Рисуем поэтапно акварелью небо: Как нарисовать небо акварелью поэтапно

---

13.11.1975 Поэтапно

---

Как нарисовать небо акварелью поэтапно

1. Необходимые материалы для урока

Бумага: хлопок 200-300 гр., среднее зерно, размер примерно А4-А5.

Кисти: флейц для смачивания. 2 круглые кисти среднего и маленького размера, кисти лайнеры.

Краски: ультрамарин, кобальт синий, кадмий оранжевый, сепия, карминовая, изумрудная, охра желтая. В уроке используется акварель «Невская палитра», можно использовать любую другую на ваше усмотрение.

Дополнительно: планшет (не впитывающий воду), емкость для воды, бумажные салфетки, мастихин или пластиковая карта, фото к уроку.

2. Подготовка бумаги

С помощью флейца хорошо смачиваем лист водой с изнаночной стороны. Аккуратно переворачиваем бумагу. Смачиваем с лицевой стороны. Убираем все пузырьки воздуха, так чтобы лист был плотно прижат к планшету. Бумажной салфеткой убираем лишнюю влагу по краю планшета.

3.

Пишем небо

На палитре смешиваем кадмий оранжевый и каплю карминовой. Средней круглой кистью прописываем свет на облаках.

4. Пишем небо

Смешиваем ультрамарин и кобальт синий. Пишем небо, оставляя незакрытыми облака.

Примечание: Не стремитесь жестко наметить контуры облаков. Пусть заливка растекается сама, привнося спонтанность и легкость в работу!

5. Пишем небо

Слегка меняем колорит замеса, добавив немного изумрудной. Закрываем нижнюю часть неба широкими горизонтальными мазками.

6. Вносим исправления

Если вы недовольны формой облаков, можно слегка подкорректировать ее. Для этого хорошо промываем кисть чистой водой и подсушиваем бумажной салфеткой. Легкими протирающими движениями снимаем лишний пигмент.

Примечание: Хорошо промывайте и отжимайте кисть перед каждым протиранием!

7. Пишем облака

Смешиваем ультрамарин и кадмий оранжевый. Прописываем теневую часть на облаках.

8. Пишем облака

Делаем смесь еще более насыщенной. Добавляем несколько контрастных мазков в теневой части облаков.

9. Убираем лишнюю воду

Аккуратно отгибаем край листа и убираем лишнюю воду и краску с планшета, чтобы заливка неба в дальнейшем не посветлела по периметру.

10. Добавляем контраст

Еще чуть больше уплотняем смесь ультрамарина и кадмия оранжевого. Добавляем несколько контрастных мазков на облаках.

Примечание: Если заливка неба уже подсохла, лучше не добавлять ничего.

11. Пишем дома

Замешиваем очень плотно ультрамарин и кадмий оранжевый. С помощью небольшой круглой кисти пишем крыши домов. Добавляем немного охры к смеси, местами утепляем заливку. Варьируйте цветами, так работа получится живописней!

Примечание: Оставляйте незакрытыми просветы окон.

12.

Пишем ветки деревьев

Работаем лайнерами. Используя темный замес с палитры, прописываем веточки и стволы деревьев.

Примечание: Стремитесь к легким изящным линиям. Не нужно делать на одном месте несколько движений кисти.

13. Пишем ветки деревьев

Добавляем несколько освещенных солнцем веточек, набрав густо кадмий оранжевый на кисть.

14. Добавляем детали

Набираем на кисть сепию. Прописываем антенну на крыше. Легкими движениями лайнера добавляем провода.

15. Добавляем детали

Вносим оживление в работу, добавляем птичек на проводах.

Примечание: Пофантазируйте, добавьте свои детали на картину. Не стремитесь к слепому копированию фото!

16. Добавляем детали

Работаем мастихином. Легкими процарапывающими движениями добавляем детали на фасаде зданий.

Примечание: Работа мастихином возможна только пока бумага окончательно не высохла!

17.

Завершаем работу

Наша работа окончена, теперь можно ее подписать. У нас получился легкий живой этюд. Обязательно попробуйте написать весеннее небо на пленэре. Красоту можно увидеть в самых будничных вещах, даже в самом заурядном виде из окна. Прекрасных вам этюдов!

Как нарисовать небо акварелью пошагово

Сегодняшний пост расскажет о том, как нарисовать небо шестью различными способами! Вы научитесь создавать два вида красивого голубого неба, два штормовых облака, один на рассвете и другой в сумерках.

Пост включает в себя множество разных техник, которые мы рассматривали в статье Базовые акварельные техники для начинающих. Я хотела сделать урок, который бы объяснял, как это делать на практике. И поэтому я решила начать с одного из самых главных элементов в пейзажах. Небо!

Необходимые материалы:

• Акварельная бумага;
• Акварельные краски;
• Акварельная кисточка – идеальным вариантом будут серебряные черные бархатные кисточки;
• Бумажные салфетки.

 

1. Процесс рисования спокойного акварельного неба

1.1. Небо с очерченными облаками

Нарисуйте небо, используя технику «смягчения цветов» в моем посте про смешение красок,

Возьмите тонкий кусочек салфетки и слегка прикасайтесь к рисунку, высушивая его. Чем больше вы будете так делать, тем сильнее будут очерчиваться облака.

1.2. Небо с тонкими облаками

Сделайте слой акварели. Сложите салфетку пополам и используйте край, как показано ниже, и слегка высушите рисунок.
Можете остановиться прямо сейчас, если вы хотите, или добавьте еще цвет.

2. Рисуем грозовое небо

2.1. Грозовое небо (вариант 1)

Сделайте мазок акварелью. Я смешала фиолетовый диоксан (Dioxane purple) и глубокий ультрамарин (Ultramarine deep). Серая Пэйна (Payne’s grey) тоже будет хорошо смотреться. Пока картина еще влажная, нарисуйте облака, смешивая глубокий ультрамарин с черной слоновой кости (Ivory black). Добавьте немного чисто черного.

Очертите облака с помощью черного цвета, пока рисунок еще влажный. Подождите немного, пока картина еще влажная, и добавьте финальные штрихи.

2.2. Грозовое небо (вариант 2)

Это небо очень похоже на предыдущее, но с более темными облаками и меньшим количеством неба. Нанесите совсем немного серого. Добавьте немного черного и голубого на облака, пока картина еще влажная.

Продолжайте добавлять цвета, чтобы сделать их темнее. Пока рисунок еще влажный. Нам не нужны никакие тяжелые края.

Влажные потеки делают цвета более мягкими, а картину интереснее.

Оставьте немного белого пространства, как показано на третьем рисунке в коллаже ниже. Так вы достигнете эффекта настоящих облаков. Посмотрите, насколько по-разному оба грозовых облака выглядят?

3. Небо на рассвете

Я очень люблю небо на рассвете. Такие красивые цвета. Интересно, действительно ли цвета розовый кварц (Rose Quartz) и безмятежность (Serenity) были вдохновлены небом?

Нанесите немного кобальтового фиолетового оттенка (Cobalt violet light hue), розового (Opera rose) и фиолетового диоксана (dioxane purple). Все довольно размыты и бледны.

Нарисуйте несколько облаков в такой же технике.

4. Небо на закате

Нанесите немного индийской желтой (Indian yellow) и неаполитанской желтой (Naples yellow), смешанной с французским вермилионом (French vermillion). Смешайте.

Нарисуйте тонкие линии французским вермилионом, смешивая с индийсской желтой, пока рисунок еще влажный.

Если хотите, подождите, когда рисунок высохнет и добавьте пару деревьев и силуэты птиц.

Вот и все! Это было весело. Шесть способов нарисовать акварельное небо в одном посте. Теперь вытащите кисти и начните рисовать, и не забудьте пометить меня #makeinkstruck на Instagram, если вы это сделаете. Потому что мне нравится видеть то, что вы создаете, и мне очень приятно, что кто-то узнал что-то из блога. Дайте мне знать, есть ли у вас есть какие-либо вопросы в комментариях ниже

Чудесного окончания недели. Спасибо!

Автор: zakkiya hamza @ inkstruck

 

Поделиться статьей:

 

Три шага к сверкающему ночному небу акварелью

Акварель — это невероятный материал, который с помощью правильных художественных приемов (откроется в новой вкладке) можно использовать для создания самых волшебных и уникальных изображений.

Он может создать все, что угодно, от помощи в рисовании пейзажей (открывается в новой вкладке), таких как яркий солнечный день, и глубокая темная ночь, или даже как рисовать животных (открывается в новой вкладке). Здесь мы создадим таинственную звездную ночь, используя акварель и маскирующую жидкость.

Чтобы создать хаотичность звезд, я распылю его на бумагу с помощью старой зубной щетки. Когда этот этап завершен, я могу раскрасить небо темными оттенками и разными тонами. Ветви деревьев затем покроют некоторые части неба, особенно у горизонта.

Здесь я использую технику «мокрое по мокрому» (откроется в новой вкладке), но учтите, что маскирующую жидкость следует использовать только на сухой бумаге. Любые мелкие детали можно нарисовать и на сухой бумаге. И, помните, для экономии времени всегда можно воспользоваться феном.

Предупреждение: прежде чем вы начнете использовать маскирующую жидкость для акварели, намажьте кисть мылом. Это предотвратит прилипание маскирующей жидкости к кисти. Однако в качестве меры предосторожности лучше не использовать для этого любимую кисть. Вы также можете использовать конец ручки кисти для нанесения жидкости.

01. Нанесите пятна на акварельную бумагу

Брызги маскирующей жидкости позже станут звездами

Сначала я наношу светло-желтые и голубые пятна на очень влажную акварельную бумагу. Он сформирует цвет звезд. Затем я сушу бумагу феном. Затем я добавляю маскирующий флюид с помощью зубной щетки, как показано выше. Эти брызги скоро станут звездами!

Я удаляю ненужные капли и даю бумаге высохнуть. Обратите внимание, что маскирующая жидкость должна полностью высохнуть, прежде чем переходить к следующему шагу.

02. Нарисуйте вокруг маскирующей жидкости

Смешайте темные и светлые цвета вместе, чтобы создать яркое небо

Затем я снова смачиваю бумагу, чтобы нарисовать градиент. Я помещаю темные цвета вверху и смешиваю их с теплыми тонами у горизонта. Я использую краски Payne’s Grey, Perylene Violet, Permanent Mauve, Marganese Blue Hue, Ultramarine, Phthalo Blue, Orange и Lemon-Yellow. Затем я добавляю желтое и голубое свечение вокруг звезд. Они все еще замаскированы, поэтому я рисую вокруг маскирующей жидкостью.

03. Удалите маскирующую жидкость

Сотрите маскирующую жидкость, чтобы открыть звездное небо

Пришло время удалить маскирующую жидкость с помощью ластика. Я рисую ветки деревьев темными тонами и размываю несколько веток влажной плоской синтетической кистью, чтобы они были видны на темном фоне. Каждый раз, когда я стираю маскирующую жидкость, это похоже на чудо! Мы закончили.

Подробнее:

• Художественные техники: лучшие уроки живописи и рисунка (открывается в новой вкладке)
• Как рисовать: 98 уроков (откроется в новой вкладке)
• 15 красивых рисунков карандашом, которые вас вдохновят (откроется в новой вкладке)

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас для неограниченного доступа

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Выпускница факультета искусств Ольга Стерник проиллюстрировала несколько книг и выставлялась в Европе.

Поэкспериментировав со многими материалами, сейчас она работает в основном акварелью.

Как рисовать облака акварелью

Акварельные облака очень легко и весело рисовать. Существуют различные способы рисования облаков акварелью, но самый простой из всех способов — сделать облака из бумажных полотенец. К счастью, у неба нет стандартного образа облаков, и атмосфера часто может создавать различные формы и цвета. Это дает большую свободу в создании различных форм облаков из наших бумажных полотенец, как нам заблагорассудится. Тем не менее, мы знакомы с определенными формами, и именно здесь изучение того, как рисовать облака, становится очень полезным для пейзажной живописи. В этом уроке мы будем учиться рисовать облака, используя ткань.

СОДЕРЖАНИЕ

• 1 Легкий акварельный учебник для начинающих
  • 1,1 Необходимые материалы
  • 1.2 Подготовка
• 2 Пошаговые
• 2.2 Шаг 2. Создание облаков
• 2. 3 Шаг 3. Рисуем пейзаж
• 2.4 Шаг 4. Рисуем темные тона пейзажа
• 2.5 Шаг 5. Удаление ленты

3 полезных совета

4 часто задаваемые вопросы

• 4.1 Как рисовать облака акварелью?
• 4.2 Какие цвета нужны для рисования облаков акварелью?
• 4.3 Как рисовать белые облака акварелью?

 

 

Простой урок рисования акварелью для начинающих

Рисовать облака акварелью можно разными способами. Тем не менее, один распространенный и действительно полезный способ сделать это — использовать бумажные полотенца, чтобы промокнуть пустые места на наших картинах, чтобы создать облака. Этот процесс очень прост и позволяет добиться очень реалистичного качества облаков, что отлично подходит для пейзажи . Эта техника делает облака ярко-белыми и может быть очень хорошо использована в пейзажах, изображающих солнечную среду. С учетом сказанного, давайте пройдемся по различным шагам, чтобы создать белые и пушистые облака.

 

Необходимые материалы

Обучение рисованию облаков акварелью требует наличия подходящих материалов для достижения наилучших результатов. Мы обнаружим, что по мере того, как мы учимся рисовать облака акварелью, правильные материалы могут довольно сильно изменить качество. Однако, поскольку это урок для начинающих, нам не понадобится слишком много материалов для этого урока. По сути, все, что нам нужно, это кисти, хорошая бумага, акварельные краски , малярный скотч и, конечно же, немного воды в баночке для ополаскивания кистей. Вот список материалов, которые вам понадобятся:

• Кисти
• Бумага 300GSM
• Акварельная краска
• Скотч/Малярная лента

 

Подготовка

При рисовании заката акварелью мы обнаружим, что в нем есть моменты стремительности. Под этим подразумевается, что с акварелью вы обнаружите, что иногда приходится ждать, пока краска высохнет, но в других случаях, например, в этом уроке, мы хотим работать, пока краска еще влажная.

Таким образом, хорошим советом было бы поместить себя в среду, где вы можете сосредоточиться и быть прерванным во время процесса.

 

 

Пошаговые инструкции по рисованию облаков

Когда мы проходим процесс рисования акварельных облаков, мы действительно хотим убедиться, что работаем быстро. Этот урок покажет вам упрощенный процесс удаления краски со страницы. При создании акварельного неба эта техника является очень распространенным способом создания акварельных облаков. Однако это требует, чтобы мы действовали, пока краска еще влажная на поверхности нашей бумаги. По мере высыхания краски на протяжении всего урока мы обнаружим, что оставили отпечатки облаков. Итак, с учетом сказанного, давайте пройдемся по шагам этого урока по облакам и посмотрим, как сделать акварельные облака.

 

Шаг 1. Рисование неба

Когда мы учимся рисовать облака акварелью, мы хотим пройти через процесс наслоения. Мы делаем это, сначала создавая небо, что мы можем сделать только на хорошо загрунтованной поверхности. Давайте продолжим и нанесем тонкий слой воды на поверхность нашей страницы.

Акварельное небо может быть выполнено со свободой выбора цвета, поскольку небо часто может быть разных цветов. Цветовые вариации полностью зависят от вас и постепенно начнут рассказывать историю того времени, в котором находится ваш пейзаж. Пока страница еще влажная, давайте начнем наносить цвет, делая длинные мазки из стороны в сторону вдоль верхней части страницы. наша страница.

Когда вы делаете штрихи от одной стороны страницы к другой, мы хотим убедиться, что наша страница все еще влажная, когда мы добавляем цвета. Это создаст более бесшовные градиенты на небе, как только оно полностью высохнет. Вы можете добавить различные цвета, такие как апельсины и пурпуры.

Мы хотим продолжать делать цветные мазки на влажной поверхности наших страниц, позволяя создавать более плавные градиенты в небе. Мы можем нарисовать это небо ниже центра нашей страницы. Это заставит небо казаться больше.

 

Шаг 2. Создание облаков

Мы хотим работать с небольшой спешкой, так как мы продолжим делать следы высыхания на влажной бумаге, которые станут облаками. Это означает, что мы хотим создать эти метки на наших страницах, пока краска еще не высохла. Мы делаем это, беря несколько скомканных бумажных полотенец и начинаем делать мазки на влажной краске.

Мы также можем стратегически расположить и сформировать наши бумажные полотенца таким образом, чтобы это имело смысл. Это может позволить несколько более тонкие края, которые вы хотели бы создать для своих облаков.

Мы можем свободно создавать облака различных форм и размеров, поскольку все облака отличаются друг от друга. Однако помните, что вы не хотите перегружать небо до такой степени, что сможете отличить облака от неба. Так что постарайтесь быть стратегическим с размещением мазков из бумажных полотенец.

Еще одно хорошее предложение — сделать небольшие пятна вокруг больших облаков, чтобы создать эффект разрыва облаков. Вы также можете сделать меньшие облака вокруг своих больших облаков, в общем, чтобы показать ощущение облаков на расстоянии.

Помните, мы хотим действовать быстро, пока краска еще мокрая. Еще один хороший совет, который следует помнить, заключается в том, что разное давление на мазки будет иметь разный эффект. Поэтому старайтесь сохранять легкую руку в моменты и исследовать более жесткое давление в других для разнообразия форм и форм.

У нас должна остаться вариация облаков, изображающая какой-то сценарий в небе. Хорошим советом будет также остановиться, когда вы почувствуете, что в небе есть хорошее соотношение облаков или когда вы почувствуете, что количество облаков в небе является хорошим балансом.

 

Шаг 3: Рисование пейзажа

Теперь мы можем продолжить рисовать пейзаж, который немного контекстуализирует небо. Давайте начнем с легкой заливки желтым цветом и продолжим рисовать мазки, двигаясь из стороны в сторону в нижней части страницы.

Мы можем продолжать рисовать этот желтый цвет на переднем плане нашей картины по направлению к центру страницы, пока не создадим горизонт на той высоте, которая нас устраивает.

Еще одно хорошее предложение — изобразить горы вдалеке, нарисовав несколько заостренных кончиков на горизонте. Хорошей идеей будет нарисовать эти маленькие горы совсем маленькими, давая намек на расстояние. Это заставит горы казаться так, как будто они находятся вдалеке.

 

Шаг 4. Рисуем темные тона пейзажа

Если вы хотите придать пейзажу глубину, вы можете нарисовать более темные тона на переднем плане поверх желтого слоя. Мы можем сделать это, нарисовав более темные метки в нижней части страницы поверх желтой краски. Это создает впечатление земли на переднем плане нашего пейзажа.

Вы можете сделать эти более темные метки разбросанными по участкам страницы или закрасить всю страницу, придав ей ощущение большей близости. Нанесение более темных штрихов на передний план помогает определить глубину пейзажа на картине.

Тем не менее, старайтесь, чтобы самые темные отметки располагались внизу страницы. Таким образом, глубина пейзажа будет казаться более жизнеспособной и иметь более реалистичное качество после высыхания.

 

Шаг 5. Удаление скотча

Вот и готов простой способ создания акварельных облаков. У нас должно остаться множество облаков в ландшафте. Рисовать облака таким образом легко и весело, это также отличный способ улучшить свои навыки для будущих пейзажей.

После того, как лента снята, у нас должна остаться сухая картина, определяющая пейзаж с рядом уникальных вариаций облаков.

 

 

Советы, которые следует запомнить

Рисование акварелью облаков на акварельном небе может быть сложной задачей, но немного попрактиковавшись и поэкспериментировав, вы легко освоите эту технику. Вот несколько наших главных советов и приемов, которые помогут вам в этом.

• Всегда приклеивайте бумагу при рисовании акварелью . Таким образом, наша бумага плотно прилегает к поверхности для лучшего контроля.
• При работе акварелью всегда держите две банки с водой . Один для первоначального ополаскивания после использования краски, а другой для повторной очистки кисти, чтобы убедиться, что она чистая.

• Это требует некоторой скорости в процессе, так как мы хотим, чтобы в наших облаках были яркие белые моменты , чего можно добиться, только сняв влажную краску. Мы хотим работать, пока краска еще мокрая.
• Исследуйте цветовые вариации в своем акварельном изображении облаков . Небо часто может иметь вариацию цвета в своем составе.
• Иногда мы можем контекстуализировать облака с помощью более простых деталей ландшафта , таких как намек на гору и деревья.

 

Существует множество способов рисования облаков, однако этот метод, вероятно, является наиболее эффективным, если вы хотите добиться типичных белых облаков. То, как вы стираете облака с мокрой краски, также можно исследовать в движении. Под этим подразумевается, что вы можете делать линейные штрихи, как действия, если хотите создать небо с более линейными облаками. Применение действия похлопывания можно изучить в движениях для различных форм облаков. Вот оно! Теперь вы знаете основные техники рисования облаков акварелью.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Как рисовать облака акварелью?

Не существует одного способа нарисовать облака акварелью, есть лишь способы, которые немного проще других. Этот метод является более простым способом создания облаков в пейзаже, который можно получить, просто промокнув влажную краску сухими бумажными полотенцами или салфетками. Существует также множество форм, которые вы можете получить с помощью этого простого действия, которое может трансформироваться в различные типы облаков. Вытирание — отличный способ научиться рисовать облака акварелью, которые при этом могут выглядеть довольно красиво и реалистично.

 

Какие цвета нужны для рисования облаков акварелью?

Используя метод рисования облаков мазком, вы можете исследовать различные цветовые вариации, которые вы хотели бы видеть на небе. Тем не менее, чтобы создать такое цветовое разнообразие в самом облаке, вы можете больше сосредоточиться на давлении, которое вы оказываете на прикосновение к своим облакам. Сосредоточив внимание на нажиме, вы обнаружите, что чем сильнее вы нажимаете, тем белее будут мгновения облака, а чем светлее вы нажимаете, тем слабее остается цвет на облаке. Тем не менее, вы можете добавить несколько очень слабых и разбавленных оттенков серого в нижней части ваших белых облаков, чтобы создать легкую тень под облаком, только убедитесь, что ваш цвет сильно разбавлен водой.

 

Как рисовать белые облака акварелью?

Использование бумажного полотенца для снятия краски с ландшафта — лучший способ создать белые облака. Мы делаем это, создавая небо акварелью на странице, загрунтованной водой, которую затем начинаем снимать краску со страницы, промокая бумажным полотенцем или салфеткой.