Рисуем розу акварелью поэтапно: Как рисовать розы акварелью поэтапно
29.05.2023 
Поэтапно
Как нарисовать розу акварельными красками
Posted on by admin
Роза — яркий и романтичный цветок, символ любви и нежности, вдохновляющий поэтов и художников многие сотни лет. Сегодня мы не смогли отказать себе в удовольствии :), и будем рисовать этюд этого красивого цветка акварелью. Это не так сложно, как может показаться на первый взгляд, следуйте нашей пошаговой инструкции и у вас все обязательно получится! Исходник для нашей работы мы взяли произвольно и немного изменили для улучшения композиции картины.
Для работы нам понадобятся следующие материалы и инструменты:
Материалы и инструменты для этюда роза акварелью- Акварельная бумага;
- Кисти для акварели №1, №4;
- Акварель;
- Палитра пластиковая или керамическая;
- Карандаш и ластик;
- Банка с водой;
- Салфетка отжимать кисти.
Шаг 1.
Набросок карандашомРисуем линейный набросок карандашом. Легкими движениями не сильно надавливая на карандаш (на фото получилась слишком большая контрастность, на самом деле карандашные линии не такие темные) рисуем контуры лепестков и стебля розы.
Линейный набросок карандашом розыШаг 2. Работа с цветом
Приступаем к работе с цветом и потренируемся в смешивании акварельных красок. Для рисования цветка нам пригодятся оттенки красного и розового цвета. Более теплые цвета мы будем использовать ближе к середине цветка, а по краям лепестков — холоднее. Для листьев используем смеси из зеленого и фиолетового. Более теплые оттенки зеленого мы получим добавляя охру или желтый цвет.
Смешивание оттенков красного и розового цветовСмешивание оттенков зеленого фиолетового и желтого цветовШаг 3. Работаем по слоям
Работать будем по слоям от светлого к темному. Прокрашиваем светлый розовый цвет на лепестки, оставляя края белыми.
Начинаем с самых светлых участковПрокрашиваем лепестки оставляя края белымиШаг 4.
Внутренние части цветкаВнутренние части цветка розы будут более насыщенными и теплее по тону. Поэтому красный цвет будет следующим слоем. Так же смешиваем красный и розовый, добиваясь, таким образом различных оттенков. Более холодные тона – это розовый + фиолетовый.
Окрашиваем внутренние части цветка розыВнутренние лепестки более насыщенные по тонуРазличные оттенки теплых и холодных тонов на внутренних лепестках розыШаг 5. Наносим штриховку
Тонкой кистью наносим штриховку на лепестки. Посмотрите на рисунок на небольшом расстоянии. Если в глаза бросаются слишком яркие или одинаковой ширины белые контуры на лепестках розы, то необходимо их смягчить, слегка размыв влажной кистью.
Тонкой кистью штрихуем лепестки розыШаг 6. Рисуем стебель и листья
Стебель цветка выполнен смесью из зеленого с добавлением красного цвета. Так получается теплый зеленый оттенок. Веточку листьев, которая слева на рисунке, мы выполним приемом по-мокрому. Кистью побольше слегка смачиваем лист, а тонкой наносим краску мазками, чтобы избежать четкого контура по краям.
Наша работа над акварельным этюдом розы на этом закончена. Но ваша — только начинается :). Потренируйтесь в рисовании одного цветка, получите навыки и умения в работе с акварелью, затем соедините несколько цветков в букет и составьте из них интересную композицию для своей будущей картины. Получайте удовольствие от процесса рисования и результат вас обязательно порадует!
Posted in Советы художникаКак нарисовать розу акварелью легко за 2 урока
Как нарисовать розу акварелью легко за 2 урока. Итак, сегодня я хочу научить вас рисовать быстро, легко и красиво розу при помощи акварели. Я покажу вам два урока, которые предназначены для начинающих художников и для ленивых. Вперед-вперед!
Мой канал на Ютуб.
Перед тем как начать рисовать акварелью, то хочу дать пару рекомендаций и советов.
Когда рисуешь акварелью, то нужно довольно-таки много воды и времени. Ведь чтобы сделать рисунок ярким и красивым, то нужно наносить слой за слоем. А каждому слою нужно дать время высохнуть, иначе получится каша. Также нужно часто макать кисть в баночку с водой и наносить с краской на специальную бумагу, так как простой альбомный лист просто растворится и тогда наша работа подойдет к концу.
И вот что нам необходимо для нашей творческой деятельности:
- Акварельная краска;
- Плотная бумага;
- Баночка с водой;
- Несколько кистей
Как нарисовать розу акварелью
1. Но этот поэтапный урок рисования предназначен для ленивых и тех, кто любит баловаться акварелью. Да, мы нарисуем розу акварелью, а урок состоит только из 3 подробно описанных шагов. Как принято в использовании акварели, то кисть всегда должна быть мокрой и именно поэтому рисунок выходит мягким. Нанесем мазки мокрой кистью с синей краской на специальную бумагу.
2. Затем меняем синий цвет на голубую краску. Мокрыми мазками с добавлением голубого оттенка наносим края лепестков. Смотрите на картинку под текстом и повторяйте за мной точь-в-точь, дорогие художники и художницы.
3. Так как мазки бледные, то мы добавим еще один слой краски. Итак, намочите кисть и возьмите немного голубой краски. А после нанесем на незакрашенные части, чтобы соединить все предыдущие этапа.
Нарисовать розу акварелью поэтапно
1. В этом уроке мы научимся рисовать поэтапно красивую розу акварелью. Но первым делом положим на рабочий стол чистый лист бумаги и начертим вспомогательные овал. Вот только не давите сильно на простой карандаш, так как в будущем нам нужно его будет стереть.
2. Итак, находим середину и поднимемся чуть-чуть вверх. После чего нарисуем первый лепесток в форме маленьких зернышек.
3. Здесь мы прорисуем вокруг предыдущего этапа дополнительные листочки.
Смотрите на картинку под текстом и повторяйте за мной точь-в-точь, дорогие художники и художницы.
4. Отходим в стороны и дорисуем несколько лепесточков розы.
5. С каждым этапом части цветка будут становиться все больше и шире, поэтому будьте внимательны и сконцентрированы. Итак, поднимемся вверх и нарисуем листик, что больше предыдущих элементов.
6. Уходим в правую и левую сторону альбомного листа. Там мы дорисуем несколько лепестков, чтобы наш рисунок стал красивее и пышнее.
7. Превращаем теперь наш цветок в бутон. Для этого спустимся вниз и нарисуем не спеша широкий лепесточек.
8. Заворачиваем все предыдущие шаги поэтапного урока рисования, добавив два больших листочка.
9. Осталось совсем немного, держитесь! С левой стороны и плавным движением простого карандаша в руке дорисовываем волнообразную полоску, которая направлена в правый нижний угол альбомного листа бумаги.
10. Вот и последний штрих творческого процесса. Здесь и сейчас мы дорисуем нижнюю часть бутона. И уже затем можно будет убрать ластиком вспомогательный овал, так как он выполнил свое предназначение и больше не пригодится нам.
Раскрашиваем бутон розы акварелью
11. Начинаем раскрашивать нашу работу акварелью. И работая с ней, под рукой всегда должна быть баночка с водой, чтобы рисунок получился нежным. Ну что же, первым действием закрасим наш цветок красным цветом.
12. Вот и второе действие. Но нужно подождать, ведь первый слой должен высохнуть. После чего нанесем еще один тоненький слой красного цвета.
13. Теперь можно нанести третий слой краски на те места, где должна падать тень или просто-напросто должны быть темнее.
14. Вот и последний этап. Снова дадим высохнуть тому, что мы добавили раньше и уже после нанесем дополнительный слой красной краски.
Вот мы и закончили поэтапный урок рисования розы акварелью: 2 способа.
Подводя итоги, мы научились рисовать очень простую розу без подготовки и более яркую красную, на которую у нас ушло больше времени.
Как рисовать розы акварелью (от наброска до готовой картины)
Снова это время года.
(Для тех из вас, кто забыл, я говорю о Дне святого Валентина!)
И я знаю, какие вы романтики, поэтому в этом пошаговом руководстве я собираюсь показать вам как нарисовать розу акварелью . Я рассмотрю все детали, чтобы вы могли понять процесс от начала до конца.
Как лучше раскрасить выходные?!
Цветы — излюбленный сюжет многих художников, но формы роз особенно сложны, что иногда может затруднить рисование этих цветов.
Если хотите, можете нарисовать свою версию этой композиции. Все справочные материалы и шаблон эскиза можно скачать ниже.
И кто знает, может получиться идеальный подарок на День святого Валентина (пссс… если вы забыли заказать цветы, не все еще потеряно!)
Как нарисовать розы акварелью Розы — довольно сложно выглядящие цветы, из-за чего их сложно нарисовать.
Эскизы ниже упрощают анатомию розы в основных геометрических формах. Понимание такой структуры поможет нам понять, как она взаимодействует со светом и тенью.
В целом форму розы можно сравнить с чашкой.
В центре этой чашечки находится ряд более мелких, плотно расположенных лепестков, составляющих внутреннюю часть розы.
Снаружи чашечка окружена более крупными лепестками, которые постепенно изгибаются наружу и раскрываются.
Когда вы рисуете эти три основных элемента, у вас начинает получаться что-то похожее на розу.
Как правило, при освещении розы сверху верхняя часть розы кажется светлее нижней.
Кроме того, из-за того, что лепестки сходятся к центру розы, каждый лепесток будет казаться светлее на кончике и постепенно темнеть по мере достижения сердца цветка.
Комбинированный эффект заключается в том, что тональные оттенки розы постепенно становятся темнее сверху вниз (светлые вверху и темные у основания) и от кончиков лепестков к центру, поскольку они постепенно скрываются от света .
Просто помнить об этих идеях о том, как свет и тень меняются на поверхности цветка, достаточно, чтобы нарисовать разумную интерпретацию акварельной розы, даже не пытаясь точно скопировать объект.
Эскиз акварельной розыПрежде чем приступить к финальной картине, я сделал быстрый акварельный рендеринг, следуя только что описанным «правилам тона».
Сначала я набросал от руки версию розы, которая приблизительно соответствует геометрии цветка, с плотно расположенными лепестками в центре и более крупными раскрывающимися лепестками снаружи.
Идея состоит в том, чтобы сделать свободную картину в качестве разминки перед окончательной акварелью, поэтому я не пытаюсь быть очень точным в своих мазках и в то же время я могу проверить свои смеси красок.
Я начинаю с очень светлого и разбавленного розового цвета, заряженного желтым для разнообразия.
Я рисую формы лепестков, помня об общих правилах затенения. Вы можете видеть, что я стараюсь оставлять белые блики на кончиках лепестков, где они будут наиболее подвержены воздействию света.
А внутренние сгибы лепестков я делаю темнее, потому что это те части, которые наиболее затенены.
Я использую технику лессировки, чтобы добавить больше слоев краски, чтобы усилить оттенки нижней стороны розы, которая логически должна быть более затененной. А лепестки вверху и по внешним краям оставляю светлого цвета. Для этих форм достаточно одного слоя разбавленной краски.
В качестве последнего штриха я добавляю несколько следов более темной краски на наиболее затененные части цветка, такие как складки на нижних лепестках и сердцевину розы, которая обычно довольно темная из-за концентрации близкого лепестки расставлены по центру.
На данном этапе я не особо беспокоюсь о смешивании краев. Я просто хочу, чтобы общие тональные значения выглядели примерно правильно.
Я быстро добавил фон, используя контрастный зеленый цвет, чтобы цветок выделялся на странице.
Я считаю, что может быть полезно сделать такой свободный акварельный набросок, прежде чем приступить к финальной картине.
Это хороший способ познакомиться с предметом.
Попробуйте эту картину сами! Нажмите кнопку ниже, чтобы загрузить рабочий лист для этой картины.
Вот цвета краски, которые я использовал для этого проекта.
Это моя референсная фотография финальная картина розы.
Начните с переноса контура розы на лист акварельной бумаги и приклейте его к плоской доске с помощью малярного скотча.
Я начинаю рисовать цветок от центра к краям, используя смесь хинакридоновой розы средней концентрации. (Список всех цветов, которые я использовал для этой картины, вы найдете ниже).
Я нанесла свои первые следы кистью на внутренние складки лепестков, где они наиболее темные по тону, затем, используя промытую и промокшую кисть, я растушевала цвет наружу, чтобы он стал светлее на кончиках.
Вы можете использовать эталонное фото в качестве руководства, чтобы помочь вам в этом.
Продолжайте работать от середины наружу, используя тот же метод. Вы также можете заряжать некоторые другие цвета, такие как более теплые красные или желтые, чтобы добавить некоторые цветовые вариации.
Когда вы дойдете до внешних лепестков по направлению к низу, отрегулируйте смесь краски так, чтобы лепестки казались затемненными. Для этого добавили небольшое количество французского ультрамарина, чтобы получился пурпурно-фиолетовый цвет.
В реальном мире наружное освещение имеет тенденцию быть теплым, что дает тени с холодным сине-фиолетовым оттенком. Результат будет намного красочнее и реалистичнее, чем если бы вы попытались использовать краску темного цвета, например, серую или коричневую. Коричневый слишком теплый и в этой ситуации даст неправильный цвет для затенения и теней.
Продолжайте рисовать внешние лепестки в верхней части цветка, но, конечно, на этот раз вам нужно использовать разбавленный светло-розовый цвет.
Как вы можете видеть на эталонном фото, самая верхушка розы ярко освещена.
По мере продвижения вниз вы можете использовать краску более сильного цвета. Работаю в основном по сухому. Я наношу следы кисти прямо на сухую бумагу, затем промываю кисть и растушевываю края, чтобы получить плавный градиент цвета от темного к светлому. Просто убедитесь, что ваша кисть не слишком влажная, когда вы начинаете смешивать, иначе вы можете залить существующую заливку и вызвать нежелательные пятна, известные как «цветы».
Я использую более насыщенные цвета по мере приближения к нижней части цветка, а также добавляю дополнительный цвет в тех местах, где бумага еще влажная. Это метод «мокрый по мокрому», известный как «зарядка».
Дайте краске высохнуть, а затем вернитесь к частям, которым нужны более сильные оттенки, таким как центр цветка и лепестки на нижней стороне, которые находятся в тени.
Дайте краске снова высохнуть. Вы обнаружите, что акварели кажутся светлее, когда они высыхают, поэтому повторите процесс наложения еще раз, чтобы увеличить тональные значения для самых темных складок лепестков.
Повторяйте этот процесс столько раз, сколько необходимо, пока не будете довольны общим результатом.
Теперь, когда цветок готов, вы можете перейти к листьям и стеблю.
Я нарисовал их очень свободно. Я не хотел добавлять слишком много деталей к листьям, потому что они не являются основным фокусом картины.
Я рисую их быстрыми мазками, не пытаясь быть слишком точным. Пока фигуры еще влажные, я пользуюсь преимуществом, чтобы либо капнуть разноцветной зеленью, либо использовать высохшую кисть, чтобы промокнуть краску. Цель состоит в том, чтобы создать формы свободных листьев с изменением тона и цвета.
Когда первый слой краски высох, я добавил несколько быстрых мазков кистью, чтобы добавить текстуру листьям. Ничего слишком точного, просто предположение о том, какие узоры вы найдете на листьях.
И вот готовая картина…
Если вы попробуете этот проект сами, дайте мне знать, что вы думаете в комментариях ниже!
Нажмите здесь, чтобы посмотреть это на Youtube…
РУКОВОДСТВО: Как нарисовать розу акварелью
,
Мою маму зовут Роза, и на ее последний день рождения я нарисовал розу в честь ее имени. Сегодня я рада поделиться пошаговыми инструкциями по рисованию розы акварелью.
Шаг 1 Я делаю много своих эталонных фотографий для рисования. Эти фотографии были сделаны в Боготе, Колумбия, где во многих дворах растут розы. Как видите, окончательная роза состоит из двух разных фотографий, одной для самого цветка, а другой для листьев.
Шаг 2 Используя фотографии в качестве образца, я делаю штриховой рисунок на обычном листе бумаги для печати. Как только я доволен рисунком, я сканирую его, чтобы использовать Photoshop, чтобы повернуть его и настроить изображение в соответствии с форматом акварельной бумаги, которую я планирую использовать. Потом распечатываю.
Шаг 3 Я помещаю распечатку на окно, кладу на нее акварельную бумагу и обвожу ее очень тонкой линией.
Шаг 4 Чтобы нарисовать удачную акварель, подготовка имеет решающее значение. Первое, что я делаю, это смешиваю и подготавливаю достаточное количество цветов на своей палитре.
В данном случае для цветка я смешала хинакридоновую розу с небольшим количеством теплого желтого цвета для лепестков. Для листьев я приготовил различную зелень, смешав птало-синий с лимонно-желтым и/или теплым желтым. Я добавляю к зеленому немного его комплементарного красного, чтобы смягчить его и превратить в более естественный зеленый цвет.
Много раз, чтобы расслабиться в рисовании, я работаю над двумя произведениями одновременно. Таким образом, то, что может не ладиться с одним, я могу сделать лучше с другим. На следующем фото вы можете увидеть разные варианты одной и той же розы.
Шаг 5 Я наношу первый слой по мокрому, то есть сначала наношу слой чистой воды, а когда он еще влажный, касаюсь его цветом. Консистенция краски разбавлена, но она наносится более насыщенным цветом слева, чтобы создать ощущение объема.
Шаг 6 Наносится первый слой листьев, также работая методом «мокрый по мокрому».
Шаг 7 Я смешиваю розовый цвет с кармином и небольшим количеством синего ультрамарина, чтобы получить более темные тона. Предыдущие слои полностью высохли, когда я смачиваю бумагу чистой водой и наношу детали теней на каждый участок области лепестков. Блики розы остаются нетронутыми, они показывают только первый слой цвета.
Кроме того, наносится второй слой зеленого цвета, убедившись, что прожилки видны, оставляя их неокрашенными. Это означает, что цвет прожилок — зеленый, нанесенный на первый слой.
Шаг 8 Предыдущий слой должен быть абсолютно сухим. Я работаю в основном мокрым по мокрому, но участок за участком добавляю контраст на листьях и стебле.
Хотите нарисовать больше цветов акварелью?
Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как нарисовать розу акварелью. Если вы хотите получить БЕСПЛАТНЫЙ онлайн-урок по уроку Как нарисовать анютины глазки акварелью за пять простых шагов (видео включены) нажмите здесь!
Лейла Торрес — художник-амбассадор Всемирного месяца акварели 2019!
Лейла Торрес
В своей студийной практике я исследую творчество через письмо, рисование акварелью и оригами, искусство складывания бумаги. Я разделяю эти творческие занятия как средства для развития творческого духа, способствуя чувству внутреннего спокойствия и игры в нашей повседневной жизни.Смотрите сообщения автора
Рекомендовано6 рекомендацийОпубликовано в Учебники, Всемирный месяц акварели
Нравится:
Нравится Загрузка…
Получите информационный бюллетень Doodlewash®!
КАТЕГОРИИ
КАТЕГОРИИвыбрать категориюArt Supply ReviewsОт ЧарлиИзбранные художникиДругие интересные вещиРекомендацииУчебникиВсемирный месяц акварелиАРХИВ
АРХИВ Выбрать месяц Март 2023 Февраль 2023 Январь 2023 Декабрь 2022 Ноябрь 2022 Октябрь 2022 Сентябрь 2022 Август 2022 Июль 2022 Июнь 2022 Май 2022 Апрель 2022 Март 2022 Февраль 2022 Январь 2022 Декабрь 2021 Ноябрь 2021 Октябрь 2021 Сентябрь 2021 1 2 Июнь 2021 Август 2021 Июль 2020 Март 2021 Февраль 2021 Январь 2021 Декабрь 2020 Ноябрь 2020 Октябрь 2020 Сентябрь 2020 Август 2020 Июль 2020 Июнь 2020 Май 2020 Апрель 2020 Март 2020 Февраль 2020 Январь 2020 Декабрь 2019Ноябрь 2019 г.
Leave a Comment