Что такое штриховка в рисовании: Виды штриховки. Как штриховать карандашом?


18.11.1973 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Штриховка карандашом — особый вид искусства

Для того чтобы научиться рисовать объемные фигуры, очень важно освоить технику, которая позволит добиться максимально реалистичных изображений. Штриховка карандашом дает возможность создавать не только простенькие картинки, но и передавать сложные образы.

Возможности техники

Штриховка карандашом позволяет верно изобразить необходимый тон. Выполняют такие рисунки линиями различной частоты, что позволяет изображать тона различной насыщенности. Для углубления тона применяют перекрестную штриховку.

Если внимательно посмотреть на рисунок, выполненный в этой технике, то даже в самом темном тоне можно обнаружить все виды штриховки: вертикальную, горизонтальную и косую. С помощью карандашной штриховки можно не просто передать тон рисунка, но даже показать поверхность объектов, изображенных на нем.

Кроме обычной прямой штриховки в рисовании часто применяют рельефную штриховку. Такой вид наполнения рисунка необходим для придания отдельным объектам рельефа (как и следует из названия). Например, дугообразными линиями часто оформляют такие элементы, как губы человека.

Новичку будет полезно держать на рабочем столе так называемую палитру штриха, на которой изображены различные виды и тона штриховок. С помощью такой таблицы будет легче понять, какую штриховку стоит применять в каждом конкретном случае. Идеально, если эта палитра будет создана самим рисовальщиком, ведь кроме всего прочего, это еще и отличная тренировка навыков.

Обучение маленького ребенка

Обучение рисованию детей можно начинать с самого раннего возраста. Когда ребенок еще только учится водить карандашом по бумаге, его уже можно начать приучать делать это правильно, накладывать первые штришки, закрашивая какую-нибудь кошечку или домик. При этом малышу нет необходимости знать все техники рисования вообще и штриховки в частности. Максимум, чему можно научить его – это раскрасить домик, используя различную насыщенность тона. Как раз для таких небольших рисунков, как дом или машина, идеально подходит штриховка карандашом. Для детей не столь важно, чтобы было идеально изображена текстура дома, главное – что это очень похоже на настоящий дом, и малыш сделал это сам.

Рисование дошколятам

Все дети любят рисовать. Чаще всего творения дошкольников еще сложно назвать рисунками, скорее, это просто набор значков, отдельных предметов, подвешенные «в воздух» схематические животные. Если же рисованием с ребенком начали заниматься с раннего детства, то к 5-7 годам им уже должна быть освоена начальная штриховка карандашом. Для дошкольников это достаточно интересный способ рисования, ведь особых навыков он не требует. Однако к этому возрасту ребенку уже вполне по силам изобразить геометрические фигуры, обозначив свет и тень.

Кроме навыков рисования, штриховка карандашом для дошкольников помогает еще и развитию мелкой моторики, способствует обучению усидчивости и даже прививанию хорошего почерка.

Сложные рисунки

Штриховка карандашом рождена от литографии и штрихового офорта. Великие художники нормандской школы увлекались подобной техникой рисования. С появлением в нашей жизни карандаша этот вид искусства получил новое развитие. Множество великолепных рисунков создано в данной технике. При умелом использовании штриха можно создать изображение, обладающее объемом и передающее пространство. Разная толщина линий позволяет реалистично передать глубину пространства.

Грамотный рисовальщик способен изобразить невероятно сложные картины, глядя на которые просто невозможно поверить, что это штриховка простым карандашом. Зачастую создаются такие картины, которые больше похожи на фотографии, с множеством тонов, переходов и мельчайших выразительных деталей.

Чтобы достичь успеха в рисовании, нужно обязательно постоянно упражняться. Штриховка карандашом не самый сложный метод рисования, ему можно обучиться даже самостоятельно, изучая работы мастеров и повторяя упражнения. Анализируя и выявляя свои ошибки, можно добиться успеха в рисовании карандашом. В истории уже были случаи, когда человек становился популярным художником, хотя рисовать начинал уже в преклонном возрасте.

Штрих (штриховка)

 

ШТРИХ (ШТРИХОВКА)

 

ШТРИХ (нем. Strich от лат. Strictus — «сжатый, узкий, тесный») — изобразительное средство графического искусства.

Совокупность линий различной толщины, направления и плотности. В отличие от точки, линии или сплошной заливки пятном, с помощью штриха можно моделировать объемную форму, передавать пространственные, тональные и светотеневые отношения.

Штрих может быть прямым, наклонным, перекрестным, он имеет собственную направленность и экспрессию.

Техника работы штрихом называется штрихованием, результат ее применения — штриховкой. Если же направленность и структура штриха не выявлены, а, напротив, замаскированы, например при работе мягким карандашом, углем, сангиной, такой прием называют тушёвкой или лавировкой.

Штриховка в отличие от тушевки имеет свои ярко выраженные особенности. Опытный рисовальщик может достичь только ею передачи всех тональных и материальных свойств натуры. При этом он пользуется разнообразными по следу карандаша на бумаге штрихами — прямыми и изогнутыми, короткими и длинными, накладывающимися друг на друга в несколько слоев. Следовательно, под штриховкой следует понимать приемы нанесения тона штрихами. Направление штриховки в рисунке очень существенно. Направленными по форме предмета штрихами можно добиться объемности и, наоборот, бессистемно накладываемыми форма разрушается, изображение покрывается бесформенными пятнами.

Штрих используют в рисунке пером, а также в гравюре по металлу и дереву. Как утверждал В. А. Фаворский, штрихом в гравюре — чёрным по белому — можно выразить не только пространственные отношения изображения, но также временную последовательность событий и даже (

условно, опосредованно) цветовые отношения.

Мелкая, частая штриховка в итальянском искусстве называется траттеджа. Для классической резцовой гравюры эпохи Итальянского Возрождения характерен штрих в одном направлении, моделирующий форму за счет толщины линий. Для рисунков и гравюр эпохи Барокко более органична перекрестная штриховка, позволяющая художнику разнообразно моделировать свет, тень, объем, пространство, фактуру и текстуру изображаемых предметов. Классические техники ксилографии (гравюры на дереве) подразделяются на обрезную (продольного штриха), черноштриховую (чёрным штрихом по белому фону), белоштриховую (белым по чёрному), поперечную, или торцовую, гравюру (когда художник работает штрихом свободно во всех направлениях

).

В рисунке карандашами различной твердости, используя бумагу разной фактуры, в литографии — камень разного «корешка«, художник может добиваться разнообразных впечатлений. Возможности штрихового офорта открывали французские импрессионисты и художники нормандской школы.

Виртуозом штрихового офорта был шведский художник Андерс Цорн, он вообще отказался от контурной линии и «строил» форму одним штрихом.

Штриховые линии могут быть длинными, короткими, толстыми по желанию рисующего, постепенно и плавно переходить в тонкие, едва заметные «паутинки».

Пластические качества динамической штриховой линии при умелом пользовании открывают богатые художественно-творческие и технические возможности. Они способны придавать изображению объемно-пространственные качества. Различная толщина

штриховых линий в световой и теневой частях объемной формы позволяет передать глубину пространства.

Множество параллельных или перекрещивающихся штриховых линий создают так называемое штриховое тональное пятно требуемой силы.

Наряду с линией штрихи используются в процессе первоначальной разработки композиции.

Штриховка – приём нанесения тона штрихами, линиями и  точками. Штриховка — это нанесение штрихов той или иной толщины и силы нажима, а, значит, и степени затемнения на том или ином расстоянии друг от друга. Они могут быть прямыми и кривыми, короткими и длинными, накладываться друг на друга в несколько слоев. Тогда получается своеобразная сетка из

штрихов.

Линии можно проводить с большим нажимом в начале штриха, и почти не касаясь в конце.

Линии можно проводить равномерно.

Расстояния между штрихами могут быть не одинаковыми. К примеру, его можно увеличивать с каждой следующей линией, или наоборот — уменьшать.

На один слой штриховки можно наложить еще один. Это позволит увеличить контраст и более четко обозначить тени. С помощью изменения плотности, направления и толщины штриха второго слоя можно добиться разных эффектов затенения.

И таких слоев может быть столько, сколько Вам надо.

Кроме того, штриховка может быть направлена не только вдоль прямой линии, но и по каким-то изогнутым контурам. Этот подчеркивает геометрические формы объекта.

Чаще всего штриховка бывает мелкой, и, глядя на рисунок в целом, не бросается в глаза, но ее можно и укрупнить так, чтобы она хорошо выделялась.

Остриём карандаша, удерживаемого тремя пальцами, быстро наносят близко друг от друга раздельные или соединённые в зигзаг тонкими волосными линиями штрихи. Направление этих штрихов (вертикальное, горизонтальное и наклонное) определяется движением поверхности изображаемого предмета, её структурой, формой, размерами и прочим. Направление штрихов служит активным элементом изображения: оно может зрительно изменить размеры и форму предмета.

В силу того что штриховка наклонными линиями оказывает меньшее воздействие на восприятие размера, а также в силу лёгкости её нанесения правой рукой, она стала наиболее употребительной из всех видов

штриховки. Её наносят движением руки справа-сверху влево-вниз, следя за параллельностью штрихов, их одинаковой светлотой и равенством интервалов между ними. Такую штриховку называют параллельной.

Перекрёстную штриховку (cross-hatching) получают нанесением нескольких слоев параллельной штриховки. Направление штрихов каждого слоя слегка изменяется, чтобы в результате образовалась ромбоидальная сетка, придающая заштрихованной фигуре движение и трепетность. Штриховку левыми наклонными линиями используют в особых случаях потому, что выполнение её правой рукой затруднительно. Для получения ровного тона на ранее нанесённые слои штриховки накладывают ещё один слой избирательной

штриховки, то есть им повторно покрывают только светлые места и доводят их до тона тёмных пятен штриховки.

Из этого метода можно выделить грубую и свободную штриховки, различающиеся расстоянием между штрихами: меньшим или большим.


Идея круговой штриховки состоит в рисовании очень крошечных кругов, которые накладываются и переплетаются. Создание тона может быть довольно утомительным, но результаты того стоят. Этот метод штриховки является лучшим для передачи реалистичной структуры кожи. Используйте лёгкий нажим и создавайте тон.


Каля-маля. Штриховка, тушевка и растушёвка — думаете, это просто? (новичкам в рисовании) | Вышивка и акварель

Приветствую Вас у меня в гостях. Меня зовут Вера. Я работаю на скучной работе, а по вечерам решила рисовать. Ведь никогда не поздно учиться? Я делюсь своими попытками научиться рисовать, использую свои фото и пишу о своих попытках, удачных и неудачных тоже.

У меня все происходит задом наперед. Думаю, я классический пример новичка — самоучки в рисовании!

Сначала попробовала акрил — затем акварель — а потом дошло»ах, надо же и карандашом поучиться» — и недавно: «что? еще и штриховать надо правильно?»

Поэтому, я просто поделюсь тем, что узнала.

Никого я не учу, я сама учусь 🙂

Штриховка, тушевка и растушевка — различные способы показать затемнение в рисунке.

Я узнала, что штриховка и тушёвка это разные процессы.

Штриховка наносится, отдельными линиями, рука отрывается.

Тушёвка же делается, не отрывая руки от бумаги, «мелким зигзагом».

Ну, и я всегда делала тушёвку, мне так проще!

Штриховка и тушёвка

Штриховка и тушёвка

В общем, у меня нет даже навыка штриховки.

Поэтому я сделала небольшие упражнения на штриховку ниже — пыталась наносить отдельные параллельные линии.

Виды штриховок

Горизонтальная, косая, вертикальная, штриховка «кучеряшками», штриховка зигзагом, штриховка по линии контура (вот тут не знаю, правильно или нет, начала с контура, и продвигалась внутрь потихоньку, с каждой стороны).

Виды карандашной штриховки

Виды карандашной штриховки

Упражнения для расслабления рук.

Прочитала, что руку надо расслабить, не напрягать, поэтому делаю упражнения на раскрепощение руки, с разным нажимом и направлением. Тут вроде все просто и понятно.

Раскрепощение руки. Учусь рисовать карандашом.

Раскрепощение руки. Учусь рисовать карандашом.

После раскрепощения — опять пытаюсь порисовать фигуры. Куб, цилиндр, кувшин и еще и пыталась каплю сделать. Стрелочкой для себя помечаю направление «виртуального» света.

Но на цилиндре сдалась и растушевала!

Геометрические фигуры в карандаше

Геометрические фигуры в карандаше

Что я поняла:

  • Штриховка наносится отдельными линиями.
  • Штриховать надо по форме.
  • Тушёвка позволяет сделать плавные переходы цвета, тон, замаскировать дефекты. Она легче, чем штриховка.

Профессионалы считают, что надо сначала научиться правильно штриховать. Потом, уже умея правильно делать штрихи, для создания образа или каких-то художественных целей, можно делать тушевку.

Но, у меня нет «годов» на основы, к сожалению, да и художником мне не быть. Так что буду параллельно осваивать карандаш и акварель.

бесплатная картинка с фотостока

бесплатная картинка с фотостока

Спасибо за дочитывание. Буду рада «лайкам», комментариям и подписке.

Пишите советы и критику. Кто не умеет рисовать, но хочет попробовать, присоединяйтесь, давайте внизу ссылки на себя, давайте учиться вместе.

21. Контрасты. Созвучие светлого и темного. (по книге Иттена, учусь рисовать)

22. 3 тени и карандашный набросок. Ну и что с ними надо делать? (учусь рисовать)

Рисование и живопись: Виды штриховки

Виды штриховки и тушевки в графике.

Штриховка и тушевка являются одними из основных технических умений в рисунке. Выработка твердости руки, силы и своевременности нажима требуют многочасовых однотипных упражнений.Прямая штриховка

Крестовая

Контурная

Точечная

Случайная (зигзагообразная)

Начинаем ставить кисть и осваивать элементарную тушевку без градации, изучая композиции. Не стоит упорствовать, добиваясь совершенного качества на начальных этапах (хотя стремиться к нему, конечно же, надо) . В итоге все равно всегда получается так, как требуется, но плавно и без трагедий.

Помимо простых графитных карандашей рисовать можно и цветными. Также понадобятся тушь и перо – крайне чувствительный к нажиму инструмент. Перо можно заменить роллером. Художники используют их создавая свои картины.

Материалы: тушь черная, перо (роллер), чернила, фломастеры, шариковая ручка, баночки для воды, простые и цветные карандаши, ластик, ватман и писчая бумага А-4, тряпочка.

Штриховка

Между проведенными линиями обязательно остаются просветы. У качественной штриховки какого-либо фрагмента приблизительно одинаковая длина штрихов, расстояние между ними и наклон. Штрихи четкие, ровные, без закруглений.

Тушевка однородная (заливка)

Между проведенными линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима остается постоянной. Если используется «мокрый» материал (материал в инструменте): фломастер, тушь (чернила) и кисть и т. п., то применяется термин «заливка». Материалом называется то, что наносится на лист: уголь, графит, тушь, акварель и т.д. Инструментом – предмет, которым материал наносят. Например: чернила – материал, ручка – инструмент.

Тушевка с градацией

Между проведенными линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима постепенно ослабляется или усиливается, в зависимости от эффекта, которого надо достичь. Качественная тушевка отличается мягкими переходами без ярко выраженной «полосатости».

Заштрихуйте 6 квадратиков, нарисованных от руки, со сторонами приблизительно 3х3 см, подобно аналогу по качеству исполнения, но с любым наклоном штрихов. Три – простым карандашом, три – тушью.

Затушушуйте 3 квадратика разными материалами

графитный карандаш шариковая ручка

Залейте 3 квадратика разными материалами

фломастер  тушь

Затушуйте с градацией 6 квадратиков разными материалами: простым и цветным карандашом, шариковой ручкой. Небольшие поверхности желательно научиться тушевать за один раз.

Графика требует проработки штриховок: тушь/перо (роллер).

Возьмите себе за правило упражняться каждый день по 20 минут, уделяя это время только штриховке и тушевке. Даже если сразу не получается, поверьте, через непродолжительное время, при условии каждодневных занятий, вы достигнете хороших результатов.

Вот несколько упражнений

Рисунки в графике, отличаются чёткостью линий.

Сделайте эскизы в карандаше любого предмета (существующего или несуществующего) с использованием максимального количества видов штриховки, в том числе декоративной, заливки и тушевки с градацией и без.

Выполнить чистовой рисунок (тушь, цветной карандаш), грамотно поместив на листе.

Варианты работ художников.

Отработайте на разнообразных фигурах штриховку, тушевку и тушевку с градацией в разных материалах (2-3 листа формата А-4).

«Штриховка простым карандашом и «рисование» ластиком»

Конспект НОД по нетрадиционному рисованию: «Штриховка простым карандашом и «рисование» ластиком»

Дата: 23 января 2017г.

Цель: Развивать умение штриховки или использование красок, освоение цвета, эстетические способности

Задачи:

— Познакомить детей с нетрадиционной техникой изображения — рисование ластиком

— Развивать умение детей наносить длинные и короткие штрихи в одном и разных направлениях, учить накладывать штрихи в одном направлении, без просветов.

-Обучение ритмичному нанесению штриховки, отработка лёгкости движения и свободного перемещения руки по всему листу.

— Показать выразительные возможности простого карандаша.

— Вызвать желание детей передавать свои впечатления от восприятия предметов

— Развивать мелкую моторику рук.

Оборудование и материалы: листы бумаги; простой карандаш; ластик по количеству детей.

Ход НОД:

  1. Организационный момент

Воспитатель: Сегодня мы познакомимся с необычным методом рисования. Для начала мы узнаем, что такое копировальный аппарат, он же принтер. Все вы видели, что я иногда им пользуюсь. Для чего он нужен?

Дети: ответы

Воспитатель: А вы знаете, как он работает.

Дети: нет

Воспитатель: Я вам расскажу. Внутри у него есть краска черная, и когда это нужно он ее выпрыскивает на лист, а когда нужно задерживает, так получается текст или рисунок. А лист движется вот так. Давайте посмотрим. Таким образом принтер как будто делает штрихи. Поэтому мы сейчас с вами поиграем в копировальный аппарат. Буди создавать рисунок штрихами, а потом ластиком делать светлые места

  1. Практическая часть

Воспитатель обьясняет последовательность действий.

Воспитатель: Первым шагом, который мы сделаем, будет затемнение листа. Для этого можно использовать простой карандаш любой жесткости. Наносим штрихи, но не давим на карандаш. Затем растираем клочком бумаги. Тонировка должны быть равномерной по всему листу. Когда лист будет достаточно затонирован, переходим непосредственно к рисованию. Рисуем ластиком. Содержание рисунков может быть разным. Все зависит от нашей фантазии.

Дети самостоятельно выполняют рисунок, воспитатель по мере затруднений помогает и разъясняет.

3. Заключение

Воспитатель: Какие замечательные у вас рисунки получились. Сегодня мы освоили новую технику, как она называется? Вам понравилась она?

Дети: ответы

Воспитатель: На это наше занятие подошло к концу

Штриховка лица карандашом. Основы рисования: техника рисования карандашом

Чтобы создать красивый рисунок, необходимо овладеть красивым штрихом, растяжкой штриха и светотенью.

Сегодня мы рассмотрим упражнение по штриху.

Что такое штрих?

ШТРИХ — это достаточно короткая линия, выполненная броском руки (точка, бросок)

ШТРИХОВКА — это множество коротких линий, выполненных броском руки.

РАСТЯЖКА — плавный переход от темного (сочного) тона к светлому тону карандаша.

А теперь, делаем упражнение.

Наша задача научиться правильно штриховать и овладеть растяжкой тона через штрих. Прочтите инструкцию, а затем приступайте к выполнению упражнения.

Возьмите мягкий карандаш как ручку. Поставьте вертикально карандаш по отношению к листу бумаги. Затем выполняйте карандашом «точка — бросок» в определенном направлении, как описано ниже в таблице. Стрелкой показано в каком направлении делаем бросок линии.

Старайтесь, чтобы было похоже, как на рисунке. Тренировку хорошо делать мягким карандашом 3М, 6М.

1. Ставим карандаш (желательно вертикально) и делаем бросок.

5. Косой штрих сверху вниз

6.Косой штрих снизу вверх

8. Круглые линии делать броском руки

11. Растяжка: начинайте с сильного нажима карандаша, а затем постепенно снижайте нажим карандаша

12. Нарисуйте вертикальный прямоугольник. Разделите его диагональной линией.

Потренируйте растяжку по нажиму карандаша так, как показано на рисунке

Посмотрите на прямоугольник. У Вас тоже есть сочетание светлого и темного? Если нет, то сделайте упражнение еще раз.

7. Нарисуйте круг. Сделайте растяжку по форме круга (как на рисунке)

9. Повтор линии. Нарисуйте любую волнистую линию.

Затем повторите линию на одинаковом расстоянии.

Повторите линию на одинаковом расстоянии несколько раз.

Такие линии нам необходимо при передаче качества материала

10.Восьмерка. Аналогично, как и в 9 упражнении. Проследите как идет линия.

На одинаковом расстоянии она повторяется.

Подводим итоги:

1. Нарисуем лист растения. Обратите внимание в каком направлении идет штрих. Повторите как на картинке.

2. Предметы, где есть прямые линии, штрих направляется по направлению плоскости. Повторите как на рисунке.

Переходим к штриховке предметов.

ПРАВИЛА ШТРИХА

1. Д ля всех круглых предметов штрих н аносится строго по форме ;

2. Растяжка применяется для всех предметов н езависимо от формы;

3. Штрих наносится по направлению плоскости,

4. Д ля уплотнения тона используется п ерекрестный штрих: на косой штрих накладывается с небольшим наклоном другой косой штрих.

Мы с Вами познакомились с техниками и правилами штриховки. Это Ваши первые шаги. Тренируйтесь!

ДАЛЬНЕЙШИЕ ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ НАВЫКА ШТРИХОВКИ

1. Изначально штрихом передаем объем предметов используя законы светотени. Применяем метод «Растяжка».

2. Лепим форму предметов используя тоновой штрих по направлению плоскости ;

3. Передаем качество предметов (металл, гипс, бархат, шерсть и т. д.) используем карандаши разной твердости, карандаши разной заточенности и моделирование грифеля карандаша.

4. Масштабный штрих применяется для формирования планов в рисунке, выделяя центр композиции. Этот метод используется при профессиональной подготовке в ВУЗ и на 4 курсе изостудии «Творчество»

Примеры разных этапов развития навыка штриха Вы можете увидеть в галерее рисунков.

Если Вы овладели навыками штриха и у Вас есть вопросы, напишите в отзывах как у Вас получилось и что Вы еще хотите узнать.

УДАЧИ в творчестве!

Приглашаем Вас для развития навыков рисования

в изостудию «Творчество»

(1 оценок, среднее: 4,00 из 5)

Штриховка карандашом

Большинство новичков в рисовании частенько сталкиваются с проблемой неверной штриховки карандашом . Данной проблеме в книгах практически не уделено должного внимания, и очень зря, ведь это базовый момент в рисовании. В чем же секрет штриховки и как она правильно делается? Давайте разберемся в данном вопросе.

В чем заключается важность штриховки?

Штриховка нужна для придания нарисованным предметам:

  • оптимальной формы;
  • обозначения падения света;
  • придания необходимых текстур.

10 принципов правильной штриховки:

В целом ничего сверхъестественного в штриховке карандашом нет. Главное – оттачивать свои навыки в этом компоненте и руководствоваться основными правилами техники штрихования:

  • Держите карандаш не только как ручку (грифель к бумаге под углом 90°), но и в положении кисти, придерживая его за окончание. Положение грифеля – практически параллельно листу. В данном положении карандаш становится будто продолжением руки, и у вас будут хорошо получаться работа с ровными размашистыми линиями.
  • Линии нужно наносить по аналогии с формой, плоскостью составляющих рисунка. То есть подчеркивать округлые формы нужно плавными контурными линиями, горизонтальную плоскость можно получить посредством горизонтальных линий, вертикальную – вертикальных линий и так далее.
  • Чтобы линии получались максимально прямыми, для начала в воздухе сделайте парочку «холостых» линий. Сохраните в голове точное движение кисти и постарайтесь воспроизвести его на бумаге. Штрихи необязательно должны быть идеально ровными.
  • Тон рисунка регулируется посредством следующих моментов:
  • интенсивность нажима на карандаш;
  • число перекрестных линий;
  • твердость грифеля.

При этом штриховку нужно выполнять так, чтобы даже в самых затемненных местах между линиями оставалась заметной бумага – это придаст рисунку аккуратность.

  • Тени делаются посредством перекрестного штриха или растушевки. Не нужно применять эти приемы вместе, так как растушевка будет иметь вид смазанных пятен.
  • Штриховать нужно обязательно в направлении от тени к свету. На большей части рисунков присутствуют объекты с плохой или хорошей освещенностью. В связи с этим нужно проводить плавные переходы от света к тени. Одна из основных методик, которой пользуются многие художники – постепенное нанесение все большего количества пигментов на поверхности, находящиеся в тени, и меньше – на освещенные. Плавно передвигайтесь с затемненных к более освещенным поверхностям, понемногу удлиняя и осветляя свои линии. Запомните основное правило – штриховка всегда должна начинаться с затемненных поверхностей объекта.
  • При работе с перекрестной штриховкой, старайтесь сделать угол наклона как можно меньше. Ровно в линию штриховку также делать не следует, так как она будет выглядеть немного «волосатой», поэтому наклон в любом случае должен присутствовать, но минимальный. Каждый излом должен штриховаться в отдельном направлении.

  • Для придания рисунку перспективности, объемности, воздушности, нужно хорошенько прорисовывать контрастные светотени переднего плана. На заднем плане штриховку следует выполнять таким образом, чтобы переходы тона имели смягченный вид.
  • Если вы опасаетесь смазать рисунок случайным прикосновением руки, воспользуйтесь таким оснащением, как муштабель. Основное предназначение данного прибора – удерживание кисти на безопасном расстоянии от бумаги.

При правильном соблюдении основных принципов штриховки у начинающих художников будет возможность рисовать любые 3-D объекты.

Основа рисунка — эта линия, она может много натворить чудес. Если вы решили посвятить себя изучению рисования карандашом, то вам обязательно нужно знать основы штрихования. На сайте есть много уроков по технике рисования карандашом, в каждом уроке по чуть-чуть показана техника, а этот урок — это тот урок, который надо изучить в самую первую очередь, тем более потому, что он составлен профессиональным американским художником.

Когда вы сможете делать штриховку хорошо, вы обнаружите, что это очень быстрый и простой способ добиться реалистичности в рисунках.
Этот урок делится на три раздела:
1. Изучение штриховки.
2. Рисования основных видов штриховки.
3. Создание шкалы теней.
Возьмите карандаши, чтоб применять урок на практике. Нам понадобятся 2H, HB, 2B, 4B и 6B карандаши, ластик и бумага для рисования.
Данная статья рекомендуется для художников всех возрастов и различной подготовки.

Изучение интенсивности штриховки.
Вам будет удобнее, если будете знать, как рисовать различные оттенки. Различные оттенки при штриховки создаются путем изменения плотности нанесенных линий, нажима на карандаш, использование разных видов карандашей. Оттенки могут переходить от светлого к темному или от темного к светлому.
Рисование штриховки разных оттенков требует много практики, только потом вы добьетесь совершенства.

1) Косая штриховка, посмотрите на четыре варианта штриховки. Группа линий, которые находятся слева, имеют совсем мало линий и находятся далеко друг от друга, что создает иллюзию светлого тона. В последующих примерах, линии становятся все ближе и тон при этом становиться темней, самый крайний — самый темный.

2)Попробуйте себя в рисовании параллельных линий с произвольным расстоянием друг от друга в своем альбоме. Вы должны попробовать много разных способов движения вашего карандаша, переворачивайте бумагу или изменяйте углы ваших линий, пока не найдете позу(движения), которые будут наиболее естественны для вас.

Рисование основных видов штриховки.
В этом упражнение возьмите карандаш 2В, вы будете рисовать линии далеко друг от друга, потом ближе, чтоб создать 4 разных варианта штриховки.

3) Нарисуйте первый набор линий штриховки с большим расстоянием между ними и малым количеством.

4) Нарисуйте второй ряд немного ближе друг к другу. Линии в ней ближе друг к другу, чем в первом случае, поэтому значение тона темнее.

5) Нарисуйте третий вариант, где линии будут ближе друг к другу, чем в предыдущих случаях. Линий при этом становиться гораздо больше, а сам тон темнее.

6) Нарисуйте четвертый вариант, где линии еще ближе, чем в предыдущих вариантах, они почти прилегают друг к другу, но еще видна бумага.

7) Посмотрите на картинку, здесь показаны различные виды штриховки, например, изогнутые и прямые, и длинные и короткие. Попробуйте нарисовать эти варианты в своем альбоме.

Создание шкалы.
В этом разделе вы узнаете, как можно добиться полного диапазона теней, варьировать плотность линий и давление, при этом используя карандаши различной мягкости.
8) Начнем практиковать и посмотрим различия между карандашами. 2H очень светлый(твердый), а 2В довольно темный (мягкий). В следующих упражнениях вы будете использовать три разных карандаша, чтобы создать разные оттенки. 2В карандаш использовать лучше для создания темных оттенков, НВ отлично подходит для средних и 2Н идеально подходит для создания светлых тонов.
9) Берем карандаш 2Н и рисуем первые три варианта, получается штриховка светлая. Берем карандаш НВ и рисуем следующие два варианта, берем 2В и рисуем следующие оставшиеся два варианта.

Нарисуйте эти варианты нанесения штрихов, когда сделаете, попробуйте в обратной направлении от темного к светлому.

Мы рисовали линии близко друг к другу, при этом ясно видели штрихи, теперь ваша задача будет состоять в том, чтоб нарисовать так тесно, чтоб создать иллюзию гладкости, темный тон(без смешивания). В следующих пунктах вашей целью является сделать семь разных вариантов гладкой штриховки, рисуя линии близко к друг другу.

10) Возьмите карандаши 2Н и НВ, выполните три светлых варианта, как на картинке ниже.
11) Используйте 2В, 4В и 6В карандаши, чтоб нарисовать четыре темных тона.


12) Нарисуйте шкалу из десяти различных вариантов от светлого до темного.

13) Нарисуйте такую же еще одну шкалу из десяти различных тонов, только от темного к светлому.

Умение рисовать — отличный навык, который может пригодиться во многих ситуациях, и даже стать основной профессией. Чтобы им овладеть, нужно освоить немало техник. В рисунке главными критериями являются построение и штриховка. Однако если первому обучиться не так сложно, то академический штрих вырабатывается годами. Чтобы упростить задачу, мы расскажем про секреты и виды нанесения тонов.

Типы карандашей

Прежде чем приступить к нанесению тонов на бумагу, необходимо научиться определять тип карандаша, которым вы пользуетесь. Это имеет огромное значение, так как от твердости вашего материала зависит тональность всей работы.

Первоначально рекомендуется использовать самый твердый грифель, который есть в вашем арсенале. Такой рисунок получится менее грязным и более проработанным. Если же вы уже имеете опыт в графике, то можете смело экспериментировать с материалами.

Разные страны имеют собственную маркировку, вот самые популярные из них:

  • Россия. Для этой страны характерно 3 вида карандашей: Т — твердый; ТМ — твердо-мягкий; М — мягкий. Цифра, стоящая перед буквой, обозначает степень твердости или мягкости.
  • Европа. Более разнообразный спектр: B — мягкий; H — твердый; F — что-то среднее между H и HB; HB — твердо-мягкий. Также есть цифры перед буквами (от 9H до 9B).
  • США. Имеет такую шкалу: #1 — мягкий; #2 — твердо-мягкий; #3 — твердый; #4 — очень твердый.

Какой выбирать материал для рисунка — ваше дело. Однако есть ряд необходимых критериев, которые должны выполняться при подготовке и в период работы.

  1. Карандаш всегда должен быть остро заточен. Это важный момент для нанесения более аккуратных и тонких линий. Затачивать его следует не точилкой, а резаком, так как длина острия должна составлять 5-7 мм.
  2. Старайтесь следить за вашими инструментами. Грифель — очень хрупкая вещь. При любом неудачном падении он может сломаться изнутри. В таком случае смело выбрасывайте его.
  3. Вне зависимости от вида штриховки держите карандаш под углом 45 градусов.
  4. Желательно брать твердый инструмент для начала проработки рисунка. Осветлять темные места намного сложнее, чем затемнять светлые. В конце можно будет добавить более мягкий материал.

Виды работы

Стоит разобраться и с видами работы с карандашом. Их всего 2: тушевка и штриховка.

Тушевка — грифель растирается на бумаге. Такой вариант очень редко используется профессионалами, но активно практикуется любителями. В основном его применяют для пленэров или набросков в блокноте, когда нет времени на тщательную проработку, но нужно показать свет и тень.

Штриховка — способ нанесения света и тени с помощью отдельных штрихов. В отличие от предыдущего вида, могут использоваться различные материалы: перо, линер, маркер, ручка, фломастер и т. д. Чаще используется для полномасштабных работ. Для выработки разных видов штриховки карандашом требуется достаточное количество времени. Возможно, несколько лет.

У каждого художника свой индивидуальный стиль. Поэтому судить обо всех разновидностях не имеется смысла. Однако есть 2 основных раздела:

  1. Декоративная техника — применяется для графики тушью, линером и другими материалами. Здесь можно использовать различные узоры: зигзаги, волны, восьмерки, круги, и т. д. Элемент можно выбрать любой, зависит от вашей фантазии. Часто применяется для работы с декоративными постановками или в набросках.
  2. Академический штрих — именно то, чему художники учатся на протяжении всей своей жизни. Основной вид нанесения оттенков на бумагу. Может использоваться во всех работах, любым материалом (чаще всего карандаш). Он представляет собой прямые или слегка изогнутые линии.

Правила нанесения академического штриха

Как уже было замечено, у каждого человека свой стиль, но вне зависимости от вашей индивидуальности существует определенный свод правил, соблюдение которых необходимо для получения нужного эффекта:

  1. Штрихуйте предметы по форме. Это означает, что иногда стоит пренебречь прямотой линии, чтобы показать объем. Штрихи должны соответствовать контуру объекта. Например, если вы рисуете шар, то линии должны идти по кругу, а не горизонтально. Это касается абсолютно любых предметов.
  2. Начинайте от тени и плавно переходите к свету. Светлые участки всегда можно будет затемнить, а вот темные высветлить не так просто. Постепенно наносите цвет на всю поверхность, затем добавляйте пигмент на затемнённую часть. В конце можно воспользоваться мягким карандашом, если вам покажется, что тень недостаточно видна.
  3. Вы можете использовать перекрестную технику. В таком случае нужно делать наклон между линиями. Линии ложатся накрест, это один из видов штриховки в графике.
  4. Чистые линии (противоположно перекрестному способу) — следующий способ. Разная штриховка имеет разные требования, здесь, наоборот, линии должны быть параллельны. Не забывайте отрывать руку от бумаги.
  5. Не смешивайте разные виды (штрих с тушевкой).
  6. Передний и задний план. На заднем плане всегда будет светлее тон, чем на переднем. Это называется воздушной перспективой. Помните про это правило, оно является почти основополагающим в рисовании.
  7. Делайте короткие движения руки. Так вам будет проще в нанесении и отслеживании нужного тона.

Декоративный штрих

Если вы используете его в набросках, то не имеет значения, как и куда будете его наносить. Самый оптимальный способ использовать круги, наиболее простой и быстрый вариант добавления тональности. Чаще всего применяется карандаш.

При декоративной постановке можно дать волю фантазии. Здесь очень редко используется грифель, чаще тушь, ручка или линер. Вы можете выбрать любой удобный и подходящий материал. Что касается рисунка, круги — самый универсальный вариант, только, в отличие от наброска, здесь их нужно наносить более аккуратно. Для оригинальности можно использовать любой другой рисунок, но учитывайте, что он не должен выходить на первый план, в приоритете все же предмет, а уж потом его текстура. Не забывайте про воздушную перспективу и переход от света к тени.

Для того чтобы правильно наносить любой из стилей или видов штрихов карандашом, нужно не просто придерживаться основных правил, но постоянно совершенствоваться. Как это сделать? Вот пару советов, которые помогут приблизиться к идеалу в этом искусстве:

  1. Делайте уверенные движения. Между линиями должны оставаться небольшие просветы даже в темных частях. Таким образом, вы подчеркиваете отличие вашей техники от тушевки.
  2. Темные тона лучше делать перекрестным штрихом, с усилением нажатия на карандаш (здесь главное не перестараться) и добавлением больших слоев. Все это создаст впечатление чистоты и аккуратности, а эти критерии самые главные.
  3. Старайтесь держать руку вертикально и не прислонять к бумаге. Это может случайно размазать уже готовые элементы и создать эффект тушевки. А как мы помним из правил, разные виды нельзя совмещать.
  4. На переднем плане должны быть проработаны даже самые светлые места. Это не значит, что нужно их затемнять, но красивым, почти незаметным штрихом их нужно закрыть. Это создаст впечатление законченной работы.

Почерки великих художников

Здесь собраны разные виды штриховки великих мастеров. На этом примере можно убедиться, насколько уникален каждый человек. Через искусство нанесения тона на бумагу можно проследить характер и настроение автора.

Альбрехт Дюрер. «Меланхолия». Одна из самых загадочных картин, ходит много слухов о ее значении. Однако мы обратим внимание на штрих, насколько он отличается на разных предметах. Художник подобрал именно ту текстуру, которая свойственна отдельному материалу.

Ганс Гольбейн Младший. Из серии гравюр «Пляски смерти». Вот вам наглядный пример декоративной штриховки.

Рембрандт Харменс ван Рейн. «Три распятия». Автор выбрал темную тональность для картины, но выдержал пропорции света и тени.

Рембрандт Харменс ван Рейн. «Автопортрет с широко раскрытыми глазами». Обратите внимание на интересный эскизный штрих, который только подчеркивает настроение всего рисунка.

В противопоставление предыдущему изображению. Еще один портрет, но уже с более мягкими переходами, передающими глубокий возраст и седину волос. Рембрандт Харменс ван Рейн. «Пожилой мужчина с волнистой бородой».

Заключение

Существует огромное разнообразие стилей и видов штриховки в рисунке. Для того чтобы их освоить, необходимо постоянно практиковаться. А некоторые справочные материалы могут вам в этом помочь. При большом желании искусство карандаша можно освоить и дома, нужно всего лишь немного стремления и терпения. Успехов вам в вашем творчестве!

На курсе , который я сейчас провожу, возник вопрос «Как научиться красиво штриховать?» Я думаю, это интересно не только участникам курса, поэтому публикую ответ здесь)

Обсуждение началось с этого рисунка:

Юдаев-Рачей Юрий, «Бананы»

На этом примере и будем рассматривать особенности красивой штриховки.

5 принципов красивой штриховки:

  1. Во-первых, красивый штрих делается уверенными и быстрыми движениями. Я уже писала о том, как проводить , они нужны не сами по себе («вот как я здорово могу провести прямую без линейки!»), а как элемент штриха. На рисунке эти линии очень хорошо читаются. Чтобы проводить прямые именно так, нужно . Линии, проведенные дрожащей неуверенной рукой вряд ли будут смотреться эффектно)
  2. Тон нарабатывается перекрёстным штрихованием, усилением нажима и более частыми штрихами. Но в первую очередь важно именно перекрещивать линии — смотрите, даже в самом тёмном месте через штриховку просвечивает бумага. Это даёт общее впечатление чистоты.
  3. Не используется растушёвка. Я не говорю о том, что тушевать нельзя вообще. Нельзя смешивать в одном рисунке перекрёстное штрихование и тушёвку, если растирать — то весь рисунок. Потому что когда графит размазан только в нескольких местах, кажется, будто это следствие общей неаккуратности. Так бывает, например, когда во время штрихования рука ездит по бумаге и растирает уже готовые участки — от этих пятен потом трудно избавиться. Проще их избежать, подложив под руку чистый листочек.
  4. Штрих накладывается в соответствии с формой. Например, на рисунке видно, что бананы лежат на горизонтальной плоскости, а за ними — плоскость вертикальная. Если горизонтальную плоскость штриховать вертикальными линиями, она встанет на дыбы) Что, в общем, отчасти и произошло в правом нижнем углу рисунка.
  5. Наиболее внимательно прорабатывается то, что находится на переднем плане — там самые сильные контрасты . Вдали тональные переходы ровнее, все как будто подернуто дымкой — так показывается воздушная перспектива.

И самое главное, не нужно бояться провести линию неправильно, заступить за границу и т. п. Иначе вы будете чувствовать себя скованно, и это ощущение непременно передастся зрителю (если вы решитесь показать кому-то замученный рисунок). Чтобы получилось хорошо, нужно рисовать С УДОВОЛЬСТВИЕМ и меньше думать о результате).

Еще одно важное замечание: особенности штриховки во-многом зависят от характера человека и темперамента. Это как почерк. Поэтому не расстраивайтесь, если ваша манера штриховать отличается от манеры других художников, и сравнивайте свои рисунки только с собственными!

Точечная штриховка карандашом. Штриховка и её разновидности

Азами азов рисунка являются линии и штрихи. Линии в рисунке формируют контур объектов, а штрихи образуют их тональность, создавая иллюзию светотени, объема и пространства. Теперь поподробнее разберемся в понятиях.

Линия

Линия — это прямая, ломаная или кривая, условно не имеющая толщины. Например, вытянутый прямоугольник не есть линия. Однако, если его длина многократно превосходит ширину, то его можно считать линией. В рисунке линия способна отобразить видимые конутры объекта, создать ощущение объема, формировать иллюзию пространственности и подчеркивать наиболее контрастные участки. Достигается это за счет характера линии: ее формы, толщины и насыщенности.


Штрих

Штрих — это линия, формирующая визуальный объем объекта и пространство вокруг него в рисунке. В классическом (академическом) рисунке штрихи наносится по форме изображаемых объектов. Множество упорядоченных штрихов формируют тон в рисунке.


Тон — это светотеневая градация. Именно тон дает возможность отобразить в рисунке падающий на объекты свет и отбрасываемые ими тени, а также обозначить степень светлости или темности объектов. Тон в рисунке формируеся с помощью штрихов и других художественно-графических средств.

Рисование линий


Прямая линия

Казалось бы, что сложного в том, чтобы нарисовать обычную линию. Однако, возьмите в руки карандаш с бумагой и попробуйте нарисовать длинную идеально прямую линию. Получилось? Возможно, да. Но, если внимательно присмотреться, то окажется, что линия имеет неровности.


Квадрат

Возьмите карандаш с бумагой и нарисуйте от руки квадрат. При рисовании квадрата соблюдайте ровность линий, точное соотношение сторон и угол наклона между ними в 90 градусов. Нарисовать…


Треугольник

Нарисуйте равносторонний треугольник. Старайтесь нарисовать именно равносторонний треугольник с одинаковыми сторонами и углами между ними. Обратите внимание также на ровность линий. Нарисовать…


Круг

Все в школе чертили круги с использованием циркуля. Сейчас же задача нарисовать круг от руки только при помощи карандаша. Помните, что в силу определенных человеческих особенностей при рисовании круга от руки он часто получается вытянутым. Постарайтесь, чтобы круг был менее «лохматым», то есть состоял как можно из меньшего количества штрихов максимально близко расположенных друг к другу. Нарисовать…


Академический штрих

В академическом рисунке принято штриховать объекты по их форме. Попробуем таким образом заштриховать квадрат. В квадрате проведите прямую горизонтальную линию сразу под его верхней гранью, затем с очень маленьким интервалом относительно нее еще одну, и так рисуйте линии до нижней грани квадрата. По окончании у вас получтся квадрат, полностью заполненный плотно расположенными друг к другу горизонтальными линиями. Если отодвинуть рисунок от себя и прищурится, то окажется, что квадрат приобрел серый оттенок. Так формируется тон с помощью штриховки в классиеском рисунке. Нарисовать…


Свободный штрих

Чеще всего в современном рисунке применяется свободная не академическая штриховка. Освоим ее на примере заштриховывания треугольника. Внутри треугольника не отрывая карандаша от листа бумаги наносите диагональные (паралельные между собой) линии от одгого края треугольника к другому до тех пор, пока не заполните весь треугольник. В данном виде штриховки штрихи не ложаться по форме объекта, а рсаполагаются под удобным художнику углом. Важно создать с помошью штрихов тональное пятно, которое будет обозначать тень или степень темноты объекта. Нарисовать…


Заштриховывание круга

Заштрихуем круг двумя способами академическим и свободным. Начнем с академического заштриховывания круга. В левой нижней части круга наносим круговыми движениями штрихи. Сначала с маленькой дистанцией между штрихами, затем постепенно увеличивая интервал. Штрихи должны повторять форму круга в которую они вписаны. Если все зделано правильно, то визуально круг станет похож на шар. Нарисовать…

Теперь заштрихуем круг в свободном стиле. Штрихи наносите по диагонали под любым удобным углом. Главное, чтобы штриихи между собой были паралельны. Нарисовать…

Резюме

Резюмируем вышесказанное. Линия является основой любого изображения. Одиночными линиями можно изображать конутры объектов. Если нарисовать большое количество линий, расположенных паралельно близко друг к другу, то они сформируют тональное пятно. Фактически, такое расположение линий в рисунки считается штриховкой. Разобравшись с важностью линии в рисунке, можно приступать к более интересным темам: законы перспективы и светотени.

Штриховка карандашом по простой бумаге — основная техника рисунка. В этой статье узнаете, как штриховать рисунок классическим, или академическим, штрихом. Дело в том, что покрыть тоном рисунок возможно разной техникой, и штриховка карандашом бывает разная. Но именно эта техника является школьной, так сказать базовой техникой, которую следует постичь любому ученику.

Основные принципы штриховки

Правильная штриховка в академической технике предполагает следующие принципы:

  • Штрихи накладываем раздельно, один рядом с другим.
    Когда Вы наносите штрихи, отрывайте карандаш от бумаги после каждого штриха.
  • Не делаем запятых.
    Штрихи не просто раздельные, они имеют одинаково острые концы, без запятой на одном из концов

  • Не накладываем штрихи зигзагом.
    Понятное дело, что зигзагов не должно быть, если у Вас зигзаги, значит, Вы не отрывает руку после каждого штриха.

  • Перекрестный штрих не перпендикулярен относительно предыдущего.
    Штрихи последующих слоев накладываются под небольшим углом относительно предыдущего слоя поэтапно. То есть, сначала Вы накладываете первый слой в пределах определенной площади и уже покрываете последующими слоями.

  • Базовый штрих ведем по форме предмета.
    Направление штриха идет по форме предмета. Например, если предмет имеет скругленную форму, то штрих постепенно меняет направление по форме предмета, по его скруглению. О форме предмета подробно поговорим ниже.

Как продлить ряд штрихов

Все кажется довольно не сложно, если у Вас один ряд штрихов, а если надо продлить и получается примерно так:

Как же избежать вот этой явной границы между рядами? Это самый сложный момент в штриховке. Главное, терпение!

Есть несколько способов избежать такого эффекта шва между рядами:

Первое, не заводите следующий ряд на предыдущий. То есть, ряды раздельные, следующий ряд начинается вплотную к предыдущему, но не находит на него. Хвостики предыдущего ряда как бы продолжаются штрихами следующего ряда. Следующий слой перекроет неровность.

Второе, штрихи обычно получаются более жирными в начале и расходятся в тоненькую линию на выходе. Конечно, в идеале, следует делать равномерный на всем протяжении штрих. Но так не у всех получается и не во всех ситуациях годится. Так вот штрихи следующего слоя можно вести из прогалов предыдущих. То есть один ряд плавно сливается с других. Такой способ наиболее хорош.

И третье — корректировка последующими слоями. Как бы ни была хороша теория и как бы Вы хорошо не отработали штрих, в полноценной работе косяков не избежать даже профессионалам. Ели у Вас первые два варианта срабатывают плохо, не везде корректно получается, то старайтесь корректировать последующими слоями.

Проблемы со штриховкой

С тем, как штриховать, у учеников часто возникают проблемы. Вроде бы в теории все понятно, но на практике получается очень волосато, грубо, из-за хаоса штрихов не видно формы предмета.

В первую очередь, это происходит из-за отсутствия навыка штрихования. То есть, у человека мало опыта, рука не наработана, нет сноровки. Это проходит с практикой.

Самая основная проблема — хаотичная и жидкая штриховка. Хаотичная — штрихи не по форме и с перекрестным направлением под большим углом или вовсе перпендикулярно. Жидкая — много прогалов, расстояние между штрихами очень большое.

И третья проблема — неуверенная рука, которая боится сделать грубо и все делает очень серенько, смыто, неразличимо. Это противоположный вариант первого, и он хуже, чем неаккуратно, но штриховано. Не бойтесь сделать некрасиво, со временем будет хорошо! Надо не бояться, а штриховать, пусть и грубо, но уверенно.

Направление штриха и форма предмета

Как штриховать по форме? Вопрос в том, как накладывать штрихи, в каком направлении, и как это направление определять. Если у нас есть, например, грань куба, то понятное дело в пределах площади этой грани все штрихи идут в одном выбранном направлении и в каждом последующем слое штрих не меняет свое направление.

Еще один совет, всегда штрихуйте от темных мест к светлым.

Другое дело, если поверхность скругленная, да еще меняет направление. Допустим, у нас есть конус, у него скругленная поверхность, то есть базовый штрих (основной, штрих первого слоя) должен идти по скруглению его формы. Например, так:

Но вопрос остается открытым, может выбрать другое направление? Например, заштриховать так:

Как выбрать направление штриха? Все дело в форме предмета и в том, как Вы эту форму чувствуете.

Наиболее подходит то направление штриховки, которое наиболее подчеркивает форму предмета.

То есть, выразительнее конус смотрится на первой картинке.

Если же у нас направление меняется, то и направление штриха плавно меняется. Например, в рисовании портрета карандашом это очень актуально. Линии лица постоянно меняют направления, имеют плавные скругления.

Если присмотреться, то направление штриха плавно меняется при изменении направления граней лица. Плавно скругляется от одного направления к другому.

Другие техники рисунка и как развить навык штриховки

Не следует примешивать к академической штриховке другие техники. Их много, но самые основные, которые часто портят академический рисунок это:

  1. Перекрестное и хаотичное направление штриха, разные виды штриховки в одном рисунке.
  2. Тушевка и растушевка

Эти способы наносить материал на поверхность листа хороши в других техниках. Например, в скетчинге.

Вот, например, набросок Эдуарда Кичигина — мастера архитектурного скетчинга, выполненный пером и тушью.

Как Вы обратили внимание, рисунок выполнен грубыми, резкими штрихами, в некоторых местах они пересекаются под большим углом. Здесь задача такого штриха состоит в том, чтобы минимальными средствами передать форму тела, подчеркнуть его направление, передать позу, как скругляется силуэт, дать акценты света и тени, сделать намек на окружение.

Как Вы поняли, штриховать можно совершенно по-другому, и оно не будет хуже. Но классическая техника рисунка допускает такой штрих только на стадии эскиза.

Скетчинг — отдельная и неотъемлемая часть рисунка. Делать эскизы, наброски, зарисовки — основной, базовый навык для художника. И очень полезен для тренировки Вашей руки.Натренированная на таких зарисовках рука будет увереннее и живее работать с более тонкой и сложной техникой.

Поэтому для развития навыков штриховки делайте как можно больше набросков и зарисовок с применением штриховки.

Какие карандаши использовать

Используйте профессиональные художественные материалы, если хотите добиться хорошего результата. Я работаю карандашами koh-i-noor и Faber-Castell. Само собой, карандаши должны точиться канцелярским ножом. Не используйте механические карандаши, они созданы для других целей.

Используйте карандаши различной мягкости. От НВ до 4В. Светлые места целесообразно штриховать более твердыми карандашами, а для самых темных мест использовать более мягкие карандаши. Я не рекомендую пользоваться более мягкими карандашами (мягче, чем 4В). От них может быть избыток черноты и грязи на работе, кроме того они ввиду их мягкости сильно сливают штрих, получается эффект растушевки вместо четкого штриха. Твердые карандаши просто не имеет смысла использовать — они не дают красивого штриха, могут сильно продавливать бумагу. Например, Вы пытаетесь выжать тон из твердого карандаша и чуть сильнее начинаете надавливать — получаются продавленные борозды, на которые перекрестный штрих уже ложится некорректно.

Отсюда еще одно правило хорошей штриховки: используйте для каждого тона подходящий карандаш, то есть такой, который будет давать нужный тон без сильного надавливания. Усиливать тон следует последующим наложением слоев, а не надавливанием на карандаш.

Карандаш 4В используйте реже всего — только для самых темных мест. Карандаш НВ используйте только для самых светлых мест. В основном пользуйтесь карандашами 2В и 3В.

Не секрет, что штриховка получается лучше и аккуратнее, если «поставить руку», но непонятно как же именно ее ставить. Я расскажу про упражнения, которые помогут наработать красивые штрихи.

Прежде всего стоит научиться правильно держать карандаш, об этом я уже тоже рассказывала в предыдущем посте по ссылке выше, но немного напомню. Держать карандаш как шариковую ручку — не вариант, потому что повышается вероятность смазать рисунок ребром ладони и ограничена подвижность самого карандаша. Такой захват подходит для режима точности, когда нужно проработать тонкие детали. Кстати если держать лист бумаги вертикально, то и смазать рисунок будет сложнее. Некоторые рекомендуют подкладывать под руку лист бумаги, но это не решает проблему, потому что лист все равно скользит и растирает рисунок.
Итак берем карандаш вот так.

Есть два направления упражнений — на качество самого штриха, чтобы он был равномерный и четкий и на отработку тона.

Качество штриха
Лучше взять карандаш средней мягкости от HB до 2B, чтобы не разводить на листе грязь, ластик стоит использовать по минимуму в идеале вообще от него отказаться. Не затачивайте карандаш слишком остро — мягкие линии лучше, чем тонкие и жесткие. Старайтесь контролировать нажим и не зажимать руку в кисти, вертикальное положение листа очень в этом помогает. Если нет возможности закрепить лист вертикально, возьмите подложку подходящего размера и поставьте на колени, используя стол в качестве опоры. В качестве примера я показываю свои пробы, у меня рука не поставлена, так что извиняюсь за кривость) В галерее лежат все работы в большем масштабе.

Кстати эти упражнения полезно делать с детьми при обучении их письму, потому что они отлично развивают моторику и ребенку будет проще писать впоследствии.

Отработка тона
Научившись проводить тонкие однородные штрихи можно переходить к штриховке тоном.


После отработки пятен можно попробовать накладывать штрихи по форме предмета, например штрихуя грани в разных направлениях, а круглые предметы по форме изгиба, постепенно переходя все к более сложным формам.

В завершение скажу, что я рассказываю в основном про академический рисунок, в котором используются как правило только прямые или изогнутые штрихи, но есть и другие виды штриховки с помощью которых можно добиваться интересных эффектов. О них постараюсь рассказать отдельным постом.

В галерее работы с просторов интернета с примерами красивой академической штриховки, к такому результату стоит стремиться. К сожалению не знаю имен авторов, но если подскажете, с удовольствием подпишу в комментариях к фото. Точно знаю, что это все современные художники

Л инии — это здорово, если умеем владеть их передачей. Только не всё можно передать одними линиями. По этой причине любой рисовальщик должен владеть искусством штриховки карандашом .

Давайте вместе попробуем ближе познакомиться с этим очень важным инструментом в арсенале рисовальщика. Чем лучше вы усвоите основные принципы штрихования, тем легче будет справиться с остальными разделами художественного мастерства.

Основные принципы штриховки

Итак, начнём с самого понятия. Что такое штриховка карандашом? Каких видов она бывает? Если брать основное предназначение, то она может служить:

  • для придания определённой формы поверхности;
  • создания иллюзии объёма изображаемых предметов;
  • для передачи ощущения определённого материала или субстанции;
  • для усиления задуманных автором идей, его творческих замыслов;
  • наконец, для создания неповторимого, индивидуального почерка художника.

Самих техник штрихования не так уж много, поэтому начинающему мастеру стоит освоить каждый вид. Любой из них пригодится в будущем. Вот условное деление техник штриховки :

  • Прямолинейная . Очень популярный вид у художников. С помощью коротких параллельных прямых заполняются определённые поверхности. Используя эту технику можно лепить форму словно мазками кисти.
  • Контурная или фигурная . Штрихи наносятся параллельно контуру или по форме изображаемого объекта. Очень сложная техника штрихования. Часто используется мастерами для изготовления гравюр.
  • Тушёвка . Сплошное заполнение поверхности определённым тоном без видимого наличия отдельных штрихов.
  • Растушёвка . Использование размазывания штрихов до однотонной поверхности.

Как видно из этого списка, на первый взгляд ничего сложного, однако, каждый метод требует определённых навыков и так просто не дастся. Надо тренироваться, набивать руку. Для этого пригодится несколько полезных принципов :

  • Сразу учитесь штриховать не вращая рисунок и не вращаясь вокруг рисунка.
  • Учитесь вести штриховку сверху вниз и слева направо, если вы правша и наоборот, если левша.
  • Начинайте штриховать только после того, как хорошо продумали какой вид штриховки использовать и в каком направлении штриховать.
  • Не спешите!

Применение этих правил поможет избежать многих ошибок, которые сопровождают неопытных.

Каких ошибок следует избегать

Чтобы меньше ошибаться, надо знать где ошибаются другие. Вот частые ошибки новичков :

  • Излишняя старательность . Многие сразу стремятся стать совершенными штриховальщиками, поэтому стараются каждый штрих довести до идеального. Они стирают неудавшиеся штрихи или правят их. Этого делать не нужно. Лучше продолжать штриховать, стараясь заполнить поверхность так, чтобы она смотрелась единым целым. Для этого любые штрихи подойдут.
  • Излишняя неаккуратность . Есть другой перегиб, когда не следят за тем, как штрихуют, где лежит рука, как держат карандаш. Из-за такого пренебрежения штрихи затираются, ложатся неровно — это входит в привычку. Впрочем, вы можете такой стиль сделать своей фишкой, тогда проблема станет вашим достоинством.

  • Злоупотребление одним стилем . Какие-то виды штриховки быстро осваиваются, а какие-то не даются годами. Некоторые начинающие рисовальщики идут по пути меньшего сопротивления и не тренируют более сложные техники штрихования, чем сильно ограничивают свой творческий потенциал.
  • Прекращение совершенствования техники рисования . Научившись азам, кто-то может посчитать, что этого хватит. Однако великие мастера постоянно совершенствовались, никогда не прекращали учиться. Не останавливайтесь на достигнутом! Всегда идите дальше! Продолжайте наращивать своё мастерство!

Избегая этих ошибок, вы непременно достигнете высокого уровня мастерства. Всё зависит от вашего трудолюбия и желания улучшаться.

Как научиться правильно штриховать

Теперь перейдём к самому интересному — к практике. Существует очень много упражнений для отработки техник штрихования. Используя принцип приводимых здесь упражнений вы можете сами придумывать их для себя. Итак, начнём:

  • Тональная полоска . Очень простое упражнение на умение тушевать определённым тоном. Рисуем длинный прямоугольник. Делим его на равные части, не менее пяти. Потом их штрихуем с нарастанием темноты. В итоге, у вас должна получиться полоска с самой светлой ячейкой в начале и самой тёмной в конце. Чтобы лучше понять принцип наращивания тона. Делайте так: сначала, нажимая вполсилы на карандаш, заштрихуйте все ячейки одним тоном, потом точно также заштрихуйте все ячейки, кроме первой, потом третий слой на все, кроме первой и второй и т.д. до последней ячейки.

  • Тональный круг . По тому же принципу штрихуем сектора круга. Этот метод помогает лучше усвоить диапазон тональных возможностей карандаша. В итоге самый светлый сектор будет стоять рядом с самым тёмным. Контраст будет очевидным.
  • Рисуем большой многоугольник с прямыми сторонами под разными углами. Начинаем штриховать параллельно одной из сторон, потом другой и так пока не заштрихуем всю его поверхность. Для большей эффективности можно и поверхность вокруг него штриховать параллельными штрихами.
  • Самое простое упражнение , которое можно делать в любых обстоятельствах. Возьмите газету и карандаш и начинайте наносить штриховку в разных направлениях не вращая бумагу. Делая так ежедневно по 15 минут, очень скоро вы будете владеть карандашом не хуже Леонардо да Винчи.

Таких простых упражнений вполне достаточно. Чтобы крепко подружиться с карандашом. Для этого только и надо, что сказать себе: «Не бойся! У тебя всё получится!», взять карандаш и начать рисовать.

1 рис. Что же такое штрих? Штрих это одна прерывистая линия, нанесенная на лист бумаги одним взмахом кисти. Линия может быть прямая и округлая, в зависимости от формы которую штрихуем. Штрихи накладываются тесно друг за другом. При штриховке используются разные твердости и мягкости карандаша. Если таких не имеется, то важно научиться по разному надавливать на карандаш (если сильнее — получится более темный оттенок, слабее — более светлый). Штрих наносится по форме предмета или перекрестно. Важно это помнить! Итак, у нас имеется натюрморт, с чего же начать? Для того, чтоб нам было проще понять как будет ложиться штрих мы по предметам сделаем сетку из вспомогательных линий (напоминаю, на карандаш не давить), как на рисунке. Тем самым мы покажем оббьем предметов. Линии сетки наносим по форме линий предметов.

2 рис. Прежде чем начать штриховать вы должны понять, что у каждого предмета есть теневая сторона, и есть сторона света, а есть и падающая тень от предметов! Обратите внимание на рисунок. В верхнем правом углу указан стрелкой свет. А теперь посмотрите как этот свет падает на предметы- где тень, а где свет. А также по направлению падающих лучей света вы пожжете увидеть падающую от предметов тень. Можете провести несколько экспериментов с кружкой дома. Очень хорошо! Теперь можно штриховать. Штрих мы будем накладывать сверху вниз по горизонтальной линии сетки с левой стороны от света (см.рис). Обратите внимание, тень не полностью покрывает теневую сторону, оставляя край светлым. Обязательно под руку надо подкладывать лист бумаги, т.к. карандаш имеет свойство растираться тыльной стороной руки, при наложении штриха. На светлой части кувшина и кружки у края линии легким надавливанием карандаша покажите слабую тень.

3 рис. Молодцы, идем дальше! Теперь я вам расскажу о градации между тенью и светом. Есть такое понятие полутень и полусвет, обратите внимание на рисунок. Иначе говоря, это плавное перетекание из тени в свет. Есть еще одно понятие, которое надо запомнить — «рефлекс». Рефлекс это отражение лучей света. Встречается рефлекс под самой тенью (см.рис.). Говоря о падающей тени, она имеет свойство рассеиваться, т.е. у начала предмета она темнее и чем дальше от него, тем светлее. Итак, давайте продолжим штриховать. Далее мы продолжаем накладывать штрих уже по вертикальным линиям сетки. Обратите внимание, надавливание карандаша на штрих зависит от того, что? Свет, полусвет или тень вы рисуете, если тень — сильнее; полусвет, рефлекс — слабее.

4 рис. Это последний этап, вы почти справились! Здесь наша задача состоит в том, чтобы наш натюрморт не был прозрачным и грубым! Важно добавить предметам плотности и реалистичности. Как мы это сделаем? До этого мы использовали штрих по сетке (форме), теперь для уплотнения мы можем пестами добавлять диагональный плавный штрих, а также по сетке (если где-то не хватает). Рефлекс штрихуем как полусвет. Добавляем тень от ручки кружки и штрихуем поверхность стола. Для реалистичности можете ярче обвести контуры видимого эллипса на посуде и др. линий (см. рис.). Вот натюрморт и готов!

Каковы пять элементов затенения?

Когда люди смотрят на рисунки и замечают, насколько реалистично они выглядят, это обычно связано с затенением.

Затенение карандашом требует от художника учитывать каждый штрих, чтобы правильно воссоздать то, как свет падает на объект.

Читайте о пяти элементах затенения, которые помогут вам создать самый реалистичный рисунок!

Что такое затенение в искусстве?

Рисунки могут ожить, только если у вас есть один ключевой компонент: затенение.

В изобразительном искусстве, особенно в рисовании карандашом, затенение очень необходимо, чтобы придать глубину вашей работе, добавить объем и определить, где находится ваш объект по отношению к источнику света.

Начинается со значения, которое представляет собой яркость или темноту цвета.

Затенение относится к более темным значениям, которые в сочетании с оттенками (более светлыми значениями) создают более реалистичный шедевр.

Тем не менее, есть много элементов затенения и техник, которые нужно изучить в первую очередь!

Элементы затемнения:

Отбрасываемая тень

Отбрасываемая тень — это самая темная точка на вашем рисунке. Он падает напротив источника света и показывает место, где объект препятствует проникновению света.

Теневой край

Здесь объект отворачивается от вас и светлее отбрасываемой тени.

Полутона

Это средний серый цвет объекта. Это ни прямой свет, ни тень.

Отраженный свет

Отраженный свет имеет светло-серый оттенок. Он находится вдоль края объекта и разделяет отбрасываемую тень и край тени.

Полный свет

Эта область совершенно белая и показывает, где источник света падает прямо на объект.

Когда вы поймете, как затенение может повлиять на то, как мы воспринимаем свет, ваши работы станут невероятно реалистичными.

Типы методов затенения

Смешивание и рендеринг

На самом деле это два метода, которые работают вместе для создания гладкого конечного продукта.

Blending использует различное давление для определения значений вашего объекта.

Используйте саму среду или инструмент для смешивания, чтобы помочь вам.

Затем вы можете визуализировать изображение, чтобы убрать часть плотности и создать более светлые области. Это обратная техника!

Штриховка

Существует несколько типов штриховки. (Мы даже рассмотрим еще один тип чуть позже!)

Эта техника заключается в том, что вы просто позволяете своим линиям двигаться вместе, чтобы создать измерение.

Каждый раз, когда вы кладете ручку или карандаш на бумагу, направляйте линии в одном направлении.Чем ближе ваши линии, тем темнее будет эта область изображения.

Штриховка

Используя те же линии, что и при штриховке, перекрестная штриховка — это именно то, что следует из названия: пересечение линий.

Чем выше плотность пересечения линий, тем темнее и светлее будут значения.

Пунктир

С помощью штриховки ваша цель — выразить градацию значения с помощью точек, точек и еще точек.

Как и в случае с другими методами затенения, плотность ваших точек будет определять значение для всего вашего объекта.

Хотите узнать больше?

Студия изящных искусств Hunakai в Фоксборо, штат Массачусетс, предлагает уроки рисования и мастер-классы для всех уровней квалификации.

Узнайте больше о наших мастер-классах в студии, детских уроках рисования и уроках рисования для взрослых и позвоните нам сегодня по телефону 508-543-5665, чтобы узнать больше о регистрации!

Типы штриховки, которые можно использовать в рисовании Джорджа XVII на DeviantArt

Освещение на неделе искусства

Мы собираемся поговорить о различных методах затенения, но прежде чем мы начнем, нам действительно нужно знать значение затенения и что это такое.

Затенение означает добавление значений к уже нарисованному рисунку, чтобы показать форму и глубину.

Основное различие между трехмерными объектами (3D) и двухмерными объектами (2D) заключается в наличии света и тени. Трехмерные объекты отражают свет в областях, где свет падает на них — это может быть где угодно на поверхности объекта, и в зависимости от того, где он находится, противоположная сторона всегда находится в тени, по крайней мере, если у вас есть только один источник света. источником, например, солнцем или одиночной лампой в темной комнате.

Без правильного затенения ваш рисунок будет выглядеть плоским. Даже простое добавление случайных темных областей к вашему рисунку сделает его плоским.

Значения представляют собой степень затемнения или светлоты. Значения состоят из тонов. Целенаправленное сочетание и применение этих тонов дает эффект 3D. Прежде чем приступить к методам растушевки, вы должны сделать хороший набросок или набросок, если возможно, четко показать, где должны быть ваши темные и светлые тона.


Насколько профессионально выглядит ваше искусство, зависит от вашего мастерства и вашего понимания света и тени.Ваши материалы влияют на вашу работу лишь постольку, поскольку, если вы не знаете, как с ними обращаться, может получиться не так, как вы хотели. Поэтому, прежде чем вы увлечетесь сбором материалов, вы должны понять и выбрать среду, с которой вы можете справиться.

 У многих возникает проблема: они видят, что кто-то использует графит, и выбирают графит. Они видят, как другие используют древесный уголь, и меняют свое мнение. Может быть, в другой раз им понадобятся цвета, и они увидят, что кто-то хорошо справляется с акрилом, и они захотят это сделать, а в другой раз они увидят пастель и снова передумают. Хорошо, , узнавать что-то новое полезно, но нужно с чего-то начинать. Будьте решительны поймите себя  и выберите средство, которое вам наиболее удобно,  затем продвигайтесь вперед .

Выбор правильных расходных материалов очень важен. Отличительной чертой карандашей является то, что они хорошо подходят для большинства типов штриховки.

Есть две категории карандашей, о которых я хочу рассказать:

1.Графитные карандаши
2. Угольные карандаши

1. Графитные карандаши:

Это наиболее распространенные типы карандашей. Эти карандаши сделаны из смеси глины и графита. Их соотношение зависит от мягкости или твердости карандаша. Это означает, что чем больше глины в составе, тем тверже карандаш. Графит варьируется от твердого до мягкого.  Твердый карандаш:
Эти типы карандашей относятся к категории «H». «H» означает «жесткий».Эти типы карандашей твердые и легкие. Они больше всего подходят для набросков и светлого оттенка. Они придают вашей работе очень аккуратный вид, так как их трудно размазать. Примеры: Н, 2Н, 3Н, 4Н, 5Н, 6Н, 7Н, 8Н и 9Н. Чем выше буква «Н», тем тверже и легче карандаш. Мягкий карандаш:

 

Эти карандаши более мягкие и темные. Они подходят для более темных значений. Они легко растушевываются, что облегчает растушевку. Примеры карандашей «B»: HB, 2B, 3B, 4B, 5B, 6B, 7B, 8B и 9B.Мягкие карандаши дают более темные тона без особых усилий.

Карандаши бывают разных форм, от обычных деревянных и графитовых карандашей, таких как показанные выше, до грифелей, которые можно вставить в стилус. Эти палочки обычно затачивают лезвием или наждачной бумагой (лезвие дает лучшие результаты). Если вы точите лезвием, сохраните свинцовую стружку, потому что она пригодится:

Графитовый порошок. Это еще одна вещь, которую можно использовать вместе с карандашами, и вы можете сделать свою собственную, измельчив стружку карандашного грифеля с помощью пестика и ступки, которые вы держите только для этой цели.

Пример рисунка, выполненного графитными карандашами:

2. Угольный карандаш или палочка:

Угольный карандаш получается, когда уголь смешивают со связующим и прессуют в палочку. Количество используемого связующего определяет, насколько твердой или мягкой будет палочка. Существует три типа угольных карандашей или палочек:


 Твердые: твердые и легкие. Подходит для более светлых тонов или предварительных набросков.
 Средний: они мягче и темнее, чем твердый уголь, но не такие мягкие и темные, как мягкий угольный карандаш.
 Мягкий: самый мягкий и темный из них. Это также тот, который легче всего размазывается, если вы не будете осторожны.

Существует также угольный порошок, который можно сделать самостоятельно, измельчив мягкие угольные палочки или купив его в художественном магазине.

Многие художники предпочитают древесный уголь графиту, потому что он дает более темные тона. Еще одним преимуществом угольного карандаша является то, что он не бликует, когда его размазывают по бумаге.

СОВЕТ:  Используйте спрей-фиксатор, так как он поможет вам предотвратить смазывание штрихов карандашом или углем, а также сохранит вашу работу.

Пример рисунка, выполненного углем:


Если в качестве материала вы выбрали карандаш или уголь, вам также понадобится хороший инструмент для растушевки. Инструменты смешивания — это инструменты, используемые для получения плавного затенения в вашем искусстве, так как этот метод смешивает штрихи карандаша или угля.

Так много людей используют пальцы, и я не рекомендую это делать, потому что натуральные масла на нашей коже прилипают к бумаге и образуют пятно, из-за чего добавление большего количества графита или древесного угля трудно контролировать и трудно стереть.Если вы хотите поддерживать аккуратный рабочий процесс, вам нужен инструмент для этого. Если вы не можете позволить себе смешивание тортильонов, которые представляют собой палочки из свернутой бумаги или волокна, вы можете использовать наушники, носовой платок, кисть, ткань и т. д.

Обычно применяется порошок, упомянутый ранее как для графита, так и для угля. к бумаге наброском (маленьким шариком набивной ткани), обмакивая набросок в порошок, а затем аккуратно промокая и растирая его по бумаге. Это позволяет добиться эффекта плавного градиента, который может быть очень удобен для больших площадей, в качестве общего оттенка или для создания мягких облаков или тумана.Это требует некоторой практики, но также может дать потрясающие результаты, как только вы освоите это.


  • Типы техники штриховки
В искусстве существуют различные техники штриховки. Мы собираемся рассмотреть основные приемы затенения. Ниже приведен список методов затенения:

Штриховка:
При этом используются прямые параллельные линии, вертикальные, горизонтальные или диагональные линии. Это известно как основное из всех.При выполнении этих линий вам не нужна линейка, вместо этого делайте быстрые штрихи ручкой, взмахивая запястьем, не слишком сильно нажимая, чтобы вы могли наращивать плотность и интенсивность штриховки слоями.

 Штриховка:
Это метод штриховки, в котором используются прямые параллельные вертикальные и горизонтальные линии. Перекрестная штриховка похожа на штриховку, только линии пересекаются. Чем ближе линии, тем темнее тона и наоборот.

 Гладкая:

Это тип затенения, которого можно добиться, наклонив карандаш так, чтобы плоская сторона грифеля касалась бумаги.Используйте различное давление для более светлого и темного затенения или накладывайте штрихи карандашом.


 Контур:
Этот тип затенения повторяет изгибы объекта, как мяч на изображении, создавая впечатление штрихов карандаша, повторяющих форму. Если нужно заштриховать ровную поверхность, штрихи карандаша должны быть прямыми и идти в одном направлении, как при штриховке.

 Жест:
Обычно это относится к типу затенения, при котором для рисования используются более крупные жесты, или в данном случае затенение.Это может быть что угодно, от круговых движений до прямых, которые исходят от локтя, а не от запястья. Жесты могут быть круглыми, изогнутыми или прямыми, но у них есть одна общая черта: они делаются свободно, сохраняя ваши мышцы расслабленными.


 Штриховка:

Другой метод затенения, который   использует точки для создания значений. Чем гуще точки, тем глубже оттенок. —  Эта техника чаще используется для рисования тушью, а не для рисования карандашом или углем.


 Наброски:

Этот метод кажется похожим на циркуляризм, за исключением того, что наброски на самом деле не имеют определенного шаблона. Это похоже на рисование на скорую руку. Мелкие каракули могут придать вашей работе небрежный, схематичный вид, хотя если вы не будете осторожны, из-за этого она может выглядеть как беспорядок.

 Назад и вперед: 

Как следует из названия, этот тип затенения включает штрихи, которые идут вперед и назад, опять же довольно свободно.Вы можете разрешить им исчезать в направлении, при этом начальная точка будет самой темной.

 Изготовление меток (показана циркулярность):

Как следует из названия, это использование любых типов повторяющихся меток, составляющих этот тип штриховки. В примере использовались круги. Чем меньше или плотнее круги, тем темнее затенение.

Вы можете комбинировать несколько типов, чтобы получить то, что вы хотите, в зависимости от объекта, который вы рисуете.Приведенный выше список методов затенения является основой; есть и другие методы затенения, которые могут пригодиться.

Существуют различные носители для черчения. Некоторые люди используют ручку, карандаш, пастель, кисть и т. д. Для начинающих обычно рекомендуется использовать карандаш для набросков. Для начала подойдет любая бумага и любой карандаш, но чем дальше вы продвигаетесь, тем больше вы, возможно, захотите инвестировать в более качественные карандаши для рисования и бумагу для рисования. Вот несколько полезных советов по рисованию:

Убедитесь, что ваш карандаш хорошо заточен.Используйте карандаши H для набросков (обычно идеально подходят HB или 2H). Когда вы делаете набросок, убедитесь, что ваш набросок очень светлый, чтобы его было легко стереть, если есть какая-то ошибка. Как только вы будете довольны своим наброском, вы можете снова пройтись по нему карандашом B, чтобы затемнить линии.
 Не давите слишком сильно на карандаш, когда рисуете; попробуй быть тонким. Теоретически собственного веса карандаша должно быть достаточно, чтобы оставить след на бумаге. Только когда вы хотите стать действительно темным, необходимо немного надавить на него, но опять же не настолько, чтобы вы гравировали бумагу, а не рисовали на ней.
 Не спешите заканчивать набросок, обращайте внимание на детали. Например, если вы рисуете лицо очень старого человека, убедитесь, что вы подробно нарисовали все морщины. Иногда дело не в том, как быстро, а в том, насколько тщательно вы что-то делаете. Чем больше вы рисуете, тем быстрее вы будете набрасывать идеи. Держите свои наброски свободными, это помогает — они не являются законченными произведениями искусства, и поэтому не должны содержать идеальных линий.
 Всегда практикуйтесь: вы никогда не сможете стать лучше, если не будете практиковаться.Иногда вы можете использовать секундомер и замерять, сколько времени вам потребуется, чтобы сделать набросок.
Большое спасибо за чтение этой статьи.
С любовью,

GeorgeXVII

Рисунок: штриховка и свет | L’atelier Canson

Запись визуальных тонкостей с использованием минимума материала — вот что делает рисование таким сложным. Следуйте руководству!

 

1. Улучшение оттенков серого

 

Улучшение оттенков серого означает определение различных тонов в вашем рисунке, то есть различных оттенков серого, которые он включает.

 

  • Можно использовать графитные карандаши различной степени твердости. Например:

— очень твердый карандаш 9H, для очень светло-серого

— карандаш средней твердости 2В, для промежуточного серого

— очень мягкий карандаш 9В, для темно-серого

 

  • Одним карандашом (например, 2B) можно рисовать широкий диапазон тонов. Как это работает: нажимайте более или менее сильно, чтобы варьировать интенсивность удара.Очень привлекательное решение, как в финансовом, так и в художественном плане!

 

Практический совет : создать шкалу значений

  • Начните с формирования квадрата, сделав несколько легких штрихов карандашом. Сформируйте новый квадрат, усиливая штрихи. Продолжайте, делая каждый новый квадрат темнее предыдущего. Результат: можно получить палитру разных тонов, от белого цвета бумаги до квадрата с самым интенсивным серым цветом.

 

 

2. Затенение и освещение

  •  Чтобы создать заштрихованные области : заштрихуйте заштрихованную область. Это один из наиболее часто используемых методов создания затенения. Просто сопоставьте карандашные штрихи.
     
  •  Простая параллельная штриховка : штрихи параллельны друг другу. Чем они ближе, тем темнее заштрихованная область. И наоборот, чем дальше они друг от друга, тем светлее заштрихованная область.
     
  •  Штриховка : чтобы усилить заштрихованную область, вы можете нарисовать новую серию штриховок, на этот раз перпендикулярно предыдущим.
     
  •  Штриховка от руки : как следует из названия, она нарисована от руки. Линии пересекаются и пересекаются.
     
  •   Создание областей света : удалите лишний материал для рисования ластиком, чтобы осветлить серый цвет.

Совет : Для работы с областями небольшого размера вы можете придать форму резинке-замесу или обрезать классический ластик канцелярским ножом. Сотрите, затем сгладьте, растушевывая пальцем или используя культю.

 

 

 

 

Художественный класс. Техники затенения.

Существует множество методов затенения. Используйте другую технику, когда это уместно.

Помните: более мелкие штрихи легче контролировать при растушевке

Распечатать рабочий лист 1

штриховка — техника штриховки, в которой используются линии, проведенные близко друг к другу

Вертикальные штрихи.

Варьируйте давление и расстояние между линиями для создания значений.

Угловые штрихи.

Горизонтальные штрихи.

Короткие изогнутые штрихи.

перекрестная штриховка — метод затенения, в котором используются наборы линий (штрихов), которые перекрываются.

Техника перекрестной штриховки отлично подходит для наложения значений: наборы штрихов могут перекрываться несколько раз для достижения правильного значения.

Пожалуйста, не пытайтесь «рисовать» линии как крестики-нолики:

Вот как вы тренируетесь:
Удобно положите руку на бумагу.
Нарисуйте серию штрихов (слегка) как можно дальше, не двигая рукой. Работает только ваше запястье!

Затем измените положение руки и нарисуйте еще один набор штрихов в другом направлении.

Продолжайте добавлять наборы, чтобы добиться согласованности затенения.

растушевка — техника растушевки, применяемая в основном с мягкими материалами (графит, уголь, пастель и др.).

Он включает в себя растирание штрихов с помощью инструмента для смешивания.

К инструментам для смешивания относятся: лепешки (бумажные обрубки), хлопок, ткань, замша, бумажное полотенце и т. д.


Не растушевывайте пальцем — масло на пальце может испортить рисунок.

пуантилизм (точечная штриховка) — создание ценности в рисунке путем расстановки точек.

Это требует много времени. Хорошо смотрится, когда все точки одинакового размера.


Чтобы изменить значение — измените расстояние между точками.

Прекрасно работает с фломастером, маркерами и т. д.

Значение создается источником света, который освещает объект, создавая блики и тени.

Мы видим количество света, отраженного от каждой поверхности. Каждая поверхность (плоскость) отражает количество света, которое она получает. Таким образом, поверхности, обращенные к источнику света, получают больше всего света, поэтому они отражают больше всего света и поэтому выглядят самыми светлыми.

Если вы знаете об этом, вам будет намного проще затенять рисунок, когда вы знаете, откуда исходит свет.

Value создает глубину изображения, заставляя объект выглядеть трехмерным с бликами и отбрасываемыми тенями, или в пейзаже, где он становится светлее по мере удаления от фона, создавая иллюзию глубины.

Несколько поверхностей (плоскостей) объекта с одним источником света не могут иметь одинаковое значение (поскольку все они обращены к свету под разными углами).

Шкала значений представляет собой диапазон значений (дакр и свет) между черным и белым.

Значения показывают пространство, глубину или перспективу.

Осветляя более удаленные объекты, художник может создать иллюзию глубины (атмосферная (или воздушная) перспектива).

Теперь начнем со шкал значений.

Вы всегда начинаете с самого темного значения (черного).

Почему? Если вам нужно, вы всегда можете оставить самое светлое значение просто белым или вернуться и добавить затенение к среднему значению. Но что произойдет, если вы прошли половину шкалы значений и уже используете самое темное значение, которое вы можете получить от своего карандаша для рисования? Вам придется вернуться и начать стирать… Что портит бумагу и создает беспорядок. Так что просто для экономии времени и сил…начните с черного.

Распечатать рабочий лист 2

Используйте шкалу значений на листе в качестве справки.

шкала 1

Начните с техники штриховки. Используйте карандаши разного качества для разных значений (см. таблицу ниже). Более мягкие карандаши дают более темные оттенки, твердые карандаши — тонкие светлые штрихи.

 

шкала 2

Использовать технику штриховки:

весы 3-4

Продолжайте практиковаться и экспериментировать с различными техниками затенения.

Закрасьте все квадраты одинаковой заливкой. Убедитесь, что значение изменяется постепенно. Продолжайте сравнивать значения. Убедитесь, что правый квадрат всегда светлее левого.

Вот лучшие техники штриховки в Art

Что такое затенение?

Мы собираемся говорить о различных методах затенения, но прежде чем мы начнем, нам действительно нужно знать значение затенения и то, о чем оно.

Затенение означает добавление значений к уже нарисованному художественному произведению, чтобы показать глубину, контуры и положение света.Основное различие между трехмерными объектами (3D) и двухмерными объектами (2D) заключается в наличии света и тени. Трехмерные объекты отражают свет в тех областях, где они ближе всего к нам. Без затенения ваш рисунок будет выглядеть плоским. Существуют различные техники затенения. Сочетание различных типов техник затенения на самом деле делает вашу работу реалистичной. Все сложные вещи часто состоят из крошечных простых вещей, все дело в знании правильного приложения.

Значения известны как степень затемнения или светлоты тени. Значения состоят из тонов. Сочетание этих тонов дает эффект 3D. Прежде чем приступить к методам растушевки, вы должны сделать хороший набросок или набросок, по возможности четко показать, где растушевывать темные и светлые тона.

Материалы

Профессиональность вашего искусства зависит от выбранных вами материалов. Ваши материалы влияют на вашу работу либо отрицательно, либо положительно. Прежде чем вы увлечетесь сбором материалов, вы должны понять и выбрать среду, с которой вы можете справиться.

У многих людей есть эта проблема, они видят, что кто-то использует графит, они выбирают графит. Они видят, что другие используют древесный уголь, они меняют свое мнение, и, может быть, в другой день, им нужны цвета, и они видят, что кто-то хорошо справляется с акрилом, и они хотят сделать это, и в другой раз они видят пастель, и они меняют свое мнение. Изучение новых вещей полезно для здоровья, но вы должны с чего-то начинать. Будьте решительны, поймите себя и выберите наиболее удобную среду, а затем продвигайтесь вперед.

Карандаш

Карандаш

Выбор правильных расходных материалов очень важен. Отличительной чертой карандашей является то, что они хорошо сочетаются с большинством методов растушевки. Есть две категории карандашей, о которых я хочу рассказать:

.
  1. Графитный карандаш
  2. Угольные карандаши
1. Графитный карандаш:

Это самые распространенные типы карандашей. Эти карандаши сделаны из смеси глины и графита. Их соотношение зависит от мягкости или твердости карандаша.Это означает, что чем больше глины в составе, тем тверже карандаш. Графит варьируется от твердого до мягкого. Они делятся на жесткие и мягкие.

Эти типы карандашей относятся к категории «h». «h» означает «жесткий». Эти типы карандашей твердые и легкие. Они больше всего подходят для набросков и светлого оттенка. Они придают вашей работе очень аккуратный вид, поскольку ее трудно размазать. Примеры: ч, 2ч, 3ч, 4ч, 5ч, 6ч, 7ч, 8ч и 9ч. Чем выше буква «h», тем тверже и легче карандаш.

Эти карандаши мягкие и темные. Они подходят для более темных значений. Они легко растушевываются, что облегчает растушевку. Примеры карандашей «b»: hb, 2b, 3b, 4b, 5b, 6b, 7b, 8b и 9b. Мягкие карандаши дают более темные тона без особых усилий. Это также значительно облегчает смешивание.

2. Угольный карандаш:

Угольный карандаш изготавливается путем смешивания древесного угля со связующим и прессования в палочку. Количество используемого связующего определяет, насколько твердой или мягкой будет палочка.Существует три типа угольных карандашей:

  • Твердые: Они твердые и легкие. Подходит для более светлых тонов.
  • Средний: они мягче и темнее, чем твердый уголь, но не такие мягкие и темные, как мягкий угольный карандаш
  • .
  • Мягкий: самый мягкий и темный из них.

Большинство профессиональных художников предпочитает древесный уголь графиту, потому что он дает более темные тона. Еще одним преимуществом угольного карандаша является то, что он не отражает, как графит, когда заштрихован на бумаге.Я упоминал, что вам нужен фиксатор? Фиксатор — это спрей, который используется для предотвращения смазывания карандашных штрихов. Это необходимо для предотвращения дальнейшего смазывания вашей работы. Это также сохраняет вашу работу.

Шариковая ручка

Если вы рисуете пером, обязательно используйте шариковую ручку. Шариковая ручка — один из самых простых материалов для рисования. Он доступен и дешев. Подходит практически для любого типа бумаги. Но для лучшего результата выбирайте гладкую толстую бумагу, не содержащую кислоты.Чтобы посмотреть уроки по шариковой ручке, нажмите здесь

Инструменты для смешивания

Если вы выберете карандаш в качестве носителя, вам также понадобится хороший инструмент для растушевки. Инструменты смешивания известны как инструменты, используемые для добавления текстуры к вашему рисунку. Это материал, используемый для размазывания оттенка карандаша. Так много людей используют пальцы, что неплохо, но если вы хотите поддерживать аккуратную работу, вам нужен инструмент для этого. Если вы не можете позволить себе смешивание лепешек, вы можете использовать наушники, носовой платок, кисть, салфетку и т. д.

Пастель

Если вы любите цвета, вам обязательно стоит попробовать пастель. Пастель — отличный материал для создания красочных иллюстраций. Его легко использовать. Вам не нужны кисти, палитры или вода для смешивания. Существуют разные виды пастели: мягкая и твердая пастель, масляная пастель, пастельные карандаши и водорастворимая пастель.

Эскиз

Для тех, кто не знает, что такое скетчинг, скетчинг — это использование линий для создания изображения. Посмотрите на это так: каждая фигура состоит из линии, а каждая линия состоит из нескольких точек, выстроенных вместе.Каким бы сложным ни казался предмет искусства, его всегда можно разбить на что-то более простое. Если вы поймете эту концепцию, вы очень быстро улучшите свое искусство.

Советы по рисованию

Существуют различные носители для черчения. Некоторые люди используют перо, карандаш, пастель, кисть и т. д. для начинающих рекомендуется использовать карандаш для набросков. Используйте толстую бумагу для рисования для набросков и затенения. Вот несколько полезных советов по рисованию:

  • Убедитесь, что ваш карандаш хорошо заточен.
  • Используйте карандаш светлых тонов для набросков. Когда вы делаете набросок, убедитесь, что ваш набросок очень светлый, чтобы его было легко стереть, если есть какая-то ошибка.
  • Не давите слишком сильно на карандаш, когда рисуете, старайтесь делать наброски как можно тоньше.
  • Не спешите заканчивать набросок, уделяйте внимание деталям. Например, если вы рисуете лицо очень пожилого человека, убедитесь, что вы делаете подробный набросок всех морщин, иногда важно не то, как быстро, а насколько хорошо.
  • Научитесь быстро рисовать. Я знаю, что этот пункт кажется конфликтующим с предыдущим пунктом. Есть огромная разница между быть быстрым и торопиться. Вы можете быть быстрым и при этом уделять внимание деталям, все зависит от практики.
  • Всегда практикуйтесь: вы никогда не сможете стать лучше, если не будете практиковаться. Иногда вы можете поставить секундомер и засечь, сколько времени вам потребуется, чтобы сделать набросок.

Тона и значение

Чтобы создать очень реалистичное произведение искусства, вам нужно понимать концепцию стоимости.Величина – это степень светлоты или темноты оттенка. Вы должны понимать, где и где наносить различные тона на вашу работу. Ниже приведены тона оттенка, которые вы должны знать:

.

Это та часть предмета, на которую падает интенсивный свет. Поэтому при затенении вы должны убедиться, что вы не затеняете выделенные области.

Это светлая область, но не такая интенсивная, как блик. При затенении этой области используйте очень светлый оттенок.

Средние тона — это участки объекта с небольшим освещением.В большинстве случаев средний тон является фактическим оттенком или значением предмета. Сделайте его здесь немного темнее, но не таким темным, как основная тень.

Это область объекта, на которую не падает свет. Базовые тени обычно представляют собой более темные значения локального цвета. Используйте темный оттенок здесь

Являются местами с более темным значением, которые появляются на окружающих объектах или поверхностях. Свет не может полностью попасть в эти области, потому что другой объект отражает большую часть света.При растушевке используйте действительно темные оттенки.

Цветовые оттенки

Растушевка красками немного отличается от карандаша. Этот тип методов затенения включает использование исходного цвета с другим цветом, черным, белым, серым или другим дополнительным цветом, чтобы показать контуры глубины и положение света. Обычно оттенок темнее исходного цвета.

Цветовые тона образуются при добавлении черного или белого к исходному цвету. Добавляется определенное количество черного или белого, чтобы сделать исходный цвет светлее или темнее.иногда для придания тональности добавляют серый цвет. Тон можно получить, смешав исходный цвет с цветом по шкале оттенков (например, коричневой шкалой/сепией).

 

Типы техники затенения

В искусстве используются различные техники затенения. Мы собираемся рассмотреть основные приемы затенения. Ниже приведен список методов затенения:

 

Это включает в себя использование прямых параллельных линий для создания тональных значений, будь то вертикальные, горизонтальные или диагональные линии.Это известно как основное из всех. При выполнении этих линий вам не нужна линейка, используйте свободные руки.

Это тип техники затенения, в которой используются прямые параллельные вертикальные и горизонтальные линии для создания значений тона. Перекрестная штриховка похожа на штриховку, только линии пересекаются. Чем ближе линии, тем темнее тона и наоборот.

Это как старший брат штриховки. Это использование прямых параллельных горизонтальных, вертикальных и противоположных диагональных линий для создания тонов.Это как штриховка диагональными линиями.

Как следует из названия, это использование кругов для создания тени. Это тип затенения, при котором тени создаются движением пера круговыми движениями для достижения значения. циркуляризм можно использовать для создания текстуры кожи и текстуры волос.

Эта техника кажется похожей на циркуляризм, только в том, что каракули на самом деле не имеют определенного шаблона. Это похоже на рисование на скорую руку. Наброски могут придать вашей работе профессиональный вид.

Вы можете комбинировать несколько методов затенения, чтобы получить то, что вы хотите, в зависимости от объекта, который вы рисуете.Приведенный выше список методов затенения является основой, есть и другие типы методов затенения, которые могут пригодиться.

Методы затенения пером и тушью

Это тип техники затенения, которая действительно уникальна, хотя основным недостатком, в отличие от рисования карандашом, является то, что ее трудно стереть, когда вы делаете ошибки. Ты действительно удобен и хорош, если ты действительно привыкнешь к этому. Преимущество техники растушевки пером в том, что она придает вашей работе аккуратный вид, потому что она не размазывается, как карандаш, поэтому вам определенно не нужны фиксаторы.

Затенение пером может работать с ранее указанными методами затенения, но оно лучше работает с некоторыми методами затенения. Вот несколько уникальных методов штриховки для пера и чернил:

Эта техника похожа на технику штриховки, только это не прямая параллельная линия, а изогнутая параллельная линия. Он повторяет форму объекта. Если это шар, он выглядит как круглая кривая в форме шара. Чем ближе линии, тем темнее, чем дальше линии, тем светлее.

  • Пунктир или пуантилизм:

Использование крошечных точек для придания тональности. Чем более сгруппированы точки, тем темнее значение, и наоборот. Это весело, но очень утомительно. Точки должны быть точными и не как у головастиков.

Этот тип техники растушевки немного отличается, в отличие от рисования шариковой ручкой, здесь используются разбавленные чернила с помощью кисти для создания теней. Это похоже на рисование, только в нем используются чернила. Сначала наносится более светлый слой для светлых тонов, а для более темных тонов наносится больше слоев, чтобы получить желаемый результат.

 

Методы растушевки краски

Цветной носитель

немного отличается от обычного карандашного затенения. Цветовые среды включают масляные краски, акриловые краски, акварель, карандаш, пастель и т. д. Чтобы работать с цветами, вы должны понимать свой цветовой круг. Вы должны понимать, как тонировать, тонировать или растушевывать путем смешивания.

Есть три основных цвета: красный, синий и желтый. Когда вы смешиваете два из этих основных цветов, вы получаете вторичные цвета.Смешивание вторичных цветов дает третичные цвета. Это общие техники рисования

Добавление белого к белому и синему для создания оттенка

Оттенок связан с добавлением белого к цвету для создания более светлого оттенка цвета. Как это работает, вы добавляете белый цвет к существующему цвету или разбавленной версии цвета, а затем смешиваете с помощью мастихина или кисти, чтобы получить желаемый оттенок.

Добавление черного к зеленому для получения тона в цвете Добавление белого и черного к цветам придает им оттенок

Тон означает добавление черного и белого для получения более темной версии цвета.Он работает со складками одежды, тенями или другими более темными областями.

Добавление синего к оранжевому для получения коричневого и черного

Это включает в себя смешение несвязанных цветов для получения оттенка. Например, оранжевый и синий могут создать коричневый, зеленый и красный также могут дать коричневый или серый.

Мы надеемся, что эта статья окажется полезной. Пожалуйста, не стесняйтесь подписаться на нашу рассылку новостей.

Как рисовать: техника затенения

Затенение — это затемнение или раскрашивание рисунка линиями или цветными блоками, которое часто используется для создания иллюзии глубины или придания объекту трехмерности.

Существует множество различных техник, которые можно использовать для затенения рисунков. Просто используйте более темные и светлые цвета в темных и светлых областях ваших рисунков, но в этом блоге мы рассмотрим разные методы создания меток. Вам просто нужен карандаш и немного бумаги, чтобы начать.

1. Штриховка  

Штриховка — один из самых популярных способов затенения. Техника включает в себя быстрое рисование линий, обычно в одном направлении, часто под углом.Чем ближе линии и чем больше давление на карандаш, тем темнее изображение. Чем больше расстояние между линиями и мягче давление на карандаш, тем светлее изображение. Затем вы можете растушевать линии пальцем или оставить их как есть.

На чертеже чайника используется штриховка с плавными прямыми линиями вдоль корпуса чайника и изогнутыми линиями в нижней части чайника, носике, крышке и яблоке. Вы видите, как следование кривой объекта с линиями штриховки делает горшок трехмерным?

2.Штриховка  

Перекрестная штриховка аналогична штриховке, но со вторым слоем линий штриховки — обычно в другом направлении — нарисованным поверх первого. Это создает более темный, более текстурированный эффект. Куртка полярного исследователя снова имеет перекрестную штриховку биро, чтобы создать темную тень, которая контрастирует с простым белым цветом остальной части куртки.

3. Прочие методы нанесения меток

Существует множество других методов создания меток, которые можно использовать для затенения.Stippling использует много маленьких точек , чтобы заштриховать рисунок. Чем ближе точки, тем темнее оттенок. Точно так же, если вы разнесете точки дальше, затенение будет светлее.

Вы также можете рисовать различные круги, чтобы заштриховать рисунок. Большие круги будут казаться светлее и меньше, близко расположенные круги будут казаться темнее.

Рисование волнистых линий особенно хорошо работает при рисовании деревьев. Эта техника идеально подходит для придания формы дереву, поскольку она отражает многочисленные листья и пятнистое солнце.Неправильные вертикальные линии помогают создать эффект коры.


Смотрите! Существует множество различных пометок, которые вы можете сделать карандашом, чтобы заштриховать рисунок и создать глубину. Вы можете думать больше? Загляните в наш блог о том, как рисовать зентанглы  , чтобы получить больше вдохновения, и, как всегда, дайте нам знать, как у вас продвигаются дела.

Размещено в: Блог


Добро пожаловать в блог The Lightbox! Здесь вы найдете всевозможные статьи, касающиеся наших выставок, предстоящих мероприятий, предыдущих выступлений, программы «Искусство и благополучие» — чего угодно! Следите за новым контентом.

Опубликовано:

Обновлено:

Автор: Сара Эванс

Комментарии (0)

Пожалуйста, подтвердите свои действия

Что такое штриховка в искусстве? – М.

В.Организинг

Что такое затенение в искусстве?

Затенение традиционно используется в рисовании для изображения темного диапазона путем нанесения носителя более плотно или более темным оттенком для более темных областей и менее плотным или более светлым оттенком для более светлых областей.Световые узоры, такие как объекты со светлыми и затененными областями, помогают при создании иллюзии глубины на бумаге.

Какие бывают типы затенения?

Элементы затемнения:

  • Теневой край. Здесь объект отворачивается от вас и светлее отбрасываемой тени.
  • Полутона. Это середина объекта.
  • Отраженный свет. Отраженный свет светло-серого тона.
  • Полный свет.
  • Смешивание и рендеринг.
  • Штриховка.
  • Перекрестная штриховка.
  • Пунктир.

Каковы методы затенения?

  • Штриховка/параллельная штриховка. Это можно считать самым основным из всех методов затенения, включенных здесь.
  • Перекрестная штриховка. Перекрестная штриховка похожа на переход параллельной штриховки на новый уровень.
  • Контурная штриховка.
  • Пунктир.
  • Вылупление клещей.
  • Плетеный штрих.

Какой белый карандаш используется для черчения?

Дервент Рисование.Гольбейн Художник. Каран д’Аш Люминанс. Призмаколор Премьер.

Что означают цифры карандашом?

Первая шкала классификации графита является числовой шкалой. С помощью этой шкалы на карандаше часто отмечают твердость сердцевины — ищите цифру (например, «2», «2-1/2» или «3»). Чем выше число, тем тверже пишущий стержень и тем светлее остается след на бумаге.

Что означает буква B на карандаше?

черный

Для чего используется карандаш 3B?

A 3B обеспечивает как более широкий, более черный текст, так и ту гладкость, которая позволяет карандашу скользить по странице.Более темные карандаши скользят еще лучше — по крайней мере, большинство из них; это зависит от марки — но они очень быстро изнашиваются, и их нужно точить каждые пару минут.

Какой марки карандаш?

Сортировка и классификация

Обозначения тона и сорта Символ
Б #1 мягкий
НВ #2 средний
Ф #2½*
Н #3 жесткий

В чем разница между графитным карандашом и обычным карандашом?

В то время как цветные карандаши изготавливаются из воска и пигмента, графитные карандаши представляют собой смесь графита и глины.Сочетание этих двух компонентов позволяет делать ровные штрихи, но графитные карандаши будут давать разные линии в зависимости от того, сколько глины присутствует.

Для чего используется графит?

Графит используется в карандашах и смазках. Это хороший проводник тепла и электричества. Его высокая проводимость делает его полезным в электронных продуктах, таких как электроды, батареи и солнечные панели.

Comments