Учимся рисовать природу красками поэтапно: ✔Бесплатные видео уроки рисования Пейзажа
10.06.2023 Поэтапно
Как рисовать животных и пейзаж. Рисование осеннего пейзажа поэтапно цветными карандашами
Рисунок природы — основная тема у художников-пейзажистов. Потрясающие картины, изображающие буйство красок летнего леса можно увидеть на картинах Шишкина или Левитана, красивейшие зимние пейзажи – у Кустодиева и Брейгеля, золотая осень изображена у Киселева и Поленова, а дыхание весны передано красивейшими образами Тиссо и Ван Гога.
В этом уроке мы рассмотрим как рисовать природу поэтапно.
- Нарисуем водную гладь летнего озера и линию горизонта над ним.
- По бокам озера рисуем кусты, вокруг озера – дорогу, уходящую вверх к горизонту. На небе рисуем палящее полуденное солнце.
- На поляне за озером нарисуем деревья и траву — на природе без них никуда. Деревья на переднем плане крупнее деревьев на заднем. В озере рисуем отражение солнца.
- Давайте украсим небо облаками и пролетающими птицами – ведь трудно представить природу без животного мира.
- Теперь затеним водную гладь озера карандашом. На переднем плане нарисуем осоку. Рисунок природы карандашом готов!
Пейзаж – это вид изобразительного искусства, которое изображает первозданную красоту природы. У художника-пейзажиста фантазия неограниченная, так как в природе есть много нового и удивительного. Картина с изображением природы способна украсить дом и подарить уютное настроение, тогда как сам процесс рисования пейзажа доставляет релаксирующее удовольствие. Многим кажется, что нарисовать пейзажную картину легко, но зачастую они ошибаются, ведь чтобы нарисовать хорошую картину, нужно знать основы изображения перспективы и расположение светотеней.
Совет: Прежде чем начинать выполнять большую картину, потренируйтесь делать маленькие эскизы, для которых подойдут половинки листа А4.
Как нарисовать пейзаж карандашом
- Чтобы нарисовать хорошую картину, сложно ограничиться одним лишь карандашом, так как потребуются минимум три: мягкий (B), твердый (Н) и средний (НВ), а также очень мягкий ластик. Для начала потренируйтесь основам штриховки, как показано на картинке:
- Тем самым посмотрите, с какой силой вам нужно давить на карандаш, чтобы добиться того или иного цвета. Также попробуйте нарисовать шар и заштриховать его, используя для наглядности рисунок:
- Это поможет выучить расположение бликов и теней. Чтобы нарисовать пейзаж, можно посмотреть в окно, выйти на улицу, или же первоначально попробовать фото.
Как нарисовать пейзаж – заснеженная елочка
- Выберете понравившееся фото в интернете. Для наглядности используем эту картинку:
- Для начала выберете расположение вашей елочки на листе, прикиньте её размер, затем нарисуйте треугольник. Или же, можете нарисовать палочку (как мы рисовали в садике). Ни в коем случае не используйте линейку, рисовать линии нужно строго от руки. Иначе Вы никогда не научитесь рисовать. Затем схематически обозначьте снежный покров, делая штрихи сверху вниз, от треугольника или палки (смотря что вы нарисовали) очень тонкими линиями, чтобы их можно было легко стереть.
- Далее начните прорабатывать более рельефные формы ели и нарисуйте на ветках снег. Те части веток, которые остались без снежного покрова, затемните, используя мягкий карандаш. Снег не бывает белоснежным, поэтому немного заштрихуйте его, сделайте более рыхлым.
- Когда елочка будет готова, нарисуйте позади фон, который вам понравится. Это могут быть снежные поля или же небольшая деревушка с множеством домиков.
Важно! Даже если вы рисуете ночной пейзаж, тень от дерева обязательно нужно проработать.
Помните, чем ближе находится предмет, тем он выглядит ярче, соответственно, чем дальше – тем штриховка бледнее. Также не забудьте прорисовать падающую тень от елочки.
Рисуем снежный пейзаж акварельными красками
Пожалуй, акварельными красками сложнее всего научиться рисовать, потому что они требуют очень много воды. Они постоянно растекаются, а если нечаянно сделать неправильный мазок, то в отличии от гуаши, акварель не сможет его перекрыть. Как говорят в художественной школе – смыть лишний цвет с бумаги поможет обильное литье воды из под крана на листок. Помните, что качественные акварельные краски не имеют белого цвета. Белый оттенок заменяет вода.
Вам понадобится специальная бумага (акварельная бумага очень плотная на ощупь), краска и кисточки: маленькая, средняя и большая. Так как акварель – самая не вязкая краска, то кисти должны обладать упругостью. Лучше всего подойдут кисти из волоса белки.
- Нарисуйте линию горизонта, обозначьте тропинку.
- Далее нарисуйте небо, используя желтую, голубую и фиолетовую краску.
- Нарисуйте вдали деревья, используя черную, коричневую и зеленую краски. Сначала цвета, а потом уже, когда фон подсохнет, проработайте линии деревьев. Так как это задний фон, старайтесь, чтобы он был бледноватым.
- Ветки переднего плана сделайте более четкими.
- Прорисуйте тропинку темными цветами, учитывая расположение теней. Также рыхлость снега обозначьте серой краской.
Важно! Хоть акварель и требует много воды, постарайтесь не переусердствовать, в противном случае, лист бумаги согнется.
На самом деле научиться рисовать достаточно не сложно, главное – проявить свою фантазию. Если у вас с первого раза не получится – не переживайте. Не у всех великих художников выходили гениальные картины с первого раза. Просто получайте удовольствие от процесса. Даже если вы только начинаете рисовать, постарайтесь купить сразу более хорошие краски, кисти и карандаши, потому что, например, вылезшие волоски из кисточки вам сразу испортят настроение.
Весенняя природа, словно юная девушка, оделась в роскошное платье и ну песни петь. В каждом цветке, каждой травинке, капельке росы и качающемся дереве звучит волшебная мелодия весны. Ты тоже слышишь эти звуки? Тогда хватай карандаш, мастихин или кисточку и . Мастер-класс по рисованию пейзажа начинается прямо сейчас!
Весна в Украине.
Рисование мастихином — это техника послойного наложения мазков краски на бумагу или холст с помощью специальной лопатки из тонкой стали (мастихина).
Пользуясь мастихином, Ты сделаешь свою работу объемной, придашь ей особой текстуры. Мастихин позволяет создать на поверхности картины интересную фактуру и дает неограниченное поле для художественной импровизации. Любой пейзаж, созданный мастихином, станет более эмоциональным и выразительным.
Чтобы нарисовать пейзаж мастихином, Тебе понадобятся:
- акриловые или масляные краски,
- бумага А3 или загрунтованное полотно,
- мастихин,
- тоненькая кисточка,
- палитра (или обычная пластиковая тарелка),
- сосуд с водой,
- тряпка (для вытирания краски с мастихина и кисточки).
Не жалей ярких красок — пейзаж должен пестреть сочными цветами.
1. Простым карандашом сделай наброски деревьев и травы. Рисуем вишневый сад.
2.
Краем лопатки возьми небольшое количество голубой краски с палитры и боковой частью мастихина размажь в верхней части полотна.3. Смешай на палитре голубую и зеленую краски. Вертикальными движениями мастихина нанеси бирюзовый фон. Это деревья второго плана, расположенные вдали от цветущего сада. Чтобы рисунок имел естественный вид, фон лучше сделать неоднородным.
4. Цветущие кроны деревьев закрась розовой краской косыми движениями мастихина.
5. Для создания желтого фона между стволами вишен на кончик мастихина возьми немного краски и точечными движениями нанеси на холст. В результате таких манипуляций Ты увидишь, как рисунок будет обретать объем.
6. На очереди — стволы деревьев. Наносить краски на них нужно очень аккуратно, чтобы правильно изобразить тени и блики.
7. Редкими мазками нанеси на цветущие вишни бордовые пятна, несколько растирая краску.
8. Добавь кронам объемных розовых, белых и желтых мазков. Вверху через ветви должны просвечиваться голубые лоскутки неба.
Теперь перейдем к рисованию травы и теней деревьев. Не бойся сочетать краски — добавь немного желтого, оранжевого, салатового или голубого цвета.
Наконец разбавь зеленую травку шариками отцветших одуванчиков.
Солнечный весенний пейзаж, нарисованный мастихином, готов.
Бывалые художники говорят, что пейзажи лучше рисовать с натуры. За вдохновением отправляйся в один из — именно там можно полюбоваться самыми красивыми цветами и заодно написать роскошный шедевр.
Учимся рисовать пейзаж акварелями. Птичка на ветке
Если Тебе по душе рисование кисточкой и карандашом, предлагаю создать летний пейзаж с синичкой на ветке . Солнечная картинка в нежных тонах — отличный подарок ко или на именины любимой подруги.
Начнем?
1. Сначала нарисуй синицу. Сделать части тела пропорциональными Тебе помогут овалы: два маленьких — голова синички и эскиз крылышка, большой — будущее туловище.
2. Нарисуй очертания тела птицы. Изобрази глаза, хвост и тоненькие лапки. Все линии делай едва заметными, чтобы они не просвечивали сквозь прозрачные акварели.
3. С помощью широкой кисточки закрась синим цветом небо, минуя места облаков.
Смешай голубую и серую краски и закрась облака, не касаясь кисточкой краев.
4. Животик синички закрась желтым цветом, а голову — синим. Пока краска не высохла, слегка промокни салфеткой влажные участки, чтобы создать впечатление пуха на теле синички.
5. Контуры глаза и клюва видели черным цветом. Серединку глаза закрась бледным серым цветом.
6. Крыло закрась голубым цветом. Когда акварели хорошо высохнут, четко прорисуй оперение крыльев и хвоста, а также ножки. Не забудь про зрачок с бликом.
7. Произвольными движениями кисточки нарисуй ветку дерева и зеленую листву на ней.
Лето — любимое время года многих художников. Именно летом, когда природа изобилует радугой красок, а солнце не скупится на тепло, часто приходит вдохновение писать яркие, жизнерадостные картины. Одну из таких мы сегодня попытаемся нарисовать. Вооружаемся цветными карандашами и приступаем к рисованию пейзажа.
1. Обозначь линию горизонта и точку схода на ней. Нарисуй очертания дома так, чтобы все линии сходились в одной точке на горизонте. Это нужно для создания правильной перспективы — пропорционального уменьшения здания по мере удаления от переднего плана.
2. Нарисуй окна.
3. Сделай эскизы тропинки и деревьев.
4. А теперь подробнее вырисуй кроны и стволы деревьев.
5. Передний план будут украшать мальвы и кошка.
6. Ответственный этап. Обведи все контуры изображения гелевой ручкой. Делать это нужно аккуратно, ведь лишние линии сделают пейзаж загроможденным и испортят картинку.
7. Сотри линии, сделанные карандашом, с помощью резинки.
8. Закрась траву и тропинку. Места, где падают тени деревьев, сделай темнее.
9. Стволы деревьев раскрась оттенками коричневого цвета.
10. Молодец! А теперь раскрась кошку и листья мальв.
11. Лес на заднем плане раскрась бирюзовым цветом.
12. Салатовым и зеленым карандашами закрась листья деревьев. Небо заштрихуй голубым цветом.
13. Мальвы раскрась розовым и сиреневым цветами. Сделай желтенькие серединки.
14. Коричневым и желтым карандашами раскрась дом. На оконном стекле и фундаменте сделай штрихование серым карандашом.
Поздравляю! Красочный летний пейзаж готов украсить Твою комнату.
В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.
Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы «Сонет»
Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.
Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.
Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.
Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.
Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.
Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.
Заполните цветом гору, которая позади.
Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.
Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.
Добавьте тех же цветов для горизонта.
Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.
Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.
Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.
Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.
Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.
Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.
Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.
После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.
Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.
Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет. Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.
Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.
Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.
Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.
Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.
Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья. Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.
Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.
Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.
Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.
Урок окончен.
Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.
Уроки живописи — КАК нарисовать ПЕЙЗАЖ РУЧКОЙ.
Главная » Как научиться рисовать, С чего начать
25 июля 2013 Просмотров — 788 Нет комментариев Опубликовал: admin
Бесплатный мини-курс «5 ШАГОВ — Возрождение своего таланта за 1 день» http://free1. master7.nikelr.e-autopay.com/ Уроки рисования придут Вам в течение 2-ух минут, и вы сразу же, взяв карандаш в руки, приступите к обучению. Такое обучение хорошо тем, что в любой момент вы можете остановить урок, сделать то, что было сказано, и снова продолжить! Так же, закачав эти уроки к себе на компьютер, Вы сможете пересматривать их в любое удобное для Вас время дня и ночи — что так же очень удобно В первом разделе находится теоретическая — подготовительная часть о Секретной технике, которая позволит Вам научиться рисовать легко! Там я НЕ буду рассказывать много информации о том, что такое рисунок, и то что умение рисовать развивает творческие способности человека, об этом вы сами можете найти информацию в интернете КАК нарисовать ПЕЙЗАЖ РУЧКОЙ. http://www.youtube.com/user/partnersuper?feature=mhee
А расскажу кратко о том, каким образом я научился рисовать, и что произошло, когда стал практиковать данную систему, которая стала для меня открытием! Во втором разделе начинается уже практическая часть Видео-курса, в которой я на своем примере показываю и подробно объясняю, как и что делать! Шаг за шагом, ступень за ступенькой до конечного Результата! После каждого определенного шага делается краткий вывод о проделанной работе для закрепления прослушанной информации Вы научитесь копировать работы известных мастеров. Ведь только в сравнении познается истинная красота. Даже самые известные художники, копировали работы мастеров своего времени, чтобы понять суть их картины и в дальнейшем рисовать свои будущие шедевры +Бонус 8 дополнительных совета для начинающего художника В третьем разделе мы будем вместе рисовать натюрморт и в процессе рисования я ПОДРОБНО расскажу много полезной информации о том, как избежать ошибок, которые делают новички! И в конце я покажу несколько вариантов оформления работы, чтобы вы могли уже любоваться ею на своей стене или подарить дорогому вам человеку! Ведь нет ничего приятнее, чем видеть свой труд в красивом оформлении, чем покупать картины в магазине +21 Дополнительный совет при рисовании картин гуашью
Пометить материал как неуместный
Оценка информации
|
Научитесь рисовать акриловыми красками за 5 шагов
Акриловая живопись, очень простая в использовании техника на водной основе, настоящий хамелеон! Когда вы используете его сильно разбавленным, он дает акварельную текстуру, а когда он очень густой, текстура приближается к масляной краске. Вот пять ключевых шагов, которые помогут вам создать акриловую картину.
1. Выбор объекта и его композиция
Начните с простых объектов, таких как натюрморты, прежде чем приступать к более сложным композициям (пейзажи, портреты). Чтобы составить свой предмет, следуйте своей интуиции! Вот несколько приемов, которые помогут вам начать:
— Правило третей. Разделите свой материал по горизонтали и вертикали на три равных ряда, затем расположите важные элементы изображения рядом с этими линиями: простой, но эффективный прием!
— Выбор формата. «пейзаж» (горизонтальный прямоугольник), создает впечатление простора; «портрет» (вертикальный прямоугольник) создает впечатление интимности; «панорама» (очень широкий прямоугольник) дает панорамный вид; когда квадратный, он привлекает внимание к центру изображения.
Маленькая хитрость
У вас есть много вариантов кадрирования. Сделайте черновые наброски, чтобы узнать о различных вариантах (плотный, широкий угол…). Они могут быть больше или меньше, но должны включать в себя ключевую информацию изображения и отбрасываемые тени.
2. Предварительный рисунок
Рисунок — первый шаг к успешной раскраске! Не все художники делают это, но это поможет вам расположить основные элементы в пространстве и определить формы и пропорции.
— Слегка нарисуйте основные черты картины мягким карандашом, углем (лучше для добавления теней и света) или акриловыми красками, которые дают то преимущество, что они не исчезают, когда вы хотите начать рисовать.
— Вы не уверены в рисовании карандашом? Используйте сетку или кальку, чтобы помочь вам.
3. Цветной фон
Хотя это и не обязательно, это может помочь унифицировать цвета в вашей картине: выберите один из основных оттенков объекта и используйте его для нанесения очень разбавленной заливки.
-Убедитесь, что цвет не слишком темный, чтобы не скрывать рисунок.
— Подождите, пока фон высохнет, чтобы добавить цвета.
Хитрость: оригинальные цветные фоны…
— Чтобы цвет фона был однородным: используйте широкую гибкую кисть и наносите краску горизонтальными полосами.
— Для движущегося фона: нанесите краску так, как вам кажется лучше (в виде круговых штрихов, зигзагов и т. д.), и пусть ваш мазок кисти будет виден.
— Для многоцветного фона (ничего не мешает, если ваш объект требует этого!): продолжайте делать то же самое, применяя один цвет за другим.
4. Нанесение красок
Наносить краску тонкими слоями краски, смешанной с водой.
— Работайте от самого светлого к самому темному. Чтобы получить более светлые цвета, добавляйте воду, а не белую: белая делает цвет более темным и непрозрачным.
— Не забывайте давать каждому слою краски высохнуть перед нанесением следующего : это позволяет вашим цветам и прикосновениям оставаться свежими и четкими.
5. Добавление деталей
На последнем этапе добавляются элементы, которые оживляют вашу картину.
— Усильте цвета, добавьте объем и блики.
— Вы только начинаете? Будьте терпеливы и много практикуйтесь: вы обнаружите, как легко работать с акрилом!
Арт-квест: рисование природы — Художественный музей Сент-Луиса
Откройте для себя три картины, вдохновленные природой. Изучите различные техники рисования и живописи, а затем создайте собственную сцену на открытом воздухе, используя краски, приготовленные из материалов, которые можно найти дома.
Представленные ниже картины были созданы более 100 лет назад и вдохновлены природой и природой. Для их создания художники использовали различные техники живописи. Воспользуйтесь загружаемым руководством по ресурсам или приведенной ниже информацией, чтобы создать свой собственный пейзаж с использованием красок, сделанных из материалов, найденных дома.
Хелен Матильда Кингман, американка, 1830–1912 гг.; Пейзаж, 1845; масло на холсте; 22 7/8 х 29 1/4 дюйма; Художественный музей Сент-Луиса, подарок Эдгара Уильяма и Бернис Крайслер Гарбиш 79: 1968
Франц Марк, немец, 1880–1916 гг.; Маленькие горные козлы, 1913–1914; масло на холсте; 23 7/8 х 16 дюймов; Художественный музей Сент-Луиса, завещание Мортона Д., май 912:1983
Дэвид Джонсон, американец, 1827–1908 гг.; Этюд кедра, c.1867; масло на холсте; 20 х 14 дюймов; Художественный музей Сент-Луиса, Фонд приобретения произведений искусства Джеймса Д. Берка 105: 2017
Картины с изображением природыСоздайте свой собственный пейзаж, используя краски из материалов, которые можно найти дома. Для начала соберите материалы, перечисленные ниже.
Предлагаемые материалы
Акварельная бумага или цветная бумага, пищевая сода или кукурузный крахмал, вода, пищевой краситель, контейнер для смешивания и хранения красок, кисти, тряпка или бумажное полотенце, карандаш
Рецепт самодельной краски
Для каждого цвета краски, вам понадобится:
1 столовая ложка пищевой соды или кукурузного крахмала
4–5 капель пищевого красителя
1 столовая ложка воды
Смешайте пищевую соду или кукурузный крахмал, пищевой краситель и воду в форме для кексов или другой небольшой емкости.
Для получения более ярких цветов добавьте больше пищевого красителя. Если краски слишком жидкие, добавьте еще кукурузного крахмала или пищевой соды, чтобы загустить краску.
Вы можете начать с создания краски трех основных цветов: красного, желтого и синего. Чтобы получить вторичные цвета, смешайте красный и желтый пищевой краситель, чтобы получить оранжевый, красный и синий, чтобы получить фиолетовый, и желтый и синий, чтобы получить зеленый.
Leave a Comment