Fashion иллюстраторы: 10 fashion-иллюстраторов в Instagram, которые вдохновят каждую

08.05.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное

10 fashion-иллюстраторов в Instagram, которые вдохновят каждую

Во время Недель Мод, премии «Оскар», а также таких обсуждаемых мероприятий, как Met Gala и королевских бракосочетаний пользователи сети с удовольствием и нескрываемым восхищением следят за художниками, которые делают мгновенные зарисовки прошедших событий. Помимо общего смысла, в своих работах иллюстраторы передают настроение мгновения, которое часто вдохновляет даже больше, чем фото или видео. Каждый мастер добавляет в свои рисунки часть себя, своего уникального взгляда на мир и свои глубокие внутренние эмоции. Именно это делает небольшие художественные произведения столь ценными и исключительными в своем роде. ELLE сделал подборку 10-ти лучших fashion-иллюстраторов, на которых стоит подписаться в Instagram (запрещенная в России экстремистская организация) и черпать в их скетчах ежедневные порции вдохновения.

1. ДИАНА СУЛТАНОВА

Уникальный стиль Дианы Султановой— модная иллюстрация с этническими мотивами, которые тесно переплетаются с народным фольклором — давно завоевал поклонников не только в нашей стране, но и за ее пределами. Художница окончила Лицей искусств во Владикавказе, а затем получила специальность дизайнера костюмов в московском университете имени Косыгина. Своими главными источниками вдохновения Диана считает готическую архитектуру, восточное искусство, а также творчество Прерафаэлитов. За модными рисунками Дианы следят такие модные бренды, как Valentino, Roberto Cavalli, Lanvin, Zuhair Murad  — марки часто публикуют работы Султановой в своих профайлах, отмечая уникальный талант российской художницы.

«Для меня модная иллюстрация — это некий симбиоз моды и искусства. Порой иллюстрации, на мой взгляд, могут раскрыть суть коллекции и замысла автора гораздо лучше, нежели фотографии. Когда я создаю иллюстрацию, то пытаюсь передать свои ощущения от той или иной модели, создать вокруг нее особый сказочный мир».

2. Алена Лавдовская

Один из ведущих fashion-иллюстраторов в России и первый художник в нашей стране, поднявший этот жанр на столь высокий уровень. Алена — выпускница таких престижных учебных заведений, как Академии Искусства в Сан-Франциско, NABA в Милане и МГТУ им. Косыгина. Лавдовская проработала в индустрии моды и люксовом фэшн ритейле более 17 лет, начав карьеру в Gucci и в легендарном креативном отделе ЦУМа, где команда талантливых художников, стилистов и декораторов каждый день создает яркие проекты витрин и внутреннего оформления универмага. Сейчас за плечами девушки коллаборации с ведущими фэшн-брендами и глянцевыми изданиями, а также открытие собственной школы рисования.

«Для меня самый большой кайф − это рисовать репортажные иллюстрации с шоу, особенно мне нравятся атмосферные моменты во время шоу или бэкстейдж».
«Нужно делать то, что тебе нравится, следить за тенденциями, найти свой стиль, не жалеть себя и идти к цели. Понять, кто твой гуру и главный критик, чтобы не давал расслабляться. И рисовать. Кто работает, к тому обязательно приходит удача!»

3.

БЕЛИНДА КСИА

Австралийский иллюстратор Белинда Ксиа известна своей любовью не только к миру моды, но красоты и интерьерного дизайна. В копилке художницы коллаборации с модными онлайн брендами, кафе и рождественскими ярмарками. В инстаграме (запрещенная в России экстремистская организация) иллюстратора можно найти скетчи с последними фэшн-трендами, интересные каллиграфические зарисовки и анимационные картинки.

4. ДОНАЛЬД РОБЕРТСОН

Журнал Vanity Fair называет американского иллюстратора — современным Энди Уорхолом из Инстаграма (запрещенная в России экстремистская организация), а поклонники ценят Робертсона за его уникальный и ироничный взгляд на мир моды. Сейчас канадский художник проживает в Нью-Йорке и занимает должность креативного директора в компании Estee Lauder. Уверяет, что в жизни его больше всего вдохновляют королевские свадьбы, супер-кубки, а также собственная жена и пятеро любимых детей.

5. ЛЕНА КЕР

Российский иллюстратор Лена Кер считается одним из самых профессиональных модных художников в мире. На данном этапе сотрудничает с мировыми глянцевыми изданиями и такими модными брендами, как Dior, Jimmy Choo, J.Crew и Mark Cross. Художница считает себя не просто мастером по рисунку, но настоящим дизайнером, ведь именно такое видение своей работы позволяет Кер создавать скетчи, граничащие с настоящими фэшн-эскизами.

6. Кэти Роджерс

Американская художница родилась в Атланте, но на сегодняшний день проживает в Нью-Йорке — любимом городе, который дарит иллюстратору невероятное вдохновение. Художественный стиль Кэти легко узнаваем. Все ее работы легки по настроению и обладают детским очарованием. Для некоторых рисунков Кэти использует блестки, что добавляет эскизам объемности и реалистичности. Отметим, что Роджерс создала блог с личными иллюстрациями Paperfashion в 2009 году и за прошедшие 9 лет успела поработать с такими марками, как Clé de Peau, Kate Spade, Coach, Alicia Keys, Calypso St. Barths, Stuart Weitzman, Paul Mitchell, Target и Nabisco.

«Я трачу много времени, изучая фотографии с показов мод, журналы, новые тренды, дизайнерские новинки и так далее. Вдохновение приходит от разных вещей и людей. Я люблю наблюдать за людьми на улице, изучать их персональный стиль. В этом мне часто помогают блоги thesartorialist, copenhagenstreetstyle, facehunter и stylescout».
«Для своей работы я использую акварельные краски Winsor & Newtoon, кисти, чернила и ручки. Уже давно придерживаюсь мнения, что многое в рисунке будет зависеть от качества бумаги. Так что для новичков советую не экономить на материалах».

7. Меган Хесс

В своих интервью мельбрунский иллюстратор Меган Хесс рассказывает, что больше всего вдохновляется миром моды и гламура. В 2008 году Хесс иллюстировала книгу «Секс в большом городе» Кендес Бушнелл, с тех пор она работает со многими известными изданиями и марками. Ее знаменитые клиенты включают в себя: Chanel, Dior, Тиффани & Co., Yves Saint Laurent, Vogue, Harpers Bazaar, Fendi, Ladure, The Ritz Hotel Paris, Мишель Обама, Cartier, Montblanc, Ladure, Balenciaga, Guerlain и Paspaley. Также дизайнер выпускает ограниченные серии шёлковых шарфов и подушек с её фирменными принтами.

8. САРА ХАНКИНСОН

Еще один иллюстратор из Австралии создает свои иллюстрации с помощью акварели, угля, чернил и простого карандаша. Помимо элегантных модных рисунков, Сара обожает свадебную тематику, фуд-иллюстрацию и ботанические скетчи. Недавно художница стала мамой во второй раз, но, несмотря на это, темп работы не снижает. За плечами Сары сотрудничество с такими компаниями, как Target, Maybelline, Sportsgirl, Portmans, Hardie Grant Publishers и Implulse Body Spray. Своё вдохновение Ханкинсон черпает в фэшн-фотографии, книгах, журналах и блогах. Её кумир — художник Кэт Маклеод— австралийский иллюстратор, которая оформляла такие книги, как «The Cocktail: 200 Fabulous Drinks» («Коктейль: 200 потрясающих напитков») и «Bird» («Птица»).

9. КСЕНИЯ ОНЕГИНА

Иллюстратор из Санкт-Петербурга Ксения Онегина — профессиональный дизайнер интерьера, которая нашла себя в акварельной живописи несколько лет назад. Сейчас Ксения создает рисунки, а также жанровую живопись с акцентом на мир моды. В работах Онегиной превалируют иллюстрации девушек в сезонных образах, а также встречаются отсылки к таким фильмам, как «Завтрак у Тиффани» и «Реальная любовь». Рисунки отличает удивительный романтизм, поэтичность и беззаботность, которые вдохновляют на шоппинг и прогулки по городу.

10. САША ДЕЙНА

В работах украинской художницы, окончившей Академию искусств в Харькове, чувствуется не только особая магия и поэзия мира моды, но тонкий психологический взгляд на действительность. Герои иллюстраций Дейны помимо одежды — обыкновенные люди и известные актеры, чьи характеры и настроение считываются с одного взгляда на скетч.

«Мой любимый ритуал для вдохновения — налить чашку чая с лимоном и открыть книгу с картинами импрессионистов. Каждый сантиметр их работ можно смело вставлять в рамку и это не может не мотивировать».

Лифанова Юлия

Теги

  • Мода

Лучшие Fashion иллюстраторы в инстаграмме

по версии Art Immersion
Автор: Астахова Елена

@arturoelena_official

Артуро — имя, Елена — фамилия.
Артуро испанский художник — самоучка, настоящий классик фешн иллюстрации.
Клиенты: Cosmopolitan, Elle, Telva, Chanel Spain, L’oreal Paris

Этого художника вы не спутаете ни с каким другим — вытянутые силуэты, характерные персонажи, высокая детализация.
Основной инструмент художника — маркеры.
Обратите внимание: при вытягивании ног очень важно вытягивать так же руки и шею.

перейти в инстаграм

@nuno_da_costa_illustration

Нуно Дакоста (Nuno da Costa) — иллюстратор из Японии, в данный момент живет в Лондоне.
Клиенты: Louis Vuitton, Chanel, Bvlgari.
Самый интересный факт об этом художнике — это то, что он самоучка.
В его работе смешаны две техники: акварель дает неповторимую легкую текстуру, а фотошоп (или другая программа) позволяет делать ровные заливки.
Отличительной чертой является незавершенность работ — автор подчеркивает то, что ему интересно рассказать, а остальное оставляет в тайне.

перейти в инстаграм

@birdyandme

Фешн иллюстрация очень популярна в Австралии, и Келли Смит является ярким представителем солнечного континента. За ее спиной университет Tasmanian School of Art, и огромный опыт работы в иллюстрации.
Клиенты: Portmans, ROC Eyewear, Arise, Amelia’s Magazine, Vogue Australia и др.

Если вы хотите научиться рисовать реалистичные волосы — бегом к ней на станичку! Волосы — это ее фишка. А еще розовый цвет, который в разных оттенках заполоняет весь инстаграм. Ее основной инструмент — это графика (т.е. работа карандашом) и заливки цветом без светотени.
Кстати, если вам понравился ее стиль, подпишитесь на @cristinaalonsoillustration

перейти в инстаграм

@travelwritedraw

Меган Моррисон очень жизнерадостная женщина из Нью Йорка. Зайдя на ее страничку, вы окунетесь в буйство красок и вечное лето.
Клиенты: не известны.

Чему у нее точно следует поучится — так это смелости. Меган очень лихо машет кистями и карандашами. А говоря более углубленно — она работает пятном и линией. Обратите внимание, что ее линия не собирает картинку в одно целое. У нее нет неразрывного контура, благодаря чему она сохраняет легкость.

перейти в инстаграм

@grinpauka

Alina Grinpauka Живет на два города — Рига и Нью Йорк.
Она перепробовала себя в разных стилях. Однако главными остаются черные линии и фактурные акварельные пятна, которые она просто кидает на бумагу, а потом разбирается что с ними делать.
С профессиональной точки зрения очень интересно полистать ее инстаграм — видно как она экспериментирует и выбирает для себя удобную стилистику.

перейти в инстаграм

@chunran_r

Фешн бывает и такой.
При первом взгляде читается азиатская школа.
Если пролистать его инстаграм, можно увидеть, что только в начале его творчества было что-то похожее на обычную fashion иллюстрацию. Сейчас его очень легко узнать — у него четкий авторский стиль.
В его работах следует обратить внимание на смелость маркерной линии. Если вы боитесь сделать лишнее движение на бумаге — скопируйте пару его работ, и вам станет легче.

перейти в инстаграм

10 лучших фэшн-иллюстраторов, поразивших нас

Любите заниматься дизайном одежды? Эти лучшие иллюстраторы моды воплотят его в жизнь!

Автор Chantal Brocca

Что может быть лучше, чем взглянуть на моду глазами иллюстратора? Вы не просто получаете сам кусок. Вы получаете мимолетные эмоции, которые приходят с первоначальным впечатлением от внешнего вида, дизайна или даже шоу, которое идет со всем этим. Кажется, иллюстрации — это новое имя, которое мы присваиваем искусству, и каждый художник руководствуется своим стремлением к творчеству; продукт его или ее собственного жизненного опыта, желаний, разочарований, мимолетных моментов вдохновения и меняющегося восприятия мира.

10 ВЕДУЩИХ ФЭШН-ИЛЛЮСТРАТОРОВ, КОТОРЫЕ…

Пожалуйста, включите JavaScript

10 ЛУЧШИХ ФЭШН-ИЛЛЮСТРАТОРОВ, КОТОРЫЕ ВОСХИЩАЮТ НАШ МОЗГ

Это может показаться легким, но многие иллюстраторы усердно учатся, чтобы добиться своего уникального стиля, и существует множество курсов доступны для оттачивания. Но если у вас нет таланта для начала… ну, скажем так, лично я считаю, что художниками рождаются, а не становятся.

С развитием технологий и, в частности, появлением таких платформ, как DepositPhotos, художникам стало проще представлять свои работы. А поскольку мода играет все более важную роль в нашей жизни, от наших ежедневных просмотров в Instagram до твердого статуса верный способ самовыражения для всех — мы все хотим, чтобы нас каждый день восхищали и вдохновляли.

Если вы не знаете, где взять #inspo, ознакомьтесь с этими ведущими иллюстраторами моды, о которых вы, возможно, не знали. Все они успешно переплели искусство со своими уникальными и очень разными взглядами на моду.

Изображение предоставлено ниже: DepositPhotos

10 лучших иллюстраторов моды

Люк Эдвард Холл, вундеркинд из Сент-Мартинса, уже за четыре года работы на рынке сделал неплохую карьеру. Имея за плечами степень в области мужской моды, магазин антиквариата и опыт дизайна интерьера от дизайнера Бена Пентрита, Люк продолжил демонстрировать свое искусство, топливо своего ремесла в области дизайна интерьера, переходя от холста непосредственно к предметам, населяющим дом.

Вы можете приобрести его иллюстрации на кружках, тарелках и т.п. и даже поручить ему создать забавные приглашения на вечеринку. Или, если вам действительно нравится его стиль, почему бы не позволить ему украсить ваш дом?

Хэтти Педдер, еще один ребенок Central Saint Martins, привезла свой неповторимый художественный стиль в Дубай, где она начала работать модным стилистом и фотографом, прежде чем, наконец, вернуться к своей первоначальной любви и ремеслу, наконец, создавая иллюстрации для успешно развивающегося искусства. и модные игроки оживленного маленького центра пустыни, а также для различных известных международных клиентов.

Ее портреты и персонажи восхищают фантастичностью, гарантируя, что зритель никогда не пропустит сюжет. Большинство художников в наши дни не обходятся без блога, а ее сайт с метким названием «Caricouture» представляет собой эклектичный визуальный дневник закулисья, модных вечеринок и живых рисунков ведущих игроков индустрии. Должен увидеть!

У Блэр Брайтенштейн уже есть большая база поклонников среди великих людей моды, от Оскара де ла Рента до Prada и Harper’s Bazaar, и я догадываюсь, почему: она привнесла экспрессионизм в фиксированные, отточенные образы люксовых брендов, подпитывая ее заманчиво нечеткую эскизы со спонтанными абстрактными штрихами, чтобы осветить лицо сумасшедшего мира моды.

Если вам не терпится добавить что-нибудь на доску настроения, вы также можете найти ее вдохновение и то, что подпитывает ее эстетику, через ее Tumblr, Blondelasagna. Для меня это определенно один из лучших иллюстраторов моды на сегодняшний день!

Если мирская мода вам больше по душе, то Меган Моррисон станет одним из лучших иллюстраторов моды. Если вам нравятся ее работы, вам обязательно нужно посмотреть Travel Write Draw, где, как буквально говорит название, Меган Моррисон путешествует по миру, запечатлевая культуры и прекрасный мир вокруг нее в ярких мотивах и веселых, беззаботных композициях.

Живущий в оживленном Нью-Йорке, этот невероятный художник ищет вдохновения. Ее международное портфолио клиентов варьируется от DVF до Converse, которые, должно быть, влюбились в ее очаровательную реалистичность и дружеское общение с ее подписчиками в социальных сетях, что трудно найти в моде.

Британская Джемма Чамп из блога Keep Feeling Fashination далеко не пони с одним трюком. Она может похвастаться убийственным набором навыков, начиная от копирайтинга, творческого руководства и модной журналистики и заканчивая консультированием. Она с гордостью сочетает свою креативность с необходимой проницательностью в области брендинга. Джемма может похвастаться гораздо более разнообразным портфолио клиентов, чем ее коллеги, ориентированные на моду. Например, она работала в Daily Mail, The National, Global Citizen и других изданиях.

Она также любит рисовать уличных артистов и художников, которые очаровывают ее по пути. Еще одно хобби — рисовать ее любимые образы в уличном стиле во время недель моды. И она всегда добавляет немного резкого комментария, как мы любим.

Этот уникальный иллюстратор развлекает и озадачивает своими красочными немыми комиксами и смесью традиционных и новых медиа. Для нее карандаш — король. Понятно, что ей поручили разработать интересные обложки для книг. Среди них «Исчезнувшая» Гиллиан Флинн и «Жизнь Шарлотты Бронте» Элизабет Гаскелл.

Тапп поддерживает рабочий процесс, постоянно сканируя сеть в поисках вдохновляющих картинок и слушая музыку. Она придумала серию наклеек, чтобы раскрасить вашу жизнь, а также чехол для телефона. Ты хочешь так же, как я?

Бижу Карман — один из лучших иллюстраторов моды всех времен!

Висячие портреты, созданные этим замечательным иллюстратором, воплощают объемы персонажей. Многие дизайнеры с удовольствием прикрепили бы ее картины к своим доскам настроения. Ее модные иллюстрации изображают не только наряды, но и множество узоров и форм, которые, скорее всего, вдохновили коллекцию с самого начала. Гарантированно всегда будет динамично и увлекательно!

Загляните в ее магазин на Etsy, чтобы купить уникальные футболки, сумки и журналы с ее работами. Я определенно думаю о том, чтобы заполучить «Девичьи группы шестидесятых»!

Вода и чернила еще никогда не были такими шикарными. Бил Донован — еще один из наших лучших иллюстраторов моды, и он рисует моду так, как вы никогда раньше не видели. Он умело смешивает цвета в эклектичных композициях, позволяя нам увидеть идеалы красоты, которые он визуализирует мысленным взором.

Он потворствует своему увлечению силуэтами как в качестве художника-резидента Dior, так и за его пределами. Он известен тем, что посещал ваш районный художественный музей, чтобы делать наброски или вкладывать свой талант в свои очень, очень многочисленные проекты.

После отказа от искусства в пользу более разносторонней экономической степени желание повернуть время вспять и найти ту старую творческую жилку было подобно удару электричества в сердце. Все началось с танца, затем история моды, ведение блога, стайлинг и неизбежно перешли к иллюстрациям. В рамках возвращения к искусству действительно нет правил в отношении медиумов; ожидайте много графики и случайного сочетания традиционного, поскольку меланж предлагает новые интересные способы экспериментировать.

И да, я только что представился одним из лучших иллюстраторов моды. Почему бы и нет?

 

Шанталь — девушка, стоящая за Underneath My Silk, каталогом идей о моде, культуре и стиле. Подпишитесь на нее в Instagram здесь. Основное изображение: Блэр Брайтенштейн

  • Автор
  • Последние сообщения

Шанталь Брокка

Автор статей в журнале Eluxe Magazine

Помешанная на моде и бережливости Шанталь, одержимая бережливостью и бережливостью Как студия нижнего белья, соосновательница бутика роскоши В Дубаи. Она также стилист, креативщик, директор, культурный писатель, исследователь, критик и активистка в области устойчивого развития моды.

Последние посты Шанталь Брокка (посмотреть все)

10 влиятельных иллюстраторов моды с 1920-х по 2020-е годы — Just Looking Gallery

Just Looking Gallery

Comments
Leave Comment