Как нарисовать портрет человека с фотографии: Как нарисовать Портрет девушки карандашом поэтапно для начинающих


30.11.2018 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Портрет


Содержание

Как нарисовать портрет: 100 идей как нарисовать портрет человека ✍

Наверняка каждый из нас хотя бы раз задумывался о том, как нарисовать портрет по фотографии. Портреты людей – одно из самых сложных направлений в искусстве. Понадобится практика, чтобы красиво рисовать фигуру человека, лицо мужчины, женщины, правильно изображать детей. Но не стоит сомневаться в своих силах и стесняться неопытности, просто детально изучите, как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих.

Содержание материала

Легкие рисунки

Перед тем как нарисовать портрет человека, хорошо изучите фотографию и определите положение изображаемого человека. Хорошо изучите все детали, расположение глаз, носа и губ на лице девушки или мужчины. Затем постепенно с помощью простых линий рисуется красивый портрет с очертанием индивидуальных признак человека. Несложно изобразить автопортрет, ведь каждый из нас хорошо знает себя и видит в зеркале каждый день.

 

Рисунки карандашом

Если вы в раздумьях, как научиться рисовать портреты с нуля, попробуйте для начала осилить портрет карандашом для начинающих. Рисование карандашом самое простое в этом деле – научится любой желающий. Портрет человека карандашом может быть легким с минимальными основными чертами, а также – максимально детальным с уточнением каждого изгиба, когда, например, портрет девушки карандашом выглядит очень реалистично.

 

Популярные рисунки

После того как вы уже ознакомились с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих, следует перейти к более сложным техникам. Используя фото для срисовки, можно выполнять цветные рисунки. Очень популярным стало рисовать собственные портреты на одежде и разных других предметах.

Широкое применение портретов

На сегодня существует большое разнообразие способов, как рисовать портреты людей, как нарисовать портрет девушки или же любимого кота. Они могут быть серьезными реалистичными и веселыми мультяшными. С помощью определенных техник, рисовать изображения людей можно не только на бумаге, но и на одежде, посуде, сумках, игрушках и многом другом. За счет этого можно делать оригинальные подарки своим близким, которые действительно будут впечатляющими. Большое количество обучающих подробных инструкций с фото помогут справиться вам с любыми деталями.

Как нарисовать портрет по фото? -Портреты-АртЛайф

Наверняка, многие из вас подумывали о том, как нарисовать портрет по фото?, любимого, родного человека своими руками, сделав подарок к какому-нибудь торжеству или оставить себе на память.

Однако, чтобы такие планы оставались втайне, хорошо бы знать, как нарисовать портрет по фото, которое уже есть, либо его можно в скором времени сделать.

Конечно же понятно, для этого необходимо обладать определёнными профессиональными навыками, уметь соблюдать пропорции, работать с палитрой, разбираться в техниках светотеней, тонов/полутонов и т. д.

Сразу стоит обратить внимание, рисование портрета по фото имеет свои неоспоримые преимущества:
– Не надо привлекать модель, позирующую часами;
– Фотография позволяет зафиксировать выражение лица, расположение прядей волос, линии лба, носа, подбородка – чего нельзя достичь, рисуя с натуры.

Приемом срисовывания портрета с фотографий пользовались выдающиеся художники прошлого, такие как Пикассо, Дега, Фрида Кало. Сегодня данный метод наиболее приемлем, когда речь заходит непосредственно о детском портрете, так как ребенка спокойно позировать продолжительное время, находясь в одной позе, уговорить либо заставить крайне тяжело, если не невозможно.

Безусловно, все мы хорошо понимаем, фото ни в коей мере не может являться точной копией действительности. Но в наших силах, собираясь рисовать портрет по фото, опустить или выделить какие-то особенные детали, сделав их достаточно привлекательными, правильно передать светотени, изменить мелкие малозначительные объекты, расставить акценты так, чтобы наше непрофессиональное исполнение было выигрышным, шло от души, от сердца.

Как нарисовать портрет по фото?Начало работы


К примеру, вы озадачились вопросом, как сделать из фотографии картину, которая послужила бы достойным украшением стены в уютной гостиной вашего дома.

Чтобы приступить к такой работе, необходимо выбрать фото хорошего качества с чётким изображением.

При наброске эскиза необходимо использовать сетку и направляющие линии, что позволяет фокусировать внимание на отдельных участках с тем, чтобы пропорционально разместить каждую деталь лица — глаза, брови, нос, рот, прорисовать овал лица. Что даст понимание соотношений деталей между собой. Изучив схожесть, можно переходить к наложению цвета, перенеся сетку или направляющие на холст.

Определитесь в какой технике будете рисовать: пастелью, маслом, акварелью, простым карандашом.

Приготовьте необходимые инструменты:
– простой карандаш для наброска будущего портрета,
– бумагу (желательно плотную) или холст,
– ластик (им стараться пользоваться как можно реже – на местах применения краска ляжет хуже),
– кисти (их необходимо несколько штук — для каждого цвета отдельная: не менее 3 широких и несколько тонких),

– краски.

Портрет с фотографии

Чтобы знать, как правильно рисовать портрет с фотографии, необходимо учиться работать поэтапно, начиная с эскиза карандашом, нанося

краски, соблюдая пропорции и оттенки, что обеспечит сходство конечного результата с конкретной фотографией.

Общий контур овала лица, глаз, бровей, волоса, губ, носа нужно наносить легкими свободными линиями, штрихами. Изначально, используя сетку или направляющие, прорисовать контуры овала лица,

наброски очертания волос.

Затем выполнить детализацию лица. Важно точно передать расположение и форму глаз, выделяя освещённые и затемнённые участки. Глаза должны стать точной копией не только фото, но и живого объекта.

Чтобы глаза выглядели живыми, глубокими, яркими, склеру (светлую часть) нельзя оставлять белой, на нее обязательно нужно наложить тени, которые отбрасывает веко. Нанести все тени и полутени на нижнее веко и внутренний угол глаза.

То же самое проделать с губами, носом и остальными чертами лица. Затемнение отдельных участков будет подчёркивать пространство.

Тщательно передать светотеневой контраст на носу, чем достигается идеальное сходство с оригиналом.

Эскиз должен быть достаточно детальным, отображающим характерные черты и особенности лица. Когда он будет готов, можно приступать к наложению цвета, проработав изначально участки кожи и волос.
Далее необходимо четко выделить узнаваемые черты лица, подбирая цвет максимально близкий к тому, что на фотографии. В завершение работы прорисовать глаза и губы, а также все мелкие элементы – детали причёски, одежды, фона.

Вот все вышеперечисленные тонкости и нюансы, чтобы иметь полное представление, как нарисовать портрет поэтапно, выполнив работу мастерски и на должном уровне.

Новичкам наш мастер-класс можно посмотреть на видеоролике:

После окончания работы тщательно проверить места переходов: голова-шея, шея-одежда, голова-волосы. Всё это должно выглядеть естественно (без белых зазоров и отсутствия теней).

Теперь перед нами сразу же возникает задача, как такую красоту правильно хранить с первых же дней. И здесь, конечно же, есть свои тонкости и нюансы.

Условия хранения портретов

Естественно нам хочется, чтобы рисунок был долговечным и радовал глаз. Зависит это от нескольких факторов – качества материала и используемых красок:

– быстро сохнут, долго не теряя яркость, акриловые краски

– употребляя их, необходимо иметь опыт, скорость в выполнении работы;

акварель быстро выцветает на солнце, поэтому хранить картину необходимо в тех местах, где не попадают прямые солнечные лучи; хорошо поместить картину под стекло;

– написанную маслом картину лучше покрыть специальным лаком;

– с картин, написанных пастелью, пыль не убирается вообще, а для освещения желательно не использовать искусственный свет.

Несколько постулатных табу:

– Нельзя хранить картины в помещениях с высокой влажностью воздуха (ванная комната, кухня) – это довольно важный фактор, способный уничтожить любую картину.

– Не желательно трогать картину руками.

– Не позволительно помещать картины как под кондиционером, так и над нагревательным прибором, чтобы не допускать перепада температуры.

– В месте хранения картин не должно быть сквозняков, однако, помещение должно иметь хорошую вентиляцию.
Влажность и температура помещений должны иметь температуру 18-22°С, а влажность воздуха – 50-60%.

Но это далеко не единственные требования к бережному долговечному качественному хранению произведений живописи. Ознакомьтесь с перечнем минимальных требований:

Общий уход за картинами

  1. Пыль с картин убирается бархатной, фланелевой подушечкой либо мягким пипидастром.
  2. Поверхность обметается в одном направлении, не делая нажима на полотно. Так же убирается пыль и с оборотной стороны.
  3. В случае более серьезных загрязнений, следует прибегнуть к услугам реставратора.
  4. Немаловажное значение имеет освещённость помещения в утренние и вечерние часы: если мощность ламп свыше 100Вт, она должна находиться от картины не ближе 1-го метра, 200 Вт – около 2-х и т. д.
  5. Используя паспарту, можно избежать воздействия на картину многих вредных факторов.

Теперь вы знаете если и не все, но довольно многое!

Однако вернемся к тому, как нарисовать портрет по фото нам, самым обычным людям.

Изготовление портретов на заказ


Это, конечно, очень круто – сделать портрет своими руками. Но такая работа может и не дать желаемого результата, либо затянется во времени, что неминуемо приведёт к срыву сроков выполнения к конкретным торжественным датам, ощущению себя несостоятельным удивлять сюрпризами, и, как следствие, к полному разочарованию.

Ну а если вы не Леонардо, не Рафаэль, не Репин и даже не Малевич, жизнь на этом не останавливается. На все «сто» можно избежать попадания в неприятную ситуацию, доверившись профессионалам: прибегнуть к помощи настоящих мастеров своего дела – высоко классных художников мастерской

Артлайф.

Настоящий щедрый подарок должен удивлять, быть роскошным, неординарным, утонченным, изысканным. Он должен быть необыкновенным, волшебным и чудесным. Он должен радовать глаз и сердце одновременно. Должен вызывать взаимные чувства благодарности, счастья, любви.

Именно поэтому нарисовать портрет по фото и сделать из фотографии картину – это действительно настоящее стоящее мероприятие, достойное сильных, отважных, мужественных людей.

Наша мастерская с полной ответственностью гарантирует:
– 100% ручной работы,
– выполнение заказов любой сложности,
– быструю доставку по всей России,
– доступные демократичные цены.
Заказать портрет по фото можно совсем не сложно, для этого вполне достаточно кликнуть здесь!

Как нарисовать портрет

Рисование портрета это настоящий вызов для художника. Добиться хорошего результата крайне сложно, если ты не знаешь с чего начинать. Весь секрет в начальном наброске. Имея хорошую основу, ты сможешь сделать реалистичный портрет.

Если ты рисуешь по фотографии, то нужно уметь выбрать хорошую фотографию для портрета человека. Не все фотографии, которые выглядят хорошо, подходят для рисования. Ты должен убедиться, что можешь четко различить все детали.

Как нарисовать портрет карандашом Шаг первый. Рисуй овальную форму головы. Постарайся сделать правильные пропорции ширины и высоты головы. Не бойся несколько раз провести карандашом в одном и том же месте. Это же набросок, все ненужное потом сотрешь. Шаг второй. Нарисуй горизонтальную линию, на которой будут расположены глаза девушки и вертикальную для носа. Можешь обозначить углы глаз черточками. Шаг третий. Теперь самое главное, надо определить пропорции модели. Определи какой размер у носа, какое расстояние между глаз. Шаг четвертый. Посмотри, как я обозначил все элементы лица, ты можешь сделать у себя так же. Дальше важно аккуратно прорисовать форму лица девушки и волосы. Это уже будет половина портрета. Самая трудная часть пройдена. Шаг пятый. Теперь начни добавлять тени. Обычно я начинаю с самых темных мест, где я точно уверен, что там падает тень. Шаг шестой. Теперь пришло время взять более мягкий карандаш! Подойдет от 4В до 8В. Запомни, что хороший портрет это не точная копия фото, это твое собственное видение модели. Посмотри, какие места я обвел более темным цветом. Как ты думаешь, почему именно эти контуры? Шаг седьмой. Когда я проделал всю эту работу, я больше не смотрю на девушку или ее фотографию. Мне предстоит довести свой рисунок до ума. Оцени свой портрет, подумай, что еще ему не хватает. У меня нужно добавить тона коже и сделать блики на глазах. Еще надо поправить локоны волос: У тебя есть вопросы по рисованию портретов? Задавай мне их внизу в комментариях.

Рисование портрета карандашом. Основы. Урок для начинающих

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом, его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Портрет в полный рост

В таком формате фотографии характер портретируемого можно показать уже достаточно полно. Зритель уже реально может почувствовать, чем живет человек, изображенный на этом портрете. Может даже догадаться о его профессии, привычках, манерах поведения. Но нужно учитывать и то, что далеко не каждый человек может раскрыться в своих позах, жестах, мимике. Если вы фотографируете женщину, особенно молодую, стройную и красивую, то было бы очень хорошо, если бы она была в обуви на высоком каблуке. В таком случае ее ноги визуально зрителю кажутся несколько длиннее.

Учимся построению портрета лица девушки

«Построение портрета лица девушки»

Такое построение считается условно-приблизительным, потому что черты лица в каждом человеке сугубо индивидуальны. Однако это построение даст схематичную основу написания лица в анфас в портрете.

Чаще всего встречаются овальная, круглая, прямоугольная, квадратная, треугольная, грушевидная и ромбовидная формы. Овальный тип лица является идеальной формой.

Для начала возьмите фотографию человека, лицо которого вы хотите нарисовать. Внимательно рассмотрите ее. Лицо человека на листе бумаги состоит из геометрических фигур, которые в процессе прорисовки меняют свою форму. Помните, что лица людей непропорциональны. Поэтому во время детальной прорисовки частей лица это надо учитывать.

Идеальными пропорциями овала лица считается 3:4, то есть три меры длины по горизонтали, и четыре меры длины по вертикали. Пересечением этих линий будет место, где расположена переносица в лице человека.

В нашем случае мы будем рисовать овальную форму лица.

Для упрощения первоначальной задачи наша модель не имеет наклонов головы. В других случаях, прежде чем её рисовать, необходимо внимательнее рассмотреть свою модель, чтобы учесть наклон головы, и только после этого начать строить вертикали и горизонтали.

В овале, который изображает голову, проводятся прямая горизонтальная и вертикальная линии. Они должны делить будущее лицо на равные доли. Верхняя часть овала — это лобная. Глаза располагаются точно посередине головы.

Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов:

  • ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз;
  • расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза;
  • ширина подбородка равна длине глаза.

1. Нарисуем вертикальную линию и на ней отмеряем семь одинаковых отрезков. Для удобства воспользуемся линейкой.

2. Ровно посередине, в 4-ом отрезке, проведём горизонтальную линию, которую будем считать линией глаз. Разделим её на пять равных отрезков. Получим в середине нос, два глаза и два отрезка височной области.

  • При построении глаз важно помнить правило, что между глазами должен всегда помещаться третий глаз.

3. В квадратиках-глазницах наметим «рыбки» глаз и на отрезке между глазами построим нос, для этого разделим его на три равные части вертикальными линиями и одной горизонтальной, в области 3 отрезка отделим кончик носа.

4. Соединим квадратик переносицы с бровями в трапецию, обозначим среднюю часть и нарисуем трапецию носа.

5. Отрезки №1 и №2 объединим и разделим на 3 ровные части. Верхнюю (пунктирную) полученную линию будем считать средней линией рта. Из центра глаз проведём две вертикальные линии на эту линию.

6. Теперь нарисуем овал лица.

7. Если уши в рисунке не закрыты причёской, тогда их тоже нужно построить. Чаще всего уши по высоте равны расстоянию от линии бровей до линии кончика носа. Соединим линию №3 и №4 косой вертикальной линией, этим самым обозначим ширину уха, сужающегося к низу.

8. Обозначим шею от серединной линии рта вертикальными линиями вниз.

9. Теперь на верхней отметке линии лба (линия №6) нарисуем зону роста волос и обрисуем лицо волосами.

На этом первый этап «Графического построения лица» окончен.

Приступаем ко второму этапу — «Детализация лица»

Глаза — самая выразительная часть лица, поэтому так важно расположить их правильно и передать их точную форму. Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз:

  • внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части;
  • дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней;
  • если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком;
  • ресницы всегда начинают рисовать от века;
  • нижние ресницы всегда короче верхних;
  • не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слёзные протоки, нижнее внутреннее и верхнее веко.

1. Пририсовываем «рыбки» глаз с верхним веком. Глазные яблоки (следовательно, и зрачки) должны смотреть в одном направлении, от этого зависит выразительность глаз.

2. Рисуем реснички от века, учитывая, что верхние длиннее нижних ресниц. У женщин обычно длинные и густые ресницы.

3. Рисуем дуги бровей, сравнивая изгиб с оригиналом. Бровь начинается на линии, проходящей вертикально через внутренний угол глаза и линию крыла носа, а заканчивается в точке пересечения с линией, проведенной от крыла носа через внешний угол глаза.

  • Расстояние от верхней линии роста волос до линии бровей равно расстоянию от линии бровей до линии носа и равно расстоянию от линии носа до линии подбородка.

4. Ширина носа равна расстоянию между внутренними уголками глаз.

5. Спинка носа переходит из переносицы в кончик носа, а крылья носа переходят в щеки. На треугольном основании располагаются овальные ноздри, сходящиеся к кончику носа и ограниченные крыльями носа.

6. Начните рисовать губы с внутренней линии, с места соприкосновения нижней и верхней губы. Эта линия никогда не будет идеально ровной, она всегда состоит из нескольких изогнутых линий. Эту линию рта на рисунке всегда нужно рисовать темнее, чем внешние контуры, а верхнюю губу зачастую меньше нижней.

  • Если соединить линиями точки внешних углов глаз (без учета ресниц) и точку середины края нижней губы, получится равносторонний треугольник, а высота подбородка равна длине глаза.

7. Форма уха напоминает морскую раковину и одинакова у мужчин и женщин. Они часто скрыты волосами, и их выразительность зависит от точного положения на боковой стороне головы.

Самое главное в портретном жанре — в общих чертах охватить индивидуальные особенности головы модели и лишь затем тщательно изучить детали и то, как они соотносятся между собой.

При рисовании портрета важно уделять пристальное внимание общему строению головы и определить ее основные характеристики, потому что во многом именно от этого зависит степень сходства рисунка с оригиналом.

Нестандартные положения готовы на портрете

  1. Человек смотрит вверх.
    Верхняя губа становится визуально больше, поэтом губы выглядят пухлее. Ухо опускается ниже, а глаза – наоборот. Контур носа плохо видно, но выделяются крылья и ноздри.
  2. Человек смотрит вниз.
    Кончик носа опускается ниже, может даже соприкасаться с верхней губой. Нижняя губа немного выпирает вперед. Линия роста волос опускается так, что видна макушка. Детали ушей не видны, лишь их силуэт.
  3. Три четверти (вид сзади).
    Контур лица четко видно. Особенно выделяется линия бровей, скулы и нос. Может быть виден контур век и ресницы. Также важно прорисовать силуэт уха.

Как вы заметили, чтобы нарисовать портрет, нужно знать ряд правил. Но не так все сложно, как кажется на первый взгляд. Главное, практиковать свои теоретические знания. Со временем вы поймете, что выученная информация будет автоматически подсказывать как правильно изобразить лицо

Как нарисовать сову карандашом?

Как нарисовать кролика карандашом?

Высветление и затемнение – последние этапы работы над портретом с фотографии

По окончании штриховки, если вы все сделали правильно, получится практически готовый портрет, который, однако, не будет смотреться объемно. Для исправления этой недоработки необходимо высветлить некоторые места на лице, такие как кончик носа, надбровные дуги, верхняя часть скул, склера глаз, нижняя губа и иногда подбородок. Воспользовавшись клячей, художник может прорисовать маленькие складки, имеющиеся на губах, и морщинки, в результате чего портрет станет более живым. Осветление волос следует выполнять в местах самых больших переломов форм. В этом случае они будут казаться блестящими и более реалистичными.

После высветления приступаем к заключительному этапу – затемнению тех участков, где нужно продемонстрировать пространство. Такими местами могут быть уши, кромка волос, фон, складки, имеющиеся на волосах. После этого портрет будет практически готов. Однако у вас в любом случае останутся ненужные штрихи, пятна от пальцев, испачканных карандашом. Поэтому следует в последний раз взять в руки клячу и ликвидировать все то, что зрительно вам кажется лишним.

Прочитав данную статью, не следует воспринимать ее в качестве готового руководства к тому, как нарисовать портрет человека с фотографии. Ведь даже при максимальном сходстве получившегося портрета с фотоснимком мы всегда имеем место для творчества. Вы вовсе не обязаны, перерисовывая, в точности копировать все, что вам не хочется видеть на портрете. Перед вами чистый лист, готовый к воплощению всех задумок. Как известно, фотография не всегда получается удачной по всем критериям. Ну а художник, работая над портретом, может додумать, скорректировать и получить в результате то, что оказалось не по силам, по причине специфики творческого процесса, фотографу.

Найдите контровой свет

Нужно время и практика для того, чтобы приучить себя находить хороший свет. Когда вы поймете, как «найти свет» в любой ситуации, вы сможете делать чудесные портреты. В конце концов, вся суть фотографии в освещении. Работаете ли вы с солнцем, окном или обычной лампочкой, эти источники могут быть применены для создания красивой подсветки по краям (также известной как подсветка волос, контровой свет), при которой источник света располагается за вашим объектом.

Эффект, создаваемый данным видом света, может усилить ощущение объема в изображении, отделяя объект съемки от фона, выделяя и подчеркивая объект.



Используйте внешнюю вспышку

Во время свадьбы мы никогда не пользуемся встроенными вспышками, даже во время съемки застолья. Обычно вспышка не очень хорошо смотрится на лице модели, когда она направлена прямо, и изображение теряет свой объем. Направляя свет вспышки сбоку, мы имеем возможность формировать свет и тени на наших моделях, подчеркивая достоинства и обеспечивая более широкий диапазон между яркими и темными зонами. Это также помогает увести внимание от деталей на фоне, чтобы создать более сильный драматический эффект.


«Обрубовка»

Но форма черепа не создает итоговую форму будущего лица. После того, как мы изучили расположение костей, можно приступать к мышечному каркасу. Именно мышцы, жировая прослойка, хрящи и т.п. будут создавать те формы, которые мы увидим на портрете.


Чтобы не запутаться в сложном строении лицевых мышц, мы обобщаем рисунок и изображаем голову человека условно, представляя формы в виде граней. Эти линии помогут нам увидеть изгибы черепа и основные группы мышц, от которых зависит итоговая форма.

Снимайте через объекты

Когда на нашем пути попадаются какие-то предметы, мы предпочитаем извлекать из этого выгоду. На самом деле, мы много раз специально пытались найти какие-либо элементы для размещения их на переднем плане в нашем изображении. Попробуйте снимать через ветви деревьев, абстрактные объекты, или даже обыкновенные домашние вещи, которые помогут вам улучшить ваш снимок, привнося интересный и порой яркий элемент в вашу композицию.

Использование объективов с большим фокусным расстоянием поможет вам размыть объекты на переднем плане, чтобы создать более интимное, камерное обрамление для съемки ваших моделей.



Штриховка, проработка полутонов как важные этапы рисования портрета

По завершении работы над детализацией лица приступаем к началу штрихования. Прежде следует стереть все лишние линии, имеющиеся на портрете, так как после начала прокладывания тона возможности сделать это с достаточной аккуратностью уже не будет. Определенных правил штриховки нет – каждый делает так, как ему удобнее. Профессиональные художники советуют начинать штриховку с наиболее темных частей портрета. В дальнейшем можно будет отталкиваться от них, дабы не затемнить слишком сильно одежду, глаза, кожу.

Придавая тон коже лица, одежде и волосам, не следует использовать клячу (если, конечно, не поставили случайно пятно на будущий портрет). Если вы – правша, то интенсивную штриховку полутонов следует начинать с верхнего левого угла листа, во избежание размазывания того, что уже изобразили. Соответственно, левше нужно все делать зеркально. На данной стадии допускается незначительная проработка фона.

Рисуем портрет. Подготовительный этап для начинающих

Как мы уже говорили, существует несколько подготовительных этапов: рисование черепа, затем экорше (то есть мышечного каркаса лиц людей), потом построение гипсовой головы, и финальным этапом является рисование с живой натуры. Почему в академическом рисунке человек не срисовывается с фотографии? Дело в том, что по плоскому изображению сложно прочувствовать объём. Имея дело с гипсовой моделью, вы всегда можете рассмотреть ее со всех сторон, поменять ракурс и направить свет, в конце концов. А на фотографии нам уже четко заданы все параметры, и их уже не изменить. Тем более, зачем создавать еще одну рисованную «фотографию» с реального фото?


Прежде чем нанести первый штрих на бумагу, нужно подготовить объект рисования. Неважно живая модель или гипсовая голова, главное – это выбрать правильный ракурс и выставить свет.

Уже на самом первом этапе создания портрета карандашом нам понадобятся знания в областях анатомии и геометрии. Для начала нужно внимательно изучить общую форму, это можно сделать, если обобщить рисунок и построить голову схематически, опуская подробности. Такой этап называется «обрубовка». Она помогает нам понять особенности строения черепа. Общая ошибка начинающих художников – срисовывание контуров элементов лица.

Но глаза, нос, губы – это не просто линии, это объемные фигуры сложной формы. Поэтому на начальном этапе научитесь осознавать объем каждого элемента и обобщать второстепенные фигуры.

Поэтому вначале рисуется лицо с выступающими надбровными дугами и носом в виде прямоугольных геометрических фигур. Еще один важный момент – контуры черепа. Именно о т особенностей формы черепа зависят изгибы и контуры лица. По черепу мы будем строить форму будущей головы.

Череп имеет два основных отдела: мозговой и лицевой. Нужно понять и запомнить конструкцию черепа, особенности формы костей, только когда этот материал будет прочно усвоен, можно будет приступать к созданию портрета карандашом.

Как нарисовать карандашом волосы

Это немало важная составляющая часть портрета, особенно если он женский. Отталкиваясь от готового лица, отметьте места, где ложатся и как, прядки. Выделите тёмные, светлые места, отражая этим свет. Затем с помощью штриховки, меняя силу надавливания и угол наклона карандаша, придайте им цвет. Когда рисуете волосы, не нужно совершать движения назад — вперёд, идите только в одном направлении. Закрасив все волосы, можно добавить более тёмных, но при этом, оставляйте небольшое пространство между ними, это даст выделить отдельные прядки для реалистичности. Только не переборщите с надавливанием, блондинов закрашивать нужно слегка. Очень важный фактор, сделать живой рисунок, поэтому не забывайте о глубине. Волосы необходимо осветлять на самых больших переломах форм, изгибов, они будут смотреться блестящими. Портрет, это универсальный подарок, приятный и подходящий абсолютно всем.


Научившись выполнять его грамотно, Вы сможете доставлять не только себе радость. В дальнейшем, если увлечётесь, приобретите более профессиональные инструменты, на первых этапах, это лишнее. Не расстраивайтесь, когда в первое время будет сложно, сдаваться не нужно. И согласитесь, как приятно достигать поставленные цели, развивая в себе таланты.

Есть три основных положения, в которых может располагаться лицо на портрете

1. Анфас

– прямое положение головы, в котором видно полностью все лицо и его черты. Голова не имеет наклона, поэтому уши видны не полностью.

2. Профиль

– боковое положение головы, в котором видно лишь половину лица. Это левая или правая часть, на котором расположен глаз, ухо, половина носа и рта.

3. Три четверти

– это положение между анфасом и профилем. Обычно видна одна из сторон лица полностью, а на второй лишь слегка видны части лица.

Компенсируйте вспышкой солнечный свет

Съемка в полдень с естественным освещением – дело непростое. Но использование искусственных источников, даже таких простых как пара вспышек, может ослабить силу солнечного света и позволит затемнить изображение для лучшей экспозиции. Мы особенно часто используем эту технику, когда стараемся создать портрет в естественном окружении и сделать акцент на пейзаже.

Используя вспышку, мы можем компенсировать свет солнца и недоэкспонировать небо, при этом освещая модель. Чтобы получить такое значительное количество искусственного света, нам нужно использовать 2-4 внешние вспышки (без рассеивателей).

Вы также можете держать вспышки ближе к модели (со стороны), это поможет вам направить больше света на объект и позволит недоэкспонировать фон для создания более драматического эффекта.




Светотень

Мы переносим объемное изображение в двухмерную плоскость листа. Чтобы сохранить объемность нам не обойтись без светотени. Именно она создает рельефность на плоском рисунке. Уже на первом этапе мы наносим легкую штриховку, чтобы сразу увидеть объём. Детальная светотень появится на завершающем этапе, когда мы будем корректировать изображение и распределять светотень. Основные правила при нанесении штриховки карандашом:

  • Задний план должен быть менее контрастным, чем передний.
  • Лучше пользоваться именно штриховкой, усиливая и ослабевая нажим, где это необходимо, чем использовать растушевку. Так ваш рисунок получится более профессиональным.
  • Сначала нанесите легкий штрих, усиливание тона создается не посредством нажима, а при помощи многократного нанесения штриха на один и тот же участок рисунка.
  • В зависимости от постановки освещения, тень может падать на разные участки лица. Важно показать правильное распределение светотени. Не забывайте про блики – не заштрихованные, самые светлые участки рисунка.

Ищите силуэты и отражения

Отражающие поверхности и возможности для съемки силуэтов могут серьезно усилить ваш кадр, как визуально, так и в отношении глубины. Для создания силуэтов необходимо найти сильный источник света и поместить его позади вашей пары; им может быть что угодно, начиная от неба, заканчивая окном или светильником на стене.

Снимая отражения, подойдите творчески к вопросу выбора отражающих поверхностей; порой лучшие отражения можно найти в самых неожиданных местах, будь то полы, бокал, лужи или гранитные стены.




Как рисовать портрет человека с фотографии

Собственный портрет человека – это отличный подарок на день рождения, юбилей или любой другой праздник. Но, если хочется сделать сюрприз, классический способ рисования с натуры не подходит.

Да и у самого человека может не быть столько времени и терпения, чтобы столько позировать художнику. Как же можно нарисовать портрет без самого человека? Все просто! С помощью его фотографии! Заказать портрет в Екатеринбурге по фотографии можно на сайте hudognik.net.

Как нарисовать портрет человека с помощью фотографии

Сделать это самостоятельно могут только те, у кого есть соответствующий художественный талант. Можно, конечно, попробовать, но, в большинстве случаев, люди просто испортят холст и потратят кучу красок, не получив в итоге желаемого результата.

Есть специальные уроки в интернете для новичков, которые не умеют рисовать. Они не подходят в тех случаях, когда требуется нарисовать качественный портрет с фотографии, т. к. это сложно, требует определенных навыков, мастерства и таланта.

Сейчас есть множество программ и приложений, с помощью которых можно сделать так, чтобы стандартная цифровая фотография выглядела как портрет, нарисованный на холсте.

Можно переделать так фото, увеличить ее формат, распечатать и вставить в красивую рамку. Это необычно, но по сути все равно не является авторской работой, а просто результат цифровой обработки фото.

Услуги профессионалов

Можно заказать портрет по фото у профессиональных художников. Причем, полностью вся работа будет представлять собой настоящую картину на холсте, написанную маслом, акварелью или другими красками на выбор клиента. Это намного дешевле, чем услуги профессиональных именитых художников, пишущих с натуры.

Есть специальные фирмы и сервисы, которые предлагают такую услугу. Лучше воспользоваться сервисом, где создаётся задание. Необходимо загрузить фото, с которого нужно написать портрет, подробно описать свои пожелания и загрузить в базу. Художники, которых заинтересует это задание, откликнутся и предложат свои услуги.

Это позволит заказчику предварительно ознакомиться с портфолио, чтобы понять, что примерно будет собой представлять готовая работа, в каком стиле пишутся портреты.

Если клиента все устраивает, оформляется заказ. Согласуется стоимость, сроки, а также способ доставки. Заказ портрета по фото через интернет удобна тем, что можно найти исполнителя, который находится в другом городе или регионе.

Нет гарантий, что у себя в городе или регионе можно найти художника, который хорошо пишет, либо цены могут быть высокими. А использование такого сервиса позволяет клиенту и исполнителю находить друг друга на больших расстояниях.

А организовать доставку готовой работы с современными службами совсем не сложно. Главное, чтобы клиент остался доволен результатом, получил то, что планировал изначально.


Твитнуть

‎App Store: Эскиз карандашом фотоэффекты

Превратите свои фотографии в красивые эскизы а также подлинные работы используя карандашные эффекты

Освободите художника внутри вас! Эскиз карандашом фотоэффекты — обязательное приложение для редактирования фотографий вашей мечты. Простой в использовании интерфейс, изобилие фильтров, интересные варианты и один из видов опыта — вот что делает этот создатель эскиза фотографий лучшим из всех. Превратите своих эгоистов в настоящие винтажные портреты и карандашные эскизы с помощью всего нескольких нажатий на экране. Удивите всех своими художественными навыками! Это приложение дает вам возможность превратить ваши фотографии в эскизный мультфильм, который вы поделитесь мгновенно, как только увидите, что он может сделать. Поторопитесь, загрузите приложение и наслаждайтесь новым любимым графическим редактором фотографий.

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

* Станьте художником в одно мгновение
* Загрузите редактор фотографий своей мечты
* Используйте фотографии из галереи или сделайте снимок с помощью собственной камеры
* Попробуйте каждый из стилей рисования
* Цветной или черно-белый, это ваш выбор
* Сохраните свое творение
* Доля в социальных сетях
* Используйте это замечательное приложение для камеры каждый день бесплатно

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

Будьте удивительным художником, которого вы всегда хотели быть! Прямо перед вами — одно из лучших приложений для редактирования фотографий, которое вы можете найти с помощью множества художественных фильтров. Теперь вы можете легко преобразовать свои фотографии в картины или эскизы с эффектами челюсти. Процесс очень прост — откройте приложение и загрузите фотографию, которую хотите изменить, или защелкните другую, используя камеру, выберите среди множества доступных фильтров, примените ее и все. Не думайте об этом, но сразу загрузите приложение.

Рисуем портрет карандашом с фотографии. Как научиться рисовать портреты карандашом? Уточняем формы и размеры

div > «, delay:300}»>

Изучаем строение и пропорции лица и головы, уделяем внимание мышцам лица. Так же рисуем и узнаем все особенности частей лица и головы — глаза, нос, губы, уши и т.д.

Знание структуры черепа необходимо для того, чтобы рисовать хорошие портреты. Изучаем строение костей и мышц головы. Создание выразительного портрета с помощью разных техник штриховки.

Уделим большое внимание изучению светотени. Используя сочетание света и тени, мы можем создать впечатление глубины пространства, объема и плотности.

Изучение пропорций головы.

Рисуем карандашом голову Венеры. Анфас.

Из чего складывается хороший портрет? Огромное значение при рисовании портрета имеют освещение и контрасты. Вы научитесь видеть объект как форму. Как выглядят разные части лица, каковы их размеры, какие формы имеются внутри большой формы, как они взаимодействуют. Все, что вы будете отныне рисовать, должно быть кусочками головоломки, которые, соединяясь, создают полную картину. Вам нужно лишь решить для себя, какой они формы и насколько темные или светлые. На этом занятии вы увидите, как это применимо к рисованию человеческого лица.

Рассмотрим основы строения деталей лица и принципы их изображения(глаза, веки, брови, уши, нос, подбородок, шея).

Рисуем портрет сухой пастелью (мягкий материал) по картинкам.

Вы научитесь рисовать пастелью. Работаем на тонированной бумаге.

Поговорим про различные стили портретов.

Так же вы узнаете как рисовать людей разного возраста и передавать эмоции человека на бумаге.


Скетчинг портрета маркерами.

Скетчинг — это техника быстрого рисунка. Она позволяет выполнять быстрые рисунки, отражая композицию и основные идеи, передавать эмоции и атмосферу.

Вы научитесь рисовать маркерами и создавать стильные рисунки.

За занятие нарисуем 1-2 работы. Формат А4.

Портрет — один из самых привлекательных и сложных жанров для художника-скетчера. Ведь зарисовки — это стремительный процесс, без многочасовых уточнений и проработки. А значит, нужно схватить и передать характер буквально в паре линий. Но именно эта воздушность и очаровывает зрителя. Многие скетчеры, почувствовав уверенность в своих силах, рано или поздно обращаются к жанру портрета, а некоторые полностью уходят в него.


Скетчинг портрета акварелью.

Используем акварель, акварельные карандаши и линер.

Скетчинг – это замечательный навык, помогающий максимально быстро, эффективно, красиво и здорово передавать свою идею из головы на бумагу. Иными словами, скетчинг – это уникальный инструмент для реализации ваших замыслов.

Нарисуем 1-2 работы формата А4.

Зачастую портрет, выполненный в технике скетчинга получается более живым и реалистичным. Причина в том, что над скетчингом мы работаем сердцем, а не головой. Мы улавливаем саму суть и характер лица, рисуем минимальными средствами, но более емко, без долгого обдумывания и страстного желания попасть точно в пропорции.


9-ое и 10-е занятия

Вы рисуете портрет по вашим фотографиям . Рисуете того,кого хотите нарисовать (родственник, знакомый, автопортрет).

Вы сами выбираете материал — карандаш, пастель, акварель, уголь. и можете нарисовать одну работу за 2 занятия, либо по 1 работе на каждом занятии. Формат А4 или А3 (по вашему выбору)

ФОТО-ОБРАЗЕЦ

Когда мне дают задание нарисовать картину с фотографии портрета, я выбираю автопортрет. Всегда лучше рисовать с натуры, как и когда вы можете, на фотографиях картинка иногда может быть искаженной. Тем не менее, не всегда возможно или удобно заставлять людей позировать, и тут фотографии однозначно помогают. Я попыталась выбрать самую интересную фотографию, я здесь не очень на себя похожа, но мне здесь безумно нравится яркий солнечный свет, так что выбираю это фото! (рис. 1)

ЭСКИЗ

Не всегда я начинаю с эскиза, но, когда рисовать приходится с фотографии (и, собственно, автопортрета) он помогает быть чуть более точным. Иногда я начинаю того, что просто обрисовываю общие формы и линии, но в данном случае, я как раз начала с очень простого наброска.

Он нужен для того, чтобы правильно отмерить основные черты лица: глаза, нос, рот и т.д. И еще один слой просто с линиями поверх всех частей лица, далее продублированный. (рис. 2-3)

(Прямые линии можно нарисовать, удерживая клавишу Shift, при проведении линии кистью) После этого я грубо дорисовываю на глаз все остальное. Вы можете использовать специальные сетки, если вам так удобнее, но лично я стараюсь не заморачиваться, добиваясь совершенства на базовом эскизе. На этой стадии рисунок выглядит, конечно, паршиво, но основа уже готова, так что можно переходить к раскрашиванию!

КИСТИ

Существует огромное количество различных кистей в просторах интернета и, хотя некоторые из них, на мой взгляд, очень неплохи, нет ничего лучше обычной круглой кисти. Именно ее я и буду использовать, базовую твердую круглую кисть, которая есть во всех версиях Photoshop. (рис. 4)

БАЗОВЫЕ ЦВЕТА

Когда дело доходит до выбора цветов при рисовании с фотографии, думаю, лучше оставить мысль об использовании Пипетки (Color picker). Фотографии могут быть очень мозаичными и цвета могут искажаться, случайный выбор цветов не даст вам реального представления о тонах, особенно, когда это касается кожи, например! Поэтому используйте только свои способности и экспериментируйте, пытаясь добиться наиболее приближенного результата, и здесь попасть в точку – не самое главное.

В ходе процесса я буду добавлять так много разных цветов, что в итоге это не будет иметь значения. Следующий этап – добавление некоторых базовых тонов на нормальном слое под эскизом (сам слой с эскизом переключен на режим Умножение (Multiply), что делает его почти прозрачным). (рис. 5)

Далее с этого момента все будет рисоваться поверх эскиза и уже нанесенных базовых цветов. В своих работах я всегда объединяю слои по мере необходимости, поэтому мне не приходится путаться в большом количестве слоев. Большую часть времени, тем не менее, я буду добавлять новые элементы на отдельных слоях. Я не пуристка! Если что-то пойдет не так, это не будет для меня катастрофой.

Что касается того, использовать или не использовать много слоев в своей работе, это полностью ваше дело, делайте то, что удобно лично для вас. На этом этапе я начинаю добавлять базовые световые пятна, чтобы лучше сформировать линии лица. (рис. 6)

Не переживайте, если на этой стадии ваш рисунок пока не выглядит, как оригинал; еще слишком рано и по ходу дела все будет смотреться намного лучше. А пока все выглядит довольно неряшливо, мазки очень заметны и неравномерны, но тут все дело в нахождении правильных цветов и формы. Старайтесь пока не зацикливаться на смягчении линий картинки.

ЦВЕТА

Один из самых распространенных вопросов, которые мне приходится получать в свой адрес, это, откуда я «знаю», какие цвета подбирать. Сказать честно, я не знаю, я просто пытаюсь подобрать их, и уделяю внимание окружению, и только потом выбираю какой-то определенный цвет. Фотография служит хорошим помощником и с ней намного проще работать, чем полагаться на свою интуицию. Однако, в 90% случаев я не до конца довольна результатом выбранных цветов и в итоге приходится их менять. Цветовая палитра, подобранная в самом начале работы и та, что получается в самом конце – две совершенно разные вещи. Поэтому, если вам не нравится выбранный вами цвет, не переживайте. Photoshop — ваш друг, и у него определенно есть свои плюсы. (рис. 7-8)

Одним из бесценных инструментов для меня является Баланс цвета (Color balance). Я обычно делаю дубликат всего изображения и затем корректирую цвета, если они мне не нравятся, что бывает абсолютно всегда. Этот инструмент очень полезен, если вы хотите слегка или значительно изменить цвета картины. Он также очень поможет сбалансировать цвета, если они не совсем сочетаются друг с другом. (рис. 9)

Вы наверняка заметите, как на протяжении всей работы меняются тона на моем рисунке. Иногда я то меняю, то отменяю изменения в поисках нужного эффекта. Да, вот такая я непостоянная!

ПРОРАБОТКА

Когда базовые цвета и источники света установлены, я провожу все остальное время за проработкой деталей. В этом процессе я редко застреваю на одном участке, я перескакиваю между разными частями рисунка, чтобы мне не наскучило работать над одним и тем же слишком долго. Это помогает также при возвращении на предыдущие участки заметить небольшие недочеты и исправить их. Очевидно, также, что картинка стала более мягкой. В самом начале все было слишком грубым, но мы смягчили их в процессе проработки. (рис. 10-12)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

РЕЖИМЫ СЛОЕВ

В ходе работы я использовала несколько разных типов слоев. Это, в основном, режимы Нормальный (Normal) и Наложение (Overlay). Мне, наверно, не нужно ничего говорить про Нормальный режим, но Наложение очень полезная штука. Это очень хороший способ повышения контраста. На моем фото-образце очень яркий источник света. Поэтому я в процессе рисования наложила парочку слоев в режиме Наложение. Я делаю правую сторону кожи лица намного более яркой, накладывая тот же тон кожи, но уже в режиме Наложение. Это очень помогает добавить контраст и свечение, вызванное ярким солнечным светом. Этот режим также помогает добавить к этому очень яркий красный/оранжевый, который виднеется при контрасте кожи со светом.

Непрозрачность (Opacity) слоев всегда варьируется, все зависит от того, какой уровень подходит лучше. Постоянно экспериментируйте со слоями и выбирайте то, что подошло! (рис. 13-14)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Темная сторона лица все еще выглядит плоской по сравнению с освещенной стороной. Чтобы это исправить, я буду добавлять на слой в режиме Наложение более яркий тон, чтобы немного подчеркнуть структуру лица, щек, зону брови и т.д. Я выбрала светло-зеленый, потому что при Наложении цвета получаются очень насыщенными. Если бы я выбрала тон кожи, в результате получился бы ярко-оранжевый. Зеленый же не приведет к такому эффекту, и отлично будет сочетаться с общим тоном кожи. (рис. 15)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

ПОВОРОТ!

Еще один способ контролировать какие-то мелкие ошибки – поворачивать (Flip) изображение. Работая с фотографией, я знаю, каким будет результат, но все же будет не лишним примерно раз в час разворачивать рисунок.

Ошибки при этом всегда обнаруживаются, так что их намного проще исправлять в процессе работы… вместо того, чтобы по полном завершении обнаружить, что все выглядит ужасно, если взять и повернуть изображение! (Изображение – Поворот изображения – Повернуть горизонтально) (Image – Image rotation – Flip canvas horizontally) (рис. 16)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

СМЕШИВАНИЕ

Я почти уверена, что самый часто задаваемый вопрос касается того, как я смешиваю краски, создавая плавные переходы от одного цвета к другому. Мне всегда сложно ответить на этот вопрос, потому что я никогда не смешиваю два цвета «активно». Мой способ заключается в наложении цвета поверх, штрих за штрихом в различных тонах, пока они не станут почти незаметными. (рис. 17) Я бы не советовала размывать цвета; на мой взгляд, это полностью лишает картину жизни, в итоге она выглядит «грязной», поэтому не бойтесь, если изображение будет немного грубоватым, просто продолжайте работать над ним! Подберите тон, который будет сочетаться с обоими цветами, которые нужно объединить, наносите мазки кистью, и они естественным образом смешаются. Если у вас возникнут трудности, попробуйте использовать кисть с более мягкими краями. Хоть я и не рекомендую использовать Аэрографы (Airbrushes) (опять же, это выбор каждого!), кисти с мягкими краями могут помочь в смешении цветов. Они также могут оказаться полезными тогда, когда нужно немного уменьшить непрозрачность вашей кисти. Иногда 100%-ая непрозрачность может быть перебором. Тогда как я почти всегда меняю свою непрозрачность со 100%, здесь все заключается в нахождении своего метода, который будет приносить наилучшие результаты.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

ВОЛОСЫ

Используя всю ту же стандартную круглую кисть, создаем базовую форму волос. Затем, в той же манере, начинаем накладывать более светлые тона. Я не рисую волосы как группу волосков, вместо этого я создаю локоны и стараюсь максимально точно передать их естественное положение и образование прядей. Потом я добавляю отдельные волоски, чтобы просто придать прическе эффект пышности. (рис. 18-20)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Я добавила еще один слой в режиме Наложение и залила его светло-коричневым цветом, который придаст волосам красивое сияние со стороны, где на них падает солнечный свет. После этого идет процесс окраски и повторений. Просто продолжайте добавлять пряди, световые пятна и несколько отдельных волосков, которые выбиваются из общей массы волос, пока не получите готовое изображение.

ФИНАЛЬНЫЕ ШТРИХИ / ДЕТАЛИ

Добавление финальных штрихов у меня всегда занимает большую часть всего процесса рисования. Это также процесс, который нельзя оставлять на «последние» этапы. Проработкой деталей я занимаюсь на протяжении всей работы над картиной, это очень плавный для меня процесс и очень приятный, я очень люблю детали! Здесь-то все лишнее и отсекается.

Для меня процесс детализации – это процесс наведения порядка в линиях, таких как, например, линия подбородка на темном фоне волос. На этом этапе я также могу больше внимания уделить деталям глаз, бровей, носа и губ и т.д. Я использую все ту же кисть, только меньшего размера. И обычно значительно увеличиваю масштаб, когда работаю над такими деталями. После этих процедур изображение становится заметно чище и с ним намного проще работать дальше. (рис. 21-22)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

ИЗМЕНЕНИЯ

Вы, наверное, заметили, что в моей работе есть некоторые отличия от оригинала. Первое изменение касается волос. На самом деле, они выглядели просто ужасно! Я не особо была увлечена рисованием волос вот так, поэтому используйте свои права художника. Если вы считаете, что что-то следует изменить, меняйте! В конце концов, это всего лишь образец, а не инструкция, которой безотлагательно нужно следовать. Здесь вы увидите и другие внесенные изменения. (рис. 23-24)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Ниже представлены вырезки в увеличенном масштабе. (рис. 25-26) На этом этапе работа почти завершена. Я немного обрезала изображение и попыталась добавить несколько более ярких красок, розовых и голубых, чтобы выделить голубые глаза и нежный розовый оттенок на коже. Наверно, не нужно говорить, что на фото-образце этого нет, но я просто делаю так, как мне нравится.


Локализация урока для вас подготовлена командой сайта:

Рисунки лица человека, портрет — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться рисовать портрет человека правильно, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта. Сложность рисунка портрета человека заключается в умении передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т.д. Для этого нужно правильно нарисовать глаза, точно повторить форму губ человека и другие черты его лица.
Как нарисовать портрет человека, если у вас нет опыта? Научиться простой технике рисования лица человека вполне возможно самостоятельно, но для начала можно попробовать рисовать лицо человека поэтапно, простым карандашом. Возможно не с первого раза, но при большом желании, вы обязательно сможете нарисовать настоящий портрет человека.

Видео, как нарисовать лицо человека поэтапно.

1. Общий контур лица человека самый важный

Чтобы нарисовать правильно портрет человека важно точно сделать первый контур, контур лица. Не нажимая сильно на карандаш, повторите этот овал лица человека на вашем рисунке. Возможно придется нарисовать его несколько раз, повторив еще раз этот шаг. Не жалейте бумаги, рисуйте, пока этот контур не будет правильной формы и симметричным. Если вы желаете нарисовать такой же портрет как на моем рисунке, наберитесь терпения и усердия.

2. Разметка основных частей лица человека

Ровно по центру нарисуйте горизонтальную линию, делящую портрет на две части, и чуть ниже еще одну параллельную линию. От центра нижней линии, нарисуйте перпендикулярную линию, и пометьте, где на лице будет расположен кончик носа. Рисуя эти линии, не нажимайте сильно на карандаш. Не забудьте нарисовать уши.

3. Глаза — главная часть портрета

Рисовать лицо человека поэтапно просто и увлекательно. Главное, точно сделать первые шаги. На этом этапе рисовать будет намного легче, но нужно быть предельно внимательным и аккуратным. Наверное, нужно заточить поострее карандаш, нам нужно будет сейчас делать тонкие линии.
Глаза на лице человека — это самая важная часть портрета. Поэтому давайте с них и начнем рисовать этот шаг портрета. Плавными, овальными линиями нарисуйте глаза, но предварительно поставьте метки (точки) для боковых, верхних и нижних границ каждого глаза. Нарисуйте зрачки, линию рта и начальные контуры волос.

4.Нарисуйте контуры бровей, рта и губ

Этот шаг будет самым сложным, зато после него портрет человека будет почти закончен. Вначале нарисуйте то, что легко рисовать. Нарисуйте брови и закончите рисовать контур волос. Теперь давайте нарисуем чуть сложнее элемент лица человека — губы. Нижнюю губу рисовать проще, вот с нее и начнем, а верхняя будет зеркальным отражением нижней, только она в центре делится пополам. Не рисуйте слишком широкий рот и толстые губы.
Начините рисовать нос с его кончика, в виде «галочки», а по краям две дуги. Теперь от правой брови проведите линию, с легким отклонением вправо.
Аккуратно ластиком удалите с вашего рисунка лица человека лишние контурные линии и посмотрите, получился настоящий портрет человека.

5. Рисунок лица человека почти закончен

Если вы дошли до этого этапа и вполне довольны своим рисунком человека, то вы настоящий художник и видимо много чего еще можете красиво нарисовать. Начиная с этого шага, вы заслужили отдых, и поэтому сложного вам рисовать больше в портрете человека не придется. Вам нужно будет лишь нарисовать брови, веки на глазах, волосы и более детально нарисовать уши.

6. Портрет человека. Создание в рисунке теней

Вот и получился настоящий рисунок лица человека, осталось лишь сделать портрет, как делают настоящие художники. То есть добавить мягким простым карандашом в рисунок теней, сделать картинку лица объемной. Этого эффекта достичь можно только созданием теней и контрастов.
На лице и волосах многие участки нужно оттенить более темным и густым светом. Такой эффект придаст лицу большую реалистичность и глубину.
Теперь вы знаете, как нарисовать портрет человека и можете попробовать нарисовать портрет по фотографии. Рисовать портрет человека «с натуры» не пробуйте, это могут сделать только художники. Если вам удастся передать основные сходства и выразить в вашем рисунке главную черту человека — это уже хорошо. А уж если портрет будет иметь сходство с человеком на фото, то можете быть уверены, у вас настоящий талант.


Урок, как рисовать портрет человека является дополнением к уроку как рисовать человека в полный рост. Нарисуйте вначале стоящего человека, а после, воспользовавшись этим уроком, вы можете нарисовать в деталях и лицо человека.


Рисунок лица человека это, прежде всего, глаза. Именно этому элементу портрета нужно уделять больше всего внимания. На этом уроке вы можете научиться рисовать глаза в деталях.


Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа.


Если вы решили нарисовать лицо человека, важно добиться сходства в портрете человека и точно нарисовать любые черты лица. Но глаза и губы — это самые важные элементы рисунка лица.


Балерину рисовать сложно, потому что нужно передать грацию и изящество движений танцовщицы. Чтобы вам легче было рисовать балерину, данный урок выполнен пошагово.


Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.


На этом уроке мы учимся правильно рисовать карандашом комиксы аниме в стиле манга. Каждый фанат аниме хочет уметь рисовать манга, но это легко не для всех, поскольку рисовать человека сложно, тем более аниме в движении.


Глаза рисунка лица человека в стиле аниме — это основа данного стиля. Глаза всегда имеют искаженный увеличенный размер, и черты лица человека имеют лишь приблизительное сходство с реальным лицом человека.

Лист материала закрепляется кнопками к планшету, который представляет собой лист фанеры, прибитый к деревянной рамке. Планшет закрепляется на подрамнике под углом в 45 градусов. Вы наверняка видели, как держат карандаш художники. Вот именно так его и нужно держать (совсем не как при письме). В этом случае наносить штрихи на бумагу, закрепленную в таком положении, будет очень удобно.

Шаг 1. Изучаем пропорции

Сначала нужно узнать немного о пропорциях человеческой головы. При первом взгляде на лицо, кажется, что глаза находятся в верхней части человеческого черепа. Однако это не так. Глаза располагаются примерно посередине черепной коробки. А ощущение того, что они находятся в верхней части лица, создается перегрузкой мелкими деталями нижней части.

Шаг 2. Построение лица человека

Вот перед вами чистый лист бумаги. На нем карандашом проводится две линии – вертикальная и горизонтальная. Получается крест. По горизонтальной линии будут рисоваться глаза, а по вертикальной – нос.
Таким образом, лицо делится линиями на 3 равные части, начиная от роста волос и заканчивая подбородком. Думая о том, как нарисовать портрет человека, следует учесть, что лицо редко рисуется анфас.
Хотя, если вы рисуете впервые, то лучше рисовать и анфас для того, чтобы научиться правильно отмечать расстояния. А уже следующим этапом обучения будет рисунок человеческого лица в полоборота. Для этого нужно будет только сделать прямые линии чуть выпуклыми.

Шаг 3. Проработка деталей, уточнение рисунка

Отталкиваясь от обозначенных линий, намечаются контуры глаз, носа, губ и ушей. Здесь особое внимание уделяется форме этих частей лица у человека, которого вы рисуете. Ведь глаза могут быть круглой формы или удлиненной. Нос широкий или узкий. Губы полные или тонкие, а уши – прижатые или оттопыренные. Все это нужно учитывать, прорабатывая детали. Ведь портрет должен получиться похожим на человека.

Как известно, изображение людей является одним из наиболее сложных направлений в искусстве. Для того чтобы красиво нарисовать фигуру мужчины, женщины или ребенка, начинающему художнику нужно обладать не только определенными профессиональными навыками, но и знаниями анатомии, а также уметь соблюдать пропорции. Портрет, созданный с помощью простого карандаша, представляет собой один из самых романтичных подарков, какие только можно сделать своими руками. Наверняка каждый из нас хотя бы в мечтах задумывался о том, как нарисовать портрет с фотографии. Не стоит стесняться своей неопытности, попытайтесь выполнить рисунок карандашом, ведь это по силам даже тем портретистам, которые делают свои первые шаги в творчестве.

Начало работы

Перед тем как начать рисовать портрет, следует изучить фотографию, какое положение занимает голова изображаемого человека, как она повернута относительно вертикали и горизонтали. Обязательно уделите должное внимание пропорциональным соотношениям (размерам, а также взаимному расположению) глаз, носа, ушей и рта. Точное соблюдение пропорций при нанесении первых штрихов – это немаловажный залог сходства конечного изображения с лицом на фотографии. Ознакомьтесь с представленными на рисунке среднестатистическими пропорциями человеческого лица, а затем сравните их с исходным изображением на фотоснимке. Если они немного расходятся, нет ничего страшного, так как именно в отклонениях от стандарта и заключается индивидуальность живого человека, запечатленного с помощью фотоаппарата.

Для получения более подробной информации об особенностях строения человеческого черепа, которые могут понадобиться при изображении портрета, всегда можно обратиться к анатомическому атласу. Нанесите легкими линиями общий контур овала лица, волос, линии губ, носа, глаз и бровей.

После этого можно начинать разбор плоскостей лица. На этом этапе следует обозначить высоту носа плоскостью. Для того чтобы лучше видеть объем, ее можно заштриховать. Таким образом следует поступать со всеми участками будущего портрета, которые находятся в тени. Далее обозначаем плоскости губ, скулы, расположенной ближе к нам, а также плоскость глаз, которая соединяется с бровями. На этой стадии создания портрета достаточно легко наметить геометрические особенности, присущие лицу изображаемого человека, не вырисовывая его даже плавными линиями.

Выполняем детализацию лица

Снимите верхний слой карандаша, воспользовавшись ластиком-клячей, чтобы нанесенные ранее линии стали почти невидимыми. После этого приступаем к прорисовке всех черт лица. Округляем их, дабы придать портрету максимальное сходство с фотографией.

Не секрет, что глаза часто называют зеркалом души человека – они очень выразительны. Поэтому нет нужды доказывать важность точной передачи их расположения и формы. Для того чтобы нарисованные на бумаге глаза выглядели более живыми, склеру (так называется белая часть глаза) не нужно изображать белоснежной, так как на самом деле ее цвет изменяется под влиянием собственной тени и тени, которую на нее бросает веко. Нанесите блики на нижнее веко и внутренний уголок глаза.

На рисунке, приведенном ниже, показана сферичность глаза, а также то, как веки опираются на глаза. Здесь же начинающий художник может ознакомиться с последовательностью изображения глаз на портрете, начиная с выделения освещенных и затененных участков (2 и 3) и заканчивая нанесением бликов и теней. Надо отметить, что у женщин и мужчин разных возрастных категорий глаза отличаются. К примеру, у женщин ресницы, как правило, бывают длиннее и гуще, а брови – тоньше и более четко обрисованы, нежели у мужчин.

Рот по своей выразительности не слишком уступает глазам. Именно губы являются местом перехода слизистой оболочки к коже. Этим и обусловлен их характерный розовый цвет. Изображая губы на портрете, следует помнить, что они являются самым подвижным элементом на лице, способным принимать ту или иную форму. Верхняя губа, как правило, бывает тоньше, чем нижняя.

Многие, рисуя портрет с фотографии, сталкиваются с проблематичностью изображения носа, который с различных точек зрения смотрится абсолютно по-разному. Главная задача – суметь передать основной контраст тени и света на носу, дабы рисунок не оказался перегруженным лишними элементами. Обычно, но не во всех случаях, максимум света приходится на кончик носа и переносицу, а самая густая тень падает на основание ноздрей (рисунок).

Что касается ушей, то их форма сильно варьируется у разных людей, но не имеет ярко выраженных особенностей у представителей сильного и прекрасного пола. Несмотря на то что на фотоснимках уши зачастую бывают скрыты прической, профессиональные художники рекомендуют не пренебрегать ими, в частности их максимально выразительным и точным положением по бокам головы. Длина уха у взрослых приблизительно равна длине носа (см. рисунок). У детей уши пропорционально немного больше.

Штриховка, проработка полутонов как важные этапы рисования портрета

По завершении работы над детализацией лица приступаем к началу штрихования. Прежде следует стереть все лишние линии, имеющиеся на портрете, так как после начала прокладывания тона возможности сделать это с достаточной аккуратностью уже не будет. Определенных правил штриховки нет – каждый делает так, как ему удобнее. Профессиональные художники советуют начинать штриховку с наиболее темных частей портрета. В дальнейшем можно будет отталкиваться от них, дабы не затемнить слишком сильно одежду, глаза, кожу.

Придавая тон коже лица, одежде и волосам, не следует использовать клячу (если, конечно, не поставили случайно пятно на будущий портрет). Если вы – правша, то интенсивную штриховку полутонов следует начинать с верхнего левого угла листа, во избежание размазывания того, что уже изобразили. Соответственно, левше нужно все делать зеркально. На данной стадии допускается незначительная проработка фона.

Высветление и затемнение – последние этапы работы над портретом с фотографии

По окончании штриховки, если вы все сделали правильно, получится практически готовый портрет, который, однако, не будет смотреться объемно. Для исправления этой недоработки необходимо высветлить некоторые места на лице, такие как кончик носа, надбровные дуги, верхняя часть скул, склера глаз, нижняя губа и иногда подбородок. Воспользовавшись клячей, художник может прорисовать маленькие складки, имеющиеся на губах, и морщинки, в результате чего портрет станет более живым. Осветление волос следует выполнять в местах самых больших переломов форм. В этом случае они будут казаться блестящими и более реалистичными.

После высветления приступаем к заключительному этапу – затемнению тех участков, где нужно продемонстрировать пространство. Такими местами могут быть уши, кромка волос, фон, складки, имеющиеся на волосах. После этого портрет будет практически готов. Однако у вас в любом случае останутся ненужные штрихи, пятна от пальцев, испачканных карандашом. Поэтому следует в последний раз взять в руки клячу и ликвидировать все то, что зрительно вам кажется лишним.

Прочитав данную статью, не следует воспринимать ее в качестве готового руководства к тому, как нарисовать портрет человека с фотографии. Ведь даже при максимальном сходстве получившегося портрета с фотоснимком мы всегда имеем место для творчества. Вы вовсе не обязаны, перерисовывая, в точности копировать все, что вам не хочется видеть на портрете. Перед вами чистый лист, готовый к воплощению всех задумок. Как известно, фотография не всегда получается удачной по всем критериям. Ну а художник, работая над портретом, может додумать, скорректировать и получить в результате то, что оказалось не по силам, по причине специфики творческого процесса, фотографу.

14 указателей для отличного портретного рисования

Как рисовать реалистичные волосы

Когда вы учитесь рисовать реалистичные портреты, волосы действительно могут быть стержнем. Здесь нужно поработать четыре шага: объем, поток, значение, затем текстура.

Объем

Сначала представьте, что ваш объект носит шлем. Карандашом B слегка нарисуйте периметр волос в виде одной цельной формы, похожей на шлем. Помните, что волосы не являются двумерными и добавляют голове дополнительную ширину и высоту.

Поток

Представьте себе воду, стекающую по отвесной скале. Более длинные волосы ниспадают вниз и катятся по плечам и по изгибу лица. С помощью карандаша B нарисуйте эти разные группы волосков, движущихся собственными путями вниз. Для более коротких волос, которые еще не имеют веса, чтобы спускаться вниз, слегка обведите контуры и впадины, которые вы видите.

Значение

Это когда вы используете различные карандаши для создания теней, полутонов и светлых участков.Начните светлее, растушевывая тени и более светлые части волос, и не забывайте опускать тени для выделенных участков. Оттуда переходите к темным участкам.

Текстура

Текстура — утомительная часть. Вы можете добавить столько текстуры, сколько захотите, но, поскольку вы учитесь рисовать реалистичные волосы, мы проведем вас через это!

С помощью более тонких кончиков карандашей вы можете легко добавить линии отдельных волосков в пределах каждого распущенного участка, который вы установили ранее.Не вытягивайте волосы от кожи головы до упора; вместо этого нанесите тонкие полосы на волосы там, где вы хотите, чтобы они были подчеркнуты.

Завершите те последние штрихи

После того, как вы выполнили все функции, вы можете пройтись по пятнам, которые хотите затемнить, с помощью карандаша 5B или 6B. Всегда лучше сохранить это до конца, потому что затемнить всегда легче, чем осветлить.

И все!

Добавьте свои портретные эскизы в свое онлайн-портфолио

Как только у вас будет несколько таких портретов, вы захотите продемонстрировать их на своем веб-сайте онлайн-портфолио.Нет? Найдите конструктор веб-сайтов, у которого есть несколько классных шаблонов, которые красиво продемонстрируют вашу работу. Путешествие по портфолио других иллюстраторов и художников — отличный способ получить вдохновение для создания собственного сайта.

А теперь примени эти советы по рисованию портретов и начни рисовать людей — нам не терпится их увидеть!

Хотите еще совет иллюстратора?
Итак, вы хотите быть иллюстратором-фрилансером?
Конкурсы и награды за лучшую иллюстрацию 2018/2019
Лучшие онлайн-классы иллюстрации для художников

Как рисовать портреты и лица

Одна из самых популярных и классических тем в изобразительном искусстве — портрет.Однако рисование портрета — не самое простое упражнение. Поскольку наши глаза хорошо обучены распознаванию лиц, мы очень быстро обнаруживаем ошибки и несоответствия в портретных рисунках. Но даже если мы признаем, что что-то на картинке не так, многие затрудняются сказать, в чем заключается ошибка.

В этом руководстве по рисованию портретов я хотел бы дать несколько советов и подсказок о том, на что следует смотреть, когда вы рисуете или рисуете портрет или лицо.Если вы хотите научиться рисовать людей, вы, надеюсь, найдете здесь несколько полезных советов.

Прежде чем вы попытаетесь нарисовать лицо определенного человека, вам следует начать с некоторых основ. Особенно важны при рисовании лица пропорции. Конечно, все люди выглядят по-разному, но многие основные пропорции почти всегда одинаковы, и есть типичные ошибки рисования, которые в основном допускаются новичками.

Типичные ошибки при рисовании портрета

  • Вы должны смотреть на высоту лба и положение глаз, например, когда вы рисуете портреты.Лоб часто интуитивно рисуют слишком низко, из-за чего взгляд на лице скользит слишком далеко. Глаза круглые посередине лица. Возможно, именно из-за волос мы обманываемся в нашем собственном восприятии. Когда я начала рисовать портреты и людей, эта ошибка случилась и со мной.
  • В качестве единицы измерения при рисовании лиц или портретов можно использовать нос. Глаза делят лицо по вертикали на две половины. Лоб примерно на два носа, нос (предположительно) на один нос, а рот + подбородок тоже на один нос.Высота нашего лица составляет четыре носа.

На картинке ниже вы снова видите грубое разделение лица по высоте (цветные маркеры).


Леран для рисования лиц / портретов: Разделение лица по высоте.

Есть также важные подсказки относительно ширины лица, которые можно учитывать при рисовании или раскрашивании портрета.

  • При рисовании портрета или лица часто упускается из виду, что область рядом с глазами примерно равна ширине одного глаза.
  • Расстояние между глазами равно длине одного глаза.
  • Суммируя, лицо шириной около пяти глаз.

На картинке ниже вы снова видите грубое разделение лица по ширине (цветные маркеры).


Леран для рисования лиц / портретов: Разделение лица по ширине

Далее вы видите пошаговое рисование портрета. С такими набросками можно неплохо попрактиковаться в рисовании портретов.
И еще один намек: Типичная ошибка при рисовании портретов — например, слишком неглубокий затылок. Также обратите внимание: затылок шаровидный, а не плоский. Вы можете увидеть это в серии картинок ниже.


Леран для рисования лиц / портретов: Пошаговая инструкция по рисованию портретов

Лучше всего возьмите карандаш и блок для рисования и попробуйте нарисовать портрет самостоятельно. Я надеюсь, что рисование или раскрашивание доставит вам много удовольствия и большой успех!

Рисование реалистичного портрета по фотографии

Кому не размазывать по минимуму, я использовал клочок бумаги под рукой как я рисовал.Я также приложил лист кальки, чтобы пройтись по рисунку, вроде как «наложение». Это было сделано, чтобы предотвратить размазывание пока рисунок перемещался и переносился. Калька также защищал рисунок от отпечатков пальцев и грязи.

Все предварительный набросок проводился легко, так что случайные карандашные штрихи может быть стерто позже. Когда я почувствовал, что правильно нарисовал лицо, Я начал слегка добавлять детали и тени.Я перепроверил регулярно рисовать в зеркале (хороший способ увидеть ошибки), чтобы уверен, что ничего не сбилось с пути.

Все По мере рисования я использовал резиновый ластик. чтобы осветлить участки и стереть ошибки. Я бы использовал ластик, чтобы «погладить похлопайте «по области, которая стала слишком темной. Это осветлит область без размазывания графита и потери качества карандаша удары.Ластик также очень хорошо стирал область, не повреждая поверхность бумаги.

рисование прогрессировало, так как я продолжал добавлять больше деталей и штриховок. Все штриховки сначала была сделана слегка, а затем постепенно затемнялась. Острый острие на карандаше 0,05 позволяло делать все карандашные штрихи мелкими и мелкими. Этот Кстати, мне удалось сохранить «реалистичность» и «детализацию» посмотрите на рисунок.

I не прорисовал столько деталей в волосах или одежде.Это было преднамеренное стилистический выбор. В центре внимания находится лицо, а не волосы и одежда. Приятно иметь несколько слабо визуализированных областей, которые пусть карандашные штрихи будут видны. Это дает красивую «артистичность». чувствовать портрет и напоминает нам, что это рисунок , а не рабски скопированная фотография.

А деталь глаза. Все штрихи карандаша «заштрихованы», не размазан и не размазан.Плавная штриховка дает портрет более чистый, аккуратный вид. Управлять намного легче, чем размазывание. Легче определить мелкие тонкие детали.

Если штриховка техника выполнена этими небольшими изящными карандашными штрихами, эффект будет выглядеть плавно и даже фотореалистично, когда портрет видно с нормального расстояния.

Если «контур» линии используются в сочетании с штриховкой, тонкой но эффективный размерный эффект будет иметь место.Это усилит «реалистичный» вид портрета.


А крупный план носа и рта. Это увеличенный вид — исходный рисунок намного меньше.

Обратите внимание, что есть тонкое указание на «изюминку» на кончик носа и мелирование на нижней губе. Это было достигнуто мягко наложив светлый тон вокруг на эти блики.С таким «детальным» портретом большая часть лица будет должны быть светло-серыми, чтобы такие «блики» появится.

Когда видели при «нормальном» размере большинство этих штриховок светлым карандашом штрихи будут не очень заметны. Однако техника штриховки не является непривлекательным, и его не нужно скрывать или прятать.

В розыгрыш был выполнен за три дня.Я втянул и сделал большую часть рендеринга лица за один вечер (возможно, 4-5 часы). Только самые темные тона еще не были отрисованы на первом ночь. На следующий вечер я подправил и исправил некоторые детали. Этот взял ок. 1 час. На третью ночь подправил и поправил рисунок еще раз. (Еще час или около того.) Имейте в виду, что некоторые портреты будут для завершения потребуется гораздо больше времени. Это зависит от размера рисунка, сложность позы, и сколько рисовальной практики художник имеет.Чем больше практики вы приложите, тем быстрее вы ее добьетесь.

фактическое время, которое потребовалось (в часах) для завершения рисунка, не соответствует важно, поскольку дней потребовалось, чтобы объявить его «завершенным». Мне всегда нужно подождать несколько дней, чтобы наконец рассмотреть сходство с быть хорошо. Нарисовать и отрендерить портрет — не проблема — это можно сделать за несколько часов. Захват мимолетное сходство занимает больше времени и объективности.Просто потому, что рисунок более-менее в «пропорции» не означает, что сходство еще есть.

Это для меня практически невозможно закончить рисунок за один присест. Я слишком близок к теме. Определенных ошибок и проблем просто нет. «выскакивать» на меня, пока я «не засну». Сходство может показаться хорошим, когда я работаю над рисунком, но утром Увижу всякие проблемы. Поэтому я считаю, что предпочтительнее рисовать на протяжении нескольких дней, а не торопиться и постарайтесь закончить все за один присест.

Как рисовать портреты и что искать — искусство — это весело

Рисовать правду или менять реальность?

Художник может выбрать изобразить человека именно таким, какой он есть, включая недостатки, так что каждая бородавка, прыщик или шрам ясно запечатлены краской для всеобщего обозрения. Художники могут иногда даже преувеличивать характеристики человека, хорошие или плохие, чтобы изобразить этого человека. И наоборот, художник может «любезно не обращать внимания» на недостатки человека, исправляя недостатки и представляя идеализированный взгляд на человека.Все зависит от того, чего художник хочет достичь своей работой, а также от того, что он планирует с ней делать. Например, частный коллекционер, заказывающий специальный портрет, может предпочесть, чтобы его недостатки были «устранены», а не запечатлены пигментом для потомков.

Прекрасным примером художника, который не боится рисовать людей с несовершенными телами, является Jenny Saville , которая рисует огромные портреты полных людей с разных ракурсов. Она обращается с краской так, чтобы ее картины выглядели такими же массивными и весомыми, как и предметы, которые она изображает.

Другой художник, который рисует людей такими, какие они есть, красивыми или нет, — это Люсьен Фрейд . Фрейд говорит: «Я рисую людей не из-за того, что они собой представляют, не совсем из-за того, что они собой представляют, а из-за того, какими они являются». Не так давно он попал в горячку у британской публики за свою картину , изображающую королеву . Многие критиковали Фрейда за то, что он нарисовал «уродливый» портрет королевы, а не лестный. Возможно, они не осознавали, что Фрейд рисует каждого , даже самого себя, в той же честной, но неумолимой манере.Это правда, что исторически портреты монархов и королевской семьи всегда писались в благоговейных возвышенных тонах. Но в наше время мы видим лидеров и подставных лиц как людей, а не богов. Таким образом, картина Фрейда изображает Королеву как человека, а не божественного. Кроме того, есть еще один момент относительно того, почему Фрейд собирался «уйти» с написания портрета таким образом: этот конкретный портрет не был заказан и не оплачен королевой, поэтому художник Люсьен Фрейд обладал властью и свобода исполнять картину так, как он хотел.

Как нарисовать автопортрет всего за 1 день

Без категории 25 сен 2020

Когда люди думают о создании автопортрета, они, как правило, ошеломлены и думают, что это могут создать только талантливые художники.

Мы здесь, чтобы показать вам, что любой может нарисовать автопортрет с практикой и решимостью! Более того, регулярное рисование автопортретов — отличный способ увидеть свой прогресс как художника.

В этом простом руководстве по рисованию мы расскажем, как настроить рабочее пространство. Мы также поговорим об основах рисования портретов, например о том, как получить точные пропорции и как добавить сложные детали в свою работу.

Кроме того, мы поговорим о том, как растушевать портретный рисунок, чтобы он действительно ожил. Наконец, мы даем вам несколько советов по сохранению вашего рисунка.

Обустройство рабочего места очень важно при обучении рисованию автопортрета.Уберите ненужный беспорядок на рабочем месте.

Это дает вам ясный ум и упрощает создание.

Для начала возьмите карандаш, ластик и зеркало.

Установить зеркало

Как настроить зеркало — решать вам. Есть несколько разных углов, из которых вы можете выбирать, но некоторые из них будут более сложными для новичков.

Мы рекомендуем расположить зеркало прямо перед собой на уровне глаз.Эту позицию проще всего измерить и получить точные пропорции.

Хорошее освещение важно при обучении рисованию автопортрета.

Найдите лампу или сядьте поближе к окну, чтобы получить хорошее освещение. Тень на лице придает портрету более драматический вид.

Использовать фотографию вместо зеркала

После того, как вы настроили зеркало и освещение, мы рекомендуем сфотографировать ваше положение. Это значительно упрощает рисование, поскольку вам не придется постоянно смотреть в зеркало.

Использование фотографии также может помочь сделать автопортрет более креативным и уникальным, добавив фильтры или добавив другие элементы, например цветы.

Держите поверхность для рисования как можно более вертикальной

Разместите рисунок на уровне глаз и под удобным наклоном, чтобы на него могла опираться рука.

Когда вы делаете автопортрет, при рисовании используйте все плечо, а не только руку и запястье. Это дает вам гораздо больше свободы при рисовании.

Очень многие художники сидят, сгорбившись, над своей работой и сосредотачиваются только на том, чтобы сделать свой рисунок или живопись как можно более точными.

Когда вы расслабляетесь и используете всю руку, ваш рисунок выглядит свободнее. Хорошая осанка, когда вы рисуете или рисуете, тоже спасет вашу спину в долгосрочной перспективе.

Если вы хотите изучить основы высококачественного рисования, ознакомьтесь с курсом «Основы рисования».

Развитие ваших пропорций

Теперь, когда у вас подготовлено рабочее место, приступим к рисованию!

Разработка правильных пропорций — важный фактор, когда вы учитесь рисовать реалистичный автопортрет.

Начните с основы: разделите лицо на части. Это поможет вам получить все черты лица в нужных местах.

Если перейти к рисованию черт лица, то будет намного сложнее нарисовать себя реалистично.

Нарисуйте круг в центре страницы

Начните рисунок с круга в центре страницы. Это дает вам основу для дальнейшего развития.

Многие люди думают, что лица — это сложнее всего рисовать, но их рисование — не более чем комбинация светлых и темных кругов.После того, как светлые и темные участки разместятся на своих местах, нарисуйте грубую линию вокруг лица, которое вы рисуете.

Проведите вертикальную линию по центру круга

Теперь, когда у вас есть основная форма лица, проведите линию по центру грубого наброска лица. Эта линия будет вашим ориентиром по центру всех ваших черт лица.

Наличие центральной линии облегчает размещение глаз, носа и рта.

Измерьте половину диаметра круга линейкой

Следующая линия разделит лицо пополам.Измерьте только что созданную вертикальную линию и нарисуйте еще одну линию по горизонтали, соединяющую левую и правую стороны лица.

Эта горизонтальная линия будет там, где вы поместите свой нос. Он также совпадает с нижней частью ушей.

Нарисуйте 4 линии, соединяющие круг с линией подбородка

Теперь, когда мы знаем, где разместить нос, нам нужно добавить еще четыре вертикальных ориентира на концах, где будут ваши глаза. Соедините эти линии с подбородком.

Мы пока не хотим начинать рисовать какие-либо основные черты. Помните, что каждая линия предназначена для обозначения черт лица. Поскольку вы создаете автопортрет карандашом, позже вы сотрете эти линии.

Нарисуйте еще раз горизонтальную линию в середине текущего чертежа

На вашем лице должен быть крест, разделяющий ваше лицо на четыре равные части. У вас также должно быть четыре других вертикальных линии, обозначающих концы ваших глаз.

Нарисуйте еще одну горизонтальную линию на верхней трети лица.Этот участок отмечает центр глаз.

Проведите линию посередине между линией глаз и линией подбородка

Эта следующая линия будет ориентиром для кончика носа.

Используя горизонтальную направляющую, которую мы создали для глаз, найдите среднюю точку между глазами и подбородком. Это будет основа носа.

Отметьте эту область другой горизонтальной линией, которая начинается и заканчивается в медиальных точках глаз.

Нарисуйте горизонтальную линию в центральной точке между линией глаза и короной

Последняя особенность, для которой мы разместим ориентир, — это брови.

Чтобы определить место расположения бровей, разделите и измерьте расстояние между горизонтальной линией от глаз и лбом.

Теперь у нас есть все наши руководящие принципы, и мы готовы начать добавлять основные черты лица к эскизу.

Некоторые уроки по автопортрету могут не включать все линии, которые я предложил вам нарисовать здесь. Однако дополнительные структурные линии помогут вам сориентироваться позже, особенно если у вас нет опыта в рисовании лица.

Эскиз основных элементов

Теперь, когда у нас есть основные черты, пришло время добавить детали к лицу.

Лица уникальны для каждого человека. Таким образом, наш мозг всегда может определить, есть ли что-то не так в неправильно нарисованном лице.

Выполните следующие шаги, чтобы убедиться, что когда вы рисуете сами, он будет точным и реалистичным.

Сделайте небольшие вертикальные черточки, чтобы разделить линию глаз на 5 равных частей

Первое, с чего мы начнем, — это глаза.

Начните с наброска дуги, соединяющей четыре вертикальные линии, обозначающие длину глаз. После того, как вы соединили все линии, у вас должна получиться миндалевидная форма в центре головы.

Нарисуйте левый глаз между 1-й и 2-й черточками на горизонтальной линии глаза

Выполните те же действия, что и для правого глаза. Как только вы нарисуете оба контура, они оба должны выглядеть как миндаль.

А теперь начните с самых темных оттенков и форм.Складка над глазом, под глазом и радужная оболочка — самые темные части глаза.

Затем начните убирать полутона вашего глаза. Средними тонами обычно могут быть белки глаз и кожа вокруг глаз.

Не пытайтесь полностью визуализировать глаз на этом этапе. Мы по-прежнему хотим, чтобы он оставался свободным и свободным.

Закрасьте брови прямо над глазами

Заполнение бровей — следующий шаг в этом процессе. Форма бровей у всех разная, но у всех есть дуга, которая начинается немного больше, чем форма глаза.

Начните с легкого наброска формы. Затем добавьте в свой набросок несколько темных тонких линий.

Нарисуйте вертикальную линию от внутреннего угла левого глаза до линии носа

На этом этапе ваши глаза и брови должны иметь основные черты, но еще не иметь мелких деталей.

Следуйте линии, проведенной вами от медиальной части глаз до горизонтальной линии, которая является второй самой дальней линией от подбородка.

Это будет основание вашего носа.Расширьте основание носа до медиального угла глаз, затем нарисуйте кривую вверх.

Проведите вертикальную линию от середины каждого глаза до линии губ

Горизонтальная линия прямо под носом будет серединой губ. Нарисуйте форму губ, создав три маленьких круга возле верхней средней части.

Маленькие круги должны быть образованы двумя сверху и одним снизу. Следуйте изгибам этих кругов, чтобы создать аккуратную верхнюю губу.

Для нижней губы создайте арку и соедините два конца.

Добавьте линию роста волос между двумя отдельными линиями с надписью «волосы»

Наконец, добавьте линию роста волос над бровями. Линия роста волос у всех разная, но обычно вы должны нарисовать линию роста волос в верхней трети лица.

Заполнение реквизитов

Этот последний раздел вашего автопортрета уточняет все ваши свободные линии и определяет ваши ценности.Он добавляет детали к вашему портрету.

Сотрите все ненужные линии с портрета

Уточните все свободные линии, удалив рекомендации и любые ошибки. Сгладьте плоские сдвиги и значения на вашем лице, чтобы создать мягкий вид.

Для этого используйте ластик, инструмент для размазывания пятен или потрите бумагу пальцем. Как только это будет завершено, оттенок кожи на вашем портретном карандашном рисунке будет иметь более реалистичный свет и тени.

Заливка ушей, глаз, губ и носа

Умение реалистично растушевывать карандашом — важная часть рисунка.

У вас должны быть темные контуры всех основных черт лица. Самый простой способ построить ценности — начать от темноты к свету.

Поскольку у нас уже есть темные значения, следующим шагом будут средние тона. Прищуривание — отличный способ найти эти значения, не отвлекаясь на детали.

После того, как вы точно разместили средние тона, используйте ластик, чтобы выделить блики. Выполните следующие действия для носа, ушей и рта.

Придайте форму челюсти и щекам в зависимости от угла лица

Как и в предыдущем шаге, у вас уже должен быть легкий средний тон на лице в более светлых местах. Теперь добавьте еще один уровень уточнения, найдя и заполнив точные значения вашего лица.

Это придает вашему лицу структуру и добавляет элемент реализма вашему рисунку.

Добавьте тени к вашему портрету, чтобы сделать его более реалистичным

Сделайте шаг назад и посмотрите, есть ли что-нибудь, что можно улучшить или исправить. Иногда, когда мы сидим так близко к своему произведению искусства в течение длительного времени, нас затягивает одна часть, и остальная часть картины начинает страдать.

Если вам не нужно вносить какие-либо исправления, вы готовы добавить мелкие детали, что является последним этапом вашего рисунка.

С помощью темного тонкого карандаша аккуратно проведите карандашом в разных направлениях, чтобы получить ресницы.Для самых ярких бликов на губах и глазах у вас есть несколько вариантов того, что вы могли бы использовать.

Белый уголь, акриловые маркеры или ластик — все это создает эти супер-яркие отражения.

На последний слой нанесите аэрозольный лак, чтобы сохранить рисунок и предотвратить его растекание.

Этот шаг не является обязательным, но рекомендуется, чтобы ваш рисунок выглядел хорошо на долгие годы.

Последние советы о том, как нарисовать свой портрет

Теперь, когда все идеально, вы можете поместить свой красивый рисунок в рамку, чтобы он выделялся на стене.

Если вы действительно хотите создать эффектное зрелище, нарисуйте центральную стену в любимой комнате и повесьте галерею своих портретных рисунков.

Если вы готовы перейти от портретной живописи к портретной живописи, подумайте о том, чтобы записаться на наш урок портретной живописи. Это дает вам более глубокий взгляд на портретное рисование, а также на приемы портретной живописи.

Или ознакомьтесь с нашим бесплатным контентом здесь.

Получение сходства при рисовании лиц и создании портретов

Джон Сингер Сарджент однажды сказал: «Портрет — это картина, на которой что-то не так с ртом.«Когда дело доходит до точности рисования, я не уверен, что есть что-то более требовательное, чем достижение подобия на портрете.

Достижение подобия означает, что ваш рисунок человека узнаваем как этот человек. Но когда вы рисуете лицо, не всегда нужно добиваться подобия. Это действительно зависит от того, какова ваша цель для рисунка.

Вот видео, или, если хотите, мы написали его в виде статьи со скриншотами ниже:

Может случиться так, что вам просто нужен красивый рисунок, отражающий ваше творческое видение, и в этом случае убедитесь, что рисунок выглядит так, как будто человек не является главной целью, и перемещайте вещи так, чтобы элементы были в нужном месте для подобие может испортить вашу настоящую цель.

Вы можете запечатлеть этого человека специально для своего рисунка. Или вы можете захотеть увидеть, что у вас достаточно навыков, чтобы не только нарисовать лицо, которое выглядит естественным и реалистичным, но и пойти дальше и сопоставить черты лица и отношения между ними. При рисовании лица естественным инстинктом является желание, чтобы рисунок выглядел как человек. Итак, если подобие — наша цель — как вы можете это сделать?

  • ____________________________________

    Получите бесплатное руководство — «Успех жизненного пути»

    Большая ошибка, которая привела ко всем остальным моим ошибкам

    Получите его сейчас

    ____________________________________

Все в нужном месте

Мы часто хотим сразу приступить к рисованию каждого объекта таким, каким мы его видим, но портрет можно сделать или сломать задолго до того, как это произойдет, когда мы закладываем фундамент.Первые слои рисунка должны начать обозначать, где все будет развиваться. Такое позиционирование необходимо для достижения подобия. Посмотрите, что случится с лицом Дуэйна Джонсона, если я просто начну немного двигать вещи. У вас может получиться камера, идеально подходящая для рисования каждой детали, но ваш рисунок будет выглядеть очень странно, если вы не нарисуете детали в нужном месте.

Дуэйн Джонсон с его чертами лица перемещен из позиции

Получение вещей нужного размера

Еще одна вещь, о которой нужно позаботиться одновременно с позиционированием, — это размеры различных элементов.Это тесно связано с позиционированием, потому что трудно добиться правильного позиционирования, если размеры неправильные. Посмотрите, что происходит с лицом Дуэйна Джонсона, когда мы меняем относительный размер некоторых его черт.

Дуэйн Джонсон с его чертами изменил размер

Оригинальное фото Дуэйна Джонсона, для сравнения

Так как же нам добиться правильного позиционирования и размера?

Основные «стандартные» позиции

Если мы рассматриваем лицо как область от подбородка до линии роста волос, то мы можем разделить эту область на равные трети.От линии роста волос до бровей, от бровей до нижней части носа и от нижней части носа до нижней части подбородка.

Нижнюю треть можно разделить на две части, чтобы получить нижнюю часть рта.

Теперь есть еще «правила», которые мы могли бы упомянуть здесь, но на самом деле этого достаточно для начала, особенно учитывая, что все лица индивидуальны.

Посмотрите, чем это лицо отличается от этих стандартов

Все лица и разные, и многие не соответствуют этим стандартам.Или вы можете смотреть на лицо под таким углом, что относительные расстояния изменились. В любом случае, наблюдение за отклонениями от стандартов поможет уловить уникальность лица, когда вы его просматриваете.

Начнем с расстояния от нижней части подбородка до нижней части носа. Теперь давайте посмотрим, как это соотносится с расстоянием от нижней части носа до бровей. Стандартным было бы то, что эти расстояния примерно одинаковы, как насчет лица под этим углом?

Сделайте то же самое еще раз с линией от бровей до линии роста волос.Правильное определение этих трех расстояний будет иметь большое значение для того, чтобы все сделать правильно.

Измерьте расстояния и углы между разными точками лица

Вот некоторые из них, на которые стоит обратить внимание. Вам не нужно беспокоиться об этом — ваш глаз автоматически выполнит многие измерения. Но когда вы боретесь или не знаете, куда что-то идет, или ваш глаз говорит вам, что что-то не так, мы можем использовать эти углы и расстояния, чтобы исправить ситуацию.

Углы, которые создают кривизну центральной линии лица.

Расстояние от угла каждого глаза до переносицы.

Промежуток между бровями и бровями. Часто мы хотим оставить больший разрыв, чем есть на самом деле.

Угол между внутренними уголками двух глаз, если вы его видите.

Угол между внутренним уголком глаза и внешним краем ноздри.

Угол между внешним краем глаза и внешним краем рта.

Сосредоточьтесь не только на черновой обработке деталей, но и на создании тональных форм

Мы хотим создать ландшафт вокруг пространственных объектов по мере их размещения. Формы тени помогают нам понять этот пейзаж. Поэтому вместо того, чтобы просто думать о рисовании глаза, мы захотим взглянуть на глазницу и создаваемый ею оттенок. Вместо того, чтобы просто рисовать рот, мы хотим нарисовать тень под нижней губой и так далее.Это тональные формы, которые нам интересно начать создавать одновременно с размещением таких деталей, как глаза, нос и рот.

Подумайте о формах лица, а не просто пытайтесь подобрать точные оттенки, которые вы видите

Итак, мы поговорили об основных формах тонов лица. Вы можете, и многие люди так делают, очень глубоко подбирать тон. Если бы мы напечатали эту фотографию, принтер отлично справился бы с сопоставлением тонов каждой маленькой части фотографии.Но мы хотим нарисовать человека, а не копировать фотографию, поэтому хорошо подумать о формах его лица, которые мы видим на фотографии. Вот почему перед тем, как начать рисовать, рекомендуется посмотреть на другие фотографии или видео этого человека или посмотреть на его лицо под разными углами, если вы рисуете его вживую. Так мы лучше понимаем формы.

Также полезно иногда думать о формах под поверхностью. Глазное яблоко, глазница, в которой он сидит, различные части носа, изогнутый череп, челюсть и зубы вокруг рта.Необязательно рисовать эти формы, даже если просто представить их и увидеть их мысленным взором, вы сможете нарисовать то, что видите лучше.

Продолжайте легко и просто наращивать черты и тональные области

Таким образом, их все еще можно перемещать и менять.
Это также означает, что вы не должны бояться перемещать вещи, иногда резко, когда вы видите, что их нужно изменить.

Практикуйтесь постоянно и много

Не существует техники или анализа, которые могли бы заменить навык, который вы развиваете в глазах, большой практикой.

Чтобы узнать больше о рисовании лиц, посмотрите эти видео / статьи:

Рисование грани в профиль

Рисование лица спереди

Рисование лица пастелью, как у Дега

Фотография Дуэйна Джонсона, которая была изменена несколькими различными способами для этой статьи, принадлежит Еве Ринальди и взята из:
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Dwayne_Johnson_Hercules_2014_(cropped).jpg
Это фото находится под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0 Общая лицензия.

____________________________________

Получите бесплатное руководство — «Успех жизненного пути»

Большая ошибка, которая привела ко всем остальным моим ошибкам

Получите его сейчас

____________________________________

11+ лучших советов по рисованию портретов на уровне эксперта

Вы пытаетесь рисовать реалистичные портреты? На то, чтобы научиться рисовать удивительные портреты, не потребуются годы.

Когда вы воспользуетесь некоторыми эффективными советами по рисованию портретов, вы сможете значительно улучшить свою способность запечатлевать сходство людей и стать в этом экспертом раньше, чем вы думаете!

Подготовьте инструменты и потренируйтесь, используя приведенные ниже советы, чтобы рисовать реалистичные портреты, как у тех, кто рисует портреты в течение нескольких лет.

Какие самые лучшие советы по рисованию портретов?

Если вы хотите нарисовать реалистичный портрет, важно научиться рисовать лица. Все эти советы помогут вам воссоздать каждый аспект лица вашей модели.

01. Изучать каждую черту лица отдельно

Самая важная техника рисования портретов — изучение каждой черты лица в отдельности. От рисования точной формы и положения человеческой головы, глаз и носа до изображения выражения лица, рисование человеческого лица является сложной задачей.Чтобы нарисовать точный размер и форму черт лица, необходимо изучить каждую черту лица отдельно.

Всегда рекомендуется понимать характеристики, уникальные для каждой черты лица. Например, , если вы рисуете нос , разберитесь с его различными частями и их характеристиками и запишите их. Узнайте, какие формы потребуются для рисования носа. То же самое и с рисованием глаз, щек, губ, зубов, ушей, волос и т. Д.

После того, как вы узнаете, какие формы вам нужны, каковы будут размеры каждой черты лица и какие бывают типы глаз, носа, губ и т. Д.вы можете получить базовое представление о создании реалистичных рисунков. Таким образом, если изучать каждую черту лица отдельно, весь процесс рисования портретов станет проще и быстрее!

Что вы узнали: Для создания наиболее эффективных портретов людей или для улучшения своих художественных навыков обязательно изучите каждую черту лица отдельно, так как это поможет вам понять основы пропорций лица.

02. Используйте комбинацию светлого и темного карандашей для создания теней

Хотите узнать как рисовать портреты карандашом ? Всегда используйте комбинацию светлых и темных карандашей для создания теней.Создание теней на карандашном портрете — самая важная часть. В школах мы рисовали лицо острым карандашом, а затем, чтобы создать эффект теней, растирали карандашные следы, пока они не стали гладкими или бумага не стала серой.

Но рисовать портреты карандашом — это одна из самых распространенных ошибок большинства художников. Не только это, но и если вы потрете карандашом по бумаге, чтобы создать тени, будет очень сложно контролировать точный тон тени. Поэтому всегда рекомендуется использовать сочетание светлых и темных карандашей.

Для создания светлых участков кожи или для того, чтобы они выглядели яркими, вы можете использовать твердый карандаш, но чтобы показать участки, находящиеся в тени, лучше использовать темные карандаши. Это приведет к созданию эффекта света и тьмы одновременно. Эта техника также приведет к созданию эффекта яркости даже на затемненных участках. Здесь важно упомянуть, что для растушевки некоторых областей носа, ушей, губ и т. Д. Вы можете использовать растушевки. Кроме того, вы также можете использовать гладкие карандаши для растушевки.

Что вы узнали. Используя комбинацию темных и светлых карандашей для рисования портретов, вы можете получить светлый оттенок кожи даже на более темных участках лица. Это также поможет лучше контролировать свои рисунки.

03. Разбейте изображение на геометрические фигуры

Чтобы нарисовать красивый портрет, всегда рекомендуется разбивать рисунок на геометрические фигуры. Но перед этим необходимо выбрать подходящий инструмент для рисования портретов. Независимо от того, являетесь ли вы новичком или опытным художником, самое важное — это инструмент для рисования.Для портретного рисования можно взять любой светлый карандаш, в том числе и карандаш B. Есть и другие карандаши для рисования, которые вы можете использовать для портретного рисования.

А теперь самое важное: разбиение рисунка на геометрические формы. Теперь вы, должно быть, думаете, что рисуете портрет человека, как в нем задействованы геометрические формы. Всегда помните, что человеческое лицо или тело основано на геометрических формах. Итак, чтобы рисовать людей, вы можете начать рисование с разбивки лица и тела на круг, квадрат, овал или треугольник.

Например, если вы рассматриваете лоб, он имеет овальную форму, нарисуйте круг, чтобы нарисовать щеки, и треугольник, чтобы нарисовать нос. Следовательно, основные геометрические формы могут очень помочь вам в рисовании портретов.

Что вы узнали: Чтобы улучшить свои навыки рисования портретов или упростить процесс, специалисты всегда рекомендуют разбивать рисунок на геометрические формы (круг, овал, треугольник, квадрат и т. Д.). Если вы будете следовать этой технике, ваш портретный рисунок будет выглядеть намного лучше.

04. Никогда не недооценивайте средние тона на рисунке

Хотите создавать объемные портреты, определяемые ценностями? Один из самых важных советов по рисованию портретов — обратить внимание на средние тона в рисунке. Средние тона очень важны, особенно когда дело доходит до рисования лица. Они обеспечивают хорошую основу для портретной живописи. Большинство художников настолько сосредоточены на рисовании черт лица, что часто недооценивают средние тона, из-за чего рисунки выглядят немного неуклюже.Вот почему всегда рекомендуется придавать значение средним тонам рисунка.

Для рисования или уточнения областей средних тонов всегда используйте качественные карандаши для рисования. Например, вы можете использовать карандаш B для обводки головы или для уточнения границ всего лица. Кроме того, для более темных областей, чтобы придать им ценность или уменьшить насыщенность, вы можете использовать карандаш 3B или 4B

.

Что вы узнали: если вы хотите придать значение своей картине, самый важный аспект, который вы никогда не должны игнорировать, — это средние тона.Вы не поверите, но они очень важны, когда дело доходит до дизайна, а также для успеха портретного рисунка. Используйте различные карандаши, чтобы нарисовать или улучшить модные тона.

05. Всегда изучайте перспективу

Хотите, чтобы ваши портретные рисунки выглядели реалистично? Вы только что сказали «да»? Один из самых важных советов по рисованию портретов — правильно подобрать перспективу. Перспектива играет решающую роль в портретном рисовании. С помощью перспективы вы можете получить представление о своем рисунке в целом.Большинство людей думают, что рисование с перспективой — сложная задача, но факт в том, что как только вы научитесь рисовать с перспективой, вам станет легче рисовать весь портрет. Когда дело доходит до рисования лица, правильная перспектива делает весь портрет точным и реалистичным.

Чтобы получить правильную перспективу на чертеже, вы должны понимать взаимосвязь между чертами лица. Например, вы должны изучить отношение ушей к глазам и рта к уголкам ноздрей.Отметьте отношения вертикальными, горизонтальными или диагональными линиями. Короче говоря, этот метод может очень помочь вам в размещении всех черт лица в правильном пространстве, потому что вы можете создать иллюзию глубины и очертания с помощью перспективы.

Чтобы получить некоторые важные знания о правильном понимании перспективы, убедитесь, что вы знаете об этих важных вещах, касающихся перспективы.

Что вы узнали: При рисовании портрета важную роль играет перспектива.Рисовать картину с перспективой довольно легко, особенно для начинающих. Чтобы получить правильную перспективу, вы должны изучить взаимосвязь одной черты лица с другой.

06. Используйте сочетание светлых участков и теней

Независимо от того, только ли вы начали рисовать портреты или являетесь опытным художником, необходимо использовать сочетание светлых и темных участков. Да, вы поняли меня правильно. Хотя подсветка и тени важны во всех картинах, когда дело доходит до рисования портретов, тени и блики играют жизненно важную роль.Они могут придавать форму и форму предмету. Использование комбинации бликов и теней определенно поможет вам улучшить ваши портретные работы.

Для выделения не оставляйте область ровной. То же самое и с рисованием теней. Для теней никогда не оставляйте область слишком черной или слишком определенной. Почти на каждой части лица присутствуют блики и тени, но их нельзя игнорировать, когда вы рисуете глаза или нос.

Например, если вы сделаете блик на глазном яблоке немного больше, чем он есть на самом деле, глаза будут выглядеть неуклюже.В результате весь рисунок будет выглядеть тусклым и лишиться живости. Кроме того, при рисовании носа сосредоточьтесь на тенях. Например, цвет ноздрей немного темнее, чем весь нос. Итак, ноздри не должны быть слишком черными. Вместо этого они должны быть правильно затенены. Короче говоря, эта техника определенно может помочь вам улучшить свои навыки рисования.

Что вы узнали: При рисовании портрета очень важны светлые и темные участки. Никогда не оставляйте участки слишком плоскими или слишком темными.Их следует хорошо растушевать или растушевывать, если вы хотите придать своим работам глубину и объем.

07. Оценивайте и сравнивайте формы и расстояния при рисовании портретов

Важный совет, который может упростить рисование портрета , — это оценить и сравнить формы и расстояния. Большинство людей считают, что художники обладают естественной координацией рук, благодаря которой они могут очень хорошо рисовать. Это правильно, но как насчет людей, у которых нет такой координации.Они умеют рисовать или нет? Ответ: да, они умеют рисовать. Помните, что рисование — это не волшебство; все дело в оценке и сравнении форм и расстояний между ними.

Если вы рисуете портрет, представьте, что есть осевая линия, идущая вниз по лицу. По обе стороны от оси можно нарисовать глаза и уши вместе с другими чертами лица. Изучая пропорции, вы можете легко узнать, где расположены глаза, каково точное положение носа и рта и под каким углом наклонена голова.Более того, с помощью этой техники вы также можете познакомиться с глазами с другими чертами лица.

Что вы узнали: От начального рисования до уточнения деталей, вам нужно знать и оценивать и сравнивать формы и расстояния.

08. Сделайте фото крупным планом

Один из самых важных советов по рисованию портретов — собрать несколько фотографий крупным планом. Этот прием очень важен, особенно для новичков. Помните, что нарисовать глаза, нос, губы, рот, щеки и т. Д. Непросто.Здесь требуется особая техника, с помощью которой можно нарисовать черты лица. Например, помимо правильной перспективы и оценки форм и расстояний между ними, вы должны собрать несколько высококачественных фотографий крупным планом. Потому что фотографии крупным планом могут помочь вам нарисовать черты лица под другим углом или под другим углом. Кроме того, вы также можете познакомиться с различными типами освещения и теней, которые вы можете использовать в портретном рисунке. Это отличный способ избавиться от первоначального страха.Как? Вы можете нарисовать разные формы (овал для глаз, треугольник для носа и т. Д.) На эталонной фотографии, прежде чем рисовать их на бумаге. Таким образом вы сможете лучше понять пропорции.

Что вы узнали: создание фотографий крупным планом — отличный способ нарисовать особые черты лица. Если вы впервые начали рисовать портреты, этот метод может вам очень помочь — от рисования основных форм до добавления бликов и теней.

09.Нарисуйте линии для измерения расстояний

Итак, вот еще одна техника из моего списка советов по рисованию портретов . Хотя он тесно связан с предыдущим, в этом методе линии рисуются для измерения расстояний. Например, расстояние между двумя глазами, между глазами и носом, между носом и ртом и между носом и ухом.

Этот шаг очень важен, если вы хотите создать характерный облик персонажа.

Что вы узнали: если вы хотите улучшить или усовершенствовать свои художественные навыки и проанализировать пропорции и расстояния, вы должны нарисовать линии, чтобы измерить расстояние и соотношение между каждой чертой лица.

10. Используйте такие принадлежности для рисования, с которыми вам удобно

Хотите рисовать реалистичные портреты? Вы хотите сосредоточиться на текстуре, форме или размещении ценностей при рисовании портрета? Один из лучших, но обязательных советов по рисованию портретов — использовать такие принадлежности для рисования, с которыми вам удобно. Это означает, что вместо того, чтобы практиковаться в новом оборудовании для рисования, вы должны использовать такое оборудование, которое вы использовали раньше или с которым вам удобно.Таким образом, вы можете больше сосредоточиться на понимании или рисовании черт лица вместо того, чтобы практиковаться в различных принадлежностях для рисования.

Что вы узнали: Чтобы улучшить свои портретные работы, вы должны использовать такие принадлежности для рисования, которые вам удобны.

11. Никогда не делайте темные участки слишком темными

Один из главных советов при рисовании портретов — никогда не делать темные участки слишком темными, особенно на ранних этапах. Почему? Потому что на ранних стадиях, если вы сделаете темные области слишком темными, будет сложно изменить темные области, если хотите.Темные области играют важную роль в каждом типе рисунка. Они могут придать картине глубину и объем. Когда дело доходит до рисования карандашных портретов, темные участки можно найти повсюду, например, в некоторых частях носа, губ, глаз и ушей. Если вы вначале добавите слишком темный оттенок, а затем поймете, что определенная часть должна быть немного светлее, что вы будете делать? Вам будет сложно разглядеть свет слишком темного участка. Это причина того, что всегда рекомендуется заменять темные области серыми областями, чтобы, если вы хотите внести некоторые изменения, вы могли легко это сделать.

Короче говоря, придание темным областям серого цвета очень полезно, если вы хотите создавать красивые, а также впечатляющие портреты.

Что вы узнали: темные и светлые области присутствуют повсюду на портретном рисунке. На ранних этапах рисования никогда не делайте темные области слишком темными, так как это может вызвать проблемы при внесении изменений в конце.

12. Рисование портретов глазами Первая

Последняя техника рисования портрета в этом списке — начать с рисования глаз.Вы, должно быть, думаете, что должны нарисовать лицо целиком, тогда зачем начинать с глаз? Позвольте мне сказать вам: говорят, что глаза — это зеркало души.

Если у вас нет глаз, весь ваш портрет может выглядеть странно. В глазах столько выражения, что глаза придают вашему портрету столько жизни.

Что вы узнали: Хотя все черты лица важны для рисования, глаза — это черта, которую вы должны попытаться нарисовать в первую очередь.

И все!

Заключение

Рисование портрета — задача не из легких.Важно запечатлеть образ человека, портрет которого вы создаете. Для этого нужно освоить приемы рисования портрета. Я верю, что с помощью приведенных выше советов вы сможете стать мастером портретного рисунка. Да, все вышеупомянутые советы по рисованию портретов сделают общий процесс рисования портретов менее утомительным для вас. Они действительно помогут вам выделить ваши рисунки из толпы. Итак, если вы хотите улучшить или усовершенствовать свои художественные навыки, вы должны изучить каждую черту лица по отдельности, использовать комбинацию светлых и темных карандашей, разбить рисунок на геометрические формы, начать сначала рисовать глаза, а также получить правильную перспективу.Кроме того, используйте высококачественные принадлежности для рисования, в том числе карандаши для рисования.

Итак, чего вы ждете сейчас? Если вы хотите улучшить свои навыки рисования портретов, вы должны изучить важные советы по рисованию лиц, включая глаза, нос, щеки, уши, губы и рот. Попробуйте использовать описанные выше методы, и всего за несколько попыток вы поймете, что каждый набросок, который вы создаете, значительно улучшается.

Пробовали ли вы раньше какую-либо из вышеперечисленных техник рисования портретов? Если да, поделитесь своим опытом в разделе комментариев!

.
Comments