Дизайн графический уроки: 12 уроков по основам графического дизайна

Когда вы начинаете как графический дизайнер, вы можете потратить много времени на совершенствование логотипа, который изображает ваш бренд для потенциальных клиентов, но как насчет типографики на вашем веб-сайте или визитной карточке? Что это говорит вашим клиентам не только о вашем бизнесе, но и о вас самих?

Также преподает Эллен Луптон, куратор современного дизайна в Смитсоновском музее дизайна Купера Хьюитта, поможет научить вас разнице между хорошей типографикой, которая может быть очень полезной для вас или вашего клиента, и плохой типографикой, которая может иметь неблагоприятные последствия.В этом курсе вы узнаете:

• Sans + Structure — Узнайте, что придает шрифту без засечек особый характер
• Serif + Details — использование деталей семейства полнотелых шрифтов с засечками
• Плита + Настройка — Узнайте, что делать с лицевыми панелями, которые в программе
описаны как тяжелая мебель.

Хотя не все курсы на их сайте бесплатны, Coursera предлагает онлайн-курсы некоторых ведущих университетов, таких как Стэнфорд и Йельский университет.Хотя на первый взгляд сайт подталкивает вас к оплате за предлагаемые классы, есть возможность «проверить» класс.

Это означает, что пока вы можете посещать курс, ни одна из ваших работ не будет отмечена, и вы не сможете получить сертификат по окончании курса. Чтобы посещать занятия бесплатно, следуйте этому руководству здесь и сразу же приступайте к работе. Вот несколько бесплатных курсов, которые вы можете рассмотреть:

Преподаваемый Дэвидом Андервудом, курс Графический дизайн структурирован так, чтобы предоставить вам инструменты для создания профессиональных отчетов, резюме, презентаций и PowerPoint с использованием методов и практик, которые были усовершенствованы за годы практического использования.

Из этого курса вы узнаете, как сделать свою работу вдохновленной и свежей, как применение простых дизайнерских приемов может придать вашему проекту вид профессионализма и уверенности. Наконец, научитесь реагировать на критику и используйте ее, чтобы сделать свой проект отличным.

Более подробный курс (6 месяцев) см. В их специальном курсе по графическому дизайну и в членстве Coursera Plus , которое дает вам доступ к 3000 курсам.

Курс под руководством Майкла Уортингтона, преподавателя Калифорнийского института искусств, научит вас, как применять визуальные элементы, ритм и узор в дизайне, техникам создания изображений, а также как создавать свои собственные серии изображений. как использовать масштаб, направление, текстуру, вес и пространство в вашем проекте.

Курс Основы графического дизайна делает это, разбивая темы на четыре недельных сегмента, которые каждую неделю охватывают разные темы:

Неделя 1 — Основы имиджмейкинга — В первом классе урок показывает, как изображение функционирует с точки зрения передачи коннотативных и денотативных сообщений.

Неделя 2 — Основы типографики — Класс на этой неделе рассматривает типографскую терминологию, а также основные правила создания типографики.

Неделя 3 — Основы формы и цвета — Графические дизайнеры используют формы и цвета в качестве основных строительных блоков в своей работе. В классе этой недели вы подробнее узнаете, как они это делают.

Неделя 4 — Основы композиции — Как графические дизайнеры используют визуальные контрасты, кадрирование, направление и иерархию со сложными композициями и отдельными изображениями, является основной темой урока на этой неделе.

Anther Kiley, графический дизайнер из Лос-Анджелеса, преподает курс всем, кто уже имеет базовые рабочие знания и доступ к Adobe InDesign, как максимально эффективно использовать функции и инструменты программы.

Курс Введение в типографику подробно рассматривает различные области типографики и разбит на 4 простых плана уроков на неделю:

Неделя 1 — Говорящий шрифт — В этом недельном уроке в курсе рассматриваются типы шрифтов, физические артефакты, а также дизайнерские работы.

Неделя 2 — Гарнитуры и их истории — Изучение того, как шрифт может выражать коннотативное значение, иначе известное как то, как они могут рассказывать истории, является основной темой урока на этой неделе.

, 3-я неделя — Использование шрифта в работе — Обучение использованию визуальных принципов, а также правил набора текста является основной темой занятия на этой неделе. Также включен взгляд на то, как можно управлять пространствами между буквами, линиями и блоками текста, чтобы улучшить их внешний вид.

Неделя 4 — Придание значимости шрифту — На последней неделе курса класс рассмотрит, как типографская форма может существенно повлиять на значение письменной речи.

БОНУС: Coursera Plus — пройдите курс «Специализация по графическому дизайну» и еще более 3000 курсов

Вы можете получить доступ к Coursera бесплатно в течение 7 дней в качестве пробной версии. Или за 49 долларов в месяц ИЛИ за 499 долларов в год с курсом Coursera Plus , и это истинная ценность.

С Coursera Plus вы можете получить доступ к Специализации графического дизайна , а также к более чем 3000 другим курсам в различных областях, включая бизнес, информатику, здоровье, личное развитие, гуманитарные науки и многое другое.

Coursera Plus сэкономит вам деньги, если вы планируете посещать несколько курсов в течение года.

«Специализация», такая как этот курс графического дизайна из 5 частей, занимает в среднем три месяца, так что вы сэкономите примерно 130 долларов за три месяца или 520 долларов за год.

Domestika — относительно новый игрок на рынке курсов графического дизайна, но они быстро растут благодаря своим профессиональным преподавателям и высококачественной продукции.

Domestika есть целая запись в блоге, в которой выделяются более 73 бесплатных классов графического дизайна с особым упоминанием их 10 бесплатных сообщений о классах графического дизайна, а также 10 онлайн-классов для улучшения ваших иллюстраций.

Мы также составили наши собственные списки лучших курсов по дизайну, включая:

Domestika — сэкономьте 10%

Получите эксклюзивную скидку 10% по промокоду купона на скидку: «JACOB_6-JUST».

Основанная в 2009 году, Udemy представляет собой платформу онлайн-обучения, которая была создана, чтобы помочь людям овладеть новыми навыками.Многие курсы по Udemy могут быть идеальными для тех, кто хочет изучить графический дизайн. Мы решили выделить некоторые из них, которые, по нашему мнению, могут быть вам полезны, а также наш список из 10 лучших курсов удеми.

Обновление 2021: этот курс больше не является бесплатным и доступен за 10 долларов в даты распродажи.

Введение в графический дизайн — идеальный способ изучить свой путь в мир графического дизайна с практическими примерами из реальной жизни.Для прохождения курса вам не потребуется какое-либо специальное программное обеспечение или оборудование, единственное, что требуется, как указано в обзоре, — это «непредвзятость и жажда знаний». Вы будете использовать веб-платформу Canva для создания дизайнов.

Разработанный как практический прикладной курс, Введение в графический дизайн помогает новичкам получить информацию о области графического дизайна в целом, о том, что считается, а что не считается дизайном, и о процессе, который входит в дизайн. Если вы когда-либо интересовались графическим дизайном, но не уверены, готовы ли вы пойти на практический урок, это хороший первый шаг.

Этот курс подходит для новичков или профессионалов. В нем 16 лекций и более часа бесплатного контента, вы узнаете все о Canva и многих различных навыках графического дизайна, которые пригодятся в реальных проектах, таких как Дизайн логотипов или Дизайн визиток. .

Обновление 2021: этот курс больше не является бесплатным и доступен за 10 долларов в даты распродажи.

Созданная Eduonix Learning Solutions, эта бесплатная программа предоставляет учащимся восемь часов видео по запросу и не предъявляет никаких особых требований к занятиям, кроме того, что Photoshop уже установлен на вашем компьютере.Комплексный курс, знакомящий как новичков, так и опытных пользователей с профессиональными принципами Photoshop.

Курс структурирован так, чтобы предоставить вам практическое обучение работе с программным обеспечением, а также поделиться советами и приемами, которые используют профессионалы. В центре внимания курса находится изучение результатов, для чего используются лекции, основанные на задачах, а также обсуждения инструментов, которые можно использовать в Photoshop. Техники и эффекты преподаются с помощью подробных лекций о процессе. Изучение Adobe Photoshop с нуля — отличный урок для всех, кто хочет максимально использовать возможности Adobe Photoshop.

В программе «Профессиональный дизайн логотипов в Adobe Illustrator», созданной Роусоном Уддином, учащимся предоставляется доступ к более чем семи часам видеокурсов по запросу, а также полный пожизненный доступ и получение сертификата об окончании курса в конце курса. Единственное рекомендуемое требование — иметь базовые знания Adobe Illustrator, поскольку этот курс является продвинутым.

В ходе курса вы узнаете о множестве тем, которые могут помочь вам разработать собственный логотип или, возможно, даже начать бизнес по разработке логотипа на стороне.Эти темы включают:

• Как правильно выбрать гарнитуру
• Использование простых форм в дизайне
• Проектирование с отрицательным пространством
• Выбор цвета логотипа
• Добавление других эффектов к дизайну вашего логотипа

Вместе с курсом вы можете загрузить рабочий файл, чтобы практиковаться с ним во время прохождения курса. В общем, профессиональный дизайн логотипа в Adobe Illustrator представляет собой надежный класс для тех, кто хочет начать создавать логотипы.

Любой созданный нами список был бы неполным без Alison Online. Если вы пройдете курс Визуальный и графический дизайн на сайте, по завершении вы получите сертификат на основе теста, который может быть полезен для всех, кто уже изучает графический дизайн.

Теперь те, кто, возможно, работал в графическом дизайне какое-то время, могут не увидеть значение в сертификате завершения.Однако, если вы начинающий графический дизайнер, наличие сертификата по предмету может помочь завоевать доверие при поиске новой работы или внештатного проекта.

Основанная Майком Фериком, в то время как Элисон онлайн предлагает совершенно бесплатные занятия, они не указаны в титрах. Это означает, что независимо от того, получите ли вы свидетельство об окончании или диплом, ваши нынешние или потенциальные работодатели могут не признать его. Называющая себя «новым миром бесплатного сертифицированного обучения», Alison Online предлагает уроки не только по графическому дизайну, но и по такому множеству различных предметов, что их стоит посетить в любом случае.

В Canva появилась школа дизайна, которая дает возможность тем, у кого нет такого большого опыта в графическом дизайне, изучить основы и несколько полезных советов.

Раздел «Школа дизайна» на их веб-сайте предоставляет студентам несколько ресурсов, которые могут быть полезны новичкам, тем, у кого немного опыта, или всем, кто работает в графическом дизайне в течение некоторого времени. Отличный начальный курс для всех, кто хочет изучить основы дизайна.

Школа дизайна от Canva разбита на разные модули для облегчения обучения.

Shaw Academy — Сертифицированный Adobe онлайн-курс графического дизайна

Shaw Academy предлагает ряд доступных курсов графического дизайна, включая полный курс графического дизайна, бюджетный курс графического дизайна, а также курсы по Photoshop, Illustrator и веб-дизайну. Курс бесплатный в течение 4 недель, а затем он стоит 70 долларов за месяц, что включает доступ ко всем другим курсам в их каталоге.

* Attn * — Некоторые потребители уведомили нас о том, что трудно отменить подписку через 4 недели, но я связался с Shaw Academy, и они сказали нам, что в настоящее время обновляют свою систему, чтобы удовлетворить растущий спрос. .

Существует так много разных сайтов, которые могут помочь вам узнать больше о графическом дизайне, но у меня не было места, чтобы перечислить их все.Но чтобы дать вам лучшую информацию для начала вашего путешествия, вот еще несколько! Если у вас есть другие курсы графического дизайна, дайте мне знать!

Специальное предложение! Скидка 70-95% на все курсы графического дизайна Udemy

Получите скидку 70-95% на любой онлайн-курс от Udemy, при этом стоимость большинства занятий составит всего 10-15 долларов.

Полный курс теории графического дизайна для начинающих (8.5 часов)

Как следует из названия курса, Полная теория графического дизайна для начинающих. Курс охватывает основные принципы цвета и макета, визуальные дисциплины и уроки типографики. Под руководством экспертов по опыту брендов Линдси Марш и Джереми Дейгана этот Udemy предлагает пакеты из 10 загружаемых ресурсов, полный пожизненный доступ и сертификат о прохождении. Приготовьтесь обновить свой подход к дизайну и стать более критическим рассказчиком после завершения этого курса.

Мастер-класс по графическому дизайну: изучение графического дизайна в проектах (4 часа)

В дизайне есть что раскрыть, и основатель Good Creative Academy Чад Ньюман это понимает. Присоединяйтесь к его мастер-класс по графическому дизайну и сразу же узнайте, как применять стратегии графического дизайна, создавать потрясающие плакаты для концертов и разрабатывать увлекательную онлайн-рекламу. Благодаря четырем часам видео по запросу и легкому доступу к мобильным устройствам и телевидению, вы обязательно станете более мудрым дизайнером в конце этого фаворита Udemy.

Это довольно короткий, но емкий курс, охватывающий основы.

• Создавайте эффективные дизайны в Photoshop, Illustrator и InDesign.
• Применяйте теорию цвета и методы типографики
• Создайте онлайн-рекламу, инфографику, плакат и открытку.

Мастер-класс по дизайну бренда — Процесс дизайна бренда (8 часов)

Процесс создания бренда — непростой и быстрый. Возьмите пример с Линдси Марш, инструктора Удеми на этом курсе Мастер-класс по дизайну бренда .Подобно своему первому курсу в этом списке, эксперт по брендам дает ценную информацию о сложном мире дизайна и обо всем, что он влечет за собой для успеха в отрасли. Но в отличие от своего первого предложения, она подробно объясняет эскизы, голос бренда, создание портфолио и другие советы и рекомендации.

Изучите графический дизайн в Интернете: самые популярные курсы дизайна

Ищете самые высокооплачиваемые онлайн-курсы графического дизайна? Вот несколько 4 вариантов, которые стоит рассмотреть:

Бизнес-брендинг (4.5 часов)

• Создайте стратегический бренд с нуля вместе со Стивеном на Удеми.
• Тот, который вызывает интерес, соединяется через эмоции и способствует долгосрочным и лояльным отношениям.
• Узнайте, как создать стратегический бренд с нуля.

Основы графического дизайна (3,5 часа)

Предназначен для начинающих и опытных графических дизайнеров, а также для более опытных дизайнеров, которые хотят освежить в памяти принципы дизайна.

• Определение и применение основных элементов графического дизайна
• Добавьте необходимые навыки проектирования в свой инструментарий
• Подходите к творческому процессу и управляйте им с помощью различных проектов

Бренд, называемый вами — Дебби Миллман (4,75 часа)

Вы узнаете, как зарабатывать на жизнь любимым делом — графическим дизайном.

• Создайте осмысленную философию, которая будет определять вашу карьеру
• Представьте себя на встречах и собеседованиях
• Сеть и выделитесь среди конкурентов
• Найдите дисциплину в своем подходе к работе
• Продавайте себя с большей уверенностью

Выбрать онлайн-курс, чтобы изучить новый навык, попробовать новый путь или даже просто освежить свои навыки, которые у вас уже есть, — это очень почетное дело.Как и вы, я понимаю, что время, деньги и многие другие факторы могут помешать вам выбрать один курс, чтобы заменить другой.

Мы надеемся, что представленные здесь курсы могут дать вам некоторое представление о некоторых из лучших бесплатных курсов по графическому дизайну, доступных сегодня в Интернете.

📌 Закрепите изображение ниже, чтобы сохранить статью на потом 📌

10 уроков жизни для дизайнеров

Индустрия дизайна более яркая и захватывающая, чем когда-либо, но это конкурентная и требовательная среда, которая может устрашать людей в начале их карьеры.Некоторые ошибки новичков — это неизбежный (и ценный) обряд посвящения, но иногда несколько мудрых слов от более опытного человека могут помочь новичкам избежать ненужных конфликтов, лучше расходовать свои ресурсы или просто обрести уверенность в том, что они будут стоять на своем, когда сроки и клиенты кажутся неуправляемыми.

Нет ярлыков для получения опыта — хотя чтение 30 книг, которые должен прочитать каждый графический дизайнер, может помочь — но есть идеи опытных креативщиков, которые нам всем могут пригодиться, даже если у вас уже есть звездное портфолио дизайна под вашим пояс.

Путь к творческому успеху уникален для всех нас, и следующие жизненные уроки ни в коем случае не являются исчерпывающим списком без абсолютов (за исключением правила, что нет никаких абсолютов). Но эти стратегии оказались успешными для многих опытных дизайнеров и, мы надеемся, послужат источником вдохновения и познания для молодых талантов.

01. Знайте текущие тенденции (чтобы избежать их)

Теперь, когда все остальные креативы в мире доступны вам по телефону в кармане оригинальность самая мощная валюта .

Sawdust завоевали всемирную репутацию благодаря своей уникальной типографике, и когда Computer Arts поговорил с соучредителем Джонатаном Квинтоном, он недвусмысленно заявил о том, как новые таланты должны оставить свой след: «Не следуйте тенденциям … найдите свою собственный источник вдохновения. Чем более непонятным, тем лучше ».

Легенда дизайна Милтон Глейзер — возможно, наиболее известный своим дизайном «Я сердце Нью-Йорка» — также поощрял творческих людей стремиться выше, чем просто следовать современным стилям. «Я думаю, что лучшие дизайнеры смотрят шире и не меняются с преобладающим ветром», — сказал он нам, когда мы брали у него интервью еще в 2010 году.«Если вы серьезно относитесь к дизайну, вам следует больше заботиться о долговечности и идеях, выходящих за рамки настоящего».

Не заблуждайтесь: знание того, что модно, а что нет, по-прежнему имеет решающее значение. Но будь то мрачные градиенты, брутальная типографика или ретро-шик 90-х, дизайн на фоне тенденций позволит выделиться из толпы.

02. Рискуйте своей карьерой

Радикальные сдвиги в карьере или проектах, которые поначалу казались слишком сложными, могут быть ужасающими, но акции Клише — мы сожалеем о том, что не сделали в жизни, а не о том, что мы сделали — в значительной степени справедливо для творческих людей, оглядывающихся на свою карьеру.

Несмотря на то, что он в одиночку вдохнул новую жизнь в дизайн журнала благодаря своей новаторской работе в Bloomberg Businessweek, дизайнер Ричард Терли отказался от полиграфии (и своей родной Великобритании) на пике своего успеха, чтобы устроиться на работу в Америке, занимаясь созданием рекламных роликов и рекламных кампаний для MTV.

Его самопровозглашенный «кластер визуального контента» вдохнул в него новую энергию, показал его талант огромной новой аудитории и показал его понимание важности роста и развития как творца.

Дизайнеры, которые стоят на месте, стагнируют. Прогресс — это все, если вы хотите построить долгую карьеру.

03. Понять свое влияние

Независимо от того, что вы выбрали интересно, вы должны знать и понимать это лучше, чем кто-либо другой. Радикальные эксперименты в типографике вряд ли принесут плоды, если вы не знаете, какие правила нарушаете.Теорию цвета нельзя оспаривать без базового понимания общих принципов. Более чем когда-либо мы существуем и творим в мире, в котором много связей. Необходимо впитать ДНК и наследие ваших предков.

Питер Сэвилл не просто наткнулся на свою радикальную эстетику дизайна для Factory Records. Преднамеренно провокационное заимствование эстетики высокого искусства и создание тонкой идентичности было вызвано осознанием, когда он должен был покинуть Манчестерский политехнический институт в 1977 году, что он недостаточно знает об истории, лежащей в основе графического дизайна.Его тщательные исследования позволили ему изучить гораздо более богатую визуальную историю и вернуть эти влияния в свою собственную работу с поразительными результатами.

04. Предлагайте решение, а не варианты

Если ваша работа так или иначе основана на работе с клиентами, неизбежно наступит момент, когда от вас потребуется сообщить, что вы стремитесь предоставить. Будь то кампания, иллюстрация или логотип, молодые творческие люди будут испытывать искушение показать ряд вариантов, из которых клиент может выбирать, — нервный симптом желания «показать свою работу».

Не надо. Помните, что вас нанимают, чтобы предложить решение, а не участвовать в дебатах. Выбирайте направление и выполняйте его с максимальной уверенностью. Не делайте ошибки, используя встречи с клиентами для поиска направления. Ваша нерешительность будет отмечена.

Негласный закон любого дизайна, ориентированного на клиента, гласит, что если ему предложат выбор, ваш клиент сделает неправильный выбор. Не давайте им шанса. Вы должны были дышать этим проектом, зная, какое лучшее решение. Продавайте с уверенностью и слушайте со смирением.

(И оставьте эти альтернативные идеи в запасе, на всякий случай …)

05. Игнорируйте дисциплины

Специализированные дисциплины быстро исчезают . Когда Computer Arts взяла интервью у иконы дизайна Марио Хьюго, ни одно название не могло охватить его разнообразный диапазон работы (дизайнер, арт-директор и иллюстратор должен был сделать), и он пренебрегал любым понятием специализации в современном дизайне.«Мне очень сложно называть себя так или иначе», — сказал он CA. «Те, кто работает в развивающемся мире дизайна, предпочли бы расширить свой кругозор».

Графический дизайнер и партнер Pentagram Наташа Джен несколько удивилась в этом году на Design Indaba своим провокационным докладом: «Дизайн-мышление — чушь собачья». Но на протяжении всей своей карьеры инновационной, многопрофильной работы с клиентами она всегда высказывала свое мнение, отстаивая полиматический характер дизайна и поощряя каждого нового дизайнера «думать и действовать как человек эпохи Возрождения».

Чем уже ваша область знаний, тем менее гибкими (и привлекательными) вы становитесь для новых клиентов.

06. Талант наставничества может быть полезным

Молодые творческие люди часто безжалостно (и справедливо) сосредоточены на себе, но когда появляются возможности для развития и взращивания молодых талантов, альтруизм имеет свои собственные награды. Помогать молодым талантам преодолевать ловушки, помогать развивать их навыки или просто предлагать практическую поддержку — само по себе является полезным, особенно если мы видим, что новые таланты извлекают выгоду из нашего наставничества.

Как творческие люди, мы склонны жить в своих головах, следуя процессам, которые зачастую интуитивно понятны. Вытаскивание наших идей и теорий на поверхность, чтобы поделиться ими с другими, часто приводит к более острому самосознанию и лучшему пониманию наших собственных методов. Опыт нельзя научить с помощью учебника на YouTube или изобразить юношеский энтузиазм, но им можно поделиться.

07. Оставайтесь игривыми

Желание, чтобы к нам серьезно относились в начале нашей карьеры, часто может мешать нам, но опытные дизайнеры также помнят, как важно играть.Как бы мы ни рационализировали нашу работу, реальность такова, что многие из наших критических оправданий написаны задним числом. Фактическое разблокирование процессов воображения обычно таинственно и инстинктивно.

Это может быть источником беспокойства для молодых дизайнеров, особенно когда творческий колодец иссякает, но несмотря на то, что многие книги по дизайну обещают формулы успеха, единственная общая характеристика успешных креативщиков — это страсть к игривости.

Studio Sutherl & возглавляет рейтинг британских студий компьютерного искусства вот уже два года подряд, а его выдающиеся результаты обусловлены энергичной детской игрой, в которой используется потрясающее мастерство.«Чем больше радости вы вложите в проект, тем больше будет радости», — сказал нам основатель Джим Сазерленд, его работа демонстрирует, как опыт дает право снова стать молодым.

08. Держите свое портфолио в актуальном состоянии

Поддержание актуальности портфолио графического дизайна (или веб-сайта, или шоурила) — это дисциплина, с которой могут справиться немногие креативщики. На горизонте всегда есть следующий бриф, и обновление наших неофициальных портфолио — Instagram, Behance и т. Д. — часто может быть более увлекательным. Но чем реже вы обновляете портфолио, тем более громоздкой становится задача.Хотя это может показаться утомительным, опыт научит вас, что ваше портфолио — это самая важная часть вашей работы.

Какой бы ни была ваша текущая должность, важно иметь под рукой портфолио, которое можно в любой момент отправить по электронной почте. Могут возникнуть неожиданные возможности, которые необходимо использовать быстро, и поспешное обновление вашего портфолио никогда не является хорошей идеей. Это окно в ваш талант, профессионализм и самосознание — раздутые портфели размывают ваши лучшие работы; поспешные портфолио с орфографическими ошибками будут проигнорированы — и стандарты самопрезентации никогда не были выше.

По мере развития карьеры наберитесь дисциплины, чтобы уменьшить свою собственную работу. Помните, что большая часть этой работы будет пролистана за секунды, поэтому разнообразие и темп очень важны. Это наглядное повествование о вашей творческой жизни. Покажите его друзьям и коллегам и попросите конструктивный отзыв. Не имеет значения, насколько важным или интересным был для вас проект, важно только то, какое влияние он окажет на зрителя.

Узнайте больше о том, как создать выдающееся портфолио здесь.

09. Доверяйте своим инстинктам

Это, пожалуй, самый трудный жизненный урок.Большинство креативщиков проводят всю свою жизнь, задавая себе вопросы и взвешивая свои относительные успехи. Творческая тревога — неотъемлемый компонент ДНК дизайнера. То, что мы сейчас называем синдромом самозванца, обычно является просто старомодной доброй неуверенностью в себе, и мало кто из творческих людей отрицает, что когда-либо испытывал беспокойство или стресс по поводу проекта.

Но чем лучше мы научимся прислушиваться к своему внутреннему голосу — каким бы иррациональным, противоречивым или кажущимся произвольным — тем лучше мы можем использовать силу наших инстинктов.Образование, тренировка и логика — жизненно важные навыки, но наши инстинкты часто дают волшебство.

И если вы подозреваете, что с вашим дизайном что-то не так, но не знаете, что это такое, разберите его и начните заново. Не имеет значения, если вы не можете рационализировать ошибку, если ваши инстинкты говорят вам, что что-то не работает, верьте им.

10. Учитесь на своих ошибках

Анализ того, что пошло не так с проектом, часто бывает более поучительным, чем попытка объяснить, почему что-то работает, и опытные творческие люди учатся на своих ошибках и применяют эти уроки в последующей работе, а не стирают это из своей памяти (и Instagram).

Трудно признать ценность своих ошибок на ранних этапах нашей карьеры, но это факт, который лучше принять, чем переживать. «Совершить ужасную ошибку — это огромное преимущество, — напомнила нам легенда дизайна Паула Шер, когда мы брали у нее интервью в 2009 году, — потому что так учишься… Чтобы стать хорошим, нужно стать действительно плохим.

Когда Скотт Дадич был креативным директором WIRED в 2006 году, коллега попросил его «улучшить» то, что он считал уже идеальной обложкой. В порыве «дизайнерски пошли на хуй», он саботировал свой собственный дизайн случайной зловещей полосой. Оглядываясь назад, он пришел к выводу, что эта «ошибка» является жизненно важным ингредиентом адекватного в остальном дизайна, и его последующее исследование неверной теории возвестил новую эру инновационного редакционного дизайна как в WIRED, так и в мире дизайна.

Статьи по теме:

Design 101: 8 основ графического дизайна, которые вам нужно знать

Принципы графического дизайна подобны строительным блокам. Все слои накладываются друг на друга, пока у вас не останется основа для создания чего-то невероятного — будь то дизайн логотипа, веб-сайта или собственной иллюстрации. Если вам нужна подробная информация обо всех основах графического дизайна, вы попали в нужное место, потому что мы собираемся охватить их все.

Давайте посмотрим, что вам нужно знать, чтобы добиться успеха в любом дизайне:

Изучите 8 основ графического дизайна

• Пространство
• Баланс
• Иерархия
• Линии и форма
• Цвет
• Типографика
• Текстура
• Брендинг

Пространство

Вы знаете то чувство умиротворения, которое возникает, когда вы находитесь в великолепном открытом пространстве? Что ж, графический дизайн работает точно так же.

Лучшие дизайны — это не те, которые пытаются уместить каждый элемент дизайна блока в единую композицию. Они используют открытое пространство, чтобы привлечь внимание к действительно важным элементам.

10 способов более эффективного использования пространства

Пространство — это здорово, но только если вы знаете, как его эффективно использовать. Прочтите статью выше, чтобы узнать о новых стратегиях, позволяющих вывести использование пространства и композиции на новый уровень.

5 правил оформления композиции и верстки

Правильное использование пространства происходит от знания правил композиции. Познакомьтесь с ними (и другими обязательными законами верстки) в этой статье.

Пространство в интерактивном дизайне

Заинтересованы в UX и дизайне взаимодействия? Узнайте, как использовать пространство в цифровой среде.

Графика и элементы дизайна

А как насчет места на печатной странице? У нас есть все, что вам нужно знать об элементах дизайна в гравюре, в том числе о том, как работать с пространством.

Весы и центровка

Когда дело доходит до дизайна, вы определенно можете проявлять творческий подход, но вы также должны быть уравновешенными. Подумайте об этом так: если бы вы украшали свою гостиную, вы бы не пытались втиснуть диван, кресло с откидной спинкой, журнальный столик и торцевые столики в крошечный угол, верно? Нет, вы разложите части по комнате, чтобы добиться баланса и выравнивания.То же самое и с графическим дизайном.

7 принципов проектирования

Правильная балансировка и выравнивание — основные принципы дизайна. Узнайте, как они работают и как использовать их вместе с другими элементами дизайна.

5 правил композиции и верстки

Структурируйте элементы своей композиции, чтобы создать хорошо взаимодействующий дизайн. Эти пять правил упрощают задачу.

Иллюзия движения в графическом дизайне

Одна из самых крутых уловок в книге по графическому дизайну? При правильном балансе, выравнивании и композиции вы можете создавать дизайны, которые выглядят так, как будто они воплощены в жизнь.

Иерархия

Вы узнали, как использовать пространство и баланс. Но как привлечь внимание к ключевым элементам и убедиться, что ваши сообщения не теряются в случайном порядке?

Иерархия — это то, как вы представляете элементы в своем дизайне (будь то брошюра, веб-сайт или визитная карточка). Это направляет зрителей туда, где им следует сосредоточить свое внимание.Как правило, чем крупнее элемент дизайна, тем больше он привлекает внимания.

Но визуальная иерархия — это нечто большее, чем просто «больше — лучше».

Шесть принципов визуальной иерархии

Это отличное место, чтобы познакомиться с основами того, как люди видят дизайн, и как вы можете использовать это поведение, чтобы привлечь внимание к вашим наиболее важным элементам дизайна.

6 советов по улучшению типографской иерархии в веб-дизайне

Один из важнейших элементов веб-дизайна — это обмен сообщениями.В этой статье вы познакомитесь с ключевыми стратегиями использования типографики для привлечения внимания к своим сообщениям.

Использование шаблонов F и Z для создания визуальной иерархии в дизайне целевой страницы

Создайте свою иерархию на основе естественных движений глаз человека и начните повышать конверсию. Узнайте больше о том, как люди на самом деле видят вашу страницу и как вы можете построить вокруг нее свою иерархию.

Линии и формы

Линии и формы составляют основу вашего дизайна, и то, как вы их используете, может полностью изменить внешний вид и ощущения от дизайна.

Например, дизайн со всеми закругленными краями будет посылать совсем другое сообщение, чем дизайн с четкими линиями. Понимание значения линий и форм имеет решающее значение для создания дизайна, соответствующего вашему бренду, видению и сообщениям.

Значение формы логотипа

Ваш логотип — это лицо вашего бренда.А формы, которые вы включите в свой логотип, будут определять, что ваша аудитория будет вас воспринимать. В этой статье вы узнаете о различных значениях форм логотипа и о том, как сделать все возможное, чтобы создать собственный логотип.

Что такое фирменный стиль? И как спроектировать и разработать отличный

Линии и формы, которые вы используете в своих проектах, являются частью еще большей картины, называемой идентичностью бренда. Узнайте, как это работает и как разработать отличный.

Цвет

Цвет — это намного больше, чем просто радужный набор оттенков в сумке Skittles.Цвет — это влияние. Цвет — сила. Цвет стимулирует вовлеченность. Но только если вы умеете им пользоваться.

Цвета, которые вы выбираете для своих дизайнов, имеют решающее значение не только для вашей общей эстетики, но и для того, насколько хорошо ваши дизайны связаны с вашей аудиторией (что в конечном итоге приводит к результатам).

Значения цвета и искусство использования психологии цвета

Если вы хотите использовать цвет в своих интересах, вам нужно понимать, как каждый цвет влияет на вашу аудиторию.Узнайте больше о психологии цвета, более глубоком значении каждого оттенка и о том, как лучше всего использовать цвет в своих интересах.

Фирменные цвета: все, что вам нужно знать, чтобы выбрать идеальные пигменты для вашего бренда

Разные цвета приводят к разным результатам. Когда вы выбираете цвета для цветовой палитры вашего бренда, вы должны быть уверены, что выбранные вами цвета будут способствовать достижению желаемых результатов. Изучите эту статью, выбрав лучшие цвета для своего бренда.

Психология цвета в веб-дизайне

Без сомнения, один из самых важных активов вашего бренда — это ваш веб-сайт.И один из самых важных аспектов вашего веб-дизайна — это цвет. Узнайте, как использовать психологию цвета, чтобы выбрать лучшие цвета для своего веб-сайта.

Как выбрать идеальные цвета для визитки

Ваши визитки предназначены для того, чтобы произвести на людей первое впечатление. Выбирайте правильные цвета, и они обязательно будут.

Типографика

Слова, которые вы используете в своих проектах, важны, но также важны шрифты, которые вы используете для передачи этих слов.

Типографика охватывает все, от выбора шрифта до макета шрифта. Он не только передает ваше основное сообщение, но также многое говорит о том, кто вы и что вы из себя представляете. Вот почему так важно сделать все правильно.

Как творчески использовать принципы типографики

Вы должны понимать основы типографики. Но вам также нужно понять, как использовать их творчески. Узнайте больше о том, как проявить творческий подход с помощью основных принципов типографики.

Ускоренный курс по типографской лексике

Нужно освоить типографский жаргон? Пройдите этот ускоренный курс и выучите язык типографики.

Как выбрать шрифты для веб-дизайна

Правильные шрифты поднимут ваш веб-дизайн на более профессиональный уровень. В этой статье вы узнаете, как выбрать лучшие шрифты для вашего веб-дизайна.

Как освоить адаптивную типографику

Огромная часть вашей аудитории увидит ваш веб-сайт на мобильном устройстве, а это значит, что вам нужен адаптивный веб-дизайн и адаптивная типографика. Узнайте, как освоить адаптивную типографику.

14 типографских преступлений прекратить совершать

Есть семь смертных грехов, но когда дело доходит до типографики, их всего 14.Узнайте, что они из себя представляют (и как их избежать) в этой статье.

Текстура

Texture — это верный способ добавить глубины и размера вашим дизайнам, что сделает их более привлекательными.

Добавляете ли вы реальный трехмерный элемент к печатному изделию, например, визитке, или создаете иллюзию с помощью дизайна, текстура сделает ваш дизайн еще более запоминающимся.Но исправить это непросто. Если вы не примените текстуру, ваш дизайн может показаться загруженным или подавляющим — а это совсем не то, к чему вы стремитесь.

Инновационные подходы к текстуре в графическом дизайне

Как использовать текстуру ногтей в графическом дизайне, чтобы добавить нужную глубину? Узнайте о трех различных типах текстур, о том, как они работают и когда их использовать.

Брендинг

Брендинг — это то, как вы воплощаете в жизнь свой бизнес, продукты, услуги и историю.Как ты это делаешь? Используя все основы графического дизайна, которые мы рассмотрели в этом руководстве, вы сможете создать бренд, который будет соответствовать вам.

Важность воплощения брендов в жизнь

Начните здесь и узнайте, почему так важно воплотить свой бренд в жизнь (и как это сделать) из этой статьи.

Как разработать стратегию брендинга для вашего бизнеса

Брендинг начинается со стратегии. Если вы хотите создать бренд, который рассказывает вашу историю и взаимодействует с вашей аудиторией, вам нужно планировать заранее.Из этой статьи вы узнаете, как именно разработать успешную стратегию для своего бренда.

Брендинг, фирменный стиль и логотип: в чем разница?

Вы не поверите, но это не одно и то же. Откройте для себя разницу между брендингом, фирменным стилем и дизайном логотипа.

В отличном дизайне нет ничего «базового».

Ну вот и все! Теперь у вас есть все ресурсы, необходимые для понимания основ графического дизайна. Имея эту прочную основу, все, что остается делать, — это использовать ее для создания невероятных дизайнов, которые сделают ваш бренд сияющим.

Ищете дизайн, который вам понравится?

Наши дизайнеры могут создать идеальный индивидуальный дизайн именно для вас.

Графический дизайн | Coursera

Этот курс для серьезных мастеров и студентов, плохо знакомых с имиджмейкингом. Создание изображений — это подвижная и захватывающая область графического дизайна, которая возникает из практики и процесса: бесстрашного экспериментирования, демонстрации и обмена идеями, а также предоставления и получения знающих и конструктивных предложений.

Ради этой онлайн-платформы мы применили некоторую структуру к нашим исследованиям, но по большей части создание изображений является рыхлым и неструктурированным. Если мы должны принять правило в этом курсе, то только одно: вы не станете графическим дизайнером, просто просматривая видео. Или не создавайте вещи только в своей голове. Итак, здесь основное внимание уделяется созданию, и ожидается, что вы посвятите этому занятию серьезное время и интеллектуальную энергию в этом курсе. В частности, вы: — экспериментируйте с различными материалами и техниками для создания изображений для графического дизайна. — расширять свой визуальный словарный запас как в плане создания, так и разговоров о работе, чтобы обсуждать свою работу и работу других — научитесь создавать, манипулировать и упорядочивать изображения для создания композиций, что в конечном итоге приведет к созданию и производству книги на основе изображений.Первая половина курса — это возможность поэкспериментировать и изучить создание изображений, чтобы расширить свой визуальный словарный запас. Вы будете создавать выразительные, медитативные или «дизайнерские» произведения, чтобы побуждать, пробуждать, экспериментировать, записывать, объяснять или опробовать медиа. Во вторые две недели мы будем предлагать изображениям намеренно и намеренно передавать смысл и общение посредством таких реляционных шагов, как сопоставление, композиция и контекст. Мы рассмотрим разработку и расширение диапазона подходов к объединению объектов путем компоновки разворотов страниц с вашими изображениями.Поскольку ничто не существует без контекста, мы смотрим, как намеренно управлять коннотациями, значениями и ассоциациями изображения, порожденными элементами композиции и «визуальными контрастами». В конечном итоге мы возьмем созданные вами изображения и сделаем из них книгу. Результаты ваших заданий (и экспериментов) могут привести к чему-то совершенно непостижимому сейчас или в будущем — и это цель.

10 отличных бесплатных онлайн-курсов по графическому дизайну

Готовы ли вы начать свою карьеру в графическом дизайне? Хорошая новость заключается в том, что в 2021 году вам больше не придется тратить деньги на обучение и посвящать четыре года в школе дизайна, чтобы изучить дизайн или стать профессиональным графическим дизайнером.

Изучение графического дизайна не должно быть дорогостоящим, и вы, безусловно, можете заниматься этим в свободное время благодаря нескольким высококачественным бесплатным онлайн-курсам. В этом посте мы расскажем о лучших бесплатных онлайн-курсах графического дизайна, которые помогут вам начать карьеру самостоятельно. Готовый? Пошли!

Ряд 1: Миша Беланович, Студия DarkCube, тубик.искусства.

1. Специализация CalArts в области графического дизайна

Калифорнийский институт искусств предлагает бесплатную обширную программу специализации по графическому дизайну через Coursera. Каждый из этих пяти курсов для начинающих проводится преподавателем CalArts и содержит информацию от профессионалов отрасли.

Благодаря этой специализации графического дизайна вы изучите фундаментальные навыки, необходимые для начала карьеры профессионального дизайнера, как овладеть визуальной коммуникацией и получите твердое представление о том, как графический дизайн влияет на другие области, такие как дизайн интерфейсов, анимированная графика и т. Д. и редакционный дизайн.Вот краткое изложение каждого курса:

• Курс 1: Основы графического дизайна
• Курс 2: Введение в типографику
• Курс 3: Введение в создание изображений
• Курс 4: Идеи из истории графического дизайна
• Курс 5: Совершенно новый бренд

Чтобы получить бесплатный доступ к материалам курса, просто выберите аудит класса через Coursera.com.

2. Школа дизайна Canva: основы графического дизайна

Получите прочную основу графического дизайна в этом быстром и насыщенном курсе, предлагаемом ребятами Canva. Курс Canva по основам графического дизайна состоит из двенадцати небольших уроков, каждый из которых охватывает основополагающий элемент графического дизайна и упражнение, которое позволяет применить полученные знания на практике.

Вы получите бесценное ноу-хау в области дизайна, сформулировав свое намеченное сообщение, создав мудборды, цветовое колесо, основы типографики и многое другое.Этот курс идеально подходит, если у вас мало времени, чтобы потратить его на изучение нового навыка, или вы просто хотите окунуться в воду, чтобы лучше понять, как думать, как это делают графические дизайнеры.

3. Основы дизайна логотипов

Брендинг — один из самых фундаментальных аспектов графического дизайна и специальность, на которой сосредотачиваются многие дизайнеры. Если вы хотите погрузиться в мир дизайна фирменного стиля, Udemy’s Logo Design Fundamentals — отличное место для начала.

В этом курсе, состоящем из пятнадцати лекций, вы узнаете, что делает дизайн логотипа успешным, поймете потребности вашего клиента и создадите систему идентификации бренда, которую можно эффективно использовать во многих типах различных приложений. В этом ускоренном курсе по брендингу вы узнаете все, что вам нужно знать, чтобы создать успешный дизайн логотипа от начала до конца.

4. Введение в историю графического дизайна

Что может быть лучше для начала вашего путешествия по графическому дизайну, чем то, с чего все началось? Во введении Кадензе в историю графического дизайна вы узнаете все о том, как дизайн повлиял практически на все в нашей жизни — от нашего общества, нашей политики до наших идеологий.

Этот ускоренный курс по истории графического дизайна был адаптирован из того же класса, что и в Колледже искусств Института Мэриленда. Погрузитесь в историю дизайна и получите более глубокое понимание роли графического дизайна в нашем мире, его развивающихся стилей и революционных методов.

Вы уйдете с твердым пониманием того, что определяет успешный графический дизайн, и взглянете на профессию с совершенно новой точки зрения.

5. Adobe Illustrator для начинающих

Изучение принципов графического дизайна должно стать основой вашего образования.Но что толку, если вы не можете применить эти принципы на практике? Чтобы на самом деле производить и создавать отличные дизайнерские работы, вам также потребуются некоторые серьезные навыки, например, знание определенных программ для проектирования.

Adobe Illustrator — это программное обеспечение, которое выбирают многие дизайнеры, и в этом трехчасовом ускоренном курсе Adobe Illustrator, представленном Envato Tuts, инструктор Дэн Скотт объясняет все, что вам нужно знать о программе, чтобы начать воплощать свои идеи в жизнь.

Изучите основы создания нестандартных форм, линий и кистей, а также научитесь использовать текст и управлять им, а также поработайте над созданием собственных логотипов и значков.Вы также узнаете секреты создания красивых цветовых палитр, градиентов и узоров. Кроме того, видео расскажет вам о таких важных вещах, как сохранение и экспорт вашей работы как для печати, так и для Интернета. На протяжении всего курса есть множество упражнений, так что вы можете сразу применить то, что вы узнали.

Бонус: Поднимите свои знания графического дизайна на новый уровень и добавьте Adobe Photoshop в свой список инструментов с помощью этого бесплатного класса Envato Tuts.

6. Основы графического дизайна: основные принципы визуального дизайна

Skillshare также предлагает совершенно бесплатный урок, который охватывает пять основных принципов графического дизайна всего за 35 минут. Этот курс предназначен для всех, кто хочет исследовать изображения и текст и экспериментировать с ними, чтобы передать сообщение. Изучите идеи и принципы, которые можно применить к любому визуальному макету из книги, разворота журнала, веб-страницы, плаката и т. Д.

Класс ведет директора программы MFA по графическому дизайну в Колледже искусств Мэрилендского института, поэтому вы увидите множество примеров проектов графического дизайна, созданных студентами MICA.Приготовьтесь к полезному ускоренному курсу по основным элементам дизайна, таким как симметрия, масштаб, обрамление, иерархия, сетки, и, в конце концов, проверьте свои новые знания, создав базовый макет страницы в программном обеспечении для дизайна на вашем компьютере. выбор.

7. Живые курсы графического дизайна: Creative Live

Creative Live — это фантастический ресурс для изучения графического дизайна от отраслевых экспертов со всего мира. Однако, если вы хотите получить доступ к этим курсам бесплатно, вам придется заранее спланировать их (бесплатные курсы проводятся в режиме реального времени!).Просто прокрутите вниз до раздела «Бесплатные и предстоящие занятия», чтобы записаться на интересующий вас курс и отметить свой календарь.

Каждый курс адаптирован к определенному аспекту дизайна — от создания портфолио, умения мыслить как дизайнер до более узких областей отрасли, таких как дизайн обложек книг, основы рисования и многое другое.

8. Применение принципов проектирования

Если вы новичок в графическом дизайне или просто хотите освежить свои существующие навыки, этот чрезвычайно полезный курс, преподаваемый через Элисон, снабдит вас инструментами, необходимыми для того, чтобы начать применять основные принципы графического дизайна и теорию дизайна на практике.

Изучая некоторые из самых успешных дизайнов в новейшей истории, вы не только овладеете такими основами, как композиция, баланс, контраст и иерархия, но также узнаете, как применять их как в печатных, так и в цифровых проектах — независимо от того, являетесь ли вы работаю над редакционными материалами, веб-дизайном, графикой для социальных сетей и всем остальным.

Курс полностью бесплатный, но если вы хотите получить сертификат для включения в свое резюме или дизайнерское портфолио, вам нужно будет приобрести подписку на Элисон.

9. Создание систем брендов: обзор сочетания логотипов и шрифтов.

В этом двадцатиминутном бесплатном курсе Skillshare творческая команда True Hand проведет вас через свой пошаговый подход к навигации по проекту идентификации бренда клиента. Вы узнаете все о том, как создать повествование о бренде для клиента, погрузившись в процесс проектирования и научившись создавать собственные ресурсы, такие как иллюстрации и типографика.

Вместо того, чтобы сосредоточиться на создании одного логотипа, вы узнаете о важности создания семейства ресурсов, которые можно использовать в различных приложениях — от визитных карточек, вывесок, одежды и т. Д.Этот современный подход к созданию всеобъемлющей системы идентификации бренда также научит вас, как эффективно сотрудничать с клиентами, и действительно даст вам представление о том, как должен выглядеть успешный процесс брендинга.

10. Откройте для себя графический дизайн Adobe

И последнее, но не менее важное: если вы хотите просто окунуться в мир графического дизайна, ресурсы Adobe Discover Graphic Design станут идеальным руководством для начинающих, прежде чем углубляться в концепции более высокого уровня.

Хотя это не полноценный курс, сообщения в блоге, которыми делятся Adobe, отлично подходят для изучения различных областей графического дизайна, чтобы увидеть, что действительно вам нравится.От выбора между шрифтами с засечками и без засечек, сбора визуального вдохновения или раскрытия важной информации, например, что такое векторный файл, здесь можно узнать много полезного!

Изучите графический дизайн, не нарушая банк

Благодаря Интернету вы можете стать графическим дизайнером в свободное время и совершенно бесплатно. Воспользуйтесь преимуществами всех этих невероятно полезных классов дизайна, ресурсов и руководств, чтобы начать свое учебное путешествие уже сегодня.И помните, как и в любой другой области, освоение дизайна потребует времени, усилий и большой самодисциплины. Но если вы действительно хотите найти работу в этой интересной сфере, знайте, что и доступны по цене. ■

СВЯЗАННЫЕ РЕСУРСЫ:

Найдите больше историй сообщества в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь с [email protected].

45+ бесплатных уроков по теории графического дизайна

Учитывая, сколько дизайнеров являются самоучками, полностью или частично, важность прочной основы в теории графического дизайна часто упускается из виду.Новые дизайнеры часто хотят сразу перейти к созданию веб-сайтов, а не изучать основы того, почему одни дизайны работают, а другие нет. Но они ставят себя в невыгодное положение по сравнению с дизайнерами, которые прошли формальное обучение или потратили время на изучение принципов, лежащих в основе хорошего дизайна.

Ниже приведены более 45 недавних уроков по теории графического дизайна. Включены общие теории, теории о пользовательском опыте и удобстве использования, теория типографики, теория макета и сетки, а также теория цвета.

Общая теория проектирования

Утраченные принципы дизайна
Охватывает ряд основных принципов графического дизайна, включая баланс, контраст, акцент и подчинение, направленные силы, пропорции, масштаб, повторение и ритм, а также единство, и все это с иллюстрациями.

Принципы хорошего дизайна: баланс.
Обсуждает, насколько важен баланс для создания эффективного дизайна. Он охватывает симметричный и асимметричный баланс, а также несбалансированные конструкции.

Советы по веб-дизайну: использование баланса
Здесь рассказывается, как создать баланс в дизайне вашего веб-сайта. Это простая обзорная статья с множеством практических советов в дополнение к теоретическим обсуждениям.

5 основных принципов эффективного веб-дизайна, часть 5: баланс
В этой статье The Pro Designer рассказывается о принципе баланса и о том, как его применять в ваших проектах. Коротко и по делу. Не забудьте проверить ссылки в конце, чтобы узнать о других принципах из этой серии.

3 Принципы графического дизайна для успеха учебного дизайна
Рассматривая конкретно учебный дизайн, эта статья охватывает три важных принципа, которые могут применяться независимо от цели вашего дизайна: использование макетов для передачи смысла и взаимосвязи, использование шаблонов и повторений для организации контента , и используя только правильные изображения и не более того.

Элементы и принципы дизайна
Отличный учебник по основным теориям визуального дизайна.Если вы не знаете, с чего начать, возможно, это хорошее место.

В поисках этики в графическом дизайне
Этическим соображениям слишком часто не обращают внимания в мире графического дизайна. Эта статья призвана изменить это, обсуждая ответственность дизайнера перед своими пользователями.

Хотите знать, как проектировать? Изучите основы
В этой статье представлен отличный обзор основных принципов графического дизайна, включая цвет, линию, форму, пространство и многое другое.Для каждой концепции предоставляются дополнительные ресурсы.

Элементы и принципы дизайна
Эта страница предлагает базовый, но полезный обзор элементов и принципов дизайна с основными иллюстрациями каждой концепции. Это отличная отправная точка, и ее невероятно легко понять, потому что она предназначена для молодых студентов.

Объяснение 11 принципов интерактивного дизайна
Эта полезная статья, отходящая от строго графического дизайна, охватывает теории, связанные с интерактивным дизайном.Включены такие концепции, как соответствие опыта и ожиданий, последовательность и функциональный минимализм. Некоторые концепции могут быть перенесены в неинтерактивный дизайн (например, для печатных СМИ).

Современное серьезное руководство по принципам дизайна
Это охватывает все основы: баланс, акцент, движение, узор, повторение и многое другое, а также шесть «новых» принципов дизайна электронных книг, которые не менее важны для веб-сайт и графический дизайн.

Теория сеток и компоновки

Веб-дизайн на основе сеток, упрощенный
В нем рассматривается теория дизайна на основе сеток и даются практические советы о том, как создавать свои собственные сетки, не усложняя вещи.

Сетки в современном веб-дизайне
Слайд-шоу, объясняющее теорию использования сетки для макета. Это краткое введение в теорию сеток с несколькими практическими примерами.

Grids: Order Out of Chaos
Короткая статья с сайта About.com, в которой обсуждаются основы сеточных систем, почему вы должны их использовать и что входит в их разработку. Большая часть информации предназначена для журналов и других печатных СМИ, но многие принципы применимы ко всем типам дизайна.

Правило третей, Визуальный центр, сетки
Еще одна статья на сайте About.com, в которой обсуждаются теории баланса в макете страницы. Эти принципы могут быть применены как к веб-дизайну, так и к полиграфическому дизайну, но в статье основное внимание уделяется полиграфическому дизайну.

Принципы гештальта, применяемые в дизайне
Этот пост в шести редакциях охватывает шесть основных принципов теории гештальта — «близость, сходство, фигура-фон, симметрия,« общая судьба »и завершенность? -? И то, как применять их в ваших проектах.

Понимание визуальной иерархии в веб-дизайне
Эта статья о веб-дизайне Tuts + охватывает основы визуальной иерархии с очень практической точки зрения. К тому времени, когда вы закончите статью, вы поймете не только, что такое иерархия и почему она важна, но и как эффективно включить ее в свой дизайн.

Как использовать визуальную иерархию в веб-дизайне
В этой статье из Design Shack рассматриваются принципы визуальной иерархии и способы ее достижения с учетом размера, цвета, положения и визуальной сложности.

Теория сеток
В этой статье рассматривается теория сеток в отношении Фи, правила третей и системы сеток 960. Это выдержка из книги Джейсона Байрда Принципы красивого веб-дизайна .

Применение божественной пропорции к вашему веб-дизайну
Обсуждается, как применить Phi (соотношение примерно 1: 1,618) для получения более привлекательного и визуально сбалансированного дизайна. В нем также обсуждается правило третей и дается несколько практических советов по реализации каждой теории.

Юзабилити и удобство использования

5 вечных принципов юзабилити для веб-дизайнеров
В этом посте от 1st Web Designer рассказывается о пяти установленных принципах юзабилити, включая проектирование с учетом цели и ориентацию на условности.

10 принципов удобства использования, которые помогут вам пройти через лабиринт веб-дизайна
Краткий обзор 10 принципов удобства использования. Это коротко и по существу, и это отличное место для начала изучения юзабилити.

Как когнитивные предубеждения влияют на пользовательский опыт
В этой немного более сложной статье рассматривается психология, лежащая в основе того, почему пользователи так реагируют на элементы дизайна. Он также охватывает когнитивные предубеждения тех, кто участвует в создании пользовательского опыта, и то, как они могут негативно повлиять на результат.

Принципы удобного дизайна
Краткий обзор некоторых важных принципов удобства использования, включая согласованность, простоту и коммуникацию.Он предлагает несколько советов по эффективному внедрению каждого принципа.

8 принципов дизайна и удобства использования, которые вы можете применить к своему веб-сайту
Эта статья предлагает несколько отличных советов, которые, если им следовать, действительно могут улучшить удобство использования и удобство использования ваших дизайнов. Включены такие темы, как проектирование для демографии и письмо для веб-аудитории.

11 советов по созданию более удобного контента
В этой статье UX Booth есть несколько отличных идей о том, как сделать контент вашего веб-сайта более удобным для пользователей.Некоторые из них напрямую связаны с дизайном, а другие больше связаны с самим контентом (что всегда следует рассматривать в контексте дизайна).

Что нужно знать об удобстве использования
Достоверная справочная информация об удобстве использования веб-сайта, в том числе о том, почему это важно, некоторая информация об эвристиках Якоба Нильсена и некоторые рекомендации по удобству использования.

Типографика

20-минутное введение в основы типографики
Быстрое и простое руководство по хорошей типографике.Это общий обзор, который охватывает, среди прочего, такие вещи, как классификации шрифтов, анатомию шрифта, кернинг и трекинг, выравнивание и лигатуры.

8 простых способов улучшить типографику в ваших проектах
Это не только научит вас теории, лежащей в основе советов, но и даст вам практические примеры и код, чтобы вы начали использовать теории.

Элементы типографского стиля, применяемые в сети
Одно из самых полных руководств по теории типографики в сети.Он подробно описывает горизонтальное движение, вертикальное движение, блоки и абзацы, этикет переноса и нумерации страниц, а также гармонию и контрапункт.

Дизайн для пожилых людей
Если вам когда-либо приходилось создавать проекты для пожилых людей, то это необходимо прочитать. В нем объясняются многочисленные способы сделать шрифт более удобным для пожилых людей, включая рекомендации по типографскому стилю и размеру, длине текста, пустому пространству и многому другому.

Типографика для детей
Существуют также рекомендации по разработке типографики для детей.В этой статье рассматриваются такие вещи, как разборчивость, удобочитаемость и многое другое, связанное с тем, как дети воспринимают дизайн и реагируют на него.

Типографика — основа хорошего веб-дизайна
Брайан Хофф рассказывает о методах, которые он использует в своей собственной веб-типографике, обсуждая, почему они работают хорошо и как добиться хороших результатов.

Как создать отличную веб-типографику за 10 минут
Эта статья представляет собой сочетание теории и практических советов и охватывает вертикальный ритм, семейства шрифтов, визуальную иерархию и цвета шрифтов, которые важны в типографике, независимо от носителя.

«Какой шрифт мне следует использовать?»: Пять принципов выбора и использования гарнитуры.
Включает несколько отличных рекомендаций по выбору шрифтов для вашего дизайна, включая контрастность, семейства шрифтов и соответствие требованиям.

Восемь советов по шрифту в сети
Небольшая статья с сайта Fonts.com, в которой описаны основные рекомендации по созданию хорошей типографики в сети. Включены такие вещи, как отказ от выравнивания текста, использование умной пунктуации и создание типографской иерархии.

Тип и цвет
Объясняет, как выбрать правильные цвета для вашей типографики, а также причины использования разных цветов при разработке шрифта.

Типографика Вторник: Иерархия
Иерархия — одна из важнейших концепций типографского дизайна, поскольку она усиливает приоритет элементов. Создать ощущение иерархии так же просто, как провести различие между такими элементами, как заголовки, основной текст, заголовки и так далее. В этой статье рассматриваются различные способы сделать это.

Type Study: Typographic Hierarchy
Вот отличный урок теории типографики, который познакомит вас с принципами, с фантастическим примером, который будет развиваться на протяжении всей статьи.

Типографская шкала
Это охватывает еще одну важную часть дизайна типографики: определение размера вашей типографики на основе заранее определенного масштаба. Это упорядочивает текст и усиливает взаимосвязь между различными типографскими элементами.

Теория цвета

Теория цвета для дизайнеров, часть 1: Значение цвета
Первая часть моей собственной серии из трех частей по теории цвета для дизайнеров.В этой статье рассматриваются значения разных цветов, в том числе культурные различия в значении цветов. Во второй и третьей частях более подробно рассматриваются концепции и терминология теории цвета и создание ваших собственных цветовых схем.

Плакат с кратким руководством по теории цвета
Этот плакат не является строго теоретическим уроком, но включает в себя все основы теории цвета, которые вам нужно знать, в удобном для ознакомления формате. Он доступен в виде готового к печати PDF-файла или в качестве обоев рабочего стола.

Теория цвета в графическом дизайне
Охватывает основы создания цветовых схем на основе традиционных узоров. Полезные иллюстрации сопровождают каждый узор.

Понимание цвета и теории цвета в графическом дизайне, часть 1
Вот еще одна серия статей, которая познакомит вас с теорией цвета относительно графического дизайна. Он начинается с базовой терминологии и цветовых схем, а затем переходит к цветовым значениям в части 2.

Взгляд на теорию цвета в веб-дизайне
Эта статья в шести редакциях предлагает отличный обзор теории цвета, включая цветовое колесо, терминологию, отношения между цветами, типы цвета в дизайне и значения цветов.

Как получить профессиональный вид с помощью цвета
В этом посте от Webdesigner Depot рассказывается обо всех основах использования цвета для достижения профессионального дизайна. Это касается более сложных методов создания цветовых схем.