Поэтапное рисование гуашью: правила рисования гуашью — РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7


27.08.1972 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Поэтапно


Содержание

правила рисования гуашью — РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

Детские техники рисования

Постигая окружающий мир, дети стараются выразить свои впечатления о нём средствами познавательной и творческой деятельности: играя, рисуя, рассказывая. Огромные возможности здесь предоставляет рисование. Чтобы давать возможность малышам разнообразно самовыражаться, можно заниматься с ребёнком рисованием как в традиционных техниках, так и в самых необычных. Чем интересней будут условия, в которых будет проходить изобразительная деятельность ребёнка, тем стремительней будут развиваться его творческие способности. Посмотрим, какие детские техники рисования можно использовать для развития ребёнка.

Традиционные техники рисования

Основа общего всестороннего развития ребёнка закладывается в младшем дошкольном возрасте. Рисование — одно из самых важных средств развития ребёнка, в процессе которого малыш познаёт мир, формирует эстетическое отношение к нему.

При рисовании у ребёнка развиваются самые разнообразные навыки и способности, а именно:

  • ребёнок учится зрительно оценивать форму предмета, ориентироваться в пространстве, различать и чувствовать цвета
  • тренирует глаза и руки
  • развивает кисть руки.

«А знаете ли Вы, что рисование — это один из основных способов разностороннего развития ребёнка, его ощущений, мелкой моторики рук, чувства формы и цвета? При помощи этого простого и увлекательного занятия дети передают своё отношение к действительности».

От того, какие формы и методики использует педагог или родитель на творческих занятиях с малышом, зависит успех воспитания и обучения.

Так, основным приёмом для деток младшего дошкольного возраста является демонстрация, как нужно использовать карандаш и краски. В этом же возрасте эффективно пассивное рисование: когда взрослый водит руку малыша. Когда кроха немного подрастает, изобразительной деятельности обучают информационно-рецептивным методом: дети изучают форму предмета, обводя его рукой, ощупывая очертания. Такое исследование предмета помогает малышу создать более полное представление о предмете. Следующий этап — это выбор техники рисования.

Традиционные детские техники рисования:

  1. Рисование с помощью простого карандаша.
  2. Рисование с помощью цветных карандашей.
  3. Рисование с помощью фломастеров.
  4. Рисование кистью – акварелью, гуашью.
  5. Рисование с помощью восковых мелков.

Приступая к выбору техники рисования для крохи, нужно обращать внимание на его возраст и интерес. Чтобы быть полезным и развивающим рисование, прежде всего, должно быть увлекательным.

Рисование красками и карандашами

Дети с удовольствием занимаются рисованием, особенно если у них это хорошо получается. Даже рисование с помощью таких традиционных техник как рисование красками и карандашами требует определённых навыков. Если навыки отсутствуют – то рисунок может не получиться так, как задумывал маленький художник, вследствие чего ребёнок может огорчиться и больше не захотеть рисовать. Младшие дошкольники ещё не достаточно умелы в рисовании.

Давайте посмотрим, как можно научить малыша рисовать красками и карандашами.

Учимся рисовать красками

Сегодня первое использование ребёнком красок – это пальчиковое рисование. Как только малыш научился удерживать кисточку в руке, предложите ему порисовать ею. Для первых занятий лучше использовать гуашь: её не нужно разводить водой и она оставляет яркий след. Покажите малышу такой приём рисования как «примакивание»: кисточку с краской нужно приложить к бумаге всем ворсом. Так получится отпечаток – листочек, огонёк, след зверюшки, цветочек и т. д. Этот простой приём дети могут использовать при изображении знакомых им явлений природы. Интересно будет рисовать на бумаге тёмного цвета (например, синей) белой гуашью. Так можно изобразить, допустим, снегопад. Следующий этап рисования красками – это изображение прямых и волнистых линий.

Обычно малыш овладевает работой с красками и кисточками к 3,5 – 4 годам. С этого возраста крохе можно давать краски в его распоряжение: пусть рисует, что хочет. А родителям всего лишь нужно подсказывать темы для рисования и показывать правильные приёмы.

Начинаем рисовать карандашом

Вначале малышу лучше давать не карандаш в руку, а фломастер: они оставляют яркий след даже при слабом нажатии детской ручки. Когда рука окрепнет, вложите ему в руку карандаш. Рисуйте разные фигуры вместе, двигая руку ребёнка. Так постепенно он поймёт, как нужно двигать карандашом, чтобы получить желаемый рисунок. Повторяйте движения много раз, закрепляя их.

«Совет. Поддерживайте интерес малыша к рисованию, обеспечивая хорошие условия для творчества: качественные принадлежности, отдельный стол и стул в светлом месте, соответствующие росту ребёнка».

Детские нетрадиционные техники рисования

Нетрадиционные техники детского рисования стимулируют развитие воображения и творческого мышления, проявление инициативности и самостоятельности, формирование индивидуальности малыша. В процессе такого рисования дошкольник будет совершенствовать свою наблюдательность, формировать индивидуальное восприятие искусства и красоты, пробовать создавать нечто прекрасное. А ещё нетрадиционное рисование приносит детям массу позитивных эмоций.

Давайте посмотрим, какие нетрадиционными техниками рисования вы можете заниматься с ребёнком дома.

Для детей младшего дошкольного возраста:

  1. Пальчиковое рисование. Малыш окунает пальчики в гуашь и наносит краску на бумагу.
  2. Рисование при помощи ладошек. Кроха наносит гуашь на всю ладонь и делает отпечатки на бумаге, которые впоследствии могут стать весёлыми картинками.

Для детей среднего дошкольного возраста:

  1. Отпечаток поролоном. Ребёнок окунает в краску кусочек поролона и делает отпечаток на бумаге.
  2. Отпечаток пробкой.
  3. Комбинированное рисование с помощью восковых мелков и акварели. Малыш рисует изображение восковыми мелками на бумаге, а потом закрашивает акварелью только лист бумаги, не затрагивая рисунок.
  4. Рисование с помощью ватных палочек или трубочек для напитков. Окуная их в краску и прикладывая разными способами, можно сделать интересную картину.

Для детей старшего школьного возраста:

  1. Рисование песком или солью.
  2. «Набрызг». Набрав краску на кисточку и ударив ею о картон над бумагой, ребёнок получит целый фейерверк брызг из краски, которые лягут на бумагу.
  3. Рисование с помощью мятой бумаги. Кусочки мятой бумаги окрашиваются и прижимаются к бумаге, где планирует появится картина.
  4. Клясография. Через коктейльную трубочку можно выдувать разноцветные кляксы. А можно их ставить обычной пластиковой ложечкой. Применив фантазию, кляксы можно превратить в забавных персонажей или элементы пейзажа.
  5. Монотипия. Покрыв плотную бумагу или керамическую плитку густым слоем красок, а затем, приложив лист бумаги, мы получим размытый отпечаток на бумаге, который может стать основой для пейзажа.
  6. Гравюра (граттаж). Закрасив плотным слоем гуаши лист бумаги, попробуйте выцарапать вместе с ребёнком рисунок с помощью зубочисток.
Смотрите видео о том, как сделать пейзажную монотипию
youtube. com/embed/xmp6oR8s7bQ» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>

 Используем различные материалы

«А знаете ли вы, что разнообразные нетрадиционные детские техники рисования становятся всё популярнее с каждым днём? Рисуя, малыши действуют так, как им нравится».

Прелесть нетрадиционных техник рисования в том, что в творческом процессе ребёнок может использовать разнообразные материалы и их сочетания. Вот поэтому эти способы рисования очень интересны и для детей, и для взрослых: фантазии и самовыражению нет предела.

Какие сочетания материалов при рисовании можно использовать, чтобы творческий процесс принёс удовольствие, а картина получилась необычной и выразительной?

  1. Отпечатки природных материалов. Если покрыть разными красками листья, шишки, цветы, а потом приложить к бумаге, получится отпечаток. Дорисовав недостающие детали, у ребёнка выйдет отличный пейзаж.
  2. Пластилин. Из пластилина можно не только лепить фигурки, но рисовать им на бумаге. Такой метод называется пластилинографией.
  3. Всё, что под рукой. С помощью деревянной катушки для ниток, самих ниток, пуговиц разного размера и формы, картонной трубки, свежей апельсиновой корки, початка кукурузы, спицы и всего того, что можно найти в доме и приспособить для творчества, можно рисовать. Каждый предмет оставляет свой уникальный отпечаток. Немного пофантазировав, можно создать необычные картины с помощью вполне бытовых предметов. Катушка оставит след, похожий на колёсико или две дорожки, пуговичка — кружок с точками. Из корки апельсина можно вырезать необычные штампы, например, в виде спирали. А функцию малярного валика выполнит кукурузный початок или картонная трубка.

Рисование — отличный досуг для дошкольника, работа, к которой не надо принуждать. Однако важно поддерживать ребёнка и положительно оценивать результаты его творчества. Расширяйте возможности для творчества вашего малыша. Традиционное рисование научит малыша правильно обращаться с кисточкой, красками, карандашами и фломастерами, научит узнавать и рисовать разные формы, различать цвета. А нетрадиционные техники рисования помогут ему стать более творческим, эмоционально устойчивым, уверенным в своих способностях, инициативным.

Рисование гуашью видео уроки для начинающих смотреть онлайн

Если Вы хотите смотреть видео уроки рисования гуашью для начинающих, то на нашем сайте Вы их найдете. Мы собрали здесь большое количество обучающих роликов с ютуб на тему рисования именно этим типом краски. Вы бесплатно можете получить информацию не прибегнув к регистрации. Мы сделали для Вас новую рубрику с хобби, которая очень полезен для того, чтобы развивать в себе творческий талант. Это будет полезно и взрослым и детям. Вы можете пользоваться красками для рисования рисунков, картин, баннеров и многого другого. Вы сможете легко научиться рисовать гуашью в быстрые сроки и бесплатно. Наши видео уроки помогут Вам очень просто рисовать шедевры. Данное хобби позволяет успокоиться, набраться сил, поразмыслить. Важно понимать, что это требует усидчивости и большого желания развиваться постоянно.
Многим будет полезно смотреть онлайн мастер-классы с обучением рисованию гуашью для новичков в хорошем качестве на русском языке. Мы собрали здесь самую качественную коллекцию с уроками, которые позволят Вам обучиться рисованию красками гуашью. Вы научитесь правильно держать кисточку и наносить краску на полотно. Рисование гуашью отличается от рисования другими красками. Тут необходимо знать некоторые секреты, именно они позволят стать Вам начинающим художником. Все необходимые знания Вы найдете у нас. Люди, которые любят визуально получать информацию могут пользоваться нашим ресурсом с большим удовольствием. Теперь наш сайт стал еще больше. Рисуем картины гуашью с видео уроками для начинающих поэтапно. Получите ИЗО обучение в домашних условиях от лучших специалистов. Учимся писать рисунки гуашью с помощью мастер классов для детей и взрослых. Все, что Вы найдете здесь, абсолютно бесплатно. Здесь Вы узнаете как нарисовать гуашью красивые картины, интересные рисунки и многое другое. У нас Вы научитесь красить.
Для людей, кто хочет узнать и про другие виды рисования, те могут посетить рубрику про общее рисование. Там есть разное, начиная от гелевых ручек, заканчивается линерами, губками, мелом. Там тоже по-своему увлекательно.
Если Вы хотите смотреть онлайн поэтапное обучение рисование гуашью, то наши видео уроки помогут Вам. Здесь много обучающих роликов с ютуб. И ребенку и взрослому будет легко и понятно начать обучаться у нас. Если Вы впервые взяли в руку кисть, или уже имеете какой-то опыт, всё равно заходите к нам. Мы собрали самое лучшее, чтобы Вам было легко пройти обучение как начинающему художнику.
В школе учат на изо разному, но там нет большого уклона по определенному стилю. Мы же предлагаем Вам более детально и глубоко уйти в рисование. У Вас обязательно получится научиться создать шедевр. Если Вы хотите создать рисунок гуашью, но не знаете как, то заходите к нам на мастер класс.
Видео уроки живописи гуашью для начинающих на русском языке здесь Вы можете смотреть онлайн. В огромном количестве и без регистрации Вам ждут ролики про рисование. Если Вы новичок, то Вы сможете научится рисовать гуашью простые рисунки поэтапно и пошагово. Здесь Вы узнаете о разных способах, технике, секретах рисования. Такой большой коллекции, наверное, нет ни у одного русско-язычного сайта.
Здесь пошаговые видео уроки по рисованию гуашью для начинающих Вы сможете смотреть онлайн. Мастер классы для начинающих на русском языке помогут всем в обучении. Вам потребуется мало времени, чтобы создать свой первый красивый рисунок. Пейзажи, портреты, натюрморты, животных и многое другое Вы найдете у нас.
Красивые рисунки гуашью Вы можете научиться рисовать с помощью онлайн видео уроков для детей и взрослых. Мы подготовили большой список обучалок. Обучающие ролики помогут Вам легко и быстро научиться рисовать используя краски гуашь и нужные кисточки. Для обучения Вам требуется интернет и большое желание. Уверен, что Вам у нас будет увлекательно.

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Прежде чем приступать к изображению предметов, следует научиться смешивать краски и понять особенности работы разными кистями. Первые шаги — просто нанесение мазков, привыкание к поведению инструмента в руке, осваивание силы нажима и ширины штриха. Потренировавшись, можно приступать к рисованию простых предметов и пейзажей.

 

Как научиться рисовать красками с нуля? Смотрите в подборке бесплатных пошаговых видео для начинающих на сайте ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН. Заниматься по урокам можно поэтапно, самостоятельно и в домашних условиях.

 

Базовые знания

 

Материалы, необходимые для работы: акварель, акварельная бумага, круглая и широкая кисть. Из мастер-класса начинающие художники узнают: 

  • как осуществить равномерную заливку, 
  • сколько воды необходимо добавить, чтобы получить нужный оттенок, 
  • как выполнить градиент, 
  • для чего может пригодиться соль,
  • основные упражнения для развития навыков работы с акварелью,
  • примеры техник «мокрым по мокрому», «перетекание из цвета в цвет» и наложение слоев.

 

 

Верба с птицами

 

Мастер-класс простого рисунка, с которым справятся взрослые и дети. В качестве материалов используются: плотная бумага, гуашь, круглые кисти разной толщины, салфетки, палитра. Сначала необходимо смочить лист водой с двух сторон, чтобы контуры рисунка получились плавными. Затем выполнять поэтапно: фон, вербы и птички. Новичкам мастер-класс поможет освоить технику рисования гуашью, научиться наносить краски слоями и запомнить последовательность действий.

 

Море

 

Мастер-класс по изображению моря, где применяются два творческих подхода. Материалы: плотный лист А4, синтетические или щетинные кисти, палитра, емкость для воды и тряпочка. Зрители узнают, как прикрепить лист бумаги и отметить линию горизонта, постепенно добавлять элементы под руководством автора. Урок поможет освоить технику нанесения волн, правильное добавление контраста и дополнительных элементов. Начинающие узнают тонкости высыхания гуаши, которые могут повлиять на готовый результат, правила смешивания красок и осуществление плавных переходов. Здесь расскажут, от чего зависит чистота цвета.

 

 

 

Тюльпаны

 

Лада – основатель и ведущая творческого канала «Любимое дело». В этом видеоуроке она покажет, как рисовать тюльпаны гуашью. Расскажет о подготовке красок для работы, постепенном их нанесении на лист и создании фона. Бумагу Лада прикрепила к плотному картону. Основные цвета для работы: зеленый, белый, красный, желтый, синий. В ролике приводятся этапы по проработке единой композиции с последовательным выполнением элементов, прорисовка тюльпанов и смешивание цветов для создания оптимального оттенка, формирование текстуры изображения путем применения различных видов гуаши. В заключении зрители могут посмотреть на готовый результат.

 

Котенок

 

Катерина Райз проводит мастер-класс по рисованию котенка акварелью. Как добиться максимально реалистичного рисунка и что для этого необходимо делать? Катерина демонстрирует нанесение первичных штрихов с помощью простого твердого карандаша, создание контура, основных деталей и измерение пропорций. Новички научатся смешивать отдельные цвета, создавать иллюзию объема, освоят технику нанесения красок на влажную бумагу. 

 

 

Космос

 

Катя покажет и расскажет, как нарисовать космос и человека. Первые очертания наносятся простым карандашом. Процесс рисования начинается со смачивания листа водой и нанесения первого слоя. Для получения необычного и оригинального рисунка можно использовать любую цветовую гамму на свое усмотрение. Катя берет розовый, фиолетовый, синий, черный. Здесь дается последовательное выполнение оригинальной художественной задумки, каждый шаг которого комментируется – повторить технологию не составит труда. Будут и лайфхаки: почему нужно ждать, чтобы первичный слой высох и только потом наносить детали, как избавиться от случайных пятен на рисунке.

Пионы

 

Видео для тех, кто хочет узнать секреты рисования ботанической иллюстрации. Екатерина, автор художественного канала, делиться азами изображения пионов красками. В качестве модели используются три отдельные фотографии цветка. В итоге получается объемное изображение 3 пионов в вазе. Начинающие художники узнают особенности нанесения основных линий с помощью простого карандаша и соблюдения пропорций рисунка, освоят процесс раскраски акварелью, научатся прорабатывать малейшие детали для получения идеальной картины.

 

 

Луна и звездное небо

 

Урок от онлайн школы рисования «Милори», который поможет создать луну и звездное небо гуашью. Наташа, тренер по правополушарному творчеству, демонстрирует простой, но эффективный способ создания отдельных элементов, которые могут стать частью целой картины. Звезды наносятся с помощью техники разбрызгивания. Из советов: чем может пригодиться зубная щетка во время работы и как рисовать пальцем.

 

Сладости

 

Что нарисовать в личном дневнике или скетчбуке? Быстрые акварельные рисунки сладостей от Екатерины помогут решить эту проблему. Первые наброски делаются простым карандашом для корректного размещения предмета на картинке, определения формы и отметки отдельных элементов. Для получения прозрачности добавляют воды. Урок содержит постепенное раскрашивание, создание глянцевой текстуры с помощью бликов и определение тени и света на картине. Екатерина расскажет, какие еще десерты можно получить по подобному примеру, раскроет секрет «стеклянного эффекта».

 

 

Береза

 

Урок правополушарного творчества — изображение березы. Использованные материалы: гуашь, бумага, большая кисть и набор кистей разных размеров, вода. Первый этап заключается в грунтовке листа бумаги. Рисование отдельных элементов пейзажа. Дальнее изображение берез и создание листьев с помощью технологии «ежик». Отображение травы на зеленый фон, определение ее дальности и близости отдельной методикой. Использование нескольких слоев для основной березы и завершающие штрихи проекта.

Выдавливать краски на палитру следует на некотором расстоянии друг от друга, оставив центр для смешивания. Перемешивать оттенки следует до однородной консистенции, максимально внимательно относясь к черному – даже небольшое количество способно сильно изменить оттенок.  

Смотрите также:

 

 

Рисование гуашью: история, популярные техники, советы новичкам

Гуашь — водорастворимая краска, состоящая из тонко растертых красящих пигментов, белил и клеевых связующих. В отличие от акварели, фактура матовая и более плотная. В Средние века и в эпоху Возрождения гуашь использовали для создания книжных миниатюр, портретов, эскизов. Ей любили пользоваться такие знаменитые мастера, как Рубенс, Дюрер, Ван Дейк, позже к ней проявлял повышенный интерес Пикассо, а также Генри Мур и другие художники. Расцвет техники гуашь пришелся на вторую половину 19 века и на начало 20 века. В это время гуашевые краски использовались для создания театральных декораций, плакатов, эскизов театральных костюмов и пр.

Уникальные свойства гуаши

Благодаря тому, что в составе гуашевой краски есть клеящие вещества, она хорошо наносится на поверхности, не стирается и не пачкается после высыхания. Работать можно не только на бумаге, но и на холсте, картоне, ткани и фанере. Чтобы состав лучше растворялся в воде и был пластичным, в материал добавляют глицерин. Добавление белил придает краске матовую бархатистость, но стоит тщательно подбирать цвета, так как высохшее изображение всегда получается светлее влажного.

Гуашевые краски недорогие и это один из лучших материалов для того, чтобы научиться рисовать. Выпускается плакатная, художественная и флуоресцентная гуашь. Преимущества материала в том, что можно с легкостью регулировать густоту краски, добавляя воду. Гуашь практически не обладает запахом и быстро высыхает. Ошибки можно не стирать, так как один слой можно легко перекрыть другим более темных тонов.

Первые шаги при работе с гуашью

Для рисования, кроме гуаши, понадобится плотная бумага или картон, набор кисточек разных размеров не очень мягких, емкость с чистой водой и палитра для смешения цветов и получения нужного оттенка. Удобно, если есть планшет для закрепления бумаги. Гуашь предварительно нужно подготовить, добавить необходимое количество в палитру и развести с водой. При этом краска не должна получиться слишком жидкой или густой.

Техник, позволяющих рисовать гуашью яркие и насыщенные композиции, множество. Тем, кто уже работал с акварелью, основные способы работы с гуашевыми красками знакомы. Можно наносить слои гуаши равномерно друг на друга, закрашивая светлые участки темными или наоборот. Если наносить гуашь прозрачными тонкими слоями, то рисунок получается реалистичным. Подобная техника позволяет вносить множество изменений по ходу работы.

Техника «по мокрому» используется, когда требуется добиться четких очертаний. Метод разбрызгивания при помощи маленькой кисти доставляет множество приятных моментов начинающим художникам. В отличие от акварели, не нужно строго соблюдать порядок рисования, от светлых к темных тонам, можно использовать любые цвета.

Советы новичкам

Поэкспериментируйте с гуашевыми красками, обратите внимание на то, как они выглядят после высыхания. При перемешивании красок не допускайте образования пузырьков, так как от них остаются следы на краске. Научитесь эффективно применять кисти, окунайте их на 2/3 ворса, обжимайте кисточку об стенки емкости с водой. При нанесении гуашевых красок не нужно сильно давить на кисть. Не дожидаясь пока краска высохнет, можно удалить излишки гуаши влажной кисточкой или тканевым тампоном. После окончания работы тщательно отмывайте кисточки.

Сначала стоит раскрасить контур, а затем перемещаться в центр. Прежде чем наносить второй слой, обязательно дождитесь пока высохнет первый слой краски. Если необходимо сгладить резкие границы между слоями, то после высыхания слоев, сверху можно пройтись чистой влажной кисточкой. Быстро научиться рисовать гуашью помогут специальные мастер классы для новичков, которые проводятся в творческих мастерских.

Приглашаем в нашу школу всех желающих посетить специальный курс и освоить мастерство рисования гуашью.

Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»

Рисование гуашью с детьми дошкольного возраста

Привет всем от Татьяны Сухих! Надеюсь, у вас хорошее настроение и есть большое желание узнать что-то новенькое? Тема моих сегодняшних раздумий – рисование гуашью с детьми дошкольного возраста. Казалось бы, что такого сложного в этом вопросе? Однако, есть нюансы и секреты, которые я, конечно, вам раскрою.

Как я уже говорила в своих предыдущих статьях, посвященных творческим занятиям, важно вызвать первоначальный устойчивый интерес у ребенка к изобразительному искусству. Это легче сделать, если подготовить красивые и качественные материалы, создать соответствующую обстановку и оформить рабочее место.

Куда бежать в поисках рисовальных принадлежностей? Никуда, естественно, просто ищем хорошие интернет-магазины.

Содержание статьи:

Где купить краски, кисти и прочие аксессуары для рисования?

Ребенку для первого знакомства с гуашью понадобится собственно, гуашь. Лучше купить набор в красивой коробочке с [urlspan]мультяшными героями[/urlspan], чтобы привлечь внимание малыша, например – «Свинка Пепа». Здесь 12 цветов, гуашь хорошего качества, не имеет ярко выраженного запаха, легко смывается с рук и рабочей поверхности. Неплохое начало!

А вот и сама героиня мультфильма со своей семьёй, она учится рисовать. Мне не очень нравится этот мультфильм, но наши дети в садике его очень любят и часто приносят игрушки из этого мультика.

Кстати, вы можете воспользоваться моими советами, как научить ребенка рисовать гуашью, а можно найти простые пособия, в которых все расписано поэтапно для начинающих живописцев.

Затем нам нужны кисти. Малышам достаточно одной кисточки, но ведь впереди у него, дай Бог, десяток лет творческих порывов, так что лучше взять качественный набор кистей разного назначения.

Так, на «Али экспресс» есть хорошее предложение – [urlspan]набор из 10 кистей[/urlspan] по чрезвычайно привлекательной цене. Красивые голубые ручки и кисточки из гибкого тонкого нейлона идеально подойдут для маленьких художников и даже взрослых живописцев. Здесь кисти для работы с акварелью, гуашью, маслом, акриловыми красками.

Другой вариант – 12 кистей для профессионалов и начинающих художников. В наборе есть очень тонкая кисть, а также кисть-веер. Тоже отличный набор кистей из высококачественного нейлона.

А вообще, все, что нужно для рисования и не только, можно купить в «Озоне» или «УчМаге», здесь выбор настолько широкий, что можно «вооружить» весь детский сад принадлежностями для творчества! В этом магазине найдется товар для начинающих художников, а также для профессионалов.

Рисование гуашью: с чего начать?

Дети любят рисовать гуашью, поскольку это легко и красиво. В детском саду мы посвящаем занятиям работы с гуашью достаточно много времени, чтобы в подготовительной группе ребята уже доросли до изображения пейзажей и иллюстраций к сказкам, а также могли фантазировать на бумаге на свободную тему.

Уроки рисования гуашью начинаются со знакомства детей с этим материалом.

Кстати, почему лучше начать с гуаши, а не акварели?

Дело в том, что гуашь – удобна для маленьких деток. Ее не нужно размачивать водой, как акварель, просто макнул кисточку и сразу рисуй. Она дает насыщенный цвет, который прекрасно виден даже на цветной бумаге. Кроме того, гуашь быстро высыхает. И ею можно рисовать поверх другого цвета, то есть, цветом перекрывать цвет, при этом они не смешиваются, как при рисовании акварелью.

Гуашью, смешанной с клеем или раствором желатина, можно рисовать по ткани, ею можно расписывать глиняные изделия, да много преимуществ у этой краски…

Обычно первое занятие – это попытка деток макнуть кисточку в баночку с гуашью (даем только один цвет, чтобы не отвлекать ребят) и нанести на лист бумаги первый мазок.

Знаете, каляки-маляки – это неплохо, но если не заниматься целенаправленно обучением простейшим приемам рисования, то ребенок так и будет просто пачкать бумагу…

Чаще всего мы предлагаем ребятам изобразить белым цветом на голубом листе бумаги снег. Просто ставим кистью крапинки или кляксы, что у кого получается. Главное – познакомить малышей с краской и кистью.

Дома вы можете начать с пальчиковой гуаши и попытаться тоже изобразить снег или просто отпечатки пальцев и ладоней.

Нам нужно добиться одного – вызвать интерес к рисованию. Обучение проходит поэтапно и постепенно. Вначале есть смысл предложить ребенку продолжить рисунок взрослого, например, дорисовать гуашью хвост кошке, нитку к воздушному шарику, листики на веточке и т.п.

Когда детки освоятся с незнакомым материалом, мы даем новое задание – нарисовать узор из линий на кувшине или платье (вырезанный из цветной или обычной белой бумаги). Малыш двух-трех лет вполне может осилить рисование прямых, волнистых и прерывистых линий.

Попутно детки запоминают названия цветов, учатся правильно держать в руке кисть, получают навыки организации рабочего пространства.

Некоторые организационные моменты

Важно, чтобы техника рисунка была простой, не стоит ставить перед маленьким ребенком младшей группы невыполнимых задач. Если малыш не сможет справиться с задачей, он вообще откажется рисовать…

Стоить обратить внимание на то, что с самого начала обучения нужно, чтобы ребенок делал все правильно. Следите, как он держит кисть, ополаскивает ли ее после использования каждого цвета, не загрязнил ли баночки с гуашью другим цветом. Приучайте его к аккуратной работе. Обязательно купите стаканчик-непроливайку – это такая емкость, которая закрывается крышкой и даже при опрокидывании вода не сразу выплеснется.

Мы, как я уже писала, проводим обучающие уроки поэтапно, не торопимся и не горячимся. После этапа рисования линий, дети осваивают рисование круга. Рисуем снеговика из трех кружков, солнышко из круга и повторяющихся линий, ветка ели с новогодними разноцветными шариками.

Не может ребенок понять, как рисуется круг, я вожу его рукой с кисточкой по листу бумаги. Нужно, чтобы каждый воспитанник усвоил новый навык.

Со временем дети сами подбирают цвет – зеленый для елки, желтый – солнце и т.п. Далее дошкольники осваивают изображение разных геометрических фигур, чтобы рисовать домик, флаг, коврик с узором.

Начиная рисовать фигурки людей и животных, ребенок выходит на более высокий уровень и применяет те навыки, которые получил раньше.

Короче говоря, уже в подготовительной группе ребята должны мастерски владеть кистью и гуашью. Для начинающих художников, которыми они, возможно станут, важно уметь передавать форму и цвет предметов, правильно располагать их на листе бумаги, грамотно планировать композицию рисунка. Будущие школьники знают разные техники рисования, умеют самостоятельно смешивать цвета на палитре, ополаскивать кисть, убирать свое рабочее место. Они могут рисовать с натуры и по собственной задумке. Старшие дошкольники делают эскиз (набросок) будущего рисунка, могут подкорректировать его ластиком.

Если есть вопросы, прошу, задавайте. Я понимаю, что, возможно, не все рассказала об обучении рисованию гуашью.

Делитесь ссылочками через соцсети, а также подписывайтесь на рассылки и получите дидактический материал Виктории Алексеевой «Цветочная фантазия!» в подарок!

С вами была Татьяна Сухих, всем пока и до новых встреч!

Кстати, рекомендую прочитать:

https://metodbv.ru/netraditsionnoe-risovanie-v-starshej-gruppe/

Курсы живописи гуашью в СПб.

Обучение рисовать гуашью в Арт Идея.

Курсы рисования гуашью

Курсы Гуаши отличаются по сути от курсов АКВАРЕЛИ, курсов АКРИЛА или курсов ТЕМПЕРЫ только тем, что гуашью легче писать, и на эту технику у вас уйдет меньше финансовых затрат.

В нашей школе Подход системный! Мы даем методику видения художественных работ, чтобы вы могли потом самостоятельно развиваться или поступить в высшее художественное учебное заведение. А то, чем ваша работа ведется, по большому счету, не имеет значения!

Гуашь, как и другие краски — это всего лишь ИНСТРУМЕНТ.

Техника рисования гуашью

Гуашь — это водорастворимые краски, более плотные и матовые, чем акварель.

Особенности  работы с гуашью

 

  • Работа, сделанная гуашью, слегка светлее влажного, что делает сложным подбор цвета.
  • Красочный слой также может быть склонным к образованию трещин, если он накладывается слишком толсто.
    Эта проблема может быть в определённой степени ослаблена использованием утолщающей основы, например, aquapasto или добавлением небольшого количества столярного клея к краскам.
  • Гуашью пишут на грунтованном холсте, на ткани, картоне, фанере. Гуашь широко применяется в декорационной живописи, при выполнении различных эскизов. Очень часто используют её для цветных набросков.
  • Гуашь удобна в работе, т.к. дает возможность вносить исправления в процессе работы. Слой краски средней толщины сохнет от 30 минут до 3 часов в зависимости от влажности воздуха.
  • Художественная гуашь отличается от плакатной большей кроющей способностью и цветовой насыщенностью.
  • Так же художественная гуашь более светостойкая и долговечная.
  • Для декоративных работ и оформления спектаклей выпускаются флуоресцирующие гуашевые краски. Эти краски обладают способностью флуоресцировать под действием ультрафиолетовых и видимых фиолетовых, синих и зелёных лучей. Флуоресцентная гуашь обладает свойством при облучении усиливать свою яркость.
  • Флуоресцентная гуашь не водостойка, поэтому применять её вне помещений не рекомендуется. 9) Работы, выполненные гуашью, оформляются в паспарту и в раму под стекло.
 
История появления гуаши

Термин первоначально возник в XVIII веке во Франции, хотя техника использовалась в Европе уже в средние века.

Гуашью выполнялись книжные миниатюры уже в Средние века, обыкновенно в комбинации с акварелью. В эпоху Возрождения художники применяли технику гуаши для эскизов, картонов и других подготовительных работ, а также для портретных миниатюр. Расцвет техники гуаши приходится на конец XIX — начало XX в. В России художники объединения «Мир искусства» писали гуашью большие станковые произведения, эскизы театральных декораций, костюмов, плакатов, используя её декоративные качества.

Картины гуашью для начинающих фото — MOREREMONTA

Как красиво рисовать гуашью, если вы – начинающий художник? Каждый из нас может овладеть искусством рисования, и сделать это увлечение своим любимым занятием. В подборке представлены красивые рисунки гуашью для начинающих, с помощью фотографий и объяснений вы поймете, как создавать красивые рисунки гуашью поэтапно.

Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста – рисовать необходимо, заранее сделав карандашный набросок или по контурам на фото. Предлагаем вам легкие уроки рисования гуашью, креативные идеи для детей и взрослых по фото в подборке из 100 картинок. Рисуем гуашью сами и вместе с детьми, освоив основные техники нанесения краски.

Легкие рисунки

Красивые рисунки гуашью, легкие и красивые, дети могут создавать еще в раннем возрасте. Данный вид водорастворимых красок имеет высокую кроющую способность, поэтому рисование гуашью для начинающих станет отличным началом будущих шедевров. Гуашь отлично ложится на любые поверхности: бумагу, картон, керамику, ткань. При работе с ней легко исправить погрешности или ошибки, возникшие в ходе работы. Достаточно подождать, когда просохнет предыдущий слой. Все эти особенности легко позволяют освоить рисунки гуашью для начинающих.

Краска любима малышами за простоту нанесения, изображение не расплывается, в отличие от акварели. Гуашь позволяет получить более яркие рисунки. Изучите рисование гуашью для начинающих, пошаговые уроки помогут вам освоить технику срисовки мазками, в техниках лессировки, сграфито, пастозной или смешанной техниках.

Популярные рисунки

Так что можно нарисовать гуашью легко и красиво? Коробка красок поможет воплотить на фото, бумаге или стекле удивительные образы, чарующие пейзажи, сказочных героев. Можно изобразить или раскрасить по-новому природу, портрет, цветы или животных.

Научиться создавать популярные и авторские картины гуашью для начинающих или рисунки красками можно по инструкциям, пошаговым рекомендациям – рисуем гуашью поэтапно, для начинающих новые образцы и шаблоны будут очень полезны. Учась рисовать картинки гуашью поэтапно, начинайте с темных оттенков, плавно переходя к светлым тонам. Смешивайте краски на цветовом круге. Поэтапное рисование с детьми позволит получить на фото или бумаге красивые изображения.

Плюсы рисования гуашью

Изучая простое рисование гуашью для начинающих (пошаговые уроки прилагаются), дети и взрослые развивают воображение, память, творческое мышление. Обязательно уделите немного своего свободного времени работе с красками, и вы заметите множество положительных моментов от рисования.

Помимо этого, рисование успокаивает. Человек погружается в другой мир, забывает о своих проблемах и заботах. Освойте простой рисунок гуашью для начинающих, перенесите свои фантазии на фото и бумагу, создавая самые разнообразные картины.

Талант художника заключается в умении изображать окружающий мир в ярких красках. Любуясь картинами, невольно возникает восхищение работой мастера, который передаёт настроение и состояние несколькими мазками. Каждый человек представляет себя художником, создавая рисунки гуашью, и простое увлечение становится для некоторых профессиональным занятием. Для такой творческой задачи в руки берут кисть, смешивают краски, и создают картину.

Достоинства и особенности рисования

Для начинающих художников идеальный материал — гуашь. В составе содержится клейкое вещество и белила, за счёт чего краска получается непрозрачной. У неё вязкая консистенция, хорошая растворимость в воде. Продают материал в наборах из разноцветных компактных баночек. Этот краситель стал известен и востребован художниками ещё в XI веке.

Современные поклонницы временных татуировок рисуют узоры на теле профессиональной гуашью, которая легко наносится и быстро смывается водой. Но такая краска не предназначена для рисунков на теле, лучше использовать специальные безвредные красители с натуральными ингредиентами.

Гуашь используют в смешанных полотнах, сочетают с другими красками.

Достоинства гуашевых красителей заключаются в следующем:

  1. Способность перекрывать неудачный слой рисунка новым.
  2. Доступная стоимость.
  3. Быстрое высыхание.
  4. Растворимость в воде.

Замечено, что технику работы создания картины гуашью сравнивают с акриловым творчеством, за счёт сходной консистенции используемых материалов. Но буквально через 10 минут акрил застывает, и не смывается, в то время как гуашь без труда размывается водой. Такое свойство позволяет корректировать неудавшиеся рисунки.

К небольшим минусам такого материала относится выцветание слоя после высыхания гуаши. При нанесении тёмного тона краски учитывают этот недостаток. В результате тон будет выглядеть светлее. Также после высыхания гуашь имеет свойство мазаться, проведя по рисунку пальцем, на нём останется красящий след.

Виды и выбор краски

Гуашью рисуют на плотной поверхности, которой может быть белая бумага, картон, деревянная дощечка или холст.

Существует несколько видов гуаши, используемой в творчестве:

  1. Художественная краска применяется в рисовании, обладает свойствами впитывания в поверхность нанесения. Последующие слои, нанесённые поверх первоначального мазка, придают картине яркости и насыщенности.
  2. Плакатная разновидность имеет более яркие красящие свойства и насыщенную пигментацию. Применяется для оформления театральных декораций.
  3. Содержащийся клей «ПВА», входящий в состав детской краски, ускоряет время высыхания. Используют её для нанесения мазков на фанерную или керамическую поверхность.
  4. Акриловая гуашь подходит для любых видов поверхностей, сохраняет оттенок и не смывается.
  5. Флуоресцентная — необычная гуашь, способная светится под воздействием ультрафиолета. Этот вид краски придаёт рисунку особую изысканность.

Гуашь — вид краски на водной основе, что отличает её от других, и является преимуществом.

Как правильно сделать выбор гуаши?

  1. Во-первых, необходимо определиться в целях её применения. Краска продаётся в небольших тюбиках или баночках, не предназначенных для объёмных полотен. Чтобы исключить воздействие на картину влажной среды, используют лак, защищающий рисунок.
  2. Во-вторых, подсчитать количество красящего материала, что зависит от масштаба задуманного шедевра. Для начинающих художников достаточно купить минимальный набор с ёмкостями по 20-40 мл. Этого количества хватит на десять картин формата печатного листа.
  3. Начинать свои художества желательно с детского вида краски, постепенно переходя на более профессиональные типы. Научившись разбираться в переходах цветовой гаммы, рекомендуется пользоваться гуашью «Мастер-класс» в любой фасовке.
  4. Приобретать материал надо с учётом даты его изготовления. Только при наличии свежего сырья работа доставит удовольствие и порадует результатом.
  5. Запах краски должен быть слабым, её консистенция — однородной, цвет — ярким, но не ядовитым. Обращать внимание на производителя.

Что нужно для рисования

Создать картинки гуашью начинающим художникам — не просто.

Кроме приобретённых красящих наборов, понадобятся такие компоненты:

  • кисти;
  • основа поверхности;
  • вода для растворения краски;
  • пластиковая палитра.

В художественных лавках приобретают кисти, ассортимент их огромен. Идеальным вариантом кисточки для гуаши подойдут натуральные составы, имеющие один недостаток — способность линять. Пользуются популярностью кисти из щетины, синтетики.

При творческом процессе нельзя давить на кисть, она распушается и теряет первоначальную форму. Не нужно постоянно макать кисть в стакан с водой.

Перед изменением оттенка инструмент тщательно выполаскивается, но оставлять его в воде нельзя. Настоящие художники выбирают несколько кистей разных размеров и форм.

Рисовать гуашью можно на любой поверхности: бумаге, осветлённом картоне, дереве или холсте. Подложка должна быть плотная и обработанная (дерево) по причине того, что краска тяжёлая. Многие мастера отдают предпочтение схематическому эскизу. Его не обязательно выполнять точно и аккуратно, слой гуаши имеет плотную структуру, эскиз на полотне закрасится, и линии его будут незаметны.

Художник-акварелист К. Кузема: «Техника акварели проста. Надо всего лишь уметь соотносить количества воды и краски на кисти и бумаге одновременно».

В роли разбавителя краски выступает вода, её объёмом варьируют густоту. В процессе подбора концентрации красящей смеси, чрезмерно разбавленная краска при высыхании становится прозрачной, и через этот слой выступают линии карандашного эскиза. Гуашь, которую смешивают на палитре, имеет консистенцию густой сметаны.

Палитра нужна для смешивания красок, можно приобрести готовую, или сделать дощечку из дерева или пластика. Если после каждого занятия её тщательно вымывать, то служба будет длительной. Часто используют инструмент-мастихин, который помогает смешивать густые краски.

Технологии рисования

Многие известные художники пользуются разными техниками нанесения рисунка гуашью.

Новички обучаются самым распространённым способам, приходя к наиболее подходящему.

  1. «Влажное по сухому» — кистью наносится краска на слой, окончательно высушенный. Этим способом вносятся исправления.
  2. «Влажное по влажному» — краска наносится послойно на ещё влажную поверхность. Мазки ложатся плотно и рисунок долго подсыхает. Эту технику применяют при создании акварелей.
  3. Разбрызгивание — смачивая кисть в красящем материале, разбрызгивают его на основное панно. Лёгкий и весёлый способ, применяющийся в создании мелких деталей.
  4. Фактурную картину создают с использованием губки, которая имитирует текстуру земли, листвы.
  5. Маскировка выполняется с использованием специальной жидкости. Если на рисунке есть участки, которые должны остаться не закрашенными, их покрывают этой жидкостью, а в конце работы вытирают вместе с создавшейся плёнкой.
  6. С помощью сухой кисти для рисования, смоченной только краской, прорисовывают детали рисунка.
  7. Выделение, царапание — дополнительные техники, соответствующие названиям. Выполняются острыми палочками или ножом.
  8. Осветление — краска смывается мокрым кусочком ткани до получения нужного оттенка.

Все перечисленные приёмы используются при работе с гуашью. Обучаться нужно на листе бумаги, позже применять холсты и полотна. В экспериментах можно изменять густоту краски, использовать разнообразные кисточки и вспомогательные инструменты.

Только при наглядных действиях подбирают лучшие техники.

Воспоминания о лете

Жёлтые красочные подсолнухи в вазе — воплощение тёплых летних дней.

Такая картина поднимает настроение в любые дни.

Для создания на бумаге гуашью цветов для начинающих, нужно поэтапно следовать подсказкам:

  1. Сделать набросок карандашом, схематически указать направление стебля, листьев, лепестков.
  2. Подготовить гуашь «Мастер-класс 12 цветов», выбрав нужные оттенки.
  3. Тонкой кистью закрасить лепестки, дать время на высыхание.
  4. Аналогично изобразить вазу, отметив её линии, размеры и основание.
  5. Схематически разделить вазу на три ровные части.
  6. Создать основы овала, соединив их в один большой.
  7. Раскрасить вазу цветными красками.

Важно знать: необязательно покупать большое количество гуашевых оттенков. Приобретают: белый, чёрный, синий, жёлтый, красный, коричневый. Другие цвета создают путём смешивания основных красок.

Получается достойная картина, украшающая комнату. Можно нарисовать любые цветочные композиции, букеты. На уроках изобразительного искусства дети часто рисуют цветы. Это самый простой вариант, на котором можно отрабатывать тонкости техники рисования гуашью.

Поэтапные способы помогут даже детям разобраться в основах рисования. Способность выполнять последовательные действия, выбирать краски и кисточки — поможет отразить природную красоту на холсте.

Изображение пейзажа гуашью начинают с наброска карандашом схемы рисунка. Проще начинать с верхней части картины, с синего неба, потом перейти к облакам белого цвета. Облака рисуют белилами, взмахнув кистью по небосводу.

Горы изображаются коричневыми красками, растения — зелёными. Главное условие — подобрать цвета, которые выглядят реалистичными. Иногда краски смешивают на листе, часто меняя воду. После окончания работы, дать картине высохнуть, и покрыть лаком.

Разобравшись в процессе и техниках рисования гуашью, можно достичь успехов в изобразительном искусстве. Двигаясь пошагово, начинающие мастера овладевают навыками постепенно.

К тому же, рисование — полезное занятие для развития воображения, мышления. Пока человек рисует, чувствует себя спокойным, умиротворённым, погружается в другой мир, забывает о неприятностях и проблемах.

Техники и медиа · Галерея

Художники

Джесси Хартленд

Марисабина Руссо

Лууен Фам

Фрагмент картины Джесси Хартланд « Bon Appetit », гуашь. Щелкните для увеличения.

Гуашь — более плотная непрозрачная акварель.

Гуашь изготовлена ​​из смеси порошкообразного пигмента, взвешенного в гуммиарабике и меде, которые действуют как консерванты. Что отличает гуашь от акварели, так это то, что она более густая и непрозрачная.Этот эффект достигается многими способами: часто пигмент измельчается не так тонко, как акварель; пигментная нагрузка выше, увеличивая покрытие и насыщенность; и оксид цинка, белый пигмент, добавлен. Современные разработки в области гуаши включают акриловую гуашь, которая создается так же, как и традиционная гуашь, но суспендирована в акриловой полимерной смоле вместо гуммиарабика.


Крышка. Щелкните для увеличения

Final art. Щелкните для увеличения

Crop.Щелкните для увеличения

Джесси Хартленд:
Приятного аппетита: вкусная жизнь Джулии Чайлд

Джесси Хартланд запечатлела жизнь Джулии Чайлд на панелях с рукописными надписями и рисунками, наполненными подробностями захватывающей и эксцентричной жизни французского шеф-повара. Среди инструментов, которые она предпочитала, были гуашь Winsor & Newton, а также кисти Шминке и Гольбейна и соболиные кисти Winsor & Newton (когда я вижу женщину в большой соболиной шубе, я думаю: «Ого, как много кистей!»)

https: // penandoink. com / 2013/03/27 / studio-visit-with-jessie-hartland-meteorites-museum-and-stolen-masterpieces /

Крышка. Щелкните для увеличения

Final art. Щелкните для увеличения

Марисабина Руссо:
Птичка принимает ванну

Марисабина Руссо работала гуашью на акварельной бумаге холодного отжима Arches, давая юным читателям ощущение места своими выразительными картинами. Ее книги полны фоновых деталей, но никогда не слишком загружены.

Крышка. Щелкните для увеличения.

Урожай . Щелкните для увеличения.

Леуен Фам:
Все падает

Яркие, смелые цвета и чувство движения ЛеУйена Фама очень хорошо сочетаются с рифмованным текстом этой книги. Ее простые стилизованные фигуры доступны как для молодых, так и для пожилых читателей и приносят с собой чувство прихоти.

Барретт, Мэри Бриджит. Все падают . Иллюстрировано Леуеном Фамом.Соммервилл, Массачусетс: Кэндлвик. 2014.

Акварельная живопись для малышей, в чистоте

Я не боюсь беспорядков, но и не ищу их. Ты со мной? Поэтому, когда моя почти двухлетняя дочь сказала, что хочет рисовать, у меня был готов мой набор инструментов для борьбы с разливами : поддон для кубиков льда и деревянный поднос для сервировки.

Если вам интересно, почему на деревянном подносе нет краски (я бы удивился), он видел лучшие времена и был просто обработан новой окраской с помощью нескольких быстрых мазков акриловой краски.

После того, как я выдавил несколько столовых ложек жидкой акварельной краски Colorations (один из моих любимых расходных материалов, партнер) в лоток для кубиков льда, я предложил R выбрать кисть (ей нравятся толстые), и рисование было начато менее чем через пять минут. минут.

Иногда я добавляю таз с водой для ополаскивания кистей между цветами и сухую тряпку для впитывания лишней воды, но это был простой проект без излишеств.

Уборка была несложной.Щетку и поддон для кубиков льда можно было быстро ополоснуть в раковине — акварель стирается очень быстро. А поднос хранился подальше. Я также люблю держать пачку детских салфеток и влажную тряпку возле столика для рисования, чтобы не было рук и пятен. Это был аккуратный день без беспорядка. Может, у нас на пути есть хорошая карма?

Есть ли у вас какие-нибудь хитрости для аккуратной и аккуратной покраски?

+++++++++


Для более детских художественных проектов, вы можете наслаждаться простыми в настройке занятиями, в которых используются в основном повседневные материалы в 12 простых художественных проектах для малышей.

Присоединяйтесь к сети Tinkerlab и узнавайте первыми о простых проектах в области искусства и науки для детей, советах по творчеству и простых идеях, которые сделают вашу жизнь более творческой. Подпишитесь на нашу рассылку новостей.

На случай, если вы моргнули и пропустили это, TinkerLab собирает все замечательные вещи в Интернете, чтобы поддерживать вас и ваших творцов, и упаковывает их для вас в аккуратный информационный бюллетень! (И на всякий случай бросает несколько секретных призов!) — Юлия П. , Сан-Франциско, CA

Присоединяйтесь к нашему сообществу, и вы узнаете:

  • Как упростить себе жизнь и освободить место для творчества
  • Как сделать практическую часть своей повседневной жизни
  • Простые действенные способы воспитать творческих детей

Набор для рисования гуашью для детей Купить онлайн ЧЕРКОВ

Набор для рисования гуашью для детей включает в себя все необходимое для увлекательного рисования гуашью:

  • Набор из 19 цветов гуаши * 30 мл в ящике для хранения
    14 цветов гуаши: белый, черный, коричневый, желтый, оранжевый, красный, бордовый, розовый, фиолетовый, синий, голубой, бирюзовый, травяно-зеленый, зеленый
  • 5 светящихся цветов гуаши: желтый, оранжевый, красный, розовый, зеленый
  • Перманентный черный маркер
  • Набор из 4 кистей Faber Castell
  • Набор из 4 губок с палочкой
  • Губка круглая
  • Цветовая палитра
  • Стеклянная банка для воды
  • Щетка для чистки щетки
  • Холст 15 * 10 2X
  • Холст 15 * 15 2X
  • Холст 20 * 20 2X
  • Да чертеж
  • Фонарик ультрафиолетовый + батарейки
  • Белый фартук и шапка для юного художника

Детский набор для рисования гуашью рекомендуется в качестве инвестиционного и креативного подарка

Если вы ищете оригинальный подарок для детей, который подарит им качественный отдых, этот набор гуаши вам подойдет. Цвета гуаши отлично подходят для детей, они нетоксичны и легко смываются. В набор входят кисти, холсты, а также живопись для увлекательного художественного опыта. С помощью гуашевых красок можно рисовать как на бумаге, так и раскрашивать глиняные скульптуры, сухие глиняные скульптуры, гипсовые рельефы и скульптуры из бумажной массы. Набор цветов гуаши включает светящиеся в темноте цвета, которые создают крутые эффекты при ультрафиолетовом освещении. Ультрафиолетовый фонарик входит в комплект и добавляет ему уникальности. Рекомендуется использовать круглую тарелку, залить желаемыми цветами для покраски и смешать для желаемых оттенков в нишах.Также можно брать краску прямо из банок, но желательно тщательно очищать кисти между красками, чтобы избежать смешивания ненужной краски. Краски гуаши сохнут относительно быстро, благодаря этому можно рисовать слоями. Например, начните с основных цветов для фона и после того, как первый слой высохнет, добавьте к картине фигуры и объекты. После высыхания второго слоя следует переходить к прорисовке мелких деталей и аккуратности. Губкой можно создавать различные текстуры, например облака белой гуашью на фоне голубого неба.После высыхания картины гуашевыми красками можно добавлять перманентным черным маркером различные контуры и украшения. По окончании работы над росписью и после высыхания рекомендуется произвести нанесение лака-спрея для получения насыщенного цветового эффекта.

Рисование гуашью способствует развитию эмоциональной регуляции у детей

Рисование гуашью — это не только вопрос развития творческих способностей. Использование вещества стимулирует чувства и способствует развитию и психическому здоровью ребенка.Регулирование творческого процесса также влияет на регулирование импульсов и обработку эмоций, позволяя освободиться от захваченной внутренней энергии. Это обеспечивает гибкость, снижает беспокойство и освобождает от необходимости все контролировать. При работе с влажными материалами, в том числе с гуашевыми красками, есть повторяющиеся операции, такие как окунание кисти в воду, взятие кисти и протирание тканью. Этот вид ритуала является для создателя якорем для поиска внутреннего ритма, а также основой, которая дает уверенность в себе, организованность, порядок и установление границ, а значит, для более глубокой эмоциональной работы.

Ультрафиолетовый фонарик для сияния цветов в темноте

Рисование для детей само по себе является забавным занятием, и когда используются яркие цвета и освещаются ультрафиолетом, это занятие становится для детей настоящим опытом с игривым, интересным и интригующим персонажем.

Восемь лучших советов по обучению детей искусству

Я люблю учить детей рисованию. Моя философия довольно проста: Занимать, вдохновлять и обучать искусству с помощью соответствующих возрасту методов и предметов .Я учила детей рисованию всего восемь лет, но такое ощущение, что учила всю свою жизнь. Я помню, что меня привлекало в детстве: книги с инструкциями по рисованию, красочные иллюстрации и принадлежности для рисования (особенно большой пакет Crayola Crayons со встроенной точилкой). Я помню об этом, когда оказываюсь в центре внимания тридцати детей. За прошедшие годы я испробовал множество техник и нашел одни более эффективными, чем другие.

Вот мой список из восьми главных советов по обучению детей рисованию:
# 1 Запрет карандашей и ластиков.

Звучит жестко, правда? Я редко использую карандаши и ластики в своих классах, за исключением нескольких уроков для старших классов. Причина чисто практическая: маленькие грифели карандашей поощряют мелкие рисунки. Если киндер рисует портрет, а затем ему требуется нарисовать этот самый портрет, использование карандаша наверняка приведет к разочарованию. Крошечные глазки сложно нарисовать! Есть и другая причина: пометки карандашом можно стереть, что приводит к второстепенным догадкам, что приводит к большому количеству действий ластика, что приводит к окончанию урока до того, как у ребенка что-нибудь есть на бумаге.Использование масляной пастели и / или маркеров позволяет художнику быстро двигаться, фиксировать рисунок и прощать свои «ошибки». Для меня это большая часть искусства; отдаваться процессу и не беспокоиться о деталях.

# 2 Наносите краску на бумагу, а не в палитры красок.

Дайте ребенку краску и индивидуальную палитру, и они могут часами смешивать краски, чтобы найти идеальный цвет. Если у вас есть все время в мире, то делайте это во что бы то ни стало! Но если вы находитесь в классе, с 30 детьми и небольшим количеством времени, предложите детям смешивать краски на бумаге.По возможности используйте метод двойной загрузки . Это дает очень крутые результаты, и очистка намного проще!

# 3 Халаты и фартуки Forgo art

Сбор, надевание, хранение, упорядочивание и т. Д. Художественных халатов требует времени. Иногда к тому времени, когда дети надевают халаты и садятся, уходит 5-7 минут 30-минутного урока рисования. Садите их, устраивайте и начинайте веселые дела. Я тоже клянусь Oxiclean. Хорошее замачивание в этом мощном веществе может стереть большинство пятен.

# 4 Десятиминутное время тишины

После того, как даны инструкции, раздаются листы и дети заняты своим проектом, начинайте десятиминутное времяпрепровождение. Это их время ; возможность поразмышлять о своей работе, возможность погрузиться в свое искусство и, пожалуй, самое важное, разрешение , а не говорить со своим лучшим другом. Этот метод тихого времени работает только в том случае, если нет перехода. Если дети находятся на третьем дне проекта, я могу ожидать, что они закончат его в разное время.Помощь им в переходе к новому проекту или деятельности по свободному выбору не сработает в спокойное время.

# 5 Учимся хорошо рисовать и делать ошибки

Это забавный. Я люблю рисовать и демонстрировать простые рисунки своим ученикам, что действительно помогает им увлечься уроком при обучении искусству. Я привожу много примеров, поэтому, если мы проводим урок по хамелеонам, я рисую несколько разных; некоторые реалистичные, некоторые глупые, некоторые анимированные. В процессе рисования на белой доске я всегда делаю ошибки. Всегда. Я смеюсь над своими «ошибками», говорю детям ожидать их, а затем показываю им, как превратить ошибки во что-то еще. Я включаю много листов с инструкциями по рисованию в свои буклеты с планом уроков в формате PDF. Это в основном для учителей (не обязательно для детей). Я думаю, что очень важно показать свою художественную сторону, что бы вы ни думали о ней, и вдохновить ваших учеников. Ты можешь это сделать!

# 6 Выберите забавные темы

Вы, наверное, уже это знаете, но я считаю необходимым, чтобы вы тщательно выбирали предмет своих уроков рисования.Я хочу, чтобы мои ученики рвались в художественную комнату, ожидая веселого урока и проявляя доброжелательность. Мне нравится наблюдать за их лицами, когда они смотрят на мою доску, чтобы мельком увидеть следующий урок рисования. Часто дети улыбаются и говорят: «О, это сложно!» но по их выражениям я знаю, что они знают, что смогут это сделать. У них есть уверенность! И если у них это есть, у вас есть нетерпеливая и заинтересованная толпа.

# 7 Используйте 1/2 листа для экономии времени

Я использую стандартную бумагу для рисования 12 ″ x 18 ″ для большинства проектов, но если вы разрежете ее пополам, дети смогут завершить проект за гораздо меньшее время. Это не только экономит время, но и экономит расходные материалы. Все мои проекты могут быть выполнены на меньших листах, поэтому не думайте, что, используя меньший размер бумаги, вы идете на компромисс.

# 8 Схема, схема, схема

Уловка, как сделать арт-проект завершенным, в общих чертах. Я уже говорил об обводке раньше, и это потому, что это действительно делает произведение искусства популярным. Если вы рисуете карандашом, а затем решаете рисовать акварелью, очень сложно сохранить контраст, если где-то там нет темной линии.Используйте водостойкий черный маркер, масляную пастель или даже черную краску и небольшую кисть. Это действительно имеет значение. И не всегда он должен быть черным… попробуйте синий или даже красный. Прохладный.

Теперь ваша очередь … какие ваши самые проверенные и надежные советы?


Загрузите наше бесплатное руководство по управлению, настройке, рисованию и рисованию, которое поможет вам при обучении искусству из дома!

Что такое гуашь? Как использовать это и многое другое на Bluprint!

Что такое гуашь?

Гуашь — это краска, возраст которой насчитывает несколько веков, но относительно немногие люди даже знают о ее существовании сегодня. Это средство, которое стоит открыть, с характеристиками как акрила, так и акварели, которые можно использовать для создания ярких, светящихся произведений искусства. В этом посте мы исследуем этот уникальный материал, включая не только объяснение того, что это такое, но и то, как рисовать гуашью.

Как произносится гуашь?

Гуашь произносится как «гвош»… с вашим французским акцентом, пожалуйста.

Что такое гуашь?

Примечание автора: Когда я учился в художественной школе, учитель называл гуашь «акварель плюс мел».«Это немного упрощает, но дает понять основную мысль.

Гуашь, которую иногда называют непрозрачной акварелью, начинается так же, как акварель. Оба они состоят из цветного пигмента со связующим веществом, таким как гуммиарабик. Но вот здесь все по-другому. Во-первых, соотношение пигментов в гуаши обычно намного больше, чем в акварели. Во-вторых, часто используется твердый белый пигмент, такой как мел (или иногда даже акрил). Эти два фактора придают гуаши гораздо более плотную текстуру и большую непрозрачность, чем одна акварель.

Что касается работы с гуашью, это делает ее уникальным средством. Он показывает характеристики как акварели, так и акрила, но не является ни тем, ни другим.

С точки зрения консистенции, это больше всего похоже на акварель, и поставляется небольшими, очень концентрированными порциями. Как и акварель, его обычно разбавляют водой перед нанесением на бумагу.

Однако, в отличие от акварели (и больше похожей на акрил), гуашь непрозрачна в своем естественном состоянии и становится полупрозрачной только при использовании большего количества воды для разбавления краски.Это означает, что даже при добавлении воды в краску в том же количестве, что и акварель, она будет гораздо менее прозрачной.

Кроме того, добавленный пигмент придает текстуру, которая не такая нежная, как акварель, которая подходит для некоторых типов холстов или покрытых поверхностей.

Как и акриловая краска, гуашь высыхает темнее, чем краска, нанесенная на бумагу или рабочую поверхность, и может быть трудно подобрать смешанные цвета после высыхания краски.

Кстати, краску, которую обычно путают с гуашью, называют краской для плакатов.Хотя краска для плакатов имеет в чем-то похожую консистенцию, она обычно изготавливается из гораздо более дешевых материалов, и ее не следует рассматривать как замену гуаши.

Как пользоваться гуашью?

Это не акварель, это не акрил. Так как же использовать эту волшебную гуашь? Вот несколько вдохновляющих примеров того, как с помощью гуаши можно создавать великолепные произведения искусства.

Собака, нарисованная гуашью, детализация пером

Собака нарисована гуашью

Гуашь использована на полную мощность в этой картине, которая представляет собой разбавленный фон гуашью, но затем использует непрозрачность среды, чтобы нарисовать собаку сверху.Белые детали на морде собаки слегка полупрозрачны, поэтому они не отвлекают, но гораздо более непрозрачны, чем эффект, который вы можете получить при использовании белой акварели. Изделие обработано тушью, которую легче сочетать с гуашью, чем с акрилом, учитывая ее ровную поверхность.

Живописные лебеди

Лебеди via abbotinc 4655136

Как показывает вышеприведенная картина, гуашь можно использовать очень живописно, с более трехмерной текстурой, чем акварель.На крыльях лебедей желтая гуашь имеет почти акварельный эффект, тогда как непрозрачность таких областей, как купюры, может сойти за акрил. Универсальная гуашь способна создать оба эффекта, просто отрегулировав количество воды, добавляемой в краску.

Реалистичная картина с котом

Непрозрачность, присущая гуаши, позволяет получить четкие детали, такие как тонкие усы на этом проникновенном портрете котенка. Способность разбавлять гуашь до более прозрачного покрытия используется в затененных областях на этой картине, что позволяет тонко добавить к картине несколько цветов от отбрасываемого света.В качестве отделочного материала непрозрачная белая гуашь добавляет блеска кошачьим глазам, что делает картину намного более реалистичной.

Стилизованная картина с кошкой

Home Sweet Home Через утро с кофе

Гуашь также можно комбинировать с акварелью для создания ярких графических изображений. На изображении выше сочетаются оба материала, с использованием акварельных мазков для получения интересного, разнообразного цветового тона, но с использованием гуаши для элементов на поверхности, таких как белые отметины на кошке.Плоская непрозрачность гуаши делает изображение, подобное этому, хорошо подходящим для воспроизведения.

6 удивительных техник рисования акварелью, которые стоит попробовать с детьми

Техника рисования акварелью — это развлечение для детей! Вот 6 элементов, которые можно попробовать, в том числе резист для карандашей, клейкий резист, стикер-резист, восковой резист и многое другое.

Акварельные краски — один из наших любимых художественных материалов отчасти из-за того, что они легко адаптируются. Есть , так много техник, и так много различных видов художественной деятельности , связанных с ними!

Хотя мне больше всего нравится акварель резист, дети могут поспорить за крем для бритья под мрамор. Но они любят сопротивляться!

Сегодня я хотел поделиться шестью различными техниками акварельного резиста и 21 разным видом искусства акварельного резиста!

Пожалуйста, не стесняйтесь добавлять больше техник акварельной резиста в комментариях, если вы думаете о других! Вы знаете, я попробую!

6 методов рисования акварелью для детей
1. Резист для акварели, мелки и масляная пастель

Это метод, который мы используем чаще всего, потому что он самый простой, самый быстрый и наиболее адаптируемый.

(на фото по часовой стрелке сверху слева)

2. Резист для акварели растопленными мелками

Создание рисунка из расплавленных мелков требует дополнительных усилий, но результаты великолепны!

3. Наклейка и лента resist art

Все дети любят скотч и наклейки, поэтому эта техника акварельного резиста доставляет массу удовольствия.

4. Клей резист арт

Клей так весело выдавливать, когда вы рисуете им картинки! И он замечательно противостоит акварельной краске.

5. Акварельный резист с резиновым клеем или маскирующей жидкостью

Резиновый клей и маскирующая жидкость — это самые стойкие материалы, но они менее удобны для детей.

6. Восковая бумага Resist

Резист из вощеной бумаги основан на той же идее, что и резист для карандашей, но вместо него используется прозрачный воск из вощеной бумаги. Мне нравится идея смять его, чтобы создать разные текстуры!

Как насчет вас? Какие ваши любимые техники акварельного резиста? Вы знаете других?

Прикрепите его для использования в дальнейшем

Об авторе
Жан Ван’т Хул

Работник детского творчества, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

Живопись для детей — Арт-Студия Анастасии Семаш

Весна 2021 — 9 пятниц: 19.03 — 21 (без класса 4/23), 17: 00–18: 15

Этой весной я представляю новый урок рисования для детей (9-13 лет), в котором будет сочетаться рисование с использованием различных материалов, включая акрил, акварель и гуашь.
Акрил — это хорошо известная среда, которая идеально подходит для всех, кто хочет рисовать — для детей, начинающих взрослых и опытных художников, которые любят экспериментировать с различными техниками. Эти краски дают яркие смелые цвета, а также широкий спектр текстур и эффектов.

Гуашь — французское слово, которое часто называют «непрозрачная акварель». Впервые он был использован в средневековых иллюминированных рукописях и завоевал популярность среди французских и итальянских художников в 18 веке.Чаще всего его использовали при создании декоративно-прикладного искусства или пейзажей.

Живопись акрилом и гуашью очень похожа по технике, смешиванию цветов и манере рисования. Оба они непрозрачны и имеют четкую, ровную окраску. Толстая непрозрачная текстура обоих этих материалов дает художникам возможность легче исправлять ошибки.

Гуашевые краски имеют более матовый оттенок, чем акрил, цвета обычно светлее и, что самое главное, они водорастворимы при высыхании, в то время как акрил сохнет вечно.

Студенты могут работать с любым из этих средств или даже комбинировать их при условии, что они используют правильную технику.

Во время занятий я объясню различные подходы к использованию красок и покажу живые демонстрации. Мы будем делать натюрморты, пейзажи, жанровую живопись и ботанику, работая как по наблюдению, так и по фотографии, на холсте или бумаге. Каждый урок будет начинаться с короткого слайд-шоу и некоторых материалов по истории искусства.

Рекомендуемый перечень расходных материалов:

  • Для начала у вас может быть базовый набор красок — акрил, гуашь или акварель.Набор из 12 цветов обычно включает большинство необходимых вам цветов. Убедитесь, что у вас есть краска — для акварелистов это может быть дополнительный тюбик гуаши или белила.

Поэтапное рисование гуашью — презентация онлайн

ПОЭТАПНОЕ РИСОВАНИЕ
ГУАШЬЮ)
(НА ОСНОВЕ МАСТЕР-КЛАССА
ДЬЯКОВОЙ ОЛЬГИ СЕРГЕЕВНЫ)
НОВОГОДНИЕ ШАРЫ
(Е. Жуковская)
Много разной мишуры
Достаем мы с полки.
Новогодние шары
Всё ж украсят елку.
Синий шар цвета небес
С радостью повесим.
Только добрых ждём чудес,
Славных танцев, песен.
Следом- шарик золотой,
Солнечного цветаИ суровою зимой
Будем мы согреты.
Ну а дальше- красный шар
Весело сверкает,
Тех, кто юн, и тех, кто стар, Всех он забавляет.
И совсем уже потом
Зелёный шар повесим.
Сказкою наполним дом,
Новый год мы встретим!
Лист бумаги располагаем горизонтально. Заполняем фон от центра к краям. Фон
выполняем крупными кольцами — начиная с самого светлого постепенно увеличивая
диаметр и утемняя цвет: розовым, малиновым, малиново — синим и синим цветом
последовательно.
Размываем границы между «кольцами«, делая переходы более плавными .
Приступаем к выполнению корзины. Рисуем силуэт корзины охристым цветом
(песочным).
Выполняем свет и тень на корзине, тень выполняем коричневым цветом, свет
жёлтым.
Тень и свет на корзине слегка размываем по внутреннему контуру, смягчая границы.
Темно- коричневым цветом начинаем прорисовывать плетение на корзине.
Вертикальными мазками делим ряды плетения на «кирпичики», в шахматном порядке.
Лёгкими мазками рисуем тени на каждом «кирпичике».
Прорисовываем свет на «кирпичиках», на верхних рядах свет рисуем белым цветом,
на нижних жёлтым.
Рисуем край корзины
С помощью наклонных коричневых мазков делим край корзины на прутья,
образуя тень.
Мелкими белыми мазками рисуем с противоположной стороны свет,
попутно уточняя форму края корзины.
Насыщенными яркими цветами прорисовываем контуры будущих ёлочных
шаров.
Оранжевым цветом рисуем тени на желтых шарах,
синим — на красных и фиолетовым -на синих.
Слегка размываем тени по внутреннему контуру ,смягчая границы.
Сочными белыми мазками рисуем свет на верхней части шаров.
Слегка размываем свет по внешнему контуру, смягчая его границы.
Серым цветом рисуем «патрончики» на шарах.
Рисуем свет и тени на «патрончиках».
Намечаем еловые веточки.
Фиолетово-зелёным цветом рисуем первый слой иголок.
Добавляем хвою различными оттенками зеленого, более светлого цвета.
Рисуем падающие тени от предметов на плоскости стола,
слегка размываем их по контуру, смягчая их границы.
Тонкой кистью рисуем орнамент на шарах (орнамент должен быть не очень
яркий, не отвлекающий внимание и не дробящий форму шаров).
Намечаем лёгкие веревочки у шариков.
Рисуем силуэт ручки корзинки.
С помощью наклонных коричневых мазков делим ручку корзины на прутья,
образуя тень.
Мелкими белыми мазками рисуем с противоположной стороны свет,
попутно уточняя форму ручки корзины.
«Оживляем» наш натюрморт с помощью разноцветных пятен конфетти.
(Можно добавить в работу натуральных блёсток)
Наша работа
готова!
Хорошего
вам
новогоднего
настроения!
Шелагина Е.В.

Рисуем облака гуашью — Искусство —  

Рисунки гуашью: поэтапное рисование для начинающих

Талант художника заключается в умении изображать окружающий мир в ярких красках. Любуясь картинами, невольно возникает восхищение работой мастера, который передаёт настроение и состояние несколькими мазками. Каждый человек представляет себя художником, создавая рисунки гуашью, и простое увлечение становится для некоторых профессиональным занятием. Для такой творческой задачи в руки берут кисть, смешивают краски, и создают картину.

Достоинства и особенности рисования

Для начинающих художников идеальный материал — гуашь. В составе содержится клейкое вещество и белила, за счёт чего краска получается непрозрачной. У неё вязкая консистенция, хорошая растворимость в воде. Продают материал в наборах из разноцветных компактных баночек. Этот краситель стал известен и востребован художниками ещё в XI веке.

Современные поклонницы временных татуировок рисуют узоры на теле профессиональной гуашью, которая легко наносится и быстро смывается водой. Но такая краска не предназначена для рисунков на теле, лучше использовать специальные безвредные красители с натуральными ингредиентами.

 

Гуашь используют в смешанных полотнах, сочетают с другими красками.

Достоинства гуашевых красителей заключаются в следующем:

  1. Способность перекрывать неудачный слой рисунка новым.
  2. Доступная стоимость.
  3. Быстрое высыхание.
  4. Растворимость в воде.

Замечено, что технику работы создания картины гуашью сравнивают с акриловым творчеством, за счёт сходной консистенции используемых материалов. Но буквально через 10 минут акрил застывает, и не смывается, в то время как гуашь без труда размывается водой. Такое свойство позволяет корректировать неудавшиеся рисунки.

К небольшим минусам такого материала относится выцветание слоя после высыхания гуаши.

При нанесении тёмного тона краски учитывают этот недостаток. В результате тон будет выглядеть светлее. Также после высыхания гуашь имеет свойство мазаться, проведя по рисунку пальцем, на нём останется красящий след.

Виды и выбор краски

Гуашью рисуют на плотной поверхности, которой может быть белая бумага, картон, деревянная дощечка или холст.

Существует несколько видов гуаши, используемой в творчестве:

  1. Художественная краска применяется в рисовании, обладает свойствами впитывания в поверхность нанесения. Последующие слои, нанесённые поверх первоначального мазка, придают картине яркости и насыщенности.
  2. Плакатная разновидность имеет более яркие красящие свойства и насыщенную пигментацию. Применяется для оформления театральных декораций.
  3. Содержащийся клей «ПВА», входящий в состав детской краски, ускоряет время высыхания. Используют её для нанесения мазков на фанерную или керамическую поверхность.
  4. Акриловая гуашь подходит для любых видов поверхностей, сохраняет оттенок и не смывается.
  5. Флуоресцентная — необычная гуашь, способная светится под воздействием ультрафиолета. Этот вид краски придаёт рисунку особую изысканность.

Гуашь — вид краски на водной основе, что отличает её от других, и является преимуществом.

Как правильно сделать выбор гуаши?

  1. Во-первых, необходимо определиться в целях её применения. Краска продаётся в небольших тюбиках или баночках, не предназначенных для объёмных полотен. Чтобы исключить воздействие на картину влажной среды, используют лак, защищающий рисунок.
  2. Во-вторых, подсчитать количество красящего материала, что зависит от масштаба задуманного шедевра. Для начинающих художников достаточно купить минимальный набор с ёмкостями по 20-40 мл. Этого количества хватит на десять картин формата печатного листа.
  3. Начинать свои художества желательно с детского вида краски, постепенно переходя на более профессиональные типы. Научившись разбираться в переходах цветовой гаммы, рекомендуется пользоваться гуашью «Мастер-класс» в любой фасовке.
  4. Приобретать материал надо с учётом даты его изготовления. Только при наличии свежего сырья работа доставит удовольствие и порадует результатом.
  5. Запах краски должен быть слабым, её консистенция — однородной, цвет — ярким, но не ядовитым. Обращать внимание на производителя.

Что нужно для рисования

Создать картинки гуашью начинающим художникам — не просто.

Кроме приобретённых красящих наборов, понадобятся такие компоненты:

  • кисти;
  • основа поверхности;
  • вода для растворения краски;
  • пластиковая палитра.

В художественных лавках приобретают кисти, ассортимент их огромен. Идеальным вариантом кисточки для гуаши подойдут натуральные составы, имеющие один недостаток — способность линять. Пользуются популярностью кисти из щетины, синтетики.

При творческом процессе нельзя давить на кисть, она распушается и теряет первоначальную форму. Не нужно постоянно макать кисть в стакан с водой.

Перед изменением оттенка инструмент тщательно выполаскивается, но оставлять его в воде нельзя. Настоящие художники выбирают несколько кистей разных размеров и форм.

Рисовать гуашью можно на любой поверхности: бумаге, осветлённом картоне, дереве или холсте. Подложка должна быть плотная и обработанная (дерево) по причине того, что краска тяжёлая. Многие мастера отдают предпочтение схематическому эскизу. Его не обязательно выполнять точно и аккуратно, слой гуаши имеет плотную структуру, эскиз на полотне закрасится, и линии его будут незаметны.

Художник-акварелист  К. Кузема: «Техника акварели проста. Надо всего лишь уметь соотносить количества воды и краски на кисти и бумаге одновременно».

В роли разбавителя краски выступает вода, её объёмом варьируют густоту. В процессе подбора концентрации красящей смеси, чрезмерно разбавленная краска при высыхании становится прозрачной, и через этот слой выступают линии карандашного эскиза. Гуашь, которую смешивают на палитре, имеет консистенцию густой сметаны.

Палитра нужна для смешивания красок, можно приобрести готовую, или сделать дощечку из дерева или пластика. Если после каждого занятия её тщательно вымывать, то служба будет длительной. Часто используют инструмент-мастихин, который помогает смешивать густые краски.

Технологии рисования

Многие известные художники пользуются разными техниками нанесения рисунка гуашью.

Новички обучаются самым распространённым способам, приходя к наиболее подходящему.

  1. «Влажное по сухому» — кистью наносится краска на слой, окончательно высушенный. Этим способом вносятся исправления.
  2. «Влажное по влажному» — краска наносится послойно на ещё влажную поверхность. Мазки ложатся плотно и рисунок долго подсыхает. Эту технику применяют при создании акварелей.
  3. Разбрызгивание — смачивая кисть в красящем материале, разбрызгивают его на основное панно. Лёгкий и весёлый способ, применяющийся в создании мелких деталей.
  4. Фактурную картину создают с использованием губки, которая имитирует текстуру земли, листвы.
  5. Маскировка выполняется с использованием специальной жидкости. Если на рисунке есть участки, которые должны остаться не закрашенными, их покрывают этой жидкостью, а в конце работы вытирают вместе с создавшейся плёнкой.
  6. С помощью сухой кисти для рисования, смоченной только краской, прорисовывают детали рисунка.
  7. Выделение, царапание — дополнительные техники, соответствующие названиям. Выполняются острыми палочками или ножом.
  8. Осветление — краска смывается мокрым кусочком ткани до получения нужного оттенка.

Все перечисленные приёмы используются при работе с гуашью. Обучаться нужно на листе бумаги, позже применять холсты и полотна. В экспериментах можно изменять густоту краски, использовать разнообразные кисточки и вспомогательные инструменты.

Только при наглядных действиях подбирают лучшие техники.

Воспоминания о лете

Жёлтые красочные подсолнухи в вазе — воплощение тёплых летних дней.

Такая картина поднимает настроение в любые дни.

Для создания на бумаге гуашью цветов для начинающих, нужно поэтапно следовать подсказкам:

  1. Сделать набросок карандашом, схематически указать направление стебля, листьев, лепестков.
  2. Подготовить гуашь «Мастер-класс 12 цветов», выбрав нужные оттенки.
  3. Тонкой кистью закрасить лепестки, дать время на высыхание.
  4. Аналогично изобразить вазу, отметив её линии, размеры и основание.
  5. Схематически разделить вазу на три ровные части.
  6. Создать основы овала, соединив их в один большой.
  7. Раскрасить вазу цветными красками.

Важно знать: необязательно покупать большое количество гуашевых оттенков. Приобретают: белый, чёрный, синий, жёлтый, красный, коричневый. Другие цвета создают путём смешивания основных красок.

Получается достойная картина, украшающая комнату. Можно нарисовать любые цветочные композиции, букеты. На уроках изобразительного искусства дети часто рисуют цветы.

Это самый простой вариант, на котором можно отрабатывать тонкости техники рисования гуашью.

Поэтапные способы помогут даже детям разобраться в основах рисования. Способность выполнять последовательные действия, выбирать краски и кисточки — поможет отразить природную красоту на холсте.

Изображение пейзажа гуашью начинают с наброска карандашом схемы рисунка. Проще начинать с верхней части картины, с синего неба, потом перейти к облакам белого цвета. Облака рисуют белилами, взмахнув кистью по небосводу.

Горы изображаются коричневыми красками, растения — зелёными. Главное условие — подобрать цвета, которые выглядят реалистичными. Иногда краски смешивают на листе, часто меняя воду. После окончания работы, дать картине высохнуть, и покрыть лаком.

Разобравшись в процессе и техниках рисования гуашью, можно достичь успехов в изобразительном искусстве. Двигаясь пошагово, начинающие мастера овладевают навыками постепенно.

К тому же, рисование — полезное занятие для развития воображения, мышления. Пока человек рисует, чувствует себя спокойным, умиротворённым, погружается в другой мир, забывает о неприятностях и проблемах.

пейзажи, портреты, натюрморты, живопись, рисунки техникой, свойства, приемы

Гуашь, благодаря своим уникальным свойствам, — идеальная краска для начинающих художников. Ее состав позволяет живописцам в качестве полотна использовать практически любой материал: стекло, бумагу, дерево, керамику. Познание различных техник позволяет создавать настоящие шедевры. Подтверждения этого — картины известных российских и мировых художников. Расцвет гуаши начинается в XVIII столетии, хотя еще в Средние века живописцы использовали краску с подобным составов для создания книжных миниатюр и портретов.

Что такое гуашь

Специалисты рекомендуют начинать обучение живописи с использования простых материалов, к которым относиться и гуашь. Ее легко наносить на любую поверхность, включая керамику и ткань. Для работы нужны только кисть и вода, больше никаких вспомогательных средств.

Гуашь — водорастворимая краска. В ее состав входят красящие, тонко растертые пигменты, белила и клеевые связующие. Она принадлежит к непрозрачным краскам. Ей свойственен более сильный цвет, чем для акварели.

Основой для создания гуаши стала акварель, в которую ввели титановую белую краску, что привело к увеличению плотности. У рисования этой краской есть специфика – ее пигмент быстро высыхает, приобретая более светлый оттенок.

Свойства гуаши позволяют устранять допущенные недочеты. Для этого нужно подождать высыхания предыдущего слоя и нанести следующий, исправив погрешности.

Мнение современных художников о гуаши разнятся: некоторые считают, что это детская краска. Но на самом деле она представляет собой самостоятельную технику наравне с акварелью. С ее помощью создают красивые натюрморты, портреты, пейзажи.

Происхождение термина

Термин гуашь (от фр. gouache, от итал. guazzo «водная краска, плеск») пришел из Франции, где появился в XVIII столетии, хотя техника живописи гуашью в европейских странах была известна еще в средние века. Гуашь вначале представляла собой один из видов акварели. Для придания плотной фактуры к водяным краскам стали подмешивать белила.

В средние же века клей вводили в пигменты на водной основе. Опытным путем со временем художники выяснили, что порошок мела и цинковые белила делают краску непрозрачной и увеличивают ее плотность.

История создания краски

Книжные миниатюры в Средневековье выполнялись с использованием комбинации гуаши и акварели. Эпоха Возрождения известна применением гуаши для различных подготовительных работ, создания эскизов, а также изготовления миниатюрных портретов.

Рисование гуашью: делаю рисунок гуашью и композицию на практике

Содержание статьи

Композиция в изобразительном искусстве на первый взгляд сложная и объемная тема. Но теорией, а на практике все выглядит несколько иначе.
Итак, этой статье расскажу, как составлять композицию на практике, как распределять элементы композиции на листе, как грамотно ее сбалансировать, а в общем, как красиво и доходчиво выразить свою задумку, идею на листе или на холсте. И…я буду это все делать гуашью! То есть, Вы увидите, как я пишу красками, и прочитаете несколько советов по гуаши и о том, как с ней можно работать.

Идея для будущей композиции

Первое, с чего начинается любой творческий процесс – это идея, замысел, задумка. Люди не творят, если у них нет потребности что-то выразить: мысли, желания, привязанности, интересы. То есть, восхищаетесь Вы закатом, например, любите это состояние природы, и хотите это передать на листе бумаги (или на холсте) – это Ваша идея. Все просто – что Вам нравится, то Вы и берете за основу в качестве своего замысла.
Но с другой стороны, у любой идеи есть содержание, то есть, например, Вы хотите изобразить не всякий закат, а красный, с большим солнцем, с перистыми облаками в розовых тонах. И тут Вы начинаете конкретизировать свою идею, чтобы по максимуму выразить свои предпочтения, свои чувства, которые Вы испытываете, глядя на закат. То есть Вы ищите именно идеальную в вашем представлении форму заката. И это и есть самая суть композиции – поиск той формы и тех средств, которые по максимуму отразить то, что у Вас в голове.
И это все относится к основному этапу композиции – конкретизация вашей идеи и выбор средств, чтобы ее передать. Тот же пример с закатом: выбираете, чем будете рисовать или писать закат, предположим, красками. Думаете, каких размеров солнце, какие облака, какой цвет у всего этого, сюда же входит выбор формата листа (холста). Может, Вы хотите такой изобразить закат, чтобы зритель как воочию его увидел – огромный холст десятиметрового формата, а может совсем маленький, чтобы как открытку убрать во внутренний карман и хранить этот закат у сердца.

А дальше собственно композиция – где на листе что будет расположено, каким образом, в какой последовательности, что главное и что второстепенное.

Моя композиция для картины

Итак, я хочу нарисовать девчонок из группы Комсомольск – моя идея, задумка. Я составляю композицию из видео, в котором они записывают песню «Все исчезло». Немного конкретики – студия, две девчонки, аппаратура, музыкальные инструменты.

Что мне изобразить на листе? Я хочу сконцентрировать внимание на лицах (я же все-таки больше по портретному жанру), то есть изображу только их лица. Откровенно говоря, я очень долго искала подходящие кадры, именно те, которые отражают эту увлеченность песней, ее содержанием и самим процессом звукозаписи.

Что еще будет на листе? Думаю, один микрофон, и, возможно, зацеплю гитару, которую держит одна из солисток. Цветовая гамма очень приятная: голубой, пастельный красный, желтый горчичный и черный. Как мне это все на листе расположить? Три объекта фактически – два человека и микрофон.

Напрашивается центрированная композиция: в центре микрофон – это композиционный центр, по бокам симметрично девчонки, очень все просто и лаконично. Я беру черновик и начинаю делать эскиз – веду поиск своей композиции. Делаю расстановку элементов композиции в листе. Все набрасываю большими общими массами, схематично, без всяких деталей.

То есть я смотрю соотношение масс – прикидываю наиболее гармоничное расстояние между головами, размер микрофона (может его стоит сделать поменьше, или побольше – необязательно делать точно таким, как на натуре, может для композиции лучше его сделать чуть меньше или наоборот больше). Смотрю, на каком уровне будут головы девушек – на одном, или может их сделать на разном уровне. Симметрия в центрированной композиция приветствуется, так что сделаю симметрично на одном уровне. Теперь я прикидываю границы листа. Надо что бы девчонки гармонично в лист вписывались – так, чтобы вокруг них не было слишком пусто, и в то же время не впритык к краям листа.

Примерно наметила границы, после того, как уточню детали, то еще их, может, сдвину. Когда я более-менее определилась, с расстановкой элементов в листе, то начинаю все более конкретизировать. Я не делаю детальной проработки – это просто черновик, эскиз будущей работы.

Я опять-таки работаю общими массами, но уже более приближено к натуре, чтобы увидеть — что мне куда немного сдвинуть, где что убрать или добавить. Теперь мне хочется немного убрать снизу площади листа, я сдвигаю нижнюю границу, правлю формат.

Какими материалами я буду это исполнять? Девчонки очень яркие, поэтому хочется их сделать в цвете. У меня вот тут такой простенький набор гуаши из девяти цветов, в качестве палитры обычная тарелка, и беличья кисточка, пятый номер. И, конечно же тряпочка, чтобы вытирать кисть.

Но я не хочу все закрашивать красками, как есть. Все таки песня о том, что все исчезло. Вот думаю, как бы на это намекнуть в работе. Самое банальное, что приходит в голову – не делать полную закраску листа. И я опять веду поиск подходящего мне варианта на эскизе. Я делаю очень упрощенный эскиз, без введения цвета, это просто схема карандашом, как я покрою тоном и цветом рисунок. Я обозначаю карандашом, что точно пойдет под покраску, а что останется чистым листом. Так же с фоном, на сколько его будет много, обозначаю карандашом. То есть, по краям я пока предполагаю не покрывать работу цветом, а сосредоточить его в центре.

Вот такой эскиз у меня есть, и уже детально и проработано я его перенесла на чистовой лист, натянутый на планшет.

Баланс цвета и гуашь

Я сделала подмалевок – распределила крупными массами цвет по работе. Баланс в композиции – один из главных элементов. У меня есть три крупные черные массы – слева волосы, в центре микрофон, справа – наушник. У девчонки в желтом я не буду закрашивать наушник полностью, чтобы не было слишком много черного слева, потому что справа черного, итак, мало.

На подмалевок я накладываю уже более конкретный тон. Я не накладываю краски жидко – кисточка у меня полу отжата о тряпку. У меня в задумке сделать несколько плакатно, не совсем живописно. Поэтому я все покрываю плотно и однородно. Я накладываю цвет и отжатой кисточкой растягиваю его по предыдущему слою.

У гуаши слои очень сильно смешиваются, поэтому если я не хочу получить водянистых пятен от смешения слоев, я растягиваю последующий слой сухой кисточкой с чуть набранной на нее краской. Гуашь – довольно укрывистая краска, то есть она плотно и однородно ложится на бумагу, но только если Вы не набираете ее жидко и на мокрую кисть. В этом у гуаши большой плюс – ей приятно и просто работать. Но она сильно теряет в цвете при высыхании. Поэтому в процессе работы, где у Вас смешиваются сухие и влажные участки – возникает пятнистость, которая сильно путает – ровно Вы покрыли тоном, или пятнисто? Поэтому всегда помните, если где-то сомневаетесь в тоне, цвете, то подождите немного – при высыхании картина может в корень измениться. Вот когда я прописывала лица, мне казалось, что они у меня пятнистые какие-то и никак не выравниваются. Но когда они высохли – стали ровные и гладкие. Для проработки мелких деталей пятый номер кисти толстоват, плюс белка мягкая, нет упругости, как у колонка. Но зато острый кончик не разлипается при надавливании, и белка хорошо набирает краску.

Скажу честно, в наборе гуаши в девять цветов невозможно намешать малиновый и бордовый, который как раз нужен мне для губ. Поэтому я взяла набор детской акварели, в которой есть подходящий цвет. Акварель ложится водянисто и прозрачно, но если в нее добавить немного белой гуаши, то ляжет плотно, как гуашь.

Там, где нужно покрыть большую площадь – можно взять краску и по жиже.

Микрофон в центре отнял очень много времени – он с множеством мелких деталей, конструкции которых я не понимаю. А это композиционный центр! Надо постараться.

Вот так у меня все вышло. Вот такая композиция получилась.

Живопись в технике гуашь | АРТЕЗА

Сообщение от Алекс Кессель

Алекс — одаренный художник, вдохновленный природой. Он пытается творить как можно больше в свободное время, иногда даже когда он на улице.Он мастер абстрактных рисунков и добавляет нотку своего личного стиля в каждое создаваемое произведение искусства. Особый стиль Алекса сосредоточен на геометрии и праздновании цвета.

Содержание:

Живопись гуашью весело

Гуашь (произносится как «gwash») — водорастворимая краска, сочетающая в себе лучшие качества акварели и акрила, что делает ее универсальной и простой в использовании.Поскольку он может стать прозрачным при разбавлении водой, он действует как акварельная краска. Тем не менее, в отличие от акварели, ее можно обрабатывать от темного к светлому и рисовать в белых областях. Поскольку он содержит много пигмента, он густой и непрозрачный, как акриловая краска. Но, в отличие от акрила, который после высыхания не подлежит переработке, гуашь позволяет вернуться через несколько дней и изменить краску.

Сделайте образцы для удобства работы

Swatches избавляет от догадок о том, как цвета выглядят на бумаге или холсте.Просто поместите маленькие капли гуаши Arteza Premium в ряды, оставляя место под рядами. Возьмите мастихин, чтобы нанести по одной мазке каждого цвета. Посмотрите видео и следуйте инструкциям.

Откройте для себя универсальность гуаши

Благодаря своему разнообразному характеру, использование этой краски стало очень популярным среди акварелистов и акриловых художников, иллюстраторов, графических дизайнеров, художников и городских зарисовщиков. Независимо от того, используете ли вы его на открытом воздухе или в студии, качественные гуашевые краски обладают гибкостью, чтобы удовлетворить потребности каждого художника.Как вы увидите, когда мы рассмотрим некоторые популярные техники, существует множество способов использовать разнообразие гуаши для создания вашего собственного уникального стиля.

Остекление

Гуашь очень быстро сохнет и может стать достаточно прозрачной, чтобы ее можно было использовать в технике, называемой глазурью. Разбавив краску водой, вы можете нанести ее поверх окрашенных участков, которые высохли, чтобы обогатить существующий цвет или создать новый. Остекление может создавать темные тени и глубокие атмосферные эффекты. Для этого постепенно смешивайте воду с краской и экспериментируйте с разными уровнями прозрачности, как мы это делали здесь.

Смешивающая среда

Гуашь хорошо сочетается с другими художественными материалами. Вы можете добавить интерес, новые цвета или сложные детали к своим работам, используя акварельные карандаши, уголь, маркеры или цветные карандаши, как мы сделали здесь, вместе с гуашью.

Реконструкция сухих участков

Поскольку гуашь сохнет быстро, одна из лучших особенностей гуаши — ее способность к переработке после высыхания. Чтобы попробовать это, нарисуйте твердый прямоугольный участок и дайте ему высохнуть. Используя кисть, смоченную в воде, прокрасьте края прямоугольника. По мере того, как краска восстанавливается, она снова становится жидкостью, и вы можете размыть края.

Сухая чистка

Эта техника включает нанесение краски на кисть, а затем стирание большей ее части. Это называется сухой чисткой и позволяет добиться многотональных эффектов, а также создать вид текстурированной поверхности. Просто окуните кисть в краску, а затем немного потрите ее о палитру или бумажное полотенце.Теперь возьмите небольшое количество краски, которое осталось на кисти, и нанесите ее на бумагу или холст. Посмотрите, как он добавляет темные и светлые оттенки вашему цвету? Он меняется от очень однотонного к более прозрачному, чтобы вы могли видеть текстуру бумаги под ним. Используйте эту технику в своих картинах для создания текстур, бликов или фона.

Прямое смешивание цветов

Благодаря густой кремообразной консистенции гуашь можно смешивать прямо на картине. Эта способность смешиваться с работой помогает создавать тонкие изменения цвета, которые так важны в реалистичных картинах. Поэкспериментируйте с этой техникой, нанося цвет на одну сторону бумаги, а затем на другой цвет рядом с ним, оставляя пространство между ними. Постепенно добавляйте немного одного цвета к другому, смешивая их ближе друг к другу, пока они не встретятся посередине.

Краска, имитирующая акварель

Легко получить гуашь, имитирующую ее кузину, акварель. Вы даже можете использовать вместе гуашь и акварельные краски. Чтобы добиться эффекта акварели, просто добавьте воды в гуашь.Видите, насколько прозрачным становится? Если вы нанесете эту краску на влажную бумагу, вы получите те же эффекты растекания, растушевки и цветения, что и настоящая акварельная краска.

Создание тома

Добавление объема к объекту достигается путем размещения различных значений цвета, чтобы указать, на какую область светит свет, а на какую — нет. Самые бледные значения вашего цвета будут там, где светит свет. Там, где нет света, значение вашего цвета будет самым темным.Для этого используйте один основной цвет и белый. Возьмите немного каждого и смешайте их вместе, чтобы получился средний тон. Как вы можете видеть, здесь свет светит слева, так что верхняя часть шара находится там, где чистый белый и белый, смешанный с небольшим количеством зеленого. Чтобы шар выглядел круглым, добавьте затем свой средний тон и продвигайтесь к нижней части шара, добавляя больше основного цвета, пока вы не используете только основной цвет для самого темного значения.

Мокрая по сушке

Нанесение краски непосредственно на сухую поверхность известно как метод мокрого по сухому.Благодаря кремовой текстуре гуашь плавно ложится на бумагу или холст и при высыхании становится непрозрачной и матовой. Чтобы сделать ваше приложение более текучим, просто добавьте немного больше воды.

мокрый по мокрому

Теперь, когда вы увидели, что гуашь делает на сухой бумаге, давайте посмотрим, что она делает на мокрой бумаге. Это техника «мокрое по мокрому». Просто смочите бумагу. Нанесите краску и посмотрите, как она начнет растекаться и края станут мягкими? Это прекрасный эффект для рисования воды или добавления атмосферы пейзажам и горизонтам.

Создание градиентов

Как вы видели в технике прямого смешивания цветов, консистенция гуаши делает ее чрезвычайно удобной для смешивания. Всякий раз, когда вы пытаетесь получить тонкие градиенты цвета на палитре или на картине, вы можете получить широкий диапазон цветов, просто взяв немного одного цвета и смешав его с другим. Здесь мы создали градиенты от фуксии до фиолетового, индиго, синего, бирюзового и зеленого. Начните с одной цветной полосы и смешайте разные цвета, чтобы создать свой собственный образец градиента.Сколько разных цветов у вас получилось?

Импровизация

Будь храбрым! Есть так много уникальных эффектов, которые можно создать с помощью гуаши. Попробуйте использовать для рисования совершенно неожиданные вещи — веточки, мятую бумагу, столовые приборы, перья или зубную щетку. Мы использовали губку и посмотрим, насколько интересно это выглядит?

Использование цветных поверхностей

Непрозрачность гуашевой краски делает ее идеальной для рисования на цветной поверхности. Как вы можете видеть здесь, мы создали насыщенное настроение, используя смешанный зеленый с небольшим количеством белого на черном фоне. Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, сколько настроений вы можете создать, используя бумагу разных цветов.

Попробуйте гуашь

Теперь, когда вы увидели все способы использования гуаши, вы поймете, почему рисовать гуашью иллюстрации, картины и наброски так весело. Итак, в следующий раз, когда вы увидите краску с забавным названием, не просто задавайтесь вопросом, как оно произносится, загрузите свою палитру и попробуйте создать свои собственные крутые и забавные картины с использованием гуаши Arteza Premium Gouache.

Другие сообщения, которые могут вам понравиться:

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик
Хотите больше такого контента?

Подпишитесь и получите письмо прямо на ваш почтовый ящик.

Пошаговое руководство по рисованию в смешанной технике акрилом, тушью, гуашью и пастелью: Mosquito Creek

Это моя последняя панно в смешанной технике, эта картина будет частью будущей групповой выставки, поэтому у меня было несколько ограничений: размер картины, 2 линии (где оранжевый находится в процессе), где я буду участвовать. композиция и сюжет должны были быть лесом.

Меня вдохновила фотография, сделанная в Москито-Крик, Северный Ванкувер, вот она:

Mosquito creek forest, я вырезал и вставил, чтобы изменить композицию в Paint Shop Pro, как вы можете видеть в центре изображения.

Вот шаги для создания этой картины в смешанной технике:

Поскольку рисунок относительно прост, и я не собираюсь рисовать реалистично, я использую метод возведения в квадрат, чтобы перенести рисунок на доску.

Я хочу работать акварелью, по крайней мере, вначале, поэтому я наношу впитывающую землю на панель везде, кроме тех мест, где будут деревья.

Применяю кусочки журнала со средой. Я выбрал этот журнал, потому что это черный текст на белом с оранжевыми бликами

Форма деревьев покрыта журнальными обрывками

Теперь я хочу изобразить узоры на бересте, начну с работы с India Ink

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Журнал все еще виден под чернилами.

Затем начинаю работать акварелью на заднем плане, это ручей.

Я наношу акварельный фон на все участки картины.

Затем я добавляю немного разбавленных белых чернил для коры деревьев

Вот текстуры крупным планом.

Я наношу слой гуаши поверх акварели, мне очень нравится текстура, которая получается.

Листья рисую пастелью.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Цветные стикеры Prismacolor NuPastel

NuPastels имеют богатую кремовую текстуру, которая легко растушевывается и оттеняется. NuPastels, которые часто используются в рекламных макетах, прочнее обычных мягких пастелей, что означает меньше повреждений и более простую очистку. Используйте их для создания широких мазков и тонких линий.

Акварель, гуашь, тушь и пастель фиксирую рабочим фиксатором «Крылон».

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Krylon Workable Matte Fixatif
Матовый фиксатор

Надежно защищает карандаш, уголь и мел, но легко стирается. С прозрачным матовым фиксатором легко работать. Сохнет за секунды, не мнется, не размазывается и не размазывается. Аэрозоль.

Я закрашиваю акриловую подкраску оранжевого цвета в средней части.

Мне нравится, как линии углем смешиваются с рисованием, поэтому я рисую линии вокруг деревьев.

Моя первая идея заключалась в том, чтобы нарисовать камни в этой области, но я передумал и решил использовать резиновый штамп и штамповать узор из линий

Я начинаю с негативной окраски листьев гуашью.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Holbein Acryla Gouache, 152 Китайский белый, 20 мл

Acryla Designer Gouache — это быстросохнущая непрозрачная акварельная краска на акриловой основе. Он растворим в воде во влажном состоянии и водостойкий, матовый и непрозрачный даже на темных поверхностях. Отлично подходит для основания и наслоения.

Картина вокруг листьев.

Я добавляю слой белой гуаши поверх синей.

Закрашиваю листья белой гуашью, по краям все равно будет виден апельсин.

В нижней части картины изображен ручей, поэтому я рисую акрилом символы воды и скал.

Еще я рисую символы облаков на небе.

Смешанная техника Mosquito Creek на панели

Оригинал продан, распечатки доступны здесь

Попробуем нарисовать облака (2) [Типы и особенности облачных кистей]

Если вы хотите нарисовать облака, но не знаете, как придать им пушистый, вязкий вид, кисти — ваш лучший друг.

Mediban Paints предлагает два типа кистей с облаками, которые упрощают рисование облаков.
Помимо кисти с облаками, есть другие кисти, которые проще использовать для рисования облаков.

Здесь я хотел бы представить несколько кистей, которые помогут вам нарисовать эти облака.
Если вы хотите попробовать рисовать в облаках, попробуйте их.

1. Типы и характеристики облачных кистей


На этой иллюстрации неба я использовал три разных типа кистей для облаков, а также аэрограф и другие кисти.
На этой иллюстрации я использовал три типа кистей, а также аэрографы и другие кисти.

Поскольку в этой статье я только представил кисти, я кратко опишу, как рисовать облака.
Если вы хотите узнать больше о том, как рисовать облака, вы также можете обратиться к этой статье.
▷ «Давайте попробуем нарисовать облака (1) [Как нарисовать простые облака]»

(1) Нарисуйте базовое облако и поместите тень

Процедура рисования облаков варьируется от человека к человеку, но здесь я сначала нарисовал формы облаков белым, а затем использовал аэрограф, чтобы нарисовать тени.

В основном я использовал кисти «Пушистая акварель 3» и «Облако 2» для создания облаков.
В этом случае я в основном использовал «Пушистую акварель 3» и «Облако 2» для удаленных облаков и слегка размытых рваных облаков.

【Что это за кисть «Пушистая акварель 3»?】


Эта кисть имеет акварельный оттенок.
Кисть имеет резкий край, что позволяет легко создавать произвольные формы жевательных облаков. Соответствующая степень прозрачности также хороша для рисования облаков.

Например, используя различные степени непрозрачности, легче рисовать пушистые края облаков.

Если вы рисуете тонкие и пушистые облака, вы можете нарисовать пушистые облака, подобные изображенному справа на картинке выше.
Это полезно, если вы хотите добавить на фон немного пушистых тонких облаков.

【Какая кисть «Облако 2»?】


Кисть «Облако 2» имеет более плотный мазок и похожа на облако.
Когда кисть маленькая, цвет темный и сплошной, но по мере увеличения она становится прозрачной и легче рисовать пушистые облака.

Понижение непрозрачности кисти позволяет рисовать нечеткие облака, как показано в правой части изображения ниже.
Я рекомендую этот вид рисования туманных облаков, потому что он делает небо более похожим на небо.
Эта мутная атмосфера может также использоваться для тумана, пара и дыма.

Если вы нарисуете основное облако и заштрихованную область, это будет выглядеть так, как показано ниже.

Теперь, когда у нас есть облачная часть, мы нарисуем фоновую часть.

(2) Нарисуйте часть фона

Теперь, когда основное облако нарисовано, я собираюсь нарисовать тонкое облако в качестве фона.
Я использовал кисти «Пушистая акварель 3», «Облако 2» и «Пушистая акварель», чтобы нарисовать тонкие облака.

Fluffy Watercolour 3, как я упоминал ранее, может рисовать тонкие облака, просто быстро рисуя и уменьшая непрозрачность.
В этом случае я использовал эту кисть, чтобы нарисовать легкие облака с обеих сторон.

Я использовал кисть Cloud 2, чтобы нарисовать тонкие облака, похожие на облака самолета вдалеке.

«Пушистая акварель» — хорошая кисть, которую можно использовать, когда нужно нарисовать большие участки далеких размытых облаков.
В этом случае я применил тонкий слой цвета к далеким облакам в нижней части изображения и слегка размыл их с помощью Gaussian blur.

【Что это за кисть «Пушистая акварель»?】


Пушистая акварель — кисть с акварельным оттенком.
Если вы увеличите размер кисти и расстояние между ними, это будет выглядеть немного странно, но если вы уменьшите расстояние между кистями, вы можете создать более плотный и пушистый вид.

Акварель и гуашь: в чем разница?


На первый взгляд акварель и гуашь (произносится «gwash») могут показаться почти идентичными средами.Однако, если уделить больше внимания, можно увидеть, что обе краски имеют индивидуальные характеристики, по которым их легко различить. Основное различие между двумя красками заключается в том, что гуашь более непрозрачна, чем акварель. Когда наносится слой акварели, белая бумага и любые предварительные рисунки под ней будут видны, тогда как при нанесении слоя гуаши бумага будет просвечиваться не так сильно. Благодаря прозрачности акварели свет может проходить через пигмент и отражаться от белой бумаги, придавая ей световое качество, которое отличается от матового покрытия гуаши.


Рой Доуэлл, «# 158», бумага, гуашь, 1979, подарок Кэти и Дина Александра: обратите внимание на меловой, матовый вид.

Несмотря на эти разные свойства, акварель и гуашь почти идентичны по макияжу. Обе краски состоят из пигмента и водорастворимого связующего, что позволяет изменять краску даже после ее высыхания с добавлением воды. Непрозрачность гуаши происходит от белого пигмента или мела, который добавляется вместе с цветным пигментом и связующим, чтобы сделать ее менее прозрачной.


Джоан Ирвинг, «Снова весна», акварель на бумаге: обратите внимание, как бумага видна сквозь краску.

Аспекты техники и назначения обоих этих материалов также можно сравнить, чтобы найти значимые различия. Например, гуашь, как известно, является предпочтительным средством для многих иллюстраторов, в то время как акварель чаще используется другими типами художников.

Рисование гуашью поэтапно

Изображение, написанное гуашью, несмотря на многие сходства с акварелью, выглядит более блеклым и жестким. Вспомогательный рисунок может быть четким и ясным, потому что краски непрозрачны и не позволят разглядеть лист или линии на нем. Краски относительно густые и плотные и при рисовании может использоваться техника нанесения масла. Гуашевая краска должна  наноситься от темного к светлому, начиная с темных и заканчивая яркими (на те места, куда падает свет, краска накладывается в последнюю очередь), что соответствует технике масляной живописи. Живопись гуашью подразумевает работу с контрастами, наложение  акцентных и нежных тонов для достижения всех возможных эффектных, которые могут быть получены в этой технике. Впечатление гармонии и мягкого перехода достигается живописью мокрым по мокрому. Работа с гуашевыми красками требует некоторой практики. Самый простой и самый приятный способ живописи — на большей плоскости холста. Гуашь также имеет некоторые неприятные характеристики. Высохший слой  краски  не очень хорошо принимает следующий, что делает дальнейшую живопись достаточно  сложной. Кроме того, трудности также могут возникнуть с корректировкой и ретушью из-за проблем с выбором цвета, поскольку после высыхания краска светлеет (сухая гуашь почти вполовину легче, чем влажная).

Можно выделить два основных приема живописи гуашью: только гуашь или смешанный метод (акварель и гуашь). При второй технике картину сначала выполняют акварелью и только в конце, когда остаются отделочные работы и нужно расставить цветовые акценты, применяют гуашь. Такой смешанный метод, как правило, дает лучшие результаты, чем живопись одной гуашью. Это может быть особенно заметно в темных областях картины, которые благодаря использованию акварельной краски становятся более легкими, прозрачными и полупрозрачный, в то время как темные места, написанные чисто гуашью будут выглядеть топорно и непрозрачно. Используя гуашь довольно легко добавить свет и внести любые поправки.

Картины, написанные гуашью особенно чувствительны к влаге и плесени. Их можно покрывать толь четырех процентным лаком или раствором желатина, а и затем зафиксировать двух процентным раствором формалина.

Большинство из нас привыкли относится к гуаши несколько пренебрежительно.

Считается, что этот материал пригоден лишь для оформительских работ и детского творчества, а рассматривать его в качестве серьезного материала для живописи нельзя.

Рисование – это любимейшее занятие многих детей. Сейчас есть возможность выбирать из огромного количества материалов, которыми можно творить свои шедевры. Давайте подробно рассмотрим один из таких материалов для рисования – гуашь.

Как научить ребенка рисовать гуашью? Для этого, родителям необходимо самим иметь хотя бы базовые знания и освоить основные правила работы с гуашью.

Техника работы с гуашью и рисования

Существует два вида гуаши: детская и художественная. Детская гуашь, иначе называемая плакатная, самый распространенный вариант среди «любителей», она, в сравнении с художественной, не такая дорогая.

Чем отличается гуашь от акварели?

Основным отличием является то, как выглядят обе краски на картине. Акварель на бумагу ложится прозрачными водянистыми слоями. Работая с ней, обычно накладывают несколько слоев, тем самым играя с конечным результатом. Гуашь же краска более плотная. Накладывать несколько слоев гуаши бессмысленно, так как будет виден лишь верхний плотный слой.

Из чего состоит гуашь?

В ее состав входят:

  • тонко растертые пигменты;
  • водно-клеевая связующая, состоящая из гуммиарабика (прозрачная вязкая жидкость, которая при смешивании с водой образует клейкий раствор, добывается из некоторых видов акации), пшеничного крахмала, фруктовой камеди и глицерина;
  • белила, которые и делают гуашь более плотной.

На чем можно рисовать гуашью?

Гуашь – это такая краска, которая ложиться буквально на все: бумагу, ткань, фанеру, картон и даже стекло. Многие родители должны помнить, как в школьные годы украшали окна рисунками из гуаши.

Как смешивать гуашь?

Лучше всего будет, если вы станете смешивать или разводить гуашь на палитре. Если нет палитры, то вовсе не обязательно ее покупать, можно воспользоваться обычной тарелкой. Гуашь с нее очень легко отмоется.

Перед началом работы хорошенько перемешайте краску до однородного состояния. Небольшое количество нанесите на палитру и уже там делайте с ней все, что необходимо: подбирайте оттенок, смешивайте с водой и пр. Разбавляя краску водой учтите, что если сделать ее сильно жидкой, то цвет может получиться прозрачным, похожим на акварель, но слой, скорее всего, будет неровным и некрасивым. Также неравномерно ляжет краска, если использовать слишком густую гуашь. Поэкспериментируйте с консистенцией, чтобы гуашь легла ровно и без комочков, у вас должна получиться консистенция жидкой сметаны. При подборе тонов также учитывайте, что после высыхания гуашь светлеет.

Что делать если гуашь засохла?

Дети очень часто не закрывают баночки с краской так, как это необходимо, поэтому гуашь очень часто засыхает. Чтобы привести ее в рабочее состояние необходимо:

  1. Налить немного воды, так чтобы она лишь чуть-чуть прикрыла краску сверху.
  2. Плотно закрыть крышечку и оставить баночку на сутки.
  3. Если на следующий день краска покажется вам слишком густой, то можно капнуть еще немного воды и оставить все еще на один сутки.

Таким несложным способом можно восстанавливать засохшую даже до состояния стука гуашь не один раз. Конечно, для профессиональных картин восстановленная краска не годится, а вот для детского творчества в самый раз.

Рисуя с малолетним художником, наверняка не обойдется без каверзных случаев, а потому сразу рассмотрим две самые распространенные ситуации, которые могут случиться.

Ребенок съел гуашь

Как правило, детская гуашь не токсична. Если ребенок съест ее, то максимум, что может ему грозить – это аллергия сыпь, которая высыпает достаточно быстро. Если ничего подобного не происходит, то просто дайте ребенку как можно больше жидкости. И для собственного успокоения что-нибудь типа активированного угля.

Как отстирать гуашь?

Способов несколько.

  1. С обычным мылом застирать вещь в холодной воде. Основная часть краски вымоется.
  2. Можно использовать мыло «Антипятин».
  3. Средство БОС.
  4. Специально разработанное средство против пятен гуаши — Dr.Beckmann Fleckenteufel.

Рисуем пионы гуашью. Мастер-класс с пошаговыми фото

Пионы гуашью. Мастер-класс по рисованию для детей

Дьякова Ольга Сергеевна преподаватель класса ИЗО МБОУДО «ДШИ», Пермский край, г.Оханск
Описание: данный мастер-класс будет полезен учителям ИЗО, педагогам дополнительного образования художественно-эстетической направленности, учащиеся начиная с 3 класса вполне могут справится с данной работой.
Поэтапное рисование — поможет избежать наиболее часто встречающихся ошибок и придаст уверенности в собственных силах.
Работа выполняется без предварительного рисунка.
Назначение: использование на занятиях по рисованию, для украшения интерьера или в качестве подарка.
Цель: выполнение натюрморта — пионы.
Задачи: совершенствовать умения работать гуашью
способствовать развитию творческих способностей
развивать чувство композиции, умение анализировать форму изображаемых предметов, углубить чувство восприятия цвета и цветовой гармонии
воспитывать интерес к изображению природных форм (цветов), развить навыки натурной живописи и аккуратность в работе
Материалы:
гуашь
ватман формата А-3. ,
нейлоновые кисти под номерами 2, 3, 5.

Последовательность выполнения:

Лист бумаги располагаем вертикально. Плоскость листа делим на три части, фон выполняем тремя дугообразными полосами — желтым, оранжевым и оранжево-коричневым цветом.


Размываем границы между «дугами» делая переходы цвета более плавными.



Насыщено розовым цветом намечаем бутоны пионов.


После высыхания основы бутонов, бело-розовым цветом, тонкой кистью, начинаем прорисовывать лепестки пионов. Второй слой лепестков рисуем с небольшим смещением, что придаст цветам дополнительный объем и пышность.


Заполняем лепестками силуэты бутонов полностью. Ближе к центру бутона лепестки уменьшаются в размерах и увеличивается их количество.


Ярко розовым цветом, рисуем внешние лепестки бутонов.


Тонкой кистью, легкими мазками, рисуем тени на все лепестках. Тени выполняем малиновым цветом, если цвет теней сливается с цветом лепестков, добавите к малиновому немного фиолетовой краски.


Бело-розовым цветом легкими мазками рисуем свет на кончиках лепестков.


Бело-розовым цветом, легкими мазками, рисуем свет на кончиках внешних лепестков бутонов.


Зеленым цветом прорисовываем стебли цветов, основания бутонов и тонкие веточки.


Начинаем прорисовывать листья.
Сначала рисуем листья на концах тонких веточек.


Добавляем листьев на ветви и стебли пионов.


Рисуем свет на листьях пионов желто-зеленым цветом.

Рыцари гуашью

Однако в средние века, в Европе, этот материал широко применялся в написании миниатюр, а не только для подготовительно-эскизных работ. В России, в конце 19-го и начале 20-го века, гуашью писались серьезные работы станковой живописи. Именно на этот период приходится расцвет гуаши.

Художники, овладевшие в совершенстве этим «несерьезным» материалом, создают замечательные, изящные, неповторимо-бархатистые работы. Особенно замечательно, при помощи гуаши, удается передать неповторимую атмосферу вечерних сумерек и туманных предрассветных пейзажей.
В принципе, гуашь — это непрозрачная акварель. Для работы с гуашью нет необходимости в специальных разбавителях и ускорителях высыхания, как при работе с маслом. Рисуя гуашью, нет необходимости думать о различных вспомогательных средствах (как например, замедлители высыхания, моделирующие пасты, лаки и т.п.). Гуашь является универсальным художественным материалом, который позволяет, имея краски, воду и бумагу, осваивать художественные техники, свойственные другим материалам. Вы можете рисовать сильно разбавленной гуашью в технике акварели, а можете освоить техники письма, свойственные благородному маслу. Рисование гуашью комфортно, она не имеет неприятного запаха, не требует работы с растворителями, позволяет легко вносить изменения в рисунок и не требует какой-то специальной поверхности для рисования (холсты, грунтовки и т.п.). Именно поэтому она очень популярна в детском творчестве и широко применяется начинающими художниками. Пейзаж гуашью рисовал каждый из нас. Гуашь для начинающих подходит и для профи.

белочка гуашью

Гуашь бывает нескольких видов: художественная, плакатная, акриловая и для детского творчества.

Типы гуаши.

. Художественная гуашь — это растертые пигменты, с добавлением дистиллированной воды, белил и гуммиарабика. Эта гуашь обладает прекрасной кроющей способностью, матовостью, бархатистостью и прекрасно ложится на художественную поверхность. Для этого типа краски идеально, в качестве рабочей поверхности, подходят не мелованный картон, акварельная бумага, тонированная бумага. Первый слой краски впитывается в художественную поверхность, создавая что-то подобное грунту. Это позволяет краске лучше держатся на рабочей поверхности.
. Плакатная гуашь представляет собой обычную гуашь, за тем лишь исключением, что вместо белил используется каолин. Это делает краску более яркой и плотной.
. Гуашь для детского творчества содержит вместо дорогого гуммиарабика дешевый клей ПВА. Это делает краску менее пластичной и она быстрее высыхает. Однако это делает ее более стойкой к осыпанию и истиранию. Такая краска подходит не только для бумаги, но и для фанеры, керамики и холста, который можно не грунтовать специальным грунтом (как в случае с художественной гуашью). ПВА в составе гуаши становится прекрасным закрепителем и с успехом заменяет специальный грунт. Детские рисунки гуашью радуют глаз и сердце родителей.
. Некоторые производители, с появлением художественного акрила, стали выпускатьакриловую гуашь. Такая гуашь подходит для росписи любой поверхности, а после полного высыхания не смывается водой.


Замок сказочного дракона гуашью

Свойства гуаши и особенности цвета.

Многие считают гуашь не удобной для рисования. Если вы до этого рисовали преимущественно акварелью, то вам нужно запомнить всего лишь несколько правил, чтобы получать такой же замечательный результат при работе с гуашью.

Краска гуашь не прозрачна и содержит белила. Это означает, что писать нужно от темного к светлому, а не наоборот. То есть, определившись с композицией и цветовой гаммой, нужно начинать с более темный тонов краски, а световые блики и темные цветовые акценты расставляются в конце работы.

Для того, чтобы не путаться в возможности смешивания цветов и оттенков, а также не напортачить с цветом для теней, лучше иметь представление о цветовом круге, которым пользуются художники. Цвета, лежащие в соседних секторах круга, смешиваются друг с другом без образования грязи, а для теней лучше брать цвет из противоположного сектора. Этот цвет добавляют в необходимом количестве в основной тон. Чаще, для изображения тени, берут: синий, зеленый или фиолетовый. Ни в коем случае нельзя добавлять для изображения тени черный цвет. Так же нельзя использовать черный для получения более темного тона того же цвета, тон вы не затемните, а грязь получите.

Кроме всего прочего следует знать, что гуашь достаточно быстро сохнет. Если вы допустили ошибку, то нельзя ее исправлять, пока гуашь не просохла. В случае нарушения этого правила у вас получится размазанное грязное пятно. Вносить изменения и исправления в рисунок нужно дождавшись полного высыхания слоя гуаши. Обычно время высыхания зависит от толщины слоя гуаши, оно варьируется от 30 минут до 3 часов. Когда же гуашь просохла, внести изменения очень просто. Нужно лишь смочить кисть в теплой и чистой от пигмента воде, слегка отжать ее сухой тряпочной и легким движением стереть краску в месте ошибки. Точно также можно растушёвывать излишне-четкий контур нарисованного предмета.

Смешивая цвета, нужно брать в расчет, что влажная гуашь более яркая. Когда она высыхает, она выбеляется, благодаря присутствию в ней мела. Поэтому цвета всегда нужно выбирать более насыщенные, чем те, которые вы желаете видеть в конечной работе.

лошадь гуашью

Кисти для гуаши и техники нанесения мазков.

Правильный выбор кисти так же поможет облегчить знакомство с данным художественным материалом. Так как гуашь более тяжелая и вязкая, то для нее не подойдут чересчур мягкие кисти, так что легкую белку лучше отложить в сторону. Для влажной гуаши неплохо подходят: колонок, коза и синтетика. Такие кисти прекрасны для растушёвок, фонов и заливок, то есть для работы влажной кистью.

Есть приемы в живописи, которые подходят для работы сухой кистью. Как нарисовать гуашью изображения крон деревьев, травяного фона, объектов с неровной или текстурной поверхностью? В этом случае лучше использовать кисти из щетины. Форма кистей будет зависеть от формы мазков. Траву лучше изображать плоскими кистями, а крону деревьев круглыми. В этом случае, на сухую кисть из свиной щетины набирают разбавленную до густоты сметаны гуашь и производят точечные удары кистью по рабочей поверхности картины. Это можно сравнить с набиванием краски на рабочую поверхность.

Как рисовать гуашью не только при помощи кистей. Можно наносить краску при помощи поролоновой губки, специальных валиков или смятой бумажной салфетки. Все это позволяет изображать предметы со сложной структурой поверхности и добиться реалистичности изображения многих материалов, например шероховатой керамики или камня, или рисуя натюрморт гуашью.

натюрморт гуашью

Живописные техники с использованием гуаши. Уроки гуашью.

Существуют два способа создания фона для гуаши:
. Равномерное закрашивание контуров карандашного наброска. Сначала художник делает карандашный набросок на художественной поверхности, а затем разносит основные цвета в качестве заливок контуров рисунка. Здесь важно помнить, что для начального подмалевка берутся самые темные тона элементов рисунка. Для того, чтобы гуашь легла ровно и без разводов, нужно обратить внимание на размер кисти. Чем больше закрашиваемый контур, тем больше должна быть кисть. Гуашь, в это случае, должна быть разбавлена до консистенции негустой сметаны. Набирать слишком много пигмента на кисть тоже не стоит, излишки лучше обтереть о край палитры. Заполнять контур нужно без нажима, от одного его края к центру, а затем из центра до другого края контура. Такой тип подмалевка не подходит для больших поверхностей.
. Для поверхностей большого размера выбирается другой тип окрашивания — заливка. В этом случае сначала делается фон рисунка, а затем, на просохшем фоне, пишется сама работа. Фон может состоять из двух или трех основных цветов в гамме рисунка. Например, при написании пейзажа берут: цвет неба, цвет земли, цвет для светлой полосы над горизонтом. Лист бумаги хорошо прикрепляют к планшету, лучше приклеить все края малярным скотчем. Затем разносят цвета: цвет неба в верху, цвет земли внизу, самый светлый в районе горизонта. А дальше, пока краска не просохла, разглаживают краску при помощи широкой влажной кисти. Кисть нужно вести без отрыва, от одного левого края листа к правому, двигаясь от низа работы к верху. Затем смачиваем кисть в воде, стряхиваем излишки, и разглаживаем краски от верху листа к низу, двигая кисть по горизонтали. Для того чтобы фон получался ровным и красивым, нужна тренировка. Однако результат стоит потраченных усилий. Когда фон разглажен, а краска еще не просохла, разносят детали холмов, более темной краской, выбранной для земли. После просыхания основного фона и сформированных деталей ландшафта, пишут растительность, облака и другие детали задуманной композиции.

цветок гуашью

Картины гуашью. К техникам гуашевой живописи относятся:
. Лессировка — способ, который заключается в нанесении поверх основного цвета прозрачный слоев других тонов. За счет перекрытия основного цвета полупрозрачными слоями получается новый глубокий оттенок. Для гуаши этот способ доступен так же, как и для акварели. Просто гуашь нужно разбавить довольно сильно водой, чтобы она стала прозрачной. С помощью техники лессировки можно создать неповторимый эффект тумана, гуашь для этого подходит как никакой .
. Пастозная техника также доступна гуаши. Эта техника заключается в нанесении густой, непрозрачной краски на рабочую поверхность. Такая техника присуща в основном масляной живописи. Фактура, свет и тень на картинах, написанных в пастозной технике зависят не только от цвета, но и от формы и направления положенных мазков. Гуашью тоже можно работать в этом стиле, особенно если она на основе ПВА или акриловая. Работая в пастозной технике и используя обычную художественную гуашь, нужно помнить о том, что слишком толстый слой этой краски имеет обыкновение растрескиваться и осыпаться после высыхания. Поэтому нужно очень осторожно добавлять слои густой гуаши на полотно, чтобы получить необходимую, для этой техники и материала, «золотую середину».
. Есть еще одна техника, в которой можно использовать гуашь. Она называетсясграффито . Эта техника сродни гравюре. На бумагу наносят слой светлой краски и ждут ее высыхания. Затем наносят толстый, равномерный слой темной краски. После просыхания верхнего слоя, берут рейсфедер, стило, просто толстую иглу или канцелярский нож, и рисуют ими, снимая темный слой краски с нижнего светлого слоя. Лучше, чтобы верхний слой краски был сухой, но достаточно свежий, чтобы краска не осыпалась. Действовать нужно осторожно, движения должны быть точными.
. Кроме того, гуашь прекрасно используется в смешанных техниках живописи. Например, фон делается гуашью, а рисунок на фоне акрилом. Цветы гуашью и акрилом получаются очень эффектными.

набросок девушки гуашью

Уход за инструментом при работе с гуашью.

Нужно помнить о свойстве гуаши забивать ворс мягких кистей, поэтому кисти лучше промывать сразу в банке с большим количеством теплой воды. Для этого нужно тщательно прополаскивать кисть, водя ворсом по дну емкости с водой.

После окончания работы с гуашью нужно промыть кисти под струей теплой проточной воды. Так же нужно вымыть палитры с остатками краски, так как засохшая гуашь может закрасить палитру, особенно если она пластиковая. Гуашь очень быстро высыхает, поэтому все баночки с краской должны быть плотно закрыты. Если вы оставите после работы незакрытые баночки с краской, то рискуете застать там вместо мягкой, пластичной гуаши, окаменелые кусочки высохшего пигмента.

Кроме того, нужно следить за состоянием своих красок. Гуашь имеет свойство густеть со временем, даже если вы не забывали ее закрывать. Это свойство данного материала может привести к ее полному высыханию. Вернуть первоначальное качество подсыхающему материалу можно капнув в краску пол чайной ложки горячей кипяченой воды (это на стандартную маленькую баночку). Затем гуашь нужно закрыть и оставить на 30 минут, после чего тщательно перемешать палочной или обратным концом кисточки.

Если ваша гуашь засохла до состояния камня, то можно попытаться ее реанимировать, но выходит это не всегда. Для этого нужно залить в каждую баночку немного горячей воды, так чтобы только на пару миллиметров прикрыть поверхность засохшей краски, а затем поставить ее часа на три в теплое место. Зимой для этого подойдет батарея, а летом солнечный подоконник. Затем нужно тщательно перемешать пигмент. Если засохшие кусочки все-таки остались, можно попробовать повторить описанную выше процедуру. Если же и это не поможет, то с вашей краской все кончено и ее можно только выкинуть. Правда ее можно использовать в качестве сухой акварели для эскизов и черновых зарисовок. Реанимировать засохшую акриловую гуашь нельзя, она превращается в нерастворимый, жесткий полимер.

Творческих вам успехов в работе с гуашью!

Возможно ли, чтобы человек никогда не рисовал гуашью, или же не держал кисточки в руках? Верится в это с трудом, так как в школах рисование — обязательный предмет, и рисуют там чаще всего гуашью. А если проявлен интерес хотя бы к названию данной статьи, то рисование кое-что значит для человека. Можно ли самому создать живописное произведение, которое можно потом подарить близким? Картина гуашью, сотворённая своими собственными руками… Кажется невозможным? Тем не менее это вполне реально.

Удовольствие от процесса

Для начала можно просто приготовить материалы и краски и попробовать наносить мазки разных цветов на разные поверхности. Рисование может оказаться увлекательнейшим процессом, который сам по себе будет приносить несказанное удовольствие. Не зря же все дети так любят рисовать. Ведь погружаясь в чудесный, таинственный мир рисования, человек обретает способность выразить себя, свой внутренний мир, и создать что-то уникальное и необыкновенное.


Если же навыки и опыт рисования уже имеются, то вы наверняка знаете, что особая радость возникает именно от рисования красками — живым материалом, которым творить гораздо увлекательнее и интереснее, чем, например, рисовать на графическом планшете или даже карандашом.

Выбор краски: почему именно гуашь?

Само слово «гуашь» происходит от итальянского слова guazzo, что переводится как «водная краска». В её состав входят:

  • Красящие пигменты, растертые до состояния мелко-дисперсного порошка.
  • Связующий клеевой компонент. Чаще всего в его роли выступает гуммиарабик (полупрозрачная твердая смола, которая выделяется на белой акации и на фруктовых деревьях: сливах, вишнях, абрикосах, легко растворяется в теплой воде), иногда пшеничный крахмал.
  • Белила. Наиболее распространены цинковые и титановые.

Какие же выводы напрашиваются из вышесказанного?

Краска эта легко разводится водой, а значит, можно без дополнительных усилий варьировать её густоту, создавать различные фактуры на картине.

Гуашь совершенно нетоксична, а значит, безопасна как для детей, так и для людей с различными аллергическими реакциями. Картина гуашью будет не только красива, но и абсолютно безопасна.

Этой краской легко рисовать начинающим, так как из-за её непрозрачности неудавшиеся места можно просто закрасить сверху. Мазки гуашью получаются сочными и густыми. Кроме того, она неплохо сочетается как с акварелью, так и с пастелью. Это позволит научиться творить сразу в нескольких техниках.

И, наконец, гуашь — самая доступная краска, её можно купить везде.


Какую именно гуашь выбрать?

Существует художественная и плакатная гуашь. Плакатная гуашь очень быстро сохнет, и поэтому трудно избежать разводов на картине. С ней совсем неудобно работать даже опытным художникам, тем более новичкам.

Бывает ещё ученическая или школьная гуашь. Несмотря на привлекательную цену, качество её невысоко. Она может повести себя совершенно непредсказуемо при написании картины гуашью.

Для начинающих желательно использовать художественную гуашь. При её производстве тщательно соблюдаются все нормативы, поэтому создавая свой первый шедевр, можно быть уверенным, что краска тебе не подведет. А это очень важно для новичков.

Выбор материала: на чём рисовать?

Если перед человеком встает вопрос о том, как нарисовать картину гуашью, то выбор основы для рисования станет не менее сложной проблемой, чем выбор краски. К счастью, гуашь не слишком капризна в этом отношении. Этой краской можно рисовать на любой плотной бумаге, картоне, идеально подойдёт ватман. Также ею можно создавать картины на холсте, дереве, камне.

Можно начинать творить прямо на поверхности ватмана или картона. Но картина гуашью, созданная на специально подготовленной основе, будет и создаваться легче, и выглядеть красивее. Проще всего набрать на широкую кисть чистой воды, обработать ею всю поверхность и оставить сохнуть. Можно также обработать поверхность будущей картины специальной акриловой грунтовкой.

Картина гуашью: выбор сюжета

Не менее сложным для новичков в живописи будет и выбор темы. Что же лучше нарисовать? Самыми несложными в исполнении будут картины летних и осенних пейзажей. Желательно, чтобы в них отсутствовали мелкие детали на переднем плане. Хорошей идеей послужит также изображение разнообразных ярких цветов, растущих на природе или украшающих интерьер. Важно, чтобы человек, создающий собственное творение, сам вдохновился бы выбранным сюжетом для своей картины гуашью.

Мастер-класс по созданию подобных произведений искусства требуется редко. Достаточно взять краски и… начать творить!

Аромат гуаши знаком всем с детства, он вызывает какие-то неповторимые ассоциации. Если у вас возникло желание освоить технику рисования этой краской — можете не сомневаться в своем успехе. Работать с ней значительно проще, чем с любой другой. Она ложится гладко, как масло. Идеальный материал для начинающих. Насыщенные, глубокие цвета, которые не любят небрежность: каждый оттенок имеет свою роль в рисунке. Неважно, профессиональный художник вы или любитель — расставаться с гуашью долго не захочется. Вы всю жизнь мечтали рисовать? Тогда вам сюда .

Каждый начинающий художник стоя у мольберта боится сделать первый мазок неправильно, испортив весь белый лист одним махом. Выходом обычно является прорисовка эскиза карандашом. Гуашь простит неопытность, в отличие от акварели. Удивительные перекрывающие свойства скроют все наброски и замаскируют неточности в выполнении работы. Стоит помнить, что чрезмерное размазывание и смешивание красок прямо на холсте чревато получением эффекта грязи на рисунке.

Если вы хотите добавить немного нежности и легкости в свою картину, то гуашевый пигмент легко превратить в акварель. Для этого достаточно разбавить ее водой до получения нужного эффекта. Теперь ваше творение будет выглядеть еще более профессионально и объемно.

Учимся рисовать поэтапно гуашью

Используя данную технику, нужно учесть и запомнить, что гуашь наносится только горизонтальными мазками. Сначала прорисовываются темные фрагменты, а уже потом светлым цветом мы рисуем блики, расставляем акценты и играем с тонами. Чтобы научиться создавать новые оттенки используйте цветовой круг. Он позволит получить максимально необходимый цвет без эффекта грязи. Если вы сделали помарку — подождите пока краска полностью просохнет. Потом мокрой чистой кистью можно начать аккуратно растушевывать неудавшийся момент. Примеров, которым можно порадовать родных или украсить интерьер:


Техники рисования для начинающих

1. Влажное по влажному — нанесение слоёв на мокрый предыдущий. Из-за того, что краска слишком плотная и быстро сохнет, метод чаще используется при рисовании акварелью.
2. Мокрое по сухому — сухой кистью гуашь наносится поверх высохшего слоя краски. Такая техника прекрасно скроет недостатки в работе.
3. Губка. С её помощью создается фактура картины. Просто и очень эффектно. Например, если вы пишете осенний пейзаж и нужно воссоздать пестрые краски листвы в лесу, то техники удачнее просто не придумаешь.
4. Разбрызгивание — если вы еще не знаете как научиться рисовать гуашью и сомневаетесь в себе, то эта методика точно поднимет настроение, снимет стресс, возобновит веру в собственные силы. Просто макните кисть в баночку с краской и начинайте брызгать на бумагу. Получится очень ярко и живописно.
Это далеко не все техники, но мы учимся рисовать гуашью поэтапно, а для начинающих — это базовый материал, который необходимо отработать и натренировать руку.

Какие кисти выбрать

Рекомендуется остановить свой выбор на плоских, упругих, закругленных кистях. Материал может быть синтетический, из козьей или свиной шерсти. Для создания текстурных фрагментов прекрасно подойдут поролоновые губки, обыкновенные бумажные салфетки. Такие приёмы придадут реалистичность вашему творению. Важно: краска должна легко смываться с ворса кисти, а за их чистотой нужно обязательно следить.


Виды гуаши, их особенности и применение

Писать данной краской можно на чём угодно: на картоне, бумаге, фанере, холсте, керамике и даже на стекле. Но не для каждой поверхности подойдет обыкновенная гуашь. Художественная отлично ляжет на любую стандартную поверхность для рисования. Подобно грунту она впитывается в бумагу, позволяя второму слою лечь еще насыщенней и ярче. Плакатная отличается более сильным цветовым пигментом и кроющими способностями. С ее помощью создаются эскизы театральных костюмов, сценические декорации. Детская гуашь вместо вяжущей гуммиарабики содержит обыкновенный клей ПВА, поэтому она быстрее высыхает. Ею хорошо работать на фанере, керамике, холсте. Акриловая краска ложиться на любые поверхности: ткань, дерево, стекло. После высыхания водой не смывается, не тускнеет и не выгорает на солнце. Но самая удивительная гуашь — флуоресцентная. Ее неповторимый эффект состоит в свечении под ультрафиолетовыми лучами. Цвет усиливается, становится необыкновенно ярким, несмотря на небольшую кроющую способность.

Любое проявление творчества делает человека счастливее и свободнее. А изобразительное искусство и вовсе имеет целебные свойства. Понять, как рисовать гуашью для начинающих трудно, но после первой написанной картины остановиться будет невозможно. Берите пример с детишек: они все время рисуют и всегда в отличном настроении. Успехов в творчестве и самовыражении!

Другие интересные статьи: 01/03/2017 от

Как пользоваться гуашью — полное руководство по рисованию гуашью

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Мы можем получать небольшую комиссию от покупок, сделанных через них, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

 

Что такое живопись гуашью и как ею пользоваться? Этот тип среды не так хорошо известен; тем не менее, он чрезвычайно универсален и прост в применении. Живопись гуашью сравнима как с акварельными, так и с акриловыми красками. Все они на водной основе, и вы сможете создать множество идей для рисования гуашью.Итак, если вы хотите узнать немного больше о гуаши, читайте дальше и узнайте все о многих удивительных идеях и техниках рисования гуашью.

 

 

Что такое гуашь?

Как мы уже упоминали, гуашь производится на водной основе и содержит либо натуральные, либо синтетические пигменты в сочетании с аравийской камедью и водой. Иногда производители также включают мел для придания большей плотности. Живопись гуашью весьма полезна тем, что вы можете использовать ее для создания прозрачных акварельных эффектов при разбавлении водой.Однако гуашевые краски обычно густые, поскольку содержат больше пигмента, чем акварель, и поэтому могут работать аналогично акриловым краскам, создавая непрозрачную картину с яркими цветами. Это делает гуашь популярной краской среди иллюстраторов, универсальной и простой в использовании, обеспечивая смелые и красивые цвета. Однако, если вы ищете более прозрачный вид, акварель может быть вашим лучшим вариантом.

Гуашь можно использовать на акварельной бумаге с акварельными кистями, так что материалы легко доступны.Вы заметите, что при нанесении гуашь более непрозрачна, а белая бумага не просвечивает, как с акварелью.

Краски также можно использовать для нанесения цветов от светлого к темному и от темного к светлому без проблем. В отличие от ваших акварельных и акриловых красок. Кроме того, вместо того, чтобы маскировать участки, вы можете закрасить их гуашью в белый цвет. Гуашевые краски можно использовать как акриловые; однако вы можете переработать сухую гуашевую краску, в отличие от акриловых красок, которые вы не можете изменить.Основные типы гуашевых красок включают художественные или профессиональные краски и краски для учащихся. Художественная гуашь стоит дороже, но качество выше студенческой. Таким образом, для начинающих или детей покупка гуаши студенческого уровня более доступна, но при этом предлагает хорошее качество.

 

Гуашь против акварельных красок

Несмотря на то, что акварель и гуашь изготавливаются из одних и тех же ингредиентов, гуашь имеет гораздо более высокое соотношение пигментов, чем акварельные краски, и для придания большей текстуры и непрозрачности иногда добавляют мел.Поэтому гуашь более плотная и непрозрачная по сравнению с прозрачными акварельными красками. Только добавляя воду в гуашевую краску, можно начать добиваться более полупрозрачного эффекта. И акварель, и гуашь при рисовании используют воду. Однако гуашь по консистенции намного гуще, а акварель жидкая.

Гуашь высыхает быстрее, чем акварель, и ошибки легко исправить. Рисунок гуашью можно оживить, добавив воду, чтобы вы могли снова работать с определенной областью.Акварельные краски легко смешиваются, так как они начинают перетекать друг в друга, как только соприкасаются с бумагой, что также может привести к ошибкам, если картина изначально спланирована неправильно. Акварельные краски нуждаются в специальной акварельной бумаге, так как обычная бумага слишком тонкая и будет коробиться. Гуашь, с другой стороны, без проблем наносится на большинство типов бумаги, в том числе на акварельную бумагу. Так как гуашь более густая, и при нанесении слишком толстыми слоями может засохнуть и потрескаться.

Оба типа краски требуют немного разных рук.Например, при наслоении красок вам нужно наслаивать акварельные краски от светлого к темному. Тогда как гуашь можно делать от светлого к темному или наносить темный и работать с более светлыми оттенками. Также для осветления красок в акварель просто добавляется вода, а для гуаши нужна белая краска.

 

Гуашь против акрила

Начнем с того, что акриловые краски и гуашь имеют разные связующие вещества, акриловые краски используют акриловый полимер, а гуашь использует гуммиарабик.Оба растворимы в воде и могут быть легко очищены водой. Однако акриловые краски после высыхания становятся водостойкими и становятся более гибкими. Нанеся слишком толстый слой гуаши, напротив, вы рискуете растрескать ее. Акриловые краски более долговечны, поскольку лучше выдерживают воздействие света. Однако после высыхания краску нельзя повторно активировать. Гуашь, с другой стороны, может быть повторно активирована и переработана, но она менее устойчива к свету и пыли. Итак, если вы выставляете свою картину гуашью, ее следует оформить в раму и закрепить за стеклом для защиты.

Акриловые краски после высыхания выглядят блестящими и непрозрачными, а гуашь более мягкой, матовой и непрозрачной. Вы можете использовать большинство видов бумаги для гуаши; однако вы не можете использовать их на других поверхностях, таких как металл или пластик. Акриловые краски немного более универсальны, так как их можно наносить на различные поверхности, включая бумагу, металл, пластик и дерево. Оба средства используют кисть для нанесения, но вы также можете использовать другие инструменты, такие как мастихин с акриловыми красками. В целом, гуашь в макияже больше похожа на акварель, чем на акрил, общая черта заключается в том, что все они водорастворимы.

 

Сравнительная таблица гуаши

Ниже приведена таблица с некоторыми сравнениями между гуашью, акварелью и акриловыми красками. Также можно комбинировать использование гуаши как с акварелью, так и с акрилом для получения различных эффектов. Акварельные краски можно смешивать или использовать с акварельными красками, а акриловые краски и гуашь можно смешивать, чтобы получить акриловую гуашь.

,
  Гуашь Акварель Акрил
Соотношение пигментов Более высокое содержание пигмента Низкое соотношение пигмента В зависимости от типа, с высоким содержанием пигмента
Консистенция Толстый Жидкость Гуще гуаши
Связующее Гуммиарабик Гуммиарабик Эмульсия акрилового полимера
Внешний вид Непрозрачный – матовый Прозрачный Матовая, глянцевая или атласная поверхность
Поверхности Может использоваться на разных типах бумаги Использовать только на акварельной бумаге Может использоваться на различных поверхностях от бумаги до металла и т. д.
Сушка Быстро сохнет Содержит больше воды и медленнее сохнет Сохнет быстрее, чем гуашь
Приложение Можно наносить от светлого к темному и от темного к светлому Можно использовать только от светлого до темного В зависимости от того, чего вы хотите достичь, вы можете использовать как
Ошибки Ошибки легко скрыть Трудно исправить ошибки, если вообще Можно починить, легче, пока он еще влажный
Смешиваемость Менее смешиваемый Легко смешивается Трудно
Сухие краски Темные цвета имеют тенденцию светлеть, а более светлые цвета могут казаться темнее (в основном на больших площадях) Зажигалка для сушки При высыхании становится темнее

 

 

 

Лучший набор для рисования гуашью:
Набор красок ARTEZA

Набор гуашевых красок Arteza — доступный вариант как для начинающих художников, так и для профессионалов. Этот конкретный набор представлен в 60 ярких цветах; однако вы также можете приобрести набор из 24 цветов. Формула краски нетоксична, поэтому может безопасно использоваться всеми, включая детей. Краски с насыщенным пигментом обеспечивают матовую и непрозрачную поверхность. Вам нужно только небольшое количество густой краски для хорошего покрытия. Краска быстро высыхает, однако при необходимости вы можете активировать ее, добавив воды. Этот набор красок действительно предлагает удивительное качество по доступной цене.

  • Насыщено таким количеством пигмента, что они непрозрачны и имеют матовую поверхность
  • Густая природа этих красок обеспечивает максимальное покрытие
  • Краски быстро высыхают на выбранном вами холсте, но их можно повторно активировать водой
Посмотреть на Амазоне

ПРОФИ

  • Широкий выбор цветов
  • Яркие цвета
  • Отличное покрытие
  • Доступный
  • Небольшая сумма имеет большое значение

ПРОТИВ

  • Густая краска может оставлять полосы
  • Может сохнуть слишком быстро для некоторых
  • Некоторым пользователям было трудно смешивать и накладывать краску

 

 

Является ли гуашевая краска токсичной?

Гуашь

обычно изготавливается из комбинации пигмента, связующего и воды. В большинстве случаев все эти ингредиенты являются натуральными и не вредными, однако некоторые продукты могут содержать вредные ингредиенты. Краски могут включать такие вещества, как добавки, наполнители или другие химические вещества, которые можно считать небезопасными. Таким образом, лучший способ убедиться, что вы получаете нетоксичный продукт, — это всегда проверять этикетки, чтобы увидеть, что внутри. Избегайте продуктов, которые содержат такие ингредиенты, как ксилол, бензол или формальдегид, поскольку они могут быть токсичными.

Большинство пигментов являются натуральными и безопасными в использовании, однако есть пигменты, на которые следует обратить внимание.Вы можете обнаружить, что краска содержит кадмий или другие пигменты на основе свинца, которых следует избегать. У вас не должно возникнуть проблем с поиском нетоксичной гуаши, но опять же, всегда проверяйте этикетки. Гуашь — гораздо более безопасный вариант по сравнению с акриловыми и масляными красками.

Если вы ищете краску, которую можно использовать на коже, обязательно выберите специальный продукт, специально предназначенный для этой цели. Никогда не используйте краску, даже гуашь на коже.Однако, если вы просто испортите немного краски на коже, ее легко удалить с помощью небольшого количества воды с мылом. Удалить гуашь с одежды так же легко, используя немного теплой воды, мыла и губки. Тем не менее, всегда лучше удалять краску с кожи или одежды, пока они еще влажные.

 

 

Техники гуаши

Итак, для чего нужна гуашь? Краски гуаши довольно универсальны, так как их можно использовать для создания эффекта акварели или для создания более непрозрачного эффекта акриловой краски.Простой в использовании и чистке, он популярен среди многих художников, включая графических дизайнеров, иллюстраторов и всех видов художников. Как и в любом художественном средстве, существуют различные методы, которые можно использовать для создания различных эффектов. Ниже приведены несколько техник гуаши, которые, надеюсь, вдохновят вас на создание собственного уникального подхода.

 

Изменение засушливых участков

Гуашевые краски быстро сохнут, после высыхания их можно восстановить. Как только краска высохнет, вы можете просто использовать влажную кисть, чтобы увлажнить краску.Затем вы можете переработать эту область. С помощью этого эффекта вы можете легко смягчить края и создать градиенты между штрихами. Например, когда вы нарисовали два цвета или мазка, намочите кисть и нанесите ее на один из сухих цветов. Затем втяните цвет во второй цвет и смешайте. Возможно, вам придется поэкспериментировать с цветами, какие градиенты и эффекты вы можете получить.

 

Применение эффекта сухой кисти

Это очень легко сделать, просто окуните кисть в краску и протрите кисть, удалив большую часть краски.Вы можете вытереть кисть о палитру, а можете использовать тряпку или бумажное полотенце. Далее берем кисть и наносим остатки краски. Этот метод обеспечивает тональный эффект, когда у вас есть более чистые цвета и области с меньшим количеством цвета, где просвечивают участки бумаги. Это дает вам текстурированный вид и отлично подходит для создания бликов и фона.

 

Техника остекления

Как уже упоминалось, гуашь быстро сохнет, но ее можно разбавлять для создания более прозрачного эффекта.Вы можете использовать это для добавления слоев к высохшим областям краски, что известно как лессировка. Добавляя более полупрозрачный слой поверх высохшей краски, она усиливает и дает более насыщенный цвет. Вы также можете использовать эту технику для создания более глубоких теней, изменяя интенсивность разбавленной краски. Вы также можете использовать эффект окрашивания, который является хорошим способом покрыть большую площадь краской и обеспечивает основу для работы. Просто добавляя воду, вы можете имитировать акварельные эффекты.

 

Гуашь Смешанная техника

Вы можете поэкспериментировать и попробовать использовать гуашь с другими художественными материалами. Попробуйте использовать его с маркерами, акварельными карандашами или углем. Вы также можете попробовать использовать или смешать акварель или акрил и гуашь, чтобы посмотреть, что получится.

 

Нанесение методом «мокрый по сухому»
Гуашь

имеет более густую и кремовую текстуру, поэтому на сухую бумагу она должна ложиться гладко. После этого краска должна стать непрозрачной и матовой. Вы можете добавить небольшое количество воды, чтобы создать более жидкое приложение.

 

Нанесение мокрым по мокрому

Наносить краску на сухую бумагу очень просто, с помощью этой техники вы можете наносить краску на влажную бумагу.Смочите бумагу, а затем нанесите краску. Краска должна растекаться и создавать более мягкие края. Это может быть использовано с большим эффектом для создания горизонтов и ландшафтов.

 

Многослойная гуашь

Нанесение непрозрачных слоев закроет нижние слои краски, это тот же эффект, что и при использовании акриловых красок. Вы будете использовать меньше воды при нанесении гуаши. Подождите, пока базовый слой высохнет, прежде чем наносить следующий слой. Поскольку гуашь можно повторно активировать водой, если вы не будете ждать, следующий слой может впитаться в базовый слой и испортит цвет.

 

Эксперименты с гуашью

Для чего используется гуашевая краска? Этот вопрос — открытая книга, так как вы можете по-разному экспериментировать с тем, как использовать гуашь, пытаться придумать уникальные эффекты. Например, вместо кисти наносите краску губкой, зубной щеткой, скомканной бумагой или любым другим способом. Это придаст неповторимый вид вашей картине. Почему бы не попробовать рисовать на цветной бумаге? Вы можете получить разные результаты, нанося краску на бумагу разного цвета.

 

Формирование цветов

Это использование гуаши, как акварели, путем наполнения кисти водой, а затем небольшим количеством краски. Затем это наносится на бумагу, кисть снова наполняется водой и другим цветом и наносится на бумагу, образуя маленькие цветные лужицы, которые растекаются по бумаге.

 

Создание измерения

Для этого необходимо применить разные значения цвета к областям, которые показывают части, находящиеся на свету, и те, которые находятся в тени.Выберите один основной цвет и немного белой краски, также создайте средний тон, соединив понемногу оба цвета. Возьмите белую краску и добавьте ее в область, затем нанесите немного белой краски, к которой было добавлено немного цвета. Затем используйте средние тона и по мере перехода к тени продолжайте добавлять больше основного цвета, пока не достигнете самого темного значения.

 

 

Пошаговое руководство по рисованию гуашью

Как пользоваться гуашевой краской? Итак, первый шаг — собрать все необходимые материалы.Вы можете приобрести гуашевые краски в тюбиках или лотках. Если вы только начинаете, хорошо взять несколько основных цветов, белую и немного черной краски для создания различных оттенков. Есть также несколько хороших и недорогих наборов гуаши разных цветов. Однако, если вы хотите попробовать несколько брендов, лучше всего покупать отдельные тюбики.

Вы также можете приобрести палитру для смешивания, не плоскую, а с углублениями. Вы можете купить несколько кистей, попробуйте получить несколько разных размеров.Также можно использовать кисти для акварели , синтетические или натуральные кисти. Вы также можете работать на акварельной бумаге или холсте. Конечно, при работе с гуашью вам также понадобится немного чистой воды. Что дальше для рисования гуашью? Следуйте этому простому уроку рисования гуашью.

 

Создать рабочее пространство

У вас всегда должно быть место для работы, где вас никто не отвлечет и не побеспокоит. Поскольку гуашь на водной основе, вам не нужно слишком беспокоиться о вентиляции, как с масляными красками.Гуашь также легко стирается, поэтому, если вы сделаете несколько брызг на полу или в другом месте, их будет легко удалить. Тем не менее, вы можете положить газету на рабочую поверхность. Поставьте рядом чашку с водой, а также пульверизатор с водой и несколько бумажных полотенец. Предпочтительно использовать одноразовую чашку, а не ту, которая используется для питья.

 

Первый эксперимент

Спланируйте и разместите весь свой проект рисования, чтобы избежать ошибок при рисовании.Если вы впервые используете гуашь, подумайте о том, чтобы сначала поэкспериментировать и научиться использовать гуашевую краску, прежде чем приступать к конкретному произведению искусства. Начните с выдавливания выбранных вами цветов на палитру. Поместите кисть в краску и нанесите на поверхность, затем окуните кисть в воду, а затем в краску перед нанесением на поверхность.

Обратите внимание на реакцию краски при добавлении воды и при использовании без воды. Вы должны увидеть большую прозрачность, похожую на акварель при разбавлении гуашевой краски.Всегда сначала добавляйте краску, а затем воду, и обязательно добавляйте немного воды за раз, пока не получите желаемую консистенцию. Поиграйте и примените различные методы, упомянутые выше.

 

План перед покраской

Как уже упоминалось, планирование важно для предотвращения ошибок. Чтобы упростить задачу, вы можете сначала рассмотреть рисунок в своем дизайне. С помощью графитного карандаша нарисуйте рисунок на поверхности перед покраской. Это помогает составить общую картину того, чего вы хотели бы достичь.Как только это будет сделано, вы можете закрасить области, которые требуют белой краски. Можно использовать белую масляную краску , так как она помогает отталкивать любую гуашевую краску, и участок останется белым. Однако вы также можете использовать толстый слой белой гуаши, которую следует оставить сохнуть, прежде чем рисовать дальше.

Если у вас нет белых областей, вы можете начать с нанесения основного цвета. Нанесите тонкий слой основного цвета и закрасьте выбранными цветами для вашего дизайна, закрашивая заранее сделанные области эскиза. Например, b lue для неба и зеленый для травы. Перед покраской добавьте в краску несколько капель воды, чтобы она ложилась ровнее на поверхность.

Вы можете добавить только один или два слоя разбавленной гуаши для создания эффекта акварели, однако вы можете добавить больше слоев для придания объема. Учтите, что если вы нанесете гуашь слишком толстым слоем, она может начать трескаться после высыхания.

 

Смешивание цветов

Когда смешиваете цвета , всегда мойте кисть водой перед использованием другого цвета или используйте чистую кисть.Вы можете выдавливать краски, которые хотите смешать, прямо на палитру, а затем растушевывать их кистью. Вы также можете обмакнуть кисть в краску и поместить ее на палитру, затем очистить кисть и сделать то же самое с другим цветом и смешать. Гуашевая краска довольно густая, поэтому можно попробовать растушевывать цвета прямо на бумаге или холсте. Вы можете производить небольшие изменения цвета, что идеально, если вы пытаетесь рисовать реалистичные изображения. Вы можете создать множество цветов и оттенков, используя только свои основные цвета, а также немного белой краски.

При смешивании красок можно добавить немного гуммиарабика, если вы слишком сильно разбавили краску. Добавление гуммиарабика поможет связать цвет с поверхностью бумаги. Не только это, но и другие эффекты, такие как усиление блеска после высыхания краски и создание более яркого цвета.

 

Добавление измерения

Вам нужно будет убедиться, что ваш первый слой краски высох, прежде чем двигаться дальше, потому что, если он все еще влажный, краска будет перетекать друг в друга, что может создать грязный цвет, и все может выйти из-под контроля.Хотя вы можете рисовать мокрым по мокрому, эта техника требует некоторой практики. Однако, если вы не хотите, чтобы краска высыхала слишком быстро, просто распылите немного воды, чтобы она оставалась влажной. Это полезно в сухом и жарком климате.

Теперь вы можете добавить некоторые размеры, затенив выбранные области. Самый простой способ сделать это — применить ряд одинаковых цветов от светлого к темному, чтобы сформировать градиент. Возьмите зеленое яблоко, например, начните с чистой зеленой линии, а затем добавьте линию, в которой есть немного зеленого с небольшим количеством белого или серого.Затем продолжайте добавлять белый или серый, пока не достигнете самого темного значения цвета. Затем вы можете наполнить кисть водой и вытереть ее тряпкой или бумажным полотенцем, чтобы удалить излишки воды. Затем используйте кисть, чтобы аккуратно растушевать цветовые линии. Вы также можете использовать пунктирную или перекрестную штриховку для создания затененных областей. Используйте влажную кисть, чтобы аккуратно пройтись по области, чтобы смягчить эффект.

 

Добавление деталей

Для добавления деталей можно использовать маленькую кисть. Например, используйте тонкую кисть меньшего размера, чтобы добавить детали к листьям. Вы также можете наметить свою работу, и для этого вы можете использовать маленькую кисть с черной краской или маркер. Как только ваша картина высохнет, вернитесь и нанесите последние штрихи, которые, по вашему мнению, необходимы. Вы можете оформить свою работу в рамку, поместив ее за стекло для защиты.

 

 

Советы по рисованию гуашью

Надеемся, урок рисования гуашью был вам полезен. Однако лучший способ научиться рисовать гуашью — это практиковаться. К счастью, многие художники уже прошли процесс обучения и обнаружили, что работает лучше всего.Итак, вот несколько советов, как пользоваться краской гуашью.

  • Если вы собираетесь работать в течение длительного времени, обязательно увлажняйте кисть и имейте под рукой пульверизатор, так как гуашевая краска быстро сохнет
  • При смене цвета обязательно тщательно очищайте кисть. Протрите бумажным полотенцем или тряпкой и поместите в чистую воду. Вы также можете использовать другую чистую щетку
  • .
  • Не наносите гуашь слишком толстым слоем, чтобы краска не растрескалась при высыхании
  • Существует множество доступных цветов краски, однако, используя только ваши основные цвета, а также белый и черный для создания различных оттенков цвета
  • Попробуйте разные бренды
  • Если вы ищете лучшее качество, избегайте использования красок студенческого класса, которые могут содержать наполнители.Скорее выбирайте краски для художников
  • Если вы рисуете в жарком и сухом климате, чтобы краска оставалась влажной, выдавите ее на влажное бумажное полотенце. Поддерживайте влажность с помощью пульверизатора
  • .
  • Идеальная консистенция гуаши должна быть кремообразной, иметь легкий и плавный стекающий с кисти
  • Создание цветовых диаграмм для лучшего планирования будущих проектов
  • Синтетические щетки работают лучше, чем натуральные щетки, поскольку они удерживают меньше воды. Синтетические кисти также могут оставлять меньше разводов
  • Начните с малого, рисуя гуашью, используя ограниченную цветовую палитру , пока не почувствуете себя более уверенно, пробуя более крупный проект
  • При нанесении гуаши всегда проверяйте, чтобы базовый слой высох, прежде чем продолжить рисование. Ожидание занимает всего несколько минут и гарантирует, что верхний слой не перетечет в базовый слой
  • .
  • Несмотря на то, что вы можете работать от темного к светлому, лучше всего рисовать от светлого к темному. Кроме того, начните с более тонкой консистенции и переходите к более толстым слоям
  • .

В заключение хочу сказать, что с помощью гуаши можно создавать удивительные произведения искусства. Однако самое главное — получать удовольствие от того, что делаешь. Так что не слишком увлекайтесь всеми техническими тонкостями рисования, просто продолжайте практиковаться и получайте удовольствие.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Что такое гуашь?

Этот тип краски представляет собой среду на водной основе, которая содержит натуральный пигмент, связующее вещество и немного воды. Краска гуще, чем акварель, и дает более непрозрачную матовую поверхность. Гуашь предлагает яркие цвета, которые быстро сохнут и могут использоваться для создания различных эффектов.

 

Для чего используется гуашевая краска?

Кремовые, гладкие, яркие и непрозрачные цвета гуаши делают ее популярной среди коммерческих художников, графических дизайнеров, иллюстраторов и студентов, изучающих искусство.Краски просты в использовании и обладают эффектом, аналогичным акварельным и акриловым краскам, что делает их чрезвычайно универсальными.

 

Можно ли использовать гуашь с акрилом?

Да, самый популярный способ — использовать акриловую гуашь. Эта краска быстро сохнет и имеет кремообразную консистенцию. Вы можете легко наслоить краску и получить лучшее из обеих красок. Однако акриловую гуашь нельзя реактивировать водой.

 

Какую бумагу можно использовать с гуашью?
Гуашь

довольно универсальна и может использоваться как на бумаге, так и на холсте и даже на дереве.Однако лучшей бумагой будет бумага для акварели или бумага, специально предназначенная для гуаши.

 

Какая кисть лучше для гуаши?

Можно рисовать как натуральной, так и синтетической кистью. Однако многие художники рекомендуют использовать синтетическую кисть, поскольку она удерживает меньше воды. Вы также можете использовать кисть от мягкой до средней, что-то среднее между мягкой и средней было бы идеальным.

Как пользоваться гуашевой краской

Мы рассмотрели различные другие краски и техники, которые с ними связаны, но сегодня мы поговорим о гуаши.Что такое гуашь, спросите вы? Что ж, в этом уроке по рисованию гуашью мы дадим подробное описание того, как использовать гуашевую краску, различные идеи рисования гуашью и связанные с ними техники гуаши. К концу этого мы будем рисовать гуашью, прежде чем вы это узнаете! Итак, давайте наденем что-нибудь удобное и погрузимся в удивительный мир гуашевой живописи и техник гуаши.

 

 

Объяснение гуаши

Что такое гуашь? Так же, как акриловая краска , гуашевая краска может быть пигментирована природными или синтетическими ингредиентами.Пигменты смешивают с водой и связующим веществом, которым обычно является гуммиарабик. Что делает гуашевую краску уникальной, так это соотношение пигмента и воды, что делает консистенцию довольно густой. Это означает, что гуашь похожа на акриловую краску по нанесению, но более похожа на акварель, за исключением того, что она более яркая и непрозрачная.

 

Если вам интересно, как рисовать гуашью, вы можете сделать это с помощью кистей, подходящих для акварельных красок . Акварельная бумага также является хорошим вариантом поверхности, но вы не увидите белую бумагу сквозь краску, потому что она намного толще и непрозрачнее, чем акварельная краска.

Хотя вы можете использовать гуашевые краски так же, как акриловые краски, но акриловые краски отличаются тем, что их нельзя изменить, вы можете перекрасить сухую гуашевую краску, которая отличается от акриловых красок, которые нельзя изменить. Это возможно, если просто держать рядом с собой распылитель, чтобы брызнуть на высохшую картину, чтобы начать исправлять то, что вы хотели бы изменить.

Наиболее распространенными типами гуашевых красок являются художественные или профессиональные краски и краски для учащихся. Если вы новичок в гуашевых красках и ищете отличный набор гуашевых красок, который по-прежнему предлагает хорошее качество по доступной цене, то продукт студенческого уровня — хороший выбор для вас. В остальном гуашевые краски профессионального уровня стоят дороже, но качество их изумительное.

 

Сравнение гуаши и акварельных красок

Ингредиенты, из которых состоят акварельные и гуашевые краски, очень похожи, но количество пигмента в гуашевой краске намного выше.Иногда производители добавляют в смесь немного мела, чтобы сделать краску более непрозрачной, но количество пигмента уже делает краску более густой, чем акварель.

У вас есть возможность разбавить гуашевую краску, добавив больше воды во время рисования, но консистенция все равно гуще, чем у акварели, поэтому, если вы ищете прозрачную привлекательность, акварель — лучший вариант.

Важно отметить, что оба типа красок требуют несколько разных техник окрашивания.Это означает, что когда вы рисуете акварелью, вы должны идти в порядке убывания от более светлых оттенков к более темным оттенкам, но при рисовании гуашью вы можете без проблем рисовать от темного к светлому. Вы можете просто добавить немного белой краски, чтобы осветлить оттенок, а непрозрачность позволяет светлым цветам быть видимыми поверх более темных цветов.

Гуашью гораздо легче исправить свои ошибки, чем акварелью, так как она высыхает быстрее, чем акварель. В рисунок гуашью можно добавить воду, чтобы реактивировать его, чтобы вы могли снова работать над определенной областью, если изначально не были удовлетворены своими усилиями.

 

Сравнение гуаши и акрила

Если вам интересно, как использовать гуашь по сравнению с использованием акриловой краски, вы найдете здесь сходства и различия. Акриловая краска растворяется в воде, как и гуашь. Разница в том, что когда акриловая краска высохнет, она устойчива к брызгам воды, а это значит, что ее нельзя снова намочить, чтобы исправить ошибки, и вам придется закрашивать, чтобы исправить эти исправления. Гуашевую краску можно легко реактивировать, распылив немного воды на высохшие участки, чтобы снова работать с этой краской, чтобы внести исправления.

 

Когда гуашевая краска высохнет, она может легко треснуть, если слой краски слишком толстый. Это связано с тем, что он не очень эластично высыхает и не будет сгибаться с гибкими поверхностями, в отличие от акриловых красок, которые при высыхании довольно гибки. Оба этих аспекта требуют бережного хранения ваших произведений искусства в безопасном месте, где они не будут легко повреждены. Идеальное место для хранения находится внутри стеклянной рамы, где никакие пролитые жидкости не могут намочить краску и снова испачкать произведение искусства.

 

Сравнение гуаши: краткое изложение

Ниже мы привели несколько сравнений гуаши, акварели и акриловой краски, которые могут быть вам полезны. Если вас это интересует, вы можете сделать рисунок в смешанной технике, комбинируя акварельные или акриловые краски с гуашевой краской, что поможет вам добиться различных текстур.

9005
Количество пигмента 7
Gouache
Большое количество пигмента Низкое количество пигмента варьируется между брендами
Вязкость Thicker Довольно жидкая Гуашь не столь толстый
связывающий агент гуммиарабик гуммиарабик Акриловая полимерная эмульсия
Эстетические Непрозрачная – Матовая Прозрачная Матовая, глянцевая или сатинированная
Подходящий материал поверхности Подходят различные виды бумаги Подходит только бумага для акварели
90 009 Время высыхания Быстро сохнет Сохнет медленнее из-за большего количества воды Более быстрое время высыхания гуаши
Применение Ограниченный порядок оттенков от светлого до 906 Варьируется в зависимости от того, что вы хотите получить от своего произведения искусства
Исправления Вы можете легко исправить ошибки, брызнув на них водой Исправить трудно высушенный.
смешивание Смеси Средства Смешивание — это легкость Hard
Цвет при сухом Цвета Изменение при сухом, некоторые кажутся легче, а некоторые кажутся темным. Цвет становится светлее при высыхании Цвет становится темнее при высыханииНекоторые продукты подходят лучше, чем другие. Чтобы облегчить вам выбор, у нас есть список наших любимых продуктов, а также плюсы и минусы:

 

Самый рекомендуемый набор гуаши: ARTEZA Paint Set

Если вы ищете гуашевую краску, которая экономит ваш бюджет, тогда набор гуашевых красок ARTEZA — это то, что вам нужно. Он отлично подходит для тех, кто только начинает, а также для профессионального художника, который хочет запастись расходными материалами.Этот продукт, о котором мы говорим, оснащен шестьюдесятью яркими цветами, но есть и более мелкие.

Поскольку формула краски не содержит химикатов, ее могут использовать все, даже дети. Если вы используете эти богато пигментированные краски с хорошей укрывистостью, вы можете добиться матовой или непрозрачной отделки. Немного покрывает довольно большую площадь, так что не нужно слишком много, и они проведут вас через изрядное количество произведений искусства, прежде чем вам нужно будет пополнить свои запасы. Это быстросохнущая краска, но вы всегда можете сбрызнуть ее небольшим количеством воды, чтобы реактивировать.

  • Краски с насыщенным пигментом, с плотной, непрозрачной и матовой поверхностью
  • Густая природа этих красок обеспечивает максимальное покрытие
  • Краски быстро сохнут, но могут быть реактивированы водой
Посмотреть на Amazon PROS

  • Спределяются
  • Выгодные
  • Яркие и яркие цвета
Минус
  • Слишком быстро сохнет для некоторых
  • Трудно смешивать
  • От густой краски могут образовываться видимые полосы

 

9  

Вопрос, который волнует всех родителей, скорее всего, что-то вроде того, насколько безопасны гуашевые краски? Или гуашь ядовита? Что ж, хорошая новость заключается в том, что они обычно изготавливаются из комбинации натуральных ингредиентов, от пигментов до связующего вещества. Есть несколько брендов, которым нравится добавлять эти неприятные химические вещества, но по большей части гуашевые краски не токсичны. Следите за бензолом или формальдегидом на этикетке рассматриваемой краски, если вы беспокоитесь о токсинах, а затем избегайте этих марок.

Существует множество натуральных пигментов, которые можно безопасно использовать, но есть и некоторые пигменты, с которыми вам следует быть осторожными. Вам следует избегать любых красок, содержащих продукты на основе свинца или кадмия, так как они могут нанести вред вашему здоровью.Безопасное использование гуашевых продуктов не должно быть проблемой, но, как всегда, очень важно внимательно прочитать этикетку. В конечном счете, нет никаких сомнений в том, что гуашь является более безопасным вариантом по сравнению с масляными красками или акриловыми красками.

Мы не рекомендуем использовать в качестве краски для тела какую-либо краску, не предназначенную специально для вашей кожи. Это не означает, что вам будет больно, если вы случайно прольете немного, но это означает, что те, кто ищет краску, подходящую в качестве краски для тела, должны искать в другом месте.Он легко стирается, а для очистки от тканей требуется немного мыльной воды с помощью тряпки или губки.

 

 

Техника рисования гуашью

Существует несколько техник и стилей рисования гуашью, которые значительно расширят ваши навыки рисования и личный стиль рисования. Но для чего используется гуашевая краска? Иллюстраторы используют гуашь для изображения книг, а графические дизайнеры используют гуашь для различных рисунков, все они используют набор техник.Мы собираемся обсудить некоторые из этих методов в следующем разделе.

 

Исправление или изменение высохших участков

Гуашевые краски быстро сохнут, но их можно вернуть, увлажнив краску небольшим количеством воды. Вы можете либо закрасить высохшую краску мокрой кистью, либо разбрызгать краску из бутылки с водой с распылителем. Если вы используете этот эффект, вы можете добиться смягчения краев и внесения исправлений. Вы можете сделать это, намочив кисть и проведя ею по двум разным цветам сухой краски, чтобы смешать их вместе.

 

Использование сухой кисти для создания эффекта

Для этого метода требуется кисть, с щетины которой стерта большая часть краски. Окуните его в краску и салфеткой сотрите большую часть краски. Идея заключается в царапине на остатках краски на кисти. В итоге вы получите текстурированный эффект с видимыми мазками кисти. Этот метод позволяет создать тональный эффект за счет сплошных областей цвета и областей с меньшим цветом, в которых просвечивает бумага под ними.Текстура, которую он предоставляет, универсальна, и это очень полезно, когда вы выделяете что-то или добавляете на свой фон.

 

Достижение эффекта глазури

Мы говорили о том, как быстро эта краска может сохнуть, но если вы добавите в смесь еще немного воды, она будет иметь более четкую эстетику, похожую на акварель, но все же непрозрачную. Эффект лессировки достигается путем нанесения слоев краски, смешанной с водой, на уже высохшие участки. На высохшую краску можно нанести полупрозрачный слой, чтобы усилить цвет и подчеркнуть богатство оттенка.Кроме того, изменяя степень разбавления краски, вы также можете создавать глубокие тени с помощью этой техники.

 

Смешанная техника с гуашью

Вы можете комбинировать гуашь с другими видами художественных материалов, такими как акриловые или акварельные краски. Просто поиграйте с красками, пока не найдете свою любимую комбинацию красок. Нет правильного или неправильного способа рисовать, есть только наш личный художественный стиль и свобода его исследовать, так что получайте удовольствие!

 

Технология Wet-Dry

Поскольку консистенция гуаши гладкая и густая, ее очень легко наносить на сухую бумагу.Когда краска высохнет, вы можете увлажнить ее водой или закрасить сухую область мокрой кистью.

 

Техника «мокрым по мокрому»

Эта техника заключается в рисовании на бумаге, которая намокла. Бумага должна быть только влажной, поэтому ее не нужно окунать в воду. Это облегчает растекание краски и создает более акварельный эффект.

 

Рисование слоями

Нанесение непрозрачных слоев закроет краску под ним, точно так же, как акриловые краски дают тот же результат.Это позволит вам использовать меньше воды при рисовании гуашью. После того, как вы нанесли первый слой гуаши, подождите, пока он высохнет, прежде чем наносить второй. Гуашевая краска растворяется в воде, и ее легко снова намочить. Прежде чем красить следующий, предыдущий слой нужно как следует высушить.

 

Игра с гуашью

Для чего используется гуашь? На этот вопрос можно ответить по-разному, в связи с тем, что можно экспериментировать с разными способами работы с гуашевой краской, пытаясь создать различные образы и стили.Вместо того, чтобы использовать кисть для нанесения краски на стену, как насчет нанесения краски на стену с помощью ваты, зубочистки, бумаги или чего-либо еще. Есть бесконечные возможности с гуашевой краской, просто попрактикуйтесь в творческой свободе.

 

Брызги цвета

Гуашь используется как акварель, смачивая кисть, а затем погружая ее в краску. Этот метод выполняется путем разбрызгивания воды на определенную область картины, затем погружения кисти в краску и удерживания кисти над влажным участком.Затем краска стекает с кисти, образуя красивые цветные брызги.

 

Тени и блики

По сути, вы хотите применить разные значения цвета к разным областям изображения, чтобы можно было отделить области в свете от частей в тени. Можно сделать средний тон, соединив два оттенка одного цвета и белую краску. Вы должны просто выбрать один цвет и нарисовать его белым, чтобы создать блики. По мере того, как вы продолжаете продвигаться к теневым областям вашего произведения искусства, вы будете добавлять больше выбранного вами цвета, пока не достигнете самого темного оттенка.

 

 

 

Пошаговое руководство по рисованию гуашью

Очень важно заранее собрать все необходимые инструменты и материалы, если вы задавались вопросом, как рисовать гуашью. Вы можете приобрести гуашевую краску двух видов: в тюбиках или в лотках. Начинающему рекомендуется приобрести несколько основных цветов, белую и несколько черных красок для создания различных оттенков. Хорошей новостью является то, что есть очень хорошие и доступные наборы гуаши, которые подойдут вам по вкусу и бюджету.

 

Обустройте рабочее место

Рабочее место всегда должно быть свободно от отвлекающих и отвлекающих факторов, чтобы вы могли не отвлекаться от работы. Основное преимущество использования гуаши заключается в том, что, поскольку это краска на водной основе, вентиляция не так вредна, как рисование масляными красками . Гуашь также очень легко смывается, поэтому, если вы немного пролили, у вас не должно возникнуть проблем с ее очисткой. Тем не менее, перед началом работы вы можете постелить газету или защитное покрытие на рабочую поверхность.

 

Первый эксперимент

Вы можете избежать ошибок при рисовании, если заранее спланируете и разметите весь проект покраски. Если вы новичок в рисовании гуашью, было бы разумно поиграть со средой и научиться использовать гуашевую краску, прежде чем пытаться рисовать конкретное произведение искусства.

Обратите внимание на реакцию краски при добавлении воды и при использовании без воды. Вы увидите увеличение прозрачности, похожее на то, что вы ожидаете увидеть в акварели при разбавлении гуашевой краски.

 

Планирование картины

Как уже упоминалось, планирование важно для предотвращения ошибок. Хороший способ упростить этот процесс — сначала нарисовать эскиз вашего дизайна. Перед покраской поверхности вам нужно будет нарисовать свой рисунок на поверхности графитным карандашом. Делая это, вы сможете лучше понять, какой тип дизайна вы рисуете. Как только вы завершите этот процесс, вы сможете закрасить области, требующие белой краски.Гуашевая краска отталкивается от масляной краски, поэтому вы можете рисовать масляными красками в определенных областях, которые хотите оставить белыми.

Если на вашей картине нет белого цвета, хорошо бы начать с базового слоя. Нанесите слой одного цвета в качестве первого слоя на фон, а затем постепенно добавляйте следующие цвета для дизайна или иллюстрации. При желании можно сделать краску более гладкой, добавив в смесь воду. №

Акварельного эффекта можно добиться, нанеся всего один или два слоя разбавленной гуаши, но для достижения желаемого эффекта не нужно добавлять больше слоев.Если вы не нанесете гуашь очень тонким слоем, она растрескается, потому что гуашевая краска не подходит для толстых слоев.

 

Комбинации цветов

Первое, что вам нужно знать о комбинировании цветов, это то, что вы должны либо использовать отдельную кисть для распределения каждого цвета, либо очищать кисть каждый раз, когда вы переключаетесь на новый цвет. . если вы опустите кисть, наполненную синей краской, в красную краску, красный цвет потеряет свою яркость и станет более фиолетовым.

Можно смешивать цвета непосредственно на бумаге или холсте с помощью гуашевой краски, так как она достаточно густая. Если вы пытаетесь рисовать реалистично, вы можете выполнить небольшие изменения цвета, смешивая определенные цвета вместе, чтобы получить наиболее точный цвет для нашего предмета. Имея только основные цвета и немного белой краски, вы можете создавать различные цвета и оттенки.

Если вы слишком сильно разбавили краску, вы можете добавить немного гуммиарабика при смешивании цветов , который действует как связующее. Использование этого метода позволит краске прилипнуть к поверхности бумаги и в то же время будет производить другие эффекты, такие как усиление блеска краски после ее высыхания или создание более яркого цвета после высыхания.

 

Создание глубины

Добавление глубины рисунку осуществляется путем рисования ряда слоев. Каждый слой будет спускаться от светлых оттенков к более темным. Самое главное в глубине, создаваемой гуашью, заключается в том, что каждый слой должен хорошо высохнуть, прежде чем будет добавлен следующий.Гуашевые краски имеют тенденцию просачиваться в нижний слой, в результате чего цвет становится мутным.

Чтобы придать фону глубину, вы можете использовать определенные оттенки в тех областях, которые в них нуждаются, или, если область находится в тени, вы можете использовать соответствующий более темный оттенок, а выделенные области можно закрасить с помощью соответствующий более светлый оттенок, это похоже на блокировку цвета. Как только этот слой высохнет, вы можете добавить следующие слои и перейти к добавлению глубины деталям вашей картины.

 

Детализация

Для детализации вашей работы мы рекомендуем использовать маленькую кисть. Обычно это когда вы рисуете мелкие детали, такие как листья на дереве или перья на птице. Некоторым художникам нравится добавлять контур перед тем, как рисовать детали, чтобы направлять кисть. Некоторым нравится использовать одну и ту же кисть, но выдры предпочитают наносить контур маркером, карандашом или мелом.

 

 

Советы по рисованию гуашью

Этот урок рисования гуашью будет неполным без наших кратких советов по использованию гуашевых красок и различных техник для разных стилей.Эти предложения основаны на опыте художников, давно практикующих работу с гуашевыми красками.

  • Идеальная консистенция гуаши – гладкая и кремообразная
  • Как и в случае с акварельными красками, лучше всего рисовать от светлого к темному цвету, чтобы светлые цвета были видны
  • Держите поблизости бутылку с водой для распыления чтобы вы могли распылить свое произведение, чтобы снова смочить краску
  • После нанесения базового слоя убедитесь, что он хорошо высох, прежде чем наносить следующий слой, чтобы он не просочился. Это займет всего несколько минут.
  • Тщательно промойте куст от краски, прежде чем перейти к другому цвету, чтобы не испортить яркость цвета.
  • Начинающим рекомендуется приобрести набор красок с ограниченным набором цветов. Таким образом, вы сможете привыкнуть к смешиванию цветов и к тому, как это работает, не слишком усложняя работу с огромным разнообразием наборов цветов
  • Убедитесь, что ваша краска наносится тонким слоем, потому что гуашь имеет тенденцию трескаться при нанесении слишком толстым слоем
  • Мы советуем использовать кисть с синтетической щетиной, поскольку она не удерживает столько воды, как натуральная щетина
  • Вы можете создать несколько цветов с помощью обледенения основных цветов и белой и черной краски
  • Поэкспериментируйте с различными торговыми марками, вы будете знать, какой из них вы предпочитаете
  • Гуашевые краски студенческого уровня могут содержать наполнители в своей смеси, для более качественной краски мы предлагаем использовать гуашевые краски художественного уровня , что такое гуашь? В двух словах, гуашевая краска похожа на акварельную краску и акриловую краску, сделанную из натурального пигмента, воды и связующего. Для чего используется гуашевая краска? Что ж, в заключение этого урока рисования гуашью, краска гуаши используется в основном для дизайна и иллюстраций дизайнерами и, конечно же, иллюстраторами. Тем не менее, гуашевая краска используется для различных творческих работ, независимо от того, в какой отрасли вы работаете, вас ждет целый мир идей для рисования гуашью.

     

     

    Часто задаваемые вопросы

     

    Как производится гуашевая краска?

    Краска гуашь аналогична акриловой краске и акварельной краске тем, что она состоит из природных пигментов, небольшого количества воды и, конечно же, связующего вещества.

     

    Для чего используется гуашь?

    Рисование гуашью обычно выполняется художниками коммерческого уровня, такими как графические дизайнеры или книжные иллюстраторы. Эти краски универсальны по своей природе, они похожи как на акриловую краску, так и на акварельную краску. Это также делает их использование подходящим для огромного количества произведений искусства.

     

    Совместима ли гуашь с акрилом?

    Ваши идеи рисования гуашью будут меняться по мере того, как вы развиваете навыки работы с этой краской, а это значит, что вы можете начать использовать другие краски с гуашевой краской, чтобы добавить текстуру своим работам.Гуашь можно использовать вместе с акриловой краской, и это наиболее распространенный выбор техники гуаши в смешанной технике.

     

    Какая бумага подходит для гуаши?

    Большинство художников рекомендуют использовать бумагу, специально предназначенную для работы с акварельными красками, поскольку некоторые техники требуют смачивания поверхности, которую вы рисуете, водой, поэтому бумага должна быть достаточно прочной. Однако гуашевая краска универсальна, поэтому ею можно рисовать как на бумаге, так и на холсте.

     

    Как правильно выбрать кисть для гуаши?

    Большинство художников, умеющих работать с гуашью, считают, что синтетическая кисть является лучшим выбором при рисовании гуашью, потому что она не удерживает столько воды, сколько кисть с натуральной щетиной.

     

    Как рисовать гуашью

    Хотите научиться рисовать гуашью?

    Вы изо всех сил пытаетесь справиться с этим средством для рисования?

    Гуашь — замечательный материал для рисования, которым я пользуюсь почти десять лет.

    Как средство рисования, которое я использовал для создания большинства своих иллюстраций в своем портфолио, мне нравится, насколько оно универсально, гибко и свободно, но, конечно, мне нужно было сначала научиться его использовать и преодолеть множество препятствия, прежде чем это стало естественным.

    В этом посте вы узнаете все, что нужно знать о том, как рисовать гуашью. Из кистей, которые я использую, бумаги для рисования, которую я рекомендую, и учебника по гуаши, которому вы можете следовать, этот пост в блоге поможет вам начать работу с гуашью.

    Если вы не знакомы со мной или моей работой, я внештатный иллюстратор и дизайнер из Хэмпшира, Великобритания. Я специализируюсь на редакционной, издательской и рекламной деятельности и работал в таких журналах, как Quote Magazine, Scouts UK и Mary Christie Magazine. Я много пользуюсь гуашью и с нетерпением жду возможности поделиться всем, что знаю! Давайте начнем!

    Что такое гуашь?

    Гуашь – это краска на водной основе, наиболее похожая на акварель. Гуашевая краска быстро сохнет (так же, как акриловая) и может быть обработана водой (в отличие от акриловой).Вы можете рисовать густо, но вы также можете рисовать очень полупрозрачно, как акварель. Несмотря на то, что он больше всего похож на акварель, его консистенция и «текучесть» могут быть связаны с акриловыми красками.

    По сути, всего понемногу – и это здорово!

    История первого использования гуаши считается еще в IX веке. Оно происходит от итальянского слова «гуаццо» и используется бесчисленным количеством художников для создания безупречных произведений искусства. В последнее время была создана акриловая гуашь, которая смешивается со связующим на акриловой основе вместо традиционной смеси гуаши на основе гуммиарабика.

    Гуашь

    чаще всего продается в тюбиках, однако вы также можете приобрести их в виде «кексов», которыми я лично рисую в данный момент. Он часто высыхает темнее, чем когда он влажный, и предлагает матовую поверхность.

    Какие известные художники использовали гуашь?

    «Я чувствую себя живым только тогда, когда рисую». ― Винсент Ван Гог

    Вероятно, одним из самых известных художников, использовавших гуашь (и прекрасно!), был Джон Сингер Сарджент, американский художник 19-го века, создавший картины гуашью, такие как «Бедуины», 1905–1906 гг., написанные непрозрачной и полупрозрачной акварелью. .

    Другой американский художник, один из моих самых любимых художников всех времен и народов, Эдвард Хоппер, часто использовал гуашь в своих работах. Другие известные и известные художники включают Пабло Пикассо, Анри Матисса, Жоана Миро, Пола Клее и Жана Дюбюффе, и это лишь некоторые из них! Список бесконечен, и он показывает вам, насколько популярен этот материал для рисования. Он предлагает художнику что-то совершенно иное и уникальное, поэтому я считаю, что этих художников (и бесчисленное множество других) привлекает гуашь.

    Почему я рекомендую гуашевую краску

    Я, безусловно, рекомендую рисовать гуашью из-за вышеперечисленных пунктов, а также потому, что готовый «нарисовано-матовый» результат — это именно то, что мне в нем нравится.

    Это, безусловно, может быть сложно, если вы новичок в этой технике, однако она настолько универсальна, что вы можете рисовать во многих формах, что делает ее такой привлекательной. Существует множество техник, которые можно использовать для создания потрясающих работ гуашью: от густой, водянистой и мокрой по мокрой.Иногда я нахожу отделку акрила слишком блестящей, и мне нравится отделка и качество, которые предлагает гуашь. Это особенно полезно, если вы хотите вернуться к своим картинам (после того, как они высохнут), что вы можете сделать с гуашью, нанеся воду (как масло, которое сохнет несколько дней!).

    Гуашь, акрил или масло — в чем разница?

    Отличие гуаши от масла и акрила в том, что она на водной основе и представляет собой полупрозрачную акварель. Напротив, акрил основан на пластике, а масла — на масляной основе.

    После того, как гуашь высохнет, ее можно снова обработать водой, в отличие от акрила, который нельзя обработать водой после высыхания. Гуашь похожа на масло в том смысле, что с ней можно работать обратно (поскольку масло известно своим медленным высыханием, где это может быть достигнуто). Гуашь имеет более матовый вид после высыхания, акрил дает более блестящий эффект после высыхания, в то время как масло представляет собой комбинацию обоих.

    Если вам нравятся быстросохнущие краски, которые можно разбавить водой, гуашь для вас.Если вы предпочитаете краску, которая быстро сохнет и ложится на место (без воздействия воды), акриловая краска для вас. Масла предназначены для тех, кто любит медленно сохнущие краски, которые можно перерабатывать.

    Гуашь Рекомендуемые материалы: кисти, бумага и палитры

    Для своих картин гуашью я лично использую кисти «Royal And Langnickel». Они бывают разных размеров и очень доступны по цене. Они не топовые, в отличие от некоторых кистей, но они надежны и ими приятно рисовать.Я не думаю, что вам в любом случае нужны первоклассные кисти для вашего набора кистей. В отличие от этого, у меня также есть 2 кисти Windsor & Newton (одна серия 7 Kolinsky и серия 222 Designer Round), которые стоят дороже. Они используются, когда я хочу нарисовать эти мелкие детали и добиться отличных результатов!

    Когда дело доходит до бумаги, я использую 2. Я люблю бумагу Seawhite Watercolor 350gsm A3, которая достаточно толстая, чтобы легко выдерживать гуашь. Я обрезал свой до нужного размера и использовал зажимы для собак, чтобы прикрепить его к деревянной панели (поскольку он может скручиваться).Кажется, это хорошо работает для меня, и мне нравится текстура бумаги. Другая моя бумага, на которой я люблю рисовать, находится в моем «альбоме для рисования Moleskine 200 г/м²». Я люблю рисовать на этой плотной бумаге, а альбомы Moleskine всегда качественные.

    Что касается палитр, то для гуаши я всегда рекомендую керамические палитры вместо более дешевых пластиковых альтернатив. Керамические палитры более текучие при смешивании и их легче чистить, чем пластиковые палитры (особенно с засохшей краской). У меня есть две палитры, одна керамическая, и одна палитра, которая идет в комплекте с моими «тортами» — «Caran Dache Gouache Studio Set Cake Paint».Это отличные гуашевые «пирожные», к ним прилагается металлическая палитра в качестве крышки коробки. Я также очень рекомендую гуашевые краски Winsor & Newton, которых у меня несколько.

    Для рисования воды я использую 2 использованных баночки из-под йогурта размером примерно 10 см x 10 см x 10 см. Один горшок используется для очистки моих кистей (и он постоянно грязный), а другой — для правильной очистки моих кистей (так что я не смешиваю грязную воду на моей кисти — и это моя чистая вода для рисования).

    Как рисовать гуашью

    Когда вы начинаете работать с любым новым средством рисования, хорошо начинать с базовой живописи и наращивать ее.Если вы совсем новичок в рисовании гуашью, я рекомендую привыкнуть к рисованию, поэкспериментировав на листе бумаги и посмотрев, как вы с этим справитесь.

    Посмотрите, что происходит, когда вы добавляете больше воды в свои смеси, каково это рисовать более толстой и наполненной кистью или пробовать разные цвета. Это упражнение не должно концентрироваться на том, насколько хорошо вы рисуете, но оно должно помочь вам привыкнуть к тому, как работает гуашь.

    Вот еще, с чем можно поэкспериментировать:

    • Формы – треугольники, квадраты и круги
    • Эксперимент с большими и меньшими кистями
    • Перекройте определенные участки и посмотрите, как вода влияет на засохшие участки

    Попробуйте разобраться с гуашью, полностью изучив эти наводящие на размышления идеи выше.После того, как вы сами поэкспериментировали и привыкли рисовать гуашью, следующий шаг — нарисовать свою собственную картину с нуля!

    Урок рисования гуашью

    Один из способов полностью погрузиться в мир гуаши — начать рисовать свои собственные картины. В этом уроке рисования гуашью предполагается, что у вас есть хоть какие-то навыки рисования (и он предназначен для тех, кто может без особого труда рисовать предметы в своем доме). Если это ты, отлично! Если вы совсем новичок в рисовании, а также в гуаши, я бы порекомендовал вам потратить достаточно времени, оттачивая свои навыки рисования, рисуя с натуры, изучая блоги, подобные этому, и вообще пытаясь улучшить свои навыки рисования.

    Я предлагаю вам выбрать для этого упражнения только один предмет из вашего дома; как банан, простое украшение или кусок стационарного. Чем проще, тем легче будет вам. Я рекомендую вам выбрать только один элемент, так как если вы выберете целую кучу элементов, это может быть сложно (особенно если вы новичок). Помните, рисуя вместе с этим уроком, что вы регулярно чистите свои кисти, особенно при смешивании разных цветов, и меняйте воду для рисования, если она становится слишком грязной). Итак, начнем с первого шага к вашему первому рисунку гуашью!

    Шаг 1 — Я устанавливаю свое пространство таким образом, когда рисую. Это может быть не идеально для вас, так как все работают по-разному, но я подумал, что было бы полезно увидеть, как мне нравится создавать свои собственные картины гуашью. Для этого упражнения я работаю в своем альбоме для рисования Moleskine весом 200 г/м2, закрепляя страницы вокруг своего альбома с помощью зажимов, чтобы моя бумага не скручивалась. Я обычно ставлю свою палитру и краски слева от себя, с двумя кастрюлями с водой (одна для мытья кистей, а другая для уверенности, что я смешиваю чистой кистью, так как окрашенная вода может повлиять на мой цвет).

    Шаг 2 – Затем я рисую «подмалевок». Подмалевок — это базовый слой для вашей картины (как мой желтый пример выше). Часто это блок цвета, который определяет мою картину и помогает мне сломать это ужасное «белое пространство». Для большинства своих картин я использую ограниченную цветовую палитру, и вам рекомендую делать то же самое. Прежде чем нанести какой-либо цвет на бумагу, выберите 2-3 цвета, которые вы хотите использовать в своей картине. Для своей картины я выбираю желтый, красный и зеленый — и все! Я использую дополнительные цвета или цвета в своей игре, чтобы дополнить этот цвет подмалевка.Выберите цвет для вашего подмалевка, который, по вашему мнению, будет дополнять ваши 2-3 цвета.

    Шаг 3 – Я даю высохнуть цвету «подмалевка», а затем рисую объект, пытаясь рассчитать правильные пропорции и тональные значения. Я провожу здесь значительное количество времени, так как это отправная точка моей картины (мол, если у вас неправильные пропорции, то потом будет сложно исправить).

    Шаг 4 — Когда я доволен своим рисунком (включая пропорции и оттенки), я решаю, какие цвета я собираюсь использовать.Я настоятельно рекомендую вам прочитать некоторые из моих предыдущих сообщений в блоге о цвете, если вы новичок в окрашивании — это вам очень поможет! Вещи, которые вам нужно спросить себя: «какие цветовые гаммы я собираюсь использовать?», «какие цвета я собираюсь использовать для своих темных и светлых областей», «где мой фокус?». В этой части я решил сосредоточиться на желтом, красном и дополнительном зеленом цветах. Не забудьте использовать белый цвет, наберите на кисть достаточное количество краски и сосредоточьтесь на ненасыщенных цветах .

    Шаг 5 – Затем я создаю свои слои, фокусируясь одновременно на светлых и темных областях. Сосредоточение внимания на форме и попытка изобразить ощущение «трехмерности». Я уверен, что использую дополнительные цвета для серых тонов в этом произведении, и я решил использовать самые насыщенные цвета в основном объекте, чтобы привлечь вас в фокус (головка часов). На этом этапе я больше сосредоточен на переносе цвета на бумагу и не так беспокоюсь о деталях на данном этапе.

    Шаг 6 – Я продолжаю смотреть назад и вперед на свою картину и объект, и я пытаюсь расшифровать такие вещи, как тон, форма и такие вещи, как тени. Я добавляю такие детали, как ремешок и циферблат часов. Если вы чувствуете, что становится слишком сложно и не собираетесь планировать, не сдавайтесь! Сделайте небольшой перерыв и растяжку, если вам это нужно, , но важно, чтобы вы продолжали и пытались работать с «жесткостью» . Это происходит с большинством художников, но именно здесь вы учитесь больше всего, и, продолжая и заканчивая произведение, вы почувствуете себя победителем, так что продолжайте!

    Шаг 7 — Продолжайте добавлять детали, пока не будете довольны результатом. Если вы допустили ошибку, это нормально, это часть процесса! Если вам не нравится какая-то часть вашей картины, либо закрасьте ее густой краской и не спешите с водой, либо используйте немного воды, чтобы удалить определенные аспекты. Вот и все, картина гуашью готова! Отличные вещи, молодцы! Есть даже вещи, которые мне не особенно нравятся в моем рисовании гуашью — мне кажется, что линии стола слишком бросаются в глаза и бросаются в глаза — но подобные исследования — это обучение! Если вам не терпится (и у вас есть на это время), выберите еще несколько объектов вокруг вашего дома и раскрасьте их, следуя инструкциям выше.Чем больше вы практикуетесь с этим средством рисования, тем легче становится.

    вещей, которые следует учитывать и избегать при работе с гуашью

    Одна из основных проблем, с которыми сталкиваются люди при работе с гуашью, — ее «пятнистость». Это то, с чем я, безусловно, столкнулся, пытаясь изучить эту среду живописи. Напротив, акрил, кажется, не приводит к таким результатам (вероятно, потому, что он основан на пластике). Если вы столкнулись с этой распространенной проблемой при работе с гуашью, наберите на кисти достаточное количество краски и немного воды.Поскольку на кисть нанесено достаточно краски, она не должна давать «пятнистых» результатов.

    Помните, что гуашь — это непрозрачная акварель, поэтому, если вы нанесете слишком много воды на смесь, это может привести к эффекту «пятнистости». Подумайте об этом так: выйти из средней зоны. Ваши кисти недостаточно водянистые, чтобы их можно было рассматривать как акварель, и вы не обрабатываете их как акриловые/масляные краски, потому что на вашей кисти недостаточно краски — вы находитесь в средней зоне (так что выходи скорее)! С этим определенно стоит попрактиковаться и поэкспериментировать.

    Другие распространенные проблемы с гуашью и вещи, которых следует избегать:

    • Рисование на бумаге низкого качества с низким г/м²: всегда старайтесь рисовать акварельной бумагой с высоким г/м (грамм на квадратный метр). 200 г/м² идеально.
    • Рисование «мутной» водой или грязной палитрой: очищайте палитру после каждого сеанса рисования и регулярно меняйте воду для рисования
    • Рисование слишком большим количеством цветов: ограничьте цветовую палитру, и вы будете рисовать более сильные картины!
    • Спешите на этапе рисования и не изучайте свой предмет: убедитесь, что у вас правильные пропорции, прежде чем наносить краску на бумагу
    • Не получайте удовольствия от рисования: получайте от этого удовольствие! Если нет, вы, вероятно, больше не вернетесь на тренировку!

    Как у вас дела с гуашью?

    Надеюсь, вам понравилось учиться рисовать гуашью! Помните, что вы можете проверить этот пост в блоге или другие мои посты в блоге, пересматривая в любое время, чтобы подтвердить то, что вы узнали, и продвинуться еще дальше.

    Гуашь — прекрасный материал для рисования, и как только вы начнете ею пользоваться, вы можете стать довольно увлекательной из-за ее универсальности, текучести и матового покрытия. Несмотря на то, что я кратко упомянул об этом, стоит повторить еще раз: убедитесь, что вы получаете удовольствие, когда учитесь рисовать гуашью или любой другой краской! Если вы не получаете удовольствия и, по крайней мере, не рисуете то, что хотите рисовать, вы довольно быстро остановитесь. Научиться рисовать сложно для всех, и это может усложнить задачу вдвойне, если вы не получаете от этого удовольствия.

    Мне будет очень приятно узнать, как у вас обстоят дела с вашими собственными рисунками гуашью! Обязательно задавайте мне любые вопросы ниже или делитесь своими картинами — я бы хотел их увидеть!

    Ознакомьтесь с моими предыдущими сообщениями в блоге и портфолио иллюстраций. Я внештатный иллюстратор и дизайнер из Хэмпшира, Великобритания, и специализируюсь на редакционных, издательских и рекламных работах. Приветствую вас, ребята, и до встречи в следующем посте!

    Большое спасибо, что выслушали меня и посетили сегодня мою страницу новостей. Вы можете следить за тем, что я делаю, на моих страницах в Twitter, Facebook или Instagram, я буду очень признателен, если вы это сделаете, и не бойтесь сказать мне привет! Еще раз большое спасибо и хорошего дня!

    Как нарисовать пейзаж гуашью

    Что такое гуашь?

    Гуашь — это часто упускаемый из виду материал для рисования, который сочетает в себе мир полупрозрачной акварели и непрозрачных материалов для рисования, таких как акриловые краски и масло.Наиболее похож на акварель, его можно разбавлять водой для получения полупрозрачных эффектов или наносить без сильного разбавления для получения непрозрачных результатов.

    В отличие от акрила, гуашь можно активировать на поверхности небольшим количеством воды. Это позволяет художнику вернуться к областям после того, как они высохнут, и сгладить переходы цвета и цвета с помощью кисти.

    Преимущества рисования гуашью

    Как упоминалось ранее, гуашь чрезвычайно универсальна. Его можно повторно активировать водой, использовать в качестве акварели или наносить непрозрачно, как акриловые краски.Это дает художнику более широкий спектр техник, которые можно использовать.

    Как правило, картины гуашью небольшие, а требуемые материалы компактны. Как правило, все, что вам нужно, это гуашь, несколько маленьких акварельных кистей, вода и поверхность, например акварельная бумага. Это делает гуашь идеальным средством для рисования на месте («пленэрная» живопись). Краска очень быстро сохнет и не оставляет беспорядка в процессе. Хотя картины гуашью могут быть очень подробными, они также могут быть рыхлыми и быстро проявляться.

    Гуашь также хорошо сочетается с другими материалами. Гуашь часто используется в сочетании с традиционной акварелью. Его можно использовать поверх маркеров или основы для цветных карандашей, пастели, пера и туши.

    Недостатки рисования гуашью

    Гуашь универсальна, но у нее есть несколько недостатков. Гуашь в основном наносится на поверхности, которые будут «держать» аппликации. В большинстве случаев эти поверхности представляют собой бумагу или гипсовые доски. Поверхности холста плохо работают с гуашью, которая лучше подходит для акриловых или масляных аппликаций.

    Гуашь не стойкая. Как упоминалось ранее, аппликации гуашью можно реактивировать водой. Акриловые и масляные картины после высыхания водонепроницаемы. Это означает, что ваша картина гуашью не будет водостойкой и должна быть защищена стеклянной рамой.

    При использовании гуаши подбор цвета может быть затруднен. Гуашь меняет свою ценность по мере высыхания. Более светлые оттенки обычно высыхают немного темнее, в то время как более темные значения имеют тенденцию высыхать немного светлее. Это затрудняет сопоставление цветов в результате наблюдения или смешивания цветов, чтобы они соответствовали цвету, уже находящемуся на картине.

    Пейзаж гуашью

    В этом примере мы используем гуашь в качестве непрозрачного материала, что позволяет нам сначала проработать фон, затем перейти к среднему плану и, наконец, к переднему плану. Но прежде чем наносить какие-либо аппликации гуашью, нам нужно начать с легкого графитового наброска контуров (набросков).

    Рекомендуемые материалы для этого урока

    (Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

    Когда контуры сцены установлены, цвета неба проявляются и применяются. Для большей части фона используется смесь основного синего и титанового белого. Вариации смеси разрабатываются для того, чтобы создать иллюзию далеких облаков. Несколько оттенков серого включены для разнообразия и дополнительной глубины.

    Отдаленный склон холма разработан путем наслоения различных желто-зеленых, зеленых и даже жженой сиены поверх желто-зеленой основы.Затем эти цвета смешиваются, проходя по поверхности кистью, слегка смоченной водой. Затем накладывается более близкий холм желто-охристого и зеленого цветов.

    Вдоль среднего склона холма добавлена ​​группа деревьев. Темно-зеленый цвет используется для создания формы, позволяющей создавать разрывы, показывающие небо за ней. Затененные области оформляются еще более темным зеленым цветом, а светлые участки создаются различными вариантами более светлого желто-зеленого цвета. Используя кисть, слегка смоченную водой, эти аппликации аккуратно растушевываются, что приводит к живописному виду.

    После размещения нескольких теней под деревьями с более темным зеленым цветом проявляется нижняя сторона кроны ближайших к зрителю деревьев. Темно-зеленый цвет используется для создания формы перед добавлением немного более светлых версий для разнообразия и глубины.

    Структура камня начинается с нанесения основного серого цвета, а затем поверх него накладываются различные варианты теплых и холодных серых тонов. Более светлые и темные формы формируются перед смешиванием с небольшим количеством воды.К сторонам здания добавлены сильные блики, обозначенные более светлым серым цветом, указывающие на области, где свет проникает сквозь крону листьев.

    Форма крыши обрабатывается смесью жженой сиены и основного красного, а затем расширяется диапазон значений более светлыми и темными версиями. Блики существуют в основном на правой стороне крыши, а тени можно найти под навесом.

    Перед каменным зданием есть каменная стена.Вся форма обработана смесью желтой охры, титанового белого и оттенком жженой сиены. Форма каждого камня определяется более темным серым цветом и мягко смешивается с оттенком воды.

    Форма каждого камня разрабатывается путем обработки значений темнее, а затем светлее. Темно-зеленый глазурован на участках, чтобы создать основу для мха. Сверху наносятся все более светлые и теплые оттенки зеленого, чтобы создать убедительную иллюзию мха.Затем диапазон значений расширяется за счет затемнения теней в областях и добавления сильных бликов там, где свет пробивается на стену.

    Когда большинство элементов сцены завершено, мы можем сфокусироваться на дереве на самом переднем плане. Теплый серый цвет применяется в качестве основы перед добавлением более темных версий в тенях вверху и более светлых версий в нижней правой части. Сверху наносится немного воды, чтобы смешать переходы значений.Этот процесс добавления светлых и темных оттенков продолжается до тех пор, пока не будет завершена иллюзия формы дерева.

    Добавлены сильные блики в верхней части дерева, чтобы показать свет, пробивающийся сквозь листья. Тени в этой области также усилены. Немного мха добавлено к основанию дерева, используя ту же последовательность цветов, что и на стене.

    Несколько листьев добавлены к верхушке дерева, перекрывая ствол, завершая изображение.

    Как и многие другие виды искусства, рисование гуашью в мельчайших деталях требует терпения и практики. Это уникальная среда со своими преимуществами и недостатками, но каждый художник должен в какой-то момент испытать ее.

    Больше уроков, которые вам понравятся…

    Как рисовать гуашью| 40 приемов рисования гуашью

    ?КАК РАБОТАТЬ ГУАШЬЮ?Учебник для начинающих

    Мои 5 лучших советов по гуаши! — Гуашь для начинающих ?

    Трудно смешать гуашь краску, но вот как

    гуашь по живописи

    [Как использовать гуашь] // Учебник для начинающих — Советы по градиентам покрасочные // Мэри Sanche

    Gouache 101 — Гуаш Учебное пособие # 1

    Как рисовать закаты и облака с гуашью для начинающих // Журнал Art Четверг

    Как я смешаю гуашь // Живопись Melanie Martinez

    ?? как смешивать оттенки кожи с помощью гуаши / процесс рисования

    Советы по работе с гуашью // Вещи, которые я узнал (+ Раскрашивание моего пса!)

    Учебник по гуаши | Как нарисовать пейзаж

    Учебник по гуаши: 12 советов по рисованию с натуры

    Введение в гуашь | Акварель для начинающих

    МАССИВНАЯ портретная живопись гуашью Класс 2020 от Haze Long

    Раскрашиваем руки гуашью и делаем стикерпаки!

    гуашь для начинающих | В лесу | как нарисовать пейзаж гуашью для начинающих

    Как нарисовать розовые облака | Рисование облаков гуашью шаг за шагом

    Учебник по гуаши | Как рисовать пушистые облака

    Картины гуашью | Советы и хитрости ?

    Давайте нарисуем зимородка | Учебное пособие по рисованию гуашью с Сарой Крей из Let’s Make Art

    Как получить правильную консистенцию для рисования гуашью

    Let’s Paint Forever Fields | Учебное пособие по рисованию пейзажа гуашью с Сарой Крей из Let’s Make Art

    Учебное пособие по рисованию гуашью Easy Mini // Теплые пейзажи

    Учебное пособие по рисованию гуашью | Как рисовать горы

    Альбом для рисования Техники рисования гуашью — Как начать работу с гуашью

    Учебное пособие по рисованию гуашью | Акриловую гуашь пробую впервые! ??

    Как сделать гуашь

    Легкая картина ночного неба гуашью для начинающих | Хими Мия Гуашь | Пошаговый учебник

    Easy Gouache Rate Roses для начинающих — шаг за шагом

    Как сделать Gouache 9072

    , делая мою собственную палитру гуашь

    [гуашь] Как я MIX my own SKIN TONE палитры

    Как сделать гуашь

    Создание акварельных и гуашевых красок из пигмента, учебник

    Попытка лакировать гуашь ?? Замедленная съемка в мини-подарке на день рождения

    Учебное пособие по непрозрачной акварели / Техника рисования гуашью / Натюрморт # гуашь

    Запечатывание картин гуашью воском ? покройте лаком и защитите свой альбом гуашью или произведение искусства

    В чем разница между акварелью, гуашью и акриловой краской

    Проба гуаши на холсте // Как запечатать рисунок гуашью

    5 Гуашевая краска…или хотя бы как я это делаю


    18 красивых рисунков гуашью и что такое гуашь?

    Недавно я стал большим поклонником картин, написанных гуашью (произносится как «гваш»), и искал красивые уроки и рекомендации по рисованию гуашью.

    Что такое гуашь?

    В отличие от акварельных красок, которые выпускаются в различных формах, таких как лотки и тюбики, краска для гуаши обычно поставляется в тюбиках.

    Для работы гуашью вам потребуются те же инструменты, что и для акварели.Этими инструментами являются краска, вода и акварельная бумага.

    Как вы, наверное, знаете, работая акварелью, вы работаете от светлого к темному. Однако гуашь позволяет работать от темного к светлому или от светлого к темному, потому что гуашь — непрозрачная (не просвечивающаяся) краска.

    Кроме того, вы можете смочить гуашь водой, если хотите внести изменения в свою работу. При использовании гуашевой краски имейте в виду, что гуашь сохнет быстрее, чем акварельная краска, а также сохнет матово.

    Изучайте гуаш! Узнайте, как создавать красивые картины гуашью, с помощью потрясающего онлайн-курса «Начало работы с гуашью» от @dearannart. Отличные новости! Читатели Beautiful Dawn Designs могут получить скидку 60%, используя код DAWN при оформлении заказа. Это делает курс всего за 72 доллара (обычно продается за 179 долларов)!

    Авторы и права: art__contemporary Авторы и права: artbykshamaa Авторы и права: artsaiyara

    Лучшая поверхность для гуаши

    При работе с гуашью можно использовать как акварельную бумагу, так и холст. При использовании холста рекомендуется использовать грунтовку, чтобы краска не впитывалась в холст.

    Авторы и права художника: beckyamelia_art Авторы и права художника: cedarandsaltcreativestudio Авторы и права художников: Dearannart

    Лучшие кисти для гуаши

    Преимущество гуаши в том, что вы можете использовать кисти для акварели, кисти для гуаши или акриловые кисти.Какую бы щетку вы ни выбрали, убедитесь, что ее щетина мягкая и гибкая.

    Авторы и права: Dearannart Авторы и права Авторы и права: deepannaart Авторы и права Художники: anjelinakhudoyarova

    Сначала можно сделать набросок

    Поскольку гуашь при высыхании становится непрозрачной, вы можете набросать свой рисунок, прежде чем наносить на него краску. Несмотря на то, что гуашь не просвечивается, все же рекомендуется делать легкий набросок для достижения наилучших результатов.

    Кредиты художника: erikabeeswax Кредиты художника: fox_m.b Кредиты художника: infinetties Кредиты художника: komals_doodle_diary

    Вы можете перейти от светлого к темному или от темного к светлому

    Что мне больше всего нравится в гуаши, так это то, что вы можете переходить от светлого к темному или темному освещать своими произведениями искусства.Опять же, это потому, что гуашевая краска непрозрачна. Для некоторых художников это одно из самых больших преимуществ гуаши.

    Авторы и права художника: pearlychloecreates Авторы и права художника: infinetties Авторы и права художника: sam._.creates Авторы и права художника: sketchbook_rj

    Матовая отделка

    Гуашевые краски быстро сохнут и становятся матовыми. Кроме того, в гуаши больше пигмента, чем в акварели, что означает, что она дает насыщенные и яркие цвета.

    Авторы и права художника: infinetties Кредиты художника: spotlightart2021 Кредиты художников: alicetheprinter Кредиты художников: infinetties Кредиты художников: Dearannart

    Несмотря на то, что акварель и гуашь в чем-то похожи, они также совершенно разные.Надеюсь, мне удалось разъяснить, что такое краска гуашь и преимущества ее использования.

    Эти картины, написанные гуашью, очень красивы и станут отличным ориентиром для вашей следующей картины. Надеюсь, вы вдохновились на то, чтобы нарисовать свое собственное произведение искусства гуашью.

    Для получения дополнительных идей для рисования обязательно ознакомьтесь с некоторыми из моих акварельных постов, упомянутых ниже.

    Еще посты, которые могут вам понравиться:

    Интуитивное рисование 60 цветами набора гуашью Arteza

    Рисуй вместе со мной! На этой неделе у меня есть видеоурок по созданию интуитивного рисунка гуашью с помощью набора Arteza Gouache.

    В дополнение к гуашевым краскам я также использую водяные кисти Arteza, акварельную бумагу Arteza (у меня A4 из магазина Arteza в Великобритании, но вот ссылка на аналогичную бумагу в магазине в США) и Arteza Fineliner. Все эти материалы мне подарила Arteza (магазин в США, магазин в Великобритании). Вы можете получить скидку 10% с кодом купона peonyandparakeet1 . Этот купон действителен до 25 октября 2019 года.

    Интуитивное рисование гуашью – смотрите видео!

      

    Сравнение гуаши – Arteza vs.Шминке

    Гуашевые краски Arteza

    очень доступны по цене по сравнению с красками художественного качества. У меня есть несколько тюбиков гуашевых красок Schminke Horadam, а по цене 60 цветов Arteza можно получить только несколько тюбиков Schminke!

    Но, конечно, есть и отличия. Schminke, произведенный в Германии, имеет более высокий уровень пигмента, чем Arteza, произведенный в Китае. Оба тюбика жженой сиены, но цвет Arteza гораздо более пастельный и кремовый.

    Большинство цветов Arteza имеют названия, которые не являются названиями пигментов.Они очень хорошо описывают тон и звучат заманчиво, как «Blush Pink». Но если вы привыкли иметь дело с пигментами и их индивидуальными качествами в прозрачности и архивном качестве, это может вас разочаровать. Если пигменты — это отдельные специи, то гуашевые краски Arteza похожи на смеси специй — простые в использовании для новичков, но немного безрадостные для профессиональных поваров.

    Различия между этими красками невелики, и чтобы их заметить, требуется внимание к нюансам и опыт работы с пигментами.

    Кремообразные краски Arteza при покраске подобны семейным автомобилям, маневренным. Гуашевые краски Schminke больше похожи на спортивные автомобили, быстро реагируют с водой и больше подходят для тонкой кисти.

    Традиционная и акриловая гуашь – реакция на воду

    Некоторые гуашевые краски маркируются как акриловые гуаши. Это означает, что это не непрозрачные акварели, как это обычно бывает с гуашью, а полупрозрачные акриловые краски. У меня были акриловые гуаши Turner (сделано в Японии), и вы можете увидеть разницу ниже.К сожалению, похожего пурпурного тона у меня не было, но при тестировании реакции высохшего слоя на воду цвет не имеет значения. И гуашь Arteza, и Schminke Horadam кровоточат, Arteza чуть больше, чем Schminke. Но акриловая гуашь совершенно не растекается!

    Кровотечение не обязательно плохо. На самом деле, я предпочитаю растекающиеся краски, потому что мне часто нравится удалять цвет на более поздних стадиях.

    Кровотечение тоже не было проблемой при создании этой картины. Я использовала как тонкую, так и густую краску довольно легко.

    Надеюсь, вам понравилось видео, и давайте продолжать творить!

    Давайте разделим страсть к творчеству!
    Подпишитесь на мои еженедельные электронные письма | Добро пожаловать на мои занятия

    .
    Comments