Рисунки для детей поэтапно: Самые легкие рисунки для срисовки для детей 5 лет (30 фото)


10.07.2021 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Поэтапно


Содержание

Детские рисунки: 100 идей рисования для детей ✍

Родители хранят детские рисунки чуть ли не всю жизнь. Эти простые и лёгкие картинки напоминают о временах, когда мы только учимся рисовать на простую тему – рисовать самих себя. Чтобы научить маленьких детей рисовать, не нужно уметь рисовать самим – но это будет плюсом. Поэтапно вы можете учиться рисовать самые простые картинки. А если не умеете рисовать, отправляйте ребёнка на уроки рисования. Но пошаговые срисовки никто не отменял! Ниже есть много вариантов, где представлены красивые картинки, которые помогут освоить вам и вашему ребёнку поэтапное рисование. 

Содержание материала

Лёгкие рисунки

Рисунки детей хранят в себе воспоминания. Поэтапное рисование для детей помогает развивать не только творческие способности, но и логику. Рисунки для малышей могут быть совсем простыми, они состоят из образов. Голова – это круг, туловище – это овал, и так далее. Простые рисунки для детей – это первый шаг к их умению не только учиться видеть образы, но и воссоздавать их из своего воображения.

Рисунки карандашом

Нарисованные карандашом рисунки можно корректировать и исправлять. Если хотите, чтобы рисунки детские получались аккуратными – давайте детям карандаши, а когда ребёнок будет понимать, что такое аккуратно, можете разрешать ему рисовать красками.

 

Популярные рисунки

Дети чаще всего рисуют то, что видят вокруг себя. Людей, себя, родителей, солнышко и деревья. Чтобы научить ребёнка рисовать – не обязательно самому уметь рисовать. Главное – уметь передать смысл и образ из воображения на картинку. Детский рисунок – это всегда мило и красиво, даже если не всегда понятно. Рисунок для детей – способ выражать себя, способ показывать окружающий мир своими глазами. Рисунок ребёнка никогда не будет идеальным сразу, но вы всё равно сохраните его, потому что он первый и он важный. Лёгкие рисунки для детей – это рисунки фигур карандашом. Более сложные, это рисунки карандашом для детей разных цветов, а еще сложнее – рисунки красками.

Рисование для детей 3-4 года

В этой статье мы хотим рассказать о рисовании с детьми от трех до четырех лет. О чем нужно помнить, когда занимаешься с детьми рисованием? Как сделать занятие веселым и увлекательным? Как и чем можно рисовать? Давайте попробуем вместе найти ответы на эти вопросы.

Рисование для детей 3-4 года

Как организовать урок рисования для детей 3-4 лет?

  • Продумайте занятие. Проиграйте в уме всю последовательность того, что вы и ребенок будете делать. Запаситесь влажными салфетками, тряпочками, чтобы в случае необходимости они были под рукой.
  • Сделайте пример того, что должно получиться в результате занятия. Это может очень облегчить объяснение материала.
  • Возьмите куклу, животное или героя мультфильма и проведите занятие с его помощью. Дети с удовольствием будут поддерживать кукольного учителя и помогать ему.
  • Продумайте, какие фотографии, картинки, видео и аудио материалы вы можете использовать на занятии. Это сделает ваш урок веселым и интересным.

Лучшие техники рисования в 3-4 года

Давайте рассмотрим некоторые техники рисования для детей 3-4 лет.

Как и чем рисовать?

Штриховки

Смысл этой техники в том, чтобы закрасить какую-либо область, не вылезая за границы рисунка. Штриховки лучше делать карандашом или ручкой.

Предложите ребенку раскрасить зайчика в серый цвет.

раскраска «зайчик»раскраска «рыбка»

Лисичку раскрашиваем в рыжий.

раскраска лисичка

Закраска

Закраска похожа на штриховку, но выполнятся красками. Смысл тот же – закрасить определенную область. Например, очень интересно нарисовать разноцветные круги с помощью пластиковых стаканчиков, а потом раскрасить их в подходящий цвет.

Линии

Прямые, волнистые, прерывающиеся, по спирали и т.д. Вот пример того, как можно нарисовать разными линиями небо, травку и солнышко.

рисунок линиями небо и траварисунок линиями солнце

Точки

Это одна из первых техник, которые осваивают дети и наиболее любимая. Детки могут рисовать этой техникой песок, дождик, снег, мух и др. Например, можно украсить точками ананас с помощью кисточки.

Точечный рисунок ананас

Или нарисовать клевер ватными палочками.

Рисунок ватными палочками

Брызги и кляксы

Если обычно за брызги и кляксы считается чем-то не аккуратными, то в этой технике все как раз наоборот. Вот пример красивой бабочки из кляксы. Мы нанесли кляксу разными красками на бумагу, а потом просто сложили ее вдвое. Однако, чтобы получился узор бабочки, надо немного потренироваться в нанесении краски.

Бабочка из кляксы

А вот такого монстра можно сделать, если нанести краску с большим количеством воды на лист бумаги, а затем подуть на капли краски в трубочку. Под давлением воздуха капля потечет, оставляя след на листе бумаги.

Монстр из кляксы

Интересная картина-размазня получается, если нанести пальчиковые краски или гуашь на лист бумаги.

Жидкие краски

Потом прижимаем их прозрачной пленкой.

Придавливаем пленкой

Надавливая на краски пленкой, можно увидеть, как краски растекаются и смешиваются. А в результате у нас получается интересный узор!

Рисунок из размазанных красок

Акварель поверх рисунка из мелка

Смысл техники в том, чтобы нарисовать рисунок белым восковым мелком или свечой на белой бумаге. Его видно не будет. Затем, когда сверху наноситься слой акварели, то рисунок начинает волшебным образом «проявляться».

Малышам наверняка будет под силу нарисовать горизонтальными линиями дождик.

Рисунок мелками «Дождь»

Настоящее чудо, когда нарисованные мелком спиральки начнут проявляться .

Рисунок мелками «Спиральки»

Можно таким же образом нарисовать рыбок, а затем вырезать их.

Рисунок мелками «Рыбки»

Печати и штампы как техника рисования

Смысл техники в том, что рисунок на лист бумаги наноситься не кисточкой, а печатью. Давайте посмотрим из чего можно сделать печать для ребенка: Изумительный цветок может получиться, если для его нанесения будут использоваться сложенные листья сельдерея.

Стебли сельдерея

Из отпечатка сельдерея получается очень красивая роза.

Отпечаток сельдерея

Из картошки можно вырезать удобный штамп, например, в форме листочка.

Штамп из картошки

Природа сама подсказывает нам идеи. Если нанести на веточку цветной капусты зеленую и коричневую краски, то отпечаток цветной капусты очень похож на раскидистое дерево.

Дерево из цветной капусты

Штамп с помощью губки для мытья посуды. Для этого обмакиваем губку в краску и наносим рисунок на бумагу.

Осенний рисунок губкой

Рисунки отпечатками пупырчатой пленки также найдут своего любителя. Смешание розовых и белых цветов на отпечатках придают трогательную нежность весенней сакуре.

Рисунок отпечатком пузырчатой пленки

Отпечаток резинового мячика с колючками. Так же, как и при работе с губкой, опускаем мячик в краску и проводим им по листу бумаги, получая забавный точечный отпечаток.

Рисунок резиновым ежиком

Оживить наш рисунок помогут ротик, глазки и ушки из бумаги.

Монстр

Рисунки пальчиками

Пальчиками можно наносить точки, линии, замазывать определенную область. Вот мы украсили точечными движениями осеннее дерево.

Осенний рисунок пальчиками

Пальчиками краску можно просто размазывать, заполняя выбранный контур.

Раскрашиваем фрукты

Рисунок из отпечатка ручки

Смысл техники в том, чтобы из отпечатка ручки сделать удивительную картину, добавив к отпечатку несколько дополнительных штрихов. Например, мы можем сделать зеленые отпечатки и дорисовать к ним оранжевые прямоугольники – получиться морковка.

Рисунок из отпечатков «Морковка»

Или же приклеить к отпечатку игрушечные глазки и дорисовать ротик – получается настоящая золотая рыбка.

Рисунок из отпечатка «Рыбка»

Очень трогательная картинка, нарисованная ладошками и пальчиками «гнездо». Детки смогут нарисовать птичек, а так же узнать с какой любовью мама-птица высиживает яички и кормит своих деток.

Рисунок ладошками и руками «гнездо»

Очень интересный способ рисования – это рисовать что-нибудь объемное на большом плакате или обратной стороне ненужных обоев. Так можно выполнить групповую работу.

Объемный рисунок

Мы рассмотрели несколько техник рисования для детей в возрасте от 3 до 4 лет. Однако, все может пойти не так. Может разлиться краска, перевернуться вода, испачкаться одежда. Постарайтесь не расстраиваться и не расстраивать ребенка. Верьте – в следующий раз все обязательно получиться! Многое просто приходит с опытом.

Посмотрите, как можно нарисовать с ребенком ежика:

Как нарисовать розу – 3 способа для детей поэтапно

Как нарисовать розу самым простым способом? Следуйте поэтапному фото обзору, выбрав понравившийся вариант из трех представленных.

Что понадобится для творчества?

  • Лист бумаги;
  • Простой карандаш;
  • Ластик;
  • На выбор: цветные карандаши, фломастеры, мелки или краски.

Как нарисовать розу карандашом?

Роза поэтапно – вариант 1

На первый взгляд кажется, что рисунок сложный, но посмотрите внимательно, роза состоит из простых форм и линий. Рисуйте, следуя поэтапному обзору, и у вас получится вот такой замечательный цветок.

Нарисуйте в верхней части листа спиральку. Обязательно рисуйте без нажима на карандаш, чтобы впоследствии стереть ставшие уже ненужными линии.

Дорисуйте к спиральке снизу полуовал.

На самой спиральке начертите 4 параллельные линии. Это будет внутренний бутончик розы.

Пририсуйте лепестки по краям чашевидной спирали — сердцевины. Рисуйте карандашиком без нажима по одному лепестку, стараясь поместить хотя бы 5-6 штук.

В центре каждого лепестка нарисуйте волнистые линии.

Вот такой получился цветок розы.

Переходим к стеблю и листьям. Нарисуйте удлиненный полуовал снизу цветка. Проведите от него немного изогнутую линию вниз, добавьте тонкие иголки.

По бокам стебля нарисуйте два листика.

На них прожилки.

Листья розы немного с зазубринами по краям, нарисуйте сверху зигзагоподобные линии, по внешнему контуру листьев.

Сотрите ластиком предыдущие линии. Дети постарше могут сразу нарисовать листья с зазубринами.

Рисунок розы готов.

Осталось его только раскрасить карандашами, либо фломастерами, по желанию – красками.

Как нарисовать розу поэтапно – 2 вариант

Еще один интересный способ рисования розы. Метод не сложный, если придерживаться схемы, но еще важно соблюдать пропорции и размеры, так как если круговые листики будут слишком разниться по величине, цветок растянет в стороны.

Нарисуйте круг с помощью циркуля.

В средине, но не по центру, проведите дугообразную линию.

От дуги проведите еще две дуги: одну к противоположной стороне круга, а вторую немного не доходя до него. В центр дуг добавьте 3 линии, формирующие сердцевину цветка.

С четырех сторон круга нарисуйте лепестки.

Добавьте между ними еще 4 небольших лепестка. Цветок завершен.

Дорисуйте ему стебель.

Нарисуйте листья.

Аккуратно раскрасьте. Рисунок розы готов.

Как нарисовать розу для начинающих – 3 вариант

Здесь роза еще нераскрытая, скорее ее бутончик. Рисовать немного сложнее, чем предыдущие варианты, так как отсутствует определенная схема. Нужно просто смотреть за действиями и стараться повторять их так, как показано на фото.

Нарисуйте чашеобразную линию.

Добавьте две линии справа.

Поднимите бутон выше с помощью еще нескольких линий.

Определите высоту и форму бутона, нарисовав линию сверху так, как показано на фото.

Проведите от предыдущего рисунка две дуги вниз и небольшую справа.

Добавьте бутону сердцевину.

Слева пририсуйте ответвляющий лепесток.

Рисунок нераскрытой розы завершен.

Нарисуйте ему стебель с листиками. Он может быть любой формы: прямой, выгнутый дугой, разветвляющийся с несколькими веточками или с одной, с несколькими листьями, одним или вообще без них.

По желанию, раскрасьте цветок.

Надеюсь, этот поэтапный фотообзор дает ответ на вопрос «как нарисовать розу».

Рисование красками для детей 6-7 лет поэтапно: инструменты

Занятия творчеством – важный аспект развития ребенка на всех этапах взросления. На уроках рисования красками для детей 6-7 лет поэтапно учат создавать маленькие шедевры: пейзажи, портреты, натюрморты и т. д.

Дети любят рисовать красками.

Польза рисования красками для детей

Один из популярных вариантов креатива для дошкольников – изобразительное искусство. Обучение ребенка рисованию с раннего возраста оказывает положительное влияние на формирование его личности, помогает развивать не только воображение, но и абстрактное мышление.

Польза от занятий таким видом творчества:

  1. Развитие мелкой моторики. Художественные занятия требуют движений пальцами и кистью, что активирует участки мозга, отвечающие за речь, мышление, координацию, память. В процессе рисования работают оба полушария, что способствует укреплению связей между ними.
  2. Самовыражение. Через рисование ребенок проецирует на бумагу свое внутреннее состояние. Он выражает мысли и чувства, которые не может или не хочет высказать. Это позволяет получить эмоциональную разрядку, поднять настроение.
  3. Развитие умения определять приоритетные цели. В процессе творчества ребенок получает результат – картину. Это учит его ставить перед собой задачи, сравнивать ранние достижения с прошлыми и работать на их улучшение.
  4. Выработка терпения и усидчивости. Систематические уроки живописи и работа над каждым рисунком учат ребенка дисциплинированности и помогают структурировать время.
  5. Повышение самооценки. Занятия творчеством позволяют ребенку выделить себя среди сверстников, почувствовать свою значимость.
  6. Развитие креативности. Рисование учит абстрактному мышлению, способствует формированию индивидуального взгляда на вещи. Занятия живописью не только развивают воображение, но и помогают найти практическое применение новым умениям.
  7. Осмысление окружающего мира. Через творчество ребенок учится понимать, что люди могут иначе воспринимать одни и те же предметы или явления и испытывать по отношению к ним разные эмоции. Это развивает эмпатию и социальные навыки.
  8. Приобщение к культуре. Обучение рисованию развивает у детей вкус и эстетическое восприятие.
  9. Положительное воздействие на психику. Занятия живописью успокаивают, умиротворяют, дают возможность продуктивно использовать накопившуюся энергию. Уроки рисования особенно полезны для агрессивных, капризных или склонных к депрессии детей.

В процессе обучения живописи развивается пространственное и ассоциативное мышление, вырабатываются навыки проецирования на плоскость, ориентации в пространстве. Это способствует усвоению других школьных предметов и научных дисциплин: математики, химии, физики, географии, черчения и др.

Оптимальный возраст развития навыка

Начинать обучение детей азам рисования лучше всего с раннего возраста – от 6 месяцев до 3 лет. В этот период ребенок должен усвоить основы, но целенаправленных уроков не требуется.

Достаточно предоставить все необходимое для развития творческих способностей. Игры с пальчиковыми красками совершенствуют мелкую моторику, воображение, креативность, что положительно сказывается на формировании не только художественного навыка, но и личности.

Целенаправленное обучение рисованию можно начинать с 5-7 лет. В этот период творческий процесс становится более осмысленным, ребенок учится сравнивать и познавать, совершенствуя свои навыки.

Создание картины превращается из игры в осознанное действие. В указанном возрасте можно начинать работать с разными видами красок и бумаги, техниками рисования. Это поможет понять, к чему у начинающего художника больше всего способностей и желания.

Обучение искусству рисунка в игровой форме.

Какие краски лучше брать для детского творчества

При обучении ребенка рисованию с нуля важно выбрать правильные краски.

Самые распространенные виды, используемые для детского творчества:

  1. Пальчиковые краски. Изготавливаются на основе пищевых красителей и воды. Безопасны для здоровья, легко смываются, отстирываются и очищаются с любых поверхностей. Имеют густую консистенцию, поэтому хорошо держатся на пальцах и гладко ложатся на бумагу. Подходят для малышей возрастом от 6 месяцев.
  2. Акварель. Наиболее распространенный вариант для начинающих художников, который чаще всего применяется в детских садах и школах. Акварельные краски изготавливаются из экологически чистых материалов, просты в использовании, отличаются яркой и богатой палитрой. Они легко смешиваются с водой и ложатся на бумагу просвечивающимися слоями, одновременно сохраняя насыщенность и сочность.
  3. Гуашь. Подходит для детей возрастом 5-7 лет. Отличается плотной текстурой и яркими цветами при нанесении на бумагу. По составу бывает как безопасной, так и с токсичными веществами. Для детей лучше выбрать первый вариант.
  4. Масляные краски. Ценятся за простоту использования, легкость смешивания, долговечность рисунка. Высыхают без изменения цвета в отличие от акрила или акварели. Изготавливаются на основе растительных масел. Поскольку при использовании таких пигментов важен экономный расход, их лучше выбирать для детей 6-7 лет, уже знакомых с основными правилами живописи.
  5. Акриловые краски. Изготавливаются на основе синтетических компонентов. Быстро высыхают, легко разбавляются и смешиваются, подходят для рисования не только по бумаге, но и по дереву или ткани. Акриловые краски выбирают для детей 6-7 лет, уже освоивших основы акварельной живописи.

Лучше избегать слишком ярких, кислотных тонов. Цвета должны быть умеренно насыщенными. Оптимальный набор для ребенка 6-7 лет – 12-20 оттенков. Перед покупкой рекомендуется проверить краски: они должны быть влажными, однородными по текстуре, без резкого, выраженного запаха.

Акварельные краски.

Прочие инструменты

Для занятий живописью также понадобятся дополнительные инструменты.

Их перечень:

  1. Кисти. Лучше купить набор из нескольких изделий разной толщины: так ребенку будет проще воплощать свои творческие задумки. Для акварели выбирают кисти с натуральным ворсом белки или енота, а для более густых, насыщенных красок – жесткие инструменты с искусственной щетиной. Материал держателя, наиболее удобный для детской руки – древесина.
  2. Бумага. Для рисунков начинающего художника подойдут альбомные листы формата А4. Когда ребенок освоится с основами, рекомендуется заменить их на специальную бумагу под отдельные виды красок (например акварельную или гуашь). Так картины станут более сочными и красивыми.
  3. Палитра. Это приспособление для смешивания красок. Изготавливается из пластика. На палитре ребенок может смешивать различные цвета и получать новые оттенки без порчи бумаги.
  4. Карандаш и резинка. Нужны для рисования контуров. Карандаш желательно выбрать мягкий, особенно при работе с красками на водной основе.
  5. Емкость для воды. Подойдет любая чашка, стакан или банка. Если ребенок проливает жидкость, лучше купить специальную кружку с защитной крышкой.

Для удобства можно приобрести специальный планшет-держатель для бумаги или небольшой мольберт. Он приучит ребенка рисовать, не вращая лист, что станет хорошим подспорьем для дальнейшего художественного обучения.

Кисти и палитра.

Какими должны быть рисунки для детей 6-7 лет и старше

В рисунках дошкольников и детей 6-7 лет начинает просматриваться четкий сюжет, замысел. Основой для него часто служат бытовые и социальные ситуации из опыта ребенка: общение с семьей, игры с друзьями в школе и детском саду, посещение магазина, больницы и других общественных мест.

Нередко прослеживаются мотивы из сказок или мультфильмов, ребенок изображает литературных героев, животных, знакомые места. Дети 6-7 лет рисуют и бытовые предметы: мебель, посуду и т. д.

Картина ребенка отражает его внутреннее состояние и мировосприятие. Детские психологи советуют обращать внимание на общее настроение изображения: оно не должно быть агрессивным или депрессивным.

Постоянное присутствие подобных мотивов (грустные или ссорящиеся люди, большие зубы и когти у животных и т. д.) могут свидетельствовать о психологических проблемах.

В 6-7 лет у детей должны быть базовые навыки рисования. Четкие линии с сильным нажимом, не выходящая за контур штриховка и закраска, узнаваемость предметов и идей, которые художник пытался передать, свидетельствуют о его правильном развитии.

Если рисунки не соответствуют этим критериям, возможны как о психологические, так и физические нарушения, например проблемы со зрением, неврологические расстройства или плохо развитая мелкая моторика.

Свободное рисование.

Как подобрать сюжет рисунка для детей-дошкольников

Выбирая тему картины для ребенка, нужно учитывать 2 фактора: уровень его навыков и личные интересы.

Популярные сюжеты рисунков для дошкольников:

  • сцены из сказок;
  • ситуации из жизни семьи, друзей;
  • посещение общественных мест;
  • пейзажи, сцены с животными;
  • работа людей различных профессий – врачей, кассиров, спасателей и т. д.

Выбирая сюжет, важно оставить ребенку свободу для творчества. Тема должна направлять воображение ученика, а не ограничивать его.

Сказочные сюжеты.

Рисунки ладонями

Рисование отпечатками ладоней – хороший способ развить творческое мышление у детей младшего возраста.

Для этого используются специальные краски, которые хорошо держатся на руке, оставляют четкий отпечаток на бумаге и безопасны при случайном проглатывании.

Ладонями можно нарисовать:

  • лепестки цветов;
  • ветви и кроны деревьев;
  • другие части растений, например ботву моркови;
  • рыб, медуз и осьминогов;
  • животных – 4 пальца будут “лапами”, а оставшийся – хвостом.

Позже к полученным силуэтам пальцами или кисточкой пририсовывают различные детали. Ребенок может сделать это как самостоятельно, так и с помощью родителей. Рисование ладонями развивает абстрактное мышление и помогает увидеть в одной простой форме разные предметы.

Ладошки – прекрасный инструмент для рисования.

Поэтапное создание рисунков детьми

В обучении любому виду творчества самое главное – это постоянная практика. Перед тем как научиться рисовать сложные, замысловатые картины, ребенок должен получить представление о простых формах и основах композиции.

На начальном этапе для освоения азов лучше всего подходит обучение по готовым эскизам и пошаговым инструкциям.

Они не должны ограничивать фантазию и желания юного художника, а только направлять.

Снежинки и зимние орнаменты

Изображение снежинок хорошо развивает фантазию и абстрактное мышление.

Порядок действий:

  1. Нарисовать круг. Поставить в центре точку.
  2. Ориентируясь на нее, перечеркнуть круг по горизонтали, вертикали и дважды по диагонали – внутри должно получиться 8 линий. Это будет основа снежинки.
  3. Заготовку заполняют кругами, линиями, зигзагами, многоугольниками и другими фигурами, создавая индивидуальный узор. Аналогичные действия проделывают с каждым лучом, соблюдая симметрию.

Стоит предоставить ребенку творческую свободу и дать возможность рисовать в соответствии с индивидуальным уровнем навыков.

Зимние мотивы в рисунках.

Красное яблоко

Изображение фруктов и ягод – основа большинства программ обучения. На их примере ребенок понимает азы освещения и затемнения, подбора цветов.

Этапы рисования блока:

  1. Наметить круг. Подкорректировать форму верхней и нижней частей, чтобы получился силуэт яблока. Нарисовать линию ( “ямочку”) в верхней части, обозначить плодоножку и лист.
  2. Наложить первый слой акварели. Он должен быть светлым, почти прозрачным. Яблоко можно оформить в зеленом, желтом, красном цветах или скомбинировать оттенки на усмотрение ребенка.
  3. Раскрасить фрукт основным тоном, пропуская области бликов.
  4. Начиная с верхней части яблока, наложить тени, добавляя крапинки краски и постепенно растягивая их кистью.

Полностью раскрасив основу, приступают к прорисовке плодоножки и листа, утолщению контура и другим завершающим штрихам.

Фруктовый натюрморт.

Арбуз гуашью

Рисование арбуза – еще один простой способ ознакомиться с базовыми формами в живописи.

Пошаговая инструкция:

  1. Начертить треугольник. Стереть одну из его сторон и заменить на полукруг, противоположную вершину также сделать закругленной.
  2. Внутри получившегося контура выделить кожуру и слой между коркой и мякотью.
  3. Закрасить основную часть арбуза красным цветом. Прослойку между мякотью и кожурой выделить зеленым, сделав плавный переход.
  4. Кожуру раскрасить в насыщенно-зеленый цвет. Добавить несколько темных полос.

В последнюю очередь можно дорисовать несколько темно-коричневых и желтых арбузных семечек.

Рисование пейзажей

С помощью красок легко и быстро рисовать пейзажи – от лесов и гор до моря или ночного неба.

Специфика отличается, но техника остается одинаковой:

  1. Нарисовать карандашный набросок. Он должен быть максимально простым и обозначать только формы, без деталей.
  2. Закрасить фон основными цветами: например моря и песка или поля и неба. Прорисовать крупные предметы, такие как растения или горы.
  3. Нанести тени и блики. Добавить антураж: облака, волны на воде и т. д.

В последнюю очередь дорисовывают мелкие детали: чаек в небе на фоне моря, фрукты на деревьях и т. д.

Пейзаж красками.

Цветы красками

Рисунки с цветами просты в выполнении, дают простор для творчества ребенка и всегда получаются яркими и красивыми.

Пошаговая инструкция:

  1. Нанести на бумагу контур цветка. При рисовании красками это должен быть силуэт без мелких деталей.
  2. Закрасить лепестки основным цветом. Затем взять краску на несколько тонов темнее и нанести на кончики. Границу оттенков размывают, делая плавный переход.
  3. Более светлым тоном закрасить середину бутона. Сделать переход штрихами от центра к кончикам лепестков.
  4. Нарисовать сердцевину и несколько тычинок.

В конце работы добавить стебли и листья. Их делают схематичными, без деталей, чтобы основное внимание привлекал яркий бутон.

Мне нравитсяНе нравится

Анастасия Лебедева

Дизайнер интерьеров

Задать вопрос

Я специалист по дизайну и колористике, профессионально подбираю цветовые решения при оформлении квартир и студий
Имею художественное образование и готова ответить на интересующие Вас вопросы

Учим детей рисовать поэтапно зверей и предметы

На чтение 4 мин Просмотров 1.2к. Опубликовано Обновлено

Учить детей рисовать — не только интересно, но и полезно! Поэтапное рисование карандашом — несложный и эффектный способ перенести на бумагу изображение.

Наш мир становится все более визуальным. Поощрение детей думать о красочном мире, в котором они живут, и о том, как создаются зрительные эффекты, развивает не только творческое мышление, но и критическое.

Исследования показывают, что дети лучше запоминают информацию и применяют новое знание, когда они рисуют вместо того, чтобы делать заметки. Поощрение детей младшего возраста использовать рисование и другие виды искусства в рамках учебного процесса укрепит их понимание новой информации и подготовит их к последующему опыту обучения в школе и вузе.

Учим детей рисовать

Базовые навыки рисования можно получить, создавая рисунки на основе простых геометрических форм. Когда дети думают о форме, на ум прежде всего приходят такие: круг, квадрат, треугольник. Это геометрические фигуры, которые имеют четкие четкие контуры и часто содержат прямые линии.

Вы можете увидеть художественное использование геометрических фигур у Кандинского. Он использует треугольники, трапеции, круги и многое другое.

Помимо геометрических, в изобразительном искусстве есть и органические формы. Они мягкие и изогнутые по своей природе. Они чаще встречаются в природе, например, в форме листьев или бактерий под микроскопом. В качестве примера можно привести работу Шерил Дэвисон.

Учимся рисовать поэтапно

Использование геометрических фигур при обучении рисованию поэтапно может помочь юному художнику быть более точным.

Рисуя фигуру, художник может упростить фигуру человека до двухмерных фигур, чтобы помочь определить пропорции и детали компоновки, такие как черты лица, распределить этапы работы над рисунком. Например, глаз может иметь форму, похожую на футбольный мяч, а голова может иметь форму овала.

Этот же подход используется в мультфильмах и комиксах. Простые формы поэтапно помещаются вместе, чтобы начать рисунок.

После того, как нарисованы простые фигуры, художник может уточнить детали, решая, следует ли добавить тени и создать иллюзию формы (трехмерности), или продолжать добавлять детали, которые фокусируются на фигурах и делают рисунок более похожим на мультфильм.

Использование простых геометрических форм при поэтапном обучении детей рисованию помогает выложить всю композицию перед началом рисования деталей. Это может помочь художнику убедиться, что он сможет разместить весь свой рисунок на бумаге, над которой он работает, что он случайно не выйдет за края страницы.

Рисуем зверей поэтапно

Как рисовать цветы поэтапно

Книги для детей, которые учат рисовать

  • Рисуем с Тони Вульфом. 50 первых рисунков от простого к сложному. С помощью этого творческого метода даже самые юные художники смогут легко нарисовать карандашом симпатичные картинки с цветами, фруктами, деревьями, машинами и разными зверушками. Кто знает, может, этот весёлый альбом от мастера станет первым «учебником» для будущих всемирно известных иллюстраторов! На Лабиринт
  • Большой учебник рисования для детей. Изучив приведённые на страницах этого издания основы рисования (композицию, перспективу, передачу света и тени), а затем следуя нашим пошаговым инструкциям, ты постепенно, этап за этапом, научишься изображать растения, животных, людей, предметы быта и многое другое. На Лабиринт.
  • 365 уроков. Нарисуем шаг за шагом всё на свете. Коллекция пошаговых рисовалок. Интересные занятия развивают мелкую моторику, мышление, память, внимание и воображение. С книжкой можно научиться рисовать овощи, фрукты, игрушки, машинки, зверей и всё на свете. На Лабиринт.
  • Я могу нарисовать 1000 вещей. Простые инструкции помогут каждому стать настоящим художником и сделать более 1000 рисунков на любую тему всего за несколько шагов. На Лабиринт.

Больше заданий, развивашек, головоломок и активити для детей ищите по соответствующим тегам👇😁

Легкие и красивые рисунки для срисовки.✏️ Подборка 150+ идей

Иногда так приятно остаться вечером дома, достать свой любимый блокнот, налить чашечку горячего чая и отвлечься на рисование.

Web-paint подобрал для вас 150+ идей для легкого рисования и срисовки. Для начинающих художников это будут идеальные упражнения, чтобы повысить свой навык. Красивые и простые картинки идеально подходят для того, чтобы научиться рисовать иллюстрации для личного дневника или альбома.

Кликай на изображение, чтобы увеличить его.

Поэтапные рисунки для срисовки

Рисунки для тех, кто проголодался

Милые девочки


Рисунки для срисовки с чудными животными


Простые черно-белые красивые рисунки для срисовки

Немного цвета и линера


Любимые персонажи

Цветочная тема

Дома и машины

Разные веселые картинки для срисовки

Идеи были собраны на просторах интернета.

поэтапно от простого к сложному

Детское творчество – важный этап в развитии. Особенно интересным видом прикладного искусства является рисование, к которому тянет всех малышей с самого раннего возраста. Рисунки красками для детей невероятно полезны, они формируют личностные качества, развивают фантазию.

Польза рисования для детей

Почему все педагоги и психологи рекомендуют начинать рисование с детьми как можно раньше? Научить малыша рисовать действительно важно. Детям раннего и дошкольного возраста творчество полезно по таким причинам:

  • стимулирует мелкую моторику и логику;
  • развивает речь;
  • помогает формулировать мысли, предложения;
  • улучшает функцию самовыражения;
  • способствует самоутверждению;
  • учит принятию нестандартных решений;
  • развивает память и внимание;
  • способствует улучшению трудолюбия, усидчивости.

Процесс рисования для детей 2-3 лет и даже младше подарит массу радостных эмоций, поможет диагностировать различные проблемы – медицинские, психологические. Рисование борется с комплексами, замкнутостью, неуверенностью в себе. Также это искусство закладывает эстетическое восприятие мира и уже с малых лет выявляет творческие наклонности ребенка. Рисование с родителями – это повод для дополнительного совместного пребывания и развлечения.

к содержанию ↑

Возраст начала рисования

Потребность рисовать у ребенка может возникнуть уже в младшем возрасте – в 1 год или чуть позже. У большинства малышей отчетливо просматривается тяга к ярким цветам, желание изобразить что-то на бумаге к 1,5-2 годам. Конечно, первые рисунки представляют собой размалеванные пятна, зато ребенок с каждым разом трудится все активнее. Также нередко его «таланты» становятся заметными на мебели, стенах, обоях, но психологи не рекомендуют сильно ругать ребенка за это, чтобы не отбить желание творить.

Примерно к 4-5 годам дети уже могут начинать посещать уроки рисования, если есть желание и склонность. Красивые картинки можно научиться рисовать и дома, занимаясь с родителями. В интернете сейчас много полезных мастер-классов, тематической информации. Дети 7-8 лет и старше могут ходить на занятия школьного кружка по рисованию, где им расскажут об основах живописи и научат многому интересному.

к содержанию ↑

Какие краски подойдут – выбор материала для детского творчества

Для малышей раннего возраста рекомендуется выбирать пальчиковые краски, идеально подходящие для рисования пальчиками, ладошками. Их же можно использовать и позже, применяя кисточку.

Для рисования детьми с 4-х лет уже можно приобретать гуашь. Начинающим эти краски подходят прекрасно. Их плотность позволяет последовательно накладывать цветные слои, закрашивать испорченные фрагменты. Обычно для раскрасок или рисования картинок в альбоме достаточно набора из 6 цветов, из которых можно получить много новых оттенков. Детям постарше лучше купить более крупные наборы – 10 цветов и больше. С 6 лет уже можно переходить на акварельные краски, а в 7-9 – применять для творчества акриловые красители (например, для рисования на фольге, ткани).

к содержанию ↑

Начало рисования – подбор рисунков

В рисовании нужно действовать поэтапно – переходить от легкого к сложному. Мама может давать малышу «уроки» рисования сразу, как только он будет в состоянии держать руками разные предметы. Вначале желательно предложить ребенку карандаш, предварительно показав, как с его помощью на бумаге делают линии. Поняв смысл работы, малыш будет относиться к ней с интересом.

С 1,5 лет ребенок уже может выполнять самые простые рисунки – черточки, подобие фигур. Постепенно задачи, цели усложняются, но строгих требований малышу не предъявляют. Напротив, желательно прохождение им «фазы марания», которая заканчивается около двухлетнего возраста. Далее рекомендации по созданию рисунков будут такими:

  • 2-3 года – начальные навыки работы с кистью, рисование цветов, геометрических фигур, первого снега и т. д.;
  • 4-5 лет – закрашивание, заштриховывание, работа с карандашами, кистью;
  • 6-7 лет и старше – рисование композиций, картин-пейзажей, леса, животных, изучение портретной техники.

к содержанию ↑

Прочие принадлежности для рисования

Не менее пристальное внимание, нежели краскам, следует уделить выбору кисточки. Ее ручка должна быть надежной, лучше из крепкого пластика, чтобы не сломать. Железная капсюль обязана быть гладкой, чтобы ребенок не поцарапал кожу. Диаметр кисти – как у обычной ручки. Детям хорошо подходят кисточки из щетины, которые не сильно впитывают краску, делают ровные мазки. Длина кисти должна быть такой, чтобы не задевать лицо ребенка.

Список того, что еще может потребоваться для рисования:

  1. Фломастеры. Они яркие, позволяют выполнить красивый рисунок быстро, без усилий. Некоторые фломастеры и вовсе выдуваются на бумагу в виде «цветного дождика».
  2. Карандаши. Менее яркие, зато не марают руки.
  3. Мелки. Незаменимы для рисования на асфальте. Размеры мелков должны быть большими, чтобы ребенок не повредил кожу об асфальт. Ими же можно рисовать на доске дома.
  4. Восковые мелки. Хорошо подходят для закрашивания фигур внутри контура.
  5. Бумага. Для малышей идеален формат А3, детям постарше покупают стандартные альбомы А4.
  6. Простой карандаш. Помогает создавать базовые контуры. Лучше взять карандаш с пометкой НВ, он не крошится.
  7. Ластик. Важный инструмент, позволяет стереть неправильно нарисованные контуры, детали.
  8. Точилка. Лучше сразу купить хорошую, поскольку дешевые быстро выходят из строя.
  9. Банка для воды. Подойдет и обычный стакан, в котором удобно промывать кисточку.

к содержанию ↑

Уроки рисования от 2 лет

Перед началом урока важно убедиться, что рабочее место ребенка хорошо освещено. Все принадлежности он должен доставать, не вставая со стула. Стол лучше покрыть плотной клеенкой, которую легко отмыть, ведь дети в таком возрасте сильно марают все вокруг на занятиях.

Начать первый урок стоит с пальчиковой техники. Описание процесса пошагово:

  1. Мама или другой взрослый окунает палец в краску, ставит отпечаток или проводит им по бумаге. Достаточно буквально 1-2 мазков.
  2. Нужно предложить ребенку сделать то же самое. Можно взять один его пальчик, смочить краской, поставить пятнышко.
  3. Рекомендуется помочь ребенку нарисовать пальцем легкую картинку – лепесток, гусеницу. Можно сделать солнце с лучами.

Далее можно заниматься с малышом по мере возможности, позволяя ему делать рисунки самостоятельно и с помощью взрослых. Не стоит давать краску в большой таре, достаточно мелких баночек, чтобы в них не помещалась вся рука. Лучший вариант – купить специальный набор именно для данного возраста.

Ближе к 2,5-3 годам можно уже осваивать иные художественные приемы. Например, техника «клякса» выполняется так:

  • мама сгибает лист пополам, на одной стороне рисует любую картинку гуашью, например, крыло бабочки;
  • плотно прижимает половинки листа друг к другу, позволяя крылу отпечататься на чистой стороне;
  • помогает ребенку проделать те же действия, нарисовав кляксу, фигуру, листок, цветок и прочие картинки.

К трем годам у малыша обычно получается обводить трафареты, которые можно купить, распечатать из интернета. Их возможно оставить в виде контуров рисунка, закрасить, заштриховать. Проще всего начинать с трафаретов геометрических фигур – кругов, квадратов, треугольников. Также в этом возрасте можно делать отпечатки всей ладони, закрасив ее гуашью. Маме стоит показать, как из серии таких отпечатков делают настоящие картины – букеты, солнце, деревья и т. д.

к содержанию ↑

Рисование в 3-4 года

В данном возрасте можно начинать освоение новых техник и постепенно приучать малыша к выполнению настоящих рисунков гуашью. Вот несколько способов творчества:

  • примакивание – ставить кистью легкие пятна, из которых формируется изображение;
  • мазки – при помощи линий, сделанных в разных направлениях, также получают оригинальные рисунки;
  • капли – можно обмакивать кисть в краске, позволять ей капать на бумагу, после формировать причудливые узоры;
  • мокрые рисунок – немного смочить лист, капнуть краски, посмотреть, как она растекается по бумаге;
  • эскизы – к 4-м годам следует попробовать рисовать их простым карандашом, после их заштриховывать, закрашивать;
  • девочки, мальчики из фигур – нужно показать ребенку, как из простейших контуров получаются очертания человека.

Также ребенку в 3-4 года доверяют работу с губкой. Можно даже ставить на бумаге красочные отпечатки пальцами, ладонями, а затем делать мазки губкой, чтобы придать рисунку законченный вид. В 3-4 года достаточно рисовать трижды в неделю по 10-20 минут. Это исключит пресыщение данным занятием, но и не позволит его забросить.

к содержанию ↑

Уроки рисования с 4 лет

По мере взросления ребенок уже рисует более сложные картинки – осень или зиму, подводный мир и космос, конечно, исходя из своего видения. Вначале результаты могут получаться угловатыми, растекающимися, но в 5-6 лет дети, начавшие тренироваться в малом возрасте, обычно хорошо рисуют такие картинки. Очень важно говорить с детьми об их творчестве – что изображено, какие герои, чем они занимаются и т. д. Нужно обязательно хранить работы малыша, это придаст ему уверенности в значимости своего дела.

Популярным рисунком в 4-5 лет является осеннее дерево или зимняя елочка. Техника рисования елки такова:

  • выполнить вертикальную линию;
  • провести немного изогнутые линии – ветки;
  • обрисовать веточки зелеными иголками, сделав их пушистыми;
  • ствол прорисовать коричневым;
  • после высыхания среди зелени сделать отметины белой краской.

Также рекомендуется нарисовать с ребенком ежика, работа займет максимум 12-13 минут. Вначале намечают карандашом тело ежика зигзагами, затем добавляют ушки, овал с острым носиком – голову. Внизу дорисовывают лапки. После можно сделать более тонкую работу – выполнить глазки, носик, рот, раскрасить ежа цветными карандашами, красками.

Также дети любят рисовать сову, ослика, кошек и собачек. За основу можно брать геометрические фигуры, к которым после пририсовываются лапы, хвосты. Несложно будет нарисовать и человека – достаточно круга, овалов и удлиненных прямоугольников. Дети с 7-10 лет при наличии желания могут попробовать себя в портретах, натюрмортах и прочих сложных рисунках. Если есть потребность и способности, нужно обязательно отдать ребенка на специализированное обучение, где его таланты проявятся в полной мере.

Понимание детских рисунков и этапов развития

Я не хочу показаться назойливым, но я хочу проверить, не даете ли вы творческий выход своим детям. Предоставляете ли вы время и место для самовыражения? Это не должно быть грандиозным или дорогим. Это может быть так же просто, как карандаш, бумага и несколько минут непрерывного времени.

Может, вашим детям это неинтересно? Возможно, ваши дети уже занимаются сумасшедшими увлекательными творческими делами! Одна из сфер творчества и самовыражения, которая меня особенно интересует, - это создание пометок или рисование.

" Для детей от двух до двенадцати лет самовыражение через искусство - очень мощная вещь. Дети используют рисование как визуальный язык - язык мысли, который помогает им учиться и постоянно развивается по мере их роста. Детское искусство предлагает ключи к тому, что им нравится и что не нравится, чего они боятся и чего хотят, и, что наиболее важно, что они ценят и что они понимают или достигли. Их рисунки - это серьезные попытки придать форму окружающей среде, выразить что-то об этом и представить это действительно значимым образом.Их искусство показывает, как они видят, думают и чувствуют в этот самый момент времени. К счастью, родители могут многое узнать о своих детях, просто глядя на их рисунки и наблюдая за их работой. . "- Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети создают искусство, Мэрилин Дж. С. Гудман.

Но что такое рисунок двухлетней давности? Этапы развития детских рисунков в книге «Понимание детских рисунков Кэти Малчиоди» включают:

  1. Наброски (1.От 5 до 3+ лет)
  2. Базовые формы (от 3 до 4 лет)
  3. Человеческие формы и начальные схемы (4-6 лет)
  4. Разработка визуальной схемы (6-9 лет)
  5. Реализм (9-12 лет)
  6. Подростковый возраст (13-17 лет).

Для моего малыша меня интересует этап каракуля. Стадия наброска, иногда называемая «манипулятивной» или «органической» стадией, может быть подразделена на:

  1. Беспорядочные каракули (18–24 месяца +) - приравнивается к сенсомоторной стадии Пиаже (0–2 года), отметки, сделанные движением плеч путем ритмичного, часто многократного покачивания всей руки большими жестами.Ребенок сосредоточен на собственной двигательной активности и получении удовольствия от движения. Ребенок не обращает внимания на границы и края бумаги и часто рисует за краями страницы. Во время рисования не могут даже смотреть на страницу, поскольку они концентрируются на движении. Большое значение имеет бумага / поверхность для рисования.
  2. Контролируемое рисование - этот этап происходит, когда ребенок замечает взаимосвязь между движениями руки и отметками на бумаге. Ребенок может смотреть на каракули во время рисования.Ребенок может больше экспериментировать с линиями и цветом. Начните делать петли, круги, линии и завитки. Знаки становятся более изысканными и продуманными. Метки становятся меньше и могут повторяться с большим количеством брызг или скоплений точек. Знаки могут напоминать формы письма, такие как подписи взрослых!
  3. Именованные каракули - ребенок может стараться не выходить за границы листа, может уделять больше внимания размещению и расположению отметок, возможно, рисовать больше в одной области листа.Может означать переход от кинестетического мышления к образному мышлению и приравнивается к предоперационной стадии Пиаже (2-7 лет), когда дети начинают использовать символическую игру, использовать язык (слова и изображения) для обозначения объектов (включая наименование вещей). С помощью символического мышления дети могут классифицировать свое окружение по линиям, форме, размеру и цвету. Дети могут выражать индивидуальность и нрав (драматичный, сдержанный) с помощью своих рисунков.

Я так много узнаю из этого! На этапе рисования « Возможность свободно рисовать, с возможностью выбирать цвета и реализовывать другие индивидуальные предпочтения способствует растущему чувству автономии ребенка, что важно для его эмоционального роста. » - Дети рисуют: руководство «Почему, когда и как дети занимаются искусством» Мэрилин Дж. С. Гудман.Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети занимаются искусством, является хорошим источником информации, если вы хотите читать дальше или если у вас есть дети старшего возраста и вы хотите изучить другие этапы. Я думаю, что для тех, кто ждет, чтобы увидеть, как их дети рисуют людей, это происходит в возрасте 3-4 лет.

Этапы ранней маркировки image via tes

Сейчас не время беспокоиться о хвате карандаша. Важно отметить, что другие занятия, связанные с мелкой моторикой (использование ножниц, пазлов, пластилина и глины), могут в значительной степени способствовать укреплению рук и развитию хватки карандаша.

Отто (2,5 года) использует цилиндрический захват, изображенный выше, я также видел его, называемый ладонно-супинатным захватом, где ладонь ребенка соприкасается с письменным инструментом, а его большой палец находится сверху. Используя этот захват, большинство движений происходит от плеча, однако Отто также оставляет множество более мелких отметок (например, его маленькие кружочки), которые возникают в результате движения его запястья. Я вижу, что он делает комбинацию больших и малых движений и отметок.

«Папина машина» - это четкое указание на то, что важно и происходит в жизни моего малыша.Мой муж едет на работу в своей машине - это важная часть дня.

Этот рисунок типичен для моего малыша, который рисует прямо сейчас, контраст между крупными движениями и мелкими, утонченными движениями, и он в основном остается на странице. Буквально в последние две недели или около того Отто (2,5 года) рисовал круги, очень сознательно следя за тем, чтобы круг был замкнутым и замкнутым. " Один из самых важных моментов в развитии детского рисунка достигается, когда дети обнаруживают, что теперь они могут превращать линию в замкнутую форму.Эта первая замкнутая форма, обычно круг, описывается как предварительная попытка ребенка нарисовать реалистичный рисунок. "- Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети занимаются искусством. Круг - это универсальный символ, который может представлять почти что угодно, а также связан с теорией Пиаже об усилении символического мышления: ребенок создает свой первый символ или первое сознание репрезентативная попытка.

Этот рисунок выглядит жестоким и полным энергии! Большая часть этих отметок была сделана двумя руками одновременно: оранжевым карандашом в левой руке и красным карандашом в правой.Много быстрых кругов. Также можно увидеть умышленную попытку остаться на бумаге.

Используемый ресурс:

  • Альбомы для пейзажных набросков A2 или A3 - я считаю, что они подходят для нас, мы можем вынести их на улицу, перемещать по дому и убедиться, что мы используем обратную сторону бумаги без большого количества разлетающейся бумаги.
  • STABILO Woody Pencils 3-in-1 Pencils и Lyra Groove Triple 3 in 1 Color Pencils - я нашел оба этих набора карандашей чрезвычайно моющимися, Отто рисует на столе и стенах, и мне всегда удавалось вытереть их начисто.Имейте в виду, что вам понадобится большая точилка для карандашей, хотя они могут быть дорогими (больше, чем карандаши), которые у нас есть, мы используем точилку Lyra Groove (ссылка для Великобритании). Мы также используем масляную пастель, палочки для рисования, а во время пандемии дома мы также используем большое количество мелка для рисования на асфальтированной подъездной дорожке.

Чтобы получить краткое описание этапов когнитивного развития Пиаже, я ссылаюсь на эту статью.

Похожие статьи HWM:

Этот пост содержит партнерские ссылки.Спасибо за поддержку.

Обучение письму и рисованию • ОТ НОЛЯ ДО ТРЕХ

Как письмо и искусство вашего ребенка меняются со временем

Творчество - это мост к обучению. Когда ваш ребенок изобретателен и любопытен, он сможет придумать ответы на проблемы, с которыми он сталкивается, например, как предотвратить падение башни из блоков. Креативность помогает вашему ребенку стать вдумчивым, любознательным и уверенным в себе учеником позже, когда он пойдет в школу.

Один из наиболее важных способов настроить малыша на свои творческие способности - это экспериментировать с художественными материалами.Когда она схватит этот толстый мелок и приступит к работе, вы увидите, как ее искусство и письмо меняются и становятся более управляемыми и сложными по мере ее роста.

Для самых маленьких детей искусство и навыки письма в раннем возрасте - одно и то же. Сначала нужно просто выяснить, на что способны эти классные штучки, называемые цветными карандашами. Затем ваш ребенок обнаруживает связь между своей рукой, держащей карандаш, и линией, которую она нарисовала на странице: Presto! Она испытывает силу причины и следствия. Представьте, как это должно быть для нее захватывающе! Теперь она может оставить настоящий «след» в мире.Этому скачку в мышлении помогает ее новая способность держать вещи в руках и пальцах. Растущий контроль вашего ребенка над мышцами рук позволяет ему перемещать маркер или кисть с определенной целью.

Для очень маленьких детей есть четыре этапа рисования и письма, которые вы можете увидеть, когда ваш ребенок вырастет от 15 месяцев до 3 лет. Обратите внимание, что расписания, указанные ниже, являются приблизительными; Ваш ребенок может овладевать этими навыками быстрее или медленнее и при этом нормально развиваться.Не все дети развиваются с одинаковой скоростью, но, предлагая повторяющиеся забавные опыты с использованием разнообразных художественных и письменных принадлежностей, вы со временем увидите поступательный прогресс.

Этап 1: Случайная набросок (от 15 месяцев до 2,5 лет)

Это период, когда маленькие дети только начинают понимать, что их движения приводят к появлению линий и каракулей, которые они видят на странице. Эти каракули обычно являются результатом больших движений плеча, когда ребенок держит карандаш или маркер в кулаке.Создавать произведения искусства доставляет радость в любом возрасте, но особенно на этом этапе многим детям нравится обратная связь, которую они получают от своих органов чувств: ощущения от карандаша, запах краски, мягкость глины.

Для других детей этой сенсорной информации может быть слишком много, и они могут не получать удовольствия от некоторых занятий искусством (например, рисования пальцами). По мере того, как они становятся более терпимыми к сенсорному вводу, вы можете постепенно возвращать занятия искусством в их распорядок дня.

Этап 2: Контролируемое рисование (от 2 до 3 лет)

По мере того, как дети лучше контролируют мышцы рук и пальцев, их каракули начинают меняться и становятся более управляемыми.Малыши могут делать повторяющиеся отметки на странице - открытые круги, диагональные, изогнутые, горизонтальные или вертикальные линии. Со временем дети переходят к тому, чтобы держать карандаш или маркер между большим и указательным пальцами.

Этап 3: Линии и узоры (от 2½ лет до 3½ лет)

Дети теперь понимают, что письмо состоит из линий, кривых и повторяющихся узоров. Они пытаются имитировать это в собственном письме. Таким образом, хотя они могут не писать настоящие буквы, вы можете видеть компоненты букв на их рисунках.Это могут быть линии, точки и кривые. Это захватывающее время, когда ваш малыш понимает, что его рисунок передает смысл! Например, он может что-то записать, а затем сказать вам, какое слово в нем говорится. Это важный шаг к чтению и письму.

Этап 4: изображения предметов или людей (от 3 до 5 лет)

Многие взрослые думают, что «картинки» - это изображение чего-то. Эта способность удерживать изображение в уме, а затем представлять его на странице - это навык мышления, на развитие которого нужно время.Сначала дети называют свои незапланированные творения. Это означает, что они заканчивают картину, а затем маркируют свой шедевр именами людей, животных или предметов, с которыми они знакомы. Это меняется со временем.

Скоро вы увидите, как ваш ребенок четко планирует, прежде чем рисовать, что он будет создавать. Вы также увидите больше деталей на картинках, больший контроль над тем, как ваш ребенок обращается с мелком или маркером, и использование большего количества цветов. Что еще нужно искать? Первые детские картинки часто строятся из кружков.Итак, вы можете увидеть солнце - неправильный круг с множеством падающих «лучей» из палочек - или человека (обычно круг с примерно узнаваемыми человеческими чертами).

Когда ваш ребенок начал целенаправленно рисовать изображения, он овладел символическим мышлением. Эта важная веха в развитии навыков мышления означает, что ваш ребенок понимает, что линии на бумаге могут быть символом чего-то еще, например, дома, кошки или человека. На этом этапе ваш ребенок также начинает понимать разницу между картинками и письмом.Таким образом, вы можете увидеть, как он рисует картинку, а затем набрасывает под ней несколько «слов», чтобы описать то, что он нарисовал, или рассказать историю. Когда ваш ребенок сможет поделиться с вами своей историей, он будет мотивирован «писать» все больше и больше работ по мере его роста.

Этап 5: Практика письма и слова (от 3 до 5 лет)

Дети имеют опыт работы с буквами и печатными буквами в течение нескольких лет и начинают использовать буквы в своем собственном письме. Обычно дети начинают с экспериментов с буквами в своих именах, поскольку они наиболее им знакомы.Они также создают «притворные буквы», копируя знакомые формы букв, и часто предполагают, что созданное ими письмо должно быть настоящим, потому что оно похоже на другие буквы, которые они видели (Робертсон, 2007).

За это время дети также начинают понимать, что некоторые слова состоят из более коротких символов, а некоторые слова состоят из более длинных символов. В результате их каракули меняются. Вместо одной длинной цепочки букв или букв, похожих на буквы, ваш ребенок теперь использует короткие и длинные узоры, похожие на слова или предложения.Хотя эти буквы и слова, вероятно, не являются технически правильными, это не имеет значения. Эта захватывающая веха означает, что ваш ребенок начинает понимать, что текст и шрифт имеют значение.

Что вы можете сделать для развития навыков рисования и письма

Сделайте искусство неотъемлемой частью игрового времени.

Предлагайте короткие, удобные в использовании мелки, толстые карандаши и моющиеся маркеры. Разрежьте бумажные пакеты, чтобы рисовать на них. Иногда маленьким детям помогает, если приклеить бумагу на стол скотчем, чтобы она не двигалась, когда они рисуют.По мере того, как ваш ребенок растет, вы можете использовать моющиеся краски, безопасные для детей ножницы и клей, а также домашнее соленое тесто как часть творческого времени вашего ребенка. (Рецепты соленого теста можно найти в Интернете или в местной библиотеке.) Пусть ваш ребенок наденет вашу старую рубашку (с обрезанными рукавами) вместо халата и положите на стол газету или старую занавеску для душа, чтобы она оставалась чистой.

Нет необходимости в инструкциях.

Позвольте вашему ребенку экспериментировать и исследовать. Творчество означает способность выражать себя по-своему (Lagoni et al., 1989). Эта независимость - это именно то, что ищет растущий малыш, чтобы чувствовать себя уверенным, компетентным и умным. Сидя рядом, наблюдая и получая удовольствие от творчества вашего ребенка, вы обеспечиваете все необходимое ему руководство.

Обратите внимание на процесс, а не только на продукт.

Как родители, мы часто хвалим детей за их успехи: Что это за фотография? Дом? Замечательно! И иногда мы зацикливаемся на том, что деревья должны быть зелеными, а не фиолетовыми.Иногда мы спрашиваем: Как называется этот цвет? Но дети узнают больше, когда мы не уделяем столько внимания тому, что они рисуют, а тому, что они думают о своем рисунке. Выделите немного времени, чтобы понаблюдать за работой вашего ребенка: Посмотрите на линии, которые вы проводите - их так много! Или Картинка действительно интересная. Эти цвета делают меня счастливым. Или Я вижу, вы очень много работаете над своим рисунком. Или просто: Расскажите мне о своей фотографии. Тогда посмотрите, не хочет ли ваш ребенок поделиться чем-нибудь еще.

По мере того, как ваш ребенок приближается к 3 годам, поэкспериментируйте с различными художественными материалами.

Пусть дети рисуют ватными шариками, ватными палочками, губками, нитками - назовите это. Дайте ребенку цветные карандаши и потрите текстурированную поверхность (например, монету или ширму). Нарисуйте мелом снаружи на тротуаре; посмотрите, как вода меняет цвет мела. Добавьте порошковую краску или блестки в песочную игру вашего ребенка. Или добавьте новое измерение в игру с водой, добавив в воду капли моющегося пищевого красителя.Что происходит, когда вы смешиваете воду двух разных цветов?

Используйте искусство, чтобы помочь ребенку выразить сильные чувства.

У вашего ребенка истерика? Предложите пластилина или разложите маркеры и бумагу и предложите ей сделать очень, очень сердитый рисунок. Творческая деятельность иногда может помочь детям выразить и осмыслить чувства, которые слишком сильны, чтобы выразить их словами.

Поощряйте попытки вашего ребенка писать.

Если ваш ребенок что-то пишет, а затем говорит вам, что он «написал», отнеситесь к этому серьезно.Пусть он отнесет свой «список покупок» в супермаркет или отправит бабушке (нацарапанное) письмо. Так дети узнают, что слова сильны и имеют значение.

Покажите рисунки и письма вашего ребенка.

Так ваш ребенок знает, что его работа ценится и важна.

Творческие занятия помогают детям научиться решать проблемы, находить собственные ответы, открывать причинно-следственные связи своих действий и чувствовать уверенность в том, что они делают выбор.Художественный опыт помогает детям развивать независимость в определенных пределах и дает им возможность излагать свои идеи на бумаге или в других форматах. Самое главное, творческое самовыражение позволяет детям задействовать магию своего собственного воображения - в этом и заключается суть ребенка.

Ресурсы и ссылки

Фаррелл-Кирк Р. (2007 февраль). Советы по пониманию и поощрению художественного развития вашего ребенка. Загружено 10 июня 2008 г.

Гейбл, С. (2000). Творчество у детей раннего возраста. Расширение Университета Миссури. Скачан 10 июня 2008 г.

Кооперативная служба расширения штата Кентукки. (нет данных). Мой ребенок художник! Этапы художественного развития. Загружено 10 июня 2008 г.

Лагони, Л. С., Мартин, Д. Х., Маслин-Коул, К., Кук, А., МакИзаак, К., Паррилл, Г., Бигнер, Дж., Кокер, Э., и Шей, С. (1989). Хорошие времена для творчества. В Хорошие времена с уходом за детьми (стр.239–253). Форт Коллинз, Колорадо: Совместное расширение Университета штата Колорадо. Скачан 10 июня 2008 г.

Левингер, Л. и Мотт, А. (нет данных). Фазы развития в искусстве. Загружено 10 июня 2008 г.

Робертсон Р. (2007, июль / август). Значение оценок: понимание и воспитание письменного развития маленьких детей. Child Care Exchange, 176 , 40–44.

Ежегодная конференция 2019


Обучение письму и рисованию • ОТ НОЛЯ ДО ТРЕХ

Как письмо и искусство вашего ребенка меняются со временем

Творчество - это мост к обучению.Когда ваш ребенок изобретателен и любопытен, он сможет придумать ответы на проблемы, с которыми он сталкивается, например, как предотвратить падение башни из блоков. Креативность помогает вашему ребенку стать вдумчивым, любознательным и уверенным в себе учеником позже, когда он пойдет в школу.

Один из наиболее важных способов настроить малыша на свои творческие способности - это экспериментировать с художественными материалами. Когда она схватит этот толстый мелок и приступит к работе, вы увидите, как ее искусство и письмо меняются и становятся более управляемыми и сложными по мере ее роста.

Для самых маленьких детей искусство и навыки письма в раннем возрасте - одно и то же. Сначала нужно просто выяснить, на что способны эти классные штучки, называемые цветными карандашами. Затем ваш ребенок обнаруживает связь между своей рукой, держащей карандаш, и линией, которую она нарисовала на странице: Presto! Она испытывает силу причины и следствия. Представьте, как это должно быть для нее захватывающе! Теперь она может оставить настоящий «след» в мире. Этому скачку в мышлении помогает ее новая способность держать вещи в руках и пальцах.Растущий контроль вашего ребенка над мышцами рук позволяет ему перемещать маркер или кисть с определенной целью.

Для очень маленьких детей есть четыре этапа рисования и письма, которые вы можете увидеть, когда ваш ребенок вырастет от 15 месяцев до 3 лет. Обратите внимание, что расписания, указанные ниже, являются приблизительными; Ваш ребенок может овладевать этими навыками быстрее или медленнее и при этом нормально развиваться. Не все дети развиваются с одинаковой скоростью, но, предлагая повторяющиеся забавные опыты с использованием разнообразных художественных и письменных принадлежностей, вы со временем увидите поступательный прогресс.

Этап 1: Случайная набросок (от 15 месяцев до 2,5 лет)

Это период, когда маленькие дети только начинают понимать, что их движения приводят к появлению линий и каракулей, которые они видят на странице. Эти каракули обычно являются результатом больших движений плеча, когда ребенок держит карандаш или маркер в кулаке. Создавать произведения искусства доставляет радость в любом возрасте, но особенно на этом этапе многим детям нравится обратная связь, которую они получают от своих органов чувств: ощущения от карандаша, запах краски, мягкость глины.

Для других детей этой сенсорной информации может быть слишком много, и они могут не получать удовольствия от некоторых занятий искусством (например, рисования пальцами). По мере того, как они становятся более терпимыми к сенсорному вводу, вы можете постепенно возвращать занятия искусством в их распорядок дня.

Этап 2: Контролируемое рисование (от 2 до 3 лет)

По мере того, как дети лучше контролируют мышцы рук и пальцев, их каракули начинают меняться и становятся более управляемыми.Малыши могут делать повторяющиеся отметки на странице - открытые круги, диагональные, изогнутые, горизонтальные или вертикальные линии. Со временем дети переходят к тому, чтобы держать карандаш или маркер между большим и указательным пальцами.

Этап 3: Линии и узоры (от 2½ лет до 3½ лет)

Дети теперь понимают, что письмо состоит из линий, кривых и повторяющихся узоров. Они пытаются имитировать это в собственном письме. Таким образом, хотя они могут не писать настоящие буквы, вы можете видеть компоненты букв на их рисунках.Это могут быть линии, точки и кривые. Это захватывающее время, когда ваш малыш понимает, что его рисунок передает смысл! Например, он может что-то записать, а затем сказать вам, какое слово в нем говорится. Это важный шаг к чтению и письму.

Этап 4: изображения предметов или людей (от 3 до 5 лет)

Многие взрослые думают, что «картинки» - это изображение чего-то. Эта способность удерживать изображение в уме, а затем представлять его на странице - это навык мышления, на развитие которого нужно время.Сначала дети называют свои незапланированные творения. Это означает, что они заканчивают картину, а затем маркируют свой шедевр именами людей, животных или предметов, с которыми они знакомы. Это меняется со временем.

Скоро вы увидите, как ваш ребенок четко планирует, прежде чем рисовать, что он будет создавать. Вы также увидите больше деталей на картинках, больший контроль над тем, как ваш ребенок обращается с мелком или маркером, и использование большего количества цветов. Что еще нужно искать? Первые детские картинки часто строятся из кружков.Итак, вы можете увидеть солнце - неправильный круг с множеством падающих «лучей» из палочек - или человека (обычно круг с примерно узнаваемыми человеческими чертами).

Когда ваш ребенок начал целенаправленно рисовать изображения, он овладел символическим мышлением. Эта важная веха в развитии навыков мышления означает, что ваш ребенок понимает, что линии на бумаге могут быть символом чего-то еще, например, дома, кошки или человека. На этом этапе ваш ребенок также начинает понимать разницу между картинками и письмом.Таким образом, вы можете увидеть, как он рисует картинку, а затем набрасывает под ней несколько «слов», чтобы описать то, что он нарисовал, или рассказать историю. Когда ваш ребенок сможет поделиться с вами своей историей, он будет мотивирован «писать» все больше и больше работ по мере его роста.

Этап 5: Практика письма и слова (от 3 до 5 лет)

Дети имеют опыт работы с буквами и печатными буквами в течение нескольких лет и начинают использовать буквы в своем собственном письме. Обычно дети начинают с экспериментов с буквами в своих именах, поскольку они наиболее им знакомы.Они также создают «притворные буквы», копируя знакомые формы букв, и часто предполагают, что созданное ими письмо должно быть настоящим, потому что оно похоже на другие буквы, которые они видели (Робертсон, 2007).

За это время дети также начинают понимать, что некоторые слова состоят из более коротких символов, а некоторые слова состоят из более длинных символов. В результате их каракули меняются. Вместо одной длинной цепочки букв или букв, похожих на буквы, ваш ребенок теперь использует короткие и длинные узоры, похожие на слова или предложения.Хотя эти буквы и слова, вероятно, не являются технически правильными, это не имеет значения. Эта захватывающая веха означает, что ваш ребенок начинает понимать, что текст и шрифт имеют значение.

Что вы можете сделать для развития навыков рисования и письма

Сделайте искусство неотъемлемой частью игрового времени.

Предлагайте короткие, удобные в использовании мелки, толстые карандаши и моющиеся маркеры. Разрежьте бумажные пакеты, чтобы рисовать на них. Иногда маленьким детям помогает, если приклеить бумагу на стол скотчем, чтобы она не двигалась, когда они рисуют.По мере того, как ваш ребенок растет, вы можете использовать моющиеся краски, безопасные для детей ножницы и клей, а также домашнее соленое тесто как часть творческого времени вашего ребенка. (Рецепты соленого теста можно найти в Интернете или в местной библиотеке.) Пусть ваш ребенок наденет вашу старую рубашку (с обрезанными рукавами) вместо халата и положите на стол газету или старую занавеску для душа, чтобы она оставалась чистой.

Нет необходимости в инструкциях.

Позвольте вашему ребенку экспериментировать и исследовать. Творчество означает способность выражать себя по-своему (Lagoni et al., 1989). Эта независимость - это именно то, что ищет растущий малыш, чтобы чувствовать себя уверенным, компетентным и умным. Сидя рядом, наблюдая и получая удовольствие от творчества вашего ребенка, вы обеспечиваете все необходимое ему руководство.

Обратите внимание на процесс, а не только на продукт.

Как родители, мы часто хвалим детей за их успехи: Что это за фотография? Дом? Замечательно! И иногда мы зацикливаемся на том, что деревья должны быть зелеными, а не фиолетовыми.Иногда мы спрашиваем: Как называется этот цвет? Но дети узнают больше, когда мы не уделяем столько внимания тому, что они рисуют, а тому, что они думают о своем рисунке. Выделите немного времени, чтобы понаблюдать за работой вашего ребенка: Посмотрите на линии, которые вы проводите - их так много! Или Картинка действительно интересная. Эти цвета делают меня счастливым. Или Я вижу, вы очень много работаете над своим рисунком. Или просто: Расскажите мне о своей фотографии. Тогда посмотрите, не хочет ли ваш ребенок поделиться чем-нибудь еще.

По мере того, как ваш ребенок приближается к 3 годам, поэкспериментируйте с различными художественными материалами.

Пусть дети рисуют ватными шариками, ватными палочками, губками, нитками - назовите это. Дайте ребенку цветные карандаши и потрите текстурированную поверхность (например, монету или ширму). Нарисуйте мелом снаружи на тротуаре; посмотрите, как вода меняет цвет мела. Добавьте порошковую краску или блестки в песочную игру вашего ребенка. Или добавьте новое измерение в игру с водой, добавив в воду капли моющегося пищевого красителя.Что происходит, когда вы смешиваете воду двух разных цветов?

Используйте искусство, чтобы помочь ребенку выразить сильные чувства.

У вашего ребенка истерика? Предложите пластилина или разложите маркеры и бумагу и предложите ей сделать очень, очень сердитый рисунок. Творческая деятельность иногда может помочь детям выразить и осмыслить чувства, которые слишком сильны, чтобы выразить их словами.

Поощряйте попытки вашего ребенка писать.

Если ваш ребенок что-то пишет, а затем говорит вам, что он «написал», отнеситесь к этому серьезно.Пусть он отнесет свой «список покупок» в супермаркет или отправит бабушке (нацарапанное) письмо. Так дети узнают, что слова сильны и имеют значение.

Покажите рисунки и письма вашего ребенка.

Так ваш ребенок знает, что его работа ценится и важна.

Творческие занятия помогают детям научиться решать проблемы, находить собственные ответы, открывать причинно-следственные связи своих действий и чувствовать уверенность в том, что они делают выбор.Художественный опыт помогает детям развивать независимость в определенных пределах и дает им возможность излагать свои идеи на бумаге или в других форматах. Самое главное, творческое самовыражение позволяет детям задействовать магию своего собственного воображения - в этом и заключается суть ребенка.

Ресурсы и ссылки

Фаррелл-Кирк Р. (2007 февраль). Советы по пониманию и поощрению художественного развития вашего ребенка. Загружено 10 июня 2008 г.

Гейбл, С. (2000). Творчество у детей раннего возраста. Расширение Университета Миссури. Скачан 10 июня 2008 г.

Кооперативная служба расширения штата Кентукки. (нет данных). Мой ребенок художник! Этапы художественного развития. Загружено 10 июня 2008 г.

Лагони, Л. С., Мартин, Д. Х., Маслин-Коул, К., Кук, А., МакИзаак, К., Паррилл, Г., Бигнер, Дж., Кокер, Э., и Шей, С. (1989). Хорошие времена для творчества. В Хорошие времена с уходом за детьми (стр.239–253). Форт Коллинз, Колорадо: Совместное расширение Университета штата Колорадо. Скачан 10 июня 2008 г.

Левингер, Л. и Мотт, А. (нет данных). Фазы развития в искусстве. Загружено 10 июня 2008 г.

Робертсон Р. (2007, июль / август). Значение оценок: понимание и воспитание письменного развития маленьких детей. Child Care Exchange, 176 , 40–44.

Ежегодная конференция 2019


Обучение письму и рисованию • ОТ НОЛЯ ДО ТРЕХ

Как письмо и искусство вашего ребенка меняются со временем

Творчество - это мост к обучению.Когда ваш ребенок изобретателен и любопытен, он сможет придумать ответы на проблемы, с которыми он сталкивается, например, как предотвратить падение башни из блоков. Креативность помогает вашему ребенку стать вдумчивым, любознательным и уверенным в себе учеником позже, когда он пойдет в школу.

Один из наиболее важных способов настроить малыша на свои творческие способности - это экспериментировать с художественными материалами. Когда она схватит этот толстый мелок и приступит к работе, вы увидите, как ее искусство и письмо меняются и становятся более управляемыми и сложными по мере ее роста.

Для самых маленьких детей искусство и навыки письма в раннем возрасте - одно и то же. Сначала нужно просто выяснить, на что способны эти классные штучки, называемые цветными карандашами. Затем ваш ребенок обнаруживает связь между своей рукой, держащей карандаш, и линией, которую она нарисовала на странице: Presto! Она испытывает силу причины и следствия. Представьте, как это должно быть для нее захватывающе! Теперь она может оставить настоящий «след» в мире. Этому скачку в мышлении помогает ее новая способность держать вещи в руках и пальцах.Растущий контроль вашего ребенка над мышцами рук позволяет ему перемещать маркер или кисть с определенной целью.

Для очень маленьких детей есть четыре этапа рисования и письма, которые вы можете увидеть, когда ваш ребенок вырастет от 15 месяцев до 3 лет. Обратите внимание, что расписания, указанные ниже, являются приблизительными; Ваш ребенок может овладевать этими навыками быстрее или медленнее и при этом нормально развиваться. Не все дети развиваются с одинаковой скоростью, но, предлагая повторяющиеся забавные опыты с использованием разнообразных художественных и письменных принадлежностей, вы со временем увидите поступательный прогресс.

Этап 1: Случайная набросок (от 15 месяцев до 2,5 лет)

Это период, когда маленькие дети только начинают понимать, что их движения приводят к появлению линий и каракулей, которые они видят на странице. Эти каракули обычно являются результатом больших движений плеча, когда ребенок держит карандаш или маркер в кулаке. Создавать произведения искусства доставляет радость в любом возрасте, но особенно на этом этапе многим детям нравится обратная связь, которую они получают от своих органов чувств: ощущения от карандаша, запах краски, мягкость глины.

Для других детей этой сенсорной информации может быть слишком много, и они могут не получать удовольствия от некоторых занятий искусством (например, рисования пальцами). По мере того, как они становятся более терпимыми к сенсорному вводу, вы можете постепенно возвращать занятия искусством в их распорядок дня.

Этап 2: Контролируемое рисование (от 2 до 3 лет)

По мере того, как дети лучше контролируют мышцы рук и пальцев, их каракули начинают меняться и становятся более управляемыми.Малыши могут делать повторяющиеся отметки на странице - открытые круги, диагональные, изогнутые, горизонтальные или вертикальные линии. Со временем дети переходят к тому, чтобы держать карандаш или маркер между большим и указательным пальцами.

Этап 3: Линии и узоры (от 2½ лет до 3½ лет)

Дети теперь понимают, что письмо состоит из линий, кривых и повторяющихся узоров. Они пытаются имитировать это в собственном письме. Таким образом, хотя они могут не писать настоящие буквы, вы можете видеть компоненты букв на их рисунках.Это могут быть линии, точки и кривые. Это захватывающее время, когда ваш малыш понимает, что его рисунок передает смысл! Например, он может что-то записать, а затем сказать вам, какое слово в нем говорится. Это важный шаг к чтению и письму.

Этап 4: изображения предметов или людей (от 3 до 5 лет)

Многие взрослые думают, что «картинки» - это изображение чего-то. Эта способность удерживать изображение в уме, а затем представлять его на странице - это навык мышления, на развитие которого нужно время.Сначала дети называют свои незапланированные творения. Это означает, что они заканчивают картину, а затем маркируют свой шедевр именами людей, животных или предметов, с которыми они знакомы. Это меняется со временем.

Скоро вы увидите, как ваш ребенок четко планирует, прежде чем рисовать, что он будет создавать. Вы также увидите больше деталей на картинках, больший контроль над тем, как ваш ребенок обращается с мелком или маркером, и использование большего количества цветов. Что еще нужно искать? Первые детские картинки часто строятся из кружков.Итак, вы можете увидеть солнце - неправильный круг с множеством падающих «лучей» из палочек - или человека (обычно круг с примерно узнаваемыми человеческими чертами).

Когда ваш ребенок начал целенаправленно рисовать изображения, он овладел символическим мышлением. Эта важная веха в развитии навыков мышления означает, что ваш ребенок понимает, что линии на бумаге могут быть символом чего-то еще, например, дома, кошки или человека. На этом этапе ваш ребенок также начинает понимать разницу между картинками и письмом.Таким образом, вы можете увидеть, как он рисует картинку, а затем набрасывает под ней несколько «слов», чтобы описать то, что он нарисовал, или рассказать историю. Когда ваш ребенок сможет поделиться с вами своей историей, он будет мотивирован «писать» все больше и больше работ по мере его роста.

Этап 5: Практика письма и слова (от 3 до 5 лет)

Дети имеют опыт работы с буквами и печатными буквами в течение нескольких лет и начинают использовать буквы в своем собственном письме. Обычно дети начинают с экспериментов с буквами в своих именах, поскольку они наиболее им знакомы.Они также создают «притворные буквы», копируя знакомые формы букв, и часто предполагают, что созданное ими письмо должно быть настоящим, потому что оно похоже на другие буквы, которые они видели (Робертсон, 2007).

За это время дети также начинают понимать, что некоторые слова состоят из более коротких символов, а некоторые слова состоят из более длинных символов. В результате их каракули меняются. Вместо одной длинной цепочки букв или букв, похожих на буквы, ваш ребенок теперь использует короткие и длинные узоры, похожие на слова или предложения.Хотя эти буквы и слова, вероятно, не являются технически правильными, это не имеет значения. Эта захватывающая веха означает, что ваш ребенок начинает понимать, что текст и шрифт имеют значение.

Что вы можете сделать для развития навыков рисования и письма

Сделайте искусство неотъемлемой частью игрового времени.

Предлагайте короткие, удобные в использовании мелки, толстые карандаши и моющиеся маркеры. Разрежьте бумажные пакеты, чтобы рисовать на них. Иногда маленьким детям помогает, если приклеить бумагу на стол скотчем, чтобы она не двигалась, когда они рисуют.По мере того, как ваш ребенок растет, вы можете использовать моющиеся краски, безопасные для детей ножницы и клей, а также домашнее соленое тесто как часть творческого времени вашего ребенка. (Рецепты соленого теста можно найти в Интернете или в местной библиотеке.) Пусть ваш ребенок наденет вашу старую рубашку (с обрезанными рукавами) вместо халата и положите на стол газету или старую занавеску для душа, чтобы она оставалась чистой.

Нет необходимости в инструкциях.

Позвольте вашему ребенку экспериментировать и исследовать. Творчество означает способность выражать себя по-своему (Lagoni et al., 1989). Эта независимость - это именно то, что ищет растущий малыш, чтобы чувствовать себя уверенным, компетентным и умным. Сидя рядом, наблюдая и получая удовольствие от творчества вашего ребенка, вы обеспечиваете все необходимое ему руководство.

Обратите внимание на процесс, а не только на продукт.

Как родители, мы часто хвалим детей за их успехи: Что это за фотография? Дом? Замечательно! И иногда мы зацикливаемся на том, что деревья должны быть зелеными, а не фиолетовыми.Иногда мы спрашиваем: Как называется этот цвет? Но дети узнают больше, когда мы не уделяем столько внимания тому, что они рисуют, а тому, что они думают о своем рисунке. Выделите немного времени, чтобы понаблюдать за работой вашего ребенка: Посмотрите на линии, которые вы проводите - их так много! Или Картинка действительно интересная. Эти цвета делают меня счастливым. Или Я вижу, вы очень много работаете над своим рисунком. Или просто: Расскажите мне о своей фотографии. Тогда посмотрите, не хочет ли ваш ребенок поделиться чем-нибудь еще.

По мере того, как ваш ребенок приближается к 3 годам, поэкспериментируйте с различными художественными материалами.

Пусть дети рисуют ватными шариками, ватными палочками, губками, нитками - назовите это. Дайте ребенку цветные карандаши и потрите текстурированную поверхность (например, монету или ширму). Нарисуйте мелом снаружи на тротуаре; посмотрите, как вода меняет цвет мела. Добавьте порошковую краску или блестки в песочную игру вашего ребенка. Или добавьте новое измерение в игру с водой, добавив в воду капли моющегося пищевого красителя.Что происходит, когда вы смешиваете воду двух разных цветов?

Используйте искусство, чтобы помочь ребенку выразить сильные чувства.

У вашего ребенка истерика? Предложите пластилина или разложите маркеры и бумагу и предложите ей сделать очень, очень сердитый рисунок. Творческая деятельность иногда может помочь детям выразить и осмыслить чувства, которые слишком сильны, чтобы выразить их словами.

Поощряйте попытки вашего ребенка писать.

Если ваш ребенок что-то пишет, а затем говорит вам, что он «написал», отнеситесь к этому серьезно.Пусть он отнесет свой «список покупок» в супермаркет или отправит бабушке (нацарапанное) письмо. Так дети узнают, что слова сильны и имеют значение.

Покажите рисунки и письма вашего ребенка.

Так ваш ребенок знает, что его работа ценится и важна.

Творческие занятия помогают детям научиться решать проблемы, находить собственные ответы, открывать причинно-следственные связи своих действий и чувствовать уверенность в том, что они делают выбор.Художественный опыт помогает детям развивать независимость в определенных пределах и дает им возможность излагать свои идеи на бумаге или в других форматах. Самое главное, творческое самовыражение позволяет детям задействовать магию своего собственного воображения - в этом и заключается суть ребенка.

Ресурсы и ссылки

Фаррелл-Кирк Р. (2007 февраль). Советы по пониманию и поощрению художественного развития вашего ребенка. Загружено 10 июня 2008 г.

Гейбл, С. (2000). Творчество у детей раннего возраста. Расширение Университета Миссури. Скачан 10 июня 2008 г.

Кооперативная служба расширения штата Кентукки. (нет данных). Мой ребенок художник! Этапы художественного развития. Загружено 10 июня 2008 г.

Лагони, Л. С., Мартин, Д. Х., Маслин-Коул, К., Кук, А., МакИзаак, К., Паррилл, Г., Бигнер, Дж., Кокер, Э., и Шей, С. (1989). Хорошие времена для творчества. В Хорошие времена с уходом за детьми (стр.239–253). Форт Коллинз, Колорадо: Совместное расширение Университета штата Колорадо. Скачан 10 июня 2008 г.

Левингер, Л. и Мотт, А. (нет данных). Фазы развития в искусстве. Загружено 10 июня 2008 г.

Робертсон Р. (2007, июль / август). Значение оценок: понимание и воспитание письменного развития маленьких детей. Child Care Exchange, 176 , 40–44.

Ежегодная конференция 2019


Этапы рисования и развитие ребенка

Детское общение посредством искусства

Большинство детей не могут общаться с помощью словарного запаса и письменных слов, поэтому это выражается в искусстве.Это означает, что учителя должны много заниматься творчеством, чтобы удовлетворить детей в раннем возрасте.

Одним из важных аспектов человеческой деятельности является общение. Дети общаются на многих разных «языках». Искусство - один из тех, кто кажется полезным и удобным для выражения своих чувств и идей. Выражая свои чувства и идеи с помощью искусства, большинство детей чувствуют себя удовлетворенными. Изучая различные материалы, такие как краски, мелки и глина, они пытаются передать множество мыслей, которые невозможно написать или выразить.Таким образом, через его художественный символизм большинство детей могут передать свои идеи, которые они не могут описать словами.

Этапы и развитие

Во всем мире принято, что характеристики детских рисунков разрабатываются поэтапно. Исследование Ловенфельда, которое считается проложившим путь для последующих исследований детского искусства, постепенно рассматривало детское искусство от рождения до семнадцатилетнего возраста. У нас есть четыре стадии развития детей в искусстве: письмо, предсимволизм, символизм и реализм.Это не означает, что рисунки, которые дети обычно делают на ранних этапах, менее желательны, чем рисунки, сделанные на более поздних этапах. Напротив, часто некоторые из наиболее эстетически привлекательных произведений создаются детьми, которые только начали открывать для себя радости изобразительного искусства.
Детские этапы делятся на следующие категории: каракули, досхематика, схематика, рассветный реализм и псевдонатуралистический. Единственная разница в пятом этапе. Заключительная фаза, псевдонатуралистическая фаза, начинается в одиннадцать или двенадцать лет.Эта фаза характеризуется рассуждением и самокритикой, когда ребенок начинает осознавать свое естественное окружение и начинает бессознательно заботиться о пропорциях, глубине и других важных принципах рисования.

Искусство начинается с каракулей

Всем детям нравится перемещать карандаш по поверхности и оставлять следы. Эти отметки являются первым самостоятельным контактом детей с искусством. Дети около полутора лет обычно начинают дышать.Некоторые взрослые считают, что дети занимаются каракулями, а не рисунком, и что им нравится двигать руками и делать отметки на поверхности. Почти несколько исследователей оспорили эту традиционную точку зрения, показав, что маленькие дети иногда экспериментируют с рисунками. Эта новая точка зрения предполагает, что самые ранние действия по маркировке детей могли быть более сложными, чем считалось ранее.

Случайный рисунок

Когда дети впервые начинают рисовать, они часто пишут в случайном порядке, размахивая руками вперед и назад по поверхности рисунка, и они обычно не понимают, что могут заставить метки делать то, что они хотят.Линии, которые они делают, могут оторваться от бумаги. Но детям не требуется много времени, чтобы понять взаимосвязь между своими действиями и отметками на бумаге. Они могут даже отводить взгляд от страницы во время работы. Дети начинают управлять своими каракулями, меняя движения и повторяя определенные строки, которые доставляют им особое удовольствие. Могут возникнуть продольные отметки в одном или нескольких направлениях. Круглые узоры и геометрические формы начинают развиваться по мере увеличения восприятия и двигательных способностей детей. Линии сочетаются с формами, образуя различные узоры и формы.

Роль взрослых

Выбор полезных художественных материалов, таких инструментов, как нетоксичные маркеры, шариковые ручки, мелки и карандаши, очень важен для родителей и учителей. Акварельные краски также отлично подходят для детей, но они требуют только подготовки в виде защиты от грязи. Дети могут рисовать на полу или любой другой горизонтальной поверхности.

Разговор

По мере того, как ребенок начинает называть свои каракули, прислушивайтесь к комментариям ребенка и используйте предлагаемые им значения в качестве источника для диалога.Поощрение ребенка к вербализации его или ее мыслей, чувств и переживаний индивидуально показывает ребенку, что вы цените то, что он или она сделал.

Пре-символизм: появляется фигура

Дети 3–4 лет начинают объединять круг с одной или несколькими линиями, чтобы нарисовать человеческую фигуру. Эти фигуры обычно вначале выглядят как символы «головастиков» или «головных ног». Нередко первые изображения фигуры детьми оказываются крайне нереалистичными или в них отсутствуют шея, тело, руки, пальцы, ступни или пальцы ног.Дети могут нарисовать две фигуры, похожие на головастиков, чтобы показать своих родителей, не делая видимых различий между двумя фигурами.

Семейный портрет, состоящий из нескольких фигурок головастиков

У нас есть несколько подходов к объяснению фигуры «головастик» и причин, по которым маленькие дети склонны рисовать нереалистичные или неполные человеческие формы. Некоторые эксперты предполагают, что дети опускают черты тела из-за непонимания различных частей человеческого тела и того, как они сформированы.Другие утверждают, что дети не смотрят на то, что рисуют. Однако другие считают, что дети просто избирательны и рисуют.

Автопортрет

Искусство и автопортрет

Чуткий автопортрет, изображенный на картинке, нарисован мальчиком четырех с половиной лет и является типичным для него. рисунков, сделанных молодежью на этом этапе. Голова нарисована крупнее, потому что она важна для ребенка (именно здесь едят и разговаривают), а объект рисунка - сам ребенок.Рисуя или раскрашивая, ребенок может исследовать некоторые возможности, прежде чем прийти к удовлетворительному представлению о себе. В этом процессе искусство играет решающую роль в процессе самоопределения.

Детское представление о пространстве

Вещи редко рисуются друг с другом по положению или размеру. Как правило, они будут казаться «плавающими» на странице в рисунках и картинах, сделанных детьми дошкольного возраста.

Эпоха символизма

В возрасте 5 или 6 лет большинство детей разработали символ коллекции для вещей в их окружении, включая дом, дерево, человека ... Эти символы очень индивидуализированы, поскольку они являются результатом исходя из детского концептуального понимания, а не наблюдения за миром вокруг них.Например, символ каждого ребенка для человека будет полностью отличаться от символа любого другого ребенка, как показано на рисунке.

Семейный портрет

Введение базовой линии

Одно из наиболее узнаваемых изменений, которые происходят в рисунках детей в возрасте 5 или 6 лет, включает введение базовой линии для организации объектов в пространстве. Объекты больше не кажутся плавающими по всей странице, как это было в более ранних попытках репрезентации детей.Теперь дети осознают сходство между создаваемыми ими объектами и осознают, что эти объекты имеют определенное место на земле.

Типичный базовый рисунок

Дети могут включать в свои рисунки культурные образы, но сила популярных медиа наиболее заметна у детей старшего возраста. Конечно, в типичном классе пятого класса можно найти много увлеченных художников-комиксов, а также других детей, которые сильно увлечены рисованием спортивных героев, рок-звезд, самолетов и спортивных автомобилей.В то время как многие дети просто копируют своих любимых супергероев и персонажей комиксов, некоторые также создают своих персонажей и исторические сюжеты.

Детский рисунок

Кризис реализма

В возрасте 9 или 10 лет многие дети проявляют большую визуальную осведомленность о том, что их окружает. Они все больше осознают детали и пропорции того, что они рисуют. Обычно они включают в свои рисунки людей такие части тела, как губы, ногти, прически и суставы.Они также проявляют больше интереса, чем раньше, к рисованию людей в боевых позах и костюмах.

Портрет одноклассника, выполненный двенадцатилетним ребенком

Представление трехмерного пространства

Этот интерес к визуальному описанию обычно возникает в возрасте восьми или девяти лет, когда дети начинают принимать традиции своей культуры. представляющий трехмерную сцену на двухмерной поверхности. Они начинают рисовать объекты, которые накладываются друг на друга и уменьшаются в размере.Они также начинают использовать диагонали, чтобы показать перспективу или уменьшение плоскостей в пространстве.

Рисунок «Скотный двор», сделанный двенадцатилетним мальчиком, который использовал перспективу, перекрытие и уменьшение размера, чтобы показать глубину

В тот момент, когда описывается реалистичное развитие детей по мере их перехода от дошкольного к старшим классам начальной школы, во всяком случае можно наблюдать четыре отдельных этапа или хода. Во-первых, дети начинают писать примерно в пару лет.Во-вторых, подлинные формы и фигуры появляются в возрасте трех-четырех лет. В-третьих, молодые люди создают и используют реалистичные образы, чтобы говорить о вещах, которые они испытывают в своем состоянии. В конечном итоге в возрасте девяти или десяти лет дети стремятся к оптической аутентичности своих рисунков. Обратите внимание, что эти прогрессии не происходят внезапно; скорее, они регулярно разделяются на небольшие подэтапы или сосредотачиваются на том, какие молодые люди могут показать атрибуты двух фаз в одном рисунке.

То, что молодые люди обычно делают и что они могут делать, - это совершенно разные вопросы.Педагоги, вероятно, обнаружат, что дублеры в своих учебных залах находятся в колеблющейся фокусировке в их реалистичном повороте событий. У некоторых детей были богатые занятия, связанные с ремеслом, в то время как у других, возможно, были ограниченные изобретательские возможности. Следовательно, инструкторам следует держаться на стратегической дистанции от побуждения помещать детей на определенную стадию в зависимости от их возраста или уровня оценки. Дайте детям возможность регулярно рисовать и оказывайте им помощь и поддержку, в которых они нуждаются.

Источники: Молодые в искусстве, развивающий взгляд на детское искусство, Крейг Роланд 1990, 2006

Изучение общения детей через искусство в ранние годы: роль учителя

Этапы художественного развития

Понимание этапов художественного развития может помочь вам стать лучше в творчестве. Это также может помочь вам стать более эффективным учителем рисования. Мы художественно развиваемся. Подобно тому, как мы развиваем другие навыки, такие как поэтапная речь и ходьба, мы развиваем артистические навыки таким же образом.

В 1947 году доктор Виктор Ловенфельд опубликовал книгу «Творческий и умственный рост», которая быстро стала учебником для преподавателей искусств. Ловенфельд утверждает, что это шесть четко определенных стадий художественного развития , и что эти стадии можно наблюдать в произведениях искусства детей. Согласно Ловенфельду, шесть ступеней художественного развития составляют:

Этап 1 - Этап каракулей (1-3 года)

Дети в этом возрасте занимаются рисованием.Между отметками и изображением на протяжении большей части этапа рисования нет никакой связи. Однако ближе к концу этого этапа дети могут начать называть оценки. Этот этап в основном посвящен получению удовольствия от простого нанесения отметок.

Этап 2 - Досхематический этап (3-4 года)

Дети на этой стадии художественного развития начинают видеть связи между фигурами, которые они рисуют, и физическим миром вокруг них. Круги и линии можно описать как людей или предметы, которые физически присутствуют в жизни ребенка.Именно на этом этапе ребенок впервые подключается к общению с помощью своих рисунков.

Этап 3 - этап схемы (5-6 лет)

На этом этапе дети четко приписывают формы объектам, которые они пытаются передать. Часто они разрабатывают схему для создания рисунков. В развитии рисунка есть определенный порядок.

Рисунки на этом этапе имеют четкое разделение между небом и землей. Часто небо - это полоса синего цвета вверху листа, а земля - ​​полоса зеленого цвета внизу.

Объекты часто размещаются на земле, а не плавают в космосе. Важные объекты часто рисуются крупнее, чем менее важные.

Этап 4 - Рассветный реализм (7–9 лет)

На этом этапе художественного развития дети начинают более критически относиться к своей работе. Стало очевидно, что структурированного порядка рисования объектов уже недостаточно. Хотя схема все еще используется для создания чертежей, она более сложна, чем схема, используемая на более ранних этапах.Можно увидеть перекрытие, и ощущение пространственных отношений более очевидно.

Этап 5 - Псевдонатуралистический этап (10–13 лет)

Использование ценности и света теперь очевидно на рисунках. Дети на этой стадии художественного развития очень критично относятся к собственному успеху. Успех определяется степенью реалистичности рисунка. Разочарование - обычное дело. На этом этапе исключительно важно поощрять студентов.

Этап 6 - Этап принятия решения (13-16 лет)

Дети на этом этапе решат продолжить рисование или рассматривать это как занятие без заслуг.Из-за присущего на этом этапе уровня самокритики многие дети (теперь молодые люди) рассматривают рисование как навык, которым они не обладают.

Другие, однако, решают продолжить работу над своими навыками рисования и продолжают развиваться. Я думаю, что важно побуждать учеников продолжать рисовать, несмотря на их уровень навыков. Практикуясь, можно достичь любого уровня мастерства. Эта стадия художественного развития , пожалуй, самая важная для развития художника.

ОБНОВЛЕНИЕ: Недавно я добавил новый видеоподкаст на эту тему. Вот ссылка на видео - «Этапы художественного развития

».

Краткий обзор этапов развития

разработка
Пегги Пэт Мартин

Целью данной статьи является краткий обзор этапы развития детского творчества от двух до четырнадцати лет и до предложить несколько предложений по занятиям и материалам, относящимся к тем этапы, как помощь в обеспечении уверенного и творческого ухода за ребенком в искусстве терапия и смежные области.В своей книге "Художник в каждом из нас" Флоренс Кейн утверждает, что ... нас нужно учить не искусству, а верить в себя, в свое воображение, в свои чувства и в руки, в освободить наши тела и наш дух, чтобы мы могли работать и жить в соответствии с наши видения ... Из неудач и побед рождаются умения и само умение это техника.

Целью организации творческих занятий для детей является не обучать художников, а предлагать возможности для самопознания и самодисциплина, чтобы дети могли относиться к окружающей среде как к здоровой и интегрированные люди.

Стадии развития
Важное значение для чувствительного руководства при планировании и выполнении программы знание того, чего ожидать и чего не ожидать от детей. От понимание нормального развития в детском творчестве, основанием для сравнения является при условии, что мы можем оценить отклонения у детей, которые эмпирически лишенный, эмоционально нарушенный, умственно отсталый, глухой, или слепой.

Обширные документальные исследования детского искусства в прошлом и настоящем культуры показывают, что дети (и взрослые с отложенными переживаниями) проходят через ряд предсказуемых стадий развития в своих рисунки и картины; недавние исследования, связанные с игрой с глиной также предполагают, что в нем существуют похожие модели

Три основных этапа получили описательное название

1. Каракули
2. Схема (от латинского слова schema, означающего схему)
3. Реалистичный или естественный вид

Эти стадии отражают общий рост и развитие ребенка. от двух до четырнадцати и более лет. Детское искусство признано уникально отличаться от взрослого искусства. Ребенок начинает рисовать как нормальная часть его усилий исследовать, манипулировать, искать порядок и контролировать себя в своем окружении.Дети, которые поощряются в соответствии с моделями развития, как правило, достигают более высокого уровня мастерства. Большинство взрослых сегодня не достигли уровня компетентность за пределами схематической стадии в основном из-за отсутствия сочувствия стимулы. Взрослый, не достигший навыка рисования репрезентативные реалистичные формы часто чувствуют, что он не может нарисовать прямую линия.

Ступень скриблера
Писец (от двух до пяти лет) сначала не видит связь между карандашом в руке и отметкой на бумаге как он приступает к своим первоначальным неконтролируемым манипуляциям; рисунок - это мотор активность - расширение телесных движений, которое может стать выразительным чувств, а затем и идей.Рода Келлог определила двадцать основные каракули, которые дети используют чаще всего, состоящие из линий, вертикальные, горизонтальные, диагональные, круглые, изогнутые и волнистые, а также в виде точек; эти каракули применяются в основном в семнадцати основных узоры.


После длительной практики рудиментарный линейный достигаются формы, которые можно назвать предсхемными: круги, овалы, треугольники, прямоугольники, квадраты, кресты и крестики.Разнообразные корнбины этих форм приводит к тому, что ребенок открывает для себя универсальные конструкции, которые использовались в каждой примитивной культуре: солнце, мандала и радиальный. Во время раннего наброска (а иногда и в схематический состояние) цвет используется эмоционально, т. е. ребенок использует то, что он любит больше всего или то, что находится в непосредственной близости от него; нет отношение к цвету в реальной жизни. Наслаждаться множеством цветов; наиболее часто в одном чертеже используется четыре или более.Обычно красный, желтый, синий и зеленый - фавориты. Дети начинают называть рисунки по мере того, как они завершите их. Шоу и время показывают, что ребенок чувствует и думает в данный момент. «Расскажи мне о своей фотографии» - это лучший подход, чем "Что это?" потому что последний может быть интерпретируется как неспособность рисовать достаточно хорошо, чтобы сообщить предполагаемое чувство или идея. «Я» и «мой» занимают видное место в лексике. Рисунки показывают немного индивидуальности, пока ребенок не перейдет на этап схемы.

Схема ступени
Мы знаем, что ребенок находится в состоянии схемы (от пяти до девяти). когда его линейные рисунки можно идентифицировать как определенные формы специфические, узнаваемые формы, например мужчина или дом. Его основной интерес к людям; его человеческая схема будет однозначно нарисована и лично; его схему можно отличить от схемы других детей; детали в нем отражают его собственное самосознание. (Использование окраски книги имеют тенденцию разрушать уверенность ребенка в собственных схемах.) Его стремление к взрослому и самоутверждение обостряются на этой стадии. развивается. Виды лицевой стороны предшествуют профилям.

Размер связан с важностью, поэтому то, что ему наиболее интересно, может быть самый большой.


Любимые предметы - люди, дома и растения; другие - животные, поезда, автомобили, самолеты, отдых, игры и развлечения. Ранние схемы (линейные формы) нарисованы так, как будто все на странице в нечетных местах - стол можно нарисовать так, как будто его видят сверху; люди, сидящие за столом, могут быть вытянуты во все направления вокруг него.

Более поздние схемы связаны с базовой линией внизу изображения или к нескольким базовым линиям, покрывающим страницу сверху вниз. Исходный уровень очень важен для индикации готовности к совместной игре и мышление, такое как планирование и выполнение групповых росписей и кукольных спектаклей.

Используя линию вверху и базовую линию внизу, с воздухом в между, это дальнейшая эволюция. Дома и люди часто прозрачны.

Цвета используются для заполнения и обогащения линейной схемы и начинают связаны с реальной жизнью, то есть трава и деревья зеленые, небо синий, яблоко красное.Красный и синий - любимые цвета. Рисунки основан на воспоминаниях о вещах, а не на их внешнем виде, и может включать сенсорные впечатления об обонянии, вкусе, слухе и чувство.

Реалистичная сцена
По мере того, как ребенок больше воспринимает реальность и становится более искусным в выражая то, что он видит, знает и чувствует, он обычно переходит в


Этап истинного внешнего вида (примерно с девяти до четырнадцать лет и старше).Реализм обычно начинается вместе с ранним подростковый возраст, и ребенок, который указывает на меньшее сотрудничество со взрослыми можно привести к коллективному мышлению, используя темы людей помогая друг другу. Одноранговое планирование и групповое выполнение мероприятий теперь понравилось больше. Воспринимается и прорисовывается больше деталей; рисунки показывают девочки в юбках и мальчики в длинных штанах. Новые пространственные концепции включают перекрывающиеся и удаляющиеся плоскости, а затем использование линейных перспектива.Легкое затенение формы заменяет простые плоские участки цвет; оттенки и оттенки цвета более предпочтительны.

Примерно с четырнадцати лет и старше часто используется монохроматический цвет; цвет используется для выражения настроения и чувств, а также для изображения актуальных естественный цвет.

Любимые предметы - дома, корабли, растения и люди; другие предметы может включать животных, насекомых, рыб, транспортные средства, оружие и пейзажи. Интерес к рисованию головы человека важнее рисования рисунка целиком. цифры, когда навыки зрительно-моторной координации не поспевают за способность ребенка реалистично видеть.

(Знающий учитель может стимулировать живые занятия, на которых дети позируют друг для друга как помощь в преодолении этой проблемы.)

Как реалистичный стадия прогрессирует, подросток склонен рисовать одним из двух способов:

  • он воспринимает и выполняет работу с упором на визуальное, внешний вид вещей; или

  • он выражает себя на эмоциональном или субъективном уровне, имея дело с мышечные ощущения и прикосновения, так что формы, которые он рисует, могут кажутся искаженными внешне.

Особые детские
Предыдущий обзор этапов развития искусства нормальной жизни. детей дает основу для понимания того, чего ожидать от особых дети. Оценка детей по нескольким разрозненным рисункам недопустима. рекомендуется для неопытных людей. Действительная оценка может быть сделана собирать ежедневные спонтанные картинки в персональную папку. Дата каждая работа; записывать важные словесные высказывания ребенка о Работа.(Их можно отметить на обратной стороне изображения.) Они становятся частью постоянной записи роста и изменений. Используя такое портфолио, и наблюдая за спонтанными художественными сессиями, где свободный выбор материалов и предлагаются предметы, воспитатель может научиться определять уровень развития каждого ребенка.

Полезно знать, что ребенок лучше рисует мелком, чем мелком. мел, потому что он использовал его чаще; даже взрослые должны пройти через исследовательский, манипулятивный период, когда они впервые пробуют новую среду, прежде чем используя его с навыками своего нормального уровня компетенции.

Эмоционально нарушенный ребенок, лишенный нормальных творческих способностей. выражение из-за временной органической дисфункции, родительского пренебрежения или эмоциональное торможение может целесообразно прогрессировать в сторону развития уровень его нормального хронологического возраста, если он обеспечен материалами и сочувственная мотивация в атмосфере, способствующей свободному, личному рост. Беспокойный ребенок, замкнутый, напуганный или сердитый, может быть поощряется к принятию себя и окружающей среды через привлекательный, слегка забавный, сенсорный опыт в простом искусстве деятельность, обращение и манипуляции с такими материалами, как глина, краска для пальцев, или коллаж.

Умственно отсталые дети развиваются медленнее, чем нормальные. Для в них этапы искусства наступают позже и требуют более длительного времени для развития. Содержание их работы может отражать интересы их хронологический возраст. Подросток, медленно обучающийся с IQ не ниже 70 лет, независимо от его уровня, часто используют некоторые из предметов материал, который можно найти в художественном произведении нормального подростка. Подросток в эта категория интересуется общественными мероприятиями, на которых присутствуют представители обоих полов. настоящее время.Мальчики любят изображать спорт, смелые поступки и механику. объекты. В целом отсталый ребенок не справляется со сложными задачами. но может с удовольствием работать над проектами, аналогичными задачам его сверстников которые могут быть адаптированы к умственному возрасту детей младшего возраста. Их изображениям может не хватать движения или богатых деталей, и они, как правило, более стереотипные с большим количеством заблуждений в пропорциях форм.

Их композициям часто не хватает единства, центра интереса или текстуры.У них удачно используются линии и цвет, хотя цвет чистый и редко смешивается. Искусство дает отсталому ребенку возможность успешное достижение на своем уровне, и он часто будет выдерживать интерес к художественной деятельности после того, как нормальные дети потратили свои интересы в другом месте.
Исследования показывают, что рисунки глухих детей особенно богаты детали, из-за острой зрительной памяти, но содержат меньше людей или животных и социальное взаимодействие.Они часто изображают жестокость и насилие; таким образом, искусство может быть исключительно важным как способ выражения беспокойство, страх и разочарование, вызванные их состоянием изоляция.

Когда слепых детей учили успешно рисовать шрифтом Брайля техники, формы, которые они создали, лишены деталей и напоминают формы намного младшие дети. В целом их выражения основаны на чувства, в том смысле, что они полностью проецируют внутренний мир тактильных и телесные ощущения.Глина часто использовалась слепыми. возраст; схемы достигаются путем ощущения и прикосновения к себе и объектам. Работа выполняется путем объединения множества кусочков глины в аддитивную конструкцию. Тактильные действия по резьбе, лепке, обработке фольги и кожи, коллаж и мозаика, живопись и рисование пальцами привлекают слепых дети. Поскольку у этих детей развивается острый слух, музыка и другие звуки могут значительно обогатить их художественный опыт.Ритм, движение и линия могут восприниматься через звуки и переводиться в визуальные выражения.

Заключение
Таким образом, детское искусство следует последовательной схеме роста и разработка. Искусство каждого ребенка отражает его уровень самосознания. и степень, в которой он интегрирован со своим окружением.

Детей можно поощрять к восприятию, воображению и творчеству. когда ими руководят знающие, отзывчивые люди, которые позволяют им свободу выражать идеи, чувства и фантазии в моде соответствует их уровню развития и способностям.Такого рода свобода взращивается в атмосфере принятия, где дети предоставлено время, место, подходящие материалы и мотивированная идея из собственного мира ребенка или опыта и чувств. Отношение взрослый или учитель ... должен быть одним из тех, кто хочет погрузиться в собственное сознательный, рациональный ум и держите его под контролем, пока ученик перцептивному, образному и эмоциональному «я» дается полная свобода. Творческое самовыражение требует определенного морального мужества в духе приключения, игровой инстинкт, способность меняться.Нельзя не бояться своего окружения, но сама среда должна также будьте теплыми, ободряющими - и привлекательными.

Работа по уходу за детьми в фокусе , авторское право Академия практики опеки детей и молодежи

.
Comments