Движение человека рисунок: 404 Not Found ♥ Рисунки карандашом поэтапно

28.08.2021 Разное

Содержание

16 очень полезных советов. Часть 1

Как художники, многие из нас стремятся передать те или иные идеи посредством дизайна персонажа. За годы самосовершенствования я собрала несколько приемов, помогающих рисовать персонажей более привлекательными и выразительными. Важно продумать не только их внешность, но и то, что говорят о них жесты и движения.

Особенно большое значение это имеет для индустрии анимации, ведь нужно разработать концепцию персонажа, который будет играть, как актер в фильме или сериале. Вот несколько советов, как сделать персонажа очаровательнее.

1. Нарисуйте линию движения

Прямая или изогнутая линия формирует основу для рисунка движения

Простой способ создать эффект движения — представить, что на ваш рисунок наложена одна-единственная линия. Такая линия действия может быть или прямой, или кривой; и это будут разные ощущения движения. Насколько прямая линия обычно стремительна и быстра, настолько же кривая способна создать нечто поизящнее. Однако стоит избегать идеально прямых вертикальных линий, а то рисунок покажется статичным.

2. Покажите, о чем думает персонаж

Мысли героев помогут предсказать их действия

Мы же представляем, что наши любимые герои в кино и на ТВ настоящие. И точно так же надо представить, что и созданные нами персонажи мыслят самостоятельно. Если персонаж на картинке двигается, действует, у него на это должна быть причина.

Будет ли это широкое движение, например, бег, или едва уловимое, например, кручение пряди волос, — у представленного персонажа, скорее всего, будет сознательная или бессознательная причина для него. Держа это в уме, вы заставите своего персонажа вызывать больше интереса и ассоциаций.

3. Противопоставляйте прямые и кривые

Баланс прямых и кривых линий оживляет рисунок

Контраст между прямыми и изогнутыми линиями — неотъемлемая часть дизайна. Сделаете набросок одними прямыми — и в нем будет слишком много напряжения, используете в основном кривые — и будет маловато структуры.

Кривые обычно применяются для передачи более мягких частей фигуры, а прямые — чтобы изобразить устойчивые и жесткие ее части. Сравните, например, как использована прямая линия для спины персонажа, и как мягко изгибается его живот.

4. Рисуйте с натуры

Пройдитесь — и вы получите неоценимый опыт рисования

Работа с натурой — чрезвычайно эффективное средство, хоть в классе, хоть в ближайшем кафе. Наброски и наблюдения за людьми вокруг вас могут приносить пользу, уча вас изображать человеческое тело и множество эмоций, которые оно показывает.

Как вариант, есть курсы рисования с натуры. Они, как правило, сочетают в себе и продолжительные, и короткие зарисовки. Если модель позирует долго, у вас есть возможность улавливать детали и изучать анатомию человека; а вот короткие позирования лучше подходят для жестовых рисунков (см. ниже).

5. Используйте жесты

Мимолетное движение можно запечатлеть в короткий промежуток времени

Жестовый набросок позволяет быстро зарисовать общее ощущение от фигуры. На такие рисунки с натуры часто отводится очень мало времени: на курсах натурщик может позировать всего 30 секунд, заставляя художника переносить на бумагу свои первые впечатления.

Когда будете проводить эти быстрые и осторожные линии, постарайтесь не беспокоиться о внешнем виде или деталях зарисовки. Вам нужно сосредоточиться на действии или на восприятии позы.

6. Задействуйте язык форм

Разные формы могут передавать индивидуальный характер

В дизайне персонажей большое значение имеет использование различных форм. Они не только помогают раскрыть личность, но и подсказывают движения и эмоции.

Персонаж, состоящий из квадратов, вероятно, покажется более устойчивым и неторопливым, ну а тот, что сделан из треугольников, — более порывистым. Круги, дуги часто применяют для более милых персонажей, что делает их дружелюбными и подвижными.

7. Наклоняйте и крутите

Скрученное положение сразу создает интересную позу

Простой способ сделать позу динамичнее — использовать наклоны и повороты. Избежать статики помогут различные углы. Допустим, угол наклона плеч человека может контрастировать с углом его же бедер. В отличие от изображения с параллельными линиями, контрастные углы придают ощущение движения и ритма.

8. Применяйте сжатие и растяжение

Сжатие и растяжение — основы, которые должен знать каждый художник-мультипликатор

Как один из 12 законов анимации, «сжатие-растяжение» — это полезный прием, придающий рисунку живость и энергию. В мультипликации сжатие часто бывает предвестником более широкого движения — растяжения.

В статичном рисунке может быть то же самое: растянутая позиция используется в момент, когда движение персонажа наиболее широкое; а сжатие на картинке передает напряжение.

КАК РИСОВАТЬ ДВИЖЕНИЯ: 16 ОЧЕНЬ ПОЛЕЗНЫХ СОВЕТОВ. ЧАСТЬ 2

Поделиться статьей:

Схематичное изображение человека в движении. Баланс человека в движении

Рисование — очень трудоемкий процесс. Кому-то он дается легко, а кому-то сложно. Самым сложным в рисовании людей является вовсе не портрет, а изображение в движении. в движении, вы узнаете прямо сейчас. Отобразить правильные пропорции тела на листе бумаги — задача не из простых. Чтобы правильно это сделать, лучше всего понаблюдать за реальными движениями человека или попросить кого-то позировать для вас в нужной позе. Самым сложным в рисунке человека в движении является положение его плеч, шеи, кистей рук и ступней. Прорисовка правильного расположения коленей и локтей тоже может вызвать затруднение. Если в данный момент нет возможности понаблюдать за движениями человека в реальности, попробуйте проследить за своими движениями в зеркале или включите видео. Также понаблюдать за людьми можно по телевизору, особенно если это спортивный канал.

в движении?

Нарисовать человека в движении поэтапно помогут наши рекомендации. Внимательно отнеситесь к каждому совету этой статьи.

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Первым делом необходимо сделать наброски. Отступите сверху, снизу и по краям листа несколько сантиметров, чтобы человек, нарисованный вами, был строго в центре. Нарисуйте круг или овал там, где будет расположена голова. На рисунках, представленных нами, у набросков изображения человека нет плеч. Обратите внимание на последнюю картинку. Положение плеч лучше обозначить сразу. Линии наброска должны быть едва видимыми, впоследствии вы их сотрете. Достаточно того, что эти линии видны вам. Не нажимайте слишком сильно на карандаш.

Линия, идущая от головы, будет отражать положение корпуса человека. Линии по бокам должны повторять положение рук. Нижние линии повторяют положение ног. Проследите за тем, как согнуты колени и локти на ваших набросках.

Рисуем человека в движении

Нарисовать человека в движении карандашом можно, сделав все необходимые наброски. По ним начинаем прорисовать мельчайшие детали, а именно: мышцы ступни, бедра, икры, голову, плечи и т. д. Человек не должен получиться слишком худым, обратите на это внимание. Представьте, что все наброски — это скелет вашего человека. Линия корпуса — это позвоночник, а остальные линии — кости. Ваша задача, грубо говоря, обрисовать их мясом.

Можно сделать дополнительные наброски, которые будут отражать толщину тела человека, положение его ладоней. Все сгибы костей лучше обозначить крупными точками. А именно: в плечах, локтях, коленях, тазобедренной области. Ладонь можно обозначить овалом, так же как и людей в движении при помощи набросков, вам теперь известно.

Далее начинайте прорисовывать все тело человека. Прорисуйте спину, торс, мышцы на руках и ногах, учитывая настоящие параметры человеческого тела. Прорисуйте ладонь и пальцы. Не забывайте о мелких деталях, например, пупке, ключице и так далее.

Рисуем голову

Мы уже имеем представление, необходимо ознакомиться с информацией о том, как изобразить голову. В каком положении бы ни был человек, для того чтобы он смотрелся естественно, необходимо прорисовать детали его Это достаточно сложный вопрос, потому как добиться портретного сходства совсем не просто. Однако попытаемся дать общие рекомендации.

Если голова расположена в профиль, а не в анфас, то это вызывает определенные трудности у начинающего художника. Дело в том, что лицо в профиль рисовать намного сложнее. Необходимо правильно прорисовать линии носа, подбородка, лба. Важно иметь представление о Это поможет правильно нарисовать все детали головы. В некоторых случаях вполне можно изобразить лицо схематично, не прорисовывая каждую черточку.

Раскрашиваем рисунок

Человек в движении карандашом нарисован. Осталось лишь добавить ярких цветов и придать рисунку более одушевленный вид. Правильно подберите цвет, которым вы будете раскрашивать кожу человека. Если вы используете гуашь, то разведите несколько цветов до телесного оттенка, хорошо подойдут бежевые тона. Экспериментируя в подборе цвета для кожи человека, смешивайте белый, коричневый и розовый. Не разводите краски или гуашь большим количеством воды, так как это может покоробить бумагу, на которой вы рисовали. Для раскрашивания мелких деталей используйте кисточки с узкими ворсинками. Лучшим вариантом для рисования являются кисти, изготовленные из натуральных шерстинок.

Все остальные детали можно раскрасить любым понравившимся цветом. Главное, делать это обдуманно и аккуратно, чтобы не испортить рисунок.

Как нарисовать людей в движении, мы разобрались. Ваша задача — максимально использовать полученные после прочтения этой статьи знания. Развивайте свои навыки, будьте наблюдательны. Все это поможет вам добиться успеха в искусстве рисования карандашом и другими средствами.

Ниже представлены наброски Готфрида Баммеса. Давайте разберем их, так сказать, на примере.

Вы можете выполнять такие наброски акварельной краской, это поможет вам быстрее делать рисунок, следовательно, уловить больше различных положений тела человека. Лучше всего заранее подготовить небольшой флакончик с уже разведенной краской. И при первой же возможности пустить их в ход.

Главной особенностью такой работы является то, что вы должны определять пропорциональные соотношения частей тела человека и правильно воспроизводить их в листе. А вот секрет положительного результата работы заключается в том, чтобы правильно рисовать фигуру человека относительно оси симметрии.

Дело в том, что как бы не перемещалось тело человека в пространстве, оно все равно стремится придерживаться оси симметрии, иначе человек, потеряв ее, упадет. Есть секретная точка, которая располагается в яремной ямке. Расположение ее показано на рисунке ниже:

Ось симметрии уходит вниз перпендикулярно земле. Какие бы пируэты человеческое тело не изображало, ось симметрии всегда неизменна. Посмотрите ниже следующие изображения. В одном случае человек стоит прямо, во втором случае человек оперся на одну ногу. Тело его в пространстве сместилось, одна нога изменила положение, но ступня второй ноги все равно находится на оси.

В конечном итоге хитрость изображения человека в движении заключается в том, что всегда работает ось симметрии, и наиболее ее проявление сильно, когда тело касается земли. Приведу простой пример: встаньте, сделайте несколько шагов, медленно. Чувствуете, как масса тела переносится то на одну ногу, то на вторую? Вот именно на эту точку- нижнюю точку оси вы и стаете. Если провести прямую от этой точки к точки на яремной впадине, прямая и будет перпендикулярна поверхности земли.

В воздухе масса тела должна равномерно распределяться относительно оси. Как только балланс нарушен, фигура начинает движение, но чтобы снова достичь балланса.

Рисовать наброски человека в движении можно где угодно- на улице, в спортивном зале, в цирке, наблюдая из окна дома, смотря телевизор, на секциях восточных единоборств…

Если вы начали рисовать наброски человека в движении совсем недавно, не гонитесь за точностью, не прорисовывайте детали. Рисуйте на скорость, улавливая движение, повороты, перемещение тела в пространстве. И не забывайте о пропорциях.

Голова :

Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД.
По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.

Вертикальная
линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части
получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на
разном уровне).
Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.

Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.

Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут

не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим
это делать, вначале закончим наш набросок.

Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос.
Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)

Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ.
Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.

Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья.
Линии,
проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею.
Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из
центра зрачков — ширину рта.

Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его
части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы,
контур лица, и место под нижней губой — темнее.

Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и
т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь
увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.

Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.

Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти»
При
рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила
перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.

Перейдём к изображению фигуры человека .
Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:

За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы».
— рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
— Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин.
—
Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем
всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз.
Это и будет рост изображаемого.
— Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.
— На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука.
— Четвёртая — то место — откуда ноги растут.
— Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
— Шестая — низ коленки.
—
Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча
до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.
— Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.

Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.

Взято в группе посвященной граффити вконтакте.

Формы губ

форма носа

Формы глаз

Формы женских брофей

(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм

Пропорции детской фигуры отличаются от
пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте
ребёнка, тем он младше.

В детском портрете всё немного по-другому.
Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную
линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как
было в портрете взрослого человека.

Чтобы научиться рисовать человека не только
стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим
лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему
руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.

Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.

Когда с позой мы определились — можем
нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не
угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные
линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.

Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.

Руки :

Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.

(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт

Я хочу предложить вариант поэтапного рисования человека в движении, чтобы дать понятие, как рисовать такого человека, ребенку лет пяти-шести. Посмотрим на рисунок, который возьмем за образец —

Сначала рисуем прямую вертикальную линию. На ней сделаем четыре горизонтальные линии разной длины: в самом верху одна покороче, вторая подлиннее — это вспомогательные линии для головы и лица.

Пониже рисуем горизонтальную линию для плечевого пояса. И в самом низу — линия для будущих ног.

Дорисовываем вверху овал — голову. Линиями изображаем руки и ноги (расходящиеся под углом).

Теперь придаем объем фигурке. Рисуем дополнительные линии параллельные тем, что мы уже нарисовали. И у нас получается узнаваемое тело человека.

Рисуем лицо — по верхней линии в овале-голове рисуем глазки, по нижней линии — рот.

Человека в движении мы показываем с помощью ног, которые рисуем в шаге, один из ботиков рисуем согнутым — так обувь гнется на ноге, стоящей на земле (полу). Обратите на это внимание.

Теперь дорисовываем недостающие детали (прическу, сумочку, ботинки, кисти рук и другое). Стираем вспомогательные линии. И красим рисунок карандашами или красками.

Нарисовать человека в движении непросто, но интересно. Давайте разберем этот процесс на примере рисунка девушки из группы поддержи, во время спортивного соревнования.

Первым этапом рисования будет создание quot;каркасаquot;. Для этого простым карандашом, тонкими линиями нарисуем положение е тела. Рисуя quot;каркасquot; помните, что она не стоит на месте и поэтому нужно сразу нарисовать и изгиб позвоночника, и поднятые руку и ногу, и откинутую назад голову. На будущем лице нужно обозначить точками рот, нос, глаза.

После этого приступаем к самому рисованию и начинаем это с головы и лица. Рисуем волосы, а так же шею и подбородок.

Следующим шагом будет прорисовывание рук и линии декольте. А так же, шаров, которые девушка держит в руках.

Вдоль проведенных осевых линий, рисуем ноги. Чтобы придать большей динамики рисунку, нарисуем, что девушка стоит как бы на кончиках пальцев, а вторая ступня ноги спрятана за прямой ногой. Таким образом, создается впечатление прыжка.

После этого, ластиком убираем все вспомогательные линии и раскрашиваем рисунок.

Удачи Вам в Вашем творчестве!

Для того, чтобы рисовать человека, который находится в движении нужно учитывать, что он должен поддерживать баланс, проще уравновешивать массу своего тела, чтобы не упасть.

Поэтому на рисунке мы рисуем голову обычно прямо, а руки и ноги должны создаваь ощущения равновесия, либо служить точками опорами.

Если мы рисуем человека во время ходьбы, то должно быть ощущение перекачивания со стороны в сторону. Руки в движении помогают поддерживать баланс, а ноги это точки опоры, которые меняются поочередно. Таз и грудная клетка наклоняются в противоположные стороны.

Ниже представлено видео, где подробно рассказано о том, как рисовать человека в движении.

Если возник вопрос о том, как нарисовать человека в движении, значит какой — то опыт в рисовании людей у вас уже имеется. Нарисовать человека не самая простая задача, а нарисовать двигающегося человека тем более. Но пусть вас это не пугает, давайте попробуем поучиться рисованию с помощью схем поэтапного рисования.

Вот например, такая схема — здесь показано, как рисовать бегущего человека. Рисуем сначала общее очертание фигуры, так сказать скелет. Потом уже, делаем фигуру объмной. И уже после, прорисовываем более детально.

Вот ещ одна подобная схема. Здесь так же в несколько этапов мы можем понять, как рисуется бегущий человек.

Попробуем нарисовать человека в движении . Нарисуем спортсмена, а точнее, лыжника. Скоро начнется чемпионат мира по лыжам, вот мы и приурочим наш рисунок к этим соревнованиям).

Если рисовать по правилам, то нужно помнить, что единицей измерения в рисунке будет размер головы. Измеряем голову, и этот размер используем, чтобы провести вспомогательные линии от ступней до макушки.

Мы будем рисовать на детском уровне, то есть упрощенный вариант.

Сначала рисуем неправильной формы овал — заостренный книзу. Вспомогательными обозначаем туловище и конечности. Руки согнуты, как у лыжника, отталкивающегося лыжными палками. Ноги слегка согнуты в коленях в шаге. На ногах рисуем две линии лыж.

Следующим этапом придаем нашей фигурке объемные контуры, обводя линиями вспомогательные линии. нарисуем лицо — нос, рот, глаз, на голове рисуем шапочку. Ластиком стираем вспомогательные линии.

Последним этапом остается раскрасить нашего лыжника в движении. Не забудьте сделать румянец на щеках — от морозца и движения).

Рисование человека в движении дело не из легких. Но нет ничего невозможного. Для начала рисуем скелет-основу человека, потом наращиваем quot;мясоquot;. Сложность рисования зависит от динамики движения человека: бегун, пловец, дети, играющие в мяч или просто идущая старушка с палочкой, человек на велосипеде, все эти примеры выражают разную степень движения человека.

Оборудование:

Методические таблицы ске-лет, пропорции людей разного воз-раста).
Бумага А-4
Карандаш простой. Мелки восковые.
Раздаточный материал:
- карточки проверки знаний пропорций фигуры человека
- детали фигуры человека Приложение 1 >

Разработка данного урока подразумевает, что учащиеся уже знают основные пропорции фигуры человека. Для повышения интереса учащихся тестовая часть урока составлена в виде картинок сказочных персонажей.

Цель урока: развивать познавательные интересы при выполнении набросков и зарисовок фигуры человека в движении, обращая внимание на конструктивно-анатомическое строение.

Задачи:

Обучающие — обучить приемам изображения.
Развивающие — развивать композиционное мышление, образное воображение, логическое мышление.
Воспитывающие — воспитывать любовь к изобразительному искусству, к человеку.

План проведения занятия:

Приветствие (1-2 мин.)
Работа с карточками (5-7мин.)
Теоретическая часть (5-7 мин)
Практическая работа (20-25 мин)
Подведение итогов. (3-5 мин.)

ХОД УРОКА

Здравствуйте, ребята! На прошлом уроке мы с вами говорили соотношении пропорций в изображении фигуры человека. Давайте вспомним, какие важные моменты мы должны знать.

Учащиеся отвечают, основываясь на методические таблицы.

Молодцы. Материал вы знаете, а давайте проверим на практике! Перед вам карточки со сказочными героями. Ваша задача сказать, под каким номером фигура пропорциональная.

Учащиеся выполняют задания на карточках и коллективно обсуждают ответы. (Ответы: рисунок 1 — №3, рисунок 2 — №1, рисунок 3 — №1, рисунок 4 — №1)

Правильно! Вы справились с задачей!
Человеческое тело есть великолепно организованный инструмент для совершения разнообразных движений и действий. Чтобы его изображать, нужно обладать некоторыми знаниями об его устройстве. Это не значит, что вы должны детально изучить анатомию — достаточно получить представление об основных пропорциях. Манекен, обычно деревянный — бесценный помощник для рисования фигуры в движении. Он может имитировать все позы и положения, которые способны занимать человеческое тело. Сегодня у нас нет деревянного манекена, но я предлагаю вам интересный аналог.

Учитель раздает конверты с заранее вырезанными деталями человеческой фигуры Приложение 1 >, рассказывает, как пользоваться ими.

Перед вам фигура подростка, которую я составила соответственно пропорциям. Для начала я предлагаю вам составить его бегущим.

Учащиеся формируют правильный наклон тела, рук и ног.

Возьмите, пожалуйста, последнюю карточку и скажите, сравнивая с вашей фигурой. Что неправильно нарисовано?

Учащиеся выполняют задание на карточке.

Итак, при помощи нашего «манекена» мы можем правильно изобразить фигуру нашего подростка в движении. Попытайтесь поставить его в разные позы — стоя, сидя, наклон, удар ногой, танец. Тщательно обдумайте позу. которую будете рисовать. Не забывайте про уравновешивание фигуры. Баланс для фигуры в движении имеет решающее значение.

Учащиеся, сверяясь с «манекеном», изображают фигуру подростка, готовые рисунки вывешиваются на доске.

В целом с заданием вы справились. Давайте подведем итоги нашего урока.

Какие особенности вы заметили в набросках фигуры человека в движении?
Какое значение имеет для фигуры человека баланс?
С какими трудностями вы столкнулись при практической работе сегодняшнего урока?

Спасибо за урок! До свиданья!

Как рисовать человека — учимся рисовать людей карандашом в движении — Как нарисовать?

В этой записи вы найдете картинки нарисованных людей, которые находятся в движении.

Как обычно и в остальных уроках на этом сайте, для начала просто попробуйте скопировать их.

Набив в рисовании примеров руку и получив необходимый опыт, вы сможете рисовать людей уже с натуры.

Каждая картинка создается с помощью последовательно появляющихся основных линий, образующих силуэт нарисованного человека.

На некоторых картинках вы можете увидеть пунктирные линии: они помогут вам понять, как передается движение. Но этих линий не должно быть видно на окончательном рисунке, поэтому не забудьте стереть их!

Нарисованные люди на картинках нарисованны очень схематично — чтобы вы могли применить фантазию и дополнить то что вам покажется нужным.

Для того чтобы нарисовать людей нарисованных на картинках ниже Вам понадобиться:

Листы бумаги формата A4	они подойдут лучше но если нет то подойдут и обычные тетрадные
Карандаши	Лучше взять простой карандаш – твердый для набросков и мягкий для обводов и прорисовки
Ластик	Лучше двусторонний

Как научиться рисовать людей — или одного человека в движении, примеры рисования

КАК РИСОВАТЬ ЧЕЛОВЕКА НА ЛЫЖАХ ИЛИ ПО ДРУГОМУ ГОВОРЯ ГОРНОЛЫЖНИКА

Обратите внимание, что корпус лыжника нарисованного на картинке, наклонен вперед, а голова низко опущена.

Положение лыжных палок передает ощущение движения.

Нарисуйте детали головы и уберите все лишние линии.

Как нарисовать лыэника

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ С ЦВЕТАМИ

Итак учимся рисовать девушку с цветами карандашом

Длинная плавная линия спины нарисованная на картинке, прекрасно отражает общее положение корпуса.

Первые линии наносятся легкими движениями. чтобы потом их можно было легко исправить.

Положение левой руки уравновешивает рисунок и помогает передать движение.

Правая нога должна быть расположена немного выше левой для соблюдения перспективы.

Как нарисовать девушку с цветами

КАК НАРИСОВАТЬ ИГРОКА В ГОЛЬФ

Рисуем человека играющего в гольф

Проведите очень длинную вертикальную изогнутую линию, которая передаст движение игрока.

Правильно расположите голову по отношению к корпусу.

Обратите внимание на особое положение ног игрока.

Убедитесь, что поза игрока передана правильно, и добавьте недостающие детали!

КАК НАРИСОВАТЬ ИГРОКА В ГОЛЬФ

КАК НАРИСОВАТЬ СТУДЕНТА КАРАНДАШОМ

Итак учимся рисовать студентку или студента карандашом – кто уж у вас получится 🙂

Слегка наклоненный вперед силуэт указывает на движение.

Плавность наброска подчеркивает непринужденность изображаемого образа.

Теперь добавляем некоторые детали лица.

И не забудьте отметить особое положение ног!

КАК НАРИСОВАТЬ СТУДЕНТА КАРАНДАШОМ

КАК НАРИСОВАТЬ САДОВНИКА

Рисуем наклонную линию плеч, а затем левую ногу, согнутую в колене.

Нога будет опираться на лопату.

Теперь сотрем ненужные линии и добавим некоторые детали.

КАК НАРИСОВАТЬ САДОВНИКА

КАК НАРИСОВАТЬ РЫБАКА

Учимся рисовать человека ловящего рыбу

Проводим четыре линии, которые превращаются в силуэт после того, как мы делаем набросок головы.

Теперь завершаем рисунок правой руки и обозначаем положение ног.

КАК НАРИСОВАТЬ РЫБАКА

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ ЗАНИМАЮЩУЮСЯ ФИГУРНЫМ КАТАНИЕМ

Учимся рисовать девушку занимающуюся фигурным катанием

Обратите внимание как на картинке нарисован угол, образуемый левой рукой и линией корпуса.

Он будет определять положение головы, откинутой назад.

Несколькими быстрыми штрихами намечаем юбку фигуристки.

Наконец, завершаем наш рисунок, убрав лишние линии.

КАК НАРИСОВАТЬ ФИГУРСТКУ

КАК НАРИСОВАТЬ МУЗЫКАНТА КАРНАДШОМ

Учимся рисовать музыканта

Первую длинную линию выполняем с небольшим наклоном, поскольку общее положение корпуса направлено назад.

Рисуем две самые простые плавные линии, обозначающие руки, в точности как нарисовано на картинке.

Теперь саксофон может занять свое место! Осталось только добавить детали.

КАК НАРИСОВАТЬ МУЗЫКАНТА КАРНАДШОМ

КАК НАРИСОВАТЬ СТАРИКА

Учимся рисовать карандашом старика (пожилого человека)

Сначала, как нарисовано на картинке, рисуем фигуру, похожую на вопросительный знак, сверху размещаем небольшое яйцо.

Ощущение старческой походки усиливается положением правой руки, опирающейся на палку.

КАК НАРИСОВАТЬ СТАРИКА

КАК НАРИСОВАТЬ ЧЕЛОВЕКА НА ОТДЫХЕ

Рисуем отдыхающего человека на пляже

Рисуем две расходящиеся в разные стороны линии, ниже добавляем третью линию, образующую угол.

Затем намечаем положение головы и дополняем набросок правой ноги.

Вскоре появляются первые детали стула.

И можно отдыхать!

КАК НАРИСОВАТЬ ЧЕЛОВЕКА НА ОТДЫХЕ

КАК НАРИСОВАТЬ ВРАТАРЯ

Учимся рисовать вратаря

Эти очень простые плавные линии дополняются наброском рук и ног.

Теперь нарисуем голову спортсмена, мяч и другие детали.

Общий рисунок должен передавать «летящую» позу вратаря, находящегося в прыжке

КАК НАРИСОВАТЬ ВРАТАРЯ

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ-ШКОЛЬНИЦУ КАРАНДАШОМ ПОЭТАПНО

Учимся рисовать школьницу

Силуэт на картинке почти вписывается в прямоугольник.

Линия плеч должна быть наклонной.

И остается только добавить детали лица и одежды, и рисунок готов!

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ-ШКОЛЬНИЦУ КАРАНДАШОМ ПОЭТАПНО

КАК НАРИСОВАТЬ ЛЫЖНИКА

Учимся рисовать человека на лыжах

Вначале проводим плавную линию.

Правая нога продолжает линию тела.

Необходимо четко обозначить угол, образуемый ногами.

КАК НАРИСОВАТЬ ЛЫЖНИКА

РИСУЕМ КАРАНДАШОМ ЖЕНЩИНУ СЕРКЕТАРЯ (СЕКРЕТАРШУ)

Как нарисовать женщину секретаря

Обратите внимание на небольшой наклон линии спины, а также на угол, образуемый каждой рукой.

Добавьте необходимые предметы: телефон, стол, стул.

Уберите лишние линии и дорисуйте детали.

РИСУЕМ КАРАНДАШОМ ЖЕНЩИНУ СЕРКЕТАРЯ (СЕКРЕТАРШУ)

КАК НАРИСОВАТЬ ФУТБОЛИСТА КАРАНДАШОМ

Общий силуэт можно изобразить в форме буквы Т, как это и нарисовано на картинке, наклоненной влево.

Тщательно соблюдайте положение рук, ведь они обеспечивают футболисту равновесие!

КАК НАРИСОВАТЬ ФУТБОЛИСТА КАРАНДАШОМ

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ С ЗОНТОМ

Учимся рисовать девочку держащую в руках зонт

Рисуем как нарисованно на картинке, несколько простых линий, затем делаем набросок ног и формы лица девочки.

Теперь намечаем контуры одежды и зонтика, таким образом, чтобы ручка зонтика находилась в его центре.

Вот такая у нас получилась картинка нарисованной девочки с зонтом (нажмите на картинку с девочкой для того чтобы увеличить нарисованное)

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ С ЗОНТОМ

КАК НАРИСОВАТЬ БЕГУНА

Учимся рисовать бегущего человека карандашом поэтапно

Безупречная длинная плавная линия указывает на положение корпуса и левой ноги.

Сделайте набросок правой ноги, тщательно соблюдая ее положение.

Следите, чтобы руки и голова были правильно расположены.

От их положения зависит точность всего рисунка.

КАК НАРИСОВАТЬ БЕГУНА

КАК РИСОВАТЬ МАМУ И МАЛЫША

Обратите внимание, что на картинке силуэт мамы держащей малыша немного отклонен назад.

Положение руки женщины является очень важным потому что на ней женщина держит ребенка.

Детали лица мамы рисуются в последнюю очередь. Как вилим нарисованная на картинке Мама получилась очень симпатичной, а малыш еще больше.

КАК РИСОВАТЬ МАМУ И МАЛЫША

КАК НАРИСОВАТЬ ХУДОЖНИКА

Итак учимся рисовать художника

Корпус художника слегка наклонен вперед. так же, как и его голова, напоминающая по форме яйцо.

Теперь мольберт с картиной могут занять свои места.

Наметьте положение рук и палитры.

КАК НАРИСОВАТЬ ХУДОЖНИКА

КАК НАРИСОВАТЬ РЕБЕНКА НА ПЛЯЖЕ

Учимся рисовать ребенка – малыша на пляже

Вначале рисуем довольно выпуклую дугу, которую дополняем легким контуром ног

Правая рука и ведерко частично скроют ноги. Теперь дорисуем детали, обратив особое внимание на лицо мальчика.

КАК НАРИСОВАТЬ РЕБЕНКА НА ПЛЯЖЕ

КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОГОНЩИКА

Первые линии должны выполняться особенно тщательно —уже в начальном наброске необходимо передать напряженную позу спортсмена.

Теперь можно нарисовать велосипед и дополнить рисунок на картинке необходимыми деталями.

КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОГОНЩИКА

КАК НАРИСОВАТЬ ГИТАРИСТА

Учимся рисовать гитариста — пример в картинках

Рисуем две слегка наклоненные вправо параллельные линии, изображающие силуэт.

Обратите внимание, что плечи образуют косую линию.

Дополняем рисунок рук, прописываем детали, изображаем гитару.

Наконец, перед нами появляется длинноволосый гитарист нарисованный нами собственноручно!

КАК НАРИСОВАТЬ ГИТАРИСТА

КАК НАРИСОВАТЬ ГИМНАСТКУ

Учимся рисовать девушку-гимнастку — пример в картинках

Строго вертикальная линия обозначает левую ногу, возвышающуюся над линией плеч, вытянутая правая нога располагается под левой.

Постарайтесь придать рукам на картинке гимнастки необходимую гибкость.

КАК НАРИСОВАТЬ ГИМНАСТКУ

КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОСИПЕДИСТА

Итак учимся рисовать велосипедиста карандашом

Обратите внимание на положение туловища и плеч, склоненных к правой части картинки.

Нарисуйте руки спортсмена и набросайте руль велосипеда, который может быть выполнен лишь частично, как на этом рисунке, картинке.

КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОСИПЕДИСТА

КАК НАРИСОВАТЬ БАЛЕРИНУ

Угол, образуемый линией ног, очень важен для создания правильного рисунка.

Обратите внимание на изогнутую позу балерины.

Голова должна быть как на картинке сильно откинута назад.

Левая ступня является продолжением ноги. Линии ног балерины очень плавные. Вот такая у нас получилась на картинке нарисованная балерина

КАК НАРИСОВАТЬ БАЛЕРИНУ

КАК НАРИСОВАТЬ ТОРЕАДОРА (МАТАДОРА)

Учимся рисовать торедаора

Рисуем очень стройный силуэт как нарисовано на картинке.

Обратите внимание на положение ног, которое передает напряжение матадора.

Голова мужчины слегка наклонена вперед.

Теперь дополняем рисунок на картинке деталями и убираем лишние линии.

КАК НАРИСОВАТЬ ТОРЕАДОРА (МАТАДОРА)

КАК НАРИСОВАТЬ МОТОЦИКЛИСТА (ЧЕЛОВЕКА НА МОТОЦИКЛЕ)

Учимся рисовать мотогонщика

Нарисуйте как на картинке фигуру, похожую на мост, слегка наклоненный влево.

Если приглядеться внимательнее, все линии на этом эскизе очень просты.

Сотрите линии на картинке, обозначенные на эскизе пунктиром, завершите рисунок, добавив недостающие элементы: ногу мотоциклиста, лицо, каску, а также детали мотоцикла.

КАК НАРИСОВАТЬ МОТОЦИКЛИСТА (ЧЕЛОВЕКА НА МОТОЦИКЛЕ)

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ НА ВЕЛОСИПЕДЕ (ВЕЛОСИПЕДИСТКУ)

Учимся рисовать девушку едущую на велосипеде

Две очень простые линии уже в первом наброске на карттинке указывают на общее положение корпуса.

Сделайте набросок вытянутых рук, а также согнутой ноги.

Затем наметьте, как на картинке, основные детали велосипеда.

Завершите изображение велосипедистки, нарисовав лицо, волосы, руки, но сначала уберите все лишние линии.

КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ НА ВЕЛОСИПЕДЕ (ВЕЛОСИПЕДИСТКУ)

КАК НАРИСОВАТЬ ВИНДСЕРФИНГИСТА

Итак, учимся рисовать карандашом виндсерфингиста.

Нарисуйте вопросительный знак, как нарисовано на картинке, расположенный почти горизонтально.

Дополните рисунок силуэта, набросайте руки и наметьте положение доски.

На последнем этапе нарисуйте парус и доску, которой управляет спортсмен

КАК НАРИСОВАТЬ ВИНДСЕРФИНГИСТА

КАК НАРИСОВАТЬ КАРАНДАШОМ ГИМНАСТА

Как рисовать гимнаста

Проводим линию, как нарисовано на картинке, образующую почти замкнутую петлю, продлеваем ее линией ног и рисуем голову.

Продолжаем набросок силуэта и намечаем положение кольца.

Завершаем рисунок лица и придаем рукам и ногам окончательную форму.

КАК НАРИСОВАТЬ КАРАНДАШОМ ГИМНАСТА

КАК НАРИСОВАТЬ ДВИЖУЩЕГОСЯ ЧЕЛОВЕКА — ВИДЕО

Иллюстрация и движение. Урок с Софьей Мироедовой. Как рисовать человека в движении.

Watch this video on YouTube

как быстро научиться рисовать фигуру человека в движении. скетч

Watch this video on YouTube

Фигура человека. Конструкция фигуры в целом, основные движения. Пропорции. Основные точки и применение их при рисовании — Ghenadie Sontu Fine Art

Техническая сторона изображения складок должна быть полностью подчинена методике построения рисунка фигуры человека, ее узловым пунктам и направляющим линиям движения. Следует заметить, что мастера изобразительного искусства различных эпох часто рисовали скелет человека, «одевали» его мышцами, а потом рисовали различную одежду.

Все сказанное может быть применено к рисованию таких видов одежды, как костюмы, головные уборы и обувь. Их внешний вид зависит от моды, назначения и качества самой ткани. Так, одежда из тонких, мягких, легких тканей может четко выявить, подчеркнуть пластику тела. В рисунке следует акцентировать не только те места, где ткань плотно облегает форму, но и те, где складки свободно свисают или развеваются. Одежды из плотных толстых тканей обычно скрывают форму, но зато, обобщая ее, способствуют монументализации произведения.

Последовательность выполнения рисунка скульптуры Аполлона показана на рис. 176.

1-я стадия. Осознав движение, быстро пометить крайние точки фигуры (для ее наилучшего размещения на листе бумаги) и точку центрального луча зрения всей композиции. Нанести опорные точки фигуры: лонного сочленения — лобка, выступы гребешка подвздошных костей плечевого пояса — яремную ямку, плечевые суставы, грудной клетки — мечевидный отросток и точек ее нижнего края, нижних конечностей — большого вертела, следков и колен, верхних конечностей — локтя и запястья, головы. Проведение направляющих линий общего изгиба торса, ног, шеи, головы и рук.

2-я стадия. Уточнение направляющих линий, характеризующих общее движение и размеры таза, грудной клетки, бедер, голени, следков, шеи, головы, плеч, предплечий, кистей рук по отношению друг к другу, а также по вертикалям и горизонталям. Изображение таза, поясницы, грудной клетки, шеи и головы. Прорисовка легкими линиями общей формы фигуры и ее частей от середины к краям.

3-я стадия. Изображение деталей, конкретизирующих отдельные части таза, грудной клетки, головы, ног и рук с учетом мест прикрепления и совершаемой работы основных мышц. Прорисовка форм всей фигуры более сильными и точными линиями. Анализ направления масс и деталей по отношению вертикали и горизонта.

4-я стадия. Пометка собственных и падающих теней, предварительно осознав условия освещения, поперечные и продольные сечения формы по отношению источника света.

5-я стадия. Обобщение рисунка, т. е. приведение к тональной и линейной гармонии, выявление частей формы близко и дальше расположенных от источника света и зрителя и в зависимости от характера ее пластики. В одном случае усиливается светотеневой контраст, в другом уменьшается.

Та же последовательность в работе соблюдается и при рисовании других скульптур: «Мальчика с гусем», «Амура» (рис. 177, 178). В эти рисунки, как и в другие, полезно вписать скелеты, сравнивая их между собой по движению и размерам (рис. 179).

Основы человеческой анатомии: баланс и движение

Баланс: как мы стоим (и падаем)

Центр тяжести (ЦТ) человека расположен примерно на уровне пупка. Тело поддерживается любой плоскостью, на которую опирается: ногами, или одной ногой, ногой и рукой, обеими ногами и рукой, двумя руками, и т.д. Центр опоры (ЦО) это точка между (либо напротив) точками касания земли. В зависимости от количества последних, точки формируют линию, треугольник или квадрат.

Ровное расположение ЦО и ЦТ определяет баланс и в реальной жизни, и на бумаге, и работают они по-разному в зависимости от того, находится ли тело в покое или в движении.

Баланс в состоянии покоя

Вообразите вертикальную линию, идущую вверх от ЦО. Тело находится в балансе, если эта линия проходит через ЦТ. Считайте, что это две банки, стоящие друг на друге. Они могут лишь немного отклониться в сторону, иначе упадут.

Даже если тело находится в сложной позе, в большинстве случаев ЦТ идет вровень с ЦО и удерживает тело.

Дольше пары секунд в неровной позе, вроде той, что ниже, не простоишь. Баланс должен быть восстановлен либо посредством перемещения центра тяжести на ту самую линию, либо изменения позиции ступней, чтоб выровнять ЦО, иначе падение неизбежно.

Подробнее о центре опоры

Имеет смысл разъяснить, что мое определение центра опоры как точки, расположенной между точек касания земли, было очень упрощено: определение расположения не всегда настолько простая вещь, на самом деле оно требует интуиции и наблюдательности, так как точки соприкосновения с землей не отражают вес объекта. Центр опоры расположен ближе к той стороне, где сосредоточено больше веса, соразмерно общей массе. Классический пример: когда вы просто стоите, вы можете обнаружить, что переносите вес на одну ногу (внизу слева). Заметьте, что когда вы делаете это, ваше тело располагается поверх этой ноги и как центр тяжести перемещается обратно в центр, когда вес снова распределен на обе ноги (справа внизу).

Мы чаще распределяем вес между ногами неравномерно, чем поровну, и это воспринимается нами как что-то естественное: мастера, рисующие фигуру человека, это улавливают и поэтому у них получаются расслабленно и натурально выглядящие персонажи, в то время как те, кто применяет правило баланса математически, получают в итоге деревянные, неестественные и нединамичные позы.

Ниже вы видите изображение этой динамики: персонаж слева зарисован в полушаге, он переносит вес на одну ногу и собирается поднять другую. Перенос веса незначителен, не считая опоры на землю. Ее ЦО близко к ноге, на которую была перенесена масса тела. Это потому что большая часть ее массы перенесена на ногу, стоящую впереди, поэтому мы можем точно сказать, что она остановилась в движении. Фигура справа же показывает что ЦТ лишь слегка отклонен от середины тела, и эта визуальная тонкость в позе говорит нам, что вес плавно перенесен на левую ногу и поэтому фигура не выглядит рисунком из пособия по боевым искусствам.

Дополнительную сложность составляют мускулы. Спортсмены иногда изумляют нас кажущимися невозможными позами. Однако если в жизни мы можем смотреть на подобное и не иметь другого выбора, кроме как поверить в то, что мы видим перед глазами, на бумаге такие фигуры скорее всего завалятся и будут выглядеть неправильно. Для художника важно учиться рисовать то, что выглядит правильно, нежели то, что на самом деле правильно, но выглядит странно. Нарушающие законы гравитации примеры поз ниже – все настоящие, но можете ли вы их принять за чистую монету, не видя реальных фото?

Тем не менее, мускулы вступают в игру и в более обыденных ситуациях. Например, фигурки внизу несут одинаковый вес. Тот, что повыше и помускулистей, может нести его на вытянутых руках. Хоть это и смещает ЦТ его тела, он достаточно силен, чтоб этого не замечать. Маленькая фигурка заваливается назад, ему приходится держать вес ближе к себе и слегка выгнуться, чтобы сохранить расположение центра тяжести как можно ровнее.

Звучит сложно, когда я описываю словами, но это происходит с нами постоянно, и мы об этом даже не задумываемся. Способность осознавать или ощущать то, что рисуешь, облегчает рисование, и не приходится высчитывать размещение точек равновесия.

Баланс в движении

Мы рассуждаем иначе, когда тело находится в движении. Дисбаланс – это движущая сила любого движения. По сути, можно сказать, что движение — это контролируемая потеря баланса. В этот раз оба центра баланса отложим в сторону, только будем держать в голове, что чем больше поза основывается на принципе, описанном выше, тем более она «быстрая», динамичная, эффектная. Ниже указываются типы движения, которые часто имеют место в рисунках.

Бег или движение вперед

Чем быстрее мы бежим, тем больше мы нагибаемся вперед. Правило таково, что при полном выпрямлении корпуса, нога впереди должна коснуться земли вровень с головой (т.е. если соединить их линией, они будут на одном уровне), или примерно вровень. Если голова отклоняется от ног, то этот неконтролируемый бег не закончится ничем иным, кроме как падением лицом об землю.

Движение назад

Противоположно движению вперед, тело сгибается назад, по крайней мере, когда мы стараемся идти быстрее обычного шага. Диапазон сгиба небольшой. Пятка должна коснуться земли на уровне высшей точки сгиба тела, и если вы попробуете так встать, то вы сможете сделать только совсем маленький шаг при условии, что вы не перестанете двигаться вообще.

Бросок

Пытаетесь ли вы бросить что-то, или сделать выпад, движение будет одинаковым. Так же оно будет всегда сопровождаться шагом вперед ноги, противоположной руке, совершающей действие. Это естественное и бессознательное действие, предотвращающее заваливание тела вперед вслед за броском. Мастера боевых искусств и прочие атлеты иногда выносят ногу, параллельную руке, но имейте в виду, что это движение сознательное и тренированное, такого не увидишь в драке в баре. Есть фишка, чтобы нарисовать бросок более динамичным или чтобы он выглядел так, будто он был зарисован в самый активный момент схватки. Нарисуйте, как нога выносится вперед, но за момент до того, как она коснется земли, как будто движение было запечатлено в самом конце (как показано на картинке).
Славливание предмета
Когда мы ловим что-то и блокируем, удар от этого предмета, либо уклоняемся от него, мы делаем шаг назад, чтобы уменьшить отдачу от приближающегося на скорости веса. Только натренированный боец шагнет вперед, чтобы заблокировать удар, такое движение неестественно. Отметьте, что нам не нужно, чтоб такое движение выглядело плавно или динамично.
Прыжок и падение
Разница между этими двумя движениями очевидна: прыжок – контролируется и приземление будет успешным, и падение – не контролируется, приземление закончится повреждениями. Однако иногда разницу уловить трудно, как на картинке в верхнем ряду. Первый набросок выглядит так, что прыгающий приземлится успешно. Это потому что ноги расположены точно под ЦТ, этим и будет достигнут баланс при приземлении. Второй рисунок – тот же самый, только я его слегка повернул так, чтобы ноги больше не были ровно под центром тяжести. Вот и разница. Теперь движение не контролируется. Последние два примера еще более несбалансированные и выглядят более впечатляющими в плане падения.
Удар
Ниже нарисованы три отчетливых удара: естественный и нетренированный, футбольный пинок, удар ногой мастера боевых искусств.
Когда кто-то что-то пинает, естественной реакцией будет отклонение назад, чтобы противопоставить свой вес силе удара и таким образом остаться на ногах. Это создает серьезный риск падения на живот пинающего, если удар слишком сильный или если опора недостаточно устойчива. Это движение вписано на подкорке мозга человека и вряд ли возможно двигаться в любом другом направлении после такого удара, не вернув поднятую ногу обратно на землю для восстановления баланса.
Приведенный выше футбольный пинок, являющийся не единственной в своем роде разновидностью пинка в футболе, организован так, чтобы игрок не потерял баланс от силы удара, и чтобы он был в состоянии бежать после совершения удара, не останавливаясь. Можно проследить это по наклону тела вперед и по тому, как разведены в стороны руки для сохранения баланса. Когда нога возвращается на землю, все тело находится в позе бега. Удар из боевых искусств представляет собой что-то похожее, вкупе с умышленным смещением баланса. Можно увидеть, как ЦТ смещается вперед, а за ним и все тело. Удар рассчитан на то, что импульс от цели не даст бойцу упасть, поэтому последний переносит весь вес своего тела на удар, придавая ему силу. Заметьте, что такой выпад используется против неподвижной цели, вроде мешка с песком, либо против оппонента-новичка, так как более профессиональный противник позаботится о том, чтобы не переносить весь свой вес на удар, потому что если его схватят или уклонятся от удара, то он просто упадет навзничь.
Практика
Наблюдайте за людьми, изучайте фото спортсменов в движении, держа в голове все вышесказанное. Чтобы сохранить их в своей библиотеке образов, делайте наброски деталей, которые хотите запомнить.
Делайте наброски людей в различных статичных позах, не пользуясь референсами. Выглядят ли они сбалансированными? Если нет, пересмотрите ЦО и ЦТ и проверьте, выровнены ли они.
Переведите общие формы с фото спортсменов в движении. Вы заметите, что в результате никакой динамики вы не получите, и это неизбежно при обводке фотографий. Но если вы будете с этим работать, то при рисовании слегка утрируйте суть движения, чтобы получилось более эффектно.
Автор
Источник
Академический рисунок фигуры человека| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев
Учитесь рисовать фигуру? Начните с упрощенных схем тела
Материал подготовлен студией Артакадемия — курсы рисунка карандашом в Киеве.
Залог успешного обучения рисованию людей – начинать с простого. Забудьте на время о пропорциях тела и конечностей, величине и расположении глаз и прочих мелочах – и сосредоточьтесь на том, как тело работает в движется в целом. В этом нам поможет упрощенная схема тела, его «схематичный набросок» – по сути, более сложно и продуманно нарисованный «палка-палка-огуречик» простым карандашом.
Не торопитесь и потратьте некоторое время на то, чтобы спокойно и планомерно наращивать свои навыки рисования фигуры карандашом. Этим уроком рисования, Джефф Меллем, пользуясь написанной им книгой «Как рисовать людей», показывает базу рисования нашей фигуры, а также объясняет, как такой подход поможет вам улучшить ваши навыки рисования и почему он является основой изобразительного искусства.

Рисование фигуры человек карандашом для начинающих
Лучшим навыком яляется реалистичное изображение человеческой фигуры – начать с как можно более простых вещей. Забудьте об обведении контуров, о тенях и соотношении тонов. Забудьте тем более о коже, костях и чертах лица.
Для начала вам нужно научиться сводить карандашный рисунок фигуры к ее сути, чему-то, что можно нарисовать очень быстро и просто, но при этом ясно и неоднозначно репрезентирующему изображаемое. Люди, не умеющие рисовать, но пытающиеся показат владения рисунком и изобразить человека, часто делают это с помощью фигурки из простых палочек. Это и есть суть фигуры. Упростить ее еще больше, чтобы при этом было понятно, что это, уже не получится.
У этой простоты есть обратная сторона: она не дает достаточно зацепок, на основании которых можно было бы развить и усложнить фигуру. Тем не менее, с помощью нескольких дополнений и модификаций, вы можете превратить простую фигурку из палочек в рабочую основу любого рисунка.

Что такое набросок
Простой способ заставить фигурку из палочек выглядеть более похожей на настоящего человека – добавить плечи и бедра. Если вы также дорисуете ей кисти и стопы, сгибы локтей и коленей, немного увеличите голову и постараетесь более-менее соблюдать настоящие пропорции – ваш рисунок будет легко выполняем и опознаваем как человек. Эта фигурка и будет называться наброском.
Рисование наброска –отличный подход к началу рисунка фигур карандашом. Не беспокойтесь о том, чтобы сделать схематичный рисунок похожим на человека, которого вы хотите нарисовать. После того, как вы уберете все детали, у вас останется своеобразная диаграмма того, в какой позе находится ваша модель. Сводя реальную человеческую фигуру к этому простому изображению, вы получаете возможность анализировать и усиливать позы и жесты, которые вы видите, что в свою очередь позволит вам учиться рисовать движения из головы.

Воздержитесь до поры от излишней концентрации на жестах
Одно важное замечание о рисовании набросокв: это не наброски жестов. Скетчи, в которых вы концентрируетесь на жестах – отличный способ построить рисунок, потому что они выявляют как позу и движение, так и пропорции всей фигуры – так же, как это делает схематичный рисунок – но в отличие от него, они требуют также внимания к ритму рисунка. Предварительный рисунок – более конкретный и жесткий подход к рисованию, который от точит ваше чувство меры и научит строить позы. Наброски жестов – это важный навык и этап в обучении, но пока отложите его на потом и сосредоточьтесь на общих формах и посроении.
Давайте нарисуем портрет.

Нарисуйте голову
Первый шаг при рисовании человека –набросать овал для головы. Я начинаю с этого, потому что голов азадает пропорции для всех остальных частей тела. Обратите особое внимание на угол, под которым она будет наклонена влево или вправо.

Не тратьте слишком много времени и усилий на голову. Просто нарисуйте эллипс в одну линию. Попрактикуйтесь в рисовании разных кругов и овалов до тех пор, пока не сможете нарисовать легко и одним движением изобразить равномерные овалы.
Нарисуйте схему лица
Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Думайте о голове как о шаре, имеющем три измерения, а не о плоской окружности. Очевидно, что на листе бумаги вы работаете лишь в двух измерениях, но вы можете легко придать вашей голове иллюзию объема, «обернув» вокруг нее линию экватора.
Чтобы понять, как это выглядит в реальной жизни, возьмите обычный воздушный шарик и обвяжите его веревочкой – или просто нарисуйте линию посередине. Когда вы отклоняете шар от себя, окольцовывающая его линия кажется изогнутой вверх аркой; если вы наклоните его вперед, арка, образованная линией, будет прогибаться вниз.

Эта линия вокруг середины овала представляет собой линию глаз. Самый низ овала – подбородок. Нижняя часть носа будет находиться посередине между ними, рот –посередине между носом и подбородком. Вы можете наметить эти линии на вашем человечке, если хотите показать направление и наклон головы.

Добавьте шею
Теперь добавьте линию, обозначающую шею и намекающую на позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию в задней части шара (напротив лица если вы рисуете фигуру сбоку).
Вне зависимости от позы, шея всегда имеет некоторый изгиб, поэтому обязательно придайте вашей линии кривизну. Обратите внимание на то, что, даже когда человек смотрит прямо вперед, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.

Нарисуйте торс
Следующим шагом является туловище – нарисуйте линию, которая будет его представлять. Как и в случае с шеей, эта линия должна намекать на движение позвоночника – но не пытайтесь правильно передать все его изгибы и забудьте пока что о прогибах в груди и пояснице. Сейчас ваша задача – уловить общее движение туловища до бедер.

Добавьте бедра
На схеме бедра будут изображаться прямой линией, находящейся под углом 90 градусов к основанию позвоночника. Как только вы проведете линию туловища, вам тут же станет понятно, как должна идти перпендикулярная ей линия бедер. Если мы смотрим на тело фас, бедра будут шире головы – но они могут сокращаться в перспективе, и, если вы рисуете вашу фигуру сбоку, бедра будут представлены просто точкой.

Нарисуй ноги
Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе (при условии, что тело не искажено в перспективе). Посередине будет сгиб колена. Добавьте простую линию стоп, чтобы указать направление ног и «поставить» вашу фигуру на землю.

Нарисуйте плечи и руки
Плечи движутся отдельно друг от друга, и поэтому, в отличие от бедер, они не будут рисоваться одной прямой линией. Когда человек пожимает плечами или поворачивается вперед, это нужно отобразить изогнутой линией. В результате линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, каки бедра, но эта линия изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления конечности от тела и в соответствии с позой.
Добавьте к плечам руки и кисти так же, как вы сделали с ногами – но, конечно, руки должны быть короче.

Пропорции
Как только вы освоитесь с рисунком каркаса человека карандашом, вам нужно будет обратить внимание на правильные пропорции. Все люди разные: у некоторых длинные ноги и короткий торс, у других длинные руки, широкие плечи или приплюснутая голова, так что у вас довольно много пространства для маневра.

Тем не менее, согласно классическим, академическим пропорциям, вся фигура взрослого человека будет равна приблизительно семи с половинам головам. От макушки до лобковых костей уместиться четыре головы, и ноги будут длиной в три с половиной головы – но многие удлиняют их до более статных четырех.

(Здесь изображен скелет высотой в семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, где будут находиться различные части тела, когда вы используете высоту головы для измерения пропорций. Например, вы можете видеть, что от головы до низа туловища будет четыре головы. Когда конечность находится в движении или искажена в ракурсе, вы также можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы понять, где начинать и заканчивать линии.)

Рисунок человека в движении
Отличный способ попрактиковаться с каркасом–заставить ее сделать что-то. Например, этот схематичный человечек поднимает на плечо тяжелый мешок.

Для каждого из этих рисунков мне нужно было сначала прикинуть, как бы настоящий человек двигался и держал равновесие. Иногда бывает очень полезно и эффективно сначала самому сделать движение, а потом уже воспроизводить его на листе с помощью простых линий.

Упражнение: выберите один из набросков, которые вы нарисовали, используя референс. Попытайтесь представить, как двигался человек в то время как его сфотографировали. Если можете, воспроизведите это движение сами. Теперь попробуйте нарисовать челоека карандашом в форме линейного исунка который будет передавать движение до и после того, которое совершает ваш человечек с референса.

Переход к рисованию жестов
Линейный рисунок хорош для анализа позы и четкого определения положения тела в академическом рисунке. Самый большой недостаток быстого рисунка тела карандашом –это то, что он жесткий и может занимать относительно много времени. Наброски жестов– это еще более быстрый способ передать движение и общую позу, в то же время четко показывая, как тело расположено в пространстве. Даже если вы не будете зарисовывать при этом каркас как таковой, навыки работы с ней очень вам помогут.
Набросок жестов не означает, что вам нужно передавать скелетную структуру тела или его контуры – речь идет скорее о том, чтобы плавными линиями запечатлеть позу или движение. Вы можете наметить изгиб позвоночника или бедер, но вы не столько думаете об этих отдельных формах, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы в целом. Ваш рисунок, как и прежде, должен дать вам всю ту информацию о позе и положении тела, которую давал предварительный схематичный набросок, но он также должен позволить вам почувствовать движение и энергию человека, которого вы рисуете, а не только показать, как его части тела собираются вместе.

На этих двух рисунках разница между линейным рисунком и рисованием жеста очевидна. Оба передают, как тело расположено в пространстве, а также пропорции фигуры, но рисунок жеста передает так-же ритм и плавность движения. Вы можете использовать более жирные линии, чтобы подчеркнуть разворот бедер или направление туловища и более легкие, ненавязчивые–для расслабленной руки.
Такой набросок жеста – это как бы быстрая изначальная заметка о том, что вы рисуете, к которой вы будете обращаться, чтобы сохранить энергию и эмоцию изображаемого человека при более длительном рисунке.
Теперь, когда вы знаете, как рисовать предварительный рисунок человека, вы можете перейти к наброскам жестов. После этого вашими шагами будет обращение к упрощенному скелету и объемам тела, а также ознакомление с базовой анатомией – после чего вашей задачей будет собрать разрозненные навыки и знания в цельный рисунок фигуры.

Больше информации про рисунок карандашом можно найти тут:
Что такое академический рисунок как классическое искусство?
Что такое академический рисунок как классическое искусство?
Летний набор на курсы академического рисунка
Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.
Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени
Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом
Упражнения по академическому рисунку
Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом
Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?
Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом
Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом
Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.
Академический рисунок губ человека карандашом
Заметки о перспективе в японском искусстве
Академический рисунок руки человека карандашом — построение, схемы, практические примеры.
Как рисовать кисти рук: Конструкция
Изображение фигуры человека в движении
Оборудование:
Методические таблицы скелет, пропорции людей разного возраста).
Бумага А-4
Карандаш простой. Мелки восковые.
Раздаточный материал:
карточки проверки знаний пропорций фигуры человека
детали фигуры человека <Приложение 1>
Методические рекомендации
Разработка данного урока подразумевает, что учащиеся уже знают основные пропорции фигуры человека. Для повышения интереса учащихся тестовая часть урока составлена в виде картинок сказочных персонажей.
Цель урока: развивать познавательные интересы при выполнении набросков и зарисовок фигуры человека в движении, обращая внимание на конструктивно-анатомическое строение.
Задачи:
Обучающие – обучить приемам изображения.
Развивающие – развивать композиционное мышление, образное воображение, логическое мышление.
Воспитывающие – воспитывать любовь к изобразительному искусству, к человеку.
План проведения занятия:
Приветствие (1-2 мин.)
Работа с карточками (5-7мин.)
Теоретическая часть (5-7 мин)
Практическая работа (20-25 мин)
Подведение итогов. (3-5 мин.)
ХОД УРОКА
Здравствуйте, ребята! На прошлом уроке мы с вами говорили соотношении пропорций в изображении фигуры человека. Давайте вспомним, какие важные моменты мы должны знать.
Учащиеся отвечают, основываясь на методические таблицы.
Молодцы. Материал вы знаете, а давайте проверим на практике! Перед вам карточки со сказочными героями. Ваша задача сказать, под каким номером фигура пропорциональная.
Учащиеся выполняют задания на карточках и коллективно обсуждают ответы. (Ответы: рисунок 1 – №3, рисунок 2 – №1, рисунок 3 – №1, рисунок 4 – №1)
Правильно! Вы справились с задачей!
Человеческое тело есть великолепно организованный инструмент для совершения разнообразных движений и действий. Чтобы его изображать, нужно обладать некоторыми знаниями об его устройстве. Это не значит, что вы должны детально изучить анатомию – достаточно получить представление об основных пропорциях. Манекен, обычно деревянный – бесценный помощник для рисования фигуры в движении. Он может имитировать все позы и положения, которые способны занимать человеческое тело. Сегодня у нас нет деревянного манекена, но я предлагаю вам интересный аналог.
Учитель раздает конверты с заранее вырезанными деталями человеческой фигуры <Приложение 1>, рассказывает, как пользоваться ими.
Перед вам фигура подростка, которую я составила соответственно пропорциям. Для начала я предлагаю вам составить его бегущим.
Учащиеся формируют правильный наклон тела, рук и ног.
Возьмите, пожалуйста, последнюю карточку и скажите, сравнивая с вашей фигурой. Что неправильно нарисовано?
Учащиеся выполняют задание на карточке.
Итак, при помощи нашего «манекена» мы можем правильно изобразить фигуру нашего подростка в движении. Попытайтесь поставить его в разные позы – стоя, сидя, наклон, удар ногой, танец. Тщательно обдумайте позу. которую будете рисовать. Не забывайте про уравновешивание фигуры. Баланс для фигуры в движении имеет решающее значение.
Учащиеся, сверяясь с «манекеном», изображают фигуру подростка, готовые рисунки вывешиваются на доске.
В целом с заданием вы справились. Давайте подведем итоги нашего урока.
Какие особенности вы заметили в набросках фигуры человека в движении?
Какое значение имеет для фигуры человека баланс?
С какими трудностями вы столкнулись при практической работе сегодняшнего урока?
Спасибо за урок! До свиданья!
Как рисовать движение: 16 главных советов
Как художников, многих из нас привлекает выражение идей через дизайн персонажей. Я постоянно стремлюсь к совершенствованию и с годами научился создавать более привлекательных и выразительных персонажей. Важно продумать не только внешний вид ваших фигур, но и то, как они рассказывают историю своими жестами и движениями.
Это особенно важно в индустрии анимации, потому что персонажи, которые вы будете концептуализировать, должны действовать так, как если бы они были актерами в фильме или телешоу.Вот несколько советов, как нарисовать более привлекательного персонажа.
01. Нарисуйте линию действия
Прямая или изогнутая линия образует основу рисунка движения
Представление единственной линии, наложенной на ваш рисунок, может быть простым способом создать ощущение движения. Эта линия действия может быть прямой или изогнутой; оба могут дать разное ощущение движения. Хотя прямая линия обычно очень быстрая и прямая, изогнутая линия может создать более изящное настроение.Однако лучше избегать идеально ровной вертикальной линии действия, которая может сделать рисунок статичным.
02. Покажите, о чем думает персонаж
Мысли персонажа помогут подсказывать его действия
Так же, как мы представляем, что наши любимые персонажи из телешоу и фильмов реальны, мы должны попытаться представить, что созданные нами персонажи имеют свое собственный. Если персонаж на рисунке движется или действует, у него должна быть причина для этого.
Будь то широкое действие, такое как спринт, или тонкая манера поведения, такая как закручивание прядей волос, представленный персонаж, скорее всего, будет иметь для этого сознательную или бессознательную причину.Помните об этом, и ваш персонаж станет более интересным и понятным.
03. Контрастные прямые и кривые
Баланс прямых и изогнутых линий оживляет рисунок
Контраст между прямыми и изогнутыми линиями является важным элементом дизайна. Набросок, состоящий из прямых линий, будет казаться слишком напряженным, в то время как рисунок, в котором используются в основном изогнутые линии, не будет структурирован.
Кривые обычно используются для обозначения более мясистой части фигуры, тогда как прямые чаще используются для имитации устойчивых и твердых сегментов.Например, сравните прямую линию спины персонажа и мягкий изгиб живота.
04. Рисование с натуры
Получите бесценный опыт рисования
Рисование с натуры — чрезвычайно полезный инструмент для наблюдений, будь то в классе или в местном кафе. Рисование и наблюдение за людьми вокруг вас может быть полезным для изучения того, как рисовать человеческую фигуру и многие эмоции, которые она может проявлять.
В качестве альтернативы есть классы рисования с живыми изображениями.Они, как правило, состоят из смеси длинных и коротких поз — позы, установленные на более длительный период времени, позволяют фиксировать детали и изучать анатомию человека, в то время как быстрые позы лучше подходят для техники рисования жестов (см. Ниже).
05. Используйте жесты
Немедленный жест может быть записан за короткий промежуток времени
Рисование жестом — это быстрый способ передать общий смысл фигуры. Эти наблюдательные рисунки часто делаются очень короткими отрезками — в классе рисования натурщик может позировать всего 30 секунд, заставляя художника записывать свои первые впечатления на бумаге.
В этом процессе создания четких и быстрых линий старайтесь не беспокоиться о том, как выглядит ваше искусство, или о деталях. Вы хотите сосредоточиться на действии или ощущении позы.
06. Используйте язык форм
Различные формы могут передавать уникальный персонаж
Использование разных форм — важный инструмент в дизайне персонажей. Формы не только помогают передать индивидуальность, но и могут указывать на движения или эмоции.
Персонаж, составленный из квадратов, может казаться более медленным и стабильным, тогда как персонаж, составленный из треугольников, может вызывать более возбужденное чувство.Круги или кривые часто используются для создания более симпатичных персонажей и могут заставить их чувствовать себя дружелюбными и живыми.
07. Наклон и поворот
Искривленная поза мгновенно создает интересную позу
Простой способ создать более динамичную позу — это попрактиковаться в наклонах и поворотах. Чтобы избежать статической позы, попробуйте использовать разные углы. Например, угол плеч персонажа может контрастировать с углом его бедер. Вместо того, чтобы рисовать с параллельными углами, контрастирующие углы придают рисунку ощущение потока и ритма.
08. Примените сжатие и растяжку
Сжатие и растяжение — фундаментальные принципы, которые должен знать каждый аниматор.
Как один из 12 принципов анимации, «сжатие и растяжка» — полезная техника, которая дает вашему рисунку больше жизни и энергии. В анимации сквош часто используется как предвкушение более широкого действия: растяжки.
То же самое можно использовать в статическом рисунке: растянутая поза действует как момент, когда персонаж создает свое самое широкое действие, в то время как сквош на рисунке предполагает напряжение.
Следующая страница: читайте дальше, чтобы узнать больше о том, как оживить ваших персонажей …
Почему при обучении рисованию фигур следует начинать с арматуры
Когда дело доходит до обучения рисованию людей, начните с простого, чтобы добиться успеха. А что проще чертежа арматуры? Они почти как прославленные фигурки из палочек! Когда вы перестанете беспокоиться о правильных пропорциях туловища и ног или о том, чтобы ваши глаза были одинакового размера и идеально выровнены, вы можете больше сосредоточиться на основной идее тела — куда идут вещи, как они работают вместе, как они двигаются.Начав таким образом, вы можете не торопиться, медленно работая над улучшением своих навыков рисования. Ниже Джефф Меллем демонстрирует основы рисования арматуры, взятые из его книги Как рисовать людей , и почему, начиная с этого пути, можно получить более точные цифры в дальнейшем. Наслаждаться!
Чертеж арматуры 101
Лучший способ научиться рисовать человеческую фигуру — это начать как можно проще. Забудьте о начертании контуров. Забудьте о тенях и ценностях. И забудьте о коже, костях и чертах лица.Что вам нужно сделать, так это свести фигуру к ее сути, чему-то настолько простому, что его можно будет быстро нарисовать; что-то настолько ясное, что нет никаких сомнений в том, что оно представляет. Когда люди, которые не умеют рисовать, хотят нарисовать человека, они часто заканчивают тем, что у них получается фигурка. Это настолько просто, насколько это возможно. Проблема со стандартной фигуркой в том, что она не обладает информацией, на которой можно строить рисунок. Однако с парой дополнений и модификаций вы можете превратить простую фигурку из палочек в основу для рисунка.
Выяснение фигурок на палках
Если вы возьмете фигурку и добавите несколько плеч и бедер, вы получите что-то, что больше похоже на человека, чем на обычную фигурку. Если вы также добавите несколько рук и ног и некоторые изгибы в локтях и коленях, немного объема для головы и сохраните все части примерно пропорциональными реальному человеку, вы получите что-то, что легко нарисовать и узнать. как человек. В искусстве эта упрощенная фигура называется арматурой. Обучение рисованию арматуры — отличное место для начала рисования фигур.Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы арматура выглядела как человек, которого вы рисуете. Как только вы уберете все детали, у вас останется диаграмма позирования человека. Сокращая фигуру до этого простого представления, вы получаете возможность анализировать и преувеличивать позы, которые вы видите, и изобретать позы, которые вы себе представляете.
Держись жестов… пока
Одно важное замечание о рисовании арматур: это не рисование жестами. Рисунки с помощью жестов — лучший способ построить рисунок, потому что они показывают как позу, так и пропорции вашей фигуры (как арматура), но они также придают рисунку ритм и плавность.Арматура — это более конкретная, жесткая система, которая оттачивает ваше чувство меры и является простым и понятным способом создания позы. Рисование жестами — важный навык, которому нужно овладеть. Но пока что придерживайтесь арматуры, чтобы помочь вам заглянуть за пределы поверхности вашего объекта. Теперь перейдем к демонстрации рисования арматуры.
1. Нарисуйте голову
Первый шаг в рисовании арматуры — это нарисовать овал головы. Я начинаю с головы, потому что она определяет пропорции остального тела.Обратите особое внимание на угол наклона головы влево или вправо. Когда вы рисуете овал, вам не нужно ходить по кругу. Просто нарисуйте эллипс отдельными линиями один раз или около того. Это помогает попрактиковаться в рисовании кругов разного размера и удлинения, пока вы не научитесь последовательно рисовать простой овал.
2. Нарисуйте карту лица
Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Вы должны думать о своей форме как о сфере, а не о плоском круге. Сфера имеет три измерения, тогда как круг — только два.Я знаю, что страница плоская, а ваш круг имеет только два измерения, но вы можете создать впечатление глубины, просто обернув линию вокруг экватора сферы. Чтобы увидеть, как это работает в реальной жизни, оберните резинку вокруг мяча или нарисуйте линию вокруг середины воздушного шара. Когда вы наклоняете мяч или воздушный шарик от себя, изгиб линии кажется изгибающимся вверх; если вы наклоните его вперед, дуга будет опускаться вниз. Эта линия вокруг середины овала представляет линию глаз.Подбородок упадет в нижнюю часть овала. Низ носа находится на полпути между глазом и подбородком. Рот находится на полпути между линией носа и подбородком. Вы можете добавить эти линии, если хотите показать направление и наклон головы.
3. Добавьте шейку
Вам нужно добавить линию шеи. Эта линия обычно представляет позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию с обратной стороны сферы напротив лица. Шея сильно изгибается и скручивается, поэтому обязательно придайте ей некоторую кривизну.Даже когда человек смотрит прямо, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.
4. Нарисуйте туловище
Следующий шаг — проработать тело до ступней. Нарисуйте линию, представляющую туловище. Как и шея, эта линия повторяет общее движение позвоночника, но вы не пытаетесь нарисовать изгибы самого позвоночника. Не беспокойтесь о внешнем изгибе позвоночника в области грудной клетки или внутреннем изгибе в области талии. Вы пытаетесь запечатлеть общее движение туловища до бедер.
5. Добавьте бедра
На арматуре бедра представлены прямой линией, которая проходит под углом 90 градусов от основания позвоночника. Это позволяет легко понять, как нарисовать линию бедра. После того, как вы нарисуете линию туловища, линия бедер будет перпендикулярна ей. При взгляде вперед бедра шире головы. Но по мере того, как тело поворачивается в сторону, эта линия укорачивается и может быть всего лишь одной точкой.
6. Нарисуйте ноги
Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе взятые (при условии, что тело не в ракурсе), сгибаясь в коленях посередине.Добавьте простую линию, чтобы указать направление ступней и закрепить фигуру на земле.
7. Нарисуйте плечи и руки
Каждое плечо движется независимо, поэтому они не представлены прямой линией, как бедра. Когда плечи сдвинуты или повернуты вперед, линия плеч должна отражать это изогнутой линией. Линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, как и бедра, но изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления от тела в зависимости от позы.Добавьте руки и кисть аналогичным образом к ногам и ступням, только немного короче.
Пропорции
Когда вы научитесь позировать арматуру, вам нужно будет обратить внимание на правильную пропорцию. Каждый человек немного отличается. У некоторых людей длинные ноги и короткий торс. У других людей могут быть длинные руки, широкие плечи или приземистая голова, так что у вас есть большая свобода действий в рисовании этих вещей. Тем не менее, классическая пропорция взрослого человека составляет примерно семь с половиной голов.От макушки до лобка — четыре головы. Высота ног составляет около трех с половиной голов, но многие люди вытягивают их до более статных четырех голов. Высота этой арматуры — семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, куда падают различные части тела, если измерить пропорции по высоте головы. Например, вы можете видеть, что от макушки до нижней части туловища — четыре головы в высоту. Когда конечность удаляется от тела или сокращается в ракурсе, вы можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы определить, где начинать и заканчивать линии.
Якоря в движении
Отличный способ попрактиковаться в арматуре — дать ей чем-нибудь заняться. Эта арматура поднимает ему на плечо тяжелый мешок. На каждом из рисунков я должен был продумать, как он будет двигаться и как он будет сохранять равновесие. Это помогает самому разыграть движение, прежде чем заставить арматуру сделать то же движение на странице. Упражнение: Остановитесь здесь и выберите одну из арматур, которые вы нарисовали по ссылке. Представьте себе движение, которое совершал человек, когда был сделан этот образ.Разыграйте это, если можете. Теперь попробуйте нарисовать арматуру, которая оживляет движение до и после того момента, как вы нарисовали картинку.
Движение к жесту Рисунок
Арматуры хороши для анализа позы и четкого определения положения тела. Самый большой недостаток начала рисования с арматуры заключается в том, что она жесткая и медленно ложится на бумагу. Рисование жестами — это еще более быстрый способ передать движение и ход позы, при этом четко показывая, как расположено тело.Вам понадобятся навыки рисования арматуры, даже если вы на самом деле не излагаете это на бумаге. Рисование жестами — это не прорисовка структуры скелета или контуров тела; речь идет о том, чтобы запечатлеть всю позу как один плавный рисунок. Это означает, что вы можете отметить изгиб позвоночника или внешний изгиб бедер, но вы не думаете об этих отдельных частях столько, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы. Он по-прежнему должен дать вам всю позиционную информацию, которую сделал арматура, но он также должен дать вам представление о предмете в целом — не только о том, как все сочетается друг с другом, но также об отношении и энергии человека, которого вы рисуете.Вы можете увидеть разницу между арматурой и жестом на этих двух рисунках одной и той же позы. Оба показывают положение тела и пропорции фигуры, но жест дает ощущение ритма и потока. Вы можете использовать темную линию, чтобы подчеркнуть растяжение бедра или изгиб туловища, и более светлые, плавные линии на расслабленной руке. Эти начальные наблюдения, записанные в вашем рисовании жестов, будут реализованы по мере развития рисунка и помогут сохранить энергию и эмоции до финального рендеринга.
***
Теперь, когда вы знаете, как рисовать арматуру, вы можете перейти к изучению всего, что нужно знать о рисовании жестов. Оттуда вы можете перейти к основному скелету тела, упрощенным объемам, изучению основной анатомии, а затем к тому, как собрать все это вместе для успешного рисования фигуры. И книга Джоша Меллема « Как рисовать людей » охватывает все это с пошаговыми уроками, упражнениями и заданиями.
Придание человеческой фигуре ощущения движения

Распечатайте приведенную ниже сетку на куске прозрачного пластика.Поместите пластик на изображение человека, бегущего, прыгающего или движущегося, и используйте сухой стираемый маркер Expo, чтобы нарисовать свой жест. Затем скопируйте рисунок карандашом на отдельный лист бумаги. Если у вас все еще возникают проблемы, распечатайте идентичную копию сетки на белой бумаге и просто убедитесь, что каждая нарисованная вами линия начинается и заканчивается в правильном соответствующем поле. Когда вы привыкнете создавать рисунки жестов, вам вообще не нужно будет использовать сетку.
Убедитесь, что вы нарисовали круги для всех стыков в правильных местах.Одно плечо выше другого? Какой ногой он использует, чтобы оттолкнуться от пола? На какую ногу он будет опираться при приземлении?
Помните, научиться рисовать — значит научиться видеть. Используя этот метод, вы научитесь точно наблюдать за движением человеческой фигуры.

Имейте в виду, что ноги в два раза меньше всего тела.Перед началом обучения большинство учеников рисуют руки и ноги слишком короткими, а голову слишком большой. Если вам еще не удобно рисовать человеческую фигуру с использованием реалистичных пропорций, нажмите на ссылку ниже, чтобы перейти к моему уроку рисования геометрической фигуры:
http://thehelpfulartteacher.blogspot.com/2012/07/human-proportion-simplifying-figure.html
Дальнее плечо и предплечье этой фигуры скрыты его телом.
A Серия исследований жестов, выполненная учеником 8-го класса, иллюстрирует процесс обучения.
Его второй рисунок (средний) исключительный, потому что он выяснил, как перекрыть правую и левую конечности, чтобы создать фигуру профиля. Он также смог убедительно укоротить одну из ног. Линия действия хорошо видна.
Его последний рисунок справа показывает точные пропорции, ракурс и плавное ощущение движения.
Чтобы больше попрактиковаться в рисовании жестами, щелкните по ссылкам ниже:
http: // www.reddit.com/r/SketchDaily/comments/36ywmk/may_23rd_30_second_figure_drawings/ https://line-of-action.com/ практических инструментов
В видео ниже представлены двухминутные позы для практики рисования жестов:

Ниже представлен созданный мной плейлист YouTube, в котором показаны некоторые способы, с помощью которых художники исследуют жест и движение в танце, анимации и кино:

Студенческая картинная галерея
Жестовое рисование силуэтов на акварельной бумаге.
Силуэты расписаны черной акриловой краской. Фоны были созданы с помощью разбавленных смывок темперной краски на влажной акварельной бумаге и вертикального подъема бумаги, чтобы цвета стекали и смешивались.

Как рисовать динамические позы
Уроки рисования и вдохновение для ускорения обучения.
Работайте быстрее с быстрым рисованием фигуры позы.
Рисование быстрых поз с ограничениями по времени — отличный способ помочь вам ускориться и отточить навыки рисования жестов и динамических поз. Узнайте больше из этого кейса позы действий, которые художник Twosenseless создал с помощью Adobe Fresco.
Изучите основы дизайна персонажей.
Следуйте примеру иллюстратора Сэма Петерсона, который покажет вам, как визуализировать трехмерные фигуры и запечатлеть человеческую форму.Получите советы по цифровому рисованию и живописи, поскольку Петерсон превращает свои работы от набросков линейных рисунков в готовые произведения.
Иллюстрировать персонажей комиксов.
В этом пошаговом руководстве по рисованию иллюстратор Логан Фаербер рисует комическое искусство Черной Пантеры от начала до конца. Искусство из комиксов — отличный источник, где можно найти крутые позы с большим количеством действий, например, в ракурсе сражающихся персонажей в ракурсе.
Советы по разводке.
Получите ссылки на искусство от профессионалов. Погрузитесь в концепт-арты из фильмов, видеоигр, комиксов и не только, и вы получите доступ к множеству первоклассных образцов дизайна персонажей. Например, каждый кадр фильма Диснея — это возможность изучить динамичный рисунок персонажей в действии. Быстрый поиск ваших любимых персонажей в Google может вдохновить вас на следующую отличную позу.
Не бойтесь запутаться. Вытащите альбом для рисования или цифровое перо и начните делать быстрые штрихи.«Это мышечная память, — говорит Левенс. «Это похоже на езду на велосипеде: чем больше вы это делаете, тем больше вы запоминаете движения и то, как части сочетаются друг с другом». Продолжайте практиковаться и сосредоточьтесь на закреплении движений и движений в руке.
Динамические позы посвящены исследованию человеческой формы посредством ее многочисленных движений. Начните приводить свои рисунки в движение и не расстраивайтесь из-за того, что вы считаете ошибками. Всегда оставляйте место для неожиданного. В конце концов, рисование реалистичного движения — это скорее плавность, чем жесткая точность.
Урок 09 | Рисование жестами — Движение — Лилиан Грей
Посмотрите этот урок бесплатно на нашем канале YouTube
Бесплатный курс рисования художницы Лилиан Грей
Это серия видео и блогов, в которой в простой для понимания форме обучаются основам рисования. Серия состоит из 15 уроков, представленных художницей Лилиан Грей.
Что такое рисование жестами?
Жест — это движение между вещами. Он фиксирует плавное движение.Это движение соединяет контуры, формы и тона. Чертеж жеста — это наложение: ритма, потока, движения, действия, формы и позы модели / фигуры. Все они относятся к движению между вещами. В типичных ситуациях художник рисует серию поз, принимаемых моделью за короткий промежуток времени, часто всего за 10 секунд или до 5 минут.
Рисование жестами часто выполняется в качестве разминки перед сеансом рисования жизни, но это навык, который необходимо развивать ради него самого.В менее типичных случаях художник может наблюдать людей или животных, занимающихся обычными делами, без особых усилий для художника. Например, рисовать людей на улице, артистов, спортсменов или рисовать животных в зоопарке.
Деталь без жеста — ничто. Рисование быстрых поз поможет вам в рисовании жестов, поскольку вы будете в основном сосредоточиваться на жесте, а не только на деталях. Делая это на регулярной основе, вы сможете становиться все лучше и лучше с каждым наброском.Жест — это все, что нас окружает. Не только цифра. Он находится в облаках, горах, деревьях и волнах. В своих рисунках используйте жесты, чтобы рассказывать историю с помощью языка тела и эмоций. Подумайте, что фигура передает через позу. Что делает или собирается делать Жест?
Для начала они нарисованы всего несколькими линиями, которые зритель будет использовать для распознавания тела. Не контур, формы или тона — это движение, соединяющее формы и тона контура.Хотя эти рисунки иногда бывают быстрыми, это не значит, что вы должны рисовать так быстро, как только можете. Постарайтесь по-настоящему сконцентрироваться на жестах и не зацикливаться на деталях. Рисуйте с умом, чтобы, когда дело доходит до выполнения этих упражнений за определенное время, у вас были четкие линии жестов. Нарисуйте жест , а не контур.
Разница между жестом и контуром (жест — это движение, а контур — это контур)
Люди по-прежнему склонны рисовать детали анатомии и все маленькие выпуклости контура, потому что мы думаем, что детали сделают наш рисунок лучше.Но это неправильно, детали — ничто без жеста. Вы можете случайно получить какой-нибудь жест при копировании контура, но некоторые предпочитают не полагаться на случайности. Лучше всего попрактиковаться в поиске жестов фигуры столько раз, что это станет второй натурой.
Позже мы сосредоточимся на том, чтобы рисунок выглядел более реалистичным и цельным. Это не значит, что рисунок будет сразу законченным, это просто отработка концепции. Тренируйте свой разум, чтобы видеть ритм во всем, что вы рисуете.
Полезные рекомендации (концепции) «Профессиональные советы» по рисованию жестами:
1. Самая длинная ось:
Когда вы смотрите на форму и находите жест, смотрите на его самую длинную ось. Например. по длине туловища, по ноге, по руке. Это самая длинная Ось каждой формы, по которой вы обнаружите плавное движение от одной формы к другой. Это даст вам движение тела. Начните с самых длинных линий действия (кривая, соединяющая голову с пальцами ног), подобных тем, которые вы видите слева на изображении ниже.Три основные кривые можно запомнить следующим образом, они описывают форму кривой:
2. Преувеличьте позу;
Итак, когда вы выполняете ось на этих двух фигурах, вы переусердствуете с линиями, делая это немного более драматичным.
3.CSI:
— Кривые C Кривые S — S Кривые I — I Чтобы удалить ненужную информацию и зафиксировать этот жест.Это должно быть просто. Вы можете использовать комбинации этих кривых, двигаясь вниз по фигуре. Попытайтесь сделать это, насколько это возможно, несколькими линиями. Некоторые изгибы более расслаблены, а другие напряжены. Обычно длинная кривая жидкости расслабляется, поскольку глаз быстро перемещается по этому потоку.
4) Зигзаг;
Чем больше изгибается леска, тем больше создается напряжения и энергии (например, зигзаг — острые углы и резкие изменения в движении). Более динамичный и быстрый. Э.грамм. В тихую погоду вода течет по S-образной кривой, но во время грозы волны образуют острые края / кривые (больше энергии в зигзагообразном образце).
5. Рисуй всем телом;
Держите плечи открытыми, а не просто рисуйте рукой.
6. Быстро и точно;
Еще посмотрите на свои пропорции, чтобы получить правильное значение
7. Линия действий;
Начните с поиска самой длинной линии движения тела и попытайтесь найти кривую, соединяющую голову и пальцы ног.Не все позы могут описать одну длинную линию, соединяющую голову с пальцами ног. Всегда одна линия, показывающая направленный поток.
8. Асимметричный облик корпуса;
Форма чередуется по углу, образует голову, грудную клетку, таз, бедро и голень. Это вызывает чередование С-образных изгибов, которые проводят взгляд по телу, как река, текущая через ручей. У нас есть тенденция создавать вещи, но это делает жест жестче и делает нас похожими на снеговика. Некоторые действительно полезные видео на YouTube для просмотра:
Рисунок буквами Упражнение
Жест — это другой образ мышления, его легко понять, но сложнее сделать.Попробуйте увидеть букву в теле человека. Начните сначала с этой буквы, потому что в этом суть этого персонажа или должности — затем вы «плотите» это оттуда
Упражнение 2
Теперь упакуйте карандаши и достаньте уголь, если у вас его нет — используйте пастельный или масляный мелок и отломите кусок (никогда не используйте кончик, только боковую часть). Это поможет вам быть более свободным, использовать меньше линий — только те линии, которые улавливают то, что необходимо или наиболее эффективно.
Упражнение 3
Рисование объекта
Изобразите позу неподвижного объекта
Упражнение 4
Двигательное упражнение
Выйдите на улицу или посмотрите на людей, которые движутся, сядьте в ресторан и потренируйте свои жесты — мимолетные моменты. Или, если вы дома, посмотрите танцевальное видео и потренируйтесь в конкретном движении, которое вам нравится
Для чего используется рисование жестами?
Это рассматривается как разминка e.грамм. прежде, чем вы отправитесь на марафон или какой-либо вид спорта. То же самое для художника, чтобы развить свои навыки рисования.
Расслабляйтесь, расслабляйтесь и дайте больше свободы вашим работам.
Используется, когда художник действительно хочет рисовать, но у него мало времени, или когда объект движется слишком быстро, и вы не можете уловить детали.
Вы можете использовать его, когда путешествуете, например, чтобы запечатлеть суету города.
Планирование: определение того, как вы собираетесь подходить к большему произведению искусства.Рисование жестами помогает ускорить процесс. И спланируйте свои идеи
Какова цель рисования жестов?
Основная цель рисования жестами — облегчить изучение движущейся фигуры человека. Это исследование действия помогает художнику лучше понять напряжение мышц, влияние скручивания на тело и естественный диапазон движений в суставах. По сути, это метод тренировки рук, чтобы рисовать то, что мозг уже видел.«Сосредоточенность» означает постоянную концентрацию.
Рисование жестов может занять от двух минут до пяти секунд, в зависимости от цели упражнения. Практика позволяет художнику рисовать напряженные или спонтанные позы, которые модель не может удерживать достаточно долго для тщательного изучения, и усиливает важность движения, действия и направления, которые можно упустить во время длительного рисования. Таким образом, поощряется подход, при котором отмечаются основные линии ритма в фигуре.
Скорость исполнения предполагает эстетику, которая больше всего связана с сущностью позы, и экономию средств при ее представлении, а не тщательное изучение моделирования света на форме. Для некоторых художников существует художественная логика: подобно тому, как спортсмен разминается перед тренировкой или участием в спорте, художники используют рисование жестами, чтобы мысленно и физически подготовиться к сеансу рисования фигур.
Быстрый темп позы жестов помогает художнику «расслабиться», чтобы избежать жесткого стиля рисования.Художник, который занимается рисованием жестами, также получает преимущества от самостоятельного обучения своим навыкам рисования. Такой вид очень быстрого рисования фигуры создает (за счет частого повторения) инстинктивное понимание человеческих пропорций, которое может помочь художнику при выполнении более обширных работ. Для некоторых художников рисование жестами — это первый шаг в подготовке более продолжительной работы. Другие художники, которые стремятся напрямую запечатлеть короткие моменты времени, считают рисунок жестом конечным продуктом.
Рисование с натуры часто предпочтительнее фотографической справки, поскольку это позволяет художнику рассматривать модель под разными углами и без искажения объектива или освещения. Кроме того, повторение коротких рисунков без пауз заставляет художника работать интуитивно.
Рисунки продолжительностью более двух минут обычно не считаются жестами, поскольку они неизбежно дают художнику больше времени для измерения и планирования рисунка или для определения формы с помощью моделирования.Как только художник начинает измерять, стирать или иным образом улучшать рисунок, он перестает рисовать жестами и начинает рендеринг. Они будут улучшать сложность своего текущего рисунка, но они больше не тренируют свою способность правильно рисовать по мгновенному слепку.
Рисунок движения
Чтобы понять, как рисовать преувеличенное движение, вы должны сначала понять, как движется все тело. Как только вы освоите рисование жестов, вы можете начать использовать эти навыки для рисования движения, которое использует те же принципы, что и рисование жестов, но более очевидные или преувеличенные.Пример: представьте себе человека, наносящего удар. Представьте себе его позицию. Он наклонится вперед, вкладывая свою энергию в удар. Как все тело движется, чтобы выполнить это конкретное действие?
Опять же, вы будете использовать простые плавные линии, как и при рисовании простым жестом. Какое главное направление действий? Этот поток создаст общий жест и успешно передаст действие. Каждая часть тела поможет показать действие фигуры, даже самые тонкие. Сосредоточивая внимание на общем движении или жесте фигуры, посмотрите на действия ступней, кистей, ног, рук и лица.Это позволит вам действительно запечатлеть все движения фигуры.
Отличный совет — представьте себя в этой позе: почувствуйте, что происходит. Где вес? Центр тяжести? Поза напряженная или расслабленная? Какое общее настроение? Эти вопросы позволят вам решить, что важно в позе, а что вы хотите подчеркнуть.
Основная цель рисования жестов и движений заключается не в точности, а в потоке. РАССЛАБЛЯЙТЕСЬ! Это отличный рисунок.Конечно, мы не выбрасываем точность в окно, но это уже не главная проблема. Держите «правила» в глубине души и подчеркивайте чувства и движения, делая отметки. Элементы жеста, примененные к анатомии (рисунок выше), чтобы сделать ваш рисунок более динамичным.
Операция:
Нарисуйте фигуры, выполняющие разные жесты, начиная с расслабленных поз и заканчивая движением. Как упоминалось ранее, рисование с натуры — лучший способ нарисовать жест и движение.Начните с грубых линий, а затем «конкретизируйте», добавляя детали.
Чем не является рисование жестов
Это не фигурки и не законченный рисунок (просто фиксирующие мимолетные движения). Вы будете опираться на свои жесты, чтобы добраться до своей анатомии, чтобы получить некоторую форму

Покупайте принадлежности для рисования в Интернете с нами
Наш интернет-магазин стремится избавить вас от путаницы, когда дело доходит до покупки товаров для искусства. Мы запасаемся только тем, что действительно необходимо, и не заставляем вас выбирать.Для просмотра расходных материалов:
Как рисовать рисунки Урок
Описание
Рисование анатомии человека Детали курса:

Видеокурс Аарона Блейза по рисованию анатомии человека является надежным и всеобъемлющим. Он воплощает в жизнь основы рисунка рисунка . Посмотрите, как Аарон исследует и раскрывает свой подход и процесс рисования человеческой фигуры. Он углубляется в каждую область анатомии человека, в том числе:
Рисование рук и ног
Как рисовать руки и ноги
Глаза, носы и уши
Скелет и мышцы
Мужской и женский формы
Пропорции тела
Человеческое движение
и многое другое

Предварительный просмотр видео:
Для вашего удобства ниже мы включили короткое видео с рисунком.Этот отрывок взят из раздела «Рисуем носы» — наслаждайтесь.

ПРИМЕЧАНИЕ. Этот курс разбит на отдельные файлы, которые вы можете транслировать онлайн или скачать . Из-за размера файла мы настоятельно рекомендуем вам передавать файлы в потоковом режиме. Некоторые видео больше, чем другие, поэтому при загрузке, пожалуйста, проявите терпение, так как общий курс составляет почти 10 гигабайт данных.
Субтитры и скрытые титры В настоящее время для этого курса доступно:
Об Аароне Блейзе:
У Аарона почти 30-летний профессиональный опыт в искусстве.Он был нанят Walt Disney Feature Animation в 1989 году и более 21 года помогал создавать такие фильмы, как «Король Лев», «Покахонтас», «Мулан» и другие. Во время работы в Disney Аарон спроектировал и анимировал множество персонажей животных и людей. В 2003 году он был номинирован на премию Американской киноакадемии за соруководство фильма «Медведь-брат». Следите за Аароном и смотрите больше его работ в Instagram. Вы также можете посмотреть видео с его работами на YouTube или подписаться на него в Facebook.
Заинтересованы в обучении цифровому искусству и анимации? Я предлагаю серию учебных пособий, видео и уроков.Кликните сюда, чтобы узнать больше.

==========================
Уведомление об авторских правах — изображения, фотографии, видео, файлы и содержимое этих материалов курса лицензированы для ЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ. ТОЛЬКО. Пожалуйста, не распространяйте, не публикуйте и не пытайтесь перепродавать их.
Только зарегистрированные клиенты, которые приобрели этот продукт, могут оставить отзыв.
5 книг для рисования, которые помогут вам воспроизвести человеческую фигуру
Фото: Stock Photos from river34 / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки.Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.
Для многих художников овладение фигурой человека — одна из самых больших проблем. К счастью, существует огромное количество обучающих книг с инструкциями по рисованию , которые обучают реалистичной анатомии, перспективе и даже способам визуализации человеческого тела в движении.
При таком большом количестве образовательных книг бывает трудно понять, какую из них выбрать. Вот почему мы составили список лучших книг о , как рисовать людей .Среди них — бестселлер на Amazon: Figure Drawing for All It’s Worth Эндрю Лумиса. Он выполнен в чистом реалистичном стиле начала 1900-х годов, который вдохновил многих художников, в том числе икону комиксов Алекса Росса. Кроме того, мы включили кое-что для тех, кому сложно изобразить движение: Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисования фигур. Написанное и иллюстрированное художницей Валери Л. Уинслоу, это руководство исследует различные аспекты человеческого тела и то, как все это работает вместе в активном состоянии.
Прокрутите вниз, чтобы ознакомиться с полным списком из пяти лучших книг о том, как рисовать человеческую фигуру.
Если вам нужны новые художественные принадлежности, прежде чем вы начнете рисовать, обязательно ознакомьтесь с нашими руководствами по лучшим карандашам для рисования, лучшим альбомам для рисования и лучшим цветным карандашам.
Хотите научиться рисовать фигуру человека? Ознакомьтесь с нашим списком лучших книг для рисования!
Рисунок фигуры «Все, что стоит» Эндрю Лумис
Эндрю Лумис | 28 долларов США.32
Художник и писатель Эндрю Лумис (1892–1959) был выдающимся иллюстратором и дизайнером рекламы в начале 20 века. Его книга, как мастер обработки человеческих фигур, подчеркивает вневременной выразительный стиль. Art Sketch говорит: «Держать эту книгу — все равно что держать капсулу времени, прекрасно сохраненную духом для следующего поколения будущих художников в грядущих поколениях».
Классическая анатомия человека в движении: руководство художника по динамике рисунка фигуры Валери Л.Уинслоу
Валери Л. Уинслоу | $ 39,87
Учебное пособие Валери Л. Уинслоу фокусируется на динамике человеческого тела. Внутри находятся сотни исследований рисования жизни, сопровождаемые словами Уинслоу, а также диаграммы и диаграммы, иллюстрирующие анатомию и ее структурные компоненты. Это идеальное руководство для всех, кто хочет научиться рисовать людей в классическом стиле.
Рисование головы и рисунка: практическое руководство, упрощающее рисование Джек Хамм
Джек Хэмм | $ 17
Рисование головы и рисунок автора бестселлеров Джека Хэмма предоставляет простые инструкции, которые помогут быстро освоить рисование портретов, а также человеческого тела.Он содержит множество иллюстраций в винтажном американском стиле.
«Справочник художника по фигуративному искусству: современное руководство по рисованию, живописи и композиции» Роберта Зеллера
Роберт Целлер | $ 28,35
«Справочник фигуративного художника» включает в себя множество рисунков и картин художника Роберта Зеллера, а также около 100 примеров работы мастеров разных эпох, таких как Микеланджело, Питер Пауль Рубенс, Густав Климт, Эдвард Хоппер и Эндрю Лумис.
Анатомия и перспектива: основы рисования фигур (Dover Art Instruction) Чарльз Оливер
Чарльз Оливер | $ 12,95
Эта учебная книга художника Чарльза Оливера посвящена анатомии человека и правилам перспективы, а также элементарным принципам рисования и использования света и тени. Кроме того, в этой книге есть раздел о том, как визуализировать одежду и драпировку.
Статьи по теме:
Научитесь рисовать любой человеческий нос за несколько простых шагов
Улучшите свой портрет, научившись шаг за шагом рисовать лицо
Настройтесь на реалистичность, научившись шаг за шагом рисовать глаза
10 лучших альбомов для рисования, которые любят рисовать художники любого уровня
.

Comments

Leave Comment