Сакура поэтапно акварелью: Как нарисовать сакуру поэтапно 7 уроков

Ветка для рисования

Рисование ветки Сакуры гуашью

Ветка Сакуры поэтапное рисование

Сакура эскиз

Раскраска цвека Сакуры

Сакура референс дерево

Сакура с1221м

Детские рисунки ветки Сакуры

Как нарисовать сакуру поэтапно

Сакура рисунок простой

Сакура эскиз

Образ художественной культуры Японии изо 4 Сакура

Веточка Сакуры рисунок карандашом для детей

Рисунок цветущей Сакуры карандашом

Как нарисовать сакуру поэтапно

Фон в стиле Сакура

Рисование цветущего дерева

Сакура черной ручкой

Ветка Сакуры рисунок

Черри блоссом арт

Цветы для срисовки

Цветы Сакуры карандашом цветным

Ветка Сакуры набросок

Ветка Сакуры акварель

Сакура орнамент

Дерево Сакуры гуашью

Рисование дерева Сакуры

Картины гуашью Сакура

Ветка Сакуры японская живопись

Дерево акварелью в японском стиле

Ветка Сакуры цветными карандашами

. «Весеннее дерево»(гляксография).

Сакура акварельными карандашами

Ветка Сакуры для рисования

С хмы рисования цвтущей ябони

Дерево Сакура для срисовки

Культура Японии ветка Сакуры

Ветка Сакуры акриловыми красками

Рисование Сакуры

Рисуем веточку Сакуры

Ветка Сакуры эскиз

Сакура рисунок карандашом

Дерево Сакуры гуашью

Цветы Сакуры карандашом

Ветка Сакуры 4 класс рисование

Дерево Сакура карандашом

Ветка Сакуры рисунок карандашом

Сакура в Японии поделка

Японские деревья нарисовать легко

Ветка Сакуры рисунок

Цветы Сакуры карандашом

Китайский рисунок кистью 4 класс

Сакура и Сакура для срисовки

Сакура силуэт

Ветка Сакуры тату эскиз

Лёгкие цветы для рисования

Рисование Сакура для детей

Эскиз Сакуры легкий

Рисуем фактуры акварелью

Ветка Сакуры для рисования

Ветка Сакуры рисунок легкий

Сакура цветными карандашами

Сакура дерево нарисованное

Нарисовать ветку с цветами

Аппликация Цветущая ветка

Сакура рисунок на стене поэтапно

Ветка Сакуры рисунок

Рисование цветущей Сакуры

Ветка Сакуры рисунок

Нарисовать ветку Сакуры

Ветка Сакуры акрилом

Ветка Сакуры для рисования

Дерево Сакура карандашом

Рисование весенней веточки

Ветка Сакуры рисуем с детьми

Сакура эскиз

Черри блоссом рисунок

Рисование цветов сакуру

Цветущая Сакура рисунок на стене

Сакура дерево нарисованное

Сакура рисунок карандашом

Сакура для срисовки

Рисование дерева Сакуры

Нарисовать ветку Сакуры

Нарисовать ветку Сакуры поэтапно

Рисование Сакуры

Ветка вишни акварель

Цветы Сакуры карандашом

Ветка Сакуры поэтапное рисование

Поэтапное рисование дерева Сакуры

Ветка Сакуры для рисования

Трафарет Сакуры на стену

Сакура рисунок карандашом

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Как нарисовать великолепный цветок сакуры акварелью — Artsydee

Я очень люблю цветение сакуры по многим причинам, и я решила опубликовать свой процесс рисования акварелью сакуры для всех, кому нужно свежее весеннее вдохновение!

Их бледно-розовые и белые лепестки подобны сладкой вате в цветочном мире, и мне нравится смотреть, как пчелы и бабочки собирают с них нектар.

Вишневый цвет — это такой символ весны, новых начинаний и надежды, и это то, чего нам всем нужна свежая доза в нашем нынешнем глобальном климате!

[Статья по теме: Лучшие уроки рисования цветков акварелью пером и тушью]

Итак, как нарисовать цветы сакуры акварелью?

Начнем.

Всякий раз, когда вы рисуете растение или цветок, рекомендуется получить четкое и качественное эталонное изображение для работы. .

Твоё воображение

Вы можете действовать исходя из своего воображения, но правда в том, что мозг большинства людей упускает важную информацию о первоначальном цветке. В результате цветок может быть более стилизованным или упрощенным, чем оригинал.

Если вы хотите нарисовать цветок или растение в более абстрактной или экспрессионистской манере, то вполне подойдет более стилизованный, упрощенный рисунок. В этом случае хорошо подойдет рисунок из вашего воображения.

В этой демонстрации картины я хотел запечатлеть мелкие детали цветущей сакуры, а также мягкую, розовую, женственную эстетику.

Работа с вашими собственными фотографиями

Поскольку я хотел, чтобы мои работы были натуралистичны, я решил работать с фотографией цветущей ветки сакуры, которую сделал сам. В данный момент моя улица почти усыпана цветущей вишней — это абсолютно восхитительно, поэтому мне было легко выйти на улицу и сделать несколько хороших фотографий!

Работа с бесплатными стоковыми фотографиями

Если вы не можете получить свои собственные фотографии выбранного вами предмета, вы всегда можете использовать бесплатные изображения с unsplash. com или pexel.com. В сети существует огромное количество бесплатных сайтов с фотографиями, но эти два я использовал чаще всего для получения хороших справочных фотографий.

Я считаю, что листы акварельной бумаги формата А4 или А3 подходят для начала ботанического искусства. Цветы сакуры, которые я нарисовала, находятся на листе бумаги формата А4.

Я бы порекомендовал придерживаться формата не менее А4, потому что, если вы будете работать с меньшим размером, вам будет сложно получить достаточное количество деталей на картине.

Интересно, что работать на большой поверхности намного проще, чем рисовать на меньшей поверхности.

На листе бумаги большего размера можно подчеркнуть детали, и есть место для увеличения небольших участков. Ваши мазки могут быть шире, и в некотором смысле у вас будет больше места для ошибок.

После того, как вы определились с размером бумаги, над которой будете работать, вы можете подумать о своей композиции, а затем нарисовать ее карандашом.

Тщательно продумайте, как вы разместите цветы сакуры на своей странице. Это хорошая идея, чтобы расположить ваш объект не по центру, чтобы сделать вашу работу более интересной. Если вы разместите ветку сакуры точно по центру своей страницы, она может быть не так интересна зрителю, как если бы вы разместили ветку сакуры под углом.

Я рекомендую использовать карандаш 2B, чтобы сначала мягко набросать общие формы лепестков сакуры, листьев и ветвей, к которым они прикреплены. Убедитесь, что вы оказываете очень легкое давление на карандаш, чтобы получить очень легкие карандашные отметки на странице.

После того, как вы набросали основные формы света, вы можете снова начать работать с формой и вносить изменения и изменения в свои формы, чтобы цветки сакуры выглядели более точно.

На этом этапе процесса вы также можете добавить такие элементы, как дополнительные листья, стебли или бутоны, чтобы завершить композицию.

Не забудьте проверить, где находится ваш источник света! Это так важно для того, чтобы точно прорисовывать формы и получать ощущение трехмерности. Ваши тени будут падать напротив вашего источника света.

Для контура пера я использую два разных метода рисования.

Я либо использую очень сплошную контурную линию, чтобы пройтись по своим цветам, либо делаю небрежный набросок формы моих цветов. В моем первом примере с цветущей сакурой я небрежно набросал перо и чернила по карандашным отметкам.

Когда вы делаете набросок своего предмета свободно, вы оставляете свои формы открытыми. Это создает прекрасный причудливый эффект, который дополняет акварельную эстетику. Этот метод смягчает вашу работу, и, по сути, ваше перо и чернила становятся средой, которая создает тени и структуру.

Рисование цветущей сакуры сплошной ручкой и тушью также является прекрасным способом визуализации ваших работ. Сплошной контур помогает придать произведению почти дизайнерское ощущение. Формы замкнуты, и такая иллюстрация может быть очень эффектной. Он часто используется в дизайне форм и дизайне ткани.

Для разработки теневых областей я использую комбинацию методов штриховки, таких как перекрестная штриховка, наброски, штриховка, штриховка и градация. Я считаю, что это особенно эффективно на ветвях сакуры.

Мне нравится использовать ручки Faber Castell Pitt, чтобы рисовать контуры ручкой. Их чернила перманентны, а затем быстро высыхают, а это значит, что я могу почти сразу же использовать акварель поверх них без растекания чернил.

Я в основном использую перо XS для получения очень тонких, схематичных линий. У Faber Castell также есть прекрасная ручка-кисть в более широком наборе.

Не забудьте использовать резинку для замешивания, чтобы удалить карандашные пометки перед тем, как начать рисовать акварелью. После того, как ваша акварельная краска будет нанесена поверх карандаша, стереть карандаш будет практически невозможно.

Иногда бывает очень полезно оставить следы карандаша видимыми под акварельной краской. Это добавляет винтажности и иллюстративности художественному произведению. Вы даже можете решить использовать только карандаш, а не ручку и чернила. Это вещи, которые вы должны изучить и поэкспериментировать, чтобы найти свой собственный художественный стиль.

Когда вы начнете рисовать акварелью, вы будете использовать технику, называемую мокрым по сухому. По сути, это означает, что вы наносите краску на кисть, а затем рисуете прямо на сухой поверхности страницы. Это хороший способ начать, потому что у вас больше контроля над областями, которые вы закрашиваете цветом.

После того, как вы определили свои формы, используя исходный цвет, вы можете работать с ними, используя технику, называемую мокрым по мокрому.

Мокрый по мокрому — это когда вы рисуете акварельными красками на водной поверхности. Затем цвет расцветает и кровоточит, создавая интересные цветовые пятна. Это менее контролируемо, чем влажным по сухому, но мне нравится наблюдать, как акварельный пигмент создает великолепные текстуры и узоры, когда он высыхает.

На этом этапе вам необходимо тщательно изучить предмет и определить, какой самый светлый цвет у вашего цветка.

В цветках вишни я оставила много пустого пространства, чтобы придать лепесткам удивительно легкое ощущение. Следующим самым светлым цветом был очень бледно-розовый.

Я начал с очень мягких мазков бледно-розового цвета в центре цветка и ближе к лепесткам, не доходя до конца лепестков.

Темно-розовые штрихи в центре цветка сакуры. Чтобы смешать этот цвет, я использовал немного перманентной розы с вишневым красным, чтобы получить более теплый розовый цвет.

Используя тот же более теплый розовый цвет, что и в предыдущем шаге, я нарисовала легкие размывки на стеблях и ветвях цветущей сакуры.

Я думаю, что использовал смесь сепии и зеленого цвета и нарисовал заливки на ветках, чтобы создать тени и создать естественный, органичный цвет.

Наконец, пройдитесь по мелким деталям, добавив желтый цвет на головки тычинок и немного насыщенного темно-красного цвета в центр цветков.

Вы также можете пройтись по участкам вашей линии ручки Faber Castell Pitt Pen, чтобы создать акцент или четкость. Я также использую гелевую ручку Sakura White Gel Pen, чтобы добавить маленькие белые точки на тычинки и другие детали цветка.

Обязательно используйте круглую кисть с мягкой щетиной, чтобы дополнить поток акварельной краски. Рекомендуется всегда иметь под рукой кусочек акварельной бумаги, чтобы проверить ваши цветовые комбинации и идеи, прежде чем вы нанесете их на окончательный вариант!

Если вы рисуете сплошной цвет фона в своей акварельной картине, может быть хорошей идеей использовать малярную ленту, чтобы обозначить границу шириной около 1,5 см. Это даст достаточно места для крепления вашей работы или рамки, если вы того пожелаете.

• Кухонное бумажное полотенце
• Малярный скотч
• 0154
• Бумага для акварели 300 г/м2: Вам нужна плотная бумага хорошего качества, которая не сминается.
• Круглая или фундуковая кисть с мягкой щетиной
• Акварельные лотки или тюбики. В настоящее время я использую Windsor and Newton Watercolor Pan . Цвета насыщенные, а сам лоток портативный и простой в использовании.
• Ручки Faber Castell Pitt
• Гелевые ручки Sakura White

Чтобы придать вишневым цветам розово-красный цвет, вы можете начать с разбавленного перманентного розового цвета. Медленно добавляйте оттенки вишнево-красного, чтобы согреть розовый. Центр вишневого цветка будет более сплошного красно-розового цвета, чем области снаружи лепестков.

Приведенная выше пошаговая инструкция подойдет как профессиональным, так и начинающим художникам. Я дал вам исчерпывающий список материалов и расходных материалов, которые вам понадобятся, чтобы начать процесс, и если вы будете внимательно следовать каждому шагу, вы сможете завершить свою собственную простую картину цветущей сакуры!

Вот еще одна акварель с цветущей сакурой, которую я нарисовала:

Рисование цветущей сакуры акварелью — это веселое и легкое рисование для начинающих и более продвинутых акварелистов. Я надеюсь, мои советы по технике и материалам пригодятся вам, когда вы начнете рисовать акварелью сакуры!

[Интересно, как найти свой художественный стиль? Прочтите этот пост в блоге!]

Посмотрите другие уроки по акварельным цветам пером и тушью ЗДЕСЬ!

Как нарисовать простые цветы вишни и яблони акварелью

/ Начинающие, средние / Автор Andy Griffiths

В этом посте я рассмотрю некоторые техники рисования простых цветов вишни и яблони акварелью.

Я покрою следующее:

• Цветовая гармония
• Окраска мокрым по мокрому
• Окрашивание бамбуковой кистью9 5 534 9 0 00009 Рисование кистью Rigger

Содержание

1. Список материалов
2. Кисти
3. Бумага
4. Разное
6. Рисование цветущей сакуры и ветвей деревьев
7. Как нарисовать простые распущенные цветы яблони шаг за шагом
8. Рисование бамбуковой кистью
9. Нарисуйте свои собственные цветы яблони

Список материалов

Синий ультрамарин: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Новый Гэмбодж: Винзор и Ньютон | Daniel Smith
Burnt Umber : Winsor & Newton | Дэниел Смит
Ализарин Кримсон: Winsor & Newton | Daniel Smith
Розовая марена: Daniel Smith

Кисти

Щетка-швабра с беличьей шерстью № 2 Купить на Amazon
Синтетическая плоская кисть с белкой Купить на Amazon
Winsor & Newton Cotman 111 Round No. 3 Купить на Amazon
Winsor & Newton Series 150 Bamboo Round #6 Купить на Amazon

Бумага

Бумага Arches Water, цветная, 12″, 140 фунтов Купить на Amazon

Разное

Малярная лента Easy Release малярная Купить на Amazon

Подпишитесь на мою рассылку и получайте мои бесплатные видеокурсы по электронной почте, а также бесплатные художественные советы и скидки. предложения

Бесплатный курс! Научитесь акварели за 7 дней

Имя

ЗАПИСАТЬСЯ СЕЙЧАС

n.b. Я никогда не передам ваш адрес электронной почты третьим лицам.

Согласно Википедии, Вишневый цвет — это цветок многих деревьев рода Prunus. Наиболее известным видом является японская вишня, Prunus serrulata, которую обычно называют «Сакура».

В Японии цветение сакуры символизирует облака из-за их природы цветения в массовом порядке, помимо того, что это устойчивая метафора эфемерной природы жизни. Аспект японской культурной традиции, который часто ассоциируется с буддийским влиянием.

Как нарисовать простой цветок вишни.

Цветы вишни имеют очень правильную форму и геометрический вид. Вокруг центрального пестика расходятся пять розовых лепестков с малиновыми тычиночными нитями. Маленькая плоская кисть идеально подходит для создания формы лепестков. Потренируйтесь делать серии из пяти лепестков плоской кистью и бледными мазками марены розовой. Сгруппируйте их в плотные группы.

Когда у вас есть формы и до того, как они полностью высохнут, просто добавьте немного ализаринового малинового. Ализариновый малиновый должен быть кремовой консистенции, а не жидкой чайной консистенции, так как я действительно хочу, чтобы цвет в основном оставался на месте, но с легким нечетким размытием, но не полностью сливался с формой цветка.

Рисование цветущей сакуры и ветвей деревьев

Если смотреть издалека, цветущая сакура больше похожа на скопление розовых шариков ваты. Я собираюсь нарисовать их таким образом и на этот раз добавить несколько веток.

На этот раз я использую маленькую кисть-швабру, чтобы нарисовать неправильные округлые формы с помощью розовой марены, и, как и раньше, я использую маленькую круглую кисть, чтобы добавить немного ализарина малинового.

Ализарин малиновый — красный цвет, склоняющийся к прохладной стороне цветового круга. Когда цвет переходит в тень, он становится темнее и голубее. Если вы посмотрите на цветовой круг ниже, вы увидите, что цвет, соседствующий с красным, — фиолетовый, и он довольно хорошо подходит для темного центра цветка вишни.

Я люблю немного порепетировать и поэкспериментировать перед тем, как начать рисовать. Я создал похожий цвет, добавив немного Ultramarine Blue в Rose Madder, а также попробовал немного Dioxazine Purple, но они оказались слишком крутыми. Alizarin Crimson, кажется, обладает правильным балансом яркости и прохлады, но не слишком заходит в этом направлении.

Для ветвей я использовал кисть Rigger. Длинные тонкие щетинки риггера идеально подходят для веток деревьев, травы и любых тонких паутинок. Мой совет по использованию риггера: держите щетку довольно свободно ближе к концу, а не крепко сжимайте ее пальцами рядом с наконечником.

Держать кисть таким образом, как мне кажется, дает вам достаточный контроль, но в определенной степени позволяет кисти делать свое дело. Это создает гораздо более естественную органичную линию.

Как нарисовать простые распущенные яблоневые цветы шаг за шагом

Фотография цветущих яблонь в моем саду послужила источником вдохновения для следующей картины. Как видите, цветы яблони очень похожи на цветы вишни, форма лепестков немного отличается, но цвет очень близок.

Рисование бамбуковой кистью

Для того, чтобы картина была свободной и простой. Я решил использовать только одну кисть, мою бамбуковую кисть, чтобы нарисовать все это. Этот тип кисти практически требует, чтобы вы рисовали ею свободно, так как натуральный ворс очень гибкий и очень хорошо подходит для широких свободных мазков и не очень хорошо для четких четких деталей.

Первым шагом после рисования первоначального наброска было смачивание бумаги вокруг наброска. Это будет мокрое до мокрого неба.

Я использовал Cerulean Blue и сначала нарисовал небо, позволяя краске растекаться по краям, создавая эффект размытой виньетки.