Как поэтапно нарисовать пейзаж красками: Еще один красивый пейзаж поэтапно. Его стоит нарисовать!

25.05.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Поэтапно

Содержание

Красиво нарисовать пейзаж красками на водной основе. Как нарисовать осенний пейзаж в несколько простых шагов?

Осенний пейзаж, поэтапное рисование. Мастер-класс с фото.

Мастер-класс по рисованию для детей. Осенний пейзаж.

Дьякова Ольга Сергеевна преподаватель класса ИЗО МБОУДО «ДШИ», Пермский край, г.Оханск
Описание: мастер-класс «Осенний пейзаж» может быть использован учителям ИЗО на занятиях рисования при изучении темы «Осень», может оказаться полезен педагогам дополнительного образования художественно — эстетической направленности, пригодится он и в внеурочной деятельности в кружковой работе, а также творческим людям желающим проявить себя в художественном творчестве. Учащиеся школы, начиная с 3 класса, вполне способны справится с данной работой.
Поэтапное рисование — поможет вам избежать наиболее часто встречающихся ошибок и придаст уверенности в собственных силах.
Работа выполняется без предварительного рисунка, что способствует раскрепощению в работе.
Назначение: использование на занятиях по рисованию, украшения интерьера или в качестве подарка.

Цель: выполнение осеннего пейзажа
Задачи: совершенствовать владение приемами и техникой работы гуашью
способствовать развитию творческих способностей
развивать чувство композиции и цветовой гармонии, умение замечать и отражать в рисунке красоту родной природы
воспитывать интерес к пейзажной живописи и аккуратность в работе
Материалы:
Акварель
гуашь
ватман формата А-3.,
нейлоновые кисти под номерами 2, 3, 5.

Последовательность выполнения:

Лист бумаги располагаем вертикально. Рисуем карандашом солнечный диск. Больше карандаш нам не понадобится.

Фон нашей работы мы будем выполнять акварелью.
Крупными кольцами выполняем небо от солнечного диска к краям (постепенно увеличивая радиус и утемняя цвет). Цвета кругов последовательно – желтый (солнце), бледно-голубой, голубой, синий, изумрудно-зеленый.

Размываем границы между «кольцами», делая переходы более плавными.


Далее мы будем работать гуашью.
Намечаем контуры рощи на дальнем берегу оранжевым цветом.

Заполняем контуры рощи оранжевым цветом.

Тонкой кистью рисуем стволы и основные ветви деревьев.

Светло желтым цветом, достаточно крупными пятнами начинаем прорисовывать кроны деревьев.

Добавляем красных и оранжевых листьев (тонкой кистью, мелкими пятнами) на кронах деревьев.

Прорисовываем стволы и ветви крупных кустов на дальнем берегу.

Добавляем листву на кустах, желтым и оранжевым цветами.

Охристым цветам прорисовываем кромку дальнего берега.

Длинными мазками — оранжевого цвета, рисуем отражение рощи в воде, попутно имитируя волны.

Черно – коричневым цветом усиливаем границу между берегом и отражением в воде (мазки имитируют рябь на воде).

Тонкой кистью, синим и голубым цветами, рисуем волны в воде (можно добавить легких оранжевых бликов).

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно. Этот урок подходит для любых возрастов, как школьнику, так и для детей, так и для взрослых. Что же представляет из себя осенний пейзаж? Осень бывает разной, поэтому возьмем позднюю осень. Осенний пейзаж поздней осенью представляет собой почти голые деревья, совсем мало осталось листьев на дереве, вокруг дерева много опавшей листвы, погода хмурое на дождь и все вокруг серо и не приятно, птицы улетают на юг. Это типичный рисунок поздней осени.

Вот наш рисунок осеннего пейзажа, осени.

Рисуем прямую горизонта и перспективы.


Рисуем деревья на переднем плане, обозначаем стволы деревьев линиями.



Теперь рисуем правый берег реки.


Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным, подмечать даже мелкие детали. Например, чтобы деревья не повисли в воздухе, нужно «привязать» их к земле при помощи небольшого холмика, покрытого чахлой травой.



Осенью жизнь практическим замирает, росчерками карандаша покажите неспешное течение реки, размытый силуэт леса .


Рисуем тучи на небе, т.к. мы говорили выше, что осень всегда ассоциируется с дождем и мрачным .


Также мы рисуем силуэт птиц, которые улетают на юг. Но с приходом весны, они снова прилетят в наши края.


Чтобы немного оживить рисунок можно показать остатки паутины, в которой крепко заснул, «ушел в спячку» лесной житель — паучок.


При помощи бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве блестит иней . Используйте для этого ластик.

Абсолютно любой начинающий художник рано или поздно задумывается о том, как нарисовать осенний пейзаж. Именно это время года делает природу необычайно яркой и красивой, вдохновляя живописцев на создание по-настоящему великолепных пейзажей. Конечно же, изучать, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно, лучше всего, делая наброски с натуры где-нибудь в парке или же за городом. Но, если такой возможности нет, то можно использовать и фотографии. А вот понять, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для начинающих без натуры или же фото, скорее всего, не получится. Ведь, рисуя пейзаж по воображению, можно легко допустить различные ошибки.

Перед тем как нарисовать осенний пейзаж карандашом, стоит подготовить:
1). Карандаш – можно использовать как обычный, но хорошо заточенный карандаш, так и механический;
2). Ручку, у которой гелевый черный стержень;
3). Цветные карандаши;
4). Ластик;
5). Листочек бумаги.

Если все нужное уже подготовлено, то можно приступать к изучению того, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно:
1. Изобразите легкими линиями линию горизонта и наметьте забор;
2. Нарисуйте очертания больших деревьев и маленьких кустов;

3. Прорисуйте забор;
4. Прочертите две березы и схематично изобразите их листву. Наметьте тропинку, уходящую вдаль;
5. Обведите рисунок ручкой, уточняя детали. Рисуя кусты и деревья, избегайте излишней детализации – не стоит прорисовывать каждый листик. В небе нарисуйте крупные кучевые облака. На заборе нарисуйте птичку;
6. Используя ластик, удалите карандашный набросок;
7. Зелеными оттенками, желтым и светло-коричневым заштрихуйте траву;
8. Карандашами серо-коричневой гаммы закрасьте тропинку и камни;
9. Черным, серым и коричневым карандашами закрасьте стволы деревьев;
10. Используя карандаши ярких, насыщенных тонов, раскрасьте листву кустов и деревьев;
11. Серым и коричневым карандашами раскрасьте забор;
12. Зеленым, желтым и оранжевым тонами закрасьте лес вдали;
13. Голубым карандашом заштрихуйте небо. Голубым и фиолетовым оттенками слегка закрасьте облака.

Теперь рисунок яркого осеннего пейзажа полностью готов! Поняв, как нарисовать осенний пейзаж, можно раскрасить его и красками. Для этого лучше всего подходят такие краски как акварель и гуашь, которые имеют чрезвычайно яркие оттенки, легко смешиваются и экономно расходуются.

Каждая мама понимает, что развитие ребенка должно быть всесторонним. Творческие занятия и игры не менее важны, чем физические упражнения. Многие дети с раннего возраста любят и, конечно, нужно поощрять такое желание. Идеи для творческого процесса могут быть самыми разнообразными. Интересной темой для детских рисунков будут времена года, например, летний пейзаж, который позволит показать малышу всё, что ему нравится в этой поре. Ведь это может быть и море, и сад у бабушки в деревне, и просто любимая детская площадка или парк, где каждый день совершаются прогулки с мамой. А осенний пейзаж в детском рисунке может удивлять своим разнообразием. Ведь осень, действительно, бывает разной. Она может быть солнечной и ясной, с золотым листопадом или хмурой и серой, с проливным дождем.

Детские рисунки карандашом – осенний пейзаж

Рисовать можно цветными карандашами, восковыми мелками или фломастерами. В творческом процессе помогут следующие рекомендации:

  • голубой карандаш следует использовать для изображения солнечного неба;
  • для того чтобы изобразить пасмурный день, нужно серым карандашом нарисовать небо, сверху добавить участки голубым карандашом и растереть всё ватным тампоном;
  • чтобы показать на картине конец осени, можно нарисовать землю коричневым цветом, ватным тампоном затереть отдельные пятна и сверху слегка зарисовать голубым карандашом для создания видимости подтаявшего снега;
  • для изображения дождливой погоды, небо нужно сделать серым и фиолетовым карандашом, обработав его ватным тампоном, для более гладкого тона;
  • лужи можно изображать серым, синим, голубым цветом;
  • ребенку будет интересно нарисовать капли дождя, а в лужах изобразить пузыри (на светлых участках делать их следует более темными тонами, а на темных – светлыми).

Детские рисунки красками — пейзажи осенней природы

Для детского творчества можно использовать и акварель, и . Дети любят рисовать красками, смешивать их. Чтобы сделать процесс интереснее, можно воспользоваться некоторыми советами.

Или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения.

Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.


Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.


Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.


Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.


Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.


Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.


Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.





Мы узнали, как нарисовать , используя акварельные краски и цветные карандаши, распределяя элементы пейзажа по разноудаленным линиям.

Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет:

Рисовать пейзаж поэтапно гуашью (85 фото)

Художникам часто приходится рисовать пейзажи поэтапно, используя гуашь. Это процесс, который требует терпения и умения находить гармонию в цветах и формах. Начните с грубых очертаний, используя светлые тона гуаши. Затем добавьте более насыщенные цвета и выделите основные детали. Не бойтесь экспериментировать с текстурой и использовать различные техники, такие как мазки и штрихи. В конце концов, вы получите впечатляющий пейзаж, который станет настоящим произведением искусства.

Боб росс водопад

Ива дерево эйва

Ночной пейзаж акварелью

Осенний пейзаж акварелью

Простой пейзаж гуашью

Пейзаж акварелью

Пейзаж акварелью

Пейзаж гуашью профессионально чернышов сергей георгиевич

Рисование осень

Пейзаж маслом пошагово

Пейзаж зимний рисунок

Пейзаж акварелью

Рисование морской пейзаж

Художник акварелист игорь мосийчук

Осень маслом

Поле гуашью

Рисуем закат

Пейзаж акварель большой формат

Простые картины акрилом

Простые акварельные пейзажи

Картина горный пейзаж

Осенний пейзаж акварелью

Уроки рисования акварелью

Сакура гуашью

Картина закат

Легкий пейзаж гуашью

Картина горный пейзаж

Поэтапное рисование пейзажа

Пейзаж рассвет легкий

Раскраска весенний пейзаж

Пейзаж гуашью

Акварельный пейзаж горы

Простые рисунки акрилом

Морской пейзаж гуашью

Закат на озере гуашью

Пейзаж гуашью

Акварель закат

Картины гуашью легкие

Морской пейзаж легко

Пейзаж осени рисунок

Картина маковое поле

Художник боб росс

Легкий пейзаж

Облака рисунок акрилом

Рисование гуашью

Пейзаж акварелью закат

Акварель пейзаж

Закат гуашью

Пейзаж акварелью легкий

Легкий пейзаж гуашью

Морской пейзаж закат

Зимний пейзаж гуашью

Пейзаж гуашью

Пейзаж ночь гуашью

Зимние рисунки

Картины акварелью легкие

Рисунок

Елка гуашью для детей

Уроки рисования гуашью

Небо акварелью

Акварель туман пейзаж

Рисование гуашью

Пейзаж акварелью

Простые картины акрилом для начинающих

Пейзаж с ромашками

Уроки рисования гуашью

Пейзаж карандашом легкий

Пейзаж гуашью

Горный пейзаж рисунок

Городской пейзаж акварелью

Пейзаж с маяком акрилом

Уроки рисования гуашью

Осенний пейзаж гуашью

Закат гуашью

Рисуем пейзаж гуашью

Зимний пейзаж гуашью

Пейзаж гуашью

Рисовать пейзаж гуашью

Уроки рисования гуашью

Живописный пейзаж

Уроки рисования гуашью

Камни в воде акварелью

Звездная ночь

Лето гуашью

Поэтапное рисование пейзажа

Акриловая пейзажная живопись для начинающих: подробное пошаговое руководство

Как рисовать пейзажи для начинающих

На протяжении всей истории культур и художественных течений познавали радость пейзажей. От знаменитой японской «Большой волны у Канагавы» Хокусая до французской «Кувшинки» Моне.

Картины-пейзажи являются наиболее популярными для покупки и пользуются большой популярностью среди покупателей произведений искусства, критиков, любителей и творцов. Людей так привлекает смотреть и создавать пейзажные картины.

Хорошая новость: нет правильного или неправильного способа нарисовать пейзаж.

Лучший способ — начать и попробовать несколько раз. Начните с , начав просто с , и , постепенно переходя к более подробному , по мере того, как вы будете больше практиковаться.

Здесь вы узнаете самые важные советы по рисованию большого пейзажа для начинающих:

  1. Что такое пейзажная живопись?
  2. Что нужно знать о пейзажной живописи
  3. С чего начать
  4. Сначала рисуем пейзаж
  5. Краска, смывающая фон
  6. Порядок фона на передний план
  7. Добиваемся деталей!

Что такое пейзажная живопись?

Для простоты мы будем называть пейзаж любой сценой, которая имеет передний план, средний план и задний план.

Сцена может включать людей… но обычно они не в центре внимания.

Например, посмотрите, где вы сейчас находитесь.

стена или деревья на расстоянии могут быть фоном .

Ваш компьютер/телефон будет на переднем плане .

Все, что находится между , будет посередине.

Введите свои данные для МГНОВЕННОГО доступа к видео, ПЛЮС вы получите список расходных материалов и простую пятишаговую программу флюид-арта от Бека Дэвиса. Все бесплатно.

Процесс создания пейзажа будет отличаться, независимо от того, рисуете ли вы акварельными, акриловыми или масляными красками. Это из-за время высыхания и непрозрачность (видно ли сквозь краску или нет).

Мы поговорим об этом позже.

Что нужно знать новичку перед тем, как начать рисовать пейзаж

  1. Какие элементы находятся на заднем, среднем и переднем планах?
  2. Цветовые различия между фоном и элементами переднего плана. Особенно это касается открытых ландшафтов. Вещи дальше выглядят посеревшие (менее насыщенный) и менее контрастный . Это происходит из-за атмосферы между нашим глазом и другими объектами. Посмотрите на пример ниже. Пьер-Огюст Ренуар ниже. Частицы в воздухе означают, что горы и небо кажутся дальше от нас и имеют гораздо меньший контраст.
  3. Какие элементов вы собираетесь включить? Пейзажи обычно содержат бесконечное количество деталей . Нет ничего плохого в том, чтобы включить все, если у вас есть неограниченное время и терпение. Но для большинства из нас нам нужно начать с выбора какие элементы включить/исключить и насколько подробно. Больше деталей не просто делает картину «лучше», но означает больше работы.

Как начать рисовать пейзажи начинающим

Выберите что рисовать на в первую очередь, например. холст или бумага.

Выберите какой носитель вы хотите использовать. Например. Акриловые краски, карандаши, масляные краски или акварель. Назвать несколько.

Подумайте о пейзаже , который вы хотите нарисовать. Например. пляж, твой дом, улица, поле, ночное небо. Ваши возможности безграничны!

Попробуй и подумай что тебя вдохновляет и вдохновляет рисовать. Обычно это дает лучших результатов.

Также у вас есть два разных стиля на выбор при рисовании пейзажа из «репрезентативного» или «абстрактного».

Репрезентативное искусство означает, что вещи на сцене узнаваемы такими, какими вы их себе представляете. Например. деревья похожи на деревья, дома похожи на дома.

Тогда как реферат искусство использует концепции , такие как фигуры, формы, цвета и другие идеи, для представления аспектов реальности , но не изображает их реалистично.

Шаг 1) Нарисуйте пейзаж

Для репрезентативной живописи полезно попрактиковаться в рисовании перед рисованием!

Нарисуйте сцену пять раз за 5 минут. Это поможет вам:

  • Состав всей картины
  • Позиционирование и размер объекта
  • Сколько деталей включать и где
  • Какой ракурс вам больше нравится

Как только вы будете довольны своим рисунком, снова нарисуйте его на холсте.

Совет по рисованию пейзажа для начинающих

Используйте этот совет по рисованию , чтобы рисовать очень легко!

Распечатайте референсное фото выбранного вами пейзажа, измерьте изображение в трети , как показано ниже. Нарисуйте секции по картинке и сделайте то же самое для холста.

Используйте карандаш HB и очень легко нажмите на холст.

Это помогает разделить вашу художественную задачу на более мелких фрагментов. Нарисуйте каждую секцию согласно фотографии.

Как только вы будете довольны рисунком, мы можем повеселиться с акриловой краской!

Шаг 2) Размывка фоновых цветов вашего пейзажа

Проще всего начать с размывки для обоих стилей рисования. Ниже изображение слева.

Выполните следующие действия:

  • Используйте самую большую кисть, которую вам удобно использовать.
  • Смешайте всего пару цветов, которые, по вашему мнению, важны для картины (максимум 5 цветов).
  • Разбавьте их достаточным количеством воды, чтобы краска приобрела молочную консистенцию.
  • Затем грубо нанесите эти цвета на холст.
  • Игнорировать все подробности.
  • Расслабьтесь и встаньте так далеко назад, как вам удобно.
  • Мы просто пытаемся заполнить холст слоем цветов.

Шаг 3) Нарисуйте фон пейзажа на переднем плане

С этого момента существует множество стратегий, но мы предлагаем рисовать с фона на передний план.

Это означает закрашивание всех элементов заднего плана, затем среднего плана, затем переднего плана.

Преимущество этого в том, что вам не нужно быть очень аккуратным на заднем или среднем плане.

Если ваши линии или штрихи на фоне горы случайно заходят за дерево на переднем плане, ничего страшного.

Дерево потом покрасишь и оно будет исправлено.

Вы также можете использовать уменьшенную цветовую палитру для этого шага и добавлять больше цвета по мере приближения к переднему плану.

Опять же, не беспокойтесь о деталях. Затем повторите этот шаг еще раз.

Шаг 4) Смешайте больше цветов, добавьте их в свой пейзаж

На этот раз смешайте больше цветов и уделите немного больше времени деталям.

Начните с более темных цветов и поместите более светлых цветов сверху!

Чем больше слоев деталей вы сможете сделать, тем лучше!

Достижение мелкой детализации

Каждый раз пытаться исправить мелочи и немного улучшить.

Помните, что это нормально , если ваша первая картина не кажется шедевром.

Требуется много попыток, а иногда и много терпения, чтобы чувствовать себя полностью удовлетворенным своими картинами, но иногда вы можете удивить себя. В этом вся прелесть.

Попробуйте описанные выше приемы несколько раз, даже с одной и той же сценой. Даже опытные художники-пейзажисты часто рисуют одну и ту же сцену много раз, прежде чем она будет выглядеть близко к тому, что они хотят. Главное – практика.

Детальный пейзаж

Удачи в написании первого пейзажа!

И помните, знаменитая картина Ван Гога «Звездная ночь» похожа по стилю на его портретную работу. Вы можете применять одни и те же техники в обоих стилях рисования.

У каждого свой индивидуальный стиль, вам просто нужно много практиковаться, чтобы понять, какой у вас индивидуальный стиль. Не сдавайтесь и самое главное — получайте удовольствие.

Не фактическое изображение, а представление без авторских прав для справки!

Часто задаваемые вопросы Вопросы:

  • Как начать рисовать пейзаж акрилом?

Чертеж — самый важный первый шаг. Начните с двухминутного скетча, затем 5 минут, затем 10 минут. Чем больше рисунков пейзажа вы сможете сделать, тем легче будет этап рисования. Когда ваш рисунок будет настолько хорош, насколько вам хотелось бы, снова нарисуйте его на своей поверхности. После этого смешивание правильных цветов очень важно. Практика является ключевым.

  • Как рисовать реалистичные пейзажи акрилом?

Для создания произведений искусства с мелкими деталями, таких как гиперреализм, художникам может потребоваться много практики и времени. На создание некоторых картин могут уйти месяцы и даже годы. Когда рисуете, смотрите на фото и смешивайте цвета, чтобы они соответствовали цветам на фото. Скопируйте фигуры с подробного уровня. Сначала вы будете копировать исключительно с фотографии, но по мере изучения изображения вы начнете дополнять секции по памяти нужных цветов и форм. Например, можно нарисовать волосы и даже небольшие морщинки на коже, просто сделав краткую ссылку на фотографию. Вы можете добиться мельчайших деталей, обрабатывая фотографию небольшими частями и потратив много времени на смешивание краски, чтобы она соответствовала реальной жизни. Каждый слой пытается настроить цвета, чтобы сделать их ближе к исходному изображению. Если вы хотите, чтобы пропорции были реалистичными, рисуйте сцену снова и снова, даже используя линейку, чтобы убедиться, что ваши размеры точны.

  • Как нарисовать пейзаж?

Нет правильного или неправильного метода. Но для достижения наилучших результатов либо сядьте перед пейзажем, либо используйте референсную фотографию. Постарайтесь смешать цвета, чтобы они максимально соответствовали сцене. Смешение цветов — важный шаг в искусстве. Один из возможных способов — начать с рисования. Затем смойте фоновую краску, затем добавьте слои. Начиная с фона, затем среднего плана, а затем более тонких слоев деталей на переднем плане.

  • Что отличает хороший пейзаж?

Это полностью зависит от вас и зрителя! Когда импрессионисты впервые написали свои пейзажи, большинство зрителей не были впечатлены. Точно так же многие традиционные реалистичные пейзажи теперь могут показаться скучными и упрощенными. Сказав это, зрителю больше всего приятно отправиться в путешествие с пейзажным произведением искусства. Так что потратьте немного времени на планирование композиции. Если вы отдаете предпочтение цвету, потратьте время на смешивание краски, чтобы добиться желаемого результата. Тем не менее, вам как зрителю решать, что вы считаете хорошим пейзажем.

  • Как нарисовать простой пейзаж?

Попробуйте нарисовать его в абстрактном стиле. Это часто упрощает естественные детали, над которыми вам нужно работать при реалистичном изображении сцены. Вы можете свести элементы сцены к самому необходимому или к тому, что вы считаете важным. Например. Для уличной сцены попробуйте игнорировать многих людей, знаки и т. д. Попробуйте прищуриться и посмотрите, какие детали исчезнут первыми. Бросьте быстрый взгляд на сцену и нарисуйте основные идеи, которые вы получаете от нее. Кроме того, попробуйте сделать пейзаж с уменьшенной цветовой палитрой. Это может облегчить задачу.

EASY Учебное пособие по рисованию пейзажей акриловыми красками (шаг за шагом)

Картины пейзажей акриловыми красками — один из лучших акриловых проектов для начинающих из-за разнообразия акриловых техник и стилистических предпочтений, которые он предлагает.

Спасибо Хосе за помощь в составлении этого пошагового руководства. Он отличный ресурс в мире акрила, вы можете поддержать его здесь.

Учебное пособие по простому рисованию пейзажей акриловыми красками

Вот пейзаж для начинающих, которому можно легко следовать, используя приведенные ниже инструкции и иллюстрации. Убедитесь, что вы помогаете нашему парню Хосе, если вы найдете эту статью полезной! Он великий художник.

Необходимые акриловые материалы:

  • Набор акриловых красок Amsterdam: https://amzn.to/2F9K8Ga
  • Gesso: https://amzn.to/2ZG2UP0
  • Одноразовые палитры: https://amzn.to/2F9K8Ga
  • to/2rMDO4l
  • Щетки: плоские щетки № 24, 14 и 4; Фундук №12, Раунд №3, Веерная щетка. https://amzn.to/2SKZBEM
  • Акриловая бумага: https://amzn.to/2ZNJaZF
  • Малярная лента: https://amzn.to/2Fjb8Tz
  • Вода
  • Абсорбирующая бумага

Начнем. . .

Шаг 1: Нанесите слой гипса на бумагу

Сначала нанесите тонкий слой гипса на бумагу и дайте ему полностью высохнуть. Gesso — это смесь белых красок, используемая в художественных работах в качестве подготовки к любому количеству подложек, таких как деревянные панели, холст и скульптуры, в качестве основы для краски.

Большинство художников-акрилистов обнаружат, что использование Gesso необходимо в их работе.

Шаг 2: Добавьте жженую сиену

Теперь, смешав большое количество воды с сиеной на палитре, нанесите на бумагу влажный слой. Очевидно, что если у вас нет Sienna, вы, вероятно, сможете найти похожий цвет. Когда вы следуете этим урокам, цвет не так важен, как техника. Цель состоит в том, чтобы учиться, чтобы вы могли применить то, что мы даем вам, к своим картинам в будущем.

Шаг 3: Начните с фона

В этой работе Хосе использует несколько оттенков синего на фоне (всегда работайте акрилом от фона к переднему и от темного к светлому). , вы увидите, что мы будем в основном закрашивать его, но вы всегда будете хотеть оставить себе много рабочего пространства, двигаясь сзади.

Добавление оттенка белого к смешиванию имеет большое значение.

Помните, что акриловая краска сохнет очень быстро, поэтому старайтесь, чтобы палитра была покрыта минимальным количеством краски (слегка покрытые слои), чтобы избежать отходов. Это будет проблемой, если вы только начинаете. Это не акварель, которую можно реактивировать водой. Всегда держите бутылку под рукой.

Эти слои лучше всего смешиваются горизонтальными мазками кисти. Сначала используйте очень мало белого. Если понадобится, мы добавим больше, чтобы осветлить тон:

Теперь очистите кисть водой и бумагой и ультрамариновым синим начните рисовать далеко идущие горы.

Для рисования далеких объектов, таких как облака и горы, всегда лучше использовать плоскую большую кисть, чтобы не слишком заострять внимание на деталях объектов, в которых вы иначе не смогли бы различить детали.

Затем, по мере продвижения к ближайшим горам, тень, которую вы используете, должна быть затемнена.

Смешивание оттенка желтого с синим Phtalo даст вам приятный холодный зеленый цвет, который был бы идеальным здесь.

Обратите внимание, Хосе не менял кисти до этого момента, но теперь переключится на кисть Филберт, чтобы начать добавлять другие цвета и детали.

Шаг 4: Начните с приближения Greenery

Хосе смешает, чтобы получить еще более темный оттенок сине-зеленого, и начнет работать с деревьями. Для этого он переворачивает кисть и рисует на боку, чтобы получить более тонкий и тонкий рисунок.

Затем, когда он переходит на передний план, к кустам, он возвращается к плоской головке щетки и почти просто прижимает щетину к бумаге. Что-то вроде губки.

Тип используемой кисти и мазок очень важны при создании акриловых пейзажей. Чем дольше вы работаете с акрилом, тем легче вы подберете, когда тот или иной штрих окажется более полезным.

Далее для травы хорошо добавить зелено-желтый оттенок, отдавая предпочтение более светлому цвету.

По возможности лучше использовать минимальное количество воды, но вода также может быть хорошим разбавителем.

Если вы заметили выше, Хосе добавил в работу небольшое озеро и сопровождающую его реку. Мы постараемся сохранить их как элементы в нашей картине, поскольку он добавляет эффект легкой травы.

Ничего страшного, если красный пока просочится. Как правило, в акриловой живописи вы используете холодные цвета для отдаленных вещей и теплые цвета, чтобы элементы казались ближе.

Шаг 5: Добавьте более мелкие детали

Покрыв весь ваш пейзаж небом и зеленью, Хосе начнет добавлять более подробные аспекты своей картины с помощью плоской кисти меньшего размера.

Акриловая краска сохнет очень быстро, поэтому никогда не добавляйте больше, чем вы можете покрыть за 10-12 минут.

Для более мелких деталей мы начнем с темно-зеленого, который при добавлении к нашему красно-зеленому цвету станет более коричневым. Обратите внимание на угол, под которым он держит кисть.

Все эти мелкие детали должны быть выполнены по желанию художника, поэтому ваша картина не должна следовать за каждым его движением.

Заметили, как меньше деталей на самом деле становится больше по мере развития ваших настроек?

Вы начинаете видеть аспекты деталей, которые сначала не видели. Это называется минимальный подход к акриловым пейзажным картинам.

Наконец, мы добавим текстуру акриловой картине. В акриловых пейзажных картинах веерные кисти, как показано ниже, являются отличными инструментами для добавления текстуры, например травянистого вида.

Для этого мы будем использовать смесь более светлых цветов и, возможно, заполним переднюю часть травы светом и темными бликами. Не забудьте использовать смесь мазков, когда вы делаете это, чтобы пейзаж казался более живым и наполненным характером.

Когда мы начнем работать на ближней стороне ручья, вы действительно сможете почувствовать текстуру. Следовательно, мы также будем использовать более темный оттенок зелено-желтого.

Шаг 6: Добавьте Акценты

Следуя переднему плану, мы, наконец, добавим несколько бликов и цветовых акцентов на нашу работу. Вы достигаете этого с более светлым цветом, как если бы добавили некоторую вариацию в пейзаж. Здесь он добавляет деревья более светлого цвета к участку деревьев на переднем плане. Это придаст вашему произведению больше характера.

Ваша последняя работа:

Учебное пособие по рисованию пейзажей акриловыми красками

Надеемся, вам понравился сегодняшний урок Хосе по акриловым пейзажам.

Comments
Leave Comment