Глаз давида построение: Рисование глаза | Artisthall — Художественная мастерская

01.08.1972 Разное

Содержание

Рисование глаза | Artisthall — Художественная мастерская

Следующим заданием в курсе, посвященном рисованию человеческой головы, станет изучение отдельных фрагментов на примере гипсовых слепков носа, глаза, уха и губ. Рисование гипсового глаза — первое упражнение в этой серии.

Как и в других заданиях на тему рисования фрагментов человеческого тела моделью послужит бессменный образец классических пропорций — скульптура Давида работы Микеланджело.

Изучение анатомического строения глаза и его изобразительного образа станет очень важным этапом. К этому времени, пройдя цикл заданий на общее строение головы, рисунок черепа, обрубовки, Экорше, мы переходим к изучению отдельных фрагментов.

Такая последовательность упражнений используется в академическом образовании на протяжении многих веков и способствует хорошему уровню рисунка человеческой фигуры. Когда вы знаете общую конструкцию и строение целого, в данном контексте — головы, можно точно установить местоположении и верно изобразить небольшую деталь в большой композиции.

Модель глаза, носа или уха выглядит как отдельно существующий слепок, вычлененный из общей скульптуры в виде прямоугольного сегмента. Изображая гипсовый глаз, следует представлять его положение не только как отдельную скульптуру в пространстве, но и в строении общей формы головы, его положение относительно носа, лба, виска, что позволит правильно ориентироваться в масштабе и направлении основных частей глаза.

В нашей практике мы сталкиваемся с тем, что ученики изображают несуществующие линии в моделях глаза, губ, носа, как бы обводя контуры распространенного представления о рисунке губ и глаз. Гипсовые модели дают прекрасную возможность уйти от этого стереотипа.

Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.
Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.

В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.

Главенство контура над формой или формы над контуром до сих пор неразрешенный вопрос теории академического рисунка. Для большей ясности хотим привести интересную цитату знаменитого советского педагога и автора учебных пособий по рисунку А. М. Соловьева:

«Приступая к построению объема, необходимо прежде всего разъяснить учащимся, что представляет собой линия контура, обычно приковывающая внимание неопытных рисовальщиков. Необходимо довести до их сознания, что он принадлежит объему и как часть объема зависит от целого.
То, что называют контуром, или, что вернее, надо считать краем формы, — явление изменчивое и непостоянное. При том или ином повороте любая поверхность, образующая объем человеческого тела или другого предмета, может оказаться контуром. ……. Таким образом, контур является не чем иным, как суммой сократившихся до линий поверхностей, а потому при построении объема на рисунке ориентироваться с самого начала на него в процессе работы нельзя»

На наших занятиях рисунком мы стараемся подробно изучить строение каждой составной части головы. В процессе обучения рисунком мы пришли к выводу, что если не пройти все задания и не научиться рисовать ухо, губы, нос, глаз, то этот пробел остается на всю оставшуюся творческую жизнь художника.
Так как после окончания художественного вуза или перехода к следующим заданиям программы ученики редко или совсем никогда не возвращаются к рисованию фрагментов головы, то при неумении правильно изображать анатомические детали уровень рисунка существенно понижается.

Рисование гипсового глаза

— это хорошее упражнение для понимания взаимодействия отдельных фрагментов на общую форму. Стоит привести пример: в художественном обучении XVII-XIX веков, учащихся при рисовании живой натуры заставляли поправлять ее пропорции относительно античных слепков. Иногда это выглядело довольно странно. В наше время при наличии хорошего гипсового фонда можно изучить все модели, не прибегая к дополнительным ухищрениям.

Приглашаем желающих научиться правильно рисовать гипсовые модели глаза в нашу художественную мастерскую.

Смотрите также:

Рисунок частей-слепков с лица Давида

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА (ПЛАН) ОТКРЫТОГО ЗАНЯТИЯ

Тема 23.Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида(16ч)

23.1. Линейный рисунок глаз

Вид занятия

практическое занятие

Тип занятия

Комбинированное учебное занятие

Образовательная технология

Технология проектного обучения (организация образовательного процесса в соответствии с алгоритмом поэтапного выполнения учебного задания)

Методы стимулирования и мотивации учения

Методы формирования интереса к учению

Методы организации и осуществления учебных действий и операций

Сочетание словесного и наглядного методов.

Самостоятельная работа над линейным рисунком

Методы контроля и самоконтроля

Метод устного контроля и метод самоконтроля.

Цель занятия

Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.

Формируемые компетенции

ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.

ПК1.1. Изображать окружающую предметно-пространственную среду средствами академического рисунка.

ПК1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

Результат

Должны знать

последовательность выполнения рисунка, моделировку формы и объема, технологию и технику рисунка.

Должны уметь

конструктивно изображать гипсовую часть глаза с учетом пропорциональных отношений

Показатели оценки результата

Оценка за композиционное размещение и конструктивное построение

Межпред-

метные

связи

Обеспечивающие дисциплины

ОД.

02.03 История искусств

ОД.02.05 Пластическая анатомия

Обеспечиваемые дисциплины

ОП.02.Живопись МДК 01.01 Дизайн-проектирование

Типографика

Средства обучения

Оборудование и материалы:

бумага, А-3, карандаши Т-3М , ластик

Зрительный ряд: Репродукции и фотоматериал: Фигура и голова Давида, Таблица «Строение глаза», Последовательность рисования гипсового слепка .примерные варианты работ из методического фонда; Предмет натурной постановки: части лица глаза

Основная литература

Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. [Текст]: учебное пособие. – Владивосток:

Издво ВГУЭС, 2014. Электронная версия.

Стр. 223-227

Содержание занятия № 219

23.1. Линейный рисунок глаз

Цель: Выбор точки зрения, компоновка изображения на формате

№

Этапы занятия, учебные вопросы, формы и методы обучения

Время этапа

Организационный этап: Подготовка рабочих мест.

Организация искусственного освещения. Приветствие.

2 мин.

Мотивационно — целевой компонент

5мин

— Что мы изучали на прошлых уроках, для того чтобы подойти к изучению живой головы?

(Череп, обрубовочную голову, голову Экорше)

-С какой целью мы изучали каждую из них?

— Достаточно нам этих знаний чтобы работать с гипсовой головой и живой натурой?

(Необходимо изучить отдельные элементы головы)

— Прежде чем приступить к рисованию гипсовой головы человека, необходимо изучить каждую ее часть отдельно путем систематического рисования гипсовых слепков. Наиболее удачными для изучения являются слепки частей головы прекрасной мраморной статуи Микеланджело «Давид».

Из истории искусств вам знаком скульптор и его знаменитая статуя. Кто нам может напомнить о ней? ( На доске статуя)

-рассказ студента

(На доске Давид, взгляд)

Микеланджело изобразил Давида прекрасным юношей, подобно античным статуям, совершенно обнаженным. Давид стоит, твердо опираясь на правую ногу, слегка отставив левую. Расслабив тренированные мускулы, он готов напрячь их, взмахнуть пращой, зажатой в левой руке. Могучая голова с шапкой вьющихся волос повернута влево, в сторону врага. Брови сдвинуты, около носа и углов рта залегли складки, широко раскрытые глаза бестрепетно высматривают противника. Непреклонная воля выражена в этом юношески прекрасном и в то же время не по-юношески гордом, властном и даже грозном лице

Глаза так много могут рассказать о человеке,

Слова и жесты вовсе не нужны

Не зря же говорили люди,

Глаза – есть зеркало его души.

— Наверное, вы уже догадались, о чем сегодня пойдет речь?

Сформулируйте тему нашего урока (Рисунок гипсовых частей лица Давида)

— Определите цель нашего урока.

(Выполнить конструктивное построения глаз Давида, узнать, как строить глаз, его строение)

— Какие задачи необходимо поставить перед собой?

Композиционное размещение в листе.

Определение общих пропорций.

Конструктивное построение от общего к частному.

Актуализация знаний

К основным частям лица относятся глаза, нос, губы, уши. Каждая из них имеет свое сложное строение. Однако, посмотрев внимательно и обобщив каждую часть лица, можно привести их к простой форме, что облегчит начало работы.

Давайте рассмотрим основные части которые нам предстоит изучить ,

но остановимся мы сегодня на глазах.

СТУДЕНТЫ ЧИТАЮТ ТЕОРИЮ И ОТВЕЧАЮТ НА ВОПРОСЫ:

-Назовите основные части лица?

-Какие из них являются неподвижными?

— Анатомическая форма глаза? (Шар, вставленный в глазничную впадину)

— Шар называется (глазное яблоко)

-На передней части находится(радужная оболочка и зрачок)

-Наибольший взлет изгиба верхнего века (где находится зрачок)

-Указывает( На направление взгляда)

5 мин

Изучение нового материала:

6 ми.

— Глаз активно участвует в выражении лица, он чрезвычайно подвижен и поэтому сложен для рисования.

— Давайте рассмотрим внешнее строение глаза человека. ( Обращаюсь к наглядному пособию «Строение глаза»)

— Глаз, или глазное яблоко, имеет шаровидную форму, погружен в глазничную впадину так, что наружу выступает лишь полушарие, в центре которого имеется выпуклость с радужной оболочкой, окружающей зрачок.

— Когда глаз смотрит прямо перед собой, верхнее веко лежит на выпуклости радужной оболочки, приближаясь к зрачку, а нижнее веко — около нижнего края радужной оболочки. В этом случае нижняя часть полушария глаза открыта. Линия ресниц верхнего века имеет излом над зрачком; с перемещением взгляда излом века следует за зрачком.

— Прежде чем рисовать живые глаза, необходимо изучить их строение на гипсовых моделях частей лица — слепков со скульптуры Давида. Почему?

-Так как на нем достаточно ясно и четко видна конструктивно-анатомическая основа формы и отсутствуют мелочи, которые зачастую отвлекают взор начинающего рисовальщика (окраска кожи, морщины, цвет глаз и т.п.).

— Снаружи глаз покрыт веками (нижним и верхним). В слепке глаза Давида, Микеланджело показал зрачок глубокими впадинами, а радужная оболочка обрисована контуром.

— Теперь выберите точку зрения, организуйте рабочее место.

(Выбор точки зрения, организация рабочего места)

Практическая самостоятельная работа студентов

20мин

Приступая к рисунку глаза, сначала надо ясно представить, в каком положении находится натура, как поставлен глаз: в фас, три четверти, опущен или поднят.

— (Внимание на доску:1 этап) Начинать требуется с общего размера гипсового слепка, изначально определив линию горизонта, исходя из положения модели в пространстве. Построение гипсового слепка рассматривается в прямоугольном пространстве, далее, уточняются пропорции и рельеф выступающих частей.

— Прежде, чем определить размещение глазного яблока, необходимо наметить линию надбровных дуг. Так же нужно наметить на выступы в области надпереносья и бровей.

— Обратите внимание на наружные и подглазничные формы, надглазничные выступы с бровями, области надбровных бугров, надпереносья.

— Далее определите линии разреза глаз.

— Линия разреза глаз никогда не находится на уровне переносицы, поскольку переносица находится выше слезников (примерно на уровне верхних век, но никак ниже их). Поэтому ориентируйтесь на переносицу, когда определяете уровень линии глаз. Слезники глаза располагаются на этой линии, уголки края могут быть на уровне, а могут быть чуть выше или ниже ( встречается редко).

— После всей вышеприведенной работы, определите размеры и посадку формы глазного яблока, далее приступайте к рисованию век. Не забывайте о перспективном сокращении. Чтобы рисунок был более четким, выделите верхнее веко, а нижнее слегка наметьте.

Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению.

2мин

Домашнее задание: Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. Стр. 213-222

Зарисовки элементов портрета

Подведение итогов занятия:

Рефлексия. Самоанализ работ.

— Подведите итог своей деятельности на уроке, по данному плану:

1.Композиционное размещение в листе.

2.Определение общих пропорций.

3.Конструктивное построение от общего к частному.

Уборка рабочих мест

5мин

1. Рисунок глаз

Для рисунков деталей головы вам предлагаются гипсовые слепки с головы Давида, скульптуры Микеланджело.

Учиться рисовать глаз лучше всего с гипсового слепка глаза Давида, так как на нем достаточно ясно и четко видна конструктивно-анатомическая основа формы и отсутствуют мелочи, которые зачастую отвлекают взор начинающего рисовальщика (окраска кожи, морщины, цвет глаз и т.п.).

Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.
Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.
В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.

Рисунок глаза начнем с изучения его анатомических особенностей.

Жесткими основаниями глаз служат глазницы, находящиеся под надбровными дугами. Глазницы имеют сложную пространственную структуру. Края глазничных впадин расположены в черепе, наклонены вперёд и развёрнуты в стороны.

В глазничной впадине помещается глазное яблоко. Верхний край наклонённой вперёд глазницы частично перекрывает глазное яблоко и защищает его сверху

На передней поверхности глазного яблока находится радужка – линзообразное возвышение, в центре которого расположен зрачок – отверстие в радужной оболочке, которое при сильном свете уменьшается в диаметре, а при слабом свете – увеличивается.

При нормальном раскрытии глаза верхнее веко частично прикрывает радужку зрачка, а нижнее веко лишь касается ее. Толща верхнего века, проходя над выпуклостью радужки, несколько приподнимается, благодаря чему изгиб верхнего века всегда следует за движением зрачка. Зрачок определяет направление взгляда. Внутренний угол глазной щели занят слезником, который при движении глаза не меняет своего положения, а потому может служить устойчивым опознавательным маяком в рисунке.

-Назовите основные части лица?

-Какие из них являются неподвижными?

— Анатомическая форма глаза?

— Этот шар называется?

-Что находится передней части глазного яблока?

-Наибольший взлет изгиба верхнего века

-Зрачок определяет

Алгоритм последовательности рисования глаза

Начинать требуется с общего размера гипсового слепка, изначально определив линию горизонта, исходя из положения модели в пространстве. Построение гипсового слепка рассматривается в прямоугольном пространстве, далее, уточняются пропорции и рельеф выступающих частей.

— Далее определите линии разреза глаз.

Запомните, важно!

Не торопитесь, придерживайтесь основного принципа последовательности работы: от общего к частному и от частного к общему.

Скульптура Микеланджело «Давид» изготовленная из монолитной глыбы ценного мрамора, имеет высоту 5,17 метров и вес более 6 тонн. «Давид» признан эталоном мужской красоты эпохи Возрождения и одним из самых значимых шедевров мирового искусства.

Статуя изображает обнажённого Давида, сосредоточенного на предстоящей схватке с Голиафом. Давид олицетворяет эталон мужской красоты и героизма.

Статуя Давида — по одной из версий это древнеизраильский царь, полулегендарная история которого подробно изложена в Библии.

Её автор величайшим скульптор эпохи Возрождения Микеланджело .

Библейский герой изображен в момент перед решительным действием (с устремленным вдаль взглядом, плотно сомкнутым ртом)

По второй версии в Библейском сказании о Давиде — юноше-пастухе — повествует, как он, оставив стада, пришел в лагерь воинов-израильтян проведать старших братьев и попал на поле брани, где встали друг против друга два войска — израильтян и их врагов — филистимлян. Из рядов последних вышел могучий воин по имени Голиаф, вызвав для единоборства соперника. И когда не нашлось охотника вступить с ним в поединок, юный Давид вызвался помериться силами с врагом и поверг могучего воина Голиафа. Эта легенда побудила многих художников на воссоздание образа храброго юноши Давида. Воспользовался этим сюжетом также Микеланджело.

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА (ПЛАН) ЗАНЯТИЙ № 219

Тема 23.Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида

23. 1. Линейный рисунок слепка глаз

Вид занятия

практическое занятие

Тип занятия

учебное занятие по совершенствованию знаний, умений и навыков

Образовательная технология

Методы стимулирования и мотивации учения

Методы формирования интереса к учению

Методы организации и осуществления учебных действий и операций

Сочетание словесного и наглядного методов.

Самостоятельная работа над линейным рисунком

Методы контроля и самоконтроля

Метод устного контроля и метод самоконтроля.

Цель занятия

Формируемые компетенции

ОК2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.

ПК1.1. Изображать окружающую предметно-пространственную среду средствами академического рисунка.

ПК1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

Результат

Должны знать

последовательность выполнения рисунка, моделировку формы и объема, технологию и технику рисунка.

Должны уметь

конструктивно изображать гипсовую часть глаза с учетом пропорциональных отношений

Показатели оценки результата

Оценка за композиционное размещение и конструктивное построение

Межпред-

метные

связи

Обеспечивающие дисциплины

ОД.02.03 История искусств

ОД. 02.05 Пластическая анатомия

Обеспечиваемые дисциплины

ОП.02.Живопись МДК 01.01 Дизайн-проектирование

Типографика

Средства обучения

Оборудование и материалы:

бумага, А-3, карандаши Т-3М , ластик

Основная литература

Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. [Текст]: учебное пособие. – Владивосток:

Издво ВГУЭС, 2014. Электронная версия.

Стр. 223-227

Содержание занятия № 219

23.1. Линейный рисунок слепка глаз

Цель: Компоновка изображения на формате с передачей пропорций и конструктивное построение слепка.

№

Этапы занятия, учебные вопросы, формы и методы обучения

Время этапа

Организационный этап: Подготовка рабочих мест.

Организация искусственного освещения. Приветствие.

2 мин.

Мотивационно — целевой компонент

5мин

— Что мы изучали на прошлых уроках, для того чтобы подойти к изучению живой головы?

— Наиболее удачными для изучения являются слепки частей головы прекрасной мраморной статуи Микеланджело «Давид».

Сформулируйте тему нашего урока (Рисунок гипсовых частей лица Давида)

— Определите цель нашего урока.

— Какие задачи необходимо поставить перед собой?

Актуализация знаний

11мин

Давайте рассмотрим основные части которые нам предстоит изучить ,

но остановимся мы сегодня на глазах.

СТУДЕНТЫ ЧИТАЮТ ТЕОРИЮ И ОТВЕЧАЮТ НА ВОПРОСЫ:

Работа по наглядному пособию «Строение глаза»

(Выбор точки зрения, организация рабочего места)

Творческое применение и добывание знаний

20мин

Работа с наглядным пособием

Практическая работа по алгоритму

Подведение итогов занятия: Домашнее задание: Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. Стр. 213-222

2мин

Рефлексия. Самоанализ работ.

Итог своей деятельности на уроке, по данному плану:

1. Композиционное размещение в листе.

2.Определение общих пропорций.

3.Конструктивное построение от общего к частному.

5 мин

Уборка рабочих мест

Самоанализ урока дисциплины «Рисунок»

Урок проходил на 2 курсе специальности (54.02.01) Дизайн в области культуры и искусства.

В подгруппе 11 человек , на уроке присутствовало___.

Подгруппа отличается серьезным осознанным подходом к получению профессиональных знаний и практических умений по дисциплине. Ребята способные ,большинство из них имеют неплохие возможности заниматься без троек. Самооценка достаточна высокая. Можно отметить таких студентов как Гатауллина Диляра, Бабич Дарья, Ерофеева Юлия, Инжеватова Екатерина. Низкий уровень практической подготовки и слабые способности имеют студенты Жабаева Ольга, Горшкова Анастасия.

Тема урока: «Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида»

В соответствии с программой данная тема входит в раздел «Рисование с натуры». Урок логически связан с предыдущими и последующими и является первым по данной теме , которая рассчитана на 16 часов .Первые часы из которых отводятся на рисунок глаз.

Специфика урока заключается в том, что новая тема содержит небольшой теоретический материал, но почти половину времени занимает практическая работа студентов.

Цель темы: Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.

Цель этапа : Компоновка изображения на формате с передачей пропорций и конструктивное построение слепка глаз.

На уроке формировались следующие компетенции:

Показатель: организация самостоятельной работы, определение методов и способов выполнения наброска чучела птицы, самооценка.

ОК 4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития.

Показатель: поиск, выбор и оценка профессионально значимой информации.

ПК 1.1. Изображать окружающую предметно-пространственную среду средствами академического рисунка.

ПК 1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

В результате студенты должны знать последовательность выполнения конструктивного рисунка, моделировку формы, технологию и технику рисунка.

Уметь изображать гипсовую часть глаза, с учетом пропорций и расположения в пространстве.

Для достижения поставленной цели и формирования общих профессиональных компетенций был определен комбинированный тип урока.

Общая структура занятия в целом соответствует модели урока данного типа и состоит из следующих этапов, логически связанных между собой:

Организационного;
Мотивационного. На данном этапе происходила подготовка к активному и сознательному усвоению материала, студенты определили тему урока., поставили задачи.
На этапе актуализации знаний использовались приемы, усиливающие восприятие нового материала: работа с теоретическим материалом и ответы на вопросы.
Первичное усвоение новых знаний. На данном этапе имела место беседа, работа с таблицей «Анатомическое строение глаза».
Практической работе студентов предшествовала работа по таблице, далее студентам было предложено по алгоритму приступить к самостоятельной работе
На этапе рефлексии студенты оценивали свою работу, проводили небольшой анализ выполненных работ.
На этапе информирования о домашнем задании подведены итоги урока, озвучены оценки, даны рекомендации. Задание на дом предложено дифференцированно: основное и с творческим содержанием. Оно ориентировано на обучение приемам и навыкам самостоятельной работы при поиске информации из различных источников, развитием творческих способностей студентов.

Избранная структура урока способствовала достижению его цели. Разнообразие видов деятельности и, в конечном итоге, их результативность активизировали познавательную деятельность студентов, поддерживали их интерес к содержанию урока.

Оборудование выбрано рационально и соответствовало индивидуальным особенностям обучающихся. Обеспечена оптимальная видимость и освещённость объектов. Целесообразно применение зрительного ряда и теоретического материала. Оборудование соответствует эстетическим нормам и требованиям к уроку.

Были реализованы принципы: сотрудничества, соучастия, наглядности, доступности.

Реализованы виды контроля:

— за организацией рабочего места;

— правильности выполнения приемов работы и соблюдения правил безопасности;

— объема и качества выполнения работы;

-оказание помощи студентам, испытывающим затруднения.

Формы контроля: самоконтроль и сочетание количественной и качественной оценки фронтального опроса.

Урок был проведен в рамках личностно-ориентированного и компетентностного подходов в обучении. Содержит достаточный объем информации, для освоения данной темы и способствует развитию мыслительной деятельности, необходимой для дальнейшего обучения и повышения эффективности образовательного процесса.

Соответствующий микроклимат поддерживала благодаря заинтересованности содержанием урока, поощрений в виде похвалы, сотрудничества со студентами, посильности выполнения заданий.

Достаточно высокая работоспособность студентов в течение всего урока обеспечивалась психологическим климатом, разнообразием видов деятельности, динамичностью урока .

Предполагаю, что результатом урока будет высокий уровень освоения студентами соответствующих компетенций в дальнейшем изучении темы.

Активность подгруппы можно оценить как хорошую.

Считаю, что удалось выдержать стиль общения со студентами и организовать их, в большей степени, на самостоятельную деятельность. Таким образом, цель урока достигнута, задачи решены.

Рисунок построение нос глаз губы давида. Коллекция книг о живописи и искусстве. Рис.7 а, б, в

Для того чтобы стать хорошим художником, необходимо все время тренировать руку. Наброски любых предметов или определенных фрагментов человеческих фигур должны стать своего рода зарядкой. К примеру, у вас возник вопрос, как красиво нарисовать нос человека? Смело берите карандаш и пробуйте, главное не бояться делать ошибки. Спортсмены ведь тоже тренируются почти каждый день, для того чтобы достичь успехов. Везде нужно прилагать усилия, а часто и немалые.

Если вы только осваиваете азы рисунка и пробуете себя в портретном жанре, возможно, этот урок вам поможет разобраться с тем, как нарисовать нос человека. Мы не будем углубляться в сложные анатомические подробности, а попробуем схематически облегчить себе эту задачу.

Различных техник и вариантов того, существует много. Каждый преподаватель и каждая художественная студия научит вас рисовать, используя свои наработки и подсказки. Мы же сегодня воспользуемся не очень сложной схемой и попробуем нарисовать нос человека в анфас. Если этот урок для вас будет легким, пробуйте делать наброски из других ракурсов. Измените угол поворота, добейтесь того, чтобы на ваших рисунках можно было «прочитать», чей это нос: мужской или женский.

Итак, как нарисовать нос карандашом поэтапно?

1. Напоминать о карандашах и бумаге мы здесь не будем. Приступим к рисунку. Первый шаг, как и всегда, начинается с наброска. Нарисуйте небольшой кружок — этим мы наметим кончик будущего носа.

2. Следующим этапом будет переносица. Проводим две вертикальные линии вверх. Да, не сильно похоже на нос. Но потерпите, скоро начнет вырисовываться.

3. После переносицы переходим к крыльям носа. Намечаем будущие ноздри. Вот видите, уже лучше! Даже в таком виде нос угадывается легко.

4. На этом этапе нужно немного сосредоточиться. Присмотритесь к рисунку, вы увидите, что от крыльев носа нужно провести линии к переносице. Намечаем горизонтальную линию ноздрей — это будет место будущего блика на самом кончике носа. Сами линии переносицы опускаем до линии ноздрей и слегка сгибаем в середину к основанию нашего первоначального круга. Покажется немного запутанно, но эти линии помогут вам в следующем шаге. Старайтесь прорисовывать все легонько, еле касаясь листа. Потом вам нужно будет лишние линии стереть.

5. Вот теперь можно переходить к творчеству. Начинаем обозначать тени, без которых ваш рисунок останется плоским. Старайтесь вырабатывать академический штрих под 45 градусов и кладите штрихи плотно друг к другу. Вот здесь те линии, которые мы наметили в предыдущем шаге, будут служить своего рода границами.

6. Теперь нужно стереть все мешающие вам линии, поправить тени, смягчить их при помощи пальца или кусочка мягкой ткани, легко потерев по основным линиям. Сильно не увлекайтесь, если не уверенны в том, что правильно разотрете карандаш, пропустите этот шаг. Впрочем, резинкой можно все поправить.

7. Сделайте тени чуть контрастней, наведите ноздри. Поправьте переносицу. Это последний шаг в том, как рисовать нос.

Ваш нос готов! Теперь вы сможете показать другим, как нарисовать нос.

В заключение хочется напомнить о том, что даже при рисовании отдельных частей лица или портрета целиком, старайтесь соблюдать пропорции, уделяйте внимание углу поворота головы и, соответственно, носа, не забывайте о светотени. Потренируйтесь, рисуйте себя, смотря в зеркало. Успехов вам в обучении!

Слепка носа.

Работая , как и в предыдущем задании, вы снова решаете задачи, знакомясь с иной частью головы — носом. Ведь недостаточно просто посмотреть на носа, нужно ее старательно построить и прокладкой прочувствовать объем. носа зависит от .

Прежде чем познакомить вас с носа, остановимся на вопросах значения выполнения подобных упражнений.

В каждом новом усложненных моделей вы приобретаете определенный запас теоретических знаний и вырабатываете собственную технику работы . Однако ваш профессиональный рост возможен при условии, что в каждой работе вы проявите старание, помноженное на волю и упорство. В всегда стремитесь к законченности, но такой, которая основывается на уверенности в правильном построении рисуемого предмета. Пытайтесь исправлять в изображении то, что вам не нравится или мало соответствует натуре. Всегда помните, что каждая отдельная работа должна чему-нибудь научить.

Возможно, вы рисуете с натуры еще не так хорошо, как хотелось бы, но со временем, при упорной работе непременно достигнете успеха.

Практическое изучение головы человека на основе слепков скульптуры — натуры неподвижной и очень обобщенной — является незаменимым этапом в овладении изобразительной грамотой.

У носа человека есть своя костная система, отчасти начинающаяся с костей лицевого черепа, к которым примыкают две продолговатые носовые и образуют переносицу. Эти две кости подпираются по бокам направленными вверх отростками верхней челюсти. К передним краям носовых костей прикрепляются боковые хрящи. Нос имеет пять главных хрящей: правый и левый верхние, правый и левый нижние, один средний, находящийся между двумя сторонами носа. Крылья носа образуются двумя нижними хрящами. Все эти основные сведения нужны для понимания принципиальной носа как части головы человека, выступающей над носовой полостью. Для рисовальщика важно знать также внешние признаки носа. Верхняя часть — это корень, нижняя — кончик. Спинкой носа называют часть, образованную сходящимися по средней линии боковыми сторонами, которые внизу расширяются в связи с переходом в крылья, отделяющиеся от щек изогнутыми бороздами. Каждое крыло носа ограничивает ноздрю, разделенную с другой хрящевой носовой перегородкой.

В носа человека наблюдается большое разнообразие, вызванное изгибами дуги и всевозможными различиями в хрящей. Мышцы носа почти не скрывают костей. И хотя строение человеческого носа у всех одно, тем не менее различаются курносые, прямоносые и горбоносые люди. Леонардо да Винчи в « Книге о живописи » дал развернутую характеристику строения носа:

«Части носа, посередине между которыми находится горбинка носа, изменяются восемью способами, а именно: или они одинаково прямые, или одинаково вогнутые, или одинаково выпуклые — это во-первых; или же они не одинаково прямые, выпуклые или вогнутые — это во-вторых; или они в верхних частях прямые, а в нижних вогнутые — это в-третьих; или верхние прямые, а нижние выпуклые — это в-четвертых; или верхняя вогнутая, а нижняя прямая — это в-пятых; или верхняя вогнутая, а нижняя выпуклая — это в-шестых; или верхняя выпуклая, а нижняя прямая — это в-седьмых; или верхняя выпуклая, а нижняя вогнутая — это в-восьмых».

Внешние носа прямо зависят от особенностей строения костей и лобного участка. Например, у горбоносых людей лобная кость всего лишь несколько выступает вперед, но кости носа — очень сильно выдаются, а у курносых, наоборот, сильно вперед выдается лобный участок между бровями. В силу таких особенностей и существует закономерность расположения хрящей и мышц, которую каждый рисующий голову человека должен учесть. У носа необходимо обращать внимание на такие его мышцы, как пирамидальная, являющаяся как бы продолжением лобной, затем облегающая снаружи крылья носа мышца, и угловая, способствующая сжиманию ноздри при сокращении. Кроме того, надо знать щечные, слезные и мышцы каждого верхнего века. При слепка носа головы Давида все эти сведения, а еще лучше прочные знания всех составляющих область носа элементов принесут несомненную пользу.

Конструктивный рисунок — это раздел дисциплины академического рисунка — рисунок внешних контуров предметов, как видимых, так и невидимых, выполненный с помощью линий построения. Вы создаёте «каркас» того объекта, который собираетесь нарисовать. А для того, чтобы создать такой каркас, вам необходимо проанализировать изображаемый предмет. Конструктивный рисунок начинается с анализа.

Присмотритесь, подумайте, из чего состоит объект? Из каких геометрических тел? А какие есть простейшие геометрические тела? Это куб, шар, цилиндр, конус, призма и т. д. Если вы научитесь видеть в окружающих вас предметах геометрические тела, то вы легко сможете создавать каркас, или, точнее, конструктивный рисунок.

Для примера, возьмём обыкновенную бутылку. Она вмещает в себя цилиндр, может быть, конус (усечённый), также, может быть, усечённый шар или тор. Или, например, шкаф или стол, — состоит из четырехгранной призмы или, может быть, из кубов и параллелепипедов.

Поэтому первый шаг — учимся находить во всём, что нас окружает, геометрические тела. Это поможет развить объёмное мышление.

Второй шаг — изображение «каркаса». Нужно научиться правильно размещать геометрические тела, из которых состоит изображаемый предмет, в пространстве. Для этого нужны знания по линейной перспективе.

То есть нужно знать, что такое линия горизонта, точки схода и как воспользоваться этими знаниями. Например, когда рисуем обыкновенный куб, мы изображаем линии параллельных граней куба так, чтобы они сходились в одной точке или в двух точках на линии горизонта.

Второй момент — это осевая линия.

Она помогает создавать конструкцию правильно. Например, нам нужно нарисовать два цилиндра разных по толщине, то есть разного диаметра. И один цилиндр располагается над другим. Делаем, например, конструкцию бутылки. Для этого нам нужна осевая линия. Если бутылка стоит, то эта линия будет вертикальной.

Проведите вертикальную линию. Нарисуйте прямоугольник (основная часть бутылки) так, чтобы эта линия проходила посередине. Нарисуйте ещё один прямоугольник (горлышко) поменьше так, чтобы осевая линия проходила посередине. Теперь вам нужно нарисовать (построить) 4 эллипса — снизу и сверху каждого из прямоугольников.

Уже становится что-то более похожее на бутылку. Или вот вам другой вариант конструктивного рисунка. Если вы рисуете бутылку в перспективе, так, как бы смотрите на неё сбоку и немного сверху. Как в таком случае создаем конструктивный рисунок? Сначала рисуем уже не два прямоугольника, а две четырехгранные призмы, из которых потом получим два цилиндра.

Понятно, сначала одна призма — основная. Далее на нижней и верхней плоскостях этой призмы проводим диагонали, получаем две точки. Соединяем эти точки — получаем среднюю ось. Эта ось поможет нам построить правильно еще одну призму, из которой создадим цилиндр горлышка бутылки.

Поставив одну призму на другую, строим два цилиндра. После этого, округляем углы, придаём этой конструкции правдоподобность бутылки. Создавать можно не только конструкции таких простых объектов, как посуда, мебель, но и животных и даже человека.

Несмотря на сложность строения человека или животного, мы можем найти в них простые геометрические тела — цилиндры, призмы, кубы, шары и т. д. Просто, чтобы освоить конструктивный рисунок, нужно видеть, как бы насквозь, из чего состоит то, что мы рисуем.

Объёмное мышление начинайте развивать с обыкновенного куба. Нарисуйте его на листе бумаги, это, как ни крути, основа. Именно с этого начинается конструктивный рисунок. Куб представляет нам три измерения пространства — ширину, высоту и глубину.

Последняя, то есть глубина, — это иллюзия, так как глубины у нас не может быть на плоскости листа. Здесь приводится несколько примеров конструктивного построения.

Именно таким образом создаётся каркас или обёртывающая поверхность для будущего предмета. Это и есть конструктивное построение.

Теперь взглянем на примеры конструктивного поэтапного рисунка от простых геометрических форм до фигуры человека:

Методология поэтапного рисования…

Конструктивный анализ формы предметов быта.

Изучение перспективы на примере кубов различного размера.

Натюрморт из геометрических тел.

Предметный натюрморт на этапе придания формы.

Законченный предметный натюрморт.

Простой столовый натюрморт.

Рисунок сложного предмета.

Рисунок гипсовой палетки.

Рисунок капители колонны Ионического ордера.

Рисунок драпировки.

Перспективный рисунок интерьера.

Конструктивный анализ формы черепа со штриховкой.

Рисунок обрубовки человеческой головы.

Рисунок экорше человеческой головы.

Рисунок глаза Давида — упражнение на понимание формы частей человеческой головы.

Конструктивное построение человеческой головы (лицевая часть).

Конструктивный анализ головы человека со слабой штриховкой.

Рисунок гипсовой головы кондатьера Гаттамелата.

Анализ формы гипсовой головы Аполлона Бельведерского в нескольких ракурсах.

Рисунок головы Зевса в двух ракурсах.

Рисунок головы фаворита императора Адриана — Антиноя.

Голова человека является одним из наиболее сложных объектов изображения, поэтому следует постепенная предварительная подготовка к ее рисованию.

Прежде чем приступить к рисованию гипсовой головы, следует изучить строение и особенности главных частей лица, которые определяют пластику головы человека. Таким образом, целесообразно выполнить рисунки глаза, носа, губ, уха. В качестве моделей для таких рисунков обычно используют гипсовые слепки частей лица статуи «Давид», работы Микеланджело — итальянского скульптора эпохи Возрождения.

Рассмотрим строение и особенности рисования каждой части лица в отдельности.

Глаз. Глазное яблоко помещается в глазничной впадине. При изучении строения глаза различают глазное яблоко и его добавочные органы (рис. 3.13).

Глазное яблоко имеет округлую форму и определяет формы верхнего и нижнего век.

Стенка глазного яблока состоит из трех оболочек: фиброзной, сосудистой и сетчатой. Непрозрачная часть фиброзной оболочки называется белочной оболочкой, или склерой. Спереди склера переходит в прозрачную роговую оболочку, или роговицу. То, что мы называем белком глаза — это видимая через щель век часть склеры.

Через роговую оболочку видна радужная оболочка, представляющая собой переднюю часть сосудистой оболочки. Радужная оболочка содержит пигмент, от которого зависит цвет глаз. Различают три основных тона цвета глаз: темный, переходный от темного к светлому и светлый. Каждый из них имеет четыре подгруппы, в результате чего в общей сложности получается 12 разновидностей цвета глаз: черный, темно-карий, светло-карий, желтый, буро-желто-зеленый, зеленый, серо-зеленый, голубой с буро-желтым венчиком, серый, серо-голубой, голубой, синий.

В центре радужной оболочки находится отверстие — зрачок глаза. Сужаясь и расширяясь, он регулирует количество световых лучей, поступающих внутрь глазного яблока.

Позади радужной оболочки находится хрусталик, напоминающий по форме линзу. За хрусталиком располагается стекловидное тело, заполняющее большую часть полости глазного яблока.

Световые лучи, проходя через прозрачные среды глаза, преломляются и попадают на сетчатку, куда они проецируют обратное уменьшенное изображение видимого глазом предмета. В связи с тем, что хрусталик может изменять свою форму (становиться более выпуклым или уплощаться), наш глаз может отчетливо видеть как на близком, так и на далеком расстоянии.

Рис. 13. Глаз. Вид спереди:

1 — бровь; 2 — верхнее веко; 3 — наружный угол глаза; 4, 8 — белочная оболочка; 5 — нижнее веко; 6 — зрачок; 7, 11 — ресницы; 9 — внутренний угол глаза; 10 — слезное мясцо; 12 — радужная оболочка

В глазнице находится жировая клетчатка, которая имеет значение для глубины залегания глазного яблока. Известно, что при сильном похудании увеличивается западение глазного яблока.

Веки имеют скелет в виде хряща верхнего и нижнего век. Между кожей и хрящом находится уже упомянутая выше вековая часть круговой мышцы глаза. Верхнее веко более рельефно, чем нижнее. Проходя над роговицей, верхнее веко приподнимается, следуя за движением глазного яблока.

Внутренний угол глаза закруглен, а наружный — острый. Со стороны внутреннего угла имеется расширение — «слезное озеро», в области которого находится небольшое возвышение красного цвета — «слезное мясцо». Со стороны наружного угла нижнее веко подворачивается под верхнее.

Положение щели век у разных людей неодинаково. Встречаются отклонения от ее обычного горизонтального направления, заключающиеся в том, что внутренний угол глаза располагается ниже наружного (раскосые глаза) или же, наоборот, выше наружного (рис. 14).

Между срединным фрагментом брови и верхним веком располагается несколько провисшая над ним «прикрывающая складка».

Вид глаза спереди можно вписать в форму вытянутого по горизонтали прямоугольника, а при профильном — глаз вписывается в треугольную форму. Намечая глаз, нужно внимательно проанализировать его общую форму и движение глазного яблока, проводя на рисунке ось разреза и поперечную линию формы глаза (рис. 15).

Рисование гипсового слепка глаза осуществляется в той же последовательности, что и рисунок любого предмета: от общего к частному и наоборот. Пример последовательности рисования гипсового слепка глаза дан на рис. 16.

Приступая к рисунку глаза, необходимо наметить глазничную впадину, уточнить размер полушария глазного яблока, провести ось разреза глаза (рис. 16, а). Поперечной линией к оси разреза следует наметить положение зрачка, затем наметить положение верхнего и нижнего века (рис. 16, б). При рисовании век нужно иметь в виду, что они имеют толщину, причем всегда нижнее веко по всей толщине освещено, а верхнее получается затемненным (рис. 16, в, г).

Рисунок глаза желательно сделать в трех положениях: прямом, трехчетвертном и профильном. При этом необходимо внимательно проследить формы

Рис. 14. Типы расположения щели век

Рис. 15. Положение осевых линий глаза в различных его поворотах

Рис. 16. Последовательность рисования гипсового слепка глаза век и глазного яблока, а также его посадку.

Нос. Нос имеет скелет, состоящий из костей и хрящей. Жестким основанием носа вверху служат носовые кости и край грушевидного отверстия. Нос состоит из эластичных хрящей (рис. 17), которые являются опорными образованиями его подвижной части. Надпереносье образовано трапециевидной, с широким верхним основанием, площадкой лобной кости, лежащей между надбровными дугами под углом к фронтальной поверхности лба.

Формы носов крайне разнообразны. При рассмотрении спереди можно выделить три основные формы: широкий, средний, узкий (или тонкий). При рассмотрении сбоку различают нос прямой, с горбинкой, с впадиной (курносый), неровный и др. (рис. 18). Однако, несмотря на все разнообразие форм, в основе построения носа в рисунке лежит призма, состоящая из четырех поверхностей: передней (спинка носа), лежащей между переносьем и кончиком носа, двух боковых и нижней, на которой расположены носовые отверстия (ноздри). Нижняя поверхность имеет форму трапеции (рис. 19).

При начальной разметке носа нужно помнить, что серединная лицевая

Рис. 17. Хрящи носа:

/ — носовая кость; 2 — боковой хрящ носа; 3 — хрящ перегородки носа; 4 — малый хрящ крыла носа; 5 — большой хрящ крыла носа

Рис. 18. Разные формы носов

Рис. 19. Конструктивное рисование носа:

а — плоскости, образующие форму носа; б — конкретизация формы носа

линия проходит через середину переносицы и середину основания носа. Нельзя проводить эту линию через кончик носа, так как он значительно отступает от основания. Это особенно важно учитывать при построении носа в трехчетвертном повороте. Чем сильнее поворот головы к профильному положению, тем дальше кончик носа выступает вперед.

Также большое значение в построении носа имеет правильное положение слезников (внутреннего угла глаза) и ноздрей, так как от этого во многом зависит верность пропорций носа.

Последовательность рисования гипсового слепка носа показана на рис. 20.

Губы. Губы очень подвижны. Как и глаза, они принимают активное участие в мимике лица. Сложную пластическую форму губ обусловливают круговые мышцы рта, конфигурация красной каймы, лежащей на сводах, образованных дугообразной формой челюстей и зубов (рис. 21).

Верхняя и нижняя губа, сходясь, образуют волнообразную линию рта. Верхняя губа имеет утолщение посередине — бугорок верхней губы, по направлению к которому от основания носа идет углубленная борозда, именуемая фильтром.

Нижняя губа делится на две симметричные части. Под нижней губой находится борозда, отделяющая ее от подбородка.

Яркость губ обусловлена приливом к ним крови. Губы бывают красные, розовые и бледные. Размер рта у разных людей неодинаков: большой, средний и малый. Выделяют губы средней полноты, толстые и тонкие (рис. 22). С возрастом полнота губ обычно несколько уменьшается.

Рис. 20. Последовательность рисования гипсового слепка носа

Рис. 21. Борозды в области носа, рта и подбородка:

/ — носовая; 2 — носогубная; 3 — «фильтр»; 4 — подбородочно-губная

При построении губ заметим, что ротовая щель проходит через верхнюю треть расстояния от основания носа до окончания подбородка. При прямом положении на рисунке ширину рта откладываем симметрично в обе стороны от серединной линии. При трехчетвертном повороте часть губ зрительно сокращается.

Намечая пропорции губ, следует обратить внимание на характер линии рта. Не следует сразу обрисовывать контур губ. Прежде всего, следует хорошо рассмотреть их форму и передать ее в рисунке с членением на ряд плоскостей.

Рис. 23. Этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа

При рисовании губ в профиль нужно наметить величину разреза рта, его наклон, а также степень выдвинутости одной из губ. После этих построений можно лепить форму губ. На рис. 3.23 изображены этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа в трехчетвертном повороте.

Рис. 22. Губы: а — тонкие; б — средней полноты; в — полные

Ухо. Ухо не только воспринимает звуковые раздражения, но и является также органом чувства, воспринимающим раздражения, связанные с перемещением тела (в особенности головы) в пространстве.

Ухо делится на наружное, среднее и внутреннее. В пластической анатомии имеет значение наружное ухо, к которому относится ушная раковина и наружный слуховой проход (рис. 24).

Рис. 24. Ушная раковина:

I — бугорок; 2 — завиток; 3 — противозавиток; 4 — полость ушной раковины; 5 — противоко-зелок; 6 — долька мочки уха; 7 — наружный слуховой проход; 8 — козелок

Ушная раковина имеет хрящевой скелет, который отсутствует только в нижней части ушной раковины, именуемой мочкой уха. Ушная раковина имеет по своему краю утолщение — завиток. К центру от завитка находится приблизительно параллельно идущий валик — противозавиток. Перед слуховым отверстием помещаются выступы — козелок и лежащий позади слухового отверстия противокозелок. В середине ушной раковины располагается углубление — ее полость.

Форма ушной раковины у разных людей неодинакова. Встречаются уши больших, средних и малых размеров. Также различной бывает степень отстояния ушной раковины от черепа. Велики индивидуальные особенности дольки ушной раковины. Иногда она хорошо выражена, а иногда может полностью отсутствовать.

Овал ушной раковины имеет условную ось, которая параллельна оси носа или ветви нижнечелюстной кости. В рисовании уха необходимо правильно наметить ось его овала. Далее устанавливают пропорции овала ушной раковины, общую форму уха и прорисовывают детали, соизмеряя и сравнивая их с общей формой.

Рис. 25. Этапы рисования уха с гипсового слепка

После завершения линейно-конструктивного построения нужно проложить светотень, лепя форму уха тоном и штрихом. Этапы ведения работы над рисунком гипсового слепка уха показаны на рис. 3.25. Следует отметить, что детали лица изображают линейно-конструктивным рисунком с легкой прокладкой светотени.

Очень часто начинающие художники пренебрегают изучением человеческого скелета и мускулатуры, ошибочно полагая, что “и так нормально получится”. Но незнание человеческой анатомии приводит к тому, что нарисованный человек получается неубедительным, а его мимика и движения выглядят неестественно.

Поэтому сегодня мы рассмотрим базовые принципы, которыми вы должны руководствоваться, если хотите нарисовать хороший и качественный портрет.

1. Пропорции лица

Череп с челюстью представляют собой слегка сплюснутую сферу, поэтому глядя на человеческое лицо в анфас мы видим что-то вроде перевернутого узкой стороной вниз яйца. Две перпендикулярные линии, проходящие посредине, делят это яйцо на четыре части. Давайте рассмотрим подробности:

Отметьте средины правой и левой половинок горизонтальной линии. Глаза будут располагаться именно в этих точках.
Разделите нижнюю половину вертикальной линии на пять частей. Нижняя часть носа будет располагаться на второй отметине сверху, а линия, на которой смыкаются губы, расположится на одну точку ниже.
Разделите верхнюю половину вертикальной линии на четыре части. Линия роста волос будет располагаться на второй или третьей отметке, эта особенность варьируется. Уши находятся между верхним веком и кончиком носа, но это правило верно только когда лицо не опущено вниз или не поднято вверх.

Полезная подсказка: ширина лица обычно составляет ширину пяти глаз или немногим меньше. Размер расстояния между глазами равен ширине одного глаза. Очень редко у людей это расстояние очень сильно отличается от стандартного, но эту особенность будет достаточно легко заметить. Расстояние между нижней губой и подбородком также равняется длине одного глаза.

Еще одним способом измерения является использования расстояние между кончиком большого и указательного пальца. На рисунке ниже показано, какие расстояния можно мерить таким образом: высота уха, расстояние от линии роста волос до бровей, от брови до носа, от носа до подбородка и от зрачка до зрачка.

Профиль

В профиль мы все еще видим форму яйца, но острая сторона его смотрит в угол. Линии теперь разделяют голову на лицо и череп.

На черепе:

Ухо находится сразу за вертикальной линией. По размеру и местоположению оно все еще располагается между верхним веком и кончиком носа.
Глубина черепа варьируется в рамках, указанных на картинке ниже в пункте 4 пунктирными линиями.

Все располагается так, как было указано выше.
Корень носа совпадает с горизонтальной линией или находится немного выше
Самая выпуклая часть – это первая точка над горизонтальной линией, которая отмечает линию бровей.

2. Особенности

Глаза и брови

Глаз – это просто две дуги, соединенные в миндальную форму. Нет определенного правила в рисовании глаз, потому что форма глаз может быть разная, и таких форм существует очень много, но мы можем подметить следующие тенденции:

Внешний угол глаза может быть выше, чем внутренний, но не наоборот.
Если форма глаза миндальная, то округленная часть глаза будет ближе ко внутреннему уголку, а вытянутая – ко внешнему.

Детали глаза

Радужная оболочка частично спрятана под внешним веком. Она касается нижнего века, только если человек смотрит вниз, или если глаз построен так, что нижнее веко находится выше, чем обычно.
Ресницы растут изнутри наружу, а не наоборот, и это очень важно при рисовании, чтобы они выглядели натурально. Ресницы на нижнем веке короче.
Пытаясь прорисовать все мелочи (слезные протоки, нижнее веко и т.д.), помните, что детальная прорисовка не всегда означает, что результат будет красивым.

В профиль глаз принимает форму наконечника стрелы (с выпуклыми или вогнутыми сторонами), с небольшим намеком на верхнее и, возможно, на нижнее веко. В реальной жизни вы не увидите радужную оболочку сбоку, вы будете видеть лишь белок глаза. Но глаз без радужной оболочки выглядит странно, поэтому рисуйте хотя бы намек на него.

Что касается бровей, то проще всего нарисовать их, следуя дуге верхнего века. Зачастую самая широкая часть брови находится ближе к внутренней части, а “хвост”, стремящийся ко внешней части глаза, постепенно становится тоньше.

Если смотреть в профиль, то форма бровей меняется кардинально и становится больше похожей на запятую. Бровь как бы начинается там, где находятся кончики ресниц.

Нос человека примерно клиновидной формы, ее достаточно просто представить себе и нарисовать в объемном виде, прежде чем прорисовать детали.

Спинка и крылья носа являются плоскими поверхностями, которые очерчиваются лишь в конце, но все равно очень важно учесть эти поверхности во время построения наброска, чтобы правильно рассчитать пропорции. Нижняя плоская часть нашего клина в виде усеченного треугольника соединяется с крыльями и кончиком носа. Крылья сворачиваются внутрь к перегородке, образовывая ноздри – обратите внимание, что вид снизу показывает, как перегородка начинается раньше крыльев и соединяется с лицом. Она выступает ниже, чем крылья, когда мы смотрим на нос в профиль, и это означает, что при виде в 3/4 дальняя ноздря скрыта перегородкой.

Так же, как и в случае с глазами, детализация не всегда дает хороший результат. Поэтому важнее проработать пропорции, чем корпеть над деталями, которые в итоге могут изуродовать рисунок. При рисунке в анфас нос выглядит лучше, если нарисовать только нижнюю его часть. Если вы рисуете вид в 3/4, то, скорее всего, вам лучше будет прорисовать линию спинки носа. Вам придется осмотреть и изучить массу носов, чтобы понять, как и когда его изображать.

Губы

Линия, на которой смыкаются губы, должна быть нарисована в первую очередь, так как это самая длинная и темная линия из трех, формирующих рот. Это не просто волнистая линия, а целая серия тонких кривых. На рисунке ниже вы можете увидеть утрированный пример, который объяснит вам движение линии рта. Обратите внимание, что есть разные формы губ, и что основная линия может отражать нижнюю или верхнюю губу. Губы можно смягчить разными способами. Линия посредине может быть очень прямой, чтобы отразить острый взгляд, или очень смазанной, чтобы ослабить губы. Все зависит от формы губ, того, насколько они пухлые. Если вы хотите добиться симметрии, начинайте от центра и рисуйте одну половину губы, а затем вторую.
Два верхних кончика верхней губы – самые очевидные части рта, но они так же могут быть как ярко выраженными, так и практически идти одной линией.
Нижняя губа являет собой мягкую дугу, но так же может варьироваться от почти прямой до очень скругленной.
Верхняя губа обычно тоньше нижней и выпирает из общего рельефа лица меньше, чем нижняя. Старайтесь оттенять штрихами верхнюю губу.
По сторонам губы имеют форму наконечника стрелы и то, что верхняя губа немного выступает в этом месте вперед, видно очень хорошо.
Средняя линия рта на концах отклоняется вниз от губ. Даже если человек улыбается, она закругляется вниз прежде чем подняться снова вверх. Никогда не рисуйте эту линию прямо вверх, если рисуете лицо в профиль.

Самая важная часть уха – это длинная С-подобная форма внешней линии. Внутренняя часть уха подобна перевернутой букве U. Также есть подобная кривая сразу над мочкой уха, соединенная с маленькой С-подобной дугой. В целом форма уха тоже варьируется.

Когда мы видим лицо в анфас, уши видны в профиль:

Ободок, ранее имевший форму U, теперь является отдельной частью – как случается, если мы смотрим на тарелку сбоку и видим ее низ.
Мочка уха больше будет походить на каплю и будет выделяться.
То, насколько тонкой нужно рисовать линию уха, зависит от того, насколько плотно к голове расположены уши.

Если смотреть на голову сзади, ухо выглядит как бы отделенным от головы: ободок прикреплен к голове воронкой. Не бойтесь нарисовать воронку слишком большой, так как она действительно не маленькая.

3. Ракурс

Имея форму мяча с небольшими изменениями, голова рисуется проще, чем ожидалось. Но, несмотря на это, нужно изучить то, как она выглядит под разными углами. Конечно, меняется вид носа в первую очередь, но и брови, скулы, центральная часть рта и подбородка меняются тоже.

Когда мы рисовали лицо в анфас и в профиль, мы практически упрощали его до двухмерной плоскости. Для других углов зрения нам нужно думать в трехмерном пространстве.

Взгляд вниз

Все детали закругляются вверх и уши также сдвигаются вверх.
Так как нос выступает вперед, он выдается из общей линии лица и его кончик оказывается ближе ко рту.
Кривая бровей становится более ровной. Чтобы она приняла обратный изгиб, нужно повернуть лицо каким-то особо необычным способом.
Верхнее веко становится виднее и покрывает большую часть глазного яблока.
Верхняя губа почти пропадает, а нижняя больше выпирает.
Заметьте, что так как рот следует общей кривой, кажется, будто на лице человека появилась улыбка.

Взгляд вверх

Все детали закругляются вниз и уши тоже сдвигаются вниз.
Верхняя губа становится видна полностью и рот кажется пухлее.
Линия бровей становится более закругленной, но нижнее веко закругляется вниз, придавая эффект острого взгляда.
Нижняя часть носа видна четко, ноздри также хорошо видны.

Поворот боком

Когда человек виден почти со спины, все что видно – это выступающая линия бровей и скулы. Выступает линия шеи и стремится к уху. Ресницы – это следующее, что видно, когда человек поворачивается лицом.

Затем часть брови появляется, а также становятся видны выступ нижнего века и кончик носа, выступающие из-за щеки.

Когда лицо уже повернуто почти в профиль, глазное яблоко и губы становятся видны (но средняя линия рта все еще маленькая), а линия шеи сливается с линией подбородка в одну линию. Вы все еще можете видеть часть щеки, за которой прячется ноздря.

Академический рисунок статуи давида. Рисование глаза

Присмотритесь, подумайте, из чего состоит объект? Из каких геометрических тел? А какие есть простейшие геометрические тела? Это куб, шар, цилиндр, конус, призма и т.д. Если вы научитесь видеть в окружающих вас предметах геометрические тела, то вы легко сможете создавать каркас, или, точнее, конструктивный рисунок.

Второй момент — это осевая линия.

Методология поэтапного рисования…

Конструктивный анализ формы предметов быта.

Изучение перспективы на примере кубов различного размера.

Натюрморт из геометрических тел.

Предметный натюрморт на этапе придания формы.

Законченный предметный натюрморт.

Простой столовый натюрморт.

Рисунок сложного предмета.

Рисунок гипсовой палетки.

Рисунок капители колонны Ионического ордера.

Рисунок драпировки.

Перспективный рисунок интерьера.

Конструктивный анализ формы черепа со штриховкой.

Рисунок обрубовки человеческой головы.

Рисунок экорше человеческой головы.

Рисунок глаза Давида — упражнение на понимание формы частей человеческой головы.

Конструктивное построение человеческой головы (лицевая часть).

Конструктивный анализ головы человека со слабой штриховкой.

Рисунок гипсовой головы кондатьера Гаттамелата.

Анализ формы гипсовой головы Аполлона Бельведерского в нескольких ракурсах.

Рисунок головы Зевса в двух ракурсах.

Рисунок головы фаворита императора Адриана — Антиноя.

Рассмотрим строение и особенности рисования каждой части лица в отдельности.

Глазное яблоко имеет округлую форму и определяет формы верхнего и нижнего век.

Рис. 13. Глаз. Вид спереди:

Рис. 14. Типы расположения щели век

Рис. 15. Положение осевых линий глаза в различных его поворотах

Рис. 16. Последовательность рисования гипсового слепка глаза век и глазного яблока, а также его посадку.

При начальной разметке носа нужно помнить, что серединная лицевая

Рис. 17. Хрящи носа:

Рис. 18. Разные формы носов

Рис. 19. Конструктивное рисование носа:

а — плоскости, образующие форму носа; б — конкретизация формы носа

Последовательность рисования гипсового слепка носа показана на рис. 20.

Рис. 20. Последовательность рисования гипсового слепка носа

Рис. 21. Борозды в области носа, рта и подбородка:

/ — носовая; 2 — носогубная; 3 — «фильтр»; 4 — подбородочно-губная

Рис. 23. Этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа

Рис. 22. Губы: а — тонкие; б — средней полноты; в — полные

Рис. 24. Ушная раковина:

Рис. 25. Этапы рисования уха с гипсового слепка

Изучение анатомического строения глаза и его изобразительного образа станет очень важным этапом. К этому времени, пройдя цикл заданий на общее строение головы, обрубовки, мы переходим к изучению отдельных фрагментов.

Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.
Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.
В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.

«Приступая к построению объема, необходимо прежде всего разъяснить учащимся, что представляет собой линия контура, обычно приковывающая внимание неопытных рисовальщиков. Необходимо довести до их сознания, что он принадлежит объему и как часть объема зависит от целого.
То, что называют контуром, или, что вернее, надо считать краем формы, — явление изменчивое и непостоянное. При том или ином повороте любая поверхность, образующая объем человеческого тела или другого предмета, может оказаться контуром. ……. Таким образом, контур является не чем иным, как суммой сократившихся до линий поверхностей, а потому при построении объема на рисунке ориентироваться с самого начала на него в процессе работы нельзя»

Рисунок обрубовки головы

Живопись гризайль

Рисование черепа

Декоративный натюрморт

Рисование носа, уха, губ

Рисование капители

Уроки рисования для взрослых

Построение орнамента

Академический рисунок – это изображение различных предметов, это основа изобразительного искусства, это систематические знания по физике, геометрии, это жизнь, которая застыла на бумаге. Не зря в Художественных институтах на обучение академическому рисунку уходят годы. К счастью, сегодня арт-студии и художественные школы предлагают получить профессиональные знания в максимально короткие сроки. Курсы академического рисунка рассчитаны на ценителей искусств разных возрастов, и что самое главное – совсем не обязательно иметь художественную одаренность или навыки рисования: большинство учеников начинают свой путь по стезе творчества не имея никаких представлений о рисовании, но желая научиться этому искусству. Другими словами, курсы графики и академического рисунка отлично подходят для начинающих.

Для чего нужны уроки академического рисунка и что они дают

Курс академического рисунка для начинающих рассчитан на интенсивное изучение основ художественной грамотности. Рисовать могут многие, а профессионально изображать предметы и сюжеты различной сложности – единицы. Именно по этой причине, педагоги нашей студии готовы предложить руку помощи в освоении технически сложной науки.

По окончании курсов вы будете увереннее в своих художественных способностях, научитесь свободно ориентироваться в вопросах графики и техники рисунка, гарантировано станете грамотнее в правилах изобразительного искусства.

Чему учат на уроках академического рисунка

Законам перспективы; Умению компоновать предметы на листе бумаги; Способности передавать конструктивное и пропорциональное построение; Правильно расставлять светотени и передавать бумаге фактуру предметов.

Материалы для работы:

Простой карандаш НВ, 2В, 4В;
Мягкий ластик и клячка;
ВАТМАН формата А-2;
Скотч малярный;
Макетный нож.

Основы академического рисунка
1. Особое значение имеет конструктивность предмета, в тоже время, светотень должна четко прослеживаться и гармонично распределяться в композиции. 2. Каждую деталь изображаемого предмета, делят на различные геометрические формы, постепенно прорисовывая и придавая узнаваемый вид каждой форме. 3. Исходя из конструкции предметов, ученик должен находить границы полутонов, каждый из которых занимает свой участок плоскости. 4. Тени и конструкция предметов прорисовываются одновременно, поэтому картина на любой стадии проработки должна выглядеть как завершенное произведение. 5. От великого к малому. Изначально делается набросок и прорисовка крупных предметов, плавно переходя к деталям. Академический рисунок карандашом Эта техника подразумевает использование карандашей различной мягкости и твердости. В зависимости от стадии завершенности рисунка используют карандаши: Т, ТМ, М, 2М. Мягкие грифели рекомендуются для наброски изображений, а также для светотеневой прорисовки объемов предмета и заполнения фона. В работе над сложными проектами вначале рекомендуется использовать твердые грифели, которые также применяют для конечного моделирования рисунка. Академический рисунок натюрморт Академический рисунок натюрморт карандашом начинается с размещения композиции на листе бумаги. Прежде всего ученик должен найти наиболее выгодный ракурс, определиться с объемами и пропорциями, и лишь после этого приступать к легкому нанесению набросков. Академический рисунок фигуры человека Первой ступенью на пути к профессиональному изображению на бумаге человеческой фигуры является академический рисунок гипсовой головы или череп академический рисунок. Прежде всего необходимо зрительно отметить пропорции и характерные особенности объемной фигуры и найти наилучший ракурс. Следующим шагом является равномерная компоновка рисунка относительно листа бумаги и легкая прорисовка наброска, методом, который называется обрубовка головы академический рисунок и представляет собой построение головы с обобщенных форм. Все пропорции должны быть вымерены и строго соблюдены. Начать прорисовку элементов, которые находятся ближе к нам, выполнить, академический рисунок носа, академический рисунок глаз, академический рисунок губы, не углубляясь в более мелкие детали. Прорисовка мелких деталей и постановка светотеней – завершающий этап в рисунке гипсовой головы.
Академический рисунок ноги, руки, туловища человека также является важной составляющей всего изображения и требует грамотного подхода. Курс «Академический рисунок и живопись» внесет яркие краски в Ваши серые будни, изменит в лучшую сторону скучную жизнь и откроет много новых талантов. Запишитесь на курс «
Прищуренный глаз рисунок. Рисуем глаза поэтапно

Сейчас мы рассмотрим урок рисования одной из самых важных деталей . Глаза — отражение души. Они способны передавать информацию невербально о человеке, его настроении, желаниях, мыслях. Давайте приступим к изучению
Как нарисовать глаз карандашом поэтапно

ШАГ 1. На первом этапе нам необходимо начертить форму глаза. Хоть это и первая стадия картинки, но ей необходимо уделить много внимания. Ведь если форма глаза будет не такой, как вы хотите, то и весь рисунок будет выглядеть не очень симпатично.

ШАГ 2. Теперь рисуем зрачок. Это отверстие в радужной оболочке, через которое поступают световые лучи. Зеница ока может сужаться с помощью сфинктера или расширятся дилататором, управляемым симпатическими волокнами. Я изображу её полностью расширенной. Хотя такое состояние человека не естественно.
ШАГ 3. К большому размеру зрачка обычно приводят эмоциональные возбуждения, болевые ощущения или введение в организм симптоматических препаратов (кокаин, амфетамины, адреналин), галлюциногенных (на подобие ЛСД), или антихолинергитических. На зенице также виден блик – отражение световых лучей. Один маленький круглый чуть выше центра и второй больше размером расположен левее (с точки зрения зрителя). Нам необходимо добавить тени. Позже добавим ресницы.
ШАГ 4. Тут мы добавим затемнение в зрачке, что придаст ему глубины и реалистичности. Еще я добавил немного теней на ресницах и верхней части глазного яблока.
Ну и вот конечный результат:
Урок небольшой и, думаю, не сложный.

Оставляйте свои впечатления о том, как рисовать глаза человека карандашом , и присылайте работы. Смотрите еще полезные уроки о других частях лица и тела:

При рисовании портрета карандашом важно не только знать пропорции лица и правильно строить те или иные элементы, но и учитывать некоторые физиологические особенности строения глаз, носа, рта и других частей.

В этой статье Вы узнаете несколько советов, знание которых, поможет в дальнейшем освоении искусства портретирования.

Этап первый.

В этой части глаза верхнее веко начинает закругляться, а нижнее закругляется, огибая глазное яблоко. Наиболее заметным это становится в промежутке между серединой глаза и его внешним уголком.
В этом месте нижнее веко также повторяет форму глазного яблока.
Печальным или плачущим глазам присущ избыток жидкости. В результате чего в самом низу глаза возле грани нижнего века образуется небольшое белое пятнышко — блик.
При попадании яркого света на глаз, зрачок рефлекторно сужается. Поэтому при ярком свете веки рефлекторно прикрываются, создавая тень.

В темноте мы можем наблюдать противоположный эффект -расширение зрачка.

Подобное изменение размеров зрачка можно увидеть при удалении или приближении объекта наблюдения. Чем ближе объект на который направлен взор, там меньше зрачок, по мере удаления предмета — он расширяется.

Этап второй.

Начиная с внутренней стороны, брови растут в направлении от носа. На вершине изгиба дуги брови, верхняя часть волосков начинает расти вниз, перекрещиваясь с нижними, растущими вверх.
Там, где веко, огибая глазное яблоко, становится выпуклым, образуется углубление — складка, которую стоит оттенить.
По мере того как опускается верхнее веко, меняется тень на радужной оболочке. Чем ниже веко — тем темнее тень.
Роговица глаза выпуклая и по форме похожа на холмик.

Основание этого холмика на границе примыкания его к глазу лучше немного оттенить, это придаст глазу больший объём. Поскольку поверхность роговицы всегда влажная, то на вершине холмика образуется блик. Когда источников света несколько, то и блик может быть не один, а два, три и более.

Верхние ресницы загнуты вверх, а нижние — вниз. Поэтому они не цепляют друг друга когда глаз закрыт. У самого основания верхние ресницы направлены вниз, затем они закругляются, образуя гребешок на месте изгиба. Аналогично нижние ресницы направлены вверх у основания роста, только в этом случае изгиб гораздо меньше.
Ресницы обычно растут по две-три вместе. Поэтому они часто соприкасаются, образуя пучок.

Этап третий.

Изображая зрачок можно придать ему больше живости. Для того чтобы глаз блестел как можно сильнее, старайтесь не рисовать тени от века и ресниц на радужной оболочке и зрачке.
Блик в верхней части зрачка максимально оживит взгляд. Блик тут рисуется контурный, то есть с чёткими контрастными границами.
В этом месте делаем влажный блик с размытыми гранями и плавным переходом.
Иногда блик имеет форму полоски и проходит через радужную оболочку и зрачок.
С самого края у внешнего уголка, ресницы не растут. Поэтому их не рисуют вокруг всего глаза.
От длинных ресниц на кожу возле глаз падает тень. Изображаем её лёгкими светлыми штрихами.
Когда человек улыбается, мышцы на лице сокращаются. При улыбке нижнее веко приподнимается, закрывая часть радужной оболочки.
Цветная часть глаза — это красочные лучи, направленные от края радужки к зрачку. Радужная оболочка глаза, её цвет, узор и расположение, подобно отпечаткам пальцев, индивидуальна и не повторяется даже у близнецов. Всевозможные оттенки и цвета определяются наличием пигмента меланина и способностью отражать свет. Голубой цвет глаз приобретает в том случае когда данного пигмента мало, карий — когда пигмента много. При отсутствии красящего вещества радужка краснеет (глаза альбиносов).

Этап четвертый.

Веко представляет собой кожаный мешочек, который растягивается, когда глаза закрываются, и собирается, когда глаз открыт. Поэтому зачастую на веках образуются складки и морщины. С возрастом они становятся заметнее.
Кожа вокруг век обычно светлее их самих.
Когда глаз открыт, то практически всё веко собирается в этом месте, образуя глубокую складку. Это место обычно делают более тёмным по тону.
Грань нижнего века фактически тоньше грани верхнего. Но ввиду того, что она увлажнена и блестит, отражая свет, она кажется толще.

Если взгляд направлен вниз, то форма радужной оболочки напоминает элипс.

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать глаза — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Обратите внимание, что это технологический урок и он может быть выполнен как карандашом на бумаге, так и в графической программе.

Для того, чтобы нарисовать глаза нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Графический редактор GIMP. Нужно скачать GIMP для Win или Mac OS и установить его.
Скачать кисти для GIMP , они могут пригодиться.
Могут понадобиться некоторые дополнения (инструкция как их устанавливать).
Нужна программа Фотошоп.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Разные части тела и органы человека должны рисоваться с определенной долей реализма. Этого требует академический рисунок. Также, он настоятельно рекомендует рисовать глаза с натуры или, в крайнем случае, с фотографии. Только так можно добиться высокой реалистичности и проработанности.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Все сложные рисунки должны создаваться с помощью перспективного мышления и видения. Предмет должен быть не только формой на листе. Вы должны его рисовать объемно, то есть создавая из простых геометрических тел так, как будто они друг на друге: вот шар на кубе, а вот два шара рядом. Из этих примитивных форм и состоит всё живое и не живое на земле.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Глаза человека — зеркало его души и на сайте уже есть уроки по рисованию глаз, но они больше ориентированы на практику «возьми и повтори» и не несут в себе никакой теории, а теории достаточно много, поэтому решил перевести и скомпоновать пару заграничных уроков.

Кроме теории тут есть и практика, которая поможет набить руку. Рисовать нужно либо карандашом по бумаге, либо при помощи графического планшета. Мышка тут, к сожалению, не подойдет.

Прежде всего, нужно обратится к пластанатомии глаза — рисунок и терминология выше, пользуйтесь. Для художника важно понимать несколько элементарных вещей касательно человеческого глаза.

Во-первых — в основе глаз лежит . Глаз имеет форму шара. При рисовании глаза нужно учитывать это, создавая нужный объем при построении.

Во-вторых — в зависимости от различных факторов, таких как глубина глазной впадины , наличия в ней жировой клетчатки, гипо- и гиперфункции щитовидной железы — глазное яблоко может залегать на разной глубине. То-есть, глаз может быть выпученным, «жабьим», а может находится глубоко в глазничной впадине, затеняясь надглазничным краем. К тому же, чем больше рыхлой жировой ткани вокруг глаз — тем менее четко будет читаться граница глаза. И напротив — у худого человека эта граница будет чётко выражена.

В-третьих. Веко — это не плоская кожная складка. По своему ресничному краю оно имеет хрящевую основу. Соответственно, при рисовании глаза не следует изображать веки не имеющими объема.

В-четвертых и в последних. Линия разреза глаз, ее положение у всех людей абсолютно индивидуальное. Далеко не всегда внутренний угол глаза расположен ниже, чем внешний. Может быть совершенно наоборот, или же углы могут находится на одном уровне.

Итак, начало положенно. Ко всему выше сказанному можно добавить, что слезные железы всегда поддерживают наши глаза во влажном, блестящими, живыми. Нужно не забывать подчеркивать это при изображении живого человека, и опускать при рисовании кульптур.

Как-то так. Продолжим. Как уже было сказано, глаз — это шар. Давайте отталкиваться от этого и строить его на листе.

Представим наш глаз в виде апельсина. Кожура апельсина — это веки. Если разрезать кожуру по форме апельсиновой дольки — получится аналогия строения глаза. Кожура — толщина век с их изгибом, а сам плод — глазное яблоко. Только есть еще одна деталь — роговица. Прозрачная оболочка, в которой располагается радужка и зрачок. Смотрите на рисунок сверху — треть роговицы находиться под верхним веком. Поэтому центральная часть края верхнего века будет немного выступать вперед. Нижнее же веко едва касается роговицы, или не касается вовсе и остается на том же уровне.

Между тем, это еще далеко не все, в начертании глаза имеется еще большое количество особенностей. В том числе — надбровные дуги, выступы, брови, надпереносье, его форма. На каждый элемент нужно обращать внимание. Необходимо внимательно следить за рельефом ока, учитывая перспективные сокращения.

Тут снова нам не обойтись без перечисления.

Необходимо определить и обозначить линию (линии) надбровных дуг. По горизонтали она проходит вниз, наклонно в наружному краю глазничной впадины, при этом смещаясь назад, оставляя границу перехода плоскостей в области височной части. Нужно помнить и обращать внимание на выступы, находящиеся на надпереносье и в области бровей. Эти выступы также необходимо наметить, ведь в пластике формы ока, помимо самого глаза играют большую рол надглазничные и надбровные дуги.

После обозначения надбровных дуг, можно попробовать определить линии разреза глаз. Переносица находится выше слезных бугорков, на уровне верхних век или несколько выше, но не ниже.

Начиная линию разреза глаз, ориентируйтесь по переносице, размещая слезники на этой линии, уголки же глаз располагая около нее, либо чуть выше\чуть ниже слезных бугорков.

Обозначив форму глаза, определите посадку глазного яблока и зрачка. После определения размера и формы глазного яблока, можно изобразить веки. Веко должно облегать форму глазного яблока, при этом нужно учитывать толщину самих век и характер изгиба. Помните — нужно показывать толщину века в перспективном сокращении

Четвертое.

Характер разреза глаз. Его форма, как и форма остальных элементов сильно зависит от национальности и индивидуальных особенностей человека. И все-таки, глаза имеют общую для всех структуру. Смотрите рисунок выше. При изображении глаза в линейной схеме видно, что при фронтальном рассмотрении, глаз выгладит в виде параллелограмма, в профиль — глаз имеет треугольную форму, а при трехчетвертном положении — прямоугольной трапеции.

В линейной форме, чем шире разрез глаз — тем более дистально располагаются уголки глаз относительно друг друга, тем самым веки расширяются. Рисунок выше.

Слезник по своей форме напоминает голову и играет важную роль в пластическом отношении. Кончик его направлен не по линии разреза глаз, а чуть вниз. При этом он образует в верхней части едва заметный угол, переходя к верхнему углу изгиба век. Нижняя часть слезного бугорка направляется практически горизонтально, образуя еще менее заметный угол, затем плавно изгибаясь вверх направляясь к наружному уголку глаза.

Также нельзя не обратить внимание на разницу в размере. Верхняя половина заметно больше нижней — ведь верхнее веко имеет больший изгиб чем нижнее.

В качестве тренировки, я предлагаю вам копировать два рисунка выше. Они изображают глаза гипсовой головы Давида. Простая, не живая форма. Лаконичная и сухая, которую легко понять и достаточно просто изобразить.

Рисуя глаз, следите, его поверхность должна быть наклонена относительно вертикали — верхнее веко и центральная часть роговицы выступают вперед, нижний же край роговицы и нижнее веко находятся глубже.

При рисовании век, выделять следует верхнее, нижнее достаточно слегка наметить.

Очень полезно для лучшего усвоения строения и формы глаза рисовать с живой натурой. Например — глядя в зеркало рисовать свои собственные глаза. Старайтесь отталкиваться от формы глазного яблока и роговицы, а не срисовывайте видимую поверхность.

От слов к делу. Пробуйте скопировать следующие рисунки. Они помогут понять как правильно нарисовать человеческий глаз.

Вашей руке необходимо почувствовать все самостоятельно. Глаз поворачиваясь в пространстве имеет тенденцию к сокращению. Соответственно мы можем тренироваться по следующей схеме: изображаем схематически глаз. Выбираем рандомную точку зрения и пытаемся вычертить то, что получается. То есть — перспективное сокращение.

Вот и все. При копировании старайтесь сделать глаза эмоциональными, живыми. При написании целиком головы человека, его портрета, придется передавать настроение глаз, рисуя их с учетом среды, освещения. Много раз глаза будут получаться мертвыми, замылиными. Ну ничего — опыт и еще раз опыт. Со временем вы сможете рисовать глаза лучше.

Вид сбоку

Фронт. Несмотря на то что рисунок очень вычерчен, его удобно копировать

Более мягкий вариант

Вот вы и узнали как нарисовать глаза, надеюсь было интересно и познавательно. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.

Одним из важнейших элементов портрета карандашом являются глаза. Ведь недаром говорят «глаза зеркало души». Одно выражение глаз может сказать о человеке очень многое: грустен он или весел, зол, обижен, задумчив, счастлив, расстроен.

На начальных этапах обучения лучше использовать твердый или средний карандаш (мягкостью Н-F-НВ или Т-ТМ в русской маркировке).

Глаз человека имеет форму эллипса. Внутренний уголок глаза располагается на уровне осевой линии.

Внешний угол глаза может быть немного приподнят над центральной линией.

С внутренней стороны верхняя часть глаза чаще всего слегка вогнута.

Но следует помнить, что в зависимости от типажа лица, строение глаз так же может изменятся, колеблясь в незначительных пределах.

Рисуем основу, учитывая вышеперечисленные характеристики строения глаза.

Добавляем ресницы на верхней части века с внешней стороны.

В нижней внешней части глаза также прорисовываем ресницы, но уже более короткие, нежели верхние. Тонкой линией подчеркиваем толщину нижнего века.

Выбрав направление взгляда, рисуем контур радужной оболочки и зрачка.

Штрихуем радужку и зрачок, причем зрачок должен быть темнее. Меняя силу нажима карандаша мы можем менять тон штриховки, делая его более густым и темным или же легким и светлым. Цвет радужной оболочки зависит от физиологических характеристик глаз и яркости освещения.

Накладываем тени от верхнего века на радужной оболочке по обе стороны от зрачка. На белок глазного яблока тоже может падать тень, но она более светлая и легкая, и видна непосредственно под веком, а порой практически не заметна.

Далее прорисовываем толщину верхнего века линией параллельной грани века. Подчеркиваем основание верхних ресниц, делая линию их крепления более четкой. Выделяем контуры внутреннего уголка глаза. Набираем тон на зрачке и радужной оболочке. Делаем ресницы гуще. И в завершении всего, добавляем блик, выбирая карандаш ластиком.

Глаза лучше всего рисовать попарно, постоянно сравнивая их. Но не забывайте, что не существует людей с совершенно одинаковыми левой и правой частью лица. Так что и глаза будут отличаться друг от друга.

Из этой статьи вы узнаете

Глаза человека — самая важная, самая выразительная часть лица. Как рисовать глаза карандашом? Чтобы не просто научиться их изображать, а передавать характерные черты конкретного человека, направление взгляда, отражение внутреннего и внешнего мира, образно говоря, нужно внимательно изучить анатомию, понять основные принципы построения, научиться эффектно накладывать тон.
Урок посвящен тому, как научиться рисовать глаза, как нарисовать глаза карандашом. Выстроен таким образом, чтобы было удобно рисовать карандашом поэтапно.
Нет однозначного ответа, как правильно рисовать глаза, но принцип везде один: обязательно нужно соединить глаза линиями построения, чтобы определить расположение относительно друг друга.

Совет: используйте карандаши мягкостью 3В для темных мест, 2В и НВ для всего остального. Бумага — Гознак, формат А4. Ластик берите мягкий, я использую ластик фирмы MILAN, идеален для работы с тонким подтирание мелочей. И по чаще точите карандаш.

Построение глаз из двух прямых линий

В данном рисунке мало линий построения, но они важны, чтобы точно уловить направление, решить проблему, как нарисовать глаза карандашом симметричными, а не шаляй-валяй каждый сам по себе))).

Проводим линию наклона. Глаза чаще всего симметричны (бывают, конечно, исключения. Мы рассматриваем среднестатистический вариант). Линия наклона проходит через уголки, обратите внимание, что все четыре уголка расположены на одной прямой. Кстати на заметку, говоря о пропорциях человеческого лица, хочется отметить, что при взгляде в фас расстояние между внутренними уголками в пропорциональном лице равно расстоянию между внутренним и внешним уголком одного глаза. Проще говоря, ширина глаза равна расстоянию от одного глаза до другого. Если будете рисовать лицо в фас, это замечание поможет сориентироваться, как правильно рисовать глаза. В нашем случае лицо повернуто в три четверти, но это расстояние почти совпало по пропорциям. Второй глаз из-за поворота конечно покороче.
Дальше прикидываем высоту верхнего века. Наклон прямой тот же, веки находятся на одной прямой.

Отмечаем направление взгляда. Если провести мысленно перпендикуляры от центра зрачка на нижнюю прямую, видно, что левый зрачок находится по центру, правый чуть ближе к левому краю.

Намечаем контуры, начиная с верхнего века. У левого верхняя точка дуги находится над зрачком. На правом самый сильный изгиб левее зрачка, выходит за край уголка. Сильно скруглен. Плавные, точные изгибы можно пока не прорисовывать, а нарисовать все довольно приблизительно, главное в нужном направлении.
Обрисовываем границы нижнего века. Правое почти совпадает с нижней горизонталью от внутреннего кончика, спускается вниз, закругляется к концу. У левого припущено от горизонтали вниз.

Рисуем зрачки и радужку, имеющие круглую форму, частично прикрытую веками. Мысленно или карандашом делаем круги. На фото показаны правильная и неправильная радужки.

Уточняем детали. Рисуем слезники, складочки и мелкие детали.

Ресниц пока нет, они появятся на этапе штриховки.
Если справились с этим этапом, получилось ровно и симметрично, так сказать с одного лица, то Вы уже решили вопрос, как правильно рисовать глаза.
Но линейный рисунок — не законченная работа, поэтому приступаем к штриховке. На данном этапе Вы постигните все тонкости, как рисовать глаза карандашом.

Штриховка. Накладываем тон на линейный рисунок

Начинаем с самых темных мест.
Штрихуем радужку по форме ее рисунка, штрихи ведем в двух направления: от края к зрачку, затем от зрачка к краю. Блик старайтесь оставлять чистым. Можете заранее обрисовать его форму легким контуром без нажима. Если не получается накладывать тон с бликом, делайте без блика, потом почистите ластиком.

Если где-то переборщили, подправьте тонко срезанным ластиком.

Обратите внимание, края зрачка расплывчатые. Не вырисовывайте их идеально ровными, четкими — будет смотреться естественней.
Падающую тень на радужке наложите по форме горизонтальными штрихами.
Перед наложением тона подтирайте ластиком линии до еле заметного состояния. Все время уточняйте детали.

Широкими размашистыми штрихами по форме добавляем тени над веками.

Ресницы — самая приятная часть рисунка, они придают наибольшую выразительность, чем все остальное. Хотя рисовать ресницы просто, но постарайтесь сделать это аккуратно. Каждый волосок срисовывать не нужно, можно изображать приблизительно, однако в характере.

Доработка мелочей и завершение рисунка

После того, как все заштриховали, посмотрите в общем, без исходного изображения. Подправьте, где считаете нужным. Обратите внимание, на готовом рисунке чуть притушена внутренняя толщина века сверху, детализированы блики. Их я почистила тонким срезом ластика, добавила недостающие точки. Появился блеск! Вот и все принципы, как нарисовать глаза поэтапно.
Если освоили, как рисовать глаза карандашом, то проблемы, как нарисовать глаз выразительно и красиво, тоже не будет возникать.

Открытый урок. Обрубовка, как основа для понимания сложных объемных форм Как знание о пространственном построении формы, помогает в создании мультяшных картинок

Присмотритесь, подумайте, из чего состоит объект? Из каких геометрических тел? А какие есть простейшие геометрические тела? Это куб, шар, цилиндр, конус, призма и т.д. Если вы научитесь видеть в окружающих вас предметах геометрические тела, то вы легко сможете создавать каркас, или, точнее, конструктивный рисунок.

Второй момент — это осевая линия.

Методология поэтапного рисования…

Конструктивный анализ формы предметов быта.

Изучение перспективы на примере кубов различного размера.

Натюрморт из геометрических тел.

Предметный натюрморт на этапе придания формы.

Законченный предметный натюрморт.

Простой столовый натюрморт.

Рисунок сложного предмета.

Рисунок гипсовой палетки.

Рисунок капители колонны Ионического ордера.

Рисунок драпировки.

Перспективный рисунок интерьера.

Конструктивный анализ формы черепа со штриховкой.

Рисунок обрубовки человеческой головы.

Рисунок экорше человеческой головы.

Рисунок глаза Давида — упражнение на понимание формы частей человеческой головы.

Конструктивное построение человеческой головы (лицевая часть).

Конструктивный анализ головы человека со слабой штриховкой.

Рисунок гипсовой головы кондатьера Гаттамелата.

Анализ формы гипсовой головы Аполлона Бельведерского в нескольких ракурсах.

Рисунок головы Зевса в двух ракурсах.

Рисунок головы фаворита императора Адриана — Антиноя.

В этом уроке рисунка я подготовил материал так, чтобы были видны ключевые принципы рисования головы человека. Чтобы научиться рисовать портрет, нужно понять форму головы, а это возможно при помощи упрощения и обобщения излишних подробностей. Для этой цели я использовал схематичное изображение головы с названием «обрубовка», академический рисунок черепа, поэтапный рисунок головы человека и дополнительные схематичные рисунки, позволяющие понять особенности анатомического строения.

1. Объемность формы. Упрощение и обобщение.

На начальном этапе обучения рисованию люди чаще всего видят контуры объекта вместо его объема. Именно так начинающие и рисуют портрет: срисовывают контуры глаз, носа… А ведь голова человека, глаза, нос, губы — все они имеют объем, это не просто контуры. Кроме того, у них достаточно сложная форма. Поэтому в начале обучения нужно уметь обобщать второстепенное и осознавать объем каждой формы.

Вначале, попробуем нарисовать лицо человека с выступающими вперед носом и лбом, представленными в виде прямоугольных геометрических фигур.

2. Череп — основа формы головы.

Далее нужно усвоить один важный урок. Все основные изгибы и контуры лица образуются от выпуклостей и изгибов черепа. Ведь именно череп является той основой, на которой строится форма головы в портрете. Попробуйте проследить эту взаимосвязь, сопоставляя форму черепа с рисунком головы. Это очень важный момент в обучении.

Поскольку череп имеет сложную форму, то понять сразу эту взаимосвязь будет непросто. Поэтому сначала мы нарисуем череп обобщенно.

Череп состоит из двух основных отделов: мозгового и лицевого.

К тому же форму черепа можно условно представить в виде куба. Череп имеет фронтальную сторону, две боковые, затылочную и, так называемый, свод черепа или крышу.

После условных, обобщенных рисунков привожу в качестве примера учебный академический рисунок черепа. При множестве деталей, в нем можно увидеть фронтальную, затылочную, боковые стороны и свод. Также видно как детали группируются в два основных отдела — мозговой и лицевой.

Еще следует отметить, что самая широкая часть черепа находится ближе к затылку. Ее хорошо видно на рисунке ниже.

Для тех, кто учится рисовать портрет, могут пригодиться следующие анатомические названия различных частей черепа:

надбровные дуги;
лобная кость;
теменная кость;
затылочная кость;
височная кость;
скуловой отросток;
скуловая кость;
верхнечелюстная кость;
нижнечелюстная кость;
носовая кость;
глазница или глазная впадина.

3. «Орубовка» — ключ к пониманию формы головы человека.

Кроме черепа, на форму головы и лица влияют мышцы, хрящи, жировые отложения и т. п. Чтобы не запутаться в деталях, разобраться в анатомическом строении поможет обрубовка. Обрубовка представляет собой условное изображение головы человека, состоящее из граней. При помощи таких плоскостей формируется объем всей головы. Благодаря этим граням хорошо видны основные изгибы черепа и основные мышечные группы лица. В любом портрете, у любого человека форма головы строится на основе этих граней обрубовки. Конечно у каждого человека свои особенности лица, свои пропорции, но ключевые точки в построении головы соответствуют обрубовке. Поэтому в рисовании портрета художник всегда держит в памяти эти ключевые грани.

Попробуйте проследить основные плоскости обрубовки в рисунке черепа и в тональном рисунке головы, выполненном карандашом.

4. Формирование объема посредством светотени на фронтальной, боковой и верхней сторонах головы.

Чтобы рисунок головы был объемным, его нужно проработать штриховкой. Штриховка создает нужный тон. Посредством изменения тона (светлее-темнее) мы видим объем и форму. По закону светотени свет распределяется на поверхности формы в следующей последовательности: блик, свет, полутень, тень, рефлекс, падющая тень. Если рисовать шар или подобные простые геометрические фигуры, то все намного проще. Но как показать светотень в тональном рисунке головы человека? В портрете светотень также прокладывается штриховкой как и в рисунке шара. Но с той разницей, что художник должен проследить свет и тень на каждом отдельном фрагменте лица в частности и на всей голове в целом. Т. е. нужно показать свет, полутень, тень — на носу, на лбу, на глазных впадинах, на губах, подбородке и т. д. Но кроме этого, свет и тень нужно показать на всей голове в целом, то есть на ее основных крупных гранях или сторонах. Например, одна сторона головы может быть темнее другой. Это важный момент при создании объема головы в портрете.

Для лучшего понимания данной темы я привожу в качестве примера наглядные схемы и рисунки гипсовой обрубовки, черепа и головы человека. В них вы можете отчетливо увидеть фронтальную, боковую и верхнюю грани головы. Схемы и рисунки карандашом составлены таким образом, что с помощью них можно поэтапно проследить основные грани головы, что поможет начинающим художникам увидеть светотень на поверхности головы в целом.

5. Мозговой и лицевой отделы головы.

Выше я уже приводил схематичный рисунок в котором были видны мозговой и лицевой отделы черепа. Но, как на практике увидеть эти области в рисовании портрета? В этом может помочь ряд рисунков и схем ниже. Здесь вы можете проследить границу между лицевой и мозговой частями головы в привычном рисунке карандашом, гипсовой обрубовке и учебном рисунке черепа.

6. Поэтапный тональный рисунок карандашом.

После изучения основных анатомических особенностей строения головы, можно приступить к поэтапному рисунку карандашом. Здесь нужно усвоить такую последовательность. Сначала мы рисуем обобщенно. Потом усложняем рисунок, добавляя подробности.

а) Поскольку форма головы напоминает форму яйца, то в начале рисуем линией соответствующую фигуру.

б) После этого выполняем построение рисунка головы. Рисуем ось симметрии, которая будет проходить по середине головы. Это очень важно так как ось позволит сравнивать левую и правую стороны, что поможет избежать ошибок и неровностей. Далее, намечаем уровни на которых располагаются брови, глаза, нос, губы. Намечаем их с помощью легких линий. О том, как определить эти уровни я писал в уроке

в) На следующем этапе можно наметить глазные впадины, глаза, нос, губы, а также скуловую кость, лобные доли, основные мышечные группы и складки на лице.

Когда я учился в художественном колледже, нас учили видеть и понимать форму от общих объемов постепенно сужая внимание к более мелким деталям. Научиться такому подходу к рисунку и понимания формы окружающих предметов поможет

Обрубовка головы как метод построения рисунка

В основе метода лежит идея о упрощении любой сложной формы до уровня примитивных геометрических форм, и последующему тональному разбору данных форм в пространстве.

Данный метод учит художника смотреть на форму любого предмета более осознанно, постоянно анализируя пространственные характеристики, такие как глубина, резкость, насыщенность.

А если есть основа понимания того как строится тот или иной предмет окружения (реальный или вымышленный) который мы хотим нарисовать, то в своих иллюстрациях мы осознанно можем манипулировать этими показателями создавая более объемные и интересные картинки.

как это сделать я сегодня вам расскажу, по крайней мере постараюсь натолкнуть всех самоучек в нужном направлении на пути художественного самообразования.

“Взгляд художника”

прежде чем перейти к теории я хочу акцентировать ваше внимание вот на чем. Как художник смотрит на окружающие нас предметы. Художник анализирцет любой предмет как 3D сканер. Он смотрит как-бы сквозь предмет и видит его «прозрачным». Не в буквальном смысле конечно. Просто если изучаемый предмет прозрачный, то сразу приходит понимание того как данный предмет выглядит в пространстве со всех сторон.

понимая общую форму предмета и зная такой закон воздушной перспективы как «ближе насыщеннее, дальше более приглушенно» можно любой предмет изображать правильно с точки зрения объемов формы.

Обрубовка. Начинаем с простых форм

для примера рассмотрим простой куб. То что у куба есть грани, я думаю всем понятно и не требуют дополнительных комментариев.

Представим изображение куба в виде каркасной формы (прозрачным) где видны все его грани. изобразим все линии одной толщины. Получился плоский рисунок.

теперь вспомним понятия о воздушной перспективе «ближе насыщеннее, дальше более приглушенно» и применим это правило к рисунку нашего куба. Линии которые ближе к глазу зрителя, мы сделаем толще, а линии которые дальше, будут тоньше.

на схеме (рис.2) красным кругом я выделил наиболее близкую точку, она у нас и будет наиболее насыщенной. далее по нисходящей, взгляд постепенно скользит по граням куба, толщина которых должна уменьшаться. Красными линиями я показываю движение глаз.

Переходим к построению более сложных предметов. Обрубовка головы

когда стоит задача «построить» в рисунке сложный предмет крайне важно определить точку которая по замыслу художника должна быть расположена ближе всего к зрителю. — это будет отправной точкой, которая будет в нашем рисунке самой контрастной и насыщенной. Дальше при построении формы мы никогда не должны забывать об этой точке и все последующие линии должны по тональности быть более приглушенными и не такими насыщенными.

не зная этих основ можно наблюдать рисунки, где художник изображает в портрете ухо, например, более контрастным чем нос. Но мы то уже знаем, что этого не может быть по законам воздушной перспективы, поскольку ухо дальше от зрителя чем нос

в художественных школах, чтобы натаскать будущих художников и научить их чувствовать, как меняется насыщенность того или иного «узла» в рисунке, используют гипсовую модель — обрубовка головы, упрощенную до плоскостных форм, отсюда и название «обрубовка» По такой модели, как не крути, проще понять и отследить как расположена та или иная точка по отношению к линии взгляда художника.

понимание этих основ является базовым и открывает художнику безграничные возможности для экспериментов в рисунке с формой и пространством.

Если же эти основы опустить и не пытаться разбирать форму, то рисунок будет «плоским» и не выразительным.

Учимся «правильно» смотреть на предметы окружения

для закрепления данного навыка пространственного видения формы предметов, я рекомендую регулярно практиковаться в создании простых набросков окружающих вас предметов людей

основной целью быстрых скетчей, будет создание линейного рисунка, в котором четко должна прослеживаться форма предмета в пространстве. Всегда в памяти держите правило воздушной перспективы «ближе — насыщеннее, дальше — мягче»

на примере данных набросков четко видно что художник подчеркнул область расположенную ближе всего, наиболее контрастно. Особенно это показательно на крайнем правом наброске. Обратите внимание колено по тональности насыщеннее чем голова. Но никак не на оборот.

У профессиональных художников пространственное восприятие формы уже вшито на подсознательном уровне, и процесс работы выглядит легким и естественным. Но за этой «легкостью» стоят годы практики «осознанного» рисунка и постоянного детального анализа формы.

Когда я был студентом художественного колледжа, мой преподаватель рисунка постоянно требовал «изучать» и «строить» любую форму которую мы рисуем. Понимать как она выглядит со всех сторон, а не только с той стороны куда падает взгляд зрителя

Как знание о пространственном построении формы, помогает в создании мультяшных картинок.

Чем поможет обрубовка?

В основе мультяшной иллюстрации все равно лежит линейный рисунок. По линейному рисунку, рекомендую отдельно изучить урок « » я там подробно обьяснял методы создания линейного рисунка в контексте работы над мультяшным персонажем.

Так вот, без тех основ которые изложены выше крайне сложно будет создать выразительный линейный рисунок. В работе над линией мы все сводим к нашей формуле «ближе — насыщеннее, дальше — мягче» или если говорить о линии то можно правило сформулировать следующим образом «в предметах которые мы хотим выделить и подчеркнуть линия должна быть толще, все что мы считаем незначительным для восприятия, там делаем линию тоньше»

Методика представлена на Всемирный конкурс рисунков и методик ART LESSON

ВСТУПИТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ
Художник-педагог должен не только сам владеть достаточно высоким уровнем умений, навыков реалистического рисования, живописи, композиции, глубоко понимать сущность творчества, ясно представлять процесс формирования художественного образа, но и уметь донести до учеников свое видение, понимание, передать навыки.
Я, Андриянова Елена Николаевна, являюсь преподавателем рисунка, живописи, композиции, изомодели в МБОУ ДОД «Детская художественная школа» г. Димитровграда, образование — Самарский государственный университет по специальности Изобразительное искусство и черчение, по специализации Мировая художественная культура, общий педагогический стаж — 20 лет.
Прочитав положение о Международном открытом конкурсе рисунков и методик ART LESSON, поняла, что мы с Гиматдиновой Ренатой, моей ученицей, должны поучаствовать и справиться с поставленной задачей конкурса.
В действительности каждый учитель мечтает об идеальном ученике. Данный конкурс предоставил мне возможность продемонстрировать творческий потенциал, мой, как педагога, и моей ученицы.

Гиматдинова Рената является золотой медалисткой 4-ого регионального этапа дельфийских игр в 2013 году, проходившего в городе Ульяновске, вошла в состав делегации Ульяновской области для участия XIII Молодежных Дельфийских игр России и I Открытых европейских Дельфийских игр, в 2015 году получила премию от губернатора за высокие достижения в учёбе. Она лауреат и победитель конкурсов межрегионального и всероссийского уровня, в её портфолио немало и гран-при по изобразительному искусству. Рената всегда правильно распределяет свою работу во времени, постоянно активно узнает что-то новое в разных областях науки и культуры, иногда по просьбе товарищей рассказывает о своих действительных достижениях и делится своим опытом. Рената всегда добивается выполнения намеченного, даже если требуются длительные усилия, не пасует перед трудностями.
Важным моментом в нашем общении является то, что процесс обучения – это движение «навстречу». Обучение по рисунку ведётся на основе фундаментальных академических принципов и разработок. Они есть в учебниках. Особых открытий нет, учу по наработанным методикам, опираясь на многолетний стаж. Открытия происходят в процессе общения. Я, как преподаватель стараюсь открывать различные грани дарований в моей ученице, а она в свою очередь помогает мне «оттачивать» мастерство педагога. На мой взгляд это и есть взаимное сотрудничество, когда ученик и учитель «движутся» на встречу друг к другу.
МЕТОДИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ.
Тема: Построение гипсовой головы Обрубовки по Гудону.
Цель: Овладеть методом анализа и выражения большой формы при построении головы Обрубовки.
Задачи:
1. Развить образное и техническое мышление, пространственное видение.
2. Логически осмысливать и ясно представлять образ данной пластической головы.
3. Создавать художественный образ в рисунке на основе решения технических и творческих задач.
4. Увидеть пропорции, конструкции и объем постановки.
5. Использовать приемы выразительности для выявления света и глубины пространства.
6. Передавать объём с помощью светотени.
Работа рассчитана на 6 академических часов.
Материал: карандаш, ½ ватмана.
Обрубовка — гипсовая голова обобщенных плоскостей, изготовленная на основе экорше Гудона, французского скульптора, выдающегося мастера психологического портрета. Это учебное пособие дает представления о построении объемно-пространственной конструкции головы, закономерностях светотени, перспективных сокращений.
Обрубовка полезна на первых порах обучения, когда демонстрация основных законов формообразования и перспективы помогает в построении объема, выявлении формы.
Если ученик не будет осмысливать и представлять особенности формы головы, а будет ограничиваться только своими ощущениями и восприятиями, то он вынужден будет пойти по пути пассивного копирования натуры, срисовывания внешнего вида.
Изучение метода анализа и выражения в рисунке «большой формы» для учащихся часто сопровождается трудностями. Начиная изображать общую форму головы, учащиеся, как правило, ограничиваются линейным абрисом головы и сразу же переходят к деталям, не уточнив ни характера формы головы, ни ее объема. Отсюда и детали они начинают рисовать не с выявления основы формы, а со срисовывания конфигурации формы носа, глаз, губ.

Необходимо построение головы начинать с более обобщенных форм, такой метод построения называется ОБРУБОВОЧНЫЙ и в этом нам поможет голова Обрубовки.
Многие известные мастера начинали свои шедевры именно с этого метода построения. Обрубовочный метод был разработан еще в эпоху Возрождения Альбрехтом Дюрером. Вслед за А. Дюрером художники-педагоги для обучения рисунку головы стали разрабатывать свои схемы выражения конструктивной основы формы головы, с помощью которых помогали ученикам быстрее и лучше усваивать учебный материал. В дальнейшем, разрабатывая методику рисования головы человека, каждый автор пособия старается по-своему трактовать метод использования конструктивной схемы. Одни брали за основу схему А. Дюрера и предлагали сразу намечать все конструктивные линии. Другие отдавали предпочтение схеме Г. Гольбейна, которая ограничивалась «крестовиной» — линией разреза глаз и профильной, третьи старались совместить и то, и другое.
Конструктивный рисунок обрубовочной головы дает возможность обобщать и упрощать формы для лучшего понимания и анализа — начальной стадии построения изображения.
Обрубовочная голова представляет собой схему главного строения головы.
Обрубовка делит голову на множество планов и плоскостей, которые можно условно объединить в шесть больших планов: передний, задний, два боковых, верхний и нижний.
Только изучив расположение планов на обрубовочной голове, можно затем видеть эти планы и на гипсовой голове и на живой.
Чтобы научиться видеть цельно, надо знать, из каких элементов это целое состоит, как эти детали и части соподчиняются между собой. Овладение методом анализа и выражения большой формы дает ученику опыт зрительно предугадывать результат построения изображения, то есть заранее представлять, как будет выглядеть его рисунок в конечном виде.
В основу данного задания положен аналитический метод. Изображая обобщенную форму обрубовочной головы, ученик должен научиться видеть, как слагается из отдельных плоскостей объем, как организуется конструктивная основа формы, должен как бы осязать форму зрительно, а движения руки с карандашом подчинять пластическому выражению этой формы, причем обобщенно, без мелочей.

ТВОРЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
Конструктивное построение
1) Необходимо определить, где будет находиться голова в листе ватмана формата А2. Для этого наметим габаритные размеры, найдя соотношения ширины и высоты изображаемого объекта. Необходимо оставить больше места со стороны лицевой части.
2) Наметим общий объём обрубовочной головы.
3) Определим ракурс головы.
4) Найдём лицевые части в нашем ракурсе.
3) Поделим лицо на пропорциональные части лица. Наметим профильную линию.

Зная месторасположение профильной линии, Рената легко определила и положение головы в пространстве. Для этого надо мысленно соединить прямой линией точку соприкосновения профильной линии с линией надбровных дуг (переносицу) и точку соприкосновения профильной линии с линией основания подбородка и определить, какой угол образуется между этой линией и вертикалью, в таком же наклоне будет и вся голова.
Поскольку профильная линия делит голову на две симметричные части, то Ренате легко следит за расположением парных форм (выступы скуловых костей, глазничные впадины, уголки гy6, крылья носа), которые в рисунке намечаются одновременно. Она наметила кончик носа, переносицу, надбровные дуги, среднюю линию рта, подбородок.
Горизонтальные конструктивные линии между собой параллельны и членят голову на пропорциональные части. Линии надбровных дуг, основания носа и подбородка делят голову на три равные части. Эту закономерность пропорционального членения головы установили еще художники древности. Трехчастное деление формы головы мы находим и в каноне пропорций Древнего Египта, и у художников Древней Греции и Рима. Художники эпохи Возрождения на основе математического измерения также приходили к выводу, что лицевая часть головы делится на три равные части.
Необходимо помнить, что то, что ближе к нам, кажется больше, что дальше — меньше, то есть сокращается.

Тональная работа (минимальна).
1) Определим с какой стороны падает свет.
Грани на которые попадает прямой свет самые светлые, на которые скользящий свет — чуть темнее, самые тёмные грани отвёрнуты от света.
Следует не забывать о рефлексах.
2) Необходимо добиться цельности изображения.

ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ ЧАСТЬ
Дюреровская схема строения формы человеческой головы не есть абсолютная истина, но она, безусловно, правильно раскрывает конструктивную основу формы. Канон древних о членении головы на три равные части не есть абсолютная пропорция для каждого человека, но как общая закономерность пропорционального членения — она верна.
Построение обрубовочной головы помогает не только изучить методическую последовательность построения изображения, но и овладеть языком реалистического искусства. Когда учащийся определяет направление плоскостей в пространстве и старается их правильно передать в рисунке, он учится по средствам графики передавать образ объекта, следовательно, овладевает и языком рисунка.
Рената с данным заданием справилась легко.
ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ
Взаимодействие и сотрудничество, являются специфическими средствами решения продуктивных задач и условием овладения учащимися познавательной деятельности. Учащийся, наблюдающий натуру, для того, чтобы голова не получилась кривой, чтобы не было грубого нарушения пропорций, должен использовать пути, облегчающие работу — он должен знать нормы, правила и законы, которыми пользовались художники до него и которые помогали им в их работе.
Зная всё это, Рената не должна была постоянно проверять пропорциональные отношения в рисунке с помощью линейки и циркуля, что делают иногда учащиеся.

Повторяя слова великих художников эпохи Возрождения, хочется сказать, что линейка и циркуль должны быть в глазах художника, а не в руках: рука наносит изображение на бумагу, а глаз художника проверяет ее действия.
Преподавателям рисунка следует помнить, что специальные задания на линейно-конструктивное построение изображения формы головы помогают учащемуся лучше усваивать учебный материал, приучают его во время рисования постоянно мыслить и рассуждать, отучают от пассивного копирования светотеневых эффектов, так как с помощью этих заданий рисовальщик начинает понимать, что структура формы всегда остается постоянной.
СПИСОК ЦИТИРУЕМЫХ ИСТОЧНИКОВ
Аксенов К. Рисунок. В помощь начинающему художнику- оформителю. М.,1987.
Барщ А. Рисунок в средней художественной школе. М.,1957.
Ли Н. основы учебного академического рисунка. М.,2003.
Ли Н. Голова человека. Основы учебного академического рисунка. М.,2009.
Радлов Н. Рисование с натуры. 3-е издание. Л., 1978.
Ростовцев Н. Академический рисунок. 3-е издание, дополненное и переработанное. М.,1995.
Ростовцев Н. Рисование с натуры. Л., 1962.
Ростовцев Н. Учебный рисунок. М., 1976.
Ростовцев Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе М., 1983.
Хогарт Б. Рисуем голову человека Мн.. ООО «Потурри», 2002.
Хогарт Б. Динамическая анатомия для художника М., 2004.

Тема: Построение гипсовой головы Обрубовки по Гудону.

Цель: Овладеть методом анализа и выражения большой формы при построении головы Обрубовки.

Задачи:

Развить образное и техническое мышление, пространственное видение.

Логически осмысливать и ясно представлять образ данной пластической головы.

Создавать художественный образ в рисунке на основе решения технических и творческих задач.

Увидеть пропорции, конструкции и объем постановки.

Использовать приемы выразительности для выявления света и глубины пространства.

6. Передавать объём с помощью светотени. Работа рассчитана на 6 академических часов. Материал: карандаш, ½ ватмана. (допускается формат А3)

Обрубовка — гипсовая голова обобщенных плоскостей, изготовленная на основе экорше Гудона, французского скульптора, выдающегося мастера психологического портрета. Это учебное пособие дает представления о построении объемно-пространственной конструкции головы, закономерностях светотени, перспективных сокращений.

Обрубовка полезна на первых порах обучения, когда демонстрация основных законов формообразования и перспективы помогает в построении объема, выявлении формы.

Если ученик не будет осмысливать и представлять особенности формы головы, а будет ограничиваться только своими ощущениями и восприятиями, то он вынужден будет пойти по пути пассивного копирования натуры, срисовывания внешнего вида.

Изучение метода анализа и выражения в рисунке «большой формы» для учащихся часто сопровождается трудностями. Начиная изображать общую форму головы, учащиеся, как правило, ограничиваются линейным абрисом головы и сразу же переходят к деталям, не уточнив ни характера формы головы, ни ее объема. Отсюда и детали они начинают рисовать не с выявления основы формы, а со срисовывания конфигурации формы носа, глаз, губ.

Необходимо построение головы начинать с более обобщенных форм, такой метод построения называется ОБРУБОВОЧНЫЙ и в этом нам поможет голова Обрубовки.

Многие известные мастера начинали свои шедевры именно с этого метода построения. Обрубовочный метод был разработан еще в эпоху Возрождения Альбрехтом Дюрером. Вслед за А. Дюрером художники-педагоги для обучения рисунку головы стали разрабатывать свои схемы выражения конструктивной основы формы головы, с помощью которых помогали ученикам быстрее и лучше усваивать учебный материал. В дальнейшем, разрабатывая методику рисования головы человека, каждый автор пособия старается по-своему трактовать метод использования конструктивной схемы. Одни брали за основу схему А. Дюрера и предлагали сразу намечать все конструктивные линии. Другие отдавали предпочтение схеме Г. Гольбейна, которая ограничивалась «крестовиной» — линией разреза глаз и профильной, третьи старались совместить и то, и другое.
Конструктивный рисунок обрубовочной головы дает возможность обобщать и упрощать формы для лучшего понимания и анализа — начальной стадии построения изображения.

Обрубовочная голова представляет собой схему главного строения головы.
Обрубовка делит голову на множество планов и плоскостей, которые можно условно объединить в шесть больших планов: передний, задний, два боковых, верхний и нижний.

Только изучив расположение планов на обрубовочной голове, можно затем видеть эти планы и на гипсовой голове и на живой.
Чтобы научиться видеть цельно, надо знать, из каких элементов это целое состоит, как эти детали и части соподчиняются между собой. Овладение методом анализа и выражения большой формы дает ученику опыт зрительно предугадывать результат построения изображения, то есть заранее представлять, как будет выглядеть его рисунок в конечном виде.
В основу данного задания положен аналитический метод. Изображая обобщенную форму обрубовочной головы, ученик должен научиться видеть, как слагается из отдельных плоскостей объем, как организуется конструктивная основа формы, должен как бы осязать форму зрительно, а движения руки с карандашом подчинять пластическому выражению этой формы, причем обобщенно, без мелочей.

ТВОРЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

Конструктивное построение

Необходимо определить, где будет находиться голова в листе ватмана формата А2. Для этого наметим габаритные размеры, найдя соотношения ширины и высоты изображаемого объекта. Необходимо оставить больше места со стороны лицевой части.

Определим ракурс головы.

ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ

Взаимодействие и сотрудничество, являются специфическими средствами решения продуктивных задач и условием овладения учащимися познавательной деятельности. Учащийся, наблюдающий натуру, для того, чтобы голова не получилась кривой, чтобы не было грубого нарушения пропорций, должен использовать пути, облегчающие работу — он должен знать нормы, правила и законы, которыми пользовались художники до него и которые помогали им в их работе.

Аксенов К. Рисунок. В помощь начинающему художнику- оформителю. М.,1987.

Барщ А. Рисунок в средней художественной школе. М.,1957.

3. Ли Н. основы учебного академического рисунка. М.,2003.

4. Ли Н. Голова человека. Основы учебного академического рисунка. М.,2009.

5. Радлов Н. Рисование с натуры. 3-е издание. Л., 1978.

6. Ростовцев Н. Академический рисунок. 3-е издание, дополненное и переработанное. М.,1995.

Построение гипсовой головы Обрубовки по Гудону

Косоглазие Давида Микеланджело: med_in_art — LiveJournal

«В каждом куске мрамора я вижу статую, уже созданную, как будто она стоит передо мной в своем совершенстве. Мне остается только срезать грубые стены, которые заключают в тюрьму прекрасное тело, чтобы открыть его другим глазам, как мои видят это». (с) Микеланджело

В 1501 году Микеланджело получил заказ от флорентийской гильдии торговцев шерсти на изготовление гигантской статуи для одного флорентийского собора. Давид был начат в 1501 году, когда Микеланджело было всего 26 лет, и закончен в 1504 году, когда ему еще не было 30 лет.

Считается, что это один из эталонов красоты и пропорции, который стал свидетельством мастерства Микеланджело. Интересно, что заказ был просто «изобразить Давида». Давид- известный библейский персонаж, битва которого с Голиафом является одним из главных сражений Ветхого Завета. Если б раньше существовали супергерои, то среди героев Марвела или DC Давид занял бы достойное место. Голиаф- могучий филимистянский гигант, сделавший иудеям предложение решить исход битвы единоборством с ним: если победа будет иудейской, то быть филистимлянам их вечными рабами и наоборот. Так вот, все предшествующие Микеланджело работы изображали Давида сразу после того, как он убил и обезглавил Голиафа. Давид Микеланджело создает новый образ. Он изображает «самого красивого человека, готовящегося к убийству — не дикостью и грубой силой, но интеллектом и умением». Как же он добился этого анатомического совершенства, если единственно возможное изучение строения человеческого тела, вскрытие, было запрещено в эпоху Возрождения, и художники, которые хотели изучить строение человеческого тела, должны были делать это тайно?
Когда Микеланджело изготовил деревянный алтарь — распятие в натуральную величину для базилики Санто-Спирито во Флоренции, то настоятель предоставил ему доступ к телам, ожидающим захоронения. Изучение анатомии стало страстью Микеланджело, собственно, все его работы демонстрируют «правильные» аспекты строения тела. Он даже собирался опубликовать трактат по анатомии вместе со своим другом- врачом Реалдо Коломбо, который лечил его от камней в почках, а затем стал профессором и медицинским консультантом в Ватикане. Работы Микеланджело были настолько реальны, что они использовались в качестве моделей другими художниками (да и используются до сих пор). Кроме того, «патологические» особенности в его картинах и скульптурах привлекают большое внимание в медицинских журналах.

Несмотря на мастерство Микеланджело, Дэвид обладает определенными анатомическими недостатками. Правая рука больше левой, на ней увеличен мизинец.
Однако самая значительная аномалия, которого из-за размеров скульптуры была замечена только недавно — это расходящееся косоглазие Давида: если правый глаз смотри прямо, левый глаз смотрит влево. Причина, по которой эта деталь не распознавалась в течение сотен лет, заключается в том, что большинство зрителей были физически неспособны увидеть сразу оба глаза Давида (нельзя посмотреть ему «в глаза» на уровне глаз и на расстоянии вытянутой руки). Статуя, около 5 метров в высоту, может быть просмотрена только снизу, ну или на расстоянии.
В 1999 году проект Digital Michelangelo, возглавляемый Стэнфордским университетом и Марком Левой, профессором-инженером, создал трехмерную компьютерную модель, позволяющую просматривать работу под разными углами. Цифровое прямое изображение «в лоб» (фронтальное) и подтвердило косоглазие Давида.
Если внимательно посмотреть на Давида, становится очевидной общая асимметрия пропорций, когда голова и верхняя часть тела пропорционально больше нижней части тела. Лоис Фихнер-Ратус в своем классическом учебнике «Понимание искусства» отмечает, что Давид формирует новую концепцию художественного пространства. Чтобы полностью осмыслить скульптуру, зритель должен обойти произведение, после чего он обнаруживает, что внешний вид Давида кардинально меняется. Правая сторона статуи гладкая и сложная, в то время как левая сторона, от вытянутой стопы до растрепанных волос – в движении. Именно для этого- для красоты во всех смыслах- Микеланджело сознательно сделал части тела непропорциональными.

Что касается глаз, при всем желании только один глаз можно «увидеть» за один раз, когда зритель ходит вокруг статуи. Микеланджело использует косоглазие Давида как художественный инструмент. Подойдя к статуе слева, зритель видит, что левый глаз смотрит на него (и выше), как будто фокусируется на Голиафе. Тем не менее, правый глаз не полностью виден под этим углом. Если человек стоит справа от статуи и начинает обход справа, то правый глаз остается видимым, а левый глаз исчезает.
Микеланджело, должно быть, рассчитал угол осмотра и учел положение зрителя, чтобы идеально соответствовать качествам, которые так просили заказчики: статуя отражает одновременно силу, хитрость и интеллект.
Офтальмологам, конечно, сложно поверить, что косоглазый Давид мог успешно справиться с Голиафом, когда даже сфокусировать взгляд на враге при таком дефекте очень сложно.

Список литературы:
1. Shaikh S, Leonard-Amodeo J. The deviating eyes of Michelangelo’s David. J R Soc Med. 2005;98(2):75–76. doi:10.1258/jrsm.98.2.75
2. Fichner-Rathus L. Understanding Art. Englewood Cliffs, New Jersey: Prentice Hall, 1995
3. Eknoyan G, De Santo NG. Realdo Colombo (1516–1559). A reappraisal. Am J Nephrol 1997;17: 261–8
4. Strauss RM, Marzo-Ortega H. Michelangelo and medicine. J R Soc Med 2002;95: 514–15
5. King R. Michelangelo and the Pope’s Ceiling. New York: Penguin USA, 2003
6. Levoy M. The Digital Michelangelo Project,2004

Медфорд | Mass Eye and Ear

Комплексная отоларингология (ухо, нос и горло)

Mass Eye and Ear, специалисты Медфорда диагностируют и лечат заболевания ушей, носа и горла у детей и взрослых. Медфордский офис предлагает широкий спектр услуг для взрослых и детей, включая диагностику и лечение распространенных проблем, таких как хронический синусит, апноэ во сне (храп), заболевания миндалин и аденоидов, хронические ушные инфекции, а также заболевания щитовидной железы и паращитовидных желез, заболевания головы и головы. массы шеи.Общие ЛОР-услуги для детей и взрослых включают потерю слуха, лечение заболеваний носа и околоносовых пазух, нарушений голоса, проблем с речью и глотанием, а также все распространенные отологические (ушные) проблемы, включая нарушения равновесия.

Синусит

Специалисты по уху, носу и горлу в Mass Eye and Ear, Медфорд оказывают помощь при всех заболеваниях носа и околоносовых пазух у взрослых и детей. Наши услуги включают лечение заложенности носа, острого и хронического синусита, потери обоняния и вкуса, носовых кровотечений, перфорации перегородки, а также болей и головных болей, связанных с пазухами.

Апноэ во сне и храп

Специалисты по сну в Mass Eye and Ear, Медфорд, лечат пациентов от ряда нарушений сна, включая синдром обструктивного апноэ во сне и храп. Обструктивное апноэ во сне — распространенное состояние, вызывающее кратковременные остановки дыхания во время сна; часто характеризуется громким храпом. Варианты лечения включают хирургические процедуры, CPAP (аппараты постоянного положительного давления в дыхательных путях) и оральные приспособления.

Заболевания миндалин и аденоидов

Наши специалисты в Медфорде лечат пациентов от широкого спектра проблем, связанных с миндалинами, включая инфекции и поражения миндалин и аденоидов.Осуществляем хирургическое и безоперационное лечение детей и взрослых.

Ушные инфекции

В больнице Mass Eye and Ear, Медфорд, мы лечим взрослых и детей, страдающих хроническими ушными инфекциями, включая инфекции наружного слухового прохода (обычно называемые ухом пловца) и среднего уха, используя различные хирургические и нехирургические методы лечения. .

Аудиология (уход за слухом)

Наш центр в Медфорде также предоставляет аудиологические услуги и центр слуховых аппаратов с полным спектром услуг.Мы проводим ряд диагностических процедур проверки слуха и предлагаем новейшие технологии в области слуховых аппаратов и других вспомогательных устройств.

Заболевания щитовидной и паращитовидной желез

Специалисты-отоларингологи из Mass Eye and Ear, Medford предлагают планы диагностики и лечения для пациентов, страдающих заболеваниями щитовидной и паращитовидной желез. Проблемы со щитовидной и паращитовидной железами распространены и могут существенно повлиять на качество жизни. Наши врачи имеют большой опыт лечения различных заболеваний, включая узлы щитовидной железы, зоб, рак щитовидной железы и гиперпаратиреоз.Мы предлагаем сострадательную, квалифицированную хирургическую помощь, когда операция необходима.

Голова и шея

Специалисты Mass Eye and Ear, Medford, оказывают помощь пациентам, страдающим новообразованиями головы и шеи. Часто это проблемы, которые лечатся довольно просто, например, если пациент страдает кистами или инфекциями. Однако иногда даже безболезненная опухоль может быть серьезной. Наши врачи тщательно оценивают каждого пациента, чтобы поставить точный диагноз; если проблема более серьезная, мы предоставляем квалифицированную хирургическую помощь, когда это необходимо, и мультидисциплинарный подход в сотрудничестве с соседними больницами.

Пластическая хирургия лица

В Mass Eye and Ear, Медфорд, сертифицированные хирурги предлагают услуги в области пластической хирургии лица. Цель косметических пластических хирургов лица — улучшить и омолодить естественную красоту каждого пациента — процедуры выполняются с учетом индивидуальных особенностей. Предлагаемые процедуры включают полную и мини-подтяжку лица, подтяжку шеи, инъекции наполнителей, Ботокс® и ринопластику.

UCLA Health Eye Care, Los Angeles, CA

О рекомендациях CDC по ношению масок, опубликованных 13 мая 2021 г. БЕЗ ИСКЛЮЧЕНИЙ.

Политика здравоохранения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе по-прежнему требует, чтобы все лица, входящие в любое здание или клинику, соблюдали правила социального дистанцирования.

Руководство CDC, выпущенное 13 мая 2021 г., в настоящее время не меняет требований Политики здравоохранения UCLA.

Как защитить себя, куда обратиться, если вам нужна помощь в связи с COVID-19, и как справиться с затянувшимися симптомами.

Прием неотложной медицинской помощи в это время открыт в здании Jules Stein Building и принимает ДЕЙСТВИТЕЛЬНО СРОЧНЫХ пациентов.Часы работы офиса с 8:00 до 11:00 и 13:30. — 4:00 дня. Они ограничены в персонале, поэтому пациентам может быть отказано, если вместимость исчерпана. Кабинеты факультета открыты для пациентов с неотложными проблемами и тех, кто находится на послеоперационном этапе ухода. Больницы и клиники Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе останутся открытыми и полностью функционируют; дополнительная информация доступна на веб-сайте UCLA Health.

Чтобы защитить вас, других пациентов и наших сотрудников, посетителей с лихорадкой, ознобом, кашлем, насморком, болью в горле или болями в теле не должны посещать в это время , так как они подвергают вас и других наших пациентов повышенному риску заражения.Добавьте уведомление о коронавирусе в Калифорнии на свой смартфон.

Все жители Калифорнии в возрасте 12 лет и старше теперь имеют право на вакцинацию против COVID-19. Следите за прогрессом штата на этой панели мониторинга прогресса вакцинации.
10 мая Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов разрешило использование вакцины Pfizer против COVID-19 для детей в возрасте от 12 до 15 лет. Два дня спустя CDC и Департамент общественного здравоохранения округа Лос-Анджелес дали зеленый свет вакцине для этой возрастной группы, и 13 мая UCLA Health и другие местные учреждения начали ее распространение.Ниже приведены инструкции о том, как запланировать эту встречу.
Доктор Дж. Бронуин Бейтман, бывший профессор офтальмологии и педиатрии Медицинской школы Дэвида Геффена в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, пожертвовала 10 миллионов долларов на создание центра генетики глаза в Институте глаза Штейна в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе.
Подробнее >
Глаукома — одна из основных причин потери зрения, от которой страдают около 3 миллионов человек в США. Но это медленное, потенциально приводящее к слепоте заболевание глаз не влияет на всех людей в равной степени.
Подробнее >
Недавний опрос показал, что двое из трех американцев ошибочно полагают, что потеря зрения неизбежна с возрастом. Конечно, старение может повлиять на ваши глаза, но потеря зрения не является нормой.

Подробнее >
Актовый зал: «Священный памятник прошлому с прицелом в будущее»
3 апреля 1983 года Президент Гордон Б. Хинкли, в то время второй советник в Первом Президентстве и только что закончивший выходные на Генеральной конференции, председательствовал на повторном посвящении Зала конгрессов на Храмовой площади и вознес молитву повторного посвящения.
«В течение 100 лет это было место поклонения и собраний», — сказал он, согласно статье в Church News от 10 апреля 1983 года. «Теперь мы сделали так, чтобы здание могло выполнять ту же функцию еще как минимум 100 лет».
Он указал на сложное мастерство, подчеркивающее интерьер здания. «Это произведение искусства и инженерная работа, – сказал Президент Хинкли. «Работа подготовила к будущему, сохранив целостность прошлого.Мы должны гордиться этим.
Интерьер актового зала в Солт-Лейк-Сити в среду, 28 апреля 2021 года. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News
«Это священный памятник прошлому с прицелом на будущее».
Почему актовый зал?
«Общественные собрания были частью Храмовой площади почти с самого начала, — объяснила Эмили Утт, куратор исторических мест Департамента церковной истории.
Когда пионеры прибыли в Долину Соленого озера, одним из первых построенных ими зданий была беседка.Затем на юго-западном углу Храмовой площади они построили глинобитную скинию, названную Старой скинией. «В этом здании они практиковались и выясняли, какие проекты подойдут для строительства великой скинии», или того, что сейчас известно как скиния в Солт-Лейк-Сити, — сказал Утт.
На этой фотографии, сделанной Чарльзом Роско Сэвиджем в 1873 году, показаны старая и новая Скиния на Храмовой площади, а также фундамент храма в Солт-Лейк-Сити на переднем плане. Зал собраний заменит старую Скинию.Фото: Каталог церковной истории
Когда новая скиния была завершена, старая устарела, и ее нужно было снести.
В то же время в 1870-х и 1880-х годах колья по всей Церкви начали строить большие богато украшенные здания, например, в Сент-Джордже, Бригам-Сити и Логане, штат Юта. Эти скинии были архитектурными решениями, которые были дальновидными и соответствовали современным тенденциям.
«Итак, Колу Солт-Лейк-Сити потребовалось одно из этих больших архитектурных сооружений, — объяснил Утт.
Бригам Янг, Президент Церкви в то время, и руководители кола Солт-Лейк-Сити решили разместить одно из этих заявлений на Храмовой площади. 11 августа 1877 года Янг объявил о строительстве нового здания, рассчитанного на 3000 человек и теплого даже зимой. «Снос старого здания начинается на следующий день, а строительство начинается в течение месяца, что очень быстро», — сказал Утт.
Зал собраний в Солт-Лейк-Сити в 1888 году. Фото: Каталог истории церкви
Архитектором здания был Обед Тейлор, который спроектировал его в модном стиле поздней викторианской готики с остроконечными шпилями и средневековой атмосферой.К сожалению, он умер в 1881 году до завершения строительства Актового зала.
Дизайн Зала собраний вдохновил как минимум еще два «здания-побратима», как выразился Утт. Уильям Фолсом, с которым Тейлор на некоторое время присоединился к архитектурным силам, спроектировал Скинию Прово, ныне храм в центре города Прово. И еще одна скиния в Коулвилле, штат Юта, была другим сестринским зданием.
«Что интересно, так это то, что в этом здании есть некоторые инновации, которые, будь оно в другом крупном городе США, вероятно, привлекли бы больше внимания», — сказал Утт.По ее словам, самой инновационной особенностью здания является его крыша, «то, как построены башня и шпиль. Дизайн — довольно необычная черта в зданиях этого типа конца 19 века».
На фотографии, сделанной в 1890 году Чарльзом Роско Сэвиджем с крыши ZCMI на главной улице в Солт-Лейк-Сити, изображена Храмовая площадь, включая строящийся храм в Солт-Лейк-Сити, Скинию в Солт-Лейк-Сити и Зал собраний. Предоставлено: Каталог церковной истории
Существует распространенная история о том, что камень, использованный для строительства Зала собраний, был получен из отходов храма в Солт-Лейк-Сити.Утт сказал: «Хотя технически это верно, что делает его таким интересным, так это то, что они выбирают». Вырезание блоков из валунов для храма оставило прекрасно пригодный для использования красивый строительный камень. «Они взяли эти части неправильной формы, которые не подходили по размеру или форме для использования в храме, и построили из них Зал собраний», — сказала она.
Были вызваны опытные каменщики, чтобы собрать эти неправильные куски камня вместе в здание с четкими линиями и выступающими растворными швами.
Пропавшие фрески
Интерьеру здания уделялось столько же внимания и заботы, сколько и внешнему виду. Стены и колонны украшены лилиями сего и ульями. Но одной из самых уникальных особенностей Актового зала были фрески, покрывавшие потолок.
До того, как здание было освящено в 1882 году, в 1880 году на потолке было нарисовано 16 фресок. Авторство этой работы принадлежит У. К. Моррису, художнику-декоратору, который выполнял работы с позолотой в зданиях, проектировал и строил декорации для Театра Солт-Лейк-Сити и был художник по вывескам.
В статье от 29 февраля 1880 года в Salt Lake Herald, опубликованной во время работы над картиной, говорилось: «Когда она будет закончена, она значительно добавит привлекательности залу, в то время как предметы, нарисованные на потолке, будут постоянное напоминание об истории церкви вместе с некоторыми событиями, упомянутыми в Священном Писании. … Все сделано в очень короткие сроки и существенно улучшает внутренний вид зала; в то время как это отражает большую честь художника, г-наУ. К. Морриса и раскрывает его талант в новом свете».
Интерьер актового зала в 1882 году. Фото: Каталог церковной истории рисунок фигуры и имел общий надзор и надзор за работой ».
Для Утта «фрески — одна из наиболее интересных особенностей дизайна здания», — сказала она. «Мы не видели много подобных декоративных работ в церковных зданиях до этого времени.Например, нам еще предстоит нарисовать фреску храма, когда эти фрески наносятся на здание».
Сохранилось несколько фотографий этих фресок, а также описания картин. Были изображены три сцены из истории Церкви: Мороний показывает Джозефу Смиту, где на холме Кумора были спрятаны золотые листы; Иоанн Креститель дарует Священство Аароново Джозефу Смиту и Оливеру Каудери; и Петр, Иаков и Иоанн даруют Священство Мелхиседеково коленопреклоненному Джозефу Смиту.
Фреска «Мороний показывает Иосифу, где листы были спрятаны на холме Кумора» на потолке Зала конгрессов была написана в 1880 году У.К. Моррис. Эта фотография была сделана Ч. У. Картером. Фото: Каталог церковной истории
На фресках изображены шесть храмов: Киртланд, Наву, Сент-Джордж, штат Юта, Манти, штат Юта, Логан, штат Юта, и храмы в Солт-Лейк-Сити, последний из которых еще не был завершен. Также были изображены изображения Иисуса Христа, Моисея, держащего свиток, содержащий Десять заповедей, Илии и Илии, а также большой улей, представляющий Дезерет.Над органом располагалось всевидящее око. Появились также знаменательные даты в истории Церкви, такие как организация Церкви и прибытие пионеров в Долину Соленого озера.
«Для меня эти фрески — прекрасный визуальный намек на учения и идеи, которые были важны для тех Святых последних дней, — сказал Утт. Когда кто-нибудь входил в здание, его встречали изображения священства и храмов.
Что делает эти картины необычными, так это то, что «они, вероятно, являются одними из наших самых ранних визуальных изображений этих вещей», — сказала она.«У нас не так много других изображений Морония, являющегося Джозефу, прежде чем мы доберемся до этой фрески. Они действительно важны для истории и эволюции искусства Святых последних дней, а также для изображения сцен нашего прошлого.
«К сожалению, крыша протекла».
Примерно к 1904 году, сказал Утт, фрески были настолько повреждены водой, что их закрасили.
Идеальное место
«Расположение здания было большим триумфом и его великой гибелью», — сказал Утт.Его расположение на Храмовой площади обеспечило ему защиту и сохранение, но по мере того, как в Скинии Солт-Лейк-Сити стало тесно для Генеральной конференции, избыточное количество сидячих мест переместилось в удобно расположенное здание поблизости.
«Через несколько лет посвящения Главное управление Церкви действительно взяло на себя управление Залом конгрессов».
Витражи в актовом зале в Солт-Лейк-Сити в среду, 28 апреля 2021 года. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News Лейк Стейк; он используется для концертов, сольных концертов, богослужений или мероприятий, которые не требуют вместимости Скинии; он использовался для ранних общественных собраний по избирательному праву.
«Если вы хотите немного более интимного опыта, вы приходите в актовый зал», — сказал Утт.
Ремонт
Актовый зал на момент постройки представлял собой современное современное здание с газовыми люстрами и системой отопления. Но за время своего существования здание пережило ремонт и реконструкцию. На смену печам пришли котлы, которые заменили более современными отопительными системами. В начале 1900-х годов пришлось отремонтировать крышу, в 1960-х годах была перестроена трибуна, а в 1980-х годах был проведен капитальный ремонт.
«Спустя 100 лет здание нуждалось в доработке», — сказал Утт.
Джеймс Ф. МакКри был архитектором, которому было поручено ремонтировать и восстанавливать здание. Актовый зал
в Солт-Лейк-Сити в среду, 28 апреля 2021 года. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News
Часть подвала была выкопана для создания раздевалок и тренировочных комнат. Первоначальный деревянный купол и навершие были заменены стекловолокном. Посетители могут заметить, что большинство шпилей имеют готическое острие, но один из них плоский, потому что это одна из оригинальных дымоходов.
Масштабная реконструкция, которую первоначально предполагалось завершить к 150-летию образования Церкви в 1980 году, продолжалась до 1983 года, когда она была повторно освящена Президентом Хинкли и другими представителями Высшей власти Церкви и их женами.
Новый орган
Основная причина капитального ремонта заключалась в том, что органисты Табернакла были разочарованы органом Кимбалла, установленным на рубеже 20-го века, и хотели заменить его новым к 100-летию здания.
«[Кимбаллы] использовали систему, называемую трубчатой пневматикой», — объяснил Роберт Полл, который обслуживает различные органы на Храмовой площади. «Эта система была модной вещью. И это оказалось не столь эффективным в долгосрочной перспективе. В конструкции были врожденные недостатки».
Пока проводились проверки, чтобы определить, как лучше всего установить новый орган, «они обнаружили недостатки в конструкции здания, в которых фундаменты были недостаточно прочными, чтобы удержать здание», — сказал Полл.Обширный ремонт задержал установку нового органа, но дал возможность освободить место для репетиционных помещений, раздевалок и установить три репетиционных органа.
Основной футляр и замша органа в актовом зале в Солт-Лейк-Сити в среду, 28 апреля 2021 года. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News
Новый орган был создан Робертом Л. Сайпом из Остина, штат Техас. . По словам Полла, компания Sipe закупала компоненты у пяти или шести разных компаний, которые поставляли детали из таких отдаленных мест, как Германия.Он состоит из большого основного корпуса с тремя башнями с каждой стороны; корпус меньшего размера, называемый Rückpositive или задний положительный, состоящий из четырех башен меньшего размера, который находится позади органиста; шикарный орган и французский стиль en chamade — горизонтальные трости.
«Что касается органов механического действия, то они, возможно, немного более гибкие, чем некоторые. Но вообще говоря, это более драматичный стиль», — сказал Полл.
Полл был нанят Церковью осенью 1982 года. Его первым заданием была помощь в установке нового органа в Зале собраний, установка труб.В то время как многие органы имеют трубы, предназначенные только для демонстрации, в этом органе все трубы функциональны.
Загоревшиеся медные трубы в органе в актовом зале в Солт-Лейк-Сити в среду, 28 апреля 2021 года. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News
«Для характера комнаты… они использовали медь для базовых труб», опрос. сказал. Используя пропановую горелку на трубе, она окисляет медь и заставляет выпрыгивать различные цвета. «Мы называем это пламенной медью».
Fetzer Architectural Wordworking, компания, участвовавшая в создании корпуса для органа в Конференц-центре, в сотрудничестве с производителем органов создала резьбу на корпусе из белого дуба.
Церковный архитектор Джеймс Ф. МакКри «был очень силен в символизме», сказал Полл, и он разработал символы и мотивы для всего органа. Все символы были одобрены Первым Президентством, прежде чем они стали неотъемлемой частью дизайна.
На меньшем футляре указана дата организации Церкви, 1830 год, и представлена численность членов Церкви в то время. Главный футляр датирован 1980 годом и представляет собой рост Церкви через 150 лет после ее организации, а также трех членов Божества.
Орган в актовом зале Солт-Лейк-Сити в среду, 28 апреля 2021 г. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News — закрытые бутоны, символизирующие новых членов, вырастают в распустившиеся цветы, символизирующие получение полного света и знания Евангелия. Рост обозначен лианой, несмотря на то, что лилии сего растут на одиночных коротких стеблях. Медоносные пчелы и ульи, состоящие из 12 колец, представляют промышленность Святых.
Консоль органа в Актовом зале, изображенная в среду, 28 апреля 2021 года, имеет клавиши с перевернутой окраской. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News
Пятиконечные звезды представляют Иисуса Христа. Звезда Давида, которая также появляется в витражах, представляет важность Дома Давида через Ефрема. Появляются буквы L.D.S., а также Альфа и Омега, свернутые свитки, представляющие Библию, и раскрытая книга, представляющая Книгу Мормона.
«Одним из недостатков этого органа является то, что его немного сложно эффективно сопровождать хоры», — сказал Полл.«Он очень хорошо справляется с другими вещами; он может играть много литературы, он адекватно руководит собранием, в нем много яркости».
Зал собраний сегодня
Посещая старое здание, такое как Зал собраний, можно узнать его маленькие причуды, например склонность сидящих на балконных скамьях непреднамеренно соскальзывать к передней части здания. Все это добавляет шарма зданию.
«Когда вы сидите в актовом зале, вы знаете, что находитесь в старом здании; вы знаете, что поклоняетесь в месте, о котором говорили и праздновали самые разные люди», — сказал Утт.«Я думаю, это то, что мне нравится в этом здании. Он достаточно нетронутый, чтобы вы все еще чувствовали его историческое ощущение». Актовый зал
изображен в Солт-Лейк-Сити в среду, 28 апреля 2021 года. Фото: Кристин Мерфи, Deseret News
. Чтобы запланировать личную или виртуальную экскурсию по Исторической Храмовой площади, позвоните по телефону 801-240-8945 или напишите по электронной почте [email protected ]
Цены на строительные материалы растут рекордными темпами с начала года
Цены на товары, используемые в жилищном строительстве, выросли за вычетом энергии 0.2% в июле после роста на 3,0% в июне (без учета сезонных колебаний), согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), опубликованному Бюро трудовой статистики. Цены на строительные материалы (то есть ресурсы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) снизились всего дважды с декабря 2019 года и выросли на 19,4% за последние 12 месяцев.
Индекс затрат на жилищное строительство, включая продукты питания и энергию, увеличился еще больше (+0,6%) и вырос на 22,3% в годовом исчислении.Это увеличение точно отражает увеличение на 26%, обнаруженное в недавнем опросе NAHB.
Цены на строительные материалы выросли на 13,0% с начала года (с начала года), что резко контрастирует с тем же периодом 2020 года, когда цены выросли на 1,1%. Среднее изменение индекса цен производителей строительных материалов в период с января по июль составило +1,2% с 2015 по 2019 год (самые последние доступные данные), что составляет менее одной десятой от прироста, достигнутого в 2021 году.
Изделия из стали
Цены на продукцию металлургического комбината выросли на 10.8% в июле после роста на 6,2% в июне. Темпы роста ускорялись каждый из последних двух месяцев, и цены выросли на 108,6% за последние 12 месяцев и на 87,6% только в 2021 году.
Темпы ежемесячного роста цен на сталь замедлились до 2,4% в мае 2021 года, прервав восьмимесячный период, в течение которого ИЦП для продукции сталелитейного производства рос каждый месяц больше, чем в предыдущем месяце.
Ежемесячное изменение ИЦП продукции сталелитейного производства увеличилось более чем на 10% всего три раза (в 1947, 1948 и 2008 гг.) за 80-летний период, закончившийся в 2020 г.В 2021 году ежемесячные приросты уже четырежды превышали эту отметку.
Пиломатериалы хвойных пород
ИЦП пиломатериалов хвойных пород (с учетом сезонных колебаний) снизился на 29,0% в июле — самое большое месячное снижение с момента начала отслеживания ряда в 1947 г. До 2020 г. самое большое месячное падение ИЦП пиломатериалов хвойных пород составляло -10,7% по сравнению с апрелем. 1980. Резкое падение произошло вслед за неожиданно умеренным снижением на 0,7% в июне, поскольку в середине мая цены на пиломатериалы начали стремительно падать.ИЦП пиломатериалов хвойных пород упал на 29,5% по сравнению с пиковым значением, но остается на 71,9% выше уровня января 2020 года.
Хотя направление изменения значения индекса обнадеживает, продолжающаяся волатильность — нет. Волатильность цен, ежемесячно измеряемая PPI или еженедельно отраслевыми публикациями, остается на рекордно высоком уровне за 12-месячный период.
Изделия из гипса
Цены на гипсовые изделия выросли в июле на 2,5% и выросли на 15%.8% с начала года. За последние 12 месяцев индекс вырос на 21,7% — это самый большой рост за 12 месяцев с июля 2006 года (NSA).
Товарный бетон
Цены на товарный бетон (RMC) не изменились в июле (с учетом сезонных колебаний) после повышения на 1,1% в июне.
В региональном разрезе цены выросли на Среднем Западе (+0,6%) и Западе (0,8%), снизились на Юге (-0,6%) и не изменились на Северо-Востоке.
Хотя недавние региональные изменения цен, как правило, уравновешивались из месяца в месяц, рост цен на Северо-Востоке и Западе намного опережал рост цен на Среднем Западе и Юге за последние четыре года.С июля 2017 года цены на товарный бетон выросли примерно на 20% в северо-восточном и западном регионах, в то время как цены выросли менее чем вдвое в среднем и южном (+9%).
Прочие строительные материалы
На приведенной ниже диаграмме показаны изменения цен за 12 месяцев и с начала года по другим индексам цен, относящимся к отрасли жилищного строительства.
Поскольку Конгресс продолжает работу над инфраструктурным пакетом, индекс строительных материалов особенно заметен.Этот индекс гораздо более сильно зависит от продуктов, необходимых и используемых в больших количествах для производства «традиционной» инфраструктуры (например, дорог, мостов, железных дорог).

Нравится:
Нравится Загрузка…
Родственные
‹ Рост ИПЦ замедлился в июлеПроцентная доля домов площадью более 5000 квадратных футов снизилась в 2020 году ›
Теги: асфальт, строительные материалы, цены на строительные материалы, гипсокартон, гипс, инфляция, пиломатериалы, цена на дюйм, индекс цен производителей, товарный бетон , пиломатериалы хвойных пород, сталь
ppi | Глаз на жилье
Дэвид Логан на 14 января 2022 •
Цены на товары, используемые в жилищном строительстве ex-energy, выросли на 1.5 % в декабре (без сезонной поправки), согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), опубликованному Бюро трудовой статистики. Рост индекса был вызван значительным ростом цен на изделия из древесины. Цены на строительные материалы выросли на 15,9% в 2021 году и выросли на 18,6% с декабря 2020 года. После снижения на 1,8% в июле… Подробнее ›
Дэвид Логан на 6 января 2022 •
Неспособность отечественных лесопильных заводов в достаточной степени увеличить объемы производства в условиях сохраняющегося высокого спроса со стороны покупателей жилья стала основным фактором, который способствовал рекордно высоким ценам на пиломатериалы и их волатильности в 2021 году.Стремительный рост цен на пиломатериалы в сочетании с задержками и более высокими затратами на другие строительные материалы продолжали оставаться значительным сдерживающим фактором для жилищного строительства в течение 2021 года, несмотря на… Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 15 декабря 2021 г. •
Цены на товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли на 1,8% в ноябре (без учета сезонных колебаний), согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), опубликованному Бюро трудовой статистики.Ежемесячный рост был обусловлен повышением цен почти во всех категориях продуктов. Цены на строительные материалы выросли на 14,1% с начала года, что более чем в три раза превышает ноябрьское увеличение с начала года на… Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 9 ноября 2021 г. •
Согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), опубликованному Бюро трудовой статистики, в октябре цены на товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли на 0,8% (без учета сезонных колебаний).Это увеличение последовало за двумя последовательными ежемесячными спадами, в основном вызванными резким снижением цен на пиломатериалы и фанеру. Индекс цен на услуги по жилищному строительству… Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 14 октября 2021 г. •
Цены на товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, снизились на 0,8% в сентябре (без учета сезонных колебаний), согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), опубликованному Бюро трудовой статистики.Снижение было в значительной степени обусловлено более низкими ценами на пиломатериалы и бетонные изделия и стало вторым месячным снижением с начала последней рецессии. Индекс цен на… Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 13 сентября 2021 г. •
Согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда, цены на товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, в августе снизились на 0,7% (без учета сезонных колебаний).Это снижение было в значительной степени обусловлено снижением цен на пиломатериалы и изделия из дерева и стало первым месячным снижением с начала последней рецессии. Цена… Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 9 сентября 2021 г. • 190% и 12,0%, соответственно, с начала года (с начала года). Напротив, индекс товаров конечного спроса вырос на 7,2%, а индекс товаров конечного спроса за вычетом продуктов питания и энергии… Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 12 августа 2021 г. •
Цены на товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли на 0,2% в июле после роста на 3,0% в июне (без учета сезонных колебаний), согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), опубликованному Бюро трудовой статистики.Цены на строительные материалы (то есть ресурсы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) снизились всего вдвое с декабря 2019 года и выросли на 19,4% по сравнению с… Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 14 июля 2021 г. •
За последний год цены на пиломатериалы для каркаса привлекли больше внимания, чем на любой другой строительный материал, поскольку в период с апреля 2020 г. по май 2021 г. цены выросли в четыре раза. древесный продукт, являющийся неотъемлемой частью целостности конструкции здания — ориентированно-стружечная плита (OSB)…. Подробнее ›
Дэвид Логан по телефону 17 июня 2021 г. •
Согласно последнему отчету об индексе цен производителей (PPI), выпущенному Бюро Статистика труда. Цены на строительные материалы (то есть ресурсы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) снизились всего вдвое с декабря 2019 года.Индекс… Подробнее ›
Rosslyn Eye Associates — Оптометрия в Арлингтоне, Вирджиния, США :: Home Rosslyn Eye Associates
Позвоните нам сегодня по телефону 703-524-7111.
Добро пожаловать в Rosslyn Eye Associates в Арлингтоне. Доктор Дэвид Вайс и команда Rosslyn Eye Associates стремятся предоставлять лучшие услуги оптометрии. Мы приглашаем вас просмотреть наш веб-сайт, чтобы узнать больше о наших услугах оптометрии, и приглашаем вас присоединиться к нашей семье пациентов, записавшись на осмотр глаз в нашем офисе в Арлингтоне, который удобно расположен в здании Rosslyn Metro Building над метро.
Rosslyn Eye Associates — это поставщик услуг по уходу за глазами и зрением с полным спектром услуг, который принимает как неотложные состояния глаз, так и запланированные приемы. Ясное зрение начинается со здоровых глаз. Комплексное обследование глаз включает проверку давления на глаукому и оценку катаракты и дегенерации желтого пятна. Пациенты со всего Арлингтона обращаются в Rosslyn Eye Associates, потому что они знают, что получат персональное внимание и профессиональную помощь, которые являются нашей основой. Наша команда всегда заботится о том, чтобы наши пациенты чувствовали себя комфортно и были хорошо информированы.В Rosslyn Eye Associates мы объясним каждое обследование и процедуру и ответим на все вопросы наших пациентов. Кроме того, в Rosslyn Eye Associates мы будем работать с поставщиками услуг по страхованию зрения, чтобы обеспечить хорошее здоровье глаз и уход за зрением для всех наших пациентов.
Наш подход к оптометрии
Наш индивидуальный подход к оптометрии делает доктора Вайса и Rosslyn Eye Associates лучшими поставщиками услуг по уходу за глазами и зрением в районе Арлингтона. Наш окулист в Арлингтоне предлагает следующие услуги: полное обследование глаз, контактные линзы, очки, тестирование на глаукому, а также до- и послеоперационный уход.Для получения полного списка услуг посетите нашу страницу услуг или позвоните в наш офис в Арлингтоне по телефону 703-524-7111.
В Rosslyn Eye Associates мы стремимся предоставлять высококачественные услуги оптометрии в комфортной обстановке. Позвоните нам по телефону 703-524-7111, чтобы назначить встречу.
Доктор Дэвид Вайс
Арлингтон Оптометрист | Росслин Ай Ассошиэйтс | 703-524-7111
1700 N. Moore St #1150
Арлингтон, Вирджиния 22209
Амазон.com: In the Eye of Heaven: The Tales of Durand, Book One eBook: Keck, David: Kindle Store
1. The Path of Knots
Наступала ночь путешественников, и лошади беспокоились. Как будто они знали счет дней.
Дюран почесал затылок, вглядываясь сквозь дождь и ветки.
Он должен был ехать домой, ведя своего лорда по знакомым тропам, но теперь он не мог видеть деревья, и каждое дуновение ветра оживляло старый лес звуками, похожими на шепот.Через час стемнеет, и их застанут на дороге.
В Ночь Путешественника никто не спал на открытом воздухе.
Сэр Кирен пошутил: «Если бы я знал, что твой отец живет так далеко в этих дебрях, я бы сказал: «Нет причин карабкаться в леса Гирета за подачками твоего отца, мы посвятим тебя в рыцари в одежде, которую ты носить. Ведь не льняное полотно делает рыцаря. Теперь я начинаю задаваться вопросом. В этих дебрях у барона будет дом? Стены? Будет ли у него крыша? Парень, если это медвежья берлога, я выиграл не думай о тебе хуже — насколько я знаю.'»
Дюран оглянулся. Они называли старого Кирена «Лисом», и он выглядел соответствующе: человек с тонкими костями, он щеголял рыжими усами с серебристыми кончиками, из-за которых он выглядел так, как будто пара существ только что подпрыгнула.
«Он не совсем медведь, сэр Кирен,» — сказал Дюран.
— А эта деревня? Ваше наследство? Думаю, мне хотелось бы увидеть маленького Грейвенхольма.И познакомьтесь с этим бедным старым Оссериком, чье горе доставит вам вашу вотчину. Человек, чей сын потерялся в волнах. Кто живет в одиночестве в своем лесном дворце, зная, что упрямый младший сын его лорда когда-нибудь заберет все до единого.
«Не в этот раз, сэр Кирен.» Следы, которые он выбрал, вели бы их за много лиг от Грейвенхольма. его хозяин выругался, голова Дюрана врезалась в ветви.Брэг, его большой гнедой охотник, закричал и рванул воздух так, что только хватка борца удержала Дюрана в седле. Он боролся с обезумевшим животным, чтобы посмотреть на то, что его напугало, и мельком увидел пару желтых глаз, сверкнувших с дорожки. Потом Брэг поднялся на дыбы, и Дюрану оставалось только цепляться за него.
Через мгновение он нашёл лучшую хватку и взглянул. Что-то появилось между копытами Брэга: щенок, пятнистый лист, красный и железно-серый, и он мог видеть, как малыш смотрит вверх своими желтыми глазами, прижимаясь к земле, когда копыта рубят ее.
«Давай, Брэг», сказал Дюран. «Давай. Успокойся сейчас.» И хотя Брэг не был боевым конем, постоянный натиск голоса Дюрана достаточно успокоил охотника, и он смог отступить.
Щенок вздрогнул на липком следе и посмотрел вверх, когда Дюран смазал кору и песок с его лица. Внезапно он уже не был так уверен, что зверь все-таки был собакой. Он повернулся, чтобы сказать: «Вы знаете—»
И монстр, должно быть, вышел как раз в этот момент, потому что Дюран нашел лицо Лиса застывшим и бледным, его голубые глаза были устремлены на что-то.
Дюран медленно повернулся.
Серый и более массивный, чем человек, волк влился в колею всего в нескольких шагах от него. Никогда еще Дюран не видел такого зверя вблизи. В пустошах волк был рыданием на ветру и зимним вором детей, а не вещью, на которую натыкался человек. Теперь глаза твари-свечи поймали Дюрана. Потерянный, и в лигах от любой деревни, он не мог отвести взгляд — потерянные вещи были тем, на что охотилось это чудовище. За горящими глазами доносился грохот, более громкий, чем цепи подземелья.
Пока Дюран и его хозяин — оба вооруженные люди — замерли, волчонок перекатился на огромные лапы и уткнулся носом в монстра. Крошечное существо не обращало внимания на длинные шипы гривы зверя. Волк опустил ухмыляющуюся голову. На мгновение черные губы коснулись морды щенка, нежно, как поцелуй.
«Боже, это—» Дюран начал — он был готов признать удивление. Он был готов сказать, что ошибался насчет волков. Но тут волчья пасть широко распахнулась, проглотив щенка.
Дюран сказал: «Черт возьми!»
Слово привлекло внимание зверя.
Он смотрел, и между его желтыми зубами хлынула кровь. Долгое время волк удерживал взглядом Дюрана, затем запрокинул голову и проглотил трещащие кости.
Невозможно.
Дюран выдернул меч из своего снаряжения.
Волк смотрел.
Выпуклости двигались вдоль стенок его брюха, брыкаясь все медленнее и медленнее.
«Хозяин внизу», сказал сэр Кирен. «Это чудо.» Его маленькие руки дернулись в жесте кулака и растопыренных пальцев, что отражало истинное Око Небес.
Дюран сжал свой клинок. «Да», прошептал он. Вундеркинд: знак, нацарапанный нечеловеческими руками, указывающий. Глаза-фонарики вспыхнули, когда животное шлепнуло челюстями. Затем, так же внезапно, как и появилось чудовище, оно изогнулось за своим ухмылкой и прыгнуло по длинной дуге, отбросив его за ветки — с тем же успехом оно могло прыгнуть прямо из мира.
Вокруг них Дюран чувствовал, что Силы Неба и Ада ступают между деревьями, полные смерти и обещаний, не сводя глаз с его шеи.Холодная дрожь прошла по его мечу, согревая костяшки пальцев. Кровь застучала у него в горле.
Сэр Кирен говорил. «Какую гибель это предвещает?»
«Я не могу предположить,» сказал Дюран. — Священник мог бы прочесть в нем что-нибудь еще.
«Это всегда что-то с тобой рядом. Я помню Патриарха, старый Оредгар, он однажды посмотрел тебе в глаза: всегда удивлялся тому, что он видел.» Дюран собирался расспросить этого человека, но старый рыцарь оставил эту тему в стороне. «Посмотрим, нет ли где-нибудь в этом лесу, где можно укрыться.
Они погнали своих лошадей.
И подъехали к порогу деревни, первой за двадцать лиг затерянного скитания.
«Что это за место?» — выдохнул Кирен. , понял, куда они прибыли.
«-Грейвенхольм», сказал он. Его собственный голос был подобен волчьему рычанию.
« Ваша земля?» прошептал Кирен. наследство после волка…Дюран сумел кивнуть.
«Ад», пробормотала Кирен. Его руки образовали Глаз Неба.
Дюрану было нечего сказать. В сумеречном свете фарлонги пахаря пересекали поля. Ручей тяжело извивался к усадьбе. Они назвали реку Плейтуотер. Он знал этот дом. Он стоял в передней, сидел за столом и слушал горе старика.
«Грейвенхольм…» пробормотал Кирен. «Ваш порог».
«Один день.» Теперь, однако, нынешний владелец все еще оставался внутри, одинокий вдовец в конце умершего рода.Дюран вздрогнул.
«Черт возьми», сказал Кирен, тяжело дыша. «Правильно, ничего за это. Это просто дом. Я хочу из погоды. Давай. Я не думаю, что мое сердце может выдержать еще больше этой чепухи».
Рыцарь направил своего маленького чалого в поле и начал выбирать курс от берега к мысу. Где-то далеко играла скрипка.
«А, послушайте. Так уже лучше», сказал Кирен.
Дюран мог видеть бледные квадраты крестьянских окон, висевшие в тумане.Крупный рогатый скот ближе смотрел на Плейтуотер. Они выглядели так, как будто пили горячий бульон.
«А это должно быть зал Оссерика.» Громадный амбар у воды, окруженный холлом, похожим на гору соломы на вздувшихся бревнах. «Это не такое уж плохое место, хотя оно нуждалось бы в подпорках здесь и там, если бы оно когда-либо служило крепостью».
Когда-нибудь Дюран будет жить в этом зале, но в ту ночь он чувствовал себя грабителем, бродящим по комнатам хозяина. Однако сумерки застали их, и у них действительно не было времени.
Глаза сэра Кирена блеснули. «Какой из них амбар, вы сказали?»
«Не уверен», сказал Дюран. «Это сделает меня, в зависимости от того, что».
«Конечно. Вам повезло, что у вас есть место. И я думаю, что этот ров больше для того, чтобы скот не попадал в ячмень. Ничего необычного для поместья такого размера. Не могучая цитадель Акконеля, а ваш у отца не так много сеньоров. Если это все, что он смог найти…»
Это было больше, чем Дюран имел право ожидать; для вторых сыновей у Эрреста Старого мало что оставалось.
«Хорошо для уток», — продолжил старый рыцарь. «Гуси, проплывающий лосось, бобр. Все в таком духе».
«И я», сказал Дюран. Он проработал четырнадцать лет, чтобы заработать это место. Его отец мог отдать ему земли старого вдовца, но среди сынов Атти только рыцарь мог унаследовать рыцарскую землю.
Они обогнули ров, Кирен шел медлительным шагом. Дюран прищурился в густой серой тьме впереди, где мрак неба слился с лесом, думая, что там, за облаками, скрывается Око Небес.У них почти закончился дневной свет.
«Сэр Кирен, — сказал Дюран, — я думаю, нам придется проделать большую работу, чтобы добраться до крепости моего отца к ночи».
«Парень,» сказал Кирен, «наступила ночь. Барон должен ждать своего сына еще одну ночь.»
«Едва ли это лига», Дюран сказал. Звук слишком громко эхом отдавался от стен старого Оссерика. «Лига до Вяза Перекрёстка, самое большее, а потом прямо до седловины». Они могут быть в зале его отца в мгновение ока.
«Будет полная темнота, прежде чем мы пересечем поля, парень.» Кирен наклонился ближе, разглядывая пятно леса. — Ты забыл ту волчицу?
«Я был бы как падальщик за столом старика.»
«Клянусь королем далеких небес, это Ночь путников. Когда ты в безопасности внутри, это сплошные пиршества и свет огня, и двери ни для кого не закрыты, но когда ты под звездами? Небесный свод. Как ты думаешь, что значит, что нет закрытых дверей? Мы будем единственными дураками на дороге.»
«Сэр Кирен, это две лиги вверх по нормальной дороге».
Наверху, в особняке Оссерика, фигура прошла мимо окна без ставней. Дюран представил себе тишину, зияющую за столом в мужском зале, ни звука, кроме ножей. и причмокивая. В господском доме не было скрипок. Он не стал бы входить внутрь, не считая зубов старика, как торговец лошадьми. игнорировать предзнаменование волка. Мы получили предупреждение», — сказал Кирен.
«Это чертова лига!» — ответил Дюран.
И поймал себя. Это не то, как мужчина разговаривал ни с хозяином, ни с другом.
Кирен закрыл глаза. «Помню, когда я впервые заметил тебя среди всех этих бродяг в Акконеле. Некоторые из них приставали к какому-то мальчику поменьше. Но ты встал у них на пути. Блэкрутс. Перед лицом трех больших мальчиков».
Дюран часто попадал в те или иные неприятности.Он вздохнул. «Я выиграл?»
Кирен подмигнула. «Вы могли бы сделать, если бы мы не оттащили тебя от них. Иди домой. Я догоню тебя завтра. Это тебя устраивает?»
Дюран знал, что это было больше терпения, чем он того заслуживал, и он знал, что должен извиниться. Но едва он открыл рот, как где-то в холле старого поместья с грохотом захлопнулась дверь.
И он сказал: «Да. Да, это так». Он формально склонил голову в старом деревенском стиле. Последнее, чего он хотел, это опозорить этого человека.
«Тогда готово, парень.Я встречусь с тобой завтра в Перевале Черных Корней, если на то будет воля Безмолвного Короля. Скажи своему отцу, что я надеюсь увидеть его тогда».
«Я сделаю, как вы просите, сэр Кирен.»
Кирен склонил голову. «Я передам ваши извинения старому сэру Оссерику. Вы отдадите мою Страннику, если встретите его.»

УХОДЯ Сэр Кирен, Дюран пустил Брэга в долгий галоп, промчавшись мимо скрипок деревни Грейвенхольм, чтобы снова нырнуть глубоко в туманный лес.Наконец, в месте, тихом, как святилище, Брэг резко остановился. Животное фыркнуло от густого воздуха. Дюран погладил мускулистую шею охотника, не всадника, если он так обращается с животным.
Вокруг него клубился пар от темной земли, густой, как духи. Око Неба покинуло его.
«Пошли», сказал Дюран, подталкивая Брэга вперед.
Впереди дорога петляла по дну неглубокой и безымянной долины. И впервые Дюран осознал, каким большим дураком он был.Священники сказали, что Воинство Внизу роилось в голове каждого человека, дергая и подталкивая. Страх здесь и стыд там. Ночь с бедным старым Оссериком из Грейвенхольма не причинила бы ему вреда.
Он смотрел в темный лес; под листьями были развалины.
Сколько Дюран себя помнил, они рассказывали историю Оссерика в Расписном зале Акконеля. Жена мужчины умерла при родах: история любви, заканчивающаяся клятвами и горем. Но пажи и щитоносцы в Расписном зале сосредоточили свое внимание на сыне: мальчике, который жил в Акконеле так же, как и они, который спал в той же самой соломе.Он был храбр. Он был сильным. Но когда его жадный хозяин сел на корабль и отправился во Внутренние моря, ему пришлось последовать за ним. И ветры с Харроу погнали их торговца на скалы, где кривоногие изверги того берега грызут кости матросов.
Сны о кораблекрушении преследовали Дюрана, когда он был мальчиком: трупы, подпрыгивающие на тюках с шерстью, или следовавшие за кораблем вниз под тяжестью олова, сваленного в трюм. Ползающие демоны с железными клыками и кожей, гладкой, как овечья кишка, среди мертвецов.Трепет страха пронзил его даже сейчас — вооруженный человек, якобы подготовленный к бою.
Но Оссерик был рыцарем на службе у отца Дюрана. Потерянный сын был единственным наследником, и поэтому в королевстве, где каждый пень был связан с сотней титулов, отец Дюрана выбрал будущее своего второго сына из этого кораблекрушения. Жрецы говорили, что без наследника все, что Дюран должен сделать, это стать рыцарем. И это было обязанностью Дюрана в течение последних четырнадцати лет: четырнадцать лет синяков среди пажей и щитоносцев в Расписном зале герцога Гирета в далеком Акконеле.
Дюран покачал головой. Он должен был сесть за стол Оссерика и быть вежливым с этим человеком. Оссерик заслуживал знакомства со своим наследником. После того, как Дюран побывал на седле, он вернется и сделает то, что правильно.
В этот момент какое-то движение среди облаков задушило Собирающуюся Луну, погрузив Мироздание в кромешную тьму.
«Ад», сказал Дюран.
Хвастовство остановилось.
Было темно, как в слепоте. Дюран попытался вспомнить ветки и мокрые листья над корнями и руинами, но вместо этого наткнулся на поток детских воспоминаний.Мальчишкой он играл в этих лесах и теперь помнил крабовые деревья, замковый холм в деревне могил, полуразрушенный храм, полный безликих икон. Он вспомнил корни и плющ, шаривший по камню. Царства Сынов Атти были древними, и самым древним из них был Эррест Старый.
Когда перед его мысленным взором проплыли серые каменные иконы, а одежду прошил холодный лед, ветерок пронесся по высоким ветвям. Он вспомнил разговор Кирена о Страннике и открытых дверях.
«Не умно выкапывать мертвецов и утонувших наследников в одиночку в темноте», пробормотал Дюран, стиснув зубы. Он был почти дома, и не было ни ветки, ни камня, которые не принадлежали бы его отцу. Пробормотав заклинание против Потерянного, он дождался просвета в облаках, чтобы пролился лунный свет. И, с возвращением света, это мог быть любой вечер.
Затем он услышал звук — так — глухой и отдаленный над грохотом ветра. Мысли о воротах, задвижках и гробницах вернулись, и тьма ворвалась внутрь.
Дюран хмыкнул, но подбодрил Брэга.
Ток.
Он повернулся на своем месте. Тропинка позади него была черной. Звук, казалось, исходил откуда-то из-за поворота дорожки впереди. У него был медленный ритм. Это может быть кусок старой цепи, болтающийся где-то, потерянный капкан или недоуздок. Это должно было быть нечто подобное.
Дюран решил подсчитать монету, которая понадобится его отцу для дубляжа в Акконеле. Ему это не очень понравилось. Столько серебра за это; столько серебра за это.Сэр Кирен не собирался позволять своему щитоносцу вставать на колени в высоком святилище Акконеля в мешковине, как бы это ни было проще.
Ток.
Дюран замер.
Дорога могла быть черным туннелем, шахтой. Беспечный Брэг рванулся вперед. Дюран потянулся за клинком, чувствуя, что должен осторожно двигать рукой.
Внезапно под копытами Брэга раздался звук: так-так-так. Это был звук железных башмаков по камню.Дюран откинул капюшон и высвободил клинок. Булыжники. Это были булыжники все это время.
Прямо под ним бледные камни старой Акконельской дороги ломали кожу листьев. Он, наверное, сто раз ездил по ней в детстве и ни разу не слышал. Теперь каждый шаг скрежетал и цокал на одну и ту же ноту.
Брэг, должно быть, заметил, как дергается Дюран; он остановился как вкопанный. — Иди, — прошептал Дюран. И он услышал звук, похожий на контрапункт за копытами Брэга: окованную медью пятку посоха, становившуюся все отчетливее, все ближе.Что за человек так беспечно ходил во тьме?
Тропа раскрылась, разошлась, как занавески, и огромное дерево раскинуло в небо черные ветви. Теперь Дюран знал, где он. Это был Перекрёстный Вяз, висячее дерево. За углом будут открытые поля под седловиной, и человеку негде будет спрятаться. Он мог слышать, как посох все еще раскачивался за этим поворотом. Ток. Так … .
Дальше ничего не было.
Молчание преследовало последний отчет вдаль, разбегаясь, как рябь на мельничном пруду.
Дюран резко остановил Брэга, глядя на старый ствол вяза.
Ни шепота.
Мысленным взором он увидел, как незнакомец остановился, ожидая его у дерева.
Дюран не стал бы сидеть и трястись. Рыча, он подстегнул Брэга. Стук копыт охотника нарушил тишину. С диким рывком они обогнули большой вяз и устремились в открытые поля седловины. В поле зрения вздымались огромные горы. Пустынная дорога вилась высоко к старому городу между пиками, и на полмили не было ни души.

Comments

Leave Comment

Глаз давида построение: Рисование глаза | Artisthall — Художественная мастерская

Рисование глаза | Artisthall — Художественная мастерская

Смотрите также:

Рисунок частей-слепков с лица Давида

Рисунок построение нос глаз губы давида. Коллекция книг о живописи и искусстве. Рис.7 а, б, в

1. Пропорции лица

2. Особенности

Академический рисунок статуи давида. Рисование глаза

Для чего нужны уроки академического рисунка и что они дают

Чему учат на уроках академического рисунка

Материалы для работы:

Основы академического рисунка

Прищуренный глаз рисунок. Рисуем глаза поэтапно

Что понадобится

Поэтапный урок

Построение глаз из двух прямых линий

Штриховка. Накладываем тон на линейный рисунок

Доработка мелочей и завершение рисунка

Открытый урок. Обрубовка, как основа для понимания сложных объемных форм Как знание о пространственном построении формы, помогает в создании мультяшных картинок

Обрубовка головы как метод построения рисунка

“Взгляд художника”

Обрубовка. Начинаем с простых форм

Переходим к построению более сложных предметов. Обрубовка головы

Учимся «правильно» смотреть на предметы окружения

Как знание о пространственном построении формы, помогает в создании мультяшных картинок.

Чем поможет обрубовка?

Методика представлена на Всемирный конкурс рисунков и методик ART LESSON

Косоглазие Давида Микеланджело: med_in_art — LiveJournal

Медфорд | Mass Eye and Ear

Комплексная отоларингология (ухо, нос и горло)

Синусит

Апноэ во сне и храп

Заболевания миндалин и аденоидов

Ушные инфекции

Аудиология (уход за слухом)

Заболевания щитовидной и паращитовидной желез

Голова и шея

Пластическая хирургия лица

UCLA Health Eye Care, Los Angeles, CA

Актовый зал: «Священный памятник прошлому с прицелом в будущее»

Цены на строительные материалы растут рекордными темпами с начала года

Нравится:

ppi | Глаз на жилье

Rosslyn Eye Associates — Оптометрия в Арлингтоне, Вирджиния, США :: Home Rosslyn Eye Associates

Позвоните нам сегодня по телефону 703-524-7111.

Наш подход к оптометрии

Амазон.com: In the Eye of Heaven: The Tales of Durand, Book One eBook: Keck, David: Kindle Store

Leave a Comment Отменить ответ

Leave a Comment
Отменить ответ