Портреты как рисовать поэтапно: Как нарисовать Портрет девушки карандашом поэтапно для начинающих


11.02.2019 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Поэтапно


Содержание

Как нарисовать портрет? | Художественная школа искусств в Санкт-Петербурге, обучение живописи и рисунку, курсы флористики. Рисунок и живопись.

Портрет – самый сложный жанр изобразительного искусства. Считается, что если научиться рисовать портрет, то вы сможете изобразить на холсте все что угодно. Портрет можно рисовать графическими средствами (карандашом, гравировкой, акварелью, пастелью) либо живописными (маслом, гуашью, темперой), но техника построения изображения от этого не меняется.

Само слово «портрет» в переводе со старофранцузского означает «воспроизвести что-либо черта к черте», поэтому в целях данной статьи мы рассмотрим технологию рисования портрета поэтапно вне зависимости от использованного живописного средства. Однако для новичков в первую очередь следует научиться рисовать портрет карандашом, его и возьмем за основу.

Лицо и не только

Чтобы приступить к рисованию портрета, необходимо провести разметку бумаги, а для этого нужно определиться, будем мы рисовать только лицо или что-то еще. Многие ошибочно отождествляют портрет и лицо, однако портрет человека может включать в себя изображение до плеч и до пояса и даже рисунок человека в полный рост анфас, в профиль, вполоборота и в любых других ракурсах. Тем не менее, самое сложное – это прорисовка деталей лица, ведь нужно постараться передать не только внешнее сходство, но и внутреннее, включая состояние души, настроение, эмоции и характер модели.

Два подхода к рисованию портрета

В первом случае художник сначала рисует портрет человека в общих чертах, а затем прорабатывает детали, шаг за шагом нанося новые штрихи и элементы. Второй подход заключается в том, чтобы поэтапно рисовать все части лица по очереди, в частности, глаза, нос, рот, тщательно прорабатывая каждую из них до полного завершения. Но какой бы подход вы ни избрали, начинать нужно с определения пропорций и построения головы.

Пропорции: и снова два подхода

Невозможно начать прорисовывать детали, пока вы не определитесь, где находятся глаза, нос, подбородок и все остальное. Для этого новичкам лучше начинать с разбивки бумаги на квадраты (сетку), где, например, мужская голова в профиль будет составлять 7 клеток по вертикали и столько же по горизонтали, а в анфас 7 клеток на 5. В соответствии с этой разметкой нарисуйте контур, общий овал лица.

Далее, следуя анатомии, мы разделяем полученное пространство и определяем, где будут находиться части лица. Так, например, ширина глаза примерно равна ширине между глазами и занимает 1/5 всей ширины. По 1 клетке занимает расстояние от внешнего уголка глаза до края головы, линия волос, основание подбородка и расстояние от него до нижней губы. Нос займет 1,5 клетки по вертикали от уровня глаз, а уши 2 клетки – от носа до бровей.

Аналогичным образом можно разделить пространство и без сетки, сопоставляя пропорции модели и перенося их на бумагу. Здесь после овала рисуются две линии: вертикальная и горизонтальная, проходящая по переносице и через внутренние уголки глаз. Их пересечение и верно определенное соотношение ширины и высоты головы поможет вам наметить местоположение глаз, бровей, ушей, носа, рта, подбородка и остальных деталей лица. На данном этапе важно увидеть физиологические особенности модели и верно определить для них место, например, близко посаженные глаза, размер носа, высоту лба.

Прорисовка деталей портрета

После того как намечены все основные черты лица, можно приступать к проработке деталей. До этого момента наш портрет был бездушен, сейчас здесь появляется зрачок, блики света на радужке, а значит, выражение глаз, отражение эмоций и внутренних переживаний. Точно так же и губы оживляют портрет, морщинки и складки. Не забудьте перед прорисовкой удалить линии построения.

Нанесение светотеней

Чтобы рисунок стал объемным и приобрел форму, необходимо добавить к нему блики, рефлексы и светотени. В технике карандашом это делается при помощи затемнений участков, находящихся в теневой стороне. Обычно это скулы, подбородок, верхняя губа, часть лба, крылья носа и область ноздрей, теневой участок между глазами и носом, шея. Резко выделяется край подбородка, участок под нижней губой и линия смыкания губ. Тенями показывают объем глаз, рта и носа, контур лица, линию роста волос. Светотень может быть контрастной на одних участках и с мягким переходом на других. Отдельное внимание следует уделить прядям волос, в частности, на теневой стороне более темными тонами зрительно отодвигают копну волос вглубь, а при помощи бликов приближают лицо на передний план.

Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»

Курсы портрета — рисуем портрет пастелью поэтапно для начинающих в Москве

Сложно ли освоить курс «портрет пастелью»?

Однозначно – нет! И дело вовсе не в клише: «Искусство постигается не разумом, а душой». В основе создания портрета всегда лежит базовая подготовка, теория: вопросы пропорции, перспективы, живописности и эмоциональности, подбора материалов, пастели и их применения… Перечень можно обоснованно продолжить. Но рано или поздно эти знания потребуется перевести в практическое русло. Именно на этом ключевом переходном моменте основаны курсы по портретному рисунку пастелью арт-студии «PaLe’tt».

Под чутким руководством преподавателя преодолевается барьер неуверенности. Только опытный художник знает, что главное в искусстве – выработка собственного стиля, индивидуального и особенного. Даже в незначительной детали. Мелочи. Но только он воодушевит и мотивирует преодолеть все трудности курса обучения технике пастель, порой монотонного, требующего терпения, усердия и наработки. Копирование интересно лишь в начале!

Создаем портрет пастелью: поэтапно для начинающих

Все «точим карандаши»! Да, именно с подготовки инструмента и материла начинается первый день нашего курса, и весть дальнейший процесс обучения. Пастель продается в виде граненных и скругленных мелков, похожих на карандаши. Но обо всем по порядку. Рисуем портрет сухой пастелью поэтапно, разделив курс на пятнадцать занятий:

Урок 1. Вводная лекция. Преподаватель окунет слушателя в теорию рисования: формы, объем, конструкции, линейная перспектива и прочее, выделит пастель над другими техниками.

Уроки 2-3. Знакомство с пропорциями в рисунке головы человека и применение их на практике.

Урок 4. Особенности пастели в создании тона и светотени.

Урок 5. Пастель и основы цветоведения простыми словами.

Урок 6-8. Элементы лица – строение носа, глаз и губ.

Урок 9. Переход к композиции. Создание набросков портрета (анфас, профиль, ¾).

Уроки 10-15. Портрет в технике пастель. Ракурс – анфас, профиль и ¾.

✅ Портреты карандашом для начинающих детей 10 лет. Как рисовать портрет карандашом поэтапно? Завершающий этап рисования женского портрета

Как правильно, поэтапно нарисовать портрет карандашом: основные советы для начинающих

Здравствуйте, уважаемые читатели моего блога. С вами на связи, Тимур Мустаев. Совсем недавно, я начал увлекаться рисованием карандашом. Мой приятель, так хорошо владеет им, что я попросил у него пару занятий. А еще я попросил его, написать статью, именно для новичков в рисовании, таких как я, где подробно описаны все этапы рисования. Сегодня, в этой статье, он делится своими советами и секретами.

Прежде чем начать, хочу раскрыть секрет, как научился рисовать мой приятель. Он прошел видеокурс » Рисуем портрет по фотографии » и результат на лицо. Тем более автор курса, обещает полный возврат средств, если не научитесь рисовать. Но как говорит мой друг, это просто не возможно! Курс очень понятный и все показано на примерах.

Рисуем портрет по фотографии

Что-то нарисовать, это непросто, но процесс освоения техники создания портрета пойдет намного быстрее, если взять на вооружение несколько советов из этой статьи.

Ведь как бывает, вроде бы рисуешь, стираешь, снова рисуешь, изводишь «тонны» бумаги, а результатов нет. В чем же причина таких неудач?

Все дело в том, что, пытаясь нарисовать глаза, нос или другие части модели, начинающие упускают из виду то, что картина должна писаться от целого к частному.

Как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих? Двигаясь от простого к сложному. Приведу пример. Помните, как возникает человек из тумана? Сначала появляются неясные очертания. С исчезновением дымки становятся отчётливее черты лица. Также должно быть на бумаге.

Существуют три ракурса: профиль, анфас и полуоборот — так называемые три-четверти.

Начинающим можно посоветовать попробовать написать портрет человека, сидящего в три четверти или сбоку. Затем, когда техника создания лица в полуобороте будет отточена, можно будет заняться более сложными техниками, писать лицо анфас.

Впрочем, если вы верите в свои силы, можно попробовать нарисовать и прямо сидящего человека с натуры.

С чего начинать?

Каркас или основа портрета — это овал головы и точки расположения глаз, ушей, подбородка, носа, бровей. Чтобы вам было понятнее, покажу как размечать контуры лица. Возьмём, к примеру, портрет девушки.

Какую форму головы она имеет? Яйцевидную? Круглую? Овальную с квадратным подбородком?

Купить можно здесь .

Карандаш вытяните в руке, направляя его в сторону модели. Отметьте расстояние между верхушкой головы и подбородком на бумаге. Ширину отмечаем также. Теперь поставьте все эти величины на бумаге с помощью точек, не забывая о пропорциях, масштабе.

Для рисования с фото измеряйте параметры линейкой, наметьте предполагаемую ширину и высоту головы. Напишите форму головы.

Помните, что ширина головы составляет ¾ высоты. В реальности могут быть отклонения в 1-2 см. Так что, тщательно измерьте высоту и ширину, проверьте их соотношение.

Очертания должны быть лёгкими и нежными, еле заметными. Для этого подойдёт карандаш HB. Теперь вы готовы к следующему этапу.

Многие пытаются овладеть искусством рисования портрета, но у них не выходит. То нос бывает раздувшимся, как у свиньи, то глаза — чересчур маленькими. Важно на этом этапе сверять эталон с оригиналом (моделью или фото).

Каждый человек имеет свои особенности. Это могут быть широкие скулы, крупный нос картошкой, глубоко сидящие глаза. Присматривайтесь и замечайте. А как обычно рисуете вы? С чего начинаете свою работу?

Эталон

Золотое правило портретистов — это так называемый эталон. С него впоследствии лепят уникальный шедевр, то есть лицо.

Он вобрал в себя следующие составляющие:

  1. Отрезок ровно посередине между макушкой головы и подбородком обозначает линию глаз.
  2. Следующая черта проходит посередке между линией бровей и концом подбородка. Это линия носа.
  3. Поделите отрезок между носом и подбородком на три части. Нижняя граница верхней трети и есть место расположения губ. Оно может быть немного выше или ниже, все зависит от особенностей человека.
  4. Чтобы найти линию бровей, поделите высоту головы на три с половиной. Половина от трех частей обозначает линию роста волос. Вторая за ней черта — линия бровей. Третья черта — линия носа.

После того, как наметили овал, отметьте выступающие элементы:

Поделите лицо на пополам по вертикали. В случае с полуоборотом посмотрите пример.

Линия проходит и делит «яйцо» пополам. Одна половина должна быть меньше, чем вторая, так как находится дальше.

Обрубочная голова

В профессиональных художественных школах начинающие портретисты изучают так называемую «обрубку». Это голова человека, представленная в упрощённом варианте.

Мы с вами попробуем нарисовать своеобразный обрубок нашей модели в простом исполнении.

Это второй этап.

Отметьте особенности человека:

  • толщину скулы, впадающие и выпирающие части лица, своего рода рельеф;
  • толщину переносицы, основания носа;
  • ширину и высоту глаз, их расположение;
  • толщину и ширину губ;
  • брови, их изгиб, направление, толщину;
  • форму подбородка: треугольный, квадратный и т. д.

Теперь, позвольте показать вам, как рисовать глаза.

Сферические зеркала

Глаза представляют собой круглую сферу. Эту округлость и необходимо передать на листе. При этом белок глаза никогда не оставляют белым, а оттеняют, добавляя объела. Чтобы было видно, что глаз имеет шаровидную форму.

Найти глаз довольно легко. Поделите ширину головы на пять частей. 2-ая и 4-ая части представляют глаза. Но это пропорции для анфаса. Как рисовать глаза в полуобороте?

В этом случае вы просто отмечаете ту самую глазную впадину, выемку или височную часть головы и уже от неё пляшете. Отмеряете самый дальний глаз, он по величине меньше, чем второй. Измеряете расстояние между глазами и намечаете на бумаге. Также повторяете для другого глаза.

Наметьте глаз четырёхугольником, отметив ширину и высоту насечками.

Внимательно присмотритесь к модели или фото. Какой разрез глаз имеет оригинал? Как относятся ширина к высоте глаза?

Набросайте отрезки, показывающие положение век.

При этом нижнее веко никогда не делают тёмным. Присмотритесь, как изобразить толщину нижнего века. Оно на тон темнее белка глаз.

Теперь приступаем к созданию плоскости носа. Для этого необходимо знать несколько соотношений:

  1. Проведите от уголков внутреннего века вниз линии, параллельные друг другу. Наметьте расположение крыльев носа.
  2. При создании лица в полуобороте вторая линия, идущая от дальнего глаза, скроется за переносицей.

Постройте трапецию в основании носа, предварительно начертив линии спинки носа. Для этого поставьте карандаш параллельно вертикальной оси и запомните угол между спинкой носа и осью, перенесите на бумагу.

Расположение губ можно найти так. Если поделить высоту головы на 8 частей, то пятая линия вниз от макушки головы составит линию губ.

Рот пишите так, как будто он нарисован на цилиндре.

Верхняя губа должна равняться 1/3 от высоты губ. Ширина губ равна расстоянию между центром зрачков. В полуобороте измеряйте на фото и подгоняйте к своему масштабу.

Есть еще одна мерка ширины губ: она равна отрезку в полторы глаза.

Как рисовать уши посмотрите на картинках. Ухо располагается между бровными и носовыми линиями.

На портрете в ¾ мужчина изображён с одним ухом, второе ухо «спряталось». Запомните, ухо должно располагаться под наклоном к голове.

Его можно определить, если провести прямую, соединяющую яремную впадину и ухо. Или просто приложив карандаш к фото, на глаз измерив угол наклона.

Памятка

И ещё некоторые правила:

  1. Если вы пишете портрет человека по пояс, определите ось, которая делит лицо пополам, чтобы можно было определить местоположение глаз, носа и ушей, бровей и т. д. Она проходит через яремную впадину или между ключицами в центре;
  2. Ширина головы по линии глаз есть 2/3 от её высоты;
  3. Самая широкая часть головы является основой для нахождения ширины нижней челюсти (¾ от большей величины).

Детализация

Третий этап создания портрета включает в себя детальную прорисовку. Удалите лишние линии, начните добиваться сходства с фото. При этом замеряйте ширину глаз, носа и других частей и сравнивайте их с шириной лица. Рисуйте плавные линии, округлости.

Последний заключительный этап — штриховка.

Штрихуйте с тёмных участков постепенно переходя на самые светлые. В последнюю очередь высветлите, добавьте бликов зрачкам, кончику носа и другим частям.

Напоследок хочу сказать вам, что портреты могут быть без штриховки. Например, линейный портрет использует в качестве изобразительного средства линию.

Посмотрите, как рисовать девушку.

Ребенка можно нарисовать так.

Так шаг за шагом вы сможете рисовать детей, мужчин и женщин в разных ракурсах. Желаю удачи!

Хотите научиться рисовать, чтобы люди не могли оторваться от ваших рисунков? Хотите радовать своих родных и близких, даря им красивые картины? Все реально, получайте опыт у профессионала своего дела. Видео курс — Рисуем портрет по фотографии , это то, что поможет развить ваш талант!

На этом я с вами не прощаюсь, а говорю до свидания! Если вам понравилась статья, поделитесь ею.

Портрет


презентация к уроку (изобразительное искусство) по теме

Презентация для учеников начальных классов по теме «Портрет» поэтапно поможет нарисовать портрет человека

Скачать:

Предварительный просмотр:

Подписи к слайдам:

1. Первый контур лица человека самый важный Чтобы нарисовать правильно портрет человека важно точно сделать первый контур, контур лица. Не нажимая сильно на карандаш, повторите это овал лица человека на вашем рисунке. Возможно придется нарисовать его несколько раз этот шаг, не жалейте бумаги, рисуйте столько, пока овал лица не будет правильной формы и симметричным.

2. Разметка основных частей лица человека Ровно по центру нарисуйте горизонтальную линию, делящую портрет на две части, и чуть ниже еще одну параллельную линию. От центра нижней линии, нарисуйте перпендикулярную линию, и пометьте, где на лице будет расположен кончик носа. Все эти линии рисуйте, не нажимая сильно на карандаш. Не забудьте нарисовать уши.

3. Главная часть портрета человека его глаза На этом этапе рисовать будет намного легче, но нужно быть предельно внимательным и аккуратным. Наверное, нужно заточить поострее карандаш, карандаш нам нужен сейчас острый. Глаза на лице человека это самая важная часть портрета. Поэтому давайте с них и начнем рисовать этот шаг портрета. Плавными, овальными линиями нарисуйте глаза , но предварительно поставьте метки (точки) для боковых, верхних и нижних границ каждого глаза. Нарисуйте зрачки, линию рта и начальные контуры волос.

4. Нарисуйте на лице человека контуры бровей, рта и губ Нарисуйте брови и закончите рисовать контур волос. Теперь давайте нарисуем чуть сложнее элемент лица человека — губы. Нижнюю губу рисовать проще, вот с нее и начнем, а верхняя будет зеркальным отражением нижней, только она в центре делиться пополам. Не рисуйте слишком широкий рот и толстые губы. Начините рисовать нос с его кончика, в виде «галочки», а по краям две дуги. Теперь от правой брови проведите линию, с легким отклонением вправо.

Намечаем и рисуем овал в верхней части листа

Рисуем шею. Рисуем плечи «горочками». Рисуем разметку лица: горизонтально делим лицо пополам, а вертикально на три примерно равные части. На верхней линии рисуем брови. Рисуем овалы глаз, кружок радужки и зрачок.

Рисуем нос длинной примерно до нижней линии разметки. Уши размещаем между верхней и нижней линиями разметки. Линию рта рисуем посередине между носом и подбородком.

Как нарисовать портрет карандашом — поэтапно для начинающих

Рисование портрета — это один из самых сложных видов изобразительного искусства. Чтобы научиться правильно рисовать портрет человека, у вас уйдет очень много сил и времени. Сложность такого рисунка состоит в том, что вам нужно будет передать эмоциональное состояние человека, его глубину взгляда, мимику, улыбку, задумчивость и т.д. Для это нужно очень точно и правильно нарисовать форму губ, глаз, носа и другие черты его лица.

Как нарисовать портрет человека обычным карандашом?

Научиться простой и обычной технике рисования лица возможно самостоятельно. Вам всего нужно поэтапно рисовать лицо простым карандашом. Не стоит расстраиваться, если у вас не выйдет нарисовать портрет с первого раза.

1. Построение лица, общий контур

Чтобы портрет вышел правильным, вам нужно очень точно нарисовать контур лица, построение лица. Постарайтесь повторить этот овал лица человека на вашей бумаге. Если у вас не получилось, то старайтесь вновь и вновь пока у вас не выйдет контур правильной формы.

2. Основные части лица и их разметка

Нарисуйте по центру ровную горизонтальную линию, которая делит портрет на две части. Немного ниже нарисуйте параллельную линию. От центра нижней линии, вам нужно будет нарисовать перпендикулярную линию, а также пометьте где на лице человека будет находиться кончик носа.
Когда вы рисуете эти линии не нажимайте очень сильно на карандаш и не забудьте нарисовать уши.

3. Основная часть портрета — глаза

Рисование глаз — это очень сдержанная и аккуратная работа. Заточите карандаш поострее и нарисуйте плавными, овальными линиями глаза. Далее нарисуйте линию рта, зрачки и начальные контуры волос.

4. Рисование контуров рта, бровей и губ

Вначале попробуйте нарисовать самое легкое — брови и контур волос. Теперь нарисуем элемент немного посложнее — губы. Нарисуем нижнюю губу, так как её рисовать проще, не стоит рисовать слишком толстые губы. Верхняя губа должна быть зеркальным отражением нижней.

На кончику носу нарисуйте галочку и по краям две небольшие дуги. Далее от правой брови провидите линию, которая легко отклоняется вправо.

Теперь возьмите ластик и удалите с вашего портрета лишние контурные линии. Вот, что должно получиться:

5. Заключительный этап

На этом этапе вам нужно будет сделать рисунок объемным, то есть добавить теней и контрастов. На волосах и лице, большую часть участков нужно оттенить густым и темным цветом — это придаст лицу глубину и большую реалистичность.

Теперь вы знаете как легко и в несколько этапов можно нарисовать портрет человека. Успехов вам!

Источники:

http://fotorika.ru/chto-ne-popalo-v-kadr/kak_risovat_portret_karandashom_poetapno.html
http://nsportal.ru/nachalnaya-shkola/izo/2013/11/22/portret
http://pristor.ru/kak-narisovat-portret-karandashom-poetapno-dlya-nachinayushhix/

КАК НАРИСОВАТЬ ЛИЦО ЧЕЛОВЕКА? (ОБУЧАЮЩИЙ УРОК) Портрет простым карандашом поэтапно

КОНКУРС НА БЕСПЛАТНЫЙ ПОРТРЕТ В ЭТОМ ВИДЕО https://youtu.be/fPYjaaArw3k

Подписывайся и повышай свой навык в рисовании)

Как рисовать волосы (мужские и женские) https://youtu.be/TcirD9iCBOo
Как рисовать кожу человека в стиле гиперреализм? https://youtu.be/Vx4LjvylYYg
Научись делать ЭТО, чтобы РИСОВАТЬ ПОРТРЕТЫ быстро! https://youtu.

be/WaEEtwq6E84
ТОП 3 техники рисования карандашом! https://youtu.be/3wRF5zNzeG4

▶Найди меня тут◀
❏ Я в Инстаграм: https://www.instagram.com/maley_art/
——————————­———-­—————
❏ Группа в VK: https://vk.com/maleyartteam
——————————­———-­—————
❏ Я в VK: https://vk.com/id66896574
——————————­———-­—————
❏ Альбом для ваших рисунков https://u.to/Xv5kGQ
——————————­———-­—————
▶Плейлисты◀
Уроки рисования: https://u.to/Hf5kGQ
Что можно сделать из: https://u.to/uv5kGQ
Известные личности: https://u.to/Cv9kGQ
Рисунки цветными карандашами: https://u.to/Kv9kGQ

——————————­———-­—————
▶КТО Я? ◀
Привет! Меня зовут Малей Иван «MaleyArt», я являюсь Членом Всероссийского Союза Художников. За мой творческий путь я прошел около 40 выставок. И сейчас я создаю для тебя контент, образовательный и развлекательный! ПОДПИШИСЬ, гарантирую тебе полезность моего канала и хорошее настроение 😉 Создадим сообщество продвинутых художников)

Хочешь нарисовать портрет простым карандашом, но не знаешь с чего начать? Тогда советую посмотреть мое видео, где я подробно, без ускорения видео показываю и рассказываю, с чего нужно начинать процесс создания портрета, каких пропорций лица необходимо придерживаться, чтобы ваш портрет получился реалистичным и гармонично построенным. Как нарисовать лицо человека простым карандашом поэтапно? Ответ в данном видео!

#какнарисоватьлицо #портрет #howtodrawface

Song: Scott Buckley — Titan

анфас, профиль и поворот головы

Портрет передает не только внешние характеристики лица, но и отражает внутренний мир человека, его отношение к реальности и эмоциональное состояние в определенный момент времени. Фактически, портрет, как и любая другая жанровая картина, — это расположение линий, форм и цветов на холсте или бумаге так, что их конечное сочетание повторяет форму человеческого лица.

Звучит почти как волшебство? Чтобы правильно располагать на бумаге те самые линии, формы и оттенки, нужно прежде всего изучить пропорции лица человека (при рисовании портрета их необходимо соблюдать в обязательном порядке) и их зависимость от движений, направления и формы головы.

Что такое портрет?

Вне зависимости от уровня мастерства, работа над ним пугает любого художника. Замечательный живописец Джон Сингер Сарджент дал портрету две характеристики, с которыми согласится каждый художник:

  1. «Каждый раз, рисуя портрет, особенно на заказ, я теряю друга».
  2. «Портрет — это картина, на которой в конечном итоге губы выглядят как-то не так».

Портрет — один из самых сложных жанров рисунка и живописи. Причиной является то, что художник часто работает на заказ, а давление со стороны мешает творческому процессу. Портрет в представлении заказчика зачастую отличается от того, что создает художник. Кроме того, для работы над изображением человеческого лица необходимы специальные знания и изрядная доля терпения.

Зачем изучать пропорции

Пропорции нужны для того, чтобы понять, как объекты расположены относительно друг друга в размерном, плоскостном и промежуточном соотношении. Если для портрета важна хоть небольшая доля реализма, без знания пропорций этого не добиться. С другой стороны, абстрактные портреты никто не отменял.

Знание пропорций помогает передавать не только черты лица, но и эмоции и мимику человека. Зная зависимость изменения внешнего вида от положения головы, эмоционального состояния модели и освещения, художник может перенести на холст характер и настроение человека, тем самым создавая предмет искусства. Но для этого необходимо знать правильные пропорции лица и уметь строить композицию в соответствии с правилами.

Идеальные пропорции

В период Высокого Возрождения Рафаэль создавал картины, которые считались эталоном совершенства. Фактически все сегодняшние идеальные пропорции берут свое начало в овале лиц Мадонн Рафаэля.

Если провести вертикальную линию в самом центре лица и разделить ее на три части — от линии роста волос до бровей, от бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка, то у идеального лица эти части будут равны. На представленном ниже рисунке показаны идеальные пропорции лица человека, схема рисования и построения идеального овала лица, а также соотношение основных черт. Стоит учесть, что идеал мужского лица характеризуется более угловатыми чертами, но, несмотря на это, основное их расположение соответствует представленной схеме.

Исходя из данной схемы, идеальные пропорции лица при рисовании портрета соответствуют следующей формуле:

  1. BC = CE = EF.
  2. AD = DF.
  3. OR = KL = PK.

Форма лица

Правильно построенные пропорции лица человека при рисовании портрета зависят во многом и от формы этого лица. Рафаэль, создал совершенный овал, а природа не ограничивает совершенство лишь одной геометрической формой.

Вероятно, изучить построение пропорций и их изменение при движении удобнее всего на идеально овальном лице, для этого существует масса способов и приемов, которые будут рассмотрены ниже, но суть портрета не в создании идеала, а в изображении человека со всеми его особенностями и несовершенствами. Именно поэтому важно знать, какой может быть форма лица и как она влияет на построение пропорций при рисовании портретов.

Округлые формы лиц

Удлиненное лицо обладает закругленными формами линии роста волос и подбородка. Вертикальная средняя линия лица гораздо длиннее горизонтальной. Характеристикой удлиненных лиц обычно является высокий лоб и большое расстояние между верхней губой и основанием носа. Обычно ширина лба примерно равна ширине скул.

Овальное лицо схоже по форме с перевернутым острой стороной вниз яйцом. Самой широкой его частью являются скулы, затем идет чуть менее широкий лоб и сравнительно узкая челюсть. Длина овального лица немного больше его ширины.

Круглое лицо характеризуется практически равными средними линиями вертикального и горизонтального сечения лица. Широкие скулы сглаживаются плавной округлой линией подбородка.

Угловатые формы лиц

Прямоугольное лицо характеризуется широкой челюстью, подчеркнутой угловатым подбородком и прямой линией роста волос. Средняя линия вертикального сечения намного длиннее горизонтальной. Ширина лба человека с прямоугольным лицом примерно равна ширине скул.

Треугольное отличается от сердцеобразного только линией роста волос, у треугольного она прямая. Характерная черта этой формы лиц — высокие скулы и очень узкий, острый подбородок, в то время когда скулы практически так же широки, как и лоб. Вертикальная линия сечения треугольного лица обычно чуть длиннее горизонтальной.

Квадратная форма

свойственна лицам с низкими, широкими скулами и угловатым подбородком. Длина квадратного лица равна его ширине.

Трапециевидное определяется широкой челюстью, низкими скулами и узким лбом. Обычно на таком лице подбородок угловат и широк, а скулы намного шире лба.

Ромбовидную форму лицу придают пропорционально узкие лоб и подбородок, причем последний обычно заострен. Высокие скулы — самая широкая часть ромбовидного лица, а его горизонтальное сечение гораздо меньше вертикального.

Правильное построение лица

Правильное построение при рисовании портрета основывается на измерении черт лица модели и расстояния между ними. Каждый портрет индивидуален, так же как нет и двух абсолютно одинаковых лиц, за исключением близнецов. Формулы вычисления пропорций дают лишь основные советы, следуя которым можно намного облегчить процесс рисования.

Для создания собственных персонажей или рисования лиц по памяти крайне важно знать правильную передачу пропорций. Здесь важно помнить, что форма головы гораздо сложнее перевернутого яйца или овала, а потому стоит следовать правилам, чтобы избежать глаз на лбу или слишком маленького рта.

Очертания лица

Для начала рисуем круг — это будет широкой частью черепа. Как известно, основные черты лица занимают место под кругом. Чтобы примерно определить их место, делим круг пополам вертикально и линию продолжаем вниз так, чтоб нижнее очертание окружности делило ее ровно пополам. Низ линии будет подбородком. От боков круга к «подбородку» нужно провести линии, которые станут предварительными очертаниями скул и щек.

Если портрет рисуется с лица модели или по памяти, то можно несколькими легкими линиями подкорректировать форму, определить примерную ширину подбородка и линию роста волос. Стоит обратить внимание, что волосы на портрете будут занимать некоторую часть круга, который был нарисован в самом начале.

Глаза и брови

У основания круга проводим горизонтальную линию, перпендикулярно первой. На этой линии располагаются глаза. Именно на ней, не выше, как бы ни хотелось! Горизонтальную линию нужно разделить на пять равных частей — каждая из них равна ширине глаза. Центральная часть может быть немного шире. Глаза расположены по бокам от нее. Для дальнейшего вычисления пропорций лучше всего указать, где будут располагаться зрачки.

Чтобы определить, насколько высоко над глазами должны быть брови нужно разделить круг на четыре равные части, снизу вверх. По горизонтальной линии, проходящей прямо над глазами, будут располагаться брови.

Нос и губы

Вертикальную линию нижней части лица нужно разделить пополам. Отметка середины там, где должно быть основание носа. Ширину носа легко определить, проведя параллельные линии вниз от внутренних уголков глаз.

Оставшуюся часть — от носа до подбородка — нужно снова разделить пополам. Средняя линия совпадает с линией рта, то есть прямо над ней располагается верхняя губа, а под ней — нижняя. Ширину рта можно вычислить, проведя параллельные линии вниз от середины зрачков. Ширина подбородка обычно равна ширине носа.

Построение пропорций человеческого лица, описанное выше, является упрощенным методом и подходит для идеальных лиц, которых в природе не так много.

Б ывало ли у вас такое: вы изображаете глаза, губы, нос, корректируете, повторяете попытку, снова стираете — и так бесконечно, а результат не устраивает? Именно так многие пробуют рисовать портрет карандашом . И, казалось бы, вы изучили строение всех частей лица, пропорции, анатомические особенности, но творение выглядит неказисто. В чём причина подобных неудач?

Дело в том, что лучше всего двигаться от общего к частному, от простого к сложному. Представьте, как появляется человек из тумана. Возникают смутные очертания… Дымка рассеивается — и всё больше проступают детали. Так и на бумаге. Будем учиться вместе: создадим поэтапно портрет карандашом.

Портрет человека карандашом: делаем набросок

Начало очень простое. Намечаем овал лица, а затем место расположения глазниц, носа, губ. Чтобы было легче, используем особым образом проведённые линии. Одна из них — вертикальная, проходит посередине овала. Две другие — горизонтальные, ближе к центру лица. Верхняя указывает на будущее расположение бровей, нижняя — на кончик носа. В итоге получаем некое подобие креста. Мы изобразим портрет карандашом для начинающих анфас. Профессионалы чаще рисуют людей вполоборота или в профиль, но именно симметричный вид спереди позволяет в начале творческого пути научиться отмечать расстояния.

Рисование деталей в портрете карандашом

Подумайте, кого вам хотелось бы изобразить? Хорошо, если в воплощении замысла поможет модель, но можно создать рисунок и по фотографии. На первом этапе легче вообще не отталкиваться от образца, а запечатлеть вымышленного героя. Когда будете готовы работать с реальным человеком, сосредоточьтесь на достижении сходства.

И речь не только о физических параметрах! Да, очень важно, какой формы глаза, губы тонкие или пухлые, уши прижатые или оттопыренные… Но не менее принципиально добиться психологического сходства. Все индивидуальные черты — от эмоций до характера и привычек, которые вы поместите в центр внимания, подарят произведению живость и реалистичность.

Эти глаза напротив…

Глаза — самый выразительный элемент лица. «Найти» их нетрудно. Разделим ширину головы на пять частей: второй и четвёртой и будут глазные впадины. Насечками отметим их ширину и высоту. Следите за расстоянием между глазами! Обозначаем радужку и зрачки. Белки не оставляем незакрашенными, а тенями добавляем объёма. Помечаем веки. Если вы рисуете портрет девушки карандашом, изобразите более густые и длинные ресницы, чем у мужчины. Глаза пожилых людей обрамите морщинками.


Сложный этап: изображаем нос

Это довольно непростой для новичка процесс, ведь нос — наиболее выделяющаяся часть лица. Но просто поймите принцип, и вам будут подвластны носы и носики любой формы и размера! Обозначим от внутренних уголков глаз пару параллельных линий. Наметим расположение крыльев носа. Не забыли про светотень? Больше всего затемняется область у ноздрей. Спинку и кончик носа высветляем.

Губы: продолжаем рисовать портрет карандашом

Как обычно, начинаем с правильного расположения. Стандарт для рта — линия № 5, если высоту головы разделить на 8 частей. Представьте, что губы расположены на цилиндре: так будет проще. Обратите внимание, что верхняя губа обычно тоньше нижней и больше выступает. А как быть с шириной рта? Просто измерьте расстояние между центром зрачков или прикиньте, сколько место занимает полтора глаза. Не забудьте добавить желобок между носом и ртом, а также складочку над подбородком.

Такая важная светотень

Сейчас вы думаете, что наложить в нужных местах тени и добавить подходящих бликов очень сложно, правда? Но мы научим вас нескольким хитростям. Представьте голову как совокупность поверхностей — более выступающих и ровных. Так легче различить, какие участки сделать тёмными. Обведите их, получив объёмное изображение. Заметьте, что тени образуют сложный рисунок и неоднородны по глубине.

Создавая светотень , меняйте нажим на карандаш и насыщенность штрихов. Получился слишком интенсивный цвет? Не стирайте, а просто растушуйте, результат получится ещё выигрышнее! Это удобно делать подушечками пальцев или кусочком бумаги. Добавьте бликов на зрачки, кончик носа, губы. Именно светотень помогает работе ожить!

Всё оказалось достаточно просто, верно? Возьмите в руки лист бумаги, создайте с помощью этого урока красивый рисунок! Возможно, ваше творение будет изображено простым карандашом, а быть может, вы захотите добавить яркости и нарисуете портрет цветными карандашами? Дерзайте! У вас обязательно получится!


Сегодняшний урок посвящен такому виду рисунка как портрет. Портрет – это изображение какого-либо человека, или группы людей, существующих (или существовавших) в реальной действительности. Главная задача портрета это повторить линии живого лица с художественной интерпретацией. Я взял для примера фото замечательной американской певицы, актрисы Дебби Райан. Вот её фото: Скажу сразу что портрет один из самых трудных видов рисунка, так как нам предстоит передать все черты человека. Если у Вас с первого раза не получится, не расстраивайтесь, на ошибках люди учатся =). Итак, давайте попробуем поэтапно нарисовать портрет этой девушки карандашом .

ШАГ 1. Начните рисовать с круга, описывающего лицо. На нем нанесите легкие штрихи где будут расположены глаза и нос. ШАГ 2. Теперь легкими штрихами набросаем контуры реальной формы головы. Обратите внимание на то, что она имеет немного квадратную форм. Добавим челку, наклоненную в правую сторону как у . ШАГ 3. Переходим к обрисовке элементов лица. Набросаем штрихами тонкие брови, верхние веки, а также ресницы. Затем приступайте к рисованию носа. Нос это очень важная часть портрета, на которую новички иногда не обращают внимания. Этот элемент может кардинально изменить весь портрет в целом. В следующих уроках мы рассмотрим подробнее . Шагаем дальше. 4. Нам осталось закончить наброски глаз. Тут надо аккуратно обрисовать глазные яблоки. Добавим также реснички и верхние, нижние веки. ШАГ 5. Вы уже почти у цели. Теперь нам предстоит нарисовать рот. Посмотрите внимательно на её губы. (Хотите узнать как правильно рисовать губы? тогда читайте урок: Как нарисовать улыбку) Рисуем на коже складки, чтобы показать её эмоции, улыбку. Губы чуть приподняты. Края можно немного заштриховать карандашом. ШАГ 6. Последнее что нам нужно сделать — это причёска. У неё длинные прямые волосы, немного волнистые. Старайтесь рисовать плавными линиями, а также можно добавить некоторые линии толще, чтоб создать эффект объемных волос. После всего проделанного стираем ластиком вспомогательные линии, уточняем края. У нас должна получится вот такая картинка: Надеюсь у Вас всё получилось. Задавайте вопросы по уроку . Показывайте свои шедевры! Оставляйте свои комментарии внизу, пишите какие уроки рисования карандашом еще хотите увидеть. Советую пройти еще такие уроки:

Тема этой статьи посвящена тому, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Каждый из нас ищет удобный способ изобразить то, что он видит. А потому я хочу предложить вариант, как нарисовать портрет человека, будь то близкий или родной, или человек, сидящий в электричке напротив, или же это будут портреты знаменитостей. В этом варианте действует одно-единственное правило – простота.

И сегодня – тренировочный урок. Мы будем рисовать лицо человека карандашом поэтапно, человека, которого вы видите каждый день, над его внешностью вы привыкли немного «работать», примеряя макияж или улыбку, строгость или нежность. Мы рисуем лицо, которое вы знаете, как свое отражение в зеркале.

Но сначала давайте достанем зеркало, и как в первый раз посмотрим на себя. Все люди похожие, и в тот же самый момент разные, и вы не исключение. Что нас делает похожими? У каждого здорового человека есть два глаза, рот, нос, ушки, брови, волосы, уложенные в прическу. А что нас отличает? Форма, размер и расположение этих «деталей» человеческой внешности. Так вот, портрет – это своего рода коллаж или пазлы из нескольких отрывков, которые мы и «разобьем» на план нашей работы: Глаза; Рот; Нос; Уши; Брови; Волосы (прическа) и овал лица.

И все это имеет свою форму, размер и свои пропорции расположения на лице. Именно это и делает каждого из нас «выпущенным в единственном экземпляре», и непохожим ни на кого другого. И, если мы учимся рисовать портрет определенного человека, то хорошо было бы сначала уделить внимание форме и типу каждого элемента лица в подробностях. И только после этого наша конечная цель, а это — портрет цветными карандашами, станет более доступной.

Все детали мы сначала потренируемся изображать простым карандашом. И еще, обратите внимание, я рисую себя и свои глаза. Вы можете потренироваться рисовать пока мои, но это будет промежуточным этапом на пути к тому, чтобы понять, как научиться рисовать портреты карандашом.

Шаг 1

Здесь мы будем рисовать карандашом дугу. При этом, обратите внимание на ее форму. До середины она вытянута, а потом «скатывается» вниз.

Шаг 2

Нижняя дуга почти идеальна. Она меньше верхней.

Шаг 3

Соединяем дуги и выполняем верхнее веко.

Шаг 4

Роговица и нижнее веко.

Шаг 5

Появляются реснички на верхнем и нижнем веке и зрачок.

Шаг 6

Делаем небольшие складочки у глаз и отмечаем места, куда падает тень, отчего глаз кажется объемным.

Губы

Как правильно рисовать губки? Всего 5 шагов и рисунок губ готов.

Шаг 1

Начинаем с волнистой линии.

Шаг 2

Над волнистой линией изображаем верхнюю губку.

Шаг 3

Нарисованный рот дополняем нижней губкой.

Шаг 4

Соединяем краешки губ и некоторые складки губ.

Шаг 5

Создаем эффект светотени и не забываем о складочках в уголках губ и на подбородке.

Нос

Как нарисовать портрет человека, если не научиться изображать одну из самых сложных деталей, нос. Делаем это пошагово.

Шаг 1

Проводим параллельные линии – это ширина носа.

Шаг 2

Две линии оканчиваются оригинальной «капсулой». Это – расширение носа.

Шаг 3

Изображаем ноздри.

Шаг 4

Штрихуем для эффекта светотени.

Шаг 5

Чтобы тень выглядела естественно, немного ее выравниваем.

Уши

Еще один элемент, о котором порой забывают, прикрывая его волосами. Но наш портрет карандашом поэтапно для начинающих предусматривает его. Что это? Уши.

Шаг 1

Форма уха похожа на дугу. Делаем ее.

Шаг 2

Выполняем верхнюю часть ушной раковины, завиток и козелок.

Шаг 3

Делаем противозавиток. Появилась мочка, а значит я не забыла про мое украшение – сережку.

Шаг 4

Выполняю щечку, шею и волосы.

Брови

Рисование портрета предусматривает и такую деталь, как брови.

Шаг 1

Кому-то удобно это сделать сначала дугой, а потом каждую волосинку отдельно. А кому-то интересней прорисовать сразу форму бровей, выполнив их отрывистыми линиями.

Шаг 2

Корректируем форму и густоту бровей.

Волосы (прическа) и овал лица

Рассмотрев каждую отдельную деталь, нам уже легче понять, как нарисовать портрет карандашом. И все же, покажу, изображение лица человека поэтапно.

Действие 1

Мое лицо имеет круглую форму. И это стараюсь изобразить.

Действие 2

Отмечаю, где будет шея и форму моей прически.

Действие 3

Более детально прорисовываю волосы.

Ну вот, мы научились работать над каждой деталью отдельно. Время «собрать пазл». Поговорим о том, человека карандашом.

Ракурс

Прежде, чем у нас получится портрет цветными карандашами, мы снова, с нуля рисуем портрет. Но что еще важно знать об изображении людей? То, что выполнить лицо человека можно разными способами. Например, если модель сидит прямо перед нами, ее корпус тела и сама голова расположены ровно, а глаза смотрят прямо на художника, то такой ракурс называется анфас.

Профиль – если модель расположена боком к нам.

А как рисовать портрет человека, который сидит к нам в вполоборота? И как эта работа называется? Это – три четверти. Такой ракурс очень удобен для романтического и неформального изображения. Он выделяет красоту глаз и губ. Вот именно его мы и выберем, чтобы выполнить первый портрет карандашом по фотографии.

Работа над изображением по фотографии

Вначале стоит выбрать снимок подходящей модели, чтобы нарисовать портрет с фотографии. И теперь поэтапно выполним работу.

Чтобы понять, как рисовать лицо человека, распределим все по этапам.

Этап 1

Делаем овал лица карандашом.

Этап 2

Эта работа карандашом для начинающих предполагает вспомогательные линии, которые помогут соблюдать пропорции лица человека при рисовании схемы портрета.

Этап 3

Благодаря схеме мы отмечаем, где будут глаза, нос и другие органы. Выполняем эти детали лица поэтапно.

Чуть подробней:

Глаза и брови

Этап 4

Теперь, чтобы наш портрет карандашом по фото выглядел более правдоподобно, стираем все вспомогательные линии и уделяем внимание волосам. Не забываем об эффекте светотени.

Этап 5

Пора сделать портрет цветными карандашами, чтобы «оживить» его.

Проверочный урок

Пора переходить к проверке того, что мы усвоили и продолжим говорить о том, как нарисовать свой портрет. Надеюсь, уроки рисования портрета для меня самой не прошли даром, и я смогу правдоподобно нарисовать себя настоящей красавицей!

1) Овал лица.

Наглядное видео:

Для того, чтобы освоить портрет, нам нужна бумага, карандашик и на крайний случай – на очень крайний – ластик. Его мы используем лишь тогда, когда поймем, что карандашом рисунку мы уже никак не сможем помочь. Затем изолируемся от общества – просим окружающих вам не мешать – и торжественно приступаем учиться рисовать портрет карандашом .

Чтобы было удобнее правильно понимать и выполнять рисунок, лучше придерживаться своеобразной «инструкции по использованию ».

Для начала нужно сделать подробный осмотр нашего предмета рисования – , то есть. Нужно очень тщательно рассмотреть все, и продумать форму… А лучше – сделать пару набросков, чтобы было удобнее увидеть конструктивную форму.

Было бы весьма хорошо прорисовать саму натуру в разных положениях, с разными поворотами и ракурсами. Можно также легонько поводить по предмету рисования карандашиком, чтоб ощутить то, как именно устроена форма.

Теперь не менее важная часть в портрете – это ваше место работы . Его нужно подбирать с учетом удобного и приемлемого обзора натуры. Для начала, лучше чтоб сама натура находилась в спокойном состоянии – то есть никаких сильных и необычных ракурсов.

Компоновка композиции

Теперь нужно скомпоновать всю композицию на бумаге. В этом пункте наш работает в усиленном режиме, ведь нам нужно будет найти места для отдельных частей композиции – для головы, и туловища .

Перепроверяем основные объемы, обнаруживаем повороты и главные, базовые оси построения. Теперь нам нужно выстроить форму: сначала все вместе, потом все по очереди и затем снова все вместе.

При каждом изменении или дополнении рисунка, нужно помнить и о перспективном соотношении, пропорциональности форм и соответствии этих форм друг другу. То есть, нужно следить за тем, чтоб все было гармонично.

Теперь нам нужно выделить извечное противостояние – иными словами, нам нужно разделить свет и тень. Для этого используется аккуратная неспешная .

Моделирование формы портрета

Следующий шаг – моделирование формы с учетом того, что у нас уже есть: ложащейся светотени и пространственного видения . В процессе моделирования разных мелочей важно помнить, что эта мелочь является частью всего, а, значит, должно гармонично в это «все» вписываться.

В результате у вас должно выйти нечто вот такое

Как и у любого ученика, у вас обнаружатся ошибки – не сомневайтесь, но и не расстраивайтесь. Сейчас приступим к их разбору, а, соответственно, и к исправлению.

Итак, одна из самых распространенных ошибок, вернее даже эффектов – это то, что работа сильно темная, перечерчена. Второй же эффект – воздушные формы, они как бы ватные, не похожие на настоящие. Такой рисунок еще называют чугунным. Все дело в нарушении пропорций. Ну, к тому же, могут быть чрезмерно выражены и линии построения.

Причинами таких дефектов могут послужить проблемы художника со светотенью . Вернее даже, со светотенью на объемах. Ведь он пытается передать правильно объем головы, но ему никак не удается отделять частное от общего, то есть наложить тень не только по всему рисунку, но и по отдельным частям так, чтобы выглядело это приемлемо.

Может быть, также ошибка в том, что человек, который пытается нарисовать портрет, никак не может связать отдельные детальки в общую картинку и рисунок выглядит… будто порванным. Рисовальщик пытается с помощью штриховки «затереть» эту оплошность.

Иными словами, рисовальщику стоит еще раз проработать рисование деталей.

Если вышеперечисленные эффекты имеют место на вашем рисунке, то приступим к методам избежания подобного. В случае, если во время передачи формы штриховкой, вы чувствуете, что что-то не так – немедленно отложите работу над тональностью и еще раз внимательней рассмотрите объем головы. Можете легонько пройтись карандашом по форме, отметить с точностью любую деталь, наклоны, повороты, отступы и прочее. Благодаря этому, вы сможете ощутить и взаимосвязь всех участков между собой .

Более того, включаем наше логическое мышление – не опять, а снова — и рассматриваем эти самые детали головы, то есть то, где начинается и заканчивается, почему так, а не иначе. К тому же, с помощью этого анализа, вы сможете еще распределить свет и тень, а также положение в перспективе (какой предмет активный – ближе, а какой нет) .

С этой проблемой разобрались. Далее по-обратному отсчету: если вы, начав разбираться с конструктивной формой и объемом, вдруг и внезапно ощутили дискомфорт (внезапное желание чихнуть, сходить в туалет или выпить воды не считается) , то выбираем один из следующих вариантов действий.

Пробуем мысленно взглядом разделить предмет рисования (голову в нашем случае) по изгибам формы на плоскости. Таким образом будет легче смоделировать объем.

Прорисовка деталей

Стараемся понять суть формы: как именно она устроена. Затем строим объем с помощью всяких условных плоскостей или же конструктивных линий (если вы все смешаете – не страшно) .

Опять таки, выйти должно не менее хорошо, чем на рисунке:

Еще ниже приведен другой рисунок, который слегка перечерчен, но на нем гораздо удобней рассматривать, как пример, работу над объемом головы, тоном и деталями.

Очень сложно поставить в предназначенных для них ямках – обычно они выходят или плоскими, или выпученными, как у лягушки.

Так вот, при рисовании глаз нужно помнить об их конструкции – о том, что у них есть объемное глазное яблоко, нижние и верхние веки, надбровные дуги, имеющие свойство отбрасывать тень на глаза.

Также не легко распределить светотень на волосах: к примеру, верхняя часть волос осветлена, в то время как височная часть скрывается полутенью. Волосы на височной линии прорабатываются особенно четко , ведь именно там голова переходит в затылочную часть – этим мы показываем объемность волос.

Очень важно удачно совершить поиск пропорций объемов – как общего, так и по отдельности, деталей, взаимную пропорциональность этих деталей. То, что пропорциональность не найдена или искажена, вы поймете, если в нарисованном портрете не сможете узнать вашу натуру

Снова повторюсь: , потому не гнушайтесь потрудиться сначала над ними. Самое важное в – это основные пропорции, объем, всякие плоскости и конструктивные точки.

Можете ловить объем головы заинтересовавшего вас прохожего (или прохожей 😉 ), любимого актера или просто человечка из рекламы (нет, ну а что? хороший способ превратить долгие минуты рекламной паузы в интересное и полезное занятие ).

Рисование карандашом портрета для начинающих поэтапно. Как нарисовать портрет — пошаговый урок для начинающих. Поэтапное рисование лица. Глаза

Ирина Хурсулова

. Портретная живопись – один из самых сложных и значительных жанров изобразительного искусства. Это не просто воспроизведение черт конкретного человека , а понимание его внутреннего мира, сущности его характера, неповторимости облика; выражение художником своего отношения к изображаемому. Ни один другой жанр живописи не раскрывает человека так , как это делает портрет .

Как же научить ребенка нарисовать портрет правильно ? У каждого педагога своя методика рисования портрета . Я учу детей сначала рисовать лицо человека поэтапно , простым карандашом.

Используя простые правила, нарисовать человеческое лицо сможет практически каждый, даже ребенок . Возможно не с первого раза, но при большом желании, вы обязательно сможете научить ребенка рисовать настоящий портрет человека .

Перед тем как приступать к работе над портретом , рекомендуется подготовить все необходимое :

Лист бумаги;

Простой карандаш.

1. Сначала рисуем тонкими линиями лицо — овал.

2. Для облегчения рисования ровно по центру рисуем вертикальную линию, делящую портрет на две части и две горизонтальные линии, делящие его на 3 части : лоб, брови; глаза, нос; рот, подбородок.

3. На верхней линии рисуем дуги-брови.

4. Ниже располагаются глаза. Форма глаз состоит из дугообразных линий. В середине рисуется радужка и зрачок. Не забудьте нарисовать ресницы , на верхнем веке они длиннее, чем на нижнем.

5. Рисование носа — нос посередине, начало у бровей. Рисуется плавной дугообразной линией. Макушка носа закругляется и сбоку прорисовываются крылья носа и ноздри.

4. Рот находится ниже носа. Рисуем линию рта, сверху верхняя губа-две дугообразные линии, снизу нижняя губа — большая дугообразная линия.

Лишние линии стираем ластиком.

5. По сторонам на уровне носа рисуем уши, дорисовываем плечи .

6. Затем волосы : короткие или длинные, прямые или кудрявые, волнистые, с челкой или нет, цвет.

Талант дан каждому человеку от природы , только развивать любые способности нужно начинать с раннего детства. Помогая детям учиться оформлять образы в изображения, вы, педагоги, оказываете им большую услугу. Рисование карандашом поэтапно не только интересно, но и очень полезно для маленьких детей. Удачи вам!

Публикации по теме:

«Я подарок маме начал рисовать, Выглянуло солнце и зовет гулять. Солнце, солнце, не сердись, Лучше рядышком садись. Мамин праздник раз.

Предлагаю вашему вниманию занятие «В кругу семьи: мамин портрет» Цель данного занятия: продолжить знакомство с изображением человека в.

Мастер-класс для родителей «Необычными вещами рисовать умеем сами». Цель: повысить мотивацию родителей дошкольников к использованию нетрадиционных техник рисования в развитии творческих способностей детей,.

Место проведения – физкультурный зал. Вступление: Уважаемые воспитатели! Речь пойдёт об одном спортивном инвентаре, каком — узнаете, отгадав.

Добрый день, уважаемые коллеги, я хочу предложить вам свой мастер-класс по теме «Как мы рисуем портрет». Скоро праздник Международный женский.

Мастер — класс «Как срисовать картинку, если не умеешь рисовать» Очень часто нам, музыкальным руководителям и воспитателям, приходится самим.

Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид — мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.

Инструменты и материалы:

  1. Белый лист бумаги.
  2. Простой карандаш.
  3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Простым карандашом наметим высоту и ширину лица мужчины. У каждого человека размер отличается, но средняя высота больше ширины в полтора раза. На это и стоит ориентироваться:

Фото 2. Портрет рисуем в анфас, поэтому задача немного упрощается. Правую и левую стороны делаем симметричными. Прорисуем закругленную лобную часть, а сверху наметим скулы и подбородок:

Фото 3. На верхней части лица проведем косую линию по которой позже расположим волосы. По бокам отступаем небольшое расстояние и фиксируем его (для ушей). Над лобной частью нарисуем изогнутую линию, чтобы определить высоту волос:

Фото 4. Через все лицо проведем осевую линию. Не секрет, что она помогает при построении черт лица сделать из более ровными. Чтобы найти расположение глаз, нужно поделить всю высоту головы пополам, что мы и сделали проведя горизонтальную линию. Теперь добавим высоту носа. Он находится чуть выше середины линий глаз и подбородка:

Фото 5. Далее прорисуем ширину рта. От крайних уголков носа проведем линии, расширяющихся к низу. А от подбородка проведем параллельные линии. Эти четыре линии пересекаются примерно на середине между носом и подбородком:

Фото 6. Прорисуем нос, определяя его ширину. Добавляем уши. Они сверху будут немого прикрыть волосами:

Фото 7. У нашего мужчины будут широкие брови. Пока наметим их ширину с помощью линии. Не спешим прорабатывать их детали. Прорисуем форму волос и нижнюю часть лица, смягчая линии:

Фото 8. Теперь можем добавить глаза. Здесь важно не перетемнить, поэтому линии делаем легкими. Штрихуем брови и прорисуем нос:

Фото 9. Перейдем к губам. Их делаем среднего размера с заостренными краями. Подбородок делаем округлым:

Фото 10. На этом этапе наметим место размещения щетины около носа:

Фото 11. Выделяем простым карандашом основные черты лица: контур, глаза, нос:

Фото 12. Начинаем штриховать лицо. Сначала нужно прорисовать края лица:

Фото 13. Теперь проложим штрихи на обеих сторонах носа, верхней губе и внутренней части глаз:

Фото 14. Благодаря бОльшему нажиму на карандаш, выделим глаза и брови:

Фото 15. Прорисуем тень на скулах, бороде и волосах:

Фото 16. Продолжаем усиливать насыщенность теней и прорабатывать детали:

Фото 17. Снизу прорисуем простыми линиями шею, плечи и одежду парня. Контраст лица усиливаем, выделяя скулы, рот и глаза:

Для того чтобы в полной мере научиться рисовать портреты карандашом нужно изучить основы рисунка и пропорции человека, а также уделить достаточно времени практике.

Если вы новичок в рисовании то не стоит сразу же «бросаться в омут с головой» и пытаться освоить весь портрет целиком. Для начала нужно набить руку в исполнении отдельных частей: глаза, нос, рот а также уши и шея. Научиться рисовать все эти элементы можно в отдельных уроках на нашем сайте.

Поэтапное описание портрета девушки карандашом.

Этап первый.

Начиная рисовать портрет карандашом хорошенько присмотритесь к портретируемому, определите форму лица и скул, проследите наклон губ и определите какая из них шире, как располагаются внешние и внутренние уголки глаз относительно друг друга. Затем рисуем овал подходящий по форме к конкретному человеку.

Этап второй.

Делим наш овал на четыре части. Для этого строго посередине проводим вертикальную и горизонтальную линии. Далее делим получившиеся горизонтальные части линий еще раз пополам, помечая их небольшими засечками. Нижнюю часть вертикальной линии делим на пять равных частей. Помните что эти лини несут вспомогательный характер и когда наш портрет девушки карандашом будет практически готов, их нужно будет стереть, поэтому не слишком давите на карандаш, рисуя их.

Этап третий.

Располагаем центр каждого глазного яблока прямо над точками раздела частей горизонтальной линии. Линию основания носа рисуем у второй по счету засечки сверху нижней части вертикальной оси, а линию рта — в районе второй засечки снизу.

Этап четвертый.

Изображаем линию верхнего века и рисуем губы. Следует помнить, что расстояние между глазами равно длине одного глаза. Мочки ушей должны находиться на одном уровне с сносом. Набросочными линиями отмечаем контур волос.

Этап пятый.

Приступаем к более детальной прорисовке портрета человека карандашом поэтапно. Изображаем верхнюю границу верхнего века и видимую часть нижнего века. Добавляем на каждом верхнем веке по несколько ресниц. Рисуем линии бровей и переносицы.

Этап шестой.

Для придания объема нашему портрету простым карандашом штрихуем губы и волосы, выделяя тёмные и светлые места, добавляем тени.

Таким образом, нарисовав несколько лиц, вы увидите, что они отличаются друг от друга. Продолжайте рисовать портрет карандашом поэтапно до тех пор, пока не добьётесь максимального сходства.

Каждый начинающий художник стремится изображать разнообразные объекты, а особой популярностью пользуются портреты. Первые неуверенные штрихи окажутся правильными, если воспользоваться советами мастеров. Главное правило: работаем, переходя от целого к частным особенностям.

Хотите научится рисовать? Приглашаем вас на Жми!

Многих интересует: Профессионалы рекомендуют создавать образ поэтапно, а для начинающих предлагается ряд полезных советов. Готовим материалы

Творчество требует полного погружения. Поэтому, чтобы не отвлекаться на досадные мелочи, следует подготовить все материалы и оборудование, которое может пригодиться в процессе. Перечень невелик. Потребуются:

  • Карандаши разной степени твердости: Н и НВ. Первая маркировка позволит провести тонкие и светлые линии. Она понадобится для очертаний контура, прорисовывания линий поверх растушеванных участков — например, выделения прядей в прическе. НВ — универсальный вариант, твердо-мягкий (в переводе — твердость-чернота). Оба варианта пригодятся, если вы заинтересовались как нарисовать портрет девушки карандашом.
  • Профессиональный ластик. Предпочесть нужно белый сегмент товара. Ластик должен легко сгибаться, не ломаясь.
  • Простая офисная бумага формата А4 с ровной (не пористой!) поверхностью. Нарисовать портрет девушки на странице детского школьного альбома трудно: при использовании резинки рыхлая поверхность становится непрезентабельной.
  • Точилка для карандаша, которую легко и быстро использовать.
  • Мастера рекомендуют взять для удобства специальный планшет. Но это оборудование необязательно, можно использовать любые плоскости.

Имея под рукой необходимые материалы, приступаем к работе: рассмотрим как нарисовать лицо привлекательной девушки простым карандашом поэтапно (инструкции полезны для начинающих) во всех подробностях.

Поэтапное рисование портрета девушки

Рисуем овал лица

Чтобы нарисовать графический портрет девушки, берем карандаш Н и держим его правильно: примерно 45 о по отношению к листу. Далее:

  • Визуально обозначаем центровку. Размещаем овал лица.
  • Акцент — на форме и плавных изгибах подбородка.
  • Контур шеи намечается схематически — проводим две плавные изогнутые линии.

Итак, начальный контур готов.

Пропорции рисунка

Для реалистичного портрета необходимо соблюдать примерные пропорции:

  • Получившийся овал лица разбиваем на три равные части, только так получим миловидную картину. Через отметки проводим горизонтальные черты — это линии бровей (верхняя полоска) и кончика носа (нижняя).
  • Чтобы портрет девушки карандашом оказался приближенным к действительному видению, следует провести ось симметрии. Это вертикальная линия, проходящая через контур лица и разделяющая его на две половины.

Получаем примерную схему для дальнейшего рисунка.

Волосы на портрете девушки

Начинаем с простого:

  • Сначала обозначим прическу плавными линиями до плеча.
  • Контур прически несколько прикрывает овал лица.

Позже мы еще вернемся к детальному отображению этого сегмента. Невозможно нарисовать лицо девушки, без удивительной шевелюры.

Рисуем брови, губы, нос

Черты лица могут быть максимально приближены к реальному объекту. Если рисунок стилизованный, то придерживаемся общих правил:

  • Разлет бровей прорисовывается выше проведенной верхней черты. Довольно широкая линия придаст большую выразительность.
  • Губы: начинаем с полосы смыкания, намечаем верхнюю и нижнюю часть. Причем верхняя губа несколько меньше.
  • Намечаем расположение крыльев носа и вписываем округлые ноздри.

Рисунок девушки карандашом требует слабого нажима и плавности.

Разметка глаз на портрете

  • Проводим изогнутую линию под вертикальной разметкой. Это ось, на которой располагаются глаза.
  • От крыльев носа поднимаем перпендикулярные линии, так находим место, где размещаем уголок глазницы (на образце линии помечены как штрих).

Рисуем ось глаз на портрете

Выводим на выгнутую ось каждого глаза. Форма — равномерно расширяющийся и сужающийся листик.

Начинаем понимать, как нарисовать портрет девушки постепенно, поэтапно , и переходим к основному действу.

Обрабатываем ластиком лицо

  • Следует ластиком убрать начальные ориентиры- линии (далее они будут только мешать).
  • Приступаем к детализации объекта.

Делаем глаза живыми

  • Рисуем веки.
  • Обозначаем радужку и зрачок внутри.
  • Реалистичность образу придают небольшие округлые блики на темном зрачке.

Теперь прелестница смотрит на вас с листа.

Свет и тень на лице девушки

Работаем с обозначением света и тени

Продолжаем рисовать портрет девушки и делаем его одушевленным:

  • Заштриховываем зрачки карандашом твердости НВ.
  • Короткими штрихами прорисовываем брови.
  • Накладываем легкую тень под веками.

Оживляем образ на портрете

  • Штрихуя область губ, оставляем блик на нижней части.
  • Так получим визуальный объем.

Тени на лице

  • По бокам носа располагаем тень.
  • Ноздри заштриховываются плотно, с затемнением.

В целом, портрет девушки, созданный поэтапно карандашом, уже стал объемным изображением.

Поэтапное затемнение скул

Лицо еще не выглядит реалистичным.

  • Твердостью Н затеняем скулы (марка оставляет светлый след).
  • Физиологические тени под каждой бровью и под подбородком на уровне шеи штрихуем согласно прорисованным формам.

Прорисовываем волосы

Выделяем локоны и визуально распределяем их. Затем прорисовывается и штрихуется ближайшая и чуть накрывающая лицо прядь.

Доработка волос девушки

Здоровые волосы сияют бликами под ярким светом, поэтому можно заштрихованные локоны слегка подтереть на изгибах ластиком. Так подчеркивается объемность и придается особый шарм портрету девушки. Итак, все незатейливо: прядь, блик, а оставшееся пространство затемняем.

Можно просто затемнить отдельные сегменты прически, чтобы кудри выглядели объемными.

Портрет девушки карандашом

Придирчиво рассматриваем изображение, дорабатываем:

  • Добавляем тень над верхней губой.
  • Штрихуем волосы, уходящие за шею.

Теперь каждый из вас умеет нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.

Для того, чтобы освоить портрет, нам нужна бумага, карандашик и на крайний случай – на очень крайний – ластик. Его мы используем лишь тогда, когда поймем, что карандашом рисунку мы уже никак не сможем помочь. Затем изолируемся от общества – просим окружающих вам не мешать – и торжественно приступаем учиться рисовать портрет карандашом .

Чтобы было удобнее правильно понимать и выполнять рисунок, лучше придерживаться своеобразной «инструкции по использованию ».

Для начала нужно сделать подробный осмотр нашего предмета рисования – , то есть. Нужно очень тщательно рассмотреть все, и продумать форму… А лучше – сделать пару набросков, чтобы было удобнее увидеть конструктивную форму.

Было бы весьма хорошо прорисовать саму натуру в разных положениях, с разными поворотами и ракурсами. Можно также легонько поводить по предмету рисования карандашиком, чтоб ощутить то, как именно устроена форма.

Теперь не менее важная часть в портрете – это ваше место работы . Его нужно подбирать с учетом удобного и приемлемого обзора натуры. Для начала, лучше чтоб сама натура находилась в спокойном состоянии – то есть никаких сильных и необычных ракурсов.

Компоновка композиции

Теперь нужно скомпоновать всю композицию на бумаге. В этом пункте наш работает в усиленном режиме, ведь нам нужно будет найти места для отдельных частей композиции – для головы, и туловища .

Перепроверяем основные объемы, обнаруживаем повороты и главные, базовые оси построения. Теперь нам нужно выстроить форму: сначала все вместе, потом все по очереди и затем снова все вместе.

При каждом изменении или дополнении рисунка, нужно помнить и о перспективном соотношении, пропорциональности форм и соответствии этих форм друг другу. То есть, нужно следить за тем, чтоб все было гармонично.

Теперь нам нужно выделить извечное противостояние – иными словами, нам нужно разделить свет и тень. Для этого используется аккуратная неспешная .

Моделирование формы портрета

Следующий шаг – моделирование формы с учетом того, что у нас уже есть: ложащейся светотени и пространственного видения . В процессе моделирования разных мелочей важно помнить, что эта мелочь является частью всего, а, значит, должно гармонично в это «все» вписываться.

В результате у вас должно выйти нечто вот такое

Как и у любого ученика, у вас обнаружатся ошибки – не сомневайтесь, но и не расстраивайтесь. Сейчас приступим к их разбору, а, соответственно, и к исправлению.

Итак, одна из самых распространенных ошибок, вернее даже эффектов – это то, что работа сильно темная, перечерчена. Второй же эффект – воздушные формы, они как бы ватные, не похожие на настоящие. Такой рисунок еще называют чугунным. Все дело в нарушении пропорций. Ну, к тому же, могут быть чрезмерно выражены и линии построения.

Причинами таких дефектов могут послужить проблемы художника со светотенью . Вернее даже, со светотенью на объемах. Ведь он пытается передать правильно объем головы, но ему никак не удается отделять частное от общего, то есть наложить тень не только по всему рисунку, но и по отдельным частям так, чтобы выглядело это приемлемо.

Может быть, также ошибка в том, что человек, который пытается нарисовать портрет, никак не может связать отдельные детальки в общую картинку и рисунок выглядит… будто порванным. Рисовальщик пытается с помощью штриховки «затереть» эту оплошность.

Иными словами, рисовальщику стоит еще раз проработать рисование деталей.

Если вышеперечисленные эффекты имеют место на вашем рисунке, то приступим к методам избежания подобного. В случае, если во время передачи формы штриховкой, вы чувствуете, что что-то не так – немедленно отложите работу над тональностью и еще раз внимательней рассмотрите объем головы. Можете легонько пройтись карандашом по форме, отметить с точностью любую деталь, наклоны, повороты, отступы и прочее. Благодаря этому, вы сможете ощутить и взаимосвязь всех участков между собой .

Более того, включаем наше логическое мышление – не опять, а снова — и рассматриваем эти самые детали головы, то есть то, где начинается и заканчивается, почему так, а не иначе. К тому же, с помощью этого анализа, вы сможете еще распределить свет и тень, а также положение в перспективе (какой предмет активный – ближе, а какой нет) .

С этой проблемой разобрались. Далее по-обратному отсчету: если вы, начав разбираться с конструктивной формой и объемом, вдруг и внезапно ощутили дискомфорт (внезапное желание чихнуть, сходить в туалет или выпить воды не считается) , то выбираем один из следующих вариантов действий.

Пробуем мысленно взглядом разделить предмет рисования (голову в нашем случае) по изгибам формы на плоскости. Таким образом будет легче смоделировать объем.

Прорисовка деталей

Стараемся понять суть формы: как именно она устроена. Затем строим объем с помощью всяких условных плоскостей или же конструктивных линий (если вы все смешаете – не страшно) .

Опять таки, выйти должно не менее хорошо, чем на рисунке:

Еще ниже приведен другой рисунок, который слегка перечерчен, но на нем гораздо удобней рассматривать, как пример, работу над объемом головы, тоном и деталями.

Очень сложно поставить в предназначенных для них ямках – обычно они выходят или плоскими, или выпученными, как у лягушки.

Так вот, при рисовании глаз нужно помнить об их конструкции – о том, что у них есть объемное глазное яблоко, нижние и верхние веки, надбровные дуги, имеющие свойство отбрасывать тень на глаза.

Также не легко распределить светотень на волосах: к примеру, верхняя часть волос осветлена, в то время как височная часть скрывается полутенью. Волосы на височной линии прорабатываются особенно четко , ведь именно там голова переходит в затылочную часть – этим мы показываем объемность волос.

Очень важно удачно совершить поиск пропорций объемов – как общего, так и по отдельности, деталей, взаимную пропорциональность этих деталей. То, что пропорциональность не найдена или искажена, вы поймете, если в нарисованном портрете не сможете узнать вашу натуру

Снова повторюсь: , потому не гнушайтесь потрудиться сначала над ними. Самое важное в – это основные пропорции, объем, всякие плоскости и конструктивные точки.

Можете ловить объем головы заинтересовавшего вас прохожего (или прохожей 😉 ), любимого актера или просто человечка из рекламы (нет, ну а что? хороший способ превратить долгие минуты рекламной паузы в интересное и полезное занятие ).

Портрет простым карандашом поэтапно. Секреты рисования портрета по фотографии

Чтобы нарисовать портрет человека карандашом, начинающим художникам совсем не обязательно оканчивать курсы, становиться студентами художественной академии или брать частные уроки по рисованию. Рисовать лицо человека несложно, главное — это не лениться и развивать свои навыки.

Главное в статье

Портрет человека карандашом своими руками: что понадобится?

Для рисования портрета человека вам понадобятся:

  • простые карандаши;
  • лист белой бумаги А4;
  • ластик;
  • канцелярский нож;
  • скотч.

Учимся рисовать портреты людей карандашом: с чего начать?

На рабочей поверхности не должно быть лишних предметов. Возьмите лист белой бумаги, положите его вертикально или горизонтально перед собой и закрепите по краям скотчем. Запомните, что во время рисования нельзя наклонять лист. Вы работаете только кистью руки.

Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В .

Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать.

Для тренировки используйте обычный лист бумаги А4. В будущем, если вам понравится рисовать, купите профессиональную бумагу для рисования, например, бумагу для черчения, крафт-бумагу.

Как научиться рисовать портрет человека карандашом?

Для начала возьмите фотографию человека, лицо которого вы хотите нарисовать. Внимательно рассмотрите ее. Лицо человека на листе бумаги состоит из геометрических фигур, которые в процессе прорисовки меняют свою форму. Помните, что лица людей непропорциональны. Поэтому во время детальной прорисовки частей лица это надо учитывать.

Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге.

Как рисовать портрет человека карандашом для начинающих поэтапно

Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы:

  • рисование общего контура лица;
  • разметка основных частей лица внутри овала;
  • прорисовка глаз;
  • прорисовка бровей, рисование носа и рта;
  • детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т.д.

Начало работы: построение головы и общего контура лица

Чтобы правильно нарисовать общий контур лица, нужно совсем немного знать анатомию человека. Для начала нарисуйте овал, который внизу будет уже, чем вверху. Далее уже меняйте очертания индивидуально.

Разметка частей лица и работа с плоскостями

Анфас

  1. Череп и челюсть представляют собой сплюснутую сферу, если говорить грубо, то лицо в таком положении напоминает куриное яйцо, перевернутое узкой частью вниз. Нарисуйте такой овал и проведите через его середину две перпендикулярные линии.
  2. Горизонтальная линия — это линия глаз. Разделите ее правую и левую части пополам. Это будет середина глаз (зрачки).
  3. Нижнюю часть вертикальной линии разделите на 5 равных отрезков. Кончик носа будет расположен на 2 отметке сверху, а рот — между 2 и 5 отметкой.
  4. Верхнюю часть вертикальной линии разделите на 4 равных отрезка. Волосы должны находиться на 2 отрезках сверху. Низ ушей должен быть на уровне кончика носа, а верх — на уровне век.

Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов:

  • ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз;
  • расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза;
  • ширина подбородка равна длине глаза.

Эти стандарты корректируются индивидуально.

Профиль

  1. Профиль по форме также напоминает яйцо, но его острая часть смещена в угол.
  2. Нарисованную фигуру разделите двумя перпендикулярными линиями.
  3. Ухо находится за вертикальной линией. Глубина черепа прорисовывается индивидуально.
  4. Правильное расположение носа, глаз, бровей было уже разобрано в подпункте «Анфас».

Детализация лица: прорисовка глаз, контуров бровей, носа, губ, ушей

Глаза

Так как форма глаз у каждого человека разная, то точно описать этот процесс невозможно. Середина глаза уже отмечена. Теперь нарисуйте две дуги справа и слева, которые вы будете в дальнейшем «превращать» в глаза.

Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз:

  • внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части;
  • дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней;
  • если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком;
  • ресницы всегда начинают рисовать от века;
  • нижние ресницы всегда короче верхних;
  • не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слезные протоки, нижнее и верхнее веко.

Очень часто новички, нарисовав один глаз, перестают смотреть на фотографию и копируют второй глаз со своего рисунка. Не забывайте, что лица людей не пропорциональны. Второй глаз на пару миллиметров будет шире/уже, выше/ниже. Веко над правым глазом может быть ниже, чем над левым. Все эти мелочи надо внимательно копировать с фотографии.

Если вы рисуете лицо в профиль, то глаз здесь будет напоминать по форме наконечник стрелы с выпуклыми и вогнутыми боками. Радужную оболочку плохо видно сбоку, но, рисуя портрет, нужно ее прорисовать, чтобы глаз не выглядел странно.

Брови

Самая широкая часть брови зачастую находится ближе к переносице. Не начинайте сразу прорисовывать волоски. Обозначьте форму бровей. Если же вы рисуете лицо в профиль, то их форма будет напоминать запятую.

Нос

Самый простой способ нарисовать нос проиллюстрирован на картинке. Нарисуйте круг, далее пририсуйте к нему крылья и «спинки». В самом конце останется обвести карандашом ноздри.

Есть более сложный, но реалистичный способ рисования этой части лица. Как показано на картинке, нарисуйте многогранник. Форма многогранника меняется в зависимости от положения лица. Далее начните округлять геометрическую фигуру.

Губы

Начните рисовать губы с внутренней линии, с места соприкосновения нижней и верхней губы. Эта линия никогда не будет идеально ровной, она всегда состоит из нескольких изогнутых линий.

Внутренняя линия рта всегда темнее на рисунке, чем внешние контуры губ, а верхняя губа зачастую меньше нижней.

Если вы рисуете лицо в профиль, то никогда не выводите кончик губы резко вверх. Нарисуйте среднюю линию губ сначала прямо или вниз, а потом приподнимите ее вверх.

Уши

Ухо человека можно представить в виде буквы С. Не забывайте, что у уха есть ободок и внутренняя часть, которая напоминает дугу, и мочка. Нарисуйте обязательно эти основные части уха.

Штриховка и проработка полутонов

Кажется, что вы уже на финише, но портрет абсолютно нереалистичный. Штриховка и проработка полутонов — это то, без чего не обойтись при рисовании портрета человека.

В первую очередь определите, откуда падает свет на лицо и, где самые темные места. Наносите штрихи на лицо в одном направлении — сверху вниз. Чтобы придать коже матовость, растушуйте линии пальцем или обычной салфеткой. Для того чтобы осветлить участки на портрете, используйте ластик.

Высветление и затемнение участков лица

Высветление и затемнение участков лица необходимо для того чтобы лицо на листе бумаги выглядело объемным, а не плоским:

  • Если вам нужно осветлить уже закрашенный участок, то воспользуйтесь ластиком.
  • Начинайте зарисовывать участки лица нежирными линиями. Не давите сильно на карандаш.
  • Слоями накладывайте линии. Чем больше линий, тем темнее будет участок лица.

Как рисовать портреты людей карандашом в разных ракурсах: анфас, профиль, поворот головы

Мы с вами разобрались, как рисовать анфас и профиль человека.

  1. Если вы рисуете человека со спины, то вам могут быть видны не все части его лица.
  2. При повернутом лице почти в профиль средняя линия губ очень маленькая, линия шеи сливается с линией подбородка. Также видна часть щеки, за которой показывается ноздря человека.
  3. Когда человек повернут к вам почти спиной, то видно четко линию бровей, скулу, линию шеи, которая стремится к уху (если эта часть не закрыта волосами).
  4. При большем повороте лица человека вы видите ресницы, небольшую часть брови, выступ нижнего века и кончик носа.

Как правильно рисовать портрет человека карандашом: основы и секреты мастерства

  1. В центре внимания должны быть глаза человека.
  2. Попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, украшение на шее, воротник и т.д.
  3. Никогда не начинайте прорисовывать мелкие детали без правильно обозначенных контуров.
  4. Обводя контуры, не давите сильно на карандаш, рисуйте едва заметными линиями.
  5. Уделите особое внимание пропорциям головы человека.

Как нарисовать портрет человека карандашом: видео-уроки

Человек, портрет которого вы решились нарисовать, обязательно оценит ваши старания. Такой подарок можно сделать и самому себе. Если вы боитесь объема предстоящих работ, потренируйтесь в рисовании отдельных частей лица. Вам в дальнейшем будет проще нарисовать портрет человека карандашом.

Здравствуйте, дорогие друзья!

Сегодня мы нарисуем лицо человека. Многие ошибочно полагают, что умеют рисовать только избранные таланты. Это не правда: научиться рисовать правильно может каждый у кого есть желание и терпение. Правильно изобразить лицо человека вам поможет знание основных пропорций и правил построения. Читайте следующий материал и попробуйте нарисовать лицо поэтапно.

Оси и пропорции

Рисуя лицо человека, обязательно нужно изучить и постоянно легко наносить осевые линии.

С опытом, можно будет обходиться одной-двумя направляющими, или вовсе без них. Не нужно думать, что оси это скучно и неинтересно, они помогут вам быстро и правильно построить лицо с правильными пропорциями, одинаковыми глазами, симметричными частями.

В дальнейшем, визуально представляя себе эти оси, вы сможете работать с мимикой и эмоциями человека. Ведь чтобы показать грусть, нужно опустить брови и уголки рта, прикрыть глаза, а для этого необходимо представлять на каком уровне находятся все эти части лица в состоянии спокойствия.

Линия глаз

Первые и основные оси, которые обязательно нужно запомнить это:

Линия глаз у всех взрослых людей находится посередине головы.

Ось симметрии и глаз

Делим овал головы на две равных части горизонтально — здесь будут располагаться глаза. Также намечаем вертикальную линию симметрии.

Баланс человека в движении

Вначале сделать это на глаз сложно, поэтому проверяйте себя, отмеряя одинаковые отрезки с помощью карандаша или линейки.

Линия бровей волос носа

Дальше нужно поделить овал головы горизонтальными линиями на три с половиной части . Верхняя ось — роста волос, посередине — уровень бровей, ниже — ось основания носа. Расстояние от волос до бровей равно высоте лба. По сути, лицо (если не учитывать волосы) состоит из трех равных частей, которые равны высоте лба.

Линия рта и губ

Дальше обозначим губы. Для этого нижнюю часть лица (от носа и до кончика подбородка) нужно поделить пополам — так мы найдем линию края нижней губы. Чтобы определить уровень разреза рта, придется поделить отрезок от нижней губы и до носа еще на четыре равные части. Первая четверть и будет линия рта.

Рот и губы

Разрез рта у большинства людей находиться на одном уровне, а вот размеры верхней и нижней губы бывают совершенно разными.

Как нарисовать зайца

Где расположить уши

Как бы ни было странно, но очень часто при более-менее удачном построении лица, уши крепятся совсем не в том месте, где они должны располагаться. Поэтому мы уделим отдельное внимание ушным раковинам.

Правильно размещаем уши

Вверху уши крепятся на оси глаз, а внизу на уровне основания носа. Они могут быть большими или маленькими, сильно выделяться или прилегать к голове, но крепятся у всех людей они на линии носа и глаз.

Как правильно разместить глаза

Как узнать ширину глаз и расстояние между ними? Для этого линию глаз нужно поделить на 8 равных частей.

Намечаем глаза

  • Между глазами должен помещаться еще один глаз (2/8).
  • Каждый глаза шириной в 2/8.
  • От внешних уголков глаз до контура головы оставляем 1/8 (ширину половины глаза).

Это приблизительные ориентиры. У разных людей эти пропорции немножечко отличаются. Необязательно каждый раз делить ось на 8 частей, просто проверяйте себя.

Рисуем уши человека

Также читайте статью о том, как нарисовать глаза реалистично и правильно.

Следите за тем, чтобы глаза не располагались слишком близко друг к другу, или, наоборот — слишком далеко. Эти параметры помогут контролировать размер глаз, чтобы они не были чрезмерно большими или маленькими. Внутренние уголки глаз всегда должны располагаться на линии глаз.

На первый взгляд все эти линии — это громоздко и сложно, но для начала можете потренироваться рисовать лицо с учетом лишь горизонтальных осей. По ходу работы у вас будут возникать вопросы и вы сами придете к тому, что нужны еще и вертикальные направляющие. С приобретением небольшого опыта и навыка вы легко сможете рисовать лица без предварительной разметки и осей.

Глаза, крылья носа, рот

Внутренние уголки глаз находятся на уровне крыльев носа. Уголки рта находятся на одном уровне с центром глаза, или зрачком, если человек смотрит прямо.

На этом фото легкими линиями и показано что:

  • уголки глаз лежат на одном уровне с крыльями носа
  • а центр глаз лежит на одной линии с уголками рта

Рисуем собаку

Схема рисования лица

Собственно, если вы будете намечать все направляющие, то у вас должна получиться вот такая схема. Вы можете распечатать ее как образец, поскольку сразу все запомнить сложно и тренироваться рисовать лицо человека с правильными пропорциями.

Схематическое изображение лица человека

Позже вы сможете придавать лицам черты конкретных людей и рисовать портреты всех, кто вам интересен.

На этом с осями, пропорциями и направляющими мы закончим и приступим к рисованию.

Рисуем поэтапно

Сегодня мы не будем рисовать портрет какого-то конкретного человека, а будем учиться создавать быстрые наброски с правильными пропорциями и размещением всех основных частей.

Рисования лица — тот навык, который улучшается с опытом. Если вы никогда не рисовали портреты людей важно сначала просто на уровне механики и повторения усвоить, как и на каком уровне размещать глаза, нос, рот, брови, уши, и соотношение между ними. Для этого подсматривайте схему в предыдущем разделе, и легко наносите направляющие.

Как нарисовать птицу сову

Повторение мать учения 🙂

Обозначаем форму

Первый этап самый простой, нам нужно обозначить форму лица, его проще всего вписать в овальную, яйцевидную или другую округлую фигуру. Вертикальная ось поможет создать симметричный рисунок, горизонтальная — правильно показать глаза.

Намечаем основные элементы лица

Все ранее намеченные линии будут нам помогать строить лицо. Эти оси нужно наносить очень легко, едва заметно, чтобы потом можно было легко и незаметно их стереть.

Нет особенной разницы с чего именно вы начнете прорисовывать черты лица, главное, чтобы вы не застревали и не концентрировались на чем-то одном: носе, глазах, губах, бровях.

Сначала быстро и легко обозначьте все части лица, не вдаваясь в детали , не пытаясь быть слишком точным. Все линии наносим очень легко, так, чтобы было легко исправить.

Если что-то получилось кривовато, неточно, вы сможете это исправить на следующем этапе.

Уточняем формы и размеры

На этом этапе мы корректируем размеры и форму глаз, ушей, бровей, носа, губ, уточняем форму лица. Исправляем все, что неправильно получилось на предыдущем этапе.

На творчество влияет не только вдохновляющий мир вокруг, но также и инструменты и технологии, присущие тому или иному времени.

Фотография — инструмент, который в самые короткие сроки с момента изобретения занял важнейшее место в искусстве живописи, и оказал на него огромное влияние. Особенно это справедливо в отношении портретистов.

При рисовании по фото не требуется заставлять модель позировать часами, а кроме того, камера позволяет зафиксировать мимолетное выражение лица и положение прядей, которые невозможно долго поддерживать живой модели. Да что там, модель даже позу не сможет держать часами — нет-нет, да и наклонится, повернется, ссутулится. А если речь идет о детском портрете, то фото — и вовсе зачастую единственный способ заставить ребенка замереть.

Конечно, рисование с натуры ничто не заменит, и вокруг темы использования фотографий художниками до сих пор ломаются копья, но все же этим приемом пользовались даже такие признанные мастера, как Пикассо, Дега и Кало.

Преимущества рисования по фото очевидны почти всем, но есть в этом методе и ловушки, в которые лучше не попадать. Их мы и разберем.

Расстояние и обрезка

При съемке портрета всегда следует обращать внимание на расстояние до объекта и правильное кадрирование. Если вы будете снимать издали, то на фото может оказаться чересчур много фона, на котором лицо просто потеряется. В общем-то, фото можно обрезать и позже, но при съемке издали фото лица может получиться неразборчивым, на нем потеряются детали. Слишком близко снимать тоже не следует, поскольку так вы потеряете баланс между фоном и передним планом, а доклеивать фон на компьютере не всегда доступно, да и не каждому легко. Да и черты лица при излишнем приближении объектива искажаются. В общем, соблюдайте меру.

Важность освещения

Хорошее освещение отлично помогает изучить форму объекта. Лучше всего использовать дневной свет, или же единственный электрический источник освещения. Действительно хорошее освещение — такое, при котором вы видите на портрете максимальное количество тоновых переходов, никакие подробности не засвечиваются и в то же время не исчезают в тени. Оценить это будет проще на черно-белом варианте снимка. В идеале, на черно-белом фото вы увидите большое количество градаций — от белого до черного.

Техника съемки

Не стоит использовать вспышку, поскольку она сделает лицо модели плоским. А вот простой однотонный фон поможет разглядеть лицо во всех деталях. Настройка баланса белого поможет скорректировать общую температуру цвета.

Используйте собственные фото, когда только возможно

Это не только поможет избежать проблем с авторским правом: произведение, созданное по собственному фото, будет полностью вашим во всех смыслах, ведь и фото вы делаете в собственной манере и именно так, как сами видите. Но автопортреты, конечно, лучше рисовать не с «селфи», полных различных искажений, поэтому для автопортрета попросите кого-то сфотографировать вас.

Не копируйте один-в-один

Если вы не гиперреалист, вы можете опустить какие-то детали, какие-то выделить, «поправить» модели волосы. Помните, что сходство на портрете достигается больше засчет правильно переданной светотени, нежели мелких деталей.

Фото — не точная копия реальности

Цвета могут исказиться, текстуры смазаться, а тени и темные участки — оказаться значительно темнее, чем в реальности, за счёт чего в тенях потеряются детали. Если все время держать это в голове, то сможете исправить все недочеты фото в своей работе.

Удачи в живописи!

Многие люди находят отдушину в рисовании. Некоторые хотят стать профессиональными художниками, но для других это просто любимое хобби. В этой статье будет рассказано о том, как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Зачем вообще люди рисуют портреты? Кому-то просто очень нравится человек, которого он хочет нарисовать. Другому интересно попробовать себя. Третий хочет произвести впечатление. Но это всё касается взрослых людей.

А вот многие дети хотят поздравить свою маму с праздником или просто порадовать её. Им приходит идея нарисовать её портрет карандашом. Ведь такой подарок будет приятен, запомнится надолго и займёт своё место в доме. Не все ребята учатся в художественной школе, но хочется, чтобы рисунок был выполнен правильно и порадовал своей красотой . Поэтому здесь будет рассказан урок, как поэтапно изобразить лицо человека на бумаге. А поскольку рисовать можно кого угодно, пускай это будет хоть мама, хоть любимая актриса, то пригодится этот урок самым разным людям.

Даже у начинающих ребят должно получиться хорошо и они быстро научаться технике портрета. А всё потому что выбранный объект для рисования очень нравится и им дети хотят кого-то порадовать. Это лучшая мотивация.

С чего начать рисовать портрет? Первые шаги

Чтобы научится рисовать портрет, необходимо двигаться от простого к сложному. У головы человека на рисунке существует всего три ракурса: анфас, профиль и полуоборот . Для начала стоит попробовать научится правильно изображать лицо человека сбоку. После этого станет намного легче писать его в анфас.

Стоит помнить, что лица мужчины и женщины немного отличаются. При рисовании портрета мужчины следует использовать больше жёстких, чётких линий. В портрете женщины же следует от них отказаться, отдав предпочтение более мягким, плавным и женственным.

Для начала следует нарисовать каркас будущего портрета карандашом. Отобразить форму головы, примерное расстояние между подбородком и затылком, расстояние между глаз. При этом не стоит забыть и о масштабе, пропорциях и других измерениях лица. Штрихи карандаша необходимо делать тонкими и лёгкими, чтобы в любой момент можно было их подкорректировать.

После того как получилось нарисовать основу будущего портрета, следует приступить к изображению черт лица. Чтобы не получилось искажённого изображения, нужно постоянно сверять рисунок и модель.

Как только поэтапно будут отмечены разные части лица, следует выделить те части, которые выступают, а именно лоб, скулы, подбородок . Вообще, следует обратить внимание на особенности лица человека и постараться передать их. Будь то толщина губ, высота лба или расположение глаз.

Причёске следует уделить отдельное внимание, ведь она является составляющей образа, стиля и восприятия человека. Рисовать её нужно длинными штрихами, затемняя волосы у корней, тем самым придавая им объём.

Чтобы придать завершённости рисунку, нужно стереть лишние каркасные линии и приступить к проработке деталей. Кожа, волосы, тени и свет . Всё это следует передать на рисунке карандашом. В этом помогут карандашные штрихи, которые при надавливании становятся светлее или темнее. Фон при этом нужно рисовать тёмными штрихами, надавливая на карандаш . Делать это нужно для того, чтобы человек выделялся и находился на первом плане. Следует обратить внимание на индивидуальные особенности, изюминку человека и передать их на бумаге.

У художников-портретистов есть золотые правила рисования лица, именуемые эталоном:

  • линия глаз – отрезок в середине между верхушкой головы и подбородком;
  • линия носа проходит между бровей и к подбородку;
  • отрезок между носом и губами делится на три части: на нижней линии верхней части и будет начало губ;
  • голову следует также поделить на три равные части, самая верхняя будет обозначить линию роста волос, средняя – бровей, а нижняя – носа.

Как нарисовать глаза?

Рисованию глаз следует уделить отдельное внимание, так как они являются зеркалом души и очень важны при изображении человека. С чего следует начать:

  • нарисовать два овала;
  • внутри них ещё два – радужка и зрачок;
  • нарисовать ресницы, не прямыми палками, а дугообразные от века к бровям, более густые на уголках и короткие у начала;
  • штриховать так, чтобы края радужки были затемнены, а на зрачке обозначались блики.

Портрет карандашом




Уроки рисования в интернете

В современном мире, даже если человек не учился рисованию в изостудии и является совсем начинающим художником, для него ещё не всё потеряно. Ведь в век интернета множество художников совершенно безвозмездно выкладывают уроки рисования в сеть . Поэтапные фото с изображением каждого шага, обучающие видео. Всё это поможет овладеть навыком и научиться рисовать прекрасные портреты. Стоит лишь найти соответствующее видео или блог и тогда даже у начинающих начнут получаться красивые картины.

Какой бы ни была интересной и полезной статья, не каждый способен воспринимать написанное с лёгкостью, многим проще будет всё-таки увидеть, чем прочитать и пытаться понять самостоятельно. Рисовать с туториала будет достаточно просто и увлекательно.

Стоит запомнить, что настоящий художник – это тот, кто не представляет свою жизнь без рисования и держит карандаш в руках каждый день!

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию. Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.


Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.




Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.



Модификации куба




Рисуем текстуру карандашом



Флаги и роза


Рисуем кубы – продвинутый уровень


Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.



Флаги, свитки



Цилиндры: вулкан, чашка


Рисуем живое дерево


Комната в перспективе

Улица в перспективе


Рисуем в центральной перспективе: замок, город



Надпись в перспективе


Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку


Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

    Рисуем простым карандашом .

    Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

    Рисуем гелевыми ручками .

    Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.


    Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

    Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.


    Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

    Рисуем акварелью .

    Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

  • Рисуем гуашью .

    Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.


  • Рисуем акриловыми красками .

    Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

    Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

  • Рисуем пастелью – сухой и масляной .

    Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

    Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.


  • Рисуем маслом .

    Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

    Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.



Как нарисовать достойные выставки портреты карандашом за 6 простых шагов

Эта быстрая демонстрация с графитом упрощает рисование портретов

Карандаш плюс бумага. Это все, что нужно для создания выставочного произведения искусства. То есть, если вы понимаете силу карандашных портретов.

Я рад показать вам, как можно объединиться всего за шесть шагов под умением художника Николаса Рейнольдса. На каждом этапе создания карандашного портрета помните:

  • Все дело в этапах блокировки и моделирования.Работы по этим очень много . Тогда продолжайте.
  • Работайте от общего к частному, ищите большие формы и пространственные отношения.
  • Обратите внимание на то, как графит или карандаш используются в качестве прозрачного носителя, что позволяет вам разрабатывать рисунок поэтапно в зависимости от специфики — от общего и общего к частному и подробному.
Инструменты и материалы для рисования, использованные для этой демонстрации:
  • Винный уголь Winsor & Newton, средний или твердый
  • Прессованный уголь Faber-Castell
  • Карандаши Staedtler (F, 2B — 6B)
  • Альбом для набросков Moleskine (не более 8.5 × 11 дюймов)
  • Strathmore Artist Papers бристольская бумага для рисования, серия 500 или 400

1. Блок-вход:

Начните с больших пропорций, высоты к ширине. Стрелки указывают на четыре стороны света. Думайте плоскими, графическими терминами, описывая конверт (или широкий контур) головы, используя наклоны и углы.

2. Доработка блока-входа:

Обозначьте контур головы и лица. Нарисуйте черты и ищите формы отрицательного пространства.

3. Конструкция здания:

Развивайте все в одном темпе. Например, не зацикливайтесь на глазах, оставив все остальное позади. Найдите и опишите внутренние формы и структуры, которые помогут разрешить контур изнутри.

4. Массив в тени:

Здесь я четко отделяю тень от света, устанавливая тональность (темноту или свет) рисунка. Я обычно держу тени плоскими и ровными, нейтральными и ограниченными в пределах ограниченного диапазона значений.Несмотря на это, я стараюсь придать своим теням яркость, имея в виду эффект отраженного света.

5. Форма для моделирования:

Как правило, я работаю от темноты к свету, описывая шкалу значений вверх по направлению к свету. Здесь я начал моделирование темного и светлого вдоль линии подбородка и подбородка. Упорядочивайте свои ценности, основываясь на четком понимании анатомии света и тени — феномена падения и отражения.

6. Готовых работ:

Тонкие, реалистичные и честные градации значений придают Nikoma (карандаш, 10 × 8) ощущение объема.Мастерство ценностей — это навык, который легко перенести от рисования к живописи.

Nikoma (карандаш, 10 × 8) Николас М. Рейнольдс Рисунок

Карандашный портрет на самом деле довольно прост по шагам, но, конечно, сложности в том, как вы выполняете эти шаги. Полностью проработайте каждую из них, и вы обнаружите, что ваши навыки действительно растут.

Знакомьтесь, Николас М. Рейнольдс

Родился в Виктории, Британская Колумбия, Николас М. Рейнольдс начал свое художественное образование в Ванкувере, где получил степень бакалавра изящных искусств.Он продолжал учиться в Дюссельдорфе, Германия, и в Галифаксе, Новая Шотландия, затем посещал Академию искусств Гейдж в Сиэтле, а затем переехал в Нью-Йорк в 2001 году, чтобы учиться в Ателье и Студии 126 на Уотер-Стрит. в галерее Джона Пенса в Сан-Франциско и галерее Элеоноры Эттингер в Нью-Йорке, а также демонстрировал свои работы во многих других галереях в США и за рубежом. Он преподавал в Лиге студентов-художников и в Школе сотрудничества Януса в Нью-Йорке; Академия изящных искусств Лонг-Айленда в Глен-Коув, Нью-Йорк; Академия искусств Гейджа; и Studio Incamminati в Филадельфии.В настоящее время он преподает в Школе изящных искусств Национальной академии в Нью-Йорке. Узнайте больше о художнике на его сайте.

Как нарисовать портрет, используя основы теории и практики

Сообщение от Таня Хапалюк

Таня Хапалюк — профессиональный художник с педагогическим образованием.Она вдохновляется Вселенной и имеет опыт обучения студентов в любой среде, которую они хотели бы попробовать.

Содержание:

Портретный рисунок: теория и практика

Научиться рисовать людей — одна из самых сложных, но интересных вещей в мире искусства. Распространенная ошибка начинающих художников — создавать портрет, не зная теории создания реалистичных портретов.Знание пропорций и анатомии человеческого лица, принципа перспективы и других нюансов значительно упрощает процесс создания портрета.

Эта статья была создана, чтобы рассказать начинающим художникам об основных этапах создания автопортрета. Мы разбиваем творческий процесс на простые для понимания этапы, чтобы каждый мог следить за ними. По мере того, как вы практикуете и продолжаете наблюдать человеческую форму, вы будете совершенствоваться и в конечном итоге станете экспертом!

Чтобы начать рисовать портреты, вам не нужна модель, вы можете просто нарисовать себя.Вы можете начать с того, что сделаете селфи или возьмете зеркало. Рисовать с натуры — всегда хорошая идея, поэтому зеркало даст вам хорошее представление о том, как вы выглядите в настоящий момент. Однако, если вы думаете, что рисование может занять немного времени, фотография — отличный выбор.

Пошаговое руководство по рисованию

Первое, что нужно понять, это то, что в целом все люди одинаковые. Конечно, у нас есть различия, но по большей части у всех нас одинаковые части. Почти у всех есть глаза, уши, рты и так далее.Черты лица каждого человека расположены в одинаковых местах, которые мы можем определить, посмотрев на пропорции. Первое, что мы хотим сделать, это создать общую форму.

Примечание. Обложка должна быть создана в соответствии с системой от общей к конкретной. На начальных этапах не стоит слишком вдаваться в детали. Думайте большими формами. Не зацикливайтесь на том, как нарисовать глаз или нос. На данный момент мы только определяем, где они должны быть расположены.

Шаг 1

Найдите минутку, чтобы понаблюдать за своим лицом в зеркало или внимательно посмотрите на свою фотографию.Используйте линии, чтобы обозначить высоту и ширину головы на листе. Обратите внимание, что модель, которую мы нарисовали, имела слегка наклоненную голову.

Шаг 2

А теперь очертим лицо. Начнем с рисования линии роста волос. Далее разделите область от линии роста волос до подбородка на 3 равные части. Первая часть — от начала роста волос до бровей. Вторая часть — от бровей до основания носа. Третья часть — от основания носа до подбородка. Как правило, эти три раздела одинаковы для всех людей.Кроме того, расстояние между секциями будет равно высоте уха, но мы обсудим это позже.

Шаг 3

Если лицо (область от линии роста волос до подбородка) разделить на две части, то мы поймем, где расположены глаза. Чтобы нарисовать ухо, нужно иметь в виду, что оно должно быть на одном уровне со вторым отрезком. На этом этапе нарисуйте овал головы.

Примечание. На начальных этапах линии не обязательно должны быть очень точными.Это просто рекомендации.

Шаг 4

Теперь мы обрисовываем форму уха.

Нарисуйте зрачки на линии, где должны быть глаза. Убедитесь, что они смотрят в одном направлении. Добавьте линию верхнего века и придайте ему толщину. Расстояние между глазами равно ширине одного глаза.

После этого нужно нарисовать надбровную кость. Это также делается для того, чтобы лицо не выглядело плоским. По той же причине мы будем рисовать скулы.Обратите внимание, как теперь лицо выглядит повернутым.

В помощь вам также можно нарисовать ось симметрии.

Затем нарисуйте шею.

Шаг 5

Приступим к добавлению деталей к частям лица. Поскольку все части головы связаны между собой, необходимо все рисовать относительно друг друга. Если провести вертикальную линию от внутреннего уголка глаза до нижней части второй секции, то она будет равна ширине носа. Нарисуйте еще одну вертикальную линию от середины глаза до линии рта, чтобы получить ширину рта.

Пока рисуем нос, не забываем про его объем. Носик имеет верхнюю, боковые и нижнюю кромки. Не забудьте набросать переносицу.

Разделите область от основания носа до подбородка на две части и поместите нижнюю губу точно посередине.

Также нарисуйте линию роста волос сбоку головы.

Примечание. Теперь у вас может появиться много лишних вспомогательных линий, которые могут сбивать с толку. Это отлично. В конце концов, вам не понадобятся линии построения, потому что ваш мозг уже поймет, где все должно быть.

Шаг 6

Далее нарисуйте брови. Внимательно посмотрите на структуру своего лица. Наш мозг лучше воспринимает тона, чем линии. Добавьте тени в затененных областях, чтобы придать рисунку объем. Обычно тени появляются под бровями и под носом. Верхняя губа также будет большей частью в тени. В этом случае источник света находится с правой стороны, что означает, что левая сторона портрета находится в тени. Шея тоже в тени. На этом этапе важно создать тон, с которым вы можете продолжать работать на протяжении всего портрета.

Теперь, когда эскиз готов, вы можете работать с индивидуальными характеристиками того, что делает вас уникальным. Для этого нужно постоянно сравнивать свой рисунок с фото или лицом в зеркале и анализировать.

Примечание. Хороший способ научиться анализировать характеристики, которые делают каждого уникальным, — это попытаться описать свои особенности кому-то другому. Что отличает ваше лицо от других? Может быть, густые прямые брови? А может брови тонкие и идут полукругом? У тебя пышные губы? Может они аккуратные и тонкие? Какие волосы? Какой формы глаза? Создайте в голове словесный портрет.

Разгладьте линии носа, ушей и лица. Проанализируйте, где вы бы разместили линии на лице, и внимательно нарисуйте. Будьте осторожны со своей штриховкой, вы хотите, чтобы она была детальной и интересной. В тенистых местах можно сделать тени более насыщенными, совместив штриховку с штриховкой.

Примечание. Если вы хотите смягчить затенение, для этого подойдут бумажные блендеры из набора из 33 деталей.

Шаг 7

Завершите свой портрет, добавив больше деталей, таких как волосы, ресницы и губы.При необходимости увеличьте контраст.

Шаг 8

Ваш портрет готов!

Дополнительные советы по рисованию портрета

Надеюсь, вы узнали много интересной информации из этой статьи о автопортрете. Общая теория рисования лиц и портретов очень важна, но без практики это практически невозможно. Чем больше портретов вы нарисуете, тем легче и лучше они будут для вас. Вам нужно иметь поблизости такие принадлежности, как профессиональный набор из 33 предметов для рисования, чтобы вы могли легко создавать ценности, смешивать и т. Д.Просто выберите модель, которая вдохновит вас на создание портрета, или возьмите зеркало для автопортрета и дерзайте!

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше подобного контента?

Подпишитесь и получите письмо прямо на ваш почтовый ящик.

Рисование портретов по фотографиям

Гостевая лекция Wetcanvas, Рейнхард

Обзор

Почему я ввязался в это? Кем я себя считаю? Я новичок и, как мне кажется, могу научить чему-то, рассказать, помочь и т. Д.На этом форуме так много невероятно талантливых людей, бла, бла, бла.

Вы уже слышали и читали это раньше, поэтому я не буду вдаваться в подробности.

Почему я это сделал? Я думаю, что меня двигало то, что я чувствовал (и до сих пор чувствую), когда начинал в туалете, что все другие люди, которые публикуют портреты, намного лучше меня, что я боялся их опубликовать. В конце концов, я это сделал, и мне очень помогли, но мне нужна была надежная «поваренная книга» для рисования портретов по фотографиям.Так что я купил книги и все еще не нашел то, что искал.

Мне нужны были объяснения, почему были предприняты определенные шаги, как они были предприняты и как исправить ошибки. Итак, я пытаюсь сделать эту поваренную книгу. Я новичок, и мне еще многому нужно научиться, но тем, что я узнал, я хотел поделиться с вами.

Я хочу провести вас в путешествии от фотографии к рисунку графитом; стоит каркас и монтировать на стене? Я не знаю. Я в самом начале и не знаю, чем это закончится.

Итак, это будет ФРОБ-ФОРБ (From Beginner — Для начинающих).

ШАГ 1

Выберите свою фотографию (Кстати, это может быть настоящим испытанием на дружбу. Если они все еще ваши друзья после того, как вы их нарисовали, вы либо одаренный художник, либо они настоящие друзья). И тут я наткнулся на первые проблемы. Многие из портретов, которые я делал, были сделаны со вспышкой — так что никаких настоящих теней.

Рекомендация: выберите другую фотографию или, если это невозможно, поищите снимки с хорошим освещением, будь они от того же человека или нет, нет проблем, просто найдите что-нибудь, за что можно держаться, когда вы дойдете до стадии затенения.Я бы назвал штриховкой — придание лицу трехмерности. Поищите в журналах и т. Д. Там можно найти помощь. Решите, откуда должен исходить свет, а затем выберите материал.

Фотография, на которой мы будем рисовать, — это фотография моей любимой жены, которой более 34 лет, сделанная 20 лет назад. Так что есть еще одна проблема. У меня не было этого рисунка в цифровом виде, и при работе с компьютером, чтобы помочь с сетками (мы придем к этому), полезно иметь возможность распечатать его. У вас могут быть похожие проблемы, просто отсканируйте фотографию в компьютер и работайте оттуда.

Нажмите, чтобы увеличить

ШАГ 2

Выберите инструменты, с которыми собираетесь работать. Карандаши (2B) — точилка для карандашей — в качестве альтернативы механический карандаш (не требует заточки, и у вас всегда будет острый кончик) — хороший ластик, который не размазывается — разминаемый ластик — хорошая бумага (я перепробовала много видов бумаги (от бумаги для принтера [НЕ] до альбомов для рисования, и мне понравился гладкий Бристоль. Поскольку мне приходится много стирать, тем лучше бумага, тем чаще вы можете стирать то, что вы делали, и начинать все сначала {и, если рисунок окажется действительно красивым, вы можете обрамить его и с гордостью смотреть на него годами, и вам не нужно говорить;.. » Мне жаль, что я не использовал лучшую бумагу, чтобы мне не пришлось снова рисовать картинку, которая получилась не так хорошо, как первый {опыт !!!} — терпение (они говорят, что практика ведет к совершенству, я узнал, что терпение — это как важно) — линейка (вы захотите измерить, измерить и измерить, и…) — круговой шаблон для глаз (помогает иметь круглую радужку [Я читал в одной из книг, что радужная оболочка и зрачок человеческого глаза идеальные круги в природе — это правда !!!) — лепешки (бумажные пеньки, ватные палочки, папиросная бумага или что-то еще) для «размазывания».Пожалуйста, без пальцев, нанесите масло на рисунок, и это может стать очень грязным {опыт}.

Для этого рисунка я использую доску для рисования Bristol, A4 — 21 см x 29,7 см — 250 г / м2 (8 ¼ «x 11 ¾» — 113 фунтов). Это размер моего сканера, так что будет легче отсканировать прогресс и поделиться им с вами. Я буду использовать различные карандаши, в основном 2B и B (деревянные) и механические карандаши 0,7 — 0,5 — 0,3 мм (в основном, B и 2B). Для некоторых очень тонких линий я воспользуюсь серебряным карандашом (просто серебряной нитью).Это имеет то преимущество, что я могу рисовать очень тонкие линии без смазывания, и поскольку линия очень тонкая, мои ошибки не так легко заметить.

Для «техники рисования» я использую маленькие круговые мазки при закрашивании небольших участков и когда я хочу избежать резких линий (например, на верхнем веке).

При штриховке я также использую круговые штрихи для лепешки, так как я обнаружил, что это дает более гладкую область и лучше при штриховке по линиям.

ШАГ 3

Подготовьте свои сетки; один для оригинальной фотографии или распечатки и один для бумаги, на которой вы будете рисовать.Размер квадратов очень сильно зависит от вашего навыка рисования. Чем вы лучше, тем больше могут быть сетки. Я использую / мне нужна сетка размером 1 см (1 дюйм = 2,5 см). Это помогает мне в сложных областях.

Я знаю, что есть художники, которые посоветуют не использовать сетки. Для меня они все еще и могут быть нужны навсегда. Они помогают мне правильно получить пропорции и положение. Мне всегда придется стирать и перерисовывать, но, по крайней мере, у меня есть указание, где и в каком размере.Вдобавок ко всему, я не такой художник (не буду называть имен), где один глаз можно разместить на верхней части черепа, а другой — рядом с подбородком, не говоря уже о носе, и люди будут называть это искусство и заплати мне много денег (прости, Пабло).

Когда вы рисуете сетку, используйте мягкий карандаш с острым концом и ОЧЕНЬ легко рисуйте сетку. Это помогает стереть линии позже, потому что вы не всегда можете включить сетку в штриховку.

И затем вы переходите, квадрат за квадратом, и переносите фотографию на бумагу для рисования.Когда вы рисуете эти первые контуры, будьте очень осторожны и рисуйте линии ОЧЕНЬ мягко и плавно. Вы даже можете попробовать использовать очень мягкие короткие штрихи вместо линии. Для меня это работает, поскольку у меня не будет проблем со стиранием, а при рисовании коротких штрихов я склонен копировать то, что вижу, а не то, что я думаю, что вижу. Кроме того, на лицах нет четких линий. Все мягко и гладко. Линии, которые мы рисуем на этом этапе, в конечном итоге будут затемнены и не будут видны на окончательном рисунке. Взгляните на все эти красивые портреты, которые были размещены на форуме, и вы увидите не линии, а значения оттенков и оттенков.Попробуйте скопировать это. Если не верите, взгляните на фотографии, над которыми работаете, где есть линии? Видеть? На фото я вижу только линии от очков, и даже они немного нечеткие по краям.

(Раньше я использовал трассировку, но она мне не понравилась. Линии были слишком толстыми, более тонкие линии выходили неправильно, сходство было не таким, как я надеялся. Кроме того, подумайте, что вы действительно сделаете 2 рисунка: один на кальке, другой на бумаге для рисования.Это дает 2 возможности пойти не так, как надо. Это может сработать для натюрмортов и предметов, где сходство не имеет большого значения. Когда дело доходит до сходства, у нас, людей, очень зоркий глаз. Доля сантиметра на дюйм будет иметь значение, когда я думаю, что я смогу обнаружить этого человека. Так что для меня это не сработало, и я не собираюсь идти по этому пути).

ШАГ 4

Теперь, когда у нас есть первые очертания, мы уже можем проверить, есть ли сходство.Я хочу всегда проверять, правильный ли контур лица, правильно ли расположены глаза, рот и нос и имеют ли они правильную форму. Рисуйте, стирайте, рисуйте, стирайте, рисуйте, стирайте… .. пока вы не будете удовлетворены. Это этап, на котором ошибки можно легко исправить и сделать жизнь намного проще.

Нажмите, чтобы увеличить

Это шаг, на котором вы захотите измерить, измерить и измерить снова, если пропорции правильные. Глаза правильные? Я обнаружил, что обычно делаю глаза слишком большими либо по ширине, либо по высоте.Почему-то я до сих пор рисую «глаза», а не те формы, которые вижу. То же самое и со ртом. Проверьте правильность расположения углов рта относительно зрачков. Если изображение направлено вверх, уголки рта обычно находятся прямо посередине зрачков. У меня проблемы с тем, что фотография сделана не прямо спереди, а голова слегка повернута или наклонена, и я иногда забываю, что глаза, хотя и всегда параллельны друг другу, не параллельны основной вертикальной оси. И что «дальний» глаз меньше.Я часто забывала об этом и в конечном итоге чувствовала, что что-то не так. Как было сказано выше, дроби имеют значение. Я знаю, что будет учебник по глазам, и я надеюсь многому из него научиться, что поможет мне в дальнейшем. И рот! Параллельно оси глаз, а также «дальняя» сторона рта будет короче и изогнута по-другому. Убедитесь, что вы не рисуете эти объекты, копируя только левую сторону вправо и наоборот. Глаза и губы разные с обеих сторон. Учтите это.Проверьте это, когда вы встанете перед зеркалом и осмотрите обе стороны своего лица. Вот увидишь. Если только вы не мисс / мистер Вселенная. Я читал, что мы, люди, склонны думать о красоте в людях, когда обе стороны лица очень похожи. Я знаю, что нет !!!

Это результат переноса фотографии с использованием в основном сетки на бумагу для рисования и многих, многих, многих исправлений. Для корректировки размера и расположения я использовал 2 сетки, напечатанные на ацетате.Один я использовал с рукавом, чтобы положить оригинал и ацетат, чтобы было что проверить. Другой я накладывал на рисунок, чтобы проверить, где я нахожусь (и был ли я когда-либо !!! Не очень большие различия, но достаточные, чтобы повлиять на сходство). Дополнительно использовал сканер. Когда у вас все хорошо, сканер — ваш друг, потому что вы можете быстро увидеть, достигли ли вы того сходства, которое хотели. Для меня было шоком увидеть на экране то, что выглядело приемлемо на рисунке, но явно не подходило.Другой способ проверить точность — зеркало. Я тоже им пользовался, но не нашел в нем такой же пользы, как сканирование. Поскольку у меня нет зеркала рядом с моим чертежным столом, мне приходилось бегать взад и вперед, чтобы внести изменения, чтобы убедиться, что я правильно понял. С другой стороны, сканер находится прямо здесь, на моем столе для рисования (я часто использую экран для исходного рисунка), и поэтому мне легче исправить и сканировать, и повторно сканировать, и повторно сканировать (вы получаете изображение). Но что мне очень помогло, так это метод Photoshop, позволяющий сравнить рисунок с оригиналом.В статье Cathy_Sheeter рассказывается, как это делается. «Использование Photoshop для оценки предварительных эскизов, датированных. 10-13-2004 ». Очень рекомендую — мне это очень помогло.

Я выделил формы немного более четкими, чтобы они отображались на сканированном изображении. Обычно я стараюсь делать эти линии как можно более слабыми, чтобы лучше вписать их в картинку. И да, попробуйте избавиться от линий сетки сейчас, так как они будут беспокоить нас позже, когда мы собираемся затенять.

ШАГ 5

На этом этапе мы довольны очертаниями (я полагаю), и теперь начинается самое интересное, настоящий рисунок. Насколько я понимаю, вы все тщательно стерли линии сетки с рисунка и смотрите на свой шедевр, как если бы вы нарисовали его от руки (что вы и сделали — с небольшой помощью).

Нажмите, чтобы увеличить

Теперь с чего начать? Это очень зависит от вас. Некоторые начинают с левого верхнего угла и продвигаются вниз к правому нижнему углу (для правшей — левши начинают с верхнего правого угла, чтобы перейти к левому нижнему углу).Говорят, это предотвращает или, по крайней мере, уменьшает размазывание. Я не могу этого сделать. У меня нет фиксированной отправной точки. Я в основном начинаю с глаз, а потом прыгаю оттуда. (Чтобы не размазать, я всегда использую бумагу под рукой по уже нарисованным участкам.) И я действительно прыгаю — от глаз к носу, к глазам, обратно ко рту, к ушам. Вы уловили картину. Это помогает мне всегда сосредотачиваться на очень маленьких участках рисунка и не попадаться в ловушку рисования глаза, а лишь небольшую часть линии на левом глазу и т. Д.Это помогает мне сосредоточиться на небольших областях. К тому же я очень часто не рисую непрерывно часами. Иногда я рисую несколько минут, играю что-нибудь на клавиатуре или в пасьянсе, а затем возвращаюсь свежим взглядом и более критически оцениваю то, что я сделал.

Недавно я обнаружил, что мне нравится рисовать контуры тортильоном (остроконечной бумагой) с графитом. Это помогает мне придать изображению больше формы, его легко стирать, и это помогает мне лучше видеть формы.Этим я иногда накладываю первую штриховку, придавая портрету первую трехмерность. Помните, что голова круглая, а не двухмерная.

Как уже было сказано, я обрисовал рисунок с помощью лепешки. Также я применил первую нежную тень, чтобы сделать его более трехмерным. Также я сделал темные области очень темными, чтобы лучше понять, как будет выделяться лицо.

Нажмите, чтобы увеличить

Нажмите, чтобы увеличить

Я изучаю штриховку в процессе работы над этим проектом, мне помогает рисовать штриховку не штрихами перекрестной штриховки, а небольшими круговыми движениями.Это позволяет мне очень легко обращаться с пером и избегать глубоких отпечатков на бумаге. Кроме того, он очень легко растушевывается, создавая гладкую тень. Кроме того, когда я «обводлю» уже существующие жесткие линии, становится легче смешать эти линии с штриховкой.

Но остерегайтесь закрашенных кругов при закрашивании. Будьте очень осторожны, поскольку кажется, что графит сцепляется с существующим графитом намного лучше, чем на бумаге. Так что чем меньше, тем лучше. Попробуйте 2 или 3 слоя по сравнению с тем, который может получиться слишком темным.

ВАЖНО! SIMO

Чем дальше назад, тем темнее. Так просто, как, что. Теперь в игру вступает эталонное фото, которое мы выбрали для теней. Используйте их как подсказки, где разместить штриховку. Обратите внимание, что контуры носа должны совпадать, например, с вашей фотографией, а не с референсом. Скорее всего, эти носы другие.

А теперь область за областью применим к нашему рисунку тон (графит).Учтите, что на лице есть блики. Оставьте их светлее или сотрите ластиком. Имейте отражения света на нижних губах (верхние губы в основном темнее), на скулах, сбоку от лица (отраженный свет) и не забывайте о волосах. Где-то читала, что рисование волос занимает столько же времени, как и остальной рисунок. Верно! Если вы хотите сделать это правильно, это займет время, но имеет огромное значение. Смотрите на волосы не как на сумму множества отдельных волосков, а как на их оттенки и отражения.Легче рисовать и естественнее. (Позже вы увидите, что я не смог довести до конца свои слова, и я борюсь с волосами. Надеюсь, кто-нибудь сделает кусок с волосами.)

На следующих этапах вы можете увидеть, как я, шаг за шагом, расширил область штриховки. (Не к полному удовлетворению сообщества WC, но это одна из областей, в которой у меня, как у новичка, есть серьезные проблемы. Я боюсь слишком темнеть с моими темными цветами и часто заканчиваю рендерингом в « область средних тонов ».Так что остерегайтесь этого !!!!)

Нажмите, чтобы увеличить

Кстати о сложных областях. Одна из моих проблемных зон — рот и зубы. Что особенно помогло мне с зубами, так это то, что я их больше не рисую. Я просто рисую отрицательное пространство между верхними и нижними зубами. Попробуйте, и вы удивитесь, насколько это просто.

Когда я показал эту сцену нашей дочери, она мне точно сказала, где поставить затенение:

В области рта и лба с обеих сторон.И вуаля !!! в лице больше 3-х мерности. Раньше это выглядело так, как будто рот просто «наклеили на лицо» и на самом деле «не принадлежал». Так что это значит? Очень внимательно проверьте, действительно ли у вас все тени не только с правильной интенсивностью, но и в нужных местах.

И тут начались настоящие проблемы:

Я пыталась сделать прическу (далее известная как моя «волосатая проблема»).

А вот и сцена, на которой я нахожусь:

Нажмите, чтобы увеличить

Я разместил этот этап на форуме, чтобы получать комментарии, которые помогут в дальнейшем улучшении.

Это рекомендации по областям, которые все еще нуждаются в улучшении:

1. Более темная заливка

2. Углубить углубление для волос

3. «Устранить» намек нижних зубов

4. Волосы
— пропорции
— тельце

5. Отключение тональных значений по сравнению с эталонным изображением

6. В связи с 1 и 5 — начните с очень темной области и сбалансируйте остальную часть рисунка в соответствии с самой темной

Итак, мы здесь.Сейчас я постараюсь включить как можно больше этих предложений, не испортив рисунок полностью.

Да, было весело. Я надеюсь, что смог поделиться с вами некоторыми вещами, которые могут дать вам ту или иную идею. Как сказано выше, можно ли его поставить в рамку и повесить? Я мог бы это сделать.

К счастью, у меня есть любящая жена !!!!!!

Ура и счастливая картина,

Рейнхард
Октябрь 2004 г.

Биография художника

Немного обо мне:

Меня зовут, как видно выше, Рейнхард.Мне 62 года, и я на пенсии примерно через 3,5 года (мое время летит незаметно).

Я работал в сфере фармацевтического маркетинга, и мне это понравилось.

Всю жизнь был убежден, что не умею рисовать. (Вы можете согласиться, увидев вышеупомянутую статью). Тем не менее, я всегда рисовал, но никогда не рисовал. У меня нет формального образования (художественного), я просто начал с книг и туалета.

Я действительно хотел рисовать акварелью, но очень быстро понял, что акварель требует хорошего рисунка, и поэтому я оказался на этом форуме.И после рисования, и рисования, и рисования я заметил улучшение. Так что я набрался смелости и начал публиковать сообщения, что, наконец, привело меня к тому, что я смог написать эту статью.

Это было весело, и я многому научился.

Увидимся на форуме.

Статья

, авторское право Рейнхарда, 2005 г.


3 простых и творческих шага, чтобы начать рисовать портреты СЕГОДНЯ! | Милан Глозич

Стенограммы

1. Введение в рисование портретов: каждый день.Мы сплоченная семья, незнакомцы на улице Митем. Люди увидят вас. Телевидение, Интернет и даже мобильные устройства. И если мы кого-то знаем, мы можем узнать этого человека в толпе из тысяч людей. Тем не менее, это происходит от рисунка. Нам может быть трудно это сделать. Но почему так? И просто действительно нужно быть сердцем, чтобы в этой последней попытке ответить на эти два вопроса и дать вам трехэтапный подход. Один. Как начать рисовать портрет сегодня. Основная идея состоит в том, чтобы создать прочную традицию процесса питья, и некоторые олени создают произведения искусства, которые ваши друзья, семья или даже потенциальные клиенты хотели бы видеть.Rt. Тристен 1000. То же. Ваш талант иллюстратора и суд думают, что я извлеку из всех этих лет работы с радостью. Я любил это делать. Мне нравится то, что я просто прогуливаю мозгами, и я люблю учить других и помогать другим людям начинать с этого. Все присоединились. Итак, в этом стеклянном отчете у вас будет в основном производство. Вот это менее организовано. Затем у вас есть три простых шага для полного рисования и, наконец, их выращивания. Мы все использовали отдельные шаги для создания эскиза человека. А есть еще кое-что для этого самого темного и действительно любящего цифровые планшеты.Я молюсь, чтобы я удвоил обсуждаемую улицу, поговорил о рисовании карт, рассказал вам о кулисах, посмотрел, процесс сушки и, наконец, рассказал о некоторых советах, как рисовать удачу. Итак, мир стеклянный. Вы также выполняете рекомендуемые упражнения, так как к концу у вас будет намного легче составлять отчеты о времени. Так что, если вы готовы начать пробовать сегодня прямо сейчас, потому что карандаш взял расписание и присоединился к классу, я надеюсь на это. Итак, как здорово они видят вас в следующем году. 2. Материалы класса и творчество: спасибо, что присоединились к классу.И давайте начнем в первую очередь, мы собираемся поговорить об этом, в основном, о том, что действительно нужно для этой последней минуты? Мясной курс только строит, чтобы встретиться с этой жизнью. У вас есть сосуды и еще кое-что. Ладно, может быть, тебе нужны гонки, но давай оставим простые полицейские вещи, когда я начну, и мы увидим этот класс. Мне нравится начинать с жестких карандашей, чтобы им было легче гоняться. Вам это нужно, а затем переходите к растушевке, используя более мягкие карандаши. Конечно, если вы чувствуете, что поднятие волос значительно предотвращено, потому что каждый след, который вы живете, может помочь вам в некотором смысле лучше высохнуть, поэтому оставьте следы на коже.Мы чувствуем простые карандаши после самого жесткого бокового ластика или, в данном случае, необходимого гонщика, который может формировать и использовать другое раскаяние, когда дело доходит до этого. Мне нравится использовать это чаще всего при работе с борьбой, и вы могли видеть, что он говорит о том, что у него все еще есть текстура и цвет, как при покупке, потому что я использовал их. Теперь идет бумага, которую вы можете использовать для любых людей, но то, что я предлагаю вам использовать, представляет собой какую-то записную книжку здесь, я покажу вам, что я не использую ботинки. Я легко могу положить инсайты, в карманы или за спину.И мне нравится немного отличаться друг от друга, и я рисую все, что приходит мне в голову. Прошло время очередной альбом для рисования. Он тот, кого я использовал, готовясь к этому меньше, потому что я хочу показать вам Христа как можно лучше, и осталось четыре года до этого. Так что я принял вызов дизайнера криминального жюри, который предложил всем нам творчески попытаться сделать 100 голов на наркотиках, которые предназначены. Это означает, что стенд присоединяется в день. Итак, вы видите, здесь я начал с маркеров. Прожектор быстро перешел в базилик. Это рисунки, сделанные для статуса, о забастовках мы поговорим позже.И даже я почувствовал, что рисую некоторые из них, и позже вы увидите это в стекле. Это 30. Нет, так что, выполняя такую ​​тройку, будет где-то семь минут шесть минут 15 минут 13 минут. Вы растете и привыкаете к линии и к тому, как ею пользоваться. А как лучше сушка? Впервые подробнее обо всех этих вещах позже, и мы увидим прогресс в этом. Находить. Вы увидите разницу между 1-м 1 и многими из них, которые были сделаны последними. Так что помните, что будет полезно использовать половину альбома для рисования или если вы купите график, потому что так все ваши суставы, которые вы создали или изучили, будут на своих местах, чтобы вы могли изучить их в будущем и увидеть, в чем ошибка, что вы делать плохо.Вы бы стали лучше и как это сделать? И конечно же, это жизнь. Давай привыкнем. Предыдущие очки. Мне там нравятся анатомические рисунки угольными руками, мои очки про пьяные руки. И здесь у нас есть кое-что, над чем тоже займемся позже. В заключение мы поговорим о структуре и основных костях, а также о том, как они влияют на голову. Вот в основном это для этого сегмента. Так что приготовьте карандаши. Вы тучные люди. В случае, если я бы порекомендовал альбом для рисования на четыре, если вы спросите меня, и это были вы в следующем. 3.Шаг 01 — Что такое метод Лумиса: в этом классе. Мы собираемся использовать три основные формы, чтобы вы набрали силу. В некоторых случаях мы будем использовать круг и треугольник, чтобы сделать все необходимые формы, чтобы вы могли бросить ему голову. Так что это всегда просто. Всегда хорошо начать с простого и двигаться дальше. Например, когда мы рисуем, вы не собираетесь рисовать каждую мелочь и вдаваться в мелочи. Мы собираемся расшириться, а затем перейдем к некоторым лидерам. Это тот же процесс, который мы собираемся использовать здесь.Так что не волнуйтесь вначале. Форма, от глаз или носа снова морщины. Увидеть весь имел большую форму, которая будет транспортироваться в топливе. Меньшие корабли. Так будет проще, и вы будете меньше бояться чистого листа, а депортированная капля сможет соединить эти три формы. Итак, Трой, нам нужна отправная точка. Нам нужны методы и метод, которым пользуется чудо. Этот класс отключен от метода. Эндрю Лумис, известный американский трейдер, наш инструктор, чей стиль работы создавался преимущественно для журналов, публикаций и тому подобного.Спустя долгое время после его смерти его карьера и его работы повлияли на многих художников, работающих сегодня. И мне также нравится обращаться к нему, когда я начинаю рисовать в классе и показывать, как мы можем использовать его методы, его подход для всех, приносить пользу и учиться, расти и расти там. Итак, мы идем. Является ли этот метод отправной точкой, и оттуда мы будем расширять проблемы? 4. Шаг 01 — рисование головы методом Лумиса: добро пожаловать в ту часть класса, где вы действительно можете начать рисовать. Итак, следуйте этим шагам, чтобы начать свой путь.Сначала нарисуйте круг и лучше запомните круг, тем лучше рисунок с ним или нет. Сделайте так, чтобы это было как можно лучше. Затем определил линию бровей, как вы видите, как я здесь делаю. Это будет эллипс, если мы говорим о трехмерной форме, и вы даже можете стереть обратную сторону этой линии. И после этого вы можете нарисовать центральную линию, которая также будет определять направление, в котором смотрит голова. Следующий. Создайте губы, чтобы отделить переднюю плоскость от боковой плоскости или головы.Таким образом, у нас будет больше перспективы и мы увидим, как это выглядело. А затем нарисуйте линию, которая будет огибать сферу, чтобы помочь вам думать об этом круге как о четырех и трех D-образных формах. Затем, чтобы сделать участок вне сферы, выглядеть плоским, нарисуйте прямые линии, чтобы создать крест, который также будет описывать наклон головы, чтобы найти линию роста волос, необходимо провести линию под углом 45 градусов через центр за пределами Креста. Теперь, когда у нас есть линия роста волос, давайте найдем пуговицу или нос. Он находится на таком же расстоянии от линии бровей, как и линия бровей от линии роста волос.С этим мы можем сформировать равные трети лица от линии роста волос от линии надбровных дуг, без знака и от кнопки на мыске Roseline с подбородком, чтобы найти челюсть, нарисовать дугу со спины. На этом мы подошли к линии подбородка. Затем следуйте по центральной линии с боковой плоскостью от центра до конца, чтобы завершить структуру работы. Ухо помещается в нижний квадрант спины или боковую плоскость. Я сделал ошибку, нарисовав слишком большой. Такое может случиться, и что я могу сказать по этому поводу, так это то, что я извлек урок из своей ошибки, и я предлагаю вам сделать то же самое, поскольку они сделают ваши будущие рисунки только лучше.Наконец, обозначьте контуры входа рта Brow Ridge Jing Bones, прежде чем переходить к чертам лица, и добавьте мне освещение посоха этой остановки на минутку, чтобы зафиксировать рисунок структуры головы и ее пропорций по памяти. Я вкладывалась в учебу. Выполнение этих упражнений было конструктивным. Такие вещи только пойдут вам на пользу. И каждый раз, когда вы падаете, чтобы показать вам, что вы можете сделать с помощью этого простого упражнения, давайте взглянем на демонстрации, которые ускорены, чтобы вы могли сэкономить время, используя голову Loomis в качестве основы для этих пьяных.Я уже упоминал об этом способе ранее. Поиск основных форм головы — это только начало, и, как вы видите, я не слежу за каждым шагом до буквы. Но их знание очень помогает. Я не могу вспомнить рисование больших маленьких фигур из линий Сенатора. Более толстые карандаши HB начинаются с York. Тоби заканчивает карандашом, чтобы прикончить Дидо, а после того, как закончил его первым, остается боеприпас. «Давайте посмотрим на следующий розыгрыш, чтобы подвести итоги», — сказал Одинокий, — используя метод, представленный в этом видео, и фирменный pdf-файл.Не пытайтесь детализировать детали. Повторяйте процесс до тех пор, пока вы не сможете делать это по своей памяти, и помните, что только когда вы знаете правила, вы можете нарушить их, чтобы они соответствовали определенному стилю работы. 5. Шаг 01 — использование разных углов в ваших рисунках: Теперь, когда мы попрактиковались в рисовании человеческой головы с помощью материала Лумиса, мы начали делать следующий шаг, а именно использовать знания из предыдущего видео, и в ящике была установлена ​​голова. голов со всех сторон и наклона. Когда вы начинаете привлекать внимание, поставьте крест на носке передней плоскости, точно оцените направление головы, а также сосредоточьтесь на пересечении боковой плоскости пальца ноги Judge, наклоненной головы, которая является основными основными вещами, на которые вы должны обращать внимание при рисовании, были под разными углами, и, как вы видите на видео, все остальное запоминает пропорции и шаг из предыдущих видеороликов и объединяет их с передними сокращениями форм.То же самое и с методом Лумиса. Практика. Во время этих форм и пропорций стажер Toe глубоко понимает структуру, которая также, если у вас есть или вы можете найти ее в девяти магазинах или магазинах предметов искусства, использует модели человеческого бюста или человека, обыскивающего человеческую голову, чтобы практиковаться в получении больше в отправка конструкции человеческой головы. Один сайт, на котором есть три отличных источника, помимо книг, — это, конечно же, общий магазин, где вы можете найти мужские и женские бюсты, человеческие и фигурки и так далее. Вы можете это проверить.Если вы можете позволить себе некоторые из этих продуктов, они могут стать отличным инструментом обучения. Я всегда буду предоставлять ссылку на этот интернет-магазин в формате pdf, так что вернемся к стыку. Как видите, мы уже закончили первую голову. Мы на втором 1. Это профиль и, как и на старых предыдущих рисунках, нет деталей, просто отмечены средние ориентиры на лице, чтобы они могли высохнуть. Прямо сейчас я заканчиваю линию подбородка и хочу прямой палец ноги, рисуя год, который находится в нижнем квадранте, боковую плоскость пальца ноги и создаю другие формы почти готово.Просто добавляем шею, а не далекий нексус. Чуть тоньше, чем должна быть, так что я сделал это. Почему тут же третий рисунок, как всегда кружок, необходим, чтобы начать рисовать первые линии, которые будут определять направление наклона головы. Итак, сделайте этот крест, чтобы я мог знать, в каком направлении он смотрит, сделав боковые плоскости для определения наклона головы и, несмотря на то, что крест на боковой плоскости, и тогда все будет одинаково. Делаем поиск линии бровей. Где нос? Где кончик носа? Основные знания, которые мы действительно хотим сказать следующим.Собираемся нарисовать линию, соединяем их с остальными фигурами, соединенными кругом, заканчивая время, чтобы мы не могли здесь рисовать. Brow Ridge. Мы собираемся одновременно работать над всеми формами вместе, а не сосредотачиваться на одном конкретном месте в одно время. Ага, нос засунули, готово. И шея. Это в основном для уничтожения unwto. Скоро закончим, просто добавим еще несколько деталей на ухе после этого, может быть, какие-то указания на дешевизну в этом самолете. Наконец, четвертый рисунок.Как видите, очень важен и носок для хорошей формы головы. Но этот круг, а затем определите линию бровей, направленную линию. Итак, вы знаете направление от лица, и есть небольшое пересечение, которое покажет вам, в каком направленном лице и боковой плоскости мы проявили чувство вины. Вот этот крест. Это поможет вам сделать это снова. Линия роста волос. Нет, хватит, чтобы подбородок потратил доллар на укорачивание. Как я уже сказал, мы сказали, это зависит от того, как вы рисуете голову, и это в основном все для этого упражнения.Значит мы можем. Мы собираемся сделать несколько заключительных мыслей, чтобы поместить это упражнение в контекст естественной ситуации. Когда вы сможете использовать это упражнение, вот ускоренное видео с рисунка, на котором голова обращена вверх. На этом пока все. И увидимся в следующем видео. Поговорим подробнее о рисовании голов. 6. Шаг 02 — поговорим о человеческом черепе: следующий был решетчатым, интересным и узнаваемым. Портрет раньше знакомил с людьми. Чашка. Он определен, в отличие от структуры, но он также невероятно полезен для понимания пространственных пропорций.Хотя большая часть человеческого черепа обнаружена мускулами, все же есть некоторые ключевые моменты реализации поверхности вне лица. Итак, эти кости — ваша главная забота или кто-то, кто рисует и рисует. Выдувание местоположения этих, рожденных у Ламберта, важно, потому что они часто создают жесткие тени, что, в свою очередь, помогает нам сделать предметы мира водянистыми. Теперь, прежде чем мы рассмотрим эти шары поближе, давайте рассмотрим все подробно. Во-первых, разница между мужскими сливками чашек.Их всего несколько, но выпить будет очень полезно. Например, с женским стопом вы обычно обнаружите, что размер веса обычно меньше, чем у мужского стопа мужского ученого квадрата. И это наиболее очевидно, когда доходит до того, что форма или глазницы и люди, образующие нижнюю часть этого полицейского, не символизируют такую ​​плиту. Эйлер здесь между бровями и вокруг, знает, что он также более известен своими навыками в целом, кости кремовых черепов тоньше, легче и немного больше, чем кольчуга.Тем не менее, если говорить о строительстве, то и мужские, и женские заходы можно разделить на пустыни. Подносим нам второй пункт. Это пропорции. Изучение пропорций клетки помогает нам легче размещать эти костлявые ориентиры, о которых мы говорили ранее. Эти пропорции и больше похоже на рекомендации, рекомендации, а не на фиксированные размеры, являются формой каждого черепа и лицом к лицу от первого лица, все еще вначале рисующего. Знание этих правил пропорциональности облегчит вашу жизнь и сделает вас отправной точкой.Так что давайте не будем упоминать 2% -ные линии, в то время как верхняя часть черепа и другая в нижней части Lord Drop или Bronco medical на третьей строке результатов в центре на равном расстоянии между ними. Эта линия от линии с орбитальными впадинами или глазницами, больше ориентиров. Теперь мы можем разделить вставки черепа: 1-я 3-я часть будет от верхней части черепа, бровь вторая от земли, в основном у большинства была последняя, ​​из в основном знает, что изменилось. После того, как эти стандартные размеры будут определены, будет легче заблокировать основные формы черепа и, таким образом, снизить вероятность войны с напитками с неравномерными пропорциями.Также подумайте о черепе, наборе из восьми шаров, которые окружают мозг и которые остаются благоприятными, особенно медицинскими, как два отдельных аспекта шляпы, которые могут быть полезны в терминах от простого, хорошего до того, как в большинстве случаев простого круга будет достаточно для черепа. и квадрат и след для остальных быков. Теперь давайте посмотрим на пять самых важных лодок с человеческого лица и посмотрим, как они могут повлиять на рисунок. 7. Шаг 02 — основные кости черепа: бразильский богач или проблема находится у основания лобной кости или до удара, и только около ваших шкафов.Часто эти ориентиры сразу бросаются в глаза, особенно в вас самих. Его жизнь идет сверху. Он образует сердце в тени над орбитальными полостями. Эти мелководья называются Kath Shot, и они есть, если объект разбит на свет, и в этом случае это bravo, traceable или мост на самом деле состоит из двух отдельных костей, которые образуют верхнюю часть объекта. Уникальным каждый из них делает секция внизу моста, на которую вы привлекаете внимание. Такие инструменты, как смена плоскостей, — это движение из верхней части носа, защитное, но видимое через нижнюю часть.Подробнее о рисовании носов вы узнаете в более поздней части этого класса и о сухой скуловой кости, или чибок — это еще одна кость, которую вы можете легко увидеть на поверхности лица. Именно бедняки поддерживают границу над полостью, понимают в боковом цикле. Эта двойная чашка этих рождений — идеальное место для изюминки. У одних скулы очень выступающие, у других — не так, чтобы их правильно расположить, а у других они похожи на ракеты. Кто-то. Порт-скуловая дуга — часть этой загадочной кости, которая проходит вдоль боковой части черепа и соединяется с височной.Полезно запомнить форму этой, чтобы создать убедительную форму вашей головы. Нижняя челюсть образует нижнюю часть скульпта. Об этом можно много сказать, но насколько разрознен череп. Какие мышцы? Сейчас много переездов и продаж, когда дело доходит до рисования. Наиболее очевидная вещь, на которую следует обратить внимание, это то, что у мужчин она обычно больше и квадратнее, чем у женщин. Я действительно обработал каждую пасхальную полость орбиты между носовой костью, так похоже богато, и это особенно смешно, так как создает тень в верхней части в области, где только бейсбол встречается с супер-еще богатым, это наиболее заметное количество.Разберитесь с населением, так что это пять самых важных заметных бомб, которые могут повлиять на внешний вид вашей сухой. Они спрятаны под кожным мышечным жиром, но знание их формы и функции добавляет еще один уровень доступности для питья и помните, что все лицо Детей имеет симметричные части. Слева, справа, дом. Я прекрасно знаю. Смит, добавив тонкие различия между левой и правой сторонами лица, привел к реализму, а L и подлинности воссоединился, как в этом примере. Идеально симметричное лицо.Они всегда будут выглядеть странно или даже чуждо, поэтому старайтесь избегать идеальной симметрии. Нужен Рой, особенно перед тобой. Для вашего задания. Сделайте еще несколько напитков. Череп по ссылке предоставляется в этом классе или в том, который вы можете найти самостоятельно. Будьте осторожны, и в следующей части мы обсудим самые важные черты лица. 8. Шаг 03 — основные черты лица — нос и рот: в этом видео мы поговорим об основных чертах лица и посмотрим, как мы можем упростить их формы. Итак, начнем с носа, а теперь посмотрим на него с прибыли.Помогите подумать о форме носа с точки зрения места. Итак, у нас есть часть, которая касается носа. Он называется Калигула и соединяется с переносицей и его первой частью, которая покрывает носовую кость. Как видите, происходит смена самолетов. Носовая кость заканчивается на латеральном хряще. Это зависит от человека. Но помните, что некоторые из этих самолетов не будут видны, но знать о них будет очень и очень полезно, чтобы получить как можно больше сходства. Затем у нас есть кончик носа, и вы можете видеть и использовать шарик или круг, чтобы найти его форму.В этом примере я пропускаю это и просто прикладываю силу к Джозефу, вы прямые линии вместо этого и перемещаюсь по рисунку. Крылья носа тоже те кольца. Вместо круглых форм используются прямые линии, поэтому вы всегда можете попробовать и отрегулировать способ рисования в зависимости от того, что вы рисуете. Наконец, у нас есть боковые плоскости носа, которые также можно разделить на несколько частей. Но из профиля обычно вмещается один самолет. Далее посмотрим на нос с другой стороны.И вот вы видите, как я рисую инструкции, которые помогут мне найти все детали и все плоскости из профиля. Начнем с самолета, который какой-то носовой верх и перешел к самолету. Это верхушка бокового хряща. Я мог бы сделать это здесь, и вы можете нарисовать небольшую V-образную форму, долговую волю и эту часть носа. А дальше у нас кончик носа из ткани и каторжник, разделенный на несколько частей, обычно делится на две части. У нас есть верхняя часть, которую я сейчас пробую, и вы можете видеть, что она имеет 2345 сторон и верхнюю часть хряща.А затем у нас есть нижняя часть носа, которая имеет форму треугольника, и у нас есть другая плоскость, которая будет осторожна, будет располагать отверстия от носа. Отверстия от носа могут быть отмечены полукругом или эллипсами и крыльями, которые окружают их. Помните также, что эти кольца идут по старому пути вокруг отверстия, и даже у них может быть более одной плоскости, как вы видите, как я здесь рисую. О, так что из этого вы также можете увидеть, как боковые плоскости носа могут быть снова, в зависимости от человека к человеку, разделенными на несколько подпланов, здесь может быть один, и все же, когда дело доходит до рта, и когда они объяснят, как их нарисовать, вы увидите, что я начинаю с формы губ.Это примерно над ртом. И чтобы начать рисовать рот ниже, я нарисую нашу форму сердца, которая будет в середине вертикальной стойки, а затем сделаю треугольную форму пальца на правой стороне рта или выступа, а затем другую на левой стороне. . С другой стороны, вы можете нарисовать нижнюю губу или придать ей форму, используя эллиптические формы пальцев ног до сплющенного многоточия. Рисуя месяц, подумайте также о пространстве вокруг него. Есть много мышц, которые делают возможными движения больше всего.Примите их во внимание. Наблюдайте, смотрите и изучайте лица, которые вы рисуете, во всех их формах, чтобы добиться наилучшего результата. Я действительно после того, как мы закончили, рот в лоб. Это плащ из профиля, а он другой. Начнем с полукруга с верхней губы, а затем сделаем еще одну треугольную форму поменьше. А если долг сделан, ну нижнюю губу на одном пальце по прямой линии, опять готово. Как я уже сказал ранее, он обращался к измерениям и чертежам, которые являются основными и зависят от человека к человеку.Это может быть очень, очень много, но зная о формах и этих простых способах создания лица, я думаю, будет очень полезно и полезно, любая вера рисует портрет или лица. Так что смотрите в следующем видео рассказ о других чертах лица. 9. Шаг 03 — основные черты лица — глаза и уши: но доходит до рисования глаз, или, по крайней мере, перед вами, по крайней мере, начали рисовать три линии для верхнего острова, как вы видите меня здесь, и две линии для нижний. Помните, что в большинстве случаев мы не видим всю ирландскую букву I, и верхняя часть частично закрывается верхним ведущим.Итак, вы можете видеть, что в примере, когда вы закончите с этими основными формами, покажите складки на коже вокруг D. Мне нравится, что я делаю прямо здесь, сушу их с профиля, хотя вам не нужно сделай это. Всегда представляйте себе всю клевету и думайте, где разместить полную кожу чуть выше верхнего неба. Я мог видеть. Итак, я делаю круг, который представляет собой весь соперник, и делаю эту складку. Это может быть хорошее место. Оттуда начинайте рисовать взгляд пальцем. Нарисуйте верхнюю я, за ней ирландцы и народ.Это всего лишь один пример того, как вы можете это сделать. Но, как видите, все, что вы делаете, — это создаете геометрические формы, которые доведут всю работу до конца. Так же делаем нижнее веко и ту часть носа, которая видна в профиль. Кроме того, когда солнце светит сверху, подумайте об отражении его лучей и о том, сколько из них будет отражаться от нижнего века по сравнению с верхним веком или, по крайней мере, с плоскостью, которая находится ближе всего к Кларе. Так, например, если это Сын мысленно находился внутри, солнечные лучи увидят, как этот маленький отражается.Эта область будет светлее. Подумайте об этом — это одна из причин, по которой область вокруг ресниц на верхней пластине темнее, чем некоторые области на нижней части. Другая причина в том, что Elish находится в верхней части списка более плотных, чем те, что по закону. Как вы видите, как я рисую здесь, мы будем слушать. Подумайте о том, чтобы нарисовать эллипсы на носках под углом, причем один из них больше другого. Следуйте внешнему контуру, чтобы получить здесь форму, а затем переходите к рисованию внутренних форм. Иногда люди становятся ленивыми, когда рисуют годы, и мой первый совет по их рисованию — это внимательно их рассмотреть, поскольку они могут очень многое от человека к человеку.Во-вторых, это размер, и помните, что это размер носа. Тем не менее, когда дело доходит до формы пальцев, которые находятся внутри здесь, наблюдайте за тем, что вы видите, и двигайтесь оттуда. Этот рисунок представляет собой обобщенный вид вблизи и зависит от человека, но он показывает основные формы. Так что будьте осторожны, когда приближаетесь к физическому лицу, так как это действительно может добавить персонажу то, что, как я знаю, у нас есть те формы, и показать те два, которые мы начали. Во-первых, давайте посмотрим на несколько примеров лет, прошедших впереди вас.Я смотрю, извините, ваш внешний вид, форма верхней и нижней части и все другие формы, которые являются вашим заданием для этой части класса через около дюжины носов и ртов. Те же его глаза и по крайней мере три набора лет, пытающихся выучить как можно больше английского, поскольку цель этой части класса состоит в том, чтобы, в конце концов, этот рисунок лучше понимал то, что вы видите, в том, что эти формы представляют. Я дам ссылки, но вы можете найти и использовать их самостоятельно.Неважно, что вы используете, пока вы делаете работу. Так что пока все. И увидимся в следующем видео. 10. 010 Демонстрация рисования: Наконец, после всех упражнений, пора посмотреть, как использовать все эти упражнения в натуральном напитке. Вот вы увидите, как я рисую над головой Quickstudy. Используя ссылку, я нашел на техническом. Дори провела три вида спорта, чтобы посвятить рисованию портрета. И если вы хотите согласиться, помогите Раджу ссылкой, которую вы ограничили в PDF-документе, прикрепленном к этому классу. Если вы помните, я упомянул этот ресурс буквально в классе, так что ищите его, если вам интересно, или используйте свои собственные ссылки, которые Elway лучше подходят для вас.Цель здесь не только в переносе, но и в улучшении наших навыков рисования. Учитесь друг у друга и расширяйтесь оттуда так же, как мы упростили голову, используя измерения, пропорции, формы и линии для создания портрета. Мы можем использовать все эти передовые методы, чтобы извлечь из жизни что-нибудь еще. Лучше натюрморт, человеческая фигура животного. Всегда думайте, как вы можете упростить форму, как разделить ее на более мелкие части, которые управляют большей мерой, посмотрите на пропорции перед вами и найдите формы, которые помогут вам постепенно выстроить рисунок.Думайте об этом как об фундаменте для каждого будущего выпивки. Нет, давайте посмотрим на рисунок. Он твердо придерживался принципа, согласно которому я сконструировал основные формы Стиннета Эрли, от больших форм к меньшим. А теперь переходя к деталям, эта часть видео ускорена в три раза, чтобы сделать ее короче. Но из процесса ничего не вырезано, так что вы можете видеть его с начала 20 независимо от уровня, на котором вы рисуете. Ты прямо сейчас. Надеюсь, вам это будет полезно. Помните, вы все получаете большую часть этого урока, не только просматривая материалы, которые я подготовил, но и выполняя все упражнения, о которых мы говорили, создавая свою собственную работу.И, наконец, пришлите мне свою работу после того, как закончите. Закончил, чтобы мы могли продолжить разговор и стать лучше в любви. И это рисунок. Наслаждайтесь остальной частью видео и посмотрите в следующем. Мы пройдемся по всему классу, а здесь — по всей работе. Хорошо. — Я думаю 11. Обзор класса и студенческие проекты: спасибо, что посмотрели это место. Я очень надеюсь, что тебе это понравится в колледже. Теперь, чтобы получить максимальную отдачу от этого занятия, я предлагаю вам выполнить эти четыре упражнения, о которых я говорил ранее, войдя в класс нажатием, чтобы сделать рисунок одной головы с использованием метода тумана от гриппа, чтобы познакомиться.Если вы не знали об этом методе, сделайте еще один набор рисунков, используя этот метод, но в разных ракурсах, чтобы вы могли видеть его профиль сбоку и фронт. Затем сделайте несколько напитков и сделайте скальп человека, чтобы вы могли ознакомиться с костями, о которых мы говорили ранее, и посмотреть, как они влияют на ваш законченный рисунок, и, наконец, сделайте рисунок человеческой головы у вашей семьи друга или используя ресурс. нашел в этом классе. И, наконец, в качестве бонуса у нас есть еще одно видео о цифровых художниках, в котором мы поговорим о том, как нарисовать человеческую голову внутри компьютера с использованием программного обеспечения, такого как фотошоп и гавань, как планшеты Малькольма.Так что, если ваш цифровой художник и хочет узнать больше об этом, присоединился ко мне в следующих нескольких, так что еще раз спасибо за просмотр урока. И если вы хотите узнать больше о рисовании, вы можете посетить мои разошедшиеся здесь навыки, конечно и увидеть предприятия, но сушить руки в перспективе, использовать простые формы и напитки, затенение человеческих фигур и многое другое. Так что спасибо за время и хорошего дня. 12. Цифровое рисование, часть 01: как вы видите здесь, я начинаю рисовать дальше в магазине так же, как и на бумаге, но давайте начнем с настройки слева.Вы можете увидеть мою ссылку на это. Он открыт в приложении, которое называется pure F. Это отличное программное обеспечение, и в течение прошлого года я использовал Constant. Это очень просто в использовании и заставит ваше изображение кричать, как торчащее. Ею можно пользоваться бесплатно, и вы можете далить со своего сайта, на который все гордятся ссылками. Тем не менее, вы остались довольны. Вы даже можете пожертвовать разработчикам столько, сколько захотите, поскольку они проделали большую работу. Впервые я услышал это от Адама Даффа на его канале YouTube. Большинство пикселей и я также предоставляем вам это видео, чтобы вы могли узнать об этом.То есть, если вы об этом не знаете. Хорошо, мы уходим с дороги. Это еще один. Когда я начал рисовать их историю для нас, я подумал, что мне нравится делать отличный фон и рисовать на новом слое над этим. Таким образом, у меня есть отдельные сумки, которые всегда пригодятся, не говоря уже о том, чтобы делать работу, говоря так же, как я буду делать это на бумаге, я начал простые формы, измерения, большие формы, которые управляли этим. Я ехал рано, не особо разбираясь в деталях. И следующее, что я сделаю после того, как закончу эту базовую работу с лицом, я перейду оттуда вниз, на палец, шею и плечи.Что мне нравится делать, так это перевернуть изображение в чистом виде, если для этого вы можете удерживать старую кнопку Shift на клавиатуре, а левую кнопку мыши перетащить в крайнее левое положение, и изображение будет скользить. Затем переверните рисунок, который они используют для быстрого управления судном, изображение комы или перехода в растительности, переверните холст по горизонтали. Однако я сделал ярлык. Бывшая приветственная табличка. Так что процесс короткий. Мне нравится переворачивать Макинниса, потому что это дает мне свежий взгляд на рисунок, и я могу его заметить. Ошибки проще.По этой причине мне время от времени нравится химик-перевертыш, и я продолжал рисовать. Но теперь добавление большего количества деталей, как будто это не может облегчить, мне нравится иметь эталонное изображение того же размера, рисовать таким значительным, слишком много или даже все. Если вы не работаете над Welcome Santic с большим экраном, вам поможет большой монитор, на котором работает работа. Я знаю, что записывает это видео. Я использовал Vaca mentis — планшет среднего размера с выключенным монитором 10 7 дюймов. Так что было неплохо для начала.Конечно, после того, как нарисован периметр, я создаю новый слой, чтобы добавить более точные линии. Но, как видите, они все еще довольно грубые. Вся эта демонстрация сделана чуть больше, чем сейчас, поэтому не было времени слишком много работать и пожирать. Для меня целью было показать вам быстрый процесс и получить как можно больше сходства за это время. Я забыл упомянуть, что нижний нижний уровень этого примитивного рисунка имеет прозрачность 50%, так что я могу использовать его как ориентир. Работа ума все еще видна, но она не прерывается новым напитком.Если вы допустили ошибку, не волнуйтесь, рисунок очень прост, и с помощью нескольких инструментов, таких как, например, на прошлой неделе, изображение по своему вкусу. Затем снова переверните холст и проделайте то же самое со ссылкой. Ссылка продолжала добавлять больше линий на рту, носу и бровях, если необходимо, чтобы изменить ваш размер, если вам нужно изменить боковой рисунок, используя использованный movoto. Но это полностью зависит от вас в отношении затенения и бликов. Я использовал два метода, чтобы показать вам как можно больше за это время. Пожалуйста, скажите мне, что она хотела бы увидеть более подробные видео.Но пока начнем с первого подхода. Я использовал несколько более темных серых и добавил их примерно там, где заметил их на образце, который я начал со светлого изящества, и медленно добавил более темные. Это помогает прищурить глаза, прищурить глаза, глядя на эталон, чтобы детали были меньше. Это не так, поскольку вам не нужно их всех видеть в этом состоянии. Вот следующий, еще более темный, большой, почти черный, и это пока что для основных моментов. Вы можете выбрать серый фон и немного поднять его с помощью палитры цветов.Чтобы получить светло-серый или второй восточный чекан, используйте ядерный адрес внизу слоя. — Коснитесь «Перейти к корректирующим слоям» и выберите себя, — сказала Триш. Новый слой появится поверх предыдущего, над которым мы работали. Переместите ползунок яркости вправо, чтобы получить более светлый вариант. Если ты пьян. Затем нажмите на Белый квадрат на Ситуации Хью, чтобы выбрать. Убедитесь, что цвет переднего плана на палитре цветов — да, в меню инструментов черный. Если нет, нажмите «Сделка Куба», чтобы переключить телефонный звонок на «Черный», а при необходимости — на белый «папоротник».Вы можете переключаться между возвратом и цветами, нажимая X на клавиатуре. Теперь у вас должен быть черный цвет переднего плана и выделен белый квадрат на слое ситуации. Квадрат на самом деле является маской для этого позже, и все белое можно увидеть, а все черное скрыто, так что почувствуйте, что вы чувствуете себя черным, чтобы скрыть это. Вы можете поговорить о чьем-то ведре боли из меню инструментов, нажав его и щелкнув изображение, перейдя в режим редактирования, а затем пощупав. Или вы можете наконец нажать ярлык.Все равно сдвинуть пятерку. Это скроет сильный эффект на корректирующем слое, так как вам не нужно хорошо нуждаться во всем изображении, вы хотите только в нескольких местах, где должен быть салат. Для этого это похоже на угнетение кисти, созданное для мрачного цвета. Подавление белого X Белый квадрат, который был маской слоя для Hugh Situation, теперь черный и не выбран без краски, где бы вы ни думали, что свет падает на лицо. Хорошо то, что вы можете легко изменить яркость, щелкнув значок слева от слоя.Маскируйте Эйхеля на огромном слое с ситуацией и перемещая светлый свет дальше вправо, чтобы добавить больше теней, быстро корректируйте. Слой на слое. Остановитесь и снова выберите свою ситуацию. Новый слой появится поверх их стопки, но на этот раз сдвинут ползунок яркости влево. Остальное будет обрабатывать одинаково 13. Цифровой рисунок, часть 02: здесь. Мы собираемся продолжить носк. Добавьте более темные части к этой сушке, используя огромные регуляторы, которые мы сделали темнее, и, как вы видите здесь, я накладываю темные на место, не работаю с Ли на одном, но пытаюсь распределить черные формы, черные области рисуются повсюду подъезд и после долга.Я люблю пятиться на заднем плане. Под всем этим слоем оно ниже. И когда все это будет сделано, как палец, объединить все по команде, его элемент управления сдвинет старый E, который поместит все, что ниже, на новый слой сверху, чтобы вы могли работать так, как в традиционных медиа, все на одном слое. И здесь я использую кисть-миксер в обычную кисть, просто чтобы смешать все эти формы вместе и получить их в свете. Итак, после этого я собираюсь вернуться и использовать обычную кисть, поэтому добавлю немного глубины.Детройт. Так что есть более эффективные способы рисования в цифровом формате, которые дают вам большую свободу творчества, где вы можете это делать, и нет в основном правильного или неправильного пути. Это просто ваш путь в том смысле, что вы со временем научились использовать эту среду, потому что, как и любая среда, такая как акварель масляной краской, она имеет свои преимущества и недостатки. Но вы узнаете, что вы можете делать, и найдете лучший способ, который вам больше подходит. Работаем более традиционно в цифровой сфере и работаем над одним слоем.Это хорошо для этого упражнения для какого-то личного проекта. Но когда вы работаете, возможно, над каким-то проектом для клиентов, всегда лучше иметь все это на многих уровнях. Так что, если клиент хочет измениться, вы можете сделать это снова быстро. Здесь вы видите, как я снова переворачиваю холст и продолжаю ничего вам не рисовать. Обычные кисти, добавление дополнительных линий, кисти здесь очень забавные, если у вас не будет 12 кистей, которые являются базовыми, которые поставлялись с форшоком, и вы можете использовать последнюю маленькую Если вы видите ошибку, перемещайте такие вещи, это то, что вы бы не стали не делаю.Я бы не смог сделать это в традиционных СМИ. Может, и получилось бы, но на это уйдет гораздо больше времени. Здесь. Вы можете просто лежать, чтобы он использовал мото, просто поместите его в правильное положение, и снова я снова возвращаюсь к основным кистям для повторения самых старых штрихов снова и снова. Работаем, добавляем блики, заканчивая темными, чтобы получить естественный вид. Может быть, что-то среднее. Добавление текстуры тоже. Ткань, которая находится через его плечо, и продолжайте добавлять немного текстуры. Нет возможности иметь налоговые деревья, использовать какие-то четыре графика и тому подобное, например, наложение этого человека или какой-либо другой режим наложения, и мы получаем текстуру.Но в данном случае я хочу сделать на Ли Браш шоу, которые я создал своим карандашом, как Бекхэм. Итак, сейчас я дорабатываю губы и добавляю блики. И вы видите, что это расстояние сокращается с использованием палитры цветов и большей части выбора цвета. Я пойду прямо из Трои, которая идет со мной большую часть времени в более поздней части, без попыток. И, как я уже сказал, только один раз я решил увеличить масштаб и сделать эти детали ледяными, и снова, переворачивая холст или даже вертикально, так что меня нет, нет, меня больше нет.Увидев это портретное изображение так, как я привык, я по-новому смотрю на картину, так что я могу их отключить. Что ж, каковы мои предположения по этому поводу. Кроме того, у меня новый облик, так что это всегда полезно. Ну, это было для меня, когда я занимаюсь цифровыми технологиями, поэтому мне нравится делать это время от времени. Когда вспомню. Иногда я забываю, и это подходит к концу. Есть только одна вещь, которую мне нравится делать, прежде чем я закончу. Это создать слой шума, который будет поверх всего. И для этого я создаю еще один слой.Залейте его нейтральным серым цветом. Тогда вы увидите, как я это делаю. Допустим, залейте его нейтральным серым. Примените фильтры, которые будут фильтрами шума при шуме. Взгляд Видите? Я просто делаю это прямо сейчас. Так что важно избавиться от этого чувства. Я чувствую традиционные медиумы. Тогда иди сюда, этот шум. Это был шум? Хорошо, тогда снова переходи к фильтрам. Калорийность и употребление фильтрованного холода. Призрак. Я, наверное, не особо меняю то, что уже есть. Фото. Немного увеличьте его, и все готово. Больше смешивания, чтобы сделать мягкий свет и действительно снизить его до 15-20% или что-то в этом роде.Тем не менее, вы знаете, что есть много маленьких точек, и чтобы смягчить это, я использовал фильтр, размытие девочек и размытие и совсем немного, чтобы я мог изменить его и сделать немного мягче или менее заметным. Это очень тонкий эффект, но он помогает сделать естественный вид менее заметным. Вот и все для этого класса. Я очень надеюсь, что вам понравилось, вы узнали что-то и вдохновили палец. Продолжайте и делайте рисунки, и спасибо за время, которое вы прослушали до конца, и я действительно надеюсь, что вам это понравится, и просто желаю отличного дня и счастливых рисования и раскрашивания.

Лучшие книги для рисования 2021 года

Лучшие книги по рисованию развеивают главный миф об искусстве, а именно, что искусство — это врожденный талант. Прочитав любую из книг по рисованию на этой странице, вы обнаружите, что рисование — это обучение правильным техникам и много-много практики. При правильном вводе каждый может улучшить свои навыки рисования.

Наш путеводитель по книгам для рисования, о которых вам нужно знать, поможет вам улучшить свои знания, независимо от того, только ли вы начинаете или хотите освежить свои существующие навыки.Эти книги помогут вам улучшить свои знания и предоставят вам прекрасное вдохновение и справочные материалы. Хотя этот обзор ни в коем случае не является исчерпывающим, мы выбрали лучшие книги для рисования — это те, которые мы рекомендуем художникам или начинающим художникам с любым уровнем опыта.

Чтобы узнать больше о полезных советах и ​​приемах, которые помогут улучшить ваши работы, ознакомьтесь с нашим обзором, посвященным урокам рисования, и с нашими главными советами по рисованию.

(Изображение предоставлено Loish)

01. Альбом для рисования Loish: Искусство в процессе

Эта лучшая книга для рисования глубоко погружается в процесс создания эскизов

Дата публикации: 2018 | Издатель: 3dtotal Publishing | ISBN-10: 9781909414549

Взгляд на процесс создания эскиза Лоиш

Два подробных руководства

Известный иллюстратор Лоиш написала одну из лучших книг по рисованию, чтобы дать реальное представление о ее процессе.Альбом для рисования Loish: Art in progress показывает, как ее наброски влияют на ее работу, предлагая заглянуть в ее альбом для рисования. Вы увидите ее быстрые рисунки, этюды и начальные версии ее цифровых картин, а также получите несколько бесценных советов и уловок на этом пути.

Вы даже получите два подробных урока по рисованию и эксклюзивные иллюстрации. Это книга, действительно наполненная увлекательным (и потрясающим) содержанием, и ее стоит прочитать всем, кто увлечен иллюстрацией.

(Изображение предоставлено: Impact Books)

02. Рисуем великих персонажей

Лучшая книга для рисования персонажей

Дата публикации: 2019 | Издатель: Ударные книги | ISBN-10: 144030081X

Для начинающих

Множество упражнений

Странно техники в конце

Художникам, плохо знакомым с миром дизайна персонажей, может быть трудно придать своим рисункам индивидуальность.К счастью, эта книга детского иллюстратора и дизайнера персонажей Беверли Джонсон под названием «Рисование великих персонажей» предназначена для начинающих, чтобы показать вам, как это делается с помощью серии из 75 художественных упражнений. В главах, посвященных языку форм, выражению лица, языку тела, взаимодействию и многому другому, эта книга рассматривает дизайн персонажей со всех сторон и находит свежие подходы к теме. Сюда входит взгляд на то, как настройки передают характер, и мысленные упражнения, чтобы держать вас в напряжении.Даже опытные дизайнеры персонажей могут извлечь выгоду из подсказок, которые он предоставляет. Каждая задача также показывает, как Джонсон решил задачу, так что вы можете увидеть теорию в действии.

(Изображение предоставлено: 3Dtotal Publishing)

03. Наброски из воображения: Существа и монстры

Вдохновляющая книга по созданию фантастических существ

Дата публикации: 2020 | Издатель: 3Dtotal Publishing | ISBN-10: 978-1-909414-87-7

Разнообразные художественные работы

Монохромный с яркими акцентами

Много художественного чутья

Невозможно найти конкретный предмет или стиль интереса

Формат можно получить repetitive

«Зарисовки из воображения: Существа и монстры» — это увлекательная книга, созданная художниками и демонстрирующая рисунки фантастических существ.Разнообразный выбор предметов включает рисунки всего: от драконов и фей до механических структур и пришельцев на всех стадиях развития. Большинство работ выполнено в черно-белом цвете; тем не менее, ряд полноцветных иллюстраций всплывают случайным образом, что приятно меняет темп среди монохромных. Небольшой недостаток этой мягкой обложки заключается в том, что нет простого способа (если вы не знакомы с каждым художником) быстро найти конкретный предмет или стиль, который вас интересует.

В целом в этой книге есть что не нравится.Искусство доступно и завораживает своим разнообразием, а художественная проницательность — приятное дополнение. Художники-создатели наверняка получат удовольствие от всех зрелищ, открывающихся перед нами, и это выгодная сделка.

04. Рисование головы и рук

Классическая книга для рисования 40-х годов, возрожденная

Дата публикации: 2011 | Издатель: Titan | ISBN-10: 9780857680976

Множество информации

Подробная инструкция

Классическая книга

Довольно плотно

Рисование головы и рук Эндрю Лумиса является классическим и отлично подходит, если вы ищете прочную основу по рисованию рук и головы.Внутри много информации, поэтому не торопитесь, особенно если вам сложно рисовать руки. Объяснения Лумиса подробны и увлекательны, и это, несомненно, лучший справочник по анатомии, несмотря на его возраст. Системный подход Лумиса поможет вам понять принципы рисования реалистичных портретов. Помимо преимуществ обучения рисованию, «Рисование головы и рук» также является отличной книгой для журнального столика.

05.Карманное искусство: портретный рисунок

Вдохновляющая компактная книга для всех уровней

Дата публикации: 2018 | Издатель: Rockport Publishers | ISBN-10: 1631594699 | ISBN-13: 978-1631594694

Управляемые разделы

Подходит для всех уровней

Кто-то может предпочесть больше копий

Это карманное искусство: руководство по рисованию портретов идеально подходит для тех художников, которые хотят улучшить свои портретные навыки. Художница мисс Лед (настоящее имя Джоанна Хенли) разбивает этапы рисования портрета на управляемые, простые для понимания разделы, в которых рассказывается, как лучше всего подходить к созданию красивых портретов в различных стилях.

Предназначенная как для начинающих, так и для опытных художников, эта 112-страничная книга служит хорошим введением в приемы портретного рисования, но также показывает, как профессиональные художники могут создавать изобразительное искусство и иллюстрации в коммерческом стиле. В книге удобного размера содержится множество советов и советов экспертов, а также множество упражнений, которые читатели могут применить на практике. Копия минимальна, но покрывает все необходимое, оставляя больше места для прекрасного искусства мисс Лед.

Это руководство хорошо разработано, четко написано, и вам будет сложно найти сумку, в которую оно не поместится.Как и все хорошие учебники, он работает, потому что доступен художникам любого уровня подготовки. Настоятельно рекомендуется Pocket Art: Portrait Drawing, наполненный вдохновляющими произведениями искусства и очень доступный по цене.

06. Drawn to Life

Эта книга для рисования фокусируется на фиксации момента

Дата публикации: 2009 | Издатель: Focal Press | ISBN-10: 0240810961

Фокус на эмоциях и действии

Множество жестов

Очень плотное

Меньше заботы о технической точности

Том 1 книги Уолта Стэнчфилда, обращенной к жизни: 20 золотых лет мастер-классов Диснея — это сверхплотный альбом для рисования, который вам нужно читать медленно.Стэнчфилд использует другой подход к обучению рисованию, уделяя больше внимания эмоциям, жизни и действиям, чем пропорциям и технической точности. Не ждите, что книга будет заполнена готовыми рисунками, так как вы уделяете большое внимание рисованию жестами. «Drawn to Life» — это уловить момент. Если вы заинтересованы в создании рисунков с характером и потоком, это обязательная ссылка.

07. Энциклопедия эскизов

Идеи для эскизов никогда не заканчиваются

Дата публикации: 2018 | Издатель: 3DTotal | ISBN-10: 1909414646

Разбивает проекты на этапы

Содержит идеи

Введение в теорию рисования

Если вы ищете несколько идей для разминки эскизов, Энциклопедия эскизов: более 900 проектов рисования — отличное место начать.Эта книга для рисования разбивает каждый проект, которых насчитывается более 1000, на четыре ключевых этапа (эскиз, рисование линий и два, которые создают и дополняют форму), что упрощает выполнение. С уроками о существах, людях, зданиях, знаменитых достопримечательностях, транспортных средствах и природе вы обязательно найдете что-то, что поможет вам начать. Энциклопедия Sketch также включает обширное введение, охватывающее инструменты, создание линий, теорию света, перспективу и текстуры.

08.Рисование на правой стороне мозга

Встряхните свое творческое мышление

Дата публикации: 2012 г. (4-е издание) | Издатель: TarcherPerigee | ISBN-10: 1585429201

«Окончательное» издание

Сосредоточение на творческом мышлении

Подходит для учителей

Это пересмотренное «окончательное» издание «Рисование правой стороны мозга» Бетти Эдвардс отлично подходит для профессиональных иллюстраторов или рисование любителей. Эдвардс предлагает множество интересных концепций, поскольку она побуждает вас исследовать важность творческого мышления.Она подходит к обучению рисованию, обучая вас видеть по-другому, и объясняет все, от техники до материалов. Если вы преподаватель искусства, не пропустите этот урок!

09. Как рисовать комиксы Marvel Way

Ускоренный курс комиксов от настоящих гуру

Дата публикации: 1984 | Издатель: Atria Books | ISBN-10: 0671530771

Написано Marvel legends

Обложка теории комиксов

Не совсем исчерпывающе

Ни один список книг для рисования не будет полным без слов Стэна Ли и Джона Бушема.Если вы ищете ускоренный курс по рисованию фигур или если вы начинающий художник комиксов, аниматор или иллюстратор, сделайте себе одолжение и возьмите копию «Как рисовать комиксы по пути Marvel». Помимо рисования фигур, вы узнаете о композиции, выборе кадра, перспективе, динамике персонажа и многом другом. Есть ли новые книги с более подробным содержанием? Конечно, но если вы фанат комиксов, то вам нужна эта книга.

10. Серебряный путь

Библия дизайна персонажей от профессионального профессионала

Дата публикации: 2017 | Издательство: Design Studio Press | ISBN-10: 1624650341

Профессиональный дизайнер персонажей, автор

Много информации, четко представлено

Предлагает советы и учебные пособия

Часть обучения рисованию — это научиться быть уверенным в своей работе.Серебряный путь: методы, советы и руководства по эффективному дизайну персонажей написан Стивеном Сильвером, человеком, стоящим за дизайном персонажей для Ким Пять-с-плюсом, Дэнни Фантом и Fairly OddParents (и это лишь некоторые из них). Он предлагает руководство, поддержку и вдохновение в дополнение к простым учебным пособиям и техникам рисования. Чтобы найти вдохновение для собственного персонажа, ознакомьтесь с нашими советами по дизайну персонажей.

11. Основы искусства

Руководство по основным правилам и теориям, которые вам необходимо знать

Дата публикации: 2013 | Издатель: 3dtotal Publishing | ISBN-10: 190941400X

Подробное руководство

Включает основную теорию

Полезные советы по композиции

Основы искусства: цвет, свет, композиция, анатомия, перспектива и глубина Жиля Белоэля (серия Assassin’s Creed), Андрея Рябовиче Прометей и Люди Икс: Первый класс) и Роберто Ф.Кастро («Мертвый остров» и «Смертельная битва») — одна из самых полных книг по рисованию на рынке сегодня. В этой книге вы откроете для себя всевозможные вкусности, включая правило третей, правило шансов, золотой треугольник и божественные пропорции. Но это выходит далеко за рамки композиции. Вы также узнаете о цвете и свете, перспективе и глубине, анатомии и изображении эмоций.

12. Рисование головы и рисунок

Подробное руководство от автора бестселлеров

Дата публикации: 1982 | Издатель: TarcherPerigee | ISBN-10: 9780399507915

Простые методы

Пошаговые инструкции

Некоторые иллюстрации выглядят датированными

Рисование головы и рисунка: Практическое руководство, которое упрощает рисование от Джека Хэмма, содержит полезные советы .Вы можете сказать, что эта книга находится в прямой конкуренции с книгами для рисования Лумиса (номер 01), и будете правы. Однако подход Хамма к рисованию фигуры более упрощен, чем подход Лумиса. Благодаря его пошаговому подходу даже самые неопытные художники будут рисовать лучше и увереннее. Хотя некоторые рисунки немного устарели, в частности, прически и одежда, это все же отличный пример для обучения рисованию, и его можно легко применить к тому, что вы делаете сегодня.

13. Modern Cartooning

Руководство для начинающих по рисованию мультфильмов

Дата публикации: 2013 | Издатель: Watson-Guptill | ISBN-10: 0823007146

Для начинающих

Множество примеров

Включены разные стили мультфильмов

Рисовать — это весело, а в книге «Современные карикатуры: основные методы рисования современных популярных мультфильмов» Кристофер Харт покажет вам основные приемы, которые вы можете использовать. нужно знать, чтобы полностью раскрыть свой потенциал.Программа Modern Cartooning, предназначенная для начинающих, проведет вас пошагово через процесс создания мультфильмов. Вы научитесь рисовать лица, тела, фоны и многое другое. В качестве дополнительного бонуса канал Харта на YouTube регулярно публикует простые пошаговые видеоролики о том, как рисовать мультфильмы, мангу, животных и все остальное.

14. Иллюзия жизни: Disney Animation

Дата публикации: 1995 | Издатель: Disney Editions | ISBN-10: 0786860707

Справочник по основной анимации

Inspirational

Не учебник

Почему книга по анимации включена в список «лучших книг по рисованию»? Потому что это потрясающе! Написанная Олли Джонстон и Фрэнком Томасом, двумя давними аниматорами Диснея, «Иллюзия жизни» возвращает читателей к истокам.Хотя это ни в коем случае не учебное пособие, оно предлагает множество советов и рекомендаций относительно стилей, эффектов, выбора цвета и многого другого. Это также легло в основу 12 принципов анимации, используемых до сих пор. Эта книга для рисования вдохновит вас на творчество благодаря многочисленным применениям фотографий, картин, эскизов и раскадровок — все это поможет вам стать лучшим художником.

Части этой статьи изначально были опубликованы в журнале ImagineFX . Подпишитесь здесь .

Подробнее:

Обзор лучших предложений на сегодня

Рисование профиля — портретный урок

Урок по рисованию профиль. Набросок лица сбоку. Портретный учебник.

Профили чертежей

| << Первая страница | << Страница 2 | << Страница 3 | << Предыдущая |


Какой рисунок является «плохим»? Сравните два!

Не делайте этого!

См. насколько плоский затылок? Ааакк! И посмотрите, как глаз не правильная форма «треугольника», но более округлая, больше похожая на глаз вид спереди.И это слишком близко к переносице. Это недостаточно «глубоко посажено».

Уведомление чтобы нос и ноздря были на одном уровне с краем лица. Это просто неправильно.

Также, обратите внимание, что лба не хватает. Мало того, что нет хватит места для мозга в затылке, лоб жалко низкий. Линия подбородка слишком мелкая. Ухо расположено слишком близко в остальных функциях.Печально, грустно.

The губы неправильной формы, они не прорисованы и не затенены каким-либо количеством чувствительности (просто используя все резкие линии). Рот тоже имеет форму как боковое сердце, что неправильно. Это слишком даже формы. И рот слишком широк — он уходит слишком далеко назад.

The профиль слишком прямой вверх-вниз, как будто все черты залипают из плоской доски. Должно быть тонкое и нежное отступление в области лба, рта и подбородка.

Очевидно, на лице нет теней или структуры. Это всего лишь линии, с несколькими тонами здесь и там.

Не сделай это! Не рисуйте так свои профили! Легко не делать так, как только вы поймете, какие проблемы искать, а какие вредные привычки, чтобы избавиться.

А не расстраивайтесь, если вам нужно стирать, стирать и стирать, потому что вы не смогла добиться правильных пропорций с первого раза.Это прекрасно обычный. Просто продолжайте, пока не получите все правильно!


(Шаги 1 — 3)

профиль, шаг за шагом:

  1. Нарисуйте овал и круг, как на первом рисунке слева. Нарисуйте шею, выходящую под углом.
  2. Розыгрыш размещение элементов путем рисования линии поперек середина головы (глаза), затем на полпути вниз от глаз и подбородок (для носа).Затем снова проведите линию примерно на полпути вниз. (для рта). Нарисуйте контур профиля — надбровную дугу, нос и рот. Втянуть ухо (под углом). Также укажите большая мышца (Sterno Mastoid) шеи.
  3. Старт доработать профиль. Сделайте набросок в тени, чтобы указать, где глазница есть. Нарисуйте ноздри носа, губы, и скулы.
  4. Стереть некоторые из дополнительных линий эскиза. Нарисуйте волосы, добавьте детали к глазам прорисуйте брови. Продолжайте затенять и добавлять больше деталь.
  5. «Чистый вверх «лишние линии эскиза. Смягчите любые области, которые стали слишком темными, и уточните черты. Оставьте рисунок в одиночестве какое-то время. Когда вы снова поднимете его, исправьте все ошибки вы случайно видите.


  6. Шаг 4 — 5 (закончено)

| << Первая страница | << Страница 2 | << Страница 3 | << Предыдущая |

мастерская для учителей: автопортреты! • TeachKidsArt


Я только что закончила 4-й семинар из моей серии «Обучение учителей обучению искусству». Этот семинар был посвящен обучению автопортретам, и мы получили массу удовольствия! Мы изучили основные «правила» рисования портретов (см. Ниже) и сделали три проекта автопортрета, вдохновленные известными художниками Полом Клее, Фридой Кало и Амедео Модильяни.Я буду делиться этими уроками в своем блоге в течение следующих нескольких дней.

Приятно видеть не только классных учителей, но и учителей домашних школ, студентов-учителей, которые только заканчивают свои учебные программы, профессиональных художников, которые хотят научиться преподавать искусство детям, и даже бабушек и дедушек, которые ищут новые способы провести время со своими внуками. — все заинтересованы в обучении обучению детей искусству !!! Искусство действительно живо и здорово, несмотря на все урезания бюджета, о которых мы постоянно слышим !!

Замечание к моему a.м. студенты мастерской…. у нас не хватило времени, чтобы сделать бумажные «рамки», которые я планировал для нашего проекта Пауля Клее, но мои дневные студенты должны были это сделать…. Так что, честно говоря, вот ссылка на мой пост «Веселые бумажные рамки» пару месяцев назад, где я поделился, как это сделать!

Прочтите мои «Советы по обучению портретам и автопортретам»….

Эти инструкции помогут вам с базовым расположением черт лица и их пропорциями, независимо от того, создаете ли вы автопортрет или портрет другого человека.Каждое из наших лиц будет различаться по форме и пропорциям, потому что все мы уникальные личности!


• Покажите образцы портретов и автопортретов известных художников, таких как Винсент Ван Гог, Фрида Кало, Амадео Модильяни и других. Объясните младшим школьникам, что портрет — это изображение кого-то другого, а автопортрет — это изображение вас самих.

• Обсудите расположение и форму каждой особенности по мере демонстрации, объясняя, что ваши инструкции предназначены для «среднего» лица и что каждое из наших лиц будет немного отличаться от этих основных рекомендаций.(Студенты сохранят все больше и больше этих «правил портретной живописи», поскольку они продолжают слышать, как они повторяются каждый год!)

• Раздайте маленькие зеркала и предложите учащимся внимательно присмотреться к форме черт своего лица и форме, которую их волосы делают по отношению к их лицу, а также к его внешней форме. (Недорогие зеркала обычно можно найти в долларовом магазине. Менее хрупкий вариант для детского сада — это «зеркальная доска для плакатов» размером 5 x 7 дюймов и закрепленная на пенопласте, чтобы сделать ее жесткой.Держите зеркало под рукой и часто обращайтесь к нему, сравнивая формы и линии, которые вы рисуете (и их отношения друг к другу), с тем, что вы видите в зеркале!

• Попросите учеников сначала нарисовать карандашом, напоминая им, чтобы они слегка нажимали, чтобы они могли стереть, когда им нужно!

Как нарисовать автопортрет:


1. Начните с рисования головы в виде большого овала в центре листа. Сверху сделайте овал немного больше. Может быть полезно использовать розовый ластик на конце карандаша, чтобы нарисовать такие основные формы, прежде чем рисовать их карандашом.
2. Глаза миндалевидной формы находятся на середине головы, пять шириной в ширину с шириной одного глаза между ними. Добавьте верхнее веко, нарисовав вторую линию чуть выше верхней части глаза, соответствующую этой кривой. Если вы решите добавить ресницы, они загнутся вверх и наружу от середины лица. Радужка каждого глаза частично срезана сверху и снизу. Затемнить в зрачке, но оставить небольшое белое пятнышко, представляющее отраженный свет. (Попросите учащихся найти минутку, чтобы посмотреть на это крошечное отражение в глазах друг друга.)
3. Брови обычно повторяют форму глаз и состоят из крошечных волосков, а не из сплошной линии.
4. Кончик носа находится на полпути между глазами и подбородком. Низ носа — это ширина пространства между глазами. Для K и 1 класса я предлагаю нарисовать нос в виде слегка изогнутой буквы «L». Для 2-х классов и выше вы можете научить их рисовать кончик носа в виде крошечной линии «улыбки» с кончиками, загибающимися вниз, и боковыми сторонами ноздрей в виде скобок по обе стороны от нее.
5. Нижняя часть рта находится на полпути между нижней частью носа и подбородком, ширина — это пространство между зрачками. Сначала нарисуйте небольшую кривую, чтобы обозначить пространство между верхней и нижней губами. Добавьте изогнутую линию ниже для нижней губы и две изогнутые линии, которые пересекаются посередине над ней, для верхней губы.
6. Сформируйте уши на виде спереди с помощью простой изогнутой линии по бокам головы, идущей от макушки глаз к кончику носа.
7.Ширина шеи равна расстоянию между внешними краями глаз.
8. Для классов K и 1 нарисуйте изогнутую линию от нижнего левого угла к нижнему правому краю листа, чтобы обозначить плечи. Для 2-го класса и выше вы можете более реалистично изгибать шею в плечи.
9. Нарисуйте волосы как сплошную фигуру, ориентируясь на форму, которую они создают на вашем лице, а также на фоне. Вы можете добавить несколько отдельных волосков, чтобы обозначить направление роста волос, но не переусердствуйте! Сотрите все части ушей, которые закрывают волосы.

Важно !! Рисование волос в виде единой формы, вероятно, лучший совет, которым вы можете поделиться со своими учениками, чтобы помочь им добиться большего успеха в своих портретах. Обратите внимание на то, что волосы занимают место на макушке и по бокам головы. Попросите их изучить свои волосы в зеркале, чтобы они могли наблюдать это воочию. Студенты имеют тенденцию рисовать волосы как отдельные волоски, растущие на голове. Когда вы поможете им увидеть разницу и начнете рисовать волосы как форму, вы убедите их отказаться от этой привычки, и их работа сразу же улучшится на 100%!

• Если вы решили обвести карандашный рисунок с помощью другого носителя (например, Sharpie), тщательно обведите рисунок, а затем используйте ластик Magic Rub, чтобы удалить все карандашные линии, которые все еще видны после этого.

• При рисовании портрета старайтесь не окрашивать белки глаз! Обычно рекомендуется сначала нарисовать радужку в качестве напоминания.

• При использовании акварели можно добавить небольшое количество красного или оранжевого в хорошо разбавленную коричневую краску для получения хорошего тона кожи. Обязательно добавьте в краску достаточное количество воды! Вы можете сначала попросить учащихся «опробовать» свой цвет кожи на отдельном листе.

Comments