Эскизы моделей как рисовать: как научится рисовать эскизы | Эскизы одежды, Эскиз, Модные макеты

07.04.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное

Содержание

Эскизный рисунок. Как научиться рисовать эскизы одежды? Как сделать эскиз одежды. Радость создания собственных моделей

Мода — «дама» изменчивая и очень непостоянная. Тем не менее она часто возвращается к давно забытым стилям и, добавляя свежую идею, создаёт неповторимые вещи. Многие женщины стремятся следовать всем законам моды и держать руку на пульсе дизайнерских разработок одежды, чтобы быть в первых рядах модниц.

Чувство стиля

Вот что можно сказать о моде, по словам знаменитой Коко Шанель: это та, которая подходит именно вам». Как правило, каждая женщина знает свой стиль ещё с ранних лет, подбирает вещи, учитывая свою фигуру, черты лица, цвета глаз и волос. Многим может показаться, что такие тонкости излишни, но каждый индивидуальный штрих во внешности человека, правильно и выгодно подчёркнутый с помощью одежды, способен превратить его в красивого и «стильного» человека.

Конечно же, каждая женщина не хочет быть похожей на других, предпочитает иметь свою изюминку во внешности. Придумываются разные способы по подбору индивидуальной причёски, макияжа, одежды. Мы же остановим своё внимание именно на одежде. Так принято в нашей стране, что почти все наши женщины могут самостоятельно шить себе наряды. Если же нет, тогда имея свои эскизы придуманных моделей, можно смело обратиться в ателье по пошиву одежды. В любом случае женщина будет принимать непосредственное участие в создании своих вещей.

Первый этап в создании одежды

Мы привыкли детям на Новый год самостоятельно создавать костюмы, при этом мы сначала рисуем эскиз одежды, а потом уже выкраиваем. Так же следует действовать при создании собственных вещей. В голове постоянно рождаются новые идеи по изготовлению или юбки, а может быть, и костюма. А когда получилось сделать первую свою удачную вещь, чувство эйфории наполняет, хочется снова и снова творить, создавать собственную коллекцию одежды.

Учимся рисовать человека

Для начала вам надо будет освоить небольшую технику рисования. Необходимо научиться рисовать человека специально для ваших эскизов, чтобы придуманные модели одежды выгодно смотрелись, и была видна каждая деталь, которая создаёт индивидуальный стиль модели. Даже если в школе вам тяжело давались рисунки человечков, ничего страшного, мы будем рисовать немного по-другому.

Первое, что надо — это нарисовать силуэт человека, просчитать пропорции в размере туловища и ног. Общепринятая человека относительно его головы составляет в среднем 7,5:1. Но в рисунке эскиза одежды, чтобы интересней смотрелась придуманная модель, ноги на одну единицу удлиняют, соответственно 8,5:1. Но не переусердствуйте в длине ног, иначе получится искажение всего рисунка.

Чтобы ваш эскиз одежды выглядел более понятно и соответствовал всем требованиям модельного рисунка, в силуэте человека прорисуйте соединения суставов кружочками. Они будут выглядеть подобно шарниру на сгибах. А потом соедините их тонкими линиями, грудь должна иметь вид перевёрнутой трапеции, а голова — овала. Вот и получился человек, на которого можно примерять свои идеи.

Создаём эскиз одежды

Теперь наступает момент рисования общего контура задуманной одежды. Когда вокруг человечка появились общие наброски одежды, можно с помощью карандаша и ластика добиться детализации модели и дополнений к одежде. Не забудьте сделать разметки кроя данной вещи. Эскиз одежды необходим для того чтобы наиболее правильно суметь подобрать все стилистические детали вашей коллекции, на рисунке всегда можно исправить любую погрешность и просчитать все тонкости кроя.

Определите, какой длины будет платье или юбка, очертите вырезы или воротники. А дальше рисуйте так, как будто одеваете человека. Если планируете создать костюм, тогда начните рисовать блузку, потом брюки или юбку, а сверху наденьте жакет. Рисуйте те детали вещей, которые видны из-под костюма. Естественно, нижнее бельё в данном случае рисовать не стоит. Если надо указать место шва, отметьте его сплошной линией, а молнию нарисуйте пунктиром. Завершайте эскиз деталями, которые будут частью вашей модели — это карманы, декоративные накладки или молнии, украшения.

Узнайте все свойства выбранной вами ткани

Теперь вы на собственном опыте можете понять всю важность зарисовки эскизов при создании коллекций одежды. Как нарисовать эскиз одежды, вы уже знаете. Остаётся немного углубиться в тонкости свойства ткани и её драпировки. Присмотритесь, как ложится выбранная вами ткань, какие получаются складки, как она мнётся при ходьбе или сидении, как ведёт себя при сильном ветре или в мокром состоянии. Постарайтесь на своём эскизе отметить некоторые из этих моментов. Тогда более реалистичного образа задуманной модели вы нигде не найдёте. При раскрое ткани вы уже будете точно знать все нюансы в поведении ткани при пошиве и носке вещей.

Возьмите в помощники модные журналы

Если вы не совсем понимаете, как делать эскизы одежды, попробуйте сначала скопировать уже готовые из модного журнала, а потом просто добавьте свои детали, которые считаете нужными. После нескольких переделок известных моделей вам не составит особого труда самостоятельно прорисовывать и придумывать собственные коллекции одежды.

Работа опытных дизайнеров

Вы когда-нибудь задумывались, как именно создают свои знаменитые коллекции именитые дизайнеры? Конечно же, в их головах не рождаются все модели сразу. Каждая идея вынашивается не один день, все заметки относительно улучшения записываются в блокнот.

В помощь дизайнерам работает целая компания, отвечающая за отдельные моменты в создании коллекции. Создание эскизов одежды— это только первый шаг в работе дизайнера. Дальше подключаются его помощники, ведь для полноценной коллекции необходимо добиться общей стилизации вещей, при этом сохраняя индивидуальность и особенность каждой модели.

Если вы собрались разработать для себя коллекцию одежды, прислушайтесь к советам опытных дизайнеров. Понятно, что они не будут вам рассказывать, как научиться рисовать эскизы одежды, но основные организационные моменты в создании деталей модели определённой стилистики подсказать могут.

Например, рекомендуется сразу определиться с линией коллекции или тематикой. Для этого при разработке отдельных элементов одежды, выборе цвета и вида ткани следует сразу к наброскам рисунков давать названия будущей коллекции любыми прилагательными. Это может быть «нежная коллекция» или «креативные модели», «женственная или мягкая одежда» и так далее, не ограничивайте свою фантазию.

Потом легче будет собрать воедино все ваши мысли на бумаге, соединить и выделить обобщающие моменты, при этом убирая излишки и повторения. Таким образом, можно добиться определённой направленности в стилистике и тематике.

Радость создания собственных моделей

Обязательно прислушайтесь к этим советам, и вы сможете выйти на новый уровень создания индивидуальных вещей для себя. Как нарисовать эскизы моделей одежды вы уже знаете, конечно, помощников у вас не будет, но это придаст особой индивидуальности вашей одежде. Она будет только вашей, потому что именно у вас в голове зародилась идея создания, вы нарисовали эскиз, раскроили модель на ткани и сшили наряд собственными руками.

Эти вещи полностью пронизаны вашей энергией, любовью, с которой их создавали. Они будут не только повышать настроение, но притягивать взгляды окружающих, приносить удачу и радовать каждый день.

esquisse ) — предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, сооружения, механизма или отдельной его части. В конструкторской документации: эскиз — чертеж, выполненный от руки в глазомерном масштабе.

Эскиз — быстро выполненный свободный рисунок , не предполагаемый как окончательная работа, часто состоит из множества перекрывающих линий. Может быть выполнен в различной технике.

Эскизы недороги и позволяют художнику сделать наброски и попробовать другие идеи, прежде чем воплощать их в живописи . Карандаш или пастель более предпочтительны для эскизов из-за ограничений во времени, но быстро сделанный набросок акварели или даже быстро смоделированный макет из глины или мягкого воска может также считаться эскизом в более широком значении слова.

Графитные карандаши сравнительно новое изобретение, художники Ренессанса делали эскизы, используя серебряное перо на специально подготовленной бумаге.

В работе над эскизом может использоваться ластик, который применяется для удаления линий построения или для смягчения слишком резких линий.

Иногда эскиз называют скетчем (не путать со скетчем – одноактной пьесой комедийного содержания). «Скетч» (от англ «sketch» — набросок, эскиз) – быстро выполняемый от руки рисунок, обычно не считающийся завершённой работой. Скетч может служить различным целям — он поможет быстро запечатлеть то, что видит художник. Записать или развить идею с целью дальнейшего её использования, или послужить удобной формой графической демонстрации картинки, задумки или принципа .

Энциклопедичный YouTube

  • 1 / 3

    Просмотров:

К ак рождаются идеи для новых моделей? У всех по-разному. Кто-то вдохновляется любимыми фильмами, кто-то глянцевыми журналами, кого-то увлекают краски природы. Но чем бы ни вдохновлялись модельеры, все их идеи, которые рождаются в процессе творчества, находят свое выражение в художественных эскизах новых моделей.

Это естественно, ведь, чтобы приступить к процессу моделирования лекал, надо продумать каждую новую модель до мельчайших подробностей – силуэт, конструктивное решение, цвет и фактура ткани, отделка – все влияет на то, как будет выглядеть изделие в готовом виде. На этапе создания художественного эскиза можно вносить в изделие любые изменения, экспериментировать с цветом, длиной, проявить свою фантазию, дать свободу творчеству, воображению и создать настоящий шедевр!

Совет! Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи.

Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи. Даже если какие-то из них не найдут моментального воплощения, ни один из эскизов не стоит выбрасывать, ведь они могут вам пригодиться в дальнейшем. Дополняя альбом новыми моделями, иногда возвращайтесь к предыдущим, нереализованным идеям. Возможно, по прошествии некоторого времени, вы взгляните на них по-новому, и воплотите их в жизнь.
А теперь несколько слов о том, каким должен быть художественный эскиз.

Что такое художественный эскиз модели?

Сначала можно выполнить фор-эскиз или набросок, чтобы запечатлеть вашу идею на бумаге. Он может быть нечеткий, непропорциональный, не имеющий точных прорисовок. Это ростки идеи, начальный этап, когда вы можете изобразить полет фантазии так, как считаете необходимым, понятным только вам. Экспериментируйте на этом этапе не ограничивая себя ни в чем.

Рис. 1. Фор-эскиз платья

После этого следует создание художественного эскиза модели.
Художественный эскиз модели — это рисунок, выполненный в любой технике рисования. Вы можете использовать для рисования гуашь, акварель, цветные или одноцветные карандаши, фломастеры и все, что под рукой. Художественный эскиз выполняется на фигуре в произвольной позе. Главное, чтобы нарисованная вами модель предавала настроение, соответствовала тому образу, который вы задумали, была выдержана эстетически и комфортна в носке. Все это надо продумать на этапе создания художественного эскиза.

Рис. 2. Художественный эскиз модели — акварель, тушь

Рис. 3. Художественный эскиз модели — графика

После выполнения художественного эскиза его надо перевести в технический эскиз, по которому необходимо будет произвести моделирование лекал.

Технический эскиз модели

Технический эскиз модели представляет собой рисунок изделия на условно-типовой фигуре, с четким определением всех конструктивных особенностей модели, с использованием сетки базисных линий — основание шеи, грудь, талия, бедра, центральная ось. Это позволит вам произвести более точный расчет расположения конструктивных швов, деталей, карманов и т. д.

Рис. 4. Технический эскиз модели — перед и спинка

Заведите себе правило: всегда сопровождать технический эскиз модели подробным описанием и расчетом необходимого количества тканей и прикладных материалов для его пошива. Это значительно упростит вам работу и позволит точнее оценить себестоимость готового изделия, даст возможность оптимизировать процесс моделирования и раскроя и получить более точный результат. А ведь мы именно к этому и стремимся!

В описании к техническому рисунку изделия обязательно укажите следующие параметры:

1. Краткое описание изделия в свободной форме.
2. Силуэт, особенности конструкции изделия, размер.
3. Расчет и описание необходимого количества тканей для изделия.
4. Описание и расчет необходимого количества дополнительных материалов для изделия (прокладки, фурнитура, нитки и т. п.).
5. Особенности модели.

Рис. 5. Описание к техническому рисунку

Если художественные эскизы, как уже говорилось выше, лучше зарисовывать на альбомной бумаге, для технического рисунка идеально подойдет тетрадь в клетку. В нее вы сможете без труда занести технический эскиз и заполнить таблицу с описанием модели.
После того, как вы проделаете всю подготовительную работу и создадите технический рисунок, построить базовую выкройку изделия и разработать лекала вам будет гораздо проще.

Готовые шаблоны для ваших эскизов

Рис. Шаблон для художественного эскиза

А теперь — самое интересное! Мы подготовили для вас шаблон с силуэтами женских фигур для художественных эскизов на А4 формате. Просто скачайте pdf-файл, распечатайте его на черно-белом принтере и рисуйте ваши эскизы прямо по силуэтам.

Так вам не придется тратить время на прорисовку фигур — ведь мы их для вас уже нарисовали! Кстати, готовые эскизы очень удобно хранить в папке-скоросшиателе.

Безграничного вам творчества!

В мире моды дизайн новых моделей, до того как их выкроят и пошьют, представляют в виде нарисованных от руки эскизов. Сначала вы делаете набросок — фигуру в виде модели, которая служит основой рисунка. Суть не в том, чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вы словно набрасываете канву, на которую вы будете «примерять» разнообразные иллюстрации платьев, юбок, блуз, аксессуаров или то, что вы решите создать. Добавление деталей, вроде оборок, швов и пуговиц, поможет воплотить ваши идеи в жизнь.

Шаги

Часть 1

Начинаем рисовать набросок

    Соберите материалы. Выберите твердый карандаш (лучше всего с маркировкой Т), чтобы им делать легкие, контурные штрихи, которые будет легко стереть. Такие штрихи или заметки не будут вдавливаться в бумагу и оставлять на ней следы, что удобно, если вы потом захотите закрасить рисунок. Важно также выбрать плотную бумагу и хороший ластик, если вы хотите, чтобы рисунок выглядел профессионально.

  • Если у вас нет при себе нужного типа карандаша, можете делать набросок карандашом с маркировкой ТМ (твердомягкий). Только не забывайте, что надавливать нельзя, штрихи должны быть очень легкими.
  • Не рекомендуем использовать ручку для рисования, потому что стереть лишние линии потом будет невозможно.
  • Вам также понадобятся цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.

  • Решите, какую позу выбрать для дизайнерского эскиза. Эскизы должны быть нарисованы так, чтобы силуэт с нарисованной на нем одеждой (мы будем называть его «модель») показывал ее в самом выгодном свете. Можно нарисовать идущую модель, сидящую, нагибающуюся или в любом другом ракурсе. Как новичок, вы можете начать с самой распространенной позы — нарисуйте стоящую или идущую по подиуму модель.

    Нарисовать эти позы проще всего, они позволят показать дизайн одежды в полном объеме.

    • Так как вы хотите продемонстрировать придуманные вами модели одежды в профессиональном и привлекательном свете, важно, чтобы эскизы были пропорциональными и хорошо прорисованными.
    • Чтобы усовершенствовать навыки прорисовки любой позы, многие модельеры долго практикуются и делают сотни набросков.

  • Рассмотрите альтернативные способы создания эскиза. Хорошо, если вы можете нарисовать собственный набросок, так как он позволит вам продемонстрировать новую модель одежды именно так, как вам хочется. Однако, если вы сразу хотите научиться рисовать дизайн одежды, есть несколько быстрых способов:

    • Загрузите готовый набросок модели из интернета, там можно найти множество форм и положений таких моделей. Например, можно загрузить набросок ребенка, мужчины, женщины хрупкого телосложения и так далее.
    • Сделайте набросок — очертите контуры модели из журнала или какой-нибудь другой картинки. Просто поместите кальку поверх модели, которая вам понравилась, и очертите ее контур.

    Часть 2

    Рисуем рабочий эскиз

    Проведите линию равновесия. Это самая первая линия на вашем рисунке, она будет служить центром тяжести вашей модели. Проведите ее от верхушки головы до кончиков пальцев ног, вдоль позвоночника модели. Теперь нарисуйте овал, чтобы изобразить голову. Это основа рабочей модели, а теперь можно нарисовать пропорциональный рисунок. Представьте, что набросок, который вы сделали, это «скелет» модели.

    • Линия равновесия должна быть строго вертикальной, даже если сама модель будет нарисована с наклоном. Например, если вы хотите нарисовать модель, отклонившуюся чуть влево, с руками на бедрах, нарисуйте прямую линию равновесия по центру листа. Протяните линию от головы модели до поверхности, на которой она стоит.
    • Обратите внимание, что когда вы разрабатываете дизайн одежды, вам не нужна пропорциональная модель, потому что вы демонстрируете именно одежду, а не ваше умение хорошо рисовать человеческую фигуру. Не нужно прорисовывать все до мелочей, включая лицо модели.

  • Сначала нарисуйте тазовую зону. Нарисуйте равносторонний квадрат на линии равновесия, чуть пониже середины, где у человека находится таз. Размер квадрата нарисуйте в соответствии с нужным вам размером. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для моделей покрупнее — квадрат побольше.

    • Учитывая выбранную для модели позу, наклоните квадрат влево или вправо. Например, если вы хотите, чтобы бедра модели были сдвинуты влево, скосите квадрат чуть-чуть влево. Если вы хотите оставить модель стоящей прямо, просто нарисуйте квадрат, никуда его на отклоняя.

  • Сделайте набросок шеи и головы. Шея модели должна составлять треть от ширины плеч и половину длины головы. Когда дорисуете шею, сделайте набросок головы, она должна быть пропорциональна телу. Чем больше голова, тем моложе выглядит модель.

    • Можете стереть тот овал, который вы нарисовали в самом начале для изображения головы.
    • Нарисуйте голову так, чтобы она выглядела соразмерно и естественно выбранной вами позе. Можете ее слегка наклонить вниз или вверх, вправо или влево.

  • Дорисуйте ноги. Ноги — самая длинная часть тела, их длина составляет примерно четыре головы. Ноги делятся на две части: бедро (от низа тазового квадрата до колена) и икры (от колена до щиколотки). Помните, что дизайнеры обычно увеличивают рост модели, для этого они рисуют ноги длиннее, чем торс.

    • Верхушка каждого бедра должна быть примерно той же ширины, что и голова. Сужайте ширину каждой ноги от бедра к колену. Когда вы дойдете до колена, нога должна составлять в ширину одну треть от самой широкой части бедра.
    • Чтобы нарисовать икры, сужайте линии к щиколоткам. Щиколотка должна быть шириной в одну четвертую ширины головы.

  • Нарисуйте ступни и руки. Ступни относительно узкие. Нарисуйте их в виде удлиненных треугольников примерно той же длины, что и голова. Руки рисуются так же, как и ноги, их нужно сузить к запястьям. Сделайте их чуть-чуть длиннее по отношению к торсу, чем руки реального человека, так модель произведет стилизованное впечатление. И, наконец, дорисуйте пальцы.

    Часть 3

    Рисуем одежду и аксессуары

    1. Теперь проиллюстрируйте ваш дизайн. Подумайте о том, что именно вы хотите создать, какой вид, и прорисуйте его до мельчайших деталей. Если вы создаете платье, дорисуйте на ткани узор, рюши или бантики, чтобы вещь была красивой. Сосредоточьтесь на уникальных элементах дизайна, добавьте необходимые аксессуары, чтобы создаваемый вами стиль был понятен. Если нужны какие-то свежие идеи, или вы не знаете, с чего начать, для вдохновения просмотрите направления в мире моды в интернете или журналах.

      Рисуйте одежду уверенными штрихами. Так как цель дизайнерского эскиза заключается в том, чтобы подать ваши дизайнерские идеи в самом выгодном свете, ваши рисунки должны выглядеть полно и смело. Одежда должна смотреться на модели как в реальной жизни. Прорисовывайте складки и загибы на локтях и у талии, у плеч, щиколоток и у запястий. Оживите в памяти мысли о том, как одежда облегает живого человека, и перенесите воспоминания на вашу модель.

    2. Научитесь рисовать складки, морщинки и загибы. Используйте различные типы линий для создания различных складочек в ткани на рисунке. Умение рисовать складки, морщинки и загибы поможет вам показать структуру одежды.

      • Складки можно изобразить свободными, волнистыми линиями.
      • Круговые узоры помогут изобразить морщинки.
      • Выделите прямые края, чтобы показать плиссированные складки.

    • На уроках скетчинга онлайн показали, как правильно рисовать эскизы одежды для начинающих.

    Творчество:

    Елена Оставить комментарий

    Сегодня самым популярным видом рисования эскизов считается скетчинг. Суть такой техники состоит в том, чтобы быстро выполнить рисунок, позволяющий дизайнеру за короткое время передать идею по созданию модели. Сегодня многие компании предлагают уроки скетчинга онлайн https://online.videoforme.ru/risovanie-kaligrafii/sketching-web . Курсы помогают изучить основные материалы, приемы и стили скетчинга. Вы сможете научиться замечать красоту в серых буднях и максимально быстро передавать свои эмоции.

    Но что же отличает скетч от других видов, почему он так популярен среди многих иллюстраторов и как нарисовать одежду карандашом?

    Что такое фэшн скетчинг

    В своей работе дизайнеры уже давно стали использовать технику скетчинга. Полезный инструмент позволяет передать свои замыслы на рисунке. Современный скетч – это будущий эскиз одежды карандашом, который пригодится в работе. Рисунок дизайнера одежды предусматривает выбор цветовой палитры и композиционных элементов.

    Главным принципом работы скетчинга считается передача первых эмоций от увиденного или задуманного. Все это происходит за минимум времени. Такая техника имеет много поклонников по всему миру, что позволило выделить скетчинг как самостоятельное художественное направление в современном искусстве.

    Кому пригодится умение рисовать скетчи одежды

    Такая техника станет идеальным вариантом для начинающих художников и дизайнеров. И даже если вы далеки от профессионала, ничего страшного. Скетчинг прост в изучении и не требует особых художественных талантов. Способствует развитию таких качеств, которые есть у хорошего художника. Только он может “словить момент”, заметить особенный кадр или композицию.

    Изучив технику скетчинга, можно переходить к более сложным рисункам. Как правило, на скетч уходит немного времени. Это отличный способ передать на рисунке особый замысел.

    Правила рисования эскиза

    Помните, что эскиз неточно отображает человеческую фигуру, поэтому самому лицу уделяйте минимум времени. Основной акцент отводится на одежду, аксессуары и детали. При этом человеческий силуэт выходит на второстепенный план.

    Есть несколько стандартных правил создания эскиза:

    • Главным инструментом станет твердый карандаш. С его помощью можно легко удалить лишние штрихи. Не забудьте про хороший ластик, плотную основу и вспомогательный инструмент, с помощью которого можно разрисовать окончательный вариант рисунка.
    • Уделите особое внимание позе модели, ведь именно эта особенность позволит представить созданный шедевр в более выгодном ракурсе.
    • Если это ваш первый эскиз и вам тяжело самому создать фигуру человеческую фигуру, то есть хорошая альтернатива. В сети можно найти готовый макет, распечатать его или просто срисовать с подходящего примера.

    Для создания качественного и профессионального эскиза обращайте внимание на все, даже самые мелкие детали. Именно такой подход поможет создавать уникальные работы. Учитесь использовать на рисунке различные позы или комбинировать несколько одновременно.

    Рисуем модель для эскиза правильно

    Пошаговый алгоритм выглядит так:

    • Первым и самым значимым штрихом на рисунке станет ровная линия в вертикальном направлении. Это поможет определить место, где будет находиться силуэт модели. В любом случае этот штрих берет начало с середины листа. Неважно ваша модель сидит, наклонена в сторону или приняла другую позу. Вертикальная линия позволит создать рисунок, по которым будет четко выдержаны все пропорции.
    • Далее необходимо нарисовать овал для головы. Необязательно создавать каждую деталь лица, если этого не требует задумка.
    • Рисуем бедренную часть. Визуально разделяем штрих и рисуем равносторонний квадрат, расположенный ниже от середины. Если необходимо прорисовать особую позу, только модель смещается в определенную сторону.
    • Для торса и плечевой зоны необходимо провести два штриха от бедер к центральной линии. После этого еще несколько штрихов от талии в сторону плеч. Здесь расстояние придется немного расширить. Важный момент состоит в том, что сам торс пропорционален длине двух голов. Линия бедра должна быть больше плечевых линий.
    • Область шеи и голова поможет сделать силуэт более пропорциональным. Можно дополнить модель некоторыми деталями.
    • Длина ног должна соответствовать четырем головам, а полнота, начиная от колена до ступней должна быть меньше чем в бедрах.
    • Посмотрите, в каком положении кисти и ступни. Они также должны быть сужены в области локтя. Ровная поза ступней имеет вид треугольника.

    Не каждый знает, как правильно рисовать эскизы одежды для начинающих. Но придерживаясь данных рекомендаций, вы сможете создать идеальный макет для будущей работы.

    Как рисовать одежду на модели

    Многие начинающие дизайнеры испытывают трудности с созданием уникального дизайнерского решения.

    Основные правила позволят даже новичку отразить все свои задумки на бумаге:

    • Вы должны четко понимать, что все элементы дизайна одежды необходимо продумать заранее. В любом модном журнале или фотоснимках с модных показов можно посмотреть стилистические особенности и цветовую гамму.
    • При создании общего эскиза в процессе необходимо уделять внимание мелким деталям. Аксессуары, принт, вытачки, оборка – эти мелкие детали помогут придать целостность всему образу.
    • Не забывайте про изгибы и складки на тканях. Такие нюансы помогут добавить правдоподобности всему образу.
    • Заранее продумайте и учтите плотность полотна, а также его особенности на фигуре. Достаточно плотный материал спрячет определенные детали силуэта, а более легкий придаст ощущение второй кожи на теле.
    • Для передачи складок на одежде можно использовать волнистые и мелкие прерывистые линии. Все зависит от плотности ткани.
    • При наличии принта на одежде обратите внимание на места соединения или прерывания узора.
    • Эффект тени или полутени позволит сделать образ законченным.

    Перед тем, как создать эскиз попробуйте прорисовать плоский макет. Возьмите бумагу и создайте схематическое изображение со всех необходимых ракурсов, с учетом отражения всех элементов. Если схематичное описание не помогает, то можно посмотреть видеоуроки, с которых станет понятно, как рисовать одежду на человеке. Стандартные правила, и регулярная практика позволит каждому научиться создавать идеальный костюм и модель.

    одеждаСкетчингэскизы

    Совет учителей математики штата Вирджиния

    Войти в систему

    ЧЕРТЕЖ МОДЕЛИ ДЛЯ РЕШЕНИЯ ЗАДАЧ

    Эми Саутворт

    Государственные школы округа Честерфилд

    4 Проблемы с решением проблемы? Хотели бы вы помочь своим ученикам лучше решать проблемы? Чертеж модели может быть решением для вас. Помогите учащимся разработать визуальный контекст для текстовых задач и построить мост между конкретным и абстрактным мышлением при решении задач.

    ЧЕРТЕЖ МОДЕЛИ

    Когда дело доходит до математики, многим учащимся трудно решать задачи. Рисование модели — это стратегия, которая обеспечивает конкретное визуальное представление, помогающее учащимся лучше понять проблему. Рисунок модели можно использовать на любом уровне от детского сада до средней школы. Для учащихся начальной и средней школы можно использовать три общие модели для решения большинства текстовых задач.

    Перед началом рисования моделей

    Для начала учителя должны помочь учащимся внимательно прочитать задачу и переформулировать вопрос в виде утверждения. Учащимся рекомендуется переписать вопрос как утверждение, оставив место для ответа. Это поддерживает написание предложений при проверке понимания. Например, если задан вопрос , на сколько миль больше пробежал бегун А, чем бегун Б? учащийся может написать Бегун А пробежал на ____ миль больше, чем Бегун Б.  Цель переформулирования вопроса в утверждение — показать понимание вопроса, а не найти ответ. Многие учителя считают полезным, чтобы учащиеся записали переформулированный вопрос в виде утверждения внизу страницы, чтобы побудить учащихся вернуться к нему после решения задачи.

    Дискретная модель

    Дискретная модель представляет собой простое прямое представление чисел. Если задача дает информацию, которую необходимо добавить или вычесть, учащиеся просто рисуют изображения единиц, представляющих число, и решают задачу. Это может быть так же просто, как рисовать картинки или прямоугольники для представления сумм. Учащийся может либо сложить картинки вместе, либо вычеркнуть их по мере необходимости. Он может быть и более сложным. Учащиеся, работающие с большими числами, могут использовать столбцы для представления сумм. Рекомендуется, чтобы учащиеся нарисовали вопросительный знак на модели, чтобы визуально представить решение. Например, если они находят сумму, на модели может быть нарисован вопросительный знак, указывающий, что оба столбца соединены вместе, чтобы получить ответ.

    Модель Part Whole

    Модель Part Whole представляет дробные числа, когда часть или целое неизвестны. Учащиеся рисуют полосу и разбивают ее на секции, представляющие разные части. Опять же, на модель, представляющую неизвестный ответ, ставится вопросительный знак. Эта модель легко создается и понимается. Это помогает учащимся подумать о том, что неизвестно, и разработать план решения своей проблемы. Например, если учащийся знает одну сумму из двух и все значение, он может нарисовать столбец, показывающий всю сумму. Под ним учащийся может нарисовать две фигуры. Один с заданной частью и один со знаком вопроса. Это помогает учащимся понять, что они должны вычитать из общего (целого), а не прибавлять (распространенная ошибка). Это визуальное представление также помогает учителю и ученику понять друг друга, если язык является барьером.

    Модель сравнения

    Модель сравнения используется для сравнения чисел. Многие проблемы имеют компоненты, которые упоминаются в связи с другой величиной. Например, Бегун А пробежал пять миль. Бегун Б пробежал в шесть раз дальше бегуна А. Какое расстояние они пробежали вместе?  В этом случае учащийся может нарисовать полосу, обозначающую пять миль, которые пробежал Бегун А. Ниже можно нарисовать еще одну полосу, которая в шесть раз больше (6 единиц размера суммы бегуна А), чтобы представить сумму бегуна Б. Это помогает учащимся увидеть, что они решают общую сумму, а не только сумму бегуна Б (распространенная ошибка). Эта модель особенно полезна при знакомстве с алгеброй. Единицы становятся переменными в алгебре. Например, упомянутая проблема может быть записана как x + 6x = ?, где x представляет количество миль, пробежавших бегуном А (5 миль в этом примере).

    ЗАКЛЮЧЕНИЕ

    Рисунок модели можно использовать с большинством текстовых задач, чтобы помочь лучше понять задачи. Многие учащиеся используют рисование моделей как эффективную стратегию визуального представления текстовых задач, чтобы помочь им определить стратегию решения текстовых задач. Рисование модели может быть сильным инструментом для многих решателей проблем.

    Как рисовать модели с натуры — Академия рисования

    Вопросы от Санинни, студентки Академии рисования

    Недавно я получил доступ к занятиям по моделированию жизни, и хотя в настоящее время я не далеко от курса Академии рисования, я решил продолжить и воспользоваться возможностью рисовать фигуры из жизни.

    Я хотел бы узнать ваше мнение о том, как улучшить мои рисунки жестов, чтобы я мог более эффективно изображать длинную позу.

    Я понимаю, что люди по-разному относятся к тому, как, по их мнению, должен выполняться рисунок жестами (например, некоторые верят в использование каракулевых свободных движений, запасных линий, которые фиксируют только основное направление и так далее), но я приветствую ваши предложения и советы.

    Ответы от Владимира Лондона, преподавателя Академии рисования

    Здравствуйте Санинни,

    Большое спасибо за ваши вопросы.

    Вы можете найти следующую статью (вторая половина) о том, как сделать занятия по рисованию с натуры интересными:
    //drawingacademy. com/gamut-of-pencil-strokes

    каракули — наименее полезный подход, который можно использовать.

    При использовании профессиональным художником это может напоминать «плавный» и почти «автомагический» набросок жестов. Однако достигается это не «случайно», а является результатом длительных и глубоких исследований человеческих пропорций, динамики тела и анатомии. Также требуется виртуозное владение чертежными инструментами и понимание принципов красоты и золотых пропорций (достигается обширной практикой).

    В следующий раз, когда вы услышите совет новичку по рисованию с «закрытыми глазами и рассеянным умом», помните, что он от инструктора-любителя. Это не правильный метод для достижения отличных результатов при обучении рисованию.

    Вместо этого вам нужно рисовать то, что вы знаете, а не фиксировать свои наблюдения быстрыми движениями.

    Копирование того, что вы видите, неизбежно приведет к ошибкам в рисовании. В цейтноте быстрых 2-5-минутных поз ошибки только усугубятся. Вы можете заметить это на собственном примере. Ваши 45-минутные фигуративные работы дали лучшие результаты, чем ваши быстрые наброски.

    Вы получите лучшие результаты, если будете рисовать то, что знаете о теле модели.

    Например, знание пропорций человеческого тела поможет вам установить правильные размеры различных частей тела.
    Зная, что лобковая кость делит человеческую фигуру пополам, вы должны быть уверены, что ваш рисунок отражает этот факт. Используйте в своих интересах, чтобы локоть совпадал с концом грудной клетки. Длина руки от линии запястья до кончика среднего пальца равна высоте лица. Есть еще много правил пропорций человеческого тела. Рисуя с учетом этого, вы будете изображать пропорционально выглядящие фигуры.

    То же самое касается и знания анатомии человека. Например, не понимая, как устроен коленный сустав, вы сильно запутаетесь в формах поверхности в области колена и у вас будет мало шансов реалистично изобразить ноги. Излишне говорить, что другие части человеческого тела нелегко изобразить, не зная анатомии.

    Даже когда вы рисуете, вам необходимо планировать произведение с точки зрения композиции. Подумайте о том, сколько места фигура займет на вашем листе, чтобы правильно решить пространственные проблемы, связанные с частями тела. Такое планирование может занять всего пару секунд, а может быть, вам нужно потратить несколько минут на предварительные наброски, чтобы определить свой будущий рисунок.

    В зависимости от вашей творческой задачи, вы должны нарисовать фигуру в полный рост, портрет или некоторые элементы тела, такие как руки и ноги. В зависимости от того, что вы изучаете в данный момент, вы можете сосредоточиться на выбранной теме (например, вы можете решить изобразить фигуру в полный рост или обрезанное изображение).

    Чтобы получить наиболее желательные результаты от ваших сеансов рисования с натуры, я советую вам сделать следующее:

    Домашнее задание:

    1. Во второй раз просмотреть видеоуроки Академии рисования относительно пропорций человеческого тела и запомнить основные моменты.

    Я также предлагаю вам прочитать статьи на эту тему и, используя эти пропорции, сделать эскизы из вашего воображения в вашем альбоме для рисования. Это позволит вам лучше запомнить правила пропорций во время урока рисования с натуры.

    2. Изучите анатомию человека, включая основные кости и мышцы.

    Вам не нужно запоминать их латинские названия; однако вам необходимо иметь полное представление о том, что формирует форму тела. Полезные учебные пособия по анатомии человека можно найти в курсе Академии рисования.

    На занятии:

    3. Использовать знания о пропорциях и анатомии человеческого тела на занятии.

    Представьте, что у вас есть возможность видеть кости и мышцы под кожей. Вместо того, чтобы рисовать то, что вы видите, обязательно нарисуйте то, что вы знаете. На самом деле вы можете нарисовать линию позвоночника или контур грудной клетки, таз, череп и так далее. Вы можете изобразить его в виде наложения или рядом с рисунком. Со временем вы разовьете способность рисовать анатомию в уме и конструировать форму тела на бумаге.

    4. Ставьте осмысленные задачи и работайте над их решением.

    Возможно, ваша задача состоит в том, чтобы потренироваться в изображении пропорций тела, чтобы добиться построения плечевого пояса, или, возможно, передать, как оси таза и плеч расположены в контрапосте. Всегда имейте задачу и избегайте недостаточного наброска позы.

    5. Рисование происходит в голове, а не на бумаге.

    Во время сеанса постоянно ведите в уме внутренний диалог «вопросы и ответы». Задайте себе такие вопросы, как «Где будут располагаться внешние края моей фигуры?», «Каково отношение высоты к ширине?», «Сколько раз одна часть тела будет входить в другую часть?» и «Как будет виртуальная линия, проходящая через эти две точки, пересекает другие части тела?» Другие отличные вопросы, которые можно задать, включают: «Где находится центр тяжести тела?» и «Где это проецируется на пол?»

    6. Не стремитесь закончить короткие наброски быстрым рисованием.

    Полезнее рисовать медленно, но вдумчиво. Со временем и практикой ваша скорость рисования увеличится благодаря знаниям и уверенности.

    7. Не начинайте штриховку, если вы не полностью удовлетворены построением вашего рисунка.

    Это похоже на отделку стен плохо построенного дома в ложной надежде, что это улучшит конструкцию. Если у вас есть время, сначала найдите и исправьте ошибки или избегайте таких ошибок в будущих работах, если время ограничено.

    Я надеюсь, что эти советы помогут вам в будущем.

    Дайте мне знать, если у вас возникнут вопросы, я буду рад помочь.

    С уважением,
    Владимир

    Большое спасибо за совет, как подходить к занятиям по рисованию фигур. Я очень ценю заботу, которую вы проявляете, помогая студентам Академии рисования, и я буду прислушиваться к вашим советам, начиная с этой недели. Я знаю, что поторопился с рисованием фигур, но, как уже упоминалось, появилась возможность нарисовать живую модель, и я не хотел ее упускать.
    Спасибо.

    Чтобы научиться рисовать умело,

    Запишитесь на курс Академии рисования:

    Оплатите курс в 3 простых платежа

    • Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
    • Невероятная скидка – 4 164 доллара США
    • Бонусы — электронные книги и видео об изобразительном искусстве
    • Диплом об окончании Академии рисования после окончания курса через 3 месяца
    • Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
    • Пожизненное членство. Бесплатно после 3-го месяца

    Общая стоимость: 291 долл. США долл. США (3 x 97 долл. США)

    Получите все видеоуроки за единовременную оплату

    • Немедленный доступ ко всем 45 видеоурокам
    • Невероятная скидка – 4198 долларов
    • Бонусы — электронные книги и видео об изобразительном искусстве
    • Диплом об окончании Академии рисования после окончания курса через 3 месяца
    • Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
    • Пожизненное членство.
    Comments
    Leave Comment