6 уроки рисования уроки: ✔Видео уроки рисования для детей 6 лет

16.05.2023 Разное

Содержание

Первые уроки рисования — идеальный возраст для начала

Школа рисования
Блог
Первые уроки рисования. С какого возраста начать?

Мамы подвижных малышей часто задаются вопросом, как развивать ребенка и чем его занять. Детям надоедают игрушки, некоторые из них не любят читать книжки. В таком случае, отличным времяпровождением, которое понравится и малышу, и родителям, является рисование.

С какого возраста можно рисовать?

Приучать ребенка к эстетике и прекрасному нужно как можно раньше. Как только ваше чадо способно долгое время ловко удерживать в ручке предмет – можно приступать. Конечно стоит ориентироваться и на психическую зрелость ребенка. Чадо должно понимать вашу речь в целом. Многие мамы дают первые уроки рисования в 1,6-1,8 лет.

Зачем ребенку рисовать в маленьком возрасте?

Многие мамы могут возразить, зачем такому крохе, который еще сам неумело кушает, рисовать. В данном занятии множество преимуществ:

Развивается головной мозг, речевые центры, логика.
Формируются эстетические вкусовые предпочтения.
Расширятся кругозор.
Появляются новые впечатления.
Тренируется рука, кисть и пальчики. Уже сейчас будет заметно, является ребенок правшой или левшой.

Воспитывается усидчивость и послушание.

Не зря уроки рисования считаются отличной психотерапией. Ребенок научится различать цвета, овладеет лучше своим телом, сможет нарисовать вам то, что ему нравится.Особенности уроков рисования с малышами

Не стоит думать, что ребенок возьмет карандаш и будет рисовать полтора часа, а вы сможете отдохнуть. Первые сеансы будут длиться до тех пор, пока малышу интересно, он не балуется и это приносит удовольствие. В среднем, кроха будет рисовать от 15 до 30 минут.

Подготовьтесь заранее:

1.Приготовьте рабочую поверхность для занятий. Пусть это будет стол, стульчик на котором ребенок будет сидеть. Не забывайте, что вы будете все время находиться рядом.

2. Подготовьте средства для рисования (карандаши, фломастеры, краски, ручки), бумагу, альбом. Для рисования с помощью красок вам понадобится не проливающийся стаканчик с водой и кисти.

3.Заранее переоденьте ребенка в одежду, которую не жалко испачкать.

Вы должны на протяжении всех первых занятий быть рядом с ребенком, помогать ему держать карандаши или кисточки.

Психологи советуют не перекладывать ручки или карандаши из левой руки в правую. А так же:

1.Пусть чадо рисует как ему удобно, ведь так развиваются различные отделы мозга.
2.Учите ребенка сразу, что рисуете вы только в блокноте или на бумаге. Категорически нельзя обрисовывать книжки, игрушки, мебель. Запрещайте это делать, иначе потом будете долго оттирать художества вашего отпрыска.
3. Заведите в комнате уголок или полочку для художественных принадлежностей. Там должна лежать бумага, краски, сложенные в стаканчик карандаши или фломастеры. Приучайте малыша к порядку с детства, тогда вы не будете находить в квартире карандаши в неожиданных местах. А ребенок будет наверняка знать, где лежит все для художественных занятий.

Как и что рисовать с ребенком?

Несколько простых рекомендаций помогут разнообразить урок:

1.Рисуйте вместе со своим крохой. Покажите ему как рисовать:

горизонтальные линии;
черточки;
круги.

Каждый раз проговаривайте, какие фигуры вы рисуете. Так вы будете стимулировать речь, логику, память своего чада. Возьмите ручку ребенка с карандашом или мелком в свою руку, и покажите, как рисовать геометрические фигуры и линии.
2. Продемонстрируете, что вы умеете рисовать: дома, машины, грузовики, цветочки, солнышко, деревья и т.п. Каждым деткам нравятся разные объекты, поэтому спрашивайте кроху, что ему нарисовать.
3. Каждый новый цвет проговаривайте. Вы заметите, что малыш уже предпочитает некоторые цвета. К тому же, это отличная тренировка памяти, эстетического восприятия.

4. Нарисуйте контуром геометрические фигуры (квадрат, круг) предложите ребенку зарисовать их другим цветом. Так будет стимулироваться мелкая моторика, ребенок научится контролировать кисть.

Чем лучше всего рисовать с ребенком?

Существует множество средств рисования, разберем преимущества и особенности некоторых из них:

1. Цветные мелки. Это отличный выбор для самых маленьких художников. Рисовать ими можно на улице или же на деревянном мольберте. Они легко оттираются с предметов влажной тряпкой. К тому же они крупные, и ребенку их удобно держать.
2. Карандаши. Выбирайте карандаши с мягким грифелем, чтобы крохе было проще рисовать. Их нужно будет точить, они почти не оставляют следов на мебели. Для начала не нужно покупать большие пачки карандашей. Ребенку будет достаточно 6-7 штук основных цветов (красный, зеленый, черный, голубой, желтый, синий). Карандаши не пачкают руки и одежду ребенка, это хороший вариант для первых уроков рисования.
3. Фломастеры. Данные изделия рисуют ярко, не требуют усилий для произведения художеств. Но у них большой недостаток – при неосторожном пользовании они оставляют следы, которые трудно вывести. С ручек ребенка фломастеры очень плохо смываются, так же как и с одежды. Если чадо очень мало, оно не сможет самостоятельно закрывать колпачки, из-за этого фломастеры обветрятся. Поэтому данные изделия лучше предложить ребенку 3-4 лет.
4. Краски. Для таких уроков родители должны быть рядом. Ваш контроль убережет ребенка от поедания красок или разливания воды. Рисовать можно на старых обоях, перевернув кусочек рулона обратной стороной или же на бумаге. Показывайте крохе как полоскать кисточку и набирать цвет, какие следы оставляют разные кисти. Можно рисовать пальчиками или ватными палочками – тут ограничений нет. Недостатком рисования красками является опасность переворачивания воды, сильное загрязнение окружающей территории и одежды малыша.

5. Шариковые ручки. Многие детки любят рисовать ручками, ведь это просто и не нужно прилагать усилий. Их небольшим недостатком является то, что при неаккуратном обращении тело и вещи малыша тоже рискуют быть обрисованными. Но в отличие от фломастеров, ручки вытираются проще.

Вне зависимости от того, какие принадлежности для первых художеств своего чада вы выберете, вы получите новые впечатления и эмоции. Рисование откроет новые грани вашего крохи и покажет вам его внутренний мир. Это отличный способ развивать речь и познавать окружающий мир.

Уроки рисования и живописи в Сургуте

+7 (3462) 36-90-96

школа креативного

рисования

Творчество – неотъемлемая часть нашей жизни, а самое древнее искусство – изобразительное. Художественная школа рисование для детей и взрослых в Сургуте преподает по адаптированным программам. Уроки рисования подходят как для начинающих, так и для опытных мастеров.

Обучение рисованию включает традиционные и авторские методики от изучения азов композиции до техники графики в натюрмортах, работу маслом и усвоение основ пейзажа. Занятия направлены на овладение мастерством живописи и натюрморта, искусством формировать композицию, раскрытие и становление индивидуального стиля, получение знаний, как рисовать портрет.

Рисование для детей – это развитие талантов ребенка, формирование таких привычек, как усидчивость и внимательность. А еще эффективный метод улучшения моторики, памяти, творческих способностей, воображения! Школа рисование проводит занятия в удобных, оборудованных классах, в интересной интерактивной форме, уроки проходят очень увлекательно. Это – сообщество креативных людей, желающих познать, как научиться рисовать красиво, легко и с удовольствием.

Обучение рисованию – это приобщение к миру прекрасного, знакомство с принципами изображения разнообразных техник от элементарных геометрических фигур до человеческого тела. Для тех, кто хочет профессионально пройти обучение рисованию, рекомендован углубленный курс на базе тесного взаимодействия теории с практикой применения основных техник и приемов работы с разными видами материалов. Важно внимание к талантам каждого ученика, поиск и проработка уникального стиля.

Чтобы найти хобби по душе, изучить основные изобразительные техники, развить свои графические навыки и стать художником — приглашаем посетить первое пробное занятие.

программы подготовки художников

Уроки рисования для малышей (от 4 до 6 лет)
Курс направлен на знакомство ребенка с основными материалами и техниками как живописи, так и графики. Знакомство с композицией и умение работать с разными форматами листа.
Уроки рисования для детей и подростков (от 7 до 15 лет)
В ходе данного курса большое внимание уделяется работе с натурой (как со студийными постановками, так и выходы на пленэр). Кроме того, важную часть занимает знакомство с различными декоративными техниками, отработка навыков самостоятельного создания законченного художественного произведения, выбор колорита и техники исполнения.
Уроки рисования как подготовка к поступлению
Курс направлен на выявление индивидуальных потребностей ученика и систематизации имеющихся знаний. В зависимости от расставленных приоритетов, составляется программа, которая поможет расширить знания в области композиции, рисунка и живописи.
Уроки рисования для взрослых
На данных уроках мы познакомим с различными материалами и техниками, расскажем с чего начать и как перестать бояться рисовать. Мы поможем отыскать то направление, которое окажется именно вашим и сделает вас чуточку счастливее.

Поможем освоить художественные техники

Акварель

Масло

Гуашь

Восковая пастель

Сухая пастель

Карандаши, фломастеры, линеры.

Выберите удобный формат занятий

СИСТЕМА АБОНЕМЕНТОВ

ПЕРВОЕ ЗАНЯТИЕ*

ЗАНЯТИЯ В МИНИ-ГРУППАХ

ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ ЗАНЯТИЯ

* — ПЕРВОЕ ЗАНЯТИЕ БЕСПЛАТНО ПРИ ПРИОБРЕТЕНИИ АБОНЕМЕНТА В ДЕНЬ ЗАНЯТИЯ.

Рисуем в радость — присоединяйтесь

Подключаем к творчеству

ЗАПИШИТЕСЬ

на свой первый урок!

Укажите контактные данные и мы свяжемся с Вами в течении 10 минут рабочего времени

Нажимая кнопку «Записаться», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.

совмещайте уроки рисования

Уроки вокала

для взрослых и детей

Уроки игры на гитаре

для взрослых и детей

Уроки фортепиано

для взрослых и детей

Адрес: г. Сургут, ул. Университетская 31
Тел.: +7 (3462) 36-90-96
Е-mail.: [email protected]

Выбирайте, что нравится

Занимайтесь, чем хочется

Укажите направлениеУроки вокалаУроки игры на гитареУроки рисованияУроки английского языкаУроки игры на фортепианоПодготовка к школеУроки на барабанах

Нажимая кнопку «заказать звонок», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.

Записаться на вводное занятие

Укажите направлениеУроки вокалаУроки игры на гитареУроки игры на барабанахУроки рисованияУроки английского языкаСовременная школа танцевУроки игры на фортепианоАнглийская театральная студияMusicband или игра в группеТеатральная студияПодготовка к школеСтудия мультипликацииМузыка как играСтудия звукозаписиУроки игры на саксофонеШкола битбоксаУроки игры на скрипкеШкола восточных танцев

Нажимая кнопку «заказать звонок», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.

Записаться

Укажите направлениеУроки вокалаУроки игры на гитареУроки рисованияУроки английского языкаУроки игры на фортепианоПодготовка к школеУроки на барабанах

Нажимая кнопку «Записаться», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.

Записаться

на пробное занятие

Укажите направлениеУроки вокалаУроки игры на гитареУроки рисованияУроки английского языкаУроки игры на фортепианоПодготовка к школеУроки на барабанах

Нажимая кнопку «Записаться», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.

«Шесть уроков рисования» Уильяма Кентриджа

Эоин

262 отзыва8 подписчиков

31 октября 2014 г.

«Шесть уроков рисования» доказывает, что Кентридж именно такой, каким вы могли бы надеяться: вдумчивый, опытный, беззаботный и основательный. Не революционный, но очень приятный и хорошо сделанный. Стоит того по времени и расстоянию как универсальный архив изображений.

Мне понравилась эта книга.

Под названием «Лекции Нортона в Гарварде» она была напечатана вскоре после того, как я увидел выставку Кентриджа в Музее современного искусства, вообще не зная о нем.

Из вступительной лекции центральным вопросом является неопределенность, представленная появлением обитателей пещеры Платона и их проблемами со «светом» и «реальностью» того, что они видели раньше только как тени. Кентридж обеспокоен тем, как мы устроены, чтобы наложить структуру (и смысл) на изменчивый опыт; он использует облака в качестве очевидного примера, но также ссылается на художественную конструкцию, например, как зрители обнаружат кошку в наборе бумажных полосок и так далее.

Многое из этого он собирает в 6-й (заключительной) лекции: «Это проект художника: нуждаться в фрагментах, даже наслаждаться ими, в процессе извлечения из них смысла.
«Смысл всегда является конструкцией, проекция, а не здание — что-то, что нужно сделать, а не просто найти. Всегда есть радикальная непоследовательность и радикальная нестабильность. Все уверенности могут быть скреплены только текстом, угрозой, армией, фетвой, проповедью, которые держат осколки железной хваткой» (стр. 185) 9.0003

Книга сама по себе хорошо сделана, но содержит множество интересных и иногда милых иллюстраций. И написание в целом соответствует этим качествам. Мне вспоминается «ЗАЙЦ С ЯНТАРНЫМИ ГЛАЗАМИ» керамиста Эдмунда де Ваала, одна из самых прекрасных научно-популярных книг, которые я когда-либо читал; Хотел бы я иметь его под рукой как раз в тот момент, чтобы процитировать его.

Я буду возвращаться к этому тому, как к любимому сборнику стихов, чтобы снова и снова погружаться в него.

Лейф

1637 отзывов88 подписчиков

Изысканная эрудиция. Скромно задумчивый. Авантюрный. Фантастические лекции Уильяма Кентриджа устанавливают действительно высокие стандарты для общественных интеллектуалов, художников и писателей, когда они обращаются к сложным и тесно переплетенным нитям современной реальности.

the-best

Ninakix

193 отзыва21 подписчик

Интересный трактат о личных размышлениях и путешествии художника, а также комментарии об искусстве в целом. Печатная версия прекрасна и хорошо сделана, хотя мне интересно, была ли она намного лучше, чем лекция, в той среде, в которой она должна была быть прочитана.0003

books-2014

Одна из лучших книг, прочитанных мной в этом году. Я настоятельно рекомендую также смотреть лекции Гарварда Нортона вместе с книгой, так как в лекции есть части видео и выступления, которые не переводятся в книжную форму.

Возможно, лучшая книга, которую я когда-либо читал об искусстве, творчестве и отношениях между искусством и обществом, в котором оно происходит.

Эта книга, которую подарили, очень пьянит. Были вещи, которых я не понимал. Но были и ошеломляющие озарения, связи и видения, которые теперь кажутся навсегда усвоенными уроками.

Автор — южноафриканский художник и режиссер, который делает акцент на до и после апартеида. Эта книга представляет собой сборник из шести лекций, которые Кентридж читал в Гарварде в течение года.

Я могу честно сказать, что эта книга изменила мое понимание и терпение двусмысленности. Я больше никогда не буду смотреть на статую человека верхом на лошади. И пещера Платона, которую я с трудом понимаю для начала, расширена, чтобы охватить большую часть человеческого понимания.

Очевидно, что эта книга не для всех. Но блеск есть на каждой странице.

Tuck

2223 отзыва207 подписчиков

в виде книги, лекции Нортона Кентриджа в Гарварде в 2012 году, так что 6 уроков по созданию искусства. некоторые детали так же детализированы, как выполнение упражнений по рисованию с анаморфотными проекциями (круглое цилиндрическое зеркало, окруженное вашим искаженным рисунком) и как выполнять упражнение «стекло Клода», которое превращает тело в грубую камеру. другими областями являются понятие географической «реальности» и то, как она может измениться, даже в человеческом времени, и как художник может с этим справиться, как быть «тупым» и «глупым» может освободить ум художника и его предубеждения, чтобы получить новые идеи для создания. искусство, как политические и социальные реалии могут повлиять на художников pov , если она только выяснит это. и многое другое.
мастер-класс для художников своими руками. Мальчик, было бы здорово посетить эти лекции лично. В
гарварде есть все шесть лекций, более или менее задокументированные в Интернете, вот # 1 http://mahindrahumanities.fas.harvard… Название «Шесть уроков рисования» звучит совершенно просто, прямолинейно и упорядоченно, возможно, даже немного поучительно. Он представляет отношения между Кентриджем — очень известным художником, чей писательский дар был не так известен — и нами, его читателями и, в большинстве случаев, зрителями: он показывает и рассказывает историю о том, как он пришел рисовать, как он. В каком-то смысле он учит нас не тому, как рисовать, а тому, как понимать рисунок так, как он это делает, — самому основному, непосредственному, иммерсивному средству осмысления визуального опыта. Шесть глав образуют что-то вроде слоев или отложений вокруг ядра. В центре — в главе 1 — находится знаменитое изображение пещеры Платона, пример, который, как часто говорят, положил начало западной философии. В этом рассказе мы — через философа — находим группу заключенных в темной пещере, прикованных цепями так, что они могут видеть только игру теней, создаваемую фигурами, движущимися перед искусственным светом — огнем. Справедливый, благородный и могущественный король-философ пытается спасти этих заключенных, показывая им, что то, что они видят, является ложным, искусственным и ведет их из пещеры, к солнечному свету и реальному миру. Кентридж убедительно помещает эту историю в основу мифа Просвещения, который пришел, чтобы оправдать всемирное империалистическое насилие, вопрос освобождения заключенных, выведения их из тьмы к свету.

Вокруг этого ядра Кентридж противопоставляет свою собственную историю, свой визуальный опыт взросления как человека европейского происхождения в Южной Африке «истории», как ее чаще всего понимают с западноевропейской точки зрения. Он рассказывает о визуальном опыте ужасающего насилия (его отец был адвокатом, который защищал жертв в некоторых случаях ужасающего расового насилия). Его собственное визуальное восприятие ландшафта, расстояния и изменений часто расходится с тем видением, которое зафиксировано и прославлено в истории западного искусства — Африка в любом случае почти не фигурирует в этой истории. В другом слое он описывает свой собственный способ работы в студии, который можно назвать анимированным рисованием. Это чрезвычайно трудоемкий и требовательный процесс: он обычно рисует углем, фотографирует рисунок в одном состоянии, отходит назад, чтобы изменить его, фотографирует снова, а затем соединяет фотографии вместе, чтобы сформировать фильм о том, как рисунок возникает. Это не вытесняет рисунок как основу практики, но создает временное измерение. Регистрируются даже небольшие изменения, время можно свернуть, растянуть или повернуть вспять, рисунок исчезнет и снова появится. Разные сцены, разные истории открывают диапазон драматических возможностей режиссера — с персонажем и сценой, рисунком и сюжетом, выровненными или противоречащими друг другу. Студия выступает в качестве центрального фокуса книги, места, где уникальные события жизненного опыта одного человека формируют реальный материал в настоящем и, таким образом, становятся заметными для других. Текст описывает сложные и простые закономерности, повторения и отклонения, игру со временем — или временным порядком — и значением. Есть даже регрессии, делающие что-то в обратном направлении, в интересах стимулирования отхода, все в остром сознании времени и непосредственном, физическом отношении к рисованию.

«Шесть уроков рисования» были заказаны как лекции Чарльза Элиота Нортона на 2012 год. То есть они были прочитаны вслух — произнесены — до того, как были опубликованы; у читателя есть преимущество перед слушателем в том, что он может время от времени возвращаться назад и перечитывать, но также и недостаток в том, что он не видит фильмов, которые Кентридж использовал в качестве иллюстраций в выбранном им месте, или крупномасштабных кадров — или нюансы говорящего голоса или ощущение непосредственного исполнения. Текст заставляет нас осознать текст, его отличия от речи, драматическое влияние фильма на рисунок, то, как эти вещи ежедневно формируют восприятие, неизбежно формируя нашу соответствующую реальность. Учрежден Гарвардским университетом в 1925, лекции Чарльза Элиота Нортона всегда стремились дать современный взгляд на «поэзию в самом широком смысле». Я думаю, именно там должны быть «Шесть уроков рисования».

письмо

Прекрасная книга для тех, кто ценит искусство и философию.

Уильям Кентридж прекрасный художник. Что мне больше всего нравится в его художественном стиле, так это его упор на сильную концепцию, которая ведет к краткости и в то же время требует глубокого рассмотрения. Потратить время на просмотр его иллюстраций — это упражнение тонкого образования. Мой опыт чтения «Шести уроков рисования» был не чем иным, как обогащением, и это оставило во мне стремление найти больше его работ или других художников, которые общаются с такой ясностью.

Язык Кентриджа и его литературный стиль доступны за пределами академических кругов, но могут быть сложными для тех, кто не привык к такому медитативному формату. Это хорошая идея, чтобы посмотреть его видео, чтобы узнать, чего ожидать от этого названия.

Помимо его иллюстраций, читать эту великолепную книгу доставляет огромное удовольствие. Я так счастлив иметь это название в те дни, что хочу расслабиться и насладиться пышными словами в нем.

Я ставлю этой книге четыре звезды только потому, что Уильям Кентридж до боли явно умнее меня. Какая ирония в том, что у меня есть подзаголовок под названием «Безопасное место для глупости», когда большую часть книги я чувствовал себя очень глупо. Тем не менее, когда я мог должным образом сосредоточиться и уделить внимание идеям, все они были увлекательными и уникальными наблюдениями, основанными на большом количестве источников. Все лекции связаны между собой, так что это похоже на сплоченное путешествие от начала до конца. Сама книга была просто прекрасной, с хорошо оформленным текстом, а также множеством изображений собственных работ Кентриджа. Мне было только грустно, что я не присутствовал ни на одной из настоящих лекций.

художественные эссе harvard-presses

Джон

499 обзоров9 подписчиков

Интересная сборка, которая следует несколько окольным путем. Он соответствует стандартной специальной серии лекций с высокими точками (обсуждение детства и Южной Африки) и низкими точками (аргументы в студии не имеют большого смысла без видеокомпонента). Бывают моменты вдохновения и озарения.

2015 арт

Ритмичная проза, временами чересчур мистическая и соблазнительная, на мой вкус. В то время как обычная книга предназначена для того, чтобы ее поглощали глотками, эта книга — огненный шланг. Прекрасная мешанина компонентов, которые входят в процесс Кентриджа, смешанная с его взглядом на апартеид, колониализм и хаотичную человеческую психику.

В этой книге есть несколько интересных идей, но я думаю, что они могли бы быть лучше в качестве лекции. Я просто не нашел это настолько интеллектуально интересным, как я надеялся.

документальная литература

Шесть уроков рисования — Уильям Кентридж — Бок (9780674365803)

средний Уильям Кентридж

Инбюнден Энгельская, 01.09.2014

Кр

Спара с фаворитом

Скицкас ином 7-10 вардагар.
Бесплатно фракт в Sverige ver 199 kr от privatpersoner.

Финны вен сом

Visa alla 1 format & utgvor

За последние три десятилетия визуальный художник Уильям Кентридж получил международное признание за свою работу в различных средствах массовой информации, включая рисование, кино, скульптуру, гравюру и театр. Созданные на резких контрастах черного и белого, его образы отражают его родную Южную Африку и, подобно бесконечно наводящим на размышления теням, также указывают на нечто более стихийное. Шесть уроков рисования, основанные на лекциях Чарльза Элиота Нортона 2012 года, представляют собой наиболее полную коллекцию мыслей Кентриджа об искусстве, творчестве и студии. Искусство, говорит Кентридж, — это собственная форма знания. Она не просто дополняет реальный мир и не может быть понята исключительно в рациональных терминах традиционных академических дисциплин. Студия — это ключевое место для создания смысла: место, где отказываются от линейного мышления, а материальные процессы глаза, руки, угля и бумаги сами становятся проводниками творчества. Рисование может рассказать нам о самых сложных проблемах нашего времени. В этом и заключается настоящий смысл «уроков рисования». «Шесть уроков рисования», включающие элементы графического дизайна и варьирующиеся от обсуждения пещеры Платона до роли Просвещения в колониальном угнетении и изображения животных в искусстве, представляют собой печатную иллюстрацию собственного тезиса о том, как искусство создает знания. Выдвигая на первый план сами процессы, с помощью которых мы видим, Кентридж заставляет нас лучше осознавать механизмы — и обманы — с помощью которых мы создаем смысл в мире.

Visa hela texten

De som kpt den hr boken har ofta ocks kpt Анна Кассель: Сага о розе Хедвиг Мартин, Курт Алмквист, Даниэль Бирнбаум (внутренний).

Kp bda 2 fr 720 крон

[Это] поучительный, обходной и саморефлексивный спектакль, который углубляется в величайшие навязчивые идеи [Кентриджа] в сферах искусства, политики, истории и создания образов … Кентридж обсуждает такие темы, как аллегория пещеры Платона (а тема, которая затрагивает большую часть, если не всю книгу), африканские колонии и жестокость эпохи Просвещения. Он дает острое представление об истории и характере Йоханнесбурга; его воспоминания о детстве в условиях апартеида представляют собой одни из самых ярких моментов книги. Он также подробно описывает жизнь в художественной студии («безопасное место для глупостей»)… Время, в том числе то, как оно влияет на работу в студии, и память также являются основными темами. Аргумент здесь действительно анти-аргумент; Кентридж подчеркивает необходимость заполнения разрыва между уверенностью и неуверенностью и подчеркивает «осознание пределов видения» и «наших собственных пределов понимания, пределов нашей памяти, но, тем не менее, подталкивание памяти»… Это является важной книгой для всех, кто хочет лучше понять работу Кентриджа. * Publishers Weekly * Любой, кто видел анимационные фильмы великого южноафриканского художника, будет очарован отчетом, который он дает о своем мышлении и студийной практике. — Кеннет Бейкер * Хроника Сан-Франциско * Это красивая и нужная книга во всех отношениях… Она рассматривает творчество художника с его собственной точки зрения, что в некоторых случаях может быть рискованной стратегией, но Кентридж такой хороший писатель, что книга столь же живая, сколь и проницательная .

Comments

Leave Comment

6 уроки рисования уроки: ✔Видео уроки рисования для детей 6 лет