуем тень. На коре дерева отмечаем темные черточки и пятна, стараясь размещать их максимально хаотично. На кроне дерева добавляем тонкие свисающие веточки.

Как видите, нарисовать березу не так уж и сложно.Выберите ваш любимый инструмент и приступайте к рисованию.

Для того, чтобы правильно и красиво нарисовать березу, необходимо знать ее особенности, то, что отличает ее от других деревьев. Прежде, чем приступить, изучите строение этого растения, особенности его листьев, соцветий, побегов. Вооружившись этими знаниями, вы с легкостью отобразите их в комплексе на своем рисунке. Не важно, какими красками вы будете рисовать. Если вы знаете, что именно рисуете, у вас непременно все получится!

Поэтапное рисование березы

Начать рисунок необходимо с проведения вспомогательных линий, которые должны изображать будущий ствол и сходиться в вершине дерева. Необходимо учесть, что эти деревья достаточно стройные, поэтому основание ствола не должно быть слишком толстым, кроме того, это дерево, как правило, не имеет ярко выраженных изгибов.
Затем наметьте самые большие ветки. Обычно они начинают выдаваться от ствола достаточно высоко. Поэтому отрезки, которые будут прообразом ветвей необходимо рисовать повыше.

Прорисуйте выпуклые и вогнутые части вдоль ствола и веток будущего дерева. Затем обратите внимание на состояние коры. Например, у старых деревьев на ней много неровностей, различных трещин, бугорков, которые, безусловно, не должны остаться без внимания на рисунке.
Также внимания достойна и тонкая береста, которая имеет обыкновение слегка отслаиваться от ствола. Учет на рисунке всех этих нюансов позволит сделать его более реалистичным.

Теперь, когда основной «каркас» выполнен, приступайте к рисованию молодых, тонких побегов, тех самых висячих ветвей, с которыми у многих это дерево ассоциируется. Эти побеги очень длинные, тонкие и гибкие, поэтому они гнутся под тяжестью листьев, почек и соцветий.
Если это необходимо, дополните нашу березку «сережками». По размеру эти украшения приблизительно равны величине крупного березового листа. Они всегда свешиваются вниз. Обычно, сережки группируются по две-три штуки. Эти соцветия образуют множество чешуек. Сережки произрастают на концах длинных побегов.
Приступите к рисованию листьев. По форме они напоминают яйцо или ромбы, но заостренные на конце. Края листика имеют множество зазубрин, а на самом листе отчетливо видна ось черенка и несколько, отходящих от нее, боковых желобков.

Когда все контуры готовы, необходимо перейти к окрашиванию. Помните, что кора не должна быть чисто-белой. Ее цвет зависит, главным образом, от освещения. Например, если вы захотите изобразить березку на закате, то в стволе точно будут присутствовать красноватые и желтовато-оранжевые оттенки. Пятна, продольные полоски на стволе должны иметь черно-серую окраску. Листьям березы необходимо придать насыщенно-зеленый цвет. Те из них, которые по-моложе имеют оттенок близкий к цвету молодой травы, листья по-старше — более темного цвета. Цвет длинных побегов в корне отличается от цвета ствола и ветвей — он должен быть буро-черным. Тон побегов будет также меняться в зависимости от освещения.

Как нарисовать березу маслом или акварелью?

Сначала рисуем ствол березы, без каких-либо неровностей и пятен. На примере деревья стоят против света, поэтому ствол темнее в середине, по краям он «подсвечивается». Ствол в темных частях будет иметь синевато-серый оттенок. Также необходимо затемнить немного низ ствола.

Затем начинаем работать с темными пятнами. Их необходимо нанести по всей площади ствола. Если вы планируете изобразить молодую березу, то пятна следует располагать горизонтально, если дерево по-старше, то на нем преобладают вертикальные дефекты коры. Ближе к земле пятен и растрескиваний становится больше. У самого основания ствола их рисунок таков, что создается впечатление накинутой на ствол черной грубой ткани. Пока не стоит особенно тщательно прорисовывать пятна. Просто наметьте их расположение светло-серой краской.

Внешняя сторона пятна слегка отстает от дерева, поэтому края должны быть светлее. При осветлении краев нужно обратить внимание на то, с какой стороны на него попадает больше света, именно там и необходимо пятна осветлить. Вертикальные неровные линии внутри пятна нужны для придания естественности. Их необходимо изобразить краской на тон или несколько светлее, чем само пятно.

Внутри пятна со стороны освещенного края необходимо добавить краски более темной, чем само пятно. Для того, чтобы исчезла некая нарисованность, нужно растушевать краску сухой кистью. По всему стволу нанесите горизонтальные неяркие линии. Для этого лучше всего использовать кисть единичку, а черную краску можно смешать с синей и белой.

Осенняя береза гуашью. Живописное изображение березы на тонированной бумаге. Мастер-класс с фото

Надеенская Елена Алексеевна
Должность: учитель изобразительного искусства
Место работы: МОУ «Арсеньевская СОШ», п. Арсеньево, Тульская область
Описание: материал будет интересен учителям начальной школы, учителям изобразительного искусства, воспитателям, педагогам дополнительного образования, творческим детям 7-12 лет
Назначение: использование на уроках изобразительного искусства
Цель: знакомство с техникой рисования осенней березы гуашью.
Задачи:
— совершенствовать навыки работы гуашью;
— развить чувство композиции, умения замечать и отражать в рисунке красоту природы;
— развить цветовую чувствительность, воображение;
— воспитывать аккуратность, любовь к творчеству.
Материалы:
-Гуашь,
-кисти №3, 5,
— формат А4 светло-голубого цвета.

Береза
Люблю березу русскую,
То светлую, то грустную,
В белом сарафанчике,
С платочками в карманчиках,
С красивыми застежками,
С зелеными сережками.
Люблю ее, заречную,
С нарядными оплечьями,
То ясную, кипучую,
То грустную, плакучую.
Люблю березу русскую,
Она всегда с подружками
Весною хороводится,
Целуется, как водится,
Идет, где не горожено,
Поет, где не положено,
Под ветром долу клонится
И гнется, и не ломится!
(Александр Прокофьев)

Береза
Чуть солнце пригрело откосы
И стало в лесу потеплей,
Береза зеленые косы
Развесила с тонких ветвей.

Вся в белое платье одета,
В сережках, в листве кружевной,
Встречает горячее лето
Она на опушке лесной.

Гроза ли над ней пронесется,
Прильнет ли болотная мгла,-
Дождинки стряхнув, улыбнется
Береза — и вновь весела.

Наряд ее легкий чудесен,
Нет дерева сердцу милей,
И много задумчивых песен
Поется в народе о ней.

Он делит с ней радость и слезы,
И так ее дни хороши,
Что кажется — в шуме березы
Есть что-то от русской души.
(Всеволод Рождественский)

Ход работы
1. Намечаем белой гуашью контур ствола березы.

2. Выполняем заливку ствола березы белой гуашью, добавляем оттенки розового и желтого цвета.

3. Тонкой кистью намечаем ветви березы.

4. Желтой гуашью намечаем листву березы, добавляем траву у основания ствола дерева.

5. Зеленым цветом оттеняем листву березы, намечаем отдельные травинки под деревом.

6. Добавляем оранжевый цвет в основную окраску кроны березы и в изображение травы.

7. Прорисовываем ствол березы, добавляем рисунок на коре, намечаем ветви березы тонкой кистью.

8. Добавляем оттенки более глубокого зеленого цвета в крону дерева и изображение травы под ним.

Уточняем детали.

Работа готова.

Спасибо за внимание!

Рисование на тему Зима для детей 5-7 лет

Мастер-класс по рисованию «Белая берёза под моим окном»

Автор : Лебедева Елена Николаевна, педагог дополнительного образования детского сада «Солнышко», структурного подразделения Северного педагогического колледжа, г. Серов
Мастер-класс предназначен для воспитателей, педагогов дополнительного образования, студентов педагогических колледжей, родителей и рассчитан на детей старшего дошкольного возраста.
Цель: развитие творческих способностей при рисовании эмоционально-выразительных образов с использованием художественных средств.
Задачи:
формировать умение детей варьировать средствами изображения зимних деревьев различными материалами и техниками;
совершенствовать технические навыки владения акварелью в технике а-ля-прима, гуашью в технике мазка, применяя разбел;
развивать композиционное чутьё, умение эмоционально владеть цветом в изображении зари;
воспитывать интерес к любованию и познанию природы, навыки сотворчества со сверстниками.

Назначение рисунка: для украшения интерьера комнаты, природного уголка в детском саду, изготовления открытки.

Берёзу назвают символом России. Первоначальное название ей дали от имени Берегини, древней славянской богини, которая была матерью всех добрых замыслов и духов. Есть «мужские» и «женские» деревья (береза – березун), отличающиеся и по форме: у березы ветки распускаются в стороны, у березуна – вверх. Береза – отличный очиститель воздуха. Весной за сутки берёза может дать ведро сока. Берёзовые веники могут лечить, очищать, наполняя человеческий организм витамином С, эфирными маслами. Берёзовая лучина считалась в старину лучшей для освещения крестьянских изб — она горит ярко и без копоти. Но главная ценность берёзы для нас, Россиян, – в её красоте, величии, душевности. Недаром поэты, композиторы и художники во все времена посвящали ей свои произведения.

Грабарь И.Э. «Февральская лазурь»

С.Есенин (1913г.)
Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.
А заря, лениво
Обходя кругом,
обсыпает ветки
Новым серебром.Материалы: альбомный лист, простой карандаш, свеча, акварель, кисть беличья, поролон, стакан с водой.

Ход работы:
1. Располагаем лист вертикально, посередине простым карандашом рисуем ствол, чёрные «кармашки» на нём

2. Справа и слева от ствола рисуем ветви, которые сначала тянутся вверх, а затем плавно опускаются вниз (чем выше ветви, тем короче)

3. У каждой взрослой ветки есть веточки-деточки (ветки не должны получиться слишком мелкими, иначе сложно будет осуществить нанесение воска)

4. Ствол и каждую веточку необходимо закрасить-обвести уголком свечи (нажим достаточно сильный)
5. При определённом наклоне листа становятся видны восковые линии, это позволит не пропустить ни одной ветки; также можно заполнить воском сугробы и нанести в воздухе точки-снежинки

Поролоном или толстой кистью смочить весь лист водой для нанесения акварели в технике а-ля-прима (рисование по-мокрому)

7. Передать цветом красоту неба — зарю: горизонтальными линиями «залить» весь лист акварелью, постепенно спускаясь от верхнего края листа к нижнему, выполняя плавные переходы от цвета к цвету

8. Волшебство, которое происходит при заливке акварелью, не передать словами: заснеженная берёзка как бы возникает из ниоткуда, поражая воображение дошколят

Для большего сходства с Есенинской берёзой, можно распечатать на принтере изображение окна, вырезав при этом «стеклянную» часть

Наложить силуэт окна на рисунок берёзы

В качестве вариативности , рисунок берёзы можно дополнить аппликацией заснеженной ёлочки (дети постарше могут дорисовать ёлочку сразу на листе с берёзой, в этом случае необходимо в гуашь добавить каплю моющего средства для посуды, типа Фейри, иначе воск не перекроется гуашью ).

Материалы: лист бумаги пастельных тонов, гуашь зелёная и белая на палитре, кисть плоская щетинная, ножницы для вырезания.

1. На всю плоскость кисти набираем гуашь зелёного цвета

2. Кончик кисти обмакиваем в белую краску

3. Начинаем изображение ели с нижнего яруса: примакиваем кисть всей плоскостью , нанося широкие вертикальные мазки близко друг к другу (каждый мазок получается сразу двухцветный, с разбелом – такой мазок характерен для уральской домовой росписи)

4. Наносим каждый последующий ярус, уменьшая количество мазков для передачи треугольной формы ёлочки

5.Заканчиваем верхушку заострённым мазком

6. После подсыхания ёлочку можно вырезать и дополнить ею композицию с берёзой

Дети 5-6 лет легко справляются с рисунком берёзы

а вот ёлочка лучше удаётся дошкольникам 6-7 лет

Как нарисовать берёзу поэтапно.

Берёзу любой сразу узнает и зимой и летом по белому цвету коры. Береста очень белая с продольными светло-коричневыми крапинками, но они мелкие и в масштабе всего дерева неразличимы. Издали на стволе берёзы мы тоже видим отметины — чёрные трещины на коре и следы отмерших веток. На больших ветках кора тоже белая, а на более тонких — тёмно-коричневая, почти чёрная. У берёзы повислой (она же берёза плакучая) часто молодые тонкие ветки повисают длинными плетями. Но, замечу, это не у всех берёз так. Очень часто видишь — растут рядом берёзы и одна — вся поникла, ветки свисают живым занавесом, а вторая стоит бодро, что тебе липа или тополь – никакого уныния.

Товарищи, при обучении рисованию деревьев в детском саду малышам предлагается образ «берёзы», напоминающий треугольник… вобщем, крапчатая морковочка с четырьмя-пятью повисшими веточками. Усвоив этот образ, дети впоследствии уже любую «берёзу» вот так и штампуют, внося некоторое разнообразие только в ширину основания «ствола», то есть из остроугольного треугольника ствол постепенно превращается в тупоугольный. Что с этим делать я не знаю. Просто НЕ учить таким искажённо-схематическим условным знакам. Но в детском саду это практически неизбежно. Что же делать-то теперь, как нарисовать берёзу реалистически?

Ну… осознанно отказаться от внушённых в младенчестве стереотипов и постараться увидеть настоящее дерево, а не шаблон, впечатанный в голове. В сущности это возможно.

Почему я об этом говорю? — Потому,что дети при рисовании как по воображению, так и с натуры оперируют, в основном, затверженными в младенчестве штампами и испытывают сильное внутреннее сопротивление самой идее рисовать с натуры. Поэтому я бы обучала рисованию деревьев с натуры только подростков уже обрётших осознанность и только тех из них, кто любит растения и действительно хочет научиться рисовать деревья похоже. Такое вот моё мнение. А вы что об этом думаете?

Итак, рисуем берёзу поэтапно.

Последовательность та же,что и всегда при рисовании растений: нарисуем сначала схему ствола и ветвей карандашом.

Обозначим крону и отдельные крупные ветви:

Тут я сознаюсь честно, с этого места я уже рисовала дома — фломастерами и затем акварелью. На то, чтобы выйти в одиночку на улицу с коробкой акварели, водой и кистями моей решимости пока точно не хватает. Уменье не смущаться на публике нарабатывается не в один момент.

Поникшие ветки с маленькими листиками рисовала тычками — кистью номер 1 .

традиции, обряды, хороводы, береста, стихотворения.

Самое светлое дерево русского леса. У славян береза, если она росла рядом с домом, непременно считалась семейной берегиней. Да и сама языческая богиня Берегиня, по преданиям, принимала облик белоствольного дерева. Символ весны, чистоты и света из века в век почитали в обрядах. Берестяные грамоты стали бесценными историческими документами. О березе писали стихи и слагали песни.

Обряды. Береза — священное дерево языческой Руси. На рубеже весны и лета — на Русалочьей неделе, — по поверьям, в ветвях плакучих берез прятались русалки. В брянских селах до сих пор бытует обряд проводов русалки на Троицу. Русалку в образе соломенного чучела в женском платье с пением несут по селу, оставляют под березой, а на следующий день возвращаются с фигуркой в деревню. Судьба обережной куколки незавидная. После общего обеда чучело сжигают.

Берестяные грамоты. Уникальные исторические документы. Первая берестяная грамота была обнаружена в Великом Новгороде в 1951 году. В шестидесятых Новгородскую археологическую экспедицию возглавил известный историк и археолог Валентин Янин. На сегодняшний день расшифровано более 900 этих древнерусских документов. А сам бесценный материал для исследований стал музейным достоянием. Коллекция берестяных грамот хранится в Новгородском музее.

Высокий стиль. Береза может стать материалом для ювелира — если на дворе революционный 1917 год, а ювелира зовут Карл Фаберже. Одно из драгоценных пасхальных яиц знаменитого мастера было изготовлено из карельской березы. Оно так и называется — «Березовое». Березовые домики украшали и самые изысканные парки — в Гатчине, Кузьминках, Петергофе. Мода на парковые павильоны-сюрпризы была в России второй половины XVIII века. Скромные фасады скрывали роскошный интерьер.

Хоровод «Березка». В Русалочий день, или Семик, девушки шли в лес — завивать березку и плести венки, украшать деревце лентами и заводить хоровод с песнями. Славянские обряды сохраняются в наши дни в народных праздниках и на сцене. Самый знаменитый хоровод завела «Березка» в 1948 году. Под мотив русской народной песни «Во поле березонька стояла…» поплыли по сцене статные девушки. Хоровод исполняется по сей день, а сам ансамбль стал одним из символов России.

Песенное дерево. Тополь, рябина, клен. Песен на Руси про любое дерево хватит, но с березой может посоперничать, наверное, лишь елка. Стихи о белоствольном дереве выходят столь поэтичные, что композиторы не могут удержаться от соблазна положить их на музыку. И уж конечно, зелень лугов и белизна заснеженных полей, соединившиеся в одном дереве, вдохновляют на творчество — народ поет. К слову, и аккомпанемент без березы не обходится — у гармоники гриф для клавиш часто делают из березы: материал крепкий.

Береста — любимица резчиков. Мастера вырезают из разных пород дерева, но предпочитают мягкие, податливые. В том числе и березу. Древнее название «бересто» известно с ХV–XVI веков. Туеса из бересты брали в поле, и вода в таких сосудах держала холод. Тобольск, Томск, Прикамье, Вологда, Вятка. В каждой губернии были свои берестяных дел мастера. В калужском Доме мастеров и по сей день учат делать картины на бересте, а в мурманском Доме ремесел — плести из бересты.

Белый ствол и шапка зелени. Художественный взгляд на березу — в творчестве Шишкина, Поленова, Боголюбова, Куинджи. Саврасов в одной из своих самых известных картин «Грачи прилетели» показал березу по весне неказистую и даже мрачную. А вот «Февральская лазурь» Игоря Грабаря — с настоящим ощущением праздника. «Праздник лазоревого неба, жемчужных берез, коралловых веток и сапфировых теней на сиреневом снегу». Грабарь говорил, что из всех деревьев средней полосы любит именно березы.

Береста музейная. «Сибирская береста» — первый в мире музей с коллекцией произведений современных народных мастеров и художников по бересте. В экспозиции собраны сотни экспонатов 35 народных мастеров России. Картины и иконы, сувениры, игрушки, посуда и украшения. В основе музейного собрания — личная коллекция Идеи Тимофеевны Ложкиной, чье увлечение берестяными работами выросло до масштабов музея.

Береза на экране. Превратить обычную березовую рощу в сказочный лес под силу лишь настоящему сказочнику. Александр Роу нежно любил трогательные белые деревца. В прихожей дома у режиссера была нарисована береза во всю стену. Рощи для своих сказок Александр Артурович снимал под Звенигородом. Деревню Гигирево даже прозвали Гигироу. Рассказчик для взрослых Василий Шукшин и его герой Егор Прокудин в «Калине красной» разговаривает с молодыми березками — символом чистоты и нежности.

Береза — поэтическая муза. Поэты «Страны березового ситца» восхищаются березой из века в век. «Мы переехали горы, и первый предмет, поразивший меня, была береза, северная береза! Сердце мое сжалось», — писал Пушкин о путешествии на юг в ХIX веке. «Принакрылась снегом, словно серебром», — восклицал Сергей Есенин — уроженец поэтичного села Константиново в ХХ столетии. И наши современники, в числе которых Андрей Дементьев, в долгу не остались: «Березы в ночи — как улыбки… Вот так улыбается Русь».

Как нарисовать березу карандашом для детей. Рисуем берёзу

Я любила, в детстве рисовать берзу, мне получалось е рисовать и нравилось. Для начала рисуем главный ствол и толстые ветки

добавляем листья на ветках

Есть еще такая инструкция, в пять шагов

можно посмотреть и видео, рисование берзы

Береза — очень изящное дерево, просто стройная красавица, олицетворение России. Ее отличительной особенностью является ствол, главное аккуратно черточки прорисовать и уже пол дела сделано.

Чтобы нарисовать березу можно воспользоваться следующей схемой:

Можно сначала нарисовать такое произвольное дерево:

Затем подрисуйте листочки и веточки:

Подрисуйте детали:

И в конце можно сделать примерно так:

Стоит отметить, что березу рисовать довольно сложно, и с первой попытки может не получиться.

Березку нарисовать конечно же можно,возьмем простой карандашик,лист бумаги и ластик для стирания.

Начинаем рисовать макет будущей березы.Рисуем для начала ее ствол тонкой одной линией, а затем мы должны оформить этот ствол и сделать наметки по росту ее веточек.

Рисуем крупные ветки,как показано на схеме рисунка номер три.Окрашиваем ствол,делая серные штрихи, какие есть у березки на самом деле. Затем нужно рисовать мелкие веточки и листочки на них,это кропотливая и длительная работа.

После этого раскрашиваем полностью все дерево,выделяя листики березы зеленым цветом,а ствол выделяем черным цветом и у нас получилась настоящая береза.

Для того, чтобы нарисовать березу, березку карандашом поэтапно, Вам нужны — Карандаш, бумага, умелые руки и кончено схема. Я прикреплю схему в виде видео и после того, как вы увидите его, сможете очень легко нарисовать березу или березку.

Рисование деревьев имеет некоторые общие принципы, как впрочем и свои особенности.

На первом этапе рисования березы определяем карандашом е контур и ветви. У березы стройный ствол, на котором находятся чрные отметины. Обычно у берзы повислые ветви, которые свисают вниз полукругом.

Теперь, усилив нажим карандаша, проходимся по стволу и ветвям. На последнем этапе остается нанести на ветви листики.

А вот еще вариант того, как нарисовать березу поэтапно.

Нарисуйте ствол дерева. Затем карандашом создайте силуэт кроны. Далее прорисуйте некоторые видимые части ветвей. с помощью штриховки придайте кроне объем, выделив ветви, листья. Не забудьте о характерных черных черточках на стволе белой березы.

Береза символ России, поэтому е рисовать с одной стороны просто, а с другой много изъянов, которые испортят наше дерево. На изображении показано поэтапная нарисовка дерева, соблюдайте е, чтобы не навредить рисунку.

Березу, русскую красавицу, начинаем рисовать с основной линией, определитесь, какую березу хотим в итоге: стройную, немного склоненную..

Тонкими штрихами создаем ствол, намечаем его толщину, а также ответвления боковых ветвей, а на них нежные, тонкие свисающие веточки.

По стволу, веткам тенями прорисовываем кору березы, четко выделяем характерные черные пятна на них. Одеваем ее в листву, набрасываем листочки.

Березы встречаются высокими, широкостволыми, порой встречаются березки-quot; двойняшкиquot; , от корня растт их две сразу. Можно попробовать нарисовать их такими. Любое дерево начинают рисовать от корня и ведя вверх непроизвольной линии.

От середины ствола рисуют ветви, они никогда не бывают прямыми выгибаем их под разным углом и разной длины.

И теперь осталась листва. Обмакивая губку в краску во круг веток теперь аккуратно прикасаемся ею около нарисованной березы. С помощью губки и краски получается листва. Вот такие подружки- сестрички растут во многих дворах..

Рисование березы немножко отличается от рисования других деревьев. Так как березка отличается от всех других деревьев своими контурами и цветом. Описывать весь процесс, наверное, не стану, но предоставлю видео.

Я предложу два варианта рисования березы поэтапно карандашом.

Первый вариант рисуем в пять этапов. Вначале делаем набросок ствола. Далее рисуем толщину ствола, отмечаем ветки. Потом постепенно вырисовываем ветви березы, не забудьте, что у этого дерева красивая и оригинальная кора. В конце рисуем листву.

Второй вариант менее подробный, но тоже подойдет.

Береза — это национальный символ. Деревце очень красивое. Нарисовать березу очень просто. Она отличается от других деревьев своим quot;изящнымquot; стволом и красивым цветом коры — белая с черными полосками. Для работы нужно приготовить лист бумаги, карандаш, ластик и чуточку терпения). Начинаем рисунок со ствола — он немного изогнут, по толщине не сильно широкий… Затем рисуем ветки, те что покрупнее, а от них — мелкие — они тоже не ровные, а немного свисают книзу. Предпоследний этап — листья, можно обвести контуром крону деревца… Последний шаг — раскрашиваем ствол черными полосками. А дальше на ваше усмотрение — можно красиво оформить березу тенями в черно- белом цвете, а можно раскрасить красками, карандашами…

В России растут много красивых деревьев, радующих взор своей шикарной листвой. Но только одно упоминается в фильмах и песнях чаще, чем остальные. Белая береза — является вдохновением для многих поэтов, сценаристов, музыкантов и художников. Последние, особенно точно передают её внешний вид на холсте, изображая с ней красивые пейзажи в разные времена года. Будь то весна, лето, осень или зима, картина выглядит по своему уникально, оригинально и интересно. Конечно, перерисовать шедевр новичку и ребенку вряд ли удастся, зато создать свой рисунок березы карандашом вполне можно, если под рукой имеется мастер-класс с пошаговой инструкцией и наглядными фото. Так почему бы не попробовать изобразить свое зрение на это дерево, воспользовавшись подборкой идей собранных в сегодняшней статье?! При правильном подходе, рисунок с березой выполненный карандашом получится ничуть не хуже, чем в оригинале на картинках ниже.

Итак, что же из себя представляет рисунок березы карандашом? Узнаем сегодня!

Рисунок березы карандашом летом, МК + фото

Во время летнего времени года природа благоухает, радуя окружающих своей красотой. Распущенные зеленые листочки в сочетании с зеброидной корой представляют собой гармоничный тандем, дополняющий солнечную погоду и голубое небо с мягкими белоснежными облаками. Смотреть на эту природу можно бесконечно, жаль только, что лето длится всего лишь три месяца. Впрочем, запечатлеть эту красоту можно и на альбомном листе, вставив готовое произведение в рамочку и повесив на стену.

Для того, чтобы начать рисование, подготовьте все необходимое заранее. Соберите в кучу канцтовары, без которых будет невозможно начать и закончить картину. Речь идет об альбомном листе или бумаге формате А4, простом карандаше, желательно с мягким грифелем, ластике и цветных карандашах или акварельных красках для завершения работы.

Шаг №1 — изначальный набросок

Первое, о чем необходимо задуматься — это об изначальном наброске. На нем нужно изобразить 4 ствола деревьев и один саженец. Три березы должны располагаться на левой стороне в ряд, а с правой только одно взрослое дерево и маленький саженец. В качестве разделителя можно нарисовать дорожку, передний план выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.

Шаг №2 — следующая прорисовка

Штрихи на березе, ветки и зеленая трава растущая вокруг стволов деревьев, являются следующим частью композиции.

Шаг №3 — дальний и ближний план

Передний план следует выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.

Шаг №4 — листва

Прорисуйте крону деревьев, как будто спадающую с ветвей каждой березы.

Шаг №5 — заключительный

Дело остается за малым — штриховкой, выделением контуров и раскрашиванием готового наброска в черно-белом цвете.

Рисунок березы карандашом для детей весной, мастер-класс + фото

Этот МК рассчитан для детей школьного возраста, решивших заняться творчеством, изобразив березу весной. В отличие от первого варианта, этот предполагает собой изображение одного изогнутого дерева с ветвями склоняющимися вниз и растущих на них ярко-зеленых листочков, не успевших еще стать насыщенными.

Смысл поэтапной работы заключается в пошаговом выполнении всех предписаний. Схема с фото включает в себя рисование дерева и листочков, а также его раскрашивания.

Береза зимой рисунок карандашом

Нарисовать дерево в зимнее время года проще, чем весной, осенью и летом. Голая крона без листьев с лежащим на ветвях снегом и падающими снежинками, лучше всего смотрится в ночное время, когда темное небо со звездами оттеняет белый, слегка сливающийся с белым листом бумаги снежок.

Рисунок березы карандашом осенью, фото

Осень позволяет воплотить в рисунок жизнь. Падающие листочки разного цвета позволяют перенести своего автора в водоворот осеннего листопада. При правильном подходе, получить красивую картину не составит труда.

Красивые рисунки березы карандашом, фото идеи:

Береза — это один из символов нашей родины — России. Бескрайние поля, леса, и красивые белоствольные деревца — кудрявые березы. Такой видится картина средней полосы России. Береза — очень красивое дерево. У него белый ствол с черными насечками — пятнами. Густая раскидистая крона дерева дает тень и прохладу в летний жаркий день. Еще на березе можно весной собирать очень вкусный и полезный березовый сок.

Для этого делают разрезы на стволе дерева, привязывают под разрез банку и в нее капает густой тягучий березовый сок. Только это просто так делать нельзя, ведь символ нашего леса охраняется государством. Делают это в специальных питомниках. Про березку сочинено много прекрасных песен. На многих полотнах великих художников она запечатлена как неизменный символ русской природы. Рисуем поэтапно русскую кудрявую березу.

Этап 1. Вначале нарисуем немного искривленный волнообразно тонкий ствол березы. На нем затемним пятнами некоторые места. От березы рисуем несколько веточек в стороны. Наверху обрамляем верхние вертикальные ветки кроной из листьев. Рисуем для этого волнообразные линии, огибая сверху ветви. Затем добавляем несколько веток на дереве и начинаем рисовать участки листвы.

Этап 2. Продвигаемся дальше, рисуя все новые и новые островки из листьев. Пририсовываем к веточкам плавными волнами листву. Так наполняется наша крона все новыми и новыми участками листвы. Она становится густой и пышной. Участки листвы рисуйте, огибая все ветви дерева.

Этап 3. Дорисуем еще листьев сверху и снизу на отдельных ветках.

Этап 4. Получившийся черно-белый рисунок раскрасьте в ярко-зеленый цвет. Вот и вышла лесная красавица березка!

ПОХОЖИЕ УРОКИ

1. При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых листков делит их точно пополам.
Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки. Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики.
Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.

2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка, переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.

3. Рисование кленового листа начнём с отображения его формы. Затем нужно найти узел всех жилок листа (у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых расположен как бы отдельный листок) и наметить их направление. Потом прорисовать зубчатые края.

4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала рассмотрите её: сколько на ветке листьев, как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какая у листьев форма, какие листья кажутся темнее, какие светлее, одинакового ли листья цвета? Ответив на эти вопросы, приступайте к рисунку по первой схеме.
Приступая ко второму этапу, проследите направление жилок и краевых зазубринок на каждом листе.
Закрашивая рисунок, отобразите светом и тенью объём и окраску листьев.

5. Рисование дерева нужно начинать со ствола. Ствол – это самая толстая часть дерева. Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева, тем короче ветки дерева.
После ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу – толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии.
Затем рисуем мелкие веточки, которые отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины – они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.

6. Одно из распространенных деревьев у нас – это берёза. Прежде чем нарисовать её, внимательно посмотрите на неё. Особенностью веток берёзы является то, что они довольно тонкие, гнутся, свисают вниз, а ветки потолще делятся на ещё более тонкие веточки. При ветре ветки берёзы раскачиваются из стороны в сторону.

7. Силуэт ёлки напоминает треугольник. Рисуя её, следует помнить, что вместо листьев у неё хвоя.

8. При рисовании деревьев в пейзаже следует учесть, что находясь вдали от дерева, мы видим только его общую форму, которую и нужно изобразить.

Береза — удивительное и очень полезное для людей дерево. В старину березу использовали не только для различных поделок и строительства домов, но и в лечебных целях. Из коры плели лапти, весной собирали березовый сок. И кроме того, согласитесь, что береза еще и удивительно красивое дерево, поэтому часто их высаживают рядом с домом.
Рисовать березу несложно, поскольку белый, с черными полосками ствол бывает только у березки. Особой «геометрии» в рисунке березы соблюдать не нужно, важно лишь правильно нарисовать ствол и ветки, чтобы они не получились одинаковой толщины и сужались к краяю и вершине кроны. А чтобы вам легче было нарисовать березу, можете использовать этот пошаговый урок. Поэтапно нарисуйте вначале ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березки и нарисуйте листья.

1. Нарисуйте ствол и основные ветки березы

Нарисуйте вначале эту несложную схему для ствола и главных ветвей березы. Не нажимайте сильно на карандаш, поскольку в следующем шаге эти линии будем удалять.

2. Общий контур березы

Обведите простым карандашом общий контур и удалите первоначальную разметку. Следите, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным. Одна часть березы растет прямо из основания дерева, обратите на это внимание сразу.

3. Нарисуйте ветки березы без листьев

Не обязательно соблюдать размеры и количество веток березы. Можете рисовать березу иначе, однако не рисуйте ветки слишком прямыми, иначе она будет больше похожа на елку.

4. Рисуем общий контур кроны березы

Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то вот многочисленные мелкие листочки березы рисовать довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после тенями и цветом создадим эффект листьев.

5. Как нарисовать березу простым карандашом

Первым делом нарисуйте характерную для березы кору — белый фон с черными полосками. Затем, возьмите мягкий простой карандаш и «рябью» изобразите листву березы. Этот эффект даже слегка «оживит» вашу картинку, крона на рисунке будет как бы шуметь от ветра.

6. Рисунок березы на графическом планшете

Конечно, когда вам нужно нарисовать зимнюю березу, то листья рисовать не нужно и раскрашивать дерево тоже. Но зимняя береза, это довольно таки унылый сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями. А если вам понравится рисовать березу, можете нарисовать рядом еще несколько березок, окружающий лесной пейзаж, небо, солнце. Тогда ваши рисунок березы будет очень красивым и с настроением.

Этот урок о том, как рисовать листья клена. Листья у березы совсем не такие и при даже слабеньком ветре они «шумят».

В березовом лесу растут разные грибы, но чаще всего встречаются белые и подберезовики.

У зайца не всегда мех белого цвета. Серую «шубку» он меняет на белую только зимой, чтобы не выделяться на снегу и быть незаметным для лисы и волка.

Как нарисовать берёзу цветными карандашами. Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён) Как нарисовать красивую березу

Итак, что же из себя представляет рисунок березы карандашом? Узнаем сегодня!

Рисунок березы карандашом летом, МК + фото

Шаг №1 — изначальный набросок

Шаг №2 — следующая прорисовка

Шаг №3 — дальний и ближний план

Передний план следует выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.

Шаг №4 — листва

Прорисуйте крону деревьев, как будто спадающую с ветвей каждой березы.

Шаг №5 — заключительный

Рисунок березы карандашом для детей весной, мастер-класс + фото

Береза зимой рисунок карандашом

Рисунок березы карандашом осенью, фото

Красивые рисунки березы карандашом, фото идеи:

Поэтапное рисование березы

Начать рисунок необходимо с проведения вспомогательных линий, которые должны изображать будущий ствол и сходиться в вершине дерева. Необходимо учесть, что эти деревья достаточно стройные, поэтому основание ствола не должно быть слишком толстым, кроме того, это дерево, как правило, не имеет ярко выраженных изгибов.
Затем наметьте самые большие ветки. Обычно они начинают выдаваться от ствола достаточно высоко. Поэтому отрезки, которые будут прообразом ветвей необходимо рисовать повыше.

Прорисуйте выпуклые и вогнутые части вдоль ствола и веток будущего дерева. Затем обратите внимание на состояние коры. Например, у старых деревьев на ней много неровностей, различных трещин, бугорков, которые, безусловно, не должны остаться без внимания на рисунке.
Также внимания достойна и тонкая береста, которая имеет обыкновение слегка отслаиваться от ствола. Учет на рисунке всех этих нюансов позволит сделать его более реалистичным.

Теперь, когда основной «каркас» выполнен, приступайте к рисованию молодых, тонких побегов, тех самых висячих ветвей, с которыми у многих это дерево ассоциируется. Эти побеги очень длинные, тонкие и гибкие, поэтому они гнутся под тяжестью листьев, почек и соцветий.
Если это необходимо, дополните нашу березку «сережками». По размеру эти украшения приблизительно равны величине крупного березового листа. Они всегда свешиваются вниз. Обычно, сережки группируются по две-три штуки. Эти соцветия образуют множество чешуек. Сережки произрастают на концах длинных побегов.
Приступите к рисованию листьев. По форме они напоминают яйцо или ромбы, но заостренные на конце. Края листика имеют множество зазубрин, а на самом листе отчетливо видна ось черенка и несколько, отходящих от нее, боковых желобков.

Когда все контуры готовы, необходимо перейти к окрашиванию. Помните, что кора не должна быть чисто-белой. Ее цвет зависит, главным образом, от освещения. Например, если вы захотите изобразить березку на закате, то в стволе точно будут присутствовать красноватые и желтовато-оранжевые оттенки. Пятна, продольные полоски на стволе должны иметь черно-серую окраску. Листьям березы необходимо придать насыщенно-зеленый цвет. Те из них, которые по-моложе имеют оттенок близкий к цвету молодой травы, листья по-старше — более темного цвета. Цвет длинных побегов в корне отличается от цвета ствола и ветвей — он должен быть буро-черным. Тон побегов будет также меняться в зависимости от освещения.

Как нарисовать березу маслом или акварелью?

Как нарисовать берёзу поэтапно.

Итак, рисуем берёзу поэтапно.

Обозначим крону и отдельные крупные ветви:

Поникшие ветки с маленькими листиками рисовала тычками — кистью номер 1 .

Рисование на тему Зима для детей 5-7 лет

Мастер-класс по рисованию «Белая берёза под моим окном»

Цель: развитие творческих способностей при рисовании эмоционально-выразительных образов с использованием художественных средств.
Задачи:
формировать умение детей варьировать средствами изображения зимних деревьев различными материалами и техниками;
совершенствовать технические навыки владения акварелью в технике а-ля-прима, гуашью в технике мазка, применяя разбел;
развивать композиционное чутьё, умение эмоционально владеть цветом в изображении зари;
воспитывать интерес к любованию и познанию природы, навыки сотворчества со сверстниками.
Назначение рисунка: для украшения интерьера комнаты, природного уголка в детском саду, изготовления открытки.

Грабарь И.Э. «Февральская лазурь»

Ход работы:
1.

Располагаем лист вертикально, посередине простым карандашом рисуем ствол, чёрные «кармашки» на нём

6. Поролоном или толстой кистью смочить весь лист водой для нанесения акварели в технике а-ля-прима (рисование по-мокрому)

Волшебство, которое происходит при заливке акварелью, не передать словами: заснеженная берёзка как бы возникает из ниоткуда, поражая воображение дошколят

Наложить силуэт окна на рисунок берёзы

1. На всю плоскость кисти набираем гуашь зелёного цвета

2. Кончик кисти обмакиваем в белую краску

Наносим каждый последующий ярус, уменьшая количество мазков для передачи треугольной формы ёлочки

5.Заканчиваем верхушку заострённым мазком

6. После подсыхания ёлочку можно вырезать и дополнить ею композицию с берёзой

Дети 5-6 лет легко справляются с рисунком берёзы

а вот ёлочка лучше удаётся дошкольникам 6-7 лет

Мастер-класс по рисованию «Осенняя берёзка» для детей 1 класса.

Сагитова Зоя Адольфовна, педагог дополнительного образования МКУ ДО «ЦВР» рп. Михайловка.
Цель: Учить детей рисовать картины гуашью без предварительного прорисовывания карандашом.
Задачи:
Знакомить детей с особенностями техники рисования гуашью.
Развивать умение замечать красоту окружающего мира; желание выражать свои впечатления и эмоциональное состояние в рисунке.
Развивать умение организовывать своё рабочее место.
Воспитывать любовь и бережное отношение к природе родного края.

На первый взгляд эта работа может показаться простой, но её преимущества в яркости, доступности. Ведь каждому ребёнку хочется получить положительный результат своего творчества за относительно короткое время.

Материалы : Гуашь, кисти №1, №4-5, альбом, баночка с водой.

Сначала раскрашиваем фон. Для рисования земли мы выбираем краски: зелёную, жёлтую, белую. Лист начинаем закрашивать снизу зелёной краской.

Промыв кисть, набираем на кончик кисти жёлтую краску, добавляем её в крышечку с зелёной краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.

Промываем кисть. Набираем на кончик кисти белую краску, добавляем в крышечку с зелёно-жёлтой краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.

Теперь будем рисовать небо. Нам понадобятся синяя и белая краска. Смешиваем в крышечке, получаем нежно голубой цвет. Рисуем следующую полоску.

Продолжая добавлять синюю краску, мы получаем новые оттенки для голубого неба.

Широкой кистью, белой краской рисуем ствол дерева. Вверху ствол делаем тоньше. Передаём характер расположения веток.

Теперь меняем кисть. Для рисования тонких веточек используем чёрную краску. Не забываем показать трещинки на коре ствола.

Затем украсим нашу берёзку листочками. Широкой кисточкой тычками наносим краску на рисунок.

Обязательно используем разные оттенки красок, ведь листики тоже желтеют неравномерно.

Такую работу можно вставить в рамочку и повесить на стенку или подарить другу!

Как сделать березу ~ Веточка и перо

Ну, технически это неправильно, потому что только Бог может создать березу. И я еще больше уважаю Его после того, как мне понадобилось много часов, чтобы сделать десять искусственных берез.

Возможно, вам никогда не понадобится эта информация, но с другой стороны, возможно, однажды вас похитят и будут держать в причудливой игре: «Мы отпустим вас, если вы сможете сделать березу из ничего, кроме проволочной сетки, листов , краска и клеевой пистолет. Это могло случиться.И тогда вы не будете так счастливы, что дочитаете этот пост до конца?

Во-первых, почему. В августе этого года наша церковь купила новый дом. Этот был с длинным привлекательным выступом над сценой, который я мог видеть каждый раз, когда выглядывал из окна своего офиса и спускался в святилище. Когда мы переехали, нам не хватило времени, и мы посадили туда обязательные искусственные зеленые деревья — те, которые, кажется, очень нравятся церквям.

Последние несколько месяцев они служили своей цели, но с приближением Рождества я больше не мог этого выносить.Но что там поставить? Однажды, размышляя и молясь, я вспомнил этот стих: «Люди, ходившие во тьме, увидели свет великий» (Исаия 9:2). Мне нравится этот стих, и мне нравится, как он так лаконично резюмирует рождественскую историю. Думая о какой-то залитой звездами пустыне, открывающейся простой сцене яслей с светом, сияющим, как будто с неба, я начал гуглить изображения, и одно привело к другому, и я пришел на веб-сайт для церковных дизайнеров сцены, где некоторые люди сделали искусственные березы, чтобы соответствовать их очень сложному сценическому дизайну. Под статьей они разместили одну картинку, на которой была изображена проволочная сетка и какая-то ткань, но это было в большей степени направлением, чем деревья. Тем не менее, я знал, что это не может быть так сложно.

Да благословит Бог Кита и Бетт Гетти. В разгар моих прыжков вверх и вниз, хлопаний в ладоши и восторгов о том, как быстро и легко будет сделать эти деревья, они подшучивали надо мной, бросали друг на друга понимающие взгляды и в следующую субботу явились без приглашения, чтобы помочь. Если бы они не пришли, я бы все еще был там.

С помощью Джеймса, бывшего бездомного парня, который остался на зиму в доме, принадлежащем нашей церкви, Кит вырезал и скрепил проволокой формы деревьев, а Бетт выхватила клеевой пистолет и обернула эти деревья разорванными листами, которые я подобрал. в комиссионном магазине. Кит также придумал конструкцию для удержания и стабилизации деревьев, а также конструкцию для добавления ветвей. Картина осталась у меня.

Ингредиенты для изготовления искусственной березы довольно просты. Немного поработав над третьим деревом (собрав дно вместе с обрезками), вы можете сделать три 9-футовых дерева из одного большого листа.Позже я узнал из раздела комментариев на странице веб-дизайна церкви, что оригинальные деревья, которые я видел, были сделаны из муслина, но листы отлично работали и, вероятно, были намного дешевле. Кроме того, вам понадобится рулон куриной проволоки. Рулон, который у меня был, был примерно 50 футов на 4 фута. У нас так получилось, что он валялся дома, потому что прошлым летом я разобрал птичий двор, чтобы освободить место для своего сада.

Для краски я использовал черную, коричневую и золотую краски (все они были под рукой) и просто налил их на бумажную тарелку.

Во-первых, мы разрезаем проволочную сетку на куски по 9 футов (некоторые из них немного длиннее по дизайну, всего на дюйм или два), а затем разрезаем эти куски на два более тонких куска. Таким образом, вместо одной части размером 4 х 9 футов у нас теперь было две части размером 2 х 9 футов. Таким образом, из привезенной мной мелкоячеистой сетки нам удалось получить десять деревьев. Эти части были свернуты настолько, насколько мы могли их получить (у некоторых все еще были квадратные края на них, но в конце концов, я думаю, что это добавило эффекта), и мы использовали немного необработанной проволоки на одном краю, чтобы обернуть и закрепить круг. вместе.

Измерив окружность деревьев, мы нарезали достаточно широкие полосы из белых листов и клеевым пистолетом приклеили их к проволоке. На третьем дереве, как было сказано выше, нам пришлось латать лоскут, чтобы покрыть раму, но мы сделали это снизу, где никто не заметил.

Идея Кита по закреплению и стабилизации деревьев была блестящей. Он вернулся с деревянными платформами размером около 2 1/2 квадратных футов, затем согнул нижний край проволоки, пока не смог закрепить их гвоздями, похожими на скобы.Изобразите ногти в форме буквы «U» с заостренными краями на обоих концах. Это лучшее, что я могу вам сказать. Если вы думаете о том, чтобы прикрепить проволоку к дереву, это даст вам представление. Но сделай это с этими странными ногтями.

После того, как деревья были закреплены и их можно было поставить, мы поставили их на пол, покрытый брезентом, и я начал их красить. Это то, что случилось со мной в последний раз, когда я рисовал в церкви… без достаточно большого брезента. И, кстати, Кит и Бетт пришли мне на помощь и на этот раз, налетев и очистив ковер от всей краски, чтобы я могла пойти домой и провести следующие четыре часа, пытаясь раскрасить волосы.Разве ты сам не хотел бы иметь Кита и Бетти?

Дважды повторять не нужно. Теперь я использую очень большой брезент.

С палитрой для бумажных тарелок, кистями и лестницей я начал рисовать. Хотя я люблю рисовать что-то искусственное, я никогда раньше не пробовал рисовать березы, поэтому я гуглил изображения, пока не нашел эту картинку из National Geographic:

Для начала я начал рисовать случайные черные/коричневые полосы и отверстия.

Поначалу дырок и полос было довольно мало. Но чем дольше я рисовала, тем больше добавляла точек, дырочек, черточек и полосок.

Здесь я начал добавлять золото. Тим Шей (и да благословит Бог Тима Шэя за то, что он воплотил черный фон на платформе в реальность. Он нашел черную бумагу, поехал в Сиэтл, чтобы купить ее, придумал, как ее разрезать и повесить, и со своим сыном Кевином потратил два дня на то, чтобы это произошло) спросил меня: «У вас есть шаблон, по которому вы работаете?» Мой ответ: «Да. Это «краска до тех пор, пока она не будет выглядеть достаточно выветрившейся и потрепанной».🙂

Добавление первых золотых пятен

Больше золота

Стяжка Кита для крепления веток (которые я срезала с нашего маленького сада) к проволоке. Вырежьте два отверстия, по одному с каждой стороны вертикальной проволоки, вставьте ветку, пока она не достигнет и не погрузится под проволоку на дальней стороне дерева, и оберните стяжкой.

Начинает походить на березу Прикрепление ветвей

Как я уже говорил, я намеренно сделал несколько деревьев на пару дюймов длиннее. Это было сделано для того, чтобы Бен Гетти, который пришел на помощь, мог расположить центральные деревья так, как если бы они были наклонены внутрь (см. заднее дерево ниже). По сути, вы просто ходите по деревьям вертикально, пока они не упадут в потолок, а затем аккуратно их вклиниваете.

Установка деревьев на верхнюю сцену

Дэйв всегда так хорошо записывает все, что он делает, и помогает мне с тем, что я не могу сделать в одиночку. Что бы я делал без него?

Я с трудом могу смотреть на это

Видишь то окно у дальней стены? Это мой кабинет, откуда я видел эту платформу каждый раз, когда выглядывал в святилище.Эти черные полосы — это звуковые панели (которые сделал Тим Шей). Они недолго будут черными. Мне просто нужно найти ткань, подходящую к нашим стенам.

Угадайте, кто сделал ясли? Да, Кит.

Дейв даже потом пылесосил для меня.

Хотя я планировал посадить все десять деревьев, к воскресенью, когда Алекс и Лора поженились, у нас было посажено только пять деревьев. На этой неделе добавились еще два, а оставшиеся три лежат в кабинете Дейва, ожидая, когда я дам им цель.Похоже, что кто-то туда заходил.

Итак, теперь вы готовы, на случай, если произойдет инцидент с похищением.

«Люди, шедшие во тьме, увидели свет великий. На тех, кто жил в стране тени смертной, воссиял свет» (Исаия 9:2).

Если вам понравился этот пост, поделитесь им!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Родственные

Берёзовые пейзажи — Искусство с миссис Филмор

На выполнение этого урока рисования ушло около ( 3) 40-минутных занятий.Студенты узнали о переднем плане, среднем плане и заднем плане и о том, как он создает ощущение пространства в художественном произведении.

Подробнее об студенческих работах читайте ниже, чтобы узнать, как они были созданы!

ДЕНЬ 1 – Создание берез

Познакомив учащихся с передним, средним и задним планами, показав им несколько примеров студенческих рисунков прошлых лет и продемонстрировав этапы первого дня урока, учащиеся приступили к созданию своих берез. Мы использовали бирки среднего веса размером 12 x 18 дюймов для бумаги.

Учащиеся нарисовали 1 большое дерево на переднем плане (ближайшая к зрителю область — с САМЫМИ БОЛЬШИМИ объектами, нарисованными вдоль нижней части листа, чтобы показать это) до самого верха листа.

Затем нарисуйте наземную линию на среднем плане – (область в художественном произведении, которая находится в середине бумаги или холста, с объектами, нарисованными немного меньше в этой области, чтобы показать, что они немного дальше от центра). зритель.) Я продемонстрировал, чтобы убедиться, что они перепрыгнули через дерево, когда рисовали золотую середину! Затем нарисуйте 2 чуть более тонких дерева от середины до верха бумаги.

Затем они нарисовали еще одну линию холма/земли, чтобы показать траву и деревья, растущие на фоне . Эта линия была проведена в верхней части бумаги, чтобы показать объекты, которые находятся дальше всего от зрителя. Объекты вдоль этой области нарисованы наименьшими, чтобы показать, что они находятся дальше всего в произведении.

После того, как эти области были нарисованы березами от самых больших до самых маленьких, идя от нижней части бумаги к верхней, студенты использовали небольшой кусочек переработанного гофрированного картона, смоченного в черной краске, чтобы создать кору березы.

Окунув гофрированную сторону картона в небольшое количество черной темперной краски, а затем соскоблив от одного края дерева к другому, ученики создали черные линии на своих березах. *** Важно стряхнуть лишнюю черную краску с бумажной тарелки, прежде чем соскребать ее, иначе иногда слишком много черной краски может привести к образованию больших черных блоков секций, а не черных «линий».

После создания черных линий для бересты в каждом дереве, мы создали 1-2 ветки для каждого дерева, наклонив картон по диагонали вдоль краев наших деревьев, и потянув картон вниз.

ДЕНЬ 2 – Создание травы, цветов и рисование пейзажа

Учащиеся нарисовали травинки на своем ландшафте, используя 2 разных оттенка зеленых мелков и желтый. Они нажимали СИЛЬНО, когда рисовали линии. Здесь важно нажимать сильно, а не слегка, потому что кусочки мелка будут закрашены на следующем этапе (создание техники «сопротивления воска мелка» с помощью акварели).

Я показал детям, как держать все 3 мелка в одной руке, рисуя вертикальные и диагональные линии для травы. (Так будет проще и быстрее!) Некоторые ученики справились со всеми тремя, а некоторые предпочитали держать 2, а затем рисовать остальные 3-м карандашом.

Затем они нарисовали мелками разные цветы на каждом участке травы.

Я люблю мелки треугольной формы, которые делает Crayola! Они не скатываются со столов!

Закончив с травой и цветами, ученики раскрасили траву и небо слегка разбавленными жидкими акварельными красками! Создание резистивного воскового карандаша.

ДЕНЬ 3- ДОБАВЛЕНИЕ ЛЕСНЫХ ЖИВОТНЫХ В ЛАНДШАФТ!

Учащиеся рассказали о различных «пошаговых» способах рисования животных, которых я создал и скрепил вместе в пакеты, чтобы нарисовать как минимум 1 животное, чтобы добавить их к их пейзажам.

Лисы, белки, совы, скунсы, кролики, еноты, олени и дикие лошади (из которых, КОНЕЧНО, можно сделать единорогов!) были в пакете.

Учащиеся выбрали 1-2 животных для рисования и использовали свои навыки рисования, чтобы нарисовать их, раскрасить цветными карандашами, вырезать и приклеить на красивые пейзажи!

ОБОЖАЮ ее наряд Амелии Эрхарт! Некоторые второклассники в этот день делали презентации репортажей в своих классах!

Вот и все!! Всем красивых работ!!

берез акварелью (включает советы по базовым навыкам рисования!) | Сюзанна Абрахам

Стенограммы

1.Введение: — Здравствуйте и добро пожаловать на мой курс акварели. Я Сюзанна, и я художник. Мне нравится вдохновлять людей рисовать акварелью, и я показала все простое, чтобы следовать технике. Акварель Майкла — отличное средство для художников, дизайнеров и любителей в этом классе, которые не уверены, что вам сложно создать разделенную картину из яркого пейзажа березы. Я использовал цвета всех четырех времен года: весны, лета, осени и зимы. Мне лично нравится наблюдать, как цвета смешиваются на бумаге и создают красивые эффекты без особых усилий с нашей стороны. На яркие цвета акварели всегда приятно смотреть.Это терапия для нашего разума и души, когда раскрывается магия акварели. Если вы попробуете, то согласитесь, что нет ничего прекраснее, чем рисовать этим материалом. Я надеюсь, что вы присоединитесь ко мне, чтобы создать эту прекрасную картину и весело провести время. 2. Необходимые материалы: в этом видео. Я буду говорить с вами обо всех материалах, которые вам потребуются для этого проекта. Итак, начнем с акварельной бумаги. Я использую великолепную бумагу холодного отжима Brianna 300. У вас есть бумага, которую вы можете использовать любой марки, которая вам нравится, но я бы предположил, что ваша бумага предназначена для акварели на неделе, по крайней мере, 300 Judson.Все, что ниже, может сгибаться и складываться в местах, где это может создать проблемы во время стирки, я буду использовать акварельные пирожные или штаны для этого проекта. У меня есть краска Windsor and Newton Partner Range Watercolor Cates. Вам не обязательно использовать один и тот же бренд. Вы можете использовать любые водные материалы, которые у вас есть, включая краску. Есть также вариант с акварельными тюбиками на боль в них, опять же, намного свежее воды. Это ваш личный выбор и то, что вам удобно.Вот все акварельные кисти, которые я буду использовать в этом проекте. 1st 1 — плоская двухдюймовая кисть, которая в основном используется для мытья больших площадей. Следующий, который у меня есть, это чистый беличий волос Windsor Newton, размер кисти больше один. Вы также можете использовать обычную круглую кисть для этого проекта. Стороны. Они не мир. У меня также есть маленькая круглая сторона кисти. Шесть для деталей. Это чисто опционально. Вы можете использовать точку дронов или отметьте размер кисти 10 или 12 для деталей, если вам это удобно.У меня также есть пластинчатая кисть, которая в основном используется для тонких линий. Позвольте мне показать вам, как это выглядит. Как только это будет сделано, вы увидите, что в этом есть смысл. В то же время, он может выдержать много боли из-за своих обязанностей в качестве волос Сегала. Не волнуйтесь, если у вас нет риггерной кисти, вы всегда можете использовать маленькую круглую кисть для деталей. Я также буду использовать салфетки, чтобы стереть лишнюю краску или ходунки. И для срисовки. Я буду использовать карандаш андан, бритву здесь, бритву 1/2 возможности, которая мне нужна. Травяная Раиса.И он не оставляет следов, пока вы этого хотите. Но не волнуйтесь, если у вас его нет, потому что вы всегда можете использовать обычную Раису. Я также буду использовать два кувшина для пыток, один для мытья кистей, а другой для свежей чистой воды на важном материале, который будет использовать травмы. класс этой маскирующей жидкости у меня поветрые были в маскирующей жидкости. Энди на аппликаторе. Это обычная кисть с силиконовым чипом на конце, вы также можете использовать линейку или обычную кисть для нанесения маскирующей жидкости. Тем не менее, убедитесь, что вы используете для этой цели старую кисть, так как маскирующая жидкость может повредить щетину вашего процесса. Наконец, я также использую небольшой пульверизатор, чтобы распылять свои акварельные торты, или наношу сухую краску Andi на своего пилота, чтобы активировать его перед покраской. Это совершенно необязательно. Вы всегда можете использовать кисть, наполненную водой. Для этого я также замачиваю свои кисти в воде за пять минут до того, как начну рисовать, чтобы сделать это на бумаге. Готов к покраске. Убедитесь, что вы не замачивали кисти более пяти минут.Спросил подсказку, что иногда тюрьмы вместе могут оторваться, кисть может быть повреждена, поэтому очень важно отметить, что вы замачиваете кисти только на пять минут перед покраской. 3. Техники акварели: Сонетт говорит, практикуя некоторые техники, которые будут использоваться на этом уроке. 1-й 1 — это мокрое по мокрому, когда мы начинаем сначала смачивать бумагу, а затем капаем немного цвета на эту влажную область. Так что здесь я использую, утопая в зелени для моего вкуса на Эссене. Когда я наношу этот цвет на влажную область, вы можете видеть, как он распространяется.Энди расправляется. Теперь я собираюсь добавить другой цвет в эту влажную область рядом с зеленым. Так что на этот раз я собираюсь использовать немного оранжевого, и я собираюсь положить его прямо рядом с зеленым, и пусть они смешаются вместе. Затем я собираюсь сделать смывку мокрым по сухому, где я буду рисовать по сухой бумаге. Я использовал ту же самую Carla, так что теперь мы можем провести сравнение. Если вы сравните это с первой стиркой, которую мы сделали, вы сразу увидите разницу. При стирке «мокрое по мокрому» края размыты, а при стирке «мокрое по сухому» края более острые.Теперь я собираюсь использовать немного оранжевого с зеленым, и вы можете видеть, что он хорошо смешивается, точно так же, как быстрая заливка, потому что он остается самым зеленым. Но пока мы ждем, пока эти два слоя высохнут, я покажу вам, как создать текстуру с помощью сухой кисти. Для этого я собираюсь удалить всю лишнюю воду с кисти салфеткой, а затем использовать очень концентрированный пигмент, следя за тем, чтобы удалить избыток пигмента на салфетке, используя брюшную сторону или тело смывки. . Я собираюсь аккуратно передвигать его по бумаге, так как у меня акварельная бумага слегка текстурная или от кисти Duchess.Выделяющаяся область бумаги, создающая красивую текстуру, отлично подходит для демонстрации листвы в нашем проекте. Еще один способ показать текстуру — взмахнуть кистью. Для этого. Я загружаю кисть и держу ее близко к бумаге. Я использую обе мои руки, чтобы щелкнуть тюрьмами кисти. Вы можете видеть, что краска растеклась по бумаге в определенном направлении. Вы можете изменить направление этой молитвы, взмахнув кистью в другом направлении. Теперь, сначала ты моешь нас наполовину. Теперь мокрое по сухому высохло немного больше, чем мокрое по мокрому. Очевидно, потому что в первом мытье было больше воды.Теперь я собираюсь придать более насыщенный или более темный оттенок зеленому цвету на нашей мокрой и сухой смывке. Для этой неподготовленной я теперь очень концентрированный зеленый, используя кончик моей кисти. Я наношу этот цвет, и вы можете видеть, что он больше не растекается, потому что первая смывка полусухая, но в то же время он создает приятный оттенок. Это тот же цвет, но в гораздо более концентрированной форме, и он уже создает прекрасный эффект. Края довольно мягкие, и они не выделяются, потому что первая стирка еще не полностью высохла, поэтому она все еще немного растушевывается.Если вы видите дальше, я покажу вам, как использовать маскирующую жидкость. Это очень важный шаг в нашем проекте. Сегодня я использую маскирующий флюид Winsor and Newton с помощью аппликатора маскирующего флюида с силиконовым наконечником. Поэтому я окунул аппликатор в маскирующую жидкость и кончиком могу рисовать на бумаге маленькие фигурки или отметки. Итак, здесь я пытаюсь сделать небольшую форму куста. После того, как я закончу, я оставляю его полностью высохнуть, прежде чем продолжать рисовать поверх него. Теперь, когда маскирующая жидкость полностью высохла, я собираюсь закрасить ее.Я собираюсь использовать гм зеленый. Я смешал это, используя лимонно-желтый и берлинскую лазурь, но вы можете использовать любой зеленый, который у вас есть. Итак, теперь вы можете видеть, что он пропускает области, где у меня есть небольшая маскирующая жидкость, поэтому краска идет вокруг Ли вокруг области, я также использовал более глубокие оттенки зеленого, просто чтобы показать еще сейчас, как только это полностью высохнет, Вы можете сдуть маскирующую жидкость. Если вы бежите с краем маски, включите его, он может начать отрываться. Или вы даже можете использовать резину или ткань, если хотите.И как только край чувствуется, вы можете просто почувствовать его полностью. И итальянская или белая область, где маскировку чистую видел. Еще одна техника, которую вы могли бы использовать для этого проекта, — штамповка, когда мы можем использовать все тело кисти, чтобы нанести его на бумагу, и он снова создает прекрасную текстуру, теперь в проекте также будут некоторые детали и тонкие линии. для этого. Я использую риггерную кисть. Вы также можете использовать заостренную кисть. Если у вас есть, не имеет значения, какую кисть вы будете использовать, главное, чтобы с ее помощью получались тонкие линии.Так что здесь я просто собираюсь в некоторые боли. Отлично, чтобы сделать несколько тонких линий. Итак, я начинаю с хорошего бранча, и вы можете видеть, что те, о которых я говорю, создали летящий выпад. В связи с этим бранч можно делать и разогретой кистью. Я также делаю небольшой пример с серебристым деревом Барча, которое будет рисовать со всеми своими группами на его белой серебристой коре. Энди, все это возможно с остроконечной кистью. Иногда я также использовал свои пальцы, просто распределял краску и создавал текстуру и оттенки на дереве баржи.Последнее, что я хотел показать вам, это техника сухой кисти на смывке. Я знаю, что мы уже сделали технику водителей. Энди, я собираюсь использовать ту же технику, но при первой стирке, которую мы сделали, это западная побелка. Причина, по которой я оставил его напоследок, только потому, что я хотел, чтобы он полностью высох. Только тогда над ним будет работать техника сухой кисти. Так что на этот раз я собираюсь использовать малиновый красный. Я использовал те же самые шаги, удаляя лишнюю краску на папиросной бумаге. Энди, Используя корпус кисти или брюшко кисти, я собираюсь аккуратно провести ею по бумаге и создать на ней текстуру.Это та же техника, которую мы использовали некоторое время назад. Единственная разница в том, что я делаю это на стирке. Вот и все приемы, которые мы будем использовать сегодня в ручном пейзаже. Пожалуйста, не стесняйтесь использовать раздел обсуждения, если у вас есть какие-либо сомнения или вы застряли. 4. Классный проект: приклеивание бумаги: прежде чем мы начнем рисовать, я покажу вам, как мы снимаем бумагу. Так как мы рисуем раздельно, у меня есть три листа бумаги, все примерно трех размеров. Неважно, хотите ли вы нарисовать большую картину или меньшую, главное, чтобы все три листа были одинакового размера.Я разложил их и беру сначала сзади, чтобы они выглядели как один большой лист. Затем я перевернул их на DTI. Возьмите их все вокруг, чтобы прижать его к столу. Я также беру их в середине, где бумаги соединялись. Это делается для того, чтобы у меня получился чистый край вокруг каждой картины. Один, как только это будет сделано. Теперь, когда мы их приклеили, Weaken начинает рисовать. 5. Классный проект: введение в первоначальные наброски: в этом видео рассказывается все о рисовании барж-деревьев. Это для тех, кто хотел бы дать эскизы совместного рисования мочеиспускания.Итак, давайте начнем с настоящих коротких волнистых строк для веток сайта, Энди Круд. Вы также можете добавить еще несколько боковых ответвлений к улице. Теперь я также нарисую рядом с ним еще одну вспышку, с другим типом ответвления вне игры. Снова повторяю бороздки на месте веток для дерева. Я также заштриховываю одну сторону дерева, только небольшую глубину. Я собираюсь сделать то же самое для другого дерева. Теперь давайте посмотрим на какую-нибудь перспективу, рисуя там, где я точно знал, как рисовать деревья на переднем плане и на заднем плане. Итак, я начал с красивой широкой березы на переднем плане. Анди, я сделаю все детали на березе, потому что она на переднем плане, а та, что ближе всего к нам. Если я захочу нарисовать березу на заднем плане, то она будет немного грешнее, так как будет удаляться от нас. Отец, это уходит от нас. Деталей будет очень меньше, я буду намного тоньше. Вернемся назад и добавим еще немного деталей деревьям на переднем плане. Итак, я иду и делаю все боковые ответвления по группам DL.Я также могу показать некоторую глубину, заштриховав один участок документа дерева, но DACA по сравнению с другой стороной. Кроме того, если бы я арендовал комнату среди больших деревьев, я бы заштриховал одну и ту же сторону всех деревьев, чтобы обозначить свет, падающий с другой стороны. Теперь, когда я нарисовал березы на переднем плане с большим количеством деталей, я собираюсь добавить еще несколько блоков деревьев на заднем плане. Теперь, когда я продвигаюсь, вы можете заметить, что я дал очень мало деталей фону, и он как бы исчезает с меньшим количеством деталей и более светлым затенением. Я надеюсь, что эти простые советы были вам полезны, так почему бы не попробовать? 6. Классный проект: первоначальные наброски: набросать пейзаж с березой довольно легко. Все, что нам нужно, это серебрить несколько берез на каком-то слабом намеке на кусты. Я предоставлю вам набросок, который вы можете распечатать и обвести, если хотите, в зависимости от размера вашей картины. Или вы также можете попробовать сделать набросок. Надеюсь, простые советы, которые я вам предоставила в прошлом видео, помогут вам нарисовать свой собственный пейзаж.В конце концов, он не будет похож на мой, но это не имеет значения, пока вы рисуете свой собственный ландшафт всплеска повторения, вы также можете обратиться к моим линейным рисункам, которые я предоставил в разделе «Проекты и ресурсы». Я надеюсь, что это поможет вам как руководство, как нарисовать свой пейзаж. Но если вы не очень уверены в этом, вы всегда можете использовать эти линейные рисунки, чтобы проследить свои пейзажи. Итак, вот чертежи, представленные в разделе «Проекты и ресурсы». Я пронумеровал их как 12 и три, причем номер один начинается с правой стороны.Это только потому, что я левша, и мне очень удобно рисовать справа налево. Если вы правша, вы всегда можете рисовать слева направо, как обычно рисуете для письма. Но для левшей может быть проще рисовать справа налево, так как вы можете видеть, что делаете. Если вы хотите проследить свои штриховые рисунки по предоставленным мной штриховым рисункам, я просто покажу вам, как перенести этот набросок на акварельную бумагу. Для этого я перевернул его и с помощью карандаша три B или любого карандаша, который у вас есть, заштриховал обратную сторону бумаги.Когда вы закончите, переверните его на правую сторону и поместите поверх акварельного листа, на который вы хотите перенести рисунок. Я бы такой глупый, чтобы маленькая лента наверху, чтобы он не двигался. Пока мы обводим рисунок ручкой или карандашом, я подхожу к деревьям над нарисованными карандашом березами, следя за тем, чтобы не слишком сильно нажимать. Но в то же время нам нужно некоторое снижение давления, чтобы графит под бумагой перешел на акварельную бумагу. Всегда лучше проверять, переворачивая набросок, чтобы увидеть, переносится ли рисунок на акварельную бумагу. Таким образом, вы не повредите акварельную бумагу и сможете легко перенести рисунок. Теперь я закончил перенос эскиза на акварельную бумагу. Я уверен, что вы можете не заметить многого в этот момент. Он очень бледный, но тем не менее, когда вы перенесете свой рисунок дома, вы заметите знаменитые линии на акварельной бумаге. Это все, что нам нужно, чтобы начать рисовать, если вы используете этот метод для переноса эскиза.Я был таким тушеным мясом. Склейте три акварельных листа вместе, а затем перенесите набросок, чтобы вы могли соответствующим образом скорректировать набросок, чтобы он выглядел как пейзажная композиция из новостей страны. Если вы хотите использовать мой эскиз для своей картины, я загрузил его в раздел «Проекты и ресурсы». 7. Классный проект: Нанесение маскирующей жидкости. После того, как вы успешно перенесли или нарисовали свои наброски, мы можем начать наносить маскирующую жидкость. Что у меня здесь, так это ветры вокруг вас превращают маскирующий флюид Аппликатор маскирующего флюида Onda, представляющий собой обычную кисточку с силиконовым наконечником на конце.Энди, это тот конец, на который мы накладывали маскировку, чтобы спросить об этом. Другой конец, представляющий собой обычную кисть, также можно использовать для вмененного нанесения мечей. Это вода для вашего глобального комфорта. Вы также можете использовать удерживающую ручку или любую другую обычную спешку, которая у вас есть. Я бы посоветовал вам использовать старую кисть, так как входящая в комплект мечеть может повредить щетину вашей кисти. Кроме того, этот велосипед, чтобы нанести логово на ваши тюрьмы, прежде чем окунуть его в маскирующую жидкость. Таким образом, вам будет легче очистить кисти после того, как вы закончите использовать маску.Итак, давайте начнем применять основной поворот к нашим деревьям барж. Сейчас мы рисуем только березы с включенной маской, потому что я не хочу, чтобы первоначальная заливка фона шла поверх самшитов. После того, как вы закончите применять мечеть, включите все, что вы оставите слишком пьяным. Дополните меня, но в то же время господином незаконным для госпожи. я тоже не хожу. Это снова. Прилипнуть к бумаге. И когда дело доходит до того, что это может повредить Если вы применяете первые слишком быстро, прежде чем включенная мечеть захочет выйти, есть вероятность, что она может оторваться в тех областях, где вы хотите, чтобы она была.Белые могут остаться. Кроме того, он может попасть в тюрьму от ваших кистей, он все еще может повредить ваши личные вещи. Очень легко чистить активы аппликатора маскирующей жидкости, силиконовый интерес. Все, что вам нужно сделать, это вымыть его и вытереть, и он будет очень чистым, хорошо? 8. Классный проект: заливка фона. Теперь, когда мой маскирующий флюид полностью высох, я собираюсь начать наносить первые используемые мной заливки. Винсент Ньюджент, Котман Рейндж. Какие цветовые узоры для этого. Итак, примерно за 10 минут до того, как я начну торговать, распылите все акварельные рисунки только для того, чтобы активировать краску. Ну, я оставлю это минут на 10, пока оно не станет красивым и самостоятельным. Я использую свою плоскую двухдюймовую кисть, чтобы наносить игристую воду на свои наброски. У нас есть три разных раздела для этой сплит-картины. Так как он довольно большой, Fan не помещается в кадр. Я собираюсь показать вам в небольших разделах. Я начал рисовать с правой стороны только потому, что я левша, а рисовать справа налево всегда легко. Вам не нужно делать то же самое, если вы правша. Вы, я уверен, вам удобнее рисовать слева направо, поэтому вы можете заказать свои картины, начиная слева для работы.Теперь, когда я, как вода, стекаю на бумагу, я слежу, чтобы у меня не было больших полей, и она не текла по бумаге. Нет, как видите, на бумаге легкий блеск. Это всего лишь очень тонкий слой воды. Для моего первого мытья я собираюсь использовать остроконечную кисть в виде беличьей руки. Как я упоминал ранее. В этом пейзаже будут цвета одного или четырех сезонов, поэтому я начну с весеннего раздела. Для этого я собираюсь использовать малиново-красный с бумаги. Основываясь на том, что вы можете видеть, когда я наношу цвет, он распускается и расплывается, не оставляя резких краев.Теперь я хотел бы немного зелени в моем весеннем отделе. Для этого я использую смесь желтого лимона и синего Анди Ультра. Это дает очень яркий зеленый цвет, который я могу использовать вместе с правами, начиная с бумаги Eastern What? Когда я нарисую зеленый цвет между красными, он будет смешиваться, не оставляя резких краев. В то же время вы можете видеть зелень и красный цвет. По отдельности. Я чувствую домашнюю часть, что прямо на зеленом фоне, Уолш показывает вам. Джим, ты мог заметить, что баржевые деревья остались нетронутыми.Это из-за мечети в жидкости, которую мы наносили раньше, когда бумага еще мокрая. Я уже заложил первую стирку, я могу продолжать и из нее. Большая ценность телефона, огромная для этого, составляющая немного более концентрированную, верно? Вы можете видеть, что это создает смерть на картине уже для того, чтобы придать больше ценности зеленому цвету. На этот раз я собираюсь использовать очень концентрированный лимонно-желтый и берлинскую лазурь, потому что мне хотелось бы немного более темного зеленого и комбинации. И все же лимонный, желтый и русская мельница дают очень глубокий зеленый цвет, потому что бумага еще совсем их от предыдущего камыша.Когда я добавляю зеленый цвет, он все равно будет еще больше раскачиваться и сливаться с цветом. Но поскольку это более темный оттенок и более концентрированный пигмент, он будет проявляться, показывая ощущение глубины в картине. Теперь мы собираемся начать со средней части разделенной картины, так что я собираюсь смочить поверхность простой водой, точно так же, как мы начали первую часть. Несмотря на то, что это разделенная картина, и это будут три отдельные картины, мы все же хотели бы немного преемственности в этих трех картинах, поэтому я собираюсь начать с небольшого количества цветов, которые используются в последний раздел после субботы, чтобы использовать тот же зеленый цвет, который я использовал в весеннем разделе. Когда я рисовал, я также использую смесь лимонно-желтого, просто чтобы изобразить весенние листья, которые довольно свежи, и вы знаете, что мы так для этого вы не Не нужно смешивать его с ультра морским синим.Вы можете применить лимонно-желтый прямо из вашего плана. И я. Он будет аккуратно смешиваться с зеленью рядом, так как бумага еще правильная. Я снова покрываю всю эту сторону зеленым и желтым цветом. Зеленый цвет представляет собой смесь лимонного, желтого и ультрамаринового синего. Я не использовал зеленый сок или любую другую готовую зелень, так как смесь лимонно-желтого и синего ультрамарина дает очень яркий зеленый цвет, который я предпочитаю в своих картинах. Тем не менее, вы можете использовать любой зеленый цвет, который вам нравится. Это не обязательно должны быть те же цвета, которые я использую.Это всего лишь ориентир, и я надеюсь, что вы попробуете свои собственные пигменты, если будете использовать лимонно-желтый и ультрамариновый синий. Вы также можете уменьшить количество желтого и синего, которое вы используете для более темного или светло-зеленого. Таким образом, если вам нужен более темный зеленый, вы должны использовать гораздо больше ультрамаринового синего и меньше лимонно-желтого, тогда как, если вам нужен более светлый зеленый, вы должны использовать намного больше лимонно-желтого и очень меньше ультрамаринового синего. . Переходя ко второй половине этого раздела, я буду использовать суку больше, вероятно, это русская голубая, на этот раз с лимонно-желтым домом.Это даст мне депортную зеленку, которая приехала замом к кому-то. Я также могу очень консистенция краски. Поэтому, если мне нужен более светлый оттенок, я могу использовать больше воды и меньше пигмента там, где мне нужен более темный оттенок. Я могу использовать более концентрированное оборудование и меньше воды, когда использую более глубокий зеленый цвет для создания большей глубины в картине. Как вы можете видеть здесь, они не оставляют никаких резких краев, потому что первая система заливки работала так, что пигменты Джоко смешивались с заливками на заднем плане одновременно, оставляя более темную область, показывающую доктора на картине. Переходим к последнему фрагменту этого раздела. Я собираюсь использовать самый насыщенный кадмиевый желтый свет, так как я собираюсь выбрать начало осени в этой секции для открытых цветов. Я также собираюсь использовать немного оранжевого кадмия, смешанного с желтым кадмием. Убедитесь, что бумага все еще влажная и не сухая, потому что, если она сухая, она может уйти тверже. Просто я собираюсь использовать бридж американского колледжа, прямо также, вместе с апельсином. Итак, сейчас мы переходим к осеннему сезону, и комментарии постепенно меняются: больше желтого и всего 100, даже зеленый осенний арабский темнее и глубже, так забавно, немного лимонно-желтого, намного больше Берлинская лазурь и немного боли.Отлично подходит для того, чтобы сделать зеленый немного более глубоким. Зелень и осенний сезон обычно зеленые листья. Энди, ты, наверное, знаешь, что это настоящий зеленый джип, так что я добавил немного хлопот. Отлично, Энди, я добавлю цвета. Мы не используем много зеленого, так как нам все еще нужны яркие желтые, оранжевые и красные цвета для органа. Если вы добавите много зелени сверху, все может стать очень грязным. Поэтому убедитесь, что вы бросаете только маленькие кусочки здесь и там. Я не в обмороке, чтобы закончить. Я собираюсь добавить немного желтого кадмия и алого красного вместе с темно-зеленым, и вы можете видеть, что красный и зеленый медленно смешиваются вместе, чтобы дать мне хороший гул, который хорош, пока так как мы не рисуем.Ах, HoliMont, мы все равно будем продвигаться к перекрестку. Это третий раздел этого размышления. Теперь мы начнем с смачивания бумаги, как мы это делали для первых двух секций. Как только мы закончим с этим, эта часть картины будет немного отличаться, так как в данный момент я не собираюсь добавлять осенние цвета. Но сначала я начну с зимних цветов. Это только потому, что зимние цвета немного ярче и светлее, чем цвета органов, которые очень, очень сильны, и всегда лучше начинать с более светлого цвета, чтобы к концу вы не выглядели грязными. день.Итак, я начинаю с небольшого количества синего кобальта. Я оставил немного места, чтобы закончить осенние цвета после того, как я закончил с цветами окна. Поэтому, когда я делаю кобальтово-синий, я обязательно оставляю много белого пространства между ними, потому что мы изображаем зимнюю сцену, я также собираюсь добавить еще немного. Или, если у вас есть сине-фиолетовая смесь, вы всегда можете использовать ее снова. Бумага еще довольно влажная, и когда я наношу краску, вы можете видеть, что она хорошо смешивается. И теперь он не оставляет никаких острых краев.Когда я нахожусь, вы можете видеть, что кобальтово-синий и многое другое смешались, чтобы дать мне очень приятный сине-фиолетовый оттенок, который идеально подходит для зимы. Как только вы закончите с зимним разделом, вы можете перейти к завершению осеннего раздела. Теперь, для осенней части, мы начнем использовать те же цвета, что и во второй части всей картины. Итак, я начинаю с кадмия желтого света точно так же. Попросил второй сеанс. Теперь нам также нужно убедиться, что мы показываем небольшую преемственность от среднего рисунка к последнему рисунку. Итак, я пытаюсь изобразить те же ошейники, что и на второй картине, поэтому я начал с желтого кадмия, достаточно светлого, и перешел к оранжевому кадмию. Теперь я собираюсь смешать немного красного Cadman. С ним вы могли видеть, что цвета становятся немного глубже. Один. Теперь убедитесь, что вы не рисуете много рядом с зимней сценой, потому что осенние цвета в зимних красках могут сильно смешиваться, и это будет выглядеть более безумно. Поэтому всегда лучше просто добавить цвета и позволить им смешиваться естественным образом.Теперь я просто закончу нижний угол темно-зеленым лимонно-желтым, немного берлинской лазури. Здорово дать ему больше смертей на зелени, прежде чем я закончу этот первый слой смывки. Я просто собираюсь добавить более глубокие оттенки оранжевого и красного в нескольких областях, поэтому не буду рисовать много, а просто аккуратно добавлю более глубокие оттенки цвета в уже влажную область. И вы можете видеть, как он красиво смешивается и растушевывается, создавая действительно красивую глубину картины. Нет, я почти закончила первую стирку. Я оставлю его полностью высохнуть в следующем видео, я покажу вам, как сделать текстуру в листве. 9. Классный проект: создание текстуры: теперь, когда первый слой полностью высох, я собираюсь начать со второго игрока. Это чтобы показать больше деталей в файле for огромном. Для этого плаваю моя кисть с темно-зеленым, лимонно-желтым, берлинской лазурью и немного от боли. Здорово. Я просто добавлю несколько форм, похожих на листья, легким движением кисти.Как видите, чтобы показать некоторые детали в листве, я собираюсь использовать технику сухой кисти, чтобы хорошо изобразить текстуры в листве, для чего я опустил кисть с очень концентрированным зеленым цветом. Затем я возьму салфетку или бумажное полотенце и проведу кистью по бумажному тону, просто убирая дополнительное оборудование, чтобы он был довольно сухим. Затем я переместил корпус кисти поверх бумаги, и получилась совсем другая текстура. Удобство рисования влажной кистью. Это также зависит от того, как вы назвали кисть. Если вы держите кисть горизонтально, все тело кисти касается бумаги, и это создает гораздо больше текстуры, чем просто использование кончика кисти. Вы можете использовать ту же технику сухой кисти, чтобы изобразить текстуру в колледже осенью и снова зимой. Мы собираемся использовать очень концентрированную больную штуку, а лишнюю краску мы снимаем на бумажной башне. Затем мы перемещали тело кисти по бумаге там, где нам нужна текстура. Вы также можете увлажнить кисть вместо рисования, и это создаст текстуру другого типа.Вы можете делать то, что вам нравится и то, что заставляет вас рисовать больше, пожалуйста, в глаза. Как только вы будете довольны результатом, вы можете остановиться и оставить все сохнуть. Теперь следующим шагом для нас будет удаление маскирующей жидкости, чтобы мы могли начать работать с нашими березками. 10. Классный проект: удаление маскирующей жидкости. Удаление маскирующей жидкости — довольно простая работа. Если вы включите край мечети, вы можете просто взять его и вытащить на улицу, и он выйдет очень легко. Лучше не оставлять маскирующую жидкость более чем на 24–48 часов, иначе она может прилипнуть к бумаге и через некоторое время повредить бумагу.Однако, если вы удалите его в течение первых 48 часов, этого не должно произойти, и вы сможете удалить маскировку, заполненную восточными элементами, просто потянув за них. Вы также можете использовать полотенце, салфетку или край кисти, что-нибудь, что облегчает вытягивание и нахождение края малярной ленты. 11. Классный проект: Детали берез: после того, как я закончил удалять маскирующую жидкость с картины, я собираюсь начать рисовать березы. Я начинаю с того, что придаю немного глубины дереву, так что это выдающийся результат.Итак, я собираюсь нарисовать одну сторону дерева баржи более темным тоном. Для этого я использую боли. Отлично, вы можете видеть, что правая сторона ящика с деревом начала закрашиваться серым цветом Пейна, оставляя левую сторону белой. Это должно изобразить, что свет падает с левой стороны, оставляя правую сторону в тени. После того, как этот слой пройден, я могу продолжить и найти некоторые детали берез, в основном ветки сайта и группы. Для этого я использую кисть rigger размера три. Вы также можете использовать меньшую круглую кисть размером 608. Или вы даже можете использовать больше доверия, которое вы использовали, если вы назначили ему наконечник.То, что мы ищем, это то, что нужно, чтобы оно было небольшим, управляемым для мелких деталей. Итак, начну с подробностей. Я нагружаю свою риггерную кисть болью. Отлично, на этот раз немного более концентрированная форма, чем первая смывка, которую мы нанесли на баржевое дерево, кончиком кисти я медленно добавляю небольшими группами на автобусное дерево. Как вы можете видеть, это небольшие линии выстрелов поперек дерева баржи в обоих углах, некоторые из них имеют немного больше треугольников, как будто вы также можете сделать вид группы немного неровным.Так как ни одна из групп снова не пасторирует линии, вы не можете боковые ветви одного и того же цвета. Когда вы продолжите это делать, пока не вытащите дерево «Испортил» после того, как вы довольны своим деревом рождения? Давайте пойдем один за другим и повторим то же самое снова. И давайте дорисуем примерно таким же образом автобусные деревья с этим автобусным деревом на заднем плане, над которым я сейчас работаю, я нарисовал его немного глубже, скинул боль здорово, и вы можете видеть, что это намного темнее по сравнению с мясниками на переднем плане.Это далеко от изображения того, что он находится далеко от нас и что мы не видим много деталей, рисуя его немного темнее, чем те, что на переднем плане. Он уходит в тень от картины и создает ощущение глубины картины. Я также собираюсь добавить еще несколько деревьев-барж на заднем плане с очень разбавленной болью. Кричите, чтобы вы могли видеть, что я нарисовал несколько очень тонких линий на заднем плане, и это показывает чувство члена в живописи рога. Пока вы рисуете детали на птичьих деревьях, попытайтесь изучить движение кисти и вашей руки и то, как они могут создать множество деталей.Разные люди по-разному изображают детали, и совершенно нормально, если вы откроете что-то самостоятельно. Другой выход, изображая детали на своих березках лично для меня. Waas, чтобы использовать мой палец, чтобы распределить краску. Это создало текстуру, похожую на технику сухой кисти, которую мы использовали ранее. У каждого человека будут разные способы изобразить это, так что продолжайте играть с краской и кистью. Вы можете использовать пальцы. Можно использовать кухонные полотенца. Вы можете использовать губки, попробовать разные способы и посмотреть, насколько требовательно создавать дополнения из разных материалов.Вы, возможно, также заметили, что березы немного окрасились. Вероятно, это была ошибка, которая произошла в самом начале, когда я начал рисовать до того, как маскирующая жидкость полностью высохла. Тем не менее, мне нравится, как цвет переливается в уличную коробку Bar. Это создало ощущение непрерывности всей картины. Таким образом, даже если у вас нет пигмента на деревьях-баржах, только если он есть, это не имеет значения, потому что он все равно может создавать красивые эффекты. 12. Последние штрихи и заключительные мысли. Как только вы будете довольны тем, что сделали, вы можете оставить все до полного высыхания. Затем снимите малярный скотч. У вас останутся три прекрасные картины, которые можно оформить отдельно. Надеюсь, вам понравилось рисовать эту маленькую картину вместе со мной. То, что продемонстрировано здесь, — это обучение небольшим навыкам, но вы можете пойти и сделать большую область, думая, что вы также можете менять цвета в соответствии с вашими интересами.

Сделать фотообои в виде дерева

Лесная гостиная Фреска

Добавьте драмы в свою гостиную с помощью настенной росписи ручной росписи.

Сбор материалов

Вам потребуются: малярный скотч / канцелярский нож / 2 кисти среднего размера (от 2 1/2 до 4 дюймов) / 2 художественные кисти (одна маленькая и одна тонкая) / краска для плоской стены — уголь / краска для плоской стены — белая / плоская краска для стен — базовый цвет (например, сланцево-серый) / салфетка / бумажные полотенца / Начните с маскировки всего, что вы не хотите красить на стене (плинтусы, оконные рамы), и покрасьте всю стену в основной цвет. Он не обязательно должен быть аспидно-серым, но для достижения наилучших результатов он должен принадлежать к семейству серых. Дайте стене полностью высохнуть, прежде чем продолжить.

Очертание самых глубоких деревьев

Используя клейкую ленту, обведите тонкие деревья (шириной от 1 до 3 дюймов), чтобы они были на заднем плане.Поскольку они находятся дальше, они должны быть меньше и темнее остальных деревьев. Позвольте некоторым деревьям пересекать другие. Используйте канцелярский нож, чтобы отрезать ленту на пересечениях. Они не должны быть идеальными. Деревья в природе деформированы и изогнуты.

Рисуем самые высокие деревья

Приклеив контуры, закрасьте проклеенные участки угольной краской для стен.Используйте кисть с горизонтальными штрихами. Любые мазки кисти (или оставшиеся промежутки) будут иметь горизонтальные линии и имитировать линии настоящей березы. Дайте краске полностью высохнуть, прежде чем снимать скотч.

Добавление ветвей к самым глубоким деревьям

На верхушках большинства деревьев нарисуйте небольшие ветки, используя маленькую художественную кисть. Поскольку деревья находятся дальше всего визуально, вы сможете увидеть верхушки деревьев. Следующие два слоя получат ответвления , а не . Дайте полностью высохнуть, прежде чем продолжить.

Очерчивание средних деревьев

Для создания средних деревьев используйте клейкую ленту, чтобы создать стволы от верха до низа стены.Эти деревья должны иметь ширину от 2 до 5 дюймов. Он не должен быть точным, и деревья должны быть немного меньше вверху, чем внизу. Вы должны разместить некоторые из них так, чтобы они перекрывали деревья позади них. Не покрывайте свою работу полностью, но перекрытие дает нужный многослойный вид.

Рисуем средние деревья

Чтобы покрасить средние деревья, вам нужно будет сделать два новых цвета.Наполните две емкости примерно на 2/3 белой краской. Добавьте достаточное количество угольной краски в первый контейнер, чтобы получить средне-серый цвет. Добавьте примерно в два раза больше древесного угля во второй контейнер, чтобы получить более темный серый цвет. Используйте кисть и более темный серый цвет, чтобы рисовать от правой стороны к середине горизонтальными штрихами. Ход должен пройти примерно 2/3 расстояния в противоположную сторону. Дайте краске высохнуть. Используйте малярную кисть (дешевая с рваным краем отлично подойдет) и светло-серый цвет, чтобы рисовать от левой стороны к правой стороне горизонтальными, слегка изогнутыми мазками, чтобы придать дереву круглый вид.Сделайте это в основном сухой кистью и перетащите мазок, чтобы показать мазок кисти. Дайте краске полностью высохнуть, прежде чем снимать ленту.

Выделение ближайших деревьев

Используйте клейкую ленту, чтобы добавить ближайшие деревья на передний план. Эти деревья должны иметь размер от 4 до 8 дюймов. Они должны перекрывать первые два набора деревьев и даже перекрывать друг друга, если хотите. Используйте эту возможность, чтобы заполнить любые широкие области фонового цвета или скрыть любые ошибки, которые вы, возможно, сделали на предыдущем слое. В большинстве случаев на этом слое деревья должны быть лишь немного меньше вверху, чем внизу.

Рисуем ближайшие деревья

Поскольку эти деревья визуально ближе всего, их нужно сделать светлее и больше. Используйте более светлую серую краску для средних деревьев и сделайте ее немного темнее, добавив к ней немного угольной краски. Его просто должно быть достаточно, чтобы вы могли видеть разницу между ним и более светлым цветом средних деревьев, если они пересекаются. Наполните новый контейнер на 2/3 белой краской и немного древесного угля, чтобы он не был идеально белым. Используйте тот же метод, что и для среднего слоя, начиная с более темного из двух оттенков серого с правой стороны к левой. Используйте светло-серый цвет, чтобы перетащить штрих с левой стороны на правую с небольшой кривой.Дайте краске полностью высохнуть между окрашиванием и перед удалением ленты.

Тонкие линии в деталях коры

После удаления всего скотча со стены начните рисовать детали коры тонкой художественной кистью. Сначала начните со средних деревьев. Используйте угольную краску, чтобы рисовать от внешних краев внутрь. Некоторые штрихи могут быть широкими, а некоторые должны быть очень тонкими. Другие штрихи могут полностью находиться внутри ствола и вообще не касаться краев.

Различные формы в деталях коры

Когда вы закончите, средние деревья переместите на ближайшие деревья, увеличив некоторые штрихи, чтобы они казались ближе.Сделайте некоторые фигуры абстрактными, как если бы они были маленькими узлами на стволе.

Смещенные линии в деталях коры

Чтобы имитировать отслаивающуюся кору берез, сдвиньте несколько тонких линий в шахматном порядке.

Готовая роспись

Когда вы закончите фреску, отойдите от нее и решите, нужно ли заполнять какие-либо детали.

Уютный фон

Завершив роспись, верните в комнату свою мебель для уютного уединения.

Добавление наружных элементов

Добавление зелени в комнату добавит ощущение естественности.

Ручная роспись и современный вид

Эта законченная фреска придаст вашей комнате вид ручной работы.Узор под березу делает его современным.

Акварель сопротивляется зимней березе идея рисования для детей

В этой зимней березовой картине использованы простые акварельные техники и великолепные зимние цвета! Использование техники масляной пастели идеально подходит для создания барьера, чтобы акварельная краска не растекалась по березе. А использование соли на влажной краске помогает создать ледяной эффект, который придает всему арт-проекту волшебное зимнее ощущение.

Есть так много забавных акварельных техник, которые дети могут попробовать! Взгляните на мою коллекцию акварельных рисунков для детей, чтобы найти больше веселых и креативных идей.

Для этого проекта я использовал неразбавленную жидкую акварель, чтобы получить действительно яркие синие и пурпурные оттенки, и акварельный набор для более светлого оттенка синего. Каждая картина будет выглядеть уникально в зависимости от используемых цветов и того, как краска смешивается на мокрой бумаге!

Есть так много замечательных зимних арт-проектов для детей! Если вы ищете больше идей для зимних проектов, взгляните на мою коллекцию красивых зимних рисунков для детей.

Создай свой собственный рисунок зимней березы

Этот пост содержит партнерские ссылки. Как сотрудник Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках. Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.

Расходные материалы

Инструкции по покраске дерева зимой

1. Сначала вы хотите подготовить свою работу. Приклейте акварельную бумагу к деревянной доске с помощью малярного скотча.Если у вас нет деревянной доски, которую вы могли бы использовать, попробуйте прикрепить ее скотчем к столу.

Это необязательный шаг, но он помогает сохранить бумагу красивой и ровной во время высыхания, не позволяет бумаге двигаться во время рисования детьми и придает бумаге четкие белые края.

2. Далее нарисуйте березу карандашом. Попросите детей слегка надавить, чтобы они могли стереть при необходимости. Начните с рисования ствола, а затем добавьте несколько ветвей, как на фото ниже.

Вы хотите, чтобы рисунок был простым, с прямыми линиями, чтобы детям было как можно проще рисовать.

3. Используйте черную масляную пастель и обведите рисунок. Вы должны нажать довольно сильно, чтобы создать барьер между березой и акварельной краской.

Нарисуйте несколько линий на стволе и ветвях, чтобы завершить рисунок березы.

4. Готовьте краски. Я использовал неразбавленную жидкую акварель для ярко-синего и фиолетового цветов, а также светло-голубого цвета из акварельного набора. Как только дети начнут рисовать, им придется рисовать довольно быстро, поэтому важно, чтобы краска была готова к работе.

Не забудьте сначала проверить цвета на ненужной бумаге. Акварельная краска всегда высыхает немного светлее.

5. Используйте чистую кисть и чистую воду, чтобы сначала закрасить фон, стараясь не рисовать водой внутри дерева. Вы хотите, чтобы ваша бумага была влажной, а не промокающей, если некоторые дети добавляют слишком много воды, просто промокните бумагу бумажным полотенцем, чтобы впитать лишнюю воду.

6. Начните рисовать фон, по одному цвету за раз, стараясь не рисовать внутри дерева.Обязательно очищайте кисть между окрашиваниями.

Напомните детям нанести краску и дать мокрой бумаге смешать цвета. Это называется техникой «мокрое по мокрому».

Чтобы узнать больше о простых акварельных техниках, которые могут выполнять дети, взгляните на эти 5 простых акварельных техник для детей, которые дают фантастические результаты.

7. После того, как дети закончили рисовать свой фон и пока краска еще мокрая, пришло время посыпать солью.Дети могут посыпать столько, сколько им хочется.

Когда краска высохнет и соль впитает часть краски, она начнет создавать интересные узоры. Это придаст фону ощущение ледяной зимы.

Дайте бумаге полностью высохнуть, прежде чем аккуратно стряхнуть соль в раковину или мусор. Старайтесь не размазать пастель, когда стряхиваете соль.

Аккуратно снимите ленту по краям, чтобы открыть вашу красивую картину. Эта зимняя картина с березой — это веселый и простой арт-проект, который детям понравится делать!

Больше идей для рисования, которые понравятся детям

Зимний арт-проект для детей в смешанной технике

Простой зимний арт-проект акварелью для детей

Подпишитесь на меня в Pinterest, чтобы узнать больше об удивительных идеях для проектов.

Закрепить этот художественный проект на потом

Выход: 1 картина с изображением березы.

В этой зимней березовой картине использованы простые акварельные техники и великолепные зимние цвета! Использование техники сопротивления и соли помогает создать ледяной эффект, который придает всему арт-проекту волшебное зимнее ощущение.

Время подготовки 5 минут

Активное время 45 минут

Общее время 50 минут

Сложность Легкий

Материалы

Бумага для акварели
Краска акварельная
Карандаш и ластик
Черная масляная пастель
Соль крупного помола

Инструменты

Деревянная доска и малярный скотч (по желанию)
Кисти

Инструкции

Сначала приклейте акварельную бумагу к деревянной доске или столу малярным скотчем. Это необязательный шаг, но он сохраняет вашу бумагу красивой и ровной, когда она высыхает, и помогает предотвратить ее движение, когда дети рисуют.
Затем нарисуйте березу. Предложите детям сначала слегка порисовать карандашом, чтобы при необходимости они могли стереть. Начните с рисования ствола, используя прямые линии, а затем нарисуйте пару ветвей.
Сделайте рисунок красивым и простым.
Обведите рисунок черной масляной пастелью. Нарисуйте несколько линий на стволе и ветвях, чтобы завершить рисунок березы.
Подготовьте краски в палитре или возьмите с собой набор акварельных красок. Я использовала неразбавленную жидкую акварель для ярко-синего и фиолетового цветов и набор акварелей для светло-голубого цвета.
Сначала проверьте свои цвета на скрап-бумаге, акварельная краска всегда высыхает немного светлее.
Используйте чистую кисть и чистую воду, чтобы нарисовать фон, стараясь не рисовать внутри дерева. Вы хотите, чтобы бумага была влажной, а не промокшей.
Начинайте рисовать, используя один цвет за раз, нанося краску на ходу.Обязательно очищайте кисть, когда меняете цвета.
Пусть мокрая бумага смешивает цвета, создавая новые оттенки и интересные узоры.
Пока бумага еще влажная, посыпьте ее крупной солью. Когда краска высохнет, а соль впитает часть краски, она начнет создавать еще более интересные узоры. Это придаст фону ощущение ледяной зимы.
Дайте бумаге полностью высохнуть, прежде чем стряхивать соль в раковину или мусор, стараясь не размазать пастель.
Аккуратно снимите ленту по краям, чтобы открыть великолепный рисунок зимнего дерева!

Урок рисования берез | Deep Space Sparkle

Это простой арт-проект, который вы можете сделать с ребенком любого возраста. Березы создают динамический контраст со многими фонами. Возможности безграничны. Я сделал фон из папиросной бумаги с моими шестиклассниками в этом «Мультимедийный коллаж березы» и использовал акварель для этого «Урок рисования березы, вдохновленный Моне».

Товары для творчества

– Две белые бумаги размером 12″ x 15″

– Краска темперная (лепешки или жидкая)

– Черная темперная краска в маленьких ванночках

– Малая и средняя щетка

– Белый клей

— Ножницы

– Маленькие кусочки картона

Фон

Я начал этот урок с намерением научить своих учеников второго и третьего классов различать теплые и холодные цвета, но допустил роковую ошибку.Я представил новый художественный инвентарь. Я знаю. Плохой я. Раньше я никогда не использовала темперные торты, но с тех пор, как купила их для своих Киндеров, я не переставала их использовать. Я люблю их!!! И, по-видимому, мои ученики второго и третьего классов тоже, потому что они наверняка узнали новинку. В течение нескольких минут после моего обучения теплым/холодным цветам дети погрузились во все цвета и закрасили их, добавляя завитки, линии, радуги… все, что их вдохновляло.

Иногда просто необходимо плыть по волнам творчества!

Березы

Отложите фоновый лист в сторону и дайте каждому учащемуся новый лист белой бумаги (того же размера, что и фон).Установите поднос с черной краской, несколько кусочков картона (около 3/4 дюйма в длину) и несколько маленьких кистей.

Начиная с нижней части одной стороны листа, нарисуйте длинную линию вверх. Я показываю, как часто нужно окунать кисть в краску. Я также подчеркиваю, что в природе нет прямых линий, так что принимайте кривые! (В конце концов, это то, что я говорю себе каждое утро.) Нарисуйте еще одну линию, чтобы сформировать дерево. Важный совет: прежде чем рисовать другое дерево, добавьте кору. Читать дальше…

Добавление коры

Окуните одну сторону маленького кусочка картона в черную краску, приложите его к краю дерева и проведите по дереву. Я обнаружил, что с младшими детьми лучше всего сразу добавить кору к первому дереву. Вы хотите избежать белого листа бумаги с большим количеством черных линий. Маленьким становится очень трудно различать деревья, и в итоге они добавляют кору между деревьями. Поверь мне в этом.

Дополнительные завитушки

Для первопроходцев предложите клочки цветной бумаги, чтобы нарезать на них листья.Предложите детям разбросать листья по деревьям, как осенью. Приклейте там, где они падают. Разве они не прекрасны?

Березы второго и третьего сортов…

УЗНАЙТЕ О КЛУБЕ УЧАСТНИКОВ И НАЙДИТЕ БОЛЬШЕ АРТ-ПРОЕКТОВ, ПОДОБНЫХ ЭТОМУ.

Простая картина маслом под березу 6 способами

Вы хотите создать простую картину маслом под березу, но не знаете, с чего начать? С помощью масляной живописи вы определенно можете решить проблему с дизайном березы.Это может быть ошеломляюще, но для начала вы можете следовать этому простому уроку рисования маслом под березу.

Что нужно учитывать при создании простой картины маслом под березу? Какие факторы влияют на вашу картину для достижения необходимых динамических эффектов? Есть ли хитрости и советы, как легко нарисовать березу маслом для начинающих?

Руководство по рисованию маслом Easy Birch Tree

Создание простой картины маслом под березу, вероятно, является одним из дизайнов, которые вы захотите попробовать.Как новичок в масляной живописи, одной из ее многообещающих характеристик является медленно сохнущий состав. Это позволяет художнику идеально работать с таймингом и микшированием.

В отличие от любого другого средства рисования, у художника будет время для работы с рисунками и цветами. Масляная живопись была широко используемым средством с древних времен. Утонченное качество масляных красок сохраняется в течение длительного времени. Которые не меняют цвет, даже если творили какое-то время?

Хотя не всем удобно работать с масляными красками, те, кто находят в них красоту. Им нужна настойчивость и много терпения при работе с ними. Есть некоторые слои рисования, которые требуют времени, чтобы попробовать, что зависит от толщины вашего приложения.

Идеи масляной живописи березы — Легкая картина маслом березы в 6 способах

Есть некоторые слои краски, которые могут высохнуть за пару дней, а для полного высыхания некоторых слоев может потребоваться от нескольких месяцев до года. Но это не значит, что вы не будете работать над своей картиной. В этом преимущество работы с масляными красками.И вы поймете это еще больше, познакомившись с живописной средой.

Важные факторы, которые следует учитывать для успешной картины маслом березы

Есть важные факторы, влияющие на вашу простую картину маслом под березу. Одним из них является использование правильных материалов для ваших работ. Очень важно не просто выбрать дешевые материалы или кисть, а то, что поможет вам улучшить свои навыки.

Если вы используете правильные материалы для рисования, это даст вам необходимые динамические эффекты. Это дает вам комфорт и позволяет делать то, что вы хотите, не ставя под угрозу смешивание цветов. Окраска поверхности также является еще одним фактором, о котором следует подумать.

Работа с загрунтованной поверхностью поможет вам перенести масляные краски на поверхность картины. Вы также можете использовать другие материалы для рисования, чтобы изменить текстуру масляных красок на поверхности. Вы также можете использовать гель для рисования, чтобы краска приобрела правильную консистенцию на холсте.

Руководство для начинающих по легкой живописи маслом березы

Теперь давайте начнем работать с этой простой картиной маслом под березу, которую могут попробовать начинающие, такие как вы.Сначала подготовьте все материалы, которые вам понадобятся для этого занятия.

Когда все материалы будут готовы, лучше всего приступить к работе. Вы даже можете получить контрольную фотографию, которая поможет вам работать с нужными вам цветами. Это также поможет вам определить указатели для лучшего опыта рисования. Наличие контрольной фотографии также дает вам представление о возможных комбинациях цветов5.

Подготовьте поверхность для рисования, добавив немного гелевой среды для масляных красок, чтобы получить правильный поток после нанесения.Вы даже можете сделать набросок или наметить несколько деталей, чтобы следовать. Это может быть простой контур ваших деревьев или даже водоем, который можно добавить позже.

Береза –
Простая картина маслом березы в 6 способах

Начните с работы над поверхностью картины с неба. Вы можете смешать белый и синий цвета вместе, используя кисть среднего размера, и нанести ее на поверхность картины. Поиграйте с нанесением краски, смахивая ее от одного угла к другому.

После того, как вы добавили светлый цвет, чтобы дополнить небо, добавьте несколько деталей белой краской для ваших облаков.Вы можете использовать другую кисть для этой части и просто работать вольным стилем с тем, как будут выглядеть ваши облака.

Цветовой трюк для облаков: чтобы придать облакам естественный вид, вы можете нанести крошечную красную краску поверх белых красок. На самом деле это не будет видно, но даст естественный вид цвета. Насколько это возможно, не используйте простой белый цвет для ваших облаков.

аккуратно смешайте облака с небом. Как только вы закончите с небом и облаками. Поработайте над фоном своей картины, нарисовав несколько деревьев.Наметьте некоторые области для вашего потока. Используйте более темную цветовую комбинацию зеленого, коричневого и желтого для ваших деревьев. Эти фоновые деревья по-прежнему являются березами, но не во всех подробностях, как те, которые вы создадите заранее.

После того, как вы нарисовали фон, воплотите в жизнь эти простые рисунки маслом под березу. Хитрость практически для любой картины заключается в использовании ваших цветов и источника света картины.

След темных цветов на вашем фоне, который будет вашими березками.Вам не нужно заполнять всю площадь березой, но хорошо сделать несколько номеров заранее. С обведенным более темным цветом добавьте туда немного белого цвета, который будет служить стволом вашего дерева.

Вы начнете замечать, что ваши деревья приобретают правильную форму с белой краской на более темном фоне. Работайте с листьями деревьев, нанося несколько светлых оттенков желто-зеленого на ствол дерева. Сметите краску с краев ваших деревьев. Сделайте это как перышко, наносящее краску на поверхность картины.

Идеи для вашей картины маслом – Простая картина маслом березы в 6 способах

Вы заметите, что более темные цвета вашего фона естественным образом смешиваются вместе с вашими более светлыми цветами структуры дерева. Оставьте цвета смешиваться естественным образом. Позвольте цветам принять форму фона вашей картины. Это может занять пару минут, но вы сможете визуализировать формы своих берез.

Помимо создания берез, вы можете добавить множество других деревьев на задний план.Это даст хорошее сочетание вашей живописи. Затем поработайте над твердой землей или водой, чтобы дополнить деревья вокруг фона.

Для достижения наилучших результатов используйте не только простой синий цвет, но и смешивайте его с другими более темными цветами. Вы также можете создать источник света белого цвета, чтобы создать тени неба. Добавьте немного коричневого красителя поверх воды, чтобы получить искру. Сохраняйте легкие прикосновения цветов и кисти, чтобы краски естественным образом смешивались друг с другом.

Представьте себе, как солнце отражается в воде.Вместе с деревьями вокруг как тени.

Теперь займитесь своими большими березами, закрывая созданный вами фон. Добавьте блики на стволе березы яркими цветами. Сдвиньте и нанесите несколько красок на боковые стороны ваших берез.

Добавьте более темные цвета для коры деревьев и деталей. Вы можете видеть, как эта легкая картина маслом березы становится на свои места. Добавьте еще несколько деревьев по краю, чтобы заблокировать фон. Работайте с мягкой кистью и добавьте больше деталей.

Как только вы увидели красоту своих берез, вы можете просто добавить им несколько деталей и света. сделайте несколько прикосновений к листьям и оставьте их, чтобы они смешались с поверхностью картины.

Comments

Leave Comment

Как нарисовать березу дерево: Рисуем берёзу с натуры

Рисуем берёзу с натуры

Читайте также:

Google+

Учимся красиво рисовать белую березку карандашом

Ствол

Корень

Ветки

Крона

Кора

Коллаж

Воспользуйтесь возможностью нарисовать online:

Видео к материалу

Понравилась инструкция?

Еще инструкции на эту тему:

Конспект НОД по изобразительной деятельности в средней группе «Белая берёза под моим окном»

Нарисовать березу зимой поэтапно. Осенняя береза гуашью поэтапно. Мастер-класс с фото

традиции, обряды, хороводы, береста, стихотворения.

Как нарисовать березу карандашом для детей. Рисуем берёзу

Рисунок березы карандашом летом, МК + фото

Рисунок березы карандашом для детей весной, мастер-класс + фото

Береза зимой рисунок карандашом

Рисунок березы карандашом осенью, фото

Красивые рисунки березы карандашом, фото идеи:

1. Нарисуйте ствол и основные ветки березы

2. Общий контур березы

3. Нарисуйте ветки березы без листьев

4. Рисуем общий контур кроны березы

5. Как нарисовать березу простым карандашом

6. Рисунок березы на графическом планшете

Как нарисовать берёзу цветными карандашами. Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён) Как нарисовать красивую березу

Рисунок березы карандашом летом, МК + фото

Рисунок березы карандашом для детей весной, мастер-класс + фото

Береза зимой рисунок карандашом

Рисунок березы карандашом осенью, фото

Красивые рисунки березы карандашом, фото идеи:

Как сделать березу ~ Веточка и перо

Если вам понравился этот пост, поделитесь им!

Нравится:

Берёзовые пейзажи — Искусство с миссис Филмор

ДЕНЬ 3- ДОБАВЛЕНИЕ ЛЕСНЫХ ЖИВОТНЫХ В ЛАНДШАФТ!

берез акварелью (включает советы по базовым навыкам рисования!) | Сюзанна Абрахам

Сделать фотообои в виде дерева

Лесная гостиная Фреска

Сбор материалов

Очертание самых глубоких деревьев

Рисуем самые высокие деревья

Добавление ветвей к самым глубоким деревьям

Очерчивание средних деревьев

Рисуем средние деревья

Выделение ближайших деревьев

Рисуем ближайшие деревья

Тонкие линии в деталях коры

Различные формы в деталях коры

Смещенные линии в деталях коры

Готовая роспись

Уютный фон

Добавление наружных элементов

Ручная роспись и современный вид

Акварель сопротивляется зимней березе идея рисования для детей

Материалы

Инструменты

Инструкции

Урок рисования берез | Deep Space Sparkle

Простая картина маслом под березу 6 способами

Руководство по рисованию маслом Easy Birch Tree

Важные факторы, которые следует учитывать для успешной картины маслом березы

Руководство для начинающих по легкой живописи маслом березы

Leave a Comment Отменить ответ

Leave a Comment
Отменить ответ