Как красками рисовать осень: (24) Как нарисовать ОСЕНЬ ветку / Урок рисования красками ГУАШЬ — YouTube
28.01.1971 
Разное
Хотите знать, как будет правильно нарисовать красками осень?
Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.
Особенности рисования осеннего пейзажа
Для того чтобы узнать, как нарисовать красками осень, определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.
Виды красок для живописи
Для многих новичков актуален вопрос о том, как нарисовать осень красками. Её можно рисовать акварелью, гуашью и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.
Наиболее простой и лёгкий способ – это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.
Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.
Акварельная живопись – самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.
Учимся работать в технике акварели
Осенний пейзаж акварелью можно выполнить различными техниками при помощи накладывания слоёв по мокрой и сырой бумаге.
Работа выполняется в несколько этапов с использованием простого карандаша и акварели.
Как нарисовать осень красками акварельными:
- Работа начинается с карандашного наброска. Тщательно прорисовываются все детали тонкими линиями карандаша. Особое внимание уделяется кроне деревьев, берегу, реке, дороге и прочим элементам композиции.
- Далее выполняется рисование неба красками. Мазки нужно накладывать свободно, чтобы передать состояние уже прохладного воздуха. Если на бумаге остались белые просветы, их не обязательно закрашивать. Они помогут создать облака на небе.
- Форму берега прорисовываем мазками, не забывая выделять более тёмные оттенки у воды. Цвет травы создаётся смешением зелёной и жёлтой красок.
- Стволы деревьев нужно изобразить более светлыми, чем остальные детали композиции, потому что они освещены солнцем.
- Работу заканчивают нанесением более тёмных мазков в нужных частях осенней композиции.
Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень.
Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.
Как нарисовать осень: 9 крутых идей и мастер-классов
В первые месяцы учебы в школах на уроках ИЗО дети рисуют осень. Мы нашли очень классные видео и мастер-классы, с которыми у ваших детей, да и у вас тоже, все получится с первого раза. Хоть на выставку несите!
1|| Осень в технике фитопечати
Фитопечать — самый простой способ рисования, его можно практиковать с детьми, которые еще и карандаш-то толком держать не умеют. Все, что вам понадобится — красивые целые листья, акварельная бумага и краски. Листья соберите на очередной прогулке, выберите самые красивые, еще не высохшие, почистите их, протрите тряпочкой. Возьмите акварельные краски или гуашь, немного разведенную молоком (этот трюк позволяет сохранить краске цвет после высыхания). На выбранные листочки с одной стороны нанесите краску, не слишком жидкую, и аккуратно прижмите листочек к бумаге.
Сделайте оттиск. Снимите листок.
В такой технике получаются красивые картины, принты, коллажи. Фон, на котором будете штамповать листья, можно заранее разрисовать. В зависимости от выбранного сюжета вам может понадобиться дорисовать детали тонкой кисточкой.
2|| Осень в стиле кубизма (маркеры)
Мастер-класс для дошкольников и младших школьников. Он очень простой, но готовая работа выглядит весьма стильно. Еще бы — она же выполняется в стиле кубизма! Материалы для рисования — любимые детьми маркеры. На шедевр уходит буквально 15 минут.
3|| Осенняя аллея (акварель)
Этот мастер-класс не для маленьких детей, но школьники, взрослые, пенсионеры, которые только решили заняться рисованием, вполне справятся с первого раза. Екатерина Смирнова последовательно и понятно рассказывает, какие цвета и кисти взять, как именно наносить краску, чтобы у вас сразу получился настоящий акварельный шедевр.
4|| Простой осенний пейзаж
Этот рисунок не нуждается в подробном видео-мастер-классе, на схеме и так все понятно: красными линиями на каждом этапе обозначены линии, которые нужно рисовать сейчас, темными — те, что были нарисованы раньше.
Раскрасьте теми материалами, которые вам больше нравятся. Скачать и распечатать шпаргалку по рисованию этого пейзажа можно ЗДЕСЬ.
5|| Осенний лес на закате (акрил)
Мастер-класс без слов о том, как нарисовать акриловыми красками осенний лес на закате. Работа несложная, но требует терпения.
6|| Осенний модерн
Предлагаем сразу несколько шаблонов для раскрашивания, которые в готовом виде будут выглядеть как стильная картина. Раскрашивать можно любыми материалами. Лучше, конечно, подобрать теплую цветовую гамму, соответствующую осенним оттенкам, но можно поэкспериментировать и с неожиданными цветами.
Шаблоны можно скачать и распечатать: здесь — листья, здесь — желудь.
7|| Осенний пейзаж от Гули Кабиловой
Очень красивый пейзаж получается под руководством художницы Гули Кабиловой. Бесплатный видеоурок по живописи подходит детям от 4 лет. Взрослые тоже с удовольствием учатся рисовать синеву в листве и озорного лисенка, ловящего первый снег. Потом даже самому не верится, что получилось нарисовать так красиво. И так просто.
8|| Осенний пейзаж от Дарьи Долгополовой
Гуашь любимая краска школьников. И ею можно рисовать чудесные картины. Вот какую работу предлагает Дарья Долгополова, профессиональный художник, который учит рисовать всех желающих любого возраста любыми материалами. С Дарьей у всех все получается, подтверждаем собственными опытами рисования! Для осенней картины понадобится акварельная бумага, кисти, баночки гуаши, тряпочка, вода, словом, все как на обычном уроке рисования в школе.
youtube.com/embed/IoCLgjn—gQ»/>9|| Осенний пейзаж в стиле Афремова от Екатерины Федоровой
И еще одна красивая и такая простая картина гуашью. Но несмотря на простоту (мазки, которые лежат в основе картины, все учили еще в детском саду), пейзаж получается невероятно сочным, ярким и насыщенным. В стиле Леонида Афремова, знаменитого современного художника. Екатерина покажет, как легко и просто научиться рисовать картины, которые тут же хочется повесить на стену.
Творческих вам осенних вечеров в кругу семьи!
Уроки собирала Кира Морозова
Как нарисовать осенние деревья акрилом
Автор: Художники и иллюстраторы | Пн, 11 октября 2021 г.
Ссылка скопирована в буфер обмена
Хашим Акиб показывает, как рисовать осенние деревья акрилом, уделяя особое внимание подбору идеальной палитры и сочетанию цветов
Осень — мое любимое время года и рисование сезона в акриловых красках дает много возможностей для ярких цветов, особенно при рисовании деревьев.
Я рисую много уличных сцен, поэтому работа над чем-то безмятежным, например, с деревьями, — это долгожданный перерыв.
Но рисование осенних деревьев сопряжено с трудностями. Первое, что бросается в глаза, это цвет. Тем не менее, то, что кажется самой яркой особенностью, — это то, что вам нужно недооценивать. Избегайте ярких красных или оранжевых цветов везде и используйте самые чистые пигменты только для фокусных точек. Уравновесьте эти сильные цвета большим количеством землистых или темных тонов. Возможно, даже стоит увидеть изображение, которое вы рисуете, черно-белым, чтобы избежать беспорядка большого количества цветов. Таким образом, вы можете четко определить области, представляющие наибольший интерес, и создать сильную композицию.
Существует множество общих техник воспроизведения оттиска листьев. Эффективны в малых дозах, но при чрезмерном употреблении могут дать слабые результаты. К ним относятся нанесение краски маленькими губками, стряхивание краски с помощью кистей или зубных щеток, а также нанесение мазков и скручиваний большими кистями.
Мазки отражают индивидуальность художника, поэтому избегайте повторяющихся механических следов. Вместо этого выбирайте большие, маленькие, горизонтальные, вертикальные и диагональные метки с разным давлением на кисть. Также доступны общие цвета деревьев, но их следует избегать, вы узнаете больше о том, как смешивать свои собственные.
Рисование осенних деревьев акрилом: с чего начать
Традиционно вы начинаете с заднего плана, возможно, с неба, затем с середины и, наконец, с переднего плана. Это следует естественной логике, но я большой поклонник рисования негативных форм, поэтому обычно начинаю с переднего или среднего плана.
Для осенних деревьев я применяю теплые цвета к переднему или среднему плану, добавляя темные и средние тона, чтобы создать глубину и сбалансировать цвета. Затем фон используется для негативной живописи. Когда я рисую области неба, естественно появляется форма дерева. Таким образом, вы смотрите на непридуманные формы, созданные с неба, а не на скопления листьев.
Как выразительный акриловый художник, я использую большие плоские кисти, и моя палитра содержит очень доминирующие оттенки. Это позволяет мне смешивать более широкий спектр цветов, в отличие от стандартных цветов, которые вы получаете в наборе для рисования. Картины с деревьями начинаются с моей самой большой кисти, что позволяет делать большие метки направления, чтобы подкрепить каждый рисунок и добавить определенный беспорядок.
Картины природы и пейзажей всегда кажутся более реальными, если в изображении присутствуют элементы хаоса. Как только картина покрыта грубым указанием сцены, я могу вернуться к кисти среднего размера. Это позволяет мне немного больше пробираться сквозь элементы. Наиболее подробные мазки сделаны моей самой маленькой кистью на последних этапах, потому что они будут контрастировать с более крупными и случайными мазками.
Примеры рисования осенних деревьев
Прохладный закат , холст, акрил, 76×50 см
Здесь я начал с темных ветвей на переднем плане, чтобы создать яркие оттенки.
Каждый цвет на среднем плане содержит белый, чтобы отодвигать элементы назад. Насыщенные, теплые цвета начинаются с солнечным светом, а более землистые оттенки переходят наружу. Наконец, на небе нанесены различные блочные метки, используя кисть с плоской головкой и очень светлые прохладные голубые и фиолетовые тона.
Осеннее дерево , холст, акрил, 61×79 см
Рисование деревьев демонстрирует мою блочную технику, так как я стараюсь избегать слишком большого количества смешивания с акриловыми красками. Таким образом, аккуратная краска может петь, поскольку метки размещаются рядом.
Свет сквозь деревья , холст, акрил, 61×79 см
Там, где много зеленого, попробуйте выбрать контрастный основной цвет. Я использовал пурпурный, смешанный с белым. Этот мягкий розовый мерцает, создавая интересные контрасты.
Зеркало осеннего дерева , холст, акрил, 79×61 см
На моем эталонном фото этой сцены было больше зеленого и желтого, но смещение в сторону оранжевого, красного и синего сделало палитру гармоничной.
Для относительно загруженной сцены удаление некоторых цветов позволяет изображению дышать немного больше.
Осенний свет , холст, акрил, 61×46 см
Чтобы картина не была просто буйством красок, поместите яркое освещение, детали или тени в фокусные точки. Таким образом, все еще будет повествование, и у глаза будут четкие пути к интересующим областям.
Узнайте о других осенних художественных проектах:
- Как нарисовать осенний лес
- Как нарисовать осенний лист
- Как нарисовать тыкву за 6 шагов
Для получения последних советов по искусству, вдохновения и проектов, доставляемых непосредственно вам каждый месяц, узнайте, как подписаться на журнал Artists & Illustrators.
Как рисовать осенние деревья — Сэмюэл Эрп Художник
Осень — прекрасное время года, когда все деревья окрашиваются в яркие желтые и красные тона.
Для меня это время года, когда я хочу выйти на улицу со своим мольбертом и нарисовать деревья с натуры.
В этом блоге я покажу вам, как нарисовать лесную сцену с осенними ивами. Я написал это произведение искусства на открытом воздухе на пленэре, чтобы запечатлеть яркие осенние краски из первых рук.
В то время как мои студийные картины детализированы, на моих пленэрных картинах видны нечеткие жестовые следы кисти, поэтому этот урок рисования больше посвящен цвету и композиции, а не деталям. Однако, даже если вы художник в студии, информация в этом руководстве применима и к работе в студии. Мои картины всегда начинаются одинаково, будь то пленэр или студийная работа.
Это вид, который я рисовал. Место находится в Эрроутауне, районе на юге Новой Зеландии, который был засажен европейскими деревьями первыми британскими поселенцами. Это прекрасное место для рисования на открытом воздухе.
Если вы хотите попробовать нарисовать это, пожалуйста, скопируйте рисунок и используйте референсное фото.
Всякий раз, когда я рисую на открытом воздухе, я всегда думаю, что лучше упростить композицию, поэтому для этой картины я включил композицию «S». Ручей ведет взгляд к зеленой иве под холмом в форме буквы «S». Это помогает добавить ритма картине. Держите свою композицию простой!
Colours
I am painting in oils and the colours I used in this painting are as follows:
Titanium white
Burnt sienna
Yellow oxide
Cadmium yellow
Cadmium красный
хинакридон малиновый
синий ультрамарин
зеленый фтало
щетки
Вот список кистей, которые я использовал на этой картине:
№ 6 Флата
Я рисую на холсте размером 18 x 22 см, который приклеил скотчем к панели.
Еще в мастерской я затонировал холст тонким слоем жженой сиены, дав ему высохнуть. Жженая сиена добавляет живости картине.Набрасываю композицию круглой кистью №1, используя сиену жженую. Я использую Liquin Original в качестве среды для разбавления краски, у него также есть преимущество в ускорении времени высыхания.
Я начинаю рисовать холм на заднем плане. На самом деле я нарисовал холм, который был слева от эталонного фото, так как это было проще. Мне показалось, что деревья на заднем плане главного холма слишком отвлекали бы композицию.
Я смешиваю тень холма с синим ультрамарином, охрой жженой, немного малинового хинакридона и титановыми белилами, чтобы сделать оттенок светлее.
Сначала я сосредотачиваюсь на своих темных тонах, акцентах и тенях, чтобы не иметь значения, что свет меняется.
Я рисую тени и темные акценты на ивах и для этого смешиваю ультрамариновый синий с желтым оксидом, чтобы создать в смеси зеленый оттенок.
Затем я завершаю смесь жженой сиеной.Для теней в осенней листве я снова смешиваю ультрамариновый синий с желтым оксидом и завершаю смесь жженой сиеной. Я могу увеличить насыщенность смеси теней, добавив немного желтого кадмия и оранжевого кадмия.
Для желтой осенней листвы я начинаю со смеси желтого оксида, желтого кадмия, оранжевого кадмия, а затем добавляю немного сиены жженой и хинакридона малинового. Я делаю оттенок светлее, добавляя титановые белила. Я рисую листву плоской кистью №6 и обязательно использую тот же цвет, чтобы нарисовать отражение в воде.
Я смешиваю краску для ила на дне воды с сочетанием синего ультрамарина, желтого оксида, жженой сиены и титановых белил.
Трава вдоль кромки воды бледно-коричневого цвета с низкой насыщенностью цвета, которую я смешиваю, используя желтый оксид, жженую сиену и титановые белила. Затем я добавляю немного зелени, которую использовала для зеленой травы и ивы.
Я смешал этот зеленый цвет, используя желтый кадмий, синий ультрамарин, желтый оксид и титановые белила. Я также округляю цвет, добавляя немного оранжевого кадмия и малинового хинакридона, что делает зеленый цвет более органичным.Я рисую небо смесью синего ультрамарина и титановых белил. Я также использую смесь неба, чтобы заполнить пустые пространства вокруг деревьев и холма. Небо становится светлее по мере приближения к горизонту, поэтому я добавляю чуть больше титанового белого в нижнюю часть неба.
Я добавляю несколько более светлых участков листвы к ивам, чтобы создать более трехмерную форму в кронах деревьев. Я использую те же самые цвета, что и раньше, для смешивания осеннего желтого, но добавляю немного больше титанового белого, что делает оттенок немного светлее.
Я использую круглую кисть No.1, чтобы нарисовать ветки и стебли. Для этого я смешиваю ультрамарин синий и жженую сиену, что создает темный тон.
Я заканчиваю картину, добавляя области света на фоновом холме, которые я смешиваю, используя ультрамариновый синий, желтый оксид, жженую сиену, хинакридоновый малиновый и титановые белила. Я также использую те же цвета для тополя ломбардского, который потерял все свои листья, чтобы обозначить тонкие веточки. Я добавляю в смесь гораздо больше титановых белил, чтобы обесцветить цвет и создать светлый тон.
Для теней, отбрасываемых деревьями, я смешиваю ультрамариновый синий, жженую сиену, хинакридоновый малиновый и титановые белила.
Я использую титановые белила прямо из тюбика, чтобы добавить немного блесток в воду, которые я наношу круглой кистью №1. Это помогает создать иллюзию яркого солнечного света.
Надеюсь, вам понравился этот пост. Если вы хотите узнать больше о рисовании осенними красками, обязательно посмотрите обучающее видео по рисованию осенними красками, которое у меня есть.
Нажмите на ссылку ниже для получения дополнительной информации.
Спасибо за внимание 😊
Как рисовать апельсины
В этой демонстрации рисования я покажу вам, как рисовать апельсины. Я создал первую часть этой художественной работы, нарисовав апельсины с натуры, затем я забрал свою картину в свою студию, дал ей высохнуть, прежде чем добавить к ней еще несколько деталей.
Подходит для масляных и акриловых красок.
Как нарисовать пейзаж — Милфорд-Саунд
В этой демонстрации рисования я покажу вам, как нарисовать пейзаж с изображением Милфорд-Саунд на юге Новой Зеландии.
Милфорд-Саунд — это легендарное место, где горы встречаются с морем. Это природный фьорд.Подходит для масляных и акриловых красок.
Как нарисовать морозный осенний пейзаж
В этой демонстрации рисования я покажу вам, как нарисовать пейзаж морозным осенним утром с ржавыми английскими дубами и покрытыми инеем полями.
Подходит для масляных и акриловых красок.
Как рисовать деревья и мерцающую воду
В этой демонстрации рисования я покажу вам, как нарисовать пейзаж с ивами и рекой, мерцающей на ярком летнем солнце.
Подходит для масляных и акриловых красок.
Как рисовать зимние ивы
В этой демонстрации рисования я покажу вам, как нарисовать зимние ивы в пейзаже, вдохновленном Южным островом Новой Зеландии. Рисование лиственных деревьев иногда может быть немного сложным, потому что значения стеблей и ветвей могут быть светлее, чем когда они полностью покрыты листвой, поэтому, если вы не получите правильных значений, они могут потеряться в пейзажной живописи.
Как нарисовать падающие волны
В этой демонстрации рисования я покажу вам, как нарисовать морской пейзаж с изображением разбивающейся волны, создающей взрыв пены.
Подходит для масляных и акриловых красок.
Как нарисовать прибрежный пейзаж
В этой демонстрации рисования я покажу вам, как нарисовать прибрежный пейзаж с эффектами прожектора и атмосферой. Эта картина вдохновлена побережьем Веллингтона в Новой Зеландии.
Подходит для масляных и акриловых красок.
Как нарисовать морской пейзаж
Морские пейзажи — увлекательный предмет для рисования. Волны, морские брызги, прибой, свет, скалы и драматичная погода — все это отличные ингредиенты для создания эпического и захватывающего морского пейзажа.
В этой статье я покажу вам, как нарисовать этот морской пейзаж с прибойной волной, скалистым берегом и ярким светом.
Как нарисовать пейзаж с горной рекой
В этом сообщении блога я показываю, как нарисовать пейзаж с горной рекой. Эта картина вдохновлена районом Фьордленд в Новой Зеландии, горным регионом, который является отличным сюжетом для пейзажных картин.
Подходит для масляных и акриловых красок.
Как нарисовать эпические горы
В этом сообщении в блоге я покажу вам, как нарисовать этот горный пейзаж, и дам вам советы по рисованию гор так, чтобы они выглядели так, как будто они находятся на расстоянии.
Этот горный пейзаж вдохновлен районом Гленорчи на юге Новой Зеландии.
Еще в мастерской я затонировал холст тонким слоем жженой сиены, дав ему высохнуть. Жженая сиена добавляет живости картине.
Затем я завершаю смесь жженой сиеной.
Я смешал этот зеленый цвет, используя желтый кадмий, синий ультрамарин, желтый оксид и титановые белила. Я также округляю цвет, добавляя немного оранжевого кадмия и малинового хинакридона, что делает зеленый цвет более органичным.
Leave a Comment