Фото нарисованный глаз: Рисунки глаз для срисовки (37 фото) • Прикольные картинки и позитив


14.08.1975 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Рука нарисованные глаза изображение_Фото номер 401524735_PSD Формат изображения_ru.lovepik.com

Применимые группы Для личного использования Команда запуска Микропредприятие Среднее предприятие
Срок авторизации ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ
Авторизация портрета ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ
Авторизованное соглашение Персональная авторизация Авторизация предприятия Авторизация предприятия Авторизация предприятия
Онлайн счет

Маркетинг в области СМИ

(Facebook, Twitter,Instagram, etc.)

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Цифровой медиа маркетинг

(SMS, Email,Online Advertising, E-books, etc.

)

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Дизайн веб-страниц, мобильных и программных страниц

Разработка веб-приложений и приложений, разработка программного обеспечения и игровых приложений, H5, электронная коммерция и продукт

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Физическая продукция печатная продукция

Упаковка продуктов, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. Д.

личный Коммерческое использование

(Печатный лимит 200 копий)

предел 5000 Копии Печать предел 20000 Копии Печать неограниченный Копии Печать

Маркетинг продуктов и бизнес-план

Предложение по проектированию сети, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (не перепродажа) и т. Д.

личный Коммерческое использование

Маркетинг и показ наружной рекламы

Наружные рекламные щиты, реклама на автобусах, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. Д.

личный Коммерческое использование

(Печатный лимит 200 копий)

Средства массовой информации

(CD, DVD, Movie, TV, Video, etc.)

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Перепродажа физического продукта

текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки

Онлайн перепродажа

Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и использование наших проектов в качестве основного элемента для перепродажи.

Портрет Коммерческое использование

(Только для обучения и общения)

Портретно-чувствительное использование

(табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности)

(Только для обучения и общения)

(Contact customer service to customize)

(Contact customer service to customize)

(Contact customer service to customize)

%d0%b3%d0%bb%d0%b0%d0%b7%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

  • естественный цвет bb крем цвета

    1200*1200

  • Косметический bb Крем Дизайн Плаката косметический Косметика постер Реклама косметики Плакат

    3240*4320

  • Креативное письмо bb дизайн логотипа черно белый вектор минималистский

    1202*1202

  • элегантный серебряный золотой bb позже логотип значок символа

    1200*1200

  • bb крем ню макияж косметика косметика

    1200*1500

  • цвет перо на воздушной подушке bb крем трехмерный элемент

    1200*1200

  • витамин b3 логотип значок дизайн типы

    1200*1200

  • простая инициализация bb b геометрическая линия сети и логотип цифровых данных

    2276*2276

  • аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

    3072*4107

  • Красивая розовая и безупречная воздушная подушка bb крем косметика постер розовый красивый розовый Нет времени На воздушной

    3240*4320

  • Круглая открытая косметическая воздушная подушка bb cream

    1200*1200

  • латинский алфавит буква bb из расплавленной лавы скачать бесплатно png

    3000*3000

  • bb логотип градиент с абстрактной формой

    1200*1200

  • red bb cream cartoon cosmetics

    2500*2500

  • в первоначальном письме вв логотипа

    1200*1200

  • bb крем элемент

    1200*1200

  • 3d модель надувной подушки bb cream

    2500*2500

  • bb градиентный логотип с абстрактной формой

    1200*1200

  • bb кремовый плакат белый макияж косметический На воздушной подушке

    3240*4320

  • витамин b b1 b2 b3 b4 b6 b7 b9 b12 значок логотипа холекальциферол золотой комплекс с химической формулой шаблон дизайна

    1200*1200

  • skin care products womens products bb cream skincare

    3000*3000

  • аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

    2000*2000

  • аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

    2000*2000

  • витамин b b1 b2 b3 b4 b6 b7 b9 b12 значок логотипа холекальциферол золотой комплекс с химической формулой шаблон дизайна

    1200*1200

  • bb female cosmetic whitening

    2480*3508

  • 3d алфавит bb

    2000*2000

  • bb крем на воздушной подушке

    1527*1173

  • h5 материал bb крем эффект

    3000*3000

  • дизайн значка логотипа бабочки или буквы bb

    9168*9168

  • bb письмо дизайн логотипа

    1200*1200

  • bb письмо логотип дизайн шаблона вектор простой и минималистский

    1202*1202

  • bb логотип письмо дизайн вектор простые и минималистские ключевые слова lan

    1202*1202

  • 3d алфавит bb

    5000*5000

  • bb крем для кожи

    3000*3000

  • female beauty bb cream skin care products bb

    3000*3000

  • Дизайн плаката красоты на воздушной подушке bb

    640*853

  • Нарисованная рукой плоская линейная автомобильная наклейка bb

    1200*1200

  • ручная роспись ms на воздушной подушке крем bb

    2000*2000

  • Желтый bb крем Красивый bb крем ручная роспись bb крем мультфильм bb крем

    2000*2000

  • ms косметика bb крем для ухода за кожей

    2200*2800

  • леди на воздушной подушке bb иллюстрация

    2500*2129

  • yellow bb cream creative bb cream exquisite bb cream bb cream decoration

    3000*3000

  • аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

    2000*2000

  • womens beauty cosmetics bb cream bb

    3000*3000

  • Первоначальная буква bb logo png design vector

    5000*5000

  • косметический тональный крем bb

    1200*1200

  • две бутылки косметики жидкая основа белая бутылка крем bb

    2000*2000

  • foundation cream cream bb cream pink box

    2000*2000

  • жидкая подушка крем bb

    1200*1200

  • bb логотип

    2223*2223

  • как москвичи XIX века выглядели на фото / Новости города / Сайт Москвы

    Изобретение в первой половине XIX века французом Луи Дагером дагеротипии — технологии фотографирования на химически обработанную металлическую пластину — положило начало эре фотоателье. Как работали первые фотоателье в Москве и какие из них были самыми популярными — в совместном материале mos.ru и агентства «Мосгортур».

    Портрет в интерьере

    Одним из первых московских фотоателье стал открытый в 1840 году салон портретной фотографии гравера Алексея Грекова — изобретателя, первым начавшего использовать фотоснимки в полиграфии. Обстановка ателье Грекова, как и других студий его времени, была достаточно скромной и лаконичной. В маленьком помещении с застекленным потолком и окнами стояли только фотоаппарат и кресло для клиента со специальной подпоркой для головы, позволявшей долго находиться в одной позе. Первые портреты снимали на очень длинной выдержке, поэтому на фотографиях люди получались с закрытыми глазами — невозможно было не моргать в течение нескольких минут. Прорисовкой глаз в ателье занимался ретушер, который устранял также все неточности снимков и по желанию клиента раскрашивал портреты акварелью.

    Все изменилось уже в следующем десятилетии. В фотоателье появились разрисованные фоны с разными сюжетами, такими как интерьер квартиры, морское побережье и сельский пейзаж. Во второй половине XIX века благодаря техническому прогрессу и росту числа профессиональных фотографов фотография стала доступной для широкого круга желающих, и фотоателье открылись во многих российских городах. К тому моменту это были просторные помещения с несколькими комнатами и разнообразной обстановкой. Они обставлялись типовой мебелью — это были столы, тумбы, ширмы и задники с богатыми интерьерами особняков. Клиент мог принести мебель с собой, если, к примеру, хотел быть запечатленным в любимом кресле.

    В фотоателье 1870-х годов был уже не один, а несколько аппаратов для съемки и целый штат сотрудников: хозяин, фотографы и ретушеры. Если в первых фотосалонах мастера называли себя художниками и считали свои работы произведением искусства, то с ростом популярности фотографии и увеличением числа фотографов продукция фотоателье потеряла статус художественной, однако менее востребованной она не стала.

    Да будет свет

    До конца XIX века в фотографических заведениях использовали только естественное освещение. Это сказывалось и на особом строении помещений, и на режиме работы фотоателье — с 10 до 15 часов и только в ясную погоду.

    Первые фотосалоны напоминали мастерские художников-живописцев: стеклянный потолок небольшого помещения площадью 40–50 квадратных метров перекрывали раздвижными шторами, чтобы можно было регулировать верхнее освещение. Дополнительным источником света были окна и даже стены. Северная, несолнечная стена студии тоже была стеклянной — через нее поступал ровный свет, а южную делали сплошной, чтобы избежать солнечных бликов на лицах клиентов.

    С появлением в 1880-е годы электрического освещения фотоателье стали работать по вечерам, а в начале XX века в фотографию пришла мода на съемку со вспышкой, и теперь фотосалоны могли исполнить пожелание клиента в любое время и при любых погодных условиях.

    Короткая эпоха паспарту

    Вторая половина XIX века — время популярности портрета в фотографии.

    Снимки моделей в полный рост выставляли в витринах фотоателье, фотокарточки с собственным изображением дарили друзьям и вешали в домах вместо картин. Фотография, сделанная в салоне того времени, представляла собой позитив, наклеенный на фирменный бланк фотоателье — паспарту.

    В паспарту указывались название и адрес фирмы, сведения о фотографе и его регалиях, год и месяц съемки. Закон о печати 1865 года обязал все фотоателье выпускать снимки только на фирменных паспарту: «Объявить с подписками всем содержателям фотографических заведений, чтобы они, под опасением ответственности по закону, не выпускали бы из своих заведений произведений светописи без обозначения фирмы фотографии <…> и чтобы снимки с картин и эстампов печатали не иначе, как с цензурного дозволения».

    В 1890 году в российских фотоателье были приняты такие форматы паспарту: визитный (62 на 101 миллиметр), миньон (40 на 78), кабинетный, или кабинет-портрет (108 на 166), стереоскопический (88 на 178), будуарный (135 на 220), империаль (175 на 250) и панель (180 на 320).

    Самыми востребованными были визитный и кабинетный. Первые дарили на память и часто использовали в качестве удостоверения личности — если официальное лицо делало пометку на такой визитке, она могла заменить паспорт. Снимки второго формата стояли дома в рамках или хранились в семейных альбомах. Чаще всего это были групповые фото, потому что удовольствие было недешевым: кабинетный портрет стоил четыре рубля за шесть фотографий, тогда как визитный — полтора рубля за то же количество экземпляров.

    Владельцы ателье заказывали паспарту на полиграфических фабриках Москвы или в типографиях. Фирменные бланки печатали на дорогом бристольском картоне и наносили на оборотную сторону красивый рисунок. Такое оформление могло себе позволить не каждое фотоателье — некоторые ограничивались просто штампом со сведениями о фотографе. Иногда, если в ателье заканчивались паспарту с нужной датировкой съемки, фото наклеивали на фирменный бланк, имевшийся в наличии, так что даты на снимках тех лет не всегда соответствуют действительности.

    В 1910-е годы производство паспарту резко снизилось, вместо бристольского картона стали использовать дешевую бумагу, и постепенно фирменные бланки исчезли из фотоателье.

    Слово «паспарту» (passe-partout, или passepartout) пришло из французского языка. Выражение passe par tout дословно переводится как «проходит всюду»: первоначальное его значение — «отмычка», «ключ от всех дверей». Во французском языке сегодня оно используется также для обозначения неформальной, подходящей к любому случаю одежды. Услышать его можно и в багетной мастерской — несмотря на то что эра паспарту в фотоателье закончилась еще в ХХ веке. Так до сих пор называют лист картона или бумаги с отверстием в центре, позволяющий гармонично разместить изображение в раме большего размера или не совпадающей с ним формы.

    Московские фотоательеры

    В 1860-х годах в Москве работало 45 фотоателье, и к началу XX века их число продолжало увеличиваться. До революции 1917 года в городе работало около 190 фотосалонов, большинство из которых находились в Мещанском районе столицы.

    Одним из самых известных фотографических заведений города было фотоателье Фридриха Мебиуса. В 1850 году немецкий фотограф открыл на Тверском бульваре заведение, где делал и продавал портреты, а также фотографии с изображениями Москвы. В 1860-м фотоателье переехало в здание на Большой Лубянке, а через 20 лет сменило не только место прописки, переселившись на Мясницкую улицу, но и владельца — Фридрих передал ателье своему младшему брату Юлию, который работал у него фотографом и был знаком со всеми тонкостями профессии. Он продолжал дело до 1892 года, а затем продал фотоателье Адольфу Рихтеру, попросив нового владельца сохранить прежнее название. Фотографическое заведение «Ю. Мебиус» просуществовало до 1917 года и прославилось не только как одно из первых московских фотоателье, но и как место, где в 1900 году фотографировался Владимир Ленин.

    В 1867 году на Петровке свое заведение открыл Александр Эйхенвальд. Он стал первым фотографом в Москве, который начал использовать в работе электрическое освещение. Эйхенвальд опередил своих коллег не только в этом — в 1876 году фотограф, вернувшийся из заграничной поездки, начал снимать портреты в жанре будуар (съемки пикантных женских портретов). В 1896 году фотоателье продали, но заведение сохранило прежнее название — «Художественная фотография А. Эйхенвальда».

    Еще одним знаковым местом было московское фотоателье Отто Ренара. Бывший фотограф сербского короля Отто Ренар открыл заведение на Тверской улице в 1881 году. Первое время он работал только в фотоателье, но уже в 1887 году стал брать и выездные заказы: фотограф снимал театральные представления, свадьбы и делал семейные портреты в доме клиентов. За свои работы Отто Ренар не раз получал золотые и серебряные медали на выставках в Петербурге, Нижнем Новгороде и Москве. В начале 1890-х годов Ренар вместе с Николаем Никольским открыл магазин фотоцинкографических клише, а в 1900 году продал компаньону ателье и магазин с единственным условием — сохранить название фирмы.

    Профессиональные благотворители. История династии Бахрушиных

    Рисуем глаз карандашом поэтапно. Как нарисовать реалистичный глаз карандашом поэтапно

    Все мы любим что-то рисовать, когда скучаем. Один рисует квадратики на совещании, другая выводит красивые цветочки в ожидании телефонного звонка. А есть — настоящие фанатики глазок. Большие и маленькие, детские и женские, красивые и простые, из двух линий и одного кружочка — практически все бумажки у них на столе изрисованы такими глазками. Без каких либо тестов и гадалок, сразу понятно — перед нами зрительный человек.

    «Глаза — зеркало души» — любой зрительный человек с уверенностью поддержит эту фразу. Мы, люди со зрительным вектором, уверены, что по глазам можно узнать абсолютно ВСЁ о человеке. «Умные» психологические сайты утверждают, что с синими глазами рождаются строгие люди, зелеными — романтичные натуры, а черными — конечно, ведьмы. Жизнь противоречит этому, реальный мир показывает, что добрые люди, встречающиеся нам обладают разным цветом глаз, так же как и злые. И хотя нам так хочется верить, что глаза — это зеркало души, на самом деле всё совсем не так. Вернее так, но только отчасти — правило касается только зрительных людей. У всех остальных по глазам понять нельзя абсолютно ничего.

    В навязчивом желании рисовать глазки нет ничего плохого. В жизни мы, зрительники , — очень эмоциональны. Нам постоянно хочется общаться с людьми, смотреть в глаза, испытывать чувства. Но не всегда это возможно — приходится что то делать и самостоятельно, без людей. Тогда рука сама собой тянется за карандашом или ручкой — и появляется глазик, или пара глазок. На бумаге. Нарисованные, не живые, — но как замена — сойдет.

    Если вбить в поисковик слово «глаз» и переключится в режим картинок, мы насладимся огромным количеством глазок, разного вида и калибра. Фотографированые, рисованные и даже фантастические.

    В некоторые из них зрительники готовы смотреть не одну минуту — как под гипнозом, мы зачарованы этой красотой.

    Конечно, хочется и самому научится рисовать красивые глазки. В идеале — в огромном разнообразии. Когда тоскливо на душе — грустные или заплаканные глаза, когда мы влюбленны — глазки, полные чувств, и т.д.

    Но не все хорошо учились на уроках рисования в школе, поэтому часто расстраиваются, что у них не получаются глаза, которые передают эмоции. Ну или хотя бы просто красивы.

    В этой статье мы не научим Вас рисовать такие глаза, как на граффити внизу, но пару простых советов, позволят Вам не просто рисовать глазки и боятся, что кто-то их увидит, а с гордостью раскладывать свои рисунки для всеобщего обозрения. Итак, ниже Вы найдете простой урок.

    Как научится рисовать глаза

    Как любой настоящий художник, начните с главного — подумайте, чем будете рисовать и на чем. Чтобы доставить себе истинное удовольствие, купите себе пару листов хорошей специальной бумаги и профессиональный карандаш (лучше всего в специализированном магазине для художников). Также можно купить цветную бумагу и мелки или уголь — для последующих работ, когда научитесь рисовать красиво.

    Лучше всего начать тренироваться рисовать красивые глаза, срисовывая их с фотографий или иллюстраций. Возьмите любой модный журнал и найдите портрет девушки, например, где лицо занимает практически всю страницу. Не пожалейте бумагу и вырежьте глазик из журнала. Положите кусочек картинки положите прямо на лист, где будете рисовать. Это позволит Вам соблюсти идеальную пропорцию. И хотя это будет всего лишь перерисовка, в конце работы Вы удивитесь, насколько талантливо умеете рисовать глазки.

    Итак, соблюдая пропорции, легко обрисуйте контуры глаза.

    Потом приступайте к очертаниям роговицы. Помните, чтобы глаз получился живой, нельзя пренебрегать ни одной мелочью. Обязательно внимательно рассмотрите рисунок и определите, где на зрачке блики — обозначьте их сразу же, в момент рисования зрачка.

    Приступайте к перерисовке более мелких деталей. Многие не догадываются, что красиво рисовать — это необходимость быть очень-очень внимательным к деталям. Не откладывайте этот момент на потом, вглядывайтесь в картинку, смотрите на главные детали и тщательно переносите их на свой рисунок.

    Постепенно Вы будете улавливать все большее количество деталей. Многие новички удивляются, что у простого грифельного карандаша столько оттенков, от светло-светло серого до черного, и тем не менее это именно так. Рисуя, не экспериментируйте, и не отходите от оригинала — один штрих неправильный и рисунок Вас разочарует.

    В этом уроке мы рассмотрим основы рисования натурального глаза в профиль, в бок и закрытого. Затем научимся рисовать глаза аниме персонажей в разных ракурсах, а также рассмотрим приведенные примеры разных стилей глаз.

    Глаза — зеркало души…

    Ведь именно они делают всех людей неповторимыми, показывая наш внутренний мир. И для того чтобы нарисовать их правильно, мы рассмотрим основы.

    Рассмотрим фотографию глаза (вид спереди).

    Это реальный глаз человека среднего возраста.

    У глаза миндалевидная форма, по краю которой проходят, разной длинны ресницы, а складки и морщины вокруг глаз подчеркивают контуры глазного яблока.

    На рисунке я указала, в каком направлении, от края глаза, идут ресницы. Обратите внимание, что ресницы изогнутой формы и разной длинны. Также я обозначила, кокой длинной ресницы располагаются вокруг глаза (Б-большие ресницы, М- малые). Ресницы, как правило, выше в центре глаза и меньше к концам глаза, однако на одном конце (который дальше находиться от носа) можно рисовать также длинные ресницы.

    Рассмотрим фотографию глаза (вид сбоку).

    Теперь основная форма глаза треугольная, а не миндалевидная.

    Ресницы изогнутой формы и разной длинны. В виде сбоку более четко видно расположение длин ресниц вокруг глаза (Б-большие ресницы, М- малые).

    У глаза четко просматривается половина нижней части миндалевидной формы, по краю которой проходят, разной длинны ресницы. Морщины сверху глаза подчеркивают контуры глазного яблока.

    Ресницы, длиннее в центре и меньше к концам глаза (Б-большие ресницы, М- малые).

    Глаза аниме персонажей

    Давайте ознакомимся с основными формами глаз.

    С помощью формы глаз выражается индивидуальность персонажа. А также учтите, что крупные глаза с большими зрачками в основном подходят для девушек и детей, узкие глаза с маленькими зрачками для парней, мужчин и женщин, а глаза нарисованные одной линией для пожилых людей.

    Рисуя аниме глаза, начинайте всегда с формы ресниц. Определившись с формой, проведите две прямые, которые пересекаются в одной точке и касаются краев верхней формы ресниц. Так мы определим контуры яблока глаза. Затем усложняем ресницы и рисуем зрачок.

    Если вы хотите нарисовать округлую форму глаза, рассмотрим следующий пример.

    В основе таких глаз я всегда рисую сначала окружность. Затем определяюсь с формой ресниц и усложняю их. После того обязательно стираю вспомогательную окружность. Теперь дорисовываю зрачок.

    Примеры глаз (вид спереди) с разными формами для ознакомления.

    Примеры глаз (вид сбоку) с разными формами для ознакомления.

    В основном существуют два вида закрытых глаз: изгиб ресниц вверх и вниз.

    При изгибе ресниц глаза вверх передается эмоция счастья, радости и смеха.

    Ресницы с изгибом вниз рисуется, когда целуются, спят, думают, находятся в спокойном состоянии.

    Примеры закрытых глаз (вид спереди) с разными формами для ознакомления.

    Примеры глаз закрытых (вид сбоку) с разными формами для ознакомления.

    Также вы сможете посмотреть как меняются глаза, при рисовке эмоций перейдя на урок Как рисовать эмоции.

    На этом я заканчиваю урок! Надеюсь, он вам поможет в вашем творчестве!

    В этом уроке будет показано, как нарисовать глаза поэтапно карандашом.

    На самом деле я очень люблю рисовать глаза, я просто в восторге от этой части человеческого лица, ведь у каждого они абсолютно разные и отражают наш характер, наше настроение и намерения. Поначалу, когда я только училась рисовать, и была совсем-совсем начинающей, рисование глаз казалось мне чем-то невероятно сложным и недостижимым. Однако когда я ознакомилась с учебниками, объясняющими всю суть рисования глаза, мне стало гораздо проще. Итак, в этом уроке я хочу показать, как можно нарисовать красивые глаза поэтапно, и это будет ну очень легко! У нас, кроме тех глаз, что выше, получится вот такой глаз:

    Сначала нарисуем один глаз, а потом сразу два, чтобы вам было понятно, как рисовать их ровно и правильно.

    Итак, начинаем учиться рисовать первый глаз, внимательно читайте все описания и повторяйте за мной. Если с первого раза не получится – не повод расстраиваться, это просто тренировка.

    Первое, что нам нужно сделать – определить размер глаза, его длину. Нарисуем вот такую линию – она должна быть немного наклонена. По краям ограничиваю эту линию двумя коротенькими штрихами. Заметьте, первые линии должны быть очень-очень легкими и тонкими, и у вас наготове должен быть ластик, если вы решили нарисовать глаз карандашом.

    От краев отрезка рисуем плавные линии. У нас должна получиться фигура, напоминающая миндаль. Закруглим небольшой линией выступающий уголок – смотрите, уже начинает напоминать настоящий глаз человека, пусть и нарисованный.

    Кстати, когда вы рисуете глаза человека, очень важно, чтобы у вас был пример. Поставьте перед собой небольшое зеркальце или откройте фото глаз – нарисованных или настоящих. Внимательно изучите – видите, что нижнее веко не плоское, а как вы выпирает? Именно поэтому снизу я добавляю еще одну линию, по ее нижней границе растут реснички. Теперь рисуем радужку и зрачок – они немного скрыты верхним веком, но не всегда.

    Далее вооружаемся ластиком и стираем все лишние линии – верхнюю часть радужной оболочки глаза, а также те штрихи, которые мы оставили в самом начале. Теперь нам нужно нарисовать складку сверху, а также совсем небольшие складки снизу и около уголка глаза. Обратите внимание, что внешний вид этих складок может меняться в зависимости от того, какие глаза вы рисуете – к примеру, у азиатов эти складки почти незаметны.

    Наш глаз почти готов, теперь я рисую бровь сверху и добавляю реснички.

    Теперь вы знаете, как нарисовать глаз поэтапно карандашом, но это еще не все. Нужно добавить глазу немножко объема – я закрашиваю зрачок, а также добавляю штриховку на белок глаза.

    Следующим шагом мы добавляем на нарисованный глаз тени – по краям складок, но все зависит от освещения. Также я рисую волоски бровей, чтобы все выглядело естественно.

    Вот такой рисунок глаза поэтапно у нас получился. Вы можете потренироваться карандашом, а дальше попробовать раскрасить глаза красками или цветными карандашами.

    Получилось? Самое время отправить фото нарисованного глаза в комментарии и попробовать нарисовать вместе со мной сразу два глаза.

    Расстояние между глазами равно длине глаза, поэтому мы чертим прямую линию и делим ее на три части. У вас должно получиться вот так.

    Добавляем вот такие наклоненные линии.

    Ориентируясь на нарисованную основу, рисуем форму будущих глаз. Рисуем линии по очереди – сначала верхние линии обоих глаз, потом нижние, потом дорисовываем линию слезника – так у вас получатся симметричные глаза. Ну и, конечно же, смотрим на основу.

    Теперь по очереди рисуем и зрачки и радужную оболочку глаза. Если вы боитесь нарисовать криво или косо, сначала поставьте по одной точке на каждый глаз, посмотрите, ровно ли все, а потом уже рисуйте круги так, чтобы точки были ровно посередине.

    Стираем лишние линии вне границы глаза и рисуем верхние складки на обоих глазах.

    Добавляем угловые и нижние складки.

    Далее я стираю все те лишние линии на рисунке глаз. Чуть выше рисую брови, между глазами добавляю переносицу, чтобы картинка выглядела естественно. Когда я рисовала эти глаза, я смотрела на фото глаз знаменитости, вы можете сделать так же или же смотреть на мой рисунок.

    Глаза – это зеркало души любого персонажа. Потому правильно изображая глаза, вы можете не только передать настроение, но и характер героя. С помощью одних глаз можно сделать как негативного, так и позитивного персонажа.

    Недавно мы с вами учились , а этот урок мы сделали в дополнение к уроку » «. От того, как вы изобразите глаза в портрете, зависит вся естественность образа. Поэтому, если вы начинающий художник, советуем вам сначала разобраться, как нарисовать глаза карандашом, а потом приступать к рисованию всего портрета.

    Уметь рисовать классический женский глаз без лишних эмоций очень важно. Научившись отображать такой рисунок, вы сможете прорисовывать более серьезные выражения. Глаз супергероя всегда начеку! Он широко открыт, имеет множество бликов. Это глаз заинтересованного персонажа. Объема и реалистичности любому глазу добавят тени и блики. Правильное их расположение сможет спасти даже не совсем удачный рисунок.
    Глаз, нарисованный рукой художника, производит колоссальное впечатление. А все из-за правильной анатомии. Все внутренние ткани и мышцы глаза прорисованы правильно. Очень важно уметь рисовать не только глаза, устремленные прямо, но также под неким углом. Например, при взгляде вверх, зрачок достигает максимального положения, а радужка закатывается за верхнее веко.
    Широко открытые глаза присущи ребенку или же молодой наивной девушке. С помощью таких глаз создавайте правильный образ.
    Нахмуренный взгляд присущ капризным и дерзким героиням, либо чересчур уверенным в себе. Потому старайтесь не переборщить, если желаете добавить только немного грозности.
    Сложный угол для взгляда – это всегда испытание, ведь кристаллику глаза требуется объем, который довольно сложно изобразить.
    Глаз в профиль имеет довольно интересный вид. Как видите сначала нужно прорисовать само глазное яблоко, и только затем окружить его веками. Не старайтесь прижимать веки очень плотно.
    Взгляд из-под низа довольно волнующий. Здесь важно не переборщить с длинной ресниц и изогнутостью линий. Не забудьте немного исказить кристаллик.

    Люди, которые учатся рисовать, часто интересуются вопросом: как нарисовать глаза так, чтобы рисунок был, словно, живой? Действительно, глаза всегда играют главную роль в портрете. Поэтому, учась рисовать человека, конечно, нужно уделить достаточно внимания рисунку глаз. В этом уроке я расскажу и наглядно покажу на примере своего рисунка как рисовать глаза. Если не отвлекаться на детали, то нужно усвоить несколько ключевых мыслей.

    1. Итак, первое. Глаз имеет форму шара. Следовательно это не плоская, а объёмная форма с названием «глазное яблоко».

    2. Второе. Глазное яблоко сверху защищают веки, образующие привычные контуры глаз.

    3. Третье. Глаз размещен в «углублении» нашего черепа, которое называется глазной впадиной. Поэтому рисовать глаз, означает не срисовывание контуров века, а «лепку» объёмов глазного яблока и того, что его окружает.

    4. Каждое веко имеет толщину и возвышается над поверхностью глазного яблока. К тому же веки глаз образуют характерные складки кожи.

    5. Чтобы научиться рисовать глаза, нужно понять форму глазной впадины, век, глазного яблока. Для этого я провожу на своём рисунке условную линию, повторяющую «рельеф». С помощью этой линии хорошо видна форма глаз и все изгибы. В чистовом варианте рисунка эту линию, конечно же, не следует рисовать. Я её добавил, лишь, в учебных целях.

    6. Для ещё большей наглядности я наношу условную штриховку по форме поверхности. Линии этой штриховки показывают все изгибы. Наш рисунок как бы состоит из плоскостей или граней, с помощью которых «лепится» форма. Такой «гранёный» рисунок помогает понять суть формы, не отвлекаясь на непринципиальные детали. Это значительно упрощает процесс рисования начинающих художников.

    В заключении этого этапа рисунка ещё добавлю, что у каждого человека, конечно же, своя неповторимая форма век, бровей, переносицы… Но всех нас объединяет ряд особенностей, присущих всем людям. Поэтому мой рисунок, носит условный характер, передающий эти ключевые особенности.

    7. Далее, я приступаю к передаче объёма с помощью штриховки (о том как штриховать, читайте в ). Как известно, объём передаётся по известному закону светотени: самое светлое место — это блик, далее следует свет, после света — полутень, затем тень, и в заключении — рефлекс. Получается такая тоновая растяжка — от светлого к тёмному. В зависимости от направления света, лицо человека может быть освещено сверху, снизу или сбоку. Поэтому переход от света к тени может быть не только слева-направо, но и сверху-вниз. Поэтому я заштриховываю глазное яблоко, веки, переносицу, область бровей, учитывая этот момент. Например, область между бровью и глазом будет самой светлой слева и сверху, а самая тёмная её часть будет находиться справа и снизу. Тоже самое применимо и к верхнему веку — самым светлым оно будет слева, а самым тёмным справа. Получается такая тоновая растяжка слева-направо. Но направление света может быть и другим. Например, голова человека освещена не солнцем сверху, а лампой снизу. Тогда все будет по-другому. Но принцип о котором я говорю, сохранится. Поэтому нужно понимать как свет распределяется по форме, с какой стороны находится источник света и т. д.

    8. Сейчас я усиливаю тени, которые были лишь намечены вначале рисунка.

    9. Продолжаю работу, прорабатываю слезничёк и нижнее веко.

    10. Прорисовываю радужную оболочку и зрачок глаза. Этот этап всегда интересует людей больше всего. Как нарисовать глаза так, чтобы они были «как живые». Для этого нужно понять простой принцип, который я наглядно изложил в схеме ниже. Если непрозрачные сферические объекты светлые со стороны света и тёмные со стороны тени, то прозрачные сферические объекты могут выглядеть прямо противоположно. В зависимости от того, что окружает такой прозрачный предмет он может выглядеть по-разному. Например, нередко со стороны освещённой части он темный, а со стороны теневой, наоборот — светлый. Получается, что обычная светотень (блик, свет, полутень, тень, рефлекс) здесь будет отсутствовать, так как объект прозрачный и блестящий. Поэтому, тут нужно передать блики и рефлексы (отражения) на поверхности глаз. Радужка и зрачок находятся под прозрачной роговицей глаза, имеющей форму линзы. Блестящая поверхность глаза (роговицы) отражает свет в виде бликов. Кроме этого, на поверхности глаза отражается всё, что окружает глаз. Эти отражения (рефлексы) будут не так заметны как блики. Художник не должен перечислять все эти отражения. Следует выбрать наиболее интересные и сосредоточиться на них. Излишек таких подробностей не только усложнит работу, но и испортит рисунок. Справившись с этим этапом рисунка, глаза получатся «живые», с «искоркой».

    11. Теперь о ресницах. Чаще всего в рисунке не следует их рисовать подробно. Достаточно просто наметить тёмную линию на верхнем веке. Эта линия будет выглядеть как ряд ресниц. Однако в этом уроке я делаю подробный рисунок. Поэтому рисую ресницы более детально, чем обычно. Но даже в этом случае не следует прорисовывать их в одинаковой степени подробно. Например, с одного края я делаю ресничный ряд более тёмным, а с другого — более светлым. Т.е. я подчёркиваю центр рисунка. Также и чёткость прорисовки ресниц будет разной: где-то они более размыты, а где-то более чёткие.

    Узнаем как изготовить макияж кошачий глаз: пошаговое фото

    Макияж «кошачий глаз» делает глаза более выразительными и притягательными. Но чтобы сделать его эффектным, нужно знать тонкости этой техники. К тому же, чтобы создать идеальные стрелки, вам понадобятся навыки в их рисовании. Зная основы создания «кошачьего» макияжа, вы сможете создать образ загадочной леди.

    Основные правила этой техники

    Макияж «кошачий глаз» был известен еще в Древнем Египте. Египтяне считали кошек священными животными, поэтому неудивительно, что женщины старались походить на этих грациозных созданий. В основе этой техники — создание продолговатой формы глаз так, чтобы их уголки были слегка приподняты.

    Для достижения нужного эффекта нужно нарисовать правильные стрелки и тщательно растушевать тени. Стрелки нужно выводить очень аккуратно, так, чтобы не оставалось просветов между линией роста ресниц и контуром. Данная техника подходит всем девушкам и женщинам, нужно лишь выбрать подходящую толщину и цвет стрелок.

    Какого цвета делать стрелки

    В макияже «кошачий глаз» большую роль играет четкий контур и правильно подобранный цвет подводки. Классическими оттенками являются черный, коричневый или серый. Особенно они подходят женщинам старше 30 лет, а вот молодые дамы могут поэкспериментировать с различными оттенками.

    Подбирать цвет стрелок нужно в зависимости от цвета глаз:

    • кареглазым подойдут желтый, зеленый и палитра холодных оттенков;
    • обладательницам зеленых глаз нужно иметь в косметичке подводку сливового, сиреневого или персикового оттенков;
    • девушкам с голубыми или серыми глазами подойдет карандаш золотистых или бежевых оттенков, синего цвета.

    Также важен и цвет кожи: чем она светлее, тем ярче будут выделяться стрелки. Поэтому девушкам с очень светлым оттенком дермы нужно особенно следить за аккуратностью стрелок. Ее кончик должен быть тоньше и короче, чем больше света в помещении. Если вы решили использовать подводку черного цвета, используйте ее аккуратно, иначе макияж будет казаться агрессивным, а не эффектным.

    Как правильно подобрать палитру для макияжа

    Конечно, основную роль в данной технике играют стрелки. Но и от того, насколько грамотно подобран оттенок теней, будет зависеть эффектность макияжа. Палитру следует подбирать в зависимости от цвета радужной оболочки.

    «Кошачий» макияж для карих глаз лучше делать в коралловых, синих и голубых оттенках. При этом, чем светлее цвет радужной оболочки, тем нежнее должна быть палитра.

    Девушкам с зелеными глазами подойдет коричневый, лиловый и бронзовый. Эффектно будет смотреться кошачий макияж, выполненный черными тенями. Но им нужно быть аккуратными с зеленой и серой гаммой оттенков.

    Голубоглазым идеально подойдет холодная палитра — сливовый, лавандовый и серый. Оригинально будет смотреться макияж, выполненный в оранжевых и светло-коричневых оттенках.

    Что вам потребуется

    Для того чтобы выполнить макияж «кошачий глаз», вам понадобится следующее:

    • обязательное косметическое средство — подводка, карандаш или лайнер;
    • если вы только учитесь рисовать красивые стрелки, используйте вместо подводки тени;
    • основа под макияж;
    • тональное средство;
    • пудра;
    • румяна;
    • тушь.

    Если вы решили нарисовать стрелки карандашом, лучше использовать с мягкой структурой. Конечно, линии, сделанные при помощи жидкой подводки, аккуратнее и эффектнее, но нужно иметь навык в рисовании стрелок, а лайнеры и фломастеры лучше оставить профессионалам.

    Как сделать макияж «кошачий глаз»: инструкция

    Все зависит от того, как аккуратно вы сможете нарисовать правильный контур. Ниже будет дана инструкция по созданию макияжа «кошачий глаз» с пошаговым фото.

    1. Любой мейкап следует начинать с подготовки кожи лица — это ее очищение и увлажнение. Затем можно нанести тональное средство и пудру.
    2. На все верхнее веко нанесите тени светлого оттенка.
    3. Темным цветом нарисуйте стрелку, начиная от внешнего края глаза до линии бровей.
    4. Подвижную складку выделите самым темным оттенком, что подчеркнет кончик стрелки.
    5. При помощи мягкой кисти тщательно растушуйте тени, чтобы получились плавные переходы. Под бровь нанесите светлый оттенок — так вы сделаете взгляд более открытым.
    6. Карандашом (подводкой) нарисуйте контур верхнего века, а нижнее подчеркните тенями темного цвета.
    7. Накрасьте ресницы тушью.

    Тени нужно использовать одной гаммы, чтобы получился загадочный и выразительный взгляд. Эта инструкция поможет вам сделать «кошачий» макияж аккуратно и красиво.

    Нужно ли красить губы?

    Многие задаются вопросом: выполняя макияж в стиле «кошачий глаз», стоит ли делать акцент и на губах? Основное внимание в этой технике уделяется созданию притягательного взгляда, поэтому используют тени и подводку яркого насыщенного оттенка.

    Если вы ярко накрасите губы, получится не эффектный образ, а вульгарный и аляповатый. Но если вам кажется, что без помады или блеска никак не обойтись, то выбирайте средства светлых оттенков.

    Как правильно рисовать стрелки

    Ниже представлено пошаговое фото макияжа «кошачий глаз»: как создавать красивые стрелки.

    1. Для начала нужно мысленно наметить линию, которую затем едва заметно нарисовать тенями темного цвета или пудрой.
    2. Тихонько приподнимая внешний край глаза, нанести подводку в верхнем направлении.
    3. Если вы хотите нарисовать более широкую линию, создайте сначала тонкий контур, постепенно добавляя новые слои.

    Если вы хотите, чтобы макияж смотрелся естественно, то не выводите кончик стрелки больше чем на 0,5 см. Лучше использовать водостойкий карандаш, чтобы мейкап не растекался и смотрелся аккуратно. Можно нарисовать линию с внешней стороны нижнего века — взгляд получится более драматичным и глубоким. Контур, нарисованный при помощи подводки, получается более четким и ярким.

    Нарисовать стрелки при помощи карандаша очень легко: на небольшом расстоянии поставьте маленькие точки, затем соедините их штрихами. Кончик выведите за внешний угол глаза по направлению к виску. Если вы не уверены в том, что сможете нарисовать одинаковые стрелки, воспользуйтесь трафаретом.

    Полезные советы

    Несмотря на простоту выполнения, не у всех сразу получается сделать эту технику правильно. Визажисты знают некоторые нюансы, которые помогут сделать вам идеальный макияж.

    1. Если у вас узкие глаза, то вам нельзя рисовать слишком тонкий контур. Если они имеют круглую форму, то конец стрелки должен заметно выходить за внешний угол глаза.
    2. Когда вы рисуете стрелки, не нужно закрывать глаза. Тогда они у вас получатся одинаковыми и под правильным углом.
    3. Тени наносят до подводки, иначе они могут осыпаться и оттенок нарисованного контура изменится.
    4. Подводить слизистую нижнего века нужно кайалом.

    Соблюдая эти рекомендации, вы сможете создать настоящий кошачий взгляд, который очаровывает окружающих.

    Для дневного варианта можно выбрать и не такие насыщенные оттенки. Например, сделать его не в серо-черной гамме, а в золотисто-коричневой. Для вечернего макияжа можно использовать тени с блестками. Будет интересным сочетание блестящих теней и обычной подводки.

    Можно сделать и двойные стрелки — это когда ее кончик прорисовывается в двух различных оттенках. Будет смотреться необычно и празднично. Смелые модницы могут поэкспериментировать с оттенками, заменив черную, коричневую или серую подводку на более яркую.

    Также можно поэкспериментировать с цветами карандаша и теней на верхнем и нижнем веке. Главное, чтобы выбранные оттенки подходили вам и подчеркивали достоинства глаз. И, конечно, стрелки должны быть аккуратно выполненными, потому что этот макияж делает акцент именно на глаза.

    Не нужно думать, что данная техника подходит только определенному типу внешности. Качественная косметика, правильно подобранная палитра помогут сделать вам макияж идеальным. А в зависимости от типа стрелок вы сможете создать образ игривой кошечки или хищной тигрицы.

    Это прекрасная техника для того, чтобы привлечь внимание к вашим глазам и показать всю их красоту. А приобретенный навык в рисовании стрелок даст вам возможность экспериментировать с их формой, что позволит вам сделать более интересным этот макияж.

    Рисовать большие глаза.

    А вы знаете, как нарисовать глаза правильно

    What You»ll Be Creating

    Глаза — это прекрасная тема для изображения, в них сочетается много разных материалов, и они выглядят как драгоценные камни, скрытые в нашем теле. Их также довольно сложно рисовать, но это не значит, что вы не сможете этого сделать! В этом уроке я покажу вам, как нарисовать красивый, реалистичный глаз без исходного изображения.

    Что вам понадобится

    • Лист бумаги
    • Карандаш HB
    • Карандаш 2B
    • Карандаш 4B
    • Карандаш 5B
    • Карандаш 7B или 8B
    • Растушка
    • Ластик (желательно мягкий)
    • Точилка для карандашей

    1. Начинаем Рисовать Глаз

    Шаг 1

    Возьмите карандаш HB , примерно нарисуйте очень светлый овал. Линия должна быть едва уловимой.

    Шаг 2

    Нарисуйте две кривые, пересекающие овал, которые создадут веки.

    Шаг 3

    У век должна быть определенная толщина, поэтому добавьте к ним кромку.

    Шаг 4

    Нарисуйте круглую радужку, зрачок посередине, фигуру отражения блика, а также уголки глаз.

    Шаг 5

    Бровь — это рамка для глаз, поэтому не забывайте об этом! Нарисуйте бровь, используя прямые линии, чтобы воссоздать естественную форму.

    Шаг 6


    Прежде чем, мы приступим к затенению глаза, мы должны понять его 3D-форму. Вы можете решить это, рисуя направляющие линии. Я описала эту технику в своем уроке

    2. Рисуем Реалистичную Радужную Оболочку

    Шаг 1

    Возьмите самый мягкий карандаш (лучше всего подойдёт карандаш 7B или 8B), а затем закрасьте зрачок, оставив область для отражающего блика. Темнота зрачка определит контраст для остальной части рисунка.

    Шаг 2

    Возьмите карандаш 2B , а затем нарисуйте поддерживающие связки, идущие от центра радужки. Обойдите область блика. Слегка наклоните карандаш, чтобы линии были мягкими.

    Шаг 3

    Затемните край радужной оболочки, а также нарисуйте «кольцо» вокруг зрачка.

    Шаг 4

    Возьмите карандаш 2B , а затем ещё сильнее затемните края. Затените радужку, добавив ещё поддерживающих связок или волокон, отдельные волокна должны быть темнее остальных.

    Шаг 5

    Используйте тот же самый карандаш, чтобы затенить всю радужку. Нарисуйте полутень вокруг кольца, а также небольшие тени между волокнами.

    Шаг 6

    Возьмите карандаш 4B , убедитесь, чтобы он был хорошо заточен. Используйте этот карандаш, чтобы акцентировать тени, которые вы нарисовали ранее.

    Шаг 7

    С помощью растушки , аккуратно совместите контур радужной оболочки. Это часть глазного яблока, поэтому у радужки не должно быть полностью жёсткого края.

    Шаг 8

    Возьмите карандаш 4B , чтобы нарисовать тень от верхнего века над радужкой. Не забывайте, что глаз не плоский, а поэтому тени должны быть изогнутыми.

    Шаг 9

    Используя тот же самый карандаш, нарисуйте тень от ресниц. Тени будут наиболее заметны поверх области отражения блика.

    Шаг 10


    Возьмите карандаш 5B , чтобы откорректировать контрастность глаза. Затемните тени, чтобы светлые участки стали более выразительными.

    3. Затеняем Глаз

    Шаг 1

    Возьмите карандаш HB , а затем создайте нежное затенение вокруг глазного яблока. Во время процесса затенения, помните, что глазное яблоко — это, примерно, сфера, поэтому не делайте тени плоскими.

    Шаг 2

    Используйте растушку, чтобы смягчить тени. Не бойтесь совместить их ещё дальше в центр.

    Шаг 3

    Возьмите ластик, чтобы подчистить освещаемые участки. Глаз не совсем гладкий, поэтому он будет выглядеть ещё лучше, если вы разобьёте мягкие тени жёсткими краями мазков ластика.

    Шаг 4

    Возьмите карандаш HB , а затем нарисуйте детали слезного мясца . Данная область влажная и блестящая, поэтому добавьте очертания небольших бликов.

    Шаг 5

    Нежно затените область слёзного канала.

    Шаг 6

    С помощью карандаша 2B , ещё сильнее затените вышеуказанную область. Используя тот же самый карандаш, добавьте нежную тень под нижним веком. Это отделит глаз от века.

    Шаг 7

    Возьмите карандаш HB , чтобы затенить края век. Не забывайте про расположение источника света!

    Шаг 8

    Проведите совмещение затенённой области с помощью растушки.

    Шаг 9

    Используя ту же самую технику, затените остальные участки кожи вокруг глаза. Рисуйте наклонённым карандашом, чтобы сразу захватить большую область, а также избежать жёстких линий

    Шаг 10

    Возьмите карандаш 2B , чтобы добавить тени там, где необходимо.

    Шаг 11

    Возьмите карандаш 4B , чтобы ещё сильнее затемнить тени.

    Шаг 12

    В заключение, возьмите карандаш 5B , чтобы ещё сильнее затемнить складку верхнего века.

    4. Рисуем Брови и Ресницы

    Шаг 1

    Возьмите карандаш HB , чтобы нарисовать направление волосков брови.

    Шаг 2

    Возьмите карандаш 2B , чтобы нарисовать волоски один за одним. Волоски не должны быть острыми — их ширина будет зависеть от масштаба вашего изображения. Наклоните карандаш, при необходимости, чтобы добиться более плотных штрихов.

    Шаг 3

    Возьмите карандаш 4B , чтобы сгустить переднюю нижнюю часть брови.

    Шаг 4

    С помощью карандаша 2B , нанести очертание направления и формы ресниц. Однако, прежде чем начать, посмотрите в зеркало и попытайтесь понять, что вы видите. Ресницы имеют изогнутую природу, а их форма зависит от перспективы. Они слегка опускаются вниз, прямо с края верхнего века, а затем изгибаются вверх.

    Шаг 5

    Таким же образом, добавьте ресницы на нижнее веко.

    Шаг 6

    Ресницы имеют тенденцию прилипать друг к другу, создавая плотный пучок.

    Шаг 7

    С помощью карандаша 4B , сгустите ресницы, добавив больше волосков между ними. Ресницы не растут в одном тонком ряду! Также, откорректируйте ширину ресниц в соответствии с масштабом изображения.

    Шаг 8

    Возьмите самый мягкий карандаш, убедитесь, что он хорошо заточен, а затем подчеркните некоторые участки ресниц.

    Шаг 9

    Рисунок почти завершён. Посмотрите на него с расстояния, а также попробуйте увидеть, как можно улучшить затенение. Используйте все карандаши для этой задачи.

    Шаг 10

    В заключение, добавьте мелкие детали, чтобы сделать рисунок более реалистичными: тонкие вены в области глаза, включая маленькие морщины вокруг глаза. Вы можете сделать кожу более неровной, просто нанесите рядки тонких поперечных линий.

    Если вы решите оцифровать свой рисунок, чтобы опубликовать его в Интернете, то не забудьте предварительно подготовить его:

    А Что Насчёт Другого Глаза?


    Я открою вам секрет: «другого глаза» не должно быть. Когда вы рисуете портрет, то рисуйте оба глаза одновременно, шаг за шагом. Таким образом, вы просто нарисуете оба глаза, не копируя их один за другим. А хорошей новостью является то, что они не должны быть абсолютно идентичными — наши лица не совсем симметричны!

    В этом уроке будет показано, как нарисовать глаза поэтапно карандашом.

    На самом деле я очень люблю рисовать глаза, я просто в восторге от этой части человеческого лица, ведь у каждого они абсолютно разные и отражают наш характер, наше настроение и намерения. Поначалу, когда я только училась рисовать, и была совсем-совсем начинающей, рисование глаз казалось мне чем-то невероятно сложным и недостижимым. Однако когда я ознакомилась с учебниками, объясняющими всю суть рисования глаза, мне стало гораздо проще. Итак, в этом уроке я хочу показать, как можно нарисовать красивые глаза поэтапно, и это будет ну очень легко! У нас, кроме тех глаз, что выше, получится вот такой глаз:

    Сначала нарисуем один глаз, а потом сразу два, чтобы вам было понятно, как рисовать их ровно и правильно.

    Итак, начинаем учиться рисовать первый глаз, внимательно читайте все описания и повторяйте за мной. Если с первого раза не получится – не повод расстраиваться, это просто тренировка.

    Первое, что нам нужно сделать – определить размер глаза, его длину. Нарисуем вот такую линию – она должна быть немного наклонена. По краям ограничиваю эту линию двумя коротенькими штрихами. Заметьте, первые линии должны быть очень-очень легкими и тонкими, и у вас наготове должен быть ластик, если вы решили нарисовать глаз карандашом.

    От краев отрезка рисуем плавные линии. У нас должна получиться фигура, напоминающая миндаль. Закруглим небольшой линией выступающий уголок – смотрите, уже начинает напоминать настоящий глаз человека, пусть и нарисованный.

    Кстати, когда вы рисуете глаза человека, очень важно, чтобы у вас был пример. Поставьте перед собой небольшое зеркальце или откройте фото глаз – нарисованных или настоящих. Внимательно изучите – видите, что нижнее веко не плоское, а как вы выпирает? Именно поэтому снизу я добавляю еще одну линию, по ее нижней границе растут реснички. Теперь рисуем радужку и зрачок – они немного скрыты верхним веком, но не всегда.

    Далее вооружаемся ластиком и стираем все лишние линии – верхнюю часть радужной оболочки глаза, а также те штрихи, которые мы оставили в самом начале. Теперь нам нужно нарисовать складку сверху, а также совсем небольшие складки снизу и около уголка глаза. Обратите внимание, что внешний вид этих складок может меняться в зависимости от того, какие глаза вы рисуете – к примеру, у азиатов эти складки почти незаметны.

    Наш глаз почти готов, теперь я рисую бровь сверху и добавляю реснички.

    Теперь вы знаете, как нарисовать глаз поэтапно карандашом, но это еще не все. Нужно добавить глазу немножко объема – я закрашиваю зрачок, а также добавляю штриховку на белок глаза.

    Следующим шагом мы добавляем на нарисованный глаз тени – по краям складок, но все зависит от освещения. Также я рисую волоски бровей, чтобы все выглядело естественно.

    Вот такой рисунок глаза поэтапно у нас получился. Вы можете потренироваться карандашом, а дальше попробовать раскрасить глаза красками или цветными карандашами.

    Получилось? Самое время отправить фото нарисованного глаза в комментарии и попробовать нарисовать вместе со мной сразу два глаза.

    Расстояние между глазами равно длине глаза, поэтому мы чертим прямую линию и делим ее на три части. У вас должно получиться вот так.

    Добавляем вот такие наклоненные линии.

    Ориентируясь на нарисованную основу, рисуем форму будущих глаз. Рисуем линии по очереди – сначала верхние линии обоих глаз, потом нижние, потом дорисовываем линию слезника – так у вас получатся симметричные глаза. Ну и, конечно же, смотрим на основу.

    Теперь по очереди рисуем и зрачки и радужную оболочку глаза. Если вы боитесь нарисовать криво или косо, сначала поставьте по одной точке на каждый глаз, посмотрите, ровно ли все, а потом уже рисуйте круги так, чтобы точки были ровно посередине.

    Стираем лишние линии вне границы глаза и рисуем верхние складки на обоих глазах.

    Добавляем угловые и нижние складки.

    Далее я стираю все те лишние линии на рисунке глаз. Чуть выше рисую брови, между глазами добавляю переносицу, чтобы картинка выглядела естественно. Когда я рисовала эти глаза, я смотрела на фото глаз знаменитости, вы можете сделать так же или же смотреть на мой рисунок.

    В этом уроке мы покажем Вам как с помощью карандаша можно нарисовать реалистичный глаз и придать коже текстуру.

    Итак начнем:

    Мягким карандашом рисуем контуры глаза.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Мягкую кисть опускаем в графитный порошок и покрываем им рисунок в 2-3 слоя, делая тем самым тон. Кисть можно взять любого размера, главное что бы она была мягкая и хорошо заполняла зернистость бумаги. По интенсивности тона ориентируемся на радужную оболочку глаза — если тон получился сильно темный осветляем его с помощью мягкой резинки.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Берем кисть меньшего размера и предаем цвет глазам, детально прорабатывая теневые области.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Мягкой резинкой подтираем область бликов.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Мягким карандашом (2B) прорисовываем наиболее темные области — тень в складке верхнего века и в верхней части радужной оболочки.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    С помощью очень жесткого карандаша (5H) прорисовываем радужную оболочку. Жесткий карандаш необходим для того, что бы в дальнейшем процессе рисования линии не размазались и не затерлись.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Опять берем мягкий карандаш (2В) и прорисовываем им темные области радужной оболочки.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Теперь нам опять пригодиться мягкая кисть — ее прорабатываем форму глаза: усиливаем и углубляем цвета, детализируем форму. Белок глаза тоже нужно затемнить, придав ему форму — для этого берем жесткий карандаш (5Н) и усиливаем линии перехода от века к белку.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Самое время заняться фактурой кожи. Берем карандаш средней жесткости (НВ), легкими круговыми движениями добавляем тона верхнему веку и коже вокруг него — начинать следует с более затемненной областей, т. е. от складки века. Что бы сгладить шероховатости, используем растушевку и жесткую кисть.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Аналогичные действия проводим и с нижним веком.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Дополнительно усиливаем тени на всей поверхности глаза — для этого возьмем карандаш средней жесткости HB. Что бы проработать толщину нижнего века нам понадобиться карандаш 5H и наконец с помощью 2В проработаем тени все на том же нижнем веке.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Что бы передать коже реалистичность — добавим сетку мелких морщинок. Для этого с помощью карандаша HB рисуем маленькие легкие линии, затем аккуратно с помощью резинки чуть осветляем маленькую область рядом с каждой морщинкой.Что бы все выглядело натурально и что бы скрыть артефакты следов резинки используем кисть и растушевку.Применим ту же методику и для детализации белка глаза и слезного протока. Тем же карандашом (HB) нарисуем брови — рисуем каждый волосок брови, уменьшая давление на карандаш по направлению к кончику волоска.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Последним этапом будет прорисовка бровей. Когда кожа уже закончена — можно приступать! Верхние ресницы всегда темнее нижних, и так же темнее бровей. Используем карандаш 2В (можно и чуть мягче), рисуем ресницы следуя росту волос, уменьшая нажим на карандаш концу каждой волосинки. Не забываем нарисовать отражение ресниц на радужной оболочке глаза.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Рисуем нижние ресницы карандашом 2В.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Окончательные штрихи — при необходимости слегка осветляем нижнее веко резинкой.

    ∴ ∴ ∴ ∴ ∴

    Если Вы сбились на определенном моменте или что-то не получилось с первого раза — не отчаивайтесь, а лучше попробуйте еще разок.
    Надеемся этот урок по рисованию глаза карандашом оказался для Вас полезным!

    Анатомия. На первый взгляд, это кажется просто, тем не менее, это сложная наука. Бич каждого художника — вы не сможете перейти на следующих уровень профессионального мастерства, не имея, по крайне мере, малейшего представления о анатомии. Большинство людей никогда не изучают анатомию, и это ведёт к слабому творческому фундаменту, который оставляет постоянную неуверенность в своих силах и художественных способностях.

    Поэтому, будет разумно, уделить немного своего творческого времени на изучение анатомии. На первый взгляд, это может показаться слишком непреодолимым шагом, но если вы разложите всё по полочкам, то изучение анатомии станет весёлым и лёгким для вас!

    Итоговый результат

    1. Основы: функция и анатомия

    Все глаза у людей имеют одинаковую форму и строение: овал с заострёнными краями, веки, ресницы, брови. Вы можете быстро набросать рисунок глаза, и любой человек скажет вам, что это глаз:

    На данном скриншоте я покажу вам следующие элементы глаза сверху вниз:

    1. Брови: защищают ваши глаза от грязи и капель пота, стекающих с вашего лба.
    2. Складки век: создаются веком при закрытии глаза. Складки век формируются в верхней и в нижней части глаза.
    3. Фактическое раскрытие глаза: когда формируется овальная форма глаза.
    4. Ресницы: защищают ваши глаза от грязи, сильного света или чувственного восприятия. В искусстве, они подчеркивают женственность.
    5. Белок глаза: это основной орган глаза.
    6. Радужная оболочка: в действительности это мышцы, вы только представьте! Они сжимаются и расширяются, увеличивая или уменьшая поток света, который поступает в глаз к хрусталику.
    7. Зрачок: тёмное пятнышко в центре глаза. В действительности, мы видим объекты через зрачок, т.к. через зрачок поступает свет, который формирует картинку внутри глазного яблока.
    8. Слезной узелок: на внутреннем уголке каждого глаза. Наши слёзы проступают через слезные узелки, которые имеют розоватый оттенок!
    9. Кожная складка слезного узелка: на внешней стороне внутреннего уголка глаза, как раз рядом с самим узелком.

    2. Различные Формы Глаз

    Хотя набросок глаза, который мы нарисовали выше, признан как человеческий глаз, то форма глаз различается в зависимости от расы, географического положения и даже возраста!

    Давайте рассмотрим самый основной критерий: расовый. Если вы посмотрите на фотографии разных народов, то вы обязательно заметите разницу. Давайте рассмотрим несколько основных форм, чтобы увидеть разницу:

    3. Различный угол наклона и перспектива

    На скриншоте ниже вы можете увидеть различные углы наклона глаза, чтобы продемонстрировать, как меняется форма глаза, в зависимости под каким углом мы смотрим на глаз:

    4. Глаза: зеркало души

    Мы выражаем массу эмоций через свои глаза. Независимо от формы и разреза наших глаз, мы, как человеческие существа, инстинктивно реагируем на внешние факторы, которые изменяют наших глаза.

    Мы косимся, прищуриваемся, мы таращимся в ошеломительном трепете, мы широко раскрываем наши глаза, когда изумлены или когда нам страшно — просто приведём несколько примеров.

    Ниже приведены несколько выражений глаз, которые можно уловить простым человеческим глазом. Итак, попробуйте быстро определить каждую выраженную эмоцию, а также набросать черты выражения глаз. Попрактикуйтесь, чтобы потом вы могли добавить больше эмоций к своим персонажам:

    5.

    Рисуем глаз

    Теперь у нас есть некоторое представление о большом разнообразии, которое можно получить, использовав один глаз. Итак, давайте продолжим урок и соберём всё вместе.

    Пусть будет у вас под рукой тот быстрый набросок, который мы создали ранее, чтобы приступить к созданию художественного продукта и отправиться в путешествие, чтобы стать новым Микеланджело!

    Создайте новый документ. Назовите существующий слой «Задний фон», установите цвет переднего план на #dcb6a3, а цвет заднего плана на #963931.

    С помощью инструмента Градиент (Gradient Tool (G), цвет градиента от цвета переднего плана к цвету заднего плана, потяните градиент слева направо, чтобы создать градиент телесного цвета. Далее, выберите жёсткую круглую кисть, в настройках Колебание размера (Size Jitter) и Колебание непрозрачности (Opacity Jitter) установите опцию Нажим пера (Pen Pressure), а также установите цвет переднего плана на #000000.
    Примечание переводчика: нажмите клавишу (F5), чтобы зайти в настройки кисти. В параметрах Динамика формы (Shape Dynamics) и Другая динамика (Other Dynamics), установите нажим пера в настройках Колебание размера (Size Jitter) и Колебание непрозрачности (Opacity Jitter).

    Создайте новый слой. Назовите этот слой «Набросок». Нарисуйте базовую форму глаза на свой вкус. Вы можете использовать форму глаза, как на исходном результате или выберите любую форму глаза, которую мы рассмотрели ранее!

    6. Выделяем глаз: белок глаза

    Шаг 1

    Давайте начнём с базовой основы — это с белка глаза.

    Несмотря на свое название «белок», глазное яблоко не является чисто белым. Это зависит от оттенков светло-серого, бежевого и красного цвета в зависимости от различных кровеносных сосудов, которые проходят через него.

    Чтобы начать с него, создайте новый слой, расположите данный слой между слоем «Задний фон» и слоем «Набросок». Назовите этот слой «Белок глаза». Установите грязно-белый оттенок для кисти # ddc6bc и с помощью жёсткой круглой кисти, прокрасьте базовым цветом по белку глаза.

    Шаг 2

    Создайте новый слой поверх слоя «Белок глаза», далее, щёлкните правой кнопкой мыши по созданному слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask) к слою «Белок глаза». Мы используем данный слой для затенения.

    Глазное яблоко имеет сферическую структуру, поэтому, в центр всегда будет поступать больше света из-за выпуклой поверхности. И наоборот, тем дальше от центра, тем меньше попадает света из-за век / ресниц, которые создают затенение, поэтому, мы будем использовать тёмные оттенки.

    Итак, выберите ещё раз инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите жёсткую круглую форму кисти, включите опции Колебание размера (Size Jitter) и Колебание непрозрачности (Opacity Jitter). Отрегулируйте размер кисти по мере необходимости, установите цвет кисти #4f241e. Прокрасьте кистью на обтравочной маске вдоль края глазного яблока, чтобы создать ощущение светотеней и эффекта 3D.

    Шаг 3

    Выберите оттенок потемнее, например #220b07. Прокрасьте верхнюю часть белка глаза, чтобы усилить тень, которую создаёт верхнее веко и ресницы.

    7. Рисуем слезной узелок

    Шаг 1

    Данный участок глаза не закрыт кожей, поэтому, мы используем более розоватые оттенки. Помните, что нет чёткого разграничения между самим глазным яблоком, плотью и мышцами, которые держат это глазное яблоко, все они реагируют одновременно и соединены вместе. Поэтому, наш розовый оттенок смешается с белком глаза, это вы увидите через минуту.

    Установите цвет переднего плана на #853c2e, а цвет заднего плана на #5e2218.

    Используя ту же самую кисть, которую вы использовали ранее, прокрасьте внутренний уголок глаза, используя кисть светлого оттенка, а затем добавьте затенение по краям, используя кисть более тёмного оттенка. Также, добавьте несколько штрихов розового цвета на белую область. На скриншоте ниже, вы можете увидеть результат с нашим наброском и без него:

    Шаг 2

    Далее, установите цвет переднего плана на #d77661, а цвет заднего плана на белый оттенок #ffffff, уменьшите размер кисти. Увеличьте масштаб изображения, чтобы вам было легко работать с деталями световых бликов. Добавьте световые блики на светлые участки — вначале используйте светло-розовый оттенок, а затем добавьте немного белого оттенка в качестве заключительного штриха. Таким образом, мы создадим ощущение влажной среды.

    8. Радужная оболочка и зрачок

    Установите цвет кисти #6b3826. Нарисуйте кружок в центре глаза, как на наброске

    Шаг 2

    Глаз с белым зрачком выглядит немного страшно, поэтому, с помощью кисти чёрного цвета, ещё раз прокрасьте кружок в центре глаза, чтобы создать зрачок.

    9. Добавляем детали к радужной оболочке

    Шаг 1

    Пришло время для создания нового слоя! Расположите данный слой поверх слоя «Зрачок». Назовите этот слой «Детали радужной оболочки».

    Зрачок и радужная оболочка сливаются друг с другом в белке глаза. Скажем проще- они не могут друг без друга!

    Итак, установите цвет переднего плана на #240b02, далее, регулируя размер кисти, прокрасьте по краям зрачка и радужки глаза, чтобы идеально их совместить. Параллельно добавьте затенение на верхнюю часть зрачка, чтобы обозначить область, куда падает тень от верхнего века и ресниц. Не бойтесь зайти немного за края.

    Шаг 2

    Установите цвет переднего плана на #54382a, а цвет заднего плана на #3f2315. Варьируйте размер кисти вплоть до самого маленького диаметра. Увеличьте масштаб изображения, чтобы вам было удобно наносить светлые и тёмные штрихи поверх коричневой области. Постарайтесь, чтобы штрихи исходили от центра.

    Шаг 3

    Далее, мы добавим больше деталей к радужной оболочке. Установите цвет переднего плана на #9b643f, а цвет заднего плана на #511f05. Уменьшите размер кисти до всего лишь нескольких пикселей. Нарисуйте небольшие прожилки деталей мышц. Для переключения цветовых оттенков, постоянно нажимайте клавишу ‘X’. Также, не стесняйтесь добавлять свои образцы цветовых оттенков, которые вы можете с лёгкостью отобрать с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper Tool (I).

    10.

    Добавляем световые блики

    Т.к. наш глаз выглядит немного плоским, давайте добавим немного световых бликов!

    Создайте новый слой, расположите данный слой поверх слоя «Детали радужной оболочки». Назовите этот слой «Световые блики». Установите цвет переднего плана на белый оттенок #ffffff. Вначале добавьте светлый блик, а затем более насыщенный блик, создавая расплывчатую большую белую точку. Повторите весь процесс, добавив ещё пару мелких световых блика:

    11. Рисуем верхнее веко: изгибы и складки

    Давайте отойдём на секунду от глазного яблока, и поработаем над веком, а также над складками кожи вокруг глаза. По своему опыту скажу, что картина выглядит отлично, когда вы можете увидеть её полностью, а не на отдельных фрагментах.

    Шаг 1

    Итак, создайте новый слой поверх всех остальных слоёв, назовите этот слой «Кожа». Установите тёмно-коричневый оттенок #2c0b02 в качестве цвета переднего плана, и светло-розовый оттенок #d3a594 в качестве цвета заднего плана. Подберите нужный размер кисти, начните прорисовывать вокруг внешнего контура глаза, всегда держите в голове оригинальный набросок.

    Начните с тёмного цвета, а затем, нажав клавишу ‘X’, переключитесь на светлый оттенок. Вначале прокрасьте тёмной кистью вокруг глаза, а затем с помощью светлой кисти, аккуратно прокрасьте внутренний уголок глаза, где у нас светлый переход градиента.

    Шаг 2

    Соблюдая детали нашего исходного наброска, используя тёмно-коричневый оттенок, нарисуйте складку над глазом.

    Шаг 3

    Далее, установите цвет переднего плана на #2b130d, а цвет заднего плана на #bc8370. Вначале прокрасьте тёмной кистью на внешних краях глаза, а затем с помощью светлой кисти, аккуратно прокрасьте вокруг складок, чтобы контурные линии не выглядели слишком жёсткими. В данной работе мы не используем жёсткие и точные линии, а также контуры, а используем мягкие формы.

    Шаг 4

    Далее, установите цвет переднего плана на #d5a197, а цвет заднего плана на #fcead8. Дополнительно затушуйте жёсткие линии складок, создав переход от тёмно-розового оттенка к светло-розовому оттенку, постоянно переключая оттенки, нажимая клавишу ‘X’. При необходимости, вы можете также использовать инструмент Осветлитель (Dodge Tool (O), установив мягкую круглую кисть в режиме Света (Highlights), убрав галочку в опции Сохранить оттенки (Protect Tones), чтобы получить яркие световые блики. Не переусердствуйте с осветлением.

    12. Рисуем нижнее веко

    Шаг 1

    Пришло время переключиться на нижнее веко. Мы используем ту же самую технику, что и ранее.

    Если вам будет легче рисовать вертикальные линии, то вы может повернуть изображение, для этого идём Изображение — Повернуть холст (Image > Image Rotation) и поверните изображение на 90 градусов. Опять же, это будет зависеть от вас.

    Давайте перейдём к созданию нижнего века, установите цвет переднего плана на #9e5b4a, а цвет заднего плана на #fecfbb. Аккуратно прокрасьте нижнюю часть глаза, чтобы совместить с нижним контуром, а затем с помощью светлой кисти, прокрасьте сверху, добавив световые блики.

    Мы будем работать с четырьмя основными цветовыми оттенками: #260f0b , #642e22 , #c88a7c и #eac0a9.

    Я предлагаю вам на отдельном слое нарисовать образцы четырёх цветовых оттенков, таким образом, вы сможете легко выбирать нужный цветовой оттенок с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper Tool (I).

    Вначале давайте проведём ретушь нижнего правого внешнего уголка глаза с помощью деликатных штрихов #260f0b, далее, переместимся к мелкой складке #eac0a9, чтобы добавить светлых оттенков.

    Шаг 3

    Выберите цвет кисти #d18465. Прокрасьте кистью ниже глаза, как будто вы наносите маскирующий крем. Вы также можете прокрасить верхнюю сторону, если считаете, что это необходимо.

    Далее, выберите цвет кисти #eac0a9. Прокрасьте контур нижнего левого уголка глаза, а также слёзный уголок, чтобы добавить световых бликов, как показано на скриншоте ниже. Обратите внимание на второй скриншот — он представлен в виде анимации, чтобы показать вам разницу между предыдущим шагом и этим шагом:

    13.

    Кожа: проводим ретушь

    Вся кожа немного похожа на пластмассу, не так ли?

    Пришло время исправить это!

    Выберите красивый кирпичный цвет, как этот #c54432, аккуратно прокрасьте вокруг век, дополнительно прокрасьте нижнее веко. Не выделяйте их слишком сильно — это не глаз зомби, поэтому, это должен быть не воспалённый глаз. Просто пару нежных мазков кистью, чтобы добавить больше жизни.

    Как только вы закончите, поменяйте цвет переднего плана на нежно-фиолетовый оттенок #937fa3, а цвет заднего плана на #b5544d.

    Добавьте тени к глазам ближе к нижнему внутреннему уголку глаза. Это должно помочь сделать ваш глаз более естественным и живым!

    На данном этапе вы можете добавить другие мелкие детали, как светотени. Опять же, на скриншоте ниже вы можете просмотреть результат в jpg формате, а также анимацию сравнение с предыдущим шагом.

    Результат в JPG формате:

    Анимированное сравнение:

    14. Кожа: добавляем текстурные штрихи

    Кожа всё ещё слишком гладкая — давайте немного приправим её!

    Установите цвет переднего плана на #f2c8a0, а цвет заднего плана на #b5544d. С помощью кисти «Skin Texture» (Примечание переводчика: кисть Текстура кожи), которую можно скачать с PSD файлом, аккуратно пройдитесь по коже, постоянно нажимая клавишу ‘X’ для переключения оттенков. У вас должна получиться мягкая текстура, как на скриншоте ниже:

    15. Рисуем ресницы

    Шаг 1

    Пришло время создать новый слой и назвать его……конечно же «Ресницы»!

    Установите цвет переднего плана на #1a0906. Выберите жёсткую круглую кисть. В настройках кисти в опциях Колебание размера (Size Jitter) и Колебание непрозрачности Нажим пера (Pen Pressure).

    Находясь на слое ‘Ресницы’, начните произвольно рисовать ресницы. Ниже приведены несколько пунктов, которые необходимо помнить, когда рисуете ресницы:
    1. Ресницы никогда не бывают прямыми. Всегда рисуйте ресницы немного загнутыми.
    2. Ресницы расположены в хаотическом порядке. Попробуйте присмотреться к изображению с глазом, где ресницы накрашены тушью: как правило, ресницы прилеплены друг к другу, а также загнуты.
    3. Ресницы всегда тоньше на кончиках, чем у корней.

    Создайте новый слой, назовите этот слой «Тени ресниц». Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение Заливки (Fill) до примерно 70%. Выберите кисть, которую вы использовали ранее, цвет кисти #1f0b07. Нарисуйте немного ресничек в области нижнего внешнего уголка глаза. Далее, идём (Filter > Blur > Gaussian Blur) и применяем мягкое размытие 1.5 рх.

    16. Детали глаза: добавляем тени для глубины

    Теперь у нас есть более цельное представление о нашем глазе, давайте вернёмся к глазному яблоку и радужке глаза для проведения ретуши.

    Давайте добавим к глазу больше “поп-стиля».

    Создайте новый слой, расположите данный слой поверх слоя «Кожа». Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply).

    Установите цвет переднего плана на #6f2719 и с помощью кисти, аккуратно прокрасьте нижний уголок глаза, чтобы усилить тени. См. скриншот для сравнения:

    17.

    Детали глаза: радужка глаза

    Сравнивая со всем глазом, радужка глаза выглядит всё ещё плоской. Давайте поработаем над этим!

    Шаг 1

    Выберите маленькую жёсткую круглую кисть. В настройках кисти в опциях Колебание размера (Size Jitter) и Колебание непрозрачности (Opacity Jitter), выберите режим Нажим пера (Pen Pressure). Добавьте несколько лучеобразных штрихов ближе к зрачку, как показано на скриншоте ниже:

    Шаг 2

    Чтобы создать световой блик, создайте новый слой. Расположите данный слой поверх слоя «Радужная оболочка». Поменяйте режим наложения на Осветление основы Заливки (Fill) до примерно 40%.

    Шаг 3

    Создайте новый слой поверх слоя «Детали радужной оболочки», поменяйте режим наложения для данного слоя на Осветление основы (Color Dodge), а также уменьшите значение Заливки (Fill) до примерно 30%. Выберите мягкую круглую кисть, установите режим наложения для кисти Растворение (Dissolve). С помощью кисти, аккуратно прокрасьте вокруг радужной оболочки. Далее, объедините данный слой с основным слоем с радужкой (Ctrl+E):

    18. Добавляем мелкие детали

    Пришло время для заключительных штрихов!

    Шаг 1

    Вначале мы добавим кровеносные сосуды.

    Установите цвет переднего плана на #5e2219. Выберите жёсткую круглую кисть. В настройках кисти в опциях Колебание размера (Size Jitter) и Колебание непрозрачности (Opacity Jitter), выберите режим Нажим пера (Pen Pressure).

    Уменьшите размер кисти до 2 px и аккуратно нарисуйте мелкие кровеносные сосуды в уголках глаза поверх белка глаза.

    Создайте новый слой, расположите данный слой ниже слоя «Кожа».

    Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), а также уменьшите значение Заливки (Fill) до примерно 80%. Назовите этот слой «Тени».

    Установите цвет переднего плана на #3e1408 и с помощью жёсткой круглой кисти, в настройках кисти, используйте только опцию Колебание непрозрачности (Opacity Jitter), прокрасьте кистью по краям белка глаза.

    Шаг 3

    Проблески влажности.

    Создайте новый слой, назовите этот слой «Влажность». Расположите данный слой поверх слоя «Кожа».

    19. Рисуем основу для брови

    Шаг 1

    Нам также нужно нарисовать бровь, не так ли?

    Создайте новый слой, назовите этот слой «Бровь». Расположите данный слой поверх всех остальных слоёв.

    Установите цвет переднего плана на #47190b. Выберите жёсткую круглую кисть, в настройках выберите опцию Колебание непрозрачность (Opacity Jitter) и с помощью кисти, нарисуйте грубую форму брови.

    Шаг 2

    Выберите инструмент Палец (Smudge Tool), в настройках данного инструмента, установите жёсткую круглую кисть, в опции Колебание размера Нажим пера (Pen Pressure). Размажьте Пальцем бровь, чтобы создать текстуру волос:

    20. Добавляем детали к брови

    Шаг 1

    Далее, выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите жёсткую круглую кисть, в опции Колебание размера (Size Jitter) установите режим Нажим пера (Pen Pressure). Добавьте волоски к брови:

    Шаг 2

    Установите цвет переднего плана на #9a3d1e, в опции Колебание непрозрачности (Opacity Jitter) установите режим Нажим пера (Pen Pressure), на несколько пикселей увеличьте размер кисти, а затем добавьте грубые светлые оттенки. Вы можете произвольно наносить штрихи, мягкие, широкие, чтобы добавить разнообразия.

    Шаг 3

    Последняя деталь, уменьшите размер кисти до 1 или 2 px—и с помощью тонкой кисти, добавьте светлые блики на бровь:

    21. Совмещаем бровь с кожей

    Наша бровь выглядит отлично, но немного как будто приклеенная. Чтобы исправить это, мы совместить бровь с кожей, для этого, создайте новый слой. Расположите данный слой ниже слоя «Бровь». Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply) или Линейный затемнитель (Linear Burn), в зависимости от ваших предпочтений. Далее, уменьшите значение Заливки (Fill) до примерно 40%. Назовите этот слой «Совмещение брови».

    Увеличьте размер кисти, установите цвет переднего плана на тёмный, обесцвеченный коричневый оттенок, как этот #502520, и с помощью данной кисти, прокрасьте вокруг краёв брови. Далее, идём Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur). Добавьте эффект мягкого размытия 3-4 px, чтобы получить результат, как на скриншоте ниже:

    22. Выборочный шаг: добавляем макияж

    Более того, теперь мы можем добавить макияж к нашему глазу!

    Я выбрал мягкие оттенки осени #e88f04 и #572013.

    Шаг 1

    Для оранжевого оттенка, создайте новый слой поверх слоя «Кожа», поменяйте режим наложения для данного слоя на Цветность (Color), и с помощью мягкой круглой кисти, прокрасьте верхнее веко, как показано на скриншоте ниже. Уменьшите значение Заливки (Fill) на своё усмотрение.

    Шаг 2

    Далее, тени. Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). С помощью мягкой кисти, нарисуйте тени в области уголка глаза. Идём Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur), размойте тени, если они на ваш взгляд слишком жёсткие.

    Шаг 3

    Создайте ещё один новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Осветление основы (Color Dodge), а также уменьшите значение Заливки (Fill) до примерно 30%. Установите цвет переднего плана на #f7b283. Вначале выберите мягкую круглую кисть, в настройках кисти, выберите режим Растворение (Dissolve), а затем с помощью кисти, добавьте эффект блеска. Далее, выберите макияжную кисть из набора, который вы скачали и с помощью данной кисти, добавьте текстуру.

    Отличная работа, мы завершили урок!
    Теперь вы сможете нарисовать свой реалистичный глаз. Надеюсь, что вам понравилось данное путешествие, и вы узнали сегодня что-то полезное!

    Итоговый результат


    Некоторые думают, что перенести изображение на лист бумаги – высшее искусство, которое недоступно обывателю. Зная маленькие хитрости искусных художников, каждый будет знать, как нарисовать глаза карандашом. Зрительный орган человека состоит из глазного яблока, верхнего и нижнего века. Глаз рисуют в форме вытянутого эллипса, с легким изгибов в виде капли возле носа.

    Техника рисования заключается в создании дополнительных линий, на основании которых будет рисоваться каждая часть органа. Вначале нужно нарисовать 3 концентрических круга. Первый должен иметь радиус, который в 3 раза больше радиуса среднего круга.

    Маленький круг – зрачок, второй – радужная часть, а третий будет ограничивать веко и линию брови. Рисуем линию верхнего и нижнего века в форме удлиненного эллипса. Верхняя часть должна немного закрывать подвижную часть глаза. Чуть ниже верхней дуги большого круга рисуем линию нависшего края века.

    Немного наводим некоторые линии.

    Нарисовать параллельную линию нижнего века, на которой растут ресницы. Черным выделить зрачок, оставив возле него блик. Оформить радужку: рисуем линии разной длины в середине глаза, оттеняем их.

    Настал черед зоны века. Легкими штрихами оттенить каждую линию.

    Нарисовать ряд ресниц на верхнем веке.

    То же самое проделываем с нижним.

    Осталось дорисовать бровь. Она должна начинаться на уровне носа и чуть дальше половины глаза делать легкий изгиб. В начале линии изображают несколько волосков, заштриховать зону, аккуратно отделив в некоторых местах волоски.

    2 глаза рисунок карандашом. Как нарисовать реалистичный глаз карандашом

    В этом уроке будет показано, как нарисовать глаза поэтапно карандашом.

    На самом деле я очень люблю рисовать глаза, я просто в восторге от этой части человеческого лица, ведь у каждого они абсолютно разные и отражают наш характер, наше настроение и намерения. Поначалу, когда я только училась рисовать, и была совсем-совсем начинающей, рисование глаз казалось мне чем-то невероятно сложным и недостижимым. Однако когда я ознакомилась с учебниками, объясняющими всю суть рисования глаза, мне стало гораздо проще. Итак, в этом уроке я хочу показать, как можно нарисовать красивые глаза поэтапно, и это будет ну очень легко! У нас, кроме тех глаз, что выше, получится вот такой глаз:

    Сначала нарисуем один глаз, а потом сразу два, чтобы вам было понятно, как рисовать их ровно и правильно.

    Итак, начинаем учиться рисовать первый глаз, внимательно читайте все описания и повторяйте за мной. Если с первого раза не получится – не повод расстраиваться, это просто тренировка.

    Первое, что нам нужно сделать – определить размер глаза, его длину. Нарисуем вот такую линию – она должна быть немного наклонена. По краям ограничиваю эту линию двумя коротенькими штрихами. Заметьте, первые линии должны быть очень-очень легкими и тонкими, и у вас наготове должен быть ластик, если вы решили нарисовать глаз карандашом.

    От краев отрезка рисуем плавные линии. У нас должна получиться фигура, напоминающая миндаль. Закруглим небольшой линией выступающий уголок – смотрите, уже начинает напоминать настоящий глаз человека, пусть и нарисованный.

    Кстати, когда вы рисуете глаза человека, очень важно, чтобы у вас был пример. Поставьте перед собой небольшое зеркальце или откройте фото глаз – нарисованных или настоящих. Внимательно изучите – видите, что нижнее веко не плоское, а как вы выпирает? Именно поэтому снизу я добавляю еще одну линию, по ее нижней границе растут реснички. Теперь рисуем радужку и зрачок – они немного скрыты верхним веком, но не всегда.

    Далее вооружаемся ластиком и стираем все лишние линии – верхнюю часть радужной оболочки глаза, а также те штрихи, которые мы оставили в самом начале. Теперь нам нужно нарисовать складку сверху, а также совсем небольшие складки снизу и около уголка глаза. Обратите внимание, что внешний вид этих складок может меняться в зависимости от того, какие глаза вы рисуете – к примеру, у азиатов эти складки почти незаметны.

    Наш глаз почти готов, теперь я рисую бровь сверху и добавляю реснички.

    Теперь вы знаете, как нарисовать глаз поэтапно карандашом, но это еще не все. Нужно добавить глазу немножко объема – я закрашиваю зрачок, а также добавляю штриховку на белок глаза.

    Следующим шагом мы добавляем на нарисованный глаз тени – по краям складок, но все зависит от освещения. Также я рисую волоски бровей, чтобы все выглядело естественно.

    Вот такой рисунок глаза поэтапно у нас получился. Вы можете потренироваться карандашом, а дальше попробовать раскрасить глаза красками или цветными карандашами.

    Получилось? Самое время отправить фото нарисованного глаза в комментарии и попробовать нарисовать вместе со мной сразу два глаза.

    Расстояние между глазами равно длине глаза, поэтому мы чертим прямую линию и делим ее на три части. У вас должно получиться вот так.

    Добавляем вот такие наклоненные линии.

    Ориентируясь на нарисованную основу, рисуем форму будущих глаз. Рисуем линии по очереди – сначала верхние линии обоих глаз, потом нижние, потом дорисовываем линию слезника – так у вас получатся симметричные глаза. Ну и, конечно же, смотрим на основу.

    Теперь по очереди рисуем и зрачки и радужную оболочку глаза. Если вы боитесь нарисовать криво или косо, сначала поставьте по одной точке на каждый глаз, посмотрите, ровно ли все, а потом уже рисуйте круги так, чтобы точки были ровно посередине.

    Стираем лишние линии вне границы глаза и рисуем верхние складки на обоих глазах.

    Добавляем угловые и нижние складки.

    Далее я стираю все те лишние линии на рисунке глаз. Чуть выше рисую брови, между глазами добавляю переносицу, чтобы картинка выглядела естественно. Когда я рисовала эти глаза, я смотрела на фото глаз знаменитости, вы можете сделать так же или же смотреть на мой рисунок.

    Очень красивые получаются глаза в стиле аниме. Рисунок глаз в таком стиле немного искажен, зато очень эффектный. Глаза неестественно большие с длинными ресницами, именно о таких глазах и мечтают девушки. К сожалению, такие глаза бывают только нарисованными на картинках, в реальности глаза человека выглядят иначе. Впрочем, не обязательно иметь огромные глаза и длинные ресницы, у любого человека глаза очень красивые, особенно когда он улыбается. Любой портрет человека — это в первую очередь правильно нарисованные глаза. Однако нарисовать глаза правильно довольно сложно, поскольку очень трудно передать в рисунке взгляд человека. Давайте попробуем научиться рисовать глаза человека карандашом, поэтапно.

    1. Вначале нарисуйте несложные контуры

    Чтобы вам было легче нарисовать глаза человека, я решил нарисовать только один глаз. Но вы можете сразу нарисовать два глаза, разместив их рядом в зеркальном отражении. Для этого рисуйте на вашем рисунке сразу оба контура. Обратите внимание, что глаза должны быть одинаковыми, но в зеркальном положении по отношению друг к другу, иначе они будут выглядеть криво и косо, что естественно нежелательно для рисунка красивых глаз девушки.

    2. Добавим на рисунке еще один контур

    Пока урок, как нарисовать глаза, больше похож на урок геометрии. Но именно такими фигурами вам легче будет научиться рисовать правильно. Обратите внимание, что второй контур не квадрат, а прямоугольник, горизонтальные стороны его длиннее, чем перпендикулярные.

    3. Рисуем общую форму глаза

    Сейчас нужно будет нарисовать форму глаза, «растянуть» прежний контур и нарисовать внутри прямоугольника овал для роговицы глаза. Все это сделать несложно, важно лишь точно разметить, где будут располагаться уголки глаза. Учтите, что если угловые линии соединить слишком далеко, глаза будут узкими.

    4. Глаз приобретает реальную форму

    Рисуя глаза важно правильно нарисовать форму глаза, «выдержать» все пропорции и поэтому мы использовали геометрически фигуры. Но на этом шаге, они уже нам больше не понадобятся, и их нужно будет удалить. Но прежде нужно изменить форму глаза, точно как на моем рисунке. Левый уголок глаза (по отношению к вам) нужно вывести за общий контур и опустить почти на уровень нижней части овала роговицы. А правый уголок глаза, наоборот передвинуть внутрь контура на уровне горизонтальной разметочной линии. После этого плавными линиями соедините уголки в одно целое. Вот теперь можно удалить лишние контурные линии и на рисунке теперь уже настоящий красивый глаз. Это сложный шаг, уделите ему больше всего внимания.

    5. Рисунок глаз почти закончен

    Внутри роговицы глаза нужно нарисовать зрачок. Зрачки не нужно рисовать слишком большими. Глаза человека при нормальном освещении имеют небольшие зрачки. В левом уголке нарисуйте мешочек для слез, а сверху параллельную линию верхнего века. Вот теперь можно сказать, что вы смогли нарисовать глаз почти полностью. Осталось только нарисовать ресницы и немного затенить рисунок карандашом.

    6. Как затенить глаза карандашом

    Чтобы окончательно нарисовать глаза нужно добавить ресницы, но небольшие. Мы ведь рисуем обычные глаза человека, а не глаза фотомодели с журнала. Учтите, что ресницы могут дать неожиданный эффект в картинке глаза, и им надо пользоваться осторожно. Затем нужно затемнить некоторые участки век, как показано на рисунке. Нужно также добавить обводку вокруг глаза на месте ресниц, обвести радужную оболочку. Ну и конечно раскрасить радужную оболочку цветными карандашами.

    7. Добавьте цвет на радужной оболочке

    Вот теперь, рисуя лицо человека, вы уже сможете уверенно и правильно сделать рисунок глаза .


    Рисунки лица, глаза человека, портреты — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться нарисовать портрет человека, глаза человека, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта. Сложность рисунка портрета человека состоит в умении передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т.д. Самое важное в портрете это правильно нарисовать глаза человека.


    Глаза в рисунке аниме — это основа данного стиля. Все картинки девушек нарисованных в стиле аниме отличаются огромными глазами — черными, голубыми, зелеными. Но обязательно огромными и выразительными. Чтобы нарисовать глаза правильно, обязательно нужно делать это поэтапно, поскольку глаза это самый важный и сложный элемент любого рисунка человека.


    Рисуя человека вы должны видеть весь будущий образ из предполагаемых линий и вам лишь останется нарисовать их. В изобразительном искусстве самое главное не точность пропорций и линий рисунка, а изображение главного, самого важного. Очень часто для этого достаточно точно нарисовать глаза, которые передадут настроение и характер человека.


    Урок, как нарисовать балерину, рассчитан на тех, кто уже умеет неплохо рисовать, поскольку рисовать человека не просто. Нарисовать картинку балерины особенно сложно, поскольку в рисунке нужно передать грацию и изящество танца балета. Но если вы хотите нарисовать балерину, попробуйте вместе с нами.


    Картинки Человека-Паука привлекают своей динамичностью и яркостью. Глаза человека паука спрятаны под маской, с треугольными прорезями для глаз. Но если рисовать этого персонажа крупным планом, нужно будет рисовать глаза более детально. Для этого можно воспользоваться этим уроком и нарисовать глаза точно и правильно.


    Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.

    Создано в: Adobe Photoshop

    Давайте будем честны, рисовать лицо не так просто, особенно, если нет опыта! Это не то же самое, что рисовать пейзажи, где не важно, сдвинуто дерево вбок на сантиметр, или изменило ли оно свою форму. Когда вы рисуете реалистичное лицо, все должно быть на своих местах, иначе оно получится нелепым. И дело не только в этом, каждая часть лица обладает своей уникальной анатомией, которую необходимо учитывать – как минимум в качестве основы, на которой потом можно что-то строить!

    В этом уроке я покажу вам, как рисовать глаза. Надеюсь, что этот урок будет полезен не только для новичков, но и для тех, кто уже давно в области рисования, но будет рад научиться еще чему-то новому и развить свои навыки еще больше – или, возможно, просто попробовать что-то новое.

    ВСТУПЛЕНИЕ

    Говорят, глаза – зеркало души, и без сомнения они являются самой экспрессивной частью лица. Я слышала, что, если вы правильно нарисовали глаза, то вы на полпути к хорошему портрету, и это в какой-то степени правда. Глаза также часто являются элементом лица, который делает портрет безжизненным, и это обычно происходит, когда художник не до конца учитывает их анатомию.

    Итак, прежде чем начать рисовать реалистичные глаза, давайте посмотрим на линейный рисунок, демонстрирующий то, как глаз выглядит в действительности. Конечно, глаза бывают разной формы и размеров, но общая форма будет всегда неизменной. Глазное яблоко так называется неспроста – оно имеет сферическую форму, и его линии видны даже тогда, когда мы не видим глазного яблока целиком. Если посмотреть сбоку, то это становится еще очевиднее. Далее, во внутреннем уголке глаза находится слезный канал, ну и, конечно же, верхнее и нижнее веко. Упущение какого-либо из этих деталей ведет к неадекватному результату!

    Чтобы добиться более полной картинки, я покажу вам, как рисовать глаз в двух перспективах – вид спереди и в развороте на ¾, т. к. эти две перспективы наиболее часто встречаются в портретах.

    ИТАК, НАЧНЕМ!

    Дня начала откроем новый файл и выберем цвет кожи для заливки фона – что-нибудь среднее, не слишком яркое и не слишком темное. Добавляем новый слой и делаем набросок глаза, не забывая все те мелочи, о которых было сказано выше. Наш источник света будет располагаться справа, так что мы уже сейчас можем добавить его отражение на эскизе.

    Первым делом давайте придадим форму прилегающей зоне глаза. Можете рисовать прямо на фоне или (как наиболее удобный вариант при создании реалистичного портрета) просто добавьте новый слой под слоем с эскизом и рисуйте на нем. Возьмите стандартную круглую кисть с Непрозрачностью (Opacity) в режиме Нажима Пера (Pen Pressure), подберите оранжево-коричневый тон для теней и желто-бежевый для световых пятен, чтобы можно было начать затенение. Проводите кистью по естественным изгибам глазниц и век.

    Продолжая работать с круглой кистью, мы прорисовываем тени и световые пятна, а также добавляем немного серо-фиолетового для вариации цвета, пусть даже этот цвет не будет особо заметен. Чтобы немного сгладить линии кисти, я обычно использую инструмент Размывание/Палец (Smudge tool) в режиме Рисование Пальцем (Finger Painting), кончик кисти в режиме Рассеивание (Scatter) и Непрозрачность (Opacity) в режиме Нажима Пера (Pen Pressure). Экспериментируйте с настройками; данные параметры – мой личный выбор, но, возможно, вам подойдут совершенно другие!

    Чтобы получить более ясную картину того, как глаз будет выглядеть, давайте закрасим глазной белок. Самой распространенной ошибкой здесь является выбор чисто белого цвета для белка. Помните, мы должны брать во внимание круглую форму глазного яблока, так же как и отражения источника света. Используйте сероватый оттенок, – он наилучшим образом сюда подойдет – степень его светлоты будет зависеть от общей освещенности рисунка. Вкраплением в глазной белок немного тона кожи (или оттенка света, если он достаточно яркий) можно добиться большей реалистичности. И что касаемо слезного канала – за его основу можно взять бежево-розовый оттенок.

    Теперь давайте окрасим радужку. Я выбираю цвет, переходящий от среднего к темному синему, и затем добавляю поверх этой основы легкий светлый слой. Это уже придает ощущение глубины. Далее добавляем зрачок. Обратите внимание, что на развороте в ¾ зрачок уже не круглой, а слегка овальной формы; это происходит из-за смены перспективы. Не забудьте маленькую яркую точку, иллюстрирующую блик от отраженного света, потому что в дальнейшем он поможет вам доработать радужку в деталях!

    Мы уже практически получили вполне реалистичные глаза, даже не смотря на то, что рисунок пока сырой и не хватает многих деталей. Однако пока что мы будем прорабатывать основную форму глаза и придадим ему объем. Взяв круглую кисть, я выбираю достаточно насыщенный оранжево-коричневый цвет для глубоких теней между верхним веком и бровью. Я также использую этот оттенок, чтобы добавить немного тени на верхнем веке и немного на внутреннем уголке нижнего века. Слезный канал обретает красивый насыщенный оранжевый оттенок, который также слегка наносится на внешний уголок глаза. Чтобы усилить световые пятна на веках, можно одинаково использовать и светло-бежевый, и серо-зеленый оттенки. Также еще раз прорисовываем тени на самом глазном яблоке.

    Далее с этого момента все завязано на дальнейшей обработке и добавлении деталей. Работаем все той же круглой кистью, варьируя (вручную) ее Непрозрачность (Opacity) и размер. У меня всегда складывается такое ощущение, будто я высекаю фигуру из камня как скульптор, а не просто рисую как художник; добавляя тени и блики, я как бы оживляю фигуру, и она становится объемной и реалистичной. Именно это мы и будем делать: углублять и прорисовывать тени. Добавление мягкой, но заметной тени на краю верхнего века, помогает добиться эффекта ресниц, и смягчает края там, где глазное яблоко исчезает под веком. Цвет радужки обыгрывается бледно-зеленым, а там, где на нее падает тень от века, мы добавляем очень сочный бирюзовый цвет.

    Оставаясь на радужке, возьмите маленькую кисть – либо круглую, либо точечную – и можно приступать к нанесению шаблона линий. Такие линии есть на любых глазах, но иногда этот шаблон может быть таким темным, что его практически не видно. Тем не менее, на радужке всегда есть линии, идущие от зрачка к внешним краям самой радужки. В данном случае мы хотим, чтобы они были заметными и насыщенными. Выберем для этой цели бледно-зеленый и бирюзовый цвета, но используйте и светлый и темный оттенки того же или схожего тона. Время от времени отходите от рисунка и присматривайтесь к нему, так вы сможете заметить какие-то недочеты, над которыми следует еще поработать. Здесь я добавил чуть больше световых пятен на внешней стороне брови, на краю нижнего века и вокруг слезного канала. Затем можно переходить к бровям.

    С помощью инструмента Палец (Smudge tool) с точечным кончиком кисти мы аккуратненько прорисовываем радужку. Обратите внимание, что двигаться надо от зрачка к краям радужки: мы же не хотим, чтобы все линии размылись! После этого мы подбираем очень яркий – но почти ненасыщенный – бледно-зеленый цвет и проходимся по радужке там, где на нее падает свет: в правой части, и немного в нижнем левом углу, куда попадает небольшой блик от света. Чтобы подчеркнуть линию глазного яблока, мы берем бело-голубой цвет и прорисовываем основной блик на глазу. Теперь я рисую его в виде арки, пересекая границу радужки и попадая немного на белок. Это придаст поверхности глаза влажный блеск.

    Используя маленькую круглую кисть с Непрозрачностью (Opacity) и Колебанием Размера (Size Jitter) в режиме Нажима Пера (Pen pressure), теперь можно нарисовать бровь. Выберите приятный темно-коричневый цвет, и еще один – обычный коричневый. Слегка пройдитесь по бровям инструментом Палец (Smudge tool). Возьмите цвет окружающего бровь кусочка кожи и используйте его, чтобы разбавить чрезмерную густоту волос. Подчеркните кожу вокруг, добавив несколько световых пятен, особенно с внешней стороны, где свет будет падать прямо. После этого можно переходить к ресницам. Добавим новый слой, чтобы не испортить общую картинку глаза. Выберите маленькую круглую кисть с Непрозрачностью (Opacity) и Размером (Size) в режиме Нажима Пера (Pen Pressure) и начните легкими движениями наносить реснички. Если они не прокрашены тушью или не завиты специальным прибором, они практически не загибаются вверх!

    Можете продолжать добавлять еще больше ресниц на этом же слое, или можете создать новый, чтобы сделать их более густыми. Вы также можете сделать дубликат слоя с уже нарисованными ресницами и немного сдвинуть его вправо или влево, затем уменьшить немного Непрозрачность (Opacity), удалить ненужные элементы и пройтись по ним инструментом Палец (Smudge tool). Если вы довольны результатом, мы слегка размываем реснички в некоторых местах. Добавим несколько маленьких бликов между ресничками на нижнем веке, и получим красивый эффект блеска.

    Последним этапом каждого рисунка является добавление тех самых мелких деталей, которые заставляют рисунок «ожить», сделать его более реалистичным, даже несмотря на довольно очевидное рисованное качество. Используя отдельные слои для этих деталей, вы только поможете себе, потому что в таком случае можно будет редактировать и экспериментировать с эффектами, не повредив при этом сам рисунок. Но прежде чем мы приступим к детализации, давайте еще немного поработаем над радужкой. Возьмите самый темный бирюзовый цвет и нарисуйте вокруг зрачка круг из линий, исходящих от центра к краям – некоторые заметнее и длиннее, некоторые чуть менее видимыми и более короткими. Это добавит зелени в глазах и придаст им блеска. Теперь мы добавим еще немного бликов на лазной белок, используя стандартную точечную кисть, затем размыв их с помощью инструмента Палец (Smudge tool). Взяв точечную кисть поменьше с Колебанием Угла (Angle Jitter) 50%, мы пройдемся по бровям, векам и уголку глаза ярко бело-желтым цветом. Все это делается на отдельном слое! Слегка размажем слишком заметные точки, некоторые из них, возможно, нужно будет убрать Ластиком (Eraser), чтобы способствовать лучшему смешению с окружающим участком кожи. Теперь продублируйте этот слой и установите режим смешивания слоев Наложение (Overlay), затем слегка сдвиньте этот слой, и вы получите прекрасную имитацию текстуры кожи.

    Теперь осталось только взглянуть на свой рисунок последний раз, возможно, вы захотите добавить еще несколько штрихов на нижнее веко или на уголок глаза, или подкорректировать световые пятна или тени – и все! Готово!

    И живописи, изобразить глаза, то, вероятнее всего, он нарисует два овала с кругом в центре. Именно это и является простейшим наброском глаз. Но для того чтобы понять, как рисовать глаза карандашом правильно, нужно внимательно рассмотреть каждую отдельную часть.

    Что нужно знать о глазах?

    Необходимо как следует рассмотреть предмет своего интереса, прежде чем задаваться вопросом о том, как нарисовать глаза карандашом. Для начинающих строение органа зрения и соотношение светотени на радужке покажется необычайно сложным, но с чего-то нужно начинать.

    Самая темная часть глаз — зрачок, он представляет собой черный круг в центре глаза. Вокруг зрачка расположена радужка, именно она определяет цвет очей. Если внимательно приглядеться к радужной оболочке, она покажется очень сложной — масса теней и бликов, какие-то линии, пятна и невероятное множество оттенков. Передать эту комплексность в карандашном рисунке очень сложно, без правильного баланса темного и светлого глаза будут выглядеть плоскими и неживыми.

    Важно помнить и о форме глазного яблока — это шар, и именно поэтому тень и блики на нем расположены неравномерно. Чтобы глаз не потерял реалистичный объем, необходимо научиться правильно наносить штрихи. Ниже представлена инструкция, объясняющая, как нарисовать глаза карандашом поэтапно. Для этого понадобятся бумага, карандаши разной твердости и толщины, ластик и прессованный картонный блендер.

    Шаг 1 — набросок

    Рисование глаза карандашом для начинающих стартует с прорисовывания контура. Нам нужно изобразить минимум деталей, но таким образом, чтобы была видна форма глаза, зрачка, радужки и основных бликов. Важно избегать глубоких жирных контуров, от них потом сложно избавиться.

    Зрачок закрашиваем мягким карандашом, 6-8B. Лучше нанести несколько слоев, чем сильно нажимать на карандаш. Стараемся не задеть блики, ведь они должны оставаться практически белыми.

    Затем менее мягким карандашом, например, 2-4В, легко закрашиваем внешнюю часть радужки. Штрихи сглаживаем картонным блендером так, чтобы получился гладкий легкий слой графита.

    Шаг 2 — добавляем детали

    Вы думаете о том, как нарисовать глаза карандашом наиболее реалистично? Простым и очень коротким ключом к успеху будет слово «детали». Они очень важны в любом карандашном рисунке, ведь с их помощью передается не только текстура, но и цвет, глубина и форма объектов.

    На затененной части радужки прорисовываем линии, используя тонкий твердый грифель. Для этой цели отлично подойдет механический карандаш. Чем беспорядочнее линии, тем естественнее результат. По ним мы будем ориентироваться при наложении теней и бликов.

    Используя все тот же твердый карандаш, легко закрашиваем среднюю часть радужки, прямо вокруг зрачка. Не забываем аккуратно избегать круглых бликов. С помощью блендера разглаживаем последние штрихи, параллельно смешивая их с границей зрачка. Это прибавит зрачку глубины и реалистичности.

    Добавляем немного тени средней части радужки нашего глаза. Стараемся сделать эти тени случайными и неравномерными.

    Шаг 3 — сглаживаем детали

    Используя блендер, вытягиваем прямые линии от зрачка к границе радужной оболочки, при этом избегая бликов. Как только линии расположатся равномерно, можно примерно разглядеть будущее нанесение теней и отблесков.

    Обрисовываем контур вокруг радужной оболочки карандашом 4В, стараемся не давить на грифель, от этого становится тяжелее стереть его в случае необходимости.

    С помощью клячки определяем первые отблески света вокруг зрачка. Чтобы правильно их нанести, нужно определить, с какой стороны падает свет, то есть какая часть радужки будет темнее, а какая — светлее. Соответственно, отблесков должно быть больше на светлой части.

    Шаг 4 — завершаем работу над радужкой

    Задумываясь над тем, как нарисовать глаза карандашом, мы подсознательно делим весь процесс на этапы и пытаемся предугадать самые сложные из них. Так вот, работа над радужной оболочкой — самая сложная часть. Практически невозможно предусмотреть достаточное количество бликов, их интенсивность и контраст с тенями.

    С помощью блендера сглаживаем отблески и тени так, чтобы они плавно переходили друг в друга. Если результат кажется слишком светлым, добавляем еще немного теней. Теперь сглаживаем границы зрачка, так чтобы они немного смешивались со средней частью радужки. Границу средней и внешней частей радужной оболочки нашего глаза стоит немного затемнить.

    С помощью мягкого карандаша делаем внешнюю границу радужки немного темнее, от контура внутрь. Стараемся делать это неравномерно, создавая неровный, дрожащий круг. Внешняя сторона круга не должна быть намного темнее внутренней, а границы лучше всего сгладить.

    Используя клячку, добавляем неравномерно расположенные отблески света по периметру границы внутренней и внешней частей радужки. Можно добавить более тонкие блики, идущие от самого зрачка. Главное — не переусердствовать.

    Шаг 5 — белки глаз и веко

    С радужкой покончено. Однако это далеко не весь ответ на вопрос о том, как рисовать глаза карандашом. Конечно, можно еще поиграть с тенями и бликами ради улучшения текстуры и глубины радужной оболочки. Однако сейчас мы беремся за придание объема видимой части глазного яблока. Для этого легкими штрихами наносим слой графита на верхнюю часть белков. С помощью блендера разглаживаем штрихи. Для глазного яблока очень важно передать форму окружности, для этого добавляем штрихи в углы глаз. Та часть белков, на которую попадают лучи света, должна быть значительно светлее противоположной. С внутреннего края глаза необходимо оставить незакрашенный угол, с его помощью передаются текстура и объем внутреннего века.

    Теперь неравномерно затемняем контур нижнего века и углубляем тень верхней части глаза. Верхнее веко, в которое уходит часть радужки, прорисовываем достаточно темно и четко. Также выделяем сравнительно темными штрихами складку верхнего века.

    На круглых бликах в самом центре радужной оболочки добавляем отражение будущих ресниц, рисуем их мягким карандашом, неравномерно и по направлению к центру зрачка. После этого очень твердым карандашом, например, 4Н, наносим легкий закрепляющий слой по всей радужной оболочке. Тем же карандашом прорисовываем неровные капилляры от уголков глаза к центру. Рисуем их очень тонко, но четко, придавая им форму трещин или ударов молнии. Добавляем тени верхнему и нижнему веку.

    Шаг 6 — ресницы

    В последнюю очередь добавляем ресницы. Задумываясь над тем, как рисовать глаза карандашом, многие считают рисование ресниц самым сложным этапом процесса, ведь они такие мелкие и неровные. На самом деле процесс занимает всего несколько минут. Ресницы должны находиться поверх всех слоев, поэтому рисуются последними. Форма, длина и толщина ресниц неравномерны, именно это добавляет глазам реализм. Главное — правильно показать изгиб.

    В самую последнюю очередь добавляем тонкие нижние реснички. Они должны быть не только тоньше, но и светлее, поэтому лучше всего использовать карандаш 2Н. Так же, как и верхние, нижние ресницы не прямые, поэтому важно правильно передать их изгиб.

    Вот и ответ на вопрос о том, как нарисовать глаза карандашом поэтапно. На первый взгляд он кажется сложным и трудоемким, но чем чаще мы рисуем, тем легче идет процесс, и тем лучше конечный результат. Не стоит беспокоиться, если в первый раз получится не так хорошо, как вы ожидали. Первый блин всегда комом. Главное — не отчаиваться и продолжать рисовать.

    Все мы любим что-то рисовать, когда скучаем. Один рисует квадратики на совещании, другая выводит красивые цветочки в ожидании телефонного звонка. А есть — настоящие фанатики глазок. Большие и маленькие, детские и женские, красивые и простые, из двух линий и одного кружочка — практически все бумажки у них на столе изрисованы такими глазками. Без каких либо тестов и гадалок, сразу понятно — перед нами зрительный человек.

    «Глаза — зеркало души» — любой зрительный человек с уверенностью поддержит эту фразу. Мы, люди со зрительным вектором, уверены, что по глазам можно узнать абсолютно ВСЁ о человеке. «Умные» психологические сайты утверждают, что с синими глазами рождаются строгие люди, зелеными — романтичные натуры, а черными — конечно, ведьмы. Жизнь противоречит этому, реальный мир показывает, что добрые люди, встречающиеся нам обладают разным цветом глаз, так же как и злые. И хотя нам так хочется верить, что глаза — это зеркало души, на самом деле всё совсем не так. Вернее так, но только отчасти — правило касается только зрительных людей. У всех остальных по глазам понять нельзя абсолютно ничего.

    В навязчивом желании рисовать глазки нет ничего плохого. В жизни мы, зрительники , — очень эмоциональны. Нам постоянно хочется общаться с людьми, смотреть в глаза, испытывать чувства. Но не всегда это возможно — приходится что то делать и самостоятельно, без людей. Тогда рука сама собой тянется за карандашом или ручкой — и появляется глазик, или пара глазок. На бумаге. Нарисованные, не живые, — но как замена — сойдет.

    Если вбить в поисковик слово «глаз» и переключится в режим картинок, мы насладимся огромным количеством глазок, разного вида и калибра. Фотографированые, рисованные и даже фантастические.

    В некоторые из них зрительники готовы смотреть не одну минуту — как под гипнозом, мы зачарованы этой красотой.

    Конечно, хочется и самому научится рисовать красивые глазки. В идеале — в огромном разнообразии. Когда тоскливо на душе — грустные или заплаканные глаза, когда мы влюбленны — глазки, полные чувств, и т.д.

    Но не все хорошо учились на уроках рисования в школе, поэтому часто расстраиваются, что у них не получаются глаза, которые передают эмоции. Ну или хотя бы просто красивы.

    В этой статье мы не научим Вас рисовать такие глаза, как на граффити внизу, но пару простых советов, позволят Вам не просто рисовать глазки и боятся, что кто-то их увидит, а с гордостью раскладывать свои рисунки для всеобщего обозрения. Итак, ниже Вы найдете простой урок.

    Как научится рисовать глаза

    Как любой настоящий художник, начните с главного — подумайте, чем будете рисовать и на чем. Чтобы доставить себе истинное удовольствие, купите себе пару листов хорошей специальной бумаги и профессиональный карандаш (лучше всего в специализированном магазине для художников). Также можно купить цветную бумагу и мелки или уголь — для последующих работ, когда научитесь рисовать красиво.

    Лучше всего начать тренироваться рисовать красивые глаза, срисовывая их с фотографий или иллюстраций. Возьмите любой модный журнал и найдите портрет девушки, например, где лицо занимает практически всю страницу. Не пожалейте бумагу и вырежьте глазик из журнала. Положите кусочек картинки положите прямо на лист, где будете рисовать. Это позволит Вам соблюсти идеальную пропорцию. И хотя это будет всего лишь перерисовка, в конце работы Вы удивитесь, насколько талантливо умеете рисовать глазки.

    Итак, соблюдая пропорции, легко обрисуйте контуры глаза.

    Потом приступайте к очертаниям роговицы. Помните, чтобы глаз получился живой, нельзя пренебрегать ни одной мелочью. Обязательно внимательно рассмотрите рисунок и определите, где на зрачке блики — обозначьте их сразу же, в момент рисования зрачка.

    Приступайте к перерисовке более мелких деталей. Многие не догадываются, что красиво рисовать — это необходимость быть очень-очень внимательным к деталям. Не откладывайте этот момент на потом, вглядывайтесь в картинку, смотрите на главные детали и тщательно переносите их на свой рисунок.

    Постепенно Вы будете улавливать все большее количество деталей. Многие новички удивляются, что у простого грифельного карандаша столько оттенков, от светло-светло серого до черного, и тем не менее это именно так. Рисуя, не экспериментируйте, и не отходите от оригинала — один штрих неправильный и рисунок Вас разочарует.

    Исследование показывает, почему глаза на некоторых картинах следуют за зрителем

    КОЛУМБУС, Огайо. Вы видели это в фильмах ужасов или даже в реальной жизни в местном музее: картина, на которой глаза изображаемый человек, кажется, следует за вами по комнате, независимо от того, где вы идти.

    Джеймс Тодд

    Люди описывали эффект как жуткий или жуткий, а некоторые думали, это сверхъестественно. Но теперь исследователи продемонстрировали вполне естественное причиной этого визуального эффекта.

    Все, что нужно для эффекта, это наличие человека на картине, или фотографировать, смотреть прямо вперед, сказал Джеймс Тодд, соавтор исследования и профессор психологии в Университете штата Огайо. Наше зрительное восприятие заботится о отдых.

    «Основная идея проста: независимо от того, под каким углом вы смотрите на картину от, сама картина не меняется. Вы смотрите на плоская поверхность. Образ света и тьмы остается прежним». — сказал Тодд.

    «Мы обнаружили, что наше зрительное восприятие изображения также остается почти не меняется, если мы смотрим на него с разных точек зрения. Если человек на картине смотрит прямо, всегда будет казаться, что образом, независимо от того, под каким углом на него смотреть».


    «Когда мы наблюдаем картина на стене, визуальная информация, определяющая рядом и дальние точки не зависят от направления взгляда. Тем не менее, мы интерпретируем это воспринимается, как если бы это был реальный объект.Вот почему глаза кажется, следует за вами, когда вы меняете направление взгляда».

    Исследование проводилось в Утрехтском университете в Нидерландах. в сотрудничестве с Яном Кендеринком, Андреа ван Доорн и Астрид Капперс. Их результаты были опубликованы в недавнем номере журнала Perception .

    Пока ученые рассматривали причины этого визуального эффекта уже более века достижения в области восприятия теперь позволяют для лучших способов изучить, почему это происходит, сказал Тодд.

    «Исследователи разработали мощные методы, которые позволяют нам измерять восприятие сложных форм очень точным способом». он сказал.

    В этом исследовании авторы просматривали на экране компьютера изображение медицинский манекен человеческого туловища в богатой скульптурной позолоченной раме, которая казалось, висит на кирпичной стене. Стена и рама были показаны по цвету, туловище нейтрально-серого цвета.

    Чтобы ответить на свои вопросы, исследователям нужно было определить как выглядела кажущаяся трехмерная структура объекта, изображенного на картинке. под влиянием изменения направления взгляда.Они были особенно интересовались, были ли точки, которые казались самыми близкими или самыми дальними по глубине относительно других соседних точек останется прежним, когда изображение наблюдалось под разными углами обзора. Они также хотели определить как относительная величина воспринимаемой глубины в разных регионах изображение будет искажаться при просмотре под разными углами.

    Чтобы решить эти проблемы, исследователи выполнили два типа задач.В одном они перемещали точку на экране компьютера, чтобы показать, какие точки на туловище оказалось ближайшим, а которое оказалось самым дальним прочь. Исследователи проделывали это сотни раз, чтобы найти близкие точки и дальние точки на различных частях туловища.

    Во втором задании они использовали калибровочную фигуру (круг с торчащей иглой). снаружи), который должен был быть помещен на туловище, чтобы он выглядел плоским по отношению к поверхности (игла должна выглядеть так, будто она перпендикулярна поверхность туловища).Это позволило исследователям определить, как зрители воспринимал трехмерную форму изображаемого предмета.

    Исследователи повторили этот процесс для шести различных условий, включая сеансы, в которых они смотрели прямо в монитор, и другие в котором они смотрели на это под углом. Каждый исследователь повторял эти задания по три раза для каждого из шести экспериментальных условий.

    — Эти эксперименты длились несколько часов, — сказал Тодд.»Мы сделали суждения в многочисленных контрольных точках на каждом изображении, так что, когда все различные условия были выполнены, мы в итоге сделали тысячи настройки в ходе эксперимента.

    «Из всех этих данных мы смогли математически построить поверхность, которая наиболее соответствует общей схеме суждений в каждом состоянии».

    Однако разные условия просмотра не дали много разных Результаты.

    «Оказалось, что изменение направления взгляда значительно мало влияет на восприятие наблюдателей», — сказал Тодд.

    Единственное отличие, которое они нашли, это то, что если смотреть под углом, туловище выглядело «раздавленным» — иными словами, выглядело тоньше для зрителей. Но дальние и ближние точки, и общее рельеф изображаемого предмета оставался пропорционально прежним.

    Главное чтобы ближние и дальние точки картинки остались Тодд сказал, что это не зависит от того, под каким углом просматривается изображение.

    «При наблюдении за реальными поверхностями в естественной среде визуальная информация, указывающая ближние и дальние точки, меняется, когда мы меняем режим просмотра направлении», — сказал он.

    «Когда мы наблюдаем картину на стене, с другой стороны, визуальная информация, определяющая ближние и дальние точки, не зависит от просмотра направление. Тем не менее, мы интерпретируем это перцептивно, как если бы это было реальным объект. Вот почему кажется, что глаза следуют за вами, когда вы меняете взгляд. направление.

    Тодд сказал, что люди могут быть удивлены этим явлением из-за уникальные перцептивные аспекты просмотра изображения. Мы воспринимаем объект изображается на картине как поверхность в трехмерном пространстве, но мы также воспринимать, что сама картина представляет собой двухмерную поверхность, которая висит на стене.

    «Когда мы смотрим на картину, у вас одновременно возникают эти два восприятия, но это трудно понять концептуально.Вот почему этот вопрос очаровывал людей на протяжении сотен лет».

    На самом деле, многие исследователи продолжали следовать теориям Ла Гурнери, французский исследователь, предложивший математический анализ в 1859 о том, почему глаза на картине словно следуют за зрителем.

    «Одним из вкладов нашего исследования является то, что мы показали, что в то время как у Ла Гурнери была правильная основная идея, его математическое описание был неправ, — сказал Тодд.«Мы смогли использовать новые методологии дать более правильный математический анализ происходящему».

    #

    Контактное лицо: Джеймс Тодд, (614) 292-8661; Тодд[email protected] Автор Джефф Грабмайер, (614) 292-8457; [email protected]

    Изготовленный на заказ медальон с глазом, расписанный вручную Миниатюрный глаз любовника

    **ДОБАВЛЕНЫ НОВЫЕ ЛОКЕТЫ!** Обратите внимание, что 13 декабря 2021 г. — последний день для нестандартных медальонов и заказов к Рождеству.

    В начале 1700-х глаза влюбленных рисовали на кольцах, ожерельях, подвесках и медальонах. Их рисовали, чтобы запечатлеть возлюбленного, ребенка, мать, отца, любимого человека.

    Я вручную нарисовал глаза внутри этих старинных медальонов. Каждая из них расписана вручную масляными красками на предварительно подготовленной полимерной основе, покрытой гипсом, покрыта сверху и загерметизирована смолой для долговечности. Каждая из них единственная в своем роде, память, семейная реликвия, нарисованная специально для вас.

    Выберите понравившийся медальон из вариантов или пришлите мне тот, который у вас есть (вариант «ваш собственный медальон» — я пришлю вам свой адрес), а затем пришлите мне фотографию вашего глаза (сделанную при естественном освещении для лучшего качество) и я нарисую это для вас через 2-3 недели.

    Подробнее @mylittleloverseye в Instagram

    Отправьте фото через сообщения Etsy или напишите мне на mylittlebelleville [!at] gmail.com для получения дополнительной информации!

    Если у вас есть собственный медальон, который вы хотите, чтобы я раскрасил, пожалуйста, также приложите его фотографию и размер (сфотографируйте его рядом с копейкой). Я вышлю вам адрес, чтобы вы отправили его мне.

    ****Пожалуйста, смотрите изображения доступных медальонов для индивидуально окрашенных медальонов!**** Я также использую медальоны, чтобы вы могли сказать мне, какой тип вы ищете (серебряный, золотой, розовое золото, квадратный, ромбовидный, сердце и т.д.!)

    НА ИЗГОТОВЛЕНИЕ РАСКРАШЕННЫХ МЕДАЛЬЕНОВ ЗАНИМАЕТСЯ ДО 3 НЕДЕЛЬ.Это уникальные произведения искусства, так что запаситесь терпением!

    ** ПЕРВАЯ ФОТОГРАФИЯ В МОЕМ ОБЪЯВЛЕНИИ ЯВЛЯЕТСЯ РАСПИСАННЫМИ ВРУЧНУЮ КОПИЯМИ НАСТОЯЩИХ КАРТИН ГЛАЗ ЛЮБИТЕЛЕЙ АНТИКВАРА 1700-Х ГГ. КОЛЛЕКЦИЯ РАСКРАШЕННЫХ МЕДАЛЬЕНОВ НА ДРУГИХ ФОТОГРАФИЯХ ЯВЛЯЕТСЯ РАСКРАШЕННЫМИ НА ЗАКАЗ МЕДАЛЬОНАМИ, КОТОРЫЕ Я СДЕЛАЛ ДЛЯ КЛИЕНТОВ (тоже я не хочу кричать просто это нужно увидеть, ха-ха) ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ СТИЛЬ ГЛАЗ 1700-Х, ПОЖАЛУЙСТА, УБЕДИТЕСЬ, ЧТО ВЫ ОСТАВИТЕ КОММЕНТАРИЙ ПРИ ПОКУПКЕ, ИНАЧЕ Я ИНТЕРПРЕТИРУЮ ФОТО, КОТОРОЕ ВЫ ПРИШЛИ МНЕ, КАК ФОТО. СПАСИБО! :D***

    Картины Маргарет Кин «Большие глаза»

    Новости Си-Би-Эс

    ст. некоторые, китч для других.В 1960-х образ плачущего малыша с глазами как большой, как блюдца, стал известен во всем мире как «Кин» в честь Уолтера Кин. Эти большеглазые беспризорники сделали его знаменитостью, за исключением того, что Уолтер Кин на самом деле не нарисуй любого из этих детей.

    Его его жена, Маргарет Кин, в то время как Уолтер только притворялся — и взял на себя большую часть кредит.

    Сейчас Новый фильм Тима Бёртона «Большие глаза» рассказывает историю Маргарет и Уолтер Кин и художественное наследие, которое было решено в суде.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    Маргарет, которая большую часть своей жизни рисовала, встретила Уолтера в Сан-Франциско в 1954 году. подписывал ее работы «Кин» — и Уолтер продавал их как свои собственные. Когда Маргарет узнала, он убедил ее, что они будут продаваться лучше, если люди будут думать художник был мужчиной.

    «Все пошло как снежный ком, почти на ночь, — сказала Маргарет.Она сказала Ли Коуэну из CBS News, что эти двое спорили и боролись по этому поводу около года, «пока, наконец, я просто сдался.»

    Галерея глаз Кина

    Новости Си-Би-Эс

    Сейчас 87, Маргарет Кин рисует и выставляет свои работы в галерее Keane Eyes. в Сан-Франциско.

    «Я всегда рисовал глаза, даже в детстве. Глаза меня очаровали», — сказала она.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    Хотя критики высмеивали произведение, публике нравились эти большие глаза, а деньги начал накатывать. Слава Уолтера росла, а она молчала — и, она признается, соучастник.

    «Я была виновата, — сказала она. — Если бы я этого не допустила, случилось.»

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    Слева: «Азиатская жемчужина» Маргарет Кин.

    «Я была очень оскорбленной женой, — сказала Маргарет Кин Коуэну. — Психологически злоупотребляют, чрезвычайно. Я все глубже и глубже погружался в эту дыру, и я не знал, как выбраться.»

    Галерея глаз Кина

    Новости Си-Би-Эс

    Это было только после того, как Маргарет переехала на Гавайи и подала на развод, она в конце концов подал на Уолтера в суд. «Я думаю, что большая часть неуверенности в том, кто их сделал, будет выяснено», — сказала она тогда.

    довод? Судья приказал им обоим рисовать для присяжных. Уолтер сказал, что его плечо болело и не могла рисовать, а Маргарет нарисовала свой фирменный большеглазый waif менее чем за час.

    жюри было впечатлено и присудило Маргарет 4 миллиона долларов. Но она никогда не видела ни копейки.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    Картина Маргарет Кин.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    «Крутой подъем» Маргарет Кин.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    Картина Маргарет Кин.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    «Вид на залив» Маргарет Кин.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    Картина Маргарет Кин.

    Кин Арт

    Новости Си-Би-Эс

    Картина Маргарет Кин.

    «Большие глаза»

    Новости Си-Би-Эс

    «Большой Глаза», режиссер Тим Бертон, с Эми Адамс в роли Маргарет и Кристофом Вальс в роли Уолтера.

    Адамс встретил Кина в галерее перед началом съемок. Она хотела посмотреть Маргарет технику, чтобы увидеть, как она держит кисть и касается холста. Адамс даже сама добавила несколько штрихов на глазах у Маргарет Кин.

    Ну и что она рисовала? «Лист!» Адамс рассмеялся. «Я думал, ты знаешь, Я не собираюсь трогать глаза! Я не собираюсь трогать лицо!»

    Галерея глаз Кина

    Новости Си-Би-Эс

    Узнайте больше из интервью Ли Коуэна с Маргарет Кин и Эми Адамс Сан-Франциско

    Подписаться Галерея Keane Eyes в Твиттере (@mdhKEANE), Facebook и Instagram

    «BigEyes» (Вайнштейн официальный сайт компании)

            
    По CBSNews.ком старший продюсер Дэвид Морган

    Из фотопленки на холст: создайте искусство из своих фотографий

    Устали от обычных привлекающих внимание фильтров, которые вы используете, чтобы сделать ваши фотографии более контрастными или более насыщенными? Если вы хотите создать привлекательное изображение другого типа, подумайте о приложении, которое превращает ваши изображения в произведения искусства.

    С помощью подходящего приложения вы можете преобразовать свою любимую фотографию в цифровую версию краски на холсте, придав ей совершенно новый вид.Но вам не обязательно останавливаться на достигнутом: вы можете распечатать свое творение на холсте для домашней демонстрации или в качестве уникального подарка. И все это можно делать на своем смартфоне или планшете. Вот как.

    Шаг 1. Отправляйтесь за покупками приложений

    Магазины приложений переполнены программами фотофильтров. Чтобы найти тот, который сделает ваши фотографии похожими на работу кистью ручной работы, сузьте область поиска, используя ключевое слово «картины» или «искусство».

    Проверьте характеристики приложения. Если вы хотите в конечном итоге напечатать свое творение, вам нужно убедиться, что программное обеспечение может экспортировать окончательный файл с высоким разрешением.

    Популярные приложения в этой категории включают Deep Art Effects, использующее искусственный интеллект для анализа фотографии и применения фильтра; бесплатное приложение работает на Android и iOS, но предлагает покупку дополнительных фильтров и других функций в приложении примерно за 4 доллара. Prisma, аналогичное приложение для Android и iOS, имеет бесплатную пробную версию и годовую абонентскую плату в размере 30 долларов.

    Если вам нравится внешний вид акварели, вам может понравиться Waterlogue для iOS за 5 долларов. Другие недорогие варианты включают бесплатный (но агрессивно поддерживаемый рекламой) Art Filter Photo Editor для Android.Visionist для iOS также бесплатен с обновлениями в приложении; тот же разработчик делает Oilist за 3 доллара для iOS. Универсальный Brushstroke для iOS стоит 4 доллара, а дополнительные стили рисования можно приобрести в приложении.

    Шаг 2. Выберите изображение

    Затем найдите свой любимый снимок из отпуска, портрет питомца или другой сентиментальный снимок на телефоне (или импортируйте его с камеры или компьютера). Убедитесь, что его разрешение достаточно высокое для четкой печати большого размера. С последними смартфонами, делающими снимки с разрешением 8, 12 и даже 16 мегапикселей, нечеткость не должна быть проблемой.

    На телефоне вы можете проверить размер и размеры изображения, открыв файл и нажав в меню «Дополнительно» в Google Фото слева или просмотрев изображение в приложении «Файлы iOS» слева.

    Служба печати, которую вы используете, должна предоставлять рекомендации по размерам файлов. Чтобы проверить размер и размеры изображения, откройте файл в Google Фото или в приложении Apple iOS Files.

    Шаг 3. Тонкая настройка фотографии

    Ваше художественное приложение может также включать стандартные инструменты для настройки цвета и контрастности фотографии.Если нет, используйте обычную программу для редактирования изображений вашего устройства, например Apple Photos или Google Photos.

    Найдите минутку и проверьте композицию кадра, который вы хотите использовать. Если вы хотите, чтобы объект был более заметным, используйте инструмент обрезки в приложении, чтобы сфокусировать фокус вперед и по центру. Обрезка также убирает беспорядок на заднем плане вашего снимка, как тот другой турист, который забрел в кадр вашей камеры.

    Шаг 4. Развлекайтесь с фильтрами

    Не торопитесь, поэкспериментируйте с доступными фильтрами и попробуйте разные варианты оформления изображения.Многие программы предлагают десятки вариаций, которые могут сделать вашу фотографию похожей на картину маслом 17-го века или современное искусство манги — и почти все стили между ними.

    В дополнение к предустановленным фильтрам ваше приложение может включать инструменты для ручной настройки внешнего вида и интенсивности определенного фильтра, чтобы вы могли точно настроить изображение по своему вкусу.

    Шаг 5. Распечатайте «Картину»

    После того, как вы закончили возиться с фильтрами и сохранили свое творение в максимально возможном разрешении, пришло время превратить его в физическое искусство.Цены зависят от размера и поверхности печати, и вы можете заказать печать своего изображения на холсте прямо из самого приложения. Например, Deep Art Effects и Brushstroke имеют свои собственные магазины, и вы даже можете заказать отпечатки на холсте прямо из Google Фото, начиная примерно с 20 долларов.

    Deep Art Effects — одно из приложений для фотофильтров, которое позволяет загружать готовые работы и покупать распечатки, плакаты и другие предметы.

    Если ваше приложение не включает параметры печати, такие сайты, как Canvas World и Easy Canvas Prints, предлагают высококачественные репродукции.Просто загрузите файл изображения, разместите заказ и оплатите. Общие службы фотопечати, такие как Snapfish и Shutterfly, также создают отпечатки на холсте, и вы можете размещать свои изображения на плакатах, открытках, кружках и других подарочных товарах. Аптеки, такие как CVS и Walgreens, предлагают аналогичные выходные предложения.

    Есть еще одно преимущество в создании произведений искусства из ваших фотографий: это отличный способ выкопать воспоминания, похороненные в вашем телефоне, и достать их там, где вы можете их увидеть.

    Нанесение искусственных глаз на крупный рогатый скот помогает спасти его от нападения львов

    Фото: Bobby-Jo Photography

    Защитники животных постоянно работают на нескольких фронтах, чтобы помочь дикой природе процветать. Это может включать защиту среды обитания, защиту законодательства о борьбе с браконьерством и создание возможностей для общественного образования. Но есть еще один большой конфликт во многих областях, который не менее важен, — взаимодействие между дикой природой и человеком. Дикие животные, охотящиеся на домашний скот, и возмездие, которое это вызывает, часто являются проблемой. К счастью, исследователи из Университета Южного Уэльса нашли неинвазивный способ помочь всем сосуществовать.

    Работая с организацией по охране хищников Ботсваны и местными пастухами, исследователи потратили четыре года на изучение того, что произойдет, если они нарисуют пятна на спине крупного рогатого скота.Результаты были удивительными. Члены стада, на которых были нарисованы глаза, имели гораздо больше шансов выжить, чем те, у кого не было никаких отметин или те, у кого были нарисованы простые крестообразные отметины.

    Это интересное и новаторское решение использует концепцию защитной мимикрии, которая уже присутствует у многих разных видов. После тщательного наблюдения исследователи отметили, что главными хищниками, нападающими на домашний скот, были львы. Этих львов, которые используют элемент неожиданности, чтобы наброситься на свою добычу, отпугивали нарисованные глаза.Впечатление, что их охота была испорчена, казалось, отразило нападение.

    Фото: Bobby-Jo Photography

    Это важная находка, которая может помочь фермерам, живущим на границах заповедных земель. Эти районы созрели для конфликтов, поскольку дикие животные могут свободно проникать на сельскохозяйственные угодья и убивать ценный домашний скот. Многие из этих фермеров затем прибегают к незаконным способам уничтожения диких животных во имя защиты своего стада. Добавив это простое действие в свой набор инструментов, они потенциально могут спасти своих животных, не подвергая опасности дикую природу.

    Насколько сильна эта техника? В течение четырехлетнего исследования 2061 крупный рогатый скот наблюдали за 49 сеансами покраски. Каждая сессия длилась 24 дня. Стада были разделены на три части: одна часть получила нарисованные глаза, другая получила простую роспись крестом, а остальные остались без меток. Из 683 голов крупного рогатого скота, окрашенных глазами, ни одна не умерла в течение четырех лет. Пятнадцать из 835 некрашеных голов крупного рогатого скота погибли от рук львов, а еще четыре из 583 раскрашенных крестом животных погибли.

    Конечно, система не может быть полностью защищена. Исследователи отмечают, что результаты могли бы быть другими, если бы все стадо было окрашено, что не оставило бы легких целей. Поэтому и предлагают красить самых ценных членов стада. И, как и в случае со всеми нелетальными подходами, существует вероятность того, что львы могут привыкнуть к средствам устрашения и все равно нанести удар. Тем не менее, недорогой метод по-прежнему является ценным инструментом, помогающим сохранить мир между фермерами и дикой природой, и является еще одним шагом к обучению местных сообществ тому, как люди и животные могут жить в гармонии.

    ч/т: [Разговор]

    Статьи по теме:

    Потомки спасенных шимпанзе из зоопарка процветают в джунглях Танзании

    У тигров искусственные глаза на ушах как возможный защитный механизм

    Исчезающие тигры возвращаются, поскольку Индия триумфально удваивает свою популяцию

    Фотограф документирует связь между двумя последними северными белыми носорогами и их опекунами

    Глаза влюбленных: урок истории

    В последнее время я увлекаюсь старинными украшениями для глаз любовника, и мне стало любопытно, что означают прекрасные миниатюры глаз.Судя по всему, украшения для глаз любовника были популярны в конце 1700-х и начале 1800-х годов, когда стильные аристократы-англичане и женщины часто носили миниатюрные портреты, изображающие их супруга или любовника. Поскольку крошечные акварели показывали только глаз, личность субъекта можно было сохранить в секрете. Портреты, обычно написанные на слоновой кости, были выполнены в виде брошей, колец, подвесок и медальонов. Ниже вы узнаете больше о загадочном дизайне старинных украшений. (Работа: Алексис Замбрано)

    Считается, что сегодня осталось менее тысячи глаз любителей старины, что делает их предметом коллекционирования.Первоначально эти части назывались просто «глазные миниатюры». Термин «глаза любовника» был придуман намного позже американским коллекционером антиквариата по имени Эдит Вебер. Мне нравятся бирюзовые камни на старинной броши выше. Около 1820 г.  (Фото: Музей искусств Бирмингема)

    Говорят, что модная тенденция «любовный глаз» была вдохновлена ​​мятежным принцем Уэльским (который в конечном итоге стал королем Георгом IV). В 1780-х годах у принца начался скандальный роман с католичкой Марией Фицгерберт, и он попросил миниатюриста нарисовать ему глаз и вставить его в медальон для нее.Фитцерберт, в свою очередь, накрасила глаза своему принцу. Хотя отношения были неудачными, мода на миниатюрные глаза взлетела. Глаза выше являются частью коллекции Метрополитен-музея. Произведение датируется 1840 годом и, как это часто бывает, выполнено акварелью по слоновой кости. (Фото: Метрополитен-музей)

    Жемчуг вокруг глаз любовника часто символизировал слезы и означал, что субъект скончался. Эта жемчужная брошь датируется 1835-40 годами и изображает карий левый глаз.На обратной стороне броши выгравированы инициалы — возможно, намек на личность субъекта. (Фото: Музей искусств Бирмингема)

    Королева Виктория, как известно, была поклонницей миниатюрных глаз. Она поручила своему Королевскому миниатюристу (цели!), сэру Уильяму Чарльзу Россу, расписать различные предметы в качестве подарков. Выше представлена ​​коллекция глаз влюбленных, выставленная в Художественном музее Филадельфии. Мне нравится, как они расположили их на изумрудно-зеленом фоне.

    Это великолепное старинное кольцо датируется 1790 годом и изображает карий левый глаз.Миниатюрная картина из розового золота окружена синей эмалью, бриллиантами и натуральным жемчугом. Алмазы, как известно, олицетворяли силу духа и долголетие. (Фото: Музей искусств Бирмингема)

    Оправа для глаз из розового золота окружена замысловатым жемчужным узором. Около 1820 г.  (Фото: Музей искусств Бирмингема)

    Мне нравится эта старинная брошь с ограненной аметистовой каймой. Около 1840 г.  (Фото: Музей искусств Бирмингема)

    Есть что-то удивительно современное в этой броши из розового золота с двойным рядом жемчуга. (Фото: Музей искусств Бирмингема)

    Мне нравится миниатюра глаза (думаю, это репродукция) и коралловые подвески на этом колье. Говорят, что коралл защищает владельца от вреда.

    С момента своего расцвета в викторианскую эпоху глаза влюбленных продолжают вдохновлять как художников, так и ювелиров. Американская художница Фатима Ронкильо часто использует в своих работах миниатюры глаз. Выше приведен один из таких примеров. Узнайте больше о работах Ронкильо здесь.

    Еще одна миниатюра глаза Ронкильо, на этот раз по заказу Gucci.

    Лондонская художница Fee Greening также создает впечатляющие рисунки, вдохновленные глазами влюбленных. Это оригинальное произведение, выполненное тушью и акварелью Грининга, доступно в партнерских изданиях. Читайте мое интервью с Fee здесь.

    Еще одна оригинальная работа Fee Greening, доступная в Partnership Editions. Оглушительный!

    Французская художница-вышивальщица Селеста Могадор делает броши из бисера в виде глаз, которые стали популярными во всем мире.

    Еще один яркий дизайн от Mogador. Я бы хотел, чтобы это было прикреплено к лацкану яркого шерстяного пальто.

    Above — это арт-принт Алексиса Замбрано, выпущенный ограниченным тиражом. Это прямо в моем переулке.

    Художник Сара Хендлер рисует репродукции глаз и помещает их в старинные украшения. Это кольцо — один из таких примеров ее работы.

    Еще одна работа Сары Хендлер. Она нарисовала глаз и поместила его в викторианский эмалевый медальон.

    Вы так же восхищаетесь глазами любовника, как и я? Вы бы носили его на лацкане пальто или на шее? Я хотел бы услышать, что вы думаете!

    9 распространенных ошибок при фотографировании работ на iPhone (и как их исправить) в жизни выглядит лучше, чем на фото».

    90% из них сняты на телефон или iPad, и за последние пару лет я обнаружил, что камеры смартфонов становятся все лучше и лучше, если учитывать размер их сенсора.

    Сенсор традиционной камеры намного больше, чем у смартфона.

    Чем больше датчик, тем больше площадь поверхности, доступная для захвата света, поэтому, чтобы получить максимальную отдачу от телефона и получить отличную экспозицию на снимках, вам нужно выполнить несколько простых шагов.

    Ниже я составил руководство, в котором рассматриваются некоторые наиболее распространенные проблемы и самые простые способы их устранения. Существует два основных подхода: естественный свет или искусственный свет, в зависимости от условий освещения, в которых вы можете делать фотографии.

    Фотосъемка на телефон при естественном освещении

    Проблема №1: цвета выглядят неточно быть тратить все свое время на вашу картину, а затем, когда вы хотите поделиться своей работой, цвета выглядят нечеткими или слишком темными, изображение слегка размыто или искажено.

    Если вы фотографируете в помещении, самое простое решение — двигаться к свету.

    Решение: фотографируйте при естественном дневном свете

    Снятие картины с мольберта вдали от стандартных бытовых ламп и размещение ее при естественном дневном свете будет иметь большое значение почти во всех аспектах фотосъемки, но в первую очередь в точности цветопередачи.

    Шаг за шагом: этап съемки

    Вы можете либо повесить свой холст на стену снаружи, желательно не под прямыми солнечными лучами, чтобы избежать отражения, и держите телефон горизонтально и снимайте.

    Или положите свой холст на пол внутри, рядом с открытой дверью, это будет ваш источник света.

    Выключите все остальные источники света в комнате и расположите свой холст примерно в 60 см от нижней части дверной рамы, встаньте прямо над ним, чтобы сделать снимок.

    Картина на полу у открытой двери обеспечит хорошее освещение даже в дождливый день!

    Это мой вид, когда я стою над картиной и держу телефон прямо над ней

    Затем я кадрирую изображение: (см. выпуск №4)

    3 это окончательная обрезанная версия моей фотографии, обратите внимание, что цвета выглядят довольно точно, вся картина равномерно освещена, и вы можете ясно видеть следы пастозного рисунка

    Если вы рисуете текстурой и хотите показать глубину и следы кисти , боковой свет, идущий от двери/окна, называется сгребающим светом и улучшает детали.

    Кроме того, вы можете положить картину на стол рядом с окном и держать телефон над ним. В этом примере дневной свет рассеивается через жалюзи (ура, Икеа!)

    Почему естественный свет?

    Цвет создается на поверхности за счет поглощения определенных длин волн и отражения других.

    Если свет, падающий на поверхность, не содержит всех видимых цветов (полный спектр), они не могут отражаться, поэтому ваша камера не сможет их записать.

    Дневной свет называют освещением полного спектра, поскольку он содержит все длины волн различных цветов; у некоторых искусственных источников света отсутствуют цвета и «всплески» в спектре. Фотографирование вашей картины в помещении с лампами низкой цветопередачи не позволит камере запечатлеть все различные цвета на вашем снимке.

    Цвет возникает в результате поглощения поверхностью света определенных длин волн и отражения других. Чтобы это работало правильно, свет, падающий на поверхность, в первую очередь должен состоять из всех видимых длин волн.– Нил Осман – http://neiloseman.com/tag/cri/

    Совет от профессионала: Помните маленький датчик в камере вашего смартфона?

    Освещенность естественного света намного ярче, чем у бытовых ламп, что позволяет камере автоматически использовать короткую выдержку. Это означает, что вы можете держать телефон в руках, не используя штатив, и камера не будет трястись или размыто.

    Проблема № 2: Искаженная перспектива

    Когда ваша картина выглядит не в перспективе, это отнимает всю тяжелую работу, которую вы вложили в создание точного рисунка или картины.Это могло создать удлиненное лицо на портрете или короткие ноги или руки на фигуративном произведении.

    Главное, чтобы угол вашего рисунка и угол вашего телефона были одинаковыми.

    Если у вас два угла наружу, это может сильно исказить края. В этом примере холст был прислонен к стене под углом, а затем сфотографирован под другим углом.

    Решение: отрегулируйте углы

    Если вы положили картину на пол и снимаете сверху, в iPhone есть встроенная справка, чтобы убедиться, что вы выровнены.

    Шаг за шагом: этап захвата

    Вам нужно зайти в настройки, чтобы найти функцию сетки, а приведенные ниже шаги относятся к iPhone (но большинство смартфонов имеют аналогичную функцию)

    Перейти к НАСТРОЙКИ > КАМЕРА > СЕТКА

    Затем, когда вы смотрите вниз на изображение, в центре дисплея вашего телефона появятся два креста

    Перемещайте телефон, пока не появится только один желтый крест – Теперь вы находитесь на одном уровне с полом.

    Если ваш холст висит на стене, постарайтесь держать телефон вертикально, совпадая с углом холста.

    Если вы хотите пройти еще один этап, доступны приложения, которые показывают уровни с помощью гироскопа телефона, поэтому вы можете держать камеру вертикально, зная, что находитесь на уровне.

    Некоторые сторонние приложения имеют встроенные уровни (это из Lightroom для мобильных устройств)

    Почему?

    Потому что, когда вы держите холст под углом, а камеру держите под другим углом, вы получаете искажение перспективы.

    Проблема № 3: Объектив и искажение перспективы

    Вы когда-нибудь замечали, что прямые, квадратные края вашего холста выглядят искаженными? Или столб забора, который вы нарисовали вертикально, имеет небольшой изгиб?

    Виновник искажения.Линии могут появляться прямо в самом центре холста и изгибаться по краям.

    Это небольшая проблема, которая гораздо более заметна при фотографировании 3D-объектов, но может быть заметна и на небольших холстах. Это может привлечь внимание зрителя к центру произведения, который может не быть вашим фокусом.

    Решение: проверьте расстояние

    Степень серьезности эффекта зависит от расстояния до холста.

    Шаг за шагом: этап съемки

    Если вы держите камеру дальше, чем вы думаете, глядя на рисунок, это поможет уменьшить оптические искажения объектива.

    Почему?

    У iPhone, например, широкоугольный объектив, поэтому чем ближе объект к объективу, тем больше он кажется. Когда вы держите телефон слишком близко к небольшой поверхности холста, объектив сделает края вашего холста изогнутыми, а центр кадра больше.

    В большинстве программ для редактирования фотографий есть функция, которая автоматически исправляет бочкообразную дисторсию.

    Совет от профессионалов: Если вы позируете в компании и хотите сделать удачный снимок, убедитесь, что вы не стоите в центре первого ряда!

    Проблема № 4: Загроможденная среда

    Когда вы продвигаете свою работу, вы хотите создать профессионально выглядящее изображение, даже если вы делитесь им с друзьями, вы никогда не знаете, кого они собираются показать .

    Решение: обрежьте изображение

    Фотографии картин в книгах или на веб-сайтах галерей почти всегда обрезаны до четких краев.

    Пошаговое редактирование или постобработка

    Использование «инструмента кадрирования» для обрезки и кадрирования изображения, чтобы фон не отвлекал внимание

    Нажмите «Изменить»

    Иногда изображение поворачивается, когда телефон пытается автоматически отрегулировать уровень. Нажимая и перемещая диск под изображением, вы можете изменить угол, попробуйте выровнять его с прямым краем на холсте.

    Затем коснитесь прямоугольного значка в правом углу

    Это показывает диапазон различных соотношений изображения. Если вы знаете соотношение используемого холста, вы можете выбрать его или нажать «исходное».

    Потяните за один из углов рамы; это покажет вам предварительный просмотр вашего урожая.

    Когда вы довольны своим выбором, нажмите «Готово».

    Совет от профессионалов: Если вы хотите включить свой фон в окончательный снимок, помните о том, что отображается.Наличие фона вокруг изображения может помочь при демонстрации масштаба или незавершенных работ.

    Как насчет фотографирования в помещении?

    Будут случаи, когда невозможно сфотографировать вашу работу, используя дневной свет в качестве источника света, может быть, у вас поджимают сроки, а на улице уже темно.

    Единственный вариант — снимать при обычных бытовых лампочках, и основная проблема будет заключаться в том, чтобы получить достаточно света для маленького сенсора в телефоне — отчаянные меры требуют одного-двух приложений, кваса и печенья!

    Ниже на моем экспонометре видно, насколько сильно отличается освещенность в помещении от освещенности снаружи (даже при снятии показаний снаружи в тенистых местах).)

    2889 лк (люкс) при освещенности в тени на улице

    158 лк (люкс) при освещенности в помещении вдали от окна (падение освещенности почти на 95% на моем кухонном столе!) вечером было 75 лк)

    Освещенность помещения измеряется в люксах, и вы можете увидеть огромные различия снаружи внутрь.

    • Внутри, дальше от окна – 158 лк
    • Внутри, в центре комнаты – 719 лк
    • На улице в вечерней тени – 2889 лк
    • На улице при вечернем солнечном свете – 22 000 лк
    • Очень яркий дневной свет близко к 100 000 люкс

    Ниже я расскажу о различных приложениях, которые помогают, предоставляя больше функций для преодоления этого.

    Фотосъемка на iPhone при искусственном освещении — нужны дополнительные приложения (и пиво)!

    Проблема №5: Размытое изображение

    С рук с выдержкой 1 с

    При съемке статического холста внутри вам, возможно, также придется учитывать размытие — просто вы двигаетесь, а не картина.

    Все это связано с использованием портативного телефона в помещении с низкой освещенностью.

    Решение: используйте штатив и отрегулируйте скорость затвора

    В зависимости от освещенности вам может понадобиться штатив.

    Этот бюджетный штатив оснащен триггером Bluetooth, поэтому вы можете спускать затвор камеры, не касаясь телефона (отлично для селфи с большого расстояния!)

    Загрузите приложение Moment (платное) и откройте его

    Нажмите «Вспышка выключена»

    Установите таймер на 3 секунды, чтобы предотвратить дрожание камеры

    Нажмите «Тип файла», чтобы сохранить JPG ISO до 32

    Затем двигайте выдержку до тех пор, пока вы не начнете видеть красные линии на любой белой области картины.

    Сделай снимок.

    Почему?

    Скорость затвора — мера того, как долго затвор камеры остается открытым для пропускания света.

    При съемке фотографий при ярком естественном дневном очень короткий промежуток времени, потому что источник света очень яркий.

    Это называется высокой или короткой скоростью затвора, что приводит к отсутствию смазывания.

    Когда вы находитесь в помещении и света не так много, выдержка должна быть открыта дольше, чтобы обеспечить достаточное количество света от маленького или менее яркого источника света.Это называется медленной скоростью затвора. Чем дольше открыт затвор, тем дольше вам придется оставаться неподвижным и тем выше вероятность сотрясения камеры, из-за которого изображение может выглядеть размытым.

    Когда вы используете выдержку менее 1/60 секунды, любое незначительное движение, когда вы держите свой iPhone, может быть преувеличено и вызвать размытие.

    Совет: Скорость затвора измеряется в долях секунды. Затвор может открываться на 1 секунду, 1/100 секунды или 1/000 секунды.Все они имеют разную скорость затвора.

    • 1 секунда
    • 1/10 секунды
    • 1/100 секунды
    • 1/1000 секунды

    Проблема №6: Изображение выглядит слишком темным (или слишком светлым)

    2 90 можно обмануть, думая, что они точно знают, на что вы смотрите. Мы так привыкли к распознаванию лиц, что, когда вы держите телефон перед картиной, может раздражать, когда снимок получается слишком темным.

    Все дело в разоблачении.

    Решение: Настройте экспозицию

    Вот быстрый тест, который вы можете попробовать.

    Держите лист белой бумаги перед камерой и дайте ему заполнить кадр, ничего не корректируйте и сделайте снимок. Обратите внимание, как камера создает общий серый тон, белая бумага выглядит серой.

    Белая бумага, лежащая перед камерой без регулировки экспозиции, фиксируется как серая

    Это просто напоминание о том, что если вы фотографируете картину, на которой много белого, и держите камеру так, чтобы картина заполняет весь кадр, камера будет недоэкспонировать изображение, и ваши белые цвета будут выглядеть серыми.

    «Компенсация экспозиции» является ключевой. Другими словами, вам придется регулировать экспозицию вручную.

    Пошаговая инструкция: этап захвата

    Приведенные ниже шаги относятся к iPhone (но большинство смартфонов имеют аналогичную функцию)

    Коснитесь экрана камеры, и появится желтое поле

    Рядом с полем это значок солнца.

    Проведите пальцем вверх и вниз, чтобы отрегулировать экспозицию.

    Основная проблема, которую я обнаружил со встроенной функцией камеры, заключается в том, что она не сообщает вам, слишком ли вы переэкспонировали изображение на светлой картине или недодержали на темной картине, вы должны сделать это с помощью глаз.

    Получите больше контроля

    В приложении Moment есть замечательная функция, которая показывает вам, когда ваши блики обрезаются, отображая диагональные красные линии на частях изображения, которые находятся на грани засветки.

    Пошаговая инструкция: захват сцены

    Откройте приложение Moment.

    Перейдите в «Настройки»

    В разделе «Экспозиция и фокус» включите «Обрезку светлых участков» потеря деталей в тенях.Я пытаюсь получить несколько синих линий на самых темных черных участках.

    Красные линии в приложении «Момент» показывают светлые области, которые засветились или «обрезаются» на самой яркой белой области.

    Чтобы отрегулировать значение экспозиции, нажмите EV 0.0

    Двигайте диск влево или вправо, пока не будете довольны

    Почему?

    Два распространенных сценария могут привести к недодержке или передержке камеры.

    1. На вашей картине много белого
    2. На вашей картине много черного

    Ваша камера всегда ищет среднюю тональную экспозицию изображения, она не обязательно знает, есть ли большое количество белого или черного на картине, это попытка выставить полутон.

    Проблема № 7: у вас блики

    Если вы находитесь в помещении с низким уровнем освещения, очевидным выбором будет добавить больше света.Может показаться хорошей идеей использовать вспышку камеры, не так ли?

    Решение: выключите вспышку


    Проблема в том, что вспышка находится на той же оси, что и объектив камеры, поэтому, если у вас глянцевая или даже полуглянцевая поверхность, вспышка отражается прямо в линза дает блики.

    Шаг за шагом: этап захвата

    Выключите вспышку камеры.

    Откройте камеру, и вы увидите значок вспышки в верхнем левом углу.

    Просто коснитесь значка вспышки в верхней части экрана камеры

    Затем коснитесь «Выкл.», и готово. эти вещи, которые вы можете не заметить сразу, но если вы увеличите изображение, вы увидите маленькие пятнышки, цвета могут выглядеть немного искусственными, а края не такими четкими.

    Это известно как цифровой шум.

    Решение: вам нужен штатив и для настройки ISO


    Прикрепление телефона к штативу — это первый шаг.

    Шаг за шагом: захват сцены

    Откройте приложение Moment

    Переместите диск ISO, чтобы уменьшить ISO до 32 (это рекомендуемая настройка для этого приложения)

    Затем отрегулируйте скорость затвора, чтобы получить правильную экспозицию — до тех пор, пока вы не начнете видеть красные диагональные линии только на самом светлом белом участке изображения.

    (На встроенной камере вы не сможете увидеть эту информацию, потому что все происходит автоматически.В сторонних приложениях вы можете увидеть более подробную информацию о том, что делает камера. попадание света на датчик.

    Еще один способ, которым цифровые камеры управляют экспозицией, заключается в том, что матрица становится более чувствительной к свету. Чувствительность цифрового пленочного сенсора к свету называется ISO (произносится: глазасо)

    ISO – чувствительность пленочного/цифрового сенсора к свету

    изображение

    Низкое значение ISO будет наименее чувствительным к свету, но даст вам четкие изображения и наиболее точные цвета

    Высокое значение ISO более чувствительно к свету, но изображение может страдать от цифрового шума, а цвета не такие точные .

    Таким образом, если вы поместите свой телефон на штатив, вы можете использовать более длинную выдержку с более низким значением ISO, чтобы получить изображение без шумов, но с хорошей экспозицией.

    Профессиональный совет: С традиционными камерами у вас есть «треугольник экспозиции», вы можете изменить диафрагму, выдержку и ISO, диафрагма на вашем телефоне фиксирована и не может быть изменена, поэтому мы можем изменить только скорость затвора и ИСО.

    Выпуск №9: Оттенок цвета

    Ваши глаза прекрасно воспринимают цвета при разном освещении, поэтому, если у вас внутри или снаружи есть лист белой бумаги, вы просто воспринимаете его как кусок белой бумаги.

    Но ваша камера должна изменить настройки, чтобы сбалансировать цвет. Обычно это происходит автоматически и называется автоматическим балансом белого. Большинство камер телефонов отлично справляются с этой задачей.

    Иногда возникает проблема, когда ваша камера не полностью настроена на правильное цветовое освещение вашей комнаты, что обычно приводит к синему или оранжевому фильтру по всей сцене.

    Это называется наличием цветового оттенка.

    Решение: Отрегулируйте баланс белого


    Если изображение имеет цветовой оттенок или выглядит неправильно, баланс белого можно изменить одним из двух способов:

    1. Перед съемкой фотографии на этапе захвата, Я собираюсь показать вам, как использовать приложение Moment.
    2. Или вы можете настроить цветовой оттенок с помощью программного обеспечения для постобработки на этапе редактирования, и я буду использовать приложение Snapseed.

    Цвет дневного света слегка меняется в течение дня, это называется изменением цветовой температуры. Морозное зимнее утро будет иметь прохладный свет, в то время как сияющий закат будет теплым светом.

    Лампы искусственного освещения бывают разной цветовой температуры, а цвет лампы показан по шкале Кельвина. Чем выше число Кельвина, тем голубее будет цвет.Легче всего увидеть разные цветовые температуры на задней панели лампочек, называемые «коррелированной цветовой температурой» CCT.

    Значения CCT описываются в градусах Кельвина, поэтому 2800K (2800 градусов Кельвина) будет теплым светом. Стандарт фотографии для «дневного света» — 5600K

    Обратите внимание, что баланс белого (ББ) составляет 5600K, а CCT лампочки — 2800K, поэтому он читается как оранжевый

    Шаг за шагом: этап захвата

    Откройте приложение Moment

    Прокрутите, пока не увидите AWB – коснитесь его

    Прокрутите значок лампочки, чтобы отрегулировать цветовую температуру CCT, который был на лампочке, что привело к сбалансированному цвету на фотографии без цветового оттенка

    Пошаговая настройка: настройка баланса белого на этапе редактирования или постобработки

    Ищите любой белый или нейтрально-серый внутри Ваше изображение или рамка.

    Откройте свое изображение в приложении Snapseed (бесплатно)

    Tap на «Инструменты»

    Щелкните «Белый баланс»

    Щелкните значок пипетки и позиция на белом область картины

    Щелкните значок галочки, и ваш баланс белого настроен.

    Профессиональный совет: Вы также можете использовать серые карты, чтобы включить в рамку нейтральный цвет.

    Положите серую карточку рядом с картиной и сделайте снимок. При редактировании изображения щелкните серую карточку, чтобы сбалансировать изображение по белому, а затем обрежьте его.

    Вот несколько фотографии серые карты

    естественным освещением и хотите, чтобы все было просто, то первые несколько шагов должны решить 90 % проблем, дополнительные 10 % — это тонкая настройка с использованием дополнительных приложений.

    Если вы хотите получить больше технических знаний и поэкспериментировать с упомянутыми приложениями, вы также можете объединить их с фотографией на улице.

    Приложение Moment может быть очень удобным для отображения экспозиции, а если вы хотите углубиться в редактирование своих снимков, то Snapseed отлично подойдет для очистки и балансировки цветов изображений.

    Если вы хотите получить еще больше контроля, приложение Lightroom предлагает потрясающие возможности для захвата и настройки цветов, но требует немного больше времени для обучения.

    Надеюсь, эта статья оказалась вам полезной. Дайте мне знать, как проявятся ваши новые навыки работы с фотографией!

    шт. Новый курс «Простое смешивание цветов» появится в ближайшие несколько недель.

    Рекомендуемые приложения

    Фотографии приложений 5

    Moment (оплачиваются)

    Галогенид (оплачивается)

    (оплачивается)

    Lightroom (бесплатно) Но платная подписка для Больше возможностей

    Post обработка приложений

    Snapseed (бесплатно)

    Lightroom (бесплатно), но платная подписка для получения дополнительных функций

    Touch Retouch (платно) Это похоже на волшебную кисть для клонирования, которая восстанавливает участки вашей картины.

    Comments