Человек в интерьере рисунок: Рисунок фигуры человека в интерьере


02.07.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Разное


Содержание

Рисунок фигуры человека в интерьере

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН

АЛМАТИНСКИЙ КОЛЛЕДЖ СТРОИТЕЛЬСТВА И МЕНЕДЖМЕНТА

К афедра «Архитектуры и дизайна»

Открытый урок по предмету

«Рисунок и живопись»

на тему:

«Рисунок фигуры человека в интерьере.»

Живопись акварелью

преподаватель Танекеева М.Т.

гр. АРХ 17-1

Алматы 2020 г.

Предмет «Рисунок и живопись»

Цель урока:

  • Умение работать карандашом

  • Развитие художественного вкуса

  • Развитие глазомера и чувства пропорций изучаемого предмета

  • Развитие таких качеств как: наблюдательность, зрительная память

  • Развитие креативности.

Тип Урока – рисование с натуры как метод наглядного обучения .

Метод обучения— наглядный, иллюстративный.

Внешние условия: занятие должно проводиться в специализированной аудитории, где имеются мольберты, направленное освещение, реквизиты (тумба, драпировка), спец. Пособия-учебники, наглядные пособия, а также лучшие работы студентов.

В качестве дополнительного материала используется диск CD «Презентация выполнения рисунка по теме.

  • Книга «Рисунок человека», автор Руководство по рисованию фигуры человека от всемирно известного мастера Джоржа Бриджмена.

  • Книга «Рисуем вместе с Ли Эймисом. Пошаговый метод рисования .

На уроке студентам разрешается передвигаться для поиска эскизного решения , поиска ракурса фигуры. Также разрешается вставать для обозрения своей работы со стороны, так как взгляд со стороны дает возможность увидеть собственные ошибки

.

Организационный момент- 3-5 мин. Перекличка и организация рабочего места.

Обсуждение домашней работы «Эскизы живых натур карандашом и легкая обработка их цветом с применением акварели» – 15 мин.

Выбираем лучшие и худшие работы. Показываем на ошибки и достоинства работ. Совместно ставим оценки. Каждый может высказываться при обсуждении.

Новая тема : «Рисунок фигуры человека в интерьере.» Живопись акварелью.

Видео: мастер-класс по выполнению «Рисунка фигуры человека» — 5 мин

Ставим постановку.

Самостоятельная работа над рисунком- 60 мин.

Особенность рисования людей в акварели состоит в том, что вам не нужно зацикливаться на деталях и особенностях (конечно если речь не идет о портретах или иллюстрациях).

Рисуя человека на фоне темного дверного проема, вы можете оставить бумагу незакрашенной на месте платья или рубашки. Таким образом, вы будете рисовать не одежду и не человека, а пространство вокруг него (негативное пространство).

Как правило, одежда должна быть ярче окружающего человека фона.

Так же не забывайте о правильном соотношении размеров фигуры и его окружения – дверей, окон и так далее.

Когда рисуем людей акварелью, то окончания ног часто сливаются с начинающимимся тенями от самих фигур.

Наилучших результатов можно добьетесь , если будете изображать людей, не совершающих активных действий, таких как бег или прыжки. Попробуйте нарисовать одного человека , который просто стоит или сидит. . Меняйте их размер, форму, позы, цветовое решение. Сделайте свои фигурки ниже или выше, меняйте их комплекцию.

Природа бесконечна в своем разнообразии, старайтесь избегать повторений.

Как рисовать людей акварелью: практические советы

Все фигуры в примерах нарисованы утрировано, упрощенно. Это сделано лишь с той целью, чтобы вы не отвлекались на детали и сосредоточились на общей подаваемой информации. Вы не должны повторять их в таком виде на своих работах.

Почему мы чувствуем себя так неуверенно, когда речь заходит о рисовании людей? Скорее всего, для большинства начинающих художников ответ будет одинаков: “Мы пробовали раз или два, допускали ошибки и опускали руки, сказав себе “Это не мое”.

Сделайте несколько направляющих основных мазков, передающих форму. Не вдавайтесь в детали, позволяя зрителю самому . Не нужно рисовать так, чтобы со стороны выглядело “Человек делает то-то и то-то”. Ваши мазки, их форма должны заставлять всех думать, что “Человек делает так”.

Обязательно попрактикуйтесь в рисовании фигур людей на черновиках перед тем, как приступите к своей основной работе.

Рисуя фигуры, используйте всю кисть, не только ее кончик.

Начнем рисовать торс фигуры с двух мазков.

Теперь добавляем ноги. Убедитесь, что они находятся в нужном месте. Можем добавить одежду.

Добавляем руки и голову. Вспоминаем, что по пропорциям взрослого человека, голова составляет 1/7 часть общей длины фигурки.

Анализируйте вашу работу с мазками кисти, изучайте, и со временем ваши руки будут работать автоматически.

Вот мы и закончили. Так выглядит получившаяся фигурка целиком.

Изображение кожи человека.

Изображение телесных оттенков в живописи может вызывать затруднения, независимо от того, новичок вы или пишете акварелью в течение уже многих лет. Получение натуралистичных и объемных тонов потребует немного ловкости и хитрости, на это уйдет больше усилий, чем на простое использование краски прямо из тюбика, но если вы освоите нашу технику, все будет получаться легко.

Перед тем, как начать смешивать, представьте какой оттенок кожи вы хотите изобразить. Если у вас есть изображение или вы пишете с натуры, внимательно рассмотрите свою модель.

Очень легко определить смуглая кожа, средняя или светлая, но кроме того необходимо рассмотреть оттенок цвета кожи. Например, когда вы действительно приглядитесь повнимательнее, вы можете заметить, что оттенки голубого или зеленого присутствуют во многих телесных цветах. Это поможет вам определить, какие цвета вам нужно смешать, чтобы получить базовый тон.

Полезные советы по смешиванию тонов в акварели.

  • Запомните: акварель выглядит темнее и насыщеннее, когда ее наносят на бумагу; после высыхания она становится светлее.

  • Если вы смогли добиться изображения идеального оттенка кожи модели, запишите, какие цвета вы использовали при смешивании, чтобы не забыть их, когда вы в следующий раз сядете рисовать.

  • В акварели нужно в минимальных количествах использовать белую и черную краски при изображении телесных оттенков. Зачастую, у белой акварельной краски немного больше пигмента, который может оказать влияние на прозрачность тонов и сделает их более плоскими. Использование черной краски приведет к тому, что телесные оттенки окажутся мутными. Для того, чтобы сделать кожу темнее, гораздо лучше использовать коричневую краску.

ШАГ 1

Создайте палитру из желтой краски, меньшего количества красной краски и небольшой капельки синей краски. Это будет базовым начальным тоном для изображения кожи светлых оттенков. Если нужно получить средний оттенок кожи, добавьте одну часть коричневой краски. Если нужно получить смуглый оттенок кожи, добавьте две части коричневой краски. Проверьте, чтобы у вас под рукой было изображение для сверки тона, когда вы смешиваете краски.

ШАГ 2

Смешайте вместе краски вашей базовой палитры. Нанесите немного краски на кусочек бумаги, чтобы рассмотреть оттенок. Навряд ли этот цвет будет отличным телесным оттенком, не это неплохая отправная точка.

С этого момента начинается корректировка тона. Сначала выясните, цвет кожи слишком светлый или слишком темный. Если слишком темный, добавьте больше воды, чтобы его разбавить. Если слишком светлый, добавьте немного коричневой краски.

ШАГ 3

Продолжайте корректировать тон. В большинстве телесных тонов присутствуют оттенки различных цветов, таких как красный, зеленый или желтый. Добавьте немного нужных цветов для получения идеального телесного оттенка.

Продолжайте корректировать цвет, добавляя то немного одного, то немного другого цвета до тех пор, пока не получите тот цвет, к которому вы стремитесь.

СОЗДАЙТЕ РОДСТВЕННЫЕ ТОНА

Когда у вас получится путем смешивания добиться нужного телесного оттенка, создайте несколько родственных тонов, с помощью которых можно создавать акценты в готовой картине. Например, смешивание вашего телесного оттенка с небольшим количеством красного даст вам прекрасный цвет для изображения румянца на щеках.

Закрепление темы и обсуждение – 5 мин.

Тема домашней работы : 5-7 эскизов (набросков) живых натур. Отработка техники выбранного материала.

«Наброски с фигуры человека». 6-й класс

Цели урока:

  • Познакомить учащихся с художественными приемами выполнения наброска.
  • Научить анализировать пропорции анатомического строения тела человека.

Задачи:

  1. Обучающие – обучить приемам изображения.
  2. Развивающие – развивать композиционное мышление, образное воображение, логическое мышление.
  3. Воспитывающие – воспитывать любовь к изобразительному искусству.

Оборудование.

Для учителя:

  • методические таблицы:
    • Пропорции человека,
    • Наброски фигуры человека,
    • Динамическая модель фигуры человека,
    • «Живая модель» – ученики из класса,
  • бумага А3, уголь.

Для учащихся: бумага, мягкий карандаш, ластик.

План урока:

  1. Организация – 1 минута.
  2. Объяснение нового материала – 10 минут.
  3. Педагогический рисунок – 2 минуты.
  4. Практическая работа учащихся – 25 минут.
  5. Обсуждение работ, выставка – 5 минут.
  6. Задание на дом – 2 минуты.

Ход урока

Учитель: Ребята, расскажите, что вы знаете о набросках в изобразительном искусстве? (Возможные ответы детей: быстрый рисунок; рисунок, передающий самое главное в объекте изображения; быстрое изображение отдельной части натуры. ) Набросок является средством выражения первоначального впечатления от восприятия натуры. Полезно рисовать на улице, в учреждениях, в гостях. Помимо накопления впечатлений, такое рисование развивает умение «видеть» действительность, подмечать характерные особенности предметов, явлений.

Сегодня мы с вами будем выполнять наброски фигуры человека с натуры в положении «сидя».

Учитель: Давайте посмотрим наброски известных мастеров: И. Е. Репина <рисунок 1, 2> и В. А. Серова <рисунок 3, 4>.

Рисунок 1 Рисунок 2
Рисунок 3 Рисунок 4

Учитель: Ребята, а какими художественными материалами можно выполнять наброски? (Возможные ответы: карандашом, углем, акварелью, гуашью, пером, тушью, фломастером. )

Чтобы правильно выполнить рисунок нам с вами необходимо провести анализ конструктивно-анатомического строения натуры и пропорциональных отношений частей тела. Нам помогут методические таблицы:

Динамическая модель Каркас фигуры

1) Учитель приглашает одного из учеников (мальчика) в качестве модели для позирования.

Основой формы туловища служат позвоночник и грудная клетка. К туловищу с помощью плечевого пояса присоединяются кости рук. С помощью тазового пояса к туловищу присоединяется скелет ног, состоящий из бедра, голени и стопы.

При определении пропорций используют единицу меры, равной высоте головы. В нашем случае голова укладывается во всей фигуре приблизительно 6-7 раз.

2) Учитель демонстрирует последовательность выполнения рисунка фигуры.

Педагогический рисунок Ильин С. В.

Учитель: Определяю общее расположение на плоскости листа бумаги. Провожу линию, определяющую движение фигуры, ее характер. На ней отмечаю основные пропорциональные отношения головы, шеи, груди, таза, рук, ног. Далее прорисовываю очертания всех основных частей фигуры школьника.

3) Учащиеся выполняют два наброска с фигуры мальчика. Во время выполнения учащимися рисунка подхожу к рабочим местам для помощи. Осуществляю контроль за правильностью ведения рисунка <рисунок 5, 6>.


Рисунок 5


Рисунок 6

4) Обсуждение выполненных рисунков. Отмечаем наиболее выразительные, точные рисунки. Уделяем внимание недостаткам, погрешностям. Учитель дает пожелания и рекомендации ученикам относительно ведения работы над наброском <рисунок 7, 8, 9, 10>.


Рисунок 7


Рисунок 8


Рисунок 9


Рисунок 10

5) Дома выполнить наброски с натуры родственников, изучить пропорции фигуры человека.

Этапы урока Что делают
Учитель Ученики
1 Объясняет материал, задает вопросы. Внимательно слушают, отвечают на вопросы.
2 Выполняет набросок с натуры. Комментирует свои действия. Внимательно смотрят и слушают.
3 Осуществляет контроль, помогает учащимся. Изобразительная деятельность.
4 Проводит анализ выполненных работ вместе с учащимися. Высказывают свое мнение, отвечают на вопросы.
5 Поясняет домашнее задание. Записывают в дневник.

При подготовке урока был использован материал учебника «Изобразительное искусство 6 кл.» автор Ломов С. П.; «Рисунок. Наброски и зарисовки» автор Кузин В. С.

Работы магистров, кафедра дизайна интерьера. Академический рисунок

Если Вы обнаружили ошибку на нашем сайте или хотите предложить способ улучшить его, напишите нам об этом.

Тема 

Сообщение об ошибке
Информация для публикации на сайте

Сообщение *  

Введите, пожалуйста, текст сообщения.

Прикрепить файл 

Вы можете прикрепить текст или изображение для публикации в формате JPG или DOC; его размер не должен превышать 10 КБ.

Вы прикрепили файл недопустимого формата.

Url на страницу 

Имя *  

Представьтесь, пожалуйста.

Эл. почта *  

Укажите, пожалуйста, настоящую почту.

  Защита от автоматического заполнения
 

Пейзаж на стене в интерьере. Рисунок на стене. Больше 100 лучших дизайнерских идей

Пейзаж на стене в интерьере. Рисунок на стене. Больше 100 лучших дизайнерских идей

Стремитесь создать оригинальный интерьер? Похвально! Часто мы встречаем однотипные помещения, которые похожи между собой, словно близнецы. Однако, если проявить фантазию, комната может получить свой характер. Одним из необычных инструментов создания оригинального интерьера стали рисунки на стенах.

Отличный способ оживить интерьер – это рисунки на стенах. Но какой же вариант выбрать?

Абстракция

Создать картину на стене сможет только профессиональный художник либо человек, который прекрасно рисует сам. Чтобы результат вам понравился, надо четко понимать, чего вы хотите – сложный либо простой рисунок, определиться со стилем. Для начала подробно все распланируйте, а потом можно начинать творить!

Крупные цветы и тропические листья

Жителям городов зачастую не хватает отдыха, а потому цветочный рисунок на стене создаст ощущение единения с природой, подарит гармонию и умиротворение.

Трафаретный рисунок

На стену узор можно наносить при помощи трафарета. Подобная техника предоставляет широкий простор для фантазии, дает возможность играть на контрасте цветов. Этот тип украшения стен подходит для мелкого формата и монохромного рисунка. Трафарет можно купить либо самостоятельно подготовить контур на принтере, который потом переводится на плотный картон.

Трафаретный рисунок подходит для оформления стильных детских комнат, поскольку простая технология позволяет работать над украшением интерьера даже детям. Очень необычно смотрятся рельефные рисунки и классические изящные узоры в стиле модерн, ретро и абстракции.

Жидкие обои

Еще одним нововведением в декорировании стен стал рисунок жидкими обоями. Здесь можно использовать трафареты и масштабировать контуры на стену. Раскрашивать стену нужно поэтапно после того, как высыхают смежные части рисунка.

Рисунки валиком

Рельефный либо стандартный рисунок можно наносить специальным валиком с двумя цилиндрами. Процесс мало чем отличается от привычной покраски стен. Однако фантазию можно проявить, используя раскрашенный участок стены для зонирования помещения.

3D изображения

Такую работу выполняют строительными гипсовыми смесями и шпателями. На заранее нарисованный эскиз наносят раствор там, где требуется объем. Процесс сродни работе скульптора, а потому требует терпения и внимательности. После высыхания объемной композиции ее можно красить, однако этот вовсе не обязательно.

Роспись по декоративной штукатурке

Идеальной основой для художественной композиции считается фактурная и текстурная штукатурка. Она дает возможность создания оригинального зрительного эффекта. Некоторые из работ напоминают рельефную картину либо старинную фреску.

Если грамотно сочетать рисунок и тип поверхности, картины будут максимально реалистичными. Это искусство требует опытности и правильного соблюдения технологий.

Рисунки в разных комнатах

В гостиной

Здесь прекрасно выглядят городские, природные и морские пейзажи. В эту комнату подбирают нейтральные картинки, создающие легкую приятную обстановку.

В спальне

Рисунки в этой комнате должны располагать к спокойствию и уюту, а потому для композиции выбирают пастельные нежные тона. Изображение может напоминать облака на небе, райских птиц, веточки сакуры, изящных бабочек. Главное придерживаться теплой и мягкой гаммы цветов.

В кухне

Дизайнеры не советуют здесь расписывать стену около плиты, чтобы пар не повредил работу. В кухне отлично смотрятся ветки плодовых деревьев, этнические орнаменты и скандинавские узоры.

В ванной

Учитывая высокую влажность, в этой комнате роспись делают акриловыми водостойкими красками. Для росписи подходит пейзаж морского дна, фонтаны, жемчужины, римские термы.

В прихожей

Переступив порог вашего дома, гости могут увидеть стильный рисунок, созданный в нужном стиле. Вы можете выбрать природную картинку, геометрические мотивы или абстрактный узор.

Рисунки на стенах в спальне. Рисунки на стене в спальне: несколько вариантов, легких и не очень

14 мин.

Стены

Когда подходит время для очередного ремонта, многие начинают искать оригинальные идеи, позволяющие сделать свою квартиру непохожей на другие, единственной и неповторимой. В последнее время модной палочкой-выручалочкой стала декоративная роспись. Например, очень эффектно смотрятся рисунки на стене в спальне. Такой декор будет не только умопомрачительным эксклюзивом, он привнесет уют, красоту, неповторимую атмосферу, которая сделает отдых приятным, а сон крепким. Чтобы заполучить желаемое, можно пригласить художника. Но если есть уверенность в себе, то ничто не помешает сделать рисунок собственноручно. Нужны лишь материалы, инструменты, творческая жилка и немного фантазии.

Особенности художественной росписи

Если первобытные люди с помощью наскальных рисунков оставляли послания потомкам, то сейчас такие украшения имеют лишь одну функцию — декоративную. Несмотря на то, что роспись стала востребованной не только в детских, но и в спальнях, не все знают о тех важных критериях, по которым выбирается данный декор для взрослых комнат. На выбор цветового оформления и темы рисунка влияют:

  1. Функции помещения. Если в детской или столовой приветствуются яркие рисунки, то в спальне нужны спокойные изображения — пейзажи либо абстракции.
  2. Размеры, планировка комнаты — расположение проемов: дверных и оконных. Важен также уровень освещенности.
  3. Стилевое решение помещения, ведь современный или классический дизайн подразумевают ту же стилистику рисунка.
  4. Предпочтения хозяев, выбирающих технику исполнения, цветовые решения декоративного оформления.

Для рисунков на стене в спальне наиболее популярен романтический стиль, который обеспечивает успокаивающую, расслабляющую атмосферу, необходимую для отдыха и сна. Здесь будут уместны нежные пастельные тона, цветочные мотивы либо пейзажи, не режущие глаз. Например, очень востребованы:

  • ветки либо деревья сакуры;
  • звездное небо, или затянутое облаками;
  • неяркие цветы, имеющие крупные лепестки;
  • спокойные горные пейзажи;
  • зеленые поляны, цветущие сады;
  • изображения ночных улиц;
  • разнообразные узоры;
  • вездесущие сердечки;
  • животные (например, совы).

Эскизы рисунков на стене.

Выравнивание стены под нанесение рисунка

можно двумя способами – с помощью гипсокартона («сухая штукатурка») и нанесением обычной мокрой штукатурки.

  • Первый способ гораздо проще второго, поэтому доступен для любого, даже неопытного строителя.
  • Второй же метод выравнивания стен требует определенного опыта, и не факт, что получится привести в порядок поверхность с первого раза.

Поэтому для стен квартиры лучше использовать гипсокартон, тем более что выравнивание стен с его помощью можно провести двумя различными способами.

Выравнивание стены гипсокартоном

Гипсокартон может быть закреплен на стене способом приклеивания на гипсовый раствор или механического закрепления его на металлический каркас.

Стены в квартирах достаточно часто бывают неровными, но обычно не имеют чрезмерно больших перепадов, как, к примеру, поверхности в частном доме старой постройки. Поэтому для их приведения в порядок можно применить способ приклеивания выравнивающего гипсокартона.

Приклеивание гипсокартона

Для работы потребуются листы гипсокартона и монтажный клей на гипсовой основе.

Процесс выравнивания производится в следующем порядке:

  • Строительным уровнем или отвесом проверяется ровность стены, чтобы определить, в каком месте на лист гипсокартона наносить более толстый слой клеевого раствора.
  • Далее, стена прогрунтовывается составом глубокого проникновения и просушивается.
  • Листы гипсокартона, при необходимости, нарезаются в нужный размер.
  • После этого замешивается раствор – в точном соответствии с прилагаемой к нему инструкцией.
  • На лист гипсокартона наносится точечно клей – в виде горок.

Нанесение клея на лист гипсокартона

  • После этого лист устанавливается к стене и плотно прижимается. Горизонтальность его установки контролируется строительным уровнем.

Приклеивание гипсокартона к поверхности стены

  • Таким же образом выравнивается вся стена. Для соблюдения единой плоскости рекомендовано сверху и натянуть контрольные шнуры.
  • После того, как все листы приклеены и надежно зафиксированы застывшим раствором, стыки между ними проклеиваются лентой-серпянкой, а потом заделываются,  вначале стартовой , а затем тонкой финишной шпаклевкой . После ее просыхания – тщательно зачищаются.
Закрепление гипсокарто на на каркасе.

Этот способ выравнивания может быть применен и для выравнивания стены, и в том случае, если требуется ее утеплить или звукоизолировать .

Собственно, само выравнивание стены производится не листами гипсокартона, а металлическим каркасом из оцинкованных профилей. Именно его выставляют по уровню и закрепляют на стене.

Выравнивание стены гипсокартоном каркасным методом с одновременным утеплением и шумоизоляцией

После этого между направляющими каркаса, если это запланировано, укладывается один и з з вуко — и теплоизоляционных материалов.

Следующим этапом каркас обшивается листами гипсокартона, который крепится с помощью саморезов. Головки саморезов утапливают в листах на 1 ÷ 1,5 мм.

Стыки между листами заделываются таким же образом, как и при их наклеивании на стену. Но кроме этого обязательно прошпатлевываются и лунки в местах вкручивания саморезов, иначе они проступят позднее ржавыми пятнами.

При любом способе монтажа ГКЛ , после завершения основных работ всю поверхность нужно обязательно зашпатлевать . Раствор наносится широким шпателем тонким слоем.

Затем стена тщательно зачищается шлифовальной машинкой или ручной затиркой до идеально ровного и гладкого состояния.

Последним этапом перед нанесением рисунков, независимо от выбранной техники, стену нужно хорошо загрунтовать – лучше всего это сделать в два слоя.

Лишь после полного высыхания грунта можно переходить к декоративному оформлению стеновой поверхности.

Гипсокартон – отличный материал для выравнивания стен

Чтобы познакомиться с технологией выравнивания стен гипсокартоном со всеми возможными нюансами, рекомендуем пройти по ссылке на специальную статью нашего портала.

Если есть опыт штукатурных работ, то можно отказаться от использования гипсокартона, применив «классическую» технологию.

Традиционный способ исправления дефектов стен

Своим опытом по выравниванию стен в квартире с помощью штукатурки делится один из посетителей нашего портала.

Роспись стен черно-белая. Роспись стен в гостиной

В этой комнате семья собирается, чтобы посидеть поговорить, именно здесь располагаются гости. Это место просто создано для радости и веселья, поэтому важно создать там именно такое настроение.

Чтобы настроить на нужный лад, разместите на стенах милые пейзажи, изображения на морскую тематику, абстрактные рисунки, создающие причудливые сочетания. Тепло и уют принесут изображения камина с горящими дровами.

Если интерьер гостиной выполнен в классическом стиле, то декорирование стен старинными фресками или величественными колоннами дворцов будут к месту. Если интерьер выполнен в этническом стиле какой-либо страны, то на стенах могут быть нарисованы пейзажи, которые присущи для этой страны.

Ну а если помещение оформлено в безликом хайтеке или минимализме, то графические черно-белые изображения придадут ему изюминку.

Роспись стен в спальне

Данное помещение играет для человека важную роль, именно в нем он отдыхает, набирается сил после тяжелых трудовых будней. Именно поэтому обстановка этой комнаты должна способствовать отдыху и релаксации.

Цветочки, птички, бабочки, цветущие деревья романтические картины создадут эффект умиротворения не только внешне, но и внутренне. По Фэн-шуй на стенах спальни нужно создавать только такие рисунки.

Изображения воды, моря, водопады для стен спальни неприемлемы. Рисунки, где изображены хищные звери, осенние листья, засохшие цветы также не должны украшать стены того помещения, где проходит сон человека.

Источник: https://idei-dizajna.ru-land.com/novosti/rospis-steny-v-kvartire-kakie-kraski-ispolzovat

Роспись стен в гостиной. Роспись стен в интерьере — варианты красивого оформления на 70 фото

Роспись стен — по-настоящему уникальное явление в создании интерьера. На сегодняшний день существует огромное количество приемов и технологий выполнения росписи, множество вариантов дизайна, позволяющие создать шедевральные работы, списывающихся как в частный дом, так и в рабочее помещение.

В первой ситуации создать уютную обстановку можно благодаря тематическим изображениям, удачно вписывающимся в интерьер комнаты. В офисе стоит выполнить работы, подчеркивающие главный стиль компании, либо выполняющие функцию скрытой рекламы.

Искусство росписи стен действительно удивительно, и разобраться в нем поможет наша информация, где мы постараемся объяснить, как правильно и, главное, красиво расписать стены.

Особенности современной росписи

Те, кто никогда не сталкивался со стенной росписью, вряд ли смогут правильно объяснить, что же это значит. Некоторые представляют себе это явление в виде обыкновенной картинке на стене, а кто-то — в виде графите на улице. Но ни одно из объяснений не является верным.

В далекие времена роспись стен заключалась в виде живописных элементов в эпоху Возрождения, сегодня понятие упрощено и носит характер элемента декорирования стен.

С одной стороны, это чистая правда, но с другой, обои не могут передать частичку души мастера в интерьер. Существует множество вариантов росписи стен, способные максимально искусно подчеркнут прекрасный вкус жителей дома и раскрыть их внутренний мир.

Стилистические направления

Классика

Чтобы точно определиться, что вы желаете увидеть у себя в доме, стоит узнать главные стилистические направления росписи. Их огромное количество, и для начала мы расскажем о классическом направлении.

Этот стиль актуален в любое время. Стиль сдержанный, простой, с прямолинейными формами и гармоничен. Также характерны гладкие стены, четкие объемы, роскошные цвета.

Если вы остановились на классике, знайте, у вас никогда не возникнет чувство скукоты и однообразия: классика роскошна и оригинальна всегда.

Барокко

Стиль — один из элементов в направлении классики, соединившее в себе образ жизни и неповторимый стиль. Ему характерны роскошные узоры и орнаменты.

Также в барокко часто используются изображения обнаженных тел.

Ампир

Итоговая черта классики.В направлении роскошь находится в гармонии с шикарным, но достаточно скромным декорированием. Для стиля характерны совмещение натуралистических и условных ноток.

Элементы представляют собой богатые арки, гирлянды из цветов, часто встречаются черты культуры Египта.

Модерн

Здесь присутствуют пышные, живые элементы. Характерно сочетаются цветочный орнамент и разнообразные линии, сказочные создания и диковинные растения.Цвета здесь преимущественно природные.

Арабский

Это не просто стильное решение, а целая религия. Характерными чертами являются нотки востока, необычные решения, сформированные благодаря влиянию на него культуры ислама.

Аниме

Это направление покорило практически целый мир. Важные черты — наличие тех деталей и элементов, благодаря которым, даже человек, ничего не понимающий в аниме обязательно узнает его. Роспись в этом стиле будет гармонично выглядеть в оформлении японского интерьера.

Правильное использование декорирования

При выборе темы для росписи в комнате ребенка, стоит предпочесть звездное небо на потолке и героев любимых мультиков не стенах.

большие возможности в дизайне интерьера

Обои с рисунком на сегодняшний день снова актуальны в интерьерной моде, т.к. однотонные, конечно, выглядят элегантно, но не так весело и живо, как узорчатые. К тому же, у обоев с рисунком гораздо больше возможностей. Если уж говорить конкретно, то с дизайнерской точки зрения обои с рисунком представляют ни что иное, как базовые цвета интерьера, а значит и его стиль. Ведь стиль задается именно рисунком, его формой, которая для каждого направления характерна своя. В связи с этим, в первую очередь следует определиться со стилем, в котором вы хотите оформить помещение. Исходя из этого подбирается и все остальное: рисунок на обоях, текстиль, мебель, аксессуары и т.д.

Абстрактный рисунок

Сюда можно отнести пятна, разводы, любые мазки кистью, т.е. выглядеть такой рисунок может абсолютно по-разному. Преимущество в его хаотичности, благодаря которому стыки как бы отсутствуют, во всяком случае, визуально он воспринимается именно так. А это значит, что оклейка обоев намного упрощается и облегчается. Абстрактные обои прекрасно подходят к интерьерам в современном стиле, например, к минимализму – лучше не придумаешь. Кстати, они могут быть даже рельефными.

Геометрический рисунок

Геометрия может состоять из разных фигур, будь то квадраты, треугольники или трапеции с окружностями. Вследствие чередования фигур создается конкретный ритм и определенное настроение. Нежелателен слишком мелкий рисунок, который вызывает неприятную рябь в глазах. Данный вид рисунка также используется в современных стилях интерьера, особенно, крупный.

Рисунок в полоску

Полосатые обои тоже, в принципе, можно отнести к геометрии. Полосы могут быть как горизонтальными, так и вертикальными, а также, широкими и узкими. Кстати, совсем не обязательно, чтобы они имели одинаковый размер и цвет. Здесь все зависит от стилистики, а обои в полоску возможны в разных стилях интерьера и очень стильно выглядят.

Растительный рисунок

К такому типу относятся рисунки с изображением всевозможных листочков, веточек, цветочков и прочей растительности. Очень привлекательные обои, тем более, что, также, как и с абстрактным рисунком, не требуют подгонки стыков. Уместны во многих стилях, например, небольшие листочки подойдут к стилю кантри, а цветочный узор прекрасно украсит классический английский стиль интерьера. На сегодняшний день это, пожалуй, самый популярный вид обоев, подходящий практически для всех стилей. А если это пастельные оттенки, то такие обои могут служить чудесным фоном для всевозможных выразительных предметов, входящих в интерьер.

Ориентальный рисунок

К данному типу рисунка относятся различные китайские иероглифы, изображения пустынных или тропических африканских животных, арабские акценты и пр. Относительно стилистики, оптимальный вариант – этнический стиль интерьера, хотя, и в современных интерьерах обои с таким рисунком тоже будут вполне уместны.

Имитационный рисунок

К данному типу относятся все рисунки, имитирующие вид отделки, т.е. отделочные материалы, такие, как камень, дерево, металл, ткань, другими словами, чаще всего это имитация природных материалов.

Классический рисунок

Сюда можно отнести узоры с различными вензелями, которые переплетаются между собой, образуя единый рисунок. Это отличный вариант для традиционного интерьера в сочетании с классической мебелью и драпировкой.

Главное правило, о котором следует помнить

Выбирая те или иные рисунки обоев, нужно четко представлять намеченные цели:

  •  если необходимо привлечь к стенам внимание, следует выбирать обои с крупным рисунком;
  •  если стены должны служить фоном для выделения ярких предметов интерьера, в таком случае следует выбирать обои с нейтральным мелким рисунком

Как правильно выбрать цвет обоев

Чтобы правильно подобрать цвет обоев, нужно учесть четыре главных пункта:

  •  площадь помещения и его конфигурация;
  •  степень естественной освещенности;
  •  функциональное назначение помещения;
  •  имеющиеся основные правила по выбору цвета отделки для стен

Если говорить подробнее, то по первому и второму пунктам можно сказать, что помещения с маленькой площадью отделываются в более светлые тона, в то время, как с большой в более темные.

В противном случае, и без того маленькая комната станет еще меньше и темнее (если она еще и плохо освещена). Хотя, обои светлых оттенков подойдут и для просторных помещений, тем более, что они обладают столь полезным свойством, как размыкание пространства.- для больших комнат это отличная возможность, которую можно выгодно использовать. Освещенность помещения также играет роль при выборе цвета обоев. Рекомендуется в плохо освещенную комнату выбирать теплые оттенки, а в хорошо освещенную наоборот холодные. Относительно третьего пункта можно отметить то, что функциональность помещения играет не последнюю роль при выборе цвета обоев, т.к. давно не секрет, что тот или иной цвет по-разному влияет на человека. Например, красный является слишком возбуждающим и даже в некоторых случаях раздражающим, и никак не подойдет для помещения спальной комнаты. А вот для отделки кабинета очень даже может подойти, т.к. способен активизировать и повысить производительность труда. Хотя и голубой тон для кабинета не менее хорош, т.к. он способен настроить человека на рабочий лад. Для детской комнаты лучше всего выбирать теплые и «радостные» оттенки, например, желтые и оранжевые, в то время, как для спальни наоборот спокойные тона. Для прихожих наиболее оптимальны темно-коричневый, темно-синий и темно-зеленый оттенки. Для кухни обычно используются нейтральные тона. А вот для гостиной подойдут абсолютно все цвета, и это, пожалуй, единственная комната, где это возможно. Относительно четвертого пункта можно добавить, что здесь очень важно помнить о совместимости оттенков, а также можно порекомендовать сначала купить один рулон понравившихся обоев, чтобы, придя домой, протестировать его, а именно, то, как конкретно эти обои будут выглядеть в разное время суток и при разном освещении.

 

Ковры в современном интерьере: пережиток прошлого или тренд? :: Дизайн :: РБК Недвижимость

Мода циклична, и иногда в интерьер возвращаются детали, ставшие признаками ушедших эпох. То же случилось и с коврами. В доме им отводится особая декоративная роль, но важно знать, как выбрать изделие и где его разместить

Фото: Victor Dyomin/gettyimages.com

Эксперты в этой статье

  • Евгений Недоборов, основатель студии INRE
  • Лена Коршунова, архитектор, дизайнер интерьеров

Как выглядит трендовый ковер

Частая ошибка дизайнеров — упор исключительно на современные экземпляры, только что появившиеся на прилавках. Нет ничего плохого в новых ярких коврах. Но и те, которые достались от предыдущих поколений, могут стать модным акцентом интерьера. Обращайте внимание на состав: отдавайте предпочтение натуральным, а не синтетическим тканям. Современный ковер отличается четким геометрическим рисунком и симметрией орнамента. Исключение — специально состаренные изделия, грамотно вписанные в дизайнерскую концепцию. В помещении одинаково стильно будет смотреться и российский новодел, и раритетный ковер из Афганистана, служивший еще прабабушке. Но только при условии сочетания с остальными цветами и деталями интерьера.

Фото: Cottonbro/Pexels

Евгений Недоборов:

— Прожив какое-то время в интерьере, сделанном под влиянием модных трендов, человек обычно чувствует, что тренд сошел, интерьер его больше не радует и хочется чего-то более нового или чего-то классического. Нет смысла гнаться за модой, лучше выбрать то, что вам на самом деле близко. Какие-то инновации вполне могут быть в расцветках или в идее коллекции, в плане технологий же по-прежнему высоко ценятся ручная работа и натуральные материалы. В INRE мы всегда отталкиваемся от интерьера, иногда от пожеланий заказчика, но не от тренда.

Цвет и стиль

Ковер — отличное решение для комнат нейтральных цветов, когда хочется добавить насыщенных оттенков, но вносить кардинальные изменения вы не готовы. Оригинальная деталь с узором прекрасно смотрится в стилях лофт и хай-тек. Для скандинавского интерьера и минимализма подойдут однотонные ковры с коротким и длинным ворсом, а восточные орнаменты разнообразят кантри, прованс и бохо-шик. Важно помнить, что чем интерьер ближе к классике, тем более тщательно нужно подбирать ковер. Большинство современных эклектических сочетаний приемлют любой аксессуар — от старого советского до яркого современного. Но в вариациях барокко и ампира они неуместны.

Фото: Boris SV/gettyimages.com

Лена Коршунова:

— С помощью ковров интерьер можно немного «заземлить», если выбирать цвета близкие к природным пастельным оттенкам воды, травы, песка, камня, почвы. Тактильные ощущения от прикосновения к ворсу или плетению ковра в сочетании с приятными глазу цветами природы способствуют расслаблению и отдыху.

Насыщенные цвета, узоры, паттерны будут привлекать внимание, заряжать энергией, подчеркивать геометрию пространства. Также в минималистичный структурированный интерьер прекрасно впишутся маты-татами спокойных нейтральных оттенков. Это идеальное покрытие для любителей ходить дома босиком.

Где должен быть ковер

В советское время ковры клали на пол и вешали на стены. Помимо декоративной функции, они играли дополнительную роль тепло- и шумоизоляционного материала. Сегодня есть много более простых способов создать тишину и не замерзнуть. Поэтому функционал ковра остается по большей части декоративным и размещают его не только на полу. «Ковер задавал стиль всей комнате», — говорил главный герой из фильма «Большой Лебовски». Дизайнеры согласны: грамотно подобранный аксессуар становится визуальной доминантой, мгновенно изменив помещение. Можно планировать ремонт в квартире, исходя из доставшегося в наследство изделия. Но если вы хотите купить новый ковер, то выбор размера и места для него зависит от площади комнаты.

Евгений Недоборов:

— Чаще всего ковер — один из последних штрихов, как и декор. Сначала создается дизайн интерьера, выбираются цвета дивана, мебели, оттенок стен и пола, а в финале при помощи ковра все эти элементы связываются воедино. Ковер может быть совершенно нейтральным, просто придающим уют. Может быть ярким, акцентным, точкой притяжения. Может, например, связывать предметы мебели между собой, являясь композиционным центром. Или, наоборот, привлекать внимание к отдельным зонам, но не быть акцентом. Помимо эстетической функции, важна и тактильная сторона: ощущение плотности, мягкости, высоты ворса ковра влияют на впечатление от интерьера. К выбору ковра лучше подойти месяцев за шесть до окончания строительства: именно столько займет его изготовление вручную по индивидуальному эскизу. В этом случае можно подобрать нити нужного оттенка, посмотреть на их сочетание в присланном образце и далее запустить в производство.

Покерная комната. Дизайн студии INRE

Статус или необходимость: в чем секрет популярности ковров в СССР

Просторная гостиная

Главное правило — не прятать. Ковер должен быть на виду. Это значит, что не стоит ставить на ковер диван или шкаф. Не нагружайте ковер мебелью; исключение — стулья или стеклянный кофейный стол, которые нужно располагать с учетом рисунка на ткани. В больших комнатах от 20 кв. м. можно разместить два ковра, таким образом зонируя пространство. Например, положить первый у дивана, второй — рядом с креслом или рабочим местом. Подойдет и стандартный вариант с прямоугольным ковром посередине комнаты.

Фото: Jacek Kadaj/gettyimages

Лена Коршунова:

— Подумайте о том, как вы обычно проводите время в гостиной. Если любите танцевать с бокалом вина и часто приглашаете гостей, не застилайте все пространство коврами, сделайте их акцентом, расположив рядом с предметами мебели. А любителям спокойного времяпрепровождения можно подумать о покупке большого ковра с длинным ворсом, на котором удобно сидеть или лежать.

Уютная спальня

Несмотря на разнообразие современных напольных покрытий, ковер в спальне остается важным, не только декоративным элементом. Просыпаясь утром, не хочется искать тапочки, поставив ноги на холодный паркет. Не стоит класть ковер под кровать, чтобы края выходили за ее пределы. Лучше обозначить «зону комфорта», где он действительно нужен. Например, купить два небольших ковра, которые будут лежать с обеих сторон кровати. Часто в спальне стелят ковролин по всей площади пола. Один из трендов от дизайнеров интерьера — ковер на ковре. Подберите контрастный коврик, в идеале — округлой формы.

Евгений Недоборов:

— В спальне ковер выполняет несколько важных функций. Во-первых, доставляет комфорт. Вставая с кровати, всегда приятнее ощущать под ногами мягкую поверхность, а не камень или паркет. Во-вторых, помогает зонировать. Мы дополнительно акцентируем конкретную зону и делаем ее визуально более привлекательной и уютной — естественно, в рамках продуманного дизайна.

Небольшой кабинет

В комнате 13–14 кв. м красиво смотрятся ковры продолговатой формы размера 2х3 м. Хороший вариант для кабинета, не заставленного большим количеством мебели. Помните, что ковер не должен выглядывать из-под нагромождения столов, комодов и шкафов. Если нет возможности занять 6 м пространства, выбирайте более миниатюрные варианты декора. Их можно положить у рабочего стола, на входе в комнату или рядом с креслом и диваном.

Лена Коршунова:

— В кабинете лучше отдать предпочтение коврам с коротким ворсом из соображений практичности. Советую отталкиваться от задач. Домашний офис отличается от кабинета, где нужно проводить встречи и вести переговоры. При выборе задумайтесь, что важнее для вас: произвести впечатление или иметь возможность полежать на полу в перерывах между решениями важных задач?

Детская комната

В комнате ребенка ковры просто необходимы. Даже если дети уже ходят, а не ползают по полу, они будут проводить на нем много времени за играми. Стиль комнаты позволяет выбирать креативные дизайнерские ковры и изделия с рисунками, в том числе нарисованными дорожками для машин и поездов. Присмотритесь к обучающим принтам: на рынке представлены изделия с картой мира или алфавитом. Для детской комнаты лучше выбирать средний ворс и не слишком светлые тона. Велика вероятность, что ковер будет пачкаться красками или едой и его придется часто чистить.

Фото: Ketut Subiyanto/Pexels

Евгений Недоборов:

— Многие боятся класть хорошие ковры в детской комнате. Но у нашей коллеги, например, дома живут четверо питомцев, которые для ковра намного опаснее, чем дети. После их «вандализма» она отдала ковер на ручную мойку и восстановление — и сегодня ковер как новый. Так что проверено на личном опыте: ковер в детской — не страшно, если вы готовы периодически отдавать его в химчистку. В принципе, любой ковер иногда требует полноценной мойки. На открытии Kover buro в 2010 году мы заняли первое место в творческом конкурсе на лучший дизайн ковра. Призом была реализация ковра по этому эскизу в Непале в уникальной ручной технике. Он был выставлен на благотворительный аукцион, и деньги с его продажи пошли в благотворительный Фонд Чулпан Хаматовой.

Эскиз ковра INRE, победивший в конкурсе Kover buro

Маленькая ванная

Застилать всю ванную роскошными коврами нет смысла. Но без небольшой детали не обойтись, особенно если в комнате холодные кафельные полы. Маленькие пушистые коврики добавят уюта и могут полностью преобразить помещение. Учитывая их невысокую стоимость, можно менять аксессуары так часто, как хочется, подбирая ковер под времена года и настроение. Производители предлагают комплекты из коврика у ванны и унитаза. Подберите полотенца в тон — и ванная комната преобразится.

Лена Коршунова:

— Коврик в ванной — не только декор, но и необходимость. Ориентируйтесь на ощущения, пусть вам будет приятно на нем стоять. Также, ковер должен легко сушиться и не портиться от частых стирок.

Кухня-столовая

Оптимальный вариант для кухни — безворсовый ковер прямоугольной формы либо продолговатая дорожка. Последнюю кладут вдоль кухонного гарнитура. Будьте осторожны, располагая ковер в мокрой зоне. Убедитесь, что при попадании воды изделие можно быстро высушить. Попробуйте совместить два ковра — один положить под обеденный стол, второй — рядом со шкафами. В отличие от зонирования в большой комнате эти изделия должны быть одинаковыми по рисунку и составу, чтобы не разбивать и без того небольшое пространство на несколько частей.

Евгений Недоборов:

— При выборе ковра нужно обращать внимание на множество нюансов. Например, благодаря направлению ворса цвет и фактура изделия могут варьироваться в зависимости от естественного и искусственного освещения. Примеряя ковер, мы всегда вращаем его, чтобы понять, какая сторона подойдет к интерьеру. В одном направлении он может дать зеленый цвет, но, когда мы его развернем, проявится красный; зависит от того, что заложено в узелках. Если стоять у окна и рассматривать ковер, то отчетливо видно, где шелковые нити, а где шерстяные: шелк — более блестящий, Даже в течение дня и с заходом солнца ковер будет смотреться совершенно по-разному. Все как в живописи, хороший ковер может быть вполне самодостаточным произведением. Немецкий дизайнер Jan Kath, например, создал ковер с изображением трассировки движения футболистов на поле. Объехав Россию с запада на восток, он посвятил своим впечатлениям целую коллекцию — From Russia with Love. Есть ли смысл после таких примеров ориентироваться на тренды? На наш взгляд, это настоящий современный антиквариат, ценность которого со временем будет расти.

Обои с рисунком — 50 фото лучших решений оформления в интерьереДекор и дизайн интерьера

Ведущие дизайнеры периодически вносят новые предложения по отделке стен. Несмотря на модные тенденции в обработке поверхностей, обои с рисунком всегда актуальны. Полотна с цветами, полосами или фантазийными изображениями вносят новизну в интерьер.

Пёстрая поверхность помогает скрыть дефекты стен или добавить ярких эмоций в привычную обстановку. Не стоит брать первые попавшиеся обои, доступные по цене, рисунок которых не соответствует стилистике и цветовой гамме комнаты.

Огромный выбор дорогостоящих элитных обоев и предложений в бюджетном сегменте позволяет найти оптимальное решение для любого помещения.

Содержимое статьи:

Выбор рисунка обоев по стилистике

Цветные обои с рисунком в интерьере – привычный для наших соотечественников декор. Но одни и те же обои по-разному смотрятся в разной стилистике, а некоторые вообще не подходят для определенной обстановки. Например, пестрый мелкий рисунок в цветочек можно подбирать для спальни в стиле:

  • кантри;
  • прованс;
  • ретро;
  • шебби-шик;
  • бохо;
  • китч и др.

Шелковистые однотонные обои с эффектом «жаккард», где живописный рисунок образуется через контаст глянцевой и матовой поверхности, подбирают для благородной стилистики:

  • дворцовый стиль;
  • ренессанс;
  • барокко и рококо.

Обои в полоску визуально поднимают потолки, но их редко покупают для небольших помещений. Зато они хорошо подходят для некоторых современных и классических стилей:

  • английская классика и викторианский стиль;
  • модерн и постмодернизм;
  • Арт-нуво;
  • авангард;
  • фьюжн и эклектика.

Оригинальный замысловатый восточный рисунок – непременный атрибут восточной стилистики. Декорирование стен геометрическими и растительными узорами использовали еще до того, как были придуманы бумажные рулоны с одинаковым рисунком.

Их заменяли дорогой тканью или более доступным методом декора – нанесение по трафарету на побелку. Некоторые современные обои имитирую трафаретные рисунки. Есть дорогие тканевые обои и флизелиновые рулоны под покраску. Например, фото обоев с рисунком.

Психологический фактор выбора обоев с рисунком

Психологи подметили, что выбор цвета и рисунка обоев влияет на эмоциональный фон у взрослых и детей. Для подвижных и активных малышей специалисты не рекомендуют яркие обои тёплых оттенков, которые еще больше будоражат.

В спальне должны быть неяркие обои спокойных светлых оттенков. Подойдут стены в холодной гамме с мелким невыразительным рисунком.

Для замкнутых и апатичных дошкольников, отличающихся заторможенной психикой, напротив, подходит позитивный «детский» орнамент в теплой гамме. Слишком броский и контрастный рисунок не подходит, на подсознательном уровне он будет раздражать малыша, вызывая дискомфорт.

Психологи также настаивают на том, чтобы такие дети сами выбирали для своей спальни обои с рисунком. Даже если они не могут мотивировать свой выбор, они точно не предложат родителям купить то, что раздражает.

Со взрослыми все обстоит примерно так же – мужчины зачастую не могут объяснить, чем именно им нравится тот или иной орнамент рулона. Женщины могут часами восхищенно описывать понравившийся рисунок, находя удивительные метафоры или эпитеты. При выборе обоев в супружескую спальню лучше в строительный супермаркет отправится вдвоем, но предоставить выбор женщине, а мужчина даст утвердительный ответ.

Не стоит забывать, что в комнату на северной стороне выбирают белые обои с рисунком или пастельных оттенков. В гостиную на южной стороне лучше выбрать что-то такое, что будет поглощать избыток света. Стоит отдать предпочтение холодной гамме:

  • синий и голубой цвет;
  • фиолетовый и сиреневый;
  • бирюзовый и лазурно-зеленый оттенок.

Холодные цвета создают иллюзию «охлаждения» воздуха и стен. И если квартира холодная, лучше немного «согреть» ее теплыми оттенками обоев с рисунком:

  • бордо и розовый щербет;
  • шоколад и карамель;
  • капуччино и сливки;
  • персиковый и розоватый беж.

Основные разновидности обоев с рисунком

Дизайн современных обоев впечатляет своим разнообразием:

  • однотонные рулоны из бумаги с вкраплениями;
  • светлые с темным рисунком;
  • темные со светлым рисунком;
  • матовые с глянцевым рисунком и наоборот;
  • широкие обои с крупными принтами;
  • узкие ленты в полоску;
  • с растительным орнаментом или с абстракцией.

Однотонные фактурные обои на объемной бумаге в магазине кажутся привлекательными. Их считают стилистически нейтральными – они подходят под любой дизайн интерьеров в помещениях разного функционала. Но в последствии они кажутся слишком обыденными и скучными.

Их сложно клеить – все огрехи на швах сразу заметны. Под ними нельзя скрыть неровности стен и другие дефекты.

Выбираем обои с разным типом узора

Абстрактный рисунок не отражает какого-то узнаваемого изображения. В них нет целостной композиции, но для одних потребителей это кажется достоинством, другие усматривают в этом недостаток. Основное преимущество – не надо подгонять рулоны по рисунку при поклейке обоев, поэтому их расход минимален, они экономичны. Такой рисунок предпочитают творческие личности и неисправимые мечтатели.

Геометрический рисунок предпочитают люди с аналитическим типом мышления – визуальное скольжение вдоль узнаваемой геометрии провоцирует к логическим рассуждениям. Напротив, людей с хаотичным складом мышления, которым сложно сосредоточиваться на чем-то одном, такие обои могут раздражать.

Стены с геометрическими узорами требуют продуманного дизайна интерьеров и симметричного расположения мебели. Это важно учитывать перед тем как клеить обои с рисунком.

Полосатые обои специфичны, это те же геометрические обои с параллельными линиями. Полосы могут быть достаточно нейтральными, когда они не ярко выражены, являясь фоном для растительного орнамента.

Широкие полоски сложно грамотно дополнить мебелью и декором, чтобы образовалась гармоничная и уютная обстановка. Здесь предпочтителен совет специалистов или фото обоев с рисунком в интерьере.

Растительный орнамент наиболее прост для восприятия, поскольку повторяет природные линии и фрагменты живой природы. Их основной «минус» – смотрятся немного простовато, провинциально, зато они не раздражают, подходят для большинства людей без больших амбиций.

Вероятно поэтому даная ниша отличается наибольшим разнообразием. Однако при поклейке обоев с крупным рисунком приходится подгонять рулоны, что влечет дополнительные затраты. Для спальни и кухни хватает 1-2 дополнительных рулонов, для гостиной – 2-3 в запас.

Классический рисунок для обоев – изящные переплетения в виде сходящихся и расходящихся ветвей, образующих невыраженные ромбы. Такой рисунок подходит для большинства интерьеров. Это смотрится вполне благородно в любом цветовом исполнении, особенно на фоне редких полос.

Они также требуют совпадения узоров при поклейке, поэтому обои покупают с запасом. Такой рисунок нередко делают выпуклым, добавляя объема виниловым напылением. Основное недостаток – их очень любят коты, предпочитая точить когти о благородные виниловые вензеля.

Этнические рисунки и восточные орнаменты – предпочтение для дизайна интерьеров в восточной стилистике. Это арабский и марокканский стили, японский и китайский, индийский и африканский.

В таком рисунке угадываются бамбук и пальмы, иероглифы и арабская вязь, мотивы ковров и африканского батика. Такие обои нередко подходят для экостиля и для японского минимализма.

Фото лучших идей как оформить обои с рисунком в интерьере

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Помогите проекту, поделитесь с друзьями 😉

Человек против машины: архитектурный рисунок в эпоху цифровых технологий

Способность рисовать от руки — как для создания точных технических чертежей, так и для создания более выразительных эскизов — на протяжении веков лежала в основе профессии архитектора. Однако с наступлением цифровой эпохи и повсеместным распространением программного обеспечения для проектирования роль и актуальность рисования от руки в архитектуре все чаще ставятся под сомнение.

Именно на этом фоне 11 и 12 ноября 2016 года в Архитектурной школе Бартлетта Лондонского университетского колледжа прошла конференция «Рисование будущего».После ее основного доклада на конференции под названием «В чем разница?» — обсуждения теоретических и исследовательских возможностей рисования в архитектуре — ArchiExpo встретилась с ведущим американским архитектором Синьмин Фунгом, чтобы обсудить основные моменты ее презентации.

ArchiExpo: Может ли рисование от руки позволить архитекторам исследовать идеи способами, недоступными для цифрового программного обеспечения?

Hsinming Fung : Рисование от руки — это ссылка на интеллектуальные и эмоциональные ресурсы, которые гораздо труднее уловить в цифровой сфере.Отчасти это связано с тем, что «набросок» — это вызывающая воспоминания среда, которая позволяет архитектору быстро оценить его актуальность, одновременно поощряя отклик. Это позволяет архитектору быстро исследовать и оценивать бесчисленное количество вариантов, не обременяя себя чрезмерно явными размерами, геометрией или заранее заданными конфигурациями. И наоборот, цифровое программное обеспечение может быстро очертить идею, которая только что сформировалась, поэтому, на мой взгляд, они создают очень продуктивный баланс.

Контроль веса линий на чертежах с Райаном Люком Джонсом.Райан создал программу, которая позволяет изменять вес линий # draw16 pic.twitter.com/PIGsjkznIH

— Bartlett Arch UCL (@BartlettArchUCL) 12 ноября 2016 г.

ArchiExpo: Как часто вы делаете наброски концептов вручную? Знаете ли вы талантливых архитекторов, которые не умеют рисовать?

Hsinming Fung : Первоначальные исследования почти всегда сообщаются нашей команде в виде эскизов или даже обсуждений на доске. Разработка графических изображений в цифровой форме чрезвычайно трудна без постоянного потока полезных предложений, как правило, в виде эскизов.Те очень талантливые архитекторы, чье творчество я знаю лично, помешаны на рисовании. Я не знаком с людьми, которые не общаются в основном без рисования.

ArchiExpo: Следует ли проводить различие между полезностью технических чертежей и эскизов?

Синьмин Фунг : Вот, я думаю, вы тронули это. Технические чертежи, которые должны сообщать размеры, подробные взаимосвязи, которые точно представляют материалы и методы, регулирующие строительство, и чертежи, поясняющие настраиваемые конфигурации, предназначенные для управления инструментами, такими как водяные форсунки, роботы или пятиосевые мельницы, получили огромную выгоду от цифровых методов.Они могут сэкономить архитекторам огромное количество времени.

«Рисование — это не только воплощенное действие, но и намерение», — говорит Рэй Лукас, чьи семинары используют трассировку, чтобы выявить взаимосвязь жестов # draw16 pic.twitter.com/2s4uSaUjMc — Bartlett Arch UCL (@BartlettArchUCL) 12 ноября 2016 г.

ArchiExpo: Каким вы видите роль рисунка в развитии архитектуры в ближайшие годы?

Hsinming Fung : Я верю, что его по-прежнему будут ценить как художественный выбор, а не как подлинный и очень полезный инструмент.Уже сейчас наблюдается нехватка студентов с необходимым интересом или талантом; многим, стремящимся к карьере, в которой маркетинг архитектурного продукта имеет первостепенное значение, этот навык должен показаться анахронизмом и даже неуместным. Тем не менее, я с оптимизмом смотрю на эволюцию рисования в цифровой сфере и уверен, что это останется мощным способом концептуализации дизайна.

«Каждый штрих рисунка — это взаимодействие между рукой, глазом и воображением», — Синьмин Фунг, основной доклад @DrawingFutures, 11–12 ноября.pic.twitter.com/odu44H9KYh

— Bartlett Arch UCL (@BartlettArchUCL) 27 октября 2016 г.

Об архитекторе

Синьмин Фунг — директор и соучредитель Hodgetts + Fung (HplusF), калифорнийской архитектурной студии, основанной в 1984 году. Специализируясь на дизайне уникальных мест для обучения, культурных мероприятий и общественных мероприятий, отмеченные наградами проекты HplusF включают: реконструкция Голливудской чаши, Центра исполнительских искусств Менло-Атертон, павильона диких зверей CalArts, часовни иезуитской средней школы и нового амфитеатра Ascend в Нэшвилле.Фунг является руководителем отдела стратегического развития и международных / специальных программ в Институте архитектуры Южной Калифорнии, а также преподавал в Йеле, штат Огайо, и Калифорнийском университете в Помоне.

человек рисует эскиз дизайна интерьера карандашом Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 144914359.

человек рисунок эскиз дизайна интерьера карандашом Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 144914359.

Человек, рисующий эскиз дизайна интерьера карандашом.Человек с рюкзаком, рисующим эскиз карандашом на стене в дизайне интерьера. Человек с помощью карандаша для рисования эскиза. Рисунок человека с помощью карандашного наброска. Дизайн-концепция внутренней отделки.

M L XL

Таблица размеров

Размер изображения Идеально подходит для
S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

7323 x 4887 пикселей | 62.0 см x 41,4 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

7323 x 4887 пикселей | 62,0 см x 41,4 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

  • Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
  • Загрузите 10 фотографий или векторов.
  • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Как сделать великолепный рисунок для дизайна интерьера

При ремонте дома или украшении комнаты у вас может быть четкое представление о том, как вы хотите, чтобы пространство выглядело. Вы уже представили, какие цвета, мебель, освещение и предметы интерьера вам понадобятся. Единственная проблема в том, что никто другой не может видеть ваше зрение. Вот тут-то и пригодятся чертежи дизайна интерьера.


Зачем нужен чертеж для оформления интерьера?

Перенос ваших идей на бумагу дает вам четкий план, на который следует опираться при выборе цвета и мебели. Если вы работаете в команде, подробный рисунок гарантирует, что все будут на одной странице.

Может быть трудно передать идеи устно, что приведет к путанице и проблемам, которые необходимо исправить. Думайте о рисунке как о своеобразном чертеже комнаты, который могут использовать все участники.

По мере того, как пространство постепенно превращается из строительной площадки, есть множество важных вещей, о которых стоит подумать.Детальный рисунок может служить конечной целью, к которой нужно стремиться, сохраняя сосредоточенность вашего ума.

Советы при создании чертежа

1. Подумайте о пропорциях

Когда вы рисуете лицо человека, в школе учите, что нужно думать о пропорциях и расстоянии, иначе портрет будет выглядеть странно и отталкивающе.

Когда дело доходит до чертежей интерьера, идея та же. Отметьте, сколько места вам нужно для работы, и нарисуйте соответственно.Нет смысла создавать идеальную комнату, если нет места, чтобы все разместить после того, как она будет завершена.

2. Нарисуйте источники света и добавьте тени

При рисовании любого рисунка очень важно думать об источниках света и их влиянии на объекты. Это делает ваш рисунок более реалистичным и профессиональным. Если вы не знаете, как рисовать тенями, прочтите наш блог, чтобы получить несколько полезных советов.

При создании чертежа интерьера подумайте об источниках света, которые будут в комнате.Есть ли основной свет или лампы поменьше? Получает ли комната много естественного света из окон? Какое влияние оказывает свет на элементы помещения?

В процессе рисования вы можете заметить, что некоторые области комнаты не получают достаточно света. Это может помочь вам решить, нужны ли вам дополнительные лампы на этапе планирования.

3. Создавайте идеальные сочетания цветов

У вас есть общее представление о цветах, которые вы хотите использовать при украшении пространства, но когда вы создаете свой рисунок, вы можете понять, что цвета, которые вы надеялись использовать, не дополняют друг друга.

Вот почему так важно использовать именно те сочетания цветов, которые вам нужны. Поэкспериментируйте с разными тонами, чтобы увидеть, какие комбинации работают вместе. Это может помочь вам избавиться от идей. Вы можете быть удивлены, какой цвет вам больше нравится.

Поиск любимого цветового тона еще до того, как вы доберетесь до строительного магазина, может значительно облегчить работу мастеру по покраске. Если у вас есть пример, чтобы показать им, они могут найти вам идеальную пару.

Не знаете, как использовать ручки-хамелеоны для создания разных цветовых тонов с помощью всего лишь одного пера? Посмотрите полезное руководство, чтобы узнать.

4. Использовать разные текстуры

При проектировании комнаты бывает трудно понять, какие текстуры хорошо сочетаются. Например, вам, возможно, придется сделать что-то вроде пола из всего лишь образца. С вашим чертежом дизайна интерьера вы можете поиграть с различными идеями текстуры, чтобы увидеть, что хорошо работает.

Используйте ручки-хамелеоны, чтобы добавить текстуру к своей работе, и посмотрите, дополняет ли этот деревянный пол кожаный диван, который вы задумали. Если вы не знаете, как создать текстуру с помощью ручки-хамелеона, прочтите это полезное руководство, в котором показано, как создавать мех.

5. Не включать мебель

Если вы не уверены на 100 процентов в выборе мебели, которую хотите добавить в свою комнату, не указывайте ее полностью. Нарисуйте все остальное и используйте пустые места как своего рода шаблон, который вы можете использовать, чтобы попробовать разные предметы мебели.

Вырежьте изображения мебели из журналов или распечатайте их с веб-сайтов и просматривайте их по очереди в оставленном месте. Это может помочь вам получить более четкое представление о том, как они будут выглядеть в вашей комнате, и привести вас к решению.

Овладейте техникой окрашивания с помощью ручек-хамелеонов

Если у вас возникли проблемы с затенением, тенями или смешиванием цветов, обязательно загрузите наше руководство по технике цвета. Независимо от того, являетесь ли вы любителем, желающим изучить новое хобби, или ветераном, стремящимся улучшить свои навыки, в руководстве есть что-то, что поможет вам раскрасить, как никто другой.

Заберите свои продукты Chameleon с нашего веб-сайта здесь!

[Интерьер бараков с людьми на переполненных нарах в концентрационном лагере Заксенхаузен]

Подробнее об авторских правах и других ограничениях

Для получения рекомендаций по составлению полных цитат обратитесь к Ссылаясь на первоисточники.

  • Информация о правах человека : Статус прав не оценивается. Для получения общей информации см. «Авторские права и другие ограничения …» https://www.loc.gov/rr/print/195_copr.html.
  • Номер репродукции : LC-USZ62-62649 (ч / б пленка, копия негр.)
  • Телефонный номер : ЛОТ 2391 [товар] [P&P]
  • Информация о доступе : —

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Уменьшенное (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, поскольку права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
  2. Указывают ли вышеприведенные поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

10 рисунков человеческих фигур известных архитекторов —

Взаимосвязь между человеческим телом и архитектурной формой дает представление о мире дизайна. Принципы и убеждения архитектора в дизайне видны в их эскизах.Следовательно, человеческие эскизы, нарисованные архитекторами, служат их дизайнерскими подписями. Человеческое тело можно считать мерилом архитектуры. Начав с исследования Витрувиуса, многие архитекторы внесли свой вклад в более подробное изучение ассоциации.
Анализируемые ниже рисунки 10 человеческих фигур архитекторов показывают связь между творением Бога и архитектурой, созданной творением.

1. Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи нарисовал «Человека Витрувия» около 1487 года на основе архитектурного трактата De Architectura, написанного известным римским архитектором и инженером Маркусом Витрувием Поллио.Он также известен как «Канон пропорций» и «Пропорции человека».

Рисунки человеческих фигур, выполненные пером и тушью, показывают две мужские фигуры, перекрывающие друг друга в разных положениях и начертанные в квадрате и круге. Леонардо да Винчи, всегда интересовавшийся анатомическими исследованиями, представлял структурную стабильность человеческого тела и связал то же самое с архитектурой в этом творении. Он показал, что человека, уверенно стоящего на земле с вытянутыми руками, можно разместить в квадрате, а в позе орла можно вписать в круг.Он также исследовал отношения человеческого тела с природой. Таким образом, эта демонстрация подтверждает его цитату: «Осознайте, что все связано со всем остальным».

Рисунок хранится в Galleriedell’Accademia в Венеции, Италия с 1882 года и редко выставляется. Он остается одним из главных произведений эпохи Возрождения.

Человеческие фигуры © Medium

2. Ле Корбюзье

Раньше постройки греков, египетской цивилизации, такие как Парфенон, храмы и соборы, строились с использованием имперских единиц измерения.Однако Французская революция познакомила мир со стандартизацией, и вошли в употребление метрические единицы измерения. Это привело к несогласованности архитектурных единиц.

Ле Корбюзье был поклонником работ Витрувия, Леонардо да Винчи и Лео Баттисты Альберти. Он взял задачу соотнести взаимосвязь между человеческим телом, архитектурой и красотой. Итак, он придумал Модулор в 1948 году и Модулор 2 в 1953 году. При создании Модулора учитывались человеческие пропорции, числа Фибоначчи и золотой рацион.Он процитировал: «Человечество, это основная ценность Модулора».

Кроме того, человеческие фигуры мускулистые и крепкие на вид, что демонстрирует смелый скульптурный экспрессионизм Ле Корбюзье.

Фигуры людей © iDesignWiki

3. Альваро Сиза

Эскизы Альваро Сизы нарисованы сплошной черной линией на белых листах без использования цвета и толщины линий. На его архитектурных чертежах часто изображались непропорциональные человеческие фигуры, а иногда и животные, взятые из его памяти.Люди, изображенные на его рисунках, могли быть кем-то, с кем он проводил время, или старыми знакомыми. Здесь было представлено редкое сочетание архитектурных чертежей, элементов ландшафта, людей и животных. Его идеологию «поэтического модернизма» можно увидеть в зарисовках лабиринта.

Фигуры людей © Pinterest Человеческие фигуры © Pinterest

4. Фрэнк О. Гери

Фирменные необычные формы Фрэнка О. Гери выделяют его эскизы, а также дизайн среди других. Эскизы людей выполнены с плавными тонкими линиями и спонтанными импровизациями.Его философию постмодернистского дизайна можно увидеть в эскизах. Свободные беспорядочные наброски линий нацарапаны ему, имея определенное значение, что помогает ему создавать что-то новое с каждым дизайном.

Человеческие фигуры © Pinterest

5. Оскар Нимейер

Оскар Нимейер метафорически связал женскую форму со своей любовью к горам, рекам, океанам, солнцу и небу. Эта философия была замечена в его дизайне, поскольку чувственные, волнистые и нежные изгибы зданий олицетворяют женскую черту.Для него «Форма следует за женским». Ту же интерпретацию можно увидеть в его человеческих зарисовках. На рисунке изображена женщина, которая отдыхает на животе и ощущает нежность момента.

Фигуры людей © Pinterest

6. Вальтер Гропиус

Вальтер Гропиус известен как основатель Баухауза, немецкой школы строительства, которая включает в себя характеристики искусства, архитектуры и различных типов дизайна, следуя основным принципам дизайна.

Его идеология воплотилась в его человеческой фигуре, сосредоточив внимание на классической и базовой геометрической эстетике, лишенной каких-либо декоративных деталей и орнаментов.На рисунке использованы минимальные линии с учетом основных деталей.

Фигуры людей © Pinterest

7. Сантьяго Калатрава

Сантьяго Калатрава использовал свое воображение, чтобы рисовать человеческие фигуры. Фигуры также были объединены с чертежами проекта. Сопоставление геометрических форм, таких как кубы, с человеческими фигурами в различных положениях очевидно в его работах. Некоторые из его эскизов мебели основаны на структурной устойчивости человеческого тела. Кроме того, мотивы в виде глаза с акцентом на зрачке были выдающейся особенностью его эскизов и дизайна.Эскизы выполнены с использованием различных техник, таких как акварель и простые зарисовки.

Фигуры людей © Documen.site Фигуры людей © Pinterest Фигуры людей © Documen.site Фигуры людей © Pinterest

8. Питер Кук

Наброски Питера Кука рассказывают историю, раскрашенную акварелью, аэрографом и цветными карандашами. Обычно он набрасывает новую идею в виде каракуля, а затем уточняет работу. В человеческих зарисовках различные текстуры показаны с помощью рисунков, чтобы показать волосы и одежду, что делает работу более детальной.Как и в его проектах, в эскизах говорится об окружающей обстановке, которую он описывает как «ощущение театра».

Человеческие фигуры © Pinterest

9. Стивен Холл

Стивен Холл известен своими акварельными эскизами и феноменальным дизайном. Однако он начал рисовать карандашом, а позже обратился к акварели, так как их легко носить с собой. Фигура человека раскрашена акварелью с черным контуром. Стойкость остается неизменной, как и в его дизайнах, основанных на подходе Корбюзье.

Фигуры людей © Pinterest

10. Леон Криер

Эскизы показывают необычные сопоставления, пропорции и масштабную перспективу. Они показали то, чего мир не смог понять. Эскизы говорят о древней архитектурной теории и сравнении с современной урбанизацией.

Человеческие фигуры © ты не должен носить брюки — Tumblr Человеческие фигуры © ты не должен носить брюки — Tumblr Человеческие фигуры © ты не должен носить брюки — Tumblr

ТОП-10 лучших сайтов по дизайну интерьера и архитектуре

Для дизайнеров интерьеров и архитекторов крайне важно иметь веб-сайт, достойный их таланта и навыков.Посредственный веб-сайт создает впечатление подобного сервиса — а это не то, что нужно бизнесу дизайнера.

В наших предыдущих публикациях мы говорили о преимуществах наличия подлинных, отмеченных наградами веб-сайтов для дизайнеров интерьера, а также о критериях таких сайтов. Сегодня позвольте мне перечислить мой личный рейтинг цифровых доменов студий дизайна интерьеров и архитектуры. Прекрасные примеры того, как должен выглядеть ваш сайт — прямо вперед.

10. КОРПУС 3D

Красивое анимированное изображение эскизов, превращающихся в настоящий интерьер.Традиционный подход к меню сочетается с навигацией с прокруткой. В блоге представлены обширные кейсы по всем выполненным работам.

Почему 10 место : кроме интересного решения «рисование vs реальность» на главной странице, все остальные разделы довольно скучны и понятны.

9. ДОК

Интересная концепция объединения изображений — «винтажный» фильтр в стиле Instagram. Это еще больше подчеркивает архитектурный стиль студии в их витрине работ.Последовательность анимации страниц тоже довольно необычна.

Почему 9 место : сайт привлекает внимание «блочной» анимацией титульной страницы, но вся дальнейшая навигация довольно статична.

8. JOVA Construction

Здесь вы испытаете навигацию, выполненную в стиле технического скетча. При загрузке страницы будут отображаться линии, образующие идеальные геометрические формы вокруг текстовых полей. Каждая часть рисунка кликабельна и ведет к соответствующему разделу.

Почему 8-е место : в то время как навигация и загрузка страниц завораживают глаз, изображения портфолио статичны и сомнительного качества.

7. Бетон LCDA

Броская концепция «двойного просмотра», привлекающая внимание. Отдельная иерархия навигации для клавиш со стрелками и прокрутки мыши. Плавная анимация и удобный слайдер портфолио, позволяющий внимательно изучить работу даже в режиме предварительного просмотра.

Почему 7 место : концепция навигации очень освежает, но поначалу может сбивать с толку.Общая цветовая палитра слишком мрачна.

6. HENGE

Элегантная витрина дизайна интерьера. Кликабельные кнопки и элементы меню ненавязчиво выделяются при наведении курсора мыши, что выглядит очень изящным решением.

Почему 6 место : анимация прокрутки вниз скорее прямолинейно, а темная гамма изображений портфолио иногда затрудняет различение того, что на них изображено.

5. VN STAR Development

Синий круг на заднем плане меняет форму при прокрутке вниз по мере появления и исчезновения различных изображений героев.Фотографии портфолио снимаются сверху вниз и визуализируются с прозрачным фоном, что делает их более солидными и монументальными для посетителя.

Почему 5-е место : с блестящей анимацией и интересным новаторским фоном сайт не имеет традиционного меню, которое позволило бы упорядочить его категории.

4. JØSEPH a avoué

Очень концептуальный дизайн, в котором экран меняет цвет с черного на белый в шахматном порядке. Кейсы и портфолио представлены в хронологическом порядке с небольшой статьей, описывающей их историю.Анимация плавная и приятная для глаз.

Почему 4 место : нет традиционного, «структурного» меню и нет английской версии.

3. Энергетическая компания

Вот как вы оживляете свой дизайн с помощью коротких видеороликов. Статичная картина — это одно, но когда вы смотрите на интерьер или архитектурный объект под разными углами, это определенно усиливает эффект присутствия.

Почему 3-е место : почти идеальная демонстрация видео, в которой, однако, отсутствуют статические и текстовые описания.

2. Андрей Сокрута

Один из самых ярких когда-либо созданных веб-сайтов о дизайне интерьеров. Этот цифровой домен основан на стиле и видении дизайнера. Необычные и инновационные эффекты перелистывания страниц. Пошаговое руководство для клиентов. Фоновые изображения работ на всю страницу. Обширная и аккуратно анимированная витрина портфолио.

Почему 2 место : потому что его затмевает только первое.

1. Карим Рашид

Прекрасный пример веб-сайта, посвященного человеку, стоящему за работами.Навигация проста и удобна. Очень полная и четкая категоризация продуктов и яркая витрина портфолио.

Почему 1-е место : премиальный сайт для знаменитого дизайнера. Создает впечатление роскоши и поднимает ожидания обслуживания до аналогичного уровня.


Ваш веб-сайт должен отражать то, кем вы являетесь. В Vintage нам нравится работать с лучшими мировыми профессионалами и художниками, укрепляя их репутацию в Интернете и поднимая их выше своих конкурентов.Наши сайты созданы с вау-эффектом, вызывают эмоции и создают прочные связи с брендом, что крайне важно в этой области.

Нам посчастливилось создать один из лучших в мире сайтов по дизайну интерьеров (правда, мы решили не включать его в эту статью), который принес владельцу несколько шестизначных контрактов. Его регулярно посещают десятки тысяч ценителей искусства, и он широко используется в индустрии как образец дизайна. И мы не собираемся останавливаться на достигнутом.

Достаточно ли вы амбициозны, чтобы создать лучший веб-сайт в своей области, отражающий вашу личность? Свяжитесь с нами и достигните новых вершин.

9 удивительных приложений для 3D-дизайна интерьера, которые помогут вам визуализировать свою комнату

Если вы когда-либо пробовали заниматься дизайном интерьера, будь то профессионально или в качестве самостоятельного проекта, вы осознавали, насколько это сложно и отнимает много времени.

К счастью, тяжелая работа обычно окупается, и в результате остается привлекательный и удобный интерьер. Однако иногда вы начинаете сожалеть о своем выборе цвета, мебели, отделки и многого другого.

Вот почему может быть чрезвычайно полезно четко визуализировать вашу комнату еще до того, как вы начнете проект.Лучший способ сделать это — использовать приложения для 3D-дизайна интерьера.

Независимо от того, являетесь ли вы экспертом в области дизайна интерьера, новичком или просто энтузиастом, вы найдете следующие приложения, которые помогут вам, когда начнете свой следующий проект.

Design a Room — одно из лучших приложений для тех, кто хочет поиграть с цветами, текстурами и отделкой, а также с различными комбинациями полов, стен, потолков, мебели и многого другого.

Приложение, созданное Armstrong, позволяет либо загрузить фотографию своей комнаты, либо выбрать фотографию из их галереи.

Выбирая из галереи, вы можете выбрать конкретный стиль, который вас больше всего интересует, от традиционного к современному, а если вы не уверены, вы можете просто выбрать «эклектичный» стиль, который, по сути, представляет собой комбинацию все остальные.

Вы получите подсказки, которые скажут вам, является ли выбранный вами продукт функциональным — например, вам не следует класть паркетные полы в ванной и т.д. напольное покрытие, приложение может помочь вам решить, какие варианты подходят вам лучше всего.

Верно, у вашего любимого мебельного магазина есть собственное приложение для дизайна интерьера. IKEA Home Planner — это веб-приложение, которое позволяет вам настроить свой собственный план этажа удобным для пользователя способом.

Следует отметить, что он не идеален для профессиональных дизайнеров интерьеров, поскольку имеет ограниченные возможности. Однако любителям и рядовым домовладельцам она будет интересна.

Все, что вам нужно сделать, это ввести размеры комнаты, а также ее двери и окна, и выбрать понравившиеся вам предметы из их галереи.

Если вам нравится созданный вами дизайн, вы можете составить список покупок, чтобы рассчитать стоимость вашей новой комнаты.

Приложение бесплатное, простое в использовании и может быть очень полезным, когда вы устанавливаете бюджет для проекта реконструкции комнаты.

RoomStyler 3D Home Planner — это бесплатное приложение, которое даст вам творческий потенциал. Вам не нужно быть профессионалом, чтобы весело провести время и спроектировать собственную комнату с помощью этого приложения, так как им очень легко пользоваться.

Вы можете вставить стены, двери и окна, чтобы идеально воссоздать вашу собственную комнату, а в их галерее есть бесчисленные варианты внутренней отделки и цвета на выбор.Измерения доступны в метрах и футах, поэтому вы можете выбрать наиболее удобный для вас вариант.

Мебель, бытовая техника и предметы декора, которые вы вставляете в создаваемую модель, являются настоящими продуктами, доступными для покупки, поэтому вы можете легко узнать их цену и где их найти.

Вы можете просматривать свое 3D-творение под любым углом, единственный недостаток в том, что 3D-рендеринг не идеален и оставляет желать лучшего.

Homestyler Interior Design

Homestyler Interior Design можно бесплатно загрузить как в Google Play Store, так и в Apple App Store.

Бесплатное и удобное приложение представляет собой «примерочную» вашего дома. Хотя вы можете выбрать пустую комнату из их галереи и начать проектировать, загрузка изображения вашей собственной комнаты поможет вам по-настоящему визуализировать возможные идеи редизайна.

Сделайте снимок своей гостиной, загрузите его, а затем наложите на него реальные продукты, трехмерную мебель, светильники, зеркала, настенные рисунки и многое другое.

Если вы не любитель творчества, вы можете вдохновиться фотографиями профессиональных дизайнеров интерьера.

Приложение позволяет просматривать портфолио профессиональных дизайнеров, находить тех, кто живет в вашем районе, и связываться с ними. Таким образом, вы можете оставить свой дизайн-проект в надежных руках.

Если вы занимаетесь трехмерным моделированием и имеете опыт работы с профессиональными программами для проектирования, вы, скорее всего, знакомы с Autodesk.

Autodesk — это корпорация, стоящая за AutoCAD, Autodesk 3ds Max и другими, и специализирующаяся на разработке программных услуг для архитектуры, проектирования, строительства и т. Д.

Хотя вам нужно быть профессионалом, чтобы работать с большей частью их программного обеспечения, приложение Autodesk Homestyler может использоваться и новичками.

Пользовательский интерфейс отличный. Вы можете легко создать план этажа одним нажатием кнопки, спроектировать наклонные стены, вставить мебель, бытовую технику, шкафы и многое другое.

После того, как вы спроектировали всю комнату, вы можете отправиться в виртуальный тур, чтобы осмотреть ее. Это идеальный инструмент, который позволяет вам спроектировать вашу комнату сверху вниз, прежде чем вы начнете физическую реконструкцию.

Cedreo — это простая в использовании онлайн-программа для 3D-дизайна дома, используемая профессиональными строителями, специалистами по ремонту и дизайнерами интерьеров для создания 2D и 3D планов этажей, а также фотореалистичных визуализаций дома менее чем за два часа.

Программа помогает профессионалам в сфере жилья не платить дорогостоящим дизайнерским бюро, а также сокращает цикл продаж до 50%, поскольку пользователи могут быстро показать потенциальным клиентам, что именно понравится готовому проекту дизайна дома.

Помимо планов этажей и 3D-дизайна экстерьера, пользователи могут быстро создавать фотореалистичные интерьеры, используя библиотеку Cedreo, состоящую из 7000+ настраиваемых предметов 3D-мебели, декораций и материалов.Эта библиотека обновляется каждый месяц новыми 3D-объектами.

Еще одна полезная функция Cedreo — это возможность использовать пакеты продуктов, содержащие предварительно сгруппированные 3D-объекты, которые позволяют пользователям украсить домашний интерьер за считанные минуты.

Платформа полностью основана на облаке, поэтому пользователи могут встречаться с клиентами, просматривать проекты и предложения, а также вносить изменения на лету.

Это приложение требует некоторого обучения и требует некоторого привыкания, но, тем не менее, это замечательное приложение, и его иллюстрированное руководство поможет вам быстро освоиться.

Home Design 3D позволяет вам создать план этажа в 2D или 3D, и вы можете настроить его и воссоздать весь свой дом через приложение.

Вы можете выбрать один из тысяч предметов интерьера для меблировки и украшения, отредактировать любой объект, изменить его размер, изменить его цвет, положение и даже высоту на стенах.

Он имеет функцию компаса, которая показывает вам, где именно падает свет в разное время дня, чтобы вы могли соответствующим образом спланировать всю комнату.

Их фотореалистичный 3D-рендеринг позволяет вам испытать свое творение от первого лица, и вы даже можете совершить виртуальный тур по окрестностям.

У них миллионы пользователей, так что вы можете поделиться с ними своими творениями и посмотреть, что делают другие.

Planner 5D — один из наиболее интересных инструментов для домашнего дизайна, доступных на рынке. В 2D-режиме вы можете создать план этажа и вставить любую мебель или бытовую технику, которые вам могут понадобиться.

Мебель, стены, полы и прочее можно легко редактировать до мельчайших деталей, вы можете изменить цвета, узоры, материалы и отрегулировать размер каждого предмета, чтобы он идеально подходил к вашей комнате.

С помощью функции моментального снимка вы можете сделать снимок своего творения, при этом тени и освещение будут добавлены автоматически, а все цвета улучшены.

Если вас интересует не только интерьер, вы также можете использовать Planner 5D для создания ландшафта или создания бассейнов и т. Д.

В любой момент вы можете легко переключиться с 2D на 3D для дальнейшего изучения и редактирования ваших проектов. Приложение понравится как профессионалам, так и любителям.

HomeByMe — это полностью бесплатный инструмент, который позволяет вам начать свое творчество в 2D и построить свою комнату снизу вверх, обставляя ее современной мебелью и декором.

Вы можете загрузить приложение на свой компьютер или планшет без необходимости создавать учетную запись, хотя, если вы хотите сохранить свою работу или поделиться ею с другими, вам необходимо иметь учетную запись.

Как только вы начнете рисовать стены, вы сразу увидите их размеры и при необходимости отредактируете их. Все окна, двери, лестницы и многое другое можно быстро добавить из их галереи.

Когда вы начнете добавлять мебель, ваш 2D-чертеж переключится на 3D. Вы можете просто просмотреть всю мебель, так как она разделена на разные категории в зависимости от комнаты, которую вы проектируете.

После того, как вы закончите меблировку, вы можете получить точный двухмерный план этажа со всей мебелью и техникой.

Наконец, приложение Housecraft выводит дизайн интерьера на совершенно новый уровень. Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным дизайнером интерьеров или просто хотите поиграть с дополненной реальностью, вам понравится это приложение.

Его главная особенность — возможность разместить виртуальную трехмерную мебель в вашей комнате в реальном времени. В первую очередь вам нужно будет отсканировать весь пол с помощью камеры телефона.

После сканирования вы можете выбрать виртуальную мебель и поставить ее на пол. Таким образом можно обставить всю комнату.

Можно легко изменить размер, изменить направление мебели, переместить или скопировать ее и, конечно же, удалить, если она вам не нравится.

Хотя в приложении есть множество мебели, подходящей для любого стиля, выбор цветов ограничен, и не вся мебель бывает разных цветов.

Comments