Как поэтапно нарисовать дерево гуашью: рисунок гуашью (как нарисовать осеннее дерево поэтапно)

21.04.2023 Facebook Twitter LinkedIn Google+ Поэтапно

Содержание

как рисовать деревья. Как нарисовать дерево акварелью Материалы для рисования дерева

Беременность

Деревья рисовать всегда очень интересно и довольно просто. Главное знать некоторые правила и обладать наблюдательностью. Как нарисовать дерево? Прежде всего, нужно знать, что это за вид, порода? Как растут ветки – прямо, в стороны, опускаются к земле? Какая крона у растения – пышная, мелкая, круглая, густая, треугольная? У березы свой силуэт кроны, у сосны – свой. На этом уроке попробуем нарисовать дерево поэтапно. Вы поймете, как правильно изображать густую листву, кору, корни деревца. Эти знания вам пригодятся, когда поедете на пленэр или захотите нарисовать что-то свое.

  1. Берем плотный лист акварельной бумаги, простой карандаш, ластик. Если хочется нарисовать деревце в «мокрой» технике, то лист предварительно слегка смачиваем водой. Это можно сделать широкой мягкой кисточкой или губкой. При этой технике получатся очень красивые разводы и градиенты. Для начала наметим карандашом наше деревце. Нарисуем его с пышной зеленой кроной. Летом и весной деревья особенно красивы, солнце отражается от каждого листочка и они как будто светятся. Нарисуем полукругом землю. Само дерево изобразим с небольшими корнями. Дерево находится от зрителя далеко, поэтому корни будут казаться маленькими. Толщину веток делаем такой, чтобы приблизительная сумма их толщин была равна стволу нашего дерева. Чем выше ветки находятся, тем они становятся тоньше. Наверху кроны ветки самые тонкие и молодые. Крону дерева рисуем обще, неровной окружностью.


  2. Теперь обозначим «этажи» кроны. Если вы присмотритесь к любому дереву, то каждая большая ветка создает отдельный «ярус», эдакое мини-деревце, а все вместе они и образуют пышную крону. У каждого такого «яруса» есть свой объем, они перекрывают друг друга, позже мы обозначим это игрой теней и света.


  3. Чтобы деревце выглядело более органично, дорисуем элементы пейзажа — небо, облака, а так же тень от дерева. Облака только слегка наметим карандашом, эти участки белой бумаги потом просто обведем синей краской, и добавим легкую тень для объема.
    Чтобы ствол дерева не выглядел гладким и скучным, нарисуем его как будто состоящим из множества больших веток. Фактуру коры не будет видно, поэтому будем рисовать ствол дерева цветовыми оттенками, не вырисовывая мелких деталей.


  4. Приступаем к рисованию акварелью. Начинаем с кроны дерева и прозрачной желто-зеленой краской неравномерно закрашиваем эту область мягкой широкой кистью. Кое-где оставляем белые пятна, где-то добавляем краски погуще, но не перестарайтесь. Трава на земле будет по оттенку холоднее, поэтому добавим немного голубого или синего. Наметим тень от дерева. Небо рисуем градиентом синего, вверху самый густой оттенок, постепенно к горизонту краска разбавляется водой. Облачка просто обводим кисточкой.


  5. Рисуем тени. Берем зеленый оттенок с добавлением голубого и короткими мазками «лепим» крону. На нижнем «этаже» тени будут больше и темнее, к верху мазки кисточкой становятся короче и светлее. Пару веток в середине аккуратно обрисовываем. Придаем объема стволу дерева.
    Тени на всем рисунке находятся слева. Разными оттенками коричневого (с добавлением охры, голубого и немного зеленого) рисуем кору дерева, кое-где оставляя белые пятнышки света. На облаках тоже делаем тени – серо-голубым оттенком закрашиваем нижнюю часть каждого облака.


  6. Самый «вкусный» этап — рисуем детали. Теперь нам понадобится самая тонкая кисть. Пройдитесь по всем теням снова и сделайте их более насыщенными. Внимание зрителя должно быть акцентировано на центральной части рисунка, ее нужно прорисовать особенно тщательно, чтобы было интересно разглядывать. Поэтому добавляем контраста в ветки, в тенях на кроне и стволе дерева. Тонкими штрихами обозначаем маленькие веточки в глубине кроны. Рисуем траву легкими мазками (касаетесь кистью бумаги и делаете ею быстрый штрих движением «от себя»).


Акварельный рисунок полностью готов. Надеюсь, нарисовать дерево вам не составило большого труда, и урок был познавательным и полезным. Зная эти небольшие художественные приемы, вы с легкостью нарисуете любое дерево по желанию.

Рисование пейзажа акварелью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер класс по рисованию акварелью от 5 лет «Пейзаж». Знакомство с акварельными красками

Автор: Наталья Александровна Ермакова, преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.


Описание: мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение: украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель: создание пейзажа в технике акварель.
Задачи:
-познакомить детей с профессией художника, дать понятие о изобразительном искусстве и живописи;
-научить способам работы с акварелью: смачиванием красок перед рисованием, разведению водой для получения разных оттенков одного цвета, тщательному промыванию кисти.
-научить работать с цветом при создании пейзажа в технике акварель;
-упражнять в работе с разными номерами кистей;
-воспитывать интерес к изобразительному искусству.

У меня есть карандаш,
Разноцветная гуашь,
Акварель, палитра, кисть

И бумаги плотный лист,
А еще – мольберт-треножник,
Потому что я …(художник)
Здравствуйте, уважаемые гости! Замечательная профессия художник. Стоит ему взять бумагу, кисти, краски. Ничего не было на бумаге, но вот появились первые линии: одна, другая-картина готова.
Художник может нарисовать всё: дом, лес, людей, животных. А картины художник пишет. И пишет по своему замыслу, как писатель
Художник-это человек, который умеет видеть прекрасное в обыкновенном, запоминает свои впечатления и знает, как выразить на бумаге, в камне или в другом материале свои мысли и фантазии.

Художник умеет в своих картинах и рисунках создавать новые миры, невиданных красавиц и диковинных животных, а порой и нечто совершенно новое, краски на рисунки превращаются в фейерверк цветов и оттенков, они вызывают невероятные радостные эмоции.


Первые художники появились еще в каменном веке. Роль холста или бумаги тогда играли стены каменных пещер и разного рода предметы быта древних людей, а красками художникам служили уголь и минеральные красители. Труд художника был тесно связан с изготовлением красок, и люди считали это магическим действием. Гораздо позже люди стали писать иконы, портреты, натюрморты, пейзажи-а называть всё это стали миром изобразительного искусства(искусство запечатления образов).

Итак, художники-это люди, занимающиеся изобразительным искусством, существует много различных направлений в этой профессии:
-Деятель искусств-художник в широком смысле слова(он умеет всё)
-Художник-человек, занимающийся изобразительным искусством
-Художник-график-занимается графикой(рисунки карандашом, углём, фломастерами)
-Фото художник-занимается фото искусством
-Художник-мультипликатор
-Художник-иллюстратор

— Живописец- занимается живописью.
Живопись-это искусство изображать предметы красками. Один из видов изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на жёсткую или гибкую поверхность. Название получилось из двух слов «живо» (живое)и «писать»(рисовать)-вот и получается писать как живое, а художники занимающиеся живописью стали называться живописцами.

В картинной галерее
Их очень-очень много.
На этой море видим,
А вон на той — дорогу.
Маслом, акварелью
Художников творенья. (Картины)
Существует много разных направлений(тем для рисования) в живописи, рассмотрим некоторые из них:
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас,
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,

Лётчик или балерина,
Или Колька, твой сосед,

Обязательно картина
Называется — портрет.

Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Знай, что это — натюрморт.

Если видишь на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется — пейзаж

Свои картины и рисунки художник пишет при помощи различных красок-гуашь, акварель и многие другие краски. Настоящий художник первым делом всегда знакомится со своими красками, изучает их свойства, цвета и оттенки. Проводит опыты по смешиванию красок и получению новых цветов, разводит их водой или рисует густо, насыщенно. Сегодня мы познакомимся с акварелью, что же это за краски такие?

Их название связано с водой, потому что «Aqua» означает «вода». Когда их растворяешь водой и начинаешь рисовать, то создаётся эффект лёгкости, воздушности, тонких цветовых переходов. Прежде чем рисовать краски обязательно надо смочить водой. Обмакиваем кисть в чистую воду и стряхиваем капли на краски, не касаясь их ворсом кисти.
Прежде чем начать рисовать нужно испробовать краски. На бумаге пробуется каждый цвет, набираем краску на кисть и рисуем небольшие пятнышки цвета каждой краски. И сразу видно какая краска прозрачная, а какая сильная-насыщенная. Очень важная особенность акварельных красок-это, чем сильнее вы будете разводить их водой, тем они будут казаться прозрачнее, ну, а если меньше будете добавлять воды, то цвета будут более насыщенными. После пробы каждого цвета необходимо помыть кисть, чтобы не испачкать краски. Акварель краска звонкая, прозрачная, любит чистоту. После того как мы познакомились со всеми цветами можно провести опыты по смешиванию разных цветов, двух, или даже трёх. Запомнить какая краска дружит с какой, или наоборот их дружба заканчивается плохо и получается грязная лужица.
Три цвета, три цвета, три цвета,
Ребята, не мало ли это?
А где нам зелёный, оранжевый взять?
А если нам краски по парам смешать?
Из синей и красной (вот этой)
Получим мы цвет …(фиолетовый).
А синий мы с жёлтым смешаем.
Какой мы цвет получаем? (зелёный)
А красный плюс жёлтый, для всех не секрет,
Дадут нам конечно…(оранжевый цвет).
Данное упражнение по знакомству с красками проводится перед основным заданием, дети с радостью откликаются и проводят эксперименты с цветом. Такое упражнение можно провести на отдельном листочке, но лучше завести альбом «шпаргалочку», где детки каждый раз будут делать упражнения по знакомству с цветом и изучать различные приёмы живописи.

Материалы и инструменты:
-лист бумаги А3(для пейзажа)
-лист А4 для пробы красок(или альбом)
-акварель
-кисти трёх номеров(большая, средняя, тоненькая)
-карандаш простой, ластик(для самых маленьких детей-им можно нарисовать линию горизонта)
-стакан для воды
-тряпочка для кистей

Ход мастер-класса:

Я вижу край доселе неизвестный.
Вокруг земля ухожена.красива…
Но мне, моей душе, здесь так прелестно!
Так широка краса моей России!
Сегодня мы будем рисовать пейзаж, для малышей хорошую роль играет показ будущего рисунка и его рассмотрение-что изображено на нём.

Пейзаж начинается с границы неба и земли-это линия горизонта, там где они встречаются друг с другом. Рисуем линию горизонта кончиком кисти, затем начинаем закрашивать небо с самого верха листа в горизонтальном направлении. Рисую я всегда вместе с малышами, новый приём, новая деталь работы и дети повторяют следом это в своём рисунке.

Мазки кистью должны быть большими, плавными, используем самую большую кисть. Краску необходимо хорошо разбавить водой, и постараться создать ровный, однотонный фон.

Затем от линии горизонта рисуем землю, поле(зелёный цвет). Кисть после каждого цвета необходимо тщательно промывать. Закрашиваем поверхность в горизонтальном направлении, большой кистью, зелёным цветом с большим добавлением воды.

Теперь кисть берём среднего размера, рисуем её кончиком. Цвет краски изумрудный-рисуем холмы, краска яркая и насыщенная.

С помощью чистой кисти и воды размываем изумрудные линии холмов, от изумрудного цвета до основного зелёного. Так чтоб получился плавный переход от цвета в цвет. Работа проходит с добавлением большого количества воды, практически по сырому фону(поэтому работа отсвечивает). Излишки воды можно убрать примакиванием тряпочки.

Оставляем поле сохнуть и возвращаемся к работе над небом. Набираем на кисть красную краску и рисуем насыщенную полосу над линией горизонта.

Кисть моем, чистой кистью с водой проводим линию по нижнему краю красной полосы, размываем её.

Точно также добавляем оранжевый и жёлтый цвета.

Теперь вертикальными маленькими мазками рисуем травинки, чем дальше они от нас, тем меньше.

Затем моем кисть, отжимаем и слегка размазываем травинки, как бы растираем их кистью. Рисуем красное солнышко.

Прихлопывая кистью по листу рисуем кустарники.

По линии горизонта рисуем насыщенную синею линию-лес вдалеке. И тоненькой кистью травинки на первом плане рисунка.

Тоненькой кистью делаем вертикальные синие линии, там где лес, это деревья.

Лес вдалеке выделим тонкой линией чёрного цвета(тонкая кисть), и нарисуем ветки на кустарниках.

Научиться рисовать дерево акварелью следует каждом начинающему художнику, ведь такой элемент часто встречается в картинках. Без него невозможно нарисовать пейзаж. Поэтому смело берем акварельный лист, краски и спешим осваивать новые навыки в рисовании.

Материалы для рисования дерева

  • — акварель;
  • — кисти;
  • — лист бумаги для акварели;
  • — вода в емкости;
  • — карандаш.

Рисование дерева акварелью пошагово

1. В первом этапе уже будем использовать краску. При желании можно воспользоваться карандашом, чтобы получить легкий набросок. Разводим коричневую акварель на палитре с малым количеством воды и проводим на листе вертикальную линию ствола дерева. Добавим несколько боковых веточек.


2. Дорисовываем коричневой акварелью несколько дополнительных веток, которые могут находится в другой стороне.


3. Начинаем рисовать листву. Используем темно-зеленый цвет акварели. Разводим хорошенько водой и широкой кистью создаем разводы. Добавим капель насыщенного цвета и даем краске эффектно растечься для получения красивых разводов.


4. Так прокрашиваем все дерево. В некоторых участках возле кроны дерева усиливаем тон.


5. Ствол дерева и веточки на нем прокрашиваем более насыщенным коричневым цветом. Дополнительно прорабатываем зеленой акварелью листву.


6. Смешиваем коричневую акварель с зеленой. Полученным оттенком прокрашиваем ствол. Добавим листву вокруг основания дерева.

Вот такое красивое осеннее дерево мы с вам нарисуем легко и просто!

Нам понадобятся:

  • акварельные краски;
  • кисти- широкая средняя узкая;
  • зубная щетка;
  • лист бумаги для рисования акварелью;
  • вода;
  • зубная щетка.

Окуните кисть в воду и пусть она сильно промокнет. Затем кончиком коснитесь краски и нанесите ее на лист. Теперь широкой кистью как бы разотрите круговыми движениями. У вас получатся такие размытые шарики похожие на цветные облака.

Когда первый слой немного подсохнет, возьмите кисть потоньше и нанесите более яркие краски. Есть бумага слишком сухая, обмакните кисть в воду и продолжайте рисовать «облака» яркими красками осени. Эта техника называется » живопись по мокрому». Она создает хороший цветной уголок с мягкими краями. Я использовала желтый, оранжевый и оливково-зеленый цвета. Вы можете увидеть как все эти цвета перетекают друг в друга, поскольку все они имеют мягкие края.

Нанесите зеленую краску на лист и добавляйте в него либо желтый цвет-вы достигните цвет оливы, либо красный и желтый у вас получится зеленый цвет уходящего лета.

Смешайте немного коричневого и черного, чтобы получить серо-коричневый цвет, начните размывать бледным (как в самом начале) потом добавьте более яркой краски. Теперь берем тонкую кисть набираем светло-коричневую краску и просто прорисовываем ветки между «облаками».

А теперь самое интересное! Берем мокрую зубную щетку и обмакиваем в краску. Начните с желтого цвета.

Теперь проведите пальцем по щетине и нанесите брызги в любое место картины. Тоже самое повторите с оранжевым и оливковым цветом.

Курсы рисования с объяснениями — как рисовать дерево пошагово

Rate this post

Вы хотите узнать как рисовать дерево потому что Вы очень любите природу? Это очень хорошо. Мы часто забываем как важны деревья в жизненном цикле нашей планеты.

Если Вы учитесь на курсах рисования как рисовать пейзаж или природу в общем тогда умение рисовать деревья будет необходимым навыком.

Мы покажем Вам несколько простых примеров процесса рисунка дерева карандашом. В сущности если Вы учитесь рисовать дерево, что на первый взгляд просто, Вы можете начать с любого типа дерева которое захотите, несмотря на его размер и форму.

Перед тем как Вы начнете рисовать дерево, мы хотим обозначить некоторые факты про структуру дерева. Курсы рисования подготовили для Вас очень простой набросок для того что бы Вы понимали лучше Структуру дерева.

Знание структуры дерева существенно поможет Вам пока Вы будете его обозревать в реальности как обьект Вашего рисунка на курсах рисования.

РИСУЕМ ДЕРЕВО ШАГ ЗА ШАГОМ

Вот стандартный тип лиственного дерева. Вы можете найти его в любом лесу или парке возле Вас.

Нарисуйте для начала линию земли. Это будет начальной точкой откуда будет идти ствол.

Имейте ввиду когда будете рисовать дерево прейдя на курсы рисования, что ветки дерева, особенно у лиственных растут больше вверх чем в стороны в отличие от хвойных деревьев.

Начинайте рисовать со ствола вверх. Толщина ствола будет определять и характеризировать возраст дерева и его размер.

Детально рассмотрите как ветки растут вверх и попытайтесь скопировать их на бумаге. Это предварительный набросок, так что наносите линии легко и не очень давите на карандаш.

Нарисуйте контур кроны дерева. Тут Вы можете воспользоваться своим воображением и придумать, если ВЫ не рисуете с натуры, каким будет форма кроны Вашего дерева. Обычно оно круглое и не совсем симметричное.

Зачастую ветки могут торчать из кроны дерева. Берите во внимание общие пропорции и сбалансируйте их между ветками и стволом.

Нарисуйте извилистой линией контуры листьев на ветках. Тут Вы так же можете воспользоваться Вашим видением художника или просто скопируйте показанный тут пример и попытайтесь сделать его лучше. Нижняя часть кроны обычно немного темнее чем верхняя, которая вступает в прямой контакт со светом. Всегда помните об этом когда рисуете дерево прейдя на курсы рисования.

Затемните нижнюю часть кроны. Сделайте это постепенно, нанося вначале мягкие, светлые штрихи. Так же нарисуйте тень под деревом.

Теперь мы можем перейти к финальным аккордам. Насытьте ствол тоном, сделайте его темнее. Острым кончиком вашего карандаша наведите контур ствола.

Это дерево очень похоже на предыдущее. Крона его расходиться больше к краям.

Курсы рисования всегда дают процесс рисования дерева как вышеизложенный. Давайте повторим. Нарисуйте землю, потом выведите ствол от земли, а так же несколько основных веток. http://www.artacademia.kiev.ua

Заметьте что ветки в этом случае как будто хотят дотянуться до неба. Вы замечаете и чувствуете это?

Когда вы рисуете животное или растение, а может быть что то живое, Вам лучше понимать и чувствовать как живет данный объект.

Придайте кроне форму как она расходиться к краям. Это явный пример того как крона формирует восприятие дерева как такового потому когда Вы рисуете дерево на курсах рисования всегда следите за ее формой.

Продолжая рисунок  наносите штрихи по форме листы дерева мягкими, тонкими движениями. Это будет выглядеть как множество теней но для этой стадии это нормально.

Затемните и придайте насыщенности стволу дерева. Так же выявите тени на листве кроны дерева, постепенно насыщая их тоном. В конце придайте завершающие штрихи контурам кроны дерева.

Как легко рисовать деревья акварелью

  • Пинтерест
  • Фейсбук
  • Твиттер
  • LinkedIn
  • Более

Приблизительное время чтения: 10 минут

Обучение рисованию и акварели Часто на ум приходят деревья, старый дуб или вечнозеленые растения. Хотите выйти за рамки этих стереотипов? Мир полон необычных деревьев великолепной формы. Они разожгут ваше воображение. В этом уроке я покажу вам, как легко нарисовать деревья акварелью в духе Востока. Почему? Это потому, что традиционное азиатское искусство использует уникальный подход. Это простой метод, который вы можете с легкостью повторить.

Оглавление

  1. Поиск деревьев для рисования
  2. Шаг 1. Разгадка секрета восточного искусства рисования деревьев
    • Искусство дерева и эталонное фото №. 1
    • Арт-дерево и эталонное фото №. 2
    • Арт-дерево и эталонное фото №. 3
    • Арт-дерево и эталонное фото №. 4
    • Арт-дерево и эталонное фото №. 5
  3. Медитативный способ рисования
  4. Шаг 2: Как легко рисовать деревья
  5. Шаг 3: Перенесите контуры деревьев на акварельную бумагу
  6. Шаг 4: Нарисуйте акварельную основу для деревьев
  7. Шаг 5: Нарисуйте листья гуашью, чтобы получились красивые деревья

Поиск деревьев для рисования и раскрашивания

Если вы подпишитесь на меня в Pinterest, вы узнаете, как сильно я люблю восточное искусство. Так что найти художественные референсы с деревьями для этого урока было легко. У меня также есть привычка фотографировать красивые деревья всякий раз, когда я их вижу. В парках и садах иногда растут необычные деревья. Здесь, в Японии, везде я вижу великолепные деревья. В любом случае, быстрый поиск изображений в Google по видам деревьев выдаст множество вариантов.

Шаг 1. Разгадка секрета восточного искусства дерева

Перед тем, как мы начнем рисовать, позвольте мне провести для вас краткий экскурс в восточное искусство дерева. Если мы не проанализируем, то трудно применить то, что мы видим

Искусство дерева и эталонное фото №. 1

Верхнее левое дерево — картина современного художника Джетро Бака. У него неизменный интерес к индийской миниатюрной живописи. Посмотрите внимательно, и вы поймете, почему я поместил его картину рядом с японскими и индийскими деревьями.

Изогнутые вверх листовые сборки похожи на японскую сосну (справа). Джетро нарисовал три слоя листьев, чтобы имитировать глубину. Цвета варьируются от темного до светло-зеленого. На индийском дереве (внизу) можно увидеть тот же подход, хотя светло-зеленый более яркий. Простые формы листьев почти одинаковы.

В этом изображении Кришны и Радхи используется та же техника.

Справочное дерево № 1 для рисования и акварели

Искусство дерева и референс фото №. 2

На изображении ниже вырезаны известные персидские миниатюры. Обратите внимание, как листья за пределами основной формы создают красивый эффект. Внутри основной зеленой фигуры мы не видим никаких деталей, кроме расплывчатых стилизованных листьев.

Справочное дерево № 2 для рисования и акварели

Искусство дерева и референс фото №. 3

Изображение слева — это фрагмент иллюстрации Радхи и Кришны, гуляющих по роще. Справа еще одна индийская картина. В этих двух художница повеселилась, стилизовав листья дальше.

Справочное дерево № 3 для рисования и акварели

Искусство дерева и референс фото №. 4

Кипарисы с их характерной формой занимают особое место в искусстве. В исламской керамике и коврах это частый предмет потрясающей красоты.

Справочное дерево № 4 для рисования и акварели

Искусство дерева и референс фото №.

5

Пышный сад на этой прекрасной картине из Метрополитена показывает нам, как можно играть с листьями и деревьями. Обратите внимание, насколько просты детали. Это техника рисования, которую легко адаптировать.

Справочное дерево № 5 для рисования и акварели

Медитативный способ рисования

Рассмотренные нами стили живописи имеют одну общую черту. В них нет широких, выразительных мазков. Вместо этого деревья состоят из множества маленьких мазков, которые требуют терпения. Повторяющаяся задача по рисованию маленьких листьев поможет вам погрузиться в спокойный, осознанный поток. Из затишья иногда возникают красивые композиции.

Шаг 2: Как легко рисовать деревья

Вы читали мой блог о дудлинге? Перед тем, как начать рисовать, нарисуйте что-нибудь, чтобы разогреть руку.

Внимательно посмотрите на форму дерева. Не фокусируйтесь на стволе и ветвях. Нужно воспринимать дерево в целом. Сначала сделайте несколько быстрых набросков, чтобы оценить форму. Сверните листья в широкие формы. О качестве рисунка можно не беспокоиться.

Ознакомившись с формой, переходите к готовому рисунку. Не обращайте внимания на детали. Расслабьте руку и позвольте ей делать то, что она хочет. Забудьте о красивых линиях.

Ниже мои рисунки пяти деревьев.

Шаг 3: Перенесите контуры деревьев на акварельную бумагу

Если вы хотите составить композицию из деревьев, обведите контуры на отдельных листах кальки. Играйте с разными аранжировками.

Я отсканировал свои деревья и использовал Photoshop, чтобы расположить их.

В моем случае я проследил распечатку композиции Photoshop. На изображении ниже показан перенос на акварельную бумагу. Вы хотите использовать мои контуры и обвести их для своей картины? Перейти к членству в One Tree Art Club | Креатив на платформе «Купи мне кофе».

Вы также можете получить доступ к множеству бесплатных набросков. К каждому рисунку прилагается мастер-класс по акварели. Подпишитесь на рассылку новостей Арт-клуба «Одно дерево».

Шаг 4: Нарисуйте акварельную основу для деревьев

Чтобы упростить задачу, покрасьте все стволы и ветки в коричневый цвет.

На изображении ниже показаны цвета, которые я использовал для своих акварельных рисунков деревьев. Цвета в корзине — белая гуашь, смешанная с акварелью. (Гуашь — непрозрачная акварель). Вам понадобятся эти непрозрачные цвета, чтобы нарисовать детали листьев.

Я нарисовал более широкую форму листьев для каждого дерева. Таким образом легко наносить акварелью базовые цвета. Используйте большое количество воды, чтобы цвета перетекали друг в друга. Для динамизма используйте различные оттенки зеленого, желтого, охры и немного красного. Для темно-зеленого просто смешайте немного черного.

Шаг 5: Нарисуйте листья гуашью, чтобы создать красивые деревья

Заранее смешайте три уровня зеленой непрозрачной краски. Темный, средний и светлый. Начните рисовать крошечные листья. Вы можете войти в мирное, медитативное состояние. Включите приятную музыку. Я часто слушаю подкаст во время рисования. Это помогает держать мой критический ум в страхе.

Обратите внимание, как я нарисовал листья слоями, а затем красные и желтые точки. Отдельные листья некрасивые, но в целом смотрится красиво.

Два верхних дерева теперь закончены.

А 3 внизу? Мне бы очень хотелось посмотреть, как ВЫ покрасите эти деревья до конца. В отличие от художников, создававших эталонные образы, вы не связаны строгой школой живописи. Дайте волю своему воображению! Приглашаем присоединиться к нашему художественному клубу One Tree на Facebook и поделиться своими работами. Это группа дружелюбных, поддерживающих художников, которые учатся, как и вы.
Узнайте больше о деревьях, вдохновленных современным художником, рисующим в стиле Великих Моголов.

Другие акварельные уроки о деревьях и листьях:

Если вам интересно, какие художественные материалы использовать в этом уроке, ознакомьтесь с моим Руководством по художественным принадлежностям.

  • Пинтерест
  • Фейсбук
  • Твиттер
  • LinkedIn
  • Более

Рисование персонажей гуашью в Procreate с Лизой Гланц

Знакомство с кистями

Коллекция кистей для гуаши Effortless для Procreate состоит из гладких и текстурированных кистей. Существуют круглые гладкие кисти и несколько плоских кистей с различной непрозрачностью, которые идеально подходят для любой гладкой работы. Текстурные кисти имеют мазки гуашью. Они сухие и мутные по текстуре.

Установить холст

Выберите текстурированный холст, чтобы установить холст. Убедитесь, что вы рисуете на слое «рисовать здесь». Если вам нужен эффект холста, всегда рисуйте под слоем. Начните с рисования медведя. Используйте карандаш из набора Soft Pencil Plush Pack. Свободной рукой нарисуйте круг.

Совет от профессионала: Просто набросайте фигуры грубо, а не рисуйте их идеально, а затем дайте определение.

Добавить определение

Выберите коричневый цвет и придайте медведю некоторую четкость, нарисовав детали. Нарисуйте коренастые плечи для медведя. Экспериментируйте с различными возможностями, играя с размерами. Вы можете сделать голову маленькой, а тело больше, чтобы придать медведю другую структуру.

Работайте над базовой формой медведя и добавьте фартук к его животу. Старайтесь не приклеивать фартук к телу, вместо этого оставьте его свисать с живота.

Нарисуйте более темный контур и добавьте четкости.

Нарисуйте простую лейку, наклоняющуюся вперед от живота медведя. Отметьте и нарисуйте несколько цветов прямо под лейкой и несколько деревьев вокруг медведя, используя карандаш из набора кистей Pencil & Dry Media Brushes For Procreate.

Совет профессионала: Всегда рисуйте грубо и от руки, чтобы внести изменения в рисунок. Это делает рисунок естественным и плавным.

Раскрась персонажа

Добавьте новый слой и уменьшите непрозрачность. Измените режим наложения на умножение. Придерживайтесь гладких кистей для этой части, чтобы получить более гладкий вид. Выберите полумокрую кисть и нарисуйте медведя коричневым цветом.

Поднимите кисть, чтобы добавить штриховые линии на медведя. Вы также можете размазать их позже, если они станут слишком темными. Самое замечательное в этой кисти то, что вы можете создать гладкий вид, не поднимая кисть, и раскрасить всего медведя или поднять кисть, чтобы создать на медведе полосатые линии.

Совет от профессионала: Контуры могут быть слишком четкими и отвлекающими, но по мере наложения слоев они будут лучше сочетаться. Вы также можете использовать твердую кисть, чтобы избежать появления полос.

Используйте инструмент Smudge Tool, чтобы смешать цвета. Выберите Smudgy Rough Paint, так как это универсальная кисть, которая помогает плавно смешивать цвета. Добавьте тени на руку и уши, используя ту же кисть.

Совет от профессионалов: Современная работа гуашью имеет качество фиксации, благодаря которому создается впечатление, что картина создана в Illustrator.

Смешайте и добавьте простые формы. Отключите слой рисования и добавьте штамп. Выберите кисть Stamp Painterly и отпечатайте один раз. Установите линейный прожиг и прикрепите его к медведю. Поиграйте с непрозрачностью, чтобы добавить дополнительную вариацию цвета.

Выберите кисть Smooth Linework Brush, чтобы добавить детали медведю. Свободной рукой нарисуйте очертания медведя.

Отключите слой рисования, чтобы увидеть эффект краски. Добавив несколько областей тени, затемните тело медведя. Они сформируют области определения, которые помогут зрителю понять особенности и детали медведя.

Добавьте новый слой. Выберите более светлый вариант коричневого, чтобы подчеркнуть маленькую мордочку медведя. Добавьте милую щечку, используя Smudgy Rough Paint. Выберите персиковый цвет, чтобы раскрасить его щеки.

Определение элементов

Выберите коричневый цвет и нарисуйте контур фартука, а также лейки. Выберите горчичный цвет и заполните фартук кистью Flat Smooth Semi Wet.

Используйте карандаш и нарисуйте бантик на завязках фартука за его спиной. Выберите кисть Round Smooth и добавьте горчичный цвет для струн.

Возьмите кисть Round Smooth Semi Wet и добавьте тени на фартук. Используя ту же кисть, нарисуйте хвост и пальцы медведя. Добавьте белые линии на фартук в качестве последних штрихов.

Выберите кремовый цвет для лейки и залейте цветом. Добавьте плавные линии четкости. Используя ту же кисть, выберите более темный тон выбранного цвета. Добавьте тени и определите лейку.

Выберите светло-розовый цвет и добавьте мелкие детали медведю. Используйте кисть Dry Smudgy Linework и нарисуйте мелкие детали на спине медведя, как показано на изображении ниже.

Рисуем цветы

Добавьте новый слой. Выберите светло-розовый оттенок и выберите кисть Round Smooth Semi Wet. Добавьте круглые штрихи, чтобы набрать краску и нарисовать цветы.

Совет: Гуашь похожа на акрил. Его можно разбавить водой, чтобы получить эффект акварели, или использовать как сплошной цвет. По сравнению с акварелью он более меловой и твердый по текстуре.

Выберите средне-зеленый цвет и добавьте овальные штрихи для деревьев. Не забудьте нарисовать это свободной рукой, чтобы получить естественную и плавную текстуру дерева.

Выберите желтый цвет и покрасьте ведро. Сохраняйте естественные границы деревьев и цветов. Старайтесь не красить их слишком резко и не обрезать края. Используйте альтернативный ластик, который не удаляет естественный элемент из фигур.

Выберите более темный цвет для цветов и придайте им красивый край, добавив детали. Дополнительным цветом добавьте центр цветов и нарисуйте лепестки.

Совет для профессионалов: Используйте Aquareal и Pencil Dry Media вместе, чтобы лучше смешивать цвета для любой акварельной живописи. Гуашь и акварель также хорошо сочетаются друг с другом. Вместо использования холста, поставляемого с наборами Aquareal или Gouache, выберите Magic Canvas.

Comments
Leave Comment